Site Página 2357

‘The Walking Dead’: Produtor revela que personagem NÃO irá morrer na série

O mundo zumbi criado na série ‘The Walking Dead‘ é tão mortal que os fãs sabem que qualquer personagem pode morrer na série.

Durante a New York Comic Con, o produtor Robert Kirkman revelou que apenas UM personagem está à salvo na série, e nunca será morto.

 

 

[SPOILER]

“A Carol foi a minha tentativa de mostrar o quão quebrado um indivíduo pode se tornar depois de um apocalipse zumbi. Na série, ela é uma das melhores personagens. Vamos ser honestos, na verdade, ela se tornou a mais forte por todas as coisas horríveis que aconteceram com ela. Matá-la seria definitivamente ridículo… e não podemos fazer isso. Alguém quer que a Carol morra na série?”, perguntou à plateia, e a multidão respondeu com um esmagador “Não”.

Esta é a primeira vez que Robert Kirkman revela publicamente que um personagem em particular nunca vai morrer.

Isto significa que Rick (Andrew Lincoln), Daryl (Norman Reedus), Glenn (Steven Yeun), Maggie (Lauren Cohan) e Michonne (Danai Gurira) não estão à salvo…

O primeiro episódio da sexta temporada estreou no domingo, 11, e registrou uma queda em sua audiência comparado às estreias das temporadas anteriores.

O episódio, que misturou cenas preto e branco com coloridas, atraiu uma audiência de 14,6 milhões de espectadores norte-americanos.

É uma grande baixa comparado aos 17,2 milhões que assistiram ao primeiro episódio da quinta temporada. A première da quarta temporada teve 16,1 milhões de espectadores.

A série recentemente ganhou um episódio especial em avião – Saiba mais!

O que você achou do primeiro episódio?

A estreia da sexta temporada de ‘The Walking Dead’ será a mais tensa da série 

‘The Walking Dead’: Fotos apresentam novos personagens da série 

‘Trainspotting 2’ ganha trailer nostálgico

Trainspotting 2‘ teve seu primeiro – e nostálgico – trailer divulgado para anunciar o inicio da produção.

A estreia acontece dia 27 de Janeiro de 2017.

Assista:

O elenco do filme original retorna para a sequência: Ewan McGregor (Renton), Ewen Bremner (Spud), Jonny Lee Miller (Sick Boy) e Robert Carlyle (Begbie).

Vale lembrar que o novo longa será inspirado no livro ‘Porn‘, escrito por Irvine Welsh, autor da série de livros, e trará o quarteto de amigos envolvido no mercado britânico da pornografia.

trainspotting

Série ‘O Exorcista’ ganha novas imagens

Foram divulgadas novas imagens da série de TV baseada no clássico terror ‘O Exorcista’ (1973) durante a Comic-Con 2016.

A série estreia nos EUA em 23 de Setembro de 2016. 

Confira, com o cartaz e trailer:

exorcista_1

exorcista_2

exorcista_3

exorcista_4

exorcista_5

exorcista_7

exorcista_8

exorcista_9

exorcista_3

Dirigido por Rupert Wyatt (‘Planeta dos Macacos: A Origem’), ‘O Exorcista’ é um thriller psicológico que acompanha dois padres muito diferentes que cuidam do caso de uma família que sofre de uma possessão demoníaca horrível. O padre Tomas Ortega (Alfonso Herrera, ‘Sense8’) é o novo rosto da Igreja Católica: progressivo, ambicioso e compassivo. Ele mora nos subúrbios de Chicago. Ele não tem ideia de que sua vida tranquila está prestes a mudar para sempre. Enquanto isso, do outro lado do mundo, um outro padre encontra-se trancado em uma luta de vida ou morte com o mal. O padre Marcus Brennan (Ben Daniels, ‘House of Cards’) é um moderno cavaleiro templário, um órfão criado desde a infância pelo Vaticano para fazer a guerra contra seus inimigos. O padre Marcus é tudo que o padre Tomas não é: implacável, abrasivo e totalmente consumido por sua sagrada missão. Eles logo são sugados pelo drama da família Rance, membros da paróquia de Tomas. Na superfície, eles são uma família normal, mas nem tudo é como parece nesta casa. O patriarca, Henry Rance (Alan Ruck) está enlouquecendo aos poucos. A filha mais velha, Katherine (Brianne Howe), tornou-se uma reclusa que se recusa a sair de seu quarto. Sua irmã mais nova, Casey (Hannah Kasulka), acha que ela está ouvindo barulhos estranhos vindos de dentro das paredes. E sua mãe Angela (Geena Davis) tem sido atormentada por pesadelos recorrentes, cada um mais assustador do que o anterior. Angela acredita que há algo na casa, uma presença demoníaca, cada vez mais forte a cada dia. Desesperada, ela implora ao Padre Tomas por ajuda. Separadamente, cada um enfrenta uma tarefa intransponível, mas juntos eles se tornam a única esperança contra uma força maligna que tem mobilizado durante séculos.

Rupert Wyatt (‘Planeta dos Macacos: A Origem’) dirige e produz o episódio-piloto.

Jeremy Slater, do reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ e ‘Renascida do Inferno‘, fica responsável pelo roteiro.

A 20th Century Fox Television produzirá a série em parceria com a Morgan Creek Productions.
O original teve três sequências mal sucedidas: ‘Exorcista II – O Herege‘ (1977), protagonizada por Linda Blair, ‘O Exorcista III‘ (1990) e ‘O Exorcista – O Início‘ (2004), com Stellan Skarsgård e Izabella Scorupco.

Os 10 Filmes Mais Polêmicos da História

Exibido pela primeira vez em 26 dezembro de 1973, ‘O Exorcista’ atingiu o status de clássico do terror após surpreender e chocar o público com cenas fortes, jamais vistas até então nas telas de cinema.

exorcista_2

 

Vin Diesel acredita que ‘Velozes e Furiosos 8’ vai ganhar vários Oscars

Em entrevista ao Entertainment Tonight, Vin Diesel se empolgou em falar sobre ‘Velozes e Furiosos 8‘ e o diretor F. Gary Gray (‘Straight Outta Compton’).

“Gray está ressentido por ter sido esnobado no Oscar com Straight Outta Compton, e ele chegou falando: ‘Ah, é? Tudo bem! Agora vou pegar a maior franquia do mundo e vou jogar vários Oscars em você. Espere até vocês verem o que ele fez”, afirmou o ator.

Segundo ele, o diretor mudou o tom da produção.

“Ele topou em fazer este filme com a intenção de aprimorá-lo. Velozes e Furiosos 8 é diferente, é bem mais obscuro. Meu personagem está em um conflito de uma maneira que realmente vai chocar vocês. Ele está lidando com a emoção do que aconteceu no sétimo filme e a perda que ele representa.”, concluiu.

O trailer será lançado no dia 11 de dezembro.

Velozes e Furiosos 8‘ estreia nos cinemas nacionais dia 13 de abril de 2017, um dia antes da estreia norte-americana.

Vídeo mostra os carrões de ‘Velozes e Furiosos 8’, que somam US$ 17 milhões 

Vin Diesel, Dwayne Johnson, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Chris “Ludacris” Bridges, Elsa Pataky e Lucas Black retornam. Jason Statham e Kurt Russell são esperados para retornar também.

Charlize Theron (‘Mad Max: Fúria Road’, ‘Monster’) viverá a vilã, e terá como capanga o ator Kristofer Hivju, conhecido por interpretar Tormund Giantsbane na série ‘Game of Thrones‘.

Hellen Mirren completa o elenco.

“Tenho inveja por Paul Walker ter morrido primeiro”, diz Michelle Rodriguez 

Eva Mendes pode ganhar filme solo da franquia ‘Velozes e Furiosos’ 

‘Velozes e Furiosos 7’ é o longa com mais erros de continuidade em 2015

Helen Mirren quer estrelar ‘Velozes e Furiosos 8′

O oitavo filme da franquia, que começará uma nova trilogia, será comandado por F. Gary Gray, que neste ano dirigiu o fenômeno comercial ‘Straight Outta Compton – A História do N.W.A.‘.

Gray e Diesel já colaboraram juntos em ‘O Vingador‘ (A Man Apart), de 2003. O diretor ainda tem no currículo o filme de açãoUma Saída de Mestre‘. Ele concorria ao cargo com Louis Leterrier (‘Truque de Mestre’) e Adam Wingard (‘Você é o Próximo’).

velozesefuriosos8_3

EXCLUSIVO: ‘A Jovem Rainha’ se apaixona por outra mulher no belo trailer do épico

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, o trailer legendado de ‘A Jovem Rainha‘ (The Girl King).

A Mares Filmes lança o longa nos cinemas nacionais dia 23 de Fevereiro.

Assista:

Durante o século 17, a rainha Cristina está determinada a modernizar a Suécia. Criada como um príncipe sob rigorosa educação luterana, a rainha enfrenta grande resistência tanto em sua missão modernizadora como em acabar com a sangrenta Guerra dos Trinta Anos, entre protestantes e católicos. Em meio a isso, ela se esforça para entender o amor que sente por sua dama de companhia, a condessa Ebba Sparre.

Dividida entre conflitos de aspirações políticas e pessoais, Cristina opta por tomar uma das decisões mais controversas da história.

O filme foi destaque na programação da 40ª Edição da Mostra de Cinema de São Paulo.

Mika Kaurismäki dirige. Malin Buska, Sarah Gadon e Michael Nyqvist estrelam.

Garota na casa de bonecas em nova imagem de ‘Annabelle 2: A Criação do Mal’

Annabelle 2 – A Criação do Mal‘ (Annabelle – Creation) ganhou uma nova foto.

Esse é o local em que a boneca demoníaca foi criada.

Confira, com fotos dos bastidores e o trailer:

 

No longa, vários anos após a trágica morte de sua filhinha, um fabricante de bonecas e sua esposa abrigam em sua casa uma freira e várias meninas de um orfanato que foi fechado, e logo se tornam alvos da possuída criação do fabricante de bonecas, Annabelle.

Miranda Otto (‘O Senhor dos Anéis’) interpreta a mulher desfigurada do fabricante de bonecas.

O roteirista do primeiro filme, Gary Dauberman, é o responsável pelo script de ‘Annabelle 2‘. James Wan volta a produzir.

Veja fotos da verdadeira boneca ‘Annabelle’ – você não vai acreditar! 

O terror estreia dia 11 de Agosto nos EUA e uma semana depois no Brasil.

 

 

‘Liga da Justiça’: Trailer alternativo tem cenas inéditas e a Deusa Artemis

Liga da Justiça‘ ganhou um trailer final alternativo para o Instagram que traz cenas inéditas, incluindo uma cena que apresenta Artemis, a Deusa da caça.

Assista:

A Warner Bros. finalmente inclui nossa primeira visão do Clark Kent no filme… mas de uma maneira bem diferente.

Depois que o Superman morreu lutando contra Apocalipse em ‘Batman vs Superman‘, o herói chegou a aparecer em alguns materiais de merchandising e marketing do filme… mas nunca tinha aparecido em nenhum dos vídeos em carne e osso. Mas é claro que o estúdio precisava mostrá-lo para aumentar o buzz em cima do filme.

Na incrível cena, que parece ser um sonho ou uma fantasia de Lois Lane, muito parecido com o sonho que o próprio Superman teve sobre seu falecido pai em ‘Batman vs Superman,’ Clark (em roupas civis) está de pé no campo da fazenda dos Kents, satisfeito por ver Lois usando seu anel de noivado. A cena então volta para Lois, usando seu anel de noivado, jogando terra no túmulo de Clark antes de acordar de um sonho…

Que cena SENSACIONAL. O que você achou? Deixe seus comentários abaixo!

Liga da Justiça’ tem estreia marcada para 16 de Novembro.

 

VÍDEO | Os 10 PIORES Filmes da Primeira Metade de 2018

O editor-chefe Renato Marafon e os jornalistas do CinePOP elegeram os 10 PIORES Filmes da Primeira Metade de 2018, um ano com bons filmes nos cinemas – mas algumas grandes bombas.

Assista nosso vídeo:

Aqui na redação do CinePOP resolvemos formular duas novas listas, com os melhores e os piores filmes da primeira metade do ano. Começaremos com a lista dos piores, também conhecida como a “vingança dos críticos”. Lembrando que na lista foram computados apenas os filmes que tiveram lançamento de forma comercial nos cinemas ou sistema de home vídeo nos primeiros seis meses do ano.

Para conferir a lista em TEXTO, clique aqui! 

Confira também Listas Individuais:

Renato Marafon – Editor Chefe

1) Vende-se Esta Casa
2) Cinquenta Tons de Liberdade
3) A Maldição da Casa Winchester
4) Nada a Perder
5) Exorcismos e Demônios
6) Verdade ou Desafio
7) Pequena Grande Vida
8) Operação Red Sparrow
9) Motorrad
10) No Olho do Furacão

Pablo Bazarello – Editor, Crítico

1) Sol da Meia-Noite
2) Cinquenta Tons de Liberdade
3) O Livro de Henry
4) Alguém Como Eu
5) A Maldição da Casa Winchester
6) A Escolha Perfeita 3
7) 24 Horas para Viver
8) Pequena Grande Vida
9) Correndo Atrás de um Pai
10) Han Solo: Uma História Star Wars

Thiago Muniz – Redator, crítico

1) Vende-se Esta Casa
2) Os Estranhos: Caçada Noturna
3) No Olho do Furacão
4) Exorcismos e Demônios
5) Verdade ou Desafio
6) Não se Aceitam Devoluções
7) O Paradoxo Cloverfield
8) Círculo de Fogo: A Revolta
9) Uma Dobra no Tempo
10) Han Solo: Uma História Star Wars

Karolen Passos – crítica, crítica de séries

1) Além do Homem
2) Maze Runner: A Cura Mortal
3) Tomb Raider: A Origem
4) Operação Red Sparrow
5) Lady Bird – A Hora de Voar

Letícia Alassë – colaboradora, crítica

1) Sol da Meia Noite
2) Cinquenta Tons de Liberdade
3) Pequena Grande Vida

Nefferson Taveira – redator, crítico

1) O Paradoxo Cloverfield
2) Vende-se Esta Casa
3) The Titan
4) Barraca do Beijo
5) Cinquenta Tons de Liberdade
6) Uma Dobra no Tempo
7) Pequena Grande Vida
8) Exorcismos e Demônios
9) No Olho do Furacão
10) Sol da Meia Noite

‘Aladdin’: Visual do Gênio da Lâmpada ainda passará por alterações

Aladdin‘ finalmente ganhou um trailer que traz Will Smith azul como o Gênio da Lâmpada. Muitas pessoas odiaram o visual.

O astro Mena Massoud, que interpreta o Aladdin no filme, revelou que o visual completo do Gênio não está finalizado.

“O CGI não está totalmente renderizado”, revelou.

Confira as melhores reações do visual apresentado no trailer:

O filme chega aos cinemas em 24 de maio de 2019.

Marwan Kenzari vive o vilão Jafar, Naomi Scott é Jasmine, Menda Massound é Aladdin’ e Will Smith dubla o Gênio da Lâmpada. O elenco ainda conta com Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

Guy Ritchie, da franquia ‘Sherlock Holmes‘, é quem dirige a adaptação.

‘Emma’: Anya Taylor-Joy no trailer da nova adaptação de Jane Austen

Focus Features divulgou o trailer de seu novo drama, Emma, baseado no romance homônimo de Jane Austen.

Assista:

O filme é dirigido por Autumn de Wilde e funciona como um remake do longa lançado em 1996.

Na esquecida cidade litorânea de Claypole, Inglaterra, uma série de coincidência acidentais e infelizes conspiram para trazer as vidas e as ambições de alguns sonhadores a um trágico final.

Anya Taylor-Joy (FragmentadoA Bruxa) estrela a produção como a personagem-titular. O elenco também é formado por Mia GothJohnny FlynnBilly NighyGemma WhelanJosh O’ConnorCallum Turner.

Emma chega aos cinemas no dia 01 de fevereiro de 2020.

Vídeo mostra os bastidores da icônica luta no elevador de ‘Capitão América: O Soldado Invernal’

Capitão América: O Soldado Invernal‘ é um dos filmes mais aclamados do MCU por conta do suspense político, das revelações sobre a Hydra, do retorno de Bucky barnes, e principalmente pelas sequências de ação.

Pensando nisso, um usuário do Reddit publicou um trecho dos bastidores da luta entre Steve Rogers e os agendas da Hydra em um dos elevadores da SHIELD.

No vídeo, Chris Evans repete os movimentos da luta junto com os dublês em um intenso treinamento.

Confira:

Chris Evans rehearsing for the Elevator Fight Scene in Winter Soldier from r/marvelstudios

Relembre a cena:

Lançado em 2014, ‘Capitão América: O Soldado Invernal’ marca a primeira colaboração dos irmãos Anthony e Joe Russo com a Marvel Studios.

Sucesso de crítica e público, o longa alcançou 90% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes e arrecadou US$ 714 milhões nas bilheterias mundiais.

Conheça os astros que estrelaram mais filmes ruins em Hollywood

O site de pesquisa Vox se baseou nas críticas do conceituado Metacritic para descobrir quem são os astros que estrelaram mais filmes ruins em Hollywood.

Levantando os dados de todas as críticas do filme de cada ator e atriz, a pesquisa conseguiu descobrir qual era a opinião dos críticos sobre determinado ator ou atriz.

Rob Schneider, de ‘Gigolô por Acidente‘, foi eleito o astro que estrelou mais filmes ruins da história. Ele tem 61% de críticas negativas e 31% de críticas mistas. Adam Sandler surge logo em seguida, na segunda posição.

Já no time das atrizes, a pior é Jennifer Love Hewitt (‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’), com 70% de críticas negativas e 30% de críticas mistas.

Confira a lista:

pioresatores_1

pioresatrizes_1

10 Dicas de Filmes de Terror ATERRORIZANTES nos streamings

Quer curtir a Sexta-Feira 13 passando medo? Então segue as nossas dicas de Filmes de Terror incríveis para você assistir em streamings, como Netflix e Hbo Max.

Confira:

#1. Trilogia “Rua do Medo” (Netflix)

Há um mês disponível na Netflix, os três filmes são adaptações dos livros de R.L. Stine (o autor de “Goosebumps”), que brincam com os clichês do gênero. Cheio de referências, os aficionados perceberão cenas que remetem a filmes como “Pânico” (Scream), “Sexta-feira 13” (Friday 13th), “O Iluminado” entre outros. A linha narrativa une três passagens temporais que conectam a maldição da bruxa Sarah Fier, cada uma contando um pouco da história que remonta um mal que atravessa gerações. O primeiro filme “Rua do Medo 1994” (Fear Street 1994) já começa com uma morte no shopping que traz à memória “Madrugada dos Mortos” e “Pânico”. A fictícia Shadyside é assolada por possessões e mortes de jovens em série, mas parar quebrar a maldição é necessário retomar os eventos que levam a “Rua do Medo 1978” (Fear Street 1978) que faz do acampamento Nightwing uma réplica de Crystal Lake, centrado na personagem Ziggy, papel de Sadie Sink, uma das jovens estrelas de “Stranger Things”. Depois e um violento desfecho, as pontas soltas são reunidas em “Rua do Medo 1666”, que não disfarça seu clima de “A Bruxa” à medida que passado e presente convergem. Interessante, os três filmes são carregados de clichês, mas a falta de originalidade não impede a diversão.

 

#2 Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio. (HBO MAX)

Depois de dois filmes de sucesso, lançados em 2013 e 2016, o casal Ed (Patrick Wilson) e Lorraine Warren (Vera Farmiga) retornam para esse terceiro embate com as forças do mal, igualmente baseada em casos documentados. Lançado em junho, o filme dirigido por Michael Chaves (O mesmo de “A Maldição da Chorona”) consegue ser muito movimentado e mantem o nível bem próximo aos filmes dirigidos por James Wan. Se considerado como parte de um mesmo universo onde se passam as histórias dos filmes de “Annabelle”, “A Freira” e “A Maldição da Chorona”, este seria o oitavo filme da franquia, que tenta não ficar restrito ao rótulo de história de casa mal-assombrada, levando à ação para outros cenários como uma densa floresta ou um escuro presídio onde um demônio avança seu domínio, um caso que de fato chegou aos tribunais em 1981.

 

#3 Hereditário (Amazon Prime Video)

Toni Collette em ‘Hereditário’ (2018)

Quando estreou no Festival de Sundance em 2018; o filme, escrito e dirigido por Ari Ester, mostra a misteriosa família Graham, reunida após a morte da matriarca, quando sua presença parece um fantasma a assombrar todos, em especial a pequena Charlie. A narrativa é criativa ao transformar a atmosfera de luto em terror psicológico, e que faz lembrar o clássico “O bebê de Rosemary” (1968). No elenco, os nomes de Toni Collette, Gabriel Byrne e Alex Wolff, de “Jumanji Welcome to the Jungle” (2017) e “Jumanji: The Next Level”. Um clima extremamente claustrofóbico e um final surpreendente fazem deste uma boa pedida para morrer de susto.

 

#4 Fuja (Netflix)

Originalmente produzido pela Hulu, esse eficientíssimo filme de suspense acompanha uma mulher e mãe dedicada (Sarah Paulson) que escraviza a filha Chloe, dependente de sua mãe devido à sua condição de cadeirante. O roteiro de Aneesh Chaganty, que também dirige o filme, consegue gradativamente transformar uma mãe zelosa em uma psicopata, nos moldes de Kathy Bates em “Louca Obsessão” (Misery) e a revelação de Kieran Allen, de 22 anos, que ficou paralítica na vida real em 2014, tornou-se a segunda atriz cadeirante a protagonizar um filme do gênero desde os anos 40 quando a atriz Susan Peters filmou “O Signo de Aires” (The Sign of the Ram). “Fuja” ainda guarda inevitável comparação com “The Act”, série da Hulu, de temática semelhante.

 

#5 It – A Coisa & It – Capítulo 2 (HBOMAX)

Um dos melhores livros de Stephen King demorou a ganhar uma produção à altura para as telas, apesar de uma boa adaptação para a TV nos anos 90. Coube ao diretor argentino Andy Muschitetti e ao time de roteiristas Chase Palmer, Cary Fukunaga e Gary Dauberman transporem o assustador livro de King em um filme envolvente sem perder o ritmo e aproveitando todas as reviravoltas de uma história contada em dois períodos de tempo. O feliz resultado ainda explorou bem o clube dos perdedores com dois elencos, um infantil e outro em suas versões adultas. Bill Skarsgard invadiu o pesadelo de todos com sua atuação de Pennywise, contracenando com Jaden Martell, Finn Wolfhard, Sophia Lillis entre outros. O elenco jovem foi tão bem na aceitação do público que voltaram para filmar cenas de flashback para o capítulo 2. O sucesso de “Stranger Things” se deve muito à dinâmica de grupo do clube dos perdedores, que na fase adulta ganhou os rostos de Bill Hader, Jessica Chastain e James MacAvoy. Se você é um dos poucos que ainda não assistiram essa recente obra prima do gênero, vale a pena se assustar.

 

#6 Army of the Dead: Invasão em Las Vegas (Netflix)

Zach Snyder entregou em o assustador “Madrugada dos Mortos”, refilmagem de “Dawn of the Dead”, de George Romero. Quando Snyder se afastou do Universo DC, seu primeiro projeto veio a ser revisitar o terror dos zumbis, recorrente em tantos filmes e jogos, que torna-se um desafio para Snyder fazer algo que embora não seja novidade para ninguém, ainda aposta no interesse pelos mortos vivos, na trama de um ex-soldado que invade uma cidade infestada de zumbis para pôr as mãos em uma fortuna deixada para trás. Deixando de lado o clima de cenário pós-apocalíptico, o filme traz Dave Bautista à frente de uma história de ação que mais caberia em uma história em quadrinho.

 

#7 Obsessão (HBO MAX)

Filmes de psicopatas bebem da fonte de “Psicose” (1960) de Alfred Hitchcock, e “Obsessão” não é diferente, e nem precisaria ser. Chloe Grace Moretz é uma jovem garçonete que se torna presa da viúva Greta Hideg (a excelente Isabelle Huppert). O filme de Neil Jordan (Entrevista com o Vampiro) consegue ser eficiente, embora não o melhor a explorar o mal que assume uma forma de aparente normalidade. Exibido no Festival Internacional de Toronto, “Obsessão” pode fazer você roer as unhas de ansiedade a cada ação de uma mulher, que assim como diz seu sobrenome, de origem húngara, é a própria frieza encarnada.

 

#8 Um Clássico filme de terror (Netflix)

Terror italiano que investe em uma trama comum recheada de referências a outros filmes do gênero como “Evil Dead – A Morte do demônio”, “Pânico” e “ O Homem de Palha”, entre outras que fazem do filme uma colcha de retalhos com easter eggs. A história de um grupo de pessoas que viajam pelo sul da Itália até sofrerem um acidente de estrada que os deixa perdidos em uma floresta. O próprio título do filme, nem um pouco criativo, assume seu clima mais de paródia do que genuíno pavor.

 

#9 Um Lobisomem Americano em Londres (Amazon Prime Video)

Esse clássico filme de 1981, dirigido por John Landis, teve uma forte influência na cultura pop. Não apenas pela transformação realista, fruto do trabalho impecável do maquiador Rick Baker. O resultado impressionante levou Baker e Landis a trabalhar ao lado de Michael Jackson na realização do clip “Thriller”. 40 anos depois, a mistura de terror e ironia de seu roteiro faz desse filme um exemplar admirável do filme de lobisomem, embalado pela clássica canção “Blue Moon”.

 

#10 Doutor Sono (HBO MAX)

A aguardada sequência de “O Iluminado” de Stephen King, consegue ser curiosa ao mostrar Danny Torrence (Ewan McGregor) aos 40 anos fazendo as pazes com seu passado, e com seu poder, colocando-se em rota de confronto com a seita de vampiros “True Knot”, que vivem séculos se alimentado do poder de pessoas iluminadas. Rebecca Ferguson rouba a cena como a vilã Rose , líder da seita. Dirigido por Mike Flannagan de “A Maldição da Residência Hill”, o filme trouxe Danny Lloyd, que interpretou Daniel Torrance no filme de 1980, em uma rápida aparição como um espectador no jogo de baseball.

As 10 Mães mais Icônicas das Séries de TV

Tem aquele ditado de que “mãe é uma só”, mas se tem uma coisa que as séries de TV alegremente fazem por nós é mostrar mães de todos os tipos. Amorosas, estressadas, mandonas, belas/recatadas/do lar, enfim, já vimos matriarcas pra tudo que é gosto passando pela TV e nada mais justo que usar o dia das mamys (beijo, mãe) pra lembrar de algumas delas.

10. Ruth Fisher | Six Feet Under

diadasmaes_10

Sei que muitos não conhecem essa série, então eu acho justo e digno eu já usar a deixa pra recomendar. A mamãe Ruth é inquestionavelmente uma das melhores personagens de séries desse universo e além, uma delicinha de mamãe do tipo que a gente quer comprar uma cópia pra colocar em casa de reserva.

Sempre compreensiva, ela nunca deixa que as atitudes ou as diferenças ou a falta de estrutura da família abalem a estrutura total deles. Tem horas que bate a mãe surtada e, até assim, ela é ótima de acompanhar com aqueles surtos que nos matam de rir.

Uma personagem forte e uma mãe incrível que cria seus filhos após um conturbado acontecimento que quebra as pernas dela lá no começo, a perda do marido. Ela vai criando os três filhos como pode e lamuriando a perda do marido por um tempo, mas logo ela se liberta das amarguras e toca a vida em frente.

 

9. Olivia Dunham | Fringe

diadasmaes_9
Uma personagem forte, inteligente e independente de uma das melhores séries que pipocaram por aí. Fringe prende e foi um grande golpe para os fãs quando terminou.

Quando a gente começa a ver a série é impossível cogitar a personagem como mãe, mas quando isso acontece nós acabamos vendo todas aquelas qualidades de Olivia se transformando em um escudo e em grande motivação para buscar e resgatar a filha, fazendo absolutamente tudo que for preciso.

Sendo uma boa série de ficção, e mesmo que com um final feliz que era esperado pelos fãs, mesmo que pudesse parecer um grande clichê, Olivia literalmente atravessou os tempos e fez coisas além do imaginável para resgatar a filha e a felicidade dela com Peter, um pai que sofreu muito pela filha, mas não teve – me perdoem os que gostam dele – um terço da garra e atitude de uma mãe tão determinada quanto Olívia se transformou.

 

8. Lorelai Gilmore | Gilmore Girls

diadasmaes_8
Como passar por uma coluna que fala em mães sem permitir que esse nome venha na cabeça? Muitas séries falam sobre família, mas GG tem um foco todo especial nessa mamãe toda adorável que guia o enredo da coisa toda.

Ela teve a filha ainda quando muito jovem e a criou sozinha, a gente pode até falar da amizade entre mãe e filha, mas é sempre gostoso destacar que toda a criação que ela deu pra filha quando ainda era jovem gerou uma garota adorável.

Por ter sido mãe aos 15, ela vive uma realidade muito próxima da sua filha. Não é uma mãe antiquada, muito pelo contrário, é toda modernizada. Longe daquele padrão de mãe que adora cozinhar para a filha, ela adora filmes, é toda sarcástica e toda modernete, sem contar que é uma super parceira e amigona da filha!

Vale lembrar que esses tempos a Netflix divulgou uma continuação da série, assim como fez com Full House, e já anunciou também que vai disponibilizar as série antiga na plataforma. Novamente, algo pra quem ainda não conhece super ficar de olho.

 

7. Norma Bates | Bates Motel

diadasmaes_7

Os fãs do filme Psicose nem precisavam esperar a série para saber que Norma não deve ter sido a mãe mais normal do mundo, mas a série nos faz o grandioso favor de explorar isso de modo melhor e, ainda mais, desmitificar que as neuras dela são infundadas, permitindo que ela caísse no clichê da mãe possessiva a troco de nada.

Alguns dizem que ela é um inegável exemplo de uma mãe que faz tudo pelo filho, mas o exagero dela é realmente colocá-lo dentro de uma bolha, privando o filho de uma vida social e encobrindo absolutamente todas as merdas que ele faz para que nenhum respingo das atitudes erradas que ele toma caiam sobre ele.

Mas, como já disse, todo o background histórico criado para ela faz com que a gente não necessariamente entenda ou aceite todas as atitudes que ela toma, mas serve para a gente vê-la por outros olhos e, em alguns momentos, gerar até uma certa empatia com a personagem.

 

6. Victoria Grayson | Revenge

diadasmaes_6
Como falar em mães que tem um modo todo peculiar de ‘cuidar’ dos seus filhos sem deixar a queen Victoria de lado?

A gente tem que dividir falando sobre a mãe que ela é para cada um dos seus filhos. Sufocante e protetora com Daniel, não dá pra negar que ela também é bastante intuitiva com a chegada de Emily na família, mesmo que seja nítido que, independente de quem fosse, nenhuma mulher seria boa o suficiente para o filho dela.

Quanto à coitada da Charlotte, a gente acompanha com tristeza o modo que ela trata a caçula, que mesmo mimadinha pelo pai nunca está feliz pelo desdém sofrido por parte da mãe. A gente descobre por quais motivos ela trata a filha com diferença, mas tanto faz. É uma altura do campeonato em que Charlotte já está destruída demais pra gente compadecer de algo.

E, por fim, o filho renegado. O abandonado Patrick que volta muito brevemente na série e a gente não tem muita chance de acompanhar, embora a história em si mostre flashbacks de uma vida da nossa queen que a gente nem imaginava.

Assim como Norma Bates, Victoria não é uma mãe exemplar só por fazer demais pelos filhos, afinal os métodos dela não são os melhores e muitas vezes ela tem que defendê-los de cagadas que ela mesma fez. Mas ela é a rainha soberana e ladradora de Revenge e uma personagem que não pode ser ignorada.

 

5. Gloria Delgado | Modern Family

diadasmaes_5
De vez em quando a gente recebe um presente em forma de personagem, em Modern Family o nosso pacotão é a Gloria.

Mãe solteira por algum tempo, mesmo depois da união com Jay ela ainda gosta de ter as rédeas da educação do filho, ainda mais para ter a certeza de que a cultura Americana não vai engolir as raízes do filho.

Toda orgulhosa da amizade e da união com o filho, de quem é profundamente próxima, ainda assim às vezes ela desabafa sobre o quanto a proximidade dos dois a sufoca em alguns momentos pelo exagero sentimental de Manny, mas ainda assim ela sempre se rende e ama o fato de ser tão amiga e estar sempre tão perto do filho.

Extremamente espalhafatosa e chamativa, ela acaba sendo motivo de umas vergonhas alheias até em momentos que não quer. Mas o mais legal da relação mãe e filho ali é a maturidade do Manny, que acaba sendo todo responsável e cuida tanto da mãe quanto ela cuida dele, o que faz com que algumas vezes seja ela quem tome o puxão de orelha vindo do filho.

Dedicada, carinhosa e super preocupada com o filho em todas as ocasiões, Gloria é uma mãe exemplar, ainda mais observando toda a sua trajetória antes do Jay e todo o modo que ela cria o filho para que ele todo certinho – embora às vezes ela o queira menos certo do que ele é. Criar sozinha um filho com a maturidade e a personalidade do Manny é a prova de uma maternidade bem-sucedida, que passa pelas suas broncas e desentendimentos e termina sempre selada pela amizade e cumplicidade entre ambos.

 

4. Skyler White | Breaking Bad

diadasmaes_4
É engraçado pensar que para algumas pessoas ela pode e deve ser considerada como a mais odiada personagem da série. Eu fico feliz quando identifico pessoas que, assim como eu, enxergam algum ou muito valor em Skyler.

Casada com um cara que era correto e desandou, mas ainda assim é o cara mais adorado da série, coube a ela segurar tantas barras seguindo correta enquanto o marido vai para outros caminhos. Foi ela quem sempre arcou com as responsabilidades do filho, que sempre dependeu dela e ainda aguentou a barra da doença do marido.

O filho cresce totalmente independente das suas relações ou da ajuda com o pai, e isso se dá pela relação com a mãe, que é quem aguenta as dificuldades e o ajuda incondicionalmente. Mesmo com o desprendimento do pai, também fica notável que muitos dos esforços que ela faz para manter um casamento que já ia descendo pela ladeira são dados por uma forma de segurar a base da família, mesmo que ela siga disfuncional.

Uma personagem doada pela família, com os seus defeitos, claro. Mas, acima de tudo, uma mãe totalmente dedicada que tem que tentar passar com alguma sanidade pelas doenças do filho e do marido.

 

3. Alicia Florrick | The Good Wife

Toda bela, recatada e do lar, Alicia era uma dona de casa que cuidava de seus dois filhos, a quem deu uma educação exemplar. Depois de anos como dona de casa, coube a ela colocar-se novamente em seus pés para tentar manter a base da família diante dos escândalos envolvendo seu marido.

Competente no seu trabalho o mesmo tanto que é dentro de casa, ela é uma advogada disputadíssima e, ainda de quebra, é esposa de um futuro governador. Poderia um ser humano ter mais visibilidade que isso?

Sempre em evidência nas cortes e crescendo na profissão o tempo todo, Alicia ainda tem que arrumar tempo para não ser apenas a mãe que protege seus filhos do caos familiar, mas também alguém que está lá para eles. E não dá pra gente esquecer as constantes intromissões a presença sempre ‘deliciosa’ da sogra, que tenta dar seus pitacos na educação dos netos.

Em um universo pessoal sempre todo conturbado, ela ainda tem todas as forças do universo para deixar seus filhos blindados da vida pública e dos escândalos envolvendo o pai deles e poupando-os dos problemas e das questões judiciárias que ela sempre vive.

Dona de uma força surreal, a definição de mãe coruja não é nada diante de algum momento em que algo ameaça algum de seus filhos. Ela tem que segurar todos os problemas no trabalho, administrar as questões conturbadas do seu casamento e ainda manter-se próxima dos filhos para saber de tudo que está acontecendo no mundo deles.
Eles passam por muitas coisas, muitas coisas mesmo, sempre unidos e com os filhos lindamente sempre aliados à mãe.

 

2. Monica Geller | Friends

"COUGAR TOWN" "Like a Diamond" / Ep 511 TBS Ph: Doug Hyun

Mesmo sendo uma série com base na amizade, as maternidades de Friends deixaram algumas marcas interessantes.

Foi lindo ver a Phoebe superando qualquer problema que ela pudesse ter com abandonos no passado e sendo capaz de servir de barriga de aluguel para o meio-irmão sabendo desde o começo que teria que, de algum modo, abandonar as crianças que ela carregou na barriga… Mas a maternidade mais marcante da série foi a de Monica.

Antes de falarmos de todo o desejo de ser mãe é importante a gente lembrar que Monica sempre foi, de algum jeito, a mãezona da turma. Ela dividia apartamento com Phoebe e já parecia aquela mãe reguladora de quem o filho tenta fugir. Também foi ela quem acolheu Rachel de braços abertos, mesmo não tendo sida convidada para o casamento do qual Rach havia fugido. Sempre parceira do irmão e preocupada com a turma toda, o instinto materno de Monica falou alto quando ela abriu mão do seu amor por Richard pelo fato de ele não querer ter filhos com ela, pois já tinha pimpolhos de outro casamento.

Ela já tinha chegado a cogitar a ideia de inseminação, mas isso sem sequer ser casada ainda, porém desistiu. Era nítido o sonho de ser mãe original, carregar o filho na barriga e todas aquelas coisas, mas o destino deu com os dois pés no peito de Monica quando ela enfim casou-se, mas descobriu que tanto ela quanto Chandler tinham problemas para ter filhos.

A gente sofre, mas vê Monica sempre madura e mãezona abrindo mãe até do nome que tinha sonhado para sua filha pra que Rachel o usasse. Mas a tacada de mestre dos roteiristas veio certeira quando, entre todas as opções do mundo, eles optaram pela barriga de aluguel e permitiram que Monica não necessariamente carregasse, mas participasse de tudo e visse o bebê nascer.

Tacada de mestre 2: a mãe biológica das crianças disse que estava esperando um bebê só, mas na hora do parto, literalmente, eles souberam que eram gêmeos. A chegada de dois bebês elimina a angústia que já ficamos com o fim da série ao pensar no que poderia acontecer com os personagens no futuro. Imaginem pensar que, de repente, Monica teria que passar por toda uma situação novamente para ter uma nova criança.

A aceitação dela por esse tipo de opção, assim como seria caso ela tivesse adotado, mostra a beleza do amor incondicional de mãe, que é aquele clichê, mas é aquela que cuida mesmo. Embora a gente não tenha acompanhado o que veio depois, é óbvio que ela foi uma mãezona para os gêmeos que ela tanto esperou.

 

1. Rochelle | Todo Mundo Odeia o Chris

diadasmaes_1

A série ficou super popularizada no Brasil por passar em canal de TV aberta e virar um Chaves da Record. Muito embora a Dona Florinda seja uma mãe a se lembrar, Rochelle virou a rainha dos bordões e, de quebra, era também uma ótima mãe, mesmo do jeito todo surtadinho dela.

Ela cuidava da casa e ainda arrumava um tempo para trabalhar, mesmo que não precisasse ficar parada em algum emprego que não quisesse, afinal quem precisa ficar se sugerindo às coisas quando o marido tem dois empregos?

Uma grande verdade é que ficamos tão inertes nos estereótipos, bordões e exageros da Rochelle que acabamos passando desatentos pelo cuidado que ela tem em guiar a família. Mesmo nos seus surtos e no seu modo todo exacerbado, o foco dela é o cuidado com a casa e a vida guiada pelo amor que ela sente pelo marido e pelos filhos.

Mas é claro que toda a graça da Rochelle como mãe, esposa e tudo mais está justamente no jeitão explosivo e pouco convencional de lidar com as coisas… Está em achar que o xarope resolve qualquer problema, que tudo é culpa do Chris, no seu método de mostrar pro marido que achou um sutiã na gaveta dele ou que viu a fatura do cartão de crédito.

São as explosões tchacabum e os exageros que fazem dela uma das personagens de séries mais inesquecíveis e a gente definitivamente não precisa nem explicar muito do que trás a Rochelle para o topo honroso dessa lista.
Entre tantas as séries incríveis que temos por aí e as tantas mamães marcantes, quais são as que você lembram mais?

‘Avatar 2’ REESTREIA nos cinemas em 3D amanhã

Quem sonhava em assistir ‘Avatar: O Caminho da Água’ nos cinemas mais uma vez, terá uma nova chance. A 20th Century Studios divulgou que o filme voltará por tempo limitado em 3D nos cinemas a partir de amanhã, dia 20 de abril.

Confira o anúncio abaixo:

 

A sequência ‘Avatar: O Caminho da Água‘ voltou a ultrapassar  a bilheteria total de ‘Titanic‘, estrelado por Leonardo DiCaprio e Kate Winslet.

Mundialmente, ‘Avatar 2‘ encerrou sua jornada nos cinemas com US$ 2,314 bilhões, enquanto ‘Titanic‘ soma US$ 2,261 bilhões.

Além disso, ‘O Caminho da Água‘ já arrecadou US$ 1,632 bilhão internacionalmente, tornando-se a terceira maior bilheteria internacional da história do cinema, atrás apenas de ‘Avatar‘ e ‘Vingadores: Ultimato‘.

Vale destacar que James Cameron é o único cineasta a ter dirigido três filmes no TOP 5 das maiores bilheterias.

Confira a lista:

1 – ‘Avatar’ – US$2,923 bilhões
2 – ‘Vingadores: Ultimato’ – US$2,798 bilhões
3 – ‘Avatar – O Caminho da Água’ – US$ 2,314 bilhões

4 – ‘Titanic’ – US$ 2,261 bilhões
5 – ‘Star Wars Ep. VII: O Despertar da Força’ – US$ 2,06 bilhões

Assista nossa entrevista com Zoe Saldana e Jon Landau:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Halloween’ vai ganhar REBOOT em forma de série de TV

O executivo Marc Helwig, da Miramax, confirmou ao Deadline que ‘Halloween’ vai ganhar um reboot em forma de série que levará a franquia de volta ao filme original, o clássico de 1978 de John Carpenter.

“É uma grande prioridade para nós. Tivemos muitas conversas interessantes nos últimos meses com várias pessoas realmente talentosas e acho que teremos uma boa ideia do que faremos em breve. Esperamos contratar a equipe criativa muito em breve. A base (do programa) é o filme original, o filme de John Carpenter, os personagens desse filme e talvez um grupo de personagens nos quais não nos concentramos muito nas versões recentes do filme ou mesmo em vários deles.  É uma redefinição criativa completa e um retorno ao filme original, em vez de sair de qualquer uma das adaptações cinematográficas mais recentes.“

A julgar por essa citação, parece que veremos a história de Michael Myers, Doutor Loomis e Laurie Strode e seus amigos se desenrolar novamente, desta vez na telinha.

A nova série de ‘Halloween‘ está planejada para potencialmente lançar um universo cinematográfico que se estende para o cinema e a televisão. Marc Helwig, Chefe de TV Global da Miramax, supervisionará a franquia criativamente em estreita colaboração com Akkad.

Este acordo marca um novo capítulo na parceria entre a Miramax e a Trancas na franquia. A Trancas produziu recentemente a bem-sucedida trilogia de ‘Halloween‘ para a Miramax e Blumhouse, dirigida por David Gordon Green.

“Estamos empolgados em trazer Halloween para a televisão”, disse Helwig. “Estamos emocionados em expandir nossa parceria de longa data com a Trancas e o brilhante Malek Akkad ao introduzir esta franquia icônica em uma nova forma de contar histórias e uma nova geração de fãs.”

Controlar tanto os direitos de cinema quanto de TV permitirá à Miramax e à Trancas criar um universo integrado entre filmes e televisão.

“A Trancas International Films está extremamente entusiasmada em expandir nossa duradoura relação com a Miramax, e estamos ansiosos para trabalhar com Marc Helwig e toda a equipe na criação deste novo capítulo”, afirmou Akkad.

‘Twisters’ estreia no MAX | Como se salvar de raios? O Planeta vai acabar quando os Polos se inverterem? Especialistas respondem!

O thriller de açãoTwisters, que marca o retorno da popular franquia iniciada em 1996, estreou no catálogo do Max e resgata o cinema-catástrofe com uma nova trama, que explora os dilemas de um trio de caçadores de tornados, em meio à região interiorana do estado de Oklahoma (EUA).

Para divulgar o lançamento do filme, o editor-chefe Renato Marafon entrevistou o especialista em caçar tempestades Dr. Osmar Pinto Junior e o jornalista Ernesto Paglia.

Eles explicaram como se salvar em uma tempestade de raios, o aumento das tragédias climáticas e a inversão de polos do Planeta Terra.

Assista:

Relembre o trailer:

Dirigido por Lee Isaac Chung, o longa é um reboot de ‘Twister‘, filme clássico de 1996.

Na trama, Kate Cooper (Edgar-Jones) é uma ex-caçadora de tempestades assombrada por um encontro devastador com um tornado durante seus anos de faculdade, que agora estuda padrões de tempestades nas telas em segurança na cidade de Nova York. Ela é atraída de volta às planícies por seu amigo, Javi, para testar um novo sistema revolucionário de rastreamento. Lá, ela cruza seu caminho com Tyler Owens (Powell), o carismático e imprudente ícone das redes sociais que se diverte postando suas aventuras de caça a tempestades com sua equipe barulhenta, quanto mais perigoso melhor. À medida que a temporada de tempestades se intensifica, fenômenos aterrorizantes nunca antes vistos são desencadeados e Kate, Tyler e suas equipes concorrentes se encontram diretamente no caminho de múltiplos sistemas de tempestades convergindo sobre o centro de Oklahoma na luta de suas vidas.

O elenco ainda conta com David Corenswet, Brandon Perea, Sasha Lane, Daryl McCormack, Kiernan Shipka, Nik Dodani e Maura Tierney.

‘Ma 2’: Octavia Spencer RETORNA na sequência do terror da Blumhouse

Ma 2‘ vem aí… O terror ‘Ma‘, dirigido por Tate Taylor e estrelado por Octavia Spencer, tornou-se um dos sucessos mais rentáveis da produtora considerando seu orçamento: com cerca de US$ 5 milhões investidos, o filme arrecadou US$ 61,2 milhões mundialmente, sendo cerca de US$ 45,9 milhões nos EUA e US$ 15,3 milhões no resto do mundo, superando em muito seu custo de produção.

Com o sucesso, foi confirmado que uma sequência já está sendo desenvolvida e terá o retorno da vencedora do Oscar Octavia Spencer (‘Estrelas Além do Tempo’), reprisando o papel titular.

Ma 2‘ está oficialmente em desenvolvimento pela Blumhouse, e tem estreia prevista para 2026. 

Apesar desse bom desempenho comercial e do grande retorno sobre o investimento, a recepção da crítica foi mista, com o agregador Rotten Tomatoes atribuindo cerca de 55% de avaliações positivas dos críticos e 64% de aprovação do público, que destacou a performance marcante de Octavia Spencer como um dos pontos fortes do filme, mesmo que muitos tenham apontado ritmo irregular e falhas no roteiro como limitações.

Jason Blum, CEO da produtora Blumhouse, falou sobre a sequência:

“‘Ma’ se tornou um fenômeno social desde o seu lançamento em 2019, com os fãs abraçando não só o filme, como também a icônica performance de Octavia. Ma gosta de dizer ‘não me faça beber sozinha’, então estamos animados em tê-la de volta para uma segunda rodada,” declarou.

Na trama, uma mulher solteira de meia-idade faz amizade com alguns adolescentes e decide deixá-los festejar em sua casa. Mas começam a acontecer coisas que fazem os garotos questionar a intenção da anfitriã.

Crítica | Sangue Pela Glória

A força de vontade deve ser mais forte do que a habilidade. Produzido pelo cineasta Martin Scorsese, diretor lendário do inesquecível Touro Indomável, Sangue Pela Glória conta uma incrível história de superação de um boxeador que precisou encarar obstáculos difíceis para se tornar uma lenda no mundo do Boxe. O roteiro, assinado pelo próprio diretor do longa, Ben Younger (Terapia do Amor), é bem profundo e com vários arcos importantes para criar um grande elo de interação com o público. O filme até que começa meio morno mas aos poucos vai conquistando não só os cinéfilos mas também aos amantes desse esporte adorado pelos norte americanos.

Na trama, conhecemos o pugilista Vinny Pazienza (Miles Teller), um esportista adorado pelos fãs que vem em constante ascensão na carreira. Dias depois de mais uma grande vitória na carreira, pega uma carona em um carro luxuoso que acaba sofrendo um grave acidente numa estrada norte americana. Ficando entre a vida e a morte durante grande tempo, quando acorda do coma induzido descobre que será muito difícil conseguir andar e praticamente nulas as chances de voltar a praticar o esporte que tanto ama. Contando com a ajuda de seu treinador Kevin Rooney (Aaron Eckhart), que treinara anos mais cedo o inesquecível Mike Tyson, Vinny resolve arriscar sua própria saúde e aos poucos volta a treinar em grande nível tendo a incrível chance de conquistar mais um título mundial.

Será essa a verdadeira história de Rocky Balboa? Ítalo-americano, dono de uma reviravolta poucas vezes vistas no mundo do esporte, aclamado pelo público e crítica especializada norte americana. Vinny Pazienza é quase um super herói no meio do boxe. Tendo seu começo no esporte através da academia de seu pai e por ter como ídolo o ícone mundial Muhammad Ali, The Pazmanian Devil, como era conhecido no meio, se doava bastante no ringue saindo muitas vezes direto para o hospital mesmo em alguns casos vencendo suas lutas. O filme retrata sua trajetória de maneira veloz mas precisa, focando principalmente nos seus treinos com o icônico treinador Kevin Rooney (Aaron Eckhart em uma de suas melhores atuações na carreira) e sua relação intensa com sua família, principalmente seu pai Angelo (Ciarán Hinds).

Com previsão de estrear no Brasil em abril desse ano, Sangue Pela Glória é mais um filme que fala sobre o universo do boxe mas que deixa sua marca principalmente por conseguir ter em seu interessante roteiro transbordar para a telona a alma desse campeão não só dos ringues mas um exemplo de como nunca desistir de seus sonhos.

 

Lotação máxima e amor ao cinema brasileiro: CineBH aplaude Carlos Francisco e apresenta o aguardado ‘O Agente Secreto’

23 de setembro de 2025 vai ser um dia que vai ficar marcado nas memórias de muita gente! Mais de 1000 pessoas tiveram a sorte de estar no belíssimo Cine Theatro Brasil, em Belo Horizonte, para uma noite que celebrou a carreira do ator Carlos Francisco e, em seguida, exibiu o filme do momento: O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho. Com a emoção ditando o tom – entre performances artísticas, homenagens e um certeiro filme de abertura – o CineBH começou com o pé direito!

Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Fontes/Universo Produção)
Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Fontes/Universo Produção)

Antes das 20:00 hrs, uma enorme fila já tomava as ruas em torno do cinema que exibiria, pela primeira vez em Minas Gerais (e uma das primeiras no Brasil), o filme escolhido para representar o país no Oscar 2026. A espera valeu a pena! As mais de duas horas de filme foram contagiantes, com uma interação do público em muitos momentos. Confira duas críticas do filme que já temos no Cinepop: Crítica 1 e Crítica 2

Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Lara/Universo Produção)
Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Lara/Universo Produção)

Além desse badalado longa-metragem, outro ponto marcante da noite foi a homenagem a Carlos Francisco – ator bastante conhecido por seus trabalhos no cinema e no teatro – que está no elenco de alguns filmes que serão exibidos nesta edição do CineBH: Enterre seus Mortos, de Marco Dutra, Morte e Vida Madalena, de Guto Parente, e o próprio O Agente Secreto, no qual interpreta um projecionista do famoso cinema São Luiz, em Recife.

Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Lara/Universo Produção)
Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Lara/Universo Produção)

Entre exibições de longas e curtas inéditos, debates sobre algumas obras, encontros importantes e atividades formativas, o CineBH coloca, há quase duas décadas, a capital mineira no epicentro do burburinho cinéfilo nacional. Nesta edição, o festival apresenta mais de 100 filmes, divididos em algumas interessantes mostras que dialogam com a temática “Horizontes Latinos: Nós somos o nosso futuro?”.

Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Lara/Universo Produção)
Noite de Abertura do CineBH 2025. (Foto: Leo Lara/Universo Produção)

De 23 a 29 de setembro, os olhos do Brasil estarão voltados para Belo Horizonte, e nós do Cinepop estaremos de perto conferindo tudo o que acontece, com uma cobertura caprichada pelas redes sociais e aqui no site, desse festival marcante no calendário audiovisual brasileiro.

Especial Oscar | Relembre os Indicados e Vencedores que completam 40 anos em 2021

O anúncio dos indicados ao Oscar 2021 foi feito ontem. O ano de 2020 mudou o mundo de diversas formas e terminou igualmente atingindo a maior premiação da sétima arte. Com os cinemas fechados há, praticamente, um ano, os estúdios seguraram a maior parte de seus lançamentos, os adiando para este ano. Assim, a solução para os filmes que visavam nomeações foi a estreia nas plataformas de streaming. E se os mais tradicionalistas ainda olhavam torto para tais serviços, embarreirando sua entrada em festas como o Oscar em prol das salas de cinema, podemos afirmar sem medo que os trágicos acontecimentos de nossa vida real foram no mínimo irônicos para jogar de vez uma pá de cal nesta discussão.

A seleção de indicados para a cerimônia deste ano, que ocorre no dia 25 de abril, está maravilhosa. Como forma de homenagem ao maior prêmio do cinema, resolvemos dar início a uma nova série de matérias, olhando para os filmes nomeados nas décadas passadas. Porém, diferente da matéria que fiz sobre as edições passadas do Globo de Ouro, na do Oscar iremos comentar os filmes que completam 40 anos em 2021 e foram indicados e vencedores, e não a edição do Oscar de 40 anos atrás (com os filmes de 1980). Tendo deixado isso claro, vamos adiante. Confira abaixo os principais vencedores e indicados que se tornam quarentões esse ano.

Carruagens de Fogo

O grande vencedor da noite foi este longa britânico de esporte. Passado no pós-Primeira Guerra Mundial, a trama conta sobre dois atletas de corrida determinados, participando das Olimpíadas de 1942, um judeu e outro um cristão devoto. Mesmo que você nunca tenha assistido ao filme, certamente já viu em algum lugar a cena dos competidores treinando na praia com a música icônica de Vangelis tocando ao fundo. Carruagens de Fogo foi indicado para 7 Oscar (melhor diretor para Hugh Hudson, coadjuvante para o saudoso Ian Holm e edição) e levou os prêmios de melhor filme, roteiro original, figurino e trilha sonora para Vangelis.

Os Caçadores da Arca Perdida

Sim, meus amigos, um dos maiores blockbusters da história do cinema foi indicado ao Oscar de melhor filme. O primeiro Indiana Jones seguia o caminho trilhado por Tubarão e Guerra nas Estrelas, ou seja: filmes-evento de muita qualidade. O filme, que se encontra entre os 60 preferidos de todos os tempos na opinião do grande público, venceu os Oscar técnicos de melhor direção de arte, som, edição, efeitos visuais e o prêmio especial de edição de som; além de nomeações para melhor filme, diretor (Steven Spielberg), fotografia e trilha sonora.

Reds

O astro Warren Beatty sempre foi conhecido por ser um artista multitarefa em sua carreira. Foi assim quando trabalhou em Dick Tracy (1990) e já havia sido desta forma dez anos antes com este épico de 3h15min de duração. Escrito, produzido, dirigido e protagonizado por Beatty, Reds é uma ode ao comunismo (daí o título “vermelhos”). Beatty vive um jornalista americano radical em viagem à Rússia, que termina se envolvendo na revolução comunista do local. Idealista, ele espera poder levar o conceito de volta aos EUA. Ao seu lado coprotagonizando, o astro escalou Diane Keaton e Jack Nicholson. Reds foi indicado para melhor filme, ator (Beatty), atriz (Keaton), coadjuvante (Nicholson), roteiro original, direção de arte, figurino, som e edição; e venceu os prêmios de atriz coadjuvante (Maureen Stapleton), diretor (Beatty) e fotografia. Com um total de 12 indicações, Reds foi o grande campeão de nomeações daquela noite.

Num Lago Dourado

Também conhecido como “o filme dos véinhos”, Num Lago Dourado pode ser considerado uma ode à terceira idade. Um filme família na frente e atrás das câmeras, o longa traz pai e filha da vida real contracenando, no encontro de Henry Fonda e Jane Fonda, pai e filha também na trama. A história mostra um casal de idosos (Henry Fonda e Katharine Hepburn) concordando em tomar conta do filho adolescente do novo namorado de sua filha (Jane Fonda), com quem o patriarca não possui o melhor dos relacionamentos. Num Lago Dourado foi nomeado a melhor filme, coadjuvante (Jane Fonda), diretor (Mark Rydell), fotografia, som, edição e trilha sonora; e saiu vitorioso das categorias de ator (Henry Fonda), atriz (Katharine Hepburn) e roteiro adaptado.

Atlantic City

Aqui tínhamos outro veterano em foco, demonstrando na terceira idade ainda bastante gás. Quem protagoniza é Burt Lancaster na pele de um criminoso das antigas se envolvendo com uma garçonete (Susan Sarandon) desesperada por ajuda, igualmente tendo laços com a máfia. Tudo com o cenário dos cassinos da cidade do título, situada em Nova Jérsei, como pano de fundo. Atlantic City recebeu 5 indicações ao Oscar (melhor filme, ator – Lancaster, atriz – Sarandon, diretor – Louis Malle e roteiro original) sem vitórias.

Arthur – O Milionário Sedutor

Não é de hoje que o Oscar mescla entre seus indicados filmes extremamente populares com o público, que os abraça como fonte de entretenimento. Dentre os que completam 40 anos em 2021, além do primeiro Indiana Jones temos também Arthur, filme que definiu a carreira do inglês baixinho Dudley Moore. A popularidade foi tanta que o filme gerou uma sequência em 1988 e um remake em 2011. Arthur venceu dois Oscar (coadjuvante para John Gielgud) e canção, além de ser nomeado para ator (Moore) e roteiro original.

Ausência de Malícia

O grande Paul Newman também marcava presença com um filme indicado ao Oscar que completa 40 anos. Dirigido por Sydney Pollack, o longa apresenta uma jornalista ingênua, papel de Sally Field, sendo manipulada pelo FBI a investigar o comerciante vivido por Newman, o qual acredita-se ter envolvimento com o crime organizado. No processo, o nome do sujeito termina sendo manchado e sua vida começa a ser arruinada. Ausência de Malícia recebeu indicação de melhor ator (Newman), coadjuvante (Melinda Dillon) e roteiro original.

A Mulher do Tenente Francês

A “monstruosa” Meryl Steep e o grande Jeremy Irons são os protagonistas deste drama romântico que é pura metalinguagem. No filme, a dupla interpreta dois atores participando de um filme de época, passado na Inglaterra. Nas telas, seus personagens estão envolvidos num relacionamento conturbado, que é o mesmo que acontece nos bastidores, já que na vida pessoal os dois estão tendo um caso também. O filme foi indicado para 5 Oscar (melhor atriz – Streep, roteiro adaptado, direção de arte, figurino e edição), sem vitórias.

O Doce Sabor de um Sorriso

Outro filme que está completando 40 anos e fez sucesso no Oscar foi esta comédia dramática sobre uma atriz dos palcos da Broadway (Marsha Mason) retornando à sua vida após uma temporada numa clínica de reabilitação para dependentes alcoólicos. O filme recebeu indicações para melhor atriz (Mason), ator coadjuvante (James Coco) e atriz coadjuvante (Joan Hackett), demonstrando ser uma obra de performances. Mas terminou de mãos vazias.

Na Época do Ragtime

Quando falamos nas “injustiças” e dos “grandes perdedores”, o campeão da noite foi este filme de Milos Forman sobre questões raciais da América ainda em 1900. Na trama, um pianista negro (Howard E. Rollins Jr.) se vê envolvido com uma família branca de classe alta em Nova York durante uma época de muita tensão e violência. O filme obteve 8 indicações (coadjuvante – Rollins J., atriz coadjuvante – Elizabeth McGovern, roteiro adaptado, fotografia, direção de arte, figurino, canção e trilha sonora), um dos maiores números da noite, mas saiu dela totalmente a ver navios.

Mephisto

O vencedor de produção estrangeira que completa 40 anos em 2021 é este longa alemão, que fala sobre o dilema político de um ator de teatro: seguir apartidário e encarar o ostracismo, ou “entrar na dança” redefinindo sua moral. Dirigido por István Szabó (Sunshine – O Despertar de um Século), o filme traz Klaus Maria Brandauer como protagonista.

O Dragão e o Feiticeiro

Filme de magia e fantasia da Disney (que queremos ver no acervo da Disney+), o longa foi indicado a 2 Oscar: efeitos visuais e trilha sonora. O autor George R. R. Martin (Game of Thrones) afirma que o dragão deste filme é o melhor que ele já viu em tela.

O Príncipe da Cidade

Filme policial dirigido pelo especialista Sidney Lumet é um dos quintessenciais sobre o submundo da cidade de Nova York e influenciou Coringa (2019), por exemplo. Na trama, um policial (Treat Williams) concorda em fazer parte de uma força tarefa anticorrupção, apenas para perceber que o “buraco é bem mais embaixo”. O filme foi indicado na categoria de roteiro adaptado.

Dinheiro do Céu

Musical noir passado na época da Grande Depressão (anos 30), este longa traz como protagonista Steve Martin em um de seus papeis mais sérios no cinema. O filme recebeu 3 indicações ao Oscar: roteiro adaptado, figurino e som.

Um Lobisomem Americano em Londres

Sim, temos filme de terror no Oscar! Essa, no entanto, é batata. Quando falamos em Um Lobisomem Americano em Londres, duas coisas vêm imediatamente à cabeça. A primeira é: o filme definitivo de lobisomens. E a segunda é a incrível maquiagem e efeitos práticos de Rick Baker que, obviamente, ganharam o Oscar.

O Portal do Paraíso

Notoriamente conhecido como um dos maiores fracassos da história do cinema, responsável por falir o estúdio da United Artists, o épico faroeste virou cult. Mas antes disso, chegou a ser lembrado no Oscar com uma indicação a melhor direção de arte.

Excalibur – A Espada do Poder

Ainda tida como uma das melhores interpretações da lenda “Arthuriana”, ou seja, do Rei Arthur e da mitologia em torno de Camelot e dos cavaleiros da távola redonda, Excalibur foi indicado ao prêmio de melhor fotografia no Oscar.

Outland – Comando Titânico

Definido por muitos como o “Matar ou Morrer (1952) passado no espaço”, essa ficção científica futurística tem como protagonista ninguém menos que o saudoso eterno 007, Sean Connery. Outland foi indicado ao prêmio de melhor som no Oscar.

‘3 From Hell’: Sid Haig é confirmado na sequência de ‘Rejeitados Pelo Diabo’

Rob Zombie confirmou através do seu instagram o retorno dos atores originais na nova sequência que começou com ‘A Casa dos 1000 Corpos‘. A foto compartilhada por Zombie também dá uma pista sobre como a nova sequência poderá iniciar. Confira:

Na imagem, vemos uma vã presidiária e o diretor destaca na legenda “vamos transportar alguns vilões”. Será que o trio protagonista sobreviveu as rajadas de tiros no final de ‘Rejeitados Pelo Diabo‘? Ou eles literalmente irá retornar do inferno?

Lançado em 2005, o terror faz parte de uma trilogia que começou com A Casa dos 1000 Corpos, e traz a história do xerife John Wydell, sedento por vingança pela morte de seu irmão. Buscando fazer justiça com suas próprias mãos, ele sai em uma caçada atrás de uma família assassina, foragida com o auxílio de dois caçadores de cabeças.

‘I Am the Night’: Série de suspense com Chris Pine ganha novo trailer; Assista!

A nova minissérie da TNT, ‘I Am the Night‘, estrelada por Chris Pine (‘Star Trek‘), ganhou um novo trailer.

Assista:

O primeiro episódio foi dirigido por Patty Jenkins (‘Mulher-Maravilha‘), que também comandará outros dois no decorrer da temporada.

Além de Pine, a atriz India Eisley também estrela a série.

Baseada em eventos reais, a série seguirá “A história de Fauna Hodel, que foi dada por sua mãe adolescente a um atendente de banheiro em um cassino de Nevada em 1949. Enquanto Fauna começa a investigar os segredos de seu passado, ela segue uma trilha sinistra que se aproxima cada vez mais de um infame ginecologista de Hollywood, Dr. George Hodel, um homem envolvido na mais obscura devassidão de Hollywood, e um suspeito no infame assassinato “Dália Negra” de Elizabeth Short em Los Angeles em 1947.”

Sam Sheridan escreveu todos os seis episódios, que foram baseados na autobiografia de Hodel.

I Am the Night‘ estreará na TNT em 28 de janeiro de 2019.

‘Criaturas ao Ataque’: Monstro bonzinho é destaque em novo clipe; Confira o trailer legendado!

O terror cômico ‘Criaturas ao Ataque‘ (Critters Attack!), reboot da franquia clássica ‘Criaturas‘, ganhou um novo clipe.

Confira, com o trailer legendado:

Dirigido por Bobby Miller, o novo longa será uma espécie de reboot da franquia original, trazendo novamente a atriz Dee Wallace, mas interpretando uma personagem diferente do primeiro filme.

A trama segue Drea (Washington), uma jovem que relutantemente aceitou um trabalho como babá. Enquanto tem dificuldades para manter as crianças entretidas, junto com seu pequeno irmão Phillip, Drea os leva para caminhar, sem saber das misteriosas criaturas alienígenas para caíram na Terra e começaram a devorar tudo o que encontram.

O elenco ainda conta com Tashiana Washington, Ava Preston, Jack Fulton e Jaeden Noel.

O longa foi lançado no Brasil direto em VOD!

‘Dark Harvest’: Novo terror do diretor de ’30 Dias de Noite’ ganha data de estreia

De acordo com o Deadline, a MGM programou a estreia do terror ‘Dark Harvest‘, dirigido por David Slade (‘30 Dias de Noite‘), para o dia 24 de setembro de 2021.

Michael Gilio é responsável pelo roteiro da adaptação.

Confira a sinopse:

“Ambientado durante o Halloween de 1963, em uma pequena cidade de Midwestern, adolescentes ansiosamente se enfrentam com a faca de açougueiro empunhando o Garoto Outubro. Tanto o caçador quanto a caça, o Garoto Outubro é o prêmio em um ritual anual de vida e morte. Um adolescente, Pete McCormick, sabe que matar o Garoto Outubro é sua única chance de escapar de sua cidade sem futuro. Mas, antes que a noite acabe, Pete ficará cara a cara com o terror – e descobrirá o verdadeiro segredo aterrorizante do Garoto Outubro.”

O longa é baseado no livro homônimo escrito por Norman Partridge.

Fãs estão SURTANDO com o anúncio de 10 novas séries de ‘Star Wars’; Confira as reações!

Através do painel do seu Dia do Investidor, a Disney anunciou que está desenvolvendo 10 novas séries do universo ‘Star Wars‘ para o serviço de streaming da Disney+, que atualmente conta com o sucesso ‘The Mandalorian‘.

A notícia foi uma grande surpresa para os fãs, que surtaram com os futuros planos da empresa.

Confira as reações:

A Disney também anunciou que lançará 10 séries da Marvel e mais de 30 produções originais no serviço de streaming nos próximos anos.

As novidades irão incluir 15 séries live-action, animadas e séries da Pixar, além de 15 filmes live-action, animados e longas produzidos pela Pixar.

Além disso, a Disney chocou a todos ao anunciar que lançará um OUTRO serviço de streaming no Brasil, chamado Star+.

O Star+ será exclusivo na América Latina, e será uma extensão do Disney+ para conteúdos com classificação alta. O lançamento no Brasil acontece em Junho de 2021.

No Star+, veremos títulos mais adultos do estúdio, como ‘Logan‘, ‘Aliens‘ e ‘Deadpool‘.

Também teremos sessão Esportes, e produções e séries do Hulu, FX e ABC – além de filmes da 20th Century Fox.

Você pretende assinar esse outro streaming da Disney?

‘Anne, With Love’: Danielle Harris estrelará novo terror psicológico

De acordo com o Bloody Disgusting, Danielle Harris (‘Terror no Pântano 2’) estrelará o terror psicológico ‘Anne, With Love‘, cujas filmagens estão acontecendo atualmente em Los Angeles.

Mena Suvari (‘Beleza Americana’) também protagonizará a produção.

A trama segue Anne (Blaine Morris), uma pintora que tem tido dificuldade para lidar com seus demônios internos após ter sido forçada a uma vida de solidão quando seu marido a deixa misteriosamente.

Suvari irá interpretar a melhor amiga da Anne, que guarda um segredo sombrio. Já Harris viverá uma vizinha, que compartilha de várias similaridades com a Anne, desde sua vida até a aparência.

George Henry Horton (Dreadspace) será responsável pela direção, a partir de um roteiro que ele coescreveu ao lado de Morris.

O elenco ainda conta com Jaime GallagherLuke BarnettRocky PerezAnwar WolfLeonard AmoiaLucy WernerHunter BrownRobert H. Lambert.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Chamas da Vingança’: Remake ganha novas imagens EXPLOSIVAS; Confira!

O remake ‘Chamas da Vingança‘ (Firestarter) ganhou novas imagens oficiais.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de maio.

Dirigido por Keith Thomas (‘The Vigil’), o longa é baseado na obra de Stephen King.

A trama acompanha uma menina que desenvolve habilidades pirocinéticas e é sequestrada por uma agência secreta do governo que quer estudá-la e usar seus poderes como uma arma para fins militares.

Ryan Kiera Armstrong (‘American Horror Story: Double Feature’) e Zac Efron (‘O Rei do Show’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Sydney Lemmon, Gloria ReubenMichael Greyeyes.

Alden Ehrenreich fala sobre possível retorno como Han Solo no universo de ‘Star Wars’

Em entrevista ao IndieWire, Alden Ehrenreich revelou que adoraria voltar a interpretar o Han Solo no universo de ‘Star Wars‘.

O ator viveu o personagem em ‘Han Solo: Uma História Star Wars‘. Infelizmente, o filme teve um desempenho decepcionante nas bilheterias – o que enterrou a continuidade da narrativa.

“Eu realmente me senti como o Han Solo ao final do filme. Eu achei que esse arco narrativo foi muito bem construído. Essa foi a parte divertida. Eu ficaria muito feliz [em reprisar o papel], mas quem sabe, né?”

Anteriormente, o corroteirista Jon Kasdan declarou que adoraria retornar para uma sequência de ‘Han Solo: Uma História Star Wars‘, afirmando que a história e os personagens têm grande potencial para serem melhor aprofundados em um novo filme.

“Uma boa razão para desenvolver a sequência ‘Han Solo 2’ certamente gira em torno dos ótimos personagens que introduzimos no primeiro filme. O maior argumento para um novo filme seria ter a chance de ver Alden [Ehrenreich] dar vida ao personagem novamente. Eu adoraria vê-lo retornar ao papel.”

Vale lembrar que os fãs do universo de ‘Star Wars‘ celebram carinhosamente o aniversário do filme todo mês de maio: “Eu certamente sou um desses fãs. Quando essa época do ano finalmente chega, eu fico pensando em todas as coisas incríveis que planejávamos para esses personagens.”

Lembrando que ‘Han Solo: Uma História Star Wars‘ está disponível no Disney+, e sofreu vários problemas ao longo da produção, incluindo a substituição dos diretores Phil Lord e Chris Miller por Ron Howard.

A prequel ‘Solo: Uma História Star Wars‘ decepcionou nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 392.9 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 275 milhões. No entanto, a produção parece ter encontrado um público maior no mercado de vídeo e streaming.

Apesar de registrar a pior bilheteria da franquia entre os filmes desenvolvidos pela Disney, ‘Solo: Uma História Star Wars’ acumulou 70% de aprovação no Rotten Tomatoes. 

 

 

Marvel quer Anya Taylor-Joy como a VILÃ do reboot de ‘Quarteto Fantástico’

De acordo com o insider DanielRPK, que já havia antecipado o envolvimento de Pedro Pascal (‘The Last of Us’) como o Reed Richards no vindouro ‘Quarteto Fantástico‘, a Marvel está de olho na Anya Taylor-Joy (‘O Menu’) para compor o elenco do reboot.

Ele revelou que o estúdio quer a atriz como a vilã da produção, alegadamente interpretando uma versão feminina do Surfista Prateado.

Além dela, Javier Bardem (‘A Pequena Sereia’) também estaria em negociações para dar vida ao Galactus, o Devorador de Mundos.

Vale lembrar que Taylor-Joy não é nova no universo de super-heróis. Em 2020, a atriz interpretou a Magik na fracassada adaptação de ‘Os Novos Mutantes‘.

Quarteto Fantástico‘ será dirigido por Matt Shakman, e terá o roteiro de Jeff Kaplan e Ian Springer.

O filme será parte da Fase Seis do UCM e está programado para ser lançado em 2 de maio de 2025.

‘Meu Malvado Favorito 4’ já arrecadou quase US$ 850 milhões mundialmente

Sucesso! A sequência ‘Meu Malvado Favorito 4‘ já arrecadou quase US$ 850 milhões nas bilheterias mundiais.

Atualmente, o filme segue no TOP 3 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.6B) e ‘Deadpool e Wolverine‘ (US$1.1B).

Nos EUA, o longa já soma US$ 340.4 milhões. Internacionalmente, foram US$ 506.9 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 847.3 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com a China (US$53.1M), Reino Unido (US$49.3M), México (US$43.6M), Alemanha (US$33.2M) e França (US$29.1M).

Com o sucesso do novo filme, a franquia ultrapassou US$ 5 bilhões em arrecadação mundialmente – tornando-se a primeira saga animada a superar a marca.

Vale lembrar que o longa abriu com US$ 75 milhões durante o final de semana regular no território norte-americano, o que representa a segunda melhor estreia da franquia – ultrapassando ‘Meu Malvado Favorito‘ (US$56.3M) e ‘Meu Malvado Favorito 3‘ (US$72.4M).

Com US$ 83.5 milhões arrecadados em seu primeiro final de semana, ‘Meu Malvado Favorito 2‘ segue como a maior abertura da franquia – se não levarmos em consideração os derivados ‘Minions‘ (US$115.7M) e ‘Minions: A Origem de Gru‘ (US$107M).

No Brasil, a produção abriu com mais de R$ 32 milhões, tornando-se a maior estreia da franquia (incluindo os spin-offs) no território nacional. O valor também representa o quarto maior lançamento de uma animação na história do nosso país.

“Na trama, Gru (Steve Carell) e Lucy (Kristen Wiig) ganharam um novo membro da família: Gru Jr., cujo propósito é, basicamente, atormentar seu pai. Além de lidar com as obrigações parentais, o protagonista ainda precisa encarar as ameaças de uma nova dupla de vilões formada por Maxime Le Mal (Will Ferrell) e sua namorada mulher-fatal Valentina (Sofia Vergara)”.

O elenco conta com o retorno de Steve Carell (Gru), Kristen Wiig (Lucy), Pierre Coffin (Minions), Miranda Cosgrove (Margo) e Steve Coogan (Silas), além de introduzir Will Ferrell (Maxime), Sofia Vergara (Valentina), Joey KingStephen ColbertChloe Fineman.

Chris Renauld retorna à cadeira de direção ao lado de Patrik Delage (‘SING’).

O roteiro fica a encargo de Mike White, enquanto Chris Meledandri entra como showrunner.

‘Premonição 6: Laços de Sangue’ deve registrar a MAIOR estreia da franquia nos EUA

De acordo com o Deadline, a sequência ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘ deve arrecadar em torno de US$ 35-40 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

O valor representa a maior estreia da franquia no país, superando ‘Premonição 4‘ – que alcançou US$ 27.4 milhões neste mesmo período, sendo impulsionado pela tecnologia 3D.

As projeções ainda indicam uma abertura global de US$ 70 milhões.

Sucesso entre os críticos, o sexto filme conquistou 93% de aprovação no Rotten Tomatoes – a melhor média da história da saga.

Confira as reações e siga o CinePOP no Youtube:

“É uma diversão contagiante, repleta de referências sutis aos filmes anteriores e trilhas sonoras estrategicamente inseridas para agradar aos fãs mais fiéis da franquia”, disse Gregory Nussen do Deadline.

“A combinação de CGI e efeitos práticos funciona perfeitamente, e as sequências são editadas de forma sádica para gerar máxima tensão, aliviada, felizmente, por frequentes doses de humor mordaz”, disse Frank Scheck do The Hollywood Reporter.

“Você não pode escapar da Morte e, diante de um capítulo tão bem executado de uma franquia de terror como ‘Premonição 6: Laços de Sangue’, nem deveria querer”, disse Becky Darke do Total Film.

“Os fãs podem sair de Laços de Sangue satisfeitos com a revitalização da fórmula, mas, fiel à tradição da franquia, isso acontecerá principalmente porque três cenas são de fato interessantes”, disse Spencer Perry do ComicBook.

“‘Premonição 6: Laços de Sangue’ é um verdadeiro espetáculo, uma montanha-russa de emoções, e sem dúvida a versão mais divertida da franquia”, disse Nadir Samara do Screen Rant.

“‘Premonição 6: Laços de Sangue’ prova que, mesmo com seis filmes, a franquia ainda tem vida, e muita morte, pela frente”, disse Jonathan Sim do ComingSoon.

“Com as franquias de terror constantemente ressurgindo, Laços de Sangue se destaca como uma das mais frescas que vimos em muito tempo. É uma mistura impecável de voltar às origens e, ao mesmo tempo, trazer algo inovador, repleto de sangue e ossos estalando”, disse Emma Kiely do Collider

“Muitos fãs certamente ficarão felizes com o retorno de Premonição após tanto tempo, mas será que essa ânsia movida pela nostalgia vale a pena se o filme não surpreender? No fim das contas, este é o mesmo Premonição que você já viu antes”, disse Andrew J. Salazar do Discussing Film.

“Engraçado, delicado, afiado e cruel, ‘Laços de Sangue’ tem suas falhas, mas ainda assim confirma O design da morte como uma força digna de seu próprio lugar especial no hall da fama do terror”, disse Alison Foreman do IndieWire.

Crítica | ‘Premonição 6: Laços de Sangue’ REVITALIZA a icônica franquia slasher da melhor maneira possível | CinePOP Cinema

Vale lembrar que o terror será lançado nos cinemas nacionais amanhã (15).

Na próxima iteração, atormentada por um pesadelo violento e recorrente, a estudante universitária Stefanie volta para casa para rastrear a única pessoa que, talvez, possa ser capaz de quebrar o ciclo fatal anunciado e salvar sua família da morte terrível que inevitavelmente aguarda todos eles.

Zach Lipovsky e Adam B. Stein, de ‘Aberrações‘, são responsáveis pela direção.

Kaitlyn Santa Juana (‘O Jogo da Amizade’), Brec Bassinger (‘Stargirl’) e Teo Briones (‘Chucky’) estrelam. O elenco ainda conta com Richard Harmon (‘The 100’), Anna Lore (‘They/Them – O Acampamento’), Owen Patrick Joyner (‘Julie and the Phantoms’), Max Lloyd-Jones (‘O Livro de Boba Fett’), Rya Kihlstedt (‘Obi-Wan Kenobi’) e Tinpo Lee (‘A Mansão’).

O roteiro é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.