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‘Stargirl’: Sociedade da Justiça vai destruir o mal em nova promo; Assista!

A nova série de super-heróis da emissora The CW, intitulada ‘Stargirl‘, ganhou uma nova promo, que apresenta a Sociedade da Justiça.

Confira:

Lembrando que a atração estreia em 19 de maio na CW, e um dia antes no catálogo da DC Universe.

A série contará a história de Courtney Whitmore, uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpretará a mãe da heroína homônima, Barbara. Na trama, ela fará o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

‘Stargirl’ ainda tem em seu elenco os atores John McHaleAnjelika Washington, Neil JacksonHunter Sansone.

‘Estados Unidos vs. Billie Holiday’: Indicado ao Oscar 2021 já está disponível na Prime Video

A cinebiografia indicada ao Oscar 2021, ‘Estados Unidos vs. Billie Holiday’, já está disponível na Amazon Prime Video.

Dirigido por Lee Daniels – ‘O Mordomo da Casa Branca‘ e ‘Preciosa‘ –, ‘Estados Unidos Vs Billie Holiday‘ mostra a vida de uma das mais importantes cantoras de Jazz da história, Billie Holiday (Andra Day). O drama explora, especialmente, momentos da década de 40 em que a artista foi alvo de uma operação do FBI para impedi-la de cantar “Strange Fruit”, música que se tornou um hino do movimento dos direitos civis no século XX. Além de Andra Day, o filme é estrelado por Natasha Lyonne, Garrett Hedlund e Evan Ross.

Confira o trailer:

O filme é escrito pela dramaturga e roteirista Suzan-Lori Parks.

Day faz sua estreia na atuação ao lado de Trevante Rhodes como Jimmy Fletcher, agente infiltrado que mudou de lado após se apaixonar pela artista. Natasha Lyonne completa o elenco.

‘Super/Man’: Documentário que conta A História de Christopher Reeve emociona e faz chorar

Entre a imponente e esvoaçante capa vermelha de Superman e o tradicional traje de Clark Kent, existe uma série de pequenas grandes histórias de Christopher Reeve que jamais foram compartilhadas. Seu sucesso como o belo herói de Krypton é inegável. Sua fascinante jornada de superação como tetraplégico também. Mas e o extenso hiato que engloba esses dois marcos sacramentados? Quem foi o homem, o pai de família, o ator de poucos sucessos de bilheteria e o galã amado pelas mulheres? De forma intimista e sensível, Super/Man: A História de Christopher Reeve chega para preencher essas lacunas. Como uma experiência catártica, que finalmente publiciza os minuciosos detalhes de uma família completamente afetada por uma tragédia, o documentário dirigido por Ian Bonhôte e Peter Ettedgui é um retrato definitivo e delicado sobre como a perda também pode ser o início de uma nova vida.

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Expressando todas as fragilidades de Reeve com o objetivo de fazê-lo ser conhecido e genuinamente amado por seus erros e acertos, tanto como companheiro amoroso, bem como um pai um tanto ausente, o longa da HBO e da CNN é uma simbólica jornada sobre esperança, família, redenção e redescoberta. Reunindo depoimentos emocionantes e genuinamente honestos de seus filhos, colegas de profissão e amigos da indústria, a produção não é tanto sobre as dores que acompanharam a trágica queda do cavalo que deixou Reeve na cadeira de rodas, mas sim sobre o florido jardim que o ator cultivou a partir disso.

Daquilo que mais lhe custou, nasceu também um novo homem, com propósitos de vida diferentes e com o objetivo de transformar a realidade ao seu redor. Essa beleza em enxergar novas cores em meio às sombras é o que nos fascina quando estamos diante das telas redescobrindo a história de Christopher Reeve. À medida em que somos tomados pelas mãos em direção a uma experiência tão intimista e particular, somos também confrontados com a pequeneza da existência humana, dos nossos reclames e desgostos tão pífios e insignificantes. E diante das entrevistas tão bem conduzidas pelos cineasta Ian Bonhôte e Peter Ettedgui e pelo corroteirista Otto Burnham, passamos a nos tornar parte dessa família. Sua dor vira um aperto no nosso peito, seu vigor inesgotável, um sopro de fôlego em nós.

Super-herói de capa vermelha na cidade.
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Se comunicando com pessoas que podem ter vivido experiências similares em seus lares e alertando aqueles que sequer entendem a dimensão de tais dificuldades, Super/Man é também um dos documentários mais didáticos sobre a vida no contexto da deficiência. Bem roteirizado e cirúrgico nos momentos mais técnicos, o longa ainda detalha a importância da luta de Reeve e de sua família através de sua fundação, direcionando os holofotes para uma questão tão pouco abordada em Hollywood. Por meio de uma plataforma tão poderosa, a HBO faz da jornada do ator um convite à conscientização da dura realidade de pessoas deficientes e de seus familiares, tantas vezes relegados pelo Estado.

E sob uma estética linda, que recompõe o Homem de Aço de maneira tão simbólica e imagética, o vindouro documentário é muito mais do que qualquer um poderia esperar. Marcado por uma coletânea valiosa de vídeos caseiros, recortes de entrevistas e fragmentos de coberturas midiáticas, o filme navega pelos principais momentos da trajetória de Christopher Reeve, costurando uma narrativa não linear com precisão – trazendo todos os lados dessa família tão fascinante. Uma sessão de terapia avassaladora, que fará qualquer adulto formado chorar copiosamente, Super/Man: A História de Christopher Reeve é mais do que um filme, é uma lição de vida que promete inspirar gerações inteiras de fãs.

Crítica | La Petite Dernière – Hafsia Herzi expõe o dilema silencioso de uma jovem entre o Islã e a descoberta da sexualidade LGBT [Cannes 2025]

As delícias e as amarguras da transição entre a adolescência e a vida adulta se entrelaçam em La Petite Dernière, na tradução livre seria A Caçula, com a complexidade da fé islâmica e o desejo de viver plenamente. Hafsia Herzi, em sua direção sensível e firme, mergulha na jornada de Fatima (Nadia Melliti), uma jovem dividida entre a rigidez de sua formação religiosa e os desejos que emergem com a descoberta de si mesma. Em um ambiente onde a repressão é regra, o desejo torna-se uma forma de resistência.

Cercada por uma família devota aos dogmas do Islã e fiel às suas orações diárias, Fatima vive um embate interno silencioso. Veste-se de forma esportiva, é constantemente lembrada de sua aparência pouco feminina e segue, à primeira vista, os preceitos do Islã – inclusive mantendo um “namoradinho” platônico, sem toques, como exige a tradição. Mas é nos detalhes que Herzi constroi sua protagonista: ela só se relaciona com amigos homens e ouve calada piadas misóginas, naturalizadas em seu meio.

Descoberta no cinema por Abdelatif Kechiche em O Segredo do Grão (2007), Hafsia Herzi se distancia do estilo hiperssexualizado de seu padrinho cinematográfico, famoso por filmes como Azul é a Cor Mais Quente (2013). Em vez disso, propõe um olhar mais intimista, respeitando os limites religiosos e emocionais de sua personagem. O erotismo, aqui, surge nas entrelinhas – nas mãos, no pescoço, no rosto de Fatima – nunca no corpo exposto. Herzi subverte a lógica do desejo masculino que domina o cinema, ao filmar o prazer feminino sob uma ótica respeitosa e subjetiva.

A câmera de Herzi é hipnotizada por sua protagonista. Os planos fechados no rosto de Fatima revelam uma força silenciosa e uma vulnerabilidade envolvente. Seus lábios carnudos, frequentemente destacados, tornam-se ponto focal de atenção dos parceiros e do próprio espectador. Fatima é fã de futebol, treina sozinha, prende os cabelos em um rabo de cavalo e veste-se como uma atleta, sendo apelidada, não sem ironia, de Lara Croft pelos colegas – uma referência à heroína sexualizada dos videogames, que aqui ganha uma releitura melancólica e realista.

O ponto de virada se dá após um confronto direto com um dos colegas. Em silêncio, mas com uma determinação crescente, Fatima começa a explorar seus desejos por meio de um aplicativo de encontros queer. O que poderia ser uma simples rebeldia adolescente transforma-se num mergulho existencial profundo – uma tentativa de reconciliar fé, corpo e desejo em um mundo que insiste em colocá-los como opostos inconciliáveis. Até, por fim, apaixonar-se e sofrer toda a disilusão acompanhada deste sentimento de forma bastante realista.

La Petite Dernière é um filme sensível e corajoso, que não recorre ao choque fácil ou ao apelo visual explícito. Hafsia Herzi entrega um retrato poderoso da juventude islâmica contemporânea, marcada por contradições, desejos e silêncios. Semelhante ao belo indiano Sempre Garotas (2024), a diretora termina seu filme não como uma resolução feliz, mas uma conversa entre mãe e filha, a qual ainda não sabemos até que ponto elas estão preparadas para enfrentar às expectativas uma da outra. Este é um filme do olhar, do gesto e da ausência, que pulsa na carne e na alma de sua protagonista.

 

Tem gente confundindo Stephen Hawking com o autor Stephen King… É sério!

Parece que muita gente não conhecia o famoso físico e pesquisador britânico Stephen Hawking, que faleceu nesta quarta-feira (14), aos 76 anos. Sabe como sabemos disso? Muita gente está confundindo Hawking com o escritor e roteirista Stephen King, autor de obras como ‘It: A Coisa’ e ‘O Iluminado’.

Morre Stephen Hawking, aos 76 anos

O site Buzzfeed publicou uma matéria hilária mostrando diversos tweets de muita gente que confundiu os dois Stephen. Tem, desde gente desejando que King descanse em paz, até mesmo mudando a página do autor na Wikipédia, dando-o como falecido. Confira alguns exemplos e se prepare para rir muito:

 

Viggo Mortensen e Mahershala Ali vivem amigos improváveis no trailer de ‘Green Book’

A revista EW divulgou o primeiro trailer do drama ‘Green Book’, estrelado por Viggo Mortensen (‘O Senhor dos Anéis’) e Mahershala Ali (‘Moonlight’). Assista:

Dirigido por Peter Farrelly (‘Debi & Loide 2’), o drama é baseado na amizade, da vida real, desenvolvida por dois homens após uma difícil jornada. O roteiro do filme foi escrito por Farrely, Brian Hayes Currie e Nick Vallelonga, filho de Tony.

‘Green Book’ ainda não há previsão para chegar ao Brasil.

‘Eco’ inaugura selo ‘Marvel Spotlight’ no Disney+, mas o que isso significa? Entenda!

Em novembro de 2023, em meio as notícias de que a Marvel estaria estudando mudar os planos para seus futuros lançamentos, a Disney anunciou a chegada de um novo selo que parecia se adequar mais aos novos projetos que estão sendo realizados pelo estúdio nos últimos anos: o Marvel Spotlight.

Ele foi anunciado meses depois da Warner confirmar o selo DC Elseworlds, que seria usado para contar histórias de universos paralelos ao Universo DC, comandado por James Gunn. Dessa forma, histórias como Coringa (2019) e The Batman (2022) poderão continuar sendo lançados nos cinemas sem influenciar no desenvolvimento do universo compartilhado dos heróis. Esse conceito já existia nos quadrinhos e parece cada vez mais lógico de ser adaptado aos cinemas, ainda mais agora com essas tramas envolvendo o Multiverso.

A aventura dos três Peters foi só o começo do Multiverso Marvel. Foto: Reprodução/ Sony Pictures.

Inspirado na linha Spotlight dos quadrinhos da Marvel, responsável por trazer ao mundo ícones como o Motoqueiro Fantasma, o selo cinematográfico terá foco em personagens mais urbanos, cujas histórias não necessariamente precisam influenciar no desenrolar da chamada ‘Saga do Multiverso’, que se encerrará em Vingadores: Guerras Secretas, previsto para chegar aos cinemas em 7 de maio de 2027.

O projeto visa trazer mais liberdade na hora de contar histórias e de poder explorar personagens que normalmente não teriam espaço nos cinemas. Por isso, a primeira série a integrar o selo Marvel Spotlight é Eco, que estreia no Disney+ às 23h desta terça-feira (9). Além da personagem ser meio desconhecida do público em geral, sua origem indígena e forte envolvimento com o núcleo do Rei do Crime (Vincent D’Onofrio) vão fazer dela a primeira série da Marvel a ser feita para maiores de 18 anos.

Alaqua Cox volta a interpretar a Eco em sua série solo, que estreia nesta terça-feira (9). Foto: Divulgação/ Marvel Studios.

A iniciativa é tão diferente do que já foi mostrado no MCU até o momento, que até mesmo a tradicional vinheta de abertura dos projetos da casa foi substituída. Em seu lugar entra uma vinheta marcada por tons de cinza, com trilha sonora original composta por Michael Giacchino.

Brad Winderbaum, Chefe de Streaming e produtor de Eco, citou a continuidade das histórias em quadrinhos para louvar a proposta da Marvel de trazer esse selo para suas novas produções.

“O Marvel Spotlight cria uma plataforma que nos permite trazer histórias mais ‘pés  no chão’ e centradas no desenvolvimento dos personagens para a tela. E no caso de Eco, apostar em dar foco a uma meio mais urbano, em vez da continuidade maior do MCU. Assim como os fãs de quadrinhos não precisavam ler Vingadores ou Quarteto Fantástico para curtir uma HQ do Motoqueiro Fantasma, nosso público não precisa ter visto outras séries da Marvel para entender o que está acontecendo na jornada de Maya”, afirmou Brad.

Relação entre Maya López (a Eco) e o Rei do Crime será foco dos capítulos de ‘Eco’. Foto: Divulgação/ Marvel Studios.

Os cinco episódios de Eco chegam ao Disney+ nesta terça-feira (9). Ansiosos?

Crítica | Dias Perfeitos – Wim Wenders Apresenta BELÍSSIMO Drama Cômico sobre os Rejeitados Sociais [Festival do Rio 2023]

O que é a beleza? O que é a felicidade? Ambos esses elementos estão condicionados e intrinsecamente ligados: se belo, então feliz; se feliz, então belo? Numa sociedade que se governa em prol da estética – e de uma estética cada vez mais monocromática – que lugar é destinado àqueles e àquilo que não se enquadram nesses moldes? Seria uma resistência ser feio e feliz? Belo e triste? Tudo aquilo que não se enquadra nesse padrão de beleza seria automaticamente rejeitado pela sociedade? Esses questionamentos parecem um impulsionar o mote do novo filme de Wim Wenders, ‘Dias Perfeitos’, que competiu esse ano no Festival de Cannes e teve exibição prévia no Festival do Rio 2023.

Hirayama (Kôji Yashuko) acorda todos os dias com os primeiros raios de sol e pratica a mesma rotina: barbeia-se, veste-se, pega algumas moedas, compra um café gelado numa máquina e dirigi até o trabalho. Todos os dias ele é responsável por limpar, higienizar e adequar 17 banheiros públicos instalados na capital Tóquio. Todos os dias os mesmos locais, os mesmos movimentos, os mesmos produtos. Respeitoso, sempre que alguém quer utilizar o sanitário, Hirayama prontamente se afasta, para que a pessoa possa utilizá-lo. Na hora do seu almoço, senta-se em um banco de pedra num jardim de um templo de budismo e fotografa a copa das árvores: sempre o mesmo almoço, o mesmo banco, as mesmas árvores. Até o dia em que uma visita inesperada quebra a sua rotina e evidencia seu modo de viver.

Meditativo, contemplativo e repetitivo, Wim Wenders consegue transformar o seu filme em algo poético mesmo quando o espectador sabe que irá ver tudo de novo acontecer na telona. Sem evidenciar a dramaticidade de seu enredo, mas sendo-o, e com bastante ironia, o roteiro dele com Takuma Takasaki esconde as muitas camadas do protagonista perante a iluminação da perfeita fotografia do filme: tudo é muito solar, brilhante, quase que com a saturação estourada, especialmente os tons de branco que, não à toa, remetem a uma ideia de limpeza. Todos os movimentos são comedidos, não há sujeira nem nada sobrando em nenhum enquadramento.

Ao construir um protagonista que é perfeitamente feliz e satisfeito em sua rotina, o longa bota em xeque exatamente a ideia de belo e de felicidade: como pode um sujeito que trabalha limpando banheiros públicos pela cidade ver beleza nisso tudo e ainda por cima ser feliz? Nesse sentido, vale observar todo o entorno desse personagem: além de trabalhar em um emprego desprezado socialmente, um de seus passatempos é ler livros comprados em sebos (ou seja, de uma loja que vende livros usados, desprezados pelos seus donos anteriores) e ele se lava em banhos públicos, locais desprezados por ser destinado à pessoas empobrecidas e que evidencia o privilégio que é ter um chuveiro dentro de casa. Tudo isso se torna ainda mais tocante pela primorosa interpretação de Kôji Yashuko, que, sempre sorrindo, entrega sentimentos e profundidade a este indivíduo não enxergado pelo coletivo.

Indicado para ser representante do Japão ao Oscar 2024 e filmado todo em apenas dezessete dias, ‘Dias Perfeitos’ é forte candidato para levar não somente este, mas outros prêmios em muitas categorias. Por sua iconicidade, é uma obra-prima de Wim Wenders e um convite para rirmos, chorarmos e enxergarmos a vida com mais gratidão e beleza, apesar das adversidades.

‘Penny Dreadful: City of Angels’: Natalie Dormer será protagonista do spin-off

Natalie Dormer, conhecida por seu papel como Margaery Tyrell em ‘Game of Thrones’, foi elencada como protagonista em um papel oposto ao de Daniel Zovatto em ‘Penny Dreadful: City of Angels’, spin-off da série homônima da ShowtimeJohn Logan retorna como roteirista e produtor executivo, além de ter criado o show original.

O próximo capítulo da icônica história de terror traz ao público uma nova perspectiva, com novos personagens e uma nova narraiva. O spin-off se passa em Los Angeles de 1938, em uma época e um lugar profundamente bombardeados por tensões políticas e sociais. Quando um horrendo assassinado choca a cidade, cabe ao Detetive Tiago Vega (Zovatto) mergulhar numa épica jornada que reflete os antecedentes da cidade: desde as primeiras ferrovias até o folclore e as tradições latinas que foram difundidos pelos primeiros habitantes. Entretanto, Tiago e sua família deverão enfrentar forças muito poderosas que ameaçam destruí-los.

Dormer dará vida a Magda, um demônio sobrenatural que pode se parecer com quem quiser e se manifesta em um número considerável de disfarces na narrativa. Carismática, inteligente e camaleônica, Magda é um perigoso inimigo e uma inestimável aliada – para quem souber escolher o lado certo.

O elenco também trará Jessica GarzaJohnathan Nieves em papéis regulares.

‘Penny Dreadful durou apenas três temporadas e tornou-se um sucesso de crítica e de público. Ambientada em Londres da Era Vitoriana, a série trouxe em seu elenco Eva Green, que inclusive foi indicada ao Emmy Awards por sua performance, Rory Kinnear, Billie Piper, Timothy Dalton, Josh Hartnett, Reeve Carney, Harry Treadaway e outros.

‘Titãs’: Superboy finalmente aparece no trailer do próximo episódio; Confira!

A DC Universe divulgou o trailer do sexto episódio da 2ª temporada de ‘Titãs’, que finalmente irá introduzir o personagem Connor Kent/Superboy (Joshua Orpin).

Confira:

Vale lembrar que a 2ª temporada já está disponível na DC Universe.

Assista ao trailer:

A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

O próximo ciclo introduz diversos personagens, incluindo Superboy (Joshua Orpin), Exterminador (Esai Morales), Jericó (Chella Man), Devastadora (Chelsea Zhang), Mercy Graves (Natalie Gumede) e Aqualad (Drew Van Acker). Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Connor Leslie), Rapina (Alan Ritchson) e Columba (Minka Kelly) também irão retornar.

‘Parasita’: Diretor Bong Joon-ho estampa inédita imagem de bastidores; Confira!

Hulu divulgou uma imagem de bastidores exclusiva do aclamado longa ‘Parasita’, estampando o diretor Bong Joon-ho.

Confira:

Recentemente, a empresa NEON divulgou dois incríveis cartazes colecionáveis do filme.

Veja:

Dirigido por Bong Joon-ho, o longa-metragem sul-coreano foi indicado a seis categorias do Oscar, levando quatro prêmios para casa e tornando-se o primeiro filme de língua não inglesa a ganhar o Oscar de Melhor Filme em quase cem anos de premiação.

Suas outras conquistas incluíram Melhor Roteiro OriginalMelhor Filme InternacionalMelhor Diretor.

A produção acompanha um  jovem e sua família desempregada. Eles acabam ficando obcecados com a vida de uma outra família. Algo acontece e este clã desamparado se vê envolvido num grande problema.

O elenco conta com Song Kang-ho, que trabalhou com o diretor  em ‘O Hospedeiro’ (2006) e ‘Expresso do Amanhã’ (2013), e Choi Woo-shik, de ‘Invasão Zumbi’ (2016) e ‘Okja’.

‘The Secrets We Keep’: Noomi Rapace busca vingança no trailer OFICIAL do thriller; Confira!

O suspense ‘The Secrets We Keep‘, estrelado por Noomi Rapace e Joel Kinnaman, ganhou seu primeiro trailer oficial.

Confira, junto às imagens promocionais:

The Secrets We Keep
CR: Patti Perret
The Secrets We Keep
CR: Patti Perret
The Secrets We Keep

Na trama, Rapace vive Maja, uma mulher reconstruindo sua vida junto com seu marido, Lewis (Chris Messina), na América após a Segunda Guerra Mundial. Um dia ela encontra uma figura estranhamente familiar (Kinnaman) de sua vida passada, mas será que ele é realmente o homem que ela pensa que é? Convencida de que ele esteja falando a verdade, Maja decide resolver as coisas com suas próprias mãos e o sequestra, pondo em movimento uma série de memórias e eventos que vão mudar toda a sua percepção da verdade.

O elenco ainda conta com Amy Seimetz no elenco. O longa é dirigido por Yuval Adler, a partir de um roteiro assinado por Ryan Covington.

The Secrets We Keep‘ estreia nos cinemas em 16 de setembro, sendo lançado no formato VOD (video on demand), no dia 16 de outubro.

‘Bridgerton’: Nova série da Netflix pode quebrar recorde de visualizações, apontam previsões

Netflix revelou através de seu Twitter oficial que ‘Bridgerton’, nova série produzida por Shonda Rhimes, pode quebrar um recorde da plataforma.

Previsões do próprio serviço indicam que a produção será assistida por nada menos que 63 milhões de usuários até o dia 25 de janeiro (momento em que completa um mês de lançamento). Aliado à estreia simultânea de ‘Pequenos Grandes Heróis’, que pode alcançar 44 milhões de usuários no mesmo período de tempo, e a todas as séries e filmes disponíveis, essa foi a maior audiência da história da gigante do streaming entre os dias de Natal e de Ano-Novo.

Confira:

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na Netflix.

A série foi criada por Chris Van Dusen.

A história acompanha as vidas dos oito irmãos da família Bridgerton, uma das mais importantes da alta-sociedade inglesa do século XIX.

Adjoa AndohLorraine AshbourneJonathan BaileyRuby BarkerSabrina BartlettHarriet Cains e outros estrelam.

‘O Homem nas Trevas 2’ será para maiores de idade por “violência sangrenta e imagens macabras”

‘O Homem nas Trevas 2’ é uma das produções mais aguardadas do ano e, agora, a MPA (Motion Picture Association) revelou a classificação indicativa oficial do filme.

O longa será recomendado para maiores de idade (rated-R), em virtude de “violência sangrenta, imagens macabras e linguagem”.

Confira a primeira imagem oficial da continuação:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 12 de agosto.

O longa é dirigido por Rodo Sayagues, que coescreveu o roteiro ao lado de Fede Alvarez.

A trama se passará diversos anos após o primeiro filme, com o homem cego vivendo uma vida tranquila… até que os pecados do seu passado o encontram. O homem cego tem se vivido em uma cabana isolada após adotar uma garotinha de um orfanato. A vida tranquila deles é perturbada quando um grupo de sequestradores aparece e pega a criança, forçando o homem cego a deixar seu lar para salvá-la.

Stephen Lang voltará a estrelar a sequência.

Sucesso nas bilheterias, ‘O Homem nas Trevas‘, lançado em 2016, custou apenas US$ 9,9 milhões, e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Confira nossa crítica:

‘Supergirl’ reflete sobre sua vida e suas escolhas na promo oficial do episódio 06×16; Confira!

A CW divulgou a promo oficial de “Nightmare in National City”, décimo sexto episódio da 6ª e última temporada de ‘Supergirl’.

Na trama, “Kara conta a história do seu sonho para Catco, mas quando a cidade é atacada por um monstro de pesadelos no mesmo momento da sua entrevista, ela é forçada a analisar sua vida e decidir se quer continuar a viver como Kara e como Supergirl. À medida que Dreamer lidera as buscas pelo Totem dos Sonhos, que pode extinguir o monstro de National City, ela percebe que precisa pedir ajuda a Maeve. Mágoas antigas ressurgem conforme as irmãs ficam cara a cara”.

O capítulo será exibido em 19 de outubro.

Confira:

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

‘Star Trek: Picard’: 2ª temporada estreia na Paramount+!

A 2ª temporada da adorada e elogiada série ‘Star Trek: Picard’ finalmente estreou no catálogo da Paramount+.

O episódio de estreia foi lançado no último dia 03 de março na plataforma de streaming.

Relembre o trailer oficial e siga o CinePOP no YouTube:

Anne Wersching, conhecida por seu trabalho nas séries ‘Bosch’‘Runaways’, fará parte dos novos episódios e dará vida à icônica Rainha Borg, vilã introduzida em 1996 no panteão intergaláctico, mais precisamente no filme ‘Star Trek: Primeiro Contato’. A personagem foi interpretada por Alice Krige.

A série tem como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com ‘Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (‘The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful’) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  completam o elenco. Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. 

Filme baseado na animação ‘Bob’s Burgers’ já está disponível no Star+!

O filme ‘Bob’s Burgers‘, baseado na famosa série homônima da Fox, finalmente chegou ao Star+.

A produção foi lançada na plataforma de streaming no último dia 20 de julho.

A história começa quando um cano rompido cria um gigantesco sumidouro na frente de Bob’s Burgers, impedindo a entrada e arruinando os planos dos Belchers para um verão de sucesso. Enquanto Bob e Linda lutam para manter o negócio vivo, as crianças tentam resolver um mistério que pode salvar a vida do restaurante da família. À medida que o perigo cresce, esses azarões ajudam um ao outro para encontrar esperança e lutar para voltar para trás dos balcões, onde pertencem.

Relembre o trailer:

Loren Bouchard, criadora da série original, fica responsável pela direção.

A produção original é exibida pela FOX desde 2011 e se tornou uma das sensações da televisão animada, conquistando duas estatuetas do Emmy Awards e abarcando uma audiência de 8 milhões por semana.

‘Ruído Branco’: Netflix divulga vídeo de bastidores do novo suspense do diretor de ‘História de um Casamento’

‘Ruído Branco’, novo suspense dirigido pelo aclamado cineasta Noah Baumbach (‘História de um Casamento’), estreou na Netflix no final do ano passado.

Agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo de bastidores da produção, revelando como a canção “new body rhumba”, da banda de dance-rock LCD Soundsystem, foi feita.

Confira:

O filme é baseado no livro de mesmo nome do escritor Don DeLillo, lançado em 1985, e narra a história de um professor que vive tranquilamente com a família em uma pequena cidade norte-americana, cuja rotina é interrompida após um acidente industrial misterioso.

Relembre o trailer:

Vale destacar que o elenco principal conta com Adam Driver (‘Star Wars: O Despertar da Força‘) e Greta Gerwig, atriz e diretora conhecida por ‘Lady Bird‘.

André 3000Don CheadleJodie Turner-Smith e outros também fazem parte do projeto.

O lendário compositor Danny Elfman fica responsável pela trilha sonora, que também conta com a faixa original “New Body Rhumba”, do grupo LCD Soundsystem.

Saga ‘Indiana Jones’ já está disponível no Disney+!

Os quatro filmes da saga ‘Indiana Jones‘, estrelados por Harrison Ford, já estão disponíveis no Disney+.

A franquia foi lançada hoje, 31 de maio, na plataforma de streaming.

O lançamento ocorre bem a tempo do novo e último capítulo da narrativa, ‘Indiana Jones e a Relíquia do Destino‘, estrear nos cinemas, no dia 29 de junho.

Confira o trailer de ‘Indiana Jones e a Relíquia do Destino’:

 

Dirigido por James Mangold (‘Logan’), este será o primeiro filme da franquia sem o comando o de Steven Spielberg.

Em 1969, o arqueólogo e aventureiro americano Indiana Jones vive no cenário da Corrida Espacial. Jones está preocupado com o fato de o governo dos Estados Unidos ter recrutado ex-nazistas para ajudar a vencer a União Soviética na competição para chegar ao espaço. Sua afilhada, Helena, o acompanha em sua jornada. Enquanto isso, Jürgen Voller, um membro da NASA e ex-nazista envolvido com o programa de pouso na lua, deseja tornar o mundo um lugar melhor como ele achar melhor.

O elenco ainda conta com Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’), Thomas Kretschmann (‘Vingadores: Era de Ultron’), Mads Mikkelsen (‘Hannibal’), Shaunette Renée Wilson (‘Pantera Negra’) e Antonio Banderas (‘Dor e Glória’).

Grammy Awards 2024 | Kylie Minogue conquista indicação ao prêmio por “Padam Padam”

A lendária Kylie Minogue ganhou a crítica e o público ao lançar o aclamado álbum ‘Tension’ neste ano e, agora, conquistou uma indicação ao Grammy Awards 2024.

A artista foi relembrada na categoria de Melhor Gravação Pop Dance pelo lead single “Padam Padam”. Esta é a primeira indicação da cantora e compositora no evento desde 2009, quando concorreu na categoria de Melhor Álbum Dance/Eletrônico por ‘X’.

Os vencedores serão anunciados no dia 04 de fevereiro de 2024.

Relembre a tracklist oficial do álbum:

1. Padam Padam
2. Hold on to Now
3. Things We Do for Love
4. Tension
5. One More Time
6. You Still Get Me High
7. Hands
8. Green Light
9. Vegas High
10. 10 Out of 10 (com Oliver Heldens)
11. Story

A artista, que ganhou fama ainda nos anos 1980 e tornou-se uma das mais famosas e aclamadas performers dos últimos tempos, é mais conhecida por seu vibrante dance-pop chiclete.

Vendendo mais de 80 milhões de discos ao redor do mundo, Minogue é a voz por traz de sucessos como “Get Outta My Way”“In Your Arms”“Can’t Get You Out Of My Head”. Em 2004, levou uma estatueta do Grammy de Melhor Gravação Dance por “Come Into My World”, um dos singles oficiais do aclamado ‘Fever’ (2001). Seus outros prêmios incluem três BRIT Awards e 17 ARIA Music Awards.

‘Matéria Escura’: Série sci-fi com Joel Edgerton estreia ESTE MÊS na Apple TV+!

‘Matéria Escura’ (Dark Matter), série sci-fi baseada no romance homônimo de Blake Crouch, estreia este mês no catálogo da Apple TV+.

A produção chega à plataforma de streaming no próximo dia 08 de maio.

“VOCÊ É FELIZ COM A VIDA QUE TEM?” Essas são as últimas palavras que Jason Dessen ouve antes de acordar num laboratório, preso a uma maca.  Raptado por um homem mascarado, Jason é levado para uma usina abandonada e deixado inconsciente. Quando acorda, um estranho sorri para ele, dizendo: “Bem-vindo de volta, amigo.”

Neste novo mundo, Jason leva outra vida. Sua esposa não é sua esposa, seu filho nunca nasceu e, em vez de professor numa universidade mediana, ele é um gênio da física quântica que conseguiu um feito inimaginável. Algo impossível. Será que é este seu mundo, e o outro é apenas um sonho? E, se esta não for a vida que ele sempre levou, como voltar para sua família e tudo que ele conhece por realidade?

Com ritmo veloz e muita ação, Matéria escura nos leva a um universo muito maior do que imaginamos, ao mesmo tempo em que comove ao colocar em primeiro plano o amor pela família. Marcante e intimista, seus múltiplos cenários compõem uma história que aborda questões profundamente humanas, como identidade, o peso das escolhas e até onde vamos para recuperar a vida com que sonhamos.

Relembre o trailer:

O elenco também conta Joel Edgerton, Alice BragaOakes Fegley, Dayo OkeniyiJimmi SimpsonJennifer ConnellyAmanda Brugel.

Crouch também servirá como roteirista e produtor executivo da adaptação.

Nove episódios foram encomendados para a primeira temporada.

O livro ‘Matéria Escura‘ entrou instantaneamente para a lista de mais vendidos do New York Times, além de ser traduzido para 35 línguas diferentes.

Atriz de ‘Downton Abbey’ vai investigar um assassinato MISTERIOSO na nova série ‘The Puzzle Lady’

Segundo o DeadlinePhyllis Logan, conhecida por seu trabalho como a Sra. Hughes em ‘Downton Abbey’, foi escalada como a protagonista do drama ‘The Puzzle Lady’.

Baseada nos romances homônimos de Parnell Hall, a trama é centrada em um estranho assassinato que ocorre na pequena cidade mercantil de Bakerbury – que deixa a polícia local em choque por uma cruzadinha que é deixada sobre o corpo da vítima. Com o caso não indo a lugar nenhum, os investigadores relutantemente pedem a ajuda de Cora Felton (Logan), uma recém-chegada à cidade.

A série está sendo produzida pela Channel 5, uma das subsidiárias da Paramount.

As gravações já se iniciaram na Irlanda do Norte, com previsão de lançamento para 2025, na Paramount+.

Em uma declaração oficial, Paul Testar, da Channel 5, comentou: “estamos muito felizes em trazer ‘The Puzzle Lady’ ao Channel 5, um drama de mistério envolvente que vai deixar os espectadores bastante instigados”.

Logan também é conhecida por seu trabalho na série ‘Lovejoy’, além de ter conquistado o BAFTA de Estrela Promissora pelo longa-metragem ‘Another Time, Another Place’.

Crítica | Steven Soderbergh traz suas assinaturas clássicas para o thriller de espionagem ‘Código Preto’

Steven Soderbergh sempre foi influenciado por uma estética vanguardista para construir seus longas-metragens – arquitetando histórias centradas em temas introspectivos e que exploram a condição humana através de experimentações interessantes e inesperadas. Ao longo de sua carreira, Soderbergh encabeçou projetos como ‘Logan Lucky’, ‘Solaris’, ‘Onze Homens e um Segredo’ e outras narrativas que apresentaram elementos novos a atmosferas aparentemente familiares e clichês – e, agora, ele nos convida para um ambicioso thriller de espionagem intitulado ‘Código Preto’, que chega aos cinemas nacionais amanhã, 13 de março.

A trama é centrada em um casal de espiões formado por George Woodhouse (Michael Fassbender) e Kathryn St. Jean (Cate Blanchett). Ambos trabalham em uma empresa que monitora possíveis atividades terroristas no Reino Unido e no restante do mundo – colocando George em um impasse quando, ao investigar o paradeiro de uma poderosa arma que pode dizimar o mundo, descobre que a esposa está entre a lista de suspeitos que podem ter traído o próprio país em prol de um conluio criminoso. Porém, considerando a confiança que nutre em Kathryn, George delineia um plano para revelar o verdadeiro culpado, percebendo que as coisas não são tão simples quanto parecem e que a verdade está bem à frente dos seus olhos, mesmo escondida sob pretextos controversos.

Homem lê livro com Big Ben ao fundo, Londres

Diferente do que imaginávamos, ‘Código Preto’ se afasta das expectativas e rema contra a maré de obras como ‘O Espião que Sabia Demais’ ou ‘Operação Red Sparrow’, permitindo que Soderbergh tenha total controle de um escopo mais restrito e introspectivo. Em outras palavras, o realizador mergulha de cabeça em um enredo que funciona mais como drama do que como suspense, deixando cenas de ação de lado para centralizar a atenção dos espectadores na vida íntima de cada um dos personagens delineados. É por essa razão que Soderbergh resolve diminuir a dimensão dos cenários ao focá-los em locais quase claustrofóbicos, mesmo a céu aberto: uma sala de jantar, um quarto, um bar e os próprios escritórios da empresa.

É notável como essas escolhas disruptivas vão ao encontro dos maneirismos do diretor e, por essa razão, podem causar certo estranhamento por parte do público; entretanto, isso não significa que o filme perca seu brilho, e sim funcione para aqueles que conseguem entender que a obra não se comporta como outras histórias de espionagem. Há um apreço estético que dialoga com as referências avant-garde de Soderbergh à medida que somos engolfados em planos-sequência complexos e personalidades obscuras cujos defeitos vêm à tona quando lidam com suas fraquezas e seus medos – garantindo que as incursões acerca da condição humana sejam transmutadas para uma trama mais particularizada.

Mulher seguindo confiante na rua urbana

Fassbender e Blanchett desfrutam de uma incrível química, mas não se mantêm presos apenas ao arco um com o outro: a dupla, que se diverte com performances sólidas e caprichosas, também compartilha de momentos ao lado de uma ótima Marisa Abela como Clarissa Dubose, recém-saída de seu trabalho na cinebiografia ‘Back to Black’ e apresentando um novo lado de sua versatilidade artística; Tom Burke como o controverso Freddie Smalls, cujo relacionamento com Clarissa implode o tempo todo; Naomie Harris como a fria e calculista Dra. Zoe Vaughan, terapeuta que fica responsável pelo cuidado dos agentes da companhia; e Regé-Jean Page como o deplorável Coronel James Stokes, posando como um soberbo agente de campo que não aceita “não” como resposta. E, completando esse elenco, Pierce Brosnan faz uma breve aparição como o chefe Arthur Steiglitz.

Se o elenco dá tudo de si e fornece o dinamismo necessário para desviar o longa-metragem de possíveis deslizes rítmicos – ainda mais se tratando de um drama -, há certos aspectos que mancham essa estrutura, principalmente quando voltamos nossa atenção para o marketing errôneo do filme. Afinal, ele foi vendido como um suspense de espionagem, com materiais promocionais que partem de uma estrutura bastante conhecida como forma de atrair o público; todavia, conforme a narrativa se desenrola, é possível que parte dos espectadores se fruste por receber, em vez do que se esperava, claras homenagens que Soderbergh faz ao nos presentear com uma amálgama entre ‘Deus da Carnificina’, ‘Álbum de Família’ e ‘A Pele de Vênus’, revestindo um verborrágico roteiro com a trilha sonora tétrica de David Holmes e reviravoltas que mimetizam Agatha Christie.

código preto

‘Código Preto’ reacende a beleza dos filmes de espionagem ao trazer o melhor do cinema britânico a um espectro elegante e novelesco, no sentido mais positivo do termo. É claro que certas pessoas podem afirmar que o longa não é tão memorável quanto incursões similares, porém, o resultado é aprazível e condizente com o que deseja entregar.

5 comédias POUCO conhecidas para você conferir na Netflix

Filmes de comédia têm um lugarzinho especial no coração do público – principalmente por deixaram a vida mais leve com situações impossíveis e até mesmo tragicômicas, servindo ou como puro entretenimento ou refletindo sobre as turbulências da vida de maneira bem-humorada e sincera.

E, em meio a tantos títulos do gênero lançados mês após mês, alguns títulos passam longe do nosso radar – mas mereciam atenção por se esconderem como pequenas joias cinematográficas.

Pensando nisso, resolvemos explorar o catálogo da Netflix e trazer a vocês cinco comédias pouco conhecidas para você conferir na plataforma de streaming.

Veja abaixo as nossas escolhas:

LATE NIGHT (2019)

Mindy Kaling é uma mulher multifacetada e extremamente talentosa por diversas razões: além de ter despontado na premiada série The Office’ (não apenas por sua atuação, mas também por suas aplaudíveis habilidades narrativas), ela vem se tornando um nome expoente da indústria do entretenimento, tendo marcado presença na literatura, nos palcos e também nas telonas – trabalhando ao lado de nomes como Judd Apatow, Sandra Bullock e Cate Blanchett nos últimos anos.

Em 2019, Kaling retornou com uma deliciosa dramédia intitulada Late Night’, que também marcou sua volta para a cadeira de roteirista e a aliou com a então emergente diretora Nisha Ganatra e a icônica Emma Thompson. No longa-metragem, acompanhamos Katherine, uma experiente e implacável apresentadora de televisão. Com o passar dos anos, ela vê seu sucesso desmoronar e corre o risco de perder seu programa. Para salvar sua carreira, ela conta com a ajuda de sua nova e divertida assistente.

MEGARRROMÂNTICO (2019)

O filme gira em torno de Natalie (Rebel Wilson), uma arquiteta desencantada com o amor e que repudia as comédias românticas por serem extremamente forçadas e falsas. Porém, sua vida muda quando, durante um assalto, ela bate a cabeça com força e acorda em uma realidade paralela movida por todos as fórmulas das rom-coms – já iniciando com breves constatações de como a infeliz e caótica cidade de Nova York parece ter se transformando em um microcosmos irretocavelmente perfeito.

Ela então percebe que precisa se utilizar de tudo aquilo que sempre odiou para voltar para seu cotidiano miserável e conhecido – incluindo se apaixonar pelo garanhão multimilionário Blake (Liam Hemsworth), ver o seu melhor amigo se casar com uma supermodelo que na verdade é embaixadora de ioga e realizar cada uma das icônicas cenas que tanto nos enchem os olhos pelo excesso de melodrama. E, como é possível imaginar, Megarrromântico’ é propositalmente clichê e faz bom uso de tudo o que já vimos no cinema para entregar-se a uma divertida comédia.

AMOR E MONSTROS (2020)

Apesar do nome de Michael Matthews não ter o reconhecimento que merecia ter, devemos ficar atentos no momento em que ele resolver voltar à ativa – como fez em 2020 com a comédia de ação pós-apocalíptica ‘Amor e Monstros’. No longa, o cineasta arquiteta um mundo assolado por criaturas mutantes à medida que constrói uma épica jornada de amadurecimento e de amor impossível. Apresentando um escopo mais denso do que aparenta e mais crítico do que soa, a prdução se afasta do pedantismo novelesco de obras do gênero e é guiada por performances irretocáveis e enigmáticas.

Estrelado por Dylan O’Brien em um dos melhores papéis de sua carreira – e contando com um elenco que inclui Jessica HenwickAriana GreenblattMichael Rooker -, a trama é centrada no azarado Joel Dawson, que, sete anos após sobreviver ao apocalipse dos monstros, decide se arriscar e abandona o seu bunker para se reencontrar com a sua ex-namorada da escola, Aimee.

MAIS QUE AMIGOS (2022)

Dirigido por Nicholas Stoller, que não é nenhum estranho ao gênero das comédias românticas, e contando com o roteiro de Billy Eichner e Stoller, ‘Mais que Amigos’ definitivamente merecia mais atenção do que teve à época de seu lançamento, ainda mais por desmistificar os estereótipos encontrados em filmes similares.

A trama é centrada em um homem gay chamado Bobby (Eichner), que beira os quarenta anos e praticamente desistiu do amor. As coisas começam a mudar quando ele cruza caminho com Aaron (Luke Macfarlane), um advogado testamentário. Os dois começam a conversar e se lançam em uma jornada de autodescoberta e de importância ímpar para compreender a complexidade da comunidade queer e para mostrar que nunca é tarde para encontrar sua alma gêmea.

NONNAS (2025)

‘Nonnas’ é uma das comédias originais mais recentes do catálogo da Netflix e, mesmo contando com uma quantidade considerável de convencionalismos e de clichês do gênero, funciona dentro do esperado ao deixar que um brilhante e icônico elenco brilhe por conta própria – nos convidando a uma história memorialística sobre a importância da família e da amizade.

Estrelada por Vince VaughnSusan SarandonLinda CardelliniLorraine Bracco e outros, o longa-metragem é dirigido por Stephen Chbosky e acompanha Joe Scaravella, um homem que, para honrar a memória de sua mãe, decide arriscar tudo e abrir um restaurante italiano com um grupo peculiar de chefs: todas vovós.

MAIS UM! Wagner Moura vence o Globo de Ouro de Melhor Ator em Filme de Drama por ‘O Agente Secreto’

‘O Agente Secreto’, aclamado longa de Kleber Mendonça Filho estrelado por Wagner Moura, vem marcando presença nas premiações regionais ao redor do mundo – e acaba de levar mais uma condecoração para casa.

Durante o anúncio de vencedores da 83ª edição do Globo de Ouro, Moura fez história ao conquistar o merecido prêmio de Melhor Ator em Filme de Drama. Além disso, o filme foi premiado com a estatueta de Melhor Filme em Língua Não Inglesa.

Vale lembrar que Wagner Moura disputa pelo prêmio na categoria de Melhor Ator em Filme de Drama.

Em 1977, Marcelo trabalha como professor especializado em tecnologia. Ele decide fugir de seu passado violento e misterioso se mudando de São Paulo para Recife com a intenção de recomeçar sua vida. Marcelo chega na capital pernambucana em plena semana de Carnaval e percebe que atraiu para si todo o caos do qual ele sempre quis fugir. Para piorar a situação, ele começa a ser espionado pelos vizinhos. Inesperadamente, a cidade que ele acreditou que o acolheria ficou longe de ser o seu refúgio.

‘Exit Right’: TERMINAM as filmagens do novo drama com Susan Sarandon, Marcia Cross e William H. Macy

Segundo o Deadline, as filmagens de ‘Exit Right’, drama independente estrelado por Susan Sarandon (‘Besouro Azul’), William H. Macy (‘Planeta dos Macacos: O Reinado’) e Marcia Cross (‘Desperate Housewives’), chegaram ao fim em Nova Jersey, EUA.

As boas novas vieram acompanhadas com a confirmação de nove novos nomes no elenco: Kim CoatesRoberta ColindrezAmy SedarisEthan SlaterChristopher JacksonKevin CahoonBonnie MilliganCatherine Curtin e o diretor e roteirista Thomas A. Morgan em sua estreia como ator.

O filme é dirigido e escrito por Morgan (‘Soufra’). A Garrick Street Productions e a Square Zero Films supervisionam o projeto.

A narrativa é centrada em Jan Randall (Sarandon), cujo cérebro – afetado por um câncer inoperável – a deixa com muito medo de ficar presa dentro de casa. Recusando-se a tomar medicamentos que reduziriam seus últimos dias a uma cama de hospital, ela se muda para uma barraca no quintal. Determinado a dar-lhe um último presente, o seu marido John (Macy) a leva corajosamente numa viagem à volta do mundo – a pé, na sua própria cidade natal, naquela que é verdadeiramente a viagem da sua vida.

Cross dará vida a Monica Freeman, a irmã afastada de Jan, que despreza profundamente John e está determinada a garantir para sua irmã todo o conforto que a medicina moderna pode oferecer.

Ed Glauser entra como produtor, enquanto Sarandon e Macy entram como produtores executivos ao lado de Lawrence AldridgeMichael Shyjka.

Em uma declaração ao Deadline, Morgan afirmou: “esta história é pessoal para mim em muitos níveis. À medida que envelhecemos, quem influencia a forma como morremos? Quem queremos ao nosso lado? Como definimos amor, família ou comunidade? Trazer uma história como essa para o mundo é um sonho de toda a vida realizado para um garotinho que ficava sentado no cinema todo fim de semana, esperando para ver a vida se desenrolar nas telas”.

Mais informações não foram reveladas.

Jon Bernthal deve retornar como O Justiceiro em filmes da Marvel

De acordo com o We Got This Covered, Jon Bernthal irá retornar como Frank Castle/Justiceiro em futuras produções do MCU devido à popularidade do personagem entre os fãs.

A informação veio da mesma fonte que revelou o desejo de Kevin Feige em resgatar Charlie Cox e Krysten Ritter como Demolidor e Jessica Jones, respectivamente.

Por enquanto, a ideia não foi concretizada, já que a Marvel não pode usar os personagens mencionados por pelo menos mais dois anos, por conta de questões contratuais com a Netflix.

Maiores detalhes sobre a introdução do trio ao MCU não foram revelados, e nada foi confirmado oficialmente, então considere como rumor.

Enquanto isso, Feige permanece supervisionando o desenvolvimento da Fase 4 do MCU.

Lembrando que os próximos lançamentos da Marvel são ‘Viúva Negra‘, ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, ‘Os Eternos’, e ‘Thor: Amor e Trovão’, ‘Gavião Arqueiro’, ‘Loki’, ‘Falcão e o Soldado Invernal’, ‘What If…’, e ‘WandaVison’.

 

 

Fãs comemoram os 65 anos de Willem Dafoe; Confira as mensagens!

Willem Dafoe já foi indicado quatro vezes ao Oscar por suas atuações em ‘Platoon‘ (1986), ‘A Sombra de um Vampiro‘(2000), ‘Projeto Flórida‘ (2017) e ‘No Portal da Eternidade‘ (2018).

Além disso, ele também é muito conhecido por conta de suas participações em ‘Santos Justiceiros‘ (1999), ‘Procurando Nemo‘ (2003) e na trilogia do ‘Homem-Aranha‘ dirigida por Sam Raimi (2002-2007).

Como o veterano completou 65 anos ontem (22), diversos internautas aproveitaram para homenageá-lo com mensagens de carinho e elogios.

Confira:

Para os fãs da franquia ‘Homem-Aranha‘, um usuário do twitter compartilhou um raro vídeo dos bastidores da sequência, mostrando Dafoe atuando como o Dr. Octopus, personagem vivido oficialmente por Alfred Molina.

Na verdade, tudo não passou de uma brincadeira enquanto Dafoe estava visitando o set de gravações da sequência e decidiu entrar no personagem.

Após sua louca performance, o astro é aplaudido pelos membros do elenco e pela equipe presente no estúdio.

Para quem não se lembra, Dafoe foi o intérprete de Norman Osborn, o Duende Verde, vilão do primeiro filme na trilogia dirigida por Sam Raimi.

Lembrando que Molina conquistou os fãs com sua atuação, trazendo humanidade e emoção ao vilão, que acaba se redimindo no final.

Assista ao vídeo:

“Esse vídeo de Willem Dafoe no set de ‘Homem-Aranha 2‘ me convenceu de que ele também deveria ter interpretado o Dr. Octopus.”

Falando nisso, as gravações do próximo filme do ‘Homem-Aranha‘ estavam agendadas para o mês de julho, mas foram interrompidas devido à propagação do Coronavírus.

Maiores detalhes não foram revelados, mas as atualizações devem ser divulgadas assim que a produção for retomada.

Dirigido por Jon Watts, o longa está previsto para outubro de 2021.

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

‘The Batman’ ganha INCRÍVEL trailer animado feito por fã; Assista!

Em seu canal do YouTube, um fã decidiu fazer uma incrível versão animada do trailer de ‘The Batman‘, adaptação estrelada por Robert Pattinson e dirigida por Matt Reeves.

A animação reproduz cada uma das cenas do trailer original, e os traços utilizados criam atmosfera bastante sombria.

Confira:

Recentemente, Reeves publicou uma nova imagem dos bastidores de ‘The Batman‘ para comemorar o fim das gravações.

Após diversas pausas por conta de problemas envolvendo a pandemia do Coronavírus, a fotografia principal finalmente foi concluída no Reino Unido.

Na legenda da publicação, o cineasta usou algumas tags para confirmar o #últimodiadefilmagens do aguardado filme da DC Comics.

Confira:

Lembrando que a data de estreia permanece agendada para março de 2022.

Assista ao trailer:

Além de Robert Pattinson, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“ESTE NOVO BATMAN PRECISAVA ESTAR EM CONFORMIDADE COM UMA FAIXA ETÁRIA DEFINIDA. ELE É DESCRITO COMO UM JOVEM COM CERCA DE 30 ANOS DE IDADE, E A HISTÓRIA NÃO VAI FOCAR EM SUA ORIGEM, NEM EM SEU COMBATE AO CRIME EM GOTHAM CITY. ELE É BRUCE WAYNE, AINDA TENTANDO ENCONTRAR O CAMINHO PARA SE TORNAR AQUELE DETETIVE GENIAL.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Matt Reeves está preparando.

Confira o logo e o primeiro cartaz OFICIAL de ‘The Batman’.

‘Homem-Aranha 3’: Homem é baleado após disputa por assento em sessão do filme

Durante uma sessão de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, um homem acabou sendo baleado após uma discussão por conta dos assentos da sala de cinema.

De acordo com a Fox 5 News, o crime aconteceu em um cinema de Atlanta, nos Estados Unidos, às 10h45 do último dia 20.

Identificada como Re Quan Kentrell Otey, a vítima e sua companheira foram surpreendidas por um casal pedindo para que eles se levantassem, pois os assentos onde eles estavam eram reservados.

Quando Otey se negou a levantar e começou a discutir, o atirador (ainda não identificado) sacou uma arma e atirou nele, que foi levado para o hospital local em condições estáveis.

Através de uma declaração oficial, os responsáveis pela investigação disseram que:

“Na cena, os policiais encontraram um homem adulto com um ferimento à bala. A investigação preliminar descobriu que a vítima estava envolvida em uma disputa com o suspeito por causa de assentos no cinema.”

Em um vídeo divulgado pela polícia, é possível ver o suspeito chegando ao cinema acompanhado de mulher. O atirador veste uma jaqueta preta por cima de um moletom com capuz branco.

Confira um trecho da reportagem:

“Uma discussão entre dois homens em uma sessão de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’ terminou em tiroteio.”

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ continua em exibição nos cinemas.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

‘A Pequena Sereia’: Daryl Hannah, estrela de ‘Splash’, defende Halle Bailey dos ‘idiotas racistas’

Em 1981, Daryl Hannah interpretou a sereia Madison na comédia romântica ‘Splash‘, e agora a estrela saiu em defesa de Halle Bailey, escolhida como Ariel na versão live-action de ‘A Pequena Sereia’.

Após seu lançamento, o teaser do remake recebeu mais de 1 milhão de dislikes, enquanto Bailey foi alvo de diversos ataque racistas por conta de sua etnia.

Nas redes sociais, alguns internautas até tentaram justificar comentários preconceituosos dizendo que a escalação de Bailey descaracteriza a personagem original, que é caucasiana.

Em seu perfil do Twitter, Hannah rebateu as críticas e escreveu:

“A pequena sereia é negra. Eu a conheci… #Nãosejaumidiotaracista.

Confira:

Hannah não é a primeira celebridade a apoiar a escalação de Bailey, já que a própria Jodi Benson, dubladora de Ariel na animação, deu seu selo de aprovação à estrela.

Segundo o CBR, Benson publicou um story no Instagram com a seguinte mensagem:

“Halle, você foi absolutamente incrível. Estou tão orgulhosa de você e de sua bela atuação como Ariel!”

Em resposta, Bailey compartilhou a publicação e comemorou, escreveu:

“E você fez Ariel se tornar uma personagem mágica para nós.”

Apesar de tudo, Bailey não está nem um pouco preocupada com os haters e tudo o que quer fazer é entregar o melhor desempenho possível.

Em entrevista para o Comic Book, ela disse o quanto a escolha foi significativa para ela.

“Bem, este filme significa muito para mim, desde que eu era uma garotinha. Quando fui escolhida, eu disse a mim mesma: ‘Só posso me esforçar ao máximo e me orgulhar. Se eu fizer a garotinha dentro de mim feliz, então eu sei que fiz um bom trabalho e sei que estou fazendo o meu melhor’. Eu dei tudo de mim e espero que as pessoas possam tirar algo disso.”

Lembrando que o filme tem estreia marcada para o dia 26 de maio de 2023.

A adaptação em live-action da clássica história terá algumas mudanças em relação à backstory das personagens principais – incluindo sobre a icônica vilã Úrsula (Melissa McCarthy).

As informações indicam que a bruxa do mar será tia de Ariel (Bailey), algo que já havia sido considerado para a versão animada da Disney. Aliás, no conto assinado por Hans Christian Andersen, a feiticeira não tem nome e não tem muita proeminência na história, tendo insurgido como a principal força antagônica apenas em 1989.

O elenco é formado também por Daveed Diggs, que dará vida a Sebastião, Melissa McCarthy como a vilã Úrsula, Awkwafina (‘Jumanji: Próxima Fase’) como a hilária gaivota Sabidão, Jacob Tremblay (‘O Predador’) como o icônico peixinho Linguado e Jonah Hauer-King (‘A Caminho de Casa’) como o Príncipe Eric.

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) será o Rei Tritão. ZendayaKeke PalmerChloe Bailey estão sendo cotadas para viver as irmãs de Ariel, enquanto Gugu Mbatha-Raw deve interpretar a rainha Athena. Jessica Alexander e Noma Dumezweni completam o elenco, ainda sem papéis revelados.

Dirigido por Rob Marshall, a obra conta com músicas do filme original animado e novas músicas de Alan Menken e Lin-Manuel Miranda.

‘Homem-Aranha: Além do Aranhaverso’: Diretor dá detalhes sobre o INESPERADO vilão da sequência

O texto abaixo contém SPOILERS!

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ traz um final muito mais sombrio do que muitos poderiam esperar, preparando Miles Morales para um batalha ainda maior em ‘Além do Aranhaverso‘, previsto para 2024.

Ao fim da trama, descobrimos que o vilão Gatuno da Terra 42 é uma variante do próprio Miles Morales, e aquela versão perdeu seu pai, tornando-se revoltado e amargurado.

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, o co-diretor deu alguns detalhes bem interessantes sobre o doppelganger do herói.

“A variante de Miles era um personagem tão empolgante que foi realmente difícil para nós manter isso em segredo. Cara, o design é tão diferente, é uma mudança visual. E para explorar como Miles poderia ter se desenvolvido se ele estivesse em um mundo diferente onde não tivesse seu pai, ele foi orientado por seu tio, então que tipo de criança ele poderia se tornar?”

Ele continuou, provocando que o vilão será uma caixinha de surpresas no próximo filme:

“Para as pessoas que veem Miles G. Morales no final, não julgue um livro pela capa. Há muito a aprender sobre esse personagem. É um personagem muito, muito interessante.”

Anteriormente, Powers, Joaquim Dos Santos e Justin K. Thompson [co-drietores] provocaram os desafios que Miles irá enfrentar na sequência.

“Era muito importante ter essa coisa de Miles tentando salvar seu pai, mas então ele se depara com essa versão de Pottersville de um mundo que foi criado por causa dessa coisa que aconteceu com ele”, explicou Powers. “Não vai ser tão simples quanto ele querer apenas escapar deste mundo. Ele vai tentar fazer o certo pelas pessoas que sofrem por causa dele, e isso será mais emocional e imprevisível quando entrarmos no 3º filme. Isso complica sua missão de uma forma que esperamos que as pessoas achem inesperada e também emocionante.”

Dos Santos acrescentou que:

“O multiverso nos fornece esse tipo de reviravoltas. Isso nos permite fazer essas perguntas como nos jogos mentais que você joga consigo mesmo: ‘Se eu tivesse feito isso, em vez daquilo, o que aconteceria? Como seria minha vida?’ Você consegue ver essas coisas acontecerem na tela, então será um emaranhado de possibilidades catastróficas.”

Até lá, confira a nossa crítica de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’!

 

Assista ao trailer:

Kemp PowersJustin K. Thompson também entram como diretores.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

‘Quarteto Fantástico’: Tocha Humana entra em chamas no novo cartaz do reboot; Confira!

Para comemorar o dia 4/4 deste ano, a Marvel Studios aproveitou para divulgar um novo cartaz do reboot de ‘Quarteto Fantástico‘, que estreia em 25 de julho de 2025, marcando o primeiro filme da Fase 6 do MCU.

A imagem mostra Johnny Storm (Joseph Quinn) ostentando seus poderes como o Tocha Humana.

Confira:

Lembrando que a aclamada atriz vencedora do Emmy Julia Garner (‘Ozark’) foi escalada para a vindoura adaptação.

Nas redes sociais, os internautas disseram estar animados para ver Garner interpretando Shalla-Bal, uma dos arautos de Galactus que assume o manto de Surfista Prateado, uma das figuras mais poderosas e icônicas da Marvel, conhecido por sua forte conexão com os membros do Quarteto Fantástico.

Algumas reações, inclusive, alfinetam comentários preconceituosos e conservadores, dizendo que Shalla-Bal é uma das variações do Surfista Prateado e que ela, inclusive, faz parte do cânone dos quadrinhos.

Confira:

“Ela é perfeita para a Surfista Prateada”.

“Eu vi performances ótimas o suficiente de Julia Garner para saber que ela fará algo especial com esse papel”.

A última aparição do Surfista Prateado nas telonas foi em 2007, no filme ‘Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado’, no qual sua versão clássica foi interpretada por Doug Jones.

Garner é uma atriz em ascensão, reconhecida por seu trabalho em ‘Inventando Anna’, ‘Ozark’, ‘The Royal Hotel’, ‘A Assistente’ e ‘Aprendendo Com a Vovó’.

Lembrando que o elenco de ‘Quarteto Fantástico’ também conta com Pedro Pascal como Reed Richards/Sr. Fantástico, Vanessa Kirby como Susan Storm/Mulher Invisível e Ebon Moss-Bachrach como Ben Grimm/O Coisa.

Anteriormente, segundo o DCULeaks, a dupla Scott Neustadter e Michael Weber, conhecida por seu trabalho conjunto em ‘(500) Dias com Ela’, estaria encarregada de finalizar o roteiro do filme de heróis.

A dupla encontra-se atualmente em destaque devido ao seu trabalho em ‘Daisy Jones & The Six’, que recebeu três indicações ao Emmy em 2023.

Entre os trabalhos mais notáveis da dupla estão: ‘(500) Dias com Ela’ (2009), ‘A Culpa é das Estrelas’ (2014) e ‘Cidades de Papel’ (2015). Vale destacar que também foram responsáveis por aprimorar o roteiro de ‘Os Novos Mutantes’ (2020), embora não sejam creditados.

‘Quarteto Fantástico’ é dirigido por Matt Shakman.