Quando um jogador de futebol de uma escola de South Los Angeles é recrutado para jogar no time Beverly Hills High, as vitórias, perdas e lutas de duas famílias de diferentes mundos – Crenshaw, bairro periférico da Califórnia, e Beverly Hills, o famoso bairro rico da mesma cidade – começam a colidir. Inspirado pela vida do jogador de futebol profissional Spencer Paysinger.
O naufrágio mais famoso da história mundial será tema de uma nova e ambiciosa produção da BBC. O docudrama ‘Titanic Sinks Tonight’ promete recontar, com precisão minuciosa, a história das horas finais do desastre marítimo ocorrido na noite de 14 de abril de 1912.
De acordo com o Deadline, a produção cobre desde os segundos cruciais que antecederam o impacto com o iceberg até o instante em que o colossal casco desapareceu completamente sob as águas do Atlântico Norte.
O grande diferencial do projeto está em sua abordagem técnica e narrativa, que utiliza tecnologia de ponta em produção virtual no Studio Ulster para reconstruir os acontecimentos cronologicamente em tempo real, revelando o destino detalhado dos 2.208 passageiros e tripulantes.
Com o apoio da Northern Ireland Screen, a série recria cenas dramáticas com um elenco formado por atores da Irlanda do Norte e combina a dramatização com depoimentos e relatos documentais históricos.
Nos Estados Unidos, a estreia está confirmada na National Geographic para o dia 22 de junho, canal que possui histórico com a marca por ter lançado anteriormente o aclamado ‘Titanic: The Digital Resurrection’, responsável pelo primeiro modelo digital 3D em alta resolução da embarcação.
Na América Latina, os direitos de exibição foram assumidos pela plataforma HBO Max.
Produzido pela Stellify Media, o docudrama conta com a produção executiva de Kieran Doherty e Matthew Worthy.
“A forte resposta internacional a Titanic Sinks Tonight reflete o apetite global por uma narrativa premium e diferenciada, que possa viajar entre plataformas e territórios. Com sua abordagem inovadora de produção e temas envolventes, a série ressoou fortemente com os espectadores do Reino Unido e com parceiros globais. Mal podemos esperar para que o público mundial experimente a história do Titanic de uma forma totalmente nova”, disseram Jason Spivak e Mike Wald, Co-Presidentes de Distribuição e Redes da SPT.
O implacável James Moriarty, eternizado como o arqui-inimigo de Sherlock Holmes, se prepara para assumir o protagonismo nas telas. Uma nova série de TV, intitulada ‘Moriarty’, focada no icônico personagem está sendo desenvolvida com o objetivo de reinventar, sob uma roupagem contemporânea, a mente criminosa mais brilhante da literatura mundial.
De acordo com informações publicadas pelo Deadline, o projeto é fruto de uma parceria entre a Fremantle e a produtora Archery Pictures. A criação da série está nas mãos dos roteiristas Chris Cornwell (‘A Descoberta das Bruxas’) e Oliver Lansley (‘Onde Está a Wanda?’).
Definida pela equipe criativa como “uma reinvenção moderna das séries policiais, baseada no vilão mais famoso da ficção investigativa”, a trama promete subverter a dinâmica tradicional do gênero.
“Moriarty é Professor de Psicologia Criminal na Universidade de Durham, mas leva uma vida secreta e dupla como o cérebro por trás de todo crime sofisticado no Norte da Inglaterra. Quando um criminoso rival inicia um ataque ao seu império subterrâneo, Moriarty terá apenas uma escolha: ingressar na polícia como consultor, usando a lei como arma para desmontar seu inimigo enquanto mantém sua verdadeira identidade oculta da polícia. Com a detetive Imogen Burrows, uma detetive estoica de Yorkshire, formarão uma equipe temível, mas Moriarty logo perceberá que a verdadeira ameaça não é a facção criminosa rival que ele está desmontando”, diz a sinopse.
Kris Thykier, fundador da Archery Pictures, estúdio por trás de sucessos como ‘Fate: A Saga Winx’, destacou a atmosfera que o público pode esperar do projeto:
“Moriarty mostrará ao público o que é preciso para ser um gênio do crime, combinando suspense de gênero com uma exploração divertida, sombria e eletrizante da psicologia da vilania”, destacou.
Rebecca Dundon, executiva envolvida na distribuição, reforçou que a produção foi desenhada para se transformar em uma marca duradoura na televisão: “Quando Kris nos apresentou o projeto, imediatamente vimos um enorme potencial comercial para expandir um dos personagens mais misteriosos do universo Sherlock”.
O assistente pessoal de Matthew Perry, Ken Iwamasa, que residia com o ator, foi condenado nesta quarta-feira a quase três anos e meio de prisão. A sentença decorre de sua responsabilidade direta ao aplicar as três doses de cetamina que levaram à morte da estrela da série ‘Friends’ em 28 de outubro de 2023.
De acordo com informações publicadas pelo Deadline, além do período em regime fechado, a juíza distrital Sherilyn Peace Garnett aplicou uma multa de US$ 10 mil a Iwamasa. Com esta decisão, o assistente de 60 anos se torna o quinto e último acusado envolvido na morte do ator a ser sentenciado pela Justiça norte-americana.
Amigo de Perry desde 1992 e seu braço-direito profissional desde 2022, Iwamasa foi a última pessoa a conversar com o ator em vida. Em agosto de 2024, ele havia sido o primeiro réu do caso a firmar um acordo de colaboração com as autoridades federais.
A condenação de Iwamasa encerra o ciclo de punições voltado à rede clandestina que alimentava o vício do ator. Relembre as sentenças dos demais envolvidos no esquema:
Jasveen Sangha (“A Rainha da Cetamina”): Condenada no mês passado a 15 anos de prisão por fornecer o lote de drogas que causou a overdose de Perry.
Médicos e Intermediários: Dois médicos e o distribuidor Eric Fleming já haviam recebido penas de prisão anteriormente por lucrarem com o fornecimento ilegal das substâncias.
Segundo documentos divulgados pelo Departamento de Justiça em 2025, Sangha e Fleming venderam 51 frascos de cetamina em outubro de 2023, os quais foram recebidos e administrados por Iwamasa na vítima.
Ao anunciar a sentença, a juíza Sherilyn Peace Garnett destacou que seguiu as recomendações da promotoria federal, ponderando sobre a real intenção do réu no episódio: “Não há provas concretas de que ele tenha agido com intenção maliciosa, embora algumas pessoas discordem disso”.
Apesar da ressalva, a magistrada teceu duras críticas à conduta de Iwamasa, enfatizando que sua proximidade diária com Perry exigia uma postura de proteção, uma vez que ele tinha total conhecimento do histórico do ator com a dependência química e o alcoolismo.
“Sua conduta foi imprudente, não apenas no dia da morte dele, mas também nos dias que antecederam sua morte”, declarou a juíza ao encerrar o caso.
Matthew Perry faleceu em outubro de 2023 devido aos “efeitos agudos” da cetamina.
A Netflix divulgou o trailer oficial de ‘Nas Mãos de Dante’ (‘In The Hand of Dante’), drama estrelado por Oscar Isaac (‘Treta’).
O longa, que fez sua estreia oficial no Festival de Veneza e dividiu os críticos com 45% de aprovação no Rotten Tomatoes, chega à plataforma de streaming em 24 de junho.
Baseado no livro homônimo de Nick Tosches, o filme mistura suspense e literatura, impulsionado pela paixão do autor por Dante Alighieri.
A trama se inicia com a descoberta de um manuscrito da Divina Comédia na biblioteca do Vaticano, que acaba nas mãos de um mafioso de Nova York. Tosches, descendente de uma família ligada ao crime, é chamado para verificar sua autenticidade. A partir daí, o personagem inicia uma jornada transformadora, assumindo, segundo o diretor, a “reencarnação” do poeta toscano do século XIV.
‘Vingadores: Doutor Destino’ chega aos cinemas mundiais ainda este ano e já é um dos títulos mais aguardados de 2026, dando início à conclusão da Saga do Multiverso do Universo Cinemático Marvel (que será oficialmente encerrada com ‘Vingadores: Guerras Secretas’).
Assim como basicamente todos os títulos da Marvel Studios, rumores sobre possíveis aparições e reviravoltas continuam ganhando espaço nas redes sociais, ainda mais considerando que provavelmente nem todo o elenco do filme foi anunciado, deixando o melhor para o final.
Agora, ainda que nada tenha sido confirmado, acredita-se que ‘Doutor Destino’ terá início com uma sequência de ação ambientada no mesmo universo que a trilogia ‘Homem-Aranha’, de Sam Raimi.
Aparentemente, Wolverine (Hugh Jackman) e Deadpool (Ryan Reynolds) viajam para o mundo do Cabeça de Teia, onde Wolverine enfrenta a versão do herói encarnada por Tobey Maguire. E não apenas isso, acredita-se que um vilão clássico do universo encabeçado por Raimi também apareça no decorrer do longa.
De acordo com o perfil insider@MTTSH, “outros personagens da realidade de Tobey estão lutando em ‘Vingadores: Doutor Destino’“, incluindo o Doutor Octopus.
Embora a fonte não esclareça, é muito provável que esteja se referindo ao personagem vivido por Alfred Molina na trilogia estrelada por Maguire – e que reprisou seu papel em ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’.
Vale lembrar que, numa recente entrevista, Molina disse estar aberto a reencarnar o icônico antagonista, mas não acredita que isso vá acontecer, de fato.
“Não sei o que o futuro reserva. Acho que talvez tenhamos que deixar o Doutor Octopus em um lugar de destaque na galeria de vilões, mas honestamente, se me convidassem e dissessem que adorariam que eu o interpretasse novamente, eu aceitaria sem dúvida. Duvido que isso aconteça, porém”.
O universo competitivo das competições de força é o cenário de ‘Test’, novo longa-metragem independente dirigido por Sam McConnell. A produção acompanha a intensa jornada de Eddie (interpretado por Brock Yurich), um fisiculturista focado em atingir o topo de sua carreira que vê sua vida se transformar ao começar a trabalhar com um novo treinador, vivido por Mike Edward, por quem acaba se sentindo atraído.
De acordo com informações publicadas pela Variety, a narrativa vai além dos palcos e explora a saúde mental e as pressões estéticas do esporte.
Segundo o diretor Sam McConnell, o filme mostra como Eddie acredita que seu único caminho na vida é “aperfeiçoar o corpo que Deus lhe deu”, mergulhando de cabeça em uma rotina obsessiva até ser forçado a confrontar questões profundas ligadas à sua própria identidade, sexualidade, masculinidade e fé.
“Sempre fui fascinado pelo fisiculturismo e pela cultura específica que existe ao redor dele. Criamos Test para parecer um olhar autêntico por trás das cortinas. Eddie é um personagem extremamente interessante, ele tenta aperfeiçoar sua aparência exterior enquanto seu interior está desmoronando”, explicou o diretor.
Além de estrelar a produção, Brock Yurich também assina o roteiro do longa. O ator revelou que o projeto é um sonho antigo que exigiu muita resiliência para sair do papel:
“Fazer um filme independente é um processo longo e doloroso, mas eu sabia que a dor de desistir seria ainda maior”, desabafou Yurich sobre os dez anos que dedicou para transformar a história em realidade.
Brock Yurich, Tammy Blanchard, Mike Edward, Paloma Garcia-Lee, Matthew Morrison, Evan Hall e Heidi Lewandowski, estrelam o longa.
O aclamado terror ‘Leviticus‘, que conquistou impressionantes 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ganhou um novo cartaz.
Na trama, após se mudar com sua mãe para uma remota comunidade religiosa, Naim se apaixona por Ryan, seu colega de escola. Logo, ele é submetido a uma ‘cura’ extrema, o que atrai uma entidade violenta que assume a forma da pessoa que ele mais deseja.
O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 19 de junho.
O consenso geral aclama a estreia direcional de Adrian Chiarella, em um terror reflexivo, profundo e que tem algo a dizer. A performance de Joe Bird (‘Fale Comigo’) também foi elogiada, posicionando o ator como uma das grandes promessas da nova geração.
Separamos os trechos das principais críticas:
“A atuação de Joe Bird por si só já vale a pena assistir ao filme, e há alguns momentos genuinamente incríveis que exploram a vida em um movimento religioso fundamentalista.” (FandomWire)
“O filme também equilibra perfeitamente seus dois gêneros, terror e drama… ‘Leviticus’ é uma estreia perfeita e exatamente o tipo de produção que se espera encontrar em festivais de cinema.” (Out Magazine)
“Em ‘Leviticus’, [o diretor e roteirista Adrian] Chiarella utiliza o horror em defesa do amor queer, evitando o sentimentalismo barato e ainda satisfazendo o anseio do público por uma sensação de desconforto eficaz e arrepiante.” (Variety)
“Brilhante em sua concepção e ainda mais brilhante em sua execução, ‘Leviticus’ merece um lugar de destaque na lista de obras de horror queer e seus descontentamentos.” (ScreenAnarchy)
“Impiedosamente perturbador, porém emocionalmente impactante, ‘Leviticus’ é uma adição inovadora ao cenário do terror queer, pronto para se consolidar como uma joia dos festivais e estabelecer Adrian Chiarella como uma nova e empolgante voz no cinema contemporâneo.” (Next Best Picture)
“Levítico traz sustos e diálogos profundamente realistas que irão impactar o público.” (But Why Tho? A Geek Community)
“Uma visão tensa, atmosférica e claustrofóbica do amor jovem em um mundo cheio de ódio.” (Bloody Disgusting)
Stacy Clausen (‘Destemida’) também estrela a produção.
O universo de ‘Avatar: A Lenda de Aang’ se prepara para retornar aos cinemas com um aguardado filme focado na fase adulta de Aang e seus companheiros. No entanto, apesar do status de fenômeno global que a franquia ostenta hoje, os bastidores do início da produção eram cercados de incertezas.
De acordo com o ComicBook, o ator Dante Basco, dublador original do Príncipe Zuko na versão em inglês, revelou que a própria Nickelodeon hesitou diante da proposta inicial da série.
Em suas redes sociais, o artista relembrou o choque cultural ao ler o roteiro pela primeira vez nos estúdios do canal: “Havia murais gigantes de séries clássicas da Nickelodeon, e eu estava lendo o roteiro. Era uma história épica inspirada em animes e cultura asiática, e eu pensei: ‘Isso não parece Nickelodeon'”.
O estranhamento inicial deu lugar a um sucesso histórico. Embora a animação principal tenha se encerrado na terceira temporada, o universo expandiu-se com ‘A Lenda de Korra’ e a futura série ‘Avatar: Seven Havens’.
Apesar de sua importância histórica para a marca, Dante Basco não retornará para dar voz ao Senhor do Fogo Zuko no novo longa-metragem. A decisão da produção de reformular o elenco de vozes para refletir o amadurecimento dos personagens dividiu as opiniões dos fãs.
O papel de Zuko adulto será assumido por Steven Yeun (‘The Walking Dead’, ‘Invencível’).
Situado cronologicamente anos após o desfecho de ‘A Lenda de Aang’ e antes dos eventos de ‘A Lenda de Korra’, o novo filme acompanhará o Time Avatar original em sua maturidade.
“Avatar Aang descobre um poder ancestral que pode salvar sua cultura da extinção. Com a ajuda de seus amigos, ele embarca em uma jornada global para encontrá-lo antes que caia em mãos erradas e ameace destruir a paz pela qual eles sacrificaram tudo”, diz a sinopse.
Lauren Montgomery, Steve Ahn e William Mata, assumem a direção.
Os primeiros passos para o Big Brother Brasil 2027 já começaram a ser desenhados nos bastidores da Rede Globo. De acordo com informações do portal IG, a cúpula da emissora realizou a primeira reunião de planejamento e definiu mudanças drásticas na estrutura do reality show, impulsionada tanto pelo sucesso comercial quanto por pressões externas.
No aspecto financeiro, o programa segue como a principal galinha dos ovos de ouro do canal. O faturamento com as cotas de patrocínio está tão avançado que, caso o programa precisasse estrear no próximo mês, a grade comercial já estaria completamente fechada e paga.
Para tentar solucionar um problema recorrente de desgaste narrativo e “plantas” no jogo, a Globo tomou a decisão de reduzir drasticamente o número de competidores. OBBB 27 contará com apenas 18 participantes no elenco principal.
A estratégia visa acelerar a dinâmica do jogo e exigir maior entrega individual logo nas primeiras semanas. Além disso, embalada pela repercussão das últimas edições, a emissora definiu uma nova divisão igualitária:
6 Veteranos (Ex-BBBs): Retorno de ex-participantes marcantes de edições anteriores.
6 Famosos (Camarote): Celebridades e influenciadores convidados.
6 Anônimos (Pipoca): Rostos novos inscritos pelo processo tradicional.
Lembrando que a Globo já oficializou a renovação dos direitos com a Endemol Shine e a Banijay Rights até 2030, assegurando o pagamento de royalties e a participação nos lucros para as licenciadoras internacionais.
Apesar do cenário comercial favorável, a produção do reality enfrenta um dos seus maiores desafios jurídicos para 2027. Em março de 2026, o Ministério Público Federal (MPF) instaurou um inquérito civil para investigar a TV Globo por supostas práticas de tortura e tratamento degradante ocorridas durante o BBB 26.
O foco da investigação está centralizado nas dinâmicas mais radicais, as famosas provas de resistência.
Na última edição, os candidatos rejeitados pelo público na votação da Casa de Vidro não voltaram para casa; em vez disso, foram enviados diretamente ao Quarto Branco para uma prova de resistência extrema.
Embora a dinâmica tenha registrado picos expressivos de audiência, comissões de direitos humanos compararam as regras do confinamento, que incluíam privação prolongada de sono, restrição alimentar severa e isolamento luminoso, a técnicas de tortura psicológica.
A pressão de órgãos reguladores coloca em xeque a repetição de dinâmicas extremas nos próximos anos.
Na trama, uma cineasta queer é contratada para dirigir um novo filme de uma franquia de terror clássica. A diretora, no entanto, fica obcecada com a possibilidade de escalar a “final girl” do filme original, e as duas mulheres mergulham em um frenesi de mania psicosexual.
Jane Schoenbrun (‘Eu Vi o Brilho da TV’) assume a cadeira de direção e assina o roteiro.
A Plan B entra como produtora, enquanto Daniel Bekerman entra como produtor executivo.
“Eu faço filmes que gostaria que existissem quando eu era criança”, disse Schoenbrun. “E ‘Acampamento Miasma: Adolescência, Sexo e Morte‘ é minha melhor tentativa de criar o ‘clássico da festa do pijama’: uma odisseia insana, porém aconchegante, à meia-noite, que atrai espectadores desavisados da seção de terror da locadora local. Eu não poderia estar mais animada para ir a um acampamento de férias neste verão com a genial comediante Hannah Einbinder, a lendária Gillian Anderson e o pessoal ousado da Mubi e da Plan B, que, ao aprovarem este filme, invocaram uma torrente de sangue, vísceras e vários outros fluidos, como uma praga, para chover sobre todos nós”.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ chega aos cinemas de todo o mundo em julho deste ano e promete ser uma das produções mais bem-sucedidas de 2026.
Recentemente, novas artes promocionais foram divulgadas pela revista Empire, dando destaque ao Cabeça de Teia (Tom Holland) enfrentando a perigosa organização de ninjas conhecida como A Mão, que já apareceu nas séries ‘Demolidor’ e ‘Os Defensores’, da Netflix.
O novo filme apresentará um Peter Parker transformado pelo sacrifício visto em ‘Sem Volta Para Casa’.
A trama se passa quatro anos após o mundo esquecer a identidade de Peter. Agora adulto e vivendo em isolamento total, ele abandonou qualquer tentativa de vida social para se dedicar 24 horas por dia à proteção de uma Nova York que já não sabe quem ele é. No entanto, essa dedicação extrema e a pressão constante desencadeiam uma surpreendente evolução física que coloca sua própria vida em risco. Em paralelo, um padrão criminoso misterioso começa a emergir, revelando uma das ameaças mais poderosas que o herói já enfrentou no cinema.
Segundo o Deadline, o Prime Video escalou dez novos membros ao elenco de ‘Bishop’, nova série de suspense dramático estrelada por Joel Kinnaman (‘O Esquadrão Suicida’).
Em papéis recorrentes, Pinchot interpretará Dougray Dillon, Lea será o Tenente Jack Quinn, Horn será Tasha Graves, Dillon será Ren Graves, Casey será o Inspetor Banton, Donahue será Lee Donnally, Cadence será Lara Stone, Davé será o Inspetor Ashish Rai e Harrington será Eric Olsen. Hoffman fará uma participação especial como Martin Stone.
Na trama, o detetive de homicídios Bishop Graves (Kinnaman) – brilhante e experiente – colocará todas as suas habilidades à prova na caçada a um assassino esquivo que tem como alvo a classe rica de São Francisco. À medida que esse assassino cada vez mais audacioso conquista seguidores entre os mais desfavorecidos da cidade, Bishop se convence de que esses assassinatos estão ligados ao homem mais poderoso de São Francisco, seu próprio pai, Lincoln Graves (John Malkovich).
Na terceira temporada, o Vampiro Lestat (Sam Reid) conta sua história de uma forma que só ele sabe fazer — formando uma banda e saindo em turnê. Gabrielle, Nicholas, Magnus, Marius, Aqueles Que Devem Ser Preservados. Eles se juntam a Louis, Armand, Molloy, Sam, Raglan e Fareed em uma peregrinação sensual através do espaço, do tempo e do trauma.
O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 7 de junho.
A adaptação contemporânea do romance gótico de de Anne Rice acompanha a história de amor e imortalidade de Louis de Pointe du Lac (Jacob Anderson), Lestat de Lioncourt (Sam Reid) e Claudia (Delainey Hayles), contada ao jornalista Daniel Molloy (Eric Bogosian).
A segunda temporada de ‘Off Campus: Amores Improváveis’ terá como foco o relacionamento romântico entre os personagens Allie Hayes (Mika Abdalla) e Dean Di Laurentis (Stephen Kalyn).
“Estamos muito animados em continuar a história de Allie e Dean como nosso romance principal da segunda temporada, depois de dar o pontapé inicial na primeira temporada”, disse a criadora da série, Louisa Levy, em um comunicado oficial. “Mas se você se apaixonou por Hannah e Garrett, não se preocupe — eles continuarão sendo uma parte fundamental do nosso grande elenco. Estamos ansiosos para contar o próximo capítulo da história de todos. Os fãs têm muito o que esperar!”.
Abdalla protagonizou a comédia ‘Sex Appeal’, estrelou recentemente o filme independente ‘Snack Shack’ (2024) ao lado de Gabriel LaBelle, e participou do premiado drama ‘The Pitt’. Kalyn é um ator canadense mais conhecido por seu papel recorrente em ‘Gen V’, e também apareceu em projetos como ‘Segundas Intenções’, ‘Motorheads’ e ‘Essex County’.
Um drama universitário baseado na série de romances best-seller, ‘Off Campus: Amores Improváveis’ acompanha um time de elite de hóquei no gelo e as mulheres em suas vidas, enquanto eles lidam com o amor, desilusões amorosas e a autodescoberta — forjando amizades profundas e laços duradouros ao navegarem pelas complexidades da transição para a vida adulta.
O Apple TV divulgou um clipe inédito de ‘Cabo do Medo‘ (Cape Fear), série de suspense baseada no clássico de 1991.
Programada para o dia 5 de junho, a nova versão é estrelada por Javier Bardem (‘Onde os Fracos Não Têm Vez’), Amy Adams (‘A Chegada’) ePatrick Wilson (‘Invocação do Mal’).
A série é descrita como um “thriller contemporâneo que irá explorar a obsessão americana em crimes reais no Século XXI”. Inspirado pelo remake de 1991 dirigido por Martin Scorsese e produzido por Steven Spielberg, a trama é centrada em um feliz casal de advogados, Anna (Adams) e Tom Bowden (Wilson), que vê sua vida virar de cabeça para baixo quando Max Cady (Bardem), um notório serial killer do passado deles, sai da prisão e quer vingança.
Morten Tyldum (‘Silo’) comandará o episódio piloto de ‘Cabo do Medo‘, além de servir como produtor executivo.
Adams e Bardem também irão servir como produtores executivos ao lado de Scorsese e Spielberg.
Do criador Nick Antosca (‘O Ato’, ‘Candy’, ‘A Friend of the Family’), ‘Cape Fear‘ é baseada tanto no romance “The Executioners”, que inspirou o filme de 1962 da Universal Pictures – com Gregory Peck, assim como no elogiado remake de 1991, dirigido por Scorsese.
A aclamada comédia dramática ‘Falando a Real‘ (‘Shrinking’), estrelada por Harrison Ford e Jason Segel, é uma das produções mais populares do Apple TV – e a já confirmada 4ª temporada ganhou uma novidade promissora.
Como anunciado nas redes sociais, Karen Gillan, conhecida por seu trabalho no Universo Cinemático Marvel e em produções como ‘Jumanji’ e ‘Doctor Who’, fará parte dos próximos episódios.
Lembrando que as três primeiras temporadas estão disponíveia na plataforma de streaming.
A trama acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta de luto que começa a quebrar as regras e dizer aos seus clientes exatamente o que ele pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes e tumultuosas mudanças na vida das pessoas… Incluindo a sua própria.
O cineasta e copresidente do DC Studios, James Gunn, manifestou-se recentemente nas redes sociais para frear os rumores que circulam nos bastidores de Hollywood sobre o filme em live-action dos ‘Jovens Titãs’. O diretor fez questão de esclarecer que, até o momento, nenhuma novidade prática sobre o comando da produção foi definida.
Ao ser questionado por um fã na plataforma Threads se já estaria negociando com algum cineasta para liderar o projeto, Gunn foi direto e categórico em sua resposta ao afirmar: “Não estou falando com nenhum diretor sobre Titãs”.
Apesar da busca por um diretor ainda não ter começado, o projeto é real e segue em desenvolvimento ativo sob o selo do novo Universo DC (DCU).
Segundo informações do portal The Hollywood Reporter, a escrita do longa está sob a responsabilidade deAna Nogueira, roteirista que também assina o roteiro do aguardado ‘Supergirl: Mulher do Amanhã’, enquanto a produção executiva será assinada pela dupla de CEOs do estúdio,James Gunn e Peter Safran.
Introduzida nos quadrinhos da DC Comics em meados dos anos 1960, a equipe de heróis juvenis passou por diversas reformulações ao longo das décadas, embora a formação que inclui Robin, Ciborgue, Ravena, Estelar e Mutano permaneça como a mais famosa e querida pelo público.
O grupo possui um histórico de grande sucesso em outras mídias, tendo alcançado o estrelato com a aclamada série animada de 2003 e com a comédia satírica ‘Os Jovens Titãs em Ação!’ de 2013, que chegou a ganhar as telonas com um longa-metragem nos cinemas. Os personagens também ganharam uma adaptação no formato live-action com a série ‘Titãs’, lançada em 2018.
Atualmente, o novo filme dos ‘Jovens Titãs’ segue na fase inicial de roteirização e ainda não possui uma data de estreia definida pela Warner Bros. Discovery.
A aguardada segunda temporada de ‘X-Men ’97’ está prestes a estrear no Disney+, e a Marvel Studios já demonstrou total confiança no futuro do projeto. Nos bastidores, o estúdio acelerou o cronograma de produção, confirmando que os trabalhos para os próximos anos da animação já estão em estágio avançado de escrita e planejamento.
De acordo com o produtor executivo Larry Houston, que dirigiu a série original dos anos 1990 e retorna no comando do revival, o intervalo de espera do público entre as temporadas será drasticamente reduzido:
“Agora será apenas um ano entre cada temporada, não mais dois anos e meio. Já revisamos todos os roteiros da terceira temporada e estamos dando notas nos scripts da quarta. É assim que o desenvolvimento está avançado”, afirmou.
Houston também aproveitou para atiçar a curiosidade dos fãs sobre o destino e o paradeiro dos mutantes após os eventos do último final de temporada:
“Sobre onde eles vão aparecer depois, essa é uma revelação divertida da qual ainda não estou pronto para falar”, provocou o produtor.
Na trama dos novos episódios, caberá a Bishop (Isaac Robinson-Smith) e Forge (Gil Birmingham) a missão de reunir a equipe espalhada pelo tempo antes que o vilão Apocalipse ataque os heróis em seu momento mais vulnerável: a linha temporal da década de 1990.
Eric e Julia Lewald, roteiristas e produtores da clássica ‘X-Men: A Série Animada’, retornam como produtores executivos ao lado de Houston. Segundo Julia, a estrutura narrativa funcionará como “um espelho distorcido”da segunda temporada da animação original, quando Xavier e Magneto ficaram isolados na Terra Selvagem enquanto o restante do grupo tentava se reestruturar.
Diante da bagunça cronológica, o público conhecerá diferentes facetas de Apocalipse. No Egito Antigo, o mutante ancestral ainda estará descobrindo a extensão de suas habilidades.
“Ele ainda está tentando descobrir quem é. Você nem tem certeza se ele é realmente um vilão… É como ver Apocalipse na adolescência e entender o que se passava em sua mente enquanto começava a perceber quem era”, adiantou Eric Lewald.
Outro ponto central do roteiro será o impacto avassalador da morte de Gambit, especialmente no arco dramático de Vampira (Rogue).
“Gambit é um personagem essencial dos X-Men desde sua estreia nos quadrinhos em 1990. Os fãs têm grandes expectativas sobre como iremos continuar os acontecimentos da primeira temporada”, explicou Houston.
A cena pós-créditos do ano um já havia pavimentado esse caminho ao mostrar o vilão no local da tragédia, segurando uma carta de baralho e declarando: “Tanta dor, meus filhos. Tanta… morte”.
Para os leitores das HQs, a frase é uma forte referência à transformação do herói em um dos Cavaleiros do Apocalipse.
“Não queremos responder isso diretamente ainda, mas gostamos de ver as pessoas seguindo as pistas”, despistou Julia Lewald.
A próxima iteração tem estreia marcada para o dia 1º de julho na plataforma de streaming.
Confira:
Os novos capítulos acompanham a equipe dos X-Men dispersa, enquanto tentam se reunir após o final da primeira temporada. Os heróis mutantes estão separados no tempo — alguns no futuro, outros no Egito Antigo, onde encontram um jovem Apocalipse — o que os força a navegar por diferentes eras para retornar aos anos 90 e deter o antigo vilão.
Continuando após os eventos de ‘X-Men: A Série Animada’, os X-Men enfrentam novos desafios perigosos após a perda de seu líder, o Professor Xavier.
Cal Dodd, Lenore Zann, George Buza, Catherine Disher, Chris Potter, Alison Sealy-Smith, Adrian Hough e outros estão no elenco de dublagem.
O lendário criador da Marvel Comics, Stan Lee, poderá “voltar à vida” por meio de ferramentas tecnológicas de última geração. A ElevenLabs, empresa especializada em áudio com inteligência artificial, anunciou uma parceria estratégica com a Stan Lee Universe para recriar digitalmente a voz e a imagem do icônico escritor, integrando-o ao catálogo “Iconic Marketplace”, uma coleção de vozes e aparências de celebridades licenciadas para uso comercial.
De acordo com informações publicadas pela Variety, o projeto já ganhou um vídeo de demonstração onde uma versão sintetizada de Lee reflete sobre a própria imortalidade artística:
“Você sabe o que nunca contam sobre as lendas? Elas sobrevivem às páginas”, diz a voz gerada por IA.
A colaboração expandirá a presença digital do quadrinista em diferentes formatos na plataforma:
Audiolivros: A voz deStan Lee, treinada com base em arquivos de gravações profissionais capturadas em vida, poderá ser utilizada para narrar livros no aplicativo Eleven Reader.
Clube do Livro: A parceria dará origem ao projeto “Stan Lee Book Club of the Month”, no qual a IA narrará mensalmente obras de domínio público. O título de estreia escolhido foi o clássico ‘A Ilha do Tesouro’, de Robert Louis Stevenson.
Criação de Conteúdo: Usuários comuns poderão gerar imagens inspiradas em painéis de quadrinhos clássicos utilizando a aparência de Stan Lee em templates especiais da plataforma (recurso limitado a fins não comerciais).
Para Chaz Rainey, advogado e membro do conselho da Stan Lee Universe, a tecnologia realiza um desejo antigo da comunidade de leitores:
“Stan sempre acreditou em encontrar os fãs onde quer que eles estivessem: nas páginas de uma HQ, em convenções ou em rápidas participações na tela. Os fãs sempre disseram que ouviam a voz dele enquanto liam os quadrinhos. Agora, graças à ElevenLabs, isso pode se tornar realidade”, afirmou.
O lançamento da ferramenta ocorre em um momento em que Hollywood e a indústria da tecnologia enfrentam debates intensos sobre direitos autorais, ética e o uso póstumo da imagem de celebridades. O catálogo da ElevenLabs já conta com nomes como Michael Caine, Judy Garland, Burt Reynolds,David Hasselhoff e Albert Einstein.
Diante do avanço veloz dessas ferramentas, a produtora Lori McCreary, cofundadora da Revelations Entertainment ao lado de Morgan Freeman, alertou para a necessidade de regulamentação:
“Empresas de tecnologia e a indústria do entretenimento precisam trabalhar juntas para criar sistemas de IA que respeitem consentimento, protejam direitos de imagem e preservem o valor da criatividade humana”, acrescentou.
Apesar das controvérsias de bastidores, o vídeo promocional da ElevenLabs encerra-se resgatando o carisma característico do autor e utilizando um de seus maiores clichês da cultura pop:
“Com grandes poderes vêm grandes responsabilidades. Excelsior!”, conclui a voz recriada de Stan Lee.
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