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‘The Deuce’ é renova parada sua terceira e última temporada

A aclamada série da HBO, ‘The Deuce‘ foi renovada para sua terceira temporada, que também será a última.

A produção, que conquistou a crítica, teve uma audiência moderada, o que possivelmente justificaria o repentino anúncio do cancelamento.

A segunda temporada já está em exibição.

Na trama, James Franco interpreta um barman que, junto com seu irmão gêmeo, começam a aliciar mulheres para a produção de filmes eróticos.

Maggie Gyllenhaal vive uma prostituta da Times Square que recebe um convite irrecusável de Vincent Martino (James Franco) para uma produção do gênero.

 

 

 

‘How to Get Away with Murder’: Atriz de ‘Big Little Lies’ entra para a 6ª temporada

A 6ª e última temporada de ‘How to Get Away with Murder‘ ganhou uma nova adição ao seu elenco. A atriz Kelen Coleman, mais conhecida por ter feito parte do elenco de ‘Big Little Lies‘, terá um papel recorrente na produção. O anúncio foi feito pelo portal Deadline.

Coleman dará vida à irmã de Asher, o que indica que o passado e a vida familiar do protagonista serão explorados com maior profundidade no novo ciclo.

Vale ressaltar que Asher e sua irmã não possuem um bom relacionamento e seu reaparecimento deixará ele e os demais personagens com sérias suspeitas a respeito dela.

A série ainda contará com o retorno de William R. Moses, que participará de maneira recorrente na última temporada, novamente como o agente Lanford, que vai continuar com suas investigações sobre Annalise Keating.

Confira o teaser da temporada final:

O ciclo final irá estrear no dia 26 de setembro.

Criada por Peter Nowalk, a série é produzida por Shonda Rhimes e foi lançada no Brasil com o título ‘Como Defender um Assassino‘, exibida pelo Canal Sony.

Um grupo de ambiciosos estudantes de direito e sua brilhante professora de defesa criminal se envolvem em uma conspiração de assassinato distorcida que promete mudar o curso de suas vidas.

O elenco conta com Viola Davis, Billy Brown, Jack Falahee, Rome Flynn, Aja Naomi King, Matt McGorry, Conrad Ricamora, Karla Souza, Amirah Vann, Charlie Weber, Liza Weil e Timothy Hutton.

Tyler James Williams fala sobre o revival de ‘Todo Mundo Odeia o Chris’

Essa semana a popular comédia familiar ‘Todo Mundo Odeia o Chris‘ completou 15 anos de estreia nas telinhas.

E para comemorar o marco, o astro Tyler James Williams compartilhou uma série de curiosidades a respeito da produção por meio de sua conta oficial no Twitter. E ao longo dessa thread, ele tocou em um ponto que frequentemente é comentado pelos fãs: A série vai um dia ganhar um reboot com o elenco original?

Segundo ele:

“Essa conversa já existiu antes, mas o pulo do gato e a bênção é que todos que estão nesta foto estão muito ocupados. Todos trabalham regularmente, em uma variedade de diferentes meios, gêneros, emissoras, etc. Continuaremos tentando, mas estou orgulhoso do nosso problema de agenda”.

‘Todo Mundo Odeia o Chris‘ contou com quatro temporadas, que foram exibidas entre os anos de 2005 e 2009.

A trama é inspirada nas experiências pessoais do ator e comediante Chris Rock no bairro de Bed-Stuy, em Nova Iorque, durante a década de 1980

‘A Vingança das Juanas’: Série de suspense da Netflix ganha trailer oficial; Confira!

A nova série de suspense latina da Netflix, intitulada ‘A Vingança das Juanas‘ ganhou um intenso trailer oficial.

Confira:

Na trama, cinco mulheres com a mesma marca de nascença decidem desvendar a verdade sobre o passado e descobrem uma teia de mentiras que as leva a um poderoso político.

Criada por Bernardo Romero, a série é roteirizada por sua filha, Jimena Romero e Alejandro Reyes.

A produção conta com a direção de Pepe Castro e Rodrigo Ugalde.

Juana Arias, Oka Giner, Renata Notni, Sofía Engberg e Zuria Vega estrelam.

A 1ª temporada estreia no dia 06 de outubro.

‘Tuesday Night Titans’: Jon M. Chu está desenvolvendo série dramática sobre wrestling para a Netflix

A Netflix está desenvolvendo ‘Tuesday Night Titans‘, nova série dramática ambientada nos bastidores intensos do mundo da luta livre profissional.

Segundo o Deadline, o projeto vem do roteirista Michael Notarile (WWE Monday Night RAW, ‘The Cleaning Lady‘), que também atua como produtor executivo ao lado de Jon M. Chu (‘Wicked‘, ‘Podres de Ricos‘) e Caitlin Foito, através da produtora Electric Somewhere.

Ainda em estágio inicial de desenvolvimento, a série promete explorar o espetáculo e os bastidores muitas vezes turbulentos da luta livre, com foco em temas como amizade, ambição, identidade e as fronteiras entre o que é encenação e o que é real — tanto dentro quanto fora do ringue.

Segundo a sinopse oficial:

Tuesday Night Titans acompanha uma roteirista determinada que arrisca sua carreira na liga principal da luta livre para recrutar sua melhor amiga de infância — hoje uma “jobber” (lutadora que perde propositalmente) no circuito independente — para o mesmo império do wrestling que ambas idolatravam na juventude. Enquanto lutam com demônios pessoais, colegas implacáveis e um passado compartilhado, as duas enfrentam uma indústria onde o “kayfabe” — a encenação típica da luta livre — ultrapassa os limites do palco e se infiltra em todos os aspectos da vida.

Apesar de compartilhar o nome com um talk show de wrestling dos anos 1980 transmitido pela USA Network, o novo projeto da Netflix não tem ligação com a atração original.

A notícia surge meses após a Netflix fechar um contrato bilionário com a WWE, tornando-se o novo lar do Monday Night RAW — marco que estreou na plataforma em janeiro de 2025. Essa nova produção dramática amplia o investimento da gigante do streaming em narrativas voltadas para fãs do wrestling e histórias com forte apelo emocional e visual.

Michael Notarile traz experiência direta do universo retratado: foi roteirista do RAW da WWE e também trabalhou em séries como ‘The Cleaning Lady‘ e ‘The Resident‘. Ele também tem projetos em desenvolvimento com Showtime, Netflix e Monarch Media, além de já ter desenvolvido pilotos com Amazon e NBC.

Jon M. Chu, que recentemente dirigiu o musical ‘Wicked‘ — indicado ao Oscar de Melhor Filme — está em alta em Hollywood. Ele também está envolvido em uma série de projetos ambiciosos, incluindo uma cinebiografia de Britney Spears baseada no livro A Mulher em Mim, e uma adaptação de Oh, The Places You’ll Go!, de Dr. Seuss, com produção da Bad Robot de J.J. Abrams.

Ainda não há previsão de estreia para ‘Tuesday Night Titans‘, mas tudo indica que a série chegará para conquistar tanto fãs do wrestling quanto amantes de boas histórias dramáticas.

‘Jurassic World: Reino Ameaçado’: Confiras muitas novas imagens do trailer

Confira a nossa galeria com muitas imagens do trailer de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado’ liberado ontem na CCXP 2017:

A Universal Pictures liberou o aguardado trailer de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado’ com muita ação, explosões e novos dinossauros. Assista!

Após o lançamento do trailer, ‘Jurassic World: Reino Ameaçado’ ganhou uma nova sinopse em que revelam os novos perigos que os protagonistas terão que enfrentar e as conspirações que podem dar um fim ao nosso mundo. Confira:

“Passaram-se quatro anos desde que o parque temático e resort de luxo Jurassic World foi destruído por dinossauros que escaparam do cativeiro. Isla Nublar agora se encontra abandonada por humanos enquanto os dinossauros restantes sobrevivem sozinhos na selva.

Quando o vulcão inativo da ilha começa a dar sinais de que vai entrar em erupção, Owen (Chris Pratt) e Claire (Bryce Dallas Howard) fazem uma campanha para resgatar os dinossauros desse evento que pode levá-los novamente à extinção. Owen está determinado a encontrar Blue, a líder das velociraptors que ainda está perdida na selva, e Claire passou a respeitar essas criaturas que agora são a sua missão de vida.

Ao chegarem na instável ilha quando a lava começa a jorrar, a expedição deles descobre uma conspiração que pode levar todo o nosso planeta a um estado perigoso que não é visto desde tempos pré-históricos. Todas as maravilhas, aventuras e emoções que são sinônimo de uma das mais populares e bem sucedidas franquias da história do cinema, essa novo longa marca o retorno de personagens queridos e dinossauros – junto com novas raças ainda mais impressionantes e aterrorizantes que antes. Bem-vindos a Jurassic World: Reino Ameaçado.”

Um novo vídeo cheio de cenas inéditas, além de mostrar o aguardado retorno de Jeff Goldblum como o Dr. Ian Malcolm. Assista:

Dirigido pelo espanhol Juan Antonio Bayona. James Cromwell, Ted Levine, Rafe Spall, Toby Jones e Justice Smith foram confirmados na nova produção, ao lado de Chris Pratt e Bryce Dallas Howard. O roteiro é de Colin Trevorrow (diretor de Jurassic World) e Derek Connolly (Kong: A Ilha da Caveira).

A estreia no Brasil acontece dia 22 de Junho de 2018.

Bryce Dallas Howard revela detalhes sobre sua personagem em ‘Jurassic World 2’ 

‘Jurassic World‘ arrecadou US$ 1,66 bilhão, a quarta maior na história do cinema mundial – saiba mais!

Confira 10 curiosidades sobre ‘Jurassic World’

‘Do Jeito Que Elas Querem’: Comédia estrelada por Diane Keaton e Jane Fonda ganha trailer

‘Do Jeito Que Elas Querem’ (‘Book Club’), drama estrelado por Diane Keaton e Jane Fonda ganha seu primeiro trailer e cartaz nacional. Confira:

A produção marca a estreia do produtor Bill Holderman como diretor. Holderman também coassina o roteiro ao lado da produtora e roteirista Erin Simms.

A história ambientada na Califórnia e no Arizona retrata as rotinas de quatro amigas, que veem suas vidas virarem de cabeça para baixo quando dão inicio a nova leitura do mês e são apresentadas ao livro ‘Cinquenta Tons de Cinza’. Diane (Diane Keaton) ficou viúva após 40 anos de casamento. Vivian (Jane Fonda) gosta de seus relacionamentos sem compromisso. Sharon (Candice Bergen) ainda está trabalhando em um divórcio de décadas e o casamento de Carol (Mary Steenburgen) está em baixa após 35 anos.

Com distribuição nacional pela Paris Filmes, o longa tem estreia agendada para 14 de junho.

13 Atores que Já Interpretaram Mais de um Papel nos Filmes e Séries da Marvel!

Até Guerra Infinita, 336 atores já fizeram mais de um papel nos filmes e séries da Marvel. A maioria, claro, em papéis secundários, mas não pense que os principais escaparam. Seja pelo avanço da computação gráfica ou por escolha dos novos diretores, aparecer mais de uma vez na Marvel é mais comum do que se imagina. Conheça abaixo.

Trato Feito

Benedict Cumberbatch é o grande astro de Doutor Estranho (2016). Além de dar vida ao herói que dá nome ao filme, o britânico interpreta o vilão de CGI Dormammu. Sim, ele barganha com ele mesmo.

Inteligência Artificial

Paul Bettany está na Marvel desde o início. Intérprete do mordomo virtual JARVIS, ele foi o fiel escudeiro de Tony Stark (Robert Downey Jr.) desde o primeiro Homem de Ferro (2008). Após os eventos de Os Vingadores: A Era de Ultron (2015), Paul passou a viver o androide Visão.

Velha é a Mãe!

Laura Haddock pode não ser o nome mais famoso de Hollywood, mas é uma das poucas atrizes a aparecer nas três fases da Marvel. Antes de encarnar Meredith, a mãe de Peter Quill (Chris Pratt), nos dois filmes dos Guardiões da Galáxia (2014 e 2017), Laura fez uma participação em Capitão América: O Primeiro Vingador (2011) tietando o Capitão em 1941. Ela é creditada como Autograph Seeker, algo como “Caçadora de Autógrafos”. O diretor James Gunn, de Guardiões, dedicou um post inteiro no Facebook para explicar que não são os mesmos personagens.

A Grande Família

Kenneth Choi foi o primeiro a interpretar dois membros da mesma família no UCM. Seu primeiro personagem foi o Soldado Jim Morita, membro dos Comandos Selvagens de Capitão América: O Primeiro Vingador (2011). Em Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017), Choi retorna como o Diretor Morita, neto de Jim. O legal dessa participação é que ele aparece dando bronca em Peter Parker com uma foto de seu avô (ele mesmo) ao fundo.

Professor Aloprado

Ainda falando de Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017), Martin Starr encarna o Senhor Harrington, professor que perdeu Peter Parker no passeio em que o jovem foi picado pela aranha e ganhou seus poderes. Mas é muito provável que você tenha deixado sua participação em O Incrível Hulk (2008) passar batida. No filme solo do verdão, ele é creditado como Amadeus Cho. Mesmo sem falar nada em tela, vale lembrar que Cho é o novo Hulk dos quadrinhos.

Hulk Esmaga!

Lou Ferrigno sempre será lembrado como o Hulk do seriado dos anos 70 – 80. Seu trabalho na série rende homenagens até hoje, incluindo uma participação como segurança da Universidade de Culver em O Incrível Hulk (2008). Mas, além disso, Lou é a voz oficial do verdão nos filmes. Ou seja, todos os grunhidos e (poucas) palavras que Gigante Esmeralda diz no MCU de 2008 a 2015 – em Thor: Ragnarok é o ator Mark Ruffallo quem faz a voz – vieram de Lou.

Advogado do Diabo

O ator Clancy Brown fez sua estreia na Marvel na segunda Temporada de Demolidor (2016), como o Coronel Ray Schoonover/ Blacksmith, defendendo Frank Castle no tribunal. Seu segundo personagem é Surtur, o Demônio do Fogo, em Thor: Ragnarok (2017).  Caso esse nome soe familiar, é porque Clancy é o intérprete do Senhor Sirigueijo, nos desenhos do Bob Esponja.

A Outra Face

Alfre Woodard tem um papel curto, mas relevante em Capitão América: Guerra Civil (2016). É a sua Miriam Sharpe quem faz Tony Stark refletir sobre consequências dos atos heroicos e como eles afetam a população. Em Luke Cage (2016), porém, ela interpreta a vilã Black Mariah, uma política de sangue frio responsável por tudo de ruim que o herói blindado tem de enfrentar.

A Gente Junto

Enver Gjokaj fez uma participação como policial assistente em Os Vingadores (2012). Entretanto, ele ganhou relevância ao interpretar o Agente Daniel Sousa em Agente Carter (2015). Na série, ele vive o interesse amoroso da protagonista. Daniel é um herói de guerra, que acaba trabalhando no setor de inteligência por conta da grave lesão em sua perna.

Guardiões da Galáxia

Sean Gunn tem seu rosto associado à Kraglin, o saqueador e braço direito de Yondu, nos filmes dos Guardiões da Galáxia. O que muitos não sabem é que o ator, irmão do diretor James Gunn, é quem faz a interpretação corporal de Rocket Raccoon, dublado por Bradley Cooper. Sua rotina como o Guaxinim Psicopata se resume a passar o dia coberto com uma roupa verde e agir como um roedor humanoide.

The Man

O quadrinista e empresário Stan Lee, criador da maioria dos heróis adaptados para os cinemas da Marvel, é o grande recordista de personagens. Ele já interpretou personagens em 19 filmes do MCU e duas séries. Muitos fãs dizem que o ponto alto do cinema da Marvel é sua aparição, outros teorizam que ele seria o “One Above All”, uma representação de Deus na Casa das Ideias.

Vilania Rebaixada

Damion Poitier está longe de ser um dos nomes mais badalados de Hollywood, mas tem um papel de MUITO PESO no currículo, mesmo que seja só por alguns segundos. Lembram quando o primeiro Vingadores terminou e metade do cinema fingiu saber quem era Thanos pra poder surtar junto com a galera que conhecia? Então, AQUELE Thanos era interpretado por Damion. Conforme os anos foram passando, a relevância do vilão roxo foi sendo intensificada e acabaram escolhendo um rosto mais familiar ao público para dar vida ao Titã. Mas nem por isso Damion foi esquecido na Marvel! Em Capitão América: Guerra Civil (2016), ele aparece enfrentando os Vingadores, só que de maneira bem menos poderosa e impactante. Ele reaparece como um traficante internacional que ameaça a Viúva Negra (e apanha dela, obviamente).

Achou que não Notaryamos?

Terry Notary não é um ator que chama a atenção. Mesmo nunca tendo dado seu rosto a um papel marcante, Terry é responsável por vários filmes importantes. Ele é um dublê de corpo para grandes produções. Então, ele teve grande participação na trilogia O Hobbit, foi a mãe de Caesar, em Planeta dos Macacos: A Origem, foi o King Kong de Kong: A Ilha da Caveira e muito mais. No Universo Cinematográfico Marvel, Terry foi dublê do Tim Roth, em O Incrível Hulk (2008), interpretou o Groot Adolescente e Cull Obsidian, ambos em Guerra Infinita, e seus movimentos corporais foram usados na briga entre Hulk e Abominável, em O Incrível Hulk.

Como dito antes, são mais de 300 atores duplicados trabalhando com a Marvel Studios, então separamos apenas alguns deles. Sentiu falta de algum? Mande pra gente nos comentários!

10 Filmes dos Anos 1990 que Ainda Não Ganharam Remake

Hollywood anda sem criatividade ou os filmes realizados nas décadas anteriores é que são bons demais e merecem ser refeitos para o novo público? Seja qual for a resposta, fato é que as grandes produtoras estão investindo cada vez mais em remakes de sucessos de seus catálogos. Por isso, listamos aqui 10 filmes da década de 1990 que ainda não ganharam uma nova versão. Ainda!

‘As Patricinhas de Beverly Hills’ (1995)

Icônico filme de garotas lindas e fúteis do Ensino Médio na Califórnia, fez muita gente desejar o guarda-roupas da Cher (Alicia Silverstone). Vale lembrar que foi também o primeiro grande filme do Paul Rudd, o Homem-Formiga, que, aqui, interpreta o mocinho meio-irmão galã da protagonista. Em tempo: segundo o site The Wrap, Dona Paramount já está encaminhando um remake desse clássico da sessão da tarde.

‘Esqueceram de Mim’ (1990)

Clássico dos clássicos, um dos poucos exemplos cuja continuação conseguiu superar o original. O filme elevou o ator mirim Macaulay Culkin a um estrelato nunca antes visto em Hollywood. Apesar de ter ganhado duas continuações, ‘Esqueceram de Mim’ ainda não está no radar dos remakes, embora no Natal do ano passado o público tenha sido presenteado com um comercial em que Macaulay Culkin revivia uma das cenas mais icônicas do mundo do cinema: a que Kevin passa pós-barba no rosto e berra diante do espelho.

‘Edward Mãos de Tesoura’ (1990)

Tenho até medo de colocar esse filme aqui e acabar dando a ideia errada pros produtores (risos). A história do Frankenstein pop da mente sombria de Tim Burton é um clássico gótico que fez muitos adolescentes suspirarem com o amor impossível entre a criatura (Johnny Depp) e a jovem donzela (Winona Ryder, que foi resgatada ao estrelato graças à sua Joyce, em ‘Stranger Things’). Tomara que esqueçam desse filme na hora das negociações, pois ele é perfeitinho do jeito que está.

‘O Máskara’ (1994)

A década de 1990 foi o período de ouro da carreira de Jim Carrey, e esse ‘O Máskara’ conseguiu misturar efeitos especiais de encher os olhos e uma história mucho loca, que envolve uma máscara mágica que possui o espírito do deus Loki. Caso façam uma nova versão desse filme, bem que podiam trazer junto o Tom Hiddleston.

‘Entrevista com o Vampiro’ (1994)

Outro clássico gótico da nossa lista, que conseguiu uma façanha inédita na década de 1990: reunir em um mesmo filme os galãs do momento – Tom Cruise, Brad Pitt, Antonio Banderas e Christian Slater, além de ter introduzido uma Kirsten Dunst novinha e bem mandona. Felizmente nas últimas décadas os efeitos visuais no cinema melhoraram, então um remake dessa vampirada pode ser uma boa ideia para tornar a história mais crível.

‘Lua de Cristal’ (1990)

Pelamor refaçam esse filme (risos). Um dos principais títulos do imaginário das crianças brasileiras da década de 1990, hoje ele fica muito fora de lugar, seja por tentar passar uma ideia de um Sérgio Mallandro príncipe, seja por trazer uma protagonista muito dependente da ajuda dos outros, com pouca força. Em junho, durante o programa da Eliana, Xuxa e Sérgio Mallandro se falaram por telefone e cogitaram a possibilidade de uma sequência dessa história. Será?

‘Jamaica Abaixo de Zero’ (1993)

Uma das histórias mais improváveis do cinema, baseada em fatos reais, ‘Jamaica Abaixo de Zero’ traz o drama de um grupo de jamaicanos (um país tropical e úmido) cujo sonho era competir na categoria de bobsleigh dos Jogos Olímpicos de Inverno – algo como um trenó de inverno. Um remake desse filme seria uma boa ideia pois a mensagem dele é justamente a de encorajar as pessoas a correrem atrás dos seus sonhos, mesmo que lhe digam que é impossível.

‘Ace Ventura’ (1993)

Olha o Jim Carrey de volta aqui! Embora a franquia ‘Ace Ventura’ tenha ganhado uma continuação no ano seguinte, a verdade é que a história do detetive particular meio doido que é especialista em encontrar animais desaparecidos está um pouquinho defasada, além da versão original ter algumas cenas preconceituosas. Aproveitando que o ator está de volta à ativa em Hollywood, um remake do original seria bem-vindo, não só para corrigir esses deslizes como também para reabrir a franquia para um novo público jovem, que com certeza vai curtir as trapalhadas de Jim Carrey.

‘Thelma e Louise’ (1991)

Um dos primeiros filmes a dialogar sobre a liberdade e o feminismo de uma maneira instrutiva no cinema. Thelma (Geena Davis) e Louise (Susan Sarandon) são duas mulheres que ficam de saco cheio de receber ordens de homens e decidem fugir juntas. Tem um dos finais mais dramáticos e inesquecíveis da história do cinema, além de trazer um Brad Pitt novinho e sem camisa. Refazer esse filme seria atualizar essa importante mensagem para a nova geração de garotas no mundo.

‘10 Coisas Que Eu Odeio Em Você’ (1999)

Um dos filmes mais queridinhos na lista de qualquer cinéfila tem uma das cenas mais românticas de todos os tempos: a cena em que Patrick (Heath Ledger) desce as escadarias do estádio da escola cantando ‘I Love You Baby’ para Kat (Julia Styles). O longa completa vinte anos em 2019 e um remake poderia não só trazer novos atores para os papeis, como também ajudaria àqueles que nunca conseguiram superar a morte do eterno Coringa.

‘Patrulha do Destino’: Crazy Jane e Ciborgue em artes da série; Assista ao trailer!

A Patrulha do Destino ganhará sua própria série em fevereiro de 2019. A DC finalmente iniciou os trabalhos de divulgação da série e revelou o visual de dois dos personagens da equipe: Crazy Jane e Ciborgue.

Confira, com o trailer:

Com a produção bastante avançada, o episódio piloto foi concluído e exibido para os integrantes do elenco.

Quem compartilhou a imagem via Twitter foi o ator Joivan Wade, intérprete do Ciborgue no seriado, revelando o evento.

Confira:

Confira novas imagens do grupo:

A Netflix adquiriu os direitos de exibição internacional e lançará a série no Brasil.

‘Baby Shark’: Nickelodeon está desenvolvendo série animada baseada no hit mundial

A Nickelodeon confirmou hoje que está trabalhando em uma nova série animada baseada no hit mundial “Baby Shark”.

A produção será feita em parceria com a SmartStudy’s Pinkfong e, de acordo com declarações oficiais, “[a música] tornou-se um massivo sucesso, abarcando mais de 2,9 bilhões de visualizações no YouTube e se tornando o nono vídeo mais visto da plataforma“.

“Nosso time criativo está se mobilizando com rapidez para criar inúmeros produtos “Baby Shark” dentro de diversas categorias”, a emissora acrescentou. “Nossa equipe de conteúdo original está animada para desenvolver uma série animada que levará essa propriedade para novos patamares e ainda mais fãs”.

Nenhuma outra informação foi divulgada, e não se tem ideia de quando as filmagens do show irão começar.

Ouça a música original:

‘Baby Shark’ ainda não tem previsão de estreia.

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ amarga 58% de aprovação no Rotten Tomatoes

Apesar das primeiras reações a ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ indicarem uma emocionante resolução para a Saga Skywalker, o filme parece não ter agradado a todo mundo: no site Rotten Tomatoes, ele abriu com apenas 58% de aprovação.

Ainda sem consenso geral, a nota reside em 6,56/10 baseada em 57 reviews (até o momento). É provável que a porcentagem mude com o passar dos dias.

Lembrando que o longa estreia amanhã, 19 de dezembro, nos cinemas nacionais.

Confira as principais críticas abaixo:

“[O filme] é outro desses de franquias zilionárias no qual fiquei envergonhado pelos atores, mas feliz por eles também, porque o dinheiro é, sem dúvida, ótimo e irá livrá-los de fazer coisas com as quais realmente se importam” – New York Magazine.

“Abrams joga com cautela. Mas às vezes uma jornada com mais adrenalina poderia ser melhor” – Arizona Republic.

“[O filme] não tem mais uso ou recursividade quando examinado isoladamente” – Irish Times.

“É isso que o público demanda por filmes de franquia? Filmes que se valem apenas do que é confortável e capitula para fãs sem imaginação?” – Vox.

“Às vezes caótico. Arruinado por palavrões e cenas muito assustadoras para crianças. Mas o ‘Episódio IX’ traz equilíbrio para a força dentro de nós. E acho que é isso que todos pedimos” – Raising Whasians.

O grandioso elenco conta com Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Fisher aparecerá como a General Leia através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘Destacamento Blood’: Spike Lee divulga mais um pôster oficial de seu novo longa

Através de seu Twitter oficial, o diretor Spike Lee divulgou um novo cartaz de ‘Destacamento Blood’ (‘Da 5 Blood’), seu próximo filme para a Netflix.

Confira:

A aguardada produção chegará na plataforma de streaming no dia 12 de junho.

A história acompanha um grupo de veteranos da Guerra no Vietnã, que retornam para a selva numa tentativa de redescobrir a inocência que perderam no tempo em que serviram.

O elenco de ‘Da 5 Bloods‘ traz nomes de peso, já contando com Paul Walter Hauser, Samuel L. Jackson, Jean Reno, Jonathan Majors, Norm Lewis, Mélanie Thierry, Jasper Pääkkönen, Giancarlo Esposito e Chadwick Booseman. 

O roteiro é assinado por Spike Lee e Kevin Willmott (‘Infiltrado na Klan‘), baseado em um material original de autoria de Danny Bilson e Paul de Meo (ambos de ‘Rocketeer‘).

‘Falcão e Soldado Invernal’ estampam nova imagem promocional da série do Disney+

O Disney+ divulgou hoje (09) uma nova arte promocional de ‘Falcão e Soldado Invernal’, estampando Anthony Mackie e Sebastian Stan como os respectivos heróis.

Confira:

A expectativa é de que a produção estreia em 2021.

Confira a sinopse oficial da série:

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Estrelada por Mackie e Stan, a produção será lançada na primavera norte-americana de 2020 (20 de Março a 20 de Julho). Emily Van Camp, Daniel Brühl e Noah Mills completam o elenco.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

Skogland é conhecida por seu trabalho em ‘The Walking Dead’, ‘Fear the Walking Dead’ e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

 

‘Nomadland’ conquista duas estatuetas do Globo de Ouro 2021!

O aclamado drama ‘Nomadland’ saiu vitorioso da 78ª edição do Globo de Ouro, levando para casa nada menos que duas estatuetas.

Chloé Zhao continuou em sua onda de reconhecimentos ao ser condecorada com o prêmio de Melhor Direção, enquanto o longa-metragem foi o grande vencedora da categoria de Melhor Filme – Drama.

Lembrando que o filme será lançado nos cinemas brasileiros em breve.

O filme é escrito e dirigido por Chloé Zhao (‘Os Eternos‘).

Após o colapso econômico de uma colônia industrial na zona rural de Nevada (EUA), Fern (McDormand) reúne suas coisas em uma van e parte rumo a uma viagem exploratória, fora da sociedade dominante, como uma nômade dos tempos modernos. NOMADLAND, o terceiro filme de Chloé Zhao, apresenta nômades reais como Linda May, Swankie e Bob Wells como mentores e companheiros de Fern em sua jornada de exploração pela vasta paisagem do oeste americano.

David Strathain, Linda May, Charlene Swakie e Bob Wells completam o elenco.

‘A Roda do Tempo’: Começam as gravações da 2ª temporada

A 1ª temporada da ambiciosa série ‘A Roda do Tempo’ nem mesmo estreou, mas a Amazon Studios já está se antecipando e anunciou recentemente o início das gravações do próximo ciclo.

As boas novas foram reveladas através do Twitter e acompanhadas da primeira foto de bastidores.

Confira:

Anteriormente, o Deadline divulgou que a plataforma de streaming estará com um painel na San Diego Comic-Con@Home, trazendo novidades de seus vindouros títulos.

Agendado para 23 de julho, o painel da Amazon será transmitido no canal oficial da SDCC no YouTube a partir das 15h.

O evento terá a participação de produtores, diretores e showrunnres de filmes e séries, como ‘A Roda do Tempo’.

Descrita como uma das sagas literárias de fantasia mais populares e duradouras de todos os tempos, a obra já vendeu mais 90 milhões de cópias. Ambientada em um mundo épico e extenso onde a magia existe e apenas algumas mulheres têm permissão para acessá-la, a história segue Moiraine, membro de uma organização feminina incrivelmente poderosa chamada Aes Sedai, quando ela chega na pequena cidade de Two Rivers. Lá, ela embarca em uma perigosa jornada mundial com cinco rapazes e moças, um dos quais foi profetizado como o Dragão Renascido, que salvará ou destruirá a humanidade.

Até lá, confira um teaser da atração:

Lembrando que a temporada inicial ainda não tem data de estreia confirmada, mas sabe-se que será lançada ainda em 2021.

A produção será estrelada por Rosamund Pike, dando vida a Moiraine, membro de uma organização conhecida como Aes Sedai. Ela é líder de um grupo de aventureiros cuja missão pode mudar o mundo para sempre.

Alexandre Willaume (‘Tomb Raider‘) será o intérprete de Thom Merrilin, um artista viajante que se junta à protagonista em sua jornada no início do primeiro livro. Johann Myers assumirá o papel de Padan Fain, um comerciante esperto e traiçoeiro que irá cruzar o caminho dos personagens para conseguir vantagens pessoais.

O elenco também inclui Madeleine Madden, que dará vida a Egwene Al’Vere; Marcus Rutherford, que será Perrin Aybara; Barney Harris, que irá interpretar Mar Cauthon; Zoë Robins, que será Nynaeve; Josha Stradowski, que dará vida a Rand Al’Thor; e Daniel Henney, que será al’Lan Mandragoran.

Priyanka Bose, Taylor Napier, Emmanuel Imani, Hammad Animashaun, Álvaro Morte, Pasha Bocarie, Jennifer Preston, Izuka Hoyle, Sophie Okonedo, Kae Alexander, Clare Perkins, Peter Franzen e Kate Fleetwood também fazem parte do elenco.

Confira a sinopse oficial:

Esse épico fantástico é ambientado em um mundo no qual a magia existe, porém só é utilizada pelas mulheres. A trama gira em torno de Moiraine, pertencente à organização feminina conhecida como Aes Sedai, e sua jornada pelo mundo na qual é acompanhada por cinco jovens homens e mulheres. Moiraine acredita que um deles pode ser a reencarnaçaõ de uma poderosa criatura, cujas profecias indicam que pode salvar ou destruir a humanidade.

Rafe Judkins fica responsável pelo roteiro. Por enquanto, a primeira temporada será baseada em ‘O Olho do Mundo’, volume inicial de uma série de catorze romances lançados entre 1990 e 2013.

‘Não Olhe para Cima’: Filme da Netflix com Leo DiCaprio e Jennifer Lawrence recebe apenas 63% de aprovação no RT; Confira!

‘Não Olhe para Cima’ é a nova e ambiciosa sátira sci-fi da Netflix, dirigida por Adam McKay (‘A Grande Aposta’) e estrelada por um elenco de peso que inclui Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Cate Blanchett, Meryl Streep e muitos outros.

Entretanto, parece que as expectativas para o título não foram cumpridas como deveriam: no Rotten Tomatoes, o filme dividiu a crítica especializada e abriu com 63% de aprovação, com nota 6.40/10.

Segundo o consenso geral, “‘Não Olhe para Cima’ almeja a algo muito grande para aterrissar de forma consistente, mas a sátira de McKay acerta seu alvo de negação coletiva”.

Confira os principais comentários abaixo:

“‘Não Olhe para Cima’ é inteiramente sobre ciência, baby” – Inverse.

“Certamente um dos piores filmes de 2021 – uma bagunça arrogante e insuportável” – Midwest Film Journal.

“O conceito do filme poderia ser bastante prático – em mãos cuidadosas” – Globe and Mail.

“‘Não Olhe para Cima’ talvez seja o filme mais engraçado de 2021 – e o mais depressivo também” – San Francisco Chronicle.

“Um filme com todas as coisas certas a dizer […], mas concecbido dentro de uma sátira tão desajeitada que é o suficiente para tornar um abraçador de árvores em um pró-desmatamento” – TheWrap.

Lembrando que o filme tem estreia agendada para o dia 24 de dezembro.

O grande elenco conta com Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Rob Morgan, Jonah Hill, Mark Rylance, Tyler Perry, Timothée Chalamet, Ron Perlman, Ariana Grande, Scott Mescudi, Himesh Patel, Melanie Lynskey, Michael Chiklis, Tomer Sisley, Cate Blanchett e Meryl Streep.

A estudante de astronomia Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence) e seu professor, Dr. Randall Mindy (Leonardo DiCaprio), descobrem que um cometa está prestes a colidir com a Terra, mas ninguém parece se importar. Alertar a humanidade sobre o impacto fatídico da rocha do tamanho do Monte Everest não será nada fácil. Com a ajuda do Dr. Oglethorpe (Rob Morgan), eles embarcam em um tour midiático que vai do gabinete da indiferente presidente Orlean (Meryl Streep) e seu filho bajulador Jason (Jonah Hill) até as ondas de rádio do The Daily Rip, um programa matinal bem-humorado apresentado por Brie (Cate Blanchett) e Jack (Tyler Perry). A apenas seis meses da colisão, chamar a atenção da mídia e de um público obcecado pelas redes sociais se mostra um desafio chocantemente cômico – o que será preciso fazer para o mundo apenas olhar para cima? 

O filme estreia no streaming dia 24 de Dezembro de 2021, a tempo de conquistar indicações na temporada de premiações.

McKay não é um estranho a produções de grande calibre, visto que comandou o incrível ‘A Grande Aposta’ (faturando cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme) e ‘Vice’, que levou a estatueta de Melhor Maquiagem e Cabelo para casa.

McKay entra como produtor ao lado de Kevin Messick.

DON’T LOOK UP, JENNIFER LAWRENCE as KATE DIBIASKY. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, MELANIE LYNSKEY as JUNE MINDY Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, TOMER SISLEY as ADUL GRELIO. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, RON PERLMAN as COLONEL DRASK Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, HIMESH PATEL as PHILLIP. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, ROB MORGAN as DR. CLAYTON “TEDDY” OGLETHROPE. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, MICHAEL CHIKLIS as DAN PAWKETTY. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP (L to R) SCOTT MESCUDI (KID CUDI) as DJ CHELLO, ARIANA GRANDE as RILEY BINA. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, TIMOTHÉE CHALAMET as YULE. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP, MERYL STREEP as PRESIDENT JANIE ORLEAN. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

DON’T LOOK UP (L to R) CATE BLANCHETT as BRIE EVANTEE, TYLER PERRY as JACK BREMMER, LEONARDO DICAPRIO as DR. RANDALL MINDY, JENNIFER LAWRENCE as KATE DIBIASKY, Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

Artigo | Relembrando “A Knight of the Seven Kingdoms”, a pérola da 8ª temporada de ‘Game of Thrones’

‘Game of Thrones’ tornou-se um dos shows mais assistidos e aclamados da história da televisão – e não é à toa. Desde 2011, quando primeiro estreou na HBO, a série baseada nos escritos de George R.R. Martin revolucionou a maneira de romantizar (no sentido mais geral da palavra) narrativas medievais ao mesmo tempo que corroborou com temas tão importantes para a compreensão da sociedade em que vivemos.

Ao longo dos anos, a fanbase da produção se tornou incomensurável, que demandava por mais e mais episódios para que os enredos complexos de Westeros não terminassem – motivo que levou os criadores da série, D.B. Weiss e David Benioff, a inclusive ultrapassarem os escritos de Martin em prol de finalizar de modo grandioso o que é considerada como uma das séries mais ovacionadas de todos os tempos. É claro que, no final das contas, o grand finale frustrou boa parte do público e da crítica, culminando de uma 8ª temporada de gosto duvidoso e de conclusões apressadas e que não fizeram jus aos densos arcos talhados com tanto esmero longo de quase uma década.

Dizer que o ciclo de encerramento foi uma decepção é quase um pleonasmo – mas isso não quer dizer que tudo foi posto a perder. Afinal, o segundo capítulo da oitava iteração, “A Knight of the Seven Kingdoms”, não apenas alimentou uma atmosfera de pura angústia, que anteciparia a tão aguardada Batalha contra o Rei do Norte, como se consagrou como uma das entradas mais honestas da série em si. Uma de suas características mais notáveis, inclusive, é o afastamento proposital da rebeldia sanguinolenta de capítulos anteriores, mergulhando de cabeça em uma sensibilidade catártica invejável e que, à época, deixou os espectadores com uma necessidade incontrolável de descobrir o que se sucederia.

Aqui, a história foca em seus determinados núcleos, mas reverencia à incrível química performática de dois personagens: o primeiro deles, Jaime (Nikolaj Coster-Waldau), infundido num compulsório arco de redenção, enfrentando demônios e fantasmas que o guiaram através dos longos anos de inverno até o ápice de seu perdão. Além de reencontrar Bran (Isaac Hempstead), ele se dirige para a presença de Sansa (Sophie Turner) e de Daenerys (Emilia Clarke), jurando fidelidade e mostrando o quão arrependido está de ter confiado na impiedosa irmã, Cersei (Lena Headey).

A premissa que os move é esconder uma carta nas mangas – a qual já foi provada de diversas maneiras, desde as mais inesperadas até as mais cruéis. Porém, é praticamente impossível não sentir uma pontada de compaixão pela última tentativa de Jaime em se redimir, em fazer o que é certo. É de se esperar que Daenerys não acredite logo de começo – pelo menos não até a intervenção de Brienne (Gwendoline Christie), que nutre de suas ressalvas, mas deixa bem claro que Jaime é um homem de honra e que inclusive a ajudou a sobreviver.

Aliás, é nesse momento que o entrelace entre os dois personagens ganha uma nova camada. Brienne e Jaime roubam os holofotes em sequências declarativas sutis e mágicas, trazendo à tona momentos emocionantes de vulnerabilidade. Em cada uma das microssequências que protagonizam, a expressão de luta esvaece para dar lugar a uma despedida entre duas construções extremamente complexas. Seja no campo de treinamento aos arredores do castelo, seja à frente da fogueira tomando um último gole de vinho antes de caminharem para a morte. Christie e Coster-Waldau compartilham de uma expressividade de nos tirar o fôlego, dilacerando-nos o coração conforme aceitam o destino que lhes foi escrito.

E mesmo com essas cenas, é uma em específico que resume a jornada da dupla através da série: em uma conversa com os outros cavaleiros de Winterfell, que reúnem-se dentro de uma desconstruída Távola Redonda, por assim dizer, Brienne mantém sua pose enquanto lamenta não poder ser consagrada Cavaleira devido à tradição; em um último ato de bondade e até mesmo de gratidão por tudo o que a guerreira fez a ele, Jaime levanta-se e utiliza sua própria nomenclatura real para transformá-la no que sempre quis, culminando em uma representação de modéstia e felicidade concentrada no sorriso de Brienne – cuja alegoria pode até entrar como reafirmação de sua esperada ruína na batalha contra o Exército da Noite.

A narrativa não é a única a ganhar voz aqui. Como supracitado, Nutter faz bom uso de referências clássicas para cultivar-nos o sentimento de agonia. A crescente impaciência dos espectadores se dá pela proposital lentidão com a qual o episódio se move – e não pense que os últimos diálogos dos nossos queridos personagens principais insurgem para “encher linguiça”. Não há prolixidade envolvida dentro do capítulo, e sim um tratamento humanizador cujo respaldo faz clara alusão à trilogia ‘Senhor dos Anéis’, mais precisamente nos momentos que antecedem a memorável batalha do Abismo de Helm. O belo uso da desinência luminosa e a presença de uma canção minimamente reconfortante contribuem para essa sensação perturbadora – e já nos dão o tom dos próximos eventos.

Faz-se necessário dizer que outros personagens também recebem seu momento de glória e abrem margens para subtramas a serem exploradas num futuro bem próximo. Sansa enfrenta Daenerys ao defender o Norte e deixar bem claro que sua família e seu reino não se submeterão a outrem, colocando em xeque o desejo megalômano de Khaleesi em se sentar no Trono de Ferro como a “rainha suprema”; Arya (Maisie Williams) entrega-se para o prazer carnal, resolvendo pensar em si mesma antes de partir para a luta e causando um certo alvoroço nos mais despreparados; e Tyrion (Peter Dinklage) começa a se sentir inutilizado ao perceber que, seguindo as ordens de sua senhora, permanecerá no último lugar que gostaria de ficar: nos bastidores.

Millie Bobby Brown está de volta no trailer oficial de ‘Enola Holmes 2’; Confira!

A Netflix divulgou o trailer oficial de ‘Enola Holmes 2‘, que estreia no streaming no dia 4 de Novembro de 2022.

Confira:

A sequência seguirá Enola assumindo seu primeiro caso oficial como detetive. Este caso envolve encontrar uma garota desaparecida, o que arrasta Enola para uma perigosa conspiração que a força a pedir a ajuda de seus amigos e familiares.

Millie Bobby Brown, Henry Cavill e Helena Bonham Carter retornam.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Millie Bobby Brown retorna como Enola Holmes.

Helena Bonham Carter irá reprisar seu papel como Eudoria Holmes, mãe da personagem titular. O restante do elenco inclui Susan Wokoma, David Thewlis, Adeel Akhtar, Sharon Duncan-Brewster, Abbie Hern, Hannah Dodd, Gabriel Tierney e Serrana Su-Ling Bliss.

Harry Bradbeer volta à direção e Jack Thorne, que escreveu o primeiro, vai roteirizar a sequência.

O filme é baseado na série de livros de Nancy Springer, ‘The Enola Holmes Mysteries‘, que é composta por seis livros. O primeiro e o quinto livros da série foram indicados ao Edgar Awards em 2007 e 2010, respectivamente.

Estima-se que o primeiro filme foi assistido por 76 milhões de espectadores nos primeiros 28 dias.

Aclamado entre os críticos, ‘Enola Holmes‘ conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e já se tornou uma das produções mais assistidas da semana na Netflix.

Crítica | ‘Enola Holmes’, com Millie Bobby Brown, é uma divertida adição ao universo de Sherlock Holmes

Jennifer Aniston e Adam Sandler estão de volta nas cenas INÉDITAS de ‘Mistério em Paris’; Confira!

A Netflix divulgou recentemente um vídeo compilando as estreias do mês de março – e aproveitou para exibir cenas inéditas de ‘Mistério em Paris‘, sequência de ‘Mistério no Mediterrâneo‘ que traz Jennifer Aniston e Adam Sandler de volta como protagonistas.

O longa será lançado no dia 31 de março.

Confira, a partir de 00:01:

Quatro anos após solucionarem o primeiro assassinato, Nick e Audrey Spitz (Sandler, Aniston) são detetives em tempo integral e precisam fazer sua agência dar certo. Convidados para o casamento de um amigo conhecido como Marajá (Adeel Akhtar) em sua ilha particular, o casal Spitz se vê novamente no meio de uma grande confusão logo no início da festa. O noivo foi sequestrado e todos são suspeitos: os convidados mais glamurosos, os familiares e até a noiva! Em ‘Mistério em Paris’, Nick e Audrey Spitz têm nas mãos um caso dos sonhos, com a oportunidade de provar o potencial da agência enquanto viajam por Paris.

Além da dupla, a continuação também trará Mark Strong, Mélanie Laurent, Jodie Turner-Smith, Kuhoo Verma, Enrique Arce, Tony Goldwyn, Annie Mumolo e Zurin Villanueva no elenco.

Adeel Akhtar e John Kani também retornam nos mesmos papéis do filme original.

Jeremy Garelick (‘Separados pelo Casamento’) substitui Kyle Newachek (‘Perda Total‘) na direção do projeto, que foi roteirizado por James Vanderbilt (‘Zodíaco’).

ACLAMADO terror sobre possessão demoníaca será lançado no Brasil ESTE MÊS; Saiba mais!

O terror ‘Demoníaca’ (‘The Dark and the Wicked’) chegará muito em breve às plataformas digitais brasileiras.

‘Demoníaca’ fez sua estreia oficial no Festival Internacional de Fantasia e se tornou um sucesso de crítica, conquistando 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A produção será lançada em território nacional no próximo dia 09 de agosto.

Lançado oficialmente em 2020, o terror sobrenatural foi dirigido e escrito por Bryan Bertino.

Em uma fazenda isolada de uma cidade rural, dois filhos chegam para se despedir do pai que está morrendo. Rapidamente, uma escuridão parece atingir a família, marcada por pesadelos e uma crescente sensação de que algo maligno se aproxima.

Marin Ireland, Michael Abbott Jr. e Xander Berkeley estrelam.

Relembre o trailer:

‘The Mothership’: Pronto desde 2021, thriller sci-fi estrelado por Halle Berry é DESCARTADO pela Netflix

Segundo o conhecido jornalista Jeff Sneider (via ComicBook.com), a Netflix não irá mais lançar o aguardado thriller sci-fi ‘The Mothership’, estrelado por Halle Berry.

As informações indicam que o longa-metragem teve que passar por “refilmagens significativas” que aumentariam consideravelmente seu custo de produção, tornando-o impraticável para lançamento.

Um dos fatores das regravações teria sido o fato de que o elenco protagonista é formado por vários jovens atores, que cresceram nesses dois últimos anos desde o término das filmagens.

Sneider também apontou que o custo das refilmagens não foi o principal fator, mas sim os atrasos constantes para a finalização da pós-produção.

A primeira versão do filme estava pronta desde 2021, mas não agradou a Netflix.

Na trama, Berry dá vida a uma corajosa mulher cujo marido desaparece misteriosamente. Quando descobre um estranho objeto extraterrestre sob sua casa, ela e seus filhos decidem procurá-lo e desvendar a verdade por trás de seu desaparecimento – o que pode envolver inclusive a CIA.

Além de Berry, o elenco também conta com Omari Hardwick, John Ortiz, Molly Parker, Sydney Lemmon e Paul Guilfoyle.

Matt Charman (‘Ponte de Espiões’) assina o roteiro e fica a encargo da direção do filme, que é produzido por Fred Berger e Brian Kavanaugh-Jones. Danny Stillman entra como produtor executivo.

Recentemente, a atriz contracenou ao lado de Keanu Reeves na aclamada ação ‘John Wick: Parabellum’, além de ter terminado as gravações de ‘Moonfall’, de Roland Emmerich. Ela também protagonizou e fez sua estreia diretorial com ‘Bruised’, que deve ser lançado em breve pela plataforma de streaming. Seus outros créditos incluem as franquias ‘X-Men’, ‘Kingsman’ e ‘007’.

‘Entrevista com o Vampiro’: 2ª temporada da ACLAMADA série estreia este mês no Prime Video Brasil

A 2ª temporada de ‘Entrevista com o Vampiro‘, elogiada série baseada na clássica saga literária de Anne Rice, chega este mês ao catálogo do Prime Video Brasil.

O novo ciclo estreia na plataforma de streamingno próximo dia 22 de julho, quase dois meses depois do lançamento da primeira temporada.

Uma reinvenção sensual e contemporânea do revolucionário romance gótico de Anne Rice, ‘Entrevista com o Vampiro’ segue a história épica de amor e sangue de Louis de Pointe du Lac (Jacob Anderson), Lestat de Lioncourt (Sam Reid) e Claudia (Bailey Bass), e os perigos da imortalidade, contados ao jornalista Daniel Molloy (Eric Bogosian). Irritando-se com as limitações da vida de um homem negro na Nova Orleans dos anos 1900, Louis acha impossível resistir à oferta de fuga definitiva do libertino Lestat de Lioncourt: juntar-se a ele como seu companheiro vampiro. Mas os novos poderes inebriantes de Louis têm um preço violento, e a introdução da mais nova novata de Lestat, a criança vampira Claudia, logo os coloca em um caminho de décadas de vingança e expiação.

O elenco conta com Sam Reid (‘The Newsreader’), que interpreta o vampiro Lestat; Jacob Anderson (‘Game of Thrones’), que dá vida a Louis de Pointe du Lac; Eric Bogosian (‘Billions’), que vive Daniel Molloy; e Assad Zaman, que interpreta Rashid.

A trama do primeiro livro gira em torno do vampiro Louis de Pointe du Lac enquanto ele relata a história de sua vida a um repórter, especialmente sobre como ele foi transformado em um vampiro e, em seguida, orientado por Lestat de Lioncourt.

Rolin Jones entra como showrunner, além de ser responsável pelo roteiro da produção.

Globo de Ouro 2025 | Demi Moore e Margaret Qualley conquistam indicações à premiação por ‘A Substância’

O aclamado terror ‘A Substância‘, estrelado por Demi Moore e Margaret Qualley, sagrou-se uma das produções mais elogiadas do ano – e não ficaria de fora da próxima temporada de premiações.

A produção foi nomeada a cinco categorias, incluindo Melhor Filme – Comédia ou Musical, Melhor Atriz – Comédia ou Musical para Moore e Melhor Atriz Coadjuvante para Qualley.

Os vencedores serão revelados no dia 05 de janeiro.

Ovacionado pelos críticos – com 90% de aprovação de Rotten Tomatoes –, ‘A Substância‘ acabou se tornando o maior sucesso da Demi Moore como protagonista nos cinemas desde ‘Striptease‘ (US$113M), lançado em 1996.

Confira nossa crítica em vídeo:

Após ser demitida da TV por ser considerada “velha demais” para ser atriz, Elisabeth Sparkle (Demi Moore) recorre a um sinistro programa de aprimoramento corporal. A substância milagrosa promete rejuvenescê-la, mas resulta em uma transformação ainda mais radical. Ela agora precisa dividir seu corpo com Sue (Margaret Qualley), sua versão jovem e melhorada, e, aos poucos, começa a perder completamente o controle da própria vida. Em um pesadelo surreal sobre a busca incessante pela juventude, A Substância revela o preço oculto da perfeição.

Coralie Fargeat é responsável pela direção e roteiro.

Dennis Quaid, Hugo Diego Garcia, Phillip Schurer e Joseph Balderrama também fazem parte do elenco.

‘The Ghost and the Gun’: Drama de guerra ambientado no Sudeste Asiático anuncia elenco

Segundo o Deadline, Gambit Saifullah, Fabian Loo, Asmara Abigail e Brett Tutor foram escalados para o elenco protagonista do drama bélico ‘The Ghost and the Gun’.

O filme é ambientado em 1948, três anos após o fim da II Guerra Mundial, e acompanha uma dupla de soldados que é abandonado pelo exército inglês na Malásia. Ambos os soldados se veem obrigados a defender uma pequena vila local de chefes de guerra rebeldes.

As informações indicam que as gravações começaram em junho deste ano em Bali, Indonésia, no recém-construído Viking Sunset Studios.

O filme é escrito e dirigido por Anshul Tiwari (‘Before Life After Death’).

“Raramente vemos as consequências da II Guerra Mundial na Ásia”, disse Tiwari em uma declaração oficial. “Foi isso que me atraiu para este projeto, uma oportunidade de mostrar um período da história frequentemente esquecido. O pano de fundo é a retirada britânica do Sudeste Asiático, mas o cerne do filme são esses personagens sofrendo de trauma e culpa. As cicatrizes externas da guerra podem sarar, mas o dano emocional nunca desaparece”.

Debasmita Dasgupta, Mikail Mahmud Chowdhury e Tim Willrich entram como produtores.

Crítica | ‘Monstro: A História de Ed Gein’ explora a imutabilidade da loucura humana

Ed Gein é uma das figuras mais populares da cultura estadunidense – e, por mais que o nome não soe familiar, com certeza sua influência é conhecida no cenário do entretenimento. Afinal, Gein ganhou notoriedade por suas condenáveis atitudes de exumar cadáveres e até mesmo utilizar partes humanas como souvenir, além de ter cometido dois assassinatos oficialmente confirmados. Suas ações influenciaram inúmeros realizadores cinematográficos, histórias de horror e personagens lendários, sendo responsável pela criação de Norman Bates, antagonista do clássico ‘Psicose’, Buffalo Bill, que rendeu a Anthony Hopkins o Oscar de Melhor Ator por ‘O Silêncio dos Inocentes’, e Leatherface, o psicótico serial killer de ‘O Massacre da Serra Elétrica’.

Agora, Ed é levado às telinhas da Netflix através da terceira temporada da antologia ‘Monstros’, produzida por Ryan Murphy e criada por seu colaborador de longa data Ian Brennan. A dupla, conhecida por sua parceria em inúmeras obras, incluindo ‘American Horror Story’, causou impacto significativo ao analisar as controversas figuras de Jeffrey Dahmer e dos Irmãos Menendez (ambas as iterações premiadas); o terceiro ciclo, que chegou à plataforma de streaming hoje, 3 de outubro, inicia o mês das bruxas com o pé direito, ainda que não consiga alcançar o nível artístico das incursões predecessoras – valendo-se do talento de Charlie Hunnam em sua metamórfica performance.

Ao longa de oito capítulos, o público é convidado a acompanhar a insana vida de Ed Gein, um tímido e peculiar rapaz subjugado pela mentalidade ultrapassada, autoritária e quase fundamentalista da mãe, Augusta (Laurie Metcalf). Com um apreço inexplicável pela dor e pela miséria humana, Ed nutre de uma paixão incalculável pela jovem Adeline Watkins (Suzanna Son) enquanto luta para ser o filho perfeito e acatar todas as exigências moralistas e religiosas de sua progenitora – conformando-se em uma complacência mandatória da qual não consegue escapar. Porém, após acidentalmente matar o irmão e com o falecimento da mãe, Ed é engolfado em um vórtice de insanidade que o compele a cometer atrocidades impensáveis e que o alcunharam de O Açougueiro de Plainfield.

Hunnam faz um trabalho incrível ao incorporar os trejeitos de Ed, singrando entre sua melancólica e doce personalidade e a criatura violenta e sanguinária que se esconde nas sombras – e que parece sair da jaula quando, em um ímpeto maníaco, ele vai até a cova da mãe e retirar seu cadáver apodrecido da terra, levando-a para casa e alucinando com sua presença iminente e opressora. Em contraposição, Metcalf rouba os holofotes ao viver Augusta, nos fazendo odiá-la desde os primeiros minutos em que aparece em tela e trazendo, inclusive, algumas breves homenagens à sua performance em ‘Pânico 2’. E, é claro, a construção da tóxica e destrutiva relação entre os dois automaticamente nos arremessa aos anos 60 e ao arco de Norman Bates no icônico suspense de Alfred Hitchcock.

Aliás, o lendário cineasta é peça importante da terceira temporada, sendo encarnado por Tom Hollander em uma interpretação fabulosa – e que constrói uma ponte metalinguística entre Ed Gein e a podridão da indústria hollywoodiana. Em seu núcleo, Hollander é acompanhado pela presença Joey Pollari como Anthony Perkins, ator que imortalizou o antagonista de ‘Psicose’ e que se torna alvo de uma “monstruosidade” autoimposta ao se ver como uma criatura marcada pelo “pecado da sodomia” – algo que, à época, era condenável em todas as instâncias. Ainda que algumas escolhas sejam improváveis demais, Murphy e Brennan conseguem construir esse paralelo de maneira inteligente e prática.

O elenco ainda conta com a firme presença de Vicky Krieps como a criminosa nazista Ilse Koch, que surge como um dos emblemas da fascinação de Ed pelo sofrimento humano – encarando as barbaridades cometidas pelos nazifascistas em plena II Guerra Mundial como uma extensão da naturalidade humana (algo que é mencionado por Hitchcock durante as gravações do longa-metragem). Para além dos atores e atrizes que compõe essa sádica saga, Brennan e o diretor Max Winkler trabalham lado a lado para não só se afastar da identidade das temporadas anteriores, mas compor o novo ciclo dentro de uma constante sensação de perigo, marcado pela exaltação do expressionismo cênico e pelo estudo da frágil psique humana com jogos de luz e sombra e arquétipos bem definidos.

O principal obstáculo enfrentado pela temporada é o roteiro: apesar da delineação contundente dos personagens e das complexas personalidades que povoam as telonas, alguns diálogos são fracos demais para serem levados a sério, apoiados sob uma estrutura descompensada de indiferentes “sacadas” mercadológicas e óbvias metáforas. Em compensação, as escolhas técnicas são quase irretocáveis, migrando do isolamento gelado da zona rural de Wisconsin aos labirínticos corredores dos estúdios de Hollywood para mostrar, de forma derradeira, a imutabilidade inconformada do ser humano.

‘Monstro: A História de Ed Gein’ é uma boa adição à popular antologia da Netflix, mas denota um certo cansaço para a saga – talvez momentâneo, talvez duradouro. Felizmente, Hunnam, Metcalf e o restante do elenco se mostram comprometidos o bastante para ofuscar os deslizes e nos conduzem nessa psicótica e sangrenta trama.

‘Marshals’: Série derivada de ‘Yellowstone’ é RENOVADA para a 2ª temporada!

Boas notícias para os fãs do universo televisivo de Taylor Sheridan!

A CBS e a Paramount+ anunciaram que a série ‘Marshals’, spin-off da aclamada ‘Yellowstone’, foi oficialmente renovada para a 2ª temporada.

A confirmação vem depois de apenas dois episódios lançados do ciclo de estreia – algo que é considerado raro no circuito televisivo e de streaming.

Na trama, com o Rancho Yellowstone para trás, Kayce Dutton (Grimes) se junta a uma unidade de elite de U.S. Marshals, combinando suas habilidades como cowboy e Navy SEAL para trazer justiça para Montana, onde ele e seus companheiros de equipe devem equilibrar família, dever e o alto custo psicológico que vem ao servir como a última linha de defesa na guerra da região contra a violência.

Relembre o trailer:

Luke Grimes e Logan Marshall-Green estrelam a produção. O elenco ainda conta com Gil Birmingham, Brecken Merrill, Mo Brings Plenty, Arielle Kebbel, Ash Santos e Tatanka Means.

O capítulo de estreia é assinado por Spencer Hudnut e dirigido por Greg Yaitanes.

‘Homem-Aranha: Longe de Casa’: [SPOILER!] terá grande segredo revelado no filme

Como foi visto no último trailer de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’, a falta do Homem de Ferro será muito forte no filme e Peter (Tom Holland) deve suportar a ideia de viver num mundo sem Tony Stark. Mas parece que o herói deixou algo para o jovem Parker.

De acordo com a revista Total Film, Tony tinha uma oficina secreta escondida na parte de trás de seu jatinho particular, que ele usava para construir várias tecnologias.

Por que Tony manteve isso em segredo dos outros Vingadores, e por que ainda não o vimos no MCU, ainda não está claro, mas independentemente disso, parece que o Cabeça de Teia agora terá acesso a ele e é de se imaginar que o laboratório terá uma grande importância no longa. Mas parece que a presença de Stark não se resume a isso, é claro, e se estenderá muito além de seu laboratório secreto. Ele se foi, mas certamente não foi esquecido.

“Sua presença é muito sentida. E [Peter] ainda obviamente faz referência a este é o terno que Tony deu a ele”, disse o produtor Eric Carroll. “Tony e Happy o ajudam de muitas maneiras ao longo deste filme – ele simplesmente não está no filme, mas sua presença, sim.”

‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ estreia em 04 de julho. Assista ao trailer:

 

A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.

O elenco também conta com Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon e Samuel L. Jackson.

‘O Mandaloriano’: Moff Gideon poderia se redimir no futuro? Giancarlo Esposito responde!

Ainda faltam alguns meses para a estreia da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, mas Giancarlo Esposito, intérprete de Moff Gideon, já tem alguns palpites sobre o personagem.

Durante uma entrevista para o Comic Book, o astro disse que acredita na mudança do vilão e que ele pode se tornar um dos heróis no futuro da série.

“Eu adoro vilões porque eles podem se redimir e se transformarem em boas pessoas. Eu adoro isso! A função dos Moffs é supervisionar planetas para que intrusos não os invadam ou tentem acabar com o domínio do Império, mas o Moff Gideon aceitou o cargo para tentar mudar as coisas para a melhor. Mesmo que ele não seja querido pela maioria, acredito que ele faz o que faz pensando no melhor para todos. Por isso que eu gosto tanto dele e sei que há espaço para a luz no meio dessa escuridão que ele vive. Vamos ser sinceros, quem não ama vilões? Acho que os amamos porque sabemos que eles podem se redimir.”

E você, acha que o vilão pode mudar de lado?

Até lá, vale lembrar que a 1ª temporada de ‘O Mandaloriano‘ já está disponível na Disney+.

Confira o trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro Pascal, Gina Carano, Giancarlo Esposito, Emily Swallow, Carl Weathers, Omid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘The Umbrella Academy’: Fãs comemoram renovação para a 3ª temporada; Confira as reações!

A Netflix renovou oficialmente a série ‘The Umbrella Academy‘ para a 3ª temporada, e as filmagens do novo ciclo já estão programadas para começar em fevereiro do ano que vem.

Por conta disso, diversos fãs foram às redes sociais para comemorar a notícia com mensagens de entusiasmo e expectativa pelos novos episódios.

Alguns internautas já estão até criando teorias sobre os rumos dos personagens.

Confira as reações:

Recentemente, o showrunner Steve Blackman revelou ao The Wrap que já possui planos grandiosos para o possível futuro da produção.

Ele compartilhou suas ideias para a jornada dos irmãos Hargreeves, afirmando que a nova linha temporal promete mudar tudo na vida dos personagens:

“Eles são terríveis para o mundo, porque são uma família muito disfuncional. Essa galera não consegue acertar, tanto em seus relacionamentos uns com os outros, assim como sendo super heróis. Mas acho que eles estão melhorando um pouco e esperamos que, se tivermos sorte de conquistar uma 3ª temporada, eles melhorem um pouquinho mais”.

Blackman foi ainda mais além, comentando a evolução dos personagens desde sua primeira temporada:

“Eles estão crescendo e gosto de pensar que à medida que vamos adiante, os seus poderes também estão evoluindo. Eles estão aprendendo coisas novas. Eles foram treinados até os 14, 15 anos por um pai muito disfuncional, mas então a família se ruiu e eles não puderam terminar o seu treinamento. E talvez eles descubram no futuro que seus poderes são mais fortes quando estão juntos”.

Até lá, assista nossa crítica da 2ª temporada:

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen Page, Robert Sheehan, Tom Hopper, David Castañeda, Aidan Gallagher, Emmy Raver-Lampman, Mary J. Blige e Cameron Britton.

‘Besouro Azul’: Fãs comemoram escolha de Xolo Maridueña como protagonista da adaptação; Confira as reações!

Ontem foi divulgado que Xolo Maridueña (‘Cobra Kai’) será o intérprete de Jaime Reyes, o Besouro Azul, em uma adaptação da HBO Max dirigida por Angel Manuel Soto (Charm City Kings).

Nos quadrinhos, Reyes é o terceiro personagem a assumir o manto do Besouro Azul, depois de Dan Garret e Ted Kord.

O adolescente ganhou seus poderes depois que levou para casa um Besouro Azul encontrado na rua. Naquela noite, ele acaba sendo atacado pelo inseto, que fica alojado na base de sua coluna, criando um traje extraterrestre sobre o corpo do rapaz.

A partir daí, Reyes ganha super velocidade e força sobre-humana, assim como a capcidade de criar armas, asas e escudos.

Além de ser a primeira vez que o Besouro Azul será adaptado para o cinema, os fãs de Maridueña comemoraram a escolha e publicaram diversas mensagens de expectativa e felicidade nas redes sociais.

Até mesmo os fãs da Marvel que detestam a DC Comics disseram que estão animados com o filme só pela presença do astro.

Confira as reações:

Criado por Keith Giffen, John Rogers e Cully Hamner, Reys fez sua primeira aparição nos quadrinhos em ‘Infinite Crisis’ #5 de 2006. Sua própria série mensal estreou dois meses depois, com ‘Blue Beetle’ # 1, em maio de 2006.

Lembrando que o roteirista mexicano Gareth Dunnet-Alcocer, que escreveu o roteiro do mais recente remake de ‘Scarface’, roteirizou a produção.

Zev Foreman será o produtor executivo do longa.

Enquanto aguardamos as atualizações, Maridueña retornará às telinhas na 4ª temporada de ‘Cobra Kai’.

Confira o teaser e o logo dos novos episódios:

“Sem misericórdia”

Infelizmente, a 4ª temporada segue sem data de estreia confirmada. As outras três temporadas, por sua vez, já estão disponíveis na Netflix.

Vale lembrar que Peyton List (Tory) e Vanessa Rubio (Carmen), foram promovidas a personagens regulares para a próxima iteração, enquanto Dallas Dupree Young e Oona O’Brien foram as mais recentes adições ao elenco.

COBRA KAI se passa 30 anos depois do Torneio de All Valley de 1984, com a continuação do inevitável conflito entre Daniel LaRusso (Ralph Macchio) e Johnny Lawrence (William Zabka).

Na terceira temporada, estão todos aturdidos após a violenta briga entre os dois dojos na escola, que deixou Miguel gravemente ferido. Enquanto Daniel revisita o passado à procura de respostas e Johnny busca redenção, Kreese manipula ainda mais seus vulneráveis alunos com suas ideias de dominação. A alma do Vale está em jogo, assim como o destino de todos os alunos e senseis.

Além de Ralph Macchio e William Zabka, o elenco conta com Courtney Henggeler, Xolo Maridueña, Tanner Buchanan, Mary Mouser e Jacob Bertrand.

‘Thor: Amor e Trovão’: Criador de Gorr, o Carniceiro dos Deuses, fala sobre o POLÊMICO visual da versão de Christian Bale

O primeiro trailer de ‘Thor: Amor e Trovão‘ finalmente estreou, fazendo aumentar ainda mais a expectativa em torno da sequência.

A prévia mostrou que o filme é claramente inspirado nos quadrinhos de Jason Aaron e Esad Ribic, com referências a diversos elementos do material original, incluindo a chegada de Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale).

Embora o vilão não tenha aparecido no trailer, brinquedos e outras peças de merchandising já revelaram seu visual… O que dividiu os fãs.

Confira:

E, em publicação em seu blog pessoal, Aaron, co-criador de Gorr, comentou sobre sua reação à aparência do personagem.

“Ainda não tivemos a primeira visão oficial da versão cinematográfica de Gorr, o Carniceiro dos Deuses. Eu vi algumas preocupações online sobre o design dele, com base em vislumbres de um brinquedo. Como um dos criadores de Gorr, junto com Esad, vou apenas dizer que não era o nariz de Gorr (ou a falta dele) que fez dele o trágico e profundamente perturbado carniceiro, como ele é conhecido. Confio no rosto de Christian Bale. Preciso lembrar que é um rosto muito talentoso?”

E aí, você concorda com ele?

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O longa se passa após os acontecimentos de ‘Thor: Ragnarok‘ e traz a volta de Jane Foster (Natalie Portman), que se transforma na versão feminina de Thor. Os Guardiões da Galáxia também terão papel importante na história…

‘Thor: Amor e Trovão‘ estreia em 7 de julho deste ano.

Anteriormente, o diretor e roteirista Taika Waititi revelou que o longa-metragem é tão insano que “não deveria ter sido feito”.

“Bom, entre eu e você e os leitores, eu fiz várias coisas insanas na minha vida. Eu vivi dez vidas diferentes. Mas esse é o filme mais bizarro que eu já fiz. Se você separasse todos os elementos desse filme, não deveria fazer sentido. É como se quase não deveria ser feito. Se você entrasse em um quarto e dissesse: ‘eu quero isso e isso e isso’. Quem está nele? Esse tipo de pessoa. Do que vamos chamá-lo? ‘Amor e Trovão’. Digo, você nunca iria trabalhar de novo. Talvez eu não vá, depois disso”.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

Tom Hanks dá sua opinião sobre o NEPOTISMO em Hollywood

Nas últimas semanas, o nepotismo em Hollywood se tornou um dos assuntos mais comentados online.

Pata quem não sabe, nepotismo é quando familiares de uma pessoa influente são favorecidos por conta de seu parentesco, algo que é muito comum no meio artístico.

É por isso que Nicolas Cage mudou seu nome de batismo para não gerar comentários por ser sobrinho de Francis Ford Coppola, diretor de ‘O Poderoso Chefão‘.

Enquanto promovia ‘O Pior Vizinho do Mundo’, Tom Hanks foi questionado pelo The Sun (via Deadline) sobre o assunto, já que estrela o longa junto com seu filho caçula, Truman.

Em resposta, Tom admitiu que o nepotismo é algo comum em Hollywood, mas acredita que nem o melhor parentesco pode garantir sucesso se a pessoa favorecida não tiver talento.

“Olha, a dramaturgia é um negócio de família”, disse Hanks ao The Sun. “É isso que fazemos desde sempre. É nisso que todos os nossos filhos se apoiaram. Se fôssemos uma empresa de suprimentos de encanamento ou se administrássemos a floricultura na rua, toda a família estaria investindo nisso em algum momento, mesmo que fosse apenas um extra de fim de ano.”

Ele argumentou que ter conexões apenas deixa a pessoa na cara do gol, mas o sucesso é algo que só se conquista a longo prazo e com muito esforço.

“Isso não muda o fato de que é preciso ter talento. Não importa o que aconteça, não importa qual seja o seu sobrenome, é sobre ter talento. Esse é o problema sempre que qualquer um de nós sai e tenta contar uma nova história ou criar algo que tenha um começo, um meio e um fim. Não importa quais sejam nossos sobrenomes. Temos que fazer o trabalho para tornar isso uma experiência verdadeira e autêntica para o público.”

De qualquer forma, os únicos trabalhos de destaque de Truman Hanks foram os que seu pai esteve envolvido, como ‘Relatos do Mundo’ e o próprio ‘O Pior Vizinho do Mundo‘.

E aí, qual é a sua opinião sobre o assunto?

Lembrando que ‘O Pior Vizinho do Mundo‘ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O longa-metragem foi adquirido pela Sony Pictures pelo altíssimo valor de US$60 milhões.

A produção é baseado no aclamado romance ‘A Man Called Ove’, de Frederik Backman, e acompanha o personagem titular, um irritável e extremamente estrito viúvo que investiga e julga as atividades que se desenrolam em seu bairro. Um homem isolado, profundo e solitário que ainda lida com o luto de perder a esposa, a vida tem sido injusta com Otto. Entretanto, ele acaba criando uma amizade inesperada com seus novos vizinhos, o que permite que ele cresça e se cura. Entretanto, velhos hábitos são difíceis de serem mudados – e sua jornada será bastante árdua.

Marc Foster (‘Finding Neverland’) fica responsável pela direção do longa, enquanto David Magee (‘As Aventuras de Pi’) está sendo considerado para assinar a adaptação.

Rachel Keller, Manuel Garcia-Rulfo e Mariana Treviño também fazem parte do elenco.

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