A CW renovou oficialmente a série ‘Legends of Tomorrow‘ para a 7ª temporada.
Vale lembrar que, devido aos atrasos provocados pela pandemia de COVID, a sexta temporada ainda não possui previsão de estreia.
O elenco conta com Caity Lotz, Maisie Richardson-Sellers, Tala Ashe, Jes Macallan, Courtney Ford, Amy Pemberton, Ramona Young, Nick Zano e Dominic Purcell.
O elogiado terror ‘Maligno‘ (Malignant), novo filme do James Wan (‘Invocação do Mal’), finalmente ganhou data de estreia no catálogo brasileiro da HBO Max.
O longa será lançado no serviço de streaming no dia 15 de outubro.
Confira o trailer dublado:
Com roteiro de Wan, Ingrid Bisu e Akela Cooper, a história gira em torno de Madison (Annabelle Wallis), uma mulher que continua tendo visões terríveis de assassinatos que estão realmente acontecendo. Mais do que isso, tudo indica que os crimes foram cometidos por seu amigo imaginário de infância.
O elenco ainda conta com Maddie Hasson, Mckenna Grace, Jake Abel, George Young, Ingrid Bisu, Michole Briana White e Jacqueline McKenzie.
De acordo com o Just Jared, a Warner Bros. supostamente bateu o martelo e decidiu reescalar o papel da Mera na sequência ‘Aquaman e o Reino Perdido‘.
A decisão teria sido tomada após reações negativas à presença da atriz Amber Heard, que recentemente perdeu o caso judicial contra seu ex-marido Johnny Depp, durante os testes de exibição do filme.
Por causa disso, o longa passará por novas refilmagens para incluir a nova atriz, ainda não divulgada, que assumirá o papel da heroína. O site ainda declara que as refilmagens irão envolver cenas com Jason Momoa e Nicole Kidman.
Vale lembrar que, após o encerramento do caso na justiça, os fãs do Johnny Depp fizeram campanha para boicotar ‘Aquaman 2‘, o que ganhou popularidade e se tornou um dos assuntos mais comentados das redes sociais.
Anteriormente, o jornalista KC Walsh, que trabalha para o veículo The GWW, havia revelado que Heard havia sido demitida da sequência.
A informação também foi corroborada por Juliette Lauren Fischer, produtora executiva da Warner Bros. Discovery, que fez uma postagem semelhante em seu Twitter oficial, escrevendo: “veja… Talvez isto seja verdade”.
See…may be this will be true pic.twitter.com/A6Xia04AjQ
— Yuvarajyuvee (@yuvarajyuvee) June 3, 2022
Como não houve pronunciamento oficial da Warner Bros., considere a suposta demissão de Heard como rumor.
Anteriormente, durante a CinemaCon, havia sido confirmado que a atriz continuaria presente na franquia.
Confira:
“O diretor James Wan traz uma prévia de ‘Aquaman e o Reino Perdido’ para o público da Cinemacon.”
Director James Wan brings a sneak preview of Aquaman and the Lost Kingdom, @aquamanmovie, to share with the audience
— CinemaCon (@CinemaCon) April 27, 2022
“Amber Heard aparece por cerca de 0,5 segundo nas filmagens de ‘Aquaman e Reino Perdido’ que a Warner Bros provocou em seu painel #CinemaCon.”
Amber Heard turns up for about 0.5 seconds in the Aquaman and the Lost Kingdom footage Warner Bros teased at its #CinemaCon panel.
— Chris Lee (@__ChrisLee) April 27, 2022
Lembrando que ‘Aquaman e o Reino Perdido‘ foi adiado de dezembro deste ano para 17 de março de 2023.
Em entrevista ao EW, Kiefer Sutherland revelou que sempre conversa com o produtor Howard Gordon sobre um possível revival da série clássica ‘24 Horas‘.
“Nós estamos sempre conversando e, inevitavelmente, discutimos sobre um possível revival [de ’24 Horas’]. A ideia de trazer o Jack [Bauer] de volta é muito interessante. Nós poderíamos introduzir novos personagens tentando tirar ele da Rússia e seguir a partir deste ponto. Há muitas possibilidades para o retorno da série.”
Anteriormente, Sutherland havia confirmado que adoraria retornar para a franquia.
“Tenho saudade. Foi uma experiência incrível. Aprendi que é melhor não ser definitivo sobre sua resposta sobre se você fará ou não algo. Eu amo interpretar esse personagem. Eu acredito que a história não está resolvida. Se algo fosse escrito que fizesse sentido para mim e que eu achasse que contribuiria para a franquia, eu estaria por trás disso, mesmo que minha participação fosse limitada.
Ele completa, “Meu envolvimento será sempre baseado no que eu percebo ser a qualidade da escrita. Se [o showrunner original] Howard Gordon estiver motivado para fazer isso, veremos o que acontece.”
‘24 Horas‘ durou oito temporadas regulares na Fox entre 2001 e 2010.
A série ganhou dois spin-offs, ‘24 Horas: Viva Um Novo Dia‘ e ‘24 Horas: Legacy‘, que não foram muito bem na audiência.
De acordo com o Deadline, Christopher Landon (‘A Morte te Dá Parabéns’) vai dirigir o terror de lobisomem ‘Big Bad‘, que está sendo desenvolvido pela Lionsgate.
A notícia chega algumas semanas após o cineasta pedir demissão de ‘Pânico 7‘.
O longa será baseado em um conto escrito por Chandler Baker, que também assinará o roteiro da adaptação.
Na trama…
A família Strauss está no limite. Sam está frustrado preso em casa. Rachel está tensa e exausta. Seus filhos estão ficando hora de controle. E um pequeno descuido forçou os lobos a saírem pela floresta em busca de comida. Enquanto a noite cai e as tensões sobem, a família deve se unir para sobreviver até o amanhecer – das ameaças externas e internas.
O conto original foi publicado no livro antológico ‘Creature Feature‘, que é descrito como “uma coleção de histórias sinistras que dará um frio na espinha”.
Todd Lieberman e Hidden Pictures servirão como produtores ao lado de Landon.
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
Em entrevista ao podcast Happy Sad Confused, Saoirse Ronan (‘Lady Bird: A Hora de Voar’) revelou por que recusou a proposta de estrelar o filme ‘Viúva Negra‘.
A atriz alegadamente recebeu um convite da Marvel para interpretar a Yelena Belova, personagem que acabou ficando com a talentosa Florence Pugh (‘Midsommar’).
“Eu não consigo me ver fazendo um filme da Marvel. Não, eu preferiria fazer um filme do James Bond. Não há nada errado com a Marvel, e eu acho que eles fazem filmes brilhantes. Eu quero fazer mais filmes grandes. “
Ela completa, “Eu amo fazer filmes independentes, mas acredito que é um luxo participar de um filme que será amplamente assistido, especialmente considerando o cenário da indústria cinematográfica atualmente. Eu queria participar [de ‘Barbie’]. Eu também amo séries e adoraria fazer um musical. Quero fazer tudo isso.”
Após ser introduzida em ‘Viúva Negra‘, Yelena voltou a aparecer na série do ‘Gavião Arqueiro‘, e será uma das protagonistas do vindouro ‘Thunderbolts*‘, que está programado para estrear no dia 1º de maio de 2025.
Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
O filme terá David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Florence Pugh (Yelena Belova) e Wyatt Russell (Agente Americano).
“A Marvel Studios apresenta ‘Thunderbolts*’, a irreverente reunião entre a depressiva assassina Yelena Belova com o grupo de desajustados menos esperado da franquia.”
Há algumas semanas, o insider Daniel Richtman revelou que Belova está no centro da trama, tentando extinguir os restos da Sala Vermelha quando é recrutada para o “projeto Thunderbolts*”.
Considerando que o Guardião Vermelho e a Taskmaster (Olga Kurylenko) também fazem parte do elenco, o longa deve explorar a relação de Yelena com a dupla após os eventos de ‘Viúva Negra‘.
No entanto, o filme segue uma narrativa mais independente, assim como ‘Capitão América: Guerra Civil’, que, apesar de ser uma sequência de ‘O Soldado Invernal‘, abriu seu próprio caminho para conectar outras narrativas do MCU.
Por conta disso, haverá também conexões com a série ‘Falcão e o Soldado Invernal’, explorando a rivalidade entre Bucky Barnes (Sebastan Stan) e o Agente Americano (Wyatt Russell).
Jake Schreier, conhecido por dirigir ‘Cidades de Papel’, vai comandar o projeto, cujo roteiro é escrito por Eric Pearson.
O elenco de ‘Thunderbolts‘ contará com o retorno de Florence Pugh (Viúva Negra), David Harbour (Guardião Vermelho), Sebastian Stan (Bucky Barnes), Hannah John-Kamen (Fantasma), Julia Louis-Dreyfus (Valentina), Olga Kurylenko (Treinadora) e Wyatt Russell (Agente Americano), além de introduzir Ford.
Após ter decepcionado em sua estreia nas telonas, a animação ‘Elio‘ se aproxima da marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.
Nos EUA, o longa arrecadou US$ 55 milhões. No mercado internacional, foram US$ 41.7 milhões através de 48 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 96.7 milhões.
O TOP 5 dos maiores mercados conta com a França (US$4.7M), Reino Unido (US$4.1M), Coreia (US$3.6M), China (US$3.5M) e México (US$2.8M).
Vale lembrar que a animação abriu com decepcionantes US$ 21 milhões em seu primeiro final de semana no território norte-americano. Além de ter ficado abaixo das projeções – que indicavam uma estreia em torno de US$ 25-30 milhões –, o valor representa o menor lançamento da história da Pixar.
É um desempenho decepcionante para um filme orçado em US$ 150 milhões.
Anteriormente, ‘Elementos‘ mantinha o título como a menor abertura doméstica e global do estúdio – com US$ 29.6 milhões e US$ 44.5 milhões arrecadados, respectivamente. No entanto, a animação acabou sendo posteriormente abraçada pelo público e chegou a somar quase meio bilhão mundialmente.
Apesar da baixa demanda nas telonas, ‘Elio‘ conseguiu conquistar os críticos – alcançando 84% de aprovação no Rotten Tomatoes –, além de ter recebido uma nota A do público no CinemaScore.
Crítica | ‘Elio’ resgata as glórias da Pixar em uma tocante e honesta narrativa sci-fi
De acordo com o Deadline, Brian Cox (‘Succession’) foi confirmado no elenco da 2ª temporada de ‘Dexter: Ressurreição‘, que está sendo desenvolvida pela Paramount+.
Em caráter regular, o ator interpretará o Estripador de Nova York, um assassino em série que aterrorizou a cidade anos atrás. Embora não esteja mais em atividade, ele encontrou uma nova maneira de perpetuar sua infâmia, continuando a provocar os sobreviventes de sua antiga onda de assassinatos.
Sem previsão de lançamento, o próximo ciclo deve estrear ainda em 2026.
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Vale lembrar que a primeira temporada completa já está disponível para os assinantes da plataforma de streaming.
Além de Michael C. Hall no papel titular, a série conta com o retorno de David Zayas (Detetive Angel Batista), Jack Alcott (Harrison Morgan) e James Remar (Harry Morgan), John Lithgow (Arthur Miller/Trinity Killer) e Jimmy Smits (Miguel Prado) e David Magidoff (Teddy Reed).
Os novatos Krysten Ritter, Neil Patrick Harris, Ntare Guma Mbaho Mwine, Kadia Saraf, Dominic Fumusa, David Dastmalchian, Steve Schirripa, Eric Stonestreet e Emilia Suárez completam o elenco.
Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) entra como o grande vilão da narrativa. Seu personagem, Leon Prater, é um capitalista bilionário. Para o mundo, ele é um filantropo generoso, mas por trás de sua aparência polida esconde-se uma figura sombria.
Uma Thurman também integra o time, dando vida a Charley, Chefe de Segurança de Leon. Uma ex-agente de Operações Especiais, Charley trabalhou em vários empregos de segurança privada de alto nível antes de assumir sua posição como a engenhosa e meticulosa mão direita de Prater.
A produção sul-coreana de grande sucesso ‘Invasão Zumbi’ vai ganhar uma pré-sequência em formato de animação.
Intitulado ‘Seoul Station’, o anime do diretor Yeon Sang-ho chegará à plataforma do iTunes no dia 30 de maio.
Confira o trailer:
Segundo a sinopse oficial:
“À medida que o sol se põe ao redor da Estação de Seoul, um velho homem que pensava estar morto afunda seus dentes em uma quente carne de um mendigo. Logo, as ruas estarão cheias de zumbis brutais desesperados para se alimentarem.
Hae-sun, uma fugitiva, testemunha a amedrontadora visão enquanto seu pai e namorado desesperadamente a procuram. Conforme os atacados se transformam nos atacantes, o governo declara o fechamento da estação, deixando os não afetados para lutar desesperadamente contra os perigosos não-mortos. Com o número de zumbis explodindo, as pessoas são forçadas a fugir sem qualquer lugar para onde ir, sem saber se eles sobreviverão”.
‘Star Wars – O Despertar da Força’ ganhou um hilário final alternativo, feito por um usuário do Twitter.
Confira:
@HamillHimself I made an alternate ending for The Force Awakens. Feeling like JJ really missed an opportunity here… http://t.co/z50AmfsxVk
— Jacob Martin (@jacobdontcare) 15 de março de 2018
Leia a nossa Crítica em Vídeo | Star Wars: Os Últimos Jedi – Comentamos o filme mais aguardado de 2017
Corre ver a matéria especial do Jânio Nazareth, Repórter Hollywood, sobre a première do filme:
O longa já faturou US$ 1 bilhão ao redor do mundo e está em cartaz no Brasil.
O mais novo cartaz da 2ª temporada de ‘O Justiceiro‘ ganhou uma bela versão em 3D, que permite o internauta movimentar o material, mostrando novos detalhes do pôster.
Confira:
Essa deve ser a última temporada da série.
Na nova temporada, Frank Castle (Bernthal) pode fugir, mas não pode se esconder de quem está destinado a ser. A segunda temporada encontra Frank em um território muito familiar. Billy Russo (Barnes), seu ex-companheiro de armas, lentamente começa a se recuperar da lesão cerebral traumática que Frank o causou e é apenas uma questão de tempo até que comece a juntar as peças do quebra-cabeça.
O elenco inclui Jon Bernthal, Deborah Ann Woll, Amber Rose Revah, Jason R. Moore e Ben Barnes.
Após a divulgação de rumores – por parte do site JustJared – de que Henry Cavill estaria em negociações para viver o Wolverine em ‘Capitã Marvel 2‘, o popular artista conceitual BossLogic desenvolveu uma bela arte que traz o ex-intérprete do Homem de Ferro no papel do mutante.
Confira:
Wolverine #henrycavill for some weekend fun pic.twitter.com/6R1ZrlIVqn
— BossLogic (@Bosslogic) February 29, 2020
‘Capitã Marvel 2‘ tem previsão de estreia para 2022.
Até o momento, o estúdio já contratou Megan McDonnell (‘WandaVision‘) para escrever o roteiro e segue à procura de de uma diretora para assumir a sequência.
Lançado em março de 2019, ‘Capitã Marvel‘ foi um sucesso de público, arrecadando US$ 1,128 bilhão pelo mundo.
Assista nossa crítica:
A 2ª temporada de ‘Nancy Drew‘ estreia apenas na próxima quarta-feira (20), mas a emissora The CW já se adiantou e divulgou a sinopse oficial do 3º episódio do vindouro ciclo.
Intitulado “The Secret of the Solitary Scribe“, o episódio em questão vai ao ar no dia 03 de fevereiro.
Confira a sinopse:
TICK TOCK – Com o tempo se esgotando, Nancy (Kennedy McMann) e a Equipe Drew bolam um plano que eles acham que pode ajudar a reverter a maldição que a Aglaeca colocou sobre eles.
Leah Lewis, Alex Saxon, Tunji Kasim, Maddison Jaizani e Riley Smith também estrelam o capítulo. Rachel Raimist assumiu a direção, a partir de um roteiro escrito por Alex Taub.
Confira o teaser da 2ª temporada:
Desenvolvida por Josh Schwartz, a série é baseada na icônica personagem criada por Edward Stratemeyer.
A nova versão de Nancy Drew se concentra na detetive de 18 anos durante o verão, após sua formatura no ensino médio. Embora Nancy planeje deixar sua cidade natal para se aventurar na faculdade, uma tragédia familiar a mantém em casa por mais um ano, e ela se vê presa em uma “investigação fantasmagórica de assassinato” que a leva a descobrir segredos obscuros ao longo do caminho.
Além de McMann, o elenco ainda conta com Tunji Kasim, Riley Smith, Leah Lewis, Alvina August, Maddison Jaizani, Scott Wolf e Alex Saxon.
A nova série animada da Marvel, intitulada ‘Hit-Monkey‘, ganhou data de estreia na plataforma Star+.
A produção, que será lançada com exclusividade no serviço de streaming, será lançada na próxima quarta-feira, 26 de janeiro.
A trama, acompanha um macaco da neve japonês guiado pelo espírito de um assassino americano, que embarca em uma jornada sombria repleta de vingança e momentos peculiarmente engraçados pelo submundo de Tóquio. Após ver seus companheiros serem assassinados brutalmente, Hit-Monkey jura fazer justiça com as próprias mãos.
Com a ajuda de Bryce Fowler, ele consegue encontrar os culpados e fazê-los pagar pelos crimes que cometeram. Depois disso, Hit-Monkey faz de seu propósito de vida ir atrás de matadores e foras-da-lei para reparar as injustiças que cometeram. Durante seu trajeto, ele conhece Akiko, sobrinha de um poderoso político, e os dois acabam se aproximando e se ajudando em seus objetivos.
Assista ao trailer legendado:
Criada por criada por Will Speck e Josh Gordon, ‘Hit-Monkey‘ conta com Jason Sudeikis (Ted Lasso), Olivia Munn (X-Men: Apocalipse) e George Takei (Star Trek) no elenco de dubladores originais.
Estamos no mês de outubro conhecido também como o mês do Halloween, já que dia 31 é o tão famoso Dia das Bruxas. Com isto, existe uma tendência, quase uma espécie de tradição norte-americana de lançar filmes com tal temática durante esta época do ano. Pensando nisso, em 2015 foi lançado o primeiro filme baseado nas obras de Robert Lawrence Stine, o famoso autor do livros infanto-juvenis de terror Goosebumps, chamado Goosebumps: Monstros e Arrepios e agora, três anos depois, chega a continuação.
Goosebumps 2: Halloween Assombrado traz de volta o boneco de ventríloquo Slappy (Rick Galinson) que, após ser solto acidentalmente por dois meninos quando abrem um manuscrito inacabado de R.L. Stine (Jack Black), decide dar vida às decorações de Halloween da cidade, provocando um verdadeiro caos e fazendo com que os protagonista percebam que precisam pará-lo antes que seja tarde demais.
Além da mudança de elenco, exceto pelos monstros e Black, a produção também teve uma troca de diretor e roteirista. Quem assina a história é Rob Lieber (Pedro Coelho) e quem comanda o longa-metragem é Ari Sandel (West Back Story). Diferentemente do esperado, o gancho deixado no primeiro filme de nada serve para a narrativa deste, já que aqui o telespectador se encontra em outro universo de Goosebumps, com uma trama trazendo o Slappy novamente como antagonista.
Diferente do primeiro longa, Goosebumps 2: Halloween Assombrado comete algumas falhas no roteiro que tornam difíceis a construção da trama. O universo já está pré-estabelecido, contudo, os personagens são novos e rapidamente apresentados, sem dar tempo de criar identidade com público. Inclusive, não são memoráveis, tornando a história facilmente esquecida no fundo da gaveta após assistir somente uma vez.
A dupla Sonny Quinn (Jeremy Ray Taylor) e Sam Carter (Caleel Harris) conseguem manter um diálogo com humor leve, próprio para crianças, e até mesmo arrancar algumas risadas dos adultos, entretanto, não provocam nada além disso. Enquanto isso, a protagonista Sarah Quinn (Madison Iseman) se passa por irrelevante a maior parte da narrativa e não consegue fazer com que o público se importe com seu destino, o que provoca até surpresas quando se percebe somente no final alguns detalhes sobre a mesma.
Dentre todos os personagens, o destaque fica para Slappy e a pequena participação de Chris Parnell como Walter, que possui diálogos até interessantes com a mãe dos irmãos Quinn, Kathy (Wendi McLendon-Covey). A participação de Jack Black nada influencia na produção e parece que estava ali mais para cobrir uma ponta, o que é um desperdício do talento do ator que fez um trabalho tão bom em ‘Monstros e Arrepios’.
Em quesitos de direção técnica, o filme entrega o necessário, ou seja, planos cinematográficos já vistos anteriormente e nada muito surpreendente. Enquanto isso a arte consegue fazer um trabalho espetacular em relação as cores e os figurinos, mesclando tudo muito bem para que passe a sensação dos filmes infanto-juvenis com a temática de Halloween de outrora, sendo este fato o que torna o longa-metragem mais interessante do que a história em si.
No geral, Goosebumps 2: Halloween Assombrado deixa bastante a desejar e desperta no espectador uma vontade de ter visto a continuação do gancho deixado no primeiro, já que tanto a história quanto os personagens são muito mais intrigantes do que o desta continuação.
Ridley Scott está comandando a fantasia ‘A Saga de Merlin’, para a Disney e, de acordo com o Omega Underground, o longa contará com o diretor de fotografia Dariusz Wolski (‘Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra’) e o designer de produção Arthur Max (‘Perdido em Marte’).
O live-action será uma adaptação dos livros de fantasia de T.A. Barron, que acompanha o jovem mago Merlin antes de ele se tornar o maior conselheiro e amigo do Rei Arthur. Philippa Boyens, roteirista de ‘O Senhor dos Anéis’ e ‘King Kong’, escreve.
As filmagens começam na Nova Zelândia em breve. A Disney ainda não divulgou a data de estreia.
A atriz Brie Larson, protagonista de ‘Capitã Marvel’, compartilhou uma imagem nas redes sociais indicando o fim das gravações do filme após 75 dias. Confira:
O co-diretor Ryan Fleck publicou sobre o fim das gravações nas redes sociais. É esperado que um teaser trailer seja liberado em breve, já que o filme entrará em pós-produção. Um trailer completo deve sair apenas no final do ano. Confira:
Recentemente, caíram na internet mais algumas artes promocionais de ‘Capitã Marvel’, feitas para estampar embalagens de brinquedos licenciados, que mostram a heroína em seu traje tradicional vermelho e azul e o Nick Fury mais jovem. Confira:
‘Capitã Marvel’ chega aos cinemas em 8 de março de 2019, enquanto ‘Vingadores 4’ fica para 02 de maio de 2019.
Gavião Arqueiro foi a última produção original da Marvel a chegar ao Disney+ em 2021. Ao longo de seis episódios, a série acompanhou a trajetória de um Clint Barton (Jeremy Renner) largando a aposentadoria para ajudar a jovem Kate Bishop (Hailee Steinfeld) a se livrar de um problema que só existe por conta do passado do herói como Ronin, que volta à tona após um grande mal-entendido.
Baseada na fase dos quadrinhos tocados por Matt Fraction e David Aja, a série falha em um ponto crucial de adaptação que afeta diretamente a trama. Apesar de aqui o Gavião Arqueiro também estar lidando com a surdez, na versão das HQs, a principal característica de seu protagonista é que ele é um fracasso total que precisa se recuperar diariamente para entender seu papel no mundo. E a chegada de Kate é o que o levanta para essa reconstrução diária.
Nesse ponto, a série é bem menos corajosa que os quadrinhos, porque traz um Clint cansado e lidando com o luto. Assim, a construção do personagem não traz tanto desse lado humano, desse lado falho, do herói. Tanto que, nos momentos em que ele falha ou precisa recorrer à ajuda de pessoas comuns, vemos algo bem próximo dos quadrinhos e traz momentos muito interessantes para o personagem. Assim, ainda exaltando o arqueiro dos Vingadores, a direção aposta apenas em um herói cansado que não queria estar ali, porque queria estar com a família para o natal. É uma abordagem ok, que funciona, mas poderia ser bem mais.
Sem poder contar com esse Clint derrotado, a produção tenta jogá-lo ao papel de coadjuvante, fazendo dele um secundário de luxo dentro da própria série para introduzir a verdadeira alma do show: a Kate Bishop de Hailee Steinfeld, que encarna bem a personagem e conquistou muitos fãs nesse processo. Foi algo similar ao que aconteceu no filme da Viúva Negra, onde a Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) acabou sendo ofuscada pela nova Viúva Negra, Yelena Belova (Florence Pugh), que também está na série e rouba a cena toda vez que aparece.
A relação das duas, que esbanjam carisma e química em cena, é uma das melhores coisas da série e serve para firmar de vez a ideia de que o bastão foi passado de vez, e que elas são a nova dupla de Gavião Arqueiro e Viúva Negra do MCU. É uma amizade que surge de forma tão orgânica que o público vai aguardar ansiosamente pela próxima aparição das duas.
Infelizmente, a série é mais uma a sofrer com um problema recorrente que a Marvel mostrou nesse primeiro ano de seriados: ela não foi gravada no formato de série.
É meio estranho falar assim, já que foi vendida com seis episódios e tudo mais. Mas, se for reparar, a estrutura do roteiro e dos acontecimentos da série é típico de um filme de 6h de duração que foi apenas dividido em seis capítulos. Dessa forma, há momentos em alguns episódios em que o ritmo tem uma queda natural para um filme, mas que jamais poderia acontecer em um capítulo de cerca de 1h. Falcão e o Soldado Invernal e Loki também sofreram com esse mal, principalmente a série do Deus da Trapaça. Ao que parece, a única produção que realmente entendeu seu formato foi WandaVision. Percebe-se nitidamente que a trama de Westview foi pensada capítulo a capítulo, não como um filmão só. Pode parecer bobeira, mas é algo que compromete bastante a experiência de quem acompanha a série semanalmente. Quem for maratonar Gavião Arqueiro em um dia só provavelmente não vai sentir muito disso, já que estará consumindo a produção como se fosse um filme, do jeito que ela foi pensada pelos realizadores.
Mesmo com esses contras que são normais para um estúdio que ainda está encontrando seu caminho nesse mundo das séries, Gavião Arqueiro tem plena consciência de até onde consegue ir sem forçar a barra. Entender suas limitações é um ponto importante para uma série dessas se manter relevante e não se perder no caminho. Dessa forma, eles exploram bem a questão das flechas especiais e acertam em cheio ao optarem por uma trama mais urbana, que cativa, diverte e traz Kate Bishop para o MCU.
Nota: 8
A primeira temporada de Gavião Arqueiro está disponível no Disney+.
Os povos indígenas vêm buscando representação e representatividade em todos os campos de atuação, e isso inclui o cinema. Após décadas sendo retratados como os pele-vermelhas no Velho Oeste que ou eram mortos, ou eram aliados dos mocinhos brancos, hoje os indígenas lutam para serem os protagonistas de suas próprias histórias, seja do gênero que for. Como por exemplo o recém-lançado nas plataformas de aluguel sob demanda no Brasil ‘Horror Sangrento’, um filme de terror gore slasher protagonizado e escrito por indígenas.
Na Reserva Indígena de Red Crow, coração da aldeia Crow, no centro dos Estados Unidos, o xerife Traylor (Michael Greyeyes) cuida da tranquilidade local, apesar de seus próprios filhos, Joseph (Forrest Goodluck) e Lysol (Kiowa Gordon), se meterem em confusão constantemente. Então, ele recebe um chamado esquisitíssimo: seu próprio pai, Gisigu (Stonehorse Lone Goeman), pescou salmões e, enquanto os estripava, percebeu que os peixes voltavam à vida! Em seguida, um cachorro que precisou ser sacrificado também voltou à vida, ao mesmo tempo em que o pequeno posto de saúde local começa a receber muitos pacientes mordidos que, subitamente começam a morder outras pessoas. Assim, em pouco tempo, uma horda de zumbis começa a se formar dentre a população da reserva, e Traylor irá precisar proteger os habitantes daquela terra sagrada.
Escrito e dirigido por Jeff Barnaby – que é indígena Mi’kmaq, que cresceu na reserva Listuguj, em Quebec, no Canadá –, ‘Horror Sangrento’ é o tipo de filme que pensa para além das pautas raciais e de luta, focando na criação de uma cultura de entretenimento que cuida e pensa na representação e na representatividade indígena em si, em qualquer tipo de narrativa e gênero, e isso é muito bom, especialmente quando percebemos a incrível oportunidade que é poder assistir a um filme assim aqui no Brasil.
Entretanto, o roteiro de ‘Horror Sangrento’ dá alguns saltos que perdem o espectador; por outro lado, faz umas interessantes transições de tempo através de estetização em animação, tal como uma HQ, fazendo referência à provável inspiração do filme: ‘The Walking Dead’. Entretanto, a direção faz cortes abruptos no enredo para mudar o núcleo abordado, como quem teve que editar o conteúdo filmado para caber em uma hora e meia de filme, prejudicando, assim, a continuidade da história.
Mas já que o que importa é o quesito terror gore e slasher, ‘Horror Sangrento’ é um prato cheio para os fãs do gênero: há diversas cenas de tripas sendo comidas por zumbis, sangue jorrando estilo anos 80, cabeças sendo decepadas e/ou cortadas ao meio por espadas e serras elétricas, enfim, de tudo um pouco para nenhum fã se sentir contrariado. Também a maquiagem e a atuação dos zumbis são bastante convincentes, inclusive os efeitos especiais dos salmões voltando à vida. Para quem curte, é um filme imperdível.
‘Horror Sangrento’ é uma boa opção do gênero que produz verdadeiras pérolas, apreciadas por um público muito seleto. O longa acerta ao misturar terror com um elenco e uma temática toda indígena, abrindo a possibilidade para muitas interpretações alegóricas desse entretenimento. Com muito sangue, tripas e zumbis para todos os lados, é um filme que irá agradar quem curte essas características em um filme de terror.
Falta muito pouco para a fusão entre Fox e Disney ser concretizada de vez. Entretanto, produções da Fox que serão lançadas no próximos meses andam sofrendo com a divulgação pouco focada. Um dos maiores exemplos disso é justamente o principal lançamento do ano da Fox com ‘X-Men: Fênix Negra’.
Segundo fontes da Vanity Fair, muita gente está insatisfeita com o marketing do filme:
“Nós sabemos quando vamos lançar um trailer, mas a divulgação não está nem perto de onde deveria estar agora. É assustador. Se eu fosse um cineasta, estaria muito bravo. Ninguém chegou para nós e falou ‘É isso que está acontecendo’. Por que eles não podem dizer que não há lugar para nós? Por que eles não deixam todo mundo saber disso? Nós não estamos sendo demitidos porque não arrecadamos dinheiro para a companhia, ou porque fizemos trabalhos ruins. Estamos saindo simplesmente devido a força do capitalismo.”
Os executivos responsáveis por esse setor de vendas, acabaram abandonando a Fox depois da compra.
Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.
“Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.”
O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.
‘X-Men: Fênix Negra‘ será lançado nos cinemas nacionais em 6 de junho.
A 2ª temporada de ‘Titãs’ estreia muito em breve e, depois de ter revelado a sinopse do primeiro episódio, a DC Universe divulgou novas imagens oficiais do próximo ciclo.
Confira:
A segunda temporada irá estrear no dia 6 de setembro.
A trama segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.
O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).
O próximo ciclo irá introduzir diversos novos personagens, incluindo Superboy (Joshua Orpin), Exterminador (Esai Morales), Jericó (Chella Man), Devastadora (Chelsea Zhang), Mercy Graves (Natalie Gumede) e Aqualad (Drew Van Acker). Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Connor Leslie), Rapina (Alan Ritchson) e Columba (Minka Kelly) também irão retornar.
‘Sonic – O Filme’ estreou nos cinemas brasileiros e promete se tornar uma das melhores adaptações de jogos das últimas décadas (cujo gênero não se configura como promissor o suficiente para nos envolver).
Felizmente, as críticas parecem indicar que a adaptação da clássica franquia trazida à vida pela Sega e pela Paramount Pictures é divertida e aprazível o bastante para conquistar a família inteira – seja os membros mais velhos, que serão engolfados por uma deliciosa nostalgia, seja pela nova geração, que poderá se divertir com as aventuras do ouriço azul e de seus amigos. Mais do que isso, o longa-metragem carrega consigo um potencial considerável de se transformar numa saga, ainda mais pelo comando de Jeff Fowler e pelo roteiro assinado por Patrick Casey, Josh Miller e Oren Uziel, que deixa não apenas um, mas dois ganchos para futuras iterações.
Cuidado: muitos spoilers à frente.
Durante a batalha final entre Sonic (Ben Schwartz) e o Dr. Robotnik (Jim Carrey), o herói acaba utilizando seus mágicos anéis de viagem interdimensional para expulsar o vilão para longe da Terra, mais precisamente para um horrendo mundo habitado por nada além de gigantescos cogumelos.
Levando em conta que o perigoso cientista possui um intelecto gigantesco, era de se imaginar que conseguisse sobreviver e já começasse a arquitetar um novo plano para concluir sua missão de capturar Sonic e utilizar suas poderosas habilidades para dominar o mundo (e talvez o universo). Afinal, antes de ser banido de sua realidade, ele conseguiu esconder e manter a salvo um dos espinhos do ouriço, carregado com uma força inexplicável. Nas cenas finais, podemos inclusive ver que o icônico bigode de Robotnik já começou a crescer – e que sua loucura também atingiu níveis assustadoramente mortais
Entretanto, como já mencionado, isso não é tudo: a segunda cena pós-créditos é o primeiro vestígio da ampliação da mitologia de ‘Sonic’, introduzindo outro personagem clássico dos games: Miles “Tails” Prower.
Para aqueles que não se recordam, Tails é uma raposa com múltiplas caudas fundidas em alusão à mitológica criatura kitsune, da cultura japonesa. Seu principal poder a permite se impulsionar no ar como um helicóptero (porém, por um tempo limitado) e, assim que dá as caras nos últimos segundos do longa-metragem, percebemos que ela vem para a Terra também em busca de Sonic.
Tails é o melhor amigo do personagem titular nos jogos, tendo sido criado justamente para acompanhá-lo em suas diversas aventuras. E agora, novas perguntas surgem – e clamam por respostas que precisam ser respondidas pela sequência: afinal, somos levados a pensar que a raposa, assim como o ouriço, habitava uma ilha solitária e tinha como companhia apenas um guardião, forçada, eventualmente, a deixar sua terra natal para sobreviver. Ou então, a antiga guardiã de Sonic pode tê-la mandado para algo muito maior.
Entre essas dúvidas, outras também surgem, inclusive a seguinte: será que outros personagens da franquia ‘Sonic’ também irão aparecer? Será que veremos Knuckles, Nack, Chaotix e Amy Rose nas futuras produções?
A história gira em torno de Sonic enquanto ele tenta se adaptar à nova vida na Terra com seu novo melhor amigo humano, o policial Tom Wachowski (James Marsden). Sonic e Tom unem forças para tentar impedir que o vilão Dr. Robotnik (Jim Carrey) capture Sonic e use seus poderes para dominar a humanidade.
Ben Schwartz (‘Parks and Recreation’) dubla o Sonic. O elenco conta com Jim Carrey, Adam Pally Neal McDonough. A direção é de Jeff Fowler.
Patrick Casey e Josh Miller assinam o roteiro.
Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.
A Netflix divulgou hoje (16) o trailer oficial de ‘Dançarina Imperfeita’, nova comédia estrelada por Sabrina Carpenter.
Confira:
Laura Teruso fica a encargo da direção.
Para conseguir uma vaga na universidade dos seus sonhos, Quinn Ackerman precisa se dar bem em uma competição de dança. Decidida a derrotar os melhores da escola, ela forma uma equipe. Agora só falta resolver um pequeno detalhe: aprender a dançar.
Liza Koshy, Keiynan Lonsdale, Drew Ray Tanner, Michelle Buteau e Jordan Fisher completam o elenco.
‘Dançarina Imperfeita’ estreia no dia 07 de agosto.
Detalhes sobre o aguardado ‘Homem-Aranha 3’ ainda são escassos, mas rumores sobre a produção continuam a pipocar nas redes sociais.
A mais recente delas engloba o jornalista KC Walsh, que recentemente realizou uma sessão de perguntas e respostas em suas redes sociais e deu a entender que o longa-metragem trará um clássico vilão da trilogia original de ‘Homem-Aranha’: Doutor Octopus.
O vilão, interpretado por Alfred Molina, é um dos mais icônicos no panteão aracnídeo e deu as caras em ‘Homem-Aranha 2’, em 2004.
Quando questionado sobre a aparição do Sexteto Sinistro no terceiro filme da nova franquia, Walsh respondeu com um gif de Molina como o vilão. Caso os rumores se confirmem, será interessante analisar de que maneira Doutor Octopus voltará, visto que morreu no final de ‘Homem-Aranha 2’.
As filmagens do longa continuam em Atlanta e o compositor da produção, Michael Giacchino, está empolgado com a sequência e ainda comemorou o seu retorno aos trabalhos.
Por meio do Twitter, o artista compartilhou uma imagem de Tom Holland nos bastidores das gravações, demonstrando o seu entusiasmo por poder retornar para a franquia em mais um novo filme.
Confira:
“Feliz por poder voltar para casa!”
Happy to be heading home again!
🕷🕷🕷 pic.twitter.com/J9emhTgiVD— Michael Giacchino (@m_giacchino) November 21, 2020
A estreia da continuação continua marcada para 17 de dezembro de 2021, mas é possível que, com o adiamento da produção, o lançamento seja afetado.
Espera-se que o filme siga a nova batalha de Peter Parker após ter sido desmascarado publicamente por J. Jonah Jameson no final do ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.
Além de Tom Holland voltando como o personagem-titular, Zendaya irá reprisar seu papel como MJ. E é bem provável que grande parte do elenco também retorne, incluindo Marisa Tomei e Jacob Batalon.
Lembrando que Amy Pascal atuará como produtora da sequência ao lado de Kevin Feige, representando a Sony e a Marvel, respectivamente.
Assista à nossa crítica sobre ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘:
O Warner Channel Brasil divulgou recentemente o trailer oficial LEGENDADO da 5ª temporada da aclamada animação adulta ‘Rick e Morty’.
O próximo ciclo estreia em 20 de junho de 2021.
Confira:
A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland.
A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.
O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.
O último episódio da 5ª temporada de ‘Rick e Morty’ já está disponível na HBO Max!
Compilando dois capítulos em um só, o especial de uma hora é composto pelos títulos “Forgetting Sarick Mortshall” e “Rickmurai Jack”.
Confira a cena de abertura:
A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland.
A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.
O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.
Um romance que evoca A Bela e a Fera no contexto de filmes de ficção/terror/filme de monstro como “O Monstro do Lago Negro”. Ou, como definiu minha esposa, “um filme cuti-cuti”. Ou, mais um conto de fadas para adultos de Guilhermo Del Toro.
Del Toro é dono de uma estética de apelo popular, o que lhe permite manter sua integridade estética com filmes que alcançam o grande público. Mas, é quando ele decide contar suas fábulas que ele consegue demonstrar toda a sua grandeza. Em A Forma da Água (The Shape os Water), mesmo não sendo seu maior trabalho – a despeito das muitas indicações – Del Toro irá nos narrar mais um desses seus contos.
Desta vez, Del Toro utiliza seu estilo para nos contar uma história de amor entre dois excluídos, em meio o clima seiscentista da guerra fria. Elisa Esposito (Sally Hawkins) é uma faxineira de uma instalação militar que abriga um monstro marinho (Doug Jones) capturado nos rios da Amazônia. A composição da narração e com as cenas que abrem o filme já deixa claro que o monstro será o sádico Richard Strickland (Michael Shannon). Será ele o principal antagonista do envolvimento amoroso de Elisa e a criatura aquática.
Sim, já vimos esse filme antes. O monstro que no fundo tem bom coração só não é um clichê absoluto porque a ideia do monstro como vilão é um clichê maior. Del Toro repisa o dilema da Bela e a Fera, uni novamente realidade e fantasia e consegue entregar um filme agradável e envolvente. Aqui a mistura de fantasia e realidade é o espaço para Del Toro (também roteirista) expor temas como discriminação, violência, condição da mulher, política e, entre tantos outros, principalmente o amor.
O diretor não alcança aqui a mesma profundidade temática obtida no soberbo O Labirinto do Fauno. A Forma da Água, em sua trama central, chega a ser simplório, o que pode justificar para alguns a acusação de ser um filme bobo disfarçado com adereços exageradamente cults. Embora eu consiga compreender esta acusação, o prazer que a narrativa deu para este crítico foi tão grande que o máximo de depreciativo que posso falar sobre a trama central é que ela é realmente simples – o que não é ruim, afinal, a grande arte não vive só de grandes plots. E nada é mais saboroso do que uma clássica história de amor bem contada.
E é isso que Del Toro faz. Ele envolve uma história clássica com elementos audiovisuais dos mais sofisticados. Com isso, ele consegue dar ao público uma experiência diferença em torno de uma história que já conhecemos. A música de Alexandre Desplat consegue produzir estranheza ao mesmo tempo que envolve o público. A cenografia mais do que fiel ao período histórico é fiel com a imagem que o cinema criou sobre os laboratórios secretos.
A fotografia de Dan Laustsen é um ponto alto do filme: a luminosidade entre o verde e o azul passa uma faz com que a protagonista esteja constantemente envolvida por um certa umidade. Laustsen também certa quando, ao focar na família de Richard Strickland trocar a fotografia para corres mais secas, que remetem à areia de praia. Há um momento especialmente interessante, quando Strickland está em casa, sentado no sofá. Da cintura para baixo, a luz é esse “amarelo areia”; da cintura para cima, a sombra que o certa tem tons azulados, expondo que o personagem tem apenas o mostro marinho dominando seus pensamentos.
Mesmo que tecnicamente beire a perfeição (por isso forte candidato a levar muitos prêmios nesta noite), A forma da Água tem defeitos que realmente tirar sua força. Ao costurar vários temas, a narrativa acaba sendo superficial na abordagem de muitos deles. Tanto que seria mais correto eu falar que o filme toca ao invés de aborda certos temas. O melhor exemplo é os problemas envolvendo os desenhos de Giles (Richard Jenkins) – algo totalmente desarticulado com o resto da trama. E, por mais que Del Toro envolva seu trabalho com tais elementos diferentes, o andamento da história é bastante previsível – o público não se surpreende com o desenrolar dos fatos, nós sabemos exatamente o que esperar do filme.
A forma da Água é um filme envolvente com uma história de amor capaz de aquecer os corações. Tem um espero plástico impressionante e ótimas atuações, sendo a atuação de Sally Hawkins aquela que realmente irá marcar o público – ela matou a pau a missão de interpretar uma muda. Mesmo assim, o filme não é tão grandioso quanto os eu número de indicações ao Oscar pode dar a entender.
E aí, o que achou de A forma da Água? Também achou a atuação de Sally Hawkins excelente? Achou o filme parecido com Splash – Uma Sereia Em Minha Vida? Vamos, comente, compartilhe e não deixe de curtir nossas redes sociais:
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Nosso cinema sempre esteve a todo vapor com produções interessantes lançadas ano após ano. O gênero terror também é acessado por aqui, com algumas obras que ficam nas memórias cinéfilas por toda uma vida. Abaixo, separamos alguns ótimos filmes brasileiros desse gênero que todos nós amamos:
Clarisse ou alguma coisa sobre nós dois
Clarisse (Sabrina Greve) é uma mulher casada que durante alguns dias resolve ir visitar o pai que está doente. Chegando lá percebe que o lugar, objetos e situações começam a envolvê-la. Vemos quase uma mulher em transe, hipnotizada por um lugar que traz lembranças, memórias e que se choca com tudo em que a mesma se transformou.
Ana (Marjorie Estiano) e Clara (Isabel Zuaa), dois universos que se encontram. Ana, cheia de dívidas, devendo o condomínio, cartões de créditos sem limites, brigada com a família, vive uma gravidez solitária, com noites difíceis de dormir, adepta do sertanejo dance como forma de ginástica, encontra em Clara uma amiga, uma companheira, para ajudá-la na fase final de sua gestação. Clara é uma trabalhadora brasileira que consegue um emprego na casa de Ana e aos poucos acaba se envolvendo de maneira intensa com ela, principalmente após descobrir segredos ligados ao sonambulismo e as noites de lua cheia. O mundo praticamente se fecha para as duas, e uma vai precisar da outra para combater qualquer tipo de obstáculo.
Animal Cordial
Inácio (Murilo Benício) é o dono de um restaurante que está prestes a encerrar mais um dia de trabalho ao lado de seus funcionários, principalmente o cozinheiro chefe Djair (Irandhir Santos) e a faz tudo Sara (Luciana Paes), além de um cliente jantando sozinho, o ex-policial Amadeu (Ernani Moraes) e em seguida chega o casal Veronica (Camila Morgado) e Bruno (Jiddu Pinheiro). Em certo momento da noite, uma dupla de assaltantes invade o local fazendo todos os personagens citados acima de refém. Só que a noite reserva muitas surpresas e somos testemunhas de algumas inversões sobre quem está realmente no comando das ações.
José Matos Jr. (Marat Descartes) é um homem com olhar e atitudes recônditas que volta para casa depois de anos morando com sua ex-mulher. Recebido pelo pai (Antonio Fagundes), de maneira distante, aos poucos vamos descobrindo o passado dessa família que por anos esconderam segredos ligados ao ocultismo.
Tereza (Malu Galli) é uma mulher de família rica que no passado fora vítima de um assalto que acabou na morte do assaltante, fato que a deixou traumatizada. O tempo passa e junto ao seu marido resolvem fazer uma viagem para a fazenda da família no interior. Só que chegando no lugar, os trabalhadores que prestam serviços lá, liderados por Dona Antônia (Zuleika Ferreira), se revoltam por uma série de situações e tomam o lugar. Tereza consegue se trancar no seu carro mas sem ter a chance de fugir. Assim, começa um jogo psicológico onde a não comunicação se torna um elemento importante para refletirmos sobre o que assistimos até o último segundo de projeção.
Desde criança tendo lembranças vagas de um certo momento traumático que viveu com sua mãe, a jovem Luna (Lorena Corrêa) está em um relacionamento ainda de descobertas com o namorado (Caio Macedo). Quando ela percebe que a mãe (Rejane Arruda) possa estar em perigo durante os últimos dias de carnaval, viaja até Guarapari em sua busca, entrando num edifício arrepiante na orla capixaba. Nesse lugar, vai se deparar com um enorme pesadelo.
O Clube dos Anjos
Na trama conhecemos um grupo de amigos, desde os tempos do colégio que por conta do gosto em comum pela comida, criaram um grupo onde se encontravam todo mês para se deliciarem com o melhor da culinária. Mas ao longo do tempo, e com o falecimento do chef que cozinhava para eles, o afastamento foi algo lógico. Só que um deles, Daniel (Otávio Müller), inusitadamente conhece um misterioso chef chamado Lucídio (Matheus Nachtergaele) e assim convida todos os integrantes do grupo para se reunirem mais uma vez. Após o encontro, e de toda comilança, um deles amanhece morto. Buscando entender o que houve, eles entram em grandes debates e nas dúvidas se devem se reunir novamente.
Dirigido por Dennison Ramalho, o filme lançado em 2019 nos mostra a história de um funcionário de um necrotério que tem o dom de se comunicar com os mortos.
Dirigido por Guto Parente, o longa-metragem O Clube dos Canibais conta a história de um casal com dinheiro e membros de um grupo canibal que acabam descobrindo um segredo de um integrante desse grupo.
À Meia-Noite Levarei Sua Alma
Dirigido e protagonizado pelo inesquecível José Mojica Marins, acompanhamos um coveiro de uma cidade do interior, Zé do Caixão (em sua primeira aparição nas telonas), que deseja ter um filho. Quando descobre que a esposa é infértil, ele violenta uma outra mulher, companheira do amigo. Com o trágico ocorrido, ela deseja se matar para voltar e levar a alma daquele que a violentou.
O Prime Video divulgou o novo teaser oficial da série ‘Outer Range‘, estrelada por Josh Brolin (‘Vingadores: Ultimato’).
A produção chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 15 de abril.
Confira, junto ao trailer:
Criada por Brian Watkins, a série é produzida pelo astro Brad Pitt.
A trama gira em torno de Royal Abbott (Brolin), um fazendeiro lutando por sua terra e família, que descobre um mistério insondável à beira do deserto de Wyoming.
O elenco ainda conta com Lili Taylor, Tamara Podemski, Tom Pelphrey, Imogen Poots, Lewis Pullman, Noah Reid, Shaun Sipos, Isabel Arraiza e Olive Abercrombie.
‘Amber Brown’, nova série infantil baseada na saga literária de Paula Danziger, já está disponível na Apple TV+.
A produção foi lançada no último dia 29 de julho na plataforma de streaming.
Relembre o trailer:
Bonnie Hunt (‘Doze é Demais’) entra como roteirista e diretora.
Crescer é uma obra de arte. ‘Amber Brown’ gira em torno de uma jovem garota que encontra sua voz através da música e da arte, no desperta do divórcio dos pais e da mudança da melhor amiga.
O elenco também conta com Darin Brooks (Max), Ashley Williams (Pam), Michael Yo (Philip) e Liliana Inouye (Brandi).
A Marvel Studios divulgou um novo cartaz incrível de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘.
O pôster nos prepara para o segundo trailer do longa, que será lançado hoje durante o Campeonato Nacional de Futebol da NCAA.
Confira:
Lembrando que a sequência dá início à Fase 5 do Universo Cinemático Marvel e tem estreia agendada para 17 de fevereiro de 2023.
Assista as nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:
Assista ao trailer em IMAX:
O longa será novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.
Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.
Evangeline Lilly, Jonathan Majors, Michelle Pfeiffer e Michael Douglas completam o elenco.
As franquias ‘G.I. Joe’ e ‘Transformers’ são extremamente conhecidos pelo público afora e, agora, parace que um filme crossover entre as duas irá acontecer.
Segundo a famosa insider MyTimeToShineHello, a Paramount Pictures, que detém a propriedade intelectual de ambas as sagas, está produzindo um longa-metragem envolvendo os dois universos.
A notícia foi compartilhada através do Twitter, acompanhada da capa da HQ ‘G.I. Joe vs. the Transformers’, publicada em 2003, e mensagem “está acontecendo”.
Confira:
It’s happening pic.twitter.com/QrcfReTYzY
— MyTimeToShineHello (@MyTimeToShineH) May 26, 2023
Nenhuma confirmação foi feita pelo estúdio. Dessa forma, encare apenas como rumor.
Vale lembrar que o próximo filme da saga ‘Transformers’, intitulado ‘O Despertar das Feras’, chega aos cinemas nacionais em 08 de julho.
Com Anthony Ramos (Nasce Uma Estrela e Hamilton) e Dominique Fishback (Enxame, Judas e o Messias Negro) nos papéis principais, o elenco ainda conta com grandes nomes na dublagem original como Michelle Yeoh, Pete Davidson, Peter Dinklage e Michaela Jae Rodriguez.
Baseado na temporada “Beast Wars” da animação dos anos 1990, ‘Transformers: O Despertar das Feras‘ levará o público a uma aventura global com os Autobots em 1994. O filme apresentará a batalha existente na Terra entre Autobots e Decepticons aos Maximals, nova geração de Transformer.
A icônica rainha do pop Madonna continua a todo vapor com a aclamada Celebration Tour, que celebra seus quarenta anos de carreira – e, no mais recente show, trouxe uma notícia ótima aos fãs brasileiros.
Durante a apresentação na Alemanha, Madonna reconheceu a presença de vários brasileiros no público e aproveitou para dizer: “eu estarei lá [no Brasil], por acaso”.
Dessa forma, a artista confirmou que trará a turnê para território nacional, ainda que mais detalhes não tenham sido revelados:
MADONNA CONFIRMA QUE VEM AO BRASIL!
Na noite de ontem, durante o show na Alemanha, Madonna afirmou que virá ao Brasil com a Celebration Tour. Confira o trecho em que a Rainha praticamente confirma que estará em terras brasileiras, em breve. pic.twitter.com/QtPKuh0o2o
— Madonna Literal (@MadonnaLiteral1) November 17, 2023
Produzida pela Live Nation, a ‘The Celebration Tour‘ começou em 14 de outubro, em Londres, Inglaterra – tendo sido reprogramada após Madonna ter tido uma grave infecção bacteriana.
O show foi recebido com aclame por parte dos críticos, que rasgaram elogios para a performance da artista e por seu contínuo impacto no cenário fonográfico.
Fique ligado para mais informações!
