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‘True Detective’ do pior ao melhor! Ranqueamos TODAS as Temporadas da MELHOR Série Policial da Atualidade

Em 2024 a série ‘True Detective’ completou 10 anos de existência no ar. Você pode pensar: “então o programa possui 10 temporadas?”. Não, apenas quatro, com a mais recente delas tendo chegado ao fim recentemente, no dia 25 de fevereiro deste ano; mas com um quinto ano já prometido pelos produtores. Acontece que, por ser uma das mais cultuadas da atualidade tanto pela crítica, quanto pelos fãs, o trabalho no seriado é minucioso e digno de uma superprodução cinematográfica. Sendo assim, não dá para apressar a perfeição.

True Detective’ estrou em 2014 e já chegou chutando a porta com os dois pés. Muito do hype gerado em torno do programa se deu pela presença do astro Matthew McConaughey, em sua primeira atuação como protagonista na TV após a fama. Mas não apenas isso, pois o ator vinha de um ressurgimento artístico em sua carreira, que acarretou diversos trabalhos de qualidade no período, e culminou com sua vitória no Oscar por ‘Clube de Compras Dallas’ no início do mesmo ano. A conexão do ator com a série criada por Nic Pizzolattto foi tão grande, que McConaughey segue como produtor até hoje.

Mas e qual foi o melhor ano do programa e o menos querido? Bem, basta começar dizendo que todas as temporadas são boas e guardam suas qualidades. Porém, se você quiser saber o nosso ranking, confira abaixo.

04 | Segunda Temporada (2015)

Nossa temporada menos favorita é a segunda. E acredito que o CinePOP não está sozinho nessa, pois parece ser a opinião da maioria dos fãs. De fato, foi a segunda temporada que freou tão bruscamente a produção do programa, que por pouco não pôs um fim na empreitada. O lance foi que ‘True Detective’ ficaria muito ambicioso para o seu próprio bem, perdendo parte de seu espírito e o que fez a primeira funcionar.

No segundo ano, ao invés de apenas uma investigação de assassinato e seus meandros, temos conspirações políticas, empresários inescrupulosos, falcatruas imobiliárias, mafiosos e outros desafios maiores para a polícia. O que transformou o segundo ano mais em um drama político do que um thriller investigativo. Foi também o desfecho mais sombrio, em que o bem não vence verdadeiramente o mal, e até mesmo três de seus quatro protagonistas terminam mortos. A ação também é movida para uma área urbana pela primeira vez, na fictícia Vinci, na Califórnia, dublando pela real Vernon. Tudo isso trouxe um ar de desesperança para o espectador. A temporada teve Colin Farrell, Vince Vaughn, Rachel McAdams e Taylor Kitsch.

03 | Terra Noturna (2024)

Subindo no pódio em terceira posição, com a medalha de bronze, está ‘Terra Noturna’, o subtítulo da mais recente temporada de ‘True Detective’. Original em muitos sentidos, o quarto ano guarda alguns grandes diferenciais, como por exemplo, a mudança de showrunner, saindo Nic Pizzolatto, o criador, para a entrada de Issa López, que desenvolveu o novo programa. Uma das coisas mais legais foi a proposta feminina por trás do roteiro. Foi a primeira vez que tivemos não apenas duas detetives mulheres, mas também toda uma trama movida pela força feminina – incluindo o desfecho.

Somente uma série do nível de ‘True Detective’ poderia atrair talentos de peso e calibre de Oscar. Sendo assim, a atriz duas vezes vencedora do Oscar Jodie Foster topou a empreitada de ser a primeira protagonista feminina do programa. E assim como o colega Matthew McConaughey, estava indicada para um Oscar enquanto o programa estava no ar. Apesar da força feminina, e do cenário gelado do Alasca pela primeira vez no seriado, na igualmente fictícia Ennis, as protagonistas de Foster e Kali Reis carecem do desenvolvimento e carisma dos protagonistas anteriores. A trama ecológica, embora mirabolante, é atual e necessária.

02 | Primeira Temporada (2014)

É aqui que possivelmente a porca irá torcer o rabo! Isso porque até o momento, muitos poderiam estar concordando com a lista. No entanto, creio que para a maioria dos fãs, a primeira ainda se mantém como a favorita. E realmente ela poderia estar ocupando a primeira posição, pois trata-se de um primor do audiovisual, que não fica devendo nada para qualquer superprodução nos cinemas. Só a cena do plano-sequência com Matthew McConaughey pela vizinhança arrastando um criminoso foi um dos momentos mais comentados na época.

A primeira temporada criou o template do que ‘True Detective’ seria: um programa investigativo sobre um assassinato ou crime horrendo, com leves doses de suspeitas sobrenaturais, como seitas, maldições e crendices, no qual olhávamos igualmente para a vida e dramas pessoais dos detetives envolvidos no caso – e suas dinâmicas. No primeiro ano, conhecíamos o pessimista Cohle (McConaughey), um sujeito no fundo do poço após a morte da pequena filha; e Hart (Woody Harrelson), um sujeito simples, homem de família, mas que não resiste a um rabo de saia. Numa espécie de dinâmica ‘Máquina Mortífera’ subversiva, eles investigam o assassinato de uma prostituta, com ares de ritual.

01 | Terceira Temporada (2019)

Talvez não seja a opinião mais popular: a terceira temporada de ‘True Detective’ é a melhor de todas! E o motivo para isso é simples: é a que possui mais coração. À primeira vista, a terceira, que saiu quatro anos depois que a segunda colocou a sobrevivência do programa em risco, parecia uma maneira desesperada de voltar às origens – assim como muitos filmes atuais de Hollywood – apostando no fator nostalgia, e entregando familiaridade para as pessoas. O que elas aprenderam a gostar. Isso é notado pelo fato de que retornávamos para um ambiente rural, um crime com vestígios de ritual, e mais de uma linha temporal narrativa.

Tudo parecia familiar demais em relação à primeira temporada. A não ser por dois elementos que a fizeram superar o modelo. Primeiro, o fato de que ao invés de duas linhas narrativas, desta vez tínhamos três – com a primeira em 1980, com os policiais Wayne Hays e Roland West jovens, a segunda na década de 1990, e a terceira atual, com a dupla já na terceira idade – fazendo uso de uma impressionante maquiagem.

Em especial a performance de Mahershala Ali (vencedor de dois Oscar) como Hays é simplesmente estonteante. Ele marca como o primeiro protagonista negro do seriado. Fora isso, ao invés do final cínico e pessimista da segunda, a melancolia agridoce entre em cena, com o protagonista sofrendo de demência, mas ainda disposto a ir até as últimas consequências do caso – que fala em suma sobre uma família despedaçada. Essa fragilidade do protagonista na velhice, somada a mensagem do amor (o foco é igualmente no relacionamento de altos e baixos com a esposa – papel da graciosa Carmen Ejogo) dão o tom perfeito de equilíbrio entre a acidez e amargura do caso, com o teor, de certa forma, doce. A terceira temporada segue os moldes da primeira, mas consegue excedê-la devido a construção dos personagens, seus relacionamentos e uma trama, de certa forma, mais realista. De forma irônica, é também a temporada menos vista e comentada.

‘Planeta dos Macacos: O Reinado’ ganha novo teaser ÉPICO; Assista!

O teaser de Planeta dos Macacos: O Reinado’ apresenta o novo protagonista Noa (Owen Teague) e o novo vilão da franquia Proximus (Kevin Durand). O vídeo também mostra mais detalhes do reino dos símios, que está em paz há 300 anos desde a liderança de César.

Na trama, que se passa 300 anos após os eventos dePlaneta dos Macacos – A Guerra’, as qualidades de liderança de César se perderam no tempo, mas seu legado ainda impulsiona Noa, o novo herói macaco do Reino.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

A 20th Century Studios adiantou a estreia de ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘ de 24 de maio para 10 de maio nos EUA.

A mudança foi devido à concorrência com outros títulos bastante aguardados pelo público, como ‘Mad Max: Furiosae ‘Garfield – Fora de Casa‘, que estreiam em 23 de maio.

Já no dia 10 de maio não haverá competição, o que deve significar uma bilheteria maior para o novo ‘Planeta dos Macacos’.

O elenco conta com William H. MacyOwen Teague, Dichen Lachman, Freya Allen, Eka DarvillePeter MaconTravis JefferyNeil SandilandsSara WisemanRas-Samuel Welda-abzgiLydia Peckham.

Além de dirigir, Wes Ball assina o roteiro em conjunto com Josh Friedman (‘Expresso do Amanhã’).

Após trailer impactante, ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem’ ganha SINOPSE detalhando história com tragédia inesperada

Após ganhar seu impactante primeiro trailer, ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem‘ ganhou sua sinopse oficial detalhando a história.

Confira, com o trailer e as fotos e siga o CinePOP no Youtube:

Em ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘, Tim Burton traz de volta à casa em Winter River três gerações da família Deetz, unidos após uma tragédia familiar inesperada. No longa, Lydia Deeds (Winona Ryder) já é adulta e mãe da adolescente Astrid (Jenna Ortega), que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão, e abre sem querer o portal para a vida após a morte, mais uma vez, virando a vida da família Deeds de ponta-cabeça com o ressurgimento do fantasma mais extravagante do cinema, Beetlejuice.

O filme estreia no Brasil no dia 5 de Setembro.

Depois de reprisar o papel de Batman em ‘The Flash‘, Michael Keaton retorna para outro papel icônico na sequência de ‘Os Fantasmas se Divertem‘.

A Entertainment Weekly divulgou as primeiras imagens do filme.

Winona Ryder e Catherine O’Hara também reprisam seus papéis como Lydia e Delia Deetz, respectivamente, enquanto Jenna Ortega, interpreta a filha de Lydia, Astrid, e  Justin Theroux interpreta Rory.

Ortega é a grande novidade na sequência, e sua atuação surpreendeu até mesmo Michael Keaton, intérprete do Bio-exorcista Besouro Suco.

Durante uma entrevista para o ET, o astro comentou sobre as cenas de Ortega e rendeu elogios à colega de elenco.

“Ah, cara, ela é boa, ela simplesmente entendeu sua personagem, sabe? Ela tem o tom. Ela apareceu e imediatamente soube o que fazer e simplesmente deu o seu melhor todos os dias. Ela é realmente especial.”

Keaton também confirmou que já viu uma versão preliminar da sequência e está esperançoso de o filme vai agradar aos fãs.

“É tão divertido e eu acabei de assistir uma versão não finalizada. Vou vê-lo novamente depois de alguns pequenos ajustes na sala de edição e digo com segurança que está ótimo.” 

Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.

O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.

Tim Burton retorna à direção da sequência e tem dado indícios promissores sobre o projeto.

Crítica | Saudosa Maloca – Músicas de Adoniran Barbosa Embalam Deliciosa Cinebiografia do Artista

Adoniran Barbosa foi (e segue sendo) um dos maiores sambistas brasileiros de todos os tempos. Nascido em Valinhos, foi na capital paulista que o artista se estabeleceu para compor e cantar sambas que, na voz do povo, foram eternizados por conta de suas letras populares, que refletiam o cotidiano das pessoas comuns e, muitas vezes, eram propositalmente escritos “errados” diante da gramática normativa portuguesa.

A identificação das pessoas com seus sambas ecoou no tempo e segue até hoje, chegando – finalmente – aos cinemas, com o filme ‘Saudosa Maloca’, que estreia essa semana nas salas de exibição das capitais do país e que dá o nome à uma de suas mais famosas músicas.

Mais ou menos na década de 1960, três grandes amigos compartilhavam, juntos, sonhos e dívidas. Eram Adoniran Barbosa (o carismático Paulo Miklos), o galanteador Joca (Gustavo Machado em seu melhor papel, mostrando todo o seu potencial) e o apaixonado Mato Grosso (Gero Camilo simplesmente adorável).

Todos os dias eles frequentam o bar de Arnesto (Zemanuel Piñero), onde Mato Grosso e Joca disputam a atenção e o coração de Iracema (Leilah Moreno, belíssima), jovem atendente cujo sonho é ser modelista de alta costura, e onde Adoniran tenta fazer com que seu samba ultrapasse o ambiente do bar e passe a tocar nas rádios. Ao mesmo tempo, os três amigos passam a morar juntos, ocupando um casarão (ao qual chamam carinhosamente de maloca) caindo aos pedaços no bairro do Bixiga, em São Paulo, e tentam sobreviver à especulação imobiliária – incorporada no empresário Pereira (Paulo Tiefenthaler) , à iminência de terem que buscar um emprego formal e tentar, apesar de tudo, não deixar o sonho de cada um adormecer com a pressão da vida.

Adoniran Barbosa é um desses nomes que a juventude, na maioria das vezes, pode até ter ouvido falar, mas talvez não consiga relacionar o nome à obra. Ele é o intérprete de clássicos como “Trem das Onze”, “Saudosa Maloca”, “Tiro ao Alvaro”, “Iracema” e “Samba do Arnesto” – canções esta que lindamente foram organicamente diluídas no roteiro de Rubens Marinelli, Guilherme Quintella e Pedro Soffer Serrano. Dessa forma, vemos elementos – e muitas vezes, versos inteiros – participando do longa ou sendo proferidos em diálogos, mas realizados de maneira tão sutil, que fazem sentido dentro da trama.

Pedro Soffer Serrano conduz seu longa de maneira íntima, transformando os personagens, o homenageado e a trama algo leve e descontraído mesmo no drama, inserindo o espectador dentro daquele universo de trambiques, amores e boemia – essenciais para um bom samba. Especialmente com relação ao elenco, o diretor Pedro Soffer Serrano extrai o melhor do trio de protagonistas, com destaque à dupla Gustavo Machado e Gero Camilo, que desenvolvem dois personagens algo chapliniano, algo de Trapalhões e, ainda assim, originais. São, juntos, os responsáveis pelos melhores e mais hilários dessa deliciosa comédia dramática.

Mais que um filme de nicho ou um filme autoral, ‘Saudosa Maloca’ é uma ode ao samba, à boemia de outrora que não volta mais. É comédia como era feita no século passado. É a história da música brasileira. É um ótimo filme, bem realizado e que proporciona sensação de bem-estar em quem assiste. Imperdível!

‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’ tem bom começo e arrecada US$ 4,7 milhões em pré-estreia

De acordo com a Variety, ‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo‘, o 5º e mais recente filme da franquia, arrecadou US$ 4,7 milhões nas bilheterias norte-americanas durante a pré-estreia de ontem (21).

Resgatando os astros dos filmes originais junto com o novo elenco, o longa dirigido por Gil Kenan (‘A Casa Monstro’) deve liderar as bilheterias neste fim de semana.

Espera-se que a abertura seja estimada entre US$ 43 milhões e US$ 45 milhões.

Essa previsão está alinhado com o filme anterior, ‘Ghostbusters: Mais Além‘, que arrecadou justamente US$ 45 milhões no fim de semana de estreia em meio à pandemia, a partir de uma pré-estreia de US$ 4,5 milhões.

No entanto, ‘Apocalipse de Gelo’ precisa superar seu antecessor para obter lucro devido ao seu orçamento de US$ 100 milhões, enquanto ‘Mais Além’ custou apenas US$ 75 milhões e fechou o caixa com US$204,3 milhões pelo mundo.

Infelizmente, a sequência, que chega aos cinemas nacionais em 11 de abril, não agradou os críticos.

No Rotten Tomatoes, a produção registrou somente 43% de aprovação com base em 49 publicações até o momento. A encargo de comparação, o filme anterior conquistou 64% de avaliações positivas.

Confira os principais comentários:

“A mistura desajeitada de nostalgia, sustos, cenários, sinceridade e piadas nunca se concretiza, levando à conclusão de que talvez seja a hora da Sony desistir desse fantasma em particular” – Screen International.

“Tudo no filme é cru e preguiçoso, e podemos esperar que esta franquia seja congelada por muito tempo” – Little White Lies.

‘Apocalipse de Gelo’ é uma melhoria notável em relação a ‘Mais Além’ – engraçado, bobo e um pouco assustador, com seus bolsos cheios de bugigangas feitas à mão e excursões ocasionais ao reino da pseudo-mitologia e da parapsicologia” – Independent (UK).

Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’ corre sobre gelo fino, sobrecarregado com ideias díspares e sem inspiração” – IGN Movies.

‘Apocalipse de Gelo’ é arrastado por sua obsessão pelo passado” – Cleveland Plain Dealer.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Gil Kenan (‘A Casa Monstro’), o filme tem indicação etária PG-13 (isto é, para maiores de treze anos), em virtude de “ação/violência sobrenatural, linguagem e referências sugestivas”.

A encargo de comparação, o título anterior também teve a mesma classificação.

A família Spengler retorna para onde tudo começou – a icônica estação de bombeiros em Nova York – para se unirem com os caça-fantasmas originais, que desenvolveram um laboratório ultra secreto de pesquisa para levar a caça aos fantasmas a outro nível. Mas quando a descoberta de um artefato antigo libera uma força do mal, os Ghostbusters originais e os novos precisam unir forças para proteger suas casas e salvar o mundo de uma segunda Era do Gelo.

O novo filme contará com o retorno de Ernie Hudson, Mckenna Grace, Paul Rudd e Carrie Coon, além de introduzir Patton Oswalt, Kumail NanjianiJames Acaster e Emily Alyn Lind.

Jason Reitman, diretor do filme anterior, servirá como produtor ao lado de Kenan e Jason Blumenfeld.

Crítica | Ghostbusters: Mais Além é a Sequência PERFEITA que a franquia merecia!

10 curiosidades de ‘Velozes & Furiosos 8’, a aventura cheia de PROBLEMAS de bastidores

Lançado em 2017, Velozes & Furiosos 8 ficou conhecido por ter uma produção muito turbulenta. E se tratando dessa franquia, é realmente complicado saber que teve um filme com mais problemas para lidar do que o 7, que viu um dos protagonistas falecer durante a folga em um acidente de carro.

As brigas de bastidores deram alguma dor de cabeça e provocaram um racha em parte do elenco. Pensando nisso, o CinePOP separou dez curiosidades que você talvez não conheça sobre o filme. Confira!

Acabou o amor

Velozes & Furiosos 8 teve uma complicação enorme nos bastidores devido uma infantil disputa de egos entre Vin Diesel e The Rock. De última hora, Vin entendeu que o personagem do amigo estaria ganhando mais destaque na série do que o seu, então decidiu cortar algumas cenas e desenvolvimentos de Luke Hobbs, o que claramente desagradou a The Rock. Revoltado, o ator foi ao Instagram, onde fez um post lavando roupa suja, no qual dizia: “Esta é a minha última semana de filmagens #FastAndFurious8. Não há outra série que faça meu sangue ferver mais do que esta. Uma equipe incrível e trabalhadora. A Universal também tem sido grande parceira. Minhas colegas de elenco são sempre incríveis e eu adoro. Os meus colegas de elenco, no entanto, são uma história diferente. Alguns se comportam como homens honrados e verdadeiros profissionais, enquanto outros não. Os que não fazem são muito covardes para fazer qualquer coisa a respeito de qualquer forma. Bundões. Quando você for assistir este filme no próximo mês de abril e parecer que eu não estou atuando em algumas das cenas, parecendo que meu sangue está fervendo de raiva de verdade – você estará certo. Resumindo, ele vai funcionar muito bem para o filme e se encaixa muito bem nesse personagem Hobbs, que já faz parte do meu DNA. O produtor em mim está feliz com essa parte. Semana final no Fast 8 e vou terminar forte. ;/ #IcemanCometh #F8 #ZeroToleranceForCandyAsses”. A publicação foi apagada.

A treta

Os bastidores desse filme foram polêmica pura. Vin Diesel repetidamente chegava atrasado aos sets de filmagens, deixando seus companheiros de trabalho esperando por horas para fazer as cenas. Por conta disso, praticamente não há cenas entre Toretto e Hobbs. O ‘racha’ ficou insustentável quando Vin descobriu que a Universal deu sinal verde para o spin-off da saga protagonizado por The Rock e Jason Statham: Hobbs & Shaw. O ator teve seu ego ferido e justificou um possível atraso em Velozes & Furiosos 9 para fazer o boicote.

Sem embargo

Por conta dos confrontos políticos e do embargo econômico, Hollywood passou mais de meio século sem filmar em Cuba. No entanto, a Universal conseguiu negociar diretamente com as autoridades cubanas e fizeram breves filmagens na ilha. Essa ação fez dele o primeiro longa de estúdio a ter cenas rodadas por lá desde a década de 1950.

Caos

Para fazer as cenas na ilha, a equipe norte-americana alterou completamente o esquema das ruas de Havana. A rotina de filmagens foi descrita por alguns moradores como caótica, principalmente os motoristas de Cuba, que tiveram de realizar desvios e procurar rotas alternativas. Alguns dos comentários dados à imprensa internacional tinham o teor de reclamação, como: “Eles vieram e tiraram nossa paz”.

Improviso

Um dos pontos altos do filme é a relação entre Hobbs e Shaw. Essa química entre eles veio de uma liberdade criativa maior dada a The Rock e Jason Statham pela direção. O improviso mais famoso do filme é a cena em que Hobbs fala que vai dar um soco tão fundo na boca de Shaw que ele precisará enfiar uma escova na bunda para escovar os dentes. A fala pegou Statham tão desprevenido, que a gargalhada foi inevitável. A direção gostou tanto daquilo que decidiu manter no corte final.

De parar o trânsito

A ideia de Vin Diesel era fechar ruas importantes para gravar o filme. A ideia inicial do ator era ter uma cena importantíssima gravada na principal rodovia de Grande Manila, a capital das Filipinas. Porém, sabendo que seria impossível fechar o país, o governo filipino recusou a participação na franquia.

Nova York mais ou menos

O mesmo aconteceu com a cidade de Nova York, que é palco da sequência de ação final. A ideia de Vin Diesel era fechar as principais pistas da cidade para gravar sua perseguição, o que obviamente não foi possível. Então, eles gravaram algumas cenas em Nova York com o que conseguiram de autorização e simularam NY nas pistas de Atlanta e Cleveland, que não eram tão caóticas quanto a ‘Big Apple’. Foi algo parecido com o que fizeram no Rio de Janeiro. Porém, o Rio contou com as filmagens de algumas estrelas, deixando as cenas de ação para serem recriadas em Porto Rico. Já Nova York praticamente não contou com nenhum ator famoso para não atrasar as filmagens.

Homenagens

Falecido antes do fim das gravações do filme 7, Paul Walker permanece vivo na série, apesar de seu personagem nunca mais ter aparecido desde então. O filme 8 faz questão de mencionar que o Brian está vivendo por aí, longe da vida de crimes, e ainda presta uma homenagem ao personagem quando Toretto decide chamar seu filho de Brian, algo que, segundo o roteirista Chris Morgan, era mais do que natural para um “Homem família” que nem o Dom.

Pontinha

Durante a festa de lançamento de Velozes & Furiosos 7 (2015), em Londres, a incrível Helen Mirren disse em várias entrevistas que adoraria fazer uma participaçãozinha que fosse na franquia. Posteriormente, em alguns Talk Shows, a atriz novamente reforçaria seu interesse em estar na saga de Toretto e sua família. Sabendo dessa ‘cavada’, Vin Diesel pediu que escrevessem uma personagem só para ela, que passou a integrar a franquia já em Velozes & Furiosos 8 e não saiu mais.

Sucesso total

Velozes & Furiosos 8 foi um tapa na cara de quem seguia falando mal da franquia, porque acabou arrecadando impressionantes 1,239 bilhão de dólares. Mais do que isso, foi o 30º filme da história dos EUA a ter bilheteria superior a US$ 1 bilhão.  Com isso, se tornou a segunda maior arrecadação da saga, perdendo apenas para seu antecessor, Velozes & Furiosos 7 (2015), que fez mais de US$ 1,5 bilhão.

Velozes & Furiosos 8 está disponível no Amazon Prime Video, Netflix, Star+ e Telecine.

‘Capitão América 4’: Anthony Mackie diz que está decepcionado com ausência de Sebastian Stan e Daniel Brühl

Com estreia marcada para 14 de Fevereiro de 2025, ‘Capitão América 4‘ vai contar com o retorno de Anthony Mackie como Sam Wilson assumindo o manto que um dia foi de Steve Rogers (Chris Evans).

No entanto, o longa não vai contar com a presença de personagens marcantes da franquia, como Bucky Barnes (Sebastian Stan) e o Barão Zemo (Daniel Brühl).

Como o público já sabe, Barnes era o melhor amigo de Rogers e também ficou ligado a Wilson, já o Zemo foi o vilão de ‘Guerra Civil‘ e um dos antagonistas da série ‘Falcão e o Soldado Invernal’.

Por conta da ausência da dupla n novo filme, Mackie admitiu em entrevista para a Radio Times que ficou decepcionado com a Marvel Studios.

“Eu não tenho mais meus amigos,” lamentou ele. “Eu gostei muito de gravar ‘Falcão e o Soldado Invernal’ com eles. Sinceramente, eu estava muito animado para fazer novas temporadas só para passar mais tempo com Sebastian para curtirmos juntos.”

Ele continuou:

“Quando você junta Sebastian, Daniel e eu… Cara, é como a tempestade perfeita de alegria. Quando eles decidiram voltar aos filmes, bem… É como é, eles não puderam embarcar nisso. Então fica um pouco sem graça sem os meus amigos.”

Lembrando que o elenco também vai contar com Harrison Ford, Xosha Roquemore, Danny Ramirez, Carl LumblyShira HaasLiv Tyler.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

‘O Problema dos Três Corpos’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da nova série sci-fi da Netflix; Confira!

Baseada na trilogia homônima de ficção científica do autor Liu Cixin, a série ‘O Problema dos Três Corpos já chegou ao catálogo da Netflix – e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo inédito nos levando aos bastidores da produção.

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Ambientada numa China futurista, a trama vai mostrar alienígenas do sistema solar vizinho se preparando para invadir a Terra.

Esse sistema consiste em três estrelas orbitando umas às outras em um sistema de três corpos. Um único planeta habitável existe lá, frequentemente sofrendo mudanças extremas de temperatura e clima, causando um ciclo de mortalidade fora do normal.

Relembre o trailer:

Entre os críticos, a atração recebeu 73% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira algumas das análises:

“‘O Problema dos Três Corpos‘ certamente tem seus pontos altos, mas a oscilação da trama consegue diminuir qualquer boa vontade que os episódios evocam com o público.” – AwardsWatch

“É uma virada de página absoluta que muda de modo e gênero com confiança, atuando como um forte retorno para os showrunners de ‘Game of Thrones’, David Benioff e DB Weiss.” – Paste Magazine

“O que realmente faz a série funcionar são os personagens e, embora eles possam demorar para conquistarem o público, você estará torcendo por eles no final.” – The Mary Sue

“Mesmo com vários desvios inteligentes em relação ao material original, a primeira temporada do programa é, na melhor das hipóteses, um drama mediano. E embora o espetáculo interplanetário criado por David Benioff e DB Weiss seja grandioso, pouco dele chega perto de replicar o sucesso de ‘Game of Thrones’.” – Rolling Stone

Benioff e Weiss continuam sendo mestres em adaptação e, junto com o roteirista Alexander Woo, abriram um ponto de entrada acessível para uma história profundamente esotérica, ao mesmo tempo em que reproduzem a ação em um escopo adequadamente épico.” – Variety

O projeto prevê, pelo menos, três temporadas.

“A decisão fatídica de uma jovem na China dos anos 1960 reverbera no espaço e no tempo até os dias atuais. Quando as leis da natureza se desfazem inexplicavelmente diante de seus olhos, um grupo unido de cientistas brilhantes une forças com um detetive inabalável para enfrentar a maior ameaça na história da humanidade.”

A direção fica a cargo do indicado ao Oscar Derek Tsang (‘Dias Melhores’)

Além de D.B. Weiss e David Benioff, Alexander Woo, roteirista de ‘True Blood‘, também escreve a adaptação.

Crítica | Jake Gyllenhaal QUEBRA TUDO no divertido remake de ‘Matador de Aluguel’

Em 1989, Patrick Swayze protagonizava o clássico de ação Matador de Aluguel. A trama acompanhou uma espécie de segurança que foi contratado para cuidar de uma taberna de meio de estrada que vinha sofrendo com as ações de um corrupto magnata – e, apesar das críticas mistas, fez um barulho considerável de bilheteria e ganhou uma legião de fãs com o passar dos anos, alcançando o status de filme cult. Considerando a crescente onda de remakes, reboots e continuações promovida por Hollywood, não demoraria muito até que o longa-metragem fosse repaginado através de uma perspectiva contemporânea – chegando ao catálogo do Prime Video no último dia 21 de março.

Nessa nova versão, que funciona mais como uma reimaginação da narrativa original do que um remake no sentido mais literal da palavra, o filme traz ninguém menos que Jake Gyllenhaal no papel protagonista de Dalton – um ex-lutador de UFC cuja fama violenta o precede e causa arrepios em qualquer pessoa que ouça falar de seu nome. Vivendo um dia de cada vez e fazendo o máximo para se afastar de seus comportamentos taxados como psicóticos, ele é abordado por uma mulher chamada Frankie (Jessica Williams), que o contrata para cuidar de uma taberna costeira que sofre com constantes ataques locais e um predatório empreendedor que quer demolir o estabelecimento e construir um resort de luxo para a elite. Ao chegar lá, Dalton mostra que foi escalado como segurança por um motivo – até perceber que ele está se envolvendo com algo muito maior do que imaginava.

A produção é notoriamente mais bem organizada que a original e até mesmo consegue se esquivar dos erros do título anterior – cortesia das habilidades do diretor Doug Liman, que carrega em seu currículo obras como ‘A Identidade Bourne’ e ‘No Limite do Amanhã’. É claro que o projeto não está livre de deslizes consideráveis e perceptíveis; entretanto, ao contar com o carisma natural de Gyllenhaal e sua química com os outros membros do elenco, o resultado é positivo dentro das restrições que se autoimpõe e culmina em uma divertida e explosiva aventura escapista que é a escolha perfeita para um final de semana chuvoso e para fugir da realidade.

Para além da sólida performance de Gyllenhaal e de Williams, temos a presença de Daniela Melchior como Ellie, uma médica local que nutre de alguns problemas com a presença amedrontadora de Dalton, mas que se torna seu par romântico com o passar do tempo; Joaquim de Almeida como o corrupto xerife de Florida Keys, que mantém uma relação de submissão ao poderoso e insano magnata Ben Brandt (Billy Magnussen); Conor McGregor entregando-se a uma atuação totalmente descompensada (no melhor sentido da palavra) ao encarnar o caçador de recompensas Knox; e vários atores e atrizes que têm seu momento de brilho – e cujas múltiplas subtramas acabam interferindo no ritmo do filme.

O primeiro ato do longa é o que esperávamos de uma obra como essa: Liman une-se a uma competente equipe criativa para se afastar das cores e das jogadas de câmera costumeiras ao gênero de ação, prezando por uma paleta de cores mais sóbria e menos saturada a fim de refletir a crescente angústia que se apodera do arco do protagonista e de Florida Keys – renegando tons fortes para uma homogeneidade melancólica do azul e do verde. E isso não é tudo: o cineasta aposta fichas em uma estética ambiciosa em que convida os espectadores para participar das cenas de embate, com zoom-ins e zoom-outs dilacerantes e que combinam com o teor despojado da primeira parte. Todavia, essa repetição torna-se exaustiva e sem muito objetivo conforme as pinceladas dramáticas do tour-de-force ditam o destino de Dalton, escorregando no exagero performático.

O objetivo principal do filme não é reinventar o gênero ou fornecer sutilezas em meio a suas camadas visuais; pelo contrário, temos uma prática história de redenção que parte das explorações de um trauma que ainda assombra Dalton e que expande-se em uma arquitetura extradiegética através de uma quantidade considerável de personagens. No final das contas, Matador de Aluguel cumpre com aquilo que promete ao público e deve agradar aos fãs do filme original – novamente, guiada por ótimas performances e pelo ácido carisma de Gyllenhaal em uma homenagem a Swayze e ao longa dos anos 1980.

Colin Farrell volta como o ‘Pinguim’ no trailer CHEIO DE AÇÃO da série derivada de ‘Batman’

Colin Farrell está de volta no trailer de ‘Pinguim‘, série derivada de ‘Batman‘.

Assista e confira fotos:

Em uma recente declaração, a chefe de Conteúdo Original da plataforma de streaming, Sarah Aubrey, disse estar animada em trazer uma nova versão do vilão clássico.

“Estamos empolgados em trazer ao público uma nova versão deste icônico personagem da DC que eles nunca viram antes”, ela afirmou. “É incrível trabalhar com Matt, Dylan e Lauren para continuar essa história e ver Colin levar sua já excepcional atuação em ‘The Batman’ para o próximo nível.” 

Sobre a nova série Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

Atualmente, o spin-off de ‘Batman‘, que contará com o retorno do astro Colin Farrell no papel titular, está programado para estrear no segundo semestre de 2024.

A trama da série se passará após os eventos do filme dirigido por Matt Reeves, e servirá de conexão para sua sequência, que será lançada no dia 3 de outubro de 2026.

Segundo informações da plataforma de streaming, a série já foi classificada como “TV-MA” no serviço de streaming. Essa classificação é equivalente ao “Rated R” no cinema, o que indica que o conteúdo é destinado a um público adulto e pode conter material impróprio para menores.

As informações cedidas pela plataforma também confirmam que a série terá 8 episódios em sua primeira temporada.

Charli XCX lança remix de “Von Dutch” com Addison Rae e A.G. Cook

A icônica popstar Charli XCX lançou o remix oficial de “Von Dutch”lead single de seu próximo álbum de estúdio.

A nova versão conta com a colaboração de Addison RaeA.G. Cook.

Ouça:

Lembrando que o compilado de originais, que marca a sexta investida de sua carreira, será lançado em meados de 2024, ainda sem dia confirmado.

Com título de brat, o álbum terá 15 faixas.

Jake Gyllenhaal revela qual REMAKE dos anos 80 quer estrelar após ‘Matador de Aluguel’

Em entrevista ao CBR, o astro Jake Gyllenhaal revelou em que outro remake dos anos 1980 gostaria de estrelar após ter protagonizado o vindouro Matador de Aluguel.

Durante a conversa, Gyllenhaal revelou que gostaria de ver uma nova versão de ‘Skates na Pista da Morte’, de 1989 – uma escolha inusitada, considerando o fracasso financeiro que sofreu à época de seu lançamento. Entretanto, a produção se tornou um clássico cult com o passar dos anos e angariou uma considerável legião de fãs.

O longa foi dirigido por Graeme Clifford e assinado por Michael Tolkin.

Na trama, Brian Kelly, um skatista californiano, investiga a morte do irmão adotivo que havia descoberto que a loja onde trabalhava enviava armamentos para o Vietnã, não medicamentos.

Lembrando que Matador de Aluguel chega ao Prime Video em 21 de março.

No Rotten Tomatoes, a aprovação do filme caiu de 90% para 67% de aprovação entre os críticos. Gyllenhaal estrela como Dalton, um ex-lutador do UFC que consegue um emprego como segurança em uma taberna em Florida Keys, apenas para descobrir que este paraíso não é tudo o que parece.

Confira as principais reações:

“Talvez o maior crime do filme seja a falta de luta”, Little White Lies

“Não é um filme tão ruim quanto, mas um exemplo inexplicável de uma franquia que não merece ser revisitada. Por que você iria querer refazer e modernizar um filme tão incorporado em seu tempo e estética específicos?”, Jason Bailey

“Carece de personalidade e apelo sexual, exatamente o que um remake de um clássico de Patrick Swayze não deveria fazer.”, Matthew Pejkovic

“Muito bem conduzido pelo diretor Doug Liman, com um roteiro inteligente e ostentando uma visão maravilhosamente original do arquétipo do herói de ação, este novo ‘Matador de Aluguel é um tumulto total… No bom sentido do termo.” – Empire

Jake Gyllenhaal oferece uma atuação divertida que vai do charmoso ao ameaçador, mas mesmo isso se perde no caos de um filme que precisava ser suado, fundamentado e urgente para funcionar, mas que se torna cada vez mais parecido com algo que você assistiria no sábado de manhã.” – RogerEbert.com

“EmboraMatador de Aluguel‘ provavelmente seja medido pela intensidade de suas lutas, a trama consegue moldar um retrato surpreendentemente fundamentado do cotidiano da Florida.” – The Hollywood Reporter

“O novo ‘Matador de Aluguel‘ é uma atualização adequada ao legado de seu antecessor. Não porque seja melhor, ou mesmo porque seja tão parecido, mas porque se move com a mesma estupidez inconsciente que alimentou tantos sucessos de bilheteria dos anos 80 dos quais nos lembramos com tanto carinho.” – IndieWire

“Esta versão provavelmente não terá a reputação duradoura que a versão dos anos 80 teve. É divertido o suficiente para passar o tempo, mas falta aquele brilho que tem no clássico. – Next Best Picture

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Doug Liman (‘A Identidade Bourne’) será responsável pela direção.

A dupla Anthony Bagarozzi e Charles Mondry assina o roteiro da nova versão.

O elenco ainda contará com o lutador Conor McGregor, Billy Magnussen (‘Made for Love’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’), Gbemisola Ikumelo (‘Sunny D’), Lukas Gage (‘The White Lotus’), Hannah Love Lanier (‘A Black Lady Sketch Show’), Travis Van Winkle (‘The Last Ship’), B.K. Cannon (‘Why Women Kill’), Arturo Castro (‘A Lista Terminal’), Dominique Columbus (‘Ray Donovan’), Beau Knapp (‘Seven Seconds’) e o podcaster Bob Menery.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Furiosa: Uma Saga Mad Max’ será o Filme de ABERTURA no Festival de Cannes

Furiosa: Uma Saga Mad Max‘, pré-sequência de ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘, teve sua première CONFIRMADA no 77º Festival de Cinema de Cannes.

A produção foi anunciada como o filme de abertura do Festival, que vai de 14 a 25 de maio.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de maio e tem direção de George Miller, que comandou o filme anterior.

Confira o trailer recente e siga o CinePOP no Youtube:

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘. 

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.
Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke

 

Ator passa mal durante as filmagens de ‘Sorria 2’: “Sangrento e NOJENTO!”

O ator Lukas Gage, que estrela o terror psicológico Sorria, revelou em entrevista ao SiriusXM’s que as filmagens já foram finalizadas e que a experiência foi tão intensa que ele chegou a vomitar no set.

“É tão assustador. Foi a primeira vez na qual estive em um set onde eu estava realmente com medo, e, na verdade, fiquei enjoado de uma só vez. Eu não pensei que faria isso. Foi simplesmente tão sangrento e nojento”, disse Gage. “Vomitei fora da câmera”.

O ator continuou: “Não estou apenas mentindo. Nunca estive em algo que realmente me aterrorizasse. A equipe está com medo de filmar porque – eu não sei, Parker Finn conhece esse gênero tão bem”.

E mesmo sem dar detalhes, o ator destacou que o filme será incrível: “Estou com tanto medo de revelar spoilers. Eu só – se você ama o primeiro filme, você vai adorar este”.

O elenco deSorria 2’ conta com Naomi Scott (‘Aladdin’), Dylan Gelula (‘O Homem dos Sonhos’), Rosemarie DeWitt (‘Poltergeist – O Fenômeno’), Peter Jacobson (‘Morris’), Raúl Castillo (‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’) e Miles Gutierrez-Riley (‘The Wilds: Vidas Selvagens’).

Do primeiro filme, apenas Kyle Gallner (‘A Hora do Pesadelo’) e Lukas Gage (‘The White Lotus’) retornam.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de outubro.

O novo longa alegadamente focará em Quinn Parsons (Scott), uma cantora miserável em turnê que está tentando se recuperar do seu vício em substâncias. Ela se tornará alvo da entidade após seu traficante lhe passar a maldição.

Parker Finn assina o roteiro e ficará responsável pela direção. A produtora Temple Hill supervisiona o longa-metragem.

Com US$ 217.4 milhões arrecadados mundialmente, o terror ‘Sorria‘ conseguiu ultrapassar a bilheteria total de ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘ (US$206.4M), tornando-se a maior arrecadação do gênero desde o início da pandemia.

Assista à crítica:

Crítica | ‘Sorria’ explora o trauma com uma ambiciosa e dissonante narrativa

Curta-metragem de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ ganha data de estreia; Confira!

No ano passado, a Sony anunciou um curta-metragem animado situado no universo de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘.

Intitulado de ‘The Spider Within‘, o curta é dirigido por Jarelle Dampier, e vai acompanhar o protagonista Miles Morales lidando com as responsabilidades de ser o Homem-Aranha, sofrendo um ataque de ansiedade.

E, de acordo com a Variety, a produção será lançada em 27 de março no canal oficial da Sony no YouTube.

Confira a sinopse e a primeira imagem oficial:

No curta-metragem, Miles tem que lutar contra um inimigo silencioso, mas mortal, com o qual muitas pessoas em todo o mundo (e em todo o Aranhaverso) também têm que lidar: a ansiedade. Na história, o adolescente começa a ficar ansioso quando suas responsabilidades como estudante, amigo e salvador da cidade começam a se acumular. A pressão acaba fazendo Miles ter um ataque de pânico – o que por sua vez o obriga a enfrentar manifestações de sua ansiedade. 

‘Avatar: O Último Mestre do Ar’: Vídeo dos bastidores destaca confronto entre Zuko e Aang; Confira!

Através do Twitter, uma página deciada ao ator Dallas Liu compartilhou um vídeo dos bastidores de Avatar: O Último Mestre do Ar.

O vídeo destaca os treinos do intérprete de Zuko em confronto com Aang (Gordon Cormier) na cidade de Omashu.

Confira:

Lembrando que a atração foi renovada para mais duas temporadas.

Apesar de ter registrado apenas 59% de aprovação entre os críticos, a atração está conquistando os assinantes da plataforma de streaming.

A trama gira em torno de Aang, o último dobrador de ar após os outros nômades serem exterminados pela Nação do Fogo, que promove uma guerra há décadas em busca de dominar o restante do mundo. Além de concluir sua jornada como Avatar, dominando todos os elementos, Aang tem a tarefa de lidar com esse enorme desafio, uma vez que seu dever como Avatar é trazer harmonia ao mundo.

Nas redes sociais, o público está rendendo elogios à produção, desde o carismático roteiro, a química entre o trio protagonista, os figurinos, os efeitos visuais e as incríveis coreografias de dobra de elementos.

Confira as reações:

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

 

Criada por Albert Kim, a produção é baseada na popular série animada ‘Avatar: A Lenda de Aang‘.

O elenco conta com Gordon Cormier (Aang), Dallas Liu (Zuko), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Paul Sun-Hyung Lee (General Iroh), Elizabeth Yu (Azula) e Daniel Dae Kim (Senhor do Fogo Ozai).

‘Deadpool e Wolverine’: Hugh Jackman IMPRESSIONA fãs com treinamento para o filme; Confira!

Em seu perfil do Twitter, Hugh Jackaman, que reprisa seu papel como Wolverine no novo filme do ‘Deadpool‘, compartilhou mais um vídeo de um intenso treinamento para manter o corpo bem definido.

No vídeo, o astro impressionou os fãs ao erguer uma carga elevada de bíceps, provando que ainda pode interpretar o adorado mutante por um bom tempo.

Na legenda, ele escreveu:

“Quando eu estava #metransformandonowolverinedenovo, minha amiga e treinadora Beth Lewis estava sempre ao meu lado. O mesmo aconteceu com seu assistente de confiança, Andy.”

Confira:

No novo filme, depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson (Ryan Reynolds) decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados. Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine (Hugh Jackman) relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa está programado para estrear no dia 25 de julho, e promete “mudar” o Universo Cinematográfico da Marvel que nós conhecemos

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) será responsável pela direção.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman retornam como os personagens titulares. O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

O vindouro ‘Deadpool 3’ vai trazer os heróis da Fox para o MCU

‘Smallville’: Michael Rosenbaum traz boas e más notícias sobre a sequência animada

Em 2021, Tom Welling e Michael Rosembaum revelaram que vão reprisar seus papéis como Clark Kent e Lex Luthor numa animação que dará sequência à série ‘Smallville‘.

E, durante uma entrevista para Screen Rant, Rosembaum trouxe boas e más notícias sobre a vindoura produção.

Apesar de não entregar nenhum detalhe, o intérprete de Luthor disse que o projeto continua em desenvolvimento, mas que só será lançado “no momento certo”, devido às atuais demandas na DC Studios.

“Tudo o que posso compartilhar é que é uma ótima ideia. Temos o apoio de Al Gough e Miles Millar, os criadores de ‘Smallville. Quando chegar a hora certa, gostaríamos de fazer isso; mostrar para a Warner Bros. Mas tem que ser a hora certa, e agora não é o momento.”

Ele continuou:

“Tivemos a greve, tivemos uma mudança de executivos na DC – um deles sendo um dos meus melhores amigos no mundo, James Gunn. Vai acontecer quando chegar a hora certa, acho que é algo óbvio, a menos que eles tenham outras ideias. Gostaríamos de fazer isso – todo o elenco gostaria de fazer. Eles dariam voz aos seus próprios personagens da série, e já temos um conceito do que é a série.”

Por enquanto, só nos resta aguardar por novas atualizações.

E aí, você está animado com a ideia?

Relembre o anúncio feito pelo próprio Welling.

Confira:

“Nós estamos desenvolvendo uma série animada para trazer os personagens de volta, tentando escalar o máximo de atores originais que podemos. Mas não conte a ninguém, pois isso é um segredo.”

Para quem não se lembra, ‘Smallville‘ acompanhava as aventuras de Clark Kent antes de se tornar o Superman.

Uma das séries pioneiras na adaptação dos quadrinhos para a TV, ‘Smallville‘ permaneceu no ar entre 2001 e 2011.

O elenco também contava com Allison Mack (Chloe Sullian), Kristin Kreuk (Lana Lang), Annette O’Toole (Martha Kent), John Schneider (Jonathan Kent), John Glover (Lionel Luthor) e Justin Hartley (Oliver Queen).

Exibida originalmente na The Warner Bros TV, a série teve 217 episódios.

No Brasil, foi exibida pela Warner Channel e pelo SBT.

Relembre a abertura:

2ª temporada da série ‘Goosebumps’ escala mais cinco membros ao elenco e ganha sinopse oficial; Confira!

De acordo com o Deadline, mais cinco nomes foram adicionados ao elenco da 2ª temporada de Goosebumps‘, baseada nos aclamados romances escritos por R.L. Stine.

Focada basicamente no público infanto-juvenil, a coletânea de 62 livros de ‘Goosebumps‘ reúne diversos contos de terror contendo criaturas aterrorizantes. Em 1995, o título ganhou sua primeira adaptação para a TV, tendo sido exibida até 1998 pela Fox Kids.

Os escolhidos para os novos episódios foram Elijah Cooper (‘That Girl Lay Lay’), Francesca Noel (‘Quando Você Chegou’), Galilea La Salvia (‘Talia in the Kitchen’), Jayden Bartels (‘Side Hustle – Uma Tarefa Complicada’) e Sam McCarthy (‘Disque Amiga para Matar’).

Por enquanto, não foram revelados detalhes sobre os personagens, apenas seus nomes.

Cooper será CJ, Salvia será Frankie, e Noel será, Alex. enquanto McCarthy e Bartels serão os gêmeos Devin e Cece, respectivamente.

Lembrando que o grupo se junta a David Schwimmer, o famoso Ross de ‘Friends’, que dará vida a Anthony, um pai divorciado que passa o verão com seus filhos.

Como a adaptação é uma série antológica, cada temporada apresenta uma história independente.

Confira sinopse dos próximos episódios:

“A segunda temporada vai acompanhar irmãos adolescentes que descobrem uma ameaça prestes a surgir, desencadeando uma série de eventos que conectados a um profundo mistério. À medida que mergulham no desconhecido, a dupla se vê envolvida na história arrepiante de quatro adolescentes que desapareceram misteriosamente em 1994.”

Relembre o trailer da 1ª temporada da série:

O elenco da 1ª temporada conta com Justin Long, Rachael Harris, Ana Yi Puig, Miles McKenna, Will Price, Zack Morris e Isa Briones.

A série do Disney+ é comandada por Neal H. Moritz, que já trabalhou nos dois filmes da franquia para os cinemas. Nick Stoller e Rob Letterman são os roteiristas e produtores executivos.

Em 2015, as histórias ganharam uma versão para os cinemas intitulada Goosebumps: Monstros e Arrepios’, com Jack Black interpretando o próprio Stine. O sucesso do longa gerou uma sequência chamada Goosebumps: Halloween Assombrado’, lançada em 2018, que não teve o mesmo sucesso que o original.

‘Fogo contra Fogo 2’: Michael Mann confirma que a sequência será seu próximo filme

Quase trinta anos após a estreia do original, a sequência de ‘Fogo Contra Fogo‘ está prestes a sair do papel.

Lançado em 1995, o longa estrelado por Robert De Niro e Al Pacino giram em torno de um ilustre detetive e um sofisticado ladrão que se enfrentam e compreendem que precisam um do outro, deixando claro que a linha que separa criminosos e policiais nem sempre é bem definida.

Depois de anos provocando que a história iria ganhar uma continuação, o diretor Michael Mann confirmou que a sequência será o seu próximo projeto.

Conversando com a Radio France, Mann foi questionado se os rumores sobre o início das gravações agendado para este ano são verdadeiros, ao que ele respondeu:

“Definitivamente.”

Anteriormente, ele disse ao The Playlist que a trama, que será ambientada antes do original, e aproveitou para comentar sobre a escalação do elenco.

“[O novo filme] se passa em 1988 até chegarmos aos anos 2000. Na verdade, se passa oito anos antes [do original]. Mas eu realmente não sei quem escalar até que eu realmente tenha escrito o roteiro, e estou no no meio deste processo agora. O pessoal da Warner Bros tem sido muito paciente sobre isso.”

Em relação ao elenco, ele disse que:

“Os escolhidos vão passar por uma combinação [de CGI e maquiagem]. Não traremos Robert [De Niro] e Al [Pacino] como McCauley e Hanna.”

Questionado sobre o formato da sequência, Mann garantiu que quer fazer um filme, e não uma minissérie.

“Não estou interessado em fazer nada em formato longo. Só estou interessado em fazer isso como um filme, na mesma escala da versão de 1995.”

Anteriormente, o cineasta ainda revelou que adoraria voltar a trabalhar com o Adam Driver no novo filme.

A dupla já havia colaborado na aclamada cinebiografia ‘Ferrari‘. Antes da greve dos atores, inclusive, o astro estava em negociações para estrelar o longa, mas parece que nenhum acordo foi fechado ainda.

“Eu e a Meg Gardiner escrevemos o livro ‘Heat 2’, que foi lançado enquanto estávamos filmando [a cinebiografia] ‘Ferrari’. O livro foi um sucesso, e planejamos filmar a adaptação em breve.”

Sobre a possibilidade de Driver estrelar a continuação, Mann declarou: “Eu e o Adam nos entendemos muito bem durante as filmagens de ‘Ferrari’. Nós temos a mesma ética de trabalho – o que é insano. Nós gostamos um do outro e nos divertimos muito trabalhando juntos.”

O longa está em desenvolvimento pela Warner Bros., com a New Regency (que co-financiou a obra original) supervisionando a produção.

Além de retornar à direção, Mann também servirá como produtor.

O elenco também conta com Tom SizemoreJon VoightAmy BrennemanAshley JuddWes StudiVal Kilmer.

Além da sólida recepção crítica, o longa fez um sucesso de bilheteria ao arrecadar US$187 milhões contra um orçamento de US$60 milhões – tornando-se um dos títulos mais influentes do gênero criminal.