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Marvel divulga a primeira imagem oficial de ‘Vingadores: Ultimato’
A Marvel Studios divulgou a primeira imagem oficial de Vingadores: Ultimato‘, e como podíamos imaginar, ela vem de uma das cenas do trailer. Afinal, o estúdio está fazendo jogo duro para divulgar qualquer conteúdo sobre o filme para não estragar a surpresa dos fãs.
Na imagem que será familiar para muitos fãs, vemos Tony Stark preso a bordo de uma neve que parece estar indo a lugar nenhum rápido, registrando o que ele acredita ser sua mensagem final antes de ficar sem oxigênio.
Confira:
Estamos prestes a entrar em uma nova fase do Universo Cinematográfico da Marvel. Com a história dos primeiros dez anos chegando ao fim em ‘Vingadores: Ultimato‘, a próxima geração de heróis irá assumir o grupo em breve – começando com ‘Capitã Marvel‘, que irá introduzir de Brie Larson como Carol Danvers para o público pela primeira vez.
Segundo o We Got This Covered, o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, sugeriu que ela se transformará na nova garota-propaganda da franquia, substituindo os favoritos atuais Homem de Ferro e Capitão América.
No novo featurette de ‘Capitã Marvel’ que vazou na internet esta semana, Feige promete que Carol Danvers está “prestes a assumir a liderança e se tornar a vanguarda da nova era do Universo Cinematográfico da Marvel”.
Seu papel é muito parecido com o de Tony Stark atualmente, que todos conhecemos como o rosto da franquia, e isso indica que ele não vai estar por aí depois de ‘Ultimato‘. Os fãs têm suspeitado há tempos que o quarto filme significaria o fim para o Homem de Ferro ou o Capitão América, ou talvez ambos, então isso faria muito sentido.
Além disso, foi confirmado que o contrato de Robert Downey Jr. termina após ‘Ultimato‘, assim como o de Chris Evans.
O que acham? Faz sentido?
‘Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.
Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.
O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.
Jeremy Renner quer diminuir a pensão alimentícia da filha em meio à crise do Coronavírus
Segundo o site TMZ, o ator Jeremy Renner, conhecido por seu papel como Gavião Arqueiro no Universo Cinemático Marvel, requisitou à corte de Los Angeles uma redução da pensão alimentícia que paga à ex-mulher, Sonni Pacheco, e à filha, Ava.
As informações indicam que Renner atualmente paga US$ 30 mil para a filha (aproximadamente de R$ 152 mil) e entrou com um processo para diminuir o valor para US$ 11 mil (R$ 56 mil), alegando que seria o suficiente para atender às necessidades de Ava – incluindo moradia, alimentação e transporte.
A justificativa viria devido ao surto de Coronavírus, cuja pandemia ocasionou uma crise econômica global e estaria dificultando o pagamento total da pensão. Renner acrescentou que diversos trabalhos que tinha foram suspensos e/ou cancelados para impedir a propagação da doença.
Vale lembrar que o ator já enfrenta uma conturbada batalha judicial desde 2019 com Sonni, a qual o acusou de ameaçá-la de morte e exigiu uma proteção extra contra o perturbado artista. Renner,por sua vez, entrou com pedido para a guarda total de Ava.
‘Pânico’: 5º filme ganha título, logotipo e primeiras imagens!
As filmagens do quinto filme da franquia ‘Pânico‘ foram encerradas e o produtor Kevin Williamson divulgou as primeiras imagens oficiais dos bastidores, ao lado de Neve Campbell, Courteney Cox e do Ghostface, além do logotipo oficial do novo filme – que vai se chamar apenas
Confira:
A saga se tornou conhecida por sua metalinguagem e por desconstruir os filmes de terror de uma maneira sagaz e inteligente, se tornando uma autoparódia dos slasher movies. Porém, a fórmula se desgastou nos últimos anos e o novo filme da saga terá um ar mais sério e realista, deixando de lado a paródia para apostar no terror.
Pelo menos é o que revelou o produtor Kevin Williamson, criador da franquia ao lado de Wes Craven.
“O novo filme não terá desconstrução. Não terá tanta metalinguagem. Apenas faremos o oposto do que fizemos nos primeiros quatro filmes. Eu fiquei preocupado que a franquia tenha se desgastando com toda a metalinguagem e desconstrução que fizemos do gênero. Desde então, muitas pessoas fizeram filmes de terror nesse mesmo estilo.”
Segundo ele, o novo filme será “inovador e nostálgico”.
“O que eu mais amei no roteiro do novo ‘Pânico’ é que traz uma abordagem inovadora. É um filme novo, mas também há elementos nostálgicos. Para mim, é o equilíbrio perfeito de como deveria ser um próximo filme da franquia. É por isso que estou muito animado com o novo filme. Eu fiquei impressionado pelos diretores, e eu estava muito nervoso, porque ninguém é igual ao Wes Craven. Eu estava hesitante em participar do projeto, mas estou feliz por ter aceitado. Acredito que eles deixarão o Wes orgulhoso.”
As filmagens de ‘Pânico 5‘ foram finalizadas ontem (17), após dois meses, em Wilmington, na Carolina do Norte.
O filme teve suas cenas rodadas de 23 de setembro à 17 de novembro, totalizando 8 semanas. Trata-se do mesmo período de tempo de filmagem do primeiro filme da franquia, em 1996.
Para comemorar, o elenco divulgou fotos e vídeos da festa de despedida.
Confira:
Ontem (17/11) ocorreu a despedida do elenco no set de filmagens. Teve até festinha. Olha o diretor @BettinelliOlpin & @jennaortega hahaha ❤️🔪😱 #Scream5 pic.twitter.com/ltutPbGuPf
— Scream Movies Brasil (@screambr_movies) November 18, 2020
🥳🎈E rolou uma “festinha” para comemorar o fim das gravações de #Pânico5.
No video publicado por @jasminsavoy (via IG Stories), o diretor @BettinelliOlpin e a atriz @jennaortega aparecem com balões na cabeça. 😂#Scream5 #Scream pic.twitter.com/TZZKuhPqpd
— Universo Pânico (@universopanico) November 18, 2020
Esse foi o copo utilizado na festa. Isso não quer dizer que o filme se chamará #5CREAM. Apenas foi uma forma de homenagear o fandom ❤️🔪😱 #Scream5 pic.twitter.com/Actu6wEnyZ
— Scream Movies Brasil (@screambr_movies) November 18, 2020
it’s a wrap for the scream team😌
— Dylan Minnette (@dylanminnette) November 18, 2020
Interesting. Jenna Ortega posted this and claimed the red bike was David Arquette’s. But apparently David finished filming a few weeks ago. Was this picture taken back then? In that case, could Jenna not make it to the end? #Scream #Scream5 @jennaortega pic.twitter.com/SR75KhZiu6
— Entaling Sweet (@entalingsweet) November 18, 2020
O longa é dirigido por Matthew Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett (Ready or Not) e trará uma nova geração de atores promissores de Hollywood, incluindo Jack Quaid (The Boys), Jenna Ortega (You) e Melissa Barrera (Vida), que já estão confirmados no elenco.
Williamson será o produtor.
O filme é distribuído pela Paramount Pictures e produzido pela Radio Silence.
O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.
Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.
A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.
‘The Flash’: Fotos do set revelam o uniforme da Supergirl; Confira!
As filmagens do aguardado ‘The Flash’ continuam e foram divulgadas fotos da Sasha Calle(‘The Young and The Restless’) com o uniforme da Supergirl.
Confira:
Damn they nailed this costume👏🏻👏🏻 #TheFlash #Supergirl pic.twitter.com/WZhkKHFZV1
— Cris Parker (@3CFilm) June 20, 2021
Damn they nailed this costume👏🏻👏🏻 #TheFlash #Supergirl pic.twitter.com/WZhkKHFZV1
— Cris Parker (@3CFilm) June 20, 2021
Ezra Miller y Michael Keaton en el set de ‘The Flash’. pic.twitter.com/7E3uota1DS
— El Multiverso de DC Comics (@ElMultiversoDC) June 20, 2021
Lembrando que as gravações começaram nos estúdios Warner Bros. em abril. Em maio, as cenas foram rodadas em Stamford, Lincolnshire, utilizando a Casa Burghley como a Mansão Wayne.
Vale lembrar que Ben Affleck vai reprisar seu papel como o Cavaleiro das Trevas no longa, cujo anúncio levou muitos fãs a se perguntarem o que o fez tomar a decisão.
Durante uma entrevista para a Vanity Fair, a produtora Barbara Muschietti disse que o astro havia desistido do personagem porque estava passando por um momento ruim, mas agora está disposto a reviver o Homem-Morcego do DCEU.
“Houve várias especulações e coisas que ele mesmo disse sobre ter dificuldades para interpretar Batman, e foi difícil para ele. Acho que ele havia desistido por que estava vivendo um momento difícil em sua vida pessoal. Quando o abordamos, ele parecia estar em um momento diferente. Ele foi muito aberto à ideia [de reprisar o papel], o que foi uma surpresa para nós. “Somos todos humanos e passamos por situações difíceis. Estou feliz que agora ele esteja interessado em retornar, porque a presença do Batman será fundamental e emocionante, ao mesmo tempo que terá um toque divertido.”
Na mesma entrevista, Andy explicou o que torna a versão do Batman de Affleck tão importante para o legado do personagem.
“O Batman do Ben Affleck tem um dicotomia que é muito forte, que é a sua masculinidade – porque causa da sua aparência, a figura imponente que ele tem e seu maxilar –, mas ele também tem vulnerabilidade. Ele precisa de uma história que destaque esse contraste, esse equilíbrio.”
Previsto para 03 de junho de 2022, ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.
‘Shining Vale’: Série de terror cômica com Courteney Cox ganha data de ESTREIA no Brasil
A série de terror cômica ‘Shining Vale‘, estrelada pela Courteney Cox (‘Pânico’), já tem data de estreia no Brasil.
A STARZPLAY, plataforma de streaming premium internacional da STARZ, lançará a série por aqui no dia 6 de março de 2022.
A história gira em torno de Patricia “Pat” Phelps (Cox), uma criança perturbada que se tornou viciada em drogas e em álcool, conseguindo superar seus problemas ao escrever sobre a traumática infância. Agora trilhando o percurso de uma romancista de sucesso, Pat se vê com alguns dilemas: ela não consegue arranjar a fórmula certa para escrever uma sequência, seu marido está ausente e seus filhos adolescentes parecem odiá-la. Como ela pode dar a volta por cima? Mudando-se para os subúrbios, onde descobre que atrocidades terríveis aconteceram, e eventualmente perceber que foi alvo de uma possessão demoníaca.
Confira um clipe LEGENDADO:
A dupla Jeff Astrof e Sharon Horgan é responsável pela série.
O elenco ainda conta com Mira Sorvino, Greg Kinnear, Merrin Dungey, Gus Birney, Judith Light e Dylan Gage.
O episódio piloto foi dirigido por Dearbhla Walsh (‘The Handmaid’s Tale‘).
Novo trailer com cenas INÉDITAS de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’
A Marvel Studios divulgou um novo trailer com cenas inéditas de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumânia‘, destacando a jornada do herói vivido por Paul Rudd e a Nova Dinastia.
Assista e confira nossa entrevista com o Paul Rudd.
Anteriormente, a revista Empire divulgou a capa de sua próxima edição, que será dedicada à sequência.
A imagem destaca o vilão Kang, o Conquistador (Jonathan Majors), que assume uma pose de manipulação sobre os heróis da sequência, Scott Lang (Paul Rudd), Hope van Dyne (Evangeline Lilly) e Cassie Lang (Kathryn Newton).
Hank Pym (Michael Douglas) e Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer) também acompanham o grupo.
Já a capa variante para assinantes apresenta uma psicodélica ilustração.
Confira:
Lembrando que a sequência dá início à Fase 5 do Universo Cinemático Marvel e tem estreia agendada para 17 de fevereiro de 2023.
O longa será novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.
Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.
Evangeline Lilly, Jonathan Majors, Michelle Pfeiffer e Michael Douglas completam o elenco.
EBA! Star+ e Disney+ vão se juntar em um único streaming
A The Walt Disney Company América Latina acaba de anunciar que os conteúdos do Star+ serão integrados ao Disney+ no segundo trimestre do ano-calendário 2024. Assim, oferecerá aos seus assinantes uma única experiência de streaming, que dará acesso ao conteúdo da companhia para todos os seus públicos.
“Esta integração permitirá que a força inigualável de nossos conteúdos esteja disponível em um só aplicativo, proporcionando uma experiência melhorada e superior, além de um acesso simplificado aos assinantes, que estão sempre no centro de nossas estratégias”, afirma Diego Lerner, Presidente da The Walt Disney Company Latin America.
No Disney+, os assinantes poderão encontrar a oferta exclusiva de entretenimento geral da companhia (incluindo títulos Searchlight, 20th Century Studios e FX), eventos ao vivo e a programação da ESPN, a marca mais respeitada e reconhecida pelos fãs de esportes na região. Também encontrarão séries, filmes e documentários da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e National Geographic, e as produções originais criadas inteiramente na América Latina.
Detalhes adicionais, incluindo preços para a nova oferta integrada, serão anunciados posteriormente.
Segundo o UOL Splash, também há planos da Disney trazer a “Disney’s D23 Expo”, conhecida como D23, para o Brasil em 2024. O evento está programado para acontecer de 8 a 10 de novembro no Transamérica Expo Center, em São Paulo.
A D23 é uma celebração bienal organizada pela The Walt Disney Company. É um evento maciço dedicado aos fãs da Disney, onde são reveladas novidades sobre parques temáticos, filmes, programas de TV, produtos de consumo e outras atualizações relacionadas às marcas Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e outras propriedades da empresa.
Caso essa iniciativa seja confirmada, a versão brasileira ocorrerá após a edição norte-americana, planejada para os dias 9, 10 e 11 de agosto de 2024, seguindo um formato similar, com a presença de convidados estrangeiros, incluindo atores e atrizes envolvidos em grandes produções do estúdio.
Segundo o calendário do estúdio nos cinemas para o início de 2025, os filmes que poderiam ser abordados no evento seriam: ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’, o remake de ‘Branca de Neve’ ‘e a nova versão de ‘Quarteto Fantástico’.
A Disney ainda não se pronunciou oficialmente sobre esse assunto.
Prime Video divulga novo teaser de ‘Sua Culpa’, sequência do romance ‘Minha Culpa’
O Prime Video divulgou hoje o teaser oficial do filme Original espanhol ‘Sua Culpa‘. Após o sucesso do primeiro longa, ‘Minha Culpa‘, que foi lançado no ano passado e alcançou um sucesso sem precedentes no serviço em todo o mundo, a sequência estreará exclusivamente no Prime Video em 27 de dezembro.
O amor entre Noah e Nick parece inquebrável, apesar das manobras de seus pais para separá-los. Mas o emprego dele e a entrada dela na faculdade abrem suas vidas para novos relacionamentos. O aparecimento de uma ex-namorada em busca de vingança e da mãe de Nick com intenções pouco claras abalará os alicerces não apenas do relacionamento deles, mas da própria família Leister. Quando tantas pessoas querem destruir uma história de amor, será que ela realmente pode terminar bem?
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
O novo filme estreará oficialmente no dia 27 de dezembro.
“Noah e Nick finalmente estão juntos após superarem as adversidades. No entanto, o retorno de uma ex-namorada vingativa e a mãe de Nick, com intenções obscuras, abalarão não apenas o relacionamento deles, mas toda a família Leister”.
Além de Gabriel Guevara e Nicole Wallace, o elenco conta com Marta Hazas, Iván Sánchez, Victor Varona e Eva Ruiz reprisando seus papéis. Novos nomes, como Goya Toledo, Gabriela Andrada, Álex Béjar, Javier Morgade, Felipe Londoño e Fran Morcillo, também integram o elenco.
Baseado na trilogia da autora argentina Mercedes Ron, o novo filme é dirigido por Domingo González, responsável também pelo primeiro filme da franquia.
Madonna foi um PESADELO durante as filmagens desta comédia clássica; Saiba o que aconteceu!
Recentemente, trouxemos aqui no CinePOP uma matéria relembrando Uma Equipe Muito Especial, produção muito querida da década de 1990, que este ano está completando 30 anos de seu lançamento. A proposta do filme vai muito além de ser uma comédia dramática de entretenimento focada no baseball. O longa é importante devido à sua mensagem de empoderamento feminino, trazendo a mulher ao foco de sua narrativa numa história de sororidade e superação. Esse ano, Uma Equipe Muito Especial voltou à tona, não apenas por seu aniversário de trinta anos, mas também porque como forma de celebrar, a Amazon finalmente irá tirar do papel a tão aguardada nova versão da história, trazendo para jogo uma novidade: a representatividade racial, com jogadoras negras no elenco – elemento ausente do original.
Leia também: ‘Uma Equipe Muito Especial’ | Relembre o Clássico dos anos 90 que Completa 30 Anos e vai virar série na Amazon
Dirigido pela saudosa Penny Marshall, uma fã ávida do esporte, o filme nasceu de uma ideia da própria diretora após assistir a um documentário feito por um canal de TV sobre a criação e os primórdios da Liga Feminina de Baseball Americana. Protagonizado por grandes nomes como Geena Davis, Tom Hanks e Madonna, o filme narra a história das mulheres convocadas para substituir os homens durante a década de 1940. Era a época da Segunda Guerra Mundial, e os homens haviam sido alistados para lutar no conflito. E como o povo precisava de entretenimento nesse momento tão difícil, os dirigentes de famosos times trataram de escalar as mulheres (que não teriam a vida fácil dentro do esporte – sofrendo diversas humilhações) para jogar e fazer o baseball prosperar.
O filme foi um sucesso de crítica e público, conseguindo se manter relevante após essas três décadas – permanecendo também nas mentes e corações dos fãs. Porém, nem sempre o que vemos em tela reflete seus bastidores e muitas vezes filmes queridos pelos fãs se mostram um verdadeiro pesadelo de bastidores para os seus realizadores. E Uma Equipe Muito Especial conta pelo menos com um elemento que fez a vida de todos ao redor mais difícil: a material girl Madonna. Notória bad girl da vida real, a estrela da música foi casada nos anos 80 com o problemático Sean Penn e com ele viveu um dos relacionamentos mais conturbados da época, que era um verdadeiro paraíso para os tabloides e paparazzo. Reza a lenda que durante um réveillon, Penn teria deixado a cantora amarrada com cordas chamando socorro. Os dois lançaram um filme juntos, Surpresa de Shanghai (1986), uma aventura cômica passada na década de 1930, que se tornou um fracasso retumbante e abalou ainda mais o relacionamento dos astros.
Então com 34 aninhos, Madonna foi uma presença, digamos, não muito positiva nos bastidores de Uma Equipe Muito Especial. Para começar, a musa pop foi o motivo da saída da protagonista originalmente planejada do projeto. Debra Winger, atriz que já tinha duas indicações ao Oscar (pelos dramas famosos A Força do Destino e Laços de Ternura), treinou baseball durante meses a fim de exibir uma performance convincente como Dottie. No entanto, assim que a Columbia (Sony) e a diretora Penny Marshall contrataram Madonna para o papel de Mae ‘All the Way’, a jogadora atrevida do grupo, Winger desistiu da produção. Segundo a atriz, a presença da cantora no filme tiraria a seriedade que ela achava que o longa merecia. De acordo com Winger, o estúdio estava atrás de uma “aventura com Elvis”, fazendo referência aos musicais leves e açucarados que o astro da música costumava protagonizar.
E realmente todos os críticos da época concordaram que a presença de Madonna no filme foi meramente uma manobra do estúdio para vender mais ingressos e encher os cinemas. Não por acaso, Madonna ainda escreveu e performou a música tema do filme, ‘This Used to be my Playground’, pela qual recebeu indicação ao Globo de Ouro.
Mas não foi só Debra Winger quem se incomodou com a presença da diva pop no filme. É muito reportado que Madonna estava se sentindo miserável durante as filmagens do longa, já que teve que abandonar as badalações de cidades como Los Angeles e Nova York, e se enfiar no interior, no “meio do nada”, em cidades como Huntingburg e Evansville, ambas no Estado de Indiana. Apesar de parte do filme ter sido gravado também em Chicago. Em uma carta (ainda não existia WhatsApp) escrita a um amigo, o fotógrafo Steven Maisel, Madonna revelou seu estado mental durante as filmagens. Nas palavras da própria: “Eu não poderia sofrer mais do que eu sofri no último mês, aprendendo a jogar baseball com um bando de garotas (irgh) em Chicago (irgh duplo). Eu estou bronzeada, eu fico suja o dia inteiro e eu quase não tenho usado maquiagem. Laverne (se referindo à diretora Penny Marshall, que atuou como atriz na década de 1970 com o seriado Laverne & Shirley), Geena Davis é uma boneca Barbie, e quando Deus decidiu onde os homens bonitos iriam morar no mundo, Ele não escolheu Chicago. Eu fiz algumas amigas, mas elas são atletas e não atrizes. Elas não possuem nada de extravagante. Eu queria poder ir à Nova York”.
A carta tornada pública, mostra muito do sentimento da atriz e cantora em relação à produção, inclusive à diretora e à colega de elenco Geena Davis, que havia acabado de sair de uma indicação ao Oscar por Thelma & Louise (1991). Madonna havia saído do sucesso de Dick Tracy (1990), para o qual igualmente trabalhou na trilha sonora. Entre uma superprodução e outra, a estrela pop estreou o documentário Na Cama com Madonna (1991) e uma rápida participação no filme noir de Woody Allen, Neblina e Sombras (1991). No fim do mesmo ano de Uma Equipe Muito Especial, Madonna voltaria a ser ousada, com Corpo em Evidência, sua própria versão de Instinto Selvagem, repleta de sexo.
Ao se sentir pouco à vontade e alegre, Madonna trataria de fazer com que as pessoas ao seu redor se sentissem da mesma forma. Segundo relatos, na cidade de Evansville, Indiana, onde grande parte do filme foi rodado para as cenas dos jogos da World Series, Madonna teria sido tão desagradável e rude com os cidadãos, os funcionários do hotel e dos restaurantes, e outros locais, que sua reputação segue manchada por lá até hoje. E a estrela não esconde sua falta de apreço pelo local, falando mal da cidade em entrevistas.
O ranço de Madonna não terminava por aí. Durante as filmagens dos jogos da World Series, os astros do filme revezavam para fazer shows a fim de entreter os figurantes, que nem mesmo recebiam cachês. Assim, Tom Hanks, que vive o técnico das meninas no filme, fazia apresentações de marionetes, enquanto Rosie O’Donnell se apresentava com seu show de stand-up comedy. Mas Madonna, no seu “bom humor” durante o período se recusava a se unir aos “mortais” e entreter as massas de graça. Assim, vários atores fingiram ser Madonna e cantaram suas músicas para os fãs, já que a verdadeira se recusou.
O estrelismo de Madonna ainda levaria a uma gozação do ator Jon Lovitz, que no filme interpreta o olheiro Ernie Capadino. Quando Lovitz soube que a material girl estava usando um nome falso para ficar hospedada no hotel designado pela produção, resolveu entrar na brincadeira e criar um nome ridículo também para os registros do estabelecimento. O nome escolhido pelo ator “Edna Poo-a-dee-doo”.
A humorista Rosie O’Donnell também é uma das figuras importantes em Uma Equipe Muito Especial. O filme marcou sua estreia no cinema e depois a comediante seguiria para longas famosos como Sintonia de Amor (1993), Uma Nova Tocaia (1993) e Os Flintstones – O Filme (1994), onde interpretaria Betty Rubble. Em Uma Equipe Muito Especial, O’Donnell vive Doris, a amiga da personagem de Madonna. De início, a personagem seria parecida com a da cantora, ou seja, uma mulher sexy e com menos tempo de tela. Quando O’Donnell foi contratada, sua personagem mudou e ganhou mais destaque.
Tirando um pouco da má fama de Madonna durante a produção de Uma Equipe Muito Especial, está a amizade desenvolvida entre a estrela e a humorista Rosie O’Donnell. A comediante estava nervosa em conhecer a musa pop, mas as duas terminaram se entrosando de forma rápida e intensa. E se tem alguém nos bastidores do longa para falar bem da cantora, esse alguém é definitivamente Rosie O’Donnell. As duas continuam grandes amigas até hoje.
Madonna se dedicou muito e trabalhou tanto quanto as demais atrizes para atingir o seu melhor jogando baseball. E isso é um fato reconhecido pela equipe. Fora isso, a estrela ainda desenvolveu um forte sotaque Nova Yorkino para sua personagem no filme, embora seja originalmente nascida e criada no Michigan. Madonna destaca-se no filme entre outras coisas pelo visual menos chamativo de sua personagem, tentando ao máximo desglamourizar a imagem que todos possuem dela e centrar sua performance o mais próximo de uma contemporânea da década de 1940.
Crítica 2 | Pixels
Será que a vida é um grande jogo de videogame? Voltando a décadas passadas, pura nostalgia para grande parte do público, chega aos cinemas brasileiros a nova aposta do humorista Adam Sandler, Pixels. Estimado em mais de 110 milhões de dólares e dirigido pelo experiente cineasta norte-americano Chris Columbus (‘Esqueceram de Mim’), o longa-metragem é uma grande decepção do início ao fim. Personagens sem carisma, embalados ou não pelas piadas americanizadas de Sandler, um roteiro repleto de falhas, uma direção que beira somente ao razoável transforma Pixels em uma grande e intensa experiência sonolenta.
Na trama, conhecemos logo no início e ainda crianças, os nerds Brenner (Adam Sandler) e Cooper (Kevin James), o primeiro é um grande campeão dos jogos estilo arcade e o segundo seu fiel escudeiro. Os anos passam e Brenner se tornou um homem desiludido que trabalha em uma empresa de montagem de equipamento, já Cooper se tornou o todo poderoso presidente dos Estados Unidos. Durante uma invasão inusitada à Terra, Cooper precisará de todo o conhecimento de Brenner para combater um mal nunca antes visto.
Uma característica inusitada deste blockbuster é que principalmente em seu início, o filme já veste a camisa do impossível. Partindo desta ideia o roteiro deveria pelo menos mostrar uma certa direção para a história, coisa que não acontece. O filme tenta se sustentar em diálogos repleto de improvisos, atuações bem abaixo da média, até mesmo do ótimo Peter Dinklage (Game of Thrones). Brian Cox, outro baita ator parece uma marionetes dentro de um projeto que deixa muito a desejar. Fora as atuações, a direção parece em alguns momentos meio equivocada exagerando no uso da tecnologia e esquecendo da origem da história. Tudo é muito confuso neste projeto.
Não adianta colocar o Pac-Man, disparado o melhor ‘ator’ do filme, e tentar fazer menções a clássicos do videogame das antigas se não há o mínimo de evolução na trama. É um tipo de entretenimento que até mesmo os amantes nerds podem não gostar do resultado final.
Crítica | ‘Chuzalongo’ – Terror sonolento: longa equatoriano entrega mais drama arrastado do que tensão [Bonito CineSur]
Os dois lados do milagre. Chegando com seu tom sobrenatural ao Bonito CineSur 2025, o longa-metragem equatoriano Chuzalongo apresenta para o público uma versão novelesca da lenda de uma criatura mitológica andina, num cenário ambientado no Século XIX, que se mistura com o dilema de um padre em uma região consumida por disputas políticas. Nesse recheado cenário, com um pé no universo fantástico e outro no desencontro com algum clímax, acompanhamos de interessante mesmo somente uma conturbada relação paternal entrelaçada.
Ao longo dos quase 100 minutos de projeção, acompanhamos Melalo (Wolframio Sinué), um homem que vê sua vida desmoronar após a morte de sua filha grávida, logo após o parto. Inicialmente rejeitada por ele, a criança sobrevive e, anos depois, torna-se uma figura sobrenatural que vaga pela região, precisando alimentar-se do sangue de mulheres para continuar viva. Mais adiante, o padre Nicanor (Bruno Odar) cruza seu destino com o da misteriosa criatura e se vê diante de dilemas profundos ao assumir a responsabilidade de cuidar dela.
À primeira vista, parecia que assistiríamos a um épico equatoriano — com longas tomadas de uma paisagem camponesa nos Andes e um clima crescente de vingança. Mas era apenas uma ilusão. O primeiro arco do filme se dedica a retratar o amplo contexto das disputas entre liberais e conservadores por volta de 1888, entrelaçado a dramas familiares que surgem de forma espaçada, tanto na narrativa quanto na linha temporal. O ritmo começa a se arrastar, e quando a trama finalmente vira a chave, ela encontra inesperadamente o Gore — subgênero do terror — levando o drama para outra estrada, onde os dilemas ganham abrigo no suspense.
Escrito e dirigido por Diego Ortuño, o discurso desse projeto apresenta no ponto principal compor uma atmosfera sobre o vazio existencial e as necessidades na falta de esperança, a partir do que se sabe da tal lenda. Logo, a política e a fé se misturam, com a adição de uma trilha sonora viva (que é ‘too much’ em muitos momentos) buscando de qualquer forma dar amplitude a composição dos elementos em cena.
Mesmo com certa coesão narrativa, esse longo novelão aborda os dilemas morais de forma atabalhoada — especialmente no que deveria ser o centro da trama: os conflitos dos dois lados de um dito milagre. O filme se alonga na construção de seu discurso, levanta questões, mas não as resolve de forma convincente, num clássico exemplo de narrativa que perde o fôlego antes da linha de chegada. Em resumo, Chuzalongo é mais um drama arrastado do que um terror, que falha tanto em provocar medo quanto em gerar tensão.
Os 21 Filmes mais ESPERADOS da NETFLIX em 2021
No futuro, acho que só teremos uma grande batalha entre a Disney e a Netflix. Enquanto a primeira domina o mercado cinematográfico, tendo comprado em anos recentes a Marvel, a franquia Star Wars (LucasFilm) e agora a Fox, deixando os estúdios restantes de cabelo em pé para acompanhar, além de vir com força total em seu próprio streaming, o Disney+; a primeira plataforma a se consolidar no mercado não está disposta a deixar barato. É claro que falamos da Netflix, que achou um filão no mercado de vídeo (os famosos streamings) e se beneficiou como poucos durante a pandemia. Ficar em casa era (ainda é) a ordem do dia, e acessar a plataforma foi o que manteve a sanidade de muitos.
Desde 2013, a Netflix vem investindo em produções próprias com as séries, e em 2015 foi a vez de chegar forte também nas produções em longa-metragem. De Beasts of no Nation para cá muita coisa mudou, mas o gigante do audiovisual só fez crescer e apostar cada vez mais em filmes próprios, abrangendo seu alcance por todos os gêneros. Terror, ficção científica, suspense, comédias, filmes adolescentes, animações e até mesmo blockbusters e filmes de ação. Ah sim, mirou em prêmios ao recrutar gente pesada, vide Martin Scorsese, os irmãos Coen, Alfonso Cuarón e Spike Lee. Quando não produz, compra e distribui. A plataforma foi o destino de muitas obras que ficaram “sem casa”.
Agora, em um destes anúncios no estilo que a Globo fazia antigamente e deixava os cabelos da nuca dos pequenos projetos de cinéfilos em pé (numa era pré-internet e até mesmo pré-TV a cabo), a Netfix mostrou parte de seu acervo para o ano de 2021, prometendo um filme por semana durante o ano todo. É claro que nem tudo será ouro, mas não deixa de ser impressionante. Aqui, nesta nova matéria, resolvemos selecionar para você os que achamos mais interessantes.
Confira os 21 Filmes mais ESPERADOS da NETFLIX em 2021:
Don’t Look Up
Começamos a lista com um filme que contém não apenas o melhor elenco do ano, mas também um dos melhores de anos recentes. Como se não bastasse colocar os astros Leonardo DiCaprio e Jennifer Lawrence para contracenar pela primeira vez, o longa ainda reserva as participações de Meryl Streep, Cate Blanchett e tantos outros nomes famosos. O fato liga imediatamente nosso radar para o Oscar 2022. Quem conseguiu este encontro lendário foi o diretor Adam McKay, que tem moral em Hollywood após ter feito os indicados A Grande Aposta (2015) e Vice (2018). A trama? Pense em um Impacto Profundo (ou Armageddon) cômico. A data de estreia ainda não foi divulgada, mas esperamos que seja para o fim do ano.
Red Notice
Ainda sem muitos detalhes sobre sua trama, o que sabemos (e o que verdadeiramente importa) é que esta aventura cômica irá reunir três dos maiores astros da ação atual: Dwayne ‘The Rock’ Johnson, Gal Gadot (Mulher Maravilha) e Ryan Reynolds (Deadpool). O filme foi escrito e dirigido por Rawson Marshall Thurber, que comandou Johnson em Arranha-Céu (2018), e por aí podemos medir o que esperar do novo longa. A trama, mostra um agente do FBI caçando um talentoso ladrão de obras de arte. Resta saber quem viverá o ladrão e quem será o federal – e quem está sobrando nesta sinopse. A data igualmente não foi divulgada.
A Mulher na Janela
Assim como Red Notice, A Mulher na Janela seria lançado no fatídico ano de 2020, e precisou buscar abrigo em 2021 – terminando por ser resgatado pela Netflix. Quando divulgamos a lista dos filmes de 2020, apostamos neste suspense como um dos que mais chamava nossa atenção. E nossa atenção segue presa por ele em 2021. Tudo porque temos Amy Adams protagonizando como uma mulher reclusa, que acredita ter testemunhado o assassinato de sua vizinha – vivida pela outra ruiva talentosa de Hollywood, Julianne Moore. É quase uma nova roupagem para o clássico Janela Indiscreta (1954), apesar de ser baseado num livro. Quem assina a adaptação é o dramaturgo Tracy Letts (Killer Joe e Álbum de Família), e na direção temos Joe Wright (O Destino de uma Nação). Fechando o elenco principal, o vencedor do Oscar Gary Oldman e a indicada Jennifer Jason Leigh. Assim como os demais, a estreia não foi definida.
Escape from Spiderhead
Um dos maiores sucessos da Netflix de todos os tempos foi o recente thriller de ação Resgate, protagonizado por Chris ‘Thor’ Hemsworth. É claro que a plataforma ia tratar de segurar o moço para novas parcerias. Além de já estar tirando do papel Resgate 2, Hemsworth surge como destaque desta ficção científica de ação baseada no conto de George Saunders. A trama passada no futuro apresenta experiências científicas capazes de gerar sentimentos artificiais em seus voluntários. O verdadeiro protagonista aqui é Miles Teller, e Hemsworth talvez viva o primeiro vilão de sua carreira. Fechando o elenco principal, Jurnee Smollett – de Aves de Rapina e Lovecraft Country. Quem dirige o roteiro da dupla Rhett Reese e Paul Wernick (duo de Deadpool – um e dois – e Zumbilândia – um e dois), é Joseph Kosinski – do vindouro Top Gun: Maverick.
Army of the Dead
Este é um prato cheio para os que gostam de terror, de aventura, de zumbis e do estilo da direção de Zack Snyder. Após não obter o melhor dos resultados em suas incursões pelos filmes mais ambiciosos dos heróis da DC no cinema – Batman vs Superman (2016) e Liga da Justiça (2017) – o cineasta se volta às origens, de seu primeiro longa, Madrugada dos Mortos (2004) – ainda tido por muitos como seu melhor trabalho. Retornando ao universo dos mortos-vivos, Snyder inclui ação e aventura na mistura, ao apresentar um grupo de mercenários armados até os dentes (e encabeçados pelo grandalhão Dave Bautista), que decidem realizar um audacioso roubo a um cassino em Las Vegas, em meio a uma pandemia de zumbis!
Esquadrão Trovão
O gênero dos super-heróis já viu todo tipo de reformulação no cinema e na TV. Já tivemos os levados mais a sério, os mais violentos, de censura alta, os mais cômicos, sarcásticos e até mesmo os que ousaram misturá-lo ao terror. Aqui voltamos a um humorístico, cuja grande sacada é dar espaço para atrizes nada associadas à imagem de heróis. Melissa McCarthy e Octavia Spencer são as novas super-heroínas do pedaço na Netflix, duas amigas que decidem salvar a cidade com seus poderes. O que nos deixa um pouco apreensivos aqui é que na direção temos o pouco talentoso Ben Falcone, marido de McCarthy na vida real – que a seu lado “cometeu” as “comédias” Tammy (2014), A Chefa (2016) e Alma da Festa (2018), as menos apreciadas da carreira da comediante. Por alguma razão ele continua a dirigir filmes. Você pode imaginar qual seja?
The Harder They Fall
Um dos projetos mais interessantes do lote de anúncios da Netflix, este é um faroeste de vingança, que mostra um homem atrás dos responsáveis pelo assassinato de seus pais. O que chama atenção aqui é a qualidade representativa da produção, contando com um elenco majoritariamente negro – algo bem único em se tratando do gênero western. Quem dirige e assina o roteiro é o jovem Jeymes Samuel. No elenco, os chamarizes são as presenças de gente como a vencedora do Oscar Regina King, Idris Elba, Zazie Beetz, LaKeith Stanfield, Jonathan Majors e Delroy Lindo.
Malcolm & Marie
Essa é para os que curtem discussões sobre relacionamentos a dois. Produção intimista em preto e branco, toda passada num único ambiente, a obra traz os queridinhos Zendaya (Euphoria) e John David Washington (Tenet) como um jovem casal tendo seu relacionamento posto à prova após retornarem para casa de uma pré-estreia (dele, sendo um diretor de cinema), enquanto aguardam as avaliações da crítica. O filme conta apenas com dois atores e a direção é de Sam Levinson, colaborador da atriz em sua prestigiada série citada. A estreia é no dia 5 de fevereiro.
Bruised
Estreia na direção da estrela vencedora do Oscar Halle Berry. No filme, a atriz também protagoniza na pele de Jackie Justice, ex-lutadora de MMA ensaiando um retorno aos ringues. De certa forma, esta é quase uma biografia da lutadora Ronda Rousey, no sentido de que a ex-imbatível esportista se afastou dos eventos após ter sua autoconfiança quebrada por derrotas consecutivas. A personagem de Berry também precisa se fortificar – e ainda é adicionada na mistura uma subtrama de luta pela guarda de seus filhos.
Sweet Girl
Quem estrela aqui é o grandalhão Jason Momoa, buscando um sucesso após o fenômeno Aquaman (2018), enquanto a sequência deste não sai. No filme de ação, Momoa vive um pai em busca de vingança após o assassinato da esposa, ao mesmo tempo em que precisa proteger sua filha, papel da menina Isabela Merced (Dora e a Cidade Perdida). A vencedora do Oscar Marisa Tomei completa o elenco principal.
Tick, Tick… Boom!
O ex-Homem-Aranha Andrew Garfield é quem protagoniza esta estreia de Lin-Manuel Miranda na direção. Mais acostumado aos musicais da Broadway que escreve, todos muito elogiados (vide Hamilton), Miranda decide trazer às telas o livro de Jonathan Larson sobre um rapaz aspirante a autor de espetáculos musicais (e o que mais?) enquanto se vira em Nova York como garçom. Vanessa Hudgens e Alexandra Shipp estão no elenco. Ah sim, caso não tenha percebido, esse será um musical.
Kate
Após ter personificado a durona Caçadora em Aves de Rapina (2020), a bela Mary Elizabeth Winstead retorna na pele de uma personagem osso duro de roer. Aqui, ela é a protagonista que dá título ao longa, uma assassina atrás de vingança, que só tem 24 horas para viver e completar sua missão, neste thriller repleto de ação. Quem dirige é o francês Cedric Nicolas-Troyan (O Caçador e a Rainha do Gelo). Woody Harrelson coprotagoniza.
O2
Produção francesa de bastante renome, este suspense/ficção científica é estrelado pela musa do país Mélanie Laurent, como uma mulher que acorda numa câmara criogênica sem qualquer lembrança de como foi parar lá. Agora ela precisa descobrir uma forma de sair, antes que seu ar acabe. Outro chamariz na produção é o comando do cineasta Alexandre Aja – famoso por filmes de terror como Piranha (2010) e Predadores Assassinos (2019).
Zona de Combate
Este é um dos primeiros lançamentos prometidos pela Netflix para este ano. E a estreia ocorreu hoje, dia 15 de janeiro. Pegando gancho pela presença de Anthony Mackie, que na Disney vive o herói Falcão da Marvel, e em breve irá estrear a série O Falcão e o Soldado Invernal para a plataforma da casa. A Netflix não perde tempo e pega carona na popularidade do ator, colocando-o aqui com um braço mecânico e tudo – igual ao de seu companheiro no programa vindouro citado. Na trama, passada no futuro, dois agentes precisar impedir um ataque nuclear em uma zona de guerra. Mackie vive um oficial transformado em ciborgue. A direção é do sueco Mikael Hafstrom, de 1408 (2007) e O Ritual (2011).
Night Teeth
Não poderiam faltar filmes de terror no acervo da Netflix em 2021. O primeiro da lista é este longa cuja premissa e título fazem referência ao subgênero dos filmes de vampiros. Como a trama ainda não foi detalhada pode ser que estejamos enganados. Mas veja esta sinopse: um jovem motorista leva duas moças a diferentes festas, mas elas não são quem dizem ser, e logo ele terá que lutar por sobrevivência. Junte a isso ao título “dentes noturnos” e diga se não aparenta ser sobre sanguessugas. No elenco, Alexander Ludwig (Bad Boys para Sempre) e Sydney Sweeney (da série Euphoria).
Fear Street
Baseado no livro do autor R.L. Stine, o mesmo de Goosebumps, aqui temos uma obra mais voltada para o terror, suspense e mistério, esquecendo um pouco o humor para toda a família. Na trama assassinatos chocam a rotina de uma pequena cidade, ao mesmo tempo em que é preciso descobrir a identidade do culpado. No elenco, Sadie Sink, a menina ruivinha Max da série Stranger Things.
Moxie
Comédia dirigida e protagonizada pela humorista Amy Poehler, a atriz vive a mãe de uma jovem que organiza uma revolução feminista em seu colégio. O filme estreia no dia 3 de março.
Blonde
Andrew Dominik (O Homem da Máfia) dirige a cubana Ana de Armas na biografia de Marilyn Monroe, baseada num livro. Este, no entanto, é um relato ficcional da vida íntima e do círculo de amizades de uma das maiores estrelas de Hollywood.
The Guilty
Jake Gyllenhaal interpreta um policial rebaixado, precisando lidar com o telefonema de uma mulher sequestrada. Riley Keough, Ethan Hawke e Paul Dano completam o elenco. A direção é de Antoine Fuqua (Dia de Treinamento). O filme é o remake americano do dinamarquês Culpa (2018).
Born to be Murdered
Um casal em viagem se vê no meio de uma trama intrincada de conspiração, resultando em trágicas consequências. Este suspense dramático traz John David Washington e Alicia Vikander como protagonistas.
Drama com Sandra Bullock
Ainda sem título escolhido, o filme da diretora alemã Nora Fingscheidt marca a segunda parceria da estrela Sandra Bullock com a Netflix, após o sucesso de Bird Box (2018), último trabalho da atriz lançado até o momento. E se na citada ficção ela atuava com a ótima Sarah Paulson, aqui a união da estrela é com a Oscarizada Viola Davis. Na trama, Bullock vive uma mulher recém-liberada da prisão, tentando se reinserir na sociedade, sem muito sucesso. Oscar, alguém?
‘The Good Doctor’ é renovada para 2ª temporada
A emissora ABC renovou oficialmente o seu novo drama médico, ‘The Good Doctor’, para um segundo ano. A renovação não é uma surpresa, considerando que a série é o segundo drama de maior audiência da emissora, atrás apenas de ‘Grey’s Anatomy‘.
Ainda faltam 3 episódios inéditos para a 1ª temporada da série terminar, e sua Season Finale era exibida no dia 26 de Março, nos EUA.
Na trama, Freddie Highmore interpreta Shaun Murphy, um jovem médico brilhante que também é autista. Vencendo a desconfiança de seus colegas e superiores, o doutor consegue desvendar os casos mais intrigantes que chegam no hospital.
Artista cria arte EMOCIONANTE em homenagem à Stan Lee; Confira!
O artista BossLogic criou uma arte emocionante em homenagem à Stan Lee.
Confira:
O quadrinista morreu aos 95 anos no dia 12 de novembro.
‘Titãs’: Heróis se reúnem no cartaz da 2ª temporada; Assista!
O cartaz da 2ª temporada de ‘Titãs‘ foi divulgado.
Confira:
A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.
O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).
‘The Good Fight’: 4ª temporada ganha trailer COMPLETO; Assista!
A CBS All Access divulgou o trailer completo da 4ª temporada ‘The Good Fight‘.
Confira:
A nova temporada irá estrear no dia 9 de abril.
Criada por Michelle King, Robert King e Phil Alden Robinson, a série é um spin-off de ‘The Good Wife‘.
Crítica | The Good Fight: 2ª Temporada – mais agressivos do que nunca
A trama se passa um ano depois da série original e traz um escritório de advocacia na tentativa de livrar um jovem advogado de um escândalo que está abalando sua estrutura pessoal e profissional.
O elenco inclui Christine Baranski, Cush Jumbo, Delroy Lindo, Sarah Steele, Paul Guilfoyle, Bernadette Peters, Michael Sheen e Erica Tazel.
‘In Wonder’: Shawn Mendes revela detalhes sobre os bastidores do documentário
A Netflix divulgou um novo vídeo dos bastidores do documentário ‘Shawn Mendes: In Wonder‘, com o cantor Shawn Mendes revelando detalhes sobre a produção.
Assista:
Vale lembrar que o documentário já está disponível na Netflix!
Em seu Instagram oficial, Mendes escreveu que vem trabalhando no documentário há bastante tempo e que está “animado para finalmente compartilhá-lo com todos vocês”.
Mendes ganhou fama gigantesca ao viralizar nas redes sociais em 2013 com covers de diversos artistas. Em 2015, lançou ‘Handwritten’, seu primeiro álbum de estúdio, debutando em primeiro lugar nas paradas da Billboard. Ele também já foi indicado a três categorias do Grammy Awards e levou para casa duas estatuetas do Video Music Awards.
‘Q-Force’: Espiões LGBTQ quebram tudo no trailer da nova série animada da Netflix; Confira!
Nunca esconda quem você é… a menos que você esteja em disfarce.
A Netflix divulgou o trailer completo da série animada ‘Q-Force‘, que focará em uma equipe fabulosa de superespiões LGBTQ.
Confira:
A produção será lançada na plataforma no dia 2 de setembro.
A série foi criada por Gabe Liedman.
Steve Maryweather, AKA Agent Mary, já foi um dos prodígios da Agência Americana de Inteligência (AAI) Agency, até ele se assumir gay. Sem poder demiti-lo, a agência o envia para longe para desaparecer no esquecimento. Ao invés disso, ele monta uma equipe de gênios LGBTQ+. Juntando forças com a expert em mecânica Deb, mestre em drag e disfarces Twink e o hacker Stat, juntos eles formam a Q-Force.
A produção conta com as vozes de Sean Hayes, Gary Cole, Patti Harrison, Matt Rogers, David Harbour, Laurie Metcalf e Wanda Sykes.
‘Dungeons & Dragons’: Adaptação ganha título oficial; Confira o logo!
A Paramount Pictures anunciou o título nacional da nova adaptação live-action do jogo RPG ‘Dungeons & Dragons‘.
O longa será oficialmente intitulado ‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes‘.
Confira o logo oficial:
O longa está programado para estrear no dia 3 de março de 2023.
Jonathan Goldstein e John Francis Daley, diretores da comédia ‘A Noite do Jogo‘ e roteiristas de ‘Homem-Aranha: De Volta para Casa‘, serão responsáveis pela direção e pelo roteiro.
Chris Pine (‘Star Trek’) estrelará a adaptação. O elenco ainda contará com Michelle Rodriguez (‘Velozes e Furiosos’), Justice Smith (‘Jurassic World: Reino Ameaçado’), Hugh Grant (‘A Viagem’), Regé-Jean Page (‘Birdgerton’) e Sophia Lillis (‘It: A Coisa’).
Em 2000, uma adaptação para os cinemas foi lançada, sendo massacrada pelos críticos e fracassando nas bilheterias. Anos mais tarde, o longa ganhou duas sequências produzidas direto em vídeo, que foram prontamente ignoradas pelo grande público.
Criado por Gary Gygax e Dave Arneson, o jogo original ‘Dungeons & Dragons‘ foi publicado pela primeira vez em 1974.
Sarah Michelle Gellar investiga assassinatos no trailer LEGENDADO de ‘Wolf Pack’; Confira!
A Paramount+ divulgou o trailer legendado da série de lobisomens ‘Wolf Pack‘, do mesmo criador de ‘Teen Wolf‘.
O vídeo destaca a Sarah Michelle Gellar (‘Buffy’), que interpreta a oficial Kristin Ramsey. Ela se juntará ao personagem do Rodrigo Santoro para investigar os sinistros assassinatos que estão ocorrendo na cidade.
Confira:
No Brasil, a produção estreará oficialmente no dia 27 de janeiro.
Criada por Jeff Davis (‘Teen Wolf’), a série é baseada no livro homônimo de Edo van Belkom.
As vidas de Everett e Blake mudam para sempre quando um incêndio na Califórnia desperta uma assustadora criatura sobrenatural. Feridos durante o caos do ataque, os adolescentes são inexplicavelmente atraídos um ao outro e a dois outros, Luna e Harlan, que foram adotados há dezesseis anos por um policial florestal após outro incêndio misterioso. Quando a lua cheia se levanta, os quatro jovens se unem para descobrir o segredo que os une: a mordida e o sangue de um lobisomem.
O elenco conta com Sarah Michelle Gellar, Rodrigo Santoro, Armani Jackson, Bella Shepard, Chloe Rose Robertson e Tyler Lawrence Gray.
‘The Great’: Elle Fanning quebra o silêncio sobre o CANCELAMENTO da série
Após o término da greve do SAG-AFTRA em Hollywood, a atriz Elle Fanning finalmente pode se pronunciar oficialmente sobre o cancelamento da série ‘The Great‘, que contava a história de Catarina, a Grande.
Através do seu Instagram, a atriz se despediu da produção:
“Não tive a chance de compartilhar meus sentimentos após a notícia do cancelamento de ‘The Great’. Essa série significou muito para mim, assim como as experiências que compartilhei. As memórias nunca serão esquecidas. [O criador] Tony McNamara é um gênio. As últimas três temporadas de ‘The Great’ ajudaram a me moldar como pessoa. Enquanto interpretava a Catherine, descobri novas partes de mim mesma que eu não conhecia.
“Eu amo profundamente todos os membros da equipe e elenco. Sempre serei grata pelo o que conquistamos juntos. Na minha mente, a Cathetine finalmente assumiu a liderança, tornando-se a grande líder que nós sabíamos que ela se tornaria.”
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Criada por Tony McNamara, a série foca na ascensão ao poder de Catarina II da Rússia e o seu relacionamento conturbado com o seu marido Peter, o imperador da Rússia.
Elle Fanning e Nicholas Hoult estrelam a produção. O elenco ainda conta com Phoebe Fox, Adam Godley, Gwilym Lee, Charity Wakefield, Douglas Hodge e Sacha Dhawan.
‘Os Incríveis 3’ é CONFIRMADO; Confira o logo!
Durante a Expo D23, a Disney confirmou oficialmente que está desenvolvendo o terceiro filme da franquia ‘Os Incríveis‘.
Sucesso nos cinemas, o segundo filme arrecadou impressionantes US$ 1.24 bilhão nas bilheterias mundiais – além de ter mantido por anos o recorde de maior arrecadação de uma animação da história no território norte-americano, até o lançamento recente de ‘Divertida Mente 2‘.
Confira o logo oficial:
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— CinePOP (@cinepop) August 10, 2024
Vale lembrar que, após a recente reestruturação da empresa, a Pixar definiu um novo ritmo de lançamentos: três filmes a cada dois anos, alternando entre sequências/spin-offs e ideias originais.
‘Divertida Mente 2‘ segue em exibição nos cinemas nacionais.
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
‘Divertida Mente 2’ trará Kelsey Mann (‘O Bom Dinossauro’) na direção, enquanto Meg LeFauve retornará para cuidar do roteiro.
“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.”
Lembrando que ‘Divertida Mente’ (2015) foi um enorme sucesso, arrecadando US$ 858,8 milhões e conquistando o Oscar de Melhor Animação em 2016.
‘Plataforma do Medo’: Christopher Smith comandará REBOOT de seu próprio terror
De acordo com o Screen Daily, Christopher Smith (‘Triângulo do Medo’) irá escrever e dirigir uma nova versão do terror ‘Plataforma do Medo‘ (Creep).
Curiosamente, o cineasta também comandou o longa original, lançado em 2004.
Jasmine Jobson (‘Top Boy’) estrela como uma artista em dificuldades que é forçada a retornar ao seu passado criminoso de tráfico de drogas.
Andy Nyman (‘Wicked’) também foi confirmado no elenco do reboot.
As filmagens estão programadas para o segundo semestre de 2025, no Reino Unido.
O diretor de fotografia Danny Cohen e o designer de produção John Frankish retornam para a nova versão.
“Desde que eu terminei ‘Plataforma do Medo’ e o lancei, sempre quis retornar àquela história. Sempre senti uma sensação de assuntos inacabados. Apesar de ter amado a pureza do que eu alcancei com o primeiro filme com Franka Potente e Sean Harris, eu sei que há um filme melhor e mais assustador dentro de mim,” declarou o cineasta.
Na trama original, a festeira Kate acorda em um metrô, já fechado e vazio. Enquanto aguarda o nascer do dia para que o metrô volte a funcionar, a mulher é perseguida por um assassino nos labirintos subterrâneos da cidade.
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
Confira o trailer DUBLADO e LEGENDADO da sequência ‘O Diabo Veste Prada 2’
A 20th Century Studios divulgou o trailer nacional de ‘O Diabo Veste Prada 2‘, sequência do icônico filme de moda estrelado por Anne Hathaway e Meryl Streep.
Confira, dublado e legendado:
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de abril.
‘O Diabo Veste Prada 2’: Anne Hathaway CONFRONTA paparazzi no set de gravações da sequência
Lucy Liu, Justin Theroux, B.J. Novak e Pauline Chalamet estão confirmados no elenco. A sequência também contará com os talentos da Broadway Helen J. Shen e Conrad Ricamora, além do comediante Caleb Hearon.
Os novos rostos se juntam à icônica equipe de Runway, em um enredo que promete colocar seus conhecimentos de moda à prova — e certamente desafiar os padrões da indústria mais uma vez.
Além disso, dois personagens do filme original estarão de volta: Tracie Thoms, que interpretou Lily, a melhor amiga fashionista de Andy Sachs, e Tibor Feldman, o temido Irv Ravitz, presidente da Elias-Clark, empresa-mãe da Runway. Eles se unirão à atriz Simone Ashley.
Todos eles se juntam às estrelas já confirmadas Anne Hathaway, Meryl Streep, Emily Blunt, Stanley Tucci e Kenneth Branagh.
No novo capítulo da franquia, a poderosa editora Miranda Priestly enfrenta o desafio da decadência da mídia impressa em meio à ascensão das plataformas digitais. Sua ex-assistente Emily Charlton tornou-se uma executiva influente no mundo da moda, e agora as duas disputam ferozmente pela atenção, e pelos investimentos, das maiores marcas de luxo.
David Frankel também volta à direção.
Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.
Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.
Roteirista de ‘Aquaman’ vai escrever reboot de ‘O Monstro da Lagoa Negra’
A Universal Pictures contratou o roteirista de ‘Aquaman’, Will Beall, para escrever o roteiro do reboot de ‘O Monstro da Lagoa Negra’. A informação partiu do site Deadline.
Com este acordo fechado, a criatura do lago se tornará o monstro clássico mais recente a entrar na fila de produções do estúdio, que pretende criar um universo expandido com figuras dessa natureza a partir do lançamento de ‘A Múmia’.
Os escritores Chris Morgan (‘Velozes e Furiosos’) e Alex Kurtzman (‘Transformers’) estão supervisionando o universo de monstros, que vai reimaginar as clássicas criaturas da Universal em uma franquia de terror/ação modernizada. Até o momento o estúdio já contratou roteiristas para ‘Van Helsing’ (Jon Spaihts), ‘O Lobisomen’ (Dave Callaham) e ‘A Noiva de Frankenstein’ (David Koepp). Além disso, os personagens Dr. Jeckyll e Mr. Hyde seráo introduzidos em ‘A Múmia’. Há rumores também que a empresa estaria preparando ‘O Homem Invisível’ para Johnny Depp.
Recentemente Kurtzman revelou alguns detalhes sobre a abordagem de ‘O Monstro da Lagoa Negra’:
“Ok, bem, ‘O Monstro da Lagoa Negra’. Eu quero que este seja na floresta. Ok, nós estamos na Amazônia. Onde você quer gravar isso, em um cenário ou na Amazônia? Não, nós temos que realmente ir até lá. Ok, se nós formos até lá o que isso suscitará…? Bem, agora você está falando de um grande filme. Sabe o que quero dizer? E tem embaixo d’água e tem todas as coisas que você deveria procurar para fazer algo como o Monstro”.
‘Legends of Tomorrow’ e ‘Constantine’ se encontram no retorno dos heróis
‘Legends of Tomorrow’ e ‘Constantine’ vão se encontrar no Arrowverse com o retorno da produção dos heróis.
Intitulado ‘Daddy Darhkest’, o episódio vai ao ar em 12 de fevereiro.
Confira as fotos:
Confira, com o cartaz e os trailers:
HILÁRIO! ‘The Goldbergs’: Personagens acrescentam rap no hino “Bohemian Rhapsody” em divertido vídeo; Confira!
A popular série de comédia ‘The Goldbergs‘ ganhou um novo vídeo, que traz os personagem reeditando o clássico hino do Queen, “Bohemian Rhapsody”, acrescentando um rap no meio da canção.
O hilário momento foi exibido na quarta-feira passada (31), no episódio em que Barry (Troy Gentile) e sua namorada Lainey (AJ Michalka) tentam se preparar para tentar a sorte em um show de talentos
Confira:
‘Lizzie McGuire’: Adam Lamberg retorna como Gordo para revival do Disney+
O revival da icônica série ‘Lizzie McGuire’ vai contar com o retorno de um personagem bem especial para os fãs da clássica série teen dos anos 2000.
O ator Adam Lamberg estará de volta para o revival da popular produção, reprisando o papel de Gordo, melhor amigo de Lizzie, conforme anunciado pelo próprio serviço Disney+. Na série original, o personagem era uma figura chave nas narrativas da protagonista e também era um aspirante a cineasta, mesmo sendo tão jovem.
Em um comunicado oficial, a atriz Hillary Duff comentou o retorno de Lamberg à produção, salientando sua importância para garantir o tom autêntico de ‘Lizzie McGuire‘:
“Gordo foi uma peça essencial no quebra cabeça que fez a série original tão autêntica e amada. Eu não poderia imaginar a produção sem ele. Mal posso esperar para que os fãs vejam o que ele tem aprontado após 15 anos e como ele se encaixa na vida adulta da Lizzie”.
Além de estrelar o revival, Duff também assume o papel de produtora executiva do projeto.
A família McGuire está com seu retorno garantido, o que significa que Hallie Todd, Robert Carradine e Jake Thomas vão reprisar os seus papéis de mãe, pai e irmão de Lizzie, respectivamente.
Confira:
Terry Minsky, criador da série original, volta como produtor. O episódios serão lançados semanalmente, contrariando a premissa inaugurada pela Netflix de divulgar a temporada completa de uma vez só.
A Disney+ custa US$6,99 por mês e ainda vai contar com uma vasta biblioteca fílmica, trazendo as produções da Marvel, Pixar, Disney, Buena Vista e de suas demais divisões. O serviço chega ao público norte-americano em 12 de novembro, com seu lançamento na América Latina agendado apenas para 2020.
‘Lizzie McGuire‘ contou com duas temporadas, exibidas entre os anos de 2001 e 2004. Em 2003, a produção ganhou seu próprio filme para TV.
Angelina Jolie fala ao CINEPOP sobre o seu novo e INCRÍVEL filme feito para o Disney+; Assista!
A plataforma Disney+ chega ao Brasil no próximo da 17 de novembro de e para promover o seu novo e INCRÍVEL filme feito para o serviço de streaming, intitulado O Grande Ivan, a atriz Angelina Jolie e o restante do elenco da produção conversaram com a nossa jornalista e crítica Rafa Gomes.
Confira esse bate papo, que foi dividido em duas partes:
Abrindo com 70% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa conquistou boa parte da crítica especializada, sendo considerado um filme com abordagem familiar de caráter inteligente, à medida que se comunica também com outras faixas etárias de público.
Confira as principais avaliações do momento:
“Dê crédito a ‘O Grande Ivan’ por tentar fazer uma ponte entre ‘Dumbo’ e ‘Blackfish'”. – Jake Coyle, Associated Press
“Um filme infantil inteligente, que provavelmente vai colar nos espectadores mais jovens”. – Kate Erbland, indieWire
“É bonito e às vezes profundo, embora a aventura da diretora Thea Sharrock (‘Me Before You’) não consiga decidir entre ser uma brincadeira divertida ou um drama sobre os direitos dos animais”. – Brian Truitt, USA Today
“Uma surpresa singular e entusiasmante”. – Michael Rechtshaffen, Hollywood Reporter
“As genuínas explosões de emoção do filme, combinadas com o calor irônico das performances vocais e a renderização habilmente realista dos animais em CGI, dão ao projeto um coração do tamanho de um gorila de dorso prateado”. – Maureen Lee Lenker, Entertainment Weekly
Confira o trailer:
Thea Sharrock comanda o projeto.
Ivan é um gorila gigantesco que divide um habitat em um shopping suburbano com Stella, a elefanta, Bob, o cachorro, e muitos outros. Ele tem poucas memórias da selva onde foi capturado – mas quando uma jovem elefanta chamada Ruby, algo toca em seu interior. Ruby foi separada de sua família e o leva a questionar sua própria vida, de onde ele vem e onde ele quer estar.
O longa apresenta as vozes de: Sam Rockwell como o gorila Ivan; Angelina Jolie como Stella, a elefanta; Danny DeVito como Bob, o cachorro; Helen Mirren como Snickers, a poodle; Chaka Khan como Henrietta, a galinha; Mike White como Frankie a foca; Brooklynn Prince como Ruby, o bebê elefante; Ron Funches como Murphy, o coelho; Phillipa Soo como Thelma, o papagaio; e as estrelas Ramon Rodriguez, Ariana Greenblatt e Bryan Cranston.
‘School of Chocolate’: Novo reality show gastronômico da Netflix ganha trailer oficial; Confira!
O vindouro reality show gastronômico da Netflix, intitulado ‘School of Chocolate‘, ganhou o seu primeiro trailer oficial.
A nova série é apresentada pelo aclamado confeiteiro e chocolatier Amaury Guichon, conhecido por transformar chocolate em extraordinárias e deliciosas esculturas comestíveis.
Assista ao trailer:
Na produção, o famoso especialista se torna mentor de oito profissionais talentosos e vai ajudá-los a levar a sua arte com chocolate para o próximo patamar. Mas nos final, apenas um confeiteiro levará o prêmio de US$ 100 mil para casa – transformando sua jornada profissional gastronômica para sempre.
A nova série estreia no dia 24 de novembro na Netflix.
Morre Connie Francis, ÍCONE da era de ouro do pop americano, aos 87 anos
Connie Francis, uma das vozes mais emblemáticas dos anos 1950 e 1960, morreu aos 87 anos. A informação foi confirmada por seu amigo de longa data e presidente da Concetta Records, Ron Roberts, em publicação nas redes sociais.
“É com o coração pesado que informo o falecimento da minha querida amiga Connie Francis ontem à noite”, escreveu. A artista havia sido hospitalizada recentemente por fortes dores, mas chegou a dizer em 4 de julho que estava “se sentindo muito melhor”.
Nascida Concetta Rosa Maria Franconero em Newark, Nova Jersey, Francis se tornou um fenômeno internacional ao dar voz a sucessos como “Stupid Cupid”,“Who’s Sorry Now” e “Where the Boys Are”. Em 1960, ela entrou para a história ao ser a primeira mulher a alcançar o topo da Billboard Hot 100, com “Everybody’s Somebody’s Fool”.
Fenômeno nas rádios — e agora no TikTok
Mais de seis décadas depois de seu auge, Connie voltou às paradas de sucesso graças a uma redescoberta nas redes sociais. A música “Pretty Little Baby”, lado B de sua discografia, viralizou no TikTok, superando 30 milhões de reproduções e figurando entre as mais ouvidas do Spotify e iTunes. Empolgada, Francis criou uma conta na plataforma e agradeceu os novos fãs: “Estou pasma e empolgada”.
Ascensão e pioneirismo
Após um início de carreira frustrante com oito singles fracassados, a sorte virou quando ela gravou uma nova versão de “Who’s Sorry Now”, sucesso de 1923. A canção viralizou após ser tocada por Dick Clark no programa “American Bandstand”, e abriu caminho para uma sequência de hits em parceria com os compositores Neil Sedaka e Howard Greenfield. Entre eles: “Lipstick on Your Collar”, “Frankie”, “Among My Souvenirs” e “Breakin’ in a Brand New Heart”.
Connie também inovou ao gravar álbuns inteiros em idiomas estrangeiros — incluindo alemão, italiano, romeno e iídiche — tornando-se um símbolo global da música americana. Na Alemanha Ocidental, chegou ao topo com a faixa “Die Liebe ist ein seltsames Spiel”.
Trauma, silêncio e retorno
Nos anos 1970, a vida pessoal de Connie foi marcada por uma sequência de tragédias. Ela alegou ter sido estuprada em um hotel em Nova York, o que a levou a se afastar dos palcos. Após um processo contra a rede hoteleira, recebeu indenização de US$ 2,5 milhões. Pouco depois, uma cirurgia nasal comprometeu sua voz. E em 1981, seu irmão foi assassinado pela máfia.
Mesmo com os traumas, Connie reconstruiu sua carreira e retomou os palcos em Las Vegas. Sua autobiografia “Who’s Sorry Now?” se tornou um best-seller em 1984, e ela voltou a lançar músicas até se aposentar oficialmente em 2018.
Vida pessoal e legado
Connie Francis foi casada quatro vezes e adotou um filho, Joey Garzilli, com quem vivia atualmente. Ela também teve um relacionamento marcante com o cantor Bobby Darin, com quem quase se casou. Seu último parceiro foi Tony Ferretti, falecido em 2022.
Connie deixa um legado eterno na história da música popular. Sua voz, que embalou gerações, volta a tocar corações de novas audiências. E agora, mesmo após sua partida, a menina do “Stupid Cupid” segue conquistando o mundo — nota por nota, refrão por refrão.
