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Confira o trailer INCRÍVEL da 2ª temporada de ‘As Quatro Estações do Ano’!

A série de comédia dramática cocriada e estrelada por Tina Fey, intitulada ‘As Quatro Estações do Ano‘ (‘The Four Seasons’), está prestes a voltar com episódios inéditos.

Netflix acaba de divulgar o trailer oficial da 2ª temporada da atração, que chegará à sua grade de programação no dia 28 de maio.

Confira:

A série é uma adaptação do clássico filme homônimo de 1981, da Universal Pictures, que posteriormente ainda rendeu uma série em 1984.

Na trama, três casais — interpretados por Fey e Will Forte, Steve Carell e Kerry Kinney-Silver, e Colman Domingo e Marco Calvani — viajam juntos para férias e ficam confusos quando um deles anuncia que está se divorciando.

Steven Pasquale fará parte da nova temporada.

A série conta com Alan Alda como produtor. Ele foi o diretor, roteirista e protagonista do longa de 81 e fará uma participação especial na nova versão.

Fey, David Miner, Eric Gurian e Jeff Richmond são os produtores executivos.

‘Game of Thrones’: Como seria o futuro de Sansa Stark? Sophie Turner responde

No último episódio de ‘Game of Thrones‘, Sansa Stark finalmente consegue se tornar a Rainha e Protetora do Norte, com cada um dos irmãos seguindo seu caminho.

Mas além disso, o que o futuro poderia reservar para a personagem? Sophie Turner foi questionada da mesma forma durante uma entrevista para o Los Anegels Times, e disse que seu futuro como rainha seria:

“Sem guerras, sem batalhas. Eu a vejo liderando até que ela esteja muito velha. Eu não a vejo casando e construindo uma família. Eu acho que seria um tipo de reino democrático. Ela morreria de velhice, muito feliz.”

Depois de tantas guerras e decepções no amor, faz muito sentido que Sansa escolhesse viver em compromisso com o Norte, como deixou claro a atriz..

“O fato de ela não querer o poder deve ser considerado. Ela só se importa com o Norte. Os showrunners David Benioff e Dan Weiss e eu falamos sobre isso, as pessoas ficam cegas pelo poder. Ela pode ver isso em todos e agora é vigilante. Nós sempre concordamos que ela tivesse a melhor compreensão entre todos os personagens.”

O que você acha da declaração? Esse é o futuro que você também imaginava para Sansa Stark?

‘Guardiões da Galáxia’: James Gunn explica por que o humor de Drax conquistou o público

Recentemente, Dave Bautista revelou ao Comic Book que se sentiu inseguro ao interpretar o Drax em ‘Guardiões da Galáxia‘ porque não se considera uma pessoa engraçada.

Depois que o diretor James Gunn soube da entrevista, ele fez questão de dizer que humor de Drax conquistou o público devido ao talento de Bautista em interpretar o personagem com honestidade.

Em seu perfil do Twitter, o cineasta escreveu:

Drax não é engraçado porque Dave Bautista está ‘sendo engraçado’ – Drax é engraçado porque Dave interpreta o personagem com honestidade, habilidade e coração. Por mais exagerado que Drax possa parecer às vezes, a atuação de Dave nos permite amá-lo e rir junto com ele.”

Bautista compartilhou a mensagem de Gunn e agradeceu com um emoji de coração.

Confira:

Lembrando que Bautista irá reprisar o papel em ‘Guardiões da Galáxia Vol 3‘.

Há alguns meses, Karen Gillan, intérprete da Nebulosa, disse ao Yahoo! Entertainment que Gunn já terminou de escrever o roteiro do terceiro capítulo e o enredo está incrível.

“Posso dizer que já o li e ele é incrível. Estamos todos animados que James está de volta para completar sua trilogia, porque não seria certo sem ele. É um roteiro maravilhoso, maravilhoso”.

Durante o painel da Comic-Con em Paris, Gillan também comentou que adoraria que o novo filme explorasse melhor a relação entre Nebulosa e Gamora, especialmente agora que Thanos foi derrotado.

“Eu adoraria ver como será a relação entre elas agora que seu pai, a fonte do abuso, não está mais presente. Acredito que seria muito interessante ver se elas conseguem formar uma conexão normal, de irmãs que se amam.”

Vale lembrar que o diretor revelou ao Comic Book que a sequência será a despedida de Rocket nas telonas.

Além disso, ele é o único membro dos Guardiões que ainda não morreu de alguma forma. Groot se sacrificou pela equipe, Gamora foi morta por Thanos, e os outros membros ‘morreram’ no estalar de dedos do vilão.

De qualquer forma, ainda há bastante tempo de planejamento, já que o filme não está programado para a próxima fase da Marvel Studios.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Merchandising confirma o destino de Sharon Carter

Sharon Carter (Emily VanCamp) não é vista no MCU desde os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘, mas a personagem já foi confirmada em ‘Falcão e o Soldado Invernal’.

E parece que um dos focos da trama será desvendar o que aconteceu com ela após se tornar uma fugitiva do governo por ajudar Steve Rogers (Chris Evans), na época considerado um criminoso por quebrar a Lei de Sokovia.

Assim como Rogers, Carter será considerada foragida, já que a imagem de uma camiseta divulgada pelo Comic Book mostra que ela continua sendo procurada.

A estampa da camiseta mostra a agente com roupas de civil e as seguintes palavras:

“Procurada por quebrar o Acordo de Sokovia. Treinada pela SHIELD. Considerada perigosa. Quem reconhecê-la deve informar ás autoridades. Não tente abordá-la.”

Confira:

Lembrando que a série tem estreia marcada para 19 de março, na Disney+.

Confira o trailer e a sinopse:

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Além de Mackie, Stan, Russell e Brühl, o elenco também conta com Emily VanCamp e Noah Mills.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

Ela é conhecida por seu trabalho em ‘The Walking Dead’‘Fear the Walking Dead’ e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

 

‘The Flash’: 1º teaser da adaptação mostra o novo traje do herói e o Batman de Michael Keaton; Assista!

Foi revelado na DC FanDome o primeiro teaser oficial de ‘The Flash‘, adaptação dirigida por Andy Muschietti (‘It – A Coisa’).

Além de apresentar o novo visual do traje do herói e duas versões de Barry Allen (Ezra Miller), a prévia mostra o primeiro vislumbre do retorno do Batman de Michael Keaton e seu clássico Batmóvel.

Confira:

Prevista para 04 de novembro de 2022, a adaptação vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Lembrando que a página oficial da DC Comics divulgou a lista de todos artistas confirmados para a DC FanDome:

Imagine todos os Super-Heróis e Super-Vilões que você ama finalmente reunidos em um único lugar, para celebrar o passado, presente e futuro da DC.

A primeira DC FanDome começou em agosto do ano passado como um grande evento de 24 horas. No último minuto, ele se dividiu em dois dias separados e permitiu que parte de sua programação fosse mais espalhada, enquanto o conteúdo também teve a oportunidade de ser criado para o evento posterior nos bastidores.

‘A Lenda do Tesouro Perdido’: Série do Disney+ ganha logo e título oficial; Confira!

Através do Twitter, a página oficial da série ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ divulgou o logo da atração e seu título oficial, que é ‘National Treasure: Edge of History‘.

Confira:

“Prontos para outra aventura?”, diz a legenda.

Há algumas semanas, o Deadline revelou que Jacob Vargas, conhecido por seu trabalho em séries como ‘Mayans MC’‘Mr. Iglesias’, foi escalado para a aguardada atraççao.

As informações indicam que ele dará vida a um personagem regular chamado Rafael, descrito como “áspero, obcecado por tesouro, com uma alma aventurosa e um ótimo senso de humor”. Além disso, ele terá um papel importante na história.

Lembrando que as gravações da série já começaram.

Lisette Alexis será a protagonista Jess, “uma brilhante e engenhosa jovem que embarca na aventura de uma vida para descobrir a verdade sobre o misterioso passado de sua família e salvar um tesouro pan-americano perdido”.

A vencedora do Oscar Catherine Zeta-Jones também faz parte do elenco como a antagonista Billie, descrita como “uma bilionária implacável especializada em antiguidades do mercado clandestino, além de uma caçadora de recompensas que vive sob as próprias regras. Ela se transformou de uma órfã miserável a uma empresária estilosa e aventureira. Billie está acostumada a conseguir o que quer – e ela quer o tesouro pan-americano. Mas não apenas pelo dinheiro, e sim por algo muito maior”.

O restante do time conta com Lyndon Smith (‘Parenthood’), Zuri Reed (‘Flatbush Misdemeanors’), Jake Austin Walker (’12 Mighty Orphans’), Antonio Cipriano (‘Jagged Little Pill’) e Jordan Rodrigues (‘Light as a Feather’).

Smith será a agente do FBI Ross, uma operante que busca por redenção depois de um grave erro quase acabar com sua carreira. Reed será Tasha, celebridade das redes sociais e gênia da tecnologia, que também é muito próxima de sua amiga, Jess. Rodrigues dará vida a Ethan, melhor amigo de Jess. Cipriano será Oren, um palhaço de sala de aula que sabe uma coisa ou duas sobre teorias da conspiração. E, por fim, Walker dará vida a Liam, um músico que vem de uma longa linhagem de caçadores de tesouros.

Justin Bartha retorna para o papel de Riley Poole, gênio da tecnologia que protagonizou a mini-franquia original.

O episódio piloto será dirigido por Mira Nair (‘Rainha de Katwe’), a partir do roteiro de Marianne e Cormac Wibberley.

Lançado originalmente em 2004, ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ (‘National Treasure’) conta a história de um caçador de riquezas perdidas (Nicolas Cage) procura um tesouro que ninguém acredita existir, tendo sido acumulado durante séculos e transportado por vários continentes para evitar que fosse roubado. Suas investigações o fazem descobrir a existência de um mapa codificado escondido na declaração de independência dos EUA.

O segundo filme, ‘A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos‘ (National Treasure: Book of Secrets), foi lançado três anos mais tarde e arrecadou mais de US$ 457 milhões de bilheteria.

‘Coringa 2’: Harley Quinn se junta ao Palhaço do Crime em INCRÍVEL fan art; Confira!

Coringa: Loucura a Dois’ (‘Joker: Folie à Deux’) é um dos filmes mais aguardados do ano que vem e trará o vencedor do Oscar Joaquin Phoenix de volta ao papel titular e a vencedora do Oscar Lady Gaga como Harley Quinn.

Como as filmagens ainda estão no início, o visual de Gaga com maquiagem deve demorar a ser divulgado.

Mas um usuário do Instagram teve a brilhante ideia de compartilhar uma arte imaginando o visual da estrela caracterizada como a louca personagem.

A imagem mostra a Harley Quinn abraçada ao amado, que mostra uma de icônicas cartas de baralho.

Confira:

Por enquanto, o enredo da sequência ainda é mantido em segredo, mas a teoria atual é que ele abordará a origem do romance entre o Coringa e a sua clássica parceira no crime.

Segundo o Hollywood Reporter, Phoenix levou uma bolada para retornar na sequência. Após uma longa negociação com a Warner Bros., o ator vai ganhar US$ 20 milhões mais participações nos lucros das bilheterias para reprisar o papel do Palhaço.

Phoenix tinha recebido US$ 4,5 milhões para estrelar o primeiro filme, que arrecadou mais de US$ 1 bilhão e rendeu ao ator um Oscar.

Além de Phoenix, a sequência terá a atriz e cantora vencedora do Oscar Lady Gaga, que ganhará US$ 10 milhões para viver a Arlequina.

O diretor Todd Phillips retorna e também ganhará US$ 20 milhões, mesmo valor do protagonista.

Ontem, foi divulgado um vídeo dos bastidores que revelou uma cena onde vemos Harley cometendo um crime.

Na cena, Gaga aparece do lado de fora de uma loja, discutindo com alguém, então suspende uma lata de lixo e quebra a vitrine do estabelecimento para roubar um mini aparelho de televisão.

Confira, junto com as imagens:

Além de Gaga e Phoenix, Brendan Gleeson,  Jacob LoflandHarry Lawtey e Catherine Keener também se juntam à dupla.

Com estreia marcada para 04 de outubro de 2024, o projeto está sendo descrito como um musical.

Vale destacar que Folie à Deux é um termo que significa “psicose compartilhada”, o que pode ser referência ao fato de que Gaga irá interpretar Arlequina.

Lançado em 2019, ‘Coringa‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 70 milhões.

LEGO confirma rumores BOMBÁSTICOS de ‘Capitão América: Admirável Novo Mundo’

Há algumas, o insider da página My Time to Shine Hello divulgou rumores bombásticos de ‘Capitão América: Admirável Novo Mundo‘, revelando que a próxima aventura do Capitão América vai terminar com uma batalha entre Sam Wilson (Anthony Mackie) e o Hulk Vermelho (Harrison Ford) na Casa Branca.

E parece que a LEGO confirmou as suspeitas ao compartilhar antes do tempo um cenário inspirado no filme, mostrando o embate entre os personagens.

Infelizmente, a imagem acabou sendo excluída online por se tratar de uma vazamento. Mas uma publicação compartilhada pelo CBM afirma que o cenário também inclui Joaquin Torres (Danny Ramirez) assumindo o manto do Falcão.

Em relação ao rumor, também está implícito que o alter-ego humano do vilão, o Presidente Ross, pode ser morto ou ficar permanentemente preso em sua forma de Hulk ao fim da trama.

Quanto a ‘Guerras Secretas‘, foi dito que o Beyonder será o principal vilão, e que esta será a “desculpa para reformular o Kang”, personagem interpretado por Jonathan Majors.

Como Majors foi declarado culpado por agressão à sua ex-namorada, ele acabou sendo demitido da Marvel Studios, e o futuro de Kang agora é incerto.

Apesra de não haver como comprovar a veracidade das informações, a página tem um histórico bastante positivo ao revelar furos de bastidores de outras produções da Marvel.

Confira as publicações:

“Spoilers de Natal: ‘Capitão América 4‘. A batalha final do Capitão América (Sam Wilson) e do Hulk Vermelho será na Casa Branca. Adeus presidente Ross.”

“Mais um: Beyonder ainda é o principal vilão de ‘Guerras Secretas‘, que será a desculpa para reformular Kang.”

‘Succession’ – O APELO de uma das GRANDES séries da atualidade

Produção lida com uma temática recorrente na dramaturgia televisiva

Após vencer a categoria de melhor série dramática nos últimos Golden Globes, Succession provou mais uma vez o porquê de ser considerada uma das séries melhor avaliadas da atualidade; tendo recebido ao longo de suas três temporadas mais de dez prêmios da televisão.

A trama segue a família Roy, composta pelo patriarca Logan e seus quatro filhos mais cônjuges e parentes, um clã de grande poder financeiro proveniente de um extenso império midiático a nível global (este que não comporta apenas notícias mas também cruzeiros, cinema, parques de diversão). Entretanto, a riqueza muitas vezes se mostra a raiz dos problemas do grupo.

Se tem algo que as três temporadas se propuseram a mostrar foi que cada um dos filhos de Logan possuem cicatrizes emocionais que chegam a níveis perceptíveis, ou seja, que influenciam de maneira clara suas ações aos olhos de pessoas fora do núcleo familiar. 

A fortuna do clã Roy é tão vasta quanto seus problemas emocionais

O excesso de privilégios e segurança pulverizaram muita da autoestima desses indivíduos, tornando quase imperativo à eles a necessidade de, em algum momento e de algum jeito, se rebelar brevemente contra o pai. Dito brevemente pois, independente do quão intensa pode ser a ruptura entre os filhos e o patriarca, sempre há um ensaio dos primeiros em retomar contato com o segundo.

Com isso, Succession consegue apresentar um cenário quase “claustrofóbico” em que tamanha é a necessidade dos quatro herdeiros pela afeição do pai que os próprios sempre restauram o status quo na família ao iniciar uma briga com ele para, só então, voltar para os seus braços achando que agora será respeitado e, mais importante ainda, amado.

Tal estrutura definitivamente não é uma novidade na televisão. Por exemplo, muitas tramas das telenovelas brasileiras, algumas das mais consagradas, tendem a se debruçar sobre intrigas de famílias abastadas. O autor Silvio de Abreu se tornou um dos nomes mais consolidados desse gênero em solo tupiniquim, ainda que Aguinaldo Silva também ensaie suas próprias tragédias na elite.

A seu modo, a novela “Império” lidou com uma temática similar

Já a televisão norte-americana tem seu próprio histórico no seguimento, mais especificamente 1978. Foi nesse ano que o seriado Dallas foi ao ar pela primeira vez. Tanto a produção setentista quanto a contemporânea apresentam similaridades evidentes (exposição de riqueza por meio de um design de produção alto, principalmente).

Não há coincidência alguma no quadro, Dallas foi um seriado tido como a frente de seu tempo, sendo responsável por inserir no cotidiano televisivo elementos como um maior investimento no design de produção (tamanha era a riqueza exibida por Dallas a cada episódio que os habitantes da então Romênia comunista começaram a se sentir mais cientes da carência diária que viviam).

A série também introduziu outro famoso elemento narrativo que muito influenciou as telenovelas brasileiras: o quem matou? No episódio final da terceira temporada, o antagonista J.R. Ewing (que era peça central das tramas de Dallas) ouve um barulho do lado de fora do escritório e vai conferir, consequentemente ele sofre dois disparos de um indivíduo misterioso e não se sabe se ele sobreviveu e quem foi o responsável.

Dallas” foi um diferencial na história da televisão dos EUA

Esse estilo de narrativa se provou instantaneamente como um gancho poderoso para finais de temporada e, eventualmente, também como premissa geral para uma produção, como em Twin Peaks em 1991. No Brasil, diversas telenovelas se apropriaram do mesmo para impactar a audiência a partir de meados da história.

Ainda que Succession não tenha utilizado um “quem matou?” até o momento, bem como dificilmente seguirá por esse caminho, é inegável que ele utiliza o caminho pavimentado por Dallas, décadas antes, para tecer um comentário crítico e desenvolvimento dramático sobre o capitalismo de forma geral, além do impacto que a substituição de amor familiar pelo acesso ao dinheiro causa em um indivíduo em formação.

 

‘Priscilla’: Cinebiografia de esposa de Elvis Presley abre com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira avaliações!

Priscilla‘, cinebiografia de Priscilla Presley, esposa de Elvis Presley, teve sua estreia hoje (04) no Festival de Veneza, e as primeiras críticas já estão sendo publicadas.

Dirigido por Sofia Coppola (‘Encontros e Desencontros’), o longa estrelado por Cailee Spaeny e com Jacob Elordi no papel do Rei do Rock abriu com uma aprovação de 95% no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, e uma nota média de 7.3/10.

O longa estreia no Brasil em 26 de dezembro.

Confira avaliações:

“As pessoas podem culpar Coppola por mergulhar em terreno familiar, mas é difícil argumentar contra o resultado: uma jornada ao coração sombrio de uma celebridade. É seu melhor filme desde ‘Encontros e Desencontros’.” – Rolling Stone

“À sua maneira friamente analítica, Coppola apresenta alguns pontos contundentes sobre a forma como Priscilla é controlada pelos homens em sua vida.” – Independent (UK)

“A história de Priscilla é bem conhecida e o público recentemente a viu retratada na cinebiografia de Elvis, de Baz Luhrman. Então, o que o cineasta pode acrescentar à história de Priscila? A resposta curta é: não muito.” – London Evening Standard

“Um tributo silencioso e simpático ao tipo de pessoa que é personagem coadjuvante na maioria dos filmes biográficos.” – BBC

“Os fãs de Elvis ficarão, sem dúvida, horrorizados.” – Times (UK)

“Coppola nos atrai para o imediatismo dos desejos da jovem Priscilla, da forma como sua amizade que virou romance com um homem extremamente solitário representou, por um tempo, tudo o que ela queria da vida.” – TIME Magazine

Assista ao trailer:

O longa vai contar a história do romance entre Elvis e Priscilla pela perspectiva da mulher. A produção será distribuída pela A24 na América do Norte e pela Vision Distribution e Stage 6 Films/Sony Pictures International Releasing no resto do mundo.

Jacob Elordi e Cailee Spaeny

‘Guardiões da Galáxia’: Chris Pratt revela conselho DE VIDA dado por Kurt Russell

O astro Chris Pratt recentemente compartilhou um conselho valioso que recebeu da lenda de Hollywood Kurt Russell durante as filmagens de Guardiões da Galáxia Vol. 2’ da Marvel.

Em uma entrevista ao ComicBook, Pratt revelou:

“Nós passamos muito tempo juntos. Temos tantas coisas em comum. O conselho dele era para garantir que eu dedicasse atenção suficiente às coisas na minha vida pelas quais sou apaixonado que não são minha carreira. Ele e eu gostamos de estar ao ar livre. Ele tem um rancho de gado, eu tenho um rancho de gado.”

Ele continuou: “E ele estava falando sobre como isso era importante para ele e como ele esculpiu seu próprio pedacinho do mundo que estava longe do mundo de Hollywood, [e] para manter a perspectiva nisso”.

Todos os filmes dos Guardiões da Galáxiaestão disponíveis no Disney Plus.

“Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.”

O novo filme contará com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter.

Roger Pratt, diretor de fotografia em ‘Batman’ e ‘Harry Potter e o Cálice de Fogo’, morre aos 77 anos

Roger Pratt, cineasta britânico renomado por seu trabalho como diretor de fotografia em Batman (1989), de Tim Burton, e Harry Potter e o Cálice de Fogo (2005), faleceu aos 77 anos.

Segundo o The Hollywood Reporter, a morte de Pratt foi confirmada em uma declaração feita no dia 3 de janeiro pela British Society of Cinematographers (BSC), que não especificou a data ou o local do falecimento, mas informou que o cineasta faleceu em dezembro de 2024.

Nascido em 1947 e natural da região central do Reino Unido, Pratt estudou na prestigiada London Film School. Ao longo de sua carreira, passou a colaborar com o cineasta Terry Gilliam após se conhecerem no set de Monty Python e o Cálice Sagrado (1975), onde Pratt trabalhava como assistente de câmera.

Gilliam relembrou o encontro de forma carinhosa: “Estávamos filmando a sequência da Ponte da Morte e precisávamos de uma tomada dramática olhando para a ponte com as montanhas ao fundo. Coloquei a câmera na beira do penhasco, mas a lente não era larga o suficiente. Estávamos muito distantes da estrada, e a luz estava se apagando. Foi terrível”.

Ele continuou: “Esse cara disse: ‘Dê-me um momento’. E, em poucos minutos, enquanto ainda estávamos discutindo, ele desceu correndo a montanha, atravessou o rio, subiu do outro lado, entrou na caminhonete de câmeras, pegou a lente certa e voltou com ela. Colocamos a lente na câmera e conseguimos a tomada. Esse foi o momento em que me apaixonei por Roger”.

‘IT: Bem-Vindo a Derry’: Pré-sequência de ‘It: A Coisa’ ganha cartaz oficial e previsão de estreia!

‘IT: Bem-Vindo a Derry’, pré-sequência do terror de sucesso ‘It: A Coisa’, ganha novo e assustador cartaz, além de previsão de estreia.

A produção chega em outubro na Max.

Bill Skarsgård retornará como o icônico Pennywise.

O elenco ainda contará com Alixandra Fuchs (‘Hatfields & McCoys’), Kimberly Guerrero (‘A Inglesa’), Dorian Grey (‘Star Trek: Discovery’), Thomas Mitchell (‘Spiral’), BJ Harrison (‘Family Law’), Peter Outerbridge (‘Jogos Mortais VI’), Shane Marriott (‘Fargo’), Chad Rook (‘Joe Pickett’), Joshua Odjick (‘Wildhood’) e Morningstar Angeline (‘Westworld’). Os fãs da obra de Stephen King terão que esperar um pouco mais para mergulhar de volta em Derry.

Welcome to Derry‘ terá como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

Assista nossa visita ao parque do Pennywise:

James Gunn revela os filmes que o fizeram se apaixonar pelo cinema

James Gunn, CEO da DC Studios e diretor do novo universo compartilhado da DC (DCU), revelou recentemente quais filmes o fizeram se apaixonar pelo cinema.

Durante uma entrevista à Variety, Gunn afirmou: “Acho que o primeiro filme que vi no cinema foi Os Aristogatos. Depois, O Homem Mais Forte do Mundo, com Kurt Russell”.

No entanto, ele destacou que viajar para uma galáxia muito, muito distante foi o que realmente mudou sua vida.

“Mas foi Star Wars que me transformou completamente. Aquela sensação de entrar em outro mundo… E então Indiana Jones e Os Caçadores da Arca Perdida me apresentou aos próprios cineastas, George Lucas e Steven Spielberg. Foi aí que tudo fez sentido para mim”, explicou.

Vale lembrar que o próximo trabalho do cineasta é Superman: Homem do Amanhã’, que dará continuidade ao DCU.

O próximo filme trará o retorno de David Corenswet como Superman/Clark Kent, Nicholas Hoult como Lex Luthor, Rachel Brosnahan como Lois Lane, Milly Alcock como Supergirl, Jason Momoa como o Lobo, John Cena como Pacificador, Isabela Merced como Mulher-Gavião e Skyler Gisondo como Jimmy Olsen.

James Gunn irá dirigir e escrever o longa (tendo revelado recentemente que já completou o primeiro tratamento do roteiro), entrando também como produtor ao lado de Peter Safran.

Vale lembrar que ‘O Homem do Amanhã’ estreia nos cinemas em 9 de julho de 2027.

Crítica | James Gunn dá o pontapé inicial do DCU com o ESPETACULAR ‘Superman’

James Gunn encabeça o filme de super-herói original no recém-imaginado universo da DC com uma mistura singular de ação épica, humor e coração, apresentando um SUPERMAN movido pela compaixão e uma crença inerente na bondade da humanidade.

Peter Safran comenta futuro do DCU e fala em reconstruir confiança após fracasso de ‘Supergirl’

Peter Safran, co-CEO da DC Studios, comentou sobre o DCU, destacando seus planos de reconstruir a confiança do público após o período de instabilidade ligado às produções da era Zack Snyder e ao recente desempenho abaixo do esperado de Supergirl’.

De acordo com o ComicBookMovie, o executivo admitiu que a aventura solo da Garota de Aço “não atingiu nossas expectativas de bilheteria”, mas reforçou que continua confiante de que o novo Universo DC (DCU) conseguirá corresponder às altas expectativas dos fãs no longo prazo.

“Quero reconstruir a confiança do público, algo que acredito que a DC perdeu ao longo dos anos”, afirmou

Ao comentar sobre a constante rivalidade entre DC e Marvel, Safran adotou um tom de união: “O que une os fãs de quadrinhos é muito maior do que aquilo que os divide”.

O co-CEO também demonstrem bastante otimismo em relação aos próximos passos do estúdio: “Temos uma grande responsabilidade sobre nossos ombros, mas estamos muito felizes com a forma como tudo está caminhando até agora”.

Apesar do entusiasmo com o planejamento macro, o resultado imediato nas salas de cinema preocupa. O longa-metragem não atingiu as projeções da Warner Bros. Discovery e acendeu o sinal de alerta, correndo o risco de gerar um prejuízo milionário diante de seu orçamento estimado em US$ 175 milhões.

Apesar do tropeço inicial, a agenda de lançamentos do novo Universo DC (DCU) segue repleta de novidades para os próximos anos:

  • ‘Lanterns’: A aguardada série dos Lanternas Verdes deve estrear na HBO ainda em 2026.
  • ‘Cara-de-Barro’: Longa dirigido por James Watkins, com estreia marcada para 23 de outubro.
  • Superman: Homem do Amanhã’: O pilar dessa nova era, comandado por James Gunn, está previsto para chegar aos cinemas em 9 de julho de 2027.

Supergirl’ segue em cartaz nos cinemas.

Rio de Janeiro receberá Milly Alcock para a turnê global de ‘Supergirl’

A direção fica por conta de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’. O roteiro é assinado por Ana Nogueira.

O elenco também conta com Eve Ridley (‘Ruthye’), Matthias Schoenaerts (‘Krem’), David Krumholtz (‘Zor-El’) e Emily Beecham (‘Alura In-Ze’).

‘Mestres do Universo’, ‘Toy Story 5’, ‘Dia D’, ‘Supergirl’ e os Filmes Mais ESPERADOS de Junho 2026 nos CINEMAS

Saiba mais » Supergirl

‘Silent Hill’: Referências e homenagens a Stephen King e os clássicos do TERROR

Desde que estreou no Playstation, em 1999, Silent Hill sempre foi algo enxergado como um produto diferente, sobretudo dentro do subgênero que fazia parte, o Survival Horror ou Terror de Sobrevivência. Isso porque os criadores da franquia, os lendários desenvolvedores do Team Silent, sempre pensaram em se distanciar das demais produções existentes no mercado de jogos eletrônicos, das quais até curtiam. Eles almejavam algo que fosse inusitado e deixasse a obra com uma cara única, não queriam falar sobre zumbis, assombrações ou construir um universo científico e fatalista que resultasse num pandemônio, queriam criar algo do zero.

O tipo de empreitada semelhante a literatura do cultuado escritor americano Howard Phillips Lovecraft, que ainda no começo do século XX resolveu lançar o conto Dagon, precisamente em 1917, e deixar de lado tudo que fazia sucesso nas histórias de terror até aquele momento, estas que eram focadas em fantasmas, maldições, espíritos e demônios. Nem mesmo criaturas mitológicas como vampiros e lobisomens foram utilizadas. Lovecraft decidiu criar um universo próprio, com criaturas desconhecidas pelos humanos, pegando como referência a ideia do inexplorado espaço sideral. Ou seja, o escritor usou o medo do desconhecido, o chamado cosmiquíssimo que abordava seres que vinham de outras galáxias e se materializavam de forma incompreensível para a mente humana.

Exatamente o caso de Silent Hill, um jogo que possui um mundo próprio, digamos assim, que explora na verdade a galáxia desconhecida que existe nos confins da nossa mente. Os monstros de Silent Hill nada mais são que os nossos maiores medos internos sendo projetados em figuras grotescas e assustadoras. É também o reflexo de uma cidade que começou a adorar um Deus pagão desconhecido que cobravam o sacrifício de uma criança, Alessa, que se revoltou e usou todo o seu ódio para transformar o lugar numa espécie de purgatório para as almas atormentadas.

O Team Silent tomou como base obras populares, aquelas que fossem interessantes para o que eles ambicionavam e transformaram todas elas numa coisa única. Isso acabou, aliás, virando tendência nos próximos jogos da série. Afinal, quais são essas referências e homenagens tão importantes que deram origem a uma das franquias mais amadas dos games de terror? É o que a gente vai tentar descobrir agora citando algumas homenagens que são, no mínimo, curiosas.

Ao mestre com carinho

Poster ameaçador – E nada melhor que começar pelas referências ao aluno mais celebre de Lovecraft, outro que também é um mestre do horror, o incrível Stephen King. Então, quem já jogou Silent Hill sabe que assim que iniciamos o game acordamos no Cafe 5to2, que, como o próprio nome indica, é uma cafeteria que fica próximo a entrada de Silent Hill. É lá que também encontramos a policial Cybil Bennett, que, após fazer várias perguntas, nos entrega a primeira pistola do jogo pra que assim podemos enfrentar os monstros voadores da cidade.

Nessa cafeteria existe um poster curioso, onde vemos um homem com uma espingarda apontada pra quem olha para o cartaz, embaixo dele está escrito: “Study, Dammit!” (Estude, droga!). O poster na verdade se trata de uma publicação estudantil feita por Stephen King em seu último ano na universidade de Maine, a pedido da diretoria que queria um cartaz incentivando os alunos a estudarem, e o King resolveu criar uma mensagem um pouquinho agressiva. Por sinal, o homem cabeludo e barbado na foto é ele mesmo numa versão mais jovem e rebelde.

Máquina de Pinball – Aliás, há muitas outras homenagens a Stephen King espalhadas pelo jogo, como a máquina Pinball Medieval Madness localizada na tal cafeteria, que nada mais é que uma referência ao filme Colheita Maldita, que foi baseado num conto do Stephen King. Numa cena do longa, o personagem Malakai está jogando exatamente a máquina da cafeteria.

Recado – O primeiro save point encontrado no jogo também está localizado na cafeteria, quando o protagonista Harry Manson encontra no balcão um bilhete com a seguinte frase: “Someday, someone may experience these bizarre events. Hopefully, they will find my notes useful.”, que numa tradução livre seria algo como “Algum dia, alguém também vai passar por esses eventos bizarros. Com sorte, eles vão achar minhas anotações e elas poderão ser úteis”. A frase em questão está presente no livro O Nevoeiro, The Mist (no original), escrito por Stephen King. Livro este que acabou gerando um filme homônimo em 2007 e até uma série de tv dez anos depois com o mesmo nome.

Pixação – Outra referência muito clara a um dos maiores clássicos de Stephen King é uma porta garagem de rolo que fica localizada no lado norte da Bloch St de Silent Hill, que nela está pixado com spray vermelho o nome “Redrum”, que em inglês significa “Murder” escrito ao contrário, “Assassino” numa tradução literal. “Redrum” se refere ao recado do amigo imaginário do personagem Danny, do livro O Iluminado, de Stephen King, este ganhou um filme incrível de Stanley Kubrick. O amigo de Danny é que escreve na porta o nome “Redrum” através da própria criança.

Rua King – Na cidade de Silent Hill está localizado no mapa, mais ao sul, a avenida Bachman Road, nome que é uma alusão ao pseudônimo utilizado por Stephen King em alguns dos seus contos, como por exemplo O Justiceiro. No caso do King, o nome completo que ele usa é Richard Bachman, no mapa está destacado bem grande como BACHMAN Rd.

Posters de filmes – Só pra gente fechar as referências e homenagens a Stephen King, existem outras pequenas citações relacionadas ao autor espalhadas por toda cidade, como os posters dos filmes Cemitério Maldito e Carrie – A Estranha. Ambos os filmes são adaptações de livros bastante conhecidos do King, que acaram virando clássicos do terror no cinema e ganharam até remakes depois.

O cinema presente em Silent Hill

Influência importante – Nem só de Stephen King viveu Silent Hill, a citação a outros filmes existe aos montes pela aventura Harry Manson, por sinal, esses filmes são homenageados porque acabaram tendo muito a ver com o que é o próprio jogo. Alucinações do Passado, por exemplo, filme que no original leva o nome de Jacob’s Ladder, é estrelado pelo ator Tim Robbins e tem uma influencia confessa do Team Silent, pois o longa traz a história de um veterano de guerra, Jacob, que é atormentado por vários seres estranhos que apenas ele consegue ver, todos criados por sua própria mente. Jacob tem que enfrentar tudo isso sozinho e descobrir o que está acontecendo. Uma clara alusão a realidade paralela vivida por Mason em Silent Hill. Embora não apareça no jogo, um aviso contra drogas que aparece no filme, na cena do metrô, foi encontrado num arquivo de texturas dentro do game. A produção influenciou também outros jogos da franquia como Silent Hill 3 e Silent Hill Homecoming.

O ExorcistaSilent Hill possui duas formas de mundo: a versão “normal”, que é coberta por cinzas e abriga algumas criaturas; e a versão mais “sombria”, onde acontece um breu total e tudo se transforma em grades enferrujadas, o mundo se torna um verdadeiro pandemônio repleto de novas criaturas aterrorizantes. Cada jogador tem um nome pra esse lugar, uns chamam de “versão sombria”, outro “versão infernal”, o seu amigo de “mundo das grades”, entre demais nomes sem sentido. O nome oficial seria “Otherworld” ou “Nowhere”, ou seja, “outro mundo” ou “lugar nenhum”. Na tal versão “Nowhere” tem uma porta especial que está escrito “Help Me” (ajude-me) numa grafia idêntica àquela vista em um lençol no filme O Exorcista.

Planta assassina – Do outro lado da rua do antiquário Green Lion Antiques, é possível encontrar a floricultura Mushnik’s Florist, nela existe uma placa na vitrine com um novo tipo de planta chamada Audrey Jr. Essa é uma referência direta ao filme A Pequena Loja dos Horrores. Clássico musical do gênero do terror estrelado por Rick Moranis.

Teatro italiano – O teatro Metropol Theater que fica ao lado da cafeteria Cafe 5to2 é exatamente o mesmo teatro que aparece no filme DemonsFilhos das Trevas, do mestre do terror italiano Dario Argento. Inclusive o próprio Team Silent confessa que muito das cores e estética de Demons foram utilizadas no primeiro Silent Hill, sobretudo as cenas de cores e tons avermelhados.

Sessão da Tarde – É engraçado e quase inacreditável saber que a tenebrosa e conhecida escola de Silent Hill, chamada de Midwich Elementary Schoo, teve toda sua arquitetura interna e externa com alguns cartazes baseada em um centro escolar visto no filme de comédia infantil Um Tira no Jardim de Infância, com Arnold Schwarzenegger, que passou várias vezes durante a Sessão da Tarde. Já pensou se algum monstro também foi baseado no senhor Kimble, policial disfarçado de professor vivido pelo Arnold?

Além do Arco-íris – Falando sobre história infantil que podia ter virado conto de terror, o livro O Maravilhoso Mágico de Oz, de L. Frank Baum, que também ganhou um filme famoso chamado apenas de O Mágico de Oz, possui alguns paralelos com Silent Hill – aí outra influência declarada pelo próprio Team Silent. Todas as chaves que nós pegamos para o momento do Eclipse tem uma ligação com os personagens do livro como o Leão Covarde, o Espantalho e o Homem de Lata. A própria Alessa, uma das principais figuras de Silent Hill, tem uma cópia do Mágico de Oz no seu quarto, fazendo as vezes da garotinha Dorothy, formando assim o quarteto do livro.

Além disso, toda a questão das chaves é ainda mais impressionante, pois, como sabemos, a chave do Leão é achada ao lado de um abismo, no extremo da cidade, dentro de um carro de polícia. No livro do Maravilhoso Mágico de Oz, vemos que, pra chegar onde quer, o Leão Medroso tem que pular justamente num abismo com os seus companheiros nas costas – a coragem do bicho por sinal está ligada ao carro de polícia. No caso da chave do Homem de Lata, que encontramos ao lado de um cachorro decapitado, vemos que no livro o personagem teve que cortar as cabeças de uma matilha de lobos. Por fim a chave do Espantalho no jogo é encontrada numa caixa de correios e só pode ser alcançada através de uma árvore caída. No livro o Espantalho sugere derrubar exatamente uma árvore pra que ele e o grupo possam cruzar o vale. Alusões claras e fáceis de ser percebidas quando conhecemos a história do Mágico de Oz.

‘No Mundo da Luna’, série baseada na obra de Carina Rissi, ganha trailer pela HBO Max

Foi divulgado pela HBO Max o trailer de ‘No Mundo da Luna‘, que estreia exclusivamente na plataforma no dia 13 de novembro.

A obra que tem direção geral de Roberto d’Ávila é uma adaptação literária do livro homônimo da autora brasileira Carina Rissi, que acumula mais de meio milhão de exemplares vendidos ao longo de sua carreira.

Veja o trailer:

Marina Moschen (Malhação) dá vida a Luna, uma jovem de origem cigana que está em busca de seu primeiro emprego como jornalista. Para conseguir atuar na área, a personagem acaba aceitando fazer leituras de horóscopo para um portal de notícias usando cartas do baralho cigano de sua família. O que ela não imagina é que as cartas herdadas — e com séculos de história — falam com ela.

Em dez episódios, ‘No Mundo da Luna‘ narra a trajetória da personagem e acompanha suas crises dos vinte e poucos anos, enquanto tem seu coração dividido entre dois pretendentes, Vini, interpretado por Romani, e Dante, vivido por Leonardo Bittencourt.

A produção traz ainda o livre-arbítrio como um dos temas centrais: entre o ‘destino’ apontado pelas cartas e as escolhas de cada um, por onde anda a vida?

Metallica: Through the Never

(Metallica: Through the Never)

 

Elenco:

Dane DeHaan, Dennis Jay Funny, James Hetfield, Jeremy Raymond, Kirk Hammett, Lars Ulrich, Mackenzie Gray, Robert Trujillo, Toby Hargrave.

Direção: Nimród Antal

Gênero: Ação / Musical

Duração: 92 min.

Distribuidora: H2O Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 04 de Outubro de 2013

Sinopse:

“Metallica: Through the never” conta a história de Trip, um jovem roadie do Metallica, incumbido de resolver um assunto urgente durante show da banda americana. Mas o que parece uma simples tarefa se transforma em uma aventura surreal. Entre músicas e efeitos de pirotecnia no palco, Trip se vê no meio de uma guerra entre policiais e civis.

Curiosidades:

» Dirigido por Nimrod Antal, de “Predadores”, e estrelado pelos músicos da banda e pelo ator Dane DeHaan (de “Poder sem limites”), o longa combina rock e ficção.

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

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Guillermo del Toro desenvolve mistura de ‘Wall-E’ e ‘Splash – Uma Sereia em Minha Vida’

A novidade vem do The Tracking Board, mas sem muitas emoções, já que nada a respeito da trama foi liberado. Segundo a publicação, o projeto de Guillermo del Toro com a 20th Century Fox é tido como uma mistura de ‘Wall-E‘ e ‘Splash – Uma Sereia em Minha Vida‘.

Vale lembrar que Del Toro também é produtor de animações como ‘O Gato de Botas‘ e ‘Kung Fu Panda 3, ambas da DreamWorks, o que aumenta a expectativa por uma produção voltada para o público infantil. O que não é nada comum a Del Toro, pois suas películas, geralmente, ficam para maiores de 13 anos ou até mesmo para maiores de 16 anos, como o gótico ‘A Colina Escarlate‘.

‘A Colina Escarlate’: Terror de Guillermo del Toro tem estreia antecipada

A Colina Escarlate‘ acompanha o dia a dia de uma autora que, depois de ter seu coração roubado por um estranho sedutor, é arrastada para uma casa sombria no topo de uma montanha de barro vermelho-sangue – um lugar repleto de segredos que vão assombrá-la para sempre. Entre o desejo e as trevas, entre mistério e loucura, encontra-se a verdade por trás de Crimson Peak, a Colina Escarlate.

O elenco conta com Jessica Chastain (‘A Hora Mais Escura’), Charlie Hunnam (‘Círculo de Fogo’) e Mia Wasikowska (‘Alice no País das Maravilhas’).

Del Toro escreveu a primeira versão do roteiro, que foi revisada por Matthew Robbins (‘O Milagre Veio do Espaço’) e Lucinda Coxon (‘Matador em Perigo’).

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Opinião | Como Robert Pattinson EXORCIZOU seu emblemático papel de Vampiro

Não é de hoje que Robert Pattinson é um nome sempre muito contestado por ter dado vida à Edward Cullen na lucrativa saga Crepúsculo. Mas será que ele viveria para sempre em papéis sem expressão, sem muitos desafios? Não! Suas escolhas na sequência da carreira provaram que o ator britânico além de ser um grande estudioso da arte da interpretação buscou enormes desafios trabalhando com cineastas de enorme prestígio no meio cinematográfico. Inclusive ele foi o escolhido para ser mais um ator a interpretar um dos mais famosos personagens do universo dos super-heróis. The Batman, produção super aguardada, com estreia apontada para março de 2022, pode ser mais uma grande atuação desse ator que só evolui em sua carreira.

Filho de uma prestigiada Booker de uma agência de modelos (que realiza contato direto com produtoras para seleção de casting) e um negociante de carros antigos, Pattinson nasceu em Londres em meados da década de 80. Sua infância foi agitada! Começou a aprender violão e piano aos quatro anos de idade, perto da adolescência foi expulso de um colégio acusado de furtar revistas adultas em uma loja de correios e vendê-las mais tarde para seus colegas.

Sua vida começou a fazer mais sentido quando viu possibilidades no universo da interpretação. Paralelo a isso, foi modelo e fez vários shows tocando violão em Pubs espalhados pela famosa cidade inglesa. Ainda adolescente fez um teste para uma montagem da peça Guys and Dolls e conseguiu seu primeiro papel como ator como um dançarino cubano sem falas. Nos cinemas, praticamente estreou em uma outra saga de enorme sucesso: Harry Potter e o Cálice de Fogo, dando vida à Cedric Diggory, no ano de 2005. Três anos mais tarde, conseguiu o papel emblemático de sua carreira, como um dos protagonistas da saga Crepúsculo. Depois de cinco filmes na pele de Edward Cullen, Robert buscou projetos que o desafiassem como ator.

Baseado em um livro de Don DeLillo, chegou aos cinemas em setembro de 2012, Cosmópolis, filme do cineasta canadense David Cronenberg. Com metáforas e mais metáforas em diálogos profundos e deveras inteligentes, refletindo sobre o tempo e os avanços da tecnologia, em suas elucubrações sobre o destino da sociedade, Cronenberg cria uma fita feita para ser atemporal. Pattinson ganhou muitas críticas positivas por seu papel (do protagonista) nesse filme.

Dirigido pelo cineasta holandês Anton Corbijn, Life – Um Retrato de James Dean é um longa-metragem com ótimas atuações, um roteiro muito competente, além de uma trilha sonora pra lá de interessante. Ao longo dos 111 minutos de projeção, somos testemunhas de um recorte emblemático do início da trajetória do rebelde James Dean na indústria do cinema. No caminho para ser uma estrela de primeira grandeza, Jimmy (como era chamado por muitos), tem que saber jogar o jogo da indústria cinematográfica e principalmente do todo poderoso Jack Warner. Pattinson está maravilhoso no papel do fotógrafo Dennis Stock, que entre as revistas que o publicavam está a badalada Revista Life.

Os laços eternos da irmandade desenfreada. Dirigido pelos irmãos cineastas Ben Safdie e Joshua Safdie, Bom Comportamento é um thriller com ritmo intenso que provoca no espectador uma grande curiosidade sobre o que vai acontecer a uma dupla de irmãos que são completamente diferentes mas que possuem laços fortes. A produção, que concorreu à Palma de Ouro em Cannes apresenta uma excelente atuação de Robert Pattinson que depois desse filme, um grande divisor de águas em sua carreira, mostra definitivamente que se tornou um ator versátil e bastante competente.

Depois desse filme, uma série de elogiadas atuações, como em: O Farol, O Rei e Tenet. Pattinson, que sempre teve como ídolos nomes como: Jack Nicholson e Jean-Paul Belmondo, tem a chance em 2022 de calar de vez a boca de críticos de seus trabalhos em todo o mundo na pele de Bruce Wayne no aguardado The Batman, de Matt Reeves. A expectativa é alta para ser um dos grandes filmes do homem morcego! Vamos aguardar!

E você, querido leitor(a)? Gosta de quais trabalhos do Pattinson? Conta aqui pra gente nos comentários.

 

Cinema sem preguiça: 10 filmes INTELIGENTES e surpreendentes

Uma das coisas mais legais quando assistimos a uma obra cinematográfica é encontrar uma trama onde nossas reflexões pulsam a todo instante, nos levando até jornadas surpreendentes e cheias de interpretações. Se você curte um bom filme inteligente, não perde as dicas abaixo:

Interestelar (HBO MAX)

Na trama, somos jogados a um futuro em que a Terra vem consumindo boa parte de suas reservas naturais, deixando o planeta em uma situação extrema. Assim, um grupo de astronautas, liderados pelo ex-engenheiro e piloto espacial Cooper (Matthew McConaughey), que precisou abandonar sua família para seguir nessa viagem, recebe a missão de verificar possíveis planetas capazes de abrigar a população mundial, possibilitando a continuação da espécie. Paralelo a isso, ainda na Terra, sua filha Murph, embarca em sua própria jornada na tentativa de ajudar a humanidade.

 

Efeito Borboleta (HBO MAX)

Evan (Ashton Kutcher) é um jovem, já perto da fase adulta, que ao longo de sua vida manifesta falhas de memórias sempre em momentos de alto estresse. Certo dia, por meio de diários que escrevia, consegue voltar no tempo para momentos em que nunca pensou mais encontrar. Buscando consertar determinadas situações traumáticas no passado, acaba criando novas variáveis, muitas dessas, que envolvem a vida de seu grande amor, Kayleigh (Amy Smart).

10 filmes envolventes para você que passou o dia inteiro rolando feed

 

Nove Dias (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Will (Winston Duke) é um homem que vive em uma casa longe de tudo e todos, que passa seus dias acompanhando a vida de algumas pessoas. Até que uma delas morre em um acidente, deixando uma vaga para uma nova vida na Terra. Assim, ao longo dos nove dias seguintes, almas não nascidas começam a bater em sua porta para uma espécie de processo de seleção. Por essa seleção, é onde chega Emma (Zazie Beetz), alguém que o fará refletir sobre a própria vida.

 

O Homem dos Sonhos (Telecine)

Paul (Nicolas Cage) é um infeliz professor universitário, especialista em biologia do desenvolvimento, que um dia começa a aparecer nos sonhos de milhares de pessoas e logo viraliza, após um artigo ser publicado. A peculiar situação, mexe com toda sua controlada rotina e a de sua família, o fazendo ir do céu ao inferno, primeiro como um sonho, depois com a chegada dos reflexos dos pesadelos.

 

Adeus, Lenin!

Um recorte profundo, inteligente, divertido e emocionante do final da década de 1980, quando, após a queda do famoso Muro de Berlim, uma família se blinda de mentiras por conta de uma situação peculiar, transformando um quarto numa espécie de museu de recordações de um tempo que nunca mais iria voltar.

 

A Pior Pessoa do Mundo (Prime Video)

Dirigido por Joachim Trier, esse filmaço nos leva até a história de uma jovem perto dos 30 anos que se encontra em diversas dúvidas na sua vida, passando por momentos importantes e amadurecendo conforme reflete sobre o que passou.

 

Tropas Estelares (Disney Plus)

Na trama, conhecemos Johnny Rico (Casper Van Dien), um jovem estudante que, por conta de seu amor por Carmen (Denise Richards), resolve se alistar ao serviço militar quase ao mesmo tempo da explosão de uma intensa batalha entre a humanidade e enormes insetos. Acontece que, Rico e Carmen acabam indo para lados opostos nas forças militares: ela para a força aérea, ele para a infantaria. Seguindo caminhos opostos em uma guerra sem precedentes, Rico. aos poucos. vai se tornando o líder de batalhões de combate e se aproximando da ex-amiga de escola. Dizzy Flores (Dina Meyer).

 

O Predestinado (Prime Video)

Na trama, conhecemos uma agente de viagens no tempo (Ethan Hawke) que precisa impedir que um criminoso extremamente perigoso cometa os atos que executou no passado. Para isso, passa por uma grande para tentar mudar o rumo dessa história, que é cheia de armadilhas e surpresas.

 

A Origem (HBO MAX)

Com um roteiro eletrizante e cheio de surpresas, Christopher Nolan deixou muitos amantes da sétima arte chocados. Com o foco nas lembranças e inconsciente, com DiCaprio e um elenco competente, o filme nos leva a um final que gera polêmica e interpretações até hoje.

 

Clube da Luta (Disney Plus)

Na trama, conhecemos um homem (Edward Norton), especialista em recall de uma montadora, completamente infeliz no seu trabalho, que sofre com insônia. Buscando encontrar alguma solução para seu cotidiano, ele começa a frequentar grupos de ajuda variados, fingindo estar em condições que não está. Logo, conhece Marla (Helena Bonham Carter), uma mulher que também usa esses grupos para seu próprio benefício. Em paralelo, o protagonista conhece Tyler Durden (Brad Pitt), um misterioso homem com quem passa a morar e um dia resolve criar um clube de luta clandestino, que rapidamente toma proporções que saem do controle.

Os Filmes Mais Esperados de Janeiro 2022

A pandemia mudou definitivamente nossas vidas e o mundo. No aspecto pessoal, muitos familiares, amigos e colegas perderam suas vidas; e tantos outros lutaram para superar a doença. No aspecto profissional, estabelecimentos, empresas e todo tipo de comércio precisaram fechar as portas, o que fez as pessoas precisarem se reinventar pelo sustento. O home office foi a solução de muitos empregos. E como sabemos bem, o mundo das artes foi um dos que mais sofreu durante este mal que nos abateu.

Teatros, cinemas e show proibidos para evitar aglomerações. Distribuidoras de filmes e estúdios precisaram se adaptar aos novos tempos. O streaming nunca foi tão precioso para dar continuidade à sétima arte. Com essa incerteza ao redor das salas de exibições mundiais, isso afetou também sites de cinema, como o CinePOP. Nossa coluna dos Filmes Mais Esperados do Mês foi ao ar pela última vez em março de 2020, quando a pandemia estourou. É muito emocionante voltar e ler a última vez que escrevi sobre os lançamentos nas telonas há quase dois anos.

Nessa incerteza, a coluna foi desativada por todo o resto de 2020, e assim permaneceu durante o ano de 2021. É claro que ainda não podemos dizer que tudo voltou ao normal, as variantes estão aí para provar, chegando com força também no Brasil. Ainda é preciso se cuidar. Mas com as vacinas, os casos de mortes foram basicamente erradicados. Agora retomaremos nossa querida coluna, e hoje tenho o prazer de anunciar seu retorno em grande estilo – abrindo o ano de 2022. E começaremos o ano com uma das estreias mais aguardadas e um filme muito significativo para a existência deste veículo. Confira abaixo e não esqueça de se programar.

06/01

Sing 2

Janeiro, mês de férias da criançada. Nada mais perfeito para os pequenos do que o lançamento de uma grande animação nas telonas. E a responsável pela estreia é a Universal Pictures. Sing: Quem Canta Seus Males Espanta foi um enorme sucesso de 2016, que pegava carona nos programas de TV sobre aspirantes a cantores profissionais. Nesta realidade, quem solta a voz são animais antropomórficos como o gorila Johnny, a porco-espinho Ash, a elefante Meena e o porco Gunter. Agora todos estão de volta (o que inclui as vozes de Reese Witherspoon, Scarlett Johansson e Matthew McConaughey no original) para convencer um astro da música (com a voz de Bono) a se juntar a eles para um show.

King’s Man: A Origem

Um dos artifícios utilizados por estúdios e produtores quando acham que sua franquia não tem mais para onde seguir, é voltar no tempo e contar a origem de tudo. Funcionou para as franquias O Senhor dos Anéis, Harry Potter e X-Men, por exemplo. E é isso que tentam aqui os realizadores da franquia Kingsman, que após dois filmes estrelados pelo mesmo elenco, voltam no tempo para mostrar os primórdios da agência secreta do serviço britânico. O único elo mantido é a direção do mesmo Matthew Vaughn. Essa espécie de derivado é um lançamento da Fox (agora nas mãos da Disney) e segue como boa pedida para a época de férias – aqui indicado para os adolescentes e jovens.

O Festival do Amor

Fechando o primeiro final de semana do ano, temos também uma estreia para os adultos – fazendo assim um círculo completo com recomendações para crianças, jovens e adolescentes, e adultos. Aqui quem comanda o show é o polêmico Woody Allen – ainda um cineasta muito cultuado, em especial pelos cinéfilos e especialistas. Allen vinha numa nova crescente na década passada após as estreias de Meia Noite em Paris, Blue Jasmine e Café Society; carimbando um filme por ano como de costume. Mas após a estreia deste último, seu lançamento seguinte (Roda Gigante, 2017) ocorreria em meio a novas acusações de sua ex-mulher Mia Farrow. Assim, em especial a estreia de Um Dia de Chuva em Nova York e este O Festival do Amor se viram abaladas. Neste mais recente trabalho, Allen coloca um casal de meia idade se deixando levar pela magia de um festival de cinema na Espanha.

13/01

Pânico

Tudo bem, não será uma sexta-feira 13, será uma quinta-feira 13 a estreia do quinto filme da franquia adorada de terror Pânico. E foi este longa que eu mencionei na abertura da matéria como sendo uma das produções mais aguardadas não apenas do ano de 2022 (adiada do ano passado), como também a mais significativa para a existência deste veículo. A origem do CinePOP veio da paixão pelos filmes de terror, e em especial do revolucionário Pânico (1996), que ano passado completou 25 anos de sua estreia. Agora, com um quarto de século nas costas, a franquia estreia seu quinto exemplar – 11 anos depois do quarto longa. Com os diretores do divertido Casamento Sangrento no lugar do saudoso Wes Craven, o mais recente capítulo promete um novo banho de sangue, muito suspense, sustos e a passagem de bastão para uma nova geração.

Benedetta

Finalmente os cinéfilos brasileiros poderão conferir o novo e polêmico trabalho do cineasta Paul Verhoeven, responsável por obras controversas em seu tratamento do sexo, como Instinto Selvagem (1992), Showgirls (1995) e Elle (2016). Após sua estreia onde causou reboliço no prestigiado Festival de Cannes no ano passado, o longa irá aportar no Brasil. Na trama, uma freira na Itália do Século XVII se vê perturbada por visões religiosas e também eróticas, deixando fluir uma relação proibida com uma colega de celibato. Promete dar o que falar por aqui também.

Juntos e Enrolados

Ainda aproveitando o mês de férias, os brasileiros poderão espairecer e se divertir nas telonas com uma comédia nacional, que conta com dois verdadeiros expoentes do humor brasileiro na atualidade protagonizando. Rafael Portugal e Cacau Protásio estrelam como um casal no dia de seu casamento. Como se não bastassem as tensões naturais de se realizar uma cerimônia destas, o sujeito vacila, a mulher descobre o deslize e se inicia um casamento nos moldes do argentino Relatos Selvagens – ou quase. É claro, mais voltado para a comédia.

20/01

Eduardo & Mônica

As estreias de filmes brasileiros voltados ao grande público não param por aí. Adiado de 2021 para este ano, aqui temos mais uma adaptação de uma música da querida banda Legião Urbana. Há exatos 9 anos, 2013 trouxe “o ano” da Legião nas telonas, com a estreia não apenas de sua biografia Somos Tão Jovens, como também a transposição para o cinema de uma de suas canções mais emblemáticas: Faroeste Caboclo. Assim, nada mais natural que para a empreitada de adaptar outra das canções mais famosas do grupo fosse escalado o mesmo diretor René Sampaio. Dessa vez o cineasta leva às telas Eduardo e Mônica, sobre a relação entre um rapaz e uma mulher um pouco mais velha. Os protagonistas são a estrela Alice Braga e o versátil Gabriel Leone.

As Agentes 355

Jessica Chastain é uma forte defensora das causas feministas em Hollywood, como igualdade salarial e bons papeis para as mulheres. A estrela acredita que qualquer gênero pode ser bom o suficiente para as mulheres estrelarem e obterem o mesmo êxito dos homens. Assim, Chastain ao lado de colegas internacionais resolveram criar um conceito e vende-lo em Cannes, batendo recorde pelo valor conseguido por tal roteiro. A ideia é ter uma equipe de agentes secretas, todas mulheres, cada uma vinda de um lugar do mundo. Sabe o piloto da série mencionada por Uma Thurman em Pulp Fiction (1994)? Agora imagina que este piloto tenha se transformado em um filme. Além de Chastain, o longa conta com Lupita Nyong’o, Penélope Cruz, Fan Bingbing e Diane Kruger substituindo Marion Cotillard.

Licorice Pizza

O início de cada ano traz também os filmes mais prestigiados da temporada, e que visam indicações aos prêmios do cinema, culminando no maior deles: o Oscar. Este aqui é um forte candidato a indicações, pois trata-se do novo trabalho de um verdadeiro queridinho da Academia, dos críticos e cinéfilos: Paul Thomas Anderson. O diretor de Boogie Nights, Magnólia e Sangue Negro cria desta vez uma história inocente sobre dois jovens se apaixonando nos anos 1970. O filme marca a estreia dos promissores Cooper Hoffman, filho do ator Phillip Seymour Hoffman, e da cantora Alana Haim, que interpretam os protagonistas – e conta ainda com as presenças de astros como Bradley Cooper e Sean Penn em papeis coadjuvantes.

Medida Provisória

O cinema brasileiro continuará a toda no mês de janeiro, com a estreia do provocativo e instigante Medida Provisória, a estreia do talentoso Lázaro Ramos na direção de um longa para o cinema. O ator escala sua esposa, a ótima Taís Araújo, e o cantor transformado em ator Seu Jorge (que brilhou em 2021 com Marighela), em uma história passada num futuro distópico, cujo principal tema é o racismo e o autoritarismo. Nesta realidade, um governo ditatorial decreta que todos os cidadãos brasileiros de descendência africana, leia-se os negros, sejam enviados de volta a tal continente. O ato causa todo tipo de reação, desde protestos até a resistência.

27/01

O Beco do Pesadelo

Por falar em Bradley Cooper, o ator retorna no fim do mês, desta vez como protagonista da nova obra do prestigiado Guillermo del Toro. Como de costume na filmografia do cineasta mexicano, seu novo trabalho é formado por uma fotografia chamativa de cair o queixo, personagens ricos e complexos, e uma trama que mistura certo terror e suspense, drama e elementos sobrenaturais. Como usual também nos filmes de del Toro, aqui temos um grande elenco recheando o filme, além de Cooper, Rooney Mara, Cate Blanchett, Willem Dafoe e Toni Collette. O longa é o remake de um clássico da década de 1940, por aqui intitulado O Beco das Almas Perdidas – que fala sobre a ascensão de um jovem ambicioso, que usa seus dons para manipular as pessoas.

‘Channel Zero’: Detalhes da 4ª temporada são reveladas; Saiba mais!

Novos detalhes sobre a série antológica do SyFy finalmente foram revelados. Segundo o Bloody Disgusting, o quarto ano se chamará ‘Channel Zero: The Dream Door‘, e será dirigido por E.L. Katz (‘Cheap Thrills‘).

A nova temporada será estrelada por Brandon ScottMaria StenSteven Robertson Steven Weber.

Nick Antosca retornará como o produtor executivo, roteirista e showrunner.

Baseado na “creepypasta” escrita por Charlotte Bywater, intitulada ‘Hidden Door’, a quarta temporada seguirá os recém-casados ​​Jillian e Tom, que trouxeram segredos para o seu casamento. Quando eles descobrem uma porta estranha em seu porão, esses segredos começam a ameaçar seu relacionamento – e suas vidas.

O novo ano de ‘Channel Zero‘ ainda não tem previsão de estreia.

‘Capitã Marvel’ ganha novos cartazes incríveis; Confira!

Capitã Marvel‘ ganhou três novos cartazes incríveis.

Confira:

Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março de 2019 no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Elenco estampa novos cartazes individuais; Confira!

A aguardada sequência ‘It: A Coisa – Capítulo 2‘ ganhou novos cartazes individuais.

Confira:

Andy Muschietti (‘Mama‘) retorna à direção, que terá novamente Gary Dauberman (‘A Freira‘) como roteirista.

Como a cada 27 anos o mal revisita a cidade de Derry, Maine, a sequência volta a acompanhar os mesmos personagens – que há muito tempo seguiram seus próprios caminhos – de volta como adultos, quase três décadas depois dos eventos do primeiro filme.

O elenco conta com o retorno de Bill Skarsgård, no papel de Pennywise, e das crianças Jaeden Lieberher, Wyatt Oleff, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Jeremy Ray Taylor, Chosen Jacobs e Jack Dylan Grazer.

Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader, Jay Ryan, James Ransone, Andy Bean e Isaiah Mustafa interpretarão as versões adultas dos personagens.

A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 5 de setembro.

‘Good Trouble’: 3ª temporada é adiada para 2021 devido ao surto de coronavírus

O canal Freeform adiou oficialmente a estreia da 3ª temporada da série ‘Good Trouble‘ para 2021 devido ao surto de coronavírus.

As filmagens do terceiro ciclo tiveram que ser interrompidas em março por causa da implementação da quarentena e as medidas de segurança.

Confira o anúncio:

A nova temporada de ‘Grown-ish‘ também será lançada apenas em 2021 devido as mesmas circunstâncias.

Criada por Joanna JohnsonBradley BredewegPeter Paige, a série é um spin-off de ‘The Fosters‘.

A trama acompanha a história das irmãs Callie e Mariana, que embarcam para Los Angeles, na Califórnia, para começarem a vida após a faculdade.

Maia Mitchell e Cierra Ramirez estrelam. Zuri Ade, Sherry Cola, Tommy Martinez, Roger Bart, Emma Hunton e Josh Pence completam o elenco.

‘Cubo’: Remake japonês do terror ganha primeiro teaser; Assista!

O remake japonês de ‘Cubo‘, que é produzido por Vincenzo Natali (diretor do longa original), ganhou o primeiro teaser.

Confira:

O longa é dirigido por Yasuhiko Shimizu.

Um cubo misterioso. Seis homens e mulheres estão presos. Incertos de onde, o motivo de estarem presos ou se há alguma saída do lugar, eles terão que passar pelas diversas salas cúbicas do lugar, cada uma com sua própria surpresa mortal.

O remake será lançado nos cinemas japoneses no dia 22 de outubro. No Brasil, segue sem previsão.

‘The Deep House’: Terror subaquático do diretor de ‘A Invasora’ ganha trailer ASSUSTADOR

O terror subaquático ‘The Deep House‘, dirigido por Julien Maury e Alexandre Bustillo (do ultra violento ‘A Invasora‘), ganhou um novo trailer.

Confira:

Na trama, enquanto mergulham um remoto lago francês, um casal de Youtubers, que se especializou em exploração subaquática, descobre uma misteriosamente casa no fundo do lago. O que começa como uma descoberta única, logo se transforma em um pesadelo quando eles entendem que a casa foi palco de crimes sinistros. Presos, com pouca reserva de oxigênio, Tina e Ben percebem que o pior ainda está por vir: eles não estão sozinhos na casa.

James Jagger e Camille Rowe estrelam a produção.

O terror será lançado oficialmente no EPIX no dia 5 de novembro.

QUE DESESPERO! Jovens lutam pela sobrevivência no teaser tenso do suspense ‘A Queda’

O suspense ‘A Queda‘ (Fall), que traz duas amigas presas em uma torre de mais de 600 metros de altura, ganhou o primeiro trailer tenso.

Confira:

Scott Mann é responsável pela direção, além de ter assinado o roteiro ao lado de Jonathan Frank.

“Uma queda mortal pode ser o futuro de Becky (Grace Fulton) e Hunter (Virginia Gardner), que estão presas em uma torre de mais de 600 metros de altura, no meio do deserto. Apesar de serem extremamente treinadas e cheias de recursos, uma série desventuras as deixam sem ter como descerem. Enquanto os abutres as circulam e a temperatura aumenta, sua chance de sobrevivência cai rapidamente.”

Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead’) e Mason Gooding (‘Pânico’) também estrela a produção.

O suspense será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de setembro.

 

Criador de ‘Willow’ afirma que a série NÃO foi cancelada

Através do seu Twitter, Jon Kasdan, o criador da série ‘Willow‘, quebrou o silêncio sobre o cancelamento da produção.

O realizador desmentiu a notícia, afirmando que o seriado retornará para uma segunda temporada, mas que o próximo ciclo irá demorar para sair do papel – e este é o verdadeiro motivo para o elenco ter sido liberado.

“Na semana passada, nós tomamos a decisão de liberar o elenco da série de seus contratos, para que os atores possam buscar outras oportunidades de trabalho no próximo ano. Com tantos projetos em desenvolvimento na televisão e nos cinemas, pareceu injusto limitar a disponibilidade dos nossos atores, uma vez que ainda não temos uma visão clara de quando retornaremos para uma segunda temporada.”

Sobre a demora para o lançamento do novo ciclo, ele completa: “Devido a forças muito complicadas para meu entendimento completo, a produção de séries em serviços de streaming tem desacelerado em toda a indústria, e ‘Willow’ não poderá retornar para a segunda temporada pelos próximos doze meses. Mas nós estamos ansiosos para desenvolver o segundo capítulo dessa jornada, que será ainda melhor e mais sombrio.”

Anteriormente, o produtor executivo Ron Howard, que comandou o longa-metragem original, tinha falado que tinha esperança em uma segunda temporada:

“Bom, sempre há uma esperança e planos para mais temporadas. Certamente há mais histórias para contar, mas nada concreto sobre o que posso comentar agora. De um ponto de vista criativo, todos estão energizados. Todos amaram trabalhar em Willow. Parece que [a série] encontrou sua própria voz e seu próprio caminho, então, estamos aguardando”.

Jonathan Kasdan e Wendy Mericle entram como showrunners.

A trama introduz novos personagens ao encantado reino de fadas rainhas e monstros de duas cabeças, além de trazer de volta o seu herói, Willow Ufgood.

Warwick Davis retorna como o personagem titular. O elenco ainda conta com Erin Kellyman, Ellie Bamber, Tony Revolori, Ruby Cruz, Amer Chadha-Patel, Dempsey Bryk, Talisa Garcia, Rosabell Laurenti SellersRalph Ineson.

Stephen Woolfenden fica responsável pela direção do episódio piloto.

‘Wandinha’: Jenna Ortega afirma que cada episódio da 2ª temporada “será como um filme”

Em entrevista ao E! News, Jenna Ortega (‘Pânico’) revelou o que podemos esperar da aguardada 2ª temporada de ‘Wandinha‘.

A atriz afirmou que o próximo ciclo será mais focado no gênero terror, e que cada episódio será como um filme.

“Eu recebi alguns roteiros da segunda temporada. Nós vamos nos apoiar mais no gênero terror. É muito, muito interessante porque a Wandinha não muda no decorrer de toda a série. Isso que é incrível em relação a ela.”

Ela completa, “Há muitos diálogos bons e tudo será ainda maior. Haverá muitas cenas de ação. Acredito que cada episódio provavelmente será como um filme, o que é ótimo.”

Infelizmente, a 2ª temporada ainda não possui previsão de lançamento.

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

Trailer de ‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place’ alcança 69 milhões de views e quebra RECORDE no Disney Channel

Sucesso! O primeiro trailer da série ‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place‘, derivada de ‘Os Feiticeiros de Waverly Place‘, se tornou um fenômeno na internet e quebrou recorde no Disney Channel.

Através de múltiplas plataformas, o vídeo registrou 69 milhões de visualizações nos 10 primeiros dias desde o seu lançamento – incluindo Facebook, Twitter, Instragram, TikTok e YouTube.

A produção teve o trailer mais assistido da história do canal para uma série de comédia.

A trama do novo seriado começa após um misterioso incidente na Feitiço Tec, onde Justin Russo (David Henrie), agora adulto, escolheu deixar os seus poderes para trás para viver uma humana e normal com a sua esposa e dois filhos.

Selena Gomez também retornará, reprisando seu papel como Alex Russo.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção estreará oficialmente no Disney+ no dia 29 de outubro.

O elenco também conta com composto por Max Matenko (‘Platonic’), que interpretará o filho mais novo de Justin, Milo; Mimi Gianopulos (‘O Que Esperar Quando Você Está Esperando’) será a esposa de Justin, Giada; Janice LeAnn Brown (‘Euphoria’) assumirá o papel da protagonista Billie, enquanto Alkaio Thiele (‘Call Me Kat’) será o filho mais velho de Justin, Roman.

Do elenco original, também retornam David DeLuise (Jerry Russo) e Maria Canals-Barrera (Theresa Russo).

Conforme a sinopse, a série seguirá Justin Russo que “optou por levar uma vida normal e mortal com sua família, Giada, Roman e Milo. Quando a irmã de Justin, Alex, traz Billie para sua casa em busca de ajuda, Justin percebe que deve resgatar suas habilidades mágicas para orientar a feiticeira em treinamento, enquanto também equilibra suas responsabilidades cotidianas – e protege o futuro do Mundo dos Feiticeiros”.

Além de atuar, Gomez e Henrie são produtores executivos ao lado de Jed Elinoff e Scott Thomas (‘Casa da Raven’), que assim os roteiros.

Gary Marsh, ex-presidente do Disney Channel e figura chave emOs Feiticeiros de Waverly Place, também é produtor executivo.

Andy Fickman (‘Operação Babá’) é o diretor responsável pela produção do piloto e pela direção de vários episódios.

Elenco se reúne em novo cartaz da série ‘Alien: Earth’; Confira!

O FX divulgou um novo cartaz da série ‘Alien: Earth‘, que promete expandir o universo da franquia ‘Alien‘.

A arte destaca o elenco principal da produção, liberado pela Sydney Chandler.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção tem lançamento agendado para o dia 12 de agosto no Disney+.

Quando a misteriosa nave de pesquisa espacial USCSS Maginot cai na Terra, Wendy (Sydney Chandler) e um grupo desorganizado de soldados táticos fazem uma descoberta fatídica que os coloca cara a cara com a maior ameaça do planeta.

No ano de 2120, a Terra é governada por cinco corporações: Prodigy, Weyland-Yutani, Lynch, Dynamic e Threshold. Nessa Era Corporativa, ciborgues (humanos com partes biológicas e artificiais) e sintéticos (robôs humanoides com inteligência artificial) coexistem com os humanos. Mas o jogo muda quando o prodígio Fundador e CEO da Prodigy Corporation desbloqueia um novo avanço tecnológico: híbridos (robôs humanoides imbuídos de consciência humana).

O primeiro protótipo híbrido, chamado Wendy (Chandler), marca um novo começo na corrida pela imortalidade. Após a nave espacial de Weyland-Yutani colidir com a Cidade Prodígio, Wendy e os outros híbridos encontram formas de vida misteriosas, mais aterrorizantes do que qualquer um poderia imaginar.

A produção será ambientada em 2120, dois anos antes dos eventos do longa original, ‘Alien, o 8º Passageiro‘.

Ridley Scott, diretor do filme original, entra como produtor da série.

Noah Hawley (‘Legion’) é responsável pelo projeto.

O elenco é formado por Sydney Chandler, Alex Lawther, Timothy Olyphant, Essie Davis, Samuel Blenkin, Babou Ceesay, David Rysdahl, Adrian Edmondson, Adarsh Gourav, Jonathan Ajayi, Erana James, Lily Newmark, Diem Camille e Moe Bar-El.

Richa MoorjaniKaren AldridgeEnzo CilentiMax RineheartAmir BoutrousVictoria MasomaTom MoyaAndy YuMichael SmileyJamie BispingTanapol Chuksrida fazem parte da atração como atores convidados.