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Negan, Rick e outros personagens nas fotos do 4º episódio de ‘The Walking Dead’

Com as duas prévias já lançadas para o episódio do próximo domingo de ‘The Walking Dead‘, o canal AMC liberou as primeiras imagens da visitinha de Negan a Alexandria.

Confira:



07X04 – Serviço

“Os membros do grupo que restaram em Alexandria recebem uma visita inesperada”.

07X05 – Go Getters

“Confrontados pelo sofrimento e cercados por inimigos, os membros do grupo de Rick tentam encontrar segurança em Hilltop antes que seja tarde demais.”

Precisamos falar sobre a polêmica da VIOLÊNCIA em ‘The Walking Dead’ 

‘The Walking Dead’: Detalhes do 2º episódio da 7ª temporada 

Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.

 

thewalkingdead

 

 

 

Nada a perder – Contra Tudo. Por Todos.

(Nada a perder – Contra Tudo. Por Todos.)

 

Elenco:

Petrônio Gontijo

Day Mesquita

Beth Goulart

Dalton Vigh

André Gonçalves

Eduardo Galvão

Leonardo Franco

Marcelo Airoldi

César Mello

Direção: Alexandre Avancini

Gênero: Cinebiografia

Duração: — min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: R$ 16 milhões

Estreia: 29 de Março de 2018

Sinopse: 

A superprodução baseada nas biografias ‘Edir Macedo: O Bispo e Nada a Perder 1 e 2‘, de Douglas Tavolaro, contando a história do ex-bancário que fundou a igreja e se tornou dono da rede de TV, com uma fortuna estimada em US$ 1,1 bilhão.

Baseado em eventos reais, ‘Nada a Perder‘ revela os episódios mais marcantes da vida de Edir Macedo. A história do país nos anos 60, 70, 80 e 90 é pano de fundo para a trajetória do líder religioso, sempre cercada de momentos difíceis, polêmicos e controversos, como sua prisão em 1992, em São Paulo.

 

 

Curiosidades: 

» Alexandre Avancini está confirmado na direção do filme ‘Nada a Perder‘ e se dedicará exclusivamente ao cinema no primeiro semestre deste ano. Ele foi contratado pela Paris Entretenimento para comandar a produção, que começa a ser rodada em abril, em São Paulo.

» Segundo a Paris, o filme – baseado em fatos reais, sobre a história de Edir Macedo – também terá locações no Rio de Janeiro, Nova York, Jerusalém e Joanesburgo.

» Vale lembrar que a Record convidou o diretor José Padilha (‘Tropa de Elite’, ‘Robocop’) para assumir o filme, que recusou alegando conflitos de agenda.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Assista seis minutos de ‘Mulher-Maravilha’

Mulher-Maravilha’ teve seis clipes inéditos divulgados, totalizando em seis minutos do filme.

Críticos dizem que ‘Mulher-Maravilha’ é “o melhor filme do Universo da DC”

Assista e confira fotos divulgadas pela tarde:

Após polêmica, axilas da ‘Mulher-Maravilha’ são “corrigidas” em novo trailer 

Warner gastou mais em publicidade com ‘Mulher-Maravilha’ do que com ‘Esquadrão Suicida’ 

Ares é confirmado como vilão em ‘Mulher-Maravilha’!

A estreia do novo filme da personagem acontece em 1º de junho de 2017.

Gal Gadot elogia o Batman de Ben Affleck em entrevista

Gal Gadot fala sobre a bissexualidade da ‘Mulher-Maravilha’ 

Chris Pine (franquia ‘Star Trek‘) será Steve Trevor, Robin Wright vive Antíope e Connie Nielsen será a Rainha Hipólita, mãe de Diana, também estão no elenco.

A direção ficará a cargo de Patty Jenkins, que dirigiu ‘Monster: Desejo Assassino’ e episódios das séries ‘The Killing’ e ‘Entourage’. Ela substitui Michele MacLaren (‘Game of Thrones’, ‘Breaking Bad’), que deixou o cargo por diferenças criativas com o estúdio.

Antes de tornar-se Mulher-Maravilha, ela era Diana, princesa das Amazonas, treinada para ser uma guerreira invencível. Criada numa isolada ilha paradisíaca, Diana descobre que um grande conflito assola o mundo para além de suas fronteiras quando um piloto americano cai com seu avião nas areias da costa. Convencida de que é capaz de vencer a ameaça de destruição, Diana parte da ilha. Lutando lado a lado com homens numa guerra que pretende acabar de vez com todas as guerras, ela vai descobrir todos os seus poderes… e seu verdadeiro destino.

Fotos do episódio final de ‘Orphan Black’; Confira!

A BBC liberou as fotos finais de ‘Orphan Black’.

Confira, com a prévia:

 

Mais uma prévia do trailer de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado’

O trailer de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado’ será liberado na próxima quinta-feira (07/12), durante a CCXP 2017, e acaba de ganhar uma prévia estendida.

CCXP 2017: J.A. Bayona e Colin Trevorrow virão ao Brasil para painel de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado’

Assista:

Dirigido pelo espanhol Juan Antonio Bayona. James Cromwell, Ted Levine, Rafe Spall, Toby Jones e Justice Smith foram confirmados na nova produção, ao lado de Chris Pratt e Bryce Dallas Howard. O roteiro é de Colin Trevorrow (diretor de Jurassic World) e Derek Connolly (Kong: A Ilha da Caveira).

A estreia no Brasil acontece dia 22 de Junho de 2018.

Bryce Dallas Howard revela detalhes sobre sua personagem em ‘Jurassic World 2’ 

Confira as várias semelhanças entre ‘Jurassic World’ e ‘Jurassic Park’ 

Jurassic World‘ arrecadou US$ 1,66 bilhão, a quarta maior na história do cinema mundial – saiba mais!

Confira 10 curiosidades sobre ‘Jurassic World’

EXCLUSIVO: Blake Lively e o diretor Paul Feig falam sobre ‘Um Pequeno Favor’

O CinePOP foi até Las Vegas para entrevistar a belíssima atriz Blake Lively e o diretor Paul Feig, no Red Carpet do elogiadíssimo suspense ‘Um Pequeno Favor‘ (‘A Simple Favor’).

Assista:

O suspense já estreou nos EUA, e, para surpresa de todos, o novo filme de Paul Feig (‘Missão Madrinha de Casamento’) foi aclamado pelos críticos.

O suspense conquistou 83% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 19 críticas positivas contra 2 negativas, alcançando uma nota média de 7.4. Vale lembrar que essa nota pode mudar conforme novas críticas forem computadas nos próximos dias.

Confira algumas críticas:

Chicago Sun Times:

“Às vezes, só podemos rir do quão ridículo é o ‘Um Pequeno Favor‘ – mas tudo bem, porque o filme superou as expectativas e nos convida a nos divertirmos juntos. Convite aceito!”

The Arizona Republic:

“Apesar de todas as suas reviravoltas lúdicas e um mistério que cai convenientemente no lugar certo, ‘Um Pequeno Favor‘ é simplesmente divertido. É leve e espumoso. Segredos são revelados, pessoas bonitas usam roupas fabulosas, e tudo é perfeitamente sinuoso e envolvente”

The Hollywood Reporter:

“O filme nunca perde sua aura de pessoas talentosas que tentam classificar materiais baratos. É chato e enjoado!”

Travis Hopson:

“‘Um Pequeno Favor‘ é mais delicioso do que ‘Garota Exemplar’

Robert Kojder:

“Eu não posso imaginar isso sendo quase tão eficaz sem a entrega de cômica e estranha de Anna Kendrick. Paul Feig dá uma aula de como se casar com seriedade e com hilaridade absurda!”

 

O filme é descrito como uma nova versão de ‘Garota Exemplar‘.

Adaptado do romance de Darcey Bell, ‘Um Pequeno Favor‘ é o primeiro de uma série de dois livros, que conta a história de Emily, uma mulher bem sucedida que trabalha para uma famosa marca do ramo da moda em Manhattan. Solitária e viúva com um filho pequeno, Stephanie se inspira em seu blog, acompanhando rotineiramente sua vida direto do subúrbio de Connecticut e imaginando Emily como uma espécie de confidente. Tudo muda de forma trágica quando a empresária de sucesso desaparece subitamente, sem deixar qualquer rastro.

A produção é dirigida por Paul Feig (‘Missão Madrinha de Casamento’).

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Game of Thrones’: 3º episódio da 8ª temporada ganha trailer explosivo

A HBO divulgou o trailer do 3º episódio da 8ª temporada de ‘Game of Thrones’, que será exibido no domingo que vem, dia 28.

O episódio trará uma das batalhas mais longas já filmadas.

Assista:

Os assinantes da HBO GO se revoltaram após o serviço sair do ar novamente durante a exibição do segundo episódio da 8ª temporada de ‘Game of Thrones’ .

Confira as principais reações:

O episódio vazou na internet antes de sua exibição na HBO.

O vazamento aconteceu pelo streaming Amazon Prime Vídeo, da Alemanha, que liberou por acidente o episódio na manhã deste domingo.

David Benioff e D. B. Weiss continuam como os showrunners da série.

O elenco conta com Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Liam Cunningham, Sophie Turner, Maisie Williams, Alfie Allen, Nathalie Emmanuel, Gwendoline Christie, John Bradley e Isaac Hempstead Wright.

Netflix divulga trailer de ‘Troco em Dobro’, filme de ação com Mark Wahlberg

A Netflix divulgou o trailer de ‘Troco em Dobro‘, seu novo filme de ação estrelado por Mark Wahlberg.

Assista:

Spenser (Mark Wahlberg), um ex-policial mais conhecido por arrumar problemas do que resolvê-los, acabou de sair da prisão e quer deixar Boston. Mas antes, ele é obrigado a ajudar seu ex-treinador de boxe e mentor, Henry (Alan Arkin), com um iniciante promissor. Esse é Hawk (Winston Duke), um lutador de MMA, forte, comprometido e certo de que será um adversário mais difícil do que Spenser já foi. Após o assassinato de dois ex-colegas de Spenser, ele recruta Hawk e sua ex-namorada desbocada Cissy (Iliza Shlesinger) para ajudá-lo a investigar e levar os culpados à justiça.

Com direção de Peter Berg, ‘Troco em Dobro‘ é uma comédia de ação com Bokeem Woodbine, Marc Maron e Austin Post no elenco. Baseado no livro Robert B. Parker’s Wonderland, um best-seller de Ace Atkins.

A estreia na Netflix acontece dia 6 de Março de 2020.

Diretor CONFIRMA retorno de Ben Affleck como Batman

Andy Muschietti, diretor de ‘It – A Coisa‘ e do vindouro ‘The Flash‘, CONFIRMOU à Vanity Fair que o ator Ben Affeck voltará a vestir o capuz mais uma vez como o Batman.

Flash‘ adaptará o arco de quadrinhos ‘Flashpoint‘, o multiverso expandido de universos paralelos da DC.

“O Batman de Ben Affleck é uma parte muito importante do impacto emocional do filme. A interação e o relacionamento entre Barry e o Wayne de Affleck vão trazer um nível emocional que não vimos antes. É o filme de Barry, é a história de Barry, mas seus personagens estão mais relacionados do que pensamos. Ambos perderam suas mães assassinadas, e esse é um dos estopins emocionais do filme. É aí que o Batman do Affleck  entra em ação.”, CONFIRMOU o diretor Muschietti à Vanity Fair.

Conversas iniciais sugeriram que Michael Keaton poderia potencialmente se adequar a uma versão mais velha do Batman após estrelar na versão original do filme de 1989. E agora haverá ainda mais Batman na mistura, com Affleck se juntando ao elenco.

Muschietti acrescentou que “o filme é um pouco uma dobradiça no sentido de que apresenta uma história que implicam um universo unificado onde todas as iterações cinematográficas que vimos antes são válidas […] É inclusivo no sentido de que está dizendo tudo o que você já viu existe, e tudo o que você vai ver existe, no mesmo multiverso unificado.”  

Vale lembrar que o longa teve sua estreia antecipada. Ao invés de chegar aos cinemas em 1º de julho de 2022, o filme agora será lançado no dia 3 de junho de 2022.

A trama mostrará Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existi e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus desfeitos.

‘Liga da Justiça’: Warner Bros VETOU os mullets do Superman, diz Zack Snyder

Antes de Zack Snyder se afastar da produção de ‘Liga da Justiça’, ele queria trazer o Superman (Henry Cavill) de volta à vida com um visual bem diferente.

Além do traje negro, ele queria mostrar o personagem com mullets, cabelos compridos e barbudo, mas a Warner Bros vetou a ideia.

Snyder revelou a informação durante uma entrevista com o YouTuber Tyrone Magnus.

“[Henry e eu] conversamos muito sobre isso e eu fui um defensor do visual com cabelão e barba, mas já tínhamos começado a gravar e o estúdio estava me pressionando para avançar. Tive a sorte de pensar em uma forma de inserir o traje escuro… Eu havia feito muitas pesquisas, então eu sabia como tornar preto o traje colorido.”

Mesmo assim, Snyder disse que enfrentou diversas críticas dos executivos da Warner, que eram contra a ideia.

“Eu sempre disse que iria filmar com o traje colorido e que iria escurecer depois. E então eles me disseram: ‘Você não sabe do que está falando, ninguém quer ver um traje escuro, vamos fazer apenas o colorido’. Eu sabia que eles iriam mudar de ideia uma hora ou outra… E aqui estamos nós. A barba e o cabelo comprido já era algo mais complicado. Vimos a m#rd* que aconteceu quando mexeram no rosto dele.”

Nesta última frase, Snyder se refere ao fato de Cavill ter regravado suas cenas na versão de 2017 enquanto estava de bigode para as gravações de ‘Missão Impossível – Efeito Fallout’.

Como os fãs sabem, o bigode foi removido digitalmente e Cavill ficou com o rosto deformado, virando uma piada na internet.

Lembrando que a nova versão de ‘Liga da Justiça‘ já está disponível!

‘Liga da Justiça de Zack Snyder’ conta a história de Bruce Wayne (Ben Affleck), que determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de um ameaça de proporções catastróficas. A tarefa se mostra mais difícil do que Bruce imaginava, pois cada um dos recrutas deve enfrentar seus próprios demônios do passado antes que possam finalmente formar uma liga de heróis sem precedentes. Porém, pode ser tarde demais para Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborgue (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) salvarem o planeta dos vilões Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e seus planos malignos.

Paramount CONFIRMA trailer de ‘Pânico’ para amanhã; Assista ao anúncio!

A Paramount Pictures do Brasil confirmou ao CinePOP que o trailer do novo ‘Pânico’ será lançado amanhã, dia 12.

O vilão Ghostface está de volta e ainda mais aterrorizante.

Confira o anúncio, junto com as fotos e o cartaz:

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett são os diretores.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

‘Morte Morte Morte’: Saiba QUANDO o terror slasher que conquistou 97% de aprovação dos críticos estreia no Brasil

Morte Morte Morte‘ (Bodies Bodies Bodies), o primeiro terror slasher da aclamada produtora A24, fez o maior sucesso entre a crítica especializada. Dirigido por Halina Reijn, o aguardado longa conquistou 97% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Com o sucesso, a Sony Pictures adquiriu os direitos para lançar o terror no Brasil, e agendou a estreia EXCLUSIVAMENTE nos cinemas para o dia 6 de Outubro.

Das 34 críticas publicadas até o momento, apenas uma delas é negativa.

Entre os principais comentários, os críticos elogiaram a versatilidade do roteiro, que consegue ser hilário, inteligente, emotivo e ainda assim transmite leveza.

A direção Reijn também foi bastante destacada, e a crítica da Fox 10 Phoenix ainda garantiu que a cineasta é capaz de reinventar o gênero numa mistura de humor negro e elementos clássicos do terror.

Confira as análises:

“O roteiro inteligente e as atuações carismáticas fazem o espectador querer ficar para saber como esse conflito se desenrola. A tensão continua aumentando porque todos os personagens são tão imprevisíveis. O drama poderia ir além de encontrar o assassino.” – United Press International.

‘Morte Morte Morte‘ permite de forma inteligente que seu elenco talentoso se cave em um buraco gloriosamente bobo (e sangrento), mantendo os espectadores tentando adivinhar a resolução até os minutos finais.” – RogerEbert.com.

“É fácil se deixar levar pela vibe do filme, então por que se dar ao trabalho de resistir? Apenas sente-se e relaxe, mas certifique-se de que as novas armas de sua família estejam armazenadas com segurança antes de assistir.” – Little White Lies.

“Uma versão ardente e muito inteligente do gênero slasher com um conjunto de primeira, que merece faz jus à sua mistura eletrizante de emoções e risadas.” – Perri Nemiroff.

“O filme de Helina Reijn é tão hilário quanto bem direcionado, com uma proposta distintamente sintonizada com a mentalidade da Geração Z.” – Slant.

“‘Morte Morte Morte’ aposta muito mais no humor do que no horror, contando com um excelente elenco e diálogos contagiantes.” – Showbiz.

“Se ‘Morte Morte Morte’ não reinventa o gênero slasher, dá a ele uma sensação refrescantemente e contemporânea que vai atrair tanto os fãs do clássico terror quanto os fãs das comédia de humor negro.” – Fox 10 Phoenix.

Confira a sinopse e o trailer:

Quando um grupo de jovens planeja uma festa durante um furacão em uma mansão numa ilha remota, a celebração se torna mortal quando um assassino começa a eliminá-los, um por um.

O elenco conta com Amandla Stenberg, Maria Bakalova, Pete Davidson, Rachel Sennott, Myha’la Herrold, Chase Sui Wonders e Lee Pace.

Primeiras impressões indicam que ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim’ vai EMOCIONAR os fãs; Confira!

‘O Senhor dos Anéis’ está se preparando para retornar às telonas com a animação ‘A Guerra de Rohirrim’, que já teve uma prévia divulgada no Festival de Cinema de Annecy.

Dirigido por Kenji Kamiyama (‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’), o filme é ambientado na mesma era das adaptações de Peter Jackson e é uma pré-sequência de ‘O Hobbit‘ e da trilogia ‘O Senhor dos Anéis’.

Infelizmente, a prévia exibida no festival não será divulgada para o público por se tratar de um material não finalizado, mas quem já assistiu compartilhou suas impressões sobre as cenas.

E parece que a animação pode ser um grande sucesso, considerando a empolgação dos jornalistas.

Confira:

“‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim‘ já está no topo dos meus filmes mais esperados de 2024. A prévia (muito curta e inacabada) mostrada no #Annecy2023 foi fantástica. Está 100% alinhada com a trilogia original, ao mesmo tempo em que é muito diferente. é em anime. Mal posso esperar.”

 

“Acabei de terminar o trabalho em andamento para o novo filme ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim‘, e devo dizer que o casamento entre a franquia e o estilo #anime nunca pareceu tão bom! O mundo e os personagens pareciam muito autênticos. Mal posso esperar para ver isso nos cinemas no ano que vem.”

Outros membros da imprensa, como o CloneWeb, admitiram que choraram ao assistir à prévia.

“Estou secando as lágrimas dos meus olhos, estou limpando todas essas páginas de anotações e estou lhes dizendo, ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim’ está em muito boas mãos. Este é um belo 2D de novos desenhos de John Howe e Alan Lee. É Rohan completa e a história, baseada em três parágrafos, é protagonizada por uma jovem, Hera, filha de Helm Hammerhead [eu acho que deveria ser ‘Hammerhand’.]”

Lembrando que ‘A Guerra de Rohirrim‘ está programado para chegar em abril de 2024 e vai acompanhará as conquistas de Helm Hammerhand, o Rei de Rohan, e a criação do Abismo de Helm – fortaleza que é destaque em ‘O Senhor dos Anéis: As Duas Torres‘.

A produção da New Line Cinema em parceria com a Warner Bros. Animation.

Saiba QUANDO começam as filmagens de ‘Os Jovens Vingadores’, e qual será a equipe

O desfecho de ‘As Marvels’ marcou o início da formação de um dos grupos mais adorados dos quadrinhos: ‘Os Jovens Vingadores‘. Desde então, os fãs estão ansiosos pela aparição da equipe.

Segundo o insider Daniel Ritchman, a Marvel Studios planeja começar as filmagens do projeto no início de 2025, e será um longa-metragem.

Hailee Steinfeld já assinou para reprisar o papel de Kate Bishop.

Um vazamento recente revelou o nome dos jovens que vão estrelar o filme.

Segundo o Cosmic Circus, a equipe dos Jovens Vingadores será formada por Kamala Khan/Ms. Marvel (Iman Vellani), que será a protagonista do filme, Kate Bishop/Gaviã Arqueira (Hailee Steinfeld), Cassie Lang/Estatura (Emma Fuhrmann), America Chavez (Xochitl Gomez), Billy Maximoff/Wiccano e Tommy Maximoff/Célere.

Os rumores ainda apontam para a possível participação de Theodore Altman/Hulkling, Axl Heimdallson (Kieron L. Dyer), RiRi Williams/Coração de Ferro (Dominique Thorne), Eli Bradley/Patriota (Elijah Richardson) e Skaar.

Confira nossa crítica sobre ‘As Marvels’:

Netflix divulga nova foto de ‘Frankenstein’, filme de Guillermo del Toro com Jacob Elordi

Frankenstein‘, escrito e dirigido por Guillermo del Toro e com Oscar Isaac, Jacob Elordi, Mia Goth e Christoph Waltz no elenco, ganhou foto.

As filmagens aconteceram em Edimburgo, na Escócia, aproveitando a arquitetura gótica da cidade para capturar a essência do romance de Mary Shelley.

A estreia acontece em Novembro na Netflix.

Confira:

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Em entrevista, Mia Goth elogiou Del Toro, destacando sua calma e confiança no set, o que cria um ambiente reconfortante para os atores. Além da atriz, o elenco inclui nomes como Oscar Isaac, Christoph Waltz, Charles Dance e Ralph Ineson

“Não sei se já vi um diretor tão à vontade, confiante e calmo em um set. Há algo realmente muito reconfortante nisso para o ator do outro lado da câmera. Ele está completamente à vontade em seu set, que é enorme, que não é como nada que eu tenha vivido antes. É como se ele estivesse trabalhando na sala de estar dele”, disse Mia Goth. 

Guillermo del Toro tem desenvolvido o projeto de ‘Frankenstein’ há algum tempo e sempre expressou seu desejo de criar um filme centrado na icônica história de Mary Shelley. Ainda não se sabe se sua versão será ambientada em uma época específica ou atualmente.

Além de ‘O Diabo Veste Prada 2’, Anne Hathaway vive estrela POP em suspense que conquistou 71% de aprovação no Rotten Tomatoes

Anne Hathaway terá um dos anos mais movimentados de sua carreira em 2026, estrelando CINCO grandes produções que reforçam sua versatilidade em Hollywood. Entre os destaques estão o drama musical ‘Mother Mary‘, a aguardada sequência ‘O Diabo Veste Prada 2‘, o épico ‘A Odisseia‘ dirigido por Christopher Nolan, o suspense ‘O Fim da Rua‘ e o thriller psicológico ‘Verity‘, baseado no best-seller de Colleen Hoover. Com projetos que vão do cinema autoral aos blockbusters, a atriz se consolida como um dos principais nomes da indústria, prometendo dominar as telonas ao longo do ano.

‘Mother Mary’, novo longa estrelado por Anne Hathaway, conquistou 71% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 49 avaliações da crítica especializada.

Descrito como um melodrama pop épico, o longa acompanha a história de uma estrela da música (Hathaway) que está vivendo uma crise existencial e reencontra sua ex-melhor amiga e estilista (Michaela Coel), reacendendo segredos sombrios e uma relação intensa e complexa, que vai se tornar um terror na vida das duas.

As primeiras reações ao filme foram mistas, com elogios ao estilo visual de David Lowery e às atuações do elenco, mas também críticas ao roteiro e à narrativa considerada excessivamente enigmática.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“‘Estranho’ é um adjetivo tão reducionista para coisas que as pessoas não entendem de imediato… Mas [David Lowery] pegou o tema mais acessível imaginável e transformou isso em algo maravilhosamente, gloriosamente estranho”, disse David Fear do Rolling Stone.

“Apesar das inúmeras falas que tendem a ser enigmáticas, quando não completamente obscuras, o melodrama gótico é estendido demais para conseguir causar grande impacto”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“O ponto negativo aqui é que Lowery parece não saber o que fazer com suas estrelas, atores que nunca brilham tanto quanto quando simplesmente fazem o que sabem de melhor: atuar”, disse Manohla Dargis do New York Times.

“Lowery pega essa situação e a transforma em algo estranhamente hipnotizante com a ajuda de duas estrelas excepcionais”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Este é o filme mais David Lowery de David Lowery já feito. Ou seja: ao final, você pode estar coçando a cabeça a ponto de querer seu dinheiro de volta”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Mother Mary é, no fundo, mais sobre atmosfera e estilo do que qualquer outra coisa”, disse Molly Freeman do ScreenRant.

Lowery, Toby Halbrooks e James M. Johnston produzirão ao lado de Jeanie Igoe, da Homebird Productions, e Jonas Katzenstein, Maximilian Leo e Jonathan Saubach, da Gugenschein Filmproduktion.

Hunter Schafer, Atheena Frizzell, Kaia Gerber, Jessica Brown Findlay, Isaura Barbé-Brown, Alba Baptista, Sian Clifford e FKA Twigs integram o elenco.

David Lowery (‘A Lenda do Cavaleiro Verde’) assume a direção e o roteiro do projeto.

10 Filmes que abordam novos caminhos após desilusões no AMOR

Encontrar novos caminhos após rupturas ou mágoas com alguém muito próximo de nós pode mudar para sempre um destino. O viver a dois nunca é fácil, os encontros e desencontros são frequentes mas sempre a chances de recomeçar com ou sem a pessoa que pensou que estaria sempre por perto. Pensando nesse recorte que atinge muito a realidade, segue abaixo uma lista bem legal com filmes que giram em torno dessa situação:

 

O Confeiteiro

Indicado a categoria de melhor filme no importante Festival de San Sebastian em 2017, The Cakemaker, no original, conta a história de Thomas (Tim Kalkhof), um habilidoso, organizado e simples confeiteiro alemão que acaba se envolvendo com Oren (Roy Miller) um executivo de uma empresa de construção de trens, que mora com a família em Israel. Entre as idas e vindas de Oren (Berlim/Jerusalém), uma escondida história de amor é criada. Após 12 meses juntos, Oren desaparece por um tempo e Thomas vai atrás de informações, descobrindo que ele falecera em um acidente automobilístico. Sem rumo e tentando se encontrar, Thomas resolve partir para Jerusalém e acaba conhecendo Anat (Sarah Adler), a esposa de Oren.

 

Wet Season

Na trama, acompanhamos Ling (Yeo Yann Yann) uma professora que ensina mandarim em uma escola na Singapura, onde sua matéria é considerada a menor das prioridades. Seu casamento está em dias muito ruins, com a provável infidelidade do marido nada presente. Seu cotidiano é muito afetado, pois, precisa cuidar do debilitado sogro que mora na sua casa marido sempre que chega em casa. Certo dia, começa a se aproximar de um aluno que tem os pais ausentes. Há de cara uma observação de uma interseção dentro da solidão que caminham suas vidas, mesmo com a faixa de idade sendo bastante acentuada entre os dois. Uma relação acontece de algumas formas e maneiras, e ambos precisam lidar com tudo que acontece em suas voltas.

 

Entre o Amor e a Paixão

Na trama somos apresentados a Margot e Lou, um casal muito simpático que enfrenta uma crise definida pela mesmice. O público é guiado para dentro desse relacionamento que logo fica exposto que há um tipo de solidão, tristeza que insiste em tomar conta do ambiente. Com a entrada de um novo vizinho na história, Margot não sabe o que fazer, se fica fiel ao marido que escreve livros sobre cozinhar frangos ou se entrega a uma paixão avassaladora.

 

História de um Casamento

História de um Casamento conta a vida de Nicole (Scarlett Johansson) e Charlie (Adam Driver), um casal que vive seus dias agitados em Nova Iorque entre um espetáculo e outro, já que ambos trabalham em uma companhia de teatro onde a primeira é a atriz protagonista das peças e o segundo o diretor. O casal possui um filho que é muito amado por ambos. Quando Nicole recebe uma oferta irrecusável de trabalho em Los Angeles (lugar bem distante de NY), o casamento afunda em uma crise sem retorno. Alguns meses se passam, Nicole se estabelece em Los Angeles e a luta dos dois agora é pelos acordos do divórcio que se submetem.

 

Complicações do Amor

Na trama, um casal em grave crise, resolve, após sugestão do seu misterioso psicólogo, embarcar em uma viagem para passar o tempo longe da cidade grande, em uma casa confortável, para ver se a relação deles engrena novamente. Chegando nesse agradável lugar, logo na primeira noite percebem que há algo muito estranho nesse lugar. Assim, descobrem o inusitado: Versões melhoradas deles vivem na casa de hóspedes! Assim, com vários diálogos interessantes, e situações peculiares, o casal tenta redescobrir o amor.

 

Fortunata

Na trama, ambientada nos dias atuais no subúrbio de Roma, conhecemos Fortunata, uma bela cabeleireira delivery de meia idade que possui um sonho de ter seu próprio empreendimento, um salão de beleza no centro da cidade onde mora. A protagonista tem uma filha, sua maior paixão do mundo, mas com quem tem um relacionamento complicado, provocado, muito, pelo seu afastamento do ex-marido, figura que sempre a rodeia. Certo dia, Fortunata resolve levar a filha para ver um psicólogo/psiquiatra, por quem a protagonista acaba vivendo um intenso romance.

 

Drive my Car

Ao longo de quase três horas de projeção, com alguns avanços na sua linha temporal, acompanhamos a história de Yûsuke (Hidetoshi Nishijima) um ator e diretor teatral que já passou por muitas dificuldades na sua trajetória, como o entender o porquê da traição da esposa Oto (Reika Kirishima). O tempo passa e Oto falece, vítima de uma hemorragia cerebral. Mais tarde, Yûsuke é chamado para dirigir a peça Tio Vânia de Anton Tchekhov, e assim se muda durante um período para a cidade de Hiroshima onde precisa escolher o elenco, ensaiar. Assim, acaba conhecendo Misaki (Tôko Miura), sua motorista na cidade. Enfrentando suas dúvidas e a incrível analogia que há entre a arte que ama e seus pensares ele busca retornar a enxergar algum sentido sobre a vida que o trouxe até esse momento.

 

Sob o Sol de Toscana

Na trama, conhecemos Frances (Diane Lane), uma esforçada crítica literária, moradora da cidade de San Francisco, que também e professora e tem uns livros que está escrevendo estacionados na gaveta. Sua vida ia bem, casada, com um ótimo emprego, até que ela descobre que seu marido a está traindo. Tempos depois o divórcio acontece, e de maneira bem prejudicial para a protagonista, que além de entregar a casa onde morava com ele a vida toda, ainda teve que pagar pensão para o traidor. O tempo passa e Frances não consegue encontrar mais a felicidade, vive seus dias tristes sendo consolada muitas vezes pela melhor amiga Patti (Sandra Oh). E por essa amiga é onde chega uma oportunidade que mudará sua vida, Patti consegue uma passagem para Frances viajar até a Itália, na região da Toscana. Quando embarca, não sabe ela que laços profundos vão ser criados nesse novo lugar.

 

Rye Lane: Um Amor Inesperado

Na trama, conhecemos Dom (David Jonsson) e Yas (Vivian Oparah), dois jovens que se encontram de forma inusitada, numa galeria de arte e resolvem sair daquele lugar e irem andando pela cidade onde moram. Aos poucos vamos conhecendo essas duas almas. Dom é um jovem desiludido, até mesmo depressivo, abalado profundamente pelo término de um relacionamento onde descobriu por meio de uma foto que seu melhor amigo o estava traindo com sua namorada. Contador de profissão, tem uma paixão por música. Já Yas é super alegre, com uma energia contagiante. Ela tem o sonho de ser figurinista e também está passando por um recente término de relacionamento com feridas ainda em aberto. Essas duas almas vão buscando entender um ao outro enquanto se conhecem melhor.

 

Spencer

Na trama, acompanhamos os passos, conflitos, inquietações, angústias de Diana Spencer, ou Princesa Diana (Kristen Stewart) uma mulher que se encontra em um momento de desilusão com sua vida e seu casamento, beirando a desespero emocional, se vendo sem saída quase que a todo instante. O filme é ambientado durante um período de férias onde fora obrigada a passar o Natal com a família real inglesa em um luxuoso casarão em Sandringham (lugar onde nasceu), um lugar onde entrou em completo conflito em busca da sua liberdade e a retomada da felicidade.

 

 

Lily Collins se une a Nicholas Hoult na biografia do autor J.R.R. Tolkien

A jovem atriz Lily Collins (O Mínimo para Viver e Okja), de 28 anos, está em negociações para um papel na biografia do celebrado autor J.R.R. Tolkien, informa o Hollywood Reporter.

Nicholas Hoult irá interpretar o autor, ainda na juventude, numa história de amor e amizade. Collins, caso contratada, ficará com o papel de Edith Bratt, grande amor de Tolkien, que se torna sua esposa e inspira a personagem da princesa élfica em sua famosa trilogia.

A trama irá acompanhar a amizade do autor com um grupo de marginalizados, assim como ele. Quando a Primeira Guerra Mundial irrompe, esta “sociedade” é obrigada a se separar. O filme também mostrará o que levou o autor a criar sua icônica trilogia de livros do Senhor dos Anéis. Tolkien é uma produção da Fox Searchlight, o braço do cinema de arte da Fox, e tem direção de Dome Karukoski.

16 Grandes Atores que já Passaram pelo Universo Cinematográfico da Marvel

Com Vingadores: Guerra Infinita nos cinemas pisando na sociedade mundial e quebrando todo tipo de recorde em bilheteria, resolvemos ponderar sobre um dos melhores fatores do longa: as atuações. O vilão Thanos é enaltecido por todos os especialistas e fãs, e seu intérprete Josh Brolin, mesmo enterrado debaixo de quilos de maquiagem CGI, tem sido laureado com todos os elogios possíveis e imagináveis. Mas Brolin (indicado ao Oscar em 2009) não é o primeiro grande ator a permear uma produção do estúdio durante estes dez anos de estabelecimento.

Vamos então conhecer quem são os monstros sagrados e jovens talentosíssimos que já deram o ar da graça neste universo interligado.

Jeff Bridges

Tudo começou com ele. É inegável que todos os atores de Homem de Ferro (2008), o primeiro filme oficial do MCU são talentosos, e que Downey Jr. rouba a cena como Tony Stark. Mas a verdade é que o filme foi a volta por cima do protagonista, sua reviravolta na carreira, enquanto Jeff Bridges, o intérprete do vilão Obadiah Stane, estava no auge quando decidiu aceitar o convite para seu primeiro filme dentro do subgênero. O desempenho de Bridges no filme é nada menos do que o de um grande artista.

O ator já tinha 4 indicações ao Oscar na época. Depois de Homem de Ferro, finalmente vencia o prêmio (Coração Louco, 2009) e foi indicado mais duas vezes.

Anthony Hopkins

Filmes de super-heróis de quadrinhos saíram de vez da marginalidade e ganharam o mainstream. E a forma como percebemos isso foi quando começaram a atrair alguns dos astros mais talentosos e veteranos ainda em atividade. Um dos maiores foi Anthony Hopkins. Então você já pode imaginar a surpresa geral quando foi feito o anúncio da escalação do veteraníssimo e imortal Hannibal Lecter para Thor (2011). Uma escolha ideal, o Shakespeariano Hopkins viveu nos cinemas, em sua primeira incursão no subgênero, o “pai de todos”, Odin, o soberano de Asgard e pai dos rivais Thor (Chris Hemsworth) e Loki (Tom Hiddleston).

O ator retornaria ao papel em Thor: O Mundo Sombrio (2013) e Thor: Ragnarok (2017). Hopkins na época já havia vencido o Oscar (O Silêncio dos Inocentes, 1992) e tinha outras três indicações.

Tommy Lee Jones

Apesar de ser um ator e diretor consagrado, os fãs de quadrinhos não tinham a melhor das lembranças da primeira participação do veterano Tommy Lee Jones por um filme do subgênero – é claro que estamos nos referindo à infame caracterização de Jones como Harvey ‘Duas Caras’ em Batman Eternamente (1995). De bufão brincalhão, Jones assumiu mais sua persona carrancuda quando foi a vez de participar de uma produção da Marvel.

Em 2011, no longa solo do Capitão América: O Primeiro Vingador , Jones pôde expressar toda severidade do Coronel Chester Phillips, o militar responsável por servir de superior direto de Steve Rogers durante a Segunda Guerra Mundial. Na época, o ator já tinha duas indicações ao Oscar e uma vitória (O Fugitivo, 1994). Depois de Capitão América, Jones foi indicado mais uma vez.

Natalie Portman

Uma das atrizes mais novas da nossa lista, Portman não é menos talentosa. A contratação dela para viver a protagonista feminina em Thor (2011) igualmente chamou atenção, neste caso porque havia acabado de sair de sua vitória no Oscar por Cisne Negro (2010). O filme do Deus do Trovão foi um dos primeiros projetos lançados pela atriz após sua honraria máxima na carreira. No primeiro filme solo do herói, Portman viveu a cientista Jane Foster.

A experiência da atriz na produção, no entanto, não foi das melhores, e após o resultado, ela não queria retornar para a continuação O Mundo Sombrio (2013), mas foi obrigada contratualmente. Já na terceira parte, Ragnarok (2017), a atriz conseguiu se manter de fora. Antes de Thor, Portman já tinha uma indicação ao Oscar e a citada vitória. Depois de ambos os filmes da Marvel, ela viria a ser indicada mais uma vez.

Ben Kingsley

O prestigiado Sir Ben Kingsley já havia feito duas adaptações de videogames – de qualidades divergentes – mas nenhum filme de super-herói de quadrinhos quando foi escolhido para viver o arqui-inimigo do Homem de Ferro, Mandarim. Quem já assistiu a Homem de Ferro 3 (2013) sabe que o resultado foi nada menos do que polêmico e dividiu a opinião de críticos e fãs. Uma coisa que não pode ser dita sobre a abordagem é que esta não foi uma versão corajosa do personagem, mesmo tendo enraivecido metade do público-alvo (ou seria mais da metade).

Essa foi uma reviravolta que ninguém estava esperando e o motivo para todos os que não gostaram do filme, desmerece-lo. Na época do lançamento, Kingsley já tinha seu Oscar na prateleira (Gandhi, 1983) e mais três indicações. Depois que a Marvel trouxe de volta um certo nêmesis em Guerra Infinita, não seria interessante ver o Mandarim novamente? Respondam sem agressões.

Benicio Del Toro

Ator do método, o mexicano Benicio Del Toro também não escapou do radar dos produtores da Marvel na hora de formar seu universo cinematográfico. A participação do vencedor do Oscar, no entanto, é pequena, como um personagem secundário. O primeiro vislumbre no Colecionador (entidade cósmica conhecida por… bem, colecionar qualquer item raro pelas galáxias, incluindo seres vivos), papel que Del Toro vive, foi nas famosas cenas pós-créditos da casa, em Thor: O Mundo Sombrio (2013).

Depois disso, o ator teve uma participação maior em Guardiões da Galáxia (2014), além de ser o único da lista que faz parte do elenco de Guerra Infinita, podendo ter um gostinho de Thanos em seu caminho. Antes de viver o personagem de madeixas brancas, o mexicano já tinha seu Oscar em casa (Traffic, 2000) e uma segunda indicação.

Glenn Close

Veteraníssima e com mais anos de carreira dentre todas as atrizes da lista, Glenn Close é uma artista de respeito. Com a carreira iniciada em meados da década de 1970, Close tem 84 créditos como atriz, entre séries, filmes e produções para a TV. Dentre suas personagens mais famosas estão Alex Forrest, a psicótica cozinheira de coelhos em Atração Fatal (1987), e a icônica vilã Cruella De Vil, saída da animação 101 Dálmatas diretamente para as formas live action da veterana (e de novo numa continuação).

Ou seja, Close não era estranha a este tipo de material quando aceitou viver, em uma pequena participação, a oficial Nova Prime de Guardiões da Galáxia (2014). Esperamos que a Marvel e James Gunn possam trazê-la de volta à ativa em um próximo Guardiões. A atriz é, infelizmente, uma das poucas na lista que ainda não possui um Oscar decorando a casa – apesar das seis indicações. O mundo não é mesmo justo.

Robert Redford

Bem, aqui zeramos a lista. Realmente poderíamos parar a lista por aqui (mas ela ainda possui mais 8 itens). Deu para ver que ela não foi feita por ordem de importância de carreiras, caso contrário o nome do octogenário Robert Redford estaria entre os primeiros. Pense em lendas vivas como Clint Eastwood, Woody Allen e Al Pacino, é exatamente onde se encaixa o nome deste ícone da sétima arte mundial, responsável entre outras coisas pelo famoso festival de Sundance, a casa dos filmes independentes nos EUA.

Isso é só para termos uma ideia do impacto que foi o anúncio da presença do lendário artista em uma produção da Marvel. A coisa não fica muito maior do que isso. E o papel também não foi nada menos do que perfeito para o ator, e fundamental para a trama. Redford é Alexander Pierce, chefão da SHIELD, que esconde um terrível segredo – só um ator de seu status poderia trazer o peso necessário para o personagem. A presença de Redford aqui faz alusão aos clássicos de espionagem nos quais o ator fez carreira.

A lenda possui uma indicação como melhor ator, uma vitória no Oscar como diretor, outras duas indicações (diretor e filme) e uma estatueta pelo conjunto da obra.

Michael Douglas

“Nunca mais eu vou dormir. Ih, que isso! Michael Douglaxx”. Não pera. Aqui estamos falando de coisas boas. Então vamos pular para o ator Hollywoodiano, nascido da realeza do cinema, cuja participação em um filme da Marvel causou impacto pela falta de precedentes. O veterano Michael Douglas também nunca havia se enveredado pelo subgênero até aceitar viver o cientista Hank Pym, nos quadrinhos o primeiro Homem-Formiga e membro fundador dos Vingadores.

Apesar de alguns planos iniciais de incluir o personagem logo de começo, ele viria a dar as caras somente no filme solo do personagem em 2015. Mas aqui existe uma pegadinha, na forma de uma sacada muito boa da parte dos roteiristas e produtores. Pym não é o foco da aventura, sendo o Homem-Formiga do passado nas formas de Douglas. O manto é passado por ele para Scott Lang (Paul Rudd). O ator é outro na lista cujo contrato garante novas aparições.

Assim, Douglas volta este ano como Pym em Homem-Formiga e a Vespa – que terá participação de outra veterana, Michelle Pfeiffer – ela só não está na lista porque seu filme ainda não foi lançado. Douglas tem um Oscar como produtor (Um Estranho no Ninho) e outro como ator, por Wall Street: Poder e Cobiça (1987), papel que revisitou em 2010, na continuação Wall Street: O Dinheiro Nunca Dorme.

Mads Mikkelsen

Desde que apareceu em seus filmes mais elogiados, o ator dinamarquês foi abraçado pelos cinéfilos cult e enaltecido como um dos melhores da atualidade. Assim, ele caiu no radar de Hollywood e começou a adentrar no terreno dos blockbusters, sem falar na série cultuada Hannibal, na qual deu sua versão ao personagem imortalizado no cinema por Anthony Hopkins.

2016 foi um grande ano para Mikkelsen, e além do papel importante no derivado de uma das maiores franquias da história, em Rogue One: Uma História Star Wars, o ator foi o antagonista de Doutor Estranho, uma das apostas mais arriscadas da Marvel. Na pele de Kaecilius, o dinamarquês deu vida a um cruel mago, de olhos esquisitos, e apresentou uma grande ameaça. Coincidentemente, Mikkelsen já havia vivido um vilão de olhos estranhos em 007 – Cassino Royale (2006).

Apesar de ter protagonizado verdadeiras obras-primas, vide Depois do Casamento (2006) e A Caça (2012), o ator nunca concorreu a um Oscar. Seu dia irá chegar!

Tilda Swinton  

Ainda falando do arriscado filme místico da Marvel, Doutor Estranho (2016), é inegável que o longa possui um dos melhores elencos do acervo da casa – no qual ainda podemos destacar as presenças de Rachel McAdams, Chiwetel Ejiofor, Benedict Cumberbatch e Michael Stuhlbarg. No entanto, esta é uma das produções do estúdio que mais dividiu críticos e fãs. Uma curiosidade cerca o papel da talentosíssima Tilda Swinton: em sua contraparte nos quadrinhos, o Ancião era um homem asiático idoso.

A qualidade andrógena da atriz britânica permitiu certa dualidade com o personagem, permitindo sua mudança para um ser assexuado e careca. Antes disso, Morgan Freeman foi cogitado para o papel, o que seria uma mudança criativa também – para eliminar o estereótipo do mestre asiático sabe-tudo. Esperamos que o desfecho de Doutor Estranho possa ser alterado de alguma forma para uma eventual continuação – que não é muito mencionada – e que A Anciã possa ser trazida de volta na pele de Swinton.

Apesar do talento inegável, a atriz só possui uma indicação ao Oscar, seguida de vitória, na carreira, pelo filme Conduta de Risco (2007).

Michael Keaton

Keaton é um veterano que foi redescoberto pela indústria recentemente, mostrando como é bom dar valor a atores que colecionam muitas primaveras em seu cinturão. Tudo voltou a acontecer para o ator quando o mexicano Alejandro Iñárritu escreveu para ele o papel principal na obra-prima Birdman (2014). A metalinguagem é grande ali e o personagem é Keaton, se mesclando numa simbiose assustadora. Não por menos, o filme rendeu uma indicação para o ator, a primeira e única em sua carreira – pela qual deveria ter levado o Oscar para casa (maldito seja Eddie Redmayne).

Mesmo assim, o que seguiu foram trabalhos de qualidade consecutivos – Spotlight: Segredos Revelados (2015) e Fome de Poder (2016). E aí chegamos em sua participação num filme do estúdio, como o vilão Abutre no reboot Homem-Aranha: De Volta ao Lar, o primeiro filme do herói já nos domínios (em partes) da Marvel. Assim como Birdman, a participação do ator aqui quebra as barreiras da metalinguagem e sai das telas.

Tudo porque Keaton foi o primeiro Batman do cinema, lá em 1989 no filme de Tim Burton (papel que reprisou em 1992), dando o pontapé inicial para a era de ouro dos quadrinhos no cinema – que ainda passaria por uma epopeia na década de 1990. Ou seja, é muito legal ver a desconstrução deste mito, trazendo o ator para viver outra criatura alada, desta vez do outro lado da lei, num filme do subgênero. Fora isso, Keaton foi elogiadíssimo por seu desempenho como um sujeito desesperado e empreendedor equivocado.

Cate Blanchett

É muito legal ver a Marvel trazer para o seu universo astros consagradíssimos, com anos de estrada já na terceira idade. Mas não é apenas este o esquema da empresa. Então, que tal trazer astros no auge de suas carreiras? Foi exatamente o tentado e conquistado com a australiana Cate Blanchett, que muito bem poderia estar no topo desta lista, como contratação mais surpreendente. Se perguntar para qualquer cinéfilo, a atriz entra na lista das dez melhores em atividade – quiçá uma das cinco.

Então, quando disse sim para Thor: Ragnarok (2017), o mundo olhou para a produção de outro ângulo. Assim como Redford (com quem trabalhou junto no essencial Conspiração e Poder, 2015), Blanchett topou a empreitada a pedido de familiares (no caso, seus filhos, fãs do subgênero). Assim, o caminho estava tomado para viver uma das vilãs mais cruéis do MCU – responsável pela dizimação de um povo inteiro e pelo fim de um planeta/país (Asgard) – a Deusa do Morte em pessoa: Hela.

As consequências de seus atos ainda são sentidas em Guerra Infinita. A australiana tem dois Oscar (O Aviador, 2004, e Blue Jasmine, 2013) e outras cinco indicações (duas no mesmo ano). Isso tudo, antes de viver Hela. Qual outra vilã tem essa moral?

Sterling K. Brown

Talvez o ator menos conhecido da lista, e o que possui menos tempo de relevância na carreira. Mesmo assim, Sterling K. Brown é um papa-prêmios e está sempre no radar quando o assunto é TV. No cinema o ator ainda não possui uma grande carreira, mas já demonstrou muito talento e alcance performático em dramas televisivos, vide The People Vs. O.J. Simpson – série pela qual marcou presença – e This Is Us, na qual está desde 2016 e levou importantes estatuetas por sua excelência, como o Globo de Ouro.

Brown também esteve no filme indicado ao Oscar este ano, Marashall: Igualdade e Justiça. Mas a surpresa mesmo foi vê-lo no blockbuster da Marvel, Pantera Negra, um dos maiores sucessos da empresa, que entrou para a história por sua importância social. Brown vive N´Jobu, tio do protagonista, que abandonou Wakanda e decidiu viver em Nova York. Sua participação ocorre no prólogo do filme e é importantíssima para todo o desenrolar da trama.

Este ano ainda, Brown poderá ser visto em dois filmes que prometem dar o que falar, para o bem ou para o mal: Hotel Artemis e a reimaginação de Predador.

Forest Whitaker

Assim como outros desta lista, o veterano Whitaker parece ter sido redescoberto e emplaca em tudo que é blockbuster de peso. Em 2016, o ator esteve em Rogue One: Uma História Star Wars, primeiro derivado da mega franquia após a compra pela Disney. Com a Marvel, o ator faz seu primeiro filme na pele de Zuri, o líder espiritual de Wakanda, no estrondoso sucesso Pantera Negra. Zuri serve de conselheiro e figura paterna para o herói, depois que este assume o trono com a morte de seu pai.

Whitaker traz para o papel toda a sua peculiaridade e presença de tela, além de viver um dos momentos mais dramáticos do longa. O talentoso ator e diretor, no entanto, tem apenas uma indicação na carreira, seguida de vitória, pelo impactante O Último Rei da Escócia (2006).

Lupita Nyong´o

Uma das atrizes mais talentosas a chegarem ao cinema hollywoodiano nesta nova década, a mexicana (sim, ela nasceu no México), filha de pais Quenianos, garantiu seu nome nas estrelas ao vencer o Oscar por seu trabalho dilacerador em 12 Anos de Escravidão (2013), uma das produções mais importantes a serem lançadas nos últimos 20 anos – pelo menos. Como era de se esperar, Lupita Nyong´o não teve muitas chances depois disso.

Seus papeis de maior abrangência eram através de personagens em CGI, nos quais emprestava apenas sua voz, vide Mogli – O Menino Lobo (2016) e os novos Star Wars (2015 e 2017). Mas isso mudou com Pantera Negra, filme de importância revolucionária, que jogou a luz num grupo muito especial de atores, principalmente nas mulheres. No longa, Nyong´o ganha seu melhor papel desde 12 Anos, na pele de Nakia, a espiã de Wakanda, e por quem o herói possui uma paixão correspondida.

É ótimo ver a atriz em cena novamente, e como nós pedíamos por isso. Uma pena que tenha demorado cinco anos. O pedido é que desta vez Lupita siga conseguindo novos personagens relevantes em filmes idem. A próxima parada da atriz é na comédia de terror Little Monsters, e existem rumores de que ela estará na nova versão de As Panteras, ao lado de Kristen Stewart, a ser dirigida por Elizabeth Banks. Faça acontecer!

FLOPOU! 10 Filmes Indicados ao Framboesa de Ouro Disponíveis nos Streamings

O infame Framboesa de Ouro, inimigo número 1 de Hollywood, revelou os “vencedores” de sua edição 2023 hoje, sábado, dia 11 de março. Como de costume, o evento ocorre na véspera do maior prêmio da sétima arte: o Oscar. Este ano uma nova polêmica tomou conta do Framboesa. A organização nunca ligou para o fato de indicar crianças entre os piores atores de seus respectivos anos no passado – e o fez inúmeras vezes (como você pode conferir na matéria abaixo). Inclusive, dando o “prêmio” para alguns. Esse ano, ao indicar a menina Ryan Kiera Armstrong pelo terror ‘Chamas da Vingança’, o Framboesa recebeu duras críticas, possíveis devido a uma época mais consciente e politicamente correta em que vivemos. Assim, os organizadores retiraram a atriz mirim do páreo.

Leia também: Politicamente Incorreto? Relembre as Crianças Indicadas ao Framboesa de Ouro – O Pior do Cinema

A novidade em relação a este fato, no entanto, veio à tona durante a premiação. O Framboesa achou por bem cancelar a categoria de atrizes (que havia ficado apenas com quatro nomeadas) e dar o prêmio para o próprio evento, reconhecendo suas decisões equivocadas de indicações. O Framboesa também se pronunciou e disse que de agora em diante só irá indicar atores maiores de 18 anos. Continuando no clima do pior do cinema, que não se leva a sério e deve ser tratado como uma grande brincadeira, resolvemos separar para você 10 filmes nomeados recentemente para o Framboesa de Ouro nas mais variadas categorias, que se encontram disponíveis nos streamings. Assistam por sua conta e risco, ou quem sabe para se divertir e dar boas risadas.

Morbius – HBO Max

Estrelado por Jared Leto, o filme do vilão das histórias do Homem-Aranha figurou no Framboesa deste ano. Depois do sucesso de ‘Venom’ e sua continuação, a Sony quis investir no universo dos antagonistas do principal herói da Marvel. Com o vampiro ‘Morbius’ não deu muito certo. Espera-se sorte melhor para ‘Kraven – O Caçador’. ‘Morbius’ levou os Framboesas de pior ator para Jared Leto e pior atriz coadjuvante para Adria Arjona. Fora isso ainda estava indicado para pior filme, pior roteiro e pior diretor para Daniel Espinosa. O filme do vampiro está disponível na HBO Max.

Fanático – Netflix

Considerado um dos piores filmes da carreira do astro John Travolta, ‘Fanático’ foi lançado em 2019 e concorreu a algumas categorias no Framboesa de 2020. No filme, Travolta interpreta um nerd obsessivo, um sujeito com problemas mentais que após ser rejeitado e humilhado por seu ídolo, um ator famoso, passa a persegui-lo. O filme foi motivo de muitas piadas na internet e levou o Framboesa de pior ator para Travolta. Além disso, foi indicado para pior filme e pior diretor Fred Durst, vocalista da banda Limp Bizkit em seu segundo longa-metragem como diretor. ‘Fanático’ está disponível na Netflix.

Music – Amazon Prime Video

Era para ser um musical mágico e altamente inclusivo. A ideia era mostrar o universo único e particular dos autistas, tratado de forma especial para que todos pudessem ver, se conectar e começar a mudar o pensamento sobre tal condição. Era para ser a entrada triunfal da cantora Sia pela porta da frente em Hollywood. Mas o resultado foi uma obra considerada extremamente ofensiva, sem muito tato, e que incomodou demais instituições e pessoas diretamente ligadas a tais causas. Sia tentou se defender, mas não funcionou muito. ‘Music’ levou os Framboesas de pior atriz para Kate Hudson, pior atriz coadjuvante para Maddie Ziegler (na época com 19 aninhos), pior diretora para Sia, e ainda foi indicado para pior filme. ‘Music’ está disponível na Amazon Prime Video.

A Ilha da Fantasia – Amazon Prime Video

Quando a Blumhouse anunciou que pegaria o cultuado programa dos anos 70, ‘A Ilha da Fantasia’ e transformaria num filme de terror, os fãs logo ligaram o sinal de alerta. Acontece que este não era o gênero do programa, que misturava drama, certo humor, fantasia (é claro) e no máximo algum suspense. O teor sempre foi a magia e a beleza. Tudo bem, poderia até ter funcionado, mas não foi o caso. Tudo seria mais aceitável se o filme fosse bom. ‘A Ilha da Fantasia’ participou do Framboesa de 2021, onde foi indicado para pior filme, duas piores atrizes coadjuvantes (Lucy Hale e Maggie Q – embora Hale seja a protagonista), pior roteiro e pior remake. O filme está disponível na Amazon Prime Video.

Calmaria – HBO Max

Ninguém está livre do fracasso, nem mesmo grandes atores renomados. É o caso com a dupla vencedora do Oscar, Matthew McConaughey e Anne Hathaway, que ganharam suas estatuetas com um ano de diferença. Apesar de terem em suas carreiras prestígio e inúmeros sucessos, nos últimos anos ambos amargam uma fase ruim. Um dos pontos mais baixo ao qual já chegaram foi neste ‘Calmaria’, que começa como um thriller noir moderno e termina como… bem, é difícil explicar. ‘Calmaria’ marcou presença no Framboesa de 2020, onde foi indicado para pior ator e pior atriz para os respectivos – mas saiu ileso sem vitórias. Se fosse me perguntar, merecia indicação a pior filme também. O longa está presente no acervo da HBO Max.

Um Funeral em Família – Telecine Play

Um dos grandes favoritos do Framboesa de Ouro é o diretor Tyler Perry e seus filmes, digamos, difíceis de aturar. O realizador, no entanto, possui seu público-alvo, e consegue seguir produzindo seus longas. Seus fãs comparecem o suficiente para tê-lo feito enriquecer, se tornando um dos grandes produtores de Hollywood, dono de cidades cenográficas onde são filmadas grandes produções. Nada disso justifica a qualidade de suas comédias nível “Zorra Total” ou seus dramas nível “dramalhão mexicano”. Mas existe gosto para tudo. ‘Um Funeral em Família’, no entanto, caiu nas graças do Framboesa 2020 onde foi indicado para nada menos do que sete “prêmios”: pior filme, pior roteiro, pior ator (Tyler Perry), pior atriz (Tyler Perry – numa brincadeira com sua caracterização como Madea), pior coadjuvante (Cassi Davis), pior dupla e pior continuação. A “comédia” faz parte do cardápio do Telecine Play.

O Halloween do Hubie – Netflix

O que seria de uma premiação do Framboesa de Ouro sem um filme de Adam Sandler, certo? Sejamos justos, não é só o Framboesa que fala mal das comédias de Sandler, e entra ano e sai ano, o humorista é alvo de grande parte dos críticos ou dos espectadores. ‘O Halloween do Hubie’ foi uma das mais detonadas de anos recentes, figurando no Framboesa de 2021, o filme foi indicado para pior ator (Sandler), pior dupla (Sandler com sua voz forçada) e pior continuação ou remake (não sei qual quesito levado em consideração para esta categoria). O filme é uma produção original da Netflix.

A Missy Errada – Netflix

E se Adam Sandler é alvo constante dos críticos e do Framboesa, é claro que seus cupinchas não iriam passar ilesos. Um dos mais proeminentes é o loirinho baixinho David Spade, lembrado pelo Framboesa no mesmo ano de seu mentor Sandler, pela comédia ‘A Missy Errada’. Na trama, Spade é um sujeito superficial, que deseja passar um fim de semana romântico em um resort com uma mulher de quem está a fim. Porém, termina convidando a pessoa errada, ao confundir os nomes em sua agenda telefônica no celular. E bem, essa é a história do filme. Tão profunda quanto ‘Casablanca’, certo? Spade foi indicado para pior ator, a Missy do título, Lauren Lapkus foi indicada para pior atriz, e os dois para pior dupla. O filme também é uma produção original da Netflix.

Brahms: Boneco do Mal II – HBO Max

O primeiro ‘Boneco do Mal’ até foi um terror interessante, e no mínimo surpreendente, com sua trama sobre um casal de idosos que contratam uma babá para cuidar de seu filho, o menino Brahms. A pegadinha é que o filho na verdade era um boneco. A jovem embarca na viagem e fica na casa pelo fim de semana, até que situações sinistras começam a ocorrer ao redor, que a levam a acreditar que Brahms possa estar vivo. A grande sacada é a reviravolta final, que tira qualquer elemento sobrenatural da trama. Já a continuação de 2020 joga tudo isso para o alto e investe num thriller sobrenatural declarado. Pior para a esquecida Katie Holmes, que precisou lidar com a indicação de pior atriz no Framboesa. O terror se encontra na HBO Max.

Paixão Obsessiva – HBO Max

Até hoje me lembro da sessão para a imprensa de ‘Paixão Obsessiva’, uma das mais divertidas na qual já estive. Isso porque se você não levar este pseudo thriller a sério, poderá dar boas risadas com os exageros do roteiro, e os clichês deliciosamente piegas utilizados na obra – como as caras e bocas da vilã. Tudo parece propositalmente cafona e novelesco. Uma trama batida que parece datada já em seu ano de lançamento em 2017. Não teve jeito, e virou alvo do Framboesa. No entanto, talvez percebendo um pouco a galhofa, o Framboesa indicou somente a protagonista Katherine Heigl para pior atriz e não o filme. Está presente na HBO Max.

‘Santa Clarita Diet’: Atriz de ‘NCIS: New Orleans’ entra para o elenco da 3ª temporada

Segundo o Deadline, Shalita Grant (‘NCIS: New Orleans‘) entrou para o elenco da 3ª temporada de ‘Santa Clarita Diet‘. A atriz irá interpretar a agente do FBI Tess Rogers, que estará investigando uma explosão recente na cidade.

Seu papel terá caráter recorrente.

A próxima temporada terá 10 episódios e estreia em 2019.

O showrunner Victor Fresco conversou com o The Hollywood Reporter sobre o futuro da série:

“Sempre há mais história para contar. Toda a primeira temporada se passa durante duas vezes, e a segunda também. Eles estão a apenas um mês nesta incrível mudança com a qual estão passando. Nós ainda não fomos renovados para a terceira temporada, mas nós começamos a escrever. Nós já voltamos ao trabalho, então… dedos cruzados. Nós não temos acesso a nenhum dado sobre como a série está se saindo, então vamos ter que apenas esperar.”

A comédia sombria é estrelada por Drew Barrymore e Timothy Olyphant.

Leia nossa crítica da 2ª Temporada de ‘Santa Clarita Diet’

Leia também nossa crítica da 1ª Temporada de ‘Santa Clarita Diet’

‘Future Man’ é renovada para 3ª e ÚLTIMA temporada

O Hulu renovou oficialmente a série ‘Future Man‘, estrelada por Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes‘), para a 3ª temporada.

Com apenas 8 episódios encomendados, o próximo ciclo será o ÚLTIMO da série.

A série acompanha um homem do futuro que é apenas zelador durante o dia, mas de noite é um gamer de nível mundial. Até que visitantes misteriosos o recrutam para impedir a invasão de uma superraça e a consequente extinção da raça humana.

Eliza Coupe, Derek Wilson, Keith David, Ed Begley Jr., Mary Manofsky e Drew Jamesa completam o elenco.

‘The Batman’: Número de vilões do roteiro é reduzido para cinco!

Desde que foi anunciada a entrada de Matt Reeves no projeto, foi revelado que ‘The Batman‘ traria SEIS vilões conhecidos dos quadrinhos.

Porém, o We Got This Covered revelou que o roteiro foi alterado para retirar um dos vilões.

Os cinco vilões que vão aparecer são: Charada, Mulher-Gato, Pinguim, Cara-de-Barro e o Chapeleiro Louco.

O site afirma que o Harvey Dent não será mais introduzido como um vilão. O personagem pode aparecer na produção, mas não se tornará o Duas-Caras até uma possível sequência. Além disso, a fonte destaca que a Mulher-Gato será uma anti-heroína ao invés de uma vilã convencional.

Vale lembrar que as informações não foram confirmadas. Por enquanto, trate-as como um rumor.

Robert Pattinson viverá o novo Batman nas telonas.

O elenco ainda conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Sarsgaard e Jayme Lawson.

‘The Batman’ tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021.

Dirigido por Matt Reeves, a trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.

‘Big Mouth’: Ayo Edebiri será a nova dubladora da Missy na animação

De acordo com a Variety, a comediante Ayo Edebiri foi contratada para ser a nova dubladora da personagem Missy Foreman-Greenwald a partir da 4ª temporada da animação ‘Big Mouth‘.

Há algumas semanas, a dubladora original, Jenny Slate, havia deixado o cargo após diversas discussões sobre representatividade serem destaque em Hollywood. Por este motivo, a atriz não achou certo continuar dublando uma personagem negra.

Vale destacar que Slate ainda dublará a personagem na quarta temporada e Edebiri assumirá a partir do penúltimo episódio do próximo ciclo.

“A transição será uma boa despedida para a Jenny,” afirmou Edebiri ao site Variety. “A voz que eu encontrei também é por causa do trabalho da Jenny.”

Além de dublar a personagem, Edebiri também fará parte da equipe de roteiristas a partir do quinto ciclo.

Vale lembrar produção já está renovada para mais DUAS temporadas.

A série foi criada por Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin e Jennifer Flackett.

A animação conta a história de um grupo adolescentes enfrentando a puberdade após a chegada dos Monstros dos Hormônios.

A produção conta com as vozes de Nick Kroll, John Mulaney, Jessi Klein, Jenny Slate, Jason Mantzoukas, Fred Armisen, Maya Rudolph e Jordan Peele.

‘Mortal Kombat’: Trailer honesto faz piada com a trama da adaptação; Confira!

O reboot de ‘Mortal Kombat‘ ganhou um trailer honesto hilário, que além de fazer piada com a trama do longa, também tira sarro das adaptações anteriores.

Confira:

O filme estreia em 20 de maio nos cinemas nacionais.

Simon McQuoid (‘Premonição 5‘) é responsável pela direção.

O lutador de MMA Cole Young, acostumado a levar uma surra por dinheiro, não tem conhecimento de sua herança – ou porque o imperador de Outworld, Shang Tsung, enviou seu melhor guerreiro, Sub-Zero, um Cryomancer de outro mundo, para caçar Cole. Temendo pela segurança de sua família, Cole vai em busca de Sonya Blade e Jax, um Major das Forças Especiais que carrega o mesmo dragão estranho com a qual Cole nasceu. Logo, ele se encontra no templo de Lord Raiden, um Elder God e protetor de Earthrealm, que concede santuário para aqueles que carregam a marca. Aqui, Cole treina com os guerreiros experientes Liu Kang, Kung Lao e o mercenário desonesto Kano, enquanto se prepara para enfrentar os maiores campeões da Terra contra os inimigos de Outworld em uma batalha de alto risco pelo universo. Mas Cole será pressionado o suficiente para desbloquear seu arcano – o imenso poder de dentro de sua alma – a tempo de salvar não apenas sua família, mas de impedir Outworld de uma vez por todas?

O elenco conta com Joe Taslim (Sub Zero), Ludi Lin (Liu Kang), Jessica McNamee (Sonya Blade), Mehcad Brroks (Jax) Josh Lawson (Kano), Chin Han (Shang Tsung), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Tadanobu Asano (Raiden), Sisi Stringer (Mileena).

Sidney seria a vítima da cena de ABERTURA de ‘Pânico 4’, revela roteirista

Em entrevista ao Entertainment Weekly, o roteirista Kevin Williamson revelou ter considerado a ideia da Sidney ser a vítima da cena de abertura de ‘Pânico 4‘, mas garantiu que a cena terminaria com uma grande surpresa.

“Sidney iria lutar pela vida. Seria uma cena de abertura grandiosa, uns 15 minutos de confronto com ela lutando contra o assassino. Acho que ela seria esfaqueada cinco e ficaria se arrastando pelo chão. E, então, ela mataria o assassino. A reviravolta seria que a Sidney não morreria na cena de abertura, mas sim o assassino.”

Anteriormente, Williamson havia revelado detalhes sobre os seus planos originais para ‘Pânico 5‘ e ‘Pânico 6‘.

“[Em ‘Pânico 5’], Jill iria para a faculdade, então assassinatos começariam a acontecer no campus. O assassino sabia que ela estava por trás da máscara no filme anterior, então ele estaria tentando expor a verdade. Para esconder o seu passado, a Jill teria que continuar matando para encobrir os fatos. Seria assassino vs. assassino. E a Sidney seria uma professora na faculdade.”

Ele completa, “O ‘Pânico 6’ iria responder o que aconteceu entre Dewey e Gale. Sidney também iria retornar, mas o filme seria focado na narrativa da Gale.”

Assista as nossas entrevistas do novo ‘Pânico‘:

 

No Rotten Tomatoes, o quinto capítulo da franquia ‘Pânico‘ recebeu 78% de aprovação através de 79 críticas publicadas e se tornou o terceiro filme mais bem avaliado da franquia – apesar de muitos críticos afirmarem que é o melhor desde o original.

O filme mais bem avaliado da franquia é ‘Pânico 2‘ (81% de aprovação e 81 críticas publicadas) seguido pelo original (79% de aprovação e 82 críticas).

Como os críticos ainda estão postando suas reviews do novo filme, a porcentagem pode mudar nos próximos dias.

Confira o ranking:

5. Pânico 3 (41% de aprovação)
4. Pânico 4 (61% de aprovação)
3. Pânico – 2022 (78% de aprovação)
2. Pânico (79% de aprovação)
1. Pânico 2 (81% de aprovação)

No consenso geral, “os críticos elogiaram o tom, a narrativa, as performances e o ressurgimento da saga slasher com o novo longa-metragem.”

Veja os principais comentários abaixo:

“Brutalmente sangrento, gloriosamente auto-referencial e genuinamente divertido, ‘Pânico’ presta homenagem ao passado enquanto ainda está completamente de pé.”, The Jam Report.

“Pode não ser tão escandalosamente banal em sua abordagem, mas este quinto filme da franquia Pânico tem algo em comum com Matrix: Ressurreições em seus comentários mordazes sobre nossa cultura cinematográfica contemporânea.”, Flicks.

“Pode não se equiparar ao original, mas o novo ‘Pânico’ está lá em cima com ‘Pânico 2’ como a melhor sequência da série” – Digital Spy.

“É divertido sem diminuir o público ou o gênero, é assustador sem precisar de sustos baratos ou imitações e é divertido e imprevisível” – The AU Review.

“Eu realmente gosto de como [‘Pânico’] tira sarro de si mesmo” – Nerd Reactor.

“Um sucessos digno da coroa de Wes Craven” – THN.

“O novo filme continua com sucesso a tradição de ‘Pânico’ em evoluir, através de comentários originais e pungentes sobre o gênero do terror – mas uma das qualidade mais incríveis do quinto capítulo é estar absolutamente exalando amor e respeito pela franquia” – Perri Nemiroff

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Pânico | Pontos importantes para prestar atenção no primeiro trailer – incluindo uma teoria que pode mudar a franquia

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

‘Olhos Famintos 4’ é MASSACRADO com 0% de aprovação no RT; Confira as reações!

Com 5 críticas publicadas até o momento, a sequência ‘Olhos Famintos: Renascimento‘ (Jeepers Creepers: Reborn), que prometia ser um recomeço da franquia após as polêmicas envolvendo o diretor dos filmes anteriores, amargou 0% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O consenso geral é que o novo filme não apresenta absolutamente nada novo ao gênero ou à própria franquia, se apoiando em clichês através de uma produção barata e mal dirigida.

Separamos os trechos das principais críticas:

“‘Olhos Famintos: Renascimento’ não é nem divertido, nem assustador como o filme original, de 2001. É uma cópia barata, inferior em todos os aspectos.” (Sydney Morning Herald)

“‘Olhos Famintos: Renascimento’ é chocantemente ainda pior que o filme anterior. A atuação e os efeitos são constrangedores. Além disso, os novos elementos introduzidos na história são ilógicos.” (Cody Leach)

“Esse reboot não funciona como a revitalização de uma saga, nem mesmo como um simples filme do gênero; é apenas a destruição de uma franquia.” (Guardian)

“Apesar do começo interessante, a presença do Creeper na história é quase acidental, o que acaba transformando essa produção em um slasher clichê.” (Starburst)

“”Olhos Famintos: Renascimento’ é apenas um slasher clichê sem nenhum momento memorável.” (Stuff.co.nz)

Vale lembrar que o editor-chefe Renato Marafon esteve na première de ‘Olhos Famintos: Renascimento‘ em Los Angeles, trazendo a crítica EM PRIMEIRA MÃO para os leitores do CinePOP.

Assista a crítica e siga o CinePOP no YouTube:

A Playarte Pictures lançará o filme nos cinemas nacionais no dia 5 de Janeiro de 2023.

A trama gira em torno de um Festival de Horror em Louisiana, que atrai centenas de nerds e fãs do gênero de toda parte do mundo. Entre eles, está Chase e sua namorada Laine, que é forçada a embarcar nessa aventura.

Mas, enquanto o festival se aproxima, Laine começa a ter premonições inexplicáveis e visões perturbadoras associadas ao passado da cidade e, principalmente, sobre a lenda do Creeper. Logo, Laine começa a acreditar que algo sobrenatural foi invocado… e que ela está no centro de tudo isso.

Filmado secretamente durante a pandemia, o longa será o primeiro de uma nova trilogia, que dessa vez não terá o envolvimento de Victor Salva, após o diretor ter sido preso por abuso sexual infantil.

Timo Vuorensola, que já supervisionou os filmes da franquia ‘Deu a Louca nos Nazis‘, dirige a nova produção.

O filme foi escrito por Sean Michael Argo (‘Iconoclast’).

‘A Maldição da Chorona’ faz parte do universo ‘Invocação do Mal’? Diretor responde!

Em entrevista ao Entertainment Weekly, o diretor Michael Chaves voltou a confirmar que o terror ‘A Maldição da Chorona‘ não faz parte do popular universo de ‘Invocação do Mal‘.

“Há muito debate [sobre essa conexão], e eu acredito que fomos elusivos no passado. A ideia da participação da Annabelle [em ‘A Maldição da Chorona’] deveria ser apenas um easter egg para as pessoas descobrirem enquanto assistiam ao filme. ‘A Maldição da Chorona’ não tem o Peter Safran como produtor, e este é um dos grandes motivos para este longa não pertencer ao universo de ‘Invocação do Mal’.”

Ele completa, “Peter nos deu permissão para a aparição da Annabelle. Deveria ter sido um segredo, mas, durante a estreia do filme no SXSW, o apresentador introduziu o filme como o próximo capítulo do universo ‘Invocação do Mal’. Foi uma confusão, essa é a grande verdade.”

Anteriormente, o próprio produtor Peter Safran já havia confirmado que ‘A Maldição da Chorona‘ não fazia parte da saga de terror da New Line: “As pessoas sempre confundem por causa do diretor Michael Chaves e [do envolvimento] da produtora Atomic Monster, mas ‘A Maldição da Chorona’ não faz parte do universo de ‘Invocação do Mal’. Chaves fez um ótimo trabalho naquele filme. É por isso que trouxemos ele ao nosso universo.”

Vale lembrar que o próximo capítulo do universo de ‘Invocação do Mal‘ será ‘A Freira 2‘, que estreará nos cinemas nacionais no dia 7 de setembro.

Confira abaixo:

Storm ReidAnna PopplewellKatelyn Rose DowneyJonas Bloquet e outros também fazem parte do elenco.

Bonnie Aarons reprisa seu papel como a criatura demoníaca.

1956 – França. Um padre é assassinado. Um mal está se espalhando. A sequência do sucesso ‘A Freira’ seguirá a Irmã Irene enquanto ela volta a enfrentar, cara a cara, o demônio VALAK – a freira demônio.

Michael Chaves, responsável pelo terror ‘A Maldição da Chorona‘ e por ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘, entra como diretor. Akela Cooper, Ian Goldberg e Richard Naing assinam o roteiro.

‘Abigail’ ultrapassa a bilheteria total de ‘Renfield’ e ‘A Última Viagem de Demeter’

Apesar da estreia morna nos EUA, o terror cômico ‘Abigail‘ já arrecadou U$ 28.5 milhões nas bilheterias mundiais.

Em menos de duas semanas, o longa conseguiu ultrapassar a arrecadação total dos últimos dois lançamentos vampíricos da Universal Pictures, ‘Renfield – Dando Sangue Pelo Chefe‘ (US$26.4M) e ‘Drácula: A Última Viagem de Deméter‘ (US$21.7M).

Em seu segundo final de semana nas bilheterias norte-americanas, o terror permaneceu no TOP 5 das maiores arrecadações domésticas – sofrendo uma queda de apenas -49% em comparação ao final de semana anterior, que é considerada baixa para um filme do gênero.

Nos EUA, o longa soma US$ 18.7 milhões. No mercado internacional, foram US$ 9.7 milhões.

O terror recebeu uma nota B+ dos espectadores no CinemaScore, além de ter conquistado 83% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o que tem ajudado na estabilidade da produção em sua exibição nos cinemas.

Confira nossas entrevistas e siga o CinePOP no Youtube:

 

Abigail‘ já está em exibição nos cinemas e marca a reunião entre a atriz Melissa Barrera e os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, após ‘Pânico 5 e 6‘.

Na trama, uma quadrilha sequestra a menina de apenas 12 anos na tentativa de receber uma quantia milionária pelo resgate, mas eles logo descobrem o erro e precisam lutar por suas próprias vidas quando percebem que ela é uma vampira.

Da Radio Silence – a equipe de direção de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett por trás dos terríveis sucessos de terror moderno ‘Casamento Sangrento‘ e ‘Pânico‘  – vem uma nova visão ousada e sedenta de sangue do filme de vampiros, escrita por Stephen Shields (‘The Hole in the Ground’) e Guy Busick (‘Pânico’).

A Universal afirma que o projeto se encaixa no mesmo estilo de filmes como ‘O Homem Invisível‘, de Leigh Whannell, e ‘Renfield – Dando Sangue Pelo Chefe‘, filmes que oferecem “uma abordagem única para a lenda dos monstros lendários e representam uma direção nova e fresca para celebrar esses personagens clássicos”.

Benedict Cumberbatch NÃO retornará como Doutor Estranho em ‘Vingadores: Apocalipse’

Em entrevista ao Variety, Benedict Cumberbatch (‘Ataque dos Cães’) confirmou que não retornará como Doutor Estranho em ‘Vingadores: Apocalipse‘.

O ator revelou que sua participação no MCU foi alterada após a demissão de Jonathan Majors, cujo personagem, Kang, serviria como o grande antagonista da próxima fase do Universo da Marvel.

Ele explicou que sua ausência se deve ao fato do seu “personagem não se alinhar com esta parte da narrativa”. Apesar disso, o ator confirmou que estará presente em ‘Vingadores: Guerras Secretas‘, que estreará em 2027.

“[Doutor Estranho] é uma figura central no decorrer da narrativa. Eles são muito abertos em discutir sobre seu futuro. Quem você quer que dirija e roteirize o próximo filme? Qual parte da mitologia dos quadrinhos você gostaria de explorar? Ele é um personagem muito rico. Ele é um humano complexo, contraditório e problemático, que possui habilidades extraordinárias.”

Vale lembrar que Robert Downey Jr., intérprete original do Homem de Ferro, já foi anunciado no elenco – onde dará vida ao vilão Doutor Destino.

Chris Evans e Hayley Atwell (‘Missão: Impossível – Acerto De Contas Parte 1’) também tiveram seus retornos confirmados no elenco.

Joe e Anthony Russo (‘Vingadores: Ultimato’) serão responsáveis pela direção.

Enquanto ‘Vingadores: Apocalipse‘ está programado para no dia 1º de maio de 2026, a sequência ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ está prevista para maio de 2027.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Apesar do FRACASSO, ‘Tron: Ares’ ultrapassa US$ 100 milhões mundialmente

Apesar de uma estreia decepcionante, a sequência ‘Tron: Ares‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

Internacionalmente, o longa sofreu uma queda de -54%, acrescentando US$ 14.1 milhões através de 52 mercados. Ao total, a produção já soma US$ 48.4 milhões no mercado internacional.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com México (US$4.9M), Reino Unido (US$4.3M), França (US$3.3M), China (US$2.8M) e Alemanha (US$2.7M).

Nos EUA, a produção já arrecadou US$ 54.6 milhões.

Vale lembrar que o longa fracassou em sua estreia no território norte-americano, arrecadando apenas US$ 33.4 milhões em seu primeiro final de semana. O desempenho ficou abaixo das projeções, que indicavam uma abertura em torno de US$ 45-50 milhões no país.

Para termos de comparação, o longa estrelado por Jared Leto ficou abaixo do lançamento doméstico de ‘Morbius‘ (US$39M), que foi considerado um dos maiores fracassos de 2022. Além disso, a produção falhou em alcançar os números de ‘Tron – O Legado‘ (US$44M).

É um desempenho decepcionante para uma produção orçada em US$ 180 milhões.

Com apenas 56% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota B+ do público no CinemaScore.

‘Tron: Ares’ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, Leto (‘Morbius’) interpreta Ares, a manifestação do programa Tron.

O elenco ainda conta com Evan Peters (‘Dahmer: Um Canibal Americano’), Greta Lee (‘The Morning Show’), Jodie Turner-Smith (‘Mistério em Paris’), Cameron Monaghan (‘Gotham’) e Jeff Bridges (‘The Old Man’).

‘God of War’: Após acidente, papel do Kratos será REESCALADO no live-action

BOMBA! De acordo com o Deadline, o papel do Kratos será reescalado na série live-action de ‘God of War‘.

A decisão foi tomada após o ator original Ryan Hurst (‘The Walking Dead’) sofrer um acidente grave durante as filmagens, onde rompeu o bíceps.

O artista teve que passar por uma cirurgia e, com o longo processo de recuperação (de 4 a 6 meses), a produção da série teria que ficar pausada até o próximo ano – um período maior do que o cronograma para as gravações poderiam acomodar.

A expectativa é que as filmagens sejam retomadas em meados de outubro, com um novo ator.

Confira a primeira imagem do live-action:

Na trama…

“Kratos e seu filho, Atreus, embarcam uma jornada para espalhar as cinzas de sua esposa e mãe, Faye. Através de suas aventuras, Kratos tenta ensinar seu filho a ser um deus melhor, enquanto Atreus tenta ensinar seu pai a ser um ser humano melhor.”

O elenco ainda conta com:

  • Mandy Patinkin como Odin, o Pai de Todos;
  • Ólafur Darri Ólafsson como o poderoso Thor;
  • Teresa Palmer como Sif, esposa de Thor e deusa da família;
  • Max Parker como Heimdall, o vigilante de Asgard;
  • Ed Skrein como Baldur, filho de Odin;
  • Alastair Duncan reprisando seu papel memorável dos jogos como Mimir;
  • Jeff Gulka e Danny Woodburn como os carismáticos irmãos ferreiros Sindri e Brok;
  • Louis Cunningham como Modi, filho do meio de Sif e Thor;
  • Ben Chapple como Magni, filho mais velho de Sif e Thor;
  • Evelyn Miller como Gna, comandante das Valquírias de Odin;
  • Island Austin como Thrud, filho mais novo de Sif e Thor.

Frederick E.O. Toye, vencedor do Emmy pelo seu trabalho em ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘, será responsável pela direção dos dois primeiros episódios.

Ronald D. Moore servirá como showrunner, roteirista e produtor executivo.

‘On the Basis of Sex’: Armie Hammer entra para biografia de juíza feminista

On the Basis of Sex’ acrescentou mais um membro ao seu elenco, com a chegada do astro Armie Hammer à produção.

Na trama, ele interpretará Marty Ginsburg, esposo da segunda mulher nomeada à Suprema Corte norte-americana, Ruth Bader Ginsburg. Juntos, eles foram os responsáveis por romper barreiras ao trazer o primeiro caso de discriminação por gênero à corte.

A jovem atriz Felicity Jones – indicada ao Oscar por A Teoria de Tudo (2015) – viverá a feminista juíza, na narrativa que detalhará os inúmeros obstáculos em sua luta pelos direitos iguais de trabalho para as mulheres.

O filme vem sendo desenvolvido desde 2015, época em que teve Natalie Portman vinculada para interpretar Ginsburg. A direção é de Mimi Leder (‘Impacto Profundo‘), com roteiro assinado por Daniel Stiepleman, o sobrinho de Ginsburg.