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‘Ghost – Do Outro Lado da Vida’: Demi Moore recorda que o filme foi duramente criticado; “Cheguei a perder a confiança”

‘Ghost – Do Outro Lado da Vida’ é um dos maiores clássicos do cinema. No entanto, apesar de sua aclamação atual, Demi Moore lembrou recentemente que, na época de sua estreia, o filme foi severamente criticado.

Durante uma entrevista ao The Graham Norton Show, Demi compartilhou: “Quando li o roteiro de ‘A Substância’, pensei: ‘Isso pode ser incrível ou um grande desastre’. A experiência me lembrou ‘Ghost’, pois estávamos tentando mesclar comédia, thriller e romance ao mesmo tempo”.

O apresentador então destacou as críticas devastadoras que ‘Ghost’ recebeu. Moore concordou: “As críticas foram tão ruins que cheguei a perder a confiança em mim mesma. Eu realmente acreditava que o roteiro era sensacional”.

No entanto, Demi enfatizou que tanto ‘Ghost’ quanto ‘A Substância’ trouxeram aprendizados valiosos. “Sair da nossa zona de conforto e nos aventurar em algo que nos causa receio sempre nos faz crescer, mesmo que o resultado não seja o esperado”.

Lançado em 1990, o elenco também contou com Demi MooreTony GoldwynRick AvilesVincent Schiavelli e outros.

Jerry Zucker ficou a encargo da direção.

Sam Wheat é um jovem executivo apaixonado por sua namorada, Molly. Ele acaba morto em um assalto, mas seu espírito não vai para o outro plano e descobre que Molly também corre perigo. Para salvá-la, Sam pede ajuda a uma médium que consegue ouvi-lo.

Aclamado pelos críticos, o longa se tornou um grande sucesso comercial ao arrecadar US$505 milhões ao redor do mundo – tornando-se, à época, a terceira maior bilheteria de todos os tempos. Além disso, a produção conquistou cinco indicações ao Oscar, levando para casa os prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante para Goldberg e Melhor Roteiro Original para Bruce Joel Rubin.

Lembrando que o filme está disponível no Prime Video, na Paramount+ e no Telecine.

‘Vingadores: Apocalipse’: Kelsey Grammer comenta retorno como Fera em novo filme da Marvel

Kelsey Grammer, o ator que interpreta o Fera, quebrou o silêncio sobre seu retorno ao papel no aguardado ‘Vingadores: Apocalipse’. Ele relembrou que a reação do público à sua breve aparição pós-créditos foi tão entusiástica que incentivou a Marvel Studios a considerar sua participação em um novo filme.

“Eu fiz uma pequena cena… e então ela foi exibida nos cinemas”, contou Grammer, conforme o ComicBook. “E a reação quando viram o Fera foi, aparentemente, de tirar o fôlego, e esse foi o meu passaporte. Eles me ligaram algum tempo depois e disseram: ‘Achamos que queremos te colocar em outro filme.’ Então estou realmente animado com isso… Já tive uma introdução preliminar à ideia de ‘Apocalipse’. Eles ainda são muito reservados quanto ao roteiro”.

vingadoresdoomsday

vingadoresdoomsdayAlém de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia agendada para 07 de maio de 2027.

Tessa Thompson fala sobre desejo de explorar lado mais sério de Valquíria no MCU

A atriz Tessa Thompson, que interpreta a Valquíria no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), falou recentemente sobre o futuro de sua personagem, destacando o que mais aprecia na franquia de super-heróis.

Segundo o Collider, Thompson mencionou o talento do elenco como um dos maiores atrativos do seu trabalho na Marvel, dizendo: “Uma das coisas mais legais de atuar no MCU é, obviamente, todos os atores incríveis com quem você tem a oportunidade de contracenar”.

Ao falar sobre suas expectativas para a Valquíria, a atriz expressou o desejo de explorar novas camadas da personagem: “Além disso, dependendo do tom do filme em que você está, você pode descobrir novas facetas da personagem. Sinto que até agora estive mais em um espaço cômico com a Valquíria, mas fico curiosa para ver como ela se comportaria em um filme com um tom menos cômico”.

Thompson também revelou com quem ela adoraria contracenar no MCU: o ator Sebastian Stan (o Bucky Barnes/Soldado Invernal).

“Sebastian Stan. Não sei exatamente o que o personagem dele traria em mim, mas eu realmente adoro o Sebastian. Queremos muito fazer algo juntos algum dia. Pode não ser no MCU, mas ele é um ator incrível, e seria muito divertido atuar com ele”, afirmou.

Rumores atuais indicam que Tessa Thompson pode reprisar seu papel como Valquíria nos próximos filmes do grupo, como ‘Vingadores: Apocalipse’ ou ‘Vingadores: Guerras Secretas’.

‘Vingadores: Doomsday’: Novos rumores indicam retorno de amado personagem ao épico da Marvel

‘Doomsday’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência ‘Guerras Secretas’ está programado para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Jennifer Garner indica possível RETORNO como Elektra em ‘Vingadores: Doomsday’

‘Criaturas Extraordinariamente Brilhantes’: Filme com Sally Field e Lewis Pullman ganha novo teaser; Confira!

‘Criaturas Extraordinariamente Brilhantes’, filme baseado no romance homônimo de Shelby Van Pelt e estrelado por Sally Field (‘Lincoln’) e Lewis Pullman (‘Thunderbolts’), ganhou seu mais novo teaser.

O longa tem estreia marcada para 8 de maio no serviço de streaming.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Colm Meaney, Joan Chen, Kathy Baker, Beth Grant e Sofia Black-D’Elia completam o elenco.

Olivia Newman, mais conhecida por seu trabalho em ‘Um Lugar Bem Longe Daqui‘, assina a direção do longa. Newman também fica responsável pelo roteiro ao lado de John Whittington.

O livro conta a história do peculiar e fascinante relacionamento entre uma idosa e solitária viúva chamada Tova, que trabalha como zeladora em um aquário, e um polvo gigante do Pacífico, chamado Marcellus, que vive na instalação. Tova forma uma amizade improvável com o cefalópode rabugento, mas, sem que ela saiba, Marcellus está em uma missão para resolver um mistério que irá curar o coração da viúva e levá-la a uma descoberta que mudará sua vida.

O romance foi lançado na primavera de 2022 e se tornou uma sensação através do boca a boca, crescendo vertiginosamente, a ponto de se tornar a obra literária mais vendida de 2023 – segundo algumas páginas de ranqueamentos de livros.

Criaturas Extraordinariamente Brilhantes‘ vendeu mais de duas milhões de cópias e passou por pelo menos 30 reimpressões.

‘Homem-Aranha 4’: Kevin Feige NÃO aprovou roteiro elogiado por Tom Holland

Enquanto os fãs aguardam ansiosamente por novidades sobre ‘Homem-Aranha 4’, novos rumores indicam que o roteiro do próximo filme do herói pode estar enfrentando mudanças significativas.

Fontes sugerem que o texto atual, embora aprovado por Tom Holland, não agradou ao presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, o que resultou em uma reescrita completa.
De acordo com informações divulgadas pela insider MTTSH, o roteiro mais recente pode ser descartado completamente.

“Eles estão reescrevendo tudo agora. O roteiro ainda não está pronto e levará algum tempo para ser concluído”, garantiu a insider.

Com o filme previsto para estrear em julho de 2025, e as filmagens programadas para começar no próximo ano, ainda há tempo para cumprir os prazos. No entanto, os problemas com o roteiro podem gerar atrasos no projeto.

Lembrando que a aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

 

Nova plataforma que unirá HBO Max e Discovery chega em 2023; Veja detalhes!

Sim, está decidido, as plataformas de streaming, HBO Max e o Discovery+, serão unidas e transformados em uma plataforma única.

A novidade foi divulgada em reunião de acionistas da Warner Bros Discovery, nesta quinta-feira (04). A empresa também revelou que a mudança ocorre já em 2023.

Segundo a Variety, foi dito que a chegada do novo streaming ocorrerá em diferentes fases no território global. Os primeiros a receberem a plataforma são os usuários da América do Norte, no meio do ano que vem. O mercado latino-americano, incluindo o Brasil, recebe o streaming no final do ano.

Ainda assim, não foi divulgado nem o nome nem os preços do pacote foram confirmados. A fusão tem causado polêmicas após a remoção de vários conteúdos do catálogo do HBO Max, incluindo até mesmo produções originais do streaming.

Por enquanto, tanto o HBO Max quanto o Discovery+ seguem operando individualmente no Brasil.

O Assassino do Alfabeto

 

(The Alphabet Killer)

 

Elenco:

Eliza Dushku, Cary Elwes, Timothy Hutton, Tom Malloy, Michael Ironside, Bill Moseley, Meltem Cumbul, Carl Lumbly, Brian Scannell, Jack McGee, Larry Hankin.

Direção: Rob Schmidt

Gênero: Terror

Duração: 104 min.

Distribuidora: Califórnia Filmes

Estreia: Direto em DVD – Agosto 2009

Sinopse:

Em Rochester, Nova York, Megan Paige (Eliza Dushku) é uma investigadora que está no caso de Carla Castillo, uma menina de dez anos que é sequestrada e morta em Churchville. Ela começa então a ter alucinações com Carla. Quando não consegue resolver o caso acaba piorando, é diagnosticada com esquisofrenia paranóica e vai parar em um hospital psiquiátrico. Dois anos depois ela volta ao departamento e se depara com o caso de Wendy Walsh, encontrada morta em Webster, as alucinações recomeçam e ela terá que lidar com isso enquanto procura o “assassino do alfabeto”.

Curiosidades:
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Trailer:

Cartazes:

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Harrison Ford pode ser impedido de pilotar após acidente de avião

Harrison Ford, que sobreviveu à queda de um pequeno avião pilotado por ele nesta quinta-feira (5), pode ser impedido de voltar a voar, segundo informações do jornal Los Angeles Times.

O ator de 72 anos se encontra fora de perigo e deve ter recuperação total nos próximos dias, de acordo com sua assessora, mesmo assim ele corre risco de ter sua permissão para voar restrita por companhias de seguros, pelo menos enquanto estiver filmando alguma produção.

Ford recentemente concluiu as filmagens de ‘Star Wars: O Despertar da Força’, em que reprisa o piloto Han Solo, mas em futuros projetos ele pode ser forçado a colocar de lado sua paixão por pilotar por conta da profissão.

“Deve ser estipulado em contrato que ele não será capaz de voar enquanto estiver no set de filmagem”, disse a consultora em gestão de riscos Angela Plasschaert ao jornal. “Não há uma pessoa em sã consciência no planeta que não assinaria essa política”, acrescentou.

Piloto ávido, Ford já se envolveu antes em outros incidentes áereos, com aterrisagens forçadas.

Veja vídeos da queda do avião, um modelo vintage dos anos 1940 usado em treinamentos da Segunda Guerra:

Ele aparecerá em breve nos cinemas em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, reprisando o papel de Han Solo ao lado de outras estrelas originais da saga. A estreia do filme acontece em 18 de dezembro de 2015.

Os 10 Melhores Casais das Séries de TV

Eu adoro fazer listinhas e tops nessa vida, mas me propuseram a responsabilidade de vir aqui para listar os Melhores Casais da TV de todos os tempos. Bem, tem muita série espalhada por aí… então reduzir o conteúdo a um top 10 deixou muitos casais queridos de fora.

Algumas séries têm zilhões de casais relevantes, mas reduzi a um casal por série, também tentei pegar casais de estilos diferentes, não indo apenas pela empatia que eles geram no público, mas também para mostrar o amor em suas várias formas. Talvez esses não sejam os casais mais corretos e funcionais, mas a ideia é justamente mostrar todo tipo de relacionamento através das relações mostradas na TV.

Sintam-se livres para correr para os comentários e adicionar mais casais memoráveis que não entraram na nossa lista. E, só pra lembrar, formação de casal e términos de casais podem ter spoilers pra quem ainda não viu a série, então #FicaDica.
10. Riley e Danny | Baby Daddy

Esse é um clássico casal disfuncional que existe pra dar tom na série pelas suas complicações. Ele gosta dela desde pequeno, ela tem uma queda pelo irmão dele desde sempre. Ela acaba descobrindo dos sentimentos dele de um jeito meio torto e rola aqueles encontros e desencontros. Mas é um romance gostoso de ver, ainda mais pelo fato de que o Danny é tipo um Joey, mas muito mais fofo. Shippo forte!

 

9. Monica e Chandler | Friends

Para muitos o casal de Friends é Ross e Rachel, mas eu adoro o jeito que esse casal vai se formando e como os sentimentos deles vão se desenvolvendo com o tempo. Com todas as diferenças de personalidade, eles acabam virando aquele casal gostoso de acompanhar, até porque não está em cima deles a pressão de ser o casal da série, que tem meio que por obrigação ir e voltar pelo bem do enredo e permite que a gente goste deles juntinhos o tempo todo!

 

8. Lorelai e Luke | Gilmore Girls

Se é bacana um casal inesperado dentro da série, daquele que vai se formando sem perceber, imagina um casal que não era programado para acontecer na ideia original da série e, por fim, toma vida! Isso porque o papel de Luke não era para existir. Na verdade, era pra ser feminino, mas eles acabaram por transformar em um personagem masculino pra colocar uma testosterona na série. Daí pra frente a química que rolou entre os personagens foi incrível! Além de ser o melhor entre todos os relacionamentos que ela teve na série, que não foram poucos, graças a ele não a vemos tendo um final com Christopher.

 

7. Cameron e Mitchell | Modern Family

Tem um zilhão de motivos pra amar esse casal! Eles são diferentes em absolutamente tudo: aparência, personalidade, experiências de vida… O que eles têm em comum é o fato de serem dois homens inegavelmente apaixonados com o desejo de formar uma família. Assistir o modo que eles têm que lidar com todas essas diferenças é sempre uma delícia de se assistir e, cá entre nós, a série sem o Cameron nunca seria a mesma coisa! Ele trás uma comédia afiadíssima pra série como um todo e pra humanizar ainda mais a família do Mitchel e torná-lo uma pessoa mais afetiva, enquanto Mitchel tenta manter o casal com os pés no chão, com mais estabilidade emocional e um comportamento mais racional. Mas em alguns momentos os dois viajam e surtam juntos nas mesmas situações, mostrando que, no fim das contas, todos nós temos as mesmas aflições e que nenhum modo de lidar com elas é necessariamente melhor que outro.

 

6. Snow e Charming | Once Upon a Time

Eu tenho aquele amor na Snow no começo da série, o modo desconstruído que ela é relatada, uma mulher independente e que passa longe do estereótipo da princesinha perfeita eo Charming também tem uma faceta que vai se revelando. É como a gente assistir um romance típico de conto de fadas sem ser um conto de fadas… Mas fofo! Fofo na tela e fora dela também. Mesmo estando juntos como programado, a Snow ainda mantém a força da sua personalidade e não se transforma na mulher submissa que nenhum de nós quer esperar dela, ela continua bem teimosinha e isso acaba oferecendo um charme todo especial pro casal, que é formado por dois personagens de personalidade forte! Ela tenta defender sua independência enquanto ele ainda se vê como o príncipe que tem que salvar a pátria. É uma relação gostosa de acompanhar.

 

5. Claire e Francis Underwood | House of Cards

A amostra nua e crua de um casal disfuncional que segue unido única e exclusivamente por poder, por um saber totalmente dos podres do outro, pelos interesses em comum e para manter a imagem política do Francis intacta. São duas pessoas inescrupulosas dividindo o mesmo teto e duas atuações impressionantes de seus respectivos atores. Mostra um casal de fachada, como muitos que sabemos que estão espalhados por aí, de modo aberto. O jogo de interesses se espalha da vida profissional de ambos pra vida pessoal,que em alguns momentos parecem até ter alguma paixonite ali dentro, você até chega a achar que pode ter alguma fagulha perdida ali, até porque dá a impressão que eles ao menos não nutrem interesse explícito por outras pessoas, mas quando isso muda, muda com estilo, e não sobra uma dúvida sequer de que no fim do dia a única coisa que os une é única e exclusivamente o poder e a imagem que um confere ao outro.

 

4. Betty e Don | Mad Men

É importante lembrar que estamos falando de uma série passada em tempos beeeeeem passados. Quando a gente olha pros dois juntos, parece um casal de comercial (literalmente) de margarina. A mulher linda e loira que é a esposa objeto e que, certamente, sabe que toma uns belos pares de chifre no cotidiano. Betty parece capaz de suportar tudo para manter o casamento, inclusive ficar cega às traições que ela sabe que o marido comete, mas isso não sobrevive ao fato de ela descobrir que ele não é quem diz ser. Não importa se ela não superou ele, se o divórcio deixa marcas eternas nela, eu acho um avanço maravilhoso o confrontamento dela, ainda mais naquela época, e separar do marido apesar de absolutamente todos os pesares. Quem saiu ganhando pra mim, no fim das contas, ainda foi ela que, mesmo com todo o sofrimento do término, ainda mantém a sua índole intacta.

 

3. Lois e Mal | Malcolm in the Middle

Trazendo à tona um casal que vem lá do túnel do tempo e de uma série que pouca gente conhece, assistiu ou lembra. Eu, particularmente, adorava! Joga no Google pra ver quem é o ator que interpreta do pai da família da série que vocêe já vai ter um bom motivo pra ver. Muito embora o casal não seja o foco da série, a relação deles vira o deleite de qualquer um quando começa a ver a série depois de adulto. Pais de uma família gigante, muito diferentes entre si e no modo de educar os filhos, eles têm umas discussões épicas e umas brigas gigantescas, mas em todo aquele modo infantil dele e todo tirano dela, o amor deles é uma coisa linda de viver, sem chance de ele ter olhos pra outra mulher depois de tanto tempo de relação e tantos partos e tudo mais. Amor na sua essência pura!

 

2. Lily e Marshall | How I Met your Mother

Você pode ser o tipo menos romântico do mundo e ainda assim se apaixonar perdidamente por eles que,, involuntariamente, acabam virando a meta de vida de qualquer casal. Ao mesmo tempo que eles se apaixonam rapidamente e começam uma vida juntos, também vemos no decorrer da série os dramas de um casal que começa a se relacionar super cedo e acaba deixando tantas coisas pra trás em nome disso. O desabafo de Lily com Ted no episódio ‘Band or Dj?’ é de tirar o fôlego, assim como a renovação de votos do casamento deles é linda. No caminho oposto dos pensamentos da Robin sobre relacionamentos, vemos um casal que tem que ficar junto, que não tem outro caminho,uma relação na qual vale o sacrifício de alguns sonhos, mesmo que essa não seja a linha de relacionamento que você busque.

 

1. Amy e Sheldon | The Big Bang Theory

Meu casal favorito de todos os tempos e além, por um zilhão de motivos. Quem assiste a série sabe que o Sheldon não é o sujeito mais fácil de se lidar em nenhum tipo de relação, nada parece ser capaz de humanizá-lo um pouco. O casal vai crescendo dentro dos seus próprios termos, é gradativo e cativante, não é aquela coisa que vem do nada. Precisa muito chão pra Amy se firmar como uma mulher que tem suas vontades e que deve ser respeitada, assim como leva um tempo para que o Sheldon a entenda como mais que uma companhia, e sim como uma mulher com quem começar planos maiores. Os gestos de fofura do casal sempre vão arrancar suspiros e as indiretas da Amy antes e depois do tão esperado coito entre o casal sempre vão gerar gargalhadas. Poucos casais em séries conseguem se complementar dentro do seu próprio jeito e, pra mim, eles merecem o topo dessa lista com louvor!

 

E pra você, quais são os casais de séries mais lendários, pelo modo que a relação deles incrementa a série ou simplesmente pela fofura do amor cute-cute?

Confira a nova imagem oficial dos bastidores de ‘Alien – Covenant’

O perfil oficial da produção foi quem liberou a nova imagem dos bastidores!

Nela, você confere Ridley Scott passando informações para Danny McBride, que vive um dos membros da tripulação Covenant.

Vale lembrar que Noomi Rapace também estará de volta em ‘Alien – Covenant‘ como Elizabeth Shaw. E segundo a Variety, serão apenas para algumas cenas pontuais (saiba mais aqui!).

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Michael Fassbender retornará como o android David.

O elenco ainda conta com Billy Crudup (‘Watchmen’), Katherine Waterston (‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’), Danny McBrideDemián Bichir (‘Os 8 Odiados’), Carmen Ejogo (‘Selma’), Jussie Smollett (‘Empire’), Amy Seimetz (‘Upstream Color’) e Callie Hernandez (‘Machete Mata’).

Noomi Rapace, que interpretou a Dra. Elizabeth Shaw em ‘Prometheus‘, está oficialmente fora do elenco da sequência – saiba mais!

A ideia é que a franquia iniciada com ‘Prometheus‘ encoste nos eventos de ‘Alien – O Oitavo Passageiro‘, de 1979.

Michael Green (‘Lanterna Verde’) assina o roteiro, substituindo  o novato Jack Paglen. Green recentemente escreveu o roteiro do novo ‘Blade Runner‘ ao lado de Ridley Scott.  

Ridley Scott diz que sequências de ‘Blade Runner’ e ‘Prometheus’ já estão escritas

Produzido por US$ 130 milhões, o primeiro ‘Prometheus’ arrecadou mais de US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais. O filme é uma espécie de spin-off ou prólogo da franquia ‘Alien’.

A caminho de um planeta remoto no local mais longínquo da galáxia, a tripulação da nave colonial Covenant descobre aquilo que eles achavam ser um paraíso inexplorado. Na verdade, trata-se de um mundo sombrio e perigoso que tem como seu único hospedeiro o androide David (Michael Fassbender), sobrevivente da amaldiçoada expedição Prometheus.

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Negan está em todo lugar na mais nova prévia de ‘The Walking Dead’

O canal AMC começou a exibir nos Estados Unidos o mais novo comercial da sétima temporada de ‘The Walking Dead‘.

Confira:

A 7° temporada mostrará o passado de Negan – saiba mais!

O showrunner Michael Ausiello revelou ao TV Line detalhes sobre Naomi e Jennie, as duas novas personagens de ‘The Walking Dead‘:

“O sexto episódio vai introduzir duas novas personagens, que não serão baseadas em nenhuma personagem das HQs. Naomi é um tipo de avó que, tendo perdido tantos entes queridos, agora está disposta a fazer TUDO o que for preciso para não ter que enterrar mais ninguém. Talvez ela servirá para aconselhar Carol sobre as terríveis necessidades do mundo pós-apocalíptico. No outro lado, teremos Jennie. Ela é uma adolescente linda e cheia de vida – olá, Caaarl – que parece muito com a Beth”, afirmou.

‘The Walking Dead’: Atores filmaram múltiplas cenas de morte com Negan 

‘The Walking Dead’: Episódios da 7° temporada serão rodados fora de ordem 

As filmagens da 7ª Temporada de ‘The Walking Dead‘ estão a todo vapor na Geórgia, e a estreia acontece dia 23 de Outubro de 2016.

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Conheça mais sobre a Estrela da Morte em novo vídeo de ‘Rogue One – Uma História Star Wars’

Rogue One – Uma História Star Wars‘ ganhou um comercial com várias cenas inéditas.

Confira, com os mais novos cartazes:

Lembrando que o filme terá 133 minutos de duração – ou seja, 2 horas e 13 minutos.

Para comparação, ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ tinha 138 minutos de duração (2 horas e 18 minutos).

Da Lucasfilm vem o primeiro longa Star Wars independente, Rogue One – Uma História Star Wars, uma nova aventura épica. Em um momento de conflito, um grupo de heróis improváveis se unem em uma missão para roubar os planos da Estrela da Morte, a mais poderosa arma de destruição do Império. Este evento-chave na linha do tempo Star Wars reúne pessoas comuns que optam por fazer coisas extraordinárias, e ao fazê-los, tornam-se parte de algo maior que eles mesmo.

Rogue One – Uma História Star Wars é dirigido por Gareth Edwards e é estrelado por: Felicity Jones, Diego Luna, Ben Mendelsohn, Donnie Yen, Mads Mikkelsen, Alan Tudyk, Riz Ahmed, com Jiang Wen e Forest Whitaker. Rogue One – Uma História Star Wars estreia nos cinemas dos EUA em 16 de dezembro de 2016.

‘Rogue One’: Teoria afirma que  Jyn Erso é a mãe de Rey 

Rogue One – Uma História Star Wars‘ estreia nos cinemas nacionais dia 15 de dezembro de 2016, um dia antes da estreia norte-americana.

Rogue One‘ está situado antes dos eventos de ‘Star Wars: Uma Nova Esperança‘ e fará um desvio dos filmes da saga, mas tem elementos que são familiares para o universo de Star Wars.

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‘Grimm’: Prévia do episódio 6×11 da última temporada

A NBC liberou o teaser do décimo primeiro episódio da sexta e última temporada de ‘Grimm‘.

A temporada será reduzida e terá apenas 13 episódios.

Confira:

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A série acompanha Nick Burkhardt, um investigador do departamento de polícia de Portland que descobre fazer parte de uma linhagem de guardiões conhecidos como “Grimms”.

Paralelo ao seu trabalho como policial, ele precisa enfrentar diversas criaturas mitológicas, baseadas nos contos dos irmãos Grimm.

Ra’s al Ghul dá as caras na prévia do season finale de ‘Gotham’; Assista!

A seguir, você confere a nova promo do season finale de ‘Gotham‘, que apresenta o lendário Ra’s al Ghul, um dos vilões mais icônicos no Universo do Batman nas HQs.

Na trilogia de Chris Nolan, Liam Neeson interpretou o personagem.

Confira, com outras prévias:

 

 

Padres querem que ‘Annabelle 2’ seja banido no Líbano

Após o governo do Líbano banir ‘Mulher-Maravilha‘ dos cinemas, mais um filme está correndo o risco de nunca estrear no país.

Dois padres entraram com um pedido no conselho de censura do país para barrar o lançamento de ‘Annabelle 2 – A Criação do Mal‘ nos cinemas.

Segundo eles, o terror é “ofensivo à igreja católica e aos valores morais”.

O governo ainda não deu um parecer.

Recentemente, um vídeo viralizou na internet e mostrava uma mulher tendo um ataque de pânico,  após assistir ao filme no Shopping Center em Teresina, no Piauí.

Assista:

Leia nossa crítica em TEXTO:

Crítica | Annabelle 2 – A boneca do gabiru em um filme assustadoramente divertido 

No longa, vários anos após a trágica morte de sua filhinha, um fabricante de bonecas e sua esposa abrigam em sua casa uma freira e várias meninas de um orfanato que foi fechado, e logo se tornam alvos da possuída criação do fabricante de bonecas, Annabelle.

Miranda Otto (‘O Senhor dos Anéis’) interpreta a mulher desfigurada do fabricante de bonecas.

O roteirista do primeiro filme, Gary Dauberman, é o responsável pelo script de ‘Annabelle2‘. James Wan volta a produzir.

Veja fotos da verdadeira boneca ‘Annabelle’ – você não vai acreditar! 

O terror já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Psychokinesis’: Trailer legendado do filme de super-herói do diretor de ‘Invasão Zumbi’

O novo filme do diretor do ótimo ‘Invasão Zumbi‘ (Train to Busan) teve seu trailer legendado divulgado.

Psychokinesis‘, de Sang-ho Yeon, promete repetir o sucesso de seu filme anterior.

A história envolve um homem comum que obtém superpoderes acidentalmente e os usa para ajudar sua filha e aos outros a seu redor.

Assista ao trailer:

A estreia acontece em 2018!

‘Vingadores’: Confira em detalhes todas as camadas da armadura do Homem de Ferro

O livro de arte ‘The Avengers: Infinity War‘ revelou todos os layers da armadura do Homem de Ferro no filme, montada por micropartículas.

Confira:

AVENGERS: INFINITY WAR concept art revealing the multiple layers of the Iron Man nanotech suit from r/marvelstudios

O livro também revelou várias artes conceituais do uniforme do Homem-Aranha, incluindo o Aranha de Ferro e o uniforme preto. Conforme podemos notar, alguns desses uniformes devem ser usados em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’.

Além dessas artes, também foi mostrado que o Thor quase teve uma arma similar a do Rocket.

Recentemente, os irmãos Russo responderam como o Groot conseguiu erguer o Stormbreaker.

“O Mjolnir requer que a pessoa seja digna, mas o Stormbreaker não,” eles disseram.

Então, aparentemente qualquer um pode levantar o Stormbreaker. Simples, não?

‘Capitã Marvel’ chega aos cinemas em 8 de março de 2019, enquanto ‘Vingadores 4’ fica para 27 de Abril de 2019.

‘Rocketman’: Elton John rebate críticas sobre ter um ator hétero interpretando-o

Desde a notícia de que Taron Edgerton iria interpretar o cantor Elton John em sua cinebiografia: ‘Rocketman’, o ator foi criticado por estar assumindo o papel do ícone da música gay no filme, já que alguns acreditam que o papel deveria ter sido feito por alguém da comunidade LGBTQ +.

Elton, no entanto, rebateu as críticas, dizendo que não passam de “besteira” e deixou claro que não concorda com esse ponto de vista.

Em entrevista ao The Sun sobre a controvérsia de escalar atores heterossexuais em papéis gays, ele disse:

“Isso é tudo besteira, me desculpe. Se as pessoas não gostam, em termos de revisão, ou não ganham um dólar, é o filme que eu queria fazer e isso é tudo que importa. Eu posso olhar para trás e dizer: ‘Sabe? Eu amo isso. Eu posso viver com isso.'”

O próprio Taron já havia abordado as críticas, dizendo ao The Hollywood Reporter:

“Eu conversei com gays que não veem problema nisso, e com outros que veem. Eu entendo completamente. Mas sou um ator, e não entrei nesse mundo apenas para interpretar pessoas como eu. E eu não quero viver em um mundo onde pessoas heterossexuais só interpretam heterossexuais e gays só interpretam pessoas gays.”

Richard Madden, que interpreta o interesse amoroso de Elton, John Reid, disse ao The Guardian que acha que escalar papéis de acordo com a sexualidade é um “caminho terrível para se seguir”.

Rocketman‘ já está em exibição nos cinemas nacionais. Confira o trailer:

Além de Taron Edgerton, o elenco conta com Jamie Bell, Richard Madden, John Reid e Bryce Dallas Howard. A direção fica porconta de Dexter Fletcher,

A trama irá girar em torno da história de ascensão do cantor Elton John, de um aluno prodígio da Academia Royal de Música até uma lenda do rock nos anos 70.

Crítica em Vídeo | O Homem Invisível – Blumhouse entrega suspense sufocante….

O terror ‘O Homem Invisível‘ chegou hoje aos cinemas nacionais e o editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo.

Assista:

Crítica | O Homem Invisível – Uma História Clássica em perfeita Sintonia com a atualidade

Escrita e dirigida por Leigh Whannell (‘Upgrade‘), a nova versão teve baixo orçamento de US$ 7 milhões, e deve arrecadar US$ 30 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA. 

O que você não pode ver pode te machucar. A vencedora do Emmy Elisabeth Moss (‘Nós’‘The Handmaid’s Tale’) estrela em um conto moderno de obsessão inspirado pelos personagens clássicos do panteão da Universal Pictures.

Presa em uma violenta e controladora relação com um cientista brilhante, Cecilia Kass (Moss) escapa na calada da noite e desaparece, escondendo-se junto com sua irmã (Harriet Dyer) e seu amigo de infância (Aldis Hodge) e filha adolescente (Storm Reid). Mas quando seu ex abusivo (Oliver Jackson-Cohen) comete suicídio e lhe deixa uma generosa parte da fortuna, Cecilia começa a suspeitar que a morte foi forjada. À medida que uma série de coincidências arrepiantes se tornam muito letais, ameaçando a vida daqueles que ela ama, a sanidade de Cecilia começa a enganá-la – e ela desesperadamente tenta provar que está sendo caçada por alguém que ninguém pode ver.

O Homem Invisível‘ já tinha virado filme em 1933, com roteiro assinado por H.G. Wells, – também o autor do livro no qual a trama é baseada –, e acompanhou a história do Dr. Jack Griffin, cientista devotado que encontra uma maneira de ficar invisível, mas no processo se torna um assassino insano.

‘Viúva Negra’ é adiado em quase um ano para 2021

Os rumores se confirmaram, e a estreia de ‘Viúva Negra‘ foi adiada pela Marvel e pela Disney.

Assustados com o resultado abaixo do previsto de ‘Tenet‘ e com o adiamento de ‘Mulher-Maravilha 1984‘, os estúdios decidiram adiar novamente ‘Viúva Negra‘.

Embora já soubéssemos que o filme podia ser adiado, é de longe a maior mudança no calendário de cinema da Disney, indo de 6 de novembro deste ano para 7 de maio de 2021.

Comparado com a data de lançamento pré-pandemia original de 1º de maio deste ano, é um atraso de quase um ano completo.

Com o adiamento, a Marvel mudou ‘Eternos‘ de 12 de fevereiro de 2021 para 5 de novembro de 2021, e ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ de 7 de maio de 2021 para 9 de julho de 2021.

Assista ao Trailer:

Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

Em ‘Viúva Negra‘, thriller de espionagem recheado de ação da Marvel Studios, Natasha Romanoff confronta o lado mais sombrio de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração conectada ao seu passado. Perseguida por uma força implacável que quer derrubá-la, Romanoff precisa lidar com seu legado como espiã e encarar as relações enfraquecidas que deixou para trás depois se juntar aos Vingadores.  

Após ‘Amor e Monstros’, Dylan O’Brien estrela o perturbador trailer de ‘Flashback’

Lionsgate divulgou o trailer oficial de ‘Flashback’, inicialmente intitulado ‘The Education of Fredrick Fitzell‘.

No filme, Dylan O’Brien (‘Maze Runner’, ‘Amor e Monstros’) contracena com Maika Monroe, de ‘Independence Day: O Ressurgimento’.

Confira:

O filme é dirigido e escrito por Christopher MacBride.

Frederick Fitzell (O’Brien) está vivendo sua melhor vida – até começar a ter visões horríveis sobre Cindy (Maika Monroe), uma garota que simplesmente desapareceu do colégio. Ele entra em contato com velhos amigos com os quais costumava usar uma droga misteriosa chamada Mercúrio, mas percebe que a única solução jaz nas próprias memórias. Logo, Frederick embarca em uma terrível odisseia mental para descobrir a verdade.

Hannah GrossAmanda BrugelEmory CohenKeir GilchristConstantine Meglis completam o elenco.

‘Flashback’ tem estreia agendada para 04 de junho nos Estados Unidos, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.

SUCESSO! ‘Ghostbusters: Mais Além’ conquista 95% de aprovação do público no RT

Ghostbusters: Mais Além‘ já estreou nos cinemas e está sendo aclamadíssimo pelo público.

Com mais de 1.000 avaliações no Rotten Tomatoes, o longa recebeu sensacionais 95% de aprovação do público.

Já na parte dos críticos, o filme recebeu 68% de aprovação, com nota 6.5/10 baseada em 70 reviews até o momento. Apesar de apontarem a desnecessidade da produção, os especialistas comentaram que a obra é bem divertida e rasgaram elogios para o elenco.

Assista nossa crítica:

No consenso geral, “‘Ghostbusters: Mais Além‘ cruza os fluxos entre o renascimento da franquia e o exercício da nostalgia – e desta vez, a mistura funciona.”

Confira as principais reações abaixo:

“Os fãs finalmente ganharam uma sequência não vergonhosa para amar” – New York Post.

“Uma aventura divertida e adorável. […] McKenna Grace está espetacular” – The Movie Couple.

“Um desnecessário, mas divertido filme” – Variety.

“[O filme] faz homenagem aos clássicos à medida que se constrói como único” – Nerd Reactor.

“Um tributo adorável para o primeiro filme que deve agradar os fãs da velha guarda e os mais novos” – JoBlo’s Movie Network

Crítica | Ghostbusters: Mais Além é a Sequência PERFEITA que a franquia merecia!

Assista ao trailer:

Além de dirigir, Jason Reitman também ajudou a escrever o roteiro em parceria com Gil Kenan (‘Poltergeist’).

Na trama, uma mãe solteira e seus dois filhos chegam em uma cidade pequena e começam a descobrir sua conexão com os caça-fantasmas originais, além do legado secreto que seu avô deixou para trás.

Finn Wolfhard (‘It: A Coisa’), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill’), Carrie Coon (‘The Sinner’) e Paul Rudd (‘Vingadores: Ultimato’) estrelam. O elenco também conta com o retorno de Bill Murray, Dan Aykroyd, Annie PottsSigourney Weaver.

Terror está fazendo as pessoas PASSAREM MAL nos cinemas se torna um sucesso de bilheteria!

O terror independente ‘Aterrorizante 2‘ (Terrifier 2) se tornou um sucesso de bilheterias nos EUA, principalmente após ganhar popularidade por estar literalmente fazendo os seus espectadores passarem mal.

Segundo o Bloody Disgusting, o filme teria um lançamento curto e limitado nos cinemas antes de ser enviado para as plataformas digitais/VOD. O filme que iria abrir em apenas 30 salas de cinemas, mas atraiu investidores e foi lançado em mais de 300.

As primeiras projeções estavam na faixa de US$ 250 mil para o fim de semana, mas o terror abriu com chocantes US$ 1,2 milhão.

Em apenas duas semanas, o filme continua mostrando um ótimo desempenho e já soma US$ 2,4 milhões, com uma média de ótimos US$ 1.495 por sala de cinema.

E pasmem: o orçamento do filme foi de apenas US$ 250 mil.

Na última semana, foi reportado diversos incidentes de pessoas desmaiando e vomitando durante as sessões do filme – que promete ser extremamente VIOLENTO.

“Meu amigo desmaiou assistindo ‘Aterrorizante 2’ e o cinema teve que chamar uma ambulância. Super recomendo.”

“Enquanto estava assistindo ‘Aterrorizante 2’ com meu amigo, ele vomitou e desmaiou. Já vi cinco pessoas saírem da sala do cinema. Estou amando!”

“Os espectadores estão vomitando nas salas de cinema por causa de algumas cenas em ‘Aterrorizante 2’. Esse é um dos melhores filmes de terror do ano.”

“Acabei de assistir ‘Aterrorizante 2’. Esse filme é extremamente violento. O cara atrás de mim desmaiou e caiu da cadeira; um outro cara saiu porque ele não estava se sentindo bem. Ouvi ele vomitando horrores no banheiro.”

“Caramba! ‘Aterrorizante 2’ é fantástico! Definitivamente não é para os fracos de coração. Alguém desmaiou de verdade durante a minha sessão. O Palhaço Art já é um ícone do terror.”

Confira o trailer:

Damien Leone retorna à direção.

Após ser ressuscitado por uma entidade sinistra, o palhaço Art retorna à Miles County, onde ele deve caçar e destruir uma adolescente e seu irmão mais novo na noite de Halloween. Ore para que você não apareça no seu caminho.

David H. Thornton retorna como o palhaço sádico. Lauren LaVera será a protagonista da continuação.

Aterrorizante‘ foi originalmente lançado em 2016 de forma limitada e acabou conquistando os fãs de terror slasher.

Crítica em Vídeo | Kenneth Branagh aposta no TERROR psicológico com o ambicioso ‘A Noite das Bruxas’

O nosso jornalista Thiago Nolla traz a crítica EM VÍDEO de ‘A Noite das Bruxas’, nova adaptação da icônica romancista Agatha Christie que traz Kenneth Branagh de volta como Hercule Poirot.

Assista e confira a crítica em texto:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de setembro.

Crítica | ‘A Noite das Bruxas’ – “Sequência” de ‘Morte no Nilo’ traz suspense ENVOLVENTE em trama ambiciosa

Universo Agatha Christie | Antes de ‘A Noite das Bruxas’, relembre ‘Assassinato no Expresso do Oriente’

Com 40 críticas publicadas até o momento, o filme conquistou 80% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral destaca a temática mais assustadora da produção, elogiando a mistura de elementos de terror sobrenatural com o clássico mistério de assassinato.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Já fazia muito tempo, desde ‘Voltar a Morrer’, que o diretor não aplicava com tanto sucesso seu talento para as exigências de um bom mistério do assassinato.” (The Film Verdict)

“O diretor ancora essa digressão sobrenatural de Hercule Poirot com a teatralidade apropriada, enquanto as reviravoltas divertidas de seu elenco elevam este mistério a um adequado terror gótico.” (Variety)

“Quem diria que o Kenneth Branagh só precisava de um clima mais sinistro para salvar seus filmes do Poirot? Este é um sofisticado mistério de assassinato disfarçado de filme de assombração.” (Flickering Myth)

“O longa pega emprestado clichês suficientes do gênero terror para encher o Nilo.” (Collider)

“As cortes, o visual, o trabalho de câmera e o design de produção são excelentes, mas o humor não funcionou e senti que o final ficou muito expositivo.” (Pop Culture Planet)

“Com o Poirot enfrentando fantasmas à espreita em todos os corredores, ‘A Noite das Bruxas’ acabou se tornando uma história de Halloween melhor do que estávamos esperando.” (Nightmarish Conjurings)

“[O diretor] Kenneth Branagh consegue equilibrar um mistério de assassinato com elementos de terror sobrenatural de forma muito eficiente.” (Fiction Horizon)

O elenco grandioso ainda contará com Michelle Yeoh, Jamie Dornan, Tina Fey, Kyle Allen, Camille CottinJude Hill, Ali KhanEmma Laird, Kelly ReillyRiccardo Scamarico.

“Ambientada após o período da 2ª Guerra Mundial, a trama acompanha mais um mistério aterrorizante com o retorno do célebre detetive Hercule Poirot. Agora aposentado e vivendo em um exílio auto imposto na cidade mais glamorosa do mundo, Poirot relutantemente assiste a uma sessão espírita em um palácio decadente e assombrado. Quando um dos convidados é assassinado, o detetive é jogado em um mundo sinistro de sombras e segredos.”

Além de estrelar, Branagh também retorna à direção, a partir de um roteiro escrito por Michael Green (‘Logan’).

Documentário sobre Céline Dion estreia com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

A renomada cantora Céline Dion acaba de estrelar um documentário intitulado ‘Eu Sou: Celine Dion’ no Prime Video.

O filme mergulha na vida e na carreira da artista canadense, e recebeu aprovação de 100% dos críticos do Rotten Tomatoes, com base em 20 avaliações.

eu sou celine dion

Os críticos, em geral, elogiaram o documentário como excelente, especialmente por revelar um lado mais humano da icônica cantora.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Este vislumbre palpável e visceral de sua dor é um lembrete impactante do preço que essa condição cobrou de Dion, não apenas como uma estrela, mas como pessoa”, disse Lovia Gyarkye do The Hollywood Reporter.

“Optando por não utilizar entrevistas para criar um retrato no qual Dion insiste em falar por si mesma, este é um raro relato não ficcional de um artista que também evita idealizações excessivas”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

“A voz de Dion a transformou em uma estrela; este filme está determinado a transformá-la em uma pessoa”, disse Chris Azzopardi do New York Times.

“Este filme trata, em última análise, da resiliência diante de um dos golpes mais cruéis da vida, que é retirar o motor que impulsiona a existência de Dion”, disse Pete Hammond do
Deadline.

“Como todas as coisas relacionadas a Celine Dion, “Eu Sou” é profundamente pessoal e sincero, mas também é meticulosamente controlado em cada detalhe”, disse Peter Debruge da Variety.

“A história de vida de Dion se desdobra aqui como um conto de fadas invertido, onde uma criança obcecada por cantar de uma pequena cidade do Canadá alcança o sucesso global apenas para ser atingida por uma maldição interna”, disse Kevin Maher do Times.

“Assim como sua música, que transcendeu as defesas emocionais de milhões em diferentes idiomas, “Eu Sou: Celine Dion” é abertamente sentimental, profundamente sincero e, para uma verdadeira diva pop, em sua maior parte desprovido de ego, com algumas exceções”, disse Adrian Horton do The Guardian.

“Embora perspectivas adicionais da equipe poderiam ter enriquecido ainda mais o produto final, “Eu Sou: Celine Dion” faz justiça ao seu título, oferecendo à sua protagonista principal uma plataforma para brilhar, mesmo diante de suas circunstâncias”, disse Isabella Soares do Collider.

‘Eu Sou: Celine Dion’ já está disponível no Prime Video.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O documentário será dirigido por Irene Taylor, cineasta conhecida por seu trabalho em ‘Sonata ao Luar – Surdez em Três Movimentos’.

Com mais de 250 milhões de álbuns vendidos em todo o mundo, Celine Dion é considerada uma das maiores cantoras de todos os tempos. O documentário revisitará os momentos mais marcantes de sua trajetória, desde o início humilde no Canadá até o estrelato global.

Além da carreira musical, o documentário vai explorar a jornada da cantora ao lidar com a Síndrome da Pessoa Rígida, uma doença neurológica rara que causa espasmos musculares dolorosos e rigidez corporal.

Personagem IMPORTANTE da família Fraser não volta para a ÚLTIMA temporada de ‘Outlander’; Entenda!

A 8ª (e última) temporada de ‘Outlander‘, aclamado drama de época estrelado por Caitriona BalfeSam Heughan, não terá o retorno de uma personagem da série.

Jenny Fraser Murray, interpretada por Kristin Atherton, não fará parte dos episódios finais da série, o que representa uma mudança significativa em relação ao que ocorre nas obras originais de Diana Gabaldon. A personagem, que desempenhou um papel importante na trama familiar dos Fraser ao longo da história, não estará presente no encerramento da saga televisiva, um detalhe que altera substancialmente a trajetória de Jenny comparada aos livros, onde ela acompanha seu irmão Jamie na viagem para a América.

Nos livros, Jenny é uma figura central que, após deixar a Escócia, embarca com Jamie em sua jornada para os Estados Unidos, onde a personagem se estabelece inicialmente na Filadélfia. A partir desse ponto, ela se envolve em novas aventuras e interações com outros personagens, participando de diversos acontecimentos ao longo da narrativa. No entanto, na adaptação televisiva, a sétima temporada fez uma escolha criativa diferente ao mostrar Jenny optando por permanecer na Escócia, em vez de seguir seu irmão rumo ao Novo Mundo.

De acordo com Matthew B. Roberts, co-showrunner da série, a decisão de não incluir Jenny nos episódios finais foi tomada com o objetivo de manter o foco narrativo principalmente em Claire e Jamie, os protagonistas centrais da história. Dada a necessidade de encerrar a trama de maneira concisa e satisfatória, alguns arcos secundários precisaram ser ajustados ou mesmo eliminados. A presença de Jenny nos últimos episódios poderia desviar a atenção dos protagonistas, algo que os roteiristas preferiram evitar, dada a complexidade da conclusão da história.

A ausência de Jenny, entretanto, não é apenas uma questão de escolha narrativa, mas também um indicativo de que a série pode seguir por caminhos inesperados nos episódios finais. Sem a personagem, o futuro de Jamie nos Estados Unidos fica ainda mais imprevisível, e as relações familiares entre os Fraser sofrerão alterações significativas, criando novas dinâmicas e possibilidades para o desfecho da saga. A decisão de mudar o destino de Jenny marca, portanto, uma das várias adaptações que a série fez em relação aos livros, proporcionando uma experiência única e diferente para os fãs da versão televisiva.

Confira o trailer da oitava temporada e siga o CinePOP no Youtube:

Sem data de estreia, o ciclo final está programado para 2025.

Baseado nos livros de Diana Gabaldon, o drama histórico segue Claire Randall (Caitriona Balfe), uma enfermeira de combate da Segunda Guerra Mundial que vai parar misteriosamente na Escócia, em 1743.

O elenco também conta com Richard Rankin, Sophie Skelton, John Bell, César Domboy, Lauren Lyle, Caitlin O’Ryan, Mark Lewis Jones, Jessica Reynolds e Alexander Vlahos.

Tem medo de FANTASMAS? Corra desses 10 filmes!

Dito por muitos como uma crença popular, o universo fantasmagórico é um prato cheio para criativos roteiristas colocarem na tela histórias onde, muitas vezes, o medo ganha caminhos imprevisíveis. Pensando nisso e na infinidade de produções ligados a esse tema, resolvemos criar uma lista bem legal:

 

O Despertar

A atriz Rebecca Hall conquista o espectador com sua personagem (Florence Cathcart) logo nos primeiros minutos, a trama é muito envolvente em seu início (não deixa o público desgrudar os olhos da telona) mostrando os dramas e as convicções de uma caçadora de fantasmas no início do século XX.

 

100 Feet (Refém do Espírito)

Dirigido por Eric Red, o longa-metragem 100 Feet nos mostra uma mulher que é condenada pela morte do marido e precisa enfrentar o espírito dele que está dominando a casa onde está. No elenco: Famke Janssen e Bobby Cannavale.

 

O Sexto Sentido

Na trama, ambientada no sul da Filadélfia, conhecemos Malcolm (Bruce Willis) um psicólogo infantil que após um trauma com um antigo paciente vê seu casamento entrar em uma crise profunda, sua esposa nem mais o olha sequer. No outono depois, apresentado a um novo paciente, um jovem com diversos conflitos e repleto de medos de algo que não conta a ninguém e por isso tem um cotidiano conflituoso com a mãe. Aos poucos, paciente e psicólogo vão embarcando em uma jornada onde um ajuda o outro quando as surpresas pelo caminho começam a serem reveladas.

 

Sombras da Vida

Na trama, conhecemos o casal C (Casey Affleck) e M (Rooney Mara), jovens com o futuro todo pela frente que moram em uma casa um pouco isolada, provavelmente no interior dos Estados Unidos. Certo dia, C se envolve em um acidente automobilístico e acaba falecendo. Mas, o inusitado acontece, C vira um fantasma e acaba retornando para sua casa onde sua esposa passa por dificuldades emocionais tentando seguir em frente com sua vida. Assim, o filme embarca em uma série de situações, sem comunicação (ou quase isso) entre o casal onde as dores da tragédia são uma estrada ilimitada de emoções.

 

Virgínia

Filme de terror dirigido pelo lendário cineasta norte-americano Francis Ford Coppola, Twixt, no original, nos leva até a história de um escritor que visita uma cidadezinha que é envolvido sobre situações de um assassinato. Com direito a sonhos com fantasmas, cenas peculiares e suspense sobre alguns fatos, o escritor corre atrás para apurar toda a louca história em que se meteu.

 

Ghost Town

Estrelado por Ricky Gervais, o filme mostra a história de um homem que após uma situação de quase morte começa a se comunicar com fantasmas.

 

Os Espíritos

Numa mistura de terror e comédia, Os Espíritos, dirigido pelo excelente cineasta neo zelandês Peter Jackson, nos leva até um profundo recorte na vida de um ex-arquiteto que inventa ter dons paranormais e acaba batendo de frente com um espírito de um serial killer.

 

13 Fantasmas

Nesse misterioso filme de terror, acompanhamos a história de uma mansão herdada por familiares de um excêntrico homem que entre seus gostos peculiares aprisionava alguns fantasmas.

 

Ghost Team

Esse suspense puxado para a comédia, nos mostra um homem, caçador de fantasmas, que precisa enfrentar algumas atividades paranormais em uma fazenda e para isso conta com a ajuda de algumas pessoas.

 

Fantasmas e CIA

Disponível na Netflix, esse filme nos leva até os desenrolares conflituosos de uma família que a se mudar para uma nova casa encontra um fantasma. A situação piora quando um vídeo viraliza.

 

 

Conheça os Grandes Ícones do Terror sem Maquiagem

Nós amamos filmes de terror. E uma das coisas mais legais do gênero é morrer de medo com aquela criatura sinistra, cujo único propósito parece ser nos arrepiar até a nuca. Cada obra de terror tem seu antagonista e a graça para o público é odiá-lo com todas as forças. Bem, isto é, até conhecermos seus intérpretes, muitas vezes figuras simpáticas, bem apessoadas e alguns até mesmo fazendo com quem os fãs queiram chamá-los para sair. É sério!

Pensando nisso, o CinePOP, com a ajuda de nossos colegas no Imdb, resolveu desmascarar alguns dos mais famosos “fantasmas” dos filmes de terror – ou seria mais adequado “demaquilar”. Vem conhecer a verdadeira identidade destes monstros.

Pennywise (It – A Coisa)

Um dos maiores sucessos do terror nos últimos anos vai ganhar continuação este ano. It – A Coisa fez um enorme sucesso em 2017, e seu complemento não deve ficar atrás. No filme, a assombração vem nas formas do palhaço Pennywise, que quase foi interpretado pelo ator Will Poulter (de Família do Bagulho). O palhaço creepy, no entanto, ficou imortalizado por Bill Skarsgard, filho do ator Stellan Skarsgard.

Valak (A Freira)

O demônio freira Valak apareceu pela primeira vez em Invocação do Mal 2 (2016) e fez tanto sucesso que terminou ganhando um filme próprio. Fora do hábito, a criatura assustadora é a atriz Bonnie Aarons, cuja qualidade andrógena e as feições brutas a garantiram a forma perfeita (com a adição de quilos de maquiagem, é claro) para personificar a freira, que de Deus não tem nada.

Samara (O Chamado)

Essa aqui fará muitos marmanjos surpresos, se tornando babões. A assombração Samara, a menina saída do poço, causou comoção com os filmes da franquia O Chamado, em especial o primeiro de 2002. A maldição da fita de vídeo e a ligação ameaçando quem a assistia com apenas mais sete dias de vida, eram trazidas pela atormentada menina, cuja forma era de dar calafrios. Fora da maquiagem pesada, no entanto, a personagem era vivida pela angelical Daveigh Chase, que cresceu e se tornou uma linda mulher. Aposto que terão muitos querendo receber a ligação.

Kayako (O Grito)

Recentemente, essas duas assombrações se encontraram num filme bem no estilo Freddy VS Jason (2003). O que acontece é que Kayako e Sadako (como é conhecida Samara em sua versão original nipônica) são dois verdadeiros ícones do terror japonês, assim como Freddy e Jason o são para os slasher americanos. Em O Chamado vs. O Grito (ou Sadako Vs Kayako no original), de 2016, as duas finalmente se encontram. Antes disso, no entanto, Kayako dava as caras em Ju-on, o filme original japonês, sua continuação, seu remake americano e sua continuação. E o melhor, tudo sempre interpretada pela mesma atriz, Takako Fuji.

Crítica | Sadako vs Kayako – Dois ícones do gênero caem na porrada e são os fãs que perdem

Freddy Krueger (A Hora do Pesadelo)

Por falar em Freddy Krueger, o vilão de garras afiadas e rosto queimado é provavelmente o demônio mais memorável de todos os filmes de terror. E você, o que acha? Tanto que de antagonista, o sujeito que habita os sonhos de suas vítimas passou a protagonista, roubando o show e ficando cada vez mais divertido – o que apenas comprava sua popularidade. Durante todos os filmes da franquia, o personagem foi vivido pelo ator Robert Englund – que só foi substituído no remake de 2010.

Pinhead (Hellraiser – Renascido do Inferno)

Ainda na década de 1980, uma das obras de terror mais nojentas da época foi esta adaptação do livro de Clive Barker, dirigida pelo próprio. Assim como Freddy Krueger, uma figura ficaria extremamente popular no filme, retornando em todas as sequências, e ganhando cada vez mais espaço. Trata-se da criatura chamada Cenobita, uma espécie de demônio que lidera um grupo igual a ele, saídos diretamente do inferno. A criatura com a cara cheia de pregos foi prontamente apelidado de Pinhead pelos fãs. No filme e em suas sequências, ele foi vivido pelo ator Doug Bradley.

Esther (A Órfã)

Vira e mexe citamos este filme aqui em alguma lista. Ou seja, se você ainda não viu, corra para ver. É bem verdade que a menina “encapetada” Esther, protagonista do filme, não usa maquiagem. Mas seu jeitinho meigo, de chuquinhas, ao longo do filme até seu desfecho ganhará novos aspectos assustadores (sem querer dar spoiler). De qualquer forma, sua intérprete, a atriz Isabelle Fuhrman, que anda bastante sumida e não merecia, cresceu e se tornou uma linda jovem mulher. É um caso parecido com o ocorrido com a Samara de O Chamado.

Tomás (O Orfanato)

Bom, tivemos duas meninas assustadoras transformadas em belas mulheres na lista, agora é a vez de mostrarmos um menininho pra lá de creepy que também de tornou um rapaz com jeito de galã. Aqui, estamos falando de um filme cult, que merecia bem mais atenção e que não é tão comentado quanto deveria. Trata-se de O Orfanato, terror espanhol de 2007, dirigido por ninguém menos que J.A. Bayona, cineasta que viria a comandar grandes obras como O Impossível (2012) e Jurassic World: Reino Ameaçado (2018). No filme, um orfanato é assombrado por estranhas figuras, entre elas o menininho Tomás, que usa uma máscara feita de saco e adora trancar os outros no banheiro. O menino foi vivido pelo ator Óscar Casas, que cresceu bastante.

O Creeper (Olhos Famintos)

Outro grande favorito dos fãs, o Creeper é a criatura predadora dos filmes Olhos Famintos, produzidos por Francis Ford Coppola. O monstro que habita as estradas secundárias, pronto para se alimentar de anos em anos, é um ser humanoide, que usa roupas, mas quando chega a hora H, mostra sua verdadeira face: uma espécie de morcego humano, de pele viscosa e grandes asas. Nunca explicam de onde ele saiu, mas por trás da maquiagem o creeper foi vivido pelo ator Jonathan Breck nos três filmes lançados.

Dren (Splice – A Nova Espécie)

Por falar em criaturas aladas, essa aqui saiu de um laboratório, ganhando vida ao ser criada por dois cientistas. Os “doutores Frankenstein” vividos por Sarah Polley e Adrien Brody criam um pequeno ser e o veem evoluir até se tornar uma garotinha. A dupla termina “adotando” sua criação. Mas conforme ela vai crescendo, e assumindo as formas de mulher, vai ficando cada vez mais agressiva e instável. Apesar da maquiagem, a criatura muito semelhante a uma mulher foi interpretada pela bela modelo francesa Delphine Chanéac.

O Duende (O Duende)

Jennifer Aniston é a estrela da comédia Friends e dos filmes românticos das décadas passadas. Mas ela é também a estrela de O Duende (1993), terror B que fez a alegria dos aficionados órfãos de Jason e Freddy na década de 1990. Não acredita? É só dar uma procurada. O Duende se tornou mais uma das figuras cultuadas dos filmes de terror, ele, no entanto, reinou somente no mercado de vídeo. Nos primeiros seis filmes (isso mesmo), que foram até 2003, o personagem foi vivido por Warwick Davis, ator que ficou conhecido por filmes como Willow – Na Terra da Magia (1988) e Harry Potter.

Pennywise (It – Uma Obra Prima do Medo)

Antes de perseguir o clube dos perdedores em 2017 nos cinemas, o palhaço Pennywise havia perseguido o clube dos perdedores em 1990 na TV. Sim, a primeira aparição do assustador palhaço foi numa minissérie que serviu de adaptação da obra de Stephen King. Na produção, a criatura ficou imortalizada nas formas do talentoso Tim Curry, o eterno Dr. Frank-N-Furter, do cult The Rocky Horror Picture Show (1975).

‘Os Fantasmas se Divertem’ | Saiba Quais Atores Quase Interpretaram Besouro Suco no Cinema antes de Michael Keaton

Chegou ontem nos cinemas do Brasil a tão aguardada sequência de ‘Os Fantasmas se Divertem’, um dos maiores clássicos cult dos anos 80. ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’ demorou nada menos que 36 anos para sair do papel – embora planos para uma sequência imediata tenham sido feitos, que levariam o protagonista para o Havaí. A continuação estreia nesse fim de semana nos EUA e grande parte do mundo também.

Em ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’, temos as voltas de Winona Ryder como Lydia e de Catherine O’Hara como Delia; além das adições de Jenna Ortega, Monica Bellucci, Willem Dafoe e Justin Theroux. A atração principal, é claro, continua sendo Michael Keaton como o fantasma zombeteiro Beetlejuice. É difícil acreditar que o ator tenha apenas 15 minutos em tela no original, porque ele rouba completamente a cena. Na continuação, ele ganha muito mais destaque.

Mas e se eu disser que Michael Keaton não era a primeira opção para viver Beetlejuice no filme original de 1988? Ou ao menos não foi o único ator cogitado, com o papel quase indo parar na mão de outro. Você consegue imaginar alguém senão Keaton no papel? Então vem conhecer quais atores quase tiveram seu nome dito três vezes para aparecer como uma assombração. Confira.

Sammy Davis Jr.

Acredite se quiser, mas o cantor e ator Sammy Davis Jr. era a primeira opção do diretor Tim Burton para o papel de Beetlejuice. Ator clássico dos anos 1960 e membro do grupo de amigos “malandros” de Frank Sinatra, conhecido como “Rat Pack”, Davis era um dos artistas preferidos de Burton em sua infância – daí o desejo do cineasta. Já pensou? Os executivos da Warner não gostaram nada da ideia. Davis morreria dois anos depois do lançamento do filme, aos 64 anos.

Arnold Schwarzenegger

Imagine um Beetlejuice musculoso! Pois bem, antes de Michael Keaton ficar com o papel, o diretor Tim Burton chegou até mesmo a considerar o herói de ação austríaco para o papel. Na época, Arnold já havia estrelado os filmes de Conan, O Exterminador do Futuro, Comando para Matar e O Predador. Os produtores do filme, no entanto, acreditam que a entrada do austríaco, que estava acostumado a filmes de ação, poderia confundir o público sobre o teor do longa. Mesmo assim, Burton foi falar com o grandalhão. Porém, o ator recusou a oferta, pois na época estava filmando o cult ‘O Sobrevivente’. Curiosamente, Schwarzenegger estrelaria sua primeira comédia no mesmo ano, com ‘Irmãos Gêmeos’.

Dudley Moore

Ator famoso nos anos 80 por suas comédias, em especial ‘Arthur – O Milionário Sedutor’, o baixinho Dudley Moore foi outro cogitado para o papel de Beetlejuice antes de Michael Keaton ficar imortalizado nele. Aqui teríamos um protagonista bem diferente, pois Moore era britânico – então seria um Besouro Suco com sotaque inglês. O ator não ficou com o papel e no mesmo ano resolveu lançar a continuação de seu filme mais famoso, com ‘Arthur – O Milionário Arruinado’.

Dustin Hoffman

Outro ator baixinho, mas esse cem por cento americano, Dustin Hoffman é um ícone de Hollywood e tem nada menos que dois Oscar em seu currículo. O astro já fez de tudo um pouco em sua carreira. Só nos anos 80, foi mulher, foi autista e forçou a barra como filho de Sean Connery em ‘Negócios de Família’, sendo apenas 7 anos mais novo que ele (e você achando que a diferença de 12 anos com Harrison Ford em ‘Indiana Jones’ era ruim). Hoffman foi cogitado para Beetlejuice, mas não ficou com o papel. Um tempo depois se divertiu horrores como um mafioso em ‘Dick Tracy’ e como o pirata Capitão Gancho em ‘Hook’. No ano de ‘Os Fantasmas se Divertem’ preferiu levar um Oscar por ‘Rain Man’.

Robin Williams

O saudoso Robin Williams possui um histórico não muito bom com a Warner. Isso porque o ator foi considerado para o papel do Coringa no primeiro ‘Batman’, dirigido por Tim Burton. Mas depois Williams ficaria sabendo que foi apenas usado para que Jack Nicholson aceitasse o papel. Muito antes disso, Williams estrelou como o marinheiro Popeye em um filme live-action do personagem em 1980, seu primeiro trabalho no cinema. Dá para imaginar que o Beetlejuice de Robin Williams teria sido algo como o Gênio da lâmpada de ‘Aladdin’, da Disney, o qual dublou. Na época de ‘Beetlejuice’, o ator estrelava dois filmes que lhe renderam indicação ao Oscar: ‘Bom Dia, Vietnã’ e ‘Sociedade dos Poetas Mortos’.

Christopher Lloyd

Christopher Lloyd é outro ator bem famoso dos anos 80 e 90, mas que por alguma razão jamais se tornou um protagonista do time A de Hollywood, sendo sempre o coadjuvante em seus filmes. O ator, é claro, ficaria imortalizado como o Doc Brown em ‘De Volta para o Futuro’. Justamente por isso, esteve na seleta lista de Tim Burton para o papel de Beetlejuice. No mesmo ano, no entanto, viveu o vilão de ‘Uma Cilada para Roger Rabbit’, depois estrelou as continuações do blockbuster de viagem no tempo e foi escolhido para ser o tio Funério nos dois ‘A Família Addams’.

Bill Murray

Com seu jeito sarcástico e cara de pau, Bill Murray é um dos humoristas mais icônicos dos anos 80 e 90. Ele já foi um ‘Caça-Fantasma’ e quase viveu um fantasma em ‘Beetlejuice’, pois era uma das opções para o personagem do diretor Tim Burton. O jeito do ator encaixaria como uma luva no papel. Mas essa foi outra escalação que não se concretizou. Curiosamente, no mesmo ano, Murray estrelaria em ‘Os Fantasmas Contra-Atacam’, uma comédia que também abordava o sobrenatural.

Jack Nicholson

Se o desejo em ter Jack Nicholson no papel de Beetlejuice no filme de 1988 tivesse se concretizado, com certeza teríamos um personagem bem mais assustador do que o que ganhamos. Acontece que mesmo em comédias, o astro vencedor do Oscar não perde a intensidade. Uma prova disso é a comédia sobrenatural ‘As Bruxas de Eastwick’, lançado no ano anterior. Nicholson não ficou com o papel, mas no ano seguinte, Tim Burton realizaria o desejo de trabalhar com o monstro sagrado em ‘Batman’, onde viveu o vilão Coringa. A experiência foi tão positiva que a parceria foi reprisada em ‘Marte Ataca!”.

Robert De Niro

Outro que daria imensa intensidade ao papel de Beetlejuice é o sempre ameaçador Robert De Niro. O astro vencedor do Oscar também não é estranho a comédias, e nos anos 80, por exemplo, estrelou filmes como ‘O Rei da Comédia’, ‘Não Somos Anjos’ e ‘Fuga à Meia Noite’. Esse último lançado no mesmo ano de ‘Os Fantasmas se Divertem’, sendo o motivo de não ter aceitado fazer a comédia sobrenatural.

John Cleese

Finalizando a lista com os atores cogitados para viver Beetlejuice antes de Michael Keaton aceitar, temos outro ator britânico, que traria um sotaque inglês ao personagem morto-vivo. Cleese é um humorista icônico e fez parte da trupe conhecida como Monty Python, ou seja, teria tudo a ver na pele do fantasma zombeteiro. Cleese é outro que não ficou com o papel, mas no mesmo ano estrelaria a comédia de assalto ‘Um Peixe Chamado Wanda’, provando que o ano de 1988 foi “o ano” da década de 80 para as comédias.

‘Os Defensores’: 2ª temporada pode apresentar novos personagens, afirma chefão da Netflix

Em entrevista ao EW, o chefão da Marvel TV, Jeph Loeb, falou sobre uma possível segunda temporada de ‘Os Defensores‘, indicando que o novo ano pode trazer novos personagens.

“Tudo o que eu disse é que não há planos atualmente [para fazer mais]. Não quer dizer que não vai acontecer. E não quer dizer que precisa ter os mesmos personagens que a primeira temporada de ‘Os Defensores’. Há muitos Vingadores, e com certeza há muitos outros Defensores. Em nenhum momento nos os referenciamos como ‘Os Defensores’ – eles não usavam um “D” no cinto e não tinham um prédio com o título. Eles eram apenas quatro heróis que se juntaram para um objetivo particular.”

Os Defensores‘ foi assistido por apenas 17% de toda a audiência da Netflix no período de 30 dias.

A Variety citou ainda que no comparativo semana a semana, a série caiu de 77%, para 67%, em seguida 48% e finalizou com 41%.

Com 80% de aprovação, ‘Os Defensores’ fica abaixo de ‘Demolidor’ e ‘Jessica Jones’ 

O Caravaggio Roubado

(Una Storia Senza Nome)

 

Elenco:

Jerzy Skolimowski

Laura Morante

Alessandro Gassman

 

Direção: Roberto Andò

Gênero: Thriller

Duração: 110 min.

Distribuidora: Pagu Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 23 de Maio de 2019

Sinopse: 

Valeria, jovem secretária de um produtor de cinema, leva uma vida isolada e escreve scripts anônimos para um roteirista de sucesso, Alessandro Pes. Ao ser abordada por um misterioso policial aposentado, que lhe conta a história de um crime, ela vai para casa e usa o relato para escrever o próximo roteiro de Alessandro. A nova trama é perigosa, pois conta a história do misterioso roubo da pintura “Natività”, de Caravaggio, realizado pela máfia siciliana em 1969.

Crítica | O Caravaggio Roubado – Intrigante Suspense Baseado em História Real (Nota: 7.0)

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Roberto Andò coescreveu o roteiro ao lado de Angelo Pasquini;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Come to Daddy’: Elijah Wood conversa com pai psicopata em novo clipe do suspense

O insano thriller ‘Come to Daddy’, estrelado por Elijah Wood, ganhou um novo clipe.

Confira:

O longa é dirigido por Ant Timpson.

Norval Greenwood (Wood), um homem privilegiado, chega à linda e remota cabana costeira de seu pai. Ele logo descobre que o pai não apenas é um idiota, mas também tem um obscuro passado que agora corre para alcançá-los. Agora, centenas de milhas longe de sua zona de conforto, Norval deve lutar contra demônios para se reconectar com um pai que mal conhece.

Martin DonovanMichael SmileyMadeleine SamiSimon Chin completam o elenco.

‘Come to Daddy’ será lançado em VOD no dia 07 de fevereiro de 2020.

‘Saint Maud’: Seu salvador está chegando no novo cartaz sinistro do terror; Confira!

O terror ‘Saint Maud’, da A24, ganhou um novo cartaz sinistro.

Confira:

Dirigido por Rose Glass, o longa conquistou 93% de aprovação no Rotten Tomatoes, sendo elogiado por construir o terror de forma imersiva, marcando a estreia da diretora de maneira gloriosa.

Na trama, Maud, uma recém-devota enfermeira do hospício, fica obcecada em salvar a alma de sua paciente que está morrendo, mas forças sinistras e seu próprio passado pecaminoso ameaçam pôr fim ao seu chamado sagrado.

Morfydd Clark e Jennifer Ehle estrelam a produção.

O filme ainda não tem previsão de estreia.