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Apos sucesso de ‘Shang-Chi’, ‘Venom 2’ tem estreia antecipada

Após o sucesso de ‘Shang-Chi‘, que arrecadou US$ 71,4 milhões em sua estreia nos EUA, ‘Venom 2‘ foi antecipado.

Ao invés de 15 de Outubro, a estreia agora acontece em 1º de Outubro nos EUA. No Brasil, o lançamento segue marcado para o dia 15.

Confira o trailer:

A sequência trará de volta Tom Hardy e Michelle Williams como Brock/Venom e Anne Weying, respectivamente. Woody Harrelson irá retornar como Carnificina, enquanto Naomie Harris viverá a vilã Shriek.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

 

Jon Bernthal no trailer do reboot do clássico ‘Gigolô Americano’, estrelado por Richard Gere

 Jon Bernthal (‘The Walking Dead’ e ‘O Justiceiro’) estrela o trailer do reboot de ‘Gigolô Americano‘, que será lançado como série no canal Showtime.

O reboot sendo descrito como uma “reimaginação atual” do filme de 1980.

Assista ao trailer:

A trama apresentará Julian 18 anos depois de ter sido preso por assassinato, lutando para se encontrar na indústria do sexo em Los Angeles. Em paralelo, ele procura quem armou sua prisão e espera se reconectar com Michelle, seu grande amor.

David Hollander será o roteirista, diretor e showrunner do projeto.

O longa original, estrelado por Richard Gere, acompanhava Julian Kaye, um gigolô para mulheres sofisticadas, ricas e entediadas, que se envolve com Michelle Stratton, uma cliente casada com um político. Enquanto está curtindo sua paixão, Julian é acusado do assassinato de outra cliente, mas devido à profissão que exerce torna-se vulnerável a pagar por um crime que não cometeu. Mesmo Michelle pagando excelentes advogados para defendê-lo, a situação de Julian é no mínimo delicada.

‘Poor Things’: Emma Stone no INTENSO trailer da reimaginação de ‘Frankenstein’, de Mary Shelley

‘Poor Things’, adaptação do romance homônimo assinado por Alasdair Gray, teve seu intenso trailer divulgado.

Dirigido pelo aclamado diretor Yorgos Lanthimos (‘A Favorita, ‘O Lagosta’), o longa reproduz uma paródia da literatura vitoriana e uma reimaginação de ‘Frankenstein’, clássico atemporal de Mary Shelley, na qual o monstro é substituído por uma jovem erotomaníaca trazida de volta à vida com o cérebro de uma criança.

Assista:

Emma Stone dará vida à Bella Baxter, uma jovem trazida de volta à vida por Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe), um cientista excêntrico, mas brilhante. Mark Ruffalo também faz parte do elenco.

Confira a sinopse oficial abaixo:

Uma das criações mais brilhantes de Alasdair Gray, ‘Poor Things’ é uma revisão pós-moderna de ‘Frankenstein’ que traz, no lugar do monstro tradicional, Bella Baxter, uma linda jovem erotomaníaca trazida de volta à vida com o cérebro de um infante. A ambição de Godwin Baxter em criar a companheira perfeita se concretiza quando ele encontra o corpo afogado de Bella – mas seu sonho é ameaçado pelo amor ciumento do Dr. Archibald McCandless pela criação.”

Lanthimos e Tony McNamara assinam o roteiro.

Lembrando que Stone já trabalhou com o cineasta na aclamada e bizarra cinebiografia ‘A Favorita’, que lhe rendeu uma terceira indicação ao Oscar, dessa vez na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante.

Filme sobre Silvio Santos estrelado por Rodrigo Faro ganha cartaz e teaser trailer

Silvio Santos, o maior apresentador da televisão brasileira, terá sua história contada pela primeira vez nos cinemas em ‘Silvio‘.

Dirigido por Marcelo Antunez (‘O Palestrante’) e escrito por Anderson Almeida, o longa tem estreia marcada para 5 de setembro nos cinemas.

Baseado em fatos reais e utilizando o sequestro que marcou o Brasil como fio condutor, o longa revela segredos e curiosidades por trás de uma das figuras mais icônicas do país, apresentando um Silvio Santos que as pessoas nunca viram.

No teaser inédito, Silvio aparece saudoso, na sala de sua casa, e conta para a fotografia de Manuel da Nóbrega – o homem que lhe deu sua grande oportunidade profissional e se tornou um amigo próximo – sobre seu dia, repleto de grandes emoções.

Confira o cartaz e o teaser:

Silvio é protagonizado por Rodrigo Faro, que abriu uma exceção e voltou a atuar após 15 anos de hiato, apenas para este papel. O próprio ator, que teve a bênção de Silvio Santos para interpretá-lo, define o projeto como o maior desafio da sua carreira até hoje.

 

Aaron Taylor-Johnson diz que ‘Kraven’ não tem ligação com ‘Morbius’, ‘Madame Teia’ e ‘Venom’: “Este filme é único” [EXCLUSIVO]

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Aaron Taylor-Johnson falou sobre ‘Kraven – O Caçador‘ e revelou que o filme não tem conexão com ‘Morbius‘, ‘Madame Teia‘ e ‘Venom‘.

“Acho que este filme é único no sentido do que estamos contando aqui. É uma história de origem de Sergei Kraven e como ele se torna Kraven, o Caçador. Acho que é um personagem no qual investimos muito tempo e reflexão e temos a determinação e a intenção deste personagem ir além deste filme. Mas isso depende É com vocês e eu os convido para ver esse filme para saber o que vocês sentem. Há um personagem que o levará em uma jornada e, no final, acho que você ficaria animado em vê-lo ir mais longe. Então isso realmente depende de vocês.”, ele revelou.

No filme, o imigrante russo Sergei Kravinoff tem a missão de provar que é o maior caçador do mundo.

O elenco também é formado por Ariana DeBose, Russell Crowe, Alessandro Nivola, Christopher Abbott, Fred Hechinger e Levi Miller.

J.C. Chandor (‘Operação Fronteira’) é o responsável pela direção.

O roteiro foi escrito por Art Marcum & Matt Holloway e Richard Wenk.

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Começam as filmagens de ‘Como Treinar o Seu Dragão 2’

‘Como Treinar o Seu Dragão 2’ já começou a ser filmado e ganhou sua primeira imagem do set.

O segundo capítulo da icônica saga chega aos cinemas em 11 de junho de 2027.

Confira a primeira imagem dos bastidores:

Crítica | Remake em live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão’ é uma carta de AMOR aos fãs da animação

Depois de convencer o seu vilarejo que os dragões não devem ser combatidos, Soluço convive com seu dragão Fúria da Noite, e estes animais integraram pacificamente a rotina dos moradores da ilha de Berk.

Entre viagens pelos céus e corridas de dragões, Soluço descobre uma caverna secreta, onde centenas de novos dragões vivem, e não estão dispostos a viver em harmonia com os habitantes da ilha. Enquanto o perigoso Dragon Rider ameaça acabar com a paz no local, Soluço e Fúria da Noite unem-se novamente para provar que homens e animais devem ser parceiros.

Cate Blanchett (‘TÁR’) e Ólafur Darri Ólafsson (‘NOS4A2’) foram escalados para a sequência. Blanchett será Valka, a mãe perdida de Soluço (Mason Thames), enquanto Ólafsson será Drago.

O elenco conta com Mason Thames e Nico Parker como os protagonistas Soluço e Astrid, respectivamente.

Gerard Butler, Julian Dennison, Gabriel Howell, Bronwyn James e Harry Trevaldwyn também retornam para a continuação.

Lembrando que o primeiro filme está disponível no Prime Video.

Ansiosos?

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10 ÓTIMOS FILMES que completaram duas décadas recentemente

A cada ano, filmes marcantes marcam nossas vidas deixando rastros impactantes em nossas memórias, obras que lembramos até mesmo muito tempo depois. Pensando nesse recorte, separamos abaixo uma excelente lista com 10 filmaços que completaram duas décadas recentemente:

 

Oldboy

Vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes em 2004, o filme conta a trajetória de Oh Dae-su (Choi Min-sik, em atuação impressionante), um homem que após ser detido totalmente embriagado, é sequestrado e mantido assim por 15 longos anos. Quando enfim é libertado, aparentemente sem saber o motivo, tem alguns dias para ir atrás da verdade de seu encarceramento, embarcando assim em uma jornada de chocantes descobertas.

 

Dogville

Fruto da mente do cineasta dinamarquês Lars Von trier, Dogville foi um tremendo sucesso de público ao contar em quase três horas a história sofrida de Grace uma mulher que chega numa cidadezinha para se esconder de pessoas que a perseguem mas os moradores desse lugar não a deixarão ter um vida fácil.

 

As Invasões Bárbaras

Escrito e dirigido por Denys Arcand, um dos grandes filmes lançados em 2003, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, As Invasões Bárbaras, continuação de O Declínio do Império Americano, nos mostra a história um homem em fase final de vida busca firmar novamente laços perdidos com amigos e família.

 

Carandiru

Na trama, conhecemos um médico (Luiz Carlos Vasconcelos) que embarca em uma jornada repleta de conflitos indo para ações em um presídio com o foco em um trabalho de prevenção à Aids entre a população carcerária. Nesse lugar, escutando histórias e mais histórias, vemos muitas vezes esse personagem, também o narrador, em conflito interno, debruçado no dilema se deve esquecer ou voltar.

 

Adeus, Lenin!

Na trama, conhecemos Alex (Daniel Brühl), um jovem morador da Alemanha Oriental, que tinha o sonho de ser astronauta e vive em um modesto apartamento junto de sua irmã e sua mãe. Essa última é uma influente mulher nos tempos de socialismo só que sofrera bastante no campo emocional, principalmente quando o marido a abandonara e nunca mais deu notícias. Durante uma passeata, mesmo que sem participar dela, a mãe sofre um ataque cardíaco e entra em coma. Em paralelo o Muro de Berlim não existe mais e a a crescente ocidentalização chega para o lado ex-oriental. Após 8 meses em coma, a mãe acorda milagrosamente, assim é dito pelo médico que ela não deve passar por grandes emoções. Alex então tem uma ideia mirabolante que é esconder que o socialismo alemão acabou transformando o quarto da mãe em um museu de memórias sobre aquele tempo. Mas será que ele conseguirá mentir pra sempre?

 

Encontros e Desencontros

Já um clássico da ótima filmografia da cineasta Sofia Coppola, Encontros e Desencontros nos mostra um ator norte-americano que está no outro lado do mundo, no Japão, para participar de um comercial. No mesmo hotel que ele, está uma jovem que está em viagem com o marido que a deixa sozinha quase sempre. Essas duas almas se encontram certa vez e seus destinos acabam interligados a partir desse momento.

 

Peixe Grande e Suas Histórias Maravilhosas

Na trama, conhecemos Will (Billy Crudup), um homem bem estabelecido na sua profissão, centrado, que possui um conflito de anos com seu pai Ed (Albert Finney/Ewan McGregor). Anos após a última vez que se falaram, Will recebe um telefonema de sua mãe Sandra (Jessica Lange) dizendo que o pai não está nada bem. Embarcando numa viagem de volta para casa, ao lado da esposa Josephine (Marion Cotillard), Will irá refletir bastante sobre sua relação com o pai a partir das intensas histórias que ele contava sobre a própria trajetória até ali.

 

Kill Bill – Volume 1

Um dos filmes mais lembrados da carreira do cineasta Quentin Tarantino, Kill Bill – Volume 1 nos mostra o início da saga de Beatrix Kiddo (Uma Thurman), conhecida como a Noiva, que após despertar de um coma se joga numa estrada sangrenta de vingança.

 

Sobre Meninos e Lobos

Dirigido pelo lendário Clint Eastwood, o drama Sobre Meninos e Lobos, baseado no romance Mystic River, de Dennis Lehane, e vencedor de dois Oscars, nos mostra a história de três amigos de infância que vão ter suas vidas completamente alteradas quando uma tragédia acontece.

 

Procurando Nemo

Uma das animações mais conhecidas das duas últimas décadas, Procurando Nemo nos mostra a história de um curioso peixe-palhaço que acaba sendo capturado quando não obedece orientações de seu pai. Assim, esse pai embarca em uma jornada pra resgatar o filho.

Rian Johnson, diretor de ‘Os Últimos Jedi’, quer dirigir novo filme no universo Star Wars

Star Wars: Os Últimos Jedi, oitavo episódio na cronologia oficial da série, é um dos filmes mais aguardados de 2017. E o cineasta Rian Johnson (Looper), que comandou a obra, em breve terá seu teste de fogo quando o filme for lançado.

A empolgação do diretor não diminuiu, no entanto, e Johnson revelou através de seu Twitter que, apesar de passar o bastão para Colin Trevorrow no vindouro Episódio IX, adoraria realizar outro filme Star Wars. O cineasta declarou:

“Eu faria outro Star Wars num piscar de olhos. Eu tive o melhor momento da minha vida.”

Com os novos derivados chegando a todo instante, o desejo de Johnson pode vir a se realizar.

E você, o que espera de Os Últimos Jedi? Quer Johnson no comando de outro filme Star Wars? Comente.

Fique ligado no CinePOP para novidades sobre o universo Star Wars.

Crítica | Com Amor, Van Gogh – emocionante animação adulta indicada ao Oscar 2018

Uma carta de amor aos artistas

Animações adultas deveriam ter uma categoria própria em premiações de cinema. O que ocorre é o seguinte: embora os avaliadores da honraria sejam adultos, e olhem para filmes mirados aos pequenos e grandinhos da mesma forma, o público talvez não perceba este grande abismo de significado entre as mensagens de longas animados. Ou seja, a garotada talvez não entenda porque seus filmes bonitinhos preferidos, vide O Touro Ferdinando e O Poderoso Chefinho, correm o risco de perder para uma animação “chata” (na mente deles) como este Com Amor, Van Gogh. Obviamente, temos as exceções – filmes bonitinhos com muita relevância – é o caso com Viva: A Vida é uma Festa.

Sem querer jogar água fria na criançada, Com Amor, Van Gogh está realmente em outro patamar, e muito bem poderia ter sido realizado em live action. Seja como for, o visual da animação, toda criada reproduzindo as obras do artista assunto do filme, sem dúvidas é um dos chamarizes – alguns inclusive apontam como sendo o único chamariz, definição da qual não poderia discordar mais veementemente.

Com Amor, Van Gogh está indicado ao Oscar na categoria animação, e apresenta a trajetória do pintor holandês Vincent Van Gogh, numa biografia tão inusitada e criativa, que ao lado de Eu, Tonya cria uma dobradinha como os dois filmes do subgênero mais fora da caixinha desta edição do Oscar, quiçá dos últimos anos – ou décadas.

Aqui, todos os personagens do filme são criações das pinturas do artista, reproduzindo sua estética em todas as cenas. Como não bastasse se perder numa viagem psicodélica em suas pinturas à base de óleo, com uma produção altamente lisérgica, garantido de te entorpecer sem a necessidade do consumo de nenhuma droga, Com Amor, Van Gogh conta com um roteiro muito esforçado, escrito pelos diretores do longa, Dorota Kobiela e Hugh Welchman (em parceira com Jacek Dehnel).

Na trama, Armand Roulin (Douglas Booth) é o filho de um amigo do pintor, que investiga sua misteriosa morte, interrogando todas as pessoas com quem Van Gogh teve contato desde sua chegada em Paris. E assim, através de flashbacks de uma investigação policial – não por menos o personagem viria a se tornar um agente da lei – se desenrola esta incomum biografia sobre o famoso artista. Outro aspecto bem interessante do longa é que o homenageado surge como personagem coadjuvante de seu próprio filme, sendo apenas o motivador desta narrativa.

Suicídio ou assassinato? Os inúmeros entrevistados durante esta animação quase documental dão suas versões de quem era Van Gogh, seu relacionamento com ele, e o que acreditam ter acontecido – desde uma paixão platônica (Saoirse Ronan, em seu segundo filme do Oscar 2018), a dona de uma hospedagem na qual o artista viveu (Eleanor Tomlinson), um carteiro amigo (Chris O´Dowd) e seu médico e mentor (Jerome Flynn, o Bronn de Game of Thrones). O fato é: depois de cambalear entre altos e baixos em seu emocional, a chamada depressão atual, o que o internou em um sanatório por determinado período, Van Gogh parecia bem e calmo – isto é, depois de cortar a própria orelha e a entregar como presente para uma prostituta por quem era apaixonado. Num dia fatídico o artista chega gravemente ferido, com um tiro na barriga e moribundo aguarda a morte na cama de sua hospedagem, enquanto recebe suas últimas visitas. Uma das teorias apresentadas do que de fato pode ter ocorrido, envolvia sua constante hostilização por moradores da cidade, inclusive crianças, que não o deixavam trabalhar.

Mais do que tudo, Com Amor, Van Gogh é uma carta de amor, uma declaração na forma de filme para todos os artistas famintos, que ainda não prosperaram, mas seguem na luta – muitos dos quais não conseguirão emplacar na carreira dos sonhos, a qual tanto almejam. O filme fala diretamente com qualquer um de nós, que seguimos em nossa batalha diária, e que conseguimos conquistar um pouco a cada dia, do zero, mesmo quando tudo conspira contra.

Van Gogh foi exatamente assim. Pintor autoproclamado aos 28 anos, quando nada mais deu certo profissionalmente, que durante 8 anos (seu tempo de existência profissional – muito pouco se formos pensar para os padrões de hoje, mas que para a época, na qual a expectativa de vida era muito mais baixa, nem tanto) viveu intensamente seu sonho, produzindo mais de 800 peças artísticas – suas variadas pinturas. De todas estas, o artista conseguiu vender apenas uma em vida. Seus dilemas eram os mesmos que os nossos, Van Gogh, hoje considerado uma lenda, assim como a maioria dos artistas do passado, morreu sem ser reconhecido, vindo a se tornar uma figura icônica depois de seu tempo.

Triste, melancólico e extremamente identificável, Com Amor, Van Gogh é uma cinebiografia única, que conseguiu acertar em cheio a alma deste amigo que vos fala, como poucos filmes fizeram no passado. Comparando, dadas as devidas proporções, fala tão profundamente sobre aspirações, expectativas e sonhos não cumpridos quanto o essencial Elena (2013), documentário da brasileira Petra Costa sobre sua irmã, que almejava o sucesso em Hollywood e terminou por tirar a própria vida quando o objetivo se mostrou cada vez mais longe de ser atingido. O mal que assola o mundo moderno, a depressão, assim como todos os aspectos que nos formam como humanos em sociedade, não vem de hoje. Só mudou de nome.

Nostalgia! 10 Clássicos dos anos 90 para curtir no Telecine!

Feriados são uma ótima época para sair e curtir a vida lá fora. Mas o dia tem 24 horas, e em algum momento todos acabam em casa para recarregar as baterias. É nessa hora que procuramos relaxar diante da TV, procurando algo de bom para assistir. E aqueles que preferem não arriscar com filmes novos que não sabemos se iremos gostar, sempre optam pelos clássicos adorados, dos quais nunca cansamos de rever. O movimento nostálgico tem sido muito grande nos últimos tempos. É o que leva empresas que produzem DVDs e Blu-rays a apostarem mais na produção de clássicos inesquecíveis. E é também o que levou a rede Globo, por exemplo, a apostar nos filmes dos anos 80 e 90 para a Sessão de Sábado à tarde na sua programação – as famosas matinês.

Os principais streamings também não dispensam esses clássicos, em especial das décadas de 80 e 90, em sua filmoteca. Assim, para ajudar nessa procura nostálgica por bons filmes, resolvemos trazer nessa nova matéria 10 filmes dos anos 90 contidos no acervo do Telecine, que são verdadeiros clássicos, para os mais novos conhecerem, e os demais matarem a saudade. Confira.

Ghost – Do Outro Lado da Vida (1990)

Um dos maiores ícones dos anos 90, que abriu a década, marcou toda uma geração. ‘Ghost’ foi indicado para 5 Oscar, incluindo melhor filme, e levou os de roteiro original e atriz coadjuvante para Whoopi Goldberg. Além de ser uma das histórias mais românticas do cinema, que desafia a morte, o longa também tem comédia, suspense, drama e até terror. Um filme completo – que marcou as carreiras de todos os envolvidos.

Dias de Trovão (1990)

O astro Tom Cruise está a toda com a franquia ‘Missão: Impossível’, cujo sétimo exemplar estreou este ano. Sem falar que reviveu um de seus maiores sucessos ano passado, salvando os cinemas com ‘Top Gun Maverick’. Mas um filme de ação do astro que poucos falam, comandado pelo mesmo diretor do ‘Top Gun’ original, é este ‘Dias de Trovão’, que traz Cruise como um destemido piloto de stock car, e o apresentou a ex-mulher Nicole Kidman. O ator bem que poderia tirar uma sequência do papel.

Um Tira no Jardim de Infância (1990)

Outro que marcou época foi esta segunda incursão do astro da ação Arnold Schwarzenegger, em seu auge, no gênero da comédia. Do mesmo diretor de ‘Irmãos Gêmeos’, Arnold vive um policial linha dura, típico de seus filmes do gênero. Em sua nova missão, precisa descobrir o paradeiro de um perigoso bandido. O caminho para isso é seguir seus rastros até a ex-mulher e o filho em outra cidade. O que o fará ficar infiltrado como um professor de jardim da infância, encarando seu maior desafio: lidar com crianças pequenas. Simplesmente impagável!

A Família Addams (1991) /
A Família Addams 2 (1993)

A criação do cartunista Charles Addams nunca foi tão bem representada quanto nestas superproduções dos anos 90. Aqui trapaceamos um pouco e indicamos logo os dois ‘A Família Addams’. O primeiro filme foi um enorme sucesso de 1991, e serviu para apresentar os Addams para toda uma nova geração. A continuação, muitos acreditam que seja ainda melhor que o original, em especial pela subtrama com Wandinha e Feioso no acampamento de férias.

Os Flintstones – O Filme (1994)

Por falar em icônicas criações de desenho levadas às telonas com atores reais, outro que marcou época e foi um sucesso de bilheteria é ‘Os Flintstones’, baseada no desenho mais popular do estúdio Hanna-Barbera (talvez empatado com ‘Scooby-Doo’). Para a empreitada, ninguém menos que Steven Spielberg, que é fã assumido do cartoon e havia elevado os dinossauros a um novo nível no ano anterior (com ‘Jurassic Park’), assumiu a produção. As caracterizações e a direção de arte impressionam até hoje.

Um Vampiro no Brooklyn (1995)

Essa obra estrelada, escrita e produzida por Eddie Murphy recebe menos amor do que deveria. Tudo bem, pode ser o caso de um prazer culposo para este amigo que vos fala. Mas a verdade é que este longa que mistura terror e comédia possui alguns atrativos – em especial a representatividade do protagonismo de um vampiro negro, um príncipe caribenho chegando à Nova York. Quem dirige é o saudoso mestre do horror Wes Craven. O filme não fez muito sucesso na época, mas sem dúvida é um exemplar cult.

Um Maluco no Golfe (1996)

O ano de 1995 serviu como divisor de águas na carreira do humorista Adam Sandler. Isso porque foi quando ele teve a ideia de criar sua própria produtora de cinema, a Happy Madison, graças a dois filmes que estrelou no período: ‘Billy Madison – Um Herdeiro Bobalhão’ e no ano seguinte, ‘Um Maluco no Golfe’ – que no original se chama ‘Happy Gilmore’. Aqui, ele interpreta um jogador de hockey raivoso, que começa a tentar a sorte no golfe. O longa se tornou uma comédia cult.

A Sombra e a Escuridão (1996)

Outro que podemos categorizar como cult, que sem dúvidas não possui a fama de alguns dos demais itens da lista. Sim, nosso objetivo também é apresentar certos filmes que talvez não tenham feito o sucesso merecido, e tenham caído na obscuridade para grande parte dos fãs, vide ‘Um Vampiro no Brooklyn’ e este item aqui. Nesta produção, o objetivo era fazer uma espécie de ‘Tubarão’, mas com leões assassinos caçadores de homens da savana africana. Um engenheiro de pontes, vivido por Val Kilmer, é contratado para uma obra na África, no ano de 1898. Baseado numa história real, no local dois leões se alimentavam dos funcionários. Para ajudar no problema, um experiente caçador é contratado, papel de Michael Douglas.

O Mentiroso (1997)

Este é um dos maiores sucessos da carreira do astro Jim Carrey nos anos 90, e um longa que serviu para consolidar ainda mais o nome do ator como um dos mais quentes de Hollywood na década. O divisor de águas para Carrey foi o ano de 1994, que colocou seu nome no mapa, mas três anos depois, o ator demonstrava que era verdadeiramente o rei das comédias do período. ‘O Mentiroso’ tem muito a ver com ‘Um Tira no Jardim de Infância’ e faz uma boa dobradinha com ele. Isso porque ambos são filmes voltados para toda a família, donos de certo teor inocente e quase infantil, mas igualmente repletos de momentos indicados para os adultos – criando identificação com todos.

O Grande Lebowski (1998)

Finalizando a matéria das dicas, temos um item extremamente cult – que virou um filme bastante icônico igualmente. ‘O Grande Lebowski’ é um filme dos irmãos Coen, cineastas especialistas em obras que desafiam o grande público, e na maioria das vezes permanecem como filmes de nicho, presos na panelinha dos cinéfilos cult. No entanto, vez ou outra, a qualidade de tais filmes transcende seu nicho, se expandindo para o grande público, que abraça tais obras igualmente. É o caso com hilário ‘O Grande Lebowski’, um filme dono de humor muito peculiar, que certamente não é para todos os públicos e gostos, mas que possui uma legião massiva de adoradores. A história? Em resumo, Jeff Bridges vivem o “homem mais preguiçoso de Los Angeles”, um ex-hippie que gosta de passar seus dias jogando boliche com os amigos. No entanto, ele é envolvido em uma trama de sequestro ao ser confundido com um milionário por terem o mesmo nome.

‘The Flash’: Grant Gustin defende novo traje do herói e critica body shaming

Depois de algumas fotos das gravações da 5ª temporada de ‘The Flash‘ vazaram na internet, os fãs não demoraram para reclamar sobre o novo design e até sobre o corpo do ator. Rebatendo os comentários, Grant Gustin esclareceu a situação em sua rede social.

“Eis a questão sobre toda essa besteira sobre a foto vazada: é um bom traje. Aquela é uma foto péssima que eu sequer sabia que havia sido tirada, muito menos que tenha sido postada. Algumas coisas precisam melhorar, e elas irão. Ficará melhor!”

Sobre os comentários sobre o seu corpo parecer magro demais, Gustin respondeu:

“Por toda minha vida as pessoas me disseram que eu sou muito magro. Eu sou naturalmente magro, e meu corpo é muito afetado pelo estresse. Eu estou feliz com o meu corpo, e comigo mesmo. E outras crianças que são como eu deveriam se sentir da mesma forma.”

Confira a arte que gerou polêmica:

‘Como Treinar o Seu Dragão 3’ ultrapassa US$ 500 milhões nas bilheterias mundiais

A animação ‘Como Treinar o Seu Dragão 3‘ ultrapassou a marca de US$ 500 milhões nas bilheterias mundiais. Além disso, o longa também ultrapassou os US$ 150 milhões nos EUA.

Ao total, o filme já tem US$ 505.8 milhões acumulados, superando a bilheteria total do primeiro filme (US$ 494.4 milhões).

Vale lembrar que esse terceiro filme teve a melhor estreia da franquia nos EUA, com ótimos US$ 55.5 milhões em seu primeiro final de semana. No entanto, ainda não se sabe se a produção conseguirá alcançar a bilheteria total de ‘Como Treinar o Seu Dragão 2‘ (US$ 621.5 milhões), recordista da franquia.

Dean DeBlois dirige e roteiriza, repetindo as funções que dividiu com Chris Sanders no primeiro filme.

O terceiro filme acompanha o personagem Soluço e a realização de seu grande sonho: encontrar um lar pacífico onde os dragões possam viver em segurança. Lá, Banguela descobre uma companheira, assim como ele, mas um tanto selvagem. Mas é quando o perigo começa a rondar o lar, que a dupla Banguela e Soluço será testada e precisará tomar decisões difíceis para salvar suas espécies.

O elenco traz vozes originais de Cate Blanchett, T.J. Miller, Gerard Butler, Kristen Wiig, Jonah Hill, Kit Harington, Jay Baruchel, Djimon Hounsou e America Ferrera.

‘Stranger Things: Retorno de Maya Hawke é confirmado na 4ª temporada

Com os boatos que a 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ vai se passar fora de Hawkins, os fãs estão preocupados com o retorno dos seus personagens favoritos. No entanto, através da conta oficial dos roteiristas no Twitter, o retorno de Maya Hawke como Robin Buckley foi confirmado.

A personagem foi um dos grandes destaques da terceira temporada, além de ser a primeira personagem assumidamente LGBT da série.

Em entrevista ao EW, os criadores Matt e Ross Duffer afirmaram que a 4ª temporada será muito diferente dos ciclos anteriores.

“Nós já temos a direção que vamos seguir. É apenas uma questão de preencher os detalhes [da trama]. Estamos muito animados com a direção que vamos seguir. Será muito diferente dessa temporada, mas eu acho que será uma decisão acertada e será muito legal.”

Eles completam, “Se tivermos uma quarta temporada, obviamente a identidade do americano e o que eles estão fazendo com o Demogorgon são apenas pequenos ganchos. A coisa mais diferente que irá acontecer é que ficará maior, não necessariamente em termos de escala ou efeitos especiais, mas em termos de abrir a possibilidade de explorar áreas além de Hawkins.”

A série foi criada por Matt Duffer e Ross Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

‘Gêmeos – Mórbida Semelhança’: Rachel Weisz estrelará série baseada no terror

De acordo com o Deadline, Rachel Weisz (‘A Favorita‘) estrelará a série ‘Dead Ringers‘, que será baseada no filme ‘Gêmeos – Mórbida Semelhança‘ de David Cronenberg, lançado em 1998.

A adaptação será lançada pela Amazon, e está sendo descrita como uma reimaginação do longa, invertendo o gênero e trazendo uma protagonista feminina.

Alice Birch será responsável pelo roteiro da série.

As gêmeas Mantle, interpretadas por Weisz, são as pessoas mais brilhantes e extraordinárias que você já conheceu. Idênticas dos pés à cabeça, elas têm uma missão de mudar a forma como as mulheres dão a luz, começando em Manhattan. Drogas, pioneirismo através de procedimentos ilegais, sexo e relacionamentos amorosos, essa série nos levará em um território mais estranho e sombrio do que poderíamos ter imaginado.

O site aponta que a produção irá “explorar temas como a saúde da mulher e os problemas que elas enfrentam, além de explorar a vida das protagonistas em um ambiente pessoal”.

Weisz e Alice Birch também serão responsáveis pela produção da série, ao lado do estúdio Morgan Creek Entertainment, que recentemente foi anunciado por trás do desenvolvimento do reboot de ‘O Exorcista‘.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Meander’: Terror estilo ‘Cubo’ e ‘Jogos Mortais’ ganha novo trailer TENSO; Confira!

O terror de ficção científica ‘Meander‘, que parece uma mistura entre ‘Jogos Mortais‘ e ‘Cubo‘, ganhou um novo trailer tenso.

Além disso, foi confirmado que o longa será lançado em VOD no dia 9 de julho.

Confira o trailer:

O longa é escrito e dirigido por Mathieu Turi.

Na trama, uma mulher acorda em um estranho tubo cheio de armadilhas mortais. Sua única opção é seguir em frente, mas não está claro quão longe ela conseguirá chegar.

Gaia Weiss (‘Vikings’) e Peter Franzen (‘Sob Águas Negras’) estrelam a produção.

‘Queima de Arquivo’: Filme de ação com Arnold Schwarzenegger ganhará reboot

De acordo com o Bloody Disgusting, o clássico filme de ação ‘Queima de Arquivo‘ (Eraser), estrelado pelo Arnold Schwarzenegger, ganhará um reboot.

Intitulado ‘Eraser: Reborn‘, o novo longa será estrelado por Dominic Sherwood (‘Shadowhunters’).

A trama irá focar no marechal Mason Pollard, que é especialista em encenar a falsa morte de testemunhas que precisam não deixar rastros de sua existência.

Jacky Lai (‘Apocalipse V’), McKinley Belcher III (‘Ozark’) e Eddie Ramos (‘Animal Kingdom’) completam o elenco.

O projeto recebeu uma alta classificação etária e só poderá ser visto por maiores de idade. O longa foi classificado pelo MPA por “violência e linguagem”.

Ainda sem data de estreia, a expectativa é que a Warner Bros. lance o reboot em meados de 2022, direto em VOD.

A produção foi filmada em segredo durante o verão norte-americano de 2021.

‘Halo’: Joseph Morgan, da série ‘The Originals’, se junta ao elenco da 2ª temporada

De acordo com o TVLine, Joseph Morgan (‘The Originals’) entrou para o elenco regular da 2ª temporada da adaptação de ‘Halo‘.

O ator vai interpretar James Ackerson, um formidável agente de inteligência que passou sua carreira subindo nos ranques do Escritório de Inteligência Naval da UNSC.

Além dele, Cristina Rodlo (‘Ninguém Sai Vivo’) também foi confirmada no elenco do próximo ciclo.

As filmagens da segunda temporada estão acontecendo atualmente, na Islândia.

Criada por Steven Kane e Kyle Killen, a série é baseada na franquia homônimo de jogos que vendeu mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo, arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.

No século 26, a raça humana prossegue em conflito com uma ameaça alienígena conhecida como Covenant.

O elenco conta com Pablo Schreiber, Natascha McElhone, Jen Taylor, Bokeem Woodbine, Shabana Azmi, Natasha Culzac, Olive Gray, Yerin Ha, Bentley Kalu, Kate Kennedy, Charlie Murphy e Danny Sapani.

‘Avatar: O Caminho da Água’ registra estreia GIGANTESCA em streaming

Após ter dominado as telonas e se tornado a terceira maior bilheteria da história do cinema – com arrecadação global de US$ 2.3 bilhões –, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ também está fazendo sucesso nas telinhas.

De acordo com o Nielsen Charts, a sequência de James Cameron registrou um total de 1.9 bilhão de minutos assistidos nas plataformas do Disney+ e Max – no período entre 5-11 de junho.

Para termos de comparação, os números representam um valor maior do que a combinação todo o resto do TOP 5, que inclui ‘O Poderoso Chefinho‘ (390 milhões de minutos), ‘Família do Bagulho‘ (332M), ‘Angry Birds – O Filme‘ (319M) e ‘Flamin’ Hot: O Sabor que Mudou a História‘ (294M).

Vale lembrar que ‘Avatar 3‘ foi adiado para 19 de dezembro de 2025. Sobre o novo atraso no lançamento da sequência, o produtor Jon Landau declarou: “Cada filme ‘Avatar’ é uma tarefa emocionante, mas épica, que leva tempo para trazer o nível de qualidade que nós, como cineastas, buscamos e o público espera. A equipe está trabalhando duro e mal pode esperar para trazer o público de volta a Pandora em dezembro de 2025.”

As outras sequência também foram adiadas, com ‘Avatar 4′ indo para 21 de dezembro de 2029, e ‘Avatar 5‘ para 19 de dezembro de 2031.

Assista nossa entrevista com Zoe Saldana e Jon Landau:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Love Lies Bleeding – O Amor Sangra

(Love Lies Bleeding)

 

Elenco:

Kristen Stewart
Katy M. O’Brian
Ed Harris

 

Direção: Rose Glass

Gênero: Suspense

Duração: 104 min.

Distribuidora: Synapse

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 1º de Maio de 2024

Sinopse: 

LOVE LIES BLEEDING – O AMOR SANGUE segue uma eletrizante história de amor entre a tímida Lou, gerente de academia, e Jackie, uma ambiciosa fisiculturista. Até que um ato de fúria impensado as colocará em uma rota fulminante de sangue e vingança.

Crítica: 

Crítica | Love Lies Bleeding – O Amor Sangra – Kristen Stewart vive amor bandido em ALUCINANTE suspense da produtora A24

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Rose Glass também assina o roteiro ao lado de Weronika Tofilska;

» Da aclamada produtora A24, o longa conquistou impressionantes 94% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Mufasa: O Rei Leão’ ultrapassa MEIO BILHÃO nas bilheterias mundiais

Sucesso! ‘Mufasa: O Rei Leão‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 500 milhões nas bilheterias mundiais.

Com a estreia de ‘Covil de Ladrões 2‘ (US$15.5M), a pré-sequência de ‘O Rei Leão‘ caiu para o TOP 2 das maiores arrecadações nos EUA, acrescentando US$ 13.2 milhões em seu quarto final de semana no país – o que representa uma queda de apenas -43.7%.

Ao total, o longa já arrecadou US$ 188.7 milhões domesticamente.

No mercado internacional, foram US$ 350.9 milhões – totalizando uma bilheteria global de US$ 539.6 milhões.

O TOP 5 com os maiores mercados conta com a França (US$33.7M), Reino Unido (US$29.9M), México (US$24.6M), Alemanha (US$24M) e Itália (US$21.8M).

Apesar de ter dividido a opinião dos críticos – com 56% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o longa parece ter agradado o público, recebendo uma nota A- dos espectadores no CinemaScore.

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Jennifer Lopez solta a voz no trailer LEGENDADO do remake de ‘O Beijo da Mulher Aranha’; Confira!

A Paris Filmes divulgou o trailer legendado do remake de ‘O Beijo da Mulher Aranha‘ (Kiss of the Spider Woman), estrelado por Jennifer Lopez.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A nova versão será lançada nos cinemas nacionais no dia 8 de janeiro de 2026.

Valentín, um preso político, divide uma cela com Molina, um decorador de vitrines condenado por atentado ao pudor. Os dois formam um vínculo improvável enquanto Molina reconta o enredo de um musical de Hollywood estrelado por sua diva favorita do cinema, Ingrid Luna.

Lançada no Festival de Sundance 2025 e financiada de forma independente, a nova versão contou com um orçamento de cerca de US$ 30 milhões.

O longa, que ainda conta com Diego Luna no elenco, teve uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, conquistando 83% de aprovação com base em 29 análises.

Os críticos, de maneira geral, elogiaram a adaptação, especialmente a performance de Tonatiuh, embora tenham apontado que o filme falha em alguns momentos.

Veja os principais comentários:

“Em essência, o diretor filmou um drama de prisão intenso combinado com o glamour e a grandiosidade em technicolor de um musical da MGM dos anos 40 e 50. É uma mudança inspirada e dá ainda mais razão para esta abordagem existir como uma peça cinematográfica”, disse Pete Hammond do Deadline.

“É o relativamente novo Tonatiuh quem rouba a cena, encontrando tanto força quanto vulnerabilidade em um personagem que parece menos fútil a cada cena que passa”, disse Peter Debruge da Variety.

“Bill Condon se impõe uma tarefa difícil ao tentar transformar o material complexo em um grande musical cinematográfico, mas, graças em parte ao trabalho louvável de seus três protagonistas, ele consegue chegar perto em alguns momentos”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“‘O Beijo da Mulher Aranha’ é mais uma adaptação decente, mas nem mesmo o estilo visual e a grandiosidade de Condon conseguem elevar essa história à grandeza”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Tonatiuh faz uma performance sinceramente capaz de fazê-lo brilhar como o extravagante e sonhador Luis… Mas o que é uma performance de estrela quando o pacote ao redor do ator é, de outra forma, tão ordinário e desprovido de qualquer brilho cósmico?”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

“Números de dança emocionantes e afiados, fantasias cintilantes e diálogos exagerados se unem para criar um musical deslumbrante que nem sempre se encaixa perfeitamente”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.

“‘O Beijo da Mulher Aranha’ é uma mistura de acertos e erros. Os números musicais são um pouco irregulares, a história tem um ritmo um tanto lento, e J-Lo e Diego Luna acabam deixando a desejar. No entanto, este musical vale o preço do ingresso apenas pela performance de Tonatiuh”, disse Sean Boelman do FandomWire

“A direção de Condon de toda a produção é tecnicamente competente… deslumbrante, até, em algumas partes. Mas toda essa ostentação não é forte o suficiente para esconder a lacuna entre a melodia que ela canta e a rotina que dança”, disse Marshall Shaffer do The Playlist.

John Kander e Fred Ebb são responsáveis pelas canções.

Barry Josephson, Tom Kirdahy, Greg Yolen e Matt Geller entram como produtores. Lopez, Elaine Goldsmith-Thomas e Benny Medina são os produtores executivos.

Tom Holland revela o que aprendeu com Zendaya sobre atuação

Em entrevista ao Entertainment Tonight, Tom Holland compartilhou o que aprendeu sobre atuação com a Zendaya, sua parceira na vida real e colega de elenco na franquia ‘Homem-Aranha‘.

“Ela me ensinou a ser confiante e ousado. Ela faz escolhas ousadas quando interpreta suas personagens. Ela faz isso de uma forma que suas personagens não parecem caricatas, mas sim personagens reais.”

Ele completa, “Acredito que há poucos atores que conseguem fazer isso tão bem quanto ela, e eu amo vê-la atuando.”

A dupla se reunirá nas telonas no épico ‘A Odisseia‘, que estreará no dia 16 de julho. Uma semana depois, eles irão se reencontrar nos cinemas com o aguardado ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia‘.

Vale lembrar que as primeiras impressões de ‘A Odisseia‘ já foram divulgadas – e são extremamente positivas.

Recebendo aclamação universal dos críticos, o longa está sendo elogiado pela sua escala épica e grandiosa – resultando em uma evolução natural na direção de Christopher Nolan e o ápice do formato IMAX.

Confira as reações dos críticos:

“‘A Odisseia’, de Christopher Nolan, é INCRÍVEL. Fiquei realmente impressionado com este filme. Tudo — desde as atuações impecáveis ​​até a maneira como Nolan aborda o sobrenatural — é simplesmente perfeito. Se puder, assista em IMAX 70mm. É uma experiência de cair o queixo.”

“‘A Odisseia’ é impressionante. Telúrico, fantasmagórico, marcado tanto pelo humor quanto pela grandiosidade. É cinema puro. Obviamente, a história trata do retorno ao lar, mas, em um sentido mais amplo, é também um retorno àqueles filmes de ação extremamente empolgantes para os quais o cinema foi inventado.”

“Acredite no hype: ‘A Odisseia’ é aquele filme. Denso, porém acessível, e repleto de atuações que marcam o auge da carreira de um elenco estelar — Samantha Morton está extraordinária —, é uma mistura vertiginosa de técnica e espetáculo feita para perdurar.”

“A odisseia de Christopher Nolan é uma história colossal — um mito de origem — sobre a desilusão do pós-guerra e a perda da inocência testemunhada pelos mortos.”

“‘A Odisseia’ é tão épico quanto a obra original, trazendo aquele toque especial característico de Christopher Nolan. É uma história de amor e perda que nos leva a uma jornada inesquecível, da maneira única que só Nolan sabe proporcionar. De tirar o fôlego, ousada e perfeita.”

“‘A Odisseia’, de Christopher Nolan, é um triunfo absoluto e o auge da obra cinematográfica de um dos grandes cineastas do nosso tempo. Dá a sensação de que tudo o que Nolan vinha desenvolvendo com o formato IMAX culminou neste filme. O design de produção é incrível, as cenas de ação são de tirar o fôlego e a escala da obra não se compara a nada que ele tenha feito anteriormente.”

“O que realmente me surpreendeu foi a forma como ele incorpora elementos de terror. Alguns dos momentos mais marcantes do filme são genuinamente perturbadores, acrescentando uma dimensão totalmente nova ao seu estilo de direção, sem jamais perder de vista a humanidade que está no cerne da história.”

“O elenco é estelar e, ainda assim, todos conseguem brilhar. Anne Hathaway está incrível, Matt Damon está excelente e Tom Holland continua provando que é capaz de fazer praticamente qualquer coisa. Mas, para mim, quem roubou a cena foi Robert Pattinson. Ele é extremamente ardiloso e manipulador, sendo fascinante de assistir. Pattinson mergulha de cabeça na vilania do personagem, resultando em uma das minhas atuações favoritas dele. Vejam só: este é o evento cinematográfico imperdível do verão — e, muito provavelmente, do ano. Mal posso esperar para assistir novamente.”

“‘A Odisseia’, de Christopher Nolan, é uma obra cinematográfica impecável, tão épica quanto se poderia esperar. À frente de um elenco estelar, Matt Damon entrega tudo ao interpretar Odisseu, em uma atuação arrebatadora que marca o auge de sua carreira. Robert Pattinson está excepcional como Antínoo, e o Eumeu de John Leguizamo é sublime.”

“‘A Odisseia’ é uma obra cinematográfica monumental, com uma interpretação da mitologia grega que é eletrizante e inquietante. Escala impressionante, ação encenada de forma empolgante e arcos emocionais complexos. As sequências do Ciclope e de Circe estão entre as melhores da carreira de Nolan.”

“‘A Odisseia’ realmente entrega tudo. O filme de Christopher Nolan é um grande espetáculo de ação e aventura, repleto de intensidade e força bruta. Matt Damon é um herói à altura, e o elenco todo brilha — com destaque para Himesh Patel, John Leguizamo, Robert Pattinson, Elliot Page e Samantha Morton. Sensacional.”

“Quebrando meu afastamento do Twitter para dizer que, sim, ‘A Odisseia’ entrega tudo. É como se fossem ‘Os Dez Mandamentos’ de Christopher Nolan, ostentando uma grandiosidade e uma escala que jamais atropelam a intimidade da obra. Uma abordagem realista (porém fiel) do mito épico, com um toque revisionista inteligente. Himesh Patel é o grande destaque!”

“‘A Odisseia’ é uma sequência surpreendentemente natural (e menos desesperadora) para ‘Oppenheimer’, sobre um homem assombrado por ter desafiado os deuses e condenado a civilização — aqui, ele luta para se redimir de sua própria soberba. A experiência em IMAX é, obviamente, imensa. O filme é um tanto desajeitado para figurar no topo da filmografia de Nolan, mas o ato final compensa a jornada.”

“Minhas altas expectativas foram atendidas pela produção visualmente espetacular em IMAX 70mm de ‘A Odisseia’, de Chris Nolan. Matt Damon pode levar o prêmio de Melhor Ator, e uma série de indicações e reconhecimentos para o elenco de apoio certamente virá. É o filme a ser batido na categoria de Melhor Filme.”

‘A Odisseia’: Épico de Chris Nolan deve arrecadar entre US$ 80-100 milhões em estreia nos EUA

Após a Guerra de Tróia, o guerreiro grego Odisseu (Matt Damon) enfrenta criaturas míticas e deuses em sua épica jornada de volta para casa, onde sua esposa Penélope o aguarda.

O filme é um épico de ação mítico filmado em todo o mundo usando a novíssima tecnologia de filme IMAX e traz a saga fundamental de Odisseu para as telas de filme IMAX pela primeira vez.

O elenco grandioso ainda conta com Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, Lupita Nyong’o, Zendaya, Charlize Theron, Jon Bernthal, John Leguizamo, Elliot Page, Himesh Patel, Bill Irwin e Samantha Morton.

 

‘A Odisseia’: Elon Musk volta a detonar Christopher Nolan por escalação de Lupita Nyong’o como Helena de Troia

O longa-metragem é um dos lançamentos mais aguardados do ano. Orçado em US$ 250 milhões de dólares, o filme adapta o conto de Homero em um épico que reúne um grande elenco de estrelas, além de apresentar efeitos visuais e práticos inovadores. A produção marca um marco técnico na carreira de Nolan, sendo a primeira filmada inteiramente com câmeras IMAX de 70 mm.

Apesar da expectativa, o projeto tem enfrentado duras críticas antes mesmo da estreia. Além da polêmica envolvendo as armaduras, o diretor tem sido alvo de debates pela escalação de Lupita Nyong’o como Helena de Troia, descrita na mitologia como a mulher mais bonita do mundo, e pela inclusão do ator Elliot Page e do rapper Travis Scott. 

A Odisseia – Filme | CinePOP

Universal divulga a sinopse oficial de ‘Glass’, “sequência” de ‘Fragmentado’; Confira!

A Universal Pictures divulgou a sinopse oficial para a sequência do cineasta M. Night Syamalan, ‘Glass‘.

A nova produção, que vai unir os acontecimentos de ‘Corpo Fechado‘ a ‘Fragmentado‘, vai contar com o retorno de Bruce Willis, Samuel L. Jackson, James McAvoy e Anya Taylor-Joy.

Confira a sinopse na íntegra:

M. Night Shyamalan reúne as narrativas de dois de seus originais destaques: ‘Corpo Fechado‘, de 2000, e o lançamento de 2016, ‘Fragmentado‘ – em um explosivo thriller dos quadrinhos intitulado ‘Glass‘.

De ‘Corpo Fechado‘, Bruce Willis retorna como David Dunn, assim como Samuel L. Jackson como Elijah Price, conhecido também pelo pseudônimo de Mr. Glass. De ‘Fragmentando‘, unem-se a eles os atores James McAvoy, reprisando seu papel como Kevin Wendell Crumb e as múltiplas identidades que residem dentro dele, e Anya Taylor-Joy como Casey Cooke, o único cativo a sobreviver a um encontro com A Fera.

Após a conclusão de ‘Fragmentado‘, Glass descobre que Dunn persegue a figura super-humana de Crumb, A Fera, em uma série de encontros crescentes, enquanto a sombria presença de Price surge como um orquestrador que detém segredos críticos para ambos os homens.

Este ponto culminante de seus sucessos mundiais será produzido por Shyamalan e Jason Blum, que também produziu os dois filmes anteriores do roteirista/diretor para Universal. Eles produzem novamente ao lado Ashwin Rajan, Marc Bienstock e Steven Schneider, que assume como produtor-executivo.

Com estreia marcada para 18 de janeiro de 2019, ‘Glass‘ mostrará o que aconteceu com os personagens Kevin (James McAvoy) e Elijah Price (Samuel L. Jackson), internados em uma instituição psiquiátrica.

‘Fragmentado‘, protagonizado por James McAvoy e Anya Taylor-Joy, foi um dos maiores sucessos comerciais do ano até o momento.

O filme custou US$ 9 milhões e arrecadou US$ 275 milhões mundialmente até o momento.

 

‘Riverdale’: 3ª temporada terá personagem dos quadrinhos ‘Archie’

O elenco da popular série ‘Riverdale’ vai contar com uma nova personagem, extraída direto dos clássicos quadrinhos ‘Archie’.

Segundo o That Hashtag Show, Evelyn Evernever vai ingressar à trama na terceira temporada. A informação surgiu a partir de uma chamada de elenco publicada pelo portal.

Segundo a convocação para testes de elenco, o papel é descrito como “uma convidada especial recorrente, que possui segredos obscuros sobre si mesma. Uma criatura quase sobrenatural, ela parece ser onipresente e um pouco peculiar”. Evelyn é a vizinha de Betty Cooper.

A chamada de elenco ainda traz outros detalhes, pontuando que a etnia está aberta, mas que semelhanças com a personagem Betty, vivida por Lili Reinhart, também é uma possível direção para o papel de Evelyn.

A segunda temporada de ‘Riverdale‘ registrou uma média de 0.5 na demo, 25% acima da média do ano anterior.

Na trama, a pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

‘Crawl’: Kaya Scodelario está apavorada em novo cartaz do terror; Confira!

O terror ‘Crawl‘ ganhou um novo cartaz internacional, que traz a atriz Kaya Scodelario em destaque, tentando escapar dos dentes de um jacaré gigante.

Confira:

Além de dirigir, Alexandre Aja (‘Viagem Maldita‘) também escreveu o roteiro com Shawn e Michael Rasmussen.

“A história gira em torno de uma jovem (Scodelario), que, enquanto luta para salvar seu pai durante um furacão de categoria 5, se encontra presa em uma casa inundada, lutando pela sua vida contra os predadores mais selvagens e temidos da Florida.”

Sam Raimi (‘Arraste-me Para o Inferno‘) irá produzir.

O filme é estrelado por Kaya Scodelario e Barry Pepper, ambos de ‘Maze Runner‘.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 12 de julho.

‘Stargirl’: O Halloween chegou nas imagens oficiais do episódio 1×05; Confira!

O Halloween está chegando em Blue Valley, no quinto episódio da primeira temporada da série ‘Stargirl‘.

A emissora The CW divulgou as novas imagens do capítulo, intitulado “Hourman and Dr. Md-Nite“, que vai ao ar no dia 15 de junho.

As fotos ainda vieram acompanhadas da sinopse oficial:

“Enquanto Courtney (Brec Bassinger) busca recrutar mais membros para a Sociedade da Justiça da América, Pat (Luke Wilson) se encontra um passo mais perto de descobrir quais membros da ISA podem estar em Blue Valley. Enquanto isso, uma busca por Rick (Cameron Gellman) leva Courtney, Yolanda (Yvette Monreal) e Beth (Anjelika Washington) à festa de Halloween de Cindy Burman (Meg DeLacy)”.

Confira as imagens:

O episódio é dirigido por David Straiton, a partir de um roteiro assinado por Melissa Carter. Amy Smart, Trae Romano, Jake Austin Walker, Hunter Sansone e Christopher James Baker também estrelam o capítulo.

A série contará a história de Courtney Whitmore, uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpretará a mãe da heroína homônima, Barbara. Na trama, ela fará o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

‘Stargirl’ ainda tem em seu elenco os atores John McHale, Anjelika Washington, Neil Jackson e Hunter Sansone.

‘Cruella’: Emma Stone revela qual o seu look favorito do filme

A nova versão live-action da vilã ‘Cruella‘ traz uma cartela admirável e apaixonante de figurinos, que foram desenvolvidos pela vencedora do Oscar, Jenny Beaven (‘Mad Max: Estrada da Fúria‘).

E dentre os mais de 45 figurinos usados pela atriz Emma Stone em cena, um deles se tornou o seu favorito – justamente por ser a simbolização direta da pitoresca persona da vilã Cruella De Vil.

Durante um evento fechado, do qual o CinePOP foi um dos convidados, a vencedora do Oscar revelou que o seu vestido favorito foi um dos mais inusitados de todo o filme, em que a personagem surge de dentro de um caminhão de lixo, trajando uma peça composta por um corselete claro, com camadas intermináveis de calda feitas de retalhos e recortes:

“Minha roupa favorita, que é absolutamente insana, é o vestido que uso no caminhão de lixo, porque havia uma calda de 12 metros. E isso não estava preso ao vestido, porque obviamente eu não seria capaz de me mover para lugar nenhum, então eles adicionaram isso na peça no último minuto, quando eu entro no caminhão de lixo para filmar aquela parte. E era apenas um fenômeno – quero dizer, nada que você pudesse usar, mesmo remotamente, na vida real. Então, foi tão incrível, para ser honesta! E ah, tem também aquela enorme e insana saia vermelha, que uso quando subo em cima do carro e o cubro por inteiro”.

Os figurinos do filme possuem cortes bem ajustados, que emanam a moda dos anos 70, com as características singulares dos estilistas Galliano e Vivienne Westwood. E segundo as atrizes, vestir cada uma das peças era um desafio em particular, justamente por conta da estrutura modelada dos vestidos. Até para ir ao banheiro a experiência se tornava um evento, devido à complexidade de alguma peças, conforme revelou a atriz Emma Thompson – em tom bem humorado:

“Sabia, haviam pessoas puxando cordas do espartilho para fechar aqueles vestidos! Foi muito intenso. Fazer xixi era difícil e envolvia uma equipe de pessoas. Os sapatos foram um genuíno desafio também, porque na vida real, eu não uso nada com salto mais alto do que o de uma rasteirinha!”

Stone foi ainda mais além e completou o argumento da colega de elenco, detalhando como funcionava o processo:

“E ah, eu ainda usava várias perucas, o que me deixava bem mais alta do que de fato sou. Eu também tinha que ficar me movendo de um lugar para o outro andando de lado e normalmente eu tinha três dálmatas aos meus pés. E sim, a roupa debaixo era um evento! As peças tinham uma grande estrutura, tipo a Maria Antonieta naquele vestido prateado ao final do filme. Nós tínhamos alguns figurinos que eram bem dramáticos em seus shapes, por serem bem acinturados”.

Com a reabertura de algumas redes de cinemas, o longa estreou na última quinta-feira (28) no circuito nacional, em 700 salas, conforme revelado pelo FilmeB.

Além de estrear nos cinemas, ‘Cruella‘ chega nesta sexta-feira (28) na Disney+ por meio do Premier Access.

O assinante que contratar o Premier Access poderá assistir ao filme quantas vezes quiser em seus aparelhos compatíveis, sem prazos, interrupções ou outras limitações que não as estipuladas no contrato de assinatura e enquanto sua assinatura estiver ativa.

Assista a nossa crítica:

Crítica | CRUELLA é uma explosão visual que nos entrega a genuína vilã da Disney

‘Cruella’, novo filme live-action apresenta a história da lendária e mais icônica – e notoriamente fashion – vilã da Disney, Cruella de Vil. Ambientado na Londres dos anos 70 em meio à revolução do punk rock, o filme mostra uma jovem vigarista chamada Estella (Emma Stone), uma garota inteligente e criativa determinada a fazer um nome para si através de seus designs. Ela faz amizade com uma dupla de jovens ladrões e, juntos, constroem uma vida para si nas ruas de Londres. Um dia, o talento de Estella para a moda chama a atenção da Baronesa Von Hellman (Emma Thompson), uma lenda fashion que é devastadoramente chique e assustadora. Mas o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que farão com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella má, elegante e voltada para a vingança.

Paul Walter Hauser, Joel Fry, Emily Beecham e Kirby Howell-Baptiste completam o elenco.

Craig Gillespie, do remake de ‘A Hora do Espanto‘, assume a direção, a partir de um roteiro assinado por Tony McNamara (‘A Favorita‘).

‘Viva: A Vida é uma Festa 2′: Sequência chega aos cinemas em 2029

A sequência de ‘Viva: A Vida é um Festa‘ foi oficialmente confirmada pela Disney/Pixar e chegará aos cinemas em 2029. A novidade foi confirmada pelo CEO Bob Iger, durante a reunião anual dos acionistas (via Variety).

Na ocasião, Iger revelou que a continuação ainda segue em estágios embrionários, “mas sabemos que será cheia de humor, coração e aventura. E nós mal podemos esperar para compartilhar mais em breve”. 

O diretor do primeiro filme, Lee Unkrich, retorna à frente da direção, ao lado de Adrian Molina.

Lançado em 2017, ‘Viva: A Vida é uma Festa‘ foi um sucesso estrondoso de público e crítica, conquistando dois Oscar e faturando mais de US$ 800 milhões nas bilheterias ao redor do mundo.

Na época, o filme quebrou recorde de bilheterias no México, arrecadando US$ 50 milhões e ultrapassando o recorde que pertencia a ‘Os Vingadores‘, que arrecadou US$ 40 milhões em 2012.

Na história, o menino Miguel deseja ser cantor. Ele terá a maior aventura de sua vida ao adentrar o mundo dos mortos e encontrar seu tataravô, um lendário músico. O filme aborda a cultura mexicana e as celebrações do Dia dos Mortos.

Relembre o trailer:

 

Amor e Tulipas

(Tulip Fever)

 

Elenco:

Christoph Waltz

Alicia Vikander

Dane Dehaan

Jack O’Connell

Zach Galifianakis

Judi Dench

Cara Delevingne

Direção: Justin Chadwick

Gênero: Drama

Duração: 107 min.

Distribuidora: H2O Filmes

Orçamento: US$ 25 milhões

Estreia: 2017

Sinopse: 

No século XVII, um artista é contratado para pintar o retrato de um casal de comerciantes. No entanto, o pintor acaba se apaixonando pela jovem esposa, fazendo com que a moça fuja de casa para viver o amor.

Curiosidades: 

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Trailer:

 

Cartazes: 

 

Fotos: 

‘The Batman’: Arte imagina Daniel Craig como o vilão Duas-Caras; Vem ver!

Os fãs já estão especulando qual vilão poderia aparecer em ‘The Batman’, filme solo do herói que deve chegar aos cinemas em 2020.

Além do possível vilão, uma arte de um fã divulgada no Reddit imagina o ator Daniel Craig (‘007’) como o Duas-Caras. Confira o resultado:

De acordo com novas informações do Heroic Hollywood, a produção de ‘The Batman’ deve começar já em 2019. Durante esse ano, o diretor Matt Reeves terá um pouco mais de tempo para desenvolver o roteiro ao lado de Mark Bomback.

A DC Films já tem outros projetos em desenvolvimento no momento, como ‘Mulher-Maravilha 2’, ‘Flashpoint’ e o longa solo do Coringa, sem falar nas gravações de ‘Shazam!’, em andamento no momento. Sendo assim, faz sentido o filme do herói ficar para após isso.

Recentemente, o diretor Matt Reeves tranquilizou os fãs em seu twitter ao garantir que não abandonará a direção de ‘The Batman’, mesmo com os possíveis problemas que a DC está enfrentando atualmente dentro da Warner Bros.

Rumores recentes sobre o polêmico ‘The Batman’ vindo de uma reportagem no site Revenge of the Fans afirmam que o diretor Matt Reeves e a Warner já ofereceram o papel do herói para o até então cotado Jake Gyllenhaal. Porém, seria necessário uma desistência de Ben Affleck para que o ator pudesse assumir:

De acordo com o site, uma fonte próxima a produção revelou:

“O estúdio está um pouco amargo com Ben, mas ele ainda tem um contrato. Estão todos esperando para ver”

Outros rumores sobre ‘The Batman’ divulgados pelo Comic Book, indicam que o filme solo do herói não terá conexão com o Universo compartilhado que a DC está construindo.

De acordo com o site, essa mudança daria maior liberdade para o diretor Matt Reeves (‘Cloverfield’) criar um filme singular e diferente, além de planejar escalar um novo ator para o papel do herói. Com isso, Ben Affleck retornaria como Batman em apenas mais um filme, ou ‘Esquadrão Suicida 2’ ou em ‘Flashpoint’.

Devemos tratar tudo ainda como rumores. Novas informações oficiais devem sair em breve.

Enquanto isso, durante uma entrevista ao podcast Q&A, Matt Reeves contou que já definiu a trama de ‘The Batman’, filme solo do herói da DC. Apesar de não entrar em muitos detalhes, o diretor disse que já está trabalhando no rascunho do primeiro tratamento do roteiro, e que a trama já está quase toda definida.

Originalmente, o roteiro estava sendo escrito por Ben Affleck e Geoff Johns, porém, Reeves havia descartado e decidiu começar do zero.

O filme passou por diversas reformulações ao longo dos últimos meses. O filme seria estrelado, dirigido e roteirizado por  Ben Affleck (o texto teria a ajuda de Geoff Johns), mas o ator sentiu o peso do trabalho e decidiu se afastar de algumas funções, seguindo como protagonista (apesar de vários rumores alegarem que ele não viverá o herói no filme).

Especula-se que o projeto possa chegar aos cinemas em 2020 ou 2021.

‘The Batman’: “Quero encontrar uma forma graciosa e legal de sair”, comenta Ben Affleck; Saiba mais!

Terminam as filmagens de ‘Malévola 2’; Veja foto da ENORME produção!

As filmagens principais de ‘Malévola 2’ no Reino Unido terminaram essa semana e a produção publicou uma foto com a enorme equipe por trás do filme. Confira:

A sequência também teve novas imagens dos bastidores divulgadas. O filme chega aos cinemas em 29 de Maio de 2020.

Confira, com a sinopse oficial:

Uma aventura que se passa vários anos depois de “Malévola” – em que o público aprendeu sobre os eventos que endureceram o coração da vilã mais famosa da Disney e a levou a amaldiçoar a pequena princesa Aurora, “Malévola II” continua a explorar a relação complexa entre a fada de chifres e a quase rainha, ao formarem novas alianças e enfrentarem novos adversários em sua luta para proteger os mouros e as criaturas mágicas.

Além de Angelina Jolie e Elle Fanning, Michele Pfeiffer se junta ao elenco como a Rainha Ingrith. Também estão no filme os atores Chiwetel Ejiofor, Ed Skrein e Robert Lindsay. Harris Dickinson  será o Príncipe Phillip.

Outros membros do elenco que retornam do filme de 2014 incluem: Sam Riley, Imelda Staunton, Juno Temple e Lesley Manville.

‘Malévola 2’ será dirigido por Joachim Ronning, do recente ‘Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar’ (2017).

O roteiro é assinado por Jez Butterworth (‘No Limite do Amanhã’) e Linda Woolverton, a mesma responsável pelo roteiro do primeiro filme.

Confira as primeiras fotos:

Fique ligado no CinePOP para mais informações sobre ‘Malévola 2’.

Primeiras impressões | ‘Vidas Bandidas’ empolga com ação e malandragem cativantes

Integrando a nova leva de produções nacionais originais do Disney+, a minissérie Vidas Bandidas já está disponível no streaming. Com quatro episódios de aproximadamente 30 minutos, cada, a história acompanha dois assaltantes de crimes pequenos que acabam se envolvendo em um esquema maior e veem suas vidas mudarem de uma hora pra outra.

img 5805A trama é guiada pela dupla Serginho e Raimundo (Rodrigo Simas e Thomas Aquino), que fazem assaltos a turistas e levam os itens para o esquema de Bruna (Juliana Paes), a poderosa chefona do submundo do crime carioca. Porém, Raimundo está de saco cheio da vida de bandido e, após juntar uma boa quantia em dinheiro, planeja sumir com a noiva na vida simples de Cabo Frio. O problema é que Serginho, frustrado por ser tratado com um “bandidinho pé de rato”, convence o amigo a ajudá-lo num  último roubo, mas sem dar muitos detalhes.

Acaba que o crime da vez é roubar o iate de Bruna, a cabeça da criminalidade. O que obviamente dá errado, fazendo com que uma personagem importante seja morta e Raimundo seja preso. Após seis anos em cana, o assaltante relutante deixa o presídio e descobre que seu “camarada” Serginho fez uma das maiores canalhices possíveis.

img 5806Logo de cara, o que mais chama a atenção é a química entre Serginho e Raimundo. Apesar de ambos serem bandidos, eles são completamente diferentes e meio que se completam na criminalidade, já que Serginho é intempestivo e Raimundo é mais tranquilo e “de boa”. Só que a prisão muda as pessoas, assim como o dinheiro. E nesse intervalo de seis anos, eles vão se reencontrar em contextos completamente diferentes.

Para ajudar esses dois personagens, a série traz cenas de ação muito bem coordenadas, que não apelam para a violência explícita, mas convencem da gravidade dos atos em questão. Em especial, as cenas no barco são muito interessantes e bem conduzidas.

img 5804Mas o grande destaque mesmo é a trama. Ela é essencialmente sobre vingança e consegue ser desenvolvida muito bem nos primeiros episódios. E por se tratar de uma série de apenas quatro capítulos, seria muito fácil de errar nessa condução, mas é curioso ver como eles lidam bem com esse curto tempo e desenvolvem bem os personagens e a história.

Outro grande acerto é entender o formato da produção e construir bem os capítulos. Diferentemente de outras séries da plataforma, como algumas da Marvel, eles sabem como prender o público até o final, trazendo os cliffhangers que te fazem aguardar ansioso pelo próximo capítulo.

img 5807Nesse intervalo entre a quinta e a sexta temporada de Impuros, os fãs das produções nacionais de ação do Disney+ não vão ficar órfãos. É irritantemente divertido acompanhar as pilantragens de Serginho e muito instigante ver até onde Raimundo pode chegar pela sua vingança.

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Os quatro episódios de Vidas Bandidas estão disponíveis no Disney+.

Crítica | É Assim Que Acaba – Blake Lively Imprime Suavidade à Temas Pesados do Best-Seller de Colleen Hoover

Colleen Hoover é um verdadeiro fenômeno. A escritora estadunidense começou a chamar a atenção cerca de dez anos atrás, quando seus livros começaram a ser publicados em diversas línguas. Aqui no Brasil o sucesso é estrondoso, e há anos – anos mesmo! – a autora se mantem inabalável dentre os livros mais vendidos do mês e também como livro mais vendido do ano. Demorou muito, até, para que algum de seus livros finalmente ganhasse uma adaptação cinematográfica. Mas agora, depois de muitos anúncios, cancelamentos e adiamentos, o filme finalmente existe, e o maior sucesso da autora, ‘É Assim Que Acaba’ (It Ends With Us), chega aos cinemas brasileiros a partir dessa semana, para a felicidade das fãs e leitoras de Colleen que aguardaram muito, muito tempo por esse momento.

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Lily Bloom (Blake Lively) acaba de se mudar para Boston, onde vai realizar seu grande sonho: abrir uma floricultura. A repentina morte de seu pai (Kevin McKidd) faz com que ela volte à sua cidade natal, o Maine, e reencontre memórias de sua infância. De volta à Boston, Lily invade um prédio para, diante da bela vista, refletir sobre os últimos acontecimentos de sua vida, e é nesse momento que conhece o charmoso e misterioso Ryle Kincaid (Justin Baldoni), um neurocirurgião que mora naquele prédio. A conexão entre eles é imediata, mas eles não trocam contatos. Porém, meses depois, quando Lily está prestes a abrir sua loja, ela acaba contratando Alyssa (Jenny Slate) como sua ajudante, e descobre que a jovem é irmã de Ryle. Com a química entre os dois crescendo cada vez mais, Lily se sente dividida entre mergulhar em um relacionamento com aquele sombrio desconhecido ou deixar viva dentro de si as lembranças ainda latentes do grande amor da sua vida, Atlas (Brandon Sklenar).

Duas coisas se destacam enormemente em ‘É Assim Que Acaba’. A primeira é a doçura de Blake Lively, em todos os seus trejeitos em cena, o que ajuda a contrabalancear o clima do filme por conta das violências sofridas pela personagem. Elencar Blake para o papel de Lily foi um grande acerto, pois a atriz consegue ao mesmo tempo ser uma mulher forte e decidida para correr atrás do próprio destino, e, também, imprimir leveza nas cenas mais pesadas. E esse é justamente o segundo ponto: a escolha acertada do roteiro de Christy Hall (com participação da própria Colleen) em não evidenciar as violências, cortando as cenas nos momentos certos. Isso não dificulta ao público de entender o que está acontecendo; ao contrário, o espectador vai ganhando o entendimento do todo junto com a protagonista, à medida que imagens recuperadas dão um panorama maior do todo do quadro.

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Justin Baldoni, além do co-protagonismo, faz uma boa direção tanto do elenco quanto da produção, optando por cenas em close que favorecem todos os atores e inserindo belos planos gerais. Nos momentos-chave, o diretor balancea bem o tempo de duração para que a intensidade dos eventos não se prolongue ao ponto de ganharem peso demais no enredo. Mesmo que algumas cenas passem a sensação de serem aleatórias, dentro do contexto geral elas se encaixam na sequência de eventos que levam Lily às decisões que toma.

Para os fervorosos leitores de Colleen Hoover, a adaptação ‘É Assim Que Acaba’ dá conta da essência do livro sem pesar na carga emocional da história. Para quem nunca leu, é desses filmes que fazem você querer ler o livro depois (saiu no Brasil pela editora Galera Record). ‘É Assim Que Acaba’ alerta sobre as múltiplas violências que uma mulher pode sofrer ao longo de sua vida e da importância de conversarmos e lidarmos em sociedade sobre esse problema. Emocionante, ‘É Assim Que Acaba’ é um filme importante, bem-feito e que dará forças para que muitas mulheres reencontrem o comando de suas próprias vidas.

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