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‘A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’: Stephen King exigiu que o filme mostrasse adolescentes sendo baleados

A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’ (The Long Walk), longa baseado no romance de 1979 do mestre do terror Stephen King, teve recentemente revelada a única condição que o autor impôs para permitir a adaptação cinematográfica de sua obra.

‘A Longa Marcha’: Cooper Hoffman emociona ao relembrar o pai no novo filme

Segundo o Deadline, King explicou que exigiu que o roteirista JT Mollner e o diretor Francis Lawrence mostrassem adolescentes sendo baleados no filme.

“Se você olhar para esses filmes de super-heróis, vai ver… algum supervilão destruindo quarteirões inteiros da cidade, mas você nunca vê sangue. E, cara, isso está errado. É quase pornográfico”, declarou King. “Eu disse: se vocês não vão mostrar isso, então nem se deem ao trabalho. E eles fizeram um filme bem brutal”.

King destacou ainda que os personagens do livro representam “o mesmo tipo de jovens que foram arrastados para a máquina de guerra” durante o período da Guerra do Vietnã. Por isso, ele considerou fundamental que a violência não fosse suavizada, para manter o impacto emocional e político da história.

Stephen King DETONA filmes de super-heróis

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 11 de setembro.

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Cooper Hoffman e David Jonsson estrelam.

O elenco ainda conta com Ben WangRoman Griffin DavisGarrett WareingTut NyuotCharlie PlummerJordan Gonzalez, Judy Greer, Mark HamillJoshua Odjick.

Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) é responsável pela direção do longa. O cineasta substitui André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.

O roteiro da adaptação é assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).

Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto conta com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.

Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.

As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.

Diretor de ‘Pânico 7’ revela que está trabalhando em série descrita como “versão adulta” de ‘The Vampire Diaries’

O diretor Kevin Williamson, atualmente à frente de Pânico 7, revelou recentemente que já está trabalhando em seu próximo projeto de peso. Em entrevista, ele descreveu a nova produção como uma “versão adulta” do fenômeno adolescenteDiários de um Vampiro, série que ele ajudou a criar e que continua conquistando legiões de fãs anos após o seu encerramento.

De acordo com o ScreenRant, a nova série será ambientada no lendário universo de monstros da Universal Pictures. Williamson expressou entusiasmo por poder explorar ícones do terror em uma abordagem mais madura:

“A Netflix e a Universal foram muito gentis em me permitir dirigir Pânico 7 e pausar alguns projetos. Agora estou focado neles. O que estou escrevendo no momento é uma série que você poderia chamar de uma versão adulta de Diários de um Vampiro. Ela se passa no universo dos monstros da Universal, então posso brincar com personagens como Drácula, Frankenstein e o Lobisomem”, afirmou o diretor.

A Universal é a maior referência histórica nesse gênero, sendo responsável pelas franquias clássicas que definiram o cinema de horror, incluindo A Múmia e O Homem Invisível.

Embora detalhes sobre a trama e o título oficial ainda não tenham sido revelados, a promessa de Williamson é unir o apelo emocional e o suspense que marcaram sua carreira a uma estética mais sombria e adulta.

‘Megalopolis’: Após FRACASSO nas bilheterias, Coppola está OTIMISTA com futuro do filme

Francis Ford Coppola demonstrou confiança no futuro de “Megalopolis”, mesmo após a recepção inicial negativa do público.

O filme, que estreou com apenas US$ 4 milhões de bilheteria e avaliações mistas, foi comparado pelo diretor à reação inicial de ‘Apocalypse Now”, que também enfrentou críticas antes de se tornar um clássico.

Coppola acredita que, com o tempo, o público mudará sua visão sobre o filme. O diretor afirma que o longa muda a cada exibição.

“Minha intuição é que as pessoas vão vê-lo novamente, e a cada vez que assistem, ele se torna um filme diferente. Há muita coisa nele que não é aparente na primeira exibição.”

Francis Ford Coppola ainda descartou qualquer arrependimento por ter feito o filme, independentemente do resultado financeiro.

O diretor afirmou não ter problemas com as finanças e, por isso, está satisfeito de ter realizado um projeto de longa data em sua carreira.

“É assim que eu senti que o filme deveria ser, e eu estava pagando por isso… Há tantas pessoas que, quando morrem, dizem ‘Eu queria ter feito isso’. Quando eu morrer, direi: ‘Eu consegui fazer isso.'”

Apesar fracassar nos cinemas com a adaptação ‘Borderlands‘ e o reboot de ‘O Corvo‘, a Lionsgate continua sua maré de azar nas telonas com ‘Megalópolis‘, novo filme de Francis Ford Coppola.

O longa arrecadou apenas US$ 4 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA, alcançando apenas a sexta colocação das maiores arrecadações do país.

A produção autofinanciada – e descrita como um projeto de paixão do aclamado cineasta – contou com um orçamento exorbitante de US$ 120 milhões, e deve se tornar um dos maiores fracassos dos últimos anos.

E, após dividir a opinião dos críticos – com apenas 43% de aprovação no RT –, o longa também não parece ter agradado os espectadores. O filme recebeu uma nota D do público no CinemaScore, o que deve afetar sua estabilidade nas próximas semanas.

Além disso, a produção arrecadou US$ 1.4 milhões em IMAX, o que representa 35% de sua estreia.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

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A trama do filme acompanha a reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes – a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) – entrando em conflito durante o processo. O filme tem uma duração de duas horas e 15 minutos e apresenta abundantes referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo estilo César nos personagens masculinos.

O filme traz um elenco repleto de estrelas como Giancarlo Esposito (‘Once Upon a Time’), Forest Whitaker (‘O Último Rei da Escócia’), Nathalie Emmanuel (‘Game of Thrones’), Jon Voight (‘Ray Donovan’), Laurence Fishburne (‘Matrix’), Aubrey Plaza (‘The White Lotus’), Shia LaBeouf (‘Transformers’), Talia Shire (‘O Poderoso Chefão’), Jason Schwartzman (‘A Crônica Francesa’), Grace VanderWaal (‘A Extraordinária Garota Chamada Estrela’), Kathryn Hunter (‘A Tragédia de Macbeth’) e James Remar (‘Era Uma Vez… Em Hollywood’).

Como Will Smith e Ezra Miller, veja outros atores RENEGADOS em Hollywood após encrencas

A indústria do cinema de Hollywood é a mais almejada do mundo, o lugar onde a magia acontece, seja nas telas ou no capital. Fazendo milhares de profissionais lutarem com unhas e dentes por qualquer oportunidade nesse meio, trazendo assim incríveis histórias de superação. No entanto, quando falamos de bastidores, as coisas não são assim tão bonitas, já que alguns dos principais astros dessas produções proporcionam momentos delicados que, muitas vezes, os colocam na chamada lista negra.

Recentemente tivemos dois casos emblemáticos relacionados a essa questão, com Will Smith se envolvendo em uma das maiores polêmicas dos últimos tempos, quando, na cerimônia de premiação do Oscar, deu um tapa em Chris Rock; ou o papelão protagonizado por Ezra Miller, que foi preso em um bar após gritar várias obscenidades a uma pessoa que cantava no karaokê. Com ambas as situações devendo afetar negativamente a carreira dos dois atores que, meses antes, eram algumas das estrelas de cinema mais cobiçadas de Hollywood.

Mas não é só Smith e Miller que possuem essa mancha no currículo, vários outros atores já passaram por situações tão constrangedoras quanto as deles. E hoje vamos relembrar aqui algumas celebridades que quase afundaram para sempre sua carreira devido as confusões e polêmicas que causaram. Algumas destas figuras conseguiram dar a volta por cima e hoje são novamente muito queridos dentro da indústria, enquanto outros acabaram afundando de vez suas carreiras.

Winona Ryder

Winona Rider attends Marc Jacobs Beauty Velvet Noir Mascara Launch Dinner on January 18, 2016 in New York City.

Sendo uma das principais atrizes da década de 1990, no início dos anos 2000, Winona Ryder foi presa em Beverly Hills após ser acusada de furtar o equivalente a cinco mil dólares em roupas intimas e demais acessórios na loja de departamentos Saks Fifth Avenue, ficando conhecida assim como “a ladra de calcinhas”. Winona também foi acusada de posse de drogas por ter sido flagrada várias vezes sob o efeito de medicamentos tarja preta sem prescrição médica. Sendo assim internada para tratar desses problemas, se reerguendo muitos anos depois com o hit de sucesso da Netflix, ‘Stranger Things‘.

Lindsay Lohan

Lindsay Lohan já foi uma das atrizes jovens mais proeminentes de Hollywood, engatando sucessos como ‘Operação Cupido‘, ‘Meninas Malvadas‘ e ‘Herbie – Meu Fusca Turbinado‘, todos da Disney. Após isso, os problemas com drogas e álcool foram crescendo, o que fez as polêmicas em torno dela aumentarem e assim quase nunca ser chamada para novos filmes. Muito porque também chegava atrasada nos sets de filmagens e causava desconforto aos colegas. Lohan passou por várias clinicas de reabilitação até conseguir se reestabelecer, fazendo hoje bons filmes autorais e assinando contrato com a Netflix para vários longas.

Katherine Heigl

<> at TCL Chinese Theatre on April 18, 2017 in Hollywood, California.

Katherine Heigl começou na série ‘Grey’s Anathomy‘, onde se destacou e ganhou um Emmy. Pouco depois brigou com os produtores do show e pediu para deixar a produção. Rapidamente enveredou em Hollywood fazendo filmes românticos que a fizeram passar a imagem de uma figura adorável, porém ela tem fama de falar mal das obras que participa, muitas vezes se negando a divulgar os títulos.

Após detonar Greys, Heigl também renegou ‘Ligeiramente Grávidos‘, o filme que fez ela estourar no cinema, acusando a obra de sexista. Em diversas entrevistas, ela falou que detestava o longa. Mesmo com fazendo outros papéis, suas participações de destaque foram minguando, principalmente com o medo dos produtores de chama-la.

Mel Gibson

Explodindo como um dos maiores astros de Hollywood com as sensacionais franquias ‘Mad Max’ e ‘Máquina Mortífera’, Mel Gibson sempre foi um dos atores americanos mais respeitados. E isso só evoluiu quando ele também ingressou na carreira de cineasta. Porém, após confusões matrimoniais, ser preso dirigindo embriagado e por uma gravação em que ele fazia comentários antissemitas, a carreira do artista foi por água abaixo no que se refere a grandes papéis, se restringindo hoje a filmes B que são lançados direto para home video. Uma pena.

Shia LaBeouf

Seguindo as polêmicas da sua companheira de tela em ‘Transformers‘, Megan Fox, Shia LaBeouf virou escalando e se tornou um dos maiores bad boys da Hollywood atual. A má fama do sujeito chegou no ápice de compararem ele a Charlie Sheen, emblemático ator conhecido por confusões consecutivas. Shia já foi preso, sofre de alcoolismo e vive se envolvendo em escândalos e polêmicas constantes. Ele já falou mal de Michael Bay, foi acusado de plágio, saiu no meio de coletivas de imprensa e usou até um saco de papel na cabeça escrito: “Não sou mais famoso!”.

Charlie Sheen

Por falar em Charlie Sheen, o astro mor das polêmicas, também já foi muito pleiteado na indústria do cinema, e não apenas por ser filho de Martin Sheen, já que protagonizou dois clássicos dirigidos por Oliver Stone, ‘Platoon’ e ‘Wall Street’. Porém, desde muito novo, sempre curtiu dar várias festas e usar álcool e drogas, declarando isso publicamente. Colecionou também vários casamentos e armou confusões homéricas em algumas festas e apresentações.

Somente com ‘Dois Homens e Meio’ que Sheen conseguiu ganhar notoriedade novamente, dando vida justamente a um personagem que pode ser encarado como ele mesmo. Virando assim um dos atores mais bem pagos de Hollywood – ainda assim, foi substituído por Ashton Kutcher nas temporadas finais do show, pois, segundo Chuck Lorre, criador da série, Charlie não viabilizava mais condições de aparecer no programa.

Johnny Depp

Johnny Depp é hoje sinônimo de ojeriza em Hollywood, isso aconteceu depois que ele esteve em uma disputa judicial contra a sua ex-mulher, a atriz Amber Heard, por ser acusado de violência doméstica – do qual ela chegou a gravar cenas de Depp surtado em casa. Além de perder vários papéis e ser defenestrado na indústria, o caso em questão fez ele ser demitido da franquia ‘Animais Fantásticos‘, da qual interpretava o vilão Grindewald, sendo substituído por Mads Mikkelsen. É difícil pensar que em outro momento, Depp era o sujeito mais bem pago e respeito do cinema americano.

Hugh Jackman diz que ‘Deadpool 3’ terá viagem no tempo e não atrapalhará desfecho de ‘Logan’

Hugh Jackman garantiu que o final de ‘Logan‘ será totalmente preservado com os acontecimentos de ‘Deadpool 3‘, já que o novo longa usará viagem no tempo, não impactando assim os eventos em questão.

Em entrevista recente à rádio Sirius XM, Jackman se esquivou de revelar como, exatamente, o mutante aparecerá na trama, mas antecipou que a capacidade do anti-herói de Ryan Reynolds zoar espaço e linhas temporais diferentes vai ser fundamental para isso.

“Graças a essa possibilidade da Marvel de saltar por várias linhas temporais, eu pude voltar. Até porque, vocês sabem, isso é ciência. Agora não preciso estragar a linha temporal de Logan, que é muito preciosa para mim, e tenho certeza que também para os fãs”, disse o eterno Wolverine dos cinemas.

O astro confirmou o retorno em setembro, vestindo mais uma vez a roupa do herói para ‘Deadpool 3‘.

Deadpool 3‘ terá direção de Shawn Levy (‘Stranger Things’) e roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

Elsa & Fred

(Elsa and Fred)

 

Elenco: Shirley MacLaine, Christopher Plummer, Marcia Gay Harden, Scott Bakula

Direção: Michael Radford

Gênero: Romance

Duração: 104 min.

Distribuidora: Diamond Filmes

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 27 de Novembro de 2014

Sinopse: 

Em “Elsa & Fred“, Shirley MacLaine e Christopher Plummer, os veteranos astros do cinema, dirigidos por Michael Radford (O Carteiro e o Poeta, O Mercador de Veneza) dão sotaque inglês à comédia romântica sobre o amor na terceira idade e sobre viver bem em todas as idades. Elsa sonha há anos em reviver a célebre cena de Anita Ekberg na Fontana di Trevi, imortalizada na história do cinema por Federico Fellini em “A Doce Vida” (1960). Mas não podia imaginar que seu novo vizinho, o desanimado Fred, pudesse ser o seu Marcello Mastroianni.

Curiosidades: 

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Trailer:

Cartazes: 

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‘Jessica Jones’ voa em novo traser-trailer da série

A Netflix divulgou hoje o terceiro teaser-trailer da série original Marvel’s ‘Jessica Jones‘, a segunda de quatro séries de aventura épicas em live-action (Demolidor, que estreou em 10 de abril, Luke Cage e Punho de Ferro, além de todos reunidos na equipe de personagens principais de Os Defensores) que estreia exclusivamente na Netflix no dia 20 de novembro.

Assista, com os primeiros teasers:

 

Krysten Ritter (Jessica Jones) vem acompanhada de um elenco incrível, que conta com David Tennant (Kilgrave), Mike Colter (Luke Cage), Rachael Taylor (Trish Walker), Carrie-Anne Moss, Eka Darville, Erin Moriarty, Wil Traval, entre outros.

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Desde que sua curta jornada como super-heroína terminou em tragédia, Jessica Jones (Krysten Ritter) vem reconstruindo sua vida pessoal e carreira como uma temperamental e sarcástica detetive particular em Hell’s Kitchen, bairro de Nova York. Atormentada por autodepreciação e um forte caso de estresse pós-traumático, Jessica luta contra demônios interiores e exteriores, usando suas extraordinárias habilidades para aqueles que precisam… especialmente se eles estão dispostos a pagar a conta.

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Jessica Jones surgiu em 2001 nos quadrinhos ‘Alias’ (não confundir com a série estrelada por Jennifer Garner). Ela é uma jovem que sofreu um acidente com químicos radioativos e ganhou super-força, invulnerabilidade temporária e o poder de voar.

 

 

Produtor de ‘Wolverine 3’ bate martelo sobre participação de Patrick Stewart

Tudo bem que já estava praticamente confirmado, sobretudo, por conta dos rumores, mas como ninguém da equipe técnica, nem do elenco ainda havia comentado sobre o assunto, no fim das contas estava elas por elas.

Mas o produtor Hutch Parker confirmou a imprensa americana durante a première londrina de ‘X-Men: Apocalipse‘ que Patrick Stewart retornará como Professor Xavier em ‘Wolverine 3‘.

Principalmente porque a ideia inicial é que os dois possam desenvolver uma espécie de relação entre pai e filho. Sem dúvida, vai ser muito legal conferir dois X-Men originais juntos para um último capítulo do Wolve.

 

Simon Kinberg, produtor de todos os longas do Universo X-Men, confirmou à imprensa americana durante a divulgação do DVD e Blu-Ray de ‘Deadpool‘ que ‘Wolverine 3‘ será ambientado no futuro.

A HQ Velho Logan se passa num futuro distópico onde os vilões estão vencendo os heróis nas maiores batalhas da Terra. E a partir disso, Logan une-se ao Gavião Arqueiro numa viagem perigosa.

Wolverine 3’ começa a ser rodado no início de 2016 para um lançamento em 3 de março de 2017. O novo filme da série ‘X-Men‘, por sua vez, chegará aos cinemas em 27 de maio de 2016.

Um personagem já confirmado no filme é o Professor X, que voltará a ser interpretado pelo ator Sir Patrick Stewart – leia mais!

Gambit pode substituir Wolverine como líder mutante da Fox 

Michael Green, roteirista de ‘Lanterna Verde‘ (2011) e das sequências de ‘Blade Runner‘ e ‘Prometheus‘, escreve a nova aventura do mutante. James Mangold (‘Wolverine – Imortal’) retoma o cargo de diretor.

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Jennifer Aniston e Jason Bateman no trailer LEGENDADO de ‘A Última Ressaca do Ano’

A Paramount Pictures divulgou o divertido trailer LEGENDADO da comédia ‘A Última Ressaca do Ano‘ (Office Christmas Party), que volta a unir Jennifer Aniston e Jason Bateman.

Assista:

Os dois já atuaram juntos em ‘Separados Pelo Casamento‘, ‘Coincidências do Amor‘, ‘Quero Matar Meu Chefe‘, ‘Quero Matar Meu Chefe 2‘ e no inédito Em ‘Significant Others‘.

EM ‘A Última Ressaca do Ano‘, o CEO de uma empresa em crise desenvolve uma épica festa de Natal para conquistar anunciantes e potenciais salvadores da marca. Entretanto, o que parecia ser a salvação vai virar uma grande dor de cabeça, uma vez que a festa vai sai totalmente do controle.

O elenco ainda conta com T.J. Miller (‘Deadpool’) e Kate McKinnon (‘Caça-Fantasmas’).

Will Speck e Josh Gordon (‘Coincidências do Amor’) dirigem. A estreia acontece dia 9 de Dezembro.

Pinguim e Charada mais próximos em imagens do 6º episódio de ‘Gotham’

A Fox liberou novas imagens do sexto episódio de ‘Gotham‘, que nos EUA será exibido hoje à noite.

Confira:



Gordon trabalha em uma Gotham repleta de monstros e caçadores de recompensas, cujo seu principal objetivo é encontrar respostas sobre os fugitivos de Indian Hill, e porque os seus poderes parecer estar matando eles próprios. Enquanto isso, o clone de Bruce Wayne perambula pelas ruas, enquanto Barbada e Tabitha abrem uma nova boate chamada The Sirens.

 

Annalise vai a julgamento na prévia 3×12 de ‘How to Get Away with Murder’

A seguir, confira o que vem nessa semana em How to Get Away with Murder‘.

Assista:

Vale lembrar que nova temporada foi inspirada em ‘O Caso dos Dez Negrinhos‘, de Agatha Christie.

Além de Viola, estão no elenco principal os atores Billy Brown (Nate), Alfred Enoch (Wes Gibbins), Jack Falahee (Connor Walsh), Aja Naomi King (Michaela Pratt), Matt McGorry (Asher Millstone), Karla Souza (Laurel Castillo), Charlie Weber (Frank Delfino) e Liza Weil (Bonnie Winterbottom). A série é uma criação de Pete Nowalk, que também ocupa a produção executiva ao lado de Shonda Rhimes, Betsy Beers e Bill D’Elia.

 

Novo comercial de ‘Piratas ro Caribe 5’ vem com mais cenas inéditas

A Disney liberou um novo comercial de ‘Piratas do Caribe – A Vingança de Salazar‘.

Confira:

POLÊMICA! Dublador do Johnny Depp se revolta contra a Disney e não fará ‘Piratas do Caribe 5’ 

‘A Vingança de Salazar’: Fãs se revoltam com o título nacional de ‘Piratas do Caribe 5’

“Em nova aventura, o Capitão Jack Sparrow se encontra com os ventos da má sorte soprando com mais força quando um grupo piratas fantasmas são liberados por um velho inimigo: Capitão Salazar (Javier Bardem), que depois de escapar do Triângulo do Diabo está determinado a matar todos os piratas do mar, principalmente Jack Sparrow. Sua única esperança de sobrevivência é a busca pelo lendário Tridente de Poseidon – um artefato poderoso que dá ao seu possuidor o controle dos sete mares.

Para encontrá-lo, ele tem que fazer uma aliança com a brilhante astrônoma Carina Smyth (Kaya Scodelario) e o teimoso marujo Henry (Brenton Thwaites).

Ao invés de estar a bordo do famoso Pérola Negra, Sparrow (Johnny Depp) está no comando do Dying Gull (Gaivota Moribunda).

Keira Knightley deve ter uma pequena participação no filme como Elizabeth Swann

O ex-Beatle Paul McCartney também fará uma participação especial em ‘Piratas do Caribe 5‘ – saiba mais.

Johnny Depp retorna em seu papel marcante, indicado ao Oscar®, do Capitão Jack Sparrow, um dos personagens mais amados da história do cinema, agora ao lado do ganhador do Oscar® Javier Bardem (Onde os Fracos Não Têm Vez, 007 – Operação Skyfall), dos jovens astros em ascensão Kaya Scodelario (Maze Runner – Correr ou Morrer, Skins, da televisão britânica) e Brenton Thwaites (Malévola, O Doador de Memórias) e Golshifteh Farahani (A Pedra de Paciência, Êxodo: Deuses e Reis). Voltando à ação estão o ganhador do prêmio da Academia® Geoffrey Rush como Barbossa, Kevin R. McNally como Joshamee Gibbs e Stephen Graham como Scrum.

‘Teen Wolf’ vai ganhar REBOOT e elenco antigo pode retornar!

A MTV planeja fazer um completo reboot de Teen Wolf‘.

O Hollywood Reporter afirma que a MTV e o criador da série, Jeff Davis, estão em conversas para que um reboot seja feito e que o elenco da atual temporada possa até mesmo interagir com os novos personagens e atores.

“Estamos conversando com Jeff sobre como podemos manter essa franquia viva. Quando você tem um criador como Jeff, um parceiro incrível, mais uma base de fãs como a série tem… estamos loucos para fazer isso. Mas queremos dar tempo suficiente para deixar o final da série marinar um ano ou mais, e então, quando acharmos a história certa e o elenco certo, traremos o projeto de volta.”

Teen Wolf retorna dia 30 com novos episódios da sua temporada final.

Belo cartaz inédito de ‘Liga da Justiça’ divulga trailer para este domingo

A DC liberou o mais novo cartaz de ‘Liga da Justiça‘.

Na imagem, a empresa reafirma que o trailer final sairá no domingo, 8.

Confira:

‘Thor – Ragnarok’ passa ‘Liga da Justiça’ como filme mais esperado nos EUA

Segundo o BoxOfficePro, especialistas acreditam que ‘Liga da Justiça‘ arrecadará em torno de US$ 150 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

O valor o coloca atrás de ‘Batman vs Superman‘ (US$ 166 milhões) e na frente de ‘Esquadrão Suicida‘ (US$ 133 milhões) e ‘O Homem de Aço‘ (US$ 116 milhões).

Liga da Justiça’ tem estreia marcada para 16 de Novembro.

‘Aquaman’: James Wan divulga uma prévia do trailer

O diretor James Wan acaba de revelar uma imagem do trailer de ‘Aquaman‘. O vídeo será exibido durante a San Diego Comic-Con, que acontece de 19 a 22 de Julho.

A apresentação da Warner acontece sempre no terceiro dia do evento, ou seja, o trailer provavelmente estará disponível dia 21 de Julho.

Confira:

O primeiro trailer  foi exibido durante a CinemaCon pela Warner Bros. e a descrição do vídeo já pode ser conferida.

Segundo os relatos apurados pela publicação, as filmagens focam no choque entre o Aquaman e o Mestre do Oceano (Patrick Wilson). O vídeo traz tomadas urbanas de Atlantis, cavalos marinhos armados, além de um coliseu com aspecto de gladiador. Neste local, o Mestre do Oceano instiga o público, mobilizando-o contra o herói, que desafiará seu irmão pelo trono. Pouco depois, Jason Momoa apresenta seu porte físico como Aquaman, empunhando seu tridente e levantando um submarino de dentro da água.

O trailer ainda traz o Mestre do Oceano dizendo: “A guerra está chegando à superfície e eu trarei a ira dos sete mares comigo!”. Isso confirma o conflito que a sinopse oficial do filme já trazia. Mera (Amber Heard) também suplica a Arthur, dizendo “ao menos que você nos ajude, milhões morreram”.

O vídeo vai ainda mais além e traz alguns momentos cômicos de Momoa, com sacadinhas engraçadinhas. Ao final, vemos Arraia Negra (Yahya Abdul-Mateen II), que foi descrito como ser extremamente parecido com a versão original dos quadrinhos.

O filme chegará aos cinemas nacionais em 13 de dezembro, ou seja, uma semana antes da estreia americana, que acontece em 21 de dezembro.

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

O elenco do filme conta com Jason Momoa no papal principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna). James Wan dirige o filme e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

 

EXCLUSIVO: Ansel Elgort e Jon Hamm gostariam de viver Batman e Superman nos cinemas

O CinePOP entrevistou os astros Ansel Elgort (‘A Culpa é das Estrelas’) e Jon Hamm (‘Mad Men’) durante a CinemaCon, em Las Vegas, e os dois foram um show de simpatia.

Ao ser questionado se gostaria de interpretar algum super-herói nos cinemas, Ansel revelou:

“Quando você é criança você sempre acha o Superman legal, né? Ele é um dos bons. Não sei se o interpretaria, mas sempre gostei muito do Superman”, revelou.

Não demorou muito para o divertido Jon Hamm retrucar:

“Ansel e eu estaremos no remake de Batman vs Superman. Ele vai ser o Superman e eu vou interpretar o Batman”, brincou.

Apesar da entrevista ter sido feita há um ano, vale lembrar que o nome dos dois atores estão sendo cogitados para os respectivos papeis.

Assista:

O que você acha da ideia?

Atualmente, a Warner Bros. procura um ator para viver o Homem-Morcego em ‘The Batman‘. Ansel Elgort, Dylan O’Brien, Logan Lerman, Noah Centineo, Jack O’Connell, Kit Harrington, Nicholas Hoult, Aaron Taylor-Johnson, Richard Madden, Robert Pattinson Armie Hammer estão entre os cotados.

Disney+ estreia nos EUA! Saiba TUDO sobre o serviço de streaming…

O Disney+, o esperado serviço de streaming do segmento da The Walt Disney Company, estreou hoje nos EUA, Canadá e nos Países Baixos. Com quase 500 filmes e 7.500 episódios de televisão de Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e mais, Disney+ é o lar exclusivo de algumas das histórias mais queridas do mundo, assim como de uma sólida lista de conteúdos originais prontos para serem descobertos.

No Brasil, o lançamento acontece somente daqui há um ano, em Novembro de 2020, mas vale a pena já ir conhecendo o serviço.

Como parte do lançamento, o serviço estreou suas primeiras séries e filmes originais, entre eles:

The Mandalorian‘, a primeira série épica live-action da saga Star Wars;
A Dama e o Vagabundo‘, uma atualização do clássico animado de 1955;
Noelle‘, um filme original de comédia natalina, protagonizado por Anna Kendrick,
High School Musical: O Musical: A Série‘, uma nova série roteirizada e ambientada no East High da vida real que foi apresentada na bem-sucedida franquia;
a série documental ,’The World According to Jeff Goldblum‘, da National Geographic;
Marvel’s Hero Project’, que comemora crianças extraordinárias que marcam a diferença em suas comunidades;
Encore‘, com produção executiva da versátil Kristen Bell;
The Imagineering Story‘, documental em seis partes da diretora Leslie Iwerks, indicado para os Emmy® e os Oscar®;
as minisséries ‘Pixar IRL‘ e ‘Disney Family Sundays‘ e as coleções de curtas animados ‘SparkShorts‘ e ‘Forky Asks A Question‘, da Pixar Animation Studios.

A partir de hoje, os assinantes norte-americanos podem desfrutar de:

● Filmes animados atemporais da Walt Disney Signature Collection, de Walt Disney Animation Studios, criados ou inspirados na imaginação e legado de Walt Disney, entre eles ‘Branca de Neve e os sete anões‘, ‘A Bela e a Fera‘, ‘Pinóquio‘, ‘Bambi‘, ‘O Rei Leão‘, ‘A Dama e o Vagabundo, ‘Peter Pan‘, ‘A Pequena Sereia‘, ‘Cinderela‘ e mais.
● Três dos quatro filmes de maior bilheteria de todos os tempos: ‘Vingadores: Ultimato‘, ‘Avatar’ e ‘Star Wars: O Despertar da Força
● Trinta temporadas de ‘Os Simpsons‘, a série 11 vezes vencedora dos prêmios ‘Emmy®.
● Exitosos filmes de Marvel Studios, incluindo ‘Vingadores: Ultimato‘, assim como ‘Capitão América: Guerra Civil’, ‘Guardiões da Galáxia’, ‘Os Vingadores’ ‘Homem de Ferro 3,’ ‘Doutor Estranho’, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’, ‘Capitã Marvel’, ‘Homem de Ferro’, ‘Thor: O Mundo Sombrio’, ‘Capitão América: O Soldado Invernal’, ‘Homem de Ferro 2’, ‘Thor’, ‘Vingadores: Era de Ultron’, ‘Capitão América: Primeiro Vingador’ e ‘Homem-formiga’
● Milhares de episódios de exitosas séries do Disney Channel, comoLizzie McGuire’ ‘The Suite Life of Zach & Cody’ e ‘Kim Possible’, junto com mais de 100 filmes originais do Disney Channel, que incluem ‘Descendentes’, ‘High School Musical’ e ‘Camp Rock’
● 18 dos inovadores filmes favoritos dos fãs de Pixar Animation Studios, como ‘Wall-E’ ‘Up — Altas Aventuras’, ‘Ratatoui’, ‘Procurando Nemo’, ‘Os Incríveis’, ‘Toy Story’, ‘Divertida Mente’ e ‘Valente’, assim como todos os adorados curtas de Pixar, entre eles, ‘Bao‘ e ‘Os Heróis de Sanjay‘, vencedores do Oscar®.
● Mais de 600 horas de conteúdo de National Geographic, incluindo o documentário premiado e aclamado pela crítica ‘Free Solo‘ e a estreia em streaming de ‘Science Fair‘.
● Os seis filmes clássicos originais da saga Star Wars, lançados entre 1977 e 1999, além dos recentes sucessos de bilheteria ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ e ‘Rogue One: Uma história Star Wars‘. Para o final de 2020, toda a saga Skywalker será disponibilizada no serviço.
● As séries de televisão Marvel desde a década de 1970 até a atualidade, incluindo ‘X-Men‘, ‘Homem-aranha‘ e ‘Marvel’s Runaways‘.

Os assinantes também poderão acessar uma crescente coleção de filmes 4K Ultra HD, incluindo os sete primeiros filmes de Star Wars, disponibilizados pela primeira vez nesse formato, junto com ‘Abracadabra‘, ‘Uma Cilada para Roger Rabbit‘, as três primeiras entregas de ‘Toy Story‘ e mais.

A partir de hoje, os consumidores dos EUA podem adquirir um pacote de Disney com Disney+, Hulu (com anúncios) e ESPN+ por $12.99 ao mês, obtendo acesso a toda a programação de Disney+, mais milhares de eventos esportivos ao vivo, com séries originais esportivas e premiados documentários de ESPN+; assim como o premiado conteúdo original de Hulu e a biblioteca de streaming sob pedido.

Lançamento Global

Hoje é o começo da estreia global de Disney+, com expectativas de lançamento na maioria dos principais mercados do mundo em seus primeiros dois anos. Disponível agora nos EUA, Canadá e os Países Baixos, Disney+ será lançado na próxima semana na Austrália e Nova Zelândia, em 19 de novembro.

Conforme anunciado no começo deste mês, em 31 de março de 2020, Disney+ chegará aos mercados da Europa ocidental, incluindo Reino Unido, França, Alemanha, Itália, Espanha e outros países da região. No Brasil, só em Novembro de 2020.

DISNEY CHANNEL:

A galera que nasceu nos anos 90/2000 guarda muita saudade das produções do Disney Channel daquela época. Séries como Lizzie McGuireAs Visões da Raven Hannah Montana marcaram época e ainda têm espaço cativo nos corações dos Fãs. Por isso, a Disney começou a investir em revivals dessas séries. Começou com A Casa da Raven, um grande sucesso, e agora, a próxima série clássica a ganhar continuação é:

 

Lizzie McGuire

Sim! Lizzie está de volta! Contando com o retorno de Hillary Duff ao papel que a consagrou, Lizzie agora é uma mulher de 30 anos que vive um sonho em Nova York. Adulta, independente e com um bom emprego, é assim que a personagem volta na nova série. Seus desafios serão aprender a viver no Brooklyn, enquanto é auxiliada por sua versão animada que, diferentemente de sua versão em carne e osso, não cresceu. A Lizzie Desenho também está de volta com seus mesmos pensamentos adolescentes.

Apesar de ainda não ter data de estreia, é um material que vale a pena ficar de olho.

Phineas & Ferb

Outro verdadeiro fenômeno do Disney Channel foi resgatado pelo Disney+! Phineas & Ferb já aprontaram muito ao longo dos seus três meses de férias. Agora, cinco anos após o final da série, teremos um filme animado focado em sua irmã, Candace. O longa se chama Phineas & Ferb: O filme – Candace contra o Universo e vai mostrar uma aventura espacial dos irmãos para resgatar a abduzida Candace, que foi levada a um mundo perfeito, sem irmãos.

High School Musical: O Musical – A Série

Além do nome tosco, a série baseada em High School Musical teve grandes revelações de sua trama. Ambientada no Colégio East High, a série vai abordar um musical do ensino médio baseado no filme e terá um formato meio de documentário-estudantil. Promessa de muita diversão e nostalgia. Estreia em 12 de novembro de 2019.

 

LUCASFILM

Outro universo poderosíssimo que está nas mãos da Disney é a Lucasfilm. Enquanto o novo Indiana Jones não sai, os investidores estão focados na galáxia muito, muito distante de Star Wars. Além do filme IX, que chega aos cinemas em dezembro de 2019, várias produções originais vão chegar ao Disney+ nos próximos anos.

The Mandalorian

Escrita e produzida pelo talentoso Jon Favreau, a série do Mandaloriano – interpretado por Pedro Pascal –  se passa após o episódio O Retorno de Jedi (1983) e vai acompanhar a vida e desventuras de um Caçador de Recompensas nos primeiros anos da Nova República e deve expandir a mitologia espacial de Star Wars. São oito episódios com um elenco de peso. Além de Pascal, Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Gina Carano, Nick Nolte e o lendário cineasta alemão, Werner Herzog, completam o projeto.

O seriado está muito bem produzido e estreia nos EUA em 12 de novembro de 2019.

The Clone Wars

Fenômeno nos anos 2000, a série animada The Clone Wars vai ganhar um nova temporada de 12 episódios. E se você não viu as temporadas anteriores, não se preocupe! Todas estarão presentes no catálogo da plataforma. Infelizmente ainda não há previsão de lançamento.

Obi-Wan Kenobi

O lendário mestre de Anakin Skywalker e primeiro tutor de Luke Skywalker volta para as telas em 2020. O projeto é um desejo antigo dos fãs e do próprio Ewan McGregor, que interpretou o personagem na controversa trilogia prequel. O roteiro da série já está pronto e deve contar suas aventuras após o Episódio III.

Apesar de ainda não ter data de estreia, as filmagens começam em 2020.

Cassian Andor

Outro personagem a ganhar série própria é o contrabandista, soldado e espião Cassian Andor, apresentado em Rogue One. Não se sabe muito sobre a série, apenas que é um prelúdio “aventuresco” de Rogue One e conta com o retorno de Diego Luna ao papel principal e de Alan Tudyk como o sarcástico K2-SO. A previsão de estreia é 2021.

Com isso, a Linha do Tempo de Star Wars está assim:

MARVEL STUDIOS

A máquina de sucessos detentora da maior bilheteria da história vem como um dos pilares fundamentais da estratégia de consolidação do Disney+ no mercado. Recheada de produções originais que influenciam diretamente nos filmes do Universo Cinematográfico Marvel, a plataforma da Disney já havia atiçado a curiosidade de muita gente na San Diego Comic Con. Em seu painel da D23, porém, eles foram ainda mais longe com três novos projetos completamente inesperados.

Miss Marvel

Queridinha dos fãs nessa fase mais recente da Marvel Comics, a Miss Marvel da jovem Kamala Khan será introduzida no Universo Marvel pelo Disney+ e depois será integrada aos cinemas. Kamala é uma adolescente americana de origem paquistanesa que, após ser exposta à névoa terrígena, se descobriu uma Inumana. Ela é MUITO fã da Capitã Marvel e seus poderes incluem alterar sua massa corporal, regeneração e transformação física. Se a série for seguir os quadrinhos, podemos esperar algumas participações da Brie Larson. Ainda não há previsão de estreia.

Cavaleiro da Lua

Muitos fãs acharam que esse personagem ganharia uma adaptação pela Netflix, já que ele fazia aquele estilo pesado e esquisitão que suas séries tinham, mas a parceria acabou antes mesmo dele ter uma chance. O projeto foi apresentado, porém sem nenhuma confirmação na direção, produção ou elenco. Só sabemos que o Cavaleiro será Marc Spector, um detetive de origem judaica, milionário e com transtorno de personalidade. Vem coisa boa por aí.

Mulher-Hulk

A prima do Verdão mais famoso dos cinemas (depois do Shrek, é claro) vai ganhar uma série só dela. Ícone feminino da Marvel nos ano 80, Jennifer Walters era uma advogada que recebeu uma transfusão sanguínea de seu primo, Bruce Banner. Kevin Feige afirmou que teremos todos esses aspectos abordados na série: advocacia, empoderamento e “Hulkices”. Também não há previsão de estreia.

WandaVision

A série mais esquisita da Marvel e que vai influenciar diretamente nos eventos de Doutor Estranho 2 ganhou mais dois personagens já conhecidos dos fãs. A falante Darcy (Kat Dennings), da franquia do Thor, e o Agente Jimmy Woo (Randall Park), responsável por observar o Homem-Formiga (Paul Rudd) em seu período de prisão domiciliar.

Falcão & Soldado Invernal

Outra série que já havia sido anunciada antes, Falcão & Soldado Invernal ganhou mais dois personagens para o elenco. A Agente 13 (Emily Van Camp) está de volta e o ator Wyatt Russell (Black Mirror) dará vida ao Agente Americano. A série estreia em 2020.

 

Quando os cinemas no Brasil irão reabrir suas portas?

As salas de cinema do Brasil foram fechadas em março devido a pandemia de COVID-19 que afetou o mundo todo. Desde então, a data de reabertura dos cinemas segue incerta, seguindo as medidas de segurança e distanciamento impostas pela OMS (Organização Mundial de Saúde).

Muitos leitores do CinePOP estão enviando mensagens questionando se existe uma previsão para a reabertura dos cinemas no Brasil.

No início do mês, a pandemia aparentava estar sendo contida no Brasil e a Paris Filmes agendou a previsão de duas de suas estreias para o dia 9 de Julho: o terror ‘A Maldição do Espelho‘ e o drama ‘A Jornada‘.

Com novos casos e ineficiência ao combate ao vírus, a distribuidora adiou a estreia de ambos os filmes para 30 de Julho. Mesmo assim, a certeza da reabertura nessa data segue como um sonho distante.

Nos Estados Unidos, as redes de cinema adiaram suas reaberturas após novos casos do COVID-19.

Com a nova onda de contágio, estúdios como Disney e Warner Bros. optaram por adiar as datas de lançamento de seus filmes para agosto, permitindo mais tempo para a segurança.

Tenet‘ teve sua estreia adiada para o dia 12 de agosto, seguido pelo live-action da Disney, ‘Mulan‘, que tem previsão de estreia para 21 de agosto .

Sendo assim, a previsão mais otimista é que os cinemas reabram suas portas em agosto, seguindo protocolos de segurança e distanciamento. Porém, até o momento, não existe uma previsão oficial para a reabertura dos cinemas no Brasil.

Assista ao trailer dos dois filmes:

A Maldição do Espelho

O fantasma sinistro da Rainha de Espadas está novamente sedento por sangue, e desta vez suas vítimas são os alunos do internato, localizado em uma antiga mansão, envolto em rumores sombrios. Divertindo uns aos outros com histórias de horror sobre os assassinatos de crianças que foram cometidas nesta casa no século XIX, os adolescentes encontram na ala abandonada do edifício um espelho misterioso coberto de desenhos misteriosos. Por diversão, os alunos fazer diante desse espelho o ritual místico para chamar o espírito da Rainha de Espadas e realizar seus desejos mais íntimos, esperando que o fantasma os cumpra. Os coringas não sabem que suas próprias almas serão o preço a pagar por cada capricho que virá, e que a Rainha de Espadas não descansará até que tenha todos.

A Jornada

Sarah é uma astronauta francesa que está em treinamento na Agência Espacial Europeia, em Colônia. Ela é a única mulher no árduo programa. Ela mora sozinha com Stella, sua filha de oito anos. Sarah se sente culpada por não poder passar mais tempo com sua filha. Seu amor é avassalador, inquietante. Quando Sarah é escolhida para se juntar à tripulação de uma missão espacial de um ano chamada Proxima, isso abala o relacionamento mãe e filha.

 

‘Godzilla vs. Kong’ ganha trailer LEGENDADO e sinopse oficial

A Warner Brosfinalmente divulgou o trailer oficial de Godzilla vs. Kong, junto com uma sinopse oficial.

O aguardado filme será lançado apenas no dia 20 de maio de 2021 nos cinemas brasileiros. A estreia nos EUA ocorre simultaneamente nos cinemas e na HBO Max em 26 de março.

Confira o trailer e a sinopse:

As lendas se enfrentam em “Godzilla vs. Kong”, quando esses adversários míticos se encontram em uma espetacular batalha, na qual o destino do mundo entrará em jogo. Kong e seus protetores embarcam em uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar. Com eles está Jia, uma jovem órfã que tem uma ligação única e forte com Kong. Mas eles não sabiam que estavam no caminho de um Godzilla enfurecido, que está deixando um rastro de destruição pelo planeta. Esse combate épico entre os dois titãs, instigado por forças ocultas, é apenas o começo do mistério que jaz no núcleo da Terra. 

Dirigido por Adam Wingard (‘Você é o Próximo‘), o longa dará continuidade aos eventos de ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]  

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian Bichir.

CONFIRMADO! Anthony Mackie assina contrato para estrelar ‘Capitão América 4’

De acordo com o Deadline, Anthony Mackie fechou um acordo hoje com a Marvel Studios para estrelar ‘Capitão América 4‘.

O ator volta a viver o Sam Wilson, que virou o novo Capitão América no final de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘.

Malcolm Spellman, o showrunner da série, vai escrever o roteiro do filme. Não foi revelado quem irá dirigir o projeto.

Mais informações serão reveladas em breve.

Rumores recentes indicam que uma das vilãs da sequência pode ser Sin, a filha de ninguém menos que o infame Caveira Vermelha.

Segundo o Cosmic Book News, o plano original era trazer Sharon Carter (Emily VanCamp) como a antagonista. Entretanto, em virtude de recepções negativas sobre o arco da personagem em ‘Falcão e o Soldado Invernal’, Sinthe Schmidt/Sin agora será a vilã.

Para aqueles que a conhecem, Sin apareceu pela primeira vez em Capitão América #290, lançada em fevereiro de 1984 e criada por J.M. DeMatteisPaul Neary. Filha do Caveira Vermelha, que queria um herdeiro para comandar seu reino, ela quase foi morta pelo próprio pai, mas acabou sendo poupada e criada por Susan Scarbo/Madre Noite.

Quando criança, Sin foi colocada em uma máquina que a envelheceu até a idade adulta e lhe concedeu poderes sobre-humanos. Pouco depois, tornou-se Madre Superiora e líder do grupo conhecido como Irmãs do Pecado, formado por jovens órfãs que passaram pelo mesmo processo de envelhecimento que ela e que ganharam poderes psiônicos.

Ao que tudo indica, a Marvel já tem um roteiro pronto para o próximo filme da franquia e, atualmente, passa por reescrita. Entretanto, como nada foi oficialmente confirmado, considere como boato.

Os rumores também indicam que a companhia está em busca de uma jovem com um “tipo Kate Mara” para o papel de Sin. Na suposta trama do longa-metragem, Sin iria reavaliar o legado do pai, de Steve Rogers e de Sam Wilson (Anthony Mackie) como o novo Capitão América.

‘O Peso do Talento‘: Assista a uma cena EXCLUSIVA e hilária do filme SENSAÇÃO com Nicolas Cage

O DCinePOP divulga com EXCLUSIVIDADE uma cena hilária da comédia de ação metalinguística ‘O Peso do Talento‘, onde o ator Nicolas Cage interpreta ele mesmo.

A Paris Filmes lança o filme nos cinemas nacionais no dia 12 de maio.

Assista:

O Peso do Talento‘ alcançou 100% de aprovação no site agregador Rotten Tomatoes.

“‘O Peso do Talento‘ é uma viagem estridente que vai deixar você com um sorriso estampado no rosto. Cage interpretando uma versão de si mesmo é uma meta-comédia única, com muitos momentos fortes e piadas sem noção que aprofundarão a apreciação pelo trabalho dele.” Bloody Disgusting

“Um filme que poder ser considerado a melhor atuação de Nicolas Cage, porque, na verdade, é são várias das suas performances juntadas em uma única.” Dread Central

“Os realizadores utilizaram toda filmografia de Nicolas Cage para criar algo absolutamente transcendental.” RogerEbert.com

“Uma comédia que acerta zombando e ao mesmo tempo celebrando tudo que é Nicolas Cage – e, no final, se tornando um típico filme de Nicolas Cage, sendo uma coisa brega e ao mesmo tempo especial.” Variety

Sinopse: Criativamente desmotivado e enfrentando a ruína financeira, a versão fictícia de Nicolas Cage tem de aceitar a oferta de US$ 1 milhão para comparecer ao aniversário de um super fã perigoso, Javi (Pedro Pascal). As coisas mudam inesperadamente quando Cage é recrutado por uma agente da CIA (Tiffany Haddish) e forçado a fazer valer o seu nome, canalizando seus papéis mais icônicos das telas para salvar a si mesmo e aqueles que ama. Com a carreira construída para este exato momento, o ator premiado tem de assumir o papel de sua vida: Nicolas Cage.

Além de interpretar uma versão de si atualmente, Cage também faz Nicky, uma versão mais nova de si mesmo, apresentada como uma memória de sua imaginação, e que está sempre o perturbando por suas escolhas de carreira.

O elenco conta ainda com Pedro Pascal, Sharon Horgan, Alessandra Mastronardi, Jacob Scipio, Lily Sheen, e Neil Patrick Harris.

O filme é dirigido por Tom Gormican (‘Namoro ou Liberdade‘), que também escreveu o roteiro com Kevin Etten, produtor executivo da série ‘Euphoria‘. Cage produz o projeto a partir de sua produtora Saturn Films.

‘Besouro Azul’: Exibição-teste do filme da DC com Bruna Marquezine é um SUCESSO, afirma insider

Segundo o Undercover Audience, a Warner Bros. realizou uma exibição teste de ‘Besouro Azul‘ e o público AMOU o primeiro filme latino da DC, que tem no elenco a brasileira Bruna Marquezine.

Como essas exibições são privadas e confidenciais, encare a descrição como um rumor.

Atualização do TestScreening:

– Quase 30% do filme é em espanhol com legendas.
Susan Sarandon arrasa no papel de vilã como Victoria Kord.
– Todo o elenco faz um trabalho incrível! Especialmente Xolo Mariduena & Belissa Escobedo, que interpreta a irmã de Xolo.
– O público adorou a dinâmica familiar doce e cheia de comédia da ‘família Reyes’.
George Lopez como Tio Rudy e Adriana Barraza como a Vovó tem muitas cenas cômicas ótimas, que foram adoradas.

Veredicto: O público amou totalmente o primeiro super-herói latino da DC.

Marquezine falou recentemente sobre a sua experiência no filme. A atriz disse para a revista Quem que o longa exigiu muito dela, até pela atriz ter tido que atuar em uma língua que não estava acostumada a falar.

“Foi uma experiência que exigiu muito de mim em aspectos que, até então, eu nunca tinha vivenciado. O fato de interpretar em uma outra língua é um grande desafio, porque eu sinto em português”, contou Bruna.

A atriz admitiu que foi muito bom sentir um “frio na barriga” diferente, após ter uma carreira consolidada no Brasil. Disse que fazer Besouro Azul foi uma experiência “emotiva” e “desafiadora“, pois ela se viu mais “solitária” no set, como geralmente não vinha ficando.

“Foi muito bom me sentir, de novo, tão vulnerável, insegura, e sentir tanto frio na barriga. Sempre sinto frio na barriga, mas dessa vez eu estava definitivamente num lugar… E muito mais solitária também, então foi uma experiência muito emotiva e desafiadora, mas muito bonita. Foi muito bom poder sentir tudo isso”, conclui.

Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.

Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.

Belissa Escobedo, Harvey Guillén e Raoul Max Trujillo estão confirmados no elenco principal.

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) dirige, com o roteiro assinado por Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala).

O filme estreia em 16 de Agosto de 2023.

‘Nosferatu’: Remake do diretor de ‘A Bruxa’ ganha data de estreia no BRASIL

A Universal Pictures agendou o lançamento do remake de ‘Nosferatu, dirigido por Robert Eggers (‘A Bruxa’), no Brasil.

O filme será lançado aqui em 9 de Janeiro de 2025, duas semanas após a estreia do filme nos EUA (25 de dezembro de 2024).

Além de dirigir, Eggers também escreveu o longa, que apresenta um elenco composto por Bill Skarsgård, Nicholas Hoult, Lily-Rose Depp, Aaron Taylor-Johnson, Emma Corrin, Ralph Ineson, Simon McBurney e Willem Dafoe.

Nosferatu‘ é uma adaptação do romance ‘Drácula‘, de Bram Stoker, com nomes de personagens alterados para não levar processo dos herdeiros do escritor. O diretor acabou sendo processado por violação de direitos autorais, e a justiça ordenou a destruição das cópias do filme. Porém, o filme foi restaurado e relançado recentemente (assista abaixo!).

A história acompanha Conde Orlok, um vampiro que se apaixona perdidamente por Ellen e traz o terror à cidade dela. ‘Nosferatu‘ é considerado um dos primeiros representantes do gênero de terror no cinema. Em 1979,  teve uma refilmagem dirigida por Werner Herzog.

Anteriormente, a.nova versão do terror ganhou uma imagem inédita destacando o personagem de Hoult (‘Renfield’), chamado Thomas Hutter.

Assustado, Hutter fica frente a frente com o que parece ser Conde Orlok, o vampiro que será vivido por Skarsgård (‘It – A Coisa’).

Confira:

 

Foi revelado que o longa terá um estilo reminiscente do romantismo do século 19.

“‘Nosferatu‘ de Robert Eggers é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Pedro Pascal e Joseph Quinn visitam crianças na escola; Assista ao vídeo!

A produção de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ segue a todo vapor na Espanha, mas Pedro Pascal e Joseph Quinn fizeram uma pausa das gravações para visitar crianças de uma escola em Oviedo.

Confira:

 

Recentemente, a Marvel Studios divulgou a sinopse oficial de Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ (via The Hollywood Handle).

Confira (em tradução livre):

“O filme acompanha Reed Richards (Pedro Pascal), Sue Storm (Vanessa Kirby), Johnny Storm (Joseph Quinn) e Ben Grimm (Ebon Moss-Bachrach) enfrentando seu desafio mais assustador até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis com a força dos laços familiares que os unem, eles devem defender a Terra de um voraz deus espacial chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, a Surfista Prateada (Julia Garner). E, se o plano de Galactus de devorar o planeta inteiro já não fosse ruim o suficiente, tudo fica ainda mais pessoal”.

Lembrando que, durante a apresentação na D23 Brasil, a Marvel divulgou o primeiro teaser da adaptação.

Leia a descrição abaixo:

“O vídeo começa com uma homenagem à televisão retro. Reed Richards (Pedro Pascal) está dando aula em uma classe, perguntando se os alunos querem ver uma explosão. E a silhueta do Coisa (Ebon Moss-Bachrach) aparece em um programa de namoro.

O trailer continua com a equipe vestida com trajes espaciais, com os nomes dos personagens em seus trajes, enquanto eles entram em um foguete – o que dá fim à vibe retro e o formato da tela muda.

No fim, o rosto de Galactus aparece atrás de um prédio, e está muito fiel ao seu visual nos quadrinhos”.

Lembrando que o filme estreia em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.

Quarteto Fantástico é dirigido por Matt Shakman.

‘Digger’: Filme de Alejandro G. Iñárritu com Tom Cruise ganha título, cartaz e teaser

Digger‘, novo filme dirigido por Alejandro G. Iñárritu e estrelado por Tom Cruise, acaba de ganhar um título definitivo e também o seu primeiro cartaz oficial. O projeto, que vinha despertando grande curiosidade desde o início de sua produção, agora começa a revelar mais detalhes ao público.

O longa-metragem se chamará ‘Digger‘, nome que, ao que tudo indica, também pertence ao personagem interpretado por Tom Cruise. A escolha do título sugere uma forte ligação entre o protagonista e o tom da narrativa, embora ainda não tenham sido divulgadas explicações oficiais sobre seu significado dentro da história.

No primeiro pôster divulgado, o filme é apresentado com a descrição “uma comédia de proporções catastróficas”, indicando que a produção deve misturar humor ácido com situações extremas e consequências de grande escala — uma combinação que dialoga com o estilo provocador e ambicioso de Iñárritu. A imagem reforça essa proposta e dá uma amostra do clima irreverente e caótico que o público pode esperar.

Confira:

Vale lembrar que, durante a fase de produção, o longa era conhecido provisoriamente pelo título ‘Judy‘. Até o momento, não foi esclarecido o motivo da mudança para ‘Digger‘, o que apenas aumenta a curiosidade em torno do projeto e de seus possíveis significados simbólicos ou narrativos.

Na trama, Tom Cruise vive um homem extremamente poderoso que embarca em uma verdadeira cruzada pessoal para provar que é o salvador da humanidade. No entanto, essa missão ocorre em meio a uma ironia central: o desastre que ameaça destruir tudo foi causado pelo próprio personagem. Assim, a história deve explorar temas como ego, responsabilidade, redenção e as consequências de decisões grandiosas, tudo isso embalado por uma abordagem satírica.

Digger‘ (2026) tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 1º de outubro, e a expectativa é que, com a divulgação do teaser, novos detalhes sobre a trama e o tom do filme sejam revelados em breve.

As 10 Maiores “Scream Queens” dos filmes de TERROR

Todo e qualquer filme de horror que ficou marcado na cultura pop, além de trazer a figura icônica do assassino, carregou consigo uma personagem feminina que tinha basicamente as seguintes funções: fugir dos inimigos e principalmente gritar. Elas ganharam a alcunha de scream queens (rainhas do grito) e são às vezes mais veneradas que seus próprios nêmeses perseguidores.

É bem verdade que, à primeira vista, a concepção desses papéis soe misógina, até pelo fato da maioria delas aparecerem despidas e serem encaradas como donzelas frágeis, dando maior ênfase no gênero feminino. Mas com o passar dos anos as personagens foram ganhando novos contornos, tornaram-se heroínas e em algumas situações se transformaram em vilãs. Ou seja, as características são das mais diversas.

O CinePOP criou uma lista com as dez grandes scream queens do cinema mundial. Personagens que por sua vez foram praticamente o alicerce dessa vertente curiosa.

10 – Sissy Spacek: Carrie – A Estranha (1976)

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A atormentada estudante Carrie, que teve seus momentos de gritaria durante o decorrer da obra-prima do De Palma, Carrie – A Estranha, acabou se transformando em uma vilã e fazendo com que sua ameaça se tornasse vitima. De anjo meigo a demônio, Sissy Spacek impetrou uma das personagens mais icônicas do estilo.

9 – Adrienne Barbeau: A Bruma Assassina (1980)

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A atriz americana Adrienne Barbeau era um símbolo sexual e rainha grito durante os anos de 1980, inclusive foi casada com John Carpenter, chegando a protagonizar The Fog, um de seus clássicos. Participou também de O Monstro do Pântano e Creepshow, longas admirados pelos fãs. Voltou até a trabalhar com o estilo, novamente, na série Carnivale, da HBO.

8 – Sigourney Weaver: Alien – O Oitavo Passageiro (1979)

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A subtenente Ripley foi de fato a primeira mocinha de filme de terror que virou badass com o desenvolver da trama. Tendo como adversário talvez o mais terrível de todos os monstros citados aqui, uma criatura quase indestrutível, o xenomorfo. E fez isso dentro de uma nave no espaço, onde o público teve uma sensação de claustrofobia nunca vista antes. Bravo!

7 – Adrienne King: Sexta-Feira 13 (1980)

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Alice praticamente definiu o padrão das mocinhas que acampavam Cristal Lake, mas, por outro lado, a atriz Adrienne King interpretou uma personagem que vai de encontro às demais, pois não se drogava, bebia ou fazia sexo sem compromisso. Por isso talvez sobreviveu diante de Jason Voorhees (ou sua mãe). Inclusive reencontra o verdadeiro Jason na sequência.

6 – Shelley Duvall: O Iluminado (1980)

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Ela não se encaixa tão bem nos parâmetros como as demais, afinal de contas, a perseguida em The Shining é somente Wendy. Mas só pelo fato de ser atormentada por um maníaco como Jack Torrance, magistralmente interpretado por Jack Nicholson, e mostrar um desespero descomunal em tela, já dá a Shelley Duvall o posto de ser uma das maiores scream girls da história.

5 – Heather Langenkamp: A Hora do Pesadelo (1984)

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Mais conhecida como Nancy Thompson, em Nightmare on Elm Street, Heather Langenkamp era a típica e simples garota que mora ao lado. Enquanto a maioria das scream queens dos anos 80 esbanjava futilidade e sexo, ela era inteligente e meiga, o que não diminuía sua força contra o surreal Freddy Krueger. Nancy acabou virando uma das personagens mais marcantes da cinessérie de Wes Craven.

4 – Neve Campbell: Pânico (1996)

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Encarada por muitos como uma nova Heather Langenkamp, a estrela da série Pânico, Neve Campbell, tem ainda mais força que a atriz comparada. Sidney Prescott não é apenas séria e centrada, aparenta ser uma mulher de muita personalidade e presença. A releitura de Kevin Williamson para esse estilo de personagem é algo tridimensional e complexo.

3 – Marilyn Burns: O Massacre da Serra Elétrica (1974)

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Muitos imaginam que The Texas Chainsaw é um filme sangrento, e na verdade estás longe disso. Muito mais contido que seus irmãos Jason e Freddie, o Leatherface impressiona pela bizarrice e o modo que Tobe Hooper constrói sua narrativa de maneira eletrizante no terceiro ato. Mas, principalmente, pelo desespero e interpretação de Marilyn Burns. Os gritos talvez sejam os mais altos de todas as atrizes citadas aqui. Incrível.

2 – Jamie Lee Curtis: Halloween (1978)

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Assim como a mãe, Janet Leigh, Jamie Lee Curtis tem em seu sangue, ou em sua garganta a força vocal de uma genuína rainha do grito. Curtis conquistou a todos quando enfrentou Michael Myers na obra-prima de John Carpenter, Halloween. Ela é uma das grandes forças do longa que foi um sucesso na época e até hoje é referenciado por novas gerações.

1 – Janet Leigh: Psicose (1960)

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Talvez o clássico hitchcockiano Psicose e por assim Norman Bates sejam os pais desse cinema de horror slasher, pois, ainda que o grau de violência seja menor em relação aos posteriores já citados aqui, temos um vilão icônico, assassinatos em série e a primeira scream girl do mainstream. O grito da Marion Crane de Janet Leigh – que morre no primeiro ato –, mesclado à trilha sonora Bernard Herrmann, é um dos momentos que está enraizado na sétima arte para sempre.

Crítica | ‘O Silêncio das Ostras’ – Um importante olhar para as atividades predatórias [Festival do Rio 2024]

Partindo para uma impactante crítica social através dos conflitos emocionais de uma jovem que acompanha as mudanças de tudo e todos ao seu redor, O Silêncio das Ostras, novo trabalho do cineasta Marcos Pimentel, fortalece o debate sobre as ações das mineradoras. Com uma belíssima fotografia assinada pelo craque Petrus Cariry, o projeto alimenta seu discurso através da tentativa de sobrevivência de uma representante de seres deslocados em meio à destruição.

Na trama, ambientada algumas décadas atrás, principalmente na época da copa do mundo de 1990, conhecemos Kaylane (Bárbara Colen, na fase adulta), uma jovem que mora com a família em uma comunidade de operários de uma mina, vivendo e crescendo a partir das ações da mineradora da região. Quando algumas partidas contornam sua trajetória, o tempo passa e ela se vê sozinha em meio ao caos que se tornou a região após o rompimento de uma barragem. Sem destino, vítima do êxodo da própria história, ela busca novos caminhos tendo como direção o resistir.

Cena do filme 'O Silêncio das Ostras', de Marcos Pimentel
Cena do filme ‘O Silêncio das Ostras’, de Marcos Pimentel

Mesmo com um ritmo demasiadamente lento, essa interessante filme encontra uma importante ponte entre um recorte familiar e as questões da mineração. A estrutura da família disfuncional é apresentada por camadas e conflitos girando em torno das ações da empresa que comanda o ir e vir da região. Isso influencia irmãos indo em busca de novos caminhos, uma mãe se deslocando rumo ao egoísmo do abandonar, o pai sofrendo as consequências de anos de um trabalho insalubre, sem assistência. Kaylane se coloca como os olhos do público em uma narrativa onde as imagens viram complementos, não só traçando paralelos com as emoções, mas também para todo um contexto que fortalece o discurso.

Cena do filme 'O Silêncio das Ostras', de Marcos Pimentel
Cena do filme ‘O Silêncio das Ostras’, de Marcos Pimentel

Outro ponto chave são os importantes recortes temporais – longe de gerarem redundância – reforçam a solidão pelas partidas, as histórias apagadas, focando nas consequências de pessoas excluídas do próprio berço. A partir disso, em meio a montanhas deixando de existir e a vida se modificando por ações predatórias que só ganham proporções mais críticas quando uma enorme tragédia acontece, chegamos a um desfecho com significados importantes e reflexões que ligam os pontos para a necessidade mais do que urgente para uma forte política ambiental.

 

Shazam! | Conheça todas as adaptações em live action do herói que é o novo Sucesso dos Cinemas

Shazam!, nova superprodução da Warner, já se tornou um dos maiores sucessos deste início de ano pelo mundo. Em sua segunda semana de exibição, o longa já soma mais de US$220 milhões, e se prepara para ultrapassar as bilheterias de filmes como Nós, Vidro e Dumbo nos próximos dias.

Se continuar neste caminho, Shazam! pode vir a se tornar uma das produções mais rentáveis de 2019.  Mas o novo filme protagonizado por Zachary Levi e dirigido por David F. Sandberg não foi a primeira adaptação do herói para as telas. De fato, Shazam, ou Capitão Marvel (como era conhecido antes), foi o primeiro super-herói dos quadrinhos a ganhar uma produção audiovisual com atores reais – antes mesmo de grandes ícones como Batman e Superman.

Como forma de homenagear este grande sucesso divertido, o CinePOP resolveu trazer para você uma lista com todas as adaptações para as telas do herói feitas ao longo dos tempos. Vem com a gente conhecer.

As Aventuras do Capitão Marvel (1941)

Como dito acima, o personagem dos quadrinhos criado por C.C.Beck e Bill Parker ainda na década de 1930, foi o primeiro super-herói que migrou para as telas, antes mesmo de Batman e Superman – a ideia da adaptação chegou a ser levada para a National Periodical Publications (hoje, conhecida como DC Comics), mas a empresa recusou a oferta dos produtores. Assim, a proposta foi levada à Fawcett Comics (dona dos direitos de Shazam na época) e seu mais popular personagem.

A produção, no entanto, não foi um longa-metragem (se nas décadas seguintes até o fim dos anos 1970 isso ainda era uma proposta arriscada, imagina em 1940) e como a TV só viria a realizar sua primeira transmissão em 1954, a opção foi por uma ideia diferente. Na era de ouro do cinema, era comum exibirem seriados, com episódios de poucos minutos, antes da atração principal. Um conceito parecido com os trailers que temos hoje. A cada semana, um novo episódio ia ao ar – o que muitas vezes atraía um público específico somente para eles. Vendo o sucesso da empreitada, logo personagens como Batman (1943), Superman (1948) e Capitão América (1944) ganharam suas exibições em matinês também.

Foram produzidos pela Republic Pictures um total de 12 episódios, que variam de 16min. a 30 min. de duração – somando quase 4 horas de exibição. Como não existia cor na época, o traje vermelho icônico do herói precisava ser azul ou cinza durante as gravações, para atingir o efeito desejado em preto e branco. A trama central era a mesma, com o pequeno Billy Batson (Frank Coghlan Jr.) sendo o escolhido para se transformar no poderoso Capitão Marvel (Tom Tyler) ao repetir a palavra Shazam. O vilão do seriado era o misterioso Escorpion.

Shazam! (1974)

A década de 1970 viu um verdadeiro boom na popularização dos super-heróis na TV – tudo iniciado por Batman e Robin, o seriado camp ainda na década de 1960 (1966-1968).  Assim, a infância de toda uma geração recebia séries como Mulher Maravilha (1975-1978), Homem-Aranha (1977-1979) e O Incrível Hulk (1978-1982), por exemplo. Novamente, Shazam foi pioneiro ao dar o pontapé inicial para a época, seguindo diretamente na esteira do Homem-Morcego.

O seriado Shazam! fez sucesso e durou três temporadas, produzido pela Filmation, de 1974 a 1977. Com episódios de meia hora, o espírito original do personagem era mantido, ainda mais fiel aos quadrinhos do que o seriado de matinê da década de 1940. Aqui, a série assumia suas tintas de HQ, com direito aos Deuses do Olimpo dando conselhos ao herói. O menino Billy Batson foi vivido pelo ator Michael Gray e o herói adulto foi interpretado por Jackson Bostwick durante a primeira temporada. No início da segunda, Bostwick foi substituído pelo ator John Davey, que permaneceu como o herói até o encerramento da série. O motivo foi que Bostwick queria aumento de salário e se ausentou do programa alegando uma lesão. Por ser uma série voltada ao público infantil, os produtores deduziram que a troca não seria notada.

Nesta época, o título Capitão Marvel já não podia ser utilizado pela DC – a rival Marvel havia se apropriado da marca. Assim, todos os títulos do herói agora tinham por decisão legal que se chamar Shazam. O herói, no entanto, poderia continuar com sua alcunha. Outra curiosidade é que o “menino” Billy Batson exibia idade avançada no seriado, se encaixando mais como um adolescente quase adulto e não como uma criança entrando na adolescência. O ator Michael Gray, que vivia o personagem, já tinha 23 anos quando o programa estreou na TV.

Igualmente produzida pela empresa Filmation, a série solo da heroína Isis foi ao ar entre 1975 e 1976, num total de 2 temporadas. Assim como Shazam, a série da heroína foi precursora na TV, precedendo sucessos como Mulher Maravilha (1975) e A Mulher Biônica (1976) – programas no mesmo estilo protagonizados por mulheres fortes. Isis foi criada para o programa, porque a Filmation não queria arcar com os custos de pagar os direitos autorais pela personagem Mary Marvel – mas desejava uma super-heroína para seguir no sucesso de Shazam. Por serem produzidos pelo mesmo estúdio, Shazam e Isis realizavam eventuais crossovers entre suas séries.

Legends of the Superheroes (1979)

Quase como uma lenda urbana, este especial de TV foi dividido em dois episódios – e basicamente sumiu no limbo. Hoje, se tornou um item raro e cult. Produzido pela Hanna-Barbera, o especial de 1h40min. de duração (somando os dois episódios) foi a tentativa de reproduzir o desenho animado Superamigos em versão live action. Assim, heróis como Batman, Robin, Capitão Marvel, Lanterna Verde, Canário Negro, Gavião Negro, Flash, Átomo e a Caçadora davam as caras, e enfrentavam vilões como Solomon Grundy, o Charada, Sinestro, Giganta e Dr. Silvana.

Batman, Robin e o Capitão Marvel já haviam tido seus próprios programas em 1966 e 1974, mas somente Adam West (Batman) e Burt Ward (Robin) reprisaram seus respectivos personagens. O Capitão Marvel, ou Shazam, desta vez era vivido pelo ator Garrett Craig, seu terceiro intérprete até então. Além deles, o ator Frank Gorshin voltou a interpretar o vilão Charada, do seriado da década de 1960. Em sua biografia, o icônico Adam West disse ter se arrependido de participar da produção, devido à baixa qualidade da obra, que deixou tudo com grande ar de amadorismo.

Dois dos maiores heróis da casa, Superman e Mulher-Maravilha, não puderam aparecer no especial. Superman acabava de iniciar sua bem sucedida carreira nos cinemas com Superman – O Filme (1978), e a Mulher-Maravilha, nas formas de Lynda Carter, igualmente estava no auge da fama de sua série própria (1975-1979).

Shazam! (2019)

Apesar de ter aparecido anteriormente em carne e osso em produções audiovisuais, o primeiro longa-metragem para o cinema do herói Shazam demorou nada menos do que 90 anos desde sua criação nos quadrinhos. No meio de uma era de revolução nos efeitos especiais, e da popularização máxima dos super-heróis (são hoje a fonte mais rentável dos cinemas), surge a primeira aventura do personagem nas telonas.

Interpretado por Zachary Levi, acostumado a papéis cômicos na TV, Shazam! tem uma pegada humorística muito forte, não se leva a sério e homenageia os clássicos aventurescos da década de 1980. Esse toque é o grande diferencial do filme dirigido por David F. Sandberg, cineasta saído do cinema de horror.

O sucesso do longa já garantiu sinal verde para sua sequência, e assinou novamente com o roteirista Henry Gayden do primeiro filme para escrever a continuação. O motivo de tanta pressa? Os adolescentes de 16 anos estão crescendo!

Shazam! está em cartaz nos cinemas pelo mundo. E você, já assistiu?

Nós Avisamos! 10 Filmes para NÃO ASSSITIR no Primeiro Encontro!

O cinema é uma arte incrível. Através do audiovisual, as histórias nas telonas são capazes de despertar muitos sentimentos nos espectadores. O cinema é capaz de nos emocionar com belos filmes. É capaz de nos assustar também e nos deixar à beira da poltrona de tensão. Um dos preferidos do grande público é a capacidade de nos fazer rir e divertir, afinal como diz o ditado: “cinema é a maior diversão”.

A verdade é que um filme pode satisfazer sua vontade desde que seja exatamente o que você está procurando. Por isso, é bom saber exatamente onde se está entrando na hora de ir assistir a um filme. A não ser que você seja um cinéfilo raiz e que tope tudo, não tenha preconceito com nenhum gênero. Ainda assim, não é sempre que estamos no clima de determinados tipos de filme, dependendo de nosso humor. Toda essa introdução para chegarmos até o tópico da matéria. Quando conhecemos uma pessoa, um dos programas ainda muito utilizados pelos casais é aquela ida ao cinema. Pode ser algo bem romântico. Isso é, dependendo do filme que se escolha. Porque outros podem se tornar verdadeiros desastres. Abaixo selecionamos 10 filmes que NÃO devem ser assistidos nos primeiros encontros de casais que desejam ter uma bela noite romântica. Confira abaixo.

De Olhos Bem Fechados (1999)

Apesar de ser estrelado por um casal da vida real, Tom Cruise e Nicole Kidman eram casados quando protagonizaram este último filme do lendário Stanley Kubrick, não existe qualquer romantismo em ‘De Olhos Bem Fechados’. Isso porque o tema principal do longa é a infidelidade. Ou seja, em resumo o que vemos em tela é uma esposa amargurada tentando destruir a vida de seu marido. E isso não é nem um pouco atraente para casais que estão querendo construir uma boa relação, saber que podem vir a terminar assim. A personagem de Kidman confessa que pensou em largar o marido por outro homem, assim Cruise sai em uma noite catártica e termina se envolvendo em uma perigosa aventura, que inclui poderosos e orgias sexuais.

Lua de Fel (1992)

Aqui temos outro mestre do cinema, o polonês Roman Polanski, criando um filme de teor parecido com o citado. Temos uma viagem de cruzeiro como o centro da narrativa, onde o casal de ingleses certinhos e sem-graça Hugh Grant e Kristin Scott Thomas conhece um outro casal formado pelo cadeirante Peter Coyote e a sensual e bem mais jovem Emmanuelle Seigner (esposa do diretor na vida real). Eles fazem amizade, e noite após noite o sujeito paralisado conta sua história de paixão com a esposa, que o deixou paralisado, para o inglês retraído. É uma história tórrida que envolve loucura, ciúmes, tortura psicológica e física, e total falta de respeito e amor próprio. Ou seja, nada recomendado para uma relação iniciante.

História de um Casamento (2019)

Quando estamos em um primeiro encontro, o que imaginamos é uma relação que vai dar certo, caso gostemos da pessoa que nos acompanha. E nunca o contrário, por isso a pior pedida para um filme no primeiro encontro são produções que retratem o fim de uma relação, um namoro ou casamento, e pior ainda se esse término ocorrer de forma dramática. É o caso com ‘História de um Casamento’, filme que concorreu ao Oscar é uma produção original da Netflix, com Scarlett Johansson e Adam Driver. Aqui acompanhamos o fim do casamento de uma família feliz, que se desgastou até que a relação se tornou insustentável. E o peso que isso traz para o homem, a mulher e principalmente o filho pequeno do casal.

Não Fale o Mal (2022 / 2024)

Agora temos o filme mais recente da lista, que acaba de ser lançado nos cinemas do Brasil. Bem, se for o remake com James McAvoy, porque o que muitos podem não saber é que ‘Não Fale o Mal’ na verdade se trata de um remake, de uma produção dinamarquesa de dois anos atrás, falada em inglês. O filme original foi sensação em rodinhas cult de filmes de terror, sendo enaltecido como um dos maiores exemplares do gênero pelos fãs. O remake americano ganhou ainda mais fãs, apesar do final menos perturbador e esperançoso. Em ambos os filmes um casal conhece outro em uma viagem de férias e é convidado para a casa deles. No local, começam a perceber o comportamento mais que suspeito dos anfitriões e em breve se tornarão suas vítimas. Ou seja, o filme pode jogar um banho de água fria naquele plano de viagem no início da relação.

Ghost – do Outro Lado da Vida (1990)

Nem só de brigas, traições e divórcios são feitos os filmes que podem surgir como um banho de água fria para um primeiro encontro. Que tal um amor separado por um assassinato? Por mais que esse filme seja ‘Ghost’, um dos maiores e mais emocionantes sucessos do cinema no início dos anos 1990, que encantou plateias do mundo inteiro, uma tragédia assim tão forte pode ser demais para pombinhos apaixonados que só procuram romance e felicidades em seus primeiros dias juntos. Afinal, a morte é a última coisa que passa pela cabeça de um casal em seu primeiro encontro.

Um Crime Perfeito (1998)

Não existe nada pior para um primeiro encontro que não possa piorar. Se nos primeiros filmes da matéria o tema era os relacionamentos que chegavam ao fim e rendiam divórcio, traições e loucura, aqui o buraco é mais embaixo. Remake do clássico ‘Disque M para Matar’, de Alfred Hitchcock, ‘Um Crime Perfeito’ é estrelado por Michael Douglas no papel de um frio bilionário, que descobre que sua jovem esposa o está traindo com um homem bem mais novo. Porém, divórcio está fora de questão para esse verdadeiro psicopata, que resolve contratar o amante de sua mulher para mata-la e arquiteta o crime detalhadamente. Imagine a torta de climão entre um casal em seu primeiro encontro?

Infidelidade (2002)

Ah, esse nem precisa perguntar, o título já diz tudo. Porém, ao contrário da maioria dos filmes que abordam o tema da infidelidade, como o clássico dos clássicos ‘Atração Fatal’ (1987), em que o homem é quem comete a indiscrição matrimonial, em ‘Infidelidade’, assim como em ‘De Olhos Bem Fechados’, é a mulher quem expõe sua insatisfação através de um caso extraconjugal. Porém, enquanto a personagem de Nicole Kidman apenas exprimiu seu desejo da traição, a personagem de Diane Lane aqui chega às vias de fato e “pula a cerca” em seu casamento com Richard Gere (sempre visto como o grande galã de Hollywood e aqui transformado em um “corno”).

Bata Antes de Entrar (2015)

A tentação pode ser também um fator para estremecer uma relação que mal começou, ainda mais se surgirem perguntas do tipo: “o que você faria?”. Na trama deste suspense dirigido por Eli Roth, o “muso” Keanu Reeves, sempre o bom moço de Hollywood, é colocado à prova no papel de um homem comum, pai de família, que resolve ficar em casa no fim de semana para terminar um trabalho enquanto sua mulher e filha viajam para longe. Pois bem, o sujeito não procurou, mas a confusão veio bater em sua porta, quando duas jovens beldades (Ana de Armas e Lorenza Izzo) batem em sua porta ensopadas durante uma tempestade pedindo ajuda após seu carro ter pifado. Como um bom anfitrião, ele as acolhe, mas elas estão interessadas em algo mais, aí começam jogos de sedução. A carne pode ser fraca…

Diário de uma Paixão (2004)

À primeira vista podemos pensar que ‘Diário de uma Paixão’ é uma excelente pedida para um primeiro encontro. Isso porque o longa que completa 20 anos de sua estreia em 2024 entrou para a história como um dos mais românticos das últimas duas décadas, apaixonando plateias pelo mundo todo com a poderosa história de amor entre os personagens de Ryan Gosling e Rachel McAdams. A primeira parte da história é justamente isso, com os personagens jovens, focando em um amor proibido entre um rapaz de origem humilde e uma moça da alta sociedade. Porém, uma vez que que a dupla passa a ser interpretada por James Garner e Gena Rowlands já na terceira idade, o filme passa a tratar de temas como demência, senilidade e outros males que afetam os idosos. Mesmo que continue a mostrar a força do amor, quando o homem cuida da mulher, a tristeza do fim da vida pode não ser um prato cheio para os que estão iniciando uma relação.

Vidas Passadas (2023)

Outro filme romântico que faz doer o coração, ‘Vidas Passadas’ é um dos filmes mais legais do ano passado, que remete a clássicos como ‘Antes do Amanhecer’. O longa esteve entre os indicados ao Oscar deste ano, mas terminou sendo eclipsado no meio de outros candidatos mais badalados. A distância pode ser fatal para qualquer relação. Às vezes até a distância de bairros, o que dirá cidades, ou pior, países e continentes. É o que acontece nesse filme quando um menino e uma menina sul-coreanos, que possuem um elo muito forte, precisam se separar porque a família dela está de mudança para os EUA.

Os dois se reconectam durante a vida adulta, sempre com a promessa de voltarem a ficar juntos. Afinal, é difícil manter uma conexão depois de tanto tempo nesse mundo louco em que vivemos. A distância, porém, continua sendo uma grande barreira em sua relação. Outros elementos entram em jogo quando a vida de um deles precisa seguir em frente. Embora não seja tão devastador quanto os demais acima, ninguém quer ver em seu primeiro encontro sobre um amor que não deu certo.

Tom Hardy quer crossover entre ‘Venom’ e ‘Os Vingadores’

Em entrevista com a MTV, perguntaram ao Tom Hardy se ele gostaria de ver o ‘Venom‘ interagindo não só com o Peter Parker, mas também com os Vingadores. O ator respondeu:

“Meus filhos assistem Homem-Aranha e Venom tranquilamente, então eles não ficam assustados com ele. Ao mesmo tempo, há muito muito espaço para explorar a violência, e, se você quiser, eu acho que você tem as pessoas certas para o trabalho. Eu adoraria fazer isso e interagir com os Vingadores, mas essa questão está acima do meu salário. Mas seria ótimo, por que não?”

Recentemente, o filme ganhou um novo comercial de TV, que traz detalhes do vilão Riot.

Assista:

O longa deve ter a maior estreia do mês do outubro e muitos fãs estão querendo saber quando começa a pré-venda de ingressos.

Pois bem, segundo a Sony, os ingressos para o longa podem ser adquiridos a partir desta quinta-feira, 20 de setembro, na internet ou em complexos de cinemas.

Consulte a sua programação local para saber sobre a disponibilidade de ingressos.

A Sony Pictures revelou que o filme terá baixa classificação indicativa, para maiores de 13 anos (PG-13). Isso indica que o filme não deve ter cenas assustadoras ou sangrentas. Porém, o diretor adiantou ao Fandango que futuramente ele pode lançar um corte para maiores de 18 anos, adicionando as cenas de violência.

Além disso, foi divulgado sua duração – a adaptação terá 1 hora e 52 minutos.

A produção estreia nos cinemas brasileiros em 4 de outubro.

 

 

Scott Adkins busca vingança no trailer do filme de ação ‘Implacável’; Assista!

A Imagem Filmes divulgou o trailer do filme de ação ‘Implacável‘ (Avengement).

Confira:

O filme foi dirigido por Jesse V. Johnson, que coescreveu o roteiro ao lado de Stu Small.

Após sair da prisão em condicional, um criminoso humilde evita seus guardas e retorna a sua antiga vida para se vingar das pessoas que fizeram dele um assassino de coração frio. É uma batalha épica e sangrenta para procurar a alma que ele perdeu anos atrás nas ruas de uma cidade implacável.

O elenco conta com Scott Adkins, Craig Fairbrass, Thomas Turgoose, Nick Moran, Kierston Wareing, Leo Gregory e Beau Fowler.

Margot Robbie afirma que ‘O Esquadrão Suicida’ não terá conexão direta com ‘Aves de Rapina’

Em entrevista ao Comic Book, a atriz Margot Robbie falou sobre a evolução da Arlequina nos próximos filmes da DC, e afirmou que ‘O Esquadrão Suicida‘ não terá conexão direta com ‘Aves de Rapina‘.

“Vocês verão um novo lado da Arlequina. É interessante. Você pode conhecê-la em diferentes momentos da vida dela. Obviamente, ‘O Esquadrão Suicida’ e ‘Aves de Rapina’ não estão diferentes conectados, mas, como uma atriz, consigo mapear um sentido cronológico.”

Ela continua, “É divertido pensar: ‘Certo, como ela era há alguns anos quando estava com o Coringa?’ e ‘Como ela é agora que eles terminaram?’. Adoro vê-la em diferentes estágios de sua vida.”

Lembrando que ‘O Esquadrão Suicida terá o retorno de Margot Robbie (Arlequina), Viola Davis (Amanda Waller), Joel Kinnaman, e Jai Courtney (Capitão Boomerang).

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

O longa chega aos cinemas em 06 de agosto de 2021.

‘High School Musical’: Série ganhará especial de Natal na Disney+

De acordo com o TVLine, ‘High School Musical: O Musical: A Série‘ ganhará um especial de Natal que será lançado em dezembro, na Disney+.

O especial terá 45 minutos e irá estrear no dia 11 de dezembro.

Todo o elenco – Olivia Rodrigo, Joshua Bassett, Matt Cornett, Sofia Wylie, Larry Saperstein, Julia Lester, Dara Reneé, Frankie Rodriguez, Joe Serafini, Mark St. Cyr e Kate Reinders – retornará para performar “covers de clássicos natalinos e canções populares. Eles também contarão histórias de feriados memoráveis de sua infância, melhores (e mais constrangedores) presentes, tradições favoritas, fotos com a família e resoluções de fim de ano”.

Vale lembrar que a 2ª temporada será lançada em 2021, e terá como principal adaptação o clássico longa-metragem ‘A Bela e a Fera‘.

Confira o anúncio:

O elenco é composto por Joshua Bassett (da série A Irmã do Meio), Olivia Rodrigo (‘Bizaardvark’), Kate Reinders (‘Modern Family’), Sofia Wylie (‘Andi Mack’), Matt Cornett (‘Bella e os Bulldogs’), Dara Renee’ (‘Sexta-Feira Muito Louca’), Julia Lester (‘Mom’), Frankie Rodriguez (‘Modern Family’) e Larry Saperstein.

A história segue um grupo de estudantes de teatro de East High que se reúnem para produzir uma peça de inverno. A série será em uma espécie de documentário, com os personagens contando e mostrando como anda o desenvolvimento da apresentação e todos os detalhes.

Os protagonistas serão Ricky e Nini. O garoto é descrito como um “namorado sarcástico” e a “estrela” da série. Quando Nini decide terminar com ele, o jovem, que acredita não ser bom em nada, se candidata para estrelar a peça da escola. Tudo faz parte do seu plano para reconquistar a amada.

O roteirista Tim Federle, conhecido por seu trabalho na animação O Touro Ferdinando, cuida do roteiro.