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Jake Gyllenhaal é destaque no novo e tenso clipe do sci-fi ‘Vida’

A ficção científica ‘Vida‘, que traz Jake Gyllenhaal e Ryan Reynolds como dois dos protagonistas, ganhou um novo e extremamente tenso clipe.

Assista:

Vida‘ é uma trama original criada por Rhett Reese e Paul Wernick, as grandes cabeças por trás do roteiro de ‘Deadpool‘.

Vida‘ é um thriller aterrorizante sobre um time de cientistas a bordo da Estação Espacial Internacional cuja missão de descoberta se transforma em medo puro quando eles encontram uma forma de vida em desenvolvimento que causou a extinção da vida em Marte e agora ameaça a tripulação e a vida na Terra.

Rebecca Ferguson (‘Missão Impossível – Nação Secreta‘) está confirmada no principal papel feminino.

O elenco ainda têm Olga Dihovichnaya, Ariyon Bakare e Hiroyuki Sanada (‘47 Ronins‘, ‘Wolverine – Imortal‘).

A direção é de Daniel Espinosa (‘Protegendo o Inimigo‘).

O filme teve sua estreia adiada no Brasil. Ao invés de 23 de Março, o filme chega aos cinemas nacionais dia 20 de Abril.

Capitão América é destaque no novo vídeo de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’

No novo vídeo liberado, você confere Peter na detenção do colégio.

E como punição, um vídeo de boas maneiras estrelado pelo ‘Capitão América‘.

Confira:

 

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

Além de Abraham Attah, estão confirmados no elenco: Donald Glover, Marisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark, também conhecido como Homem de Ferro.

Michael Keaton viverá o vilão Abutre.

Artes revelam como seriam os vilões de ‘Homem-Aranha 4’, de Sam Raimi 

A produção vai mostrar o jovem Peter Parker (Tom Holland) em seu primeiro ano do colegial.

Recentemente, o 4Chan revelou ter tido acesso ao roteiro e divulgou várias informações e a trama do filme – leia mais!

Diretores querem Deadpool em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ 

Detalhes da participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

‘Deadpool’ e ‘Homem-Aranha’ podem ganhar um crossover nos cinemas 

Saiba quanto tempo dura a participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 6 de Julho de 2017.

‘O Diabo Veste Prada’: Cena deletada muda contexto do divórcio de Miranda; Assista!

Um fã encontrou uma cena deletada de ‘O Diabo Veste Prada‘ (2006) que muda totalmente o contexto do divórcio de Miranda Priestly, vivida por Meryl Streep.

Na cena, ela está em um importante evento quando seu marido, Stephen, surge bêbado tentando constranger a esposa.

A cena foi excluída da versão exibida nos cinemas.

Assista:

Recentemente, Stanley Tucci confirmou em um festival de cinema na França, nesse fim de semana, que a icônica comédia não ganhará sequência, conforme se especula há anos.

E em conversa com o The Hollywood Reporter depois de ter recebido uma homenagem pela carreira, Tucci disse:

Não vai acontecer. Às vezes é melhor apenas deixar as coisas como elas estão. Se você tentar fazê-lo, vamos enfrentá-lo, há muitas poucas sequências que realmente funcionam.

O livro em que o filme se baseia ganhou uma sequência pela escritora Lauren Weisberger,’A Vingança Veste Prada: O Retorno do Diabo‘ (Revenge Wears Prada: The Devil Returns) se passa oito anos depois de Andrea (Anne Hathaway) e Miranda (Meryl Streep) se separarem em condições nada amigáveis.

Andrea está editando agora The Plunge, a mais quente revista sobre noivas, e trabalha ao lado da antiga inimiga Emily (Emily Blunt), que agora é sua melhor amiga. Enquanto Andy planeja seu casamento com Max, um belo publicitário, ela continua a ser assombrada por sua ex-chefe impecavelmente vestida – e como o mundo editoral é pequeno, é apenas uma questão de tempo até que ela ouça novamente as temidas sílabas “Ahn-dre-ah!”.

Em 2003, ‘O Diabo Veste Prada‘ atingiu o topo das listas de best-sellers, e em 2006 virou um filme de sucesso estrelado por Meryl Streep e Anne Hathaway.

‘Um Salto Para a Felicidade’: Comédia com Anna Faris ganha novo trailer

O remake da comédia oitentista ‘Um Salto Para a Felicidade’ (Overboard) ganhou um novo e divertido trailer estrelado por Anna Faris. Assista:

Faris e Eugenio Derbez estrelam.

Invertendo a narrativa original, em que uma egoísta herdeira cai de seu iate, sofre amnésia e é resgatada por um carpinteiro, o remake trará Eugenio como um dos playboys mexicanos mais ricos, um homem sem muitas condutas. Após cair de seu requintado barco, ele conhece Anna, uma mãe solteira trabalhadora, que o convence de que é sua esposa.

Para o chefe da MGM, Jonathan Glickman, dar vida a uma comédia tão popular dos anos 80 só poderia acontecer respeitando a versão autêntica, trazendo elementos novos:

“A versão original de ‘Um Salto Para a Felicidade’ foi muito amada e a única forma de trazê-la de volta é reinventando a história de um novo jeito. Anna e Eugenio são duas das forças mais carismáticas da comédia, cuja abordagem do material irá modernizar a trama para uma nova geração de frequentadores de cinema”.

A estreia está marcada para abril de 2018 nos EUA.

‘O Rei Leão’: Vídeo compara cena por cena trailer do remake e do original

Após divulgar o trailer maravilhoso, sensacional e estupendo da nova versão do clássico ‘O Rei Leão‘ (The Lion King), divulgamos um vídeo comparando cena por cena com o trailer do original (1994).

O longa é dirigido por Jon Favreau (‘Mogli – O Menino Lobo’).

Confira, com o trailer:

‘O Rei Leão’, ‘Aladdin’, ‘Dumbo’ e os próximos remakes live-action da Disney 

A estreia por aqui acontece no dia 18 de Julho de 2019, um dia antes da estreia norte-americana. O filme será lançado em versões 3D, 2D e IMAX.

O elenco traz Beyoncé como Nala, Chiwetel Ejiofor será Scar, Seth Rogen viverá o Pumbaa, Billy Eichner será o Timon e Donald Glover o Simba.

Além de dublar Nala, Beyoncé ficará responsável pela trilha sonora.

O estúdio também anunciou Eric André como Azizi, Florence Kasumba como Shenzi, Keegan-Michael Key como Kamari, Id McCrary como o jovem Simba e Shahadi Wright Joseph como a jovem Nala.

‘The Witcher’: Netflix divulga cartaz e fotos da série com Henry Cavill

A página oficial da Netflix no Instagram divulgou hoje, 01 de julho, novas imagens oficiais de sua próxima série, The Witcher. As fotos colocam em foco os personagens Geralt (Henry Cavill), Yennefer (Anya Chalotra) e Ciri (Freya Allan).

Confira:

Criada por Lauren Schmidt, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

Henry Cavill será o protagonista da série. O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

‘Venom 2’: Supostas imagens vazadas do trailer mostram o Carnificina; Confira!

Supostas imagens vazadas do trailer de ‘Venom 2‘ caíram na internet e deixaram os fãs divididos se elas são reais ou não.

Nas fotos, podemos ver o vilão Carnificina.

Como já foi confirmado que o trailer está próximo, as imagens podem ter sido tiradas do vídeo. O que você acha?

Confira:

Previsto para 2021, Venom 2’ trará de volta HardyMichelle Williams como Brock/Venom e Anne Weying, respectivamente. Woody Harrelson irá retornar como Carnificina, enquanto Naomie Harris está em negociações para viver a vilã Shriek.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

Andy Serkis irá dirigir a sequência.

Introduzida em 1993 nos quadrinhos, Shriek é a amante de Carnificina e é descrita como uma supervilã insana com habilidades psíquicas e poderes de manipulação de sons que a transformam na nêmese de qualquer simbionte. Ela apareceu primeiro como uma das pacientes no Instituto Mental de Ravencroft, sendo libertada por Carnificina durante a própria fuga.

‘Stranger Things’: 4ª temporada será a mais ASSUSTADORA da série, revela ator

Em entrevista ao Games Radar, o ator Joe Keery, que interpreta o Steve Harrington, afirmou que a 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ será a mais assustadora da série.

“Cara, a quarta temporada será incrível – os irmãos Duffer conseguiram surpreender novamente. Eu acho que essa temporada – e eu sei que eu falo isso todo ano – será a mais assustadora da série.”

A trama da quarta temporada vai mostrar o Hopper preso na Rússia, enquanto, nos EUA, um novo terror surge, algo há muito enterrado, que irá conectar tudo.

O próximo ciclo terá nove episódios, mas segue sem previsão de estreia. Devido ao surto de Coronavírus, a produção do novo ano teve que ser interrompida.

Assista ao teaser:

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

‘O Legado de Júpiter’: Série da Netflix que ia rivalizar com ‘The Boys’ é MASSACRADA pela crítica; Confira!

A série ‘O Legado de Júpiter‘ já está disponível na Netflix, mas fracassou em agradar os críticos.

A série definitivamente tem uma abordagem não convencional para o mundo da ficção de super-heróis, e as primeiras reações indicaram que os espectadores não curtiram muito o enredo.

A 1ª temporada amargou de 39% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 31 críticas contabilizadas. O “consenso da crítica” do site diz “que apesar de algumas lutas verdadeiramente épicas, Legado de Júpiter é simplesmente excessivo e lento para acertar o ritmo”.

Confira as principais críticas abaixo:

O Legado de Júpiter é diferente o bastante das produções mainstream de super-heróis da Disney e da Warner Bros. – mas o motivo é uma escolha tonal que é arrastada para três direções distintas” – ComicBook.com.

“Procurando por dinâmicas familiares disfuncionais? ‘The Umbrella Academy’ é mais divertido. Gosta de flashbacks que exploram traumas geracionais? ‘Watchmen’ é muito mais inteligente” – Digital Spy.

“No mínimo, O Legado de Júpiter tem atuações admiráveis e figurinos excepcionais. A primeira temporada tem duas histórias e apenas finaliza uma delas. Ao menos uma delas vale muito a pena assistir” – WhatToWatch.

“Com uma narrativa clichê que já vimos inúmeras vezes, [a série] parece ter sido lançada alguns anos tarde demais” – We Have a Hulk.

“O primeiro volume de O Legado de Júpiter parece um prólogo de uma série muito melhor” – ComicBookMovie.com.

A série é dirigida por Steven S. DeKnight (‘Demolidor’) e Brian e Mark Gunn.

“Depois de quase um século mantendo a humanidade segura, a primeira geração de super-heróis do mundo deve confiar nos seus filhos para continuar o legado. Mas as tensões aumentam à medida que os jovens super-heróis, famintos por provar seu valor, lutam para viver de acordo com a lendária reputação pública de seus pais – e exigentes padrões pessoais.”

A trama será estrelada por Josh Duhamel (Sheldon Sampson), Ben Daniels (Walter Sampson); Leslie Bibb (Grace Sampson), Elena Kampouris (Chloe Sampson), Andrew Horton (Brandon Sampson), Mike Wade (Fitz Small) e Matt Lanter (George Hutchence).

‘Eternos’ já tem data para estrear no Disney+

A Marvel confirmou que ‘Eternos‘ chegará para os assinantes do streaming Disney+ no dia 12 de janeiro de 2022.

Confira o anúncio e siga o CinePOP no YouTube:

Após superar a arrecadação total de ‘Viúva Negra‘ ($379.6m), o mais novo filme da Marvel  já arrecadou US$ 384.3 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 156.2 milhões. No mercado internacional, foram US$ 227.8 milhões.

Confira a nossa crítica de ‘Eternos‘:

Crítica | Eternos é o filme mais artístico, complexo e fora da caixinha da Marvel… pelo bem ou pelo mal!

Eternos‘ segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

O elenco conta também com Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

James Cameron cogita o que acontecerá se ‘Avatar 2: O Caminho da Água’ for um FRACASSO

Avatar 2: O Caminho da Água‘, a tão aguardada sequência de James Cameron para seu filme vencedor do Oscar, chega muito em breve aos cinemas de todo o mundo.

Entretanto, apesar das altas expectativas para o longa-metragem, alguns espectadores já estão reclamando do tempo de exibição da produção, perguntando-se inclusive se alguém realmente se importa com o lançamento da continuação.

Agora, em entrevista ao SlashFilm, Cameron disse que já tem um plano em mente caso Avatar 2’ fracasse.

“O mercado pode nos dizer que estaremos acabados em três meses, ou meio acabados, no sentido: ‘OK, vamos completar a história no terceiro filme e não durar para sempre’, se não for rentável… Estamos em um mundo diferente do que estávamos quando eu escrevi a trama. É uma faca de dois gumes – a pandemia e o streaming. Ou, do contrário, talvez relembremos as pessoas do que significa ir para os cinemas”, ele disse.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Vale lembrar que nós já assistimos 15 minutos do filme, chega aos cinemas nacionais em 15 dezembro deste ano, 13 anos após o lançamento do original.

Confira:

O corte final da sequência tem 3 horas e 10 minutos, sendo 28 minutos mais longo que o primeiro filme.

O primeiro capítulo de Avatar teve nada menos que 162 minutos de duração (isso é, quase duas horas e quarenta minutos) – e o cineasta já havia adiantado que quer ir além na sequência.

“Não quero ninguém reclamando da duração, ainda mais porque eles sentam e fazem maratona [de séries] por oito horas”, ele comentou. “Eu já posso ver essa parte nas críticas: ‘o filme agonizante de três horas…’. É tipo, me deixem em paz. Eu assisti cinco episódios de uma hora cada com meus filhos. Esse é o paradigma social que precisa mudar: não tem problema você levantar e ir ao banheiro”.

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

Dirigido por James Cameron, o filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Sem Coração’: Belíssimo cartaz EXCLUSIVO do filme brasileiro que ganhou dois prêmios no Festival do Rio

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, o cartaz de ‘Sem Coração‘.

O filme dirigido por Nara Normande e Tião terá duas exibições na 47ª Mostra de Cinema de São Paulo nos dias 22 e 25 de outubro.

Confira:

Crítica | ‘Sem Coração’ – Filme brasileiro reforça o discurso das fases conturbadas da adolescência [Festival do Rio 2023]

O longa, que teve sua estreia mundial no Festival Internacional de Cinema de Veneza, ganhou dois prêmios na mostra competitiva do Festival do Rio: Melhor Fotografia no Première Brasil e Prêmio Felix de Melhor Filme Brasileiro.

A obra é uma coprodução Brasil-França-Itália; dirigido e escrito por Nara Normande e Tião; produzido por Emilie Lesclaux, Kleber Mendonça Filho (Cinemascópio), Justin Pechberty, Damien Megherbi (Les Valseurs), Nadia Trevisan e Alberto Fasulo (Nefertiti Film), e coproduzido e distribuído pela Vitrine Filmes.

Verão de 1996, litoral de Alagoas. Tamara está aproveitando suas últimas semanas na vila pesqueira onde mora antes de partir para estudar em Brasília. Um dia, ela ouve falar de uma adolescente apelidada de “Sem Coração” por causa de uma cicatriz que tem no peito. Ao longo do verão, Tamara sente uma atração crescente por essa menina misteriosa.

Eduardo Sterblitch vai dublar o Beetlejuice em ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem’

A Warner Bros. anunciou que Eduardo Sterblitch vai dublar o Beetlejuice, personagem de Michael Keaton, em ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘.

Beetlejuice foi dublado no original pelo Nilton Valério, que nos deixou em 2007.

Confira o anúncio, junto ao mais recente trailer e cartaz:

O filme ganhou classificação indicativa PG-13 nos EUA, ou seja, não recomendado para menores de 13 anos.

Em justificativa, a Motion Picture Association, órgão que regula a faixa etária das produções norte-americanas, aponta que o filme traz “conteúdo violento, imagens macabras e sangrentas, linguagem inadequada e material sugestivo em relação ao uso de drogas”.

Embora alguns desses elementos sejam encontrados no filme original, o longa de 1988 teve classificação livre, então não se sabe se o novo filme trará mais intensidade em relação ao motivo das restrições.

Anteriormente, o Cryptic HD QUALITY revelou que a sequência terá 1 hora e 44 minutos de duração.

O filme original de 1988 tinha 1 hora e 32 minutos.

O longa-metragem da Warner Bros. será exibido fora da competição do evento, no dia 28 de agosto, na Sala Grande.

Em uma declaração oficial, o diretor Tim Burton disse: “estou muito animado por isso. Significa muito para mim ter a estreia mundial deste filme no Festival de Veneza”.

A sequência será lançada nos cinemas nacionais no dia 05 de setembro.

Na trama, retornamos à casa em Winter River, onde três gerações da família Deetz se unem após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz já é adulta e mãe da adolescente Astrid, que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão e abre, sem querer, o portal para a vida após a morte, mais uma vez virando a vida da família Deetz de ponta-cabeça com o ressurgimento do extravagante fantasma Beetlejuice.

Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.

O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.

Burton retorna à cadeira de direção.

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Morte persegue família no SANGRENTO trailer de ‘Premonição 6: Laços de Sangue’; Assista!

Premonição 6: Laços de Sangue‘ teve seu trailer divulgado.

No próximo capítulo, atormentada por um pesadelo violento e recorrente, a estudante universitária Stefanie volta para casa para rastrear a única pessoa que, talvez, possa ser capaz de quebrar o ciclo fatal anunciado e salvar sua família da morte terrível que inevitavelmente aguarda todos eles.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de maio.

Assista:

Foi divulgada uma imagem destaca o retorno de Tony Todd (‘A Lenda de Candyman’) como o agente funerário William Bludworth.

Confira a imagem e siga o CinePOP no Youtube:

Zach Lipovsky e Adam B. Stein, de ‘Aberrações‘, são responsáveis pela direção.

Kaitlyn Santa Juana (‘O Jogo da Amizade’), Brec Bassinger (‘Stargirl’) e Teo Briones (‘Chucky’) estrelam. O elenco ainda conta com Richard Harmon (‘The 100’), Anna Lore (‘They/Them – O Acampamento’), Owen Patrick Joyner (‘Julie and the Phantoms’), Max Lloyd-Jones (‘O Livro de Boba Fett’), Rya Kihlstedt (‘Obi-Wan Kenobi’) e Tinpo Lee (‘A Mansão’).

O roteiro é assinado por Lori Evans Taylor (‘O Nascimento do Mal’) e Guy Busick (‘Pânico 6’), com a produção de Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’).

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

Crítica | Allegro

O passado nunca reconhece o seu lugar, está sempre presente. Dirigido pelo competente cineasta dinamarquês Christoffer Boe (do ótimo thriller “Alting bliver godt igen”), e praticamente desconhecido do público brasileiro, o complexo filme Allegro é uma mistura de realidades utópicas, definidas pela paixão de um homem, que se perde em seus mais secretos desejos de amar. Protagonizado pelo espetacular ator Ulrich Thomsen, o longa-metragem de modestos 88 minutos é uma versão metafórica do amor com vários toques de Matrix.

Na trama, conhecemos o brilhante pianista Zetterstrøm (Ulrich Thomsen), um homem que desde criança foi um prodígio da arte de tocar piano. Ao longo de sua vida, poucos outras coisas tiveram espaço. Um certo dia, conhece Andrea (interpretada pela belíssima Helena Christensen) , uma mulher misteriosa que aparece em sua vida e modifica toda a rotina do pacato músico. Ao longo do tempo, nasce um amor intenso e precocemente há uma ruptura. Anos se passam e Zetterstrøm fica muito famoso em todo o mundo e acaba perdendo suas memórias passadas. Sem voltar para Dinamarca a muito tempo, recebe um inusitado convite que o fará mais um vez reviver lembranças já esquecidas.

A direção de Boe é algo fabuloso. Tenta cercar o espectador de angústia e mistérios com captação de imagens belíssimas que descascam todas as emoções dos personagens. O corajoso roteiro, percorre o consciente humano e se aproxima da lógica que vimos em filmes como Matrix e A Origem. Taxado como Sci-fi pela crítica internacional, Allegro é muito mais que ideias inovadoras na arte de figurar o sentimento, é uma história sólida sobre a redescoberta das emoções. Há uma raiz filosófica e dá muita margem para discussão.

Esse projeto é um daqueles filmes bem difíceis de digerir. Talvez por isso, não teve muito interesse das distribuidoras brasileiras. No circuito nacional raramente se viu uma sessão do filme que depois de 9 anos (o filme é de 2005) estreou no Rio de Janeiro. O cinema dinamarquês possui essa marca de tentar criar a fábula cinematográfica com muita criatividade e competência, esse é um dos fatores que validam a ideia que há o interesse dos cinéfilos em conferir suas histórias. Se tiver oportunidade, não pense duas vezes, vá conferir esse belo trabalho.

10 filmes sobre os tumultuados caminhos do amar

Nem sempre os caminhos até um grande amor é algo simples e fácil. Obstáculos dos mais diversos acabam dificultando trajetórias que o destino insiste em fazer encontrar. Muitas histórias assim acompanhamos na realidade e quando vemos algo parecido nas telonas refletimos sobre a vida. Pensando nesse recorte, deixamos abaixo algumas ótimas indicações para você que gosta de pensar sobre os tumultuados caminhos do amar:

 

É Tempo de Amar

A garçonete Madelaine (Anaïs Demoustier) vive seus dias de luta e tristeza em uma França em meados da década de 1950. Mãe solteira de um menino, fruto de um relacionamento com um soldado alemão durante a guerra, um dia conhece François (Vincent Lacoste) um estudante rico por quem logo se apaixona. Mas ao longo do tempo começa a perceber que ele também esconde alguns segredos.

 

História de Amor em Copenhague

Mia (Rosalinde Mynster) é um escritora de sucesso que vive seus dias em total descontrole, adepta das relações constantes e descartáveis. Tudo muda em sua vida quando conhece Emil (Joachim Fjelstrup), um solteiro, pai de dois filhos. Os dois logo se apaixonam e começam a viver o desejo de ter um filho juntos. Mas esse processo colocará à prova todo o amor que sentem um pelo outro.

 

A Garota mais Linda do Mundo

O playboy e herdeiro de um grande canal de televisão Reuben (Reza Rahadian) passa seus dias no conforto e comodidade de uma vida fácil. Quando seu pai morre de forma inesperada, para receber a herança, ele precisa casar com a ‘garota mais linda do mundo’. Assim resolve participar de um reality show de casamento que a emissora produz. Passando por um processo de maturidade durante esse tempo, aos poucos vai se aproximando de uma de suas funcionárias, Kiara (Sheila Dara Aisha).

 

Já era Hora

Na trama, conhecemos o advogado Dante (Edoardo Leo) que conhece uma delicada e romântica ilustradora chamada Alice (Barbara Ronchi). Eles logo começam a namorar e a morar juntos. Cheios de planos e aos trancos e barrancos mantendo acesa a paixão no casamento, o casal sofre com a falta de tempo de Dante, um workholic consumido pelas quase inacabáveis horas que se dedica ao trabalho. Certo dia, Dante se vê preso em uma situação angustiante, começa a perceber que está pulando de forma aleatória para o futuro, de ano a ano, o fazendo viver alegrias e tristezas como se fosse um espelho do que, daquela forma que vive o presente, seria seu futuro.

 

A Química que há entre Nós

Na trama, conhecemos Henry (Austin Abrams) um jovem tranquilo, focado, que está prestes a ser o editor-chefe do jornal do colégio. Ele está entrando no último ano do colégio e logo nos primeiros dias conhece a recém transferida Grace (Lili Reinhart), uma jovem super inteligente mas cheia de inseguranças que se esconde do seu presente por um forte trauma no passado. Uma amizade logo cresce entre os dois e logo a paixão acontece mas ambos precisarão buscar entender um ao outro e nada será tão simples.

 

My Policeman

Na trama, conhecemos Marion (Gina McKee) uma estudante de pedagogia (depois professora) que nutre uma avassaladora paixão por Tom (Harry Styles), esse, um jovem policial que voltou da guerra e busca por meio de sua curiosidade o conhecimento sobre o universo das artes. Tudo caminha para um romance de cinema mas um terceiro vértice está presente nessa relação, Patrick (David Dawson), um pacato e solitário funcionário de um museu. Com um antes e depois na sua linha temporal, a narrativa nos mostra que Patrick e Tom eram amantes deixando Marion com algumas escolhas a serem tomadas.

 

Feitiço da Lua

Loretta (Cher) é uma contadora, descendente de italianos, que mora com os pais em uma grande casa após o falecimento precoce do marido. Sem muitas felicidades na vida e vivendo um cotidiano agitado com seu trabalho, em uma noite de jantar acaba ficando noiva de Johnny Cammareri (Danny Aiello). Só que alguns dias passam e algo diferente acontece, Loretta acaba conhecendo Ronny (Nicolas Cage), irmão de Johnny, e se apaixona perdidamente.

 

A Vida dos Peixes

Dirigido pela cineasta chileno Matías Bize, a trama, fala basicamente sobre um reencontro de dois eternos namorados, em uma festa rodeada de passado e indefinição sobre o futuro.

 

Uma Nova Chance para Amar

Na trama, conhecemos a designer de interiores Nikki (Annette Bening), uma mulher que sofre durante anos pela morte prematura de seu marido em um afogamento numa praia do méxico. Anos se passam e a vida de Nikki não consegue evoluir, tudo ao seu redor a lembram de todo amor que sentia pelo marido. Certo dia, resolve ir até um museu e lá, surpreendentemente, conhece Tom (Ed Harris) que possui uma semelhança absurda com o seu ex. Sem saber como lidar com essa situação inusitada, resolve embarcar em um romance, que mais parece um triângulo amoroso e vai mudar sua maneira de ver a vida.

 

O Que Tiver que Ser

Na trama conhecemos o casal Stella (Josephine Bornebusch) e Gustav (Pål Sverre Hagen) que estão em um relacionamento de anos, já em ruínas. Ela uma mulher amargurada pelo rumo do seu casamento com uma notícia que esconde da família, ele um psicólogo que deixou faz tempo de ser presente como pai e marido. Juntos embarcam em uma viagem para acompanhar a filha adolescente Anna (Sigrid Johnson) numa competição de pole dance. Durante esse tempo, aprenderão mais uns sobre os outros e dilemas aparecerão, principalmente por conta do segredo que Stella esconde de todos.

Creepshow | Conheça os Filmes clássicos de terror dos anos 80

Com uma série que se encaminha para sua segunda temporada e um especial animado de Halloween recente, a marca Creepshow está mais viva do que nunca na mente dos fãs de terror. Mas você sabia que tudo começou lá atrás no longínquo ano de 1982, com uma ideia original saída de duas mentes geniais do gênero: Stephen King e George Romero?

Pois bem, nesta nova matéria, resolvemos nos embrenhar pelo universo de Creepshow, que voltou com tudo no auge de sua popularidade, e apresentar para você, querido leitor mais jovem, de onde nasceu o conceito para esta coletânea de contos de horror barra pesada no áudio visual. Vem com a gente desvendar as origens de Creepshow abaixo.

Duas mentes assustadoras

O escritor Stephen King e o cineasta George Romero (A Noite dos Mortos-Vivos) compartilhavam o gosto refinado pelo macabro, sendo assim obviamente se tornaram bons amigos de longa data. A esta altura, King já havia visto seus livros Carrie – A Estranha e O Iluminado se transformarem em filmes de sucesso em 1976 e 1980 respectivamente. O próximo passo para o autor era encontrar um projeto no qual pudesse trabalhar com o “compadre” Romero. Bem, ao menos de forma mais criativa, já que King havia estreado nas telas como ator no filme de Romero, Cavaleiros de Aço (1981).

Curiosamente, não foi um livro de King que uniu a dupla nas telonas, mas sim uma grande homenagem a uma forma de arte desacreditada no passado, com a qual os dois cresceram em suas infâncias: os quadrinhos de horror. E quando falamos neste tópico, imediatamente uma editora vem à cabeça, a EC Comics, responsável pelos sustos de meninos e meninas desde a década de 1950, em títulos como Tales from the Crypt (propriedade que rende por si só uma matéria no audiovisual também), The Vault of Horror e The Haunt of Fear.

Muitos podem não saber, mas Creepshow não existia realmente na forma de quadrinhos. O que King e Romero fizeram foi, na forma de uma brincadeira, homenagear o estilo de tais revistinhas ao criarem a sua própria fictícia para um filme. Tanto que a dupla de realizadores insistiu para que a equipe dos setores de fotografia, direção de arte e efeitos formulassem a estética de tais fotogramas impressos, como se ganhassem vida. Assim surgiu Creepshow, produção inteiramente escrita pelo mestre Stephen King e dirigida pelo grande e saudoso George Romero.

A primeira decisão criativa era imprescindível. Creepshow precisava ser uma coletânea de histórias (hoje conhecida pelo termo antologia). Assim, contando com cinco histórias de arrepiar e com um prólogo e um epílogo, estreava no Festival de Cannes (isso mesmo, pasmem), em 20 de maio de 1982, essa obra colaborativa. Nos EUA, o longa fez seu debute no dia 12 de novembro do mesmo ano. Intitulado Creepshow: Arrepio do Medo por aqui, chegava ao Brasil no dia 25 de dezembro de 1982.

Com um orçamento de US$8 milhões, o filme fez bonito para a Warner, arrecadando em bilheteria algo em torno de US$21 milhões somente nos EUA – passando por cima de “rivais” (como Halloween III: Season of the Witch) como um rolo compressor.

Os Contos

A seleção de contos para preencher o filme era de quase todos inéditos, marcando assim a estreia de King como roteirista para um filme. Somente dois eram reformulações de contos prévios do autor. Pegando carona na proibição de tais revistas no auge do conservadorismo americano nos anos 50, a trama abre com um prólogo sobre um menino (vivido pelo filho de King na vida real, Joe Hill, que seguindo os passos do pai se tornou também um autor de terror bem sucedido) levando um “esculacho” do pai (papel do veterano Tom Atkins) justamente por ler tais histórias de horror. Seu pai sem titubear joga os quadrinhos do filho no lixo. Logo depois o menino recebe uma visita de outro mundo e pensa numa forma de vingança contra seu progenitor abusivo.

Assim abrimos oficialmente as histórias com “O Dia dos Pais”, que fala sobre uma herança maldita e uma linhagem familiar amaldiçoada. A fortuna da família Grantham foi feita através de todo tipo de infração, desde fraude até assassinato. Naturalmente, os membros desta família estão mais que acostumados com toda e qualquer contravenção, e é isto que leva Bedelia (Viveca Lindfors) a matar o próprio pai, o poderoso patriarca Nathan (Jon Lormer). Muitos anos depois, com a família tendo crescido, e Bedelia já idosa, após uma visita ao cemitério bêbada, ela termina por invocar do túmulo o cadáver de seu falecido pai. O morto-vivo agora segue rumo à sua antiga mansão, onde irá encontrar sua neta e seus interesseiros bisnetos para uma reunião familiar inesquecível. Um dos chamarizes deste primeiro conto é a presença de Ed Harris como o marido da bisneta do vovô zumbi.

O segundo, “The Lonesome Death of Jordy Verrill”, é baseado em “Weeds”, conto do próprio King. Ele igualmente estrela como protagonista vivendo o personagem título, um caipira cartunesco dono de pouca inteligência. A reviravolta ocorre com a queda de um meteorito em sua propriedade rural, o qual o protagonista imagina que seja o fim de seus problemas financeiros. Porém, se torna um problema ainda maior, uma vez que ele o toca e se inicia uma mutação em sua pele, o transformando, e em tudo que ele toca, em vegetação alienígena.

A terceira narrativa é intitulada “Something to Tide You Over”, outra história original de King. Aqui temos a presença ilustre de Leslie Nielsen, famoso humorista da franquia Corra que a Polícia Vem Aí num papel nada engraçado. Aqui ele vive um vingativo e cruel marido, que decide punir sua esposa infiel e o amante dela. Nos sets de filmagem, porém, foram reportadas as brincadeiras e o bom humor do ator bonachão, sempre fazendo o elenco rir durante as tomadas. Outro humorista parte desta terceira trama é Ted Danson (Três Solteirões e um Bebê) no papel do amante. O homem traído prepara uma armadilha para a esposa e o “outro” e os enterra na areia da praia até o pescoço, enquanto assiste de sua mansão a maré subir. Mas assim como o mar, tudo que vai volta, e logo o sujeito receberá visitas inusitadas igualmente atrás de sua própria justiça.

The Crate”, baseado no conto homônimo de King, é um prato cheio para quem curte histórias de monstros. Como de costume no longa, aqui temos outra subtrama envolvendo vingança. O grande Hal Halbrook estrela como um professor universitário que fica sabendo sobre um monstro no porão do prédio da faculdade, que está se alimentado secretamente das pessoas. É então que o sujeito tem a “brilhante” ideia de atrair sua insuportável esposa, a quem ele odeia (papel de Adrienne Barbeau), para uma “palavrinha” com a criatura.

Encerrando os cinco contos, “They’re Creeping On You” quase ficou de fora do filme, por se mostrar o mais difícil de ser realizado. De fato, King tinha até uma nova história de plano B caso precisasse realmente deixa-lo de fora – essa tal história terminou entrando na continuação. Aqui, um empresário sem escrúpulos vive em um apartamento altamente tecnológico e extremamente sanitário, já que o sujeito é um recluso e com TOC de limpeza. Interpretado por E. G. Marshall (num papel que quase foi de Max von Sydow), o protagonista coleciona inimizades devido a forma como faz negócios. Assim, é claro que um destino amargo se abateria sobre ele, já que muito da proposta de Creepshow é ser a punição definitiva para pessoas ruins. E aqui, o castigo do protagonista vem servido por uma infestação… de baratas!

Antes de se encerrarem os créditos ainda ganhamos a conclusão da história do menino e seu pai abusivo, com o epílogo trazendo a vingança do garoto.

As Continuações

É natural em Hollywood que tudo que faça sucesso gere continuações. E com Creepshow não foi diferente. A criação de King e Romero foi recebida com tanto entusiasmo que logo os produtores decidiram levar a ideia para a TV na forma de uma série. No entanto, com envolvimento de um grande estúdio como a Warner, além da produtora Laurel Entertainment, a questão sobre os direitos autorais terminam virando uma teia de tão emaranhado. Assim, mantendo o espírito do projeto, a opção foi por mudar apenas o título da empreitada, constando os mesmos realizadores e equipe técnica, e tendo inclusive Romero e King supervisionando e assinando o roteiro de alguns episódios. Assim nascia Tales from the Darkside – no Brasil conhecido como Galeria do Terror -, programa que ficou no ar de 1983 até 1988, se mostrando igualmente um sucesso.

Ironicamente, no penúltimo ano do programa, as duas partes se entenderam novamente, e trabalharam juntas para confeccionar Creepshow 2 (subtitulado Show de Horrores no Brasil), a tão aguardada sequência do sucesso de 1982. Esta é a resposta para os que se perguntam por que um filme de sucesso demorou 5 anos para dar continuidade e voltar a gerar lucro. Em 1987 finalmente estreava Creepshow 2, que desta vez contava com Romero apenas assinando o roteiro ao lado de King, deixando a direção para Michael Gornick, diretor de fotografia do primeiro Creepshow e usual colaborador do cineasta. Desta forma era como se os fãs tivessem dois Creepshow rolando ao mesmo tempo: um indo ao ar na TV e outro em cartaz nas salas de cinema.

Devido a estas questões de direitos, o segundo longa contou com um orçamento menor, de US$3.5 milhões, e fez menos bilheteria também para a Warner, arrecadando nos EUA algo em torno de US$14 milhões. O corte orçamentário também atingiu o roteiro, que viu as histórias diminuírem de cinco para apenas três. Dois outros contos chegaram a ser planejados e escritos para compor o projeto – um deles inclusive migrou para outra produção, que será comentada mais abaixo.

Desta vez o prólogo e o epílogo, além das histórias principais em si, ficaram maiores para encorpar o tempo de duração de 1 hora e 30 minutos. A história de apresentação agora também entrecorta as subtramas, mostrando um novo menino ávido pelos contos da revista Creepshow, com o que vemos em tela sendo as histórias lidas pelo garoto nos quadrinhos. Neste prólogo Billy (Domenick John) sofre com os valentões do colégio, até conseguir atraí-los para uma armadilha contendo suas amigas: plantas carnívoras.

A primeira história é intitulada “Old Chief Wood’nhead” e mostra um casal de idosos donos de uma loja de conveniência sofrendo com a criminalidade em sua cidadezinha. Bandidos armados roubam o local e terminam por assassinar o casal. No papel do marido, o vencedor do Oscar George Kennedy é o rosto mais conhecido. No local, os velhinhos guardavam uma estátua de um índio de madeira, que ganha vida devido a artefatos dados por um índio de verdade, e parte numa revanche sangrenta contra os criminosos.

Na sequência, “The Raft” ou “A Jangada” é uma homenagem aos filmes de terror adolescente, misturando A Bolha Assassina na receita. Dois casais de jovens param num lago para nadar e chegam até uma grande estrutura de madeira flutuante. No local, se encontra também uma criatura viscosa, muito parecia com uma mancha de óleo, que começa a devorá-los um a um, fazendo os que restam lutar por sobrevivência.

Finalizando, “The Hitchhiker” ou “o caronista” faz alusão de forma interessante a questões sociais delicadas. O trecho mostra uma dondoca infiel (papel de Lois Chiles) traindo seu marido sem que ele saiba e precisando voltar rapidamente para casa antes dele. No trajeto, ela atropela um homem sem teto que pedia carona e foge sem dar assistência. Não tendo sido vista, ela acredita que nada irá lhe acontecer. No entanto, o sujeito simplesmente não a deixará em paz. Essa era a história que King tinha na manga caso precisasse de um substituto para o último conto do primeiro filme.

Creepshow 2 foi lançado, mas a série Galeria do Terror só chegaria ao fim no ano seguinte. Aproveitando a popularidade do novo produto que tinham em mãos, King e Romero não perderam tempo e logo firmaram um acordo cinematográfico, desta vez com a Paramount. Assim, em 1990, três anos após Creepshow 2, a dupla levava para os cinemas Tales from the Darkside: The Movie, a versão para as telonas do seriado de sucesso. No Brasil, com o título Contos da Escuridão.

Com um orçamento de US$3.5 milhões, Contos da Escuridão obteve mais sucesso com o público do que Creepshow 2, retornando em bilheteria US$16.3 milhões. De fato, grande parte dos fãs considera este um “terceiro episódio não oficial” da franquia Creepshow, já que funciona de forma muito similar.

Mais três histórias são apresentadas em Contos da Escuridão, desta vez narrados pelo menino Timmy (Matthew Lawrence), capturado e prestes a ser comido por uma bruxa, papel da ‘Blondie’ Debbie Harry.

Na primeira, o elenco conta com Steve Buscemi e Christian Slater, marcando a estreia da musa Julianne Moore nas telonas. “Lot 249” é uma adaptação de Sir Arthur Conan Doyle, criador de Sherlock Holmes. Depois que o personagem de Buscemi é trapaceado para perder uma bolsa de estudos na universidade por Moore e um colega, ele invoca uma Múmia, dando vida à criatura para que cometa sua vingança.

Depois, em “Cat From Hell”, baseado num conto de King, os realizadores reciclam a história que faria parte de Creepshow 2. Nela, um gato preto é alvo de um milionário que acredita que o animal está exercendo uma vingança cósmica contra os donos de uma empresa que utiliza gatos em suas pesquisas e foi responsável pela morte de milhares dos bichanos. O próprio é o próxima da lista animal.

Na última história, “Lover’s Vow”, um conto folclórico japonês é o tema, adaptado para a cultura norte-americana. A trama fala sobre um sujeito presenciando uma estátua monstruosa ganhando vida e matando seu melhor amigo. Um pacto é feito entre ele e a criatura para que nunca conte sobre o ocorrido. Na mesma noite ele conhece uma bela mulher, papel da sumida Rae Dawn Chong. Os dois iniciam um relacionamento, se casam e têm filhos. Mas quando o protagonista resolve quebrar a promessa e contar para a esposa sobre o que viu na fatídica noite, traz para si e sua família uma triste tragédia.

Existia planos para uma sequência de Contos da Escuridão, que infelizmente não foram concretizados. Um Creepshow 3 chegou a ser lançado em 2006 direto no mercado de vídeo, com o subtítulo Forças do Mal no Brasil. Mas sem o envolvimento de Stephen King e George Romero, se tornou uma produção obscura e esquecível, que pouco vale ser mencionada.

Em 2019, novamente com envolvimento de King e de seu filho Joe Hill, além de artistas ligados ao original (como a atriz Adrienne Barbeau), finalmente Creepshow ganhou sua tão aguardada série de TV – um presente do streaming Shudder para os fãs. Com seis episódios, cada um dividido em duas histórias, foi ao ar a primeira temporada no fim de setembro de 2019, propiciamente chegando até o dia das bruxas em 31 de outubro. A segunda temporada já foi confirmada e começa a tomar forma, preparando seu lançamento em breve.

Crítica 6 | Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros

Em Jurassic World, nos sentimos numa mistura entre um parque de diversões da Disney e uma selva fechada; numa epopeia fantástica e bela, mas aterrorizante também. E embora o filme tenha uma estratégia óbvia, não nos sentimos entediados durante a projeção, justamente, por trata-se de um longa que consegue ser divertido e dinâmico. Bem executado, cumpre seu trabalho como um bom filme de franquia, mas embora ative as mais profundas nostalgias de quem foi criança em 93, não passa disso.

Definitivamente, quem assistir este filme no cinema terá uma boa experiência. Como não? Uma viagem por um parque de diversões infestado de dinossauros dos mais variados tipos, em que se pode vê-los, aproximar-se e, em alguns casos, até toca-los. A situação e os personagens se repetem, o que resta são as perseguições e novos dinossauros, que são filmados de maneira eficiente e, de fato, fazem com que fiquemos na ponta da cadeira durante a maioria do filme. Exclui-se ai, é claro, o péssimo 3D, que é apenas mais um caça níquéis, como de praxe dos blockbusters hollywoodianos.

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Embora Colin Trevorrow demonstre estilo em alguns momentos do longa, com um realismo interessante que é representado por zooms rápidos e lentes sujas, o peso recai nos ombros de Spielberg. Mesmo que o diretor não tenha pisado no set, um dia sequer, sua influência visual é presente. Em mais de uma ocasião vemos o Indominus rex se aproximando lentamente, bem como o jeito de filmar os Velociraptors e Brachiosauros (pescoçudo).

É engraçado como Trevorrow passa do início a metade do filme mostrando as atrações do parque Jurassic World. Acompanhamos os dois irmãos Gray (Ty Simpskins) e Zach (Nick Robinson) enquanto desfrutam as atrações do parque, o que é belo, já que vemos aquele parque nos olhos de pessoas que estão conhecendo-o pela primeira vez. Ampliado pelas doses de nostalgia, da trilha de John Willians, nos sentimos como crianças novamente, enquanto passamos um dia no parque com aqueles garotos. E ai, o filme se torna metalinguístico, de uma maneira, já que não só o conceito do parque dos dinossauros, mas o cinema, em si, envolve a fantasia, a mágica e o deslumbramento que toda criança tem ao contemplar algo dessa magnitude.

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Perto do clímax, o longa começa a perder força, principalmente, pelo descuido no roteiro. Adotando a estratégia do “e” (x acontece e y acontece e w acontece e…) que inclui lutas homéricas entre dinossauros e uma inexplicável aliança com os humanos. Em um momento um personagem dispara: “Parece que não aprendemos nada!”. E não poderia estar mais correto. Esta frase sintetiza o filme. Não espere nada de diferente, apenas uma boa diversão repleta de dinossauros.

‘A Princesa e a Plebeia’: Nova comédia da Netflix, estrelada por Vanessa Hudgens, ganha trailer; Confira!

A Netflix divulgou o trailer de sua nova comédia, ‘A Princesa e a Plebeia‘ (The Princess Switch), estrelada por Vanessa Hudgens.

Confira:

Dirigido por Mike Rohl, o filme será lançado na plataforma no dia 16 de novembro.

Na trama, Hudgens interpreta duas personagens: Margaret, a Duquesa de Montenaro, e Stacy, uma plebeia bem comum. De maneira mágica, ambas acabam trocando de lugar, uma semana antes do Natal. E graças à uma mãozinha de um ajudante do Papai Noel, Margaret se apaixona pelo colega de trabalho de Stacy (Sam Palladio), enquanto sua sósia se apaixona pelo noivo da princesa, que por sinal é um príncipe.

‘Turma da Mônica – Laços’: Música de Tiago Iorc ganha clipe com cenas do filme

A Paris Filmes divulgou um novo vídeo do filme ‘Turma da Mônica: Laços‘, que traz a música-tema cantada por Tiago Iorc.

Confira:

Crítica | Turma da Mônica: Laços – Live-action PERFEITO para todas as gerações! 

Dirigido por Daniel Rezende (‘Bingo: O Rei das Manhãs‘), o longa é baseado nos clássicos quadrinhos criados pelo cartunista Mauricio de Sousa.

Após o sumiço do Floquinho, Cebolinha vai precisar da ajuda de seus inseparáveis amigos Mônica, Cascão e Magali para bolar um de seus planos infalíveis e recuperar seu cãozinho, dando origem a uma aventura que reacende os laços que unem a Turma da Mônica há mais de 50 anos.

O elenco conta com Giulia Barreto (Mônica), Kevin Vechiatto (Cebolinha), Gabriel Moreira (Cascão) e Laura Rauseo (Magali) e Monica Iozzi.

O filme se passará nos anos 80 e seguirá a linha dos clássicos norte-americanos ‘Os Batutinhas‘, ‘Os Goonies‘ e ‘Conta Comigo‘.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Indira Varma, de ‘Game of Thrones’, confirma estar com Coronavírus

O atriz Indira Varma, da popular série ‘Game of Thrones‘, confirmou ter testado positivo para o COVID-19.

“É muito triste que o nosso e vários outros programas tenham sido afetados pela pandemia de Coronavírus. Esperamos voltar em breve. Eu estou de cama e não tem sido legal. Fiquem seguros e saudáveis e sejam gentis,” afirmou a atriz em uma declaração.

A atriz atualmente estava filmando a série ‘For Life‘.

Lembrando que o universo de ‘Game of Thrones vai continuar através de ‘House of the Dragon’, série baseada no romance ‘Fogo & Sangue’, também assinado pelo criador da franquia original George R.R. Martin.

A história se passa trezentos anos antes dos eventos da série principal e gira em torno da Casa Targaryen.

Confira o anúncio oficial da HBO:

Miguel Sapochnik comandará o episódio piloto e alguns capítulos adicionais. Ele não é estranho à saga Game of Thrones, visto que já dirigiu episódios como ‘Battle of the Bastards’ e ‘The Long Night’.

Ryan Condal (‘Colony’) e Sapochnik serão co-showrunners da produção. Condal assina o roteiro.

Confira a sinopse oficial do livro:

Séculos antes dos eventos de A guerra dos tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.

O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.

‘Five Nights at Freddy’s’: Criador do jogo revela quando as filmagens da adaptação irão começar

Através do Reddit, Scott Cawthon, criador do popular jogo de terror ‘Five Nights at Freddy’s‘, revelou quando as filmagens da adaptação, que está sendo desenvolvida pela Blumhouse, irão começar.

“As filmagens irão começar durante a primavera [norte-americana]. O roteiro traz as melhores partes das versões anteriores. Todos os personagens certos, todas as motivações certas e todos os riscos certos.”

Ele continua, “Será divertido, assustado e terá uma ótima história central.”

Recentemente, o produtor Jason Blum havia falado sobre a adaptação:

“A história é um grande desafio. Sabe, ‘Five Nights at Freddy’s’ deveria ter sido mais fácil, porque há livros, há um cânone gigante e bastante narrativa. Para um videograme, creio que tem mais história que qualquer outro. Mas ainda assim, a história pode cair em vários buracos de coelho. Pode funcionar de diversas maneiras. É grande. Escolher qual parte contar primeiro tem sido desafiador”.

Seth Grahame-Smith está atado como produtor original ao lado do criador da saga Scott Cawthon, prometendo entregar um “filme adorável, insano e aterrorizante”Chris Columbus também estava atado como diretor, mas toda a ideia primária foi descartada.

Criado em 2014, ‘Five Nights at Freddy’s’ rendeu uma série de jogos de terror produzidos pela Cawthorn, para PC e celulares. Os games colocam o jogador na posição de um guarda de segurança do turno noturno em um restaurante de diversão para família, com assustadores mascotes robóticos que ganham vida à noite. O game já rendeu quatro sequências, além de livros.

‘Five Nights at Freddy’s’ carrega até hoje o recorde do Guinness World de mais continuações lançadas em um mesmo ano.

Aranha gigante ataca no trailer do terror ‘Spider in the Attic’; Assista!

O terror ‘Spider in the Attic‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa foi dirigido por Scott Jeffrey, que coescreveu o roteiro ao lado de Rhys Waterfield.

Um ninho mortal de aranhas se esconde no sótão – e ele está prestes a ser perturbado por uma repórter e seus colegas.

O elenco conta com Nicola Wright, Sarah Alexandra Marks, Chelsea Greenwood, Kate Sandison, Danielle Scott, Clint Gordon, Chris Cordell e Kate Milner Evans.

O terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘Glamorous’: Netflix dá sinal verde para série LGBTQ+ REJEITADA pela CW

De acordo com o TVLine, a Netflix deu sinal verde para a série ‘Glamorous‘, que teve o piloto desenvolvido pela CW em 2019, mas acabou sendo descartada pela emissora.

O serviço de streaming encomendou 10 episódios para a produção.

Na trama…

Marco Mejia (Miss Benny) é um jovem queer cuja vida parece estar parada até que ele consegue um emprego para trabalhar com Madolyn Addison, uma lendária magnata do mundo da maquiagem. É a primeira chance de Marco descobrir o que ele quer da vida, quem ele é e o que realmente significa para ser queer.

Jordon Nardino (‘Smash’) servirá como roteirista e produtor executivo.

Damon Wayans Jr. também servirá como produtor executivo do projeto.

Glamorous‘ não é a primeira série rejeitada da CW que a Netflix passou a desenvolver. A comédia ‘Insatiable‘ também havia sido engavetada pela emissora antes do serviço de streaming dar sinal verde para a produção – que acabou sendo cancelada após duas temporadas.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Remake de ‘Resident Evil 4’ irá manter parte DIVISIVA do jogo original

Apesar de alguns fãs temerem que o remake de ‘Resident Evil 4‘ excluísse algumas partes do jogo original, a Capcom confirmou que a recriação será “mais fiel” do que os remakes anteriores da franquia.

E isso inclui a parte da ilha, que é considerada por muitos fãs como o segmento mais fraco do jogo original.

“Para todos que teme que a parte da Ilha seja cortada do remake de ‘Resident Evil 4’, os desenvolvedores declararam ao Edge Magazine que a equipe foi dividida em três partes para trabalhar separadamente no núcleo da Vila, Castelo e Ilha. Após finalizarem suas seções, os devs se reuniram e revisaram os seus trabalhos. Eles mencionaram que a parte da Ilha terá ‘muito mais coisas’ que o jogo original, mas não esclareceram o assunto.”

Resident Evil 4 Remake‘ chegará ao PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X | S e PC no dia 24 de março de 2023. Vale destacar que a Capcom revelou que os donos da versão digital de PS4 receberão a versão de PS5 sem custo adicional.

Adaptação de ‘Ghost of Tsushima’ está muito perto de “sair do papel”, afirma o diretor

De acordo com o Screen Rant, o diretor Chad Stahelski (‘John Wick’) deu uma atualização animadora sobre a adaptação de ‘Ghost of Tsushima‘.

O cineasta revelou que o roteiro já está finalizado, e o projeto está muito próximo de sair do papel.

“Nós temos um roteiro, e estamos muito próximos de tirá-lo do papel. Desenvolvimento é sempre complicado, seja por causa dos estúdios, das greves ou disponibilidades. Você precisa fazer as coisas acontecerem. Acredito que os dois projetos que estou mais interessado são ‘Highlander’ e ‘Ghost of Tsushima’. Ambos são incríveis, e a história de Ghost é uma das minhas favoritas de todos os tempos.”

Anteriormente, Stahelski já havia comentado sobre o que podemos esperar da adaptação: “Se nós fizermos essa adaptação do jeito certo, será visualmente impressionante. É uma história focada nos personagens e há muitas oportunidades para cenas de ação. Nós tentamos nos manter fieis aos personagens, com o elenco inteiro japonês e com a língua japonesa. A Sony Pictures apoiou nossa decisão. Eu tenho viajado ao Japão desde que tinha 16 anos. Eu amo esse país, amo as pessoas e amo a linguagem.”

Sobre a barreira linguística ser um problema quando a adaptação for lançado no território norte-americano, ele declara: “As pessoas vão aparecer nos cinemas para essa adaptação? Acredito que sim. A única coisa que realmente pode prejudicar o filme seria um visual ruim, ação mediana ou uma história complicada. Se nos acertarmos todos esses elementos, acredito que podemos inspirar as pessoas a irem aos cinemas conferirem.”

Takashi Doscher (‘Procurada’) assina o roteiro da adaptação.

“A trama vai girar torno do guerreiro samurai Jin Sakai, o último membro sobrevivente de seu clã, que deve deixar de lado as tradições que o moldaram como guerreiro para travar uma guerra não convencional pela liberdade de Tsushima.”

O jogo recentemente cruzou um marco enorme de venda de mais de 6,5 milhões de cópias desde sua estreia em julho de 2020.

Peter Kang está supervisionando o projeto em nome do estúdio.

“Estamos entusiasmados com a parceria com Chad e 87Eleven Entertainment, para trazer sua visão da história de Jin para a tela grande. Adoramos trabalhar com parceiros criativos como Chad, que tem paixão por nossos jogos, garantindo que possamos criar adaptações ricas que irão entusiasmar nossos fãs e novos públicos.”, disse Asad Qizilbash, chefe da PlayStation Productions.

Ghost of Tsushima‘ vendeu mais de 2,4 milhões de unidades em todo o mundo nos primeiros 3 dias. O jogo foi um dos principais indicados para o Game Awards 2020 com várias indicações, incluindo Jogo do Ano, Melhor Direção de Jogo, Melhor Narrativa e Melhor Performer para Daisuke Tsuji.

Diretora confirma que o 2º filme será CÂNON no novo ‘Eu Sei O Que Vocês Fizeram no Verão Passado’

Um rumor recente apontou que o próximo filme da franquia ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘ serviria como uma continuidade direta do longa original, ignorando as sequências.

No entanto, a diretora Jennifer Kaytin Robinson (‘Justiceiras’) desmentiu o boato e confirmou que o próximo capítulo da saga irá considerar os eventos de ‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, o que aumenta a chance de um possível retorno da Karla (Brandy) – melhor amiga da Julie James.

“Não é verdade. ‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ ainda é cânon. Espero que isso ajude,” declarou a cineasta.

As gravações do novo filme estão programadas para agosto, em Los Angeles, Califórnia. O novo longa deve seguir a mesma fórmula de ‘Pânico‘ (2022), trazendo o retorno dos sobreviventes originais e apresentando um novo grupo de jovens e potenciais vítimas.

Jennifer Love HewittFreddie Prinze Jr. estão em negociações para retornarem ao reboot.

Camila Mendes (‘Riverdale’), Sarah Pidgeon (‘The Wilds’), Madelyn Cline (‘Outer Banks’), Tyriq Withers (‘Atlanta’) e Jonah Hauer-King (‘A Pequena Sereia’) foram confirmados no elenco.

O terror estreará nos cinemas nacionais no dia 17 de julho de 2025 – um dia antes do lançamento no território norte-americano.

Anteriormente, Hewitt havia revelado uma condição para reprisar o seu papel no novo filme: “Eu não interpreto a Julie James morta. Eu já havia dito isso quando tinha 18 anos, e digo novamente aos 45 anos. Não irá acontecer.”

“Acho que o próximo filme deveria ser intitulado ‘Eu Sempre Vou Saber o que Vocês Fizeram Naquele Verão’. Só posso dizer que o novo filme está em desenvolvimento. Eu já tive algumas discussões sobre isso no telefone, mas é muito legal ver que as pessoas estão animadas com a possibilidade do meu retorno. Se tudo der certo, eu não sei como vou me sentir; provavelmente sobrecarregada e grata.”

Ela completa, “Honestamente, estou aterrorizada porque já faz 26 anos [desde o filme original]. Há poder em estar mais velha. Depois de ter três filhos, tenho a sensação de que posso fazer qualquer coisa atualmente. A vulnerabilidade da Julie James, presente nos dois primeiros filmes, definitivamente não existe mais. Estou animada em mostrar uma versão mais madura da personagem.”

Jennifer Kaytin Robinson (‘Justiceiras’) será responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Leah McKendrick (‘M.F.A.’).

Escrito por Kevin Williamson (franquia ‘Pânico’) e dirigido por Jim Gillespie, o filme de 1997 acompanha quatro adolescentes – vividos por Jennifer Love HewittSarah Michelle GellarRyan Phillippe e Freddie Prinze Jr., até então atores desconhecidos – e um assassinato que muda a vida de todos.

Eles atropelaram e supostamente mataram um desconhecido. Com medo das consequências, o quarteto decide se livrar do corpo e o joga no mar. Um ano depois, eles se reencontram na mesma cidade e uma das jovens recebe um bilhete dizendo: “Eu sei o que vocês fizeram no verão passado”. A partir deste momento, um por um começa a pagar caro pelo que fez.

Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘ faturou US$ 125 milhões pelo mundo e teve uma continuação em 1998, ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘. Um terceiro filme, ‘Eu Sempre Vou Saber o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, foi lançado diretamente em home vídeo em 2006.

Relembre o trailer:

Jovem enfrenta maldição ancestral no trailer DUBLADO do terror ‘Rosario’; Confira!

A Imagem Filmes divulgou o trailer dublado do terror ‘Rosario‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de junho.

Rosario Fuentes retorna ao apartamento da avó após sua morte repentina. Enquanto vasculha seus pertences da avó, ela descobre um segredo assustador: uma câmara escondida repleta de artefatos ocultos ligados a rituais obscuros de gerações. Enquanto ocorrências sobrenaturais a atormentam, Rosario precisa confrontar os segredos enterrados de sua família e encarar a verdade sobre os sacrifícios e escolhas que fizeram.

Felipe Vargas é responsável pela direção.

O elenco conta com Emeraude Toubia, José Zúñiga, David Dastmalchian, Paul Ben-Victor, Diana Lein, Emilia Faucher, Nick Ballard, Guillermo Garcia e Constanza Gutierrez.

5ª temporada de ‘For All Mankind’ ganha teaser e data de estreia; Confira!

A Apple TV+ divulgou o primeiro teaser da 5ª temporada de ‘For All Mankind‘.

Além disso, foi confirmado que o próximo ciclo estreará no dia 27 de março.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a Apple TV+ deu sinal verde para um spin-off da série. Intitulado ‘Star City‘, o derivado está sendo descrito como “uma expansão do universo”.

Criada pelo mesmo responsável por ‘Battlestar Galactica‘, Ronald D. Moore, a produção reimagina a corrida espacial para a lua por uma outra ótica. Desta vez, ao invés dos norte-americanos terem sido os primeiros a pisar na lua em 1969, foi a União Soviética que conquistou esse feito, resultando um tremendo impacto no programa espacial americano, afetando astronautas e suas famílias.

Joel KinnamanShantel VanSantenSarah JonesJodi BalfourWrenn SchmidtMichael Dorman e outros estrelam.

‘Game of Thrones’: Produtores confirmam que última temporada terá apenas 6 episódios

Durante o painel de ‘Game of Thrones’ no Festival South by Southwest, os produtores David Benioff e D.B. Weiss confirmaram que a oitava e última temporada de um dos maiores sucessos da televisão terá apenas seis episódios.

Ao longo do bate papo, que contou também com a presença das atrizes Sophie Turner e Maise Williams, eles revelaram o motivo de terem reduzido a quantidade de episódios, até então 10, para apenas seis.

Segundo Benioff:

“Serão apenas seis episódios para a temporada final. Desde o início nós queríamos contar um filme de 70 horas. Acabará sendo um filme de 73 horas, mas permanece relativamente o mesmo tendo um começo, meio e agora chegando ao fim. Teria sido muito difícil se nós tivéssemos perdido qualquer membro central do elenco ao longo do caminho e eu estou muito feliz por termos mantido todos e ter a oportunidade de terminar do jeito que queremos”.

A HBO ainda precisa anunciar o tempo de duração dos episódios da oitava temporada, mas com a penúltima já finalizada e a última rodada sendo preparada, os roteiristas/produtores já estão certos sobre a quantidade de horas, salientando que eles decidiram quem vai dirigir cada um dos episódios.

De forma cômica, Benioff comentou:

“Nós discutimos sobre quem vai poder matar Sansa”.

Na ocasião, Benioff e Weiss admitiram que não se envolveram em nenhum spinoff ou prequel de ‘Game of Thrones’. De acordo com David:

“Eu creio que a HBO fará outra série e eu estou ansioso para assisti-la e acho que será ótima, mas eu penso que eles precisam de sangue novo”.

Confira o teaser-trailer:

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‘Nasce Uma Estrela’: Ouça a trilha sonora na íntegra

O remake de Nasce Uma Estrela, protagonizado por Lady Gaga e Bradley Cooper, conquistou a crítica especializada e já estreou no Brasil.

E agora os fãs já podem ouvir a trilha sonora na íntegra, que foi divulgada pelo Spotify.

Confira todas as faixas:

Crítica | Nasce Uma Estrela – Lady Gaga à caminho do Oscar em drama emocionante (Nota: 9.0)

O longa recebeu inúmeras reações positivas e conquistou ótimos 94% de aprovação no site Rotten Tomatoes, com 140 críticas positivas e apenas 9 negativas.

Entre as principais avaliações, os críticos afirmam ser um dos melhores filmes do ano, elogiam a atuação e química do casal protagonista, além das canções de Lady GagaBradley Cooper.

Pelo consenso dos críticos,Nasce uma Estrela’ tem protagonistas atraentes, direção hábil e uma história de amor emocionante. É um remake feito corretamente – e um lembrete de que algumas histórias podem ser recontadas de maneiras ainda mais eficazes”. 

Confira algumas críticas:

Crítica | Nasce Uma Estrela – Lady Gaga à caminho do Oscar em drama emocionante (Nota: 9.0)

Entertainment Weekly:

Nasce Uma Estrela é menos uma história agora do que um mito – não tenta renascer, mas sim reformular o original, e passar para os cuidados da próxima geração.”.

The Wrap:

“Cooper e Lady Gaga são dinamites juntos; Está é uma história que vive e morre pela relação central e a química instantânea que deve florescer entre eles, e estes dois estão à todo vapor.”.

Revista TIME:

“Você vai embora sentindo algo por essas pessoas, indivíduos falhos que estão tentando manter seus pedaços juntos – ou tentando consertar as rachaduras daqueles que amam.”.

Variety:

“‘Nasce Uma Estrela é aquele filme lindo pelo qual sempre ansiamos, mas raramente conseguimos ver: um filme de Hollywood transcendente.”.

The Hollywood Reporter:

“Este é um conto épico de romance, a inebriante fama e a tragédia esmagadora, recontada para uma nova geração com coração e coragem.”.

Geoffrey Macnab:

“A diva pop Lady Gaga dá um desempenho perfeitamente meritório ao lado de Bradley Cooper (que também dirige o filme), mas isso ainda me parece um remake desnecessário.”

Us Weekly:

Nasce Uma Estrela tenta muito, muito difícil ser o filme mais emotivo de 2018. Não estou convencido de que vença nesse quesito, mas posso dizer que recebe o prêmio pelo melodrama mais histérico. Tome isso como um elogio.”

Jessica Kiang:

“Apresenta ótimas performances de todo o elenco, mas a estrela que realmente nasceu aqui é Bradley Cooper como diretor.”

Animou para assistir o filme? Confira nossa crítica em vídeo:

‘The Walking Dead’: Retorno de Maggie Rhee deve contar com um novo interesse amoroso

O retorno da personagem Maggie Rhee (Lauren Cohan) à ‘The Walking Dead‘ deve contar com um novo interesse amoroso, conforme compartilhado pelo ComicBook.

Segundo a publicação, esse deve ser seu primeiro romance desde que seu esposo, Glenn (Steven Yeun) foi morto por Negan (Jeffrey Dean Morgan) há oito anos.

O retorno de Lauren Cohan à série foi oficializado durante a New York Comic Con e ela se reunirá a novos membros do elenco, como o médico Dante (Juan Javier Cardenas).

A última vez que Maggie foi vista em ‘The Walking Dead‘ foi antes do salto temporal de seis anos, que se deu logo após a suposta morte de Rick Grimes (Andrew Lincoln). Sua ausência na produção foi explicada por Siddiq (Avi Nash), que revelou que ela teria se afastado para auxiliar Georgie (Jayne Atkinson) em uma nova comunidade.

 

Vale lembrar que a 10ª temporada de ‘The Walking Dead‘ já está em exibição na AMC.

Assista ao trailer:

O elenco conta com Norman Reedus, Danai Gurira, Melissa McBride, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Jeffrey Dean Morgan, Khary Payton e Samantha Morton.