Site Página 439

Astros de Hollywood realizam leilão beneficente para APOIAR a greve dos atores

Em meio à greve dos atores de Hollywood, alguns dos maiores astros da indústria cinematográfica decidiram unir forças em um leilão beneficente nos Estados Unidos.

A campanha, denominada “The Union Solidarity Coalition”, está em andamento no site Ebay e oferece uma variedade de produtos físicos e serviços executados pelos próprios artistas.

A iniciativa do leilão beneficente tem como objetivo apoiar os atores durante a greve e destacar a solidariedade dentro da comunidade cinematográfica.

Um dos itens mais disputados pelo público é a oportunidade de desfrutar de um jantar com os renomados Bob Odenkirk e David Cross, com um lance atual de mais de R$ 34 mil.

Logo em seguida, por R$ 26 mil, os fãs têm a chance de adquirir uma canção especial do elenco de ‘Bob’s Burgers‘ criada especialmente para o vencedor.

Anteriormente, o The Hollywood Reporter divulgou que os estúdios estão dispostos a negociar os salários de roteiristas e atores, mas não estão dispostos a discutir sobre as regras de não utilização de inteligência artificial.

“Estão dispostos a aumentar a oferta em alguns mínimos de TV específicos para roteiristas – mas não estão dispostos a falar sobre IA e pagamentos residuais”. 

A greve dos roteiristas começou oficialmente em 2 de maio, com a categoria reivindicando remuneração justa no contexto do streaming, regulamentação de inteligências artificiais e outras demandas relacionadas ao setor.

A paralisação do sindicato dos atores (SAG) também começou em 14 de julho, com atores buscando condições de trabalho mais dignas.

Vale lembrar que ainda não há previsão de um acordo entre os sindicatos de atores e roteiristas e a Alliance of Motion Picture and Television Producers, que representa os estúdios.

Em 63 anos, é a primeira vez que ambas as categorias se juntam em uma paralisação.

Os roteiristas se queixam dos vencimentos corroídos pela inflação e também pedem proteção contra a concorrência crescente da inteligência artificial.

Os atores também reivindicam a regulamentação da IA e pedem um aumento nos chamados ganhos residuais, decorrentes de suas participações em filmes antigos e séries disponíveis nas plataformas digitais.

Após o SUCESSO de ‘X-Men ’97’, a 3ª temporada de ‘What If…?’ será a próxima série animada da Marvel

Após o sucesso de ‘X-Men ’97’, o Produtor Executivo e Chefe de TV, Streaming e Animação dos Estúdios Marvel, Brad Winderbaum, revelou qual será a próxima série animada da Marvel a ser lançada: a 3ª temporada de What If…?’.

Durante uma entrevista ao ComicBook, Winderbaum afirmou: “a terceira temporada de ‘What If…?’ pode ser a próxima a ser lançada, em termos de animação. É a culminação de uma trilogia. Estamos realmente perto de completá-la, e realmente parece que você passou por essa incrível experiência emocional com Uatu. O que é ótimo sobre O Observador é que ele se apresenta como indiferente, frio, e apenas um observador, mas ele se importa mais do que todo mundo, qualquer um. Isso está em plena exibição nessa terceira temporada”.

Lembrando que além da 3ª temporada de What If…?’, a Marvel ainda tem planejado para este ano a estreia de Seu Amigável Vizinho Homem-Aranha eOlhos de Wakanda, um spin-off de Pantera Negra.

Confira as primeiras imagens e o teaser da 3ª temporada de What If…?’:

 

Vale ressaltar que todos os episódios de What If…?’ estão disponíveis no Disney+.

.

‘De Volta à Ação’: Longa com Cameron Diaz e Jamie Foxx AMARGA 25% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

‘De Volta à Ação’, o filme que marca o retorno de Cameron Diaz e Jamie Foxx aos cinemas, teve uma estreia desanimadora no Rotten Tomatoes, com uma aprovação de apenas 25%, baseada em 20 críticas de especialistas.

De maneira geral, os críticos classificaram o longa como monótono, clichê e, em muitos aspectos, medíocre.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“O filme de Seth Gordon é amplamente, e de forma estranha, dependente dos clichês mais banais de espiões”, disse Anzhe Zhang do Slant Magazine.

“A maioria das pessoas provavelmente está clicando neste filme por causa de Foxx e Diaz, e eles fazem o melhor com o que têm, mas o roteiro monótono e carregado de exposições nunca lhes dá a chance de mostrar seu talento dramático, e eles raramente conseguem ser realmente engraçados também”, disse Taylor Gates do Collider.

“O filme parece completamente superficial em todas as outras dimensões além da coreografia de ação, nem mesmo confiando no seu público para apreciar os bons confrontos que ele traz para a festa”, disse Jim Vorel do Paste Magazine.

“É para filmes como ‘De Volta à Ação’ que a palavra ‘medíocre’ foi inventada, porque não é que o filme seja ruim. Ele não é interessante ou ambicioso o suficiente para ser ruim. Ele simplesmente ‘existe'”, disse William Bibbiani do TheWrap.

“‘De Volta à Ação’ teria sido mais apropriadamente intitulado Fora da Ação. Para o início de um novo ano cinematográfico, esse é um erro que sinceramente espero que não defina o tom do que está por vir”, disse Manuel São Bento do FandomWire.

“‘De Volta à Ação’ é divertido e vale a pena ver Diaz novamente após 10 anos, mas não é um filme que o público vai querer reassistir”, disse Sayantan Gayen do CBR.

A produção já está disponível na Netflix.

Anos depois de abandonarem a vida na CIA para constituir família, dois ex-espiões são arrastados de volta ao mundo da espionagem quando seus disfarces são descobertos.

Confira:

O longa também conta com Andrew Scott (‘Fleabag’), Jamie Demetriou (‘Cruella’) e Rylan Jackson (‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes’).

Este é o primeiro trabalho de Cameron Diaz desde 2014, quando se aposentou. A atriz expressou empolgação ao anunciar que estaria de volta para atuar novamente.

De Volta à Ação‘ é dirigido por Seth Gordon com roteiro de Brendan O’Brien e, por enquanto, não foram divulgados detalhes do enredo e nem previsão de estreia.

Jack Quaid, o Homem de aço da animação, elogia ‘Superman’ de James Gunn: “Me deu tanta esperança”

Jack Quaid, que dá voz ao Homem de Aço emMinhas Aventuras com Superman, compartilhou recentemente sua reação ao assistir Superman, o longa de James Gunn estrelado por David Corenswet.

Segundo o ComicBook, Quaid usou as redes sociais para celebrar o filme, destacando que chorou durante a sessão.

“Simplesmente amei SUPERMAN!”, escreveu Quaid. “Não consigo lembrar da última vez que um filme me deu tanta esperança. Eles fizeram jus ao escoteiro azul. Ri, chorei. O público aplaudiu! Uma salva de palmas?! Em 2025?! Incrível! David Corenswet, você É o Superman. Ponto final. Você criou um Super que transborda humanidade em cada cena. É incrível te ver voar”.

 

Ver no Threads

 

Vale lembrar que ‘Minhas Aventuras com Superman’ foi renovado para sua 3ª temporada e a produção está disponível no HBO Max.

Com 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, Superman conquistou uma nota A- do público no CinemaScore. Enquanto esta é a mesma média alcançada por ‘O Homem de Aço‘, a aprovação dos espectadores ficou acima de ‘Superman: O Retorno‘ (B+).

Lembrando que ‘Superman’ já está em exibição nos cinemas nacionais.

Crítica | James Gunn dá o pontapé inicial do DCU com o ESPETACULAR ‘Superman’

James Gunn assume o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

David Corenswet estrela como Clark Kent/Superman.

O elenco também conta com Rachel Brosnahan (Lois Lane), Nicholas Hoult (Lex Luthor), Edi Gathegi (Michael Holt/Senhor Incrível), Anthony Carrigan (Rex Mason/Metamorfo), Nathan Fillion (Guy Gardner/Lanterna Verde), Isabela Merced (Kendra Saunders/Mulher-Gavião), Skyler Gisondo (Jimmy Olsen), Sara Sampaio (Eve Teschmacher), Wendell Pierce (Perry White), Milly Alcock (Kara Zor-El / Supergirl) e outros.

Colleen Hoover compartilha atualização sobre tratamento contra o câncer

A aclamada autora Colleen Hoover, fenômeno de vendas por trás de sucessos como ‘É Assim que Acaba’ eVerity, compartilhou recentemente atualizações sobre seu estado de saúde.

Em dezembro de 2025, a escritora revelou ter sido diagnosticada com câncer e, nesta segunda-feira (12 de janeiro), anunciou o fim iminente de uma etapa crucial de seu tratamento.

Conforme a People, aos 46 anos, Hoover utilizou seus Stories no Instagram para contar que restava apenas um dia de radioterapia no Texas Oncology. Com seu humor característico, ela brincou sobre o processo:

“Penúltimo dia de radioterapia. Eu queria poder culpar o Texas Oncology pelo meu cabelo e pelas minhas expressões faciais, mas eles foram incríveis. Espero que você nunca precise deles, mas recomendo muito”, escreveu.

Embora o diagnóstico exato não tenha sido revelado, a autora confirmou que o tumor foi removido cirurgicamente e que, embora a radioterapia tenha sido necessária, ela não precisou passar por quimioterapia.

‘É Assim que Acaba’: Após polêmicas, Colleen Hoover revela que nem consegue mais recomendar o livro

Recentemente, em 9 de janeiro, ela compartilhou os resultados de exames genéticos:

  • Origem: O câncer não é hereditário (genético).
  • Fatores descartados: Não foi causado por HPV ou desequilíbrio hormonal.
  • Conclusão médica: A causa provável foi ambiental ou ligada ao estilo de vida, como estresse e falta de exercícios.

Sobre isso, Hoover brincou com sua resistência a hábitos saudáveis: “Estou feliz por estar viva, mas odeio vegetais e odeio suar. Se me virem em um restaurante comendo frango grelhado e bebendo água, provavelmente estou muito irritada com isso”.

Maika Monroe busca ‘Uma Segunda Chance’ no trailer da adaptação da obra de Colleen Hoover

Apesar dos desafios de saúde, a carreira de Hoover vive um momento frenético. Enquanto as filmagens da adaptação deVerity (estrelada por Anne Hathaway e Josh Hartnett) seguem a todo vapor, a estreia de ‘Uma Segunda Chance’ (Reminders of Him) está marcada para 13 de março.

Aos 100 anos, Sir David Attenborough faz história como o indicado mais velho do Emmy

O renomado naturalista e cineasta Sir David Attenborough acaba de quebrar um recorde histórico na indústria da televisão. Celebrando o seu centenário de vida, ele se tornou oficialmente o profissional mais velho a ser indicado ao Primetime Emmy na história da premiação. O feito foi consolidado em dose dupla, com duas nomeações concorrendo diretamente na categoria de Melhor Narrador.

Conforme apurado pelo Deadline, Attenborough foi lembrado por seus trabalhos de narração no documentárioA História de Um Gorila com David Attenborough, produzido pela Netflix, e no longa-metragem ‘Ocean with David Attenborough, da National Geographic, que investiga os mistérios dos oceanos e os impactos das mudanças climáticas na vida marinha.

Veterano na premiação, o naturalista já venceu nesta mesma categoria três vezes, com a vitória mais recente em 2020, e, no ano passado, também disputou a estatueta pela série documental Asia, da BBC.

Nascido em 8 de maio de 1926, nos arredores de Londres, Attenborough superou o recorde que antes pertencia ao saudoso produtor Norman Lear. Em 2022, Lear havia sido indicado ao prêmio aos 99 anos e 11 meses por Live in Front of a Studio Audience, completando seus 100 anos apenas dias antes da cerimônia oficial.

Curiosamente, Attenborough não é o único centenário brilhando na lista deste ano. O lendário comediante e cineasta Mel Brooks, que completou 100 anos no dia 28 de junho, foi o grande homenageado no documentário da HBO ‘Mel Brooks: The 99-Year-Old Man!’, dirigido por Judd Apatow e Michael Bonfiglio.

Os grandes vencedores das categorias técnicas e de não ficção, incluindo as disputadas por Attenborough, serão revelados durante o Creative Arts Emmy Awards, que acontecerá nos dias 5 e 6 de setembro no Peacock Theater, em Los Angeles.

Os ZUMBIS da Marvel ‘What If…?’ aparecem no trailer de ‘Doutor Estranho 2’?

Durante o novo trailer de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, uma cena em particular parece ter confirmado o envolvimento da versão zumbi de Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) com o novo longa live-action da MCU. A cena em questão parece até ser ambientada num local semelhante aos armazéns usados ​​na série animada ‘What if…?‘. Julgue você mesmo olhando as fotos abaixo.

“Acho que se eu contasse sobre nossos planos para o universo animado da Marvel, você ficaria louco”, disse o chefe da Marvel Studios Animation, Brad Winderbaum, ao site ComicBook. “Quero dizer, em uma animação quando você tem possibilidades infinitas para trabalhar, qualquer coisa que você deseja pode ser alcançada. E se você pode fazer, pode também sonhar e realizar.”

Quais outros personagens então você acha que acabarão aparecendo no próximo filme do Doutor Estranho? Deixa aí nos comentários pra gente saber…

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ teve seu novo trailer divulgado durante o SuperBowl.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Há alguns dias, a Marvel Studios divulgou uma nova sinopse, revelando mais detalhes da trama.

Confira:

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.

O insider KC Walsh também compartilhou no Twitter um rumor apontando que a narrativa terá diversas mortes.

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ terá uma contagem impressionante de mortes – e vai usar suas variantes para um bem maior. Amo o que estou ouvindo”, ele escreveu.

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais dia 05 de maio de 2022.

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com o retorno de Chiwetel Ejiofor e Rachel McAdams.

 

Rieko Kodama, designer original de ‘Sonic’ e ‘Alex Kidd’, morre aos 58 anos

Na última quarta-feira (26), o produtor Yosuke Okunari confirmou a morte da lendária designer da SEGA, Rieko Kodama.

Kodama, que é uma desenvolvedora de longa data da empresa, faleceu em maio deste ano, aos 58 anos. A causa da morte não foi divulgada.

Os rumores da morte da desenvolvedora começaram após uma mensagem aparecer nos créditos do Mega Drive Mini 2. Confira:

Yuji Naka, um dos criadores de Sonic e parceiro de trabalho de Rieko Kodama, compartilhou uma homenagem, incluindo uma foto do funeral da profissional.

Rieko Kodama trabalhou em jogos clássicos da Sega, como ‘Alex Kidd In Miracle World‘, ‘Phantasy Star‘ e ‘Sonic The Hedgehog‘.

Rota de Fuga

(Escape Plan)

 

Elenco:

Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger, 50 Cent, Sam Neill, Amy Ryan, Jim Caviezel, Vincent D’Onofrio, Caitriona Balfe, Faran Tahir, Jaylen Moore, Jeff Chase, Vinnie Jones.

Direção:  Mikael Håfström

Gênero: Ação

Duração: 116 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 30 milhões

Estreia: 11 de Outubro de 2013

Sinopse:

Stallone vive Ray Breslin, autoridade mundial em projetar prisões de segurança máxima. Mas, quando ele é acusado de um crime e preso em uma penitenciária que construiu, ele terá que testar suas habilidades e conseguir escapar do inferno. Caviezel e D’Onofrio são os diretores da penitenciária em que a história se passa.

Curiosidades:

»  Schwarzenegger vive o vilão. O ator foi o primeiro contratado para protagonizar o projeto, mas acabou abandonando-o após escândalos pessoais.

» Miles Chapman e Jason Keller roteirizam, e a produção fica por conta da Summit Entertainment.

 » Mikael Hafstrom (‘O Ritual’) dirige.

Trailer:

Cartazes:

rotadefuga_3

rotadefuga_!

escapeplan_2

escapeplan_3

 

Fotos:

‘Star Wars – O Despertar da Força’ não terá refilmagens

Ontem, boatos afirmavam que a Lucasfilm começaria refilmagens de algumas cenas de ‘O Despertar da Força‘ na próxima semana. Hoje, a assessoria de comunicação do estúdio confirmou à revista Entertainment Weekly que realmente se trata do início das gravações de ‘Star Wars – Episódio VIII‘.

As primeiras cenas serão rodadas na Irlanda já neste final de mês. Vale lembrar que ano passado, em meados de junho/julho, para as cenas de ‘O Despertar da Força‘, Mark Hamill, que vive Luke Skywalker, fez várias imagens com fãs enquanto estava no país. Então, muito possivelmente tais imagens do ‘Episódio VIII‘ serão a respeito do eterno Jedi.

Benicio Del Toro será o vilão de ‘Star Wars – Episódio 8’

Rian Johnson (‘Looper – Assassinos do Futuro’) irá roteirizar e dirigir ‘Star Wars: Episódio 8‘.

O filme, que continuará a saga após os eventos de ‘Star Wars: O Despertar da Força’, teve sua estreia agendada para 26 de maio de 2017 – 40 anos e um dia após o lançamento de ‘Star Wars: Uma Nova Esperança‘, em 1977.

‘O Despertar da Força’ ganha featurette e novas fotos

Josh Trank é demitido de spin-off de ‘Star Wars’

Star Wars: O Despertar da Força’, o sétimo capítulo da saga criada por George Lucas, estreia no Brasil em 17 de dezembro de 2015. Já o primeiro spin-off da série, ‘Star Wars: Rogue One‘, chega aos cinemas um ano depois, em 16 de dezembro de 2016.

Funeral é destaque em novo comercial de ‘Capitão América – Guerra Civil’

Steve e Natasha estão em uma igreja, e se você acompanhou o início das filmagens, em maio de 2015, sabe bem que a primeira cena rodada foi em um funeral. E você provavelmente já deve imaginar de quem seja.

Portanto, conectado as duas cenas, ambos os personagens estão em um funeral, o traje da dupla também comprova a ideia.

Então, vamos ao novo comercial de ‘Capitão América – Guerra Civil‘.

Prepara o coração porque tá chegando a hooooora!

O CinePOP já assistiu ao filme, e você pode conferir a crítica aqui!

20 curiosidades de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Joe Russo explica porque clímax de ‘Capitão América 3’ foi rodado em IMAX

A duração do longa será de 146 minutos (2 horas e 26 minutos). Até então, o filme mais longo do estúdio era ‘Os Vingadores‘ (The Avengers), com 143 minutos, seguido por ‘Vingadores: Era de Ultron‘, com 142 minutos.

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.

Revelados detalhes da aparição do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’

‘Capitão América 4’: Sebastian Stan está pronto para substituir Chris Evans

O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).

capitaoamericaguerracivil_54

capitaoamericaguerracivil_53

 

 

 

’31’: Mais cartazes do polêmico terror de Rob Zombie

31‘, próximo filme de terror do diretor Rob Zombie (‘Halloween’), ganhou novos cartazes

Confira, com o trailer e imagens:

31

31 31

31_2

 

Recentemente, o diretor conseguiu resolver suas dificuldades com o órgão de classificação etária nos EUA. O filme havia recebido a temida classificação NC-17 nas duas vezes em que foi submetido para análise. Trata-se da classificação mais alta dos EUA: Menores de 17 anos são proibidos de assistir ao filme, mesmo acompanhados dos pais.

Zombie voltou a editar o filme para tentar uma classificação R, na qual menores de 17 anos podem assistir na presença dos pais. E ele finalmente conseguiu!

“Porque R? Porque as salas de cinema se recusam a exibir filmes NC-17. Mesmo que você seja uma porra de um adulto… “, afirmou.

A MPAA reclassificou o filme como Rated por “violência sádica gráfica, sexualidade e nudez bizarras, imagens perturbadoras, conteúdo sexual e uso de drogas.”

Situada em 1975, a trama mostrará a história de cinco pessoas sequestradas, cinco dias antes do Halloween. Mantidas reféns num local conhecido como “Murder World” (Mundo do Assassinato), elas precisam participar de um violento jogo de sobrevivência chamado “31”, comandado por palhaços assassinos e armados com motosserras.

A inspiração de Zombie para o filme foi o parque de terror Great American Nightmare.

O longa foi realizado por meio de financiamento coletivo, ou seja, os fãs de Zombie que bancaram o projeto.

31_1

Showrunner de ‘Luke Cage’ revela que série seria lançada depois de ‘Punho de Ferro’

E se você pensou que por conta do sucesso de Luke Cage‘ em ‘Jessica Jones houve essa mudança, você está perfeitamente correto.

O showrunner da série, Cheo Coker, revelou ao Screen Rent que o planejamento da Marvel e da Netflix incluiria Luke depois de ‘Punho de Ferro‘, mas o destaque do personagem antes da hora serviu como ponto de partida para que tudo andasse mais rápido.

“A Marvel chegou até nós e disse, ‘Vamos lançá-lo, vamos fazer Luke Cage primeiro. Nós temos esse grande conceito e esse cara está com muito destaque na tela, vamos seguir esse impulso.'”

Com isso, ‘Punho de Ferro’ foi movido para 2017, possivelmente para o primeiro semestre.

lukecage

Cheo Hodari Coker (‘Almost Human’, ‘Southland’) servirá como produtor principal, e também assinará os dois primeiros episódios.

Nesta série de ação da Marvel, um lutador de rua e ex-golpista enfrenta o crime no bairro de Hell’s Kitchen como o super-herói Luke Cage (Mike Colter, foto acima).

Nos quadrinhos, o personagem foi cobaia de um experimento semelhante ao que criou o Super-soldado Steve Rogers, o Capitão América, e acabou com uma pele quase indestrutível e durabilidade e força sobre-humanas. Um filme com o herói seria feito em 2003, mas o projeto não foi adiante.

A atriz brasileira Sonia Braga (‘Dona Flor e Seus Dois Maridos’) vai interpretar Soledad Temple, mãe da personagem Claire Temple (Rosario Dawson), vista nas séries ‘Demolidor‘ e ‘Jessica Jones‘.

Essa será a terceira de cinco produções épicas de aventura que chegarão com exclusividade aos membros da Netflix (Demolidor, Jessica Jones, Luke Cage e Punho de Ferro protagonizarão mais uma minissérie original chamada ‘Os Defensores‘).

Netflix se comprometeu a produzir pelo menos quatro séries de 13 episódios cada. Os programas culminarão na minissérie ‘Os Defensores’, sobre um grande time de personagens heroicos, também conhecido dos quadrinhos Marvel. Ou seja, será ‘Os Vingadores’ em uma escala mais modesta.

lukecage

lukecage

lukecage

lukecage

‘Legion’: Série derivada de ‘X-Men’ ganha nova imagem

A nova série do canal FX derivada do Universo X-Men, ganhou uma nova e misteriosa imagem.

Confira, com os novos cartazes:

Na última terça-feira (20) ‘Legion‘ também ganhou uma arte psicodélica, que, assim como as vistas acima, lembra os cartazes de ‘Doutor Estranho‘.

Confira, com trailer e promos:


A estreia da série para o dia 8 de fevereiro.

A expectativa é que o grupo Fox Channel Brasil anuncie uma data até o começo de 2017 para a exibição em nosso país.

Bryan Singer, que dirigiu quatro filmes da franquia ‘X-Men‘ e produz a série ‘Legion‘, revelou durante o Festival de Edinburgh que a série terá ligação com os filmes da franquia:

“O que estamos fazendo agora com Legion e com a outra série dos X-Men vai se relacionar com os futuros filmes da franquia, e também pode ter ligação com ‘Deadpool’ e os dois últimos filmes ‘X-Men’ que eu dirigi”, afirmou.

Legion é realizada em parceria da Marvel com a FX.

Legion‘ é a história de um jovem perturbado que poderia ser mais do que humano, David Haller, que desde a adolescência lutou contra uma doença mental. Diagnosticado como esquizofrênico, David tem estado dentro e fora de hospitais para doentes mentais durante anos. Mas depois de um estranho encontro com outro paciente, percebe a possibilidade de que as vozes que ouve e as visões que vê, podem ser reais.

Dan Stevens (Downton Abbey), Rachel Keller (Fargo), Jean Smart (Fargo), Aubrey Plaza (Parks and Recreation), Jeremie Harris (A Walk entre as lápides), Amber Midthunder (Hell or High Water), Katie Aselton (The League) e Bill Irwin (Interstellar) são os protagonistas de LEGION.

legion

 

Paixão Obsessiva

(Unforgettable)

 

Elenco:

Katherine Heigl
Rosario Dawson
Geoff Stults
Whitney Cummings

Direção: Denise Di Novi

Gênero: Suspense

Duração: 100 min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ 30 milhões

Estreia: 20 de Abril de 2017

Sinopse: 

Em ‘Paixão Obsessiva‘, Katherine Heigl interpreta Tessa Connover, que tenta lidar com o fim de seu casamento enquanto seu ex-marido, David (Stults), resolve se casar com Julia Banks (Dawson), fazendo com que sua nova companheira passe a viver na casa que um dia compartilharam e a conviver com sua filha, Lilly (Isabella Rice). Julia, por sua vez, tentando se adaptar a sua nova situação como esposa e madrasta, acredita ter finalmente encontrado o homem dos seus sonhos e que pode ajudá-la a esquecer seu passado conturbado. Mas o ciúme doentio de Tessa tem tudo para transformar o sonho de Julia em seu maior pesadelo.

Crítica | Paixão Obsessiva – Suspense causa mais risadas do que sustos (Nota: 5.0)

 

Entrevista: 

Curiosidades: 

» O elenco ainda conta com Geoff Stults (‘The Odd Couple’), Robert Wisdom (‘Ballers’) e Simon Kassianides (‘Agents of SHIELD’),

» Denise Di Novi dirige.

 

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Marvel não deixou Tom Holland ler o roteiro de ‘Os Vingadores 3’; Saiba o motivo!

Em entrevista ao Toronto Sun, o ator Tom Holland revelou que a Marvel Studios não deixou que ele lesse o roteiro completo de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

O ator pôde conferir apenas as cenas em que o Homem-Aranha aparece.

O motivo? Ele é linguarudo.

“Não sei muita coisa sobre a trama do filme, apenas quem será o vilão. Eles não deixaram eu ler o roteiro completo, porque sabem que sou péssimo em guardar segredos”, afirmou.

Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ ainda nem chegou aos cinemas, mas informação ligadas a sua sequência já foram anunciadas.

Segundo a produtora Amy Pascal, o segundo filme terá ligação direta a ‘Os Vingadores 4’, com sua trama acontecendo poucos minutos após o final da adaptação.

Em entrevista ao site Fandom, ela disse:

“Eu creio que devemos focar nesse Homem-Aranha que teve sua estreia em ‘Guerra Civil’, continuou com sua produção solo e voltará para as telonas em ‘Vingadores’. E nós já começamos a trabalhar na sequência, que abre sua narrativa apenas alguns minutos após o fim da história de ‘Vingadores 4’”.

Marvel deve ganhar “reboot” nos cinemas após ‘Os Vingadores 4’ 

A estreia de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ nos cinemas nacionais acontece dia 6 de Julho de 2017.

 

Loki é o responsável pela chegada de Hela a Asgard em ‘Thor – Ragnarok’

Em entrevista ao Comic Book, o produtor Brad Winderbaum explicou mais detalhes sobre como em Thor: Ragnarok‘ vai acontecer essa ascensão da vilã Hela.

“Quando vimos Loki pela última vez, ele tinha conseguido seus objetivos, ele se tornou o rei de Asgard, e ele está governando esse lugar. E o que aprendemos lá, Thor vai saber no começo de Ragnarok. Ele também descobre que há coisas terríveis nos cosmos que simplesmente não deveriam ser assim. E nós descobrimos que Odin estava fazendo muito mais do que parecia para manter o universo seguro. Havia todas essas mudanças que ele sofreu ou estava mantendo a distância, usando sua força e poder para fazer isso. E Loki está completamente despreparado. Então, ele se torna Rei de Asgard, tudo é ótimo, é uma festa. Mas ele não conseguiu perceber as ameaças que estavam ao longo do horizonte, com Hela sendo maior e mais terrível.”

 

 

“O mundo de Thor está prestes a explodir em Thor – Ragnarok. Seu irmão desajeitado, Loki, assumiu Asgard, a poderosa Hela emergiu para roubar o trono para si e Thor é preso no outro lado do Universo. Para escapar do cativeiro e salvar sua morada da destruição iminente, Thor deve primeiro ganhar uma batalha mortal contra seu ex-aliado e antigo Vingador… O Incrível Hulk.”

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

‘Thor – Ragnarok’ passa ‘Liga da Justiça’ como filme mais esperado nos EUA 

‘La Casa de Papel’: Suposto teaser da 3ª Parte gera confusão na internet

Após a Netflix confirmar a 3ª parte de ‘La Casa de Papel‘, um vídeo começou a circular na internet como se fosse o comercial dos novos episódios. Mas não é!

O vídeo foi divulgado antes da confirmação dos novos episódios e serve para promover a série na Itália.

Nele, o jogador de futebol Alessandro Florenzi, do A.S. Roma, fala sobre a força de seu time após eles vencerem o Barcelona por 3 a 0.

Assista:

A minissérie espanhola teve 15 episódios lançados na Espanha e conquistou tanto o público quanto a crítica especializada, sendo eleita como a “melhor série espanhola da história” pelos veículos especializados espanhóis, além de ter sido considerada uma “obra-prima” pela Variety – e pelo CinePOP.

Agora, após todo sucesso, a Netflix confirmou a terceira parte da série, com episódios que devem estrear em 2019. Confira o anúncio:

A minissérie também ganhou inúmeros prêmios, entre eles, o troféu pela Melhor Direção no Festival da Série MiM no ano passado; o prêmio de Melhor Roteiro dos Prêmios IRIS e Melhor Direção e Melhor Ficção para os críticos da FesTVal Television e Radios de Vitoria 2017.

A “2ª parte” já está disponível na Netflix, tendo um dos finais mais elogiados da história dos seriados espanhóis, sendo assistido por mais de 1,8 milhões de telespectadores.

Assista nossa crítica:

Crítica | La Casa de Papel – Série de assalto da Netflix é SENSACIONAL 

Oito ladrões se trancam com reféns na Casa da Moeda da Espanha. Seu líder manipula a polícia para realizar um plano. Será o maior roubo da história, ou uma missão em vão?

Xiii… Compartilhar contas da Netflix pode estar com os dias contados!

Quem nunca se deparou na internet com aquele meme do parasita da Netflix? Não sabe do que eu estou falando? Então dê uma olhada na imagem abaixo:

Pois é, aposto que você conhece alguém que se encaixa em um dos perfis acima (pode ser até você mesmo), porém, o compartilhamento de contas da Netflix e outros serviços de streaming está com os dias contados!

Esta semana, durante a CES 2019 (evento de tecnologia que acontece em Las Vegas), a fornecedora de software de vídeo Synamedia apresentou uma solução para este problema que causa bastante dor de cabeça para os gigantes do mercado. Segundo o The Daily Mail, o sistema alimentado por inteligência artificial é projetado para rastrear e analisar quais usuários estão logados em lugares diferentes, sinalizando contas que estão sendo compartilhadas.

De acordo com pesquisa feita pela Magid, cuja a Synamedia utiliza como base, cerca de 26% da geração millennial compartilha suas contas da Netflix. Segundo outro estudo, este realizado pela Parks Associates, até 2021, o compartilhamento de contas poderia responder por US$ 9,9 bilhões em perdas para as receitas de TV paga e US$ 1,2 bilhões em receitas de OTT (distribuição digital de conteúdo de televisão por meio da Internet pública).

Voltado para operações de compartilhamento de credenciais maiores em todo o serviço de streaming, o sistema pode permitir que a empresa que o opera limite quantos usuários devem ser capazes de usar uma única conta, o que é útil para vários planos familiares. Por exemplo: a Netflix tem um tipo de assinatura que permite uma só conta ser transmitida em quatro dispositivos diferentes simultaneamente. Uma família não precisaria ser rastreada ou repreendida por usar vários aparelhos ou locais dentro deste plano.

O que o software pode fazer é descobrir de onde vem a atividade ilegal, rastreando exatamente onde as contas estão sendo usadas de forma incorreta. Ele também pode identificar locais e dispositivos corretos que famílias e usuários usam regularmente para determinar quais deles são “seguros”.

E você, o que acha da ideia?

‘Jojo Rabbit’: Diretor de ‘Thor’ é Hitler no trailer da comédia

A Fox Film divulgou um novo trailer da comédia ‘Jojo Rabbit‘.

Escrito, dirigido e estrelado por Taika Waititi, diretor de ‘Thor: Ragnarok‘, o longa é baseado no livro homônimo escrito por Christine Leunens.

Confira, com o trailer legendado:

A trama é uma sátira da Segunda Guerra Mundial que acompanha um garoto alemão solitário (Davis). A visão de mundo de Jojo vira de cabeça para baixo quando ele descobre que sua mãe solteira (Johansson) está escondendo uma jovem judia (McKenzie) em seu sótão. Com ajuda apenas de seu amigo imaginário idiota, Adolf Hitler (Waititi), Jojo deve confrontar seu nacionalismo cego.

O elenco ainda conta com Roman Griffin Davis, Scarlett Johansson e Thomasin McKenzie.

Jojo Rabbit‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de janeiro de 2020.

Cinemas querem plano de resgate do governo para não fecharem as portas

Em tempos de reclusão social, as redes de cinema têm se tornando alguns dos setores comerciais mais impactados financeiramente. E após a determinação do governo de que as salas de exibição deveriam ser fechadas, em virtude do alto risco de proliferação do coronavírus, uma situação caótica acabou sendo instalada no ramo, acarretando em perdas inimagináveis.

E segundo a Fox News, a Associação Nacional de Proprietários de Cinemas dos Estados Unidos está solicitando apoio do governo federal para evitar que as empresas corram o risco de falência.

Representando as principais cadeias de cinemas do país, a instituição pontua que 10 das maiores redes tiveram que fechar suas portas e encerrar as atividades temporariamente. Em virtude disso, a organização decidiu pedir ajuda para as respectivas empresas e os 150 mil funcionários diretamente impactados.

Pontuando que a indústria cinematográfica se encontra em um caso ‘único de vulnerabilidade’, a instituição solicitou a garantia de empréstimos, benefícios nos impostos para os funcionários e fundos que compensem a drástica perda na venda de ingressos e concessões. E segundo a associação, a expectativa é de que os cinemas permaneçam fechados por dois ou até três meses.

Em sua argumentação, o presidente da associação, John Fithian, pontuou sobre a gravidade do problema:

“Este é um desafio sem precedents para o nosso ramo. Nós estamos contando com a compreensão do Congresso e a Casa Branca, para que eles entendam que estamos falando de uma instituiçãi cultural onde as pessoas se juntam”.

 

Robert Pattinson e Johnny Depp no trailer LEGENDADO de ‘À Espera dos Bárbaros’

‘À Espera dos Bárbaros’, drama histórico independente estrelado por Robert Pattinson, Johnny Depp e Mark Rylance, ganhou seu trailer LEGENDADO!

Confira, junto ao cartaz:

O longa é dirigido por Ciro Guerra (O Abraço da Serpente).

Em uma pequena província ocidental do Reino Unido vive um magistrado muito dedicado ao seu trabalho. No entanto, quando o Coronel Joll, famoso por seus “interrogatórios” e torturas, chega da capital para investigar os bárbaros, ele começa questionar a sua lealdade em relação ao Império. 

‘À Espera dos Bárbaros’ estreia no Now no Brasil em 2021.

‘Uma Noite de Crime 6’ vem aí…

Uma Noite de Crime 5 – A Fronteira‘ (The Forever Purge) havia sido anunciado como o último da franquia, mas o filme abriu com 59% de aprovação no Rotten Tomatoes – a melhor média de TODA a franquia.

Com a aprovação dos críticos, o criador da franquia James DeMonaco confirmou que já está trabalhando em uma nova sequência.

“Cá entre nós, eu realmente pensei que ‘Uma Noite de Crime – A Fronteira’ fosse o último filme da franquia, mas há uns quatro meses eu acordei e tive uma ideia para o sexto filme. Eu tive uma ideia que irá surpreender a todos e acredito que os espectadores irão gostar. Atualmente, estou desenvolvendo a estrutura desse novo roteiro. Se o quinto filme for um sucesso, nos faremos outro.”, afirmou ao Dread Central.

Ele completa, “Nós sempre deixamos para o público nos dizer se eles querem uma nova sequência. Nós estamos prontos! Se eles quiserem mais, nós teremos mais.”

O novo filme se passará APÓS a abolição do expurgo e seguirá um grupo de purgadores mascarados do Texas que se recusa a desistir da luta.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de agosto.

Vale lembrar que o filme recebeu classificação Rated-R (para maiores de 18 anos) por “violência extrema, cenas sangrentas e linguagem chula”.

James DeMonaco, responsável pelo roteiro de todos os filmes, ficará responsável pelo enredo do novo longa. Já a direção ficará com o novato Everardo Gout.

A trama se passará após os eventos de ‘O Ano da Eleição’ e será focada em Adela (Reguera) e Juan (Huerta), que encontram abrigo em um rancho no Texas, após fugirem de um cartel no México. As coisas dão errado quando um grupo de forasteiros decide continuar purgando além do tempo concedido, quando as pessoas podem violar todas e quaisquer leis.

O elenco é formado por Will Patton, Cassidy FreemanAna de la Reguera, Tenoch Huerta Leven Rambin.

 

Tom Holland vai filmar série de TV e “tirar uma folga” antes de voltar para ‘Homem-Aranha 4’ [EXCLUSIVO]

Depois de estrelar ‘Sem Volta Para Casa‘, Tom Holland encerrou a nova trilogia do Homem-Aranha com um filme poderoso que foi aclamado pela crítica e adorado pelo grande público. Porém, mesmo com o Homem-Aranha sendo hoje uma das maiores bilheterias de todos os tempos, o ator ainda vai demorar para voltar a viver o Cabeça de Teia.

Em entrevista exclusiva ao CinePOP para promover ‘Uncharted – Fora do Mapa‘, o ator revelou que vai filmar uma série de TV roteirizada pelo Akiva Goldsman para a Apple – intitulada ‘Crowded Room‘ – e depois vai “tirar uma folga” antes de voltar para ‘Homem-Aranha 4‘.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Homem-Aranha Sem Volta Para Casa‘ ultrapassou ‘Avatar‘ e assumiu a 3º posição entre as maiores bilheterias domésticas na América do Norte. Até o momento, o longa estrelado por Tom Holland já acumula US$ 759,3 milhões nos EUA e no Canadá, enquanto a aventura sci-fi de James Cameron fez US$ 749,7 milhões na região.

Agora, a sequência do Cabeça de Teia está atrás somente de ‘Star Wars: O Despertar da Força (US$ 936,6 milhões) e ‘Vingadores: Ultimato’ (US$ 858,3 milhões).

Holland volta aos cinemas nesta quinta-feira com a adaptação ‘Uncharted – Fora do Mapa‘.

ÚLTIMA temporada de ‘The Umbrella Academy’ já começou a ser filmada; Veja foto!

Através das redes sociais, o showrunner Steve Blackman confirmou que a 4ª e última temporada de ‘The Umbrella Academy‘ já começou a ser filmada.

“Lá vamos nós! Uma última vez…”, escreveu.

Confira a foto:

O último ano terá apenas seis episódios. Infelizmente, o desfecho será bem mais curto que as temporadas anteriores, que contaram com 10 episódios cada.

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

Após os irmãos terem ido parar em períodos diferentes na década de 1960, eles conseguem finalmente se reunir e impedir o fim do mundo. No entanto, quando a família retorna para 2019, convencidos de terem consertado a linha do tempo e evitado o apocalipse, eles percebem que as coisas não são mais as mesmas e conhecem a Sparrow Academy.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Elliot Page, Robert Sheehan, Tom Hopper, David Castañeda, Aidan Gallagher, Emmy Raver-Lampman, Mary J. BligeCameron Britton.

 

“É como se nem existissem”: Tarantino tira sarro dos filmes de Ryan Reynolds para a Netflix

Famoso por dirigir diversos filmes aclamados, como Pulp Fiction’, ‘Kill Bill’ e ‘Bastardos Inglórios’, Quentin Tarantino é um dos cineastas mais respeitados da indústria.

Infelizmente, ele já disse quet deve encerrar a carreira depois que lançar seu 10º filme, o vindouro ‘The Movie Critic‘.

De qualquer forma, ele disse ao Deadline que tomou a decisão certa porque acredita que as plataformas de streaming estão ofuscando o cinema.

“Está na hora. É hora de sair. Eu gosto da ideia de sair por cima. Gosto da ideia de dar tudo de mim por 30 anos e depois dizer: ‘O, já chega’. E não gosto de trabalhar com retornos decrescentes. Quero dizer, agora é um bom momento porque, o que ainda é um filme? São coisas que eles mostram na Apple? Seriam retornos decrescentes, para mim.”

Tarantino argumentou que o cinema é uma arte que necessita da experiência da tela grande para gerar boas memórias e que o conteúdo transmitido em streaming é algo que cai no esquecimento.

“Provavelmente farei o filme com a Sony porque eles são os últimos da cidade que são absolutamente, totalmente comprometidos com a experiência cinematográfica. Não se trata de alimentar sua rede de streaming. Eles estão comprometidos com a experiência em tela grande. Eles julgam o sucesso pelas bundas nos assentos. E eles julgam o sucesso pelos filmes que entram no imaginário popular, não fazem filmes apenas para ser mais um em um catálogo de streaming.”

Por fim, o diretor fez comentários negativos às produções estrelar por Ryan Reynolds na Netflix, como ‘Alerta Vermelho’ e ‘O Projeto Adam‘.

“Não quero implicar com ninguém, mas, aparentemente, para a Netflix, Ryan Reynolds ganhou US$ 50 milhões neste filme, US$ 50 milhões naquele outro e mais US$ 50 milhões num próximo filme deles. Não sei o que são esses filmes. Eu nunca os vi. Você já? Eu nunca conversei com o agente de Ryan Reynolds, mas o agente dele disse isso em entrevistas. Bom para ele estar ganhando tanto dinheiro. Mas esses filmes não estão no imaginário popular. É quase como se eles nem existissem.”

E aí, qual é a sua opinião sobre o assunto?

A história acompanha um piloto que viaja no tempo se une a seu eu mais jovem e seu falecido pai para aceitar seu passado enquanto salva o futuro.

Mark Ruffalo, Jennifer Garner, Rosario Dawson, Zoë Saldaña e Catherine Keener também fazem parte do elenco.

O longa é dirigido por Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) e roteirizado por Jonathan Tropper.

Derivado de ‘Divertida Mente’ ganha trailer ENCANTADOR

Com a bilheteria de Divertida Mente 2’ ultrapassando a impressionante marca de US$ 1,524 bilhão mundialmente, a Disney Pixar nos presenteia com uma novidade que promete encantar ainda mais os fãs: a série animadaDreamProductions.

Anunciada durante a Expo D23, a animação será ambientada entre os dois filmes.

DreamProductions nos levará aos bastidores dos Estúdios dos Sonhos, onde as aventuras noturnas de Riley tomam forma.

Assista ao trailer:

A série promete revelar os segredos por trás da criação dos sonhos e explorar o impacto que eles têm em nossas vidas.

DreamProductions estreia em 11 de Dezembro de 2024.

Divertida Mente 2’ continua em cartaz nos cinemas nacionais.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Divertida Mente 2’ trará Kelsey Mann (‘O Bom Dinossauro’) na direção, enquanto Meg LeFauve retornará para cuidar do roteiro.

“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.” 

Em entrevista ao Deadline, o diretor Kelsey Mann revelou novos detalhes sobre a continuação.

O cineasta compartilhou um pouco sobre o projeto de desenvolvimento do novo filme, e revelou como encontrou a ideia perfeita para ser abordada na continuação.

“Eu fiz uma lista de todas as sequências que eu amava e todas as que eu não gostava. Por que algumas dessas continuações não deram certo? As bem-sucedidas conseguiram expandir o universo e entregou coisas novas, abriu novas portas, enquanto as que fracassaram só tentaram repetir o filme original. A Riley está passando por mudanças em sua mente, então seria ideal apresentar essa mudança na sequência.”

Ele completa, “Eu lembro de ter lido sobre as mudanças em nossa mente durante a puberdade, sobre novas conexões entre neurônios que ainda não estavam completamente formadas. Então, eu me baseei nesta ideia de construção. Pensei em uma bola de demolição chegando no cenário, destruindo-o. A ideia de evolução foi muito boa para uma sequência. O novo filme traz um grande peso emocional, que nós amamos nas produções da Pixar, mas também tivemos a oportunidade de nos divertir com a história ao apresentarmos os novos personagens.”

Lembrando queDivertida Mente (2015) foi um enorme sucesso, arrecadando US$ 858,8 milhões e conquistando o Oscar de Melhor Animação em 2016.

 

‘Interestelar’ REESTREIA nos cinemas nacionais pela 2ª vez em 2025

Interestelar‘ (Interstellar), ficção científica dirigida por Christopher Nolan, voltará aos cinemas nacionais pela segunda vez em 2025.

A Warner Bros. Pictures Brasil anunciou o retorno do icônico filme aos cinemas, com sessões especiais entre os dias 28 de agosto e 3 de setembro.

Essa é mais uma oportunidade de embarcar novamente, ou pela primeira vez, em uma jornada épica pelo espaço e tempo.

O filme já havia reestreado nos cinemas de 9 e 15 de janeiro de 2025.

Excluindo a Trilogia Batman, Interestelar é o melhor trabalho de Christopher Nolan. Essa exclusão é necessária para se ter noção dos avanços do seu trabalho. Acontece que a Trilogia Batman é muito boa, inevitavelmente colocando Interestelar em segundo lugar. Outra razão para se colocar de lado a Trilogia é porque não é um trabalho “plenamente autoral”. Sim, Nolan teve uma autonomia absurda, mas o projeto não partiu dele; e alguma limitação havia, ainda que fosse a grandeza do herói.

Desse jeito, comparando Interestelar com seus trabalhos mais autorais, como Amnésia ou A Origem, a evolução do diretor fica mais evidente (Vá lá!, o filme não faria feio se comparado com O Cavaleiro das Trevas Ressurge…).

A evolução mais perceptível de Nolan é o lado humano. Pela primeira vez, as emoções de suas personagens são sentidas pelo espectador. Mesmo em sua obra-prima – O Cavaleiro das Trevas – essas emoções são “teorizadas”.

Em tese, Harvey Dent está destruído pela morte de Rachel; em tese, Leonardo DiCaprio, em A Origem, sofre por sua amada (Marion Cotillard), mas o espectador não sente na alma essa dor. Os dramas de Cooper (Matthew McConaughey) são sentidos pelo público, e o culpado não é apenas a qualidade do ator.

Cooper não embarca na missão para salvar a Terra, mas para salvar sua família. Nisto Interestelar é diferente da maioria das produções sobre fim do mundo. A primeira hora é gasta para construir a relação entre Cooper e sua filha Murph (Mackenzie Foy), tanto por pequenos gestos, quanto por diálogos, como quando ele explica para a filha que não existem fantasmas.

interestelar

O espectador não só é informado das motivações de Cooper, ele sente. O ato de deixar os filhos para trás para salvá-los seria provavelmente o gesto da maioria da plateia – ao menos daqueles que tem algum afeto escondido. Quantos recusariam uma chance, mesmo remota, de salvar seus filhos?

O tema de Interestelar não é apenas a sobrevivência da nossa raça, mas a sobrevivência daqueles que amamos. Ele toca em dois sentimentos primitivos: amor e sobrevivência. Esses sentimentos são mencionados em uma penca de filmes-catástrofes. Aqui, a diferença é a paciência de envolver os sentimentos da plateia. Uma coisa é gastar alguns instantes com declarações burocráticas sobre o amor filial. Outra coisa é usar 60 minutos de projeção para depurar a relação de duas personagens. Essa opção do diretor fez toda diferença, dando até mais urgência às dificuldades da missão.

Outra coisa inédita nos filmes do diretor, a ação não sufoca o lado humano. Nolan sempre usou com competência os efeitos práticos (aqueles obtidos durante as filmagens, sem ajuda do computador) e a montagem em paralelo (várias ações exibidas ao mesmo tempo até um ponto de desfecho) para arrancar adrenalina do público. Porém, o lado humano ficava em segundo plano. Em Interestelar, os laços afetivos reforçam a tensão.

As demais qualidades de Nolan estão presentes, com destaque para o roteiro engenhoso e para a concepção visual do filme, especialmente nas cenas do espaço. Até um defeito de Nolan passa quase despercebido: os diálogos didáticos e expositivos encontram a função de explicar conceitos da Física.

Contudo, as falhas impedem de tirarmos de O Cavaleiro das Trevas o título de “maior trabalho do diretor.” Fora dos temas científicos, o roteiro expositivo fica óbvio e patético; diálogos cafonas, – como quando Brand (Anne Hathaway) fala pela primeira vez sobre amor – o uso pouco inspirado da música – além do mais, a trilha de Hans Zimmer é fraquinha. Há até uma sequência em paralelo – marca do diretor – enfadonha.

Não poderia deixar de comentar o final do filme. Assim, quem não quiser spoilers, obrigado pela leitura!

É curioso como o diretor estimulou as comparações com 2001 – Uma Odisseia no Espaço, de Stanley Kubrick. Ele disse: “Sempre que se pensa em ficção científica, há os marcos: MetrópolisBlade Runner2001. Sempre que uma trama viaja para fora do planeta é inevitável pensar em 2001. Mas só existe um único 2001. É preciso manter uma certa distância [do filme de Kubrick].”

Que bom que ele reconhece! Nolan é exaustivo demais para alcançar o patamar de um 2001Kubrick é simbólico, fugindo de explicações e produzindo imagens que permitem múltiplas interpretações. Nolan parece que não se aguenta! Tudo é explicado, drenando o lado simbólico. Seus filmes são uma espécie de jogo: uma estrutura engenhosa para o público decifrá-la na mesa da lanchonete. Mas, depois de decifrada, a carga simbólica é baixa. Se em 2001… o monólito pode representar da aurora do conhecimento humano à angustia do protagonista, em Interestelar, o fundo do buraco negro será…

Ao longo do filme, o surgimento do buraco de minhoca é atribuído a uma divindade, uma força cósmica dando uma mãozinha para a humanidade. Depois de Cooper cair no buraco negro, – um dos cenários mais impactantes do filme – uma nova explicação surge: para Cooper essa divindade seríamos nós mesmos, seres humanos em um estágio mais avançado.

É tudo tão amarrado que poucos simbolismos são permitidos. O público irá discutir os detalhes até montar o quebra-cabeça. Resultado, fica difícil voos mais altos da crítica. Por exemplo, com certo esforço, poderia perguntar: com esse final, que coloca uma humanidade futura como responsável por algo tão divino, e ao mesmo tempo, a humanidade presente tão frágil diante de um planeta destruído, Interestelar estaria ironizando com nosso narcisismo, nossa vontade de tomar o lugar de Deus e conduzir nossas vidas?

Não! Infelizmente, o final não parece acomodar essa visão. Se Nolan conseguiu mexer com sentimentos tão primitivos do espectador, ele não resiste e é exaustivo: foram os humanos que possibilitaram a salvação da humanidade. Se foi a ideia que ele quis passar, tudo bem! Não há problemas em não ser mais simbólico. Embora os filmes mais duradouros costumem serem os mais ambíguos, há grandes filmes redondinhos.

Mesmo sendo um ótimo filme – inserindo-se no quadro de renovação da ficção científica cinematográfica – se Nolan dissesse mais falando menos, Interestelar seria maior, o público ganharia e a vida dos críticos seria mais fácil!

 

10 filmes que refletem sobre a ESQUIZOFRENIA

Um dos transtornos mentais mais conhecidos mas, em alguns casos, de difícil diagnóstico, a esquizofrenia ganhou inúmeros recortes no mundo do cinema. A perda de contato com o que seria a realidade, alucinações, são alguns dos sintomas desse transtorno que atinge cerca de 21 milhões de pessoas no mundo segundo a OMS. Pensando nesse tema, resolvemos criar uma lista com 10 filmes que refletem sobre a esquizofrenia:

 

Uma Mente Brilhante

Em um dos filmes mais famosos sobre o tema, conhecemos alguns recortes na vida do matemático John Nash que durante anos, junto com sua família, luta contra a esquizofrenia. Filme vencedor de quatro Oscars.

 

Esperando Bojangles

Na trama, conhecemos Georges (Romain Duris), um contador de histórias, meio malandro, que durante uma festa que chegou de penetra acaba conhecendo a bela Camille (Virginie Efira), por quem logo se apaixona e tem um filho. O cotidiano deles é repleto de festas, contas sem pagar, vivendo em um universo de fantasia que acaba passando para seu filho. O casal tem a rotina de escutar, naquelas vitrolas antigas, em muitos desses momentos a canção Mr. Bojangles. Em certo momento, Camille começa a apresentar sinais de que não quer nem consegue acessar o cotidiano e a realidade que se apresenta.

 

O Faixa Preta – A Verdadeira História de Fernando Tererê

Na trama, ambientada nos anos 90, baseada em fatos reais, conhecemos Fernando Augusto da Silva, o Tererê (Raphael Logam) nascido e criado na favela do Cantagalo no Rio de Janeiro. Desde a infância se interessa pelo universo da luta e já adolescente consegue a chance de treinar em uma academia de Jiu-Jitsu. Ele desenvolve sua técnica sempre sobre os olhos de inspiradores professores e começa a competir profissionalmente virando campeão mundial por mais de uma vez. Só que no auge da carreira, com o nome consolidado entre os melhores da história, Tererê começa a se envolver com drogas pesadas levando tudo que construiu praticamente às ruínas. Nessa época ele até vendeu sua faixa preta por 5 reais. No meio disso, ainda descobre estar com esquizofrenia, uma doença sem cura. No fundo do poço, Tererê consegue se reerguer aos poucos, com a ajuda da família e dos amigos.

 

Coringa

Na trama, ambientada na década de 80 na famosa Gotham City, conhecemos o jovem Arthur (Joaquin Phoenix), um trabalhador norte-americano que entre alguns bicos faz parte de uma empresa que seleciona palhaços para campanhas publicitárias de ruas e eventos pela cidade. Ele mora com sua mãe debilitada em um apartamento em uma zona violenta de Gotham e passa seus dias entre suas escritas para futuros stand up comedies e assistindo a um famoso programa de televisão (Talk Show) apresentado por Murray Franklin (Robert de Niro). Após ser ridicularizado, uma série de acontecimentos acabam despertando nele uma fúria incontrolável e ele começa sua trajetória de loucura transformando caoticamente para sempre sua cidade.

 

Nise: O Coração da Loucura

Disponível no catálogo da Star Plus e também da HBO Max, o longa-metragem brasileiro Nise: O Coração da Loucura, que conta com uma atuação fabulosa de Gloria Pires, nos leva para décadas atrás, mais precisamente nos anos 50, onde conhecemos uma psiquiatra que inicia novas maneiras de lidar com seus pacientes. Nise da Silveira foi a pioneira da terapia ocupacional no Brasil.

 

O Som do Caos

Na trama, conhecemos Matthias (Ward Kerremans) um empreendedor digital que parece a todo instante forçar uma rotina em torno de ser um super pai para ganhar likes no seu instagram. O pai dele, um ex-administrador e dono de uma fábrica química, mora em um asilo próximo do lugar que o protagonista volta a morar (e que não visitava desde a infância), dessa vez com a esposa Liv (Sallie Harmsen) e o filho recém-nascido. Aos poucos, algumas informações sobre essa tal fábrica começam a aparecer na frente de Matthias e o mesmo acaba embarcando em uma investigação solo que o leva à uma obsessão profunda. Nesse caminho, acompanhamos um pouco da visão da esposa em relação a tudo isso, em uma luta para trazer de volta à realidade seu companheiro.

 

Beleza Eterna

Escrito e dirigido por Craig Roberts, lançado no ano de 2019, em Beleza Eterna, protagonizado pela indicada ao Oscar Sally Hawkins, conhecemos a história de uma mulher que após um forte trauma desenvolve um longo caso de esquizofrenia e aos poucos começa a encontrar novas formas de entender o amor.

 

O Senhor do Labirinto

Longa-metragem brasileiro que mostra a história do artista plástico sergipano Arthur Bispo do Rosário que por décadas esteve em instituições psiquiátricas por conta do seu quadro de esquizofrenia.

 

Lilith

Dirigido pelo nova-iorquino Robert Rossen, baseado em um romance do escritor norte-americano J.R. Salamanca, em Lilith acompanhamos a história de um ex-soldado e funcionário de uma instituição psiquiátrica que se apaixona por uma paciente esquizofrênica.

 

K-Pax

Lançado cerca de 20 anos atrás, baseado em uma obra homônima escrita por Gene Brewer, em K-Pax conhecemos um homem em uma instituição psiquiátrica afirmando ser de outro planeta fato que deixa seu psiquiatra em enormes conflitos.

15 Filmes Imperdíveis do Festival do Rio 2015

O Festival do Rio, o maior evento de cinema do Brasil, já começou com sua edição 2015 e está a todo vapor. Para você não perder tempo, resolvemos formular uma lista com as 15 produções cinematográficas mais interessantes que serão exibidas este ano.

Fique ligado e programe-se.

Vamos lá?

A Travessia

WALK_01

Com chances na próxima premiação do Oscar, A Travessia é o novo filme especial do cineasta Robert Zemeckis, que continua em sua missão de nos impressionar. Seu último trabalho, O Voo (2012), emplacou em algumas categorias na maior premiação do cinema, fato que poderá voltar a ocorrer com esta adaptação do livro do verdadeiro Philippe Petit (que já havia rendido o documentário O Equilibrista, vencedor do Oscar em 2009), o sujeito que atravessou as Torres Gêmeas em Nova York na década de 1970, em uma corda, usando somente uma vara. No elenco, Joseph Gordon-Levitt e Charlotte Le Bon.

A Colina Escarlate

A-Colina-Escarlate-imagem-5

Um dos filmes mais chamativos do Festival do Rio 2015 é para quem curte terror. Novo trabalho do mexicano Guillermo del Toro, este é um conto gótico, passado no Norte da Inglaterra durante o Século XIX, fala sobre tragédias familiares e fantasmas do passado e presente. Como em todo terror gótico, o clima e a ambientação fazem grande parte da composição, e aqui del Toro cria uma mansão pra lá de tenebrosa para funcionar como um dos personagens. Como se não bastasse, o elenco é renomado, e tem Jessica Chastain, Tom Hiddleston, Mia Wasikowska e Charlie Hunnam.

Straight Outta Compton – A História do N.W.A.

Movie_FEATURE_01

Um dos filmes mais elogiados este ano nos EUA, que certamente deve figurar nas listas dos melhores do ano dos críticos norte-americanos, Straight Outta Compton é um drama biográfico que irá falar alto com toda uma geração amante de música pop, rap e hip hop, crescida na década de 1980 e 1990. O filme aborda a jornada de cantores negros como Ice Cube, Dr. Dre, Eazy-E, e outros, que com sua música e atitude modificaram o cenário cultural americano, trazendo muito fervor e conflito racial urbano em sua investida.

Os 33

635736315268562061-xxx-33-fp-021-mov-dcb-74776706-5

A história dramática que movimentou e comoveu o mundo ganha as telonas. Esta é a história verídica dos 33 mineiros chilenos que ficaram soterrados após um desabamento por 69 dias. O conto de superação e coragem é dirigido pela mexicana Patricia Riggen e protagonizado por atores como Antonio Banderas, Juliette Binoche, Rodrigo Santoro, Lou Diamond Phillips e Gabriel Byrne.

Eu, Você e a Garota que Vai Morrer

7dfa57e45af7e9d880f990e2525b9f2c

O vencedor de melhor filme e do prêmio do público este ano no Festival de Sundance,, apresenta a amizade entre um renegado social e uma menina doente terminal de câncer. A gracinha Olivia Cooke (da série Bates Motel) interpreta Rachel, o objeto de afeto do desajeitado Greg (Thomas Mann).

Love & Mercy

love & mercy

Biografia do vocalista da banda de sucesso Beach Boys, Brian Wilson. Passado em duas linhas cronológicas, o filme do cineasta Bill Pohlad foca na juventude do protagonista em 1960 – interpretado por Paul Dano – quando cria sua música e luta contra a psicose emergente, e também na vida adulta do sujeito, já na década de 1980 – interpretado por John Cusack – quando se vê totalmente em frangalhos.

Green Room

green-room-movie-720x479

Exemplar da Sessão de Meia Noite, este é um suspense e terror. Uma banda de punk rock, dentre os quais estão incluídas as presenças de atores como Anton Yelchin, Imogen Poots e Alia Shawkat, cruza seu caminho com um perverso sujeito, interpretado pelo geralmente bondoso Patrick Stewart, o professor Xavier de X-Men. Stewart teve seu desempenho elogiado pelos especialistas que já puderam conferir a obra, justamente por este ser um papel diferente em sua carreira, o qual o ator shakespeariano tirou de letra.

Sr. Holmes

Ian-McKellen-in-Mr-Holmes-009

O icônico Sherlock Holmes, o maior detetive da literatura mundial, recebe uma abordagem diferente pelas mãos do cineasta Bill Condon. Recobrando sua parceria com o veterano Sir Ian McKellen, de Deuses e Monstros (1998), Condon apresenta um Sherlock envelhecido aos 93 nos, aposentado, olhando para trás, reavaliando sua vida, ao mesmo tempo em que decide terminar um caso, cuja conclusão nunca alcançou. McKellen vive o detetive, usando maquiagem para ajudar na nova idade (o que pode chamar Oscar na categoria). O bom velhinho desenvolve também uma amizade com um menino, filho de sua servente.

O Conto dos Contos

salma-hayek-eating-a-dragon-heart

Baseado no livro de Giambattista Basile, seu conterrâneo italiano, Matteo Garrone (Gomorra e Reality – A Grande Ilusão), adapta para o cinema o conto de fadas visceral. O filme marca a estreia de Garrone em um filme falado em inglês e apresenta três contos sobre reinos, três castelos, reis, rainhas, príncipes e princesas. Feiticeiros, fadas, ogros, cortesãs e monstros estão presentes nas histórias do cineasta, que homenageia o cinema de fantasia, dando seu toque especialmente cru ao projeto. No elenco, o destaque fica com a mexicana Salma Hayek e o francês Vincent Cassel.

O Clã

the-clan-el-clan-trapero

Mais um cineasta renomado de uma parte do mundo aporta no Festival do Rio. Este, um dos maiores nomes do cinema argentino atual. Pablo Trapero é um favorito dos cinéfilos, tendo no cinturão obras como Leonera (2008), Abutres (2010) e Elefante Branco (2012) – este último parte do acervo do Festival em 2012. Desta vez, Trapero deixa de lado os usuais colaboradores (Ricardo Darín e sua companheira, a excelente Martina Gusman), para contar uma chocante história real. O Clã joga os holofotes na família Puccio, que durante a década de 1980 sequestrava e matava pessoas em Buenos Aires. O novo filme do diretor foi selecionado pela Argentina para ser o representante do país no Oscar 2016, e se chegarem aos finalistas, poderá enfrentar o brasileiro Que Horas Ela Volta? na disputa pelo careca dourado.

Dope

Dope-film-still-007

Elogiada comédia dramática, que se tornou um dos maiores sucessos de crítica saídos desta edição do Festival de Sundance. Nostalgia e certa doçura entram em jogo, ao termos retratada a amizade de três jovens diferentes dos demais de sua geração. Malcolm (Shameik Moore), Jib (Tony Revolori) e Diggy (Kiersey Clemons) são amigos adolescentes, fanáticos pela cultura hip hop das décadas de 1980 e 1990. Seu comportamento e vestimenta refletem sua paixão pela época passada. Dope retrata as desventuras e paixões do trio, ao adentrarem uma nova etapa em suas vidas.

Anomalisa

anomalisa

Novo trabalho do cineasta Charlie Kaufman, roteirista estrela responsável pelos textos de Quero Ser John Malkovich (1999), Adaptação (2002) e Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças (2004). Kaufman estreou na direção de um longa em 2008, ao entregar Sinédoque, Nova York, um dos exercícios cinematográficos mais intensos e difíceis – e por isso mesmo, um dos melhores – dos últimos anos. De lá pra cá, desapareceu dos radares, voltando somente agora, com esta animação em stop-motion. Apesar do gênero aparentemente mirado ao público jovem, Anomalisa é uma obra adulta, que nos convida ao mundano da vida de seu protagonista.

Apocalipse Yakuza

1280x720-D1v

A mostra mais legal em qualquer Festival de cinema pelo mundo sem dúvida é a Sessão de Meia Noite, na qual filmes obscuros, de terror ou simplesmente cult por excelência são exibidos. É onde se encaixa a nova produção japonesa do diretor Takashi Miike (13 Assassinos / Escudo de Palha). Apocalipse Yakuza, como diz o título, aborda as intrigas da máfia japonesa no submundo. Mas esta não é uma história de crime normal, já que seus personagens são… vampiros! Espere muitas loucuras, cenas alucinadas e personagens exagerados, no ritmo de Gangues de Tóquio, um dos melhores filmes exibidos no Festival do ano passado.

Truman

2015-847509020-15j.-camarar.-darintruman.jpg_20150908

Ricardo Darín, o ator argentino mais querido do mundo (e um dos mais talentosos), foi deixado de lado por seu recorrente diretor Pablo Trapero. Mas no Festival do Rio, Darín marca presença ao lado de outro diretor com quem já havia trabalhado. Trata-se de Truman, novo trabalho do espanhol Cesc Gay, que comandou o ator no divertido O Que os Homens Falam. Javier Cámara, também presente no filme anterior do cineasta, vive Tomás, o melhor amigo de Julián (Darín), um doente terminal de câncer, que decide interromper o tratamento e encontrar um lar para seu cão Truman, enquanto ainda lhe resta tempo de vida.

Sicario: Terra de Ninguém

dlnow_ph_sicario_091815

Denis Villeneuve, cineasta franco-canadense, possui no currículo recente filmes satisfatórios em variados gêneros de cinema, vide Incêndios (2010), Os Suspeitos (2013) e O Homem Duplicado (2014). Com Sicario, ele volta ao terreno de maior acessibilidade para entregar uma épica batalha contra o narcotráfico.  Emily Blunt interpreta uma jovem agente do FBI precisando encarar seu maior teste profissional em campo, ao mesmo tempo em que descobre que os bastidores dessa guerra são muito menos “preto e branco” do que imaginava. Benicio Del Toro e Josh Brolin completam o trio principal do elenco.

‘A Família Addams’ – Conheça as ORIGENS e outras adaptações da família antes de ‘Wandinha’, da Netflix

Criados pelo cartunista americano Charles Addams em 1938, A Família Addams estreia sua mais recente série de TV com duas grandes novidades em sua trajetória. Primeiro, como diz o título, Wandinha (ou Wednesday no original) marca a primeira investida em um programa solo de um dos membros da Família, deixando o resto do clã em papeis de suporte como coadjuvantes. E a segunda novidade é que trata-se do primeiro seriado dos personagens desenvolvido e lançado diretamente para uma plataforma de streaming: a número 1 do mercado, Netflix.

‘Wandinha’ visita Paris na primeira imagem oficial da 3ª temporada; Confira!

Mostrando que as criações de Charles Addams ainda possuem muito potencial lucrativo (se feitos da maneira certa), Wandinha é um sucesso absoluto na Netflix e caminha para sua terceira temporada.

Lena Headey é CONFIRMADA na 3ª temporada de ‘Wandinha’!

Winona Ryder é CONFIRMADA na 3ª temporada de ‘Wandinha’!

O sucesso de Wandinha merece ser creditado à muitas mentes criativas, mas principalmente duas. A primeira é a do visionário Tim Burton, que começou a carreira com um sucesso atrás do outro, incluindo obras que se tornaram cult – como os dois primeiros filmes de Batman no cinema e também Edward Mãos de Tesoura, Os Fantasmas se Divertem e Ed Wood. Burton andava meio em baixa devido a seus mais recentes longas, mas parece ter se encontrado novamente em sua primeira investida nas telinhas (às vezes isso é tudo o que basta para um artista encontrar novamente sua voz). E depois, a protagonista da série, a menina Jenna Ortega, de 23 anos, que rouba todos os holofotes e pode vir a se tornar uma estrela do primeiro time de Hollywood graças ao seu desempenho.

Jenna Ortega revela que quase DESISTIU de atuar antes de trabalhar em série da Netflix – e não foi ‘Wandinha’

Pensando nisso, e como forma de homenagear o sucesso estrondoso de Wandinha, resolvemos voltar ao passado e apresentar para você as origens destes personagens tão queridos, assim também como as principais encarnações que eles tiveram ao longo dos anos, nas telinhas e telonas. Confira abaixo.

A Origem

A ideia do cartunista Charles Addams era satirizar a “família ideal do Século XX”, criando sua inversão completa. Ricos aristocratas, o clã se diverte com o macabro, alheios ou simplesmente sem se importar com o fato de que outras pessoas os achem bizarros e assustadores.

Originalmente, a família era constituída pelo patriarca Gomez – com traços latinos, um bigodinho fino e sempre usando um elegante terno listrado -, a matriarca Morticia – magérrima, de pele pálida e cabelos negros escorridos, sempre dentro de um apertado vestido preto comprido –, seus filhos Feioso (Pugsley) e Wandinha (Wednesday) – um menino gordinho de cabeça raspada e blusa listrada, e a menina, uma cópia mirim de sua mãe, com trancinhas. Formação principal esta que é mantida até hoje. Além da vovó – uma senhora idosa de longos cabelos brancos, com a aparência de uma bruxa, ela é a mãe de Morticia – e o tio Funéreo (Fester no original, e também conhecido como tio Chico no Brasil), irmão de Gomez, careca, de pele branca e olheiras, e uma peça de roupa única (uma espécie de túnica negra). Tropeço (Lurch) não é um membro da família de sangue, mas um agregado que se tornou parte dela. Ele é o mordomo dos Addams, um sósia do monstro de Frankenstein imortalizado por Boris Karloff, de bom coração e que não fala, apenas emite grunhidos.

Em 1954, A Coisa (Thing) era introduzida nos quadrinhos. Uma espécie de animal de estimação da família, a Coisa é uma mão decepada que se mexe, tem vida e se comporta como o cachorrinho da casa. Em sequência foi a vez do primo It aparecer nas publicações, fazendo seu debute em 1965. Trata-se de um monte de cabelo, de baixa estatura, que murmura grunhidos agudos. Ninguém sabe quem ou o que está por baixo de tanto cabelo.

Charles Addams fez a primeira história da Família, que estreou nas páginas do jornal The New Yorker em 1932, e continuou desenhando os personagens na publicação até a sua morte em 1988.

Estreia na TV

Após passarem mais de trinta anos sendo publicados nas páginas de tirinhas, a Família Addams adentrava outra mídia, e ganhava uma nova legião de fãs. Pode-se dizer inclusive que foi aqui onde eles ficaram verdadeiramente populares, sendo descobertos pelo grande público – um público mais adulto e sofisticado. A Família Addams chegava à televisão em 1964, com um programa de humor protagonizado por atores reais.

Criada por David Levy, a série A Família Addams foi ao ar em 1964 e permaneceu por duas temporadas até 1966. Num total de 64 episódios, o programa fez história na época e serviu para levar as tramas da estranha família a diversos lares, não apenas dos EUA, mas ao redor do mundo. John Astin e a belíssima Carolyn Jones foram as primeiras formas em carne e osso de Gomez e Morticia, encabeçando a família como os protagonistas do programa.

O programa ganhou uma espécie de revival na forma de um filme feito para a TV em 1977. Comemorando o Halloween, o filme trazia o elenco original de volta muitos anos depois para um último encontro.

No final da década de 1990, mais precisamente em 1998, a Fox Family Channel e a Saban Entertainment se uniram para mais uma investida na esquisita e macabra família. The New Addams Family durou 65 episódios e trazia Glenn Taranto como Gomez e Ellie Harvie como Morticia.

Desenhos Animados

Surgidos de maneira estática nas tirinhas de jornais, A Família Addams migrou para as formas de carne e osso trinta anos após sua criação. Estas eram as únicas referências que o público tinha dos personagens até a década de 1960. Isso mudaria na década seguinte, quando a família criada por Addams fez participação em um episódio da série animada do cão detetive Scooby-Doo.

Vendo o potencial para os Addams na TV novamente, desta vez na forma de desenho animado, o mesmo David Levy do programa em live-action fechou uma parceria com os estúdios Hanna-Barbera (o mesmo Scooby-Doo) para uma série em animação da Família Addams. O programa foi ao ar em 1973, com 16 episódios. Os traços desta animação foram criados em cima das charges de Charles Addams em seus quadrinhos. Uma curiosidade é que o programa contou com Jackie Coogan na dublagem, reprisando seu papel do tio Fester da série em live-action, e uma Jodie Foster em início de carreira dublando não a Wandinha, mas Feioso Addams.

Em 1992, após o sucesso de seu primeiro filme para o cinema, A Família Addams voltaria para as telinhas em um remake do desenho da década de 1970. Com um estilo de animação mais moderna, e contando com a voz de John Astin, o Gomez da série em live-action reprisando o papel, ganhou 2 temporadas num total de 21 episódios, chegando até 1993 – época de lançamento do segundo filme para o cinema.

Superprodução

Depois de conquistarem as telinhas, os Addams ganhavam pela primeira vez um longa-metragem para o cinema. E não era um filme qualquer, mas uma superprodução de US$30 milhões. Para tanto, a Paramount escalou dois veteranos dos filmes de Tim Burton – um especialista em misturar horror e comédia no início de carreira – para assinar o roteiro. Larry Wilson (Beetlejuice) e Caroline Thompson (Edward Mãos de Tesoura) foram os responsáveis por trazer a icônica família às telonas nos anos 1990.

O primeiro longa estreava nos cinemas em novembro de 1991, e trazia um elenco estelar protagonizando: Raul Julia como Gomez, Anjelica Huston como Morticia, Christopher Lloyd como Fester e Christina Ricci como Wandinha. Na direção, o estreante Barry Sonnenfeld – diretor de fotografia dos primeiros filmes dos irmãos Coen – escrevia seu nome como um dos cineastas mais quentes da época. O visual chamativo e impressionante vinha lado a lado com uma história criativa, que tirava a trama da família “peixe fora d’água” do lugar comum. Além das esquisitices as quais todos estavam acostumados, o roteiro apresentava o desaparecimento do tio Fester, brigado com Gomez e sumido por anos. Um belo dia, o estranho parente retorna à porta da família, mas ele pode não ser exatamente quem diz. Ao mesmo tempo, um advogado pilantra planeja dar um golpe e roubar a fortuna dos Addams.

Com o sucesso do filme, A Família Addams voltou a ser mania mundial, como nunca anteriormente. Assim, dois anos depois, em 1993, a continuação era lançada. A Família Addams 2 (ou Addams Family Values) introduzia um novo membro inédito da Família, o terceiro filho de Gomez e Morticia – o bebê de bigodinho Pubert. Outra adição foi a babá assassina vivida por Joan Cusack, Debbie, uma golpista que visa separar a família, a fim de ficar com sua fortuna. Para isso, ela se casa com Fester (e tenta matá-lo) e manda Wandinha e Feioso para um acampamento de férias – onde ocorrem algumas das melhores cenas do longa. O elenco original e diretor retornaram. Apesar do sucesso financeiro e do prestígio de prêmios, uma terceira parte com esta equipe nunca foi realizada. Uma pena.

Cinco anos depois, com o grande Raul Julia já falecido (o ator nos deixou em 1994, aos 54 anos), um novo filme era lançado, este uma produção feita diretamente para a TV – produzida pela mesma Fox Family e Saban Entertainment. Na produção de 1998 intitulada O Retorno da Família Addams (Addams Family Reunion), Daryl Hannah assumia as formas de Morticia e Tim Curry dava vida à Gomez.

Nova franquia em Animação no Cinema

Desde o final da década de 1990 fora das grandes mídias, A Família Addams ensaiou um retorno em 2019. Pela primeira vez na forma de animação em 3D lançada nos cinemas, o novo longa-metragem da incomum família trouxe os traços originais do cartoon de Charles Addams em novo formato. Com as vozes de Charlize Theron como Morticia, Oscar Isaac como Gomez e Chloe Grace Moretz como Wandinha, o novo filme da Família Addams foi produzido pela MGM e Universal e chegou aos cinemas mundiais bem a tempo para o Halloween daquele ano. Apesar das críticas mistas em uma produção, obviamente voltada para os pequenos, o primeiro filme em animação de A Família Addams para os cinemas arrecadou US$100 milhões nos EUA e US$200 milhões mundiais num orçamento de US$24 milhões.

Assim, é claro que mal foi lançado nos EUA e o filme garantiu uma sequência. E ela viria dois anos depois em 2021, enfrentando uma pandemia no meio tempo. A ideia do segundo longa foi repetir o que o segundo live-action (de 1993) havia feito muito bem: tirar os Addams de seu meio macabro e os levar para férias ensolaradas, desta vez com toda a família. Apesar do retorno do elenco principal, com Theron, Isaac e Moretz reprisando suas dublagens, a segunda animação para as telonas sofreu críticas mais duras e arrecadou a metade do original – o que pode ter colocado um fim nesta iteração dos personagens.

Wandinha

É dito que lá no fim dos anos 80 e início da década de 90, quando o primeiro filme da Família Addams estava sendo produzido para os cinemas, um dos diretores cogitados para assumir o projeto foi justamente Tim Burton. Afinal sejamos sinceros, talvez nenhum outro nome fosse mais perfeito do que o diretor na época, que vinha de produções como Os Fantasmas se Divertem e Batman. Porém, o cineasta não se interessou, por motivo de não ter gostado do roteiro. Mesmo sem Burton, o filme foi um sucesso. Agora, mais de trinta anos depois do lançamento, finalmente a criação do cartunista Charles Addams cruza caminho com Tim Burton. E eles mostram que foram feitos um para o outro com Wandinha, série da Netflix que explora a adolescência da filha dos Addams num colégio interno que abriga monstros e criaturas.

Em Wandinha temos algumas novidades no universo criado por Charles Addams. Essa é a primeira vez que a personagem é vista fora da infância, agora uma jovem mulher. É também a primeira vez que os Addams não são os seres mais monstruosos de seu meio. A graça das histórias do cartunista sempre esteve em colocar pessoas “normais” para encarar as bizarrices da família. A série, no entanto, apresenta outros personagens “fora da caixinha” para interagir com a mórbida protagonista defendida de maneira mais que satisfatória pela ótima Jenna Ortega. O programa se tornou um fenômeno de audiência e já garantiu uma terceira temporada, demonstrando que se feito da maneira correta, o material de Charles Addams ainda pode dar muitos frutos. Ao que parece os Addams voltaram com tudo e para ficar!

‘MegaTubarão’ ganha novo cartaz SENSACIONAL; Confira!

MegaTubarão‘ ganhou um novo cartaz sensacional. Na arte, Jason Statham está prestes a ser devorado!

Confira:

MegaTubarão‘ ainda nem estreou nos cinemas, mas a possibilidade da produção ganhar uma sequência é genuína. No entanto, tudo depende do feeedback do público. A observação foi feita pelo astro Jason Statham, em uma entrevista a EW.

Na ocasião, ele foi bem direto, ao afirmar que qualquer estúdio quer fazer mais dinheiro e que o retorno da audiência nos cinemas é o que ditará a existência ou não de uma continuação.

Disse:

“Nos dias de hoje, isso funciona como em todas as demais áreas. Se faz dinheiro, existe obviamente um apetite para fazer ainda mais dinheiro. E se a produção não for bem, eles rapidamente varrem ela para debaixo do tapete. É assim que Hollywood funciona. Todo mundo tenta fazer um filme bom, mas no final das contas, está nas mãos da audiência. O público é quem realmente decide; Cabe a eles decidir se algo terá uma sequência ou não”.

A produção estreia no Brasil dia 9 de Agosto de 2018, um dia antes da estreia norte-americana.

O elenco conta com Jason StathamRuby RoseLi BingbingCliff Curtis e Page Kennedy.

Em ‘MegaTubarão‘, um submarino de águas profundas – parte de um programa internacional de observação subaquática – foi atacado por uma criatura gigantesca, que se pensava estar extinta. Agora, ele se encontra incapacitado no fundo da fossa mais profunda do Oceano Pacífico… com a tripulação presa dentro dele. Com o tempo se esgotando, o mergulhador especializado em resgates em águas profundas Jonas Taylor (Jason Statham) é recrutado por um visionário oceanógrafo chinês (Winston Chao), contra a vontade de sua filha Suyin (Li Bingbing), para salvar a tripulação – e o próprio oceano – desta ameaça incontrolável: um tubarão pré-histórico com mais de 20 metros de comprimento conhecido como Megalodon. O que ninguém poderia imaginar é que, anos antes, Taylor já havia encontrado esta mesma criatura aterrorizante. Agora, junto com Suyin, ele deve confrontar seus medos e arriscar sua própria vida para salvar todos os tripulantes… ficando frente a frente com o maior e mais poderoso predador de todos os tempos.

filme é dirigido por Jon Turteltaub e roteirizado James Vanderbilt (‘O Espetacular Homem-Aranha‘).

meg

‘Vingança a Sangue-Frio’ ganha novo comercial cheio de ação; Assista!

A Paris Filmes divulgou um novo comercial do filme ‘Vingança a Sangue-Frio‘, estrelado por Liam Neeson.

Confira, com o trailer:

Dirigido por Hans Petter Moland, o longa teve sua estreia adiada em um mês no Brasil após comentários polêmicos de Neeson.

Nels, um homem de família tranquilo, trabalhador e motorista de snowplow (limpa-neves), é a alma de uma deslumbrante cidade turística nas Montanhas Rochosas, porque é ele quem mantém limpas as estradas. Ele e sua esposa moram em uma confortável cabana longe dos turistas, e a cidade acaba de lhe conceder o prêmio de “Cidadão do Ano”. Mas Nels tem que deixar sua tranquila vida nas montanhas quando seu filho é morto por um poderoso traficante. Como um homem que não tem nada a perder, ele se deixa levar por um impulso de vingança. Este herói improvável usa suas habilidades de caça e deixa de ser um homem comum para ser um assassino qualificado enquanto ele se esforça para desmantelar o cartel. As ações de Nels provocam uma guerra territorial entre um gangster conhecido como Viking e um chefe de uma gangue nativa americana. A justiça virá em um último confronto espetacular onde (quase) ninguém ficará ileso.

Emmy RossumLaura Dern, Tom Jackson e Tom Bateman completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de março.