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‘Adão Negro’ ganha mesma nota de ‘Liga da Justiça’, ‘Coringa’ e ‘Mulher-Maravilha 1984’ no CinemaScore

Adão Negro pode não ter conquistado os críticos – com 41% de aprovação no Rotten Tomatoes – mas definitivamente conquistou os cinéfilos.

A adaptação da DC Comics ganhou um B+ CinemaScore. Além disso, com uma pontuação de 89% de aprovação do público no Rotten Tomatoes.

A nota é a mesma de ‘Liga da Justiça‘, ‘Coringa‘, ‘Esquadrão Suicida‘ e ‘Mulher-Maravilha 1984‘.

No Brasil, o filme já foi assistido por 298 mil espectadores nos cinemas em apenas 2 dias de exibição, arrecadando R$ 5,3 milhões em bilheteria. Somando o resultado das sessões de pré-estreia o titulo é o quarto maior Dia de Estreia (Opening Day) de 2022.

Confira:

Segundo projeções, o longa-metragem estrelado por Dwayne Johnson deve abrir com US$60 milhões nas bilheterias dos EUA, não enfrentando competição de ‘Halloween Ends’ (que dominou as bilheterias da última semana).

O principal obstáculo é a comédia romântica Ingresso para o Paraíso, estrelada por Julia RobertsGeorge Clooney, que deve arrecadar mais US$15 milhões.

Adão Negro será exibido em 4350 salas de cinema na América do Norte, mas ainda não se sabe quanto terá arrecadação. Previsões apontam, entretanto, que a produção não deve superar os números de ‘Batman’, que saiu em março deste ano e faturou US$770 milhões mundialmente.

 

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

Elenco de ‘Harry Potter’ HOMENAGEIA o ator Michael Gambon: “Brilhante”

O ator Michael Gambon, mais conhecido por seu papel como Alvo Dumbledore na franquia ‘Harry Potter, faleceu aos 82 anos devido à uma crise de pneumonia.

Querido por seus colegas de trabalho, o astro recebeu inúmeras homenagens na internet – especialmente dos atores com quem compartilhou a tela na saga criada pela J.K. Rowling.

Confira os emocionantes tributos:

Em um comunicado à Variety, Daniel Radcliffe declarou: Michael Gambon foi um dos atores mais brilhantes que eu já tive o privilégio de trabalhar. E, além de seu imenso talento, eu sempre lembrarei sobre o quanto ele se divertia ao fazer seu trabalho. Ele era brincalhão, irreverente e hilário. Ele amava seu trabalho, mas nunca parecia ser definido por ele.”

Através do seu Instagram, Rupert Grint, que interpretou o Ron Weasley nos filmes, também fez um tributo ao ex-colega de elenco: “É muito triste ouvir as notícias sobre o Michael. Ele trouxe tanto carinho e alegria todos os dias durante as gravações. Ele me cativou enquanto eu era criança e se tornou meu modelo pessoal por encontrar a alegria e as excentricidades na vida.”

A autora J.K. Rowling também foi ao Twitter para compartilhar seus sentimentos: “Acabei de ouvir as notícias tristes sobre o Michael Gambon. A primeira vez que o vi foi na peça ‘Rei Lear’, em 1982. Se me contassem que esse ator brilhante iria aparecer em qualquer coisa que eu escrevesse, eu iria pensar que essa pessoa estaria louca. Michael era um homem maravilhoso, além de ter um ator impressionante. Eu amei trabalhar com ele.”

“Estamos arrasados em anunciar a perda de Sir Michael Gambon. Amado marido e pai, Michael morreu pacificamente no hospital com sua esposa Anne e seu filho Fergus ao lado de sua cama”, diz o comunicado oficial sobre sua morte.

Nascido em 1940 em Dublin, capital da Irlanda, Gambon assumiu o papel de Dumbledore em ‘Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban‘, após a morte de Richard Harris, que interpretou o bruxo em ‘A Pedra Filosofal’ e ‘A Câmara Secreta‘.

A carreira de ator de Gambon começou em 1962, através da produção de ‘Otelo, de 1962, no Gate Theatre. Antes disso, o veterano chegou a trabalhar como técnico de engenharia, profissão da qual era formado pela Vickers-Armstrong.

Três anos depois, ele se tornou um ator de cinema, quandoOtelo foi levado do palco para as telonas.

Entre seus trabalhos de destaque estão ‘Meia-Noite em Moscou‘ (1999), ‘Os Salgueiros do Inverno‘ (1996), ‘O Informante‘ (1999), A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça (1999), ‘Um Conto de Natal‘ (2001), ‘A Profecia‘ (2006), ‘O Livro de Eli‘ (2010) e ‘Doctor Who‘ (2010).

Seu últimos trabalhos foram ‘Judy: Muito Além do Arco-Íris’ eCordelia‘, ambos lançados em 2019.

Lembrando que a Max está desenvolvendo uma série de TV baseada nos livros da saga ‘Harry Potter‘.

Confira o anúncio da série e as reações pela internet:

Cada temporada da série será baseada em um dos livros da franquia, com a Warner Bros. Discovery descrevendo a série como uma “série de uma década”. Ela apresentará um elenco completamente novo em relação aos filmes.

“Estamos encantados em dar ao público a oportunidade de descobrir Hogwarts de uma maneira totalmente nova”, disse Casey Bloys, presidente e CEO de conteúdo da HBO & Max. “‘Harry Potter’ é um fenômeno cultural e está claro que há um amor duradouro e uma sede pelo Mundo Mágico. Em parceria com a Warner Bros. Television e J.K. Rowling, esta nova série original da Max mergulhará profundamente em cada um dos livros icônicos que os fãs continuam a desfrutar todos esses anos.”

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts. David Heyman está atualmente em negociações para ser produtor executivo.

“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.

David Harbour afirma que Denzel Washington chutou o seu rosto durante filmagens de ‘O Protetor’

A estrela de ‘Stranger Things‘ (2016), David Harbour, disse que durante as filmagens do filme ‘O Protetor‘ (2014), Denzel Washington chutou rosto. Mas, fique tranquilo, o chute em questão não foi totalmente proposital.

Antoine Fuqua, diretor do longa, queria evitar o uso de dublês e pediu para Harbour, que interpretou o personagem Frank Masters, filmar uma cena de luta com Denzel sem dublê. A ideia era o Denzel dar um chute leve e lento e depois a edição tornar tudo rápido e com impacto.

“Inicialmente, pensei: ‘Vou levar um chute na cara’. Mas aí, lembrei que levar um chute de Denzel Washington é um sonho que eu tinha desde a minha infância”, disse Harbour sorrindo.

Porém, no calor do momento, o intérprete de Robert McCall chutou o rosto de Harbour de verdade e com força. Ainda assim, o astro de ‘Stranger Things’ acredita que o momento valeu a pena, pois logo depois Denzel pediu desculpas e a tomada ficou ótima.

Na trama de ‘O Protetor’, o ex-agente secreto Robert McCall acredita que seu passado ficou para trás e tenta viver uma nova vida. Ele conhece Alina, uma jovem que está sob poder de uma quadrilha russa, e simplesmente não consegue ignorá-la. Munido de suas extraordinárias habilidades, ele ressurge como um verdadeiro anjo vingador. Fora da aposentadoria e com um novo desejo de fazer justiça, McCall decide ajudar quem foi brutalizado e oprimido.

Após trailer, Netflix divulga cartazes do TERROR ‘Rua do Medo: A Rainha do Baile’

A Netflix divulgou dois cartazes do quarto filme da franquia ‘Rua do Medo‘, intitulado ‘Rua do Medo: A Rainha do Baile‘ (Fear Street: Prom Queen).

O longa está programado para dia 23 de Maio 2025.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que o quarto filme da franquia será ambientado em 1988, entre os eventos de ‘Rua do Medo: 1978‘ e ‘Rua do Medo: 1994‘.

Na trama…

É temporada do baile de formatura – e as garotas mais populares estão competindo pela coroa. Até que uma estranha é indicada e as outras garotas começam a desaparecer misteriosamente. 

Matt Palmer (‘Calibre’) é responsável pela direção.

O elenco conta com India FowlerSuzanna SonFina Strazza, David IaconoElla Rubin, Chris Klein, Lili TaylorKatherine Waterston.

Crítica | Border – Indicado ao Oscar de maquiagem é o filme mais bizarro do início de ano

Os Hobbits

Os primeiros momentos do drama sueco Border (Fronteira), apresentam certo desconforto ao conhecermos a protagonista Tina, uma agente da alfândega, dona de feições brutas e visual levemente grotesco. O objetivo do longa é realmente destacar a aparência da personagem – para causar o estranhamento necessário no espectador.

A maquiagem utilizada na atriz Eva Melander (uma bela mulher) é tão perfeita que pode enganar os desavisados. Não por acaso, Border estava indicado ao Oscar em tal categoria este ano, mas acabou perdendo o prêmio para o igualmente impressionante trabalho de próteses de Vice.

Na trama, Tina é uma mulher introvertida, muito devido à sua aparência física. Sua rotina monótona, tanto no trabalho quanto em casa ao lado do marido encostado (papel de Jörgen Thorsson), não apresentam sequer um raio de luz de felicidade na vida da mulher. No fundo, tal melancolia vem servida de grande sensação de ‘não pertencimento’ da protagonista. Ela sente-se deslocada em sua própria existência, como se algo não encaixasse e seu lugar não fosse esse.

A metáfora ganha força de tal forma, vindo a se tornar realmente literal. Ao poucos, Tina vai descobrindo que existe um motivo real pelo seu estranhamento social. Tudo ocorre após a aparição de Vore (Eero Milonoff), um sujeito tão… peculiar quanto ela. Acidentalmente, ou quem sabe não, os destinos deles se cruzam, revelando finalmente para a protagonista, depois de uma vida inteira, quem verdadeiramente ela é, e qual seu propósito no mundo. Neste momento em diante, Border deixa o figurativo de lado e embarca no terreno da fantasia – adicionando elementos tão bizarros à mistura, que fazem jus ao cinema de gente como David Lynch, por exemplo – o que é a cena do bebê?!

Border é baseado no conto do sueco John Ajvide Lindqvist, autor do livro que deu origem ao longa Deixa Ela Entrar (2008). Quem conhece o filme citado, sobre a amizade entre um menino solitário e sua nova vizinha, uma menininha bem diferente, sabe que é especialidade do escritor utilizar elementos fantásticos e sobrenaturais para adereçar problemas sociais e psicológicos rotineiros – como solidão, abandono, bullying, exclusão, amizade, conexão e, principalmente, o sentimento de não pertencer.

As duas obras possuem muitas similaridades, mas enquanto Deixa Ela Entrar via com muito lirismo através da perspectiva de crianças, conseguindo extrair beleza da violência e do grotesco, Border – por trabalhar com personagens adultos – exala certo amargor e cinismo, numa história de autodescoberta tardia, que não deixa de ter seus predicados. Enquanto acha seu lugar no mundo, e finalmente se aceita, Tina também se depara com uma encruzilhada – mostrando que nem tudo nos é servido sempre numa bandeja de prata. Dilema bem trabalhado pelo diretor Ali Abbasi.

Existem dois filmes em Border, o figurativo e o literal. E embora os dois queiram passar a mesma mensagem, eles não se entrecruzam de forma tão satisfatória quanto planejada. É preciso ter apetite pelo fantástico, ao menos o suficiente para entender e aceitar a proposta aqui: usar tais elementos metaforicamente para adereçar outras questões. Por outro lado, o “show de horrores” é tão bem dominado pelo elenco, em especial a protagonista, que se torna crível e identificável. Border é o tipo de filme que levanta mais questões do que as responde com facilidade, e só por isso já ganha muitos pontos.

O desconforto mencionado no início do texto, que nos é proposto na primeira cena, perdura por toda a projeção, conscientemente nos deixando inquietos. Um dos grandes trunfos de qualquer obra, cada vez mais raros, é a imprevisibilidade – que assim como a vida, apenas nos usa como peões. Border é um destes filmes que nos deixa sempre a um passo atrás de sua narrativa, qualidade escassa e que deve sempre ser enaltecida. Border pega uma ideia simples e a tempera com ousadia, risco e coragem, já criando em sua proposta seu grande diferencial.

10 Clássicos do Terror que Poderiam Ganhar Remake com Efeitos Modernos

Os anos 80 foram uma época que revolucionaram o cinema. Isso porque foi nesta década que surgiram os chamados blockbusters, filmes que ficariam para sempre impressos na cultura popular mundial. É preciso agradecer a essa época tão especial pela qualidade do entretenimento que temos hoje. Foi aqui que tudo começou.

Hollywood sabe da importância dos anos 80 e vive reverenciando a década. Uma das formas de homenagens são os remakes que produz de filmes da época, as continuações tardias e todo tipo de produto que parece ter saído do período. E quando falamos dos filmes de terror, nosso gênero preferido, muitas obras saídas de lá ganharam remakes ou reimaginações modernas.

Aqui, nessa nova matéria propomos um questionamento interessante. Filmes que ficaram datados em seus efeitos e que muito bem poderia ganhar novas versões com efeitos de primeira. Confira abaixo.

A Bolha Assassina (1988)

Talvez a propriedade de terror dos anos 80 que mais grite por uma refilmagem, ‘A Bolha Assassina’ é na realidade um remake por si só. O original data da década de 1950. Nos anos 80 ganhamos uma nova versão que supera o original em tudo, não apenas nos efeitos, mas na história e suas reviravoltas também. Imagine como seria A Bolha com os efeitos modernos em CGI (mas sem esquecer os efeitos práticos também). Uma coisa é certa, precisaria ser uma produção ambiciosa.

A Hora do Lobisomem (1985)

Estamos necessitados de um bom filme de lobisomem, com efeitos especiais de primeira. Bem, o trailer de ‘Wolf Man’ acaba de cair online, do mesmo diretor de ‘O Homem Invisível’. Temos certeza de que será bom. Mas também seria muito legal uma nova investida nesse conto do mestre Stephen King, sobre um monstro atacando uma pequena cidade, e um menino cadeirante tentando desvendar seu mistério ao lado do tio malucão e da irmã. Até mesmo a surpresa sobre a revelação de quem é a criatura poderia mudar no eventual remake.

Força Sinistra (1985)

Um dos filmes mais incompreendidos dos anos 80, que sofreu com críticas duras e o fracasso de bilheteria. Anos depois ressurgiu como cult, mas o estrago já estava feito. O filme terminou estremecendo as bases do estúdio picareta preferido de Hollywood, a Cannon Films, que veio a pedir falência no fim dos anos 80. Baseado em um livro de ficção badalado, aqui temos uma história sobre “vampiros do espaço”. Sem dúvida um filme ambicioso, que marcou época. Seria interessante ver um cineasta talentoso remodelando o livro para um filme moderno. Essa é uma obra que pede efeitos de primeira. Só duvido que teria uma mulher andando nua durante toda a projeção como no original.

A Maldição de Samantha (1986)

Outro que precisa desesperadamente de uma nova versão é esse clássico do trash, ‘A Maldição de Samantha’. Muitos podem não saber mas o longa tem assinatura de ninguém menos que Wes Craven, o gênio do terror responsável por ‘A Hora do Pesadelo’ e ‘Pânico’. Na verdade, a ideia de Craven era por um filme de teor diferente, focado mais na amizade e no romance entre o casal protagonista. Mas o estúdio exigiu um filme de terror. A trama, é claro, precisaria mudar bastante para fugir do ridículo de ter uma adolescente transformada em um robô assassino. Mas ainda assim podemos encontrar temas relevantes como abuso doméstico e feminicídio.

Pumpkinhead – A Vingança do Diabo (1988)

Outra que pede desesperadamente por um reboot é essa franquia B do cinema de terror, que tem seus fãs ardorosos. Quem ama tudo dos anos 80 certamente conhece essa trama de vingança extrema, de um pai que vai até as últimas consequências para se vingar de um grupo de delinquentes que terminam matando seu filho por acidente. Para isso, ele vai se consultar com uma velha bruxa e termina despertando um demônio monstruoso e gigantesco. O filme original contou com efeitos práticos do gênio Stan Winston – e uma trama repleta de reviravoltas e questionamentos. Seria muito bom ver uma abordagem de qualidade para essa propriedade.

A Casa do Espanto (1985)

 

A Casa do Espanto’ marcou época. Esse é um título onde a imaginação pode correr solta. Isso porque trata-se de um tema talvez batido do gênero: casas assombradas. Justamente por isso seria interessante não se desviar muito da história original, criando um remake fiel, apenas melhorando os efeitos com o que de melhor existe nos dias de hoje. A história sobre um escritor que herda uma casa da tia idosa (na qual morou na infância) após o suicídio dela e descobre da pior maneira se tratar de um local amaldiçoado é uma premissa básica. Mas o que conta aqui são as situações e cenas para lá de nervosas. Fora isso, também temos pitadas de humor, em especial envolvendo os vizinhos do novo proprietário. Tudo isso teria que estar na nova versão.

A Coisa (1985)

Deu para ver por esta lista que o ano de 1985 foi um dos mais proveitosos para filmes de terror criativos durante os anos 80. Um dos mais especiais e cultuados é esta crítica ao consumismo desenfreado, existente no próprio país dos EUA. Sim, os EUA são conhecidos pelo capitalismo selvagem – e esse filme critica e parodia o fato. A alusão mais clara é ao consumo excessivo de produtos alimentícios nocivos, como os refrigerantes, como a Coca-Cola – uma das marcas mais ricas do mundo. Aqui, troque o líquido negro por um iogurte de procedência duvidosa, que transforma seus consumidores em viciados. Feito da maneira certa, esse teria tudo para ser uma das produções mais interessantes de nossa época também.

Alligator – O Jacaré Assassino (1980)

O recente sucesso ‘Predadores Assassinos’ (2019) mostrou que ainda existe mercado para filmes de jacarés nos dias de hoje. Aliás, o filme citado terá continuação em breve, já confirmada. Dessa forma, uma boa concorrência poderia ser essa reimaginação do clássico da década de 1980, que traz um réptil modificado por experiências genéticas, vivendo nos esgotos de uma cidade. De tanto se alimentar de cobaias de laboratório, um simples jacaré cresce a um tamanho descomunal e resolve passear pela vizinhança, tocando o terror. Seria também uma bela homenagem ao saudoso Silvio Santos, pois foi um dos filmes que mais passou no SBT na época.

Numa Noite Escura (1982)

Esse aqui precisaria se atualizar bastante e ter trocado talvez o mote que move a trama. Acontece que trotes de faculdades extremos já não são tão bem-vistos nos tempos politicamente corretos em que vivemos. Bem, talvez nunca tenham sido, mas você sabe, eram os anos 80. Aqui, para ser aceita pelas colegas, uma jovem precisa passar a noite em um mausoléu de cemitério. O maior problema é que no local está enterrado um sujeito não muito agradável, que irá desafiar as leis da física e da ciência, voltando a vida e testando a coragem da jovem.

A Volta dos Mortos-Vivos (1985)

Embora seja um grande favorito dos fãs, esse aqui é mais difícil de se concretizar apenas por um motivo: existem muitos produtos de zumbis hoje em dia, e muitos que já adicionaram humor na mistura como esse aqui. Seja como for, esse clássico marcou com seus efeitos práticos e como uma homenagem bem-humorada aos filmes de George Romero. Mas fica aqui o desejo por um remake fiel, com os mesmos personagens e a mesma trama. Será que cairia bem para os dias de hoje?

Sucesso! ‘Manifest’ tem a melhor estreia na NBC em dois anos; Será a nova ‘Lost’?

A nova série da NBCManifest, estreou ontem (24) e quebrou recordes de audiência. O primeiro episódio registrou 2.2 na demo, e mais de 10 milhões de espectadores ao total, o que representa a melhor estreia da emissora em dois anos.

Mais surpreendente ainda é o fato de que a audiência da série conseguiu ser maior que seu lead-in, ‘The Voice‘, sendo exibida às 22h (horário morno nos canais americanos).

A série é inspirada no desaparecimento do vôo 370 da Malaysia Airlines, em 2014.

Segundo o Variety, o projeto acompanha uma missão de recuperação à uma aeronave desaparecida. E como seria se, cinco anos após desaparecer, o avião com todos os passageiros retornasse de forma misteriosa e sem explicação.

A série é comandada por Jeff Rake (The Tomorrow People) e Robert Zemeckis (De Volta Para o Futuro), que também assumem como produtores executivos. Rake ainda é o responsável pelo roteiro.

O elenco conta com Josh Dallas (‘Once Upon a Time‘), Melissa Roxburgh (‘Valor‘), Athena Karkanis (‘The Expanse‘), J.R. Ramirez (‘Jessica Jones‘), Luna Blaise (‘Fresh Off the Boat‘), Jack Messina e Parveen Kaur (‘The Strain‘).

Mulher tenta encontrar a filha em futuro distópico no trailer de ‘Leila’, série da Netflix

A Netflix divulgou o trailer legendado da série ‘Leila‘.

Confira:

A produção é baseada no romance homônimo de Prayaag Akbar, lançado em 2017.

Em um futuro distópico dominado pelo medo e pela segregação, uma mulher tenta reencontrar a filha há muitos anos desaparecida.

Huma Qureshi, Siddharth e Rahul Khanna estrelam.

Todos os episódios serão lançados na plataforma no dia 14 de junho.

‘Color Out of Space’: Terror com Nicolas Cage ganha novo cartaz psicodélico; Confira!

O terror ‘Color Out of Space‘, baseado em um conto de H.P. Lovecraft e estrelado por Nicolas Cage, ganhou um novo cartaz psicodélico.

Confira, com o trailer:

O longa é dirigido por Richard Stanley, que coescreveu o roteiro ao lado de Scarlett Amaris.

Depois que um meteorito cai no quintal de sua fazenda, Nathan Gardner (Cage) e sua família devem enfrentar um organismo extraterrestre mutantes enquanto ela infecta suas mentes e corpos, transformando sua vida rural em um pesadelo tecnicolor.

O elenco ainda conta com Joely Richardson, Madeleine Arthur, Brendan Meyer, Julian Hilliard, Elliot Knight, Q’Orianka Kilcher e Tommy Chong.

A produção será lançado em DVD e VOD no dia 25 de fevereiro.

‘Don’t Worry Darling’: KiKi Layne se junta ao elenco do novo suspense dirigido por Olivia Wilde

De acordo com o Bloody Disgusting, KiKi Layne (‘The Old Guard‘) e Gemma Chan (‘Capitã Marvel‘) entraram para o elenco do novo suspense dirigido por Olivia Wilde, intitulado ‘Don’t Worry Darling‘.

Detalhes sobre os seus papéis não foram revelados.

O elenco ainda conta com Florence Pugh (‘Midsommar’), Harry Styles (‘Dunkirk’) e Chris Pine (‘Star Trek’).

A trama é um suspense psicológico ambientado nos anos 50 sobre uma dona de casa, cuja realidade começa a afundar, revelando uma verdade assustadora.

Shane e Carey Van Dyke (‘The Silence’) escreveram o roteiro original, que foi reescrito por Katie Silberman.

O longa está sendo produzido pela New Line Cinema.

‘Dollhouse’: Diretora de ‘Terra Assombrada’ comandará novo terror com Selena Gomez

De acordo com o Deadline, Emma Tammi, responsável pelo aclamado ‘Terra Assombrada‘, foi contratada para a direção do terror ‘Dollhouse‘, que será estrelado pela Selena Gomez.

“Emma é uma das diretoras mais talentosas do gênero atualmente,” declarou a produtora STXfilms. “Ela tem um senso incrível para narrativa, ritmo e história que se igualam aos seus visuais inesquecíveis. Nós adoramos tê-la nesse projeto e estamos animados em desenvolvê-lo ao lado dela.”

O roteiro foi escrito por Michael Paisley.

Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas a narrativa será centrada no cenário fashion de Nova York e terá uma veia parecida com o aclamado ‘Cisne Negro‘, de Darren Aronofsky.

Vale lembrar que, além de estrelar, Gomez também será produtora do longa.

Shawn Levy e Dan Cohen também irão produzir através da 21 Laps.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Renfield’: Ator de ’24 Horas: O Legado’ se junta ao elenco da adaptação cômica de ‘Drácula’

De acordo com o Deadline, James Moses Black (’24 Horas: O Legado’) entrou para o elenco de ‘Renfield‘, terror cômico que focará no servo do lendário vampiro Drácula.

Infelizmente, detalhes sobre o seu personagem não foram divulgados.

Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) estrelará como o personagem-título. Nicolas Cage (‘Mandy: Sede de Vingança’) interpretará o Conde Drácula. O elenco ainda contará com Awkwafina (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’), Adrian Martinez (‘Golpe Duplo’), Shohreh Aghdashloo (‘The Expanse’) e Ben Schwartz (‘Sonic: O Filme’).

Chris McKay (‘A Guerra do Amanhã’) fica a encargo da direção.

A trama é baseada em uma ideia criada por Robert Kirkman (‘The Walking Dead’), que servirá como produtor do filme.

Recentemente, Kirkman revelou que o longa será divertido e “extremamente violento”.

“Nós estamos fazendo um filme muito legal para a Universal [Pictures] que focará no Renfield. Será uma história sobre ele como servo do Drácula, e mostraremos como o trabalho é péssimo. Será uma comédia divertida e extremamente violenta. Será muito sangrento.”

O roteiro fica por conta de Ryan Ridley (‘Rick e Morty’).

No romance original de Bram Stoker, Renfield era um paciente lunático de um manicômio que foi diagnosticado de insanidade; mas, na verdade, ele era um servo de Drácula. O longa-metragem deve ser ambientado nos dias atuais em vez de ser construído como um filme de época.

Steven Spielberg DETONA streamers como a HBO Max: “Invalidam o trabalho de amigos cineastas”

Em entrevista ao The New York Times, Steven Spielberg (‘Jurassic Park’) detonou a estratégia recente dos serviços de streaming de suspenderem o lançamento dos filmes nos cinemas.

O diretor também comentou especificamente sobre a HBO Max, que decidiu fazer lançamentos simultâneos nos cinemas e em seu serviço de streaming por causa da pandemia de COVID, em 2021.

“A pandemia criou a oportunidade para os serviços de streaming aumentar o preço de suas assinaturas e também serviu para invalidar o trabalho de alguns dos meus amigos cineastas que tiveram seus lançamentos nos cinemas cancelados. Eles foram pagos e, subitamente, os filmes estavam sendo lançados direto na HBO Max – no caso que eu estou falando. Então, tudo começou a mudar.”

Ele completa, “Acho que o público mais velho ficou aliviado por não precisar mais pisar em pipoca pegajosa no chão dos cinemas, mas eu sinto que esse mesmo público seguirá indo aos cinemas se o filme for bom o suficiente.”

Apesar disso, Spielberg citou a cinebiografia ‘Elvis‘ como um filme que o deu esperança para o futuro de filmes maduros nas bilheterias.

“Eu achei encorajador ‘Elvis’ ter ultrapassado a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias dos EUA. Muitas pessoas mais velhas foram assistir aquele filme, e isso me deu esperança que o público finalmente estava preparado para voltar aos cinemas enquanto a pandemia chegava ao fim. Acredito que filmes assim ainda têm seu espaço. Eu realmente acredito.”

Apesar da pandemia não ter alterado a opinião do cineasta sobre a importância do lançamento desses filmes nos cinemas, Spielberg admitiu o potencial de estreias exclusivas nos serviços de streaming.

“Eu dirigi ‘The Post: A Guerra Secreta’ como uma declaração política sobre nossos tempos refletindo ao governo do Nixon. Senti que era importância para as pessoas entenderem o que estava acontecendo em nosso país. Se eu tivesse recebido aquele roteiro após a pandemia, talvez tivesse preferido que o filme tivesse sido lançado pela Apple ou Netflix, alcançando milhões de pessoas. Aquele filme tinha uma mensagem forte e nós nunca alcançamos o público que deveríamos.”

Sinopse COMPLETA de ‘Aquaman 2’ revela novos detalhes sobre a história da sequência

A Warner Bros. divulgou a sinopse completa da sequência ‘Aquaman 2: O Reino Perdido‘, que revela detalhes importantes sobre a história do novo filme.

Confira:

“Após ter falhado em derrotar o Aquaman da primeira vez, Manta Negra, ainda guiado pelo seu desejo de vingar a morte do pai, não irá parar até destruir o herói de uma vez por todas. Desta vez, ele está mais perigoso do que nunca, empunhando o poder do mítico Tridente Negro, que acaba libertando uma força antiga e malévola.”

“Para derrotá-lo, Aquaman recorrerá a seu irmão Orm, o ex-rei da Atlântida, para forjar uma aliança improvável. Juntos, eles devem deixar de lado suas diferenças para proteger seu reino, salvar sua família e o mundo de uma destruição irreversível.”

Aquaman 2‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de dezembro.

Confira o primeiro teaser e a nossa análise:

 

Além de Jason Momoa e Patrick Wilson, o elenco conta com o retorno de Dolph Lundgreen Temuera MorrisonJani ZhaoIndya MooreVincent Regan foram as novas adições ao time.

James Wan retorna como diretor.

 

 

Jovens negros ganham PODERES no trailer de ‘Supacell’, nova série de super-heróis da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo da série britânica ‘Supacell‘.

Além disso, foi confirmado que a produção será lançada no dia 27 de junho.

Na trama, um grupo de pessoas comuns do sul de Londres inesperadamente desenvolve superpoderes sem nenhuma conexão clara entre eles, a não ser que todos sejam negros. À medida que eles lidam com o impacto disso nas suas vidas quotidianas, um homem tem que uni-los para proteger as pessoas que ama – ao mesmo tempo que evita os agentes poderosos e nefastos notam suas capacidades especiais.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Pessoas com superpoderes na série Supacell da Netflix.
supacell poster

A série foi escrita e dirigida por Andrew Onwubolu, popularmente conhecido como Rapman.

O elenco conta com Tosin Cole, Nadine Mills, Eric Kofi-Abrefa, Calvin Demba, Josh Tedeku, Adelayo Adeayo, Rayxia Ojo e Giacomo Mancini.

Seis episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Amanda Seyfried comanda ópera sombria no trailer de ‘Seven Veils’; Confira!

O suspense dramático ‘Seven Veils‘, estrelado por Amanda Seyfried (‘Garota Infernal’), ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Atom Egoyan, de ‘O Preço da Traição‘, é responsável pela direção e roteiro.

Depois de anos longe, a diretora teatral Jeanine (Seyfried) retorna ao mundo da ópera para encenar a obra mais famosa de seu antigo mentor. Assombrada por memórias sombrias e perturbadoras de seu passado, Jeanine permite que seu trauma reprimido pinte o presente enquanto sua vida pessoal e profissional começam a se desfazer.

O elenco ainda conta com Rebecca Liddiard, Douglas Smith, Mark O’Brien, Vinessa Antoine, Ambur Braid Michael Kupfer-Radecky.

A produção será lançada nos cinemas norte-americanos no dia 7 de março.

Samara Weaving e Kathryn Newton nas primeiras imagens da sequência ‘Casamento Sangrento 2’; Confira!

O site People divulgou as primeiras imagens oficiais da aguardada sequência ‘Casamento Sangrento 2‘ (Ready or Not 2: Here I Come).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Casamento Sangrento 2‘ estreará nos cinemas nacionais no dia 9 de abril de 2026.

Samara Weaving retornará, reprisando seu papel como Grace Le Domas. O elenco ainda contará com Kathryn Newton, Sarah Michelle Gellar, Shawn Hatosy, Néstor Carbonell, Kevin Durand, Olivia Cheng, David Cronenberg e Elijah Wood.

O novo capítulo traz de volta a dupla de diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, do coletivo Radio Silence, responsáveis também por ‘Pânico V’ e ‘Pânico VI‘.

O roteiro é assinado por Guy Busick e R. Christopher Murphy, que prometem manter o tom ácido e sangrento da franquia.

Com produção de Tripp Vinson, James Vanderbilt, Bradley J. Fischer e William Sherak, o longa é uma das principais apostas da Searchlight no cinema de gênero.

O primeiro filme arrecadou mais de US$ 57 milhões mundialmente, tornando-se um sucesso inesperado com fãs fiéis e status de filme cult graças à sua crítica mordaz às elites e sua protagonista carismática.

Ainda sem detalhes oficiais da trama revelados, a sequência promete expandir o universo macabro e elitista do original, mantendo a sátira social envolta em muito sangue, violência estilizada e reviravoltas.

Relembre o trailer do primeiro longa:

‘Girldboss’: Série sobre Sophia Amoruso ganha teaser e data de estreia na Netflix

A Netflix acaba de divulgou o primeiro teaser de mais uma de suas séries origniais. ‘Girlboss‘, que adapta o best-seller de Sophia Amoruso.

A série também teve sua data de lançamento marcada para 21 de abril de 2017.

Confira o teaser:

 

Criada por Kay Cannon (‘A Escolha Perfeita‘, ‘30 Rock‘), ‘Girlboss‘ mostrará a trajetória da jovem Sophia Amoruso, que vendia roupas customizadas no eBay, mas aos 28 anos já havia construído um império multi-milionário, a Nasty Girl.

Com 13 episódios de 30 minutos em sua primeira temporada, ‘Girlboss‘ têm Charlize Theron,​ Laverne McKinnon e Beth Kono​, da produtora Denver & Delilah, Christian Ditter (‘Como Ser Solteira‘) e Sophia Amoruso como produtores executivos.

Britt Robertson (Sophia), Ellie Reed (Annie), Alphonso McAuley (Dax), Johnny Simmons (Shane) e Dean Norris (Jay), compõe o elenco do programa.

Girlboss‘ estreia dia 21 de abril de 2017, exclusivamente na Netflix.

Will Poulter se fantasia de Sid de ‘Toy Story’ para o Halloween; Confira!

O astro Will Poulter realizou o desejo de muitos fãs, ao se fantasiar para a festa de Halloween como o valentão Sid de ‘Toy Story‘.

O ator, que é frequentemente comparado ao personagem nas redes sociais, brincou com o assunto e publicou uma foto com o resultado final. Confira:

‘Objetos Cortantes’: Sétimo episódio ganha teaser misterioso; Assista!

A minissérie da HBO, ‘Sharp Objects‘ (Objetos Cortantes), estrelada por Amy Adams, ganhou um novo teaser misterioso do próximo episódio, intitulado ‘What Is She Hiding?’

Confira:

A produção é baseada num livro da autora Gillian Flynn, que já rendeu material para os filmes Garota Exemplar (2014), de David Fincher, e Lugares Escuros (2015), com Charlize Theron.

Na série de 8 episódios, Adams vive Camille Preaker, uma jornalista que retorna para sua cidade natal a fim de investigar um violento assassinato. Ao mesmo tempo, a mulher irá enfrentar demônios psicológicos de seu passado.

Objetos Cortantes | Primeiras Impressões da Minissérie da HBO – Nova adaptação da autora de ‘Garota Exemplar’

Assista uma nova promo, que anuncia o que anuncia brevemente o que acontecerá nas próximas semanas:

Crítica | Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal – Zac Efron não surpreende, em filme socialmente irresponsável

Os Estados Unidos possuem alguns dos casos mais atrozes de assassinatos em séries. Com listas intermináveis, muitos destes serial killers chegaram até a ser analisados no excelente programa Índice de Maldade, do canal Investigação Discovery. Sempre alvos da opinião pública e do interesse geral, eles fazem parte de capítulos dolorosos da história norte-americana. Um deles talvez seja o mais intrigante de todos. Ted Bundy, de feições finas, corpo enxuto e cabelos castanhos ondulados, não seria o típico assassino caricato. Carismático e belo, ele atraiu 30 vítimas para o canto da morte, abusando e desfigurando mulheres inocentes que mal algum viam no rapaz. Sua história ganhou repercussão nacional e chega ao Festival de Sundance 2019 em Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile.

Dirigido por Joe Berlinger, a produção direciona seu foco para o psicopata, apresentando-o inicialmente como uma figura paterna dócil e adorável, ilustrando seus passos e comportamento de maneira extremamente sutil. Até demais. Pela interpretação de Zac Efron, somos apresentados a um personagem quase enigmático. Suas práticas criminosas são pinceladas no roteiro de Michael Werwie, que esquece de todas as vítimas, fazendo delas apenas uma nota de rodapé ao final do longa. O filme não é de todo ruim, mas perde a oportunidade de honrar as mais de 30 mulheres estupradas por Bundy, reduzindo-as a efêmeros registros que passam despercebidamente diante das telas.

É até compreensível que Berlinger opte por dissecar a mente criminosa de Bundy, tornando-o o centro da narrativa. Índice de Maldade fez isso muito bem com tantos serial killers e serviria de referência com facilidade. Também à frente da série documental da Netflix, Conversas Com um Assassino: As gravações de Ted Bundy, o cineasta dedicou uma parte considerável de seus esforços para esmiuçar esse enigmático criminoso, o que poderia servir como base para construção da psicopatia do personagem. No entanto, ao partir para sua versão fictícia, Extremely Wicked beira o desserviço, caracterizando porcamente a figura chave do filme, regendo o longa apenas em torno do sádico carisma de Bundy.

Para dificultar ainda mais, Zac Efron é uma frustração diante das telas, um “quase lá”. Estigmatizado como sendo o garoto bonito que atrai as atenções nas telas, ele não passa desse estereótipo, não se desafiando de maneira alguma na construção conceitual e estrutural do personagem. Infelizmente, fica claro que sua escolha para o papel segue a mesma nomenclatura das anteriores: escolhido pela beleza e pela popularidade de seu nome entre as mulheres. Pelas características do ator, Ted Bundy é “apenas” um jovem cativante que maquia sua psicopatia. Preguiçosa, sua atuação é extremamente blasé e ignora o argumento fundamental que fez de Bundy o tema do filme, que nada mais é o fato de ele ter se tornando um dos serial killers mais emblemáticos da história moderna.

Com uma narrativa intrinsecamente regida por Ted Bundy e seu comportamento, Extremely Wicked poderia até subir no conceito, se Efron tivesse sido capaz de suportar a produção em seus ombros. Como um filme totalmente focado na humanidade (ou falta dela) dos personagens, a expectativa seria de que seus atores correspondessem à pressão de estrelar um longa sem alegorias e aspectos carnavalescos. Mas novamente, o drama biográfico falha nesse sentido, passando nas telonas como apenas uma rápida memória de uma história que é tão incapaz de conquistar a audiência quanto é de mudar a percepção de gerações que cresceram ovacionando um cruel assassino.

Tentando trazer um sopro de vida final nos instantes que nos encaminham para o encerramento do filme, Efron finalmente mostra a que veio, em um monólogo que encerra sua jornada. No entanto, após 1h30 de projeção, quem se importa? Vítimas foram desonradas, o passado não fora remediado e Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile entra para a lista de possíveis obituários do cinema. Uma pena, Berlinger quase chegou lá.

‘Greenleaf’: 5ª e última temporada da série já está disponível na Netflix

A 5ª e última temporada de ‘Greenleaf‘ já está disponível na Netflix. A leva final de episódios teve sua estreia na grade de programação nesta quarta-feira (12).

Neste novo ciclo, com a igreja da família à beira da destruição, os Greenleaf enfrentarão os seus rivais, à medida que tentam resolver os problemas do passado.

A temporada de encerramento conta com oito episódios no total.

Confira o teaser:

A última temporada irá estrear em junho, sem data específica divulgada.

A série foi criada por Craig Wright.

A história apresenta a trajetória familiar de Greenleaf, liderada pelo pastor James e sua esposa Mae. Os dois controlam uma igreja que se transformou num centro comunitário reunindo centenas de fiéis, predominantemente afrodescendentes, na cidade de Memphis, Tennessee. Mas por trás dos discursos de fé existem escândalos, que manifestam a avareza, adultério e rivalidade entre irmãos que afetam não só a família de Greenleaf como também os membros da igreja.

O elenco conta com Merle Dandridge, Desiree Ross, Kim Hawthorne, Lamman Rucker, Lynn Whitfield e Lovie Simone.

No Brasil, as quatro primeiras temporadas já estão disponíveis na Netflix!

‘American Love Story’: FX e Ryan Murphy estão desenvolvendo nova série derivada

O universo de American Story, criado por Ryan Murphy, está se expandindo cada vez mais e a emissora FX anunciou uma nova série antológica, intitulada ‘American Love Story‘. A novidade foi revelada durante a turnê de imprensa da Associação dos Críticos de Televisão.

O projeto se une à recém anunciada ‘American Sports Story‘ e às demais produções que pertencem ao mesmo cânone, como ‘American Horror Story‘, ‘American Crime Story‘ e ‘American Horror Stories‘.

O vindoura produção será centrada especificamente nas verdadeiras histórias de amor que chamaram a atenção do mundo. A primeira temporada contará sobre o namoro e o casamento de John F. Kennedy Jr. e Carolyn Besette.

Confira a sinopse oficial da 1ª temporada:

“O que começou como uma bela união de o jovem casal, amplamente considerado como a realeza americana, acabou se desgastando sob o estresse da microscópica e implacável perseguição dos tabloides. As pressões de suas carreiras e rumores de discórdia familiar terminaram com suas trágicas mortes, quando seu avião particular caiu no oceano em uma nebulosa noite de verão na costa de Massachusetts”.

Murphy, Brad Falchuck, Nina Jacobson e Brad Simpson serão os produtores executivos de ‘American Love Story‘.

Donald Trump vai ganhar nova cinebiografia com orçamento de US$ 100 milhões

Um novo e ambicioso filme biográfico sobre Donald J. Trump está em desenvolvimento. O projeto está sendo liderado pelo produtor italiano Andrea Iervolino — conhecido por ‘Ferrari‘, ‘Lamborghini: O Homem Por Trás da Lenda‘ e ‘O Mínimo para Viver‘  — e promete ser uma abordagem grandiosa e mais favorável à figura do presidente dos Estados Unidos, do que outras produções recentes.

O longa, ainda sem título oficial ou elenco definido, será apresentado por Iervolino no mercado do Festival de Cannes, com previsão de início das filmagens para o final de 2025, nos EUA. Segundo o produtor, o projeto está sendo orçado em cerca de US$ 100 milhões e buscará parcerias internacionais para viabilizar sua realização.

Descrito como “um grande novo filme biográfico centrado na vida e legado de Donald J. Trump — magnata do setor imobiliário, ícone da televisão e 45º e 47º presidente dos Estados Unidos”, o longa se distancia da abordagem de ‘O Aprendiz‘, cinebiografia estrelada por Jeremy Strong e Sebastian Stan, que desagradou a equipe de Trump e enfrentou tentativas de bloqueio antes de seu lançamento.

Entre os colaboradores anunciados para o projeto está Keya Morgan, ex-empresário de Stan Lee e apoiador declarado de Trump. Segundo informações disponíveis em seu perfil no IMDb, Morgan também representa Donald Trump Jr.

Em comunicado, Iervolino afirmou:

“Seja você favorável ou contrário à sua política, é inegável o impacto de Donald Trump na era moderna. Como produtor, estou interessado em explorar a história mais profunda desse homem — sua ascensão, seus desafios e sua resiliência. Nosso objetivo é entregar um filme ousado, equilibrado e artisticamente ambicioso”. 

O produtor, que também desenvolveu longas sobre nomes como Enzo Ferrari, Ferruccio Lamborghini e Andrea Bocelli, reforça seu interesse por figuras que deixaram marcas fortes em seus campos de atuação. Agora, ele pretende aplicar a mesma fórmula a uma das personalidades mais polarizadoras da história política recente dos EUA.

‘Gambit’: Título de produção é alterado para ‘Forevermore’ e Lizzy Caplan entra para o elenco

Gambit, filme derivado de X-Men, mudou o seu título de produção para Forevermore, de acordo com a Omega Underground. A produção pode ter decidido pela mudança após a ampla divulgação do título anterior, ‘Chess’.

O longa terá Channing Tatum como protagonista e, segundo a Variety, a atriz Lizzy Caplan (Cloverfield) deve interpretar o interesse amoroso do personagem.

O filme está finalmente esta saindo do papel e agora foi revelada ao The Hastag Show a lista completa das descrições dos personagens que vão aparecer na adaptação. O elenco ainda está sendo escolhido. Confira as descrições abaixo: (Cuidado com possíveis spoilers!)

[MARIYA] Feminino, caucasiana, entre 20 a 30 anos. Precisa ter um metro e 80 de altura ou +. Alta, deslumbrante, garota com estilo parisiense. Precisa falar fluentemente francês ou ter um sotaque francês perfeito. Papel requer opções de sequência.

[LEWIS] Masculino, de qualquer etnia, 40 a 50 anos. Elegante e inteligente. Um empresário atraente com um lado obscuro inesperado. Papel requer opções de sequência.

[MRS. STANTON] Feminino, caucasiana, 50 anos. Uma mulher mais velha e elegante, com sotaque francês. Precisa falar francês fluentemente.

[NASH] Masculino, de qualquer etnia, entre 20 a 30 anos. Uma potencial ameaça. Herdeiro dos negócios de sua mãe. Maléfico.

[MAGNUS/WOLFGANG] Masculino, francês autêntico. 40 anos. Um criminoso francês. Precisa falar francês fluentemente.

[FRITZ] Masculino, de qualquer etnia, 40 a 50 anos. Um ladrão profissional. Carismático. Bom coração, mas não confiável. Papel requer opções de sequência.

[WESLEY] Masculino, de qualquer etnia, entre 20 a 30 anos. Uma inspiração, mas com mente fraca. Sensível. Papel requer opções de sequência.

[PIA] Feminino, nativo-americana, por volta dos 20 anos. Das ruas, “durona”, punk. Papel requer opções de sequência.

[BORIS] Masculino, entre 20 a 30 anos, Hispânico. “Durão”, ameaçador, com um rosto e caráter perigosos. Papel requer opções de sequência.

[JOE] Masculino, de qualquer etnia, entre 30 e 50 anos. Um metro e 60 ou menos. Mercenário, a ovelha negra da família. De uma família trabalhadora. Baixo. Com um rosto interessante. Papel requer opções de sequência.

[CARISSA] Feminino, etnias misturadas, entre 10 e 12 anos. Etérea e de outro mundo. Muito expressiva. Papel requer opções de sequência.

[WILHELM] Masculino, de qualquer etnia, 30s. Criminoso perigoso. Leal e protetor de sua família. É intensamente leal e violento.

[GARY] Masculino, de qualquer etnia, entre 20 a 30 anos. Um pouco simples; passivo.

[NONA] Feminino, de qualquer etnia, entre 20 a 30 anos. Forte, corporativa, vicioso, sensual. Papel requer opções de sequência.

[FRANKLIN] Masculino, de qualquer etnia, 20 anos. Um atraente garoto de rua. Papel requer opções de sequência.

[BEN] Masculino, de qualquer etnia, 20 anos. Alcançando a fase adulta. Um garoto da rua, órfão. Papel requer opções de sequência.

[HOWARD] Masculino, caucasiano. 50 anos. Um mafioso refinado da Europa, que fala fluentemente francês.

[VERA] Feminino, de qualquer etnia, entre 20 e 30 anos. Bonita, inteligente, forte e imprevisível. Papel requer opções de sequência.

Agora, só resta descobrir todos os personagens de acordo com essas descrições, deixem seus comentários e fiquem ligados no CinePOP para novidades sobre Gambit.

Gore Verbinski (Piratas do Caribe‘ e O Chamado) foi contratado para dirigir.

A produção, que terá Channing Tatum como o mutante-título, teve seu roteiro reajustado do zero.

Atriz de ‘Missão: Impossível 5’ desiste de ‘Gambit’ 

Channing Tatum aprendeu truques de mágica para ‘Gambit’

Gambit foi vivido originalmente por Taylor Kitsch em ‘X-Men Origens: Wolverine‘, mas não agradou a crítica.

Fox prepara crossover entre ‘Deadpool’, ‘Gambit’ e ‘X-Men’ 

O herói possui habilidade de manipular a energia cinética, e também é habilidoso em arremesso de cartas, luta corporal, e no uso de um cajado. Ele era um ladrão profissional, o que fez os X-Men confiarem pouco nele quando se juntou ao grupo.

O filme está previsto para lançar nos cinemas em 14 de Fevereiro de 2019.

Novo ‘Cloverfield’ deve ser uma sequência direta do filme de 2008

Contrariando rumores, J.J. Abrams disse, durante um painel da CinemaCon, queOverlord não será mais o quarto filme da sérieCloverfield. As informações são direto do CinePOP, que está presente no evento.

Apesar disso, os fãs da franquia de terror não precisam temer. Abrams garante que “na verdade, estamos desenvolvendo uma verdadeira e dedicada sequência para Cloverfield que será lançada nos cinemas, ao contrário do filme mais recente que foi vendido para a Netflix.

Além disso, o diretor ressalta que esse novo filme será uma sequência direta do primeiro, de 2008. Ansiosos?

A Paramount Pictures confirmou para 26 de outubro de 2018 a estreia de ‘Overlord‘.

Estarão no elenco: Wyatt Russell (‘Anjos da Lei 2’), Jovan Adepo (‘Um Limite Entre Nós’), Jacob Anderson (‘Game of Thrones’), Dominic Applewhite, Pilou Asbaek, Iain de Caestecker, John Magaro, Mathilde Ollivier e Bokeem Woodbine.

Com direção de Julius Avery, de ‘Sangue Jovem‘, e roteiro de Billy Ray, que também produz o filme ao lado de J.J. Abramsa trama vai apresentar dois paraquedistas que são abatidos na região da Normandia em meio ao Dia D, enquanto tentam derrubar as redes de comunicação alemãs.

Em seguida, eles descobrem um experimento nazista que inclui horda de zumbis enfurecidos e aberrações genéticas, criadas para a construção de uma figura sobrenatural monstruosa.

‘Operação Overlord’: Terror de J.J. Abrams surpreende e conquista 89% no Rotten Tomatoes

O terror ‘Operação Overlord, nova produção da Bad Robot, de J.J. Abrams, surpreendeu os críticos e conquistou 89% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 8 críticas positivas e apenas uma negativa até o momento, contabilizando nota 7/10.

Vale lembrar que essa nota se deu devido sua exibição no festival Fantastic Fest, que aconteceu no Texas essa semana. O filme estreia 8 de Novembro de 2018 no Brasil.

No geral, as críticas ressaltam que o terror é bem construído, além de ter uma ideia original e ousada. Confira algumas delas:

indieWire:

“‘Overlord’ consegue satisfazer as expectativas de puro escapismo, mesmo quando se aprofunda, e é uma alternativa bem-vinda para tantos filmes que nem sequer tentam”

The Hollywood Reporter:

“Os fãs de terror devem torcer, assim como os admiradores do elenco promissor, para o grupo”

ComingSoon.net:

“É uma explosão a todo vapor, e um passeio infernalmente divertido”

Slashfilm:

“É por isso que os fãs de terror vão ao cinema. Idéias ousadas, execução enegrecida e um espírito de luta que cospe nos pés do inimigo”

Vale lembrar que o filme não será mais o quarto filme da sérieCloverfield, segundo J.J. Abrams.

O terror conta com a direção de Julius Avery, de ‘Sangue Jovem‘, e roteiro de Billy Ray, que também produz o filme ao lado de J.J. Abrams.

10 conexões de ‘The Cloverfield Paradox’ com os filmes anteriores

Confira também a sinopse completa:

Faltando poucas horas para o Dia D, uma equipe de paraquedistas americanos invade a França ocupada pelos nazistas para realizar uma missão que é crucial para o sucesso da invasão. Com a tarefa de destruir um transmissor de rádio sobre uma igreja fortificada, os soldados desesperados juntam forças com uma jovem francesa para penetrar nas muralhas e derrubar a torre. Mas, em um misterioso laboratório nazista sob a igreja, os menos privilegiados encontram-se frente a frente com inimigos diferentes de qualquer outro que o mundo já tenha visto.

O filme também ganhou um novo pôster macabro, em que gotas de sangue formam paraquedas.

No entanto, o site Collider notou que há uma mensagem escondida na arte, na verdade, um endereço de site que leva à um vídeo macabro do filme. Conhecendo o modo como J.J. Abrams divulga seus filmes, podemos esperar uma campanha de marketing viral sobre o terror. Confira a mensagem:

Para conferir o site, entre neste link. E assista o novo vídeo abaixo:

 

 

Dicas de Filmes e Séries para o fim de semana | Novidades ALUCINANTES para curtir no Prime Video e na Netflix

A última semana de abril trouxe lançamentos incríveis para os streamings. De filmes recém-saídos dos cinemas a produções originais, as duas maiores plataformas disponíveis no Brasil trouxeram filmes e séries muito interessantes para fechar o mês.

Pensando nisso, o CinePOP escolheu cinco produções que entraram nos catálogos de Amazon Prime Video e Netflix nesta semana para te indicar. Confira!

Stranger Things: Histórias de 85 

A maior série da história do streaming chegou ao fim no comecinho do ano, mas parece que a despedida não durou tanto assim. Nessa série animada do universo de Stranger Things, o público acompanha o que aconteceu com as crianças de Hawkins entre a segunda e a terceira temporada. Na trama, alguns criaturas do Mundo Invertido acabaram escapando para a Terra quando a 11 fechou o portal. Com isso, a molecada começa uma nova investigação para impedir que novos perigos tomem a cidade. É interessante como esses dez episódios chegam para preencher lacunas que foram bastante criticadas ao longo da série original, como o Will ser muito sozinho ou o círculo de amizade deles ficar sempre muito restrito.

Onde assistir: Netflix.

O Jogo do Predador

Nesse suspense de sobrevivência de tirar o fôlego, Charlize Theron interpreta uma alpinista viciada em adrenalina que parte para uma aventura na floresta australiana para lidar com alguns traumas do passado. Porém, ela acaba entrando na mira de um assassino em série, conhecido por se alimentar de suas vítimas, e começa a ser caçada pela floresta australiana, precisando encontrar meios de sobreviver aos desafios da natureza e ao próprio serial killer, que não vai descansar enquanto não capturar e dar fim à moça.

Onde assistir: Netflix.

Marty Supreme

Talvez o grande derrotado do último Oscar, Marty Supreme teve uma campanha intensa para dar o prêmio de Melhor Ator para Timothée Chalamet, o que acabou atraindo muita antipatia do público, já que o ator encarnou de vez a personalidade arrogante do papel. Ainda assim, é um drama muito interessante. A trama acompanha Marty Mauser (Chalamet), um moleque babaca extremamente arrogante que acredita ser o melhor jogador de tênis de mesa do mundo. Embebido pelo excesso de confiança e malandragem que somente os maiores babacas do mundo têm, ele faz o que for preciso para alcançar seu sonho de mostrar a todos que não há ninguém melhor do que ele. Porém, após perder o campeonato mundial, todas suas falcatruas começam a desabar, colocando Marty em uma jornada para tentar conseguir dinheiro para viajar ao Japão, onde poderá ter outra oportunidade de provar que é o melhor.

Onde assistir: Amazon Prime Video.

A Vida de Chuck

Lançado em 2025, esse filme passou com pouquíssimo destaque pelos cinemas brasileiros. Adaptação de um dos mais belos contos do acervo de Stephen King, esse drama otimista conta com direção de Mike Flanagan para contar uma história que surpreendentemente extrai beleza de uma situação aterrorizante: a morte. Dividido em três partes, o longa começa com o fim do mundo se aproximando. Nele, um professor estuda sobre uma série de agradecimentos a um tal de Chuck. Intrigado, ele procura mais sobre o rapaz. A partir daí, o filme mostra que ele foi um contador que morreu precocemente aos 39 anos, mas que, nesse período, impactou diretamente nas vidas de muitas pessoas. É um longa interessantíssimo, que traz ainda um número musical memorável estrelado por Tom Hiddleston.

Onde assistir: Amazon Prime Video.

Cangaço Novo

Fenômeno do streaming, Cangaço Novo está de volta para a segunda temporada. Após o final aberto da primeira temporada, o público vai acompanhar Dinorah, Ubaldo e Dilvânia lidando com as consequências da morte de Ernesto. Ao longo de sete episódios, que já estão disponíveis na plataforma, a guerra pelo controle de Cratará se intensifica com novos planos e ataques mais ousados, e tensões de tirar o fôlego diante de novas alianças políticas inacreditáveis.

Onde assistir: Amazon Prime Video.

‘Aquaman’: Diretor pede que filme seja visto na maior tela possível

Falta pouco para o dia 14 de dezembro chegar e, com ele, a aguardada estreia de ‘Aquaman‘, o único filme live action da DC neste ano.

Hoje, James Wan aproveitou o dia para responder alguns fãs e prometer que não chegou a mostrar nem uma parte sequer das surpresas do filme.

Confira:

Citando Vulko, ‘Nem perto disso’.

Estava viajando e esse trailer FINAL saiu. Vocês sabem, não costumo dizer isso, mas tente ver o filme na maior tela possível, mais informação e detalhes, para uma experiência muito imersiva!

Aquaman‘ teve seu trailer final divulgado!

Assista:

A Warner Bros. exibiu 25 minutos do filme em Beijing, focando principalmente em cenas de ação. Apesar de não terem a oportunidade de assistir ao filme completo, as impressões foram positivas e as sequências de ação foram comparadas as de ‘Matrix‘ e ‘O Senhor dos Anéis‘.

“A Warner Bros. mostrou 25 minutos de ‘Aquaman’. Todas as cenas eram de ação, então é difícil saber sobre como é a narrativa. Mas as batalhas são muito boas. A melhor reação que vi até o momento é que James Wan traz à audiência cenas de ação ao nível de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘Matrix’.”

“Um amigo presente disse ter amado o tom do filme; ‘tão sombria na terra, mas tão brilhante no mar’. James Wan é o homem que salva o Universo da DC.”

Aquaman‘ terá 2 horas e 20 minutos de duração e contará com uma cena no meio dos créditos finais.

James Wan dirige o filme, e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

O elenco conta com Jason Momoa no papel principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna).

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

‘Aladdin’: Naomi Scott fala sobre mudanças da Princesa Jasmine para o filme

Aladdin é a próxima aventura em live-action da Disney a chegar aos cinemas e Naomi Scott recentemente revelou algumas mudanças que a personagem Jasmine terá na nova adaptação.

Em entrevista a W Magazine, a atriz disse que o diretor Guy Ritchie e ela mesma desejavam acrescentar algumas camadas interessantes à Princesa, encontrando uma oportunidade de deixá-la ainda mais independente. Inclusive, esse foi o principal motivo que levou o compositor Alan Menken a criar duas novas músicas para o filme.

“[As novas canções] são basicamente uma declaração que [Jasmine] faz, dizendo que não será silenciada”, Scott comentou. “Como todos sabemos, essa é uma mensagem importante nos dias de hoje. Uma ideia cataclísmica – se você encontrar sua voz, talvez eu encontre”.

Dirigido por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes‘), o live-action será lançado quase 27 anos após a estreia da animação.

Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.

O elenco conta com Menda Massound (Aladdin), Marwan Kenzari (Jafar), Naomi Scott (Jasmine), Will Smith (Gênio), Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de maio.

‘Tropa dos Lanternas Verdes’: Roteiro do filme deve ficar pronto até o final do ano

O filme Tropa dos Lanternas Verdes ainda está em desenvolvimento, apesar de notícias sobre o projeto terem deixado de aparecer nas redes sociais. Felizmente, uma nova reportagem da Variety indica que o roteirista Geoff Johns deve entregar o roteiro finalizado do longa-metragem até o final de 2019, mesmo tendo dificuldades para atender às demandas de seus supervisores.

As informações também indicam que a obra será adquirida por J.J. Abrams e sua companhia Bad Robot, visando à produção do filme – visto que fechou contrato com a WarnerMedia, subsidiária da Warner Bros

A franquia Lanterna Verde está estagnada desde 2011, época de lançamento do longa homônimo estrelado por Ryan Reynolds e que tornou-se um fracasso tanto de bilheteria (arrecadando pouco mais de US$219 milhões mundialmente) e de crítica (alcançando apenas 26% de aprovação no Rotten Tomatoes).

Recentemente, Johns conversou com o site ComicBook.com sobre seu trabalho na nova produção, expressando o quão importante é para ele fazer algo correto.

“Eu não posso falar muito sobre isso… É muito cedo. Mas a verdade é que realmente quero escrever um bom roteiro e aí vamos conversar mais sobre o que faremos. Porque conversamos sobre desenvolvimento o tempo todo e então ele vaza, e isso é muito pessoal para mim”.

Nenhuma outra informação foi revelada.

‘Blade’: Mahershala Ali divulga primeira arte oficial do reboot; Confira!

reboot de Blade foi anunciado alguns meses atrás e, desde então, o hype sobre o filme foi esfriando. Felizmente, para reacender a chama acerca da produção, o astro Mahershala Ali divulgou em seu Instagram oficial a primeira arte oficial do filme.

A imagem é um rascunho incrível que mostra como o ator irá ficar quando encarnar o personagem-titular.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

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Uma publicação compartilhada por Mahershala Ali (@mahershalaali) em

Segundo fontes próximas ao site We Got This Covered, o Cavaleiro da Lua – que ganhará sua série própria na plataforma do Disney+ -, deve aparecer no longa-metragem. Não se sabe, entretanto, o quão grande sua participação será.

Além disso, o reboot trará dois vilões principais para as telonas.

Conde Drácula será um deles e seu principal objetivo será transformar todos os humanos em vampiro. O segundo será Nina Price, vampira-sobrinha de Jack Russell (um lobisomem). Nina é uma criatura de raça híbrida única que, nos quadrinhos, não funciona como vilã – mas tudo indica que os estúdios Marvel irão mudar seu arco narrativo.

O elenco e o diretor ainda não foram anunciados oficialmente.

A lista de candidatos inclui Spike Lee como principal nome para comandar o projeto, mas Lee Daniels, Steve McQueen, e Nia DaCosta também estão sendo considerados.

Blade ainda não tem estreia definida, mas acredita-se que deva estrear apenas em 2022.

Embarque numa jornada fantástica no novo trailer da animação ‘A Caminho da Lua’!

A Netflix divulgou o trailer final de A Caminho da Lua, nova animação que estreia no dia 23 de outubro.

Confira:

Baseado num clássico conto chinês, ‘A Caminho da Luaacompanha a história de Fei Fei, uma jovem determinada, brilhante, e apaixonada pela ciência. Depois de construir um foguete para provar a existência de uma lendária Deusa que vive na Lua, ela acaba se aventurando em uma missão inesperada e descobre uma terra repleta de criaturas fantásticas.

O longa é dirigido por Glen Keane, lendário animador da Disney e responsável pela criação de personagens como Ariel (‘A Pequena Sereia‘), a Fera (‘A Bela e a Fera‘) e Aladdin.

O elenco de dublagem conta Cathy Ang como protagonista, além de Phillipa Soo, Robert G. Chiu, Ken Jeong, John Cho, Ruthie Ann Miles, Margaret Cho, Kimiko Glenn, Artt Butler, Irene Tsu, Clem Cheung, Conrad Ricamora e Sandra Oh.