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‘1923’: Série derivada de ‘Yellowstone’ se torna a MAIOR estreia da história da Paramount+

De acordo com TVLine, a pré-sequência ‘1923‘, spin-off da popular série ‘Yellowstone‘, se tornou a maior estreia da história da Paramount+ (no território norte-americano) – superando o recorde anterior em quase 80%.

A série derivada registrou 7.4 milhões de visualizações no serviço de streaming e através de diversas exibições na Paramount Network. Além disso, a produção também registrou a maior estreia do ano para um canal pago.

A trama explora as atribulações e os obstáculos enfrentados pela família Dutton, dessa vez focando em eventos explosivos da história dos Estados Unidos, incluindo a expansão para o Oeste, a Lei Seca (também conhecida como a Proibição) e a Grande Depressão (ou seja, a Queda da Bolsa de Valores de Nova York em 1929).

Relembre o trailer:

Helen Mirren e Harrison Ford serão os protagonistas da produção.

O elenco ainda contará com Brandon Sklenar, Darren Mann, Michelle Randolph, James Badge Dale, Marley Shelton, Brian Geraghty, Sebastian Roché, Robert Patrick, Aminah Nieves, Julia Schlaepfer e Jerome Flynn.

Originalmente, a produção era intitulada ‘1932‘. Segundo a Paramount+, a mudança se deu por que a série irá “incorporar o final de Primeira Guerra Mundial e o começo da Lei Seca”.

Taylor Sheridan, criador das iterações predecessoras, retorna como showrunner.

‘Garotas em Chamas’: Série de suspense com Samantha Morton estreia na Paramount+; Confira o trailer!

A série de suspense ‘Garotas em Chamas‘ (The Burning Girls), estrelada pela Samantha Norton (‘The Walking Dead’), já está disponível em seu catálogo brasileiro da Paramount+.

Na trama, uma vigária e sua filha começam uma nova vida em uma vila remota, mas não demora muito para que o passado sombrio dessa comunidade seja revelado, desenterrando superstições antigas e mortais.

Confira o trailer:

Criada por Hans Rosenfeldt e Camilla Ahlgren, a série é baseada no livro homônimo escrito por C.J. Tudor.

O elenco ainda conta com Ruby Stokes, Conrad Khan, Rupert Graves, Elodie Grace Orkin, Janie Dee, David Dawson, Paul Bradley e Jane Lapotaire.

Netflix DESCARTA parceria com outros serviços de streaming

Em novo relatório financeiro, a Netflix declarou não ter interesse em participar de promoções em parceria com outros serviços de streaming – como o Disney+ e o Max.

A Netflix afirmou que a estratégia não é vantajosa, uma vez que já é a líder em seu setor e referência em termos de streaming.

Em comunicado oficial, a gigante do streaming explicou quais tipos de parceria visa priorizar: “Desde o começo da era de streaming, nós encaramos as parcerias com fabricantes de dispositivos, operadoras de TV paga e móveis como fundamentais para garantir que a Netflix fosse fácil de encontrar e acessar. Essas parcerias foram bem-sucedidas – tornando mais simples o processo dos espectadores em assinarem o serviço. Em troca, nossos parceiros se beneficiaram pela busca dos espectadores por aparelhos que tinham a Netflix integrada neles.”

“Não criamos parceria de promoções com outros serviços de streaming, como o Disney+ e o Max, porque já operamos como o destino principal dos espectadores – graças ao nosso catálogo variado e nossa experiência superior. Isso nos impulsionou a líderes do setor, o que limita o benefício para a Netflix de se juntar diretamente com outros streamers,” completa a Netflix.

Anteriormente, a Netflix foi multada pelo Procon-MG no valor de R$ 11 milhões por ferir o Código de Defesa do Consumidor (CDC) devido a práticas contratuais abusivas.

Entre essas práticas estão publicidade enganosa, exigência de vantagens excessivas e divulgação de dados dos clientes sem consentimento.

A decisão foi tomada a partir de uma cláusula no contrato que isenta a plataforma de streaming de responsabilidade em relação ao consumidor, gerando conflito com Código de Defesa do Consumidor, que, por sua vez, estabelece o dever de reparação por parte dos fornecedores e prestadores de serviços em caso de infrações contra os consumidores.

Os termos contratuais relativos à privacidade, que preveem a divulgação ilimitada dos dados do consumidor sem a aviso prévio, também é uma prática abusiva e “ao fazer isso, o fornecedor incorre em infração, pois condiciona a contratação do serviço à cessão do direito de utilização de dados”, disse o promotor de Justiça Fernando Abreu.

Membro do Ministério Público de Minas Gerais, Abreu aponta que essa prática fica mais evidente quando o consumidor não consegue ter direito ao fim do compartilhamento dos seus dados, demonstrando claramente o desequilíbrio contratual e o prejuízo ao livre exercício dos direitos da personalidade.

Antes da multa ser aplicada, o Procon já havia realizado em 2023 uma audiência para discutir as cláusulas contratuais e os termos de privacidade com a Netflix. Na tentaiva de solucionar o caso, foi proposto um Termo de Ajustamento de Conduta (TAC), mas a gigante de streaming não aceitou o acordo.

No mesmo ano, a Netflix também anunciou uma cobrança extra por pontos adicionais fora de uma mesma residência com a justificativa que seus planos são de uso intransferível, direcionados apenas ao assinante e às pessoas que residem com ele.

No entanto, a decisão administrativa do Procon ressaltou que uma pessoa pode ter múltiplas residências, e seu domicílio pode ser considerado em qualquer uma delas, conforme os termos do Código Civil.

“Ilegalmente, o fornecedor se apropria do termo residência e promove uma redefinição de seu conteúdo, fugindo não somente à concepção legal, mas também da concebida por qualquer consumidor”, continuou Abreu. “Se um serviço de streaming de música, por exemplo, utilizasse o mesmo modelo adotado pela Netflix, não se poderia sequer escutar música enquanto dirige. Logo, o novo sistema de cobrança utilizado contraria a própria publicidade dela, que afirma: ‘Assista onde quiser’.”

Ele acrescenta que:

“É perfeitamente possível vedar, contratualmente, o compartilhamento de senhas e os acessos simultâneos. O que não se revela razoável, por ferir a legalidade, é o uso do termo ‘residência’ para restringir o acesso à plataforma, gerando prejuízo ao exercício do direito do consumidor.”

‘Um Filme Minecraft’ ultrapassa MEIO BILHÃO nas bilheterias mundiais

Sucesso! Em menos de duas semanas, a adaptação live-action ‘Um Filme Minecraft‘ conseguiu ultrapassar a marca de meio bilhão nas bilheterias mundiais.

Atualmente, o longa se encontra no TOP 2 das maiores arrecadações do ano, atrás apenas do fenômeno chinês ‘Ne Zha 2‘. O filme conseguiu desbancar todos os blockbusters hollywoodianos lançados em 2025, incluindo ‘Capitão América: Admirável Novo Mundo‘ e ‘Branca de Neve‘.

Nos EUA, a produção soma US$ 281 milhões. No mercado internacional, foram US$ 269.6 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 550.6 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o Reino Unido (US$39.8M), China (US$20.3M), Alemanha (US$18.9M), México (US$18.7M) e Austrália (US$18.5M).

Em IMAX, a produção já arrecadou US$ 26.6 milhões (incluindo US$9.6M internacionalmente).

Para termos de comparação, o longa tem registrado um desempenho +229% acima de ‘Sonic 2‘, +76% acima de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘, +71% acima de ‘Pokémon: Detetive Pikachu‘, +61% acima de ‘Kung Fu Panda 4‘ e +40% acima de ‘Jumanji: Próxima Fase‘.

Confira a lista com todos os recordes domésticos, internacionais e globais quebrados na estreia de ‘Um Filme Minecraft’

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Peyton List investiga novo mistério no trailer DUBLADO da 3ª temporada de ‘Espíritos na Escola’; Confira!

A Paramount+ divulgou o trailer dublado da 3ª temporada de ‘Espíritos na Escola‘ (School Spirits), série de suspense estrelada por Peyton List (‘Cobra Kai’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 28 de janeiro.

Nos novos episódios…

Maddie Nears e seus amigos mergulham em um mistério cada vez mais profundo e sombrio, à medida que o véu entre os mundos se torna perigosamente tênue, revelando reviravoltas que desafiam tudo o que eles pensavam saber. Depois de lutar para voltar à vida, Maddie enfrenta visões aterrorizantes e o peso de proteger tanto os vivos quanto os mortos, enquanto Simon – preso no além – fica obcecado pelos segredos enterrados nas cicatrizes da Escola Split River. Por que tantas pessoas morreram na Escola Split River? Sobre o que o Sr. Martin os estava alertando? Enquanto buscam respostas, novos perigos e segredos obscuros começam a vir à tona.

Criada por Megan Trinrud e Nate Trinrud, a série é baseada no livro homônimo escrito pela própria dupla ao lado da Maria Nguyen.

O elenco ainda conta com Kristian Flores, Milo Manheim, Spencer MacPherson, Kiara Pichardo, Sarah Yarkin, Nick Pugliese e Rainbow Wedell.

Após trailer, ‘Piratas do Caribe 5’ ganha comercial com cenas inéditas e cartaz

Ontem à noite, durante o Super Bowl, ‘Piratas do Caribe 5: A Vingança de Salazar‘ ganhou um novo trailer.

Hoje, foi divulgado um novo comercial do filme e um cartaz.

Utilidade pública: a música tocada nos dois comerciais é Ain’t  Not Grave, na voz de Johnny Cash.

Confira:

 

‘A Vingança de Salazar’: Fãs se revoltam com o título nacional de ‘Piratas do Caribe 5’

“Em nova aventura, o Capitão Jack Sparrow se encontra com os ventos da má sorte soprando com mais força quando um grupo piratas fantasmas são liberados por um velho inimigo: Capitão Salazar (Javier Bardem), que depois de escapar do Triângulo do Diabo está determinado a matar todos os piratas do mar, principalmente Jack Sparrow. Sua única esperança de sobrevivência é a busca pelo lendário Tridente de Poseidon – um artefato poderoso que dá ao seu possuidor o controle dos sete mares.

Para encontrá-lo, ele tem que fazer uma aliança com a brilhante astrônoma Carina Smyth (Kaya Scodelario) e o teimoso marujo Henry (Brenton Thwaites).

Comandando o seu novo e pequeno navio Dying Gull, o Capitão Jack precisará mudar sua má sorte e se salvar se uma das piores desavenças que já enfrentou”.

Ao invés de estar a bordo do famoso Pérola Negra, Sparrow (Johnny Depp) está no comando do Dying Gull (Gaivota Moribunda).

Keira Knightley deve ter uma pequena participação no filme como Elizabeth Swann

O ex-Beatle Paul McCartney também fará uma participação especial em ‘Piratas do Caribe 5‘ – saiba mais.

O lançamento do filme está marcado para 25 de Maio de 2017.

Johnny Depp retorna em seu papel marcante, indicado ao Oscar®, do Capitão Jack Sparrow, um dos personagens mais amados da história do cinema, agora ao lado do ganhador do Oscar® Javier Bardem (Onde os Fracos Não Têm Vez, 007 – Operação Skyfall), dos jovens astros em ascensão Kaya Scodelario (Maze Runner – Correr ou Morrer, Skins, da televisão britânica) e Brenton Thwaites (Malévola, O Doador de Memórias) e Golshifteh Farahani (A Pedra de Paciência, Êxodo: Deuses e Reis). Voltando à ação estão o ganhador do prêmio da Academia® Geoffrey Rush como Barbossa, Kevin R. McNally como Joshamee Gibbs e Stephen Graham como Scrum.

David Harbour revela que ‘Hellboy’ será semelhante a ‘Hamlet’

A comparação pode até parecer bem incomum para o astro David Harbour, ‘Hellboy‘ possui uma plano de fundo bem semelhante ao do clássico personagem de Shakespeare, ‘Hamlet‘.

Durante uma entrevista ao site Independent, o novo intérprete do herói fez um paralelo entre ambas figuras, comparando suas semelhanças.

Segundo ele:

“Superficialmente falando, ele é uma criança adotada vinda do inferno. Seu destino era trazer o apocalipse e ainda assim ele só quer ser um cara legal e combater o mal – mas sua sina permanece. Essa luta particular e íntima é bem Hamlet, que traz também até alguns fragmentos de Coriolanus, onde vemos esse homem incapaz de compreender sua própria natureza. Esses níveis de complexidade são muito ricos e nós estamos trabalhando para tentar trazê-los para este filme”.

 

Hellboy está atualmente sendo filmando no Reino Unido e na Bulgária. Uma data de lançamento ainda não foi revelada.

Brian Gleeson (‘Mãe!’, foto acima) se juntou ao elenco. Além dele, também foram confirmados Sophie Okonedo (‘Depois da Terra’) e Alistair Petrie (‘Rogue One: Uma História Star Wars’).

Milla Jovovich será a Rainha de Sangue Nimue . Sasha Lane vive Alice Monaghan.

Ian McShane viverá o Professor Trevor Bruttenholm, o pai adotivo do anti-herói, vivido por David Harbour (‘Stranger Things’).

Daniel Dae Kim, de ‘Hawaii Five-0‘, entrou para o reboot como Major Ben Daimio, um dos integrantes da B.P.R.D. Kim substitui Ed Shrein, que pediu para sair da produção em meio as críticas sobre a nacionalidade do personagem, que nas HQs é de origem japonesa.

As primeiras imagens do set de ‘Hellboy‘ foram divulgadas:

A nova história vê o herói se esquivando de uma feiticeira medieval (Jovovich) que procura destruir a humanidade.

Confira as fotos:

‘Animais Fantásticos 2’ terá conexão com ‘Harry Potter e a Criança Amaldiçoada’

A sequênciaAnimais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ terá uma conexão direta com a peça teatral ‘Harry Potter e a Criança Amaldiçoada‘.

Segundo a EW, a produção mostrará Augurey, uma criatura “que se assemelha a uma coruja, cujo grito anuncia a morte”.

Para os que desconhecem, a peça britânica traz uma personagem chamada Delphini Riddle, que possui uma tatuagem com as penas do animal em questão.

Ela é uma Bruxa mestiça, filha de Tom Riddle e Belatriz Lestrange. Sendo a única filha de Lord Voldemort, Delphini se tornou a única herdeira viva de Salazar Sonserina, após a morte de seu pai.

Elas também são ilustradas na logo do espetáculo. Ainda não se sabe como será essa ligação entre as obras e se isso isso ajudará na expansão da trama ‘Animais Fantásticos 2‘.

[SPOILERS]

Recentemente, uma teoria muito interessante formada por fãs surgiu na internet.

A teoria, apostada pelo site Digital Spy, trata alguns pontos que podem levar ao fato de que a atriz Claudia Kim pode interpretar uma importante e muito conhecida personagem. [Cuidado com possíveis spoilers]

Nós já sabemos que ela interpretará um Maledictus, uma nova personagem que carrega uma maldição no sangue que a transforma em uma fera (ou possivelmente em uma serpente). Assim como também sabemos que ela fará parte do Circus Arcanus, um museu de aberrações humanas que será explorado no filme e chamará a atenção de Credence (Ezra Miller).

Nós vimos um cartaz deste circo no primeiro filme, onde é mostrada uma atração chamada A Mulher-Cobra. Isso somado ao fato de que, na foto, a atriz está usando uma roupa que faz muita alusão à uma pele de cobra com escamas. Por conta disso, o site aposta que provavelmente esta personagem poderá acabar sendo ninguém menos do que Nagini, a famosa cobra de estimação de Voldemort, que posteriormente se torna uma de suas Horcruxes. O que faria muito sentido, já que o animal não tem praticamente nenhuma história de origem nos livros.

O que vocês acham dessa teoria? Faz sentido?

‘Animais Fantásticos – Os Crimes de Grindelwald’: Conheça os novos personagens!

A estreia no Brasil foi agendada para 15 de Novembro de 2018.

“No final do primeiro filme, o poderoso Bruxo das Trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou e começou a reunir seguidores, que em sua maioria desconhecem seu verdadeiro propósito: elevar os bruxos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) procura seu antigo aluno, Newt Scamander, que concorda em ajudar, sem saber dos perigos que o aguardam. Linhas são traçadas quando amor e lealdade são testados, mesmo entre os amigos e familiares mais verdadeiros, em um mundo bruxo cada vez mais dividido”.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine WaterstonEddie RedmayneAlison SudolDan Fogler e Claudia KimJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

J.K. Rowling, que estreou como roteirista no grande sucesso mundial ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam‘, também escreveu o roteiro do segundo filme da franquia.

David Yates volta a dirigir. Cinco filmes desse novo universo já estão garantidos.

‘Era Uma Vez em Hollywood’: Margot Robbie foi escolhida a dedo para viver Sharon Tate

Em breve, os fãs poderão conferir a caracterização da atriz Margot Robbie como a beldade Sharon Tate, no longa ‘Era Uma Vez Em Hollywood‘.

E segundo o cineasta Quentin Tarantino, a escolha da indicada ao Oscar para o papel foi feita a dedo, sendo ela a única opção que ele imaginava para dar vida à popular atriz.

Durante uma entrevista à revista EW, ele comentou sobre sua contratação, pontuando que Robbie chegou a lhe mandar uma carta, afirmando que adoraria trabalhar um dia com ele.

Disse:

“Uma das coisas mais sortudas que aconteceu comigo ao longo da produção desse filme foi ter feito ele nesse exato momento, com a Margot à disposição na indústria. O que quero dizer é que ela foi a escolha perfeita, ao ponto de eu não ter nenhuma segunda opção. E perto do final da produção do roteiro, do nada, eu recebi uma carta e ela era de Margot. Ela dizia que era uma grande fã dos meus filmes e que adoraria ter uma oportunidade de estar em um deles. Eu entendi aquilo como um bom sinal”.

 

De acordo com o MovieWeb, ‘Era Uma Vez em Hollywood‘ ganhou classificação para maiores de idade, por conta de linguagem pesada, apelos sexuais e forte violência.

Considerando o estilo visual de Tarantino e que o assassinato de Sharon Tate terá um papel central na história, a notícia não é uma surpresa para os fãs.

Lembrando que o mais recente filme de Tarantino é ambientado em Los Angeles durante o final dos anos 1960, em uma linha do tempo alternativa, com várias histórias que homenageiam o fim da era de ouro de Hollywood.

Era Uma Vez em Hollywood‘ estreia em 15 de agosto no Brasil.

Na trama, um ator de televisão e seu dublê embarcam em uma odisseia para se fazer um nome para si na indústria cinematográfica durante os assassinatos de Charles Manson em 1969, na cidade de Los Angeles.

O elenco conta com Brad PittLeonardo DiCaprio, Al PacinoMargot RobbieKurt RussellDakota FanningJames MardsenBruce DernMichael MadsenTim RothTimothy OlyphantDamian LewisLena DunhamEmile HirschLuke PerryScoot McNairy e James Remar.

‘A Escolhida’: Estreia nos cinemas é CANCELADA e terror com Janelle Monáe será lançado em VOD

Após ganhar uma nova data de estreia para 21 de agosto, o terror Antebellum, protagonizado por Janelle Monáe, teve seu lançamento nos cinemas cancelado.

Agora, a aguardada produção chegará ao público no formato VOD (Video on Demand), no dia 18 de setembro. O anúncio foi feito pela própria página oficial do longa, por meio do Twitter.

Ainda assim, ‘A Escolhida‘ terá um lançamento limitado nos cinemas, chegando às telonas “em mercados internacionais selecionados”, conforme aponta o release de impressa. No entanto, não se sabe por hora se essa decisão se aplica ao contexto brasileiro.

A trama acompanha Veronica Henley, uma escritora de sucesso que se vê presa em uma cruel realidade nos tempos em que os negros ainda eram escravizados nas fazendas de algodão dos EUA. 

Assista:

O filme é dirigido por Gerard BushChristopher Renz.

O título faz referência ao período da história estadunidense em que o sistema plantation (baseado no trabalho escravo) comandava a economia sul-americana.

Eric LangeJena MaloneJack HustonKiersey ClemonsTongayi Chirisa, Gabourey Sidibe, Robert AramayoLily Cowles completam o elenco.

‘Desaparecido para Sempre’: Minissérie francesa já está disponível na Netflix

A nova minissérie francesa ‘Desaparecido para Sempre‘ já está disponível na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta sexta-feira (13) na grade de programação.

Na trama, dez anos depois de perder as duas pessoas que mais amava, Guillaume Lucchesi se envolve em mais um mistério quando a namorada desaparece sem deixar rastros.

Confira o trailer:

 

Vincent Poymiro e David Elkaïm assinam a criação da produção.

Finnegan Oldfield, Nicolas Duvauchelle, Guillaume Gouix, Garance Marillier e Nailia Harzoune estrelam a minissérie.

‘Dig’: Amy Poehler vai estrelar nova série de comédia do criador de ‘Parks and Recreation’

Amy Poehler e Mike Schur estão prontos para repetir uma parceria de sucesso na comédia, desta vez com a série ‘Dig, produção original do streaming Peacock. A novidade foi revelada com exclusividade pela Variety.

A série, ainda em desenvolvimento, é inspirada no romance Excavations, de Kate Myers. Poehler e Schur estão coescrevendo o episódio piloto, e Poehler também será a protagonista da trama.

A sinopse oficial descreve a história como centrada em quatro mulheres que trabalham em uma escavação arqueológica na Grécia, cada uma lidando com momentos decisivos em suas vidas. Quando o grupo descobre um segredo antigo capaz de reescrever a história, elas se veem envolvidas em uma conspiração internacional de grandes proporções.

Além de Poehler e Schur, a equipe criativa inclui J.J. Philbin (‘Only Murders in the Building’, ‘Single Parents’), que também atua como roteirista e produtora executiva.

Morgan Sackett, Dave Becky, David Miner (pela 3 Arts Entertainment), Sharon Jackson (pela Ocean Avenue), Kate Arend e Jordan Grief (pela Paper Kite) assinam como produtores executivos, ao lado da autora Kate Myers.

O projeto é desenvolvido pela Universal Television, estúdio com o qual Poehler, Schur e Sackett possuem acordos exclusivos.

Dig marca o reencontro de Poehler e Schur após o sucesso de ‘Parks and Recreation, série que foi ao ar entre 2009 e 2015 na NBC e conquistou 14 indicações ao Emmy, além de um Peabody Award em 2011.

Schur cocriou a série ao lado de Greg Daniels, enquanto Poehler interpretou a adorada personagem Leslie Knope e colaborou no roteiro de diversos episódios — incluindo o final da série. Morgan Sackett também fez parte da equipe de produção executiva.

A dupla Poehler e Schur também compartilha um histórico no Saturday Night Live, onde Poehler foi uma das integrantes do elenco e Schur atuou como roteirista.

Jeffrey Tambor decide sair de ‘Transparent’ após acusações de assédio; Entenda o caso!

O premiado ator Jeffrey Tambor decidiu que não voltará mais para a série Transparent, após acusações de assédio sexual, em entrevista ao Deadline o ator comentou:

“Interpretar Maura em Transparent foi um dos grandes privilégios pra mim. O que ficou claro nas últimas semanas, porém, é que esse não é mais o trabalho para o qual assinei um contrato há quatro anos. Já deixei claro meu sincero arrependimento se qualquer ação minha foi mal-interpretada por alguém como sendo agressiva, mas a ideia de que eu deliberadamente assediaria alguém é simplesmente mentira. Dada a atmosfera política que está no nosso set, não vejo como posso retornar”

Os produtores e roteiristas já estariam considerando a possibilidade de retirar o protagonista mediante as duas acusações de assédio sexual feitas contra ele.

As vítimas foram duas mulheres transgêneros, afirmam que o ator teria feito comentários obscenos, propostas indecentes, além de carícias indesejadas.

Tambor negou as primeiras acusações, mas quando a segunda emergiu nessa última terça-feira (14), ele emitiu um comunicado reconhecendo que embora tenha tido um comportamento raivoso em alguns momentos, isso não faria dele um predador sexual.

Recentemente, Roy Price, então diretor da Amazon Studios, foi afastado do cargo também por acusações de assédio.

 

‘Venom’, novo filme do Tarantino e mais; Saiba tudo que rolou no 2º dia da CinemaCon [EXCLUSIVO]

O CinePOP continua cobrindo o CinemaCon, e nesse segundo dia de evento temos novidades sobre o drama Vidas À Deriva, com Shailene Woodley e Sam Claflin; Mile 22, thriller de ação com Mark Wahlberg; Painel da Sony Pictures com o segundo trailer de Venom’; ‘Era Uma Vez em Hollywood, novo filme de Quentin Tarantino e mais exclusividades. Assista:

Confira também os banners em exposição no evento:

Fiquem ligados no CinePOP, porque mais novidades EXCLUSIVAS estão vindo por aí!

‘Coringa e Arlequina’: Roteiristas contam qual será a trama do misterioso filme

A Warner e a DC tem alguns projetos em andamento, entre eles, um filme derivado de ‘Esquadrão Suicida’, estrelado apenas pelo Coringa de Jared Leto e a Arlequina de Margot Robbie.

Sobre esse projeto, em entrevista ao Metro, os roteiristas Glenn Ficarra e John Requa contaram que já sabem qual será a trama do filme. A história deve ter um toque de humor e focar nos problemas de relacionamento do casal de psicopatas.

“Tudo começa com Arlequina sequestrando o Doutor Phil, que tomara que seja interpretado por ele mesmo, porque ela e o Coringa estão tendo muitos problemas no relacionamento. Nós tivemos muita diversão, não sabemos se já tivemos tanta diversão assim na nossa carreira. Estamos fazendo um filme de relacionamento, mas com a sensibilidade de ‘Papai Noel às Avessas’, com pessoas mentalmente degeneradas. Vocês vão adorar!”

O filme “de amor” do Coringa e Arlequina vem sendo comparado com o clássico cult ‘Assassinos por Natureza’ (1994), de Oliver Stone. Antes, porém, é esperado que chegue a continuação de ‘Esquadrão Suicida’, que contará com Robbie na frente e atrás das câmeras, como produtora, e direção de Gavin O´Connor (O Contador). Jared Leto também reprisará seu papel na continuação.

Coringa e Arlequina não possui previsão de estreia.

Primeiras impressões | 2ª temporada de ‘Monarch: Legado de Monstros’ volta com tudo!

Lançada no finalzinho de 2023, a série Monarch: Legado de Monstros chegou ao Apple TV+ com a difícil missão de contar uma história no MonsterVerse voltada para os humanos, após o sucesso de Godzilla vs. Kong (2021) mostrar aos acionistas que o público estava mais interessado nas cenas de pancadaria dos monstros do que nas pessoas afetadas pela ação.

Ainda assim, com uma proposta ousada de abordar duas linhas do tempo simultaneamente, a primeira temporada conseguiu contextualizar as franquias desse universo compartilhado usando de uma trama que mesclou com maestria ficção científica com aventura e suspense, fazendo da série um sucesso de crítica.

A primeira temporada girou em torno da criação e expansão da Monarch, a agência governamental responsável por monitorar e estudar os monstros desse universo, que acabou ficando por trás das maiores tragédias envolvendo essas criaturas no Século XXI. Porém, ela nem sempre foi assim. A entidade começou com um grupo de dois cientistas, a Dra. Keiko Miura (Mari Yamamoto) e o Dr. Bill Randa (Anders Holm) – que viria a liderar a expedição à Ilha da Caveira nos anos 70 -, e o soldado Lee Shaw (Wyatt Russell). Nos anos 50, o trio acaba se unindo devido aos monstros e dá início a um trabalho de pesquisa único, que acaba dando origem à Monarch.

Em 2015, após o ataque do Godzilla a São Francisco, Cate Randa (Anna Sawai), neta de Bill e Keiko, tenta lidar com os traumas de ter sido uma das sobreviventes desse evento, mas logo descobre que além de ter um meio irmão perdido no Japão, Kentaro (Ren Watanabe), Hiroshi (Takehiro Hira), pai dos dois e um dos cientistas da Monarch, desapareceu nos ataques do monstrão. Agora, os irmãos se unem para investigar o sumiço do pai e acabam chegando ao coronel Lee Shaw (Kurt Russell), que esconde uma série de segredos sobre a organização. Um dos grandes méritos dessa temporada inicial foi conseguir usar essas mudanças temporais para criar o suspense sobre o que aconteceria a seguir. Monstros que surgiam no presente já haviam aparecido no passado, criando um diálogo entre as épocas por meio do mistério.

E o interessante desta segunda temporada, que lançou seus dois primeiros episódios, é que os dois núcleos continuam existindo, mas agora os personagens do passado estão cada vez mais próximos do presente. Por meio dos conceitos existentes neste universo, como a teoria da Terra Oca, a segunda temporada vem abordando a origem dos monstros e impacto deles nos quatro cantos do mundo.

Além disso, se o foco da primeira temporada foi o Godzilla, o titã da segunda temporada é o Kong. Ao que esses primeiros episódios indicam, por sinal, a presença dos monstros será ainda maior até o fim da temporada. Não somente os mais conhecidos, mas também as criaturas inéditas que estão sendo adicionadas aos poucos, acrescentando elementos incríveis para a sensação de aventura que a linha do tempo do passado soma à série.

Essa divisão, diga-se de passagem, foi um dos pontos altos da temporada passada. O núcleo do passado era voltado para a aventura e ficção, enquanto o presente vinha carregado de suspense e urgência. Era como se houvesse um encantamento, uma beleza na exploração dos titãs nos anos 1950, contrapondo o medo e o desespero que a presença dessas criaturas causou em 2015, quando os monstros ressurgiram.

Agora, porém, com o resgate de personagens que foram dados como mortos no passado, mas acabaram presos em uma realidade na qual o tempo flui de forma diferente, a segunda temporada vem abordando de forma orgânica a transição do otimismo dos anos 50 com a urgência e desilusão dos anos 2010. E essa palavra “desilusão” parece definir bem o tom da segunda temporada.

Desilusão com quem eles achavam ser confiáveis, desilusão com a forma como os Titãs vêm sendo abordados e desilusão com aquilo que a Monarch se tornou. É um tema sensível de ser abordado, mas parece haver um potencial grande de desenvolvimento aqui. Não apenas pela qualidade técnica do show, que tem visuais e direções impecáveis, mas principalmente por contar com um elenco entrosado e cheio de química entre si. O desenvolvimento das relações interpessoais, enquanto os monstros seguem fazendo estrago por aí é interessantíssimo.

De qualquer forma, a segunda temporada de Monarch: Legado de Monstros está sendo lançada semanalmente no Apple TV+, com novos episódios estreando toda sexta-feira na plataforma. Foram lançados apenas dois capítulos até o momento, então dá tempo de conferir para acompanhar a produção.

Roteiro de ‘Caça-Fantasmas 3’ com elenco original começa a ser escrito

Após a Sony amargar um tremendo fracasso financeiro com a aventura vista no soft reboot ‘Caça-Fantasmas‘, parece que houve um pedido do estúdio em encomendar um filme que esteja ligado diretamente à sequência do filme original dos anos 1980.

Em entrevista para Dan Rather, o ator e roteirista Dan Aykroyd confirmou que está trabalhando em um roteiro de ‘Caça-Fantasmas‘ totalmente focado nos personagens clássicos.

“É uma possível reunião com os três Caça-Fantasmas originais que incluem eu, Bill Murray e Ernie Hudson. Acho que Murray também vai participar, nem que seja para atuar como um fantasma.”

Esperamos que o roteiro seja aprovado para vermos um retorno desses carismáticos personagens à telona mais uma vez.

‘O Esquadrão Suicida’: Ator de ‘Homem-Formiga’ entra para o elenco

James Gunn continua se divertindo ao brincar entre a DC e a Marvel – ainda mais agora que está em preparação tanto para o reboot ‘O Esquadrão Suicida e a terceira iteração de Guardiões da Galáxia.

Quanto à releitura do filme de David Ayer, um novo nome foi adicionado ao elenco: David Dastmalchian, conhecido por seu papel na franquia Homem-Formiga, que dará vida ao Polka-Dot Man (Homem-Bolinha).

O personagem é um obscuro vilão dos quadrinhos da DC, e seus poderes são ridiculamente vastos: ele tem um traje coberto por manchas redondas que são utilizadas para vários propósitos, incluindo ataque, escape e transformação de objetos em armas.

As gravações devem começar no final deste ano, o mais tardar em janeiro de 2020. Por enquanto sabemos que Idris Elba terá papel principal no projeto, enquanto Jai CourtneyViola Davis reprisarão seus papéis do filme dirigido por David Ayer. Espera-se também que Margot Robbie retorne como Arlequina.

Confira o storyboard de ‘O Esquadrão Suicida‘:

Dave Bautista, por sua vez, deixou o elenco de ‘O Esquadrão Suicida‘. O motivo se deu por conflitos de agenda. Em seu lugar, John Cena (‘Bumblebee‘) está em negociações para se juntar ao elenco. No entanto, detalhes sobre seu possível papel não foram divulgados..

Escrito e dirigido por James Gunn (‘Guardiões da Galáxia‘), o longa será uma espécie de reboot do primeiro filme.

O longa será lançado nos cinemas no dia 6 de agosto de 2021.

Apesar de ter sido massacrado pelos críticos, ‘Esquadrão Suicida‘ foi um sucesso nas bilheterias, arrecadando US$ 746.8 milhões mundialmente.

‘Frozen 2’: Saiba qual é a cena pós-créditos do filme! [SPOILERS]

Frozen 2 chega aos cinemas nacionais apenas em janeiro de 2020, mas o filme já está em exibição nas salas internacionais e, agora, tivemos acesso a algumas informações sobre a produção.

Segundo o site Collider, a sequência da aclamada animação lançada em 2013 tem um presente especial para os fãs: o longa tem uma cena pós-créditos envolvendo o fofo boneco de neve Olaf.

Então, se você deseja continuar a ler a matéria, siga com o risco de levar spoilers sobre a trama.

No começo do filme, Olaf (Josh Gad) tem uma sequência cômica em que conta de uma só vez tudo o que aconteceu no primeiro filme e que culminou com a chegada dos personagens principais a um determinado lugar. Na sequência pós-créditos, Olaf repete o feito e entrega um apanhado geral de tudo o que o público viu nos cinemas e, logo no final, a câmera mostra uma audiência formada por bonecos de neve e o monstro de neve da produção original.

 

No site Rotten Tomatoes, o longa abriu com ótimos 84% de aprovação, com nota 7,09/10 baseada em 31 reviews. A pontuação não diverge muito da produção predecessora, que abarcou 90% de aprovação quando lançada em 2013.

Confira as principais reações:

“Não acredito que estou dizendo isso, mas Frozen 2 é melhor que [o filme] anterior. Mais obscuro, mais natural, mas ainda assim um excelente filme para a família; as músicas, acreditem ou não, são mais envolvente, então pais, cuidado. VEJAM ESSE FILME”.

Frozen 2 é lindo de tirar o fôlego e se respalda no empoderamento de seus personagens. Chorei pelo menos três vezes. Da história até o último fio do vestido de Elsa, o cuidado e o amor colocados na obra ficam claros. E, boas novas, todos do Time Elsa ganham pelo menos uma música solo dessa vez”.

Frozen 2 é bom, senão melhor que o primeiro. Tem um visual ótimo e sacadas divertidas, mas a história é uma ‘continuação mais obscura’. Com duas exceções, as músicas não são tão boas, dando uma sensação redundante”. 

“Amei Frozen 2. É mais obscuro, mais complexo e com uma história mais emocionalmente madura, continuando tudo que amamos sobre o primeiro filme e aumentando o ritmo enquanto mantém a intimidade do original. Animação incrível, novos personagens fantásticos e (FINALMENTE] uma música para Kristoff!”.

Frozen 2 é a rara sequência que ultrapassa o original. O escopo é duas vezes mais pungente, a ação é duas vezes mais surpreendente, as sequências de autocanibalismo são duas vezes mais angustiante, as músicas duas vezes mais envolvente. Não pensei que precisava de uma sequência, mas acontece que eu estava muito, muito errado”.

Confira o trailer:

A dupla Chris Buck e Jennifer Lee, que dirigiu o primeiro filme, retorna à direção.

Anna, Elsa, Kristoff e Olaf se aventuram nas profundezas da floresta para descobrir a verdade por trás de um antigo mistério do reino.

A sequência conta com o retorno de Idina Menzel, Kristen Bell, Jonathan Groff e Josh Gad. Os novatos Sterling K. Brown e Evan Rachel Wood completam o elenco.

AMC compra os direitos de ‘As Crônicas Vampirescas’, de Anne Rice

Segundo a Variety, a lendária romancista Anne Rice fechou acordo com a AMC Networks para adaptar suas duas grandes sagas literárias: As Crônicas VampirescasA Hora das Bruxas.

Segundo as informações, as propriedades intelectuais vão compartilhar de um mesmo universo estendido, permitindo que as histórias cruzem entre si.

Há um total de 18 títulos presentes no acordo, incluindo Entrevista com o Vampiro‘A Rainha dos Condenados’, ambos já adaptados para os cinemas em 1994 e em 2002, respectivamente. Essa será a primeira vez, entretanto, que Rice irá trabalhar em releituras televisivas.

Um contrato prévio estipulava a parceria entre a autora e a plataforma de streaming Hulu, em 2018, com Bryan Fuller entrando como showrunner da série. O projeto não foi para frente e foi cancelado ainda neste ano.

Rice será a produtora executiva de todos os shows da AMC ao lado do filho, Christopher RiceRolin Jones também estará envolvido em potenciais filmes. Segundo a romancista, este é “um dos acordos mais significativos e animadores de toda a minha carreira”; afinal, ela sempre teve o sonho de “ver os mundos de minhas duas grandes séries unidas sob um mesmo teto”.

Mais informações devem sair em breve.

‘Judas e o Messias Negro’: Filme sobre os Panteras Negras com astro de ‘Corra!’ ganha novo cartaz OFICIAL

A Warner Bros. divulgou o novo pôster oficial de ‘Judas e o Messias Negro‘, estrelado pelo indicado ao Oscar Daniel Kaluuya (“Corra!”, “As Viúvas”, “Pantera Negra”) como Fred Hampton e LaKeith Stanfield (“Atlanta”, ” Millennium: A Garota na Teia de Aranha”) como William O’Neal.

Confira, junto ao trailer legendado:

O presidente Fred Hampton tinha 21 anos quando foi assassinado pelo FBI, que coagiu um pequeno criminoso chamado William O’Neal para ajudá-los a silenciar Hampton e o Partido dos Panteras Negras. Mas eles não conseguiram matar o legado de Fred Hampton e, 50 anos depois, suas palavras ainda ecoam… mais alto do que nunca.

Embora sua vida tenha sido interrompida, o impacto de Fred Hampton continuou a reverberar. O governo viu os Panteras Negras como uma ameaça militante ao status quo e vendeu essa mentira a um público assustado em um momento de crescente agitação civil. Mas a percepção dos Panteras não correspondia à realidade. Nas cidades do interior dos Estados Unidos, eles ofereciam café da manhã gratuito para crianças, serviços jurídicos, clínicas médicas e pesquisas sobre anemia falciforme e educação política. E foi o presidente Fred de Chicago que, reconhecendo o poder da unidade multicultural por uma causa comum, criou a Coalizão Arco-Íris – unindo forças com outros povos oprimidos da cidade para lutar por igualdade e empoderamento político.

‘Don’t Look Up’: Mark Rylance e Michael Chiklis entram para o elenco do novo filme da Netflix

Deadline confirmou que o elenco de ‘Don’t Look Up’, nova sátira sci-fi dirigida por Adam McKay (‘A Grande Aposta’), ganhou mais dois membros.

O vencedor do Oscar Mark Rylance e o vencedor do Emmy Michael Chiklis se juntaram a um estelar elenco que conta com Jennifer LawrenceMeryl StreepLeonardo DiCaprioJonah HillChris Evans, Cate BlanchettTimothée ChalametAriana GrandeKid CudiMatthew PerryHimesh PatelTomer Sisley e Rob Morgan.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Confira as primeiras cenas oficiais do longa, a partir do minuto 2:12:

O filme é descrito como uma sátira de ficção científica que gira em torno de dois astrônomos que embarcam em uma tour midiática para avisar aos seres humanos que um asteroide se aproxima e irá destruir o planeta.

A narrativa também irá explorar temas como idiotice sistêmica, ineficiência e corrupção.

McKay não é um estranho a produções de grande calibre, visto que comandou o incrível A Grande Aposta (faturando cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme) e Vice, que levou a estatueta de Melhor Maquiagem e Cabelo para casa.

McKay entra como produtor ao lado de Kevin Messick.

‘The Seven Deadly Sins’: Temporada final do anime já está disponível na Netflix!

A temporada final da animação ‘The Seven Deadly Sins‘, intitulada ‘O Julgamento do Dragão‘, já está disponível na Netflix.

A produção foi disponibilizada no catálogo da plataforma de streaming hoje, 28 de junho.

Na trama, Meliodas absorve os mandamentos para se tornar Rei dos Demônios e salvar Elizabeth. Enquanto isso, Ban vaga pelo purgatório para salvar a alma do capitão.

Relembre o trailer:

Para quem não conhece, a série é baseada o mangá homônimo, de Nakaba Suzuki e publicado no Brasil pela editora JBC.

‘Casa Gucci’: Lady Gaga revela que se inspirou em FELINOS para interpretar Patrizia Reggiani no longa

‘Casa Gucci’ é um dos filmes mais aguardados do ano e chega aos cinemas nacionais muito em breve.

O longa marca o retorno da icônica Lady Gaga ao mundo do cinema depois de sua aclamada performance no remake de Nasce Uma Estrela, que lhe rendeu uma estatueta do Oscar de Melhor Canção Original e um prêmio do Critics’ Choice Awards de Melhor Atriz, colocando-a ao lado do também indicado ao Oscar Adam Driver. Na trama, Gaga dá vida a Patrizia Reggiani, mandatária do assassinato de Maurizio Gucci (Driver), herdeiro da famosa grife que leva o seu nome.

Recentemente, o CinePOP participou de uma coletiva de imprensa com o elenco protagonista, que revelou inúmeros detalhes de bastidores sobre o processo de interpretar os personagens e como a dinâmica entre eles funcionou no set de filmagens.

Apesar das críticas oficiais ainda estarem sob embargo, as primeiras reações aplaudiram novamente a atuação de Gaga e preveram mais uma nomeação ao Oscar. A atriz e cantora comentou em outras entrevistas que não queria que ninguém lhe contasse sobre Patrizia e sua personalidade, decidindo investigar como ela se comportava e descobrir por conta própria como a levaria para as telonas.

“Sabe, eu passei muito tempo lendo sobre ela, assistindo a entrevistas que ela dava, assistindo a entrevistas sobre ela, também, mas tentei não ler muita coisa ou assistir muita coisa que firmasse uma opinião sobre ela”, ela revelou. “Porque eu realmente quis criar a minha própria [opinião]. Eu foquei em quem ela era e o motivo disso ter acontecido por longo tempo, mas acreditei ser significativo e importante para garantir que eu era uma espécie de jornalista ao me aproximar do papel, por ser uma pessoa real. E uma pessoa que, em várias de suas entrevistas, mente o tempo todo”.

Gaga continua: “queria conseguir decifrar por conta própria como ela se comporta quando mente, como ela se comporta quando não está mentindo… E quem era a verdadeira mulher, Patrizia Reggiani, antes de se casar, antes de matá-lo. Há menos [coisas] sobre ela, ela era mais jovem, então queria construir a infância dela e acredito que ela era uma mulher verdadeira que se apaixonou, e acredito que não apenas amava Maurizio, e sim amava o que ele significava e como ele a empoderava dentro dos negócios da família. E quando isso foi tirado dela, creio que agiu de um jeito diferente da maioria das mulheres – a maioria delas não encomenda o assassinato dos maridos. E, da mesma forma, acredito em um sistema, em um tipo de opressão sistêmica que ela enfrentou. Isso aconteceu, porque ela simplesmente foi machucada”.

Logo pelos trailers, é notável como a narrativa, adaptada do romance homônimo assinado por Sarah Gay Forden, é centrada na complexa dinâmica entre Patrizia e Maurizio, cuja história de amor e de confiança se transformou em uma tragédia que marcou a história contemporânea. Mais do que isso, a caracterização de Gaga transmuta de uma mulher com vários sonhos para alguém que observou, impotente, a realidade a que estava acostumada se desmantelar de uma vez.

A artista sempre carregou os elementos da arte performática para viver cada uma das personagens que interpretou, fosse no mundo da música ou no cinematográfico. Para ‘Casa Gucci’, Gaga recorreu a um método um tanto quanto inesperado – e se inspirou em felinos para fornecer o máximo de emoção e de credibilidade à Patrizia.

“Eu realmente queria garantir ao lado [da figurinista] Janty [Yates], que é incrível, que fez todas as roupas para o filme, que Patrizia nunca ficasse tão brilhante quanto os Gucci e eu nunca quis que a moda falasse. E em termos da fisicalidade da atuação, na verdade, eu me baseei em três animais com que estava trabalhando: no começo da vida [de Patrizia], eu era uma gata, uma gata doméstica; no meio do filme, no segundo ato, eu era uma raposa, então estudei o modo como as raposas caçavam, e elas são bem brincalhonas quando fazem isso; e, então, estudei panteras para o fim. Para o terceiro ato do filme, ela se torna esse felino enorme. Assisti a vários vídeos sobre o modo como as panteras caçam e elas são sedutoras quando o fazem, elas seduzem e depois atacam. Tenho certeza de que todos sabem que existe uma grande diferença entre os três animais, então usei para descobrir a fisicalidade da personagem”.

Ao longo da produção, Patrizia amadurece. Ela conhece Maurizio com apenas 22 anos de idade e permanece na vida do herdeiro Gucci até quase cinquenta anos. Gaga também comentou que interpretá-la em uma cronologia que abarcou trinta anos foi desafiante e que todo seu processo funcionou como um laboratório de ciências.

“Eu diria que interpretar alguém que o filme destrincha em trinta anos… Primeiramente, eu vivendo alguém com 22, 25 anos é ridículo, (risos) mas obrigada, Ridley [Scott, diretor], por acreditar em mim dessa maneira… Mas foi um desafio. O trailer onde me preparava todos os dias era como um laboratório de ciências”.

Ela continua: “tínhamos fotos de continuidade que estavam na ordem das cenas, para que soubéssemos como eu estava a qualquer momento; havia quinze perucas lá dentro, que eram réplicas reais do modo como [Patrizia] usava seu cabelo em tempos precisos de sua vida, que conseguimos encontrar em fotografias; [as perucas] eram específicas da época, até mesmo os químicos que usamos para tingi-las eram específicos. Tudo o que fizemos foi bastante preciso. De manhã, eu poderia estar rodando uma cena em que ela estivesse no final dos 30 anos ou no começo dos 40, e logo depois eu tinha que fazer uma cena em que tinha 25”.

Quanto ao restante do elenco e da equipe técnica e criativa que a acompanhou nessa jornada, Gaga não poupou elogios e comentou que tudo funcionou tão bem pelo fato de todos estarem organizados e prontos para qualquer tarefa a ser cumprida:

“Nós íamos e voltávamos, mas, por estarmos bem organizados, estávamos sempre prontos. Era isso o que meu diretor merecia, o que meus colegas mereciam. Eu sempre queria chegar na hora certa no set e também sempre queria estar pronta para ser uma determinada versão de Patrizia naquela cena. Devo dizer que todos, acredito, fizeram esse trabalho e não consigo dizer coisas maravilhosas o suficiente sobre meu elenco. Foi um prazer imenso trabalhar com Adam todos os dias, foi um prazer imenso trabalhar com cada um dos atores, porque todos se importavam e todos queriam que tudo fosse o melhor possível”.

Lembrando que o filme chega aos cinemas em 25 de novembro.

Ridley Scott (‘Perdido em Marte’) entra como diretor.

Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Jeremy IronsJared LetoAl PacinoSalma Hayek, Jack Huston e Reeve Carney também estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

‘Superman & Lois’: Episódio de retorno da 2ª temporada ganha sinopse oficial; Confira!

A CW divulgou a sinopse oficial de “Bizarros in a Bizarro World”, décimo episódio da 2ª temporada de ‘Superman & Lois‘, estrelada por Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’).

Na trama, Superman atravessa o portal em busca de Ally Allston, mas, quando chega do outro lado, descobre que tudo nesta terra paralela é… Bizarro. Navegando através de rostos e cenários familiares, Superman é arrastado para uma aventura selvagem para impedir Ally”.

O capítulo vai ao ar no dia 26 de abril.

Confira a promo:

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezJordan ElsassAlexander GarfinDylan Walsh.

‘American Horror Stories’: Madison Iseman é uma necropsista na promo do episódio 02×07; Confira!

O canal FX divulgou a promo oficial do próximo episódio da 2ª temporada de ‘American Horror Stories‘, série derivada de ‘American Horror Story‘.

Intitulado “Necro”, o capítulo foi exibido hoje, 01 de setembro, e trouxe Madison Iseman como a protagonista.

Logan Kibens comanda a iteração, enquanto Crystal Liu assina o roteiro.

Confira, junto ao trailer completo:

spin-off foi criado por Ryan Murphy e Brad Falchuk.

O seriado American Horror Stories é um spin off de American Horror Story, trazendo novas histórias de arrepiar, envolvendo tanto personagens já conhecidos do público, como seres completamente novos. A ideia é expandir esse universo tão amado… e tão assustador.

O elenco do próximo ciclo é formado por Cody FernMax GreenfieldNico GreethamDenis O’HareGabourey SidibeDominique JacksonJudith LightAlicia SilverstoneBella ThorneQuvenzhané Wallis e outros.

No Brasil, a primeira temporada já está disponível no Star+.

Crítica | Apelativa, preguiçosa e previsível, ‘American Horror Stories’ é um grande erro de Ryan Murphy

Jessie Ware anuncia data de lançamento de ‘That! Feels Good’, seu 5º álbum de estúdio

A aclamada cantora e compositora Jessie Ware anunciou hoje, 09 de fevereiro, a data de lançamento de seu vindouro 5º álbum de estúdio, ‘That! Feels Good!’.

O compilado de originais será disponibilizado nas plataformas de streaming no dia 28 de abril e conta com os singles “Free Yourself”“Pearls”.

A artista britânica fez sua estreia oficial no mundo da música em 2012, com o lançamento do disco Devotion. Sua última produção, ‘What’s Your Pleasure’, ganhou o mundo em 2020 e se tornou um sucesso tanto crítico e comercial – aparecendo em nossa lista de Melhores Álbuns de 2020Melhores Álbuns do Século XXI. A faixa titular, por sua vez, apareceu na nossa lista de Melhores Músicas Internacionais Femininas do Século.

Em sua carreira, Ware foi indicada a diversos prêmios, incluindo seis BRIT Awards.

‘Napoleão’: Cinebiografia estrelada por Joaquin Phoenix ganha trailer LEGENDADO; Confira!

Sony Pictures Brasil divulgou o trailer legendado de ‘Napoleão’, cinebiografia que traz o vencedor do Oscar Joaquin Phoenix como o famoso imperador francês Napoleão Bonaparte.

O filme será lançado nos cinemas estadunidenses em 22 de novembro antes de chegar ao catálogo da Apple TV+.

Confira:

O longa irá abordar a ascensão de Napoleão ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador. A trama também dará muito destaque à relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine, interpretada por Vanessa Kirby, que foi indicada ao Oscar por seu papel em Pieces of a Woman.

Ridley Scott (‘Casa Gucci’) entra como diretor.

David Scarpa, conhecido por seu trabalho em ‘The Man in the High Castle’, fica responsável pelo roteiro. Ele já trabalhou com Scott no elogiado drama ‘Todo o Dinheiro do Mundo’.

O filme terá nada menos que 157 minutos e 43 segundos de duração (isto é, 2 horas e 37 minutos).

As Melhores Séries de Comédia de 2023

Quem não gosta de dar boas risadas?

Seja com tramas que remontam ao nosso cotidiano, seja com incursões completamente nonsense, a comédia é um dos gêneros mais difíceis de se criar – tanto na literatura quanto no cinema e na televisão. Mas 2023 se mostrou como um poderoso ano para esse tipo de narrativa, principalmente quando pensamos nas ótimas produções seriadas que dominaram o cenário mainstream.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando as cinco melhores séries de comédia do ano, que inclui a impecável última temporada de Ted Lasso e o segundo ciclo de O Urso.

Confira abaixo as nossas escolhas:

5. PLATONIC – 1ª TEMPORADA

Se Platonic’ passou longe de sua lista de séries para ter visto em 2023, você com certeza deixou de assistir a uma das melhores produções de comédia talvez da década. Protagonizada por Seth RogenRose Byrne, a obra é uma explosão de química e de honestidade que traz o melhor da dupla à tona em uma cândida história que, felizmente, foi renovada para a 2ª temporada. A trama gira em torno de dois ex-melhores amigos, que se conheceram na juventude e se reconectam depois de muito tempo, agora como adultos. Na tentativa de reconstruir a antiga amizade e superar os motivos que os levaram a se afastar, eles percebem porque não deu certo à medida em que suas vidas começam a se desgastar, então eles são obrigados a reavaliarem o plano.

4. TRETA – 1ª TEMPORADA

“Um retrato genuíno e hiperbólico da sociedade contemporânea, Treta é a consumação máxima da frustração humana em seus extremos. Entre a pobreza e a riqueza, a carreira que deu certo e a vida na malandragem e entre trambiques e negociações milionárias, a série original da A24 para a Netflix é uma profunda e caótica análise de personagem que mostra homens e mulheres em seu estado mais primitivo. E com as emoções à flor da pele, diante das circunstâncias mais adversas, dois estranhos que se cruzam no trânsito se tornam algozes um do outro, fazendo de uma fechada em um estacionamento de uma loja de departamento em uma jornada infindável de vinganças desmedidas e ira dilacerada” – Rafaela Gomes

3. O URSO – 2ª TEMPORADA

“Repetindo o mesmo formato da direção com cortes rápidos, valorizado por uma montagem cirúrgica e frenética, O Ursoainda nos surpreende ao reunir um grupo impecável de estupendas participações especiais. Com Bob Odenkirk, Jon Bernthal, Gillian Jacobs, John Mulaney, Sarah Paulson e Jamie Lee Curtis, o episódio “Peixes” é um alucinante flashback do catastrófico Natal da família Berzatto. Digno de prêmios, o capítulo em questão é um adendo à trama contemporânea, que muito mais do que explicar a disfuncional dinâmica familiar entre Carmy, seus irmãos e sua instável mãe, responde as perguntas mais profundas que nutrimos a respeito da tumultuada e incansável mente do nosso premiado chef” – Rafaela Gomes

2. BARRY – 4ª TEMPORADA

Seguindo a onda de “últimas temporadas”, Barry também chegou ao fim com uma quarta iteração espetacular. Se a comédia estrelada por Bill Hader já havia nos conquistado desde sua estreia lá em 2018, os episódios de encerramento trazem o personagem titular em sua construção mais crua imaginada, colocando-o em um arco de redenção e busca pelo perdão daqueles que machucou no passado.

1. TED LASSO – 3ª TEMPORADA

Ted Lasso retornou em 2023 com uma antecipada 3ª temporada e não deixou nenhum de seus fãs na mão. Rendendo-se a um perfeito ciclo de encerramento, cada uma das complexas engrenagens dessa comédia arrebatadora funciona com perfeição – com destaque ao teor cômico aplaudível refletido por Jason Sudeikis e pelo restante do elenco. Não é surpresa que a recente iteração tenha conquistado nada menos que 21 indicações ao Emmy.

‘The Boys’: Prime Video divulga RESUMÃO da 3ª temporada antes da estreia dos novos episódios

Depois de uma longa espera, a tão aguardada 4ª temporada da aclamada série The Boys está prestes a chegar ao catálogo do Prime Video e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo resumindo os principais eventos do ciclo anterior.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O novo ano estreou com uma sólida aprovação de 81% no Rotten Tomatoes, baseado em 31 criticas.

Embora essa pontuação seja positiva, é a mais baixa da série. Para contextualizar, a primeira temporada conquistou 85% de aprovação, enquanto a segunda alcançou 97% e a terceira impressionantes 98%.

Cartaz da série "The Boys" com avaliação positiva.

Os críticos assistiram aos primeiros episódios da nova temporada e, em geral, consideraram uma boa história, embora observassem sinais de desgaste.

Veja os principais comentários:

“”The Boys” mantém uma firmeza inabalável em sua perspectiva… Porém, à medida que os riscos aumentam e a expansão da franquia prossegue, a série tem um controle menos seguro sobre esses novos aspectos de sua missão em desenvolvimento”, disse Alison Herman da Variety.

“É notável como o lado dramático de “The Boys” equilibra habilmente seus diversos arcos, enquanto a inventividade demente da comédia negra ajuda a desviar a atenção de quaisquer deficiências remanescentes”, disse Ben Travers do indieWire.

“Há uma questão sobre por quanto tempo The Boys conseguirá manter seus principais personagens em cena sem que as coisas se tornem tediosas ou, pior ainda, inviáveis. Mas, por ora, com uma narrativa tão equilibrada e cuidadosa, é um prazer ver tudo se desenrolar”, disse Amon Warmann da Empire Magazine.

“”The Boys” sempre teve uma visão adiante, mas na quarta temporada, enfrenta desafios para encontrar um equilíbrio entre as críticas sociais e a ação impactante que mantem a sua originalidade”, disse Graeme Guttmann do Screen Rant.

“Embora as falhas estejam começando a ficar mais visíveis, The Boys retornam à cidade com um certo estrondo, entregando de forma eficaz a mistura de humor mordaz e personagens complexos fascinantes que caracterizam a série”, disse Emily Murray
Total Film.

“A equipe criativa liderada pelo showrunner Eric Kripke traz novos e urgentes aspectos ao material esperado, mesmo que não consigam evitar que alguns momentos da trama pareçam familiares. O mais importante, no entanto, é como somos constantemente surpreendidos por novas e mais profundas dimensões emocionais”, disse Bob Strauss do TheWrap.

“É uma verdadeira montanha-russa, talvez a mais emocionante da série até agora, o que já é dizer muito. Os fãs vão se encantar; a quarta temporada é simplesmente extraordinária”, disse Trent Moore da Paste Magazine.

“Após os incríveis momentos da terceira temporada, é difícil não sentir que esta temporada é um pouco decepcionante – no entanto, ela está preparando o terreno para uma quinta temporada potencialmente perfeita”, disse Danielle Ryan do Slashfilm.

A quarta temporada tem estreia agendada para o dia 13 de junho.

Confira fotos, junto ao trailer:

Patinador no gelo em traje de super-herói.
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Duas pessoas conversam em um local abandonado.
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Super-herói sorrindo ao lado de jovem em uma rua.
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A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

Crítica | Mesmo não chegando aos pés do original, ‘GLADIADOR 2’ é um espetáculo artístico de ponta

Cuidado: spoilers da trama à frente.

No ano 2000, Ridley Scott reiterava seu importante status no cenário da sétima arte ao lançar o épico histórico Gladiador. Aclamado pelos críticos e um sucesso de bilheteria, o longa-metragem conquistou inúmeros prêmios – incluindo o Oscar de Melhor Filme – e é relembrado como um dos melhores filmes do século até hoje. Mais de duas décadas depois, somos convidados a retornar para a Roma Antiga para a antecipada sequência Gladiador II’. E, mais uma vez, Scott consegue construir um espetáculo visual e narrativo que, apesar de não chegar aos pés do título original, presenteia os espectadores com uma epopeia operística de tirar o fôlego.

A trama é ambientada vinte anos depois do primeiro enredo e acompanha Lucius (Paul Mescal), filho de Lucilla (Connie Nielsen), que vive em uma cidade litorânea na África chamada Numídia. Ao lado da esposa e servindo o governante local, ele se prepara para enfrentar uma frota romana que singra os mares em busca de expandir o império – dessa vez, sob o nome dos imperadores Caracala (Fred Hachinger) e Geta (Joseph Quinn). Após perder a mulher e ser levado como prisioneiro pelo General Acacius (Pedro Pascal), Lucius é comprado pelo senhor da guerra Macrinus (Denzel Washington) para ser treinado como gladiador e, assim, tentar conseguir sua liberdade e se vingar contra aqueles que destruíram tudo o que conhecia.

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Scott mantém-se fiel à estética explorada no primeiro longa, mas sem emulá-lo por completo: é claro ele estende a paleta de cores árida e calorosa da Roma Antiga ao apostar em cores quentes, principalmente nas sequências de luta; porém, há certo elemento mais melancólico e sóbrio que denota a inevitável queda desse império, à medida que o filtro escolhido pelo cineasta volta-se mais para uma quase ausência de cor – ainda mais com a presença de Caracala e Geta. Os imperadores gêmeos, inclusive, são caracterizados com uma maquiagem branca em demasia, que realça os olhos fundos arroxeados e serve como reflexo para a loucura tirânica que aflige os súditos e os escravos – um acerto on point que nos auxilia a compreender os arcos dos protagonistas e coadjuvantes.

Ademais, Scott promove inúmeras homenagens à própria obra, seja em enquadramentos ou na condução da câmera – unindo breves flashbacks a uma continuidade da linhagem de Maximus através de Lucius. E, enquanto a montagem de obras recentes em sua filmografia (como ‘Casa Gucci’ e ‘Napoleão’) deixava a desejar, aqui ele une forças a Claire Simpson e Sam Restivo para uma multiplicidade de tramas que são delineadas com solidez o suficiente para se não se tornarem descartáveis ou cruas – e o potencial panfletarismo imagético transforma-se em uma tragédia de alto nível guiada por atuações aplaudíveis.

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Mescal é o nosso foco e, após ganhar aclame por obras como ‘Todos Nós Desconhecidos’ e ‘Aftersun’ (esta lhe rendendo uma indicação ao Oscar), nos apresenta um novo lado de sua versatilidade performática, guiando Lucius em um misto de esperança e vingança que faz dele um nostálgico ícone monomítico – passando por todos níveis da jornada do herói. E, enquanto o astro domina os holofotes, ele é acompanhado de perto pelo poder inegável de Washington. Encarnando um dos principais antagonistas da narrativa, o lendário ator mais uma vez no encanta com seu comprometimento com Macrinus, um antagonista ambicioso que planeja ascender ao trono de Roma ao dar um golpe nos imperadores (arquitetando um plano meticuloso e arriscado para alcançar a glória eterna). Quinn e Hachinger, contrariando as expectativas do público, promovem uma aproximação a Commodus (Joaquin Phoenix na iteração anterior), mas brincam com uma originalidade psicótica e insana.

Infelizmente, não são todos os membros do elenco que são bem explorados: Pascal, interpretando Acacius, posa como outro vilão e tem importância significativa no primeiro ato – todavia, ao revelar suas verdadeiras intenções, a mitologia construída ao redor do personagem é desmistificada e causa frustração, morrendo na praia sem uma resolução digna do que é prometido; Nielsen, que nos arrebatou no filme de 2000, tem seu papel reduzido como Lucilla e, mesmo fazendo parte do arco dramático envolvendo Lucius, sofre do mesmo problema enfrentado por Pascal (o que é algo triste, considerando a potência que os artistas poderiam ter nessa história).

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O filme estende-se por duas horas e meia – entretanto, o que poderia se configurar como um exaurível e cansativo drama de guerra sagra-se um épico de proporções incríveis e de efeitos visuais de ponta. As sequências de batalha são muito bem coreografas, incluindo o torneio de navios que ocorre no Coliseu e o aguardado embate entre Lucius e Macrinus à frente de dois exércitos inimigos à beira da guerra. Apesar dos pontuais defeitos de ritmo, o resultado é aprazível e satisfatório – garantindo que essa operística aventura agrade aos inveterados fãs da obra original e angarie a atenção do público mais jovem.

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Lorde anuncia “What Was That?”, primeiro single de seu novo álbum!

A aclamada cantora e compositora Lorde revelou através das redes sociais que está prestes a retornar ao mundo da música.

A artista anunciou o lançamento do lead single de seu próximo álbum de estúdio, “What Was That?”, que será disponibilizado em breve nas plataformas de streaming.

Mais informações não foram reveladas.

Confira:

O último compilado de originais de Lorde foi Solar Power, lançado em 2022 e que contou com a faixa-hômonima, bem como as canções “Stoned at the Nail Salon”“Mood Ring”“Oceanic Feeling”.

Crítica | Apesar das boas intenções, Lorde cria uma cansativa jornada com o álbum ‘Solar Power’

A artista fez sua estreia oficial no mundo fonográfico em 2013, com o bem recebido Pure Heroin. Seu último trabalho, Melodrama, foi lançado em 2017 e caiu no gosto da crítica, recebendo inclusive uma indicação a Álbum do Ano na cerimônia do Grammy.

Além disso, ela já levou duas estatuetas da premiação – Melhor Performance Pop SoloMúsica do Ano por “Royals”. Lorde também conquistou uma nomeação ao Globo de Ouro de Melhor Canção Original por “Yellow Flicker Beat”, do filme ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1’ e é constantemente citada como inspiração de diversos artistas, incluindo Olivia Rodrigo Billie Eilish.

Crítica | Demi Lovato tenta superar um coração partido com o vibrante single dance-pop “Here All Night”

Após anos explorando suas predileções pelo rock e suas múltiplas vertentes, chegando inclusive a esquadrinhá-las em regravações de alguns hitsDemi Lovato retornou ao cenário musical no mês passado com o lançamento de “Fast” – marcando seu regresso ao pop de maneira bastante sólida, dançante e sensual. O lead single de seu vindouro nono álbum de estúdio reapresentou uma identidade repaginada da cantora e compositora de maneira ao mesmo tempo testamentária e amadurecida, abrindo espaço para o início de uma nova era que promete encantar seus fãs.

Ainda que detalhes sobre seu próximo compilado de originais sejam escassos, sabemos que o convite feito por Lovato nos levará diretamente às pistas de dança, infundindo-nos com o escapismo do dance, do EDM e do synth – e que se reitera com o lançamento de seu inédito segundo single promocional. Intitulada “Here All Night”, a faixa traz as habilidosas mãos de Zhone (conhecido por seu trabalho com Troye SivanCharli XCX) e Leland para uma vibrante incursão dance-pop uptempo que, ao longo de pouco mais de três minutos, sagra-se como uma das canções mais vibrantes e divertidas do ano.

Se pararmos para analisar a track de forma categórica, não há nada de novo a ser visto aqui: apostando em batidas bem demarcadas e construindo uma narrativa que coloca Demi tentando superar um coração partido e um relacionamento falido, a música mergulha no dance-pop de maneira irruptiva, traçando uma clara trajetória que cresce cada vez mais antes de atingir seu ápice em um envolvente e narcótico terceiro ato que não deve nada a outros sucessos de 2025, estando em um patamar de excelência muito parecido. E, mesmo carregado de fórmulas e tropos conhecidos, há um aspecto da música que a transforma numa mescla entre as explorações eletrônicas da década passada e um resgate nostálgico e autômato que veio a partir de 2020 – e que ganha força ano após ano.

Acompanhada de um irretocável videoclipe dirigido por Hannah Lux Davis, a canção se apoia em três momentos distintos que nos cativam desde os primeiros toques, explodindo em uma reverberação meticulosamente criada e que utiliza os convencionalismos a seu favor. Deixando que os conhecidos e poderosos vocais de Demi brilhem no centro dos holofotes, ela não pensa duas vezes para nos encantar e nos inebriar com uma poderosa performance que, como podemos imaginar, não receberá o reconhecimento merecido – mas que, caso passe pela sua playlist, deve se tornar um must-have nos meses que faltam para o ano acabar.

Lembrando que a música já está disponível nas plataformas de streaming.