Durante uma sessão de perguntas e respostas em um painel em Los Angeles (via Dread Central), Diablo Cody (‘Lisa Frankenstein’) confirmou que já está escrevendo o roteiro de sequência de ‘Garota Infernal‘.
Em 2024, a roteirista já havia revelado seu interesse em um segundo filme: “Sim, eu quero fazer uma sequência. Eu ainda não me despedi deste universo. Eu só preciso encontrar parceiros que acreditem nisso tanto quanto eu.”
A sequência deve contar com o retorno das atrizes Amanda Seyfried (‘A Empregada’) e Megan Fox (‘Transformers’).
Anteriormente, a diretora Karyn Kusama (‘O Peso do Passado’) já havia confirmado que a sequência está em desenvolvimento: “Eu sei que [a Diablo Cody] está trabalhando no roteiro da sequência atualmente, e estou muito animada para ver o resultado. Sei algumas coisas sobre a história, mas não vou entregar nada. Só posso dizer que parece divertida e insana como no primeiro filme. Não tenho dúvidas de que a Diablo fará algo incrível.”
Sobre o sucesso que o longa original alcançou com o passar dos anos – apesar de ter sido considerado um fracasso na época de seu lançamento –, a cineasta declara: “Sou muito grata em ver que o filme conseguiu encontrar sua audiência, talvez em uma época muito diferente do que havíamos imaginado, mas sou grata pelo nosso trabalho continuar a ressoar com as pessoas. Fico muito satisfeita com isso.”
Ao ser possuída por um demônio, a estudante Jennifer se torna muito brava com os rapazes que nunca a deram uma chance. Enquanto a maldosa Jennifer satisfaz seu apetite com carne humana de meninos da escola, sua amiga nerd Needy descobre o que está acontecendo e promete colocar um fim na carnificina.
O terror ‘Love You Dad’, sobre o amor doentio e possessivo de um pai para sua filha ganhou seu primeiro trailer.
Confira:
No aniversário de 18 anos de Sophia (Chelsea Macleod), seu pai Brian (Stelio Savante) se prepara para certificar que sua filha será sua para sempre e jamais deixará o recluso trailer onde vivem juntos. No entanto, o travesso espírito protetor dela, Quinn (Megan Nager), fará uma oferta final para libertá-la. Será que Sophia ouvirá?
‘Love You Dad’ foi dirigido por Jean Barker e escrito por Megan Nager, Chelsea Leigh Macleod e Jean Barker. O terror foi produzido por Dave Baxter e Ricky Rosario.
A série mais emocional da atualidade, ‘This is Us’, encerrou as filmagens de sua segunda temporada.
E para celebrar o fim de uma nova etapa, o criador da produção, Dan Fogelman, publicou um rápido vídeo da equipe de produção finalizando os trabalhos no set de filmagens.
Novas informações de ‘O Predador‘ continuam a surgir e o artista conceitual responsável pelos designs dos personagens para o longa, Ken Barthelmey, compartilhou uma nova arte, que traz um visual bem diferente para o Ultimate Predator.
O material, que acabou sendo rejeitado, traz traços que se assemelham ao corpo humano, compondo uma bizarra combinação com a estrutura do monstrengo.
O filme é, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.
O novo thriller criminal produzido pelo aclamado Martin Scorsese, intitulado ‘Joias Raras’, trazAdam Sandler em uma atuação explosiva e inusitada, que ainda pode lhe render uma indicação ao Oscar.
E um novo vídeo dos bastidores da produção foi divulgado e traz o ator ao lado da atriz Idina Menzel em um momento bem descontraído. Entre as gravações de uma cena feito dentro do carro, ela aparece cantando a canção Seasons of Love.
Na trama, Howard Ratner (Sandler) é um carismático joalheiro de Nova York, que está sempre atrás de vantagens. Ao fazer uma série de apostas de alto risco que podem garanti-lo uma herança surpreendente, ele terá que planejar um ato grandioso, à medida que luta para manter o equilíbrio em sua família e nos negócios, enquanto ainda tenta derrubar seus adversários, tudo pela incansável busca pela vitória.
Confira o pôster:
A produção tornou-se um inesperado sucesso, resdindo com 94% de aprovação no agregador de reviewsRotten Tomatoes.
Confira algumas críticas abaixo:
“‘Uncut Gems’ emerge como uma verdadeira joia, uma tragicomédia sobre um jogador compulsivo que nunca sabe quando parar” – The Hollywood Reporter.
“‘Uncut Gems’ é um filme enervante que é tanto envolvente quanto perturbador” – We Live Entertainment.
“Atordoante, mas envolvente e divertido, ‘Uncut Gems’ é um filme glorioso que traz Adam Sandler em sua melhor [performance]” – The Playlist.
“Não seria inapropriado chamar esse filme de uma experiência agonizante” – RogerEbert.com.
“‘Uncut Gems’ parece ter sido trancafiado na mente de um lunático por mais de duas horas – e adivinhe: é incrível!” – Variety.
O documentário ‘The Beatles: Get Back’, dirigido por Peter Jackson, ganhou uma nova prévia como um presente de Natal para os fãs da aclamada banda britânica.
O material é uma montagem de pouco mais de cinco minutos de duração, que reúne algumas das filmagens da banda que jamais foram visitas pelo mundo.
A compilação foi feita especialmente por Jackson para dar um pequeno vislumbre do tipo de conteúdo exclusivo com o qual ele está trabalhando. Vale ressaltar que o longa conta com 56 horas de filmagens inéditas.
Assista:
Peter Jackson has released an exclusive sneak peek of his upcoming documentary “@TheBeatles: Get Back” for fans everywhere to enjoy.
Anteriormente previsto para setembro deste ano, o filme será lançado agora em 27 de agosto de 2021.
Confira a primeira imagem:
O documentário foi adquirido pela Disney e acompanha a meteórica jornada de sucesso do grupo britânico, que conseguiu se imortalizar como uma das bandas mais influentes da contemporaneidade.
Trazendo um material riquíssimo, ‘The Beatles: Get Back‘ contará com antigas filmagens que passaram por um longo processo de restauração.
Em um comunicado oficial, o presidente executivo da Disney, Bob Iger, falou sobre a aquisição da produção:
“Nenhuma banda conseguiu ter o mesmo tipo de impacto no mundo que os Beatles conseguiram e ‘The Beatles: Get Back‘ é uma cadeira na primeira fila para conferir de perto todo o trabalho interno e íntimo desses criativos gênios durante um influente momento da história da música. A produção ainda conta com filmagens restauradas espetaculares, que aparentam ter sido gravadas ontem. Eu sou um grande fã, então não poderia estar mais feliz pelo fato da Disney poder compartilhar o belíssimo documentário de Peter Jackson com as nossas audiências mundiais em setembro desse ano”.
O suspense ‘Ilha do Medo‘, estrelado por Leonardo DiCaprio e Mark Ruffalo, será removido da grade de programação da Netflix em breve. A produção deixará a plataforma de streaming no dia 31 de janeiro de 2022.
A trama se passa na década de 50. A fuga de uma assassina leva o detetive Teddy Daniels e seu parceiro a investigarem o seu desaparecimento de um quarto trancado em um hospital psiquiátrico. Lá, uma rebelião se inicia e o agente terá que enfrentar seus próprios medos.
A Netflix revelou o elenco completo de ‘Big Mistakes‘, nova comédia policial familiar criada por Dan Levy, vencedor do Emmy, que já começou a ser filmada em Nova Jersey.
Metcalf interpretará a mãe da dupla. Innanen será Max, Kuzum viverá Yusuf e Quinn interpretará Natalie. Entre os coadjuvantes, Perkins será Annette, Gutierrez fará Tareq, Barbara será Mike, Fadem viverá Ashley e Ivanir interpretará Ivan.
A trama acompanha dois irmãos totalmente despreparados (Levy e Ortega) que acabam sendo chantageados e mergulham no mundo do crime organizado.
As filmagens da série também foram iniciadas e as primeiras imagens dos bastidores foram divulgadas.
Confira:
‘Big Mistakes‘ é a primeira série do contrato global de Levy com a Netflix e seu segundo projeto roteirizado original após o sucesso de ‘Schitt’s Creek‘. Em 2023, ele fez sua estreia na direção de longas com ‘Do Outro Lado da Dor‘, também para a Netflix, onde atuou ao lado de Ruth Negga, Himesh Patel e Luke Evans.
Além de estrelar, Levy assina como criador, showrunner e produtor executivo, ao lado de Rachel Sennott. A produção executiva também inclui Anne-Marie McGintee pela Not a Real Production Company.
A primeira temporada terá oito episódios, mas a data de estreia ainda não foi divulgada.
É inegável o sucesso que ‘Corra!’ (Get Out) fez mundo afora, rendendo uma indicação ao Oscar 2018, além do diretor Jordan Peele ter sido indicado à Melhor Diretor e Daniel Kaluuya à Melhor Ator.
Pensando em todo esse sucesso, Peele deu uma entrevista à Entertainment Weekly onde revelou que pretende se aposentar da carreira de ator e focar apenas na direção, fazendo uma comparação com o ator Daniel Day-Lewis, que se aposentou após fazer o inédito ‘Trama Fantasma’:
“Essa é a minha ideia. Daniel Day-Lewis e eu estamos juntos nisso. Atuar não chega nem perto de ser tão divertido como a direção é para mim”
‘Corra!’ já conquistou mais de US$ 250 milhões em todo o mundo, com um orçamento de apenas US $ 4,5 milhões, se tornando um dos maiores sucessos da Blumhouse.
Na trama, Kunis e Mckinnon são duas melhores amigas que sempre se apoiaram. Quando uma delas descobre que o namorado (Sam) – que recém terminou o relacionamento – era de fato um espião, as duas acabam envolvidas em uma conspiração internacional.
‘Meu Ex é um Espião’ chega aos cinemas brasileiros em 9 agosto desse ano. Confira o pôster:
[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS]
Se você ainda não assistiu ao primeiro episódio de Loki, não leia esta matéria para não receber spoilers.
Depois do primeiro mês sem produções originais Marvel saindo semanalmente no Disney+, parece que a série do Loki demorou uma eternidade para estrear. Pois bem, agora que o primeiro capítulo já está disponível, podemos dizer que esse foi o “piloto” mais básico dessa nova leva de séries da Marvel até aqui. Isso não é um demérito, só quer dizer que se encaixa mais nos padrões narrativos estabelecidos até aqui. De qualquer forma, em aproximadamente 51 minutos, o primeiro capítulo estabelece pontos importantes não só para o desenvolvimento do próprio seriado, mas também para o futuro do MCU. Vamos falar mais sobre eles a partir do próximo parágrafo, então cuidado com os spoilers.
A série começa exatamente de onde Vingadores: Ultimato (2019) deixou o Loki (Tom Hiddleston): escapando da linha alternativa da Batalha de Nova York, em 2012. Ele pega o Tesseract e foge para a Mongólia, onde é capturado e levado a julgamento pela agência de controle de linhas do tempo, a TVA. E é lá que as coisas ficam estranhas. Com um visual meio retrô futurista, vemos a repartição pública temporal julgando casos e resolvendo realidades alternativas com um grande reset.
Nessa história de apagar linhas do tempo alternativas que fogem de controle, é falado que a realidade da qual Loki veio foi apagada. Para os agentes da TVA, isso foi uma forma de resolver a confusão dos Vingadores na busca pelas Joias do Infinito. Porém, para quem não habita essa realidade, acabou soando mais como preguiça de roteiro. Afinal, eles descartaram a possibilidade de mostrar os heróis ou a S.H.I.E.L.D. daquele universo unindo esforços para encontrar o Loki fugitivo. Seria interessante se fosse bem trabalhado, mas acabaram só jogando essa realidade fora.
Nessa mesma sequência de introdução da TVA, é mostrado um outro prisioneiro marrento que diz ser filho de um membro da diretoria da Goldman Sachs e que basta um telefonema para destruir a carreira do guarda. Essa piada pode ter escapado de alguns, mas acontece que a empresa citada pelo rapaz é uma das principais investidoras internacionais, famosa por seus lucros bilionários e exploração dos funcionários. Em outras palavras, a série atribui o sucesso da empresa a um jovem viajante do tempo. Convenhamos, é bem fácil fazer investimentos milionários certeiros quando se sabe o que vai acontecer no futuro.
Se a série mandou mal ao descartar a linha do tempo dos Vingadores alternativos, ela mandou bem demais ao desenvolver o Multiverso. Uma das explicações para a existência da TVA é justamente manter o fluxo saudável e evitar a “Loucura do Multiverso”, referenciando o próximo filme-evento da Marvel: Doutor Estanho: No Multiverso da Loucura, programado para sair em 2022. Nas explicações, eles falam que criaturas Nexus podem acabar desviando os rumos do Multiverso, causando colapso e “loucura”. Como vimos em WandaVision, a Feiticeira Escarlate(Elizabeth Olsen) é um ser Nexus. E, ao que tudo indica, o Loki tende a se revelar um deles também.
No entanto, antes de especular sobre o futuro do anti-herói, o primeiro episódio faz uma verdadeira sessão de terapia com o Deus da Trapaça. Inicialmente, ele seria resetado como todos os outros criminosos, mas surge Mobius M. Mobius (Owen Wilson) e faz com que sua sentença seja alterada para que Loki possa auxiliá-lo na busca por um criminoso que está bagunçando as linhas do tempo e mexendo com a TVA.
Como era de se esperar, Loki se nega a ajudar e tenta escapar, sempre sendo atrapalhado pela coleira de controle temporal colocada nele. Então, Mobius começa a mostrar trechos de fracasso do passado de Loki, tentando fazer com que ele entenda o motivo de suas ações. Nenhuma delas parece surtir efeito, até que ele avança no futuro e mostra ao Deus da Trapaça o que o futuro de sua linha do tempo guardava para ele: a morte de sua mãe (Rene Russo) ocorrendo por sua culpa. Além de ter um peso fundamental para o personagem, esse momento valoriza bastante Thor: O Mundo Sombrio (2013), um dos filmes mais criticados do estúdio. Isso mexe com a cabeça de Loki, que consegue escapar e se depara com várias Joias do Infinito sendo usadas como peso de papel.
E aí que chega o ponto alto do episódio. Depois de escapar de sua prisão, Loki começa a ser perseguido pelos agentes da TVA. Em vez de tentar escapar dali, ele se dá conta de que sua realidade foi apagada e que sua busca obsessiva pelo Tesseract, que culminou em inúmeras derrotas em sua vida, foi em vão, já que existia um poder ainda maior em uma região na qual nem mesmo as Joias do Infinito tinham efeito. Dessa forma, meio em choque pela falta de sentido na existência, ele retorna para a sala onde estava preso e começa a assistir sua vida. Em lágrimas, ele vê mais derrotas, um entendimento com o irmão, Thor (Chris Hemsworth), até chegar a sua morte, em Vingadores: Guerra Infinita (2018). Desolado com a falta de propósito e ainda motivado pela sede por poder, ele meio que aceita sua atual insignificância, “desce do pedestal” e aceita participar da missão da TVA. Essa “sessão de terapia” foi bastante inesperada no primeiro episódio, apesar de ter acontecido em todas as outras séries da Marvel no Disney+. E a forma como ela foi trabalhada aqui, considerando que mexeu diretamente com um dos três personagens mais arrogantes do MCU, é um dos pontos altos desse episódio inicial.
Então, ao final do episódio, quando Loki aceita trabalhar com Mobius, é revelado que aquele demônio que aparece em um vitral da França não era o Mephisto, como alguns especulavam, mas sim o próprio Loki. E a missão do Deus da Trapaça junto da TVA seria encontrar esse outro Loki, capturá-lo e impedi-lo de seguir bagunçando as linhas do tempo.
Hora da Teoria
A motivação desse (ou dessa) outro Loki ainda não foi revelada. Sabe-se apenas que essa versão criminosa está roubando as cargas das armas que resetam outras linhas do tempo. Não seria nenhum absurdo supor que o “Loki do Mal” teve sua realidade apagada pela TVA e, sem ter para onde voltar, resolveu se vingar da agência impedindo que eles destruam a realidade de outras pessoas. Além de ser uma abordagem interessante, revertendo os papéis de heróis e vilões, pode render uma trama bem trabalhada e com muito potencial.
Saindo de uma possível teoria para uma teoria confirmada, esse primeiro episódio mostrou que os fãs acertaram uma parte da trama por conta de uma cena do trailer. Quando a prévia saiu, muita gente acreditou que a cena de Loki pulando de um avião estava relacionada a um caso histórico dos EUA. E não é que foi isso mesmo?
O retrato falado de D.B. Cooper serviu de base para o figurino do Loki.
Durante a sequência em que Mobius mostra partes do passado de Loki em uma tela, ele passa um vídeo dos anos 1970, quando Loki sequestrou um avião, pediu um resgate de US$ 200 mil e saltou de paraquedas após conseguir o dinheiro. Considerado o único crime aéreo da história dos Estados Unidos a ser encerrado sem solução, a ameaça de bomba de Dan B. Cooper aconteceu exatamente como mostrado na série. E o criminoso nunca foi encontrado, já que fugiu sem deixar rastros. De acordo com a série, ele nunca foi pego por ser o Loki é ter sido transportado pela Bifrost de volta para Asgard. A causa? Bem, o Thor venceu uma aposta… Essa pegada de acontecimentos históricos do passado rolando por conta da influência de Loki e companhia é um acerto que pode render momentos memoráveis para a série, caso seja bem explorada.
Enfim, apesar de não ser dos mais inovadores em níveis narrativos, o primeiro episódio de Loki é muito bem executado e já dá uma ideia do que podemos esperar dessa série. Em outras palavras, ele cumpre bem seu papel e abre as portas para o que parece ser mais uma boa série da Marvel que acompanharemos pelas próximas cinco semanas.
Os novos episódios de Loki estreiam no Disney+ toda quarta-feira.
Em 2016 os cinemas foram inundados com lágrimas e mais lágrimas derramadas pelos espectadores que foram assistir a ‘Como Eu Era Antes de Você’ achando que seria um romance fofinho, e se depararam com um romance dramático de resolução inesperada. Isto porque boa parte do público não conhecia ou não havia lido os livros da escritora Jojo Moyes, e, portanto, não sabiam o que esperar. Agora, cinco anos depois, chega à Netflix o mais novo filme baseado em um livro da autora: ‘A Última Carta de Amor’.
Ellie (Felicity Jones) é repórter de um jornal com uma vida pessoal bastante truncada, pois desde que terminou seu relacionamento mais de um ano atrás, ela não consegue se permitir amar. Certo dia ela encontra no arquivo do jornal uma carta perdida – uma carta de amor que contava a história interrompida de Jennifer Stirling (Shailene Woodley) e o jornalista Anthony O’Hare (Callum Turner). Decidida a encontrar o final dessa história, Ellie pede ajuda ao arquivista Rory (Nabhaan Rizwan) para descobrir se há mais cartas perdidas no sótão do jornal.
Dividido em dois tempos – dias atuais e o verão de 1965 na Riviera Francesa –, ‘A Última Carta de Amor’ é um filme de romance redondinho, com todos os elementos necessários para a construção de uma emocionante história: um casal protagonista fofo por quem você torce; um figurino lindo, ressaltado por locações dos sonhos; a relevância do impedimento do final feliz, com um fundo importante que convida o leitor/espectador a refletir sobre o assunto. A mistura de todos esses elementos é um convite para se apaixonar por ‘A Última Carta de Amor’.
Em se tratando de uma linda história escrita por uma autora renomada que gera expectativas, o roteiro de Nick Payne e Esta Spalding se esforça em tentar abarcar toda a emoção que só Jojo Moyes consegue produzir, mas acaba dando algumas deslizadas, especialmente no núcleo dos dias atuais. A conexão entre os personagens Ellie e Rory acaba dando uma forçada de barra quando ultrapassa o nível da naturalidade, o que automaticamente volta o espectador para se interessar bem mais pela história passada em 1965. Parte dessa picotada provavelmente tem a ver com a edição final do longa, encurtando cenas que poderiam ganhar uns segundinhos a mais para nos deixar desfrutar um pouquinho mais da história de amor.
O grande acerto do filme de Augustine Frizzell é ter escalado a dupla Shailene Woodley e Callum Turner para dar corpo ao casal protagonista. Ver os dois em cena dá um calorzinho no peito, pois a química dos dois convence o espectador a mergulhar na história. A diretora também fez uma boa escolha ao optar por dar mais espaço para a história do passado do que a do presente, embora no terço final do longa tenha dado uma corrida no enredo para encerrar a trama, ao passo que o primeiro arco ocupa um espaço bem maior. Teria sido legal equilibrar todos os núcleos, mas também não é algo tão prejudicial assim para o longa.
‘A Última Carta de Amor’ é um filme emocionante que dá um quentinho no coração, que lembra bastante a forma de ‘Cartas para Julieta‘. É um filme bom para assistir sozinho ou acompanhado, desses que já nascem para se tornar o favorito de muita gente.
Tudo caminha para o fim da série fenômeno ‘Game of Thrones‘. Entre diversas teorias, muitos fãs apontavam que uma participação especial de George R.R. Martin em algum dos últimos episódios. Porém, infelizmente, isso não deve acontecer.
O autor confirmou que foi convidado pela produção para participar de uma cena, mas acabou recusando para se concentrar na escrita do penúltimo livro da saga, ‘Os Ventos de Inverno’.
“David Benioff e Dan Weiss me convidaram para fazer uma aparição em um dos episódios finais, algo que eu estava tentado a fazer. Mas eu não achei que por causa de apenas uma aparição eu teria tempo para voltar para Belfast onde tudo é gravado.”, contou à EW.
Uma pena, não?
A HBO divulgou um vídeo com seus principais lançamentos de 2019, e incluiu cenas inéditas da última temporada de ‘Game of Thrones‘ que trazem Arya e os dragões.
Assista:
Durante a conferência da HBO na Television Critics Association, o produtor Casey Bloys aumentou ainda mais o hype para a última temporada de ‘Game of Thrones‘.
“Eu acho que sempre que você termina uma série tão importante e desse tamanho, muitas pessoas projetam um final que elas querem que aconteça, o que os fãs esperam que aconteça; eu espero que seja. A única coisa que vou dizer como fã da série é que eu acho que os caras fizeram um trabalho brilhante em encerrar a série de uma forma dramática e emocionalmente satisfatória. Eu acredito que os fãs ficarão bem, bem felizes pela forma como tudo acaba. Assim como tudo envolvendo Game of Thrones, há muita especulação. Tudo o que eu posso te dizer como alguém que faz parte da temporada é que tudo será espetacular.”
Recentemente, a HBO divulgou as primeiras imagens oficiais da 8ª (e última) temporada de ‘Game of Thrones‘.
Confira:
A última temporada irá estrear no dia 14 de abril.
De acordo com a revista francesa Premiere, os dois primeiros episódios da oitava temporada de Game of Thrones terão duração de 60 minutos. Já os quatro últimos (essa temporada terá apenas seis episódios) terão duração de 80 minutos cada.
As especulações estão de acordo com o chefe da HBO, Richard Piepler, que anteriormente já havia dito que muito possivelmente os episódios dessa temporada seriam maiores como de costume.
‘Katy Keene’, série spin-off da famosa ‘Riverdale’, ganhou novas imagens promocionais estampando Lucy Hale como a personagem-título, Jonny Beauchampcomo Jorge/Ginger Lopez, e Ashleigh Murray como Josie.
Escrito por Roberto Aguirre-Sacasa (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) e Michael Grassi, e dirigido por Maggie Kiley, o spin-off gira em torno de quatro personagens icônicos da Archie Comics, incluindo a futura empresária da moda Katy Keene e a cantora e compositora Josie McCoy (Ashleigh Murray), que lutam para conquistar seus sonhos na cidade de Nova York. A dramédia musical conta as origens e os obstáculos enfrentados pelo grupo.
Segundo o Deadline, ‘The Unbearable Weight of Massive Talent’ (‘O Peso Insuportável de um Talento Gigantesco’, em tradução livre), filme estrelado por Nicolas Cage em que ele interpreta a si mesmo, ganhou data de estreia.
A produção chegará aos cinemas norte-americanos no dia 19 de março de 2021, ainda sem previsão de lançamento no Brasil.
O longa acompanhará Cage em um momento delicado de sua vida, quando se vê desesperado para atuar em um filme de Quentin Tarantino na tentativa de recuperar o sucesso em sua carreira.
Além disso, a trama terá foco em seu complicado relacionamento com a filha, enquanto ele tenta se livrar de uma versão sua dos anos 1990, que começa a zombar de seu fracasso como astro de Hollywood.
A história fica ainda mais complicada quando Cage conhece um chefão do cartel de drogas que sequestrou a filha de um candidato à presidência mexicana. O astro é então recrutado pelo governo dos EUA para obter informações sobre o chefe do cartel.
Escrito e dirigido por Tom Gormican(‘Namoro ou Liberdade’), o filme terá referências a diversos sucessos de Cage, como ‘A Outra Face’, ’60 Segundos’, e ‘Despedida em Las Vegas’.
Em uma recente aparição ao podcast Variety’s The Big Ticket, a atriz Diane Guerrero, que interpreta Crazy Jane e suas 64 personalidades na aclamada série ‘Patrulha do Destino’, revelou que teve que voltar para a terapia durante as filmagens da 2ª temporada.
“Eu tinha que fazer terapia de qualquer jeito. E tive que voltar. O show e o papel me fizeram perceber que era mais que necessário”.
No Brasil, o novo ciclo estreia no dia 04 de setembro.
Os membros da Patrulha do Destino sofreram acidentes horríveis que lhes deram habilidades sobre-humanas, mas também os deixaram marcados e desfigurados. Traumatizados e oprimidos, a equipe encontrou um propósito através do Chefe, que os reuniu para investigar os fenômenos mais estranhos existentes e proteger a Terra do que eles encontram.
Parte grupo de apoio, parte equipe de super-heróis, a Patrulha do Destino é um bando de malucos super-poderosos que lutam por um mundo que não quer nada com eles. Continuando após os eventos de ‘Titãs’, a série encontrará esses heróis relutantes em um lugar que eles nunca esperavam estar, chamados para a ação por ninguém menos que Cyborg, que chega a eles com uma missão difícil de recusar, mas com um aviso que também é difícil de ignorar: suas vidas nunca mais serão as mesmas.
Na trama dirigida por Rawson Marshall Thurber, Johnson interpreta um agente da Interpol que busca um ladrão internacional de obras de arte (Reynolds), conhecido por ser o mais procurado no mundo.
Os vencedores da 27ª edição do SAG Awards foram anunciados no último dia 04 de abril e ‘Ozark’ levou para casa um dos prêmios.
A honraria foi entregue a Jason Bateman, que conquistou a estatueta de Melhor Ator em Série de Drama, vencendo em cima de nomes como Josh O’Connor (‘The Crown’) e Regé-Jean Page (‘Bridgerton’).
Jason Bateman, produtor executivo e diretor, estrela como Marty Byrde, junto à indicada ao OscarLaura Linney como sua mulher, Wendy.
Na trama, os Byrde e seus filhos adolescentes, Charlotte e Jonah, são, para todas as intenções e propósitos, uma família comum com uma vida comum. Exceto pelo trabalho de Marty, um consultor financeiro de Chicago que é também o mais importante lavador de dinheiro para o segundo maior cartel de drogas do México. Quando as coisas ficam feias, Marty precisa tirar sua família dos arranha-céus de Chicago e se mudar com ela para a região bucólica dos Lagos Ozark, no Missouri.
‘Cruella’ é o mais novo sucesso dos estúdios Walt Disney e, agora, já está disponível sem qualquer taxa extra na plataforma do Disney+.
Para promover o recente título, a Casa Mouse divulgou um vídeo de bastidores inédito em que as estrelas Emma Stone e Emma Thompson exploram e analisam os belíssimos figurinos do live-action.
‘Cruella‘ apresenta a história da lendária e mais icônica – e notoriamente fashion – vilã da Disney, Cruella de Vil. Ambientado na Londres dos anos 70 em meio à revolução do punk rock, o filme mostra uma jovem vigarista chamada Estella, uma garota inteligente e criativa determinada a fazer um nome para si através de seus designs. Ela faz amizade com uma dupla de jovens ladrões e, juntos, constroem uma vida para si nas ruas de Londres. Um dia, o talento de Estella para a moda chama a atenção da Baronesa Von Hellman, uma lenda fashion que é devastadoramente chique e assustadora. Mas o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que farão com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella má, elegante e voltada para a vingança.
O longa dará sequência a ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘, que surpreendeu ao arrecadar US$ 350 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 55 milhões.
Durante suas férias no Egito, Hercule Poirot precisa investigar o assassinato de uma jovem herdeira, um crime que aconteceu a bordo de uma embarcação no Nilo. Um crime, muitos suspeitos. Um visual deslumbrante, luxuoso e com muito mistério que desperta a curiosidade. Você nunca viu um crime assim.
A obra de Agatha Christiechegou a ser adaptada para os cinemas em 1978, mas fracassou nas bilheterias, faturando meros US$ 14 milhões. A adaptação, no entanto, conquistou um Oscar de Melhor Figurino.
A última temporada será lançada no streaming ainda em 2022.
Criada por Meredith Averill, Aron Eli Coleite e Carlton Cuse, a série é baseada nos quadrinhos homônimos criados por Joe Hille Gabriel Rodríguez.
A trama conta a história dos irmãos Locke: Tyler, Kinsey e Bode, que se mudam com a mãe, Nina, para a antiga mansão da família na Nova Inglaterra depois do violento assassinato do pai. Na casa, eles começam a encontrar chaves que abrem portas capazes de transformar as pessoas, mudando a idade, a raça e o sexo.
Em 2020, o Deadline havia anunciado que ‘Magnatas do Crime’, comédia de ação de Guy Ritchie, ganharia uma série derivada – mas, desde então, poucas informações haviam sido reveladas.
Agora, segundo o ComicBook.com, a Netflix deu sinal verde para que o spin-off seja produzido, com o projeto compartilhando do mesmo nome do longa-metragem original.
Mas isso não é tudo: Theo James, de ‘The White Lotus’ e ‘A Mulher do Viajante no Tempo’, foi escalado para viver o personagem principal. James dará vida a Eddie Halstead, um homem que herdou uma grande propriedade do pai, apenas para descobrir que as terras estão atadas ao império de maconha de Mickey Pearson (vivido por Matthew McConaughey no filme).
Ritchie ficará a encargo da produção, da direção e do roteiro da nova adaptação, colaborando com Ivan Atkinson e Marn Davies para supervisionar o projeto.
Mais detalhes não foram revelados.
O filme teve sucesso considerável tanto financeiro quanto crítico, arrecadando pouco mais de US$115 milhões mundialmente (a partir de um orçamento de US$22 milhões) e conquistando 75% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Relembre o trailer:
Ambientado em Londres, ‘Magnatas do Crime‘ marca o retorno de Ritchie às raízes dos filmes criminais.
Matthew McConaughey dá vida a Mickey Pearson, um expatriado americano que abre na cidade inglesa uma operação bem-sucedida de venda de maconha, carinhosamente chamada de “Maria Joana”. Quando se espalha a notícia de que ele está tentando lucrar com os negócios para sempre, isso desencadeia conspirações, esquemas, suborno e chantagem na tentativa de roubar seu império. Isso significa encontros hostis com o gângster (Henry Golding), troca de tiros e a narração expositiva de um sombrio Hugh Grant.
A 4ª (e última) temporada da aclamada série ‘Succession‘ finalmente estreou na HBO Max e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional nos levando aos bastidores do 3º episódio.
Assista:
Lembrando que o próximo capítulo vai ao ar no dia 16 de abril.
A venda do conglomerado de mídia Waystar Royco ao visionário da tecnologia Lukas Matsson (Alexander Skarsgård) está cada vez mais próxima. A perspectiva dessa venda sísmica provoca angústia existencial e divisão familiar entre os Roys, pois eles antecipam o que seus as vidas serão assim que o acordo for concluído. Uma luta pelo poder ocorre quando a família avalia um futuro em que seu peso cultural e político é severamente reduzido.
O Star+ divulgou o trailer oficial e legendado da 4ª temporada de ‘The Kardashians’, reality show que acompanha o cotidiano do icônico clã titular.
A produção chegará à plataforma de streaming em 28 de setembro, mesmo dia de lançamento nos Estados Unidos.
Confira:
Com pleno acesso às suas vidas, a célebre e amada família Kardashian retorna com sua nova série. Kris, Kourtney, Kim, Khloé, Kendall e Kylie ligam novamente as câmeras para revelar a verdade por trás das manchetes. Desde a intensa pressão de administrar negócios multimilionários até momentos simples do dia a dia, de brincadeiras entre as irmãs a levar as crianças na escola, a nova série vai prender os telespectadores com a honesta e fascinante história de vida.
A trama acompanha o conde Alexander Rostov, interpretado por Ewan McGregor, que, no rescaldo da Revolução Russa, descobre que seu passado dourado o colocou do lado errado da história. Poupado da execução imediata, ele é banido por um tribunal soviético para um sótão do opulento Hotel Metropol e ameaçado de morte se colocar os pés lá fora novamente. À medida que os anos passam e algumas das décadas mais tumultuadas da história russa se desenrolam fora das portas do hotel, as circunstâncias reduzidas de Rostov proporcionam-lhe a entrada num mundo muito maior de descobertas emocionais. Ao construir uma nova vida dentro das paredes do hotel, ele descobre o verdadeiro valor da amizade, da família e do amor.
Em 1979, Ridley Scott dava vida a um dos filmes mais importantes e aclamados de todos os tempos: o clássico thriller sci-fi‘Alien – O 8º Passageiro’. Ambientado na vastidão obscura do cosmos, a história imortalizou Sigourney Weaver como a tenete Ellen Ripley e abriu um novo capítulo para o gênero em questão – motivo pelo qual rendeu inúmeras sequências e obras derivadas.
Sete anos mais tarde, James Cameron assumiria a cadeira de direção do vindouro ‘Aliens, o Resgate’, que continua a história de Ripley (ainda mais considerando que foi a única sobrevivente do ataque do xenomorfo). Diferente do que poderíamos imaginar, o longa-metragem fez um sucesso tão grandioso quando o capítulo inicial da saga, sendo aclamado pela crítica e conquistando duas estatuetas do Oscar (Melhor Edição de Som e Melhor Efeitos Visuais), além de garantir a Weaver uma indicação na categoria de Melhor Atriz.
Arrecadando mais de US$180 milhões nas bilheterias mundiais, o enredo traz Ripley acordando 57 anos após os eventos trágicos da nave Nostromo – apenas para descobrir que o local onde tudo aconteceu foi colonizado e, apesar das pressões, decide retornar para salvar as 70 famílias lá existentes. Mas mesmo com todo o armamento, eles não são páreo para as centenas de alienígenas que invadiram a colônia.
Para celebrar seu recente 38º aniversário, o CinePOP separou uma lista com dez curiosidades de bastidores, que você pode conferir abaixo:
Assim como a maioria dos filmes, ‘Aliens, o Resgate’ não foi rodado em sequência. Para adicionar um toque de realismo, entretanto, Cameron rodou a sequência em que conhecemos os Fuzileiros Navais (uma das cenas iniciais) por último. A ideia era aumentar a camaradagem entre os oficiais e deixá-la mais crível, levando em conta que já haviam passado meses trabalhando juntos.
Weaver levou várias anotações para Cameron depois de ler o roteiro pela primeira vez. Apesar de não poder atender a todos os pedidos, o diretor e roteirista ficou agradecido pela atriz não ter problemas com a direção que queria tomar com a história. Suas notas eram sobre como sentia que Ripley deveria responder às situações descritar, algo que ele ficou feliz em acomodar.
A rainha dos xenomorfos era grande demais para caber no elevador. Para a sequência em que é vista lá, seu rabo foi removido e, mesmo assim, os técnicos tiveram de abrir a parte de trás do elevador para acomodá-la; efeitos de fumaça, luz mais escura e uma cortina preta foram elementos utilizados para impedir o público de ver o que acontecia.
‘Aliens, o Resgate’ nunca foi mostrado em uma exibição teste, visto que a edição e a trilha sonora não estavam completa até a semana anterior do lançamento oficial. Apenas um teste de estúdio foi feito para os executivos da 20th Century Fox, com recepção bastante entusiasmada. Os especialistas de marketing disseram que o filme provavelmente ajudou a salvar o estúdio, que estava em uma necessidade desesperadora por um sucesso.
De acordo com Bill Paxton, que viveu o soldado W. Hudson, ele improvisou grande parte de suas falas, incluindo “fim de jogo, cara! Fim de jogo!”. A famosa frase “estamos em um elevador expresso para o inferno” foi provavelmente improvisada também, visto que não aparece no roteiro de filmagens.
A indicação de Weaver à categoria de Melhor Atriz no Oscar 1987 foi a primeira para uma atriz de um longa-metragem sci-fi. Infelizmente, o prêmio foi dado a Marlee Matlin por ‘Filhos do Silêncio’.
Cameron não estava nem um pouco impressionado com a edição que Ray Lovejoy realizava para o filme e chegou até mesmo a considerar demiti-lo e substitui-lo por Mark Goldblatt, com quem havia trabalhado em ‘O Exterminador do Futuro’. Ao ouvir isso, Lovejoy se trancou no estúdio de edição durante um final de semana e reeditou o filme por completo, apresentando a versão final ao diretor – que ficou bastante feliz com o resultado. Eventualmente, Lovejoy seria indicado ao Oscar de Melhor Montagem por seu trabalho.
Weaver se recusou a ter qualquer informação sobre o processo de construção da rainha, para manter a personagem real em sua mente.
Nenhum dos modelos originais do Narcissus, naves de fuga do Nostromo, foram encontrados. Logo, os designers de cenário e os modeladores tiveram de reconstruir o modelo dessas naves apenas assistindo a ‘Alien – O 8º passageiro’.
O orçamento para o design de produção estava quase acabando quando chegou o momento de rodar a sequência da câmara do hipersono a bordo da Sulaco. Cada câmara custava aproximadamente US$4300, significando que eles poderiam construir apenas quatro. Peter Lamont, designer da época, teve a tarefa difícil de contar isso a Cameron, mas ele criou um artifício inteligente: um jogo de espelhos e de ângulos de câmera deu a sensação de que havia 12 câmaras no local, em vez de apenas quatro.
A adaptação musical ‘Wicked‘ se tornou uma das produções mais aclamadas do ano – e não ficaria de fora da próxima temporada de premiações.
Durante o anúncio dos indicados ao Oscar 2025, Cynthia Erivo conquistou uma indicação à categoria de Melhor Atriz por seu aclamado trabalho como Elphaba. Além disso, Ariana Grande foi relembrada na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante.
Com 10 episódios encomendados, a trama seguirá Tony e Ziva enquanto eles se encontram em fuga no Velho Continente.
Na série original, após a suposta morte de Ziva, Tony deixa a equipe do NCIS para criar sua filha. Anos depois, é revelado que a Ziva ainda está viva, o que a leva a liderar uma última missão com o NCIS antes de se reunir com sua família em Paris.
“Sou incrivelmente grato à CBS Studios e Paramount+ pela chance de trazer de volta esses dois personagens amados em uma perseguição perigosa, divertida e emocionante pela Europa. Estou animado em contar uma história limitada, cheia de intriga e espionagem, e ter a chance de aprofundar o complexo relacionamento entre Tony e Ziva,” declarou o showrunner e produtor executivo John McNamara.
O novo filme, programado para estrear nos cinemas nacionais no dia 25 de dezembro, irá seguir as aventuras do Bob Esponja e Patrick no submundo, e promete trazer uma mistura vibrante de live-action e animação 3D.
Dirigido por Derek Drymon (‘Hotel Transilvânia 4: Transformonstrão’), o longa é baseado na clássica série animada da Nickelodeon.
Segundo o Deadline, a vencedora do Emmy Julianna Margulies (‘The Morning Show’, ‘The Good Wife’) foi escalada para o elenco da 3ª temporada do suspense político ‘Paradise’, elogiada série do Disney+ estrelada por Sterling K. Brown.
Detalhes sobre seu papel não foram divulgados.
Margulies é mais conhecida por ser uma das integrantes originais do elenco de ‘ER’, além de estrelar e produzir a aclamada ‘The Good Wife’. Recentemente, Margulies interpretou Laura Peterson na terceira temporada do drama ‘The Morning Show’. Seus trabalhos na TV também incluem ‘Billions’, da Showtime, e ‘Os Sopranos’, da HBO.
Vale lembrar que informações sobre o próximo ciclo não foram reveladas, mas as duas primeiras temporadas estão disponíveis na íntegra na plataforma de streaming.
Todo mundo já sabe que Beyonce e Donald Glover são os protagonistas de ‘O Rei Leão‘, dublando Nala e Simba, respectivamente.
Mas eles não são os únicos cantores a emprestar suas vozes para os personagens. Durante a premiere, o aclamado Chance the Rapper revelou que também tem um papel no filme.
“Donald Glover me ligou. Eu não estava nesse filme”, disse Chance à Variety. “Donald e Jon Favreausão bem próximos. E ele disse a Jon que eu era fanático pelo ‘Rei Leão‘, e um dia ele me ligou: ‘Ei, você gostaria de gravar algumas falas para um novo personagem?’ E eu fiquei tipo ‘Sim. Sim, Donald. Obrigado, Obrigado’. E então, sim, ele é o cara. E Jon Favreau também.”
Ao que parece, seu papel deve se resumir numa pequena participação, para um personagem completamente novo. Por isso, a produção deve ter mantido segredo até o lançamento do filme.
Dirigido por Jon Favreau (‘Mogli – O Menino Lobo‘), o longa é a versão live-action da animação clássica lançada em 1994.
Simba idolatra seu pai, Rei Mufasa, e leva a sério seu futuro real. Mas nem todos do reino celebram sua chegada. Scar, o irmão de Mufasa e anterior herdeiro do trono, tem seus próprios planos. A batalha pela Pedra do Reino será repleta de traições, tragédia e drama, resultando no exilo de Simba. Com ajuda de uma curiosa dupla de novos amigos, Simba deverá descobrir como crescer e tomar o que é seu por direito.
De acordo com o Making Star Wars, Jamie Lee Curtis (‘Entre Facas e Segredos‘) pode fazer parte do elenco da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘.
Foi dito que a atriz foi vista há alguns meses em uma das locações da série e teve contato com alguns membros do elenco.
No entanto, não foi revelado se ela estava usando algum figurino referente ao universo de ‘Star Wars‘, então não há detalhes sobre a possível personagem.
Apesar de não haver nada confirmado, o Making Star Wars foi um dos primeiros sites a revelar o desenvolvimento da série e a escolha de Pedro Pascal como protagonista.
Mesmo assim, a Lucasfilm ainda não se pronunciou sobre a informação, então considere como rumor.
Lembrando que a estreia da 2ª temporada está prevista para o outono norte-americano, entre setembro e dezembro de 2020.
A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.
‘Mulher-Maravilha 1984‘ mal chegou aos cinemas pelo mundo, mas os fãs já estão curiosos para saber se Diana Prince (Gal Gadot) será introduzida em outros filmes do DCEU.
Como ‘Adão Negro‘ também apresenta uma temática mitológica, será que a guerreira amazona poderia encontrar o anti-herói vivido por Dwayne Johnson em algum momento?
Durante uma entrevista para a MTV News, Gadot foi questionada com a mesma pergunta, ao que ela respondeu:
“Acho que precisamos dar o devido respeito ao ‘Adão Negro‘, isso é o que vem em primeiro lugar. Não quero vir e roubar o trovão de ninguém”, brincou ela. “É o Dwayne Johnson, não posso roubar o momento dele. Mas talvez no futuro, quem sabe…”
Por falar em Dwayne Johnson, Gadot também elogiou o astro e colega de elenco, já que atuaram juntos na franquia ‘Velozes e Furiosos‘ e no vindouro filme de ação intitulado ‘Red Notice‘.
“Dwayne é um cara incrível. fizemos ‘Velozes e Furiosos‘ juntos e foi uma experiência tão boa. Fiquei feliz de nos reencontrarmos nas gravações de ‘Red Notice‘. Ryan Reynolds também está no filme e eu já trabalhei com ele em ‘Mente Criminosa‘, eu adorei trabalhar com esses dois.”
Lembrando que ‘Red Notice‘ estreia em 2021, ainda sem data específica.
Na trama dirigida por Rawson Marshall Thurber, Johnson interpreta um agente da Interpol que busca um ladrão internacional de obras de arte (Reynolds), conhecido por ser o mais procurado no mundo.
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