O Hulu divulgou o novo trailer oficial da série animada ‘Solar Opposites’.
Confira:
A série irá estrear no dia 08 de maio.
A produção foi criada por Justin Roiland (‘Rick and Morty’) e Mike McMahan.
A história gira em torno de uma família de alienígenas de um mundo melhor que se refugiam na América Central. Eles, então, começam a discordar sobre essa repentina mudança ser incrível ou horrível.
Roiland, Sean Giambrone e Mary Mack fazem parte do elenco de dubladores.
O fenômeno adolescente ‘Teenagers – As Apimentadas’ recentemente completo 20 anos desde seu lançamento e parece que as atrizes Kirsten Dunst e Gabrielle Union acreditam que está na hora de uma nova sequência.
Enquanto várias séries de TV e filmes clássicos estão ganhando continuações ou reboots, as duas protagonistas falaram durante uma reunião com o diretor Peyton Reed e a roteirista Jessica Bendinger sobre ideias que um novo capítulo da franquia poderia ter.
“Talvez nós sejamos líderes das reunião de pais e mestres, não sei”, Union disse.
Lançado originalmente no ano 2000, o clássico filme adolescente carrega um legado concreto que se estende até os dias de hoje – e que rendeu nada menos que cinco sequências em VOD (a mais recente tendo sido divulgada em 2017).
No filme, o time campeão de animadoras de torcida, de bairro rico, descobre que sua capitã anterior roubou a coreografia de um time concorrente, do centro da cidade. O campeonato está chegando, e elas precisam correr para criar outra coreografia.
O filme ajudou a alavancar a carreira de diversas atrizes conhecidas hoje, incluindo Dunst, Union, Eliza Dushku, Lindsay Sloane e Clare Kramer.
Sucesso de bilheterias, ‘Teenagers – As Apimentadas’ arrecadou quase US$100 milhões mundialmente e teve uma recepção sólida pela crítica.
Relembre o trailer:
‘(Des)Encanto’ voltou nesta última sexta-feira (15) com sua terceira e aguardada temporada – e parece ter retrocedido alguns passos no tocante à expansão de sua irreverente mitologia.
A animação adulta criada por Matt Groening estreou ainda em 2018 e jogou diversas oportunidades fora conforme explorava as incursões de Tiabeanie (Abbi Jacobson), uma princesa alcoólatra, e sua circinal aventura na Terra dos Sonhos ao lado de dois companheiros: um elfo chamado Elfo (Nat Faxon) e um demônio chamado Luci (Eric André). O grande problema do ciclo debutante foi, talvez, o desequilibrado e antológico roteiro que começou a ganhar forma e ritmo apenas nos episódios finais, apostando em certos momentos de comicidade em detrimento de arcos narrativos sólidos o bastante para nos manter presos do começo ao fim – o que é estranho, considerando que Groening havia conquistado um sucesso tremendo com ‘Os Simpsons’ e ‘Futurama’.
Depois de melhorar consideravelmente para um segundo ano divertido, rebelde e com complexidades temáticas lapidadas, a série começou a dar ares de originalidade à medida que as peças se encaixavam em seus respectivos lugares (como esquecer da jornada de Bean e Luci ao inferno? Ou da psicótica mãe da anti-heroína em sua busca pela imortalidade e pelo poder?). Agora, com a chegada de um novo ano, ‘(Des)Encanto’ abre espaço para novos personagens, novos obstáculos – e velhos problemas. Bean, agora, deve lidar com as consequências de ser acusada de bruxaria e de ser resgatada por ninguém menos que Dagmar (Sharon Horgan), que tenta convencê-la de se aliar a uma insurreição que nunca vê a luz do dia.
Os novos dez episódios tinham muito a nos contar e, enquanto investiram consistentemente no panorama geral, deixaram as subtramas de lado para fornecer uma espécie de rendição à protagonista – a qual, como descobrimos, torna-se rainha da Terra dos Sonhos após uma loucura que acomete o pai, Zog (John DiMaggio). A principal ideia é colocar Bean em sua reescalada social e seu retorno ao lar, como uma desconstruída filha pródiga que quer fazer o seu melhor, mas acaba tropeçando nas próprias ambições e numa mentalidade marcada pelo trauma e por uma sociedade extremamente retrógrada. Por esse motivo, ela invade a coroação do jovem irmão, Derek (Tress MacNeille), e revela os planos malignos da arquidruidesa para terminar a linhagem da família real e controlar o mundo.
A princípio, a trama é coesa na medida certa para levar o público a querer descobrir o que acontecerá nos próximos capítulos, ainda mais quando Bean e Elfo retornam para a estranha Terra das Máquinas, um reino movido pela tecnologia e pelas inovações sociais que renega a Magia e todas as superstições que se espalham pelo mundo. O episódio, um dos melhores do novo ano, entrega exatamente o que promete à medida que resgata a atmosfera clássica de obras como a franquia ‘BioShock’ e arquiteta um microcosmos que exala misticismo, por mais pé no chão que seja. O problema é quando Bean revela poderes inimagináveis, algo que nunca mais é mencionado e que se rende a outros tantos eventos.
Os temas analisados ganham uma nova dimensão e se afastam das meras explosões de humor e irritabilidades de Bean. Ao passo que amadurece, ela entra em um ciclo de autodescobrimento e de empoderamento que a tira das resignações seculares dos papéis de gênero e de sexualidade; ela revela ser bissexual ao ter um breve caso amoroso com Mora, a sereia (Meredith Hagner), e percebe que o amor é bem mais complicado do que parece; ela retorna para enfrentar a vilania dos homens que cercam o castelo de sua família e, eventualmente, ascende ao trono como a primeira rainha da história – em face a uma ameaça que surge no horizonte; e até mesmo coloca em xeque sua amizade com Luci e Elfo para um bem maior (e quando os perde, ela cai num redemoinho de culpa que a joga nas garras da mãe para um season finale inexplicável).
O arco centrado em Bean é o ponto alto (talvez o único) dos novos capítulos, ainda mais pela astúcia com a qual Groening e seu time criativo brinca com as diversas camadas que se escondem em sua psique – tudo isso transformado em um divertido e inesperado amontoado de diálogos bizarros. O restante dos personagens, outrora donos de suas próprias inflexões, ficam reclusos em explorações coadjuvantes, atados às decisões de Bean e ao que concerne a ela. Luci e Elfo brevemente se desvencilham dessas cansativas fórmulas, mas perdem parte do brilho que os tornavam tão únicos em um mundo de infinitas possibilidades; Zog se vê entre a vida e a morte ao ser enterrado vivo, cedendo a um crescente delírio que o torna inapto a continuar governando a Terra dos Sonhos – mas esse aspecto apenas reflete uma personalidade irritante e exaurida; Oona (MacNeille mais uma vez) volta de suas peripécias marítimas para ajudar o ex-marido e partir sem mais nem menos; até mesmo a arquidruidesa é varrida para debaixo do tapete sem quaisquer explanações palpáveis.
‘(Des)Encanto’ ainda tem chances de se recuperar para a já confirmada quarta temporada, mas é inegável dizer que tentou imprimir uma estética forçada para mascarar seus vários deslizes. Tangenciando fórmulas que não imaginaríamos encontrar em uma produção desse tipo, são poucas as asserções que nos tiram de um afã medíocre e convencional.
Baz Luhrmann pode ter dado uma “sumida” do cenário cinematográfico, mas não antes de deixar seu estonteante legado que inclui, dentre outros filmes, ‘Romeu + Julieta’ e ‘Vem Dançar Comigo’. Entretanto, nenhum desses insurge como a principal obra de sua carreira: o clássico musical jukebox ‘Moulin Rouge – Amor em Vermelho’.
Estrelado por Nicole Kidman e Ewan McGregor, a história gira em torno de um jovem poeta inglês que se apaixona pela cortesã e estrela do cabaré Moulin Rouge no exuberante cenário boêmio de Paris. Fechando a trilogia conhecida como ‘Cortina Vermelha’, o filme teve recepção bastante favorável por parte da crítica, conquistando duas estatuetas do Oscar e outras seis indicações – além de ter arrecadado quase US$180 milhões mundialmente.
Em celebração a esse memorável longa-metragem e a seu aniversário de vinte anos, o CinePOP separou uma lista com dez curiosidades de bastidores sobre a obra.
Confira:
As filmagens de ‘Moulin Rouge’ foram pausadas por duas semanas em novembro de 1999 depois de Kidman fraturar duas costelas e machucar o joelho enquanto treinava para uma das sequências de dança. Várias das cenas em que ela é vista apenas do peitoral para cima foram foram feitas enquanto a atriz estava em uma cadeira de rodas.
A música “Come What May” foi escrita originalmente por David Baerwald para ‘Romeu + Julieta’, mas não foi usada. Em ‘Moulin Rouge’, ela foi escrita para o espetáculo de Christian (McGregor), sendo a única música original da produção. Entretanto, por ter sido escrita para outro filme, foi desclassificada para a competição de Melhor Canção Original no Oscar.
Originalmente, a fada verde seria um homem com cabelos desgrenhados e bastante forte, carregando uma cítara. Ozzy Osbourne havia sido contratado para os vocais, mas a ideia foi descartada e mudada para uma encarnação à la Sininho. Kylie Minogue interpretou a personagem, mas Osbourne ainda ficou responsável por certos gritos guturais da fada quando ela fica do mal.
‘Moulin Rouge’ ficou eternizado por ser uma das grandes histórias de romance do século, mas os primeiros rascunhos da narrativa eram um tanto quanto diferente: Satine (Kidman) teria um filho de três anos e o enredo se desenrolaria em flashbacks, com Christian contando o que aconteceu à criança.
Uma das estatuetas do Oscar que o longa levou para casa foi a de Melhor Figurino – o que não é muito chocante: afinal, o departamento de criação construiu nada menos que 300 vestes e, em um dado momento, oitenta pessoas haviam sido contratadas para dar conta da demanda.
O filme é dedicado ao pai de Baz Luhrmann, Leonard, que morreu pouco antes das gravações começarem. Antes de falecer, Leonard disse ao filho para focar no longa-metragem. Quando Baz pensou em desistir no meio da produção, ele se lembrou das palavras do pai.
O plot principal do filme é uma amálgama de três óperas e operetas. O enredo do jovem escritor com amigos boêmios que se apaixona por uma garota adoecida é de ‘La Boheme’, baseada no romance ‘La Vie de la Boheme’, de Henri Murger; a cortesã aprendendo que o amor também pode ser verdadeiro e idealista vem de ‘La Traviata’, baseada no livro ‘A Dama das Camélias’, de Alexandre Dumas’; e, por fim, o escritor que viaja para o “submundo” do Moulin Rouge para encontrar sua amada vem de ‘Orphée aux Enfers’, de Jacques Offenbach.
O filme tornou-se o primeiro musical em dez anos a ser indicado na categoria de Melhor Filme no Oscar desde ‘A Bela e a Fera’ (1991). Entretanto, Luhrmann foi esnobado nas categorias de Melhor Direção e Melhor Roteiro Original, sendo citado até hoje como uma das maiores gafes da premiação.
Catherine Zeta-Jones e Heath Ledger eram fortes candidatos a interpretar Satine e Christian, respectivamente. Outros possíveis nomes para viver Christian eram Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal e Ronan Keating; para viver Satine, Kate Winslet, Hilary Swank e Renée Zellweger foram consideradas pelo estúdio.
O lendário autor estadunidense e roteirista Rad Bradbury não era fã do filme. Em uma entrevista para promover a edição atualizada do clássico ‘Fahrenhent 451’, Bradbury criticou a edição frenética da obra, dizendo que criava uma necessidade menor de analisar a história pela quantidade de imagens jogadas em tela. Ele disse que o fato do filme receber tanto aclame e tantos prêmios era motivo de inquietação.
O Disney+ divulgou recentemente o trailer e o cartaz oficiais da 2ª temporada de ‘O Mundo Segundo Jeff Goldblum’.
A produção, apresentada pelo icônico artista titular, chega à plataforma de streaming em 12 de novembro.
Confira:
O novo ciclo é composto de dez episódios.
A série acompanha Jeff, enquanto ele “explora o mundo”. Ele faz isso cobrindo tópicos como videogames, sorvetes e tênis, conversando com influenciadores e especialistas com amplo conhecimento e experiência nesses assuntos específicos.
A Universal Pictures divilgou hoje (15) o primeiro trailer oficial de ‘Gato de Botas 2: O Último Pedido’ (‘Puss in Boots: The Last Wish’).
Lembrando que o filme tem estreia marcada para o dia 23 de setembro de 2022.
Confira:
Antonio Banderas reprisa o personagem titular.
O elenco também conta com Olivia Colman, John Mulaney, Anthony Mendez, Wagner Moura, Samson Kayo, Da’Vine Joy Randolph, Ray Winstone, Florence Pugh e Salma Hayek.
Harvey Guillén (‘What We Do in the Shadows’) fará sua estreia como Perro, associado canino dos protagonistas.
No filme, o nosso amado Gato de Botas descobre que sua paixão por aventura teve um preço: ele já gastou oito das suas nove vidas. Por causa disso, o Gato embarca em uma jornada épica para envolver o místico Último Desejo para restaurar suas nove vidas.
A sequência é dirigida por Joel Crawford e produzida por Mark Swift, que já trabalhou anteriormente no sucesso ‘Os Croods 2‘, da DreamWorks.
O ícone da música Beyoncé divulgou um novo remix oficial de “Break My Soul”, aclamado lead single do recente álbum ‘Renaissance – Act I’.
A versão promocional conta com interpolações da clássica faixa “Vogue“, da rainha do pop Madonna.
Lembrando que o disco já está disponível em todas as plataformas de streaming.
Confira:
Confira a tracklist oficial:
1. I’m That Girl
2. Cozy
3. Alien Superstar
4. Cuff It
5. Energy (feat. Beam)
6. Break My Soul
7. Church Girl
8. Plastic off the Sofa
9. Virgo’s Groove
10. Move (feat. Grace Jones e Tems)
11. Heated
12. Thique
13. All Up in Your Mind
14. America Has a Problem
15. Pure/Honey
16. Summer Renaissance
Em 2018, Queen-B colaborou com o marido, Jay-Z, com o álbum conjunto ‘Everything Is Love’; um ao mais tarde, lançou o álbum ao vivo ‘Homecoming’, em celebração a suas apresentações no Festival Coachella; em 2019, divulgou ‘The Lion King: The Gift’, para comemorar o remake em live-action de ‘O Rei Leão’; em 2020, lançou o filme musical ‘Black Is King’, que conquistou uma estatueta do Emmy Awards; e, por fim, conquistou mais dois prêmios do Grammy com “Black Parade”, que levou a estatueta de Melhor Performance R&B, e “Be Alive”, música original de ‘King Richard – Criando Campeãs’, que faturou uma indicação ao Oscar.
Além disso, Beyoncé fez história na cerimônia do Grammy 2021 ao tornar-se a mulher mais condecorada da história da premiação, com nada menos que 28 estatuetas.
Foram anunciados hoje (15) os vencedores da 28ª edição do Critics Choice Awards.
A cerimônia está sendo exibida pelo canal TNT e pela HBO Max.
Abaixo, você confere a lista completa de ganhadores:
MELHOR FILME
Avatar: O Caminho da Água
Babilônia
Os Banshees de Inisherin
Elvis
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo (VENCEDOR)
Os Fabelmans
Glass Onion: Um Mistério Knives Out
RRR
TÁR
Top Gun: Maverick
Entre Mulheres
MELHOR ATOR
Austin Butler, Elvis
Tom Cruise, Top Gun: Maverick
Colin Farrell, Os Banshees de Inisherin
Brendan Fraser, A Baleia (VENCEDOR)
Paul Mescal, Aftersun
Bill Nighy, Living
MELHOR ATRIZ
Cate Blanchett, TÁR (VENCEDORA)
Viola Davis, A Mulher Rei
Danielle Deadwyler, Till
Margot Robbie, Babilônia
Michelle Williams, Os Fabelmans
Michelle Yeoh, Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
MELHOR ATOR COADJUVANTE
Paul Dano, Os Fabelmans
Brendan Gleeson, Os Banshees de Inisherin
Judd Hirsch, Os Fabelmans
Barry Keoghan, Os Banshees de Inisherin
Ke Huy Quan, Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo (VENCEDOR)
Brian Tyree Henry, Passagem
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Angela Bassett, Pantera Negra: Wakanda para Sempre (VENCEDORA)
Jessie Buckley, Entre Mulheres
Kerry Condon, Os Banshees de Inisherin
Jamie Lee Curtis, Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
Stephanie Hsu, Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
Janelle Monáe, Glass Onion: Um Mistério Knives Out
MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM
Frankie Corio, Aftersun
Jalyn Hall, Till
Gabriel LaBella, Os Fabelmans (VENCEDOR)
Bella Ramsey, Catherine Called Birdy
Banks Repeta, Armageddon Time
Sadie Sink, A Baleia
MELHOR ELENCO
Os Banshees de Inisherin
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
Os Fabelmans
Glass Onion: Um Mistério Knives Out (VENCEDOR)
A Mulher Rei
Entre Mulheres
MELHOR DIREÇÃO
James Cameron, Avatar: O Caminho da Água
Damien Chazelle, Babilônia
Todd Field, TÁR
Baz Luhrmann, Elvis
Daniel Kwan, Daniel Scheinert, Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo (VENCEDORES)
Martin McDonagh, Os Banshees de Inisherin
Sarah Polley, Entre Mulheres
Gina Prince-Bythewood, A Mulher Rei
S.S. Rajamouli, RRR
Steven Spielberg, Os Fabelmans
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Charlotte Wells, Aftersun
Martin McDonagh, Os Banshees de Inisherin
Daniel Kwan, Daniel Scheinert, Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo (VENCEDORES)
Steven Spielberg, Tony Kushner, Os Fabelmans
Todd Field, TÁR
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Rian Johnson, Glass Onion: Um Mistério Knives Out
Kazuo Ishiguro, Living
Rebecca Lenkiewicz, Ela Disse
Samuel D. Hunter, A Baleia
Sarah Polley, Entre Mulheres (VENCEDORA)
MELHOR FOTOGRAFIA
Russell Carpenter, Avatar: O Caminho da Água
Linus Sandgren, Babilônia
Roger Deakins, Império da Luz
Janusz Kaminski, Os Fabelmans
Florian Hoffmeister, TÁR
Claudio Miranda, Top Gun: Maverick (VENCEDOR)
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
Avatar: O Caminho da Água
Babilônia (VENCEDOR)
Pantera Negra: Wakanda para Sempre
Elvis
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
Os Fabelmans
MELHOR EDIÇÃO
Avatar: O Caminho da Água
Babilônia
Elvis
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo (VENCEDOR)
TÁR
Top Gun: Maverick
MELHOR FIGURINO
Babilônia
Pantera Negra: Wakanda para Sempre (VENCEDOR)
Elvis
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
Glass Onion: Um Mistério Knives Out
A Mulher Rei
MELHOR CABELO E MAQUIAGEM
Babilônia
Batman
Pantera Negra: Wakanda para Sempre
Elvis (VENCEDOR)
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
A Baleia
MELHORES EFEITOS VISUAIS
Avatar: O Caminho da Água (VENCEDOR)
Batman
Pantera Negra: Wakanda para Sempre
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
RRR
Top Gun: Maverick
MELHOR COMÉDIA
Os Banshees de Inisherin
Mais que Amigos
Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo
Glass Onion: Um Mistério Knives Out (VENCEDORA)
Triângulo da Tristeza
O Peso do Talento
MELHOR ANIMAÇÃO
Pinóquio de Guillermo del Toro (VENCEDORA)
Marcel the Shell with Shoes On
O Gato de Botar 2: O Último Desejo
Red: Crescer é uma Fera
Wendell & Wild
MELHOR FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
Nada de Novo no Front
Argentina, 1985
Bardo
Close
Decision to Leave
RRR (VENCEDOR)
MELHOR CANÇÃO
“Lift Me Up”, Pantera Negra: Wakanda para Sempre
“Ciao Papa”, Pinóquio de Guillermo del Toro
“Naatu Naatu”, RRR (VENCEDORA)
“Hold My Hand”, Top Gun: Maverick
“Carolina”, Um Lugar Bem Longe Daqui
“New Body Rhumba”, Ruído Branco
MELHOR TRILHA SONORA
Michael Giacchino, Batman
Justin Hurwitz, Babilônia
John Williams, Os Fabelmans
Alexandre Desplat, Pinóquio de Guillermo del Toro
Hildur Guðnadóttir, TÁR (VENCEDORA)
Hildur Guðnadóttir, Entre Mulheres
MELHOR SÉRIE DE DRAMA
Andor (Disney+)
Bad Sisters (Apple TV+)
Better Call Saul (AMC) (VENCEDORA)
The Crown (Netflix)
Euphoria (HBO)
The Good Fight (Paramount+)
A Casa do Dragão (HBO)
Severance (Apple TV+)
Yellowstone (Paramount Network)
MELHOR ATOR EM SÉRIE DE DRAMA
Jeff Bridges – The Old Man (FX)
Sterling K. Brown – This Is Us (NBC)
Diego Luna – Andor (Disney+)
Bob Odenkirk – Better Call Saul (AMC) (VENCEDOR)
Adam Scott – Severance (Apple TV+)
Antony Starr – The Boys (Prime Video)
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DE DRAMA
Christine Baranski – The Good Fight (Paramount+)
Sharon Horgan – Bad Sisters (Apple TV+)
Laura Linney – Ozark (Netflix)
Mandy Moore – This Is Us (NBC)
Kelly Reilly – Yellowstone (Paramount Network)
Zendaya – Euphoria (HBO) (VENCEDORA)
MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DE DRAMA
Andre Braugher – The Good Fight (Paramount+)
Ismael Cruz Córdova – O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder (Prime Video)
Michael Emerson – Evil (Paramount+)
Giancarlo Esposito – Better Call Saul (AMC) (VENCEDOR)
John Lithgow – The Old Man (FX)
Matt Smith – A Casa do Dragão (HBO)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DE DRAMA
Milly Alcock – A Casa do Dragão (HBO)
Carol Burnett – Better Call Saul (AMC)
Jennifer Coolidge – The White Lotus (HBO) (VENCEDORA)
Julia Garner – Ozark (Netflix)
Audra McDonald – The Good Fight (Paramount+)
Rhea Seehorn – Better Call Saul (AMC)
MELHOR SÉRIE DE COMÉDIA
Abbott Elementary (ABC) (VENCEDORA)
Barry (HBO)
O Urso (FX)
Better Things (FX)
Ghosts (CBS)
Hacks (HBO Max)
Reboot (Hulu)
Reservation Dogs (FX)
MELHOR ATOR EM SÉRIE DE COMÉDIA
Matt Berry – O Que Fazemos nas Sombras (FX)
Bill Hader – Barry (HBO)
Keegan-Michael Key – Reboot (Hulu)
Steve Martin – Only Murders in the Building (Hulu)
Jeremy Allen White – O Urso (FX) (VENCEDOR)
D’Pharaoh Woon-A-Tai – Reservation Dogs (FX)
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DE COMÉDIA
Christina Applegate – Disque Amiga para Matar (Netflix)
Quinta Brunson – Abbott Elementary (ABC)
Kaley Cuoco – The Flight Attendant (HBO Max)
Renée Elise Goldsberry – Girls5eva (Peacock)
Devery Jacobs – Reservation Dogs (FX)
Jean Smart – Hacks (HBO Max) (VENCEDORA)
MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DE COMÉDIA
Brandon Scott Jones – Ghosts (CBS)
Leslie Jordan – Call Me Kat (Fox)
James Marsden – Disque Amiga para Matar (Netflix)
Chris Perfetti – Abbott Elementary (ABC)
Tyler James Williams – Abbott Elementary (ABC)
Henry Winkler – Barry (HBO) (VENCEDOR)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DE COMÉDIA
Paulina Alexis – Reservation Dogs (FX)
Ayo Edebiri – O Urso (FX)
Marcia Gay Harden – Uncoupled (Netflix)
Janelle James – Abbott Elementary (ABC)
Annie Potts – Young Sheldon (CBS)
Sheryl Lee Ralph – Abbott Elementary (ABC) (VENCEDORA)
MELHOR SÉRIE LIMITADA
The Dropout (Hulu) (VENCEDORA)
Gaslit (Starz)
The Girl from Plainville (Hulu)
The Offer (Paramount+)
Pam & Tommy (Hulu)
Station Eleven (HBO Max)
This Is Going to Hurt (AMC+)
Under the Banner of Heaven (FX)
MELHOR FILME FEITO PARA TELEVISÃO
Fresh (Hulu)
Prey (Hulu)
Ray Donovan: O Filme (Showtime)
The Survivor (HBO)
Three Months (Paramount+)
Weird: The Al Yankovic Story (The Roku Channel) (VENCEDOR)
MELHOR ATOR EM SÉRIE LIMITADA OU FILME PARA TELEVISÃO
Ben Foster – The Survivor (HBO)
Andrew Garfield – Under the Banner of Heaven (FX)
Samuel L. Jackson – The Last Days of Ptolemy Grey (Apple TV+)
Daniel Radcliffe – Weird: The Al Yankovic Story (The Roku Channel) (VENCEDOR)
Sebastian Stan – Pam & Tommy (Hulu)
Ben Whishaw – This is Going to Hurt (AMC+)
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE LIMITADA OU FILME PARA TELEVISÃO
Julia Garner – Inventando Anna (Netflix)
Lily James – Pam & Tommy (Hulu)
Amber Midthunder – Prey (Hulu)
Julia Roberts – Gaslit (Starz)
Michelle Pfeiffer – The First Lady (Showtime)
Amanda Seyfried – The Dropout (Hulu) (VENCEDORA)
MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE LIMITADA OU FILME PARA TELEVISÃO
Murray Bartlett – Bem-Vindos ao Clube da Sedução (Hulu)
Domhnall Gleeson – The Patient (FX)
Matthew Goode – The Offer (Paramount+)
Paul Walter Hauser – Black Bird (Apple TV+) (VENCEDOR)
Ray Liotta – Black Bird (Apple TV+)
Shea Whigham – Gaslit (Starz)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE LIMITADA OU FILME PARA TELEVISÃO
Claire Danes – Fleishman Is in Trouble (FX)
Dominique Fishback – The Last Days of Ptolemy Grey (Apple TV+)
Betty Gilpin – Gaslit (Starz)
Melanie Lynskey – Candy (Hulu)
Niecy Nash-Betts – Dahmer: Um Canibal Americano (Netflix) (VENCEDORA)
Juno Temple – The Offer (Paramount+)
MELHOR SÉRIE EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
1899 (Netflix)
Borgen (Netflix)
Extraordinary Attorney Woo (Netflix)
Garcia! (HBO Max)
The Kingdom Exodus (MUBI)
Kleo (Netflix)
My Brilliant Friend (HBO)
Pachinko (Apple TV+) (VENCEDORA)
Tehran (Apple TV+)
MELHOR SÉRIE ANIMADA
Bluey (Disney+)
Bob’s Burgers (Fox)
Genndy Tartakovsky’s Primal (Adult Swim)
Harley Quinn (HBO Max) (VENCEDORA)
Star Trek: Lower Decks (Paramount+)
Undone (Prime Video)
MELHOR TALK SHOW
The Amber Ruffin Show (Peacock)
Full Frontal with Samantha Bee (TBS)
The Kelly Clarkson Show (NBC)
Last Week Tonight with John Oliver (HBO) (VENCEDOR)
Late Night with Seth Meyers (NBC)
Watch What Happens Live with Andy Cohen (Bravo)
MELHOR ESPECIAL DE COMÉDIA
Fortune Feimster: Good Fortune (Netflix)
Jerrod Carmichael: Rothaniel (HBO)
Joel Kim Booster: Psychosexual (Netflix)
Nikki Glaser: Good Clean Filth (HBO)
Norm Macdonald: Nothing Special (Netflix) (VENCEDOR)
Would It Kill You to Laugh? Starring Kate Berlant & John Early (Peacock)
A 6ª temporada da aclamada e adorada série ‘Black Mirror’ finalmente chegou à Netflix.
O novo ciclo foi lançado hoje, 15 de junho, na plataforma de streaming.
Espere o inesperado. Está de volta na Netflix a sombria e satírica série antológica de Charlie Brooker, que se reinventa a cada novo episódio. A sexta temporada de Black Mirror será a mais imprevisível, complexa e surpreendente de todas.
Relembre o trailer:
Os episódios são intitulados: “Joan Is Awful”, “Loch Henry”, “Beyond the Sea”, “Mazey Day” e “Demon 79”.
Cinco novas histórias. Cinco chances de você desgraçar a sua cabeça. A sexta temporada de Black Mirror chega em junho. pic.twitter.com/6ybGbhLtrA
— netflixbrasil (@NetflixBrasil) May 11, 2023
O elenco conta com Salma Hayek (‘Eternos’), Aaron Paul (‘Breaking Bad’), Zazie Beetz (‘Coringa’), Josh Hartnett (‘Pearl Harbor’), Michael Cera (‘Superbad – É Hoje’), Rory Culkin (‘Pânico 4’), Paapa Essiedu (‘Gangs of London’), Kate Mara (‘A Teacher’), Danny Ramirez (‘Top Gun: Maverick’), Clara Rugaard (‘I Am Mother’), Auden Thornton (‘This is Us’) e Anjana Vasan (‘Killing Eve: Dupla Obsessão’).
Diferente da temporada anterior – que foi lançada em 2019 –, o sexto ano terá mais de três episódios. Além disso, os novos episódios serão mais longos e com um orçamento mais alto, elevando-os ao potencial de pequenos filmes.
Com caráter antológico, a série adota uma visão sobre a influência das novas tecnologias na vida moderna, criticando com histórias sobre sensações tecno-paranoicas e traçando o perfil da sociedade formada pelas mídias, sociais ou não. Poderia ser resumida como uma série que apresenta críticas à sociedade atual e que alerta sobre como ela, se continuar nesse ritmo, pode piorar a cada dia.
A lendária Kylie Minogue lançou hoje (24) a versão remasterizada em 4K Ultra HD do videoclipe de “The Loco-Motion”, regravação da clássica canção de Little Eva que marcou sua estreia oficial no cenário fonográfico.
Lançada em 1987 como parte de seu álbum homônimo, a canção fez um grande sucesso comercial e alcançou o topo das paradas australianas, terra natal da artista.
Confira:
Lembrando que Kylie conquistou uma indicação ao Grammy Awards 2024.
A artista foi relembrada na categoria de Melhor Gravação Pop Dance pelo lead single “Padam Padam”. Esta é a primeira indicação da cantora e compositora no evento desde 2009, quando concorreu na categoria de Melhor Álbum Dance/Eletrônico por ‘X’.
Os vencedores serão anunciados no dia 04 de fevereiro de 2024.
Relembre a tracklist oficial do álbum:
1. Padam Padam
2. Hold on to Now
3. Things We Do for Love
4. Tension
5. One More Time
6. You Still Get Me High
7. Hands
8. Green Light
9. Vegas High
10. 10 Out of 10 (com Oliver Heldens)
11. Story
A artista, que ganhou fama ainda nos anos 1980 e tornou-se uma das mais famosas e aclamadas performers dos últimos tempos, é mais conhecida por seu vibrante dance-pop chiclete.
Vendendo mais de 80 milhões de discos ao redor do mundo, Minogue é a voz por traz de sucessos como “Get Outta My Way”, “In Your Arms” e “Can’t Get You Out Of My Head”. Em 2004, levou uma estatueta do Grammy de Melhor Gravação Dance por “Come Into My World”, um dos singles oficiais do aclamado ‘Fever’ (2001). Seus outros prêmios incluem três BRIT Awards e 17 ARIA Music Awards.
O aguardado spin-off de ‘WandaVision’, ‘Agatha All Along’, promete ser uma das séries mais cativantes do Universo Cinematográfico Marvel – e, agora, ganhou data de estreia no Disney+.
A produção chega à plataforma de streaming no dia 18 de setembro.
‘AGATHA ALL ALONG’ will premiere on September 18 on Disney+ pic.twitter.com/olDBDzR8Xj
— DiscussingFilm (@DiscussingFilm) May 14, 2024
Segundo o insider CanWeGetSomeToast, a série deve revelar uma nova faceta de Agatha, já que não tivemos muitos detalhes sobre sua vida pessoal na série anterior.
De acordo com as informações, a personagem se revelará como bissexual em sua própria série de TV.
Além disso, o relato de Alex Perez, do Cosmic Circus, sugere que a personagem inédita de Aubrey Plaza pode ter um relacionamento afetivo com Agatha, vivida por Kathryn Hahn.
Mephisto, Wiccano e muito mais: Confira os rumores de ‘Agatha All Along’!
Enquanto aguardamos ansiosamente o lançamento desta obra focada em Agatha Harkness (interpretada por Kathryn Hahn), uma série de rumores estão saindo sobre a trama.
De acordo com um rumor a série terá a aparição de Mephisto, talvez interpretado por Sacha Baron Cohen. Esse vilão foi amplamente discutido pelos fãs durante ‘WandaVision’, embora nunca tenha feito uma aparição oficial no Universo Cinematográfico Marvel.
Segundo outro rumor recente compartilhado por @CanWeGetToast, o incidente em Westview, ocorrido durante os eventos de ‘WandaVision’, foi encoberto e rotulado como um “Exercício de Treinamento dos Vingadores”. Isso resultou na falta de conhecimento do público em geral sobre as ações de Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen), mantendo assim sua imagem de super-heroína.
Entretanto, nem todos estão convencidos, e um grupo de Redditors se reúne na tentativa de descobrir a verdade por trás do ocorrido… e alguns deles afirmam serem residentes de Westview!
Em ‘WandaVision’, a Feiticeira Escarlate mantém os habitantes de Westview sob seu controle, essencialmente torturando-os para criar uma realidade onde poderia desfrutar de uma vida feliz ao lado do Visão (Paul Bettany) e de seus filhos fictícios, Billy (Julian Hilliard) e Tommy (Jett Klyne).
Além disso, há especulações de que a trama se concentrará principalmente nos descendentes do convento de Evanora Harkness – agora conhecidos como Salem Seven – que retornam em busca de vingança pela morte de sua mãe. Essa investigação pode ser o catalisador que revela a presença de Agatha na cidade.
Recentemente, a sinopse do primeiro episódio foi divulgada.
“No primeiro episódio, vemos Agatha finalmente quebrar um feitiço no qual estava aprisionada,” diz uma sinopse recentemente divulgada segundo o ComicBookMovie.
“Ela mal pode esperar para retomar seus antigos caminhos assassinos, apenas para descobrir que está sem poderes. O único caminho para ela é embarcar em uma perigosa busca para recuperar seus poderes, com a ajuda de um ou dois amigos improváveis.”
Rumores indicam que na série, Agatha e seus aliados partirão em uma jornada pela Estrada das Bruxas, um plano místico de existência acessível apenas por feiticeiros, onde a bruxa estará acompanhada pelo filho de Wanda, Wiccano, interpretado por Joe Locke.
Confira o vídeo LEGENDADO dos bastidores e as primeiras imagens:
Além de Kathryn Hahn reprisando o papel da personagem-título, o elenco ainda contará com Aubrey Plaza, Patti LuPone, Joe Locke, Ali Ahn, Maria Dizzia e Sasheer Zamata.
Para o elenco de apoio da série contará com vários rostos familiares de ‘WandaVision’, incluindo Emma Caulfield Ford (Sarah Proctor), Debra Jo Rupp (Sharon Davis), David Payton (John Collins), David Lengel (Harold Proctor), Asif Ali (Abilash Tandon), Amos Glick (Dennis), Brian Brightman (Sheriff Miller) e Kate Forbes (Evanora Harkness).
A Globoplay divulgou o trailer oficial de ‘Turma da Mônica – Origens’, série original que irá apresentar aos fãs uma versão mais nova e uma versão mais velha do icônico grupo de amigos formado por Mônica, Cebolinha, Cascão e Magali.
Confira:
A atração foi criada por Marina Maria Iório e Daniel Rezende.
A série explora as aventuras da turminha mais querida do Brasil em suas versões infantis. Antes de se tornarem amigos inseparáveis, eles passam as férias no Limoeiro Palace Hotel com suas famílias. Uma tempestade inesperada leva o hotel a organizar uma gincana, onde apenas uma criança poderá vencer.
O elenco adulto é formado por Louise Cardoso (Mônica), Paulo Betti (Cascão), Daniel Dantas (Cebolinha), Malu Valle (Magali) e Dhu Moraes (Milena).
Já o elenco jovem conta com Giovanna Urbano (Mônica), Bernardo Faria (Cascão), Felipe Rosa (Cebolinha), Manu Colombo (Magali) e Sabrina Souza (Milena).
‘Turma da Mônica – Origens’ tem estreia agendada para o dia 24 de outubro.
O terror ‘Drop: Ameaça Anônima‘, novo filme do diretor Christopher Landon (‘A Morte te Dá Parabéns’), ganhou mais um teaser oficial.
Confira:
O relógio está batendo e Violet deve fazer uma escolha…#DropFilme a partir do dia 10 de abril nos cinemas! pic.twitter.com/nQaUCmRiYc
— Universal Pictures Brasil (@UniversalPicsBr) March 23, 2025
O filme abriu com sólidos 88% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
O consenso geral elogia o ritmo frenético do longa, destacando o suspense da trama e a excelente performance de Meghann Fahy (‘The White Lotus’).
Separamos os trechos das principais críticas:
“Há um exagero no drama de ‘Drop: Ameaça Anônima’ que torna todo o enredo meio bobo, mas a atuação de Meghann Fahy nos convence.” (TheWrap)
“É uma premissa perfeitamente absurda para um thriller, mas a performance agonizantemente distraída de Meghann Fahy é algo real e relacionável.” (Vulture)
“Embora existam muitos thrillers que se destacam em manter as coisas ambíguas, ‘Drop: Ameaça Anônima’ não é esse tipo de filme. É um filme perfeito para um encontro romântico, um que fará seu público suspirar, rir e interagir com a telona.” (Collider)
“O filme de Christopher Landon tem um ritmo tão rápido que não há tempo para pensar em nada e, felizmente, somos encorajados a estar no momento com a protagonista.” (Screen Rant)
“O filme sabe que quando os riscos são muito altos, as emoções precisam estar firmemente enraizadas em algo real.” (Slant Magazine)
“Sem perder tempo, o longa apresenta uma combinação perfeita de protagonismo, roteiro e estilo. Para aqueles que buscam algo flexível, ‘Drop: Ameaça Anônima’ é um encontro que vale a pena marcar.” (Guardian)
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de abril.
Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube
Na trama, Fahy interpreta Violet, uma mãe viúva em seu primeiro encontro em anos. Chegando no restaurante de luxo, ela fica aliviada ao ver que seu encontro, Henry (Brandon Sklenar), é mais charmoso e bonito do que ela esperava. Mas a química entre eles logo se transforma em tensão após ela começar a receber mensagens anônimas em seu telefone.
Ela é instruída a não contar a ninguém e seguir as instruções ou a figura encapuzada que ela vê nas câmeras de segurança de sua casa matará seu filho e sua irmã, que está servindo como babá. Violet deve fazer exatamente como instruído ou todos que ela ama irão morrer. Sua missão final? Matar Henry.
O elenco ainda conta com Violett Beane, Jacob Robinson, Reed Diamond, Gabrielle Ryan, Jeffery Self, Ed Weeks e Travis Nelson.
Jillian Jacobs e Chris Roach assinam o roteiro.
A Netflix divulgou o novo teaser oficial da 3ª temporada do aclamado drama político ‘A Diplomata‘, estrelado por Keri Russell.
Além disso, foi revelado que o próximo ciclo chega à plataforma de streaming no dia 16 de outubro
Confira:
Lembrando que as duas primeiras iterações já estão disponíveis na Netflix.
A série foi criada por Debora Cahn (‘Homeland’, ‘The West Wing’).
A obra é descrita como um thriller político ambientado na Embaixada dos Estados Unidos em Londres e acompanha uma diplomata que consegue um novo papel como embaixadora em Londres – mas com grandes implicações para seu trabalho e vida pessoal. Isso tudo enquanto uma crise internacional está se desenrolando em segundo plano.
O elenco ainda conta com Rufus Sewell, David Gyasi, Ali Ahn, Rory Kinnear, Allison Janney e Ato Essandoh.
‘Valor Sentimental’, o mais novo filme do aclamado realizador Joachim Trier, continua a aparecer na temporada de premiações – e não ficaria de fora da lista de indicados ao Oscar 2026.
O longa foi um dos principais relembrados ao conquistar nove indicações, incluindo Melhor Filme, Melhor Direção para Trier, Melhor Atriz para Renate Reinsve, Melhor Atriz Coadjuvante para Elle Fanning e Ings Ibsdotter Lilleaas, e Melhor Ator Coadjuvante para Stellan Skarsgard.
Os vencedores serão revelados no dia 15 de março.
Abordando temas como família, memórias e o poder de reconciliação através da arte, o filme é estrelado por Renate Reinsve, vencedora do prêmio de Melhor Atriz em Cannes 2021 e indicada ao BAFTA pela também aclamada produção de Trier, ‘A Pior Pessoa do Mundo’.
Também estão no elenco o indicado ao BAFTA e vencedor do Globo de Ouro Stellan Skarsgård (‘Duna’); a indicada ao Globo de Ouro e ao Emmy Elle Fanning (‘Um Completo Desconhecido); e os atores revelação Inga Ibsdotter Lilleaas (‘Uma Linda Vida’) e Anders Danielsen Lie (‘A Pior Pessoa do Mundo’).
Na trama, Reinsve interpreta Nora, uma bem-sucedida atriz de teatro que, junto com sua irmã Agnes (Lilleaas), se reúne com seu pai, Gustav Borg (Skarsgård) – um ex-renomado diretor de cinema que está planejando um grande retorno com um roteiro baseado em sua própria família. Quando Gustav oferece a Nora o papel principal, que ela prontamente recusa, ele volta sua atenção para Rachel Kemp (Fanning), uma jovem e ambiciosa estrela de Hollywood pronta para sua grande estreia. Com as dinâmicas tensas entre eles ainda mais complexas, Nora, Agnes e Gustav são forçados a confrontar seus passados difíceis.
Trier também assina o roteiro ao lado de Eskol Vogt.
A STARZ divulgou recentemente o novo teaser trailer oficial de ‘Fightland’, drama criminal ambientado no universo perigoso e glamouroso do boxe britânico, com produção de Curtis “50 Cent” Jackson.
A série, composta por oito episódios, promete ação visceral, intrigas familiares e uma jornada intensa de vingança e redenção, e tem estreia marcada para o dia 31 de julho.
Confira:
Descrita como “uma história eletrizante sobre traição, redenção e ambição brutal dentro e fora do ringue”, ‘Fightland ‘marca a primeira produção internacional da G-Unit Film & Television, produtora de 50 Cent, responsável também pelo sucesso duradouro do universo ‘Power‘.
Na trama, um ex-campeão de boxe — que passou um período na prisão — retorna a Londres determinado a se vingar da família criminosa que acredita tê-lo traído. O cenário? O submundo violento e altamente lucrativo do boxe clandestino britânico, nunca antes explorado com essa profundidade na TV.
A série foi criada por Daniel Fajemisin-Duncan e Marlon Smith.
Howard Charles, Nicholas Pinnock, Deborah Ayorinde, Charles Babalola, Anita-Joy Uwajeh, Tahirah Sharif, Tyler Conti, Richard Pepple e Alix Bailey estrelam.
Antes do lançamento de ‘Vingadores: Ultimato‘, muitos fãs se perguntavam se Tony Stark (Robert Downey Jr.) ou Steve Rogers (Chris Evans) iriam usar a manopla do Infinito para derrotar Thanos (Josh Brolin).
No entanto, nos estágios iniciais da adaptação, parece que a Nebula (Karen Gillan) do passado iria roubar o artefato das mãos de Tony Stark para provar a Thanos que é uma verdadeira
Em um vídeo publicado no YouTube, um fã mostra o dicionário visual do filme e, numa das páginas, a personagem é vista empunhando a Manopla e liberando todo o seu poder.
A imagem aparece na marca dos 12:57. Confira:
A cena seria uma referência à série de quadrinhos intitulada ‘Manopla do Infinito‘, escrita por Jim Starlin e lançada em 1991.
Lembrando que a Marvel Studios já começou a campanha para que ‘Vingadores: Ultimato’ seja indicado em diversas categorias do Oscar e divulgou uma lista indicando os nomes dos atores e atrizes que podem ser indicados ao prêmio de Melhor Ator Coadjuvante.
Infelizmente, nenhum membro do elenco está sendo cogitado para o prêmio de Melhor Ator, nem mesmo Robert Downey Jr.
Confira a lista:
Além dos astros, o estúdio sugere o longa em diversas categorias principais, incluindo Melhor Filme, Melhor Figurino, Melhor Edição de Som e Melhor Edição.
Entretanto, certos fãs podem se decepcionar ao ver que a Marvel não sugeriu Robert Downey Jr. para a categoria de Melhor Ator por sua performance como Homem de Ferro.
Confira:
Assista à nossa crítica sobre o filme:
Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.
O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.
De acordo com o The Verge, a casa da família Boggs no filme ‘Edward Mãos de Tesoura‘ está à venda no mercado imobiliário norte-americano.
O interior e o exterior da casa permanecem praticamente inalterados desde a época em que o longa foi gravado, e as únicas mudanças foram as atualizações nas pinturas e em algumas mobílias.
Localizada em Lutz, na Flórida, a residência de três quartos e dois banheiros está avaliada em US$ 224 mil e está gerando bastante interesse dos fãs do clássico, dirigido por Tim Burton e lançado em 1990.
Em entrevista ao portal, a corretora Stacie Savoy disse que ficou surpresa com tantas propostas de compra e mal consegue lidar com tantos telefonemas:
“Eu sei que o filme tem muitos fãs, mas não esperava um interesse tão grande pela casa. Eu recebo muitos telefonemas diariamente e parece que os fãs são os únicos interessados.”
Savoy explicou um pouco sobre a história da casa e disse que Burton a escolheu por conta de um excêntrico detalhe.
“O próprio Tim Burton escolheu a casa enquanto estava aqui na Flórida explorando os arredores. Eu soube que ele adorou a forma como as nuvens se formam por aqui e começou a procurar uma casa, é tudo o que eu sei.”
Confira algumas imagens da propriedade:
Orçado em US$ 20 milhões, o longa foi um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 86 milhões pelo mundo. Além de acumular 90% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Antes de se disfarçar como Kanan Jarrus em ‘Star Wars: Rebels’, Caleb Dume foi um aprendiz Padawan que conseguiu escapar das tropas imperiais durante a ascensão do Império.
Os fãs que acompanharam a animação sempre pediam por flashbacks mostrando Jarrus em seus tempos de Jedi antes da queda da República.
E o pedido finalmente foi atendido com a estreia de ‘The bad Batch‘, a nova animação baseada na saga criada por George Lucas.
O primeiro episódio da atração recapitula o momento em que o Imperador Palpatine instituiu a Ordem 66, iniciando uma caçada aos Cavaleiros Jedi ao redor da galáxia.
E a trama começa exatamente onde ‘Star Wars: The Clone Wars‘ parou.
Nos últimos dias da guerra, o Imperador Palpatine inicia a Ordem 66 e os Clone Troopers se voltam contra seus generais Jedi.
Na época, a Clone Force 99 estava no planeta Kaller como reforço para a missão liderada pela Jedi Depa Billaba, acompanhada de seu aprendiz: Caleb Dume…
Quando a Ordem 66 é ativada, Billaba acaba morrendo na tentativa de proteger seu aprendiz, mas não antes de ordenar que ele a deixe e se esconda.
Apesar de ser uma cena bem curta, é o bastante para alegar os fãs que tanto pediam para conhecer o passado de Kanan Jarrus.
A partir daí, tudo o que sabemos dele, é que ele mudou de identidade e enterrou seu passado para evitar que as forças imperiais o encontrassem, até que ele decide se unir à Aliança Rebelde nos eventos de ‘Rebels‘.
E aí, você está animado para acompanhar a animação?
Assista ao trailer:
Criada por Dave Filoni (‘O Mandaloriano’), os episódios são dirigidos por Bras Rau, com roteiro supervisionado por Jennifer Corbett.
‘Star Wars: The Bad Batch’ gira em torno de clones de elite experimentais do “Lote Ruim” (introduzidos originalmente em ‘A Guerra dos Clones’), à medida que encontram um meio de mudar a galáxia imediatamente após os eventos anteriores. Os membros do grupo – um esquadrão único que varia geneticamente de seus irmãos do Exército dos Clones – possui uma habilidade excepcional que os transforma em soldados práticos, extraordinários e formidáveis.
Dee Bradley Baker e Ming-Na Wen fazem parte do elenco.
A The CW divulgou a sinopse oficial de ‘Rage Against the Machines’, 11º episódio da 7ª temporada de ‘Legends of Tomorrow’.
Na trama, “com a ajuda de Eobard Thawne (ator convidado Matt Letscher), as Lendas quebram um ponto fixo, criando uma aberração que atrairá o Evil Waverider. As lendas logo ficam chocadas com quem os está caçando e Sara (Caity Lotz) tenta negociar, o que não sai como planejado. Aparentemente sem opções, Gwyn (Matt Ryan) aproveita a ocasião usando sua experiência militar e traça um plano furtivo. Enquanto isso, Gary (Adam Tsekhman) ajuda Astra (Olivia Swann) a perceber o que ela está escondendo de Gideon (Amy Pemberton) da missão.”
Dirigido por Jes Macallan e escrito por Mark Bruner e Mercedes Valle, o episódio vai ao ar no dia 02 de fevereiro.
Keto Shimizu é o atual showrunner da série.
Uma equipe de heróis e vilões ajuda a evitar desastres no universo que poderia afetar não apenas a Terra, mas também o próprio tempo.
O elenco conta com Caity Lotz, Tala Ashe, Jes Macallan, Olivia Swann, Adam Tsekhman, Shayan Sobhian, Lisseth Chavez, Amy Louise Pemberton, Nick Zano e Matt Ryan.
Uma fan page do Twitter dedicada a novidades da Marvel divulgou novas imagens de ‘Lobisomem na Noite’, o especial de Halloween do estúdio.
As imagens destacam Gael Garcia Bernal como o protagonista Jack Russell, que se tranforma em Lobisomem, Laura Donnelly como a caçadora de monstros Elsa Bloodstone, e Harriet Sansom Harris como Verusa Bloodstone, também caçadora de monstros e viúva de Ulysses Bloodstone.
Confira:
New images of #WerewolfByNight #MarvelStudios #DisneyPlus pic.twitter.com/aucp5u6Tvt
— Marvel Updates (@marvel_updat3s) September 29, 2022
Lembrando que o especial chega ao catálogo da Disney+ em 07 de outubro.
No Rotten Tomatoes, o especial conquistou incríveis 100% de aprovação.
Por enquanto, apenas oito críticas foram publicadas e todas são positivas.
Entre os comentários, os jornalistas elogiaram como a atração conseguiu homenagear os clássicos do terror da história cinematográfica e se surpreenderam como a Marvel Studios se destacou em um gênero completamente diferente de suas principais produções.
Confira:
“Os deliciosos estilos de terror retrô e um par de protagonistas cativantes distraem com sucesso, pelo menos por um tempo, alguns dos traços mais convencionais do MCU.” – Bloody Disgusting.
“Utilizando elementos de comédia sombria, romance leve e amizade, ‘Lobisomem na Noite‘ é capaz de equilibrar diversão e medo.” – IndieWire.
“O filme também se revela um conto de terror perfeitamente realizado que existe e se encaixa no MCU como um todo. Após várias tentativas fracassadas, parece que o MCU finalmente encontrou um Cryptkeeper adequado com o diretor Michael Giacchino.” WGTC.
“‘Lobisomem na Noite‘ é a entrada menos MCU no MCU desde, bem, antes do MCU existir. Isso é uma coisa boa… É uma carta de amor completa para todos os filmes de monstros e de terror.” – io9.
“Eu amo como Michael Giacchino presta homenagem aos filmes de monstros de antigamente – chegando ao ponto de ter queimaduras de cigarro no canto, como uma impressão de filme de 35MM! – mas também introduz horror ao MCU de uma maneira nova e convincente.” – VitalThrills.
“‘Lobisomem na Noite‘ é a perfeição e não há como exagerar isso. Para aqueles na plateia que cresceram com o terror clássico da Universal, esse especial é para vocês. É a personificação de um amor profundo por monstros.” – But Why Tho? A Geek Community.
Assista ao trailer:
Gael Garcia Bernal (‘Tempo’) e Laura Donnelly (‘The Nevers’) irão estrelar a produção.
‘Werewolf by Night‘ é o alter-ego de de dois personagens diferentes da Marvel. O primeiro é Jack Russell, em 1970, e, mais recentemente, um novo personagem chamado Jack Gomez.
Jack Russell é um descendente da ramificação misticamente alterada de humanos conhecida como Lycanthropes. Durante a noite de lua cheia e as duas noites que a cercam, ele é forçado a se transformar em um lobisomem, uma forma grande e poderosa que é um híbrido de humano e lobo, e perde seu intelecto humano. Através de uma série de eventos, ele também é capaz de sofrer mutações voluntariamente fora da lua cheia, momento em que permanece no controle.
Vale lembrar que, na edição #32 de Werewolf by Night, tivemos a primeira aparição do ‘Cavaleiro da Lua‘, personagem da Marvel que estrelará sua própria série da Marvel no Disney+.
A 3ª temporada de ‘The Boys‘ adaptou a Super Suruba em um episódio completamente catástrófico, onde tudo sai de controle enquanto os Supers dão uma festa digna de sexo, drogas e pancadaria.
Mas, parece que a 4ª temporada vai superar as expectativas do público e vai contar com episódios ainda mais insanos.
A informação foi revelada por Simon Pegg, que interpreta o pai de Hughie (Jack Quaid).
Em entrevista para o Collider, o astro reforçou que o nível de loucura da atração acaba se elevando a cada ciclo.
“Você sabe o quão louco ‘The Boys‘, não é? Pois vai ficar ainda mais louco. Eu me diverti muito naquele programa. Foi ótimo voltar e interpretar o Sr. Hugh. Eu amo Jack Quaid. Foi ótimo trabalhar com Rosemarie DeWitt, que interpreta a mãe de Hughie. Vai ser ótimo. Vocês vão adorar.”
Pegg fez apenas uma participação especial na temporada anterior, mas desta vez estará em quatro episódios.
“Estou em cerca de quatro episódios e foi uma alegria estar de volta. É uma ótima equipe. Eles são um grupo incrível de pessoas, e essa série é doentia pra c*ralho!”
Vale lembrar que ele não foi o único a comentar sobre as bizarrices dos próximos episódios.
Antony Starr, que vive o Capitão Pátria, disse à Variety que:
“A 4ª temporada trouxe a coisa mais estranha que já fiz em toda a minha carreira. Olhei para a pessoa à minha frente e pensei: ‘Cara, que porr# é essa que estamos fazendo? Não posso acreditar nisso!’ Eu poderia ter feito qualquer outra coisa na minha vida, mas agora estou atuando… Bem, é realmente a coisa mais estranha que já fiz.”
E aí, o que você espera dos novos episódios? Você está ansioso?
Por enquanto, não há previsão de estreia para o novo ano da série.
Lembrando que Rosemarie Dewitt, Rob Benedict, Jeffrey Dean Morgan e Elliot Knight foram contratados para o quarto ciclo.
Além disso, Simon Pegg teve seu retorno confirmado como Hugh Campbell.
Também foram divulgadas as imagens oficiais das personagens Irmã Sage (Susan Heyward) e Firecracker.
Ambos os trajes foram desenhados pela figurinista Laura Jean Shannon, uma veterana designer de trajes para adaptações de quadrinhos, creditada por ‘Homem de Ferro’, ‘Raio Negro’, ‘Titãs’ e ‘Patrulha do Destino’.
Tanto a Irmã Sage quanto a Firecracker são criações exclusivas da adaptação. E, embora não haja detalhes sobre elas, o criador Eric Kripke já disse que elas são algumas das adições mais loucas que da série.
Confira as imagens:
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Cameron Crovetti, que interpreta o filho do Capitão Pátria, foi promovido ao elenco regular do próximo ciclo. O ator havia aparecido em caráter recorrente nas temporadas anteriores, mas faz sentido seu personagem ter mais destaque no quarto ano – considerando o gancho envolvendo o Ryan no último episódio da terceira temporada.
Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.
A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.
O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.
Ontem foi divulgado um novo teaser de ‘Deadpool e Wolverine‘, anunciando que a aguardada adaptação vai ganha mais um trailer hoje!
Apesar de breve, o teaser foi o bastante para movimentar as redes sociais, deixando os fãs extremamente ansiosos para o novo trailer.
Alguns internautas estão contando as horas para o lançamento, enquanto outros já estão teorizando quais personagens devem aparecer na prévia junto com o Mercenário Tagarela vivido por Ryan Reynolds e com o Wolverine (Hugh Jackman).
Confira as reações:
Amanhã tem trailer novo de Deadpool e Wolverine pic.twitter.com/AdlSvDnr5i
— pelado Gulilim (@notielcthunder) April 22, 2024
TRAILER NOVO DE DEADPOOL E WOLVERINE AMANHÃ pic.twitter.com/sNGCQnIQVE
— vitor coleman (@sebsonfilm) April 21, 2024
UM NOVO TRAILER DE DEADPOOL E WOLVERINE AMANHÃ MDS pic.twitter.com/BcFOQkvEk6
— gabi ☀️| eternal sunshine (@scarfnty) April 21, 2024
Hoje tem trailer novo de Deadpool&Wolverine. Nem me lembrava da última vez que fiquei animado com algum projeto da Marvel.
— david (@davidsdn_) April 22, 2024
PUTA QUE PARIU AMANHÃ TEM TRAILER NOVO DE DEADPOOL & WOLVERINE!!!!pic.twitter.com/jUDBMzYjPV
— ❦ (@biahaileversion) April 21, 2024
– Hoje tem trailer de Deadpool & Wolverine
– Hoje tem Homem-Aranha: No Way Home na Globo
– Quarta-feira episódio novo de X-Men 97Se Deus odeia marvete, então pq a gente continua vencendo? #DeadpoolAndWolverine pic.twitter.com/QijouY49jR
— Noel ⊗ (@noelestebe) April 22, 2024
Amanhã teremos trailer novo de Deadpool 3 e Homem Aranha No Way Home passando na Tela Quente
NÓS GANHAMOS MUITOOO!!! pic.twitter.com/UGjnmO5JjV
— ❦ (@biahaileversion) April 21, 2024
Amanhã tem novo trailer de deadpool & wolverine
Quem mais tá ansioso pic.twitter.com/ni2Sq82QsF— Deivisson (@DeivissonN76090) April 21, 2024
O filme chega aos cinemas nacionais em 25 de julho e há muita expectativa sobre a trama, que vai envolver o Multiverso com a participação de diversos personagens das adaptações da Fox.
No entanto, a sequência pode não ter muitas ligações com os títulos anteriores do personagem vivido por Ryan Reynolds.
Isso porque o diretor Shawn Levy (‘O Projeto Adam’) disse que “o novo filme não é um Deadpool 3′.
Durante sua participação na CinemaCon, Levy conversou com o Screen Rant sobre o assunto e explicou:
“No que diz respeito à elaboração da história de ‘Deadpool e Wolverine‘, eu me senti privilegiado todos os dias porque estamos falando de duas grandes estrelas de cinema em seus papéis mais icônicos. Isso também me deu a oportunidade de fazer algo novo com total liberdade.”
Ele continuou, detalhando:
“É o terceiro filme de Deadpool, mas não é ‘Deadpool 3‘. É uma coisa diferente que é muito ‘Deadpool e Wolverine’, digamos assim. Não é um filme que está tentando copiar nada dos dois primeiros.”
No novo filme, depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados. Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.
Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) será responsável pela direção.
Ryan Reynolds e Hugh Jackman retornam como os personagens titulares. O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.
O próximo filme da franquia ‘Indiana Jones’, intitulado ‘Indiana Jones e a Relíquia do Destino‘, infelizmente não contará com Steven Spielberg na cadeira de diretor. O cargo dessa vez ficou para James Mangold, de ‘Logan’ e ‘Ford vs. Ferrari‘.
Com o receio de muitos fãs pelo fato de que esse será o primeiro filme da franquia a não ser dirigido por Spielberg, que atua como produtor executivo, o aclamado cineasta afirmou que já assistiu ao filme e adorou! (via Variety)
“Eu tive essa experiência dois dias atrás”, disse Spielberg durante o Time 100 Summit quando perguntado como é assistir a um filme de ‘Indiana Jones‘ que ele não dirigiu.
“Bob Iger teve uma exibição para muitos executivos da Disney e eu fui para a exibição junto com o diretor James Mangold. Todo mundo amou o filme. É realmente um bom filme de Indiana Jones. Estou realmente orgulhoso do que Jim fez com ele.”
Spielberg acrescentou: “Quando as luzes se acenderam, eu simplesmente virei para o grupo e disse: ‘Caramba! Eu pensei que era o único que sabia como fazer um desses'”.
Vale lembrar que o filme terá nada menos que 2 horas e 22 minutos de duração (isto é, 142 minutos de tela). A encargo de comparação, o primeiro capítulo da saga tem 115 minutos, enquanto o segundo, o terceiro e o quarto têm, respectivamente, 118, 128 e 122 minutos.
Kathleen Kennedy tells us the runtime of #indianajonesandthedialofdestiny on the red carpet of #StarWarsCelebration2023. pic.twitter.com/qqegT0kJVH
— Collider (@Collider) April 8, 2023
Lembrando que o filme terá sua première no prestigiado Festival de Cinema de Cannes, que acontecerá em maio deste ano. As informações são da Variety.
Confira o novo trailer dublado:
Recentemente, a produção foi classificada pelo MPAA por “cenas de violência e ação, linguagem e fumo”.
A classificação não é uma surpresa para a franquia, especialmente considerando o status blockbuster familiar da produção. No entanto, vale destacar que o segundo filme, ‘Indiana Jones e o Templo da Perdição‘, foi um dos responsáveis pela criação da classificação PG-13 em si, em 1984.
A nova aventura chegará aos cinemas nacionais no dia 29 de junho.
Dirigido por James Mangold (‘Logan’), este será o primeiro filme da franquia sem o comando o de Steven Spielberg.
O elenco ainda conta com Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’), Thomas Kretschmann (‘Vingadores: Era de Ultron’), Mads Mikkelsen (‘Hannibal’), Shaunette Renée Wilson (‘Pantera Negra’) e Antonio Banderas (‘Dor e Glória’).
De acordo com o Deadline, o próximo filme estrelado por Joaquin Phoenix e dirigido por Ridley Scott, ‘Napoleão’, chegará aos cinemas nacionais em 23 de novembro, a tempo das festas de fim de ano, com uma previsão de estreia global na bilheteria de US$ 46 milhões.
O novo filme tem a expectativa de aproveitar o período festivo para arrecadar US$ 22 milhões nos Estados Unidos e US$ 24 milhões no mercado internacional durante os primeiros cinco dias. Produzido pela Apple Studios, o filme será distribuído pela Sony antes de sua estreia no Apple TV+.
A narrativa, que retrata a jornada do Imperador Francês Napoleão Bonaparte, estreará em 85% dos territórios internacionais. Os principais territórios, como Bélgica, França e Reino Unido, terão a estreia em 22 de novembro; Austrália, Brasil, Alemanha, Itália, México e Países Baixos em 23 de novembro; e Espanha em 24 de novembro. Já na China, a estreia será em 1º de dezembro, junto com o Japão, enquanto a Coreia do Sul aguardará até 6 de dezembro.
O filme abordará a ascensão de Napoleão (Joaquim Phoenix) ao poder durante a Revolução Francesa, destacando sua notável liderança militar e seu caminho para se tornar imperador. A trama enfatizará a relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine (Vanessa Kirby).
Até o momento, ‘Napoleão’, com 78 críticas publicadas, possui uma avaliação de 68% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
De acordo com o consenso geral, Joaquin Phoenix brilha no papel principal e Ridley Scott oferece uma direção competente, embora o filme esteja abaixo de alguns de seus trabalhos anteriores.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de novembro.
‘Motel Destino’, o mais recente filme de Karim Aïnouz que recebeu aclamação no Festival de Cannes 2024, acaba de ganhar um novo trailer.
O longa está previsto para chegar aos cinemas no dia 22 de agosto.
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
“Na trama, o local numa beira de estrada do litoral cearense que dá nome ao filme é palco de jogos perigosos de desejo, poder e violência. Uma noite, a chegada do jovem Heraldo transforma em definitivo o cotidiano do motel. O rapaz em fuga totalmente vulnerável cruza seu caminho com o de uma mulher aprisionada pelas dinâmicas de um casamento abusivo”.
‘Motel Destino’ é estrelado por Iago Xavier, Nataly Rocha e Fabio Assunção e tem roteiro de Wislan Esmeraldo e Maurício Zacharias.
O longa tem direção de Karim Aïnouz.
‘Motel Destino’ conquistou uma impressionante taxa inicial de aprovação de 86% no Rotten Tomatoes, baseada em 7 críticas.
Os críticos em geral elogiaram o trabalho de Karim Aïnouz, descrevendo o filme como uma obra bela e ousada.
Confira:
“As atuações centrais deste filme são espetaculares: três performances intensas e despretensiosas, onde seus corpos estão frequentemente em evidência, sensuais porém frágeis”, disse Peter Bradshaw do The Guardian.
“Amor, sexo, poder e violência continuam sendo temas centrais no mais recente filme de Karim Aïnouz, Motel Destino, assim como em seu filme anterior, Firebrand, apesar de estarem ambientados em mundos completamente diferentes!”, disse Chase Hutchinson do TheWrap.
“Com o trabalho do designer de produção Marcos Pedroso, o próprio Motel Destino se torna uma força sordidamente impressionante que ganha vida através da lente de Hélène Louvart. Talvez seja pelo ruído constante nos quartos, mas o filme em si parece tremer voluptuosamente em alguns momentos”, disse Fionnuala Halligan do Screen.
“Motel Destino representa uma ousada incursão do diretor brasileiro Karim Aïnouz em trazer suas sensibilidades distintas para o gênero do thriller erótico”, disse Sarah Manvel
do Next Best Picture.
“A fronteira entre o paraíso e o inferno pode ser frágil, e a incerteza sobre qual lado você está se revela uma força eletrizante em Motel Destino, a empolgante montanha-russa emocional de Karim Aïnouz”, disse Stephen Saito do Moveable Fest.
“É um romance envolvente e sombrio, representando um retorno bem-vindo ao estilo erótico de Aïnouz após o tedioso drama de época Firebrand (2023)”, disse Nicholas Bell do IonCinema.
“Em determinado momento, o diretor parece perder o controle sobre o crescente descontentamento, e, de repente, a trama se enreda em uma série de absurdos até chegar a um desfecho desesperador”, disse Luis Martínez do El Mundo.
O astro Marlon Wayans, conhecido por seu papel em ‘As Branquelas’, embarcou em uma aventura romântica no Brasil, visitando Minas Gerais, terra natal de sua namorada, a cantora Ruby. O casal, que assumiu o relacionamento em setembro, compartilhou momentos da viagem nas redes sociais.
Segundo o Terra, Ruby revelou aos seus seguidores que levou o ator para Belo Horizonte para apresentar sua família.
“Levando mozão para conhecer minha terrinha, Minas Gerais”, escreveu ela, em um vídeo que mostrava a vista das nuvens pela janela do avião.
Já em solo mineiro, a cantora presenteou Marlon com um boné do Atlético Mineiro, time local.
“Chegamos em BH, trouxe Marloninho para conhecer BH e olha o bonezinho que ele está usando. É Galoucura, não vem com nada de Cruzeiro, já cheguei no aeroporto colocando um boné de Galoucura nele. Vem para Minas Gerais, tem que saber o time daqui”, brincou Ruby.
A cantora também expressou seu amor pelo estado: “Quando eu estava em Los Angeles [nos Estados Unidos], fiz aquela blusa dando um CPF de Minas Gerais para ele. Amo meu país, mas o estado com mais pessoas legais e gente boa é Minas, e a comida também. Aqui só não ganha de melhor estado porque não tem praia, se não ia ser humilhação com o resto do Brasil”.
Lembrando que após anos prometendo ‘As Branquelas 2‘, Marlon Wayans revelou que finalmente vai fazer a sequência.
Em entrevista ao GMA ele disse:
“Está na hora. Depois que terminarmos Todo Mundo em Pânico 6, nós vamos fazer As Branquelas 2”, ele afirmou.
Marlon Wayans CONFIRMOU que eles finalmente vão fazer ‘As Branquelas 2’
“Está na hora”
(via @GMA ) pic.twitter.com/xR33knuWht
— CinePOP (@cinepop) February 23, 2025
Recentemente, ele disse que procura muita inspiração da vida real para ter ideias para histórias.
“Acho que As Branquelas 2 é um filme necessário. Acho que apertamos tanto que precisamos afrouxar um pouco nossas amarras e rir um pouco. Não acho que Hollywood entenda como As Branquelas 2 seria um fenômeno nas bilheterias. E o mundo continua nos dando mais [ideias]. O filme está se escrevendo sozinho.”, afirmou.
Ele também já afirmou que quer a cantora Anitta no filme.
Lançado em 2004, ‘As Branquelas‘ foi dirigido por Keenen Ivory Wayans baseado em uma história que ele desenvolveu com Marlon e Shawn Wayans.
Os irmãos Shawn Wayans e Marlon Wayans começaram a produzir ‘As Branquelas 2‘ em meados de 2010, mas a Sony acabou cancelando a produção. Com o sucesso do primeiro filme, e o interesse dos fãs no segundo, os irmãos levaram o roteiro a outro estúdio de Hollywood.
O longa custou US$ 37 milhões e arrecadou US$ 113 milhões mundialmente.
Na trama, Kevin e Marcus Copeland são dois agentes do FBI muito atrapalhados, que acbam se dando mal em uma investigação e são ameaçados de perder seus empregos. Quando um plano para seqüestrar as mimadas irmãs socialites Brittany e Tiffany Wilson é descoberto, Kevin e Marcus ficam com a humilhante missão de escoltar as duas socialites do aeroporto para o hotel.
Enquanto são escoltadas, as duas mulheres se ferem e eles se vêem obrigados a se disfarçar como elas para que seu chefe não descubra o ocorrido.
O ator dominicano Jan Luis Castellanos foi escalado para estrelar o filme biográfico ‘Macho Time’, que irá retratar a ascensão e a trágica queda do lendário boxeador porto-riquenho Héctor “Macho” Camacho. A produção, conforme revelado pelo Deadline, contará com o próprio Castellanos como produtor executivo.
O filme é baseado na biografia autorizada “Macho Time: The Meteoric Rise and Tragic Fall of Hector Camacho”, de Christian Giudice.
O filme terá a participação especial de Mauricio Sulaimán, presidente do Conselho Mundial de Boxe (WBC), como produtor executivo.
“Héctor Camacho foi um verdadeiro campeão do WBC que trouxe eletricidade e paixão para o nosso esporte. Meu pai, José, foi uma parte fundamental da sua carreira, e eu testemunhei em primeira mão seu talento incrível e carisma, com momentos inesquecíveis que vivi com meu pai e Macho Camacho”, disse Sulaimán.
Castellanos também expressou sua paixão pelo projeto.
“Tenho sido apaixonado por trazer a história de Héctor Camacho para as telas há anos. Como ator latino, entendo o quão raro é encontrar personagens tão complexos e autênticos que incorporam tanto os sonhos, talentos e lutas de nossa comunidade”, afirmou o ator.
Além de Castellanos e Sulaimán, a produção conta com a participação do produtor Carl Rumbaugh.
O roteiro é assinado por Jesus Celaya.
A Netflix acaba de lançar o primeiro trailer de ‘Harry Styles: Uma Noite em Manchester’, o especial que registrará o aguardado retorno do astro britânico aos palcos. O evento marca o início da divulgação de seu novo álbum, intitulado “Kiss All the Time. Disco, Occasionally.”, encerrando um hiato de quatro anos na música.
O primeiro show acontece nesta sexta-feira (6), na arena Co-op Live, em Manchester, coincidindo com o lançamento mundial do disco.
Já a gravação oficial do espetáculo chega com exclusividade ao catálogo da plataforma de streaming no domingo, dia 8 de março.
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O especial será produzido pela Fulwell Entertainment e servirá como ponto de partida da turnê mundial “Together, Together”, que começa oficialmente em 16 de maio e passará por diversos países promovendo o novo álbum.
Este é o quarto álbum solo de Harry, sucedendo o aclamado “Harry’s House” (2022), projeto que lhe rendeu o prestigiado Grammy de Álbum do Ano. Durante o intervalo entre os discos, o ex-One Direction se arriscou como ator, estrelando produções como ‘Não Se Preocupe, Querida’, ‘Meu Policial’ e integrando o Universo Cinematográfico da Marvel em ‘Eternos’
‘Venom 3: A Última Rodada’, terceiro filme da trilogia feita pela Sony, introduz um dos vilões mais poderosos da Marvel: Knull.
Conhecido como o “Deus dos Simbiontes”, Knull é um personagem relativamente novo nas histórias em quadrinhos, tendo menos popularidade que outros vilões já consolidados.
No entanto, ele já provou sua força e conseguiu grande destaque em títulos importantes.
Após bastante suspense, ‘Venom 3: A Última Rodada’ revela que o poderoso vilão é interpretado por Andy Serkis, conhecido por papéis em captura de movimento como Gollum, de ‘O Senhor dos Anéis’, e César, em ‘Planeta dos Macacos’.
Serkis não é um iniciante no universo da Marvel, tendo dirigido ‘Venom: Tempo de Carnificina’. Além disso, o ator também interpretou Ulysses Klaue em ‘Pantera Negra’.
Interpretado pelo ator experiente, Knull foi apenas introduzido em ‘Venom 3’, enquanto a diretora Kelly Marcel já revelou que o vilão será desenvolvido com o tempo, com a Sony tendo mais planos para explorar os simbiontes.
Lembrando que ‘Venom 3: A Última Rodada‘ abriu com 40% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 57 críticas publicadas.
O primeiro filme tem 30% de aprovação, e o segundo 57%.
Confira as principais críticas:
“Por que todos esses conceitos aleatórios são inventados por capricho, sem pano de fundo, sem regras e sem motivos? Com uma escrita tão lamentável, é impossível levar qualquer um dos cenários a sério.”, Mike Massie, Gone With The Twins.
“Embora Venom: A Última Rodada possa ser mais fraco que seus antecessores (dos quais Venom de 2018 é o melhor), ainda é um bom momento, e você pode dizer que o protagonista que virou escritor Tom Hardy também está se divertindo.”, Kate Sánchez, But Why Tho? A Geek Community.
“Sentiremos falta de ver Tom Hardy usando camisas havaianas, pilotando motocicletas e discutindo consigo mesmo como Eddie Brock, mas definitivamente não o suficiente para termos que assistir a outro filme desses novamente.”, Giovanni Lago, Next Best Picture.
“É selvagem, é confuso, é bobão, às vezes é até chato, mas o cavalo Venom faz jus ao hype e o Bromance de Eddie & Venom é o salvador desta trilogia… se você gosta dos outros, você vai gostar deste “, Zach Papa
“No que diz respeito às últimas danças, esta é a Macarena em forma de filme.”, Robbie Colin, Daily Telegraph Cris Parker
“Eu queria ter gostado mais do que gostei, mas esse filme é uma bagunça. O humor, a dinâmica Eddie/Venom e a batalha final selvagem serão bons o suficiente para a maioria, mas não para mim.”, Filmes 3C, Jarrod Jones
“Embora essa versão divertida e caprichosa do personagem não se assemelhe muito à sua versão cômica cruel e violenta, há uma razão pela qual Venom ressoa com os espectadores: esse sujeito quer festejar e, quando é preciso, sabe como fazer uma boa festa.”, Revista Paste
“A incapacidade do filme de encontrar um único tom — cômico, catártico ou outro — faz com que pareça um fracasso em todas as frentes, e a intrusão constante de agulhas pop altas e óbvias não ajuda.”, Cristina Nova Terra, iNews.co.uk
“Embora Venom: A Última Rodada tente dar um adeus emocionante ao hilário “bromance” de Eddie Brock e Venom, muito do charme cômico de Tom Hardy fica enterrado sob a desnecessária estrutura de franquia da Sony.“, André J. Salazar, Discussing Film
“Apesar de alguns lampejos de brilhantismo verdadeiramente histéricos espalhados por toda parte, The Last Dance é uma despedida decepcionante e sombria da franquia Venom.”, Hoai-Tran Bui, Inverso.
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Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.
O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.
Craig Mazin, o showrunner de ‘The Last of Us‘, revelou em entrevista recente ao Washington Post que a série pode trazer os esporos como elementos na 2ª temporada da série da HBO.
O comentário se deu porque os famigerados esporos não irão aparecer na primeira temporada da série, e essa talvez tenha sido a mudança mais polêmica na adaptação dos jogos.
Qando você encontra os esporos, você precisa colocar uma máscara de gás. Já na série os esporos não foram adicionados como elementos de infecção. Ou ao menos não ainda.
“Não está fora de questão incluí-los no programa – apenas não nesta temporada. Se a série for renovada, os esporos podem muito bem voltar como outro método de infecção”, disse Mazin.
Veja algumas cenas do segundo capítulo que estreia em 22 de janeiro:
A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.
Relembre o trailer:
A produção abarcou nada menos que 99% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 100 críticas publicada. Dentre os vários elogios, o consenso entre a crítica internacional é que ‘The Last of Us’ é uma das melhores releituras de videogames de todos os tempos.
Confira os principais comentários:
“Não é nem remotamente controverso chamar [a série] da melhor adaptação de videogames já feita” – BBC.com.
“Uma adaptação espetacular que deve encantar os novatos e enriquecer aqueles já familiarizados com a jornada de Joel e Ellie” – IGN Movies.
“Facilmente a melhor adaptação de um videogame para live-action” – JVS Media & Production.
“‘The Last of Us’ se torna tão cativante nos momentos de quietude quanto nos assustadores – e talvez ainda mais quando foca em quem são essas pessoas em vez dos perigos que elas enfrentam” – Rolling Stone.
“Posso apostar que ‘The Last of Us’ será um dos melhores shows de 2023″ – Decider.
Crítica de Temporada | ‘The Last of Us’ é uma espetacular e impecável adaptação da HBO
A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.
O elenco ainda conta com Gabriel Luna, Merle Dandridge, Nick Offerman, Anna Torv, Merle Dandridge, Nico Parker, Jeffrey Pierce, Con O’Neill, Murray Bartlett, Natasha Mumba e Storm Reid.
Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’), Neil Druckmann (criador do jogo), Liza Johnson (‘Barry’) e Jeremy Webb (‘The Umbrella Academy’) fazem parte do time de diretores.
A série foi criada por Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.
Depois de aparecer na estreia da segunda temporada de ‘Agents of SHIELD’, a agente Peggy Carter (Hayley Atwell) retorna no próximo episódio da série.
Em uma cena divulgada pelo canal ABC, a personagem aparece interrogando o vilão Daniel Whitehall (Reed Diamond), um dos líderes da Hydra.
O episódio com a nova participação de Carter irá ao ar em 18 de novembro nos EUA. Veja o clipe:
Atwell também reprisará o papel da agente no filme ‘Homem-Formiga’ – leia aqui.
Antes, a heroína ganha seu próprio seriado, que estreia nos EUA em 6 de janeiro e será exibido durante o hiato de ‘Agents of SHIELD‘. Foram encomendados oito episódios para a temporada inicial de ‘Agent Carter‘.
