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Dicas | ’10 Coisas que Eu Odeio em Você ‘ e outros Clássicos da Sessão da Tarde no Disney+

Na semana passada, uma das dicas do fim de semana foi o clássico da Sessão da Tarde Mudança de Hábito. Muita gente ficou surpresa ao saber que esse filme que marcou as sessões vespertinas da TV aberta estava disponível no catálogo do Disney+. Mas não é só ele. Pensando nisso, separamos mais cinco clássicos dessas antigas sessões de filmes  que vocês podem assistir no Disney+. Confira!


Sexta-Feira Muito Louca

Clássico das sextas-feiras (duh),  esse filme traz Tess (Jamie Lee Curtis) e Anna (Lindsay Lohan) como mãe e filha que levam vidas completamente diferentes. Enquanto Tess é toda regrada e está se preparando para o casamento, Anna é uma adolescente metida a rebelde com um monte de problemas adolescentes. Elas viviam brigando até que, em uma sexta-feira, um evento místico acontece e as duas trocam de corpos. Agora, elas precisam se entender para buscarem uma forma de reverter a situação antes do casamento de Tess.

 

As Aventuras de Max Keeble

Repleto de astros mirins que povoaram as principais séries jovens dos anos 2000, As Aventuras de Max Keeble é uma comédia infantil descompromissada sobre um pequeno entregador de jornais que sofria bullying de um monte de gente da cidade. Quando ele descobre que seus pais vão se mudar para Chicago, ele decide se vingar de todo mundo que infernizou a vida dele. O problema é que, quando suas vinganças já estão bem encaminhadas, os pais decidem não se mudar mais. Deixando ele à mercê de suas próprias confusões.

 

10 Coisas que Eu Odeio em Você 

Inspirada em A Megera Domada, essa comédia romântica – que passa pelo menos uma vez por ano nas sessões vespertinas – conta a história de Cameron (Joseph Gordon-Levitt), um estudante novato que se apaixona por uma garota da escola nova. Porém, ela só poderá sair com meninos quando sua insuportável irmã mais velha, Kat (Julia Stiles), arrumar um namorado. Provando que adolescente apaixonado faz qualquer coisa  para dar uns beijos, Cameron então fecha um acordo com o único rapaz que topa encarar o desafio de flertar com Kat, o bad-boy Patrick (Heath Ledger).

 

Jamaica Abaixo de Zero

Se a franquia Rocky Balboa não existisse, esse aqui seria o filme esportivo favorito de todo mundo, sem dúvidas. Baseado na história real de quatro jamaicanos que participaram de forma improvável das Olimpíadas de Inverno de 1988, o filme conta a história de Irving Blitzer (John Candy), um jamaicano que carregava a desonra de ter trapaceado na prova olímpica de bobsled. Anos mais tarde, ele se une a um velocista também jamaicano que fracassou em se classificar para as Olimpíadas de Verão e o convence a buscar uma equipe para eles tentarem se classificar para as Olimpíadas de Inverno na prova de Bobsled. O problema é que eles moram na Jamaica, onde o clima é bem quente, impedindo que eles empurrem trenós na neve. Enfim, eles se viram como podem para treinar e se envolvem em uma divertida aventura que mudará de vez a vida deles.

 

Dr. Dolittle

Absolutamente tudo neste filme exala “Anos 90”. Parcialmente inspirado na série de livros infantis, esse longa conta a história de John Dolittle (Eddie Murphy), um cirurgião de renome na sociedade que tinha o costume de falar com os animais durante a infância. No entanto, sua vida muda ao atropelar um cachorro de rua, que acaba desbloqueando essa antiga habilidade de entender o que os animais falam no médico. Então, ele vira notícia entre os animais, que passam a visitar sua casa para que ele resolva os problemas. Então, o Dr. Dolittle precisa encontrar um meio de ajudar os bichinhos sem que sua família desconfie que ele está louco.

 

DC | Confira as produções da DC para 2022

Ainda sem definir um rumo para seu universo compartilhado, a DC vem acumulando uma série de acertos em sequência com filmes incríveis para seus personagens, sejam os mais famosos ou os não tão conhecidos. Em 2022, com a volta dos cinemas, a empresa promete muitas produções com diferentes abordagens para seu vasto universo de heróis e vilões. Pensando nisso, separamos esses projetos para você marcar na sua agenda e não perder por nada. Confira!


Pacificador 

Destaque em O Esquadrão Suicida, o Pacificador vai ganhar uma série própria no HBO Max, que é escrita e dirigida por James Gunn. John Cena retorna para o papel, assim como os coadjuvantes dos bastidores do Esquadrão. Na série, ele precisará atuar como um herói – ou quase – no ambiente urbano e vai passar por situações bizarras e constrangedoras, típicas das produções do James Gunn.

A série estreia no HBO Max em 13 de janeiro de 2022.


Batman

Um dos filmes mais esperados de 2022, Batman traz Robert Pattinson em uma versão psicótica do herói. Dirigido por Matt Reeves, o longa trará uma abordagem mais realista e perturbada do bilionário de Gotham, que enfrentará o Charada (Paul Dano).

Batman estreia nos cinemas em 3 de março de 2022.


Liga dos Super Pets

Investindo no mercado das animações para cinema, Liga dos Super Pets é um filme sobre os mascotes dos heróis da Liga da Justiça, que claramente também tem poderes (ou quase, né? O Bat-cão só é rico mesmo). Seu protagonista, claro, é Krypto, o Supercão, e o elenco dessa brincadeira é composto por nomes como The Rock, Kevin Hart e John Krasinski.

Liga dos Super Pets chega aos cinemas em 19 de maio de 2022.

 

Adão Negro

Estrelado por The Rock, o filme do vilão do Shazam enfim chegará aos cinemas. Esse longa deve ser uma aventura através do tempo, já que o Adão Negro é um vilão com origem que remete aos deuses egípcios. A aventura também contará com a formação da Sociedade da Justiça da América e deve terminar com um gancho para o tão sonhado embate com o Shazam.

Adão Negro chega aos cinemas em 28 de julho de 2022.

 

The Flash

Baseado na consagrada saga “Flashpoint”, esse filme levará o Flash (Ezra Miller) em uma aventura pelas linhas do tempo. Depois de voltar no tempo para salvar sua mãe, ele descobre que bagunçou o futuro, causando um apocalipse. Na versão para os cinemas, ele vai acabar indo de encontro ao Batman do Michael Keaton, com direito a dois Ezra Miller interagindo.

The Flash estreia em 3 de novembro de 2022.

 

Aquaman e o Reino Perdido

Fechando o ano, a continuação do filme do Aquaman chegará aos cinemas com uma trama ainda desconhecida, mas com visuais mais fiéis aos quadrinhos e um traje stealth para o próprio Aquaman (Jason Momoa). O vilão da vez é o Arraia Negra (Yahya Abdul-Mateen II), que voltará mais ameaçador do que no filme anterior.

Aquaman e o Reino Perdido chega aos cinemas em 16 de dezembro de 2022.

Curral

 

Elenco:

Tomaz Aquino

Rodrigo Garcia

Carla Salle

 

Direção: Marcelo Brennand

Gênero: Drama

Duração: 90 min.

Distribuidora: Pandora Filmes

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 11 de Novembro de 2021

Sinopse: 

Chico Caixa é um homem humilde e ex-funcionário da distribuidora de água de Gravatá, em Pernambuco, local que sofre com a escassez hídrica. Ele é recrutado por um amigo de infância, o advogado Joel, que precisa conquistar votos de um bairro popular fundamental para conseguir se tornar vereador. Para se eleger os dois usam o fornecimento de água como moeda de troca com a população. Chico se vê confrontado entre suas necessidades financeiras e seus princípios.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Marcelo Brennand também é responsável pelo roteiro ao lado de Fernando Honesko;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

23/11/2018. Stll do longa Curral, do diretor Marcelo Brennand. Foto:Daniela Nader.
23/11/2018. Stll do longa Curral, do diretor Marcelo Brennand. Foto:Daniela Nader.
23/11/2018. Stll do longa Curral, do diretor Marcelo Brennand. Foto:Daniela Nader.

‘Batman’ e Jim Gordon procuram o Charada em cena INÉDITA do filme!

Foi divulgada uma cena inédita de ‘Batman’ que traz Jim Gordon (Jeffrey Wright) e o herói (Robert Pattinson) investigando uma cena de crime e procurando o Charada.

Assista:

Lembrando que ‘The Batman‘ tem estreia marcada para 04 de março de 2022.

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.”

Nas cenas apresentadas durante a convenção, é possível notar a sombria estétic

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

 

Crítica em Vídeo | Coquetel Explosivo – Filme ESPETACULAR de ação estilo ‘Kill Bill’ chega no Amazon Prime

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo de ‘Coquetel Explosivo’ (Gunpowder Milkshake), filme de ação estilo ‘Kill Bill‘ que já está disponível no catálogo do Amazon Prime Video.

Assista a crítica:

A trama acompanha Sam (Karen Gillan), uma garota que foi abandonada por sua mãe, a assassina profissional Scarlet (Lena Headey). Sam foi criado pela Firma, um sindicato do crime cruel para o qual sua mãe trabalhava. Agora, 15 anos depois, Sam seguiu os passos de sua mãe e se tornou uma assassina feroz. Ela usa seus “talentos” para limpar as bagunças mais perigosas da empresa. Ela é tão eficiente quanto leal.

Mas quando um trabalho de alto risco dá errado, Sam deve escolher entre servir a firma e proteger a vida de uma menina inocente de 8 anos, Emily (Chloe Coleman). Com um alvo nas costas, Sam tem apenas uma chance de sobreviver: reunir-se com sua mãe e suas associadas letais: as bibliotecárias (Angela Bassett, Michelle Yeoh e Carla Gugino).

Karen Gillan (‘Guardiões da Galáxia’) estrela. O elenco ainda conta com Lena Headey, Carla Gugino, Michelle Yeoh, Angela Bassett, Ralph Ineson, Adam Nagaitis, Michael Smiley, Paul Giamatti e Chloe Coleman.

A Netflix já deu sinal verde para uma sequência (via The Hollywood Reporter).

As informações indicam que a plataforma está trabalhando em uma continuação do longa-metragem. Não se sabe se Karen Gillan, Lena Headey e o restante do elenco protagonista irá retornar para o segundo capítulo.

‘Dr. Brain’: Vídeo de bastidores revela segredos sobre a nova série sci-fi da Apple TV+; Confira!

Apple TV+ divulgou um vídeo de bastidores oficial de Dr. Brain, nova série sci-fi estrelada por Lee Sun-kyun (‘Parasita’).

featurette revela detalhes e segredos sobre a produção.

Confira:

Kim Jee-woon (‘Eu Vi o Diabo’) fica responsável pela direção e pelo roteiro da série, que é baseada na webtoon homônima.

A trama segue um cientista que é obcecado em descobrir novas tecnologias para acessar a consciência e as memórias do cérebro. Sua vida vira de cabeça para baixo quando sua família é vítima de um acidente misterioso, e ele usa suas habilidades para acessar as memórias do cérebro de sua esposa para juntar as peças do que realmente aconteceu com sua família.

Lee You-young e Park See-soon completam o elenco.

Ridley Scott confirma que roteiro de ‘Gladiador 2’ está PRONTO

Em entrevista ao Deadline, o cineasta Ridley Scott confirmou que o roteiro de ‘Gladiador 2‘ está pronto e ele vai começar a produzir o filme logo após o término das filmagens de ‘Kitbag‘, seu próximo projeto.

“Oh, já foi escrito. O roteiro está pronto. Temos uma boa pegada, um bom lugar lógico para ir. Você não pode simplesmente fazer outro filme do tipo Gladiador. Você tem que seguir… há componentes suficientes desde o primeiro para pegar a bola e continuar. “

Vale lembrar que o próximo filme do cineasta será ‘Casa Gucci‘, em 25 de novembro.

Chris Hemsworth está em negociações para se juntar ao astro Russell Crowe no elenco de ‘Gladiador 2‘.

Os boatos começaram a circular depois que eles foram vistos almoçando juntos em Sydney, nos intervalos das gravações de ‘Thor: Amor e Trovão‘.

Faz anos que rumores apontam uma continuação sem o retorno de Maximus (Crowe), já que ele morre nos momentos finais do original.

No entanto, com a adição de Hemsworth, a história pode ser focada no filho de Maximus, vivido originalmente por Giorgio Cantarini.

A revista ainda relatou que:

“A esposa de Hemsworth, Elsa Pataky, sempre brincou que ele e Russell poderiam facilmente se passar por pai e filho – e Russell acha que Hemsworth é o único homem que poderia interpretar seu filho com credibilidade na sequência.”

Nas duas décadas desde que o filme foi lançado, várias narrativas foram surgindo em torno do novo filme, e uma delas defende que Maximus teve um filho secretamente com Lucila (Connie Nielsen), e esse filho é ninguém menos que Lucius (Spencer Treat Clark), o sobrinho de Comôdo (Joaquin Phoenix).

Caso a iniciativa entre Hemsworth e Crowe seja verdade, o astro da franquia ‘Thor‘ pode viver a versão adulta de Lucius.

O que você acha da ideia?

Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ recebeu 11 indicações ao Oscar e conquistou cinco estatuetas, incluindo os prêmios de Melhor Filme e Melhor Ator.

Sucesso de bilheterias, o longa arrecadou US$ 460.5 milhões ao redor do mundo, a partir de um orçamento de US$ 103 milhões.

‘King Richard: Criando Campeãs’: Aclamado drama com Will Smith ganha novo teaser oficial; Confira!

Warner Bros. divulgou um novo teaser oficial do já aclamado drama King Richard: Criando Campeãs’, estrelado por Will Smith.

Confira:

O longa teve sua estreia oficial Festival de Veneza 2021 e surpreendeu a crítica especializada, abrindo com 89% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A inspiradora e cativante história real do pai das atletas Serena e Venus Williams cativou a imprensa, justamente por sua sensibilidade e delicadeza ao retratar o poder de uma família unida.

Confira as principais avaliações:

“Green orquestra esses vários elementos em uma sinfonia que é uma homenagem aos pais trabalhadores, por mais difíceis que sejam, e para mostrar a história de origem que começa uma geração antes de nossos heróis se tornarem famosos”. – Monica Castillo, TheWrap

King Richard está perfeitamente sincronizado; seu desempenho é um lembrete excelente da carga singular de Smith, agarrando-se a um desafio poderoso com um compromisso emocionante”. – Richard Lawson, Vanity Fair

Will Smith consegue uma vitória com King Richard”. – Todd McCarthy, Deadline Hollywood Daily

“O filme incorpora frequentemente o seu mote de que a diversão sempre deve vir primeiro”. – David Ehrlich, indieWire

“Está longe de ser um filme perfeito, mas é tentador, graças ao tema forte e às caracterizações e performances nítidas”. – Stephen Farber, Hollywood Reporter

A história, assinada por Zach Beylin e dirigida por Reinaldo Marcus Green, é baseada na vida do duro pai de VenusSerena Williams, o qual tinha em mente um plano para transformar suas filhas nas maiores jogadoras de tênis do mundo. Serena já possui 23 títulos solo do campeonato Grande Slam desde sua estreia em 1999, tornando-se uma das maiores atletas da história; Venus, por sua vez, começou sua carreira em 2000 e também já foi condecorada com diversos prêmios. As irmãs, em conjunto, possuem 14 títulos em dupla.

Saniyya SidneyDemi Singleton completam o elenco.

King Richard: Criando Campeãs‘ estreia nos cinemas no dia 02 de dezembro.

‘Ghostbusters: Mais Além’: Dolby divulga novo cartaz INCRÍVEL do longa; Confira!

O aguardado ‘Ghostbusters: Mais Além‘ ganhou um novo cartaz incrivel, cortesia da Dolby Cinema.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de novembro.

Crítica | Ghostbusters: Mais Além é a Sequência PERFEITA que a franquia merecia!

No Rotten Tomatoes, o longa conquistou 72% de aprovação, com nota 7.00/10 baseada em 47 reviews até o momento. Apesar de apontarem a desnecessidade da produção, os especialistas comentaram que a obra é bem divertida e rasgaram elogios para o elenco.

Confira as principais reações abaixo:

“Um desnecessário, mas divertido filme” – Variety.

“[O filme] faz homenagem aos clássicos à medida que se constrói como único” – Nerd Reactor.

“Um tributo adorável para o primeiro filme que deve agradar os fãs da velha guarda e os mais novos” – JoBlo’s Movie Network.

“Os fãs finalmente ganharam uma sequência não vergonhosa para amar” – New York Post.

“Uma aventura divertida e adorável. […] McKenna Grace está espetacular” – The Movie Couple.

Além de dirigir, Jason Reitman também escreveu o roteiro em parceria com Gil Kenan (‘Poltergeist’).

Na trama, uma mãe solteira e seus dois filhos chegam em uma cidade pequena e começam a descobrir sua conexão com os caça-fantasmas originais, além do legado secreto que seu avô deixou para trás.

Finn Wolfhard (‘It: A Coisa’), Mckenna Grace (‘A Maldição da Residência Hill’), Carrie Coon (‘The Sinner’) e Paul Rudd (‘Vingadores: Ultimato’) estrelam. O elenco também conta com o retorno de Bill Murray, Dan Aykroyd, Annie PottsSigourney Weaver.

Lembra de ‘Amizade Desfeita’? Sequência do TERROR está disponível na Netflix!

O terror ‘Amizade Desfeita 2: Dark Web’ (Unfriended: Dark Web) está disponível no catálogo da Netflix e está fazendo sucesso no streaming.

O primeiro ‘Amizade Desfeita‘ custou míseros US$ 1 milhão e arrecadou US$64 milhões.

Na sequência, um atendente de Cyber Café pega emprestado um notebook no achados e perdidos, apenas para descobrir que o dono anterior vai fazer de tudo para recuperá-lo.

Uma continuação apenas no nome, ‘Unfriended: Dark Web‘ empresta elementos de ‘Amizade Desfeita‘, ao mesmo tempo que conta a sua própria história sádica cheia de choques e surpresas.

Assista ao trailer:

Com 67% de aprovação no Rotten Tomatoes, o terror recebeu avaliações mistas, mas com a maioria delas elogiando a produção por trazer as profundezas da internet como temática central.

Confira:

“Parece menos com inovação do que com preguiça, mas pelo menos ‘Amizade Desfeita 2’ tem um tema potente: A internet sempre tem um ponto de vantagem e não está interessada em finais felizes”.- Eric Kohn, indieWire

“Quando os hackers invadem os computadores de todos e uma sensação de pavor toma os jovens e despercebidos personagens, ‘Amizade Desfeita 2’ consegue desenvolver um ritmo efetivo”. – David Lewis, San Francisco Chronicle

“‘Amizade Desfeita 2’ peca pela falta do vigor de seu predecessor, mas sua sombria visão da humanidade, assim como alguns visuais verdadeiramente perturbadores, ainda o destaca de outros colegas do leque de filmes de terror”. – Kimber Myers, The Playlist

“São apenas dois cliques removidos do canto especial de tortura do inferno de Eli Roth, e pode-se sentir a gordura pingando do teclado”. – David Crow, Den of Geek

“‘Amizade Desfeita 2’ não merece ser seu favorito e nem merece retweets. De fato, ele é uma sequência de terror estúpida de se arrepender, que teria sido melhor tê-la deixado na pasta de rascunhos”. – Rebecca Pahle, Film Journal International

Amizade Desfeita 2’ representa alguns dos melhores aspectos dos filmes sobre vidas vividas diante das telas, assim como representa algumas de suas maiores limitações”. – Andrew Todd, Birth.Movies.Death.

“Filmes de super-heróis são chatos pra ca*****”, afirma Ridley Scott

O gênero de adaptação de quadrinhos de super-heróis conquistou o mundo com produções de altíssimo orçamento e segue como um dos mais populares entre o público jovem, além de ser também o mais rentável nas bilheterias globais.

Mas não é de hoje que os blockbusters produzidos pela Marvel Studios e pela DC são duramente criticados por alguns dos cineastas mais aclamados e premiados de Hollywood.

E após Martin Scorsese verbalizar o seu desgosto por filmes dessa natureza, foi a vez de Ridley Scott comentar sobre o mesmo assunto.

Em uma recente entrevista ao portal Deadline, o diretor responsável pelos emblemáticos ‘Alien‘, ‘Blade Runner‘ e ‘Gladiador‘ afirmou que filmes de super-heróis são “chatos pra ca*****”.

Em sua fala, ele ponderou sobre o uso excessivo de efeitos visuais e salientou que os roteiros são mal escritos.

“Quase sempre, os melhores filmes são conduzidos pelos seus personagens e podemos falar de super-heróis depois disso se você quiser, porque eu vou acabar com isso. Eu vou detonar. Eles são chatos pra caralho… Seus roteiros não são nada bons… São filmes de super-heróis. Então, por que os filmes de super-heróis não têm histórias melhores? Desculpe-me. Eu saí do trilho, mas quero dizer, qual é! Eles são salvos principalmente por efeitos especiais e isso está se tornando enfadonho para todos que trabalham com efeitos especiais, se você tiver o dinheiro pra isso”. 

Vale lembrar que duas das principais estreias de 2021 foram dirigidas por Scott. O épico ‘O Último Duelo‘ – aclamado pela crítica – e o drama ‘Casa Gucci‘, que traz a vencedora do Oscar Lady Gaga como uma das grandes protagonistas.

‘Casa Gucci’ chega em breve aos cinemas de todo o mundo e recentemente Universal Pictures divulgou um novo clipe oficial dando destaque à Gaga (Patrizia Reggiani) e a Adam Driver (Maurizio Gucci).

Confira:

Lembrando que o filme chega aos cinemas em 25 de novembro.

Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Jeremy IronsJared LetoAl PacinoSalma Hayek, Jack Huston e Reeve Carney também estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

‘Rosaline’: Adaptação inspirada em ‘Romeu e Julieta’ ganha primeiras imagens promocionais; Confira!

20th Century Studios divulgou as primeiras imagens promocionais de Rosaline, adaptação da clássica peça teatral Romeu e Julieta, de William Shakespeare.

Confira:

A produção é estrelada por Kaitlyn Dever (‘Fora de Série’) e é focada em Rosaline, prima de Julieta.

Dirigido por Karen Maine (‘Yes, God, Yes’), a trama será escrita por Scott Neustadter e Michael H. Weber ((‘500) Dias com Ela’).

Baseado no romance ‘When You Were Mine‘, escrito por Rebecca Serle, o longa vai acompanhar Rosaline e seus planos na tentativa de reconquistar o amor de seu ex-namorado: Romeu.

O que começa como uma tentativa de frustrar o novo relacionamento do rapaz com Julieta, acaba se tornando em uma jornada de autodescoberta enquanto ela decide ajuda a reunir os amantes infelizes após uma tragédia familiar.

Por enquanto, maiores detalhes não foram divulgados, então não há informações sobre o restante do elenco e nem previsão de estreia.

[Opinião] MCU começou oficialmente a “Era da Retcon”

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA CONTÉM SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu a Falcão e o Soldado Invernal, WandaVision, Viúva Negra, Shang-Chi e Eternos não leia esta matéria para não receber spoilers.

O planejamento do Universo Cinematográfico Marvel sempre foi algo elogiadíssimo pelos fãs e pela crítica. Apesar de alguns erros ficarem nítidos, resultando na troca de atores ou no abandono de tramas. Como esquecer da pós-créditos de O Incrível Hulk (2008), que trazia Tony Stark (Robert Downey Jr.) recrutando heróis para a Iniciativa Vingadores? Ou ainda da busca internacional de Steve (Chris Evans) e Sam (Anthony Mackie) por Bucky (Sebastian Stan) que apesar de encerrar Capitão América: O Soldado Invernal (2014) com um gancho enorme, como se fosse ser desenvolvida, acabou virando um nota de rodapé em Vingadores: A Era de Ultron (2015) e terminou com 20 minutos de filme em Capitão América: Guerra Civil (2016)?

Fato é que essas retcon, essas mudanças ou correções com o “carro andando” se tornaram comuns no MCU de forma bem natural, mas, em 2021, tendo essa possibilidade de ouro de “recomeçar” nos cinemas e no streaming, a Marvel deu início a um processo gigante de correções ou ressignificações de pontos que foram mal explorados no passado ou até mesmo acertando erros que incomodaram demais os fãs e renderam várias críticas chatas a Kevin Feige e cia.

A primeira delas foi justamente em WandaVision com sua protagonista. Parte do MCU há seis anos, Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) sempre esteve aquém de sua contraparte original dos quadrinhos, que era extremamente problemática e poderosa. Nos cinemas, ela só era uma mulher de trinta anos interpretando uma adolescente que passou por coisas ruins na vida e podia mexer coisas com a mente.

Apesar do próprio Kevin Feige ter dado várias entrevistas ao longo desses seis anos para dizer que os poderes dela aumentariam com o passar dos filmes, ele também disse que sua aparição em Vingadores: Ultimato (2019) já seria praticamente sua forma final com plenos poderes. Então, chegou o filme e lá estava ela mexendo coisas com a mente de novo.

Com a série própria, a capacidade de manipulação da realidade enfim foi abordada e consolidada. Inclusive, quem não tiver visto a produção e chegar seco para Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022) vai levar um grande susto com o upgrade que ela sofreu, se tornando praticamente uma personagem diferente. Partindo da ideia do luto da protagonista, a série faz Wanda perder a cabeça e ressignifica seus poderes, fazendo com que a mutação seja somada a entidade da Feiticeira Escarlate, quase como uma Força Fênix da magia. Assim, é bem provável que ela assuma um papel anti-heroico ou até mesmo de vilã, enquanto busca por seus filhos no Multiverso.

Em Falcão e o Soldado Invernal, diversas mudanças sutis acontecem, abrindo portas para um novo futuro para o núcleo do Capitão América. Logo de cara, a história quase imaculada de que não houve outros Capitães América, apesar das tentativas, foi jogada no lixo com o brilhante arco de Isaiah Bradley (Carl Lumbly), o soldado afro-americano que foi cobaia involuntária de testes do governo americano de novas tentativas do soro, mostra que o legado do uniforme bandeiroso e do escudo estrelado foi construído não só com a inocência e heroísmo de Steve, mas também por muita podridão nos anos em que o herói passou congelado.

Essa “janela” do legado do herói já foi explorada também em Viúva Negra. No filme, o Guardião Vermelho (David Harbour) é um agente ex-KGB bonachão que vive bêbado, cujo passado remete a experimentos soviéticos que tentaram replicar nele os poderes e o símbolo do Capitão América, fazendo dele um tipo de Capitão Soviético.

No entanto, apesar de viver se gabando de suas histórias como herói aventureiro e até mesmo exagerando ou distorcendo casos para contar vitória, o Guardião comenta com muito entusiasmo sobre seus confrontos e batalhas contra o Capitão América, tanto que a primeira pergunta que ele faz para a “filha”, Natasha (Scarlett Johansson) depois de décadas sem vê-la, é se o Capitão América falou dele.

Como as datas não batem, Isaiah estava preso pelo governo e ele não aparenta estar mentindo sobre essas histórias, já que ele acredita mesmo nisso, a Marvel abriu de vez a porta para os problemáticos Capitães América que existiram nos quadrinhos enquanto Steve estava congelado. A maioria enlouqueceu e acabou morrendo tragicamente anos depois, manchando mais ainda o legado do soro do supersoldado, o que acaba colaborando com o ponto do Barão Zemo (Daniel Brühl).

Voltando para a série e continuando com o ponto de que Zemo estava certo, Sharon Carter (Emily VanCamp) foi outra afetada pelo soro, mas não diretamente. Ela talvez seja a personagem que mais sofreu com esse retcon, se mostrando uma pessoa completamente diferente. Ela foi introduzida em 2014 como novo interesse amoroso de Steve. Em 2016, isso se consolidou com um dos beijos mais anticlimáticos da história, praticamente confirmando a ela o papel diminuto de interesse amoroso. Porém, nos anos seguintes, a vida pessoal de Steve não voltou a ser abordada e para complicar ainda mais, ele voltou no tempo para viver sua vida ao lado da tia da garota. Esses casos de família, não é mesmo, Steve?

Enfim, o caminho dado a Sharon teve de ser abandonado justamente por falta de oportunidade de ter a personagem em tela. Com isso, de mocinha espiã, eles a transformaram em uma foragida internacional por ter ajudado os heróis contra os Tratados de Sokovia, levando ela para Madripoor, onde virou o Mercador do Poder. Lá, ela se consagrou como a maior traficante internacional de armas e artes do mundo, até conseguir se infiltrar novamente no governo americano. Ou seja, ela saiu da aba do ex para virar uma potencial oponente do novo Capitão América, Sam Wilson.

Retornando para Viúva Negra, a trama da organização russa de espiãs foi citada brevemente no passado, dando a entender que já havia acabado. Porém, com a morte precipitada de Nat, a Marvel recuperou o “Programa Viúva Negra” e mostrou que existe um verdadeiro exército de mulheres aprimoradas perambulando por aí e resolvendo – ou causando – muitos problemas na surdina, dando a Yelena (Florence Pugh) o rumo de tirar essas mulheres do controle da organização antes de substituir a irmã como a nova Viúva Negra dos Vingadores.

Então chegamos a Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis, que veio disposto a passar uma belíssima borracha nas trapalhadas de Homem de Ferro 3 (2013). Na cena do Clube de Luta de Macau, é possível ver uma Viúva Negra lutando contra um soldado Extremis. No filme de 2013, o Extremis era um vírus que deveria recuperar soldados decepados em combate e aprimorá-los, dando a eles capacidades super-humanas. Porém, os experimentos deram errado e eles se tornaram bombas-relógio cuspidoras de fogo, sendo a única exceção Aldrich Killian (Guy Pierce), que eventualmente termina sendo derrotado e morto.

Pepper (Gwyneth Paltrow) também é infectada com o vírus, mas o filme termina com Tony dizendo que ela foi curada. Essa cura teria sido a remoção total do Extremis ou uma estabilização do vírus, conferindo a ela mais resistência e coisas do tipo? Essa participação do soldado Extremis em Shang-Chi deixa muitas perguntas, já que se pensava que o programa tinha morrido com Killian e que os outros soldados tivessem partido dessa para melhor. Ter um deles perambulando por aí pode indicar muitas coisas, inclusive a continuidade da IMA, uma organização importantíssima no Universo Marvel dos quadrinhos para ser desperdiçada em uma cameo de Homem de Ferro 3.

Outro vilão resgatado nessa sequência de Macau foi o Abominável. Apesar de terem dado a entender que ele havia morrido ao final de O Incrível Hulk, seu retorno havia sido apontado ainda na Fase Um. Em um dos Marvel’s One Shot, os curtas de bônus que vinham nos blu-rays da Fase Um, o Agente Coulson (Clark Gregg) discute a convocação do Abominável para os Vingadores caso o Hulk não esteja disponível. No entanto, nunca mais se falou nele, dando a entender que esse arco tivesse caído no esquecimento. Mas agora com a série da Mulher-Hulk vindo aí para o Disney+, é bem provável que o retorno do Abominável de Blonsky indique uma participação dele na produção. Vale lembrar que esse núcleo do Hulk é bem problemático, já que o Golias Esmeralda pertence à Universal, podendo apenas participar de filmes de outros personagens do MCU, mas nunca podendo estrelar um longa solo. Então, trazer esse universo dele para ser coadjuvante na série da prima de Bruce Banner (Mark Ruffalo), incluindo o próprio Bruce, é uma forma esperta de evitar conflitos contratuais e financeiros com a Universal.

Outra organização que sofreu um retcon pesado em Shang-Chi foram os Dez Anéis. Introduzidos em Homem de Ferro (2008) como um grupo terrorista do Oriente Médio que traficava armas e queria tomar o controle bélico da região, eventualmente negociando com Obadiah Stane (Jeff Bridges) e sequestrando Tony Stark, fazendo com que ele virasse o Homem de Ferro, o grupo voltaria a aparecer sob controle americano em Homem de Ferro 3, respondendo a Killian.

Isso fugiu demais da grandiosidade dessa organização nos quadrinhos. Então, em Shang-Chi, foi revelado que os verdadeiros Dez Anéis vinham atuando há milênios na Ásia, respondendo a Wenwu (Tony Leung), que, fazendo uso de dez anéis alienígenas, conquistou impérios e acumulou fortunas por milhares de anos, enquanto treinava um exército de guerreiros na China para seguirem expandido suas fronteiras de atuação e definindo momentos-chave da sociedade global.

Além disso, a figura do Mandarim, que foi esculachada com o ator desmiolado Trevor Slattery (Ben Kingsley) e já havia sido “retconizada” no One Shot All Hail The King, enfim ganhou uma abordagem que faz justiça ao personagem, trazendo uma interpretação mais respeitável ao vilão. Por fim, os Dez Anéis continuam sob nova direção, garantindo mais uma organização criminosa presente no MCU. Com isso, algumas sagas que envolvam essas organizações, como H.I.D.R.A., IMA, Dez Anéis e até mesmo o Tentáculo podem voltar a acontecer sem parecer forçadas. É uma ótima ação, principalmente pensando nos vindouros projetos de heróis urbanos.

Por fim, Eternos veio para remover aquela ideia de Guardiões da Galáxia Vol.2 (2017) de que um Celestial pode ser explodido por uma bomba de “baterias arbulax” ou algo do tipo. No filme de James Gunn, eles usam o Quase-Celestial Peter Quill (Chris Pratt) para distrair o Celestial Ego (Kurt Russell) enquanto o Bebê Groot (Vin Diesel) entra no sistema nervoso dele e aciona uma bomba. Um plano relativamente simples para matar uma criatura mais velha que o próprio tempo.

Em Eternos, o grupo superpoderoso usa todos os seus recursos e energias vitais para impedir que o novo Celestial saia do forninho, destruindo assim toda vida na Terra. Com esse novo padrão Celestial e com a visita de Arishem ao planeta, não esperemos mais que essas entidades sejam explodidas de formas simples. Na verdade, a partir de agora, é prudente cogitar que eles só possam ser derrotados por outras criaturas de mesmo calibre, como Knull e talvez até o próprio Galactus.

Para completar essa tendência de correções de curso com o universo em movimento, dois instrumentos narrativos perfeitos para essa ação já foram introduzidos e serão parte fundamental dessa nova fase: o Multiverso e Kang, o Conquistador (Jonathan Majors). Enquanto o primeiro já vem sendo trabalhado há algum tempo, o segundo foi introduzido na série Loki e se tornará o grande déspota temporal em Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania. Ambos permitem a chegada de novas versões de personagens ou que elas se alterem por conta de viagens no tempo. Ou seja, poderão servir de muleta para qualquer possível erro ou decisão que não agrade o estúdio.

 

‘The Princess’: Ação medieval do Star+ com Joey King ganha primeiras imagens oficiais; Confira!

Durante o Disney+ Day, an 20th Century Studios divulgou as primeiras imagens oficiais de ‘The Princess’, filme de ação medieval estrelado por Joey King (‘A Barraca do Beijo’, ‘The Act’).

Confira:

Descrita como uma mistura de ‘Rapunzel’‘The Raid’, o longa acompanha uma jovem princesa (King) que se sente muito mais confortável com uma espada do que com uma coroa – e cabe a ela salvar o reino de mercenários impiedosos.

Le-Van Kiet (‘Furie’) fica responsável pela direção, enquanto Ben LustigJake Thornton co-assinam o roteiro.

Sem mais detalhes revelados, sabe-se que o filme chegará ao Hulu e ao Star+ em 2022.

‘Predador’: Atriz afirma estar orgulhosa da representatividade do novo filme da franquia

Através do seu Instagram, a atriz Amber Midthunder (‘Legion’) falou sobre o novo filme da franquia ‘Predador‘, oficialmente intitulado ‘Prey‘ (Presa, em tradução literal), revelando estar orgulhosa por fazer parte do projeto, que trará representatividade ao focar em uma tribo Comanche, um grupo étnico nativo americano.

“Eu não tenho palavras para explicar o quanto estou orgulhosa e animada por finalmente poder compartilhar essa notícia com vocês, e por ter tido a oportunidade de fazer parte disso. É hora de vermos representatividade nas telas, de sermos representados como seres humanos fortes pelo nosso próprio povo. Eu mal posso esperar para que vocês possam assistir esse filme,” declarou a atriz.

O longa será lançado em meados de 2022, direto no serviço de streaming do Hulu. No Brasil, a produção deve chegar pelo Star+.

Amber Midthunder (‘Legion’) estrelará a produção. Ela irá interpretar uma mulher Comanche, que desafia as normas e tradições de sua tribo para se tornar uma guerreira.

Confira a sinopse completa:

“A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.”

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) será responsável pela direção.

O longa-metragem está sendo desenvolvido sob a marca da 20th Century Studios, que faz parte do conglomerado da Walt Disney.

Patrick Aison (‘Jack Ryan’ e ‘Treadstone’) assina o roteiro.

A próxima sequência será o quinto capítulo da saga, que foi lançada oficialmente em 1987 e que também contou com dois derivados crossover com ‘Alien‘.

‘Eternos’ já arrecadou quase US$ 300 milhões mundialmente

Em menos de duas semanas, ‘Eternos‘ já arrecadou quase US$ 300 milhões nas bilheterias mundiais – entrando no TOP 10 das maiores bilheterias do ano, para produções hollywoodianas.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 118.7 milhões. No mercado internacional, foram US$ 162.6 milhões.

Ao total, o filme da Marvel já arrecadou US$ 281.3 milhões mundialmente.

Vale lembrar que o longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

Confira a nossa crítica de ‘Eternos‘:

Crítica | Eternos é o filme mais artístico, complexo e fora da caixinha da Marvel… pelo bem ou pelo mal!

Eternos‘ segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

O elenco conta também com Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

‘Duna’ ultrapassa a marca dos US$ 350 milhões mundialmente

A adaptação ‘Duna‘ continua surpreendendo nas bilheterias, onde acabou de ultrapassar a marca dos US$ 350 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 93.1 milhões. No mercado internacional, foram US$ 258.1 milhões.

Ao total, a adaptação já arrecadou US$ 351.2 milhões mundialmente.

Crítica | Duna – Denis Villeneuve corresponde às expectativas?

Vale lembrar que a sequência já está em desenvolvimento, e as filmagens devem começar em meados de 2022 (mais precisamente no dia 18 de julho do ano que vem).

Duna‘ continua em exibição nos cinemas nacionais!

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar IsaacRebecca Ferguson, Jason MomoaDave BautistaJavier BardemCharlotte Rampling, ZendayaJosh BrolinDavid Dastmalchian.

‘007 – Sem Tempo para Morrer’ ultrapassa US$ 700 milhões mundialmente

Sucesso! A sequência ‘007: Sem Tempo Para Morrer‘, que marca a despedida do astro Daniel Craig como James Bond, ultrapassou impressionantes US$ 700 milhões nas bilheterias mundiais.

Agora, falta menos de US$ 15 milhões para o longa superar a arrecadação de ‘Velozes e Furiosos 9‘ (US$ 721M) e se tornar a MAIOR bilheteria do ano, para uma produção hollywoodiana.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 150.4 milhões. Internacionalmente, foram US$ 558.1 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou impressionantes US$ 708.6 milhões mundialmente.

Vale lembrar que ‘Sem Tempo Para Morrer‘ estreou nos EUA com US$ 56 milhões – tornando-se a quarta maior estreia de todos os filmes do James Bond no país, atrás apenas de ‘007 – Operação Skyfall‘ ($88.3M), ‘007 Contra Spectre‘ ($70.4M) e ‘007 – Quantum of Solace‘ ($67.5M).

Cary Joji Fukunaga (‘Beasts of No Nation’) é responsável pela direção.

Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada. 

O elenco também traz o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright, além de apresentar Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

‘Clifford – O Gigante Cão Vermelho’ surpreende nas bilheterias dos EUA

Apesar de ter sido barrado por ‘Eternos‘, o live-action de ‘Clifford – O Gigante Cão Vermelho‘ surpreendeu nas bilheterias norte-americanas, estreando com ótimos US$ 16.4 milhões.

Se considerarmos o final de semana estendido, a produção arrecadou US$ 22 milhões ao total no país.

Vale lembrar que, nos EUA, o longa foi lançado simultaneamente nos cinemas e no serviço de streaming da Paramount+.

Apesar da produção ter dividido a opinião dos críticos (com apenas 49% de aprovação no Rotten Tomatoes), os espectadores parecem ter adorado o longa, que recebeu uma nota A do seu público.

Para termos de comparação, há alguns meses, a animação ‘Patrulha Canina‘ estreou com US$ 13 milhões nas bilheterias norte-americanas e teve uma sólida performance na plataforma da Paramount+, o que já garantiu o sinal verde para uma sequência da produção.

“Nós amamos essa vizinhança e amamos esses personagens,” afirmou recentemente o produtor Jordan Kerner. “Se fizermos uma sequência, queremos explorar melhor esse universo. No começo do filme, a mãe e os irmãos do Clifford são levados e nós não sabemos onde eles estão.”

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de Dezembro.

Dirigido por Walt BeckerClifford é baseado nos romances homônimos de Norman Bridwell, que giram em torno de um cachorro e de sua dona, Emily Elizabeth. O longa, estrelado por Darby Camp (Big Little Lies), trará a menina tentando conciliar sua vida em casa e na escola até cruzar caminho com o personagem-título, acreditando que ele está destinado a se tornar seu melhor amigo. O que ela não prevê é o crescimento esporádico de Clifford, que se transforma num gigantesco animal e, eventualmente, chama a atenção de uma empresa geneticista que quer raptá-lo.

John CleeseSienna Guilory, Izaac WangKenan ThompsonRosie PerezDavid Alan Grier completam o elenco.

Jay ScherickDavid RonnAnnie MumoloStan Chervin ficam a encargo do roteiro.

Crítica | Uma Família de Dois – Um belo e emocionante drama

A paternidade nos aproxima de um sentimento suave e agridoce de perdão por nossos pais, que agora somos nós. Dirigido pelo cineasta francês Hugo Gélin em seu segundo longa-metragem na carreira, Uma Família de Dois é um drama disfarçado de comédia com muitas reflexões sobre a paternidade e o modo de encarar a vida quando essa toma rumos jamais imaginados. Contando com o carisma e o talento do ator francês Omar Sy (Intocáveis), o filme não deixa de ser um recorte dramático sobre o amor de um pai com sua filha.

Remake do longa metragem mexicano Não Aceitamos Devoluções (2013), Uma Família de Dois conta a história de um inconsequente homem chamado Samuel (Omar Sy), que leva a vida entre um romance e outro trabalhando em um resort em um lugar paradisíaco da França.

Certo dia, após passar a noite com duas mulheres dentro de um barco, uma antiga conhecida chamada Kristin (Clémence Poésy) aparece em sua vida trazendo com ela uma criança e dizendo que Samuel é o pai. Após ser surpreendido pela notícia e com o abandono de Kristin da história, Samuel, ao longo dos anos, cresce e amadurece dando o que tem de melhor nessa vida para sua filha. Assim, se muda para Londres e consegue um emprego de dublê, carreira que segue com sucesso até o inesperado retorno da mãe de sua filha a história.

O primeiro arco é bastante corrido, conhecemos Samuel e sua vida desleixada, repleta de noitadas e mulheres. O choque por suas inconsequências constantes chegam ao mesmo tempo que Gloria (a criança abandonada pela mãe) chega em sua vida. O caminho percorrido é intenso e desgastante, precisa arrumar um emprego e uma moradia em uma cidade que não conhece, nesse tempo , como um anjo, surge em sua vida Bernie (Antoine Bertrand) um gerente de elencos famoso que acaba adotando não só o pai mas a pequena criança.

O segundo arco mostra a estabilidade e a busca constante de Samuel em busca de notícias de Kristin (por quem tenta se corresponder pelo inbox do facebook), além de explorar como se sente a jovem menina, agora com quase 10 anos, em relação a sua mãe que ela acha ser uma agente secreto (fruto de uma mentirosa ideia de Samuel). No ato a seguir, somos surpreendidos com o retorno da mãe da menina e todo o desenrolar jurídico que acaba sendo consequência quando Kristin resolve se aproximar da filha e ser sua mãe novamente mas aí surpresas sobre a vida são colocadas na mesa e o filme se tornar bastante emocionante com lindas cenas já perto de seu desfecho.

Essa comédia dramática francesa é um recorte sobre a vida e a maneira como precisamos, às vezes, mudar para que as pessoas que amamos, que nos cercam, tenham todas as ferramentas do mundo para se sentir feliz.