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Bem-vinda, Violeta!

 

Elenco:

Débora Falabella
Darío Grandinetti
Germán de Silva
María Ucedo

 

Direção: Fernando Fraiha

Gênero: Drama

Duração: 107 min.

Distribuidora: Vitrine Filmes

Orçamento: R$ 7 milhões

Estreia: 04 de Maio de 2023

Sinopse: 

Para escrever o romance Violeta, Ana ingressa em um famoso laboratório literário na Cordilheira dos Andes. Lá ela conhece Holden, criador de um método no qual os escritores abandonam suas próprias vidas para viver como seus personagens. Intrigada pela sua investigação artística, Ana mergulha no método e passa a viver como Violeta, até que sua ficção sai do controle.

Crítica | Bem-Vinda, Violeta! não é um filme fácil, mas traz ÓTIMAS reflexões [Festival do Rio 2022]

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Fernando Fraiha também assina o roteiro ao lado de Inés Bortagaray;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crítica | Bem-Vinda, Violeta! não é um filme fácil, mas traz ÓTIMAS reflexões

Para contar uma história é preciso desprender-se da realidade e embarcar na ficção? Partindo de uma análise bastante ampla sobre o universo sempre peculiar do processo criativo, Bem-Vinda, Violeta , inspirado no romance ‘Cordilheira’ do escritor brasileiro Daniel Galera, é um filme que navega nas turbulências emocionais de uma protagonista que se descobre em crise através da personagem que está criando para seu novo livro. Fernando Fraiha, um dos diretores do famoso programa Choque de Cultura, volta à direção de um longa-metragem de ficção, após o ótimo La Vingança (2016), nesse filme que é pura reflexão sobre os sentidos da existência humana.

Filmado em Ushuaia, na Patagônia argentina, na trama conhecemos a escritora Ana (Débora Falabella) que resolve embarcar em uma viagem para uma espécie de laboratório criativo onde ela e outros escritores participam de dinâmicas comandadas pelo enigmático Holden (Darío Grandinetti), um homem cheio de personalidade que ficara famoso no mundo literário após queimar exemplares dos seus livros no dia do lançamento. Os dias nesse lugar são intensos e provocantes, há uma necessidade de um abandono de si mesmo e um embarque na personalidade dos principais personagens das respectivas obras. Aos poucos, a forte protagonista começa a se perder, se descontruindo em torno de uma de suas personagens do seu último livro.

O maravilhoso nesse interessantíssimo projeto, que é ambientado na cordilheira dos andes, são as diferentes formas de enxergar todo esse processo criativo. Cada um de nós vai chegar ao desfecho (que tem uma cena emblemática) interpretando o que viu de maneiras diferentes. A produção de ideias em busca de uma certa originalidade é o foco de quem procura os aulões de Holden. Completamente isolados, os escritores passam o pente fino na sua própria personalidade e experiências de vida. A questão para Ana é: embarcar ou não na proposta? Voltar ao passado e enfrentar traumas e situações que estão presas num subconsciente pode ser uma jornada dolorosa que impactará com o seu presente (vemos isso com a desconfiguração do seu relacionamento com o marido).

Um misto de loucura em contraponto ao autoconhecimento chega para a personagem quando se vê perdida, curiosa sobre suas aflições. Bem-Vinda, Violeta não é um filme fácil, ele vai acontecendo aos poucos, então a atenção redobrada é necessária para uma melhor imersão nos momentos reflexivos que chegam pelas entrelinhas, na investigação artística, nos caminhos conflituosos da mente e emoções humanas. Profundo, reflexivo, aborda algumas das infinitas maneiras de explorar a criatividade e ao mesmo tempo chegar em incontroláveis abismos emocionais.

Emilio Estevez quase MORREU nos bastidores de ‘Apocalypse Now’, mas foi salvo por Laurence Fishburne

Laurence Fishburne não é apenas um ator marcante por conta de seus papéis em ‘Matrix’, ‘John Wick‘ e tantos outros sucessos, mas também é um herói na vida real…

Em 1979, o astro contracenou com Martin Sheen em ‘Apocalypse Now‘, clássico de guerra dirigido por Francis Ford Coppola.

Durante as gravações, Sheen levou seu filho, o também ator Emilio Estevez (‘O Clube dos Cinco’), para acompanhar os bastidores nas Filipinas.

Na época, Emilio e Laurence eram adolescentes e decidiram dar uma volta de barco pelos rios da região, quando Emilio acabou caindo do veículo e quase morreu afogado, mas foi salvo por Laurence.

Emilio revelou a traumática lembrança durante uma entrevista para o The Jennifer Hudson Show (via Comic Book), dizendo:

“Só nos conhecíamos há alguns dias. E isso foi nas Filipinas. Nós éramos adolescentes e ele me disse: ‘Olha aquele barquinho, vamos dar uma volta’. E eu disse: ‘Claro, por que não?’. Estávamos juntos no barco e começamos a nos aproximar muito da costa, quando eu tive a ideia de pular e empurrar o barco para o mar. Quando eu pulei, afundei de cara e não conseguia subir. Eu estava me afogando, mas Fishburne estendeu a mão para mim e puxou de volta para o barco.”

Por incrível que pareça, este não foi o único acidente que ocorreu nos bastidores, já que Sheen também sofreu um ataque cardíaco que quase o levou à morte, mas foi atendido a tempo de se recuperar e terminar as gravações.

Lembrando que o trabalho mais recente de Emilio foi reprisando seu papel como Gordon Bombay em ‘Virando o Jogo dos Campeões‘, série exibida pela Disney+.

Quanto a Fishburne, ele reprisa seu papel como Rei dos Mendigos em ‘John Wick: Baba Yaga‘.

Confira nossa entrevista com o protagonista Keanu Reeves e siga o CinePOP no YouTube:

Em JOHN WICK 4: BABA YAGA, John Wick (Keanu Reeves) descobre um caminho para derrotar a Alta Cúpula. Mas antes que ele possa ganhar sua liberdade, Sr. Wick deve enfrentar um novo inimigo com poderosas alianças em todo o mundo e forças que transformam velhos amigos em inimigos.

Veterano da Disney celebra o SUCESSO de ‘Super Mario Bros. – O Filme’, que ultrapassou US$ 1 bilhão

Em menos de um mês desde seu lançamento nos cinemas, a animação Super Mario Bros. – O Filme’ se tornou um sucesso gigantesco de bilheteria, batendo a marca de US$1 bilhão de dólares.

Agora, através do Twitter, Jared Bush, conhecido por seu trabalho em obras como ‘Encanto’‘Zootopia’‘Moana’ na Walt Disney Studios, postou uma mensagem celebrando os recordes quebrados pela produção da Universal Pictures.

“Emergindo da minha caverna de escrita para encontrar muitas pessoas perguntando como me sinto sobre ‘Super Mario’ ter atingido a marca do bilhão, e minha resposta é … ESTÁTICO”, ele escreveu. “Amo que o público esteja indo em massa para a animação. É ótimo para todos. Sei que muitas pessoas acreditam que os estúdios de animação deveriam querer esmagar uns aos outros, mas a verdade é que a maioria de nós somos todos amigos, ou trabalhamos juntos, ou simplesmente respeitamos uns aos outros. É por isso que adoramos”.

Confira:

Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 498 milhões. No mercado internacional, foram US$ 545.2 milhões. Ao total, a produção já soma US$ 1.043 bilhão mundialmente.

Crítica | ‘Super Mario Bros. – O Filme’ é um espetáculo visual que encanta pela nostalgia

Confira nossa crítica em vídeo:

Na animação, Mario (Raphael Rossatto) e Luigi (Manolo Rey) vão parar no famoso mundo dos cogumelos, governado pela princesa Peach (Carina Eiras), precisando defendê-lo das ameaças do icônico Bowser (Marcio Dondi). Durante a aventura, Mario irá reviver diversas cenas que o acompanham ao longo das últimas décadas, como dirigir um kart, passar por ambientes desafiadores, além de ter a companhia de outros personagens marcantes, como Toad (Eduardo Drummond) e Donkey Kong (Pedro Azevedo).

Aaron Horvath e Michael Jelenic entram como diretores.

A dublagem original conta com Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como a Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Seth Rogen como Donkey Kong, Jack Black como Bowser e Keegan-Michael Key como Toad. Fred Armisen, Kevin Michael Richardson, Sebastian Maniscalco e Charles Martinet, voz original de Mario, Luigi, Wario e Waluigi, completam o elenco.

Detetives investigam um assassinato terrível no trailer da série ‘Deadloch’; Confira!

Prime Video divulgou recentemente o trailer oficial de Deadloch, seu mais novo thriller feminista.

A produção chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 02 de junho, mas apenas na Austrália. No Brasil, ainda não há data de estreia confirmada.

Confira:

A série foi criada e escrita por Kate McCartney Kate McLennan.

Quando um homem aparece morto na praia, duas detetives muito diferentes são escaladas para resolver o caso: a meticulosa sargento-sênior Dulcie Collins (Kate Box) e uma rude investigadora chamada Eddie Redcliffe (Madeleine Sami), junto com sua ansiosa policial júnior Abby (Nina Oyama). Enquanto a cidade se prepara para lançar o evento anual de artes, comida e cultura – o Festival de Inverno – o trio deve colocar suas diferenças de lado e unir forças para encontrar o assassino. 

Tom BallardAlicia GardinerSusie Youssef completam o elenco.

A primeira temporada de Deadloch conta com oito episódios.

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’: Comercial de TV apresenta uma BIZARRA variante do herói; Confira!

Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ ganhou um novo comercial de TV, apresentando algumas cenas inéditas e introduzindo curiosas variantes do herói, como um Gato-Aranha e até mesmo um T-Rex-Aranha.

Confira:

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ pode a animação mais longa da história.

Segundo a rede de cinemas AMC, dos EUA, a nova animação com Miles Morales deve ter nada menos que 2 horas e 19 minutos de duração, sendo assim a produção animada mais longa de Hollywood.

Para comparação, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘ tem 1 hora e 57 minutos. 

O segundo filme seguirá o Miles Morales (Shameik Moore), que assumiu o manto do amigão da vizinhança do Brooklyn, enquanto ele se reúne com a Gwen Stacy (Hailee Steinfeld) para tentar navegar na complicada teia do multiverso em busca de um novo vilão e uma equipe de pessoas-aranha.

Durante o painel na CinemaCon, o estúdio divulgou um vídeo com 14 minutos inéditos do longa-metragem.

O clipe traz um visual ESPETACULAR e diálogos afiados, além de apresentar cenas tocantes e cheias de ação. Promete ser um dos melhores filmes do ano!

Confira a descrição:

A cena começa com a Gwen Stacy visitando o Miles Morales pela primeira vez desde os eventos do primeiro filme. Ela o informa sobre uma sociedade secreta do multiverso composta por pessoas aranha, e que ela tem lutado ao lado deles para combater ameaças de diferentes dimensões. O objetivo dessa sociedade é impedir a colisão dos universos.

A cena destaca a química entre os personagens, indicando que a sequência finalmente deve explorar um romance entre eles. Miles obviamente ainda tem uma quedinha pela Gwen, mas a trama deve apostar no “amor proibido”. Gwen alerta que se envolver com um Homem-Aranha nunca acaba bem para ela (quem poderia esquecer do final de ‘O Espetacular Homem-Aranha 2’?).

Após conhecer os pais do Miles, Gwen precisa retornar à Sociedade dos Aranhas, alegando que não há “vagas” para o Miles se juntar a eles. A cena termina com um papo emocional entre o Miles e a sua mãe – onde ele quase revela sua identidade secreta –, que o encoraja a não desistir da Gwen.

A primeira parte de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ estreia em 02 de junho nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

Kemp PowersJustin K. Thompson também entram como diretores.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Myra Ruiz e Fabi Bang, de ‘Wicked’, revelam como foi retornar para o musical em 2023 [EXCLUSIVO]

Em 2016, o aclamado musical Wicked, da Broadway, chegava pela primeira vez aos palcos brasileiros e trouxe ninguém menos que Myra RuizFabi Bang nos papéis de Elphaba, a Bruxa Má do Oeste, e Glinda, a Bruxa Boa do Sul, respectivamente.

Na trama, adaptada do romance homônimo de Gregory Maguire (que, por sua vez, foi inspirado na clássica história de L. Frank Baum), apresenta um novo lado das icônicas bruxas de Oz e a luta de ambas as personagens contra o crescente e tirânico governo do Mágico – enquanto descobrem suas próprias identidades pelo caminho.

Recentemente, tivemos a oportunidade de conversar com Ruiz e Bang sobre seu retorno a esse universo fantástico – cujas apresentações ainda estão em cartaz no Teatro Santander, em São Paulo. As atrizes responderam sobre os desafios em reprisar seus papéis na segunda temporada da produção, além de comentarem sobre a vindoura adaptação da Universal Pictures para os cinemas (estrelada por Cynthia ErivoAriana Grande) e de qual musical gostariam de participar.

Veja abaixo:

PERGUNTA: Como foi retornar para os palcos com ‘Wicked’? O que mudou da primeira temporada no Brasil para agora?

RUIZ: Retornar aos palcos com Wicked foi muito especial, pensando que eu era muito, muito novinha na primeira montagem e, agora, tenho mais vivência, mais domínio da minha técnica… Acho que a gente só teve o que acrescentar à visão da personagem. O que mudou nessa nova temporada foi o fato de termos mais liberdade para criar sobre a base que tivemos na direção original. Foi muito bom explorar e ver novos caminhos da Elphaba.

BANG: Eu não esperava reviver esse momento tão fantástico da minha carreira. Ver Wicked criar forma e dessa vez contribuir com o meu ponto de vista foi muito especial. Uma nova concepção cênica, novos cenários, novos figurinos na mesma história com as mesmas músicas. É ousado e tão icônico quanto.

PERGUNTA: Como o público tem recebido o revival de ‘Wicked’?

RUIZ: Olha, eu fiquei muito ansiosa sobre como o público iria receber. Claro que tem muita gente muito apegada à versão original, incluindo eu mesma, que podemos dizer que é praticamente impecável. Mas o público tem recebido muito bem, porque o mais importante de Wicked está muito bem feito, que é a história. A história está muito bem contada, modéstia à parte [risos], por todos nós do elenco. Então, vemos o quanto a peça tem uma força muito grande, mesmo tirando a estética conhecido. Mas estamos apresentando uma nova estética muito legal. Estamos fazendo coisas novas: a versão do voo, é claro, que é muito importante, muito marcante; a transformação do Boq [munchkin vivido por Bruno Fraga]; vários outros momentos que, segundo o próprio [liricista e compositor da peça original] Stephen [Schwartz], eles não conseguiram fazer nem na Broadway.

BANG: O público está fascinado pela nova montagem. Eles saem arrebatados pelo show de luzes e efeitos, além de todo encantamento que essa história já proporciona.

PERGUNTA: Quais foram os principais desafios em retornar para a peça?

RUIZ: Acho que o principal desafio, pessoalmente, foi voltar o corpo dessa personagem, que, para mim, não tem nada igual em questão de dificuldade. Por mais que eu tenha feito a Evita no passado, que é um dos papéis mais difíceis, a Elphaba está em um nível acima de esforço. Com o voo, que eu tenho que cantar uma música tão difícil e pendurada pela cintura… Essa parte técnica é muito desafiadora. Mas depois de um tempo, de dois meses de ensaio, a gente consegue se sair melhor dessa.

BANG: O maior desafio foi trazer o “novo” sem perder o que já era bom no anterior. Me refiro especificamente a maneira como eu interpreto a Glinda. Não queria abandonar o que criei em 2016 mas não queria simplesmente reproduzir o que já tinha feito.

PERGUNTA: Vocês já têm projetos futuros sobre os quais podem falar?

RUIZ: Não, ainda não tenho projetos futuros, tenho só projetos meus de vida. A minha vontade maior, agora, é entrar para o mercado audiovisual. Tenho uma vontade de fazer isso, de dar esse próximo passo na minha carreira. Por eu ser atriz, em primeiro lugar, meu desejo é expandir [a carreira] para o audiovisual.

BANG: Tenho um projeto que não é para um futuro imediato, é para daqui um tempo, mas ainda está guardado a 7 chaves.

PERGUNTA: Se vocês pudessem escolher um musical inédito no Brasil, qual gostariam de estrelar?

RUIZ: Olha, não é inédito no Brasil, porque eu já fiz em 2019 uma montagem de ‘Company’, lá no Rio de Janeiro. Mas gostaria de interpretar Bobby, que, como foi feito em Londres, é geralmente interpretado por um homem. Mas gostaria de fazer uma Bobby mulher.

BANG: Mary Poppins sempre foi um sonho.

PERGUNTA: Vocês estão animadas para o filme adaptado de ‘Wicked’, que contará com Ariana Grande e Cynthia Erivo?

RUIZ: Estou muito animada para o filme. [Eu vi] as fotos do cenário externos que eles estão construindo e parece muito grandioso. Não estão tão apoiados no CGI e isso para mim faz toda a diferença. Estou muito animada e acho que as duas vão arrasar.

BANG: MUITO! Estou acompanhando e babando com os pequenos spoilers de cenários e figurinos. Tenho algumas poucas informações privilegiadas que o Stephen nos contou, e não vejo a hora de assistir!

Lembrando que a peça fica em cartaz até o dia 23 de julho. Para mais informações, clique aqui!

10 Filmes que você PRECISA assistir ainda esse ano

2023 chegou alucinante quando pensamos em ótimos filmes que desembarcaram nas salas de cinema ou mesmo nos streamings disponíveis no Brasil. Para ajudar você leitor a assistir um filme super legal, segue abaixo uma lista com 10 filmes que você precisa assistir ainda esse ano:

 

Dissonantes

Na trama, conhecemos Paulo (Marcelo Serrado), um homem de meia idade imerso nas desilusões dos sonhos perdidos. Ele tinha uma banda de rock algumas décadas atrás chamada Super Fuzz, na qual era guitarrista e vocalista. O empreendimento musical não foi pra frente e nos dias atuais ele vive em situação difícil: com aluguel atrasado, sem muitas perspectivas de continuar no complicado mercado fonográfico, além de ter que lidar com o sucesso de outros integrantes da banda que encontraram espaço em um reality musical. Para complicar mais ainda sua situação, seu relacionamento de 18 anos com Clara (Maria Manoella) se desfaz, o levando a uma tristeza profunda. Certo dia, ele conhece Loly (Thati Lopes), uma criativa artista que vira um produto da indústria nas mãos de seu antigo parceiro musical. Paulo e Loly percebem que juntos podem encontrar algum sentido para as soluções de seus respectivos conflitos. Tem na Star Plus.

 

Renfield

Na trama, conhecemos o depressivo Renfield (Nicholas Hoult), um ex-advogado que muitos anos atrás se tornou um lacaio, ajudante, do vampiro mais temido do planeta, o Conde Drácula (Nicolas Cage). Durante anos exercendo essa função, e sempre buscando renovar o ‘poder absoluto’ de seu mestre, quando chega nos tempos atuais, já na cidade de Nova Orleans, entra em uma crise existencial e através de um grupo de ajuda começa a rumar para uma estratégia para se livrar dos longos séculos de servidão ao chefe. Ao mesmo tempo, entra em sua vida, a policial incorruptível Rebecca (Awkwafina) por quem logo cultiva grande admiração. Mas nada será fácil para o anti-herói, já que Drácula descobre seu plano e parte para tentar impedí-lo.

 

Fome de Sucesso

Na trama, rodada toda na capital tailandesa, Bangkok, conhecemos Aoy (Chutimon Chuengcharoensukying), uma jovem que é o coração de um humilde restaurante pertencente à sua família situado em um bairro humilde na capital tailandesa. Especialista em Pad See Ews (um tipo de macarrão frito), ela abdicou dos estudos para se dedicar integralmente ao empreendimento se vendo em muitos momentos sem grandes perspectivas na vida. Certo dia, recebe um convite para uma grande oportunidade na equipe do renomado e exigente Chef Paul (Nopachai Chaiyanam), um especialista em alta gastronomia, famoso por todo país. A partir disso, rompe com sua antiga vida e parte para a descoberta de um novo olhar sobre tudo aquilo que achava que conhecia. Tem na Netflix.

 

Tetris

Na trama, toda rodada na Escócia, conhecemos Henk Rogers (Taron Egerton), um ex-programador e depois empresário do ramo de jogos eletrônicos. Ele é holandês, criado nos Estados Unidos, que conheceu a esposa em uma universidade do Havaí e foi morar em Tóquio com ela, abrindo sua empresa lá. Durante uma feira de jogos, consegue (ou pelo menos acha que) a licença para consoles e Pcs no Japão de um jogo que viria a ser uma enorme sensação em todo o mundo: O Tetris. Só que logo ele percebe que não era algo fácil assim e embarca em uma história onde seu destino irá se confrontar com o regime russo da época, empresários gananciosos de Londres mas ele contará com a ajuda do criador do jogo, o engenheiro de computação Alexey Pajitnov (Nikita Efremov). Tem na Apple TV Plus.

 

Rye Lane: Um Amor Inesperado

Na trama, conhecemos Dom (David Jonsson) e Yas (Vivian Oparah), dois jovens que se encontram de forma inusitada, numa galeria de arte e resolvem sair daquele lugar e irem andando pela cidade onde moram. Aos poucos vamos conhecendo essas duas almas. Dom é um jovem desiludido, até mesmo depressivo, abalado profundamente pelo término de um relacionamento onde descobriu por meio de uma foto que seu melhor amigo o estava traindo com sua namorada. Contador de profissão, tem uma paixão por música. Já Yas é super alegre, com uma energia contagiante. Ela tem o sonho de ser figurinista e também está passando por um recente término de relacionamento com feridas ainda em aberto. Essas duas almas vão buscando entender um ao outro enquanto se conhecem melhor.

 

Sharper – Uma Vida de Trapaças

Na trama, conhecemos o jovem Tom (Justice Smith), um amante de livros, que possui uma simpática livraria no centro de uma grande cidade norte-americana. Certo dia, entra pela porta do local uma jovem doutoranda chamada Sandra (Briana Middleton) e logo os dois se apaixonam perdidamente. Certo dia, Sandra, desesperada, avisa Tom que precisa de 350 mil dólares e ele, um herdeiro do milionário Richard (John Lithgow), logo consegue a quantia. Só que Sandra some, e Tom percebe que caiu em um golpe. Paralelo a isso, vamos conhecendo Max (Sebastian Stan) e Madeline (Julianne Moore), um dupla de trambiqueiros que vão nos mostrar os lados desse golpe aplicado por Sandra. Tem na Apple Tv Plus.

 

Os Banshees de Inisherin

Na trama, ambientada em 1923 num lugar onde tiros de canhões e espingarda são audíveis vindo do continente (pois são tempos de guerra civil), conhecemos Pádraic Súilleabháin (Colin Farrell) um homem confortável na sua monotonia que vive seus dias sem muitas pretensões morando numa casa humilde com sua irmã Siobhán (Kerry Condon). Sua maior diversão (e a de todos ali naquela ilha) é ir até o bar e beber. Ele sempre faz isso com o melhor amigo Colm (Brendan Gleeson). Certo dia, ao chamar o amigo, ele percebe que algo está errado e Colm deseja romper a amizade que eles tem, o que acaba gerando enormes conflitos com variáveis imprevisíveis. Tem na Star Plus.

 

Narvik

Na trama, conhecemos o soldado do exército norueguês Gunnar (Carl Martin Eggesbø) que está muito feliz por estar retornando para sua cidade natal, Narvik, e reencontrar sua esposa Ingrid (Kristine Hartgen), seu filho e seu pai. Só que os alemães resolvem ocupar a cidade por conta da importância estratégica pelo minério de ferro, deixando as autoridades norueguesas em uma gangorra política pois isso fere o conceito de neutralidade que eles tem no conflito. Assim, Gunnar, segue as ordens do seu major e vão para resistência enquanto Ingrid, que trabalha em um hotel e fala alemão, acaba virando intérprete de um cônsul alemão. Ao longo desse retrato cheio de dilemas, marido e esposa precisarão enfrentar conflitos em busca de algum dia voltarem a viver juntos como família. Tem na Netflix.

 

Aftersun

Na trama, conhecemos Sophie (Frankie Corio), uma jovem bastante esperta, curiosa, de recém completos 11 anos, que vai passar férias com o pai Calum (Paul Mescal), que é separado da mãe, na Turquia. Desde a chegada ao local, Sophie registra tudo com uma câmera, as alegrias, as discussões, as dúvidas, as descobertas, os marcantes momentos daquele curto período. Percebemos logo que são lembranças, memórias, com uma carga alta de sentimentos vindos de vários lados. Tem na Mubi.

 

As Linhas Tortas de Deus

Na trama, conhecemos Alice (Bárbara Lennie, simplesmente fabulosa no papel) uma investigadora muito inteligente, que está em um momento conturbado no relacionamento com o marido, e resolve aceitar uma investigação de um crime em um hospital psiquiátrico. Para tal, resolve inventar uma personagem com determinado sintoma (aqui, a paranoia) e se internar por livre e espontânea vontade. Durante sua estadia nesse lugar, investigando de perto médicos e pacientes, passará por situações onde descobrirá segredos que aos poucos vão colocando tudo que ela própria pensa em xeque. Tem na Netflix.

Filmagens da 3ª temporada de ‘Hacks’ são PAUSADAS durante a greve dos roteiristas

De acordo com o Deadline, as filmagens da 3ª temporada aclamada comédia ‘Hacks foram interrompidas em meio á greve dos roteiristas.

Quem acompanha o caso, sabe que a classe entrou em greve na última terça-feira (02), exigindo melhores salários residuais na era do streaming, paralisando diversas produções.

Uma das cláusulas da greve impede o trabalho de filmes e séries cujos roteiros ainda estão em desenvolvimento, como é o caso de ‘Hacks‘.

Enquanto durar a paralisação, os criadores de conteúdo não podem fornecer nenhum serviço de redação, incluindo revisões de roteiro durante as filmagens.

Vale lembrar que esta é a segunda pausa que a atração sofre este ano.

Em fevereiro, já houve uma pausa para que a atriz Jean Smart se recuperasse de uma cirurgia no coração.

Através do seu Instagram, a atriz comentou sobre sua recuperação:

“Fevereiro é o mês do coração americano – uma época em que a nação destaca a saúde do coração –, então parece importante compartilhar com todos vocês que eu estou me recuperando de uma cirurgia bem-sucedida no coração. Tenho muita sorte por contar com ótimos cuidados, e apoio da minha família e amigos, enquanto continuo a me recuperar. Por favor, escutem seus corpos e conversem com um médico. Eu estou muito feliz por ter feito isso!”

As filmagens do terceiro ciclo haviam começado em janeiro. A expectativa é que a produção retome as gravações em algumas semanas.

Em comunicado oficial, a HBO Max declarou: “Estamos muito felizes que a cirurgia da nossa amada Jean Smart foi bem-sucedida e que ela está se recuperando. A HBO Max e a UTV mandam melhoras.”

Deborah Vance (Jean Smart) e Ava Daniels (Hannah Einbinder) saíram em turnê pelos Estados Unidos na segunda temporada.

Mark Indelicato, Carl Clemons-Hopkins, Rose Abdoo, Susie Essman, Devon Sawa, Ming-Na Wen, Laurie Metcalf, Martha Kelly e Margaret Cho estão no elenco.

O show é uma de Paul W. Downs, Lucia Aniello e Jen Statsky, a série foi premiada com duas estatuetas no Globo de Ouro. As duas temporadas da série estão na HBO Max.

Vídeo nos leva aos bastidores da 2ª temporada da série animada ‘Star Wars: Visions’; Confira!

A 2ª temporada da série animada Star Wars: Visions’ chegou ao catálogo do Disney+ no último dia 04 de maio e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo nos levando aos bastidores da mais nova leva de episódios.

Confira:

A série conta com histórias ambientadas antes dos eventos do ‘Episódio I’ e depois do ‘Episódio IX’ (o último a ter chegado aos cinemas), incluindo uma narrativa intitulada “Tatooine Rhapsody” e descrita como uma rock opera que trará personagens como Jabba, o Hutt e Bobba Fett.

‘The Company You Keep’: ÚLTIMO episódio da temporada de estreia ganha prévia oficial; Confira!

Foi divulgado a prévia oficial de The Company You Keep, série estrelada e produzida por Milo Ventimiglia (‘This Is Us’).

O capítulo, intitulado “The Truth Hurts”, vai ao ar no dia 07 de maio.

Confira:

Uma noite de paixão leva ao amor entre o vigarista Charlie (Ventimiglia) e a agente disfarçada da CIA Emma, que estão inconscientemente em rota de colisão profissionalmente. Enquanto Charlie aumenta o ‘negócio da família’ para que ele possa se aposentar, Emma está se aproximando do criminoso vingativo que mantém as dívidas da família de Charlie – forçando-os a repensar com as mentiras que contaram para que possam salvar suas famílias e suas próprias vidas de consequências desastrosas.

Julia Cohen (‘Legion’) é responsável pelo roteiro, que é baseado na produção coreana ‘My Fellow Citizens‘.

Jon M. Chu, Todd Harthan, Caitlin Foito, Russ Cundiff e Lindsay Goffman também servirão como produtores executivos.

Catherine Haena KimSarah Wayne CalliesTim ChiouJames SaitoFreda Foh ShenFelisha TerrellPolly DraperWilliam Fichtner completam o elenco.

‘Silo’: Série distópica com Rebecca Ferguson já está disponível na Apple TV+!

Silo‘, série pós-apocalíptica de drama estrelada por Rebecca Ferguson (‘Duna’) e Tim Robbins (‘Um Sonho de Liberdade’), já está disponível na Apple TV+.

A produção é uma adaptação da série de livros ‘Wool’, escritos por Hugh Howey, e chegou à plataforma de streaming hoje, 05 de maio.

Em um futuro distópico onde uma comunidade existe em um silo gigante com centenas de andares abaixo da terra, homens e mulheres vivem em uma sociedade cheia de regulamentações que acreditam ser destinada a protegê-los. Depois que seu xerife quebra uma regra fundamental e os residentes morrem misteriosamente, a engenheira Juliette (Rebecca Ferguson) começa a descobrir segredos chocantes sobre o silo.

Relembre o trailer:

Também estrelam Common (‘Esquadrão Suicida’), Harriet Walter (‘Ted Lasso’), Chinaza Uche (‘Dickinson’), Avi Nash (‘The Walking Dead’), David Oyelowo (‘Selma: Uma Luta Pela Igualdade’) e Rashida Jones (‘On the Rocks’).

Graham Yost (‘Justified’) é o criador e roteirista, enquanto Morten Tyldum (‘O Jogo da Imitação’) será o diretor dos episódios.

Dica de Filme | ‘Você Já Foi à Bahia?’, uma gema esquecida da Disney

Em 1942, Walt Disney percebia que, para permitir o retorno da hegemonia exercida por seu país natal, precisava expandir os seus laços de amizade para países vizinhos, em especial àqueles das diversificadas Américas Central e do Sul, criando um relacionamento sociopolítico fértil e duradouro e que conversava com o panorama mundial do período final da II Grande Guerra. Apesar do exacerbado panfletarismo, o público foi introduzido a um dos personagens mais carismáticos com o longa-metragem intitulado ‘Alô, Amigos’ – basicamente uma clara saudação a uma futura e longa parceria ideológica -, o fabuloso Zé Carioca. E percebendo seu sucesso entre os fãs, o magnata do entretenimento resolveu investir um pouco mais nessa “nova” cultura a ser explorada pela indústria hollywoodiana com uma continuação, por assim dizer, que se torna superior que o original por diversos motivos.

Abandonando quase totalmente o hibridismo entre ficção e não-ficção da iteração predecessora, em Você Já Foi à Bahia?’ temos uma narrativa mais redonda e mais envolvente justamente por esse afastamento da divisão em blocos. Em vez de realizar pequenos curtas-metragens que, no geral, funcionam como análises antropológicas de grupos sociais distintos, temos um protagonista animado – o nostálgico e ultra-cômica Pato Donald (Clarence Nash) recebendo singelos presentes de seus amigos latino-americanos. O primeiro ato emerge como um desnecessário prólogo que nos leva para os pampas argentinos e gira em torno de um jovem gaúcho que encontra um burro alado e o treina para vencer uma corrida; tal fatia da obra é interessante e até mesmo engraçada, mas em nada acrescente para compreendermos a complexidade do escopo geral.

As coisas ganham estabilidade com a dinâmica introdução do papagaio supracitado, pulando para fora de um livro pop-up cujo título é emprestado do nome do filme. Logo somos transportados para toda a cultura brasileira, ou ao menos parte dela, nos trejeitos malandros de Zé Carioca. Toda a sua construção resgata o “jeitinho” amigável que é conhecido pelo mundo inteiro e alastra-se até mesmo para a escolha da paleta de cores, que brinca com inúmeras cores complementares e cria um cenário que traduz em imagens a fauna e a flora brasileiras. Entretanto, ao invés de levar Donald para conhecer o Rio de Janeiro, Zé disserta acerca de seu saudosismo pela Bahia, uma terra centenária e que é palco de algumas das maiores singularidades de todos os tempos – incluindo uma beleza inigualável e o apreço pela música.

De certo modo, a animação peca em alguns aspectos, incluindo a representação do povo nordestino. Afinal, se estamos falando de cidades como Salvador, é claro que grande parte do povo não seria totalmente branco – e talvez esse seja o maior obstáculo enfrentado pela narrativa: ela preza demais pela aproximação do público norte-americano e cai nas ruínas do whitewashing, criando uma versão romantizada e estilizada de algo que socialmente não é correto. Apesar disso, não podemos deixar de sentir o incrível ritmo resgatado pelo time criativo com a música “Os Quindins de Iaiá”, trazendo ninguém menos que a ofuscada irmã de Carmen Miranda, Aurora, para as telas como forma de aumentar o talento da família.

Levando em consideração os quase noventas minutos de longa-metragem, é interessante notar como, ainda que não necessariamente faça menção a muitos elementos técnicos, Você Já Foi à Bahia?’ é também uma visão documentarista. Entretanto, diferente de ‘Alô, Amigos’, como supracitado, o diretor Norman Ferguson percebe que, para conseguir envolver ainda mais seu público-alvo, precisa investir em uma identidade imagética psicodélica e que, de forma lúdica, atravesse um país de proporções continentais sem perder o fluido ritmo narrativo e estético. E é justamente desse modo que ele também consegue transpassar de forma quase imperceptível do Brasil para a incrível cultura mexicana ao introduzir mais um personagem além-mar: Panchito (Joaquin Garay).

O galo vermelho que representa, ainda que de modo estereotipado, a crescente visibilidade do México no panorama norte-americano, dialoga quase que intrinsecamente com a personalidade irreverente de Zé Carioca. Ambos se complementam pela escolha das cores que os compõe, pelos países que representam e por uma aliança política que é traduzida puerilmente pelas canções e por seus modos sedutores. E, seguindo o mesmo padrão da apresentação brasileira, temos a inserção de pequenos momentos em live-action que colocam Donald em uma hilária jornada para conhecer a fundo culturas tão distintas.

Não há muito mais o que falar sobre essa animação dos estúdios Disney. É claro que, por trás de toda a irreverência e o otimismo que os “três mosqueteiros” transmitem em um cenário muito bem construído por mãos extremamente capacitadas, esconde-se uma pontinha de perpetuação da Política da Boa Vizinhança; entretanto, não podemos tirar o mérito desse crescente império de realizar mais uma grandiosa obra que entra para seu panteão em um patamar considerável, ainda que seja ofuscada tanto por longas predecessores quanto pelos futuros.

‘Speak No Evil’: Ator de ‘Argo’ se junta a James McAvoy no elenco do remake da Blumhouse

De acordo com o Deadline, Scoot McNairy (‘Argo’) entrou para o elenco do remake do terror psicológico ‘Speak No Evil‘, que está sendo desenvolvido pela Blumhouse.

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

O elenco ainda contará com James McAvoy (‘Fragmentado’) e Mackenzie Davis (‘Station Eleven’).

James Watkins, conhecido pelo sucesso ‘A Mulher de Preto‘ e pelo traumatizante ‘Sem Saída‘, será responsável pela direção e pelo roteiro.

O remake está previsto para estrear no dia 9 de agosto de 2024.

No longa original, uma família dinamarquesa visita uma família holandesa que conheceu durante as férias. O que deveria ser um fim de semana idílico lentamente se transforma em um pesadelo enquanto os dinamarqueses tentam se manter educados diante de situações desagradáveis.

Relembre o trailer:

Crítica | Speak no Evil: Terror dinamarquês é uma visceral e satírica crítica à misantropia

O longa foi escrito e dirigido por Christian Tafdrup.

“De férias em Toscana, uma família dinamarquesa faz amizade imediata com uma família holandesa. Meses depois, o casal dinamarquês recebe um convite inesperado para visitar os holandeses em sua casa de madeira e decide passar o fim de semana. No entanto, não demora muito para que a alegria do reencontro seja substituída por mal-entendidos. As coisas gradualmente saem do controle, à medida que os holandeses se tornam algo muito diferente do que aparentavam ser. A pequena família dinamarquesa agora se encontra presa em uma casa, na qual ela gostaria de nunca ter entrado.”

O elenco conta com Morten Burian, Sidsel Siem, Koch Fedja, Van Huêt, Karina Smulders, Liva Forsberg e Marius Damslev.

Cães planejam vingança no novo trailer DUBLADO da comédia ‘Ruim Pra Cachorro’; Assista!

A Universal Pictures divulgou o novo trailer dublado da comédia ‘Ruim Pra Cachorro‘ (Strays).

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de junho.

Josh Greenbaum é responsável pela direção.

Quando Reggie, um Border Terrier ingênuo e implacavelmente otimista, é abandonado nas ruas da cidade por seu dono, Doug, Reggie tem certeza de que seu amado dono nunca o deixaria de propósito. Mas quando Reggie se envolve com um Boston Terrier falador e desbocado chamado Bug, um vira-lata que ama sua liberdade e acredita que os donos são otários, Reggie finalmente percebe que estava em um relacionamento tóxico e começa a ver Doug como o desprezível sem coração que ele é. Determinados a buscar vingança, Reggie, Bug e os amigos de Bug – Maggie, uma inteligente pastora australiana que foi deixada de lado pelo novo cachorrinho de seu dono, e Hunter, um Dogue Alemão ansioso que está estressado por seu trabalho como um animal de apoio emocional – juntos traçam um plano e embarcam em uma aventura épica para ajudar Reggie a encontrar o caminho de casa… e fazer Doug pagar mordendo o que ele mais ama.

O elenco conta com Will Ferrell, Jamie Foxx, Will Forte, Isla Fisher, Randall Park, Josh Gad, Harvey Guillén, Brett Gelman, Rob Riggle, Jamie Demetriou e Sofia Vergara.

‘C.I.C. – Central de Inteligência Cearense’: Primeiras fotos da comédia de ação do diretor de ‘Cine Holliúdy’

As filmagens da comédia de ação ‘C.I.C. – Central de Inteligência Cearense‘ estão a todo vapor em Fortaleza.

A Paris Filmes acaba de divulgar as primeiras fotos de bastidores do filme. Na primeira imagem, o diretor Halder Gomes passa orientações para os atores Edmilson Filho e Gustavo Falcão para uma cena em que os personagens Wanderley, conhecido como Agente Karkará (Edmilson Filho) e o agente secreto paraguaio Romerito (Gustavo Falcão) chegam ao Bar dos Delinquentes, na Tríplice Fronteira, no Paraguai. Os dois vão ao local com o objetivo de capturar o perigoso bandido Carlos Delgado (Haroldo Guimarães).

Confira:

C.I.C. – Central de Inteligência Cearense” acompanha a saga de Wanderley (Edmilson Filho), conhecido como Agente Karkará, um agente secreto brasileiro que combate os criminosos mais perigosos do mundo representando a C.I.C. – Central de Inteligência Cearense.

Quando um projeto ultrassecreto é roubado dos governos de Brasil, Argentina e Paraguai, ele precisará usar suas habilidades para recuperar a fórmula secreta antes que caiam em mãos erradas.

O longa é produzido pela Paris Entretenimento em coprodução com o Fundo Setorial do Audiovisual (FSA) e terá distribuição da Paris Filmes.

‘Os Farofeiros 2’: Comédia com Cacau Protásio, Maurício Manfrini e Danielle Winits ganha primeira foto

Responsável por levar mais de 2,6 milhões de pessoas às salas de cinema de todo o Brasil em 2018, a comédia ‘Os Farofeiros‘ está prestes a ganhar uma continuação.

Os Farofeiros 2‘ está sendo rodado no Rio de Janeiro e na Bahia, reunindo no elenco Cacau Protásio, Maurício Manfrini, Danielle Winits, Charles Paraventi, Antônio Fragoso, Elisa Pinheiro, Nilton Bicudo e Aline Campos.

Neste novo capítulo, Alexandre (Antônio Fragoso) é reconhecido pela empresa onde trabalha como melhor gerente de vendas. O prêmio é uma viagem para a Bahia com toda a família. No entanto, ciente de que os amigos Lima (Maurício Manfrini), Rocha (Charles Paraventi) e Diguinho (Nilton Bicudo) não estão satisfeitos com sua gestão e que isso pode atrapalhar sua promoção, ele convida toda a turma para embarcar rumo ao Nordeste.
Acompanhados de suas esposas e filhos, os quatro colegas de trabalho terão seus limites de convivência mais uma vez testados.

Além de passar um perrengue daqueles para chegar ao destino, ainda terão que encarar um hotel caindo aos pedaços, uma praia nada exclusiva e confusões em um parque aquático.

Confira a primeira imagem:

O longa é dirigido por Roberto Santucci, que também assina a direção do primeiro filme, além de outros sucessos da comédia nacional como “De Pernas para o Ar”, “Até Que a Sorte nos Separe” e “Tudo Bem no Natal Que Vem”.

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou a atriz Danielle Winits e o diretor Roberto Santucci (‘De Pernas pro Ar’), que nos contaram as coisas mais farofeiras que já fizeram, a pior viagem da vida deles e como transformar uma viagem ruim em uma divertida…

IMPERDÍVEL! Série de FANTASIA pós-apocalíptica da Netflix retorna com 93% de aprovação; Confira as críticas!

A segunda temporada da aclamada série de fantasia distópica ‘Sweet Tooth‘, baseada nos quadrinhos da DC, finalmente chegou à Netflix.

A nova temporada estreou com 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Confira as principais críticas:

“A segunda temporada pode ser mais escura, como já apontado. Mas é rápida e de grande coração também.”, Ed Power – Daily Telegraph.

“Os não iniciados podem querer fazer uma recapitulação antes de começar, mas, caso contrário, Sweet Tooth continua bastante acolhedor, o tipo de série que você pode assistir com seu filho adolescente. A série tem um grande coração, mas apenas ocasionalmente se desvia para um terreno piegas.”, Chris Vognar – Rolling Stone.

“Bem-vindo de volta ao mundo singular de Sweet Tooth, o drama da distopia pandêmica que toda a família pode desfrutar.”, Jack Seale – Guardian

“Há muito conteúdo pós-apocalíptico de elite ultimamente e Sweet Tooth está lá, especialmente quando você considera que é o melhor remix recente de Peter Pan. É escrito de forma inteligente, inabalável e vai destruir seu coração.”, Sherin Nicole – Geek Girl Riot.

Sweet Tooth não é a melhor série que explora as consequências de uma pandemia devastadora nos últimos anos, mas oferece uma boa segunda temporada que permite que seus personagens continuem crescendo e brilhando.”, Samantha Nelson

“A segunda temporada de Sweet Tooth já se tornou uma das minhas séries favoritas do ano e prova que a verdadeira mágica pode acontecer quando você consegue o elenco, escritores e diretores certos.”, Alex Maidy – JoBlo

Sweet Tooth continua a ser uma história envolvente e divertida, o que é bastante impressionante para um programa sobre a raça humana sendo rapidamente exterminada.”, Joel Keller – Decider

“Redescobri tudo o que já havia me encantado na primeira temporada. Além disso, o universo de cresceu em vez de produzir mais da mesma coisa.”, Mikel Zorrilla – Espinof

Na 2ª temporada, Gus e seus companheiros híbridos são mantidos em cativeiro pelos Últimos Homens a fim de descobrirem a cura para o Flagelo. Para salvar os amigos, Gus deve encontrar novas forças ao passo em que ele descobre as origens do Grande Esfacelamento.

Relembre o trailer:

O elenco conta com Neil SandilandsChristian Convery, Nonso Anozie, Aliza Vellani, Adeel Akhtar e Will ForteJames Brolin entra como narrador da produção.

 

‘Guardiões da Galáxia 3’, ‘Velozes e Furiosos 10’, ‘A Pequena Sereia’ e os Filmes mais ESPERADOS de Maio 2023 nos Cinemas!

Sim, queridos leitores do CinePOP. O quinto mês de 2023 já está entre nós. Quando piscarmos, estaremos novamente comemorando as festividades do fim do ano. Para os cinéfilos, isso significa mais doze meses de muitos filmes esperados tendo estreado. Olhando para trás nos primeiros quatro meses, 2023 já nos entregou grandes sucessos como ‘John Wick 4’, ‘Super Mario Bros’, ‘Pânico 6’ e ‘Creed 3’. Trouxe também bons filmes que infelizmente não se tornaram sucesso, como ‘Shazam! Fúria dos Deuses’ e ‘Dungeons & Dragons’. Por fim tivemos ainda superproduções que deixaram a desejar, como foi o caso com ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’.

Com a chegada de maio, um novo lote de blockbusters se apresenta, para disputar o afeto do público. Nem todos irão conseguir. Você consegue dizer quais serão os grandes sucessos? Confira abaixo os maiores lançamentos dos cinemas e anote na agenda quais não irá perder por nada.

04/05

Guardiões da Galáxia – Volume 3

Arrancando choro e comentários emocionados dos críticos que já puderam conferi-lo, o terceiro ‘Guardiões da Galáxia’ é a despedida do diretor James Gunn da Marvel depois de 9 anos. É anunciado também se tratar da despedida da equipe que aprendemos a amar ao longo de quase uma década. Ou seja, poderemos até ter um ‘Guardiões da Galáxia 4’ no futuro, mas não veremos mais essa formação do time, e nem o mesmo comandante atrás das câmeras. Preparado para se emocionar? Leve o lencinho.

11/05

O Nascimento do Mal

Melissa Barrera já provou ser uma atriz talentosa e vem conquistando cada vez mais espaço em Hollywood. A jovem mexicana deslanchou para a fama com o musical ‘Em um Bairro de Nova York’ (2021), e agora tem se consolidado como uma das “rainhas do grito”, garantindo seu lugar no coração dos fãs de terror. Isso graças ao papel de Sam Carpenter nos novos filmes da franquia ‘Pânico’. Esse mês ela chega com um novo projeto do gênero, dessa vez como uma grávida enfrentando muito mais do que apenas a dor do parto.

Do Jeito que Elas Querem – O Próximo Capítulo

A octogenária Jane Fonda sempre lutou pelos direitos igualitários das mulheres, e na terceira idade encontrou um filão para chamar de seu. A estrela veteraníssima tem estado constantemente nos holofotes, seja por séries na Netflix (‘Grace and Frankie’) ou lançamentos nos cinemas, vide ’80 for Brady’. O segredo parece ser juntar outras veteranas para fazer dobradinha. Esse mês ela chega na continuação do sucesso ‘Do Jeito que Elas Querem’ (2018), que a reúne a Diane Keaton, Candice Bergen e Mary Steenburgen.

Mafia Mamma: De Repente Criminosa

Já imaginou acordar e descobrir que você herdou uma fortuna? Seria o sonho de qualquer um, certo? Porém, tudo na vida vem com um preço. E aqui nesta comédia criminosa, uma típica mãe de família americana, papel da indicada ao Oscar Toni Collette, descobre que herdou foi o império mafioso de seu avô na Itália. Agora ela precisa aprender a se tornar uma “poderosa chefona”. A italiana Monica Bellucci também está no elenco.

O Amor Mandou Mensagem

Com lançamento da Sony Pictures, a dica aqui é para os românticos inveterados e apaixonados por filmes de amor. Quem protagoniza é a indiana Priyanka Chopra no papel de uma mulher tentando curar o trauma da morte de seu noivo. Para isso ela manda mensagens para o antigo celular dele. No entanto, um outro rapaz tem agora o tal número, e uma conexão nasce entre os dois. A cantora Celine Dion também está no elenco.

Barraco de Família

Fechando as principais estreias do segundo fim de semana de maio, temos uma comédia nacional. Estrelada por Cacau Protásio, a atriz interpreta o tipo de personagem com o qual ficou famosa, a desbocada que não leva desaforo, mas possui um bom coração. Ela é a mãe de uma funkeira famosa, papel da cantora Lellê (em sua estreia nas telonas), uma jovem da geração das redes sociais que acaba de ser “cancelada”.

18/05

Velozes e Furiosos 10

Assim como nenhuma grande distribuidora se atreveu a ficar na frente da Disney para o lançamento de ‘Guardiões da Galáxia – Volume 3’, deixando o blockbuster basicamente sozinho em seu fim de semana de estreia para dominar o mercado exibidor, o mesmo irá acontecer no terceiro fim de semana de maio com a Universal Pictures e seu maior lançamento do ano: ‘Velozes e Furiosos 10’. Vin Diesel conseguiu reunir o maior elenco da franquia até o momento, e um dos maiores de qualquer blockbuster. No papel do vilão, o gigante Jason Momoa promete dar trabalho para a família como Dante, um sujeito atrás de vingança.

25/05

A Pequena Sereia

Os maiores filmes de maio são mesmo ‘Guardiões da Galáxia – Volume 3’, ‘Velozes e Furiosos 10’ e este ‘A Pequena Sereia’, que reimagina o clássico animado de 1989 com uma versão de carne e osso. E você, aposta em qual deles para subir no topo das maiores bilheterias do ano? Qual dos três será o maior sucesso e qual se tornará fracasso? Se dependesse apenas do CinePOP, o sucesso estaria garantido para os três. Aqui, será interessante ver as modificações na história de uma sereia adolescente que só queria ser humana.

Sede Assassina

Um dos filmes mais interessantes do ano, e uma excelente pedida para os fãs do suspense. Por quase 10 anos ficamos nos perguntando por onde andava o diretor do sucesso argentino ‘Relatos Selvagens’ (2014), um cult que conquistou audiências aqui no Brasil também. Pois bem, depois de 9 anos sem dirigir mais nada, desde seu filme indicado ao Oscar, o argentino Damián Szifron finalmente retorna, com uma produção Hollywoodiana. Shailene Woodley estrela como uma policial recrutada pelo FBI para caçar um assassino.

Meu Pai é um Perigo

O comediante stand-up Sebastian Maniscalo tem feito muito sucesso nesse meio, e recebeu sua grande chance em Hollywood, ao ter a oportunidade de escrever e estrelar em sua própria comédia. Para isso, o humorista aposta em elementos reais de sua vida e a relação com o pai, homenageando sua descendência italiana. A moral do sujeito é tanta, que conseguiu recrutar ninguém menos que Robert De Niro para viver seu progenitor no longa, que mostra o choque de classes entre sua família e a de sua noiva rica.

Campeões

Finalizando as principais estreias do mês, temos uma comédia de esporte recomendada para toda a família. Quem protagoniza é o indicado ao Oscar Woody Harrelson, no papel de um treinador de basquete profissional, dono de temperamento difícil, que termina precisando prestar serviço comunitário como forma de cumprir uma pena, após a mais recente confusão em que se meteu. O tal serviço é treinar um time amador de deficientes intelectuais.

‘The Flash’, Supergirl e Batman em BELOS cartazes individuais do filme

A Warner Bros. divulgou BELOS cartazes individuais de ‘The Flash‘, estampados pelo Flash (Ezra Miller), Supergirl (Sasha Calle) e Batman (Michael Keaton).

Confira, com nossas primeiras impressões do filme:

The Flash‘ não saiu barato. As versões do filme da DC estão em vários estágios de desenvolvimento desde o final dos anos 1980, mas não foi até 2014 que o estúdio Warner Bros. Pictures anunciou uma lista de 10 filmes que incluía oficialmente ‘Batman vs Superman‘, ‘Liga da Justiça‘ e spin-offs solo estrelando ‘Mulher Maravilha‘, ‘Aquaman‘, ‘Cyborg‘ e o ‘Flash‘.

Datado originalmente para 2018, Flash seria lançado entre Liga da Justiça Parte Um (2017) e Parte Dois (2019) de Zack Snyder, como parte de um universo da DC Films que nunca chegou às telas. Cinco anos depois, ‘The Flash‘ finalmente cruza a linha de chegada nos cinemas em 16 de junho.

O blockbuster dirigido por Andy Muschietti custou US$ 220 milhões, de acordo com uma entrevista da CBC com o designer de produção de The Flash, Paul Austerberry. “Este filme é um grande negócio para a Warner Bros.”, disse o designer de produção vencedor do Oscar de A Forma da Água e IT Capítulo Dois de Muschietti .

O valor é mais alto que ‘Mulher-Maravilha 1984‘ e o ‘Adão Negro‘ estrelado por Dwayne Johnson (ambos supostamente US$ 200 milhões), e logo abaixo do orçamento relatado de ‘Homem de Aço‘ de 2013 (US$ 225 milhões).

Como parte de uma produção que durou de fevereiro de 2020 a outubro de 2021, The Flash foi filmado em “dois pedaços diferentes”: uma vez com Miller interpretando o atual Barry Allen, que usa sua supervelocidade para viajar no tempo, e novamente com Miller interpretando sua versão mais jovem de Barry de uma linha do tempo alternativa.

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey ClemonsAntje TraueMichael Keaton completam o elenco.