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‘O Leopardo’: Adaptação do livro de Giuseppe Tomasi di Lampedusa ganha trailer e data de estreia!

O Leopardo, adaptação do renomado livro de Giuseppe Tomasi di Lampedusa, foi recentemente anunciada pela Netflix, que também divulgou o primeiro trailer da produção.

A estreia está marcada para 5 de março.

“Durante o conturbado processo de unificação italiana na Sicília, o príncipe Don Fabrizio começa a simpatizar com os ideais socialistas, mas se vê relutante diante da ideia de perder seu prestígio e privilégios”, diz a sinopse.

A série é uma criação de Richard Warlow e Benji Walters. O elenco conta com Benedetta Porcaroli, Saul Nanni, Deva Cassel, Kim Rossi Stuart, Greta Esposito, Paolo Calabresi, entre outros.

‘Batman Azteca: Choque de Impérios’: Nova origem do herói é revelada em novo trailer; Confira!

Batman Azteca: Choque de Impérios, a mais nova animação da DC Studios, acaba de ganhar seu trailer mais recente. O filme faz parte do selo DC Elseworlds, que reúne histórias alternativas que não se conectam ao universo principal da DC.

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A trama ainda é envolta em mistério, mas sabemos que apresentará uma versão do Batman como um nativo asteca chamado Yohualli Coatl, interpretado por Horacio Garcia Rojas. Ele estará resistindo à colonização espanhola de sua terra natal.

Dirigido por Juan Meza-León (‘Harley Quinn‎‎’), o filme conta com José C. García de Letona, Aaron D. Berger, Carina Schulze e Fernando De Fuentes como produtores.

É interessante notar que a produção está ocorrendo inteiramente no México, com talentos locais liderando todo o processo de desenvolvimento.

Além disso, Alejandro Díaz Barriga, um consultor especializado em estudos mesoamericanos e história étnica do México e da região andina, está colaborando com a equipe criativa para garantir uma representação apropriada e relevante.

Batman Azteca: Choque de Impérios está programado para estrear ainda este ano, diretamente na Max.

Misha Collins brinca sobre escalação de Sebastian Stan como Duas-Caras em ‘The Batman 2’

O ator Misha Collins, que interpretou o vilão Duas-Caras na série ‘Gotham Knights’, comentou recentemente sobre os rumores de que Sebastian Stan assumirá o papel de Harvey Dent na franquia de Matt Reeves.

Conforme o ComicBookMovie, Collins relembrou com carinho sua passagem pelo personagem, apesar da vida curta da série da CW.

“Interpretar o Duas-Caras foi um papel dos sonhos. Sebastian Stan acabou de ser escalado como Duas-Caras no próximo filme do Batman, o que definitivamente não me deixou com ciúmes”, afirmou.

“Eu fiquei tipo: ‘Grrr’, e se ele acabasse sofrendo um acidente e precisassem encontrar alguém… eu certamente abriria espaço na minha agenda para me disponibilizar”, bricou o ator entre risos.

Vale lembrar que, embora a performance de Collins tenha sido um dos pontos altos de ‘Gotham Knights‘, a série foi cancelada ainda em sua primeira temporada, interrompendo precocemente a trajetória de seu Harvey Dent.

O longa tem estreia prevista para 1º de outubro de 2027, nos cinemas, pela Warner Bros. O primeiro ‘The Batman’ estreou em março de 2022 e arrecadou US$ 772 milhões em bilheteria mundial.

Vale lembrar que Sebastian Stan não é estranho ao universo dos heróis. O ator marcou o cinema ao interpretar Bucky Barnes, o Soldado Invernal, no Universo Cinematográfico da Marvel (UCM). Sua aparição mais recente nesse gênero foi em ‘Thunderbolts*’.

‘The Batman – Parte II’ tem estreia confirmada para 1º de outubro de 2027.

‘O Batman’ está disponível na HBO Max.

‘Ted Lasso’: Ator realiza sonho e estreia no futebol profissional

O ator mexicano Cristo Fernández, de 35 anos, conhecido por interpretar o carismático jogador Dani Rojas na aclamada série Ted Lasso, realizou o sonho de se tornar jogador profissional de futebol na vida real. De acordo com a BBC, o artista estreou no último domingo pelo El Paso Locomotive, equipe sediada no Texas que disputa a segunda divisão dos Estados Unidos.

Ele entrou em campo aos 79 minutos da partida contra o New Mexico United, válida pela rodada final da fase de grupos da USL Cup.

O acerto com o clube aconteceu em maio, após Fernández passar por um período de testes de dois meses. Na partida de estreia, no entanto, o atacante teve uma participação discreta: o El Paso Locomotive acabou derrotado por 2 a 0 e o ator tocou na bola apenas três vezes, chegando a receber um cartão amarelo aos 87 minutos após cometer uma falta sobre o goleiro adversário, Kris Shakes.

Essa não é a primeira experiência do ator com o esporte. Antes de seguir a carreira artística, Fernández chegou a atuar nas categorias de base em sua cidade natal, Guadalajara, no México, mas abandonou os gramados aos 15 anos devido a uma grave lesão no joelho. Anos mais tarde, após se mudar para Londres, sua vivência no esporte o ajudou a ser escalado para a multipremiada série da Apple TV+, que acompanha a trajetória de um treinador de futebol americano comandando o fictício clube inglês AFC Richmond.

Quando assinou seu contrato profissional com o El Paso Locomotive, Fernández declarou: “Essa jornada de volta ao futebol profissional é sobre acreditar em si mesmo, assumir riscos e continuar perseguindo seus sonhos, por mais inesperado que seja o caminho”.

A 4ª temporada estreia em 5 de agosto, exclusivamente no Apple TV+.

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Juno TempleBrendan HuntBrett GoldsteinJeremy Swift também irão retornar para os novos episódios.

O elenco ainda contará com a introdução de Tanya Reynolds como a nova parceira de trabalho de Ted, Grant Feely como o novo intérprete de Henry, filho de Ted, Faye Marsay, Jude Mack, Rex Hayes, Aisling Sharkey e Abbie Hern.

Segundo a sinopse oficial, a quarta temporada acompanha Ted retornando a Richmond para enfrentar seu maior desafio até agora: treinar um time feminino da segunda divisão do futebol inglês. Ao longo dos episódios, ele e suas novas jogadoras serão forçados a “dar o salto antes de olhar”, encarando riscos e oportunidades inesperadas.

‘Ms. Marvel’: Com reações divididas, os fãs SURTAM ao verem Kamala Khan em ação na série do Disney+

Após a divulgou do trailer da nova série do Disney+, ‘Ms. Marvel, os fãs foram ao Twitter comentar a respeito do que acharam. No geral, as reações foram bastante positivas, porém algumas pessoas esboçaram um certo receio.

Selecionamos então alguns desses comentários, confira abaixo:

Depois do trailer, a Marvel Studios e o Disney+ divulgaram a nova sinopse oficial de ‘Ms. Marvel, vindoura série estrelada por Iman Vellani como a personagem titular.

Confira:

‘Ms. Marvel é uma nova e original série que introduz Kamala Khan, uma jovem adolescente muçulmana-americana da cidade de Nova Jersey. Ávida gamer e uma voraz leitora de fan-fictions, Kamala é uma megafã de super-heróis com uma imaginação gigantesca – principalmente quando se trata da Capitã Marvel. Entretanto, Kamala sente como se não pertencesse à própria escola e, às vezes, dentro de casa – isso é, até conseguir superpoderes como os heróis que sempre admirou. A vida fica melhor com superpoderes, certo?”.

Lembrando que a produção tem estreia marcada para o dia 08 de junho na plataforma de streaming.

Vellani dará vida à protagonista titular, alter-ego de Kamala Khan, uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial da ‘Capitã Marvel‘.

Laurel Marsen será Zoe Zimmer, personagem que apareceu ainda no começo das histórias em quadrinhos originais e foi uma das valentonas que maltrataram Kamala Khan na escola. Eventualmente, as duas se aproximam e desenvolvem respeito mútuo que beira a amizade.

Aramis KnightsSaagar ShaikhRish ShahMatt LinzZenobia Shroff, Anjali BhimaniMohan Kapur também fazem parte do elenco.

Na trama, Kamala pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como seu ídolo e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.

A direção fica por conta da dos diretores Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pela popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.

Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.

Bisha K. Ali entra como showrunner.

Jenna Ortega diz que NUNCA pediu dicas ou conselhos à Christina Ricci para ‘Wandinha’

Jenna Ortega (‘Pânico 5’), a Wandinha Addams da nova série da Netflix, disse em entrevista recente à MTV News que não chegou a pedir conselhos ou dicas à Christina Ricci para dar vida à personagem título do show.

O que é curioso, pois Ricci deu vida à Wandinha nos icônicos filmes da Família Addams dos anos de 1990, e esteve presente também na nova série da Netflix, interpretando a professora Marilyn Thornhill.

Ortega revelou que, apesar da presença de Ricci no set de filmagens, ela não pediu conselhos à atriz para dar vida a sua versão de Wandinha. Também declarou que queria ter certeza de que não estaria apenas copiando a personagem de Ricci, e que queria trazer sua visão para a personagem.

“Acho que quando [Ricci] estava no set, nenhuma de nós disse Wandinha nenhuma vez uma para a outra”, disse Ortega. “Eu não acho que ela queria atrapalhar minha performance e se sentir autoritária. Eu senti que não queria fazer algo que ela fez 30 anos atrás. Para meu próprio benefício, mas também, sim, eu não queria imitá-la e não queria ser muito parecida com ela”, disse Jenna Ortega.

“Nossa série tem superpoderes e párias e peregrinos fantasmas do mal. São duas pessoas muito diferentes”, conclui.

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na Netflix!

Relembre o trailer:

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais.

O elenco também traz Luiz Gusman como Gomez, Issac Ordonez como Pugsley e Fred Armisen como Tio Chico.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

Homofobia em torno de ‘Praia do Futuro’ vira piada

Na última semana, um usuário do Facebook postou uma imagem de um ingresso de cinema do filmePraia do Futuro‘ com um carimbo escrito “Avisado”.

Enquanto o cinema de João Pessoa, na Paraíba, afirma que o alerta significa que o espectador foi avisado que teria que apresentar a carteira de estudante para pagar meia entrada, o cliente afirma que ele foi “avisado” que o longa tem “cenas de sexo homossexual”.

O triste fato é que, realmente, várias pessoas saem da sessão do filme quando as cenas de sexo começam.

Levando o ocorrido em consideração, o blog Tá Avisado criou uma série de memes com avisos para outros filmes e outras temáticas, que também deveriam ser informados enquanto compramos o ingresso. E eles são hilários.

Confira os melhores:

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Praia do Futuro’ é dirigido por Karim Aïnouz (‘O Abismo Prateado’) e estrelado por Wagner Moura.

Donato é salva-vidas na Praia do Futuro, em Fortaleza. Ayrton é um menino que sonha com motos e super-heróis e admira a coragem do irmão mais velho em se jogar nas ondas para salvar desconhecidos. Quando falha pela primeira vez em resgatar uma vida no mar, Donato acaba conhecendo Konrad, um alemão piloto de moto velocidade, amigo do afogado. Donato parte com Konrad para Berlim e desaparece, deixando o irmão mais novo para trás. Anos depois, Ayrton, já adolescente, se aventura em busca de Donato para um acerto de contas com aquele que considerava seu herói.

Assista ao trailer:

 

‘A Travessia’ é uma “carta de amor a Nova York”

A Travessia‘ (The Walk), drama dirigido por Robert Zemeckis (‘De Volta para o Futuro’) sobre o equilibrista Philippe Petit, ganhou um novo featurette.

No vídeo, Joseph Gordon-Levitt (‘Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge’) fala sobre o projeto e revela que o filme é uma “carta de amor a Nova York”.

Assista:

O projeto é ambicioso, e pretende ser um novo ‘Gravidade‘, mostrando os edifícios altíssimos da cidade de Nova York em 3D.

A Travessia‘ é a história real de um jovem sonhador, Philippe Petit, e um grupo de recrutas improváveis que, juntos, alcançam o impossível: uma travessia ilegal sobre cabo no imenso vazio entre as torres do World Trade Center. Com pouco mais de coragem e ambição cega, Petit e sua desorganizada equipe superam obstáculos assustadores, traições, inúmeras situações arriscadas e todas as adversidades para vencer o sistema e executar seu plano maluco.

Petit ficou conhecido por atravessar ilegalmente sobre uma corda bamba as duas torres do World Trade Center em 1974, um ano após a inauguração dos edifícios. A história do famoso equilibrista já foi contada no documentário vencedor do Oscar O Equilibrista.

Zemeckis co-escreveu o roteiro ao lado de Christopher Browne. Eles se inspiraram no livro de memórias de Petit‘To Reach the Clouds’. O cineasta e o executivo Tom Rothman, da TriStar Productions, adquiriram os direitos de adaptação da obra.

O plano é continuar a usar e expandir o uso da tecnologia 3D, objetivo que Zemeckis tem perseguido com longas como ‘A Lenda de Beowulf’ e ‘Os Fantasmas de Scrooge’Rothman se interessou pela ideia de usar o 3D para narrar a façanha de Petit após assistir a Gravidade.

O executivo trabalhou com o diretor em ‘Náufrago’ e ‘Revelação’ em sua passagem pela Fox e já sabia que Zemeckis estava interessado em realizar um filme sobre Petit quando entrou para o projeto.

A Sony lança ‘A Travessia‘ em 8 de Outubro no Brasil.

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Arcanjo e Tempestade são destaques em novos vídeos de ‘X-Men: Apocalipse’

A Fox liberou dois comerciais inéditos de ‘X-Men: Apocalipse’, focados no Arcanjo e na Tempestade.

Assista:

O início da pré-venda de ingressos no Brasil foi marcada para amanhã, 5 de maio, em redes como Cinemark, Cinépolis, UCI e Kinoplex. Dirigida por Bryan Singer (de ‘Operação Valquíria’), a sequência de ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido‘ (2014) estreia nacionalmente no dia 19 de maio.

Também serão realizadas pré-estreias pagas na madrugada de quarta (18), para quinta-feira (19), à 0h.

O longa apresenta a nova geração dos mutantes reunidos pelo Professor Xavier (James McAvoy), que, enquanto aprendem a controlar os dons com os quais nasceram, terão de enfrentar uma ameaça nunca antes experimentada pela humanidade. No elenco também estão Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, James McAvoy e Rose Byrne.

Sequência de ‘X-Men: Apocalipse’ deve estrear em 2018

‘X-Men: Apocalipse’: Heróis e vilões estampam capas sensacionais da Empire

‘Deadpool’ e ‘X-Men’ não se encontrarão nos cinemas tão cedo

Este novo filme da série ‘X-Men‘ se passará uma década após os eventos de ‘Dias de um Futuro Esquecido‘ e será focado nos jovens mutantes da franquia, servindo como uma continuação de ‘X-Men: Primeira Classe‘.

 

 

‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ ganha sinopse e arte oficial

Além de ter um divertido clipe exibido na Comic-Con, ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (Spider-Man: Homecoming) ganhou sua sinopse oficial e a confirmação do elenco.

“O jovem Peter Parker/Homem-Aranha (Tom Holland), que fez sua grande estreia em Capitão América: Guerra Civil, começa a se aventurar com sua nova identidade como o super-herói atirador de teias em Homem-Aranha: De Volta ao Lar.”

O elenco tem Tom Holland (‘No Coração do Mar’), Michael Keaton (‘Birdman’), Zendaya (‘K.C. Agente Secreta’), Donald Glover (‘Perdido em Marte’), Jacob Batalon (‘North Woods’), Laura Harrier (‘One Life to Live’), Tony Revolori (‘Grande Hotel Budapeste’), Tyne Daly (‘Cagney and Lacey’), Bokeem Woodbine (‘Fargo’), com Marisa Tomei (‘O Lutador’) e Robert Downey Jr. (‘Homem de Ferro’).

Confira a primeira arte oficial e descrição do clipe exibido na Comic-Con:

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O vídeo começa embalado pela música “Bad Reputation”, de Joan Jett, enquanto vemos o dia-a-dia de Peter Parker na escola. Ele está assistindo no computador sua luta com o Homem-Formiga gigante. O professor faz uma pergunta a Flash Thompson (Tony Revolori) e ele erra. Peter fecha seu computador e responde a pergunta corretamente. Flash olha feio para ele.

Vemos ele na sala de aula de ciência se escondendo dos outros alunos para criar o fluido de suas teias. As garotas estão falando sobre os Vingadores e ninguém cita o Aranha. Liz Allen (Zendaya) diz que acha o Homem-Aranha gostoso… Peter escuta e fica feliz. Então ela fala: “Brincadeira. Eu nem sei quem ele é.”

No fim do clipe, Parker sai correndo da escola para combater uma grande ameaça… o Abutre.

As cenas foram super divertidas e lembram um filme dos anos 80, sendo extremamente diferente das últimas encarnações do herói!

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Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 27 de Julho de 2017.

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“Vamos voltar para onde tudo começou”, revela diretor de ‘Resident Evil 6’

Durante o painel ‘Resident Evil 6 – O Capítulo Final’ na New York Comic Con, o diretor Paul W.S. Anderson revelou detalhes do filme em entrevista ao ComicBook.

“É o capítulo final”, disse Anderson. “Haverá uma conclusão, absolutamente.”

“É por isso que nós vamos voltar para onde tudo começou – voltando para a Colmeia, mostrando o que sobrou da Raccoon City depois que soltaram uma bomba nela. Alice está indo de volta para onde tudo começou para descobrir a verdade sobre ela mesma e para [concluir] a história que ela iniciou há dez anos. “

Segundo ele, o filme foi pensado para os fãs.

“Vamos fechar o círculo. É um filme muito emocional, trazendo uma conclusão para a história de Alice”, concluiu.

Trailer ASSUSTADOR de ‘Resident Evil 7’ prova que franquia precisa de reboot nos cinemas

Assista ao novo trailer, com o primeiro trailer:

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Começando imediatamente após os acontecimentos de Resident Evil 5: Retribuição, a humanidade está com seus dias contados após Alice ser traída por Wesker em Washington DC. Como a única sobrevivente do que era para ser um embate final da humanidade contra as hordas de mortos-vivos, Alice retorna aonde o pesadelo começou: Raccoon City, onde a Umbrella Corporation está reunindo suas forças para um ataque final contra os sobreviventes remanescentes do apocalipse.

Em uma corrida contra o tempo, Alice vai unir forças com velhos amigos, e um aliado improvável, em uma batalha repleta de ação com zumbis e novos monstros mutantes. Entre perder suas habilidades sobre-humanas e um ataque iminente da Umbrella, esta será a mais difícil aventura de Alice em sua luta para salvar a humanidade, que está prestes a ser encerrada.

A Sony Pictures do Brasil confirmou ao CinePOP que o filme chegará aos cinemas do Brasil dia 26 de Janeiro de 2017, um dia antes da estreia norte-americana (agendada para 27 de Janeiro de 2017).

Conheça 15 curiosidades sobre a franquia ‘Resident Evil’ 

O filme será lançado primeiro no Japão, no dia 23 de Dezembro de 2016.

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‘Resident Evil 6’: Alice pula de tirolesa em novo trecho vazado do TRAILER! 

Milla Jovovich, Ali Larter, William Levy (‘The Veil’), Ruby Rose (‘Orange Is the New Black’), Rola e Eoin Macken (‘Merlin’) estrelam.

 

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Confira o que vem por aí nos próximos episódios de ‘The Young Pope’

A HBO liberou um novo teaser do que esperar sobre os próximos episódios da aclamada ‘The Young Pope‘.

Assista:

 

The Young Pope havia sido produzida pela HBO Europa para exibição somente na Itália, afinal, o criador do TV show é ninguém menos que Paolo Sorrentino (‘A Grande Beleza’).

No entanto, depois da aclamação no Festival de Veneza e da impressionante audiência no Velho Continente, a HBO resolveu trazer a série para o outro lado do oceano.

O que também não é para menos, com Jude Law e Diane Keaton no elenco, essa série realmente precisava ir para a principal casa do canal.

E numa estratégia bem interessante, dos 10 episódios produzidos, dois serão exibidos a cada semana. Um no domingo e outro na segunda-feira.

Dirigida e criada pelo vencedor do Oscar Paolo Sorrentino (‘A Grande Beleza’), The Young Pope conta a história de Lenny Belardo, também conhecido como Pio XIII, o primeiro Papa americano da história. Jovem e encantador, sua eleição parece ser o resultado de uma simples estratégia da mídia, mas eficiente, por parte do Colégio de Cardeais.

Mas as aparências podem ser enganosas – sobretudo, no lugar onde as pessoas escolheram o grande mistério de Deus como a bússola que orienta sua existência. Esse lugar é o Vaticano e essas pessoas são os líderes da igreja. E Pio XIII prova ser o mais misterioso e contraditório de todos eles. Astuto e ingênuo, irônico e pedante, primitivo e avançado, duvidoso e resoluto, melancólico e implacável, Pio XIII tenta atravessar o interminável rio da solidão humana para encontrar um Deus que ele possa dar à humanidade.

Colossal

(Colossal)

 

Elenco:

Anne Hathaway
Jason Sudeikis
Dan Stevens

Direção: Nacho Vigalondo

Gênero: Ficção Científica, Ação, Comédia

Duração: 110 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 15 de Junho de 2017

Sinopse: 

Colossal‘ acompanha Gloria (Hathaway), uma mulher comum que, após perder o emprego e o noivo, decide deixar Nova York e voltar para sua cidade natal.

Porém, quando surgem reportagens sobre um lagarto gigante destruindo a cidade de Tóquio, Gloria gradualmente percebe que está estranhamente conectada a esses eventos distantes através do poder de sua mente. A fim de evitar mais destruição, Gloria precisa determinar por que sua existência aparentemente insignificante tem um efeito tão colossal sobre o destino do mundo.

Crítica | Colossal – Drama indie vira filme de monstro em analogia saborosa (Nota: 8.0)

 

Curiosidades: 

» O espanhol Nacho Vigalondo (‘Perseguição Virtual’, ‘Crimes Temporais’) é quem escreveu e dirigiu a produção. O cineasta descreve ‘Colossal’ como seu “roteiro mais ambicioso até hoje”.

 

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Velozes e Furiosos 8’ ganhará versão com 15 minutos de cenas extras

Em entrevista ao Screen Rant, o diretor F. Gary Gray  revelou que ‘Velozes e Furiosos 8‘ ganhará uma “versão do diretor” em Home Video com 15 minutos de cenas adicionais que foram cortadas da versão exibida nos cinemas.

“Tenho uma versão do diretor com 15 minutos de cenas extras que eles me fizeram cortar da versão que foi lançada. O estúdio deixou eu colocar essas cenas no Blu-ray e DVD, e estou feliz que os fãs poderão ver. As cenas deixam o filme mais engraçado, e também tem alguns momentos bastante dramáticos. Eu prefiro o filme com esses minutos a mais”, revelou.

Na mesma entrevista, o diretor conversou sobre a possibilidade da franquia encarar desafios em outra órbita, não descartando nenhuma alternativa, por mais incomum que ela seja.

“Sabe, eu não descartaria nenhuma possibilidade com essa franquia. Quando eu li sobre submarino, pensei que tudo poderia ser possível e realmente, nunca se sabe. Eu ainda não li nada sobre Dom ir parar no espaço, mas não temos como prever que isso não surgirá, certo?”

 

‘Velozes e Furiosos 9 e 10’ ganham data de estreia 

Assista nossa crítica com e sem spoiler:

O elenco é composto por Vin Diesel, Dwayne Johnson, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris “Ludacris” Bridges, Elsa PatakyLucas BlackKurt RussellCharlize TheronKristofer Hivju e Scott Eastwood.

Crítica | Velozes e Furiosos 8 é diversão e adrenalina pura (Nota: 8.0)

Crítica 2 | Velozes e Furiosos 8 – Franquia megalomaníaca só faz crescer (Nota: 8.0)

Após a aposentadoria de Brian (Paul Walker), Dominic (Vin Diesel) e Letty estão em lua de mel e levam uma vida pacata e completamente normal.

Mas a adrenalina do passado acaba voltando com tudo quando uma mulher misteriosa faz com que Dom retorne ao mundo do crime e da velocidade, dessa vez traindo sua equipe e se aliando à ciberterrorista Cipher (Charlize Theron).

Karen Page é destaque no novo cartaz animado de ‘O Justiceiro’

“Uma das poucas pessoas em que ele pode confiar”, diz a legenda do mais novo cartaz de ‘O Justiceiro‘.

No vídeo, você tem Karen Page (Deborah Ann), que se tornou amiga de Frank Castle na segunda temporada de ‘Demolidor‘.

 


 

 

Em ‘O Justiceiro‘, Frank Castle é um ex-militar assombrado e caçado após o assassinato de sua família. Tentando superar o trauma, ele se transforma em um vigilante, que busca combater a criminalidade em Nova York e atende pelo nome de “Justiceiro”. A primeira temporada do spin-off terá 13 episódios.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

Confira o título dos episódios:

S01E01 – 3 A.M.
S01E02 – Two Dead Men
S01E03 – Kandahar
S01E04 – Resupply
S01E05 – Gunner
S01E06 – The Judas Goat
S01E07 – Crosshairs
S01E08 – Cold Steel
S01E09 – Front Toward Enemy
S01E10 – Virtue of the Vicious
S01E11 – Danger Close
S01E12 – Home
S01E13 – Memento Mori

Rodrigo Faro interpretará Silvio Santos nos cinemas

O site da Folha de São Paulo anunciou que o ator e apresentador Rodrigo Faro interpretará o apresentador de TV e dono da emissora SBT, Senor Abravanel, mais conhecido como Silvio Santos, em um filme.

A Paris Entretenimento adquiriu os direitos para transformar a vida e carreira do famoso empresário.

Faro interpretará Silvio em diversas fases de sua vida, com a ajuda de maquiagem.

O longa será uma adaptação do livro Silvio Santos: A Biografia’, de Marcia Batista e Anna Medeiros, para os cinemas. Com o início da produção já em junho, quando serão contratados diretor, roteirista e o elenco, e as filmagens devem começar em janeiro de 2019.

A Paris Filmes ainda não anunciou uma data de lançamento para o filme, mas especula-se que deve acontecer no segundo semestre de 2019.

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Astros dizem que ‘A Grande Família’ é melhor do que ‘Friends’

Lucio Mauro Filho e Guta Stresser tomaram as redes sociais e causaram polêmica após postarem no Instagram uma pichação afirmando que a série brasileira ‘A Grande Família‘ é melhor do que a americana ‘Friends‘, gerando vários comentários e compartilhamentos.

“Lóoooogico! Fora que nem Rachel supera as enrolações com homens que a Marilda tem hahahha”, afirmou Lucio, que interpretou Arthur Tuco na série.

Stresser rebateu:

“Concordo! Mas, como aqui é o Brasil, ninguém do elenco enriqueceu como o elenco de #friends que, se quisessem, podiam nunca mais ter trabalhado na vida com seus salários milionários. Independente de qualquer coisa, tenho muito orgulho de ter sido a filha dessa amada família que fez história na televisão brasileira”.

Confira:

A Grande Família‘ foi exibida na Rede Globo entre 29 de março de 2001 e 11 de setembro de 2014. A série terá reprises ocupando o lugar deixado por Vídeo Show na programação.

‘O Exterminador do Futuro 6’: Revelado o tempo de duração do filme

O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ promete retomar a franquia desgastada e será o primeiro filme da saga a ser lançado com classificação Rated R (para maiores de 17 anos).

Agora, o filme teve sua duração revelada: 128 minutos.

Ou seja, teremos 2 horas e oito minutos de pancadaria entre entre homens e máquinas.

O filme ignorará os eventos de ‘Exterminador do Futuro 3‘ e todas as outras sequências que vieram depois, reiniciando a linha do tempo após ‘O Dia do Julgamento‘.

Dirigido por Tim Miller (‘Deadpool‘), o longa terá produção de James Cameron, sendo este o primeiro filme da franquia com seu envolvimento desde ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final‘.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas o roteiro vai ignorar as últimas sequências e continuar a partir do segundo filme, com uma nova cronologia. Espera-se, também, que este seja o início de uma nova trilogia.

O elenco conta com Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger e Diego Boneta.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

‘Bailarina’: Diretor de ‘John Wick’ revela o que esperar do derivado

Depois de uma trilogia de grande aclame por parte do publico e da crítica, o universo John Wick será expandido.

De um lado, temos a série ‘The Continental’, que será focada no hotel mais proeminente do planeta que funciona como refúgio para assassinos; de outro, temos o filme spin-off ‘Bailarina’, que vai girar em torno da escola de ballet comandada pela Diretora (Anjelica Huston) – que deu as caras em John Wick 3: Parabellum’.

Em uma recente entrevista ao The Hollywood Reporter, o diretor da trilogia original, Chad Stahelski, revelou alguns detalhes sobre o longa-metragem derivado, dizendo que manterá as incríveis sequências de ação enquanto muda um pouco a perspectiva.

“Ter [o diretor Len Wiseman] a bordo e mudando um pouco a perspectiva dos designs de ação, incluindo o cenário, o envolvimento das personagens, como e o que ele quer fazer, deixa tudo bastante original”, ele comentou. “Então não apenas nos copiar de novo e de novo. Já que a personagem é diferente, vamos fazer coisas diferentes. Mas em relação ao nível, à competência ou ao estilo de ação? Sim. Planejo estar lá para ajudar como puder”.

Segundo o jornalista Daniel Ritchman, do site Full Circle Cinema, a Lionsgate está em negociações com a atriz Chloë Grace Moretz para estrelar o spin-off.

O estúdio quer ter Moretz como Rooney Brown. Na trama, a personagem fica órfã logo jovem e é treinada como uma assassina que viaja pelo mundo eliminando terroristas e outros alvos, mas ela se rebela e ela busca vingança contra as pessoas que mataram sua família.

Wiseman (‘Anjos da Noite‘) vai dirigir o derivado.

Vale lembrar que, no terceiro filme, a personagem de Anjelica Huston treina bailarinas no mesmo lugar onde Wick foi treinado como assassino.

Shay Hatten (‘John Wick 3‘) escreve o roteiro.

A estreia de ‘John Wick 4‘, inicialmente prevista para 21 de maio de 2021, foi adiada em mais de um ano, agendada agora para 27 de maio de 2022.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’

’47 Ronins’: Ação com Keanu Reeves ganhará sequência na Netflix

De acordo com o Deadline, a Universal Pictures contratou o ator e diretor Ron Yuan para dirigir a sequência de ‘47 Ronins‘, filme de ação estrelado por Keanu Reeves em 2013.

A continuação é fruto de uma parceria entre o estúdio e a Netflix, que ficará responsável pela distribuição em seu catálogo.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a sequência, exceto que a trama será ambientada 300 anos após o original e terá um visual cyberpunk.

Ainda sem previsão de estreia, a produção deve ser rodada a partir do início de 2021.

Para quem não conhece, Yuan foi diretor de ‘Ela Dança, Eu Danço 6′, e será visto em breve como o Sargento Qiant no live-action de ‘Mulan‘.

Em entrevista ao portal, o astro disse que está animado por trabalhar com o estúdio e explorar os diferentes gêneros da produção.

“Estou muito animado de trabalhar com a Universal e com a equipe de produtores nesse filme que mistura diversos gêneros, incluindo artes marciais, ação, terror e a temática cyberpunk. Será uma viagem divertida, intensa e cheia de emoção para o público do mundo todo”.

O longa original foi dirigido por Carl Rinsch, a partir do roteiro de Chris Morgan e Hossein Amini, e se tornou um fracasso de crítica e público.

Orçado em US$ 175 milhões, o longa arrecadou apenas US$ 151,8 milhões pelo mundo. No Rotten Tomatoes, conquistou míseros 16% de aprovação.

A trama acompanha Kai (Keanu Reeves), um samurai rejeitado que atravessa o Japão medieval para e juntar a 46 outros samurais na tentativa de derrotar o poderoso Lord Kira (Tadanobu Asano), responsável pela morte de um respeitado mestre de Samurais.

 

Os filmes do M. Night Shyamalan estão conectados? Diretor fala sobre o Shyamalanverse!

Por anos, especula-se que os filmes do diretor M. Night Shyamalan possam estar conectados ou existirem em um mesmo universo, como o MCU e o DCEU.

As especulações aumentaram quando Shyamalan fez um crossover de ‘Corpo Fechado‘ e ‘Fragmentado‘, no suspense ‘Vidro‘.

Mas será que um Shyamalanverse é possível?

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para divulgar seu novo suspense, ‘Tempo‘ (Old), Shyamalan explicou que não tem interesse em conectar seus filmes – apesar deles poderem existir sim no mesmo universo.

“Eu preciso pensar nesses filmes como experiências completamente diferentes. Para eu me animar, preciso pensar em coisas novas nos cinemas. Quero apresentar coisas novas como um ser humano. Um universo conectado parece estranho, mas todos os meus filmes são ancorados em algum tipo de realidade. De algumas formas, eles podem existir no mesmo universo. Mas eu não quero ter o peso de trazer os personagens de Tempo terem enfrentado uma invasão alienígena em ‘Sinais’ há 10 anos. Não quero esse fardo para os personagens.”, afirmou.

Assista a entrevista:

Tempo‘ será lançado nos cinemas nacionais amanhã, dia 29 de julho.

O longa é baseado nos quadrinhos Sandcastle, de Pierre Oscar Lévy e Frederik Peeters.

A trama acompanha uma família de férias descobre uma praia isolada onde decide relaxar por algumas horas. Porém, logo eles percebem que o lugar os está fazendo envelhecer rapidamente, reduzindo suas vidas inteiras a apenas um dia.

O elenco conta com Gael García BernalVicky KriepsRufus SewellKen LeungNikki Amuka-BirdAbbey LeeAaron Pierre, Alex WolffEmbeth Davidtz, Eliza Scanlen, Emun Elliott, Kathleen Chalfant e Thomasin McKenzie.

Comédia sobre bonecos FEIOS que se rebelam estreia no HBO Max

A HBO Max adicionou em seu catálogo a animação ‘UglyDolls‘, que traz uma história inspiradora que aborda a representatividade e o valor único que cada um de nós possui, desmistificando os padrões de beleza.

A trama se passa em Uglyville, e gira em torno de Moxy (Kelly Clarkson), enquanto ela e os seus amigos descobrem o que significa ser diferente.

Dirigido por Kelly Asbury (‘Shrek 2‘), os personagens do filme são baseados em uma linha de brinquedos de pelúcia.

Assista ao trailer:

Janelle Monáe, Nick Jonas, Emma Roberts, Gabriel Iglesias, Wanda Sykes, Blake Shelton, Pitbull e Leehom Wang dublam a versão legendada. A produção conta com um grande time nacional de dubladores, que inclui Aline Wirley, João Cortes e Paula Lima.

Assistir a TERROR EMAGRECE! Estudo revela quais filmes assustadores queimam mais calorias…

De acordo com um estudo realizado pela Universidade de Westminster, assistir filmes de terror ajuda a queimar calorias e a levantar os ânimos de seus espectadores.

O medo libera adrenalina e isso faz com que nosso metabolismo trabalhe mais rapidamente. A adrenalina também tem a característica de diminuir o apetite.

No estudo, 10 pessoas foram colocadas para assistir filmes de terror enquanto seus batimentos cardíacos, taxas de oxigênio e dióxido de carbono eram observados – comprovando que a tensão durante a experiência ajudava acelerar o metabolismo.

Avaliaram amostras de sangues dos voluntários antes, durante e depois de assistirem alguns filmes tenebrosos e relataram que os níveis de glóbulos brancos cresceram.

Confira a lista de filmes que foram usados no experimento e veja quantas calorias foram queimadas ao assistir cada um deles:

  1. O Iluminado” – 184 calorias
  2. Tubarão” – 161 calorias
  3. O exorcista” – 158 calorias
  4. Alien” – 152 calorias
  5. Jogos mortais” – 133 calorias
  6. A hora do pesadelo” – 118 calorias
  7. “Atividade paranormal” – 111 calorias
  8. “Bruxa de Blair” – 105 calorias
  9. “O massacre da serra elétrica” – 107 calorias
  10. “[Rec]” – 101 calorias

Seguindo essa lógica, qual filme de terror vocês acham que os ajudou a perder mais peso?

COOL! Balde de Pipoca de ‘Duna: Parte 2’ choca internautas por seu visual diferenciado; Confira as reações!

Os baldes de pipoca norte-americanos de ‘Duna: Parte 2‘, adaptação dirigida por Dennis Villeneuve (‘A Chegada’), estão dando o que falar na internet.

Eles tentaram replicar os Vermes de Areia, mas o resultado… Ficou bem cool! Nas redes sociais, vários internautas brincaram com o visual diferenciado.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de fevereiro.

Escrito por Frank Herbert, o romance ‘Duna‘ é uma aventura tão densa que o diretor Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’) decidiu dividir sua adaptação em duas partes.

A sequência vai explorar a jornada mítica de Paul Atreides, agora ao lado de Chani e dos Fremen, que pode levá-los até a uma guerra, se necessário for, para Paul se vingar dos conspiradores que destruíram sua família. Diante da difícil escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo conhecido, ele dará tudo de si para evitar o futuro terrível que só ele pode prever.

A produção é baseada no livro de Frank Herbert.

O longa traz de volta Timothée Chalamet (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) como Paul Atreides e apresenta Austin Butler (‘Elvis’) como seu novo adversário, o vilão Feyd-Rauth Harkonnen.

O elenco ainda conta com Zendaya (‘Euphoria’), Rebecca Ferguson (‘Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte 1’), Josh Brolin (‘Vingadores: Ultimato’), Florence Pugh (‘Viúva Negra’), Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’), Christopher Walken (‘Hairspray – Em Busca da Fama’), Stephen McKinley Henderson (‘Um Limite Entre Nós’), Léa Seydoux (‘Crimes do Futuro’), Stellan Skarsgård (‘Mamma Mia!’), Charlotte Rampling (’45 Anos’) e Javier Bardem (‘Onde os Fracos Não Tem Vez’).

‘Venom 3: A Última Rodada’ tem a PIOR abertura da franquia nas bilheterias brasileiras

Conforme o CinePOP apurou, ‘Venom 3: A Última Rodada‘ teve a pior abertura da franquia nas bilheterias nacionais em termos de público.

O filme conquistou a sexta maior abertura do ano no Brasil e levou 697 mil pessoas aos cinemas, arrecadando R$ 15,2 milhões de quinta a domingo.

Apesar de assumir a liderança, o filme levou bem menos pessoas aos cinemas que ‘Venom‘ e Venom 2 – Tempo de Carnificina‘.

O primeiro filme estreou levando mais de 1 milhão de espectadores aos cinemas em seu primeiro fim de semana em 2018.

Já o segundo filme levou 886.160 pessoas aos cinemas de 7 e 10 de outubro de 2021, arrecadando R$ 15,19 milhões na época.

Venom 2 – Tempo de Carnificina‘ ainda ficou mais de um mês em primeiro lugar nas bilheterias brasileiras.

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$)
1Venom – A última rodada15.238.272
2A forja – O poder da transformação3.829.405
3Robô selvagem2.302.315
4Sorria 22.027.120
5A substância1.028.995
6Coringa – Delírio a dois969.153
7O quarto ao lado919.982
8Caindo na Real228.037
9Tudo por um pop star 2177.501
10Tears for Fears Live – A tipping point film141.582

 

Mundialmente, ‘Venom 3: A Última Rodada‘ arrecadou US$ 175 milhões em seu primeiro final de semana – o que representa a terceira maior abertura do ano, atrás apenas de ‘Divertida Mente 2‘ e ‘Deadpool & Wolverine‘.

Internacionalmente, o longa arrecadou US$ 124 milhões através de 64 mercados – liderados por um sólido desempenho na China (US$46M em 5 dias).

O TOP 5 dos maiores mercados ainda conta com México (US$7.3M), Coreia (US$5.8M), Reino Unido (US$5.7M) e Índia (US$4.7M).

Nos EUA, o filme estreou abaixo das projeções, com US$ 51 milhões. O valor representa o pior lançamento da franquia no território norte-americano. Para termos de comparação, os dois primeiros filmes abriram com US$ 80.2 milhões e US$ 90 milhões no país, respectivamente.

Em IMAX, a produção acrescentou US$ 16 milhões mundialmente, o que representa a terceira maior estreia global para o formato no mês de outubro.

Além disso, com o lançamento do novo filme, a franquia conseguiu ultrapassar a marca de US$ 1.5 BILHÃO em arrecadação nas bilheterias mundiais.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Assista nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie. 

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.

O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.

venom poster

‘Virtuosas’: Terror com humor ácido sobre mulheres ultraconservadoras chega à Mostra Internacional de Cinema de SP

Depois da estreia no Festival do Rio, ‘Virtuosas‘ se prepara para exibições na 49ª Mostra de Cinema Internacional em São Paulo.

Com direção da catarinense Cíntia Domit Bittar, o filme é um terror que provoca o público ao transitar por diferentes gênero, promovendo uma narrativa de suspense com uma inquietude constante e sem motivo tão explícito no início, com humor ácido e um final amargo, abordando a ideia da “mulher virtuosa”, um conceito comum em contextos conservadores.

“Mergulhei em uma densa pesquisa sobre o assunto, em busca de verossimilhança e solidez para a criação das personagens, dos diálogos, da estética como um todo. E, a partir desse contexto, exploro as possibilidades do terror, trabalhando com o absurdo, a ironia e a tragédia”, explica a cineasta.

A produção, que se passa em um retiro VIP para mulheres que estão em busca de sua melhor versão, traz Bruna Linzmeyer, Maria Galant e Juliana Lourenção no elenco principal. Linzmeyer dá vida à Virgínia, uma coach que tem como o foco o público feminino conservador e que prega sobre os valores da mulher virtuosa e seu papel na família e na sociedade. Um desconforto rapidamente se instala e, conforme o retiro avança, a tensão cresce na tela por meio do fascínio e inquietação do público diante das atitudes das personagens, surpreendendo-se com até onde podem chegar.

Assista ao trailer:

“Eu acho que a ideia de mulher virtuosa, muito conhecida no exterior como ‘Trad Wives’, as mulheres tradicionais, é uma leitura, uma interpretação que elas fazem do Provérbios 31, que condiz, na visão delas, com uma mulher subserviente ao marido, à família. E tudo bem, mas o problema é quando esse lado é visto como a única possibilidade de ser mulher”, disse Bruna Linzmeyer durante a estreia do longa no Festival do Rio.

“O filme vai provocar um debate muito necessário, porque não interessa se você é uma mulher virtuosa, o que a produção faz questão de abordar é sobre a índole dessas personagens”, comentou Juliana Lorenção.

O filme, que foi filmado em Florianópolis, em Santa Catarina, ainda reúne no elenco, Sarah Motta, Brisa Marques, Nenê Borges, Fernando Bispo e participação especial de Gabriel Godoy.

Para as exibições na 49ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, ‘Virtuosas‘ ganhou um cartaz inédito, assinado pelo artista paulistano Cristiano Siqueira.

As sessões ocorrem nos dias 27, às 21h, no CineSesc, e 29 de outubro, às 18h, no Espaço Petrobrás de Cinema – Sala 3.  

10 filmes com um olhar REFLEXIVO sobre sociologia

Uma das reflexões mais profundas que podem existir em uma obra audiovisual é sobre a questão da sociologia, essa ciência social que estuda o comportamento humano e as relações sociais. Pensando nisso, buscamos como sugestões pra quem curte o assunto, segue na lista abaixo algumas produções muito interessantes com um olhar reflexivo sobre a sociologia:

 

Leviatã

Na trama, acompanhamos todo o drama e sofrimento de Kolia (Aleksey Serebryakov), um mecânico que vive humildemente com sua atual mulher Lilya (Elena Lyadova) e seu filho do primeiro casamento. Kolia luta na justiça para que o prefeito da cidade onde mora não derrube sua casa, só que isso fará com que ele sofra consequências, mesmo com a ajuda de seu amigo Dmitri (Vladimir Vdovichenkov), um advogado vindo de Moscou. Além dessa situação incômoda, o protagonista enfrentará um drama familiar difícil de ser curado.

 

Hector e a Busca pela Felicidade

Na trama, somos apresentados a Hector (Simon Pegg), um psiquiatra que vive uma vida monótona ao lado de sua namorada Clara (Rosemund Pike). Após uma sessão com uma paciente pra lá de esquisita, o protagonista desperta para seus sentimentos e emoções, embarcando em uma jornada de auto descoberta, à procura da felicidade. Imagens lindas vão desfilando pelo filme, nos sentimos muito próximo dos personagens tamanha verdade que sentimentos em cada gesto, cada palavra que vemos sair das atitudes e pensamentos dos personagens.

 

Margaret

Na trama, conhecemos Lisa Cohen (interpretada muito bem pela ganhadora do Oscar Anna Paquin) uma jovem com graves problemas de diálogos com sua mãe que acaba em um certo dia testemunha de um acidente fatal de ônibus. Após esse dia, a troca pela culpa é a nova caminhada que a jovem percorre, para tal, conhecemos aos poucos novos rostos que ajudam a adolescente a definir o tamanho da parcela de sua culpa nesse acidente.

 

Fruitvale Station: A Última Parada

O vencedor do importante prêmio Um Certo Olhar, no Festival de Cannes, conta a história de Oscar, um rapaz de 22 anos que busca redenção em sua vida. Demitido do seu honesto emprego, busca forças na sua carinhosa família para não voltar ao mundo das drogas. Mesmo com o passado triste batendo em sua porta muitas vezes, Oscar possui um desejo gigante de ser um melhor pai e um parceiro melhor para sua namorada. No dia 31 de dezembro de 2008, ele e sua família serão protagonistas de uma das cenas mais chocantes, dramáticas e absurdas da história da polícia norte-americana.

 

Um Pequeno Grande Plano

O destino do planeta está nas mãos das novas gerações. Em seus curtos 66 minutos de projeção, Um Pequeno Grande Plano, longa-metragem francês na seleção do Festival Varilux de Cinema Francês 2022, é um pérola que abre leques de reflexões que vão desde as questões humanitárias, como podemos contribuir para o nosso planeta, chegando na geopolítica e colocando um casamento em conflito. Dirigido por Louis Garrel (que também faz parte do elenco), o filme nos leva a pensar sobre questões que estão diariamente aos nossos olhos.

 

Flee – Nenhum Lugar para Chamar de Lar

A amizade como ajuda na cura de feridas do passado. Baseado em fatos reais, uma história muito próxima do diretor desse projeto, o cineasta dinamarquês Jonas Poher Rasmussen, consegue ser muito criativo usando a técnica de animação para criar um ambiente respeitoso e criativo para um homem pronto para contar sua história, esse que escrevia em um caderno velho suas verdades até aqui agora às vésperas de casar ele precisa enfrentar seu passado. Por meio de memórias e até algo parecido com um relaxamento, quase em ponto de hipnose, voltamos ao ano de 1984 em Cabul (Afeganistão), onde toda avalanche de situações dramáticas deram início na vida do protagonista. Descoberta de sua sexualidade, guerras civis, países saindo do comunismo, fugas e mais fugas. Somos testemunhas de uma incrível história que passa por muitas questões globais. Flee foi o filme de abertura do Festival É Tudo Verdade de 2021.

 

O Paraíso deve ser Aqui

O sentido de um filme visto pelas entrelinhas. Câmeras estáticas em lugares em movimento, um observador calado que testemunha as coisas simples e novas tendências do mundo em relação ao trato social, preconceito, política, imigração e outros assuntos. Fruto da mente visionária do cineasta palestino Elia Suleiman (do excelente O Que Resta do Tempo), onde ele mesmo faz o papel de observador protagonista, O Paraíso deve ser Aqui explica sentimentos por imagens e situações cotidianas com pitadas saborosas de comédia em muito dos casos. É uma saga de um calado protagonista e suas percepções do mundo tentando entender e encontrar um lugar para descansar.

 

O Bom Patrão

O malabarismo do suposto equilíbrio. Vencedor do prêmio Goya de Melhor Filme em 2022 (uma espécie de Oscar da Espanha), El Buen Patrón fala sobre a relação entre patrões e empregados que aqui, quase didaticamente, acaba nos levando na direção da realidade, nessa sempre conflituosa relação. Aqui o ponto de vista é do patrão, um manipulador de ações e situações que acaba caindo em verdades do mundo, sendo muitas vezes o vilão da sua própria trajetória. Há outros vilões implícitos, o capitalismo por exemplo e suas formas de corroer. Dirigido e escrito pelo cineasta Fernando León de Aranoa o projeto é sarcástico na medida certa, o que culmina em momentos hilários mas sem deixar de gerar a reflexão. O filme marca uma das grandes atuações recentes na carreira do excelente ator Javier Bardem.

 

Câmara de Espelhos

Com passagens por alguns festivais de cinema pelo Brasil, o interessante documentário Câmara de Espelhos, dirigido pela cineasta recifense Dea Ferraz traz à tona, com um ambiente estilo buraco de fechadura, o pensamento masculino sobre as mulheres. Com um livre arbítrio instaurado, os pensamentos vão e vem nessa que podemos dizer ser uma grande experiência social que nos faz entender melhor como o mundo está pensando. É um choque, um debate, sobre a visão masculina em relação a assuntos tabus em nossa sociedade como o avanço no movimento feminista, o machismo e a maneira como se lutam por determinados direitos.

 

No Topo do Poder

Na trama, acompanhamos a chegada de Laing (Tom Hiddleston), um homem solitário, de classe média, que se muda para um novo arranha céu que possui muitas peculiaridades. Aos poucos vamos percebendo, junto ao personagem principal, que os andares são divididos em classes sociais, além do edifício ter uma ‘vida própria’, lá funcionam uma espécie de shopping, tem escola, supermercado, o que faz com que seus moradores percam quase que por total a noção do mundo fora dali. Aos poucos, como a maioria das revoluções que o mundo já viu em sua história, em High Rise acontece uma rebelião dos moradores dos andares de baixo com os que moram e ostentam em suas coberturas.

 

 

 

 

Festival do Rio 2013: Blue Jasmine

O DECLÍNIO DO IMPÉRIO AMERICANO

Com quase 50 filmes dirigidos no currículo, e já embarcando num próximo projeto para 2014, filme ainda sem título já em fase de pós-produção, com Emma Stone e Colin Firth no elenco, Woody Allen é um tesouro mundial da sétima arte. O lendário cineasta de 77 anos bate ponto todo ano, entregando uma nova obra. Seus fãs se acendem a cada lançamento. Seus detratores o acusam de se repetir. Quem conhece seus filmes de perto sabe que Allen, assim como todo diretor autoral, usa os mesmos elementos repetidas vezes, afinal tudo sai da mente da mesma pessoa. E para Allen, um trabalhador constante, não se repetir momentaneamente se torna ainda mais difícil.

No entanto, mesmo os autointitulados não fãs do diretor, mas sim da sétima arte, reconhecem como primorosos seus trabalhos em obras como Match Point, Vicky Cristina Barcelona e Meia Noite em Paris, isso só para citar os dos últimos anos (particularmente ainda incluiria Tudo Pode dar Certo). E é com muita alegria que digo que Blue Jasmine, o novo filme do diretor, se encaixa ao lado dessas obras celebradas, num top 5 dos últimos anos, e quem sabe no top 10 de toda a carreira do diretor. Blue Jasmine é sem dúvidas um dos trabalhos inspirados do diretor, desses que conseguem destaque entre produções menores como Para Roma, Com Amor, O Sonho de Cassandra e Melinda & Melinda.

3

Mesmo fazendo uso de muitas cenas de humor, Blue Jasmine é em seu núcleo um forte drama estarrecedor, que remete a Interiores (seu primeiro drama, e um de meus favoritos em sua filmografia). A ótima Cate Blanchett vive a personagem título, uma mulher que nunca se preocupou em ser nada na vida, além da rica esposa de um magnata, vivido por Alec Baldwin (Rock of Ages – O Filme), e usufruir da boa vida por ele dada. A dondoca de Manhattan sofre um grande golpe do destino, quando o governo confisca todos os bens ilegais de seu marido, fazendo assim com que a protagonista seja forçada a procurar abrigo na casa da irmã, vivida pela britânica Sally Hawkins (Simplesmente Feliz).

Ginger (Hawkins) é caixa de um supermercado, vive em San Francisco, e parece feliz com sua vida, divorciada, com dois filhos pequenos para criar, e se metendo em relacionamentos consecutivos com perdedores de pouca aspiração. Apesar de Hawkins ser uma boa atriz, aqui além do sotaque, ela força também a atuação. O mesmo não acontece com Blanchett, exibindo a maior beleza física de sua carreira, a atriz de 44 anos a equipara como uma performance primorosa. Será verdadeiramente uma grande decepção se Blanchett não for indicada ao Oscar, coisa que não deve deixar de acontecer. Jasmine, ou Jeanette, é uma das melhores personagens já personificadas pela atriz.

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Deixe para um gênio criar uma história, e personagens, tão estimulante e devastadora. A narrativa acontece com flashbacks intercalando o tempo presente, dessa forma vamos catando as informações deixadas por Allen, e as montando em nossas cabeças. O talentoso veterano vai revelando aos poucos toda intrincada trama, a personalidade de nossa heroína, e tudo o que ela é capaz. Quando achamos que já recebemos todas as informações, Allen cria o gran finale com a última reviravolta. Esse não é o típico filme acolhedor e simpático do diretor, é uma tragédia, recheada de momentos chocantes, como seu desfecho pra lá de impactante.

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Aqui ainda temos espaço para as eficientes participações de Andrew Dice Clay (figuraça da década de 1980 e 1990) no papel do primeiro marido de Hawkins, Peter Sarsgaard (Lovelace), do comediante Louis C.K. (da série Louie), e principalmente de Bobby Cannavale (O Agente da Estação), o segundo melhor em cena depois de Blanchett, no papel do noivo atual da personagem de Hawkins. Ele é um sujeito truculento e sem sofisticação alguma, que serve de contraponto perfeito para a protagonista, e forte colaborador para a sua ruína. Não faltam elogios para Blue Jasmine, um filme no qual somos convidados a assistir um desastre de trem que está prestes a acontecer, mas que não conseguimos desviar o olhar.

‘Trem-Bala’ e os filmes de AÇÃO que se passam num único cenário

Não, não se trata do herói superveloz do seriado incorretíssimo The Boys, da Amazon Prime Video. Aqui falamos da nova superprodução do astro Brad Pitt. O ator não fazia um filme desde 2019, quando lançou Era uma Vez em Hollywood e Ad Astra – Rumo às Estrelas. Bem, é verdade que no início 2022 ele apareceu numa participação na comédia Cidade Perdida, a pedido da colega Sandra Bullock – que retribuiu o favor com uma participação em Trem-Bala. Então digamos que este é o primeiro filme que protagoniza desde 2019. Trem-Bala já está em cartaz nos cinemas pelo mundo, tendo estreado na última quinta-feira, dia 4 de agosto, por aqui no Brasil dando oficialmente a largada dos grandes blockbusters do mês. A trama, baseada em um livro japonês foca grande parte de sua ação dentro de um trem-bala, quando um grupo de exímios assassinos se encontra a bordo e percebe que seus destinos estão interligados. O trem do filme é uma versão fictícia do trem real Shinkansen – um dos mais rápidos do mundo.

Essa é a primeira vez que um filme de ação usa como cenário o veículo incrivelmente veloz – ao menos em grande parte de sua narrativa (já que no passado longas como o primeiro Missão: Impossível e Wolverine Imortal realizaram uma cena específica utilizando o veículo). Pensando nisso e pegando como gancho esse novo longa que vem sendo muito elogiado, resolvemos relembrar com você alguns dos icônicos filmes de ação do passado que usaram um único cenário, seja um veículo ou outro local, o usaram como centro de sua narrativa e o venderam em cima disso. Confira abaixo.

Duro de Matar (1988)

Não dá para falar de filme de ação sem pensar em Duro de Matar. Ainda hoje o filme estrelado por Bruce Willis e dirigido por John McTiernan (o mesmo de O Predador) é sinônimo de excelência quando o assunto é o gênero. Muitos podem não saber, mas o filme responsável por transformar Willis num astro e nome associado ao cinema policial é baseado num livro também. Aqui, obviamente, a história se desenrola toda dentro de um prédio de Los Angeles, o fictício Nakatomi Plaza (na verdade o Fox Plaza, o prédio que continha os escritórios de um dos maiores estúdios de Hollywood e produtor do filme).

Duro de Matar 2 (1990)

O primeiro Duro de Matar foi um sucesso unânime, assim seria muito difícil o estúdio não dar sinal verde para uma continuação, mesmo que ele não pedisse necessariamente. Mais difícil ainda, previa os pessimistas, seria realizar um filme tão bom quanto o original. Bem, podemos dizer que os pessimistas estavam errados de novo. Bruce Willis retornava e a trama era novamente baseada num livro (talvez aí esteja o segredo da franquia). A ação agora era movida para Washington, para o aeroporto internacional Dulles. O local se mostrou um cenário tão eficiente quanto o prédio original, numa trama talvez ainda mais repleta de reviravoltas e ação mirabolante.

Passageiro 57 (1992)

Tudo que faz sucesso e vira fenômeno em Hollywood logo cria sua própria tendência. Por lá o número de “imitadores” é sempre maior do que as ideias originais. A verdade é que no mundo real as coisas também não são diferentes disso. Seja como for, Duro de Matar se tornou uma febre e logo alastrava suas influências no cinema de ação para outros filmes. A Warner foi uma das que agiu mais rápido e sem perder muito tempo gerou seus próprios “filhotes” de Duro de Matar. É muito fácil imaginar que este veículo protagonizado por Wesley Snipes (então um dos reis do gênero) foi vendido para os executivos como um “Duro de Matar passado num avião”. E é exatamente isso que ele é.

A Força em Alerta (1992)

Hoje, Steven Seagal pode até ser uma piada para muitos, mas no fim dos anos 80 e início de 90, ele galgava ao posto de astro da ação com filmes que eram sucesso de crítica e público. Esse aqui foi seu maior e mais ambicioso projeto: uma superprodução de US$35 milhões bancada pela Warner e com direção de Andrew Davis, que no ano seguinte faria o indicado ao Oscar O Fugitivo, com Harrison Ford. Aqui, Seagal vivia um cozinheiro militar condecorado, que vê o navio encouraçado no qual está a bordo ser tomado como refém por terroristas – assim como toda a tripulação -, restando apenas ele para salvar o dia. E sim, é um “Duro de Matar no navio”.

A Força em Alerta 2 (1995)

A Força em Alerta pode ser considerado o maior e mais ambicioso filme da carreira de Steven Seagal. E foi também o mais bem sucedido de crítica e bilheteria. Naturalmente, a Warner viu não uma janela, mas uma porta escancarada para uma sequência. Afinal, a rival Fox já tinha um carismático herói nas formas do John McClane de Bruce Willis, e Casey Ryback de Steven Seagal parecia ser uma ótima pedida para a Warner também. Assim, três anos depois, o estúdio tirava do papel a continuação que colocava o protagonista desta vez dentro de um trem em alta velocidade, onde terroristas ameaçavam o mundo. Isso que é estar no lugar errado, na hora errada. Bem, não chegava a ser um trem-bala, mas fez estrago.

Velocidade Máxima (1994)

Muito antes de John Wick e antes mesmo de Matrix, o gente-boa Keanu Reeves se tornava um herói de ação ainda no início dos anos 90. Muitos podem apontar Caçadores de Emoção (1991) como sua entrada com pé direito no gênero, mas foi Velocidade Máxima que atingiria novos níveis de sucesso para o estrelato do ator. Velocidade Máxima foi sensação em sua época, e de forma surpresa roubou grande parte dos holofotes de outros blockbusters, vide True Lies e Os Flintstones – O Filme. A trama começa dentro de um elevador e segue claustrofóbica dentro de um ônibus, que não pode diminuir sua velocidade caso contrário uma bomba o explode. Reeves vive Jack Traven, e o filme ainda nos apresentaria uma Sandra Bullock novinha em sua virada na carreira.

Velocidade Máxima 2 (1997)

Não existe nada tão bom que não possa ser estragado. E nem sempre a continuação de um filme de sucesso chega aos pés de seu original. Nem todos podem ser Duro de Matar 2. E Velocidade Máxima 2 definitivamente não é. Embora o mesmo Jan de Bont tenha retornado para dirigir, o astro Keanu Reeves decidiu seguir seu próprio caminho, não querendo nada com essa continuação, que trocava o ônibus por um cruzeiro transatlântico. E sim, se você acha que um cruzeiro é um veículo lento demais para um filme de ação chamado Velocidade Máxima, você está completamente certo. Sandra Bullock retornou e ganhou os holofotes como protagonista. E na ausência de Reeves, entrou em cena o insosso Jason Patric. A melhor coisa é o sempre ótimo Willem Dafoe vivendo o caricato vilão.

Con Air – A Rota da Fuga (1997)

A geração mais nova pode até não acreditar, mas Nicolas Cage era um dos maiores heróis de ação no fim dos anos 90, após ter vencido o Oscar de melhor ator. Tá bem, pode ser informação demais para os mais novos assimilarem, então iremos nos concentrar no filme. Após ter se saído muito bem em A Rocha (1996), diversos roteiros do gênero chegavam à porta do ator, que na época tinha sim renome. O primeiro que ele aceitou foi esse Con Air, que o colocava como herói trágico, um presidiário cumprindo pena por ter matado um sujeito numa briga defendendo a esposa. O tal Con Air do título se refere ao avião que transporta os condenados e que curiosamente o coloca ao lado dos piores criminosos do país. Quando os bandidos tomam conta da aeronave, cabe a Cameron Poe (Cage) fazer o que é certo.

Analista aponta “péssimo marketing” como motivo do fracasso de ‘Han Solo’

Muito tem sido especulado sobre o desempenho fraco de ‘Han Solo‘ nas bilheterias. Enquanto alguns apontavam para uma possível fadiga da franquia, e rejeição por parte dos fãs, outras colocavam a culpa no marketing.

Este último também é a opinião de Doug Creutz, um analista veterano da área, que descarta a teoria sobre a fadiga. “Se a franquia conseguiu sobreviver a A Ameaça Fantasma e Ataque dos Clones, é difícil acreditar que Os Últimos Jedi poderia fazer tanto estrago.”

Com projeção final de US$ 200 milhões nos EUA, Creutz nota que a bilheteria internacional representa apenas 75% da doméstica, tornando-se a menor média de todos os filmes da franquia.

O analista também se aprofunda na péssima campanha de marketing, que falhou em persuadir o público que Alden Ehrenreich poderia ser o jovem Han Solo, fazendo uma comparação com ‘Rogue One‘.

“Acreditamos que o maior problema de ‘Han Solo’ foi a sua campanha de marketing sem personalidade. No primeiro teaser de Rogue One, por exemplo, os primeiros 35 segundos focam quase que exclusivamente em Felicity Jones como a protagonista Jyn Erso, vendendo-a como a nova protagonista do filme.”

O primeiro teaser de ‘Han Solo‘, que foi lançado a apenas 108 dias de seu lançamento, só mostrava 10 segundos de Ehrenreich, o que, segundo análise, não era o suficiente.

Sendo considerado o filme mais caro da franquia, ‘Han Solo‘ também é o com menor retorno financeiro. Até o momento, o longa arrecadou US$ 271 milhões mundialmente.

 

‘Homeland’: Última temporada tem estreia adiada

A 8ª – e última – temporada de ‘Homeland‘ teve sua estreia adiada. Originalmente programada para ser lançada em junho, o último ano da série estreará apenas no final do ano.

O motivo foi por causa da demanda das filmagens em locações internacionais.

Sobre o fim da série, o showrunner Alex Gansa disse:

“‘Homeland’ foi a experiência mais prazerosa e compensatória da minha carreira. Nem todos tiveram a mesma sorte que eu, de fazer uma parceria com Claire Danes, recebendo o suporte até os confins da Terra, tanto da Fox como do Showtime, além da oportunidade de poder trabalhar na companha dos mais talentosos roteiristas, atores e cineastas do ramo. Estou triste de ver essa jornada se encerrar, mas chegou a hora.”

A terceira temporada registrou uma média de 0.3 na demo, e um total de 1.2 milhões de espectadores. Em comparação ao ano anterior, há uma queda de quase 30% na audiência.

 

Atriz de ‘Annabelle 3’ estrelará novo terror da Blumhouse; Saiba mais!

De acordo com o Deadline, a atriz Madison Iseman (‘Annabelle 3: De Volta para Casa‘) vai estrelar ‘Nocturne‘, novo terror da Blumhouse.

O longa será escrito e dirigido por Zu Quirke.

O terror sobrenatural gira em torno de uma pianista incrivelmente talentosa que faz um pacto com o diabo para superar sua irmã mais velha em uma instituição de prestígio para músicos clássicos.

O elenco também conta com Sydney Sweeney (‘Euphoria‘), Jacques Colimon (‘The Society‘) e Ivan Shaw (‘Casual‘).

Novas informações devem sair em breve.

‘O Esquadrão Suicida’: Diretor afirma que o público vai surtar com o personagem do John Cena

Através do Twitter, o diretor James Gunn afirmou que os espectadores irão surtar com o participação de John Cena em ‘O Esquadrão Suicida‘, que será uma espécie de reboot do primeiro filme.

Detalhes sobre o papel do ator estão sendo mantidos em segredo, mas rumores apontam que Cena pode interpretar o Bane, Deathstroke, KGBeast ou Solomon Grundy.

‘O Esquadrão Suicida também terá o retorno de Viola Davis (Amanda Waller), Joel Kinnaman, e Jai Courtney (Capitão Boomerang).

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

O longa chega aos cinemas em 06 de agosto de 2021.