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Em Breve! Os Filmes de TERROR Mais Esperados de 2024 e 2025…

Quando falamos de um de nossos gêneros preferidos aqui no CinePOP, o terror, o ano de 2023 já nos trouxe muita coisa boa em sua primeira metade. O ano começou quente com ‘M3GAN’ na primeira semana de janeiro. O filme da boneca-robô com inteligência artificial arrecadou quase US$200 milhões mundiais num orçamento de US$12 milhões e já garantiu sua continuação. No mesmo mês, ‘Piscina Infinita’ recebeu inúmeros elogios, se tornando um verdadeiro cult adorado. Em fevereiro tivemos ‘Batem à Porta’, de M. Night Shyamalan, e ‘O Urso do Pó Branco’.

O terceiro mês do ano trouxe ‘Pânico VI’, mais um sucesso para a querida franquia slasher. Abril foi a vez de ‘O Exorcista do Papa’, com Russell Crowe, e ‘Renfield – Dando o Sangue pelo Chefe’, com Nicolas Cage. Abril também chegou com o que é considerado um dos melhores exemplares do horror em 2023: ‘A Morte do Demônio – A Ascensão’, o violentíssimo novo capítulo de uma das maiores franquias do gênero. O quinto mês do ano deu um descanso para as obras de terror, que retornaram em junho com ‘Boogeyman – Seu Medo é Real’, baseado em um livro de Stephen King. ‘The Blackening’ (ainda sem estreia no Brasil) é uma paródia dos filmes do gênero.

Com o mês passado, o terror ganhou ‘Sobrenatural – A Porta Vermelha’, quinto exemplar da querida franquia, e o que se tornou o longa mais elogiado do gênero em 2023 até o momento, a produção australiana ‘Fale Comigo’. O começo de agosto já nos presenteou com ‘Drácula – A Última Viagem do Demeter’. Também tivemos ‘A Freira 2’ e ‘Jogos Mortais X’, e o ano ainda vai nos trazer ‘O Exorcista – O Devoto’ e ‘Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo sem Fim’.

Aqui no CinePOP gostamos de olhar sempre para frente, para o futuro. E por isso, já iremos nos antecipar, passando do ano de 2023, e dando uma olhada no que os próximos anos (2024 e 2025) reservam para nós em matéria de terror. Confira abaixo.

MaXXXine

O filme ‘X – A Marca da Morte’ (2022) se tornou um tremendo sucesso. Enquanto esperavam a pandemia passar, o diretor Ti West e a atriz Mia Goth decidiram escrever a prequel de tal filme, intitulado ‘Pearl’. Lançado no mesmo ano, o segundo longa fez ainda mais sucesso. Assim, West e Goth decidiram retornar a este universo para um terceiro filme, e para isso conseguiram reunir o melhor elenco da franquia. Além de Goth no papel principal, ‘MaXXXine’ ainda traz Kevin Bacon, Michelle Monaghan, Lily Collins, Elizabeth Debicki, Bobby Cannavale, Giancarlo Esposito e a cantora Halsey. Desta vez a trama se passará em Hollywood. A data de estreia ainda não foi definida, mas é possível que o filme estreie entre o fim deste ano e o início de 2024.

Thanksgiving

Prometido para novembro deste ano, pode ser que o novo terror de Eli Roth seja adiado para 2024. Veremos. Aqui temos a continuação de uma brincadeira iniciada há mais de 10 anos, quando Quentin Tarantino e Robert Rodriguez resolveram lançar o projeto conhecido como ‘Grindhouse’, que reunia os médias-metragens ‘À Prova de Morte’ e ‘Planeta Terror’. Entre um e outro ganhávamos trailers falsos de filmes que nunca seriam produzidos, assinados por diretores famosos. Ou quase, já que o próprio Rodriguez resolveu transformar ‘Machete’ em filme, e agora Roth faz o mesmo com seu ‘Thanksgiving’.

Pânico 7

Aqui no CinePOP adoramos a franquia ‘Pânico’, que reviveu os slasher no fim dos anos 90, e segue forte até hoje, emplacando em 2023 seu sexto exemplar – após um bem-sucedido reboot/sequência no ano passado. A graça dos novos Pânico (o cinco e o seis) foi a apresentação de um novo elenco, encabeçado pelas talentosas Melissa Barrera e (principalmente) Jenna Ortega – a nova queridinha de Hollywood. Tanto que a estrela Neve Campbell ficou de fora do sexto e muita gente nem deu falta. Para o sétimo, a única coisa que sabemos é a contratação de Christopher Landon na direção – o mesmo responsável por ‘A Morte te dá Parabéns’ e ‘Freaky’. E assim como Tyler Gillett e Matt Bettinelli-Olpin trouxeram Samara Weaving (de ‘Casamento Sangrento‘) para o elenco de ‘Pânico VI’, bem que Landon poderia trazer Jessica Rothe ou/e Kathryn Newton para o elenco de ‘Pânico VII’. O longa deve ser lançado entre 2024 e 2025.

Filme de Monstro da Universal

Em fase de produção para o lançamento em 19 de abril de 2024, mas ainda sem um título definido ou divulgado, esta é a nova aposta da Universal Pictures para um filme de monstro. Mas qual é o monstro, não me pergunte. O que sabemos é que foi este o filme pelo qual os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, citados acima, deixaram a franquia Pânico, depois dos elogiados e bem-sucedidos cinco e seis. Afinal, a dupla almeja alçar novos voos e crescer profissionalmente. E levaram consigo para o projeto a protagonista dos novos filmes, Melissa Barrera. O que pode botar em risco sua permanência no sétimo longa de Ghostface. Além de Barrerra, o novo projeto da dupla conta com Kathryn Newton, Dan Stevens e o recém-falecido Angus Cloud.

A Quiet Place – Day One

‘Um Lugar Silencioso’ (2018) se tornou um dos maiores sucessos surpresa do terror nos últimos cinco anos. O filme do diretor John Krasisnki também é sobre família e trouxe frescor com sua narrativa “muda”, de um mundo onde qualquer mínimo som pode ser fatal. Nem mesmo a pandemia atrapalhou o andamento da continuação, que igualmente trouxe Emily Blunt em destaque e se tornou sucesso. Agora, os produtores resolvem expandir esse universo com o primeiro derivado, ‘Day One’, ou ‘Dia Um’, comentando como as coisas chegaram ao que conhecemos. John Krasinski é o dono da ideia e produz, mas a direção fica com Michael Sarnoski, de ‘Pig’ (2021), com Nicolas Cage. No elenco, Lupita Nyong’o é o grande nome, seguida de Djimon Hounsou – que já vimos no segundo. A estreia é programada para o dia 8 de março de 2024.

Um Lugar Silencioso 3

Ainda falando da franquia ‘Um Lugar Silencioso’, este universo está se expandindo a pleno vapor. Nos próximos anos teremos não apenas um, mas dois exemplares da franquia. Depois do citado ‘Day One’, o primeiro derivado, em 2024, voltaremos à franquia original com o terceiro exemplar da saga da família Abbott. John Krasinski escreve novamente o roteiro e espera-se que assuma a direção também. Assim como o retorno da protagonista Emily Blunt, que ainda não foi confirmado. Por outro lado, Millicent Simmonds e Noah Jupe estão garantidos como Regan e Marcus. A estreia é prometida para 2025.

M3GAN 2.0

Como dito no início do texto, ‘M3GAN’ se tornou um tremendo sucesso no início de 2023, assim é claro que a produtora Blumhouse não iria deixar por menos e deu logo sinal verde para a continuação. Agora intitulada ‘M3GAN 2.0’, a sequência é prometida para o dia 17 de janeiro de 2025 (parece que a boneca encontrou sua casa no primeiro mês de cada ano). O que sabemos é que teremos os retornos de Gerard Johnstone na direção, e de Allison Williams e a menina Violet McGraw como as protagonistas Gemma e Cady. Além disso, Amie Donald volta como o corpo de M3GAN e Jenna Davis como a voz da boneca.

O Exorcista – Deciever

Se você achou que o novo ‘Exorcista’ iria parar com o próximo filme, achou errado. Nem sequer foi lançado ainda, e ‘O Exorcista – O Devoto’ já promete sua sequência para o dia 18 de abril de 2025. É esperar para ver. ‘O Devoto’ estreia em breve, ainda este ano, e traz Ellen Burstyn novamente como a mãe da menina possuída do original. A trama agora conta sobre duas adolescentes tomadas pelo demônio. É dito que Linda Blair, a possuída original, dará as caras também. Mas isto não é surpresa conhecendo o diretor David Gordon Green, que reimaginou a franquia ‘Halloween’ para a mesma Universal / Blumhouse. Ele de uma tacada só, entregou três filmes do maníaco Michael Myers e segue pelo mesmo caminho com ‘O Exorcista’, preparando uma trilogia. O segundo se chama ‘Deciever’.

Alien: Romulus

Um dos maiores vilões do cinema retornará em 2024. O monstro da franquia ‘Alien’ está previsto para aparecer de novo nas telas no dia 16 de agosto de 2024, com o longa ‘Alien: Romulus’ atualmente em fase de pós-produção. Esse é o primeiro filme da franquia já nos domínios da Disney. Se o resultado for semelhante ao de ‘O Predador – A Caçada’, estaremos em boas mãos. Ridley Scott volta como produtor e é dito estar desenvolvendo um filme próprio da mesma franquia, assim como uma série de TV. ‘Romulus’, por outro lado, tem direção de Fede Alvarez, e traz no elenco as jovens Isabela Merced e Cailee Spaeny.

Novo Filme de Jordan Peele

No ano de 2024 também ganharemos o novo filme do badalado Jordan Peele. Esse é o quarto longa do diretor que estremeceu Hollywood, após os sucessos consecutivos de ‘Corra!’, ‘Nós’ e ‘Não! Não Olhe!’. O projeto misteriosíssimo, assim como todos do diretor, ainda não divulgou nada, nem sinopse e tampouco o elenco. O que sabemos é que será mais uma produção da Universal, e que a data reservada para o lançamento é no fim de dezembro – o que trará o longa conflitando com ‘Sonic 3’, já que a ‘Avatar 3’ se mudou para 2025. Sabemos também que recentemente em entrevista, Peele expressou interesse em realizar uma sequência para ‘Nós’ (2019). Será esse seu projeto misterioso?

Trap

Assim como Jordan Peele, quando surgiu em cena, o cineasta indiano M. Night Shyamalan causava frisson com seus filmes. No entanto, após apostas equivocadas em algumas produções que se tornaram, digamos, fracassos monumentais, a cotação de Shyamalan deu uma caída em Hollywood. Agora, o cineasta fica entre erros e acertos, mas ainda consegue atrair atenção do público, como os recentes ‘Tempo’ e ‘Batem à Porta’. Seu próximo filme é intitulado ‘Trap’, e o diretor o descreve como um thriller, diferente de tudo o que já fez. O que sabemos da trama é que os eventos se passarão durante um concerto de música clássica, e que a estreia está programada para o dia 2 de agosto de 2024.

Speak no Evil

Não é de hoje que Hollywood prefere refilmar grandes sucessos estrangeiros com atores americanos e falando em inglês, do que simplesmente comprar a comercializar tais produções nos EUA. A verdade é que o grande público prefere dar o voto de confiança a astros conhecidos, e os americanos são um enorme mercado consumidor de cinema. Assim, como aconteceu no recente ‘Boa Noite Mamãe’, com Naomi Watts, cujo original era uma produção austríaca de 2014, teremos o remake do elogiado filme dinamarquês ‘Não Fale Mal’ (Speak no Evil), sobre um casal de hóspedes ficando estupefatos com o comportamento bizarro de seus anfitriões. No remake teremos James McAvoy e Mackenzie Davis nos papeis principais e James Watkins na direção. O filme da Blumhouse / Universal está programado para o dia 9 de agosto de 2024.

Terrifier 3

Ninguém havia ouvido falar sobre ‘Terrifier’ (Aterrorizante, 2016) e o palhaço assassino Art, até a continuação se tornar cult, gerando falatório por todo canto devido à sua violência para lá de gráfica, chegando a fazer pessoas passarem mal durante a exibição ano passado. Como toda publicidade é positiva, ‘Terrifier 2’ se tornou sucesso, e fez os fãs buscarem o original. Agora, aproveitando esse hype, o diretor Damien Leone prepara a volta do palhaço assassino para 2024, sem data definida – mas espera-se um lançamento em outubro, para o halloween.

Ursinho Pooh – Sangue e Mel 2

O primeiro filme ‘Ursinho Pooh – Sangue e Mel’ foi lançado no dia 10 de agosto no Brasil, após ter “causado” em suas exibições por onde passou, e nas redes sociais. A grande “sacada” está no fato de poderem usar o nome do personagem Ursinho Pooh, após ter caído em domínio público. Assim, os realizadores transformaram a história infantil em um filme slasher, onde o assassino é o famoso ursinho (ou um homem usando a máscara do ursinho). O sucesso foi o suficiente para tirarem uma sequência do papel, que está atualmente em fase de pré-produção e deverá chegar em 2024 aos cinemas.

‘Fear the Walking Dead’: Alycia Debnam-Carey diz que Alicia não precisa de um interesse amoroso

Durante uma sessão de perguntas e respostas, Alycia Debnam-Carey revelou que sua personagem, Alicia Clark, deve continuar solteira em ‘Fear the Walking Dead‘, com o roteiro dando prioridade para outros aspectos de sua personagem.

“Estou feliz que a Alicia não precise estar em um relacionamento neste ponto da história. Acho que ela perdeu muito, e isso é improvável porque a única coisa que ela provavelmente deve ter em mente é sair desse poço de desespero. Ela está tipo: ‘Eu não preciso de nada, porque isso significa que eu não tenho mais nada a perder’.

A atriz continua, “Nós a vimos em um lugar muito sombrio na primeira metade da temporada, e eu posso dizer que vai ficar ainda pior. Ela é a única Clark restante. Ela é a única pessoa que apareceu no primeiro episódio e ainda está viva. Ela teve umas das maiores transformações de todos os outros. Ela era uma adolescente normal, mas agora toda sua família morreu e ela é uma guerreira no apocalipse. Há muitas coisas interessantes vindo para ela, e nós a veremos se reafirmar sozinha.”

A segunda metade do quarto ano estreará no dia 12 de agosto.

“Na segunda metade da temporada, os personagens irão explorar quem eles são agora – como indivíduos e como parte de um grupo melhor –, e quem eles serão daqui para frente. Eles se verão enfrentando novos adversários – humanos, zumbis e até mesmo a natureza. Eles farão uma jornada através do perigo, amor, decepção, perda e, no final das contas, esperança.”

A AMC já renovou oficialmente ‘Fear the Walking Dead‘ para a 5ª temporada.

‘White Chamber’: Suspense estilo ‘Cubo’ ganha novo clipe TENSO; Assista!

O suspense ‘White Chamber‘ ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer completo:

Dirigido por Paul Raschid, o longa será lançado direto em VOD no dia 29 de março.

A guerra civil se iniciou e a lei marcial foi declarada por um governo militar que esmagou a oposição. Uma mulher (MacDonald) acorda em uma cela cúbica branca, onde o general Zakarian usa métodos cada vez mais sofisticados e cruéis para torturá-la por informações – informações que ela afirma não ter. À medida que as questões de confiança são colocadas tanto no sequestrador quanto no cativo, eles se veem envolvidos em uma jornada cada vez mais espiralada na natureza da autoridade.

Shauna Macdonald (‘Abismo do Medo‘) e Amrita Acharia (‘Game of Thrones‘) estrelam.

‘Brincando com Fogo’: Atores se divertem em novo vídeo dos bastidores; Confira!

A Paramount Pictures divulgou um novo vídeo dos bastidores da comédia ‘Brincando com Fogo‘ (Playing with Fire).

Confira:

A comédia será lançada nos cinemas nacionais no dia 12 de dezembro.

O filme é dirigido por Andy Fickman (‘Ela é o Cara’), com roteiro de Dan Ewen e Matt Lieberman.

A trama conta a história de três bombeiros que combatem incêndios e que acabam envoltos em uma situação caótica, após resgatar três crianças incontroláveis.

O elenco inclui John Cena, Brianna Hildebrand, Judy Greer, Keegan-Michael Key e John Leguizamo.

‘Dexter’: Michael C. Hall retorna em novo teaser do revival; Assista!

O Showtime divulgou um novo teaser do revival de ‘Dexter‘, que conta com o retorno do ator Michael C. Hall.

Confira:

Michael C. Hall retorna como o personagem-título.

O elenco ainda conta com Jamie Chung (‘Lovecraft Country‘), Clancy Brown (‘Tropas Estelares’), Julia Jones (‘O Mandaloriano’), Alano Miller (‘Sylvie’s Love’), Johnny Sequoyah (‘Believe’), Michael Cyril Creighton e Jack Alcott.

Vale lembrar que a trama do revival se passará dez anos após os eventos da 8ª temporada e não será ambientada em Miami, onde aconteceu a maior parte da série.

“Dez anos após o desaparecimento de Dexter Morgan durante o furacão Laura, os novos episódios vão acompanhar o personagem vivendo sob uma nova identidade… Longe de Miami.”

Marcos Siega retornará para dirigir seis dos dez episódios. Para quem não sabe, ele já havia dirigido nove episódios ao longo das temporadas anteriores.

O revival de ‘Dexter‘ está previsto para estrear em 2021.

Clyde Phillips, produtor executivo da série original, será o showrunner do revival.

‘Matrix Resurrections’ ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais

Apesar ter sido lançada simultaneamente no serviço de streaming da HBO Max nos EUA, a sequência ‘Matrix Resurrections‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 30.9 milhões. No mercado internacional, foram US$ 75.1 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 106 milhões mundialmente.

Vale lembrar que ‘Matrix Resurrections‘ chegará no catálogo brasileiro da HBO Max nesse mês. A data deve ser divulgada em breve.

Filmes e séries que estreiam em Janeiro na HBO MAX! @hbomaxbr pic.twitter.com/t2jQNCcPsR
— CinePOP (@cinepop) January 2, 2022

Assista a nossa crítica:

No Rotten Tomatoes, o novo filme abriu com 66% de aprovação, a partir de 77 críticas.

Até o momento, foram 51 positivas e 26 negativas.

O comentários do Chicago Sun Times ainda descreve o filme como um tributo ao passado que não consegue trazer ousadia ou uma trama inovadora. Por outro lado, o Globe and Mail diz que 2021 não poderia ser encerrado de forma melhor por conta da estreia do longa.

Felizmente, parece que o carisma de Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss continua agradando como Neo e Trinity e esbanjam química ao longo da trama.

Confira as principais críticas:

“Embora a épica trilogia de ficção científica seja reiniciada depois de quase 20 anos de forma inteligente, ela não consegue sustentar a energia ou entusiasmo do original, transformando-se em algo cansativo e datado.” – The Film Yap.

“‘Matrix Resurrections‘ luta com seu legado e coloca uma autoconsciência existencial no verdadeiro estilo ‘Matrix‘. Só que desta vez, a diretora e co-roteirista Lana Wachowski ficou muito mais pessoal e sentimental, trazendo humor surpreendente para a mistura.” – Bloody Disgusting.

“‘Matrix Resurrections‘ poderia ter sido uma tentativa completamente cínica de nos fazer gastar dinheiro. Ou, tão ruim quanto, um exercício de arrogância [de Lana Wachowski]. Uau! Mas ela consegue se esquivar de todas essas balas.” – London Evening Standard.

“Por mais empolgante que sua chegada possa ser, ‘Matrix Resurrections‘ recria muitas das ideias do primeiro filme com apenas uma aparente autoconsciência como proteção contra sua falta de originalidade.” – WhatToWatch.

“‘Matrix Resucrrections‘ mostra que há mais do que apenas uma falha na Matrix. Esse filme nos dá a sensação de que todo o servidor está fora do ar.” – Detroit News.

“‘Matrix Resurrections‘ parece tentar aproveitar o sucesso da trilogia original, assim como aconteceu em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, cruzando a linha entre a nostalgia e uma reinicialização que (provavelmente) dará início a uma série inteiramente nova de filmes.” – Insider.

“‘Matrix Resurrections‘ volta ao código-fonte integral que tornou o original tão cativante. E Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss são novamente um par com bastante química na tela.” – Movie Web.

‘Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

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‘Werewolf by Night’: Especial de Halloween da Marvel ganha trailer com clima de TERROR

A Marvel divulgou o primeiro trailer do especial de Halloween ‘Werewolf by Night‘.

Com cenas em preto e branco, o vídeo traz uma pegada de terror no mesmo estilo dos monstros clássicos da Universal.

Confira o trailer:

A produção vai estrear oficialmente no dia 7 de outubro.

Gael Garcia Bernal (‘Tempo’) e Laura Donnelly (‘The Nevers’) irão estrelar a produção.

‘Werewolf by Night‘ é o alter-ego de de dois personagens diferentes da Marvel. O primeiro é Jack Russell, em 1970, e, mais recentemente, um novo personagem chamado Jack Gomez.

Jack Russell é um descendente da ramificação misticamente alterada de humanos conhecida como Lycanthropes. Durante a noite de lua cheia e as duas noites que a cercam, ele é forçado a se transformar em um lobisomem, uma forma grande e poderosa que é um híbrido de humano e lobo, e perde seu intelecto humano. Através de uma série de eventos, ele também é capaz de sofrer mutações voluntariamente fora da lua cheia, momento em que permanece no controle.

Vale lembrar que, na edição #32 de Werewolf by Night, tivemos a primeira aparição do ‘Cavaleiro da Lua‘, personagem da Marvel que estrelará sua própria série da Marvel no Disney+.

Napoleão

(Napoleon)

Elenco:

Joaquin Phoenix
Vanessa Kirby
Ben Miles

Direção: Ridley Scott

Gênero: Drama

Duração: 158 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 50 milhões

Estreia: 23 de Novembro de 2023

Sinopse:

O longa irá abordar a ascensão de NAPOLEÃO ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador. A trama também dará muito destaque à relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine.

Crítica:

Crítica | Napoleão – Ridley Scott e Joaquin Phoenix Constroem Imperador Nostálgico e Sonolento

Curiosidades:

» David Scarpa, de ‘A Última Fortaleza‘ e ‘O Dia em que a Terra Parou‘, assina o roteiro. Ele já havia trabalhado com Scott no elogiado drama ‘Todo o Dinheiro do Mundo‘;

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

‘E Agora, Meu Amor?’ | Um dos ÓTIMOS filmes da carreira de Matthew Perry

A fuga dos clichês de forma leve e descontraída. De maneira despretensiosa e abordando a gravidez inesperada após um único encontro, no final da década de 90 chegava aos cinemas a comédia romântica E agora, meu amor?, um dos ótimos trabalhos na telona de Matthew Perry, um do astros do lendário seriado Friends que nos deixou recentemente. Dirigido pelo cineasta norte-americano Andy Tennant (de sucessos como: Hitch – O Conselheiro Amoroso, Para Sempre Cinderela e Doce Lar) com roteiro assinado pela dupla Joan Taylor e Katherine Reback, caminhamos pelas estradas conflituosas do amor com uma dupla de protagonistas carismáticos.

Na trama, conhecemos Alex (Matthew Perry), um engenheiro que tem a grande chance de sua carreira profissional ao ser designado para supervisionar um projeto de construção em Las Vegas. Em uma noite, nesse lugar, acaba conhecendo Isabel (Salma Hayek), uma jovem com quem passa uma única noite. O tempo passa e Isabel volta a cruzar o caminho de Alex ao descobrir que está grávida. Buscando se entenderem, mesmo sem se conhecerem, o casal resolve enfrentar os conflitos de uma união e a chegada do primeiro filho.

O filme bate na tecla das tradições culturais, esse é o principal conflito enfrentado pelos personagens. Isabel uma descendente de mexicanos, Alex um playboy norte-americano com a família cheia da grana. O choque entre as duas formas de pensar e viver a vida das famílias se torna um ingrediente interessante para os conflitos que passam os protagonistas. Buscando se entenderem, o caminho de descobertas e novos rumos se reúnem em uma narrativa leve e espontânea aproximando os personagens do público a cada cena.

A questão da gravidez é um outro ponto interessante. O que fazer quando você descobre que engravidou um alguém que nem conhece direito? Será essa situação suficiente pra o nascimento de uma história de amor? Rodado no intervalo das filmagens entre a segunda e a terceira temporada de Friends, o filme retrata essa realidade, os dúvidas e escolhas de forma divertida mas sem perder a seriedade da situação. Completamente confusos sobre o que fazer, os pombinhos resolvem se arriscar no universo da incertezas e responsabilidades em cenas que mostram essa caminhada de forma bastante honesta, divertindo o público em muitos momentos.

Com uma ótima trilha sonora que vai de canções de Enrique Inglesias até Elvis Presley, E agora, meu amor? ainda é um filme pouco lembrado, até mesmo subestimado. Um dos grandes méritos da produção é uma eficiente fuga dos clichês, como se remodelassem conceitos do lugar comum de um comédia romântica transformando algo mais próximo da realidade. Seus dramas e conflitos são absorvidos rapidamente fruto de um andamento detalhista de Tennant e sua equipe.

Mesmo não indo muito bem nas bilheterias, com um lucro na casa dos 10 milhões de dólares, valor muito abaixo quando pensamos em projetos de sucesso em bilheterias, o filme é carinhosamente lembrado por muitos que o assistem, talvez pela forma leve e descontraída de mostrar o construir de uma vida de forma às avessas, já com um filho a caminho. Para quem quiser conferir, o filme está disponível no catálogo da HBO Max.

‘Me Chame Pelo Seu Nome’ | Entrevistamos o diretor e o produtor do filme

O drama gay Me Chame Pelo Seu Nome é um dos grandes sucessos desta temporada de prêmios. E nós do CinePOP tivemos a oportunidade de conversar um pouco com os realizadores desta grande obra cinematográfica. Assista no vídeo abaixo, a entrevista deste querido amigo que vos fala, Pablo Bazarello, com o diretor Luca Guadagnino e o produtor brasileiro Rodrigo Teixeira.

Me Chame Pelo Seu Nome é protagonizado por Timothée Chalamet, Armie Hammer e Michael Stuhlbarg e estreia nesta quinta-feira nos cinemas brasileiros.

Nostalgia! Os Astros e Estrelas com Mais Indicações ao Oscar em filmes dos anos 80!

Todos adoram os anos 80! A moda hoje considerada brega, as canções inesquecíveis que ainda embalam corações apaixonados, brinquedos, videogames, desenhos animados, programas de TV e tudo mais que fez parte desta década inesquecível volta com muita força à cultura atual, lembrados com muito carinho pelos nostálgicos. Até mesmo quem não viveu o período parece o conhecer tão bem, que é como se tivessem estado lá. Isso porque séries como ‘Stranger Things’ tratam de colocar os mais novos a par do que foi o período.

No cinema, foi o epicentro dos filmes entretenimento como os conhecemos hoje. Foi o berço de grandes franquias, que nunca mais deixaram o imaginário coletivo de todo e qualquer fã da sétima arte e da cultura pop em geral. Nesta época, também recebemos muitos filmes de prestígio, não tinha como ser diferente. Enquanto a maioria foca em sagas grandiosas como ‘Star Wars’, ‘De Volta para o Futuro’, ‘Os Caça-Fantasmas’, ‘Karate Kid’ e afins, terminam por esquecer os filmes considerados “mais sérios e adultos” da época – que chegaram até o Oscar com inúmeras indicações.

Mas aqui iremos propor uma matéria diferente, ainda levando em consideração a querida década de 80. Aqui, daremos uma olhada nos nomes mais quentes da indústria de Hollywood no período, com os atores que mais receberam indicações ao Oscar por filmes dos anos 80. A grande maioria deles continua relevante até hoje, entregando novos trabalhos ainda muito badalados. Confira abaixo.

Meryl Streep – 6 Indicações

Não tem jeito, a “monstra” sagrada Meryl Streep é a recordista de indicações ao Oscar da história e nos anos 80 ela já mostrava ao que vinha. É claro que Streep já chegava aos anos 80 com duas indicações a tiracolo, e abria a década em questão lembrada pela performance no drama ‘A Mulher do Tenente Francês’ (1981). Logo no ano seguinte, finalmente sairia a vitória por outro drama, ‘A Escolha de Sofia’ (1982), sobre uma mulher obrigada a escolher entre seus dois filhos durante a guerra. Mais um ano, mais uma indicação, desta vez pelo filme baseado numa história real de denúncia, ‘Silkwood – Retrato de uma Coragem’.

O curioso é que nos anos 80, todas as nomeações ao Oscar de Meryl Streep foram por papeis protagonistas. Ou seja, não faltavam ofertas de boas personagens para ela. Ou será que ela fazia de qualquer papel um destaque com seu desempenho? Seja como for, pulando apenas um ano, ela voltaria com uma indicação pelo épico passado na África, ‘Entre Dois Amores’ (1985). Depois veio o drama ‘Ironweed’ (1987), do nosso Hector Babenco. Por fim, uma última indicação na década por ‘Um Grito no Escuro’ (1988), sobre uma mãe acusada do sumiço de seu filho bebê, no qual Streep atua com um forte sotaque australiano.

Jessica Lange – 5 Indicações

Nos anos 80, Meryl Streep não foi rainha sozinha. Ao lado da atriz aparecem outras duas estrelas que conquistaram nada menos do que 5 indicações. Quem aparece primeiro é Jessica Lange, veteraníssima que a geração mais jovem conhece da série de terror ‘American Horror Story’. Mas nos anos 80, Lange estava no topo do mundo, ou melhor, de Hollywood. Ela adentrava a década citada com sua primeira indicação ao Oscar e logo de cara saía vitoriosa na categoria coadjuvante pela comédia dramática ‘Tootsie’ (1982), sobre um ator que se disfarça de mulher. No mesmo ano, Lange seria nomeada por outro filme, desta vez como atriz principal, entrando para a história pelo feito realizado por poucos. Trata-se de ‘Frances’, biografia da atriz Frances Farmer, um dos nomes da lista negra de Hollywood.

Dois anos depois ela seria indicada por ‘Minha Terra, Minha Vida’ (1984), drama sobre agricultores lutando por suas terras. ‘Um Sonho, uma Lenda’ (1985) trouxe a atriz no papel de Patsy Cline, famosa cantora da música country – e mais uma indicação como protagonista. A última ocorreria em 1989 pelo filme ‘Muito Mais que um Crime’, sobre uma advogada defendendo o pai em um caso de crimes de guerra.

Glenn Close – 5 Indicações

Outra querida veterana, uma das melhores atrizes de sua geração, Glenn Close ficaria conhecida como a eterna injustiçada pelos prêmios da Academia. A lendária estrela ainda não possui uma estatueta do Oscar decorando sua casa, mas possui inúmeras nomeações. O fato virou até motivo de piada para Close, que constantemente é confundida com Meryl Streep. Ela diz que o único momento em que não são confundidas é a na noite do Oscar, onde Streep leva os prêmios e Close fica a ver navios. Close também possui 5 indicações de filmes dos anos 80, mas ao contrário de Jessica Lange, nenhuma vitória.

A primeira indicação de sua carreira foi justamente nos anos 80, como coadjuvante no drama de Robin Williams, ‘O Mundo Segundo Garp’ (1982). Logo no ano seguinte, novamente como coadjuvante, era uma das amigas em ‘O Reencontro’ (1983). Consecutivamente, como coadjuvante, fez parte do elenco do drama de esporte de Robert Redford, ‘Um Homem Fora de Série’ (1984). Três anos depois, viria sua primeira nomeação como atriz principal pelo thriller ‘Atração Fatal’ (1987), um dos longas mais queridos da década. No ano seguinte, novamente como protagonista, foi lembrada pelo drama/suspense de época, ‘Ligações Perigosas’ (1988).

Jack Nicholson – 4 Indicações

Apesar de ainda existir muita disparidade entre os salários dos homens e das mulheres na indústria de Hollywood, assim como em relação aos bons papeis oferecidos, podemos dizer que em questão de prestígio, essas mulheres maravilhosas estão à frente dos homens. Uma prova disso é Meryl Streep, a recordista de indicações da história, sem que nenhum outro artista do sexo masculino chegue perto. Nos anos 80 isso foi sem dúvidas verdade também, com Streep liderando, e sendo seguida de perto por Jessica Lange e Glenn Close. Em quarta posição chega Jack Nicholson (ou melhor, quem sabe quinta – como veremos abaixo). O lendário ator, que infelizmente encontra-se aposentado das telonas, recebeu quatro nomeações nos anos 80. Mas nada de Coringa ou Jack Torrance por aqui.

Jack já tinha cinco indicações e uma vitória quando chegou aos anos 80, e na década foi lembrado primeiramente como coadjuvante por ‘Reds’ (1981) com uma indicação. Dois anos depois, também como coadjuvante, sairia mais uma vitória pelo drama familiar ‘Laços de Ternura’ (1983). Nicholson marcava presença ano sim e ano não, assim dois anos depois receberia mais uma indicação, aqui como protagonista, por ‘A Honra do Poderoso Prizzi’ (1985). Sim, você acertou, mais dois anos e uma nova nomeação como protagonista, ao lado de Meryl Streep por ‘Ironweed’, de Babenco.

Sissy Spacek – 4 Indicações

Sissy Spacek é quem ocupa verdadeiramente a quarta posição do ranking dos atores com mais indicações ao Oscar por filmes dos anos 80, mas colocamos Jack Nicholson na frente apenas para criar suspense. Mais conhecida por seu papel em ‘Carrie – A Estranha’ (1976), pelo qual foi indicada ao Oscar como protagonista, Spacek assim como Nicholson possui 4 nomeações em filmes dos anos 80 – e assim como Jack também possui uma vitória. A diferença é que a vitória de Sissy é como atriz protagonista – o que eleva ainda mais seu status. A consagração ocorreu pelo drama ‘O Destino Mudou Sua Vida’ (1980), no qual viveu a cantora country Loretta Lynn.

Aliás, também diferente de Nicholson, que obteve duas indicações coadjuvantes e duas como protagonista, as 4 nomeações de Spacek em filmes dos anos 80 foram como atriz protagonista. Seguiram ‘Desaparecido – Um Grande Mistério’ (1982), sobre uma mulher tentando encontrar seu marido após um golpe de estado no Chile; ‘O Rio do Desespero’, sobre uma família de fazendeiros lutando para manter sua propriedade visada pelo banco; e ‘Crimes do Coração’ (1986) sobre três irmãs sulistas tentando entender a morte de sua mãe, e no qual atua ao lado de Jessica Lange e Diane Keaton (mas apenas Spacek foi indicada).

Paul Newman – 3 Indicações

Agora é onde passamos para um novo nível com atores que receberam três nomeações ao Oscar por filmes dos anos 80. Quem abre essa nova etapa é o lendário Paul Newman – que ao adentrar a citada década já possuía nada menos que 5 indicações. A primeira nos anos 80 foi como ator principal por ‘Ausência de Malícia’ (1981) – no qual viveu um homem que tem sua imagem denigrida por uma jornalista interpretada por Sally Field. Depois veio a segunda indicação como ator principal nos anos 80 por ‘O Veredito’ (1982), no qual Newman interpreta um advogado alcoólatra e em fim de carreira, dando uma guinada com seu novo caso.

Mas a primeira vitória no Oscar da carreira do imortal Paul Newman sairia com ‘A Cor do Dinheiro’ (1986), novamente na categoria principal, no qual interpretava um experiente jogador de sinuca e atuava ao lado de um jovem Tom Cruise. Com o feito, Newman se tornaria um dos pouquíssimos atores na história a receber indicações ao interpretar o mesmo personagem em filmes diferentes. A primeira aparição de Fast Eddie foi em ‘Desafio à Corrupção‘ (1961), pelo qual Newman também foi indicado.

William Hurt – 3 Indicações

O saudoso William Hurt nos deixou em março de 2022 aos 71 anos. Hurt estreou no cinema justamente em 1980, com ‘Viagens Alucinantes’. Logo de cara considerado um dos melhores intérpretes a surgir na década de 80, sua primeira indicação ao Oscar foi seguida de vitória como ator principal no drama de prisão ‘O Beijo da Mulher-Aranha’ (1985), no qual vive um homem gay que é um preso político. O filme é dirigido por Hector Babenco e traz no elenco Sonia Braga. No ano seguinte veio a indicação novamente como protagonista por ‘Filhos do Silêncio’ (1986) sobre um professor para surdos mudos se apaixonando por uma ex-aluna muda. Finalmente, completando a trifeta ‘Nos Bastidores da Notícia’ (1987) deu a terceira indicação como ator principal. No filme ele viveu um repórter que desperta o interesse de sua produtora.

Sigourney Weaver – 3 Indicações

Fechando os artistas que mais indicações tiveram nos anos 80, chega uma atriz que muitos sequer sabiam que havia sido indicada. Isso porque a gigantesca Sigourney Weaver ficou conhecida como a Ellen Ripley da franquia ‘Alien’ e como Dana Barrett da franquia ‘Os Caça-Fantasmas’. Acontece que a primeira indicação da bela atriz como protagonista veio justamente de sua franquia mais famosa, quando interpretou pela segunda vez Ripley, em ‘Aliens – O Resgate’ (1986). Dois anos depois, Weaver quebraria um recorde igualado por poucos: seria indicada duas vezes, em duas categorias diferentes de atuação, por dois filmes distintos. Como atriz principal, ela foi Dian Fossey, especialista pesquisadora da vida dos gorilas das montanhas, que lutou para protegê-los, no filme ‘Nas Montanhas dos Gorilas’ (1988). Como coadjuvante, foi uma executiva que termina levando uma volta de sua secretária, em ‘Uma Secretária de Futuro’ (1988).

14ª temporada de ‘Criminal Minds’ será mais curta!

A CBS renovou o drama veterano ‘Criminal Minds‘ para a 14ª temporada, mas os fãs ficaram tensos ao descobrir que apenas 15 episódios foram encomendados para o novo ciclo. Em geral, a série tem uma média de 23 episódios por temporada, tornando o futuro ano o mais curto da história da série.

A presidente da emissora, Kelly Kahl, revelou que a decisão foi tomada puramente por causa da agenda de programação. “[A quantidade] foi o que nós precisávamos. Encaixar os episódios na programação fica cada vez mais difícil conforme tentamos agendar novas séries, com menos repetições. Por isso o número de episódios teve que ser reduzido.”

Kahl continua, “Nós ainda estamos considerando uma temporada completa. Há possibilidade de encomendarmos episódios adicionais, mas começaremos com quinze.”

Vale lembrar que a série sofreu uma grande queda na audiência no ano anterior, registrando uma média de 1.0 na demo. Atualmente, ‘Criminal Minds‘ se encontra na posição 13 dos 17 dramas da emissora.

‘Cemitério Maldito’: Gato sinistro é destaque no novo cartaz do terror; Confira!

O remake ‘Cemitério Maldito‘ ganhou um novo cartaz.

Confira:

Assista nossa crítica:

Dirigido pela dupla Dennis Widmyer e Kevin Kolsch (‘Starry Eyes‘), o longa é baseado na obra homônima de Stephen King.

O médico Louis Creed muda com a mulher e dois filhos pequenos para uma casa de campo em Ludlow, Maine. Em frente à casa passa uma rodovia movimentada e, atrás, há um cemitério de animais. Por meio do velho Crandall, seu vizinho, Creed descobre também perto dali um antigo cemitério indígena, que tem o poder de mandar de volta à vida os corpos enterrados nele. Quando sua filha Ellie morre atropelada, Creed resolve enterrá-la no cemitério indígena e esperar por sua ressurreição.

O elenco conta com Amy Seimetz, Jason Clarke, Obssa Ahmed, Alyssa Brooke Levine e John Lithgow.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de março.

‘Bad Boys para Sempre’: Will Smith e Martin Lawrence estampam novo cartaz nacional

A aguardada sequência ‘Bad Boys para Sempre‘ ganhou um novo cartaz.

Confira:

A dupla Adi El Arbi e Bilall Fallah é responsável pela direção.

A trama é focada na polícia de Miami e no grupo de elite AMMO em sua tentativa de derrubar Armando Armas (Scipio), chefe de um cartel de drogas. Armando é um assassino de sangue frio com uma natureza cruel e provocadora. Ele está comprometido com o trabalho do cartel e é enviado por sua mãe para matar Mike (Smith). Nuñez assumirá o papel de Rite, psicóloga criminal durona e engraçada que é recém-nomeada chefe da AMMO e é ex-namorada de Mike.

Will Smith e Martin Lawrence retornam. Vanessa Hudgens, Alexander Ludwig, Charles Melton, Jacob Scipio e Paola Nunez completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de janeiro de 2020.

‘Gunpowder Milkshake’: Filme de ação com Karen Gillan será lançado pela Netflix

De acordo com o Deadline, a Netflix adquiriu os direitos do thriller de ação ‘Gunpowder Milkshake‘, que será lançado durante o verão norte-americano – que vai de junho até agosto.

Além disso, o site confirmou que uma sequência já está em desenvolvimento.

Confira as primeiras imagens oficiais:

O longa é dirigido por Navot Papushado, que também assina o roteiro ao lado de Ehud Lavski.

“Sam (Gillan) tinha apenas 12 anos quando sua mãe Scarlet (Headey), uma assassina de elite, foi forçada a abandoná-la. Sam foi criado pela Firma, um sindicato do crime cruel para o qual sua mãe trabalhava. Agora, 15 anos depois, Sam seguiu os passos de sua mãe e se tornou uma assassina feroz. Ela usa seus “talentos” para limpar as bagunças mais perigosas da empresa. Ela é tão eficiente quanto leal.

Mas quando um trabalho de alto risco dá errado, Sam deve escolher entre servir a firma e proteger a vida de uma menina inocente de 8 anos, Emily (Coleman). Com um alvo nas costas, Sam tem apenas uma chance de sobreviver: reunir-se com sua mãe e suas associadas letais: as bibliotecárias (Bassett, Yeoh e Gugino).

Agora, essas três gerações de mulheres devem aprender a confiar umas nas outras, enfrentar a Firma e seu exército de capangas e levantar o inferno contra aqueles que podem tirar tudo delas.”

Karen Gillan (‘Guardiões da Galáxia’) estrela. O elenco ainda conta com Lena Headey, Carla Gugino, Michelle Yeoh, Angela Bassett, Ralph Ineson, Adam Nagaitis, Michael Smiley, Paul Giamatti e Chloe Coleman.

My Hero Academia – Missão Mundial de Heróis

(Boku no Hero Academia: World Heroes Mission)

Elenco:

Daiki Yamashita

Nobuhiko Okamoto

Yûki Kaji

Direção: Kenji Nagasaki

Gênero: Animação

Duração: 104 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 6 de Janeiro de 2022

Sinopse:

Quando um culto de terroristas arruína uma cidade ao libertar uma toxina que faz com que as capacidades das pessoas fiquem fora de controlo, os heróis do Japão espalham-se numa tentativa de localizar o cérebro por trás disso e levá-lo à justiça.

Curiosidades:

» Esse é o terceiro filme da franquia, seguindo ‘My Hero Academia: 2 Heróis‘ e ‘My Hero Academia: O Filme – Ascensão dos Heróis‘, que sucedem a série original;

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

‘Halloween Ends’ ganha novo comercial com cenas INÉDITAS do terror; Confira!

A Universal Pictures divulgou um novo comercial do terror ‘Halloween Ends‘, que está recheado de cenas INÉDITAS da aguardada sequência.

Confira:

Nos EUA, o longa será lançado simultaneamente nos cinemas e no serviço de streaming do Peacock. No Brasil, a estreia acontecerá exclusivamente nas telonas, no dia 13 de outubro.

“Quatro anos após os eventos de ‘Halloween Kills‘, Laurie está vivendo com sua neta Allyson (Andi Matichak), enquanto termina de escrever suas memórias. Michael Myers não foi visto desde então. Após ter sido assombrada pela presença dele por décadas, Laurie está determinada a se libertar do medo e começar a viver. Mas quando um jovem, Corey Cunningham (Rohan Campbell), é acusado de matar um garoto que ele estava cuidando como babá, o retorno da violência e do terror forcará Laurie a finalmente enfrentar o mal que ela não pode controlar, de uma vez por todas.”

David Gordon Green dirige e Jamie Lee Curtis estrela o fim da trilogia.

Showrunner revela o que podemos esperar do DESFECHO de ‘Fear The Walking Dead’

Em entrevista ao Inside Fear the Walking Dead, o showrunner Ian Goldberg comentou sobre o que podemos esperar dos episódios finais da série ‘Fear The Walking Dead‘.

“É um desafio enorme tentar concluir todas essas histórias – as jornadas de todos esses personagens –, e também encerrar completamente a narrativa. Quando começamos a pensar sobre como queríamos o desfecho desses personagens, nós tivemos que pensar em como eles começaram na série.”

Ele completa, “Nós queríamos olhar para o passado desses personagens desde o começo de suas jornadas; queríamos lembrar de quem eles eram no início de tudo e comparar com o que eles se tornaram, e o quanto eles evoluíram”.

O ciclo final retornará com episódios inéditos ainda em 2023.

Criada por Dave Erickson, esta é a primeira série derivada do universo ‘The Walking Dead‘.

O elenco conta com Lennie James, Colman Domingo, Danay Garcia, Austin Amelio, Mo Collins, Alexa Nisenson, Karen David, Christine Evangelista, Jenna Elfman, Rubén Blades e Kim Dickens.

27 anos de ‘Jerry Maguire’, um dos personagens mais impactantes da carreira de Tom Cruise

O amor e o poder na era da ganância. O concorrido, midiático e rentável universo dos esportes americanos vira pano de fundo para uma história de amor e dedicação aos olhos de um workholic que precisa redesenhar seus objetivos passando por aprender a dar valor aos que o cercam na vida pessoal. Assim, podemos rapidamente definir Jerry Maguire – A Grande Virada, um dos melhores filmes dos anos 90 escrito e dirigido pelo cineasta californiano Cameron Crowe, inspirado na vida do agente esportivo Leigh Steinberg.

Na trama, conhecemos Jerry Maguire (Tom Cruise), um badalado empresário de esportistas que vai do céu ao inferno quando, no auge da carreira, é demitido da empresa onde trabalha. Buscando um recomeço no mercado competitivo que está, vai em busca de firmar parceria com um jogador de futebol americano chamado Rod (Cuba Gooding Jr.) que é puro coração. Nessa jornada, Jerry contará com a ajuda da ex-secretária Dorothy (Renée Zellweger) com quem viverá um grande amor.

Quinto filme consecutivo de Tom Cruise com mais de 100 milhões de dólares em faturamento de bilheteria (algo que se repetiria mais pra frente na sua vitoriosa carreira), Jerry Maguire navega pelo olhar crítico ao capitalismo, onde o dinheiro e o poder se tornam obsessão de muitos deixando para trás laços importantes. As redescobertas do protagonista, numa óbvia relação a uma jornada de redenção se mesclam com uma história de amor água com açúcar mas mesmo assim carismática. Nessa última parte vale o destaque para a atriz Renée Zellweger que na época estava em baixa na carreira.

A narrativa percorre conflitos emocionais ligados a uma era de obsessões, uma frenética corrida por posição social. As linhas do roteiro surgem cheias de críticas sociais, uma forma bastante madura de refletir um eterno estado de aflição. O panorama midiático é muito bem estabelecido pelas lentes do ex-repórter da Revista Rolling Stones Cameron Crowe, um cineasta brilhante, com um olhar cirúrgico para os epicentros de um discurso.

Na trilha sonora, outra área que Crowe conhece como poucos, a produção teve permissão de ninguém mais ninguém menos que Paul McCartney para usar duas partes instrumentais das canções ‘Singalong Junk’ e ‘Momma Miss America’ que estiveram no álbum McCartney lançado pelo eterno beatle no início da década de 70.

Indicado para cinco Oscar, venceu na categoria Melhor Ator Coadjuvante (Cuba Gooding Jr.), e com um orçamento na casa dos 50 milhões de dólares, o filme faturou quase 300 milhões em bilheterias em todo o mundo, se tornando um enorme sucesso. Pra quem se interessar, o filme está disponível na Paramount Plus, Prime Video e HBO Max.

Crítica | Paddington 2 – Muito mais do que um filme bonitinho para crianças

Um Sonho de Liberdade

Lembro como se fosse ontem da forma como fui arrebatado no final de 2014, ao comparecer numa exibição para a imprensa e conferir As Aventuras de Paddington. A surpresa veio ao saber que a campanha de marketing do filme (quem poderia esquecer o creepy Paddington) que andava dando tiros no pé e quase reverteu a imagem fofa e aconchegante do ursinho, não conseguiu manchar o filme. E melhor ainda, o longa de Paul King sobressaiu, se mostrando incrivelmente bom – daquele tipo de filme tão recomendado para os adultos quanto para as crianças. Caso queiram conferir, aqui estão meus pensamentos sobre o filme original.

E como é bom ser surpreendido por um filme do qual não esperamos nada. Quando se trata de uma produção mirada aos pequenos, melhor ainda. Então, volto aqui três anos depois e repito a dose. Paddington 2, continuação de As Aventuras de Paddington, é tão bom, ou ainda melhor, que seu antecessor.

Novamente escrito e dirigido por Paul King (em time que está ganhando não se mexe), a sequência inesperada – ninguém imaginou que veríamos uma nova aventura do ursinho (bem, talvez os produtores, já que o filme deu lucro) – se beneficia de ter seu universo já estabelecido e bem explorado. Novamente apostando no forte teor “inglês” do filme, Paddington não é como os filmes do gênero Hollywoodianos, e aí está sua força e verdadeira alma.

Os filmes de Paddington representam bem a educação, o sentimento de civilidade e os valores britânicos. Até mesmo o tipo de humor aqui é bem único. Realmente este que vos fala não esperava perceber como é gostoso revisitar o universo do ursinho amado pela vizinhança. Imagine o Mr. Bean em forma de um urso falante, adorável, porém, incrivelmente desastrado e inocente.

Atores como Hugh Bonneville e Sally Hawkins (que será indicada ao Oscar este ano por A Forma da Água) novamente são bem utilizados e recebem chance de protagonizar momentos curiosos e engraçados – o humor é simples, inocente, mas sofisticado, remetendo a clássicos comediantes do segmento, vide Charles Chaplin e Buster Keaton, que misturavam doçura e dramaticidade às suas comédias.

Um dos grandes destaques do segundo filme é o veterano Hugh Grant, substituindo Nicole Kidman como o vilão da vez, na pele do ator egocêntrico e em decadência Phoenix Buchanan. Grant está simplesmente impagável, e chegou até mesmo a ser indicado como ator coadjuvante no BAFTA, o Oscar britânico. Sim, não poderiam deixar de fora da premiação um produto tipicamente e incrivelmente inglês. Além de Grant, o longa foi indicado nas categorias de roteiro adaptado (Paul King), já que os filmes são baseados nos livros infantis da década de 1950, escritos por Michael Bond; e na categoria de melhor filme igualmente.

O que surpreende nesta sequência, fato que faz a indicação do filme nestas categorias citadas acima não serem um ultraje, é que Paddington 2 é um eficiente filme de prisão. Sim! Você leu certo! O filme do ursinho otimista e adorável é uma comédia infantil passado no lugar mais inusitado que se poderia imaginar. Depois de ser acusado de um crime que não cometeu – e você já deve imaginar quem o fez – Paddington (que segue com a voz de Ben Whishaw do original – mas que teve Danilo Gentilli substituído por Bruno Gagliasso em nosso país) é condenado e enviado a um presídio.

Do lado de fora, sua família faz de tudo para provar sua inocência e encontrar o verdadeiro culpado. Enquanto isso, encarcerado, Paddington usa suas qualidades amigáveis e puro carisma para cativar seus companheiros de cela, em especial o linha dura Knucles McGinty (Brendan Gleeson), o cozinheiro dos detentos, com quem forma uma parceria para criar altos pratos (em especial doces). E como todo filme de prisão, em determinado momento, uma fuga é planejada.

Com todos estes elogios, e um final verdadeiramente emocionante, visto em poucos filmes do gênero, ou até mesmo na maioria dos filmes adultos, Paddington 2 é a prova que os filmes mirados aos pequenos não precisam trata-los de forma depreciativa, entregando o mais baixo denominador comum e tripudiando de sua inteligência. Paddington 2, que não por menos é o filme mais bem avaliado deste início de ano no agregador Rotten Tomatoes, é simples, mas transborda de elementos edificantes, se tornando praticamente uma obrigação para os pais apresentarem aos pequenos. Longe de qualquer violência ou qualquer outra baboseira, o filme parece disposto apenas a criar seres humanos melhores – e quem não quer isso.

Margot Robbie é SUCESSO como a ‘Barbie’! Saiba quais Papeis a Atriz QUASE Estrelou no Cinema

Margot Robbie é hoje um dos maiores nomes de Hollywood. Quiçá o maior! Tudo o que bastou para isso foi dizer sim para uma “pequena” obra chamada ‘Barbie’. Acho que você já deve ter ouvido falar. A australiana de 33 anos conseguiu seu primeiro trabalho nas telas em 2008, no ano em que entrou para o elenco da novela/série australiana ‘Neighbours’.

No programa, Robbie permaneceu por 327 episódios, até se despedir em 2011, disposta a alçar voos mais altos nos EUA – tentando a sorte em Hollywood. No mesmo ano em que saía da novela australiana, Robbie aparecia em ‘Pan Am’, série sobre aeromoças da famosa companhia aérea extinta que dá título, da rede americana ABC. O seriado muito promissor, viveria por apenas uma temporada antes de ser cancelado.

Robbie pode ter achado que sua sorte havia se esgotado na época, mas não poderia estar mais equivocada. Isso porque dois anos depois, passaria no teste para viver Naomi Lapaglia em um dos maiores sucessos de dez anos atrás: ‘O Lobo de Wall Street’, de Martin Scorsese, com Leonardo DiCaprio. É curioso pensar que em apenas dez anos de estrada em Hollywood, Margot Robbie tenha atingido o nível de estrelato a que chegou. De lá para cá, foram nada menos do que 24 longas-metragens em que participou, seja estrelando, dublando ou em pontas, até o fenômeno ‘Barbie’ este ano.

Se a Barbie fosse real, ela seria Margot Robbie.

Para termos uma ideia da escalada da loira na maior indústria de cinema do mundo, para ‘O Lobo de Wall Street’, ela recebeu um cachê de US$347 mil e com parte desse valor quitou a hipoteca da casa da mãe. Pulando para 2020, quando já era uma estrela indicada ao Oscar duas vezes (por ‘Eu, Tonya’ e ‘O Escândalo’), ao viver Arlequina (então seu papel mais famoso) pela segunda vez em ‘Aves de Rapina’, a atriz recebeu um salário de US$9.5 milhões.

É claro que esse valor varia em relação ao tipo de filme. Por exemplo, para ‘Amsterdam‘ (2022), um filme de maior prestígio, que visava prêmios (apesar de não ter conseguido indicações), mas que não é um blockbuster, seu salário foi de US$5 milhões. E quando falamos do fenômeno ‘Barbie’, Robbie conseguiu para si um acordo do nível do de Jack Nicholson em ‘Batman’ (1989), com a diminuição do cachê em prol de uma porcentagem da bilheteria (um risco, mas que demonstra a confiança de um ator em um projeto). Nessa brincadeira, a atriz embolsou simplesmente US$50 milhões por ‘Barbie’, metade do orçamento do filme – levando em conta que o longa já ultrapassou a marca de US$1 bilhão em bilheteria e somando.

Em homenagem a esta estrela suprema de Hollywood e ao sucesso de ‘Barbie’, resolvemos trazer um pouco dos bastidores da carreira de Margot Robbie, mostrando que todos tem seus dias de luta e de glória. Aqui, traremos os papeis que a atriz quase interpretou. Ela disputou, fez teste, mas terminou não conseguindo. Confira abaixo.

Quarteto Fantástico (2015)

Curiosamente, vem sendo muito noticiado que a Marvel tentou negociar ou de fato ainda está negociando com Margot Robbie para o papel de Sue Storm, a Mulher-Invisível, no blockbuster ‘Quarteto Fantástico’, que o estúdio pretende lançar em 2025. Outras fontes garantem que a britânica Vanessa Kirby já está contratada para a vaga. Seja como for, a primeira Mulher-Invisível dos cinemas foi a californiana Jessica Alba na produção da FOX de 2005. Dez anos depois disso, o mesmo estúdio investia em um reboot da ideia, e foi nessa época que Margot Robbie, então saída do sucesso de ‘O Lobo de Wall Street’, foi considerada para viver a principal personagem feminina da produção.

Estamos falando de ‘Quarteto Fantástico’ de Josh Trank, de 2015. Margot Robbie fez teste para o papel e era a primeira escolha do diretor para viver a personagem nas telonas. No entanto, os executivos do estúdio preferiram apostar em Kate Mara para o papel, e deram a personagem Sue Storm para ela. Levando em conta que o filme viveu para se tornar um fiasco de crítica e bilheteria, ainda hoje um dos filmes mais detonados pelos fãs quando falamos em produções baseadas em quadrinhos de heróis, talvez o ditado “há males que vem para o bem” se encaixe perfeitamente aqui.

Por outro lado, logo em seguida, Margot Robbie descolaria o papel de Arlequina em ‘Esquadrão Suicida’ (2016), após Emma Roberts desistir da personagem. Embora ‘Esquadrão Suicida’ igualmente não seja um filme adorado, foi sucesso de bilheteria, e serviu para consolidar Robbie na que se tornou sua personagem mais badalada no cinema (até ‘Barbie’). O filme pode não ter sido sucesso, mas Robbie e Arlequina foram.

Birdman (2014)

Um ano antes de perder o papel de Sue Storm para Kate Mara, Margot Robbie foi oferecida uma personagem que muito bem poderia tê-la levado ao Oscar pela primeira vez, três antes de sua indicação por ‘Eu, Tonya’. Acontece que sua atuação em ‘O Lobo de Wall Street’ chamou atenção de Hollywood inteira, e começaram a chover ofertas para a loira australiana. Uma destas ofertas foi como Sam em ‘Birdman’, produção do mexicano Alejandro G. Iñárritu que se tornou um grande sucesso no Oscar, e um dos filmes mais badalados da década passada.

Talvez Robbie, ou seus agentes, não tenham visto muito potencial no filme sobre um ator tentando dar a volta por cima após ter abandonado o papel num blockbuster de herói, para isso tentando montar um grande espetáculo de prestígio na Broadway, ao mesmo tempo em que tenta fazer as pazes com sua filha – com quem não tem o melhor dos relacionamentos. Iñárritu já era um nome prestigiado na indústria, tendo dirigido ‘Amores Brutos’, ’21 Gramas’ e, principalmente, ‘Babel’. Mas, por alguma razão, Margot Robbie se deu ao luxo de recusar o papel de Sam, a filha do protagonista, e saiu para estrelar ‘Golpe Duplo’, com Will Smith.

O papel terminou nas mãos de Emma Stone, que conquistou sua primeira indicação ao Oscar pelo filme. Stone, é claro, viria a levar a estatueta de melhor atriz dois anos depois por ‘La La Land’.

Cinderela (2015)

O ano de 2015 não foi fácil para Margot Robbie. Mas a vida é assim mesmo, feita de altos e baixos. E em um mercado competitivo como o de Hollywood, muitas vezes não importa seu nível de estrelato, e sim se você se encaixa para o papel na visão do diretor ou dos executivos do estúdio. Quando surge um personagem importante em um projeto que promete sacudir o mundo, todo e qualquer ator dentro dos parâmetros visam o trabalho, concorrendo entre si e testando para o papel. Depois de ter perdido a vaga de Sue Storm em ‘Quarteto Fantástico’ para Kate Mara, a atriz australiana perderia ainda outro papel badalado na época.

Estamos falando de ‘Cinderela’ (2015), um dos primeiros live-action da Disney baseado em uma de suas animações clássicas. Filão que se tornou um subgênero para o estúdio atualmente. ‘Cinderela’ é um clássico conto de fadas originalmente escrito pelo francês Charles Perrault em 1697. Mas se tornaria pop de verdade ao ganhar a forma de uma animação da Disney em 1950, que ajudou a erguer o estúdio. Em 2015, era lançada a versão da história com atores reais, comandada por Kenneth Branagh. E Margot Robbie queria o papel principal. Porém, os realizadores terminaram optando pela britânica Lily James – que ganharia o mundo com o papel.

Um Mergulho no Passado (2015)

Completando a trifeta dos filmes de 2015 que Margot Robbie por muito pouco não estrelou, temos o menos conhecido do lote. Não que a australiana tenha do que reclamar, porque, como dito, logo em seguida a atriz viria a descolar o papel que marcaria sua carreira, a transformando numa estrela internacional: Arlequina, nos filmes da DC. O mais curioso disso é que o carisma de Robbie no papel é tão imensurável, que conseguiu transcender até mesmo o fato de que nenhum dos filmes em que aparece como a personagem conseguiu somar sucesso de crítica e público. Ou eles tinham boas bilheterias, mas eram execrados pelos críticos (e fãs); ou até recebiam elogios, mas fracassavam financeiramente.

Aqui temos um caso diferente na carreira de Margot Robbie, no entanto. Ela havia sido escalada para viver Penelope Lanier no drama ‘Um Mergulho no Passado’ (A Bigger Splash, 2015), dois anos antes do mesmo diretor Lucca Guadagnino explodir com o filme ‘Me Chame Pelo Seu Nome’ (2017) – indicado ao Oscar. Acontece que na mesma época, surgiu a oferta da Warner para que Robbie protagonizasse como a icônica Jane Clayton em mais uma reimaginação do clássico em ‘A Lenda de Tarzan’. Assim, Robbie se bandeou para o novo projeto e abriu espaço para que Dakota Johnson estrelasse o filme de Guadagnino.

As Panteras (2011)

Terminando a lista das principais produções que Margot Robbie quase estrelou, agora iremos falar em uma obra das telinhas e não das telonas. Voltando para o início de carreira da atriz, onde ela deixava o programa australiano ‘Neighbours’ para tentar a sorte nos EUA, e para a época em que estrelou ‘Pan Am’. Como dito, assim que saiu de seu país de origem, Robbie embarcou no programa da rede ABC, mas este não era o plano original da atriz. Acontece que ela havia feito teste para ser uma das Panteras, no reboot que a série clássica da década de 1970 ganharia no mesmo ano de 2011.

Depois de ter sido um seriado de muito sucesso nos anos 70, ‘As Panteras’ ganhou as telonas numa produção com Drew Barrymore, Cameron Diaz e Lucy Liu. Foram dois filmes até 2003, mas depois disso, a intenção era voltar às telinhas. Foi nessa época que Margot Robbie fez teste para o novo programa, mas terminou sendo escalada para outro programa do mesmo canal ABC, o citado ‘Pan Am’. O reboot de ‘As Panteras’ estrearia com Racheal Taylor, Minka Kelly e Annie Ilonzeh como o novo trio, mas teria o mesmo destino de ‘Pan Am’ sendo cancelada após uma temporada de 8 episódios.

‘The 100’: Showrunner diz que final da 5ª temporada “mudará tudo”

A 5ª temporada de ‘The 100‘ está chegando ao fim, e, como previsto, muitas vidas estão correndo risco. Em entrevista ao TVLine, o showrunner da série, Jason Rothenberg, disse que a Season Finale “mudará tudo”.

“Todas as peças estão no lugar para um final épico que mudará tudo. Nós desenvolvemos uma situação onde há dois exércitos lutando pelo último pedaço de terra habitável. Se eles não conseguem encontrar um jeito de viverem em paz, ou controlar seus instintos humanos para não fazer a paz, eles arriscam destruir o último vale. O destino do planeta está literalmente em uma balança.”

Ele completa, “É seguro dizer que as pessoas não conseguirão adivinhar o que vai acontecer. Pelo que andei vendo no Twitter, por mais doloroso que isso possa ser, as pessoas ainda não descobriram alguns dos momentos mais emocionais que ainda estão por acontecer.”

O final da 5ª temporada de ‘The 100‘ será exibida amanhã (07) na CW.

‘Gotham’: Batman é destaque no cartaz promocional do último episódio da série

Para divulgar o desfecho de ‘Gotham‘, a série ganhou um novo cartaz antecipando a aguardada aparição do Batman.

Confira:

O último episódio da série será exibido no dia 25 de abril.

Com Gotham na beira da anarquia total e separada do resto do mundo, apenas Jim Gordon, Bruce Wayne e vários outros heróis ficam para trás para tentar reconquistar a cidade. Inspirado pelo arco ‘Terra de Ninguém’ dos quadrinhos, os vilões tomam conta da cidade – incluindo o Pinguim, Charada, as Sereias e Jeremiah. Será que a ordem será restaurada ou o caos reinará em Gotham?

Ben McKenzie, Donal Logue, David Mazouz, Robin Lord Taylor, Camren Bicondova, Cory Michael Smith, Sean Pertwee, Erin Richards, Morena Baccarin e Shane West estrelam.

‘Entre Facas e Segredos’: Chris Evans é interrogado em novo clipe do suspense

A Paris Filmes divulgou um novo clipe do suspense ‘Entre Facas e Segredos‘ (Knives Out).

Confira:

Escrito e dirigido por Rian Johnson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘), o suspense traz um clima semelhante às clássicas histórias de Agatha Christie.

Quando o renomado escritor de livros criminais Harlan Thrombey (Plummer) é encontrado morto em sua mansão logo após seu aniversário de 85 anos, o inquisitivo Detetive Benoit Blanc (Craig) é misteriosamente encarregado do caso. Da família desfuncional do autor à seus empregados, Blanc caminha através de uma teia de mentiras para desvendar a verdade por trás da morte de Harlan.

O grandioso elenco conta com Daniel Craig, Chris Evans, Ana de Armas, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Don Johnson, Michael Shannon, Lakeith Stanfield, Katherine Langford, Jaeden Lieberher e Christopher Plummer.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Lucifer’: Showrunner revela porque o trailer revelou grande SPOILER da 5ª temporada

Em entrevista ao TVLine, co-showrunner Joe Henderson revelou o motivo do trailer da 5ª temporada ter revelado um grande spoiler da 5ª temporada de ‘Lucifer‘, afirmando que a presença do irmão do personagem é apenas uma parte das muitas surpresas do novo ciclo.

“Nós discutimos muito sobre [o que mostrar no trailer], mas há um motivo por termos dado aquele spoiler. É porque muita coisa vai acontecer nessa temporada.”

Ele completa, “Por causa da forma que os espectadores assistem no streaming, é difícil ter uma experiência compartilhada, porque alguém está no episódio 5, outra pessoa está no 8. Nós queríamos dar a chance dos fãs reagirem ao spoiler. Pareceu algo legal eles compartilharem isso juntos.”

Lembrando que a 5ª temporada estreia na plataforma de streaming em 21 de agosto.

Criada por Tom Kapinos, a série gira em torno de Lucifer Morningstar (Tom Ellis), entediado e infeliz como o Senhor do Inferno. Ele renuncia seu trono e abandona seu reinado para tirar férias em Los Angeles, onde dá início a uma casa noturna com a ajuda de sua aliada demoníaca chamada Mazikeen. Depois que uma celebridade a quem Lucifer ajudou a alcançar a fama é assassinada, ele se envolve com a polícia de Los Angeles, onde começa a ajudar a Detetive Chloe Decker a resolver casos de homicídio e encontrar os responsáveis para que possa “puni-los”.

O elenco também conta com Lauren German, Kevin Alejandro, D.B. Woodside, Lesley-Ann Brandt, Scarlett Estevez, Rachael Harris e Aimee Garcia.

Kristen Bell testemunha assassinato no trailer de ‘A Vizinha da Mulher na Janela’, novo thriller cômico da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo do thriller cômico ‘A Vizinha da Mulher na Janela‘, estrelado por Kristen Bell (‘The Good Place’).

Confira:

A minissérie tem estreia marcada para o dia 28 de janeiro.

Rachel Ramras, Hugh Davidson e Larry Dorf entram como criadores.

Para Anna (Bell), todos os dias são iguais. Olhando pela janela, com o coração partido e uma taça de vinho, vê a vida passar sem ela. Mas um vizinho bonitão (Tom Riley) se muda para a casa da frente, e as coisas parecem começar a mudar. Até que ela testemunha um terrível assassinato… ou será que foi só imaginação?

Samsara Yett, Michael Ealy, Mary Holland, Shelley Hennig, Cameron Britton, Christina Anthony e Benjamin Levy Aguilar completam o elenco.

Atriz de ‘Riverdale’ vai estrelar o REMAKE do terror ‘Os Estranhos’

De acordo com o Bloody Disgusting, Madelaine Petsch (‘Riverdale’) vai estrelar o novo filme da franquia ‘Os Estranhos‘, que será um remake baseado no primeiro filme.

Na trama…

Petsch viaja para o campo com seu namorado (Froy Gutierrez) para começar uma nova vida. Quando seu carro quebra, o casal é forçado a passar a noite em uma isolada casa Airbnb, onde a dupla é aterrorizada até o amanhecer por três estranhos mascarados.

Vale lembrar que a Lionsgate está desenvolvendo uma trilogia, que será filmada em Bratislava, na Eslováquia. Cada capítulo irá expandir a história de formas novas e inesperadas.

Renny Harlin (‘Do Fundo do Mar’) será responsável pela direção.

O roteiro é assinado pela dupla Alan R. Cohen e Alan Freedland.

“Quando nos começamos a desenvolver o remake de ‘Os Estranhos’, sentimos que precisávamos contar uma história maior, que poderia ser tão tensa quanto a do filme original, e realmente expandir esse universo,” explicou a produtora executiva Courtney Solomon. “Filmar essa história como uma trilogia vai nos permitir realmente explorar esses personagens. Temos sorte de contarmos com a Madelaine Petsch, uma jovem talentosa cuja personagem será muito importante nessa jornada.”

Em 2018, a sequência ‘Os Estranhos: Caçada Noturna‘ foi lançada, arrecadando apenas US$ 31 milhões nas bilheterias mundiais. Apesar de ter dividido a opinião dos críticos na época (apenas 40% de aprovação no RT), a produção ganhou um pouco de reconhecimento com o passar dos anos, garantindo uma pequena base da fãs à produção.

‘John Wick 4’: Final alternativo foi REJEITADO pelo público em testes de exibição

*SPOILERS ABAIXO*

Em entrevista ao Collider, o diretor Chad Stahelski revelou ter filmado dois finais diferentes para a sequência ‘John Wick 4: Baba Yaga‘.

A pedido do estúdio, o cineasta criou uma versão do desfecho que deixava claro a sobrevivência do personagem do Keanu Reeves, mas, durante os testes de exibição, o público acabou preferindo a versão que foi lançada nas telonas.

“Eu disse para a Lionsgate: ‘Eu vou gravar o final de dois jeitos diferentes, com algumas cenas extras. Em um desfecho, vou deixar [o John Wick] vivo, e, no outro, vou deixar o público decidir. E nós vamos testar ambas versões’. E eles acataram [essa decisão].”

Ele completa, “Durante os testes de exibição, havia claramente uma versão favorita. E foi a que todos viram [nos cinemas]. Foi muito legal mostrar essas possibilidades e receber um feedback do público. Todos foram muito compreensivos, e foi interessante chegar a uma conclusão sem precisar lutar ou forçar algo.”

Anteriormente, Stahelski revelou que ele ainda não possui uma história definida para uma possível sequência, que está nos planos da Lionsgate:

“A Lionsgate está interessada em fazer mais coisas de John Wick, compreensivelmente. Não é ruim para um diretor ter uma propriedade que querem fazer mais. Eu não tenho uma história (para outro filme). Mas, poderia acordar amanhã e ter uma ideia legal para apresentar ao Keanu (Reeves). Ou então, ele ter uma ideia legal e me apresentar. Pode bater aquele acorde de, ‘Meu Deus, temos que fazer isso agora’”, disse o diretor.

A sequência ‘John Wick 4: Baba Yaga‘ ultrapassou a impressionante marca dos US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais, consolidando-se como a maior arrecadação global da franquia.

O recordista anterior, ‘John Wick 3: Parabellum‘, havia arrecadado US$ 328.3 milhões mundialmente, em 2019.

Nos EUA, o quarto capítulo da saga já arrecadou US$ 176.1 milhões. No mercado internacional, foram US$ 226 milhões.

Ao total, a produção já soma US$ 402.1 milhões mundialmente – o que representa a terceira maior arrecadação do ano, atrás apenas de ‘Super Mario Bros‘ (US$1B) e ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ (US$474.5M).

Confira nossa entrevista com Reeves e siga o CinePOP no YouTube:

Em JOHN WICK 4: BABA YAGA, John Wick (Keanu Reeves) descobre um caminho para derrotar a Alta Cúpula. Mas antes que ele possa ganhar sua liberdade, Sr. Wick deve enfrentar um novo inimigo com poderosas alianças em todo o mundo e forças que transformam velhos amigos em inimigos.

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MaXXXine

Thanksgiving

Pânico 7

Filme de Monstro da Universal

A Quiet Place – Day One

Um Lugar Silencioso 3

M3GAN 2.0

O Exorcista – Deciever

Alien: Romulus

Novo Filme de Jordan Peele

Trap

Speak no Evil

Terrifier 3

Ursinho Pooh – Sangue e Mel 2

Meryl Streep – 6 Indicações

Jessica Lange – 5 Indicações

Glenn Close – 5 Indicações

Jack Nicholson – 4 Indicações

Sissy Spacek – 4 Indicações

Paul Newman – 3 Indicações

William Hurt – 3 Indicações

Sigourney Weaver – 3 Indicações

Um Sonho de Liberdade

Quarteto Fantástico (2015)

Birdman (2014)

Cinderela (2015)

Um Mergulho no Passado (2015)

As Panteras (2011)

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