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Os altos e baixos da primeira semana de Disney+ no Brasil

Um dos serviços mais aguardados da história chegou ao Brasil há exatamente uma semana. Passado o hype dos primeiros sete dias, já dá para fazer um balanço mais acertado dos altos e baixos do Disney+. Confira!

Pontos Altos:

Interface interativa

Antes da chegada do Disney+, a discussão que imperava no mercado de streamings no Brasil era o embate entre Netflix e Amazon Prime Video. Enquanto a Netflix tinha a vantagem de estar a mais tempo no mercado e ter uma interface mais intuitiva e organizada, o Prime Video apostava em um catálogo mais extenso e variado, com a chegada de superproduções originais e com filmes e séries de outros países, para tentar se sobrepor a uma interface bagunçada e pouco intuitiva.
O Disney+ consegue unir o melhor dos dois mundos nesse ponto. Além do catálogo ser absurdamente vasto, com materiais para atender a praticamente todos os públicos, ele possui uma interface intuitiva. Ou seja, ela reconhece seus gostos e é fácil de procurar e encontrar as produções que você quer assistir. Isso é fantástico não só para o público jovem, que não gosta de perder tempo, mas também para o público mais velho, que fica confuso procurando filmes e séries no Amazon Prime Video, por exemplo. Bola dentro do Disney+.

 

Catálogo

Atualmente, a Disney é dona de 1/3 do mercado cinematográfico americano, então era de se esperar que as principais franquias estivessem à disposição no catálogo do streaming. Com Star Wars, Marvel, Pixar, NatGeo, filmes vindos da Fox e os clássicos Disney, entretenimento é o que não falta. Além disso, uma série de novos filmes e produções está programada para entrar nos próximos meses.

 

Coleções

Eu pensei em colocar isso aqui no tópico de Interface, mas a verdade é que as Coleções são tão boas que merecem um destaque próprio. Sabendo da vastidão do seu catálogo, o Disney+ conta com organizadores chamados Coleções, onde ele separa seu conteúdo por temas. Se você quiser assistir a um filme das princesas da Disney, não precisa perder horas procurando pelo filme. Basta entrar na coleção Princesas e procurar dentro das opções delimitadas. Quer assistir a um filme do Universo Cinematográfico Marvel? Star Wars? Um live-action dos anos 1960? É só procurar nas coleções.

Mas a categoria na qual fica mais nítida a diferença e o benefício que é ter as coleções é a dos curtas. A The Walt Disney Company produz curtas espetaculares e muitos deles sequer foram lançados no Brasil. Ou seja, com muitas produções inéditas que provavelmente passariam despercebidas, a coleção de Curtas reúne todos eles em um só lugar. E a melhor parte é que há segmentações dentro da própria coleção. Ou seja, se você quiser ver um curta da Pixar, basta entrar na segmentação da Pixar… E por aí vai. É um avanço enorme que ajuda a explorar ainda mais o catálogo do serviço.

 

Polêmica:

Confusão no Rio

Uma das partes mais legais da campanha de chegada do Disney+ ao Brasil foi a exibição de um clipe de alguns minutos que foi projetado no morro do Pão de Açúcar, no Rio de Janeiro. Finalizado com o papagaio Zé Carioca adentrando o morro, o vídeo ficou fantástico, mas causou confusão com a Federação de Esportes de Montanha do Estado do Rio de Janeiro (FEMERJ). Eles alegaram que o Pão de Açúcar não é “outdoor” e que a luz da projeção poderia causar danos ambientais.

No entanto, a Secretaria Municipal de Meio Ambiente (SMAC) emitiu um comunicado à imprensa rebatendo as acusações da Federação ao esclarecer que a ação foi autorizada após a chegada de um relatório feito por biólogos atestando impacto ambiental mínimo. “Os organizadores do evento deram entrada no Carioca Digital seguindo os protocolos necessários para sua realização”, completou a secretaria, em nota.

 

Decisão Criativa

A polêmica mais famosa dessa chegada do Disney+ foi sobre a adaptação de Hamilton. O filme chegou ao Brasil sem dublagem ou legenda em português. Quando questionada sobre isso, a Disney respondeu que o longa não teria esse tipo de conteúdo em português por conta de “Decisões criativas”. A resposta causou revolta nos fãs do país inteiro, já que a produção era uma das mais aguardadas. Após um tweet do youtuber Imaginago questionando a decisão da empresa, o próprio Lin-Manuel Miranda, criador do musical, desmentiu a afirmação da Disney e se desculpou, em português, pela demora na chegada da legenda ou da dublagem.

 

Pontos Baixos:

Séries e episódios faltando

Uma das coisas mais legais que foram prometidas pelo Disney+ era a presença de filmes e séries que há muito não eram vistos. Infelizmente, grande parte das séries que mexiam com a nostalgia dos assinantes não entraram no catálogo nacional ou vieram incompletas, como é o caso de Lizzie Maguire, que tem o filme, mas não a série, As Visões da Raven, X-Men: Evolution e por aí vai. Ainda há casos de séries que entraram incompletas, como a última temporada de Star Wars: The Clone Wars, que só entrou um episódio, e Os Simpsons, que só contam com as temporadas 29 e 30 no catálogo.

 

Originais

Apesar de ridiculamente bem produzidos e apresentando qualidade inquestionável, as produções originais do Disney+ ainda não justificam a assinatura. A verdade é que em uma semana eu já assisti a todas as produções originais do serviço, como The Mandalorian, O Mundo Segundo Jeff Goldblum, A Dama e o Vagabundo, a seleção de Curtas, os documentários. São produções impecáveis e de muita qualidade mesmo, mas ainda são muito poucas para uma assinatura de R$27,90 por mês. A tendência é que elas aumentem, já que o serviço, por exemplo, será peça fundamental do Universo Cinematográfico Marvel na Fase 4. Ah, vale destacar também que há séries originais, como High School Musical: The Musical: The Series e Bis!, que estão adicionando episódios novos a cada semana. Um formato que deve ser explorado para as séries originais.

 

Lançamento de um novo serviço

Ok, essa aqui pegou muita gente de surpresa, já que essa galera pensou que o alto preço do Disney+ já envolveria todo o conteúdo possível numa plataforma só. No entanto, nessa semana, a Disney já começou a fazer perfis nas redes sociais para o lançamento do Star Plus, que vai contar com produções mais adultas, como os filmes do selo Searchlight, conteúdos vindos do Hulu e produções da Fox. A ação já levantou protestos nas redes sociais.

 

Ou seja, o Disney+ estreou com todos os pontos bons e ruins que uma plataforma streaming pode ter. Porém, a tendência é que eles expandam o catálogo com novas produções originais e ainda surfe bastante nessa empolgação do lançamento. Quem assinou deve explorar ao máximo o catálogo, porque tem muitas coisas boas mesmo à disposição. Quem ainda não assinou, talvez economize um pouco esperando pela chegada dos novos originais.

Mais de 80 títulos estreiam na Netflix em DEZEMBRO; Confira a agenda completa!

O ano de 2020 está acabando e para encerrá-lo de forma grandiosa, a Netflix preparou uma seleção de mais de 80 novos títulos, que chegam à grade de programação ao longo do mês de dezembro.

Os assinantes serão presenteados com produções das mais diversas, como longas natalinos como ‘Tudo Bem no Natal que Vem‘, séries exclusivas e inéditas, como ‘Selena‘ e ‘Bridgerton‘ (de Shonda Rhymes, a mesma responsável por ‘Grey’s Anatomy‘), além de outros títulos amados e aclamados, como ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ e ‘O Juiz‘.

E para você não perder nada de novo que vem por aí, separamos a agenda completa de estreias de dezembro de 2020.

Confira:

01/12

Filmes que Marcam Época: Natal
Descubra as verdadeiras histórias por trás dos campeões de bilheteria do Natal, com cenas de bastidores e entrevistas com o elenco.

O Espetacular Homem-Aranha 2 – A Ameaça de Electro
O Homem-Aranha (Andrew Garfield) luta contra Rino (Paul Giamatti) e Electro (Jamie Foxx) e tenta cumprir sua promessa de manter Gwen Stacy (Emma Stone) fora de sua vida perigosa.

No Limite do Amanhã
Preso em um loop temporal, Bill Cage (Tom Cruise) revive repetidamente o momento de sua morte. A única saída é sobreviver e derrotar os invasores extraterrestres.

Difícil de Matar
Baleado durante uma investigação, Mason Storm (Steven Seagal) sobrevive, se recupera e sai em busca de vingança.

300: A Ascensão do Império
Nos acontecimentos que antecedem 300, o deus Xerxes (Rodrigo Santoro) volta para comandar o exército persa e invadir a Grécia.

O Juiz
Um advogado volta à cidade onde nasceu para defender o pai, acusado de assassinato, e desvendar os segredos da família.

Mad Max: Estrada da Fúria
Em um mundo pós-apocalíptico, Max (Tom Hardy) ajuda uma mulher rebelde e um grupo de prisioneiras a escapar de um líder tirano e encontrar um lugar para viver.

O Presente de Natal de Angela
Determinada a reunir a família para o Natal, uma mulher inventa um plano para viajar da Irlanda até a Austrália.

Divergente
Em um mundo dividido e devastado pela guerra, Tris (Shailene Woodley) descobre seus poderes especiais e se une a Quatro (Theo James) para combater um plano sinistro contra aqueles que são como eles. Com Kate Winslet (Jeanine), Ansel Elgort (Caleb), Maggie Q (Tori), Jai Courtney (Eric), Miles Teller (Peter) e Zoë Kravitz (Christina).

A Série Divergente: Convergente – Parte 1
Beatrice (a Tris), Tobias, Caleb e outros conseguem escapar das muralhas da cidade e exploram o mundo proibido do lado de fora.

A Série Divergente: Insurgente
Enquanto a guerra eclode entre as facções, Jeanine procura Tris e seus poderes de divergente para abrir uma relíquia misteriosa.

A Maldição de Oak Island: Temporada 4
Obcecados pela busca do tesouro, os irmãos Lagina investem tempo, dinheiro e recursos nas escavações.

Segredos de Estado: Temporadas 1 e 2
Esta série explora os segredos das lendas dos Estados Unidos, como as portas indestrutíveis do Fort Knox e os símbolos ritualísticos dos maçons. A segunda temporada gira em torno de organizações como a Ku Klux Klan, a Máfia e os Hells Angels, além de mistérios como o Pé Grande, alienígenas e muito mais.

Casos Arquivados – Clássicos: Temporada 1
Em busca de justiça, um grupo de detetives usa a ciência forense e a psicologia para analisar crimes antigos que nunca foram resolvidos.

A Estrela de Belém
Nesta versão inovadora da história do Natal, um asno sonhador foge do estábulo e faz amizade com animais livres e destemidos.

02/12

O Segredo: Ouse Sonhar
Atravessando um momento difícil, uma viúva conhece um professor misterioso que guarda uma informação reveladora.

03/12

Tudo Bem No Natal Que Vem
Com Leandro Hassum, este é o primeiro filme de Natal brasileiro na Netflix. Depois de levar um tombo na véspera de Natal, o rabugento Jorge desmaia e acorda um ano depois sem lembrança do que se passou. Ele logo percebe que está condenado a continuar acordando na véspera de Natal, ano após ano, tendo que lidar com as consequências do que seu outro “eu” fez nos demais 364 dias.

Chico Bon Bon – A Maior Festa do Ano
A Liga Faz-Tudo cria um plano para entregar bolos em todas as casas da cidade o mais rápido possível e evitar um desastre de fim de ano.

Tom e Jerry: o Filme
Tom e Jerry, uma das duplas mais famosas de todos os tempos, estrelam este longa-metragem cheio de mágica, música e aventura.

04/12

Selena: A Série
Enfrentando desafios e dando tudo de si, a cantora norte-americana de origem mexicana Selena e sua família conseguem alcançar a fama no mundo da música latina.

Big Mouth: Temporada 4
Prestes a começar a oitava série, os amigos têm que lidar com o acampamento de verão, alter egos duvidosos, novos limites para os amassos e Tito, o Mosquito da Ansiedade.

MANK
A Hollywood da década de 1930 é retratada pelo olhar crítico do roteirista Herman J. Mankiewicz (Gary Oldman), em meio ao trabalho para terminar o roteiro de Cidadão Kane. Dirigido por David Fincher.

Bombay Rose
Em meio à agitação de uma cidade magnética e multifacetada, o amor que floresce entre dois sonhadores é posto à prova pelo dever e pela religião nesta animação de origem indiana.

Natal Sob Fogo Cruzado
Um homem impede um assassinato e foge dos criminosos junto com a vítima. Enquanto isso, uma mulher que ele acabou de conhecer tenta encontrá-lo.

Capitão Cueca – Feliz Meganatal
George e Haroldo voltam no tempo para mudar algumas tradições de fim de ano, mas acabam deixando o Natal muito esquisito.

05/12

Detention
Traições e um encontro paranormal mudam a vida de uma garota que descobre segredos perturbadores sobre sua escola, localizada em uma região remota.

Mighty Express: Natal a Todo Vapor
O Mighty Express recebe um novo trem e atravessa uma tempestade de neve para entregar os presentes do Papai Noel e salvar o Natal das crianças da Vila Férrea.

06/12

Divã
No divã do psicanalista, Mercedes (Lília Cabral), uma mulher de 40 anos casada e com filhos, fala sobre a vida e reflete sobre suas escolhas.

DC Super Hero Girls: Temporada 1
Nesta série, Mulher Maravilha, Supergirl, Bumblebee, Batgirl, Zatanna e Lanterna Verde combatem o crime, fazem os trabalhos do ensino médio e lidam com os crushes.

07/12

Tatuagem
No Brasil conservador da década de 1970, o soldado Fininho (Jesuíta Barbosa) começa um tórrido romance com Clécio (Irandhir Santos), líder de uma trupe teatral.

08/12

Professor Iglesias: Parte 3
Gabe incentiva os alunos a enfrentar os medos, pensar grande e acreditar em si mesmos — conselhos que ele próprio tenta seguir ao começar um novo relacionamento.

Emicida: AmarElo – É Tudo Pra Ontem
Com o show de Emicida no Theatro Municipal em 2019 como espinha dorsal, o filme explora a produção do projeto de estúdio AmarElo e, ao mesmo tempo, a história da cultura negra brasileira nos últimos 100 anos.

Super Monstros: Ajudando o Papai Noel
Quando o Papai Noel precisa de ajuda para preparar todos os presentes, os Super Monstros dão uma mãozinha e um pouco de magia monstruosa para entregar tudo a tempo!

Spirit – Cavalgando Livre: Cavalgue com a Gente
Acompanhe Lucky e seus amigos em uma missão para salvar a égua de estimação de Maricela, que foi sequestrada por uma gangue de ladrões de cavalos.

09/12

A Incrível História da Ilha das Rosas
Um engenheiro idealista constrói a própria ilha no litoral da Itália e a declara nação independente, chamando a atenção do mundo — e do governo.

Arranha-Céu: Coragem Sem Limite
O prédio mais alto do mundo é atacado por terroristas, e um consultor de segurança faz de tudo para salvar a família.

Cirurgiões Inovadores
Eles são filósofos, contadores de histórias e pioneiros nas suas respectivas especialidades. Quatro cirurgiões refletem sobre a vida e a profissão nesta inspiradora série documental.

Ashley Garcia: A de Amor: Natal
É a época mais maravilhosa do ano… até aparecerem visões de um futuro não tão festivo dançando na mente de Ashley na véspera de Natal.

The Big Show Show: Natal
Ho, ho, nããão! Depois que uma lesão obriga o Big Show a interromper todas as atividades de Papai Noel, Cassy entra em ação como Mamãe Noel para manter vivo o espírito de Natal.

10/12

Alice in Borderland
Um jovem obcecado por videogames se vê em uma estranha versão de Tóquio, na qual ele e outros visitantes devem competir em jogos mortais para sobreviver.

Quando Ninguém Vê
Pamela ganha um antigo teatro de marionetes de presente de aniversário. De repente, um dos bonecos ganha vida e promete revelar segredos misteriosos.

11/12

A Desordem que Ficou
Após ficar sabendo de uma morte suspeita no novo colégio onde trabalha, uma professora teme ser a próxima vítima.

A Festa de Formatura
Um grupo de estrelas da Broadway que está na pior agita a vida de uma cidadezinha em Indiana (Estados Unidos) quando lutam para que uma adolescente possa levar a namorada ao baile de formatura. Dirigido por Ryan Murphy e estrelado por Nicole Kidman, Meryl Streep e Kerry Washington.

Canvas
Após uma grande perda, um avô se empenha para resgatar a paixão pela pintura e encontra inspiração para voltar a criar.

Vozes que Inspiram
Estudantes de todos os Estados Unidos tentam conseguir um lugar em um concurso de monólogos para chegar à empolgante rodada final em um palco da Broadway.

O Natal do Zé Coleta
Quando o Papai Noel faz uma aterrissagem forçada em um ferro-velho na véspera de Natal, Hank, Zé Coleta e seus amigos animais vão ajudar a salvar as festas de todo mundo.

14/12

O Preço da Perfeição
Uma bailarina é convidada a substituir a melhor aluna de uma escola de balé e acaba entrando em um mundo de mentiras, traições e disputas.

15/12

Por Trás Daquele Som: Volume 2
Na continuação da série, The Killers, Natalia Lafourcade, Dua Lipa e Nine Inch Nails falam sobre a experiência de compor músicas.

Liga da Justiça
Batman (Ben Affleck) forma um grupo de super-heróis com a Mulher-Maravilha (Gal Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Flash (Ezra Miller) e Ciborgue (Ray Fisher) para enfrentar inimigos terríveis.

Tim Maia
Esta cinebiografia de Tim Maia acompanha os momentos mais marcantes da vida do cantor, da infância no Rio de Janeiro até a morte aos 55 anos de idade.

Luccas Neto em: Um Natal Muito Atrapalhado
Nessa aventura natalina com novas canções, Luccas e Gi precisarão driblar as pegadinhas de Raíssa no sítio e ainda salvar a magia do Natal.

16/12

Como Acabar com o Natal: O Casamento
A filha pródiga Tumi vai passar as festas em casa e consegue arruinar os planos de casamento da irmã. Agora, precisa acertar as coisas antes que seja tarde demais.

Duas por Uma
Uma estrela do cinema contrata uma dublê para se internar em uma clínica de reabilitação em seu lugar. Acontece que a substituta acaba se empolgando com o papel. Estrelado por Drew Barrymore.

Anitta: Made in Honório
A nova série documental mostra, de forma inédita, a vida privada e a carreira da cantora Anitta, ícone do funk e do pop. Acompanhamos de perto a controversa e fascinante artista na sua intimidade e durante os preparativos de shows importantes, em palcos diversos pelo mundo, na estrada e em reuniões com a equipe, acumulando as funções de artista e empresária da própria carreira.

O Estripador
Investigadores e testemunhas lembram como uma versão moderna de Jack, o Estripador, aterrorizou o norte da Inglaterra no final dos anos 1970.

18/12

Sweet Home
Monstros selvagens aterrorizam e ameaçam a humanidade, e um adolescente problemático é a única esperança de sobrevivência do bairro.

Namorado de Natal: Temporada 2
Johanne está em um relacionamento promissor, mas continuam as brigas com novos vizinhos, ex-namorados e sua turbulenta família.

A Voz Suprema do Blues
Na Chicago de 1927, o clima fica tenso quando a Mãe do Blues se reúne com a banda em um estúdio de gravação. Adaptação da peça de August Wilson. Estrelado por Chadwick Boseman e Viola Davis.

22/12

Shaun, o Carneiro: As Lhamas do Fazendeiro
Shaun convence o fazendeiro a comprar três lhamas exóticas em um leilão de animais. Elas parecem muito divertidas, mas logo começam a provocar confusões na fazenda.

23/12

O Céu da Meia-Noite
Esta história pós-apocalíptica acompanha Augustine (George Clooney), um cientista solitário no Ártico que precisa impedir uma equipe de astronautas liderada por Sully (Felicity Jones) de voltar do espaço depois de uma misteriosa catástrofe global. Clooney também dirige esta adaptação do aclamado romance Good Morning, Midnight, de Lily Brooks-Dalton. O elenco traz David Oyelowo, Kyle Chandler, Demián Bichir e Tiffany Boone.

Seu Nome Gravado em Mim
Tendo como pano de fundo a Taiwan de 1987, com o fim recente da Lei Marcial, dois rapazes se apaixonam contrariando as expectativas da sociedade.

A Primeira Noite de Crime
Um traficante tenta sobreviver a uma noite de delinquência no bairro onde mora e acaba despertando sua consciência política.

25/12

Bridgerton
Baseada nos romances de sucesso do mundo literário, a série acompanha os oito irmãos da família Bridgerton na busca pelo amor e por si mesmos na alta sociedade de Londres do começo do século XIX.

Viajo Porque Preciso, Volto Porque te Amo
Um geólogo atravessa o sertão nordestino a trabalho e percebe que tem muito em comum com os lugares por onde passa, do vazio à sensação de abandono.

Febre do Rato
O poeta anarquista Zizo (Irandhir Santos) vive em uma realidade regada a sexo e maconha, mas sua vida muda totalmente quando conhece Eneida (Nanda Costa).

26/12

Duelo no Asfalto
O casamento de Roy é cancelado e ele acaba aceitando o desafio de um novo adversário: competir pela noiva na famosa pista de Nürburgring, na Alemanha.

Velozes & Furiosos – Espiões do Asfalto: Temporada 3: Saara
Quando Ms. Nowhere e Gary desaparecem no Saara, Echo lidera os Espiões do Asfalto em uma missão para derrotar inimigos do passado.

Go! Go! Cory Carson: Temporada 3
Mais uma temporada de Cory Carson, o carrinho animado que vive mil aventuras com a família e os amigos pela cidade.

O Ônibus Mágico Decola Novamente: O Fuso Confuso
A Professora Frizzle e a turma voltam no tempo, hora a hora, para salvar seu querido ônibus na véspera de Ano-Novo mais longa de todos os tempos!

27/12

Amor em Little Italy
Dois jovens tentam esconder seu amor para evitar conflitos entre as famílias, donas de pizzarias concorrentes. Um filme de Donald Petrie com Emma Roberts e Hayden Christensen.

28/12

Polícia e Ladrão
Este curta de animação se baseia em um vídeo de poesia falada criado em resposta ao assassinato de Ahmaud Arbery em 6 de maio de 2020.

29/12

DC’s Legends of Tomorrow: Temporada 5
A tripulação da Waverider está de volta com mais aventuras e viagens no tempo, mas agora o grupo precisará enfrentar uma crise como nunca se viu.

30/12

Transformers: War For Cybertron Trilogy: Capítulo 2: O nascer da Terra
Em busca de respostas nas profundezas do espaço, Optimus Prime e os Autobots encontram seus criadores, que acabam sendo adversários piores do que os Decepticons.

31/12

O Mundo Sombrio de Sabrina – Parte 4
A série reinventa a origem e as aventuras de Sabrina, Aprendiz de Feiticeira, em uma história de amadurecimento que combina horror, ocultismo e, é claro, bruxaria. Ao longo dos oito episódios da Parte 4, o coven precisa enfrentar várias ameaças terríveis, derrotando uma por uma até chegar à batalha final.

Vikings: Temporada 6
Na temporada final, Bjorn é o rei de Kattegat, Ivar se torna um fugitivo na Rússia, e Lagertha planeja uma aposentadoria tranquila no campo.

Entre Abelhas
Deprimido depois de uma separação, Bruno (Fábio Porchat) começa a perceber algo muito estranho: as pessoas estão desaparecendo. Mas só para ele.

Vestido pra Casar
Bem no dia de seu casamento, Fernando (Leandro Hassum) rasga sem querer o vestido de alta costura de uma mulher. O problema é que ela é namorada de um homem muito perigoso.

O Diário de Bridget Jones
Cansada de sua vida sem graça, Bridget (Renée Zellweger) tenta apostar no amor nesta história que revela um pouco sobre a mente feminina.

A Chegada
Uma linguista (Amy Adams) procura uma forma de se comunicar com alienígenas que chegaram à Terra e acaba descobrindo uma conexão que pode mudar sua vida e a humanidade.

Os 12 Macacos
No ano 2035, um prisioneiro viaja no tempo para descobrir a origem de um vírus mortal que dizimou a população décadas antes. Com Brad Pitt e Bruce Willis

O Melhor do Stand-Up 2020
Compilação das melhores piadas de 2020, diretamente dos especiais de comediantes dos Estados Unidos, Canadá, Austrália e Nova Zelândia.

Os Flintstones – o Filme
Fred e Barney lutam para lidar com as pressões do trabalho e da família nesta comédia imperdível.

Gasparzinho, o Fantasminha Camarada
Um médico especialista em fantasmas é contratado para expulsar espíritos de uma mansão. O problema? Um deles é o fantasminha mais camarada do pedaço.

‘Mulher-Hulk’: Série terá personagens no estilo de John Krasinski e irmãs Kardashian; Entenda!

A plataforma Disney+ está se preparando para iniciar os trabalhos da sua nova série original do MCU, ‘Mulher-Hulk‘, nos próximos meses.

E após ganhar seu título oficial de produção, novos detalhes referentes aos personagens foram revelados. De acordo com o portal The Illuminerdi, uma nova chamada de elenco revela a busca por atores que possam interpretar os pais da Jen.

Além disso, a chamada procura o intérprete de um novo personagem coadjuvante masculino, que terá bastante destaque na produção e que ainda trará características que o remetam ao astro e cineasta John Krasinski.

Segundo as informações, os pais da Jen – que também serão coadjuvantes – devem estar na casa dos 60 anos. Em se tratando do outro personagem, ele será um colega de trabalho, que é descrito como “doce, sério e bonito, no estilo John Krasinski. O ator deve ter entre 20 e 30 anos e o papel está aberto a todas as etnias, mas está mais inclinado para a diversidade racial.

Há também a melhor amiga de Jen, que tem o codinome “Suzie” e que é preferível estar na casa dos 30 anos e ter algum tipo de experiência com comédia. O papel está supostamente inclinado para atrizes asiático-americanas.

Além disso, a Marvel Studios e o Disney+ estão à procura de uma vilã na casa dos 30 anos, listada com o codinome de “Lucy” e que aparecerá em cinco dos dez episódios. “Lucy” é descrita como “uma glamorosa influenciadora de mídias sociais, com um ‘quê’ de Kardashian e com um lado sombrio”. Teoricamente, esta será uma das maiores personagens a serem apresentadas na série.

Vale lembrar que a série ainda segue sem anunciar a atriz que assumirá o papel homônimo. Recentemente, Tatiana Maslany (‘Orphan Black‘) havia sido revelada como a protagonista, mas tudo não passou de um erro de comunicação, conforme pontuado por ela mesma em uma entrevista ao The Sudbury Star.

Para quem não conhece, a advogada Jennifer Walters é prima de Bruce Banner e recebe uma transfusão de sangue do Hulk depois de ficar entre a vida e a morte ao ser baleada por bandidos. Por conta disso, ela acaba sofrendo uma transformação, tornando-se a Mulher-Hulk. Diferente do primo, ela consegue manter o controle de sua mente, mas sua aparência humana desaparece permanentemente.

Ao longo dos anos, ela se tronou uma heroína muito respeitada e já fez parte dos ‘Vingadores‘, ‘Defensores‘ e até mesmo do ‘Quarteto-Fantástico‘.

Criada por Stan Lee e John Buscema, ela foi introduzida nas HQ’s da Marvel em ‘The Savage She-Hulk’ #1, publicada em 1980.

Segundo novas reportagens do site The Direct, a produção deve começar a ser rodada em fevereiro de 2021. As gravações estão agendadas para ocorrer em Atlanta, Geórgia, onde diversas produções recentes da Marvel Studios e da Casa Mouse foram feitas.

Kat Coiro (‘Disque Amiga para Matar’; ‘Broklyn 99‘) vai dirigir os episódios da série. Seus outros créditos também incluem ‘Shameless’, ‘Modern Family’, e ‘It’s Always Sunny in Philadelphia’. Além de dirigir, a cineasta também vai atuar como produtora executiva da atração, que ainda não tem previsão de estreia.

Jessica Gao coordena o time de roteiristas.

‘O Mandaloriano’: Giancarlo Esposito diz que “muitas batalhas ainda estão por vir” na 2ª Temporada

Só restam mais quatro episódios para o fim da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, e os fãs estão ansiosos para ver o Moff Gideon (Giancarlo Esposito) em ação.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, Esposito acalmou o público e disse que “muitas batalhas ainda estão por vir”, e que as forças imperiais vão fazer de tudo para recuperar o Baby Yoda.

“Muitas batalhas ainda estão por vir. Há uma grandiosacena com Stormtroopers e Darktroopers – todos vão se envolver na tentativa de recuperar o Baby Yoda. Estou tão animado por fazer parte do show… Para mim, é o melhor que existe atualmente.”

Anteriormente, o astro confirmou ao Collider que Gideon vai protagonizar alguns combates marcantes e revelou que dispensou o uso de dublês durante as gravações.

“Eu não quero dar spoilers, mas Gideon vai partir para ação e eu dispensei dublês durante as gravações da 2ª temporada, fiz tudo sozinho. Mesmo com a ajuda da tecnologia, eu queria fazer isso sozinho, sem muitos ensaios.”

Ele ainda revelou que o vilão vai usar e abusar do Sabre Negro contra os seus adversários.

“Eu tive que praticar porque nunca usei um sabre de luz. Mas Gideon faz uso da arma sempre que pode. Foi até engraçado porque me deram um cabo e eu tinha que imaginar uma lâmina ali, então levei tempo para aprender.”

Lembrando que a 2ª temporada já está em exibição na Disney+.

Assista ao trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

Beyoncé conquista 9 indicações ao Grammy Awards 2021

Já fazia um tempo desde que Beyoncé não arrasava nas indicações ao Grammy, tendo feito bonito, pela última vez, em 2017 com nada menos que nove indicações por seu incrível e aclamado trabalho ‘Lemonade’. Agora, nossa adorada Queen B voltou com tudo com o mesmo número de nomeações na próxima edição da premiação.

Beyoncé foi indicada em duas categorias das categorias principais, MúsicaGravação do Ano, pela evocativa e crítica “BLACK PARADE”, que foi lançada há alguns meses. Ela também foi relembrada pela colaboração “Savage”, sendo indicada à Gravação do AnoMelhor Performance – RapMelhor Música – RapBlack Is King, álbum visual divulgado através do Disney+, também foi indicado nas categorias visuais.

A cerimônia do Grammy Awards 2021 ocorre no dia 31 de janeiro.

Relembra o trailer do filme:

O filme é uma celebração do aniversário de um ano de The Lion King: The Gift, obra reimaginada da artista para o remake em live-action de O Rei Leão (2019).

Esse álbum visual de Beyoncé reimagina as lições de O Rei Leão para os jovens reis e rainhas dos dias de hoje, que buscam por suas coroas. O filme esteve em produção por um ano com um elenco e uma equipe que representam diversidade e conectividade. As viagens das famílias negras através do tempo são honradas em um conto sobre um jovem rei e sua jornada transcendental através de amor, traições e autoidentidade. Seus ancestrais ajudaram-no a trilhar o caminho para seu destino e, com os ensinamentos de seu pai e de seu amor de infância, ele ganha as virtudes necessárias para reclamar sua casa e seu trono.

Crítica | The Lion King: The Gift

Black Is King é considerado uma celebração memorialística para o mundo sobre a experiência negra e terá videoclipes para as canções “My Power”“Mood 4 Eva”“Brown Skin Girl”.

O álbum em questão traz colaborações com Childish Gambino, Kendrick Lamar, Pharrell, 070 Shake, Tierra Whack, Jay-Z, Blue Ivy Carter e Jessie Reyez, bem como os artistas africanos Wizkid, Shatta Wale, Burna Boy, Mr Eazi, Tiwa Savage, Tekno, Yemi Alade, Busiswa e Salatiel.

‘Folklore’: Sessões musicais com Taylor Swift já está disponível no Disney+

Folklore: Sessões no Long Pond Studio’, documentário musical inspirado no aclamado álbum homônimo da vencedora do Grammy Taylor Swift, já está disponível na plataforma do Disney+.

Confira o trailer:

Folklore disponível em todas as plataformas digitais.

Com produção de Jack Antonoff, as dezesseis novas faixas foram co-escritas por Swift, Bon IverWilliam BoweryAaron Dessner.

Confira a tracklist oficial abaixo:

  1. The 1
  2. Cardigan
  3. The Last Great American Dinasty
  4. Exile (feat. Bon Iver)
  5. My Tears Ricochet
  6. Mirrorball
  7. Seven
  8. August
  9. This Is Me Trying
  10. Illicit Affairs
  11. Invisible String
  12. Mad Woman
  13. Epiphany
  14. Betty
  15. Peace
  16. Hoax
  17. The Lakes (physical bonus track)

Swift já lançou diversos álbuns com sólida recepção crítica e comercial, incluindo Fearless1989, que levaram para casa as estatuetas de Álbum do Ano do Grammy. Ano passado, ela divulgou ‘Lover’, que foi indicado a três prêmios do Grammy e trouxe os singles “ME!”“You Need to Calm Down”.

Grammy Awards 2021: The Weeknd é esnobado pela Academia e fãs ficam FURIOSOS; Confira as reações!

A lista de indicados ao Grammy Awards 2021 foi revelada ontem e trouxe inúmeras surpresas bem decepcionantes, incluindo um completo esquecimento do cantor e compositor The Weeknd.

Dono de um dos álbuns de maios sucesso crítico e comercial do ano, After Hours, The Weeknd foi esnobado em todas as categorias principais e secundárias, contrariando as diversas previsões de sites especializados, incluindo o Gold Derby. Não demorou muito para que os fãs expressassem sua frustração e seu descontentamento com mais um episódio racista e inexplicável do Grammy.

Confira as reações abaixo:

Vale lembrar que The Weeknd foi confirmado como a atração musical do show do intervalo do Super Bowl LV, seguindo a bombástica performance de Jennifer LopezShakira.

Jesse Collins entra como produtor da apresentação, que será dirigida por Hamish Hamilton.

‘Fuja’: Terror com Sarah Paulson se torna o filme mais assistido da história do Hulu

De acordo com o Deadline, durante seu primeiro final de semana, o terror ‘Fuja‘, estrelado pela Sarah Paulson, se tornou o filme mais assistido da história do Hulu.

Além disso, o filme também se tornou a produção original mais comentada do serviço de streaming no Twitter.

A produção é dirigida por Aneesh Chaganty, responsável pelo thriller ‘Buscando‘.

A trama acompanha uma adolescente que passou toda a sua vida reclusa com sua mãe descobre um terrível segredo até então ocultado durante muitos anos. Será que a garota está ficando louca após tanto tempo enclausurada, ou a mãe é uma psicopata?

Anteriormente, o recorde era mantido pela comédia ‘Palm Springs‘, foi lançada na plataforma no verão passado.

Confira o trailer:

Kiera Allen e Pat Healy completam o elenco.

Além de dirigir, Chaganty coescreveu o roteiro ao lado de Sev Ohanian.

Possessão: O Último Estágio

(The Assent)

 

Elenco:

Robert Kazinsky

Peter Jason

Florence Faivre

Direção: Pearry Reginald Teo

Gênero: Terror

Duração: 93 min.

Distribuidora: PlayArte

Orçamento: US$ 2 milhões

Estreia: 12 de Novembro de 2020

Sinopse: 

O Padre Lambert (Peter Jackson) realizou um exorcismo em um menino e falhou, levando-o à morte. Ele passou oito anos na cadeia. Agora, na tentativa de redimir seu erro, o Padre tentará resgatar Joel Clarke (Robert Kazinsky) da possessão do diabo. Para isso, ele convence Clarke de que, sem essa ajuda, ele jamais será liberto dessa maldição e poderá acabar perdendo seu filho. Porém, esse processo é muito mais misterioso do que parece.

Curiosidades: 

» Assista ao ATERRORIZANTE trailer do terror ‘Possessão’ [EXCLUSIVO]

» Além de dirigir, Pearry Reginald Teo também é responsável pelo roteiro do terror;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

O 3º Andar – Terror na Rua Malasaña

(Malasaña 32)

 

Elenco:

Begoña Vargas

Iván Marcos

Bea Segura

 

Direção: Albert Pintó

Gênero: Terror

Duração: 104 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 12 de Novembro de 2020

Sinopse: 

Manolo e Candela se estabelecem no bairro Malasaña, em Madri, com seus três filhos e o avô Fermín. Eles deixam sua cidade natal para trás em busca da prosperidade que parece ser oferecida na capital de um país em plena transição. Mas há algo que a família Olmedo não sabe: no apartamento do 3º andar em que os integrantes vão morar, eles não estão sozinhos.

Curiosidades: 

» Esse é o segundo longa-metragem dirigido pelo cineasta Albert Pintó;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Pica-Pau 80 anos | A ascensão e queda do Pássaro Biruta no mundo do entretenimento

Criado pelo desenhista e animador Walter Lantz, o Pica-Pau foi implicante desde sua concepção. Isso porque, segundo o assessor do artista, a ideia do desenho surgiu… Em uma “noite de amor” de Lantz com a namorada. Durante a noite de núpcias, Walter estava tentando “dormir”, por assim dizer, com Grace Stafford, mas eles não conseguiam ter paz porque um pica-pau ficou horas bicando o telhado. Além do barulho insuportável, os furinhos no teto fizeram com que a chuva entrasse no quarto e acabasse de vez com a noite do casal. A situação irritou e divertiu os dois, e Grace sugeriu que Walter transformasse aquele passarinho em um personagem para seus desenhos.

O envolvimento de Walter com as animações já vinham de longa data, tanto que ele já havia dirigido episódios de Oswald: O Coelhinho Sortudo, o primeiro personagem criado por Walt Disney, mas que, por questões contratuais, teve seus direitos atrelados a Universal Studios. Essa polêmica contratual fez com que Walt saísse revoltado e criasse um tal de Mickey Mouse, mas isso é assunto para outra matéria.

Pois bem, o trabalho de Walter na Universal o credenciou a investir em novos projetos na casa. Após o incidente do Pica-Pau, ele decidiu criar o tal personagem. Com um visual esguio e bizarro, o pássaro mostrava potencial, mas não era o bastante para que o animador conseguisse lançar seu próprio selo de animações – que deveria crescer e se tornar um estúdio. Por isso, em 25 de novembro de 1940, ele lançou o Pássaro Biruta como vilão da animação do “aspirante a astro”, Andy, O Panda.  Muito a contragosto, a Universal topou lançar o personagem nesse formato, mesmo reclamando horrores do visual bizarro. A aposta deu certo e o passarinho foi aclamado pelo público.

Nos anos seguintes, o Pica-Pau ostentou a voz do lendário Mel Blanc, que acabou acrescentando um detalhe inconfundível ao personagem: a risada. Blanc tinha feito a voz do protótipo do Pernalonga, o Happy Rabbit. O coelho tinha um sotaque caipira e ostentava uma risada esquisita. Quando o Pernalonga enfim surgiu, a risada foi abandonada e Blanc aproveitou para inseri-la no Pica-Pau.

Ao longo dos anos, por pressão do estúdio, o Pica-Pau ganhou novas versões. Não apenas mudando o visual para uma figura mais adorável e fofa, mas também suavizando ou até mesmo editando a violência e atitudes que o personagem tomava. Perdendo as características principais, mas ainda popular entre as crianças, o personagem seguiu com novos episódios do desenho até 1972. Depois disso, a Universal reagrupou os episódios e lançou em um programa nos anos 1980. Perto da década de 1990, no entanto, ele teria uma pequena participação no filme Uma Cilada Para Roger Rabbit, que acenderia os olhos do estúdio para uma nova empreitada.

A breve aparição do Pica-Pau em “Uma Cilada Para Roger Rabbit”, de 1988.

Após os anos em baixa, o personagem seguia como a cara da Universal Studios e em algumas reprises. Em 1995, o passarinho voltaria às TVs para estrelar o comercial da Pepsi ao lado do astro da NBA, Shaquille O’Neal. Com isso, ele ganharia uma nova versão, de 1999 a 2003, que deveria trazer o personagem para a nova geração. Sem conseguir replicar o sucesso das anteriores, a nova versão não foi bem nas críticas e não conquistava mais a audiência de todas as idades.

Desgastada e sem investir tanto no politicamente incorreto, a marca perdeu a popularidade nos EUA, mas seguiu forte no Brasil, onde contava com exibições diárias na TV aberta. O desenho, inclusive, foi o primeiro conteúdo animado exibido na história da televisão brasileira. O Pica-Pau estreou logo no segundo dia de existência da TV Tupi, em setembro de 1950, e seguiu como um sucesso intermitente que transitou pelas principais emissoras do país.

Notando a popularidade quase que exclusiva do personagem no país, a Universal passou a direcionar seus conteúdos para o Brasil. Em 2016, durante a CCXP, em São Paulo, o estúdio anunciou com exclusividade a produção de um live-action do personagem. Em 2017, o filme, estrelado pela brasileira Thaila Ayala, chegou aos cinemas nacionais. Um dos poucos países em que não foi lançado direto para home video. Atualmente, o personagem conta com uma webserie no YouTube em um canal dedicado exclusivamente para conteúdos do personagem. O canal é sucesso no Brasil, onde conta com mais de 5 milhões de inscritos, mas é um fracasso nos EUA, onde tem pouco mais de 500 mil seguidores.

Com direito a três indicações ao Oscar e Estrela na Calçada da Fama a Youtuber de sucesso no Brasil, a história do Pica-Pau é quase tão maluca quanto o próprio personagem. Nesses 80 anos, provavelmente celebrados apenas no Brasil, o personagem demonstra bastante força no país, que o impede de cair no esquecimento. Que ele siga divertindo nossas crianças e adultos para sempre então!

O Pica-Pau é um dos poucos desenhos animados a ter sua própria estrela na Calçada da Fama.

O Novo Pica-Pau e Pica-Pau: O Filme estão disponíveis no Amazon Prime Video.

‘Fuja’: É bom ou ruim? Stephen King comenta terror da Hulu estrelado por Sarah Paulson

Recentemente, o Deadline revelou que o terror Fuja‘, estrelado por Sarah Paulson, se tornou o filme mais assistido da história do Hulu.

E o longa também se tornou a produção original mais comentada do serviço de streaming no Twitter.

Além disso, até mesmo o escritor Stephen King ficou entusiasmado com a produção dirigida por Aneesh Chaganty (‘Buscando…’).

Em seu perfil do Twitter, o mestre do horror foi direto ao dizer que a trama é bem estressante e não faz o público perder tempo com palhaçadas.

Confira:

“‘RUN‘ (Hulu): Sem palhaçadas estranhas. Apenas terror estressante.”

Se essa é a avaliação do pai de ‘O Iluminado’ e ‘Doutor Sono‘, quem somos nós para discordar, não é mesmo?

E aí, você já assistiu?

Confira o trailer:

Além de dirigir, Chaganty co-escreveu o roteiro ao lado de Sev Ohanian.

A trama acompanha uma adolescente que passou toda a sua vida reclusa com sua mãe descobre um terrível segredo até então ocultado durante muitos anos. Será que a garota está ficando louca após tanto tempo enclausurada, ou a mãe é uma psicopata?

Além de Paulson, o elenco também conta com Kiera Allen e Pat Healy.

‘Cherry’: Suspense policial dos diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ ganha as primeiras imagens oficiais

Desde que o suspense policial ‘Cherry‘ foi anunciado, o público ficou curioso para saber as novidades da nova parceria entre Tom Holland e os diretores Anthony e Joe Russo (‘Vingadores: Ultimato‘).

Na trama, Holland será um ex-médico do exército que sofre de transtorno de estresse pós-traumático ao retornar do Iraque. Tentando lidar com a doença, ele passa a assaltar bancos para sustentar seu vício em drogas.

Em sua mais recente edição, a revista Vanity Fair divulgou as primeiras imagens do longa, destacando os personagens de Holland e Ciara Bravo.

Confira:

Anteriormente, Joe conversou com o Comic Book e elogiou a atuação de Holland, dizendo que o astro merece uma indicação ao Oscar.

“Acho que é uma performance digna de Oscar. Acho que ele está simplesmente incrível. É uma atuação de tirar o fôlego. O que ele faz consigo mesmo emocional e fisicamente é inacreditável”.

Lembrando que a Apple Original Films comprou os direitos mundiais de exibição do filme por US$ 40 milhões.

A previsão é que o filme estreie no streaming Apple TV+ logo no incío de 2021, visando a temporada de premiações do Oscar e Globo de Ouro.

Com roteiro assinado por Jessica Goldberg, o projeto é baseado no romance homônimo escrito por Nico Walker.

Além de Holland e Bravo, o elenco conta com Bill SkarsgardForrest GoodluckJeffrey WahlbergMichael Gandolfini e Kyle Harvey.

‘Mulher-Maravilha 1984’: Imagem inédita traz detalhes da armadura de Diana Prince; Confira!

Através do Twitter, a DC Universe divulgou uma imagem inédita de ‘Mulher-Maravilha: 1984‘, destacando a armadura dourada de Diana Prince (Gal Gadot).

Em contraste com a paisagem cinzenta ao fundo, a heroína parece apreensiva diante de uma possível ameaça.

Confira:

Lembrando que a Variety revelou que a Warner Bros. decidiu lançar a sequência em streaming no mesmo dia da estreia nos cinemas, e ‘Tenet‘ foi um dos motivos para o estúdio fazer isso.

A nova produção de Christopher Nolan foi o primeiro blockbuster lançado nos cinemas durante a quarentena e decepcionou nas bilheterias.

Lançado dia 3 de Setembro, o filme arrecadou apenas US$ 353 milhões nas bilheterias devido ao fechamento de redes de cinemas de grandes cidades do mundo, o que desanimou o estúdio a lançar filmes enquanto a vacina não estiver à disposição da população.

Nos EUA, Mulher-Maravilha 1984’ estreia no streaming da HBO Max e em cinemas selecionados  no dia 25 de dezembro. No Brasil, a estreia acontece somente nos cinemas, no dia 17 de dezembro.

Assista ao novo trailer:

Em um post em sua conta do Twitter, a diretora Patty Jenkins comentou a decisão da Warner Bros. em lançar a obra nas plataformas virtuais:

“A hora chegou. Em algum momento, você precisa escolher entre compartilhar todo o amor e alegria que você tem para dar acima de todas as outras coisas. Nós amamos nosso filme tanto quanto amamos vocês, então esperamos nosso filme traga um pouco de alegria e escape a todos neste período de Natal. Assista o filme NOS CINEMAS se for seguro (confira o excelente trabalho dos cinemas para sua segurança), ou ele estará disponível na segurança da sua casa na HBO Max [nas regiões em que cinema não for seguro]. Boas festas a vocês. Espero que vocês gostem do nosso filme tanto quanto gostamos de fazê-lo.”, afirmou a diretora.  

Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?

Gal Gadot retorna como a heroína. Chris PineKristen WiigPedro Pascal completam o elenco.

Patty Jenkins entra novamente como diretora e roteirista.

‘Mr. Mayor’: Comédia estrelada por ator de ‘The Good Place’ ganha trailer; Assista!

A NBC divulgou o trailer da sua nova série de comédia, intitulada ‘Mr. Mayor‘.

A produção é estrelada por Ted Danson (‘The Good Place‘).

Confira o trailer:

A série foi criada por Tina Fey.

A trama segue um pai que entra na concorrência para se tornar prefeito apenas para impressionar sua filha adolescente.

O elenco ainda conta com Holly Hunter, Kyla Kenedy, Vella Lovell, Bobby Moynihan e Mike Cabellon.

A comédia irá estrear no dia 7 de janeiro.

Relembre os filmes GÊMEOS dos Anos 90

O mundo segue tendências. E Hollywood, a maior fábrica de sonhos, não é diferente. No cinema, um famoso produtor disse uma vez que existem apenas sete tipos de histórias a serem contadas, o resto são derivações e leves modificações. Pensando estruturalmente pode até ser verdade. O que faz um grande filme, no entanto, são os pequenos diferenciais de excelência que, esses sim, geralmente trazem ares de grande novidade.

O que ocorre muitas vezes também é que realizadores precisam alterar seus temas ou a proposta de seu filme devido ao projeto de algum outro estúdio de assunto muito similar. Como forma de não saturar o público com histórias “iguais” sobre o mesmo tópico, muitas vezes obras cinematográficas se transformam completamente de sua ideia original. Mas não é sempre que produtores exibem esta cordialidade com os concorrentes.

E assim ganhamos os chamados “filmes gêmeos”, longas de grande orçamento, vindos dos maiores estúdios da meca do cinema, com diretores e astros renomados, que por alguma razão decidem contar a mesma história. Ou ao menos se utilizar do mesmo ponto de partida. Tais filmes acabam moldando uma determinada década ou uma geração, e terminam por se tornar tendência do período. Alguns perduram por muitos anos (como o caso dos filmes slasher, popularizados nos anos 1980 – ou o cinema catástrofe dos anos 1970) se tornando inclusive um subgênero próprio. O que chama atenção, porém, é quando estes filmes gêmeos são lançados no mesmo ano, às vezes com um intervalo pequeno entre as estreias.

Pensando nisso, trazemos em nossa nova matéria para você conhecer ou relembrar alguns dos filmes gêmeos mais marcantes dos queridos anos 90, que fizeram muitos de nós coçar a cabeça em confusão sem saber se já havíamos assistido ao determinado filme ou era apenas sua “outra versão”. Veja abaixo.

Os Robin Hood de 1991

Tudo bem que Robin Hood é um dos personagens mais clássicos da dramaturgia, tendo em sua origem relatos sobre uma figura histórica real. No cinema, sua primeira aparição data dos primórdios da sétima arte lá em 1913, quando foi personificado por William Russell. Na era de ouro, no entanto, Douglas Fairbanks e Errol Flynn ficariam marcados como o personagem em produções de 1922 e 1938 respectivamente. O icônico herói voltaria a ganhar atenção na década de 1970, com uma animação da Disney (1973) – onde o protagonista era uma raposa -, e numa versão da Columbia/Sony chamada Robin e Marian (1976), com Sean Connery na pele de um Robin Hood envelhecido, fazendo par com a musa Audrey Hepburn.

Mas foi em 1991, numa época de blockbusters já estabelecidos, que Robin Hood ganharia sua maior produção até então. E não apenas uma, como duas obras de bastante prestígio. Como sempre ocorre com filmes gêmeos, um termina sempre eclipsado pelo outro. E Robin Hood – O Príncipe dos Ladrões, superprodução de US$48 milhões da Warner, protagonizada por um Kevin Costner no topo do mundo após o sucesso do Oscarizado Dança com Lobos (1990) se tornou um dos maiores fenômenos das telonas no início da década. Pior para Robin Hood – O Herói dos Ladrões, que a Fox havia tirado da cartola um mês antes e que, com o bigodudo Patrick Bergin (quem? Isso mesmo) na pele do protagonista e Uma Thurman bem novinha como Marian, desceu rapidamente à obscuridade.

Dois anos depois, e o vetereno humorista Mel Brooks resolveu visitar também o tema em sua sátira A Louca! Louca História de Robin Hood (1993). O personagem voltaria aos holofotes num filme de Ridley Scott (2010) com Russell Crowe e Cate Blanchett, e numa adaptação estilo super-herói intitulada Robin Hood: A Origem (2018), com Taron Egerton e Jamie Foxx.

As Loiras Fatais de 1992

“Sexo vende”. Essa afirmação segue como verdade até mesmo numa época pudica e politicamente correta como a de hoje. E podemos rastrear o auge da popularidade de projetos assim para o fenômeno indicado ao Oscar Atração Fatal (1987), um thriller erótico elevado ao primeiro time, se tornando grande sucesso de público e crítica com seis indicações ao Oscar incluindo melhor filme. Podemos creditar ao filme a fama do que é provavelmente o maior thriller erótico dos anos 1990 – ou talvez da história do cinema – Instinto Selvagem (1992). Não por menos, o longa contou com o mesmo Michael Douglas da obra citada protagonizando e serviu para colocar o nome da musa Sharon Stone no mapa.

De fato, Sharon Stone ficaria marcada em uma série de filmes do tipo, vide Invasão de Privacidade, lançado logo no ano seguinte. Mas o que talvez poucos saibam, ou se lembrem, é que a material girl em pessoa, Madonna, optou por fazer seu próprio thriller erótico na mesma época. Com produção da Dino De Laurentiis Company e distribuição da MGM, Corpo em Evidência foi lançado quase um ano depois, em janeiro de 1993. Nos dois filmes, uma loira fatal, muito articulada, é acusada de cometer crime de assassinato durante o ato sexual, sendo adepta do sexo violento.

Las Vegas, Dinheiro e Traição em 1993

Outro longa com doses de erotismo que marcou o início dos anos 90 foi Proposta Indecente (1993), que carrega consigo a fama de ser também um filme muito romântico. Este, no entanto, não é um suspense, mas sim um drama, que alçou ao status de musa a atriz Demi Moore (uma morena, para variar). O longa é baseado no livro de Jack Engelhard e conta a história de um jovem casal (Moore e Woody Harrelson), que passa por sérios problemas financeiros. Num ato desesperado, viajam para Las Vegas a fim de ganhar dinheiro nos cassinos jogando, mas o que encontram é um milionário (Robert Redford) disposto a oferecer-lhes US$1 milhão por uma noite com a mulher.

Passando completamente abaixo de todos os radares, alguns meses antes, ainda em 1992, era lançado nos cinemas Lua de Mel a Três, dono de uma trama muito similar. Tudo bem, você não lembra. Mas olha o renome da obra: produção da New Line e Castle Rock, com distribuição da Columbia, o longa conta com James Caan, Nicolas Cage e Sarah Jessica Parker protagonizando, e rendeu duas indicações ao Globo de Ouro, melhor filme e ator para Cage (yes!). Veja esta história: Cage quer casar com Parker em Las Vegas, mas termina perdendo todo o dinheiro e se endividando. O ricaço para quem deve (Caan) faz uma proposta para passar o fim de semana com a noiva do sujeito a fim de esquecer a dívida, deixando a moça confusa sobre os dois homens. Familiar, certo?

Os Explosivos de 1994

Se hoje vivemos a era dos super-heróis de quadrinhos no cinema, ao voltarmos para 1994 a tendência era outra: bombas para todos os lados. Nunca os artefatos explosivos complexos viram tamanho auge de popularidade quanto em 1994. Bombas sempre fizeram parte das tramas de filmes de ação, mas o que se popularizou na época foram os explosivos colocados em elementos diários de nossa rotina, como elevadores, computadores ou caixas, onde qualquer movimento brusco seria o suficiente para fazê-las detonar. Dente as produções do estilo a mais famosa foi sem dúvida Velocidade Máxima, filme de ação que elevou as carreiras de Keanu Reeves e Sandra Bullock. Aqui, além do elevador, o desafio principal é uma bomba colocada em um ônibus, no qual o veículo não pode diminuir sua velocidade ou ela explodirá.

No mês seguinte, foi a vez do veterano Jeff Bridges viver um especialista do esquadrão antibombas, em Contagem Regressiva, filme que terminou à sombra de Velocidade Máxima. Na trama, Bridges e Tommy Lee Jones são dois ex-revolucionários irlandeses. Jones foi preso, mas ao conseguir escapar decide se vingar de seu colega, agora vivendo uma vida confortável nos EUA. Aqui temos uma bomba num computador, o qual explodirá se a vítima parar de digitar. No fim do mesmo ano foi a vez do astro Sylvester Stallone em O Especialista. No filme, ele vive um ex-agente, agindo como renegado, contratado por uma mulher (Sharon Stone) para se vingar de uma família de mafiosos. No seu encalço, James Woods é um ex-parceiro, hoje trabalhando com autoridades antibomba. Finalizando o lote, lançado no ano seguinte, até Bruce Willis e seu John McClane entravam na febre das bombas em Duro de Matar: A Vingança, no qual um terrorista (Jeremy Irons) faz chantagem e explode com armadilhas elaboradas metade de Nova York.

Porquinhos encantadores de 1995

Muita gente não tem conhecimento, mas é algo que o grande Jô Soares sempre frisava em seus programas quando falava dos prêmios da Academia: Babe – O Porquinho Atrapalhado (1995) foi indicado ao Oscar de melhor filme! O longa da Universal sobre um porquinho falante com aspirações de ser pastor de ovelhas, e sua amizade com o dono fazendeiro foi um verdadeiro fenômeno na época. Esta coprodução australiana, que tem George Miller (da trilogia Mad Max) como produtor – cuja continuação de 1998 foi dirigida pelo próprio – recebeu 7 nomeações ao Oscar, incluindo melhor filme, e levou a de efeitos especiais.

No entanto, o mundo não é justo. E nem sempre o pioneiro é o que se tornará bem-sucedido ou popular. Mas não pense você que Gordy – O Porquinho Herói é uma produção B do cinema. O filme tem prestígio de sobra por trás, sendo uma obra de ninguém menos que a Disney, ou ao menos de suas subsidiárias Buena Vista e Miramax. A trama é a mesma: Gordy é um porquinho falante que fará de tudo para salvar sua família do matadouro. Apesar disso, Gordy chegou antes, estreando em algumas cidades americanas ainda em 1994, e depois fazendo sua estreia nacional em maio de 1995. Babe chegaria depois em agosto do mesmo ano. Pensa quantos pais que não conseguiram ingresso para Babe, terminaram levando seus filhos para ver Gordy.

As quatro mulheres de 1995

Somos totalmente a favor do empoderamento feminino no cinema e de termos cada vez mais mulheres protagonizando não apenas filmes e séries, mas também superproduções de todos os gêneros. No entanto, por alguma razão os executivos de Hollywood nos anos 90 acharam que quatro seria o número mágico para isso acontecer. Assim, tivemos na década diversas produções de variados gêneros protagonizadas por… você acertou, quatro mulheres de fibra. O primeiro a chegar foi Quatro Mulheres e um Destino, em 1994, no qual Drew Barrymore, Madeleine Stowe, Mary Stuart Masterson e Andie MacDowell viravam as pistoleiras mais bad ass do velho oeste.

No ano seguinte foi a vez das amigas de infância Christina Ricci, Thora Birch, Gabby Hoffmann e Ashleigh Aston Moore provarem sua forte ligação através da vida adulta nas formas de Rosie O’Donnell, Melanie Griffith, Demi Moore e Rita Wilson na comédia dramática Agora e Sempre. No mesmo ano, quatro atrizes negras (a musa Whitney Houston, Angela Bassett, Loretta Devine e Lela Rochon) discutiam sua amizade, frustrações e relacionamentos em Falando de Amor. Finalizando, em 1996, outras quatro talentosas atrizes negras (Jada Pinkett Smith, Queen Latifah, Vivica A. Fox e Kimberly Elise) viviam amigas desesperadas, optando por iniciar uma vida de crimes no cult Até as Últimas Consequências.

Os anjos de 1996

Os anjos também vieram à Terra na década de 1990. Ou ao menos no cinema. Mais especificamente em 1996, dois grandes astros personificaram tais figuras celestiais em missões muito mundanas. E esta batalha angelical foi travada nas bilheterias do mês de dezembro, já que ambos foram lançados no mesmo mês, com diferença de semanas em sua estreia. Quem saiu na frente foi o multi talentoso Denzel Washington com Um Anjo em Minha Vida. Neste remake do clássico Um Anjo Caiu do Céu (1947) – com Cary Grant e David Niven -, Washington vive um anjo vindo dos céus para ajudar um pastor a salvar sua igreja e sua família. Penny Marshall dirige e Whitney Houston (ela de novo, e que falta faz!) interpreta a mulher do pastor. Duas semanas depois, foi a vez de John Travolta dançar, brigar e conquistar as moças como o anjo beberão e incorreto Michael, no homônimo Michael – Anjo e Sedutor, de Nora Ephron. Ah sim, não podemos esquecer que dois anos depois foi a vez de Nicolas Cage em pessoa se apaixonar por Meg Ryan e abdicar de seu posto no paraíso em Cidade dos Anjos, remake do alemão Asas do Desejo (1987).

Os vulcões de 1997

O cinema catástrofe fez um baita sucesso nos anos 1970. E vinte anos depois eram resgatados na década de 1990, após o sucesso de Twister (1996). No ano seguinte foi a vez de dois vulcões entrarem em erupção, em filmes onde a verdadeira estrela eram os efeitos visuais da época, propícios para uma grande aventura onde poderíamos ver na telona de forma muito realística estes milagres da natureza. O primeiro a chegar foi O Inferno de Dante, protagonizado pelos astros da ação Pierce Brosnan (então o novo 007) e Linda Hamilton (a eterna Sarah Connor). Alguns meses depois e quem comandava o show era Tommy Lee Jones e Anne Heche (que pisava no estrelato na época) em Volcano – A Fúria, onde víamos um vulcão entrar em erupção no meio de Los Angeles. Se isso não é cinema catástrofe em toda a sua glória, não sabemos o que é.

Os meteoros da paixão de 1998

Seguindo de perto os vulcões, os executivos de Hollywood trataram de pensar rapidamente numa nova ameaça. Maremotos? Não. Algo mais seco. Geadas Mortais? Calor Carioca? Nada disso parecia apetecer muito os produtores. Até que tiraram da cartola um meteoro em colisão com a Terra. Mas não apenas um, e sim dois. Isso sim é bem dramático. Impacto Profundo (que não é título de filme pornô, acredite) foi o pioneiro. Dirigido por Mimi Leder, e com Robert Duvall, Téa Leoni e Morgan Freeman como o presidente dos EUA, o filme marcou o auge da recém inaugurada Dreamworks no cinema. Mas mostrando que ninguém entende de destruição como ele, Michael Bay arquitetou Armageddon para a Disney/Touchstone Pictures, e trouxe Bruce Willis, Ben Affleck, Liv Tyler e a chiclete I Don’t Wanna Miss a Thing do Aerosmith para o seu fim do mundo.

As casas assombradas de 1999

Chega de catástrofe. Pelo menos no tema, já que o resultado destes filmes gêmeos aqui muito bem se enquadram em tal adjetivo. O ano de 1999 foi, entre outras coisas, o lar das produções milionárias sobre casas mal assombradas. Ambas, não por menos, adaptações de clássicos do gênero. Quem saía na frente era Steven Spielberg e sua Dreamworks, que escalavam Jan de Bont (Twister) para o comando de A Casa Amaldiçoada, adaptação de Desafio do Além (1963) e do livro de Shirley Jackson, com Catherine Zeta-Jones e Liam Neeson. Depois, a Warner tirava do forno A Casa da Colina, remake de O Casa dos Maus Espíritos (1959), com Geoffrey Rush, Famke Janssen e Ali Larter.

Astros nos Games | Conheça a participação de 6 Atores Famosos em Jogos

Número cada vez maior de artistas consagrados no cinema tem se aventurado em produções gamers

Faltando pouco mais de algumas semanas para o lançamento de Cyberpunk 2077, a desenvolvedora CD Projekt Red anunciou que o ator Keanu Reeves, além de já ter um papel no futuro jogo como Johnny Silverhand, também existirá no universo do “futuro sombrio” como si mesmo. É uma constatação que pode causar estranhamento a princípio mas só reforça o peso que o ator tem para todo o projeto.

Aliás, essa é uma tendência que tem se tornado bastante recorrente nos projetos de jogos, principalmente nos chamados triple AAA (que são os jogos de grande orçamento, praticamente os blockbusters dessa indústria). É cada vez mais comum as empresas chamarem nomes do cinema para atuarem na tecnologia de captura de movimento; essa decisão confere não só uma qualidade diferenciada nas atuações dos personagens como potencializa o marketing do projeto.

A seguir temos alguns exemplos de jogos que contaram com nomes famosos em sua equipe. Importante ressaltar, no entanto, que as produções baseadas em filmes estão fora da lista. De fato, atores que participam de filmes geralmente interpretam por meio de voz seus personagens nas adaptações eletrônicas. Porém, serão abordados apenas jogos originais.

6) Ellen Page em Beyond: Two Souls

Foi em 2013 que a desenvolvedora francesa Quantic Dreams (mesma de Heavy Rain e Detroit: Become Human), lançou seu mais ambicioso projeto até então. Beyond: Two Souls conta a história de uma jovem (Ellen Page) que desde criança se vê ligada a uma entidade. O jogador é posto em diversas situações ao longo do crescimento dessa jovem, vendo como seus pais tinham medo dela e como ela tinha extrema dificuldade de formar laços de amizade justamente por essa entidade ser extremamente protetora para com ela.

Quantic Dreams possui um papel importante na evolução da tecnologia de captura facial

Logo de cara o nome e a presença da atriz canadense Ellen Page, famosa por seus trabalhos em Juno e The Umbrella Academy, chama atenção. Ela é o principal nome do projeto e a avançada tecnologia, para a época, de captura facial usada pela Quantic Dreams auxiliou em muito para que todo o trabalho de expressão feito por ela pudesse ser aproveitado ao máximo. Outro nome que o jogo também possui, além de ter um papel essencial no enredo, é o de Willem Dafoe; dono de uma vasta filmografia, com alguns dos mais famosos sendo seu papel como Duende Verde em Homem Aranha, Projeto Flórida e O Farol.

5) Mark Hamill em Batman Arkham Trilogy 

A série Arkham ainda detém até hoje o posto de melhor adaptação para videogame do universo de quadrinhos, mais especificamente do Batman. Desenvolvidos pela Rocksteady a série conta com Arkham Asylum, Arkham City e Arkham Knight; excluindo a prequel produzida pela WB Montreal Arkham Origins. O grande diferencial dos jogos foi terem trazido a experiência inédita de imersão na qual as mecânicas oferecidas faziam o jogador pensar e bolar estratégias pelas quais o próprio Cavaleiro das Trevas é conhecido em suas histórias. Isso somado a um mapa de mundo aberto e enredos primorosos.

Mark Hamill é a voz (e risada) definitiva do Coringa

Em todos os jogos o Batman, como não poderia deixar de ser, ele é a figura constante e central. Porém, onde há o Cavaleiro há também o palhaço príncipe do crime; sendo assim o Coringa detém ao longo da franquia o papel de vilão maior a atormentar os jogadores. Na trilogia da Rocksteady sua dublagem ficou a cargo de Mark Hamill, eternamente famoso por sua interpretação como Luke Skywalker em Star Wars. O ator e dublador também é conhecido por sua ligação com o vilão, sendo sua voz “oficial” desde a clássica série animada de 1992. Ele também já dublou o Coringa em filmes como A Máscara do Fantasma, Batman do Futuro: O Retorno do Coringa e Piada Mortal.

4) Terry Crews em Crackdown 3

A franquia Crackdown já está por aí há certo tempo, mais exatamente desde 2007. Exclusiva de Xbox sistema operacional Windows, a franquia sempre se destacou por ser um shooter (jogo de tiro) em terceira pessoa bastante competente e, por seu elemento maior e mais famoso, a destruição de cenários. Essa mecânica em específico sempre foi bastante elogiada e comparada com sistemas similares em jogos como Black e Battlefield, o que não é pouca coisa. A saga, porém, sempre sofreu com críticas a respeito da falta de um enredo envolvente.

Muito do marketing do jogo girou em torno da figura do carismático ator

Não à toa, quando o terceiro título da franquia foi lançado, todos os holofotes do projeto se voltaram para dois elementos: o anúncio de que o jogo teria um multiplayer voltado para um cenário que teria destruição em tempo real utilizando tecnologia de armazenamento na nuvem, e pela presença do ator Terry Crews, que realizou captura de movimento e dublagem em determinado personagem; ele inclusive é o destaque da cinemática de abertura do jogo.

3) Martin Sheen em Mass Effect 255

Considerada uma das grandes franquias de RPG nos games e a mais importante do gênero sci-fi, Mass Effect se notabilizou pela variação de escolhas que o jogador poderia seguir e pela fluidez com que o protagonista Shepard (podendo ser homem ou mulher) poderia ser gerado. O enredo da saga claramente aproveita o que produções como Star Trek tem de melhor, ou seja, um futuro utópico em que humanos e alienígenas convivem pacificamente; não focando em guerras, mas sim na exploração espacial.

Confiança não é algo inspirado pela presença do Illusive Man de Martin Sheen

Eis que chega o segundo capítulo, amplamente tido como o auge da franquia. Depois de passar por um ataque a capitã Shepard (versão escolhida pelo autor) precisa recrutar uma nova tripulação para deter uma onda de desaparecimentos que tem abatido as colônias humanas na “periferia” da galáxia. O responsável pela volta de Shepard é um homem conhecido como Illusive Man cuja a voz é concedida pelo ator Martin Sheen. O pai dos atores Emilio Estevez e Charlie Sheen é conhecido por sua participação em clássicos dos anos 70 e 80 como Apocalypse Now e a crítica ao modelo predatório do mercado de ações Wall Street: Poder e Cobiça.

2) Samuel L. Jackson em GTA San Andreas

O lançamento de GTA III em 2001 foi revolucionário, não há muito mais o que falar. O jogo estabeleceu como viável o padrão de mundo aberto 3D com câmera em terceira pessoa. Não surpreendente o jogo também estabeleceu uma dinastia sucedida por Vice City e San Andreas. O segundo se tornou um ícone do Playstation 2 trazendo a cidade Los Santos (baseada em Los Angeles) em plenos anos 90, com a violência entre gangues dos subúrbios no auge e a ação da polícia era pautada por medidas controversas nessas áreas.

O corrupto policial de Los Santos foi motivo de raiva para muitos jogadores

Samuel L. Jackson, o eterno Nick Fury e Jules de Pulp Fiction, dá a vida ao corrupto oficial Frank Tenpenny. Figura odiada por todos os jogadores, o policial constantemente aparecia junto de seus capangas para cobrar subornos do protagonista CJ, tendo inclusive ações decisivas nas reviravoltas da vida do herói.

1) Elenco de Death Stranding

O mais recente projeto de Hideo Kojima após sua polêmica saída da Konami e fim da saga Metal Gear Solid gerou muitas dúvidas antes de seu lançamento; trailers misteriosos, imagens de divulgação confusas, demora do realizador em anunciar como seria a história e um elenco estelar. Muito provavelmente nenhum jogo até hoje viu tamanha comunhão de grandes nomes de Hollywood atuando juntos no mesmo projeto.

Norman Reedus e Léa Seydoux são apenas alguns nomes do elenco estelar de Death Stranding

A começar por Norman Reedus conhecido pelo seu trabalho na série The Walking Dead que assume o protagonismo do projeto. Em seguida vem Léa Seydoux (007 Spectre, Azul é a Cor mais Quente) como a misteriosa Fragile, Guillermo del Toro (diretor vencedor do Oscar por A Forma da Água) como Deadman, Mads Mikkelsen (007 Cassino Royale, Hannibal) como o implacável Cliff, Margaret Qualley (The Leftovers, Era uma vez em Hollywood) como Mama. 

‘9-1-1: Lone Star’: Vulcão entra em erupção no trailer da 2ª temporada; Assista!

A FOX divulgou o novo trailer da 2ª temporada da série ‘9-1-1: Lone Star‘.

Confira:

A primeira temporada registrou uma média de 1.2 na demo, e um total de 6.3 milhões de espectadores, representando uma das maiores audiências do canal.

Criada por Ryan Murphy, Brad FalchukTim Minear, a série é um spin-off de ‘9-1-1‘.

A trama segue um policial sofisticado de Nova York que, junto com seu filho, se muda para Austin, no Texas, e deve tentar salvar aqueles que estão mais vulneráveis e, ao mesmo tempo, resolver os problemas em sua própria vida.

O elenco conta com Rob Lowe, Gina Torres, Ronen Rubinstein, Sierra McClain e Jim Parrack.

‘Sombras do Terror’: Criatura assassina ataca no trailer LEGENDADO do terror; Assista!

O terror ‘Sombras do Terror‘ (The Shed) ganhou seu segundo trailer oficial.

Confira:

O longa é dirigido por Frank Sabatella.

O adolescente desajustado Stan mora com seu avô abusivo e tenta proteger seu melhor amigo dos valentões do ensino médio. Quando ele descobre que uma criatura assassina se refugiou dentro de seu galpão de ferramentas, ele tenta lutar contra o demônio sozinho até que seu amigo descobre a criatura e bola um plano muito mais sinistro para acabar com seus inimigos da escola.

Frank Whaley, Cody KostroSofia HapponenTimothy Bottoms e Jay Jay Warren estrelam.

No Brasil, o longa será lançado direto em vídeo pela A2 Filmes.

‘One Day at a Time’ é CANCELADA novamente

A emissora POP TV cancelou oficialmente a comédia ‘One Day at a Time‘.

Já é a segunda vez que a série é cancelada. O POP TV havia resgatado a comédia da Netflix e assumido a produção do quarto ciclo. Infelizmente, a sobrevida da série foi curta, durando apenas uma temporada no novo canal.

De acordo com o TVLine, a Sony Pictures Television tentará vender novamente a produção para outros canais e serviços de streamings.

Criada por Gloria Calderon KellettMike Royce, a série havia sido cancelada pela Netflix depois de apenas três temporadas, deixando os fãs da produção desolados. No entanto, a produção foi adquirida pela emissora POP TV.

A trama gira em torno de uma família americana com raízes próximas em Cuba, composta por uma mãe recém-divorciada e ex-militar que precisa criar sua filha adolescente e o filho mais jovem, com a ajuda de sua mãe, uma cubana conservadora, e seu amigo Schneider.

Justina Machado, Todd Grinnell, Isabella Gomez, Marcel Ruiz, Stephen Tobolowsky e Rita Moreno estrelam.