Site Página 1683

Globo de Ouro 2024 | Conheça as séries indicadas a Melhor Drama e a Melhor Comédia ou Musical

A temporada de premiações está prestes a começar – começando hoje, 07 de janeiro, com o anúncio dos vencedores da 81ª edição do Globo de Ouro, que visa premiar o melhor do cinema e da televisão.

E, para que você não fique perdido em meio a tantos nomeados, preparamos uma matéria especial discorrendo sobre os títulos relembrados nas categorias de Melhor Série – Drama e Melhor Série – Comédia ou Musical.

MELHOR SÉRIE – DRAMA

1923

Estrelada por Harrison FordHelen Mirren (esta garantindo uma indicação na categoria de Melhor Atriz em Série – Drama), 1923 é uma das várias séries derivadas de ‘Yellowstone’, criada por Taylor Sheridan. A série explora as atribulações e os obstáculos enfrentados pela família Dutton, dessa vez focando em eventos explosivos da história dos Estados Unidos, incluindo a expansão para o Oeste, a Lei Seca (também conhecida como a Proibição) e a Grande Depressão (ou seja, a Queda da Bolsa de Valores de Nova York em 1929).

THE CROWN

A temporada final de The Crown terminou com chave de ouro uma das melhores séries originais da Netflix e conquistou algumas indicações ao Globo de Ouro. Contando com nomes como Imelda StauntonElizabeth Debicki no elenco, o ciclo de encerramento é ambientado entre os anos de 1997 e 2005, explorando eventos como a morte da Princesa Diana, o Jubileu Dourado da Rainha Elizabeth II, o relacionamento entre o Príncipe William e Kate Middleton e vários outros.

A DIPLOMATA

Estrelada por Keri Russell, a obra é descrita como um thriller político ambientado na Embaixada dos Estados Unidos em Londres e acompanha uma diplomata que consegue um novo papel como embaixadora em Londres – mas com grandes implicações para seu trabalho e vida pessoal. Isso tudo enquanto uma crise internacional está se desenrolando em segundo plano.

THE LAST OF US

Uma das maiores sensações não apenas de 2023, mas dos últimos anos, The Last of Us quebrou a maldição das adaptações de videogames e emergiu como uma das melhores produções da HBO. Estrelada por Pedro PascalBella Ramsey, a trama é ambientada em futuro pós-apocalíptico em que a humanidade foi devastada por uma espécie de fungo que passou por uma mutação e começou a controlar as pessoas ao se apoderar de seu sistema nervoso. Vinte anos após a destruição da civilização moderna, Joel, um sobrevivente experiente, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva para que essa pandemia desesperadora chegue ao fim.

THE MORNING SHOW

Após três temporadas, The Morning Show, que traz ninguém menos que Jennifer AnistonReese Witherspoon aos holofotes, continua como uma das produções originais de maior apreço pelos fãs da Apple TV+. Conquistando duas indicações à premiação, a produção apresenta um olhar por trás dos bastidores da vida das pessoas que ajudam a América a acordar pela manhã, explorando os desafios únicos enfrentados pelos homens e mulheres que realizam este ritual diário televisionado.

SUCCESSION

Succession é considerada uma das maiores produções da era contemporânea da televisão – e chegou ao fim recentemente com uma gloriosa quarta temporada que, com certeza, ficará marcada na história. No ciclo de encerramento, a venda do conglomerado de mídia Waystar Royco ao visionário da tecnologia Lukas Matsson está cada vez mais próxima. A perspectiva dessa venda sísmica provoca angústia existencial e divisão familiar entre os Roys, pois eles antecipam o que seus as vidas serão assim que o acordo for concluído. Uma luta pelo poder ocorre quando a família avalia um futuro em que seu peso cultural e político é severamente reduzido.

MELHOR SÉRIE – COMÉDIA OU MUSICAL

ABBOTT ELEMENTARY

Se você ainda não assistiu à série Abbott Elementary, está perdendo uma das maiores produções cômicas das últimas décadas. Criada e estrelada por Quinta Brunston e contando com um elenco estelar, a segunda temporada foi ovacionada tanto pela crítica quanto pelo público, conquistando duas indicações ao Globo de Ouro 2024. A trama segue um grupo de professores dedicados e apaixonados – e uma diretora ligeiramente avoada –, reunidos em uma escola pública da Filadélfia onde, apesar de se verem contra as probabilidades, estão determinados a ajudar seus alunos a obter sucesso na vida. Embora essas incríveis pessoas estejam em menor número e sem recursos, elas amam o que fazem, lutando contra um sistema que muitas das vezes atrapalha mais que ajuda.

BARRY

Seguindo a onda de “últimas temporadas”, Barry também chegou ao fim com uma quarta iteração espetacular. Se a comédia estrelada por Bill Hader já havia nos conquistado desde sua estreia lá em 2018, os episódios de encerramento trazem o personagem titular em sua construção mais crua imaginada, colocando-o em um arco de redenção e busca pelo perdão daqueles que machucou no passado.

O URSO

Em pouco tempo, O Urso’ se consagrou como uma das melhores séries da nova geração dos streamings – contando com atuações espetaculares e um roteiro afiado que nos levou ao centro do caos gastronômico dos restaurantes. E é claro que a 2ª temporada manteria o ritmo frenético dessa espetacular investida criativa – conquistando nada menos que cinco indicações à premiação.

JURY DUTY

‘Jury Duty’ narra o funcionamento interno de um julgamento com júri nos EUA através dos olhos do jurado Ronald Gladden, um empreiteiro solar de San Diego, que não sabe que sua convocação para o júri não foi oficial e que todos no tribunal, exceto ele, estão um ator. Tudo o que acontece, dentro e fora do tribunal, é planejado.

ONLY MURDERS IN THE BUILDING

Indicada a cinco categorias do Globo de Ouro, a 3ª temporada de Only Murders in the Building continua a ótima narrativa e aposta ainda mais elementos em seu elenco espetacular – que conta com Steve MartinMartin ShortSelena GomezMeryl StreepPaul Rudd e vários outros. Não é surpresa que, seguindo os passos das outras iterações, a mais recente também sido relembrada nas principais premiações.

TED LASSO

Ted Lasso retornou em 2023 com sua antecipadíssima 3ª temporada e não deixou nenhum de seus fãs na mão. Rendendo-se a um perfeito ciclo de encerramento, cada uma das complexas engrenagens dessa comédia arrebatadora funciona com perfeição – com destaque ao teor cômico aplaudível refletido por Jason Sudeikis e pelo restante do elenco. Não é surpresa que a recente iteração tenha sido uma das mais relembradas nessa próxima temporada de premiações.

‘Bridgerton’: Vídeo compila os MELHORES momentos da família Featherington na série; Confira!

A 2ª parte da 3ª temporada de ‘Bridgerton‘ finalmente chegou ao catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo inédito compilando os melhores momentos da icônica família Featherington.

Confira:

“Na trama, Penelope Featherington entra na 3ª temporada finalmente pronta para desistir de sua paixão de longa data por Colin Bridgerton. No entanto, isso não significa que ela acabou com o amor. Em vez disso, Penelope decidiu que é hora de ter um marido – e de preferência um que lhe dê a liberdade para continue sua vida dupla como Lady Whistledown, longe dos olhares indiscretos de sua mãe e irmãs. Sem confiança, as tentativas de Penelope no mercado matrimonial falham espetacularmente”.

Relembre o trailer:

1. A Flor Despertou
2. Sob a Luz do Luar
3. Forças da Natureza
4. Velhos Amigos
5. Corrida Contra o Tempo
6. Os Segredos de Colin Bridgerton
7. De Mãos Dadas
8. Revelações

Bridgerton está de volta para sua terceira temporada e mostra Penelope Featherington (Nicola Coughlan) finalmente tendo desistido de sua paixão de longa data por Colin Bridgerton (Luke Newton) depois de ouvir suas palavras depreciativas sobre sua última temporada. Ela, no entanto, decidiu que é hora de arranjar um marido, de preferência um que lhe proporcione independência suficiente para continuar sua vida dupla como Lady Whistledown, longe de mãe e das irmãs. Mas, sem confiança, as tentativas de Penelope no mercado matrimonial falham espetacularmente.

Enquanto isso, Colin voltou de suas viagens de verão com um novo visual e um senso sério de arrogância. Mas ele está desanimado ao perceber que Penelope, a única pessoa que sempre o apreciou como ele era, o trata com indiferença. Ansioso para reconquistar sua amizade, Colin se oferece para orientar Penelope nos caminhos da confiança para ajudá-la a encontrar um marido. Mas, quando suas aulas começam a funcionar um pouco bem demais, Colin deve questionar se seus sentimentos por Penelope são realmente apenas amigáveis, enquanto a crescente presença de Penelope na sociedade torna ainda mais difícil manter seu alter ego Lady Whistledown em segredo.

Criada por Chris Van Dusen, a série é baseada nos romances de Julia Quinn.

Adjoa AndohLorraine AshbourneJonathan BaileyRuby BarkerSabrina BartlettHarriet Cains e outros também estrelam.

Lady Gaga, Green Day e Post Malone serão headliners da próxima edição do festival Coachella

A organização do festival Coachella revelou o line-up oficial de sua próxima edição.

Dentre os principais nomes, Lady GagaGreen DayPost Malone serão os três headliners dos shows, acompanhados de sets de artistas como Missy ElliottCharli XCXBenson Boone, FKA TwigsMARINA e muitos outros.

Gaga se apresentará nos dias 11 e 18 de abril de 2025 e se sagra como a única artista a ser headliner do festival duas vezes além da lendária Björk. A artista já se havia se apresentado no evento em 2017.

Green Day, por sua vez, performará em 12 e 19 de abril, enquanto Malone subirá aos palcos nos dias 13 e 20 de abril.

E isso não é tudo: o line-up também trará os brasileiros AnittaVintage CultureAlok para encantar o público. Anitta, inclusive, já participou do festival em 2022.

Confira a programação:

coachella 2025

Nas redes sociais, Gaga comemorou seu retorno ao evento.

“Tenho sonhado em criar uma noite massiva de caos no deserto. Tive uma visão que consegui realizar por completo por razões além do nosso controle, mas quis perseverar para os fãs. Estava querendo voltar e fazer do jeito certo, e eu estou [voltando]”, ela escreveu.

Vale lembrar que a apresentação de Gaga em 2017 foi arquitetada de última hora, substituindo Beyoncé (que estava grávida à época e não conseguiu realizar as performances).

Para mais informações, clique aqui!

‘RuPaul’s Drag Race: All Stars’: Confira as competidoras da 10ª temporada do reality!

A Paramount+ e a WOW Presents divulgaram o trailer oficial da 10ª temporada de RuPaul’s Drag Race: All Stars’, spin-off do aclamado reality de competição.

A nova temporada tem estreia marcada para o dia 09 de maio na plataforma de streaming.

O material apresenta as dezoito competidoras que disputarão pelo prêmio máximo: Acid Betty (8ª temporada), Aja (9ª temporada, All Stars 3), Alyssa Hunter (14ª temporada), Bosco (14ª temporada), Cynthia Lee Fontaine (8ª temporada, 9ª temporada), Daya Betty (14ª temporada), Deja Skye (14ª temporada), Ginger Minj (7ª temporada, All Stars 2, All Stars 6), Irene the Alien (15ª temporada), Jorgeous (14ª temporada, All Stars 9), Denali (13ª temporada), Kerri Colby (14ª temporada), Lydia B. Kollins (17ª temporada), Mistress Isabelle Brooks (15ª temporada), Nicole Paige Brooks (2ª temporada), Olivia Lux (13ª temporada), Phoenix (3ª temporada) e Tina Burner (13ª temporada).

Confira:

Contando com doze episódios, a nova temporada irá introduzir o Torneio das All Stars, que irá dividir as participantes em três grupos de seis integrantes para os primeiros três episódios. No final de cada ciclo, as três queens com maior número de pontos irão avançar para as semi-finais, enfrentando as competidores dos outros grupos em uma outra rodada que durará dois capítulos.

O torneio culminará em um épico Lip Sync Smackdown pela Coroa, onde as finalistas irão disputar um lugar no Hall da Fama do programa e um prêmio de US$200 mil.

RuPaul é a apresentadora da série derivada. Michelle Visage faz parte do painel de jurados.

Grammy Latino 2025 | Bad Bunny, Liniker e MAIS na lista de indicados à premiação

Foram revelados hoje (17) os indicados à 26ª edição do Grammy Latino, que visa premiar os maiores nomes do cenário fonográfico latino.

A lista é liderada pelo aclamado musicista Bad Bunny, que conquistou nada menos que doze indicações – incluindo Álbum do Ano com ‘DeBÍ TiRAR MáS FOToS’, além de menções nas categorias de Gravação do AnoMúsica do Ano por “BAILE INoLVIDABLE”“DTmF”.

O astro é acompanhado de perto por Edgar Barrera e a dupla argentina CA7RIEL & Paco Amoroso, com dez indicações cada. Já nas categorias em língua portuguesa, nomes como Liniker (que inclusive foi relembrada nas categorias principais, como Álbum do Ano), DjongaAlcione e mais foram relembrados.

Vale lembrar que, para a nova edição, inaugura-se o campo de Mídia Visual, que foi adicionado ao lado de duas categorias inéditas: Melhor Canção para Mídia VisualMelhor Música de Raízes.

Os vencedores serão revelados em 13 de novembro.

Confira:

ÁLBUM DO ANO
Cosa Nuestra, Rauw Alejandro
DeBÍ TiRAR MáS FOToS, Bad Bunny
Papota, CA7RIEL & Paco Amoroso
Raíces, Gloria Estefan
Puñito De Yocahú, Vicente García
al romper la burbuja, Joaquina
Cancionera, Natalia Lafourcade
Palabra De To’s (Seca), Carín León
Caju, Liniker
En Las Nubes – Con Mis Panas, Elena Rose
¿Y Ahora Qué?, Alejandro Sanz

CANÇÃO DO ANO
“Baile Inolvidable”, Bad Bunny
“Bogotá”, Andrés Cepeda
“Cancionera”, Natalia Lafourcade
“DtMF”, Bad Bunny
“El Día Del Amigo”, CA7RIEL & Paco Amoroso
“Otra Noche De Llorar”, Mon Laferte
“Palmeras En El Jardín”, Alejandro Sanz
“Si Antes Te Hubiera Conocido”, Karol G
“#Tetas”, CA7RIEL & Paco Amoroso
“Veludo Marrom”, Liniker

GRAVAÇÃO DO ANO
“Baile Inolvidable”, Bad Bunny
“DTmF”, Bad Bunny
“El Día Del Amigo”, CA7RIEL & Paco Amoroso
“#Tetas”, CA7RIEL & Paco Amoroso
“Desastres Fabulosos”, Jorge Drexler & Conociendo Rusia
“Lara”, Zoe Gotusso
“Si Antes Te Hubiera Conocido”, Kaol G
“Cancionera”, Natalia Lafourcade
“Ao Teu Lado”, Liniker
“Palmeras En El Jardín”, Alejandro Sanz

ARTISTA REVELAÇÃO
Alleh
Annasofia
Yerai Cortés
Juliane Gamboa
Camila Guevara
Isadora
Alex Luna
Paloma Morphy
Sued Nunes
Ruzzi

MELHOR ÁLBUM POP CONTEMPORÂNEO
Cuarto Azul, Aitana
Palacio, Elsa y Elmar
al romper la burbuja, Joaquina
En Las Nubes – Con Mis Panas, Elena Rose
¿Y Ahora Qué?, Alejandro Sanz

MELHOR ÁLBUM POP TRADICIONAL
Bogotá, Andrés Cepeda
Cursi, Zoe Gotusso
Lo Que Nos Falto Decir, Jesse & Joy
Natalia Lafourcade Live At Carnegie Hall, Natalia Lafourcade
Después De Los 30, Raquel Sofía

MELHOR MÚSICA POP
“Bogotá”, Andrés Cepeda
“El Día Del Amigo”, CA7RIEL & Paco Amoroso
“Querida Yo”, Yami Safdie feat. Camilo
“Soltera”, Shakira
“Te Quiero”, Nicole Zignago

MELHOR PERFORMANCE DE MÚSICA ELETRÔNICA LATINA
“Orión”, Sistek Remix Boza, Elena Rose, Sistek
“Ella Quiere Techno”, Imanbek & Taichu
“Qqqq”, Ela Minus
“Rulay En Dubai (Extended)”, Mr. Pauer, Villa Electronika & Dj Polin
“Veneka”, Rawayana Featuring Akapellah

MELHOR PERFORMANCE URBAN/URBAN FUSION
“Capaz (Merenguetón),” Alleh, Yorghaki
“DtMF,” Bad Bunny
“De Maravisha,” Tokischa Featuring Nathy Peluso
“La Plena – W Sound 05,” W Sound Featuring Beele & Ovy On The Drums
“Roma,” Jay Wheeler

MELHOR PERFORMANCE REGGAETON
“Baja Pa’ Acá,” Rauw Alejandro Featuring Alexis & Fido
“Voy A Llevarte Pa Pr,” Bad Bunny
“Dile A Él,” Nicky Jam
“Brillar,” Lenny Tavárez
“Reggaetón Malandro,” Yandel Featuring Tego Calderón

MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA URBANA
DeBí TiRAR MáS FOToS, Bad Bunny
Underwater, Fariana
Nicki, Nicki Nicole
MPC (Música Popular Carioca), Papatinho
Elyte, Yandel

MELHOR ÁLBUM DE ROCK
Legado, A.N.I.M.A.L
Luna En Obras (En Vivo), Marilina Bertoldi
A TRES DÍAS DE LA TIERRA, Eruca Sativa
Gigante, Leiva
Novela, Fito Páez

MELHOR MÚSICA DE ROCK
“La Torre”, RENEE
“Legado”, A.N.I.M.A.L.
“Sale El Sol”, Fito Páez
“TRNA”, Ali Stone
“VOLARTE”, Eruca Sativa

MELHOR ÁLBUM DE POP/ROCK
Vándalos, Bandalos Chinos
Malhablado, Diamante Eléctrico
Malcriado, Lasso
El Último Día De Nuestras Vidas, Dani Martín
Ya Es Mañana, Morat
R, RENEE

MELHOR MÚSICA POP/ROCK
“Ángulo Muerto”, Leiva
“Desastres Fabulosos”, Jorge Drexler & Conociendo Rusia
“Lucifer”, Lasso
“no llames lo mio nuestro”, Joaquina
“Tu Manera de Amar”, Debi Nova
“Un Último Vals”, Joaquín Sabina”

MELHOR ÁLBUM POP CONTEMPORÂNEO EM LÍNGUA PORTUGUESA
No Escuro, Quem É Você?, Carol Biazin
Fugacidade, Janeiro
Caju, Liniker
Maravilhosamente Bem, Julia Mestre
Coisas Naturais, Marina Sena

MELHOR ÁLBUM DE ROCK OU MÚSICA ALTERNATIVA EM LÍNGUA PORTUGUESA
O Mundo Dá Voltas, Baianasystem
Colinho, Maria Beraldo
Reações Adversas / Ao Persistirem Os Sintomas, Tó Brandileone
Quanto Mais Eu Como, Mais Fome Eu Sinto!, Djonga
Big Buraco, Jadsa

MELHOR PERFORMANCE URBANA EM LÍNGUA PORTUGUESA
“Só Quero Ver”, BK’ & Evinha
“Demoro a Dormir”, Djonga feat. Milton Nascimento
“Caju”, Liniker
“A Dança (Ao Vivo)”, MC Hariel & Gilberto Gil
“Barbie”, MC Tuto feat. DJ Glenner

MELHOR ÁLBUM DE MPB/MÚSICA AFRO-PORTUGUESA
Sentido, 5 A Seco
Um Mar Pra Cada Um, Luedji Luna
Pique, Dora Morelenbaum
Divina Casca, Rachel Reis
Beleza. Mas Agora A Gente Faz O Que Com Isso?, Rubel

MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA SERTANEJA
Let’s Go Rodeo, Ana Castela
José & Durval, Chitãozinho & Xororó
Obrigado Deus, Léo Foguete
Transcende (Ao Vivo / Deluxe), Lauana Prado
Do Velho Testamento, Tierry

MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA DE RAÍZES
Casa Coração, Joyce Alane
Ao Vivo No Ccb: Homenagem A José Mário Branco, Camané
Universo De Paixão, Natascha Falcão
Transespacial, Fitti
Dominguinho, João Gomes, Mestrinho e Jota.pê

MELHOR MÚSICA EM LÍNGUA PORTUGUESA
“Maravilhosamente Bem”, Julia Mestre
“Ouro De Tolo”, Marina Sena
“Transe”, Zé Ibarra
“Um Vento Passou (Para Paul Simon)”, Milton Nascimento & Esperanza Spalding, feat. Paul Simon
“Veludo Marrom”, Liniker

MELHOR ÁLBUM DE SAMBA/PAGODE
Alcione, Alcione
Manual Prático Do Novo Samba Tradicional, Vol. 2: Tia Darci, Marcelo D2
Pagode Da Mart’nália, Mart’nália
Zeca Pagodinho – 40 Anos (Ao Vivo), Zeca Pagodinho
Sorriso Eu Gosto No Pagode Vol.3 – Homenagem Ao Fundo De Quintal (Gravado Em Londres), Sorriso Maroto

Confira a lista completa aqui!

‘Cupertino’: Busy Philipps para o novo drama JURÍDICO da CBS

Segundo o DeadlineBusy Philipps (‘Girls5Eva’) foi escalada para o elenco regular de Cupertino, novo drama jurídico da CBS.

A atriz dará vida a Natalia, a bela e deliciosamente franca primeira esposa de um bilionário da inteligência artificial, que se divorciou dela quando ela completou quarenta anos. Agora, Natalia busca vingança e concorda em financiar o escritório de advocacia que Michael (Mike Colter) e Olivia (Rachel Keller) estão abrindo para processar os negócios dele e de outras empresas de inteligência artificial.

Michael é um advogado que foi demitido por uma startup do Vale do Silício com a intenção de roubá-lo de suas opções de ações. Recusando-se a recuar, ele une forças com outro advogado recentemente demitido para representar aqueles que são explorados pela elite da tecnologia e ajudá-los a lutar em uma batalha de alto risco contra os Golias que controlam o Vale do Silício.

Olivia é uma recém-formada em direito do Meio-Oeste dos EUA que é demitida de uma startup do Vale do Silício e se une a Michael para formar um escritório de advocacia independente e enfrentar as gigantes da tecnologia.

Philips se junta aos também confirmados Ella Stiller (‘The Comeback’), Renée Elise Goldsberry (‘Hamilton’) e Nik Dodani (‘Atypical’).

Mais detalhes não foram divulgados.

A produção foi criada por Robert e Michelle King – as mentes por trás da popular e aclamada série ‘The Good Wife‘.

A dupla de criadores também está escrevendo o episódio piloto, além de entrar na função da produção executiva.

A expectativa é que a produção seja lançada na temporada 2026-27.

Cardi B alfineta Donald Trump com a inédita “AH HA”; Ouça!

rapper vencedora do Grammy Cardi B está de volta ao mundo da música e lançou a inédita “AH HA”.

A faixa marca seu primeiro lançamento original desde 2025, com o álbum Am I The Drama?’, e conta com produção do DJ SwanQo – além de fazer críticas ao presidente dos EUA Donald Trump com o verso “caminhonetes pretas na boate, parecendo o Trump nessa m**** (que ele se f***)”.

Ouça:

Cardi B fez sua estreia oficial em 2018 com o lançamento do aclamado Invasion of Privacy, que estreou diretamente no topo das paradas mundiais e a sagrou como a primeira rapper a conquistar o prêmio de Melhor Álbum de Rap no Grammy Awards. Conhecida por músicas como “Bodak Yellow”“I Like It”“Girls Like You”, a artista foi elogiada por inúmeras revistas internacionais, figurando entre as maiores rappers da história.

No ano passado, Am I The Drama?’ chegou às plataformas de streaming, contando com uma série de artistas convidados – incluindo Cash CobainJanet JacksonKehlaniLizzoMegan Thee StallionSelena GomezSummer WalkerTyla

‘Liga da Justiça’: Zack Snyder iria sacrificar mais um herói no último filme da trilogia

Para quem não sabe, Liga da Justiça‘ foi apenas a primeira parte do que viria a ser uma trilogia do DCEU, e teria como principal vilão o Darkseid, o conquistador de mundos.

Através de uma publicação em seu perfil do Vero, Zack Snyder deu alguns detalhes sobre seus planos para a trilogia, como a introdução da Tropa dos Lanternas Verdes e dos Novos Deuses, além uma grande guerra contra as forças de Apokolips.

E, em resposta a um fã que o questionou se havia a possibilidade de sacrificar o Batman em algum momento, o diretor confirmou que essa era uma das principais ideias para o último filme da adaptação.

“Então, chefe, eu tenho uma pergunta. Você disse que a ideia original seria sacrificar o Batman em um luta contra o Darkseid, mas você seguiria com essa ideia após os dois primeiros filmes da trilogia?, pergunta o fã.

E Snyder responde: “Sim, esse era o plano desde o início, e seria concretizado no último filme.”

Confira no último quadro:


Além disso, Snyder continua fazendo uma intensa campanha para lançar seu ‘Snyder Cut’, e ontem ele divulgou uma foto com algumas caixas do filme junto com uma legenda sugerindo que “o corte do diretor realmente existe”.

O diretor também confirmou aos fãs hardcore que o “corte do diretor” tem mais de 3 horas de duração. A imagem, que você pode ver abaixo, apresenta um tempo de execução – 214 minutos ou pouco mais de três horas e meia.

O “corte do diretor” de Snyder, se algum dia fosse revelado, seria provavelmente a maior mudança de um corte para outro de basicamente qualquer grande filme já lançado. Ao que parece, cerca de 90% do conteúdo do filme de Snyder nunca chegou aos cinemas.

Mesmo quando Richard Donner fez seu corte de ‘Superman II‘ para o mercado de vídeo caseiro 20 anos após seu lançamento original, a diferença estava em algum lugar entre 20 e 30% das imagens.

Confira:

Recentemente, o site Variety publicou que a Warner Bros não está nem um pouco preocupada com o pedido e não pretende lançar o corte nos cinemas e nem em plataformas de streaming, já que finalizar o material editado por Snyder custaria milhões.

Após a repercussão da campanha nas últimas semanas, uma fonte ligada ao departamento de efeitos visuais do estúdio disse que:

“Isso é apenas um sonho e não há chances de acontecer. Investir nesse lançamento custaria milhões à Warner porque o filme não está finalizado. A versão lançada foi um fracasso, e cenas adicionais não mudariam isso, por mais que os fãs estejam otimistas.”

Anteriormente, Danny Elfman, compositor da adaptação, revelou ao JOE que também está descrente sobre o lançamento e afirmou que Snyder não havia concluído as filmagens da adaptação.

“Ele não foi demitido, sabe? Ele deixou a produção no meio do caminho. Então não acredito que há uma versão do diretor, no caso de Snyder, já que Joss [Whedon] veio e completou o que faltava.”

Elfman continuou:

“O problema é que ele não conseguiu finalizar o filme. Então, eu não tenho ideia de como eles fariam esse lançamento. Uma tragédia familiar o forçou a se afastar da produção… Desde então, tudo se tornou uma grande confusão. Tem tanta gente querendo ver o que Snyder pretendia contar, e isso está fugindo de controle.”

De qualquer forma, parece que tanto os fãs quanto o diretor não vão desistir de ver a versão original do longa.

Vale lembrar que os membros do grupo #ReleaseTheSnyderCut continuam com sua campanha pedindo o lançamento da versão idealizada por Snyder.

E aí, será que o movimento ganha força para pressionar o estúdio?

Daisy Ridley diz que teve dificuldade para encontrar trabalho depois de ‘Star Wars’

Agora que a nova trilogia de ‘Star Wars‘ foi encerrada em ‘A Ascensão Skywalker‘, os astros da franquia esão livres para se dedicarem a outros trabalhos.

Mas parece que a procura não foi tão fácil para Daisy Ridley, que interpretou Rey Skywalker.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, a estrela confessou que não estava conseguindo nenhum trabalho desde que a estreia do ‘Episódio IX‘ da saga.

“Foi muito triste terminar ‘Star Wars‘. Quando o último filme foi lançado, eu pensei: ‘Meu Deus, acabou.’ Foi um capítulo tão grande na minha vida. E o mais assustador é que eu não havia conseguido nenhum outro trabalho nos primeiros meses deste ano. Eu fiquei assustada porque tinha acabado de sair de um ritmo intenso que durou cinco anos e, de repente, eu me vi sem direção a seguir.”

No entanto, ela refletiu e disse que “tudo acontece no tempo certo.”

“Eu fiz vários testes e parecia que ninguém queria me contratar, mas aprendi a aproveitar meu tempo livre e sei que tudo deve acontecer no tempo certo.”

Apesar disso, vale lembrar que Ridley e Stephen Fry foram confirmados para o elenco de dublagem de ‘The Inventor‘, animação em stop motion da Mk2 Films sobre Leonardo da Vinci.

Fry dará voz ao pintor, escultor, engenheiro e poeta, enquanto Ridley irá dublar a princesa francesa Marguerite.

Escrito e dirigido por Jim Capobianco (‘Ratatouille‘), o filme gira em torno de da Vinci e sua insaciável vontade de deixar a Itália para se juntar à corte francesa, onde ele poderá explorar sua curiosidade livremente, inventando equipamentos voadores, máquinas incríveis e estudando o corpo humano. Acompanhado pela princesa, ele procura responder uma essencial pergunta: ‘Qual é o sentido da vida’?

Orçado em US$ 10 milhões, o projeto está sendo desenvolvido por Robert Rippberger e Capobianco, juntamente com o produtor executivo Don Hahn, cujos créditos incluem ‘O Rei Leão‘ (1994) e ‘A Bela e a Fera‘ (1991).

Além disso, foi dito que as filmagens devem ser iniciadas em agosto de 2021, e a estreia está prevista apenas para 2023.

Confira a primeira imagem:

The Inventor’: Mk2 Films

‘Invocação do Mal 3’: Casal Warren entra em contato com o sobrenatural em imagem inédita; Confira!

O Fandango divulgou uma nova imagem oficial do aguardado ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio’.

Na imagem, Ed (Patrick Wilson) e Lorraine Warren (Vera Farmiga) tentam se conectar com o mundo espiritual durante uma sessão sobrenatural.

Confira:

Anteriormente, a sequência ganhou quatro novos clipes, incluindo uma cena de exorcismo assustadora.

Assista:

Lembrando que o terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 03 de junho.

Michael Chaves (‘A Maldição da Chorona’) assume a direção.

Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio’ revela uma história assustadora de terror, assassinato e um desconhecido mal que chocou até os experientes investigadores de atividades paranormais Ed e Lorraine Warren. Um dos casos mais sensacionais de seus arquivos, começa com uma luta pela alma de um garoto, depois os leva para além de tudo o que já haviam visto antes, para marcar a primeira vez na história dos Estados Unidos que um suspeito de assassinato alegar ter tido uma possessão demoníaca como defesa.

Patrick Wilson e Vera Farmiga retornam como Ed e Lorraine Warren, respectivamente. O elenco ainda conta com Ruairi O’Connor, Sarah Catherine Hook, Julian Hilliard, Charlene Amoia, Paul Wilson e Sterling Jerins.

 

‘Legends of Tomorrow’: Heróis enfrentam novos problemas na sinopse oficial do episódio 07×12; Confira!

The CW divulgou a sinopse oficial de ‘Too Legit To Quit’, 12º episódio da 7ª temporada de Legends of Tomorrow.

Na trama, “Gideon (Amy Pemberton) se fere e as Lendas só têm uma maneira de salvá-la. Uma vez que a Evil Gideon está ativa, ela continua tentando destruir as Lendas, até que Gideon a lembra de um certo protocolo que ela deve seguir. Tentando ajudar, Gideon negocia um acordo para salvar as Lendas, mas para fazê-los concordar, ela quebra uma regra importante. Enquanto isso, as Lendas apresentam outro plano que poderia resolver todos os seus problemas.”

Dirigido por Sudz Sutherland e escrito por Morgan Faust & Leah Poulliot, o capítulo vai ao ar apenas no dia 23 de fevereiro.

Confira o teaser:

Keto Shimizu é o atual showrunner da série.

Uma equipe de heróis e vilões ajuda a evitar desastres no universo que poderia afetar não apenas a Terra, mas também o próprio tempo.

O elenco conta com Caity Lotz, Tala Ashe, Jes Macallan, Olivia Swann, Adam Tsekhman, Shayan Sobhian, Lisseth Chavez, Amy Louise Pemberton, Nick Zano e Matt Ryan.

‘X-Men’: Keke Palmer se veste de Vampira em comemoração ao Halloween; Confira!

Nas últimas semanas, Keke Palmer (‘Não! Não Olhe’) vem fazendo campanha para ser escalada como Vampira nas vindouras adaptações dos ‘X-Men’ pela Marvel Studios.

Aproveitando que hoje é comemorado o Halloween/Dia das Bruxas, a estrela compartilhou em seu perfil do Twitter algumas imagens caracterizada como a heroína e está recebendo bastante apoio dos fãs.

Desde que ela declarou seu desejo, o público vinha pedindo para que ela publicasse fan arts fantasiada e ela aproveitou a data para atender o pedido

Confira:

“Vocês tinham um pedido…”

Lembrando que Kevin Feige, diretor criativo da Marvel, comentou quando os ‘X-Men‘ serão oficialmente introduzidos ao MCU.

E ainda que não cravasse uma data, o cineasta deixou os fãs empolgados ao dizer que o momento está bem próximo de acontecer.

Em entrevista ao Deadline, ele mencionou o último episódio de ‘Mulher-Hulk‘, em que Jennifer Walters pergunta à Inteligência Artificial K.E.V.I.N quando os X-Men apareceriam no universo cinematográfico.

“Isso é o que Jennifer Walters pergunta ao robô no episódio final de Mulher-Hulk e eu vou te dar a mesma resposta que ele deu, que é – eu não me lembro, nenhuma resposta é o que eu acho que ele deu. Mas Deadpool e Wolverine, sabe? Estamos chegando perto”, disse Feige, no vídeo que você confere abaixo:

Em 2019, Feige anunciou que o reboot dos ‘X-Men‘ para o MCU já estava em desenvolvimento, mesmo ano em que a Disney comprou a 20th Century Fox.

Por enquanto, temos que nos contentar com o 5º filme dos ‘Vingadores‘, que estreia em 2025, e irá adaptar o arco dos quadrinhos ‘A Dinastia Kang‘.

Com roteiro de Jeff Loveness (‘Homem-Formiga 3’), o longa será dirigido por Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’).

Até lá, assista a entrevista com o elenco de ‘Não! Não Olhe’ e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Não! Não Olhe! – Jordan Peele subverte as expectativas em filme que parece um episódio de ‘Além da Imaginação’

 

 

Em menos de uma semana, ‘Barbie’ arrecadou mais que ‘The Flash’ e ‘Velozes e Furiosos 10’ no mercado interno

Dirigido por Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) e estrelado por Margot Robbie (‘O Esquadrão Suicida’), ‘Barbie estreou há menos de uma semana e já faturou US$ 337 milhões pelo mundo.

Foram US$ 182 milhões ao redor do mundo e US$ 155 milhões apenas no mercado interno, uma quantia maior do que a de ‘The Flash’ e ‘Velozes e Furioos 10’ enquanto estiveram em cartaz na região.

Enquanto a adaptação estrelada por Ezra Miller fez US$ 107,2 milhões, o novo filme de Vin Diesel fez US$ 145 milhões.

Além disso, a bilheteria total de ‘The Flash‘ foi apenas US$ 267,6 milhões, já a de ‘Velozes e Furiosos 10′ foi US$ 704,7 milhões.

No entanto, ‘Barbie‘ tem bastante força para ultrapassar este número.

Inclusive, Robbie argumentou durante reuniões com a Warner que o filme poderia render uma arrecadação bilionária para o estúdio.

“Acho que meu argumento na reunião de luz verde foi que os estúdios prosperaram muito quando são corajosos o suficiente para combinar uma grande ideia com um diretor visionário”, explicou a atriz em entrevista ao Collider.

Ela citou exemplos como “dinossauros e Spielberg” e outras combinações que foram incríveis e altamente lucrativas para os estúdios ao longo dos anos.

Margot então afirmou: “Agora, você terá Barbie e Greta Gerwig, sugerindo que essa parceria renderia US$ 1 bilhão nas bilheterias. “Talvez tenha sido um exagero, mas tínhamos um filme para fazer, ok?!”

E aí, será que ‘Barbie‘ tem chance de fazer US$ 1 bilhão?

Assista a crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Série de terror baseada em romance de Stephen King volta a ganhar POPULARIDADE; Confira as reações do público!

Apesar de ‘The Outsider‘ ter sido cancelada pela HBO em 2020 com uma única temporada, a minissérie baseada no romance homônimo de Stephen King continua assombrando os fãs do gênero de terror.

A trama escrita por Richard Price explora a lenda portuguesa do El Cuco, o comedor de crianças, uma espécie de Bicho-Papão, que persegue crianças rebeldes e desobedientes para transformá-las em refeição.

Devido ao seu poder de transmutação física, o ser sobrenatural consegue assumir a forma de qualquer indivíduo, facilitando sua caçada e deixando-o acima de qualquer suspeita.

O protagonismo da série fica com Terry Maitland (Jason Bateman), um treinador de beisebol infantil, que acaba sendo preso durante o jogo sob suspeita do assassinato brutal do pequeno Frankie Peterson.

Enquanto Ralph Anderson (Ben Mendelsohn), detetive encarregado da investigação, aposta suas fichas na culpa de Terry, reunindo provas e testemunhas da acusação, o treinador prova que estava em outra cidade quando o assassinato aconteceu, dando início a uma intrigante reviravolta entre os policiais.

Com uma trama contagiante ao equilibrar elementos de terror com investigação criminal, a atração voltou a ganhar popularidade entre o público.

Confira as reações:

O roteiro foi escrito por Richard Price (‘The Night Of‘), que também serve como produtor executivo da produção.

A trama segue o detetive Ralph Anderson (Mendelsohn), enquanto ele tenta investigar o corpo mutilado de Frankie Peterson, de 11 anos, encontrado na floresta da Geórgia. As misteriosas circunstâncias que cercam esse crime horrível levam Ralph, ainda lamentando a recente morte de seu próprio filho, a chamar uma investigadora privada não ortodoxa, Holly Gibney (Erivo), cujas habilidades estranhas ele espera que o ajudarão a explicar o inexplicável.

O elenco inclui Ben Mendelsohn, Cynthia Erivo, Bill Camp, Mare Winningham, Paddy Considine, Julianne Nicholson e Yul Vázquez.

Mark Wahlberg vai estrelar NOVO filme de ação do diretor Mel Gibson

O renomado ator e cineasta Mel Gibson está pronto para voltar à cadeira de diretor em seu próximo projeto.

Segundo o Deadline, Gibson dirigirá ‘Flight Risk‘ (Voo de Risco, em tradução livre), um novo filme de ação com Mark Wahlberg no papel principal.

Na trama, Wahlberg interpreta um “piloto que transporta um criminoso perigoso para julgamento”. Segundo relatos, o elenco para os outros papéis está em andamento, e não há indicação neste momento de que Gibson também atuará no filme além de dirigir.

Esta será a primeira vez que Gibson dirige um filme desde ‘Até o Último Homem‘, lançado em 2016, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Diretor.

Flight Risk‘ será produzido pela Lionsgate. O filme marcará o reencontro de Gibson e Wahlberg, que atuaram juntos no filme do ano passado ‘Luta pela Fé – A História do Padre Stu‘.

Gibson também atuará como produtor do novo filme, juntamente com Bruce Davey pela Icon Productions, enquanto Alex Lebovici será produtor executivo pela Hammerstone Studios.

Em comunicado, o presidente de filmes da Lionsgate, Joe Drake, disse: “Adoramos a inegável e eletrizante parceria de Mel Gibson e Mark Wahlberg. Esses talentos de classe mundial se unindo para este filme dinâmico e guiado por personagens tornará ‘Flight Risk’ um dos eventos mais cheios de suspense e imperdíveis do ano.”

Ainda não há data de lançamento prevista.

‘Guerra Civil’: Filme do diretor de ‘Aniquilação’ com Wagner Moura ganha cartaz

O próximo filme da A24, Guerra Civil, acaba de revelar seu pôster promocional.

Dirigido e escrito por Alex Garland, renomado pelo terror ‘Men: Faces do Medo’ e ‘Aniquilação’, e estrelado pelo brasileiro Wagner Moura, reconhecido por seu trabalho em Tropa de Elite, o filme está programado para estrear nos cinemas em 2024.

A distribuição no Brasil ficará a cargo da Dimond Films.

Embora poucos detalhes tenham sido divulgados até o momento, a trama será ambientada em um futuro distópico.

Além de Moura, o elenco inclui talentos como Kirsten Dunst (‘Melancolia’), Sonoya Mizuno (‘Devs’), Cailee Spaeny (‘Priscilla’) e Jefferson White (‘Yellowstone’).

Polêmica! Uwe Boll zomba do fracasso de ‘Borderlands’: “Agora você gostaria que eu tivesse dirigido”

Borderlands: O Destino do Universo Está em Jogo’ tem se revelado um verdadeiro fiasco, não só sendo massacrado pela crítica especializada, como também decepcionando nas bilheteiras.

Agora, Uwe Boll (‘Alone in the Dark – O Despertar do Mal’), conhecido por suas adaptações de videogames controversas, aproveitou a oportunidade para debochar do fracasso do longa nas redes sociais.

No X/Twitter, Boll fez uma provocação ao compartilhar uma imagem postada pela IGN sobre o desempenho desastroso nas bilheteiras do filme, acompanhada de sua própria legenda:

“Ha ha. Meus filmes eram classificados para maiores e ganharam mais dinheiro do que isso. Agora você gostaria que eu tivesse dirigido.”

A afirmação de Boll, no entanto, foi contestada por um usuário da plataforma, que apresentou dados mostrando que pelo menos quatro de seus filmes tiveram uma abertura inferior à de Borderlands.

Em resposta, o cineasta fez a controversa alegação de que seus filmes foram baixados ilegalmente bilhões de vezes, sem apresentar provas para sustentar sua afirmação.

Boll é frequentemente considerado um dos piores diretores de adaptações de videogames e já foi alvo de diversas petições de fãs pedindo para ele encerrar sua carreira.

Entre seus trabalhos, Uwe Boll se destaca mais pelos fracassos do que pelos sucessos, incluindo diversas adaptações de videogames, como ‘Far Cry: Fugindo do Inferno’, ‘BloodRayne’, ‘House of the Dead – O Filme’ e ‘Em Nome do Rei’.

Borderlands: O Destino do Universo Está em Jogo‘ falhou em alcançar a marca dos US$ 10 milhões nos EUA, arrecadando apenas US$ 8.8 milhões em seu primeiro final de semana.

Considerando o seu orçamento acima de US$ 100 milhões – valor inflado por causa das refilmagens comandadas por Tim Miller –, o longa dirigido por Eli Roth (‘O Albergue’) está fadado a se tornar um dos maiores fracassos do ano.

Infelizmente, além de ter sido massacrada pelos críticos – com apenas 9% de aprovação no Rotten Tomatoes –, a produção também não parece ter agradado o público. O filme recebeu uma nota D+ dos espectadores no CinemaScore.

De acordo com o Deadline, ‘Borderlands‘ deve dar uma prejuízo em torno de US$ 20-30 milhões ao estúdio.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Crítica | ‘Borderlands: O Destino do Universo Está em Jogo’ é uma CAÓTICA adaptação em live-action

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no Youtube:

Tim Miller, conhecido por seu trabalho em ‘Deadpool‘ e ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘, assumiu a direção das refilmagens.

Eli Roth, o diretor principal, supostamente estava ocupado durante as refilmagens.

A saga de games foi lançada em 2009 e teve três sequências: Borderlands 2’ (2012), Borderlands: The Pre-Sequel’ (2014) e Borderlands 3’ (2019). A narrativa original é ambientada num futuro distante, num tempo em que várias mega-corporações procuram controlar o máximo de planetas que conseguirem, para colonizá-los e explorar sua abundância em recursos naturais e minérios.

‘Truth & Treason’: Novo longa do estúdio de ‘The Chosen’ ganha trailer; Confira!

A Angel Studios anunciou o lançamento de ‘Truth & Treason’ (Verdade e Traição), um drama baseado em fatos reais sobre a resistência juvenil contra o nazismo durante a Segunda Guerra Mundial. O filme, anteriormente anunciado como uma série intitulada ‘Truth & Conviction’, teve seu formato alterado.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Conforme a Variety, o drama da Segunda Guerra Mundial, baseado em uma história real, acompanha um garoto de 16 anos que forma um grupo de resistência com seus amigos Karl e Rudi, após testemunhar a prisão de seus amigos judeus pelos nazistas. Suas ações corajosas os levam a enfrentar um julgamento na Alemanha nazista.

O elenco conta com Rupert Evans, Ewan Horrocks, Ferdinand McKay, Daf Thomas e Sean Mahon. A direção é de Matt Whitaker, que também assina o roteiro ao lado de Ethan Vincent.

O produtor Chad Foss expressou a importância da história: “Trazer ‘Truth & Treason’ à vida tem sido uma das jornadas mais significativas da minha carreira. Eu trabalhei em filmes ao redor do mundo, mas essa história — a história de Helmuth — ficou comigo por quase duas décadas. É um lembrete de que, mesmo nos tempos mais sombrios, a luz pode vir dos lugares mais inesperados. Estou honrado em finalmente compartilhá-la”.

O produtor Ken Kendall também destacou a relevância da história para os dias atuais: “Tive a honra de me tornar amigo de Karl-Heinz Schnibbe, o último membro sobrevivente deste grupo de resistência juvenil contra os nazistas. Antes de sua morte, Karl nos confiou a história deles — o que representavam e pelo que Helmuth Hüebener deu sua vida aos 17 anos. A luta deles em 1941 contra as mentiras e a tirania é mais do que história — é um aviso. Em uma época de crescente autoritarismo, a coragem de falar a verdade é mais importante do que nunca”.

A produção do filme ocorreu em Vilnius, na Lituânia, no ano passado. A estreia nos Estados Unidos está prevista para 17 de outubro de 2025, enquanto a data de lançamento no Brasil ainda não foi definida.

A Angel Studios é um estúdio cristão conhecido pelos sucessos ‘The Chosen’ e pelo longa Som da Liberdade.

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Marvel divulga os primeiros 7 minutos do longa; Confira!

A Disney divulgou os 7 primeiros minutos de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’, novo longa do MCU que apresenta a primeira superfamília da Marvel.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ ultrapassa MEIO BILHÃO nas bilheterias mundiais

O filme, que arrecadou mais de meio bilhão nas bilheteiras, foi aclamado pela crítica e pelo público ao apresentar uma nova versão da Primeira Família da Marvel.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Artes inéditas revelam cena DESCARTADA envolvendo Sue Storm e o Toupeira

Shonda Rhimes defende ausência de Eric Dane no ‘In Memoriam’ do Oscar: “Ele não era uma estrela de cinema”

A criadora de ‘Grey’s Anatomy’, Shonda Rhimes, manifestou-se recentemente sobre a polêmica exclusão de Eric Dane do segmento In Memoriam da última cerimônia do Oscar. Além de Dane, nomes como James Van Der Beek, Brigitte Bardot e Bud Cort também ficaram de fora da homenagem da Academia.

Em entrevista à Variety, Rhimes minimizou as críticas à organização do evento, destacando a diferença entre as indústrias do cinema e da TV: “Bem, ele não era uma estrela de cinema. Sinto que, quando chegar o Emmy, ele será homenageado da forma que merece. Não podemos culpar o Oscar por focar em cinema, especialmente em um ano com tantas perdas. O Eric era um ícone único da televisão”.

“Eric é, era, um ser humano incrível. E eu ainda digo ‘é’ porque é muito difícil para mim acreditar que ele se foi. Foi uma perda enorme para nós. Uma grande perda para a família Shondaland, para a família de Grey’s Anatomy e, sinceramente, para todos que o conheciam. Ele era simplesmente uma pessoa maravilhosa, generosa. E acho que nem todos entendem o quão incrível ele era”, acrescentou.

O In Memoriam deste ano foi marcado por homenagens ampliadas. Barbra Streisand emocionou o público ao cantar “The Way We Were” para Robert Redford, enquanto Rachel McAdams prestou um tributo tocante a Diane Keaton. Outro momento marcante foi a celebração de Rob Reiner, que reuniu no palco um elenco estrelado, incluindo Billy Crystal, Kathy Bates e Meg Ryan.

Oscar 2026: James Van Der Beek, Eric Dane e outros nomes esquecidos no In Memoriam

Eric Dane faleceu aos 53 anos, após uma batalha contra a Esclerose Lateral Amiotrófica (ELA), deixando um legado eterno entre os fãs de dramas médicos.

Dean-Charles Chapman revela quem seu o personagem, Tommen, deveria ter matado em Game Of Thrones

No final da tarde desta quinta-feira, dia 07, o auditório da Comic Con Experience – CCXP 2017 recebeu uma das figuras mais puras de Westeros. O ator Dean-Charles Chapman, o Tommem Baratheon em Game Of Thrones – GoT, participou do painel da HBO na feira, falando de sua experiência e comentando cenas e bastidores da série.

Dean-Charles Chapman se considera um privilegiado, afinal, poucos atores tiveram a chance de morrer duas vezes em GoT! Sim, ainda na terceira temporada, ele interpretou Martyn Lennister, que também morreu. Foi só a partir da quarta temporada que o ator passou a viver o jovem Tommen Baratheon. Para Chapman, o trabalho na série foi um dos períodos mais incríveis de sua vida.

Dentre as cenas que Chapman comentou durante o evento, esteve o famoso dialogo de Tommen com seu avô, Tywin Lannister (Charles Dance), diante do corpo do irmão Joffrey (Jack Gleeson). Para o ator, se o Tywin tivesse continuado vivo, seu personagem seria diferente: “Faltou cérebro (para Tommen). Ele era muito pequeno e fraco. Acho que se Tywin tivesse vivo, ele também estaria”, comentou. Chapman, porém, disse que, no final das contas, Cersei Lannister (Lena Headey) iria acabar com tudo. Não duvidamos disso!

Chapman aproveitou a pergunta sobre a experiência de governas Westeros para desenhar um Tommen mais profundo e complexo. Para o ator, o seu personagem nunca quis o Trono de Ferro e se sentiu mal por ter substituído o irmão e casado com Margaery Tyrell (Natalie Dormer).

Um dos momentos mais curiosos foi quando o ator divagou sobre os rumos que seu personagem poderia ter tomado na série: “Eu gostaria que, pelo menos, o Tommen tivesse matado alguém. Sei lá. A Cersei ou o Joffrey. Alguma pessoa ao menos.” Certamente essa imagem não passou pela cabeça de muitos fãs!

Chapman também especulou sobre os rumos da série, falando sobre a teoria de que os White Walkers seriam os mocinhos da história e revelando sua torcida na disputa do Trono de Ferro: “Jon Snow ou Daenerys, com certeza”. Todos nós, Dean, todos nós!

O ator ainda comentou sobre a cena do suicídio de Tommen. Chapman contou que foi uma cena difícil de filmar. Foram mais de 20 repetições e o ator tinha que cair, de fato, de uma janela em uma espécie de travesseiro. “Fiquei muito nervoso”, disse. E completou “Fiquei triste e dolorido”.

A penúltima temporada de Game Of Thrones foi exibida este ano. A estreia da última temporada ainda não tem data definida. Em entrevista recente para a Variety, a atriz Sophie Turner, a Sansa Stark, falou que as gravações serão feitas em 2018 e a previsão de estreia é para 2019.

10 FILMAÇOS de baixo orçamento disponíveis pelos streamings

Quando se tem uma boa ideia e as certezas de como transformam uma narrativa em algo original, não é preciso de muita grana para rodar um filme bom. Pensando em algumas ótimas produções que tiveram um baixo orçamento e se tornam sucesso, segue abaixo uma lista para relembrarmos:

 

Atividade Paranormal (Looke)

Em 2007, um longa-metragem com baixo orçamento se tornaria um dos filmes mais rentáveis da história. Escrito e dirigido por Oren Peli, Atividade Paranormal nos mostra um casal que se muda para uma nova casa e percebem que coisas estranhas começam a acontecer.

 

Cães de Aluguel (Telecine)

O impactante longa de estreia de Tarantino nas telonas nos mostra, com altas cargas de tensão, a reunião de alguns bandidos que após um roubo que dá errado precisam descobrir qual deles os traiu. Um baita filme, desse baita diretor!

 

Pequena Miss Sunshine (Disney Plus)

Em 2006 chegou aos cinemas a saga de uma família que, entre seus dramas e comédias, emociona do primeiro ao último minuto! Pequena Miss Sunshine conta a história da jovem Olive que tem o sonho de participar de um concurso. Assim, dentro de uma combi chamativa, embarca em uma divertida e comovente viagem com o pai, o tio, o avô, o irmão e a mãe. Um filme inesquecível.

 

Corra! (Prime Video)

Na trama, conhecemos o jovem e apaixonado Chris (Daniel Kaluuya) que possui um relacionamento intenso com sua namorada Rose (Allison Williams) e adora fotografia. Certo dia, Rose convida Chris para conhecer sua família em uma cidade do interior. Chegando lá, é apresentado a família da namorada e coisas estranhas começam a chamar sua atenção e aos poucos o protagonista vai percebendo que nada é o que parece nessa família.

 

A Hora do Pesadelo (MAX)

Na trama, conhecemos um grupo de amigos adolescentes que começam a serem perturbados quando estão dormindo, durante seus sonhos (que virão logo pesadelos), por uma figura monstruosa que usa chapéu, tem o corpo dominado por queimaduras e está sempre com um suéter vermelho e verde, conhecido por Freddy Krueger (Robert Englund). Após algumas mortes, a jovem Nancy (Heather Langenkamp), completamente abalada emocionalmente, se torna a única capaz de encontrar coragem para enfrentar a terrível situação que seu destino encontra.

 

Jogos Mortais (Prime Video)

Em outubro de 2004, 19 anos atrás, o universo dos filmes de terror ganharia o primeiro filme de uma franquia que mudaria para sempre esse gênero. Na trama, conhecemos dois homens acorrentados que logo percebem estar em um jogo macabro criado por um psicopata.

 

Moonlight: Sob a Luz do Luar (Prime Video)

O filme nos mostra a história de Chiron que passa por três fases em sua vida, na infância onde descobre uma amizade com o traficante Juan (Mahershala Ali), na adolescência onde descobre sua sexualidade no encontro com o amigo Kevin, e na fase adulta onde tenta se redescobrir após passar dias preso e tendo que mudar de cidade. Nos três momentos de vida do protagonista, sua mãe Paula (Naomie Harris) o cerca e o coloca em situações desagradáveis muito por conta de seus vícios incansáveis. Ao longo do tempo vamos acompanhando o personagem principal, seus dramas e suas certezas em um mundo cheio de obstáculos em busca da felicidade.

 

Nove Rainhas (Disney Plus)

Juan e Marcos, dois vigaristas que se encontraram por acaso numa loja, resolvem unir forças para um golpe bastante lucrativo. Com as cartas sempre escondidas, e com a desconfiança rolando solta, nunca sabemos onde está a verdade. Até o final. Brilhante roteiro cheio de reviravoltas.

 

Corrente do Mal (Telecine)

Na trama, conhecemos a Jay (Maika Monroe), uma jovem que vive tranquilamente sua saída de adolescência e que adora dar um mergulho em sua piscina. Jay está saindo com um rapaz há algum tempo se encontra em um momento de vida bem feliz. Certo dia, após uma intensa relação sexual dentro de um carro em um lugar isolado da cidade, o rapaz com quem Jay está saindo simplesmente pira e a faz desmaiar. Quando acorda, Jay está em uma cadeira e acaba percebendo que está sendo amaldiçoada por uma força sobrenatural que é transmissível pelo ato sexual.

 

Invasão Zumbi (Netflix)

Na trama, conhecemos mais a fundo o complicado e odiado por muitos analista financeiro Seok Woo (Yoo Gong), um homem que vive com sua mãe e sua filha em um bairro nobre de uma Coreia do Sul em desenvolvimento. Certo dia, a pedido de sua filha Soo-na (Soo-an Kim), resolve embarcar em um trem rumo ao encontro com a mãe da menina. Só que uma simples viagem acaba se tornando um grande pesadelo pois quando já estão dentro do trem, acabam sabendo que um vírus transformou pessoas em zumbis e uma grande luta pela sobrevivência começa, não só no mundo lá fora mas dentro de cada vagão do trem onde estão.

 

Conheça 10 Produções com o Homem Invisível no Cinema e TV

Ao contrário do que muitos desavisados possam achar, o Homem Invisível não é um super-herói. Muito pelo contrário, o personagem foi criado no livro do icônico autor de ficção científica e terror, H.G. Wells (1866-1946), dono de obras de sucesso como Guerra dos Mundos e A Máquina do Tempo. Logo, o personagem se viu como parte do acervo dos clássicos filmes de Monstros da Universal entre as décadas de 1930 e 1940.

O mais recente exemplar a usar como base o texto de Wells chega aos cinemas do mundo (incluindo o Brasil) neste fim de semana. O Homem Invisível (2020) é uma reimaginação do clássico, o adaptando para os dias de hoje e discutindo temas necessários em voga como o abuso doméstico e a emancipação da mulher.

Crítica | O Homem Invisível – Uma História Clássica em perfeita Sintonia com a atualidade

Em homenagem a este ótimo reboot, o CinePOP decidiu dar uma olhada (com o perdão do trocadilho) em todas as formas que o personagem já teve nas telonas (e também nas telinhas) desde sua criação. Vem com a gente conferir.

O Homem Invisível (1933)

Aqui foi onde tudo começou, nesta adaptação do livro de H.G. Wells para o cinema, como citado. O filme foi dirigido pelo lendário James Whale, também responsável por outros dois verdadeiros clássicos da história do cinema, do terror e da Universal: Frankenstein (1931) e A Noiva de Frankenstein (1935). O diretor inclusive ganhou uma biografia em 1998, intitulada Deuses e Monstros, onde foi interpretado pelo grande Sir Ian McKellen.

Na trama do filme, um cientista (interpretado por Claude Rains) descobre a fórmula da invisibilidade e usa a si mesmo como cobaia. Ele consegue o resultado, mas no percurso começa a perder sua sanidade, se tornando um homicida. Contracenando com Rains no papel da mocinha da história, Gloria Stuart, ninguém menos do que a famosa velhinha do adorado Titanic (1997) e dos memes que seguiram.

O Homem Sem Sombra (2000)

Talvez o filme mais vivo na memória do grande público atual seja esta reimaginação do clássico citado acima para a década passada. Nas mãos da Columbia (Sony), o grande diretor Paul Verhoeven recriou a obra nos moldes de um thriller hi-tech arrojado, onde testou como nunca anteriormente os limites dos efeitos especiais. Este é um filme fortemente baseado na tecnologia da época, na frente e atrás das câmeras. De fato, neste quesito, O Homem Sem Sombra consegue sobressair até mesmo ao recente O Homem Invisível, fazendo muito mais pelos efeitos de sua época, do que o atual faz para as produções de sua geração – o novo filme é mais centrado em clima e atmosfera do que em efeitos.

Nesta história, Kevin Bacon protagoniza como um cientista brilhante, mas egocêntrico e narcisista, que resolve se tornar cobaia de seu experimento, após testá-lo em animais. Para variar, ele enlouquece e começa a usar sua nova condição para fazer tudo que nunca pôde, ou que a moral permitia – como diz o slogan do filme: “o que você faria se soubesse que não pode mais ser visto?”.

A Volta do Homem Invisível (1940)

Sete anos depois de sua primeira aparição nas telonas, o personagem retornava em sua primeira sequência, novamente produzida pela Universal Pictures. Aqui, no entanto, a história era outra, com outro diretor, outros atores e personagens. A única coisa que permanecia era o tema da invisibilidade e o fato de ser levemente baseada na obra do autor H.G. Wells.

Desta vez quem protagoniza é o ícone dos filmes de terror Vincent Price, na pele de um homem acusado e preso injustamente pela morte do próprio irmão. Na cadeia, ele é visitado pelo amigo Dr. Frank Griffin, irmão do cientista Jack Griffin, o Homem Invisível original, que lhe passa a fórmula ajudando-o a fugir da cadeia se tornando invisível. Agora, o cientista precisa encontrar uma cura antes que o amigo fique completamente insano como seu irmão. O longa foi indicado ao Oscar de efeitos já naquela época.

Memórias de um Homem Invisível (1992)

O personagem do Homem Invisível sempre foi associado ao terror e ao drama. Então nada melhor do que para uma nova versão desta história chamar um verdadeiro ícone do gênero para a direção, certo? Errado! A brilhante ideia da Warner foi contratar o veterano John Carpenter (Halloween) para dirigir uma… comédia sobre o tema!

Tudo bem, para sermos justos, esta é a adaptação de um outro livro, escrito por H.F. Saint, que se baseia na ideia original para criar uma espécie de paródia, mais voltada para o romance ao invés do terror. Mesmo assim, não deixa de ser curiosa esta escalação equivocada de cineasta. Na trama, quem “some” é Chevy Chase, caçado pelo agente vivido por Sam Neill. A “sereia” Daryl Hannah vive o interesse amoroso do protagonista. O filme se tornou um dos fracassos na carreira de Carpenter e dos envolvidos, mas hoje é visto com olhos nostálgicos.

A Mulher Invisível (1940)

Quem disse que se tornar invisível é coisa só para os homens. E aqui, a emancipação da invisibilidade ocorria ainda na década de 1940. E não, não estamos falando da super-heroína da Marvel, parte do grupo Quarteto Fantástico. E nem da comédia nacional protagonizada por Luana Piovani e Selton Mello. Nova aposta da Universal Pictures em sua franquia do Homem Invisível, desta vez focando em uma mulher como protagonista, num projeto mais voltado para o humor, deixando um pouco o terror e o suspense de lado.

Na trama, uma modelo (Virginia Bruce) decide se tornar cobaia para o experimento de invisibilidade de um cientista, a fim de acertar algumas contas do passado. Este é o primeiro filme da franquia a não utilizar o personagem Griffin, o homem invisível original, ou sequer um membro de sua família, em sua história. Além disso, ao invés de um soro, a invisibilidade aqui é criada através de uma máquina. O cientista da vez é o Professor Gibbs, papel do lendário John Barrymore, avô de Drew Barrymore.

O Invisível (2007)

Baseado no livro de Mats Wahl, este filme é uma das inúmeras tentativas de modernizar o conto do Homem Invisível – desta vez, no entanto, muito mais focado no drama de um jovem. O chamariz aqui é a direção de David S. Goyer, grande nome para os fãs de super-heróis, tendo criado o roteiro da trilogia O Cavaleiro das Trevas.

Na trama, um promissor estudante (papel de Justin Chatwin) é atacado e deixado para morrer, ficando desaparecido. Neste processo, seu espírito se separa do corpo, e ele se torna invisível para todos, menos para a responsável por sua condição, uma jovem delinquente interpretada por Margarita Levieva. Fechando o elenco principal no papel da mãe do protagonista, a vencedora do Oscar, Marcia Gay Harden (Pollock, 2000).

Espião Invisível (1942)

Seguindo pela clássica franquia da Universal, que tal transformar a história de H.G. Wells em um filme de guerra e espionagem? Este é o caminho que os produtores decidiram levar a franquia neste quarto exemplar da série. Muito mais uma aventura, com leves toques de humor, a história mostra Frank Raymond (Jon Hall), neto do Homem Invisível original, em posse da infame fórmula. Mesmo a pedido de seu governo durante a Guerra, o protagonista a considera muito perigosa para ser usada.

Mas os eventos de Pearl Harbor finalmente o convencem a utilizar o experimento e ser enviado como agente americano invisível para combater os nazistas. Toma essa Bastardos Inglórios!

The Invisible Man (2000-2002)

Impulsionado pelo sucesso de O Homem Sem Sombra, no mesmo ano era lançada uma série de mesmo tema, que durou duas temporadas de 45 episódios. Na trama, um ladrão e golpista (papel de Vincent Ventresca) recebe uma segunda chance ao ser convocado a trabalhar para uma agência secreta, ganhando a oportunidade de se tornar invisível para suas missões.

Esta, no entanto, não foi a primeira série a utilizar o tema clássico. Em 1958 estreava a primeira série do Homem Invisível, num programa de 30min de duração, no qual um cientista britânico se tornava invisível acidentalmente. O programa durou duas temporadas de 27 episódios até 1960. Já na década de 1970, o ator David McCallum (O Illya da série O Agente da UNCLE) era o homem invisível na pele de um cientista trabalhando para uma agência particular. O seriado durou somente uma temporada de 12 episódios, de 1975 a 1976.

A Vingança do Homem Invisível (1944)

Se você acha que franquias bagunçadas é um luxo dos anos 1980 ou de hoje, se engana, pois desde que o cinema é cinema produtores se mostram desconectados com a lógica, visando somente o lucro financeiro. Assim, o ator Jon Hall retornava à série cinematográfica do Homem Invisível para este quinto filme. Porém, vivendo outro personagem que nada tem a ver com a mitologia original, a não ser o nome, Robert Griffin.

Apesar do sobrenome, o personagem não é membro da família clássica, e sim um fugitivo em busca de vingança. Ele é ajudado por um cientista (e quem mais?) chamado Doutor Peter Drury, vivido por John Carradine , pai dos atores David Carradine (o Bill, de Kill Bill), Keith Carradine e Robert Carradine (o Lewis da franquia A Vingança dos Nerds). Com a fórmula, ele se torna invisível e parte para a vingança contra seus desafetos.

Abbott & Costello e o Homem Invisível (1951)

Os humoristas Budd Abbott e Lou Costello são verdadeiros marcos da comédia norte-americana e contemporâneos de lendas como Os Três Patetas e o Gordo e o Magro – embora no Brasil nunca tenham emplacado como seus colegas.

Parte de seu ato para revitalizar suas carreiras foi a parceria com a Universal pegando carona nos filmes de monstros da casa. Assim, os comediantes se encontraram com o Frankenstein e o Lobisomem, por exemplo. E claro, no início da década de 1950, foi a vez do Homem Invisível receber a visita dos humoristas neste longa. Utilizando muito mais a premissa das continuações do que do original, os investigadores particulares Abbott e Costello ajudam um homem acusado injustamente de um crime, que se tornou invisível para escapar das autoridades.

Bônus:

A Liga Extraordinária (2003)

Tudo bem, aqui o Homem Invisível não é o centro da história. Mas o famoso quadrinista Alan Moore, autor da HQ na qual o filme é baseado, usou a história de clássicos personagens da literatura para criar uma equipe de super-heróis diferente. De H.G. Wells usou o tema, mas criou o personagem Rodney Skinner (Tony Curran), um ladrão que teria roubado a fórmula do cientista original.

Curiosamente, o resultado do filme deixaria Moore tão desanimado com as adaptações de suas obras, que nunca mais deixaria que seu nome fosse creditado a tais filmes. Fora isso, A Liga Extraordinária também foi responsável pela aposentadoria de dois grandes nomes do cinema, o diretor Stephen Norrington (Blade – O Caçador de Vampiros) e o astro Sean Connery, que protagoniza o filme.

10 Clássicos do Cinema que Completam 30 Anos e Mereciam REBOOT!

O propósito de um reboot é manter uma marca viva no consciente do público consumidor, ao mesmo tempo em que ela é apresentada para toda uma nova geração. Nesse quesito, os reboots possuem a mesma função das continuações. Veja, por exemplo, os casos recentes com ‘Premonição 6: Laços de Sangue’, ‘Missão: Impossível – O Acerto Final’ e ‘Lilo & Stitch’. É tudo estratégia de mercado. No caso de ‘Premonição’ e ‘Missão: Impossível’, franquias estabelecidas, a estreia de um novo filme movimentou o interesse por episódios passados também, fazendo os longas anteriores estarem entre os itens mais pesquisados na internet. Serve tanto para os fãs antigos relembrarem antes de assistir ao novo, quanto para o espectador mais novo conhecer os anteriores que não tinham idade para ver.

No caso de ‘Lilo & Stitch’, o filme parece estar repetindo o fenômeno que foi ‘Barbie’ em 2023, dominando a cultura pop de assalto. Nos EUA, os cinemas estão simplesmente lotados, com as jovens mães que puderam assistir à versão animada, agora levando suas filhas para o remake. E até mesmo no Brasil, dê uma olhada nos shoppings que tiverem cinema para notar a quantidade de roupas, bonecos e todo tipo de merchandising sendo usada pelas pessoas e sendo vendidas nas lojas.

Mas de modo geral, o objetivo de um reboot é dar nova chance a uma ideia promissora, mas que por algum motivo simplesmente não atingiu todo o seu potencial. Abaixo, voltaremos 30 anos no passado e revisitaremos 10 marcas usadas na época em filmes que não deram muito certo, mas que poderiam ser tentadas de novo. Confira.

O Juiz

O Juiz’, superprodução estrelada por Sylvester Stallone, é baseado em quadrinhos britânicos sobre um futuro distópico e totalitário quanto ao combate ao crime. Os Juízes do título são agentes da lei com o poder de julgar e executar criminosos em qualquer lugar. A ideia cult virou uma superprodução da Disney, que terminou sanitarizada para todo tipo de público, fugindo da violência e de temas mais sérios. O que muitos podem não saber ou lembrar é que o Juiz Dredd, o protagonista, já ganhou um reboot em um filme mais realista e com orçamento menor, em 20212, mas que igualmente não se tornou um enorme sucesso. Há anos fala-se em transformar esse universo tão rico em uma série de TV, já não era sem tempo, mas o projeto parece estacionado.

Congo

Você já tinha ouvido falar de ‘Congo’? Essa foi a tentativa da Paramount Pictures em capitalizar em cima do sucesso dos thrillers assustadores, mas repletos de aventura, de Steven Spielberg. Isso porque temos um filme baseado no livro de Michael Crichton, o mesmo autor do sucesso ‘Jurassic Park’. Fora isso, na direção, Frank Marshall, o mesmo de ‘Aracnofobia’, filme de 1990 produzido por Spielberg. Aqui, no entanto, nada de dinossauros ou aranhas mortais, o medo era trazido por macacos pré-históricos escondidos em cavernas em um território perdido no país africano do título. Ou seja, como não tentar uma nova investida repleta de efeitos especiais de primeira?

A Experiência

Para um reboot funcionar é preciso não apenas copiar o filme original em que se baseia, é necessário também adicionar muita novidade, colocando a ideia no presente, a inserindo na mentalidade social da época. Por isso ‘A Experiência’ pode ser um item delicado para se adaptar, porque mostrava uma alienígena solta na Terra, doida para acasalar, que aparece mais tempo nua em cena do que vestida. Sim, era um produto dos anos 90, mas pode ser retrabalhado com nova mentalidade. A essência é o conceito de ficção científica, terror e ação, que mostra cientistas recebendo do espaço um código de DNA alienígena e o misturando com o de uma bebê humana, usada como cobaia. Os problemas começam quando a menina cresce.

Johnny Mnemonic

Voltando 30 anos no passado, nos depararemos com o boom da era virtual no cinema. Eram os primórdios da vida computadorizada e da internet. Ou seja, Hollywood apostou forte na temática em vários filmes da época. Hoje, olhando para trás podemos notar que nem todas as ideias se concretizaram e muita coisa soa datada. Mas algumas delas podem ser adaptadas para os dias de hoje. É o caso do roteiro de William Gibson para este ‘O Ciborgue do Futuro’, que muito bem parece ter sido tirado de alguma HQ de ficção científica. Keanu Reeves estrela como um homem usando seu cérebro para traficar informações preciosas e muita espionagem industrial. A ideia é que neste futuro, podemos fazer uploads diretamente em nossos cérebros. Uma realidade streampunk, que se bem trabalhada poderia dar origem a uma baita ficção conceitual.

Tank Girl

Falando em filmes de ficção científica passados no futuro que se parecem com HQs, essa aqui de fato foi adaptada de quadrinhos. Assim como ‘O Juiz’, tratam-se de quadrinhos alternativos, desconhecidos do grande público. A personagem protagonista é uma mistura de Deadpool e Mad Max que, ao mesmo tempo em que vive em uma realidade devastada, na qual a água é escassa e o principal item de necessidade, também usa o humor em quase todos os seus diálogos, não levando nada a sério e muitas vezes quebrando a quarta parede. Muitas vezes, tudo o que é preciso para um bom reboot é o diretor certo e os atores certos.

Anjos Rebeldes

Você conhece a trilogia ‘Anjos Rebeldes’? Tudo bem, talvez quase ninguém conheça. Acontece que tais filmes são no máximo obras do cinema B cult. Na verdade, as partes dois e três são lançamentos direto em vídeo, aos quais talvez nem deva prestar muita atenção. Mas o primeiro é um cult que marcou época e apesar de não ter sido sucesso nos cinemas, foi redescoberto nas locadoras. Aqui temos uma guerra travada nos céus por anjos, que se perpetua na Terra, e cujo prêmio somos nós, os humanos. Alguns anjos, como Gabriel (Christopher Walken) se bandearam para o lado de Lúcifer e viraram as costas para Deus. Apesar do tema sensível e que mexe com religião, o longa poderia dar um baita filme de ação e fantasia com os efeitos especiais de hoje.

Assassinos

E aqui voltamos a falar de Sylvester Stallone. A verdade é que um dos maiores astros de ação que o cinema já viu possui muitos filmes que poderiam ser revisitados. Vários de seus filmes estão apenas juntando poeira na gaveta e poderiam ser colocados para gerar dinheiro novamente. Stallone foi bem-sucedido com as continuações modernas de Rocky e Rambo, e nos próximos anos teremos o reboot de ‘Risco Total’.

Olhando para os filmes que lançou há 30 anos, além de ‘O Juiz’, o ator também estrelou em ‘Assassinos’, que o trouxe duelando em uma batalha de esperteza, astúcia e destreza com um assassino tão bom quanto ele, e mais jovem, papel de Antonio Banderas. Hoje, temos muitos filmes sobre assassinos profissionais, mas o que está faltando é um bom e velho duelo entre dois matadores que são equivalentes, para vermos quem se sai melhor. É só escalar dois grandes nomes da atualidade e pronto.

A Cidade dos Amaldiçoados

Existem algumas obras que parecem nunca dar certo nas telonas. A verdade é que talvez elas ainda não tenham sido adaptadas da forma correta. É o caso com este fracasso de crítica e público comandado pelo mestre John Carpenter. O longa é baseado em um clássico cult britânico da década de 1960, em preto e branco. Carpenter tentou modernizar o clássico, assim como havia feito em ‘O Enigma de Outro Mundo’, por exemplo. Mas a razão de ter sido bem-sucedido com o filme citado foi porque modificou bastante do original, adicionando um sabor próprio.

Aqui, ele parece apenas ter repetido o original. Nem mesmo a presença do eterno Superman, Christopher Reeve, se torna um atrativo. Mas a ideia de crianças que nasceram no mesmo dia, após um evento perturbador de uma cidadezinha que acometeu todas as mulheres grávidas, com dons sobrenaturais e personalidade assustadora, é simplesmente interessante demais para ser abandonada.

A Letra Escarlate

Por falar em obras baseadas em clássicos literários, aqui temos o maior da lista. A Leta Escarlate data simplesmente de 1850, isso é clássico o suficiente para você. O livro foi escrito pelo autor Nathaniel Hawthorne e trata sobre uma mulher considerada adúltera em um tempo ainda mais remoto, entre os anos de 1642 e 1969, passando em uma colônia puritana de Massachusetts. A protagonista dá à luz uma criança concebida de uma relação com um homem com quem não é casada. Já imaginou o escândalo na época?

Como forma de punição, ela é forçada a usar uma letra A (de adúltera) vermelha em sua roupa, para que todos saibam de seu pecado. E sim, se você assistiu ‘A Mentira’ (2010) com Emma Stone conhece o tema. Mas ‘A Letra Escarlate’ foi adaptado em uma versão “moderninha”, embora seja um filme de época – trazendo astros como Demi Moore e Gary Oldman como protagonistas. O filme foi altamente criticado e considerado ruim, entre outras coisas por modificar muito do material original, entre outras coisas dando um final feliz para a história. Está mais do que na hora de Hollywood faz jus ao texto original e concorrer a muitos Oscar com uma adaptação fiel.

Os Demônios da Noite

Terminando a matéria temos ‘Os Demônios da Noite’. Recentemente eu falei mais a fundo sobre o filme em uma matéria comentando os trinta anos do longa e o histórico do programa de TV ‘Contos da Cripta’, no qual ele é baseado. Esse aqui é mais um desejo pessoal do que qualquer outra coisa, já que sua ligação com a série de TV praticamente impossibilita um reboot que não esteja vinculada a ela. E bem, quem sabe o que é ‘Contos da Cripta’ hoje em dia? Exatamente, ninguém! Mas ele foi um programa de terror muito popular durante os anos 90, que durou de 1989 a 1996, e conseguiu arrastar uma verdadeira constelação atrás e na frente das câmeras.

A ideia ficou tão grande que foi levada aos cinemas em dois longas. O primeiro foi esse ‘Os Demônios da Noite’, cuja ideia é simplesmente boa demais. Aqui também temos uma luta entre o bem e o mal, travada através dos séculos, que traz um cunho religioso, com direito a demônios bem gráficos tentando dominar a Terra. Quem sabe um reboot pudesse ser focado apenas nessa história, deixando de lado o selo ‘Contos da Cripta’.

UAU! ‘O Mundo Sombrio de Sabrina’ conquista 100% de aprovação no Rotten Tomatoes

Parece que a Netflix tem outro sucesso nas mãos! O reboot ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘ conquistou 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 13 críticas positivas, e uma nota média de 7.9.

Vale lembrar que essa nota pode mudar conforme novas críticas forem computadas.

No consenso geral, o site aponta que a série é “Encantadoramente bela e perversamente macabra. Lança um feitiço inebriante e oferece uma demonstração perfeita dos talentos mágicos de Kiernan Shipka.

Assista ao trailer completo:

Os episódios da primeira temporada estarão disponíveis no dia 26 de Outubro.

Meio bruxa. Meio mortal. Em seu 16º aniversário, Sabrina (Kiernan Shipka) precisa escolher entre o mundo da bruxaria de sua família e o mundo humano de seus amigos. Ao lado de suas tias (Miranda Otto, Lucy Davis), seu gato Salem e seu namorado Harvey Kinkle (Ross Lynch), Sabrina enfrentará novas e aterrorizantes aventuras na misteriosa cidade de Greendale.

A produção conduzida pela Netflix será baseada nos quadrinhos ‘The Chilling Adventures of Sabrina‘, um drama que vai reimaginar a história de ‘Sabrina, Aprendiz de Feiticeira’ como um relato sombrio sobre a fase de transformações da adolescência para a juventude.

A nova trama será regada de terror, ocultismo e bruxaria, um viés bem distinto daquele que testemunhamos na série cômica dos anos 90/2000.

‘Turma da Mônica – Laços’: Novo vídeo dos bastidores apresenta o Cascão; Assista!

A Paris Filmes divulgou um novo vídeo dos bastidores do filme ‘Turma da Mônica: Laços‘, apresentando o Cascão.

Confira:

Dirigido por Daniel Rezende (‘Bingo: O Rei das Manhãs‘), o longa é baseado nos clássicos quadrinhos criados pelo cartunista Mauricio de Sousa.

Após o sumiço do Floquinho, Cebolinha vai precisar da ajuda de seus inseparáveis amigos Mônica, Cascão e Magali para bolar um de seus planos infalíveis e recuperar seu cãozinho, dando origem a uma aventura que reacende os laços que unem a Turma da Mônica há mais de 50 anos.

O elenco conta com Giulia Barreto (Mônica), Kevin Vechiatto (Cebolinha), Gabriel Moreira (Cascão) e Laura Rauseo (Magali) e Monica Iozzi.

O filme se passará nos anos 80 e seguirá a linha dos clássicos norte-americanos ‘Os Batutinhas‘, ‘Os Goonies‘ e ‘Conta Comigo‘.

Turma da Mônica: Laços‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de junho.

Elisha Cuthbert enfrentará entidade sobrenatural no terror ‘The Cellar’

De acordo com o Deadline, Elisha Cuthbert (‘A Casa de Cera‘) vai estrelar o terror sobrenatural ‘The Cellar‘.

Eoin Macken (‘Resident Evil 6: O Capítulo Final‘) também estrelará a produção.

A trama seguirá Keira Woods (Cuthbert), cuja filha desaparece misteriosamente no porão de sua nova casa no campo. Keira logo descobre que existe uma entidade antiga e poderosa controlando sua casa, que ela terá que enfrentar ou arriscar perder as almas de sua família para sempre.

O longa será escrito e dirigido por Brendan Muldowney.

As filmagens começarão em novembro, na Irlanda.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Kandisha’: Demônio é invocado no trailer do novo terror dos diretores de ‘A Invasora’

O terror sobrenatural ‘Kandisha‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Alexandre Bustillo e Julien Maury, do perturbador ‘A Invasora‘, são responsáveis pela direção.

Durante as férias de verão três amigas se juntam aos outros adolescentes do bairro. Todas as noites, eles se divertem compartilhando histórias assustadoras e lendas urbanas. Mas quando Amélie é agredida por seu ex, ela se lembra da história de Kandisha, uma demônio poderosa e vingativa. Com medo e chateada, Amélie a convoca. No dia seguinte, o ex dela é encontrado morto. A lenda é verdadeira e Kandisha está à solta. Agora, cabe às três meninas quebrar a maldição.

Mathilde LamusseSamarcande Saadi e Suzy Bemba estrelam a produção.

O terror será lançado no Shudder no dia 22 de julho.

‘Demolidor’: Deborah Ann Woll fala sobre retorno em possível 4ª temporada

Em entrevista ao Den of Geek, Deborah Ann Woll (‘True Blood’) revelou que adoraria retornar como a Karen Page em uma possível 4ª temporada de ‘Demolidor‘ (Daredevil).

“Eu adoraria voltar a interpretar a Karen [Page]. Obviamente, eu gostaria fazer algo que parecesse certo. Não gostaria de retornar se sentisse que fosse algo completamente diferente do que fizemos previamente. Eu gostaria de retornar porque gostaria de contracenar com o Matt Murdock e o Frank Castle novamente. Eu quero ver esses personagens de novo.”

Ela completa, “É uma coisa estranha ser uma atriz, porque você constrói uma relação com esses personagens fictícios. Esse é o seu trabalho. Você precisa criar relacionamentos genuínos para algo que não existe, e isso afeta você como se existisse. Essa é a parte mais difícil. Então, sim, eu retornaria em um piscar olhos.”

Recentemente, o site CBR alegou que a Marvel está planejando um reboot de ‘Demolidor‘.

Em um relatório visto na Production Weekly, o site que divulga as novidades de filmes e séries em desenvolvimento relacionadas ao estúdio, aponta que, junto a ‘Deadpool 3‘, ‘Madame Teia‘ e ‘Kraven – O Caçador‘, está também listado uma espécie de “Reboot do Demolidor.

Todas as news divulgadas ainda são poucas e não há qualquer confirmação por parte da Marvel, no entanto, desde que Matt Murdock (Charlie Cox) apareceu em ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, os holofotes se viraram novamente para o Atrevido, indicando que a Marvel realmente não esqueceu do herói de Hell’s Kitchen.

O chefe da Marvel Studios, Kevin Feige, confirmou o retorno do ‘Demolidor‘ na pele de Cox para novos filmes da franquia, mas também não deu detalhes sobre quais serão essas produções ou quando isso vai finalmente acontecer. Ficamos então no aguardo.

Como falamos, houve recentemente a troca de plataforma das séries, se especula que o motivo seja os direitos autorais do estúdio sobre os personagens, sobretudo porque todo material foi alocado na plataforma do Disney+, streaming que faz parte do conglomerado Walt Disney, bem como a Marvel Studios.

‘Harry & Meghan’ revelam os bastidores POLÊMICOS da realeza no trailer do novo documentário da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Harry & Meghan‘, série documental sobre o príncipe Harry e sua esposa Meghan Markle.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 8 de dezembro.

Vale lembrar que o projeto teve seu lançamento adiado por causa de polêmicas envolvendo a 5ª temporada de ‘The Crown‘.

Recentemente, John Major, antigo primeiro-ministro do Reino Unido, detonou uma narrativa do próximo ciclo da série que sugere que, em 1991, o príncipe Charles – atualmente o rei – o convocou para lamentar sua espera para assumir o trono.

Major insiste que tal diálogo nunca existiu entre eles, e a sugestão da série em criar um plot sobre tirar a falecida rainha do poder era “maliciosa e sem noção”. Desde então, outras figuras da mídia passaram a criticar a série, apontando os acontecimentos falsos que a nova temporada alegadamente irá apresentar.

Por este motivo, o serviço de streaming sentiu que não seria um bom timing lançar o documentário focado no príncipe Harry e Meghan no mês seguinte da estreia do novo ciclo de ‘The Crown‘.

Vale lembrar que a Netflix e o Palácio de Buckingham entraram em um conflito sensível após o falecimento da Rainha Elizabeth, em setembro – o que levou o serviço de streaming a reconsiderar sua estratégia para o vindouro documentário.

Slasher natalino estilo ‘Pânico’ ganha novas imagens oficiais; Confira com o trailer SANGRENTO!

O site Bloody Disgusting divulgou as novas imagens oficiais do terror natalino ‘It’s a Wonderful Knife‘, um slasher no mesmo estilo que o clássico ‘Pânico‘.

Confira, com o trailer:

Tyler MacIntyre (‘As Garotas da Tragédia’) é responsável pela direção.

Um ano depois de salvar sua cidade de um assassino psicótico na véspera de Natal, a vida de Winnie Carruthers não é nada maravilhosa – mas, quando ela deseja nunca ter nascido, ela se encontra em um universo paralelo aterrorizante e descobre que, sem ela, as coisas poderiam ser muito, muito piores. Agora, o assassino está de volta e ela deve se unir ao desajustado da cidade para identificar o assassino e voltar à sua própria realidade.

O elenco conta com Jane Widdop (‘Yellowjackets’), Joel McHale (‘Becky’), Justin Long (‘Noites Brutais’), Katharine Isabelle (‘Possuída’), Jess McLeod (‘Um de Nós Está Mentindo’) e Cassandra Naud (‘Influencer’).

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de novembro.

Showrunner está “preocupado” com as semelhanças entre ‘The Boys’ e o mundo real

Em entrevista ao TheWrap, o showrunner Eric Kripke (‘Supernatural’) afirmou que está ficando preocupando com as semelhanças bizarras entre a narrativa de ‘The Boys‘ e os acontecimentos no mundo real.

“Essa série tem um histórico perturbador em refletir a nossa realidade. Há um certo diálogo, por exemplo, em que os bilionários falam sobre como eles precisam da maioria do Supremo Tribunal para obter as decisões que necessitam. Não estou feliz em fazer parte da sala dos roteiristas de satanás. Estou começando a ficar realmente preocupado com isso, mas continuo vendo uma semelhança estranha entre a série e as coisas que estão acontecendo no mundo real.”

Sobre a coincidência do episódio mais recente ter sido lançado em um dia histórico nos EUA, ele declara: “Nós não desenvolvemos necessariamente para o sexto episódio [da quarta temporada] ser lançado no dia 4 de julho. Não sabíamos as datas até alguns meses atrás, pouco antes do anúncio da estreia.”

O próximo episódio, intitulado The Insider, estreará oficialmente no dia 11 de julho.

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.