Site Página 46

‘Aqueles que Me Desejam a Morte’: Filme de ação com Angelina Jolie já está disponível na HBO Max

O filme de ação ‘Aqueles que Me Desejam a Morte‘, estrelado pela Angelina Jolie (‘Os Eternos’), já está disponível na HBO Max. A produção teve a sua estreia na última sexta-feira (13) na grade de programação.

Dirigido por Taylor Sheridan (‘A Qualquer Custo’), o longa é baseado no livro homônimo de Michael Koryta.

A história acompanha um menino de catorze anos que presencia um brutal homicídio e entra para um programa de proteção às testemunhas sob uma nova identidade. Enquanto isso, os assassinos partem em uma jornada para encontrá-lo, destruindo quem estiver em seu caminho.

Confira o clipe:

A produção abriu com 64% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 5.70/10 baseada em 116 reviews. Segundo o consenso geral, a obra é um “thriller bem tradicional dos anos 1990”, elevado pela “direção propulsiva de Taylor Sheridan“.

Confira os principais comentários abaixo:

“O ritmo é desquilibrado, mas os tiroteios são tensos, o cenário é espetacular e Jolie traz o melhor da ação desde ‘Salt’, em 2010″ – Daily Star (UK).

“Um pequeno thriller que satisfaz no momento, mas que, eventualmente, não leva a nada” – Emily Wheeler Movie Ops.

“Um thriller bem divertido que entrega brutalidade e charme, puntuado por performances de tira ro fôlego” – Phindle.

“Um thriller bastante eficaz” – Decider.

‘Aqueles que Me Desejam a Morte’ começa com um clichê e, a partir daí, é só ladeira abaixo” – Scotsman.

O elenco ainda conta com Nicholas Hoult (‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’), Tyler Perry (‘Garota Exemplar’), Jon Bernthal (‘O Justiceiro’), Jake Weber (‘Madrugada dos Mortos’), Aidan Gillen (‘Game of Thrones’) e James Jordan (‘O Peso do Passado’).

‘Best Medicine’: Josh Charles vai estrelar versão americana de amada série dramática britânica

Após o sucesso surpreendente da série ‘Doc‘, a Fox decidiu apostar ainda mais no gênero dos dramas médicos e oficializou a produção de ‘Best Medicine‘, uma comédia dramática de uma hora inspirada na aclamada série britânica ‘Doc Martin‘. A novidade foi revelada em primeira mão pelo Deadline.

A nova série será protagonizada por Josh Charles (‘The Good Wife‘, ‘Sports Night‘), que assume o papel principal vivido por Martin Clunes por quase duas décadas na versão original.

Criada por Liz Tuccillo (‘Sex and the City‘) e produzida pela Propagate Content, ‘Best Medicine‘ está prevista para estrear na temporada 2025-2026. O projeto vinha sendo tratado como um dos favoritos da emissora na última temporada de desenvolvimento, e a confirmação de Charles no elenco foi o último passo necessário para a encomenda oficial da série.

Na trama, Charles interpreta Martin Best, um renomado cirurgião que abandona repentinamente sua prestigiada carreira em Boston para assumir o posto de clínico geral em uma pitoresca vila de pescadores na costa leste dos EUA — local onde passou os verões de sua infância. No entanto, seu comportamento direto e por vezes rude acaba afastando os excêntricos e carentes moradores, apesar de ele ser a única opção médica disponível.

Apesar de sua genialidade médica, Martin luta com uma fobia debilitante e questões psicológicas profundas que o impedem de manter relações íntimas. Em meio a uma comunidade persistente e cheia de peculiaridades, ele se vê constantemente envolvido nos dramas locais — mesmo tentando, desesperadamente, manter distância. Aos poucos, porém, esses mesmos moradores podem se revelar a cura que ele nem sabia que precisava.

Além de Tuccillo, também assinam a produção executiva Ben Silverman, Rodney Ferrell (Stick), Mark Crowdy e Philippa Braithwaite — estes dois últimos responsáveis pela versão original britânica.

Lançada em 2004 pela ITV, ‘Doc Martin‘ se tornou um fenômeno internacional ao longo de suas 10 temporadas, transformando a vila de Port Isaac, em Cornwall, em destino turístico. A série original, criada por Dominic Minghella, já inspirou versões em países como França, Alemanha e Espanha, com os direitos de formato sob responsabilidade da All3Media International.

Com ‘Best Medicine‘, a Fox reafirma sua aposta em séries de humor e emoção com apelo popular — e promete trazer uma nova leitura, ao mesmo tempo irreverente e sensível, de um personagem já consagrado na TV mundial.

‘Os Crimes de Grindelwald’ será mais profundo e empolgante que o anterior, afirma produtor

Em entrevista à EW, o produtor David Heyman falou sobre a profundidade do universo bruxo em Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald:

“Nós iremos nos aprofundar no mundo mágico de J.K Rowling. Estamos em Paris, Londres, Nova York. O mundo está se expandindo em nós. Como a imagem mostra, estamos seguindo alguns personagens. O segundo filme tem um sentimento bem diferente do primeiro. Tem algo de um thriller de suspense. Também é uma história sobre amor, paixão em todas as formas, paternal, romântico e político. Será uma aventura empolgante e divertida. Pegamos o que aprendemos do primeiro, expandimos e criamos um filme mais rico, profundo e mais empolgante, do qual estou empolgado de fazer parte e de lançar em breve”

‘Animais Fantásticos – Os Crimes de Grindelwald’: Conheça os novos personagens!

Novas fotos dos bastidores mostram o ator Eddie Redmayne, o Newt Scamander, durante as filmagens. Confira:

A Warner Bros. do Brasil divulgou o logotipo oficial da sequência de Animais Fantásticos e Onde Habitam que será lançada como Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’.

A estreia no Brasil foi agendada para 15 de Novembro de 2018.

“No final do primeiro filme, o poderoso Bruxo das Trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou e começou a reunir seguidores, que em sua maioria desconhecem seu verdadeiro propósito: elevar os bruxos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) procura seu antigo aluno, Newt Scamander, que concorda em ajudar, sem saber dos perigos que o aguardam. Linhas são traçadas quando amor e lealdade são testados, mesmo entre os amigos e familiares mais verdadeiros, em um mundo bruxo cada vez mais dividido”.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine WaterstonEddie RedmayneAlison Sudol  e Dan FoglerJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

J.K. Rowling, que estreou como roteirista no grande sucesso mundial ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam‘, também escreveu o roteiro do segundo filme da franquia.

David Yates volta a dirigir. A estreia está marcada para 15 de novembro de 2018. Cinco filmes desse novo universo já estão garantidos.

Confira nossa crítica em vídeo:

 

Novo filme do Bob Esponja ganha título e data de estreia; Vem ver!

Com o sucesso comercial da animação ‘Bob Esponja: Um Herói Fora d’Água‘, segunda aventura cinematográfica do Calça Quadrada, a Paramount Pictures Animation agendou a data de estreia de ‘Bob Esponja 3‘.

Durante o painel da CinemaCon, em Las Vegas, a produtora agendou a estreia nos EUA para 22 de julho de 2020, sob o título The SpongeBob Movie: It’s a Wonderful Sponge (‘Bob Esponja – O Filme: É uma Esponja Maravilhosa’ em tradução livre).

O diretor Paul Tibbitt retorna, assim como as vozes do último filme: Tom Kenny, Clancy Brown, Rodger Bumpass, Bill Fagerbakke e Carolyn Lawrence.

Ainda não se tem maiores detalhes sobre a trama do terceiro filme.

Bob Esponja: Um Herói Fora d’Água‘ custou US$ 74 milhões e arrecadou US$ 315 milhões mundialmente.

‘Coringa’ lidera revolta e caos em novas fotos do filme estrelado por Joaquin Phoenix

A produção de Coringa’ está a todo vapor e mais uma foto direto do set de filmagens está circulando na internet.

As novas imagens mostram muitas pessoas com máscaras de palhaço, se manifestando, de forma bastante agressiva no metrô de Gotham. A revolta parece ser direcionada aos ricos da cidade, incluindo Thomas Wayne, o pai do Batman.

O longa, estrelado pelo vilão do Batman, será chamado de Coringa por aqui, como era esperado, e chegará um dia antes da estreia norte-americana, em 3 de outubro de 2019.

Confira:

A trama deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

O plano é lançar um novo selo chamado de DC Dark ou DC Black, parte de uma mudança de estratégia da Warner após o péssimo resultado de Liga da Justiça nas bilheterias.

O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel do indicado ao Oscar, Christopher Nolan, ‘Cavaleiro das Trevas’, vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

10 curiosidades de ‘Shazam! Fúria dos Deuses’, um dos filmes mais controversos do DCEU

Lançado em meio ao anúncio do fim do Universo Estendido DC, o falecido DCEU, Shazam! Fúria dos Deuses não teve uma campanha que empolgou muito o público e acabou sofrendo diversos atrasos em decorrência da pandemia de Covid-19. E como os fãs já sabiam que o longa não seria aproveitado no novo universo que viria, muitos sequer se deram ao trabalho de irem aos cinemas para conferirem a nova aventura.

Em meio a esse ambiente turbulento, declarações antivacinação de Zachary Levi, protagonista do filme, acabaram dividindo um público que já não estava muito empenhado em assistir o novo longa. O resultado foi uma bilheteria desastrosa, que arrecadou cerca de 1/3 da bilheteria do primeiro capítulo, e um filme que se tornou controverso. Pensando nisso, o CinePOP selecionou mais 10 curiosidades que você talvez não conheça sobre Shazam! Fúria dos Deuses. Confira!

Polêmica interna

O filme não foi bem nas críticas e teve um desempenho ainda pior nas bilheterias. Um dos pontos que mais chamou atenção foi nas críticas negativas foi a dissonância de atuações de Asher Angel e Zachary Levi, que interpretam as duas versões de Billy Batson. Os comentários ressaltavam o trabalho de Angel e massacravam a interpretação de Levi, que foi descrito como mais infantil que a versão criança do rapaz. E quem parece ter concordado com isso foi o próprio Asher Angel, que curtiu comentários em redes sociais que criticavam o trabalho de Zachary Levi. A situação gerou um mal-estar internamente na DC. Porém, em meio às tantas polêmicas que o estúdio enfrentava, essa acabou sendo apenas mais uma para a coleção.

Promissor

Apesar de ter fracassado nas críticas e na bilheteria, o filme contava com muita confiança internamente na DC. O primeiro capítulo não fez muito dinheiro, tendo arrecadado cerca de 366 milhões de dólares mundialmente, mas conquistou a crítica internacional que alegou que o filme tinha “coração”. E meio a um momento conturbado desse universo nos cinemas, a chuva de críticas positivas foi o bastante  para que a equipe da Warner desse ‘sinal verde’ para este filme ainda na primeira semana de Shazam! nos cinemas.

Senhor Malhado

O primeiro capítulo da franquia teve diversas menções a tigres ao longo do filme. O próprio uniforme do Shazam conta com medalhas de tigre. Isso são referências a um dos personagens mais queridos do universo do herói: Tawky Tawny ou, como foi introduzido no Brasil, Senhor Malhado. Nos quadrinhos, ele já foi retratado como um tigre antropomórfico ou apenas um tigre muito forte. Na sequência, a pequena Darla adota um gatinho laranja e o chama de Tawny. Provavelmente, ele acabaria se transformando no tigrão nos próximos capítulos da saga, que eventualmente foi cancelada com o reboot do universo.

Empata trama

A ideia original deste filme era contar com o Adão Negro como principal ameaça. Porém, o ator Dwayne Johnson, que trabalhava em um filme do anti-herói desde 2008, se recusou a ser introduzido no DCEU como vilão de um filme “menor”. Ainda mais porque sua atenção estava toda voltada para seu filme solo, que supostamente “mudaria a hierarquia da DC” nos cinemas. O longa termina com ele sendo colocado para enfrentar o Superman. No entanto, como a aventura também fracassou nas críticas e bilheterias, esse encontro também nunca aconteceu. Um insider chegou a alegar que Johnson não gostava do primeiro Shazam e queria se distanciar o máximo da franquia da qual deveria ser o principal antagonista.

Tampão

Sem ter o grande rival disponível para a trama e com rumores fortíssimos de que o Universo Estendido DC ia para o vinagre em breve, a produção foi atrás de vilãs “tampões” para viabilizarem uma aventura simples, dando destaque para os heróis. Foi daí que vieram as Filhas de Atlas, que são inspiradas essencialmente na mitologia grega, um tema que tomou conta da trama. Todo o arco delas foi tirado diretamente dos mitos gregos, incluindo o dragão e a maçã dourada.

Originais

Apesar da ligação entre o universo do Shazam com a mitologia grega, as Filhas de Atlas não foram vilãs adaptadas das histórias em quadrinhos. Toda sua história é trabalhada em cima da mitologia. Com isso, Shazam! Fúria dos Deuses se tornou o sexto filme da DC a contar com antagonistas ‘originais’. Os anteriores foram: Superman e os Homens-Toupeira (1951), Superman III (1983), Supergirl (1984), Steel – O Homem De Aço (1997) e Mulher-Gato (2004).

Assumiu o papel

A atriz Grace Caroline Currey, que já havia interpretado a versão “super” da Mary no primeiro filme, assumiu o papel de sua versão “civil”, que foi interpretada por Michelle Borth em Shazam! (2019). A ideia da produção era mostrar Mary sofrendo com a vida adulta, por isso optaram por representá-la com o rosto mostrado de sua versão adulta no primeiro filme. A ideia foi mascarar alguns detalhes com trabalho de cabelo e maquiagem, diferenciando a ‘Mary’ da ‘Mary Marvel’.

Velozes & Furiosos

Damon Casarez/ The Hollywood Reporter.

O filme faz diversas referências à franquia Velozes & Furiosos. Além de ter uma piada em que o protagonista diz para a vilã, interpretada por Helen Mirren, que assistiu todos os filmes da saga, o longa conta com a própria Helen Mirren, que virou personagem regular na franquia V&F desde o oitavo filme. Essas homenagens divertidas foram escritas pelo roteirista de Shazam! 2, Chris Morgan, que trabalhou em todos os filmes de Velozes & Furiosos desde Desafio em Tóquio.

Indicação do fã

A atriz Rachel Zegler entrou para o Universo Estendido DC de forma inusitada. Ela havia feito um teste para interpretar a Supergirl no filme do Flash (2023), só que acabou sendo preterida em razão da boa impressão deixada por Sasha Calle, que ficou com o papel. Quando soube que ela estava tentando entrar para o DCEU, o ator Jack Dylan Grazer, que interpreta o Freddy, correu para indicá-la ao time de casting. Isso porque ele é apaixonado por Amor, Sublime Amor, filme protagonizado por Zegler em 2021. Ela acabou conseguindo o papel de Anthea, o interesse amoroso de Freddy em Shazam! Fúria dos Deuses.

Fim da linha

Famoso por dirigir filmes de terror, o diretor David F. Sandberg abriu uma exceção no ramo que domina para ter a honra de adaptar seu herói favorito para os cinemas. Porém, as experiências de dirigir a franquia Shazam foram tão intensas, com o segundo filme sendo gravado durante a pandemia, sofrendo atrasos e chegando às telonas em um universo já datado para morrer, Sandberg afirmou, após a estreia do filme e a má recepção da crítica e público, que estava farto de super-heróis até o momento. Desde então, ele nunca mais voltou a tocar no tema.

Shazam! Fúria dos Deuses está disponível no Universal+.

Ezra Miller não confirma se DC irá escalar novos atores para Batman e Superman

Por tempos, há muita dúvida se Ben Affleck iria continuar no papel como Batman nos filmes da DC. Com a comunicação precária do estúdio com a imprensa, abre-se a possibilidade de diversos rumores que só causam estrago à imagem da marca.

Desde a produção de ‘Liga da Justiça‘ que diversos veículos divulgam que Ben Affleck não tem mais interesse no personagem, além do fato dele recentemente ter sido internado em um centro de reabilitação. Desse modo, as dúvidas permanecem se o ator retornará para viver o Morcego em ‘O Batman‘ dirigido por Matt Reeves que ainda não conta com previsão de estreia.

Além disso, nos últimos meses, o THR confirmou que Henry Cavill também deseja encerrar seu contrato com a DC não voltando a reprisar seu papel como Superman nos vindouros filmes da marca. O caso foi tratado em panos quentes tanto pelo ator quanto pela Warner, nem confirmando nem desqualificando a informação do veículo.

Agora, em entrevista para a Playboy, Ezra Miller, intérprete do Flash, também não deu nenhum parecer significativo para a história:

“Quando há esses vazamentos de informação, ou seja lá como as pessoas conseguem essas coisas, não há nada realmente de confiável.”

Seria ótimo se a DC viesse a público para esses rumores acabarem de uma vez.

‘Era uma Vez em Hollywood’: Filme de Quentin Tarantino terá estreia oficial no Festival de Cannes 2019

Era Uma Vez em Hollywood, nono e penúltimo filme de Quentin Tarantino, irá estrear no Festival de Cannes. As informações são do site Variety.

O aguardado filme foi antecipado como um dos highlights do evento, mas não foi incluído na seleção oficial anunciada em 18 de abril. Entretanto, o diretor artístico do festival, Thierry Fremaux, declarou aos jornalistas diversas vezes que esperava que Tarantino terminasse as pós-produções à tempo de ser transmitido.

Confira algumas imagens oficiais do longa:

O elenco principal é formado por Brad PittLeonardo DiCaprioMargot Robbie.

De acordo com o The Hollywood Reporter, o ator australiano Damon Herriman viverá o serial killer Charles Manson, e o ator polonês Rafal Zawierucha foi contratado para viver a jovem versão do diretor Roman Polanksi.

Lena Dunham (‘Girls), Lorenza Izzo (‘Canibais‘), Austin Butler e Maya Hawke são as mais recentes adições do elenco, que também conta com Damian Lewis, Al Pacino, Luke Perry, Emile Hirsch, Dakota Fanning, Clifton Collins Jr, Keith Jefferson e Nicholas Hammond.

A Sony Pictures adiantou a data de estreia, e o longa agora chega aos cinemas em 26 de julho de 2019, duas semanas antes do previsto.

‘The Good Place’: Episódio final é um ‘soco no estômago’, diz Kristen Bell

The Good Place está prestes a dizer adeus com sua 4ª e última temporada e, caminhando para o aguardado series finale, Kristen Bell aproveitou o momento para falar sobre o episódio final – dizendo que a conclusão é bastante satisfatória.

“É um final incrivelmente honrado”, ela disse em entrevista ao Collider. “Ficamos todos desapontados que o show terminaria, mas achamos também que era a coisa certa a se fazer. Não sei se ele vai voltar, porque o final é bem satisfatório. É uma variedade de coisas. E é também um soco no estômago, mas é satisfatório e é onde a história deve terminar”.

O capítulo final terá 90 minutos de duração e será exibido no dia 30 de janeiro de 2020. Essa é a primeira vez que o show entrega uma iteração desse porte, visto que nenhum outro capítulo tem mais de trinta minutos.

Confira o trailer da temporada:

A série foi criada por Michael Schur (‘Parks and Recreation‘).

Ao morrer, Eleanor é levada ao “bom lugar” por engano. Lá, ela se dá conta de que não foi uma boa pessoa durante a vida na Terra. Acreditando poder mudar seu comportamento, ela precisa descobrir o que significa ser uma boa pessoa (ou pelo menos, uma pessoa melhor). Em sua jornada, ela contará com a ajuda de Chidi, a alma gêmea da verdadeira Eleanor.

O elenco inclui Kristen Bell, Ted Danson, William Jackson Harper, Jameela Jamil, D’Arcy Carden e Manny Jacinto.

No Brasil, a série é exibida pela Netflix.

Rick Riordan anuncia nova adaptação de ‘Percy Jackson’ para o Disney+

Em seu Twitter oficial, o romancista Rick Riordan trouxe ótimas notícias para os fãs da saga literária Percy Jackson: uma nova releitura em live-action!

Segundo Riordan, os livros irão ganhar uma versão supervisionada pelo Disney+.

Confira o anúncio:

Lançada originalmente em 2005, a série é composta por cinco romances e gira em torno de Percy, um jovem adolescente que descobre ser filho de Poseidon, deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para que se reúna com outros meios-sangue – reunindo-se com o amigo e mentor Grover Underwood, um sátiro adolescente, e conhecendo Annabeth Chase, filha de Atena.

Em 2010, Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, Percy Jackson e o Ladrão de Raios’, que trouxe em seu elenco Logan LermanAlexandra Daddario Jake Abel. Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões.

Três anos mais tarde, Thor Freudenthal dirigiria a sequência Percy Jackson e o Mar de Monstros’, trazendo o elenco protagonista de volta. Entretanto, o longa fez ainda menos sucesso e, apesar de garantir uma forte bilheteria (quase igual ao do primeiro filme), recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.

Nenhum outro detalhe sobre o novo projeto foi divulgado. Outras informações devem surgir em breve.

‘Euphoria’: Fãs estão EM ÊXTASE com a vitória de Zendaya no Emmy 2020; Veja as reações!

Zendaya fez história na última edição do Emmy 2020 ao se tornar a atriz mais jovem a conquistar a estatueta de Melhor Atriz em Série Dramática por sua performance em Euphoria.

A vitória não apenas a colocou como a 2ª artista negra a alcançar tal feito, ao lado de Viola Davis, como deixou os fãs em êxtase nas redes sociais.

Confira as reações:

Para acalentar os anseios dos fãs em relação aos adiamentos, a série deve ganhar um “episódio ponte”, até que a emissora consiga planejar a melhor forma de retomar as filmagens do novo ano com segurança.

A informação foi revelada por Zendaya, durante sua participação no talk show Jimmy Kimmel Live, onde foi entrevistada pelo convidado especial Ben Platt.

Segundo ela, os produtores estão tentando viabilizar esse episódio especial, que conectará a primeira à segunda temporada e que será produzido de forma mais compacta:

“Estamos tentando descobrir como eventualmente nós seremos capazes de criar a 2ª temporada – da qual já estamos tão orgulhosos, e como podemos tirar o melhor disso tudo, agindo também com bastante segurança. Então, talvez nós façamos um pequeno episódio ponte. Eu não sei muito bem como descrevê-lo, mas é um episódio que podemos produzir com uma quantidade limitada de pessoas, em um ambiente mais seguro e que – talvez – possa conferir algo legal para as pessoas”.

Através do RedditSam Levinson, criador da aclamada série Euphoria, revelou alguns detalhes interessantes sobre a vindoura 2ª temporada da produção.

Segundo rumores, Rowan BlanchardBella ThorneBrandon Flynn e a cantora e compositora Kim Petras farão parte do próximo ciclo. Além disso, as informações indicam que a nova iteração será composta por 11 episódios.

HBO, por sua vez, não emitiu nenhuma declaração oficial confirmado ou negando as afirmações.

Criada por Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

O elenco conta com Zendaya, Sydney Sweeney, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Barbie Ferreira, Hunter Schafer e Storm Reid.

Crítica | Tom Hanks e Helena Zengel exaltam o poder da palavra no drama faroeste ‘Relatos do Mundo’

O gênero western, conhecido em português como faroeste, é um dos mais famosos do cinema e vem se reinventando desde seu surgimento nas primeiras décadas do século XX. Clint Eastwood, sendo um dos expoentes dessa esfera do entretenimento, foi um dos principais nomes que mantiveram as narrativas do Velho Oeste vivas até hoje – não é surpresa que vemos suas influências em obras contemporâneas como ‘Sete Homens e um Destino’, ‘Os Oito Odiados’ e ‘Godless’. Agora, as conhecidas tramas dão espaço para um belíssimo e tocante drama intitulado Relatos do Mundo, uma das apostas para a temporada de premiações de 2021 estrelada por ninguém menos que Tom Hanks.

Hanks, uma das personalidades mais versáteis e mais adoradas de todos os tempos, é conhecido por diversos papéis icônicos, desde o irreverente Forrest Gump no longa homônimo, passando pelo professor Robert Langdon em ‘O Código da Vinci’, até o boneco Woody na franquia ‘Toy Story’. Em Relatos do Mundo, que chegou à Netflix recentemente e logo caiu no gosto popular, o ator vive o Capitão Jefferson Kyle Kidd, veterano de guerra que visita cidade após cidade levando as notícias locais e em âmbito nacional, permitindo que os sulistas afastados dos grandes centros e “sofrendo” com o fim da Guerra Civil e com as medidas libertárias do presidente Ulysses S. Grant. Em uma de suas incursões, ele cruza caminho com um carroção virado e uma jovem garota perdida vestida com trajes nativo-americanos.

(from left) Johanna Leonberger (Helena Zengel) and Captain Jefferson Kyle Kidd (Tom Hanks) in News of the World, co-written and directed by Paul Greengrass.

A partir daí, a narrativa começa oficialmente. Mesmo não sendo sua responsabilidade, Kidd encarna uma personalidade bastante paternal que ultrapassa as barreiras linguísticas e forja fortes laços entre dois personagens extremamente diferentes; Johanna, interpretada com maestria por Helena Zengel, parece traumatizada e, além de não ter o fenótipo dos indígenas da região, não sabe quem é por certeza. Kidd sabe que ela é versada na linguagem Kiowa e que entende as coisas que acontecem à sua volta pelo contexto ou por assimilação – como quando a dupla enfrenta um trio de bandidos ou uma cidade movida pelo ódio e pela discriminação. No final das contas, é a beleza da própria palavra, uma jogada inteligente que flerta com a metalinguagem, que os transforma em uma irreverente e inesperada família.

O longa foi comandado por Paul Greengrass, conhecido pela saga de ação ‘Jason Bourne’ e por obras similares como ‘Domingo Sangrento’ e ‘Zona Verde’. Diferente de suas produções anteriores, o cineasta resolve se render a um épico de época que foca mais no humano do que nos acontecimentos – ou em armas, tiroteios e vinganças de sangue. É claro que Greengrass já havia trabalhado ao lado de Hanks anteriormente (em ‘Capitão Phillips’, sendo mais específico), mas essa é a primeira vez que a reunião da dupla ocorre em prol de uma perspectiva intimista sobre duas almas perdidas que precisam uma da outra sem se darem conta disso.

É claro que o ritmo pode ser um empecilho para parte do público – aliás, as duas horas de exibição por vezes parecem mais longas do que o normal; mas todos os breves deslizes são ofuscados pela beleza estética e metafórica que se apodera da obra. De um lado, temos a brilhante e camaleônica performance de um veterano do cinema e de uma estreante – e o conflito de gerações, que se alastra para as próprias personas em tela, explode em uma química apaixonante e tocante; de outro, temos a fotografia de Dariusz Wolski, cujo metamórfico trabalho é bem diferente de ‘Piratas do Caribe’ ou de ‘O Corvo’, por exemplo, apostando em uma paleta de cores que reflete bem a desértica paisagem do Texas em conflito com a insalubre e claustrofóbica noite. No topo do bolo, a cereja: uma trilha exultante arquitetada com exímia cautela por James Newton Howard (e que pode lhe conceder uma indicação ao Oscar).

As obviedades narrativas também não são um problema quando colocadas lado a lado. À medida em que as partes se juntam e os divididos blocos culminam em uma “jornada heroica” bastante simples e prática, nota-se a transição epopeica dos protagonistas de seus lugares-comuns para um território compartilhado pelas experiências que os unem e que, com a chegada do brevíssimo terceiro ato, os fundem em um mesmo núcleo. As notícias proferidas por Kidd não são meras declarações vazias, mas discursos poderosos que divertem, chocam, envolvem e levam os ouvintes a pensarem e a saírem do status quo em que se encontram – de um jeito previsível, mas contundente dentro das mensagens que quer transmitir.

Se você espera um filme western clássico como os estrelados por Eastwood ou dirigido por Sergio Leone, Relatos do Mundo definitivamente não será de seu apreço. Aqui, é a proposital verborragia e os silêncios metódicos que carregam a trama e que restringem os holofotes a Hanks e Zengel e à dinâmica que constroem no filme. E, no final das contas, emocionar-se com esse belo conto é apenas um ótimo jeito de terminar uma altiva jornada.

‘The Monster of Florence’: Antonio Banderas vai estrelar minissérie sobre infame serial killer italiano

Segundo a Variety, o indicado ao Oscar Antonio Banderas (‘Dor e Glória’) vai estrelar a minissérie ‘The Monster of Florence’, que gira em torno do infamo serial killer italiano homônimo.

Com supervisão do Studiocanal, a produção é baseada no romance de não-ficção de mesmo nome assinado pelo novelista Douglas Preston e pelo repórter criminal Mario Spezi (que será vivido por Banderas na adaptação).

A história é centrada na extraordinária investigação de “um dos casos de assassinato serial mais notórios da história europeia”, conforme aponta a descriçao. Na narrativa, Spezi até mesmo chegou a ser acusado de ser o culpado, apesar de ele e Preston eventualmente terem identificado o assassino e conduzirem uma entrevista com ele. O livro vendeu mais de meio milhão de cópias e foi publicado em 24 línguas.

Nikolaj Arcel, cineasta dinamarquês conhecido por ‘O Amante da Rainha’, entra como diretor da série e também assina o roteiro ao lado de Anders Thomas Jensen.

Banderas entra como um dos produtores executivos ao lado de Emanuel Nuñez.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Gavião Arqueiro’: Jeremy Renner e Hailee Steinfeld se divertem no novo vídeo promocional da série; Confira!

O Disney+ divulgou um novo vídeo de bastdiores da aguardada série ‘Gavião Arqueiro‘, estrelada por Jeremy Renner (Clint Barton) e Hailee Steinfeld (Kate Bishop).

featurette explora a química entre Renner e Steinfeld e como ambos os atores construíram os laços entre os personagens principais.

Confira:

Lembrando que a produção estreia na plataforma de streaming em 24 de novembro, com episódio duplo.

Disney+ e a Marvel Studios convidam você para uma escapada inesperada de fim de ano com Gavião Arqueiro, uma nova série ambientada no pós-estalo, em Nova York. O ex-Vingador Clint Barton (Renner) tem uma missão aparentemente simples: voltar para a família para o Natal. Possível? Talvez com a ajuda de Kate Bishop (Steinfeld), uma arqueira de 22 anos com o sonho de se tornar uma super-heroína. Os dois são forçados a trabalhar juntos com uma presença do passado de Barton ameaça destruir mais que o clima festivo.

Além de Steinfeld e Renner, Florence Pugh irá reprisar seu papel como Yelena Belova, uma versão mais jovem da Viúva Negra. Vera Farmiga (‘Invocação do Mal’) assumirá o papel de Eleanor Bishop.

Fra Fee interpretará um personagem chamado Kazi, provavelmente uma referência a Kazimierz Kazimierczak, mais conhecido como o vilão mercenário Palhaço. Tony Dalton e Alaqua Cox completam o elenco.

‘Coração de Ferro’: Disney+ revela quem serão os diretores da nova série da Marvel; Confira!

Disney+ revelou recentemente quem serão os diretores da vindoura produção Coração de Ferro, nova série em parceria com a Marvel Studios (via ComicBook.com).

As informações indicam que Sam Baily (‘Cara Gente Branca’) e Angela Barnes (‘Ponto Cego’) ficarão responsáveis por comandar os episódios do show.

Anteriormente, o site The Illuminerdi havia revelado que o filho de Obadiah Stane será o principal vilão da narrativa.

Para quem não se lembra, Stane foi interpretado por Jeff Bridges em ‘Homem de Ferro‘ (2008), sendo o primeiro vilão do MCU.

Foi dito que o filho de Stane é descrito como um personagem por volta dos 40 anos, com uma mente brilhante e um senso de humor cômico, mas que não é o que parece e tem muitos segredos a esconder.

Nos quadrinhos, o filho mais conhecido de Obadiah é Ezekiel ‘Zeke’ Stane, que fez sua primeira aparição no arco ‘The Order‘ como um oponente de Tony Stark.

Matt Fraction (‘Gavião Arqueiro’), criador do personagem o descreve como “um homem de negócios e uma espécie de terrorista ideológico, que não tem absolutamente nenhuma lealdade a qualquer tipo de lei, credo ou facção. Ele não quer derrotar Tony Stark, ele quer torná-lo obsoleto.”

Ele acrescenta:

“O Windows quer estar em todos os computadores do mundo, mas o Linux e Stane querem destruir os computadores. Ele é o código aberto para a opressão do código fechado de Stark. Ele não tem sede, nem base, nem conta bancária. Ele é um verdadeiro vírus de computador, completamente fora da rede, flexível e móvel. Stane é um futurista evoluído muito mais inteligente, ágil e antenado.”

Anteriormente, um usuário do Twitter teve acesso ao Production Weekly e revelou que as gravações da série serão iniciadas somente no final abril de 2022, em Chicago, Illinois, nos EUA.

Além disso, a publicação traz uma pequena sinopse da atração, dizendo o seguinte:

“Inspirada por Tony Stark, a genial Riri Williams decide criar sua própria armadura para lutar pelo bem. Essa garota super inteligente trabalha duro e trará muita humanidade ao seu papel como a super-heroína Coração de Ferro”.

Lembrando que a protagonista Riri Williams será vivida por Dominique Throne (‘Judas e o Messias Negro’) e será introduzida em Pantera Negra 2‘.

Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing.

Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para a série, que será escrita e produzida por Chinaka Hodge (‘Expresso do Amanhã’).

Harper AnthonyAnthony Ramos também fazem parte do elenco.

Fãs comemoram o aniversário de 41 anos de Beyoncé nas redes sociais; Confira!

O ícone da música Beyoncé completa 41 anos no dia de hoje, 04 de setembro – e é claro que os fãs não deixariam de celebrar essa data tão especial.

Nas redes sociais, os internautas subiram as hashtags #HappyBirthdayBeyoncé e #BeyDay para comemorar o aniversário da nossa Queen B.

Confira:

Lembrando que, recentemente, Beyoncé lançou o já aclamado e bem-sucedido álbum Renaissance – Act I’.

Confira a tracklist oficial:

1. I’m That Girl
2. Cozy
3. Alien Superstar
4. Cuff It
5. Energy (feat. Beam)
6. Break My Soul
7. Church Girl
8. Plastic off the Sofa
9. Virgo’s Groove
10. Move (feat. Grace Jones e Tems)
11. Heated
12. Thique
13. All Up in Your Mind
14. America Has a Problem
15. Pure/Honey
16. Summer Renaissance

Em 2018, Queen-B colaborou com o marido, Jay-Z, com o álbum conjunto ‘Everything Is Love’; um ao mais tarde, lançou o álbum ao vivo ‘Homecoming’, em celebração a suas apresentações no Festival Coachella; em 2019, divulgou ‘The Lion King: The Gift’, para comemorar o remake em live-action de O Rei Leão; em 2020, lançou o filme musical ‘Black Is King’, que conquistou uma estatueta do Emmy Awards; e, por fim, conquistou mais dois prêmios do Grammy com Black Parade, que levou a estatueta de Melhor Performance R&B, e Be Alive, música original de ‘King Richard – Criando Campeãs’, que faturou uma indicação ao Oscar.

Além disso, Beyoncé fez história na cerimônia do Grammy 2021 ao tornar-se a mulher mais condecorada da história da premiação, com nada menos que 28 estatuetas.

‘Luther: O Cair da Noite’: Idris Elba surge imponente no cartaz oficial do filme; Confira!

Netflix divulgou o cartaz oficial de Luther: O Cair da Noite’, longa-metragem baseado na aclamada série e que traz Idris Elba de volta ao papel titular.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 10 de março.

Confira, junto ao trailer:

Jamie Payne comanda o projeto, enquanto Neil Cross assina o roteiro.

Enquanto o brilhante e decadente detetive John Luther (Elba) está atrás das grades, um assassino brutal aterroriza Londres. Assombrado por seu fracasso em capturar o psicopata cibernético que continua a desafiá-lo, Luther decide fugir da prisão para concluir a tarefa a qualquer custo.

Cynthia ErivoAndy SerkisDermot Crowley, reprisando seu papel como Martin Schenk, também estrelam.

A lenda de Arthur Pendragon ganha vida no trailer da série ‘The Winter King’; Confira!

MGM+ divulgou o trailer oficial de ‘The Winter King’, nova série de fantasia que reconta a história do lendário Rei Arthur.

A produção chega à plataforma de streaming em 20 de agosto, ainda sem previsão de lançamento no Brasil.

Confira:

Kate BrookeEd Whitmore são os criadores da produção, que é baseada na saga ‘As Crônicas de Arthur’, de Bernard Cornwell.

A obra é composta por dez capítulos, todos dirigidos por Otto Bathurst (‘Peaky Blinders’, ‘Robin Hood’).

‘The Winter King’ se passa no século V, muito antes da Grã-Bretanha ser unida, em uma terra brutal de facções e tribos em guerra, onde as vidas eram muitas vezes passageiras. A série segue Arthur Pendragon enquanto ele evolui de um pária para um lendário guerreiro e líder.

Iain de Caestecker estrela como Arthur antes da ascensão ao trono britânico. Eddie MarsanEllie JamesNathaniel Martello-WhiteStuart CampbellDaniel IngsValene KaneJordan AlexandraSimon Merrells e outros completam o elenco.

Jordan Peele diz que seu próximo filme pode ser seu FAVORITO

Em uma recente entrevista ao podcast Conan O’Brien Needs a Friend, o aclamado realizador Jordan Peele falou seu próximo projeto e anunciou que, caso ele acerte o tom da produção, ela pode se tornar sua favorita até então.

“Tem sido… Obviamente, tem sido um ano interessante, por causa da greve de roteiristas, que me colocou em estado de ouvinte – e era aí que eu precisava estar”, ele contou. “Eu sinto que meu projeto está bem claro para mim, e estou ansioso em ter um filme que pode se tornar o meu favorito, se eu acertar”.

Lembrando que a Universal Pictures decidiu adiar por tempo indeterminado a estreia do projeto.

O longa estava programado para o dia 25 de dezembro de 2024, mas provavelmente foi removido do calendário do estúdio para não competir diretamente com o remake de ‘Nosferatu‘, comandado por Robert Eggers (‘A Bruxa’).

A produção também teria que enfrentar a pré-sequência live-action ‘Mufasa: O Rei Leão‘ e a sequência ‘Sonic 3‘ – ambos agendados para a semana anterior, que prometem fazer sucesso nas telonas.

Infelizmente, agora o filme segue sem previsão de lançamento.

Sobre o próximo filme dirigido por Jordan Peele, não há nenhuma informação sobre título, gênero, trama ou elenco. Já é tradição do diretor manter detalhes de suas produções em segredo durante o maior tempo possível.

O mais recente projeto do diretor, o longa ‘Não! Não Olhe!‘ estreou ano passado e já se fala na possibilidade de ganhar um derivado ou, ao menos, uma versão estendida. Jordan Peele disse estar “esperançoso” para ver um corte mais longo de seu filme.

O cineasta, em entrevista ao Collider, disse não pode responder a respeito de uma versão alternativa de Nope. Porém, afirmou que está atento à reação dos fãs que estão vasculhando trailers e teasers em busca de momentos que não acabaram no corte final.

“Eu não posso confirmar nem negar nada. É meio, ‘ai, merda’. Tem havido muitas reações vindas de pessoas que acham coisas no trailer que não estão no filme. Posso dizer que acredito que as pessoas verão mais sobre isso no futuro. É tudo o que posso dizer. Estou esperançoso”, falou Peele.

O diretor revelou que o corte inicial de ‘Não! Não Olhe!‘ tinha três horas e 45 minutos de duração. Além disso, o cineasta também já havia comentado a respeito do misterioso personagem de Michael Busch, que aparece em trailers mas sequer é citado no longa. Peele foi categórico ao afirmar que “A história desse personagem ainda será contada. Posso confirmar isso”.

Assista às nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Não! Não Olhe! – Jordan Peele subverte as expectativas em filme que parece um episódio de ‘Além da Imaginação’

Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.

O filme conseguiu ultrapassar US$ 100 milhões nas bilheterias dos EUA, tornando-se o terceiro filme do cineasta a superar a marca no país – após ‘Corra!‘ (US$176.1M) e ‘Nós‘ (US$175M).

Não! Não Olhe!‘ teve um orçamento maior do que as produções anteriores de Peele, com estimados US$ 68 milhões.

Vale lembrar que ‘Corra!‘ e ‘Nós‘ conseguiram superar a marca dos US$ 255 milhões mundialmente.

Primeiras Impressões | 4ª temporada de ‘The Boys’ é indesculpavelmente política e ÁCIDA

E estamos de volta com mais uma temporada de The Boys!

Os três primeiros episódios do novo ciclo de uma das séries mais adoradas da atualidade finalmente chegaram ao catálogo do Prime Video – e veio mais indesculpavelmente deliciosa e exagerada do que nunca. Seguindo os passos da iteração anterior, lidamos com a incursão mais política e crítica de todas (ao menos até agora), contando com atuações simplesmente fabulosas e um roteiro que não tem medo de investir esforços em uma mixórdia de ironia e sarcasmo que fornece ritmo e nos investe desde os primeiros segundos.

Como bem nos recordamos, as tensões entre os membros restantes dos Sete, liderados pelo Capitão Pátria (Antony Starr), e os Boys, ainda liderados por Bruto (Karl Urban), estão mais fortes do que nunca – e, como se não bastasse, Capitão Pátria enfrenta um julgamento após ter assassinado um civil, enquanto Luz-Estrela (Erin Moriarty) abandonou oficialmente o grupo de heróis e voltou a ser apenas Annie January, afastando-se de toda a identidade construída pela Vought para fazer uma diferença considerável no mundo e impedir que a idolatria desmedida aos Sete fosse catalisador de uma provável guerra civil. É claro que as coisas não saem como o planejado e, após tentarem impedir o sucesso da campanha política de Victoria Neuman (Claudia Doumit) e de seu apoio por parte do Capitão – por mais que ela não quisesse -, fica óbvio que a balança está pendendo para os dois lados e que os conflitos irão escalar exponencialmente.

Duas pessoas conversam em um local abandonado.

Um dos aspectos mais interessantes da quarta temporada é o modo como o time criativo, liderado pelo showrunner Eric Kripke, consegue dosar os macroenredos e as subtramas de modo sólido e sem pressa, garantindo que cada incursão narrativa tenha seu momento de brilhar. Por exemplo, temos o arco de Bruto, que tem apenas alguns meses de vida e insiste em derrotar os Supers, mesmo debilitado e agindo por um impulso vingativo que não pode mais ser controlado; o Capitão Pátria se vê em um vórtice de frustração em que navega por uma crise de meia-idade, em que seus poderes não são mais fortes o suficiente para impedir a inevitabilidade do envelhecimento, por um desfalque significativo em seu time de Supers, e no conturbado relacionamento com seu filho, Ryan (Cameron Crovetti), querendo transformá-lo em mais um recurso midiático para reafirmar sua dominância.

Não demora muito até que o personagem de Starr, que faz um trabalho irretocável e pode inclusive faturar uma merecida indicação ao Emmy por sua performance diabolicamente apaixonante, se alie a uma super-heroína conhecida como Mana Sábia (Susan Heyward), a pessoa mais inteligente da Terra – e, por ser subestimada pelos outros companheiros do Capitão, ela se torna peça essencial para que o plano de reiteração de poder seja colocado em prática. Dessa forma, cabe à inesperada dupla arquitetar uma artimanha que coloca a vida de várias inocentes em xeque para um propósito ególatra e com potencial destrutivo inimaginável.

Super-herói sorrindo ao lado de jovem em uma rua.

Um dos aspectos mais interessantes do novo ciclo é a forma como Kripe e os roteiristas navegam por uma arena política e quase operística que eleva o sarcasmo a um nível majestoso de quebras de expectativa e de reviravoltas instigantes. Em outras palavras, o intrincado panorama, que poderia se render a convencionalismos melodramáticos, é suavizado com uma “leveza” distorcida e profana que constrói sequências hilárias e propositalmente exageradas – como, por exemplo, os ensaios promovidos pelo time de marketing da Vought para colocar Ryan no centro dos holofotes, e uma crescente inveja que o Capitão sente em relação ao filho (que, em pouco tempo, sagra-se o futuro dos Supers).

Cada engrenagem é pensada com cautela, ainda que alguns obstáculos existam. Diferente do ritmo acelerado e impetuoso das iterações predecessoras, esta aqui leva um tempo maior para que cada peça seja posicionada no tabuleiro e para que, a partir daí, as jogadas sejam fatais e precisas – o que não é um problema gigantesco, excetuando-se os deslizes de roteiro e certos diálogos datados que mancham a belíssima estrutura disposta aos espectadores. Porém, é quase certeza de que parte dos fãs inveterados da série sintam um gostinho agridoce pelo incontestável afastamento de tom e pela restrição dos riscos tomados.

Três homens em uma convenção, faixa diz: "No Conspiracies".

A 4ª temporada de The Boys tem um ótimo início com três episódios bem-produzidos e que usam e abusam de seu melhor elemento – o elenco. Trazendo Starr como o carro-chefe de um ciclo que tem tudo para se firmar em “glória eterna”, a série retorna em boa forma e nos deixa ansiosos para os próximos episódios com forte antecipação e uma predileção mais palpável do que fabulesco (no sentido mais positivo da expressão).

‘Cobra Kai’: Vídeo compila as melhores LUTAS da série até agora; Confira!

Derivada de ‘Karate Kid‘, a série ‘Cobra Kai está prestes a chegar ao fim na 6ª temporada, que foi dividida em três partes ao longo de 15 episódios.

A parte 3 da última temporada estreia apenas em 13 de fevereiro de 2025 – e, enquanto os fãs esperam ansiosamente pela leva de encerramento, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional inédito compilando os melhores combates da atração até agora.

Confira:

Em entrevista ao Discussing Film, os criadores Josh Heald, Jon Hurwitz e Hayden Schlossberg comentaram sobre o sentimento de despedida da amada atração.

“A parte mais divertida de montar a temporada final, é cumprir a promessa de tudo o que estabelecemos desde as primeiras cinco temporadas e finalizar tudo de maneira satisfatória e inesperada”, disse Heald.

“Ao contrário de todas as outras temporadas, não estamos construindo um monte de histórias que permanecerão em fluxo e sem solução. Agora, estamos nos despedindo enquanto chegamos ao momento de angústia da temporada, onde queremos aumentar a tensão. Há muito disso ao longo da 6ª temporada, obviamente, porque está dividido em três partes.”

Ele continuou, dizendo que os episódios finais vão fechar as lacunas que ficaram em aberto.

“Uma das coisas mais divertidas foi pensar no final do jogo que tínhamos em mente desde o início. Para os personagens que tínhamos no episódio 1, e depois ter adquirido todos esses outros personagens que amamos e que tornaram-se tão importantes para este universo ao longo do caminho. Nos certificamos de que todos os seus desfechos fizessem sentido com o que ficou em aberto, todos se encaixando e coexistindo de maneiras diferentes e explosivas.”

Hurwitz acrescentou o seguinte:

“Antes mesmo de termos uma sala de roteiristas na 1ª temporada, já sabíamos o que fazer com nossos principais personagens, você conhece o Johnny e o Daniel apresentados desde 1984, e seus destinos foram os tipos de coisas sobre as quais conversamos durante um longo tempo. Estamos muito gratos por termos tido a oportunidade de fazer isso da maneira que imaginamos.” 

‘O Herdeiro do Jogo’: TERROR de Jordan Peele ganha teaser trailer INCRÍVEL; Confira!

O novo terror psicológico do aclamado Jordan Peele, diretor de sucessos como Corra!’ e Nós, intitulado O Herdeiro do Jogo (Him), ganhou seu primeiro trailer oficial – divulgado pela Universal Pictures.

Confira:

O longa chega aos cinemas no dia 19 de setembro de 2025.

Segundo o The Hollywood Reporter, O Herdeiro do Jogo se passa no universo do futebol americano e acompanha a história de um lendário quarterback, interpretado por Marlon Wayans, que assume a tarefa de treinar um jovem atleta em ascensão, vivido por Tyriq Withers. O treinamento acontece no complexo isolado do veterano, onde segredos obscuros e eventos bizarros começam a se desenrolar.

O filme conta com um elenco talentoso que inclui nomes como Julia Fox, Tim Heidecker, o comediante Jim Jefferies, e os rappers Guapdad 4000 e Tierra Whack, que estreiam no cinema com este projeto.

A direção de ‘Herdeiro do Jogo’ fica a cargo de Justin Tipping, enquanto o roteiro foi escrito por Zack Akers e Skip Bronkie. A produção do filme está a cargo de Jordan Peele junto com Ian Cooper, Win Rosenfeld e Jamal Watson.

Emmy Awards 2025 | Seth Rogen leva o prêmio de Melhor Ator em Série de Comédia por ‘O Estúdio’

‘O Estúdio’, série de comédia criada e estrelada por Seth Rogen, se tornou uma das produções mais aclamadas do ano – e fez bonito durante a cerimônia de vencedores do Emmy Awards 2025.

Seth Rogen foi condecorado com a estatueta de Melhor Ator em Série de ComédiaBryan Cranston também conquistou o prêmio de Melhor Ator Convidado em Série de Comédia.

Vale lembrar que a atração também a categorias como Melhor Série de Comédia, Melhor Atriz em Série de Comédia para Kathryn HahnCatherine O’HaraMelhor Ator Coadjuvante para Ike Barinholtz.

Evan Goldberg co-escreve o projeto.

A trama acompanha um estúdio de cinema de Hollywood tentando sobreviver em um mundo em que a convivência entre arte e comércio se torna cada vez mais difícil.

Catherine O’HaraKathryn HahnIke BarinholtzChase Sui Wonders fazem parte do elenco. Bryan CranstonKeyla Monterroso MejiaDewayne Perkins farão participações especiais.

Este é a mais nova colaboração entre Rogen e a Apple TV+, que já trabalharam juntos na aclamada série ‘Platonic’.

‘Operação: Lioness’: Começam as gravações a 3ª temporada!

Paramount+ revelou recentemente que as gravações da 3ª temporada de ‘Operação Lionessthriller de espionagem criado por Taylor Sheridan (‘Yellowstone’), já começaram.

As boas novas foram reveladas através das redes sociais e vieram acompanhadas de duas imagens de bastidores.

Confira:

Segundo o Deadline, a estrela em ascensão Elizaveta Neretin (‘Mayor of Kingstown’) foi escalada para a 3ª temporada do thriller de espionagem ‘Operação Lioness, de Taylor Sheridan (‘Yellowstone’).

Tendo importância significativa na trama dos novos episódios, a atriz dará vida a uma operativa internacional que cruza caminh com Joe (Zoe Saldaña).

Vale lembrar que a série também é estrelada por Nicole Kidman (‘O Casal Perfeito’) e Laysla de Oliveira (‘Locke & Key’).

Mais detalhes sobre a próxima temporada não foram divulgados.

Lembrando que a série está disponível na Paramount+.

 

Em ‘Operação Lioness, uma fuzileira naval marcada por traumas está determinada a fazer de tudo para derrubar uma organização terrorista. Na série, Cruz Manuelos (Oliveira) é recrutada pela CIA para se infiltrar entre as mulheres de terroristas. Para sobreviver a diversas situações de vida ou morte e evitar ao máximo erros que podem custar sua própria segurança, e do país, ela é treinada e orientada por Joe (Saldaña), a chefe da Operação Lioness.

Jill Wagner, Dave Annable, LaMonica Garrett, James Jordan, Austin Hébert, Hannah Love Lanier, Stephanie Nur, Jonah Wharton, e Morgan Freeman completam o elenco.

Saldaña e Kidman também entram como produtoras executivas do projeto.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Primeiras reações são EXTREMAMENTE POSITIVAS e afirmam ser o melhor da saga com o Tom Holland

Homem-Aranha: Um Novo Dia’ chega muito em breve aos cinemas de todo o mundo – e, agora, as primeiras reações ao longa-metragem começaram a despontar nas redes sociais.

Após a estreia mundial do filme no dia de ontem (27), os críticos que já puderem conferir o novo capítulo da franquia rasgaram elogios para o tom amadurecido e complexo da narrativa, bem como para a poderosa performance do elenco.

Confira:

Homem-Aranha: Um Novo Dia’ é uma abordagem ambiciosa e madura de Peter Parker, finalmente confiando nele para (na maior parte do tempo) se virar sozinho. [O diretor Destin Daniel Cretton] cria cenas excelentes dos poderes do Homem-Aranha, e os momentos emocionais estão entre os melhores do MCU. Facilmente o trabalho mais variado e seguro de Tom Holland no MCU”.

“É realmente um novo começo para Peter Parker, com Destin Daniel Cretton assumindo a direção de Jon Watts em Homem-Aranha: Um Novo Dia’. Cretton traz uma abordagem mais realista e que resgata a essência do amado herói aracnídeo, fazendo com que este quarto filme solo pareça tanto um recomeço quanto uma evolução necessária para o personagem, dando a Tom Holland espaço para explorar novas nuances de sua atuação, que continua impecável.

A inclusão do Justiceiro e do Hulk é divertida e oferece a mistura típica de ação e comédia do MCU, mas o filme só engrena de verdade quando a personagem de Sadie Sink se revela ao mundo e muda os rumos da franquia. O ritmo e os efeitos visuais são irregulares, e o longa não chega nem perto de ser tão engraçado quanto os anteriores. Ainda assim, o coração do filme — e suas melhores cenas — reside na interação entre Holland, Zendaya e Jacob Batalon, que entregam com perfeição tudo o que Cretton lhes pede. O investimento de anos nesses personagens, somado à nova dinâmica que Peter tenta administrar da melhor forma possível, confere uma camada bem-vinda de peso emocional a esta história sobre isolamento e solidão, conexão e renascimento”.

Homem-Aranha: Um Novo Dia’ é uma sequência muito mais cerebral do que o filme que agradou em cheio ao público, ‘Sem Volta para Casa’. É a melhor atuação de Tom Holland como Peter Parker e o melhor filme do Homem-Aranha desde Homem-Aranha 2’, de Sam Raimi. Além disso, o uniforme finalmente está incrível”.

“Fiquei de queixo caído. Amei Homem-Aranha: Um Novo Dia’! Destin Daniel Cretton e Tom Holland colocaram corpo e alma nesse projeto, e o resultado é simplesmente espetacular! Esse filme vai ser um fenômeno e vamos falar muito sobre ele. Fiquei impressionado com o equilíbrio perfeito de tudo: emoção, humor, ação, efeitos práticos versus visuais, trilha sonora e fotografia. O filme transmite uma sensação de algo feito à mão — mesmo com algumas sequências grandiosas — e transborda emoção”.

“Não repare em mim. Estou só aqui chorando depois de assistir a Homem-Aranha: Um Novo Dia’. É um filme grandioso que equilibra, na mesma medida, umas cinco tramas diferentes — cada uma melhor que a anterior. Pode parecer um pouco avassalador, mas tudo se encaixa de forma tão linda que o resultado funciona perfeitamente”.

É UM NOVO DIA para Peter Parker. Combatendo o crime em tempo integral como Homem-Aranha em um mundo que não se lembra mais dele — e lidando com a pressão de ver seus antigos amigos seguirem em frente sem sua presença — Peter passa por uma mudança que talvez nem ele tenha o poder de controlar. Mas essa transformação também pode ser a única coisa capaz de deter uma surpreendente nova ameaça à cidade e às pessoas que ele ama: um poderoso vilão que ninguém sequer consegue enxergar.

O mundo pode ter se esquecido de Peter Parker, mas ele não se esqueceu do mundo.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ terá UMA cena pós-créditos, revela insider

O filme foi escrito pela dupla Chris McKenna e Erik Sommers, que também assinaram o roteiro de ‘De Volta ao Lar’, ‘Longe de Casa’ e ‘Sem Volta para Casa’.

Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha e Bernthal, o elenco ainda conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e Tramell Tillman.

Homem-Aranha: Um Novo Dia’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de julho. 

‘Homem-Aranha 5’: Tom Holland quer revolucionar a franquia após experiência em ‘A Odisseia’

Destin Daniel Cretton (Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis) dirige, entrando no lugar de Jon Watts, que comandou os três filmes anteriores.

Saiba Mais » Homem-Aranha: Um Novo Dia

 

 

‘Star Wars’: Mark Hamill e fãs comemoram aniversário de Carrie Fisher

Em seu perfil do Twitter, Mark Hamill compartilhou uma imagem dançando com Carrie Fisher para comemorar o aniversário da atriz, que estaria completando 63 anos hoje (21).

Na legenda, Hamill escreveu:

“Ser feliz não é conseguir o que você quer, é querer o que você tem.”

Confira:

A publicação rendeu diversos comentários dos fãs, que também homenagearam a atriz em suas redes sociais.

Confira:

“Feliz aniversário, alteza!”

Lembrando que Hamill e Fisher retornam em ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, que chega aos cinemas nacionais em 19 de dezembro

Assista ao trailer:

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme trará o desfecho da nova trilogia.

Os sobreviventes da Resistência enfrentam a Primeira Ordem mais uma vez no capítulo final da saga Skywalker.

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas Suotamo, Billie Loud, Naomi AckieRichard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

Cinema da China serão reabertos a partir desta semana

No final de março, o governo da China tentou reabrir mais de 500 salas de cinema, mas interrompeu os planos depois que novos casos de Coronavírus se espelharam nas províncias de Xinjiang, Shandong, Sichuan, Fujian e Guangdong.

No entanto, a Variety divulgou que os cinemas do país devem ser reabertos a partir de hoje (20), com medidas de segurança mais rigorosas para evitar um novo surto da doença.

Através de um comunicado, os representantes da China Film Administration (CFA) disseram que:

“Cinemas em regiões de baixo risco estão autorizados a retomarem suas atividades de maneira ordenada a partir de 20 de julho, com a implementação de rigorosas medidas de prevenção e controle do COVID-19. As regiões de médio e alto risco devem permanecer temporariamente fechadas.”

As restrições incluem limitar a capacidade de público em 30%, reduzir pela metade o número de sessões diárias e não exibir filmes com mais de 2h de duração.

Além disso, o CFA declarou que é proibida a venda e o consumo de alimentos dentro dos cinemas, e todos os ingressos devem ser vendidos online.

Clientes e funcionários também serão obrigados a usarem máscaras enquanto estiverem dentro dos estabelecimentos.

Lembrando que a China já registrou 85.000 casos da doença, que deixou pelo menos 4.600 mortos.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Wyatt Russell indica que Chris Evans estará na série

O foco da trama de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ gira em torno do legado de justiça, esperança e liberdade construído pelo Capitão América (Chris Evans).

No entanto, como Steve Rogers se aposentou em ‘Vingadores: Ultimato‘, ninguém sabe o que aconteceu com ele durante os eventos da série.

Mesmo assim, muitos fãs ainda se perguntam se Evans poderia fazer uma participação especial em algum momento.

E parece que Wyatt Russell sugeriu que sim!

Durante uma entrevista para a BBC Radio 1, o intérprete de John Walker foi questionado se já havia conhecido Evans, ao que ele respondeu:

“Se eu já conheci Chris Evans? Eu acho que sim. Eu não acho que apertei sua mão quando o conheci, mas acho que passei por ele em algum lugar e fiz contato visual. Isso soa como um stalker, não conta como conhecer alguém. Mas, eu acho que sim. Você só tem que esperar até o final da série [‘Falcão e o Soldado Invernal‘] e então todo mundo vai ficar tipo: ‘Oh, uau’.”

O que será que ele quis dizer na última frase? Será que ele está provocando a aparição do velho Steve Rogers na trama ou algum flashback apresentando o herói?

O que você acha?

Lembrando que o 5º episódio será lançado em 16 de abril, na Disney+.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Além de Anthony Mackie e Sebastian Stan, o elenco também conta com Daniel Bruh, Emily VanCamp e Noah Mills.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

Ela é conhecida por seu trabalho em The Walking DeadFear the Walking Dead e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

 

‘Matrix Resurrections’: Por que o novo filme não tem o filtro VERDE da trilogia original? Diretora de fotografia explica!

Quem acompanhou a trilogia ‘Matrix‘ estava acostumado com os filtros esverdeados, que davam aos ambientes e aos personagens aparências cibernéticas, propositalmente.

Esse efeito era utilizado para evidenciar quando os humanos estavam dentro da Matrix, já que toda aquela ilusão era gerada por computadores.

Já ‘Matrix Resurrections‘ deixa o recurso de lado para dar espaço à uma iluminação mais natural, o que parece ter incomodado os fãs mais antigos.

No entanto, a diretora de fotografia, Daniele Massaccesi, tocou no assunto em entrevista ao SlashFilm e deu uma resposta bem razoável sobre a mudança.

“É até engraçado porque eu estava lendo um comentário quando o trailer foi lançado, eu vi pessoas dizendo: ‘Ué, por que eles não usaram o filtro verde?’ Obviamente, todo mundo lembra que a Matrix é verde. Mas, pense em como os computadores se desenvolveram tão rapidamente em 20 anos. No começo, o computador era uma tela preta piscando, toda a escrita era verde, tudo era verde. Não tinha muita cor. Então, naquela época, fazia sentido ter esse tipo de aparência verde para a Matrix.”

Ela continuou:

“O computador era verde, então o verde fazia sentido. Hoje, os computadores são diferentes, não são mais verdes. Na verdade, a realidade que pode ser criada pelo computador às vezes parece ainda mais real do que a própria realidade que vivemos, então decidimos dizer: ‘Vamos deixar tudo mais bonito. Vamos deixar lindo. Não precisamos ser verdes. Não precisamos nos esconder na ideia original’. Isso foi há vinte anos, o novo filme é ambientado 60 anos depois do último e as coisas foram se desenvolvendo. Isso nos permitiu ter mais liberdade e, de certa forma, nos divertir mais para criar um novo visual.”

Lembrando que o filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista a nossa crítica:

No Rotten Tomatoes, o novo filme abriu com 66% de aprovação, a partir de 77 críticas.

Até o momento, foram 51 positivas e 26 negativas.

O comentários do Chicago Sun Times ainda descreve o filme como um tributo ao passado que não consegue trazer ousadia ou uma trama inovadora. Por outro lado, o Globe and Mail diz que 2021 não poderia ser encerrado de forma melhor por conta da estreia do longa.

Felizmente, parece que o carisma de Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss continua agradando como Neo e Trinity e esbanjam química ao longo da trama.

Confira as principais críticas:

“Embora a épica trilogia de ficção científica seja reiniciada depois de quase 20 anos de forma inteligente, ela não consegue sustentar a energia ou entusiasmo do original, transformando-se em algo cansativo e datado.” – The Film Yap.

“‘Matrix Resurrections‘ luta com seu legado e coloca uma autoconsciência existencial no verdadeiro estilo ‘Matrix‘. Só que desta vez, a diretora e co-roteirista Lana Wachowski ficou muito mais pessoal e sentimental, trazendo humor surpreendente para a mistura.” – Bloody Disgusting.

“‘Matrix Resurrections‘ poderia ter sido uma tentativa completamente cínica de nos fazer gastar dinheiro. Ou, tão ruim quanto, um exercício de arrogância [de Lana Wachowski]. Uau! Mas ela consegue se esquivar de todas essas balas.” – London Evening Standard.

“Por mais empolgante que sua chegada possa ser, ‘Matrix Resurrections‘ recria muitas das ideias do primeiro filme com apenas uma aparente autoconsciência como proteção contra sua falta de originalidade.” – WhatToWatch.

“‘Matrix Resucrrections‘ mostra que há mais do que apenas uma falha na Matrix. Esse filme nos dá a sensação de que todo o servidor está fora do ar.” – Detroit News.

“‘Matrix Resurrections‘ parece tentar aproveitar o sucesso da trilogia original, assim como aconteceu em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘, cruzando a linha entre a nostalgia e uma reinicialização que (provavelmente) dará início a uma série inteiramente nova de filmes.” – Insider.

“‘Matrix Resurrections‘ volta ao código-fonte integral que tornou o original tão cativante. E Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss são novamente um par com bastante química na tela.” – Movie Web.

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Matrix Resurrections vale pena nostalgia, mas é um blockbuster genérico….

Lembrando que ‘Matrix Resurrections‘ é uma continuação da história estabelecida no primeiro filme MATRIX.

Na trama, Reeves e Moss retornam como os ícones cinematográficos Neo & Trinity em uma expansão de sua história que se aventura de volta à Matrix e ainda mais fundo na toca do coelho.

Uma nova aventura alucinante com ação e escala épica, que se passa em um mundo familiar, mas ainda mais provocativo, onde a realidade é mais subjetiva do que nunca e tudo o que é necessário para ver a verdade é libertar sua mente.

20 anos após o primeiro filme, a franquia que ajudou a definir a cultura pop na virada do século está de volta para uma continuação e extensão do filme original. Matrix permanece no zeitgeist como um filme que mudou a forma como olhamos o cinema e a própria realidade. Com sua ação e efeitos visuais revolucionários, Matrix ajudou a pavimentar o caminho para os filmes que viriam. 

Além de Reeves e Moss, o elenco conta com Jada Pinkett-Smith (Niobe), Daniel Bernhardt (Agente Johnson), Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1.6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

</a

Arlequina ainda vai retornar para ao DCEU? James Gunn Responde!

Margot Robbie fez sua estreia como Harley Quinn em ‘Esquadrão Suicida‘ (2016) e reprisou o papel em ‘Aves de Rapina(2020) e ‘O Esquadrão Suicida‘, dirigido por James Gunn em 2021.

Depois disso, Robbie disse que gostaria de dar uma pausa em sua performance como a personagem, então seu destino permanece incerto nas telonas.

No entanto, Gunn confirmou que ela ainda vai retornar ao DCEU.

Em seu perfil do Twitter, Gunn compartilhou no  Twitter algumas imagens inéditas da produção d’O Esquadrão Suicida’ em comemoração ao 30º aniversário da estreia da Harley Quinn em ‘Batman: A Série Animada‘.

Foi aí que um fã perguntou ao cineasta se veríamos Harley no DCEU novamente, e ele foi direto aponto, dizendo ‘sim’.

Confira:

“Harley Quinn estreou há 30 anos hoje – 11 de setembro de 1992 – em ‘Batman: A Série Animada’. Agradeço a Paul Dini e Bruce Timm por criar essa personagem maravilhosa, com a qual eu me alegro absolutamente por escrever, dirigir e criar histórias. #Harley Quinn”

“Harley Quinn vai retornar ao DCEU?”, perguntou o fã.

Ao que Gunn respondeu:

“Sim.”

Como ele não entrou em detalhes, ainda não dá para saber quando voltaremos a ver a personagem…

Apesar de ter sido extremamente elogiado pelos críticos, ‘O Esquadrão Suicida falhou em chamar público aos cinemas.

Mesmo tendo sido lançado durante a pandemia, o filme performou bem abaixo do esperado e arrecadou apenas US$ 165,4 milhões mundialmente. Foram US$ 55 milhões nos EUA e US$ 110 milhões no resto do mundo.

Agora, em entrevista ao Playlist, o diretor James Gunn revelou que está mais focado na segunda temporada de ‘Pacificador‘ e que ‘O Esquadrão Suicida 2‘ vai demorar…

“Eu e a Warner já conversamos sobre O Esquadrão Suicida 2, mas honestamente eu tenho apenas poucas horas ao longo do dia para trabalhar nos projetos. E eu me diverti tanto trabalhando na televisão que realmente acho que é isso que vou passar o próximo ano da minha vida fazendo. Estou trabalhando muito seriamente em outro projeto da DC, onde estou muito envolvido na escrita e na direção. Haverá uma mistura dos personagens de ‘Pacificador’ nas outras séries em que estou trabalhando. E estou envolvido com algumas outras coisas [da DC] também.”, afirmou.

O orçamento de  ‘O Esquadrão Suicidafoi de altos US$ 185 milhões.

O filme se tornou a pior arrecadação do DCEU, atrás de ‘Aves de Rapina (que fez US$ 201 milhões).

Assista à nossa crítica:

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Alice Braga e Michael RookerNathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

Jared Leto assusta pedestres ao escalar paredes de um hotel sem equipamento de segurança; Assista ao vídeo

O ator e músico Jared Leto voltou a ganhar destaque nas redes sociais, mas por um motivo bastante inusitado.

Em um vídeo compartilhado no Twitter, o astro de ‘Morbiuse Esquadrão Suicida‘ aparece escalando a parede externa do Hotel De Rome em Berlim, na Alemanha.

Embora Leto não estivesse muito alto no prédio, ele escalou sem usar cordas, colete de proteção ou qualquer tipo de equipamento de segurança.

O motivo da escalada de Leto não está claro, mas o vídeo original foi gravado pelo TikToker Younes Zarou, então é possível que seja alguma propagando elaborada entre os dois… Ou apenas uma mera tentativa de Leto chamar atenção.

Vale lembrar que Leto não é um amador e já participou de diversas maratonas de alpinismo e escalada, esportes que ele compartilha com seus seguidores das redes sociais.

Confira o vídeo:

Em relação à carreira artística, Leto vai estrelar o terceiro filme da série ‘Tron‘, que será dirigido por Joachim Rønning, responsável por ‘Malévola: Dona do Mal‘.

Sob o título de ‘Tron: Ares‘, o filme seria a sequência direta para os filmes de 1982 e de 2010.

Por enquanto, ainda não há maiores detalhes sobre a produção, como elenco e previsão de estreia.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Criador de ‘Arquivo X’ está ansioso pelo REBOOT produzido pelo diretor de ‘Pantera Negra’

No ano passado, foi revelado o diretor Ryan Coogler (‘Pantera Negra’) será produtor de um reboot da série clássica ‘Arquivo X‘, que acompanha os agentes Fox Mulder (David Duchovny) e Dana Scully (Gillian Anderson) durante sua investigação a acontecimentos paranormais.

Embora pouco se saiba sobre a versão de Coogler, o criador da versão original, Chris Carter, disse ao Inverse que está ansioso para ver a nova iteração.

“É interessante, as pessoas me perguntam: ‘Você não é possessivo com isso?’ E eu digo: ‘Não, estou ansioso para ver o que outra pessoa fará’.”

Ele continuou:

“Não importa o que aconteça, ele tem um trabalho difícil. Escolher o elenco é um trabalho difícil. Montá-lo e mantê-lo é um trabalho difícil. Todos os problemas com os quais enfrentei serão problemas dele a partir de agora.”

Anteriormente, ele conversou com o The Wrap e disse que já deu sua bênção a Coogler.

O cineasta admitiu que, como a Disney detém os direitos da franquia, Coogler e companhia não precisaram buscar aprovação para reimaginar o material, mas ele fez questão de mostrar que está na torcida e apoiará qualquer forma que o novo projeto assumir.

“Eu não deveria estar falando sobre isso, de acordo com a Disney. Mas vou te dizer, sim. Eu conversei com ele. Sim, ele gosta de compor elencos diversificados e tem algumas boas ideias.”

Questionado se estará envolvido envolverá no projeto de alguma forma, ele confirmou que:

“Eu não faria isso. Sou apenas um líder de torcida agora. Eles não precisam da minha bênção. A 20th Century Fox e a Disney são donas do programa. Eles são livres para fazer com isso o que eles acreditam. Estou honrado que eles vieram até mim e me pediram, não minha permissão, mas minha bênção. E eu lhes dei a minha bênção.”

A série original durou entre 1993 e 2002, ganhando uma breve continuação em 2016, que acabou sendo cancelada.

Anteriormente, Duchovny havia comentado a possibilidade de um reboot sem o seu envolvimento: Eu acho que, neste ponto, pode haver outra iteração do programa sem nenhum de nós. Não tenho certeza. Ou pode haver um desenho animado. Há muitas maneiras de dar continuidade ao que fizemos. Mas, pessoalmente, para mim, só faria sentido se houvesse Mulder e Scully, sob a supervisão de Chris. Eu não me imagino fazendo parte de algo diferente disso.”

‘A Morte do Demônio – A Ascensão’: Estrela do novo filme compartilha foto junto com atriz do reboot; Confira!

A atriz Lily Sullivan, que estrela o novo filme ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘, compartilhou em seu Instagram uma foto com Jane Levy, a única sobrevivente do filme ‘A Morte do Demônio‘, de 2013.

O final do reboot abriu a oportunidade de ver mais aventuras com a personagem de Levy, mas com a performance insatisfatória nas bilheterias, a franquia optou por continuar na TV com ‘Ash vs. Evil Dead‘.

Embora a imagem possa ser apenas um momento para fotos, os fãs já estão especulando sobre o possível retorno de Mia à série em alguma participação no novo filme.

“Vínculo traumático com minhas irmãs de ‘A Morte do Demônio’. Estaremos enviando a conta da terapia”

De acordo com as primeiras reações dos jornalistas, o novo filme promete fazer o público perder o sono de tão assustador. O longa está com 96% de aprovação no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, com 24 críticas publicadas.

Jacob Hall, do SlashFilm, disse que Cronin provou seu talento não apenas em atrair os fãs da franquia, mas também em sua capacidade de trazer novos elementos para este universo.

“Cronin sabe o que fez os dois primeiros filmes da franquia funcionarem e se inclina para essa temática sem ter medo de deixar sua marca com novos elementos. Embora certamente mais sombrio que os filmes de Raimi, este também é um passeio hiperviolento por uma casa de diversões de pesadelo que faz uma pausa apenas para mostrar algo retorcido o suficiente para que você só consiga gritar ou rir.”

Segundo o Hollywood Handle, “#EvilDeadRise traz uma nova essência para a franquia, é agonizante, tenso, cheio de gore e sangue, um filme totalmente louco com um suspense fora do comum. É uma obra-prima sangrenta.”

Assim como os títulos originais dirigido por Sam Raimi, ‘A Ascensão’ eleva o nível das principais característica da franquia, como as cenas sangrentas e os sustos inesperados, como disse Meagan Navarro, do Bloody Disgusting.

“Não é nem de longe tão niilista quanto o último da franquia entrada, mas é igualmente intenso. Lily Sullivan e Alyssa Sutherland são um pare fantástico de protagonistas – especialmente Sutherland – combinando com uma infinidade de homenagens à franquia e níveis absurdos de vísceras, que garantem uma ótima experiência no cinema”

Ryan Scott, do Inverse, ficou mais do que feliz em atribuir elogios e garantiu que os antigos e novos fãs serão capazes de se divertir, desde que não tenham um pingo de medo.

“‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘ milagrosamente funciona como um ponto de entrada totalmente frio para novos espectadores, ou o tão esperado retorno de uma das franquias verdadeiramente grandes do terror para os fãs de longa data – pelo menos para aqueles que não têm coração fraco.”

E Kate Sanchez, do But Why Tho? disse que o filme “tem ritmo quase perfeito, performances estelares e um abraço de violência errática, Lee Cronin criou uma tremenda entrada na franquia.”

E aí, você está ansioso pela estreia de ‘A Morte do Demônio – A Ascensão‘?

A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família. 

Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.

Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.