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‘Christopher Robin’: Ewan McGregor encontra Pooh em nova imagem do live-action

A Disney liberou junto com a EW uma nova imagem de Christopher RobinUm Reencontro Inesquecível, live-action ambientado no universo do Ursinho Pooh, focado no humano da franquia. Confira, junto com o primeiro trailer:

“Nessa acolhedora aventura live-action Christopher Robin, da Disney, o jovem garoto que sempre amou embarcar em aventuras no bosque dos cem acres com amáveis criaturas de pelúcia, cresceu e perdeu seu caminho. Agora, depende de seus amigos de infância se aventurarem no mundo real e ajudarem Christopher a se lembrar do garoto amoroso e brincalhão que ele ainda é por dentro”

Ewan McGregor viverá Christopher Robin, o icônico garotinho da animação, e Hayley Atwell, a ‘Agent Carter‘ da Marvel, viverá sua esposa.

Christopher Robin‘ traz uma trama centrada no já adulto Christopher Robin, que abandonou as aventuras do Hundred Acrewood e agora se concentra nas atribuições rotineiras. Mas quando seu trabalho começa a sobrecarregar seus compromissos familiares, ele recebe uma visita de Pooh, que precisa encontrar seus amigos. Christopher precisa aprender a lidar com os dois lados de sua vida colidindo, sem colocar ambos em risco.

A produção será roteirizada por Tom McCarthy, responsável por ‘Spotlight: Segredos Revelados’, e pode vir a contar com outro rascunho desenvolvido por Allison Schroeder, de ‘Estrelas Além do Tempo

O projeto será dirigido por Marc Forster, que já esteve à frente de ‘Guerra Mundial Z’ e ‘007 – Quantum of Solace’.

Christopher RobinUm Reencontro Inesquecível’ será lançado em 2 de agosto de 2018.

Viúva Negra aparece com novo visual em arte promocional de ‘Vingadores 4’

Uma nova arte promocional mostra a Viúva Negra (Scarlett Johansson) com um novo visual em Vingadores 4. A heroína abandona o cabelo loiro, que vimos em ‘Guerra Infinita’, e retorna ao vermelho tradicional, com ele trançado na parte de trás. Confira:

Vale ressaltar que isso não exatamente confirma a teorias sobre viagem no tempo, mas mostra, ao menos, que o filme se passa algum tempo depois (ou antes) de ‘Guerra Infinita’, visto o comprimento do cabelo da personagem. O que vocês acham?

O CinemaBlend divulgou uma possível data para o lançamento do trailer de ‘Vingadores 4‘, se o estúdio seguir a mesma estratégia de marketing de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

O primeiro trailer do terceiro filme da franquia foi lançado no dia 29 de Novembro de 2017.

Segundo assim, a data mais provável para o trailer de ‘Vingadores 4‘ é em novembro deste ano.

Capitã Marvel chega aos cinemas em 8 de março de 2019, enquanto Vingadores 4 fica para 27 de abril de 2019.

10 curiosidades de ‘Longe de Casa’, o capítulo mais controverso do Homem-Aranha no MCU

Controverso desde seu lançamento, Homem-Aranha: Longe de Casa (2019) se tornou um daqueles casos de “ame ou odeie”. Enquanto alguns adoram a aventura descompromissada do Cabeça de Teia pela Europa, há quem não suporte o Homem-Aranha deixar suas responsabilidades para tirar férias.

Fato é que apesar das críticas mistas, a bilheteria garantiu a existência de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (2021), que se tornou um verdadeiro fenômeno. Mas seja você um fã ou um hater do longa, separamos dez curiosidades sobre o filme. Confira!

Origem secreta

Logo no comecinho do filme, na fundação de caridade gerida pela Tia May, é possível ver um cartaz de luta livre que anuncia uma luta de “Crusher Hogan”. Nos quadrinhos, mais especificamente em The Amazing Fantasy #15, esse é o nome do Lutador Mascarado que Peter Parker enfrenta quando decide usar seus poderes para ganhar dinheiro nos ringues.

Happy Hogan

Apesar do “sobrenome”, o Crush Hogan não tem parentesco com o assistente de Tony Stark, Happy Hogan. Falando em Happy, o ator que dá vida ao Homem-Aranha da franquia, Tom Holland, disse algumas vezes que o Happy é um de seus personagens favoritos do MCU e que considera ele um grande padrinho dos grandes heróis desse universo.

Mysterio

O grande vilão do filme é o Mysterio. No entanto, isso só é revelado na reta final do longa, fazendo o grande plot twist da história, já que ele inventa uma narrativa absurda para se vender como herói. Mas já era possível ver que o personagem estava seguindo Peter Parker ao longo do filme, quando ele aparece “disfarçado de turista” atrás do garoto na sequência em Veneza.

Amou a roupa

Diferentemente da maioria dos vilões do Universo Cinematográfico Marvel, o Mysterio passa grande parte do filme usando seu traje de supervilão, até mesmo em cenas comuns. Originalmente, ele usaria várias roupas “civis”, mas o ator Jake Gyllenhaal amou tanto seu uniforme que simplesmente começou a recusar vestir outros figurinos, e a produção acabou gostando da ideia e deixou ele perambulando por aí com a roupa verde e roxa.

Cheio de referências

Ainda falando do uniforme do Mysterio, o pessoal da produção decidiu tomar os heróis do MCU como referência para dar um jeitão de super-herói para o personagem, o que combina com a trama do vilão no filme. As referências usadas foram o Homem de Ferro, o Visão, Doutor Estranho e o Thor. Já o capacete, feito de CGI, foi inspirado nos quadrinhos clássicos. Por isso, eles deixaram de lado a “funcionalidade” do capacete e focaram em como ele pareceria legal.

Perto de Casa

Além de ser britânico, Tom é torcedor do Tottenham. O jogador Son já fez uma comemoração em homenagem ao herói.

Apesar do filme se chamar Homem-Aranha: Longe de Casa, o ator que dá vida ao Cabeça de Teia, Tom Holland, é britânico. E como a sequência final foi gravada em Londres, ele estava, na verdade, bem perto de casa.

Tom Netherlands

Em dado momento, Peter Parker acorda em uma prisão holandesa todo machucado e trajado com uma camisa da Seleção Holandesa junto a vários torcedores da Laranja Mecânica. Além da cena fazer uma piada com o sobrenome do ator, a sequência traz esses torcedores que provavelmente foram presos após beberem todas em um jogo e importunarem os outros e acabaram se juntando a ele na cela. A camisa é um modelo oficial da temporada 2018/19. Então, como o filme se passa em 2023, já era uma camisa ultrapassada.

Despedida

Homem-Aranha: Longe de Casa foi o último filme da Marvel a ser lançado na China. Isso porque após superar os EUA como o maior mercado cinematográfico do mundo em 2020, a China passou a regulamentar quais filmes podem ou não estrear por lá, como estratégia para fortalecer seu mercado de cinema interno. Por isso, os filmes da Marvel, que dominavam as salas de cinema, incluindo os da Sony, não foram mais lançados nos cinemas do país desde então. Essa estratégia foi abolida em 2023, quando lançaram Pantera Negra: Wakanda Para Sempre no país.

Bolso cheio

Apesar das críticas mistas, Longe de Casa foi um grande sucesso de bilheteria. Além de ter se tornado o primeiro filme da franquia Homem-Aranha (envolvendo as três versões cinematográficas) a superar a marca de US$ 1 bilhão em bilheteria, ele foi a quarta maior bilheteria de 2019 e fechou o ano como a maior bilheteria da história da Sony. Atualmente, o filme ocupa o posto de segunda maior bilheteria da Sony, sendo superado por Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (2021), que fez pouco mais de US$ 1,9 bilhão.

Skrulls por toda parte

Logo na primeira cena do filme, Maria Hill chama Nick Fury de “Nick”, sendo que é quase convencionado que todos chamam o agente de Fury. Inclusive, a única pessoa a chamá-lo de Nick havia sido o próprio Talos, em Capitã Marvel (2019). Falando nela, foi neste filme que Carol Danvers foi chamada pela primeira vez de Capitã Marvel. Peter pergunta ao “Fury” se não podem chamá-la para ajudar, no que ele acaba recebendo uma negativa bem grosseira por parte do espião. Ao fim do filme, é revelado que o Fury de verdade está no espaço e que Talos tomou seu lugar na Terra. Se a galera já achava o filme controverso, saber que essa pós-créditos deu origem a péssima série Invasão Secreta (2023) só deixou tudo pior.

Homem-Aranha: Longe de Casa está disponível no Amazon Prime Video e na Netflix.

Stan Lee criou um novo super-herói antes de morrer; Veja detalhes!

Um dos acontecimentos mais tristes deste ano foi a morte de Stan Lee, lendário quadrinista responsável pela criação de diversos heróis importantes da Marvel.

Mesmo com 95 anos, Stan Lee nunca parou de trabalhar. Sua imaginação não tinha limites e sempre estava auxiliando o processo criativo da Marvel e de seus filmes.

Entretanto, segundo sua filha, JC Lee, o roteirista estava trabalhando na criação de um novo personagem chamado de Dirt Man, ou Homem-Sujeira.

A filha não ofereceu mais detalhes sobre a criação, mas pretende seguir com os rascunhos do pai para concretizar seu último trabalho. Será que teremos mais um herói icônico vindo aí?

Só resta esperar.

Stan Lee foi uma das figuras mais carimbadas e respeitadas do universo dos quadrinhos, e divertia os fãs com suas clássicas e divertidas aparições nos filmes do universo da Marvel.

Aparecendo pela primeira vez em ‘X-Men’ (2000), o quadrinista ganhou cada vez mais destaque nos filmes. Recentemente, participou de ‘Venom‘ e ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

No vídeo abaixo, relembramos todas suas participações especiais nos cinemas.

Durante uma entrevista no começo do ano, ele revelou porque adora tanto participar do filmes:

“É divertido e por alguns segundo eu realmente me sinto como um ator de verdade. Toda criança tem esse sonho e comigo não era diferente. Eu dizia quando pequeno que gostaria de ser como Errol Flynn. Então, eu faço essas pontas e por um breve momento eu sou um ator”.

Stan Lee morre aos 95 anos

Globo de Ouro: Logo mais, sai a lista dos indicados ao Globo de Ouro 2018. Saiba como assistir

É gente, 2018 já começou! Hoje, às 11:15 do horário brasileiro de verão, serão anunciados os indicados ao 75º Globo de Ouro, prêmio concedido pela Associação dos Correspondentes Estrangeiros de Hollywood (HFPA, sigla em inglês). A transmissão será feita direto do Beverly Hilton Hotel, em Beverly Hills.

O evento será conduzido por Alfre Woodard, atriz das séries Luke Cage e Desventuras em Série, por Garrett Hedlund, ator que interpretou o Capitão Gancho no filme Peter Pan, de 2015, por Kristen Bell, a protagonista de Veronica Mars, e pela super Sharon Stone, que venceu o Globo de Ouro de melhor atriz em filme dramático, em 1995, pelo filme Cassino, de Martin Scorsese.

O anuncio dos indicados poderá ser acompanhado ao vivo pelo site do Globo de Ouro e pela fanpage do Globo de Ouro no Facebook.

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10 Interessantes Filmes de Comédia Adolescente pra conferir nos streamings

Quando estamos prestes a entrar na fase adulta, um série de situações nos fazem refletir sobre o resto de vida que nos espera. As responsabilidades, os obstáculos, tudo se torna lições. O mundo do cinema já retratou algumas dessas questões em filmes adolescentes puxados para a comédia. Pensando em alguns desses, segue um ótima lista para assistir pelos streamings:

 

Curtindo a Vida Adoidado (Telecine)

Dirigido pelo lendário John Hughes, esse clássico da ‘sessão da tarde’ nos leva até a história de Ferris Bueller que resolve matar aula e curtir ao lado da namorada e do melhor amigo um dia bem agitado.

 

Show de Vizinha (Netflix)

Um jovem acaba se apaixonando pela sua vizinha e se surpreende ao descobrir mais detalhes sobre a vida profissional dela.

 

EuroTrip – Passaporte para a Confusão (Mercado Play)

Na trama, conhecemos Scott (Scott Mechlowicz), um jovem que acabou de concluir o ensino médio norte-americano e ao mesmo tempo acaba terminando de maneira abrupta seu relacionamento com a namorada Fiona (Kristin Kreuk) com quem achou que ficaria pra sempre. Ingênuo, é sempre zoado pelos amigos e por seu irmão menor. Ele pratica alemão com uma pessoa que mora em Berlim e que ele acredita ser um homem, só que ele está enganado e a pessoa com quem ele fala todo dia pelo computador na verdade é uma linda garota chamada Mieke (Jessica Boehrs). Desesperado em fazer acontecer esse relacionamento, ele se junta a Jenny (Michelle Trachtenberg), Jamie (Travis Wester) e seu grande amigo Cooper (Jacob Pitts) para uma volta pela Europa à procura de Mieke.

 

Quase 18 (Netflix)

Na trama, conhecemos a ‘aborrecente’ Nadine (Hailee Steinfeld), uma jovem com diversas dificuldades em se socializar com pessoas de sua idade que acaba perdendo seu pai, um dos seus únicos portos seguros. Sua relação com sua mãe Mona (Kyra Sedgwick) e seu irmão Darian (Blake Jenner) sempre foi complicada e as coisas só pioram quando uma de suas poucas amigas Krista (Haley Lu Richardson) acaba se apaixonando pelo seu irmão. Assim, ao longo dos conflituosos dias, Nadine terá que viver situações para chegar ao verdadeiro entendimento sobre os valores da vida, para isso contará com a ajuda inusitada de seu professor Mr. Brunner (Woody Harrelson).

 

Querida, Encolhi as Crianças (Disney Plus)

Na trama, conhecemos o cientista Wayne (Rick Moranis) que está focado em sua nova invenção, uma máquina que promete reduzir objetos de tamanho. Ele mora com a esposa e os filhos numa casa no subúrbio dos Estados Unidos que tem como vizinhos os Thompsons. As duas famílias nunca se deram bem por completo e a situação fica mais conflitante quando os filhos das duas famílias são reduzidos após um acidente com a máquina de Wayne.

 

Nunca Fui Beijada (Disney Plus)

Longa-metragem com personagens carismáticos, lançado um pouco antes dos anos 2000, tem Drew Barrymore na pele de uma jornalista que lutando para se estabelecer na profissão embarca em uma pauta inusitada se passando por uma estudante para uma matéria sobre a adolescência. Dirigido pelo cineasta californiano Raja Gosnell.

 

Meninas Malvadas (Mercado Play)

Com uma bilheteria que chegou na casa dos 130 milhões de dólares e até hoje faz sucesso quando exibido na televisão, Meninas Malvadas, dirigido por Mark Waters, é um dos mais lembrados filmes adolescentes mais lembrados de algumas gerações. Na trama, acompanhamos uma jovem que foi educada na África e acaba voltando ao Estados Unidos indo parar numa escola pública onde conhece as meninas mais populares da escola.

 

Ela é Demais (Mercado Play)

Dirigido por Robert Iscove e lançado 24 anos atrás, a comédia romântica Ela é Demais nos mostra a história de amor entre dois jovens completamente diferentes que se conhecem a partir de uma aposta onde ele, um jovem popular precisa que ela, uma tímida nerd, vire a rainha do baile da escola.

 

De Repente 30 (MAX)

Um dos maiores sucessos de sua carreira, De Repente 30, longa-metragem dirigido pelo cineasta Gary Winick, conta a história de uma jovem de 13 anos que está numa fase muito difícil de sua vida e que de forma inesperada acorda certo dia com 30 anos. Assim, vamos enxergando os conflitos desse pulo de geração além de aprender mais sobre a vida.

 

Quero ser Grande (Mercado Play)

Na trama, conhecemos Josh (David Moscow/Tom Hanks), um jovem garoto de 12 anos que vive seus dias de aventuras e descobertas ao lado do inseparável amigo Billy (Jared Rushton). Um dia, durante uma ida ao parque de diversões e uma tentativa frustrada de se aproximar de uma garota que adora, acha uma máquina de pedidos num lugar isolado do parque, e logo ele pede pra ser mais velho. No dia seguinte, Josh acorda mais velho e logo se meterá em muitas confusões tentando viver uma vida de adulto, inclusive conseguindo um emprego numa empresa de brinquedos, conhecendo assim Susan (Elizabeth Perkins).

 

Crítica | Dolittle – Robert Downey Jr. em nova bola fora longe da Marvel

O Homem de Lata

Desde que se tornou um astro tarde em sua carreira devido ao papel em Homem de Ferro, Robert Downey Jr. “sofre” com um dilema: ele parece funcionar somente na pele do personagem de armadura. Com o herói, Downey se tornou o ator mais bem pago do cinema atual – mas para um artista, o desafio está justamente na versatilidade. Seu sucesso parece ser também sua maldição. Justamente por isso, o ator busca desesperadamente projetos (ou franquias) para desassociá-lo do bilionário Tony Stark – papel que já interpretou dez vezes nas telonas (indo para a décima primeira) e promete deixar em breve.

Do repertório fora da Marvel, apenas Sherlock Holmes funcionou moderadamente e gerou sequência (ele retorna ao personagem ano que vem). Suas apostas mais ambiciosas, no entanto, continuam a ser solenemente ignoradas. Ao lado da esposa, a produtora Susan Downey, bancou seu ‘drama sério’ O Juiz (2014), que passou em branco. Agora, a investida é numa superprodução de aventura para toda a família, nos moldes de Piratas do Caribe.

Para a nova empreitada, os Downey (Robert e Susan) ao lado da Universal Pictures tiram do armário novamente os clássicos textos do autor Hugh Lofting, criador do personagem John Dolittle ainda na década de 1920. Na trama passada na era vitoriana, cerca de 1820-1840, um médico possui o dom de se comunicar com os animais. Como todos sabem, as histórias do personagem foram adaptadas de forma moderna (bem, para os dias de 1998 e 2001) em filmes infantis protagonizados por Eddie Murphy – que foram sucesso de público.

Mas o que talvez nem todos saibam é que bem antes disso, em 1967 para ser mais preciso, o personagem teve ainda mais prestígio, ao protagonizar seu primeiro longa-metragem nas formas do ator Rex Harrison, em um musical de mais de 2h30min de duração intitulado por aqui O Fabuloso Doutor Dolittle. Detalhe, a produção foi indicada para nada menos que 9 Oscar, incluindo melhor filme, e levou os de efeitos e canção.

Justamente por isso, levando em conta o atual patamar do protagonista Robert Downey Jr., quando ficamos sabendo deste novo projeto, esperava-se um resultado mais próximo da obra original – com um filme mais maduro e mirado à época de prêmios, como seu predecessor. O anúncio da direção de Stephen Gaghan, roteirista de Traffic (2000) e diretor de Syriana (2005), corroborava com tal expectativa. Até mesmo o título planejado originalmente ‘The Voyage of Doctor Dolittle’ e a adaptação focada no segundo livro da série ajudavam a inserir a imponência no projeto.

Dolittle, entretanto, tem outras aspirações. Seu objetivo não é prêmios (a estreia em janeiro deixa claro) e sim gordas bilheterias. Como dito, a principal função do longa é estabelecer uma franquia – palavra de ordem em Hollywood na atualidade (em especial para produções com orçamentos largos, como é o caso dos US$175 milhões da obra). E a julgar pelo resultado nos EUA até o momento, é muito provável que não vejamos mais o doutor “louco” e seus animais falantes tão cedo.

O novo Dolittle é mirado ao público infantil e se comporta exatamente como tal. A graça e as piadas são seguras e domadas. A inocência cerca cada frame do longa. Mas ao contrário do recente O Chamado da Floresta, os pais que forem levar seus filhos para esta aventura, poderão se ver facilmente entediados, checando o relógio constantemente durante a projeção, que parece mais longa do que realmente é. Esta apatia pode ser um pouco reprimida devido à impressionante parte técnica – o que é esperado de um projeto de quase US$200 milhões. Mesmo assim, os efeitos que criam os animais (todos dublados por atores famosos) e os cenários exuberantes e exóticos impressionam.

Downey Jr. possui carisma para dar e vender, no entanto, sua versão do Doutor Dolittle, um herói relutante em depressão pela perda da esposa, não é das mais simpáticas. Os momentos de mais brilho na produção ocorrem por meio de certo humor non sense, onde o ator se vê à vontade para exalar sua veia espalhafatosa. Atuar ao lado de companheiros de tela que não estão verdadeiramente em cena não é das tarefas mais enriquecedoras, mas o ator topa o desafio de peito aberto.

Dolittle é aquele tipo de obra infantil que bate na trave, assim como o recente O Bom Gigante Amigo (2016), de Steven Spielberg, nunca conseguindo sobressair e prometendo em breve ficar relegado ao esquecimento. E quando entre as semelhanças temos piadas de flatulência, os indícios apontam para o pior. Afinal, ser o ator mais bem pago de Hollywood tem seu preço e às vezes é preciso pagá-lo com os gases de um dragão.

Conheça os 12 Filmes MAIS CAROS da História do Cinema (Números Atualizados)

O Senhor dos Anéis’, ‘Harry Potter’, ‘Missão: Impossível’, ‘007’, ‘Homem-Aranha’ e ‘Batman’ estão entre algumas das maiores franquias do cinema de todos os tempos. Esses títulos conseguem movimentar até hoje verdadeiras fortunas com qualquer obra lançada que leve sua marca. É claro que títulos assim estão entre os mais caros para serem produzidos também. Mas e se eu te dissesse que nenhum desses, ou sequer ‘Transformers’, ‘Indiana Jones’ ou qualquer animação da Disney (ou remake em live-action) estão entre os filmes mais caros da história do cinema.

É justamente sobre o tópico, no entanto, que iremos falar nessa nova matéria. Aqui iremos saber, quais entre as superproduções que custam verdadeiras fortunas aos seus estúdios são as mais caras de todos os tempos no cinema. Confira abaixo e pense no que você faria se tivesse esse valor em sua conta bancária.

12) Piratas do Caribe: No Fim do Mundo (2007)

A franquia ‘Piratas do Caribe’ é a adaptação para o cinema de um brinquedo muito popular nos parques temáticos da Disney. A proposta deu muito certo e ressuscitou o subgênero de capa, espada e aventuras bucaneiras. Tudo dizem, graças à forma como Johnny Depp interpretou o personagem protagonista Jack Sparrow. Nos anos 2000 não tinha outro personagem mais popular do que o pirata beberrão.

Na trilogia original, a cada novo exemplar os valores de produção iam escalando. E pensar que o segundo e o terceiro foram gravados de forma simultânea e as duas produções juntas custaram US$525 milhões à Disney. Mas é claro que as produções foram orçadas separadamente – com o terceiro sendo o mais caro, tendo custado US$300 milhões.

11) Liga da Justiça (2017)

Construir um universo cinematográfico custa caro. E a Warner sabia disso quando decidiu seguir os passos da Marvel (Disney) no início da década passada. Filmes como ‘O Homem de Aço’, ‘Batman Vs. Superman’, ‘Esquadrão Suicida’ e ‘Mulher Maravilha’ custaram caro ao estúdio e serviram como primeiros passos de um universo que, digamos, nunca conseguiu atingir todo o seu potencial.

Mas dentre todos esses pesos-pesados, o mais caro, é claro, tinha que ser a primeira reunião dos maiores heróis da editora, em ‘Liga da Justiça’, que custou ao estúdio a “bagatela” de US$300 milhões. E pensar que a Warner desembolsou mais US$70 milhões para que Zack Snyder lançasse seu “Snyder Cut” do mesmo filme em 2021.

10) Star Wars: Os Últimos Jedi (2017)

Se perguntarmos para qualquer fã de cinema qual é a franquia mais famosa e bem-sucedida de Hollywood, grande parte certamente responderia ‘Star Wars’. Tais filmes sempre foram sinônimo de explosão nas bilheterias e na cultura pop desde a década de 80 – aliás podemos dizer que tais filmes foram os responsáveis por criar os blockbusters.

Star Wars’ voltaria no fim dos anos 90/ início de 2000 com uma nova trilogia mais bombada. Mas é claro que a inflação com o tempo deixaria tudo cada vez mais caro. Até chegarmos à mais recente trilogia, na qual o segundo episódio aparece como o décimo filme mais caro da história, tendo custado US$317 milhões já na fase Disney.

09) Vingadores: Guerra Infinita (2018)

É claro que teríamos algum filme da Marvel na lista. O estúdio é a maior potência financeira de Hollywood na atualidade e ajudou a encher os cofres da Disney até não poder mais; mesmo que atualmente seu prestígio e renda tenha diminuída um pouco. Nada que afete um estúdio cujos 36 filmes (incluindo o recém incorporado ‘Deadpool e Wolverine’) arrecadaram US$32 bilhões em bilheteria mundial.

E o ponto forte do estúdio sem-dúvida são os filmes dos ‘Vingadores’, quando todos os personagens são unidos em tela para um filme-evento. Um dos maiores da casa foi ‘Guerra Infinita’, que custou US$321 milhões.

08) Velozes e Furiosos 10 (2023)

Se há vinte anos eu dissesse que a franquia ‘Velozes e Furiosos’ seria uma das maiores do cinema, ninguém acreditaria. Mas os filmes “família” de Dominic Toretto cresceram e apareceram, se tornando extremamente rentáveis. E o que acontece quando um filme faz muito sucesso e arrecada muito dinheiro? Sim, a resposta é que ele começa a ficar cada vez mais caro.

No caso de ‘Velozes e Furiosos’, além de encher os bolsos de Vin Diesel (o dono da franquia), o ator generoso também decidiu dividir essa riqueza com os amigos. Assim, meia Hollywood apareceu no décimo filme – atores como Jason Momoa e Brie Larson, por exemplo, e até quem já havia deixado a franquia retornou para mais alguns milhões de dólares, vide Gal Gadot e Dwayne Johnson. O que fez do décimo filme o oitavo mais caro de todos os tempos com US$340 milhões de orçamento.

07) Avatar: O Caminho da Água (2022)

No cinema de Hollywood existem as franquias, as franquias ricas, as franquias milionárias e existe também James Cameron. O diretor é o mais bem-sucedido da história, bem ao menos em um aspecto financeiro. Nenhum outro cineasta possui tantos hits que dominaram as bilheterias por tanto tempo. No início dos anos 90 foi ‘O Exterminador do Futuro 2’ e no fim da mesma década foi o fenômeno conhecido como ‘Titanic’.

Assim, o diretor passou mais de 10 anos sem filmar nada e quando decidiu voltar, o resultado foi ‘Avatar’ (2009), com um novo recorde. E foi assim também 13 anos que separaram os dois ‘Avatar’, com um novo recorde. E você acha que tais filmes não são caros de produzir? Custam uma fortuna, com o segundo chegando à marca de US$350 milhões. E esse ano tem mais.

06) Vingadores: Ultimato (2019)

Como dito, a Marvel é a maior franquia/estúdio da atualidade. E os filmes dos ‘Vingadores’ são como “check-points” que não apenas dividem as fases, mas também se tornaram verdadeiros marcos do cinema entretenimento. Em 2018, o estúdio criou uma nova trend de fazer dois por um, nos filmes dos ‘Vingadores’. ‘Guerra Infinita’, por exemplo, seria conhecido inicialmente como parte 1 e parte 2, até que o segundo longa trocou de título para ‘Ultimato’ (2019).

E bem, apesar de terem sido filmados de forma simultânea, o segundo foi ainda mais caro, custando US$356 milhões ao estúdio. Mas mesmo assim não ficando entre o top 5 dos mais caros da história, ou sequer sendo o mais caro da Marvel. Ano que vem teremos mais dois por um, com ‘Vingadores: Destino’ e logo no ano seguinte, ‘Vingadores: Guerras Secretas’.

05) Vingadores: Era de Ultron (2015)

E a resposta chega à galope. Acima eu havia dito que ‘Ultimato’ (2019), o filme mais rentável da Marvel, não foi sua produção mais cara. Isso porque segundo fontes do site IGN, o segundo filme dos Vingadores, ‘Era de Ultron’, foi a obra mais cara do estúdio, custando “singelos” US$365 milhões para ser produzido. Porém, este valor é contestado pelo IMDB, que dá uma estimativa de US$250 milhões.

Porém, outras fontes pela internet, como o Google e o Wikipedia confirmam o valor do IGN, mostrando que o IMDB talvez precise ser atualizado. O que importa é o pensamento geral de que o segundo Vingadores não fez o mesmo barulho com os fãs e a crítica que o original havia feito; apesar de ter ganhado mais apreço com o passar dos anos. Seja como for, ele é o quinto filme mais caro da história.

04) Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas (2011)

Acharam que não veriam mais o Capitão Jack Sparrow na lista? Acharam errado! É claro que a Disney não deixaria uma franquia tão lucrativa quanto ‘Piratas do Caribe’ guardada na gaveta sem render dinheiro. Assim, quatro anos depois do encerramento da trilogia original, Johnny Depp foi persuadido, com o poder dos dólares, a retornar para o que é agora seu personagem mais famoso.

E para a nova aventura, quem chegava com ele era a colega Penélope Cruz, com quem havia trabalhado em ‘Profissão de Risco’ dez anos antes. O quarto ‘Piratas do Caribe’ permanece até hoje como o mais caro, tendo custado US$379 milhões, e ficando em quarto lugar do ranking. Hoje em dia, é claro, com tanta polêmica envolvendo o nome do astro, fica difícil tirar mais um filme do papel. Até foi cogitado substituí-lo com um nome quentíssimo quanto o da estrela Margot Robbie, mas a ideia parece não ter ido à frente.

03) Star Wars: A Ascensão Skywalker (2019)

Piratas do Caribe’ é uma das franquias mais lucrativas da Disney, que busca um jeito de voltar aos holofotes. Mas não é a franquia mais bem-sucedida do estúdio. Esse posto, é claro, fica com ‘Star Wars’. Bem, digamos ao menos que são os filmes nos quais os produtores se sentem mais à vontade para depositar as maiores fortunas. O universo criado por George Lucas lá atrás, ainda na década de 70, cresceu e se expandiu para todo tipo de mídia. Todo mesmo.

Isso porque teve uma base muito sólida de seu visionário homem de negócios. Mas nas mãos da Disney, muitos afirmam que a franquia não atingiu todo o seu potencial. Talvez por isso não tenha lançado nenhum filme desde 2019, quando fechou a mais recente trilogia com ‘A Ascensão Skywalker’, um filme que possui mais detratores do que defensores. Seja como for, o filme nove da cronologia está no top 3 dos mais caros, tendo custado US$416 milhões.

02) Jurassic World: Reino Ameaçado (2018)

Por essa talvez ninguém esperasse. Você não estava sentindo a falta de alguma franquia bilionária aqui no ranking? Pois é, ‘Jurassic World’ não podia ficar de fora. Uma coisa sabida é que as crianças e adolescentes simplesmente amam dinossauros. Afinal, quem nunca teve sua fase dinossauro ao crescer. É o mais perto que tivemos de monstros gigantes habitando em nosso planeta.

Chega a ser quase fantasia, imaginar que criaturas gigantescas já estiveram por aqui, pisando nesse solo. Já imaginou se tivéssemos a oportunidade de dividir a mesma época com eles. Essa é toda a proposta de ‘Jurassic Park’, desde o primeiro filme – que depois deu origem à uma nova trilogia, agora batizada ‘Jurassic World’. Um novo filme chega este ano. Mas da trilogia anterior, o segundo, ‘Reino Ameaçado’, foi o mais caro com absurdos US$432 milhões de orçamento.

Mas não tão absurdos quanto…

01) Star Wars: O Despertar da Força (2015)

Jurassic World’ pode ter chegado ao segundo lugar entre os filmes mais caros da história, mas ninguém consegue superar o colosso que é ‘Star Wars’, nem os dinossauros de Spielberg. A nova trilogia de Star Wars foram alguns dos filmes mais caros de todos os tempos, com todos os três figurando no ranking. E nessa citada trilogia, o mais caro foi também o melhor.

Também pudera, era preciso chegar com os dois pés na porta se quisessem estrear um novo Star Wars em grande estilo, 10 anos depois do último filme. ‘O Despertar da Força’ guarda alguns importantes marcos em seu currículo. Primeiro, foi o primeiro filme da franquia com o selo da Disney, e o estúdio, obviamente, queria mostrar serviço. Segundo, foi o primeiro filme da franquia a continuar a história de onde havia parado ao fim de ‘O Retorno de Jedi’, lá nos anos 80.

Acontece que a trilogia dos anos 2000 se passava antes daqueles acontecimentos. Assim, veríamos de novo nossos queridos personagens como Han Solo, Chewbacca, Luke Skywalker, a Princesa Leia, e os robôs R2D2 e C3PO. Todos ainda em ótima forma. E o preço disso foi a fortuna de US$447 milhões, o valor do orçamento do longa – fazendo de ‘O Despertar da Força’ o filme mais caro da história.

‘The Sinner’: 2ª temporada ganha data de estreia no Brasil; Confira o trailer!

A aguardada segunda temporada de ‘The Sinner ganhou data de estreia para o Brasil. O seriado já foi exibido nos EUA, e chegará à Netflix no dia 9 de novembro.

Confira o trailer:

O elenco do novo ano conta com Carrie Coon (‘Garota Exemplar‘), Hannah Gross (‘Mindhunter‘), o menino Elisha Henig e o retorno de Bill Pullman como o detetive Harry Ambrose.

Jessica Biel, protagonista da primeira temporada, retorna apenas como produtora.

Jason Reitman afirma que ‘Caça-Fantasmas 3’ é uma ‘carta de amor’ aos fãs e ao seu pai

Durante uma entrevista no Ghostbusters Fan Fest, Jason Reitman declarou que ‘Caça-Fantasmas 3‘, que servirá como sequência para a franquia original, é uma “carta de amor” aos fãs e ao seu pai.

“Eu me sinto muito intimidado em fazer esse filme, mas estou fazendo por todos vocês. Mas, acima de tudo, estou fazendo por você, pai. Eu te amo.”

Ele continua, “A ideia de fazer outro ‘Caça-Fantasmas’ era aterrorizante. Eu, como toda outra criança, tive que sair da sombra do meu pai. Foi uma coisa muito intimidadora. Meu pai é o maior contador de histórias que eu conheço e dirigiu filmes que definitivamente fizeram parte da minha infância, então a ideia de me tornar um diretor foi uma decisão muito difícil.”

O novo filme será dirigido por Jason Reitman, filho do diretor do filme original, lançado em 1984.

Na trama, uma família se muda para uma cidade pequena onde eles descobrem mais sobre quem eles são.

Por enquanto, apenas Finn Wolfhard (‘It: A Coisa‘), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill‘) e Carrie Coon (‘The Sinner‘) foram confirmados no elenco.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de julho de 2020.

Torcida violenta no trailer de ‘Ultras’, novo filme da Netflix; Confira!

A Netflix divulgou o trailer legendado do filme ‘Ultras‘.

Confira:

O longa é dirigido por Francesco Lettieri.

Sandro (Aniello Arena), líder de um violento grupo de torcedores ultras, vê sua vida mudar drasticamente ao ser banido dos estádios. As últimas semanas do campeonato italiano são para ele marcadas pela relação com Angelo (Ciro Nacca), um jovem em busca de um mestre, e com a incrível e determinada Terry (Antonia Truppo), que o ajudam em sua jornada para descobrir seu lugar no mundo.

Ultras‘ será lançado na plataforma no dia 20 de março.

Bella Thorne busca vingança no trailer do suspense ‘Girl’; Assista!

O suspense ‘Girl‘, estrelado pela Bella Thorne (‘A Babá‘), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O suspense será lançado em cinemas selecionados no dia 20 de novembro.

Quatro dias depois, em 24 de novembro, a produção chegará em VOD e em outras plataformas online.

A trama segue uma jovem (Thorne) que retorna para sua cidade natal para conseguir vingança contra pai abusivo, apenas para descobrir que alguém o matou no dia anterior. Enquanto ela busca por respostas, a garota logo se encontra sob o domínio do sinistro xerife e descobre um legado familiar mais perturbador do que ela poderia ter imaginado.

A produção marca a estreia na direção do cineasta Chad Faust.

O elenco ainda conta com Mickey Rourke, Glenn GouldLanette WareElizabeth Saunders.

‘Viúva Negra’ se torna a MAIOR estreia nos EUA desde o início da pandemia

Apesar do resultado abaixo das projeções, ‘Viúva Negra‘ arrecadou US$ 80 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias dos EUA – o que representa a MAIOR estreia desde o início da pandemia no país.

O recorde anteriormente pertencia a ‘Velozes e Furiosos 9‘, que havia estreado com US$ 70 milhões nas bilheterias norte-americanas.

Internacionalmente, o longa acrescenta US$ 78.8 milhões através de 46 mercados.

Ao total, ‘Viúva Negra‘ estreou com ótimos US$ 158.8 milhões globalmente.

Vai assistir Viúva Negra? Entenda como funciona o Premier Access do Disney+

Com mais de 140 reviews publicadas, o filme recebeu seu selo de certificado Fresh no Rotten Tomatoes.

Quando pelo menos 60% das críticas são positivas, o filme recebe o status de Fresh no Rotten Tomatoes, e um ícone de tomate vermelho é exibido na página do título com destaque.

Segundo o consenso geral, “os temas mais profundos se afogam em meio a tanta ação, mas [o filme] continua como uma sólida e divertida aventura solo que é guiado por um estelar elenco coadjuvante”. 

O longa recebeu 84% de aprovação, com nota 7.20/10.

Confira os principais comentários abaixo:

Crítica | Viúva Negra é um eletrizante espetáculo de cenas de ação, com direito a assuntos bem complexos

“Uma mistura satisfatória de músculos e emoção” – Time Out.

“Mesmo onze anos depois, Natasha Romanoff ganhou um filme que faz justiça ao seu status como espiã lendária” – Cinemanía.

Viúva Negra dá a Nat um legado que pode estender fundo no MCU e mudá-lo para o melhor” – Den of Geek.

“[O filme] parece uma oportunidade perdida – uma adição enérgica no Universo Cinemático Marvel que acalma o público até aventuras maiores e mais ricas chegarem” – Screen International.

“Apesar de não saber por que o filme precisava existir, acredito que [a diretora] Cate Shortland consturiu uma obra realmente fascinante e divertida” – Le Noir Auteur.

No thriller de espionagem, Natasha Romanoff confronta as partes obscuras de sua racionalidade quando uma perigosa conspiração atada ao seu passado vem à tona. Perseguida por uma força que não vai parar até destruí-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e com os relacionamentos despedaçados deixados para trás depois de se tornar uma Vingadora.

Além de Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

‘Doutor Estranho 2’ deixará os fãs de ‘A Morte do Demônio’ MUITO felizes, afirma Kevin Feige

Em entrevista ao Empire Online, o produtor Kevin Feige revelou que ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ terá a marca do Sam Raimi, especificando que o longa deixará os fãs do terror ‘A Morte do Demônio 2‘ “muito felizes”.

“Nós queríamos que esse filme tivesse a cara do Sam Raimi. Nós passamos pequenas notas, tipo: ‘Essa cena de ação é legal – você está competindo com ‘Os Vingadores’ e ‘Homem-Aranha’ –, mas não se esqueça das partes que são o estilo do Sam Raimi’. Vocês verão que esse filme tem a marca do Sam Raimi e, de muitas formas, fará os fãs de ‘Evil Dead 2’ muito felizes.”

Vale lembrar que o material promocional indicou a introdução de versões zumbificadas do Doutor Estranho e da Feiticeira Escarlate. Além disso, a própria Wanda tem o Darkhold em seu poder – um livro muito parecido com o Necronomicon.

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ estreia nos cinemas nacionais em 05 de maio de 2022.

Assista o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Há algumas semanas, a Marvel Studios divulgou uma nova sinopse, revelando mais detalhes da trama.

Confira:

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário. 

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com o retorno de Chiwetel Ejiofor e Rachel McAdams.

 

AMC+ reverte a renovação e CANCELA série sci-fi após uma temporada

Apesar de ter sido previamente renovada, AMC+ voltou atrás em sua decisão e cancelou a série ‘Moonhaven‘ depois de apenas uma temporada.

Seis episódios haviam sido encomendados para o segundo ciclo, que estava programado para estrear em 2023. Na época, a série era a produção mais popular do serviço de streaming.

De acordo com o Deadline, o cancelamento se deu por causa da reestruturação de programação original da AMC Networks.

Peter Ocko (‘Black Sails’) entra como roteirista e produtor da série.

Cem anos no futuro, a trama gira em torno de Bella Sway (Emma McDonald), uma piloto de carga lunar e contrabandista que é acusada de um crime e abandonada em Moonhaven, uma comunidade utópica situada em um Jardim do Éden construído na Lua para encontrar soluções para os problemas que logo acabarão com a civilização na Mãe Terra.

Cética no Paraíso, Bella é sugada por uma conspiração para obter o controle da inteligência artificial responsável pelos milagres de Moonhaven, e se junta a um detetive local para deter as forças que querem destruir a última esperança da Terra antes que eles mesmos sejam destruídos.

O elenco conta com Joe ManganielloDominic Monaghan, Kadeem Hardison, Amara KaranAyelet Zurer e Yazzmin Newell.

A Bela América

 

Elenco:

São José Correia
Estevâo Antunes
Custódia Gallego

 

Direção: António Ferreira

Gênero: Comédia

Duração: 102 min.

Distribuidora: Pandora Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 9 de Novembro de 2023

Sinopse: 

Lucas, o cozinheiro, seduz América, a estrela de televisão e candidata a presidente. Ele entra clandestinamente na casa dela para a seduzir com refeições extraordinárias, provocando o cruzamento improvável do destino de Lucas, o cozinheiro, com o de América, a Presidente.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, António Ferreira também assina o roteiro ao lado de César Santos Silva;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Assinantes da Netflix estão AMANDO a nova série estrelada pela Juliana Paes; Confira as reações!

A série nacional ‘Pedaço de Mim‘, estrelada por Juliana Paes e Vladimir Brichta, estreou oficialmente na Netflix e já está conquistando os espectadores.

A série está sendo bastante elogiada nas redes sociais, e está sendo descrita como uma “novela compactada” pelos assinantes.

Confiras as reações e siga o CinePOP no Youtube:

pedaço de mim 2

O projeto foi criado e escrito por Ângela Chaves, com direção artística de Maurício Farias.

Liana (Paes), uma mulher que sonha em ser mãe, acaba tendo sua trajetória atravessada por eventos de alta força dramática, que afetam seu casamento com Tomás (Brichta).

João VittiPaloma DuarteCarolinie FigueiredoAnalu PrestesAntônio GrassiDani OrnellasFelipe AbibJussara Freira e outros completam o elenco.

Clássica animação japonesa DESBANCA pré-estreia de ‘Resgate Implacável’ e ‘A Mulher no Jardim’ nos EUA

De acordo com o Deadline, a clássica animação japonesa ‘Princesa Mononoke‘, lançada originalmente em 1997, arrecadou US$ 1.2 milhão na pré-estreia de seu relançamento em 4K no território norte-americano.

O longa abriu no TOP 2 nos EUA, ficando atrás apenas do live-action de ‘Branca de Neve‘ (US$1.8M). Apesar disso, a produção conseguiu desbancar a pré-estreia dos três maiores lançamentos do final de semana: ‘Resgate Implacável‘ (US$1.1M), ‘A Mulher no Jardim‘ (US$870K) e ‘A Morte de um Unicórnio‘ (US$700K).

Incluindo sua passagem original pelos cinemas, ‘Princesa Mononoke‘ já conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 170 milhões nas bilheterias mundiais.

Na trama, após enfrentar um deus javali enfurecido, o príncipe Ashitaka é amaldiçoado com um mal que pode matá-lo. Para encontrar a cura, ele decide viajar para longe e acaba se envolvendo numa batalha entre os deuses animais da floresta e os moradores de uma vila de mineiros, que aos poucos estão destruindo a floresta.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Aclamado pelos críticos, o longa conquistou impressionantes 93% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Série baseada na vida da Bruna Surfistinha está fazendo SUCESSO em streaming

Todas as quatro temporadas da série brasileira ‘Me Chama de Bruna‘ já estão disponíveis na Netflix.

Baseada na vida da Bruna Surfistinha, a produção está fazendo sucesso no serviço de streaming – onde já alcançou o TOP 3 das séries mais assistidas da plataforma nacional, desbancando ‘Beijo Explosivo‘, ‘Homem x Bebê‘, ‘Casadas e Caçadoras‘ e ‘Os Donos do Jogo‘.

O seriado retrata a história real da Raquel Pacheco, uma adolescente de classe média que, atraída pelo dinheiro, emoção proibidas e pela busca de sua própria independência, decide mudar de vida e se tornar a Bruna Surfistinha.

Maria Bopp (‘Amigos sem Compromisso’) interpreta a personagem titular.

O elenco ainda conta com a Simone Mazzer, Nash Laila, Stella Rabello, Ariclenes Barroso, Clarice Niskier, Wallie Ruy e Jonas Bloch.

‘Powerless’: Nova série da DC desperdiça seu potencial em uma fórmula pretensiosa

Decepcionante? Não. Esperava mais? Sim. A nova série da DC Comcis prometia inovar dentro desta onda de adaptações de super-heróis na TV e no cinema, chegou no último dia 2 de fevereiro nos Estados Unidos, e podemos dizer que essa proposta inovadora ficou escondida atrás de uma comédia qualquer.

Powerless‘ promete, não cumpre, mas assim como a sua protagonista, nós podemos ter esperança, afinal o primeiro episódio está no meio do caminho para ser bom, ou para ser ruim.

Enquanto as séries da DC na CW criam uma fórmula padrão em alternar entre o grande vilão da temporada e ter problemas procedurais para resolver toda semana, e as da Marvel na Netflix fazem algo similar, ‘Powerless‘ tenta fugir um pouco deste formato satirizando o universo dos heróis e tornando os ataques vilanescos e os atos heroicos dos seres poderosos em algo totalmente banal.

Ao bem da verdade, ‘Powerless‘ cria os seus próprios problemas, pois a dinâmica funciona como a de uma empresa qualquer, onde todos os dias precisamos cumprir com nossas atividades, além de sempre fazer alguma coisa extra.

Transmitida pela NBC, ‘Powerless‘ traz como protagonista a jovem Emily Locke, vivida por Vanessa Hudgens. A personagem é como a representação de uma DC Comics amada pelos fãs: aquela que sempre traz consigo um olhar esperançoso dentro de um mundo obscuro. Emily é contratada para comandar uma equipe criativa da empresa Wayne Security, que cria objetos (ou futuros bat-objetos) para facilitar a vida das pessoas de Charm City quando houver o ataque de um novo vilão. A premissa original, alterada depois de exibições teste que acontecem desde a San Diego Comic Con (onde o piloto foi exibido pela primeira vez), era muito mais interessante do que a de produzir bugigangas utilitárias – ainda mais porque na série ‘The Flash‘, Cisco Ramon (Carlos Valdes) já criou um objeto que alerta quando há a presença de meta-humanos, e ‘Powerless‘ pega este mesmo conceito para criar um relógio que sente cheiro de vilão.

Esta nova intenção que o programa apresenta é muito menos atrativa do que a proposta original, pois a anterior ainda poderia ter um contato maior com o público ao mostrar o que acontece com os escritórios, lanchonetes e casas destruídos depois do embate entre o herói e o vilão – mostrando a rotina de uma empresa de seguros para acidentes que envolvem super-heróis.

Wayne or Lose (título do episódio 1×01) apresenta bem o universo de ‘Powerless‘, centralizando o público, que ainda não conhece o programa, no desenvolvimento da protagonista, que também pouco conhece de Charm City e de como as coisas funcionam na cidade. É interessante, que o programa encaixa algumas críticas bastante interessantes no modo de vida das pessoas. Como já citado, Emily (Hudgens) traz consigo a exaltação da esperança e mostra que é a única que se importa em ver um super-herói salvando o dia, enquanto as crianças ficam grudadas no celular.

Por outro lado, mesmo trazendo bons conceitos, ‘Powerless‘ é extremamente pretensiosa como comédia. O roteiro é carregado de diálogos forçados e piadas ruins, encaixadas de forma instantânea. Sendo assim, a naturalidade e facilidade que o programa tem ao criar referências ótimas ao universo DC, são desperdiçadas pelas incansáveis piadas sem graças. Ao bem da verdade, se a preocupação cômica de ‘Powerless‘ tivesse a intenção de apenas divertir e não fazer rir (gratuitamente), com certeza a série seria diferente e teria seu potencial melhor aproveitado.

Como se não bastasse o problema nos diálogos, ‘Powerless‘ ainda desencanta com personagens fracos e totalmente genéricos. A protagonista têm boas oscilações, onde a mesma permeia entre o clichê e a nova força que as personagens femininas adquiriram nos últimos anos. Já os coadjuvantes, pareciam ter uma batalha entre si para ver qual é o mais descartável – vide Van Wayne (Alan Tudyk), o chefe surreal que todas as comédias já tem. Com construções e conceitos genéricos, a trama parecia uma mistura de ‘Ground Floor‘ (mostrando a rotina profissional de uma empresa) e algo que tenta ser autêntico, mas que não faz tanta diferença.

Como resultado final, pode-se tirar coisas boas de ‘Powerless‘, mas fato é que esconder uma premissa interessante atrás do formato de uma série de comédia qualquer, é o grande erro do episódio piloto. Com um enredo totalmente comum, a série criada por Ben Queen não conseguiu trazer o diferencial que estava prometendo, sendo assim, é apenas mais uma comédia descartável na tv americana. E a NBC prova mais uma vez que quando suas produções fogem do âmbito policial e seus semelhantes, a emissora encontra grades dificuldades em trabalhar com outros gêneros – vale lembrar que ‘Hannibal‘, apesar de incrível, sempre foi empurrada em suas renovações pela baixa audiência, e ‘Constantine‘ foi cancelada na primeira temporada.

OBS: A abertura da série é uma homenagem lindíssima à era clássica dos quadrinhos da DC Comics, principalmente as ilustrações do Guia de Estilos da DC Comcis criado por José Luis García-López.

E você, o que achou de ‘Powerless‘?

‘Deadpool 2’ terá muita porrada e pancadaria, diz Josh Brolin

A sequência de ‘Deadpool‘ vai ter muita porrada e pancadaria, para agradar os fãs dos quadrinhos. A revelação foi feita por Josh Brolin durante uma entrevista ao site Collider.

Segundo o veterano, embora alguns tenham criticado a primeira produção pela falta de cenas de ação eletrizantes, ‘Deadpool 2‘ será bem diferente disso.

Disse ele:

“Eu ouvi em algum lugar reclamações da ausência de cenas de ação em ‘Deadpool‘. Nessa continuação a história não é nada desse jeito. Leitch se dedica naquilo que ele é realmente bom e teremos muita ação aqui. E só para instigar, vale lembrar que eu sou um cara que beirando os 50 anos de idade atingiu a sua melhor forma física na vida, principalmente na musculatura, e fui extremamente disciplinado em todo esse processo. Nesse filme, eu dei porrada pra caramba e dublês me jogaram para todos os cantos em muitas cenas. Isso é tudo o que eu sei”.

Deadpool 2’ chega aos cinemas nacionais dia 31 de Maio de 2018, um dia antes da estreia nos EUA.

Encontramos VÁRIAS REFERÊNCIAS no teaser-trailer de ‘Deadpool 2’

Deadpool 2‘ foi reescrito por Drew Goddard (‘O Segredo da Cabana’, ‘Perdido em Marte’) e  Ryan Reynolds.

Josh Brolin interpreta o Cable.

O diretor por trás de ‘Deadpool 2’ é David Leitch, escolhido em uma lista que contou com nomes de Rupert Sanders, Drew Goddard e Magnus Martens. O mais recente trabalho de Leitch foi o sucesso de bilheteria ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’.

Cena pós-créditos de ‘Logan’ pode ser um teaser de ‘Deadpool 2’ 

Crítica | Deadpool 

‘Fonzo’: Tom Hardy é Al Capone em nova imagem de cinebiografia; Confira!

A cinebiografia ‘Fonzo‘, que conta a história do histórico mafioso, Al Capone, e é estrelada por Tom Hardy, ganhou uma nova imagem.

O material traz mais detalhes da transformação do astro

Confira:

 Kyle MacLachlan (‘Twin Peaks‘), Linda Cardellini (‘Bloodline‘) e Matt Dillon (‘Quero Ficar Com Mary‘) serão os novos coadjuvantes da trama.

Linda viverá a esposa de Capone, Mae, enquanto MacLachlan interpretará seu médico. Já Dillon interpretará o melhor amigo do mafioso, Johnny.

A Bron Studios ainda contratou Katherine Narducci, mais conhecida por ter vivido Charmaine Bucco, em ‘Família Soprano‘.

O foco da história será nos últimos anos de vida do criminoso.

O mais curioso é que a direção será de Josh Trank, que retorna aos cinemas depois do fracasso em ‘Quarteto Fantástico‘ e depois de ter sido demitido da Lucasfilm. Trank comandaria o segundo spin-off de ‘Star Wars‘, que acabou se tornando a terceira produção da fila depois do longa de Han Solo.

Capone morreu aos 48 anos depois de suscetivas crises de demência.

Considerado o maior o gangster dos Estados Unidos, Al Capone montou seu império durante a época da Lei Seca, em que o comércio de bebidas alcoólicas era proibido nos Estados Unidos.

Ainda não há data para o longa chegar aos cinemas.

‘Rick e Morty’: Morty fica agressivo em novo trecho da quarta temporada; Assista!

A quarta temporada da animação ‘Rick e Morty‘ está ganhando forma e após o anúncio de vários convidados especiais, uma rápida cena do novo ciclo foi divulgada, durante a San Diego Comic-Con 2019.

E no trecho em questão vemos que Morty e Jerry se uniram a um alien, chamado Glootie, para desenvolver um aplicativo para encontrar o amor. No entanto, algo de errado acontece e o rapaz tenta fazer de tudo para desativar a ferramenta de uma vez por todas.

Confira:

Os astros Paul Giamatti, Sam Neill, Taika Waititi e Kathleen Turner serão alguns dos convidados no novo ciclo.

Ainda não se tem detalhes a respeito do personagens que serão interpretados, mas o que já fora divulgado é que Neil e Waititi darão voz a personagens da mesma espécie.

Confira as primeiras imagens:

O show gira em torno dos personagens homônimos: o cientista Rick Sanchez e seu neto e “fiel escudeiro” Morty Smith em aventuras quase animalescas da ficção científica. A produção ganhou notoriedade devido aos longos hiatos entre suas temporadas – o que não foi diferente entre o terceiro e o aguardadíssimo quarto ano.

De qualquer forma, a Adult Swin já renovou a série para mais 70 episódios, provavelmente a serem cortados em diferentes temporadas.

A animação, que também foi aclamada pelo público e pela crítica, foi criada por Justin RoilandDan Harmon e, no Brasil, foi transmitida pela Netflix. Com o anúncio da nova temporada, é provável que ela retorne para a plataforma de streaming.

Ainda não há data confirmada para a estreia.

‘DeMarcus Family Rules’: Reality show da Netflix obre artista country ganha trailer; Assista!

Um dos membros do famoso trio de música country Rascal Flatts, Jay DeMarcus, vai ganhar seu próprio reality show pela Netflix.

Intitulado ‘DeMarcus Family Rules‘, a nova produção da gigante do streaming ganhou o seu primeiro trailer.

Assista:

O reality show acompanha o baixista da banda e sua família, à medida que eles “escrevem suas próprias regras sobre como equilibrar a carreira musical, família e mais um monte de coisas divertidas no meio disso tudo”, conforme pontua a sinopse oficial da Netflix.

A série ‘DeMarcus Family Rules’ estreia no dia 19 de agosto na Netflix.

Rascal Flatts é o o grupo de música country mais premiado da história da indústria fonográfica e conta com mais de 27 milhões de álbuns vendidos e 33 singles que ficaram no Top 10 das paradas de sucesso.

 

 

‘Posso Explicar’: Divertido talk show científico com Miá Mello ganha data de estreia no Disney+

O divertido talk show científico ‘Posso Explicar‘, apresentado pela popular comediante Miá Mello, ganhou data de estreia na plataforma Disney+. A produção chegará à grade de programação nesta quarta-feira (11).

Este é o primeiro talk show 100% brasileiro produzido pelo canal NatGeo – que pertence à Disney Co. A produção une comédia, entretenimento, conhecimentos científicos e convidados populares – sempre trazendo experimentos divertidos e inusitados para a audiência.

Confira o teaser:

Vale lembrar que a nossa jornalista e crítica Rafa Gomes entrevistou Miá Mello a respeito da nova série. Ao longo do bate papo, ela ainda revelou se existe a possibilidade de uma terceira sequência da comédia romântica ‘Meu Passado me Condena‘ realmente acontecer.

Confira a nossa entrevista:

Com o conceito de que ciência também é entretenimento, a nova produção teve a sua estreia no canal NatGeo no dia 24 de março.

Dirigido por Gui Conte e produzido localmente pela Moovie com a supervisão de Eduardo Rosemback, o programa segue o consagrado formato late-night talk show.

Posso Explicar‘ conta com 16 episódios, de 30 minutos de duração cada.

‘Acapulco’: 4ª e ÚLTIMA temporada de elogiada comédia ganha data de estreia e primeiras imagens; Confira!

Acapulco, aclamada série de comédia estrelada por Eugenio Derbez, será encerrada em sua 4ª temporada.

O vindouro ciclo de encerramento estreia em 23 de maio com episódio duplo. Os demais capítulos serão lançados semanalmente, sempre às sextas-feiras. A temporada marca a despedida emocionante de Máximo (Derbez) e do icônico resort Las Colinas.

O anúncio ainda veio acompanhado das primeiras imagens oficiais do novo ciclo.

Confira:

Lembrando que as três primeiras iterações da série estão disponíveis na plataforma de streaming.

Na mais recente temporada, é hora de reconciliar os erros do passado e novos começos emocionantes. O velho Máximo (Derbez) volta para Las Colinas que não reconhece mais. Enquanto em 1985, o jovem Maximo (Enrique Arrizon) continua sua escalada na escada do sucesso, ao mesmo tempo que coloca em risco todos os relacionamentos que ele trabalhou tanto para construir.

A série foi criada por Austin WinsbergEduardo CisnerosJason Shuman, baseada no longa-metragem ‘Como se Tornar um Conquistador’.

Camila PerezFernando CarsaRaphael AlejandroJessica CollinsRegina ReynosoRafael Cebrián e outros completam o elenco.

‘Godzilla: Monster Planet’: Animação da Netflix ganha novos trailers incríveis; Assista!

A Tohoempresa que criou o ‘Godzilla‘, liberou três novos trailers de ‘Godzilla: Monster Planet‘, o primeiro filme em animação do monstro japonês.

Confira:


Lembrando que a produção será lançada nos cinemas japoneses, e no resto do mundo terá distribuição pela Netflix.

A direção e o roteiro ficarão à cargo, respectivamente, de Kobun Shizuno e Gen Urobuchi, considerados um dos grandes nomes orientais da atualidade quando o assunto é animação.

Godzilla: Monster Planet estreou em 17 de novembro nos cinemas do Japão. O filme também será lançado globalmente pela Netflix ainda em 2017, mas segue sem data definida.

godzilla

 

Dwayne Johnson se agarra em prédio em novo cartaz de ‘Arranha-Céu: Coragem Sem Limite’

Arranha-Céu: Coragem Sem Limite ganhou um novo cartaz divulgado pela Universal Pictures. Confira:

A Universal Pictures divulgou o primeiro teaser do thriller de ação Arranha-Céu: Coragem Sem Limite, estrelado por Dwayne Johnson. Confira:

Com direção de Rwason Marshall Thurber e produção de Beau Flynn, de ‘Terremoto: A Falha de San Andreas‘, o thriller de ação traz Dwayne Johnson como protagonista. Johnson é Will Ford, um veterano de guerra dos Estados Unidos e ex-líder da operação de resgate do FBI, que atualmente é responsável por avaliar a segurança de arranha-céus.

Em operação na China, Ford encontra o mais seguro e alto dos prédios em chamas e é considerado culpado por isso. O agente precisará encontrar os responsáveis pelo incêndio e, de alguma forma, limpar seu nome e resgatar sua família que está presa no interior do edifício, acima da linha do fogo. O longa estreia em julho de 2018 nos cinemas brasileiros.

O elenco ainda com Pablo Schreiber (‘American Gods’) e Chin Han (‘A Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell’).

Arranha-Céu: Coragem Sem Limite foi escrito e dirigido por Rawson Marshall. A estreia está agendada para julho de 2018 nos cinemas nacionais.

‘Operação Overlord’: Terror de J.J. Abrams ganha muitas novas imagens; Vem ver!

O terror ‘Operação Overlord, nova produção da Bad Robot, de J.J. Abrams, ganhou muitas novas imagens divulgadas pelo site Bloody Disgusting. Confira:

O filme também ganhou um novo pôster macabro, em que gotas de sangue formam paraquedas.

No entanto, o site Collider notou que há uma mensagem escondida na arte, na verdade, um endereço de site que leva à um vídeo macabro do filme. Conhecendo o modo como J.J. Abrams divulga seus filmes, podemos esperar uma campanha de marketing viral sobre o terror. Confira a mensagem:

Para conferir o site, entre neste link. E assista o novo vídeo abaixo:

 

Vale lembrar que o filme não será mais o quarto filme da sérieCloverfield, segundo J.J. Abrams.

A Paramount Pictures confirmou a estreia para 8 de Novembro de 2018 no Brasil.

Com direção de Julius Avery, de ‘Sangue Jovem‘, e roteiro de Billy Ray, que também produz o filme ao lado de J.J. Abramsa trama vai apresentar dois paraquedistas que são abatidos na região da Normandia em meio ao Dia D, enquanto tentam derrubar as redes de comunicação alemãs.

Em seguida, eles descobrem um experimento nazista que inclui horda de zumbis enfurecidos e aberrações genéticas, criadas para a construção de uma figura sobrenatural monstruosa.

10 conexões de ‘The Cloverfield Paradox’ com os filmes anteriores

Dicas de Filmes pro fim de semana | Novidades para todos os gostos nos principais streamings do país

Esse fim de semana traz uma porção de novidades para alguns dos principais streamings disponíveis no país. Dentre produções recém-saídas dos cinemas e outras que apenas “mudaram de casa”, há muitas opções de filmaços para assistir.

Como de costume, o CinePOP listou cinco opções para te ajudar a escolher o que assistir. Dessa vez, são produções de diferentes estilos, com opções para todas as idades e gostos. Confira!

Twisters

twisters

Continuação do clássico dos filmes-catástrofes dos anos 90, Twisters é uma ação de mão cheia que aposta em um grupo muito específico da sociedade norte-americana para contar uma história recheada de ação de aventura: os caçadores de tempestades. A trama acompanha uma antiga caçadora que se aposentou após uma tragédia pessoal. Anos mais tarde, um velho amigo a convence a voltar ao campo para testar uma máquina que pode prever a incidência de tornados, o que poderia salvar vidas. Porém, nessa missão, eles cruzam caminho com um grupo de youtubers que fizeram fama seguindo os maiores tornados. Agora, ciência e diversão andarão de mãos dadas para evitar que os membros dos grupos morram em uma caçada ao maior tornado já visto no interior dos Estados Unidos.

Onde assistir: Netflix

Os Caras Malvados 2

Sequência de uma das animações mais subestimadas desta década, Os Caras Malvados 2 é um típico filme de assalto modelado para ser palatável – e adequado – para o público infantil. Com situações lúdicas e personagens ridiculamente carismáticos, esse filme é uma excelente pedida para quem quer assistir algo com a molecada e ainda se divertir muito. A trama mostra o grupo de ex-criminosos tentando levar sua nova vida de defensores da lei. O problema é que a população não leva muita fé de que eles mudaram. Para piorar a situação, um novo grupo de criminosas surge com a missão de incriminá-los em um assalto sem precedentes. Agora, os Caras Malvados vão tentar encontrar essas bandidas para provarem sua inocência.

Onde assistir: Amazon Prime Video

Predador: Terras Selvagens

Não é exagero algum dizer que Dan Trachtenberg salvou a franquia Predador nos cinemas. Após anos em baixa, o etzão caçador retornou com tudo para os cinemas e para os streamings, sendo esta sua terceira produção consecutiva, em um período de três anos, a fazer sucesso de crítica. A trama acompanha um jovem da raça Predador, que é banido de sua família. Deixado para morrer, ele encontra apoio em uma androide com aparência humana que teria o mesmo destino que ele. Agora, a dupla vai se ajudar para sobreviver à caçada e tentar mostrar ao povo que eles são dignos de manterem suas vidas.

Onde assistir: Disney+

Valor Sentimental

Principal adversário de O Agente Secreto na disputa pelo Oscar, Valor Sentimental acabou de desembarcar no streaming. Neste drama norueguês, um pai ausente tenta se reconectar com as filhas por meio de um trabalho. Ele é um respeitado diretor de cinema, que passou anos afastado das telas. Em seu retorno triunfal, ele planeja contar uma história bastante pessoal. Para isso, ele convida sua filha, uma atriz de teatro prestigiada, para estrelar o longa. No entanto, os anos de abandono e falta de interesse pela vida dela e da irmã criaram um afastamento natural entre o trio. Então, o diretor escala uma jovem e promissora atriz dos Estados Unidos para interpretar sua protagonista. O que a jovem não esperava, porém, era embarcar nesta trama extremamente pessoal e hostil de uma família cercada por ressentimentos.

Onde assistir: MUBI

Juntos

O último filme da nossa lista é uma indicação para quem gosta de filmes de terror corporais, os famosos “Body Horror”. Em Juntos, um casal que era muito bom viu a relação se desgastar com o tempo. Sentindo que não estavam sendo mais funcionais, os dois optam por tentar salvar o relacionamento com uma mudança total de vida. Eles pegam uma casinha isolada no campo, onde planejam se reconectar sem o estresse da vida na cidade. Porém, o que eles não sabem é que a floresta que ronda a casa esconde forças malignas que estão apenas esperando para interferir no relacionamento, fazendo com que eles comecem a se grudar a cada vez que se aproximam, virando um só. O mais interessante é que o filme é protagonizado por Dave Franco e Alison Brie, que são um casal na vida real, então eles apostam bastante na química da dupla para convencer o público.

Onde assistir: Amazon Prime Video

‘X-Men: Fênix Negra’: Sophie Turner, Jessica Chastain e Simon Kinberg virão ao Brasil

A CCXP 2018 acabou de ganhar a confirmação de diversas personalidades importantes para um dos painéis mais aguardados do evento: o da 20th Century Fox.

O estúdio trará Sophie Turner e Jessica Chastain, duas das principais atrizes do longa e também o diretor Simon Kinberg para apresentar conteúdos inéditos e exclusivos do longa ‘X-Men: Fênix Negra‘, além de trazer algumas das histórias mais interessantes dos bastidores da produção.

O painel acontece no dia 7 de dezembro e já fique preparado para encarar aquela fila gigante para entrar na área dos painéis.

A Fox também traz materiais de ‘Dragon Ball Super: Broly‘, ‘Alita: Anjo de Combate‘ e ‘O Menino que Queria ser Rei‘.

 

Morre o Diretor Bernardo Bertolucci

Nesta segunda-feira (26), morreu aos 77 anos, o diretor italiano Bernardo Bertolucci. Diretor de filmes como “Último Tango Em Paris” (1972), “1900” (1976) e “La Luna” (1979), Bertolucci conseguiu figurar entre os maiores do cinema italiano, como Frederico Fellini e Luchino Visconti. As causas exatas da morte não foram divulgadas, os jornais italianos mencionam apenas uma prolongada doença.

Filho do poeta Attilio Bertolucci e da professora Ninetta Giovanard, Bernardo Bertolucci pretendia seguir a carreira literária, chegando mesmo a frequentar a Faculdade de Literaturas Modernas de Roma. Foi pelo contato com o poeta e diretor italiano Pier Paolo Pasolini, de quem foi assistente de direção aos 21 anos em “Accattone – Desajuste Social”, que Bertolucci optou pelo cinema. O seu primeiro filme como diretor foi “A Morte” (1962), baseado em uma história de Pasolini e com roteiro foi feito por ambos.

Foi na década de 1970 que Bertolucci começou a produzir suas grandes obras, como “O Conformista” (1970), “Último Tango Em Paris” (1972) e “1900” (1976). Sempre polêmico, seus filmes possuíam uma forte carga de crítica política, especialmente focando no embate entre o indivíduo e as forças da história. Em “Antes da Revolução” (1964), o diretor conta a história de um comunista que deixa seu ideário político em segundo plano após se apaixonar por uma tia, escandalizando sua família. Em “Os Sonhadores” (2003), Bertolucci enclausura três jovens em um apartamento no ano 1968; nele, o diretor aborda amor, sexo, arte e revolução. Por ser muito mais explícito nas referências, “Os Sonhadores” foi considerado um retrocesso por parte da crítica. De qualquer forma, foi o último filme de Bertolucci a ter maior repercussão junto ao público.

Seus dois trabalhos de maior sucesso foram “Último Tango Em Paris” e “O Último Imperador” (1987). Com este último, o diretor obteve sua única vitória no Oscar – “O Último Imperador” obteve 9 Oscar: melhor filme, melhor diretor, melhor roteiro adaptado, melhor fotografia, melhor montagem, melhor figurino, melhor direção de arte, melhor música e melhor som. Em 2007, recebeu o Leão de Ouro no Festival de Veneza pelo conjunto da obra, e em 2011 foi agraciado com a Palma de Ouro Honorária no Festival de Cannes. O último trabalho do diretor foi o filme “Eu e Você”, de 2012.

A Última Polêmica

Em uma entrevista de 2013, ao falar sobre o filme “Último Tango em Paris”, Bertolucci reconheceu que a atriz Maria Schneider, então com 19 anos, não sabia exatamente como seria a “cena da manteiga”. Na cena, o personagem de Marlon Brando usa uma manteiga como lubrificante durante o sexo anal. Schneider considerou a cena uma violação, pois ela só soube que haveria tal cena depois de ter aceito o papel e porque não tinha conhecimento de que Brando usaria manteiga como lubrificante.

Na entrevista de  2013, Bertolucci disse que a ideia da manteiga surgiu numa conversa com Brando no dia anterior à filmagem. A atriz não foi informada do uso da manteiga, pois o diretor queria que Schneider reagisse “como uma menina, não como uma atriz”. Bertolucci disse que se sentia culpado, ainda que não arrependido.

No final de 2016, sem maiores razões, uma ONG espanhola republicou trechos da mencionada entrevista. Mesmo extemporâneo, o vídeo respostado gerou uma onda de protesto e indignação. Muitas pessoas na internet chegaram a dizer que não conseguiriam ver mais o filme como antes.

10 Adoráveis Filmes que fazem 25 anos em 2025

No início dos anos 2000 a expectativa era alta para saber as novas produções que começariam a marcar a tão aguardada virada do milênio. E olha, não decepcionaram! Desde um épico do grande Ridley Scott, até um dos mais delicados filmes japoneses dos últimos 30 anos, muitos filmes conquistaram nossos corações. Abaixo, fizemos uma lista com 10 deles:

 

Verão Feliz

Na trama, conhecemos Masao (Yusuke Sekiguchi) um triste menino, de olhar para baixo, que está sem amigos para brincar durante as férias. Ele é criado desde sempre pela sua avó já que sua mãe nunca aparece pois trabalha em uma outra cidade para poder sustentar ele. Certo dia, Masao resolve ir atrás de sua mãe e para isso vai contar com a inusitada ajuda de um amigo de sua avó, Kikujiro (Takeshi Kitano) um homem que vive seus dias sem muitos objetivos ao lado da esposa (Kayoko Kishimoto).  Assim, passando por diversas situações, ambos embarcam em uma saga à procura da mãe do menino.

 

Gladiador (Netflix)

Um pouco mais de duas décadas atrás chegava aos cinemas pelas mãos do sempre competente Ridley Scott um filme que marcaria gerações de amantes da sétima arte nos trazendo o contexto de sangue e dor de um general romano que traça uma jornada cheia de obstáculos motivado por um espírito de vingança em meio ao caos da ambição na figura de um rei assassino e não declarado. Com uma visão bastante próxima de uma Roma Antiga, todo o circo do entretenimento da época associada à uma luta de vida e morte numa enorme arena, as intrigas políticas, alguns personagens que realmente existiram mas com novas interpretações, Gladiador venceu cinco Oscars e até hoje é lembrado como um dos mais grandiosos e elogiados blockbusters.

 

28 Dias (MAX)

Um dos ótimos filmes da carreira de Bullock. Em 28 dias conhecemos Gwen (Sandra Bullock) uma jornalista que acaba sendo obrigada a entrar em uma clínica para receber o tratamento por seus problemas com alcoolismo. Aos poucos ela começa a analisar novamente todos os seus passos até ali.

 

60 Segundos (Disney Plus)

Na trama, ambientada na Califórnia, conhecemos Memphis (Nicolas Cage) um ladrão aposentado, adorador de carros, que é chamado de volta à vida de crimes quando seu irmão Kip (Giovanni Ribisi) se mete em uma enrascada após um roubo mal sucedido. Precisando em poucos dias entregar 50 carros de luxo de uma lista de uma mafioso no porto de Long Beach, Memphis reunirá sua velha equipe, inclusive a ex-namorada Sway (Angelina Jolie), e juntos irão atrás desse arriscado objetivo com a polícia na cola deles. Entre os carros, está o xodó do protagonista, o raríssimo Shelby Mustang GT 500 do ano 1967, que ele carinhosamente chama de Eleonora.

 

Nove Rainhas (Disney Plus)

Juan e Marcos, dois vigaristas que se encontraram por acaso numa loja, resolvem unir forças para um golpe bastante lucrativo. Com as cartas sempre escondidas, e com a desconfiança rolando solta, nunca sabemos onde está a verdade. Até o final. Brilhante roteiro cheio de reviravoltas.

 

À Espera de um Milagre

Na trama, conhecemos Paul Edgecomb (Tom Hanks) que mora em um asilo e resolve contar segredos do seu passado para uma amiga. Assim, conhecemos sua vida anos atrás, quando era carcereiro da equipe que cuidava do chamado ‘corredor da morte’ de uma prisão norte-americana durante a grande depressão da década de 30. Entre idas e vindas de prisioneiros e suas histórias, uma em especial ele jamais esqueceu: a de John Coffey (Michael Clarke Duncan), um gigante gentil que tem um dom inexplicável de cura. Conforme vai chegando o dia da execução de John, Paul busca soluções para ajudar de alguma forma o novo amigo.

 

Beleza Americana (Mercado Play)

Dirigido pelo ótimo Sam Mendes, Beleza Americana, um dos filmes mais marcantes na carreira de Annette Bening, nos mostra a trajetória de um homem em total crise no seu presente fato que altera o cotidiano de sua família de classe média americana.

 

Hurricane – O Furacão

Baseado em dois livros sobre essa história real, o filme nos mostra um boxeador chamado Rubin “The Hurricane” Carter que fora injustamente acusado de homicídio e condenado à prisão perpétua. O longa-metragem é dirigido por Norman Jewison, e tem Denzel Washington no papel principal. Denzel recebeu o prêmio de Melhor Ator no Festival de Berlim, o globo de ouro e uma indicação ao Oscar pelo papel.

 

Garota, Interrompida (Sony One)

Filme que rendeu o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante para Angelina Jolie conta a história de uma jovem diagnosticada com bordeline e para o tratamento é enviada para um hospital psiquiátrico. Baseado no livro homônimo de Susanna Kaysen.

 

O Mundo de Andy

Lançado 26 anos atrás, dirigido pelo excelente cineasta tcheco Milos Forman, Jim Carrey deu vida à Andy Kaufman, um dos mais conhecidos e enigmáticos humoristas dos anos 70/80. Um filme que marcou a carreira de Carrey.