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Dica do fim de semana | Maratona Indiana Jones na Netflix

Em homenagem aos 40 anos de Os Caçadores da Arca Perdida (1981), nada melhor do que tirar o fim de semana para maratonar a franquia, que está quase toda disponível na Netflix. A única produção que não está em nenhum serviço de streaming até agora é a série dos anos 1990, As Aventuras do Jovem Indiana Jones, estrelada por Sean Patrick Flanery. Há uma curiosidade que muita gente não percebe. O segundo filme da saga, Indiana Jones e o Templo da Perdição (1984), se passa em 1935, um ano antes do primeiro longa da franquia. Por isso, vamos indicar que você assista em ordem cronológica, não por ordem de lançamento. Confira!

Indiana Jones e o Templo da Perdição (1984)

Ambientado em 1935, o segundo filme da franquia é, cronologicamente falando, o primeiro da saga. Steven Spielberg decidiu fazer do capítulo II uma prequel para evitar que os nazistas fossem novamente os vilões da história. Na trama, Indiana Jones (Harrison Ford) está fugindo de Xangai junto a Willie (Kate Capshaw), uma atriz e cantora de boate, e o intrépido Short Round (Jonathan Ke Quan). Porém, um acidente acontece e eles acabam caindo em uma aldeia na Índia. O ancião informa que os Tugues roubaram a pedra mística do vilarejo, que é responsável por trazer a chuva para a região, e sequestraram todas as crianças. Então, o trio vai tentar sobreviver aos perigos da floresta indiana, enquanto lida com uma seita adepta do sacrifício humano. O interessante desse filme é que ele traz um foco maior no suspense e tem cenas dignas de filmes de terror, destoando um pouco do clima de aventura de seu antecessor.

Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida (1981)

Considerado por muitos como o melhor filme de aventura da história, Caçadores da Arca Perdida se passa em 1936 e traz o professor Jones tentando impedir que os nazistas encontrassem a Arca da Aliança, que, segundo as lendas, concederia poderes e realizaria os desejos de seu portador. Junto a Marion (Karen Allen), ele viaja por diversos cantos do mundo para investigar e descobrir pistas que os levem à localização da arca antes dos lacaios de Hitler.


Indiana Jones e a Última Cruzada
(1989)

Favorito de alguns, o terceiro capítulo da saga se passa em 1938 e volta a ter os nazistas como vilões. Voltado mais para o humor, ele resgata o espírito de aventura do original e investiga elementos do passado do querido Indiana Jones. A busca agora é pelo Santo Graal, que pode conceder a vida eterna para quem beber de sua água. O problema é que a maior autoridade do Graal do mundo é o Doutor Jones pai (Sean Connery), que foi raptado pelos nazistas. Agora, o Jones filho precisa correr para salvar seu pai e impedir que o cálice chegue às mãos de Hitler, o que permitiria um reich de mil anos.

Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal (2008)

Sendo o capítulo favorito de ninguém, a quarta aventura de Indiana Jones dá um salto no tempo e se passa em 1957. Os nazistas foram derrotados e a grande ameaça da vez é a União Soviética representada pela líder paranormal, Irina Spalko (Cate Blanchett), que procura uma misteriosa caveira de cristal, supostamente vinda do espaço, escondida na América do Sul. Indy reluta em entrar nessa trama, mas aceita depois do jovem Mutt Williams (Shia LaBeouf) avisá-lo que dois velhos conhecidos foram sequestrados pelos soviéticos para ajudarem na busca pelo artefato. Repleto de momentos espalhafatosos, esse filme é uma grande homenagem aos longas de ficção B dos anos 1950 e 1960, o que pode agradar ou não a muitos.

Todos os filmes recomendados acima estão disponíveis na Netflix.

 

Incêndio na Cinemateca Brasileira: Entenda como essa tragédia foi anunciada!

No início da noite dessa quinta-feira, 29 de julho, por volta das 17hs, os brasileiros foram surpreendidos com a terrível notícia de um incêndio na Cinemateca Brasileira, em São Paulo. Cerca de três horas depois, o fogo foi confinado (o que significa que o prédio seguia queimando, mas o fogo não estava mais se espalhando para os lados). Neste momento, ainda não é possível saber a extensão do que se perdeu nesse enorme incêndio, mas uma coisa é fato: esta tragédia vinha sendo anunciada há tempos. Entenda:

A história

A Cinemateca Brasileira foi fundada em 1940 com o intuito de ser um lugar para estudar o cinema como arte independente, através de cursos, debates, projeções, etc. Na época, chamou-se Clube de Cinema de São Paulo. No ano seguinte, foi fechada pelos órgãos de repressão da ditadura militar do Estado Novo. Em 1946, foi aberto o segundo clube, e, três anos depois, se tornou a Filmoteca do MASP. Em 1956 desligou-se do MASP e se tornou a Cinemateca Brasileira, uma sociedade civil sem fins lucrativos.

Incêndios

No ano de 1957 – um ano após tornar-se uma fundação – a Cinemateca sofreu seu primeiro incêndio, por causa da autocombustão sofrida pelos filmes em suporte de nitrato de celulose, que destruiu as instalações. Em 1969 ocorreu o segundo incêndio, já nas instalações do Parque Ibirapuera. Em 1982 houve o terceiro incêndio sofrido pela Cinemateca, o que agravou as dificuldades financeiras da instituição. Depois de ser incorporada em 2003 à Secretaria do Audiovisual, do Ministério da Cultura, passou por um período de grande difusão do audiovisual brasileiro, entre 2008 e 2013. No início de 2016, porém, houve o quarto incêndio no local, o maior até então, que resultou na perda de mais de mil rolos de filmes em nitrato de celulose. Na noite de 29 de julho de 2021, porém, a Cinemateca sofreu o seu pior e mais devastador incêndio de sua história.

Acervo

O acervo da Cinemateca é enorme e inclui cartazes de filmes, acervo não fílmico (documentações, coleções, catalogações, arquivos e bibliotecas relacionadas), além de rolos de filmes originais de ficção e documentário. Há material fílmico do exército brasileiro, da Fundação Roquette Pinto, roteiro de longa-metragens, teses, dissertações e cerca de 245 mil rolos de filmes, referentes a mais de 30 mil títulos.

Dificuldades financeiras

Em junho de 2020, os amigos da Cinemateca, funcionários e cineastas fizeram um grande protesto na porta da fundação, denunciando a falta de pagamento de salários aos trabalhadores, que estavam há três meses sem receber. Além disso, o protesto também denunciou o estrangulamento financeiro que a Cinemateca vinha sofrendo nos últimos três anos, com corte de verbas e congelamento de contratos, além dos já mencionados atrasos nos pagamentos de salários e materiais básicos para o funcionamento do prédio.

Demissão em massa

Em 7 de agosto, a Fundação Roquette Pinto, que estava administrando a Cinemateca, entregou as chaves do prédio, impossibilitada de continuar seu trabalho sem o repasse da verba federal. Menos de uma semana depois, o governo federal assumiu a administração da Cinemateca, e, como sua primeira medida, simplesmente demitiu todos os 52 funcionários do prédio. A partir daí, todas as atividades do prédio foram interrompidas (o prédio estava até então fechado para público por conta da pandemia), incluindo as pesquisas e conservações que ocorriam internamente. Nenhum novo funcionário foi contratado, apenas seguranças e bombeiros terceirizados.

Regina Duarte

Após rápida passagem no comando Secretaria Especial da Cultura do governo federal, a atriz Regina Duarte recebeu a promessa do presidente Jair Bolsonaro de se tornar a nova diretora da Cinemateca Brasileira. Entretanto, mais de um ano depois do anúncio, feito em maio de 2020, a ex-secretária de cultura ainda não tinha sido nomeada oficialmente para o cargo. Ou seja, a Cinemateca Brasileira passou um ano inteiro sem ter ninguém na gerência de suas atividades.

Mário Frias

O atual secretário de Cultura do governo federal, o ator Mário Frias, que solicitou a entrega das chaves da Roquette Pinto, não priorizou a Cinemateca Brasileira em sua gestão. Além de pedir as chaves, fechar as portas, congelar verbas e demitir todo mundo, não empossou a Regina Duarte (nem nenhuma outra pessoa) no comando da instituição. Hoje, após o incêndio, o secretário – que está em Roma neste momento – declarou que cogita a possibilidade de o incêndio ter sido criminoso e diz ter solicitado perícia à PF.

Manifesto dos trabalhadores

Em abril de 2021, os trabalhadores da Cinemateca se manifestaram publicamente nas redes sociais em defesa da memória cultural do local e alertando para os inúmeros perigos de incêndio que o acervo sofria, especialmente por falta de profissionais técnicos para lidar com os filmes.

 

O incêndio de 29 de julho de 2021

No fim da tarde dessa quinta-feira – sessenta anos após ser fechada pela ditadura militar – o prédio da Cinemateca Brasileira sofreu um novo incêndio, de maior proporção que os anteriores. Até o momento não é possível saber o que foi perdido de material intelectual e histórico da cultura brasileira, porém, nenhuma vida foi perdida. Sabe-se também que um governo que prioriza a cultura, a memória e a história de seu povo não permite que seu patrimônio seja queimado.

‘Star Trek: Discovery’ ganha data prevista para início das gravações

A CBS All Access renovou oficialmente a série ‘Star Trek: Discovery‘ para a 3ª temporada. E agora finalmente revelou quando as gravações da nova temporada serão iniciadas: 8 de julho de 2019.

Ainda não há previsão de estreia, mas é esperado que chegue em algum momento de 2020.

Michelle Paradise será co-showrunner na próxima temporada, ao lado de Alex Kurtzman.

“Michelle se juntou a nós na segunda temporada e energizou o quarto com sua ferocidade e conhecimento sobre o universo Trek,” disse Kurtzman em uma declaração. “O seu envolvimento com os personagens e o seu foco já se tornaram essenciais para garantir o nosso legado, e sua nova perspectiva vai nos ajudar evoluir. Estou orgulhoso em anunciar que eu e a Michelle iremos comandar ‘Star Trek: Discovery’ juntos.”

A série foi criada por Bryan FullerAlex Kurtzman. Este último, além de ser o roteirista e produtor da nova trilogia ‘Star Trek‘, também assumirá como showrunner na nova temporada.

Ambientada dez anos antes dos acontecimentos da série original, ‘Star Trek: Discovery‘ mostra pela primeira vez o início da história da Federação. Com uma ameaça de guerra no horizonte, o primeiro oficial Michael Burnham encontra novos mundos, espaçonaves e vilões em sua jornada pelo universo.

Sonequa Martin-Green, Doug Jones, Shazad Latif, Anthony Rapp, Mary Wiseman, Jason Isaacs e Emily Coutts estrelam.

Transmitida entre 1966 e 1969, ‘Star Trek‘ teve três temporadas e 79 episódios produzidos, além de servir como base para várias séries derivadas.

‘Snowfall’: Série da FX é renovada para a 4ª temporada!

FX renovou sua série Snowfall para a quarta temporada.

O anúncio foi feito durante uma recente coletiva de imprensa da Television Critics Association. O próximo ciclo deve estrear em meados de 2020, ainda sem data confirmada.

A produção foi criada por John Singleton, diretor e showrunner que infelizmente faleceu em abril deste ano aos 51 anos, devido a um derrame.

Eric AmadioDave Andron criaram o show ao lado de Singleton. A história gira em torno da epidemia de cocaína que ganhou os holofotes em Los Angeles nos anos 1980.

Isaiah JohnAmin JosephMarcus HendersonDamson IdrisCarter HudsonSergio Peris-MenchetaMichael HyattEmily RiosAngela Lewis estrelam.

‘White Stork’: Tom Hiddleston vai estrelar novo thriller político da Netflix

Netflix anunciou recentemente que Tom Hiddleston vai continuar explorando sua carreira na televisão e que irá estrelar a nova série original intitulada ‘White Stork’.

A série terá 10 episódios e será supervisionada pelos mesmos produtores do sucesso ‘Sex Education’.

Christopher Dunlop entra como showrunner, enquanto Kristoffer Nyholm dirige os capítulos.

Quando James Cooper (Hiddleston) é selecionado para concorrer a uma vaga no parlamento, Asher Millan é mandada para conseguir um espaço para ele no espaço nobre. Entretanto, ela rapidamente descobre segredos obscuros sobre o passado de James. Segredos que ameaçam destruir tudo – sua carreira, seu casamento e até as pessoas poderosas que patrocinam sua campanha.

Hiddleston é conhecido por seu papel com Loki no Universo Cinemático Marvel, voltando a interpretar o personagem na aguardad série homônima do Disney+. Outros créditos incluem Kong: A Ilha da CaveiraA Colina Escarlate‘Cavalo de Guerra’.

‘The Umbrella Academy’: 2ª temporada ganha trailer OFICIAL e repleto de ação; Confira!

A 2ª temporada da série The Umbrella Academy’ ganhou seu primeiro trailer oficial.

Confira, junto às novas imagens:

THE UMBRELLA ACADEMY AIDAN GALLAGHER as NUMBER FIVE in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX © 2020
THE UMBRELLA ACADEMY TOM HOPPER as LUTHER HARGREEVES in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX © 2020
THE UMBRELLA ACADEMY DAVID CASTAÑEDA as DIEGO HARGREEVES in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX © 2020
THE UMBRELLA ACADEMY JUSTIN H. MIN as BEN HARGREEVES in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. COURTESY OF NETFLIX/NETFLIX © 2020
THE UMBRELLA ACADEMY ELLEN PAGE as VANYA HARGREEVES in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. COURTESY OF NETFLIX/NETFLIX © 2020
THE UMBRELLA ACADEMY (L to R) MARIN IRELAND as SISSY and ELLEN PAGE as VANYA HARGREEVES in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. COURTESY OF NETFLIX/NETFLIX © 2020
THE UMBRELLA ACADEMY EMMY RAVER-LAMPMAN as ALLISON HARGREEVES in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX © 2020
THE UMBRELLA ACADEMY (L to R) JUSTIN H. MIN as BEN HARGREEVES and ROBERT SHEEHAN as KLAUS HARGREEVES in THE UMBRELLA ACADEMY Cr. CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX © 2020

O novo ciclo estreia no dia 31 de julho.

Há alguns meses, o compositor Jeff Russo revelou ao Comic Book o que o público pode esperar do segundo ano.

“Bom, há definitivamente uma grande mudança no cenário, isso é óbvio. E tentamos não mudar muito a abordagem de como contar a história musicalmente. Quer dizer, utilizamos várias canções incríveis na primeira temporada. Vamos fazer a mesma coisa na segunda. Usamos a trilha sonora de modo bastante significativo para apoiar os arcos emocionais dos personagens na 1ª temporada. Vamos fazer isso de novo na segunda. Há alguns novos personagens que terão perspectivas sonoras diferentes e isso é sempre divertido, criar novos temas para novos personagens. Então temos várias coisas novas e várias coisas similares”.

Yusuf GatewoodMarin IrelandRitu Arya farão parte do próximo ciclo e darão vida ao carismático Raymond, uma texana sem medo chamada Sissy e uma brilhante e insana mulher chamada Lila, respectivamente.

Lembrando que o site What’s On Netflix havia divulgado que a adorada série já foi renovada para a 3ª temporada. As informações são de fontes próximas à produção.

Lauren Otero (‘Garota Conhece Mundo’) e Elizabeth Padden (‘Future Man’) foram contratadas para escrever os novos episódios.

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen PageRobert SheehanTom HopperDavid CastañedaAidan Gallagher, Emmy Raver-LampmanMary J. BligeCameron Britton.

 

Meryl Streep vive uma escritora frustrada no trailer oficial de ‘Let Them All Talk’

HBO Max divulgou recentemente o trailer oficial de Let Them All Talk, nova comédia dramática estrelada pela vencedora do Oscar Meryl Streep.

Confira:

O filme é dirigido pelo lendário Steven Soderbergh.

A história é centrada em uma celebrada autora (Streep) que parte numa viagem junto a antigos amigos para se divertir e curar velhas feridas. Seu sobrinho também participa da aventura e acaba se envolvendo com uma agente literária.

Lucas HedgesGemma ChanCandice BergenDianne Wiest completam o elenco.

Let Them All Talk estreia no dia 10 de dezembro.

‘Loki’: Nova série do Disney+ ganha trailer INCRÍVEL; Confira!

A aguardada série Loki, que traz Tom Hiddleston de volta como o Deus da Trapaça, ganhou seu primeiro trailer INCRÍVEL!

Confira, dublado e legendado:

A produção estreia no dia 11 de junho de 2021

O elenco também traz nomes como Owen WilsonGugu Mbatha-RawSophia Di MartinoWunmi Mosaku e Richard E. Grant.

A trama dirigida por Kate Herron irá acompanhar as aventuras do Loki em 2012.

Ele ainda estará procurando vingança por seu relacionamento com o pai, que priorizava o irmão Thor, e irá modificar todos os eventos que vimos nos filmes, causando um grande estrago em sua jornada e criando uma linha temporal sombria e obscura.

Hiddleston revelou seu entusiasmo em viver novas aventuras como o amado anti-herói e explorar suas várias faces na série.

“É uma constante fonte de surpresa e prazer que esses filmes estejam conectados com as pessoas. Eu sabia que ele [Loki] era uma figura complexa. Inteligente e espirituoso, mas vulnerável, irritado, perdido e quebrado. Eu pensei que era uma oportunidade incrível em amadurecer ao longo dos filmes.”

‘Downton Abbey 2’: Sequência ganha título e logo oficiais; Confira!

Universal Pictures divulgou hoje (26) o logo e o título oficiais da sequência Downton Abbey 2’, que está programado para estrear no dia 18 de março de 2022.

O novo filme ficará conhecido como Downton Abbey 2: Uma Nova Era’.

Confira:

De acordo com o criador da série, Julian Fellowes, todo o elenco original retornará, com quatro novas adições: Hugh Dancy (‘Hannibal’), Dominic West (‘The Affair’), Laura Haddock (‘Os Demônios de Da Vinci’) e a atriz francesa Nathalie Baye.

Seus papéis estão sendo mantidos em segredo, assim como a trama do novo filme.

Simon Curtis (‘Meu Amigo Enzo’) será responsável pela direção.

Fellowes voltará a escrever o roteiro do novo filme.

“Não há nada melhor do que estar em casa para os feriados e não podemos imaginar um presente melhor do que nos reunirmos com Julian, [o produtor] Gareth Neame e toda a família Downton em 2021 para trazermos os Crawleys de volta aos fãs,” afirmou Peter Kujawski, presidente da Focus Features.

O filme original foi um grande sucesso, arrecadando quase US$ 200 milhões mundialmente.

Daniel Brühl entra para o elenco da adaptação ‘The Movie Teller’

Segundo a VarietyDaniel Brühl (‘The Alienist’) foi escalado como o protagonista masculino do filme ‘The Movie Teller’, adaptação do romance homônimo assinado por Hernán Rivera Letelier.

Brühl se junta aos previamente anunciados Bérénice BejoAntonio de la TorreJosé Soza e a estreante Sara Becker.

A história é centrada em María Magnolia (Bejo) e sua filha, María Margarita (Becker), que tentam sobreviver no Deserto do Atacama, no Chile, nos anos 1960. Depois que María Magnolia expõe sua filha ao belíssimo mundo do cinema, ela percebe que tem um dom natural para criar narrativas – e a cidade resolve angariar fundos para que María Margarita assista aos filmes para que ela conte as tramas para os vizinhos.

Brühl dará vida a Nansen, um forasteiro europeu que se envolve em um relacionamento com María Magnolia e se torna a figura paterna de María Margarita.

Lone Scherfig (‘The Astronaut Wives Club’) fica responsável pela direção.

As filmagens começam em 21 de março na cidade de Pedro de Valdívia, no Deserto do Atacama. Ainda não há previsão de lançamento para o longa.

‘A Lista Terminal’: Série de suspense com Chris Pratt ganha novas imagens oficiais; Confira!

O Prime Video divulgou novas imagens promocionais da vindoura série de suspense ‘A Lista Terminal‘.

Estrelada por Chris Pratt (A Guerra do Amanhã; Jurassic World), a produção tem estreia agendada para o dia 1º de julho.

Confira, junto com ao trailer:

Baseado no romance homônimo de Jack Carr, ‘A Lista Terminal‘ acompanha James Reece (Chris Pratt) depois que todo o seu pelotão das Forças de Operações Especiais da Marinha dos Estados Unidos (Navy SEALs) é emboscado durante uma missão secreta de alto risco. Reece volta para casa, para sua família com memórias conflitantes do evento e perguntas sobre sua culpa no acontecimento.

No entanto, à medida que novas evidências vêm à tona, Reece descobre que forças obscuras estão trabalhando contra ele, colocando em risco não apenas sua vida, mas também a vida daqueles que ele ama.

Além de Pratt, a série é estrelada por Constance Wu, Taylor Kitsch, Jeanne Tripplehorn, Riley Keough, Arlo Mertz, Jai Courtney, JD Pardo, Patrick Schwarzenegger, LaMonica Garrett, Stephen Bishop, Sean Gunn, Tyner Rushing, Jared Shaw, Christina Vidal, Nick Chinlund, Matthew Rauch, Warren Kole e Alexis Louder, entre outros.

‘Fronteiras do Universo’: 3ª temporada ganha épico trailer LEGENDADO; Confira!

HBO Max divulgou o trailer oficial legendado da 3ª temporada de Fronteiras do Universo (‘His Dark Materials’).

Os novos episódios estreiam no dia 05 de dezembro.

Confira:

De acordo com o Deadline, Sian Clifford (‘Fleabag’) e Jonathan Aris (‘Sherlock’) entraram para o elenco do próximo ciclo.

A dupla irá interpretar a Agente Salmakia e o Comandante Roke, os espiões de Gallivespian. Nos livros, Galivespianos são minúsculos humanoides que evoluíram na terra de seu universo nativo.

Além deles, o novo ciclo também contará com a adição de Adewale Akinnuoye-Agbaje (‘Esquadrão Suicida’) como o Comandante Ogunwe; Jamie Ward (‘Tyrant’) como o Pai Gomez; Kobna Holdbrook-Smith (‘Liga da Justiça de Zack Snyder’), Simon Harrison (‘No Man’s Land’) e Chipo Chung (‘Into the Badlands’) como os anjos rebeldes Balthamos, Baruch e Xaphania; e Amber Fitzgerald-Woolfe como Ama.

Lembrando que os novos episódios irão adaptar o romance ‘A Luneta Âmbar‘, de Philip Pullman.

Criada por Jack Thorne, a série foi desenvolvida em parceria entre a HBO e a BBC One, e é baseada na saga literária escrita por Philip Pullman.

Lyra Belacqua é uma órfã, ela vive em um mundo na qual as pessoas estão ligadas diretamente com um daemon, que pode ser qualquer tipo de animal. Criada pelos catedráticos na Universidade Jordan, ela presencia uma revelação que pode mudar tudo. Contudo a sua vida é catapultada quando conhece a bela e misteriosa Sra Coulter.

O elenco inclui também inclui Amir Wilson, Ruth Wilson, Clarke Peters e Lin-Manuel Miranda.

‘The Mother’: Thriller da Netflix com Jennifer Lopez ganha cartazes OFICIAIS; Confira!

Através do Twitter, a multitalentosa Jennifer Lopez divulgou dois cartazes oficiais de The Motherthriller de ação da Netflix.

Além disso, Lopez revelou que o trailer será divulgado amanhã, 11 de abril.

O filme chega no dia 12 de maio ao catálogo da plataforma de streaming.

Confira:

Lopez interpreta uma assassina que sai da sombras, a fim de proteger a filha que ela abandonou há anos atrás. Ela terá que fazer isso enquanto lida com um grupo de perigosos homens, que as estão perseguindo.

Além de estrelar, Lopez produz o filme ao lado da sua parceira de longa data, Elaine Goldsmith Thomas.

Misha Green (‘Lovecraft Country’) também assume a função de produtora. Green também é responsável pelo roteiro original do longa, que sofreu alterações pelas mãos de Andrea Berloff (‘Straight Outta Compton’).

Niki Caro (‘Mulan’) entra como diretora.

Joseph FiennesOmari Hardwick, Gael García BernalPaul RaciLucy Paez e outros completam o elenco.

Jenna Coleman e Oliver Jackson-Cohen são destaque no novo clipe da série de SUSPENSE ‘Turismo Selvagem’; Confira!

Prime Video divulgou um clipe inédito de Turismo Selvagem‘ (Wilderness), série de suspense estrelada por Jenna Coleman (‘Sandman’) e Oliver Jackson-Cohen (‘O Homem Invisível’).

Confira, junto ao trailer:

A produção será lançada na plataforma no dia 15 de setembro.

Escrita por Marnie Dickens, a série é baseada no romance de BE Jones.

A trama acompanha Liv (Coleman) e Will (Jackson-Cohen), um casal britânico que parecem ter uma relação perfeita. Quando Liv descobre que Will está tendo um caso, ele propõe uma viagem pelos épicos Parques Nacionais da América para dar um novo começo ao relacionamento deles, mas ela só pensa em se vingar.

Yong Kim (‘Lovesong’) assina a direção e produção dos episódios. Elizabeth Kilgarriff e Dickens também estão na produção.

Ashley BensonEric Balfour também estrelam.

Colin Farrell investiga um DESAPARECIMENTO no trailer da série de mistério ‘Sugar’; Confira!

Apple TV+ divulgou o trailer oficial de Sugar, série de mistério noir estrelada por Colin Farrell (‘Pinguim’).

A produção chega ao catálogo do streaming em 05 de abril.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Mark Protosevich e conta com oito episódiosFernando Meirelles fica a encargo da direção.

Sugar é uma abordagem contemporânea e única de um dos gêneros mais populares e significativos da história da literatura, do cinema e da televisão: a história de detetives. Farrell estrela como John Sugar, um investigador particular que acompanha o misterioso desaparecimento de Olivia Siegel, a querida neta do lendário produtor de Hollywood Jonathan Siegel. Enquanto Sugar tenta determinar o que aconteceu com Olivia, ele também descobrirá segredos da família: alguns muito recentes, outros há muito enterrados.

Kirby Howell-BaptisteAmy RyanDennis BoutsikarisAlex HernandezLindsay Pulsipher e outros também estrelam.

‘A Big Bold Beautiful Journey’, com Margot Robbie e Colin Farrell, ganha data de ESTREIA nos cinemas!

Sony Pictures finalmente divulgou a data de estreia de A Big Bold Beautiful Journey, novo filme estrelado por Margot Robbie (‘Barbie’) e Colin Farrell (‘Pinguim’).

Segundo o THR, o longa-metragem será lançado nos cinemas estadunidenses no dia 09 de maio de 2025, antes do fim de semana do Dia das Mães.

Com poucas informações reveladas, sabe-se que a trama será centrada em dois estranhos que, de forma inesperada, acabam cruzando caminho um com o outro.

Kogonada, conhecido por seu trabalho em ‘After Yang’‘Pachinko’, entra como diretor.

Seth Reiss assina o roteiro.

Lily RabeJodie Turner-SmithPhoebe Waller-BridgeHamish Linklater também fazem parte do elenco do projeto.

A Big Bold Beautiful Journey será lançado nos cinemas uma semana depois da estreia de ‘Thunderbolts*’ (agendado para 02 de maio de 2025).

Oscar 2025 | ‘Nosferatu’ conquista QUATRO indicações à premiação, incluindo Melhor Fotografia

Sucesso! O remake de ‘Nosferatu‘ foi um dos principais títulos relembrados no anúncio de indicados à 97ª edição do Oscar.

O longa foi nomeado a quatro categorias: Melhor FigurinoMelhor Design de ProduçãoMelhor FotografiaMelhores Efeitos Visuais.

Os vencedores serão revelados no dia 02 de março.

Crítica | Robert Eggers cria uma carta de amor ao terror gótico com o estupendo ‘Nosferatu’

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

O filme recebeu uma classificação etária alta (R), o que significa que só poderá ser assistido por maiores de 18 anos ou menores acompanhados de um responsável, devido a “violência sangrenta, nudez gráfica e conteúdo sexual”.

O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).

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Kesha lança videoclipe de “BOY CRAZY”, single de seu próximo álbum de estúdio

A icônica popstar Kesha lançou o videoclipe oficial do single “BOY CRAZY”, que integra seu vindouro sexto álbum de estúdio, “.”.

O compilado conta com onze faixas, incluindo as faixas “JOYRIDE”“DELUSIONAL”“YIPPEE KI YAY”, e será lançado no dia 04 de julho.

Confira:

Confira a tracklist:

1. FREEDOM.
2. JOYRIDE.
3. YIPPEE-KI-YAY.
4. DELUSIONAL.
5. RED FLAG.
6. LOVE FOREVER.
7. THE ONE.
8. BOY CRAZY.
9. GLOW.
10. TOO HARD.
11. CATHEDRAL.

Kesha ganhou fama em 2009 com o single “Right Round”, que alcançou o primeiro lugar da Hot 100 da Billboard. Seus álbuns Animal (2010) e Rainbow (2017) também fizeram enorme sucesso ao atingir o #1 da Billboard 200, enquanto Warrior (2012) e High Road (2020) entraram para o Top 10.

Em 2018, Kesha conquistou duas indicações ao Grammy, nas categorias de Melhor Álbum Pop Vocal por RainbowMelhor Performance Pop Solo pela canção “Praying”.

Charli XCX anuncia álbum inspirado em ‘O Morro dos Ventos Uivantes’ e lança faixa INÉDITA

Depois de ter conquistado a crítica e o públco com o aclamado álbum ‘Brat’, que lhe rendeu nada menos que três estatuetas do Grammy, a cantora e compositora Charli XCX já está pronta para embarcar em sua próxima era musical.

Intitulado Wuthering Heights, o compilado de originais é inspirado em seu trabalho com a cineasta Emerald Fennell no remake de O Morro dos Ventos Uivantes.

“Liguei para Emerald e perguntei a ela o que ela esperava da minha leitura do roteiro”, a performer explicou em entrevista ao Substack“Ela timidamente sugeriu: ‘uma música?’. E eu sugeri: ‘um álbum?’. Por que não? Eu queria mergulhar na persona, em um mundo que parecia inegavelmente cru, selvagem, sexual, gótico, britânico, atormentado e cheio de frases reais, pontuação e gramática. Sem um cigarro ou um par de óculos escuros à vista, era tudo completamente diferente da vida que eu estava vivendo. Eu estava totalmente imersa”.

O álbum tem estreia agendada para o dia 13 de fevereiro de 2026.

As boas novas vieram acompanhadas do lançamento da faixa “Chains of Love”. A canção é precedida por “House”, colaboração com John Cale.

Ouça:

https://www.youtube.com/watch?v=upkEBCIZOZA&list=RDupkEBCIZOZA&start_radio=1

Vale lembrar que o remake é estrelado por Margot Robbie (‘Barbie’) e Jacob Elordi (‘Frankenstein’). Fennell (‘Bela Vingança’) fica responsável pela direção e pelo roteiro.

remake será lançado nos cinemas nacionais no dia 12 de fevereiro de 2026.

Hong ChauShazad LatifAlison OliverMartin Clunes Ewan Mitchell também fazem parte do elenco.

Baseado no romance clássico de Emily Brontë, o longa acompanha o Sr. Earnshaw, que encontra um órfão nas ruas e decide adotá-lo, levando-o para o sombriamente isolado Morro dos Ventos Uivantes, onde vive com sua família. O órfão recebe o nome de Heathcliff, e enquanto ele é bem recebido por Catherine, a filha do senhor Earnshaw, seu irmão mais velho, Hindley, sente ciúmes e desprezo, e faz de tudo para humilhá-lo.

À medida que crescem, nasce uma paixão avassaladora entre Catherine e Heathcliff, o que só alimenta o ódio de Hindley. Após a morte do pai, a família entra em uma profunda crise financeira, e Catherine sente-se pressionada a se casar com Edgar Linton, um homem rico, para manter sua posição social. Heathcliff não aceita o casamento e, devido ao seu amor obsessivo, decide partir com a intenção de voltar para se vingar de todos.

‘Star City’: Série derivada de ‘For All Mankind’ ganha novo teaser promocional; Trailer completo será lançado AMANHÃ!

Apple TV divulgou um novo teaser oficial de Star City, série derivada do aclamado drama sci-fi For All Mankind.

Além disso, foi revelado que o trailer completo será lançado amanhã, 23 de abril. O spin-off, por sua vez, tem lançamento agendado para o dia 29 de maio na plataforma de streaming.

Confira:

Criada por Ben Nedivi, Matt Wolpert e Ronald D. Moore — os mesmos nomes por trás da série original — ‘Star City‘ propõe uma nova releitura da corrida espacial, desta vez sob a perspectiva da União Soviética, que na narrativa alternativa conseguiu colocar o primeiro homem na Lua.

A nova série se passa por trás da Cortina de Ferro e acompanha a vida dos cosmonautas, engenheiros e agentes de inteligência envolvidos no programa espacial soviético — explorando os sacrifícios e riscos assumidos em nome do avanço da humanidade.

O elenco inclui Rhys Ifans, Agnes O’Casey, Solly McLeod, Alice Englert, Adam Nagaitis, Josef Davies, Ruby Ashbourne SerkisPriya Kansara.

Netflix perde 130.000 assinantes no segundo trimestre de 2019

Pela primeira vez em sua história, a Netflix registrou uma significativa perda de assinantes, pelo menos nos EUA.

Em uma carta aos acionistas, a plataforma de streaming confirmou sua primeira perda trimestral, com 130.000 contas domésticas encerradas no segundo trimestre deste ano, segundo Comic Book.

Logo após a notícia, as ações da Netflix rapidamente foram atingidas.

Além da perda de assinantes no mercado doméstico, o crescimento internacional da Netflix não foi tão alto quanto a empresa esperava. Segundo a Variety, o serviço registrou somente 2,7 milhões de assinantes pelo mundo no segundo trimestre.

Anteriormente, a Netflix tinha adicionado 5 milhões de assinantes em um trimestre, incluindo 4,7 milhões internacionalmente e 300.000 nos EUA.

Apesar disso, a Netflix espera um ótimo retorno para o terceiro trimestre, planejando atrair 7 milhões de membros para a plataforma.

Morador de Niterói faz sucesso projetando filmes em parede de prédio; Confira!

Para ajudar os moradores de Niterói a suportar o distanciamento social por causa do Coronavírus, o bancário, músico e DJ Yuri Fortuny teve a brilhante ideia de projetar filmes na parede um prédio da cidade do RJ.

Desde o dia 24 março, a partir das 20h, Fortuny exibe todo tipo de filmes na Rua Ministro Otávio Kelly (entre as ruas Cinco de Julho e Mariz e Barros).

Já foram exibidos pelo menos 16 longas de todos os gêneros e gostos, desde ‘Janela Indiscresta‘ (Alfred Hitchcock) a ‘Curtindo a vida Adoidado‘ (John Hughes).

Em entrevista para O Globo, o empresário disse que o Cinemok era um projeto antigo e decidiu reviver a ideia agora que está com tempo livre por causa da pandemia.

“Vejo gente assistindo da varanda. Outro dia, teve um cara de um prédio bem longe do meu que gritou ‘valeu, vizinho’. Fiquei feliz. Está todo mundo cansado do confinamento, estou fazendo a minha parte para ajudar algumas pessoas a sair da rotina.”, disse ele.

Com a ajuda da namorada Flavia Hosken, Fortuny escolhe os filmes que serão exibidos no projeto que foi apelidado de Nitflix e faz alguns ajustes na imagem, além de adicionar as legendas.

“O ideal é que quem estiver assistindo desligue a luz da varanda ou da sala. Como sou DJ, coloco minhas caixas de som na janela para ajudar na escuta. Mas, às vezes, projeto filmes mudos, como ‘O Artista‘ [filme de Michel Hazanavicius, vencedor do Oscar de melhor filme em 2012]. Acho muito legal ver o meu projeto, que começou meio por acaso, em 2012, ganhando corpo. Espero que ajude a aliviar o estresse que muita gente está passando neste momento.”

Em seu perfil do Instagram, Fortuny exibe os primeiros 30 minutos de cada projeção e também indica o título que será exibido em cada dia.

Confira:

 

 

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/ Antes só do que mal acompanhado no Cinemok da clausura… rindo pra não chorar.

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‘X-Men’: Artista imagina Magneto e Wanda como pai e filha no MCU; Confira!

Agora que os ‘X-Men‘ estão aguardando para serem introduzidos ao MCU, será que poderíamos ver o Magneto se revelando como pai de Wanda e Pietro Maximoff?

Como Wanda (Elizabeth Olsen) estará presente nos eventos de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, esta seria um possibilidade bem interessante.

Pensando nisso, o ilustrador Lukas Werneck publicou no Instagram uma série de ilustrações mostrando os personagens com trajes bem semelhantes, como se fossem membros de uma mesma família.

Confira:

“Sir Erik Magnus Lehnsherr – Magneto. Com os anúncios das novas produções da Marvel, fiquei mais animado do que nunca para ver os Mutantes neste Universo, então… Estamos de volta!”

 
 
 
 
 
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Lembrando que Wanda vai retornar ao MCU na série ‘WandaVision‘, que estará disponível no catálogo da Disney+ a partir de 15 de janeiro de 2021.

Confira o novo teaser dublado:

WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth OlsenPaul Bettany e Teyonah Parris.

‘Star Wars’: Premiada editora da saga e ex-eposa de George Lucas diz que “os novos filmes são horríveis”

Em 1978, a editora Marcia Lucas, ex-esposa de George Lucas, recebeu um Oscar por sua montagem em Star Wars: Uma Nova Esperança’.

Seu último trabalho reconhecido foi em ‘O Retorno de Jedi‘, quando decidiu dar um tempo na carreira após o divórcio com George.

Por conta de sua bagagem, Marcia se tornou uma especialista na saga e foi entrevistada pelo falecido escritor JW Rinzler em seu último livro, ‘A Producer’s Life‘, lançado no último dia 14 nos EUA.

Nas páginas do material, Marcia é questionada sobre os novos filmes da franquia e não mede as palavras ao dizer que “são horríveis”.

De acordo com o Comic Book, ela diz que o diretor J.J. Abrams e a produtora Kathleen Kennedy não entendem nada deStar Wars’.

“Eu gosto da Kathleen. Sempre gostei dela. Ela era cheia de esperanças, muito inteligente e uma pessoa maravilhosa, mas agora que ela estava no comando da Lucasfilm… Ela não sabe o que está fazendo, ela e o diretor J.J. Abrams não têm a menor ideia do que é ‘Star Wars‘, parece que não entendem nada sobre a saga.”

Ela continua, criticando de forma negativa a morte de han Solo (Harrison Ford):

J.J. Abrams está escrevendo essas histórias – quando eu vi aquele filme em que matam o Han Solo, fiquei furiosa… Mas porque não havia necessidade, não teve emoção, não reverberou o suficiente. Parece que estavam apenas se livrando ele. Foi preguiçoso.”

Ela também falou sobre como Luke (Mark Hamill) foi retratado como um covarde em ‘Os Últimos Jedi‘, e disse que os envolvidos com a sequência acabaram com o legado dos Jedi.

Além disso, ela acredita que o protagonismo feminino foi forçado apenas para atrair o público.

“Quando vi o que fizeram com Luke, eu pensei: ‘Você não entende a história Jedi. Você não entende a magia de Star Wars’. Eles acabaram com o Luke. Eles mataram Han Solo. E a Princesa leia ficou completamente apagada. Eles estão vomitando filmes todos os anos e acham que é importante atrair o público feminino, então agora a personagem principal é essa mulher, que supostamente tem poderes Jedi, mas não sabemos como ela conseguiu poderes Jedi, ou quem ela é. É uma m#rd*. Esses filmes são horríveis. Simplesmente horríveis.”

E aí, você concorda com ela?

Lembrando que a próxima atração inspirada na saga é a série ‘The Book of Boba Fett‘, que estreia em dezembro deste ano na Disney+.

Anteriormente, o Star Wars News Net divulgou que Fett (Temuera Morrison) deve receber mais uma atualização em sua armadura ao longo dos episódios da derivada.

Para quem não se lembra, o caçador de recompensas fez um upgrade no visual depois que recuperou seu traje na 2ª temporada do programa estrelado por Pedro Pascal.

Infelizmente, não foi dito como será essa nova atualização, mas é possível que sejam ligeiras mudanças na cor e novas armas em seu arsenal.

Além disso, o portal indica que a trama da série será focada na vingança de Fett contra aqueles que o injustiçaram ao longo de sua vida, então haverá diversas cenas de flashbacks.

Para isso, ele irá recrutar alguns dos mais perigosos caçadores de recompensa da galáxia enquanto põe um alvo nas costas de outros.

Há alguns meses, Morrison disse ao Rotten Tomatoes que a série vai revelar como o caçador de recompensas sobreviveu após os eventos de Star Wars: O Retorno de Jedi’.

É bom lembrar que Fett caiu no Poço de Sarlacc depois que Han Solo (Harrison Ford) acidentalmente explodiu seu jetpack, fazendo-o perder o controle e cair direto no poço de Sarlacc.

Segundo a lenda, as vítimas do Sarlacc são digeridas num sofrimento de 1000 anos, mas como Fett conseguiu sobreviver?

“Não posso entregar muito sobre a trama, mas veremos um pouco do passado de Fett e por onde ele esteve desde que apareceu em ‘Star Wars: O Império Contra-Ataca‘ até seu retorno em ‘O Mandaloriano‘. Os fãs insistem em dizer que ele ficou meio de lado [nos filmes originais], e agora é a hora de voltarmos no tempo, acompanharmos sua jornada e descobrirmos mais sobre o misterioso caçador de recompensas.”

E aí, você está curioso?

A série também vai explorar o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi’.

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.”

‘Wandinha’: Jenna Ortega compartilha imagem dos bastidores caracterizada para a série; Confira!

Depois quea Netflix divulgou o teaser oficial de ‘Wandinha’ (Wednesday), série derivada de ‘A Família Addams‘, a protagonista Jenna Ortega (‘Pânico’) compartilhou uma imagem dos bastidores caracterizada como a personagem titular.

Confira:

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já havia comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez (Luis Guzman) e Mortícia (Catherine Zeta-Jones).

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Lembrando que a produção estreia em breve na plataforma de streaming.

Confira o trailer:

Além de Ortega, Zeta-Jones e Guzman, Gwendoline Christie será Larissa Weems, diretora da Academia Nevermore, que tem uma rixa antiga com Mortícia.

Wandinha fará parte da Academia Nevermore, na cidade de Jericho, e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

Confira o primeiro cartaz abaixo:

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

‘A Morte do Demônio: A Ascensão’: Nova imagem dos bastidores traz um sombrio alerta; Confira!

Ainda faltam praticamente dois meses para a estreia de ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, que chega aos cinemas nacionais no dia 20 de abril.

E o diretor Lee Cronin continua provocando a curiosidade do público através das redes sociais.

Em seu perfil do Twitter, o cineasta compartilhou uma misteriosa imagem dos bastidores, que mostra um livro aberto sobre um cômodo mal iluminado.

Na legenda, ele escreveu:

“Nesta quarta-feira de cinzas, ao nos lembrarmos de nosso salvador Ash Williams, vamos também lembrar como ele nos ensinou que brincar com livros antigos é uma péssima ideia.”

Confira:

Lembrando que o longa terá 96 minutos de duração – o que representa o capítulo mais longo da saga.

Para termos de comparação, o longa original, de 1981, teve 85 minutos; ‘Uma Noite Alucinante 2‘ teve 84 minutos; ‘Uma Noite Alucinante 3‘ teve 81 minutos; e o remake, de 2013, teve 91 minutos.

Relembre o trailer:

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A Morte do Demônio: A Ascensão conta a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

A New Line Cinema e a Renaissance Pictures apresentam um retorno à icônica franquia de terror ‘Uma Noite Alucinante‘, em um novo conto do diretor e roteirista Lee Cronin (“O Bosque Maldito”, “Minutos Depois da Meia-Noite – Trem Fantasma”). O longa é produzido por Sam Raimi e Bruce Campbell.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.

‘Percy Jackson e os Olimpianos’: Protagonistas se preparam para as batalhas nos INCRÍVEIS cartazes individuais; Confira!

A Disney+ divulgou os primeiros cartazes dindividuais de Percy Jackson e os Olimpianos’, adaptação seriada baseada nos romances de Rick Riordan.

As imagens mostram Percy (Walker Scobell), Annabeth (Leah Sava Jeffries) vestidos com os icônicos elmos do Acampamento Meio Sangue.

Uma das imagens também destaca Grover (Aryan Simhadri), o fiel protetor e melhor amigo de Percy.

Lembrando que os dois primeiros episódios da primeira temporada serão lançados em 20 de dezembro.

Confira as imagens:

Relembre o trailer:

Recentemente, a série teve os títulos de seus episódios divulgados – e eles são extraídos dos livros.

Confira:

1×01: “I Accidentally Vaporize My Pre-Algebra Teacher” (Sem Querer, Vaporizei Minha Professora de Iniciação à Álgebra)
1×02: “I Become Supreme Lord of the Bathroom” (Minha Transformação Em Senhor Supremo Do Banheiro)
1×03: “We Visit the Garden Gnome Emporium” (Nossa Visita ao Empório De Anões de Jardim)
1×04: “I Plunge to My Death” (Eu Mergulho Para a Morte)
1×05: “A God Buys Us Cheeseburgers” (Um Deus Compra Cheeseburgers Para Nós)
1×06: “We Take a Zebra do Vegas” (A Ida De Uma Zebra Para Las Vegas)
1×07: “We Find Out the Truth, Sort Of” (De Certa Forma, Descobrimos a Verdade)
1×08: “The Prophecy Comes True” (A Profecia Se Cumpre) 

A trama gira em torno de Percy (Walker Scobell), um adolescente que descobre ser filho de Poseidon (Toby Stephens), deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para se reunir com outros meios-sangue. Lá, Percy onde se encontra com o amigo e mentor Grover Underwood (Aryan Simhadri), um sátiro adolescente, e conhece Annabeth Chase (Leah Sava Jeffries), filha de Atena.

No ano passado, o nosso editor-chefe Renato Marafon participou da DisneyD23 e teve a oportunidade de entrevistar os astros da adaptação.

No vídeo, Scobell, Jeffries e Simhadri falam sobre seus personagens, quais são seus livros preferidos da saga, quais Deuses queriam ter como pais e muito mais.

Assista:

O elenco ainda conta com Virginia Kull (Sally Jackson), Glynn Turman (Chiron), Jason Mantzoukas (Sr. D), Megan Mullally (Alecto), Timm Sharp (Gabe Ugliano), Dior Goodjohn (Clarisse La Rue), Charlie Bushnell (Luke Castellan), Olivea Morton (Nancy Bobofit) e Timothy Omundson (Hades).

Ao todo, a saga escrita por Riordan contém cinco livros: ‘O Ladrão de Raios’, ‘Mar dos Monstros’, ‘A Maldição do Titã’, ‘A Batalha do Labirinto’, e ‘O Último Olimpiano’.

Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, Percy Jackson e o Ladrão de Raios’, que trouxe em seu elenco Logan LermanAlexandra Daddario, Brandon T. Jackson, Jake Abel.

Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

Em 2013, ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘ faturou apenas US$ 199 milhões e recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.

The Elder Scrolls – Conheça a franquia de games que pode virar série da Netflix

Icônica propriedade da Bethesda é alvo de rumores sobre se tornar a mais nova série de fantasia do serviço

Um rumor que surgiu do nada mas que se espalhou como um incêndio: a Netflix estaria interessada em adaptar para o formato serializado a famosa série de jogos The Elder Scrolls da Bethesda Game Studios. Se confirmado, essa seria a segunda IP (propriedade intelectual) do estúdio a ganhar uma adaptação em live action, sendo a primeira Fallout pelas mãos da Amazon.

Falar sobre The Elder Scrolls é falar sobre um pedaço importante na história dos RPGs ocidentais. O primeiro título da série foi Arena, lançado em 1994; em uma época que esse gênero de jogos já estava estabelecido por títulos como Ultima III: Exodus (1980), Might and Magic (1986) e até Pool of Radiance (1988). Todos esses títulos e muitos outros absorveram direta ou indiretamente elementos da franquia de RPG de mesa Dungeons & Dragons no que consta ambientação e elementos de progressão de personagem.

Porém, por mais que o ocidente estivesse produzindo em bons números diversas novas IPs, nenhuma delas era capaz de competir com o até então todo poderoso Final Fantasy. Lançado em 1987 pela Square como uma última tentativa de evitar a falência, o jogo foi um sucesso de imediato e permitiu para a empresa o lançamento de outros RPGs japoneses nos anos seguintes como Chrono Trigger (1995) e Secret of Mana (1993).

Final Fantasy” foi uma marca soberana no gênero de RPG japonês nos anos 80 e 90

Logo, todo RPG ocidental que era lançado no mercado precisava lidar com comparações a Final Fantasy e muitos deles acabaram não se mostrando tão resistentes ao tempo ou com um material tão culturalmente forte quanto a franquia da Square (hoje Square Enix). O que leva a 1994 quando The Elder Scrolls: Arena surgiu não como um RPG mas como um jogo de luta com temática de gladiadores.

Porém no decorrer do projeto, os desenvolvedores foram percebendo que havia material ali para um novo RPG eletrônico; não só isso, mas todos os envolvidos eram jogadores de RPG de mesa desde muito tempo. Em 2001 o site Planet Elder Scrolls publicou uma entrevista com Ted Peterson (que ajudou a desenvolver os dois primeiros títulos franquia The Elder Scrolls). Eventualmente ele foi questionado como a ideia surgiu.

“Arena, no entanto, foi pensada como um jogo de ação com alguns elementos de RPG. A ideia inicial era que haveria uma série de desafios na arena e seu personagem lutaria junto a uma equipe contra adversários em busca do título final… no decorrer do caminho você poderia realizar missões secundárias que tinham uma natureza mais do Role-Play. Eventualmente, durante o desenvolvimento, o torneio se tornou menos importante e as missões secundárias ficaram mais importantes. Nós eventualmente largamos toda a ideia de torneio e focamos nas missões e exploração de masmorras”.

“The Elder Scrolls: Arena” nasceu como um jogo de luta e modificou-se durante o desenvolvimento

O jogo sofreu atrasos em seus estágios finais, o que refletiu no número inicial de vendas: 3.000 unidades. O jogo também recebeu críticas por bugs e jogabilidade de difícil aprendizado, o que necessitou que a Bethesda liberasse pacotes de atualização para reparo. Ainda assim, ele foi aclamado por sua fidelidade às origens no sistema de RPG de mesa, sistema de missões e pelo mapa; nesse quesito o jogo apresentou um sistema de geração procedural para gerar o espaço de ambientação, o que significa que em teoria o mapa, missões secundárias e NPCs são infinitos pois eles são gerados aleatoriamente conforme o jogador vai avançando para setores diferentes.

Em 1996 veio a sequência The Elder Scrolls II: Daggerfall, este que de fato foi produzido desde o início para ser um RPG. Assim como seu antecessor, não apresentava uma história muito instigante e nem era esse o foco. A tecnologia de geração procedural havia sido abandonada, porém o mapa trazia mais de quinze mil cidades, vilarejos e masmorras para se explorar e com uma extensão de 209.331 km² (o mesmo tamanho da Grã-Bretanha). Daggerfall também definiu como seria o sistema de guildas de aprendizado espalhados pelo mundo, mecânica essa recorrente na série até os dias atuais. 

Dessa forma ele poderia se especializar em classes específicas, desbloquear missões exclusivas para aquela guilda e até modificar a dinâmica com outros NPCs por pertencer a determinado grupo. O jogo também desenvolveu do zero um sistema de crafting (criação) de feitiços no qual o jogador poderia criar encantamentos bastante diversificados uns dos outros. Em questão de vendas o jogo superou todas as expectativas da Bethesda sobressaindo à marca de 100.000 cópias vendidas dois dias após o lançamento.

O segundo título da franquia consolidou muitas das mecânicas que permanecem até hoje

A inevitável sequência veio em 2002 com The Elder Scrolls III: Morrowind e a partir desse ponto a franquia teve a exclusividade com o PC quebrada e adentrando de vez no mercado de consoles (ainda que por enquanto restrito ao Xbox). O título também introduz os jogadores à ilha de Vvardenfell, na província de Morrowind, que visualmente é bastante marcante dos mapas anteriores por estar à beira de um vulcão e ter toda sua dinâmica conduzida por esse elemento.

O sistema de criação de personagem manteve alguns elementos de Daggerfall, principalmente os de responder algumas perguntas para definir melhor as habilidades, atributos e etc. Agora, porém, graças ao novo motor gráfico, o jogador poderia definir a aparência do personagem pela primeira vez. O elemento mais apreciado continuou sendo a liberdade de ação. 

Melhor explicando, tradicionalmente o jogador sempre teve poucas amarras quando se trata dos jogos da saga; ele tem, na verdade, um leque bastante amplo de ações que podem ser tomadas e que desviem do andamento pré-concebido para a trama. Morrowind manteve esse sistema bem como aumentou o leque de consequências negativas que podem se abater para aqueles que querem bagunçar a narrativa. O jogo também contou com uma ativa comunidade de fãs que se dedicam a criar modificações para o game e isso aumentou a vida útil dele, se tornando elemento tradicional não só na série mas na relação entre a comunidade e a Bethesda.

A estreia da série no Xbox com “Morrowind” não poderia ter sido melhor

O jogo recebeu novamente adoração universal de público e crítica. Em agosto de 2004, dois anos após o lançamento, o jogo alcançou a marca de 4 milhões de unidades vendidas. The Elder Scrolls IV: Oblivion foi lançado em março de 2006, agora chegando pela primeira vez ao Playstation 3. O quarto título manteve em alta todos os elementos que foram criados ou aperfeiçoados nos jogos anteriores, sem jamais derrubar a qualidade mas também sem introduzir algo novo. Ainda assim ele foi novamente muito bem aceito e até 2011 ele registrou 3,5 milhões de unidades vendidas.

O que leva a 2011 quando a Bethesda lança aquele que é provavelmente o mais popular jogo da franquia: The Elder Scrolls V: Skyrim. Até esse momento, como já mostrado anteriormente, a franquia já havia se tornado uma referência de RPG ocidental; o próprio gênero já havia obtido fôlego suficiente no decorrer dos anos para não ter que viver na sombra de suas contrapartes japonesas e quando Skyrim chegou às lojas isso só se provou.

A produção começou logo após Oblivion e novamente apresentaria uma nova ambientação que são as terras gélidas de Skyrim, também conhecida como lar da raça nord. Toda a estética se baseou na cultura viking e escandinava de uma maneira geral para compor as cidades, vilarejos e vestimentas. O mapa também introduziu os dragões que voam aleatoriamente pela região e que funcionam como inimigos ocasionais para o jogador, o que rapidamente se tornou a novidade mais amada pelos jogadores.

Mesmo não revolucionando a franquia, “Skyrim” é talvez o mais culturalmente marcante de todos

A agora icônica trilha sonora comandada por Jeremy Soule contou com um coral com mais de trinta pessoas recitando as letras no idioma dos dragões criado para aquele universo, de longe se tornou a trilha sonora mais marcante da franquia. O jogo manteve também a tradição dos mods e anos após seu lançamento, Skyrim registra uma variedade impressionante de modificações feitas por fãs para melhorar a experiência. 

Mais uma vez a franquia obteve aclamação universal e obteve notas próximas à perfeição nas principais análises. Ele figura também em diversas listas de melhores jogos da história e constantemente surge como top 3 dos melhores RPGs de todos os tempos. Financeiramente, ao final do seu ano de lançamento, o jogo vendeu cerca de 10 milhões de cópias; cinco anos depois, em dezembro de 2016, foi relatado que esse número chegou a 30 milhões de cópias.

É inegável que a famosa IP da Bethesda é uma marca muito forte e valiosa e que teria uma base de fãs, caso vire série, formada desde o início da produção. É uma aposta que pode dar muito certo pela riqueza do cenário. Ao mesmo tempo a franquia é conhecida por não ter seu apelo ligado às campanhas principais mas sim às missões secundárias e mecânicas de jogo. Então a trama de uma possível série teria que ser muito bem pensada.

‘Besouro Azul’: Diretor revela que filme tem referência a ‘O Homem de Aço’

O diretor de ‘Besouro Azul‘, Angel Manuel Soto, expressou sua gratidão e celebrou o apoio do cineasta Zack Snyder ao lançamento do filme.

Soto compartilhou sua empolgação ao saber que Snyder mostrou interesse em assistir ao filme e elogiou sua influência no mundo cinematográfico.

“Acordar no México com a notícia de que ele quer assistir, um cineasta que respeito tanto, que seus filmes são uma influência imensa… Mesmo em Besouro Azul, há algumas referências a ‘O Homem de Aço’, que fizemos por honra e respeito à obra e arte de Zack Snyder”, declarou Soto em uma conversa com o jornalista Nestor Bentancor.

Os críticos da mídia internacional já assistiram ao filme e publicaram breves comentários sobre suas reações.

Entre as análises, a atriz brasileira Bruna Marquezine foi bastante elogiada, assim como a sua química em tela com o Xolo. A ação e o roteiro também foram elencados como pontos positivos.

Confira as reações:

“‘Besouro Azul’ é definitivamente um grande momento no cinema! Não é apenas uma introdução fantástica a Jaime Reyes como personagem/herói, mas também uma carta de amor à cultura latina, que tem como base a família.”

O diretor Angel Manuel Soto faz uma estreia sólida nas telonas graças ao trabalho estelar de Xolo Maridueña e um elenco incrivelmente forte! Cheio de emoção e ação do começo ao fim. Besouro Azul é um novo herói corajoso e ousado para uma nova geração admirar!

‘Besouro Azul’ é incrível! Me diverti muito assistindo e sem palavras de como o filme é legal. A energia de Xolo Maridueña na tela é contagiante. Bruna Marquezine brilha como Jenny. A química de Xolo e Bruna é irreal/A família Reyes tem uma dinâmica espetacular.

‘Besouro Azul’ é meu filme DC pós-Nolan favorito. É uma história de super-herói cheia de ação e muito divertida sobre família… e não há nada mais importante do que a família. O filme é único porque compartilha com amor e descaradamente a cultura mexicana da família Reyes.

‘Besouro Azul’ me entreteve muito mais do que eu pensava. Dá a sensação do Homem de Ferro e oferece uma história íntima e realista sobre família e valores morais. Susan Sarandon é a vilã dos quadrinhos que eu não sabia que precisava. George Lopez é hilário!

O filme ‘Besouro Azul’ é um estrondo. Algumas piadas são muito bobas ou infantis para mim, muitos me fizeram rir alto (George Lopez!). Rochas de terno prático. A representação latina é incrível. Gostei das apostas centradas na família, batidas de ação sólidas. No geral, é divertido.

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, o diretor Angel Manuel Soto falou sobre Marquezine e foi só elogios.

“Eu vi uma fita da Bruna e senti que ela era tão forte. Ela era muito consciente, muito vulnerável, muito feroz. Ela me deu tudo o que acho que representa uma mulher latina e as mulheres com quem eu cresci. E ter uma pessoa tão talentosa e e tão profissional, durante toda a filmagem, trazendo suas próprias ideias, e realmente incorporando a personagem? Não consigo ver uma Jenny diferente na minha mente.”, ele afirmou.

A entrevista completa será lançada em breve no nosso canal do YouTube:

O recém-formado Jaime Reyes (Xolo Maridueña) volta para casa cheio de aspirações para o futuro, apenas para descobrir que o lar não está exatamente como ele o deixou. Enquanto procura encontrar seu propósito no mundo, o destino intervém quando Jaime inesperadamente se encontra em posse de uma antiga relíquia de biotecnologia alienígena: o Escaravelho. Quando o artefato escolhe Jaime como hospedeiro simbiótico, o jovem recebe uma incrível armadura que contém poderes extraordinários e imprevisíveis, mudando para sempre seu destino e fazendo dele o super-herói conhecido como Besouro Azul.

Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.

Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.

Belissa Escobedo, Harvey Guillén e Raoul Max Trujillo também estão confirmados no elenco principal.

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) dirige, com o roteiro assinado por Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala).

Crunchyroll agora está disponível no Prime Video Channels!

A Crunchyroll, o maior serviço de streaming de anime do mundo, chega ao Prime Video Channels nesta quarta-feira, 03 de abril.

Agora, os assinantes do Prime Video têm a opção de escolher entre duas modalidades de assinatura da Crunchyroll: Fã ou Mega Fã, ambas oferecendo acesso à vasta biblioteca de conteúdo do serviço.

A assinatura Fã está disponível por R$14,99 por mês, enquanto a assinatura Mega Fã custa R$19,99. Ambas permitem acesso à extensa biblioteca da Crunchyroll, além de oferecer episódios recém-lançados no Japão.

No entanto, com a assinatura Mega Fã, os usuários podem baixar títulos para visualização offline e têm acesso a benefícios adicionais conforme disponíveis.

Ademais, os assinantes da Amazon têm a oportunidade de experimentar a Crunchyroll gratuitamente por 14 dias via Prime Video Channels.

O catálogo da Crunchyroll inclui produções como One Piece, Jujutsu Kaisen, Chainsaw Man, ‘Ranking of Kings’, ‘Spy × Family’ e ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba’. 

Jay-Z, marido de Beyoncé, nega acusação de estupro de adolescente

O rapper e empresário musical Shawn Carter, conhecido como Jay-Z, se pronunciou sobre uma acusação de estuprar uma menina de 13 anos em 2000, supostamente junto com Sean “Diddy” Combs.

De acordo com a NBC, a acusação foi feita de forma anônima por uma mulher identificada apenas como “Jane Doe”, que afirmou que o ataque aconteceu após ela ser levada para uma festa pós-MTV Video Music Awards.

O processo federal foi inicialmente arquivado em outubro no Distrito Sul de Nova York, com Combs como réu. No entanto, foi reenviado no domingo para incluir Carter.

Nas redes sociais, o marido de Beyoncé negou as acusações e classificou o caso como uma tentativa de extorsão:

“Meu advogado recebeu uma tentativa de extorsão, chamada de carta de demanda, de um ‘advogado’ chamado Tony Buzbee. O que ele calculou foi que a natureza dessas alegações e o escrutínio público me fariam querer fazer um acordo”, afirmou Jay-Z.

Ele acrescentou: “Não, senhor, teve o efeito oposto! Isso me fez querer expô-lo pela fraude que você é de forma BEM pública. Então, não, não vou lhe dar UM ÚNICO CENTAVO VERMELHO!!”.

Sobre as acusações, o rapper afirmou: “Essas alegações são tão hediondas que imploro para que você entre com uma denúncia criminal, não uma civil!! Quem quer que cometa tal crime contra um menor deveria ser preso, você não concorda? Essas vítimas alegadas mereceriam justiça de verdade se esse fosse o caso”.

Jay-Z também criticou Buzbee, dizendo: “Este advogado, sobre o qual fiz um pouco de pesquisa, parece ter um padrão de teatrais desse tipo!”.

Ele continuou, ressaltando a sua indignação: “Eu não faço ideia de como você se tornou um ser humano tão deplorável, Sr. Buzbee, mas prometo que já vi o seu tipo muitas vezes. Estou mais do que preparado para lidar com o seu tipo. Você afirma ser um fuzileiro naval?! Fuzileiros navais são conhecidos por sua valentia, você não tem nem honra nem dignidade”.

Jay-Z também expressou sua dor pela situação em relação à sua família: “Minha única dor de cabeça é pela minha família. Minha esposa e eu teremos que sentar nossos filhos, um dos quais está na idade em que seus amigos certamente verão a imprensa e farão perguntas sobre a natureza dessas alegações, e explicar a crueldade e ganância das pessoas. Lamento mais uma perda da inocência. Crianças não deveriam ter que suportar isso em sua tenra idade. É injusto ter que tentar entender graus inexplicáveis de malícia destinados a destruir famílias e o espírito humano”.

Ele ainda declarou: “Meu coração e apoio vão para as verdadeiras vítimas no mundo, que têm que ver como a história de suas vidas é disfarçada para gerar lucro por esse caçador de ambulâncias com um terno barato”.

Por fim, o rapper afirmou: “Você cometeu um erro terrível de julgamento ao pensar que todas as ‘celebridades’ são iguais. Eu não sou do seu mundo. Sou um jovem que saiu de um projeto de Brooklyn. Nós não jogamos esse tipo de jogo. Temos códigos e honra muito rígidos. Nós protegemos as crianças, você parece explorar as pessoas para ganho pessoal. Somente sua rede de teóricos da conspiração, física falsa, acreditará nas alegações idiotas que você fez contra mim, que, se não fosse pela seriedade envolvendo danos às crianças, seriam risíveis”.

“Estou ansioso para lhe mostrar o quão diferente eu sou”, concluiu.

Vale lembrar que Diddy foi preso em 16 de setembro com o que o Departamento de Justiça caracterizou como um esquema de anos para abusar e explorar sexualmente mulheres, utilizando seu império corporativo para cometer os crimes.

Combs foi preso por agentes federais em um hotel de Nova York e, por enquanto, não há informações sobre quando ocorrerá o julgamento oficial. Todavia, caso declarado culpado, ele pode pegar prisão perpétua pelos atos cometidos.

ENTENDA O CASO

As acusações emergem meses depois de diversos processos que começaram em novembro do ano passado quando a cantora Cassie, ex-namorada de Diddy, o acusou de abuso físico e sexual enquanto estavam juntos.

Após o processo, Joi Dickerson-Neal afirmou que Cassie a inspirou a contar sua própria história: em 1991, quando era apenas uma estudante, Combs a drogou, abusou dela sexualmente e gravou o crime sem ela saber. De acordo com o relatório, ela havia concordado em sair para jantar com Diddy no dia 03 de janeiro de 1991, em Harlem, durante as férias de inverno da Universidade de Siracusa.

Foi lá que Combs “intencionalmente a drogou” e a levou para um lugar onde estava ficando. Sem quaisquer “capacidades físicas e mentais de se defender dele”, ele abusou sexualmente dela. Como se não bastasse, ela descobriu mais tarde, através de um amigo, que ele havia gravado o abuso e mostrado a outras pessoas. Combs, por sua vez, negou as alegações.

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No último dia de elegibilidade do Adult Survivors Act, legislação que permitiu que supostas vítimas de crimes sexuais para os quais o prazo de prescrição expirou pudessem abrir ações civis pelo período de um ano (entre 24 de novembro de 2022 e 24 de novembro de 2023), Liza Gardner também abriu um processo contra o produtor, acusando-o de tê-la violentado quando tinha apenas dezesseis anos. No documento, ela afirmou que em 1990 ou em 1991, ela e uma amiga se encontraram com Combs e com o cantor de R&B Aaron Hall em um evento supervisionado pela MCA Records, em Manhattan. Depois da festa, ela foi convidada para o apartamento de Hall, juntamente a Combs, e ambos lhe ofereceram várias bebidas ao longo da noite.

Diddy, então, a forçou a ter relações sexuais, deixando-a “chocada e traumatizada”. Hall entrou no quarto após Combs “terminar” e fez a mesma coisa.

Em dezembro de 2023, uma vítima que preferiu não se identificar, abriu outro processo contra Combs, alegando que foi violentada e traficada sexualmente por um grupo de pessoas comandado por Combs e Harve Pierre, ex-presidente da produtora Bad Boys Records (que fazia parte do império de Diddy). A mulher afirmou que o abuso ocorreu em 2003, quando ela tinha 17 anos, enquanto seu agressor tinha 34.

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Em fevereiro deste ano, o produtor Rodney “Lil Rod” Jones, que trabalhou com Diddy em seu último álbum de estúdio (‘The Love Album: Off the Grid’), alegou em mais um processo que Combs e seus associados engajaram em “atividades ilegais”.

Jones acompanhava Combs e viaja com ele no período entre setembro de 2022 e novembro de 2023. Ele afirma que, durante essa época, ele sofria assédios sexuais constantes de Combs, sendo pressionado a participar de atos sexuais ou até mesmo a procurar profissionais do sexo para seu chefe – além de testemunhá-lo drogando pessoas em suas festas. Jones, inclusive, possuía horas e mais horas de material em câmera, visto que era forçado a gravá-lo constantemente: o conteúdo em questão inclui videoclipes que comprovam inúmeros eventos promovidos por Combs com garotas menores de idade e profissionais do sexo.

Jones também alega que Diddy tentou forçá-lo a ter relações sexuais com ele, tendo sofrido inúmeros assédios e abusos enquanto vivia na cada de Combs na Flórida, em Los Angeles e em Nova York – e até mesmo no iate que alugou nas Ilhas Virgens Americanas.

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Em virtude de sua influência, Combs teve relacionamentos com grandes nomes do cenário musical e do entretenimento. Entre os anos de 1999 e 2001, ele namorou Jennifer Lopez e, à época, foi detido após um tiroteio em Manhattan por “violações de armas e acusações adicionais”. No mesmo período, Thalia Graves revelou ter sido drogada e estuprada por Diddy quando tinha apenas 25 anos de idade.

Outros nomes relacionados a Combs incluem 50 Cent, que sempre teve uma rixa de proporções midiáticas com o produtor – acusando-o, inclusive, de ser responsável pela morte de Notorious B.I.G.. Em 2023, 50 Cent revelou que estava trabalhando em um documentário para explorar as múltiplas alegações contra Combs, intitulado Diddy Do It?’. Jay-Z também possuía um forte relacionamento com Diddy, e foi inclusive criticado por 50 Cent e por Nicki Minaj por não ter se pronunciado frente às polêmicas.

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Na ocasião, Nicki afirmou: “queremos saber se você estava presente durante o abuso de adolescentes e crianças. É o que queremos saber. [Todos] eles precisam manter os holofotes em mim para que ninguém lhes pergunte sobre as acusações contra o melhor amigo deles”.

Vale lembrar que Minaj trabalhou tanto com Combs quanto com Jay-Z no passado. Todavia, Jay-Z não foi citado em qualquer dos processos.

Mais nomes que não se pronunciaram em relação ao ocorrido e mantinham uma relação próxima com Diddy incluem Naomi Campbell, que participava ativamente de suas festas, e o supracitado Usher.

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Marvel revela novo cartaz com a super equipe reunida; Confira!

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ chega em breve aos cinemas, apresentando a primeira super família da Marvel. Agora, o estúdio divulgou um novo cartaz promocional com a equipe reunida.

No pôster, vemos os icônicos heróis prontos para a ação, destacando a união e o poder do lendário grupo.

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O filme tem estreia marcada para o dia 25 de julho de 2025, marcando o início da Fase 6 do MCU.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

O longa é dirigido por Matt Shakman.

Laurence Fishburne recorda processo doloroso de treinamento para ‘Matrix’: “Eu sentia dor o tempo todo”

O ator Laurence Fishburne, famoso por seu papel como Morpheus na franquia Matrix, relembrou recentemente o intenso e doloroso treinamento físico para o icônico longa-metragem, revelando ter muitas lembranças difíceis dos bastidores.

‘Eu sentia dor o tempo todo”, afirmou conforme a Variety.

Fishburne explicou que ele e seus colegas de elenco (Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss) foram os pioneiros:

“Fomos essencialmente os primeiros atores ocidentais a trabalhar no estilo de Hong Kong”, disse ele. “E então [o coreógrafo de artes marciais] Yuen Woo-ping estava muito preocupado que não conseguiríamos [realizar isso]. Então ele nos treinou muito, nos treinou como atletas profissionais. E foi no meio desse treino que entendi por que pagam tanto dinheiro aos atletas profissionais: porque atletas profissionais estão sempre com dor. Às vezes não sinto dor, como quando você vai à academia e fica dolorido por um dia. Eles estão sentindo dor o tempo todo”, acrescentou.

Mais de um quarto de século depois, Fishburne brinca que as dores persistem: “Está tudo, quer dizer, ainda está no corpo. Cada um de nós tinha dois treinadores, e eles nos deram muito, muito trabalho!”.

Apesar das dificuldades nos bastidores,Matrix (1999) se tornou um fenômeno mundial, arrecadando cerca de US$ 460 milhões nas bilheterias globais. O sucesso deu origem a Matrix Reloaded’ (2003), que ultrapassou US$ 740 milhões, e Matrix Revolutions’ (2003), com aproximadamente US$ 427 milhões. Já Matrix Resurrections’ (2021) teve desempenho bem mais modesto, somando cerca de US$ 157 milhões em todo o mundo.

‘Matrix 5’: Laurence Fishburne fala sobre possibilidade de reprisar papel como Morpheus na franquia

Vale lembrar que um dos momentos mais famosos do filme ocorre quando Morpheus diz a Neo que ele “nasceu em cativeiro” e oferece a escolha entre aceitar a pílula azul (voltar a dormir na ilusão) ou a pílula vermelha (acordar e descobrir a verdade).

Este conceito foi apropriado por movimentos de extrema-direita e, ao longo dos anos, se tornou uma parte significativa de sua retórica, simbolizando o despertar para uma “verdade” supostamente oculta por um sistema opressor (a “lacração”).

Matrix’ está disponível na HBO Max.