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‘Game of Thrones’: Oitava temporada ganha várias novas imagens; Confira!

A oitava e última temporada de ‘Game of Thrones’ ganhou várias novas imagens. O material foi compartilhado por meio do Instagram oficial da produção, que retorna neste domingo (14).

Confira:

A última temporada irá estrear no dia 14 de abril.

David Benioff e D. B. Weiss continuam como os showrunners da série, cujo último ano terá apenas seis episódios e vários deles terão mais do que 60 minutos.

Ao contrário das temporadas anteriores, o novo ciclo consistirá, em sua grande maioria, em conteúdo original ainda não apresentado na saga literária de George R. R. Martin.

O elenco conta com Peter Dinklage, Nikolaj Coster-Waldau, Lena Headey, Emilia Clarke, Kit Harington, Liam Cunningham, Sophie Turner, Maisie Williams, Alfie Allen, Nathalie Emmanuel, Gwendoline Christie, John Bradley e Isaac Hempstead Wright.

 

‘Harley Quinn’: Promo do episódio 2×05 faz piada com Snyder Cut, ‘Star Wars’ e ‘Uma Família da Pesada’

A série animada de Arlequina, intitulada originalmente ‘Harley Quinn‘, ganhou uma hilária promo, que faz piada com o famoso movimento “Release the Snyder Cut”, ‘Star Wars‘ e ‘Uma Família da Pesada‘.

O vídeo, que anuncia o que vem por ai no episódio 2×05, ainda tira sarro dos fãs homens que se recusam a assistir à série, por erroneamente considerá-la muito feminina e até mesmo voltada para o público adolescente (vale lembrar que a série animada possui censura R-rated).

Confira a hilária promo:

Vale lembrar que recentemente, o showrunner Justin Halpern comentou sobre a possibilidade de um romance entre Arlequina e Hera Venenosa na 2ª temporada:

“[A trama] está sendo desenvolvida em torno de um relacionamento amoroso com a Hera Venenosa na segunda temporada. Isso faz parte dos nossos planos. Nós queríamos que a primeira temporada focasse na Harley se libertando do seu relacionamento com o Coringa, se virando sozinha, focando em sua carreira. Não queríamos que ela pulasse de um relacionamento para outro.”

‘Harley Quinn’, baseada nos personagens da DC, foca em Arlequina, que finalmente terminou de uma vez por todas qualquer que fosse seu relacionamento com o Coringa, tentando criar uma reputação para si mesma como a Rainha do Crime de Gotham City. A série traz Arlequina, Hera Venenosa e um elenco gigante de heróis e vilões, novos e antigos, do Universo DC.

Kaley Cuoco dubla a personagem-título. O elenco também inclui Lake Bell, Ron Funches, JC Smoove, Jason Alexander, Wanda Syker, Giancarlo Esposito, Natalie Morales, Jim Rash, Diedrich Bader, Tony Hale e Chris Meloni.

‘Ted Lasso’: Primeira imagem oficial da 2ª temporada apresenta nova personagem; Confira!

Após ganhar o seu trailer, a 2ª temporada da aclamada e premiada série ‘Ted Lasso’ teve sua primeira imagem oficial divulgada pela Apple TV+.

A foto em questão, que fora compartilhada com exclusividade pela revista EW, apresenta uma nova personagem, vivida pela atriz Sarah Niles (I May Destroy You).

Na trama, ela dá vida à psicóloga do time AFC Richmond e será mais alguém que Ted terá que conquistar com seu charme americano.

Confira:

Ted Lasso
ep 2
Jason Sudeikis

Os novos episódios tem estreia marcada para o dia 23 de julho.

Confira:

A produção foi criada por Bill Lawrene, Sudeikis, Brendan Hunt e Joe Kelly.

A série segue a vida de Ted Lasso, um técnico de futebol americano que se encontra em dificuldade quando se vê contratado para treinar um time de futebol, na Inglaterra, mesmo não tendo experiência suficiente com o esporte.

Jeremy Swift, Phil Dunster, Brett Goldstein, Brendan Hunt, Nick Mohammed e outros completam o elenco.

Crítica | Os Fantasmas Ainda se Divertem é um divertidíssimo desfile nostálgico das maiores esquisitices de Tim Burton

Das profundezas do macabro humor que fez de Tim Burton um genuíno ícone estilístico dos anos 80, nasce a personificação de um universo até então inimaginável. E entre blocos de cores roxas e pretas, pinceladas de um verde neon e elementos pitorescos, emerge a figura de “Betelgeuse”, um horror fantasmagórico que se diverte às custas dos sustos alheios. E é aqui que Michael Keaton se esbalda diante das telas, em um festim de caricaturas regidas pela sombria e fascinante criatividade de um cineasta que transforma o preto no mais vibrante tom e sabe trazer cor às suas ideias mais obscuras de forma cômica e, impressionantemente, leve.

beetlejuice beetlejuice 2
beetlejuice beetlejuice 2

Toda essa atmosfera que flerta com o circense e bebe da oitentista cultura yuppie está de volta em Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice, que chega aos cinemas 36 anos depois. Reproduzindo toda a meticulosa arquitetura conceitual que fez do clássico de 88 um banquete de referências culturais, a nova sequência se alicerça no formato que a consagrou e se desabrocha diante da audiência como um convite ao lado B de Burton, aquele território que vez outra ainda aparece nas telas – ainda que mais timidamente em suas produções mais recentes.

Como alguém que aparenta ter saudades de perambular pelos cantos mais obscuros de sua criatividade, o aclamado diretor brinca em tela com os elementos mais imagéticos de Os Fantasmas se Divertem e continua a aventura de Beetlejuice com um excelente humor ácido, sempre salpicado pelo fantástico. Com Winona Ryder, Catherine O’Hara e Keaton conduzindo a trama em direção ao submundo dos mortos, Beetlejuice Beetlejuice acerta ao incrementar o elenco original com a chegada de Jenna Ortega, Justin Theroux e Willem Dafoe, que agregam protagonismo, comédia e peculiaridade na medida certa. E aqui, o intérprete do Besouro Suco toma o filme para si, tornando-o seu grande espetáculo. Sempre hilário em suas interações, Keaton se entrega ao personagem com vontade e faz dos sets seu playground.

beetlejuice beetlejuice 3
beetlejuice beetlejuice 3

Repleto de alegorias cômicas à morte e repentinos números musicais que bebem da mesma fonte das cenas de “Banana Boat (Day-O)” e “Jump in the Line”, Os Fantasmas Ainda se Divertem é um tour pelos formatos cinematográficos favoritos de Burton. Do stop-motion ao cinema antigo, a sequência se apropria da loucura de seu vilão para desafiar a estrutura padrão de roteiro, levando a audiência para os meandros dessa pequena maquete que guarda o grandioso mundo dos mortos, cheio de personagens inusitados, frases de efeito bem-humoradas e uma estética de altíssimo nível, do mais elevado panteão da insanidade artística que só Burton domina.

E, provavelmente, os maiores pecados do diretor tenham sido sua falta de habilidade para lidar com a personagem de Monica Bellucci e a ausência da mesma suntuosa e soberba estética yuppie – que fez da caracterização de O’Hara um dos maiores presentes do filme original. Com o diretor claramente tentando agradar sua amada namorada com uma ponta no longa, ele esquece da bela e voraz sugadora de almas a partir do segundo ato, fazendo com que ela desvaneça no mundo dos mortos sem qualquer encerramento de arco adequado. Em um sopro, nós literalmente perdemos Bellucci, que foi um ótimo acréscimo ao elenco, mas fora reduzida a um bode expiatório para justificar o retorno de Beetlejuice.

beetlejuice beetlejuice 4
beetlejuice beetlejuice 4

Quanto à cultura yuppie dos anos 80, fica aqui a saudade daquela soberania implacável de Delia Deetz, tão arrogante e pedante em sua inteligência cultural, tão sarcástica em seus apontamentos e sempre elegante em seus figurinos geométricos e dramáticos. Mais caricata e menos performática, a versão 2024 da personagem da brilhante Catherine O’Hara carece daquele mesmo elemento nonsense, o je ne sais quoi que também fez Moira Rose (também vivida por ela), da série Schitt’s Creek, um dos melhores papeis da comédia contemporânea. Mas ainda assim, a nova sequência de Tim Burton não nos perde em nada.

Com easter-eggs apenas perceptíveis aos espectadores mais perspicazes do original, Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice é moldado por uma coletânea de nostalgias, que contornam uma ótima e engraçada história sobre família e pertencimento. E mesmo sendo incapaz de superar o longa de 1988, a comédia com ares cults irradia a mesma riqueza de seu antecessor, com uma estética única e um universo detalhadamente talhado em todos os sentidos. Estampando um impressionante trabalho de maquiagem e efeitos práticos que remontam o mesmo processo de produção que fez o diretor se destacar em Hollywood no início de sua carreira, a aguardada continuação se preocupa integralmente em agradar os fãs antigos, na certeza de que isso em nada impede que uma audiência mais jovem também venha, se divirta e crie uma nova memória afetiva com o filme.

Cannes 2025 | Seleção Oficial anuncia mais 16 títulos com Kristen Stewart na direção e Jennifer Lawrence estreia em Competição

Depois do anúncio do dia 10 de abril, o Festival de Cannes 2025 encerra seus participantes com a adição de 16 novos títulos, a serem descobertos entre os dias 13 e 24 de maio. Dois deles estavam previstos na nossa lista de antecipação no final de março, como a adaptação do livro Morra, Amor, de Lynne Ramsay, protagonizado por Jennifer Lawrence, e a estreia de Kristen Stewart atrás das câmeras com a biopic A Cronologia da Água, na seção Um Certo Olhar.

Com as novas adições, a competição pela Palma de Ouro chega a 21 participantes, entre eles sete são comandadas diretoras — um número ainda modesto e equiparado ao recorde de dois anos atrás, mas que reflete um esforço contínuo do festival em incluir vozes femininas. Entre os 68 títulos da seleção oficial, apenas 15 são dirigidos por mulheres, isto é, 22%. 

Leia também: Cannes 2025 | O Agente Secreto, de Mendonça Filho, está na corrida pela Palma de Ouro; veja os destaques

Conhecida por sua carreira multifacetada como atriz, Kristen Stewart marca sua estreia como diretora com um projeto autoral e intimista. Seu filme é uma adaptação do livro de memórias de Lídia Yuknavitch, e promete explorar temas como identidade, trauma e o corpo feminino. Após passagem pelo Festival de Cannes 2023 como produtora do documentário Pão, Rosas e Liberdade, Jennifer Lawrence retorna ao centro dos holofotes com um papel dramático em Morra, Amor, na adaptação da novela da escritora argentina Ariana Harwicz, sob a direção de Lynne Ramsay, em competição pela Palma de Ouro. 

Embora o Marché du Film tenha anunciado 2025 como o “Ano do Brasil” no maior mercado audiovisual do mundo, a representação brasileira no evento está abaixo da média dos últimos anos. O segundo filme brasileiro anunciado é O Riso e a Faca, uma coprodução de Portugal, Brasil, Romênia e França, dirigida pelo português Pedro Pinho. Produzida pela brasileira Tatiana Leite (Malu), na Bubbles Project, e está em competição na mostra Um Certo Olhar. Nenhuma outra produção foi anunciada para as mostras principais e paralelas, como Quinzena dos Diretores, Acid, Clássicos e Semana da Crítica.

Cena do filme ‘O Riso e a Faca’, de Pedro Pinho.

A ausência de produções nacionais — especialmente em comparação com os últimos dois anos, em que o Brasil teve cinco títulos selecionados, além de participação na retrospectiva e o documentário do Lula  — levanta preocupações sobre o bom momento da produção audiovisual brasileira. Ainda resta a esperança de que algum curta brasileiro seja selecionado na competição da Cinef. 

Apesar disso, a representatividade sul-americana foi reforçada com a inclusão do colombiano Simón Mesa Soto, que retorna a Cannes com o longa Um Poeta, na seção Um Certo Olhar. Vencedor da Palma de Ouro de curta-metragem em 2015 com Leidi, Mesa Soto promete mais uma obra sensível e poética, focada em juventude e transformação social na periferia de Medellín. 

Nome de peso também marca presença nas adições. Ethan Coen retorna ao festival, desta vez sem o irmão Joel, com um filme na Sessão da Meia-Noite, ou seja, uma comédia com tom pesado e protagonizada por Margaret Qualley, Aubrey Plaza e Chris Evans. A expectativa para a 78ª edição de Cannesseja mais diversificada e menos previsível. Resta saber como os membros do júri — ainda a ser anunciado —, presidido por Juliette Binoche, reagirá a esse leque de propostas.

Bilheteria EUA: ‘Pantera Negra’ deve bater estreia de ‘Tomb Raider: A Origem’

Parece que nem mesma a estreia do novo filme da Lara Croft pode bater a bilheteria do Rei de Wakanda.

De acordo com novas previsões do Deadline, ‘Tomb Raider: A Origem’ não conseguirá tirar ‘Pantera Negra’ do primeiro lugar em seu primeiro final de semana nos Estados Unidos.

Será a 5ª semana consecutiva de dominação do filme da Marvel, que tem previsão de US$ 27 milhões de arrecadação para o próximo fim de semana, se aproximando assim dos US$ 1.15 bilhão mundialmente.

Já a nova adaptação do jogo pela Warner Bros., deve arrecadar meros US$ 25 milhões em sua estreia, muito abaixo do esperado para a produção de alto orçamento estrelada por Alicia Vikander.

Novo cartaz de ‘A Freira’ possui a mesma atmosfera macabra de ‘O Exorcista’

A Warner Bros. divulgou um novo cartaz do terror ‘A Freira’, que remete a atmosfera macabra do clássico ‘O Exorcista’. Confira:

O novo derivado de ‘Invocação do Mal’, está próximo de chegar aos cinemas e, em entrevista à EW, o diretor Corin Hardy comentou sobre as contribuições de James Wan, criador da franquia Invocação do Mal, ao novo spin-off.

“Cara, foi muito empolgante, James Wan foi meu diretor de segunda unidade em algumas gravações extra para o filme. Tiveram noites nas quais ele estava gravando uma cena na floresta e eu estava gravando em interiores”

Diretor compara trabalho da atriz que vive ‘A Freira’ com Freddy Krueger

O terror é roteirizado por David Leslie Johnson, um dos responsáveis pelo script de ‘Invocação do Mal 2’. James Wan e Peter Safran são os produtores.

‘A Freira‘ estreia dia 7 de setembro.

“Quando uma jovem freira que vive enclausurada em um convento na Romênia comete suicídio, um padre com um passado assombrado e uma noviça prestes a fazer seus votos finais são enviados pelo Vaticano para investigar o caso. Juntos, eles desvendam o segredo profano da ordem. Arriscando não só suas vidas, mas também sua fé e suas almas, eles confrontam a força malévola que assume a forma da mesma freira que aterrorizou o público em “Invocação do Mal 2”, à medida que o convento se torna um horripilante campo de batalha entre os vivos e os amaldiçoados.”

Taissa Farmiga, Demian Bichir, Bonnie Aarons, Charlotte Hope, Jonas Bloquet e Ingrid Bisu estão no elenco.

5 CASOS REAIS de Ed e Lorraine Warren que podem inspirar ‘Invocação do Mal 3’ 

“Invocação do Mal 3 não será focado em Amityville”, afirma James Wan 

10 curiosidades de ‘Esqueceram de Mim 2’, um dos maiores clássicos natalinos

O natal chegou, então nada mais justo que embarcar na famosa maratona dos filmes natalinos, que dão aquele quentinho no coração e divertem, enquanto despertam lembranças positivas de tempos mais simples. Um dos maiores clássicos da época é Esqueceram de Mim 2 – Perdido em Nova York.

Estrelado por Macaulay Culkin, o longa deu sequência ao clássico original com uma aventura ainda maior, levando o pequeno Kevin a se perder na cidade de Nova York. A trama é simples, mas eficaz, e transformou esse filme em um clássico imperdível. Por isso, o CinePOP separou dez curiosidades de bastidores que você talvez não conheça. Confira!

Plaza Hotel

Divulgação/ The Plaza

Ao contrário da maioria dos filmes, Esqueceram de Mim 2 gravou grande parte de suas cenas em locações reais. Por isso, as icônicas cenas de Kevin tocando o terror no Plaza Hotel foram gravadas em uma das suítes ridiculamente luxuosas do hotel do Central Park. Além disso, o número que o Kevin disca para fazer sua reserva é o telefone de verdade do hotel.

Complexo

Já as cenas mais complexas de se fazer foram as do aeroporto. Elas foram gravadas em fevereiro, então o Aeroporto Internacional de O’Hare precisou deixar a decoração natalina até essa data, mas o maior problema mesmo foram os fãs de Macaulay Culkin, que enlouqueciam ao ver o menino. A produção precisou contratar uma equipe de seguranças especialmente para ele e para evitar que os paparazzi se aproximassem e acabassem vazando alguma informação sobre o filme.

Sucesso

Para colocar seus planos em prática, o pequeno Kevin conta com a ajuda de um aparelhinho chamado Talkboy, que é um tipo de gravadorzinho. A maquininha foi criada especificamente para o filme, mas acabou fazendo tanto sucesso que a empresa decidiu produzir um de verdade e colocar à venda. Foi um hit de vendas. Já o usado no filme foi dado de presente a Macaulay Culkin.

Caríssimo

Falando nele, o pequeno Macaulay Culkin se consolidou como o maior astro mirim de Hollywood dos anos 90. E para repetir o papel de Kevin McAllister, o menino recebeu um salário astronômico. Foram nada menos que 4,5 milhões de dólares pagos ao garoto pelo trabalho. O maior valor já pago para um ator de 11 anos.

Salário alternativo

Para a cena na fantástica loja de brinquedos, a produção realizou um acordo de pagamento com os pais das crianças que compõe a cena. Como parte do salário pela breve atuação, elas poderiam levar o brinquedo favorito disponível na loja para casa.

Furada

Por ser um filme de natal, a produção gastou uma verdadeira bolada produzindo toneladas de neve artificial para a sequência no Central Park. Só que o dinheiro acabou sendo gasto à toa, já que a cidade foi surpreendida com uma nevasca colossal, fazendo com que a equipe dispensasse a neve falsa.

Entrando numa fria

O filme é praticamente todo ambientado no inverno de Nova York. Por isso, foram gravadas várias externas. Porém, a equipe de filmagem teve uma dor de cabeça enorme. Por conta do frio extremo que tomava a cidade, várias câmeras congelaram durante as gravações, não apenas nas cenas do Central Park.

Pombos

Em tempos de CGI, isso aqui parece impensável, mas a cena do ataque dos pombos aos bandidos no Central Park foi feita com pássaros de verdade. A produção do filme encheu os pobres Joe Pesci e Daniel Stern com alpiste de verdade e soltaram nada menos que 300 pombos. Stern comentou que um dos pássaros realmente entrou em sua boca, situação que ele descreveu como ‘revoltante’.

Sincerão

O diretor do filme, Chris Columbus, revelou que durante as filmagens na madrugada do Harlem, ele foi abordado por dois meninos que perguntaram o que era aquilo que estavam fazendo. Chris respondeu que estavam filmando Esqueceram de Mim 2 e que ele era o diretor do filme. Para sua surpresa, os meninos ficaram todos empolgados e perguntaram se ele era o John Hughes. De qualquer forma, ele admitiu depois que considera esse filme muito melhor que o primeiro Esqueceram de Mim e assumiu que dirigiu o longa pensando nele como um remake do original.

Fim da linha

Durante a campanha de divulgação do filme, Daniel Stern foi ao Late Show with David Letterman. Em sua entrevista, ele disse que Esqueceram de Mim 2 deveria ser indicado ao Oscar de Melhor Filme. O apresentador discordou e isso não pegou bem. Stern ficou tão magoado que nunca mais voltou a falar com o ex-amigo. Mas, no fim das contas, o público parece ter concordado com Letterman, porque o filme não conseguiu bater os incríveis US$ 476 milhões, tendo encerrado sua passagem pelos cinemas com 369 milhões de dólares arrecadados.

Esqueceram de Mim 2 – Perdido em Nova York está disponível no Disney+.

 

Crítica | Em Uma Terra Muito Distante… Havia um Crime – Chapeuzinho Desvenda Crime em Suspense Fantástico

Dizem que depois de determinada idade a gente para de acreditar nos contos de fadas. A ideia de que existe um mundo fantástico com personagens fabulosos que atravessam jornadas e encontram um final feliz aos poucos vai se tornando mais inacreditável quando vamos crescendo e nos tornando adultos. Então, como manter o mundo dos contos de fadas relevante e interessante para as atuais gerações de crianças e adolescentes, tão imergidas nos mundos tecnológico e digital? A partir desse desafio chegou recentemente à plataforma da Netflix o longa japonês ‘Em Uma Terra Muito Distante… Havia um Crime’.

Chapeuzinho Vermelho (Kanna Hashimoto) estava casualmente passeando pela floresta quando é interrompida por uma Bruxa, que cisma em fazer um feitiço. Nesse interim, a jovem acaba perdendo os sapatos e os encontra nos pés de Cinderela (Yûko Araki). Diante da pobreza da menina e de seu desejo de ir ao baile do Príncipe (Takanori Iwata) naquela noite, a Bruxa decide fazer o feitiço elaborando vestidos luxuosos e uma carruagem para levar as duas ao evento. Deslumbradas e felizes, as duas novas amigas se deslocam para a festa quando, no meio do caminho, acabam atropelando o cabeleireiro e estilista oficial do reino. Silenciosamente, elas concordam em ocultar o cadáver, porém, quando no meio da festa descobre-se este e outros crimes, Chapeuzinho Vermelho e Cinderela deverão descobrir quem é o verdadeiro culpado nessa história toda, e, ao mesmo tempo, conquistar o coração do Príncipe.

‘Em Uma Terra Muito Distante… Havia um Crime’ mistura duas das clássicas histórias de contos de fada – Chapeuzinho Vermelho e Cinderela – para elaborar uma história de ficção fantasiosa costurada com muita influência dos romances policiais estilo Agatha Christie. Uma proposta ousada e bem diferente das roteiristas Aito Aoyagi, Yûichi Fukuda e Tetsurô Kamata, numa tentativa de trazer para o tempo atual as clássicas histórias medievais ocidentais numa pegada mais dinâmica e modernosa dos temas de antigamente trazidos para hoje.

Chama a atenção nesta produção a direção de arte, o figurino e toda a parte estética do projeto, marcadas com cores bem fortes e um bom investimento financeiro na produção de cenário e objetos de cena, além da pós-produção com inserção de efeitos especiais para tornar possível as magias da história. Essa dedicação torna o longa agradável e belo aos olhos, além de favorecer a imersão no mundo da fantasia.

Em se tratando de uma produção japonesa, ‘Em Uma Terra Muito Distante… Havia um Crime’ mescla o estilo narrativo daquele país, com movimentos mais contidos e certa timidez nos personagens, com uma pegada mais pop que permite liberdades na ficção para dialogar com o público jovem antenado. Entre o suspense policial e o romance de fantasia, o longa acaba se tornando uma opção de filme para ver com toda a família, pois é facilmente compreensível por qualquer pessoa acima de 8 ou 10 anos.

Para quem curtiu produções como ‘Enola Holmes’ e ‘Wandinha’, ambas da Netflix, ‘Em Uma Terra Muito Distante… Havia um Crime’ vai na mesma pegada inocente investigativa, só que através da fantasia clássica, trazendo uma nova roupagem para os contos de fadas já tão conhecidos do grande público.

‘Quarteto Fantástico’: Diretor gostaria de APAGAR o filme da História

O remake de ‘Quarteto Fantástico’, lançado em 2015, tornou-se uma fonte de pura infâmia desde que chegou aos cinemas. De acordo com rumores nunca confirmados, o diretor Josh Trank teve problemas com o elenco e eventualmente foi substituído no meio das gravações por Simon Kinberg. Entretanto, mesmo antes do filme ser divulgado, Trank não dava a si mesmo nenhum crédito pela produção – e o rancor permanece até hoje.

Durante uma série de postagens no Twitter, o diretor em questão criticou a campanha do site Kickstarter que estava dedicada a apagar o rato que aparece no final do filme ‘Os Infiltrados’, de 2006. Trank pediu para que outra campanha se iniciasse exigindo o apagamento de ‘Quarteto Fantástico’.

Baseado no quadrinhos homônimos da Marvel sob supervisão da Fox, ‘Quarteto Fantástico’ conta a história de um jovem grupo de astronautas que, durante uma missão espacial, acabou sofrendo várias alterações corporais e se transformando em super-humanos. Agora, eles devem unir forças para derrotar os caóticos planos do Doutor Destino.

O elenco é formado por Michael B. Jordan, Kate Mara, Miles Teller, Jamie Bell e Toby Kebbell.

‘Creepshow’: 3º episódio ganha clipe oficial; Confira!

A antologia ‘Creepshow’ já está caminhando para seu terceiro episódio e, para nos manter ligados nos próximos capítulos, a Shudder divulgou uma nova cena da iteração intitulada “The Man in the Suitcase”.

Confira:

A produção é baseada no filme homônimo lançado em 1982, que foi dirigido por George A. Romero e roteirizado pelo mestre Stephen King.

Confira o calendário dos próximos episódios:

    • 10 de outubro – Ep. 3: “All Hallows’ Eve” / “The Man in the Suitcase”
    • 17 de outubro – Ep. 4: “The Companion” / “Lydia Layne’s Better Half”
    • 24 de outubro – Ep. 5: “Night of the Paw” / “Times is Tough in Musky Holler”
    • 31 de outubro – Ep. 6: “Skincrawlers” /  “By the Silver Waters of Lake Champlain”

O elenco conta com David Arquette (da franquia ‘Pânico‘), Tricia Helfer (‘Lucifer‘) e Dana Gould (‘Stan Against Evil‘).

‘La Casa de Papel’: 4ª temporada ganha BELÍSSIMO cartaz oficial; Confira!

A 4ª temporada de ‘La Casa de Papel’ ganhou um novo e incrível cartaz oficial em antecipação à sua estreia nesta sexta-feira, 03 de abril.

Confira:

Criada por Álex Pina, a série inicialmente teria 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, que posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).

10 discos femininos que não ganharam o Grammy de Álbum do Ano – mas que mereciam

O Grammy Awards foi instituído em 1959 para honrar as maiores produções da indústria fonográfica e, desde então, já foram realizadas nada menos que 61 edições, premiando os melhores dos melhores em dezenas de categorias – ou ao menos essa é a premissa.

A verdade é que, enquanto algumas vitórias são incontestáveis, outras carregam consigo uma controvérsia considerável – principalmente quando nos referimos à principal categoria do evento, Álbum do Ano (comumente chamado de AOTY). Ao longo das décadas, diversos LPs e discos chegaram perto de levar o gramofone dourado para casa e, na visão de grande parte do público, eram certeiros de alcançar a vitória. Entretanto, várias incógnitas são levadas em consideração para que a academia vote e, por mais que vários digam que vendas e charts não implicam o resultado final, sabemos que isso é mentira.

Para se ter uma noção, diversos titãs da música que revolucionaram o cenário mainstream nunca levaram a estatueta para casa. Por essa razão, separamos dez produções femininas que nunca levaram o Álbum do Ano para casa e, sem sombra de dúvida, mereciam (tendo sido indicadas na categoria ou não) – por sua contribuição para a música e pelo impacto que causaram na época de seus respectivos lançamentos.

Confira abaixo a nossa lista:

SONGS IN A MINOR, Alicia Keys

Quem venceu: O Brother, Where Art Thou?, ‘E Aí, Meu Irmão, Cadê Você’ (OST)

Em seu primeiro álbum, Alicia Keys mostrou que não estava para brincadeira – e sua necessidade de se provar alcançou seu objetivo, seja por ter vendido nada menos que 12 milhões de cópias desde seu lançamento, seja por ter garantido cinco estatuetas do Grammy à lead singer – com exceção do prêmio máximo da noite. Ainda que tenha perdido para uma impecável produção, Keys manteve-se viva nas décadas seguintes com um memorável e profundo compilado.

THE EMANCIPATION OF MIMI, Mariah Carey

Quem venceu: How to Dismantle an Atomic Bomb, U2

Mariah Carey fez um glorioso retorno para a música com ‘The Emancipation of Mimi’, tornando-se seu álbum mais vendido nos Estados Unidos em uma década. Colaborando com artistas como Pharrell Williams, Nelly e Snoop Dogg, a icônica artista optou por seu apelido para fornecer um espectro pessoal à produção, mergulhando de cabeça no dance-pop e subestimado pela crítica profissional – eventualmente sendo redescoberto com importância majestosa.

THE FAME MONSTER, Lady Gaga

Quem venceu: The Suburbs, Arcade Fire

Lady Gaga parou o mundo e ascendeu à fama com rapidez incrível, dominando as paradas e ganhando aclame por sua original perspectiva para o cenário musical. Com ‘The Fame Monster’, Gaga se abriu sobre seus medos e seus traumas e compôs tramas belíssimas e memoráveis, aclamadas pela crítica e adoradas pelo público. Mais do que isso, credita-se a ela o retorno do electro-dance à indústria e uma influência de enorme impacto em artistas como Katy Perry e Beyoncé à época de seu lançamento.

THE ARCHANDROID, Janelle Monáe

Quem venceu: The Suburbs, Arcade Fire

A estreia de Janelle Monáe no cenário fonográfico passou batido pelo circuito das principais premiações, apesar de ter sido indicado à categoria de Melhor Álbum Contemporâneo R&B. Com recepção massivamente positiva da crítica, Monáe utilizou conceitos afrofuturistas para dar vida a uma amálgama irretocável de neo-soul e psyh-pop, com discussões sobre temas como amor, identidade e autorrealização.

BORN THIS WAY, Lady Gaga

Quem venceu: 21, Adele

Em 2011, o mundo parou mais uma vez para ouvir as dissertações sobre amor, respeito e igualdade de ‘Born This Way’, a melhor produção da carreira de Gaga. Apesar das polêmicas acerca da imagética religiosa e de suas letras cruas e chocantes, é inegável o impacto que o CD teve à época de seu lançamento, servindo como um grande hino LGBTQ+, cujas explícitas menções se misturaram com a extravagância do electro-rock e resgatando as incursões europeias.

BEYONCÉ, Beyoncé

Quem venceu: Morning Phase, Beck

O primeiro álbum visual de Beyoncé revolucionou a indústria da música para sempre: falando sobre temas de importância social e antropológica, como feminismo, sexo, amor monogâmico e uma busca constante pela liberdade artística, Queen B não realizou nenhuma divulgação em massa e resolveu lançá-lo de surpresa, alcançando sucesso comercial e crítico que viria a influenciar nomes como Drake, Kanye West e Kendrick Lamar.

LEMONADE, Beyoncé

Quem venceu: 25, Adele

Se até mesmo Adele reconheceu que o prêmio de Álbum do Ano deveria ter ido para Beyoncé, quem somos nós para discordar? ‘Lemonade’ trouxe a artista de volta para as incursões visuais com uma produção requintada, crítica, extremamente bem pensada e envolvente do começo ao fim, honrando suas raízes africanas e entregando clássicos instantâneos como “Formation”, “Hold Up” e “Daddy Lessons”.

MELODRAMA, Lorde

Quem venceu: 24K Magic, Bruno Mars

‘Melodrama’ é um dos álbuns mais injustiçados de todos os tempos – e sua derrota no Grammy Awards apenas prova isso. Produzido por Jack Antonoff e supervisionado pela sempre irretocável Lorde, a simples construção de pop e electropop levou os críticos internacionais ao delírio, que elogiaram as rendições vocais da cantora e, até hoje, é considerado como um dos melhores álbuns do século.

NORMAN FUCKING ROCKWELL, Lana Del Rey

Quem venceu: When We All Fall Asleep, Where Do We Go?, Billie Eilish

Lana Del Rey foi a mais recente “vítima” da categorização inexplicável do Grammy Awards. Aliando-se ao supracitado Antonoff, a cantora lançou o impecável ‘Norman Fucking Rockwell’, que foi citado pelos especialistas mundiais como o melhor álbum do ano passado. Eventualmente, foi indicado a apenas duas categorias – perdendo as duas e causando comoção generalizada entre seus fãs.

RENAISSANCE, Beyoncé

Quem venceu: Harry’s House, Harry Styles

Neste ano, inúmeras publicações especializadas apostaram fichas na vitória de Beyoncé pelo aclamado ‘Renaissance’ – que foi considerado não apenas o melhor álbum de 2023, mas uma das grandes produções do século. Entretanto, contrariando todas as expectativas, a Queen B perdeu mais uma vez a cobiçada estatueta, apesar de ter se consagrado como a artista mais premiada do Grammy. A esnobação causou comoção generalizada nas redes sociais e estampou, novamente, o histórico racista da premiação.

‘WandaVision’: Marvel confirma que série terá nove episódios

A Marvel Studios revelou hoje (04) que a vindoura série ‘WandaVision’ será mais longa do que o imaginado e terá nada menos que nove episódios (via ComicBook.com).

Isso significa que a produção irá estrear no dia 15 de janeiro e será exibida até a última sexta-feira antes da estreia de ‘Falcão e Soldado Invernal’ no dia 19 de março.

“‘WandaVision’ é uma mistura dos clássicos da televisão com o Universo Cinemático Marvel em que Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos em vidas idealizadas no subúrbio – começam a suspeitar que nada é o que parece ser. Trazendo nove episódios, ‘WandaVision’ começa no Disney+ em 15 de janeiro de 2021″, disse a Marvel em uma declaração oficial.

‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Parris e Hahn.

‘Nine Perfect Strangers’: Série com Nicole Kidman e Melissa McCarthy ganha data de estreia OFICIAL!

O Hulu divulgou um novo teaser oficial de ‘Nine Perfect Strangers’, produção baseada no romance homônimo de Liane Moriarty (‘Big Little Lies’) e estrelada por Nicole Kidman e Melissa McCarthy.

O vídeo também anuncia a data de estreia da obra: 18 de agosto.

Confira:

Jonathan Levine entra como diretor. David E. Kelley e John Henry Butterworth são os showrunners e assinam o roteiro ao lado de Samantha Strauss.

Moriarty, McCarthy e Kidman entram como produtoras executivas.

Frances Welty (McCarthy) é uma escritora que vai para um spa distante da cidade com um problema nas costas, um coração partido e um corte no dedo extremamente dolorido. Ela logo fica intrigada com os colegas de retiro — a maioria não parece precisar de fato de um spa. Mas quem mais a deixa curiosa é a diretora Masha (Kidman). Será que ela tem as respostas que Frances nem sabia que estava procurando? Será que Frances deve colocar suas dúvidas de lado e mergulhar em tudo que o spa tem a oferecer? Ou é melhor fugir enquanto é tempo?

Luke Evans e Samara Weaving também protagonizam. Melvin Gregg, Grace Van Patten e Tiffany Boone completam o time.

O romance original foi publicado em 2018 e passou 13 semanas no topo da lista de mais vendidos do The New York Times.

‘The Son’: Terminam as filmagens do novo drama com Anthony Hopkins e Hugh Jackman

Através do Instagram, o elogiado realizador Florian Zeller anunciou que as filmagens de ‘The Son’, “sequência” do aclamado drama ‘Meu Pai’, chegaram ao fim.

O anúncio veio acompanhado da primeira foto de bastidores do longa-metragem e da seguinte legenda: “no final de uma intensa e emocionante jornada”.

Confira:

Lembrando que, assim como ‘Meu Pai’, ‘The Son‘ será adaptado por Zeller a partir de sua própria peça teatral, encenada pela primeira vez em 2019.

O elenco é formado por Laura Dern (‘História de um Casamento’), Hugh Jackman (‘O Rei do Show’), Vanessa Kirby (‘Pieces of a Woman’) e Anthony Hopkins (estrela do supracitado ‘Meu Pai’).

Co-escrito por Zeller e Christopher Hampton (‘Adoration’), o longa acompanha Peter, que vê sua agitada vida ao lado de sua nova parceira, Emma, e do seu bebê, ser transformada com o retorno de sua ex-esposa, Kate. Ela aparece com o filho adolescente do casal, Nicholas, um jovem problemático, de difícil diálogo, agressivo e distante – que acaba de abandonar os estudos. Peter fará de tudo para ajudar o garoto, mas o peso de sua condição colocará toda a família em um delicado e perigoso caminho.

O segundo filme da carreira de Zeller – que é dramaturgo – é produzido pelos vencedores do Oscar Iain Canning e Emile Sherman, além de Joanna Laurie da See-Saw Films. A Film4 também co-produz o projeto.

‘Riverdale’: Episódio de reestreia da 6ª temporada ganha sinopse oficial; Confira!

A The CW divulgou a sinopse oficial de “UNBELIEVABLE”, 6º episódio da 6ª temporada de ‘Riverdale’.

Na trama, “conforme as notícias começam a se espalhar sobre o bombardeio na casa de Andrew, Archie, Betty e Jughead começam a lidar com os efeitos colaterais misteriosos da explosão. Enquanto isso, Veronica espirala ao descobrir que Hiram pode ter se envolvido com o que aconteceu, e Cheryl é consumida pela culpa quando acredita que pode também ter ajudado na explosão”.

O capítulo vai ao ar no dia 20 de março.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

SDCC 2022: Fãs estão DECEPCIONADOS que Henry Cavill não apareceu no painel da Warner/DC

O painel da Warner Bros./DCEU acabou há pouquíssimo tempo na San Diego Comic-Con 2022 – e, contrariando as expectativas dos fãs, o astro Henry Cavill não deu as caras na apresentação dos novos conteúdos.

O público aguardava a aparição do astro para confirmar seu retorno como Superman em algum projeto futuro, mas os rumores não se concretizaram – e os internautas expressaram sua decepção através das redes sociais.

Confira:

“Estou triste que não houve qualquer anúncio sobre o Henry Cavill, mas pelo menos minha perspectiva sobre a WB não mudou… Eles permanecem como OS PIORES”.

“Henry Cavill não apareceu na Comic-Con”.

As principais novidades trazidas no painel foram os trailers de ‘Shazam! 2: Fúria dos Deuses’, marcado para 29 de dezembro, e ‘Adão Negro’, com estreia agendada para o dia 20 de outubro.

Confira:

‘M3GAN’ se rebela contra sua criadora no novo clipe do terror; Confira!

A Universal Pictures divulgou mais um clipe oficial do vindouro terror ‘M3GAN’.

Confira, junto ao mais recente trailer:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de janeiro.

A trama acompanha Gemma (Allison Williams), uma brilhante roboticista de uma empresa de brinquedos que usa inteligência artificial para desenvolver uma boneca realista programada para ser a maior companheira de uma criança e a maior aliada dos pais. Quando Cady (Violet McGraw), sua sobrinha órfã, vai morar com ela, Gemma pega um protótipo da boneca para testar e as consequências são aterrorizantes.

O filme é dirigido por Gerard Johnstone.

Jenna Davis e Ronny Chieng completam o elenco.

‘With Love’: Prime Video divulga resumão da 1ª temporada antes da estreia dos novos episódios; Confira!

O Prime Video divulgou um novo vídeo promocional da adorada série romântica ‘With Love’, fazendo um grande resumão da temporada de estreia antes do lançamento dos novos episódios.

Lembrando que o próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 02 de junho.

Confira:

Gloria Calderón Kellett entra como criadora e showrunner.

A trama acompanha os irmãos Diaz, Jorge (Mark Indelicato) e Lily (Emeraude Toubia), e suas jornadas no amor. Enquanto Jorge vive um romance com Henry (Vincent Rodriguez), Lily acabou de terminar um relacionamento de anos, pouco antes do Natal.

Jeanine Mason, Lauren “Lolo” Spencer, Briana Cuoco, Adrian Gonzalez, Lisa Vidal, Isabella Gomez e Scott Evans também fazem parte do elenco do novo ciclo.

Ben Foster e Toby Wallace vivem irmãos no clipe inédito do drama CRIMINAL ‘Finestkind’; Confira!

A Paramount+ divulgou um clipe inédito de ‘Finestkind’, drama criminal que traz Jenna Ortega (‘Wandinha’) e Tommy Lee Jones (‘Ad Astra’) ao elenco.

O clipe dá destaque a Ben Foster e Toby Wallace, que dão vida aos irmãos protagonistas do enredo.

Confira:

O longa-metragem chega à plataforma de streaming no dia 15 de dezembro.

O filme é escrito e dirigido por Brian Helgeland.

‘Finestkind’ conta a história de dois irmãos (Foster e Wallace), criados em mundos diferentes, que se reencontram quando adultos durante um verão fatídico. Tendo como pano de fundo a pesca comercial, a história assume riscos primordiais quando circunstâncias desesperadoras forçam os irmãos a fechar um acordo com uma violenta gangue criminosa de Boston. Ao longo do caminho, uma jovem (Ortega) se vê perigosamente pega no meio. Sacrifícios devem ser feitos e os laços entre irmãos, amigos, amantes e um pai (Jones) e seu filho são postos à prova.

Tim Daly, Clayne Crawford, Aaron Stanford, Scotty Tovar, Lolita Davidovich, Meghan Leathers, Ismael Cruz Córdova, Fernanda Andrade e outros completam o elenco.

Romance com Anne Hathaway e Nicholas Galitzine chega ao Prime Video com 88% de aprovação no RT!

O novo romance ‘Uma Ideia de Você’, estrelado por Anne Hathaway (‘Os Miseráveis’) e Nicholas Galitzine (‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’), finalmente chegou ao catálogo do Prime Video – e fez um grande sucesso entre a crítica internacional.

No Rotten Tomatoes, o longa-metragem conquistou 88% de aprovação da crítica especializada, com base em 57 avaliações.

Os críticos elogiaram a adaptação, destacando a química entre os protagonistas, o humor inteligente e a história cativante.

Confira alguns trechos das avaliações:

“O filme de Showalter é um pouco como algodão doce – uma guloseima arejada consumida com a consciência de seu prazer passageiro”, disse Lovia Gyarkye do Hollywood Reporter.

“Para todos os desafios que a adaptação do livro de Lee apresentou, acertar a música deve ter sido o mais difícil – com consertar aquele final sendo o segundo desafio mais próximo”, disse Peter Debruge da Variety. 

“‘Uma Ideia de Você’ é um exemplo de adaptação de romance literário feita da maneira certa, um equilíbrio excepcional de química e densidade de piadas que nunca subestima seu público”, disse Mateus Monagle da The Playlist.

“‘Uma Ideia de Você’ é romântica, envolvente e humana. Embora a configuração seja uma fantasia, os personagens, emoções e conflitos estão ancorados na realidade. Uma história de amadurecimento para adultos sobre como, não importa sua idade ou sucesso, você ainda está se descobrindo”, disse Sean Chandler da Sean Chandler Talks About.

“O filme de Michael Showalter parece tanto um retorno à forma quanto um avanço para Hathaway, que não emprestou seu carisma de mega-watt a uma comédia romântica com tanto sucesso há pelo menos uma década”, disse Rocco T. Thompson da Slant.

“Uma Ideia de Você é uma adição muito bem-vinda ao cânone das comédias românticas. É um filme caloroso e acessível no qual você se perderá completamente”, disse Mateus Jackson do Av Club.

“Graças em grande parte a uma performance excepcional de Anne Hathaway e a uma atuação que lança Nicholas Galitzine ao estrelato, este é o gênero em seu melhor”, disse Ryan Scott do Slash Film.

“Uma comédia romântica excepcional que desafia o que o público pensa sobre o significado de “amadurecimento”, Uma Ideia de Você mostra por que precisamos de mais comédias românticas em todos os aspectos”, disse Kate Sánchez do But Why Tho?

Inspirado no livro homônimo de Robinne Lee, ‘Uma Ideia de Você’ narra a história de Solène Marchand (Hathaway), proprietária de uma galeria de arte que reluta em levar a filha para conhecer sua boyband favorita. No entanto, ela acaba se envolvendo romanticamente com um dos integrantes do grupo, Hayes Campbell (Galitzine).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco também inclui Reid Scott (‘Veep’), Perry Mattfeld (‘Shameless’), Ella Rubin (‘The Girl from Plainville’), Annie Mumolo (‘Missão Madrinha de Casamento’) e a estreante Mathilda Gianopoulos.

O filme é dirigido por Michael Showalter (‘Doentes de Amor’), com roteiro de Jennifer Westfeldt (‘Solteiros com Filhos’).

James Gunn diz que a DC Studios não teve NADA a ver com ‘Coringa: Delírio a Dois’

Contrariando todas as expectativas, ‘Coringa: Delírio a Dois’ vem se mostrando um grande fracasso de crítica e de público – tendo amargado fracos 33% de aprovação no Rotten Tomatoes, estreado com uma baixíssima bilheteria e até mesmo tornando-se o pior filme de super-heróis da história de acordo com o CinemaScore (recebendo uma nota D por parte dos espectadores).

Não demorou muito até que os fãs da DC começassem a se perguntar se o fracasso retumbante do longa afetaria o lançamento do novo DCU em 2025, com o lançamento de ‘Superman’.

Todavia, através das redes sociais, o realizador James Gunn relembrou os internautas que a DC Studios, da qual é co-CEO, não teve nada a ver com ‘Coringa: Delírio a Dois’.

Ao ser questionado do motivo do filme não abrir com o logo da DC, Gunn escreveu: “é porque não é um filme DC”.

 

Publicado por @jamesgunn
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Vale lembrar que o filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Na trama, Arthur Fleck está institucionalizado em Arkham à espera do julgamento por seus crimes como Coringa. Enquanto luta com sua dupla identidade, Arthur não apenas se depara com o amor verdadeiro, como encontra a música que sempre esteve dentro dele.

 

Atriz de ‘And Just Like That’ será a mãe de John Stewart na série ‘Lanternas’; Confira!

Segundo a Variety, a atriz e modelo Nicole Ari Parker (‘And Just Like That’) foi escalada para o elenco de ‘Lanternas’, série da HBO focada no icônico herói Lanterna Verde.

Parker dará vida a Bernadette, mãe de John Stewart (Aaron Pierre), em caráter regular.

A descrição oficial da personagem diz: “formidável e tenaz, Bernadette se recusa a desistir, não importa quão intransponíveis sejam as probabilidades. Em seu âmago, ela é uma mãe ferozmente protetora que trabalhou a vida inteira para garantir que ela e sua família não fossem preteridas.”

Recentemente, James Gunn (‘O Esquadrão Suicida’) divulgou a primeira imagem oficial da atração – que traz, além de Pierre, o astro Kyle Chandler como Hal Jordan.

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A trama da série vai girar em torno do novo recruta John Stewart (Pierre) e a lenda dos Lanternas Hal Jordan (Chandler), dois policiais intergalácticos envolvidos em um mistério obscuro na Terra enquanto investigam um assassinato no coração dos Estados Unidos.

Kelly Macdonald (Xerife Kerry), Nathan Fillion (Guy Gardner), Ulrich Thomsen (Sinestro) e Garret Dillahunt (William Macon), também estão confirmados no elenco.

O projeto, que integra o capítulo ‘Deus e Monstros‘ do DCU, terá um tom sombrio, inspirado em ‘True Detective‘.

Chris Mundy, Damon Lindelof e Tom King são responsáveis pelo roteiro.

A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.

‘Jay Kelly’: Dramédia com George Clooney e Adam Sandler para a Netflix ganha trailer; Confira!

A Netflix divulgou o trailrr oficial de seu aguardado novo longa-metragem estrelado por George Clooney e Adam Sandler.

Intitulado ‘Jay Kelly‘, o filme dirigido por Noah Baumbach terá estreia nos cinemas no dia 14 de novembro, durante o competitivo período de lançamentos da temporada de premiações. A produção chegará ao catálogo da plataforma de streaming três semanas depois, em 5 de dezembro.

Confira:

Baumbach, conhecido por ‘História de um Casamento‘ e ‘Frances Ha‘, dirige a produção a partir de um roteiro coescrito com Emily Mortimer, que também integra o elenco.

A Netflix se referiu ao projeto como uma “comédia de partir o coração”, embora pouco se saiba sobre ele além disso. Segundo a sinopse, “todo mundo conhece Jay Kelly… mas Jay Kelly não conhece a si mesmo”.

A comédia dramática conta ainda com um time de peso formado por Billy Crudup, Laura Dern, Grace Edwards, Stacy Keach, Riley Keough, Patrick Wilson, Nicôle Lecky, Thaddea Graham, Jim Broadbent, Eve Hewson, Alba Rohrwacher, Lenny Henry, Josh Hamilton e Greta Gerwig.

Com um elenco estelar e lançamento posicionado estrategicamente, o longa desponta como uma das principais apostas da Netflix para a temporada de prêmios 2024/2025.

Confira a primeira imagem oficial do longa:

Globo de Ouro 2026 | Paul Thomas Anderson leva o prêmio de Melhor Roteiro por ‘Uma Batalha Após a Outra’

‘Uma Batalha Após a Outra’, o novo longa estrelado por Leonardo DiCaprio, se tornou um dos filmes mais elogiados do ano – e foi um dos principais relembrados na cerimônia do Globo de Ouro 2026.

Paul Thomas Anderson levou o prêmio de Melhor Roteiro, enquanto Teyana Taylor abriu o evento ao receber a estatueta de Melhor Atriz Coadjuvante em Filme por sua brilhante atuação.

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“Um grito de guerra de ideais políticos intransigentes, Uma Batalha Após a Outra está entre as obras mais contundentes de Paul Thomas Anderson”, disse Gregory Nussen do Screen Rant.

“Paul Thomas Anderson captura brilhantemente a crescente histeria política da América moderna em Uma Batalha Após a Outra. Chase Infiniti se consolida como uma estrela de cinema em ascensão ao lado de uma das melhores performances da carreira de Leonardo DiCaprio”, disse Andrew J. Salazar do Discussing Film.

“Apesar de todo seu humor, Anderson pode ser um cineasta frio e cerebral, e o calor emocional de DiCaprio no papel equilibra isso. Drama e comédia coexistem aqui com uma facilidade notável e virtuosa”, disse Caryn James da BBC.

“Algumas partes são tão absurdamente engraçadas que parecem uma fusão entre a vida real e a arte da forma mais relevante possível para 2025. Brilhantismo alucinante é pouco para descrever”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Pode-se dizer que voltei a acreditar em Anderson, mas eu colocaria da seguinte forma: depois de anos de teatralidade excessivamente forçada, ele voltou a ser um mestre”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“É uma visão assustadora e galvanizante, com Anderson deixando de lado sua nostalgia complicada por tempos antigos (e mais facilmente compreendidos) para confrontar, com um propósito desarmadoramente nobre, o aqui e agora”, disse Richard Lawson do The Hollywood Reporter.

“Com seu décimo filme, Uma Batalha Após a Outra, Anderson realiza seu projeto mais grandioso até agora, e é o tipo de filme que, enquanto você assiste, parece que um novo clássico está se revelando diante dos seus olhos”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Um filme incrível que mistura gêneros e, apesar de sua longa duração, passa voando em ritmo acelerado. Ele começa com tudo e não desacelera em nenhum momento. Todo o elenco brilha, mas Leonardo DiCaprio e Sean Penn são os grandes destaques”, disse Tessa Smith do Mama’s Geeky.

Crítica | ‘Uma Batalha Após a Outra’ é o MELHOR filme do ano!

Prime Video anuncia elenco PROTAGONISTA da adaptação da HQ ‘Sex Criminals’

Segundo o Deadline, o Prime Video escalou dois novos membros ao elenco de ‘Sex Criminals’, nova série do Prime Video baseada nos quadrinhos homônimos da Image Comics.

Pamela Adlon (‘Better Things’) foi contratada em caráter regular, enquanto BD Wong (‘Law & Order: SVU’) aparecerá em caráter recorrente.

Imogen Poots e John Reynolds estrelam a série, que conta com oito episódios.

O projeto é fruto da parceria entre Emily V. Gordon, Kumail Nanjiani (que integra o elenco da produção), Tze Chun, LuckyChap e Amazon MGM Studios. Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’) entra como diretora e assume a função de produtora executiva.

Na trama, Poots interpreta Suze, uma garota normal com uma habilidade extraordinária: quando faz sexo, ela para o tempo. Uma noite, ela conhece Jon (Reynolds), que tem o mesmo dom. Então, eles fazem o que qualquer outro casal que faz sexo e consegue parar o tempo faria: assaltam bancos.

Adlon interpretará Bev, mãe de Suze. Wong será Oliver, um gerente de banco com alguma ligação com Bev e Suze. Nanjiani dará vida a um personagem chamado Dane.

A série foi cocriada por Gordon, Nanjiani e Chun, que assumem as funções de showrunners e produtores executivos também.

‘Sex Criminals’ é baseada nos quadrinhos homônimos assinados por Matt Fraction e ilustrados por Chip Zdarsky, que foram publicados originalmente em 2013.

Mais detalhes não foram divulgados.

‘O Esquadrão Suicida’: James Gunn justifica ausência de [SPOILER!]

Apesar do retorno da maioria do elenco de ‘Esquadrão Suicida‘ para o novo filme, os fãs questionaram a ausência de Jared Leto como Coringa.

Questionado sobre isso em seu perfil do Instagram, o diretor James Gunn tentou justificar a situação:

“Ninguém além de mim, e alguns membros da produção, sabe quais personagens estão no filme, mas se o Coringa não estiver, não seria estranho. Afinal, ele não faz parte da equipe nos quadrinhos.”

No primeiro filme, o Coringa ficou em evidência apenas por causa de sua relação com a Harley Quinn, e agora que os personagens não estão mais juntos, é provável que o vilão não retorne, de fato.

Lembrando que Margot Robbie (Harley Quinn), Viola Davis (Amanda Waller), Joel Kinnaman (Rick Flag) e Jai Courtney (Capitão Boomerang) irão reprisar seu papéis.

O elenco também conta com Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) estrelam.

‘O Esquadrão Suicida’ será lançado nos cinemas no dia 06 de agosto de 2021.

‘Desejo Sombrio’: Internautas vão à LOUCURA com a nova série Netflix; Confira as reações!

Apostando no gênero de suspense, a Netflix adicionou o catálogo a série mexicana ‘Desejo Sombrio’, estrelada por Maite Perroni (‘Rebelde‘).

Envolvendo mistério e investigação policial, a trama acompanha Alma Solares, uma professora universitária que acaba traindo o marido ao se envolver com um aluno bem mais novo.

Na tentativa de deixar o deslize para trás, Alma se transforma numa mulher paranoica após uma terrível tragédia. Desconfiando de todos, ela se vê no centro de um labirinto de mentiras e manipulações.

Nas redes sociais, diversos internautas já estão elogiando a produção e afirmando que este é o papel mais notável de Perroni.

Confira as reações:

Assista ao trailer:

A série foi criada por Leticia López Margalli.

Alma passa a noite com um homem que tem metade de sua idade achando que será apenas uma aventura extraconjugal, mas um acontecimento trágico faz com que ela comece a desconfiar de todos ao seu redor. Quem é inocente? Quem é culpado? Neste labirinto de espelhos, nada é o que parece.

Além de Perroni, o elenco conta com Jorge Poza, Regina Pavón e Erik Hayser.

‘Snake Eyes’: Brinquedos finalmente revelam os visuais dos principais personagens; Confira!

Até o momento, o público ainda não tinha visto como seria o visual dos personagens de ‘Snake Eyes‘, o vindouro filme baseado na franquia ‘G.I. Joe‘.

No entanto, a Entertainment Weekly divulgou as primeiras imagens de uma linha de brinquedos, finalmente acabando com o mistério.

Os bonecos mostram Snake Eyes (Henry Golding), Storm Shadow (Andrew Koji), Scarlett (Samara Weaving), Baronesa (Ursula Corbero) e Akiko (Haruka Abe).

Confira:

Anteriormente previsto para outubro deste ano, o longa teve seu lançamento antecipado em três meses pela Paramount Pictures.

Agora, o longa está programado para estrear nos EUA no dia 23 de julho.

Robert Schwentke (‘RED: Aposentados e Perigosos’) é responsável pela direção, a partir um roteiro assinado por Evan Spiliotopoulos (‘O Caçador e a Rainha do Gelo’).

Henry Golding (‘Podres de Ricos’) estrela a produção. O elenco ainda conta com Samara Weaving (Scarlett), Ursula Corbero (A Baronesa), Iko Uwais (Hard Master), Andrew Koji (Storm Shadow) e Haruka Abe.

Snake Eyes esteve em ‘G.I. Joe: A Origem de Cobra‘ (2009) e ‘G.I. Joe: Retaliação‘ (2013), interpretado por Ray Park, e apareceu pela primeira vez na década de 1980, na HQ intitulada ‘G.I. Joe: Um Verdadeiro Herói Americano’.

Ao lado de seu fiel lobo de estimação, Timber, não demorou muito para que Snake Eyes se tornasse um dos personagens mais populares de toda a franquia. 

‘Werewolf by Night’: Revelados detalhes do especial de Halloween da Disney+; Confira!

Há algumas semanas, foi revelado que Gael Garcia Bernal (‘Babel’) foi escalado para o papel principal de ‘Werewolf by Night‘, especial de Hallowen da Marvel em parceria com a Disney+.

No entanto, não havia sido revelado qual versão do personagem Gael iria interpretar, já que há duas versões do Lobisomen nos quadrinhos da Marvel.

Mas, de acordo com o The Illuminerdi, o astro dará vida a Jack Russell, descendente de Licantropos que tem a habilidade de se transformar sem o fenômeno da lua cheia e não apresenta certas fraquezas, como baixa imunidade a elementos de prata.

Além disso, ele consegue manter seu intelecto humano e passa a usar suas habilidades para lutar contra o crime.

O portal também divulgou que Nina Price/Vampira, uma híbrida de vampiro-lobisomem que é sobrinha de Russell, também deve aparecer na atração.

Como Jack, Nina faz parte da linha de sangue amaldiçoada de Grigori Russoff, o que significa que ela também se transformaria em um lobisomem. Em algum ponto da história, ela também foi atacada por um vampiro, o que alterou sua maldição original.

Embora aparentemente humana durante o dia, ela se transforma em uma vampira assim que o sol se põe e devido à maldição do lobisomem ela também se transforma em uma loba durante a lua cheia.

Por enquanto, não foi revelado quem poderia dar vida a ela, visto que a produção ainda está nos estágios inicias.

Lembrando que as gravações estão previstas para o início de 2022, sem data definida, então as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Anteriormente, rumores já apontaram que Russell seria introduzido na série do ‘Cavaleiro da Lua‘. Mesmo assim, nem a Marvel e nem a Disney se pronunciaram sobre o assunto, então considere como rumor.

‘A Lenda do Tesouro Perdido’: Lisette Alexis estampa o belíssimo pôster oficial da série da Disney+; Confira!

A convenção D23, da Disney, está apresentando novidades de diversas vindouras produções do estúdio, como ‘National Treasure: Edge of History‘, série baseada na franquia ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘.

E a EW divulgou com exclusividade o primeiro pôster oficial da atração, que traz Lisette Alexis como Jess Morales, uma nova personagem que está prestes a embarcar em sua própria busca por algum tesouro relacionado a sua família.

Confira o pôster e o teaser:

A produção contará com o retorno de Harvey Keitel e Justin Bartha, que irão reprisar seus papéis dos filmes como Peter Sadusky e Riley Poole, respectivamente.

A vencedora do Oscar Catherine Zeta-Jones também faz parte do elenco como a antagonista Billie, descrita como “uma bilionária implacável especializada em antiguidades do mercado clandestino, além de uma caçadora de recompensas que vive sob as próprias regras. Ela se transformou de uma órfã miserável a uma empresária estilosa e aventureira. Billie está acostumada a conseguir o que quer – e ela quer o tesouro pan-americano. Mas não apenas pelo dinheiro, e sim por algo muito maior”.

O restante do time conta com Lyndon Smith (‘Parenthood’), Zuri Reed (‘Flatbush Misdemeanors’), Jake Austin Walker (’12 Mighty Orphans’), Antonio Cipriano (‘Jagged Little Pill’) e Jordan Rodrigues (‘Light as a Feather’).

Smith será a agente do FBI Ross, uma operante que busca por redenção depois de um grave erro quase acabar com sua carreira. Reed será Tasha, celebridade das redes sociais e gênia da tecnologia, que também é muito próxima de sua amiga, Jess. Rodrigues dará vida a Ethan, melhor amigo de Jess. Cipriano será Oren, um palhaço de sala de aula que sabe uma coisa ou duas sobre teorias da conspiração. E, por fim, Walker dará vida a Liam, um músico que vem de uma longa linhagem de caçadores de tesouros.

O episódio piloto será dirigido por Mira Nair (‘Rainha de Katwe’), a partir do roteiro de Marianne e Cormac Wibberley.

Lançado originalmente em 2004, ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ (‘National Treasure’) conta a história de um caçador de riquezas perdidas (Nicolas Cage) procura um tesouro que ninguém acredita existir, tendo sido acumulado durante séculos e transportado por vários continentes para evitar que fosse roubado. Suas investigações o fazem descobrir a existência de um mapa codificado escondido na declaração de independência dos EUA.

O segundo filme, ‘A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos‘ (National Treasure: Book of Secrets), foi lançado três anos mais tarde e arrecadou mais de US$ 457 milhões de bilheteria.

Insider afirma que ‘The Flash’ vai contar com a INESPERADA participação de [SPOILER!]

O texto abaixo contém SPOILERS!

De acordo com o CBM, a versão de ‘The Flash‘ exibida para a imprensa na CinemaCon não era o corte oficial da adaptação, e o público verá uma versão estendida.

A informação foi revelada pelo insider @CanWeGetToast, que publicou em seu perfil do Twitter que o longa vai contar com a participação de George Clooney como Batman nos momentos finais.

Na publicação, ele também revela o que acontece na cena pós-credítos.

Confira:

“O rosto de Clooney é mostrado, e esta é a cena final do filme. Na cena pós-créditos, Barry e Arthur (Jason Momoa) estão em um bar conversando sobre o Multiverso. Barry menciona como o Batman representa a mesma coisa em todo o multiverso, mas através de diferentes pessoas. Arthur pergunta sobre si mesmo, e Barry diz que eles são todos iguais. (Mas nunca o vimos em nenhum outro universo, então não entendo como Barry sabe disso. O universo no qual ele passou a maior parte do tempo foi aquele em que Keaton é o Batman. Lá, o Aquaman foi assassinado ou não chegou a nascer, algo assim). Arthur já está bêbado e pede a Barry outra bebida e lhe oferece um tesouro atlante como pagamento tesouro para pagar por isso. Barry lamenta não poderia ficar bêbado porque seu metabolismo é muito acelerado.”

Por enquanto, não há como comprovar a veracidade da informação, então só nos resta aguardar.

Lembrando que ‘The Flash‘ estreia em 15 de junho nos cinemas nacionais.

Confira nossas impressões:

‘The Flash‘ terá 144 minutos de duração, ou seja, 2 horas e 24 minutos.

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Sasha Calle, Michael Shannon, Ron Livingston, Maribel Verdú, Kiersey Clemons, Antje Traue e Michael Keaton completam o elenco.

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