“Eu li o roteiro do piloto feito por Rob e seu time e senti 0 mesmo arrepio de quando descobri ‘Judge Dredd‘. Eu estou extremamente satisfeito com a forma como todo o projeto está se formando e estou ansioso para fazer mais anúncios animadores nos próximos meses”.
Site Página 1509
‘Judge Dredd: Mega-City One’: Roteiro do piloto da série já está finalizado
‘Homem-Aranha: Longe de Casa’: Romance entre Tia May e Happy é destaque em novo comercial
O aguardado ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ ganhou um novo comercial. O vídeo traz o inesperado romance entre a Tia May e Happy Hogan como o grande destaque.
Assista:
A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.
Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.
O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.
‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ chega aos cinemas nacionais em 4 de julho.
‘The Tax Collector’: Shia LaBeouf tatuou DE VERDADE metade do corpo para estrelar o thriller
Em seu novo filme, intitulado ‘The Tax Collector’, o astro Shia LaBeouf interpreta um coletor de impostos que opera a mando de um dos maiores chefes do crime de Los Angeles.
E para encarar o personagem com veracidade, o astro elevou seu estilo metódico de atuação a outro patamar, tatuando metade do corpo genuinamente. A tatuagem é uma das principais características do seu papel, chamado Creeper e cobre todo o seu tórax e barriga.
Confira as imagens:
Confira, junto às imagens promocionais:
O filme é dirigido por David Ayer (‘Esquadrão Suicida’, ‘Bright’).
Na trama, LaBeouf e Bobby Soto estrelam como dois coletadores de impostos que se chamam Creeper e David e que trabalham para o rei do crime de Los Angeles. Eles coletam os lucros das gangues operantes em seu territórios. Mas as coisas ficam complicadas quando os antigos rivais de seu chefe voltam do México, colocando os negócios em xeque e forçando David a lutar para proteger sua família.
George Lopez, Lana Parrilla, Cinthya Carmona e Elpidia Carrillo completam o elenco.
‘The Tax Collector’ estreia em VOD no dia 07 de agosto.
‘Roubos Inacreditáveis: Série sobre os roubos mais ousados da história já está disponível na Netflix
A nova série documental ‘Roubos Inacreditáveis‘ (Heist) já está disponível na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta quarta-feira (14) na grade de programação.
O documentário conta a história dos maiores roubos da história moderna dos Estados Unidos, partindo de um ponto de vista único: O dos ladrões. Em um cassino de Las Vegas, uma jovem de 21 anos rouba milhões em dinheiro vivo. Num aeroporto de Miami, um homem que sonha em ser pai se apossa de uma fortuna… e recorre aos programas de TV para descobrir como não ser preso. No Kentucky, um pai de família é acusado de um dos maiores roubos de bourbon da história.
A série utiliza reconstituições dinâmicas, entrevistas originais e um estilo rápido que se encaixa perfeitamente na cinematografia de filmes como ‘Onze Homens e um Segredo‘ e ‘Prenda-Me se For Capaz‘.
Confira:
A série tem produção da Dirty Robber, que esteve por trás do vencedor do Oscar de Melhor Curta-Metragem Dois Estranhos, e direção especial de Derek Doneen, indicado ao Emmy.
A 1ª temporada relata três roubos distintos, com cada caso sendo dividido em dois episódios cada.
‘Harry Potter’ ganhará jogo de realidade aumentada dos criadores de Pokémon GO
A Niantic Labs, dos criadores do fenômeno Pokémon GO, agora está desenvolvendo seu próximo projeto: um novo jogo de realidade aumentada baseada no mundo de Harry Potter.
As informações são do site TechCrunch, embora seja melhor aguardar um anúncio oficial. O portal afirma que ‘Harry Potter: Wizards Unite’ é o resultado de uma parceria entre a Niantic e a Warner Bros. Interactive.
O jogo está previsto para 2018 e aproveitaria a estrutura de Pokémon GO, para adicionar pontos de interesse do mundo real, funcionando no mesmo estilo.
‘Harry Potter: A History of Magic‘ estreia no Reino Unido dia 28 de outubro.
Assista:
A saga completou 20 anos no dia 26 de junho de 2017.
‘Vingadores: Guerra Infinita’: Diretor diz que Peter Dinklage está reconhecível no filme
A estreia de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ está chegando e durante uma nova entrevista ao JOE.ie, apesar de não dar muitos detalhes, Joe Russo confirmou que Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) estará reconhecível em ‘Vingadores: Guerra Infinita’.
“Olha, vocês com certeza vão reconhece-lo. Talvez demore um segundo ou dois, mas ele está bem reconhecível no filme. É tudo que posso dizer por agora”
Especula-se que Dinklage viverá o criador da Manopla do Infinito e da nova arma de Thor, chamada de Stormbreaker. Será?
O novo filme da Marvel já está quebrando alguns recordes.
Só nos EUA, a pré-venda de ingressos no site Fandango já é maior do que a observada nos últimos sete lançamentos da Marvel combinados. De acordo com o The Wrap, em comparação com ‘Pantera Negra’, a nova produção do estúdio já vendeu mais do que o dobro de ingressos.
Ansiosos? O filme tem estreia marcada para 26 de abril.
‘Vingadores: Guerra Infinita’ é o primeiro filme gravado inteiramente em IMAX
‘She-Ra’: Heroína usa os poderes de Grayskull em primeiro trailer da animação
A nova animação da Netflix, ‘She-Ra and the Princesses of Power’, ganhou o seu primeiro trailer. Confira:
Will you answer the call? #DreamWorksSheRa pic.twitter.com/HxrKozYxdc
— She-Ra and the Princesses of Power (@DreamWorksSheRa) 10 de setembro de 2018
‘She-Ra and the Princess of Power’ estreará ainda em 16 de Novembro de 2018.
Recentemente, a Netflix anunciou 6 séries de animação diferentes para 2018.
Entre os destaques estão: ‘Trollhunters’ e ‘3 Below’, que são produções de Guillermo Del Toro; ‘As Aventuras do Capitão Cueca’. Já ‘She-Ra: A Princesa do Poder’ acompanhará “uma épica e atemporal jornada que celebra a amizade feminina e empoderamento, liderada por uma princesa guerreira feita sob medida para os dias de hoje”.
- Trolls: The Beat Goes On! – previsto para 19 de janeiro
- She-Ra: A Princesa do Poder – sem data definida
- The Boss Baby: Back in Business – sem data definida
- As Aventuras das Harvey Street – sem data definida
- As Aventuras do Capitão Cueca – sem data definida
- Trollhunters e 3 Below – 15 de dezembro de 2017 e sem data definida
10 curiosidades de ‘Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa’
Lançado em 2020, Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa chegou aos cinemas pouco antes da pandemia tomar conta do mundo. Com a proposta de trazer um time completamente formado por mulheres, o longa deveria dar início a um novo grupo amado pelos fãs. No entanto, não foi bem isso que aconteceu.
Com críticas mistas e uma bilheteria decepcionante, afetada em partes pelo vírus, o longa foi considerado um fracasso comercial e praticamente enterrou qualquer chance de dar prosseguimento à franquia. Mesmo assim, ele traz uma série de curiosidades de bastidores. Por isso, o CinePOP separou 10 delas para você conhecer. Confira!
Alergia
A cena mais incrível do filme é a declaração de amor da Harley para o famoso sanduíche de ovo. Porém, a grande curiosidade é que o sanduba é feito com ovos de pata. Na vida real, a atriz Margot Robbie tem uma alergia fortíssima a ovos de galinha. Então, para evitar qualquer tipo de reação alérgica, a produção foi atrás de ovos de pata para fazer o sanduíche.
Ideia dela
O projeto Aves de Rapina só existe por muita insistência da Margot Robbie, que também atuou no filme como produtora. O longa não estava nos planos da DC, que queria fazer uma aventura centrada exclusivamente na Harley Quinn. Porém, Margot insistiu que valeria mais a pena fazer um filme de um grupo completamente formado por mulheres e com classificação indicativa para maiores. Diante da popularidade da atriz e de sua personagem, os executivos toparam.
Pinguim
No projeto original, o vilão do filme seria o Pinguim. O problema é que Colin Farrell tinha acabado de ser escalado para interpretar o vilão em Batman (2022). Então, para evitar confusões – por se tratar de universos diferentes – e para não saturar o personagem, a equipe criativa acabou tendo de mudar e escolheu o Máscara Negra, que não corria o menor risco de ser usado em outro projeto da DC por não ser considerado um vilão de primeira prateleira.
Vilão
Falando sobre o Máscara Negra, atores como Nicolas Cage e Sam Rockwell fizeram teste para dar vida ao vilão. O segundo, inclusive, foi aprovado no teste, mas acabou não agradando por ser considerado um personagem muito parecido com os que ele costumava fazer. Então, quando Ewan McGregor apareceu, não houve dúvidas: tinha que ser ele.
Muito caro
Assim como na animação dos anos 90, a Harley teria duas hienas de estimação no filme. O problema é que essa espécie é extremamente territorialista, então seria arriscado usar hienas de verdade treinadas. Surgiu a opção de fazer por meio de computação gráfica. Só que, em vez de utilizarem uma pessoa para fazer a captura de movimento, o time optou por pegar um cachorro muito grande e inserir o CGI por cima. No entanto, a tecnologia para criar a hiena realista era considerada muito cara, então optaram por dar ‘apenas’ uma para a maluquinha.
Roupa nova
Durante as junkets de Esquadrão Suicida (2016), Margot já falava sobre como seu traje com uma calcinha minúscula era desconfortável e constrangedor. Então, quando falou sobre esse projeto de vilãs assumindo o posto de super-heroínas, ela fez questão de trabalhar bastante o Girl Power, trazendo uma equipe de figurino completamente feminina para fugir ao máximo dos trajes hipersexualizados, por isso que ele usa várias roupas que não mostram seu corpo e valorizam bastante o senso de moda da personagem.
Girl Power
A direção do filme foi dada para Cathy Yan, que havia lançado a comédia dramática Dead Pigs. Ela foi a segunda mulher a dirigir um filme do DCEU, dando continuidade ao legado de Patty Jenkins (Mulher-Maravilha). Ela também se tornou a primeira mulher de origem asiática a dirigir um filme da DC.
LGBT
A detetive Renee Montoya (Rosie Perez) é a primeira personagem abertamente homossexual dentre todos os filmes da DC. Ela é apresentada como uma mulher lésbica e até sua ex-namorada (Ali Wong) faz uma participação no filme. Antes que aconteça aquela choradeira de ‘lacração’ e afins, isso é apenas uma adaptação muito fiel da versão da personagem nos quadrinhos, que chegou a ter um caso com a Batwoman.
Surpresa
Parte importante da construção da Canário Negro é seu trabalho como cantora. E apesar disso, os testes para a personagem não exigiam que as atrizes cantassem. Por conta disso, quando Jurnee Smollett foi escolhida para o papel, Cathy Yan não fazia a menor ideia que ela sabia cantar de verdade. Então, foi uma grande surpresa – positiva – quando ela começou a cantar nos sets.
Decepção
Apesar de todo o amor envolvido no projeto e do carisma da protagonista, o filme veio em um momento de crise na DC. Orçado em aproximadamente U$85 milhões, o longa precisava arrecadar ao menos 250 milhões de dólares para não dar prejuízo. Infelizmente, a bilheteria final ficou em cerca de US$ 205 milhões. Com o desempenho abaixo do esperado, a Warner chegou a mudar o nome do filme enquanto ele estava em cartaz para tentar chamar mais atenção do público. Ele deixou de se chamar Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa e passou a ser oficialmente chamado de Arlequina em Aves de Rapina. Mas vale ressaltar que essa mudança só ocorreu nos EUA. No Brasil, o filme manteve o nome antigo.
Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa está disponível no Max.
Crítica | Você Só Precisa Matar – Com Plot Interessante, Anime sobre Looping Cansa Pela Sua Estrutura
Os filmes e curtas de anime tem seu público no Brasil. Mesmo considerando que a oferta desse tipo de produção seja pequena, se comparada ao volume de produção nos países asiáticos, ainda assim as produções que chegam em nosso território, seja no circuito exibidor ou nas plataformas de streaming, encontra seu público. Ainda bem. Pensando nesse nicho exigente e sedento por novidades, chega essa semana aos cinemas brasileiros o longa de animação ‘Você Só Precisa Matar’.
Rita (na voz original de Ai Mikami) é uma jovem sobrevivente. Depois da invasão alienígena há um ano que instaurou o Darol, uma espécie de grande árvore que ameaça a vida de todos e ninguém sabe direito qual o objetivo, Rita e outros tantos sobreviventes moram em um bunker-laboratório, onde dormem, fazem as refeições, treinam e combatem o Darol. Mas hoje Rita acordou e sentiu algo diferente no ar. E, ao sair para trabalhar no Darol, foi perseguida por flores gigantes e assassinas (que parecem Demogorgons) que acabaram por matá-la. Porém, Rita acorda no dia seguinte, e vive as mesmas experiências seguidamente. E no outro dia também. E no outro. Quando percebe que está vivendo um looping eterno e que sempre termina com sua própria morte, Rita passa a buscar formas de conseguir quebrar esse ciclo sem fim e sobreviver ao final.
Baseado no mangá de sucesso de nome ‘Edge of Tomorrow’, de Hiroshi Sakurazaka, ‘Você Só Precisa Matar’ (cujo título original é ‘All You Need is Kill’) tem uma ideia interessante, uma proposta provocadora: uma protagonista que se percebe dentro de um looping em cujo final ela sempre morre e precisa fazer o ciclo quebrar. Bacana. E a protagonista é realmente interessante, esforçada, forte, determinada, sem medo de quebrar a cara.
O problema aqui reside na forma como essa história foi contada em ‘Você Só Precisa Matar’. No anime, nos primeiros trinta minutos aproximadamente o espectador basicamente só observa Rita em seu looping sem fim, morrendo, acordando, apanhando, tentando de novo. É muito tempo de filme para explicar algo que nos primeiros dez minutos já ficou claro pra qualquer um no roteiro de Yûichirô Kido. E porque esse tempo se prolonga, o filme acaba perdendo a atenção de quem o assiste – afinal, todo mundo já entendeu e o filme continua sem fim se explicando. Aí quando a história finalmente começa a andar, já estamos pra além da metade do longa e um tanto quanto sem paciência.
O curioso é que essa mesma história já foi adaptada para o audiovisual antes, em 2014, no longa ‘No Limite do Amanhã’, estrelado por Tom Cruise e numa proposta menos cansativa pois explica o contexto antes de o personagem entrar no looping. E isso faz toda a diferença.
Entretanto, o longa de Ken’ichirô Akimoto e Yukinori Nakamura acerta na escolha estética da produção, optando por um traço que se assemelha aos traços de mangás, com cores fortes e vibrantes em cujos momentos de ataque na história brilham com mais intensidade, aumentando o contraste e proporcionando as sensações no espectador.
Com um título provocador, ‘Você Só Precisa Matar’ é um filme interessante, que poderia ter sido realizado de maneira mais palatável para o espectador. Uma alternativa em animação para os fãs do gênero no feriadão de Carnaval.
‘Invocação do Mal 3’: Vera Farmiga diz que filme será ‘um estouro’
‘Invocação do Mal’ tornou-se uma das maiores e mais lucrativas franquias do cinema contemporâneo. Logo, não é surpresa que a terceira iteração já seja um dos filmes mais aguardados de 2020, trazendo o casal Warren de volta às telonas logo depois de ‘Annabelle 3: De Volta para Casa’.
E enquanto o longa-metragem não chega, a atriz Vera Farmiga, em entrevista ao site Entertainment Weekly, falou sobre o que o público pode esperar de ‘Invocação do Mal 3’:
‘Invocação do Mal 3’ está chegando, e será um estouro. Será grande. Então, para mim, visitar esses personagens [em ‘Annabelle 3’] é como um treino antes de mergulhar na proxima aventura. Porque o que está vindo é massivo.
James Wan não retornará para a direção; Michael Chaves (‘A Maldição da Chorona‘) assumirá em seu lugar.
O terceiro filme girará em torno de um homem em julgamento por assassinato que alega ter sido possuído por um demônio. Os Warrens ficarão responsáveis pela investigação do caso.
Vera Farmiga e Patrick Wilson já foram confirmados como Lorraine e Ed Warren.
O filme estreia no dia 11 de setembro de 2020. Antes disso, ‘Annabelle 3‘, que também trará o retorno de Farmiga e Wilson, chega aos cinemas em 3 de julho de 2019.
‘Jumanji: Próxima Fase’: Sequência ganha duas novas imagens; Confira!
‘Jumanji: Próxima Fase’ ganhou mais duas imagens oficiais acerca de sua estreia.
Confira:
Lembrando que Jake Kasdan retorna à direção da sequência, que estreia em 05 de dezembro nos cinemas nacionais.
A gangue está de volta, mas dessa vez, o jogo mudou. Enquanto retornam a Jumanji para resgatar um dos seus, eles descobrem que nada é o que parece. Os jogadores precisarão desbravar partes desconhecidas e inexploradas, dos desertos áridos às montanhas cheias de neve, tudo para escapar do jogo mais perigoso do mundo.
O elenco conta com o retorno de Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan, Ser’Darius Blain, Alex Wolff, Madison Iseman, Morgan Turner, Awkafina, Danny DeVito, e Danny Glover.
‘Solar Opposites’: Animação do Hulu ganha duas novas artes oficiais; Confira!
O Hulu divulgou duas novas artes oficiais de ‘Solar Opposites’, sua mais recente animação original do mesmo criador de ‘Rick e Morty’.
Confira:
A série estreia no dia 08 de maio.
A produção foi criada por Justin Roiland (‘Rick and Morty’) e Mike McMahan.
A história gira em torno de uma família de alienígenas de um mundo melhor que se refugiam na América Central. Eles, então, começam a discordar sobre essa repentina mudança ser incrível ou horrível.
Roiland, Sean Giambrone e Mary Mack fazem parte do elenco de dubladores.
‘Homem-Aranha 3’: Filmagens da sequência são adiadas para 2021
Segundo o site The Direct, a Sony Pictures revelou que a produção da aguardada sequência ‘Homem-Aranha 3’ foi alegadamente adiada para janeiro ou fevereiro de 2021 em função da contínua pandemia do COVID-19.
Vale lembrar que, inicialmente, o filme seria rodado em julho deste ano.
De acordo com o ComicBook.com, rumores apontam que o novo longa será intitulado ‘Spider-Man: Homesick‘ (Homem-Aranha: Saudade de Casa, em tradução livre).
O título faz sentido e combina perfeitamente com os filmes anteriores estrelados pelo Tom Holland, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ e ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘, respectivamente.
Obviamente, a informação não foi confirmada, mas a evidência mais concreta é que o título já havia sido publicado pelas revistas Esquire e Maximum.
Curtiram o possível título da sequência?
A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.
Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘. De acordo com aqueles ligados ao projeto, essa reviravolta na história ajudará Peter a se tornar seu próprio herói, em vez de ser um mentoreado dos outros Vingadores.
“Vai ser divertido ver Spidey volta em seu elemento, fora da sombra de Tony, fora da sombra dos outros Vingadores, como o seu próprio homem agora, como seu próprio herói”, afirmou Kevin Feige.
Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.
Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.
‘Walker’ é assombrado pelo passado na sinopse oficial do episódio 01×05; Confira!
A The CW divulgou recentemente a sinopse oficial de “Duke”, quinto episódio da 1ª temporada do reboot de ‘Walker, Texas Ranger’.
Confira:
O PASSADO DE WALKER VOLTA PARA ASSOMBRÁ-LO – Quando seu passado inesperadamente colide com o presente, Walker é forçado a adotar novamente sua identidade secreta para manter a família a salvo. Micki é arrasada para um antigo caso de Walker enquanto August ameaça expor tudo que escondem. Trey começa um novo emprego.
O capítulo foi escrito por Bret VandenBos e Brandon Willer, com direção de Stev Robin.
“Duke” vai ao ar no dia 18 de fevereiro.
Criada por Anna Fricke, a série é um reboot de ‘Walker, Texas Ranger‘ (1993-2001).
A trama acompanha Cordell, um homem que encontra o caminho de volta para sua família enquanto investiga crimes na unidade de elite do estado. Viúvo e pai de dois filhos, ele retorna para casa em Austin, Texas, depois de passar anos em um caso secreto de alta periculosidade. Com sua nova parceira, uma das únicas mulheres na história dos Rangers, Walker irá enfrentar novos desafios e, juntos, devem se tonar os heróis que o Texas tanto precisa no mundo contemporâneo.
O elenco ainda conta com Lindsey Morgan, Violet Brinson, Kale Culley, Jeff Pierre, Cobu Bell, Mitch Pileggi e Keegan Allen.
Genevieve Padalecki, esposa de Jared, será sua companheira na ficção e dará vida a Emily, falecida mulher de Cordell Walker que aparecerá em importantes flashbacks.
‘Love, Victor’: Elenco da 2ª temporada brinca de “Eu Nunca…” em divertido vídeo; Confira!
A 2ª temporada da comédia romântica ‘Love, Victor’ estreou há alguns dias no Hulu e, para promovê-la, a plataforma de streaming divulgou um divertido vídeo em que o elenco protagonista brinca de “Eu Nunca…”.
Confira:
A série foi criada por Isaac Aptaker e Elizabeth Berger.
A história segue Victor, um novo aluno na escola Creekwood “em sua própria jornada de auto descoberta, enfrentando desafios em casa, se adaptando a uma nova cidade e lutando com sua orientação sexual”.
Michael Cimino, Ana Ortiz, James Martinez, Isabella Ferreira, Mateo Fernandez, Rachel Naomi Hilson, Bebe Wood e outros estrelam.
Curiosidades | ‘Simplesmente Amor’, clássica rom-com natalina, completa 18 anos!
Antes de ‘Idas e Vindas do Amor’ e ‘Noite de Ano Novo’, o longa-metragem britânico ‘Simplesmente Amor’ conquistava o público ao redor do mundo ao trazer à tona uma antologia natalina de celebração da vida e do romance.
Dirigido por Richard Curtis, a produção, lançada em 2003, se destrincha em dez histórias que se entrelaçam mostrando as complexidades da emoção que nos conecta a todos: o amor. Entre os personagens, o belo recém-eleito primeiro-ministro britânico, David, que se apaixona por uma jovem funcionária. Uma desenhista gráfica, Sarah, cuja devoção a seu irmão, doente mental, complica sua vida amorosa. Harry, um homem casado tentado por sua atraente nova secretária. São vidas e amores que se misturam na romântica Londres, e atingem o seu clímax na noite de Natal.
Estrelado por nomes como Alan Rickman, Emma Thompson, Hugh Grant, Keira Knightley, Colin Firth, Sienna Guillory, Liam Neeson, Bill Nighy e vários outros, o filme teve recepção relativamente positiva por parte da crítica internacional, mas se tornou um sucesso de bilheteria, conquistou uma indicação ao Globo de Ouro e ascendeu ao patamar de clássico cult de fim de ano.
Para celebrar seu recente aniversário de 18 anos, o CinePOP preparou uma lista com algumas curiosidades de bastidores, que você confere abaixo:
- Enquanto fazia o processo de casting para o papel de Sarah, Curtis realizou audições para várias garotas britânicas. Entretanto, ele dizia: “quero alguém como Laura Linney“. O diretor de casting, pois, falou: “pelo amor de Deus, chame Laura Linney, então”. Pouco depois, Linney fez o teste para a personagem e conseguiu o papel.
- O lago em que Lúcia Moniz e Firth estão “nadando” tinha, na verdade, 45 centímetros de profundidade, o que obrigava aos atores ficarem de joelhos e fingirem estar em um lugar mais fundo.
- Billy Mack (Nighy) e seu gerente, Joe (Gregor Fisher), são os únicos personagens no filme a não terem uma história diretamente conectada a qualquer outro.
- Linney comentou que desejava que sua personagem não tivesse atendido ao telefone enquanto Karl (Rodrigo Santoro) estava em seu apartamento.
- Segundo Curtis, que também assinou o roteiro, a produção teve que colocar Thompson em um “traje mais gordo” para deixá-la com aparência mais pesada, visto que a atriz era muito magra.
- Thomas Brodie-Sangster não sabia como tocar bateria quando foi escalado para o filme. Felizmente, seu pai, Mark Sangster, tocava bateria e o ensinou a fazer o mesmo.
- Rufus (Rowan Atkinson), originalmente, apareceria como um anjo e desapareceria ao se afastar de Daniel (Neeson) na sequência ambientada no aeroporto.
- A cena em que Colin (Kris Marshall) acidentalmente insulta a comida da fornecedora na cara dela foi originalmente escrita para o personagem de Grant na comédia ‘Quatro Casamento e um Funeral’, mas foi deletada do longa.
- Grant odiou a cena da dança, porque não acreditou que um primeiro-ministro faria algo assim.
- Apenas por sua aparição de um minuto no longa-metragem, Claudia Schiffer recebeu a generosa quantia de 200 mil euros (aproximadamente 300 mil dólares, à época de lançamento).
Curiosidades | ‘Hush: A Morte Ouve’, elogiado terror de Mike Flanagan, faz 6 anos em 2022!
Antes de comandar as elogiadas produções ‘Jogo Perigoso’, ‘A Maldição da Residência Hill’ e ‘A Maldição da Mansão Bly’, Mike Flanagan deu vida a uma das mais icônicas produções de invasão domiciliar do século – o slasher ‘Hush: A Morte Ouve’.
Estrelado por Kate Siegel, que também co-assinou o roteiro ao lado de Flanagan, o filme é centrado na romancista Maddie Toung (Siegel), que vive uma vida isolada desde que perdeu sua audição quando era adolescente, se enclausurando em um mundo de total silêncio. Porém, quando um rosto mascarado de um assassino psicótico aparece em sua janela, Maddie precisa ir além dos seus limites físicos e mentais para conseguir sobreviver.
Exibido primeiramente no Festival South by Southwest e chegando ao catálogo da Netflix meses depois, o longa recebeu aplausos pela condução da trama e pela tensa atmosfera criada, além das performances de um elenco estelar que incluíram John Gallagher Jr., Michael Trucco, Samantha Sloyan e Emilia Graves.
Para celebrar seu 6º aniversário, que será comemorado muito em breve, o CinePOP preparou uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores.
Confira:
- Visto que a personagem principal é surda e muda, o filme contém menos de 15 minutos de diálogo, o que significa que mais de 70 minutos ocorrem sem uma palavra sendo pronunciada.
- Flanagan e Siegel são casados na vida e conceberam a história de ‘Hush’ em um jantar que tiveram em 2014.
- Siegel e Flanagan interpretaram os papéis principais na casa em que viviam antes de escrevê-las, o que permitiu que ambos tivessem uma visão melhor de como os personagens realmente reagiriam em face do perigo.
- William Friedkin, diretor do clássico ‘O Exorcista’, era um grande fã do filme e encorajava as pessoas a assistir a ele.
- Além de ‘Hush’, Flanagan também lançaria outros dois filmes de terror em 2016: ‘O Sono da Morte’ e ‘Ouija: Origem do Mal’.
- O longa contém uma breve cena mostrando os vários livros que a personagem principal possui, incluindo três elogiadas obras de Stephen King: ‘Revival’, ‘Sob a Redoma’ e ‘Mr. Mercedes’.
- Flanagan não queria que a obra estivesse em silêncio absoluto, então acrescentou vários sons de ambientação – como uma máquina de ultrassom.
- ‘Hush: A Morte Ouve’ foi rodado em apenas 18 dias, com um baixíssimo orçamento de US$1 milhão.
- Apenas cinco personagens aparecem no filme, e um deles aparece apenas através da tela de um computador. Todos eles em apenas um cenário – a casa da personagem principal.
- A protagonista, Maddie, e sua irmã, Max, ganharam esses nomes em homenagem à sobrinha e ao sobrinho de Siegel na vida real.
‘The Boys’: 4ª temporada começa OFICIALMENTE a ser rodada!
Através do Twitter, o astro Antony Starr, que interpreta o Capitão Pátria na aclamada série ‘The Boys’, confirmou que as gravações da 4ª temporada finalmente começaram.
Starr compartilhou uma foto ao lado do elenco, com a seguinte legenda: “primeira temporada. Tanto tempo atrás. Quarta temporada, começamos agora”.
Confira:
Season one. So long ago. Season four, now we begin 😉 pic.twitter.com/NFKfp6wYgZ
— Antony Starr (@antonystarr) August 22, 2022
Lembrando que, recentemente, Valorie Curry (‘The Following’) se juntou ao elenco dos novos episódios. A atriz vai interpretar a heroína Firecracker, que aparentemente é uma personagem original.
Susan Heyward (‘Orange Is The New Black’) também foi confirmada no elenco como Sister Sage.
Além disso, Cameron Crovetti, que interpreta o filho do Capitão Pátria, foi promovido ao elenco regular do próximo ciclo. O ator havia aparecido em caráter recorrente nas temporadas anteriores, mas faz sentido seu personagem ter mais destaque no quarto ano – considerando o cliffhanger envolvendo o Ryan no último episódio da terceira temporada.
Some S4 supe news for ya. Join us congratulating our favorite lad Cameron Crovetti on his promotion to series regular, and give a warm Boys family welcome to @susanheyward as Sister Sage and @valoriecurry as Firecracker. pic.twitter.com/mgFQLx8IBs
— THE BOYS (@TheBoysTV) August 1, 2022
Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.
A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.
O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.
Milo Ventimiglia vive um vigarista apaixonado no trailer oficial de ‘The Company You Keep’; Confira!
A ABC divulgou o trailer completo e oficial de ‘The Company You Keep’, série estrelada e produzida por Milo Ventimiglia (‘This Is Us’).
A produção tem estreia marcada para o dia 19 de fevereiro.
Confira:
Uma noite de paixão leva ao amor entre o vigarista Charlie (Ventimiglia) e a agente disfarçada da CIA Emma, que estão inconscientemente em rota de colisão profissionalmente. Enquanto Charlie aumenta o ‘negócio da família’ para que ele possa se aposentar, Emma está se aproximando do criminoso vingativo que mantém as dívidas da família de Charlie – forçando-os a repensar com as mentiras que contaram para que possam salvar suas famílias e suas próprias vidas de consequências desastrosas.
Julia Cohen (‘Legion’) é responsável pelo roteiro, que é baseado na produção coreana ‘My Fellow Citizens‘.
Jon M. Chu, Todd Harthan, Caitlin Foito, Russ Cundiff e Lindsay Goffman também servirão como produtores executivos.
Catherine Haena Kim, Sarah Wayne Callies, Tim Chiou, James Saito, Freda Foh Shen, Felisha Terrell, Polly Draper e William Fichtner completam o elenco.
‘Reservation Dogs’: 3ª temporada será a ÚLTIMA da série!
Más notícias para os fãs de ‘Reservation Dogs’.
Através do Instagram, o co-criador da série Sterlin Harjo revelou que a série terminará após sua já confirmada 3ª temporada.
Harjo anunciou a decisão, feita por ele e por Taika Waititi, com uma cândida mensagem de despedida, dizendo que “sempre soube como o fim da história seria, só não sabia quando chegaria”.
Confira:
Ver essa foto no Instagram
O terceiro e último ciclo ainda não tem data de estreia confirmada.
Na trama, quatro adolescentes indígenas da zona rural de Oklahoma, Estados Unidos, passam seus dias cometendo pequenos crimes e lutando contra quem entrar no seu caminho. Tudo isso para juntarem dinheiro suficiente para saírem do interior direto para a Califórnia.
A série foi criada por Harjo e Waititi.
O elenco conta com Elva Guerra, Sarah Podemski, D’Pharaoh Woon-A-Tai, Devery Jacobs e Paulina Alexis.
Retro Dance #10 | Paloma Faith e o equilíbrio musical de ‘Do You Want the Truth or Something Beautiful?’
A cantora britânica Paloma Faith definitivamente é um nome não muito conhecido no cenário musical atual, mas sem sombra de dúvidas deixou sua marca em 2009 quando lançava seu primeiro álbum de estúdio, ‘Do You Want the Truth or Something Beautiful?’, no qual colocava sua marca pessoal em uma lista de adoráveis e dinâmicas dez músicas. Mas diferente de outras cantoras da era digital, Faith mergulhava em um estilo único, fundindo o melhor do pop, do rock, do jazz e do soul, com algumas pitadas deliciosas de um gospel mezzosoprano de tirar o fôlego. E ainda que não tenha ganhado muita visibilidade desde que resolveu produzir seu próprio disco com ajuda da Epic, essa voz representa o melhor do passado, do presente e do futuro.
O álbum já começa com um frenético rock-country que nos transporta direto para os anos 1990 e 2000, na altiva “Stone Cold Sober”, cuja guitarra casa perfeitamente com a bateria e já prepara terreno para a suave voz da cantora, que caminha em um interessante, porém convencional crescendo, culminando em um pré-coro um tanto quanto estranho para a composição geral. Entretanto, a mudança de tom e os breaks que fazem parte da principal estrutura são meticulosamente pensados, ainda que com um objetivo mais comercial que intimista – não é surpresa que possa desagradar a alguns ouvintes. Porém, o modo com o qual Faith brinca com suas habilidades vocais é algo a se levar bastante em consideração, principalmente conforme seguimos o curso do CD.
Paloma busca por uma mixórdia perigosa ao unir diversos gêneros musicais; entretanto, a esperada saturação acaba criando camadas muito envolventes e bem colocadas que aumentam toda a complexidade e as mensagens que ela deseja passar. Em meio às suas tentativas de viver consigo mesmo e com seus medos, ela se entrega para canções contraditórias entre si – que começam com a quase perfeita “Smoke and Mirrors”, que buscam referências até mesmo com Dolly Parton em uma versão mais contemporânea para finalizar a si mesma. O caminho trilhado aqui pode até ser previsível, mas mesmo assim encontra algumas brechas para a artista mostrar a que veio – e ela faz isso com falsetes irretocáveis.
Já em “Broken Doll”, Faith mergulha em uma homenagem sincera para uma das divas mais recentes do blues e do jazz, Amy Winehouse. O silencioso grito de desespero da faixa em questão é o que mantém relações com a aceitação e resignação de Winehouse em “You Know I’m No Good”, principalmente quando diz para seu amado e para o próprio público que era a própria definição de “problemas”. À prima vista, as duas construções se assimilam pela voz e pela entrada no piano clássico – até mesmo pelas referências a “componentes” do cenário jazz, seja a bebida, seja a vitrola quebrada, seja seu pesaroso sofrimento.
É claro que o álbum tem seus altos e baixos, procurando por uma zona de conforto conforme passamos da metade e nos aproximamos da aprazível conclusão. Enquanto “Romance Is Dead” é bastante prática, ela peca um pouco em sua falta de originalidade, ainda que abra espaço considerável para os vocais da lead singer. O início fabulesco e fixado ao piano é um acompanhamento perfeito para a infeliz unidimensionalidade; no refrão, ela acaba por se encontrar no conformismo do pop, e, mesmo assim, consegue se entregar muito mais que diversas conterrâneas. O que quebra essa “magia”, por assim dizer, é a adição inexplicável dos maneirismos do synth pop, incluindo o teclado eletrônico.
Paloma se reencontra nas próximas canções, principalmente em “New York” e “My Legs Are Weak”, duas rendições que deixam bem claro o tema de suas composições: o apreço pela teatralidade musical. Desde o pano de fundo místico até as oscilações dos instrumentos principais, é muito fácil visualizar a cantora entregando-se a performances de tragicomédias musicais, encarnando em cada uma das faixas uma personagem única. Talvez em “Stargazer” ela volte a um puerilismo desnecessário, mas ainda se mantém fiel à própria identidade.
De qualquer forma, é a música-título e “Upside Down” que acabam roubando os holofotes mais que qualquer outra produção. Naquela, a única coisa que talvez incomode os ouvidos mais atentos seja a transição entre alguns dos atos, mas o encontro entre o clássico e o novo se concretizam com extrema força aqui. O baixo e a guitarra ao fundo são a base necessária para que Faith entregue-se de corpo e alma aos seus escritos vocalizados – e até mesmo os violinos aumentam a catarse que produz nos ouvintes, brincando com nossas percepções ao transitar entre vários tons. E mais: a letra é carregada com um tom confessional e ao mesmo tempo acusatório, que praticamente dá um ultimato ao interlocutor em questão.
Já nesta, a perfeição está em contradizer-se no tocante ao ritmo da anterior e, ao mesmo tempo, completá-la. Aqui, ela não aceita que os outros a tratem como tola, mas ela mesma prefere viver “invertida” ao que os outros consideram normal. Entretanto, o que nos rouba quase imediatamente é a deliciosa construção que nos joga de volta para os anos 1950, principalmente com a participação dos backing vocals enquanto a cantora mais uma vez diverte-se em uma narrativa. A bateria, a guitarra e o piano elétrico também contribuem para a construção de uma atmosfera extremamente dançante que não cai em fórmulas.
‘Do You Want the Truth or Something Beautiful?’ é um começo praticamente perfeito para Paloma Faith, inclusive por permitir que una o melhor de todos os mundos em um único local. E o mais interessante é que os deslizes, mesmo existindo, parecem ser propositais para aumentar nossas expectativas e nos envolver em uma experiência nova e bastante interessante.
‘Tomb Raider: A Lenda de Lara Croft’: Netflix divulga teaser INÉDITO e data de estreia da animação; Confira!
A Netflix divulgou um teaser inédito de ‘Tomb Raider: A Lenda de Lara Croft‘, série animada que dá continuidade ao jogos recentes da franquia.
Além disso, foi revelado que a produção chega à plataforma de streaming no dia 10 de outubro.
Confira:
Danger is her friend. Hayley Atwell is Lara Croft in Tomb Raider: The Legend of Lara Croft. Arriving October 10! pic.twitter.com/XKz1tYWqGM
— Netflix (@netflix) June 1, 2024
Tasha Huo entra como criador e showrunner.
Hayley Atwell dá voz à personagem titular.
“Os roteiros são fantásticos e eu vi partes da animação”, disse Atwell sobre o projeto em uma entrevista ao The Movie Dweeb. “É realmente comovente, engraçado e leve, e eu adorei fazer isso. Acho que o que eles entendem tão bem é que eles realmente entendem o tom disso, mas também estão avançando no que os fãs querem,
mas é uma progressão natural de onde poderia ir a seguir. Eu amo isso.
Allen Maldonado e Earl Baylon também fazem parte do elenco de voz.
Quincy Jones, ÍCONE da indústria musical, morre aos 91 anos
O icônico musicista, compositor e produtor Quincy Jones, um dos maiores nomes da história da indústria musical, morreu neste último dia 03 de novembro. Ele tinha 91 anos de idade.
Em uma declaração oficial feita à Associated Press (via Deadline), a família de Jones comentou:
“Nessa noite, com o coração cheio, mas partido, compartilhamos a notícia do falecimento de nosso pai e irmão Quincy Jones. E, embora, essa seja uma perda incrível para a nossa família, celebramos a grande vida que ele teve e sabemos que nunca haverá outro como ele”.
Jones ganhou proeminência na década de 1950 ao trabalhar como arranjador e condutor de jazz antes de migrar para a música pop e para as trilhas sonoras de filmes.
Em 1964, o musicista trabalhou com ninguém menos que Frank Sinatra, arranjando o álbum colaborativo ‘It Might as Well Be Swing’. Dois anos mais tarde, ele retomaria parceria com Sinatra para o disco ao vivo ‘Sinatra at the Sands’. Jones também produziria o terceiro e último álbum do cantor, ‘L.A. Is My Lady’, em 1984.
Um dos trabalhos mais memoráveis de Jones foi ao lado de Michael Jackson. Ele ficou responsável por produzir ‘Thriller’, que levou para casa nada menos que oito estatuetas do Grammy e se tornou um marco na cultura pop mundial – além de permanecer como o álbum mais bem-sucedido da história da música.
Jones também deixou uma marca considerável no circuito cinematográfico ao assinar músicas e trilhas sonoras de produções como ‘No Calor da Noite’, ‘Bob, Carol, Ted e Alice’, ‘The Wiz’ e ‘A Cor Púrpura’. Sua música “Soul Bossa Nova”, lançada em 1962, viria s e tornar a canção-tema de ‘Austin Powers: Um Agente Nada Discreto’.
Ao longo de sua carreira, Jones levou para casa 28 Grammy Awards, 1 Emmy Award e 1 Tony Award, além de ter sido indicado sete vezes ao Oscar.
‘Black Mirror’: 7ª temporada da série antológica chega ao streaming; Saiba onde assistir!
A 7ª temporada de ‘Black Mirror’, elogiada série antológica criada por Charlie Brooker, finalmente chegou ao catálogo da Netflix.
O novo ciclo foi lançado hoje, 10 de abril, na plataforma de streaming.
Relembre o trailer:
Os próximos episódios contam com Awkwafina, Milanka Brooks, Peter Capaldi, Emma Corrin, Patsy Ferran, Paul Giamatti, Lewis Gribben, Osy Ikhile, Rashida Jones, Siena Kelly, Billy Magnussen, Rosy McEwen, Cristin Milioti, Chris O’Dowd, Issa Rae, Jimmi Simpson e Harriet Walter no elenco.
A sétima temporada traz seis novos capítulos – incluindo uma sequência direta de USS Callister, primeiro capítulo da quarta temporada.
Charlie Brooker, Annabel Jones e Jessica Rhodes retornam como produtores executivos.
Exército de mortos-vivos no trailer DUBLADO de ‘Marvel Zumbis’, animação derivada de ‘What If…?’
A Marvel Studios divulgou o primeiro trailer oficial da série ‘Marvel Zumbis‘, animação derivada de ‘What If…?‘.
Todos os quatro episódios da produção serão lançados no dia 24 de setembro.
Mantendo mistério sobre o seriado, o showrunner Bryan Andrews declarou: “Tudo o que eu posso dizer é que sangue será derramado.”
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
O elenco conta com David Harbour (Guardião Vermelho), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Florence Pugh (Yelena), Simu Liu (Shang Chi), Iman Vellani (Ms. Marvel), Awkwafina (Katy Chen), Randall Park (Agente Jimmy Woo), Dominique Thorne (Coração de Ferro) e Hailee Steinfeld (Kate Bishop), reprisando seu papéis do MCU.
“Após os Vingadores serem tomados por uma praga zumbi, um grupo desesperado de sobreviventes descobre a chave para acabar com os mortos-vivos superpoderosos. Eles embarcam numa jornada por uma paisagem distópica, arriscando tudo para salvar o mundo”.
Os Minions estão de volta no DIVERTIDO trailer de ‘Minions 3’; Confira!
A Universal Pictures acaba de divulgar o trailer oficial do terceiro capítulo da franquia ‘Minions’, que pertence ao universo de ‘Meu Malvado Favorito’.
Intitulado ‘Minions & Monstros’ (‘Minions & Monsters’, no original), a nova entrada da adorada saga animada chega aos cinemas no dia 1º de julho de 2026.
Confira:
Confira a sinopse oficial:
Logo após o sucesso estrondoso mundial de ‘Meu Malvado Favorito 4′, a comédia mais engraçada do verão de 2024, a Illumination expande seu universo animado com um novo capítulo hilário, apresentando personagens inéditos, na maior franquia de animação global da história: ‘Minions & Monstros’.
Esta é a história divertida, absurda e totalmente verdadeira de como os Minions conquistaram Hollywood, se tornaram estrelas de cinema, perderam tudo, libertaram monstros no mundo e, então, se uniram para tentar salvar o planeta do caos que acabaram de criar.
Brian Lynch, roteirista do primeiro filme ‘Minions‘, retorna. Na direção, teremos Oscar Pierre Coffin, que já comandou os sucessos ‘Meu Malvado Favorito‘.
A produção fica a cargo de Chris Meledandri, fundador e CEO da Illumination, e Bill Ryan.
Critics Choice Super Awards 2026 | ‘Obsessão’, ‘Pluribus’ e MAIS na lista de indicados à premiação!
Foram divulgados hoje, 15 de julho, os indicados ao Critics Choice Super Awards 2026, que visam premiar as melhores produções de super-heróis, sci-fi, terror e ação de 2025 e do início de 2026.
Os vencedores serão revelados no dia 6 de agosto.
Confira:
CATEGORIAS FÍLMICAS
MELHOR FILME DE AÇÃO
The Furious
Mike & Nick & Nick & Alice
Motor City
Corra que a Polícia Vem Aí!
Normal
Dinheiro Suspeito
Sisu – Estrada da Vingança
MELHOR ATOR EM FILME DE AÇÃO
Matt Damon, Dinheiro Suspeito
Taron Egerton, O Jogo do Predador
Xie Miao, The Furious
Bob Odenkirk, Normal
Alan Ritchson, Motor City
Joe Taslim, The Furious
Jorma Tommila, Sisu – Estrada da Vingança
MELHOR ATRIZ EM FILME DE AÇÃO
Pamela Anderson, Corra que a Polícia Vem Aí!
Priyanka Chopra Jonas, O Refúgio
Eiza González, Mike & Nick & Nick & Alice
Akari Takaishi, Ghost Killer
Charlize Theron, O Jogo do Predador
Samara Weaving, Por Cima do Seu Cadáver
Maddie Ziegler, Lindas & Letais
MELHOR FILME DE SUPER-HERÓI
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Castelo Infinito
Exit 8
Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Mestres do Universo
Mortal Kombat II
Supergirl
Superman
MELHOR ATOR EM FILME DE SUPER-HERÓI
David Corenswet, Superman
Nicholas Galitzine, Mestres do Universo
Edi Gathegi, Superman
Nicholas Hoult, Superman
Kazunari Ninomiya, Exit 8
Pedro Pascal, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
MELHOR ATRIZ EM FILME DE SUPER-HERÓI
Milly Alcock, Supergirl
Rachel Brosnahan, Superman
Julia Garner, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Vanessa Kirby, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos
Camila Mendes, Mestres do Universo
Adeline Rudolph, Mortal Kombat II
MELHOR FILME DE TERROR
Extermínio: O Templo dos Ossos
Backrooms: Um Não-Lugar
A Longa Marcha
Obsessão
Socorro!
A Hora do Mal
MELHOR ATOR EM FILME DE TERROR
Josh Brolin, A Hora do Mal
Chiwetel Ejiofor, Backrooms: Um Não-Lugar
Ralph Fiennes, Extermínio: O Templo dos Ossos
Michael Johnston, Obsessão
David Jonsson, A Longa Marcha
Jack O’Connell, Extermínio: O Templo dos Ossos
Adam Scott, Hokum: O Pesadelo da Bruxa
MELHOR ATRIZ EM FILME DE TERROR
Alison Brie, Juntos
Jessie Buckley, A Noiva!
Amy Madigan, A Hora do Mal
Rachel McAdams, Socorro!
Inde Navarrette, Obsessão
Renate Reinsve, Backrooms: Um Não-Lugar
MELHOR FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA
Bugonia
Dia D
Frankenstein
Boa Sorte, Divirta-se, Não Morra!
I Love Boosters
Predador: Terras Selvagens
Devoradores de Estrelas
MELHOR ATOR EM FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA
Jacob Elordi, Frankenstein
Ryan Gosling, Devoradores de Estrelas
Matt Johnson, Nirvanna the Band the Show the Movie
James Ortiz, Devoradores de Estrelas
Jesse Plemons, Bugonia
Sam Rockwell, Boa Sorte, Divirta-se, Não Morra!
MELHOR ATRIZ EM FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA
Emily Blunt, Dia D
Oona Chaplin, Avatar: Fogo e Cinzas
Elle Fanning, Predador: Terras Selvagens
Sandra Hüller, Devoradores de Estrelas
Keke Palmer, I Love Boosters
Emma Stone, Bugonia
MELHOR ANTAGONISTA EM FILME
Oona Chaplin, Avatar: Fogo e Cinzas
Nicholas Hoult, Superman
Michael Johnson, Obsessão
Jared Leto, Mestres do Universo
Amy Madigan, A Hora do Mal
CATEGORIAS TELEVISIVAS
MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE AÇÃO PARA TV
9-1-1: Nashville
Boston Blue
Dark Winds
Uma Mente Excepcional
Hijack
The Lowdown
Task: Unidade Especial
Tracker
MELHOR ATOR EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE AÇÃO PARA TV
Sterling K. Brown, Paradise
Idris Elba, Hijack
Ethan Hawke, The Lowdown
Zahn McClarnon, Dark Winds
Mark Ruffalo, Task: Unidade Especial
Scott Speedman, R.J. Decker
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE AÇÃO PARA TV
Angela Bassett, 9-1-1
Julianne Nicholson, Paradise
Kaitlin Olson, Uma Mente Excepcional
Gloria Reuben, Boston Blue
Octavia Spencer, Parceiras no Crime
Hannah Waddingham, Parceiras no Crime
MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE SUPER-HERÓI PARA TV
The Boys
Demolidor: Renascido
Fallout
Gen V
Invencível
Pacificador
Spider-Noir
Magnum
MELHOR ATOR EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE SUPER-HERÓI PARA TV
Yahya Abdul-Mateen II, Magnum
Nicolas Cage, Spider-Noir
John Cena, Pacificador
Walton Goggins, Fallout
Hamish Linklater, Gen V
Antony Starr, The Boys
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE SUPER-HERÓI PARA TV
Danielle Brooks, Pacificador
Valorie Curry, The Boys
Colby Minifie, The Boys
Annabel O’Hagan, Fallout
Jaz Sinclair, Gen V
Deborah Ann Woll, Demolidor: Renascido
MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE TERROR PARA TV
The Beauty
The Boroughs
O Diabo Disfarçado: John Wayne Gacy
Dexter: Ressurreição
Fantasmas
IT: Bem-Vindos a Derry
Wandinha
O Segredo de Widow’s Bay
MELHOR ATOR EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE TERROR PARA TV
Michael Chernus, O Diabo Disfarçado: John Wayne Gacy
Michael C. Hall, Dexter: Ressurreição
Charlie Hunnam, Monstro: A História de Ed Gein
Alfred Molina, The Boroughs
Harold Parrineau, From
Matthew Rhys, O Segredo de Widow’s Bay
MELHOR ATRIZ EM SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE TERROR PARA TV
Toni Collette, Desobedientes
Laurie Metcalf, Monstro: A História de Ed Gein
Camila Morrone, Algo Horrível Vai Acontecer
Kate O’Flynn, O Segredo de Widow’s Bay
Jenna Ortega, Wandinha
Taylour Paige, IT: Bem-Vindos a Derry
MELHOR SÉRIE, MINISSÉRIE OU FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA PARA TV
Alien: Earth
For All Mankind
A Casa do Dragão
O Cavaleiro dos Sete Reinos
Paradise
Pluribus
Silo
Star Trek: Strange New Worlds
MELHOR ATOR EM PRODUÇÃO DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA PARA TV
Dexter Sol Ansell, O Cavaleiro dos Sete Reinos
Sterling K. Brown, Paradise
Peter Claffey, O Cavaleiro dos Sete Reinos
Colin Farrell, Sugar
Timothy Olyphant, Alien: Earth
Matt Smith, A Casa do Dragão
MELHOR ATRIZ EM PRODUÇÃO DE FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA PARA TV
Elizabeth Banks, Uma Esposa em Miniatura
Sydney Chandler, Alien: Earth
Emma D’Arcy, A Casa do Dragão
Rebecca Ferguson, Silo
Holly Hunter, Star Trek: Academia da Frota Estelar
Rhea Seehorn, Pluribus
MELHOR VILÃO EM PRODUÇÃO PARA TV
Macaulay Culkin, Fallout
Peter Dinklage, Dexter: Ressurreição
Paul Giamatti, Star Trek: Academia da Frota Estelar
Brendan Gleeson, Spider-Noir
Ewan Mitchell, A Casa do Dragão
Antony Starr, The Boys
‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’: Roteiro de Colin Trevorrow não traria de volta o Imperador Palpatine
Durante uma entrevista para a revista Empire, Colin Trevorrow revelou que antes de J.J. Abrams assumir a direção de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, o Imperador Palpatine não teria nenhuma relação com a trama.
“Trazer o Imperador de volta foi uma ideia que [J.J.] Abrams sugeriu quando ele retornou à cadeira de diretor. Sinceramente, isso nem passou pela minha cabeça… O crédito é todo dele, e foi uma decisão que eu admirei muito. O ‘Epidósio IX‘ foi uma história difícil de construir, e Abrams encontrou a melhor forma de fazer isso.”
O cineasta também aproveitou para agradecer a equipe da Lucasfilm por manter algumas de suas ideias na versão final da sequência, o que garantiu a Trevorrow parte dos créditos no roteiro.
“Sou grato a J.J. e à equipe por abraçarem algumas das minhas ideias. Mesmo sendo afastado, é emocionante saber que os fãs vão assistir algumas cenas que pareciam essenciais para mim.”
Apesar disso, não foram revelados quais aspectos do roteiro final são frutos das ideias escritas por Trevorrow.
Lembrando que ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ estreia em 19 de dezembro nos cinemas nacionais.
Assista ao trailer:
O grandioso elenco conta com Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.
Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.
Mushu é você??? Novo teaser de ‘Mulan’ traz criatura parecida com o dragão; Assista!
A Disney+ divulgou um novo teaser de ‘Mulan‘, apresentando cenas inéditas e surpreendentes, já que uma estranha criatura parecida com o dragão Mushu é vista nos segundos finais.
Desde o início da produção, havia sido confirmado que o personagem não faria parte do live action, e ainda não está claro se a criatura mencionada será uma visão ou alucinação da protagonista vivida por Liu Yifei.
Confira:
Lembrando que o filme será lançado esse mês nos cinemas chineses, e dia 4 de Setembro nos EUA, através do streaming Disney+.
No Brasil, a Disney ainda não se decidiu quanto ao destino do live-action. Se os cinemas nacionais abrirem antes do lançamento do Disney+, que tem estreia prevista por aqui apenas em Novembro, o estúdio provavelmente decidirá lançar a produção nas telonas.
O anúncio de que ‘Mulan’ será lançado na plataforma de streaming Disney+ pelo valor de US$30 surpreendeu a todos e a decisão continua gerando controvérsia com boa parte dos usuários, que aprovaram a estratégia, mas não o altíssimo preço.
Os portais Variety e Comic Book fizeram uma enquete por meio do Twitter, a fim de ponderar qual o nível de interesse dos usuários do streaming em pagar o valor para adquirir o filme, mesmo já sendo um assinante da plataforma.
E em ambas as pesquisas o nível de rejeição foi altíssimo. Ao serem questionados pelo ComickBook se alugariam ‘Mulan’ por US$30, 84,6% dos internautas votaram em “não”, com apenas 15,4 votando “sim”.
A pesquisa da Variety obteve resultados bem semelhantes, com 85,3% dos votantes se posicionando contra e 14,7% a favor.
Confira o novo cartaz chinês:
‘Jungle Cruise’: Nova aventura com Dwayne Johnson e Emily Blunt estará disponível na Disney Plus
Através do Twitter, a Disney compartilhou um anúncio revelando que ‘Jungle Cruise‘ estará disponível na Disney Plus junto com a estreia nas telonas, que acontece em 30 de julho.
No vídeo, Dwayne Johnson, que estrela junto com Emily Blunt, comemora a novidade, destacando:
“É um prazer poder dizer que estaremos de volta aos cinemas com segurança. Mas vocês também terão a oportunidade de assistir a ‘Jungles Cruise‘ na sala de casa com a su família e com aqueles que você ama.”
Confira o anúncio completo:
Junte-se a Dwayne Johnson e Emily Blunt nesta aventura inesquecível. #JungleCruise, da Disney, estreia em 30 de julho nos cinemas e no @DisneyPlusBR com Premier Access por um custo adicional. pic.twitter.com/sOZoOVg15P
— WaltDisneyStudiosBR (@DisneyStudiosBR) May 13, 2021
Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘A Órfã‘), o longa foi escrito por John Requa e Glenn Ficarra (‘Amor a Toda Prova’).
Na trama, Johnson será Frank, um capitão de barco amaldiçoado com imortalidade, que acompanha Lily Houghton (Blunt) na busca pela mística árvore da vida, capaz de oferecer a cura através de poderes mágicos.
Lembrando que o filme irá mostrar o primeiro personagem abertamente gay em uma produção do estúdio.
No entanto, o personagem interpretado por Jack Whitehall é descrito como “extremamente eficiente, muito chique e muito engraçado”, o que vem gerando críticas da comunidade LGBT por conta de uma possível representação estereotipada.
Além disso, ainda não se sabe se a trama irá abordar a sexualidade do personagem com a devida sensibilidade, já que o trailer não indicou maiores detalhes.
Ainda assim, a imprensa internacional elogiou a iniciativa da Disney em abrir espaço para todo tipo de representatividade, o que deve se estender nos próximos filmes do estúdio.
‘X-Men’: Intérprete da Lady Letal quer retornar à franquia nos filmes do MCU
Desde que o conceito do Multiverso começou a ser explorado no MCU, parece que a morte de alguns personagens não é problema caso seus respectivos intérpretes queiram reprisar os papéis.
E este é o caso de Kelly Hu, que deu vida à Yuriko Oyama, a Lady Letal, em ‘X-Men 2‘.
Para quem não se lembra, a personagem era uma guarda-costas de William Stryker (Brian Cox) e tinha um esqueleto de adamantium como o de Wolverine (Hugh Jackman), mas suas garras eram extensões de suas unhas.
Infelizmente, ele não teve nenhuma fala e acabou morrendo depois de enfrentar o Wolverine, que entupiu o corpo dela com uma dose exagerada de adamantium, solidificando-a por dentro.
De qualquer forma, Hu disse ao CBM que adoraria reprisar o papel, e desta vez adoraria gahar diálogos.
“Seria incrível trazer Lady Deathstrike dde novo e desta vez seria realmente legal adicionar diálogos a ela. Seria muito mais divertido com algum diálogo.
Ela continuou, descrevendo a experiência de ter vivido uma personagem dosquadrinhos.
“Quando você interpreta esses tipos de papéis, você nunca sabe o que o futuro reserva. Eu sabia que muitas pessoas estavam muito animadas com Lady Letal. Eu tenho que admitir, eu não era fã de quadrinhos, então eu não entendia o impacto do que era poder interpretar esse papel. Eu sei pelos meus amigos, já que tenho muitos amigos nerds de quadrinhos, e eles ficaram tão empolgados quando eu consegui o papel. Também adorei poder ajudar a recriá-la também porque a Lady Letal do filme é muito diferente da versão dos quadrinhos, e depois a versão dos quadrinhos se ajudou à versão que fizemos em live-action. Foi muito divertido fazer parte disso.”
E aí, você acha que ainda dá tempo de trazê-la de volta e fazer da Lady Letal uma personagem com mais destaque?
E não é só ela que deseja voltar a ser uma mutante nas telonas
Em entrevista para a Vanity Fair, Halle Berry, intérprete original da Tempestade, disse que adoraria reprisar o papel se fosse convidada pela Marvel Studios.
“Eu absolutamente adoraria reprisar esse papel. É uma personagem muito amada, tanto por mim quanto pelos fãs. Então, se pudéssemos encontrar uma forma de trazer a minha versão de volta, de uma forma que fizesse sentido, eu estaria disposta a fazer isso acontecer, com certeza.”
Para quem não se lembra, Berry deu vida à personagem pela primeira em ‘X-Men’ (2000) e a interpretou pela última vez em ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’ (2014).
Confira a entrevista:
Lembrando que o filme mais recente de Berry é o drama ‘Ferida‘ (Bruised), no qual ela estrela e dirige.
Disponível na Netflix, o longa escrito por Michelle Rosenfarb acompanha Jackie Justice (Berry), uma desonrada lutadora de MMA que tenta superar seus limites contra uma adversária em ascensão num acalorado torneio. Além disso, ela enfrenta sua maior batalha fora do octógono enquanto tenta se mostrar capaz de obter a custódia de seu filho de apenas seis anos.
Abrindo com 63% de aprovação no Rotten Tomatoes, o drama dividiu opiniões, mas foi elogiado pela poderosa performance de Berry, tanto à frente como por trás das câmeras.
Assista ao trailer e siga o YouTube do CinePOP:
O elenco também conta com Stephen McKinley Henderson, Nikolai Nikolaeff, e Adan Canto.
HALLE BERRY as JACKIE JUSTICE, SHEILA ATIM as BOBBI ‘BUDDDHAKAN’ BERROA
SHEILA ATIM as BOBBI ‘BUDDDHAKAN’ BERROA
Director HALLE BERRY on set
‘The Boys’: Revelados os visuais da Irmã Sage e da Firecracker na 4ª temporada; Confira!
Através do Instagram, a Amazon Prime divulgou as imagens oficiais das personagens Irmã Sage e Firecracker, que serão adicionadas à 4 temporada de ‘The Boys‘.
Susan Heyward (‘Orange is the New Black’) dará vida à Irmã Sage, enquanto Valorie Curry (‘The Tick’) será a Firecracker.
Ambos os trajes foram desenhados pela figurinista Laura Jean Shannon, uma veterana designer de trajes para adaptações de quadrinhos, creditada por ‘Homem de Ferro’, ‘Raio Negro’, ‘Titãs’ e ‘Patrulha do Destino’.
Lembrando que tanto a Irmã Sage quanto a Firecracker são criações exclusivas da adaptação. E, embora não haja detalhes sobre elas, o criador Eric Kripke já disse que elas são algumas das adições mais loucas que da série.
Confira as imagens:
Ver essa foto no Instagram
Recentemente, Jeffrey Dean Morgan (‘Supernatural’) também se juntou ao elenco, mas não há informações sobre seu personagem.
Além disso, Cameron Crovetti, que interpreta o filho do Capitão Pátria, foi promovido ao elenco regular do próximo ciclo. O ator havia aparecido em caráter recorrente nas temporadas anteriores, mas faz sentido seu personagem ter mais destaque no quarto ano – considerando o cliffhanger envolvendo o Ryan no último episódio da terceira temporada.
Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.
A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.
O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.
