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‘Duna: Parte 2’ ultrapassa US$ 620 milhões nas bilheterias mundiais

A aclamada sequência ‘Duna: Parte 2‘, que conquistou impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 620 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 252.3 milhões. No mercado internacional, foram US$ 372.7 milhões – totalizando US$ 626 milhões mundialmente.

Para termos de comparação, a continuação levou menos de três semanas para ultrapassar a arrecadação total do primeiro filme – que somou US$ 433.9 milhões mundialmente, em 2021.

Com excelente estabilidade no território norte-americano, o longa dirigido por Denis Villeneuve (‘A Chegada’) sofreu uma queda de apenas -37% em comparação ao final de semana anterior, mantendo-se no TOP 3 das maiores bilheterias do país.

Vale lembrar que o filme segue em exibição nos cinemas nacionais!

Confira nossa crítica em vídeo:

‘Treta’: Ator de ‘Parasita’ se junta ao elenco da 2ª temporada

De acordo com o Deadline, Song Kang-Ho (‘Parasita’) foi confirmado no elenco da 2ª temporada da aclamada série antológica ‘Treta‘ (BEEF).

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

O próximo ciclo será estrelado por Cailee Spaeny (‘Alien: Romulus’), Carey Mulligan (‘Bela Vingança’), Oscar Isaac (‘Cavaleiro da Lua’) e Charles Melton (‘Segredos de um Escândalo’).

Youn Yuh-jung (‘Minari: Em Busca da Felicidade’) completa o elenco. A atriz interpretará uma bilionária coreana, dona de um clube de campo.

Na trama…

“Um jovem casal testemunha uma briga alarmante entre seu chefe e sua esposa, desencadeando reviravoltas, favores e coerção no mundo elitista de um clube de campo e sua proprietária bilionária coreana.”

O próximo ciclo contará com 8 episódios de 30 minutos de duração.

Lee Sung Jin retorna como criador, showrunner e produtor executivo.

Vale lembrar que a primeira temporada, que ganhou oito Emmy Awards e três Globos de Ouro, já está disponível na Netflix.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Ator de ‘Black Bird’ se junta ao reboot de ‘Resident Evil’, do diretor de ‘A Hora do Mal’

De acordo com o Deadline, Paul Walter Hauser (‘Black Bird’) foi confirmado no elenco do reboot de ‘Resident Evil‘, que está sendo desenvolvido pela Sony Pictures.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram divulgados.

Austin Abrams, do terror ‘A Hora do Mal‘, será o protagonista.

Zach Cregger (‘Noites Brutais’) será responsável pela direção.

Anteriormente, o cineasta havia revelado que a nova adaptação não será “completamente fiel” aos jogos: “É um roteiro original. É uma história estranha. Eu escrevi e amei a narrativa. Não tem nada a ver com os outros filmes baseados em ‘Resident Evil’. Se eu fizer meu trabalho do jeito certo, [a nova adaptação] será única e diferente.”

Ele completa, “Sou um grande fã dos jogos, já os joguei. Não sei quantas vezes já joguei o quarto jogo. Eu realmente amo. Eu definitivamente não estou tentando ser completamente fiel à mitologia dos jogos. Quero contar uma história que seja autêntica à experiência que você sente ao jogar os jogos”. 

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de Setembro de 2026.

Além de dirigir, Cregger também assina o roteiro ao lado de Shay Hatten (‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’).

A Constantin Film, que detém os direitos de exibição do título desde o final dos anos 1990 e está por trás dos filmes anteriores, produzirá o reboot junto com a PlayStation Productions.

Vale lembrar que a adaptação mais recente, ‘Resident Evil: Bem-vindo a Raccoon City‘, foi massacrada pelos críticos – com apenas 30% de aprovação no Rotten Tomatoes –, além de ter fracassado nas bilheterias, arrecadando meros US$ 41.9 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 25 milhões.

‘Toy Story 5’ abre com 92% de aprovação dos críticos no RT; Confira as reações!

Com 74 reviews publicadas até o momento, a aguardada sequência ‘Toy Story 5‘ abriu com 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama a produção por combinar perfeitamente uma nova aventura divertida com uma trama que se propõe a explorar a infância moderna.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Embora ‘Toy Story 5’ possa não ser essencial, especialmente em uma época em que o entretenimento infantil se rende rotineiramente ao seu público, há algo discretamente radical num filme que se dispõe a se preocupar com as crianças.” (Daily Telegraph UK)

“Este quinto filme é uma conclusão sublime; um filme que reflete toda a franquia em seu espelho mágico e (quem sabe) um final perfeito.” (Variety)

“Grande parte de ‘Toy Story 5’ parece um desabafo de um velho rabugento num tabloide britânico de segunda categoria. ‘Vá lá fora e chute uma bola’. Nós sabíamos usar a nossa imaginação quando éramos crianças.” (Irish Times)

“Estamos perdendo algo exclusivamente humano entre abas do navegador, sob o sinal fraco do wi-fi e em meio ao conteúdo das redes sociais. ‘Toy Story 5’ espera nos trazer de volta à realidade.” (RogerEbert.com)

“A forma como ‘Toy Story 5’ consegue, simultaneamente, apresentar uma aventura cômica e frenética e explorar as complexas tensões da infância moderna representa um notável equilíbrio entre cinema e comércio.” (Globe and Mail)

“Em geral, o longa tem boas piadas, a animação tem aquele brilho característico da Pixar e a maioria do elenco tem seu pequeno momento de brilhar.” (Little White Lies)

“‘Toy Story 5’ é leve e previsível, com algumas perseguições eletrizantes e algumas cenas emocionantes. Mesmo sendo um filme mediano da franquia ‘Toy Story’, esta sequência permanece entre as melhores animações do gênero.” (San Francisco Chronicle)

“Trinta anos após o longa original, ‘Toy Story 5’ continua a cativar o público com humor, ternura e uma genuína conexão emocional. Isso, por si só, já é a maior conquista do filme.” (HeyUGuys)

Toy Story 5‘ será lançado nos cinemas nacionais nesta quinta-feira, no dia 18 de junho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Nesta nova aventura, a personagem Jessie ganhará um papel de destaque central ao lado de Woody e Buzz. A trama promete um embate atual e relevante: os amados brinquedos enfrentarão o desafio de reconquistar a atenção das crianças em meio à crescente dominância da tecnologia e dos dispositivos eletrônicos no cotidiano infantil.

A produção conta com as vozes de Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Greta Lee (Lilypad), Blake Clark (Slinky), Ernie Hudson (Combat Carl) e Conan O’Brien (Smarty Pants).

Andrew Stanton (‘Procurando Nemo’) e McKenna Harris são responsáveis pela direção.

Ator de ‘Sharknado 5’ recebeu salário maior que Gal Gadot em ‘Mulher-Maravilha’

O ator Ian Ziering recebeu um salário bem maior para retornar ao filme ‘Sharknado 5‘, do que a grande protagonista de ‘Mulher-Maravilha‘, Gal Gadot, ganhou para estrelar a adaptação.

Segundo o site The Hollywood Reporter, Ziering recebeu o montante equivalente a US$ 500 mil por seu papel, enquanto Gadot obteve um salário significativamente menor, referente a US$ 300 mil.

A discrepância no salário da atriz em relação a outros colegas do universo DC chegou a gerar algumas polêmicas na época do lançamento de ‘Mulher-Maravilha‘. Dentre os questionamentos estavam o fato de ela ser mulher e estar estrelando uma produção oriunda de um dos gêneros mais populares e bem sucedidos da atualidade.

Gadot chegou a protagonizar ‘Batman V. Superman: A Origem da Justiça‘ pelo mesmo salário e segundo fontes internas, ela receberá este valor de US$ 300 mil para retornar ao papel da heroína em ‘A Liga da Justiça‘.

 

Em ‘Sharknado 5: Voracidade Global‘, a missão fica pessoal para Fin Shepard (Ian Ziering) e sua esposa biônica, April (Tara Reid), quando seu jovem filho fica preso em um tornado viajante e é transportado por todo o mundo. De Londres à Rio de Janeiro, passando por Tóquio, Roma, Amsterdã e além, nossos ousados heróis buscarão ajuda de um time altamente qualificado composto por membros da realeza, estudiosos e atletas olímpicos, alistando rostos famosos do mundo das notícias, entretenimento e esportes em sua batalha mais épica.

As participações especiais incluem:

 

  • Fabio (Modelo) como o Papa
  • Tony Hawk (Skatista profissional) como um estrategista operacional de armas
  • Clay Aiken (Músico) como Llewelyn, um gênio da tecnologia de ponta
  • Olivia Newton-John (Música) e sua filha Chloe Lattanzi como Orion e Electra, duas cientistas brilhantes que ajudam a defender a Austrália de um Sharknado iminente
  • Bret Michaels (Músico) como um artista que fica preso na tempestade
  • Margaret Cho (Comediante) como uma noiva agitada cuja lua de mel é interrompida por tubarões
  • Charo (Músico, Comediante) como A Rainha da Inglaterra
  • Gilbert Gottfried (Comediante) como o caçador de tempestade Ron McDonald
  • Os âncoras Al Roker, Kathie Lee Gifford e Hoda Kotb como eles próprios
  • Os medalhistas olímpicos de saltos ornamentais Greg Louganis como Zico, um ladrão de arte, e Tom Daley como ele mesmo
  • O medalhista olímpico de esqui Gus Kenworthy e o correspondente da NBC News, Jeff Rossen, como eles próprios
  • Porsha Williams (“The Real Walden Housewives of Atlanta”), como Andrômeda, arqueóloga e membro da “Irmandade Sharknado
  • Tiffany “New York” Pollard (“Flavor of Love”) como Vega, uma negociante de antiguidades no mercado negro brasileiro
  • Chris Kattan (“Saturday Night Live”) como o primeiro ministro da Inglaterra
  • Cat Greenleaf (“Talk Stoop”) e Dan Fogler (“Animais Fantásticos e Onde Habitam”) como eles próprios
  • Ross Mullan (“Game of Thrones”) como o Dr. Wobbegon, cientista que fez avanços em estudos meteorológicos para rastrear tempestades de Sharknado, entre outros nomes.

Também retomando para seus papéis de Sharknados anteriores estão Cassie Scerbo (Nova), Masiela Lusha (Gemini) e Cody Linley (Matt).

Vince Vaughn é preso por dirigir sob influência de álcool e desacato

O ator Vince Vaughn foi preso na madruga do último domingo (10), por dirigir sob a influência de álcool. Segundo o site TMZ, o astro ainda teria resistido à prisão, o que agravou ainda mais as acusações.

Vaughn foi detido em Manhattan Beach (Califórnia) e permaneceu sob custódia da Polícia de Manhattan Beach entre às 4h e 7h, quando foi liberto mediante o pagamento de fiança

Essa teria sido a primeira vez que o ator comete este tipo de infração.

Vince Vaughn é mais conhecido por ter feito os filmes ‘Penetras Bons de Bico‘, ‘Até o Último Homem‘ e ‘Os Estagiários‘.

 

 

 

‘Deadwood: O Filme’: Sequência da aclamada série ganha teaser; Assista!

O filme sequência da aclamada série da HBO, ‘Deadwood‘, ganhou seu primeiro teaser.

Assista:

A sequência estreia dia 31 de maio.

A série de faroeste se passava no fim do século XIX, trazendo personagens históricos como Seth Bullock, Calamity Jane e Wild Bill Hickok. A história se inicia com o descobrimento de ouro em Deadwood Gulch, que origina o surgimento de uma colônia em um território indígena, gerando diversos conflitos.

Daniel Minahan, que dirigiu diversos episódios da série, comanda.

‘Riverdale’ terá salto temporal na 5ª temporada

A série ‘Riverdale‘ terá um salto temporal na sua 5ª temporada. A informação foi revelada pelo showrunner Roberto Aguirre-Sacasa.

Durante uma entrevista ao portal TVLine, o produtor comentou que a expectativa original era iniciar o futuro ciclo com o salto, mas em virtude do coronavírus e da suspensão das filmagens da série, a alteração na linha temporal da narrativa acabará acontecendo entre os primeiros episódios do novo ano.

Segundo Aguirre-Sacasa, como a 4ª temporada foi encerrada com três capítulos a menos e o objetivo agora é gravá-los como parte do vindouro ciclo:

“Temos conversado e planejado em fazer um salto temporal. E claro, normalmente, essas alterações costumam acontecer entre as temporadas, pois há sempre um tease deixado no final. Mas agora eu creio que o que faremos será começar o quinto ano com os últimos três episódios – originalmente programados para a 4ª temporada. Então o que estamos fazendo é retomar a trama exatamente de onde paramos para os três primeiros episódios e então faremos um salto temporal, após a exibição desses capítulos”.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

Josh Duhamel teve uma experiência de “quase morte” em set com Jennifer Lopez; Entenda!

A produção da comédia romântica ‘Shotgun Wedding‘ já foi encerrada e o astro Josh Duhamel revelou que passou por uma experiência de “quase morte” durante as filmagens do filme com Jennifer Lopez.

Ao longo de sua participação no talk show The Tonight Show, com Jimmy Fallon, o astro detalhou um assustador momento em que estava nadando no mar. Ele explicou que costumava ir a esta “pequena enseada turquesa e calma” para nadar e explorar durante seu tempo livre. No entanto, em um determinado dia, o mar estava mais revolto e cercado por ondas muito mais fortes, ele quase sofreu um acidente fatal.

Duhamel revelou que “as ondas estavam batendo quase 10 metros de altura. Essa onda rebelde surge enquanto estou ali gravando com meu celular e, literalmente, ela me leva quase até a beira de um penhasco”.

Uma colheita de corais ajudou a mantê-lo de pé, mas como resultado, Duhamel ficou bastante machucado, como é possível ver no vídeo.

Assista a entrevista e confira o vídeo que mostra o instante em questão, em 2.43:

Confira as imagens dos bastidores:

Vale lembrar que Armie Hammer seria o grande protagonista do longa. No entanto, as recentes acusações de canibalismo e abuso sexual lhe custaram o projeto. Josh Duhamel assumiu o seu papel.

No filme, “Darcy (Lopez) e Tom (Duhamel) unem suas amadas – porém difíceis – famílias para sua festa de casamento, no momento em que o casal começa a ficar apreensivo. Como se isso não bastasse, a vida de todos é posta em perigo quando a celebração inteira é feita de refém. A frase ‘até que a morte nos separe’ ganha um novo significado nessa aventura recheada de adrenalina e de momentos hilários, conforme Darcy e Tom tentam salvar aqueles que amam – se eles mesmos não se matarem primeiro”.

Lenny Kravitz e D’Arcy Carden completam o elenco.

Shotgun Wedding‘ é dirigido por Jason Moore, a partir de um roteiro assinado por Elizabeth Meriwether.

‘The Last of Us’: Joe Pantoliano, Alanna Ubach, Ben Ahlers e mais são confirmados no elenco da 2ª temporada

A 2ª temporada de ‘The Last of Us‘ estreia no dia 13 de abril e novos nomes foram confirmados nos vindouros episódios da amada produção.

De acordo com a Variety, seis atores foram adicionados ao elenco oficial, sendo eles: Joe Pantoliano (‘Bad Boys para Sempre‘, ‘Matrix‘), Alanna Ubach (‘Euphoria‘), Ben Ahlers (‘The Gilded Age‘), Hettienne Park (‘Hannibal‘), Robert John Burke (‘Law & Order: SVU‘) e Noah Lamanna (‘Star Trek: Strange New Worlds‘).

Pantoliano dá vida ao Eugene, um pequeno personagem do videogame “The Last of Us Part II”, que será expandido na série, semelhante ao que fora feito na 1ª temporada no premiado episódio focado em Bill e Frank.

No jogo, Ellie (interpretada por Bella Ramsey na série) e sua amiga Dina (Isabela Merced) falam sobre Eugene quando se deparam com o laboratório que ele usava para cultivar cannabis.

Em se tratando da expansão do personagem em questão, os produtores executivos Craig Mazin e Neil Druckmann revelaram à Variety que, embora Eugene apareça apenas em uma foto dentro do game, eles viram na série uma oportunidade de explorar seu arco com maior profundidade.

Na ocasião, Mazin ponderou:

“O jogo tem tantos pequenos floreios. Você encontra notas que têm sua própria história”.

Druckmann complementou seu raciocínio, compartilhando seu desejo de expandir esses e outros pequenos personagens. De acordo o também diretor criativo do jogo “The Last of Us Part II: :

“Fico entusiasmado quando vejo essas oportunidades. Eu fico tipo: ‘Oh, não conheço Eugene tão bem!’ A história que contamos [no jogo] foi um tanto superficial”.

A HBO divulgou três novos cartazes individuais da 2ª temporada. As artes destacam os personagens de Pedro Pascal (Joel), Bella Ramsey (Ellie) e Kaitlyn Dever (Abby), e alertam: “Toda escolha tem seu preço”.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A nova temporada ainda contará com a introdução de Kaitlyn Dever (Abby), Young Mazino (Jesse), Isabela Merced (Dina), Catherine O’Hara, Tati Gabrielle (Nora), Spencer Lord (Owen), Ariela Barer (Mel) e Danny Ramirez (Manny).

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Crítica de Temporada | ‘The Last of Us’ é uma espetacular e impecável adaptação da HBO

A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.

Pedro Pascal (‘The Mandarolian’) e Bella Ramsey (‘Game of Thrones’) estrelam como Joel e Ellie, respectivamente.

A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Berlinale 2026 – Dias 5 e 6 – Amy Adams decepciona, Ethan Hawke brilha e Juliette Binoche emociona

Desde 12 até o dia 22 de fevereiro, a 76ª edição da Berlinale apresenta 22 filmes em competição pelo Urso de Ouro e quase 200 títulos em sua programação total. Já na segunda metade do evento, nos dias 5 e 6 da cobertura, a competição se mostra mais fraca em comparação aos últimos cinco anos, com nenhuma obra impressionante e muitas medianas ou ruins.

Em 16 de fevereiro, o tapete vermelho do Berlinale Palast recebeu o drama At the Sea, dirigido pelo húngaro Kornél Mundruczó e estrelado por Amy Adams. Este era um dos mais aguardados da competição. Apesar do nome de peso, o filme acabou se tornando um dos mais rejeitados do festival até agora e Amy Adams coleciona mais um papel ruim e atuação desconfortável em sua carreira. A prometida carga emocional não se sustenta ao longo da narrativa, resultando em uma obra irregular e distante.

Ethan Hawke na Berlinale 2026Etha,

Em contraste, The Weight, do diretor irlandês Padraic McKinley, trouxe um cinema mais clássico e estruturado. Protagonizado por Ethan Hawke, o longa aposta na jornada do herói tradicional, com uma construção dramática sólida e uma atuação segura de Hawke. O filme, entretanto, está apenas em Especial Gala. Esta é a primeira vez de Ethan em Berlim sem o seu amigo e parceiro de longos anos, Richard Linklater. Ambos estiveram na mostra competitiva no ano passado com Blue Moon, indicado a dois Oscars neste ano.

Entre os títulos europeus, My Wife Cries, da alemã Angela Schanelec, mantém o minimalismo radical e uma abordagem austera. A linguagem é difícil de digerir por adotar uma abordagem experimental que a torna excessivamente maçante. Já Nina Roza, da canadense Geneviève Dulude-De Celles, oferece um olhar delicado sobre identidade e pertencimento, enquanto o australiano Wolfram, de Warwick Thornton, leva o público ao deserto para refletir sobre colonização e preconceito contra comunidades aborígenes.

Ali Ahn e Anna Sargent em Take Me Home

O filme, no entanto, é maniqueísta e apresenta montagem e roteiro confusos, além de atores medianos. Ainda assim, o título chega ao festival por transmitir uma reflexão política sobre colonização e genocídio de povos nativos.

No campo mais íntimo, Queen at Sea, estrelado por Juliette Binoche, emociona ao abordar o envelhecimento e a demência, além dos conflitos familiares e a reflexão sobre cuidadores. 

Tema que também aparece em Take Me Home, da diretora coreano-americana Liz Sargent, exibido na mostra Perspectives. Protagonizado por Anna Sargent, irmã da diretora e que está dentro do espectro autista, este é um dos filmes mais delicados do festival até agora, ao tratar o autismo com humanidade e respeito.

Com poucos dias restantes até o encerramento em 22 de fevereiro, a Berlinale 2026 aponta alguns favoritos a prêmios, como Rose — apresenta no primeiro resumo — e Queen at Sea. A cobertura completa da reta final continua aqui no CinePOP

Veja os comentários de todos os filmes no YouTube:

 

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Novo trailer ganha divertida versão animada

Os fãs da Marvel estão sempre prontos para criar novos vídeos baseados no material que a produtora está divulgando de Vingadores: Guerra Infinita, e com o novo trailer do filme não poderia ser diferente.

Um canal do YouTube utilizou cenas de diversas animações do estúdio para criar um divertido trailer animado do filme. Confira:

Após o lançamento do trailer, ‘Vingadores: Guerra Infinita ganhou um belíssimo pôster animado. Confira:

Assista também o novo e espetacular trailer:

Vingadores: Guerra Infinita terá 2 horas e 36 minutos de duração. Isso significa que ‘Guerra Infinita‘ será o filme mais longa da Marvel – superando ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (2 horas e 27 minutos).

Pantera Negra, o filme mais recente do estúdio, teve 134 minutos (2 horas e 14 minutos).

A estreia acontece dia 26 de Abril.

Comercial da Disney revela armadura completa do Homem de Ferro em ‘Guerra Infinita’; Vem ver!

‘A Forca 2’: Continuação do terror ganha data de estreia

A esperada sequência de ‘A Forca’, terror da Blumhouse lançado em 2015, finalmente foi anunciada e se chamará The Gallows Act II (ou em tradução livre, ‘A Forca: Ato II’), porém, detalhes da produção ainda estão sendo mantidos em segredo.

Além disso, Jason Blum, diretor da Blumhouse, confirmou via Twitter que o filme chegará aos cinemas em Maio de 2019.

A ideia da Lionsgate é lançar o filme nos EUA com classificação “R”, por conter “conteúdo violento e perturbador” e os diretores Travis Cluff e Chris Lofing também retornam.

Em 2015, ‘A Forca’ faturou mais de US$ 40 milhões em bilheteria ao redor do mundo. Novas informações sobre a sequência devem sair nos próximos meses e o filme deve chegar aos cinemas apenas em 2019.

10 curiosidades de ‘Velozes & Furiosos 8’, a aventura cheia de PROBLEMAS de bastidores

Lançado em 2017, Velozes & Furiosos 8 ficou conhecido por ter uma produção muito turbulenta. E se tratando dessa franquia, é realmente complicado saber que teve um filme com mais problemas para lidar do que o 7, que viu um dos protagonistas falecer durante a folga em um acidente de carro.

As brigas de bastidores deram alguma dor de cabeça e provocaram um racha em parte do elenco. Pensando nisso, o CinePOP separou dez curiosidades que você talvez não conheça sobre o filme. Confira!

Acabou o amor

Velozes & Furiosos 8 teve uma complicação enorme nos bastidores devido uma infantil disputa de egos entre Vin Diesel e The Rock. De última hora, Vin entendeu que o personagem do amigo estaria ganhando mais destaque na série do que o seu, então decidiu cortar algumas cenas e desenvolvimentos de Luke Hobbs, o que claramente desagradou a The Rock. Revoltado, o ator foi ao Instagram, onde fez um post lavando roupa suja, no qual dizia: “Esta é a minha última semana de filmagens #FastAndFurious8. Não há outra série que faça meu sangue ferver mais do que esta. Uma equipe incrível e trabalhadora. A Universal também tem sido grande parceira. Minhas colegas de elenco são sempre incríveis e eu adoro. Os meus colegas de elenco, no entanto, são uma história diferente. Alguns se comportam como homens honrados e verdadeiros profissionais, enquanto outros não. Os que não fazem são muito covardes para fazer qualquer coisa a respeito de qualquer forma. Bundões. Quando você for assistir este filme no próximo mês de abril e parecer que eu não estou atuando em algumas das cenas, parecendo que meu sangue está fervendo de raiva de verdade – você estará certo. Resumindo, ele vai funcionar muito bem para o filme e se encaixa muito bem nesse personagem Hobbs, que já faz parte do meu DNA. O produtor em mim está feliz com essa parte. Semana final no Fast 8 e vou terminar forte. ;/ #IcemanCometh #F8 #ZeroToleranceForCandyAsses”. A publicação foi apagada.

A treta

Os bastidores desse filme foram polêmica pura. Vin Diesel repetidamente chegava atrasado aos sets de filmagens, deixando seus companheiros de trabalho esperando por horas para fazer as cenas. Por conta disso, praticamente não há cenas entre Toretto e Hobbs. O ‘racha’ ficou insustentável quando Vin descobriu que a Universal deu sinal verde para o spin-off da saga protagonizado por The Rock e Jason Statham: Hobbs & Shaw. O ator teve seu ego ferido e justificou um possível atraso em Velozes & Furiosos 9 para fazer o boicote.

Sem embargo

Por conta dos confrontos políticos e do embargo econômico, Hollywood passou mais de meio século sem filmar em Cuba. No entanto, a Universal conseguiu negociar diretamente com as autoridades cubanas e fizeram breves filmagens na ilha. Essa ação fez dele o primeiro longa de estúdio a ter cenas rodadas por lá desde a década de 1950.

Caos

Para fazer as cenas na ilha, a equipe norte-americana alterou completamente o esquema das ruas de Havana. A rotina de filmagens foi descrita por alguns moradores como caótica, principalmente os motoristas de Cuba, que tiveram de realizar desvios e procurar rotas alternativas. Alguns dos comentários dados à imprensa internacional tinham o teor de reclamação, como: “Eles vieram e tiraram nossa paz”.

Improviso

Um dos pontos altos do filme é a relação entre Hobbs e Shaw. Essa química entre eles veio de uma liberdade criativa maior dada a The Rock e Jason Statham pela direção. O improviso mais famoso do filme é a cena em que Hobbs fala que vai dar um soco tão fundo na boca de Shaw que ele precisará enfiar uma escova na bunda para escovar os dentes. A fala pegou Statham tão desprevenido, que a gargalhada foi inevitável. A direção gostou tanto daquilo que decidiu manter no corte final.

De parar o trânsito

A ideia de Vin Diesel era fechar ruas importantes para gravar o filme. A ideia inicial do ator era ter uma cena importantíssima gravada na principal rodovia de Grande Manila, a capital das Filipinas. Porém, sabendo que seria impossível fechar o país, o governo filipino recusou a participação na franquia.

Nova York mais ou menos

O mesmo aconteceu com a cidade de Nova York, que é palco da sequência de ação final. A ideia de Vin Diesel era fechar as principais pistas da cidade para gravar sua perseguição, o que obviamente não foi possível. Então, eles gravaram algumas cenas em Nova York com o que conseguiram de autorização e simularam NY nas pistas de Atlanta e Cleveland, que não eram tão caóticas quanto a ‘Big Apple’. Foi algo parecido com o que fizeram no Rio de Janeiro. Porém, o Rio contou com as filmagens de algumas estrelas, deixando as cenas de ação para serem recriadas em Porto Rico. Já Nova York praticamente não contou com nenhum ator famoso para não atrasar as filmagens.

Homenagens

Falecido antes do fim das gravações do filme 7, Paul Walker permanece vivo na série, apesar de seu personagem nunca mais ter aparecido desde então. O filme 8 faz questão de mencionar que o Brian está vivendo por aí, longe da vida de crimes, e ainda presta uma homenagem ao personagem quando Toretto decide chamar seu filho de Brian, algo que, segundo o roteirista Chris Morgan, era mais do que natural para um “Homem família” que nem o Dom.

Pontinha

Durante a festa de lançamento de Velozes & Furiosos 7 (2015), em Londres, a incrível Helen Mirren disse em várias entrevistas que adoraria fazer uma participaçãozinha que fosse na franquia. Posteriormente, em alguns Talk Shows, a atriz novamente reforçaria seu interesse em estar na saga de Toretto e sua família. Sabendo dessa ‘cavada’, Vin Diesel pediu que escrevessem uma personagem só para ela, que passou a integrar a franquia já em Velozes & Furiosos 8 e não saiu mais.

Sucesso total

Velozes & Furiosos 8 foi um tapa na cara de quem seguia falando mal da franquia, porque acabou arrecadando impressionantes 1,239 bilhão de dólares. Mais do que isso, foi o 30º filme da história dos EUA a ter bilheteria superior a US$ 1 bilhão.  Com isso, se tornou a segunda maior arrecadação da saga, perdendo apenas para seu antecessor, Velozes & Furiosos 7 (2015), que fez mais de US$ 1,5 bilhão.

Velozes & Furiosos 8 está disponível no Amazon Prime Video, Netflix, Star+ e Telecine.

Crítica | Gaiola Mental – Suspense da Netflix com Martin Lawrence se Inspira em ‘O Silêncio dos Inocentes’

São cerca de 33 anos desde a estreia mundial do suspense ‘O Silêncio dos Inocentes’, estrelado por Anthony Hopkins, que interpretou o icônico papel de Hannibal Lecter, e Jodie Foster, que deu vida à investigadora Clarice. Na trama, a investigadora pedia ajuda a Hannibal, um detento com gostos peculiares, para capturar um serial killer conhecido como Buffalo Bill. O sucesso foi tão grande que o longa levou cinco Oscars à época e, dez anos depois, ganhou uma continuação e uma série homônima posteriormente. Não há dúvidas de que o longa fez um enorme sucesso, e agora, mais de três décadas depois, é possível ver as influências que essa história mantém até hoje – por exemplo, no suspense psicológico ‘Gaiola Mental’, recém-estreado na Netflix e que tem se mantido no Top 10 da plataforma desde então.

Mary (Melissa Roxburgh) e Jake (Martin Lawrence) são investigadores numa pequena cidade e, certa noite, são chamados para uma cena de crime chocante: o corpo de uma mulher é encontrado numa igreja, todo decorado como se fosse uma estátua celestial. A novata Mary começa a fazer perguntas, até que o experiente Jake, seu parceiro de ronda, lhe explica que anos atrás ele e seu então parceiro se depararam com uma série de crimes semelhantes, porém, o verdadeiro culpado já estava preso. Diante do mistério dos eventos, a polícia só pôde chegar à única conclusão óbvia: alguém estava tentando copiar o estilo do serial killer O Artista (John Malkovich, mais uma vez um tanto quanto teatral). Para conseguir encontrar o atual criminoso, Mary irá pedir a ajuda do verdadeiro Artista, certa de que ele deve ter informações sobre a identidade do assassino.

Em pouco mais de uma hora e meia de duração, ‘Gaiola Mental’ não traz quase nada de novidade para o público com mais de trinta anos e que nunca esqueceu a impactante trama de ‘O Silêncio dos Inocentes’. Em boa parte de sua extensão o longa de Mauro Borrelli segue nos mesmos passos da história originalmente escrita pelo romancista Thomas Hill: uma dupla de investigadores em que só um deles (uma jovem e bonita mulher) ganha a confiança do detento, um serial killer cuja identidade só o perigoso detento possivelmente conhece, um jogo psicológico entre investigadora e investigado estilo “só te dou a informação que você quer se você me der algo pessoal seu em troca”. Para ser cópia, só faltaram mesmo as mariposas.

Escrito pelo próprio Mauro Borrelli e por Reggie Keyohara III, o roteiro não traz nada exatamente impactante nem exige muito do espectador. Mais ainda: o único ponto realmente diferente do thriller no qual supostamente se inspirou é um elemento tão absurdo, que fica difícil de acreditar – e, em muitos casos, pode acabar gerando o riso. Talvez, no final das contas, ‘Gaiola Mental’ valha para aqueles que desconhecem as origens de Hannibal Lecter ou pela oportunidade de ver Martin Lawrence fazendo um papel que não seja de comédia, pois, assim como o argumento do assassino que imita os crimes de seu ídolo para chamar atenção para si, ‘Gaiola Mental’ faz o mesmo sobre ‘O Silêncio dos Inocentes’, mas não assume isso.

‘Charlotte Walsh Likes to Win’: Julia Roberts pode estrelar nova série da Amazon

Julia Roberts pode estar voltando para a Amazon.

Variety confirmou que a estrela da série Homecoming está em negociações para protagonizar e produzir uma minissérie baseada no romance ‘Charlotte Walsh Likes to Win’, de Jo Piazza.

A história gira em torno de Walsh, uma candidata à senadora nas eleições de meio-turno mais concorridas dos Estados Unidos. Ex-executiva do Vale do Silício, Walsh e sua família retornam para a cidade natal para conseguir vencer a votação, mas não havia previsto o quão sujo seu oponente e a mídia iriam jogar.

Jon Robin Baitz entra como roteirista da adaptação e segundo produtor.

Homecoming, um dos sucessos da plataforma de streaming, já caminha para a segunda temporada e marcou a primeira colaboração entre Roberts e Amazon. Este é o primeiro papel regular da atriz dentro de uma produção televisiva.

‘Snake Eyes’: Samara Weaving entra para o elenco do derivado de ‘G.I. Joe’

Segundo a VarietySamara Weaving (‘A Babá’‘Ready or Not’) entrou para o elenco do filme ‘Snake Eyes’spin-off de ‘G.I. Joe’.

Haruka Abe, Úrsula CorberóIko UwaisAndrew Koji também foram adicionados ao elenco, juntando-se ao previamente anunciado Henry Golding.

Previsto para 2020, ‘Snake Eyes‘ será dirigido por Robert Schwentke, diretor dos dois últimos filmes da série ‘Divergente‘, com um roteiro de Evan Spiliotopoulos, de ‘A Bela e a Fera‘.

Snake Eyes esteve em ‘G.I. Joe: A Origem de Cobra‘ (2009) e ‘G.I. Joe: Retaliação‘ (2013), interpretado por Ray Park, e apareceu pela primeira vez na década de 1980, na hq intitulada ‘G.I. Joe: Um Verdadeiro Herói Americano’.

Ao lado de seu fiel lobo de estimação, Timber, não demorou muito para que Snake Eyes se tornasse um dos personagens mais populares de toda a franquia.

Anteriormente, Jeff Sneider havia sido confirmado como diretor do spin-off e até agora não foi revelado o motivo de sua saída do projeto.

‘Pedro Coelho 2’ ganha novo pôster divertido; Confira!

Sony Pictures divulgou um novo pôster de ‘Pedro Coelho 2’, sequência da animação lançada em 2018.

Confira:

Anteriormente marcada para o dia 30 de abril nos cinemas nacionais, o longa-metragem agora tem lançamento previsto para 07 de agosto. Não se sabe se este continuará sendo o dia oficial da estreia no Brasil.

Assista ao trailer:

Will Gluck retorna à direção da sequência, que é baseada na saga de livros infantis escrita por Beatrix Potter.

Depois que Bea e Thomas se casam, e Pedro fica famoso por causa do sucesso dos livros infantis da Bea, o coelho decide fugir e encontrar aventuras longe de casa para se descobrir.

O elenco conta com o retorno de James Corden, Rose Byrne e Domhnall Gleeson.

‘The Umbrella Academy’: Novo vídeo explora a jornada de Vanya na 2ª temporada; Confira!

Netflix divulgou um novo vídeo de bastidores da 2ª temporada de The Umbrella Academy, explorando a icônica e emocionante jornada de Vanya (Ellen Page) no novo ano.

Confira, junto com a nossa crítica em vídeo:

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen PageRobert SheehanTom HopperDavid CastañedaAidan Gallagher, Emmy Raver-LampmanMary J. BligeCameron Britton.

‘Walker’: Atriz da cinebiografia ‘The Dirt’ entra para o elenco da série

Deadline revelou que o elenco de ‘Walker’reboot estrelado por Jared Padalecki (‘Supernatural’), cresceu ainda mais.

Rebekah Graf, conhecida por seu trabalho como Heather Locklear na dramédia biográfica The Dirt – Confissões do Mötley Crüe’, entrou para a 1ª temporada e dará vida a Crystal, uma “vibrante e charmosa mulher que é impetuosa, inconsequente e extremamente humana”.

Graf se junta aos recentemente anunciados Gabriela FloresAlex Landi. Flores será Isabel, melhor amiga da filha de Walker, Stella (Violet Brinson), enquanto Landi será Brett, noivo do irmão do protagonista, Liam (Keegan Allen).

Confira o trailer da 1ª temporada:

A produção irá estrear no dia 21 de janeiro.

Criada por Anna Fricke, a série é um reboot de ‘Walker, Texas Ranger‘ (1993-2001).

A trama acompanha Cordell, um homem que encontra o caminho de volta para sua família enquanto investiga crimes na unidade de elite do estado. Viúvo e pai de dois filhos, ele retorna para casa em Austin, Texas, depois de passar anos em um caso secreto de alta periculosidade. Com sua nova parceira, uma das únicas mulheres na história dos Rangers, Walker irá enfrentar novos desafios e, juntos, devem se tonar os heróis que o Texas tanto precisa no mundo contemporâneo.

O elenco ainda conta com Lindsey MorganKale CulleyJeff Pierre, Cobu Bell Mitch Pileggi.

Genevieve Padalecki, esposa de Jared, será sua companheira na ficção e dará vida a Emily, falecida mulher de Cordell Walker que aparecerá em importantes flashbacks.

‘Resident Evil: Bem-vindo a Raccoon City’: Astro revela que adaptação está passando por refilmagens

Durante uma live oficial em seu canal no Twitch, o astro Robbie Amell, que dá vida a Chris Redfield no aguardado Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’, confirmou que retorno para o estúdio de filmagens em Toronto, Canadá, para algumas refilmagens.

No vídeo, que você confere aqui, o astro comenta que “estou, na verdade, de volta a Toronto 4, para refilmagens de Resident Evil, então… Estou de volta no modo Chris Redfield”.

O elenco conta com Kaya Scodelario (Claire Redfield), Amell (Chris Redfield), Hannah John-Kamen (Jill Valentine), Avan Jogia (Leon S. Kennedy), Tom Hopper (Albert Wesker), Lily Gao (Ada Wong), Neal McDonough (William Birkin), Chad Rock (Richard Aiken) e Donal Logue (Brad Vickers).

A produção irá adaptar a história dos dois primeiros jogos e, assim como no original, acontecerá em 1998 e contará os eventos da cidade Raccoon City sendo cercada por zumbis. Tanto a Mansão Spencer quanto o Departamento de Polícia de Raccoon City aparecerão no filme.

Johannes Roberts (‘Medo Profundo’) entra como diretor e também assina o roteiro ao lado de Greg Russo.

O reboot da franquia estreia nos cinemas dia 03 de setembro de 2021.

Desde que a Capcom lançou o título que inaugurou o gênero de terror de sobrevivência em 1996, Resident Evil se tornou uma das franquias de games de maior sucesso de todos os tempos, com mais de 100 milhões de jogos vendidos em todo o mundo. Com quase 25 anos de história, a série já foi muito além dos videogames e ganhou adaptações para o cinema, além de ter inspirado atrações em parques temáticos. Com seis filmes produzidos pela Constantin Film, Resident Eviljá arrecadou mais de US$ 1,2 bilhão em todo o mundo, valor que a transformou na saga baseada em videogame mais lucrativa do mercado. 

‘Horror Noire’: Antologia de terror ganha novo trailer promocional ARREPIANTE; Confira!

Shudder divulgou um novo trailer promocional de Horror Noire, antologia de terror que sucede o aclamado documentário Horror Noire: A History of Black Horror’.

O filme já está disponível na plataforma de streaming, mas segue sem previsão de lançamento no Brasil.

Confira:

Baseado no romance de não-ficção homônimo de Robin R. Means Coleman, o filme examina o relacionamento entre o gênero de terror e a história negra, trazendo entrevistas com diversas mentes do cenário do entretenimento, como Jordan Peele (‘Corra!’, ‘Nós’).

A produção conta com seis histórias diferentesSundown, de Al LetsonBride Before You, de Shernold EdwardsBrand of Evil, de Ezra Claytan DanielsFugue State e The Lake, de Stevens BarnesTananarive Due; e Daddy, de Victor LaValle.

‘Heels’: Stephen Amell confirma início das gravações da 2ª temporada!

Há alguns meses, o canal Starz renovou a série Heels, estrelada por Stephen Amell (‘Arrow’) e Alexander Ludwig (‘Vikings’), para a 2ª temporada.

Agora, através das redes sociais, Amell pôde confirmar o início das gravações dos novos episódios com a primeira imagem de bastidores da produção.

Confira:

O próximo ciclo tem lançamento previsto para 2022.

A série foi criada por Michael Waldron (‘Loki’).

A trama segue dois irmãos e rivais — um vilão, ou “heel”, no ringue; o outro, um herói, ou “rosto”, uma guerra pela promoção de seu pai na luta livre, disputando a atenção nacional na pequena cidade da Geórgia.

O elenco também conta com Alison Luff, Chris Bauer, Kelli Berglund, Allen Maldonado e James Harrison.

‘Do Jeito Que Elas Querem 2’: Sequência com Diane Keaton e Jane Fonda ganha data de estreia!

Focus Features, a Endeavor Content e a Makeready anunciaram recentemente o início das filmagens de Do Jeito Que Elas Querem 2 – O Próximo Capítulo’ e, agora, o longa-metragem já tem data confirmada para chegar aos cinemas.

Segundo o Collider, a sequência será lançada no dia 12 de maio de 2023. Ainda não se sabe se no Brasil a data será a mesma.

Com direção de Bill Holderman, o longa traz de volta o icônico quarteto formado por Jane Fonda (Vivian), Diane Keaton (Diane), Mary Steenburgen (Carol) e Candice Bergen (Sharon).

Andy GarciaDon JohnsonCraig T. Nelson também irão reprisar seus papéis como Mitchell, Arthur e Bruce, respectivamente. Giancarlo GianniniHugh QuarshieVincent Riotta são as mais novas adições ao elenco.

Holderman também assina o roteiro ao lado de Erin Simms. Ambos entram como produtores.

O filme, que será distribuído pela Universal Pictures, acompanha “nossas quatro melhores amigas conforme elas levam seu clube do livro para a Itália para uma viagem de garotas que nunca tiveram. Quando as coisas saem do controle e segredos são revelados, as relaxantes férias se transformam em uma aventura única através do país europeu”.

Do Jeito Que Elas Querem 2’ deve chegar aos cinemas ainda este ano, sem data de estreia confirmada.

Confira a primeira imagem oficial abaixo:

O filme original foi lançado em 2018 e, apesar das críticas mistas, se tornou um sucesso de bilheteria ao arrecadar mais de US$104 milhões mundialmente. Além disso, a performance do elenco recebeu vários elogios dos especialistas e do público.

‘Magnum P.I.’: 5ª temporada ganha teaser OFICIAL e data de estreia; Confira!

Depois de resgatar a série do cancelamento, a NBC divulgou o primeiro teaser trailer oficial da 5ª temporada de Magnum P.I.’.

Além disso, foi revelado que os próximos episódios têm estreia marcada para o dia 19 de fevereiro.

Confira:

Criada por Eric Guggenheim e Peter M. Lenkov, a produção é um remake da série clássica ‘Magnum‘, de 1980.

Um antigo Navy SEAL volta para casa do Afeganistão e usa suas habilidades militares para se tornar um investigador particular no Havaí.

O elenco conta com Jay Hernandez, Perdita Weeks, Zachary Knighton, Stephen Hill, Tim Kang e Amy Hill.

Mogli: Entre Dois Mundos | Relembre a PÉSSIMA adaptação em live-action que faz 5 anos em 2023…

Em 2016, Jon Favreau alcançou um incrível patamar dentro do panteão Disney com uma das melhores adaptações do clássico MogliO Livro da Selva. Em sua obra, o diretor aproveitou do fotorrealismo para transformar o icônico conto de superação e identidade em um tour-de-force magnífico que peca em pouquíssimas partes, mantendo-se verdadeiro à sua natureza e trazendo uma perspectiva interessante. Talvez um dos únicos problemas tenha sido a má colocação dos números musicais e a presença mínima da gigante cobra Kah, um dos melhores arquétipos do longa-metragem. Com a aclamação, a necessidade de mais uma releitura era inexplicável – então, não há uma razão lógica, por assim dizer, para Andy Serkis mergulhar mais uma vez no universo criado por Rudyard Kipling.

Entretanto, diferente do que imaginávamos, a empreitada de Serkis ousou algo além: transformar o conto-de-fadas em uma obscura narrativa de superação, pautada em investidas sombrias e cruéis, talvez até mesmo retomando a crueza selvagem trazida pelo autor em seu romance. O problema é que o diretor, tendo sua estreia na cadeira de direção em 2017 com ‘Uma Razão para Viver’ (cuja aceitação não foi a das melhores), não consegue transpassar exatamente o que deseja e se vale muito dos constantes efeitos especiais e de um roteiro mal estruturado para entregar qualquer coisa. As falhas parecem rugir a cada ato que se completa, diminuindo as expectativas e, no final das contas, concluindo-se em algo esperável e decepcionante.

Ao contrário da história que conhecemos, Mogli: Entre Dois Mundos’, lançado em 2018 na Netflix, retoma a origem do personagem-título de modo a priori interessante. O menino, separado da mãe após o feroz ataque de Shere Khan (Benedict Cumberbatch), é resgatado pela formosa pantera conhecida como Bagheera (Christian Bale) e passa a ser cuidado pela alcateia de lobos que domina certa região das florestas indianas. Entretanto, o imenso tigre-de-bengala ameaça os animais, dizendo que quando seu líder cair, ele voltará para terminar o trabalho e se “banhar no sangue do filhote humano”. Com essa breve introdução, fica bem claro que Serkis abandona as partes fabulescas e se torna aprazível à mordaz explicitação e ferocidade dos personagens animalescos. Basicamente, os simbólicos personagens de Kipling, representando as várias instâncias humanas, retornam ao estado de barbaridade como se nunca o tivessem deixado, clamando por uma tensão constante.

Ou ao menos a uma tentativa de tensão; afinal, não apenas a condução fílmica, mas o roteiro abraçado por Callie Kloves passa muito longe da envolvência necessária. Cada frame parece ter sido arrancado de uma inacabada pós-produção, deixando bem clara a distinção entre o que é real e o que foi travestido pelas incompatibilidades do CGI. Como se não bastasse, o fotorrealismo é jogado no lixo em detrimento da criação de figuras animalescas decrépitas, cansadas, quase cadavéricas e saídas de um cenário pós-apocalíptico. Baloo (Serkis) parece ter saído de uma cena de guerra, delineado com uma bocarra escancarada, olhos perdidos e cortes diversos pelo corpo.

O visual do filme em si chega a dar medo – não que isso seja uma coisa boa, pois a ambiência contrasta negativamente com os horríveis diálogos e uma atuação tão canastrona que chega a ser incômoda. Dentro de uma arquitetura quase diabólica, em que a casa de Mogli (Rohan Chand) torna-se seu próprio inferno e motivo para lutar constantemente em busca de respeito e pela sua sobrevivência, poderíamos esperar ao menos uma convicção certeira do aplaudível elenco. Entretanto, Bale é o único que se salva em meio a performances forçadas, vícios gestuais e de fala e um constante apreço pela ruína cíclica. Nem mesmo Cate Blanchett, interpretando a nova versão de Kah, consegue se salvar – transformando a serpente em uma falsa representação do que realmente é, com indícios teatrais melodramáticos intangíveis para o arco que possui.

Nem mesmo as cenas de perseguição ou de confronto físico consegue salvar o longa da bomba que realmente é. A configuração desnecessariamente pretensiosa também encontra barreiras nas técnicas artísticas, incluindo fotografia e direção de arte. A falsa impressão de realidade paisagística na verdade não passa de um pífio esforço cuja desilusão é maior que qualquer outra coisa. A quebra do misticismo cinematográfico é instantânea desde os primeiros minutos e em momento algum se recupera, deixando um vazio para o espectador e para os próprios personagens. Mas talvez o que mais nos desaponte seja a completa falta de nexo das relações entre os personagens e seus respectivos objetivos; o único momento em que as coisas se mostram mais compreensíveis é quando Akela (Peter Mullan), o alfa da alcateia, bane o garoto de sua matilha após ter utilizado o fogo para defendê-los – o que, se fomos pensar um pouco, também deixa a desejar como virada construtiva para a obra.

Mogli: Entre Dois Mundos’ é uma obra autodestrutiva, devorando a si própria num inquebrável círculo de pedantismo e presunção desmedidos. Pessoalmente, achei que não conseguiria encontrar um filme tão ruim quanto o remake de ‘Robin Hood’, mas pelo visto estava enganado: não há nada que se salve inteiramente dessa bomba de proporções catastróficas.

10 músicas de Taylor Swift que deveriam ter virado SINGLES!

Taylor Swift é um dos maiores nomes da história da música e, dia após dia, reitera seu lendário status no cenário fonográfico.

Ao longo de sua carreira, Swift nos presenteou com ótimos singles que dominaram as paradas ao redor do mundo e conquistaram dezenas de prêmios – como “We Are Never Ever Getting Back Together”“Blank Space”“Style”“Anti-Hero” e vários outros. Porém, diversas canções de seus álbuns perderam a oportunidade de terem sido transformadas em músicas promocionais que teriam chance considerável de fazer um grande sucesso.

Pensando nisso, preparamos uma breve matéria elencando dez músicas de Taylor Swift que deveriam ter virado singles.

Veja nossas escolhas abaixo e conte para nós qual mais você gostaria de ter visto na lista:

“ENCHANTED”

Álbum: Speak Now

“Enchanted” foi inspirado por um rapaz que Swift conheceu em Nova York mas que nunca o viu pessoalmente. Trocando e-mails entre si, a música é acompanhada por um tom agridoce de não saber se esse relacionamento sem precedentes seguiria em frente ou se encontraria obstáculos diversos. Uma platônica declaração amorosa que deixa a canção ainda mais polida do que já é.

“ALL YOU HAD TO DO WAS STAY”

Álbum: 1989

“All You Had To Do Was Stay” pode não ser um single oficial de 1989, mas é um de seus pontos altos depois de “Out of the Woods”. Trazendo Swift no melhor de sua composição pop, a semi-balada é construída com singelo crescendo que se envolve em um dançante refrão e uma análise de um amor que não foi correspondido e que, agora, é tarde demais para ser recuperado.

“NEW ROMANTICS”

Álbum: 1989

Assim como tantos outros hinos esquecidos em 1989“New Romantics” se tornou uma das favoritas dos fãs por sua lírica antêmica e otimista que fala sobre amor em suas mais variadas formas. Aqui, além dos ótimos versos assinados por Swift, somos presenteados com uma ótima produção synth-pop que resume o que há de melhor no álbum.

“DON’T BLAME ME”

Álbum: Reputation

Taylor Swift nos deu vida com as inflexões do dub de “Don’t Blame Me”, uma das faixas mais coesas de Reputation. Misturando elementos do gospel e do synth-pop, a canção merecia ter ganhado mais atenção da mídia, mas ao menos caiu no gosto popular. Os versos tratam do amor como se fosse uma droga viciante e perigosa, ainda que necessária.

“THE ARCHER”

Álbum: Lover

Seja com metáforas líricas on point, seja com uma produção bastante caprichosa e saudosista, “The Archer” foi lançada de surpresa e, mesmo assim, não se configurou com um dos singles principais de Lover. De qualquer forma, o dream-pop e o new wave se uniram em uma potente composição movida pelos sintetizadores e trazendo uma das rendições mais pessoais de Swift.

“MISS AMERICANA & THE HEARTBREAK PRINCE”

Álbum: Lover

Enquanto a carreira de Taylor é recheada de explosivos e dançantes refrões, “Miss Americana & The Heartbreak Prince” prova que ela não tem medo de experimentar coisas novas. Apostando na suavidade de um synth-pop e num verborrágico enredo do medo de perder alguém, essa faixa é um dos estandartes que passaram longe do radar de Lover.

“EXILE”

Álbum: Folklore

“Exile” é uma das melhores músicas do século e uniu Swift à conhecida e grave voz de Bon Iver em uma tocante história de dois amantes separados por circunstâncias inexplicáveis. Emergindo como a melhor colaboração da artista de “Safe & Sound”, a canção é uma balada indie folk com elementos do gospel e com uma química apaixonante entre os dois vocalistas.

“SEVEN”

Álbum: Folklore

A melodia mágica entre o violão e o piano transforma “Seven” em uma das melhores entradas do trajeto trilhado por Swift até hoje. Aqui, ela se restringe a declamações poéticas e incomuns às incursões vocais a que estava acostumada. Seja pelo sutil prolongamento das vogais, seja por retomar as raízes de Pensilvânia, a música é saudosista e emocionante ao longo de seus três atos.

“NO BODY, NO CRIME”

Álbum: Evermore

Taylor e country são uma combinação perfeita e, no momento em que ela resolve retornar para suas raízes, acerta em cheio. Em “no body, no crime”, a performer se une ao aclamado trio musical HAIM para uma narrativa movida pela guitarra e por uma atmosfera chocante que fala essencialmente sofre infidelidade.

“VIGILANTE SHIT”

Álbum: Midnights

“Vigilant Shit”, sem sombra de dúvida a faixa mais original de Midnights (décimo álbum de Taylor Swift), puxa aspectos de Reputation para um electro-synth comedido e uma história de vingança arrepiante (“eu não me visto para mulheres, não me visto para homens; ultimamente, me visto para vingança”), arrancando semelhanças de “Look What You Made Me Do” e pincelando com pulsões à la Charli XCX.

Jennifer Lopez lança remix INÉDITO do aclamado single “Waiting For Tonight”

A icônica cantora, compositora e atriz Jennifer Lopez divulgou recentemente um remix inédito da aclamada e clássica canção “Waiting For Tonight” – música que a lançou no cenário fonográfico e que ficou responsável por trazer o latin-house ao mainstream.

A nova versão é produzida por Fisher.

Ouça:

Lembrando que o último lançamento da cantora foi o álbum ‘This Is Me… Now’.

O compilado de originais, que veio acompanhado do filme homônimo disponível no Prime Video, conta com o single “Can’t Get Enough”.

O projeto celebra o terceiro álbum de estúdio da performer‘This Is Me… Then’, lançado há 22 anos.

A faixa-título e o single “Rebound” também fazem parte do compilado.

Lopez fez sua estreia oficial no mundo da música em 1999 com o lançamento de ‘On the 6’, que contou com singles como “If You Had My Love”“Let’s Get Loud”. Desde então, já lançou outros sete álbuns de estúdio e, além disso, tem uma carreira proeminente no cinema – incluindo filmes como ‘Selena’‘A Sogra’‘As Golpistas’‘A Mãe’ e vários outros.

1ª parte da 4ª temporada de ‘Outer Banks’ chega ao streaming; Saiba onde assistir!

A 1ª parte da 4ª temporada de ‘Outer Banks‘ já está disponível na Netflix.

A primeira leva de episódios do novo ciclo foi lançada no último dia 10 de outubro na plataforma de streaming. A segunda chegará somente no dia 7 de novembro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

outer banks 4 poster

Jonas Pate, Josh Pate e Shanon Burke retornam como showrunners e produtores executivos.

A história gira em torno de um grupo de adolescentes que mora na praia de Outer Banks, Carolina do Norte. Quando um furacão destrói a vontade de viver o verão, dá origem a uma série de eventos ilícitos que força os amigos a mudar completamente suas vidas. A busca pelo pai perdido do líder do grupo, romances proibidos, uma caça ao tesouro conturbada e o conflito crescente entre eles e seus rivais transforma o verão em uma aventura que nunca vão esquecer.

Chase StokesRudy PankowJonathan DavissMadison BaileyMadelyn ClineCharles EstenAustin NorthDrew Starkey estrelam.

Erika Alexander é escalada para a nova COMÉDIA da NBC criada por Tina Fey e Robert Carlock

Segundo o DeadlineErika Alexander (‘Ficção Americana’) foi escalada para o elenco da nova série de comédia da NBC, ainda sem título definido e criada por Tina FeyRobert Carlock (’30 Rock’, ‘Unbreakable Kimmy Schmidt’).

A série terá Tracy Morgan no papel de Reggie, um ex-jogador de futebol desonrado em busca de reabilitar sua imagem.

Alexander dará vida a Monica, namorada de infância de Reggie (Morgan) do Brooklyn. Ela tem uma relação de co-parentalidade com ele e ainda é sua agente e empresária, embora tenham se divorciado anos atrás.

O elenco também conta com Daniel Radcliffe (‘Harry Potter’).

Carlock, Sam Means e Morgan são produtores executivos, juntamente com Fey, Eric Gurian e David Miner.

Rhys Thomas dirige e produz o episódio piloto, enquanto Means entra como roteirista.

A série está em fase de desenvolvimento do piloto e ainda não tem previsão de estreia.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: RUMOR aponta que popular personagem dos quadrinhos aparecerá no filme

As gravações de Homem-Aranha: Um Novo Dia’, próximo capítulo da franquia estrelada por Tom Holland como o Cabeça de Teia, seguem a todo vapor na Escócia – e mais rumores sobre o projeto vêm ganhando momento dia após dia.

Agora, segundo o Glasgow World, um popular personagem dos quadrinhos da Marvel deve aparecer no longa-metragem. De acordo com uma nova reportagem, durante as gravações, “havia uma parte em que um tanque de guerra estava sendo perseguido por outro veículo feito sob medida. Ele tinha o mesmo formato de hélice na frente. Tinha o formato da cabeça de um rinoceronte”.

A matéria teoriza que Rino, alter-ego de Aleksei Sytsevich, pode estar envolvido na sequência em questão – mas nada foi oficialmente confirmado pela companhia.

Para aqueles que não o conhecem, o antagonista era apenas mais um bandido da máfia russa, ávido por dinheiro fácil e a caminho de uma vida cruel, brutal e curta. Seduzido por promessas de riqueza e poder, Aleksei passou por uma série de tratamentos químicos e de radiação, com risco de morte, ao longo de vários meses, para se transformar em um agente com força sobre-humana para um coletivo de espiões profissionais. Em parte, isso visava sustentar sua família.

O poderoso traje de Aleksei foi modelado a partir da pele de um rinoceronte. Dois cientistas escolheram essa forma, tanto por seu impacto visual quanto em reconhecimento ao fato de que o rinoceronte era o resultado de incontáveis gerações de evolução em direção à forma definitiva para ataque blindado. Eles selecionaram Aleksei por seu físico musculoso e baixa inteligência, o que eles acreditavam que garantiria sua lealdade – e que culminou na “criação” de Rino.

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ tem estreia marcada para 31 de julho de 2026.

Esse será o quarto filme solo do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), resultado da parceria entre Sony e Disney, sucedendo o sucesso ‘Sem Volta para Casa’, de 2021.

O novo longa é baseado no arco homônimo dos quadrinhos. Na história original, Peter Parker faz um pacto com o demônio Mephisto para que o mundo esqueça sua identidade como Homem-Aranha e para salvar a vida de Tia May. No entanto, o feitiço essencialmente reinicia sua realidade, apagando até mesmo seu casamento com MJ.

A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também promete participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.

Teoria de fã afirma que teasers de ‘Vingadores: Doutor Destino’ estão relacionados a ‘Vingadores: Ultimato’; Entenda!

Vingadores: Doutor Destino (‘Avengers: Doomsday’) é um dos projetos mais ambiciosos da Marvel Studios e irá introduzir ninguém menos que Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o principal vilão da Saga do Multiverso.

Enquanto os fãs se preparam para o longa-metragem, os Irmãos Russo, que retornam à cadeira de direção após ‘Vingadores: Guerra Infinita’Vingadores: Ultimato, pediram aos espectadores que “prestassem atenção” aos quatro primeiros teasers promocionais – afirmando que cada um deles contém “pistas” sobre o que esperar da história.

No final de cada vídeo, inclusive, há um relógio com contagem regressiva que culmina no lançamento do longa nos cinemas, mas só depois de mostrar alguns números aleatórios. Agora, um usuário do fórum Reddit acredita ter solucionado esses relógios, argumentando que as marcas de tempo se relacionam com momentos específicos de ‘Ultimato’.

Por exemplo, no teaser de Steve Rogers (Chris Evans), na marca 1:24:20, somos levados à cena em que a Anciã (Tilda Swinton) alerta Hulk (Mark Ruffalo) sobre os perigos de remover as Joias do Infinito de seu devido lugar no tempo (e como isso criará linhas temporais ramificadas).

“Isso confirma que a missão de Steve de devolver as joias (e sua subsequente decisão de permanecer no passado) é central para o conflito”, escreve o usuário u/Fear_Itself. “Sugere que suas ações podem ter desencadeado inadvertidamente uma incursão”.

No teaser de Thor (Chris Hemsworth), em 1:17:20, coincide com o momento em que Loki (Tom Hiddleston) rouba o Tesseract e escapa – outro momento que criou uma linha temporal ramificada e eventualmente levou o Deus da Trapaça a ocupar o centro do Multiverso na série de TV do Loki.

O teaser dos X-Men apresenta os números 1:11:20 e é um pouco mais difícil de decifrar. Corresponde ao momento em que Rocket (Bradley Cooper) pergunta a Thor: “você está chorando?”. Embora não esteja diretamente ligado à equipe mutante, o internauta argumenta que pode ser uma referência a Thor chorando sobre Wade Wilson (Ryan Reynolds), que tem uma leve ligação com os X-Men, em ‘Deadpool & Wolverine’.

Por fim, temos 1:04:20 no teaser ambientado em Wakanda; em ‘Ultimato’, a marca temporal nos leva à cena em que os Heróis Mais Poderosos da Terra planejam e testam o Roubo do Tempo, outra forte indicação de que sua missão de restaurar metade do universo terá grandes ramificações para ‘Doutor Destino’.

Como acrescenta o usuário, “os irmãos Russo disseram aos fãs para ‘prestarem atenção’, porque estes não são apenas trailers; são ‘histórias’. O código nos diz que o apocalipse é a consequência direta do Roubo do Tempo. Cada marcação temporal aponta para um momento em que os Vingadores interferiram no tempo, criando o multiverso fragmentado que o Doutor Destino provavelmente tentará reparar ou governar”.

E você? O que achou da teoria?

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

‘Presidente Curtis’ está de volta no teaser INÉDITO da série derivada de ‘Rick e Morty’; Confira!

Adult Swim divulgou um novo teaser oficial de ‘Presidente Curtis’ (‘President Curtis’, no original em inglês), série derivada da aclamada animação adulta ‘Rick e Morty’.

spin-off tem estreia prevista para julho deste ano, ainda sem dia confirmado.

Confira:

Além de Keith David retornando ao papel titular, a produção ainda contará com as vozes de Stephanie Beatriz (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Jim Rash (‘Community’).

“Sempre foi muito divertido interpretar o Presidente Curtis”. declarou David. “Poder explorar melhor este universo neste derivado é como um sonho. Mal posso esperar para que os fãs possam conferir o caos que o presidente causa quando o Rick não está por perto para roubar os holofotes.”

A trama seguirá o presidente e sua equipe excêntrica enquanto tentam lidar com o tipo de crise que o Rick Sanchez nunca se importou – desde diplomacia interdimensional até investigação paranormal e fenômenos inexplicáveis.

Vale lembrar que a série original está disponível na HBO Max.