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Após VÁRIAS confusões, Ezra Miller teve uma séria conversa com os chefes da Warner

Ezra Miller, protagonista do inédito ‘The Flash‘, teve uma séria reunião presencial com os chefes da Warner esta semana. De acordo com o site Hollywood Reporter, as duas partes buscam um acordo que garanta o lançamento do filme nos cinemas, após todas confusões que ele se meteu.

Miller estava acompanhado da própria agente e a reunião teria ocorrido na última quarta (24). No mesmo dia, houve relatos de “exibições de despedida” de ‘Batgirl‘, filme da DC que teve o lançamento cancelado, mesmo praticamente pronto. Miller teria encontrado Michael De Luca e Pam Abdy, atuais chefes da divisão de cinema da Warner.

Especulavam que ‘The Flash‘ poderia garantir um lançamento normal, caso a estrela se comprometesse a um período de reabilitação.

Lembrando que Miller divulgou nota, no início de agosto, na qual se desculpou pelo comportamento errático, e prometeu buscar ajuda. Só neste ano, Ezra Miller se envolveu com brigas, acusações de invasão, roubo e até o sequestro de uma família.

Lembrando que a trama de ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Diário De Um Banana 3: Dias de Cão

(Diary of a Wimpy Kid: Dog Days)

 

Elenco: Zachary Gordon, Steve Zahn, Rachael Harris, Peyton List, Owen Best, Robert Capron, Devon Bostick.

Direção: David Bowers

Gênero: Comédia

Duração: 94 min.

Distribuidora: Fox Film

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 2 de Novembro de 2012

Sinopse: Pela primeira vez, Greg não está na escola. É que chegaram as férias de Verão, e todos se divertem na rua. Mas onde está o Greg Heffley? Enfiado em casa, a jogar videojogos, com as cortinas fechadas.

Curiosidades:
» A adaptação do grande sucesso editorial infantil ‘Diário de um Banana‘ chegou ao Brasil sem muito alarde, direto em DVD. A sequência, ‘Diário de um Banana 2 – Rodrick É O Cara‘ foi lançada em poucos cinemas. Se aqui a série não ganhou muito destaque, é sucesso absoluto nas bilheterias norte-americanas.

» Zachary Gordon (‘Minha Mãe Quer que eu Case’) vive o personagem principal. A direção fica por conta de David Bowers (‘Astroboy’), que comandou o último.


Trailer:


Cartazes:

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Fotos:

 

 

David Duchovny caça Charles Manson no trailer de ‘Aquarius’

O canal NBC divulgou o primeiro trailer de ‘Aquarius’, nova série policial estrelada por David Duchovny (‘Californication’, ‘Arquivo X’).

Na prévia, Duchovny tenta deter Charles Manson e sua seita.

Assista:

Situado nos anos 60, o seriado acompanha um detetive da polícia de Los Angeles (Duchovny) que está atrás de um criminoso desconhecido que começa a formar um pequeno culto. Este homem é ninguém menos que Chales Manson, que se eventualmente se torna um dos mais famosos serial killers da história.

Com 13 episódios encomendados, a primeira temporada estreia em 28 de maio nos EUA, com um episódio de duas horas.

Vídeo de ‘Capitão América: Guerra Civil’ mostra a origem dos heróis

A Marvel acaba de divulgar um vídeo inédito de ‘Capitão América: Guerra Civil‘, que mostra a origem dos heróis.

Assista:

“Capitão América: Guerra Civil é como um Homem de Ferro 4”, diz Robert Downey Jr.

Diretor de ‘Capitão América: Guerra Civil’ compara arco da Viúva Negra a ‘Breaking Bad’

Time do Tony Stark em novos cartazes de ‘Capitão América – Guerra Civil 

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo. Prepare-se para escolher um lado e se juntar à ação ininterrupta, agora em duas frentes, quando ‘Capitão América: Guerra Civil‘ estrear nos cinemas dia 28 de Abril de 2016.

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‘Esquadrão Suicida’ terá mais de 2 horas de duração

Na semana passada, o diretor David Ayer desmentiu os rumores de que ‘Esquadrão Suicida‘ teria apenas 1 hora e 40 minutos de duração.

Hoje, o Collider afirma que conseguiu a duração com suas fontes internas da Warner Bros., e o filme terá 2 horas e 10 minutos (incluindo os créditos finais).

Para comparação, ‘Batman vs Superman‘ tinha 2 horas e 33 minutos.

‘Esquadrão Suicida’: Vídeo traz 4 minutos de cenas do Coringa 

No fim de semana, Ayer revelou em seu Twitter que a pós-produção foi finalizada hoje, mostrando que o planejamento do projeto foi muito bem executado (alguns filmes ficam prontos apenas alguns dias antes da estreia).

“Esquadrão está pronto! Terminei a mixagem e coloração. Agora ele vai para o laboratório, e depois para o mundo. Não há nada igual por aí. O.Filme.É.Fera.”, tuítou.

 

Detalhes sobre a participação do Batman em ‘Esquadrão Suicida’ 

Dirigido por David Ayer,  ‘Esquadrão Suicida‘ trará o debut dos personagens nos cinemas e tem lançamento marcado para 5 de agosto de 2016.

Batman em imagens de ‘Esquadrão Suicida’ 

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.



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Carrões milionários em novas fotos de ‘Transformers 5’

O ComingSoon liberou novas imagens das filmagens de ‘Transformers – O Último Cavaleiro‘ em Londres.

É possível conferir o Camaro Amarelo Bumblebee e outros carrões milionários.

‘Transformers: A Era da Extinção’ se torna o filme mais rentável de 2014

Confira:

 

Shia LaBeouf dorme durante exibição de ‘Transformers 3′

Transformers 5‘ mostrará Optimus Prime procurando os criadores de sua espécie em viagem ao espaço, encontrando os Quintessons e o gigantesco vilão Unicron, um robô-entidade que devora Planetas. Em paralelo, o personagem de Mark Wahlberg se une aos Dinobots e aos Autobots para salvar o Planeta Terra da iminente chegada do Unicron – que destruirá toda a raça humana.

Mark Wahlberg retorna como Cade Yeager, e Isabela Moner viverá a protagonista do filme, Izabella. Jerrod Carmichael (‘Vizinhos’) também terá um papel de liderança não especificado.

O filme está previsto para lançar em 23 de junho de 2017. O título se refere aos Cavaleiros de Cybertron, apresentados no quarto filme.

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Melissa Benoist, a ‘Supergirl’, comenta sobre o mega crossover em novo vídeo

Em novo vídeo com várias cenas dos bastidores, por sinal!

Confira a reação de Melissa Benoist ao comenta um pouco mais sobre o mega crossover da CW, que começa hoje com a ‘Supergirl‘.

Amanhã será a vez do ‘The Flash’, seguido pelo ‘Arrow’ e na quinta-feira com ‘Legends of Tomorrow’. 


O canal liberou em comunicado oficial que o vilão do crossover que vai durar quatro episódios será uma raça alienígena chamada Dominadores.

O objetivo desse grupo na Terra é tentar exterminar os humanos, como forma de criar uma nova raça de super-humanos por meio dos meta-humanos.

Os episódios que irão unir ‘The Flash’, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow’ e ‘Arrow‘ serão inspirados numa HQ dos anos 80 chamada ‘Invasion!‘, considerada um dos crossovers mais icônicos da história da DC.

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Henry Cavill entra para o elenco de ‘Missão Impossível 6’

Sem data definitiva para voltar a gravar como o ‘Superman‘, afinal, muito possivelmente o próximo trabalho de Henry Cavill para ser filmado como o herói só deverá ser ‘O Homem de Aço 2‘, Henry Cavill poderia até mesmo passar um bom tempo longe dos holofotes.

Porém, o roteirista e diretor Christopher McQuarrie fez um convite irrecusável: o ator viverá o vilão de ‘Missão Impossível 6‘.

O próprio Christopher revelou a novidade em seu perfil no Instagram.

Confira:

Say, @henrycavill. Had a thought. Curious if you’re interested in a role in the 6th installment of Mission: Impossible. No pressure.

Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) em

Com detalhes ainda mantidos em sigilo, o que se sabe sobre a produção é que Cruise retorna como Ethan Hunt e enfrentará uma nova e perigosa missão global, que inclui cenas filmadas em Paris.

Rebecca Ferguson, Simon Pegg e Jeremy Renner devem voltar com seus respectivos papéis e as filmagens estão previstas para iniciarem ainda no primeiro semestre deste ano, com o lançamento marcado para julho de 2018.

Missão: Impossível – Nação Secreta’ foi lançado em 2015 e conta com os atores Jeremy Renner, Alec Baldwin, Simon Pegg, Ving Rhames, Simon McBurney e Rebecca Ferguson.

7ª temporada de Game of Thrones’ tem novas imagens reveladas

A seguir, você confere mais imagens da 7ª temporada de ‘Game of Thrones‘.

Vale ressaltar que os episódios dessa temporada serão mais longos, como o 6º episódio, que terá 1 hora e 11 minutos, enquanto o 7º e último episódio terá 1 hora e 21 minutos.

A 7ª Temporada estreia dia 16 de Julho.

Cartaz e vídeo da 2ª temporada de ‘O Exorcista’

O Bloody Disgusting liberou o primeiro cartaz da segunda temporada de ‘O Exorcista‘.

Confira, com um vídeo que apresenta as primeiras cenas:

O elenco conta com Brianna Hildebrand (‘Deadpool’), John Cho (‘Star Trek’), o mexicano Alfonso “Poncho” Herrera (‘Ciência do Absurdo’) e o renomado ator inglês Ben Daniels (‘Flesh and Bone’).

O Canal FX anunciou que a segunda temporada de ‘O Exorcista‘ regressa ao Brasil na sexta, dia 29 de setembro, na mesma noite de sua estreia nos Estados Unidos.

O ator John Cho (‘Star Trek’) estará no elenco da nova temporada do thriller psicológico junto com o mexicano Alfonso “Poncho” Herrera (‘Ciência do Absurdo’) e ao renomado ator inglês Ben Daniels (‘Flesh and Bone’).

Considerada como um dos maiores filmes de terror de todos os tempos, ‘O Exorcista‘  quebrou recordes de bilheteria e aterrorizou o público em todo o mundo. Mais de quatro décadas depois do filme indicado ao Prêmio da Academia®,’O Exorcista‘ regressou ao FX no formato de série conquistando fãs em todo o mundo.

A segunda temporada de ‘O Exorcista‘ traz o Padre Tomás Ortega (Alfonso Herrera) e Marcus Keane (Ben Daniels), que acaba de deixar os hábitos, na rota em busca do mal. Cruzando o Atlântico, o Padre Bennett (Kurt Egyiawan) tenta se desvencilhar daqueles que dentro do Vaticano de voltaram contra Deus.

Finalmente, Tomás e Marcus são levados até Andrew Kim (John Cho), um ex-psicólogo infantil que dirige uma casa de criança com cinco anos em risco, em uma isolada ilha privada de frente para a costa de Seattle. Quando uma das crianças sob o cuidado de Andrew é atacado por uma força poderosa, Tomas e Marcus se dirigem até o oeste, colocando-se novamente em um caminho que irá se colidir com o inferno.

Crítica | O Exorcista – 1×04 (Chapter Four: The Moveable Feast)

 

 

Scott Speedman, de ‘Anjos da Noite’, assina para ‘Grey’s Anatomy’

Scott Speedman, dos dois primeiros filmes da franquia ‘Anjos da Noite‘, deixou o elenco da série ‘Animal Kingdom‘ e se juntou ao elenco de ‘Grey’s Anatomy‘.

Seu personagem não foi revelado e virá com um grande segredo, afirmou o TV.

Recentemente, Ellen Pompeo, que vive a protagonista Meredith Grey, assinou contrato para mais duas temporadas.

Em seu novo contrato, Pompeo também assinará como produtora executiva e deve ganhar em torno de US$575 mil por episódio, algo em torno de US$20 milhões ao ano. Além de ganhar bônus de mais ou menos US$6 milhões e taxas de produção do seriado derivado de ‘Grey’s Anatomy’.

Segundo a atriz, esse valor foi conquistado em uma conversa com a Shonda Rhimes:

“Falei com a Shonda Rhimes e disse ‘Se você vai passar para a Netflix e quer que a série acabe, estou tranquila com isso. Mas se você quer que o programa continue, terei que ser incentivada. Preciso me sentir empoderada e me sentir dona do programa'”

Apesar de confirmada, a emissora ABC ainda não renovou a série para os anos 15 e 16.

Grey’s Anatomy‘ é a série mais assistida na Netflix norte-americana, segundo uma pesquisa desenvolvida pela 7Park Data.

Motivada pela intensa repercussão originada pelo fim repentino da produção original ‘Sense 8’, a instituição elencou quais são as 10 séries mais vistas pelos usuários da plataforma de streaming e chegou a uma conclusão interessante: Apenas dois programas originais da empresa fazem parte da lista, sendo eles ‘Stranger Things‘ (10) e ‘Orange is The New Black‘ (6).

Das produções canceladas recentemente pela Netflix, como é o caso de ‘Marco Polo‘, ‘The Get Down‘ e ‘Sense 8‘, as posições no ranking não foram nada boas.

Enquanto a primeira ocupa o 54 lugar, a segunda ficou no 70 e a terceira não entra nem na lista das 100 mais assistidas, fica na 112ª posição.

A análise foi feita entre o período de maio de 2016 e maio de 2017 e contempla apenas os usuários dos Estados Unidos.

Confira o Top 10:

1. ‘Grey’s Anatomy‘ (ABC)
2. ‘Shameless‘ (Showtime)
3. ‘Criminal Minds‘ (CBS)
4. ‘Supernatural‘ (The CW)
5. ‘NCIS‘ (CBS)
6. ‘Orange is the New Black‘ (Netflix)
7. ‘Gilmore Girls‘ (The CW)
8. ‘The Walking Dead‘ (AMC)
9. ‘Bones‘ (FOX)
10. ‘Stranger Things‘ (Netflix)

No Brasil, ‘Grey’s Anatomy’ é exibida pelo canal Sony, às segundas, 21h.

‘Aves de Rapina’: Margot Robbie posta foto do roteiro PRONTO; Confira!

A atriz Margot Robbie postou uma foto do roteiro de ‘Aves de Rapina‘.

Confira:

Ewan McGregor vai interpretar o vilão em ‘Aves de Rapina‘, o Máscara Negra. O personagem é um criminoso brutal e sádico de Gotham que tem uma obsessão por máscaras.

Recentemente, também foi confirmado que o filme terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).

O elenco ainda inclui Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro) e Rosie Perez (Renee Montoya).

O papel da Cassandra Cain ainda não foi escalado.

Além disso, o Discussing Film divulgou o que seria a primeira sinopse do longa, detalhando o ponto de  partida da história. Apesar de se tratar de um rumor, vale a pena conferir:

“Após se separar do Coringa, Arlequina e outras três super-heroínas (Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya) se unem para salvar a vida de uma pequena garota (Cassandra Cain) das garras de um cruel lorde do crime.”

O filme será dirigido pela Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘).

Aves de Rapina‘ chegará aos cinemas no dia 7 de fevereiro de 2020.

Homem-Aranha: Longe de Casa | Crítica COM SPOILERS e FINAL BOMBÁSTICO revelado

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica COM SPOILERS revelando o que acontece no FINAL BOMBÁSTICO de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘.

Vale lembrar que o vídeo entrega DIVERSOS PONTOS CHAVES da trama e você NÃO DEVE ASSISTI-LO se não quiser saber sobre os SPOILERS.

Continue por SUA CONTA E RISCO:  

Crítica SEM SPOILERS | Homem-Aranha: Longe de Casa é o melhor filme do herói

Homem-Aranha: Longe de Casa‘ chega aos cinemas nacionais em 4 de julho.

Peter Parker (Tom Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Samuel L Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Jake Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

Will Smith está trabalhando em novo ‘Um Maluco no Pedaço’

De acordo com o The Hollywood Reporter, Will Smith está produzindo uma série derivada de ‘Um Maluco no Pedaço‘ através de sua empresa, a Westbrook Inc.

Por enquanto, maiores detalhes não foram revelados, mas a equipe espera reproduzir a história de sucesso dos anos 1990 com um novo protagonista.

Em 2018, rumores indicavam que a série seria intitulada ‘Uma Maluca no Pedaço‘ (‘The Fresh Princess‘), com uma protagonista FEMININA, mas a informação não foi confirmada oficialmente.

Lembrando que a ideia está nos estágios iniciais, e ainda não há previsão de estreia.

Originalmente, ‘Um Maluco no Pedaço‘ foi exibida pela NBC entre 1990 e 1996, com 148 episódios, e se tornou um dos maiores sucessos da carreira de Smith.

Relembre a abertura:

‘Pânico’: Drew Barrymore e ator que dá voz ao Ghostface recriam icônico momento do terror

A atriz Drew Barrymore e Roger L. Jackson – conhecido por dar voz ao assassino Ghostface – recriaram um icônica momento de ‘Pânico‘ durante uma brincadeira no Twitter.

Ao ver uma boneca Bratz com sua personagem no filme, Casey Becker, Drew postou:

“Oh meu Deus, pare de me ligar!”, sua clássica frase no filme.

Jackson também respondeu com a frase seguinte: “Você está com medo, loirinha?”

Confira:

Durante sua aparição no programa Hot Ones, Barrymore foi questionada porque ela quis que sua personagem morresse logo no começo do filme

“Eu sempre tive uma implicância com filmes de terror porque eu sempre soube que os personagens principais sempre estariam a salvo até o final… Mesmo que estivessem se arrastando, iriam lutar e sobreviver. Eu me juntei ao elenco de ‘Pânico’ para mostrar que esses filmes podem sair da zona de conforto. Eu perguntei se poderia interpretar Casey Becker justamente para provar que essa regra não iria se aplicar ao filme.”

E aí, dúvida respondida?

O quinto filme trará o retorno dos veteranos Neve CampbellCourteney CoxDavid Arquette Marley Shelton e introduzirá os novatos Dylan Minnette, Mason Gooding, Kyle Gallner, Jasmin Savoy Brown, Mikey Madison, Jack Quaid, Melissa Barrera e Jenna Ortega. Matthew Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett (Ready or Not) dirigem.

Kevin Williamson será o produtor.

O filme é distribuído pela Paramount Pictures e produzido pela Radio Silence.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

 

‘Um Lugar Silencioso 2’: Monstros atacam cidade no trailer FINAL legendado; Assista!

A Paramount Pictures divulgou o trailer FINAL legendado de ‘Um Lugar Silencioso 2’, que mostra os monstros atacando uma cidade.

O filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de Junho de 2021.

Confira:

Segundo as novas projeções (via Box Office Pro), a sequência promete fazer um estrondo tão grande quanto o primeiro filme nas bilheterias.

Com o sucesso de ‘Godzilla vs Kong‘, os exibidores se empolgaram em abrirem seus cinemas no mercado internacional e ‘Um Lugar Silencioso – Parte 2’ deve arrecadar entre US$ 40 a 50 milhões em sua estreia nos Estados Unidos.

Antes da pandemia, a expectativa era que o filme abrisse com US$ 60 milhões  em seu primeiro final de semana nos EUA.

Vale lembrar que o longa original estreou com US$ 50 milhões em abril de 2018, terminando seu reinado com US$188 milhões apenas na América do Norte e US$340 milhões mundialmente (uma conquista invejável, considerando o orçamento de apenas US$17 milhões).

Confira nossas reações ao filme:

 

John Krasinski dirige. A família Abbott volta a encarar o terror mundo afora na lutar para sobreviver em silêncio. Obrigados a se aventurar pelo desconhecido, eles rapidamente percebem que as criaturas que caçam pelo som não são as únicas ameaças que os observam pelo caminho de areia.

O novo filme contará com o retorno de Emily Blunt, Millicent Simmonds e Noah Jupe, além da introdução dos novatos Djimon Hounsou e Cillian Murphy.

Entrevistamos o ‘Clifford: O Gigante Cão Vermelho’; Assista!

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou o ‘Clifford – O Gigante Cão Vermelho’.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

A Paramount Pictures já anunciou que o filme vai ganhar uma sequência.

A decisão veio pouco depois da altíssima arrecadação do longa-metragem, que alcançou a marca de US$22.2 milhões nos Estados Unidos com apenas cinco dias de exibição.

Detalhes sobre a sequência não foram revelados.

Dirigido por Walt Becker‘Clifford’ é baseado nos romances homônimos de Norman Bridwell, que giram em torno de um cachorro e de sua dona, Emily Elizabeth. O longa, estrelado por Darby Camp (‘Big Little Lies’), trará a menina tentando conciliar sua vida em casa e na escola até cruzar caminho com o personagem-título, acreditando que ele está destinado a se tornar seu melhor amigo. O que ela não prevê é o crescimento esporádico de Clifford, que se transforma num gigantesco animal e, eventualmente, chama a atenção de uma empresa geneticista que quer raptá-lo.

John CleeseSienna Guilory, Izaac WangKenan ThompsonRosie PerezDavid Alan Grier completam o elenco.

Jay ScherickDavid RonnAnnie MumoloStan Chervin ficam a encargo do roteiro.

‘Avatar 2’ ganha novas fotos e James Cameron explica por que o filme será TÃO LONGO

James Cameron defendeu o fato de que ‘Avatar: O Caminho da Água‘ terá 3 horas e 10 minutos., e explicou por que o filme será tão longo.

“O objetivo é contar uma história extremamente convincente com uma base emocional. Eu diria que a ênfase no novo filme é mais no personagem, mais na história, mais nos relacionamentos, mais na emoção. Isso torna ele um filme mais longo, porque há mais personagens para servir. Há mais história para servir.”, afirmou à Total Film.

Cameron já rebateu os haters, dizendo que não quer ninguém reclamando da duração do longa-metragem.

“Não quero ninguém reclamando da duração, ainda mais porque eles sentam e fazem maratona [de séries] por oito horas”, ele comentou a Empire. “Eu já posso ver essa parte nas críticas: ‘o filme agonizante de três horas…’. É tipo, me deixem em paz. Eu assisti cinco episódios de uma hora cada com meus filhos. Esse é o paradigma social que precisa mudar: não tem problema você levantar e ir ao banheiro”.

Além disso, o filme teve novas fotos divulgadas:

 

Conversando com a mesma revista, Cameron confessou que existe a possibilidade de ele não dirigir ‘Avatar 4 e 5‘, os dois últimos filmes da franquia.

Com o atraso nas sequências por conta do desenvolvimento de novas tecnologias, o diretor pode acabar passando o bastão para algum diretor mais jovem de sua confiança.

“Eu penso com o tempo que gostaria de passar o bastão para um diretor em quem confio, para que ele possa conduzir os dois últimos filmes da franquia Avatar. Ou não… Talvez. Eu não sei ainda”, afirmou.   

E aí, você está curioso para entrar no mundo de Pandora mais uma vez?

A estreia nos cinemas nacionais acontece em 15 de dezembro.

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.    

Dirigido por Cameron, o filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Cameron vem desenvolvendo as continuações há mais de uma década. O estúdio anunciou quatro sequências de ‘Avatar‘, com duas delas já filmadas e as outras duas aguardando o resultado das bilheterias. O cineasta filmou os dois filmes de maneira consecutiva devido à forma como as cenas precisaram ser captadas.

‘O Jogo da M0rte’: Garota pesquisa o desafio da Baleia Azul após perder a irmã no trailer do Terror

A Paris Filmes divulgou o trailer oficial e o cartaz de ‘O Jogo da Morte‘ (The Blue Whale), longa de terror baseado no desafio que aterrorizou a internet e o mundo.

Confira:

Com estreia prevista para fevereiro de 2024, o filme mescla horror e drama e gira em torno de um jogo cruel usado por muitos jovens e adolescentes depois do avanço da tecnologia e acesso à internet.

Dirigido por Alaa Morsy, a produção ainda retrata a preocupação dos pais aos grandes riscos de uma exposição exagerada nas redes sociais.

O longa tem roteiro assinado por Usama Hossam El Din e destaca Hasan Abdulfattah, Dana Abed e Hamad Almutaani no elenco principal.

O FIM DO PESADELO? 3ª temporada de ‘FROM: Origem’ ganha TRAILER impactante

A 3ª temporada de ‘Origem‘ (FROM) acaba de ter seu enigmático trailer divulgado.

Assista:

A notícia de que ‘Origem‘ (FROM) está voltando para uma terceira temporada foi uma ótima surpresa para os fãs, especialmente porque a segunda temporada terminou com um cliffhanger gigante.

A série criada por John Griffin (Crater), e dirigida e apresentada pelos ex-alunos de Lost, Jack Bender e Jeff Pinkner,  foi apontada como uma das melhores dos últimos anos.

Agora, a terceira temporada finalmente ganha uma sinopse que revela um pouco de esperança para nossos protagonistas.

Confira:

A terceira temporada verá a fuga se tornar uma possibilidade tentadora e muito real à medida que a verdadeira natureza da cidade entra em foco e os habitantes da cidade se ofendem contra a miríade de horrores que os cercam.

A terceira temporada estreia nos EUA dia 22 de setembro de 2024.

No Brasil, a produção está disponível através da Globo Play.

A trama é ambientada em uma misteriosa cidade no interior dos Estados Unidos que aprisiona de forma sobrenatural aqueles que chegam lá. Para piorar a situação, seres monstruosos caçam os moradores durante a noite, então o xerife Boyd Stevens (Harold Perrineau) tenta deixar os sobreviventes da cidade seguros enquanto procura por uma forma de escapar.

Criada por John Griffin, a série é produzida pelos Irmãos Russo (‘Vingadores: Ultimato’).

O elenco também conta com Eion Bailey (‘Band of Brothers’), Catalina Sandina (‘O Ano Mais Violento’), Scott Mccord, David Alpay e Ricky He.

Entenda todas as POLÊMICAS em torno do live-action de ‘Branca de Neve’

Com a estreia de ‘Branca de Neve marcada para esta quinta-feira, dia 20 de março no Brasil, o filme promete não apenas reviver a clássica história da animação, mas também atualizá-la para um público moderno.

A adaptação live-action, no entanto, gerou uma série de controvérsias e divisões antes mesmo de seu lançamento, tornando-se alvo de críticas e discussões amplas. Em contraste com outras grandes produções da Disney, que tradicionalmente fazem estreias grandiosas com tapetes vermelhos, ‘Branca de Neve optou por um evento mais modesto, com uma simples exibição do filme e uma pequena festa antes da estreia.

O motivo dessa escolha foi explicado por Martin Klebba, que interpreta o anão Zangado na produção. Segundo ele, a Disney decidiu evitar grandes entrevistas e eventos em resposta às diversas polêmicas que envolvem o filme, a fim de não desviar o foco da mensagem central da história. A ideia era garantir que os assuntos relacionados ao elenco não obscurecessem o significado do longa-metragem.

Entre as principais fontes de controvérsia está a protagonista Rachel Zegler, escalada para o papel de Branca de Neve. A atriz, que foi escolhida para interpretar a famosa princesa em 2021, foi responsável por algumas declarações polêmicas que geraram bastante repercussão.

Em várias ocasiões, Zegler criticou a versão original da história, considerando-a antiquada. Ela também apontou que a figura do príncipe, que na animação clássica salva Branca de Neve, estava equivocada, alegando que o príncipe a “perseguia” e que a protagonista precisava de mais independência. Em sua visão, a nova versão da personagem seria mais empoderada, um modelo de liderança que não depende de ser salva por um cavaleiro.

Essas declarações não caíram bem entre muitos fãs da história original, e a adaptação acabou sendo alvo dos chamados “antiwokes”, que consideram essas mudanças “progressistas” como uma ameaça à preservação de histórias clássicas.

A Disney, conhecida por inserir mais diversidade em suas produções nos últimos anos, se tornou um alvo frequente desses críticos. O movimento contra a “inclusão forçada” e as alterações nos personagens tradicionais acabaram gerando uma polarização significativa, especialmente após a reeleição de Donald Trump, quando a Disney anunciou uma diminuição nas suas iniciativas de diversidade.

Além disso, outro ponto sensível foi a escalação dos anões, que causou desconforto no ator Peter Dinklage. Famoso por seu papel em Game of Thrones, Dinklage criticou publicamente a ideia de mostrar personagens com nanismo vivendo em uma caverna, uma representação considerada estereotipada por ele.

A Disney respondeu dizendo que a intenção era evitar estereótipos e, por isso, os personagens seriam descritos como “criaturas mágicas” e não mais como anões. A resposta da Disney, no entanto, não conseguiu apaziguar os ânimos, e a polêmica sobre o uso de computação gráfica para substituir anões por efeitos digitais só agravou a situação.

As tensões também aumentaram devido às diferenças políticas entre as duas atrizes principais. Rachel Zegler, ao compartilhar sua opinião sobre o primeiro trailer do filme, fez declarações públicas em apoio ao estado da Palestina, um assunto que gerou debates acalorados, especialmente no clima político dos Estados Unidos. Por outro lado, Gal Gadot, que interpreta a vilã do filme, expressou apoio às ações militares de Israel, o que gerou críticas por parte de muitos internautas. A disparidade de opiniões entre as duas atrizes gerou um cenário de polarização, levando até a sugestões de boicote ao filme nas redes sociais.

A situação se complicou ainda mais quando Zegler, após a reeleição de Trump, fez declarações contra seus eleitores, dizendo que gostaria que eles “nunca conhecessem a paz”. No entanto, a atriz se desculpou pouco depois, admitindo que suas palavras haviam sido impensadas e impulsivas, um momento no qual “deixou as emoções tomarem conta”.

Apesar de toda a controvérsia que rodeia ‘Branca de Neve , as primeiras reações ao filme não parecem ter sido drasticamente impactadas pelas polêmicas. As críticas profissionais, até agora, têm sido positivas, com destaque para a performance de Rachel Zegler no papel de Branca de Neve. O filme, mesmo enfrentando uma série de desafios relacionados ao seu elenco e às discussões políticas, parece manter o potencial de atrair um público interessado na reinterpretação dessa história clássica com uma abordagem moderna e mais inclusiva.

Confira as primeiras impressões dos críticos e siga o CinePOP no Youtube:

“Rachel Zegler é uma supernova brilhante em Branca de Neve, incorporando lindamente a natureza graciosa e gentil da princesa original da Disney. O filme é um banquete visual, com números musicais deslumbrantes e, claro, dezenas de encantadores animais animados. O roteiro sabiamente dá à sua heroína uma nova profundidade, mostrando seu ardente desejo de se tornar a líder que seu pai acreditava que ela poderia ser, além de uma história de amor doce como torta de maçã”, disse a crítica da Variety, Katcy Stephan.

“A maior surpresa de 2025 é que o filme mais ‘conturbado’ e mais odiado do ano é, na verdade, um remake em live-action decente. Branca de Neve não é apenas um dos melhores remakes em live-action da Disney em anos, mas também um filme que recaptura a magia do clássico de 1937. Rachel Zegler É a Branca de Neve, e ela entrega uma performance mágica. Os números musicais são inesquecíveis, os visuais (exceto pelos anões estranhos) são encantadores, e o roteiro de Erin Cressida Wilson dá profundidade a esse mundo que eu não sabia que precisava”, comentou Christopher Rates.

“Talvez eu me arrependa de dizer isso, mas Branca de Neve é sólido. Eu realmente gostei dos números musicais, especialmente o de abertura e o ‘bop’ maligno da Rainha. Zegler foi ótima no papel principal, e Gadot se divertiu. São realmente os anões em CGI que prejudicam o filme. A escolha é perplexa”, afirmou Paul Klein, do Filmhounds.

 

branca de neve poster

Entrevistamos a musa Emily Blunt, de ‘A Garota no Trem’

O Repórter Hollywood esteve na première de ‘A Garota no Trem‘ em Nova York e conversou com a musa Emily Blunt.

O longa baseado no best-seller homônimo da britânica Paula Hawkins já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista:

Crítica | A Garota no Trem 

Com distribuição da Universal Pictures e direção de Tate Taylor, de ‘Histórias Cruzadas‘, o filme é baseado em um dos maiores fenômenos editoriais do momento com mais de quatro milhões de exemplares vendidos. Traduzido para 44 línguas, o best-seller se manteve por sete meses na lista dos mais vendidos do The New York Times – tirando a liderança de mais de seis anos de ‘O Símbolo Perdido‘, de Dan Brown.

A Garota no Trem‘ conta a história de Rachel, uma mulher que sofre as dores de um divórcio recente. Acostumada à sua rotina solitária, ela passa o tempo a caminho do trabalho fantasiando sobre um casal aparentemente perfeito que vive em uma casa próxima ao trilho por onde seu trem passa todos os dias. Só que em uma manhã, pela janela do trem, ela vê algo surpreendente acontecer e se torna parte de um mistério ainda sem explicação.

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10 Dicas de Ótimos Filmes latino-americanos

A importância cultural por meio das reflexões que uma obra cinematográfica produz é fundamental para entendermos a identidade de um país. Mostrando importantes retratos sociais, o cinema latino-americano vem ganhando cada vez mais visibilidade no cenário mundial com produções marcantes. Pensando nisso, resolvemos criar uma lista com 10 filmaços dessa região do continente americano:

 

Tantas Almas

Na trama, conhecemos José, um homem que sustenta sua família faz anos através da pesca em uma região litorânea na Colômbia. Certo dia, após voltar de uma longa pesca de noite, descobre que integrantes de uma força paramilitar mataram seus dois filhos e os jogaram no rio. Reunindo forças de onde não tem José resolve ir atrás dos corpos dos dois filhos em um perigoso trajeto.

 

Nove Rainhas

Juan e Marcos, dois vigaristas que se encontraram por acaso numa loja, resolvem unir forças para um golpe bastante lucrativo. Com as cartas sempre escondidas, e com a desconfiança rolando solta, nunca sabemos onde está a verdade. Até o final. Brilhante roteiro cheio de reviravoltas.

 

O Segredo dos Seus Olhos

Na trama, acompanhamos o solitário oficial de justiça Benjamin (Ricardo Darín) que acabara de se aposentar e preso a uma história de seu passado, um caso mal solucionado de assassinato, resolve escrever um livro e assim acompanhamos sua vida no tempo do ocorrido, anos atrás, onde inclusive ele conhece o grande amor de sua vida, Irene (Soledad Villamil). Com o passar dos fatos vamos acompanhando as investigações e absurdos dos fatos, que inclusive fere demais o ex-marido da vítima, uma homem que parou no tempo por conta da tragédia e a quem Benjamin promete ajudar.

 

Um Conto Chinês

Muito mal-humorado e recluso, Roberto é dono de uma loja de ferragens. Um dia, ajuda um homem recém chegado da China (que não fala sequer uma palavra em espanhol) a encontrar o tio – seu único parente vivo.

 

Relatos Selvagens

Na trama, acompanhamos pessoas em situações de desequilíbrios emocionais. Um homem perturbado reúne desafetos em um avião com desenrolares inimagináveis; uma garçonete enxerga uma oportunidade quando seu destino se cruza novamente com um agiota inescrupuloso e arrogante que destruiu sua família; uma briga de trânsito toma enormes proporções em uma estrada isolada; um engenheiro, perito em demolição e dominado pelo estresse do cotidiano, vai até as últimas consequências com o Detran argentino; um empresário ricaço precisa lidar com as consequências de um ato trágico feito pelo filho; uma mulher descobre que foi traída em meio a comemoração de sua união.

 

7 Caixas

Em 7 Caixas somos apresentados a Víctor (Celso Franco), um carreteiro de 17 anos, que trabalha dia e noite em um famoso mercado no centro de Assunção (Paraguai) sonhando em algum dia ser famoso e aparecer nas telinhas das televisões que lotam as lojas do grande mercado. Certo dia, recebe uma proposta diferente e misteriosa, transportar 7 caixas de madeira até um lugar, cujo conteúdo ele desconhece, em troca de uma nota rasgada ao meio de 100 dólares. Assim, ao lado de sua amiga Liz (Lali Gonzalez) precisa chegar até o seu destino fugindo de todos que não querem que isso aconteça.

 

Uma Mulher Fantástica

Na trama, conhecemos Marina (Daniela Vega), uma jovem transexual, garçonete, que mantém um sonho em ser cantora lírica. Sua vida amorosa está muito feliz, mantém um relacionamento com um homem mais velho chamado Orlando (Francisco Reyes) e o carinho é imenso de ambas as partes. Após uma noite agitada, o casal volta para casa e durante a madrugada Orlando começa a passar mal e acaba falecendo horas depois no hospital. Completamente abalada, Marina precisará enfrentar o preconceito da família de Orlando para poder se despedir do seu grande amor.

 

A Vida dos Peixes

Abordando um reencontro de dois eternos namorados, em uma festa rodeada de passado e indefinição sobre o futuro, brilha em cena dois artistas que se completam: Santiago Cabrera e Blanca Lewin dão vida aos personagens que comovem o público com suas incertezas e desejos evidentes um pelo outro.

 

Oeste Outra Vez

Na trama, conhecemos o amargurado Totó (Ângelo Antônio), dono de um bar decadente, que após ser abandonado pela companheira, resolve acertar as contas com um outro morador da cidade onde mora, Durval (Babu Santana). Totó então contrata Jerominho (Rodger Rogério), que diz ser um competente pistoleiro, para matar Durval. Mas as coisas não saem conforme o planejado, levando essa história para uma série de desencontros rumo às profundezas da solidão.

 

Manas

Na trama conhecemos Tiele (Jamilli Correa), que vive com sua família em uma região na Ilha de Marajó, no Pará. Cheia de sonhos logo entra em um pesadelo, começando por perguntas em respostas no sumiço da irmã. Quando se vê perdida e completamente atingida pela violência que chega aos seus olhos de forma cruel, persegue o socorro por um caminho solitário até as últimas consequências.

 

 

10 Ótimos Filmes Pós-Apocalípticos

Filmes sobre sociedades distópicas do futuro sempre despertar o interesse do público, mostrando a sociedade quando os recursos são escassos e a vida não vale nada. Pensando nisso, criamos uma lista com os Melhores Filmes Sobre Realidades Pós-Apocalípticas.

Um detalhe é que na lista não usaremos filmes de zumbis ou mortos vivos – já que a maioria dos longas do subgênero se passa dentro de realidades pós-apocalípticas e ficaria fácil lotar a lista só com estas obras (para elas em breve pensaremos em uma lista separada). Portando, prepare-se, pegue seus itens de sobrevivência e vem com a gente.

Franquia Mad Max

Quando pensamos no subgênero dos filmes pós-apocalípticos, Mad Max vem logo à cabeça. Perseguições de carros pelas estradas devastadas, falta de água e combustível, e facções dividindo a sociedade – os itens básicos desta cartilha estão todos reunidos aqui – de fato, Mad Max ajudou a escrevê-la. Tudo começou em 1979, com o longa original australiano do diretor George Miller. Mas foi só em 1981 que a franquia atingiria status de cult, com Mad Max 2 – A Caçada Continua, até hoje sinônimo de um dos melhores filmes de ação do gênero.

Com popularidade, A Cúpula do Trovão (1985) se tornava uma produção americana da Warner, com mais dinheiro e uma estrela da música impulsionando: Tina Turner. Pulando da década de 1980 para 2015, Mad Max saía de seu status cult para se tornar um dos longas mais populares dos últimos anos com Estrada da Fúria – mas isso sem perder a essência. De quebra ainda nos deu Furiosa (Charlize Theron), uma das melhores personagens femininas, não apenas da franquia, como do cinema nos últimos anos.

Um Lugar Silencioso

Ao contrário do item acima, não foi uma guerra entre países, a escassez de água e gasolina que criou a realidade apocalíptica deste filme. Grande sucesso do ano passado, o longa é dirigido e estrelado pelo ator John Krasinski, que protagoniza como um pai de família, ao lado de sua esposa na vida real, a talentosa Emily Blunt. Aqui, focado numa única família que precisou aprender a se comunicar através de linguagem de sinais (libras) a fim de permanecer em silêncio, criaturas monstruosas que “enxergam” pelo barulho são a grande ameaça desta Terra devastada.

Filhos da Esperança

Atualmente, o diretor mexicano Alfonso Cuarón está na boca dos cinéfilos devido ao sucesso de Roma. Mas em 2006, o cineasta chamava atenção com este thriller apocalíptico, recheado de momentos de tirar o fôlego e planos-sequência impressionantes. Desta vez, nosso planeta sofre de infertilidade. Nenhuma mulher consegue engravidar durante um longo período – e enquanto conflitos armados ocorrem pelo mundo, os governantes se desesperam com a possibilidade da extinção da raça humana. Isto é, até o protagonista Clive Owen encontrar a primeira mulher grávida em décadas e fazer de sua missão protegê-la.

O Expresso do Amanhã

A criatividade tem espaço verdadeiro para correr solta em gêneros como a ficção científica. Nele, podemos “prever” e tentar decifrar o futuro da Terra nos mais variados âmbitos. Nesta criativa trama, baseada numa graphic novel, a mudança climática congela nosso planeta, obrigando os poucos sobreviventes a se deslocarem constantemente dentro de um trem passando por diversos países, a fim de permanecerem vivos. Além de ser uma obra ficcional, a produção levanta diversas questões sociais, já que os vagões são divididos em classes – e os menos favorecidos logo criam uma rebelião. Quem lidera é Chris “Capitão América” Evans.

Os 12 Macacos

Filme cult de Terry Gillian, lançado em 1995, traz Bruce Willis na pele de um prisioneiro de uma era futura. Nesta realidade, um vírus se alastrou por toda a superfície do planeta, forçando o restante da humanidade a viver no subsolo e os animais (imunes ao vírus) reinam novamente. Como forma de diminuição de sua pena, Willis aceita fazer parte de um programa para salvar os sobreviventes. Para isso, ele precisa voltar ao passado e impedir o início da catástrofe. O problema é que com o deslocamento temporal, o sujeito perde parte da memória e fica cada vez mais difícil focar em seu objetivo. Brad Pitt foi indicado ao Oscar por seu papel de um lunático internado num hospício, com quem Willis faz amizade, e Madeleine Stowe vive uma terapeuta.

O Livro de Eli

Filmes neste estilo são instantaneamente comparados a Mad Max, tamanha sua influência no gênero. Esta produção de 2010, protagonizada pelo astro Denzel Washington, segue exatamente esta linha, trocando apenas o motor potente dos carros, por um deslocamento mais intimista, a pé mesmo. Washington interpreta um andarilho num futuro devastado, que chega a uma cidade e precisa lidar com as normas abusivas locais do governante, papel do vencedor do Oscar Gary Oldman. De fato, o longa comporta-se muito como um faroeste, replicando sua estrutura e apenas a relocando para uma ficção futurista. Mila Kunis completa o elenco no papel de uma jovem que chuta muitos traseiros.

A Estrada

Saindo de um filme de ação estilizado, para um tom mais realista e dramático. Esse filme é baseado num livro vencedor de prêmios, escrito por Cormac McCarthy (autor de Onde os Fracos Não Tem Vez). Na trama, um pai (papel de Viggo Mortensen) precisa fazer de tudo para cuidar de seu filho (Kodi Smit-McPhee) e juntos sobreviverem a um dos piores cenários imagináveis – onde numa Terra devastada, o homem revela seu lado mais cruel e animalesco. O longa conta ainda com participações pequenas, mas impactantes, de gente como Charlize Theron, Robert Duvall e Guy Pearce.

Os Últimos na Terra

Seguindo pela linha mais intimista, apostando mais no drama das situações e em certo realismo, ao invés da ação, esta é a primeira chance de falar deste filme interessante e bem acima da média. Exibida em festivais como Sundance, esta produção independente foi lançada direto em vídeo no Brasil – infelizmente. Assim, poucos de fato a conhecem ou a viram. Nem mesmo o poder da musa Margot Robbie (morena e menos chamativa no longa), colocou o filme no radar. Aqui, a estrela vive uma mulher sozinha no mundo devastado e hostil, até encontrar outro ser humano: vivido por Chiwetel Ejiofor (12 Anos de Escravidão). Ninguém sabe o que devastou o mundo, e os dois precisam viver como as duas últimas pessoas do planeta. Nada mal se ter a companhia de Robbie, né? É o que Ejiofor também acha. Até a chegada de Chris Pine.

Amores Canibais

Este longa pode ser encontrado no acervo da Netflix, e também surge inédito nos cinemas brasileiros. O filme estreou no Festival de Veneza e seguiu para Toronto, ou seja, tem prestígio. No entanto, é uma produção para lá de bizarra, já que saiu da mente da criativa Ana Lily Amirpour – do excelente Garota Sombria Caminha Pela Noite (2014). No filme, a jovem Suki Waterhouse se torna vítima de um clã de canibais, liderados por Jason Momoa (no melhor estilo Khal Drogo da Terra devastada), num planeta hostil e inóspito. Sem a perna (comida pelos sanguinários psicopatas), ela aventura-se por diversos outros grupos desta sociedade – e encontra no caminho gente como Keanu Reeves e Jim Carrey (este em especial, irreconhecível).

Tank Girl – Detonando o Futuro

Eram assim que os filmes de quadrinhos se comportavam na década de 1990. A preferência era dada, inclusive, para adaptações mais independentes e menos conhecidas do que medalhões da DC ou da Marvel. Era a época das obras alternativas, e assim, este longa que adapta os quadrinhos de Alan Martin e Jamie Hewlett recebia sinal verde. A trama fala sobre duas jovens anarquistas, cuja palavra de ordem é criar confusão (e se divertir muito com isso), que conseguem um tanque de guerra (daí o título) para reinarem nesta Terra desolada. No meio do caminho se metem num conflito envolvendo luta por água, poderosos corruptos e um grupo de mutantes “cangurus”. Quem protagoniza é a sumida Lori Petty (muito popular na época devido aos filmes Caçadores de Emoção, Uma Equipe Muito Especial e Free Willy). Naomi Watts vive sua melhor amiga.

Bônus

Waterworld – O Segredo das Águas

Eu disse que a influência de Mad Max se estendeu por décadas. Uma das cópias mais desavergonhadas atende pelo título Waterworld. Um dos maiores fracassos da história do estúdio Universal Pictures (devido a seu orçamento pra lá de inchado), o longa mostrou o quão problemático pode ser filmar na água. Aqui, ao invés da falta de água no mundo desértico, os criadores tem a brilhante ideia de inverter o jogo, e criar uma realidade na qual a água é que reina. As calotas polares derreteram devido ao aquecimento global, fazendo com que nosso planeta ficasse submerso. Assim, ao invés de estradas, as gangues se digladiam em barcos e Jet skis no meio do mar. Mutantes, meio homem e meio peixe, surgem neste novo mundo, como nosso protagonista Mariner, vivido por Kevin Costner. Waterworld virou cult e tem seu charme, atingindo o patamar dos filmes “tão ruins que são bons”.

Os PIORES! Saiba Quais são os Filmes de Super-Heróis com Mais Indicações no Framboesa de Ouro…

Os filmes de super-heróis hoje são a fonte mais rentável de ideias para blockbusters em Hollywood. Tanto que muitos afirmam que tudo o que é produzido em larga escala hoje segue tais moldes, com filmes cada vez mais megalomaníacos e recheados de efeitos visuais. Em especial a Marvel domina o mercado, ano após ano entregando as obras mais caras e fazendo uso de mais salas de cinema a cada lançamento. No entanto, nem sempre foi assim para os filmes do gênero, e os longas baseados em heróis tiveram que amargar décadas de puro desprezo por parte dos críticos e, pior ainda, por parte dos fãs. Nessa época triste para o gênero, tivemos algumas das maiores atrocidades cinematográficas de suas respectivas décadas.

Aqui iremos falar justamente delas, as piores produções baseadas em heróis. Mas não pense você que os filmes ruins do gênero se restringem ao passado, porque hoje, vira e mexe ganhamos alguma obra execrável, que parece não ter aprendido nada com os que deram errado no passado. Esses são os piores filmes de super-heróis de acordo com os organizadores do Framboesa de Ouro – que “premia” o pior do cinema.

10) Quarteto Fantástico (2015)

Quando a Fox viu o que o diretor Josh Trank havia feito com o gênero dos super-heróis num filme de baixo orçamento no estilo found footage (‘Poder Sem Limites’, 2012) ficou impressionada e logo trouxe o cineasta para comandar seu reboot de ‘Quarteto Fantástico’. Mas até o presente momento, a primeira superequipe da Marvel parece “amaldiçoada”, com quatro filmes lançados que ficaram muito aquém do material. Esta versão mais “sombria” é considerada a pior. Foram 5 indicações no Framboesa, incluindo 3 “vitórias”: pior filme, pior diretor e pior reboot.

09) Morbius (2022)

Um dos grandes destaques negativos da lista dos filmes de super-heróis mais detonados pelo Framboesa de Ouro é ‘Morbius’, derivado do universo do Homem-Aranha na Sony. É difícil achar algum defensor desta superprodução com Jared Leto, que tentava pegar carona no sucesso de ‘Venom’, seguindo seus moldes. O filme do médico vampiro foi indicado para 5 Framboesas este ano: pior filme, pior diretor (Daniel Espinosa), pior ator (Leto), pior atriz coadjuvante (Adria Arjona) e pior roteiro.

Seguindo de perto, também poderíamos ter em décima posição o ‘Hellboy’ de 2019, que foi nomeado para 5 Framboesas igualmente (pior roteiro, pior diretor, pior ator, pior reboot e “pior desdém pela vida humana”), mas não saiu “vitorioso” de nenhum. Ainda temos ‘As Tartarugas Ninja’ (2014), de Michael Bay, que também recebeu 5 indicações no Framboesa (pior filme, pior diretor, pior reboot, pior roteiro) e levou o “prêmio” de pior atriz coadjuvante para Megan Fox.

08) Howard – O Super-Herói (1986)

Agora voltamos lá para os anos 80, com um filme que é considerado uma das maiores atrocidades daquela década – mas que hoje ressurgiu como obra cult. Muitos podem não saber, mas o Framboesa tem história, inaugurado ainda no início da década de 1980, e já tendo visto passar muita coisa ruim. ‘Howard: O Super-Herói’ tem produção de George Lucas e é baseado nos quadrinhos da Marvel, acredite! O pretenso blockbuster foi indicado para 7 Framboesas, incluindo pior diretor (Willard Huyck) e pior coadjuvante (Tim Robbins), e levou nas categorias de pior filme, pior roteiro, piores efeitos visuais e pior revelação (para o Pato Howard).

07) Transformers – A Era da Extinção (2014)

A franquia ‘Transformers’ no cinema pode ser considerada a pior série de blockbusters mais rentável da história. Os personagens carros-robô não nasceram nos quadrinhos, mas sim como uma linha de brinquedos, que logo viraram desenho animado nos anos 80. O primeiro filme fez sucesso, mas as continuações logo de cara começaram a ser desmerecidas pelos críticos e parte do público. Este aqui é o quarto, que marcou a entrada de Mark Wahlberg como protagonista e foi indicado para 7 Framboesas de Ouro, incluindo pior filme, roteiro e continuação, e “venceu” como pior diretor (Michael Bay) e pior ator coadjuvante (Kelsey Grammer).

06) Transformers – A Vingança dos Derrotados (2009)

Voltamos para a franquia dos robôs gigantes que destroem tudo em seu caminho. O que muitos podem não saber, ou escolheram esquecer, é que se trata de uma produção de Steven Spielberg. Aqui, nos deparamos com a era de Shia LaBeouf protagonizando no segundo filme. ‘A Vingança dos Derrotados’ obteve 7 indicações no Framboesa, incluindo pior atriz (Megan Fox) e pior continuação, e “venceu” pior filme, pior diretor (Michael Bay) e pior roteiro. E algo me diz que não será o último ‘Transformers’ na lista.

05) Mulher-Gato (2004)

Agora sim, chegamos ao top 5 dos piores filmes de heróis segundo o Framboesa de Ouro, com um longa que é um grande favorito quando falamos do ponto mais baixo do gênero. É claro que falamos de ‘Mulher-Gato’ com Halle Berry, a atrocidade que mais lembra um videoclipe ruim e que a atriz fez questão de ir pessoalmente receber seu “prêmio” e falar mal da produção (nem ela consegue defender). ‘Mulher-Gato’ foi indicado para 7 Framboesas, incluindo piores coadjuvantes (Sharon Stone e Lambert Wilson) e “venceu” os de pior roteiro, pior diretor (Pitof) e, claro, pior atriz (Berry) e pior filme.

04) Transformers – O Lado Oculto da Lua (2011)

E lá vamos nós de novo para mais um filme dos ‘Transformers’. Percebendo o barco afundando, a azarada Megan Fox resolveu pular fora (ou foi “pulada”) após o segundo episódio, deixando o pepino para Rosie Huntington-Whiteley. Já Shia LaBeouf insistiu em ficar para mais um round. O terceiro ‘Transformers’ foi ainda mais longe que o segundo e chega agora em quarta posição dos piores, com 8 nomeações no Framboesa, incluindo pior filme, pior roteiro, pior diretor (Michael Bay), piores coadjuvantes (Huntigton-Whiteley, Patrick Dempsey e Ken Jeong) e pior elenco; mas não “venceu” nenhuma.

03) Batman vs. Superman (2016)

Era para ter sido o filme-evento do ano de 2016, mas terminou se tornando uma dor no coração dos fãs, que nunca sarou. A decepção tomou conta da maioria, com dois dos personagens mais amados do gênero, num filme que fez pouco caso deles. Alguns fãs entraram numa desilusão tão grande que iniciaram um surto coletivo acreditando de pés juntos que o filme era bom. ‘Batman vs. Superman’ também possui 8 nomeações ao Framboesa, incluindo pior filme, pior diretor (Zack Snyder) e piores atores (Ben Affleck e Henry Cavill), a diferença é que saiu “vitorioso” nas categorias de pior roteiro, pior spin-off, pior dupla (Cavill e Affleck) e pior coadjuvante (Jesse Eisenberg).

02) Transformers – O Último Cavaleiro (2017)

Algo me dizia que ainda não tinha sido o último ‘Transformers’ da lista, e eu estava certo. Pegando a segunda posição do fundo do poço, está o quinto filme da franquia, que reprisa Mark Wahlberg como protagonista. Esse foi o filme menos rentável da franquia, que fez os produtores repensarem e lançarem o derivado ‘Bumblebee’ (2018), que rendeu o prêmio “redenção” no Framboesa para a série no cinema. ‘O Último Cavaleiro’, no entanto, foi indicado para 10 Framboesas, incluindo pior filme, pior diretor (Michael Bay), pior ator (Mark Wahlberg), pior roteiro e sobrou até para o grande Anthony Hopkins como pior coadjuvante. Sim, a franquia ‘Transformers’ pode fazer isso com você.

01) Batman & Robin (1997)

Batman é considerado o melhor super-herói de todos por grande parte dos fãs. Suas histórias são as mais sérias, sombrias e realistas dentro de um universo de fantasia como este. O personagem já teve algumas obras primorosas em seu currículo, como os primeiros filmes de Tim Burton, a trilogia do ‘Cavaleiro das Trevas’, de Christopher Nolan, e o recente ‘The Batman’, de Matt Reeves. Mas quem acha que a vida do Homem-Morcego foi moleza certamente não viu ‘Batman & Robin’. Considerado um dos piores filmes de todos os tempos, e sem dúvida o pior do gênero para o Framboesa de Ouro, o longa tem o recorde de 11 indicações, incluindo pior filme, pior diretor (Joel Schumacher), pior roteiro, piores coadjuvantes (Arnold Schwarzenegger, Uma Thurman e Chris O’Donnell) e pior continuação. Mas levou apenas o “prêmio” de pior coadjuvante para Alicia Silverstone.

Salvar o mundo nunca foi tão fabuloso no novo cartaz da série ‘Super Drags’; Confira!

A primeira série em animação brasileira da Netflix, ‘Super Drags’, ganhou um cartaz fabuloso.

Confira, com o trailer completo:

A gigante do streaming confirmou a estreia para o dia 9 de novembro.

Recentemente, a Sociedade Brasileira de Pediatria (SBP) emitiu uma nota de repúdio à produção, solicitando o seu cancelamento, por considerar o seriado prejudicial para o público infantil.

No comunicado oficial, a instituição reitera seu respeito à diversidade sexual, mas aponta os perigos de utilizar uma linguagem naturalmente considerada infantil para dialogar temáticas destinadas para o público adulto.

Confira:

“A SBP respeita a diversidade e defende a liberdade de expressão e artística no país, no entanto, alerta para os riscos de se utilizar uma linguagem iminentemente infantil para discutir tópicos próprios do mundo adulto, o que exige maior capacidade cognitiva e de elaboração por parte dos espectadores.”

Ainda assim, a Netflix defendeu seu posicionamento com um vídeo, que traz a drag queen brasileira Silvetty Montilla dublando a personagem Vedete Champanhe, deixando claro que a classificação indicativa é 16 anos e é responsabilidade dos adultos em filtrar o conteúdo para as crianças.

Assista:

A gigante do streaming conta com o controle parental, que limita o acesso a certos títulos, quando ativado.

A série contará com cinco episódios que irão mostrar as aventuras de três jovens, Patrick, Donny e Ramon, que de dia trabalham em uma loja de departamento com clientes irritantes e um chefe escroto. À noite, eles liberam suas divas internas para se tornar Lemon Chiffon, Safira Cian e Scarlet Carmesim, três fabulosas Super Drags que foram recrutadas para reunir a comunidade LGBT e espalhar amor pelo mundo.

‘Super Drags’ é criada por Anderson Mahanski, Fernando Mendonça e Paulo Lescaut é produzida pela Combo Estúdio.

‘Chambers’ é CANCELADA pela Netflix depois de apenas uma temporada

A Netflix cancelou oficialmente a série de terror ‘Chambers‘ depois de apenas uma temporada.

“‘Chambers’ não retornará para a segunda temporada,” disse o serviço de streaming em uma declaração. “Estamos gratos à criadora e showrunner Leah Rachel por trazer essa história para nós. Também queremos agradecer a essa equipe incansável e nosso elenco incrível, especialmente Uma Thurman, Tony Goldwyn e a talentosa novata Sivan Alyra Rose”

Criada por Leah Rachel, a série tem Akela Cooper (de ‘Grimm‘ e ‘Luke Cage‘) como showrunner.

A trama acompanha uma mulher que sobreviveu a um infarto e fica extremamente interessada na vida do doador do coração que salvou sua vida. Conforme vai descobrindo detalhes da morte dele, mais ela incorpora a personalidade dele.

O elenco conta com Uma Thurman, Tony Goldwyn, Sivan Alyra Rose, Lilliya Reid e Nicholas Galitzine.

Meio Irmão

(Meio Irmão)

Elenco:

Natália Molina

Diego Avelino

Francisco Gomes

 

Direção: Eliane Coster

Gênero: Drama

Duração: 98 min.

Distribuidora: O2 Play

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 5 de Março de 2020

Sinopse: 

Sandra tem 16 anos e sua mãe está desaparecida há dias. Desorientada e sem dinheiro, ela se vê obrigada a procurar seu meio irmão Jorge, com quem tem pouco contato. Porém, quando ela o encontra, ele está diante de uma situação difícil: Jorge gravou com seu celular, uma agressão homofóbica a um casal de namorados, acreditando não ter sido visto. Dias depois ele passa a sofrer ameaças para não divulgar as imagens. Nesta jornada Sandra e Jorge enfrentam seus terrores e resgatam um afeto que havia se perdido.

Curiosidades: 

» O longa foi eleito pelo público como o Melhor Filme Brasileiro de Ficção e pela ABRACCINE, como Melhor Filme Brasileiro de Diretor Estreante na 42a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Queer Eye’: Netflix lançará versão brasileira do reality; Confira o teaser!

O reality show ‘Queer Eye‘ ganhará uma versão brasileira! E a Netflix acabou de divulgar o primeiro teaser da produção.

Confira:

Prevista para 2021, a versão brasileira será apresentada por Fred, Guto, Rica, Luca e Yohan.

Vale lembrar que a série original já está renovada para a 6ª temporada.

Criada por David Collins, a série é um reboot de ‘Queer Eye for the Straight Guy‘, lançada em 2003.

O programa acompanha cinco homens homossexuais (cada um especializado em uma área diferente: vestuário, culinária e vinhos, arte e cultura, higiene pessoal e cabelo, e design de interiores) tentando ajudar pessoas a organizarem sua bagunçada vida.

O elenco conta com Antoni Porowski, Bobby Berk, Karamo Brown, Jonathan Van Ness e Tan France.

‘Viúva Negra’ ultrapassa US$ 250 milhões nas bilheterias mundiais

Viúva Negra‘ continua sendo um fenômeno nas bilheterias! Além de ter se tornado o filme mais rápido a cruzar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias norte-americanas na era pandêmica, a produção já arrecadou mais de US$ 250 milhões mundialmente.

Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 132 milhões. No mercado internacional, foram arrecadados US$ 119 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 251 milhões mundialmente.

Vai assistir Viúva Negra? Entenda como funciona o Premier Access do Disney+

Pela primeira vez, a Disney divulgou a performance de uma produção na plataforma do Disney+. De acordo com os dados do serviço de streaming, ‘Viúva Negra‘ arrecadou mais US$ 60 milhões através do Premier Access em seu primeiro final de semana.

Com mais de 140 reviews publicadas, o filme recebeu seu selo de certificado Fresh no Rotten Tomatoes.

Quando pelo menos 60% das críticas são positivas, o filme recebe o status de Fresh no Rotten Tomatoes, e um ícone de tomate vermelho é exibido na página do título com destaque.

Segundo o consenso geral, “os temas mais profundos se afogam em meio a tanta ação, mas [o filme] continua como uma sólida e divertida aventura solo que é guiado por um estelar elenco coadjuvante”. 

O longa recebeu 84% de aprovação, com nota 7.20/10.

Confira os principais comentários abaixo:

Crítica | Viúva Negra é um eletrizante espetáculo de cenas de ação, com direito a assuntos bem complexos

“Uma mistura satisfatória de músculos e emoção” – Time Out.

“Mesmo onze anos depois, Natasha Romanoff ganhou um filme que faz justiça ao seu status como espiã lendária” – Cinemanía.

‘Viúva Negra’ dá a Nat um legado que pode estender fundo no MCU e mudá-lo para o melhor” – Den of Geek.

“[O filme] parece uma oportunidade perdida – uma adição enérgica no Universo Cinemático Marvel que acalma o público até aventuras maiores e mais ricas chegarem” – Screen International.

“Apesar de não saber por que o filme precisava existir, acredito que [a diretora] Cate Shortland consturiu uma obra realmente fascinante e divertida” – Le Noir Auteur.

No thriller de espionagem, Natasha Romanoff confronta as partes obscuras de sua racionalidade quando uma perigosa conspiração atada ao seu passado vem à tona. Perseguida por uma força que não vai parar até destruí-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e com os relacionamentos despedaçados deixados para trás depois de se tornar uma Vingadora.

Além de Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

Jovens psicopatas tocam o terror no trailer de ‘Planos Diabólicos’; Assista!

O terror ‘Planos Diabólicos‘ ganhou trailer legendado.

Confira:

Ray Xue é responsável pela direção.

Miriam, Derek, Ian e Jenny são disciplinados alunos do ensino médio. Além de tirarem notas altas e praticarem esportes, eles planejam assassinatos brutais durante o tempo livre.

O elenco conta com Keenan Tracey, Brittany Raymond, Spencer Macpherson, Brittany Teo e Luke Goss.

No Brasil, o longa será lançado direto em VOD pela A2 Filmes.

‘The Nevers’ é CANCELADA e será removida do catálogo da HBO Max

A HBO cancelou oficialmente a série ‘The Nevers‘ antes mesmo da conclusão de sua primeira temporada.

De acordo com o Variety, ‘The Nevers‘ e ‘Westworld‘ serão removidas do catálogo da HBO Max. O site ainda afirma que os episódios já filmados de ‘The Nevers‘ (que marcam a segunda parte do primeiro ciclo) devem ser exibidos por outra plataforma.

Vale lembrar que os cancelamentos recentes fazem parte da nova medida de corte de gastos da Warner Bros. Discovery, que também incluem ‘Minx‘, ‘Legendary‘, ‘FBoy Island‘, ‘Made for Love‘, ‘Raised by Wolves‘, ‘Gordita Chronicles‘ e até mesmo o filme da ‘Batgirl‘.

Philippa Goslett entra como showrunner.

A trama acompanha uma gangue de mulheres vitorianas que descobrem ter habilidades incomuns, inimigos implacáveis ​​e uma missão que pode mudar o mundo.

O elenco ainda conta com Olivia Williams, James NortonTom RileyAnn SkellyBen ChaplinPip TorrensZachary MomohAmy MansonNick FrostRochelle Neil, Eleanos TomlinsonDenis O’Hare.

‘V/H/S/7’: Novo filme da franquia antológica de TERROR é confirmado

Durante o painel na New York Comic Con, o Shudder confirmou o desenvolvimento do sétimo capítulo da franquia antológica de terror ‘V/H/S/‘.

O próximo filme – que tem previsão de lançamento para 2024 – contará com 5 novos contos, que serão focados em histórias de ficção científica.

“A franquia ‘V/H/S’ tem apavorado o público por mais de uma década, graças ao trabalho extraordinário de cineastas talentosos,” declarou Scott Shooman, chefe da AMC Networks. “Após o sucesso de ‘V/H/S/85’ e dos capítulos anteriores no Shudder, está claro que não faltam ideias para essa equipe criativa. Estamos ansiosos pelo fato da saga estar seguindo uma direção diferente que irá surpreender os espectadores, trazendo contos assustadores de sci-fi ao universo da franquia.”

Vale destacar que ‘V/H/S/85‘, o sexto filme da saga, quebrou recordes em sua estreia no serviço de streaming. O longa registrou um aumento de 25% de audiência em comparação ao filme anterior, ‘V/H/S/99‘.

Scott Derrickson (‘O Telefone Preto’), David Bruckner (‘Hellraiser’), Gigi Saul Guerrero (‘The Purge’), Natasha Kermani (‘Lucky’) e Mike P. Nelson (‘Pânico na Floresta’) dirigem os novos segmentos.

Através de um documentário feito para a TV, cinco histórias arrepiantes são reveladas: cientistas observam um menino incomum fixado em sua TV, crianças embarcam em uma aventura de esqui no lago, uma equipe de TV luta para sobreviver a um desastre natural, os primeiros dias da RV despertam algo aterrorizante, e um sonho mortal é capturado em fita.

O elenco conta com Freddy Rodriguez, Jordan Belfi, James Ransone, Dani Deetté, Rolando Davila-Beltran, Justen Jones, Marcio Moreno, Ari Gallegos, Forrest Hartl, Duffy McManus, Eric Pierson, Felipe de Lara, Tom Reed e Vivian Morse.