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O terror ganha vida no novo teaser legendado de ‘MALIGNO’; Confira!

A Warner Bros. divulgou um novo teaser oficial terror ‘Maligno‘, filme dirigido pelo lendário James Wan (‘Invocação do Mal’).

Confira:

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais amanhã, 9 de setembro.

Com roteiro de Wan, Ingrid Bisu e Akela Cooper, a história gira em torno de Madison (Annabelle Wallis), uma mulher que continua tendo visões terríveis de assassinatos que estão realmente acontecendo. Mais do que isso, tudo indica que os crimes foram cometidos por seu amigo imaginário de infância.

O terror irá se afastar da temática sobrenatural e dará lugar a uma trama de investigação e suspense, aos moldes do subgênero Giallo Film, que surgiram na Itália e serviram de modelo para slashers como ‘Pânico‘ e ‘Halloween‘.

O elenco ainda conta com Maddie HassonMckenna Grace, Jake AbelGeorge YoungIngrid BisuMichole Briana White e Jacqueline McKenzie.

‘Super Pumped’: Antologia com Joseph Gordon-Levitt ganha novo trailer oficial; Confira!

Showtime divulgou o novo trailer completo de Super Pumped: The Battle For Uber, série antológica sobre a fundação e a ascensão da Uber, companhia de transporte que se popularizou a partir dos anos 2010.

A produção tem estreia marcada para o dia 27 de fevereiro de 2022.

Confira:

A série é produzida por Brian Koppelman e David Levien, criadores de Billions‘, e baseada no romance de não-ficção ‘Super Pumped: The Battle for Uber, de Mike Isaac.

Super Pumped conta a história de uma das empresas mais destrutivas e de maior sucesso do Vale do Silício, a Uber. Girando em torno do fundador Travis Kalanick (Joseph Gordon-Levitt) e de sua relação tumultuada com o mentor, Bill Gurley (Kyle Chandler), a série retrata a montanha-russa da companhia de transporte, incorporando os altos e os baixos do Vale. Mesmo em meio à agitação radical gerada dentro do capital tecnológico global, a Uber permanece como um conto maravilhoso e complicado, trazendo batalhas internas e externas que culminam em consequências imprevisíveis.

Hank AzariaUma Thurman,Elisabeth ShueJon BassBridget Gao HollittVirginia KullAmanda BrooksAnnie ChangErinn RuthMishka ThébaudBabak TaftiDarren PettieNoah WeisbergMark GessnerKerry Bishé e Joel Kelley Dauten completam o elenco.

‘Stranger Things’: Joseph Quinn revela que o final da 4ª temporada será SURPREENDENTE

A 4ª temporada de Stranger Things vem quebrando recordes e mais recordes desde sua estreia na Netflix – e os fãs estão extremamente animados para conferir os dois episódios finais do recente ciclo, que serão lançados no dia 01 de julho.

Para aumentar nossas expectativas, o astro Joseph Quinn, intérprete de Eddie Munson, conversou com o The Guardian e prometeu que os capítulos de conclusão serão surpreendentes.

“O fato é que eles têm a minha família refém em algum lugar e, se eu revelar alguma coisa, nunca mais vou vê-los”, ele brincou. “Não, eu posso dizer que há uma cena com guitarras e que a escala e a ambição são surpreendentes. Todas as sementes que foram plantadas dão frutos e é tudo apenas carnificina. Você sabe que o finale tem duas horas e meia, certo? Terminar com esse episódio monstruoso é muito ousado”.

Em outra entrevista, dessa vez à Vulture, Quinn revelou quais ícones da década de 1980 inspiraram a aparência de seu personagem.

“O mais legal desse personagem é seu gosto musical, e o visual dele foi inspirado em todas aquelas bandas de heavy metal que eram febre nos anos 80 – , acho que Eddie Van Halen foi a principal inspiração, mas também tem um pouco dos caras do Iron Maiden e do Mötley Crüe.”

Nas redes sociais, o personagem já virou um dos assuntos mais comentados após a estreia da 4ª temporada da série.

Confira as reações:

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

Seis meses depois da batalha de Starcourt, que deixou um rastro de terror e destruição em Hawkins, o grupo de amigos se separa pela primeira vez – enquanto passam por um período turbulento na escola, o que dificulta ainda mais as coisas. Nesse momento vulnerável, surge uma ameaça sobrenatural ainda mais terrível, trazendo um grande mistério que pode ser a chave para acabar com os horrores do Mundo Invertido.

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

Anya Taylor-Joy diz que ‘Furiosa’ foi a experiência mais transformadora de sua vida

O spin-off da franquia de ação ‘Mad Max‘, ‘Furiosa‘, teve as suas filmagens encerradas recentemente e, em breve, trará a vencedora do Globo de Ouro Anya Taylor-Joy como a personagem titular.

Em uma recente entrevista ao The Hollywood Reporter, a aclamada atriz falou um pouco sobre o projeto e não teve nada além de elogios para dizer.

“Vai levar dois anos inteiros […] para começar a processar o que eu deixei para trás há doze dias”, ela comentou. “[‘Furiosa’] foi a experiência mais transformadora que eu já tive, com artistas muito talentosos. Sinto que cresci muito, mas sim, é doido. É absolutamente único”.

O filme que deve estrear em 2024 e tem direção de George Miller, que comandou a última entrada da saga principal, Mad Max: Estrada da Fúria.

Lançado em 2015, o antecessor é considerado um sucesso pela crítica especializada, alcançando 97% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes, além de receber seis estatuetas do Oscar entre dez indicações.

Apesar disso, o longa arrecadou apenas US$ 378.9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões.

‘Lessons in Chemistry’: Série feminista estrelada por Brie Larson ganha teaser oficial e previsão de estreia; Confira!

Apple TV+ divulgou recentemente o teaser trailer oficial de ‘Lessons in Chemistry’, série feminista estrelada pela vencedora do Oscar Brie Larson (‘O Quarto de Jack’, ‘Capitã Marvel’).

Co-protagonizada por Lewis Pullman, a produção estreia em meados de 2023 na plataforma de streaming, ainda sem data confirmada.

Confira, junto às imagens promocionais:

A produção é baseada no romance escrito por Bonnie Garmus.

A trama segue Elizabeth Zott, cujo sonho de se tornar uma cientista é suspenso em uma sociedade que considera que as mulheres pertencem à esfera doméstica, não à profissional. Quando Elizabeth descobre que está grávida, sozinha e demitida de seu laboratório, ela aceita um emprego como apresentadora em um programa de culinária na TV e começa a ensinar uma nação de donas de casa – e aos homens que, de repente, a estão dando ouvidos – muito mais do que receitas.

O enredo será ambientado durante a década de 1960.

A série é escrita e produzida por Susannah Grant (‘Inacreditável’).

Aja Naomi KingStephanie KoenigPatrick WalkerThomas MannKevin SussmanBeau Bridges completam o elenco.

Prospero conhece uma estranha misteriosa no clipe INÉDITO de ‘A Queda da Casa de Usher’; Confira!

Netflix divulgou um novo clipe oficial de A Queda da Casa de Usher, vindoura série de terror comandada por Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’) que estreia em 12 de outubro.

O vídeo dá destaque a Prospero Usher (Sauriyan Sapkota), o filho bastardo mais novo de Roderick (Bruce Greenwood), conhecendo a misteriosa Verna (Carla Gugino).

Confira:

Os críticos já assistiram a produção baseada na obra do mestre Edgar Allan Poe, que conquistou 94% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Mesmo que assuma uma previsibilidade semelhante a de um slasher, empurrando os personagens para mortes inventivas, um por um, ‘A Queda da Casa de Usher’ também se torna mais sombria à medida que avança e enfrenta as ofensas do mundo real espelhadas na história.” – TV Guide.

“Embora a minissérie de Mike Flanagan tenha recebido muitos elogios, “O que Edgar Allen Poe teria pensado da família Sackler?” prova ser um arremesso substancial, elevado por um elenco que nunca esteve melhor.” – Consequence.

“‘A Queda da Casa de Usher é uma fatia ferozmente divertida do gênero televisivo que você não deve perder.” – Guy at the Movies.

‘”Um elegante redemoinho de opulência, ganância, sangue e horror com vibes góticas, ‘A Queda da Casa de Usher‘ é a melhor criação de Flanagan até agora.” – TNM.

“Uma jornada intensa e cheia de suspense pela história de uma família realmente confusa e com muitos segredos de família. Não economiza sangue e sangue coagulado, o que é uma coisa muito boa.” – Mama’s Geeky.

Flanagan criou uma família Usher tão atraente quanto as lendas da TV ‘The Ewings’ ou ‘The Sopranos’. Alguns são tão desagradáveis ​​que sua punição é deliciosa, mas muitos também são simpáticos.” – United Press International.

Crítica | ‘A Queda da Casa de Usher’ é mais uma obra-prima do terror assinada por Mike Flanagan

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Carla Gugino, Mark HamillCarl LumblyMary McDonnell estrelam a produção.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth GishRobert LongstreetKate SiegelWilla Fitzgerald e Bruce Greenwood completam o elenco.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor MacyEmmy GrinwisMichael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por Missa da Meia-Noite, pelos elogiados A Maldição da Residência Hill‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller Jogo Perigoso e a cancelada The Midnight Club.

Rock in Rio 2024 | Mariah Carey, Katy Perry e mais: confira os artistas já CONFIRMADOS no festival

A organização do Rock in Rio, um dos maiores festivais de música do mundo, já revelou boa parte de seu line-up.

Dentre os vários artistas confirmados no evento, podemos citar a lendária Mariah Carey, fazendo seu retorno ao Brasil após catorze anos desde sua última apresentação em solo nacional. Carey, dona de nada menos que 18 #1s na Billboard 100, fará seu show no Palco Sunset em 22 de setembro.

Outros nomes que darão as caras no festival incluem a icônica Cindy Lauper, que cantará no Palco Mundo em 20 de setembro – mesmo dia e local que Katy Perry promete trazer o público à loucura com seu retorno ao país.

Dentre os artistas nacionais, Lulu SantosIvete SangaloGloria Groove e Jão irão incendiar os palcos do evento.

Confira o line-up anunciado até agora:

13/09

PALCO MUNDO
Travis Scott
Matuê feat. Wiu e Teto

14/09

PALCO MUNDO
Imagine Dragons
OneRepublic
Zara Larsson
Lulu Santos

19/09

PALCO MUNDO
Ed Sheeran
Charlie Puth
Joss Stone
Jão

PALCO SUNSET
Gloria Groove

20/09

PALCO MUNDO
Katy Perry
Cyndi Lauper
Ivete Sangalo

PALCO SUNSET
IZA
Gloria Gaynor
Tyla
Luedji Luna convida Tássia Reis e Xênia França

NEW DANCE ORDER
Alison Wonderland

GLOBAL VILLAGE
Angélique Kidjo

22/09

PALCO MUNDO
Shawn Mendes
Ne-Yo

PALCO SUNSET
Mariah Carey

Com vários outros nomes a serem confirmados, o Rock in Rio 2024 acontece no dias 131415192021 22 de setembro de 2024.

As vendas gerais começam no dia 11 de abril, às 19h. Para mais informações, clique aqui!

Drama MÉDICO do mesmo criador de ‘Élite’ já está disponível no streaming; Saiba qual!

O drama médico espanhol Respirajá está disponível no catálogo da Netflix.

A produção foi lançada na plataforma de streaming hoje, 30 de agosto.

Joaquín Sorolla é muito mais do que um hospital público de Valência onde diariamente se salvam vidas. Médicos e residentes trabalham arduamente no ritmo frenético do pronto-socorro, onde tensões, emoções e até desejo aceleram o coração de uma equipe que vive cada vez mais no limite. A chegada de um ilustre paciente evidencia a complicada situação do sistema público de saúde, acendendo o estopim para o que se tornará uma greve drástica e sem precedentes.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Carlos Montero (‘Élite’).

Najwa NimriAitana Sánchez GijónBlanca SuárezManu RíosBorja LunaAlfonso Bassave estrelam.

A primeira temporada conta com oito episódios.

3ª temporada de ‘Reacher’ chega ESTE MÊS ao streaming; Saiba que dia!

A 3ª temporada de ‘Reacher‘, série de ação estrelada por Alan Ritchson, chega este mês ao catálogo do Prime Video.

O novo ciclo será lançado no dia 20 de fevereiro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Baseado no terceiro livro da saga de Lee Child, intitulado Acerto de Contas, a terceira temporada jogará Jack Reacher no coração de uma vasta empresa criminosa ao tentar resgatar um informante disfarçado da DEA cujo tempo está se esgotando. Trabalhando disfarçado, ele encontra um novo mundo de segredos e violência — e confronta alguns negócios inacabados de seu próprio passado.

Nick Santora (‘Scorpion’) é o showrunner da série.

O elenco ainda conta com Maria Sten, Anthony Michael Hall, Sonya Cassidy, Brian Tee, Johnny Berchtold e Roberto Montesinos.

Homem de costas, logo 'Reacher', nova temporada em fevereiro

Crítica | ‘Jurassic World: Recomeço’ tem erros óbvios, mas vale a pena pela NOSTALGIA e pela aventura

A franquia Jurassic Park teve seu início em 1993 e, em pouco tempo, tornou-se uma das mais populares do circuito de ficção científica e aventura – sagrando-se um clássico instantâneo da sétima arte e da carreira de Steven Spielberg. Desde então, o sucesso do longa-metragem rendeu duas sequências diretas e uma saga derivada intitulada Jurassic World, arrecadando milhões de dólares ao redor do mundo. Entretanto, é inegável que algumas incursões falharam em trazer algo novo a esse incrível universo, como ‘Domínio’, que apostou fichas nos personagens-legado, mas falhou em nos convencer com uma narrativa pretensiosa demais para ser levada a sério.

Não demorou muito até que Spielberg e sua companhia, a Amblin Entertainment, resolvesse revitalizar a saga mais uma vez – com o eventual anúncio de Jurassic World: Recomeço’. O quarto capítulo do spin-off e a sétima entrada no geral pega páginas emprestadas das primeiras iterações e remodela os conhecidos tropos de filmes de aventura e ação para a contemporaneidade – e com o claro objetivo de honrar um memorável legado. E, apesar dos claros deslizes que aparecem na estrutura do projeto, o resultado é aprazível o suficiente para nos envolver em uma divertida e despojada história que sabe de seus limites e tem plena consciência de que não irá “reinventar a roda”.

A trama não funciona como sequência direta dos eventos de ‘Domínio’, e sim nos apresenta a uma ramificação que explora o segundo declínio dos dinossauros: incapazes de se adaptarem a condições climáticas e ambientais totalmente diferentes da época em que caminhavam pelo planeta, boa parte desses gigantescos animais morreu, com os sobreviventes migrando para os trópicos para sobreviverem. Isolados do mundo, eles se tornam alvo de uma indústria farmacêutica bilionária comandada pelo ambicioso Martin Krebs (Rupert Friend), que contrata os serviços da agente de operações especiais Zora Bennett (Scarlett Johansson) e do paleontólogo Henry Loomis (Jonathan Bailey) para conseguir três amostras de dinossauros que servirão de base para a criação de um medicamento revolucionário.

Acompanhados das habilidades inegáveis de navegação e exploração de Duncan Kincaid (Mahershala Ali), colega de longa data de Zora, eles viajam para esse perigoso lugar e se veem em meio a cenários mortais, lutando para sobreviver. E, como podemos perceber a partir dessa breve premissa, o resgate saudosista das icônicas narrativas de aventura dos anos 1990 que não tem nada além do mais puro desejo de nos entregar entretenimento – e que, mesmo com deslizes óbvios, cumpre com o prometido.

O primeiro ponto de análise vem com o elenco, que parece ter sido escolhido a dedo para interpretar arquétipos seminais de obras similares: Johansson, conhecida por seu papel como Viúva Negra no Universo Cinemático Marvel, já é uma veterana de produções aventurescas e se diverte ao encarnar Zora, singrando entre o drama e a comédia e o instinto de sobrevivência que a levará ao extremo para garantir que todos saiam vivos. Bailey, recém-saído de um estrelato gigantesco por ‘Bridgerton’ e ‘Wicked’, transmuta-se no divertido e apaixonado Henry, arrastado para uma jornada inesperada e percebendo que há mais para ser vida além dos fósseis empoeirados de um museu. E Ali, trazendo todo seu conhecendo carisma, desfruta de uma química ótima ao lado de Johansson e Bailey.

Friend, encarnando o “antagonista” da narrativa, faz um bom trabalho, mas a construção de seu personagem não tem muita relevância palpável – jogando-o para escanteio e desperdiçando sua presença magnética em escolhas controversas. E, completando esse time, temos a presença de um núcleo secundário formado por Manuel Garcia-Rulfo como Reuben Delgado, um versátil marinheiro que foi alvo de um naufrágio perto da ilha dos dinossauros ao lado das filhas Teresa (Luna Blaise) e Isabella (Audrina Miranda) e do genro, Xavier (David Iacono). A decisão de colocar uma subtrama poderia ter tido efeito reverso ao desejado, mas a convicção com que esse núcleo dá vida aos respectivos personagens resulta num maior número de cenas de tensão que colocam o homem contra a ameaça de uma natureza opressiva.

Gareth Edwards, responsável pela direção, demonstra conhecer a franquia imortalizada por Spielberg e constrói uma singela carta de amor a esse universo ficcional que continua a encantar espectadores ao redor do mundo. E um dos aspectos mais interessantes a ser analisado pelo realizador é a forma como bebe de títulos semelhantes para trazer uma beleza artística que não víamos há bastante tempo – considerando o mecânico trabalho de câmera de Colin Trevorrow. Trazendo dinamismo e vida de volta à saga, Edwards é guiado pelo nostálgico roteiro assinado por David Koepp, que se apoia em seu conhecido trabalho no universo para construir uma narrativa moldada aos tropos de filmes de assalto.

Se você esperava encontrar uma trama extremamente original, Jurassic World: Recomeço’ talvez não seja para você. Porém, se conseguiu pegar o sutil indício fornecido pelo título e tem certeza de que está prestes a assistir a mais de duas horas de pura homenagem à essa memorável franquia, garanto que seu tempo na sala de cinema vai valer a pena.

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Estreia da ÚLTIMA temporada de ‘Stranger Things’ causa travagem na Netflix; Veja as reações!

O primeiro volume da 5ª e última temporada de Stranger Things acabou de chegar ao catálogo da Netflix – e, como é de costume com títulos muito populares, a plataforma de streaming passou por problema técnicos.

O serviço não suportou a quantidade de assinantes que desejavam conferir os novos episódios assim que foram disponibilizados, causando travagens ao redor do planeta e levando os assinantes a reclamarem nas redes sociais – e alguns a reiterarem a incontestável fama da produção.

Confira:

Vale lembrar que a 2ª parte será lançada no dia 25 de dezembro, às 22h. O capítulo de conclusão tem transmissão agendada para 31 de dezembro, às 22h.

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Tony Awards 2026 | Daniel Radcliffe, ‘Schmigadoon!’ e mais na lista de indicados ao Oscar do teatro

Os indicados à 79ª edição do Tony Awards, considerado o Oscar do teatro, foram revelados hoje (05).

A cerimônia de vencedores acontecerá no Radio City Music Hall, em Nova York, no dia 7 de junho (começando às 21h). A transmissão acontecerá simultaneamente na CBS e na Paramount+.

A vencedora do Grammy Pink será a anfitriã.

Confira:

MELHOR PEÇA
“The Balusters”, David Lindsay-Abaire
“Giant”, Mark Rosenblatt
“Liberation”, Bess Wohl
“Little Bear Ridge Road”, Samuel D. Hunter

MELHOR MUSICAL
“The Lost Boys”
“Schmigadoon!”
“Titanique”
“Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”

MELHOR REVIVAL DE PEÇA
“Becky Shaw”, Gina Gionfriddo
“A Morte de um Caixeiro Viajante”, Arthur Miller
“Every Brilliant Thing”, Duncan Macmillan e Jonny Donahoe
“Fallen Angels”, Noël Coward
“Oedipus”, Robert Icke

MELHOR REVIVAL DE MUSICAL
“Cats: The Jellicle Ball”
“Ragtime”
“Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”

MELHOR ATOR EM PEÇA
Will Harrison, “Punch”
Nathan Lane, “A Morte de um Caixeiro Viajante”
John Lithgow, “Giant”
Daniel Radcliffe, “Every Brilliant Thing”
Mark Strong, “Oedipus”

MELHOR ATRIZ EM PEÇA
Rose Byrne, “Fallen Angels”
Carrie Coon, “Bug”
Susannah Flood, “Liberation”
Lesley Manville, “Oedipus”
Kelli O’Hara, “Fallen Angels”

MELHOR ATOR EM MUSICAL
Nicholas Christopher, “Chess”
Luke Evans, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”
Joshua Henry, “Ragtime”
Sam Tutty, “Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”
Brandon Uranowitz, “Ragtime”

MELHOR ATRIZ EM MUSICAL
Sara Chase, “Schmigadoon!”
Stephanie Hsu, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”
Caissie Levy, “Ragtime”
Marla Mindelle, “Titaníque”
Christiani Pitts, “Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM PEÇA
Christopher Abbott, “A Morte de um Caixeiro Viajante”
Danny Burstein, “Marjorie Prime”
Brandon J. Dirden, “Waiting for Godot”
Alden Ehrenreich, “Becky Shaw”
Ruben Santiago-Hudson, “August Wilson’s Joe Turner’s Come and Gone”
Richard Thomas, “The Balusters”

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM PEÇA
Betsy Aidem, “Liberation”
Marylouise Burke, “The Balusters”
Aya Cash, “Giant”
Laurie Metcalf, “A Morte de um Caixeiro Viajante”
June Squibb, “Marjorie Prime”

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM MUSICAL
Ali Louis Bourzgui, “The Lost Boys”
André De Shields, “Cats: The Jellicle Ball”
Bryce Pinkham, “Chess”
Ben Levi Ross, “Ragtime”
Layton Williams, “Titaníque”

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM MUSICAL
Shoshana Bean, “The Lost Boys”
Hannah Cruz, “Chess”
Rachel Dratch, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”
Ana Gasteyer, “Schmigadoon!”
Nichelle Lewis, “Ragtime”

MELHOR LIVRO DE MUSICAL
“The Lost Boys”, David Hornsby and Chris Hoch
“Schmigadoon!”, Cinco Paul
“Titanique”, Marla Mindelle, Constantine Rousouli, Tye Blue
“Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”, Jim Barne and Kit Buchan

MELHOR TRILHA SONORA (MÚSICA E/OU LETRA) PARA TEATRO
“A Morte de um Caixeiro Viajante”, Caroline Shaw
“August Wilson’s Joe Turner’s Come and Gone”, Steve Bargonetti
“The Lost Boys”, The Rescues
“Schmigadoon!”, Cinco Paul
“Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”, Jim Barne e Kit Buchan

MELHOR DESIGN CÊNICO EM PEÇA
Hildegard Bechtler, “Oedipus”
Takeshi Kata, “Bug”
Chloe Lamford, “A Morte de um Caixeiro Viajante”
David Korins, “Dog Day Afternoon”
David Rockwell, “Fallen Angels”

MELHOR DESIGN CÊNICO EM MUSICAL
dots, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”
Soutra Gilmour, “Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”
Rachel Hauck, “Cats: The Jellicle Ball”
Dane Laffrey, “The Lost Boys”
Scott Pask, “Schmigadoon!”

MELHOR FIGURINO EM PEÇA
Brenda Abbandandolo, “Dog Day Afternoon”
Qween Jean, “Liberation”
Jeff Mahshie, “Fallen Angels”
Emilio Sosa, “The Balusters”
Paul Tazewell, “August Wilson’s Joe Turner’s Come and Gone”

MELHOR FIGURINO EM MUSICAL
Linda Cho, “Ragtime”
Linda Cho, “Schmigadoon!”
Qween Jean, “Cats: The Jellicle Ball”
Ryan Park, “The Lost Boys”
David I. Reynoso, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”

MELHOR DESIGN DE LUZ EM PEÇA
Isabella Byrd, “Dog Day Afternoon”
Natasha Chivers, “Oedipus”
Stacey Derosier, “August Wilson’s Joe Turner’s Come and Gone”
Heather Gilbert, “Bug”
Heather Gilbert, “The Fear of 13”
Jack Knowles, “A Morte de um Caixeiro Viajante”

MELHOR DESIGN DE LUZ EM MUSICAL
Kevin Adams, “Chess”
Jane Cox, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”
Donald Holder, “Schmigadoon!”
Adam Honoré, “Cats: The Jellicle Ball”
Adam Honoré e Donald Holder (Design de Luz) e 59 Studio (Design de Projeção), “Ragtime”
Jen Schriever e Michael Arden, “The Lost Boys”

MELHOR DESIGN DE SOM EM PEÇA
Justin Ellington, “August Wilson’s Joe Turner’s Come and Gone”
Tom Gibbons, “Oedipus”
Lee Kinney, “The Fear of 13”
Josh Schmidt, “Bug”
Mikaal Sulaiman, “A Morte de um Caixeiro Viajante”

MELHOR DESIGN DE SOM EM MUSICAL
Kai Harada, “Cats: The Jellicle Ball”
Kai Harada, “Ragtime”
Adam Fisher, “The Lost Boys”
Brian Ronan, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”
Walter Trarbach, “Schmigadoon!”

MELHOR DIREÇÃO EM PEÇA
Nicholas Hytner, “Giant”
Robert Icke, “Oedipus”
Kenny Leon, “The Balusters”
Joe Mantello, “A Morte de um Caixeiro Viajante”
Whitney White, “Liberation”

MELHOR DIREÇÃO EM MUSICAL
Michael Arden, “The Lost Boys”
Lear deBessonet, “Ragtime”
Christopher Gattelli, “Schmigadoon!”
Tim Jackson, “Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”
Zhailon Levingston e Bill Rauch, “Cats: The Jellicle Ball”

MELHOR COREOGRAFIA
Christopher Gattelli, “Schmigadoon!”
Ellenore Scott, “Ragtime”
Ani Taj, “Richard O’Brien’s The Rocky Horror Show”
Omari Wiles e Arturo Lyons, “Cats: The Jellicle Ball”
Lauren Yalango-Grant e Christopher Cree Grant, “The Lost Boys”

MELHOR ORQUESTRAÇÃO
Doug Besterman e Mike Morris, “Schmigadoon!”
Ethan Popp, Kyler England, Adrianne “AG” Gonzalez e Gabriel Mann, “The Lost Boys”
Lux Pyramid, “Two Strangers (Carry a Cake Across New York)”
Brian Usifer, “Chess”
Andrew Lloyd Webber, David Wilson, Trevor Holder e Doug Schadt, “Cats: The Jellicle Ball”

Disney pode quebrar próprio recorde como o estúdio que mais arrecadou em 2019

Só em 2019, a Disney já acumulou em torno de US$ 7 bilhões pelo mundo. Faltando cinco meses para o final do ano, o estúdio está a poucos dias de superar o recorde de 2016, quando seus filmes arrecadaram US$ 7,6 bilhões.

Considerando que seis de seus filmes ultrapassem a marca de US$ 1 bilhão, o estúdio pode chegar a US$ 10 bilhões ou mais em 2019, um feito inédito entre qualquer estúdio de Hollywood.

A diferença entre a Disney e outros grandes estúdios é surpreendente: a Warner Bros. atualmente registrou US$ 1,8 bilhão em vendas globais de ingressos no ano, seguida pela Universal com US$ 1,7 bilhão e Sony com US$ 1,5 bilhão. A Fox vem atrás, com US$ 770 milhões, e a Paramount com US$ 540 milhões.

Isso porque ‘Vingadores: Ultimato’ acumulou US$ 2,789,9 bilhões, seguido pelos US$ 1,23 bilhão de ‘Capitã Marvel’, e US$ 988,8 milhões deAladdin’.

Lembrando que O Rei Leão também está seguro de se tornar um membro do clube de bilhões.

‘Toy Story 4’ também é uma potencial adição à marca, com seus US$ 859,4 milhões registrados até o último domingo.

E em dezembro ainda tem a estreia de Star Wars: A Ascensão Skywalker‘. Em 2017, ‘Os Últimos Jedi’ arrecadou US$ 1,33 bilhão pelo mundo.

E segundo o The Hollywood Reporter, analistas de bilheterias disseram que o ‘Episódio IX‘ é um forte candidato a faturar mais de US$ 1 bilhão.

Agora resta aguardar para saber quanto o estúdio irá faturar ao todo no fim do ano.

 

James Gunn compartilha lista com os 50 melhores filmes de ação para assistir em casa

Em seu perfil do Twitter, o diretor James Gunn (‘Guardiões da Galáxia‘) resolveu compartilhar uma lista indicando os 50 melhores filmes de ação para assistir durante o distanciamento social.

Entre os títulos mencionados estão grandes sucessos de crítica e público, desde clássicos da década de 1980 até produções mais atuais.

Foram listados filmes como ‘Robocop’, ‘Matrix’, ‘Duro de Matar’, ‘Mad Max: Estrada da Fúria’, ‘Kingsman: Serviço Secreto’, ‘Kill Bill: Volume 1‘, e muito mais.

Confira a lista completa:

Lembrando que Gunn irá dirigir ‘O Esquadrão Suicida‘, que chega aos cinemas em 06 de agosto de 2021.

Há algumas semanas, fotos do set revelaram o novo visual da Harley Quinn (Margot Robbie), clicada usando um vestido vermelho e com uma aparência bem diferente de ‘Aves de Rapina‘.

Pensando nisso, um usuário do Reddit divulgou uma arte conceitual mostrando os detalhes dessa nova versão da personagem.

Confira, junto com as imagens vazadas:

Lembrando que ‘O Esquadrão Suicida também terá o retorno de Viola Davis (Amanda Waller), Joel Kinnaman, e Jai Courtney (Capitão Boomerang).

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

‘The Reckoning’: Jovem é acusada de bruxaria no trailer do novo terror do diretor de ‘Abismo do Medo’

A RLJEFilms divulgou o 1º trailer de ‘The Reckoning‘, novo terror de Neil Marshall (‘Abismo do Medo’), marcando seu retorno ao gênero desde que dirigiu ‘Tales of Halloween‘ (2015).

Estrelado por Charlotte Kirk, o longa será lanado em formato figital em 05 de fevereiro nos EUA.

Confira o trailer:

O longa, ambientado em 1665, irá explorar um período “aterrorizante da história”, tendo como plano de fundo a Peste Negra e a caça às bruxas na Inglaterra.

A trama segue Evelyn Haverstock (Kirk), uma jovem viúva, assombrada pelo recente suicídio de seu marido Joseph, que é falsamente acusada de ser uma bruxa pelo senhor de suas terras depois de rejeitar seus avanços indesejados.

O elenco também conta com Joe Anderson, Steven Waddington, Sean Pertwee, Matt Ryan, Ian White e Emma Holzer.

‘What If…?’: Ultron tenta cumprir seu destino no teaser do 8º episódio da animação; Confira!

Se você já assistiu ‘Vingadores: Era de Ultron‘ e se perguntou: “O que aconteceria se… o Ultron ganhasse?”, então o mais novo episódio de ‘What If…?‘ é para você.

A Disney+ divulgou o teaser do 8º episódio da animação, que apresenta Ultron em posse das Joias do Infinito e unido ao corpo de Vibranium do Visão.

Na prévia, o robô tenta cumprir seu destino de dizimar a humanidade.

Lembrando que o episódio já está disponível no catálogo da plataforma.

Confira o teaser:

“E se… O Ultron ganhasse? Descubra a reposta no 8º episódio de ‘What if…?‘”

What If é uma antologia que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, e eles desde coisas sutis, como o Homem-Aranha entrando para o Quarteto Fantástico ou então o que aconteceria se o mundo soubesse que Demolidor é cego, até cenários mais extremos – por exemplo, e se Loki tivesse encontrado o martelo no lugar de Thor, ou Doutor Estranho tivesse se tornado um discípulo de Dormammu?

Outro aspecto bastante popular dessa compilação é explorar como o mundo seria se certos personagens tivessem sobrevivido ao invés de morrer. Por exemplo, um dos quadrinhos explora o mundo em que Ben Parker, tio de Peter, não tivesse morrido, ou então em que Gwen Stacy não tivesse morrido nas mãos do Duende Verde.

Lou Ferrigno, intérprete original do Hulk, critica excesso de CGI nos filmes da Marvel

Os filmes da Marvel envolvem tramas que já levaram os heróis ao espaço, diferentes linhas do tempo e até mesmo a outras dimensões.

Tudo isso requer um tratamento excessivo de efeitos visuais, o chamado CGI, que nada mais é que imagens geradas por computador.

No entanto, os filmes do MCU vêm recebendo diversas críticas por conta do excesso desses efeitos.

E até mesmo Lou Ferrigno, intérprete do Hulk na série da década da 1970, reclamou do recurso.

Durante uma entrevista para o The Washington Times, o ator reconheceu que o trabalho da equipe de efeitos visuais é essencial, mas que o excesso acaba ofuscando a performance dos atores.

“Embora eu aprecie o incrível trabalho visual que esses artistas estão produzindo, está faltando as qualidades cruas da performance humana que acredito que apenas um ator pode entregar. Especialmente quando se trata do Hulk. Nos dois primeiros filmes do Hulk, o CGI estava melhorando, mas o último, ‘Vingadores: Ultimato‘, me deixou desapontado.”

Anteriormente, ele também havia criticado a forma na qual retrataram o Hulk em ‘Vingadores: Ultimato’, chamando-o de “fera domesticada”

“O Hulk precisa ser grotesco, ele precisa ser uma criatura”, disse Ferrigno na Comic Con do Canadá. “Ele virou uma fera domesticada. Não gostei do que Mark Ruffalo fez com ele – eu acho que tem muito a ver com ele e a Disney. Acabaram com a qualidade e a beleza do Hulk. Ele é um brutamontes, e é por isso que um muitas pessoas gostaram da minha série.”

Lembrando que a próxima aparição do Hulk será na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘, que também recebeu uma enxurrada de críticas por conta do visual da heroína vivida por Tatiana Maslany.

A série tem estreia marcada para o dia 17 de agosto no Disney+.

Confira o trailer:

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

Antes de ‘Shazam! 2’, Rachel Zegler foi recusada como Supergirl em ‘The Flash’

Rachel Zegler fará sua estreia no Universo DC em ‘Shazam! 2: Fúria dos Deuses’, interpretando a deusa Anthea, o interesse romântico de Freddy Freeman (Jack Dylan Grazer).

Antes disso, Zegler já havia tentado ingressar no mundo dos super-heróis como a Supergirl, que será introduzida em The Flash‘, mas o papel acabou indo para Sasha Calle (‘The Young and the Restless’).

A informação foi revelada por Zegler durante uma entrevista para o Slash Film.

“Eu fiz o teste com Rich [Delia], que era nosso diretor de elenco, e ele originalmente veio até mim com a proposta da Supergirl para ‘The Flash‘, e eu não era a pessoa certa para isso. Mas ele chegou até mim e disse: Quer saber? Você pode participar de ‘Shazam 2′, tenho uma personagem em mente para você. Eles estão de olho em determinadas atrizes e adoraríamos se você viesse fazer o teste’.”

Ela continuou, dizendo que que Grazer foi fundamental para que ela conseguisse o papel.

“Fiz uma chamada de vídeo com David F. Sandberg e, pela última vez, li uma parte do roteiro com Jack Dylan Grazer. Pelo que eu sei, Jack me escolheu. Peter Safran, nosso produtor, virou-se para ele e perguntou: ‘Qual delas você gostou mais, Jack?’ e ele disse: ‘Bem, ela é a Maria em ‘Amor, Sublime Amor‘, então nós temos que ficar com ela’. Jack é um grande fã desse filme. Ele ama essa história. Então eu tenho que agradecer a ele, de verdade.”

Lembrando que ‘Shazam!: Fúria dos Deuses‘ chegará aos cinemas nacionais no dia 16 de março de 2023, uma semana depois de ‘Pânico 6‘ e uma semana antes de ‘John Wick 4‘.

Relembre o trailer:

Além do retorno de Zachary Levi no papel principal e da introdução de Helen Mirren, Lucy Liu e Rachel Zegler, o elenco conta com Adam Brody, Asher AngelJack Dylan Grazer.

Henry Gayden volta como roteirista, enquanto David F. Sandberg assume novamente a cadeira de direção. Peter Safran entra como produtor.

O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

‘What If…?’: 2ª temporada da ACLAMADA animação ganha novo trailer e cartaz; Confira!

Disney+ divulgou um novo trailer e um belíssimo cartaz para promover a 2ª temporada da aclamada animação What If…?’.

Além disso, foi revelado que o novo ciclo estreia no dia 22 de dezembro na plataforma de streaming, com lançamento semanal dos episódios.

Confira a prévia e o cartaz:

Anteriormente, o CanWeGetSomeToast revelou que os títulos dos próximos nove episódios já foram divulgados e prometem aventuras que os fãs jamais imaginariam em torno das diferentes realidades alternativas do multiverso da Marvel.

Confira:

Episódio 2×01: ‘E se… ‘Nebulosa se juntasse à Tropa Nova?’
Episódio 2×02: E se… ‘Peter Quill atacasse os heróis mais poderosos da Terra?’
Episódio 2×03: E se… ‘Kahhori remodelasse o mundo?’
Episódio 2×04: E se… ‘Hela encontrasse os Dez Anéis?’
Episódio 2×05: E se… ‘O Homem de Ferro colidisse com o Grão-Mestre?’
Episódio 2×06: E se… ‘Happy Hogan salvasse o Natal?’
Episódio 2×08: E se… ‘Capitã Carter lutasse contra Hydra Stomper?’
Episódio 2×09: E se… ‘Os Vingadores se reunissem em 1602?’
Episódio 2×10: E se… ‘O Doutor Estranho Supremo tivesse intervindo?’

Considerando a narrativa criativa da animação, tudo pode acontecer, já que a 1ª temporada trouxe perspectivas completamente diferentes sobre os principais personagens do MCU através de suas versões alternativas do Multiverso…

Ao longo dos episódios, vimos Peggy Carter tomando o soro do Super-Soldado no lugar de Steve Rogers, Killmonger como um dos guarda-costas de Tony Stark, e Hank Pym como um perigoso assassino atrás dos membros dos Vingadores.

E parece que a 2ª temporada vai apresentar tramas ainda mais loucas.

Anteriormente, o produtor Bryan Andrews conversou com o Deadline sobre o que o público pode esperar dos próximos episódios, ao que ele respondeu:

“Obviamente, você pode esperar histórias mais originais e que lentamente se desenvolvem para um terreno mais selvagem. Na 1ª temporada, Kevin queria manter a história um pouco mais próxima do que foi estabelecido nos filmes, com uma coisa ou outra diferente, mas ainda ressoando a trama dos filmes. Isso não acontece com frequência na 2ª temporada.”

Como já foram lançados muitos filmes entre as fases 3 e 4 do MCU, Andrews disse ainda que as possibilidades para brincar com ideias alternativas são infinitas.

“Há muito mais filmes para explorar e coisas para pegar inspiração, então não precisamos ter apenas um pequeno momento. Podemos expandir e as coisas podem ficar um pouco mais malucas. Nós aumentamos o nível de loucura na 2ª temporada e a 3ª promete muito mais. Agora temos personagens com os quais não tivemos a chance de trabalhar antes, e será divertido ver como eles serão apresentados aos favoritos do público. Mal posso esperar para que os fãs assistam.”

Lembrando que ‘What If…?‘ já foi renovada para a 3ª temporada.

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O que esperar de Army of the Dead? | A Origem dos Mortos-Vivos e o Consumismo “zumbificado” por Romero

Novo filme de Zack Snyder promete tocar em tema popularizado pelo pai do gênero zumbi

Recentemente foi disponibilizado o novo trailer de Army of the Dead, próximo filme dirigido por Zack Snyder para a Netflix previsto para 2021. Segundo a premissa, um grupo de mercenários deve roubar um cassino em uma Las Vegas infestada de zumbis; dessa forma dando margem para discutir o significado do famoso lema “cidade do pecado” mediante uma possível crítica social.

Para o público atual, zumbis e comentários sócio-políticos podem não ser tão distintos um do outro (visto principalmente a popularidade obtida por The Walking Dead que constantemente se aventura em comentários sobre a selvageria humana gratuita ou como forma de defesa). Porém até 1968, quando foi lançada A Noite dos Mortos-Vivos, adaptar os icônicos canibais meio mortos significava realizar um filme de fantasia.

Isso porque o conceito inicial atrelado aos zumbis no cinema, mais especificamente, até meados dos anos 60 era muito mais diretamente ligado à concepção folclórica que muitos países da África, ou com grandes concentrações de escravos trazidos do continente, tinham dos ditos mortos que voltavam à vida. A fonte da lenda remete ao folclore haitiano que aborda sobre corpos que são reanimados por meio de métodos mágicos, geralmente praticados por um feiticeiro experiente chamado bakor, e cuja única vontade é de servir ao novo mestre.

“A Noite dos Mortos Vivos”; um clássico do cinema independente

Algumas obras no início do século XX já adaptaram essa origem haitiana do mito zumbi, sendo uma das mais conhecidas o filme White Zombie com Bela Lugosi de 1932, ainda que pecando por atribuir a magia maliciosa praticada pelos bakor à prática da religião vudu, como se uma fosse indissociável da outra. King of the Zombies, de 1941, também põe na mesa a questão do zumbi como uma vítima do controle de terceiros, ainda que relacionando isso à uma trama de espionagem política.

Dani Di Placido, na matéria The Evolution of the Zombie para a Forbes, aborda sobre como a lenda pode ter ligações profundas com dramas da realidade. “O zumbi haitiano reflete um medo óbvio; ser escravizado por uma figura poderosa, e forçado a fazer sua vontade. Dado que os haitianos são descendentes dos africanos escravizados, não é surpreendente que esse fosse o monstro que amedrontava seu subconsciente”.

Essa ligação com o misticismo, no entanto, não duraria para sempre. Quando o diretor George Romero iniciou seu projeto, o cinema de maneira geral passava por uma mudança; saia o modelo clássico de se produzir filmes e uma nova geração de cineastas inspirada pelos movimentos europeus (Nouvelle Vague e o Novo Cinema Alemão principalmente) rodava novos projetos dispostos a mais do que nunca a discutir tabus como sexo e violência, além de tecer críticas à acontecimentos como a Guerra do Vietnã e o consumo desenfreado.

O inesquecível Bela Lugosi em “White Zombie”

A estreia de A Noite dos Mortos-Vivos representou um primeiro passo para o cineasta pois reformulou a noção atrelada aos zumbis como sendo apenas servos sem livre arbítrio. Com Romero a desconstrução entregou para o público uma nova interpretação: aquela das criaturas que andam em hordas e tem uma fome canibal descontrolada. O filme também criou o cenário que seria mais comum para obras do gênero que é o de um grupo de pessoas acuado precisando achar um meio de impedir que os zumbis invadam o local.

Mesmo assim, essa ainda era uma produção independente e, portanto, com uma abordagem de enredo forçadamente limitada e com nenhum espaço para estudar mais profundamente as questões sociais que o diretor desejava trazer. Dito isso, em 1978 ele lançou a sequência Despertar dos Mortos contendo não só um orçamento maior do que o filme original como também tendo a ajuda do cineasta italiano Dario Argento na elaboração do enredo e distribuição.

Logo de cara é perceptível que o filme era mais expandido que seu predecessor; enquanto que a obra de 1968 se limitou a acompanhar um grupo de pessoas acuado em uma cabana, a sequência mostra logo de início a dissolução da sociedade devido aos ataques dos mortos vivos; com a mídia em total confusão mas decidida a continuar a transmissão de um debate sobre o caos; uma batida policial que termina em confronto e numa eventual execução de diversos moradores de origem porto-riquenha em um prédio.

“Despertar dos mortos” expandiu a mitologia dos zumbis de Romero

Romero consegue então finalmente aplicar sua crítica ferrenha aos principais problemas da sociedade do ponto de vista dele ao combiná-los com tais seres fantasiosos como os zumbis. Entre situações que envolvem violência e racismo, a obra abre margem para tecer um comentário sobre fé e a ligação dos vivos com seus mortos. 

É possível reconhecer em cada tiro dado “por diversão”  por personagens figurantes em zumbis como uma comparação a excessos de soldados no Vietnã; dessa forma o filme equilibra o medo do ser humano em receber alguma punição divina ao desrespeitar cadáveres (deixando-os intactos e assim propensos a se tornarem zumbis) com uma apatia com a morte nascida muito rápida desse apocalipse. O ato final, famoso por se passar em um shopping, não é gratuito pois mesmo mortos os humanos tendem, segundo Romero a se voltarem para os templos do consumismo a fim de sanar suas necessidades.

Army of the Dead tem em mãos a possibilidade de continuar o legado iniciado pela saga dos mortos de George Romero; mesmo que possa não entregar uma nova abordagem sobre essa forma do dissecar social, o vindouro filme de Snyder precisa mostrar que tem ciência de pertencer a um movimento muito maior, muito mais importante e socialmente consciente do que pode parecer a princípio.

Ué? Doutor Estranho IGNOROU pergunta de Scott Lang sobre os eventos de ‘Ultimato’

Um trecho liberado pela Marvel do livro “Look Out for the Little Guy”, autobiografia fictícia de Scott Lang (interpretado por Paul Rudd), oferece uma visão detalhada da relação entre Homem-Formiga e Doutor Estranho após os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘.

O trecho revela um vislumbre da história contada no início dos eventos do terceiro filme da franquia, ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘. A autobiografia abrange a jornada do carismático Vingador ao longo dos anos.

No trecho, Scott Lang reflete sobre os momentos difíceis de sua trajetória, incluindo sua prisão, e expressa sua curiosidade sobre se esses mesmos eventos ocorreriam em outras realidades paralelas.

No entanto, Scott conta que sua dúvida foi ignorada por ninguém menos que Stephen Strange, o Doutor Estranho (interpretado por Benedict Cumberbatch).

“Nem mesmo o Doutor Estranho pode me dizer, e acredite em mim, não é por falta de perguntar. Assim que a poeira roxa [referindo-se a Thanos] da batalha da Terra baixou, tentei me relacionar com o cara. Digamos apenas que ele não estava disposto, ou desinteressado em me contar sobre qualquer uma das 14.000.605 versões do meu passado.”

Confira nossas entrevistas:

O longa é novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Paul Rudd, Evangeline Lilly, Bill Murray, Michelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

#CinemaCon 2024: ‘Robô Selvagem’ nova animação da DreamWorks ganha novo teaser; confira a descrição!

O CinePop teve a oportunidade de assistir em primeira mão ao novo teaser de Robô Selvagem, a nova animação da DreamWorks que promete encantar o público de todas as idades.

Apresentado durante a CinemaCon 2024 em Los Angeles, o teaser revela uma história emocionante e visualmente deslumbrante, inspirada nos clássicos da Disney e no trabalho do mestre Hayao Miyazaki.

O diretor Chris Sanders, três vezes indicado ao Oscar, descreve o estilo do filme como “uma pintura de Monet em uma floresta de Miyazaki”, criando um universo único e cheio de magia.

O teaser acompanha a jornada dá robô Roz (Lupita Nyong’o) que é acidentalmente deixada em uma ilha desabitada. Lá, ela se depara com um novo mundo, cheio de desafios e aventuras.

Roz conhece e aprende com os animais da ilha, formando, laços de amizade e descobrindo o significado da verdadeira família.

Uma raposa sábia dá conselhos valiosos a Roz, ensinando-lhe que a bondade nem sempre é uma habilidade de sobrevivência. “Você precisa aprender como as coisas funcionam nesta ilha, e a bondade não é uma habilidade de sobrevivência“.

Roz também observa um gansinho recém-nascido que acredita ser sua mãe. Ao longo da convivência, eles desenvolvem um vínculo enquanto Roz tenta descobrir como o bebê pode aprender a nadar e voar.

O teaser termina com Roz declarando: “Este é meu lar e eu sou uma Robô Selvagem.

Robô Selvagem‘ estreia dia 19 de setembro os cinemas nacionais.

Confira, dublado e legendado:

Escrito e dirigido por Chris Sanders (‘Como Treinar o Seu Dragão’), o filme é baseado no best-seller homônimo escrito por Peter Brown.

A épica aventura acompanha a jornada de uma robô – a unidade ROZZUM 7134, “Roz” – que naufraga em uma ilha desabitada e precisa aprender a se adaptar ao ambiente hostil, construindo pouco a pouco relacionamentos com os animais nativos, e até adotando um filhotinho de ganso órfão.

A produção conta com as vozes de Lupita Nyong’o, Pedro Pascal, Catherine O’Hara, Bill Nighy, Kit Connor, Stephanie Hsu, Mark Hamill, Matt Berry e Ving Rhames.

‘Mufasa: O Rei Leão’: Prelúdio conquista 55% de APROVAÇÃO no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

‘Mufasa: O Rei Leão, a aguardada prequela do clássico da Disney, chega em breve aos cinemas de todo o mundo. No Rotten Tomatoes, o filme conquistou uma aprovação inicial de 55% da crítica, com base em 47 análises.

Vale lembrar que O Rei Leão (2019) obteve uma aprovação de 51% da crítica, com base em 435 análises, e 88% de aprovação do público.

Os críticos, de forma geral, elogiaram o esforço de Barry Jenkins em criar um bom filme, mas destacaram que a produção está bem abaixo da animação original e dificilmente conseguirá cativar o público.

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“Embora James Earl Jones seja impossível de ser substituído, esses dubladores deram o melhor de si na tentativa”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Jenkins não se vendeu; na verdade, o estúdio comprou sua visão, que respeita o filme de 1994 e reconhece a importância que seus modelos de comportamento e lições de vida tiveram para o público jovem”, disse Peter Debruge da Variety.

“O principal a se tirar disso, no fim, tem menos a ver com os personagens ou a história em si, e mais com os recursos: Que enorme volume deles foi investido para fazer o pior filme de Barry Jenkins! E para evitar pensar ou pagar por um desenho animado completamente novo!”, disse Jesse Hassenger do Paste Magazine.

Barry Jenkins cria algumas imagens inspiradas ao tentar adaptar o fotorealismo, mas os animais ainda estão um pouco assustadores. Isso resulta em uma prequela que é apenas mediana e não conquistará novos fãs. Pelo menos algumas das novas músicas de Lin-Manuel são cativantes!”, disse Andrew J. Salazar do Discussing Film.

“Mufasa: O Rei Leão poderia ter sido um excelente e digno sucessor de “O Rei Leão”, mas, devido às exigências percebidas do que essa franquia exige, é apenas um bom filme, o que é uma pena, considerando seu potencial régio e majestoso”, disse Rodrigo Perez do The Playlist.

“Apesar do histórico de Jenkins e de seu claro toque artístico, a luz do semi-sucesso de Favreau mancha tudo o que toca aqui”, disse Alison Foreman do IndieWire.

“Está longe de se tornar um clássico, mas é gratificante saber que Barry Jenkins fez deste filme algo seu, contando uma boa história com genuína emoção e uma presença visual impressionante”, disse William Bibbiani do TheWrap.

“Fãs da franquia e gerações mais jovens vão encontrar muitos aspectos agradáveis em Mufasa: O Rei Leão, mas é difícil imaginar que ele tenha um legado comparável ao clássico animado original que deu início a tudo”, disse Aidan Kelley do Collider.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de dezembro.

“‘Mufasa: O Rei Leão convoca Rafiki para transmitir a lenda de Mufasa ao jovem filhote de leão Kiara, filha de Simba e Nala, com Timão e Pumba emprestando sua assinatura. Contada em flashbacks, a história apresenta Mufasa como um filhote órfão, perdido e sozinho até conhecer um simpático leão chamado Taka – o herdeiro de uma linhagem real. seu destino – seus laços serão testados enquanto eles trabalham juntos para escapar de um inimigo ameaçador e mortal.”

O projeto é dirigido pelo aclamado cineasta independente Barry Jenkins, vencedor do Oscar por ‘Moonlight: Sob a Luz do Luar‘.

Dave Metzger, Pharrell Williams e Nicholas Britell cuidarão das novas músicas da pré-sequência.

‘Superman’: David Corenswet detalha cena de abertura do longa; “A luta da sua vida”

David Corenswet, que interpreta Clark Kent em Superman, falou recentemente sobre a cena de abertura do longa, revelando que a batalha será empolgante e que o herói estará enfrentando “a luta da sua vida naquele momento”.

Durante uma entrevista ao ScreenRant, Corenswet afirmou: “Ao ler o roteiro, o começo era muito chamativo, e isso me empolgou imediatamente. Há muito pouca construção de mundo no início. Você começa do jeito que eu gosto de começar qualquer filme: com um personagem que você conhece em uma situação interessante, enfrentando um problema claro que precisa superar. Acho que a melhor forma de conhecer um personagem, ou, nesse caso, uma nova versão dele, é observando as estratégias que ele adota para superar esse grande desafio, e como ele reage. Como o espírito dele reage. Como ele reage quando falha, quando não dá conta. Quando uma estratégia não funciona”.

Ele continuou, aprofundando a descrição da intensidade inicial: “E essa é basicamente toda a sequência inicial do filme. Você vê o Superman bem no meio de uma grande luta, a luta da sua vida naquele momento, embora ele vá enfrentar outras maiores depois, claro. E realmente, ele está dando tudo de si nessa luta, e quase nada está funcionando. Algumas coisas funcionam por um breve momento. Mas é interessante ver um personagem que normalmente é considerado o Homem de Aço. Muita gente o vê como invencível, impenetrável, sempre otimista e cheio de esperança. E aqui, você o vê em um momento em que tudo isso está sendo profundamente testado”.

Corenswet concluiu destacando a importância dessa abertura: “Então, como ponto de partida para conhecer o personagem, especialmente porque ele não supera o desafio… ele não perde, mas também não vence, ter isso como impulso para o restante da história foi muito divertido, porque te dá muitas possibilidades para onde seguir. E isso é sempre ótimo com um personagem: começar forte, mas ainda ter muito caminho a percorrer”.

O filme tem estreia marcada para 10 de julho.

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

‘Avatar: Fogo e Cinzas’: Cinemas avisam que filme não é indicado para pessoas com epilepsia fotossensível

Avatar: Fogo e Cinzas’, o mais novo capítulo da franquia bilionária de James Cameron, já está em cartaz nos cinemas. No entanto, antes de garantir o ingresso, vale prestar atenção a um comunicado importante emitido pelas redes de cinema.

O longa não é recomendado para pessoas que sofrem de epilepsia fotossensível. Isso ocorre porque os deslumbrantes efeitos visuais, marca registrada da saga, apresentam sequências com luzes intermitentes e brilhos intensos que podem desencadear crises em espectadores sensíveis.

Crítica | ‘Avatar: Fogo e Cinzas’ expande a mitologia de Pandora com um ÉPICO de quase três horas e meia

Na trama, décadas após o primeiro contato da humanidade com Pandora, uma nova expedição retorna para coletar o que restou dos recursos do planeta — apenas para descobrir que a espécie alienígena está se preparando para contra-atacar a Terra.

O elenco ainda conta com Erika Marks, Jordan Iverach, Biagio Castelo e William McNamara.

William Smithers, ator de ‘Dallas’, falece aos 98 anos

O ator William Smithers, conhecido por seu papel marcante na famosa série dos anos 1980 Dallas, faleceu no dia 26 de maio em Santa Barbara, Califórnia, aos 98 anos. Conforme apurado pelo Deadline, a morte foi noticiada inicialmente pelo jornal local Santa Barbara Independent, mas a causa do falecimento não foi divulgada.

Ator prolífico na televisão norte-americana, com dezenas de trabalhos realizados entre as décadas de 1950 e 1990, Smithers é lembrado principalmente por interpretar o magnata do petróleo Jeremy Wendell emDallas’. O personagem, que esteve no ar em 1981 e depois retornou com destaque entre 1984 e 1989, consolidou-se como um dos grandes antagonistas da trama, sendo o responsável por criar inúmeros problemas para o icônico vilão J.R. Ewing, vivido por Larry Hagman.

Nascido em Richmond, Virgínia, em 10 de julho de 1927, Smithers serviu na Marinha dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial antes de iniciar sua carreira artística. Em 1951, estreou nos palcos da Broadway interpretando Teobaldo em uma célebre montagem de Romeu e Julieta, estrelada por Olivia de Havilland.

No ano seguinte, tornou-se membro vitalício do prestigiado The Actors Studio e, em 1957, recebeu o prêmio Obie Award por sua atuação no circuito teatral de Nova York. Seus créditos nos palcos incluem peças marcantes como “Legend of Lovers” (1951), “End as a Man” (1953), “The Square Root of Wonderful” (1957) e “Man and Boy” (1963).

Após participar de várias séries antológicas nos anos 1950, o ator passou a atuar regularmente na televisão a partir da década de 1960. Seu papel de maior destaque nesse período foi o de David Schuster na novela Peyton Place, personagem que defendeu ao longo de nove meses entre 1965 e 1966.

Além disso, Smithers acumulou participações especiais em produções clássicas da ficção científica e do drama policial, incluindo uma aparição marcante no episódio “Bread and Circuses”, da série original de Star Trek, em 1968.

O artista manteve-se ativo nas décadas de 1970 e 1980, integrando o elenco fixo da série dramática Executive Suite entre 1976 e 1977. No cinema, participou de grandes produções da época: interpretou o rígido carcereiro de uma prisão na Guiana Francesa no clássicoPapillon (1973) e atuou no thriller de ação Scorpio (1973), estrelado por Alain Delon e Burt Lancaster.

‘Todo Mundo em Pânico’ estreia EXCLUSIVAMENTE nos Cinemas no dia 4 de Junho! [ATUALIZADO]

Todo Mundo em Pânico‘ (Scary Movie) vai ser lançado EXCLUSIVAMENTE nos cinemas no dia 4 de Junho.

[ATUALIZADO] Uma informação equivocava divulgada correu a internet que o filme seria lançado no streaming no mesmo dia, mas tratava-se do primeiro filme da franquia (de mesmo título) – que estará disponível para aluguel e venda no streaming do Prime Video no dia 4 de Junho.

O filme recebeu uma alta classificação etária (R) nos EUA, e só poderá assistida por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “conteúdo sexual explícito, nudez gráfica, violência intensa, uso de drogas e linguagem imprópria ao longo de todo o filme”.

A produção retoma a alta classificação etária dos dois primeiros filmes. Vale lembrar que, após a saída dos Irmãos Wayne, as sequências seguintes foram lançadas com baixa classificação (PG-13) – na esperança de conquistar um público maior.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de junho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

As estrelas Anna Faris e Regina Hall também reforçaram que o novo capítulo pretende ultrapassar limites. Em entrevista à Entertainment Weekly, Hall afirmou que o filme vai “ofender todo mundo”, enquanto Faris brincou dizendo que os irmãos Wayans sempre tiveram um estilo de humor que “atira para todos os lados”.

A proposta já vem dividindo opiniões na internet. Enquanto muitos fãs comemoram o retorno da franquia às mãos dos Wayans e enxergam a produção como uma tentativa de ressuscitar as grandes comédias sem censura dos anos 2000, outros acreditam que o humor “anti-cancelamento” pode soar datado ou forçado. Discussões no Reddit mostram exatamente essa divisão entre nostalgia e receio sobre o tom adotado pelo filme.

Ainda assim, uma coisa é certa: em uma Hollywood cada vez mais cautelosa, Todo Mundo em Pânico‘ parece disposto a fazer exatamente o contrário — provocar, incomodar e rir de absolutamente tudo. E talvez seja justamente isso que esteja faltando nas salas de cinema.

SAIBA MAIS » Todo Mundo em Pânico 6

Confira os cartazes divulgados hoje:

Marlon Wayans comenta sobre SEQUÊNCIA de ‘As Branquelas’: “Se ‘Todo Mundo em Pânico 6’ for um sucesso”

O 6º filme da franquia irá parodiar filmes como ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, ‘Pânico‘, ‘Hereditário‘, ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, ‘Corra!‘, ‘Não! Não Olhe‘ e ‘Pecadores‘.

CinemaCon: Teaser de ‘Sonic 4’ com Amy Rose, Johnny Depp no trailer de ‘Um Conto de Natal’, ‘Todo Mundo em Pânico 6’; Assista aos comentários do painel!

Michael Tiddes (‘Inatividade Paranormal’) será responsável pela direção.

Jonathan Glickman, da Miramax, servirá como produtor do novo filme.

Ao total, a franquia já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.

‘Samurai X’ anuncia nova adaptação em anime com teaser oficial e previsão de estreia

Produzido pela Liden Films (‘Tokyo Revengers’), a nova adaptação em anime de ‘Samurai X‘ (Rurouni Kenshin) teve sua previsão de estreia anunciada para 2023, diretamente da Aniplex Online Fest.

Um teaser oficial foi apresentado ao público. Confira abaixo:

Confira a nova imagem divulgada:

Aparência da Busca

Se trata de um reboot, adaptando a aclamada obra de Nobuhiro Watsuki desde seu primeiro arco.

Hideyo Yamamoto (‘Cells at Work! Code Black’) cuidará da direção, enquanto Hideyuki Kurata (Goblin Slayer, Made in Abyss) assina a versão final do roteiro.

O Reino Mágico

(The Magic Kingdom)

Elenco:

Direção: Jon Favreau

Gênero: Aventura

Duração: — min.

Distribuidora: Disney

Estreia

Sinopse: O Reino Mágico‘ se passará dentro da Walt Disney World e com certeza trará personagens como Mickey, Donald, as princesas Disney e muitos outros. Sem nenhuma novidade oficial revelada pelo estúdio, as grandes duvidas são quais serão os personagens presentes na edição e também qual seria o formato escolhido para a criação, a clássica animação tradicional (2D) ou a animação feita por computador (3D).

Curiosidades:
» Baseado no famoso Reino Mágico da Disneylândia.

» Além de ‘O Reino Mágico‘, atualmente o estúdio desenvolve a produção de outros filmes baseados nas atrações temáticas como “Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas“, um novo “Haunted Mansion“, “Tomorrowland” e “Jungle Cruise“.

» Michael Chabon (‘Homem-Aranha 2’) foi contratado para reescrever o roteiro da aventura, antes escrita por Ronald Moore (Battlestar Galactica).


Trailer:


Cartazes:


Fotos:

 

 

EXCLUSIVO: Clipe de ‘O Pequeno Príncipe’ vai fazer você amar a sua mãe!

O CinePOP divulga uma cena legendada EXCLUSIVA de ‘O Pequeno Príncipe‘ (Le Petit Prince), que apresenta o plano de vida da Pequena Garota.

Já imaginou se sua mãe fosse severa assim?

Assista:

Nós entrevistamos a atriz Larissa Manoela, que dubla A Pequena Garota. Ela nos conta como foi o acidente que lhe rendeu cinco pontos na cabeça, qual sua frase preferida do filme e convida os leitores do CinePOP a assistir a animação nos cinemas dia 20 de Agosto.

A atriz Larissa Manoela fala sobre a sua dublagem no filme “O Pequeno Príncipe

Posted by CinePOP on Sexta, 24 de julho de 2015

 

Crítica | O Pequeno Príncipe 

O elenco de vozes na versão dublada em inglês é formado por grandes estrelas de Hollywood: James Franco, Rachel McAdams, Jeff Bridges, Marion Cotillard, Benicio Del Toro e Paul Giamatti. Na versão nacional, os dubladores são Larissa Manoela e Marcos Caruso.

No centro de tudo está A Pequena Garota, que está sendo preparada por sua mãe para o mundo muito adulto no qual vivem – e é interrompida por seu excêntrico e amável vizinho, O Aviador. O Aviador apresenta sua nova amiga a um mundo extraordinário, no qual tudo é possível. Um mundo ao qual ele mesmo foi apresentado há muito tempo pelo Pequeno Príncipe. É aí que começa a jornada mágica e emocionante da Pequena Garota pela sua própria imaginação – e pelo universo do Pequeno Príncipe. E é onde a Pequena Garota redescobre sua infância e aprende que o que importa são as relações humanas e o que é realmente essencial somente pode ser visto com o coração.

Mark Osborne (‘Kung Fu Panda’) dirige a adaptação do clássico da literatura mundial escrito por Antoine de Saint-Exupéry.

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‘Star Trek – Sem Fronteiras’ ganha foto e data para o novo trailer

Star Trek – Sem Fronteiras‘ ganhou uma nova imagem e novidades sobre o próximo trailer.

O diretor Justin Lin anunciou que a franquia terá seu primeiro evento para os fãs no dia 20 de maio, em comemoração aos 50 anos da série.

O evento especial incluirá a estreia do novo trailer, e será transmitido via Facebook Live.

Confira a foto:

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O novo título oficial condiz com a premissa do filme, de resgatar o espírito da série original, indo “onde ninguém jamais esteve”.

Chris Pine, Zachary Quinto e Zoë Saldana, os principais astros da franquia, retornam. Sofia Boutella (‘Kingsman: Serviço Secreto’) é a novidade do elenco. Ela foi contratada para ser uma das protagonistas da história.

Chris Pine e Zachary Quinto confirmados em ‘Star Trek 4’ 

Além de reprisar o papel de Scotty, Simon Pegg também está co-escrevendo o roteiro de ‘Star Trek 3’ com Doug Jung. Após sua demissão do cargo, Roberto Orci permanece apenas como produtor.

A Paramount se inspirou no sucesso de ‘Guardiões da Galáxia’ para moldar a trama de ‘Star Trek 3’ – leia mais. Além do filme, a franquia pode ganhar uma nova série de TV.

Ação genial de ‘Independence Day 2’ destrói a rua da sua casa!

Independence Day – O Ressurgimento‘ já estreou nos cinemas, mas a 20th Century Fox continua a campanha de marketing para promover o blockbuster.

Em uma ação genial de marketing, você pode conferir como sua casa ficaria após o ataque alienígena.

Visite o site Independence Day My Street e coloque o seu endereço para saber como sua rua ficaria após a batalha entre humanos e aliens.

Confira como ficou o escritório do CinePOP:

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O filme soma US$ 253 milhões mundialmente em duas semanas.

 

‘Independence Day 3’ terá viagem intergalática 

Inicialmente, o plano do diretor Roland Emmerich e do produtor Dean Devlin era rodar de uma vez só duas sequências de ’Independence Day’, mas a Fox aprovou a produção de apenas uma continuação.

‘Independence Day 2’: Saiba o que aconteceu com o personagem de Will Smith 

Dois cartazes animados de ‘Independence Day 2′

Roland Emmerich, diretor do original, retoma a função no segundo filme.

Os veteranos Bill Pullman, Jeff Goldblum, Vivica A. Fox, Brent Spiner, Joey King e Judd Hirsch reprisam seus papeis originais, ao contrário de Will Smith, que não aceitou voltar após ter exigido um alto salário (especula-se US$ 60 milhões).

Nós sempre soubemos que eles voltariam. Depois de Independence Day redefinir o gênero de filmes de desastres, o próximo épico capítulo leva a uma catástrofe global em escala inimaginável. Usando a tecnologia alienígena recuperada, as nações da Terra têm colaborado em um programa de defesa imenso para proteger o planeta. Mas nada pode nos preparar para a força avançada e sem precedentes dos alienígenas. Somente a ingenuidade de alguns valentes homens e mulheres pode trazer nosso mundo de volta da beira da extinção.

 

Conheça a casa do Exorcista e o Mundo Mágico de ‘Harry Potter’ | Universal Orlando Resort

À convite do Universal Orlando Resort, o CinePOP desembarcou na Flórida para fazer uma matéria especial para os leitores do site.

Neste primeiro vídeo, visitamos os bastidores da casa de ‘O Exorcista‘ no Halloween Horror Nights, evento que completou seu 26º ano em 2016.

Veja como foi nosso passeio por lá:

Pela primeira vez na história, o evento trouxe um aterrorizante labirinto inspirado no clássico filme de terror dirigido por William Friedkin em 1973. A casa traz uma interpretação vivaz do demoníaco filme, desafiando os visitantes a viver o pesadelo da torturada Regan e sua determinada mãe.

Além disso, também te levamos por um tour ao ‘The Wizarding World of Harry Potter‘, que apesar de ter sido inaugurado em 2010 não para de crescer e trazer novas áreas e atrações, como a recente adição do Beco Diagonal. O parque ainda inclui as atrações Flight of the Hippogriff, Dragon Challenge e Harry Potter and the Forbidden Journey.

Durante 31 noites selecionadas até dia 31 de outubro, os visitantes conhecerão as emoções dos parques temáticos durante o dia e se tornarão vítimas de seu próprio filme de terror à noite no Halloween Horror Nights®. Para obter mais informações, acesse www.HalloweenHorrorNights.com/Orlando.