Site Página 4480

‘The Handmaid’s Tale’: 6ª e última temporada conquista 100% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

A 6ª e última temporada de ‘The Handmaid’s Tale’, o aclamado drama distópico estrelado por Elisabeth Moss, estreou de forma positiva no Rotten Tomatoes, alcançando 100% de aprovação com base em 11 análises.

Os críticos assistiram aos primeiros episódios da temporada final e, no geral, elogiaram a série, descrevendo-a como um encerramento à altura das expectativas.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Esta temporada final é altamente viciante, e cada episódio é bem acelerado, com pelo menos alguns momentos dramáticos marcantes em cada um”, disse Lauren Thoman
do TheWrap.

“Reconhecidamente divagante e muitas vezes forçado, inclinando-se mais para o ‘empoderamento feminino’ do que para a sátira afiada que deveria ser. Mas há uma sensação reconfortante de fim em tudo”, disse Dais Johnston do Inverse.

“Com a sexta temporada, The Handmaid’s Tale é uma aula magistral de como encerrar um show afiado e politicamente importante em tempos de crise moral”, disse Jeff Ewing do Collider.

“O último ato de The Handmaid’s Tale pode ser mais um suspense do que uma conclusão. Mas ainda pode nos dar esperança e reconhecimento, um espelho artístico de nossa própria história moderna, que se tornou ainda mais perspicaz desde que Atwood a conceituou”, disse Emily Zemler do Observer.

“Os dois primeiros episódios da temporada são dirigidos por Moss (que também dirige os dois últimos), e utilizam um ritmo cuidadoso que dá espaço para cenas emocionantes e momentos importantes de desenvolvimento dos personagens”, disse Cheryl Eddy
do io9.

“Este show faz uma escolha ousada e, no final, bastante bem-sucedida em sua última temporada, ao não refletir o que está acontecendo, mas sim mostrar o oposto: como seria se Gilead tentasse desradicalizar”, disse Abe Friedtanzer do Awards Buzz.

O ciclo de encerramento chega à plataforma de streaming Paramount+ no dia 09 de abril, um dia depois do lançamento nos Estados Unidos.

Confira:

Na nova temporada, June (Elisabeth Moss) enfrenta as consequências pela morte de Waterford, enquanto luta para redefinir sua identidade e propósito, buscando vingança por todo o mal que Gilead lhe causou.

A chegada da 6ª e última temporada ocorre após um hiato de mais de dois anos. A 5ª temporada foi lançada em setembro de 2022, com seus dois primeiros episódios estreando no Festival de Toronto.

O ciclo em questão começou com June Osborne (Moss) em oposição à Serena Joy Waterford (Yvonne Strahovski), com ambas vivendo momentos bem distintos em suas vidas. A temporada então se encerra com a mesma expressão entre as duas, quando elas inesperadamente se encontraram em um trem de refugiados de Gilead a caminho de  Vancouver e, eventualmente, Havaí.

Agora, a série retorna com June e Serena Joy em lados opostos desse tabuleiro de xadrez. Enquanto a mocinha se reúne com o marido Luke (O-T Fagbenle) e o amante Nick (Max Minghella) para planejar o fim de Gilead e de seu perverso governo, Serena Joy parece confusa em relação ao que está por vir.

OT Fagbenle, Samira Wiley, Madeline Brewer, Amanda Brugel e Sam Jaeger completam o elenco da produção. Alexis Bledel deixou a série após quatro temporadas.

‘The Boy With the Pink Pants’: Cineasta de ‘Diário de uma Paixão’ será responsável por remake do longa

Nick Cassavetes, conhecido por dirigir Diário de Uma Paixão, foi confirmado como o diretor do remake norte-americano de ‘The Boy With the Pink Pants’, conforme a Variety.

O filme original liderou as bilheterias italianas no ano passado e é baseado na trágica história real de Andrea Spezzacatena, um adolescente de 15 anos que cometeu suicídio em 2012 após sofrer bullying na escola e nas redes sociais.

O filme original, dirigido por Margherita Ferri, arrecadou mais de US$ 11,8 milhões na Itália, superando grandes produções de Hollywood.

Cassavetes destacou a relevância social da história: “Este filme tem todos os elementos de uma grande história. Família, adolescência, primeiro amor, mas também o lembrete terrível de que toda criança, por mais bem resolvida que pareça por fora, é vulnerável e precisa ser observada com atenção”.

Ele ainda destacou que o filme “traz um papel feminino forte e com o qual muitos podem se identificar. É um soco no estômago. Um filme poderoso”.

O diretor completou, afirmando que o filme “traz um papel feminino forte e com o qual muitos podem se identificar. É um soco no estômago. Um filme poderoso”.

A trama acompanha Andrea, que, em busca de aceitação em uma nova escola, se vê alvo de bullying cruel após um acidente na lavanderia transformar sua calça vermelha em rosa. O episódio se torna o estopim de uma onda de assédio que o leva ao limite.

O produtor do filme original, Tarak Ben Ammar, que agora produz o remake com Mark Burg, ressaltou: “Infelizmente, a história de Andrea Spezzacatena não é apenas uma história italiana. O trágico fenômeno de menores que cometem suicídio devido ao bullying e cyberbullying tornou-se uma praga global que o cinema tem o dever de abordar”.

O roteiro da nova versão será escrito por Roberto Proia em parceria com Michael Gallagher.

A adaptação americana transportará a história para os Estados Unidos e terá um foco maior na personagem da mãe de Andrea, Teresa Manes. Após a morte do filho, Teresa se tornou uma ativista contra o bullying.

Mark Burg, que trabalhou com Cassavetes em ‘Um Ato de Coragem’, expressou sua confiança na direção.

“A forma como ele tratou um tema tão delicado com leveza e profundidade, tornando-o acessível a um público tão amplo, me tocou profundamente, e é exatamente por isso que tantas pessoas se identificaram com ele. Nosso objetivo é preservar esse tom delicado, mas impactante, e o primeiro diretor em quem pensei para isso foi Nick Cassavetes, com quem trabalhei em ‘Um Ato de Coragem’, outro drama social poderoso”, concluiu.

Gina Cassavetes, que também atua como produtora do longa, comentou: “Tenho muito orgulho de fazer parte deste projeto. É uma história extremamente importante. Uma que nos permite enxergar o novo mundo em que nossos jovens estão crescendo e como, enquanto família, tentamos amar nossos filhos da melhor forma possível, mesmo quando o mundo pode ser tão cruel”.

Juca de Oliveira, astro de ‘O Clone’, falece aos 91 anos

O renomado ator, dramaturgo e diretor Juca de Oliveira faleceu na madrugada deste sábado, 21 de março de 2026, aos 91 anos, em São Paulo. A informação foi confirmada pela assessoria da família à TV Globo. Juca estava internado na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) do Hospital Sírio-Libanês desde o dia 13 de março, tratando um quadro de pneumonia associado a uma condição cardiológica delicada, conforme o G1.

Em nota oficial, a família expressou pesar e agradeceu as manifestações de carinho, destacando a trajetória sólida e admirada do artista no teatro, na televisão e no cinema.

“Com pesar, comunicamos o falecimento do ator, autor e diretor Juca de Oliveira, ocorrido nesta madrugada de 21 de março de 2026, aos 91 anos. Reconhecido como um dos grandes nomes das artes cênicas brasileiras, Juca de Oliveira construiu uma trajetória sólida e admirada no teatro, na televisão e no cinema”, diz o comunicado.

Nascido José Juca de Oliveira Santos em 16 de março de 1935, na cidade de São Roque, interior paulista, ele iniciou sua carreira nos palcos ainda nos anos 1950, tornando-se um dos nomes mais respeitados da dramaturgia nacional.

Ao longo de décadas, Juca construiu um currículo memorável, participando de mais de 30 novelas e minisséries, além de integrar o elenco de mais de dez longas-metragens e cerca de 60 peças de teatro, muitas das quais também assinou como autor. Na televisão, seu papel de maior impacto popular foi o Dr. Albieri, o médico geneticista da novelaO Clone (2001), de Glória Perez.

Além deste marco, brilhou em produções como ‘Pecado Rasgado’, ‘Saramandaia’, ‘Fera Ferida’, Flor do Caribe e O Outro Lado do Paraíso’.

O velório será realizado no Funeral Home, no bairro da Bela Vista, em São Paulo, das 15h às 21h de hoje. A cerimônia será restrita a amigos próximos e familiares, preservando a intimidade do último adeus a este mestre das artes.

Christopher Nolan usará tecnologia INÉDITA em seu novo filme

O próximo filme de Christopher Nolan promete impressionar bastante o público graças a parceria do cineasta com a rede IMAX.

Conforme noticiado pelo Culture Crave, Richard Gelfond, CEO da IMAX, afirmou que Nolan usará uma tecnologia totalmente nova em seu próximo projeto.

“[É] um equipamento nunca antes usado que nossas equipes vêm desenvolvendo ao longo do último ano”, contou Richard Gelfond.

Vale lembrar que recentemente o site Gizmodo afirmou que “uma fonte confiável revelou que o projeto será um filme de vampiros ambientado nos anos 1920”.

O rumor está de acordo com o que havia sido reportado previamente pelo Hollywood Reporter. O site havia compartilhado que a trama do longa não seria ambientada nos dias atuais – apesar de não revelar se a história se passaria no passado ou futuro.

Infelizmente, a informação não foi confirmada pelo estúdio.

Matt Damon será o protagonista do novo filme de Christopher Nolan. Tom Holland está em negociações para coestrelar.

Nolan supostamente começou a escrever o filme em março. Donna Langley, presidente da Universal Pictures, é a única pessoa que já leu o roteiro.

Enquanto isso, relembre o trailer de ‘Oppenheimer:

.

‘One Piece: Red’: Novo filme ganha pôster inédito

E a Toei Animation divulgou um novo pôster de ‘One Piece: Red‘, que não apenas apresenta Shanks e Uta lado a lado, mas também nos dá uma visão mais detalhada do novo visual de Luffy para esse novo filme muito aguardado.

Confira o cartaz logo abaixo:

A animação dará destaque a Shanks, o Ruivo. Até o momento não há muitos detalhes da história. No entanto, segundo o site oficial da produção, os personagens estarão em um festival de música misterioso em uma ilha. Além disso, uma cantora chamada Red será fundamental na narrativa.

One Piece: Red‘ estreia em 6 de agosto no Japão, tendo Eiichiro Oda como supervisor criativo e Goro Taniguchi na direção, enquanto Tsutomo Kuroiwa cuida do roteiro.

Já no Brasil, a adaptação em anime de ‘One Piece‘ está disponível em simultâneo com o lançamento de novos episódios no Japão na plataforma Crunchyroll.

Toy Story

Disney lança animação “Toy Story” em DVD

O grande lançamento de “Toy Story 3” nos cinemas se aproxima e vamos falar sobre o primeiro filme ,que chegou em DVD no dia 10 de Março de 2010, numa nova edição especial. “Toy Story: Edição Especial 2010” (Toy Story) foi uma revolução no cinema na década de 90 e chega em DVD pela terceira vez e pela primeira vez em Blu-ray, ambos em edições simples.

Além do DVD e Blu-ray, a Walt Disney Home Entertainment lançou também duas outras edições do filme: DVD + Trilha Sonora e DVD + Camiseta, versões para todos os gostos e bolsos.

Lançado nos cinemas em 1995, o animado dirigido por John Lasseter (”Carros” e “Toy Story 2“) foi re-lançado nos Estados Unidos no ano passado em edição 3D, que chegou no Brasil no final de fevereiro de 2010. Infelizmente, nem o DVD e nem o Blu-ray chega as lojas com a edição 3D, mas quem sabe um dia a Disney lança o animado com a nova tecnologia, que vale e muito a pena.

O DVD chega as lojas na tradicional caixa branca e para a alegria dos fãs o disco tem a arte igual a da capa. Além disso, essa edição trás um encarte que apresenta todos os produtos da Disney da franquia “Toy Story” e um convite para você assistir a terceira aventura nos cinemas, a partir de Julho de 2010. Vale lembrar, que o convite é valido apenas para as sessões normais, isso mesmo, não vale para as sessões 3D nos cinemas.

Os menus do DVD de “Toy Story: Edição Especial 2010” são super criativos e você pode ver o filme no formato de tela Widescreen Anamórfico 16×9 e àudio Dolby Digital 5.1 EX, nos idiomas inglês e português, os mesmos da legenda. Assim que escolhemos o idiomas desejado, somos apresentado aos trailers de “Toy Story 3“, “Disney Blu-ray” e “A Bela e a Fera: Edição Diamante“.

SINOPSE OFICIAL: Antes de Procurando Nemo, Monstros S.A. e Carros, as mentes criativas da Disney Pixar apresentaram a você Toy Story e um impressionante mundo onde brinquedos brincam enquanto seus donos não estão presentes. Redescubra a estréia do aclamado cineasta John Lasseter com Woody (Tom Hanks), Buzz Lightyear (Tim Allen) e todos os seus amigos, em uma aventura recheada de humor, emoção e amizade – nesta imperdível Edição Especial. Este clássico revolucionário de animação computadorizada foi o início de tudo e o precursos do igualmente incrível Toy Story 2. Aproveite os bônus totalmente novos – incluindo um extra exclusivo de Toy Story 3, o próximo capítulo desta emocionante aventura. É diversão sem parar para toda a família!

BÔNUS MATERIAL:
# Toy Story 3 – Próximo Lançamento: “A História”
Enquanto não acontece a estreia de “Toy Story 3″, nos cinemas, você poderá dar uma espiadinha na nova produção, ao lado do diretor da terceira aventura, Lee Unkrich. Ele vai contar um pouco sobre a história do novo filme e deixar os fãs com mais água na boca, do que já estamos.

# Comentários em Áudio
Além de assistir ao filme normal, você pode escolher ver o filme comentado por diretor John Lasseter (Carros), o co-roteirista Andrew Stanton (Wall-E), do supervisor de animação Pete Docter (UP: Altas Aventuras), do diretor de arte Ralph Eggleston, do diretor técnico Bill Reeves e dos produtores Ralph Guggenheim e Bonnie Arnold, que vão conversar e contar curiosidades sobre a produção do filme, enquanto assistem ao filme com você.

# Diário de Missão de Buzz Lightyear: Decolagem(03:29)
Nesse breve documentário, Buzz irá contrar e explicar as partes importantes de um foguete, além de mostrar cenas reais do lançamento, como a nave chega na estação espacial e como é o difícil trabalho dos astronautas.

# Caminhos para a Pixar – Artistas (04:49)
Os artistas Tia Kratter (diretora de arte), Bill Wise (diretor de iluminação), Sharon Calahan (artista de iluminação) e Ralph Eggleston (diretor de arte, diretor de curta e desenhista) contam suas histórias de como começaram a trabalhar com animação, a importancia de suas funções, histórias do passado, como chegaram na Pixar Animation Studios e os desafios que tiveram na produção de “Toy Story”.

# Histórias do Estúdio: O Carro de John (01:29)
Glenn McQueen e Darla K. Anderson relembram que antes do lançamento de “Toy Story”, John Lasseter tinha um carro muito velho, que todos falavam que ele deveria trocar por um modelo novo. Quando “Toy Story” foi lançado e fez um grande sucesso, preocupado com a segurança de Lasseter, Steve Jobs resolveu comprar um Volvo preto de presente para ele.

# Histórias do Estúdio: Baby AJ (01:41)
O executivo e dublador da Pixar Animation Studios, Aj Riebli relembra um dos tradicionais concursos de fantasia que acontecem na Pixar, quando ele venceu ao se fantasiar de bebê do curta-metragem “Tin Toy“.

# Histórias do Estúdio: Corridas de Scooter (02:20)
Os diretores Pete Docter (UP: Altas Aventuras) e Andrew Stanton (Wall-E), relembram as divertidas corridas de scooters (os patinetes), que os membros da equipe da Pixar faziam no começo do estúdio.

# Buzz Conquista Manhattan (02:13)
John Lasseter comenta como foi a emoção de ver o balão personagem Buzz Lightyear voando no Desfile da Macy’s, no dia de Ação de Graças, em Nova York. Durante esse extra, além dos depoimentos de Lasseter, também podemos ver o balão ganhando a forma do personagem e as emocionantes cenas das pessoas vendo o personagem passando pelo desfile, que aconteceu em 2008.

# Black Friday: O Toy Story que Você Nunca Viu (07:36)
Nesse extra, o diretor de criação da Pixar & Disney Animation, John Lasseter, comenta os problemas que tiveram no início da produção do animado por causa da personalidade de Woody. Lasseter também comenta que os executivos da Disney não estavam gostando do rumo da história e o animado quase foi cancelado, mas ele e os membros da Pixar conseguiram em duas semanas melhorar o personagem e a história, fazendo o filme como eles queriam. Além dos depoimentos, podemos ver nesse extra cenas das reuniões da época e um vídeo com uma das cenas em storyboards, com a primeira versão de quando Woody empurra o Buzz pela janela do quarto.

Por: Léo Francisco

Channing Tatum e Chris Pratt podem estrelar derivado de ‘Os Caça-Fantasmas’

Continuam vazando informações a respeito de projetos da Sony Pictures graças a um ataque hacker.

Um dos longas em andamento seria um derivado de ‘Os Caça-Fantasmas’, estrelado por Channing Tatum (‘Anjos da Lei’) e Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’), segundo o Daily Beast.

Um e-mail enviado em 21 de agosto por Tatum a Amy Pascal, co-presidente da Sony, mostra o ator tentando vender o projeto: “Nos deixe mostrar ao mundo o Lado Negro, deixe a gente lutar com toda a glória e epicidade de um filme ao estilo ‘Batman Begins’. Eu sei que podemos tornar isso uma grande franquia. Diversão, aventura, loucura. Vamos lá!!!”.

O apelo parece ter convencido os chefões do estúdio, pois no dia seguinte, uma troca de e-mails entre Hannah Minghella, co-presidente de produção da Columbia Pictures, e Pascal indicava que o spin-off teria recebido luz verde.

Os irmãos Russo, diretores de ‘Capitão América 2: O Soldado Invernal’, também estariam envolvidos no filme, situado no mesmo universo do vindouro reboot feminino de ‘Os Caça-Fantasmas’, mas apenas como produtores.

Segundo Minghella, Tatum e os cineastas querem “criar uma mitologia totalmente nova, que daria suporte a múltiplos filmes, de maneira similar feita por Nolan com Batman”. O derivado seria “super assustador, mas também super divertido”, de acordo com a executiva. “Channing e Chris serão heróis mortais que acreditam no sobrenatural e que são os únicos que podem defender a humanidade contra ameaças paranormais”, concluiu.

O e-mail diz ainda que Paul Feig, diretor da versão feminina de ‘Caça-Fantasmas’, está “no meio de negociações” para voltar ao cargo no filme derivado, mas que no momento era incerto se o cineasta assumiria as duas versões simultaneamente – ideia apoiada pelos irmãos Russo.

Channing Tatum recentemente também foi associado a um crossover entre as franquias ‘Anjos da Lei‘ e ‘Homens de Preto‘ – leia mais.

Jennifer Lawrence, Rebel Wilson, Melissa McCarthy, Emma Stone, Amy Schumer e Lizzy Caplan são as candidatas favoritas para estrelar o recomeço da franquia ‘Os Caça-Fantasmas’.

Antes mesmo do time de protagonistas femininas ser oficializado, Bill Murray disse que aprovava essa ideia. Segundo o ator, a equipe feminina perfeita seria composta por Melissa McCarthy, Kristen Wiig, Linda Cardellini e Emma Stone.

A roteirista Katie Dippold foi contratada para reescrever o reboot de ‘Os Caça-Fantasmas‘ ao lado do cineasta Paul Feig, repetindo a parceria que a dupla fez na comédia ‘As Bem-Armadas‘. Feig também assumirá a direção.

Paul Feig justifica elenco feminino do reboot de ‘Os Caça-Fantasmas’

As filmagens do novo ‘Os Caça-Fantasmas’ começam em 2015, na cidade de Nova York.

‘Riddick 4’ será uma pré-sequência

O ator Vin Diesel revelou em sua página do Facebook que o quarto filme da franquia ‘Riddick‘ está à caminho, e focará na origem do personagem.

“Vocês estão curiosos em saber como tudo começou? Como começou a história daquele personagem sombrio chamado Riddick?”, indagou.

Sendo assim, a história se passará antes dos eventos de ‘Eclipse Mortal‘ (2000).

Assista:

Posted by Vin Diesel on Terça, 15 de dezembro de 2015

 

Riddick 3‘ custou US$ 38 milhões e arrecadou US$ 98 milhões mundialmente.

Sobre o futuro do personagem no cinema, Diesel afirmou que os destinos serão Furya, planeta original de Riddick, e o “Subverso” (Underverse), um espelho do universo que foi apenas mencionado em ‘A Batalha de Riddick.

“Temos que ir para o Subverso”, disse o ator. “É esperado, eu acredito firmemente nisso. Você tem que atravessar o Subverso para chegar a Furya. Então, essas são as duas histórias que estão mapeadas. O Subverso é uma empreitada muito mais cara. Nós fomos nesta direção, tentando fazer um filme com censura R, o que é legal e ainda mais interessante, porque é tão inesperado. Mas, sim, você estará no Subverso e estará em Furya, mais cedo ou mais tarde.”

Capitão Kirk e o vilão Krall em novos cartazes de ‘Star Trek – Sem Fronteiras’

E a bela série de pôsteres de ‘Star Trek – Sem Fronteiras‘ chega ao final com os dois personagens principais da terceira produção, o icônico Capitão Kirk (Chris Pine) e o vilão Krall (Idris Elba).

star trek

star trek

star trek

star trek

star trek

star trek

star trek

startrek_1

startreksemfronteiras_5

Com data de estreia no Brasil alterada para 1º de setembro, o filme reúne mais uma vez o capitão Kirk (Chris Pine), Spock (Zachary Quinto), Uhura (Zoe Saldana), McCoy (Karl Urban), Sulu (John Cho), Chekov (Anton Yelchin) e Scotty (Simon Pegg) em uma missão envolvendo uma perigosa guerra intergaláctica.

O novo título oficial condiz com a premissa do filme, de resgatar o espírito da série original, indo “onde ninguém jamais esteve”.

Chris Pine, Zachary Quinto e Zoë Saldana, os principais astros da franquia, retornam. Sofia Boutella (‘Kingsman: Serviço Secreto’) é a novidade do elenco. Ela foi contratada para ser uma das protagonistas da história.

Chris Pine e Zachary Quinto confirmados em ‘Star Trek 4’ 

Além de reprisar o papel de Scotty, Simon Pegg também está co-escrevendo o roteiro de ‘Star Trek 3’ com Doug Jung. Após sua demissão do cargo, Roberto Orci permanece apenas como produtor.

A Paramount se inspirou no sucesso de ‘Guardiões da Galáxia’ para moldar a trama de ‘Star Trek 3’ – leia mais. Além do filme, a franquia pode ganhar uma nova série de TV.

‘O Lar das Crianças Peculiares’: Conheça a Senhora Peregrine em novo vídeo

A Fox Film divulgou um novo vídeo de ‘O Lar das Crianças Peculiares‘ (Miss Peregrines Home for Peculiar Children).

O filme será lançado no Brasil dia 29 de Setembro.

‘O Lar das Crianças Peculiares’ ganha GIFs com novas cenas 

Assista, com o último trailer divulgado:

 

Quando seu querido avô deixa para Jake pistas sobre um mistério que se estende por diferentes mundos e tempos, ele encontra um lugar mágico conhecido como ‘O Lar das Crianças Peculiares‘. Mas o mistério e o perigo se aprofundam quando ele começa a conhecer os moradores e aprende sobre seus poderes especiais… e seus poderosos inimigos.

Tim Burton se acidenta em set de filmagem 

Eva Green, Asa Butterfield, Ella Purnell, Allison Janney, Terence Stamp, Rupert Everett, Judi Dench e Samuel L. Jackson estrelam.

O roteiro foi adaptado por Jane Goldman, colaboradora do cineasta Matthew Vaughn nos filmes ‘Kick-Ass’ e ‘Kingsman: Serviço Secreto’.

 

O que será de Maggie em ‘The Walking Dead’?

Se a chocante morte de Glenn (Steven Yeun) em ‘The Walking Dead‘ partiu nossos corações, imagine o que isso causou para a Maggie (Lauren Cohan)?

No especial Talking Dead, a atriz Lauren Cohan falou sobre o futuro da personagem na série.

“Nós sabemos que ela sempre busca encontrar o melhor das situações, e ela olha para a esperança. Ela olha para a luz do sol. Naquele fatídico momento, eles estão todos completamente emocionalmente algemados e não podem fazer nada por causa da ameaça de Negan. Maggie está fisicamente algemada”, ela afirmou.

A atriz continuou,

“Eu acho que no momento em que ela vê aquilo acontecer, um fogo está queimando muito forte em seu estômago”

Apesar de visivelmente devastada, Maggie promete vingança contra Negan. Será que ela quem irá matar o vilão na série? Seria muito legal!

No Brasil, o crescimento da audiência de ‘The Walking Dead‘  ficou em 94% – quando comparado com o primeiro episódio da sexta temporada, exibido em outubro de 2015.

Na Europa, a audiência foi 37% maior, enquanto na Ásia foi 25%.

‘The Walking Dead’: Apesar de chocante, episódio de estreia não bate recorde de audiência 

Nos EUA, o episódio de estreia da sétima temporada foi assistido por nada menos que 17 milhões de pessoas, tendo, assim, um aumento de 16% com relação ao season premiere da sexta temporada.

No entanto, o TV Show não conseguiu bater seu próprio recorde de episódio mais assistido na história da TV a cabo americana. O episódio de estreia da quinta temporada, em 2014, ainda continua no topo, com 17,3 milhões de espectadores. Por apenas 300 mil pessoas a sétima temporada não entrou para a história da TV. Mas foi por pouco, muito pouco.

 

 

Próximo episódio de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’ será dirigido pelo irmão do Joss Whedon

Jed Whedon, roteirista e  showrunner de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘ e ainda por cima irmão do grande Joss Whedon, fará sua estreia na direção da série.

Self Control, que é tido como o ápice do arco LMD, estreará na próxima semana no canal ABC.

Em entrevista ao IGN, Jed disse que ficar ainda mais perto dos atores e realizar ajustes pequenos no roteiro em meio ao momento das filmagens eram duas grandes ações que ele sempre quis fazer, mas como o final de temporada se aproximando, o também criador da série arranjou um tempinho para comandar um dos episódios.

Abaixo, você confere o cartaz e a prévia do episódio:

Zac Efron tenta impressionar The Rock no novo clipe de ‘Baywatch’

No vídeo, o personagem de Zac Efron tenta impressionar The Rock por ser um dos grandes nadadores dos Estados Unidos.

Mas, obviamente, não dá certo!

Confira o mais novo clipe de ‘Baywatch‘:

 

 

Pamela Anderson terá participação especial no filme. Na série original ela interpretou C.J. Parker, que no filme será vivida por Kelly Rohrbach.

David Hasselhoff também participa do filme, mas seu papel ainda não foi revelado. No programa de TV, David interpretou Mitch Buchannon, que no cinema será vivido por Dwayne Johnson.

Dwayne Johnson, Zac Efron, Alexandra Daddario, Kelly Rohrbach e Priyanka Chopra estrelam. As modelos Belinda Peregrin, Izabel Goulart e Charlotte McKinney farão participações especiais.

Saiba quem Dwayne Johnson e Zan Efron vão interpretar em ‘Baywatch’

Seth Gordon (‘Quero Matar Meu Chefe’) foi o escolhido para dirigir. Ele substitui a dupla Sean Anders e John Morris, de ‘Família do Bagulho‘, que se desligaram do filme após vários adiamentos.

Damian Shannon e Mark Swift (do remake de ‘Sexta-feira 13‘ de 2009) são os roteiristas.

Baywatch‘ foi uma série televisiva norte-americana sobre salva-vidas de Los Angeles que patrulham as mais lotadas praias de Los Angeles, Califórnia. A série durou de 1989 até 1999.

Segundo o Livro Guinness de Recordes Mundiais, ‘Baywatch‘ foi o seriado de TV mais assistido de todos os tempos, com mais de 1,1 bilhão de telespectadores em 142 países no ano de 1996.

 

Diretor revela qual pode ser a trama de ‘A Torre Negra 2’

Apesar do primeiro A Torre Negra sequer ter estreado, as ideias para um possível segundo filme continuam já em planejamento.

Em conversa com o Cinema Blend, o diretor da produção – Nikolaj Arcel – comentou sobre como deverá ser o segundo longa em termos de adaptação de um dos livros que compõe a série literária de Stephen King.

“O melhor jeito é continuar a série, se tivermos a sorte de continuar, com a história do segundo livro, porque agora os outros personagens começam a aparecer. Eles começam a se reunir com os heróis do primeiro filme. Seria realmente sobre englobar um livro com elementos de algumas outras obras da série.”

O segundo livro ao qual Arcel se refere é A Escolha dos Três, lançado em 1987.

Vale lembrar que ‘A Torre Negra‘ não agradou os críticos norte-americanos – saiba mais!

O filme chega aos cinemas nacionais dia 24 de Agosto.

 

Governo brasileiro estuda cobrar novas taxas da Netflix

Depois que o Senado Federal aprovou a lei para que serviços como a Netflix entrassem na regra de aquisição de “Imposto sobre Serviços de qualquer natureza” (ISS), o presidente Michel Temer estuda cobrar uma nova taxa – dessa vez através da Ancine (Agência Nacional do Cinema).

Segundo o jornalista Ricardo Feltrin, o governo quer tachear a Netflix um imposto conhecido como “Contribuição para o Desenvolvimento da Indústria Cinematográfica Nacional” (Condecine).

A taxa é cobrada de produtoras e distribuidoras de conteúdo no país, que tem que pagar em torno de R$ 7 mil por cada produção estrangeira com duração superior a 50 minutos (filmes, documentários, séries).

Como a Netflix disponibiliza centenas de título em seu catalogo, especula-se que a empresa terá que pagar em torno de R$ 300 milhões em taxas da Condecine.

O último reajuste da Netflix foi em Junho de 2017.

O plano que registou um aumento maior foi o Premium, que oferece quatro telas simultâneas e resolução 4K. O valor foi de R$ 29,90 para R$ 37,90, um aumento de 26%.

Confira o valor dos planos após o aumento:

Premium (Quatro telas simultâneas e conteúdo 4K): de R$ 29,90 para R$ 37,90
Padrão (Duas telas simultâneas e conteúdo HD): de R$ 22,90 para R$ 27,90
Básico (Uma tela): se manteve R$ 19,90

 

A Netflix é o principal serviço de TV por Internet do mundo, com mais de 37 milhões assinantes em 40 países assistindo a mais de um bilhão de horas de filmes, séries de TV e produções originais por mês.

Por um preço mensal baixo, o assinante Netflix pode assistir a quantos filmes e séries quiser, quando e onde quiser, em praticamente qualquer tela com conexão à Internet. O assinante pode assistir, pausar e voltar a assistir a um título sem comerciais e sem compromisso.

Com o aumento de 12,5%, a empresa agora permite que seus usuários acessem dois streams de vídeo ao mesmo tempo, em diferentes aparelhos.

3ª temporada de ‘This is Us’ ganha vídeo do set mostrando Jack no Vietnã

A 3ª temporada de ‘This is Us‘ ganhou um novo vídeo dos bastidores, mostrando Jack Pearson (Milo Ventimiglia) lutando no Vietnã.

Confira, com o teaser e uma imagem:

De acordo com o Deadline, Michael Angarano entrou para o elenco da 3ª temporada. O ator irá interpretar Nicky, irmão do Jack.

O terceiro ano da série irá focar em flashbacks do Jack na guerra, o que inclui a morte do Nicky. Não será a primeira vez que vemos o personagem; ele já apareceu em flashbacks durante a infância.

A nova temporada da série estreará no dia 25 de setembro nos EUA.

Saiba que horas o trailer de ‘Annabelle 3: De Volta para Casa’ será lançado!

O trailer de ‘Annabelle 3: De Volta para Casa’ será lançado hoje na Wondercon – e o CinePOP é o único site do Brasil cobrindo o evento em Anaheim.

O painel do estúdio acontece entre as 21 e 22 horas, horário de Brasília.

Fiquem ligados no CinePOP para assistir ao trailer assim que ele for divulgado.

Assista um teaser:

Annabelle 3: De Volta para CasA’ é o terceiro capítulo da bem-sucedida franquia. Determinados a impedir que Annabelle crie ainda mais caos, os demonólogos Ed e Lorraine Warren trazem a boneca possuída à sala de artefatos que fica trancada em sua casa, isolada em um local “seguro”, protegida por um vidro sagrado e com a benção de um padre. Porém, o que os espera é uma noite de horror, à medida que Annabelle desperta os espíritos malignos na sala, que voltam suas atenções a um novo alvo – a filha de 10 anos dos Warrens, Judy, e suas amigas.

O roteirista Gary Dauberman (filmes A Freira’, ‘IT: A Coisa’, ‘Annabelle’) dirige seu primeiro longa-metragem na franquia ‘Invocação do Mal‘, que já conquistou US$ 1,5 bilhão em bilheterias pelo mundo.

O novo filme de terror é mais uma vez produzido pelo criador do universo ‘Invocação do Mal‘, James Wan. 

O filme é estrelado por McKenna Grace (da série de TV A Maldição da Residência Hill’, ‘Gifted’ e o filme ‘Capitã Marvel’) como Judy; Madison Iseman (‘Jumanji: Bem-vindo à Selva’, ‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado’) como sua babá, Mary Ellen; e Katie Sarife (das séries de TV ‘Youth and Consequences’ e ‘Supernatural’) como a amiga problemática Daniela; com Patrick Wilson (filmes Invocação do Mal e ‘Sobrenatural’, o do filme ‘Aquaman’) e Vera Farmiga (Invocação do Mal, o próximo filme ‘Godzilla II: Rei dos Monstros’, da série de TV ‘Bates Motel’) reprisando seus papéis como Ed e Lorraine Warren, respectivamente.

Dauberman também escreveu o roteiro a partir de uma história de Wan e Dauberman. Os produtores executivos são Michael Clear e Michelle Morrissey.

O filme está com lançamento marcado para 28 de Junho de 2019, e será distribuído pela Warner Bros. Pictures, uma empresa Warner Bros. Entertainment Company.

Meghan Markle vai dublar filme para a Disney; Saiba mais!

De acordo com o The Times, Meghan Markle assinou um contrato com a Disney para dublar uma de suas produções. Alegadamente, o acordo foi fechado pouco antes do anúncio do afastamento de Markle e o Príncipe Harry da realeza britânica.

O site ainda afirma que o acordo gerou um conflito na família real e contribuiu para o afastamento do casal em suas funções como membros da realeza.

Detalhes não foram divulgados, mas foi informado que o dinheiro do acordo irá beneficiar a instituição de caridade Elephants Without Borders.

Em declaração oficial sobre o afastamento, o casal disse:

“O duque e a duquesa de Sussex se orgulham de seu trabalho e estão comprometidos em continuar seus esforços de caridade e em estabelecer novos. Além disso, eles valorizam a capacidade de obter uma renda profissional, que na estrutura atual eles são proibidos de fazer. Por esse motivo, eles escolheram se tornar membros da Família Real com independência financeira. Suas Altezas Reais sentem que essa nova abordagem permitirá que eles continuem cumprindo seus deveres por Sua Majestade a Rainha, mantendo a futura autonomia financeira para trabalhar externamente.”

Atualmente, Príncipe Harry continua sendo o sexto na linha de sucessão ao trono britânico, que tem sido a posição de sua avó, Rainha Elizabeth II, por 67 anos.

‘Jurassic World: Domínio’ contrata compositor

Segundo o Film Music Reporter, o lendário compositor Michael Giacchino retornará para o novo filme da franquia ‘Jurassic World’, ficando a encargo da trilha sonora.

Além de ter trabalhado nos dois outros capítulos, Giacchino é conhecido por alguns icônicos trabalhos, incluindo RatatouilleOs IncríveisJojo Rabbit. Em 2010, levou para casa o Oscar de Melhor Trilha Sonora Original por ‘Up – Altas Aventuras’. Seus próximos projetos serão The BatmanExtinct.

Vale lembrar que a Universal Pictures adiou a produção do longa-metragem devido ao surto do Coronavírus. Ainda não se sabe quando as filmagens retornam à ativa.

A estreia da sequência continua programada para o dia 11 de junho de 2021.

Emily Carmichael (‘Círculo de Fogo: A Revolta‘) está escrevendo o roteiro junto com Colin Trevorrow.

‘Cidade Invisível’: Netflix CONFIRMA 2ª Temporada em vídeo com o Marco Pigossi; Assista!

Talvez vocês fiquem hipnotizados pelos olhos do Marco Pigossi e não consigam entender muito bem o que ele tá falando, então vou reforçar aqui: a segunda temporada de ‘Cidade Invisível‘ está CONFIRMADA!

Confira:

Assista nossa crítica e entrevista com o Marco:

Os episódios foram dirigidos por Carlos Saldanha (‘A Era do Gelo’), a partir de uma história idealizada pelo casal Carolina MunhózRaphael Draccon.

Ao investigar um assassinato, um detetive se envolve em uma batalha entre o mundo visível e um reino subterrâneo habitado por criaturas folclóricas.
Marco PigossiAlessandra Negrini estrelam a produção. Jéssica CoresFábio LagoWesley GuimarãesManu Diegues completam o elenco.

‘A Órfã 2’ será “extremamente violento”, revela diretor

Em entrevista ao Boo Crew Podcast, o diretor William Brent Bell (‘Boneco do Mal’) afirmou que a pré-sequência de ‘A Órfa‘ está pronta e “extremamente violenta”.

“O filme tem um tom leve em alguns momentos, mas também é extremamente violento em outros. Porque [a Esther] é uma psicopata violenta. O filme está ficando incrível. Esther é uma pessoa muito romântica, então ela quer amor, mas, quando ela não o recebe, vemos um lado muito diferente dela. E é brutal. Então o roteiro explora esses dois lados dela. Mostraremos um lado emotivo dela, mas também seu lado sombrio.”

A Diamond Films anunciou que comprou os direitos de distribuição no Brasil.

Após doze anos, Isabelle Fuhrman retornará às telonas para interpretar a icônica personagem Esther na sequência, que será dirigida por William Brent Bell (‘Boneco do Mal’) e promete aterrorizar o público.

Ainda sem data de estreia, o filme que desvenda o passado sombrio de Esther será lançado com exclusividade nos cinemas com distribuição da Diamond Films Brasil.

Em entrevista ao Collider, Julia Stiles comentou que ficou chocada com o novo filme e o modo como a equipe técnica conseguiu fazer tudo funcionar.

“O título de produção foi Esther, que realmente gostei, e é o nome da garota. O que é incrível é que Isabelle Fuhrman, que interpretou a garota no filme original, agora reprisa o papel, a mesma idade, apesar de estar mais velha… E fiquei chocada. Porque eles não utilizaram CGI. Os truques que fizeram com a câmera e com diferentes perspectivas, além do figurino e das próteses… Ela parecia uma garota. E a performance dela está espetacular, porque ela encarna uma criança tanto na forma de falar quanto na de andar”, ela comentou.

Confira a primeira imagem dos bastidores:

O filme seguirá Leena Klammer, que orquestra uma fuga brilhante de um centro psiquiátrico da Estônia e viaja para a América personificando a filha desaparecida de uma família rica. Mas a nova vida de Leena como “Esther” vem com problemas inesperados e a coloca contra uma mãe que protegerá sua família a qualquer custo.

O filme original foi lançado em 2009 e foi comandado por Jaume Collet-Serra.

Crítica em Vídeo | 2ª Parte da 4ª temporada de ‘Stranger Things’ tem visual CINEMATOGRÁFICO, mas derrapa no roteiro..

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo da 2ª parte da 4ª temporada de ‘Stranger Things’, que já está disponível na Netflix.

Apesar do visual cinematográfico, os dois episódios tem um ritmo um pouco arrastado.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica com Spoilers | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ retorna com dois episódios DILACERANTES

De acordo com a Variety, ‘Stranger Things‘ alcançou a 1ª posição entre os 10 programas de streaming mais assistidos no período de uma semana.

Em uma pesquisa realizada pela Nielsen, a série da Netflix foi assistida por 7,2 bilhões de minutos entre 30 de maio e 05 de junho.

A atração ficou à frente de séries bastante comentadas, como ‘The Lincopln Lawyer’ (966 bilhões de minutos), ‘Obi-Wan Kenobi‘ (958 bilhões) e ‘The Boys’ (949 bilhões).

Isso porque o período destacado marca a semana de estreia do volume 1 da 4ª temporada de Stranger Things‘.

Anteriormente, ‘Tiger King’ e ‘Ozark eram os únicos títulos que tinha conseguido ultrapassar 05 bilhões de minutos visualizados em uma semana, ambos atingindo esse marco em março de 2020.

Já os números de audiência divulgados pela própria Netflix relativos ao fim de semana de estreia do volume 1, que consiste em sete episódios com aproximadamente nove horas, foi de 286,8 milhões de horas – ou cerca de 17,2 bilhões de minutos.

No entanto, como a Nielsen combina a audiência de todas as temporadas disponíveis, uma comparação mais adequada seria o relato da Netflix de que as temporadas 1, 2, 3 e 4 foram vistas por um total de 371,3 milhões de horas – ou 22,3 bilhões de minutos – entre 23 e 29 de maio.

Ainda assim, como a Netflix mede a visualização em todos os dispositivos, enquanto a Nielsen conta apenas a visualização da TV, sempre haverá uma discrepância.

Confira o TOP 10:

 

SUCESSO! ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ se torna a 2ª maior ESTREIA nas bilheterias de 2023

O aguardado Homem-Aranha: Através do Aranhaverso chegou aos cinemas de todo o mundo e caminha para quebrar inúmeros recordes de bilheteria.

A  sequência alcançou o valor de US$ 51,7 milhões apenas em sua sexta-feira de abertura, tornando-se a terceira maior abertura de um filme animado de todos os tempos e a maior abertura de um filme da Sony Pictures da história.

No fim de semana, o filme fez US$ 120,5 milhões – mais do que triplicando a abertura de Homem-Aranha no Aranhaverso’, de 2018 .

O filme superou as expectativas para conseguir o segundo maior fim de semana de estreia do ano nos EUA, atrás apenas de ‘Super Mario Bros‘ com US$ 146 milhões, bem como o terceiro maior fim de semana de estreia de qualquer filme do ‘Homem-Aranha‘.

Confira a nossa crítica!

No Rotten Tomatoes, ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘ debutou com 97% de aprovação, tornando-se o filme do gênero animação e super-herói mais bem avaliado do ano até o momento. As críticas indicam que o filme é cheio de emoção e surpresas, e destacam a belíssima qualidade visual da animação.

Confira algumas avaliações:

“É dinâmico e intrigante, embora os detalhes e a emoção possam se perder no alarde.” – The Guardian.

“‘Através do Aranhaverso’ vibra com a mesma energia de seu antecessor, mesmo quando parece mais denso com sua história de fundo.” The Hollywood Reporter.

“O primeiro filme foi astuto, engraçado, complicado, emocionante, único e ousado. E agora, sua sequência só cresce e se expande nesses objetivos.” IndieWare.

“Visualmente surpreendente, emocionalmente poderoso, narrativamente propulsivo – é outra obra-prima.”Empire.

“‘Através do Aranhaverso’ é tudo o que você quer que seja, tudo o que deveria ser e muito mais.” – CinemaBlend.

“O filme é fenomenal do início ao fim, elevando as apostas, a emoção e o coração com uma bela animação artística.”ScreenRant.

Crítica | ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ é ambicioso e prepara terreno para um desfecho épico

Lembrando que o longa já está em exibição nos cinemas.

Lançado em 2018, ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ abriu com US$ 35,4 milhões no mercado interno.

Ao fim da temporada em cartaz na região, a sequência deve fechar o caixa com uma estimativa entre US$226 e US$ 325 milhões.

Já o anterior fez US$ 190,2 milhões ao fim de suas exibições.

E aí, você está animado?

Assista ao trailer:

Kemp PowersJustin K. Thompson também entram como diretores.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

‘Vingadores: Guerra Infinita’, filme que marcou o início do fim da ‘Saga do Infinito’, completa 6 ANOS

Essa semana entre o fim de abril e o comecinho de maio costuma ser bastante especial para os fãs dos filmes da Marvel, porque geralmente é reservada pelo estúdio para o lançamento de algum grande projeto. Em 2023, esse posto fica com Guardiões da Galáxia Vol.3 (que estreia no próximo dia 4), mas há seis anos, no já longínquo 2018, o dia 26 de abril ficou lembrado como o dia em que nenhum cinema do país, quiçá do mundo, pôde reclamar da falta de público, já que estreava oficialmente Vingadores: Guerra Infinita, a primeira parte do capítulo final da maioria dos heróis que marcaram as telonas na última década.

Embalado por uma campanha publicitária que remetia aos primórdios dos Vingadores nos cinemas, como no trailer, que bateu recordes e mais recordes, em que os Heróis Mais Poderosos da Terra repetiam o discurso que Nick Fury (Samuel L. Jackson) usou para justificar a formação do grupo no filme de 2012, houve uma certa expectativa – talvez até mesmo um receio – do público de que a nostalgia seria usada como muleta para a trama desta aventura. No entanto, o resultado foi surpreendentemente positivo, investindo mais nas interações dos personagens do que nas referências e fan services, que foram deixados para a continuação lançada no ano seguinte.

Outro desafio que assombrava os fãs era como os Irmãos Russo iriam gerenciar tantos personagens convergindo em um único filme. Que eles conseguiam trabalhar com grupos já tinha ficado provado em Capitão América: Guerra Civil (2016). Só que agora era a vez de usar todos os “bonecos” disponíveis na casa, um desafio completamente diferente. Na época, o sucesso dessa aventura era quase certo, mas pairava aquele fantasminha do “e se?”. Alguns se perguntavam: “E se for ruim?”, mesmo que fossem tirados para pessimistas. Era simplesmente impossível para certos fãs que esse longa desse errado. No entanto, Vingadores: Era de Ultron (2015) seguia lá para segurar as emoções de alguns emocionados. No fim das contas, felizmente deu tudo certo. Pelo menos pros fãs, né?

Isso porque, pela primeira vez na história do MCU, os heróis terminaram o filme derrotados, em todos os sentidos. O que fica emblemático pelo clima depressivo da batalha final, sediada em Wakanda, em que os Vingadores tentam impedir o vilão e falham, tendo como sonorização praticamente os ventos do país, dando uma sensação de vazio que precede a morte. E no caso, foi pesadíssimo ver alguns do supers mais queridos, como o Homem-Aranha (Tom Holland), o Pantera Negra (Chadwick Boseman) e o Groot (Vin Diesel) virando pó. Por outro lado, por serem medalhões que claramente precisariam retornar para suas franquias, alguns poucos não se sentiram tão impactados, porque já sabiam que eles voltariam no próximo filme.

A ideia da equipe criativa de transformar o vilão, Thanos (Josh Brolin), no grande protagonista da vez foi uma alternativa inteligente do roteiro, porque ele era claramente o único elo capaz de unir todos numa trama coerente. Ele é “pai” de dois membros dos Guardiões da Galáxia, destruiu metade do que restou de Asgard ao fim de Thor: Ragnarok (2017) e precisava de duas joias que estavam na Terra, com o Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) e Visão (Paul Bettany). É como já dizia a introdução clássica escrita por Stan Lee nos anos 1960: “E houve um dia como nenhum outro, em que os maiores heróis do mundo se viram unidos contra uma ameaça comum. Naquele dia, os Vingadores nasceram… Para combater os inimigos que nenhum super-herói poderia enfrentar sozinho!”.

Ou seja, ter um bom vilão era fundamental não só para unir os heróis, mas para segurar a trama em si. Então, exploraram ao máximo a relação dele com Gamora (Zoe Saldana) para mostrar mais do lado “paterno”, por assim dizer, de Thanos e legitimar todo o ódio que ela sentia por ele nos filmes anteriores de sua franquia. E o mais interessante é que construíram um relacionamento tão complexo entre os dois, que mesmo na iminência dele trocar a vida da “filha” por uma joia, é possível ver sinais de afeto por parte dele, como na cena em que ele traz um prato de sopa e se senta com ela na escada, após ouvi-la dizer que sempre odiou aquela cadeira. E uma tristeza por parte dela quando pensou ter matado o Titã Louco em Luganenhum. Isso são traços claros de um relacionamento abusivo, que o filme também faz questão de mostrar ao trazer a cena em que ele massacra metade do planeta de Gamora, enquanto a sequestra, e pela forma como ele trata a Nebulosa (Karen Gillan) e os outros “filhos”.

Foi um desenvolvimento incrível do personagem – cuja presença já era sugerida há sete anos, mas nunca havia sido revelada sua motivação -, que teve sua chacina “justificada” por um ultrapassado pensamento neomalthusiano de que o crescimento da população do universo era a causa da pobreza generalizada que assolava a galáxia. Por mais que seja uma teoria furada, dar esse embasamento ao vilão deu uma motivação crível a ele – bem mais que nos quadrinhos, por exemplo, em que ele queria matar geral para conquistar a morte – e fez com que o público comprasse sua ideia. Na cabeça de Thanos, ele é um herói, então vai sacrificar o que for necessário para concluir seu plano de “salvação” universal. Fora isso, ele tem um dos melhores trabalhos recentes de CGI, com a equipe se dando ao trabalho de renderizar poros da pele e detalhes como fios de cabelo raspados e sulcos das unhas com uma perfeição ímpar.

Voltando aos heróis, a forma como eles foram utilizados também foi fundamental para o funcionamento da trama. A divisão em núcleos na Terra e no Espaço permitiram que cada um tivesse seu tempo de tela, proporcionando momentos épicos e feitos exclusivamente para engrandecer seus personagens, como a entrada triunfal do Capitão América (Chris Evans) saindo das sombras na estação de trem para quebrar dois alienígenas superpoderosos na porrada, e a impactante chegada de Thor (Chris Hemsworth), Rocket Raccoon (Bradley Cooper) e Groot em Wakanda, varrendo uma legião de vilões, conseguindo criar no público, completamente capturado em uma catarse insana, a sensação de esperança.

E até chegar à Wakanda/ Titã, quando há o ápice das interações absurdas nesse filme, há uma série divertidíssima de encontros que conseguem exprimir o melhor que cada personagem tem, como nos diálogos hilários do trio Homem de Ferro (Robert Downey Jr.), Doutor Estranho e Homem-Aranha com Senhor das Estrelas (Chris Pratt), Drax (Dave Bautista) e Mantis (Pom Klementieff) no espaço, ou do reencontro de Bruce Banner (Mark Ruffalo) com seus antigos amigos, após passar três anos preso no espaço sob a forma do Hulk, tentando entender o que aconteceu no período que ele esteve fora.

É um filme que consegue te fazer torcer por seus heróis, mesmo sabendo que talvez não dê para terminar tudo certo. E já dá para ver que eles embarcaram nessa missão para deter Thanos a qualquer custo. Thor praticamente se suicida ao se colocar como peneira para a energia do núcleo de uma estrela, Groot arranca o próprio braço para formar o cabo do machado do Deus do Trovão, o Homem de Ferro larga a esposa sozinha para ir ao espaço e o Capitão América, inimigo número um do Estado neste filme, revela sua localização para o Governo, colocando sua liberdade em risco pela proteção da Terra.

Por fim, tudo culmina em uma batalha épica sem precedentes em um cenário recém-apresentado para o público, a nação de Wakanda, e com um senso de urgência como pouquíssimos filmes do Universo Cinematográfico Marvel conseguiram criar. Tudo isso graças a uma direção segura e um roteiro sólido, que fizeram de Vingadores: Guerra Infinita o filme favorito do MCU de muitos fãs.

Até hoje os fãs esperam por essa cena com o Hulk, que acabou não entrando no corte final do filme.

Vingadores: Guerra Infinita está disponível no catálogo do Disney+.

‘LOBO’: Jason Momoa posta foto com o roteiro de ‘Supergirl’, derivado de ‘Superman’

Após a tão aguardada confirmação de Jason Momoa como o Lobo no Universo Extendido da DC (DCU), o ator postou uma foto com o roteiro de ‘Supergirl‘ – derivado de ‘Superman‘ (2025).

Ele aparece ao lado de sua namorada Adria Arjona, e o roteiro do filme foi escrito por Craig Gillespie.

Vale lembrar que James Gunn, cineasta responsável pelo novo DCU, usou suas redes sociais para celebrar a escalação de Jason Momoa como Lobo no novo universo. O personagem fará sua estreia emSupergirl: Mulher do Amanhã’, previsto para 2026.

No seu perfil, Gunn compartilhou uma imagem de Lobo na versão dos quadrinhos. Nos Stories, ele deu as boas-vindas ao ator, expressando entusiasmo pela nova fase.

Postagem de James Gunn sobre Jason Momoa no Instagram

O personagem Lobo, criado por Roger Slifer e Keith Giffen, é um anti-herói imortal e irreverente, conhecido por sua força sobre-humana e gosto por destruição. Originalmente um caçador de recompensas, ele foi introduzido nos quadrinhos em ‘Omega Men #3′, em 1983.

Filme de ação com Jason Statham chega aos cinemas com 63% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

Missão Refúgio (‘Shelter’), novo filme estrelado por Jason Statham, chega aos cinemas nacionais hoje com 63% de aprovação no Rotten Tomatoes, baseado em 104 avaliações da crítica, e 87% de aprovação do público.

Em ‘MISSÃO REFÚGIO’, Jason Statham interpreta Mason, um homem assombrado pelo próprio passado que se refugia em uma ilha isolada para viver sem contato com a sociedade.

No entanto, sua vida muda drasticamente ao resgatar a jovem Jesse, interpretada por Bodhi Rae Breathnach, durante uma forte tempestade no mar. Acontece que, o resgate acaba implicando em uma perseguição intensa, colocando ambos na mira de adversários impiedosos. Diante do perigo constante, o protagonista será obrigado a recorrer a todas as suas habilidades para manter Jesse em segurança, custe o que custar.

Os críticos, de modo geral, elogiaram o longa, embora tenham apontado que Jason Statham está repetindo o mesmo tipo de papel e que a história é divertida, mas esquecível.

Crítica | Missão Refúgio – Jason Statham Prova que os Brutos Têm Coração em Novo Filme de Ação

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“‘Missão Refúgio’ tem energia, bom ritmo e valores de produção sólidos… mesmo que nem o estilo nem o conteúdo alcancem uma personalidade marcante que faça você se lembrar deste entretenimento de título genérico uma semana depois”, disse Dennis Harvey da Variety.

“‘Missão Refúgio’ entrega com eficiência a boa dose de ação que os fãs de Statham desejam, além de seu carisma característico e sua atuação contida, que faz Charles Bronson parecer até exageradamente expressivo”, disse Frank Scheck do The Hollywood Reporter.

“Como veículo para as escapadas de quebrar ossos de Statham, ele cumpre seu papel”, disse Glenn Kenny do New York Times.

“Quando você vê Jason Statham estrelando um filme com título de uma única palavra, já sabe exatamente que tipo de produção esperar, e seu mais recente trabalho, Shelter, segue perfeitamente essa linha”, disse Pete Hammond do Deadline.

 

“Waugh e Statham conhecem seu público e geralmente sabem exatamente o que ele espera de seus filmes: cenas de ação brutais, muitas armas, algumas tiradas de efeito e um passado misterioso para o herói. ‘Missão Refúgio’ entrega exatamente isso”, disse Nate Richard do Collider.

“É Jason Statham no papel que ele parece satisfeito em interpretar repetidas vezes, e o personagem lhe cai bem. Pode não permanecer na sua memória depois que os créditos sobem, mas é divertido o suficiente enquanto dura”, disse Matt Hambidge do FandomWire.

Missão Refúgio pode não reinventar a escrita de roteiros ou os temas abordados, mas nada disso importa quando o espetáculo é tão descaradamente divertido”, disse Maxance Vincent do The Cosmic Circus.

Missão Refúgio é mais ou menos exatamente o que deveria ser: um thriller de ação bem coreografado, com cenas de luta carregadas de energia cinética”, disse Gregory Nussen do Screen Rant.

Missão Refúgio’ estreia dia 12 de março nos cinemas.

‘MISSÃO REFÚGIO’ conta com direção de Ric Roman Waugh e roteiro de Ward Parry. Além de Statham e Breathnach, o elenco de conta com nomes estabelecidos na indústria, como Bill Nighy, Naomi Ackie e Harriet Walter.

Sucesso absoluto! ‘Liga da Justiça’ bate todos os recordes em estreia no Brasil; Confira!

A Warner Bros. Pictures anuncia que ‘Liga da Justiça‘ bateu todos os recordes de bilheteria possíveis em sua estreia no Brasil. O longa chegou aos cinemas na última quarta-feira (15) e arrecadou mais de R$ 13,1 milhões em seu primeiro dia em cartaz no país, números que colocam ‘Liga da Justiça‘ como o maior dia de abertura de cinema de todos os tempos no Brasil, batendo o antigo líder ‘Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2‘.

Consequentemente, a arrecadação da estreia também coloca ‘Liga da Justiça‘ como o maior dia de abertura de um filme de super-heróis de todos os tempos, ultrapassando ‘Capitão América: Guerra Civil‘; maior dia de abertura histórica da Warner Bros. Pictures, que antes era liderada por ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘; maior dia de abertura geral de 2017, na frente de ‘Velozes e Furiosos 8‘ e maior dia de abertura de um filme de super-heróis em 2017, batendo ‘Homem Aranha: De Volta ao Lar‘.

Para concluir, Liga da Justiça é o maior dia de abertura da Warner Bros. no ano, na frente de ‘It – A Coisa’, com R$ 5,5 milhões e a maior abertura de um filme de super-herói do ano, passando tambémHomem-Aranha: De Volta ao Lar’, que arrecadou R$ 6,9 milhões em seu dia de estreia.

Segundo o Deadline, ‘Liga da Justiça deve somar entre US$ 325 e US$355 milhões no seu fim de semana de estreia pelo mundo, incluindo mercados como Brasil e China. O site indica que o filme deve fazer entre US$ 110 e US$ 120 milhões nos EUA, enquanto a soma internacional deve ficar entre US$ 215 e US$ 235 milhões.

A marca supera a da estreia mundial deEsquadrão Suicida (US$ 267 milhões), Deadpool (US$ 264 milhões) eMulher-Maravilha (US$ 228 milhões), ficando abaixo de Homem de Ferro 3 (US$ 372,5 milhões) e Batman Vs Superman (US$ 422 milhões).

O filme já está em cartaz no Brasil.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ ganha banner INCRÍVEL com Thanos e os heróis

Vingadores: Guerra Infinita’ ganhou um banner incrível, mostrando Thanos e os heróis juntos em uma enorme batalha. Confira:

Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro

‘Vingadores: Guerra Infinita será lançado nos cinemas dia 26 de Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Capitã Marvel’: Detalhe de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ está no trailer; Vem ver!

Conforme prometido, a Marvel Studios divulgou o primeiro trailer de ‘Capitã Marvel‘ durante o programa Good Morning America.

O vídeo é cheio de ação e traz personagens conhecidos do Universo Cinematográfico da Marvel em suas versões mais jovens. Porém, um detalhe em específico tem chamado a atenção dos fãs: o pager que Nick Fury utilizou para contatar a Capitã Marvel na cena pós-créditos deVingadores: Guerra Infinita.

Acontece que o mesmo dispositivo pode ser visto rapidamente na prévia. Confira as imagens:

 

Conheça os MELHORES MOMENTOS do épico trailer de ‘Capitã Marvel’!

Além disso, um novo cartaz também foi divulgado e não demorou muito para os fãs notarem um detalhe curioso na arte. O famoso gato da heroína, o Flerken, aparece no cartaz, apesar de estar quase escondido. Confira:

 

Piloto da Força Aérea dos Estados Unidos, Carol Danvers adquiriu seus poderes ao ser salva da explosão de um maquinário kree pelo primeiro Capitão Marvel. Porém, a radiação atingiu seu corpo em nível celular e Carol se tornou uma híbrida genética kree/humana, adquirindo superforça, poder de vôo e um “sétimo sentido” (similar, porém mais poderoso que o “normal” sexto sentido). Assim, ela iniciou uma carreira de heroína como Capitã Marvel, entrando para o grupo dos Vingadores.

O lançamento do aguardadoCapitã Marvel está previsto para 7 de março de 2019, no Brasil.

Crítica | ‘Zootopia 2’ é a melhor animação da Disney nesta década!

Em 2016, em meio àquela leva de adaptações em live-action e filmes de princesas, a Walt Disney Animation Studios lançou uma joia valiosíssima em sua coroa cravejada de preciosidades. Zootopia: Essa Cidade é o Bicho chegou arrebatadora, conquistando público, crítica e as premiações. A história original sobre um mundo habitado apenas por animais antropomórficos que vivem na utópica cidade de Zootopia, que aceita e acolhe a todos, conseguiu misturar criatividade com bom humor e uma trama policial interessantíssima, conquistando crianças e adultos em todos os cantos do mundo.

Na ocasião, o público se apaixonou pela acelerada Judy Hopps, a primeira policial coelha da cidade, e pelo desapegado Nick Wilde, um pilantra de bom coração que acaba coagido a ajudar a coelhinha em uma investigação pelo submundo do crime desse mundinho perfeito. O contraste entre os protagonistas, que aprendem a lidar com suas diferenças e os pré-conceitos que envolvem manter uma relação com seu predador/ presa natural, cativou o público com suas mensagens de igualdade e do quanto o preconceito prejudica o avanço da sociedade.

Divulgação/ Walt Disney Animation Studios

Agora, praticamente uma década depois, Nick e Judy retornam para os cinemas em Zootopia 2. Nesta nova aventura, a dupla está tentando colher os louros de terem salvo a cidade. Só que eles não são bem aceitos pelos agentes mais tradicionais, então tentam provar seu valor a cada novo caso que aparece. O que também não pega bem entre os outros policiais. Em um desses casos, porém, as coisas saem do controle e a dupla acaba sendo afastada do serviço. No entanto, eles encontram uma pista sobre um possível roubo de um artefato histórico que estará exposto pela primeira vez em um século. Dispostos a recuperarem seus cargos, Judy e Nick se infiltram em um evento, dando início a uma nova investigação que vai mudar suas vidas para sempre.

Um dos pontos mais legais do primeiro filme era a construção de universo de Zootopia. A cidade era toda adaptada para o conforto das diferentes espécies que passam por lá. Portas pequenas para roedores, toboáguas para o transporte de animais semiaquáticos, trens com claraboias para girafas e animais maiores… Sem contar o próprio design dos personagens, que adaptavam as características dos animais da vida real a trejeitos humanoides, como as girafas andando com as costas mais curvadas, tigres dançando com passos que misturam ataques do predador a passos de dança, tatus andando com a postura de idosos e muito mais. Os animadores deixaram a criatividade falar mais alto e ousaram na hora de construir esse mundo.

Divulgação/ Walt Disney Animation Studios

E a boa notícia é que isso se repete na sequência. A trama gira em torno da comemoração do centenário de Zootopia e da criação dos painéis climáticos, que permitem a coexistência dessas espécies nos diferentes distritos. Além disso, eles explicam o motivo do público não ter visto répteis no primeiro filme. Diante disso, a equipe criativa explora novos cenários, como prisões, distritos desérticos, portuários e até mesmo montanhosos. A forma como trabalham esses cenários junto aos animais que habitam neles e vice-versa são simplesmente geniais. A sequência ambientada nesse distrito portuário é divertidíssima e explora ao máximo as espécies que estão por lá. A quantidade de piadas visuais por segundo é absurda. Algumas, inclusive, vão passar despercebidas, como a presença de um basilisco – um lagarto capaz de andar sobre as águas – chamado Jesus.

E se o primeiro filme abordava o preconceito social como parte central da trama, o cerne da sequência é ainda mais complexo. Eles abordam temas como o apagamento histórico-cultural promovido pelas grandes corporações, além de meter o dedo na ferida da gentrificação, um problema cada vez mais presente no mundo inteiro, que está vendo bairros tradicionais desaparecendo, após serem tomados por hipervalorizações repentinas, encarecendo tanto os entornos que deixa insustentável a permanência de famílias simples por lá, praticamente expulsando-as de suas casas e tomando esses bairros à força, descaracterizando tudo que fez desses lugares especiais. É um tema extremamente complexo, mas é tão bem trabalhado que até as crianças pequenas vão entender o motivo de ser algo tão problemático na nossa sociedade. O exemplo mais famoso do mundo é o Brooklyn, nos EUA, que passou de um bairro periférico para um bairro “hypado”, com custo de vida altíssimo. As famílias que construíram aquele lugar não têm mais condições de permanecerem por lá, por exemplo.

Divulgação/ Walt Disney Animation Studios

Claro que o preconceito está presente na trama novamente. Afinal, as grandes famílias que construíram a cidade não eram exatamente politicamente corretas, né? Só que acaba ficando com menos destaque do que no primeiro. Essa temática deu espaço a um maior desenvolvimento da relação entre Nick e Judy. E, sério, eles são tão bons juntos que parece difícil acreditar que eles teriam algum problema de relacionamento. Porém, como o próprio filme mostra, a duplinha tem uma série de pontos mal resolvidos que impactam em suas vidas sem que eles percebam.

A grande adição à trama é a cobra Gary, que é um bom personagem, muito divertido, mas não consegue brilhar tanto quanto Judy e Nick. Eles carregam a trama com suas perspectivas distintas sobre o caso que estão investigando – e sobre a vida em si. Nick ainda é uma raposa traumatizada pela infância, que usa as piadas como ferramenta de proteção, enquanto a Judy vive com o peso de ser a primeira policial coelha, um símbolo de inspiração para qualquer coelha ou animal de pequeno porte que sonhe em ser alguém na vida. Ela sabe que não pode errar. E a trama se constrói a partir de uma grande lambança da dupla. É um trabalho incrível que deixa a duplinha ainda mais apaixonante.

Divulgação/ Walt Disney Animation Studios

No fim, Zootopia 2 consegue expandir de forma brilhante esse universo tão rico, mantendo a essência do filme original e desenvolvendo ainda mais seus protagonistas tão espetaculares. Acima de tudo, é uma aventura policial divertidíssima que explora temas complexos, como a gentrificação e o apagamento de povos históricos, de forma simples, eficaz e instigante, que será capaz de conquistar a molecada e surpreender o público adulto. Não é exagero nenhum dizer que é a melhor animação da Disney desde o primeiro Zootopia.

Divulgação/ Walt Disney Animation Studios

Zootopia 2 estreia nos cinemas em 27 de novembro de 2025.

Astros confirmam que ‘Animais Fantásticos 4’ se passará no BRASIL

Há alguns dias, J.K. Rowling postava algumas imagens envolvendo paisagens turísticas brasileiras, indicando que um novo filme da franquia ‘Animais Fantásticos‘ se passaria no Rio de Janeiro, em 1930.

Em entrevista à Folha de São Paulo, o elenco da franquia confirmou a informação.

Segundo o Ezra Miller, o quarto filme da franquia realmente deve se passar no Rio de Janeiro. Ele afirmou que o ‘Animais Fantásticos 3‘ se passará na China, e depois a trama deve se mover para o Brasil.

“Vou dizer o que sei: as aspirações de Jo (J.K.Rowling) envolvem transportar os filmes seguintes no mundo para folha da nossa bolha do ocidente”, afirmou, sobre o terceiro filme se passar em solo oriental.

Eddie Redmayne, que vive o protagonista Newt Scamander, também confirmou os planos da roteirista.

“Jo acabou de anunciar. Eu não estava sabendo de nada, então saí do voo e alguém falou: ‘Só pra você saber, um dos próximos filmes será no Rio de Janeiro’. Tive muita sorte de passar um tempo na cidade com minha filha e minha esposa durante as olimpíadas. Foi um período maravilhoso”, disse.

Katherine Waterson, a Tina Goldstein, continua.

“Em breve, embarcamos para o Brasil. Remos uma base de fãs maravilhosa de fãs no país. Isso é muito bacana. Espero passar algum tempo no Rio”.

Novidades devem surgir em breve.

Confira o tweet da J.K. Rowling:

Pela dica do Twitter de J.K. Rowling, a sequência aconteceria em 1930. O primeiro ‘Animais Fantásticos‘ é situado em 1927 enquanto o segundo ocorre em 1928. Logo, faria sentido o filme no Rio de Janeiro ser o 4º da franquia.

Enquanto o elenco parece acreditar que ocorrerão filmagens aqui no Brasil, o produtor David Heyman não garante nada disso, já que nem mesmo visitam Paris para gravar cenas importantes na cidade para o segundo filme. Como o Brasil fica ainda mais distante, é bem plausível que para cortar custos, o estúdio envie somente uma equipe pequena para gravar os cenários das locações que serão inseridos digitalmente na pós-produção.

O próximo longa ‘Animais Fantásticos‘ deve estrear somente em 2020.

‘Titãs’: Minka Kelly divulga novo vídeo de bastidores da segunda temporada

Minka Kelly, que dá vida a Columba na aclamada série ‘Titãs’, da DC, compartilhou um novo vídeo de bastidores durante as gravações da segunda temporada.

Confira:

Foi revelado ao CinePOP durante o evento da CinemaCon que o novo ano da série estreia nos EUA no outono norte-americano, que acontece entre 23 de Setembro e 21 de Dezembro.

No Brasil, a série é exibida pela Netflix.

Joshua OrpinEsai Morales, Chella Man e Iain Glen foram elencados na nova temporada como Connor Kent/Superboy, Slade Wilson/Exterminador, Jericó e Batman respectivamente.

Ao que tudo indica, Devastadora também irá aparecer no próximo ano.

‘Titãs’ é estrelada pro Brenton ThwaitesAnna DiopTeagan CroftRyan Potter

Epílogo de ‘Steven Universe’ ganha trailer e cartaz oficiais; Confira!

Steven Universe Future’, epílogo da aclamada animação Steven Universe, ganhou seu primeiro trailer oficial e um cartaz (que você confere no final da matéria).

Assista:

A série derivada também é produzida pelo Cartoon Network.

Na próxima iteração de Steven Universe, depois de salvarem a galáxia, Steven ainda tenta amarrar todas as pontas soltas. Entretanto, à medida que não encontra mais problemas para resolver, ele finalmente enfrentará um grande obstáculo. Assombrado pelo passado e perdido no presente, Steven começa a manifestar poderes novos e incontroláveis, nunca antes vistos pelas Crystal Gems. O que isso significa? E o que Steven quer para seu futuro?

Steven Universe Future’ estreia no dia 07 de dezembro.