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Novo ‘A Família Addams’ terá Charlize Theron, Bette Midler, Oscar Isaac e Chloe Moretz

A animação de A Família Addams ganhou novidades no elenco de vozes.

Charlize Theron dará voz à matriarca da família, Mortícia Addams. Oscar Isaac vai dar voz a Gomez Addams. Finn Wolfhard (‘Stranger Things’) será Pugsley, enquanto Chloë Grace Moretz será Wednesday/Wandinha.

Allison Janney (‘Eu, Tonya’) interpretará Margaux Needler, inimiga mortal de Mortícia; Elsie Fisher dará voz a Parker Needler, filha de Margaux.

Bette Midler (‘Abracadabra’) será a Vovó Addams; e Nick Kroll (‘Big Mouth’) interpretará o Tio Fester/Chico.

O filme acompanha a família quando eles enfrentam o astuto apresentador de reality show (Janney) enquanto também se preparam para que sua família estendida chegue para uma grande festa.

Confira a primeira imagem oficial:

A animação está em andamento em Vancouver. Pamela Pettler (‘A Noiva Cadáver’) escreveu o roteiro, com as revisões de Matt Lieberman. O filme chega aos cinemas em 19 de outubro de 2019.

‘A Família Addams’ ganhará reboot com diretor de ‘A Festa da Salsicha’

A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

Havia ainda outro projeto em desenvolvimento desde 2010, uma animação em stop-motion que seria dirigida por Tim Burton. O longa, porém, foi recentemente cancelado.

 

‘BrightBurn: Filho das Trevas’: Filme sobre ‘Superman Maligno’ ganha trailer estendido incrível

O terror ‘BrightBurn‘, produzido por James Gunn (‘Seres Rastejantes‘ e ‘Guardiões da Galáxia‘), ganhou um novo trailer estendido.

Confira, as prévias anteriores:

Dirigido por David Yarovesky, o filme será lançado nos EUA no dia 24 de maio de 2019.

Na trama, um casal encontra um bebê em um objeto misterioso que caiu do espaço e decide criá-lo como seu fosse seu. Conforme o tempo passa, eles percebem que a criança não é normal e as consequências são aterradoras.

O elenco inclui Elizabeth Banks, Meredith Hagner, David Denman, Matt Jones, Gregory Alan Williams, Jennifer Holland, Steve Agee, Becky Wahlstrom, Jackson A. Dunn e Christian Finlayson.

‘Ex Machina’: Aclamada HQ de Brian K. Vaughn vai virar filme!

Segundo o The Hollywood Reporter, a aclamada HQ de Brian K. Vaughn e Tony Harris vai ganhar uma adaptação para os cinemas.

A série de quadrinhos foi lançada em 2004 pela DC Comics e une os gêneros de super-herói e drama político em uma narrativa que gira em torno de Mitchel Hundred, um ex-super-herói que foi eleito prefeito de Nova York depois de suas ações nos ataques de 11 de setembro.

A saga durou 50 edições, levando para casa o Prêmio Eisner em 2005.

Anna Waterhouse e Joe Shrapnel ficarão responsáveis pelo roteiro. O título da produção será ‘The Great Machine’, para evitar confusão com o longa sci-fi lançado em 2015 por Alex Garland.

Enquanto isso, ‘Y: The Last Man’, também assinado por Vaughn, está em desenvolvimento pela FX.

O filme ainda não tem previsão de estreia.

Filme mais longo da história terá 30 DIAS de duração; Assista ao trailer de 7 horas!

Anunciado pela primeira vez em 2013, o filme ‘Ambiancé‘ chega aos cinemas neste ano e será a produção mais longa de todos os tempos, totalizando 720 horas de duração, o equivalente a 30 dias.

Misturando espaço e tempo em uma viagem surreal, a trama dirigida pelo sueco Anders Weberg é inspirada no jogo de xadrez entre a Vida e a Morte, retratado no filme ‘O Sétimo Selo (Ingmar Bergman), enquanto debatem sobre o real significado da existência.

Uma curiosidade é que o filme terá apenas os dois personagens mencionados acima, interpretados por Stina Pehrsdotter e Niklas Hallberg, que fazem suas performances através de uma narrativa abstrata e não linear.

O primeiro trailer da produção tem nada menos que 7h20 minutos.

Confira:

Atualmente em pós-produção, o longa tem estreia mundial prevista para 31 de dezembro de 2020, e será destruído logo depois de sua exibição.

‘American Horror Story’: 10ª temporada terá tom diferente das anteriores, afirma Finn Wittrock

O astro Finn Wittrock revelou detalhes sobre a décima temporada de ‘American Horror Story‘, e afirmou que o tom será bem diferente das anteriores.

“Eu acho que o tipo de suspense nessa temporada e a origem da natureza dessa trama é diferente do que as outras. Eu acho que tem um tom bem diferente”, revelou.

Recentemente, o criador Ryan Murphy confirmou o retorno da veterana Frances Conroy na 10ª temporada de ‘American Horror Story‘.

Após ser questionado por um fã, Murphy declarou: “Nossa querida Frannie estará nessa temporada, de fato.”

A atriz foi vista na produção pela última vez em ‘Apocalypse‘, onde reprisou seus papéis como Myrtle e Moira.

O tema da 10ª temporada de ‘American Horror Story‘ continua sendo um mistério, mas Sarah Paulson, que retorna para o próximo ciclo depois de não ter participado de ‘1984‘, revelou alguns detalhes do que o público pode esperar de sua personagem.

Em entrevista a Entertainment Weekly, Paulson disse que a misteriosa persona terá “alguns problemas”, aparentemente um cabelo interessante e um ótimo nome.

“A personagem que vou interpretar este ano em ‘Horror Story’ tem alguns problemas, vamos dizer assim. Tenho um cabelo colorido, que nunca usei na vida ou no show. É o que posso contar. E tenho um nome ótimo. Isso também posso falar”.

Paulson também falou sobre os desafios de interpretar dois personagens bem diferentes em duas séries ao mesmo tempo, visto que dará vida a Linda Tripp na vindoura 3ª temporada de ‘American Crime Story’, cuja história é centrada no escândalo entre o ex-presidente Bill Clinton e na assessora Monica Lewinsky.

“Gosto de uma delas mais do que a outra, porque uma é mais legal e a outra me faz parecer com Linda Tripp. É isso. Apenas uma experiência diferente”.

É possível que o próximo ciclo de ‘AHS’ gire em torno de sereias ou criaturas marinhas.

O elenco do novo ano conta também com Kathy Bates, Leslie Grossman, Billie Lourd, Evan Peters, Adan Porter, Lily Rabe, Macaulay Culkin, Angelica Ross e Finn Wittrock.

Os novos episódios não têm previsão de lançamento.

‘Halloween Kills’: Michael Myers toca o terror no trailer final legendado

A sequência ‘Halloween Kills‘ ganhou seu trailer final legendado.

Assista:

O filme chega aos cinemas em 15 de outubro de 2021. O terceiro capítulo, por sua vez, será lançado em 14 outubro de 2022.

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

Jamie Lee Curtis estrela ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

‘Duna: Parte 2’ vai estrear no mesmo dia que o novo ‘Jogos Vorazes’

A Warner Bros. anunciou hoje que ‘Duna: Parte Dois‘ teve sua estreia adiada para o dia 17 de novembro de 2023.

É o mesmo dia que está agendado o lançamento de Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’, pré-sequência da adorada franquia cinematográfica Jogos Vorazes.

A adaptação de Denis Villeneuve estava inicialmente programada para 20 de outubro de 2023.

Resta saber se a Lionsgate manterá a estreia de Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes‘ para o mesmo dia.

O filme teve seu primeiro teaser divulgado:

Duna: Parte Dois‘ contará com o retorno de Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, ZendayaJosh Brolin, além de introduzir Florence PughAustin ButlerChristopher Walken.

Léa Seydoux (‘007: Sem Tempo Para Morrer’) irá interpretar a Lady Margot, uma aliada da Irmandade.

Lançado simultaneamente nos cinemas e na HBO Max em território norte-americano, o primeiro filme se tornou um sucesso nas bilheterias, arrecadando mais de US$ 400 milhões mundialmente.

Além disso, ‘Duna‘ também foi aclamado pelos críticos, conquistando 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Crítica | Duna – Denis Villeneuve corresponde às expectativas?

Novo trailer de ‘The Flash’ traz aparição do SUPERMAN

A Warner Bros. da Coreia do Sul divulgou mais um trailer de ‘The Flash‘, trazendo diversas cenas inéditas, incluindo a aparição do Superman.

Em um breve trecho, o herói aparece em um noticiário enquanto controla a erupção de um vulcão com sua visão de calor.

Provavelmente, esta deve ser uma das poucas (se não a única) cenas em que o herói será mostrado.

Confira:

 

A Warner Bros. já possui um roteiro pronto para a sequência de ‘The Flash‘, que foi escrito por David Leslie Johnson-McGoldrick (‘Aquaman’). As informações são da Variety.

Embora o estúdio não tenha anunciado oficialmente a produção de ‘The Flash 2‘, o roteiro está pronto caso a continuação seja confirmada.

De acordo com informações, o script do filme já finalizado terá o retorno de Michael Keaton como Batman e Sasha Calle como a nova Supergirl.

O diretor Andy Muschietti, responsável por ‘The Flash‘, já havia expressado sua confiança em manter Ezra Miller no papel principal para a continuação.

Em uma entrevista ao Playlist, Muschietti afirmou: “Se [a sequência] acontecer, sim. Eu não acredito que haja alguém que possa interpretar o personagem tão bem quanto Ezra. As outras representações do personagem são ótimas, mas essa visão particular do personagem, Ezra simplesmente se destacou”.

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, um featurette de ‘The Flash‘ focado no Batman de Michael Keaton.

Assista:

The Flash‘ terá 144 minutos de duração, ou seja, 2 horas e 24 minutos.

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey ClemonsAntje TraueMichael Keaton completam o elenco.

O que fez de ‘Betty, A Feia’ um SUCESSO mundial? Julián Arango, Natalia Ramirez e Lorna Cepeda respondem! [EXCLUSIVO]

O CinePOP entrevistou os astros Julián Arango, Natalia Ramirez e Lorna Cepeda, da icônica novela ‘Betty, A Feia‘, que vai ganhar uma sequência no Prime Video esse ano.

Na entrevista, eles explicaram por que a novela se transformou na mais assistida da história.

“Tivemos três coisas importantes. A primeira, um bom roteirista. A segunda, um bom diretor. E a terceira, nós como atores, pudemos ter esse apoio tão impressionante entre diretor e roteirista. Isso fez com que o público tivesse empatia com esses personagens, por que é uma história universal. Então foi uma bênção estar lá”, afirma Lorna.

Já Natalia acredita que a série traz a história da Cinderela ao contrário:

“É uma ótima história. É uma história contada de traz pra frente, a história da Cinderela de traz para frente. Sempre tínhamos a história da garota perfeita, a linda mulher, pobre, mas com grandes inspirações. E graças a sua beleza podia chegar ao topo. Betty chega ao topo graças a sua inteligência”

Assista:

20 anos depois, Ana María Orozco (Betty) e Jorge Enrique Abello (Armando) retornam às telas para a sequência ‘BettyA Feia‘, que estreará no Prime Video em mais de 240 países e territórios em todo o mundo em 2024, de acordo com a plataforma de streaming da Amazon.

Enquanto a Betty empoderada continua casada com seu marido e líder da companhia Armando Mendoza, ela tenta reconstruir seu relacionamento com a filha adolescente, Mila, e navegar pela crise que atinge a empresa da sua família, questionando se, há 20 anos, ela escolheu o caminho que realmente a faz feliz.

Considerada pelo Guinness World Records como a novela mais bem sucedida na história, ‘Eu sou Betty, a feia‘ foi exibida em 180 territórios, dublada em 15 línguas e adaptada em 28 territórios, como Índia, África do Sul e nos Estados Unidos e se mantém na lista de 10 produções mais assistidas no México, Argentina, Chile e Colômbia da Prime Video.

David Fincher queria fazer versão “meio assustadora” de ‘Harry Potter’

David Fincher revelou em uma entrevista recente que foi convidado para dirigir uma adaptação deHarry Potter‘, mas sua abordagem única para a franquia foi descartada pela Warner Bros.

O diretor, conhecido por seu estilo sombrio e diferenciado, contou que foi chamado para discutir como imaginaria a transposição dos livros de J.K. Rowling para o cinema.

“Me pediram para ir lá e conversar sobre como eu faria ‘Harry Potter‘. Lembro de ter dito: ‘Eu só não quero fazer a versão limpa de Hollywood disso. Quero fazer algo que pareça muito mais com Withnail and I, e quero que seja meio assustador.’ Eles disseram: ‘Queremos algo com o estilo Thom Browne de escola, com a pegada de Oliver.‘” 

Vale lembrar que em breve, Harry Potter ganhará uma série que está prevista para chegar ao streaming Max em 2026.

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.

‘Power Ballad’: Comédia que traz Paul Rudd e Nick Jonas como músicos ganha trailer divertido

A comédia ‘Power Ballad‘, estrelada por Paul Rudd e Nick Jonas, teve seu primeiro trailer divulgado.

Quando Rick (Paul Rudd), um cantor de casamentos decadente, conhece Danny (Nick Jonas), uma estrela em decadência de uma boy band, durante um show, os dois criam um laço através da música e de uma colaboração noturna.

Mas quando Danny transforma uma das canções de Rick no sucesso que reacende sua carreira, Rick decide reconquistar o reconhecimento que acredita merecer – mesmo que isso signifique arriscar tudo o que lhe importa.

Assista:

O longa é dirigido por John Carney, que coassina o roteiro ao lado de Peter Mcdonald.

A produção é descrita como “uma história motivadora impulsionada pela música sobre um cantor de casamentos, uma estrela do rock e a canção que surge entre eles”.

O filme chega aos cinemas dia 5 de Junho.

 

‘Clube da Luta’ | A PRINCIPAL obra da carreira de David Fincher

A obra-prima de um dos maiores cineastas da atualidade. Desde a vinheta inicial sabíamos que estaríamos diante de uma engenhosa obra cinematográfica ligada as emoções, um verdadeiro tour pela mente humana. Clube da Luta, dirigido por David Fincher, com roteiro baseado numa obra homônima escrita por Chuck Palahniuk, parte das inconsequências de um complexo protagonista que vai ao encontro da dor do outro buscando conforto para o que sente e não entende nadando de braçadas rumo ao fundo do poço do seus dramas.

Na trama, conhecemos um homem (Edward Norton), especialista em recall de uma montadora, completamente infeliz no seu trabalho, sem propósito, sem lugar, que sofre com insônia. Ele é o nosso narrador. Buscando encontrar alguma solução para seu cotidiano ele começa a frequentar grupos de ajuda variados fingindo estar em condições que não está e nesse momento conhece Marla (Helena Bonham Carter), uma mulher que também usa esses grupos para seu próprio benefício. Em paralelo, o protagonista conhece Tyler Durden (Brad Pitt), um misterioso homem com quem passa a morar e um dia resolve criar um clube de luta clandestino que logo toma proporções que saem do controle.

Antes de mais nada, eu sei que só de escrever esse texto já estou quebrando a primeira regra. Mas tudo bem! Com uma ideia que teve seus primeiros passos após um fato real, o sofrimento com marcas visíveis de uma briga em um acampamento pelo simples fato de uma reclamação sobre barulho, o escritor norte-americano Chuck Palahniuk criou um recorte impressionante sobre a mente humana aos olhos de um homem que vai em busca de descobertas sobre si mesmo passando pelo sentimento de rejeição, o transtorno dissociativo de identidade com um gatilho de uma Síndrome do Esgotamento Profissional (Burnout). Mas como transformar as brilhantes linhas de um livro em uma obra cinematográfica?

Indicado a um Oscar na cerimônia realizada no ano 2000, um dos fatos que chamam a atenção nesse projeto é a narrativa empolgante que se solidifica com um ritmo acelerado marcado pelo desossar das emoções. Com quatro meses e meio de filmagens, em mais de 200 locações, Clube da Luta consegue um visual deslumbrante, intenso, vibrante, que conversa a todo instante com a instabilidade das emoções de seu protagonista em crise, limitado ao que acha que é realidade que estaciona no prestar a atenção para aquilo que não o interessa mesmo que isso atinja seus valores morais. É uma construção sublime das projeções dos conflitos do seu protagonista, o arco dramático.

E por falar sobre questões ligadas a psiquê humana, isso é quase um assunto à parte! Será o personagem principal dessa história um alguém psicótico? Paranoico? O buraco é muito mais embaixo! Dentro de um looping de morrer e renascer, algo que gera um caótico sentimento de alívio, vemos o construir de um homem obsessivo, inconstante, que se vê em um oásis de não sofrimento e faz de tudo para não sair dele. Um sanguessuga dos dramas de terceiros em uma estrada sem destino fuzilando aos quatro cantos sua obsessão de renovar seu descansar que dentro da bolha criada por um inconsciente que comanda as ações desiste de prestar a atenção para aquilo que não o interessa mesmo que isso atinja seus valores morais.

Quando o filme acaba, precisamos rebobinar todo nosso refletir e ir completando novamente as peças que podem estar fora do lugar. Esse exercício é a cereja do bolo de uma das mais impactante obras cinematográficas do século XX, um filme que se transforma em atemporal quando olhamos para a janela de uma sociedade corroída pelo desgaste de suas emoções. Pra quem se interessar Clube da Luta está disponível no catálogo da Netflix e Star Plus.

Crítica | Planeta dos Macacos: A Guerra – final da trilogia é um drama com pouca ação

Blockbuster Intimista

Quem for esperando encontrar o nível de adrenalina próximo aos dois primeiros filmes desta reiniciada franquia (Planeta dos Macacos – A origem e Planeta dos Macacos – O Confronto) poderá deixar a sala de cinema frustrado. A opção para o desfecho da saga de Caeser e seus companheiros símios é pelo drama e ponderações existencialistas.

Este é também o filme mais longo da trilogia, com 2 horas e 20 minutos de projeção, o que, com seu ritmo deliberadamente lento, poderá afastar parte do público que busca exclusivamente entretenimento acelerado. Planeta dos Macacos: A Guerra é o blockbuster mais contemplativo do ano, e também um dos mais calmos.

O fato pode vir como boa notícia para outra parte do público, no entanto, mostrando coragem dos realizadores ao decidirem frear o excesso de barulho e pirotecnia que se tornaram as superproduções atuais, necessitando ser cada vez maiores. Planeta dos Macacos segue a máxima de que menos é mais.

Na trama, seguimos de onde o antecessor de 2014 parou. Durante quase todo o primeiro ato acompanhamos apenas a vida em sociedade dos macacos liderados por Caesar, novamente interpretado pelo melhor ator que você não vê, mas respeita: Andy Serkis. Os mesmos se perguntam do fim da existência dos humanos, acreditando que foram totalmente dizimados pelo vírus que se espalhou na Terra. O senso de família e comunidade é um dos motes do novo longa. Ao mesmo tempo, fantasmas do passado retornam para assombrar o protagonista e suas decisões.

O encontro com os humanos se dá através do personagem de Woody Harrelson, um militar inescrupuloso, cuja única motivação é dizimar os primatas da face da Terra. O Coronel, como é conhecido o personagem, é o maior vilão da trilogia. Ao contrário dos filmes anteriores, que davam enfoque aos personagens humanos, esta conclusão tem apenas o antagonista como representação de nossa raça. Ah sim, e a surpresa de uma pequena menina muda abandonada na floresta (papel da graciosa Amiah Miller) e adotada por Maurice, o orangotango. Fãs do clássico de 1968 pescarão a referência.

Planeta dos Macacos: A Guerra é, como nunca antes, um filme apenas de Caesar e seus companheiros. É também o que apresenta maior peso dramático de perda e suas consequências. Erroneamente intitulado A Guerra, já que a guerra em si ocorreu no exemplar anterior, o terceiro filme trata mais do desencadeamento e de seus resultados. Assim se aproximando cada vez mais do que conhecemos de Planeta dos Macacos (1968).

A adição ao elenco símio fica por conta do alívio cômico de Bad Ape (voz de Steve Zahn), o único outro macaco falante além de Caesar. Fugido de um zoológico, Bad Ape viveu isolado numa cabana por muitos anos e se comporta como humano, usando inclusive vestimentas.

Do lado positivo, Planeta dos Macacos: A Guerra é refrescante ao fugir do esperado, entregando um filme “fora da caixinha”, diferente da fórmula de se fazer blockbuster atual. Matt Reeves, o diretor, é um contador de histórias acima da média, o que levanta ainda mais a expectativa pelo filme solo do Batman que o cineasta irá dirigir. As relações entre os personagens são muito bem exploradas, possuem tempo de sobra para serem desenvolvidas, e são sentidas por terem sido conquistadas. Este é o ponto chave e o chamariz do longa.

No lado negativo, Planeta dos Macacos: A Guerra não inova verdadeiramente. Não consegue ir muito mais além do que já havia sido brilhantemente apresentado no episódio anterior. Sentimos uma grande mudança de tonalidade, na estrutura da linguagem cinematográfica do primeiro (2011) para os segundo (2014), como se a história houvesse organicamente seguido. Talvez estagnação seja a palavra para definir certa falta de continuidade do segundo para este terceiro – que de certa forma retrocede. Sentimos isso não apenas na ação, mas a narrativa e parte técnica (que inclui os efeitos de cair o queixo) não somam ao que  foi desenvolvido com esmero anteriormente. Talvez seja a maldição das terceiras partes. Seja como for, só o tempo dirá se a FOX não irá aparecer com um novo capítulo. Ainda mais na era em que todos os grandes estúdios buscam uma franquia para chamar de sua, se desfazer de uma galinha dos ovos de ouro não é a palavra de ordem.

Conheça muitas curiosidades sobre os filmes ‘Tomb Raider’, com Angelina Jolie

Pois é, amiguinhos. Lara Croft está de volta! A arqueóloga mais famosa da cultura pop, nascida nos videogames Tomb Raider datados de meados da década de 1990, retorna para seu terceiro longa-metragem para a alegria dos fãs. A personagem, no entanto, está um pouco mudada, assumindo as formas mignon de Alicia Vikander – mais parecida com a nova encarnação dos games. A primeira Croft do cinema, porém, como sabemos foi Angelina Jolie, nas superproduções de 2001 e 2003. Para nos entregarmos à nostalgia, e aproveitar o lançamento do novo Tomb Raider – A Origem, que estreou esta semana nos cinemas brasileiros e pelo mundo, vamos conhecer algumas curiosidades sobre os primeiros filmes da aventureira inglesa. Portanto, apertem os cintos, será uma viagem truculenta!

Angelina Jolie é Lara Croft

Como em todas as superproduções, Lara Croft – Tomb Raider (2001) passou por um processo seletivo para escolher sua protagonista, a atriz que viveria a britânica Lara Croft. Antes de Angelina Jolie ser eleita, no entanto, outras atrizes foram cogitadas. Catherine Zeta-Jones e Demi Moore foram duas das principais atrizes consideradas para o papel.

Além destas duas, Sandra Bullock, Ashley Judd, Drew Barrymore, Kate Hudson, Cameron Diaz, Jennifer Lopez, Gwyneth Paltrow, Christina Applegate, Nicole Eggert, Elizabeth Hurley, e até mesmo Anna Nicole Smith foram consideradas para o papel.

Charlize Theron, Uma Thurman, Liv Tyler e Denise Richards (?!) recusaram o papel da arqueóloga oferecido a elas. Preciso comentar, Denise Richards recusou!? O que ela tinha de melhor para fazer?

Por outro lado, Milla Jovovich, Kirsten Dunst e Fairuza Balk chegaram a fazer testes para viver a personagem. Obviamente, o estúdio não optou por elas. Jovovich viria a viver outra personagem em um filme baseado em games, na franquia Resident Evil, e Dusnt abocanharia o papel feminino principal na franquia Homem-Aranha, de Sam Raimi.

Outra curiosidade é que Jennifer Love Hewitt (Eu Sei o que Vocês fizeram no Verão Passado) foi pega pela “síndrome de Sean Young”. Explico. A atriz Sean Young estava louca na época por um papel nos filmes Batman, de Tim Burton, e para o segundo chegou ao cúmulo de pular vestida de Mulher Gato na frente do diretor em seu escritório. Hewitt também fez campanha intensa para viver Croft no cinema, e mesmo após a saída de Jolie, a atriz seguiu promovendo seu interesse pela personagem, como em 2009 durante um programa na MTV.

Mais perto chegou a atriz e modelo Kelly Brook (Piranha 3D), que estava em negociações para substituir Jolie após sua saída da franquia. O papel terminou com Alicia Vikander neste reboot.

Diretor

Como sabemos, Simon West (Con Air – A Rota da Fuga e Os Mercenários 2) e Jan De Bont (Velocidade Máxima e Twister) dirigiram o primeiro e o segundo filme respectivamente. No entanto, antes de West ser confirmado como o comandante do primeiro filme, Stephen Herek (Criaturas e Os Três Mosqueteiros) seria o diretor. Herek optou por dirigir Rock Star (2001), drama sobre uma banda com Mark Wahlberg e Jennifer Aniston.

Por outro lado, o diretor Simon West trocou a chance de comandar Falcão Negro em Perigo (2001) para fazer o primeiro Tomb Raider. Será que ele fez a escolha certa? Ridley Scott viria a dirigir o filme de guerra.

Reflexo dos Games

Claro que sendo um filme baseado num jogo, o longa precisaria emular muito de sua contraparte. Sendo assim, detalhes puderam ser notados pelos fãs, como quando o mordomo Hillary (Christopher Barrie) se protege com uma bandeja, ou quando Croft (Jolie) pronuncia “A-ha” ao encontrar os lobos no filme – nos jogos a cada item descoberto por ela, a aventureira solta a expressão. Além, é claro, da própria movimentação e postura da protagonista, como sacar as armas no meio de um salto, a forma de mergulhar na água e as cambalhotas para trás – todos movimentos famosos para o jogador experiente. Para tanto, Angelina Jolie precisou de aulas de yoga e kickbox a fim de se preparar para o papel. Ela também aprendeu a manejar as armas.

Outras curiosidades:

Essa é fácil. O pai de Lara Croft, Lorde Richard Croft, foi interpretado pelo próprio pai de Angelina Jolie na vida real, o ator Jon Voight.

Na época, Tomb Raider (2001) foi o filme de ação e aventura protagonizado por uma mulher mais rentável da história, somando mais de US$ 130 milhões em bilheteria nos EUA, e um pouco mais de US$ 270 milhões ao redor do mundo. Atualmente, este valor já foi ultrapassado por Mulher Maravilha (2017), que junta mais de US$ 820 milhões ao redor do mundo.

Angelina Jolie treinou por seis meses para entrar em forma para o filme.

A atriz estava extremamente hesitante em usar os shortinhos curtos da personagem na cena de abertura, na qual ela treina com o robô Simon. Eventualmente ela aceitou usá-los por saber que isso faria os fãs do game felizes.

No vídeo game, Lara Croft tem formas mais curvilíneas que Angelina Jolie na vida real. A personagem fictícia usa um tamanho de sutiã dois números acima que a atriz. No filme, Jolie precisou usar enchimento um número acima do seu, por achar que dois números acima ficaria muito exagerado. No segundo filme, a atriz se recusou a usar o enchimento, e usa sutiãs de sua própria medida.

Foi usada maquiagem para cobrir a grande tatuagem que Jolie possui (ou possuía) no braço perto do ombro. Mas em algumas cenas, como na do chuveiro, pode-se notar a tatuagem coberta.

Falando da cena do chuveiro, originalmente Jolie estaria nua para ficar igual a um momento do game. No entanto, para evitar uma censura maior e continuar com a PG-13, a cena foi cortada, deixando apenas as costas da atriz e a lateral do seio à mostra.

A cena na qual Angelina Jolie dirige o Land Rover pela floresta precisou ser repetida inúmeras vezes. Isso porque o carro é aberto, e cobras, insetos e outros tipos de animais caíam dentro do carro, aterrorizando a estrela.

Angelina Jolie se machucou durante as filmagens do famoso bungee-balé. Ela fez suas próprias cenas, e no primeiro take machucou o tornozelo ao aterrissar de forma errada no lustre. As filmagens precisaram parar e a cena teve que ser gravada novamente após sua recuperação. Foi a própria que garantiu em entrevistas na época.

Lara Croft: Tomb Raider foi o primeiro filme a ser gravado no Camboja, depois de um hiato de mais de três décadas, datando de Lord Jim (1965).

Angelina Jolie levou seus coldres de arma da personagem para casa. Será que foi usado com finalidade erótica?

Angelina Jolie concordou em fazer o primeiro filme por causa dos lugares que ela iria conhecer. Ela se apaixonou pelo Camboja, e acabou se mudando para o local para ajudar em causas sociais. Foi lá também que ela conheceu e acabou adotando seu primeiro filho, Maddox.

Para testar sua saúde mental durante as filmagens, Angelina Jolie fazia exames para drogas. Isso porque existia preocupação por parte dos produtores, já que na época rumores apontavam para o constante abuso de substâncias da atriz, e seu relacionamento polêmico com Billy Bob Thornton.

Para o papel da jovem Lara Croft, foi escalda a atriz mirim Rachel Appleton. Este foi seu único trabalho na carreira.

Os filmes de James Bond (assim como os de Indiana Jones) foram fortes influências na confecção dos games Tomb Raider. Coincidentemente, Daniel Craig, o 007 atual, interpreta Alex West, o parceiro de aventuras de Croft no primeiro filme.

Tomb Raider 2: A Origem da Vida (2003)

Ainda falando em Daniel Craig, o ator não quis retornar para a sequência.

Angelina Jolie é o único membro do elenco nascida nos EUA.

O primeiro filme recebeu críticas por esconder de forma “pobre” as tatuagens da estrela. Assim, nesta continuação, seu braço nunca fica à mostra. Na cena em que aparece de biquíni no início, o braço que não tem tatuagens encobre o outro, nunca focando no braço tatuado.

Como dito, nesta continuação, Jolie se negou a usar o enchimento no sutiã, usando um de suas próprias medidas, dando dimensões mais realistas à personagem.

Um dos dublês de Jolie na continuação era um homem. Ele pode ser notado na cena em que ela e o parceiro pulam com um traje especial, conhecido como “esquilo voador”, do alto de um prédio. Em tal cena não foi usado efeito de computador e tudo foi realmente feito na frente das câmeras.

O segundo Tomb Raider foi lançado exatamente dez anos depois do primeiro filme que Angelina Jolie fez na vida, igualmente uma continuação, a ficção científica de ação Cyborg 2 (1993) – o primeiro longa foi estrelado por Jean Claude Van Damme. Quem diria! A Oscarizada estrela seguindo o rastro do lutador belga.

Por falar em filmes trash cult, muitos afirmam que esta sequência é praticamente uma nova versão de Guerreiros de Fogo (Red Sonja, 1985) – filme que deveria trazer Conan na história, mas devido aos direitos autorais Arnold Schwarzenegger teve que se contentar com um Conan genérico. A trama tanto de Guerreiros de Fogo quanto do segundo Tomb Raider traz as heroínas precisando recuperar um valioso item para um homem poderoso (que irá se revelar o vilão), e em sua jornada contam com a ajuda de um mercenário, que se torna interesse amoroso.

A Origem da Vida foi banido na China, por, segundo os mesmos, “manchar a reputação do país, dando a falsa impressão de um cenário caótico, sem governo, e controlado por sociedades secretas”.

Assim como no primeiro filme, diversos movimentos de Lara nos games foram replicados, entre os mais memoráveis está a cena em que escala e a que salta com vara em direção a um helicóptero.

Na época do lançamento de A Origem da Vida, Angelina Jolie disse que não tinha interesse algum em interpretar a personagem por uma terceira vez. Mesmo assim, existia planos para um novo Tomb Raider com Jolie – cancelados no início de 2004.

Este foi o último Tomb Raider em 15 anos, até o lançamento recente de Tomb Raider – A Origem (em cartaz nos cinemas), estrelando a sueca Alicia Vikander no papel de Lara Croft.

Dicas de Filmes para Curtir a SEXTA-FEIRA 13 na Amazon Prime Video

E quem disse que os apaixonados por filmes de terror precisam esperar até outubro no dia das bruxas para comemorar assistindo a muitos filmes de terror? Tudo o que é preciso na verdade é alguma sexta-feira 13 aparecer no caminho, para que o fim de semana seja repleto de sustos, muito medo, e claro diversão máxima. Para ajudar essa sexta-feira 13 ser ainda mais especial para os que não sabem muito bem o que assistir, resolvemos fazer nossa parte com uma matéria de dicas. Aqui, trazemos para você 10 grandes lançamentos voltados ao terror, disponíveis na Amazon Prime Video. Confira e se prepare para maratonar.

Terrifier (2016)

Por falar em filmes de terror badalados e muito comentados na internet, 2022 trouxe também o violentíssimo e explícito Terrifier 2, que narra as torturas e o sadismo do já icônico palhaço Art. O filme fez tanto sucesso que a Imagem Filmes comprou os direitos e trouxe para exibir nos cinemas brasileiros. Mas o que nem mesmo o fã mais atento e aficionado pelo gênero sabia era de onde diabos saiu Art e o que era Terrifier, já que o primeiro filme passou totalmente em branco. Mas a Amazon resolve esta questão disponibilizando em seu acervo o filme original de 2016, que por aqui recebeu o título de Aterrorizante.

 

X – A Marca da Morte (2022)

Um dos maiores sucessos do terror no ano passado, X recebeu elogios da crítica e dos fãs. Tanto que no mesmo ano já estreava sua pré-sequência intitulada Pearl (igualmente confirmada no Brasil) e em 2023 será a vez de MaXXXine, a terceira parte desta trilogia escrita e dirigida por Ti West. A Amazon marca um golaço ao trazer essa produção de muito prestígio para a sua plataforma com exclusividade, este que foi um dos filmes mais comentados dos últimos tempos. Com produção da A24, a história mostra um grupo de jovens parte de uma equipe de filmagem de uma obra pornô. Eles usam como cenário a fazenda de um casal de idosos, que não tem muita noção que tipo de filme eles estão fazendo. Mas quando descobrem… – No elenco Mia Goth é quem dá um show, e o filme conta ainda com a musa adolescente do momento, Jenna Ortega.

Nanny (2022)

O ano de 2022 foi indiscutivelmente o melhor em temporadas recentes para o terror. Um dos melhores e que quase ninguém viu é esta obra independente saída do festival de Sundance. Mas a Amazon está disposta a mudar isso, trazendo o longa para sua filmoteca recente, na esperança que mais fãs possam assistir a este longa elogiado. Com 89% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme é estrelado por Anna Diop (que vive a heroína Estelar no seriado Titãs) no papel de uma imigrante senegalesa buscando uma vida melhor nos EUA. Ela arruma trabalho como babá de uma rica família branca, mas espera um dia conseguir trazer seu próprio filho para o país. Produzido pela Blumhouse, este é mais um exemplar do subgênero chamado terror social, em que acontecimentos reais traumáticos são misturados à experiências sobrenaturais.

 

Órfã 2 – A Origem (2022)

Sabe aquela história de filme desnecessário? O primeiro A Órfã (2009) se tornou um sucesso cult logo em seu lançamento, revelou ao mundo o talento da menina Isabelle Fuhrman e o do diretor Jaume Collet-Serra, e de quebra entregava um dos melhores e mais comentados plot twists da história do cinema, tudo baseado numa trama assustadoramente real – muitos afirmavam inclusive que o filme se segurava em cima de sua reviravolta. Pois bem, mais de dez anos depois (e sabemos o que isso faz com uma jovem mulher), e os produtores resolvem tirar do papel a continuação – que precisava se passar antes por motivos óbvios. Mas como fazer a atriz principal parecer mais jovem se agora é uma mulher de 25 anos? Sabe a Chiquinha do Chaves? Tipo isso. Brincadeiras à parte, uma vez passada essa estranheza de ver uma adulta vivendo uma criança (se é que dá para superar isso), o filme até que entrega o que os fãs estão querendo.

Boa Noite, Mamãe! (2022)

Naomi Watts é quem estrela esta produção original da Amazon que é o remake de um filme austríaco cult de 2014. Na trama, dois pequenos irmãos gêmeos começam a desconfiar que sua mãe não é realmente quem diz ser, após ela retornar de uma operação estética no rosto, a qual a faz usar uma máscara para uma recuperação melhor e mais rápida. Não bastasse os pequenos não conseguirem ver o rosto da mãe por completo, o comportamento da matriarca se torna cada vez mais estranho para os filhos, que desconfiam que pode haver algo muito errado por trás do retorno da “mamãe”.

 

Corra, Querida, Corra (2020)

Outra produção que carrega em sua mensagem social, a utilizando como metáfora em sua narrativa. Essa aqui sendo a luta das mulheres contra o abuso, masculinidade tóxica e o machismo. Quem protagoniza é a gigantesca Ella Balinska, de 1.80m de altura, conhecida pelos papeis em As Panteras (2019) e na série Resident Evil da Netflix. Ela vive uma mulher aceitando sair em um encontro às cegas que não só apenas termina terrivelmente mal, como agora ela precisa desesperadamente lutar com todas as forças para conseguir sair viva desta situação. Esta é outra produção da Blumhouse, igualmente saída de Sundance.

A Lenda de Candyman (2021)

Um dos melhores e mais subestimados filmes de terror dos últimos anos, o novo Candyman funciona muito, tanto como homenagem fazendo várias referências ao clássico de 1992, como também se mantém como filme próprio, sendo assustador, sangrento e tendo muito espaço para suas críticas sociais, em especial o racismo encrostado na sociedade. Não por menos temos o dedo de Jordan Peele, como roteirista e produtor. O Candyman sempre foi a pura analogia para o racismo, e neste novo filme esse elemento fica ainda mais evidente, saltando aos olhos. É simplesmente um belo filme, seja esteticamente em seu visual, quanto em sua mensagem.

Pesadelo nas Alturas (2020)

Os fãs de terror estão ansiosos pela estreia do elogiado M3GAN, que já foi lançado lá fora e chega aos cinemas brasileiros no dia 19 de novembro. Enquanto esperam o filme da boneca-robô assassina, os fãs podem ir aquecendo os motores na Amazon com este Pesadelo nas Alturas, protagonizado pela mesma Allison Williams, estrela de M3GAN e Corra! (2017). Aqui ela vive um terror bem mais real, identificável e muito mais assustador. Imagine o pesadelo de um jovem casal viajando para um casamento em uma ilha tropical em um avião monomotor, quando seu piloto sofre um ataque cardíaco, deixando a protagonista e o companheiro na mão para se virar nesta que é a pior situação imaginável para qualquer um.

Vigiados (2020)

Este terror marcou a estreia na direção de um filme do ator Dave Franco, irmão mais novo de James Franco. Dave também utiliza no elenco sua namorada da vida real, Alison Brie. Na trama, dois casais de amigos alugam uma bela casa paradisíaca de frente para o mar. No entanto, o que deveria ser um fim de semana divertido e de comemorações, logo se transforma em paranoia e desconfiança, quando eles começam a achar que o sujeito que os alugou a casa pode estar os espionando no local. Completando o elenco, Dan Stevens, Jeremy Allen White (do seriado de sucesso O Urso) e Sheila Vand (do terror cult Garota Sombria Caminha Pela Noite).

Jovens Bruxas – Nova Irmandade (2020)

Essa é uma dica para os que querem curtir a sexta-feira 13, mas preferem um filme um pouco mais leve. Jovens Bruxas (1996) fez sucesso com os mais novos em sua época de lançamento e se tornaria um cult querido ao longo do tempo e até mesmo para as gerações mais novas. Foi esse hype que fez os produtores decidirem tirar um novo exemplar da franquia, que funciona como uma espécie de refilmagem / continuação. Em sua essência, o novo Jovens Bruxas conta a mesma história do original, de quatro meninas deslocadas e abusadas em seu colégio, que tramam uma vingança sobrenatural com o uso de bruxaria. No entanto, alguns elementos o transformam também em uma continuação, como o uso de alguns personagens do original.

‘Slender Man’: Sony cortou cenas importantes do terror; Saiba mais!

Slender Man‘ estreou essa semana nos cinemas, e, apesar de ter conseguido uma estreia razoável, foi completamente detonado pelos críticos e espectadores. Muitos apontaram que diversas cenas do primeiro trailer não estavam no filme, e o Bloody Disgusting explicou o motivo.

Segundo o site, a Sony/Screen Gems ficou com medo de possíveis polêmicas e simplesmente removeu diversas cenas importantes do terror uma semana antes de seu lançamento, prejudicando ainda mais o resultado final.

Ainda não se sabe, no entanto, se as cenas extras serão lançadas quando o filme chegar em DVD/Blu-Ray em uma versão estendida.

Uma rede de cinemas dos EUA decidiu por não exibir o terror, afirmando que todas as salas da rede Marcus Theatre, em Winsconsin, não exibirão o novo filme da Sony para não remeter aos eventos trágicos no qual o longa é levemente inspirado.

Vale lembrar que duas garotas de 12 anos mataram uma colega da escola e culparam a lenda urbana da internet como “mandante” do assassinato.

As protagonistas são as jovens Joey King, de ‘Invocação do Mal‘, e Annalise Basso, de Ouija: Origem do Mal. Além delas, estão confirmados Jaz Sinclair (‘When The Bough Breaks’) e Talitha Bateman (‘Annabelle 2’).

A Screen Gems é responsável por grandes filmes de terror, como ‘O Exorcismo de Emily Rose‘, ‘O Albergue‘, ‘Anjos da Noite‘ e ‘Resident Evil‘.

O pouco conhecido David Byrke escreveu o roteiro.

A estreia de Slender Man: Pesadelo Sem Rosto’ no Brasil foi marcada para 23 de agosto de 2018.

‘Primeiro Ano’: Novo comercial ressalta a pressão da faculdade; Assista!

O drama ‘Primeiro Ano‘ (Première Année) ganhou um novo comercial.

Confira:

Escrito e dirigido por Thomas Lilti, o filme será lançado no Brasil pela A2 Filmes.

Antoine começa seu primeiro ano de medicina pela terceira vez. Benjamin chega diretamente do ensino médio, mas ele rapidamente percebe que este ano não será uma jornada tranquila. Em um ambiente altamente competitivo, com aulas e noites difíceis dedicadas a revisões e estudo em vez de festas, os dois alunos terão que trabalhar duro para encontrar o equilíbrio certo entre as dificuldades de hoje e as expectativas de amanhã.

Vincent Lacoste, William Lebghil e Michel Lerousseau.

‘Caça-Fantasmas 3’ ganha primeiras imagens oficiais; Trailer será lançado segunda-feira!

O novo filme da franquia Caça-Fantasmas, intitulado ‘Ghostbusters: Afterlife’ (Caça-Fantasmas: Além da Vida’, em tradução livre), ganhou as primeiras imagens oficiais.   

Além disso, foi confirmado que o primeiro trailer será lançado na segunda-feira (9).

Confira:

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de julho de 2020.

Em entrevista ao site The Hollywood Reporter, o astro de ‘Stranger Things’ Finn Wolfhard descreveu o filme como um dos projetos mais divertidos em que já trabalhou.

“Cara, é um dos sets de filmagem mais legais em que já estive”, ele comentou. “Jason Reitman é um diretor fantástico; ele é realmente ótimo com seus atores e equipe. Ele cria uma relação familiar no set, então tem sido muito divertido. Vamos terminar em breve, e acho que muitas pessoas vão amar [o filme]”.

Jason Reitman, filho de Ivan, comanda o projeto.

Finn Wolfhard (‘It: A Coisa‘), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill‘) e Carrie Coon (‘The Sinner‘) fazem parte do elenco protagonista. Paul Rudd também estrela, enquanto Bill Murray, Dan Aykroyd, Annie PottsSigourney Weaver retornam.

‘Warrior’: 2ª temporada da série inspirada na obra de Bruce Lee ganha data de estreia

O Cinemax finalmente divulgou quando a 2ª temporada da série ‘Warrior‘ será lançada.

O segundo ciclo irá estrear no dia 2 de outubro.

O primeiro trailer deve ser lançado em breve!

Produzida por Justin Lin (‘Velozes e Furiosos 6‘), a série de artes marciais é inspirada em uma obra não finalizada do falecido astro Bruce Lee.

A trama acompanha um jovem artista marcial que chega na San Francisco pós-Guerra Civil procurando trabalho e acaba se envolvendo em guerras urbanas mais violentas do que as que existiam no seu país natal, a China.

Jason Tobin, Andrew Koji, Olivia Cheng, Kieran Bew, Dianne Doan, Dean S. Jagger e Langley Kirkwood estrelam.

‘Um Lugar Silencioso 2’: Criaturas atacam nos novos clipes da sequência; Assista!

A sequência ‘Um Lugar Silencioso 2‘ ganhou quatro novos clipes intensos.

Confira:

O filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de junho.

Segundo as novas projeções (via Box Office Pro), a sequência promete fazer um estrondo tão grande quanto o primeiro filme nas bilheterias.

Com o sucesso de ‘Godzilla vs Kong‘, os exibidores se empolgaram em abrirem seus cinemas no mercado internacional e ‘Um Lugar Silencioso – Parte 2’ deve arrecadar entre US$ 40 a 50 milhões em sua estreia nos Estados Unidos.

Antes da pandemia, a expectativa era que o filme abrisse com US$ 60 milhões  em seu primeiro final de semana nos EUA.

Vale lembrar que o longa original estreou com US$ 50 milhões em abril de 2018, terminando seu reinado com US$188 milhões apenas na América do Norte e US$340 milhões mundialmente (uma conquista invejável, considerando o orçamento de apenas US$17 milhões).

Confira nossas reações ao filme:

 

John Krasinski dirige. A família Abbott volta a encarar o terror mundo afora na lutar para sobreviver em silêncio. Obrigados a se aventurar pelo desconhecido, eles rapidamente percebem que as criaturas que caçam pelo som não são as únicas ameaças que os observam pelo caminho de areia.

O novo filme contará com o retorno de Emily Blunt, Millicent Simmonds e Noah Jupe, além da introdução dos novatos Djimon Hounsou e Cillian Murphy.

‘Desejo Sombrio’: Maite Perroni está de volta no trailer COMPLETO da 2ª temporada; Assista!

A Netflix divulgou o trailer completo da 2ª (e última) temporada da série mexicana ‘Desejo Sombrio, estrelada por Maite Perroni (‘Rebelde‘).

Confira:

O ciclo final irá estrear na plataforma no dia 2 de fevereiro.

Crítica | Desejo Sombrio – Uma ‘Maria do Bairro’ Estilo Romance Hot de Banca de Jornal

A série foi criada por Leticia López Margalli.

Alma passa a noite com um homem que tem metade de sua idade achando que será apenas uma aventura extraconjugal, mas um acontecimento trágico faz com que ela comece a desconfiar de todos ao seu redor. Quem é inocente? Quem é culpado? Neste labirinto de espelhos, nada é o que parece.

Além de Perroni, o elenco ainda conta com Jorge Poza, Regina Pavón e Erik Hayser.

‘Chucky’: Boneca Tiffany retorna nas novas imagens da 2ª temporada

O SyFy divulgou novas imagens oficiais da 2ª temporada da elogiada série ‘Chucky‘, destacando o retorno da icônica versão boneca da Tiffany.

Confira:

CHUCKY — “The Sinners Are Much More Fun”Episode 202 — Pictured: Zackary Arthur as Jake Wheeler — (Photo by: Rafy/SYFY)

CHUCKY — “Doll on Doll” Episode 205 — Pictured: (l-r) Alyvia Alyn Lind as Lexy Cross, Bella Higginbotham as Nadine — (Photo by: Rafy/SYFY)

CHUCKY — “Doll on Doll” Episode 205 — Pictured: (l-r) Zackary Arthur as Jake Wheeler, Alyvia Alyn Lind as Lexy Cross, Bella Higginbotham as Nadine — (Photo by: Rafy/SYFY)

Os novos episódios estreiam no dia 05 de outubro nos EUA. No Brasil, a produção é exibida pelo Star+.

A segunda temporada contará com o retorno de Brad Dourif como a voz do Chucky, Jennifer Tilly como a icônica e psicótica Tiffany, Zackary Arthur como Jake Wheeler, Björgvin Arnarson como Devon Evans, Alyvia Alyn Lind como Lexy Cross, Alex Vincent como Andy Barclay, Christine Elise como Kyle, Fiona Dourif como Nica, Barbara Alyn Woods como a Prefeita Michelle Cross e Devon Sawa como um novo personagem.

Lachlan Watson (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) interpretará Glen/Glenda.

Sutton Stracke, Joe Pantoliano, Tony Nappo, Meg Tilly Lara Jean Chorostecki também farão parte dos novos episódios.

Anteriormente, Mancini falou sobre a possibilidade de enviar o Chucky ao espaço, levando-nos a crer que ele não descarta a ideia.

“Eu nunca senti que havia um limite sobre o que eu pudesse fazer com o Chucky. Ele é um personagem muito versátil e se encaixa em diversos tons e gêneros – seja terror, comédia ou uma mistura de ambos. Acredito que o personagem é complexo o suficiente para ir para qualquer lugar… até mesmo ao espaço. Apesar de ter dado essa ideia como uma brincadeira, acredito que ela daria um filme divertido.”

Ele completa, “Quando [as franquias de terror] enviam seus vilões para o espaço, geralmente é uma indicação que eles foram longe demais. Mas quem não gostaria de ver o Chucky em um pequeno traje de astronauta?”

Oi? Participantes enfrentam apocalipse ZUMBI em novo reality show da Netflix; Confira o teaser!

A Netflix divulgou o primeiro teaser do seu novo reality show, intitulado ‘Zumbiverso‘.

O programa coreano trará o terror para a vida real, com os seus participantes tendo que enfrentar um apocalipse zumbi (!!).

Confira o teaser:

A produção será lançada na plataforma no dia 8 de agosto.

“A Coreia do Sul é famosa por seus zumbis, então nós decidimos levar o gênero para o próximo nível com ‘Zumbiverso’ – um reality onde os participantes terão que lutar pela sobrevivência enquanto Seoul está sob o ataque de zumbis. Para tornarmos a situação ainda mais realista, nós envolvemos a equipe de arte da série ‘All of Us Are Dead’, enquanto os zumbis foram treinados pelos coreógrafos de ‘Kingdom’,” declarou o serviço de streaming.

Atualmente, a Netflix tem diversos títulos coreanos do gênero terror, incluindo ‘All of Us are Dead‘, ‘#Alive‘, ‘Kingdom‘, ‘Sweet Home‘, ‘A Lição‘ e ‘A Oitava Noite‘.

Jodie Comer e Aaron Taylor-Johnson irão estrelar ‘Extermínio 3’

De acordo com o Deadline, Jodie Comer (‘Killing Eve’) e Aaron Taylor-Johnson (‘Vingadores: A Era de Ultron’) serão os protagonistas da aguardada sequência ‘Extermínio 3‘ (28 Years Later).

Ralph Fiennes (‘O Menu’) também foi confirmado no elenco.

Infelizmente, detalhes sobre seu papéis não foram divulgados.

Danny Boyle, diretor do longa original, comandará o terceiro filme – que também contará com o retorno do roteirista Alex Garland (‘Guerra Civil’).

O longa deve servir como a primeira parte de uma nova trilogia. Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’) está em negociações para dirigir a segunda parte, que deve ser filmada logo após a conclusão da primeira.

Cillian Murphy, protagonista do filme de 2002, retornará como produtor executivo.

Anteriormente, o ator havia expressado entusiasmo em retornar para a saga: “Eu estava conversando recentemente com Danny Boyle e disse: ‘Danny, filmamos o filme no final de 2000.’ Então acho que estamos definitivamente nos aproximando de ’28 Anos Depois’. Mas, como sempre disse, estou disposto. Adoraria fazer isso. Se Alex [Garland] acha que há um roteiro e se Danny quer fazer, adoraria fazer.”

Cada filme está planejado para ter um orçamento na ordem de US$ 75 milhões, embora não esteja claro como metas ou compensações podem ter evoluído durante as negociações de alto risco.

Uma das franquias de horror mais aclamadas, ‘Extermínio’ arrecadou quase US$ 150 milhões com seus dois primeiros filmes, lançados em 2003 e 2007.

Assassinato e conspirações no trailer LEGENDADO de ‘Paradise’, nova série do Disney+

O Disney+ divulgou o novo trailer da série de suspense ‘Paradise‘.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A produção será lançado no serviço de streaming no dia 28 de janeiro.

Na trama, o assassinato do presidente dos Estados Unidos acaba envolvendo seu chefe de segurança em um perigoso segredo de estado.

A série foi criada por Dan Fogelman (‘This Is Us’).

O elenco conta com Sterling K. Brown, James Marsden, Julianne Nicholson e Sarah Shahi.

O Bad Boy e Eu

(Sidelined: The QB and Me)

 

Elenco:

Siena Agudong
Noah Beck
Drew Ray Tanner
James Van Der Beek

 

Direção: Justin Wu

Gênero: Romance

Duração: 89 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ 6 milhões

Estreia: 13 de Novembro de 2025

Sinopse: 

Em O BAD BOY E EU, Dallas sonha em entrar para a melhor escola de dança do país e honrar a memória de sua mãe. Tudo parecia sob controle… até Drayton Lahey, o bad boy mais popular do colégio, cruzar seu caminho. Entre passos de dança, provocações e segredos que ninguém imagina, os dois vão descobrir que às vezes o amor chega justamente quando você menos espera, e que alguns encontros podem mudar tudo.

‘O Bad Boy e Eu’: Adaptação de POPULAR romance juvenil ganha trailer; Confira!

Curiosidades: 

» O longa é baseado no popular romance de Tay Marley, que conquistou milhões de leitores no Wattpad;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘O Ataque dos Tomates Assassinos’: Novo filme da franquia está em desenvolvimento

De acordo com o Bloody Disgusting, a franquia ‘O Ataque dos Tomates Assassinos‘ ganhará um novo filme – intitulado ‘Attack of the Killer Tomatoes: Organic Intelligence‘ (O Ataque dos Tomates Assassinos: Inteligência Orgânica, em tradução livre).

O quinto capítulo da saga trash promete um confronto entre os frutos psicóticos e a Inteligência Artificial.

Na trama…

“Um jovem prodígio da biotecnologia desenvolve um vegetal revolucionário, geneticamente modificado para solucionar os problemas da humanidade. No entanto, quando o experimento sai do controle, ele libera uma nova geração de tomates assassinos.”

Confira o primeiro cartaz:

Costa Dillon e J. Stephen Peace, cocriadores da franquia, assinam o roteiro.

David Ferino é responsável pela direção.

John Astin (‘A Família Addams’) reprisa seu papel como o Professor Gangreen. O elenco ainda conta com David KoechnerEric Roberts, Catherine Corcoran, Dan BakkedahlMyrna Velasco, Vernée Watson Paul Bates.

Sem data de estreia, o longa está programado para ser lançado em agosto.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Dave Bautista fala sobre a oportunidade de trabalhar com Robert Downey Jr.

O astro Dave Bautista, de ‘Guardiões da Galáxia‘, comentou sobre a oportunidade de trabalhar com um dos seus maiores ídolos, o veterano Robert Downey Jr., no filme ‘Vingadores: Guerra Infinita’.

Em uma entrevista recente ao site Entertainment Weekly, o intérprete de Drax falou sobre a admiração que possui por ele:

“Para mim foi bem surreal, fora de série. Eu sou fã do Robert Downey Jr. desde quando eu era bem jovem e eu tenho acompanhado sua atuação a minha vida inteira, cresci assistindo-o nos cinemas. Trabalhar com ele foi esse sonho surreal se tornando realidade”.

 

Vingadores: Guerra Infinita’ já está se consolidando como a maior reunião se personagens dos quadrinhos do cinema.

A adaptação, dirigida pelos Irmãos Russo, até o momento já conta com 28 personagens principais já confirmados.

Confira a lista completa dos heróis e vilões que estarão presentes:

Captão América (Chris Evans)
Homem de Ferro (Robert Downey Jr.)
Viúva Negra (Scarlett Johansson)
Thor (Chris Hemsworth)
Gavião Arqueiro (Jeremy Renner)
Hulk (Mark Ruffalo)
Falcão (Anthony Mackie)
Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen)
Visão (Paul Bettany)
Máquina de Combate (Don Cheadle),
Loki (Tom Hiddleston)
Senhor das Estrelas (Chris Pratt)
Gamora (Zoe Saldana)
Rocket (Bradley Cooper)
Drax (Dave Bautista)
Groot Adolescente (Vin Diesel)
Mantis (Pom Klementieff)
Nebula (Karen Gillan)
Peter Parker (Tom Holland)
Homem-Formiga (Paul Rudd)
Pantera Negra (Chadwick Boseman)
Okoye (Danai Gurira)
Bucky (Sebastian Stan)
Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch)
Wong (Benedict Wong)
Thanos (Josh Brolin)
Ordem Negra, composta por Fauce de Ébano, Corvus Glaive, Próxima Meia-noite, Supergigante, Cull Obsidian

 

‘Vingadores – Guerra Infinita’ vai abordar eventos passados de ‘Guardiões da Galáxia’ 

Jeremy Renner odiou sua participação em ‘Os Vingadores’ 

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas dia 4 de maio de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Patrulha do Destino’: Descrição de Crazy Jane compara a personagem à Arlequina

A série da DC baseada nos quadrinhos da ‘Patrulha do Destino‘ ganhou novos detalhes, com a divulgação da descrição de um de seus personagens.

E conforme anunciado pelo portal That Hashtag Show, Crazy Jane é descrita como uma jovem de seus 20 poucos anos, que possui múltiplas personalidades, sendo uma espécia de “Alerquina”.

A descrição ainda pontua que a personagem não aparecerá no episódio introdutório do grupo de heróis, que será o quinto capítulo da série ‘Novos Titãs‘. No entanto, Crazy Jane será regular em ‘Patrulha do Destino”.

 

O veterano Kelsey Grammer está sendo cotado para estrelar a nova série da DC, baseada na ‘Patrulha do Destino‘. A informação foi revelada pelo That Hashtag Show.

Segundo a publicação, o ator estaria sendo considerado para o papel de Dr. Niles Caulder, “O Chefe”. O personagem, que é o líder da Patrulha do Destino, é descrito como um cientista notável, rico e investidor.

Confira sua descrição oficial:

“O Chefe é um notável cientista, rico investidor e, é claro, líder da Patrulha do Destino. O Chefe resgatou cada membro de sua equipe de horríveis acidentes, cuidou da saúde de cada um, ressuscitou a auto-estima de todos e os enviou ao mundo para que defendam uma população que os vê como pouco mais do que aberrações. Sua maneira desarmante esconde pouco sua determinação de aço e devoção inabalável para defender a Terra das entidades mais estranhas do mal. “

 

A série começará suas gravações em Atlanta no verão de 2019, com a produção por conta de Geoff Johns, presidente de entretenimento da DC.

A Patrulha do Destinose junta a série doMonstro do Pântano’, por James Wan, e as animações Young Justice: Outsiders‘ e Harley Quinn, seriado solo da Arlequina, que chegam ao serviço de streaming da DC à partir de 2019.

 

‘Akira’: Taika Waititi não embranquecerá os personagens com atores caucasianos

Desde a estreia de ‘Ghost in The Shell: A Vigilante do Amanhã‘, os fãs de anime e mangá têm se preocupado avidamente com a forma como Hollywood tem tratado as adaptações de produtos japoneses, colocando atores ocidentes caucasianos para sumir papéis que deveriam ser direcionados para asiáticos.

O problema é antigo e existe muito antes do impacto negativo gerado pelo longa em questão. Mas após a estrondosa reação negativa do público com a escalação da atriz Scarlett Johansson para ‘A Vigilante do Amanhã‘, os estúdios parecem estar um pouco mais atentos à voz da audiência, a fim de evitar um grande prejuízo com o mau desempenho de seus filmes nas telonas.

E segundo Taika Waititi, no que tange à adaptação do mangá Akira’, os fãs podem descansar, pois não haverá embranquecimento dos personagens por questões mercadológicas.

Em uma entrevista ao IGN, o cineasta revelou que o elenco será escalado respeitando a etnia dos personagens:

“Escalar adolescentes asiáticos é o jeito certo de fazer esse filme para mim e provavelmente não, quer dizer, não tenho um nome de um talento ainda inexplorado para o papel. Mas sim, eu quero direcionar mais a narrativa para os livros”.

 

A versão live-action da animação ‘Akira‘ ganhou data de estreia. A produção, desenvolvida pela Warner Bros. chegará aos cinemas no dia 21 de maio de 2021.

Dirigido por Taika Waititi (‘Thor: Ragnarok‘), a produção é baseada no popular mangá dos anos 80, bem como em seu anime.

A história se desenrola em Neo Manhattan, uma cidade reconstruída depois de ter sido destruída na III Guerra Mundial, iniciada pelo crescimento incontrolável de poderes sobrenaturais de uma criança chamada Akira, que foi registrado num programa governamental secreto de pesquisa.

O ator Leonardo DiCaprio assina a produção e o roteiro está a cargo de Marco Ramirez (Demolidor, ‘Os Defensores’).

 

 

‘Anjos da Noite: Guerras de Sangue’ será removido da Netflix seis meses após estreia no streaming

Apenas seis meses depois de chegar na plataforma de streaming da Netflix, a produção ‘Anjos da Noite: Guerras de Sangue‘ será retirada da grade de programação. O longa deixará a Netflix no dia 23 de junho.

Na trama, Kate Beckinsale retorna como Selene, uma guerreira vampira que luta para dar um fim à eterna guerra entre o clã de lobisomens Lycans e a horda de vampiros que a traiu. Quando um novo levante parece tomar forma, ela irá utilizar sua influência e relacionamento com ambas as raças para negociar um cessar fogo.

Assista ao trailer e à nossa crítica:

Além de Beckinsale, o elenco conta com Theo James, Tobias Menzies, Lara Pulver, Bradley James, e Charles Dance.

Pela primeira vez, a direção da franquia fica a cargo de uma mulher, Anna Foerster, que trabalhou como diretora de fotografia em ‘Ataque à Casa Branca’.

Para quem não conhece, a franquia foi lançada em 2003 e ganhou mais três sequências nos anos seguintes: ‘Anjos da Noite – A Evolução‘ (2006), ‘Anjos da Noite 3: A Rebelião‘ (2009) – a única que não contou com a presença de Beckinsale – e ‘Anjos da Noite: O Despertar‘ (2012).

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‘My Policeman’: Gravações do romance LGBTQ+ com Harry Styles e Emma Corrin são encerradas

As gravações do romance LGBTQ+, ‘My Policeman‘, foram oficialmente finalizadas (via Febre Teen).

A produção, que é estrelada por Harry Styles e Emma Corrin (‘The Crown‘),  acompanha um complexo e tumultuado trio amoroso, no auge da década de 50. As filmagens da produção aconteceram na cidade de Londres.

Confira as imagens dos bastidores:

David Dawson também estrela o filme.

Assinado por Bethan Roberts, a história é ambientada nos anos 1950 na cidade de Brighton, Inglaterra, onde a professora Marion (Corrin) se apaixona pelo charmoso policial Tom (Styles). Então, Tom conhece Patrick, o curador de um museu que abre seus olhos para um mundo glamuroso e sofisticado – e, apesar de estar encantado por Patrick, Tom sabe que é mais seguro se casar com Marion. Agora, os dois amantes devem “compartilhá-lo”, até que um deles desista de tudo e a vida de todos mude para sempre.

Michael Grandage, da antologia Genius, comanda a produção a partir de um roteiro assinado pelo indicado ao Oscar Ron Nyswaner (Filadélfia).

Greg Berlanti entra como produtor ao lado do marido Robbie Rogers e de Sarah Schechter.

My Policeman‘ é produzido pela Amazon Studios e ainda não possui data de estreia.

‘Branca de Neve’: Remake recebe a pior avaliação da história do IMDB, sob suspeita de review bomb

Branca de Neve‘ chegou aos cinemas ao redor do mundo há uma semana, mas já conquistou uma marca assombrosa, recebendo a pior avaliação da história do IMDB – sob a suspeita de ter sofrido um review bomb.

Com a avaliação de 1,6 de 10, o longa estrelado por Rachel Zegler recebeu 188 mil aferições e atualmente conta com 749 comentários de usuários.

Confira:

Além disso, a produção se tornou o segundo título mais popular do agregador de reviews em termos de busca, avaliações e engajamento, ficando atrás apenas de ‘The Electric State‘, original da Netflix.

Diante do aumento significativo de avaliações em tão pouco tempo, a plataforma do IMDB emitiu um alerta na página do filme, informando que “nosso mecanismo de classificação detectou uma atividade de votação incomum neste título”.

Isso não necessariamente significaria que o filme foi vítima de um review bomb, prática em que diversas pessoas se unem para avaliar negativamente uma produção, a fim de rebaixar sua nota. Considerando que o título é atualmente o mais comentado ao redor do mundo, em virtude das inúmeras polêmicas que o envolvem, faz sentido ele se tornar o centro dos debates virtuais.

Mas o alerta de atividade incomum emitido pelo site é também um forte indicativo de que, talvez, nem todas as avaliações do filme sejam honestas. Além disso, levanta sérias suspeitas de que ‘Branca de Neve‘ possa ser o mais recente efeito colateral do desgostos dos fãs com a intitulada “cultura woke”.

E você, o que acha que de fato aconteceu?

Filho do produtor culpa Rachel Zegler por fracasso

Recentemente, o filho do produtor Marc Platt, de Branca de Neve‘, desabafou a respeito do mal desempenho do longa nos cinemas. Por meio de um comentário em uma postagem – e que já fora deletado -, ele fez questão de salientar que o comportamento de Rachel Zegler afetou diretamente o filme.

Jonah Platt defendeu seu pai e sua postura de ter pegado um avião para Nova York – supostamente a pedido da Disney – para convencer Zegler a apagar o comentário de “free Palestine” que ela fez no X, enquanto agradecia os fãs da Disney por assistirem ao trailer de ‘Branca de Neve‘.

Em resposta à matéria feita pela revista Variety, Platt respondeu a um comentário deixado na publicação do Instagram, que chamava seu pai de “assustador dos infernos“. Refutando a ofensa feita pelo internauta, Jonah escreveu:

“Você realmente quer fazer isso? Sim, meu pai, o produtor de uma enorme peça de propriedade intelectual da Disney com centenas de milhões de dólares em jogo, teve que deixar sua família para voar pelo país para repreender sua funcionária de 20 anos por arrastar sua política pessoal para o meio da promoção do filme pelo qual ela assinou um contrato multimilionário para ser paga e fazer publicidade. Isso se chama responsabilidade de adulto e prestação de contas. E suas ações claramente prejudicaram a bilheteria do filme. Liberdade de expressão não significa que você tem permissão para dizer o que quiser em seu emprego privado sem repercussões. Dezenas de milhares de pessoas trabalharam naquele filme e ela sequestrou a conversa para seus próprios desejos imaturos, às custas de todos os colegas, equipe e trabalhadores braçais que dependem daquele filme para fazer sucesso. Narcisismo não é algo para ser mimado ou encorajado”. 

A Disney não quis comentar o assunto.

Vale lembrar que o filme obteve uma aprovação no Rotten Tomatoes de 43% com base em 184 análises de críticos, enquanto a aprovação do público alcançou 74%.

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Além disso, o longa está envolvido em diversas polêmicas, que têm gerado bastante discussão nas redes sociais e entre os fãs.

Do produtor e produtor executivo de Wicked, Marc Platt e Jared LeBoff, e do diretor Marc Webb (O Espetacular Homem-Aranha) chega Braca de Neve – uma releitura musical live-action do clássico filme de 1937 do estúdio.

A mágica aventura musical retorna à história atemporal com Rachel Zegler (Amor, Sublime Amor) no papel-título e Gal Gadot (Mulher-Maravilha), como sua madrasta, a Rainha Má.

branca de neve poster