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Guillermo del Toro elogia ‘Histórias Assustadoras Para Contar no Escuro’ em vídeo; Assista!

A Diamond Films divulgou um novo vídeo dos bastidores do terror ‘Histórias Assustadoras Para Contar no Escuro‘.

Confira, com o trailer legendado:

Dirigido por André Øvredal (‘A Autópsia‘), o filme é baseado em um livro de contos publicado em 1981.

A trama segue um grupo de adolescentes que precisa resolver o mistério por trás das repentinas e macabras mortes que estão acontecendo em sua pequena cidade.

O elenco inclui Zoe Colletti, Michael Garza, Gabriel Rush, Austin Abrams, Dean Norris, Gil Bellows, Lorraine Toussaint, Austin Zajur Natalie Ganzhorn.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de agosto.

‘Parks and Recreation’: Elenco se reunirá em especial para arrecadar dinheiro; Saiba mais!

De acordo com o TVLine, o elenco de ‘Parks and Recreation‘ irá se reunir em um episódio especial para arrecadar dinheiro para ajudar na crise causada pela pandemia de Coronavírus.

O especial terá meia hora de duração e será exibido no dia 30 de abril, na NBC.

O elenco original irá reprisar seus papéis, incluindo Amy Poehler, Nick Offerman, Rashida Jones, Aziz Ansari, Adam Scott, Rob Lowe, Chris Pratt, Aubrey Plaza, Retta e Jim O’Heir.

O roteiro do episódio irá se passar durante a pandemia atual: “A civil mais dedicada de Pawnee, Leslie Knope, está determinada a se manter conectada com seus amigos em tempos de distanciamento social.”

“Assim como várias outras pessoas, nós estamos buscando meios de ajudar e sentimos que poderíamos arrecadar dinheiro trazendo esses personagens de volta,” afirmou o produtor executivo Michael Schur em uma declaração. “Eu enviei um e-mail ao elenco e todos me responderam em menos de 45 minutos. Nossa antiga equipe montou um episódio de 30 minutos e espero que todos gostem… e doem!”

O dinheiro arrecadado será enviado para a instituição Feeding America’s COVID-19 Response Fund, o que permite que os bancos de alimentos forneçam alimentos e recursos para “os membros mais vulneráveis ​​da comunidade durante esse período difícil”. A NBCUniversal, o elenco da série e patrocinadores também irão doar até US$ 500 mil.

‘Um Sonho de Liberdade’: Drama aclamado ganha HILÁRIO trailer honesto; Assista!

O clássico ‘Um Sonho de Liberdade‘ ganhou um trailer honesto hilário.

Confira:

Dirigido por Frank Darabont e baseado em uma história de Stephen King, ‘Um Sonho de Liberdade‘ conta a história de dois prisioneiros que se transformam em grandes amigos. Andy Dufresne (Tim Robbins) é um homem erroneamente acusado de matar sua esposa e seu amante, enquanto Red (Morgan Freeman) cumpre uma longa pena.

O drama foi indicado para sete Oscar, incluindo nas categorias de Melhor Filme e Melhor para Freeman.

‘Salem – A Hora do Vampiro’: William Sadler entra para o elenco da adaptação do livro de Stephen King

Através do seu Twitter, o ator William Sadler (‘Rogai por Nós’) revelou ter se juntado ao elenco da nova adaptação de ‘Salem – A Hora do Vampiro‘, baseada no clássico romance de Stephen King.

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

O elenco ainda contará com Lewis Pullman (Ben Mears), Makenzie Leigh (Susan Norton), Bill Camp (Matt Burke), Alfre Woodard (Dra. Cody) e Spencer Treat Clark (Mike Ryerson).

Gary Dauberman foi contratado para escrever e dirigir. Ele assinou a história de ‘A Freira’ e de Annabelle 3: De Volta para Casa’, ambos pertencentes ao universo ‘Invocação do Mal’.

James WanRoy LeeMark Wolper entram como produtores.

Publicado em 1975, o romance de King é centrado em um autor (Mears) que retorna para sua cidade natal para escrever sobre uma mansão abandonada – apenas para descobrir que ela tem um novo dono misterioso que veio da Europa. Enquanto em visita, ele percebe que os habitantes da cidade estão sendo transformados em vampiros, unindo-se com um grupo para lutar contra os sugadores de sangue.

O livro foi previamente adaptado para as telinhas em 1979, com direção de Tobe Hooper. Em 1987, Larry Cohen comandou a sequência. Em 2004, a TNT lançou uma minissérie dividida em duas partes, estrelada por Rob Lowe.

Jeff Bridges quebra tudo no trailer da série ‘The Old Man’; Confira!

O canal FX divulgou o primeiro trailer de ‘The Old Man‘, vindoura série de drama policial estrelada por Jeff Bridges (‘Homem de Ferro’).

Confira:

A produção será lançada com episódio duplo no dia 16 de junho.

Originalmente programada para estrear em 2021, a produção entrou em hiato depois que Bridges foi diagnosticado com linfoma, em 2020.

Marcando o retorno do astro às telinhas após mais de 50 anos longe da TV, ‘The Old Man‘ foi escrita por Jon Steinberg e Robert Levine, co-criadores de ‘Black Sails‘.

Baseada no romance homônimo, escrito por Thomas Perry, a narrativa acompanha Dan Chase (Bridges), um agente da CIA aposentado que agora vive em reclusão, até que um assassino de aluguel o obriga a voltar aos tempos de guerra.

O elenco também inclui John Lithgow como Harold Harper, diretor assistente do FBI para contra-inteligência; Alia Shawkat como a protegida de Harper, Angela Adams; E. J. Bonilla como agente da CIA Raymond Waters; Gbenga Akinnagbe como o contratado de operações especiais Julian Carson; e Amy Brenneman como Zoe McDonald, uma mulher que se envolve com Chase quando ela aluga um quarto para ele.

Desejo Proibido

(Heaven in Hell)

 

Elenco:

Simone Susinna
Magdalena Boczarska
Katarzyna Sawczuk

 

Direção: Tomasz Mandes

Gênero: Drama

Duração: 120 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 06 de Abril de 2023

Sinopse: 

Depois de se envolver com a filha de Olga, Max começa a desenvolver um sentimento por Olga e inicia um romance com ela sem saber da relação entre as duas. Os dois embarcam em um romance tórrido, até que a filha de Olga descobre e põe tudo a perder.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Tomasz Mandes também assina o roteiro ao lado de Mojca Tirs;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Samurai de Olhos Azuis’ é RENOVADA para a 2ª temporada pela Netflix

A Netflix renovou oficialmente a série animada ‘Samurai de Olhos Azuis‘ para a 2ª temporada.

“Quando começamos este projeto, tínhamos a missão de criar uma história muito pessoal ambientada no Japão e trazê-la à vida da forma mais bela e autêntica possível. Nosso animadores, historiadores, músicos e atores tornaram isso realidade além de nossas expectativas,” declararam Amber Noizumi e Michael Green, criadores da série. “Agradecemos a toda a nossa equipe e aos nossos espectadores por mostrarem tanta paixão por Mizu e sua jornada de vingança. Mizu ainda irá derramar muito mais sangue!”

A trama é ambientada durante o período Edo (Século 17), no Japão, e segue uma mestre espadachim, Mizu (Maya Erskine), que busca vingança contra os quatro homens brancos que permaneceram ilegalmente no Japão durante o fechamento de suas fronteiras.

A série foi criada por Amber Noizumi e Michael Green.

A produção ainda conta com as vozes de Masi Oka, Darren Barnet, Brenda Song, George Takei, Randall Park, Cary-Hiroyuki Tagawa e Kenneth Branagh.

Reboot de ‘Lobisomem’ ganha teaser ASSUSTADOR; Confira!

A Universal Pictures divulgou o primeiro teaser do reboot de ‘Lobisomem‘, que estreará nos cinemas nacionais no dia 16 de janeiro de 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Blake (Christopher Abbott) herda a remota casa de sua infância na zona rural do Oregon depois que seu próprio pai desaparece e é dado como morto. Desgastado com sua vida na cidade grande, Blake convence sua esposa Charlotte (Julia Garner) a dar um tempo do tumulto e visitar a propriedade com sua filha, Ginger (Matlida Firth).

Mas quando a família se aproxima da casa da fazenda na calada da noite, eles são atacados por um animal monstruoso e, em uma fuga desesperada, se barricam dentro da casa enquanto a criatura ronda o perímetro. Conforme a noite avança, no entanto, Blake começa a se comportar estranhamente, transformando-se em algo irreconhecível, e Charlotte será forçada a decidir se o terror dentro de sua casa é mais letal do que o perigo de fora.

Leigh Whannell (‘O Homem Invisível’) será responsável pela direção.

Sam Jaeger (‘The Handmaid’s Tale’), Ben Prendergast (‘O Predestinado’) e Benedict Hardie (‘Upgrade: Atualização’) completam o elenco.

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Novo filme da franquia ‘Hell House LLC’ ganha sinopse, data de estreia e teaser; Confira!

O quinto filme da franquia ‘Hell House LLC‘, intitulado ‘Hell House LLC: Lineage‘, ganhou data de estreia, sinopse oficial e um novo teaser sinistro.

Na trama, assombrada por visões e pesadelos recorrentes anos após uma experiência de quase morte, Vanessa Shepard se encontra vivendo na cidade de Abaddon, incapaz de se libertar do seu domínio inexplicável. Quando as pessoas ao seu redor começam a morrer repentina e inexplicavelmente, ela logo descobre sua terrível conexão com o Hotel Abaddon, a Mansão Carmichael e os misteriosos assassinatos que vêm ocorrendo há décadas.

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 20 de agosto.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

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Stephen Cognetti retorna como diretor e roteirista.

O novo capítulo “voltará a explorar diversos personagens já conhecidos da franquia, além de introduzir novas narrativas”.

Terror Films Releasing é responsável pela produção, com Joe Dain e Jim Klock servindo como produtores executivos.

‘Um Cabra Bom de Bola’ ultrapassa US$ 130 milhões nas bilheterias mundiais

Em menos de três semanas, a animação ‘Um Cabra Bom de Bola‘ (GOAT) conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 130 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, a produção tem registrado uma excelente estabilidade, sofrendo uma queda recente de apenas -28% em comparação ao final de semana anterior. Ao total, o longa já soma S$ 73.9 milhões no país.

No mercado internacional, o filme acrescenta US$ 56.5 milhões.

Vale lembrar que, apesar de ter estreado no TOP 2 no território norte-americano, a animação conseguiu desbancar o remake de ‘O Morro dos Ventos Uivantes‘ no final de semana seguinte e assumiu o topo das bilheterias domésticas. A virada se deu por conta da ótima estabilidade do longa nas telonas.

Com 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme recebeu uma nota A dos espectadores no CinemaScore.

Um Cabra Bom de Bola’ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Na trama, um pequeno bode chamado Will ganha a chance de sua vida ao se juntar aos profissionais e jogar roarball, um esporte de alta intensidade e contato total, dominado pelos animais mais velozes e ferozes do mundo.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção é estrelada por Caleb McLaughlin (‘Stranger Things’) e o vencedor da NBA Stephen Curry, além de contar com um elenco de voz que inclui Gabrielle Union (‘Bad Boys II’), Nick Kroll (‘Big Mouth’), Nicola Coughlan (‘Bridgerton’), David Harbour (‘Thunderbolts*’), Jenifer Lewis (‘I Love That for You’) e Patton Oswalt (‘Ratatouille’).

O filme marca a estreia diretorial de Tyree Dillihay, que é auxiliado por Adam RosetteAaron BuchsbaumTeddy Riley assinam o roteiro.

Benedict Cumberbatch elogia o roteiro de ‘Vingadores: Guerra Infinita’

Vingadores: Guerra Infinita’ chega aos cinemas só em 25 de abril de 2018, mas desde o começo das filmagens, a curiosidade a respeito da trama e seus personagens tem crescido rapidamente.

E a falta de informações não se restringe apenas aos fãs.

Atores da produção como Chris Hemsworth disseram que não haviam lido o roteiro da adaptação até o início das gravações. A técnica foi utilizada pela Marvel Studios para evitar possíveis vazamentos.

Mesmo sem poder dar detalhes específicos, Benedict Cumberbatch quebrou parte do silêncio em conversa com o site Entertainment Tonight.

Quando perguntado a respeito do início das filmagens, ele confirmou que já teve acesso ao roteiro:

“Eu tenho uma cópia do script, tenho lido ele ultimamente e é muito, muito divertido”.

O nível de proteção das informações referentes à terceira continuação é tão grande que recentemente Tom Holland publicou um vídeo em seu Instagram colocando fogo no roteiro, para evitar qualquer furo.

Confira o vídeo:

Rule number one… hand in your script 😂

Uma publicação compartilhada por ✌️ (@tomholland2013) em


Benedict Cumberbatch será temporariamente substituído em ‘Vingadores – Guerra Infinita’

Vingadores: Guerra Infinita‘ têm no elenco Josh Brolin (Thanos), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Mark Ruffalo (Hulk), Chris Hemsworth (Thor), Chris Pratt (Starlord), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Benedict Cumberbatch (Doutor Estranho), Brie Larson (Capitã Marvel), Zoe Saldana (Gamora), Karen Gillan (Nebula), Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Chris Evans (Capitão América) Tom Holland (Homem-Aranha), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Bradley Cooper (Rocket), Vin Diesel (Groot), Paul Rudd (Homem-Formiga), Paul Bettany (Visão), Benedict Wong (Wong), Dave Bautista (Drax), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Samuel L. Jackson (Nick Fury) e Benicio Del Toro (Colecionador).

Jeremy Renner odiou sua participação em ‘Os Vingadores’ 

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

Fotos indicam início da pré-produção de ‘Shazam!’; Confira!

Aparentemente, foi dada a largada para a pré-produção da adaptação dos quadrinhos ‘Shazam!’.

Os indícios partiram de uma série de publicações do ator mirim Asher Angel, que em sua conta do Instagram, publicou fotos de sua visita ao set de filmagens da DC.

Em uma delas, ele ainda faz uma referência direta ao filme, fortalecendo ainda mais a premissa de que os trabalhos já estão sendo iniciados.

Confira:

O longa terá produções no Pinewood Studios.

A atriz Grace Fulton (Annabelle 2: A Criação do Mal) entrou para o elenco. Especula-se que ela deva viver a personagem Mary Marvel, versão feminina do herói.

Segundo o Deadline, o longa também contratou dois novos atores que serão amigos do protagonista Billy Batson. Ian Chen será Eugene e Jovan

O ator mirim Jack Dylan Grazer, de It: A Coisa, entrou para o elenco. Ele fará o papel de Freddy, melhor amigo de Billy Batson e o único que sabe sobre a transformação dele no herói Shazam.

‘Liga da Justiça’ pode dar um prejuízo de até US$ 100 milhões, segundo a Forbes

 

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Shazam!’ chega aos cinemas em Abril de 2019.

Crítica | This is Us 3×01 – Nine Bucks: Entre flashbacks e fast forwards, estamos de volta

É como voltar para casa. O doce som do ukulele delineando a delicadeza que a vida humana possui – muitas vezes escondidas nas suas sempre expostas mazelas -, os personagens com olhares acalentadores e profundos e as sucessivas epifanias emocionais no âmago da alma. This is Us está de volta para trazer os dissabores antagônicos de uma existência cheia de conquistas e realizações, que frequentemente é marcada pelas adversidades naturais de estar aqui vivendo. E no episódio inaugural, nos recordamos do primeiro encontro que tivemos com esses retratos da vida real. Com o sabor agridoce que acompanha cada aniversário, a aclamada produção da Fox dá sequência em sua jornada com mais um passo em direção aos quarenta anos de Kate (Chrissy Metz), Randall (Sterling K. Brown) e Kevin (Justin Hartley).

Mantendo sua essência na mais profunda sensibilidade às coisas da vida, a produção trata a passagem do tempo com naturalidade e leveza. Sem ser agressiva à audiência – embora já estejamos acostumados às viagens temporais que percorrem tanto o passado como o futuro -, a série faz um breve relato inicial sobre onde nos encontramos em se tratando da trama e como exatamente chegamos lá. Fazendo do aniversário do Grande Trio como sempre sendo um ponto determinante na vida dos personagens, This is Us solidifica a importância das datas para a construção da narrativa, sendo capaz de controlar o temporalidade de maneira maestral, unindo circunstâncias, eventos e momentos marcantes a partir do vínculo com aqueles dias especiais que sempre tiveram um valor único na dinâmica relacional dos personagens.

E em ‘Nine Bucks’ (Nove Contos, em tradução livre), também voltamos ao primeiro amor entre Jack (Milo Ventimiglia) e Rebecca (Mandy Moore), conforme somos apresentados a outro personagem que – aparentemente – parece não ter qualquer vínculo diferenciado na vida dos protagonistas. Só parece. Até porque, em se tratando de This is Us, não existe ponto sem nó.E tal como começamos a série conhecendo uma breve figura do passado que promete marcar o relacionamento do casal mais apaixonante da TV norte-americana, encerramos o capítulo com mais uma camada do futuro sendo revelada. Ainda no escuro, mas bem menos do que na temporada passada, aquela enigmática conversa entre um Randall idoso e uma Tess adulta ganha novos desdobramentos, envolve um Toby (Chris Sullivan) de olhos cansados e barba bem encorpada e o pronome pessoal “ela”. Quem seria? Façam suas apostas.

Enquanto as extremidades do episódio guardam segredos ainda bem guardados, o centro do capítulo se desabrocha diante da audiência, explorando novamente a perspectiva dos personagens em relação ao famoso aniversário. Trazendo questões progressivas, observamos a naturalidade com a qual os protagonistas amadureceram, enfrentando novos momentos que prometem demarcar todo o restante da temporada – provavelmente nos levando a uma frenética onda de lágrimas incontroláveis. E abrindo caminho para uma das temáticas que garante ser a maior ao longo de todo o ciclo, as sequelas emocionais e físicas da Guerra do Vietnã voltam a emergir, com propriedade e alguns detalhes até então restritos à memória de Jack.

Com um episódio que funciona como uma espécie de prelúdio para as fortes emoções que estão por vir, This is Us retorna com fôlego novo e uma narrativa contínua, que não perde a oportunidade de brincar com as linhas temporais só para aflorar nossa latente curiosidade. Deixando muitas pontas soltas logo no começo e incógnitas que podem ou não ser respondidas ainda nesta temporada, a série novamente nos lembra porque essa reflexão tão profunda sobre a vida humana é vital tanto dentro, como fora da TV.

‘The Purge’: O Dia do Expurgo começou em intensa cena divulgada; Assista!

O Dia do Expurgo começou com muita tensão, invasão à domicílio e tiros na nova cena divulgada da 2ª temporada de The Purge.

O material foi exibido em primeira mão na New York Comic-Con, durante o painel da série, que aconteceu na tarde da última quinta-feira (03).

Confira:

O criador da franquia ‘Uma Noite de Crime‘, James DeMonaco, também é responsável pela série.

Durante um período de 12 horas, todos os crimes, incluindo assassinatos, são legais. Situado em uma América alterada, governada por um partido político totalitário, a série segue vários personagens aparentemente não relacionados que vivem em uma cidade pequena. À medida que o tempo passa, cada personagem é forçado a contar com o passado enquanto descobre até onde vão para sobreviver à noite.

O elenco do novo ciclo conta com Rochelle Aytes, Danika Yarosh, Derek LukeMax MartiniPaola NuñezJoel Allen.

The Purge retorna no dia 15 de outubro de 2019.

‘Chicago Med’: As quatro primeiras temporadas já estão disponíveis na Amazon Prime Video

Os fãs de séries médicas dramáticas podem comemorar, pois as quatro primeiras temporadas de ‘Chicago Med‘ já estão disponíveis na plataforma de streaming da Prime Video.

A produção teve sua estreia na grade de programação do serviço logo no início de outubro e reúne – por hora – 83 episódios para os usuários maratonarem. Vale lembrar que a produção já está na sua 6ª temporada.

A trama oferece um passeio emocionante através do caos diário do hospital mais explosivo da cidade e seu corajoso time de médicos que se mantêm unidos. Eles enfrentarão novos casos únicos inspirados por eventos da atualidade, forjando relações ardentes no pandemônio da sala de emergência, e, além disso, rostos familiares do Departamento de Polícia e do Corpo de Bombeiros se entrelaçam com esta terceira equipe de heróis de Chicago.

O elenco conta com Nick Gehlfuss, Yaya DaCosta, Torrey DeVitto, Brian Tee, Marlyne Barrett, S. Epatha Merkerson e Oliver Platt.

‘Venom 2’: Cena pós-créditos foi feita para deixar os fãs cheios de perguntas, afirma Andy Serkis

[SPOILER ALERT]

Venom: Tempo de Carnificina‘ teve a sua estreia nesta quinta-feira (07) nos cinemas e os fãs serão surpreendidos por uma bombástica e inesperada cena pós-créditos, que promete um futuro ainda mais grandioso para o personagem, que tecnicamente agora faz parte do MCU.

E com as expectativas de um possível encontro entre Venom e o Homem-Aranha de Tom Holland cada vez maiores, muito se especula a respeito do significado da cena pós-créditos da sequência.

E durante uma entrevista ao portal Comicbook.com, o diretor Andy Serkis comentou sobre o material em questão, afirmando que o objetivo é gerar uma provocação na audiência, trazendo mais perguntas do que respostas.

“Queríamos deixar o público sabendo que esses universos vão de alguma forma colidir entre si e queríamos fazer isso de uma maneira que ainda deixasse algumas dúvidas. A cena está abrindo mais perguntas. Quero dizer, essa era a intenção. É uma provocação. É uma provocação no sentido mais amplo da palavra”.

Na última quarta-feira, 06 de outubro, o longa-metragem cruzou a marca dos US$100 milhões arrecadados, tornando-se um dos títulos a alcançar o feito mais rápido desde o início da pandemia de COVID-19. A produção divide o recorde ao lado de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, visto que ambos ultrapassaram o valor em apenas cinco dias.

Venom 2’ também arrecadou o valor mais rápido do que o filme original.

“Também estamos satisfeitos que a paciência e exclusividade teatral tenham sido recompensadas com resultados recordes. Um tapa na cara de quem achava que o cinema estava morrendo”, disse o presidente da Sony, Tom Rothman.

Assista ‘Venom: Tempo de Carnificina‘ hoje nos cinemas!

‘O Verão Que Mudou Minha Vida’: 3ª e última temporada estreia com dois episódios e lançamentos semanais

A Prime Video revelou oficialmente o cronograma de lançamento da aguardada 3ª temporada de ‘O Verão Que Mudou Minha Vida‘.

A temporada final da série juvenil baseada na trilogia best-seller de Jenny Han estreia com dois episódios e, a partir daí, novos capítulos serão lançados semanalmente às quartas-feiras, até a conclusão em 17 de setembro.

O ciclo de encerramento terá um total de 11 episódios, um deles dirigido pela própria Jenny Han, e promete encerrar de vez o triângulo amoroso de Belly com os irmãos Jeremiah e Conrad .

Também retornam ao elenco: Sean Kaufman como Steven, irmão mais velho de Belly; Rain Spencer como Taylor, melhor amiga de Belly; Jackie Chung como Laurel, mãe de Belly e Steven.

Enquanto a 1ª temporada foi lançada de uma vez só em 2022, a 2ª já adotou o modelo híbrido — com três episódios iniciais e depois lançamentos semanais. Agora, a série conclui sua trajetória com um modelo mais tradicional, reforçando a expectativa e o drama semana após semana.

O Verão Que Mudou Minha Vida‘se consolidou como um dos maiores sucessos YA da Prime Video, e a temporada final promete respostas definitivas, amadurecimento emocional e o desfecho do verão mais marcante da vida de Belly.

O ciclo de encerramento estreia na plataforma de streaming no dia 16 de julho.

Confira:

Na nova temporada, Belly conclui o terceiro ano da faculdade e volta ansiosa para mais um verão em Cousins Beach ao lado de Jeremiah, com quem vive um relacionamento aparentemente estável. Mas a tranquilidade logo é abalada quando Conrad, seu primeiro amor, retorna inesperadamente, forçando-a a confrontar velhos sentimentos e a tomar decisões que podem mudar tudo. Em meio à transição para a vida adulta, ela terá que encarar a pergunta que assombra os fãs desde o início: qual dos irmãos realmente tem seu coração?

O elenco conta com Lola Tung, Christopher Briney, Gavin CasalegnoRachel Blanchard e Jackie Chung.

Isabella Briggs e Kristen Connolly farão parte do ciclo de encerramento, enquanto Sofia Bryant, Lily Donoghue, Zoé de Grand’Maison, Emma Ishta e Tanner Zagarino se juntam ao time em participações recorrentes.

‘O Verão que Mudou a Minha Vida’ foi lançado originalmente em 2009. Seu sucesso rendeu nada menos que duas sequências: Sem Você Não é Verão, publicada em 2010; e Sempre Teremos o Verão, de 2011.

Zendaya canta “Rewrite the Stars” em novo vídeo de ‘O Rei do Show’

A atriz Zendaya (Homem-Aranha: De Volta ao Lar) canta a música “Rewrite the Stars”, presente na trilha sonora de O Rei do Show, musical com tema de circo protagonizado por Hugh Jackman, em novo vídeo do filme. Assista:

Um dos aspectos mais encantadores de ‘O Rei do Show‘ é a construção musical da produção, que dará vida à emblemática história de P.T. Barnum e seu suntuoso circo.

Para Benj Pasek, um dos compositores da trilha sonora original, capturar a essência e o ar festivo do trabalho de Barnum está intimamente ligado à música. De acordo com o artista, ela é um instrumento fundamental para expressar a arte criada pelo genuíno rei do show.

Disse ele ao The Hollywood Reporter:

“Essa é uma história que existe dentro desse universo fantástico e soberbo, maior do que o mundo. Barnum não foi um homem que poderia ser definido pelo contexto terreno em que se encontrava. Ele era um verdadeiro sonhador, que queria que o mundo existisse não dentro de seus padrões de como era, mas sim de como poderia ser. Quando um personagem é tão inspirado e inspirador ao ponto de ser incapaz de falar o que sente, o mundo nos dá uma justificativa pelo motivo da cantoria existir: para que ela expresse essas emoções grande demais para caberem em simples palavras”.

Zendaya, Michelle Williams e Zac Efron completam o elenco principal.

O Rei do Show‘ é um potente e original musical que celebra o nascimento do show business e o sentimento maravilhoso de quando sonhos se realizam. Inspirado pelo ambicioso e imaginativo P. T. Barnum, o filme conta a história do visionário que criou o hipnotizante espetáculo que se tornou uma sensação mundial.

Dirigido pelo apaixonado diretor Michael Gracey, que uniu músicas de Benj Pasek e Justin Paul (vencedores do Oscar por “La La Land”), e estrelado por Hugh Jackman no papel principal (indicado ao Oscar). Ainda no elenco: Michelle Williams (indicada ao Oscar), Zendaya, Zac Efron e Rebecca Ferguson.

Este filme marca a nova incursão de Jackman nos musicais, depois do ator ter estrelado ‘Os Miseráveis’ em 2012 – performance que lhe rendeu uma indicação ao Oscar.

O filme estreia dia 24 de Dezembro de 2017.

‘Malévola 2’: Atriz de ‘Animais Fantásticos’ entra para o elenco

Segundo novas informações da Variety, a atriz Jenn Murray, conhecida por sua participação em ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’, se juntou ao elenco de Malévola 2’.

Apesar da confirmação, detalhes de sua personagem continuam mantidos em segredo.

Essa semana, a atriz brasileira Fernanda Diniz também foi confirmada no elenco.

Nascida em Manaus, Fernanda já estrelou algumas novelas e séries, como ‘Malhação’, na Rede Globo. Agora, segundo alguns sites, a personagem dela emMalévola 2’ fará uma homenagem à Amazônia, mas nada foi confirmado.

Além disso, a atriz Michelle Pfeiffer está em estágio avançado de negociações para participar da sequência, novamente protagonizada por Angelina Jolie e Elle Fanning. O papel de Pfeiffer será o da Rainha.

Malévola 2’ será dirigido por Joachim Ronning, do recente ‘Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar’ (2017).

O roteiro é assinado por Jez Butterworth (‘No Limite do Amanhã’) e Linda Woolverton, a mesma responsável pelo roteiro do primeiro filme.

Fique ligado no CinePOP para mais informações sobre Malévola 2’.

Especial Shazam! | Saiba quem é o Adão Negro, que será vivido pelo The Rock

Cada vez mais próximo do lançamento de Shazam!, vamos falar hoje de seu arqui-inimigo, o Adão Negro. Um tipo de versão maligna do herói, só que bem mais antigo do que o protagonista, que aguarda por anos por sua vingança e se mostra um adversário magnífico. Já escalado nos cinemas, mas ainda sem previsão de estrear nas telas, o Adão Negro mais do que merece um post na Mitologia de Shazam! Confiram!

Filho do Faraó Ramsés II, Teth-Adam foi um dos primeiros a portar os poderes do Mago Shazam, ainda no Antigo Egito. Porém, o uso de poderes foi feito de forma irresponsável, se deixando levar pela luxúria e o poder. Vendo seu legado ser usado da forma errada, o Mago Shazam decide banir o Adão Negro desta dimensão. Após o trauma do mau uso de seus poderes, Shazam decide ceder suas habilidades de novo apenas quando estivesse prestes a morrer.

Assim como Billy Batson, ele também precisa pronunciar SHAZAM! para virar um Campeão. Seus poderes são essencialmente os mesmos dos Shazam, a diferença é que as habilidades não vêm de deuses gregos, mas de deuses egípcios.

Shu cede a Resistência
Hórus cede a Velocidade
Amon dá a Força
Zehuti dá a Sabedoria
Aton o Poder
Mehen cede a Coragem

Além dos poderes de Shazam, o Adão Negro consegue manipular magia, algo que Billy não é capaz. E tem uma longevidade incrível. Seu retorno para os dias atuais (no caso, 1945, seu ano de lançamento) acontece após ele atingir a velocidade da luz e atravessar para uma dimensão 5000 anos avançada no tempo. Ele volta para acabar com o Mago que o baniu, mas acaba se deparando com seu novo Campeão, o Capitão Marvel/ Shazam.

 

Extremamente poderoso, soberbo e ditatorial, o Adão Negro é um vilão perigosíssimo, já tendo lutado de igual para igual com o Superman, a Mulher Maravilha e o próprio Shazam. Nos cinemas, seu projeto está engavetado há anos, mas tem um protagonista definido: Dwayne “The Rock” Johnson. Ficamos na expectativa para que ele apareça no filme do Shazam, nem que seja em uma pós-créditos.

 

SHAZAM! estreia em 4 de Abril de 2019.

Downton Abbey – Conheça os Verdadeiros Segredos do Castelo!

O aguardadíssimo filme da premiada série ‘Downton Abbey’ já está em cartaz nos cinemas e vem encantando a milhares de fãs mundo afora. Mas… vocês sabiam que o castelo existe de verdade – e contém segredos sórdidos, um amor de conto de fadas e até mesmo uma relação com a tumba do Tutankamon?

Em termos de medidas, a área em que o castelo de Highclere está localizado ocupa um espaço equivalente a cinco vezes o tamanho do Central Park, em Nova York. E ela fica a 115km de distância de Londres, na Inglaterra, no sentido oeste, em Newbury. O primeiro registro da construção de Highclere data de 749, quando um rei anglo-saxão presenteou o Bispo de Winchester com o terreno. Então, o Bispo William de Wykeham construiu um palácio estilo medieval com jardins decorados. Tempos depois, em 1679, Sir Robert Sawyer comprou o local e o reconstruiu, no formato em que conhecemos hoje. Em 1839 a obra ficou a cargo de Charles Barry, que também foi responsável pela construção do Parlamento inglês e trouxe o estilo gótico para a arquitetura da mansão. Os jardins ficaram a cargo de Lancelot Brown. Sir Robert é o parente direto de George Herbert, que, em 2001, se tornou o 8º Conde de Carnarvon e é o atual morador do local.

George Herbert é, por si só, protagonista de um conto de fadas que mais parece tirado da ficção. Tudo começou quando, em um final de semana ensolarado em 1996, uma jovem contadora, Fiona, fora ao castelo para participar de uma festa. Naquele dia, Fiona e George se conheceram, se apaixonaram e, anos depois, se casaram. <3 Hoje eles são os atuais Conde e Condessa de Carnarvon, ou Sir e Lady Carnarvon. Parece até a história da Lady Di, né? Isso sem contar que o próprio Julian Fellowes, roteirista da série e também Barão Fellowes de West Stanford, é amigo pessoal do casal, e se inspirou nas deslumbrantes histórias do castelo para escrever ‘Downton Abbey’.

Dentre as muitas curiosidades de Highclere Castle, podemos destacar os 386 candelabros que enfeitam os inúmeros cômodos do local, sendo que alguns deles possuem quase 400 lâmpadas! Leva uma eternidade para limpar tudo isso! Isso sem contar o piano Steinway original, de 1895; os livros do século XVI herdados e que se encontram na biblioteca; a escada principal que tem 150 anos e foi refeita em carvalho maciço; os 37 relógios estilo napoleônico espalhados pela casa; o couro espanhol, de 1631, que reveste as paredes da sala das mulheres. Mas o grande segredo mesmo é uma sala de fumantes, frequentada apenas pelos homens e convidados da família, e que é o único cômodo que não aparece na série!

Dentre os segredos sórdidos, há uma maldição na sala de jantar (um dos principais cenários de ‘Downton Abbey’). No centro da sala há uma pintura da Condessa Margaret Sawyer, e dizem que se alguém algum dia mover essa pintura do lugar, isso trará a total ruína da família! Se é verdade ou não, ninguém sabe, mas fato é que até hoje nenhum funcionário ou membro da família se atreveu a realocar o quadro, embora seja um dos afrescos mais feios da sala de jantar principal.

Mas, nem tudo são flores. No início do século XX, o então Conde de Carnarvon estava praticamente falido, e, para saldar as dívidas do castelo, contraiu matrimônio com uma jovenzinha, Almina, que trouxe cerca de $200 mil dólares como dote e mais $800 mil dólares como herança. Almina gostava do bom e do melhor e dava as melhores festas da região. Entretanto, quando estourou a 1ª Guerra Mundial, Almina se deu conta da gravidade da situação e transformou Highclere em um hospital de campanha, onde cuidou de dezenas de feridos. Do lado de fora da propriedade, há um painel com o nome de todos os que faleceram durante esse período, incluindo alguns funcionários. Essa história inacreditável, que chegou a virar notícia de jornal, daria um bom spin-off da série!

Mais tarde, em 1922, Highclere volta a figurar nos jornais do mundo inteiro. É que, finda a primeira guerra, a Europa estava investindo pesado em novas descobertas tecnológicas, expedições, etc. Animado, o então Conde de Carnarvon decidiu financiar a viagem de pesquisa do arqueólogo Howard Carter ao Egito. Mais tarde naquele ano, os dois vieram a descobrir a tumba de Tutankhamun – uma das maiores descobertas científicas e arqueológicas do século passado! E, sim, essa história é real!

Apaixonado pelo Egito, o Conde Carnarvon acabou levando para Highclere algumas peças e réplicas, e hoje o porão do castelo abriga uma das maiores coleções sobre o Egito Antigo da Europa, e é aberto a visitação. A coleção de Conde Carnarvon era tão especial que, anos após sua morte, George Herbert, o atual Conde Carnarvon, doou algumas peças para o museu Metropolitan, em Nova York.

E vocês pensam que tudo isso é vetado ao público? Pelo contrário! Para manter Highclere, o Conde e a Condessa de Carnarvon gastam cerca de $1 milhão de dólares por ano, aproximadamente $60 mil por mês. Por isso, após o estrondoso sucesso da série ‘Downton Abbey’ e o crescimento do interesse do público em passear pelos corredores onde Lady Grantham, Lady Mary, Mr. Carson e todo o elenco passaram ao longo das 6 temporadas, os Condes decidiram transformar o castelo um verdadeiro ponto turístico da região. Dependendo do seu orçamento, você pode comprar um ingresso para entrar no castelo; visitar o museu do Antigo Egito; almoçar, jantar ou apenas tomar o chá das 5 na sala de espera, além de, claro, comprar lembrancinhas.

Mas o sonho não para por aí! Por cerca de R$682,00 por noite você pode se hospedar de verdade no castelo Highclere e viver o verdadeiro sonho de fã de ‘Downton Abbey’! E, pasmem: as reservas podem ser feitas via Airbnb! Parte do montante arrecadado pela empresa Airbnb é doado para o movimento humanitário Red Cross.

A verdadeira história do castelo Highclere é tão profunda e única quanto a ficção em ‘Downton Abbey’, sem sombra de dúvidas. Para aqueles que quiserem se aprofundar nos detalhes, recomendamos o site do castelo, e o especial de 1 hora disponível na Netflix, ‘Secrets of Highclere Castle’, os quais nos ajudaram na feitura desta matéria.

Vincent D’Onofrio quer trabalhar com Taika Waititi, diretor de ‘Thor: Ragnarok’

O ator Vincent D’Onofrio surpreendeu muita gente no Twitter ao chamar o diretor Taika Waititi, de ‘Thor: Ragnarok‘, para trabalharem juntos em um novo projeto.

Confira o convite:

“Ei, cara. Acho que é hora de trabalharmos juntos. Sou um grande fã.

Sim. Senhor.
(O que o Rei do Crime faz nas Sombras?)”

Alguns já especulam que D’Onofrio já está em um projeto do diretor, oferecendo apenas uma dica do que está por vir para os fãs.

Recentemente, em um tweet bastante revoltado, o ator Vincent D’Onofrio comentou sobre o cancelamento de ‘Demolidor’:

“Estou contrariado. Não fiquem tristes, pessoal, pois não faz sentido. ‘Demolidor‘ ser cancelado é péssimo para a Netflix, já que é um conteúdo popular na plataforma.”

O caso do cancelamento de ‘Demolidor’ ainda rende assunto, e o ex-showrunner se manifestou sobre o inesperado corte da Netflix.

Em longos textos no Twitter, Erik Oleson escreveu:

““Às vezes um trampo é só um cheque. Quando temos sorte, é muito mais do que isso. Foi algo mágico trabalhar na 3ª temporada de Demolidor. Todos nós sentimos. Era um sonho aparecer para trabalhar. Escrever para e colaborar com Charlie, Vincent, Deb e Elden, Wilson e Jay e Joanne e o resto do nosso elenco insanamente talentoso… Era simplesmente divertido pensar em histórias e rascunhar roteiros ao lado de roteiristas que aprendiam e apoiavam um ao outro, que me tornaram um escritor melhor e tornaram-se minha família. Sam, Dara, Jim, Tamara, Sonay, Lewaa, Sarah Dylan.

E nem me faça começar a falar sobre a nossa equipe. Que me ensinou tanto e fez a gravação do impossível parecer fácil. Que capturou os momentos de silêncio de personagem com a mesma maestria do épico plano sequência de 12 minutos. Sem querer deixar de fora a incansável equipe de pós-produção e os montadores apaixonados, a genial equipe de design de som, a paciente equipe de efeitos visuais que trabalhou em cima de frames únicos, e a incrível equipe de compositores e música. Sério — eu ainda estou me beliscando por pensar que eu fiz parte disso.”

 

A Netflix cancelou oficialmente a série ‘Demolidor‘ depois de três temporadas.

Já é a terceira produção em parceria com a Marvel que chega ao fim, incluindo ‘Punho de Ferro‘ e ‘Luke Cage‘.

Demolidor – Temporada: A mais violenta, sombria e melhor temporada que você respeita!

‘Caça-Fantasmas 3’: Diretor revela detalhes sobre novo filme

Jason Reitman, roteirista e diretor de ‘Os Caça-Fantasmas 3’, ofereceu novos detalhes sobre a trama do novo filme durante recente aparição no Ghostbusters Fan Fest.

“Queríamos fazer uma carta de amor ao original”, Reitman disse. O cineasta aproveitou o momento para confessar que nunca imaginou que iria dirigir algum filme da franquia, acrescentando que “pensei que seria esse cara indie que faz filmes para o [Festival de] Sundance. E então essa personagem veio à minha cabeça. E ela era uma garota de 12 anos de idade”.

A trama será centrada em uma futura caça-fantasmas, que será interpretada por Mckenna Grace, que se une para combater as entidades paranormais ao lado de sua mãe (Carrie Coon) e seu irmão (Finn Wolfhard).

Sigourney Weaver também confirmou seu retorno para a terceira iteração. Dan AykroydBill Murray também devem voltar para o longa-metragem.

‘Os Caça-Fantasmas 3’ será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de julho de 2020.

‘Schitt’s Creek’: 6ª e última temporada da série ganha novo trailer HILÁRIO; Confira!

Pop TV divulgou mais um trailer oficial da 6ª e última temporada da aclamada comédia ‘Schitt’s Creek’.

Confira: 

Schitt’s Creek‘ acompanha as peripécias da família Rose, que após ter sido trapaceada pelo seu próprio advogado, vê toda sua fortuna se perder completamente. Mas, por sorte (ou não), eles conseguem resgatar um de seus bens: A pequena e apagada cidade Schitt’s Creek, comprada por eles mesmo no passado como parte de uma brincadeira.

A série recebeu várias indicações ao Emmy Awards 2019 e foi criada por Eugene Levy e seu filho, Daniel Levy, que protagonizam a produção lado de Catherine O’HaraAnnie Murphy, Emily HampshireNoah Reid.

O novo ciclo estreia no dia 07 de janeiro de 2020.

‘Expresso do Amanhã’: As coisas esquentam na promo do episódio 01×05; Confira!

A série ‘Expresso do Amanhã’, que está sendo transmitida pela Netflix em território nacional, divulgou a promo de “Justice Never Boarded”, quinto episódio da 1ª temporada.

Confira, junto com a sinopse oficial:

O capítulo vai ao ar no dia 15 de junho.

Criada por Graeme Manson, a série é baseada no filme ‘Expresso do Amanhã‘, lançado em 2013.

Sete anos após o planeta Terra ser lançado em uma era glacial, todos os sobreviventes vivem a bordo de um trem de 1.001 vagões que dá voltas ao redor do mundo sem parar. O trem gigantesco se divide em classes, com a elite nos primeiros vagões e os mais pobres nos últimos. Mas o que acontece quando aqueles que foram oprimidos a vida inteira resolvem se rebelar e lutar?

O elenco conta com Jennifer Connelly, Daveed Diggs, Mickey Sumner, Susan Park, Katie McGuinness, Annalise Basso, Sheila Vand e Sam Otto.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 2ª temporada.

‘I’m Your Woman’: Rachel Brosnahan luta pela vida no trailer do novo drama criminal da Amazon

Amazon Prime Video divulgou hoje (13) o trailer oficial de ‘I’m Your Woman’, drama criminal estrelado pela vencedora do Emmy Rachel Brosnahan (‘Marvelous Mrs. Maisel’).

Confira:

O longa é escrito e dirigido por Julia Hart.

Neste drama ambientado nos anos 1970, uma mulher é forçada a fugir depois de seu marido trair os parceiros, levando-a, junto a seu bebê, em uma perigosa jornada.

Além de Brosnahan, o elenco é formado por Marsha Stephanie Blake, Arinzé Kene, Frankie Faison e Bill Heck.

‘I’m Your Woman’ tem estreia marcada para o dia 11 de outubro.

‘The Flash’: Barry e Cisco nas imagens oficiais do episódio 07×02; Confira!

The CW divulgou as oficiais de “The Speed of Thought”, segundo episódio da 7ª temporada de The Flash.

O capítulo vai ao ar no dia 09 de março.

Na trama, quando Barry repentinamente ganha o poder de pensar com rapidez, ele tenta utilizar sua nova habilidade para salvar Iris. Enquanto fica animado com seu novo poder, Cisco hesita em confiar nele. Eva deve enfrentar uma verdade avassaladora.

Confira, junto à promo:

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Disappointment Blvd.’: Parker Posey entra para o elenco do novo terror de Ari Aster

Segundo o Deadline, ‘Disappointment Blvd.’, próximo terror do aclamado diretor Ari Aster (‘Hereditário’, ‘Midsommar’), escalou mais seis membros ao elenco.

Os novos nomes incluem Parker Posey (‘Perdidos no Espaço’), Stephen McKinley Henderson (‘Duna’), Denis Ménochet (‘A Crônica Francesa’), Hayley Squires (‘In the Earth’), Michael Gandolfini (‘The Many Saints of Newark’) e Zoe Lister-Jones (‘Jovens Bruxas: O Legado’).

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

O grupo se junta  ao previamente anunciado Joaquin Phoenix, vencedor do Oscar por sua interpretação em Coringa. O elenco ainda conta com Amy RyanKylie Rogers e as lendas da Broadway Nathan Lane Patti LuPone.

ao previamente anunciado Joaquin Phoenix, vencedor do Oscar por sua interpretação em Coringa.

A história é descrita como um “retrato multigeracional de um dos empresários mais bem sucedidos de todos os tempos”.

A24 irá supervisionar o projeto. Nenhuma outra informação foi revelada.

Aster reviveu o gênero do terror psicológico com o aclamado Hereditário, que marcou sua estreia diretorial. Estrelado por Toni ColletteAlex Wolff, a obra levou para casa diversos prêmios. Midsommar, seu segundo longa-metragem, teve o mesmo sucesso crítico e comercial e foi protagonizado por Florence Pugh.

Crítica | Sandra Bullock atinge a perfeição na overdose dramática de ‘Imperdoável’, novo filme da Netflix

“Uma vez criminosa, sempre criminosa”.

É essa máxima obliterante que guia a estrutura de ‘Imperdoável’, novo drama da Netflix. O promissor longa-metragem, estrelado pela vencedora do Oscar Sandra Bullock, gira em torno de Ruth Slater, uma mulher que foi condenada a vinte anos de prisão por ter assassinado o xerife da pequena cidade onde morava. Após cumprir sua pena, ela recomeça sua vida enfrentando obstáculos que podemos imaginar dentro de um escopo como este – e tem como principal objetivo se reencontrar com a irmã, Katie (Aisling Franciosi), que era uma mera criança à época da tragédia e foi entregue ao Serviço Social, eventualmente adotada por uma família que se recusou a contar sobre seu passado.

Quando pensamos em Bullock, somos automaticamente atraídos por qualquer que seja a trama – como uma agente do FBI que se disfarça de miss para impedir um assassinato, uma golpista que deseja roubar um colar de diamantes ou uma astronauta que fica perdida na imensidão do espaço. Não é surpresa que o anúncio de que participaria de um novo projeto original de uma das gigantes do streaming tenha abarcado interesse dos mais diversos púbicos – principalmente aqueles que já se preparam para a temporada de premiações. É claro que a atriz não decepcionaria aqueles ansiosos para vê-la novamente em ação e, de fato, a performer entrega uma espetacular rendição que reitera uma versatilidade impressionante, invejável e de tirar o fôlego. O problema é que o filme, mesmo centrado naquilo que deseja entregar, não consegue acompanhá-la e mergulha numa cíclica e fastigiosa narrativa que não sabe em qual caminho seguir.

A produção é comandada por Nora Fingscheidt, diretora alemã que fez sua estreia oficial no cenário do entretenimento em meados dos anos 2000. Uma década e meia mais tarde, Fingscheidt foi contratada pela Netflix para comandar seu primeiro título em língua inglesa, prometendo fazer o melhor da adaptação da série britânica homônima lançada em 2009. A princípio, os elementos apresentados seguem uma fórmula básica, em que uma impávida figura sai da realidade que passou a conhecer e retorna para um mundo cruel que, ao que tudo indica, não está disposta a lhe dar uma segunda chance, ainda que tenha cumprido o que lhe foi sentenciado. Ruth, marcada por tudo o que perdeu e pela fortaleza que ergueu em volta de sua personalidade para se proteger de qualquer um; porém, um fantasma insiste em voltar para assombrá-la e relembrá-la de que tem assuntos pendentes a resolver (e que, mais cedo ou mais tarde, eles irão alcançá-las).

Em questões performativas, Bullock faz o que é esperado de uma artista consolidada em Hollywood, tornando-se irreconhecível e adotando as características do que exala ser uma extensa pesquisa de campo. A cada ato, a delineação que fornece à protagonista ganha uma nova camada, desconstruindo a figura engessada que é-nos apresentada nas sequências iniciais e demonstrando que ela se sente culpada por ter feito decisões erradas e abandonado a irmã. Apesar de não necessariamente dividir os holofotes com o restante do elenco, temos a presença de outros astros de peso na produção, que incluem Viola Davis e Vincent D’Onofrio como o casal Liz e John Ingram, e Richard Thomas e Linda Emond como Michael e Rachel Malcolm – todos fazendo máximo que podem dentro das restrições implicadas pelo enredo.

À medida que a obra se desenrola, a atmosfera adentra um território obscuro e denso – e aqui não digo de uma forma positiva, por assim dizer. Obviamente, o arco de Ruth é construído num traçado de ascensão e queda que remonta aos mais clássicos personagens do gênero, tratando com cautela o que ela representa para não tangenciar o melodramático. Entretanto, a condução de Fingscheidt oscila de maneirismos estranhos a previsíveis incursões premeditadas por uma trilha sonora pedante e exagerada; em outras palavras, promove-se um retorno constante às memórias enevoadas tanto de Ruth quanto de Katie, cujo desenlace alcança uma espécie de “final feliz” da maneira mais frustrante possível. Essa fragmentação (algo recorrente em diversos filmes e séries a que assisti recentemente) denota uma preocupação estilística que beira o hiperbólico e que deixa de lado elementos muito importantes – como o roteiro.

Não há de novo a ser visto nas investidas imagéticas, como a paleta de cores (que se isola em um monocromático discurso) e a fotografia (com seus enquadramentos sem muita imaginação). Peter Craig, Hillary Seitz e Courtenay Miles, contribuindo para a história, sabem o que desejam fazer até determinado ponto; mas, depois da chocante reviravolta que antecipa a conclusão, os eventos se arrastam em uma profusão de personagens desnecessários e que não contribuem em nada para si próprios e para os outros. Caso não fosse pela competência de um time de atores e atrizes que comanda cada cena que estrelam (em especial a irretocável encarnação de Bullock, que pode faturar uma indicação ao Oscar), o título seria apenas um divertimento barato sem algo de original a contar.

‘Imperdoável’ não chega a ser intragável, mas também não é bom. Com exceção dos pontos positivos mencionados nos parágrafos acima, há um certo rigor a que Fingscheidt e seus colaboradores se prendem – e, tentando dar um passo maior do que consegue, deixa que a ambição desmedida leve a melhor.

‘O Príncipe Dragão’: 4ª temporada ganha primeiras cenas oficiais; Confira!

Netflix divulgou um novo teaser promocional de sua programação infantil para os próximos meses de 2022 e para 2023 e aproveitou para revelar as primeiras cenas da 4ª temporada da aclamada animação O Príncipe Dragão.

O próximo ciclo ainda não tem data de estreia confirmada.

Confira, a partir de 1:23:

Em entrevista ao ComicBook.com no ano passado, os criadores Aaron EhaszJustin Richmond falaram sobre o que podemos esperar da próxima temporada.

“Direi isso: não seria ótimo se retornar um ovo para uma mãe que perdeu o ovo ou retornar um bebê dragão trouxesse paz mundial? Não seria ótimo? Bom, é um passo na direção certa, mas os conflitos e as complicações de Xadia são progundas, e acho que podemos especular sobre personagens diferentes que têm níveis diferentes de idealismo e acreditam que a mudança deve aparecer rapidamente”, disse Ehasz.

Ele continuou: “e acredito que os temas são os mesmos. Acho que as esperanças e os sonhos de nossos personagens são os mesmos, mas o mundo vai se revelar mais complicado do que se mostrou nas primeiras três temporadas”.

Lembrando que a série já foi renovada até a 7ª temporada.

O Príncipe Dragão foi criado por Aaron Ehasz e Justin Richmond, roteiristas de Avatar: A Lenda de Aang.

Xadia e o reino dos humanos estão em pé de guerra. Será que Callum, Ezran e Rayla conseguirão vencer a magia negra e restaurar a paz no mundo? 

As três primeiras temporada já estão disponíveis no serviço de streaming!

‘A League of Their Own’: Vídeo compila os melhores momentos de Lupe e Esti na série; Confira!

A League of Their Own, série reboot do clássico Uma Equipe Muito Especial, finalmente chegou ao Prime Video e já vem encantando o público ao redor do mundo.

Agora, o Prime Video divulgou um vídeo promocional da temporada de estreia, compilando os melhores momentos de Lupe (Roberta Colindrez) e Esti (Priscilla Delgado).

Confira:

No Rotten Tomatoes, o show conquistou 94% de aprovação, com nota 7.80/10 baseada em 54 reviews até o momento. Segundo o consenso geral, a obra “coloca uma reviravolta em sua premissa, entregando uma expansão serializada que perigosamente tangencia o anacronismo, mas alcança sucesso graças a um elenco estelar e um campo cheio de possibilidades”.

Confira os principais comentários:

“A dramédia de oito episódios constrói um mundo diverso e tridimensional” – EW.

“Um remake vencedor, que atualiza o filme original de todas as maneiras certas” – RogerEbert.com.

“Várias cenas da nova série completamente me cativaram” – New York Magazine/Vulture.

“Ao final, você vai estar torcendo por todas elas” – TV Insider.

“Enquanto os personagens são familiares o suficiente para agradar aos fãs do original, eles são criações originais o suficiente para evitar pisar nos pés do filme” – TV Guide.

O elenco é formado por Abbi Jacobson, Chanté AdamsRoberta ColindrezGbemisola IkumeloKelly McCormackPriscilla DelgadoNick OffermanD’Arcy Carden, Dale Dickey, Alex Désert, Kendall Johnson, Aaron Jennings, Nat FaxonKevin Dunn, Don Fanelli, Nancy Lenehan, Marquise Vilsón e Marina Anderson.

Jacobson também entra como roteirista e produtora executiva.

Em entrevista ao Collider, Carden revelou que a produção será como uma reimaginação do filme original de 1992.

“Acredito realmente que ‘reimaginação’ seja um bom jeito de explicar [a série]. Não estão refazendo-a. Não são os mesmos personagens, mas é o mesmo mundo. São mulheres jogando beisebol nos anos 1940, enquanto os homens estão na guerra… Estamos mergulhando um pouco mais fundo nas narrativas e expandindo-as. Estou amando”, ela disse.

A série é baseada no longa-metragem dos anos 1990 que trouxe em seu elenco Geena DavisLori PettyRosie O’DonnellMadonnaTom Hanks. Dirigido por Penny Marshall, a obra girou em torno de duas irmãs que jogaram na liga feminina Rockford Peaches, dos Estados Unidos, durante a II Guerra Mundial.

O filme teve uma boa recepção pela crítica, conquistando 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, além de ter arrecadado mais de 132 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

A produção da Amazon irá começar com a formação da liga em questão em 1943 e mostrará as dificuldades do time em se manter ansiosos e vivos para os jogos.

Festival GRLS! 2023 | Tinashe, JoJo e Alcione foram destaque na última edição do evento

Em março de 2020, acontecia a primeira edição do Festival GRLS!, um evento para celebrar a força das mulheres nas mais variadas áreas – empreendedorismo, arte, filosofia, música e várias outras. E o principal destaque do festival foram os icônicos shows que tomaram conta do Espaço das Américas, em São Paulo.

Dentre as artistas confirmadas na edição de estreia, tivemos a presença ilustre de Kylie Minogue como uma das headliners, acompanhada também do icônico grupo pop Little Mix – além da presença de artistas como Linn da QuebradaLudmillaMC ThaGaby Amarantos. Agora, três anos mais tarde, retornamos para a segunda temporada o evento, que migrou para o Centro Esportivo do Tietê e aumentou consideravelmente o número de performers que subiriam aos palcos.

É claro que muito se falou sobre as possíveis atrações do GRLS! 2023, com rumores indicando que a múltipla vencedora do Grammy Christina Aguilera seria uma das principais artistas a cantarem. Entretanto, os boatos não se concretizaram – mas abriram espaço para outras divas do mundo pop que se tornaram bastante conhecidas entre o público, incluindo JoJo (que recentemente retornou com um ótimo e subestimado álbum) e Tinashe (um dos expoentes nomes do R&B e do rap que vinha dando um show de carisma desde sua interação com os fãs).

Do cenário nacional, Sandy, uma das cantoras mais conhecidas do Brasil, faria sua estreia solo em festivais; Margareth MenezesAlcione viriam para nos relembrar o motivo de serem lendárias e reverenciadas musicistas; e Duda BeatANAVITÓRIA continuariam a demonstrar sua paixão pelo MPB e pela manutenção de um dos maiores legados do nosso país. E o resultado, apesar de alguns deslizes consideráveis, foi bastante positivo e nos deixou animados para o que o evento nos aguarda no próximo ano.

A princípio, é notável como a estrutura do festival cresceu: contando novamente com duas pistas, a decisão de migrar os shows da Barra Funda para a Luz trouxe algumas questões logísticas, mas secundou a grandiosidade que havia tomado. O amplo espaço permitiu que o público se sentisse mais confortável e com mais opções de lazer entre uma apresentação principal e outra – como presenças ilustres no Palco Heineken (incluindo Negra LiLily Scott e Lan Lahn), ativações de marcas como ConverseInstagram e Bis e até mesmo uma feirinha cultural recheada de empoderamento. Ou, caso você quisesse recuperar as energias, uma série de redes para descansar.

Apesar das boas intenções, o line-up não atraiu tanto público e deixou diversas lacunas no Centro Esportivo – uma constatação entristecida, considerando o talento inenarrável das cantoras que pisaram nos palcos. Todavia, quem teve a oportunidade de ir com certeza carregará essa experiência por muito tempo, recordando-se do momento em que JoJo soltou a voz com as clássicas “Too Little, Too Late” “Leave (Get Out)”, ou quando prestou homenagem a Rihanna e a Anitta com covers fantásticos.

A artista, que ganhou fama gigantesca ao lançar-se nos anos 2000 com um R&B teen apaixonante, dominou os palcos com vocais espetaculares e uma conexão invejável com o público, que inclusive não pensou duas vezes antes de cantar ao lado da artista. E, enquanto JoJo dominou na abertura, Tinashe fez um espetáculo de tirar o fôlego no encerramento do evento – dançando como se não houvesse amanhã e recusando-se a desafinar uma nota sequer. Em pouco de mais uma hora, os espectadores se esqueceram da torrencial chuva que caía sobre o gramado para ver a rendição da performer de canções como “Die A Little Bit”“I Can See The Future”; para além disso, para se conectar com o carisma impagável de uma cantora que ainda tem muito a nos oferecer e que merecia mais reconhecimento.

Manu GavassiMariah AngeliqANAVITÓRIALEXA e tantas outras também fizeram bonito e elevaram a energia do festival com shows incríveis. Mas nada poderia nos preparar para a presença de Menezes e Alcione, como já mencionado – duas das maiores artistas nacionais, que carregam um legado duradouro no cenário fonográfico. Ambas encantaram seus fãs de longa data e uma nova geração que vem redescobrindo discografias impecáveis e uma importância inegável para a atualidade.

Talvez um dos poucos pontos baixos tenha sido o set comandado por Sandy: não se enganem, os vocais estavam perfeitos, mas ela parecia desconfortável nos palcos e se comportava de maneira mecânica – além de ter feito certas escolhas um tanto quanto questionáveis. De fato, sua inexplicável falta de presença também diminuiu a chama do festival, principalmente depois de ter sido precedida por JoJo.

Festival GRLS! continua a provar que é um evento que merece nossa atenção e, para as próximas edições, esperamos que o line-up cresça ainda mais e traga experiências inéditas que sejam comentadas por meses e meses a fio.

Atriz de ‘Encanto’ quer uma SEQUÊNCIA da animação

Encanto se tornou uma das produções recentes mais aclamadas da Walt Disney Studios, tendo sido condecorada com o Oscar de Melhor Animação em 2022.

Agora, em entrevista ao The Wrap (antes do início da greve de atores de Hollywood), Stephanie Beatriz, que deu vida à protagonista Mirabel Madrigal, revelou que quer retornar para uma sequência do longa.

“Adoraria trabalhar com eles de novo”, ele contou. “Trabalhar com aquele time naquele filme foi incrível. Acho que boa parte do tempo [dos diretores Jared BushByron Howard] está sendo destinado para outras coisas. Sei que Jared e acho que Byron estão trabalhando no segundo ‘Zootopia’ agora. Mas adoraria trabalhar com eles de novo”.

Lembrando que o longa já está disponível no serviço de streaming do Disney+!

Jared Bush e Byron Howard (‘Zootopia’) são responsáveis pela direção.

Crítica | ‘Encanto’ é a melhor animação da Disney desde ‘Moana – Um Mar de Aventuras’

A magia de Encanto abençoou todas as crianças da família com um dom único, desde superforça até o poder de cura – todas as crianças, exceto uma: Mirabel (Stephanie Beatriz). Mas quando ela descobre que a magia em torno da cidade está em perigo, Mirabel decide que ela, a única Madrigal comum, pode ser a última esperança de sua família excepcional.

O longa também traz canções originais de Lin-Manuel Miranda (‘Hamilton’).