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Trailer da 3ª – e possivelmente a última – temporada de ‘Blinspot’

A NBC liberou o primeiro trailer do terceiro ano de ‘Blinspot’.

Caso a audiência não melhore, muito possivelmente o TV Show fará deste o seu último ano.

O canal até mesmo moveu a série para as sextas-feiras, em total indício de que a trama apresentada vai encerrar todo o TV Show.

Confira:


blindpost

Na série produzida por Greg Berlanti (‘Arrow’), uma bela desconhecida (Alexander) é encontrada nua na Times Square, completamente coberta com misteriosas tatuagens e sem memória de quem ela é ou de como chegou lá. A única coisa clara, no entanto, é o nome do agente do FBI Kurt Weller, estampado nas costas da mulher.

O agente Weller e o resto do FBI logo percebem que cada marca em seu corpo é a pista de um crime a ser solucionado, o que levará todos eles mais perto da verdade sobre a identidade da jovem e os mistérios que a cercam. A trama vem sendo descrita como uma mistura do filme ‘Amnésia‘ com a série ‘The Blacklist‘.

Martin Gero, produtor de ‘Stargate: Atlantis’ e ‘Stargate Universe’, escreverá os episódios e assinará a produção executiva ao lado de Berlanti.

Blindspot’ é exibida no Brasil pelo Canal Warner.

 

 

 

10 Séries que prometem roubar a cena no segundo semestre de 2018

Tem muita coisa boa vindo por aí…

O segundo semestre está chegando, com ele vem séries para todos os públicos e que devem alegrar os seriadores de plantão. O CinePOP separou dez produções que prometem ser sucesso. Confira abaixo:

Jack Ryan

Série baseada em uma saga de livros, escritos pelo autor Tom Clancy,  onde o protagonista é um agente da CIA e, por ventura, tornou-se Presidente dos Estados Unidos. A trama acompanhará Jack Ryan, personagem já interpretado no cinema por Alec Baldwin, Harrison Ford, Ben Affleck e Chris Pine, e que agora será vivido por John Krasinski (Um Lugar Silencioso), na fase em que ainda é um analista promissor da CIA.

A produção, que só estreia dia 31 agosto na Prime Video, já teve sua segunda temporada confirmada.

Castle Rock

Uma série de antologia que vai unir personagens e histórias de diversas obras de Stephen King. Na cidade fictícia de Castle Rock, histórias de terror do passado e presente se cruzam, histórias que não são só contadas ou ouvidas, mas também são sentidas e vividas pelos moradores deste estranho lugar.

A primeira temporada, que será estrelada por Bill Skarsgård (It: A Coisa) Sissy Spacek (Carrie, A Estranha), André Holland (Moonlight), Melanie Lynskey (Togetherness), entre outros, tem estreia marcada para 25 de julho nos Estados Unidos, no serviço de streaming Hulu.

Samantha!

Primeira série brasileira de comédia produzida pela Netflix. A trama é centrada em uma ex-celebridade mirim da década de 1980, que caiu no esquecimento após entrar na adolescência e tenta retornar aos holofotes com planos absurdos. Para voltar ao mundo da fama, ela contará com ajuda de seu marido, um ex-jogador de futebol, que ficou 10 anos na prisão.

Protagonizada por Emanuelle Araújo e dirigida por Luis Pinheiro e Julia Jordão, a série chega à Netflix em 8 de julho.

Lodge 49

Nova série do canal AMC. Um drama que conta a história de Dud (Wyatt Russell), um ex-surfista exagerado e encantador, que precisa recuperar o estilo de vida simples e feliz que tinha antes da morte do seu pai. Para isso, ele se junta a uma ordem fraternal. Dessa forma, Dud tenta encontrar um propósito em sua vida e confronta seus medos mais obscuros e suas grandes esperanças.

A produção tem estreia prevista para 6 de agosto, nos Estados Unidos.

Disenchantment

Do mesmo criador dos ‘Simpsons’, vem aí ‘Disenchantment’. Um desenho que vai contar as aventuras de Bean, uma princesa alcoólatra, que tem ao seu lado um elfo chamado Elfo, seu melhor amigo, e um “demônio pessoal”, Luci.

O novo desenho da Netflix, criado por Matt Groening, chega ao serviço de streaming no dia 17 de agosto.

All American

Série inspirada na vida do jogador de futebol americano Spencer Paysinger.  A trama seguirá a jornada de um jogador de futebol americano de ensino médio em ascensão em Crenshaw, Los Angeles, que é recrutado para jogar para uma escola de Beverly Hills. Dois mundos completamente diferentes se colidem quando duas famílias de lugares tão distintos entram em conflito.

O novo drama da CW deve estrear em 10 de outubro, nos Estados Unidos.

The Innocents

Nova produção Netflix. Uma fantasia que conta a história de Harry (Percelle Ascott) e June (Sorcha Groundsell), dois adolescentes apaixonados abandonando suas famílias problemáticas para viverem um grande amor.  Assim, eles entram em uma extraordinária jornada de autodescobrimento que desvia de seus sonhos inocentes. Juntos terão que amadurecer e descobrir se sua relação é capaz de resistir aos segredos de família e às investidas de forças poderosas. Guy Pearce é o grande nome no elenco.

A série estará disponível na plataforma streaming nod dia 24 de agosto.

New Amsterdam

A NBC vai lançar nova série médica. Inspirada no histórico hospital de Nova Iorque, Bellevue, a série focará no charmoso Dr. Max Goodwin (Ryan Eggold), o mais novo diretor do hospital. Ele vai se empenhar para que a instituição volte a seus dias de glória. Para isso, o Dr. Goodwin vai lutar contra a burocracia e a falta de fundos para que seja entregue um atendimento excepcional.

Protagonizada por Ryan Eggold (The Blacklist), a produção estreia nos Estados Unidos em 25 de setembro.

Charmed

Esta série da CW é um reboot. Na nova produção, três irmãs que moram numa cidade universitária descobrem que são bruxas, após a trágica morte da mãe. As jovens vão ter que se unir para lidar com os poderes e lutar contra criaturas sobrenaturais.

Charmed é um reboot de uma série com o mesmo nome lançada em 1998. A nova aposta da CW estreia nos Estados Unidos em 14 de outubro.

VOCÊ

Série baseada em livro de mesmo nome. A trama conta a história de um gerente de livrarias, que conhece uma aspirante a escritora e usa a internet e as mídias sociais como ferramentas para reunir as informações pessoais e se aproximar dela. Daí em diante, eventos estranhos tomam conta da vida dos dois.

Produzida por Greg Berlanti, de ‘Com amor, Simon’, a produção é estrelada por Penn Badgley (Gossip Girl) e Shay Mitchell (Pretty Little Liars). A série tem estreia marcada para 9 de setembro no canal americano Lifetime e será distribuída no Brasil pela Netflix.

BÔNUS: Objetos Cortantes

Baseado em uma das obras Gillian Flynn (autora de ‘Garota Exemplar‘), a nova série da HBO é protagonizada por Amy Adams. ‘Sharp Objects’ contará a história de Camille Preaker, vivida por Adams, uma repórter policial que volta à sua cidade natal para investigar o assassinato de duas meninas. Mas lá, ela terá de enfrentar seus demônios pessoais e os fantasmas de seu passado.

A produção tem estreia simultânea marcada para 8 de julho na HBO e HBO Go.

‘Capitã Marvel’ aparece duas vezes em novo cartaz nacional; Assista ao teaser!

A Marvel divulgou o cartaz nacional de ‘Capitã Marvel‘, que traz a heroína em dose dupla: Uma com o uniforme clássico, outra liderando os soldados da elite Kree.

O que você achou do pôster?

Confira, com o teaser divulgado ontem:

As projeções para a chegada de ‘Capitã Marvel’ estão bem positivas e segundo o portal Box Office Pro, as expectativas são que o longa fature US$ 160 milhões em seu primeiro fim de semana nos cinemas, apenas nos Estados Unidos. Com a arrecadação mínima estipulada em US$ 140 milhões, o site salienta que o pico mais alto de faturamento para o mesmo período seria de US$ 180 milhões.

Se a bilheteria se confirmar, o filme terá a segunda melhor estreia para um filme solo da Marvel, apenas atrás de ‘Pantera Negra‘ (US$ 202 milhões).

Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘Dois Papas’: Netflix divulga novo trailer do filme de Fernando Meirelles com Anthony Hopkins

A Netflix divulgou um novo trailer do filme ‘Dois Papas‘, estrelado por Anthony Hopkins.

Confira:

O longa é dirigido pelo brasileiro Fernando Meirelles, indicado ao Oscar por ‘Cidade de Deus‘.

A história acompanha os bastidores de uma das mais dramáticas transições de poder nos últimos 2000 anos. Frustrado com a direção da Igreja, o cardeal Bergoglio (Jonathan Pryce) pede permissão ao papa Bento XVI (Anthony Hopkins) para se aposentar em 2012.

Em vez disso, enfrentando escândalos e sua própria insegurança, o introspectivo papa chama seu maior crítico e futuro sucessor a Roma para revelar um segredo que abalaria os alicerces da Igreja Católica. O que se vê dentro dos muros do Vaticano, então, é a disputa entre a tradição e o progresso, a culpa e o perdão, e dois homens muito diferentes confrontando seus passados em busca de terreno comum para forjar o futuro de um bilhão de seguidores em todo o mundo.

‘Dois Papas’ será lançado na plataforma em dezembro.

Henry Cavill como Sherlock Holmes em foto do novo filme da Netflix

Henry Cavill vai interpretar Sherlock Holmes no novo blockbuster da Netflix. O ator viverá o irmão mais velho da personagem principal da adaptação de ‘Os Mistérios de Enola Holmes‘, que é estrelada por Millie Bobby Brown (‘Stranger Things’).

Helena Bonham Carter viverá a mãe de Enola, Mycroft e Sherlock Holmes.

Confira a foto, junto com a sinopse oficial:

“Baseado na amada série de livros indicada ao prêmio Edgar Alan Poe, ‘Enola Holmes‘ conta a história da irmã adolescente rebelde de Sherlock e Mycroft Holmes, uma super-detetive talentosa e que muitas vezes supera seus brilhantes irmãos. Quando sua mãe desaparece misteriosamente no seu aniversário de 16 anos, Enola procura a ajuda de seus irmãos mais velhos. Mas ao perceber que eles estão mais interessados em fazê-la terminar os seus estudos, do que de fato resolver o caso, Enola faz a única coisa que uma jovem inteligente, engenhosa e destemida da década de 1880 pode fazer… ela foge de casa para Londres, a fim de encontrá-la. Conhecendo uma série de pessoas bem interessantes ao longo do seu caminho, Enola se vê envolvida em uma conspiração que pode alterar o curso da história política. Enola Holmes traz uma dinâmica reviravolta na brilhante família do maior detetive do mundo”.

Sam Claflin (‘Jogos Vorazes’‘Simplesmente Acontece’) completa o elenco.

Harry Bradbeer (‘Fleabag’) comanda o projeto.

Lembrando que a produção teve seus direitos de distribuição (exceto na China) adquiridos pela Netflix, e foi supervisiona pela Lionsgate.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Imagem finalmente explica como Thanos sabia que o estalo iria funcionar

Depois de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, muitos fãs ainda se perguntam como Thanos (Josh Brolin) tinha tanta certeza que seu estalo com a Manopla do Infinito iria acabar com metade da população do universo Marvel.

Pensando nisso, um usuário do Reddit compartilhou uma foto explicando a função de cada uma das Joias do Infinito durante a execução do plano do vilão.

A imagem explica que:

A Joia da Mente rastreia cada vida no universo
A Joia da Realidade apaga os corpos físicos
A Joia da Alma anula a vida
A Joia do Poder executa toda a difícil tarefa
A Joia do Espaço alcança todo o universo
A Joia do Tempo anula toda a vida de uma só vez

Confira:

What is the snap all about? (by MARVELDCLEGION) from r/Marvel

Felizmente, todo o processo foi revertido pelo Hulk (Mark Ruffalo) depois que Tony Stark (Robert Downey Jr.) constrói uma Manopla e os heróis viajam através do tempo para recuperar as joias em Vingadores: Ultimato

Assista nossa crítica sobre o filme:

‘Infinite’: O CinePOP visitou o set do filme em Londres e traz entrevista com o astro Mark Wahlberg

À convite da Paramount Pictures, o CinePOP visitou o set de ‘Infinite’, ficção científica estrelada por Mark Wahlberg.

As filmagens aconteceram em Londres, em Outubro de 2019, antes da pandemia. No vídeo, trazemos uma entrevista com o astro Mark Wahlberg e ainda te levamos a um tour por Londres.

Infinite‘ segue Evan McCauley (Wahlberg), um cara que é perseguido diariamente por habilidades que nunca aprendeu e pelas memórias de lugares que nunca visitou. Automedicado e à beira de um colapso mental, ele é resgatado por um grupo secreto cujos membros se autodenominam ‘infinitos’. Eles revelam a ele que suas memórias são reais – mas são de várias vidas passadas.

Além de Wahlberg, o elenco conta Dylan O’Brien, Chiwetel Ejiofor, Sophie CooksonRupert Friend.

Antoine Fuqua dirige e Lorenzo di Bonaventura produz.

Assista:

Homem descarta corpos no trailer do TERROR que estreou na HBO Max; Assista!

A HBO Max lançou no Brasil o terror ‘O Açougueiro‘ (I’ll Take Your Dead), que conquistou 67% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Segundo o consenso geral dos críticos, “‘O Açougueiro‘ é corajoso, sombrio, bem atuado e tem alguns sustos emocionantes ao longo do caminho.”

Numa fazenda isolada, William realiza o seu trabalho. Ele dá um fim nos cadáveres trazidos por gangues locais. Sua filha Gloria já está acostumada a ver gente morta mas acredita que a casa está assombrada por alguns deles. Tudo muda quando William encontra uma moça viva. Ele resolve mantê-la enquanto descobre o que fazer com ela, mas deverá ser rápido, pois as gangues deverão retornar para finalizar o trabalho.

Assista a um clipe do filme:

Dirigido por Chad Archibald (‘Bite‘, ‘The Drownsman‘), o filme foi roteirizado por Jayme LaForest.

Aidan DevineAva PrestonJessica Salgueiro e Ari Millen estrelam. 

‘A Mãe’: Jennifer Lopez procura VINGANÇA no trailer do novo suspense da Netflix

A multitalentosa Jennifer Lopez estrela o primeiro trailer LEGENDADO de ‘A Mãe’ (The Mother), thriller de ação da Netflix.

O filme chega no dia 12 de maio ao catálogo da plataforma de streaming.

Lopez interpreta uma assassina que sai da sombras, a fim de proteger a filha que ela abandonou há anos atrás. Ela terá que fazer isso enquanto lida com um grupo de perigosos homens, que as estão perseguindo.

Assista ao trailer:

Além de estrelar, Lopez produz o filme ao lado da sua parceira de longa data, Elaine Goldsmith Thomas.

Misha Green (‘Lovecraft Country’) também assume a função de produtora. Green também é responsável pelo roteiro original do longa, que sofreu alterações pelas mãos de Andrea Berloff (‘Straight Outta Compton’).

Niki Caro (‘Mulan’) entra como diretora.

Joseph FiennesOmari Hardwick, Gael García BernalPaul RaciLucy Paez e outros completam o elenco.

Saiba QUANDO ‘Moana 2’ chega aos cinemas!

Um das maiores surpresas de 2024 foi o anúncio de que a sequência de ‘Moana‘ foi feita e já tem data para chegar aos cinemas.

Moana 2‘ foi inicialmente concebido como uma série do Disney+, mas o estúdio gostou tanto do resultado que reeditou em forma de filme.

A estreia foi agendada nos cinemas em 26 de Novembro de 2024!

Confira a sinopse, o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

“Depois de receber um chamado inesperado de seus ancestrais navegadores, Moana vai viajar para mares distantes da Oceania em águas perdidas e realizar mais uma aventura perigosa”.

O CEO da Disney, Bob Iger, anunciou a chegada de ‘Moana 2‘, a sequência direta de Moana, indicado ao Oscar de 2016.

“Moana continua sendo uma franquia incrivelmente popular”, disse Iger. “E mal podemos esperar para dar a vocês mais de Moana e Maui. Moana 2 chega aos cinemas em novembro.”

O filme é dirigido por Dave Derrick Jr. com músicas de Abigail Barlow, Emily Bear, Opetaia Foa’i e Mark Mancina.

O filme original acompanha uma adolescente polinésia de 16 anos (dublada por Cravalho), que se aventura pelo Oceano Pacífico para desvendar o mistério que envolve seus ancestrais. Durante sua incrível jornada, ela encontra o poderoso semideus Maui (Johnson) e, juntos, eles atravessam o mar aberto em uma viagem cheia de ação, enfrentando criaturas ferozes, com momentos de muita diversão e aventura.

Sucesso de crítica e público, ‘Moana – Um Mar de Aventuras’ arrecadou US$ 643 milhões pelo mundo.

 

‘Possessão’: Remake do diretor de ‘Sorria’ estrelado por Robert Pattinson ganha distribuidora

De acordo com o The Hollywood Reporter, a Paramount Pictures adquiriu os direitos do remake de ‘Possessão‘ (Possession, 1981), que será estrelado e produzido pelo Robert Pattinson (‘Batman’).

O site afirma que o cobiçado projeto despertou o interesse dos grandes estúdios, e chegou a ser disputado pela A24, Netflix, Sony Pictures e Warner Bros.

Parker Finn, diretor de ‘Sorria‘, comandará a nova versão – retomando sua parceria com o estúdio.

Ele também ficará responsável pelo roteiro, além de servir como produtor ao lado de Pattinson.

Na trama, após retornar de uma longa viagem, tudo que Marc quer é encontrar sua esposa Anna e seu filho novamente. No entanto, assim que chega a Berlim, Marc percebe que Anna mudou radicalmente de comportamento e, assim que pode, ela pede o divórcio.

O homem inicialmente suspeita que ela foi infiel, contudo os eventos dão uma guinada sinistra e ele percebe que está em uma situação macabra.

O novo filme está sendo descrito como uma versão “mais expansiva e elevada, mas ainda íntima” do longa original.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Jovens preferem YouTube e vídeos curtos à TV e streaming, aponta pesquisa!

Uma pesquisa recente do Technology & Media Outlook 2026, realizada pela Activate Consulting, revelou que quase metade dos jovens atualmente prefere o YouTube e outras plataformas de vídeos curtos como principal forma de entretenimento, superando a TV tradicional e os serviços de streaming pagos.

De acordo com a Variety, o estudo aponta que 43% dos jovens estão optando por YouTube e TikTok como suas principais fontes de consumo de mídia e notícias.

A pesquisa também destaca o crescimento dos chamados “microdramas”, uma das tendências mais recentes nessas plataformas, compostas por episódios roteirizados de 1 a 2 minutos que contam uma história contínua.

Segundo o levantamento, 28 milhões de adultos nos Estados Unidos (sendo 52% com idades entre 18 e 34 anos) já assistem a esse novo formato de conteúdo.

Outros dados do relatório indicam que a receita global da internet e da mídia deve crescer US$ 388 bilhões até 2029, enquanto o tempo médio diário gasto com streaming de vídeo deve aumentar para 4 horas e 8 minutos.

Por outro lado, o tempo médio dedicado à TV tradicional deve cair drasticamente, chegando a apenas 1 hora e 17 minutos por dia.

A Activate projeta ainda que, como consequência, as receitas do streaming, provenientes de anúncios e assinaturas, devem crescer entre 18% e 19% ao ano, enquanto as receitas da TV tradicional devem recuar entre 4% e 6% anualmente.

O relatório também observa que as pessoas estão vivendo um dia de “32 horas e 17 minutos”, uma metáfora para o excesso de multitarefas no ambiente digital.

Em média, os consumidores passam mais de 13 horas por dia consumindo mídia, alternando entre plataformas como Instagram, X (antigo Twitter) e TikTok.

Keanu Reeves faz 58 anos | 10 MELHORES Filmes do ator Libanês que conquistou Hollywood

Keanu Charles Reeves nasceu em Beirute, no Líbano, filho de uma futura figurinista (na época em que conheceu o pai de Keanu ela era dançarina) e um geólogo. Reeves se mudou para muitos lugares ao longo da vida. Certa vez, a mãe de Keanu, levou a família para a Austrália e depois para Nova York, lá sua mãe casou novamente e a família foi morar em Toronto.

Durante o ensino médio ele fora um promissor goleiro de Hockey. Seu apelido na época era ‘A Parede’. Keanu sonhava em se tornar um jogador de sucesso e assim conseguir disputar as olimpíadas pela seleção do Canadá mas uma lesão acabou com suas esperanças de uma carreira de sucesso nesse esporte.

Frustrado de alguma forma, arrumou as malas e chegou em Hollywood em meados da década de 80 para tentar a vida como ator. Entre uma aparição e outra, surgiu uma grande oportunidade em um filme que estaria entre seus maiores sucessos: Bill e Ted. A partir desse sucesso relâmpago nunca mais fugiu de produções voltadas à cinema, assim, teve chances de trabalhar com ótimos diretores, como: Bernardo Bertolucci, Francis Ford Coppola, Gus Van Sant e Kenneth Branagh, assim se consolidando aos poucos como um dos grandes nomes do cinema mundial. Keanu ainda tem qualidades que são raras, muito querido pelos fãs principalmente por seu respeito ao próximo e sua simplicidade.

Abaixo, listamos dez imperdíveis filmes desse genial artista, que completa 58 anos nesse dia 02 de setembro de 2022:

 

Caçadores de Emoção (1991)

Um daqueles filmes para ficar marcado na memória dos cinéfilos com cenas muito interessantes, emocionantes e que possui um desfecho espetacular/inesquecível. Na trama, Keanu Reeves faz um novato agente da polícia que trabalha em uma operação, disfarçado, para tentar prender perigosos assaltantes de bancos mascarados. O trio: Kathryn Bigelow (a primeira diretora ganhadora do Oscar da história), Patrick Swayze e Reeves mandam muito bem.

 

Garotos de Programa (1991)

Um dos grandes filmes de drama da carreira de Reeves, onde trabalhou ao lado do amigo River Phoenix. Nessa produção ele teve a chance de trabalhar com um dos mais conhecidos diretores de todos os tempos, Gus Van Sant. Na trama, vemos dois jovens garotos de programa que ganham a vida nas ruas de Portland entre drogas e prostituição até que algo muda na vida deles a partir de uma situação.

 

Velocidade Máxima (1994)

Um dos filmes mais conhecidos do público brasileiro protagonizado pelo nosso homenageado. Dirigido pelo cineasta Jan de Bont, Velocidade Máxima mostra uma química impressionante entre Reeves e Sandra Bullock. Nessa trama de ação muito bem dirigida, o ator assume o papel de um agente da polícia que precisa deter um perigoso terrorista, interpretado pelo ótimo Dennis Hooper. Sem dúvidas um dos grandes filmes do astro.

 

O Advogado do Diabo (1997)

Nesse longa-metragem de suspense intenso, com um elenco muito interessante ao seu lado (Al Pacino, Charlize Theron, Connie Nielsen…), Reeves interpreta um advogado vitorioso que ao se mudar para Nova York começa a ser perturbado por aparições inesperadas. Um filme que a galera ama ou odeia, mas ninguém nega a qualidade em cena de tantos astros de Hollywood juntos.

 

Matrix (1999)

Um dos maiores sucessos do ‘cinema nerd’, dirigido por Lilly e Lana Wachowski, Matrix é um grande marco na história do cinema e automaticamente da carreira de Keanu Reeves, que interpreta o inesquecível protagonista: Neo. Um longa-metragem que, quando é compreendido é amado pelo espectador. Uma experiência bastante interessante que ficou muito legal vista nas telonas dos cinemas de todo o mundo.

 

John Wick – De Volta ao Jogo (2014)

Só há um tempo em que é fundamental despertar. Esse tempo é agora! Marcando a estreia dos cineastas Chad Stahelski e David Leitch como diretores principais de um longa-metragem, John Wick – De Volta ao Jogo é um filme honesto no que se propõe: ser um filme de ação com ótimas sequências tendo uma cobertura considerável de clichês. Para assumir o papel do protagonista intransponível, foi chamado o antigo Neo, Keanu Reeves, que encaixou como uma luva no papel. O abre-alas de uma das franquias de ação de maior sucesso dos últimos tempos.

 

O Tiro que não saiu pela Culatra (1989)

Problemas familiares não tem endereço, a eterna roda gigante da educação. No final da década de 80, chegou aos cinemas O Tiro que não Saiu pela Culatra, dirigido por Ron Howard, um drama com pitadas cômicas que mostra um arranjo familiar complicado com tipos de educações diferentes. Passando um raio-x em uma família com as mais diversas crises, o brilhante roteiro da dupla Lowell Ganz e Babaloo Mandel nos faz refletir a todo instante. A atriz Dianne Wiest foi indicado ao Oscar por esse filme e Randy Newman, autor da trilha sonora, concorreu com a canção I Love To See You Smile ao Grammy, ao Globo de Ouro e ao Oscar. O elenco é ótimo Steve Martin, Mary Steenburgen, Dianne Wiest, Rick Moranis, Keanu Reeves, Joaquin Phoenix (em um de seus primeiros filmes), entre outros.

Doce Novembro (2001)

No ano de 2001, Keanu Reeves, ao lado de Charlize Theron, protagonizou o triste e bastante reflexivo Doce Novembro. Dirigido por Pat O’Connor, o filme conta a história de um publicitário workaholic que conhece uma mulher que muda para sempre sua maneira de enxergar o mundo. Difícil segurar o choro no final do filme!

 

Bill & Ted: Uma Aventura Fantástica (1989)

Um filme que marcou a cultura pop da época e toda uma geração! Dirigido por Stephen Herek e com roteiro assinado por Chris Matheson e Ed Solomon esse é o primeiro grande sucesso da carreira de Keanu Reeves. Falando sobre viagens ao tempo, música e redescobrindo (ou descobrindo) a história mundial, a aventura foi bastante exibida em alguns canais aqui do Brasil.

 

Virando o Jogo (2000)

Dirigido pelo cineasta Howard Deutch e fazendo uma bilheteria de mais de 50 milhões de dólares por todo o mundo, Virando o Jogo conta a história de um time de futebol americano que precisa substituir seus jogadores por conta de uma greve, para isso contrata um veterano treinador que começa descobrir nomes que realmente amam o esporte. No elenco, ótimos nomes como Gene Hackman, Jon Favreau e Rhys Ifans. Uma curiosidade sobre essa produção: Keanu Reeves abriu mão de parte do seu salário no filme para que Gene Hackman pudesse fazer parte do elenco. Santa generosidade!

Antes da Meia-Noite

A TERCEIRA PARTE DE UMA DAS SAGAS MAIS INTERESSANTES DO CINEMA AMERICANO

É impossível entrar em “Antes da Meia-Noite” sem estar familiarizado com o que o diretor Richard Linklater e o casal de atores Ethan Hawke e Julie Delpy confeccionaram para o universo dos personagens Jesse e Celine. Apresentados ao público em 1995, com “Antes do Amanhecer”, e repetindo a dose quase dez anos depois com “Antes do Pôr do Sol”, a série faz parte do subconsciente de todos os verdadeiros cinéfilos como uma das sagas românticas mais interessantes e verdadeiras da história da sétima arte.

Com um roteiro e narrativa europeus, a estrutura de tais filmes é montada com um casal andando pelas ruas de uma cidade específica, realizando de vez em quando paradas estratégicas em restaurantes, bares ou quartos de hotéis (como nesse último filme); e acima de tudo conversando, conversando muito sobre os mais variados assuntos significativos, mas com muitos momentos descontraídos para brincadeiras também. Após o desfecho do segundo filme, tínhamos quase toda a certeza de que os protagonistas haviam dessa vez, ficado juntos.

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Mesmo assim nada preparava definitivamente para uma terceira parte. Mais nove anos depois, e Jesse e Celine estão finalmente casados e com duas filhas pequenas. Assim como seus intérpretes, os personagens passaram de jovens, na casa dos vinte e poucos anos, para veteranos em seus quarenta e poucos anos, nessa terceira parte. O filme abre com Jesse deixando seu filho do primeiro casamento (como ficamos sabendo no anterior) no aeroporto, para que volte para a casa da mãe, após as férias com o pai e a madrasta na Grécia.

A mãe do menino é uma mulher atormentada que não aceita o fato de ter sido trocada. Embora nunca apareça de fato, representa grande parte da obra, e o maior problema a ser enfrentado pelos protagonistas. A primeira cena do casal é uma longa sequência onde os dois expõem ao público como estão suas vidas após o casamento, durante uma viagem de carro do aeroporto até a residência de amigos onde estão hospedados. A cena aparenta ser realizada sem cortes, como muitos momentos dos filmes anteriores, com apenas os diálogos dos atores servindo como companhia.

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Jesse está visitando um grande amigo escritor. Essa é uma das pequenas mudanças em relação aos filmes anteriores, que contavam apenas com a presença do casal. Em sua nova fase da vida, Jesse e Celine estão acompanhados, e durante um almoço dialogam com coadjuvantes para contar um pouco de seu passado. Tal cena é um dos momentos mais interessantes de uma obra recheada deles. “Antes da Meia-Noite”, assim como seus antecedentes, faz questão de se situar numa época, comentando igualmente aonde se encontra a sociedade atual.

E aqui, não poderiam deixar de constar comentários sobre mídias sociais e o mundo informatizado, apesar do contraste com o mundo antigo que os personagens tanto admiram (aqui são as ruínas da Grécia). Outra diferença é a aparente não-urgência de um único dia juntos, como nos filmes anteriores. Aqui, partindo do princípio de que Jesse e Celine já estão juntos há anos, e assim irão continuar, tira-se um pouco da estrutura anterior. O fato é compensado na metade para o final do filme, quando percebemos que esse é um dia divisor como os anteriormente mostrados, e tão importante quanto.

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Agora, o assunto principal é a vida de casados, os problemas acarretados com a convivência e o desgaste. Problemas que qualquer relação madura precisa igualmente enfrentar. E não apenas isso, mas como citado, os reflexos do passado, quando o primeiro relacionamento de Jesse entra em jogo para testar o romântico casal. “Antes da Meia-Noite” é, por assim dizer, o mais íntimo da saga de quase vinte anos.

O clímax ocorre durante uma tentativa do casal em ficar a sós num quarto de hotel, longe das filhas. Nesse trecho ganhamos a nudez de Delpy, confortável com sua idade e corpo o suficiente para deixar transparecer na personagem a intimidade de anos com o marido; outra novidade na série. O terceiro filme é igualmente uma obra-prima romântica, que choca por seu realismo, e nos toca pela sinceridade de não desejar ser nada além do que uma fatia da realidade, de personagens que aprendemos a adorar por uma vida.

‘Jurassic Park – O Parque dos Dinossauros’ e a Dinomania que dominou os anos 90

Podemos dizer que as duas criaturas que dominaram a carreira do cineasta Steven Spielberg foram os alienígenas e os dinossauros. O fascínio por estes dois temas permeou a filmografia do diretor megalomaníaco, que é um dos grandes pilares da indústria audiovisual Hollywoodiana. Vindos do espaço, os seres extraterrestres motivaram o realizador em filmes icônicos como Contatos Imediatos do Terceiro Grau, E.T. – O Extraterrestre e Guerra dos Mundos, salpicando até mesmo em obras como A.I. – Inteligência Artificial e Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal. Olhando para a Terra, os dinossauros reinaram absolutos em nosso planeta há milhões de anos atrás. E no tema, a produção que todos mais associam ao diretor, é claro, é Jurassic Park – O Parque dos Dinossauros, lançado em 1993. Hoje, uma franquia estabelecida, o fenômeno chega ao seu sexto filme com o recente Jurassic World – Domínio, já um dos grandes sucessos de 2022, tendo estreado no início de junho nos cinemas.

A febre que temos hoje com os filmes de Jurassic World não é novidade, e de fato se estabeleceu lá atrás, há mais de 30 anos, na década de 1990. Desde então, os dinossauros nunca saíram de moda, rendendo de tudo, desde brinquedos para a criançada, desenhos animados e os mais variados produtos do audiovisual. As criaturas pré-históricas sempre estiveram inseridas na cultura popular, porém, depois dos anos 90, sua popularidade foi alçada a novos níveis. Isso porque Steven Spielberg capturou nossa imaginação, o consciente popular que se tinha sobre estes grandes animais e materializou como nunca havia sido feito antes. Ou seja, da forma mais realista possível.

Spielberg, no entanto, já havia começado a concretizar sua paixão pelos gigantescos répteis pré-históricos no fim dos anos 80. Através de sua produtora Amblin – um ícone do cinema entretenimento -, o diretor lançava a animação Em Busca do Vale Encantado (The Land Before Time, 1988), que contava sobre cinco filhotes de dinossauro (um apatossauro, um tricerátops, um saurolophus, um pterodáctilo e um stegossauro) que se perdem de suas respectivas famílias e precisam se unir para encontra-los, enquanto atravessam uma longa distância repleta de perigos, como o temível Tiranossauro Rex. Essa foi a primeira vez que o cineasta deixava fluir sua paixão sobre o tema em tela, aqui como produtor, numa animação bem trabalhada e que fez muito sucesso na época. O impacto nos pequeninos foi tanto que geraria nada menos do que treze continuações, todas lançadas direto em vídeo, além de uma série animada de TV, começando em 1994 – logo no ano seguinte de Jurassic Park.

O passo seguinte na dinomania seria dado não por Steven Spielberg, mas pelos produtores Michael Jacobs e Bob Young, responsáveis pela criação do clássico querido da TV, Família Dinossauro (Dinosaurs). Estreando na rede norte-americana ABC em 1991, o programa durou até 1994, mas ficou imortalizado pelas reprises intermináveis – no Brasil indo ao ar pela rede Globo. Na época, muito comparado à outra família que fazia muito sucesso, Os Simpsons, até a composição do núcleo era muito parecida: com pai, mãe, filho mais velho, filha do meio e um bebê – além de um idoso (avô ou avó). A grande sacada aqui, é claro, estava no fato de serem todos dinossauros, criados através de uma técnica ainda impressionante de animatrônicos dos estúdios de Jim Henson (responsável por criações como Os Muppets, O Cristal Encantado e Labirinto – A Magia do Tempo). Pelo fato de ser também uma produção da Disney, os fãs podem matar a saudade com o seriado completo disponível atualmente no Disney Plus.

Com a dinomania “atualizada com sucesso”, o caminho estava pavimentado para, agora sim, Steven Spielberg dar o tiro de misericórdia, no que se tornaria uma das maiores sensações de todos os tempos da história do cinema. Só quem estava vivo na época sabe a loucura que foi Jurassic Park – O Parque dos Dinossauros. Totalmente sem precedentes, podemos dizer que o cinema entretenimento sofria ali uma ruptura de antes e depois. O filme mostrou, entre outras coisas, que não existia mais limite para a imaginação e tudo o que fosse pensado por um realizador, poderia de fato ser concretizado e virar realidade em tela. Até mesmo trazer dinossauros de volta à vida de forma realista. É claro que filmes que recriam dinossauros são muitos e remontam dos primórdios da sétima arte. Mas aqui falamos da primeira vez em que tais criaturas foram retratadas em tela de maneira realista e bastante convincente. Estar vivo e poder assistir a Jurassic Park em sua época de lançamento, foi testemunhar em primeira mão uma revolução. Não eram apenas os personagens do filme que se emocionavam de ver os grandes répteis vivos de novo, o público igualmente se colocava neste lugar.

Na época do lançamento de Jurassic Park nos cinemas, alguns críticos reclamaram que o filme era intenso demais para crianças pequenas. Antevendo este pequeno problema, o próprio Spielberg produziria no mesmo ano a animação Os Dinossauros Voltaram (We’re Back! A Dinosaur’s Story), baseado no livro infantil de Hudson Talbott, que era febre com a garotada. Desta forma, a reclamação dos pais e o desejo dos pequenos, que ansiavam pelos dinos, era contornada.

Ainda em 1993, as criaturas pré-históricas novamente dariam as caras, mas de forma bem mais sutil, num pretenso blockbuster. A primeira adaptação de um vídeo game da história foi o filme do Super Mario Bros., que é claro levava às telonas o jogo homônimo de sucesso da Nintendo. Com produção da Disney (através da subsidiária Hollywood Pictures), o filme foi pensando no estilo de uma superprodução e visava dominar o verão americano, sendo lançado algumas semanas antes de Jurassic Park. Na trama, os lagartos gigantes são grande parte da história do filme, que mostra um universo paralelo onde os humanos evoluíram deles ao invés dos mamíferos, como os primatas. Mas não espere ver dinossauros detalhados em cena, pois tudo o que ganhamos são pequenos vislumbres aqui e acolá de personagens, como o pequeno dino Yoshi.

Mas nem mesmo o fracasso de Super Mario Bros. nas bilheterias prepararia o público para o verdadeiro horror. Pegando carona, com uma cara de pau inigualável, no sucesso de Jurassic Park, o lendário produtor de filmes B Roger Corman tratou de tirar da cartola o seu próprio filme de dinossauros no mesmo ano de 1993. De tempos em tempos, Hollywood produz o que chamamos de filmes gêmeos, produções lançadas no mesmo ano, ou com uma diferença bem pequena de tempo, que tratam do mesmo tema – ou algo muito similar. E sem qualquer cerimônia, Corman quis empurrar seu Carnossauro (Carnosaur) (1993) para ser o gêmeo de Jurassic Park. Mas aqui não se trata do caso do primo rico e do primo pobre, seria mais algo como o primo miserável ou morto de fome. Sim, Carnossauro é grotesco neste nível. Uma produção trash, que traz uma trama sem noção e sem sentido, se comportando muito mais como um filme de terror de baixo orçamento, do que algo mágico e repleto de encantamento como o filme de Spielberg. Para completar, Corman tratou de escalar ninguém menos do que Diane Ladd para protagonizar no papel da cientista maluca que resolve trazer os dinos de volta à vida. Isso porque sua filha na vida real, a atriz Laura Dern, estava estrelando o filme “rival”. E deu certo, já que dadas as proporções, Carnossauro conseguiu fazer sucesso ao surfar nessa onda.

Não pense você, porém, que Carnossauro foi a única bizarrice a se utilizar da temática dos dinossauros convivendo com humanos em tempos modernos. No ano seguinte de Carnossauro (que ainda gerou mais duas continuações) era lançado Tammy and the T-Rex, filme que passou em branco em sua estreia, mas que hoje possui status de cult (que só aumenta com cada vez mais adeptos o descobrindo). O filme conta com os então jovens Denise Richards e o saudoso Paul Walker no elenco protagonizando. Veja essa trama para lá de bizarra: Walker e Richards são dois adolescentes colegiais apaixonados; o pior acontece e o rapaz é gravemente ferido após uma brincadeira sair terrivelmente errado. Um cientista resolve usá-lo para seu experimento insano. Ele resolve transferir o cérebro do rapaz… não para um dinossauro, mas sim para um robô em forma de dinossauro que havia criado. Assim, o rapaz, agora transformado num Tiranossauro Rex mecânico, recorre à sua namorada para ajuda, e os dois seguem com seu romance. Diga se não nasceu para ser cult.

Os dinossauros não descambaram apenas para o território de filmes trash de baixo orçamento e conseguiram esquivar da extinção com outros sucessos. No ano seguinte de Jurassic Park, o próprio Steven Spielberg voltaria ao tema com a produção de Os Flintstones – O Filme, primeiro live-action da família da idade da pedra, criada pela Hanna-Barbera ainda na década de 1960. Seguindo a surfar no tópico dos dinossauros, o cineasta através de sua Amblin em parceria com a Universal Pictures, daria vida ao clássico, com direito a Fred Flintstone escorregando no rabo de brontossauro e tudo. Para o papel protagonista era escalado John Goodman, que no ano anterior havia dado voz ao tiranossauro protagonista de Os Dinossauros Voltaram. A versão de carne e osso para o desenho foi um grande sucesso de 1994.

Algumas outras produções, não muito memoráveis, davam asas à criatividade na hora de utilizar as criaturas pré-históricas em sua narrativa. Foi o caso de Meu Parceiro é um Dinossauro (Theodore Rex, 1995), filme no qual a vencedora do Oscar Whoopi Goldberg contracena com um dinossauro. Pensado como uma sátira aos filmes buddy cop (de parceiros policiais), a diferença aqui era que um dos membros da dupla é um dinossauro falante. É claro que a trama se passa numa realidade alternativa do futuro. Mesmo assim, Goldberg afirma que este foi o único filme de sua carreira que ela se arrepende de ter feito. De fato, ela tentou fugir do projeto, mas foi processada pelos produtores e concordou em voltar.

O início da década ainda viu produções como Dinossauros – O Filme (Adventures in Dinosaur City, 1991) e Meus Amigos Dinossauros (Prehysteria!, 1993), até que o próprio Spielberg seguisse elevando o jogo para as bestas colossais com as continuações de Jurassic Park, em 1997 e 2001. Hoje, a franquia se mantém de pé graças ao derivado / reboot Jurassic World, que basicamente patenteou os dinos para os novos tempos.

‘It: A Coisa – Parte 2’: Bill Skarsgard diz que sequência será uma experiência muito diferente

Em entrevista ao Den of Geek, o ator Bill Skarsgard, intérprete do icônico Pennywise, falou sobre seu retorno atuando como o palhaço dançarino em ‘It : A Coisa – Parte 2‘, afirmando que a sequência será uma experiência muito diferente.

“Eu estou muito ansioso. Será uma experiência muito diferente desta vez. Há todos esses incríveis e adultos atores para interagir ao invés de só ter crianças. Será uma experiência diferente, com certeza.”

Sobre a produção da sequência e o início das filmagens, Skarsgard disse:

“Nós estamos nos juntando agora, então eu estou no processo de voltar a incorporar o Pennywise novamente. Eu estou me preparando, e nós estamos nos reunindo para isso. Acredito que eles irão começar em julho. Não sei exatamente quando eu começo, mas será em algum momento durante o verão.

It: A Coisa – Parte 2‘ já começou a contratar os atores para interpretar a versão adulta do Clube dos Perdedores.

Jay Ryan interpretará Ben Hanscom (Jeremy Ray Taylor), Andy Bean será Stanley Uris (Wyatt Oleff) e James Ransone (A Entidade), Eddie Kasbrak (Jack Dylan Grazer).

O elenco ainda conta com James McAvoy (‘Fragmentado‘), Bill Hader (‘Descompensada‘) e Jessica Chastain. (‘O Caçador e a Rainha do Gelo‘).

Bill Skarsgard retorna como o icônico Pennywise.

Em uma entrevista durante o CinemaCon, o diretor de Andy Muschietti afirmou que ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘ será muito mais assustador e sombrio que o primeiro.

O diretor Andy Muschietti irá retornar, comandando o roteiro escrito por Gary Dauberman, as filmagens começam em julho em Toronto.

A continuação chegará aos cinemas 5 de setembro de 2019.

‘Pokémon: Detetive Pikachu’: Warner já está desenvolvendo uma sequência!

De acordo com o ComicBook, a Warner Bros. já começou a desenvolver a sequência do aguardado ‘Pokémon: Detetive Pikachu‘ antes mesmo de sua estreia. O site afirma que Oren Uziel (‘Anjos da Lei 2‘) foi contratado para escrever o roteiro.

O primeiro trailer do longa surpreendeu com a boa recepção do público ao se tornar um dos mais assistidos de 2018 – com mais de 60 milhões de visualizações –, o que explica a confiança do estúdio.

O filme foi dirigido por Rob Letterman, que coescreveu o roteiro com Nicole Perlman.

“Harry Goodman desaparece misteriosamente, e isso leva seu filho de 21 anos, Tim, a ter que descobrir o que aconteceu. Entra na investigação também o antigo parceiro de Harry, o Detetive Pikachu – um super-investigador hilário, muito fofo e que faz a gente morrer de rir. Ele é um quebra-cabeças até para si mesmo!

Ao descobrir que conseguem se comunicar entre eles, Tim e Pikachu se tornam parceiros relutantes numa jornada arrepiante para desvendar o intrincado enigma. Ao seguirem pistas pelas ruas neons de Ryme City – uma moderna cidade onde humanos e pokémons vivem em harmonia em um mundo hiper realista na versão live action -, os dois encontram uma diversidade de pokémons pelo caminho, e acabam descobrindo uma terrível ameaça que pode destruir a harmonia com que esses dois povos vivem e pode até mesmo destruir por completo o universo Pokémon!”

Ryan Reynolds dublará o personagem-título. Justice Smith, Kathryn Newton, Karan Soni Ken Watanabe completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de maio.

‘Into the Dark’: Jogo macabro no novo trailer do terror ‘Uncanny Annie’; Assista!

O Hulu divulgou o trailer completo do primeiro episódio, intitulado ‘Uncanny Annie‘, da 2ª temporada da série antológica de terror ‘Into the Dark‘, produzida em parceria com a Blumhouse.

Confira:

Paul Davis é responsável pela direção.

Na noite de Halloween, um grupo de estudantes fica preso em um misterioso jogo que traz seus secretos e medos mais sombrios à vida, onde eles devem jogar para escapar… e vencer para sobreviver.

O elenco inclui Paige McGhee, Dylan Arnold, Avery Bagenstos, Evan Bittencourt, Jacques Colimon e Georgie Flores.

A nova temporada irá estrear no dia 4 de outubro.

Os episódios são lançados mensalmente, cada um focando em uma data comemorativa diferente.

‘Fúria Incontrolável’: Russell Crowe está furioso no novo cartaz do suspense; Confira!

O thriller ‘Fúria Incontrolável’ (Unhinged), estrelado por Russell Crowe, ganhou um novo cartaz.

Confira:

O longa  é dirigido por Derrick Borte, com roteiro assinado por Carl Ellsworth e produção de Lisa Ellzey.

A história gira em torno de uma mulher chamada Rachel (Caren Pistorius), que se envolve em uma discussão nada amigável no trânsito no momento errado e com o motorista errado (Russell Crowe).

Caren PistoriusJimmi Simpson completam o elenco.

A Diamond Films lança o filme no Brasil ainda em 2020.

‘Solar Opposites’: Novas aventuras no trailer COMPLETO da 2ª temporada; Assista!

O Hulu divulgou o trailer completo da 2ª temporada da animação adulta ‘Solar Opposites‘.

Confira:

O próximo ciclo irá estrear no dia 26 de março.

A produção foi criada por Justin Roiland (‘Rick and Morty’) e Mike McMahan.

A história gira em torno de uma família de alienígenas de um mundo melhor que se refugiam na América Central. Eles, então, começam a discordar sobre essa repentina mudança ser incrível ou horrível.

Roiland, Sean Giambrone e Mary Mack fazem parte do elenco de dubladores.

‘Mestres do Universo’: Batalha final no trailer COMPLETO da 2ª parte; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo da segunda parte da série animada ‘Mestres do Universo: Salvando Eternia‘.

Confira:

Com estreia marcada para 23 de novembro, os novos episódios darão sequência às ascensão do Esqueleto depois que o vilão reivindicou o poder Espada de a Grayskull e esfaqueou o Príncipe Adam pelas costas.

Lembrando que a animação segue os eventos de ‘He-Man e os Defensores do Universo‘, exibida na década de 1980.

O projeto é fruto de uma parceria entre a Netflix, a Mattel Television e a Powerhouse Animation, responsável por ‘Castlevania’ e ‘Sangue de Zeus’.

Além do He-Man e seu Gato Guerreiro, a produção conta com outros aclamados personagens da franquia, como Gorpo, She-Ra, Teela, Fisto, e os vilões Esqueleto e Maligna.

Com a promessa de se distanciar da versão original, ‘Mestres do Universo‘ tem traços mais humanos e descarta as clássicas lições de moral ao fim dos episódios.

O elenco de dublagem contacom Chris Wood (He-Man), Mark Hamill (Esqueleto), Lena Headey (Maligna), Sarah Michelle Gellar (Teela), Liam Cunningham (Mentor), Stephen Root (Pacato/Gato Guerreiro), Diedrich Bader (Rei Randor e Mandíbula), Griffin Newman (Gorpo), Henry Rollins (Triclope), Susan Eisenberg (Feiticeira), Alicia Silverstone (Rainha Marlena), Justin Long (Roboto), Jason Mewes (Stinkor), Kevin Michael Richardson (Homem Fera) e Kevin Conroy (Aquático), entre outros.

Alan Oppenheimer, dublador original do Esqueleto fará uma participação como o vilão Homem Musgo.

‘Obi-Wan Kenobi’ é a “conexão perfeita” entre as trilogias originais, afirma a diretora

Em um novo vídeo dos bastidores de ‘Obi-Wan Kenobi‘, a diretora Deborah Chow declarou que a série é a “conexão perfeita” entre as duas trilogias originais da saga ‘Star Wars‘, servindo como ponte em relação à jornada épica do Kenobi.

Confira:

Lembrando que todos os episódios de ‘Obi-Wan Kenobi‘ já estão disponíveis na Disney+.

A trama é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).

Confira o trailer:

Além de McGregor e Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.

O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’)  Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Possessão MACABRA no novo clipe do terror ‘A Morte do Demônio – A Ascensão’; Confira!

O terror ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ ganhou um novo clipe assustador.

Confira:

Com 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de abril.

Lee Cronin (‘The Hole in the Ground’) é responsável pela direção.

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.

Astronauta desaparece no trailer de ‘O Sinal’, nova série de MISTÉRIO da Netflix

A Netflix divulgou o primeiro trailer da série alemã ‘O Sinal‘.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 7 de março.

Composta por 4 capítulos, a série foi escrita e estrelada por Florian David Fitz e Peri Baumeister.

Uma família busca respostas sobre uma astronauta desaparecida. Porém, quanto mais a investigação avança, maior é a ameaça para eles… e para o resto do mundo.

O elenco ainda conta com Yuna Bennett, Katharina Schüttler, Hadi Khanjanpour, Sheeba Chaddha e Seumas F. Sargent.

‘O Sobrevivente’: Ator de ‘Shameless’ se junta ao elenco do reboot

Segundo o THR, William H. Macy (‘Shameless’) foi confirmado no elenco do ambicioso reboot do clássico ‘O Sobrevivente‘ (‘The Running Man’), que está sendo desenvolvido pela Paramount Pictures.

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

Glen Powell (‘Todos Menos Você’) será o protagonista da nova versão.

O elenco ainda contará com Josh Brolin, Karl Glusman, Katy O’Brian, Daniel Ezra, Lee Pace, Jayme Lawson, Michael Cera e Emilia Jones.

O longa está programado para estrear no dia 21 de novembro de 2025.

Os últimos finais de semana do ano geralmente são muito competitivos nos cinemas norte-americanos e o filme enfrentará uma disputa direta com ‘Wicked: Parte 2‘ e um blockbuster ainda não especificado da Warner Bros.

A direção fica a cargo de Edgar Wright (‘Baby Driver – Em Ritmo de Fuga’), que escreveu o roteiro em parceria com Michael Bacall, seu colaborador em ‘Scott Pilgrim Contra o Mundo‘.

Baseado no livro homônimo de Stephen King, publicado através do pseudônimo Richard Bachman, a trama é ambientada em uma América distópica em 2025 e gira em torno de Ben Richards, um homem desesperado que participa de um reality show violento chamado O Sobrevivente, para ganhar dinheiro e salvar sua filha gravemente doente.

Além de dirigir e escrever, Wright serve como produtor ao lado de seus parceiros Nira Park e Simon Kinberg.

As gravações devem começar em Londres, no começo do próximo ano.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

John Cena quebra tudo no trailer da 2ª temporada de ‘Pacificador’; Confira DUBLADO e LEGENDADO!

A HBO Max divulgou o trailer completo da 2ª temporada de ‘Pacificador‘ (Peacemaker), série da DC estrelada por John Cena.

Confira, dublado e legendado:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 21 de agosto.

“Nos novos episódios, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.”

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

Katie Cassidy exorciza DEMÔNIOS no trailer do terror ‘Speed Demon’; Confira!

O terror de possessão demoníaca ‘Speed Demon‘, estrelado pela veterana Katie Cassidy (‘A Hora do Pesadelo’ e ‘Natal Negro’), ganhou o primeiro trailer.

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O indicado ao Oscar William H. Macy (‘Fargo’) também estrela a produção.

A trama acompanha o Padre Novak (Macy), um sacerdote veterano e calejado, e a Irmã Lu (Cassidy), uma freira cuja trajetória é marcada por traumas profundos e uma crise espiritual latente. O que deveria ser uma viagem tranquila de Montreal a Nova York torna-se um campo de batalha espiritual quando descobrem que Asmodeus, uma entidade demoníaca ancestral, infiltrou-se entre os passageiros.

Jon Keeyes (‘The Clean Up Crew’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Domenico Salvaggio.

O terror será lançado em VOD no dia 31 de maio.

‘Pretty Little Liars’: Página de roteiro do episódio final é revelada; Confira!

O site da revista americana Entertainment Weekly divulgou com exclusividade uma página retirada do roteiro do episódio final da série ‘Pretty Little Liars‘.

No enxerto é possível ler um diálogo entre as personagens Spencer, Alison, Ezra, Aria e Emily.

Confira:


Na série, cinco amigas inseparáveis têm suas vidas mudadas para sempre quando uma delas, a líder do grupo, desaparece misteriosamente. Um ano depois, Alison ainda está sumida e ninguém sabe se ela ainda está viva. Enquanto isso, as outras quatro adolescentes passam a receber mensagens ameaçadoras de alguém que sabe de um grande segredo que elas guardam.

 

 

‘Han Solo: Uma História Star Wars’: Thandie Newton fala sobre ser a primeira protagonista negra da saga

Han Solo: Uma História Star Wars‘ vai romper um novo paradigma, com a presença de uma personagem negra de grande destaque. O feito inédito garantiu à atriz Thandie Newton o título de primeira atriz negra a interpretar um dos papeis protagonistas na saga de George Lucas.

Newton falou sobre o impacto deste momento, durante uma entrevista ao programa Radio Times. Orgulhosa por romper barreiras, ela refletiu sobre o valor que isso possui para si mesma.

Disse:

“Eu sou a primeira mulher negra a ter um papel proeminente no legado de ‘Star Wars‘. Já houveram outras mulheres com uma fala aqui e ali, além de Lupita Nyong’o, que emprestou seus traços para uma personagem gerada no computador. Mas você não conseguia ver a cor da sua pele nas telonas. Eu sou a primeira neste sentido. E ainda terei meu próprio colecionável e tudo mais. É realmente empolgante, mas é tudo o que posso dizer. É algo genuinamente grande”.

‘Han Solo: Uma História Star Wars’ ganhou um novo comercial, com cenas inéditas.

Confira, com uma nova imagem:

Han Solo: Uma História Star Wars‘ terá sua première no Festival de Cannes, informou o Deadline.

O festival acontece de 8 a 19 de maio, e o filme será exibido no dia 15.

A estreia é programada para o dia 24 de maio de 2018 no Brasil.

“Embarque na Millennium Falcon e viaje para uma galáxia muito, muito distante em ‘Solo: Uma História Star Wars, a nova aventura com o sacana mais adorado da galáxia. Ao longo de uma série de aventuras ousadas nas profundezas do perigoso e sombrio submundo do crime, Han Solo conhece seu futuro copiloto Chewbacca e encontra o notório Lando Calrissian, numa jornada que definirá os rumos de um dos heróis mais improváveis da saga Star Wars“.

O derivado de Star Wars sobre o jovem Han Solo tem no elenco Alden Ehrenreich como o personagem título, Donald Glover como o jovem Lando Carlrissian, Woody HarrelsonEmilia Clarke (de ‘Game of Thrones’), Michael Kenneth Williams e Thandie Newton.

Oscar 2019: Bette Midler vai cantar música de ‘O Retorno de Mary Poppins’

A veterana Bette Midler vai trazer seu talentos vocais para a premiação do Oscar de 2019. A atriz e cantora vai apresentar uma canção de ‘O Retorno de Mary Poppins‘.

A emocional e bela música “The Place Where Lost  Things Go” será cantada por Midler, 73, conforme ela mesma anunciou em sua conta oficial do Twitter.

Confira:

“Então (rufem os tambores) senhoras e senhores, eu estarei cantando no Oscar, em 24 de fevereiro…a canção indicada de ‘Mary Poppins’,’The Place Where Lost Thigs Go’…tão empolgada!!”

Composta por Marc Shaiman e Scott Wittman, a canção é cantada – originalmente – Emily Blunt, intérprete da personagem homônima na sequência.

A cerimônia do Oscar acontece dia 24 de fevereiro de 2019.

‘A Confession’: Martin Freeman precisa resolver um crime no trailer da nova série criminal

A série criminal ‘A Confession‘, estrelada por Martin Freeman, ganhou seu primeiro trailer.

Confira:

Na trama, o detetive superintendente Steve Fulcher precisa investigar o desaparecimento da jovem de 22 anos, Sian O’Callaghan. Para isso, ele vai tentar remontar seus últimos movimentos antes do seu desaparecimento. Acreditando que ela ainda possa estar viva e tenha sido sequestrada, Fulcher vai iniciar uma verdadeira caçada em larga escala para tentar reencontrá-la.

A Confession‘ foi roteirizado por Jeff Pope (‘Philomena‘) e dirigido por Paul Andrew Williams.

O elenco ainda conta com Siobhan Finneran e Imelda Staunton.

A série estreia na BritBox em maio.

‘Iron Mike’: Polêmica trajetória de Mike Tyson vai ganhar uma nova minissérie pelo Hulu

A controversa e polêmica trajetória do boxeador Mike Tyson será abordada em uma nova minissérie original da plataforma Hulu, intitulada ‘Iron Mike‘. A informação foi confirmada pela divisão da Disney, durante a turnê de imprensa da Associação de Críticos de Televisão.

A produção contará com oito episódios será criada por Steven Rogers, o mesmo roteirista por trás da aclamada cinebiografia indicada ao Oscar, ‘Eu, Tonya‘.

Karin Gist será o showrunner de ‘Iron Mike‘, além de assumir a função de produtora executiva ao lado de Claire Brown, bem como ao lado do time responsável por ‘Eu, Tonya‘: Steven Rogers, o diretor Craig Gillespie, Bryan Unkeless, Scott Morgan, Margot Robbie, Tom Ackerley e Brett Hedblom.

Logo após o anúncio da minissérie, o boxeador Mike Tyson emitiu uma nota de repúdio ao serviço de streaming, acusando de racismo. Por meio de sua conta oficial do Instagram, o ex-atleta demonstrou o seu descontentamento com ‘Iron Mike‘:

“O anúncio do Hulu de fazer uma minissérie não autorizada da história de Tyson sem compensação, embora infeliz, não é surpreendente. Este anúncio na esteira das disparidades sociais em nosso país é um excelente exemplo de como a ganância corporativa do Hulu levou a essa apropriação indébita da história de vida de Tyson. Fazer este anúncio durante o Mês da História Negra apenas confirma a preocupação do Hulu com dólares, em relação ao respeito pelos direitos das histórias pretas. Hollywood precisa ser mais sensível às experiências pretas, especialmente depois de tudo o que aconteceu em 2020”.

Confira:

ªPrimeiras Impressões | The Flight Attendant: 2ª temporada retorna com um novo mistério e mais conflitos psicológicos

Cercada por diversas referências a filmes de espionagem dos anos 60, The Flight Attendant uniu o thriller investigativo a uma abordagem mais ácida e estranhamente cômica. Com um humor peculiar dando voz à complexa psique de sua protagonista, a série original da HBO Max cativou o público por explorar sua trama com perspicácia e dinamismo. E entre uma boa montagem e um suspense interessante, nascia também uma história sobre traumas de infância e suas consequências caóticas ao longo da vida adulta. E nesta segunda temporada, o criador Steve Yockey retorna com um novo mistério, tentando manter o mesmo fôlego encantador inicial.

Com um salto temporal de um ano, a nova leva de episódios tenta estender a dimensão dos conflitos internos de Cassie (Kaley Cuoco). Como alguém que hoje busca levar uma vida mais saudável, com escolhas sábias, ela passa a dividir o seu tempo entre o trabalho como comissária de bordo e um “bico” como ajudante da CIA. Sua contribuição para a organização logo se expande, a partir do momento em que seus caminhos uma vez mais se cruzam com os de um suposto criminoso. E dando sequência no mesmo ritmo acelerado que fisgou a audiência em seu primeiro ano, The Flight Attendant retoma sua trama no mesmo nível narrativo, mantendo as características que lhe tornaram um sucesso.

Mas com a parte mais complicada de sua personagem agora exposta e já bem explorada diante do público, fica a indagação do quanto é possível se aprofundar nesses dilemas psicoemocionais, sem esticar demais este arco. Em seus dois primeiros episódios, fica claro que ainda há campo para desenvolver Cassie e sua constante luta contra o alcoolismo. Mas The Flight Attendant ainda corre o risco de se tornar mais uma daquelas excelentes séries que se perdem em si mesmas, repetindo ciclos narrativos que não caminham a lugar nenhum. E sob a pressão de uma poderosa 1a temporada, a HBO Max hoje carrega a responsabilidade de garantir que sua história evolua definitivamente, assim como sua protagonista.

Mas ainda que seja cedo demais para dizer, a série de suspense retorna com o mesmo vigor, trazendo Kaley Cuoco em sua melhor forma, com uma atuação enérgica e inebriante. E ao lado de novos personagens, a série tenta fortalecer o seu valor e nos convence que tem todos os elementos necessários para não apenas repetir o mesmo nível de maestria do passado, mas para também sustentar uma nova história. No entanto, é preciso cautela. Com um novo assassinato surgindo como o ponto central da trama, The Flight Attendat ainda corre o risco de parecer uma banda de uma música só. O que vai determinar o potencial da produção a longo prazo é sua capacidade de transformar um formato já usado na temporada anterior como uma ferramenta para expandir as aventuras pitorescas que fizeram da série uma experiência tão divertida e maratonável como ela ainda é.