Site Página 4671

Paul Walter Hauser critica ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ e surpreende com sinceridade

O ator Paul Walter Hauser fez sua estreia no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) interpretando o vilão Toupeira em ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’. Agora, o astro compartilhou sua opinião sincera sobre o filme, surpreendendo fãs com sua avaliação.

Segundo o ComicBookMovie, Hauser deu 3,5 estrelas para o longa no Letterboxd, uma nota sólida, mas incomum vindo de um ator avaliando publicamente um projeto do qual participou.

“Adorei a trilha sonora, o design de produção, as atuações. Queria que não tivessem cortado minha cena com a Vanessa Kirby, mas estou empolgado por ter feito parte de um filme da Marvel (problemas de primeiro mundo; sou mimado por poder atuar). Ansioso para acompanhar a história do Franklin!!!”, escreveu o ator.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o roteirista Eric Pearson comentou sobre a cena mencionada por Hauser, que acabou ficando de fora da versão final do filme:

“Existem outras cenas com o Toupeira”, confirmou Pearson. “Havia uma cena com a Sue em que ela descia até ele para falar sobre diplomacia. Era superdivertida. Mas filmes são como um ensopado complicado: às vezes, você tem uma cena ótima, mas ela simplesmente não combina com o sabor final. Eu pensei: ‘Não dá pra voltar lá de novo. Deixa ele invadir o laboratório do Reed e mexer em tudo.’ Essa foi minha ideia: ‘Quero o Toupeira entrando.’ Provavelmente teria ido longe demais se eu fosse o diretor. Eu queria que ele tocasse em todos os dispositivos como o Baby Huey em Roger Rabbit, só andando e bagunçando tudo”.

‘Quarteto Fantástico’ arrecadou US$441,4 milhões ao redor do mundo, além de ter conquistado 86% de aprovação no Rotten Tomatoes e uma nota A- na CinemaScore.

Matt Shakman comanda o projeto.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

‘Harry Potter’: Nova série dará destaque ao ponto de vista de Draco Malfoy, revela ator

Lox Pratt, o ator escalado para viver o bruxo Draco Malfoy no aguardado reboot de ‘Harry Potter’, trouxe detalhes interessantes sobre a abordagem da produção. Segundo Pratt, embora a série da HBO seja anunciada como uma “adaptação fiel” dos livros, ela não seguirá uma reprodução literal, página por página.

Em entrevista ao portal Collider, Pratt explicou que a série está se afastando deliberadamente da estrutura narrativa dos livros, que é focada quase exclusivamente na perspectiva de Harry.

“Os livros são muito centrados no ponto de vista do Harry, e foi assim que os filmes também foram conduzidos. Nesta nova adaptação, o público poderá ver muito mais. Teremos vislumbres dos professores em seus momentos particulares e poderemos ver, por exemplo, o Draco em casa”, afirmou o ator.

Pratt também destacou a oportunidade de aprofundar a complexidade de seu personagem, algo que ele sente que faltou nas telonas:

“Nos filmes, Draco é quase unidimensional; ele é o vilão sarcástico. Mas sinto que há muito mais ali. É preciso entender o porquê de ele agir daquela forma”, acrescentou.

J.K. Rowling, autora da saga de romances original, assume a cadeira de produtora executiva ao lado de Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.

O elenco inclui:

Francesca Gardiner entra como roteirista e showrunner.

Harry potter 11

‘Pinguim’: Entenda a LIGAÇÃO da série com o Asilo Arkham

O segundo episódio de ‘Pinguim’ trouxe uma visão mais detalhada do Asilo Arkham, com foco nas dificuldades enfrentadas por Sofia Falcone quando esteve no icônico local das HQs.

Em entrevista ao Screen Rant, o diretor e produtor executivo Craig Zobel comentou sobre a possibilidade de conectar a série do vilão ao projeto ambientado no Arkham, que acabou sendo cancelado.

“Até certo ponto. Eu acho que, quando estávamos fazendo isso, o outro projeto do Arkham estava seguindo em uma direção diferente e tinha elementos diferentes. Então, não estávamos presos a nada, devo dizer. Não precisávamos preparar nada.”

Zobel explicou que a inclusão do Arkham em ‘Pinguim’ serve para o desenvolvimento de Sofia Falcone, e não para contar uma história com foco no local. Na trama, a personagem foi colocada no famoso sanatório de Gotham após cometer uma série de assassinatos.

Com o cancelamento da série focada no Asilo Arkham, os fãs do Batman terão que se contentar com o que é demonstrado em ‘Pinguim’ para descobrir mais sobre o local.

No entanto, o sanatório deve voltar a ter foco em ‘The Batman: Parte II’.

Durante o segundo episódio da nova série da Max, um detalhe importante revelou que o filme de Robert Pattinson se passa em 2022, encerrando a especulação sobre o ano exato.

A série ‘Pinguim’ também trouxe outra revelação importante sobre a evolução do Batman em Gotham City. Após os eventos de ‘The Batman’, o herói, vivido por Robert Pattinson, deixou de ser conhecido como “Vingança” e passou a ser chamado de “o vigilante Batman”.

O título de “vigilante” indica que o herói está em fase de transição, deixando de lado a vingança pessoal para se tornar um verdadeiro protetor de Gotham.

O detalhe é importante no desenvolvimento do personagem nas mãos de Matt Reeves.

O Max divulgou o trailer do 3º episódio de ‘Pinguim‘, série derivada de ‘Batman‘, estrelada por Colin Farrell.

Intitulado “Bliss”, o capítulo vai ao ar no dia próximo dia 06 de outubro.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

O metaverso vem aí! Sony e Lego investem US$2 bilhões na Epic Games para novo projeto

Através do seu blog oficial, nesta segunda-feira (11), a Epic Games revelou que está recebendo um investimento de US$ 2 bilhões da Sony e da KIRKBI, acionista da LEGO Group, para as futuras empreitadas da casa envolvendo o chamado metaverso.

Segundo consta no comunicado, as três empresas “valorizam muito os criadores e os jogadores” e visam criar um novo projeto de entretenimento social, onde explorarão a conexão entre os mundos digitais e físicos. Kenichiro Yoshida, presidente e CEO da Sony Group Corporation, disse que “Como uma empresa de entretenimento criativo, estamos entusiasmados em investir na Epic Games para aprofundar nosso relacionamento no campo do metaverso, um espaço onde criadores e usuários compartilham seu tempo”.

E completou falando: “Também estamos confiantes de que a experiência da Epic, incluindo seu poderoso mecanismo de jogo Unreal Engine 5, combinado com as tecnologias da Sony, acelerará nossos vários esforços, como o desenvolvimento de novas experiências digitais”.

O CEO e fundador da Epic Games, Tim Sweeney, disse que “A publisher visa reimaginar o futuro do entretenimento, por isso, precisa de parceiros como Sony e KIRKBI. Esse investimento acelerará nosso trabalho para construir o metaverso e criar espaços onde os jogadores possam se divertir com os amigos, as marcas possam fazer experiências criativas e imersivas, e os criadores possam construir uma comunidade para prosperar”.

O comunicado destaca que “o fechamento do investimento está sujeito às condições habituais, incluindo aprovações regulatórias”.

Conhecido artista de ‘One Piece’ divulga pôster ESPETACULAR destacando Momonosuke e Luffy

Takashi Kojima, um velho conhecido dos fãs de One Piece, revelou um pôster épico com Monkey D. Luffy e Momonosuke, pouco depois da realização da Jump Festa 2023.

Lembrando que Kojima não trabalhou apenas na franquia criada por Eiichiro Oda, como também em ‘Devilman: Crybaby‘.

Confira a incrível arte:

‘One Piece‘ é uma criação de Eiichiro Oda e começou sua serialização pela Weekly Shonen Jump da Shueisha em 1997. Desde então, se tornou um sucesso comercial e crítico em todo o mundo, com muitos dos volumes quebrando recordes de impressão no Japão.

A trama é focada em Monkey D. Luffy, um jovem que, inspirado por seu ídolo de infância e poderoso pirata Shanks, o Ruivo, sai em uma jornada do mar East Blue para encontrar o famoso tesouro One Piece e proclamar-se o Rei dos Piratas. Em um esforço para organizar sua própria tripulação, os Piratas do Chapéu de Palha, Luffy salva e faz amizade com um espadachim chamado Roronoa Zoro, que se torna seu braço direito na busca pelo One Piece.

Os episódios de várias temporadas do anime de ‘One Piece‘ está disponível na Netflix.

Segurança de Shopping 2

(Paul Blart: Mall Cop 2)

 

Elenco: Kevin James, David Henrie, Raini Rodriguez

Direção: Andy Fickman

Gênero: Comédia

Duração: — min.

Distribuidora: Sony

Orçamento: R$ —

Estreia: Nas Locadoras – Setembro de 2015

Sinopse: 

O segurança Paul Blart dessa vez é contratado para trabalhar em um importante evento de arte na cidade de Las Vegas. Os colegas e os profissionais do cassino duvidam das competências dele, mas logo Blart poderá comprovar as suas habilidades contra um grupo de ladrões de obras de arte.

Curiosidades: 

» Kevin James estrela e roteiriza esta sequência.

» O filme foi rodado dentro de hotéis, cassinos e resorts de Las Vegas.

 

Trailer:

Cartazes: 

segurancadeshopping2-poster2

segurancadeshopping2_1

segurancadeshopping2-poster

Fotos: 

segurancadeshopping2

‘Twin Peaks’ ganha teaser com icônica dancinha

A nova temporada de ‘Twin Peaks‘ ganhou seu segundo teaser, que traz Michael J. Anderson fazendo sua icônica e bizarra dancinha.

Assista, com o primeiro teaser:

Amanda Seyfried (‘A Garota da Capa Vermelha’), que recentemente participou da série ‘Amor Imenso‘, se juntou ao elenco da nova temporada de ‘Twin Peaks‘. Segundo o TVLine, sua personagem está sendo mantida em sigilo, mas terá grande importância na trama e vai participar de vários episódios.

David Lynch retorna à nova temporada. Ele desistiu de retomar o comando de sua série em abril, mas acertou as diferenças com o canal Showtime.

Situada nos dias atuais, a terceira temporada seguirá a linha da nova versão de ‘Dallas‘, dando continuidade aos eventos da atração original. Os episódios foram coescritos por Lynch e Mark Frost, co-criador da série.

‘Twin Peaks‘ retornará em 2016, 25 anos depois de seu cancelamento em 1991. No final do ano passado, o seriado ganhou uma versão remasterizada em Blu-ray.

twinpeaks_1

Crítica | Tina – Documentário IMPECÁVEL da HBO Max sobre a vida e carreira da cantora

Se você não cura as feridas do passado, você vive sangrando. Como contar a história de uma das maiores cantoras da história? Ao longo de cerca de duas horas, dirigido pela dupla Daniel Lindsay e T.J. Martin, o documentário Tina nos mostra com detalhes a trajetória profissional e momentos chaves pessoais da inesquecível Tina Turner. A sensualidade, o carisma, a energia, o sucesso, a fama, se entrelaçam com seu passado, voltando décadas atrás, para memórias de enormes traumas, ligados ao abandono de seu pai e sua mãe quando criança até os longos anos em que foi abusada e violentada pelo ex-marido. Esse projeto é o raio-x completo da vida intensa de uma mulher poderosa que soube se reinventar depois dos 40.

Disponível na HBO Max, repleto de imagens e gravações de shows antológicos, além de fitas k7 antigas com gravações de inúmeras entrevistas de momentos importantes na carreira da cantora, o projeto indicado para três prêmios Emmys em 2021 nos leva num primeiro momento até a década de 50, no Tennessee, onde a jovem Tina se encontrou com suas primeiras referências musicais, no gospel, no blues, na música de B. B. King, assim logo conseguiu uma vaga para cantar no coral da igreja batista quando adolescente. Aos 17 anos, foi chamada ao palco pela primeira vez dando início assim à carreira profissional, ao lado do ex-marido Ike Turner. O sucesso veio ao mesmo tempo que a violência, nos momentos difíceis na primeira fase de sua carreira profissional, principalmente no relacionamento repleto de situações absurdas com Ike.

Essa corajosa mulher, que ensinou Mike Jagger a dançar e que nunca estudou dança, nem música, tendo como sua marca registrada a voz marcante, suas pernas saltitantes, sua impressionante presença no palco precisou se reinventar quando enfim se livrou do ex-marido. Nessa fase, tudo foi novo de novo para ela, empresário que nunca havia trabalhado, uma maior liberdade artística enfim assinando sua carreira conforme ela queria. Nesse momento, sua carreira logo atinge o ponto mais alto, com sucessos marcantes como o número 1 da Billboard na época: ‘what’s love got to do with it’. Em meados da década de 80, no auge da carreira, assinou para participar do filme Mad Max – Além da Cúpula do Trovão.

A menina que tinha o sonho de lotar plateias pelo mundo, feito apenas conseguido por alguns na época, principalmente no disputado universo do Rock and Roll, chegou lá! Até mesmo o marcante show no Rio de Janeiro, para mais de 180 mil pessoas, no final da década de 80, foi lembrado no documentário. Em meio a shows e mais shows e uma enorme preocupação com a carreira, o lado mãe também ganhou espaço, os tempos longe dos filhos e todos os conflitos que viveu ao longo da criação deles.

Tina, nos mostra de maneira impressionante como essa impactante super estrela conviveu durante anos com conflitos que levou por toda sua vida mas sem deixar de brilhar um segundo quando subia no palco.

 

Crítica | Em Nome da Lei

O Brasil que não deu certo

Ao contrário de países como os EUA, que produz sucessos semanais, o Brasil luta a cada ano por, ao menos, um filme que emplaque no gosto popular. Aquele filme que consiga romper a barreira, levando multidões para as salas de cinema. Os que conseguem realizar tal façanha geralmente são comédias (em sua maioria de gosto duvidoso), algumas com qualidades reais (vide Minha Mãe é uma Peça). As cinebiografias também se mostram eficientes, mas aqui estamos falando de algo do tipo Cidade de Deus (2002) ou Tropa de Elite (2008), que consiga elogios da crítica e contagie o público.

Acertar este público é dificílimo, mas o que não falta são tentativas. A mais nova delas recebe o título de Em Nome da Lei, e mistura alguns gêneros identificáveis na esperança justamente de se tornar o novo grande sucesso nacional. Trata-se também de uma biografia, desta vez não de uma figura popular do entretenimento brasileiro, mas sim uma figura política, tido como um “pilar da justiça”. Embora muitos não saibam, o juiz federal Vitor, interpretado por Mateus Solano, foi inspirado em Odilon de Oliveira, e esta é a retratação romanceada de sua vida. E só por isso, por abordar um assunto bastante urgente como tema de uma produção cinematográfica, Em Nome da Lei já conquista alguns pontos.

CinePOP 2

O roteiro, criado pelo próprio diretor Sergio Rezende, acerta ao narrar uma história bem estruturada, direta e sem muito espaço para devaneios artísticos, afinal a proposta aqui é atingir o maior número de espectadores. Além disso, o roteirista ainda consegue espaço para mesclar gêneros, transitando facilmente entre suspense, ação, humor, tensão e drama – apesar deste último item ser o que mais deixa a desejar.

Na trama, o juiz Vitor (Mateus Solano) acaba de chegar e assumir seu novo cargo na fronteira do Brasil com o Paraguai. A tarefa aparentemente simples se mostrará a maior batalha de sua carreira, já que o local é controlado por um “poderoso chefão”, conhecido como Gomez (papel de Chico Díaz, ótimo em cena). No local, a corrupção toma conta e assim como na maior parte de nosso país, a lei é a do mais forte. Como último resquício de bondade, o juiz justiceiro consegue duas figuras importantes como aliados, a promotora Alice (Paolla Oliveira) e o agente federal Elton (Mauro Galvão). E assim estão formados “Os Intocáveis” da fronteira, declarando guerra ao Al Capone tupiniquim.

CinePOP 4

Em Nome da Lei é uma produção eficiente, que dá seu recado sem muitos desvios ou floreios. A obra poderá ser acusada de pouco criativa e de soar como televisiva, adjetivos que não irei contestar. E se cito a eficiência do roteiro, devo citar também a deficiência dos diálogos (não todos), em especial os que dizem respeito ao relacionamento relâmpago do juiz e da promotora, um par romântico tão forçado e sem sentido quanto qualquer outro ruim da história. A relação do casal não funciona e a primeira investida do sujeito soa como o diálogo de um filme pornô de baixa qualidade.

Em sua maioria, no entanto, Em Nome da Lei atinge o esperado, confeccionando boas cenas, personagens interessantes (destaco dois rouba-cenas: Zezé, vivido por Gustavo Nader, e Pink, a espalhafatosa amante do chefão), e acertando em cheio os momentos de alívio cômico – timing é tudo. O diretor Sergio Rezende, veterano que iniciou a carreira na década de 1980 e sempre esteve envolvido com o cinema social – vide Zuzu Angel (2006) e Salve Geral (2009) – entrega mais um projeto interessante, que se não é o “filme nacional do ano”, se comporta como um candidato digno.

Os 25 FILMES Mais Esperados de 2023

Pegue a sua agenda! O CinePOP separou os 25 FILMES Mais Esperados deste ano. Já no início de 2023, os brasileiros poderão conferir finalmente também algumas produções lançadas no fim deste ano em parte do mundo, como nos EUA. Será um ano repleto de ação, suspense, aventura, terror e comédia.

Sem mais delongas, confira a nossa lista:

Leia também: Os 50 FILMES Mais Esperados de 2023 – Parte 1

25 | Besouro Azul

Para os brasileiros, esse blockbuster de um super-herói menos conhecido do acervo da DC tem sabor especial. Acontece que no elenco, vivendo a personagem feminina principal temos ninguém menos que o nosso sal da terra, Bruna Marquezine, que nos enche de orgulho vivendo Penny, a namorada do jovem Jaime Reyes, o protagonista latino que ganha uma armadura ultra-tecnológica, do nível do Homem de Ferro, de uma criatura alienígena. A estreia é no dia 18 de agosto.

24 | A Baleia

Basicamente garantido para uma indicação ao Oscar 2023 como melhor ator, e com fortes chances de sair da noite com a estatueta, Brendan Fraser vê um ressurgir em sua carreira ao protagonizar o novo drama intenso de Darren Aronofsky. No filme, Fraser vive um professor recluso, vivendo com obesidade mórbida, que tenta uma última chance de redenção e de se reconectar com sua filha adolescente distante. A estreia é no dia 9 de fevereiro.

23 | Shazam! Fúria dos Deuses

Depois de Besouro Azul, outro super-herói da DC aparece na lista para uma estreia em 2023 – ano que prometia ser o auge dos personagens nas telonas; não fosse pela entrada de James Gunn no estúdio e a promessa de que em breve tudo irá mudar. Ou seja, nem mesmo o sucesso deste segundo Shazam poderá garantir um terceiro filme (ao menos não com este elenco e esta equipe). A estreia é no dia 16 de março.

22 | Batem à Porta

O diretor M. Night Shyamalan está de volta para mais um filme misterioso que promete muito suspense e tantos sustos. Baseada num livro, a trama mostra o que aparenta ser uma seita de fanáticos religiosos, comandados por Dave Bautista, fazendo uma família de refém e exigindo que eles tomem uma decisão para evitar o apocalipse. A estreia da Universal é no dia 2 de fevereiro.

21 | Os Fabelmans

Não importa o que aconteça, uma coisa é certa: o mundo do cinema para toda vez que o gênio Steven Spielberg lança um novo filme. E aqui, falamos de um dos projetos mais pessoais da carreira do prestigiado cineasta. Trata-se de uma espécie de biografia sobre sua infância em família, realizada pelo próprio. Acompanhamos um menino e sua paixão pela sétima arte, além de sua relação em família. Com chances muito reais no próximo Oscar, o filme estreia no dia 12 de janeiro.

20 | Beau is Afraid

Esse filme foi empurrado de 2022 para o próximo ano, e ainda por cima mudou de título – antes se chamava Disappointment Blvd. (algo como “avenida da decepção”). Projeto misterioso, esse longa poderia ser considerado um desastre de trem pelos cinéfilos, já que adiamentos e mudanças de última hora nunca são um bom sinal. Porém, ele conta com um diferencial muito importante: a direção de Ari Aster, o pai de Hereditário (2018) e Midsommar (2019). Ah sim, e um certo Joaquin Phoenix é quem protagoniza. O longa ainda não tem data de estreia definida.

19 | Assassinos da Lua das Flores

Existem duas formas de pensar sobre o que vem acontecendo com a carreira do mestre Martin Scorsese atualmente. Por um lado é triste percebermos que o diretor consagrando não encontra mais financiamento dos grandes estúdios para lançar seus filmes nos cinemas. Por outro lado, é muito bom perceber o quanto ele foi abraçado por quem se importante de verdade com a arte, tradução: as plataformas de streaming. Em 2019, Scorsese estreou O Irlandês com a Netflix, e em 2023 será a vez da parceria com a Apple TV. Protagonizado por Leonardo DiCaprio, o suspense ainda não definiu a data de estreia.

18 | O Exorcista

Esse é um projeto que desperta certo receio nos cinéfilos. O lado positivo é que se trata de uma continuação direta do clássico definitivo de terror todos os tempos, O Exorcista (1973), que promete fidelidade e traz inclusive a mesma protagonista (Ellen Burstyn). O lado negativo é que assinando o longa na direção temos David Gordon Green, o mesmo cineasta da recente trilogia de Halloween, que dividiu os fãs. A estreia é no dia 12 de outubro.

17 | Velozes e Furiosos 10

A série Velozes e Furiosos cresceu de tal forma a se tornar uma das maiores e mais rentáveis franquias da atualidade. É só perceber o tipo de talento caro que Vin Diesel e sua turma costumam atrair a cada novo capítulo. Nos últimos anos, o elenco teve adição de Dwayne Johnson, Jason Statham, Kurt Russell, Charlize Theron, John Cena e Helen Mirren, só para citar alguns. No mais novo exemplar não será diferente, com nomes como Brie Larson, Jason Momoa, Alan Ritchson, Daniela Melchior e até mesmo a veteraníssima Rita Moreno. A estreia é no dia 18 de maio.

16 | Super Mario Bros – O Filme

Agora sim, uma das propriedades mais adoradas dos vídeo games de todos os tempos ganhará um tratamento a altura, esperado desde os anos 1980. O game Mario Bros foi uma febre com as crianças do mundo todo, gerando todo tipo de merchandising, ganhando desenhos animados e até mesmo um filme em live-action (que não deu muito certo) em 1993. Agora é a vez de uma investida pesada e um tratamento correto, que promete gerar uma franquia rentável, assim como a do “rival” Sonic. A animação Super Mario Bros – O Filme estreia no dia 30 de março.

15 | Transformers: O Despertar das Feras

Uma das franquias mais rentáveis do cinema, a série sobre os robôs gigantes que se transformam em carros nasceu como uma linha de brinquedos e depois dominou a década de 80 e 90. Transformers já gerou nada menos do que cinco superproduções para o cinema e um derivado (Bumblebee, 2018). Agora chega o sétimo filme, também uma espécie de derivado que vai introduzir robôs que se transformam em animais metálicos. A estreia é no dia 8 de junho.

14 | Dungeons & Dragon: Honra Entre Rebeldes

Por falar em propriedades muito queridas dos fãs, saídas dos anos 80, Dungeons & Dragon merecia há muito tempo uma adaptação feita da maneira correta. Um jogo de tabuleiro de RPG ainda muito celebrado hoje em dia, e passado através das gerações, o conceito se popularizou graças ao desenho Caverna do Dragão, aqui no Brasil. E para a surpresa de todos, os queridos personagens do cartoon farão participação neste novo longa, que parece muito divertido pelas prévias. A estreia é no dia 13 de abril.

13 | Indiana Jones e o Chamado do Destino

Novíssima aventura de um dos maiores heróis do cinema, que fez sua estreia nas telonas há exatos 41 anos. Indiana Jones é o arqueólogo mais famoso e querido da sétima arte, e será interpretado pela quinta vez pelo único Indiana Jones possível: Harrison Ford. O protagonista voltará a enfrentar os nazistas e contará com a ajuda de novos e antigos companheiros. A estreia é no dia 29 de junho.

12 | Homem-Aranha: Através do Aranhaverso

O herói Homem-Aranha é o símbolo da Marvel. O personagem é o que o Superman representa para a DC ou o Mickey para a Disney. O herói escalador de paredes já teve muitos filmes bons no cinema, mas se você perguntar qual foi o melhor, muitos fãs dirão Homem-Aranha no Aranhaverso, animação criativa em seu visual e na narrativa, que não por menos ganhou o Oscar em 2019. Fora isso, trouxe como protagonista não o esperado Peter Parker, mas sim o jovem negro Miles Morales, adicionando um ar mais representativo. Justamente por isso, sua continuação direta é um dos filmes mais esperados do próximo ano, que estreia no dia 1º de junho.

11 | Aquaman 2

De forma surpreendente, o primeiro filme solo do herói submarino da DC se tornou um dos maiores sucessos da casa, batendo produções de heróis mais populares, como Batman vs. Superman, Mulher-Maravilha e até mesmo a Liga da Justiça. Grande parte desse sucesso se deve pela direção do talentosíssimo James Wan, um diretor que consegue fazer tudo o que toca virar ouro. Mas não podemos esquecer os louros para o carisma gigante do astro Jason Momoa, que roubou a cena no papel. Agora é esperar pela sequência que a dupla planejou, que sai do forno no dia 25 de dezembro.

10 | Ghostbusters 2

Pode ser que essa sequência do sucesso Ghostbusters – Mais Além (2021) não consiga estrear no ano de 2023 e seja empurrada para 2024. No entanto, só podemos confiar no que é divulgado pelo estúdio e o blockbuster é prometido para o dia 21 de dezembro do próximo ano, pronto para enfrentar Aquaman 2 nas bilheteiras. O filme de 2021 serviu como a tão esperada terceira parte da franquia Os Caça-Fantasmas, que os fãs tanto esperaram desde os anos 80. E agora ao que parece veremos mais dos veteranos numa participação maior na sequência.

09 | A Pequena Sereia

A animação A Pequena Sereia (1989) foi importantíssima para a Disney, pois surgiu como um marco divisor, tirando o estúdio de uma fase não muito positiva de suas animações, os anos 70 e 80 – onde confiavam todas as fichas em histórias sobre animais falantes. A Pequena Sereia foi o ressurgimento de boas histórias com personagens humanos e abriria as portas para uma das melhores fases da Disney: os anos 90. E a obra era uma das poucas que ainda não havia ganhado uma versão com atores de carne e osso. Quem fica com o papel principal aqui é a talentosa Halle Bailey, que promete arrebentar no papel da protagonista Ariel. A estreia é no dia 25 de maio.

08 | Barbie

Por falar em ícone feminino da cultura pop, a lendária Barbie é peça chave da história, tão importante para a sociedade mundial (de uma forma ou de outra) quanto a Coca-Cola, por exemplo. Como diz o trailer, até então as bonecas para meninas eram sempre bebês. Barbie surgiu como ícone pop, mudando para sempre a forma como as garotas veriam o mundo – afinal era o modelo de uma mulher independente, que tinha seu carro, sua casa e amigas. Não existia em Hollywood outra atriz para melhor incorporar a “boneca viva” do que Margot Robbie. Só queremos ver o que Greta Gerwig bolou. E poderemos saber no dia 20 de julho.

07 | As Marvels

Temos o terceiro item seguido da lista dominado pelas mulheres em sequência. Depois de A Pequena Sereia e Barbie, chega agora a continuação do sucesso estrondoso Capitã Marvel, de 2019. Curiosamente essa é a primeira sequência da Marvel Estúdios que não recebe o nome de sua protagonista. Ao invés de Capitã Marvel 2, o estúdio optou por As Marvels, já que teremos não apenas uma, mas três super-heroínas poderosas dividindo as telas. Além de Carol Denvers (Brie Larson), teremos Kamala Khan (Iman Vellani), da série Ms. Marvel; e Monica Rambeau (Teyonah Parris), da série WandaVision. A estreia ocorre no dia 27 de julho.

06 | John Wick 4

O “muso” Keanu Reeves é um astro para todas as gerações. Nos anos 90, se tornou um astro graças a filmes de ação como Caçadores de Emoção (1991) e Velocidade Máxima (1994). Na década de 2000, foi a vez de dominar com a “Matrixmania”, trazida pela ficção científica Matrix e suas duas sequências diretas. E se Keanu não conseguiu atingir o mesmo fenômeno com a tardia sequência de Matrix 4, nos anos 2010 ele se tornaria novamente popular graças a um despretensioso projeto chamado John Wick – De Volta ao Jogo (2014). O sucesso só foi aumentando, e o filme rendeu duas continuações, em 2017 e 2019. Em 2023 chega a tão aguardada quarta parte da história de vingança – que estreia no dia 23 de março.

05 | The Flash

Um dos personagens mais queridos do panteão da DC Comics, o velocista escarlate roubou a cena em Liga da Justiça (2017), graças ao seu bom humor, que o colocou rapidamente em rota de comparação com o Homem-Aranha da Marvel. Seu filme solo é esperado há anos, mas agora parece finalmente sair do papel. O mais legal é que contará uma das histórias mais famosas do personagem, que inclui viagem no tempo e realidades paralelas. Como se não bastasse é dito que irá tirar da aposentadoria ambos os Batman de Michael Keaton e o de Ben Affleck. A estreia é no dia 15 de junho.

04 | Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania

O item acima marca o filme da DC mais esperado para o ano que vem e agora chega o segundo mais esperado da Marvel. O terceiro filme do herói Homem-Formiga vem sendo considerado o ponto de virada para os fãs começarem a entender o que está acontecendo no MCU nesta nova fase. O filme promete começar a converter tudo o que vimos até agora nestes últimos projetos e dar um sentido para tudo. Mas o principal que veremos nesta superprodução será a introdução do próximo grande vilão: Kang – O Conquistador (papel de Jonathan Majors), um antagonista do nível de Thanos. A estreia é logo agora em fevereiro, no dia 16.

03 | Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1

Não tem jeito, todos os demais em Hollywood precisam aprender como entregar um espetáculo em uma superprodução do nível do que Tom Cruise faz. Por pelo menos 35 anos o astro consistentemente entrega entretenimento de um nível surpreendente – de uma forma nunca antes tentada ou sequer imaginada. Não por menos, Top Gun – Maverick se tornou o filme número 1 de 2022, com elogios de sobra dos críticos e uma bilheteria colossal – a maior do ano. Cruise planeja o mesmo para o ano que vem com a sétima parte da aventura Missão: Impossível, onde sempre desafia seus limites com façanhas verdadeiramente impressionantes. O astro volta como o agente secreto Ethan Hunt no dia 13 de julho.

02 | Pânico VI

Essa é uma das franquias mais queridas para os fãs do gênero terror, e uma que ressurgiu com força total em 2022, se mostrando ainda dona de um potencial rentável para as novas gerações. Muitos podem não saber, mas foi por causa do amor ao terror, e em especial aos filmes da série Pânico, que o site CinePOP nasceu – como forma dos fãs se encontrarem para falar sobre essa paixão. Com Pânico 4, o saudoso Wes Craven planejava uma nova trilogia em 2011. Não deu certo, o diretor faleceu, mas o sonho do cineasta finalmente se concretizaria com o sucesso do quinto Pânico este ano. Agora, a ação é movida pela primeira vez para Nova York, numa cidade grande e já podemos sentir a vibe Jason ataca Nova York do filme. Outro atrativo é o sucesso que a protagonista Jenna Ortega fez na série Wandinha da Netflix, o que deve aumentar o interesse no sexto Pânico. A estreia é no dia 9 de março.

01 | Guardiões da Galáxia Vol. 3

Em primeiríssimo lugar dos filmes mais aguardados de 2023, estamos em sintonia com o grande público nos EUA. O que acontece é que por lá, os fãs também elegeram Guardiões Vol. 3 como o mais aguardado para o próximo ano no site Fandango, o maior site de venda de ingressos online da América do Norte. O primeiro Guardiões da Galáxia (2014) foi a maior surpresa da Marvel, ao pegar um time de personagens totalmente desconhecidos e transformá-los em astros. Um tiro no escuro, mas que deu muito certo, graças à paixão do diretor James Gunn por personagens obscuros e boas histórias. É seguro dizer que o filme ainda permanece como um grande favorito dos fãs até hoje. A sequência não deixou a peteca cair. E agora finalmente nos encaminhamos para a conclusão da saga com, não apenas a despedida de Gunn (que seguirá para seus afazeres à frente do universo DC agora), como também da equipe como a conhecemos. Sim, poderemos ter novos filmes dos Guardiões no futuro, mas não será com esta equipe, atores e cineastas.

Conheça abaixo nossas listas individuais no CinePOP:

Renato Marafon:
01. Guardiões da Galáxia Vol. 3
02. Pânico VI
03. The Flash
04. Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania
05. John Wick 4 – Baba Yaga
06. O Exorcista
07. Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1
08. As Marvels
09. A Morte do Demônio – A Ascensão
10. Aquaman 2

Pablo Bazarello:
01. Babilônia
02. Os Fabelmans
03. Assassinos da Lua das Flores
04. Guardiões da Galáxia Vol. 3
05. Velozes e Furiosos 10
06. Creed III
07. The Flash
08. Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1
09. Dungeons & Dragons – Honra Entre Rebeldes
10. O Urso do Pó Branco

Rafa Gomes:
01. Os Fabelmans
02. Assassinos da Lua das Flores
03. Babilônia
04. John Wick 4 – Baba Yaga
05. A Baleia
06. Guardiões da Galáxia Vol. 3
07. Dungeons & Dragons – Honra Entre Rebeldes
08. Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1
09. Beau is Afraid
10. Barbie

Thiago Nolla:
01. John Wick 4 – Baba Yaga
02. Tár
03. Desaparecida
04. Pânico VI
05. Os Fabelmans
06. Indiana Jones e o Chamado do Destino
07. Jogos Vorazes – Cantigas dos Pássaros e das Serpentes
08. A Baleia
09. Babilônia
10. Dungeons & Dragons – Honra Entre Rebeldes

Nefferson Taveira:
01. Pânico VI
02. A Morte do Demônio – A Ascensão
03. Guardiões da Galáxia Vol. 3
04. A Pequena Sereia
05. Os Vampiros de Salem
06. O Exorcista
07. Duna – Parte 2
08. Renfield
09. John Wick 4 – Baba Yaga
10. M3GAN

Allan Torres:
01. O Exorcista
02. A Baleia
03. Homem-Aranha: Através do Aranhaverso
04. M3GAN
05. Cidade Asteroide
06. Beau is Afraid
07. Renfield
08. Assassinos da Lua das Flores
09. Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania
10. Dungeons & Dragons – Honra Entre Rebeldes

Janda Montenegro:
01. O Urso do Pó Branco
02. Decisão de Partir
03. Super Mario Bros – O Filme
04. Barbie
05. Transfortmers – O Despertar das Feras
06. A Pequena Sereia
07. Renfield
08. Wonka
09. Aquaman 2
10. Peter Pan e Wendy

Wilker Medeiros:
01. Assassinos da Lua das Flores
02. How Do You Live?
03. A Baleia
04. Decisão de Partir
05. Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1
06. Indiana Jones e o Chamado do Destino
07. Beau is Afraid
08. Os Fabelmans
09. Barbie
10. Super Mario Bros – O Filme

Raphael Camacho:
01. Renfield
02. Oppenheimer
03. Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania
04. Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1
05. John Wick 4 – Baba Yaga
06. Guardiões da Galáxia Vol. 3
07. Barbie
08. Indiana Jones e o Chamado do Destino
09. Tár
10. A Baleia

Letícia Alassë:
01. Barbie
02. Super Mario Bros – O Filme
03. Beau is Afraid
04. Filme de Wagner Moura e Kleber Mendonça Filho
05. Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1
06. Cidade Asteroide
07. John Wick 4 – Baba Yaga
08. Duna – Parte 2
09. Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan
10. Besouro Azul

Weel Camargo:
01. Pânico VI
02. O Exorcista
03. A Morte do Demônio – A Ascensão
04. A Pequena Sereia
05. M3GAN
06. Dungeons & Dragons – Honra Entre Rebeldes
07. Barbie
08. Super Mario Bros – O Filme
09. Besouro Azul
10. Aquaman 2

Geo Franco Neto:
01. Assassinos da Lua das Flores
02. Super Mario Bros – O Filme
03. Decisão de Partir
04. Os Fabelmans
05. Beau is Afraid
06. A Baleia
07. Barbie
08. Duna – Parte 2
09. Poor Things
10. Oppenheimer

‘A Primeira Noite De Crime’ ganha novo clipe; Assista!

O terror ‘A Primeira Noite De Crime‘ ganhou um novo clipe.

Assista:

Em entrevista ao Deadline, o diretor de ‘A Primeira Noite de Crime‘, Gerard McMurray, falou sobre as críticas sociais na trama do filme, e como elas refletem no mundo real.

“Atualmente, estamos vivendo em uma época onde as pessoas estão acordando e vendo como as coisas realmente são, e estão se erguendo e vocalizando suas opiniões. Como um cineasta, mostrar isso e poder compartilhá-las me deu a voz para entender o que está acontecendo, e trazer alguma consciência e brilho sobre isso no diálogo.”

Ele continua, “Nós veremos acontecimentos ocorridos neste país no último ano. Eu apenas tentei usar o que estava acontecendo no mundo real, e trazer isso para o filme. Eu sinto que filmes de terror enfrentam males da vida real, e isso era uma das coisas que eu queria fazer neste filme. Nós estamos lutando contra injustiças reais [no filme]. Eu queria fazer uma homenagem [ao movimento Black Lives Matter].”

O filme contará a história de origem do Expurgo – sobre a primeira vez que o “evento” aconteceu.

A estreia no Brasil acontece dia 23 de Agosto de 2018.

Os três filmes da franquia arrecadaram US$ 315.4 milhões mundialmente. ‘Uma Noite de Crime’ também vai virar série de TV – saiba mais!

‘Orange is the New Black’: Alicia Witt entra para o elenco da última temporada

De acordo com o Deadline, Alicia Witt entrou para o elenco da sétima (e última) temporada de ‘Orange is the New Black‘. Sua personagem terá caráter recorrente.

A atriz vai interpretar Zelda, uma profissional de várias fundações sem fins lucrativos. Sofisticada e discreta, ela foi para Dartmouth, onde se esforça para controlar todas as situações.

Sobre o fim da série, a criadora Jenji Cohan disse: “Depois de sete temporadas, é hora de sair da prisão. Eu vou sentir falta de todas essas mulheres fortes de Litchfield e a incrível equipe com quem trabalhamos.”

Sobre a conclusão da série, a vice-presidente de conteúdo original do serviço de streaming, Cindy Holland, disse: “Durante a produção da primeira temporada, todos envolvidos com ‘Orange is the New Black’ sentiram que sabíamos um segredo especial que não podíamos esperar para contar ao mundo. Desde então, nós rimos, choramos, ficamos enfurecidos e torcemos com as mulheres de Litchfield, e todo momento que passamos com ela pareceu um tempo emprestado – bom demais para durar pra sempre. Nós estamos tristes em dizer adeus, mas definitivamente vamos terminar em alta.”

O final de ‘Orange is the New Black‘ marca o fim de um era, considerando que foi uma das primeiras produções originais da Netflix.

O último ano da série será exibido em 2019.

‘Castle Rock’: Criador fala sobre a nova versão da icônica vilã Annie Wilkes

O Hulu divulgou um novo vídeo dos bastidores da 2ª temporada de ‘Castle Rock‘.

Confira:

Criada por Sam Shaw e Dustin Thomason, a série se passa no universo fictício criado por Stephen King, com cada temporada narrando uma trama original como “um livro nunca publicado” do autor.

Na trama do segundo ano, um desafeto entre clãs chega ao seu ápice quando a psicopata Annie Wilkes, uma enfermeira infernal, começa a atuar em Castle Rock.

O elenco do próximo ciclo traz novos nomes, incluindo Robin Weigert, Alison Wright, Greg Grunberg e Sarah Gadon. Lizzy Caplan (interpretando o icônico papel de Annie Wilkes em ‘Louca Obsessão‘), Tim Robbins, Elsie Fisher, Yusra Warsama, Barkhad Abdi, Matthew Alan, John Hoogenakker e Paul Sparks retornam.

J.J. Abrams é responsável pela produção da série.

‘The Old Guard’: Roteirista explica cena pós-créditos e fala sobre possível sequência

Em entrevista ao Polygon, o roteirista Greg Rucka explicou a cena pós-créditos em ‘The Old Guard‘, indicando o que podemos esperar de uma possível sequência.

“A cena pós-créditos é bem direta. Você quer outro filme? Aqui está o gancho para uma sequência. Nós queríamos que a cena mostrasse que a mitologia é maior do que o público imaginava. Há muitas outras coisas acontecendo. Isso foi algo que eu não tive interesse em explorar nos quadrinhos, mas acredito que, ao fazer um filme, é necessário responder algumas perguntas.”

Ele completa, “No primeiro filme, eu não queria perder tempo com explicações porque nós queríamos contar a história que foi apresentada nos quadrinhos.”

A direção fica a cargo de Gina Prince-Bythewod (‘Manto e Adaga‘).

O elenco conta com Charlize Theron (‘Mad Max: Estrada da Fúria‘), Chiwetel Ejiofor (‘Doutor Estranho‘), KiKi Layne (‘Se a Rua Beale Falasse‘), Harry Melling (‘A Balada de Buster Scruggs’), Veronica Ngo (‘Star Wars: Os Últimos Jedi’), e Marwan Kenzari (‘Aladdin’)

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Anthony Mackie e Sebastian Stan estampam belíssimas imagens promocionais; Confira!

O site EW divulgou novas imagens promocionais incríveis dos atores Anthony Mackie e Sebastian Stan para promover a série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘.

Confira:

The Falcon and the Winter Soldier
Sebastian Stan photographed exclusively for EW on February 13, 2021 in Vancouver, BC.
The Falcon and the Winter Soldier
Sebastian Stan photographed exclusively for EW on February 13, 2021 in Vancouver, BC.
The Falcon and the Winter Soldier
Anthony Mackie photographed exclusively for EW on February 20, 2021 in New Orleans, LA.
The Falcon and the Winter Soldier
Anthony Mackie photographed exclusively for EW on February 20, 2021 in New Orleans, LA.
The Falcon and the Winter Soldier
Anthony Mackie photographed exclusively for EW on February 20, 2021 in New Orleans, LA.
The Falcon and the Winter Soldier
Anthony Mackie photographed exclusively for EW on February 20, 2021 in New Orleans, LA.
The Falcon and the Winter Soldier
Sebastian Stan photographed exclusively for EW on February 13, 2021 in Vancouver, BC.
The Falcon and the Winter Soldier
Sebastian Stan photographed exclusively for EW on February 13, 2021 in Vancouver, BC.

Lembrando que o próximo episódio será exibido na sexta que vem, dia 02 de abril.

A série foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-Pierre, Don Cheadle, Erin Kellyman, Desmond Chiam e Noah Mills.

‘Fortress’: Bruce Willis quebra tudo no trailer do suspense; Assista!

O suspense ‘Fortress‘, estrelado pelo Bruce Willis (‘Duro de Matar’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

James Cullen Bressack é responsável pela direção.

Robert é um agente aposentado da CIA que vive em um lar secreto na floresta. Um dia, seu filho distante dirige até o acampamento para uma visita – mas ele é seguido pelo velho inimigo de Robert, Balzary. Enquanto o local é cercado pelo esquadrão de ataque de Balzary, pai e filho se refugiam em um abrigo de alta tecnologia. Mas serão suas paredes de aço e armas avançadas poderosas o suficiente para corresponder aos planos de vingança sanguinários de Balzary?

O elenco ainda conta com Chad Michael Murray, Shannen Doherty, Jesse Metcalfe, Kelly Greyson e Ser’Darius Blain.

O suspense será lançado direto em VOD no dia 17 de dezembro.

‘Me Conte Mentiras’: Sexo, enganação e intrigas no trailer da nova série do Star+

O Star+ divulgou o primeiro trailer da série ‘Me Conte Mentiras‘ (Tell Me Lies).

Confira:

A produção irá estrear oficialmente no dia 28 de setembro.

A trama segue um relacionamento conturbado e intenso no decorrer de oito anos. Quando Lucy Albright (Grace Van Patten) e Stephen DeMarco (Jackson White) se conhecem na faculdade, escolhas mundanas levam a consequências irreparáveis. Apesar do relacionamento entre eles começa como qualquer outro romance no campus, eles rapidamente se jogam em uma atração viciante que alterará permanentemente não apenas suas vidas, mas a vida de todos ao seu redor.

O elenco ainda conta com Tyriq Withers, Jade Fernandez, Gabriella Pession, Aidan Alexander e Edmund Donovan.

‘Os Winchesters’: Série derivada de ‘Supernatural’ é CANCELADA após uma temporada

A CW cancelou oficialmente a série ‘Os Winchesters‘, spin-off de ‘Supernatural‘, depois de apenas uma temporada.

“Enquanto construímos a nova CW, nós tivemos que tomar algumas decisões difíceis em nossa programação. Agradecemos nossos parceiros na Warner Bros, o elenco e a equipe criativa da série pelo trabalho duro, talento e dedicação,” declarou a emissora em um comunicado oficial.

A produção registrou uma média de 0.2 na demo, e um total de 790 mil espectadores. Em termos de comparação, a série representava a sétima maior audiência do canal (dentre 14 dramas) e o segundo maior índice demográfico (atrás apenas de ‘All American‘).

Anteriormente, o produtor Robbie Thompson havia revelado que a primeira temporada terminaria com uma conclusão satisfatória – caso a série não fosse renovada: “Falei com nossos parceiros da Warner Bros. porque, obviamente, não temos certeza do que irá acontecer. Conversamos sobre lugares… que talvez tenhamos que procurar no futuro [se a série não for renovada e precisar de uma nova casa]. Fiquei contente por estarmos indo na direção certa [da série] mesmo havendo mais histórias para contar […] e que o final será satisfatório sem deixar as pessoas esperando por mais, porque isso é sempre ruim.”

A série é narrada por Jensen Ackles, reprisando seu papel como Dean. O show explora as aventuras de seus pais, John e Mary, décadas antes dos eventos da série original.

Robbie Thompson é responsável pelo roteiro, além de também servir como produtor executivo. Nida Khurshid e Jojo Fleites completam o elenco. Jensen Ackles retornará como narrador da produção.

“Mary (Meg Donnelly) tem 19 anos e tem lutado contra forças sobrenaturais desde que era criança. Após perder alguém próximo a ela, a caçadora considera sair do negócio da família – até que seu pai desaparece e a chegada do novato John (Drake Rodger) a força a liderar uma nova equipe. John voltou recentemente do Vietnã. Altruísta, ele encontra uma nova missão ao retornar para casa, onde traços o passado do seu pai o levam até uma organização secreta e uma guerra completamente nova como um caçador.”

Roteirista de ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2’ confessa: “O primeiro filme não foi muito bom”

Através do seu Instagram, o roteirista Matt Leslie revelou por que aceitou trabalhar no enredo da sequência ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2‘, que, apesar da premissa criativa, acabou desagradando o público e a crítica especializada.

Ele confessou que o primeiro filme não é muito bom, mas prometeu que a continuação irá melhorar todos os aspectos da produção original. Com orçamento muito maior, o novo filme deve corrigir os pontos negativos do primeiro filme.

“Eu escrevi o roteiro da sequência ‘Ursinho Pooh 2: Sangue e Mel 2’, e as pessoas pareceram ter ficado surpresas. Eu entendo. O primeiro filme não foi… muito bom. O compositor Andrew Scottbell entrou em contato comigo – ele havia feito um trabalho excelente na trilha do primeiro filme –, e disse que o diretor queria elevar a qualidade do novo filme e estava procurando por um roteirista. Quando conversei sobre os pontos positivos e negativos do primeiro filme com o Rhys Frake Waterfield, ele pareceu muito consciente sobre tudo isso. Ele sabia que não era um bom filme. Com orçamento de apenas US$ 40 mil, só posso imaginar a difícil tarefa que foi tirá-lo do papel.”

Ele completa, “Com o sucesso do primeiro filme nas bilheterias, eles passaram a contar com um orçamento maior para a sequência. Ao conversar com o Rhys, você rapidamente fica encantado. Ele realmente ama fazer esses filmes. Ele não dirige apenas por dinheiro, ele tem paixão nisso. E a visão dele para a continuação era muito interessante.”

Confira o trailer legendado e siga o CinePOP no Youtube:

“Os dias de aventuras e diversão chegaram ao fim, pois Christopher Robin, agora um jovem, deixou o Ursinho Pooh e Leitão para se defenderem sozinhos. Com o passar do tempo, sentindo raiva e abandonados, os dois se tornam selvagens. Depois de sentir o gosto por sangue, Ursinho Pooh e Leitão partem para encontrar uma nova fonte de comida. Não demora muito para que sua fúria sangrenta comece.”

Rhys Frake-Waterfield retorna à direção.

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, o diretor revelou que o Ursinho Pooh usará uma motosserra no melhor estilo ‘O Massacre da Serra Elétrica‘:

‘Romy e Michele 2’: Mira Sorvino revela que a SEQUÊNCIA “está muito perto de acontecer”

Em entrevista ao People, Mira Sorvino (‘Mutação’) revelou que a sequência da comédia clássica ‘Romy e Michele‘ está “muito perto de acontecer”.

A atriz confirmou que, apesar do projeto ainda não ter recebido sinal verde, os contratos já estão sendo negociados – e ela ainda deu uma previsão para as filmagens do novo filme!

“Nós já encontramos um diretor [para a sequência], e eu e a Lisa [Kudrow] já temos nosso acordo para [também] servirmos como produtoras executivas. [A roteirista original Robin Schiff] escreveu diversos rascunhos de um roteiro incrível e divertido, que irá agradar completamente os fãs. Quase todos os personagens importantes do primeiro filme irão retornar.”

Ela completa, “Eles ainda estão negociando algumas coisas, acertando outras, e há rumores de que possamos começar a filmar no segundo trimestre do próximo ano. Mas a sequência ainda não recebeu sinal verde, então não posso dizer que é oficial.”

Lançado em 1997, a comédia conquistou a crítica e o público com um elenco estelar, encabeçado por Sorvino e Kudrow.

Schiff criou as personagens de ‘Romy e Michele’ para sua peça teatral de 1988, ‘Ladies’ Room‘, estrelada por Kudrow.

Em 1997, a peça foi adaptada em um filme que emergiu como um clássico cult ao longo dos anos.

Na trama, Romy (Mira Sorvino) e Michele (Lisa Kudrow) são melhores amigas desde a infância e sempre fizeram tudo juntas: compras, sua própria moda de cores extravagantes e foram o alvo de piadas na escola. Dez anos depois, ao receberem o convite para o encontro dos ex-alunos do colégio, percebem que suas vidas não são tão impressionantes como elas esperavam.

Querendo se exibir para os colegas populares que as atormentavam na escola, as duas resolvem fingir que são executivas famosas, inventoras dos blocos Post-It, com direito a um carro impressionante, celulares modernos e figurino à caráter.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Trailer de ‘V/H/S/8’ promete novos HORRORES na noite de Halloween; Assista!

O oitavo filme da franquia ‘V/H/S‘, intitulado ‘V/H/S/Halloween‘, ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Os novos segmentos contarão com a direção de Bryan M. Ferguson (‘Pumpkin Guts’), Casper Kelly (‘Too Many Cooks’), Micheline Pitt-Norman & R.H. Norman (‘Grummy’), Alex Ross Perry (‘Rainha do Mundo’), Paco Plaza (‘REC’) e Anna Zlokovic (‘O Monstro que Vive em Mim’).

A nova sequência estreará no Shudder no dia 3 de outubro.

Anúncio VHS 8, estreia em 2025.

HUMOR SEM CENSURA! ‘Todo Mundo em Pânico 6’ será para MAIORES por “nudez, sexo e violência”

A aguardada sequência ‘Todo Mundo em Pânico 6‘ recebeu uma alta classificação etária (R) nos EUA, e só poderá assistida por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “conteúdo sexual explícito, nudez gráfica, violência intensa, uso de drogas e linguagem imprópria ao longo de todo o filme”.

A produção retoma a alta classificação etária dos dois primeiros filmes. Vale lembrar que, após a saída dos Irmãos Wayne, as sequências seguintes foram lançadas com baixa classificação (PG-13) – na esperança de conquistar um público maior.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de junho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

As estrelas Anna Faris e Regina Hall também reforçaram que o novo capítulo pretende ultrapassar limites. Em entrevista à Entertainment Weekly, Hall afirmou que o filme vai “ofender todo mundo”, enquanto Faris brincou dizendo que os irmãos Wayans sempre tiveram um estilo de humor que “atira para todos os lados”.

A proposta já vem dividindo opiniões na internet. Enquanto muitos fãs comemoram o retorno da franquia às mãos dos Wayans e enxergam a produção como uma tentativa de ressuscitar as grandes comédias sem censura dos anos 2000, outros acreditam que o humor “anti-cancelamento” pode soar datado ou forçado. Discussões no Reddit mostram exatamente essa divisão entre nostalgia e receio sobre o tom adotado pelo filme.

Ainda assim, uma coisa é certa: em uma Hollywood cada vez mais cautelosa, ‘Todo Mundo em Pânico‘ parece disposto a fazer exatamente o contrário — provocar, incomodar e rir de absolutamente tudo. E talvez seja justamente isso que esteja faltando nas salas de cinema.

SAIBA MAIS » Todo Mundo em Pânico 6

Confira os cartazes divulgados hoje:

Marlon Wayans comenta sobre SEQUÊNCIA de ‘As Branquelas’: “Se ‘Todo Mundo em Pânico 6’ for um sucesso”

O 6º filme da franquia irá parodiar filmes como ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, ‘Pânico‘, ‘Hereditário‘, ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, ‘Corra!‘, ‘Não! Não Olhe‘ e ‘Pecadores‘.

CinemaCon: Teaser de ‘Sonic 4’ com Amy Rose, Johnny Depp no trailer de ‘Um Conto de Natal’, ‘Todo Mundo em Pânico 6’; Assista aos comentários do painel!

Michael Tiddes (‘Inatividade Paranormal’) será responsável pela direção.

Jonathan Glickman, da Miramax, servirá como produtor do novo filme.

Ao total, a franquia já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.

‘Dunkirk’ tem 98% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

O primeiro filme histórico de Christopher Nolan está a poucos dias de sua estreia e as primeiras críticas a respeito da produção já estão no ar!

Atingindo a brilhante marca de 98% no site Rotten Tomatoes, o thriller de guerra baseado em fatos reais tem sido elogiado por suas características bem peculiares, que trazem novos ares da arte de Nolan de uma forma que nós ainda não tínhamos vistos.

Outro aspecto que tem se destacado em ‘Dunkirk’ é a habilidade de emocionar e arrebatar a audiência de maneira angustiante.

E para te preparar para a grande estreia, separamos as principais avaliações da crítica especializada.

Confira:

“O rápido e angustiante ‘Dunkirk’ revela seu cineasta em seu pico mais ágil, flexível e simples”. – Dana Stevens, Slate

“Nolan criou um filme ajustado, arrebatador, profundamente envolvente e inesquecível, que se posiciona como um dos melhores filmes de guerra da década”. – Richard Roeper, Chicago Sun-Times

“Sensacional em cada sentido da palavra, ele mira tanto o coração como a cabeça, para ser exato, mas chega lá através do sistema nervoso central”. – Alonso Duralde, TheWrap

“‘Dunkirk’ nos entrega um dose afiada e curta da estranheza e do horror da guerra, nos derrubando bem no meio da briga”. – Dave Calhoun, Time Out

“‘Dunkirk’ pode ser a primeira ficção baseada em fatos históricos de Nolan, mas é o seu último em uma longa linha de quebras-cabeças de sobrevivência, criado para emocionar e provocar a reação nos cineastas de todos os tipos que após mais de um século reagindo com ‘eca!’, agora reagem com ‘uau!’”. – Michael Phillips, Chicago Tribune

“O thriller de guerra de nos tirar dos nervos é o filme cuja inteira carreira de Christopher Nolan tem sido construída, de formas que talvez nem ele tenha percebido”. – Bilge Ebiri, Village Voice

O elenco conta com o cantor Harry Styles, o recente vencedor do Oscar Mark Rylance (‘Ponte dos Espiões‘), Kenneth Branagh (‘Operação Valquíria‘) e Tom Hardy (‘O Regresso‘).  Cillian Murphy, que viveu O Espantalho na trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas‘, também volta a trabalhar com o diretor.

Christopher Nolan termina roteiro de seu próximo filme

O lançamento do novo longa de Nolan acontecerá uma semana após a estreia da terceira película da franquia ‘Planeta dos Macacos (A Origem e O Confronto)‘ e uma semana antes do reboot da Marvel Studios ‘Homem-Aranha‘. A estreis de Dukirk foi agendada para 21 de Julho de 2017.

4ª temporada de ‘Unbreakable Kimmy Schmidt’ ganha divertido trailer; Assista!

A 4ª  e última temporada de  ‘Unbreakable Kimmy Schmidt‘ ganhou um novo e divertido trailer.

Confira:

O quarto ano da série será dividido em duas partes; os 6 primeiros episódios estrearão no dia 30 de maio, e os 7 restantes permanecem sem data confirmada.

No entanto, há rumores de que um filme possa ser produzido após o desfecho da série.

Aclamada pela crítica, Kimmy Schmidt já recebeu mais de 10 indicações ao Emmy.

Estrelada por Ellie Kemper e Tituss Burgess, o enredo da série centra-se numa mulher que é aprisionada por um pastor maluco em um bunker durante anos. Resgatada de um culto apocalíptico, Kimmy decide morar em Nova York, onde tenta sobreviver em um mundo que ela achava que nem existia mais.

Todas as temporadas anteriores estão disponíveis no catálogo da Netflix.

Primeiras impressões | ‘Dumbo’: A MELHOR adaptação live-action da Disney

O CinePOP já conferiu a nova produção do cineasta Tim Burton, ‘Dumbo‘, que chega aos cinemas apenas na próxima quinta-feira (28).

E as nossas primeiras impressões são extremamente positivas. A adaptação live-action é a melhor já feita pela Disney e traz mensagens poderosas sobre superação, mutualidade e esperança.

Confira:

Dirigido por Tim Burton, analistas indicam que o filme deve arrecadar entre US$ 45 a 65 milhões nas bilheterias norte-americanas em seu primeiro fim de semana.

Na trama, Holt Farrier é uma ex-estrela de circo que retorna da guerra e encontra seu mundo virado de cabeça para baixo. O circo em que trabalhava está passando por grandes dificuldades, e ele fica encarregado de cuidar de um elefante recém-nascido, cujas orelhas gigantes fazem dele motivo de piada. No entanto, os filhos de Holt descobrem que o pequeno elefante é capaz de uma façanha enorme.

O elenco inclui Colin Farrell, Danny DeVito, Eva Green, Michael Keaton, Alan Arkin e Joseph Gatt.

O longa estreia nos cinemas nacionais no dia 28 de Março.

 

‘Punky, a Levada da Breca’ está de volta no teaser da série sequência do clássico dos anos 80

A sequência da clássica série ‘Punky, a Levada da Breca‘ ganhou seu primeiro teaser. Nele, vemos a personagem homônima redescobrindo o seu “Poder Punky”, agora como uma mãe solteira de três filhos.

Assista:

A produção teve sua primeira temporada encomendada pelo serviço de streaming Peacock, da emissora NBC.

O ciclo contará com 10 episódios, que ainda não possuem data de estreia. A produção trará o retorno da protagonista homônima, vivida por Soleil Moon Frye, além de trazer Cherie Johnson também de volta no papel do melhor amigo de Punky.

A sequência irá acompanhar a rotina de Punky como uma mãe solteira de três filhos, que está tentando colocar sua vida nos eixos, até que conhece uma garotinha chamada Izzy, que a faz lembrar de si mesma durante a infância.

Quinn Copeland, que já participou de um musical da Broadway, interpretará Izzy. Já o ator Freddie Prinze Jr. dará vida a Travis, ex-marido da personagem-titular.

Travis é descrito como “um músico muito trabalhador que, apesar de não conseguir ficar parado em casa, continua sendo um ótimo pai para suas crianças”.

‘Punky, A Levada da Breca’ teve quatro temporadas, exibidas nos Estados Unidos entre 1984 e 1988. A trama gira em torno de Punky, uma garotinha abandonada pela mãe e adotada por Arthur Bicudo (George Gaynes), um idoso rabugento que passa por uma grande mudança após a menina entrar em sua vida.

A série também gerou um spin-off animado com duas temporadas, acompanhando as aventuras de Punky ao lado de uma criatura mágica chamada Glomer.

Relembre a abertura da série:

‘Liga da Justiça 2’: Petição para restaurar o SnyderVerse conquista mais de 16 mil assinaturas

O sucesso do Snyder Cut de ‘Liga da Justiça’ continua reverberando ao redor do mundo e a campanha em prol da restauração do SnyderVerse (#RestoreTheSnyderVerse) segue conquistando muitos adeptos.

E, por hora, a petição criada no site Change.org já ultrapassou a marca de 16 mil assinaturas. Com o objetivo de alcançar 25 mil apoiadores, a campanha tenta chamar a atenção da Warner Bros. para o futuro da ‘Liga da Justiça de Zack Snyder‘, salientando que a franquia ainda possui grandes possibilidades de desenvolvimento.

E não só os fãs apoiam a iniciativa. O astro Jared Leto recentemente comentou sobre a campanha, em um vídeo compartilhado pelo diretor David Ayer em seu Twitter. Além dele, Joe Manganiello também ponderou o seu desejo de ver a franquia de Snyder sendo resgatada:

Em seu perfil do Twitter, o intérprete de Slade Wilsen/Exterminador, publicou uma imagem inédita do personagem junto com a tag da campanha, demonstrando seu entusiasmo pelo papel.

Confira:

Durante uma entrevista para a Variety, a presidente da Warner Media, Ann Sarnoff, comentou sobre a campanha.

No entanto, ela respondeu de forma evasiva ao pedido dos fãs, indicando que a colaboração com Snyder definitivamente chegou ao fim.

“Eu aprecio que o quanto os fãs amam o trabalho de Zack e somos muito gratos por suas contribuições para o universo da DC criado pela Warner. Estamos muito felizes por ele ter conseguido trazer sua versão de ‘Liga da Justiça‘ à vida, porque isso não estava nos planos até cerca de um ano atrás.”

Ela continuou:

“Essa é a conlusão de sua parceria conosco e de sua trilogia. Estamos muito felizes por termos feito isso, mas agora nosso olhos e mentes estão voltados para todos os outros personagens da DC que já estão sendo desenvolvidos agora.”

Confira os pedidos dos fãs nas redes sociais:

Você acha que o estúdio devia atender ao pedido ou seguir em frente?

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Crítica | Novela: Monica Iozzi e Miguel Falabella brilham em divertida e caricata série da Prime Video

É inegável sua carga afetiva na memória de gerações de brasileiros. Mais que um entretenimento, as novelas marcavam o tempo e o compasso das rotinas, sendo sempre o horário nobre de uma quantidade infindável de famílias. Entre o drama exagerado e as ponderações da vida cotidiana, pequenos universos ganhavam vida e personagens tão distantes da nossa realidade migravam para fora da tela. Músicas, moda e estilo de vida surgiam a partir de seus protagonistas. É irrefutável a conexão intrínseca entre ser brasileiro e ser consumidor de novelas. Direta ou indiretamente, todos fomos afetados por essa mídia que hoje já não nos afeiçoa tanto como antes.

Mas voltando seus olhos para os anos áureos da TV brasileira, João Falcão e sua equipe de roteiristas fazem de Novela uma nostalgia deliciosa de uma das manifestações artísticas mais tupiniquins da nossa história. Misturando o formato novelesco do Brasil ao modelo exagerado e melodramático do México, a série Novela é uma ode à nossa arte – tão exportada para outros países -, sem se furtar do direito de entregar uma divertida sátira para a audiência. Brincando com figurinos flamboyants que exalam cores quentes em moldes geográficos, Falcão faz da sua original Prime Video uma caricatura das novelas mais queridas pelo consenso nacional, à medida em que acena carinhosamente para as icônicas A Usurpadora e Maria do Bairro, que tanto marcaram as vida dos noveleiros de plantão.

Não se levando tão a sério, o showrunner faz de Novela um experimento criativo autêntico e referencial, que mais do que olhar para nossa própria arte, faz também um paralelo com clássicos do cinema hollywoodiano contemporâneo. Aqui, somos levados pela mesma atmosfera inventiva e fascinante da comédia romântica A Rosa Púrpura do Cairo, de Woody Allen, bem como para O Show de Truman, de Peter Weir. Abusando da metalinguagem, a produção é quase um estudo de caso onde a arte se auto analisa. E com um elenco dinâmico e envolvente, a série se torna quase uma inception de entretenimento, onde somos absorvidos por uma espiral alucinante de reviravoltas Shakespeareanas e casos românticos de dar inveja à Paola Bracho.

Com Monica Iozzi assumindo o protagonismo, somos surpreendidos pelo seu talento e carisma para além das fronteiras como apresentadora. Se destacando ao lado de Miguel Falabella, ela faz de Novela uma vitrine para sua carreira e uma amostra de sua versatilidade como artista. Já o veterano é um contraste da persona de Iozzi e sabe dominar a tela com facilidade. Pedro Ottoni, Luana Xavier, Herson Capri, Marcelo Antony, Maria Bopp, Caio Menck, Leandro Villa, Yara de Novaes e Suzy Rêgo completam o elenco de maneira excelente, trazendo dinamismo para as telas em caricaturas leves e performáticas.

Trazendo autenticidade para a produção local, a nova série original da Prime Video é também uma ótima forma de conectar o público global ao que o Brasil sempre fez de melhor artisticamente. Seguindo um formato despretensioso e saudoso, que vez outra nos leva à amada Jane The Virgin (versão americana da novela mexicana Joana, a Virgem), Novela é um banquete de referências POP que não tem medo de flertar com o piegas e cafona. Mas abraçando essas duas características com força, Falcão faz de sua produção uma oportunidade valiosa de servir um entretenimento de altíssima qualidade, que encanta, faz suspirar e ainda homenageia tantos dramaturgos brasileiros que fizeram história com suas novelas.

Crítica | Betânia – Marcelo Botta debuta no cinema com mágica regional nos Lençóis Floridos do Maranhão [Berlim 2024]

Você sabia que na época da seca os lençóis maranhenses tornam-se lindos jardins floridos? Betânia, apresentado na sessão Panorama do Festival de Berlim, revela segredos, tradições e costumes de um dos destinos mais queridos do Brasil.

Como diretor e roteirista debutante, Marcelo Botta constrói uma potente narrativa imagética e sensorial de culturas e tradições deste cartão postal nacional. Para apresentar este cenário, o enredo se concentra na vida da matriarca Betânia (Diana Mattos) e suas gerações familiares. 

Em uma tela ainda preta, ouvimos o depoimento da protagonista parteira desde os 12 anos e sua odisseia de trazer vidas a este mundo e de preocupar-se com a doadora deste milagre. Se o discurso, no entanto, começa com a vida, as primeiras cenas e de um enterro e das reminiscências daqueles que adubam a terra. 

Com uma mistura de exploração imagética e das canções regionais, seja dos violeiros locais seja nas versões reggae eletrônico de hits internacionais, de Lady Gaga e Lana Del Rey. Uma das personagens sonha ser DJ, por quê, não? Pabllo Vittar provou que pode fazer sucesso com o seu ritmo pop, electro, forró e suas versões de hits internacionais. 

Embora seja centrado na matriarca do título, Betânia expande o seu universo para cada pedacinho dos personagens ao redor. O neto (Ulysses Azevedo) que sonha em ser guia turístico como o pai e ressentido por nunca ter conhecido a mãe, a filha beata de igreja e fundamentalista religiosa, o genro brisa-leve, os parceiros de tiquira e os habitantes regionais. 

Por vezes, Betânia perde-se em ser muito mais contemplativo que narrativo. Algumas diálogos politizados soa estranhos, enquanto outros são engraçados e debochados. A neta Vitória (Nádia D’Cássia) e o genro Tonhão (Caçula Rodrigues) são os contrapontos engraçados, seja pela língua afiada de um, seja pelos trejeitos good vibes do outro. 

Com duas hora de projeção, um das melhores partes do filme — e o que dá fôlego a narrativa como um todo — e o passeio de trekking, isto é caminhada, com um casal de franceses resmugōes. Como guia novato, Tonhão cai na arapuca de agradar o cliente, o incidente tem tons de terror, humor, drama, mas, um final, digamos, positivo. 

Nesse passeio com o casal, o público é convidado a passear e admirar a beleza das passagens, enquanto consegue identificar-se com os estrangeiros. Com um olhar de fora sobre algo tão singular, nós, os voyeuristas, somos convidados a apreciar recantos desconhecidos e admiráveis do nosso país, cenário até de Vingadores: Guerra Infinita (2018).

Se, em contrapartida, as histórias paralelas não são tão bem desenvolvidas, como o conflito da personagem queer, resolvido em uma meia dúzia de palavras de mãe para filha e neta. Betânia carrega um discurso novo sobre o, então, ponto turístico, visto como moradia e vida radiante com suas próprias alegrias e mazelas. 

Marcelo Botta desponta com um ótimo início de carreira com destreza no prontamente da sua câmera e pertinência no seu assunto. Betânia é, portanto, um filme merecedor dos nossos olhos e atenção para os seus dilemas. 

‘Shazam!’: Herói aparece lutando contra o Doutor Silvana em novo vídeo dos bastidores

Após algumas fotos do set de ‘Shazam!’ aparecerem na internet, agora vazou um vídeo mostrando o herói lutando contra o vilão Doutor Silvana (Mark Strong). Assista:

Outro vídeo mostra o herói em uma cena de ação. Confira:

Uma nova foto vazada do set de ‘Shazam!’ mostra agora a frente do uniforme do herói vivido por Zachary Levi. Confira:

Como o diretor David F. Sandberg já havia previsto, vazou no Reddit uma imagem de Zachary Levi vestido com o uniforme completo do herói. Com isso, o ator resolveu comentar em uma live no Instagram que o vazamento não estava sendo esperado pela produção:

“Pessoal, o que vocês acharam daquela foto do Shazam que vazou ontem? Foi doidera, aquilo não foi planejado, não foi nada planejado. Espero ter uma foto melhor para vocês verem muito em breve”.

Dirigido por David F. Sandberg. Com Asher Angel, Zachary Levi, Jack Dylan Grazer, Grace Fulton, Lotta Losten, Ron Cephas Jones, Cooper Andrews e Mark Strong. O roteiro fica por conta de Henry Gayden (‘Terra Para Echo’).

Todos temos um super-herói dentro de nós, só precisamos de um pouco de magia para que ele surja. No caso de Billy Batson, basta gritar SHAZAM! que este órfão de 14 anos consegue se transforma no super-herói adulto Shazam, um presente de um mago ancião. Ainda criança por dentro, Shazam faz com sua versão tudo o que um adolescente faria com poderes. Ele consegue voar? Tem visão de Raio-X? Consegue lançar raios com suas mãos? Consegue escapar da sua prova de Estudos Sociais? Shazam ainda usa suas habilidades com a imprudência de uma criança, mas precisará dominar seus poderes rapidamente para conseguir lutar contra as forças do mal controladas por Dr. Thaddeus Sivana.

‘Shazam!’ chega aos cinemas em 05 de Abril de 2019.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Possível easter egg da Capitã Marvel é encontrado no filme

‘Vingadores: Guerra Infinita‘ já está disponível em DVD e blu-ray, o que está levando muitos fãs a encontrar pequenas referências escondidas no filme.

Desse vez, um fã atento descobriu um possível easter egg da Capitã Marvel, fora a famosa cena pós-créditos.

Na cena em questão, Cull Obsidian (um dos filhos de Thanos), carrega, em uma das pernas, uma possível referência ao que parece muito com o uniforme da heroína, quando aparece em Nova York.

Como o filme da Carol Danvers se passa no passado e a personagem lutará com raças alienígenas, será que veremos Cull Obsidian novamente? Confira:

 

‘Vingadores 4’: VAZA a possível trama repleta de reviravoltas

Joia do Espaço: Viajar através de qualquer dimensão.

Joia do Tempo: Ver o futuro, alterar o passado.

‘Vingadores 4’ estreia dia 2 de maio de 2019.

‘Canguru Jack’ completa 20 anos; Lembra da POLÊMICA em torno do filme?

Inaugurando essa sessão que vai trazer muitas surpresas para quem viu os filmes citados no cinema, vamos falar sobre Canguru Jack, uma comédia que foi planejada para um público e, por conta das reações na sessões de teste, passou por uma série de mudanças para tentar se enquadrar numa categoria mais infantil. O resultado não foi lá essas coisas, mas também não foi um fracasso a ponto de dar prejuízo para o estúdio. Na verdade, não ter flopado completamente foi uma surpresa tão grande que acabou dando um sinal verde para uma sequência animada, agora exclusivamente voltada para o público infantil, que aí sim enterrou de vez a franquia.

No início dos anos 2000, o produtor Jerry Bruckheimer estava vivendo uma fase maravilhosa da carreira, em que, dado o sucesso de suas produções na década anterior, qualquer projeto que ele se interessasse ou participasse ganhava atenção instantânea da imprensa, da crítica especializada e do público. Então, seu “filme australiano” já era uma das grandes promessas do ano só por seu envolvimento. No entanto, houve uma mudança de planos no meio do caminho e a história se desconfigurou.

A ideia inicial do filme era construir uma comédia politicamente incorreta de dois amigos sem noção infiltrados e ameaçados pela máfia, que acabariam se envolvendo em uma série de desventuras enquanto fugiam na Austrália, tanto que o título original era “Down and Under”, brincando com a geografia australiana e com a situação calamitosa dos protagonistas, ao melhor estilo Fuga à Meia-Noite (1988).

O problema é que o filme já estava em pós-produção quando começaram as sessões testes. Aí, as reações do público e dos próprios produtores jogaram um balde de água fria na cabeça de todos os envolvidos. A comédia estava fora do tom, tinha cenas claramente problemáticas e a ameaça da máfia não convencia. E o pior de tudo é que o longa já estava quase todo pronto e foi gravado em sua grande parte na Austrália. Nessa altura do campeonato, seria muito caro voltar para a Oceania com todo o elenco para refazer as cenas e tentar salvar o filme.

Relatos iniciais apontam que o corte original de ‘Down and Under’ tinha cenas excessivas de violência, vocabulário chulo, piadinhas de cunho sexual vergonhosas, uma sequência envolvendo maldições e até mesmo uma cena de sexo. Além disso, mesmo se passando na Austrália, havia apenas uma cena com um canguru animatrônico. E não é preciso pensar muito para concluir qual foi o único momento positivamente unânime nas sessões de teste, né? Pois é, a cena do canguru foi a única elogiada por todos e que conseguiu efetivamente tirar risadas do público e construir algum tipo de carisma em tela.

Com as reações indicando o nascimento de um futuro astro animal, a produção começou a olhar para o mercado e percebeu que outro filme envolvendo a fórmula de misturar um comediante do público adulto com animais havia feito sucesso recentemente dentre o público infantil: Neve Pra Cachorro (2002). Assim, foi decidido que o longa precisaria de mais cenas envolvendo o tal Canguru para esquecer essa história de filme de máfia e apostar num humor mais voltado para a família.

A solução mais barata foi editar o longa, cortando as cenas mais pesadas, e usar cenas descartadas para inserir um canguru de CGI cantando, brigando e sacaneando os protagonistas com algumas falas simples. Essa decisão, dizem os boatos da época, foi tão surpreendente que grande parte do elenco sequer foi avisada da mudança de tom do filme. Um ponto que corrobora para a veracidade desses boatos é que o ator Adam Garcia, que dá voz ao Canguru Jack, o suposto protagonista do filme, sequer foi creditado pelo papel.

Com orçamento de 60 milhões de dólares, o filme chegou aos cinemas sob uma campanha de marketing voltada exclusivamente para o canguru que dava nome ao projeto. O trailer descreve o filme como a aventura de dois melhores amigos que vão até o fim do mundo sofrer com a trapalhadas de um canguru com jeito de malandro, que usa jaqueta, óculos escuros e canta hip-hop. Por mais bizarro que pareça, as aventuras infantis dos anos 2000 eram isso aí mesmo. Nada mais “filme família” dessa época que isso.

Mas essa promoção massiva acabou sendo um tiro no pé, porque vendeu um longa completamente diferente do que foi visto. Afinal, ele não foi gravado para ser um filme família, mas sim uma comédia adulta de máfia. E mesmo com as edições para enquadrar o longa no famoso PG, a história seguiu com piadas envolvendo assédio sexual e alcoolismo, xingamentos, momentos sensuais demais para crianças e uma violência mais suavizada das ações da máfia. E o pior: as cenas do canguru em questão foram praticamente todas mostradas no trailer. Obviamente, o que foi vendido como um filme inocente se mostrou sacana demais para as crianças, revoltando não só a pais e responsáveis, mas também aos críticos especializados, que se sentiram enganados.

O resultado dessa brincadeira foi um verdadeiro fracasso nas críticas, mas lembra lá em cima quando dissemos que Jerry Bruckheimer não estava ali para brincadeira? Mesmo com todas essas polêmicas, o produtor ainda viu o filme dar um retorno positivo de quase 30 milhões de dólares nas bilheterias do mundo. Isso acendeu um sinal na Warner, que aprovou uma sequência feita em animação 2D, agora sim focada exclusivamente no público infantil.

Canguru Jack: Olá, EUA! foi lançado em 2004 com um custo mínimo, já que não precisariam filmar nada na Austrália, e sem a volta de nenhum dos atores do elenco original para dar voz aos seus personagens. E mesmo tendo o Canguru Jack como protagonista de verdade, a animação foi um fracasso tão grande que muita gente sequer sabe que ela existe, provando que nada é tão ruim que não possa piorar.

E aí? Lembrava desse filme?

Canguru Jack está disponível no HBO Max.

Crítica | Rainhas Africanas: Nzinga – Netflix Produz Docuserie sobre uma das Maiores Líderes Africanas

Há inúmeras, incontáveis histórias ainda a serem contadas e conhecidas pelo grande público, esperando seu momento, esperando que haja interesse – dos distribuidores, produtores, investidores e público – em conhecê-las. Particularmente sobre África, a imagem que foi (e ainda continua) sendo passada midiaticamente e também no audiovisual é uma imagem de África pobre, desnutrida, sofrida. Mas a África tem muito mais do que isso, ou do que o passado de escravização forçada. Então, a atriz Jada Pinkett Smith assumiu a produção executiva para fazer acontecer a primeira temporada da série documental ‘Rainhas Africanas’, que chega esse ano na Netflix, e cuja primeira parte, ‘Rainhas Africanas: Nzinga’, já está disponível na plataforma.

Durante a primeira metade do século XVII o reino do Dongo (atual Angola) sofreu terrivelmente com a constante invasão portuguesa no território, homens brancos que chegaram, se autointitularam governadores da região e sequestraram pessoas de diversos grupos, escravizando-as e transportando-as contra suas vontades para a colônia do além-Atlântico, chamada Brasil. Com suas forças se esvaindo, o rei do Dongo falece, e sobe ao trono seu filho, Mbande (Philips Nortey), um homem cheio de ambição e de ciúmes de sua irmã, Nzinga (Adesuwa Oni, de ‘The Witcher’), maior guerreira do Dongo e querida pelo povo. Quando a ganância dos portugueses se intensifica, com batalhas mais cruéis, Nzinga deverá tomar a dianteira da resistência e salvar seu povo, mesmo que para isso coloque em risco a segurança de suas irmãs, Funji (Marilyn Nnandebe) e Ndambi (Eshe Asante), ou que tenha que formar alianças com o Rei Kasanje (Cory Hippolyte), seu principal rival.

Inspirado em eventos reais sobre a vida da rainha Nzinga – que lutou pelo povo de Angola e unificou reinos, formando o que hoje se conhece como o território daquele país – esta minissérie, dividida em quatro episódios de aproximadamente quarenta minutos cada, mistura entrevistas com especialistas, que comentam o assunto de acordo com suas áreas de conhecimento, e ficcionalização dos fatos, trazendo cenas encenadas da vida de Nzinga, com elenco, atores e um roteiro próprio.

A dupla narrativa mostra um projeto diferenciado encabeçado pelos diretores Ethosheia Hylton, Susannah Ward e Tina Gharavi, que certamente tiveram que atentar à sincronia tanto do elenco quanto dos depoentes. Entretanto, não deixa de ser um bocado incômodo assistirmos a uma série desse porte, com esse grau de investimento financeiro, ser toda falada em inglês. Entendemos que isso é uma escolha técnica, afinal, sabemos que o público que fala essa língua dificilmente assiste a produções não faladas em inglês, portanto, foi uma escolha da produção para atrair um público maior. Ainda assim, não deixa de ser no mínimo estranho vê-la assim, afinal, conta a história de Angola contra os portugueses, e nem mesmo os portugueses falam português na série…

Foi um grande acerto a escolha de Adesuwa Oni para o papel da protagonista, pois com seu olhar penetrante a atriz confere força e firmeza na guerreira Nzinga, e também traz doçura à mulher Nzinga – um balanço importante para mostrar que as guerreiras mais corajosas também se permitem o afeto e a família. Cory Hippolyte está completamente hipnotizante em suas poucas cenas, numa mistura de mistério e virilidade a um rei que, dizem as histórias, era bastante impiedoso.

‘Rainhas Africanas: Nzinga’ é uma ótima série, bem didática, que ajuda a popularizar uma importante história ao mundo, resgatada pela resistência angolana apenas em 1975, quando enfim o país se libertou da colonização portuguesa. Uma ótima dica para já ir entrando no clima da segunda temporada, que chega em maio, contando a história da rainha Cleópatra.

1...4.6704.6714.672...4.981Página 4.671 de 4.981