‘Coringa: Delírio a Dois‘ teve uma queda livre de -81% em sua segunda semana nos EUA, e se tornou o filme de quadrinhos com maior queda na história do cinema. A queda foi maior que a de ‘The Flash‘ (-73%) e ‘As Marvels‘ (-78%).
O filme encerrou o segundo final de semana com apenas US$ 7,055 milhões.
Para se ter noção, ele caiu para terceiro lugar nos EUA, atrás de ‘Terrifier 3‘ (US$ 18,3 milhões) e ‘Robô Selvagem‘ (US$ 13,4 milhões).
Além do fracasso nas bilheterias, a produção também decepcionou o público. O filme ganhou uma nota D dos espectadores no CinemaScore – uma avaliação DESASTROSA para o gênero.
A nota representa a pior classificação da história para um filme de super-herói no site avaliador, ficando abaixo de produções criticadas como ‘Madame Teia‘, ‘Batman e Robin‘ e ‘Morbius‘, que receberam um C+.
‘Coringa: Delírio a Dois‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!
Embora ‘Pinguim’ esteja ambientada no universo criado por Matt Reeves em ‘The Batman’, a série da HBO conta com o envolvimento da DC Studios.
Diferente de ‘Coringa: Delírio a Dois’, que foi comandado apenas pela Warner, a série que está sendo exibida no Max também passou pelas mãos de James Gunn, co-CEO da DC Studios.
Em seu perfil do Threads, Gunn revelou que, apesar de não ter se envolvido profundamente com ‘Pinguim’, acabou dando “algumas notas” sobre os primeiros episódios da série.
O chefão da DC Studios também aproveitou o momento para elogiar a produção, conforme foi revelado pelo perfil “Everything_DCU” no X, antigo Twitter.
“Eu dei algumas notas para os primeiros episódios, mas não foram muitas, já que a série é incrível, e Lauren e sua equipe estavam criando algo incrível.”
Com Colin Farrell reprisando seu papel em ‘The Batman’, a produção da HBO mostra o Pinguim tentando crescer no mundo criminoso de Gotham City.
Expandindo o universo de Matt Reeves, ‘Pinguim’ prepara o terreno para ‘The Batman – Part II’, enquanto introduz novos personagens e elementos na trama.
Vale lembrar que o Max já divulgou o trailer do 4º episódio da série.
Intitulado “Cent’anni”, o episódio vai ao ar hoje, 13 de outubro.
O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.
“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”
“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.
‘Venom 3: A última rodada‘ está cada vez mais próximo, e a Sony continua promovendo o filme para elevar as expectativas dos fãs do personagem da Marvel Comics.
Um novo pôster internacional foi revelado, trazendo uma imagem grotesca do simbionte. A nova adaptação de quadrinhos promete entregar o maior desafio de Venom e Eddie Brock em toda a saga.
O filme gera grandes expectativas, enquanto os fãs especulam sobre uma possível ligação com o Universo Cinematográfico da Marvel. Aproveitando o hype, ‘Venom 3’ deve alcançar bons números de bilheteria, assim como os longas anteriores.
Recentemente, também foi divulgado um vídeo de ‘Venom: A Última Rodada‘ que traz um vislumbre do vilão Knull.
Ryan Stegman, que criou o personagem ao lado de Donny Cates, já conferiue elogiou o filme, indicando que ficou extremamente satisfeito com a participação do personagem que ele ajudou a criar.
O co-criador de Knull utilizou seu perfil no X, antigo Twitter, para elogiar o longa e empolgar os fãs da Marvel.
“Acabei de ver ‘Venom 3: A Última Rodada’. É maravilhoso. Vocês vão perder a cabeça. KNULL, bebê!” escreveu Ryan Stegman.
Confira o vídeo:
Oop another shot at Knull in Venom: The Last Dance, can’t make out a symbol here. pic.twitter.com/jrYkMAqTjY
‘Venom: A Última Rodada’ aparentemente não será o último filme de Tom Hardy no papel, embora o ator tenha insinuado que esta seria sua despedida.
De acordo com o insider @Cryptic4KQual, ‘Venom 3’ terá duas cenas pós-créditos. O insider compartilhou a informação em seu perfil no X, antigo Twitter.
Segundo rumores, o Eddie Brock interpretado por Tom Hardy entrará em breve no MCU, após já ter aparecido em uma cena pós-créditos de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’.
As cenas pós-créditos de ‘Venom: A Última Rodada’ supostamente têm ligação com o Homem-Aranha de Tom Holland. Inclusive, uma delas prepararia um encontro entre Knull e o Amigão da Vizinhança.
No entanto, é importante lembrar que as cenas pós-créditos ainda não foram confirmadas oficialmente, assim como a entrada de Venom no MCU também é apenas um rumor.
Recentemente, ‘Venom 3: A Última Rodada‘ teve um novo comercial divulgado, cheio de ação e simbiontes.
Assista:
O longa mostrará a maior ameaça já enfrentada por Eddie e o simbionte: o vilão Knull.
Em um teaser de divulgação, a dupla aparece enfrentando a ameaça do poderoso antagonista. Knull surge rapidamente, enquanto o conteúdo promocional cria expectativas para uma conclusão épica da trilogia.
Knull é um dos vilões mais poderosos da Marvel, conhecido como o “Deus dos Simbiontes”.
Com a habilidade de manipular a escuridão primordial, ele pode controlar sombras e também simbiontes, incluindo aquele que se liga a Eddie Brock. Sua presença representa uma grande ameaça, prometendo uma trama intensa em ‘Venom 3: A Última Rodada’.
As expectativas para o filme da SonyPictures são altas, com previsões indicando que a estreia pode arrecadar entre US$ 80 milhões e US$ 120 milhões no fim de semana de abertura, potencialmente superando os dois filmes anteriores da franquia.
Apesar das críticas mistas, o desempenho do personagem nas bilheteiras tem sido sólido.
Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de outubro.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Tom Hardy.
O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.
De acordo com o insider MTTSH, Pânico 7 poderá apresentar um novo tipo de estrutura na franquia, abordando duas histórias principais ao mesmo tempo.
O insider afirmou que o próximo filme da franquia de terror slasher terá uma trama sobre Sidney e outra focada em sua filha adolescente, Taylor, e seus amigos. Ambos os núcleos terão o Ghostface como ameaça.
O vazamento não contradiz rumores e informações anteriores e, inclusive, se encaixa com descrições já conhecidas sobre o filme.
“Terá duas histórias principais: uma sobre Sid e seus amigos do bairro, e a segunda sobre a filha adolescente de Sid, Taylor (pode ser um codinome), e seus amigos. Cada um deles terá que lidar com Ghostface“, contou o insider.
Recentemente, ‘Pânico 7‘, que estreará oficialmente no dia 27 de fevereiro de 2026, ganhou um título de produção.
O projeto será filmado com o título ‘Filmagens de ‘Pânico 7’ foram ADIADAS novamente
As filmagens vão começar em Janeiro e se estendem até Abril de 2025 em Atlanta. Inicialmente, o filme começaria a ser filmado no final desse ano.
The Boys’ é uma série conhecida por seus momentos chocantes e grotescos, e aparentemente essas cenas causam desconforto até mesmo nos membros do elenco.
Em uma entrevista no podcast “The Midnight Boys,”Laz Alonso, intérprete do Leitinho, contou detalhes sobre a gravação de uma das cenas mais cômicas e nojentas da quarta temporada da série.
No podcast, Alonso relembrou a cena em que Leitinho deve injetar drogas na parte traseira do Tece-Teia, personagem que é uma paródia do Homem-Aranha na série do Prime Video.
Falando sobre o momento,Laz Alonso não quis revelar muitos detalhes do ocorrido em respeito ao seu colega; no entanto, afirmou que acabou saindo de seu personagem durante a gravação.
“Eu já filmei muitas coisas nojentas, como vocês sabem, em nosso programa. Essa é a única cena em toda a minha carreira… é a única cena em que eu quebrei o personagem e gritei. Por respeito ao outro ator, não vou dizer o que aconteceu durante a cena que me fez quebrar o personagem e literalmente gritar em total medo e me desculpar profusamente para aquele homem. Literalmente por cerca de uma hora.”
Falando em cenas grotescas, além do momento com o Tece-Teia, a 4ª temporada de ‘The Boys’ também trouxe uma das cenas mais chocantes e desconfortantes da série inteira, envolvendo uma auto-lobotomia.
Em uma das cenas da temporada, Mana Sábia, interpretada por Susan Heyward, propõe ao Profundo (Chace Crawford) que perfure seu cérebro para diminuir temporariamente sua inteligência e, assim, suportar ter relações amorosas com ele.
A cena incomodou muitos telespectadores e levantou questões sobre os limites que a série do Prime Video pode ultrapassar, entregando momentos realmente chocantes.
Eric Kripke, showrunner da série, explicou a inspiração por trás da cena, mencionando o interesse em antigos procedimentos médicos:
“Eu sempre fui meio obcecado por lobotomias frontais porque é algo real. Elas não são feitas com tanta frequência hoje em dia, obviamente, graças a Deus, mas nos anos 50 e 60, isso foi feito milhares e milhares de vezes. Rosemary Kennedy é uma das mais famosas a recebê-las. Realmente é como uma maldita picareta no canto do seu olho, e eles literalmente apenas mexiam no seu lobo frontal. É insano para mim que isso era algo real, então eu quis mostrar isso”, disse Kripke.
Além disso, o showrunner afirmou que a cena serve para criticar o impacto psicológico de ser “a pessoa mais inteligente do mundo”.
Mana Sábia estava disposta a fazer uma lobotomia apenas para encontrar algum alívio mental por pouco tempo.
mana sábia
Vale destacar que a 4ª temporada de ‘The Boys‘ se tornou um enorme sucesso para o Prime Video, tendo sido assistida por mais de 55 milhões de espectadores ao redor do mundo desde o seu lançamento.
Os números marcam o terceiro crescimento consecutivo de audiência do seriado no serviço de streaming, apresentando um aumento de 20% em comparação ao ciclo anterior.
Além disso, a quarta temporada de ‘The Boys‘ também se tornou o quarto ciclo mais assistido da história da plataforma, atrás apenas da primeira temporada ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder‘, a primeira temporada de ‘Fallout‘ e a primeira temporada de ‘Reacher‘.
Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.
A insider MyTimeToShineHello revelou novas informações de ‘Homem-Aranha 4′ e da trama do filme.
Segundo ela, o filme terá o retorno de Michael Keaton como o vilão Abutre, que apareceu na última vez na cena pós-créditos do fiasco ‘Morbius‘.
Além dele, o filme deve ter mais dois vilões famosos.
Zendaya também voltará em uma participação mais curta, já que só poderá filmar entre junho e agosto, antes de partir para ‘Duna 3‘. E o filme vai apresentar uma nova protagonista feminina.
A Marvel abriu casting para escalar uma “nova protagonista feminina e um novo protagonista masculino para servirem de contraponto a Peter [Tom Holland]”.
Com poucos detalhes confirmados ou revelados, acredita-se que essa protagonista feminina seja a Gata Negra, que já foi centro de inúmeros rumores para o projeto em questão. Quanto ao personagem masculino, é possível que Harry Osborn finalmente faça sua estreia no Universo Cinemático Marvel.
Confira:
I hear Zendaya will return for Spider-Man 4 she will film from June until August then move to film Dune 3. The movie will have a second female lead. It is unclear who she is. They are casting a nee group of classmates for Peter and two new villains. Also Michael Keaton is coming… pic.twitter.com/0YGJ0htNzo
Durante uma entrevista ao Screen Rant, Keaton desconversou ao ser questionado se reprisaria seu papel.
“Oh, uau. Esse cara é um personagem interessante. Na verdade, estive lá por um minuto no segundo filme. Foi uma experiência divertida, mas não conversei com ninguém sobre nada. [Em tom de brincadeira] Eu tento não conversar com ninguém. Na verdade, eu não gosto muito de pessoas”, afirmou.
‘Homem-Aranha 4‘ deve começar a ser filmado no próximo ano.
Destin Daniel Cretton, o diretor de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, será o responsável pela direção do próximo longa. Esse desenvolvimento gerou uma onda de especulações entre os fãs sobre possíveis participações de heróis da Marvel no filme.
A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.
Com poucas informações reveladas sobre a sequência, sabe-se que, além de Tom Holland no papel principal, Zendaya deve reprisar seu papel como MJ.
O astro Andrew Garfield, que interpretou o amigo da vizinhança na franquia ‘O Espetacular Homem-Aranha’, revelou recentemente qual é a sua versão favorita do herói.
Durante uma entrevista à Vanity Fair, Garfield confessou que a interpretação clássica de Tobey Maguire o marcou profundamente, embora ele também admire a adaptação de Tom Holland.
“Tobey era meu cara”, admitiu. “Estava na escola de teatro e assistia aos filmes dele como um jovem ator impressionável, praticando ser ele. Mas eu amo o que o Tom fez também. Tipo, eu realmente amo os dois igualmente”.
Ao falar na semana passada sobre a possibilidade de retornar ao traje, o ator afirmou: “Com certeza, eu voltaria 100% se fosse a coisa certa, se isso acrescentasse à cultura, se houvesse um grande conceito ou algo que não tenha sido feito antes, que seja único, estranho, emocionante e que você possa realmente explorar”.
Garfield acrescentou: “Eu amo esse personagem, e ele traz alegria. Se parte do que eu trago é alegria, então eu também fico alegre em troca”.
‘Homem-Aranha 4‘ deve começar a ser filmado no próximo ano.
A Marvel também abriu casting para escalar uma “nova protagonista feminina e um novo protagonista masculino para servirem de contraponto a Peter [Tom Holland]”.
Com poucos detalhes confirmados ou revelados, acredita-se que essa protagonista feminina seja a Gata Negra, que já foi centro de inúmeros rumores para o projeto em questão. Quanto ao personagem masculino, é possível que Harry Osborn finalmente faça sua estreia no Universo Cinemático Marvel.
Destin Daniel Cretton, o diretor de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, será o responsável pela direção do próximo longa. Esse desenvolvimento gerou uma onda de especulações entre os fãs sobre possíveis participações de heróis da Marvel no filme.
Além de Holland reprisando seu papel, Zendaya retorna ao projeto com MJ.
A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.
Com poucas informações reveladas sobre a sequência, sabe-se que, além de Tom Holland no papel principal, Zendaya deve reprisar seu papel como MJ.
O Predador (The Predator, 2018) estreou na Netflix e entrou para o TOP 5 de filmes mais vistos do catálogo do streaming. Voltando 35 anos no passado, nos deparamos com o sucesso do primeiro filme, estrelado pelo austríaco Arnold Schwarzenegger. A produção fez um enorme sucesso surpresa na época e elevou o nome do ator musculoso a um novo patamar em sua carreira. Ainda hoje o longa é enaltecido como um dos melhores filmes de ação, ficção e terror dos anos 80. Tamanho prestígio, é claro, colocou cifrões nos olhos dos executivos da 20th Century Fox na época, que em pouco tempo deram sinal verde para uma sequência começar a sair do papel. Para a empreitada, o primeiro passo foi recrutar novamente os roteiristas irmãos Jim e John Thomas do original, para bolar uma nova história envolvendo o caçador de safari intergaláctico que havia caído no gosto popular.
No entanto, segundo os próprios irmãos Thomas, originalmente não havia planos para uma continuação e antes de começarem a escrever o tratamento para uma, o estúdio queria esperar para ver como a série de Histórias em Quadrinhos com o personagem iria se sair com seu público-alvo: crianças e adolescentes. Intitulada Predator: Concrete Jungle, a série em quadrinhos foi lançada em 1989 e logo se tornaria um enorme sucesso. É curioso, mas nos anos 80, o sinal verdade para uma produção cinematográfica podia depender da recepção de uma HQ. Desta forma, o mesmo produtor Joel Silver do original pôde finalmente convencer os executivos da Fox a liberarem a tão esperada continuação de O Predador.
O sinal verde para a continuação ‘Predador 2’ foi dado não pelo sucesso do filme original, mas sim de uma HQ.
Mas não foi apenas esta ligação que Predador 2 teria com os quadrinhos, inúmeros conceitos foram tirados desta HQ, como levar o alienígena da floresta para a cidade grande – no filme a Nova York das tirinhas precisou ser mudada para Los Angeles por motivos orçamentários. Porém, estavam lá a forte onda de calor que assolava a metrópole, o policial que seria o novo protagonista da história e os misteriosos oficiais do governo que tentavam encobrir a existência dos Predadores para adquirir sua tecnologia. A diferença é que o cabeça destes oficiais do governo era o mesmo General Phillips (R.G. Armstrong), responsável por comandar a operação no primeiro filme, e o policial protagonista era o irmão de Dutch, o personagem de Schwarzenegger. Até mesmo a cena do ataque do alienígena dentro do metrô é originária dos quadrinhos. Os roteiristas acharam este um dos momentos mais interessantes da trama nos quadrinhos e incluíram em sua narrativa.
No tratamento original do roteiro escrito pelos irmãos Thomas, Dutch (Schwarzenegger) retornaria. Ele agora seria o líder de um time que caçaria o Predador em Los Angeles. É dito também que desta vez o personagem não seria o protagonista do filme, dividindo essa vaga com o tal policial durão que terminou ganhando as formas de Danny Glover (saído do sucesso dos dois primeiros Máquina Mortífera). Ou seja, isso significaria que Arnold teria que dividir os créditos principais com Glover para esta sequência – o que pode ter sido o motivo de sua desistência do projeto. Ainda segundo o diretor Stephen Hopkins, escolhido para comandar o segundo filme, Arnold teria recusado um papel coadjuvante no filme não por não ter gostado do roteiro, e sim por causa de conflitos de agenda com Um Tira no Jardim da Infância (também lançado em 1990). Em entrevista em 1991, Hopkins se disse aliviado, já que a entrada de Arnold no projeto significaria uma enorme mudança no roteiro.
Há ainda os que afirmam que a recusa de Schwarzenegger na sequência foi meramente salarial. É a história que o produtor John Davis conta, dizendo que o astro teria pedido mais US$250 mil acima de seu cachê – o que o estúdio se recusou a pagá-lo. Outros ainda dizem que Arnold recusou porque estava ocupado gravando O Vingador do Futuro (outro blockbuster que o ator lançou em 1990). E por fim, alguns relatos apontam que o ator não gostou do caminho que o roteiro seguiu com Dutch, o transformando quase no vilão do filme. Nessa linha narrativa, Dutch teria o papel que depois foi remodelado para abrigar Peter Keys, o personagem vivido por Gary Busey na sequência. O papel seria bem mais substancial com Arnold em cena. Com a saída do austríaco do projeto, o papel foi reduzido.
Existe ainda outro argumento envolvendo o personagem de Dutch. Trata-se de uma explicação de bastidores sobre seu paradeiro e seu sumiço no segundo filme. Nessa narrativa, Dutch foi hospitalizado após o fatídico encontro com o Predador no primeiro filme. Ele estaria sendo tratado por envenenamento por radiação, como resultado da exposição ao mecanismo de autodestruição do alienígena. Keys o encontra e o interroga no hospital. Depois, o oficial do governo parte com sua equipe para a mesma floresta a fim de investigar evidências da criatura. Nesse meio tempo, Dutch desaparece do hospital. Já o ator Gary Busey conta ainda outra história. Segundo o ator, Keys estava à frente de novas missões para caçar o Predador, e algumas envolvendo Dutch já recuperado. Os dois estariam trabalhando juntos, até que Keyes perde contato com Dutch.
‘Predador 2’ quase teve como protagonista o ator marcial Steven Seagal enfrentando a criatura intergaláctica. Já pensou?
Antes do ótimoDanny Glover ser contratado para viver o policial durão Mike Harrigan em Predador 2, outros atores foram cogitados. Entre eles o saudoso astroPatrick Swayze, então saído do sucesso de Dirty Dancing, e que no mesmo ano estrelaria o fenômeno indicado ao Oscar Ghost – Do Outro Lado da Vida. É possível que com o envolvimento de Swayze o personagem fosse criado como o irmão de Dutch. Porém, o ator terminou machucado durante as filmagens de Matador de Aluguel(1989) e precisou se retirar do projeto. O estúdio, no entanto, tinha outros planos para quem achava que devia protagonizar Predador 2. A Fox estava interessada em fechar acordo com Steven Seagal, astro das artes marciais transformado em ator, que havia estrelado seu primeiro filme com Nico – Acima da Lei(1988). Nessa época Seagal era visto como potencial novo astro da ação e a Fox o queria eu seu filme.
O diretor Stephen Hopkins chegou inclusive a se encontrar com Steven Seagal para discutir o papel. Os dois não conseguiram chegar a um consenso sobre como viam o policial protagonista. Seagal achava que o personagem deveria ser um psiquiatra da CIA que lutava artes marciais – ou seja, um sujeito inteligente e exímio guerreiro. Já Hopkins queria seguir a linha do “homem comum”, fazendo do protagonista um policial dedicado, porém, um homem do povo, que poderia ser qualquer um, sem habilidades especiais. Muito disso é o que vemos de fato em tela com a personificação de Danny Glover. Assim, Seagal e Predador 2se separariam e seguiriam caminhos diferentes, com o ator partindo para estrelar Marcado para a Morte (lançado também em 1990) para a mesma Fox. Uma curiosidade é que ambos Marcado para a Morte ePredador 2 usam como tema de seus filmes gangues de jamaicanos violentas, controlando o crime na cidade de Los Angeles. O fato foi inspirado na realidade, já que durante os anos 80 e 90, gangues jamaicanas realmente “tocavam o terror” em grandes cidades nos EUA.
‘O Predador’ estreou em terceiro lugar entre os filmes mais vistos da Netflix.
Considerado um fracasso em 2018, época em que foi lançado, ‘O Predador’ conquistou apenas 34% de aprovação.
Entre os principais acertos, os críticos elogiam as cenas de ação e a comédia do filme, no entanto, ressaltam que faltou criatividade no roteiro, que os efeitos especiais estão muito abaixo do esperado e a direção de Shane Black não satisfaz.
Com as críticas negativas, o filme arrecadou apenas US$ 51 milhões nos Estados Unidos e Canadá, e US$ 109,5 milhões internacionalmente, totalizando um faturamento mundial total de US$ 160,5 milhões, contra um orçamento de produção de US$ 88 milhões.
O filme é, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original.
Na trama, os caçadores mais letais do universo estão mais fortes, mais inteligentes e muito mais letais do que antes, tendo geneticamente modificado seus DNAs com outras espécies. Quando um garoto acidentalmente “causa” a volta deles para a Terra, só uma equipe desregular de professores de biologia pode impedir o fim da raça humana.
Assista ao trailer:
Shane Black é o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.
O ator Jake Busey vive o personagem que é filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.
Faltam menos de três meses para nos despedirmos de vez de 2024. O ano passou voando. Sempre nos dá aquela impressão que não tivemos tantos lançamentos de filmes assim. Mas é apenas impressão, já que a maior parte dos filmes do ano já passou pelas salas de cinema ou pelos streamings. Agora chegamos à época mais especial do ano para os cinéfilos. Com os principais festivais internacionais já tendo ficado para trás, é a vez do Brasil receber seus eventos de cinema mais badalados: o Festival do Rio e a Mostra de São Paulo – ambos trazendo filmes badaladíssimos pelo mundo afora.
Muitos destes filmes presentes em tais eventos estão, por exemplo, presentes na próxima época de premiações. Sim, a partir de outubro é quando começamos a receber os que são considerados os melhores filmes do ano. Filmes de prestígio, que lutarão por um lugar ao sol em prêmios que convergem no maior de todos: o Oscar. E assim se inicia a corrida por indicações. E sim, o princípio é o mesmo de uma corrida política, é preciso dinheiro de campanha, divulgação e fazer aquele lobby.
Como todo ano, nos adiantamos novamente e apresentamos para você os filmes que começam a despontar comentários de prêmios. Ou seja, faltando mais ou menos três meses para o anúncio dos indicados (que costumam ser divulgados em janeiro), resolvemos dar o nosso pitaco do que devemos ver entre os indicados nas principais categorias no próximo Oscar. Aqui começaremos com a categoria de melhor filme. Confira abaixo.
Emilia Pérez
Despontando em todos os radares, ‘Emilia Pérez’ já é enaltecido como um dos melhores filmes de 2024 desde sua estreia no prestigiado Festival de Cannes em maio deste ano. Sua chegada ao Brasil igualmente encantou os cariocas no Festival do Rio – ele foi o filme de abertura do evento. Ao contrário de ‘Coringa 2’, ‘Emilia Pérez’ é um musical que vem agradando. A trama altamente representativa, mostra uma advogada ajudando o poderoso chefão de um cartel mexicano a sumir no mundo, se tornando a mulher que sempre sonhou em ser. O filme é dirigido pelo francês Jacques Audiard, de ‘O Profeta’ e ‘Ferrugem e Osso’, e pode conquistar indicações também a melhor diretor, atriz para Karla Sofía Gascón (que poderá fazer história como a primeira atriz trans a ser indicada) e coadjuvantes para Zoe Salanda e Selena Gomez; além de produção estrangeira para a França.
Escrito e dirigido por Sean Baker, o mesmo de ‘Projeto Flórida’ (2017), ‘Anora’ promete ser o romance apaixonante do ano. Descrito como uma versão moderna, realista e um pouco mais sombria de ‘Uma Linda Mulher’ (1990), aqui também temos uma prostituta vivendo um sonho de princesa quando um ricaço se apaixona por ela. A diferença é que o jovem aqui faz parte de uma família russa e os que comandam sua fortuna são contra o casamento. Os chamarizes aqui são os desempenhos dos jovens apaixonados Mark Eidelshtein e Mikey Madison (de ‘Era uma Vez em Hollywood’ e ‘Pânico 5’). Madison vem sendo contada para melhor atriz.
Drama sobre a Segunda Guerra Mundial, ‘Blitz’ é o novo filme do diretor Steve McQueen, do vencedor do Oscar ’12 Anos de Escravidão’. A trama se concentra em famílias inglesas desesperadas durante os bombardeios da Alemanha Nazista a Londres. Em especial da personagem de Saoirse Ronan, uma mãe de família fazendo de tudo para proteger seu filho. Esse será o primeiro papel mais maduro (de mãe), da carreira da jovem atriz. O longa vem prometendo indicações de melhor filme do ano, melhor diretor e, curiosamente, Ronan vem despontando para melhor coadjuvante, apesar de parecer a protagonista. Mas isso só saberemos quando assistirmos ao longa, que é uma produção da AppleTV+. Pode ser o caso também de a atriz vir sendo empurrada como protagonista por outro drama, ‘The Outrun’.
‘Nada de Novo no Front’ foi uma das sensações do Oscar 2023. Agora, o diretor alemão Edward Berger promete repetir a dose com um filme igualmente polêmico e badalado. ‘Conclave’ fala sobre a eleição do novo Papa, e os bastidores desta “campanha” após o antigo Papa morrer de forma misteriosa. Nos corredores do Vaticano, um Cardeal irá descobrir segredos de uma conspiração que prometem sacudir os alicerces da Igreja Católica. O filme vem sendo bastante mencionado para indicação na categoria principal e muitos acreditam que o protagonista Ralph Fiennes finalmente poderá levar seu tão esperado Oscar como melhor ator. Stanley Tucci e John Lithgow também são destaques como coadjuvantes.
Duna – Parte 2
Esse ano não tivemos uma dobradinha tão fenomenal quanto ‘Oppenheimer’ e ‘Barbie’, mas o que mais se aproxima disso é ‘Duna – Parte 2’. É claro que o fenômeno do ano foi ‘Deadpool e Wolverine’, mas o longa não tem cara de Oscar e dificilmente receberá indicações nas principais categorias – por mais que os produtores o estejam empurrando para isso. ‘Duna – Parte 2’ tem muito mais cara disso, e ajuda bastante o fato de o primeiro filme ter recebido 10 indicações ao Oscar, incluindo melhor filme do ano, e ter saído vitorioso de seis. O segundo ‘Duna’ tem tudo para seguir o mesmo caminho.
Antes mesmo de ser lançado em circuito, ‘O Brutalista’ já estava gerando polêmico. Isso porque o diretor Brady Corbet (‘Vox Lux’) ao ser perguntado sobre a duração extremamente longa do filme (3h 35min), respondeu que é uma bobeira a discussão sobre o tamanho de um filme em 2024. Na verdade, grande parte do público evita filmes muito longos. Sabendo disso, Corbet inclusive colocou um intervalo em seu filme, como se fazia antigamente. Seja como for, ‘O Brutalista’ vem acumulando ótimas críticas desde sua estreia no Festival de Veneza deste ano e desponta como um dos fortes candidatos a indicações no Oscar – que ainda incluem o protagonista Adrien Brody. O filme conta sobre imigrantes europeus fugindo da guerra em 1947, terminam testemunhando o nascimento da América moderna.
Grandes mestres são sempre levados em consideração. E ‘O Quarto ao Lado’ surge como um marco na carreira do espanhol vencedor do Oscar Pedro Almodóvar. Isso porque o filme é o primeiro longa falado em inglês da carreira do cineasta, algo que o diretor evitou por mais de quatro décadas. Com um elenco de peso, de nomes como Julianne Moore, Tilda Swinton e John Turturo, ‘O Quarto ao Lado’ vem gerando falatório de indicações a melhor filme, diretor e para os três atores principais. A história conta sobre duas melhores amigas de juventude, afastadas durante a vida adulta, voltando a se reencontrar em nova fase da vida.
Apesar de aparecer em muitas listas de previsões do Oscar 2025, a verdade é que tudo dependerá do resultado de ‘Gladiador II’, um dos poucos filmes badalados desta segunda metade de 2024 que não foi exibido em nenhum festival de cinema pelo mundo até o momento. Ou seja, ninguém viu o longa ainda, e ninguém pode atestar sua qualidade. Por comparação, ‘Coringa 2’ também vinha sendo mencionado em muitos círculos como possível candidato a indicações – porque o original recebeu um monte delas, incluindo melhor filme e venceu melhor ator no Oscar. Mas bastou uma olhada no resultado, que dificilmente alguém ainda acredita na chance de Oscar para o filme. É preciso levar em conta também que os últimos filmes de Ridley Scott prometeram e morreram na praia, vide ‘Napoleão’, ‘Casa Gucci’ e ‘O Último Duelo’. Seja como for, ‘Gladiador II’ segue cotado. Esperemos.
Biografias musicais costumam ser um grande sucesso, e se feitas da forma certa, conquistam também o apreço da Academia. A prova disso é que só nos últimos cinco anos tivemos os exemplos de ‘Bohemian Rhapsody’ e ‘Elvis’ indicados na categoria principal de melhor filme no Oscar. Esse ano uma tem tudo para figurar lado a lado a elas. ‘Um Completo Desconhecido’ é a biografia do lendário Bob Dylan, interpretado pelo menino de ouro de Hollywood, Timothée Chalamet, indicado ao Oscar por ‘Me Chame pelo seu Nome’. O filme também não foi exibido em lugar nenhum, então vai depender muito da aceitação da crítica e público, quando estrear em dezembro. Mas a aposta do estúdio é grande, falatório sobre indicações já dominam os principais veículos do meio. Ajuda o fato de na direção e roteiro termos James Mangold, que tem no currículo ‘Johnny e June’ (2005), biografia do cantor Johnny Cash, que fez sucesso no Oscar.
O sangue da família Washington tem poder! Que Denzel Washington é um dos atores mais consagrados de todos os tempos, todos nós sabemos. O astro é dono de duas estatuetas (melhor ator e ator coadjuvante) e outras sete indicações como intérprete e uma como produtor. Ou seja, prestígio não falta. Nos últimos anos, Denzel tem trabalhado em levar as obras do dramaturgo August Wilson dos teatros para as telonas. Foi assim com ‘Um Limite entre Nós’ (que o indicou como ator e produtor / melhor filme) e ‘A Voz Suprema do Blues’ – indicado a cinco Oscar e vencedor de dois. Além de menções a uma possível indicação como ator coadjuvante em ‘Gladiador II’, Denzel também produz ‘Piano de Família’, filme que a Netflix lança no fim de novembro e já participou de alguns festivais gerando comentários de Oscar. Na trama, um piano está no centro de uma família negra durante gerações. John David Washington, filho de Denzel, é quem estrela. Seu outro filho, Malcolm Washington estreia na direção no comando do longa, e sua filha Katia Washington é a produtora ao lado do pai.
Após cancelar várias séries, a Netflix finalmente animou seus assinantes ao renovar duas séries queridas.
O fenômeno ‘Ninguém Quer’ (Nobody Wants This) foi renovada para sua segunda temporada, e o aclamado drama político ‘A Diplomata‘, estrelado por Keri Russell, foi oficialmente renovado para a 3ª temporada.
Ela faz a renovação dela! A 2ª temporada de A Diplomata só estreia no dia 31 de outubro, mas a 3ª temporada já está garantida. ❤️ pic.twitter.com/MfGel10F7Z
Lembrando que a 2ª temporada de ‘A Diplomata‘ estreará oficialmente no dia 31 de outubro. A série um thriller político ambientado na Embaixada dos Estados Unidos em Londres e acompanha uma diplomata que consegue um novo papel como embaixadora em Londres – mas com grandes implicações para seu trabalho e vida pessoal. Isso tudo enquanto uma crise internacional está se desenrolando em segundo plano.
Já ‘Ninguém Quer‘ acompanha Joanne (Bell), uma apresentadora de podcast agnóstica, e Noah (Brody), um rabino nada convencional que acabou de terminar um relacionamento, se conhecem em uma festa. Eles vão embora juntos e, apesar das diferenças, percebem que podem se dar muito bem. Mas também muito mal, porque cada um tem um jeito de encarar a vida. Além disso, o amor hoje em dia é muito difícil, e as famílias dos dois, incluindo a irmã dela, Morgan (Justine Lupe), e o irmão dele, Sasha (Timothy Simons), não colaboram.
Durante uma entrevista para o Buzzfeed UK, Zoe Saldaña participou de uma breve retrospectiva de sua carreira e relembrou algun sucessos e fracassos em sua jornada como atriz.
Ao longo da conversa, ela relembrou seu pequeno papel como Anamaria em ‘Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra‘.
Saldaña disse que sente orgulho do trabalho, mas ficou feliz por não ter sido chamada de volta porque teve uma experiência muito negativa durante as gravações.
“Foi horrível! Uma experiência que não valeria a pena reviver. É um ótimo filme e foi realmente divertido, muito bem filmado e bem executado. Tudo ao redor era legal, e havia um elenco tão diversificado também. Havia pessoas de todas as idades, todas as esferas da vida, mas foi uma produção difícil. Era tão grande! Era uma máquina grande demais para mim e estava muito fora de controle. O problema? O problema é que isso [minha insegurança] transpareceu na tela. Estou muito orgulhosa do que fiz, mas foi difícil e não quero voltar nunca mais [para a franquia].”
Saldaña também comentou rumores de longa data de que sua personagem deveria ter retornado em filmes futuros, dizendo que ela não estava ciente de tais planos.
Se essa era a intenção dos cineastas, ela estava feliz que a direção mudou sem seu conhecimento.
“Só me pediram para fazer parte de um, e foi só isso. Talvez eles tenham escolhido seguir uma direção diferente. Se esse era certamente o objetivo no começo, não aconteceu no final da produção e estou feliz por não ter acontecido. Havia muitos processos pelos quais eu teria que passa para voltar, eu me senti realmente perdida e muito pequeno naquela grande máquina. Mas estou feliz por todos os atores que se beneficiaram com isso.”
Confira a entrevista:
Lembrando que o filme mais recente da estrela é ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, que estará disponível na Disney+ em 02 de agosto.
Vale lembrar que ‘Guardiões da Galáxia 3‘ arrecadou US$ 838.8 milhões nas bilheterias mundiais, consolidando-se como um dos grandes sucessos de 2023.
Nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.
Foi revelado como foi feita a cena que o Wolverine ativa o modo “monstro” em ‘Deadpool & Wolverine’ e corre de maneira animalesca.
Assista:
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Foi divulgado o trailer do terror ‘Abraço de Mãe‘ – que foi um dos destaques da programação do Festival do Rio.
A trama se passa durante a enchente de fevereiro de 1996, que devastou a cidade e deixou cicatrizes profundas. O evento, um dos temporais mais intensos da história carioca, serve de pano de fundo para o terror psicológico que a personagem Ana (interpretada pela premiada atrizMarjorie Estiano), uma bombeira, enfrenta enquanto luta para sobreviver.
O Rio de Janeiro tem um histórico de grandes chuvas, com o primeiro registro do Padre Anchieta espantado com as fortes chuvas na década de 1570. Faz parte da história da cidade as lendárias enchentes de 1811, 1924, 1966, 1988, entre tantas outras.
Confira:
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Estrelado por uma das atrizes mais premiadas de sua geração, Marjorie Estiano, indicada ao Emmy Internacional por seu papel na série ‘Sob Pressão‘ (Globo), ‘Abraço de Mãe‘ promete deixar sua marca no gênero de terror brasileiro.
Com direção de Cristian Ponce, conhecido pelo premiado ‘Historia de lo Oculto‘, e produzido pela Lupa Filmes, o filme estreia hoje no Festival de Cinema de Sitges, um dos mais importantes festivais de cinema mundial do gênero fantástico, na Espanha.
Na sequência, ‘Abraço de Mãe‘, que conta a história de sobrevivência durante uma das chuvas mais impiedosas da história do Rio de Janeiro, atravessa o Atlântico e desembarca em Los Angeles, nos Estados Unidos, onde terá exibição no Beyond Fest, festival de cinema de gênero, promovido pela Cinemateca Americana em parceria com a distribuidora NEON.
SESSÕES DO FESTIVAL DO RIO Sábado, 05/10 | 16h15 >> Cine Santa Teresa Segunda, 07/10 | 16h15 >> Kinoplex São Luiz 4 Sábado, 12/10 | 21h30 >> Estação NET Botafogo 1 | Sessão com convidados Domingo, 13/10 | 18h30 >> Estação NET Gávea 1
Estrelada por Cynthia Erivo e Ariana Grande, a adaptação cinematográfica do musical ‘Wicked’ ganhou um novo cartaz incrível que faz referência ao pôster oficial da peça da Broadway.
Confira:
Lembrando que o filme chega aos cinemas em 22 de novembro.
‘Wicked’ segue a história de Elphaba, a Bruxa Má do Oeste (interpretada por Cynthia Erivo), uma jovem que se inscreve na Universidade Shiz para aprender a dominar seus poderes. É lá que ela conhece Glinda, a Bruxa Boa do Sul (interpretada por Ariana Grande), uma estudante popular que promete ajudar a introvertida Elphaba com seu comportamento em público. O filme se desenrola antes, durante e depois dos eventos clássicos de ‘O Mágico de Oz’.
Lembrando que o filme é dirigido por Jon M. Chu (‘Em um Bairro de Nova York’).
A produção cinematográfica será dividida em duas partes e apresentará novas músicas escritas pelo compositor original do espetáculo, Stephen Schwartz.
A ideia de normatividade de modelo familiar por muito tempo foi perpassada como um modelo único, especialmente nos últimos séculos na sociedade ocidental. Mas outros modelos de família existem, sempre existiram, e esse tem se tornado um assunto cada vez mais conversado pelas novas gerações. Nessa pegada estreia essa semana no circuito brasileiro o longa de animação ‘Robô Selvagem‘, a mais nova produção da Dreamworks que traz uma história para toda a família.
Roz (na voz de Elina de Souza) é uma robô que sobrevive a um naufrágio e acaba indo parar numa ilha desconhecida. Sozinha e sem encontrar seu objetivo para o qual foi programada, ela começa a percorrer a ilha em busca de encontrar alguém a quem ajudar. Nessa jornada, vai se deparando com muitos animais com os quais não consegue se comunicar, até que, num acidente, encontra o ovo de Bico-Vivo (posteriormente dublado por Gabriel Leone, na fase adulta), um filhote de ganso que fica órfão. A partir daí, Roz entende Bico-Vivo como sua missão: precisa ajudar esse filhote a aprender a se virar sozinho na floresta para voar na época da migração. Para isso, ela vai contar com a ajuda de Astuto (na voz de Rodrigo Lombardi), uma raposa com muitas intenções diferentes do que Roz imagina.
Logo na primeira cena, a do naufrágio, a Dreamworks já mostra a que veio. A qualidade técnica para criar em animação as ondas do mar são impressionantes. A produtora, responsável por franquias como ‘Madagascar’, já havia explicado que criara uma técnica única especial para reproduzir água/mar em animação, mas ver ali na telona é simplesmente de tirar o fôlego – e deixa o aviso de que sim, eles vieram para concorrer nas premiações mundiais com fortes chances de indicação ao Oscar.
Em cima disso, temos um roteiro que entrega tudo sem o espectador esperar nada. Você acha que vai ver apenas uma historinha infantil de um robô na floresta, e o roteiro de Chris Sanders e Peter Brown deixa a entender no início que seria mesmo só isso. Porém, a forma inteligente como as situações passam a ser construídas colocando em oposição duas, três culturas diferentes (o robô, os animais, a floresta) vai emocionando o espectador com o avanço da história, dosando aventura, humor, drama na medida certa. A alteridade aqui é finamente trabalhada a partir do ponto de vista de Roz, o elemento externo, que tem bom coração mas que não é compreendida no ambiente hostil. Em muitos momentos o filme lembra e emociona tal qual ‘E.T. – O Extraterrestre’ de Steven Spielberg.
Dirigido belamente por Chris Sanders, ‘Robô Selvagem’ é um filme completo, e que pode ser compreendido em muitas camadas (conceito de família, imigração, xenofobia, machismo, relações interraciais, mundo da tecnologia, proteção à natureza etc). ‘Robô Selvagem’ te arrebata sem você nem perceber e faz você chorar litros e querer abraçar todo mundo ao fim. Forte candidato aos principais prêmios da temporada!
James Gunn, co-CEO da DC Studios, revelou que o estúdio atualmente tem dois projetos live-action em fase de pré-produção.
Segundo Gunn, as filmagens de ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ e ‘Lanternas’ estão prestes a começar.
Enquanto a história da prima do Super-Homem será explorada em um longa-metragem, os ‘Lanternas’ ganharão destaque em uma série da HBO.
O novo universo da DC, sob o comando de Gunn, também conta com projetos em fases avançadas. O filme ‘Super-Homem: Legacy’ já está em pós-produção, assim como a animação ‘Comando das Criaturas’, que também está na mesma etapa.
Enquanto as filmagens se aproximam, recentemente a série ‘Lanternas’ anunciou uma grande novidade em seu elenco.
A Warner Bros. Discovery revelou oficialmente a escalação de Aaron Pierre no papel do icônico Lanterna VerdeJohn Stewart na produção da HBO.
O projeto, que fará parte do capítulo ‘Deuses e Monstros’ do DCU, mostrará uma trama com John Stewart e Hal Jordan investigando um misterioso assassinato no coração da América, enquanto o enredo terá um tom sombrio baseado em ‘True Detective’.
Aaron Pierre, mais conhecido por seu trabalho em ‘Tempo’, do diretor M. Night Shyamalan, já havia tido envolvimento com outra produção baseada em quadrinhos, estando inicialmente no elenco de ‘Blade’.
No entanto, o ator acabou deixando o projeto da Marvel. Agora, o ator estrela a série do Lanterna Verde ao lado de Kyle Chandler, que interpretará Hal Jordan.
john stewart
Recentemente, a série de TV do ‘Lanterna Verde’ (Lanterns) ganhou outra novidade interessante, quando James Hawes entrou para a equipe criativa da produção.
O diretor é conhecido por seu trabalho na série ‘Slow Horses’ e no filme ‘Uma Vida’, estrelado por Anthony Hopkins. Hawes comandará os dois primeiros episódios da produção sobre o personagem da DC Comics.
Criada por Chris Mundy e co-escrita por Damon Lindelof e Tom King, a série promete explorar o universo dos Lanternas, contando com mais figuras importantes além dos dois protagonistas.
Após Josh Brolin recusar o papel, o ator Kyle Chandler foi escolhido para interpretar Hal Jordan no live-action. Na trama, o personagem de Chandler terá que treinar John Stewart, interpretado por Aaron Pierre
Nos quadrinhos, Hal Jordan é um piloto de teste que se torna o primeiro humano membro da Corporação dos Lanternas, uma organização intergaláctica de seres que protegem o cosmo.
A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.
Além de Kyle Chandlere Aaron Pierre, Nathan Fillion (‘Castle’) também já foi confirmado na série. O ator reprisará seu papel como Guy Gardner após sua introdução em ‘Superman: Legacy‘.
Em relação à trama, James Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”
‘Slow Horses’, elogiada série de suspense estrelada por Gary Oldman, é uma das produções de maior sucesso da Apple TV+ – e, agora, a plataforma de streaming divulgou gratuitamente o episódio piloto da atração no YouTube.
Confira:
Lembrando que a série está atualmente em sua 4ª temporada.
Vale lembrar que a atração já foi renovada para a 5ª temporada.
A série é baseada na franquia literária best-seller de Mick Herron, adaptada pelo vencedor do Emmy Will Smith (‘Veep’) e dirigida por James Hawes.
‘Slow Horses’ acompanha um time de agentes da inteligência britânica que trabalham no “departamento de despejo” do MI5 – Slough House. Oldman estrela como Jackson Lamb, o brilhante e irascível líder desses espiões, que vai parar na Slough House em virtude dos graves erros que cometeu ao fim de sua carreira.
‘Os Quatro da Candelária’, série nacional da Netflix baseada na trágica Chacina da Candelária, que chocou o Rio de Janeiro em 1993, ganhou um novo vídeo promocional.
O material nos leva aos bastidores da produção, que chega à plataforma de streaming no próximo dia 30 de outubro.
A sinopse revela: “Quatro crianças repletas de sonhos enfrentam os perigos das ruas do Rio de Janeiro, sem imaginar que se tornariam parte de um dos episódios mais sombrios da história do Brasil”.
