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Cemitério Maldito | Antes do novo filme, relembre o REMAKE lançado em 2019

Stephen King é um dos autores mais conhecidos do mundo inteiro. Seus romances de suspense e de terror entraram para a história, firmando seu nome como um dos game-changers da indústria literária e, alguns anos depois, da cinematográfica. Afinal, dentro do contínuo e expansivo universo das adaptações para as telonas, King carrega consigo um arsenal bastante interessante para ser explorado – e só nos últimos anos, quase dez obras foram relidas em uma perspectiva nova e, num escopo generalizado, consideravelmente positiva. É só nos recordarmos de Jogo Perigoso’, uma aplaudível e angustiante tour-de-force protagonizado por Carla Gugino, e da sensação ‘IT: A Coisa – Parte 1′, cujo remake superou e em muito o original do final do século passado.

Cemitério Maldito também enfrentou o mesmo processo de evolução, partindo de um escopo fílmico já arquitetado em 1989 por Mary Lambert e refeito trinta anos depois pelas hábeis mãos de Kevin Kolsch e Dennis Widmyer. É claro que, a priori, sempre ficamos com um pé atrás quando pensamos em recontar uma narrativa já conhecida e já saturada – principalmente considerado que o contínuo boom do gênero já enfrente complicados obstáculos nos dias de hoje. Felizmente, o resultado da mais nova adaptação baseada em King é arrepiante por todos os motivos certos – ainda que os deslizes não consigam perder tanta força quando colocados dentro do contexto em questão.

A história principal gira em torno da família Creed, que muda-se para um grande casarão localizado ao lado de um cemitério. Louis (Jason Clarke) resolve morar naquele lugar para se reconectar com sua mulher e seus filhos, mas logo descobre os terríveis segredos que se escondem por ali. Afinal, o cemitério supracitado, atualmente destinado para os vários animaizinhos de estimação que passaram desta para a melhor já foi usado por tribos indígenas para imortalizar os falecidos através de forças místicas e inexplicavelmente perigosas, como o poder de trazê-los de volta à vida. E Louis descobre isso do modo mais inesperado possível – logo depois de enterrar seu gato, Church, e vê-lo ressurgir dos mortos.

Em se tratando de uma trama orquestrada por King, nada acontece por acaso ou sem drásticas consequências. O gatinho começa a demonstrar sinais de raiva compulsória e um comportamento perturbador, como se não fosse mais o dócil companheiro da família. Ele até mesmo participa indiretamente da chocante morte de Ellie (Jeté Laurence), a filha mais velha do casal, cujo atropelamento os coloca em um ciclo quase claustrofóbico de pesar e loucura. É claro que, dentro da atmosfera literária, os temas psicológicos aparecem com mais força e, mesmo que Jeff Buhler e Matt Greenberg tentem trazê-los para o roteiro, tal parcela acaba se perdendo durante a transcrição.

Levando em conta que a produção conta com pouco mais de noventa minutos, explorar cada uma das subtramas é um trabalho complicado e, considerando que o ritmo começa em uma monótona linearidade para explodir em reviravoltas frenéticas, é bastante perceptível a cautela com a qual a dupla de diretores e sua equipe trataram a narrativa. Porém, também não se pode deixar de citar a exaustiva ambiência profana que rege a conjuntura apresentada: a presença dos enquadramentos angulosos e de maneirismos expressionistas como a névoa e o dramático jogo de luz e sombra tira um pouco da originalidade buscada por Kolsch e Widmyer, lançando a obra na tangência do convencionalismo e da zona de conforto. Até mesmo os jump scares se rendem às fórmulas do horror, saindo de seu patamar meramente decorativo e renascendo como base principal.

Os ápices concentram-se no miolo do longa-metragem. A partir da morte de Ellie, Louis não consegue aceitar a perda e culpa a si mesmo por não tê-la protegido. É essa culpa que o leva a desenterrá-la e colocá-la no cemitério sobrenatural, revivendo-a para ter mais alguns momentos ao lado da filha. Porém, as coisas começam a desandar quando a jovem menina cruelmente assassina o vizinho Jud (John Lithgow), cuja principal função dentro da trama é sanar as dúvidas de Louis quanto à mitologia que cerca aquelas terras, e logo depois mata a própria mãe, Rachel (Amy Seimetz). O trio de personagens adultos compartilha entre si uma química apaixonante; porém, ela não é explorada tanto quanto esperaríamos, sendo deixada de lado em detrimento de um pano de fundo místico.

Perdendo-se no meio do caminho, o filme retorna a ganhar força nos momentos finais, em que Ellie mostra seu desejo de matar os pais e enterrá-los no mesmo herético solo que foi condenada a passar a eternidade. Em uma última sequência, que beira o risível, a condução cênica muda a perspectiva e a resolução do complexo arco ao colocar o próprio Louis, agora tendo aprendido com os erros, em uma última subtrama de sofrimento e pagamento de seus pecados. Os últimos momentos são de tirar o fôlego, chamando o black-out em uma terceira e fortuita catarse.

remake de Cemitério Malditopadece com pequenos equívocos técnicos que, quando aglutinados, ganham um palanque que não pode ser evitado. Porém, mesmo com o ritmo atrapalhado e pontuais diálogos autoexplicativos, o resultado final é satisfatório e, sem sombra de dúvida, bem superior ao seu antecessor. Agora, é só esperar para que ver o que futuro nos aguarda com Cemitério Maldito: Linhagens de Sangue’.

Crítica 2 | Fantasia Barrino DOMINA as telonas com a potente adaptação de ‘A Cor Púrpura’

Em 2005, a clássica história A Cor Púrpura, baseada no romance homônimo de Alice Walker, chegava aos palcos da Broadway e se consagrava como uma das maiores produções teatrais da década, encantando o público e a crítica através de uma pungente e necessária narrativa que ressoa até os dias de hoje. Quase duas décadas depois, a versão cinematográfica do musical chegou aos cinemas brasileiros – e, mesmo com alguns deslizes pontuais, emergiu como uma das produções mais aclamadas da temporada de premiações, guiada por um elenco estelar, canções espetaculares e uma condução fílmica impecável cortesia de Blitz Bazawule (mesmo nome por trás de Black Is King, que co-dirigiu com Beyoncé).

A história é centrada em duas irmãs, Celie e Nettie, interpretadas por Phylicia Pearl Mpasi e Halle Bailey, respectivamente, como suas versões mais novas. Vivendo no litoral da Geórgia em 1909, as irmãs têm uma perspectiva única sobre o mundo e acreditam que, caso estejam juntas, podem enfrentar quaisquer dificuldades – seja em relação à sociedade em que vivem ou ao duro pai, Alfonso (Deon Cole), que as trata como se fossem apenas meios para um fim. Entretanto, as coisas mudam da noite para o dia quando Alfonso decide dar a mão de Celie, filha que encara como uma criatura feia, mas que trabalha duro, a Albert “Mister” Johnson (Colman Domingo), um pai solteiro que age como o “macho alfa” da pequena comunidade onde vivem e que apenas aceita a jovem menina para tratá-la como serviçal, obrigando-a a fazer todas as tarefas domésticas, a cuidar de seus três filhos bastardos e a ficar confinada à sua propriedade.

Pouco depois, Nettie foge de casa ao quase ser assediada pelo próprio pai, tendo a permissão de Mister para morar lá ao lado da irmã. Todavia, o fazendeiro, que tinha como desejo colocar as mãos em Nettie, tenta violentá-la e, ao recusar os avanços do homem, ela é expulsa da casa e foge para algum lugar. Desde então, décadas se passam sem que as irmãs se comuniquem, levando Celie a acreditar que sua única família talvez tenha morrido – e que ela se vê sozinha em um lugar a que não pertence. Constantemente abusada por Mister e sem qualquer prospecto de sair de uma vida a que foi arremessada, ela percebe que tem o que é necessário para se desvencilhar dos problemas que a cercam, munindo-se de amigos que podem ajudá-la e de uma força de vontade que lhe dá os elementos necessários para dar a volta por cima.

A princípio, é preciso comentar sobre a sólida direção de Bazawule. Diferente de outras produções musicais lançadas nos últimos anos, como ‘Wonka’, ‘O Rei do Show’ e ‘O Retorno de Mary Poppins’, por exemplo, o cineasta tenta se afastar ao máximo da espetacularização imagética, construindo sequências mais críveis e que refletem o cenário em que a história se desenrola. Levando os espectadores às vibrantes e quentes terras do sul dos Estados Unidos, décadas antes das políticas segregativas dominarem a sociedade norte-americana, ele preza por uma arquitetura amarelada – indicando a jornada de amadurecimento pela qual Celie irá passar -, em contraste com uma celebração do blues, do jazz e do gospel que permeiam cada uma das soberbas tracks. Além disso, é notável como Bazawule emula clássicos do gênero, como ‘Cantando na Chuva’ e ‘Chicago’, sem abandonar sua original identidade e as mensagens a que se propõe a entregar.

No centro dessa incrível trama, temos Fantasia Barrino como a versão mais velha de Celie, entregando-se de corpo e alma a uma performance arrebatadora que deveria ter lhe rendido uma indicação ao Oscar. Em sua estreia no circuito cinematográfico, a vencedora do American Idol nos conquista desde o primeiro momento em que aparece nas telonas, delineando um arco bem claro de sua personagem – que passa de uma sofrida mulher negra a uma poderosa empresária que sabe que pode trilhar, sozinha, um caminho para o sucesso. Ao lado dela, temos Danielle Brooks encarnando Sofia, voltando aos holofotes em mais uma interpretação irretocável; e Taraji P. Henson como Shug Avery, uma sedutora mulher que deixou sua cidade natal, a contragosto do pai religioso, para se tornar uma famosa cantora de blues e uma das pessoas que ajudam Celie a se livrar de um tormento infindável.

Domingo é outra potência a agraciar o elenco do longa-metragem: ao viver Mister, o ator rende-se a um dos melhores trabalhos de sua carreira – que foi esquecido pela academia, ainda que ele tenha sido indicado por ‘Rustin’ – e nos faz odiá-lo nas telonas. À medida que ele percebe o modo como tratou Celie e como o “carma não falha”, ele passa por uma espécie de arco de redenção que culmina em um ótimo final feliz em que tudo o que a protagonista desejava acabou se tornando realidade – incluindo sua reunião com a irmã e com uma família que ela jamais imaginou ter.

É claro que lidamos com alguns problemas de ritmo e de estrutura cinematográfica que devem ser mencionados – como uma estética de montagem que, por vezes, quebra a magia evocada pela história, ou certas emulações cansativas. Não obstante os breves equívocos, A Cor Púrpura é uma potente obra que faz jus ao legado de Alice Walker e à narrativa que eternizou tantos anos atrás – colocando em foco um time de artistas que merece ser glorificado.

Homem busca VINGANÇA no teaser trailer do mistério policial ‘Echoes of the Past’; Confira!

Netflix divulgou o teaser trailer oficial de Echoes of the Past, seu mais novo mistério policial árabe.

A produção chega ainda este ano ao catálogo da plataforma de streaming, sem dia confirmado.

Confira:

A série foi criada e dirigida por Sadeer Massoud.

Depois de perder sua irmã Nadia em um acidente de mergulho, Yehia é preso injustamente pelo assassinato da jovem. 15 anos depois, ele retorna para descobrir a verdade e buscar vingança.

Asser Yassin, Mahmoud Hemida, Saba Mubarak, Sherif Salama, Shereen Reda, Rakeen Saad, Mohamed Tharwat, Mohamed Alaa, Tamer Nabil e Huda El Mufti estrelam.

‘Going Dutch’: Série de COMÉDIA com Denis Leary ganha trailer HILÁRIO e data de estreia; Confira!

Fox divulgou o trailer oficial de Going Dutch, série de comédia estrelada por Denis Leary.

A produção tem estreia agendada para o dia 02 de janeiro de 2025 nos Estados Unidos, ainda sem confirmação de lançamento no Brasil.

Confira:

A série é dirigida por Declan Lowney, enquanto Joel Church-Cooper assina o roteiro.

Um coronel tagarela do Exército, após um discurso retórico não filtrado, é punido com o envio para uma base holandesa sem finalidade militar. Ele tenta restaurar a ordem com a ajuda de sua filha distante, que era a comandante interina.

Gemma Knight JonesTaylor MisiakCatherine TateDanny PudiJoe MortonDempsey Bryk e outros fazem parte do elenco.

‘Sereias’: Comédia SOMBRIA com Meghann Fahy e Julianne Moore chega ao streaming!

‘Sereias’, nova comédia sombria estrelada por Meghann FahyMilly AlcockJulianne Moore, já está disponível no catálogo da Netflix.

A produção chegou à plataforma de streaming hoje, 22 de maio.

A trama acompanha Devon (Fahy), que está preocupada com o relacionamento assustador de sua irmã Simone (Alcock) com sua nova chefe, a misteriosa socialite e ativista animal Michaela Kell (Moore). O estilo de vida cult e ultraluxuoso de Michaela é como uma droga para Simone, e Devon acha que é hora de uma intervenção. Quando Devon rastreia sua irmã para descobrir o que está acontecendo, ela subestima o que esperar quando se tem Michaela como inimiga.

Relembre o trailer:

O elenco ainda conta com Bill Camp, Glenn Howerton, Kevin Bacon, Josh Segarra, Felix Solis, Trevor Salter, Britne Oldford, Lauren Weedman, Jenn Lyon, Erin Neufer e Emily Borromeo.

Criada por Molly Smith Metzler (‘Maid’), a série é baseada na peça também assinada por Metzler, ‘Elemeno Pea‘.

Dani GorinTom AckerleyMargot Robbie entram como produtores, enquanto Nicole Kassell (‘Watchmen’) entra como diretora e produtora executiva.

‘We Had a Hunch’: Best-seller de Tom Ryan ganhará adaptação seriada

Segundo o Deadline, a A+E Studios comprou os direitos intelectuais do romance best-seller ‘We Had a Hunch’, do escritor Tom Ryan, para a produção de uma série de televisão.

Peter Johnson (‘Supernatural’, ‘Nikita’) assume a cadeira de produção.

O romance, descrito como uma mistura de ‘Nancy Drew’ com ‘Yellowjackets’, foi publicado pela Grove Atlantic nos Estados Unidos e pela Simon & Schuster no Canadá, ainda sem previsão de lançamento no Brasil. Ryan entra como produtor executivo do projeto.

Ambientada em Edgar Mills, Massachusetts, a trama acompanha um grupo de detetives adolescentes outrora celebrados, cuja fama se tornou trágica após um caso brutal em 2000, que deixou dois mortos e o chamado “Assassino do Zelador” atrás das grades. Vinte e cinco anos depois, os amigos – agora dispersos, marcados e afastados – se reencontram quando um novo assassinato ecoa seu passado, e seu inimigo aprisionado se oferece para ajudar no caso com uma condição assustadora.

“Tom Ryan criou um mistério profundamente atmosférico e emocionalmente carregado que se encaixa perfeitamente no compromisso da A+E Studios com a narrativa centrada nos personagens”, disse Tana Jamieson, vice-presidente executiva de assuntos criativos e codiretora da A+E Studios.

We Had a Hunch’ reimagina o clássico gênero de mistério adolescente com um toque moderno e psicológico, explorando como o passado nos assombra e nos remodela. Estamos muito felizes em trazer esta história envolvente para as telas, ao lado de Tom e Peter”.

Mais detalhes não foram divulgados

Dante e Vergil se ENFRENTAM no teaser trailer da 2ª temporada de ‘Devil May Cry’; Confira!

A Netflix divulgou mais um teaser trailer oficial da 2ª temporada da série animada ‘Devil May Cry‘, baseado no popular jogo homônimo da Capcom.

Na nova temporada, uma guerra entre mundos se inicia quando Dante precisa lutar contra a única força que espelha a sua própria: seu irmão gêmeo, Vergil, com quem não tinha contato há anos.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo ciclo estreará no serviço de streaming no dia 12 de maio.

A série foi criada por Adi Shankar, que também entra como showrunner e produtor executivo.

“Fiquem tranquilos, nós estamos trabalhando muito duro porque amamos a franquia e porque queremos entregar algo ótimo,” declarou o showrunner. “Nosso objetivo não era apenas produzir outra série de animação. Meu objetivo é fazer um dos melhores programas da plataforma Netflix — ponto final.”

O projeto foi desenvolvido em parceria com o Studio Mir, estúdio responsável por ‘A Lenda de Korra‘ e ‘The Witcher: Lenda do Lobo‘.

Elle Fanning desmaia durante o Festival de Cannes 2019

Enquanto participava do Festival de Cannes 2019 como membro do júri, Elle Fanning desmaiou durante o jantar da premiação ‘Chopard Trophee’, um prêmio que visa incentivar jovens atores. A atriz perdeu os sentidos quando o diretor do festival, Thierry Fremaux, apresentou o ator François Civil ao palco.

Fanning, que estrela ‘Espírito Jovem‘, estava sentada ao lado de sua irmã, Dakota, que a ajudou a se levantar quando os seguranças chegaram para tirá-la do salão. Colin Firth também se prontificou a ajudar a jovem atriz. Testemunhas contaram que a cerimônia teve uma pequena pausa antes de ser retomada.

No mesmo dia, Fanning postou uma foto em seu perfil do Instagram, tranquilizando os fãs e dizendo a todos que tudo estava bem. “Ops, tive um pequeno desmaio hoje por causa do meu vestido Prada de 1950, mas está tudo em ordem.” Como indicam as hashtags, o desmaio foi por conta de sua roupa, que estava muito apertada.

 

 

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Oops, had a fainting spell tonight in my 1950’s Prada prom dress but it’s all good!! #dresstootight #timeofthemonth

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‘The Flash’: Imagens do próximo episódio revelam as novas personagens

A CW divulgou as primeiras imagens do próximo episódio da 6ª temporada de ‘The Flash‘, que vai ao ar em 18 de fevereiro.

Intitulado ‘Uma Garota Chamada Sue‘, o episódio irá introduzir a atriz Natalie Dreyfuss (‘The Originals‘) como intérprete de Sue Dearborn, futura esposa de Ralph Dibny (Hartley Sawyer).

Ela é descrita como uma jovem de inteligência rápida e personalidade forte, além de ser herdeira de uma das famílias mais ricas de Central City.

Mas, além de sua fama como socialite, Dearborn vai mostrar que tem muito mais a oferecer do que as manchetes de jornais publicam sobre sua vida, o que vai chamar a atenção de Dibny e Barry Allen (Grant Gustin).

Além disso, Efrat Dor também fará parte do episódio, dando vida à misteriosa Eva McCulloch, que ainda não teve detalhes revelados.

Confira as imagens:

Assista ao trailer da temporada:

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, a série faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

A série é exibida pela emissora The CW.

‘Pantera Negra’: Por que Shuri esperou tanto para fazer um upgrade no traje do herói? Confira!

No período entre o ‘Capitão América: Guerra Civil’ e ‘Pantera Negra‘, Shuri (Letitia Wright) atualizou o traje que T’Challa (Chadwick Boseman) usava como rei e protetor de Wakanda.

Além da maior resistência do novo traje, ele é capaz de acumular a energia cinética recebida de golpes ou disparos de armas e lançá-la com mais intensidade nos adversários de T’Challa.

Mas por que Shuri esperou tanto tempo para fazer um upgrade no uniforme já que é um equipamento tão vital para o seu irmão?

Recentemente, foi lançados EUA o livro ‘The Wakanda Files‘ (Os Arquivos de Wakanda), que explora algumas curiosidades dos bastidores dos filmes e sobre os eventos dentro do universo compartilhado da Marvel.

De acordo com o Comic Book, o livro revela que o motivo para a atualização do traje está relacionado com o encontro de T’Challa com a Viúva Negra (Scarlett Johansson) em ‘Guerra Civil‘.

Numa das páginas, Shuri diz que:

“Meu irmão mencionou que já se sentiu um tolo porque os dardos elétricos lançados nele pela Viúva Negra foram capazes de impedi-lo de perseguir Steve Rogers (Chris Evans) no aeroporto de Berlim. O nova atualização com nanotecnologia com certeza vai impedir outros problemas como esse.”

Shuri também escreveu uma carta para T’Challa, dizendo que analisou o projétil e concluiu que Natasha Romanoff não queria causar danos ao príncipe.

“Alteza, avaliamos a tecnologia da Viúva Negra e concluímos que os efeitos e a recuperação do choque causado pelos projéteis da Viúva Negra são bastante semelhantes, senão idênticos, a uma arma de choque padrão da polícia. Inclusive, ela usou os dardos com as configurações mínimas. Isso parece indicar que ela realmente não queria prejudicar você.”

Lembrando que, após a trágica morte de Chadwick Boseman, vítima de um câncer aos 43 anos, a franquia ‘Pantera Negra‘ segue suspensa até a Marvel decidir o que fará sem o ator.

Em entrevista à Net-a-Porter, Wright revelou que voltar sem Boseman seria estranho.

“Ainda estamos de luto por Chad, então não é algo que eu queira pensar. A ideia de fazer isso sem ele é meio estranha. Estamos apenas sofrendo no momento, então estamos tentando encontrar a luz no meio disso”, revelou.

Segundo o Globo, a Marvel e a Disney estariam estudando a possibilidade de trazer de volta Boseman através de CGI (Computer-Generated Imagery), para encerar sua história.

A Disney já usou o mesmo recurso para trazer de volta a atriz Carrie Fisher, como a Leia em ‘Star Wars: Ascensao Skywalker‘, após sua morte em dezembro de 2016.

A ideia é usar imagens já gravadas pelo ator e combiná-las com dublês de corpo e efeitos digitais, para encerrar seu arco dramático.

Recentemente, o jornalista Daniel Ritchman (CNBC) divulgou em seu perfil do Twitter que T’Challa, o personagem de Boseman, não será substituído por outro ator.

Ele completa o anúncio, dizendo que Shuri (Leitita Wright) é quem vai assumir o manto como protetora de Wakanda.

Apesar de não haver nada confirmado, Ritchman tem um histórico positivo ao divulgar informações sobre os bastidores da Marvel Studios.

Na publicação, ele diz:

“Eles [os produtores da Marvel] não vão reformular o papel. [O Pantera Negra] vai ser a Shuri.”

E uma fã concorda: “Shuri parece legal.”

Confira:

Vale lembrar que a personagem eventualmente se torna a soberana de Wakanda nos quadrinhos originais.

Entretanto, a ideia não está agradando uma certa parcela do público, mais especificamente àqueles que reproduzem o discurso sexista de que “uma mulher não poderia viver o herói” e que Pantera Negra deveria ser interpretado por um homem.

Em seu Instagram oficial, o perfil @fasmarvelbrasil postou uma imagem de Shuri como a super-heroína – e logo atraiu comentários machistas.

Confira:

Escritores, acadêmicos e ativistas deram uma entrevista à Reuters sobre o impacto cultural do filme e o desempenho de Boseman, e revelaram acreditar que a Marvel e a Disney deveriam honrar o legado do ator com um enredo que une uma nova Pantera Negra do elenco existente.

“Eles realmente deveriam considerar seguir o enredo da história em quadrinhos e levar Letitia Wright (que interpreta Shuri, a irmã gênio da tecnologia do personagem de Boseman) nesse papel central”, disse Jamil Smith, um escritor sênior da Rolling Stone.

“Nós a vimos em ação. Nós a vimos no meio dessas lutas. Por que não pensaríamos que ela teria coragem e força para se tornar a próxima Pantera Negra? ”

Essa estratégia pode ajudar a aliviar os fãs que teriam dificuldade em ver um ator masculino diferente continuar no papel.

“Talvez a resposta, para aqueles de nós que ainda não estão prontos para ver alguém nesse uniforme, seja passar as rédeas um pouco mais cedo do que eles esperavam e permitir que Shuri assuma o manto talvez para um ‘Pantera Negra 2”, disse April Reign, criador do #OscarsSoWhite e vice-presidente de estratégia de conteúdo do Ensemble, um estúdio de conteúdo.

Outras abordagens poderiam celebrar o legado de Boseman.

“Será que (seu personagem) volta como o pequeno Pantera Negra?” disse Nicol Turner Lee, um membro sênior da Brookings Institution. “A Disney honra a imaginação dos meninos e meninas que o admiravam?”

Em outubro do ano passado, Ryan Coogler assinou o contrato para retornar como roteirista e diretor de Pantera Negra 2, depois de sua entrada excepcional no MCU com o filme que arrecadou mais de 1,3 bilhão de dólares no mundo inteiro.

O filme também tornou-se o primeiro do gênero super-heroico a ser indicado para a categoria de Melhor Filme no Oscar.

Roteirista de ‘O Homem de Aço’ revela o PIOR conselho que já recebeu da Warner Bros.

É muito comum que grandes estúdios interfiram no processo criativo de seus filmes, inclusive a Warner Bros é bastante criticada por conta disso.

Nos últimos anos, o estúdio vem sendo bombardeado pelos fãs devido às péssimas adaptações dos quadrinhos da DC Comics na TV e no cinema.

E parece que o roteirista de ‘O Homem de Aço’, David S. Goyer, também sofreu com as interferências do estúdio.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o cineasta disse que recebeu um dos piores conselhos de um executivo da Warner.

“Uma nota que eu recebi em O Homem de Aço‘ foi sobre o final envolvendo o Superman. Numa, ele utiliza o pod que o trouxe para a Terra quando era um bebê como ferramenta para destruir a nave do General Zod. E o estúdio me deu o péssimo feedback: ‘Você tem que mudar isso’. Quando eu perguntei o porquê, me disseram: ‘Porque se o Superman usar este pod e ele for destruído enquanto ele salva a cidade, como ele voltará para Krypton?’ Houve um silêncio constrangedor e eu disse: ‘Krypton explodiu. Há 30 minutos de cenas mostrando isso!'”

Conhecido por escrever também as trilogias d’O Cavaleiro das TrevaseBlade’, Goyer também comentou sobre a difícil situação que os roteiristas enfrentam em Hollywood.

“O complicado neste ramo, especialmente no cinema, é que você precisa escrever cerca de um terço de um filme para ganhar crédito – mas outra pessoa poderia escrever 25%, outra pessoa 20 e mais outra 15% por cento de um mesmo roteiro, mas você acaba sendo o único a ganhar crédito, mesmo que 70% do roteiro não seja seu.”

Ele continuou:

“Eu mesmo já trabalhei em projetos dos quais tive muita ajuda de roteiristas talentosos, mas fui o único a receber créditos. Já houve vezes em que discordei de certas coisas escritas e fui demitido por isso. Há situações em que trabalhar neste ramo é frustrante.”

Lembrando que o trabalho mais recente de Goyer é a série Fundação‘, aguardada adaptação da Apple TV+ baseada no romance escrito por Isaac Asimov em em 1942.

Criada por GoyerJosh Friedman, a série gira em torno de um grupo de exilados que parte em uma jornada monumental para salvar a humanidade e reconstruir a civilização após a queda do Império Galáctico.

A estreia acontece em 24 de setembro.

Confira o teaser:

Quando o revolucionário Dr. Hari Seldon prevê a queda iminente do Império, ele e um grupo de seguidores leais se aventuram nos confins da galáxia para estabelecer a Fundação em uma tentativa de reconstruir e preservar o futuro da civilização. Enfurecidos pelas alegações de Hari, os governantes Cleons — uma longa linhagem de clones imperadores — temem que seu domínio sobre a galáxia possa estar enfraquecendo, pois são forçados a contar com a realidade potencial de perder seu legado para sempre.

O elenco conta com Jared Harris como Hari Seldon, Lee Pace como Brother Day, Lou Llobell como Gaal, Leah Harvey como Salvor, Laura Birn como Demerzel, Terrence Mann como Brother Dusk e Cassian Bilton como Brother Dawn.

‘Star Trek: Picard’: 3ª temporada trará o retorno de grandes astros da franquia; Confira o anúncio!

A Paramount+ divulgou um vídeo anunciando o retorno de grandes nomes da franquia ‘Star Trek para a 3ª temporada da série dedicada a Jean-Luc Picard, vivido por Patrick Stewart.

Entre os convidados estão Jonathan Frakes (Will Riker), LeVar Burton (Geordi La Forge), Brent Spiner (Data), Michael Dorn (Worf), Marina Sirtis (Deanna Troi) e Gates McFadden (Dra. Beverly Crusher).

Para quem não sabe, todos os astros mencionados atuaram na aclamada série ‘Star Trek: The Next Generation‘, exibida entre 1987 e 1994.

Embora alguns membros do elenco já tenham aparecido nas temporadas anteriores de ‘Picard‘, como Frakes, Spiner e Sirtis, esta será a primeira vez que todos voltarão a se reunir.

Confira o anúncio:

Anteriormente, o produtor Christopher Monfette, divulgou que as gravações da 3ª temporada da atração já foram concluídas… Ainda sem previsão de estreia.

Na legenda, ele escreveu:

“E encerramos as gravações da 3ª temporada de ‘StarTrek: Picard’. Enquanto você assiste e aproveita a 2ª temporada, saiba que o próximo e último capítulo da história de Picard é algo realmente inesquecível. Mais do que grato a @TerryMatalas, nosso elenco, equipe e todos os roteiristas extraordinários que tornaram isso possível.”

Confira:

Lembrando que a 2ª temporada já está disponível no catálogo da Paramount+.

Relembre o trailer oficial e siga o CinePOP no YouTube:

Anne Wersching, conhecida por seu trabalho nas séries ‘Bosch’‘Runaways’, fará parte dos novos episódios e dará vida à icônica Rainha Borg, vilã introduzida em 1996 no panteão intergaláctico, mais precisamente no filme Star Trek: Primeiro Contato’. A personagem foi interpretada por Alice Krige.

A série tem como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  completam o elenco. Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. 

‘Demolidor: Renascido’: Charlie Cox diz que não vai continuar sendo o herói por muito tempo

Depois que Charlie Cox voltou a interpretar Matt Murdock, o Demolidor, ele já apareceu em ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis’.

Além disso, ele vai estrelar uma nova série do Homem sem Medo, intitulada ‘Demolidor: Renascido‘ e prevista para 2024.

Em entrevista para a NME, o astro foi questionado sobre quanto tempo pretende continuar dando vida ao personagem.

Para quem não se lembra, Cox pôs o capuz pela primeira vez em 2015, na extinta série da Netflix, mas ele não sabe até quando vai permanecer no papel.

“Eu não sei, quero dizer, há um contrto e tudo mais, do qual eu não posso falar. Mas não sei até quando serei o Demolidor.”

Ele continuou:

“Eu acho que você tem que fazer tudo ao seu alcance para aproveitar os momentos de sucesso enquanto os vivenciar. Estou incrivelmente grato pelo retorno do Demolidor. Adoro interpretar esse personagem. Quanto tempo mais na minha idade posso interpretar o papel principal em um filme de super-herói ou programa de TV? A verdade é que não por muito tempo, provavelmente.”

Anteriormente, ele disse à Entertainment Tonight que a trama da nova atração pode ser contada a partir do zero.

“Isso acontece muito nos quadrinhos. De certa forma, o que é ótimo nessa ideia de recontar histórias é que potencialmente podemos contar algumas delas repetidamente da mesma maneira que eles fazem nos quadrinhos, sabe? De vez em quando, eles começam no início da jornada de Murdock como um garotinho e contam toda a história de origem novamente. Então talvez possamos fazer isso na nova série. Quem sabe? Eu não sei.”

E aí, você está animado para revê-lo combatendo o crime?

Matt Corman e Chris Ord, criadores da série ‘Assuntos Confidenciais‘, estão por trás do roteiro e produção do show.

Lembrando que o título ‘Demolidor: Renascido‘ faz referência aos quadrinhos, em um arco narrativo em que o herói e o Rei do Crime se enfrentam em um dos confrontos mais sombrios da Marvel.

Após a confirmação da nova série do Homem sem Medo, os fãs estão indo à loucura nas redes sociais e agradecendo pelo reconhecimento que o herói finalmente está recebendo.

Confira as reações:

Sobre o retorno da série após o cancelamento da Netflix, Cox havia declarado: “Sou um grande fã de tudo o que a Marvel já fez, e eu não os subestimaria. Se eles querem fazer uma versão menos violenta de ‘Demolidor’, então eu os apoiarei. Talvez possa ter menos sangue, mas eu estarei do lado da decisão deles.”

A série teve três temporadas, com um total de 39 episódios até ser cancelada, juntamente com as outras séries da Marvel na Netflix. Recentemente, todas elas entraram para o catálogo do Disney+ nos Estados Unidos.

‘Ahsoka’: Penúltimo episódio traz retorno de AMADO personagem de ‘Star Wars’; Confira!

Ontem foi lançado o penúltimo episódio da série ‘Ahsoka‘, e os fãs foram pegos de surpresa com a presença de Anakin Skywalker (Hayden Christensen), que já havia reprisado o papel na metade da atração.

Desta vez, o mestre de Ahsoka (Rosario Dawson) aparece através de um holograma, em uma mensagem que havia deixado para Ahsoka no período das Guerras Clônicas, antes da ascensão do Império.

Seu retorno já havia sido mencionado pelo Bespin Bulletin, que também revelou que Skywalker ainda pode aparecer no último episódio, provavelmente como um Fantasma da Força.

O desfecho de ‘Ahsoka‘ está programado para 03 de outubro, na Disney+.

Ambientada após a queda do Império, ‘Ahsoka‘ acompanha a Jedi renegada (vivida por Rosario Dawson) enquanto ela investiga uma ameaça emergente em um momento de vulnerabilidade da galáxia. Em meio à sua busca, ela terá de lidar com negócios inacabados pelos traumas de suas experiência de mestre e aprendiz ao lado da Mandaloriana Sabine Wren (Natasha Liu Bordizzo) e da lendária piloto rebelde Hera Syndulla (Mary Elizabeth Wintead).

Lars MikkelsenRay StevensonIvanna SakhnoDiana Lee InosantoDavid Tennant e outros também fazem parte do elenco.

‘X-Men’: Kevin Feige finalmente revela porque os heróis usavam trajes de couro preto no cinema

Deadpool e Wolverinetraz Hugh Jackman de volta como o mutante com garras de adamantium e apresenta pela primeira vez em live-action o clássico traje amarelo e azul dos quadrinhos e animações.

Antes disso, o personagem e os outros mutantes passaram a primeira trilogia dos ‘X-Men‘ usando trajes de couro preto, o que não agradou muito o público.

Enquanto promovia a estreia de ‘Deadpool e Wolverine‘, o diretor criativo da Marvel Studios, Kevin Feige tocou no assunto e revelou o verdadeiro motivo por trás dos uniformes de couro.

“Havia executivos de estúdio no comando, que sabiam que ‘Matrix‘ tinha sido um grande sucesso. Bem, couro preto era uma estética dominante em ‘Matrix‘, então pensaram: ‘Vamos colocá-los em couro preto'”, disse ele (via CBM).

Foi somente em 2011 que ‘X-Men: Primeira Classe‘ apostou em trajes azuis e amarelos, fazendo referência aos primeiros uniformes usados pela equipe nos quadrinhos.

Lembrando que Deadpool & Wolverine é o único longa da Marvel desse ano e será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Samuel L. Jackson rebate CRÍTICAS aos filmes de super-heróis

Em uma entrevista ao programa Sway’s Universe, Samuel L. Jackson rebateu as críticas direcionadas ao gênero de super-heróis no cinema.

O ator, que estrela a série ‘Invasão Secreta‘ da Marvel Studios, defendeu os filmes do gênero e expressou seu orgulho em fazer parte desse universo.

Respondendo às críticas sobre a saturação do gênero, Samuel L. Jackson afirmou:

“Algumas pessoas continuam dizendo: ‘Nós odiamos filmes de super-heróis. Estou cansado disso. Façam filmes que tenham algum sentido.’ Bom, algumas pessoas gostam de filmes de super-heróis. Um monte de gente, sabe? Eu sou uma dessas pessoas. Estou orgulhoso por fazer parte disso.”

Confira o trailer de ‘Invasão Secreta‘, em exibição no Disney+:

A produção está atualmente com uma porcentagem de aprovação de 73% baseada em 74 críticas no Rotten Tomatoes.

Confira algumas avaliações abaixo:

“‘Invasão Secreta’ mostra-se tão morna quanto parada.” – IndieWare

Samuel L. Jackson parece tão farto da fórmula da Marvel assim como uma parte crescente do público.” – Daily Telegraph (UK).

“É divertido o suficiente. Afinal, esta é uma série da Marvel, o que significa que é um caso liso e polido que traz diversos Easter Eggs para os fãs saborearem.” – London Evening Standard

“Como um dos projetos mais maduros do MCU até hoje, ‘Invasão Secreta’ é um drama tenso e fascinante que presenteia seus atores com material de peso e encoraja seu público a olhar além do brilho do super-heroísmo.” – Empire

“No geral, ‘Invasão Secreta’ tem ideias que se contentam em provocar um ritmo que um filme da Marvel pode não permitir.” – Variety.

“Na maior parte, ‘Invasão Secreta’ é mais sombrio e até monótono do que se poderia esperar.” – The Hollywood Reporter

Além de Jackson e Ben Mendelsohn, a trama também conta com James Rhodes (Don Cheadle), Sonya Falsworth (Olivia Colman), G’iah (Emilia Clarke), Gravik (Kisngsley Ben-Adir), Maria Hill (Cobie Smulders), Everett Ross (Martin Freeman) e os misteriosos personagens de Carmen Ejogo e Killian Scott.

 

Roteirista de ‘The Mandalorian’ homenageia Carl Weathers: “Ele era o melhor”

O roteirista e diretor de The Mandalorian, Dave Filoni, prestou homenagem astro Carl Weathers que nos deixou em 1º de fevereiro de 2024, declarando que “seu legado continuará de maneiras que nem podemos imaginar.”

Durante uma entrevista ao Entertainment Tonight, Dave Filoni declarou:

“Ele era o melhor, eu não sei como descrever. Apenas o fato de eu tê-lo conhecido, de o conhecer… Ele foi uma das primeiras pessoas que dirigi, e ele é um diretor excepcional… e ele é ótimo tanto dentro quanto fora da câmera. Jon [Favreau] e eu estávamos emocionados com o que ele fez como Greef Karga e depois como diretor de episódios para nós… apenas a energia, o poder que ele carregava em sua postura e sua voz… quero dizer, é difícil. Vamos sentir muito a falta dele… e seu legado continuará de maneiras que nem podemos imaginar.”

Weathers ingressou no elenco de The Mandalorian desde a primeira temporada, interpretando Greef Karga, o líder da Guilda dos Caçadores de Recompensa, e fornece ao personagem-título do programa a recompensa que o leva a conhecer a Criança.

O renomado ator faleceu na quinta-feira, 1º de fevereiro de 2024, conforme anunciado pelo Deadline. Ele tinha 76 anos.

“Estamos profundamente tristes em anunciar o falecimento de Carl Weathers, disse sua família em um comunicado. “Ele morreu pacificamente enquanto dormia na quinta-feira, 1º de fevereiro de 2024. … Carl foi um ser humano excepcional que viveu uma vida extraordinária. Através de suas contribuições para o cinema, televisão, artes e esportes, ele deixou uma marca indelével e é reconhecido mundialmente e através de gerações. Era um irmão amado, pai, avô, parceiro e amigo.”

Nascido em 14 de janeiro de 1948, em Nova Orleans, Carl Weathers teve uma carreira que abrangeu mais de 50 anos e incluiu mais de 75 filmes e programas de TV. Seus papéis icônicos incluem o lutador Apollo Creed em Rocky, o Coronel George Dillon em O Predador e a atuação recente como Greef Karga em The Mandalorian, pela qual recebeu uma indicação ao Emmy em 2021.

Outros créditos notáveis incluem participações em filmes como ‘Action Jackson’ e Um Maluco no Golfe. Além disso, Weathers emprestou sua distintiva voz ao personagem Combat Carl em Toy Story 4.

A causa da morte não foi divulgada.

‘Monstros’: Irmãos Menendez agradecem apoio das redes sociais; “Não estou tão sem esperança”

‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’ já está disponível na Netflix, e o sucesso da produção gerou um movimento nas redes sociais, especialmente no TikTok, exigindo a revisão do caso e a libertação de Erik e Lyle.

Segundo o The Hollywood Reporter, Erik Menendez, um dos irmãos, falou recentemente sobre o apoio que recebeu da plataforma.

“Eu realmente aprecio o apoio das pessoas que me escreveram e estão me apoiando — ao me apoiar, [as pessoas que] acreditam que eu não deveria passar o resto da minha vida na prisão”, disse Erik. “Eu ouvi sobre muitos vídeos, e tenho certeza de que existem produções sérias no TikTok, mas também sei que há outras que não são. Só consigo ver o que passa na TV e as histórias sobre nós. Me preocupo e acho importante que a seriedade do meu crime não seja minimizada”.

Ele continuou: “Essa tragédia foi profunda, e cada membro da minha família foi afetado. Às vezes, sinto que muita dessa dor se perde na tradução em alguns vídeos do TikTok. É importante lembrar que duas pessoas não estão mais vivas e que famílias foram devastadas por isso, e que eu estou no centro dessa situação. Eu sou o responsável. Não quero que isso seja diminuído por aqueles que me apoiam e acreditam em mim”.

Lyle compartilhou que sente sua esperança renovada pelo apoio dos mais jovens.

“Os seguidores mais jovens, que estão nessa era das redes sociais como o TikTok, realmente têm uma esperança enorme. Estou disposto a flutuar na esperança deles e veremos o que acontece”, afirmou. “Não estou tão sem esperança como estava aos 21 anos. Sinto mais esperança agora, pois a sociedade parece entender melhor essas experiências e o abuso sexual. Vejo muitas pessoas com sentenças de prisão perpétua sendo liberadas porque se reabilitaram, e eu sinto que meu irmão e eu também nos reabilitamos.”

No entanto, Erik expressou suas reservas em manter a esperança. “Passei por tantas decepções com apelações e mobilizações para conseguir assinaturas do governador ou advogados que acreditam que as leis estão mudando para reconhecer o impacto do trauma infantil. Mas sou cauteloso em alimentar esperanças, pois o sistema judicial não nos deu evidências de que irão reverter o caso. Enquanto sou esperançoso e rezo, temo me empolgar com qualquer apelação. Cada vez que fico esperançoso, a decepção é ainda mais intensa e pessoal”.

Ele acrescentou: “Há um ditado que diz que a esperança é uma coisa boa, mas pode ser torturante. E tem sido torturante na minha vida.”

Ross Dinerstein, produtor do documentário ‘O Caso dos Irmãos Menendez’, também comentou sobre o impacto da série.

“Isso realmente reacendeu o interesse. Hoje, as pessoas estão olhando para casos como este, de abuso, de maneira diferente. Então, nosso documentário foi uma oportunidade de contar a história deles em um momento em que as pessoas estão pensando de forma diferente”, afirmou.

Sobre o crescente apoio que os irmãos têm recebido no TikTok, Alejandro Hartmann, diretor do documentário, afirmou: “O problema com o TikTok é que muitas vezes você encontra uma visão simplista da história, onde eles são vistos como heróis ou vítimas. A complexidade é difícil de transmitir em 30 segundos”.

No mês passado, que incluiu o lançamento das duas produções da Netflix, duas petições no Change.org pedindo um novo julgamento com base em novas evidências e reformas legais ganharam mais de 150.000 novas assinaturas, elevando o total para quase meio milhão.

“Acho que eles merecem um momento no tribunal, pelo menos com algumas dessas novas evidências”, disse Ryan Murphy, criador da série. “E cabe aos tribunais decidirem. Espero que eles recebam justiça, e é assim que os tribunais deveriam funcionar, certo?”

Dois homens sentados em degraus, anos 90.

Lembrando que de acordo com o Deadline, o Promotor de Justiça do Condado de Los Angeles, George Gascón, que está “revisando” o caso, embora não tenha fornecido detalhes sobre as evidências dos irmãos Menendez ou o pedido de habeas corpus para reavaliação da sentença.

“Não estamos dizendo que houve algo errado com o julgamento original”, afirmou Gascón.

Uma audiência está agendada para 29 de novembro, relacionada ao pedido dos irmãos Erik, 55, e Lyle, 56, que alegam ter sido vítimas de abuso sexual por parte do pai, um executivo da indústria musical.

Dependendo do resultado dessa audiência e de qualquer decisão “final” tomada por Gascón, os irmãos podem ser libertos ou passar por um novo julgamento, 35 anos após o crime.

Após um julgamento inicial transmitido ao vivo, que terminou com júris empatados no início de 1994, ambos os irmãos foram condenados por assassinato em primeiro grau em 1996 e sentenciados à prisão perpétua sem possibilidade de liberdade condicional.

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Vale destacar que a influenciadora digital e empresária Kim Kardashian defendeu os irmãos. Após passar um tempo com eles, Kardashian escreveu uma carta à NBC News apresentando seu argumento a favor deles.

“Todos nós somos produtos das nossas experiências. Elas moldam quem fomos, quem somos e quem seremos. Fisiologicamente e psicologicamente, o tempo nos muda, e duvido que alguém possa afirmar que é a mesma pessoa que era aos 18 anos. Eu sei que não sou!”, escreveu Kardashian.

Ela continuou: “Você acha que conhece a história de Lyle e Erik Menendez. Eu certamente achava que conhecia: em 1989, os irmãos, com 21 e 18 anos, respectivamente, dispararam e mataram brutalmente os pais em sua casa em Beverly Hills. Em 1996, após dois julgamentos, foram condenados à prisão perpétua sem possibilidade de liberdade condicional. Como muitas vezes acontece, essa história é muito mais complexa do que parece à primeira vista. Ambos os irmãos afirmaram que foram abusados sexual, física e emocionalmente por seus pais durante anos”.

Kardashian ainda explica: “O primeiro julgamento foi televisionado para todos, e o caso de Erik e Lyle se tornou um entretenimento nacional, com seu sofrimento e suas histórias de abuso ridicularizados em esquetes no Saturday Night Live. A mídia transformou os irmãos em monstros e sensationalizou a narrativa — dois jovens arrogantes e ricos de Beverly Hills que mataram os pais por ganância. Não havia espaço para empatia, muito menos simpatia”.

Ela destacou que os irmãos “não tiveram chance de um julgamento justo nesse contexto” e que “havia recursos limitados para vítimas de abuso sexual” na época.

“Praticamente não havia sistemas para apoiar os sobreviventes, e a conscientização pública sobre o trauma do abuso sexual masculino era mínima, frequentemente ofuscada por julgamentos preconcebidos e homofobia”, acrescentou.

Kardashian reforçou: “Passei tempo com Lyle e Erik; eles não são monstros. São homens gentis, inteligentes e honestos. Na prisão, ambos têm históricos disciplinares exemplares”.

Ela também esclareceu que, embora o crime não seja justificado, a punição é desproporcional.

“Os assassinatos não são justificáveis. Quero deixar isso claro. Nem seu comportamento antes, durante ou depois do crime. Mas não devemos negar quem eles são hoje, na casa dos 50 anos. O julgamento e a punição que esses irmãos receberam eram mais adequados a um serial killer do que a duas pessoas que sofreram anos de abuso sexual por parte das pessoas que amavam e confiavam”, destacou.

Kardashian concluiu afirmando: “Com o caso deles de volta aos holofotes — e considerando a revelação de uma carta de 1988 de Erik para seu primo descrevendo o abuso — minha esperança é que as sentenças de prisão perpétua de Erik e Lyle Menendez sejam reavaliadas. Devemos isso àqueles meninos que perderam suas infâncias, que nunca tiveram a chance de serem ouvidos, ajudados ou salvos”.

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‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’, a segunda temporada da aclamada série de Ryan Murphy, já está disponível na Netflix.

Ryan Murphy e Ian Brennan são responsáveis pela série.

O novo ciclo promete explorar um dos casos mais chocantes da história americana: o assassinato brutal dos pais José e Mary Louise “Kitty” Menendez, pelos próprios filhos, Lyle e Eric.

Enquanto a acusação pintou os irmãos como assassinos frios e calculistas, motivados pela ganância, a defesa alegou que os crimes foram motivados por anos de abusos físicos, emocionais e sexuais sofridos pelos jovens.

O elenco de peso conta com Javier Bardem (‘Duna’), Chloë Sevigny (‘Psicopata Americano’), Cooper Koch (‘Engolidos’) e Nicholas Alexander Chavez (‘Grotesquerie’).

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‘Faça Ela Voltar’: Filme de terror da A24 conquista 95% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Faça Ela Voltar (Bring Her Back), novo terror da A24, teve uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, conquistando 95% de aprovação com base em 22 análises.

De modo geral, os críticos elogiaram o longa, destacando sua capacidade de capturar com intensidade o medo de perder alguém, além de transmitir com autenticidade o verdadeiro significado do terror.

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“Os Philippou trabalham de uma forma que é impressionista, mas suficientemente refinada para se justificar. Eles não se preocupam em amarrar todos os fios soltos de sangue. O que buscam é uma sensação, uma experiência exuberante de choque maligno”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“‘Faça Ela Voltar’ captura a escuridão e o medo de perder alguém, ao mesmo tempo em que se firma como um dos melhores filmes de terror do ano. É essa combinação, assim como em Fale Comigo, que coloca Danny e Michael Philippou entre os cineastas mais promissores e emocionantes do gênero”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Com atuações excepcionais de todo o elenco, uma direção brilhante dos irmãos Philippou, um roteiro arrepiante e um foco constante em aterrorizar o público, ‘Faça Ela Voltar’ é um filme que os fãs de terror definitivamente não vão querer perder”, disse Swara Salih do But Why Tho? A Geek Community.

“Hawkins adiciona uma nova camada ao seu já impressionante repertório com uma atuação que transita entre uma malevolência arrepiante e uma desesperação comovente”, disse Carlos Aguilar do IGN Movies.

“Uma experiência exaustiva. Mas não no sentido emocional, onde deveria impactar, já que, apesar do talento dos Philippou para a técnica, eles não conseguem conectar os pontos entre um filme de terror que aborda o luto e um filme de terror que realmente trata do luto”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

“Embora seja um filme de ritmo mais lento do que Fale Comigo e sua história seja um tanto genérica, o excelente desenvolvimento de personagens, as atuações e as cenas de terror fazem deste um filme de terror que você não vai conseguir esquecer”, disse Sean Boelman do FandomWire.

“O terror baseado no luto dos irmãos Philippou é tão visceral e brutal quanto se poderia esperar após a estreia deles nos cinemas, mas sem qualquer traço de esperança. Em vez disso, ‘Faça Ela Voltar’ funciona a partir de uma sensação constante e palpável de pavor e angústia do início ao fim”, disse Meagan Navarro do Bloody Disgusting.

“Embora seus elementos possam parecer previsíveis e o ritmo seja particularmente lento, quando Faça Ela Voltar finalmente revela todo o seu horror, tanto o pessoal quanto o sobrenatural, é impossível desviar o olhar, por mais que se tente”, disse Hoai-Tran Bui do Inverse.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de agosto.

Na trama, um irmão e uma irmã descobrem um ritual aterrorizante na casa isolada de sua nova mãe adotiva.

Sally Hawkins (‘A Forma da Água’) estrela. O elenco ainda conta com Billy Barratt (‘Invasion’), Jonah Wren Phillips (‘Sweet Tooth’), Sally-Anne Upton (‘Wentworth’), Stephen Phillips (‘The Leftovers’) e Sora Wong.

Vale lembrar que a sequência ‘Fale Comigo 2‘ já foi confirmada. O roteiro da sequência será assinado por Danny Philippou ao lado de Bill Hinzman.

Netflix revela trailer de ‘Kaguya: A Princesa Espacial’; Confira!

A Netflix anunciou seu mais novo filme animado, Kaguya: A Princesa Espacial, junto com a divulgação de seu primeiro trailer oficial. A produção estreia no serviço de streaming em 22 de janeiro de 2026.

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O longa é um filme original da plataforma e marca a estreia do diretor Shingo Yamashita (Pokémon: Twilight Wings) em longas-metragens. O design de personagens é assinado em conjunto por Hechima (‘Gakuen Idolmaster’) e Akihiro Nagae (‘Uma Casa à Deriva’).

A história acompanha duas garotas que se aproximam através da música. No mundo virtual dos sonhos de Tsukuyomi, o destino das duas se revela em meio a um espetáculo visual deslumbrante.

Netflix confirma spin-off animado de ‘Stranger Things’; Confira o teaser!

A música, elemento central da narrativa, foi criada por renomados produtores da cena Vocaloid, incluindo ryo (supercell), responsável pelo sucesso “Melt”, interpretado pela cantora virtual Hatsune Miku, além de kz (livetune), 40mP, HoneyWorks, Aqu3ra e yuigot.

O elenco principal conta com:

Além disso, o longa marca a estreia do Studio Chromato, fundado por Yamashita, na produção de longas-metragens, em parceria com o Studio Colorido.

‘A Viagem’: Clássica novela de Ivani Ribeiro vai ganhar adaptação para os cinemas

Um dos maiores fenômenos da teledramaturgia brasileira está prestes a atravessar a fronteira das telas de TV para as salas de cinema. A Viagem, obra imortalizada por Ivani Ribeiro (1922-1995), ganhará uma nova roupagem em formato de longa-metragem. Segundo informações da Folha de S.Paulo, a produção tem início de filmagens agendado para maio, utilizando a infraestrutura dos Estúdios Globo, no Rio de Janeiro.

O filme trará Rodrigo Lombardi no papel central como o advogado Otávio Jordão. Na trama, Otávio é movido por um senso implacável de justiça após o assassinato de um de seus melhores amigos pelas mãos do impetuoso Alexandre. No entanto, o conflito ganha contornos sobrenaturais quando Alexandre morre na prisão e passa a atuar como um espírito obsessor, perseguindo Otávio além dos limites do plano físico.

Diferente das versões anteriores, o roteiro do longa promete novos desdobramentos para a jornada de Otávio após o seu próprio desencarne, explorando dimensões espirituais com uma estética cinematográfica.

Para dar vida ao icônico par romântico da história, Lombardi terá a companhia de Carolina Dieckmann, escalada para viver Diná. A personagem é a irmã superprotetora de Alexandre, que, apesar da índole do “bad boy”, faz de tudo para defendê-lo até que o destino a coloca em rota de colisão, e paixão, com o maior adversário de seu irmão.

Já o papel do antagonista Alexandre, que se tornou um marco na história dos vilões da TV brasileira, deverá ser interpretado por Pedro Novaes.

A trajetória de ‘A Viagem é marcada por sucessos históricos:

A transposição da narrativa para o cinema ficou a cargo da roteirista Jaqueline Vargas, conhecida por seu trabalho emFloribella (2005) e na recente Dona de Mim (2025). A direção será de Henrique Sauer, profissional experiente que traz no currículo sucessos como a novela O Outro Lado do Paraíso (2017).

Forte concorrente ao Oscar, ‘O Brutalista’ ganha TRAILER inédito; Assista!

O Brutalista, novo filme estrelado por Adrien Brody, recebeu hoje um novo trailer oficial, revelando mais detalhes de sua trama.

A A24 divulgou, através das redes sociais, o conteúdo promocional inédito, destacando as indicações do filme ao Globo de Ouro.

Confira:

O filme, que venceu o Leão de Prata no Festival de Veneza em 2024 e é um dos principais concorrentes ao Oscar 2025, fez bonito no anúncio de indicados à próxima edição do Globo de Ouro.

O Brutalista concorre em sete categorias, incluindo Melhor Filme – DramaMelhor Ator – Drama para Adrien BrodyMelhor Ator Coadjuvante para Guy PearceMelhor Atriz Coadjuvante para Felicity Jones.

Os vencedores serão revelados no dia 05 de janeiro.

A produção obteve uma impressionante aprovação de 97% no Rotten Tomatoes, com base em 76 análises.

Os críticos elogiaram amplamente o trabalho do diretor Brady Corbet e a performance de Brody.

Confira os principais comentários:

“Embora não alcance totalmente seu ambicioso objetivo, o filme exerce um encantamento peculiar e frequentemente transborda de imaginação”, disse Damon Wise do Deadline.

“É claro que Corbet fez este filme porque deseja que ele tenha um significado importante. Se ele realmente o tiver pode depender do olhar de cada espectador. No geral, ‘O Brutalista’ faz você sentir que está testemunhando a vida de um homem passar diante de seus olhos. Isso já pode ser um significado suficiente”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“‘O Brutalista’ pode ter tentado um pouco mais do que consegue administrar, mas é um verdadeiro prazer ver um cineasta se arriscar e, durante a maior parte do filme, acertar um sucesso após o outro”, disse Liam Hess da Vogue.

“Brody raramente esteve tão bem, trazendo uma gravidade notável, além de uma dor que corrói o orgulho de László e seu senso de propósito e destino. É uma atuação magistral; testemunhar o arquiteto sendo tratado como lixo é profundamente devastador”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Não se trata apenas de que não fazem mais filmes como este — é claro que não! — mas que ninguém se empenha em contar essas narrativas expansivas com um nível tão alto de habilidade, ousadia e vitalidade”, disse David Fear da Rolling Stone.

“É um filme que realmente merece essa amplitude e grandiosidade, uma conquista ambiciosa e impressionante, mesmo que apresente algumas falhas em sua segunda metade”, disse Ross Bonaime da Collider.

“‘O Brutalista’ se revela um marco monumental na história do cinema moderno, que merece ser visto. Além disso, este épico histórico envolvente pode sinalizar o surgimento de um novo autor no cineasta Brady Corbet”, disse Yasmine Kandil da Discussing Film.

“Brody está cru, sincero e imponente em um papel que evoca “O Pianista” de muitas maneiras, com seu corpo magro e rosto anguloso lentamente se transformando em um retrato de desilusão que Corbet exagerará de várias formas trágicas”, disse David Ehrlich do IndieWire.

Crítica | O Brutalista: Adrien Brody pode ser o próximo ganhador do Oscar com estupendo retrato de um artista autodestrutivo | CinePOP Cinema

O filme estreia dia 6 de Fevereiro nos cinemas nacionais, e tem 3 h 35 min de duração.

Quando o visionário arquiteto László Toth (Brody) e sua esposa, Elizabeth (Jones), fogem da Europa pós-guerra para reconstruírem seu legado e testemunham o nascimento da América moderna, suas vidas mudam para sempre por um cliente misterioso e rico.

Essa história de amor nada convencional levará László e Erzsébet para alturas monumentais e depressões devastadoras.

Andrew LaurenD.J. Gugenheim entram como produtores ao lado de Brian YoungTrevor MatthewsNick Gordon.

Cartaz do filme 'O Brutalista' com Estátua da Liberdade.
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Brie Larson comemora aniversário de Vin Diesel com foto descontraída no set de ‘Velozes e Furiosos 10’

Brie Larson (‘Capitã Marvel’), a estrela do Universo Cinematográfico Marvel, fez uma postagem em seu Instagram para celebrar o aniversário do astro da franquia ‘Velozes e Furiosos‘, Vin Diesel.

Larson postou uma foto inédita dos dois juntos no set de ‘Velozes e Furiosos 10‘.

Confira:

No post, ela comenta: “Uma pequena família para sua linha do tempo. Feliz Aniversário” e além de integrar a hastag “#FastX” ao post. A personagem de Brie Larson em ‘Velozes e Furiosos 10‘ não foi revelada até o momento.

Com estreia marcada para maio de 2023, o longa também vai contar com o retorno de Chris ‘Ludacris’ Bridges, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Sung Kang Charlize Theron. Michael Rooker, que fez uma participação especial em ‘Velozes e Furiosos 9‘, também retornará no novo filme.

A produção também irá introduzir Jason Momoa (‘Aquaman’), Brie Larson (‘Capitã Marvel’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’) e Alan Ritchson (‘Reacher’) e Rita Moreno (‘Amor, Sublime Amor’).

Vale lembrar que Dwayne Johnson NÃO retornará após sua briga com o Vin Diesel, assim como diretor Justin Lin, que deixou a produção após conflitos com o ator.

Louis Leterrier (‘O Incrível Hulk’) foi contratado para assumir a direção.

Amaldiçoado

Amaldiçoados

(Cursed)

Elenco: Christina Ricci, Shannon Elizabeth, Corey Feldman, Judy Greer.Direção: Wes CravenGênero: TerrorDuração: 94 min.Distribuidora: Lumiére Brasil

Estreia: 15 de Julho de 2005

Sinopse: Do roteirista Kevin Williamson e do diretor Wes Craven, criadores de PÂNICO, o filme que mudou para sempre a face do terror, chega agora Amaldiçoados. Em uma noite de lua cheia em Los Angeles, surge algo das sombras que faz com que os irmãos Ellie (Christina Ricci) e Jimmy (Jesse Eisenberg) desviem repentinamente seu carro, caindo em um matagal. Eles escapam vivos, porém aos poucos sentem as conseqüências do acidente. De uma hora para a outra, Ellie, totalmente dedicada à sua carreira profissional, e o tímido Jimmy se descobrem com uma grande força física, sentidos aguçados e um incrível poder de sedução que chama a atenção de todos ao seu redor.
No entanto, o que aconteceu com eles naquela noite não foi apenas um acidente, e o que parecia como um acaso do destino era na verdade mais do que isso. Agora, novos impulsos os dominam e eles não conseguem mais controlar seus poderes recém-descobertos. Eles precisam resolver o mistério e quebrar a maldição antes que ela consuma tudo em seu caminho.
Com uma nova visão das fábulas clássicas de monstros, Amaldiçoados libera antigas profecias no mundo moderno.


Trailer:

Cartazes:

Fotos:

‘Exorcismos no Vaticano’ ganha data de estreia no Brasil

O suspense sobrenatural ‘Exorcismos no Vaticano‘ (The Vatican Tapes) ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.

A Diamond Filmes agendou a estreia para 21 de Maio de 2015, um dia antes do lançamento nos EUA.

Seguindo a linha de ‘O Exorcista‘ e ‘O Bebê de Rosemary‘, o longa acompanha um evento preocupante dentro do Vaticano: uma fita de um exorcismo que não deu certo vaza, e cai em mãos erradas. Angela Holmes (Dudley) é uma jovem que começa a causar ferimentos e morte em todos que são próximos a ela. O Padre Lozano (Peña) examina Holmes e acredita que ela está possuída. Quando dois Padres do Vaticano são chamados para exorciza-la, eles liberam uma antiga força satânica mais poderosa do que eles imaginavam.

O diretor é Mark Neveldine, que ao lado de Brian Taylor dirigiu ‘Adrenalina 1 e 2‘, ‘Gamer‘ e ‘Motoqueiro Fantasma 2‘. Chris Borrelli (‘Reféns do Mal’) é o roteirista.

Michael Peña (‘Marcados para Morrer’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Dougray Scott (‘Segredos da Paixão’), Kathleen Robertson, Peter Andersson, Olivia Dudley, John Patrick Amedori, Cas Anvar e Alex Sparrow estrelam.

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Netflix divulga novo teaser da 4ª temporada de ‘House of Cards’

A Netflix divulgou um novo teaser da quarta temporada da série ‘House of Cards’. Os 13 novos episódios serão disponibilizados em 4 de março de 2016.

Assista, com os vídeos anteriores:

Neve Campbell (‘Pânico’) se juntou ao elenco como uma personagem regular.

Criado pelo showrunner indicado ao Golden Globe® e ao Emmy®, Beau Willimon, o drama aclamado pela crítica, apresenta os ganhadores do Golden Globe®, Kevin Spacey e Robin Wright, que estão de volta à Washington e com as apostas maiores do que nunca.  O Presidente Underwood luta para assegurar seu legado. Claire quer ser mais do que a Primeira-Dama.  A maior ameaça que estão enfrentando é concorrer um contra o outro.

Baseada na minissérie de mesmo nome da BBC, House of Cards tem como produtores-executivos David Fincher, Joshua Donen, Beau Willimon, Kevin Spacey, Dana Brunetti, John David Coles e Eric Roth.

 

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Jason Statham estampa novo cartaz de ‘Assassino a Preço Fixo 2’

Assassino a Preço Fixo 2 – A Ressurreição’ (Mechanic: Resurrection), a continuação de ‘Assassino à Preço Fixo’ (2011), ganhou um novo cartaz.

O longa de ação estrelado por Jason Statham chegará aos cinemas norte-americanos em 26 de Agosto de 2016.

Confira, com uma imagem:

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No filme original, Statham dá vida a Arthur Bishop, considerado um “mecânico” – assassino de elite com um código restrito e um talento único para eliminar alvos. Quando seu mentor e amigo Harry (Donald Sutherland) é assassinado, Bishop define sua próxima missão – matar aqueles responsáveis pela morte de Harry.

Na sequência, Arthur Bishop retorna como o mecânico quando alguém de seu passado o força a voltar aos negócios. Bishop tem de completar uma lista impossível de assassinatos dos homens mais perigosos do mundo .

Tommy Lee Jones, Jessica Alba e Michelle Yeoh também estão no elenco.

A direção é do alemão Dennis Gansel (‘As Donas da Noite’, ‘A Onda’), que substitui Simon West, diretor do primeiro filme.

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‘American Horror Story: The Mist’: Revelado título e tema da 6ª temporada

Os produtores tentaram segurar o máximo que puderam o tema da sexta temporada de ‘American Horror Story‘, mas o Rotten Tomatoes vazou a informação antes da hora.

Segundo o site de críticas, o título será ‘American Horror Story: The Mist‘ (‘American Horror Story: O Nevoeiro’).

Será que a série terá ligação com ‘O Nevoeiro‘ (The Mist), terror lançado em 2007 e baseado no conto homônimo de Stephen King? Fica a dúvida.

Os produtores haviam afirmado que apenas um dos diversos comerciais divulgados trazia o tema correto da série, e os outros serviam apenas para despistar os curiosos.

Pois bem, assista o comercial que tinha o título ‘The Mist

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A estreia está agendada para 14 de setembro.

‘American Horror Story: Freak Show’ estreia na Netflix 

Além de Lady Gaga, Jessica Lange também pode retornar na sexta temporada.

O elenco conta com Lady Gaga, Sarah Paulson, Kathy Bates, Angela Bassett, Wes Bentley, Matt Bomer, Chloë Sevigny, Denis O’Hare, Cheyenne Jackson, Evan Peters e Finn Wittrock.

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‘The Flash’ Vs Killer Frost em prévias do sétimo episódio

Na próxima semana será exibido o tão aguardado episódio de ‘The Flash‘.

Aguardado por dois motivos.

Primeiro que a vilã da semana será ninguém menos que Killer Frost, uma meta-humana que está no corpo de uma das melhores amigas de Barry Allen.

Segundo porque o episódio é comandado por Kevin Smith.

Assista:

A HQ Flashpoint é considerada a maior publicação da DC Comics em termos de unir todo o Universo DC. Escrita por Geoff Johns, ela é ambientada numa realidade alternativa onde Bruce Wayne está morto, Thomas Wayne é o Batman e não há Superman. Com isso, o único que se lembra da ordem dos fatos é Barry Allen, que fica chocado ao saber que sua mãe, Nora Allen, já morta, está viva nessa nova linha do tempo. O grande twist da história vem quando nos é revelado que Barry criou o universo Flashpoint para viajar de volta no tempo e impedir que o Flash-reverso matasse Nora. A tentativa de Barry para desfazer sua ação anterior e restaurar a linha do tempo original acaba por se tornar um meio de criação dos Novos 52.

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Faltando dois dias para a estreia, ‘Kong – A Ilha da Caveira’ ganha novo e belo trailer

Kong – A Ilha da Caveira’ ganhou um novo trailer nos 45 do segundo tempo.

Agora, que ele é mais interessante que os outros… isso é verdade!

Assista:

Godzilla deve aparecer na cena pós-créditos de ‘Kong – A Ilha da Caveira’

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

‘Kong – Skull Island’ terá ligação com o remake de ‘Godzilla’ 

Kong: A Ilha da Caveira‘ é estrelado por Tom Hiddleston, Sam Jackson, Brie Larson, John Goodman, Tian Jing, Corey Hawkins, Jason Mitchell, John Ortiz, Shea Whigham e Toby Kebbell.

Dirigido por Jordan Vogt-Roberts, o longa fará uma imersão completa do público na misteriosa e perigosa casa do rei dos macacos, quando uma equipe de exploradores se aventura no traiçoeiro interior da ilha.

Gorilão mostra toda a sua força no novo banner de ‘Kong – A Ilha da Caveira’

A estreia acontece dia 9 de março de 2017 nos formatos 2D, 3D e IMAX.

‘Transformers – O Último Cavaleiro’ apresenta novo robô em vídeo inédito

A Paramount liberou o mais novo vídeo de ‘Transformers – O Último Cavaleiro’.

Nele, você tem o Steelbane, um dos novos robôs a integrarem o time da franquia.

Confira, com o trailer divulgado na última semana:

 

 

Os humanos e os Transformers estão em guerra. Optimus Prime se foi. A chave para salvar nosso futuro está enterrada nos segredos do passado, na história oculta dos Transformers na Terra. A salvação de nosso mundo recai sobre os ombros de uma aliança improvável: Cade Yeager (Mark Wahlberg); Bumblebee; um lorde inglês (Anthony Hopkins) e uma professora da Universidade de Oxford (Laura Haddock). Chega uma hora na vida de cada um de nós que somos chamados para fazer a diferença. Em “Transformers: O Último Cavaleiro”, os procurados se tornarão heróis. Os heróis se tornarão vilões. Somente um mundo sobreviverá: o deles ou o nosso.

‘G.I. Joe’ e ‘Transformers’ podem ganhar crossover nos cinemas

Mark Wahlberg é destaque em nova imagem de ‘Transformers: O Último Cavaleiro’

A estreia de ‘Transformers 5 – O Último Cavaleiro‘ acontece em 20 de julho de 2017 no Brasil. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

Optimus Prime tenta matar Bumblebee em comercial de ‘Transformers: O Último Cavaleiro’

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

 

Alan Arkin será um dos vilões de ‘Dumbo’

O live-action de ‘Dumbo‘ ganhou uma nova adição ao elenco.

Alan Arkin, do clássico indie ‘Pequena Miss Sunshine‘, é a mais nova adição ao elenco do live-action de Tim Burton

Na trama, Alan será um dos vilões.

O filme estreia nos cinemas dia 29 de Março de 2019.

Michael Keaton (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’) viverá o vilão principal.

Substituindo Will Smith, que se retirou do projeto, o ator Colin Farrell agora faz parte do elenco como o pai das duas crianças que ajudarão Dumbo a lidar com o bullying e a vencer as dificuldades, descobrindo o poder de voar que suas grandes orelhas lhe conferem.

Além de FarrellDanny DeVito e Eva Green estão no elenco.

Tim Burton dirige.

 

 

“Bryce Dallas Howard não correrá de salto alto em Jurassic World 2”, brinca diretor

As cenas em que a personagem Claire, interpretada por Bryce Dallas Howard em ‘Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros’, corre de salto alto viraram sensação durante o lançamento do primeiro filme.

A cena foi tão comentada que o astro Chris Pratt participou de um programa de TV e correu de salto alto, imitando a colega de elenco.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o diretor J.A. Bayona revelou que Claire não usará salto alto na sequência, e estará mais preparada para enfrentar os dinos.

Além disso, ele afirmou que o filme terá os mesmos elementos de terror do primeiro ‘Jurassic Park‘, e explicou como esse filme terá conexão com a trilogia original.

Assista:

Para a sequência, o roteirista Colin Trevorrow revelou que a atriz usará apenas botinhas de salto baixo para não se machucar enquanto foge dos dinossauros.

Jurassic World 2‘ estreia em 22 de junho de 2018.