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‘Avatar’: James Cameron ameaçou DEMITIR os roteiristas das sequências

Em entrevista ao The Marianne Williamson Podcast, o cineasta James Cameron revelou como foi o processo de criação para o roteiro das sequências de ‘Avatar‘, afirmando que chegou ameaçar demitir os roteiristas das continuações.

“Quando comecei a escrever as sequências, sabia que haveria três, mas, eventualmente, se transformaram em quatro. Então, eu reuni um grupo de escritores e disse: ‘Não quero ouvir as novas ideias de ninguém até que tenhamos passado algum tempo tentando descobrir o que funcionou no primeiro filme’. Eles queriam conversar sobre as novas histórias. Eu disse: ‘Não estamos fazendo isso ainda’. Eventualmente, tive que ameaçar demitir todos porque eles estavam fazendo o que os escritores fazem, que é tentar criar novas histórias.”

Ele continua, “Nós criamos e rejeitamos muitos enredos para os segundo e terceiro filmes porque eles não nos levaram àquela sensação mágica de sonhar com os olhos abertos.”

Os atores Sam Worthington, Zoe SaldanaStephen LangGiovanni RibisiJoel David MooreDileep RaoCCH PounderMatt Gerald reprisarão seus papéis do filme original. Já a Sigourney Weaver retornará como uma nova personagem.

Além dos veteranos, as sequências também contarão com os novatos Kate WinsletCliff CurtisEdie FalcoBrendan CowellMichelle YeohJemaine ClementOona ChaplinVin DieselCJ Jones.

Lembrando que ‘Avatar 2‘ chegará aos cinemas apenas em 2022, após quatro anos de atraso e 13 anos após o original.

O diretor James Cameron também já agendou o lançamento dos demais capítulos da saga.

Confira:

AVATAR 2 – 16 de Dezembro de 2022
AVATAR 3 – 20 de Dezembro de 2024
AVATAR 4 – 18 de Dezembro de 2026
AVATAR 5 – 22 de Dezembro de 2028

‘Chucky’: Don Mancini indica o retorno de Glen/Glenda na 2ª temporada

Em entrevista ao Fandom, Don Mancini revelou novos detalhes da 2ª temporada de ‘Chucky‘, indicando o possível retorno de Glen/Glenda no próximo ciclo.

“Eu não posso revelar muito sobre isso, mas eu amo esses personagens. Acredito que é seguro dizer que nós ainda não os vimos pela última vez.”

Vale lembrar que a segunda temporada será lançada em 2022.

Confira o teaser:

“Nós estamos muito animados em começar a trabalhar na segunda temporada de ‘Chucky’,” afirmou o criador Don Mancini em declaração oficial. “Agradecemos aos nossos parceiros do USA, SyFy e UCP pelo apoio em trazer ‘Chucky’ para as telinhas, mais incrível do que nunca. Para os fãs, Chucky manda o seu obrigado e uma mensagem: “Isso não é o fim. É melhor tomarem cuidado em 2022!”.

Vale lembrar que a série já foi lançada no Brasil, através da plataforma do Star+.

[PRIMEIRA MÃO] ‘Chucky’: Criador garante que a série será bem sangrenta

Don Mancini, criador da franquia original, é responsável pela série.

Depois de um clássico boneco Chucky aparece em uma venda de usados num bairro suburbano, uma idílica cidade dos Estados Unidos é jogada no caos após uma série de assassinatos terríveis exporem as hipocrisias e os segredos de seus habitantes. Enquanto isso, a chegada de inimigos – e de aliados – do passado de Chucky ameaça expor a verdade por trás das mortes, bem como as origens do boneco demoníaco.

O elenco conta com Zackary Arthur, Teo Briones, Alyvia Alyn Lind, Bjorgvin Arnarson, Devon Sawa e Lexa Doig, além do retorno dos veteranos Jennifer Tilly, Fiona Dourif, Alex Vincent e Christine Elise.

Brad Dourif volta a dublar o boneco assassino.

Assalto na Paulista

 

Elenco:

Eriberto Leão
Bianca Bin
Adriano Bolshi

 

Direção: Flavio Frederico

Gênero: Ação

Duração: 110 min.

Distribuidora: O2 Play/Kinoscopio

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 25 de Agosto de 2022

Sinopse: 

Rubens é um poderoso bandido do interior paulista, resolve dar um último grande golpe com a ajuda da sua filha adotiva Leônia, que fugiu da Bahia depois de ser estuprada pelo seu verdadeiro pai. Mas nem tudo sai conforme o planejado durante o assalto aos cofres particulares de um banco na Avenida Paulista, coração de São Paulo. Rubens e Leônia só vão encontrar os seus verdadeiros destinos, ao desovar os frutos deste assalto no Paraguai, onde ambos entram em crise com os próprios valores existenciais.

Curiosidades: 

» O roteiro foi assinado por Mariana Pamplona, de ‘Natureza Morta‘;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Espíritos malignos são invocados no trailer do terror ‘Brooklyn 45’; Confira!

O terror sobrenatural ‘Brooklyn 45‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Ted Geoghegan é responsável pela direção.

“Sexta-feira, 27 de dezembro de 1945. Cinco veteranos militares se reúnem na sala ornamentada de um brownstone no Brooklyn. Melhores amigos desde a infância, eles se reuniram para apoiar seu anfitrião problemático – mas quando seu convite para coquetéis se transforma em uma sessão espírita improvisada, os fantasmas metafóricos de seu passado tornam-se muito literais. Presos no salão de seu anfitrião, eles se veem submetidos a um teste final… com seu único caminho para a liberdade sendo mais derramamento de sangue.”

O elenco conta com Anne RamsayEzra BuzzingtonJeremy HolmLarry FessendenRon E. RainsKristina Klebe.

O terror será lançado pelo Shudder no dia 9 de junho.

‘Os Fantasmas se Divertem 2’ irá explorar o PASSADO do Beetlejuice, afirma Michael Keaton

Em entrevista ao Jimmy Kimmel Live!, Michael Keaton (‘The Flash’) revelou que a aguardada sequência ‘Os Fantasmas se Divertem 2‘ (Beetlejuice Beetlejuice) irá explorar o passado do Beetlejuice, revelando novos detalhes sobre sua história de origem.

“A melhor coisa em interpretar o Beetlejuice é que eu nunca poderia declarar que o meu personagem não faria certa coisa. Ele é capaz de tudo, o que é muito divertido de se interpretar. Neste segundo filme, descobrimos um pouco mais sobre a sua história de origem, o que certamente irá surpreender a todos.”

Anteriormente, o ator havia destacado que o novo filme irá investir em efeitos práticos, limitando o uso exagerado de CGI: “A primeira coisa que eu e o Tim Burton decidimos desde o começo é que, se fôssemos fazer uma continuação, não estávamos interessados em algo que tivesse muita tecnologia. Queríamos algo que parecesse antigo. É muito divertido ver alguém no canto realmente segurando algo para você e ver pessoas reais operando esses efeitos práticos, tentando aperfeiçoá-los.”

Ele completa, “Quando você tem a chance de fazer algo assim após ficar anos na frente de uma tela falsa gigante, fingindo que alguém estava atravessando o seu caminho, é muito divertido. [‘Os Fantasmas se Divertem 2’] foi a maior diversão que eu tive no set em um longo tempo.”

A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 5 de Setembro.

Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.

O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.

Tim Burton retorna à direção da sequência e tem dado indícios promissores sobre o projeto.

Conheça as novas Queens no trailer da 17ª temporada de ‘RuPaul’s Drag Race’

A MTV divulgou o trailer da 17ª temporada do reality de competição ‘RuPaul’s Drag Race‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O novo ciclo contará com as participantes: Suzie Toot, Sam Star, Onya Nurve, Lydia B Kollins, Lucky Starzzz, Lexi Love, Crystal Envy, Arrietty, Lana Ja’Rae, Kori King, Joella, Jewels Sparkles, Hormona Lisa e Acacia Forgot.

A nova temporada estreará oficialmente no dia 3 de janeiro.

Tron: Ares

(Tron: Ares)

 

Elenco:

Jared Leto
Evan Peters
Jeff Bridges

 

Direção: Joachim Rønning

Gênero: Ficção Científica

Duração: 119 min.

Distribuidora: Disney

Orçamento: US$ 150 milhões

Estreia: 9 de Outubro de 2025

Sinopse: 

Em TRON: ARES, um programa altamente sofisticado chamado Ares é enviado do mundo digital para o mundo real em uma missão perigosa, marcando o primeiro encontro da humanidade com seres de IA.

Curiosidades: 

» O novo filme terá classificação PG-13 nos EUA (não recomendado para menores de 12 anos), tornando-se o primeiro capítulo da franquia a não ter classificação livre;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Conheça o suspense com Milla Jovovich que está fazendo SUCESSO na Netflix

O suspense ‘A Trilha‘, estrelado pela Milla Jovovich (‘Resident Evil’), está fazendo sucesso na Netflix.

Lançado originalmente em 2009, o longa chegou recentemente ao catálogo brasileiro do serviço de streaming e, rapidamente, assumiu o topo das produções mais assistidas da plataforma – superando ‘Como Mágica‘, ‘Operações Especiais‘, ‘Primeiro as Damas‘, ‘Meu Malvado Favorito 4‘, ‘Que Horas Eu te Pego?‘, entre outros.

Na trama, um casal vai para uma excursão nas montanhas, mas muda de rota quando encontra um grupo que afirma que outro casal foi assassinado na mesma área. Sem saber em quem confiar, eles se encontram numa batalha pela sobrevivência.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O elenco ainda conta com Steve Zahn (‘Anaconda’), Timothy Olyphant (‘A Epidemia’), Kiele Sanchez (’30 Dias de Noite 2: Dias Sombrios’), Marley Shelton (‘Pânico’) e Chris Hemsworth (‘Thor’).

David Twohy (‘Eclipse Mortal’) é responsável pela direção e roteiro.

Confira novas fotos do que rolou nos painéis da Comic-Con

A Comic-Con 2017 conseguiu reunir as principais produções que estão em seu auge, em uma série de painéis que revelam detalhes conceituais, novos personagens e processos de criação dos próximos e grandiosos blockbusters.

E até agora já passaram algumas das personalidades mais famosas do ramo cinematográfico pelo centro de convenções, como Ryan Gosling, Harrison Ford, Steven Spielberg, o elenco das séries ‘Stranger Things’, ‘Os Defensores’, ‘Vikings’, ‘Star Trek Discovery’, entre tantos outros.

Confira as imagens das principais celebridades nos inúmeros painéis da SDCC:

 

 

 

 

 

‘O Corcunda de Notre Dame’: Idris Elba vai estrelar e dirigir versão live-action pela Netflix

O clássico da Disney, ‘O Corcunda de Notre Dame‘ vai ganhar uma versão live-action produzida pela Netflix.

Segundo o The Hollywood Reporter, o filme será dirigido, produzido e estrelado pelo astro Idris Elba – que assume o papel título.

O roteiro será assinado por Michael Mitnick (‘The Giver‘).

A publicação ainda pontual que a obra terá novas canções, que proporcionarão uma experiência “estrondosa e musical”.

A animação, baseada no clássico de Victor Hugo, foi lançada pela Disney em 1996.

‘Macbeth’: Denzel Washington negocia papel em adaptação de Joel Coen

O vencedor do Oscar, Denzel Washington, está negociando um papel na nova adaptação do clássico de William Shakespeare, ‘Macbeth‘. A informação foi compartilhada pelo Deadline.

Segundo a publicação, caso o veterano formalize o contrato, ele contracenará com outra vencedora do Oscar, Frances McDormand, que viverá a Lady Macbeth.

Joel Coen, um dos Irmãos Coen, assume a direção e o roteiro da produção. Vale ressaltar que ele também é o esposo de McDormand.

A produtora A24 será a grande responsável por lançar o projeto.

Na trama original, um casal escocês passa por cima de tudo e todos para assumir o trono, cometendo assassinatos e outras atrocidades. No entanto, a sede pelo poder trará um alto preço, com ambos sendo assombrados pelas terríveis consequências de seus atos.

Em 2015, a peça de Shakespeare ganhou uma nova adaptação, intitulada ‘Macbeth: Ambição e Guerra‘. Essa versão foi estrelada por Marion Cotillard e Michael Fassbender.

 

 

‘Em Defesa de Jacob’: Adaptação com Chris Evans ganha novas imagens; Confira!

A nova série da Apple TV+, ‘Em Defesa de Jacob‘ (Defending Jacob), estrelada por Chris Evans, ganhou duas novas imagens.

Confira:

Defending Jacob, Apple TV+ series
Chris Evans, Michelle Dockery, Jaeden Martell
CR: Claire Folger/Apple TV+

A produção já está disponível na plataforma da Apple TV+.

A série é baseada no romance homônimo de William Landay.

A história gira em torno de um chocante crime que assola uma pequena cidade de Massachusetts, levando um assistente jurídico a ficar dividido entre seu juramento de buscar a justiça a qualquer custo e seu amor incondicional pelo filho.

Chris EvansJaeden Martell estrelam. Michelle Dockery, Cherry Jones, Pablo SchreiberBetty Gabriel e Sakina Jaffrey completam o elenco.

Em Defesa de Jacob foi criado, escrito e produzido por Mark BombackMorten Tyldum (O Jogo da Imitação) entra como diretor dos episódios.

‘Only Murders in the Building’: Selena Gomez está presa e ensanguentada nas novas imagens da série

A nova série criminal estrelada por Selena Gomez, intitulada ‘Only Murders in the Building‘, segue com suas filmagens a todo vapor. E novas imagens dos bastidores foram divulgadas, trazendo a protagonista toda ensanguentada, à medida em que é presa.

As imagens, divulgadas pelo portal Just Jared, foram registradas no set de filmagens da da produção, em Nova York.

Confira:

A série é produzida pela plataforma de streaming Hulu, uma divisão da Walt Disney Co.

A série será estrelada por Steve Martin, Martin Short também estrelam.

Co-criado e escrito por Martin e John Hoffman, ‘Only Murders In The Building‘ segue três estranhos (Martin, Short e Gomez) que compartilham uma obsessão com crimes e assassinatos e de repente se vêem envolvidos em um.

A estreia acontece ainda em 2021.

Crítica | Love Lies Bleeding: Kristen Stewart vive amor bandido em alucinante suspense da produtora A24

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2024

Sob uma luz amarelada de uma antiga academia, Lou (Kristen Stewart) e Jackie (Katy M. O’Brian) trocam olhares e se encontram mental e emocionalmente. Completamente diferentes – uma franzina, a outra musculosa -, elas se encaixam em um tórrido e peculiar romance que poderia muito bem ser apenas uma tempestuosa e tumultuada história a dois. Mas o que Love Lies Bleeding não nos revela logo de início é exatamente o que a torna uma das experiências mais originais e inusitadas do cinema recente. O que poderia se tratar apenas de um amor bandido, se transforma em uma caçada vingativa e sangrenta com ares de contos pulp, marcada por um plot twist absolutamente inesperado. E nem nas nossas maiores expectativas em relação à versatilidade da produtora A24 esperaríamos algo tão…divertidamente exagerado.

Se revelando como um thriller romântico surrealista, o longa de Rose Glass reitera o enorme talento e criatividade da cineasta, que sabe nos conduzir a uma espiral alucinante de efeitos dominó onde nada do que se espera genuinamente é o como parece. E nos convencendo facilmente de que estamos diante de um mero romance com um pequeno “twist”, ela se aproveita de nossa inocência perante a trama para nos tragar para dentro de um impensável e inusitado mistério, onde aquela mesma história de amor se torna apenas o elo de uma catarse familiar regada por traumas, relacionamentos quebrados e consequências caóticas.

E em apenas 1h44 de filme, Stewart lidera seu elenco com astúcia e brilhantismo, revelando uma face mais masculinizada e antissocial. Provando sua capacidade camaleônica enquanto artista, ela brinca em tela com sua personagem, se apropria de uma linguagem corporal mais rude e esconde sua beleza em um corte de cabelo mal feito e roupas surradas e desgastadas. Já O’Brian é a personificação da ostentação física e do culto ao corpo. Seus músculos sobressalentes causam inveja em qualquer maromba e rato de academia e seu sonho no fisiculturismo é o pilar de sustentação dessa rede anárquica de eventos que se desmorona como um castelo de cartas.

Juntas em uma excelente dinâmica relacional, elas fazem de Love Lies Bleeding um suspense criminal/romântico com um toque de Thelma & Louise, onde o crime rege a jornada desse casal rejeitado pela sociedade, mas disposto a transcender a frivolidade daqueles que querem separá-las e destruí-las. E nesse rolo de lã infindável, outros arcos paralelos ajudam a encorpar a trama principal, como a disfuncional e abusiva dinâmica do casal J.J. e Beth, muito bem encarnado por Dave Franco e Jena Malone, e a vida de mafioso de Lou Sr., pai de Beth e Lou, vivido de maneira poderosa por um Ed Harris pavoroso e breguíssimo (e com um mullet invejável!).

E assim, o novo thriller da A24 vai se desenvolvendo como uma poderosa pulp fiction, transformando um conto inicialmente simples em uma gigantesca história onde o elemento fantástico se une à ação e ao mistério. Adentrando ainda no folclore urbano e POP, Love Lies Bleeding consegue romper todas as nossas expectativas, superando uma a uma conforme avançamos para o seu 3º e surreal (literalmente) ato. Flertando com o caricato e até mesmo com o universo dos quadrinhos da Mulher Hulk, a produção nos faz arregalar os olhos com seu plot twist e nos leva ao riso inesperado com as ousadas escolhas narrativas de Glass e sua co-roteirista Weronika Tofilska.

Desafiando nossa percepção enquanto audiência e nos convidando a experimentar algo genuinamente autêntico, Glass e Tofilska aproveitam as telas do Festival de Sundance para nos inundar com sua sanguinolência, juras de amor exageradas e mortes aleatórias, na certeza de que o primeiro público de seu filme está à espera desse tipo de cinema. Não se levando a sério demais e cumprindo a promessa de entregar um entretenimento da mais alta qualidade e insanidade, elas fazem de Love Lies Bleeding uma aventura contagiante, chocante, divertida e cheia de surpresas. Feito para os exaustos de remakes, releituras e repetições de estereótipos, esse é aquele original A24 que comprova mais uma vez o quanto essa produtora veio para revolucionar a indústria cinematográfica.

Crítica | Proibido a Cães e Italianos – Memórias de Guerra Traduzidas de Forma Lúdica e Inebriante em Stop-Motion

Com sutileza e humor, entre pequenas gotas de lágrimas acanhadas e teimosas, Proibido a Cães e Italianos (Interdit aux chiens et aux Italiens, no original) é uma fábula baseada em memórias reais sobre a dores e os temores do início do século XX. Com suporte nas histórias contadas pela sua avó, o diretor e roteirista Alain Ughetto permite-se homenagear seus ancestrais em uma animação curta, porém marcante em stop-motion

Lançado no Brasil no início do ano no festival online My French Film Festival, Proibido a Cães e Italianos chega aos cinemas brasileiro em 12 de setembro trazido pela Risi Film Brasil e a Gal Cultural. Em forma de relato, o diretor disseca a miséria da família do seu avô Luigi, um dos 11 filhos da família Ughetto. Com escassez de comida, doenças fatais e ausência de trabalho, a família obrigou-se a abandonar sua vila natal para tentar sobreviver em campos mais verdes. 

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Proibido a Cães e Italianos ganhador do Prêmio do Júri no Festival de Annecy 2022

Apenas com os próprios pés e mãos, os membros da família Ughetto atravessaram as montanhas e planícies entre Itália e Suíça até encontrarem trabalho na França. Enquanto nos encantamos pela beleza dos personagens forjados em massa de modelar, nos aprofundamos na história de uma Europa decadente, no período da primeira guerra, do nascimento do fascismo italiano e, portanto, da ojeriza estrangeira aos vizinhos, maltratados e apelidados em terras francesas. 

Em meio a perdas, trabalhos rigorosos e as minguadas refeições, Proibido a Cães e Italianos projeta a bravura de homens simples lutando pela sobrevivência de forma lúdica e documental. Com sua intromissão em cena, as mãos do diretor interpelam a narrativa e pontuam a nossa leitura dos acontecimentos junto com ele. Suas mãos são um convite ao espectador para adentrar aos aspectos fundamentais de nossa existência e a olharmos a vida dos nossos pais, e principalmente avós, com admiração de um caminho percorrido para estarmos aqui. 

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Proibido a Cães e Italianos ganhou o prêmio da Crítica no My French Film Festival 2024

Como o Brasil é composto exatamente por essa população migrante, sejam italianos, portugueses, japoneses, libaneses, sejam até mesmo os traficados para este país, esta obra de 70 minutos consegue nos tocar e nos atiçar a descortinar a nossa própria crônica genealógica. Ganhador do prêmio da crítica no My French Film Festival, o qual participei do júri deste ano, e do Festival de Animação de Annecy 2022, Proibido a Cães e Italianos conversa igualmente com os mais jovens e articular o olhar infantil para estes períodos de guerras e xenofobia, tanto no passado quanto no presente. 

Se a cadela Baleia é sempre lembrada como símbolo do desespero e do sofrimento do retirante do nordeste em Vidas Secas (1963) — na literatura e na sétima arte —, esta pequena joia do ítalo-francês Alain Ughetto capta a doçura e as travessuras das crianças como no filme de Nelson Pereira dos Santos, mas também no deixa um sabor agridoce sobre as tragédias a pairar sobre uma família e a criatividade dos pais de esconder, ou melhor, ludibriar o temor como em A Vida é Bela (1997), de Roberto Benigni

 

Proibido a Cães e Italianos estreia nos cinemas brasileiros no dia 12 de setembro de 2024. 

‘Punho de Ferro’: Fotos dos bastidores da 2ª temporada revelam misteriosa personagem

Foram divulgadas algumas novas imagens da 2ª temporada de Punho de Ferro em que podemos ver a misteriosa personagem vivida pela atriz Alice Eve (‘Além da Escuridão: Star Trek’). Confira:

Enquanto isso, Joe Quesada, Chefe Criativo da Marvel, divulgou hoje o cartaz promocional da segunda temporada de ‘Punho de Ferro. Confira:

A segunda temporada de ‘Punho de Ferro‘ já está sendo filmada e ganhou suas primeiras imagens.

 

Ser Tão Velho Cerrado

(Ser Tão Velho Cerrado)

Direção: André D’Elia

Gênero: Documentário

Duração: 96 min.

Distribuidora: O2 Play

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 09 de Agosto de 2018

Sinopse:

Este documentário narra a história dos moradores da Chapada dos Veadeiros que, preocupados com o fim do cerrado em Goiás, procuram novas formas de desenvolver a região sem agredir o meio ambiente em que vivem.

Curiosidades:

» —

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

 

Crítica | ‘How To Be a Carioca’ diverte com carta de amor ao Rio de Janeiro

Gravada em 2021, ainda em tempos de pandemia, a série How To Be a Carioca chegou ao Star+ com seis episódios pra lá de divertidos e com um elemento que faz toda a diferença para quem assiste: o amor dos envolvidos no projeto transborda em tela. E não apenas do diretor e criador da série, o apaixonado pela Cidade Maravilhosa, Carlos Saldanha, diretor da animação Rio (2011), mas de todos os envolvidos, incluindo o elenco internacional. A produção é estrelada pelo Seu Jorge e se inspira no livro homônimo escrito pela norte-americana Priscilla Ann Goslin, que vive na capital fluminense há mais de 50 anos.

A história é contada pela perspectiva de cinco estrangeiros que acabam vindo ao Rio de Janeiro por diferentes motivos. Na cidade, eles precisam resolver seus problemas e situações, que acabam explorando as diversas facetas da Cidade Maravilhosa, como as belezas fora do comum, a boa vontade dos moradores e as diferentes formas de violência, como o racismo e a criminalidade. Mas antes que pense em cair nos estereótipos dos chamados favela movies, a série reforça sua proposta de contar histórias com viés positivo e encontram saídas inteligentes e divertidas até mesmo para as situações mais complexas.

A estrutura da série é dividida em seis capítulos, nos quais a única ligação é Francisco, o personagem de Seu Jorge, que aparece para ajudar os gringos em momentos de adversidade. Sempre se apresentando como um rapaz com PhD em Rio de Janeiro, o músico é praticamente um oráculo dos desesperados, arranhando os mais variados idiomas para salvar o dia. O mais interessante é que mesmo sendo o rosto da produção e ganhando um episódio inteirinho dedicado a ele, Francisco é apenas mais um representante do Rio em meio aos mais apaixonantes personagens que desenvolvem a trama.

A nacionalidade dos gringos dá nome aos episódios. Então, vemos em sequência Argentina, Alemanha, Síria, Israel e Angola. Concluindo a série, temos Rio. Afinal, são tantas características singulares que compõe o dia a dia do Rio de Janeiro, que a cidade assume esse papel quase nacional. Esse último é todo dedicado a mostrar um dia daqueles do Francisco, que se mostra um personagem repleto de camadas, indo muito além de um simples guia da galera. É lindo ver como ele vai afetando a vida dos gringos e como esses turistas ajudam a moldar seu dia.

Existem episódios melhores que outros, mas a série num geral é bem constante. Não há capítulo ruim, são todos muito acima da média. No entanto, a história de amor do episódio da Síria, a amizade inesperada de Israel e a fé improvável da Argentina são, no mínimo, espetaculares. Esses três trazem tramas deliciosas de se acompanhar, ressaltando de forma sutil elementos tão presentes na vida de quem mora no Rio que chega a encher os olhos. E isso acaba sendo um mérito muito legal da produção. Ela reforça aquela sensação de orgulho não apenas de quem nasceu e vive na cidade, mas em qualquer um que já tenha passado por aqui.

O elenco da série é um espetáculo tão grande quanto as paisagens retratadas na produção. Misturando jovens talentos com cascas-grossas da cultural nacional, o casting trouxe também uma porção de nomes internacionais afiadíssimos. Além de Seu Jorge, estão na série Antônio Pitanga, Malu Mader, Douglas Silva e Débora Nascimento. Todos sensacionais. Do elenco estrangeiro, destacam-se Verónica Llinás, Peter Ketnath, Ahmad Kontar e a incrível Swell Ariel Or. Já a juventude é representada pela molecada do Nós do Morro e pelo surpreendente Nego Ney, que começou como um meme no YouTube e vem emplacando uma série de projetos excelentes em 2023, com atuações muito interessantes, como How To Be a Carioca e Nosso Sonho. Vale a pena ficar de olho no garoto nesses próximos anos.

Outro aspecto fenomenal é a trilha musical da série. Misturando canções originais com clássicos da música nacional, é uma seleção apaixonante. Em conversa com Carlos Saldanha, o diretor nos revelou que esse mérito vai para a cantora Maria Gadú, que trabalhou como produtora musical do show. Segundo Saldanha, ela embarcou de corpo e alma na proposta, deixando o ego de lado para explorar os diferentes aspectos musicais que envolvem o Rio de Janeiro.

“Quando se fala de Rio, a musicalidade é muito especial. A playlist da série é muito impressionante”, afirmou Saldanha.

E segundo ele, ainda há muito a ser contado. E se o público gostar, poderemos ter uma segunda temporada indo para outros cantos da cidade. “Temos histórias com outros países para abordar assuntos que não foram incluídos nessa. A gente não abordou futebol, não abordou carnaval, samba de raiz, a comida… Se a galera gostar e quiser mais, o que a gente mais tem é história pra contar. Eu já tenho uma ideia aqui focada na batata de Marechal Hermes”, concluiu o diretor.

Escrita, dirigida e atuada de forma apaixonante, How To Be a Carioca é uma série ridiculamente cativante, atuando quase como um abraço de mãe diante dos tempos complicados que o país vem atravessando nos últimos anos. É uma produção muito divertida, emocionante e criativa, que explora os diferentes ‘Rios’ que existem no Rio de Janeiro. E ao fim da série, caso não more na cidade, é impossível resistir à vontade de pegar o primeiro voo para a capital fluminense e viver sua própria história por aqui. Um verdadeiro espetáculo!

How To Be a Carioca está disponível no Star+

Crítica | A Noite do Dia 12 – ENVOLVENTE Suspense de Crime e Mistério é Ficção, Mas Parece Real

Às vezes nos deparamos com notícias de jornal aterrorizantes, que nos fazem pensar no absurdo da crueldade humana. Alguns desses casos se tornam emblemáticos, embalando uma onda recente de seriados conhecidos como true crime, que estão invadindo as plataformas de streaming. Mas fato é que tem coisas que preferíamos que fosse ficção, pois a crueza da realidade é demais. Partindo desse mote, chega esta semana aos cinemas brasileiros o filme francêsA Noite do Dia 12’.

Clara (Lula Cotton-Frapier) era uma jovem bonita e sonhadora que, durante uma visita a casa de uma amiga, decidiu ir embora para a sua própria casa. Porém, no caminho, foi atacada por um criminoso que acabou tirando a sua vida. O caso desse homicídio cai nas mãos do experiente investigador Boris (Julien Frison), que está às vésperas de se aposentar, e de Yohan (Bastien Bouillon), um jovem talento da polícia que herdará o posto de Boris. O brutal assassinato rapidamente se transforma em um intrincado quebra-cabeças com os quais a corregedoria deverá lidar. Entre entrevistas com suspeitos e conflitos pessoais, ambos os investigadores repensaram suas carreiras enquanto uma pergunta permanece no ar: quem matou Clara?

Com duas horas de duração ‘A Noite do Dia 12’ é um filme de ficção que, como ele mesmo avisa, poderia muito bem ser baseado em uma história real. E a realidade é que, se fosse real, talvez fosse ainda pior do que vemos no filme de Dominik Moll.

O roteiro de Pauline Guéna e Gilles Marchand com o próprio Dominik Moll aborda a questão do feminicídio pela perspectiva do universo masculino, fazendo um recorte desse universo para o mundo particular de uma delegacia composta apenas por funcionários homens. Nesse cenário, o roteiro alcança seu objetivo em chocar e incomodar um bocado ao espectador, com falas, atitudes e principalmente a falta de empatia desses personagens com relação ao crime ocorrido. Esse é o ponto fundamental de ‘A Noite do Dia 12’: gerar o debate e a crítica ao sistema, que é onde se apoia o argumento do longa.

Assim, o suspense de Dominik Moll vai costurando uma colcha de retalhos que envolve a investigação do crime, junto com a vida particular dos dois protagonistas em conflito, dentro desse cenário masculino que passa por transformações a partir da aposentadoria de um deles. O mais interessante nesse conjunto é observar que de todos as cenas, são as falas de duas personagens mulheres que promovem o grande convite à reflexão.

A construção dos personagens suspeitos recai em propositais estereótipos para ampliar um leque de cenários e possibilidades, mas, acima de tudo, quer gerar desconforto justamente por evidenciar os pré-julgamentos sociais. ‘A Noite do Dia 12’ tem um roteiro inteligente, com um bocado de camadas maquiadas em uma história simples e quotidiana que poderia se passar em qualquer país.

A Noite do Dia 12’ é desses filmes que você não dá nada por ele e sai da sala de cinema refletindo. Felizmente é um filme de ficção, mas poderia ser vida real.

‘Shazam!’: Herói ganha vida em nova arte conceitual

‘Aquaman’, filme integrante do universo estendido da DC, ainda está nos cinemas e alcançano números incríveis na bilheteria mundial. E agora que o longa-metragem tornou-se o mais rentável de todos os tempos do estúdio, os fãs estão muito ansiosos para a próxima aventura-solo Shazam!’, estrelado por Zachary Levi.

E para aumentar ainda mais as expectativas, uma incrível arte apareceu recentemente no Reddit, feita pelo artista Chris Mindis. A imagem traz o herói ganhando forma em cores brilhante e vívidas. Confira:

FANART: I choose you … as Champion! BY Chris Mindis from r/DC_Cinematic

Dirigido por David F. Sandberg (‘Quando as Luzes se Apagam‘ e ‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), o roteiro fica por conta de Henry Gayden.

“Todos nós temos um super-herói dentro de nós, basta um pouco de mágica para colocá-lo para fora. No caso de Billy Batson (Angel), ao gritar uma palavra – SHAZAM! – esse garoto adotivo de 14 anos pode se transformar no super-herói adulto Shazam (Levi), cortesia de um antigo bruxo (Hounsou). Ainda uma criança de coração – dentro de um corpo divino e bombado – Shazam se diverte nesta versão adulta de si mesmo fazendo o que qualquer adolescente faria com superpoderes: divirta-se com eles! Ele pode voar? Ele tem visão de raios X? Ele pode atirar raios de suas mãos? Ele pode faltar em seu teste de estudos sociais? Shazam se propõe a testar os limites de suas habilidades com a imprudência alegre de uma criança. Mas ele precisará dominar esses poderes rapidamente para combater as forças mortais do mal controladas pelo Dr. Thaddeus Sivana (Strong).”

O elenco conta com Zachary LeviAsher Angel, Djimon Hounsou, Jack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong.

Shazam!‘ chega aos cinemas nacionais em 04 de Abril de 2019.

‘Batwoman’: Rachel Maddow será Vesper Fairchild na série

Segundo o The Hollywood Reporter, a apresentadora e comentarista Rachel Maddow foi elencada na nova série da The CWBatwoman.

Maddow dará vida a Vesper Fairchild, uma personalidade midiática de Gotham que tem laços com Bruce Wayne e deve aparecer em meados da primeira temporada.

A série faz parte do Arrowverse, e sua personagem principal foi apresentada durante o crossover Elseworlds.

Kate Kane (Rose) nunca planejou ser a nova vigilante de Gotham. Três anos depois de Batman ter desaparecido misteriosamente, Gotham é uma cidade em desespero. Sem o Cavaleiro das Trevas, o Departamento de Polícia de Gotham City foi invadido e desarmado por gangues criminosas. Para ajudar sua família e sua cidade, ela terá que se tornar a única coisa que seu pai detesta – uma vigilante como Batman. Com a ajuda de sua meia-irmã, Mary (Kang), e do astuto Luke Fox (Johnson), filho do guru da Wayius Enterprises, Kate Kane continua o legado de seu primo desaparecido, Bruce Wayne, como Batwoman. Ainda apaixonada por sua ex-namorada, Sophie, Kate usa tudo em seu poder para combater as maquinações sombrias da psicótica Alice (Skarsten). Mas não a chame de heroína ainda. Em uma cidade desesperada por um salvador, ela deve primeiro superar seus próprios demônios antes de abraçar o chamado para ser o símbolo de esperança de Gotham.

O elenco conta com Ruby Rose, Meagan Tandy, Dougray Scott, Elizabeth Anweis, Camrus Johnson, Rachel Skarsten, Nicole Kang eGabriel Mann.

A série irá estrear no dia 6 de outubro, na CW.

Ranking de TODOS os álbuns de Lady Gaga – incluindo a trilha sonora de ‘Nasce Uma Estrela’

Lady Gaga alcançou o estrelato há doze anos com o lançamento de seu primeiro álbum de estúdio, o revolucionário The Fame. Sua sonoridade chiclete e impactante, que estava em falta na indústria fonográfica no final dos anos 2000 – com pouquíssimas exceções como o impecável ‘Blackout’ – a colocou nos holofotes e a consagrou como um dos grandes atos solos do pop.

Com o passar dos anos, a cantora e compositora alcançou um patamar que a colocou ao lado de outros ícones da música, incluindo Madonna (cuja inexplicável rixa parece ter encontrado uma trégua), Britney Spears Kylie Minogue. Mais do que isso, Gaga usou sua voz para se postar a favor da comunidade LGBTQ+, da expressividade artística sem limites e da quebra de padrões, elevando sua presença no cenário do entretenimento a um nível bastante político.

Em homenagem à sua crescente importância – e ao seu aniversário de 34 anos -, o CinePOP fez uma breve lista com o ranking de todos os seus álbuns, incluindo a trilha sonora de Nasce Uma Estrela e a colaboração com o lendário Tony Bennett.

Confira abaixo:

7. THE FAME (2008)

Lady Gaga não tem produções ruins. Desde seu début há mais de uma década, a performer mostrou que veio para ficar – e colocou The Fame no topo de todas as paradas e de inúmeras listas de melhores álbuns do século. Entretanto, é inegável dizer que as letras, que voltam-se para a busca da ambição e para a conquista de seus sonhos, são mais superficiais e imaturas quando colocadas ao lado de suas conterrâneas. Dito isso, o sucesso e o aclame do CD lhe garantiu duas estatuetas do Grammy.

6. JOANNE (2016)

Joanne pode ser subestimado pelos fãs, mas trouxe um lado de Gaga que ainda não tínhamos visto. Depois de um conturbado período que insurgiu com ARTPOP três anos antes, a artista encontrou sua voz e construiu diversas declarações intimistas para sua família e para si mesma, tirando um tempo para reflexões poderosas que resultaram em incríveis baladas – como a faixa homônima que lhe garantiu mais um gramofone dourado.

5. CHEEK TO CHEEK (2014)

‘Cheek to Cheek’ é uma obra deliciosamente envolvente: uma tragédia, uma comédia, um louvor ao jazz, nostálgico e modernizado, trazendo duas das maiores vozes de todos os tempos em uma combinação emocionante e fluida. Gaga e Bennett transformam música em magia nesse disco – e o resultado lhe rendeu inúmeros prêmios, incluindo um Grammy de Melhor Álbum Vocal Pop Tradicional em 2015.

4. ARTPOP (2013)

2013 foi um divisor de águas para a indústria musical e para a carreira de Lady Gaga – e seu grande erro foi anunciar que estava produzindo o álbum do milênio. Em meio a problemas com colaboradores frequentes de sua carreira, a sonoridade chocante de ARTPOP, que remodernizava o synth-pop dos anos 1960 e 1970 não foi bem recebida pela crítica e pelo público. Felizmente, o CD tornou-se um grande elemento vanguardista e, nos dias de hoje, foi redescoberto pelos ouvintes e influencia inúmeros artistas.

3. NASCE UMA ESTRELA (OST) (2018)

Quando Gaga foi escalada para viver a protagonista do mais novo remake de Nasce Uma Estrela, ninguém acreditava que ela conseguiria voltar à fama de seus primeiros anos de carreira. Entretanto, depois de apresentar-se no SuperBowl e no Festival Coachella, Gaga fez história com o longa-metragem, faturando inúmeros prêmios de atuação – e quase todos no tocante à música. A trilha sonora da produção lhe garantiu nada menos que quatro prêmios Grammy, um Oscar, um BAFTA, um Globo de Ouro, um Critics’ Choice e inúmeros outros.

2. THE FAME MONSTER (2009)

Ninguém acreditava que a performer repetiria o sucesso de The Fame, mas The Fame Monster’ conseguiu superar as expectativas de todo mundo. Aclamado pela crítica especializada, o EP de apenas oito faixas trouxe as melhores produções de Gaga, incluindo “Bad Romance”“Telephone”“Alejandro”“Dance in the Dark”, além de levar para casa três gramofones dourados. O álbum, inclusive, carrega consigo um legado extenso e que até hoje é revisitado por vários artistas.

1. BORN THIS WAY (2011)

Considerado por muitos como “a bíblia do pop”, Born This Way não poderia ficar em outro lugar no ranking

Se há alguém que sabe o significado do verbo arriscar, essa pessoa é Lady Gaga. Dois anos depois de The Fame Monster’, a cantora estreou em primeiro lugar na Billboard com hinos musicais em prol da comunidade LGBTQ+ que quebravam tabus religiosos e que cutucavam os membros conservadores e reacionários da sociedade – não é surpresa que as vendas do CD tenham caído exponencialmente na segunda semana, reafirmando sua importância política e ativista.

Gaga foi a primeira artista da história a escrever uma canção explícita à comunidade queer, além de ser a primeira a trazer dançarinos transsexuais para um videoclipe com a música-título. Mais do que isso, foi chamada de herege pelos católicos com “Judas”“Black Jesus + Amen Fashion”, de depravada ao render-se com “Government Hooker”“Scheiße”, descontentando inúmeras pessoas e cumprindo com o prometido. E, na verdade, esse ódio sem sentido apenas a reafirmou como uma meritória persona da esfera contemporânea – que nunca deixou ninguém ditar-lhe o que poderia fazer.

‘The Batman’: Roteirista revela que versão de Matt Reeves vai chocar todo mundo

Em entrevista ao ComicBook.com, o co-roteirista Mattson Tomlin, que trabalho em The Batman ao lado de Matt Reeves, disse que sentiu como se um sonho se tornasse realidade e que a nova versão vai deixar todo mundo chocado.

“Me envolver com isso é literalmente um sonho se tornando realidade. Eu devo muito a Matt Reeves. Ele me fez um escritor melhor, passo a passo, e ele vai chocar todo mundo com o que está fazendo”.

Lembrando que ‘The Batman‘ tem estreia prevista para 01 de outubro de 2021.

Além de Robert Pattinson, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“ESTE NOVO BATMAN PRECISAVA ESTAR EM CONFORMIDADE COM UMA FAIXA ETÁRIA DEFINIDA. ELE É DESCRITO COMO UM JOVEM COM CERCA DE 30 ANOS DE IDADE, E A HISTÓRIA NÃO VAI FOCAR EM SUA ORIGEM, NEM EM SEU COMBATE AO CRIME EM GOTHAM CITY. ELE É BRUCE WAYNE, AINDA TENTANDO ENCONTRAR O CAMINHO PARA SE TORNAR AQUELE DETETIVE GENIAL.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Matt Reeves está preparando.

‘Homem-Aranha 3’: Andrew Garfield veste o traje do simbionte em incrível arte de fã; Confira!

Homem-Aranha 3 promete trazer o aguardado encontro entre as três versões do icônico herói aracnídeo – vividas por Tom HollandAndrew GarfieldTobey Maguire.

Enquanto mais detalhes sobre o novo capítulo da franquia não são divulgados, um habilidoso fã reimaginou Garfield no traje do simbionte, o mesmo que apareceu na trilogia original de Sam Raimi, para a nova aventura.

Confira a arte abaixo:

Lembrando que Alfred Molina (Dr. Octopus), Kirsten Dunst (Mary Jane Watson) e o Demolidor de Charlie Cox também foram confirmados na sequência.

Anteriormente, o The Illuminerdi divulgou que Willem Dafoe e Thomas Hayden Church estão em negociações para retornarem como o Duende Verde e o Homem-Areia, vilões da trilogia de Raimi.

Emma Stone também negocia seu retorno a Gwen Stacy de ‘O Espetacular Homem-Aranha‘.

Por enquanto, a Marvel e a Sony não se pronunciaram sobre a informação, então considere como rumor.

Dr. Octopus e Electro retornam! O que mais queremos ver em ‘Homem-Aranha 3’?

E aí, você está empolgado com as novidades?

Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que o lançamento seja afetado por conta do adiamento da produção (anteriormente prevista para iniciar em julho).

Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.

Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.

Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:

Jodie Turner-Smith é ‘Ana Bolena’ no trailer do novo drama histórico; Confira!

Channel 5 divulgou o teaser trailer oficial de Ana Bolena (‘Anne Boleyn’), novo drama histórico estrelado por Jodie Turner-Smith (‘Sem Remorso’, ‘Queen & Slim’).

Confira:

Lynsey Miller entra como diretora, a partir de um roteiro assinado por Eve Hedderwick Turner e supervisionado pelo historiados Dan Jones.

Nos meses finais de sua vida, Ana Bolena, 2ª esposa do rei Henrique VIII, deve lutar contra a sociedade patriarcal da Inglaterra dos Tudor, seu desejo em assegurar um futuro para a filha, Elizabeth, e a realidade brutal de seu fracasso em dar ao marido um herdeiro homem.

Mark StanleyLola PettricrewPaapa Essiedu completam o elenco.

Ana Bolena estreia em maio, ainda sem dia confirmado.

‘Round 6’: Conheça os bastidores da nova sensação da Netflix!

A série coreana ‘Round 6‘ (Squid Game), que traz uma mistura entre ‘Jogos Vorazes‘ e ‘Batalha Real‘, já estreou na Netflix!

E, para promover e celebrar seu enorme sucesso, a gigante do streaming divulgou um novo vídeo de bastidores revelando segredos da produção.

Confira:

Na trama, 456 pessoas participam de um jogo mortal na esperança de ganhar 45,6 bilhões wons. Para ganhar o dinheiro, é preciso vencer as 6 fases do jogo, mas a consequência de perder é a morte.

Hwang Dong-hyuk é o criador da série.

Um misterioso convite para entrar no jogo é enviado para pessoas em risco que precisam urgentemente de dinheiro. 456 participantes de todas as esferas da vida são trancados em um local secreto onde jogam para ganhar 45,6 bilhões de won. Cada jogo é uma tradicional brincadeira infantil coreana, mas a consequência de perder é a morte. Quem será o vencedor e qual é o propósito deste jogo?

Pré-sequência de ‘Walker’ escala Matt Barr como o protagonista; Saiba mais!

Depois de ter dado sinal verde à pré-sequência ‘Walker: Independence’, a The CW finalmente encontrou o protagonista do spin-off.

Segundo a VarietyMatt Barr, que interpreta Hoyt Rawlins na série principal, dará vida a um personagem de nome idêntico na produção derivada. O ator também é conhecido por seu trabalho como Valor em ‘Hatfields & McCoys’.

A nova versão do protagonista é descrito como um fora da lei charmoso, escorregadio e apostador que se esconde na cidade de Independence. Convencido, confiante, impetuoso e um pouco imprudente, ele tem tido um caso complicado com Lucia Montero, filha do rancheiro local – mas depois de conhecer Abby, ele parece ter congelado no tempo, chegando a perceber que ela pode ajudá-lo a sair da vida do crime.

A produção é ambientada no século XIX e acompanha Abby Walker, “uma mulher abastada de Boston cujo marido é assassinado diante de seus olhos durante sua jornada para o oeste. Em sua busca por vingança, Abby cruza com Hoyt Rawlins, um amável ladino em busca de um propósito. A jornada de Abby e Hoyt os leva a Independence, no Texas, onde eles encontram diversos residentes ecléticos fugindo de seus próprios passados conturbados e perseguindo seus sonhos”.

Jared Padalecki, que estrela a produção original, servirá como produtor executivo ao lado de Anna FrickeSeamus Fahey, Dan Lin e Lindsey Liberatore.

Seamus Fahey fica responsável pelo roteiro ao lado de Fricke, que é a showrunner.

Lembrando que a 2ª temporada de ‘Walker’continua em exibição.

A trama acompanha Cordell, um homem que encontra o caminho de volta para sua família enquanto investiga crimes na unidade de elite do estado. Viúvo e pai de dois filhos, ele retorna para casa em Austin, Texas, depois de passar anos em um caso secreto de alta periculosidade. Com sua nova parceira, uma das únicas mulheres na história dos Rangers, Walker irá enfrentar novos desafios e, juntos, devem se tonar os heróis que o Texas tanto precisa no mundo contemporâneo.

O elenco ainda conta com Lindsey Morgan, Violet BrinsonKale CulleyJeff Pierre, Cobu Bell, Mitch Pileggi e Keegan Allen.

Genevieve Padalecki, esposa de Jared, é sua companheira na ficção e dá vida à Emily, falecida mulher de Cordell Walker que aparece em importantes flashbacks.

‘Treze Vidas – O Resgate’: Vídeo nos leva aos bastidores do novo drama com Viggo Mortensen e Colin Farrell

Prime Video divulgou recentemente um novo vídeo promocional de ‘Treze Vidas – O Resgate’, drama baseado no acidente que deixou doze meninos e um treinador de futebol presos em uma caverna que está enchendo de água, na Tailândia.

featurette nos leva aos bastidores do longa-metragem, que chega à plataforma de streaming no dia 05 de agosto.

Confira, junto ao trailer completo:

O filme é dirigido por Ron Howard, com roteiro de William NicholsonDon MacPherson.

Doze jovens e seu treinador de futebol acabam ficando presos em uma caverna alagada na Tailândia. Agora é impossível atravessar a caverna nadando e uma super missão de resgate é montada para salvar as treze vidas que estão em perigo.

Viggo Mortensen, Colin Farrell e Joel Edgerton estrelam.

‘Tulsa King’: Vídeo nos leva aos bastidores da nova série estrelada por Sylvester Stallone; Confira!

A série ‘Tulsa King‘, estrelada por Sylvester Stallone (‘Rocky: Um Lutador’), chegou à Paramount+ Brasil no último dia 25 de novembro e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo nos levando aos bastidores de uma das cenas da produção.

Confira:

Após 25 anos na prisão, o mafioso Dwight “The General” Manfredi (Stallone) é libertado e exilado por seu chefe para a cidade de Tulsa. Percebendo que sua família mafiosa pode não ter seus melhores interesses em mente, Dwight lentamente cria uma “equipe” com um grupo de pessoas improváveis, para ajudá-lo a estabelecer um novo império do crime.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Taylor Sheridan, da aclamada ‘Yellowstone‘.

O elenco ainda conta com Max Casella, Domenick Lombardozzi, Vincent Piazza, Jay Will, A.C. Peterson, Andrea Savage, Martin Starr, Garrett Hedlund, Dana Delany e Annabella Sciorra.

James Cameron está trabalhando em um NOVO roteiro da franquia ‘O Exterminador do Futuro’

Durante sua participação no Dell Technologies World 2023, o aclamado diretor James Cameron trouxe boas novas aos fãs ao revelar que está trabalhando em um roteiro para uma possível continuação da franquia ‘O Exterminador do Futuro’ (via Yahoo!).

No evento, o cineasta comentou que está “segurando o término [do roteiro] até a direção da IA se tornar mais clara”.

Entretanto, caso a saga oficialmente continua, não veremos mais Arnold Schwarzenegger como o icônico robô T-800).

Quando questionado sobre o futuro da franquia pelo THR, o astro respondeu de forma definitiva:

“A franquia não terminou. Eu terminei. Recebi a mensagem alta e clara de que o mundo quer seguir em frente com um tema diferente quando se trata de O Exterminador do Futuro. Alguém tem que ter uma grande ideia.”

Schwarzenegger expressou sua gratidão pela franquia e refletiu sobre os filmes anteriores da série. Ele elogiou os três primeiros filmes, afirmando que foram ótimos. No entanto, devido a suas obrigações como governador, Schwarzenegger não participou do quarto filme.

Lembrando que o último filme da saga foi ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘, lançado em 2019, que ignorou os eventos dos três filmes anteriores e serviu como sequência direta de ‘O Julgamento Final’.

Apesar de uma recepção relativamente sólida (com 70% de aprovação no Rotten Tomatoes), a produção foi um fracasso de bilheteria, arrecadando pouco mais de US$261 milhões contra um altíssimo orçamento de US$190 milhões).

Dica da Semana | 5 filmes que exploram o relacionamento entre IRMÃOS

O relacionamento entre irmãos é sempre bastante complicado – mas, no fundo, boa parte desses laços é pautada no amor incondicional e no companheirismo inegável. E é claro que essas relações também fariam parte da sétima arte.

São diversas as produções que falam sobre irmãos e irmãs, sejam de sangue ou sejam por consideração, permeando os mais diversos gêneros narrativos. Temos, por exemplo, o icônico trio formado pelas irmãs Sanderson em Abracadabra ou os profundos laços construídos entre as irmãs March em Adoráveis Mulheres – permitindo que os espectadores se conectem através de várias camadas com tais projetos.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando cinco longas-metragens explorando esses relacionamentos que você pode conferir nos streamings.

Veja:

ABRACADABRA (1993)

Onde assistir: Disney+

Neste clássico cult estrelado por Bette Midler, Sarah Jessica Parker e Kathy Najimy, três bruxas irmãs do século XVII voltam ao presente quando, acidentalmente, seus insaciáveis espíritos são evocados na noite de Halloween. Banidas há 300 anos atrás por prática de feitiçaria, elas agora precisam garantir sua juventude e imortalidade, e estão dispostas a assustar todo mundo. Mas antes terão que vencer três crianças e um gato falante que estão determinados a acabar com seus planos! Uma excelente comédia que agrada toda família e que nos conquista pela química inegável entre o trio protagonista e as personalidades muito diferentes entre as irmãs Sanderson.

ORGULHO E PRECONCEITO (2005)

Onde assistir: Prime Video, Globoplay, Telecine, Lionsgate+

Tudo bem, quando pensamos em Orgulho e Preconceito, somos imediatamente transportados para a narrativa envolvendo Elizabeth e o Sr. Darcy e de que forma eles passaram de inimigos para amantes. Todavia, é notável como uma das forças-motrizes da trama é o relacionamento entre as irmãs Bennet. Para aqueles que não conhecem, a trama acompanha Elizabeth, que vive com sua mãe, pai e irmãs no campo, na Inglaterra. Por ser a filha mais velha, ela enfrenta uma crescente pressão de seus pais para se casar. Quando Elizabeth é apresentada ao belo e rico Darcy, faíscas voam. Embora haja uma química óbvia entre os dois, a natureza excessivamente reservada de Darcy ameaça a relação.

ADORÁVEIS MULHERES (2019)

Onde assistir: Netflix

Baseado no aclamado e revolucionário romance de Louisa May Alcott – e considerando um dos melhores filmes da década passada – o remake de Adoráveis Mulheres acompanha as irmãs March, que enfrentam problemas crescentes como falta de dinheiro, tragédias familiares e rivalidades românticas na Massachusetts de meados do século 19. Jo luta por independência e, às vezes, entra em conflitos com a mãe e as irmãs Meg, Amy e Beth. Ela também lida com a rabugenta Tia March, o impulsivo vizinho Laurie e o bondoso professor Friedrich Bhaer.

DOIS IRMÃOS: UMA JORNADA FANTÁSTICA (2020)

Onde assistir: Disney+

Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica é uma das animações menos conhecidas da Pixar – mas, três anos depois de seu lançamento, revisitá-la é sempre uma boa pedida para quem quer uma história honesta e que cumpre com o que promete. Na trama, dois irmãos elfos recebem um cajado de bruxo de seu falecido pai, capaz de trazê-lo de volta à vida. Inexperientes com qualquer tipo de magia, Ian e Barley não conseguem executar o feitiço e acabam gerando uma criatura sem cabeça. Para passar mais um dia com seu pai, eles embarcam em uma jornada fantástica. Ao perceber a ausência dos filhos, sua mãe se une à uma lendária manticora para encontrá-los.

QUIZ LADY (2023)

Onde assistir: Star+

Estrelado por Awkwafina e Sandra OhQuiz Lady foi um dos filmes mais recentes a ser lançado no Star+. Na trama, Anne, uma mulher obcecada por game shows, deve se unir a sua caótica irmã Jenny para ajudar a pagar as dívidas de jogo de sua mãe. Quando o querido cachorro de Anne é sequestrado, elas terão que embarcar em uma viagem pelo país para conseguir o dinheiro que precisam. Para fazer isso, as duas terão que aproveitar o conjunto de habilidades de Anne, transformando-a na campeã de game show que ela estava destina a ser.

Logan usa CLÁSSICA máscara dos quadrinhos no trailer de fã de ‘Deadpool & Wolverine’; Assista!

Deadpool & Wolverine é um dos filmes mais aguardados do ano e, apesar de trazer inúmeras referências aos quadrinhos – incluindo o uniforme utilizado por Wolverine (Hugh Jackman), alguns fãs sentiram falta da clássica máscara utilizada pelo personagem.

Pensando nisso, o artista Taran Singh apresentou a seus seguidores um fan-trailer do longa-metragem trazendo Logan com seu icônico apetrecho.

Confira o resultado:

Segundo o DanielRPK, a produção vai passar por refilmagens que devem acontecer até meados de maio.

Novas cenas serão adicionadas no filme, e especula-se que uma nova cena pós-créditos será rodada.

O filme chega aos cinemas nacionais em 25 de julho e há muita expectativa sobre a trama, que vai envolver o Multiverso com a participação de diversos personagens das adaptações da Fox.

Confira o trailer:

No novo filme, depois de enfrentar alguns obstáculos profissionais ao passar por uma crise de meia-idade, Wade Wilson decide se aposentar oficialmente como o mercenário Deadpool e se torna vendedor de carros usados.

Mas, quando seus amigos, família e o mundo inteiro estão em perigo, ele decide tirar suas katanas da aposentadoria e recruta um Wolverine relutante e cauteloso não apenas para lutar por sua sobrevivência, mas, em última análise, por seu legado.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman retornam como os personagens titulares. O elenco ainda conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

O vindouro ‘Deadpool 3’ vai trazer os heróis da Fox para o MCU

Conheça o filme EVANGÉLICO que se tornou um sucesso INSTANTÂNEO de bilheteria no Brasil

O drama religioso ‘A Forja – O Poder da Transformação’ estreou recentemente nos cinemas nacionais – e se tornou um sucesso instantâneo de bilheteria no Brasil.

O longa-metragem, dirigido por Alex Kendrick, faturou nada menos que R$2,7 milhões em seu primeiro final de semana de exibição nas telonas, superando a estreia de ‘Transformers: O Início’ (R$2,6 milhões). O filme já levou 136.890 espectadores aos cinemas.

Mundialmente, a produção já arrecadou US$29,4 milhões e, como se não bastasse, recebeu 73% de aprovação no Rotten Tomatoes e conquistou uma sólida nota A+ do público no CinemaScore.

Na trama, depois de terminar o ensino médio sem planos para o futuro, Isaiah recebe um incentivo para começar a tomar melhores decisões na vida.

Stephen Kendrick assina o roteiro.

Cameron ArnettPriscilla ShirerAspen KennedyKaren AbercrombieT.C. StallingsBJ Arnett e outros estrelam.

Relembre o trailer: