Mas, não custa nada fazer aquela fezinha, aquele dedo cruzado para a Netflix adquirir ‘Orphan Black‘ e retornar com a série em 2018, não é?!
E o melhor ainda, já pensou?! Todos os episódios de uma só vez?! O Clone Club vai a loucura.
Agora, a questão é, o canal Space do Canadá confirma o início das filmagens da quinta e última temporada.
O mais legal é que para comemorar a ocasião, a fan page da série liberou um mega vídeo dos bastidores.
Confira:
Com retorno espetacular, ‘The Walking Dead‘ agora sim engatou na sétima temporada.
O Erro da Sétima Temporada de ‘The Walking Dead’
E no episódio da próxima semana, Rick encontrará um novo grupo para se aliar a Hilltop, Alexandria e o Reino.
Assista:
Vale lembrar que os próximos três episódios de ‘The Walking Dead‘ – 9, 10 e 11 – terão seus tempos de exibição estendidos. O 9º virá com 73 minutos, o 10º com 66 minutos e o 11º com 68 minutos.
“Os próximos episódios de The Walking Dead são os melhores que já li”, diz produtor
Produtor confirma planos para ‘The Walking Dead – O Filme’
Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.
A seguir, você confere o novo trailer de ‘Carros 3‘, inclusive, com alguns personagens que estiveram no primeiro filme, mas não no segundo.=D
Assista:
O filme vai se concentrar em Relâmpago McQueen, agora um piloto veterano, enquanto participa em corridas ao redor da América com uma nova treinadora, Cruz Ramirez, e um novo rival, Jackson Storm. E também personagens que retornam como Mate, Sally, e Ramom.
Surpreendido por uma nova geração de corredores incrivelmente rápidos, o lendário Relâmpago McQueen é repentinamente afastado do esporte que ama. Para voltar com tudo às corridas, ele precisará da ajuda da jovem treinadora de corridas, Cruz Ramirez. Com o seu plano para vencer, mais a inspiração do Fabuloso Doc Hudson e alguns acontecimentos inesperados, eles partem para a maior aventura de suas vidas. O teste final do campeão será na maior prova da Copa Pistão!
O estúdio agendou a estreia para 13 de julho de 2017.
Apesar de serem de plataformas completamente diferentes, o que une ‘Runaways’ e ‘Os Defensores’ – acima de tudo – é que ambos são inspirados nos quadrinhos da Marvel, e criar uma distinção muito grande entre elas poderia criar uma relação pouco interessante justamente para quem assiste as série, neste caso, você.
Assim, durante o Television Critics Association 2017, Jeph Loeb, o chefão da Marvel TV, confirmou que as duas séries (Runaways da Hulu e Os Defensores da Netflix) habitam o mesmo mundo.
“Joeph Loeb diz que Runaways está no mesmo mundo que as séries da Netflix.”
Jeph Loeb says that @Runaways lives in the same world as Netflix’s Marvel shows, how it’s connected remains to be seen. #TCA17
— Decider (@decider) 27 de julho de 2017
‘Runaways‘ estreará dia 21 de novembro.
Hulu will now be competing with Netflix by adding @MarvelStudios #Runaways. Here’s the first look! pic.twitter.com/BKDdchqY6X
— Jack Rico (@JackRicofficial) 3 de maio de 2017
Na história de ‘The Runaways’, os personagens mais jovens descobrem que seus pais são vilões e acabam formando uma unidade familiar improvável, à medida que descobrem a si mesmos e seus próprios poderes.
Dentre todos os heróis principais do Universo Estendido Marvel nos cinemas, Thor até o momento sempre foi aquele com menor personalidade. Convenhamos. Tony Stark é o playboy milionário com humor ácido. Capitão América é o puritano cujo valores são dificilmente corrompidos. Natasha é uma assassina fria com um grande coração. E Hulk é… o Hulk.
Os dois filmes solo do Thor derraparam em entregar uma personalidade forte, o que desagradou muitos fãs. Faltou empatia com o público, que se perguntava: “Afinal, quem é o Deus do Trovão?”.
Tendo consciência disso, a Marvel decidiu chutar o balde e criar um filme que praticamente serve como um reboot da franquia ‘Thor’.
O tom aqui é similar ao da franquia ‘Guardiões da Galáxia’, deixando de lado o toma mais sério e se transformando em uma sátira dos filmes de super-heróis, revertendo o gênero e divertindo o público. Ou seja: se você não gostou dos dois primeiros ‘Thor’, você vai amar esse filme.
A trama começa com Thor sendo enviado para o planeta Sakar, aonde uma luta entre gladiadores o coloca para enfrentar o um ex-aliado e companheiro Vingador – Hulk. Preso do outro lado do universo e sem o seu martelo poderoso, ele encontra-se numa corrida contra o tempo para voltar a Asgard e impedir Ragnarok – a destruição do seu mundo e o fim da civilização Asgardiana. Seu povo se encontra nas mãos de uma nova e poderosa ameaça, a implacável Hela. Ele precisará recrutar um time para combater a Deusa da Morte, e impedir o fim do mundo.
Thor é a única franquia Marvel Studios para ter um diretor diferente para cada filme: Kenneth Branagh dirigiu Thor (2011) e Alan Taylor dirigiu Thor: O Mundo Sombrio (2013).
Foi uma decisão certeira trazer para a direção Taika Waititi, do ótimo ‘O Que Fazemos nas Sombras’, que consegue mudar o tom da franquia e colocá-la na direção certa. O humor impera no filme, que sim, é o mais divertido da Marvel.
A fórmula aqui também é bastante diferente dos outros filmes do estúdio, inovando e surpreendendo como em ‘Guardiões da Galáxia’.
Thor finalmente demonstrou a que veio e ganhou uma personalidade própria, provando o timing cômico do ator Chris Hemsworth – em sua melhor atuação até aqui.
Sua interação com o Hulk é impagável, e o verdão também ganha bastante destaque como co-protagonista, apesar de vermos pouco o ator Mark Ruffalo.
O elenco é sensacional. No time feminino, quem rouba a cena é Tessa Thompson como Valquíria, simplesmente maravilhosa. Cate Blanchett está caricata como a vilã Hela, e apesar de dar o melhor de si, ela parece uma cópia da Rita Repulsa. Será que temos uma maldição no quesito vilões da Marvel?
Tom Hiddleston como sempre entrega uma atuação impecável como Loki, e Jeff Goldblum está impagável como o Grão Mestre.
Embaladas pela trilha sonora de Mark Mothersbaugh e pela música Immigrant Song (Led Zeppelin), as cenas de ação são grandiosas e épicas. Entre batalhas de gladiadores e viagens interplanetárias, ‘Thor – Ragnarok’ é recheado de ação – o que vai agradar o público em geral.
Porém, o roteiro deixa um pouco a desejar. Apesar das diversas plot twists chocantes (o filme tem várias), faltou o brilhantismo de um roteirista como James Gunn – que conseguiu reverter os clichês do gênero. Outro problema é a falta de seriedade e urgência, já que estamos falando aqui de Ragnarok – a destruição de Asgard. O fim do mundo está acontecendo, mas os personagens sempre tem um tempinho para suas piadinhas de efeito.
‘Thor – Ragnarok’ provavelmente vai transformar Thor em um dos heróis favoritos de muita gente, e pode ser considerado uma espécie de ‘Deadpool’ (personagem da Marvel que está nas mãos da Fox nos cinemas). É uma comédia escrachada, que traz um herói brincalhão com um humor ácido.
Mais uma vez a Marvel prova que sabe inovar e entregar filmes que fogem da sua fórmula batida, mas nunca deixando o clima épico de suas produções de lado.
Obs 1: O filme tem duas cenas pós-créditos.
Obs 2: A exibição para a imprensa foi em 2D, então não podemos analisar se compensa assistir em 3D.
Os diretores Anthony e Joe Russo estão divulgando o lançamento de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ em Home Video e revelaram ao Fandom qual personagem acabou ficando de fora do filme.
Segundo eles, o Pato Howard tinha um grande destaque nos roteiros iniciais e seria aliado dos Guardiões da Galáxia.
“Howard, o Pato, estava no roteiro, e tinha uma grandiosa cena com a participação do ator Ken Jeong. A cena era hilária e nós amamos muito, mas ela acabou não encaixando no clima do filme”, eles afirmaram.
A cena mostraria Peter Quill buscando informações com Howard.
“Peter precisava da ajuda de Howard em um planeta distante, e ele interrompia o jogo de poker do pato para conseguir informações”, ele concluiu.
O personagem foi introduzido na cena pós-créditos de ‘Guardiões da Galáxia‘. Criado por Steve Gerber, Howard, o Pato servia de alívio cômico para muitos quadrinhos da Marvel. Em 1986, a Lucasfilm teve um filme produzido por George Lucas e dirigido Willard Huyck que é considerado por muitos como um dos piores filmes de todos os tempos.
Mas desde que a Marvel reviveu o personagem nas telonas, especula-se que o estúdio tem planos de fazer um novo filme sobre o personagem.
Crítica | Vingadores: Guerra Infinita – O evento cinematográfico de uma geração
Scarlett Johansson conta tudo sobre ‘Vingadores: Guerra Infinita’ em entrevista EXCLUSIVA
‘Vingadores 4‘ chega aos cinemas em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
O terror ‘Nós‘ ganhou um novo clipe, que mostra o momento em que o protagonista Gabe (Winston Duke) vai tentar defender a família contra um grupo que está lá fora, e descobre que são eles mesmos…
Confira, com um clipe anterior:
Em seu primeiro fim de semana nos EUA, analistas apontam que o filme deve arrecadar entre US$ 35 milhões e US$ 40 milhões.
O longa foi escrito e dirigido por Jordan Peele, que venceu o Oscar de Melhor Roteiro Original com ‘Corra!‘.
Na trama, “Uma mãe e um pai levam seus filhos para a casa na praia esperando relaxar e se divertir com seus amigos. Mas quando a noite cai, a serenidade se transforma em tensão e caos após visitas chocantes aparecerem sem convite.”
O elenco conta com Lupita Nyong’o, Duke Nicholson, Evan Alex, Madison Curry, Cali Sheldon, Noelle Sheldon, Tim Heidecker,Yahya Abdul-Mateen II, Anna Diop e Shahadi Wright Joseph.
O terror chega aos cinemas nacionais em 21 de março.
A Galvea Filmes divulgou o primeiro trailer de ‘Eduardo e Mônica‘, longa inspirado em uma das canções mais populares do grupo Legião Urbana.
Gabriel Leone e Alice Braga vivem os protagonistas, o casal se conheceu numa festa estranha, com gente esquisita. Não era nada parecido, mas se completava muito bem, que nem feijão com arroz, ela era de Leão e ele tinha 16, viveram também muitas aventuras e estão prestes a viver mais uma.
Assista:
O filme chega aos cinemas nacionais no dia 9 de Abril de 2020.
Sob o comando de René Sampaio (Faroeste Caboclo – O Filme), o longa terá Gabriel Leone e Alice Braga como os famosos protagonistas, que acabam se apaixonando, mesmo tendo personalidades e vidas completamente diferentes. Afinal, já dizia Renato Russo: “E quem irá dizer que existe razão nas coisas feitas pelo coração?”
Também estão no elenco Otávio Augusto (como Bira, avô de Eduardo), Juliana Carneiro da Cunha (Lara, mãe de Mônica), Victor Lamoglia (Inácio, amigo de Eduardo), Bruna Spínola (Karina, irmã da Mônica), Digão Ribeiro, Eli Ferreira, Luisa Viotti, Ivan Mendes (amigos da Mônica) e Fabrício Boliveira (participação especial).
O longa é produzido pela Gávea Filmes e Barry Company, e começou a ser filmado nessa semana.
A Gávea Filmes também é responsável pela adaptação da música ‘Faroeste Caboclo‘, que levou 1,5 milhões de espectadores aos cinemas em 2013. O líder da banda, Renato Russo, também ganhou um filme recentemente: ‘Somos Tão Jovens‘, que teve público de 1,6 milhão de espectadores e arrecadou R$ 18 milhões.
Em 2011, a produtora O2 criou um comercial baseado na música Eduardo e Mônica. O vídeo é propaganda para uma empresa de telefonia, e foi dirigido por Nando Olival, de ‘Os 3‘.
A franquia ‘O Exterminador do Futuro‘ ganhou três sequências mal sucedidas, intituladas ‘A Salvação‘ (2009), ‘Gênesis‘ (2015), e ‘Destino Sombrio‘ (2019).
O curioso é que cada uma dessas sequências seria o início de uma nova trilogia, mas as ideias foram descartadas por conta das péssimas avaliações e fracassos nas bilheterias.
Agora, o roteirista Patrick Lussier revelou em entrevista ao The Production Meeting Podcast que a sequência de ‘Gênesis‘ mostraria a origem da Skynet e a história iria se afastar dos originais.
“Laeta Kalogridis e eu escrevemos dois rascunhos para uma continuação direta e tínhamos um esboço para o terceiro. O último filme iria responder as perguntas que ficaram em aberto em ‘Gênesis‘. Pretendíamos conectar todas as pontas soltas e encerrar a franquia. Iríamos percorrer outro caminho. Seriam introduzidos novos personagens, que iriam explorar mais sobre o futuro, a origem da Skynet e tentar desvendar o ciclo da viagem no tempo. Esse seria o nosso foco… Iríamos deixar os eventos de ‘O Julgamento Final’ no passado para criarmos uma nova identidade para os filmes. Quem sabe a ideia não vire uma história em quadrinhos.”
E aí, você acha que seria uma boa ideia?
Dirigido por Alan Taylor, ‘O Exterminador do Futuro: Gênesis‘ arrecadou US$ 440,6 milhões pelo mundo a partir de um orçamento de US$ 155 milhões.
No Rotten Tomatoes, a sequência teve míseros 27% de aprovação da crítica especializada.
O elenco conta com Arnold Schwarzenegger, Emilia Clarke, Jason Clarke, Jai Courtney, Dayo Okeniyi, Byung-hun Lee, J. K. Simmons, e Matt Smith.
O musical de sucesso da Broadway, ‘Meninas Malvadas’ (inspirado no filme homônimo de 2004), vai ganhar sua versão para os cinemas!
Tina Fey, que assinou o roteiro do longa-metragem original e a produção teatral, deu detalhes sobre a adaptação em entrevista à Variety.
“Estou muito animada em levar ‘Meninas Malvadas’ de volta para as telonas”, ela disse em uma declaração oficial. “Foi muito gratificante ver como o filme e o musical marcaram uma geração. Fiquei dezesseis anos com esses personagens. Eles são meu Universo Marvel e eu os amo profundamente”.
A nova investida na conhecida história será produzida pela Paramount Pictures.
Lançado há dezesseis anos, ‘Meninas Malvadas’ tornou-se um clássico do gênero comédia adolescente e trouxe no elenco nomes como Lindsay Lohan, Rachel McAdams, Amy Poehler, Amanda Seyfried e Fey.
Relembre o trailer:
A demora para a estreia de ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ promete valer a pena, já que teremos o filme mais longo de toda a franquia. Segundo o estúdio United Artists, o filme terá 163 minutos – 2h 43m – de duração, revelou o IndieWire.
Até então, os filmes mais longos da franquia eram ‘007 – Contra Spectre‘, com 160 minutos, e ‘Casino Royale‘, com 145 minutos. ‘007 – Operação Skyfall‘ teve duração de 143 minutos.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de setembro.
Confira o trailer dublado e legendado:
Na trama, o agente secreto britânico (Daniel Craig) está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.
Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.
O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do sensacional filme ‘Palm Springs’, que estreou no Festival de Cinema de Sundance em 2020, e finalmente chegou ao Brasil.
A produção já pode ser assistida no Star+.
Assista a crítica e siga o CinePOP no YouTube:
A comédia, estrelada por Andy Samberg (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Cristin Milioti (‘How I Met Your Mother’) já está disponível exclusivamente no Star+ e conquistou nada menos que 95% de aprovação no Rotten Tomatoes (com nota 8/10 baseada em 245 reviews).
‘Palm Springs’ é uma comédia romântica com doses de ficção científica, já que conta a história de duas pessoas presas em um loop temporal. Na trama, Nyles (Samberg) é um homem relaxado e sem preocupações. Quando ele conhece Sarah (Milioti), a relutante madrinha de casamento de uma cerimônia em Palm Springs, ele se vê incapacitado de deixá-la ou deixar o local. Os dois acabam desenvolvendo uma relação, enquanto se encontram presos em um loop que os faz reviver o mesmo dia várias vezes.
O filme marca a estreia diretorial de Max Barbakow. Andy Siara assina o roteiro.
Peter Gallagher e J.K. Simmons completam o elenco.
Após divulgar o trailer insano de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1‘, a Paramount Pictures publicou o cartaz do filme, que chega aos cinemas em 14 de julho deste ano.
Confira, com o trailer:
LEGENDADO
DUBLADO
A aguardada sequência teve sua duração original de mais de três horas reduzida para aproximadamente duas horas e 45 minutos.
Anteriormente, o diretor Christopher McQuarrie conversou com a Empire Magazine, dando detalhes sobre os filmes que vão concluir a história do agente Ethan Hunt (Tom Cruise).
O cineasta antecipa que os capítulos finais, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘, serão épicos e ainda mais impressionantes que os filmes anteriores da saga.
“Há muitas coisas do passado do Ethan que virão à tona. ‘Acerto de Contas’ é um termo de navegação. Isso significa que você está escolhendo um curso baseado apenas em sua última posição conhecida e isso se torna uma metáfora não apenas para Ethan, mas para vários personagens.”
Ele completa, “A primeira coisa que nós sabíamos sobre o capítulo final era que seria uma aventura dividida em duas partes. Será épico. Terá que ser uma conclusão que irá superar toda a franquia. Não há outro jeito de terminar a história.”
McQuarrie assumiu a direção da franquia em ‘Nação Fantasma‘ (2016), retornou para ‘Efeito Fallout‘ (2018) e está por trás do 7º e do 8º, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘.
O elenco do novo filme conta com o retorno de Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Simon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett. Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) e Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).
No primeiro trailer oficial do longa ‘Silvio‘, o maior apresentador do Brasil relembra sua história de vida e revela acontecimentos dos bastidores que nunca foram mostrados para o público antes. Baseado em fatos reais e utilizando o sequestro sofrido por Silvio Santos como fio condutor, o longa chega aos cinemas em 5 de setembro.
Após um hiato de 15 anos como ator, Rodrigo Faro retornou aos sets de filmagens apenas para interpretar Silvio Santos. O ator recebeu a bênção do próprio Silvio, que, em 2018, durante programa ao vivo, disse que sempre havia sonhado em ter um filme seu para mostrar para seus netos. Animado com o projeto, Faro revelou ainda que encara este filme como o maior desafio da sua carreira até hoje.
Assista:
Apesar de alguns estarem aguardando o lançamento com bastante curiosidade, outros estão fazendo piadas sobre a produção, principalmente em relação à escalação de Faro como o apresentador.
Confira as reações:
Quem foi que bateu o olho no Silvio Santos e pensou “hmmm… Rodrigo Faro”? https://t.co/5Z1Al9075o
— Lucas Freire (@FriarrTuck) April 3, 2024
vai caber ao rodrigo faro ganhar o primeiro oscar pro brasil com essa linda atuação como silvio santos pic.twitter.com/XYUMLeGHSh
— gabriel (@ngabrisilva) April 3, 2024
mano cmo pode os cara usar o rodrigo faro pra fazer o silvio santos wtf kkkkkkkkkkkkkk n da pra olhar pra ele e ver atuando como o silvio po https://t.co/3PKMik2r1f
— (@henrqwieu) April 3, 2024
Eu até assistiria Silvio santos mas me dá ânsia só de pensar que é Rodrigo Faro o protagonista https://t.co/s1st1H1ObJ
— phaleu vivendo conubes (@b4rboa) April 3, 2024
O RODRIGO FARO vai interpretar o Silvio Santos no filme dele. Se não tiver um CAVAAAAAALO no meio do filme eu nem quero.
— Leonardo Schmidt (@Ieo_schmidt) April 3, 2024
O Rodrigo Faro nesse trailer do filme do Silvio Santos está a cara do ator Thelmo Fernandes, de Rock Story e Fim! pic.twitter.com/8zy9aI5rEa
— Bigodão, o delírio da galera! (@brucabrini) April 2, 2024
ver o RODRIGO FARO de SILVIO SANTOS num trailer de um filme é muito bizarro https://t.co/tqcuhZLHoK
— carlitos (@CaralhosMiguel) April 3, 2024
Agora que lembrei de vir aqui falar sobre isso gente.
Tipo assim: nada a ver o Rodrigo Faro de Silvio Santos, mas talvez seja um filme melhor do que uma série que fizeram dele há um tempo atrás que o próprio não gostou. ♀️ https://t.co/wd2yve5LYv
— Renata! (@mechamadere) April 3, 2024
Quem teve a ideia de colocar o Rodrigo Faro como Silvio Santos em um filme? Só pode ter sido obra dos mesmos produtores daquele trambolho sobre Amy Winehouse
— da5vi (@Da5vi) April 3, 2024
mentiram que botaram o rodrigo faro pra interpretar o silvio no filme sobre o silvio santos pic.twitter.com/ONmckRwygJ
— vane (@vanetuita) April 3, 2024
a foto do rodrigo faro caracterizado como silvio santos kkkkkkkkkkkk
— duda. (@liamcalamity) April 3, 2024
Dirigido por Marcelo Antunez (‘O Palestrante’) e escrito por Anderson Almeida, o longa tem estreia marcada para 5 de setembro nos cinemas.
Baseado em fatos reais e utilizando o sequestro que marcou o Brasil como fio condutor, o longa revela segredos e curiosidades por trás de uma das figuras mais icônicas do país, apresentando um Silvio Santos que as pessoas nunca viram.
No teaser inédito, Silvio aparece saudoso, na sala de sua casa, e conta para a fotografia de Manuel da Nóbrega – o homem que lhe deu sua grande oportunidade profissional e se tornou um amigo próximo – sobre seu dia, repleto de grandes emoções.
Silvio é protagonizado por Rodrigo Faro, que abriu uma exceção e voltou a atuar após 15 anos de hiato, apenas para este papel. O próprio ator, que teve a bênção de Silvio Santos para interpretá-lo, define o projeto como o maior desafio da sua carreira até hoje.
Sim, ele está de volta novamente mais uma vez. O incansável Liam Neeson retorna ao TOP 3 dos mais vistos da Netflix no filme de ação ‘Agente das Sombras’, para o deleite dos cinéfilos que adoram uma pipoquinha no escurinho do cinema enquanto acompanha as muitas estripulias do ator indicado ao Oscar em 1993. Só que dessa vez, o incansável Liam Neeson não está tão incansável assim.
Travis Block (Liam Neeson) trabalha em um emprego que não existe, e é bastante incomum: ele salva agentes infiltrados das encrencas em que se metem. E isso significa basicamente se colocar em risco o tempo todo, pois tem que resgatar agentes encurralados na linha de tiro e até mesmo cuidar da saúde mental deles depois. Um trabalho ingrato, é verdade, e isso desperta diversos gatilhos na cabeça do próprio Block, que se tornou um homem velho e paranoico-obsessivo, tendo que realizar cada tarefa três vezes para se certificar de que está tudo certinho. Porém, quando recebe a missão de livrar da prisão o agente Dusty (Taylor John Smith) após o atropelamento da candidata Sofia Flores (Mel Jarson), o rapaz decide abrir o bico para a repórter Mira (Emmy Raver-Lampman), o que complica para o seu lado. Assim, a mando de Robinson (Aidan Quinn), diretor do FBI, Block terá que consertar as coisas… até descobrir que nem tudo é o que parece ser.
Felizmente com apenas uma hora e meia de duração, ‘Agente das Sombras’ se propõe ser um filme de ação com um quê de suspense conspiratório, mas não entrega um filme à altura da expectativa. A ação, propriamente dita, é muito pouquinha: a maioria das cenas são perseguições de carros sem grandes emoções ou perseguições a pé mesmo, quase sempre sendo interrompidas pelo evidente cansaço de seu protagonista; a conspiração ocupa a maior parte do enredo, mas é tão mal trabalhada que nada convence como empecilho nem como solução na trama. De fato, só há mesmo uma cena de ação legal, já quase no fim do filme.
O roteiro de Nick May e Brandon Reavis tenta construir um grande evento conspiratório, desses capazes de destruir uma importante organização dos EUA, mas tanto o elenco quanto a história não conseguem transmitir esse impacto todo. Com um argumento batido do espião que sabia demais versus governo, ‘Agente das Sombras’ coloca de lado toda essa possível conspiração para centrar o filme na história de um sujeito com mais de sessenta anos, que desde o início do filme pede pra se aposentar, que fica correndo com dificuldades e não transparece a segurança que deveria passar. Esse ponto é um dos muitos relapsos da direção de Mark Williams, que, ao final, parece ter pressa em encerrar sua produção e envelopa tudo rapidamente para arranjar uma solução digerível.
‘Agente das Sombras’ traz novamente Liam Neeson no protagonismo de um filme de ação, mas, dessa vez, não só a história é cansativa e batida, mas a própria atuação do ator dá uma cansada em quem está assistindo. Sem nos convencer de que ele ainda é o maioral do gênero e sem a boa vontade do próprio Liam, vai ficando difícil continuar acreditando que ele ainda consegue salvar o mundo nesse tipo de filme.
Após as declarações de Mark Ruffalo sobre o presidente Donald Trump, o chamando de pedófilo e mal caráter, um rumor começou a rodar nas redes sociais afirmando que o ator havia sido demitido da Marvel.
Agora, o eterno Bruce Banner/Hulk do Universo Cinematográfico Marvel (MCU) respondeu diretamente aos boatos em entrevista ao ComicBook durante a divulgação de seu novo filme, ‘Caminhos do Crime’:
“Que eu saiba, não. As pessoas vivem me perguntando: ‘Você foi demitido?’. E eu respondo: ‘Até onde eu sei, não'”, afirmou o ator com bom humor.
Acompanhado de Chris Hemsworth (Thor) e Halle Berry (a eterna Tempestade), Ruffalo recebeu apoio imediato de seus colegas de profissão. Ambos classificaram as especulações como “absurdas”.
Hemsworth chegou a brincar que, se os rumores fossem reais, eles “organizariam um protesto” em favor de Ruffalo.
Mark Ruffalo fala sobre possível retorno como Hulk em ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’
Apesar de não estar confirmado no elenco de ‘Vingadores: Dr. Destino’, o ator deixou claro que sua relação com a Disney e a Marvel continua sólida: “Estarei lá enquanto eles me quiserem. Tenho uma ótima relação com eles.”
Ruffalo deu uma pista sugestiva: “Quem sabe? Talvez existam coisas que eu já esteja fazendo que são… bem, eu ainda estou por perto. Vou deixar apenas isso claro”.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Rumores apontam que vilã metamórfica será a grande ameaça do filme
Vale lembrar que os rumores ganharam força justamente quando o nome de Ruffalo passou a ser ligado ao aguardado ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, onde ele deve dividir a tela com Tom Holland e Jon Bernthal (O Justiceiro).
As filmagens de Homem-Aranha: Um Novo Dia devem ser retomadas no dia 29 de setembro, e a estreia do longa segue marcada para 31 de julho de 2026.
Esse será o quarto filme solo do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), resultado da parceria entre Sony e Disney.
O novo longa é baseado no arco homônimo dos quadrinhos. Na história original, Peter Parker faz um pacto com o demônio Mephisto para que o mundo esqueça sua identidade como Homem-Aranha e para salvar a vida de Tia May. No entanto, o feitiço essencialmente reinicia sua realidade, apagando até mesmo seu casamento com MJ.
A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também promete participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.
Imaginem um gângster daqueles das antigas mesmo, com seu terno arrumado, falando com sotaque, jogado em nossa atualidade após algumas décadas preso, onde ao alcance de um clique uma comunicação mundial acontece. Esse é o início do caminho da nova série da Paramount Plus, Tulsa King, que brinca de forma inteligente com o novo e o antigo de forma equilibrada, sem perder a profundidade dos conflitos dos ótimos personagens, trazendo para o público um protagonista carismático, um clássico anti-herói, violento, exigente, mas com um coração enorme, que precisa entender de forma rápida o mundo de hoje. O projeto marca a primeira aparição do astro Sylvester Stallone como protagonista em uma série de televisão.
Criada pelo texano Taylor Sheridan (de sucessos como Yellowstone, O Dono de Kingstown e outros sucessos), na trama, conhecemos Dwight ‘The General’ Manfredi (Sylvester Stallone) que após quase três décadas preso sem falar uma palavra sobre a família da máfia nova-iorquina da qual pertence acaba indo parar na cidade de Tulsa no estado de Oklahoma, situado no centro-oeste dos EUA, com um único objetivo de levantar um domínio criminoso na região. Aos poucos vai conhecendo outros personagens que se juntam a ele nessa jornada que também navega pelo campo pessoal, principalmente no relacionamento conturbado com a única filha.
Uma bomba pronta pra explodir? Um romântico das antigas? Quais as vantagens e desvantagens de não conhecer o mundo de hoje, repleto de tecnologias, criptomoedas? Empreendendo pelas vias da violência pois é a única forma que enxerga o sucesso, Dwight, um orgulhoso nova-iorquino, durante toda a vida antes da prisão pensando de uma forma, vai se tornando um peixe fora d’ água em uma região completamente diferente de tudo que viveu. Os coadjuvantes que cruzam seu caminho o fazem entender melhor aquele momento que vive onde vai percebendo aos poucos que precisa se descontruir sem perder sua essência. Mas como fazer isso? Várias antíteses o perseguem, violento e doce por exemplo, cabem na mesma frase desse que é um dos melhores personagens da vitoriosa carreira do ator norte-americano de 76 anos.
Ao longo dos nove episódios da primeira temporada (já renovada para uma segunda jornada), o ótimo roteiro abre espaço para uma jornada familiar repleta de conflitos e aqui por dois caminhos há reflexões. O sentido de irmandade da máfia, que se tratam como irmãos, e as quebras dos protocolos e seus sangrentos e obsessivos conflitos. Em paralelo, Dwight tem uma difícil missão de se reaproximar com a filha que tem uma visão muito negativa sobre ele. Essa última parte é algo que deve ser mais explorado nas próximas temporadas.
Tulsa King não é um retorno mas sim a estreia de Stallone no universo em expansão das séries via streamings. E que estreia! Seu personagem domina nossos olhares exalando carisma do primeiro ao último episódio. Parece seguir rumo ao sentido de um conceito contido na frase de um revolucionário da realidade: ‘É preciso ser duro, mas sem perder a ternura, jamais’.
Sabe o Drácula, personagem clássico da literatura criado pelo escritor irlandês Bram Stoker em 1897, que teve diversas encarnações no cinema ao longo de mais de um século? Pois bem, talvez você precise esquecer tudo o que sabe sobre ele ao adentrar o novo Drácula: A História Nunca Contada. Uma coisa pode-se afirmar, os realizadores acertaram no título, essa é uma história nunca antes contada. Ao menos não lembro do atormentado príncipe romeno, transformado em conde da Transilvânia, ser um super-herói em qualquer outra versão.
No roteiro, escrito pelos iniciantes Matt Sazama e Burk Sharpless, Vlad Tepes (Luke Evans, de Velozes e Furiosos 6) é o regente da Romênia, marido romântico e pai carinhoso. O homem acolhedor e honesto luta contra as injustiças acometidas pelos turcos em relação ao seu povo. O último decreto previa que todos os jovens romenos fossem levados do reino para tornarem-se soldados turcos. Quando seu próprio filho é ameaçado, a linha na areia é traçada e o “empalador” vai à guerra. Porém, como derrotar um exército muito mais numeroso, apenas como um homem.
Assim como nas histórias de origem dos principais super-heróis, Vlad decide se tornar mais do que apenas um homem. Para isso, escala as distantes cavernas amaldiçoadas, usando sua enorme capa vermelha (que muito parece com as dos personagens Thor e Superman), para que uma criatura que ali vive (Charles Dance, com uma caracterização que remete a Nosferatu, a contraparte de Drácula) lhe confira grandes poderes, sem grandes responsabilidades.
Uma vez transformado, Drácula (como agora prefere ser chamado – afinal todo super-herói tem sua identidade secreta) é sensível à luz do sol, mas em compensação faz de tudo um pouco. A maior novidade talvez seja assumir a forma de não um, mas dezenas de morcegos de uma só vez. Dom útil para chegar mais rápido aos seus destinos. Se um dos roedores se perder no caminho, ele poderá ficar sem um dedo, quem sabe.
Esqueça qualquer resquício ou menção de terror, o novo Drácula é um filme de ação, uma obra inflada de US$ 70 milhões, recheada de efeitos visuais. A proposta da Universal é mesmo emplacar uma franquia tendo o protagonista como herói de sua própria série, assim como Homem de Ferro. É o que vende atualmente. O estúdio é dono dos monstros mais legais da sétima arte, pelo menos os mais icônicos, vide O Lobisomem, Frankenstein, Homem Invisível, o Monstro do Lago Negro e outros. Imagine um crossover no melhor estilo Os Vingadores.
Tudo bem que o mesmo já havia sido tentado, pela própria Universal, com Van Helsing (2004), e morrido na praia. Agora uma abordagem menos cartunesca e mais sombria é tentada. Algo como o Batman Begins dos monstros. Os atores são talentosos, mas realmente não são dados muito o que fazer aqui. Além do correto Evans, temos Dominic Cooper (nome igualmente em ascensão) como o vilão turco Mehmed. Um embate entre os dois no desfecho copia Lex Luthor e o Homem de Aço. Mesmo com todos os seus poderes, o kryptoniano tem o seu calcanhar de Aquiles, se tornando extremamente vulnerável.
Aqui, Cooper se esbalda com uma “chuva de prata” que cai sem parar. A bela Sarah Gadon (atriz recorrente do cultuado David Cronenberg em seus últimos três trabalhos) ganha mais destaque ao viver Mirena, a esposa do herói. Ainda é estranho referir-se ao personagem como herói. Fora isso, o novo Drácula é rotineiro, pouco inspirado e apenas repete a estrutura do mais banal que é produzido no subgênero, sem acrescentar nada em troca.
O clima jovial e descompromissado talvez não tenha atraído seu público alvo, já que o filme estreou em segunda posição no ranking das bilheterias americanas e na segunda semana em cartaz despencou para a sexta posição, acumulando tímidos US$ 40 milhões no país. Com o mercado atual, a produção poderá se pagar e lucrar ao redor do mundo, como Europa, Ásia e América Latina.
O primeiro filme baseado na saga de literatura jovem adulta, Percy Jackson, criada por Rick Riordan, completou 11 anos em 2021. Sim, tudo isso.
E no “Por onde anda” dessa semana, relembramos aonde está o elenco das duas produções cinematográficas de Percy Jackson e seus personagens: O Ladrão de Raios (2010) e Mar de Monstros (2013).
Como sempre, não esqueça de conferir nossas edições passadas da coluna: As Patricinhas de Beverly Hills, O Clube dos Cinco, Supergirl – O Filme, A Múmia e American Pie. E não esqueça também de comentar deixando sua opinião. Vamos começar?
No melhor estilo Harry Potter, nosso protagonista é um jovem que acha sua vida sem graça, até se descobrir como descendente de Deuses Gregos. Seu intérprete, o jovem Logan Lerman, de 25 anos, já havia participado de produções como Os Indomáveis (2007) e Gamer (2009) antes de ser escolhido para o papel. Depois de protagonizar esta aventura, Lerman conseguiu destaque em filmes como Os Três Mosqueteiros (2011), As Vantagens de Ser Invisível (2012), Noé (2014) e Corações de Ferro (2014). Seu último trabalho foi no drama de época Indignação, lançado em 2016. O ator também poderá ser visto em breve no thriller dramático Sidney Hall, ao lado de Elle Fanning e Michelle Monaghan.
A beldade Alexandra Daddario, de 31 anos, talvez seja a atriz do elenco de Percy Jackson que mais destaque na carreira vem conseguindo, isso incluindo até mesmo o protagonista Lerman. No mesmo ano do segundo filme da franquia, Daddario protagonizava O Massacre da Serra Elétrica 3D – A Lenda Continua, o sétimo filme da famosa série de terror. Depois, os holofotes novamente voltariam para a moça, em sua participação numa das melhores minisséries de antologia de todos os tempos, a enigmática True Detective, que estreava sua primeira temporada em 2014. Daí vieram participações na série American Horror Story, na adaptação de Nicholas Sparks A Escolha, e em duas superproduções ao lado de Dwayne Johnson, Terremoto: A Falha de San Andreas (2015) e Baywatch (2017). Este ano, a atriz lança o romance When We First Met, ao lado de Robbie Amell e estará na sequência de San Andreas, já anunciada.
Grover, o melhor amigo de Percy Jackson, é na verdade um fauno, meio homem, meio bode. Jackson já havia marcado presença com sua hilária personificação do rapper Alpha Chino na comédia igualmente hilária Trovão Tropical (2008). Depois do primeiro Percy Jackson, viveu o filho de Martin Lawrence na continuação Vovó… Zona 3: Tal Pai, Tal Filho (2011). No mesmo ano da estreia do segundo Percy Jackson, o ator interpretou Aaron Foley, filho do Tira da Pesada em pessoa, Axel Foley (Eddie Murphy), num episódio piloto da série que não vingou. Um dos últimos filmes de Jackson foi o terror Eloise (2017), protagonizado por Eliza Dushku, a eterna Faith de Buffy – A Caça-Vampiros.
O ator britânico dispensa apresentações, já que antes da franquia personificou por quatro filmes o agente secreto mais famoso da sétima arte, 007. Após sua participação no primeiro Percy Jackson (o ator não retornaria para viver o mesmo personagem na sequência), interpretando o centauro Chiron (meio homem, meio cavalo), Brosnan teve uma série de filmes nada memoráveis em seu currículo. Alguns dos principais destaques foram os trabalhos na minissérie Bag of Bones (2011), baseada no livro de Stephen King; Heróis de Ressaca (2013), de Edgar Wright; nos recentes The Only Living Boy in New York (2017), de Mark Webb; e no ainda inédito no Brasil Urge, um suspense intrigante. Um de seus últimos filmes lançados foi o thriller de ação e espionagem O Estrangeiro (2017), o qual protagoniza ao lado do lendário Jackie Chan.
Com a saída de Pierce Brosnan da franquia, coube ao eterno bibliotecário Giles de Buffy (a série aí de novo) substituí-lo no mesmo personagem. O ator Anthony Stewart Head, agora conhecido apenas como Anthony Head, como dito, ficou imortalizado como o mentor de Sarah Michelle Gellar na cultuada série juvenil Buffy. Depois, o ator teve participações em filmes como Scoop – O Grande Furo (2006), de Woody Allen, A Dama de Ferro (2011) e Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança (2011). Além disso, o ator participou de uma versão moderna do musical cult, The Rocky Horror Picture Show (2006). Um dos últimos trabalhos de Head foi no drama da Sony, Um Gato de Rua Chamado Bob (2016).
O ator Sean Bean tem fama de morrer na maioria dos filmes e séries que participa. E seu papel como Ned Stark na prestigiada Game of Thrones não deixa mentir. É claro que antes, Bean já havia marcado presença em filmes como 007 Contra Goldeneye (1995), no qual contracenou com o colega de elenco Pierce Brosnan, Ronin (1998) e na trilogia Senhor dos Anéis (2001, 2002 e 2003). Recentemente, o ator pôde ser visto em Perdido em Marte (2015), filme indicado ao Oscar na categoria principal. Este ano o ator esteve em Drone, novo suspense militar que discute o uso das máquinas, depois de Good Kill: Máxima Precisão (2014) e Decisão de Risco (2015); e na série dramática Broken, na qual interpreta um padre.
Rosario Dawson é mais uma atriz talentosa que emprestou seu nome para a franquia, mas não voltou para a segunda parte. É claro que entre os trabalhos da moça destacam-se filmes como Sin City – Cidade do Pecado (2005), À Prova de Morte (2007), de Quentin Tarantino, e o drama Sete Vidas (2008), no entanto, Dawson começou a carreira no cinema em 1995, como parte do elenco do polêmico Kids, escrito por Harmony Korine (diretor de Spring Breakers e o sujeito que tentou roubar Meryl Streep no programa de David Letterman). Depois vieram produções como Jogada Decisiva (1998) e A Última Noite (2002), ambas de Spike Lee, Josie e as Gatinhas (2001) e Homens de Preto 2 (2002). Atualmente, a atriz vai muito bem, obrigado, mais conhecida como Claire Temple, de todas as séries da parceria Marvel / Netflix (vide as duas temporadas de Demolidor, Jessica Jones, Luke Cage, Punho de Ferro e Os Defensores).
A modelo transformada em atriz iniciou a carreira no cinema participando de produções como As Aventuras do Barão de Münchausen (1988), de Terry Gilliam, e Ligações Perigosas (1988), de Stephen Frears. No início da década de 1990, Thurman chegaria a um dos pontos mais altos de sua carreira com Pulp Fiction (1994), de Quentin Tarantino, sétimo filme mais bem votado de todos os tempos na preferência do público do maior site de cinema da rede, o IMDB. Além disso, Pulp Fiction renderia para a atriz sua única indicação ao Oscar. Parceria esta reprisada com Tarantino no épico de vingança dividido em duas partes, Kill Bill – Volume 1 (2003) e Volume 2 (2004).
No final da mesma década (90), a atriz conheceria também alguns dos pontos mais baixos de seu currículo, participando de superproduções malfadadas, vide Batman & Robin (1997) e Os Vingadores (1998). Nos últimos anos, Thurman também participou de outro épico dividido em duas partes, este bem mais polêmico, saído de uma mente muito mais controversa: Ninfomaníaca 1 e 2 (ambos de 2013), de Lars von Trier. O último trabalho da atriz foi justamente ao lado do cineasta dinamarquês, no suspense A Casa que Jack Construiu, sobre a vida de um serial killer ao longo de 12 anos.
Clarisse foi uma das novas personagens adicionadas na continuação Mar de Monstros (2013), e que ganhou grande destaque na trama. A jovem marrenta criou uma boa dinâmica de embate com os protagonistas, inicialmente se tornando aquele tipo de personagem que adoramos odiar. A bela texana Leven Rambin já havia aparecido nas telonas em outra franquia de muito sucesso no ano anterior ao lançamento do segundo Percy Jackson: Jogos Vorazes (2012), no qual interpretou a personagem Glimmer.
Depois de sua participação na série como Clarisse, e seguindo os passos de sua colega de elenco Alexandra Daddario, Rambin ganhou um papel na segunda temporada do programa de prestígio da HBO, True Detective, no qual viveu a irmã da personagem de Rachel McAdams. Além disso, a atriz esteve no drama gay independente I Am Michael, com James Franco e Zachary Quinto. A próxima parada para a moça é o seriado sobre sequestros Gone, baseado no livro de Chelsea Cain.
Embora muitos não o reconheçam, Douglas Smith foi o jovem ciclope, meio irmão do protagonista Percy Jackson, no segundo (e último) filme da franquia inacabada. Antes desta curiosa participação, Smith havia personificado Ben Henrickson por 53 episódios na série Amor Imenso (Big Love), com o saudoso Bill Paxton. Depois de sua incursão na franquia baseada nos livros de sucesso, o ator esteve em filmes de terror como Ouija: O Jogo dos Espíritos (2014) e Nunca Diga o Seu Nome (2017), em blockbusters como O Exterminador do Futuro: Gênesis (2015), e em séries como Vinyl (2016), de Martin Scorsese. Seu novo trabalho é na série de época, crime e drama, The Alienist, protagonizada por Dakota Fanning, Daniel Brühl e Luke Evans, e criada por Cary Fukunaga (True Detective e It – A Coisa).
O cineasta Chris Columbus também dispensa apresentações. Na década de 1980, o diretor foi responsável pelo roteiro de alguns dos maiores sucessos da época, vide Gremlins (1984), Os Goonies (1985) e O Enigma da Pirâmide (1985). Como diretor emplacava enormes campeões de bilheteria na década seguinte, vide Esqueceram de Mim (1990) e sua continuação (1992), e Uma Babá Quase Perfeita (1993).
É claro, não podemos esquecer (desculpe pelo infame trocadilho) que Columbus foi o responsável pelo pontapé inicial da mais bem sucedida franquia baseada em literatura jovem adulta da história, tendo comandado os dois primeiros filmes de Harry Potter (2001 e 2002). O último trabalho até o momento do diretor obteve uma recepção morna, apesar da premissa nostálgica: Pixels (2015), com Adam Sandler. Seu próximo projeto pode ser The Secret Lives of Road Crews, uma comédia de ação sobre um grupo de operários de estrada precisando combater uma ameaça alienígena. Vizinhos Imediatos de 3º Grau (2012), alguém?
Cineasta de pouca expressividade, Freudenthal começou a carreira no cinema com filmes de comédia infantil, vide Hotel para Cachorros (2009), com Emma Roberts, e Diário de um Banana (2010). Depois de sua incursão na série Percy Jackson, o diretor se voltou para a TV e comandou episódios de seriados de heróis como Flash, Supergirl e Arrow.
O reboot de ‘Halloween‘ teve as primeiras cenas exibidas durante o CinemaCon, e as primeiras descrições e impressões já vazaram na internet.
Confira:
“Laurie está com sua filha e a sua neta na noite de Halloween. Ela diz que a Laurie se tornou uma guerreira quando se trata em proteger sua família ‘e está determinada a manter Michael preso para sempre’.”
“As primeiras cenas de Halloween parecem ótimas. Na nova história, depois que Loomis atirou no Michael, ele foi reinternado e Laurie tem se preparado caso ele escape.”
“Alguns adolescentes estão conversando uns com os outros. ‘Não foi o irmão dela que matou todas aquelas pessoas?’ ‘Não foi o irmão dela, isso é algo que as pessoas inventaram.’ Então, sim. Adeus narrativa da sequência!”
“Tem uma cena de Myers, depois de escapar, atormentando uma garota em um banheiro. Ele coloca sua mão sobre a porta e derruba uma dúzia de dentes ensanguentados no chão. Eles não estão para brincadeira com este filme. Também é ótimo ver a máscara de volta em ação.”
“Além disso, Laurie nunca aparece assustadas nas cenas que vimos. Ela é uma mulher em uma missão, uma caçadora, assim como o Michael. Amei esse ângulo [para a personagem].”
A trama trará Jamie Lee Curtis novamente como Laurie Strode, em um embate final com o assassino Michael Myers após quatro décadas do primeiro filme.
O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things’), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle’), Dylan Arnold (‘Mudbound’), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos’), Andi Matichak (‘Orange is the New Black)’ e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em ‘Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.
A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax e tem estreia prevista para 19 de outubro de 2018.
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