Site Página 4878

Jogo baseado na franquia ‘Hellraiser’ ganha data de lançamento; Confira o novo trailer!

A Saber Interactive e Boss Team Games finalmente anunciaram quando o jogo ‘Hellraiser: Revival‘ será lançado.

Baseado em uma icônica franquia de terror de Clive Barker, o longa está programado para o dia 8 de outubro.

Confira o novo trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O jogo trará o ator Doug Bradley reprisando seu papel como o cenobita Pinhead.

“Trabalhar em nosso primeiro jogo do universo de ‘Hellraiser’ tem sido uma jornada pelos cantos mais sombrios da minha mente. A dedicação da Saber e Boss Team Games foi impressionante. Eles se afundaram neste universo, capturando sua essência – a força sedutora do sofrimento, a beleza dentro do grotesco –, e forjaram uma narrativa que convida os jogadores a irem além dos limites,” declarou Barker.

Em modo single-player, o jogo estará disponível para PlayStation 5, Xbox Series e PC (via Steam).

Na produção, os jogadores irão assumir o papel de Aidan, que deve desvendar os poderes sombrios de uma caixa misteriosa, conhecida como a Configuração do Lamento, para salvar sua namorada de um abismo infernal.

Josh Brolin recusa papel em ‘Avatar 2’ e detona o diretor James Cameron

O veterano Josh Brolin foi bem franco durante uma entrevista recente feita à revista Esquire.

O intérprete dos vilões Cable e Thanos revelou que recusou um papel na sequência ‘Avatar 2’ e que chegou a ser ofendido pelo cineasta James Cameron.

Na ocasião, ele pontuou:

“Se eu não estou a fim de fazer ‘Avatar’, eu não vou. James Cameron ficou me chamando disso e daquilo e eu não ligo. Mas ele veio até mim e disse para não falar que recusei o papel. Mas eu falei, porque foi isso que realmente aconteceu”.

Que treta!

Avatar 2‘ estreia em 18 de dezembro de 2020; e ‘Avatar 3‘ em 17 de dezembro de 2021.

Já ‘Avatar 4‘ só chega aos cinemas em 20 de dezembro de 2024; e ‘Avatar 5‘ em 19 de dezembro de 2025.

‘This Is Us’: Terceira temporada ganha teaser anunciando retorno

A terceira temporada de ‘This is Us‘ ganhou um novo teaser, que anuncia o retorno da produção para o outono norte-americano.

Confira:

A série está bem longe de seu fim, mas seu futuro já está sendo planejado por seu criador, Dan Fogelman.

Durante o evento For Your Emmy Consideration, o criativo revelou que partes da cena final da produção já foram gravadas e que toda a trajetória da série está bem definida, com o compromisso de contar uma história que seja genuína.

Fogelman ainda pontou que não pretende estender a série para além do necessário, mesmo que a grande popularidade os permita continuar excessivamente.

Disse:

“Nós estamos bem à frente na construção das nossas narrativas. Nossos escritores e eu estamos quase no fim. Temos um caminho muito específico para cada temporada e sempre tivemos um plano. E independente de qualquer sucesso que ‘This is Us‘ tenha ou possa ter, nós jamais ficaremos além do necessário e nós temos uma história pra contar e queremos fazer isso do jeito certo. Então, tudo é planejado. E por sinal, nós até gravamos algumas peças da cena final da série”.

 

 

‘Sex Education’: Começa a produção da segunda temporada; Assista ao vídeo!

A Netflix não perdeu tempo e já iniciou a produção da segunda temporada de sua aclamada série, ‘Sex Education‘.

E para comemorar o retorno aos trabalhos, a gigante do streaming divulgou um novo vídeo, que traz o elenco da série reagindo ao roteiro do próximo ciclo.

Confira:

Lançada em janeiro, a Netflix revelou que a série já foi assistida por quase 40 milhões de contas diferentes.

Filho de uma terapeuta sexual, o inexperiente Otis decide seguir os passos da mãe e abrir uma clínica clandestina na escola para atender seus colegas sem noção. Prepare-se para uma boa dose de amor, risadas, lubrificantes e acompanhe a melhor época da vida deles.

O elenco inclui Asa Butterfield, Emma Mackey, Gillian Anderson, Chaneil Kular, Alistair Petrie, Connor Swindells, Cerys Watkins e Kedar Williams-Stirling.

‘Sangue e Água’: Nova série sul-africana já está disponível na Netflix

A nova série original da Netflix, intitulada ‘Sangue e Água‘ (Blood & Water) já está disponível na plataforma de streaming.

O drama gira em torno de uma adolescente em busca do passado secreto de sua família, enquanto lida com a realidade complicada do ensino médio na África do Sul.

A primeira temporada conta com apenas seis episódios.

Confira:

Nosipho Dumisa, uma das diretoras mais aclamadas da África do Sul, comanda o projeto.

Ama QamataKhosi NgemaThabang MolabaDillon WindvogelNatasha ThahaneGail MabalaneSello MaakeArno GreefRyle De MornyGetmore SitholeXolile TshabalalaSandi SchultzMonique Rockman e Cindy Mahlangu fazem parte do elenco.

‘A Mulher na Janela’: Suspense com Amy Adams ganha novo clipe instigante; Confira!

Netflix divulgou recentemente um novo clipe oficial de ‘A Mulher na Janela’, suspense baseado no romance homônimo de Tracy Letts e estrelado por Amy Adams.

Confira:

Na trama, Anna Fox (Adams) mora sozinha em uma casa que um dia abrigou sua família feliz. Separada do marido e da filha e sofrendo de uma agorafobia que a mantém reclusa, ela passa os dias bebendo vinho, assistindo filmes antigos, conversando com estranhos na internet.

Quando uma nova família se mudam para a casa do outro lado do parque, Anna fica obcecada por aquela vida perfeita. Até que certa noite, bisbilhotando através de sua câmera, ela vê um assassinato que muda tudo para sempre.

Mas será que ela realmente presenciou o crime ou o criou em sua mente?

O filme é dirigido por Joe Wright (‘O Destino de uma Nação’) e chega à plataforma de streaming no dia 14 de maio.

O elenco também conta com Gary Oldman, Brian Tyree Henry, Julianne Moore, Wyatt Russell e Anthony Mackie.

Ingrid Guimarães relata que sofreu humilhação e coação em voo da American Airlines

A atriz Ingrid Guimarães fez um desabafo chocante por meio de sua conta oficial do X, relatando ter sido humilhada e coagida a abandonar o seu lugar durante um voo da companhia American Airlines, que teria acontecido no dia 07 de março.

Em uma extensa sequência de publicações, a atriz revelou que comissários de bordo a abordaram pouco antes da decolagem, obrigando que cedesse seu lugar na categoria Premium Economy para um passageiro da classe executiva, cuja poltrona havia quebrado.

De acordo com Guimarães, ao invés de negociar sua troca para a classe econômica, para compensar os transtornos e o alto investimento de sua passagem, funcionários da empresa simplesmente lhe coagiram, ameaçando remover todos os passageiros da aeronave – caso ela não se submetesse às ordens – e afirmando que ela seria proibida de voar novamente com a empresa.

Os profissionais ainda teriam escalonado o problema, constrangendo-na publicamente, incitando a revolta dos demais presentes. De acordo com o desabafo, o voo saiu de Nova York para o Rio de Janeiro e estava tomado de brasileiros.

A atriz ainda revelou que um dos comissários era brasileiro e que ele teria insistindo, em tom ameaçador, que ela cumprisse as ordens.

Confira os relatos:

Em resposta, a American Airlines comentou em uma das publicações da atriz, afirmando que vão avaliar a questão, para entender a dimensão do problema ocorrido.

Confira:

“Nós gostaríamos de avaliar mais isso. Por favor, nos mande uma DM com seu código de confirmação, para que analisemos de perto”. 

Cannes 2026 | ‘Fjord’ vence Palma de Ouro ao inverter debate sobre preconceito contra família cristã

A 79ª edição do Festival de Cannes consagrou uma das vitórias mais debatidas dos últimos anos ao entregar a Palma de Ouro ao cineasta romeno Cristian Mungiu por Fjord. O júri presidido por Park Chan-wook destacou a “coragem moral” do filme e sua capacidade de provocar debates sem recorrer a simplificações ideológicas. A escolha confirmou o tom político e identitário desta edição, marcada por obras sobre memória, pertencimento e choque cultural. 

Estrelado por Renate Reinsve e Sebastian Stan, o longa acompanha uma família cristã conservadora romena que tenta reconstruir a vida na Noruega, mas acaba enfrentando hostilidade em uma sociedade progressista incapaz de aceitar seus valores culturais e religiosos. 

Tilda Switon entrega Palma de Ouro a Cristian Mungiu por Fjord (Foto: divulgação/ Cannes 2026)
Tilda Switon entrega Palma de Ouro a Cristian Mungiu por Fjord (Foto: divulgação/ Cannes 2026)

Ao inverter o perspectivas tradicionalmente adotado pelo cinema europeu contemporâneo, Mungiu constrói um drama moral provocador sobre intolerância ideológica, pertencimento e os limites do progresso quando este passa a rejeitar diferenças em nome da uniformidade social. Sem transformar seus personagens em mártires nem em vilões absolutos, Fjord aposta justamente na ambiguidade humana para questionar como sociedades consideradas abertas podem também produzir exclusão.

Leia também: Entrevista | “A arte não precisa resolver problemas”: Sebastian Stan e Mungiu debatem polarização política em ‘Fjord’ (Cannes 2026)

A vitória marca a segunda Palma de Ouro da carreira de Cristian Mungiu — a primeira foi por 4 meses, 3 semanas e 2 dias, em 2007 — e reforça o retorno do diretor ao centro do cinema político europeu. Conhecido por retratar conflitos éticos com rigor quase documental, o cineasta entrega aqui uma obra menos austera emocionalmente, porém igualmente afiada em sua crítica social. A obra também foi vencedora do prêmio da FIPRESCI, a Federação Internacional de Críticos de Cinema.

Noite histórica marcada por três empates

A cerimônia também ficou marcada por um feito inédito: três empates em categorias principais, algo sem precedentes na história recente do festival. O primeiro deles ocorreu na categoria de melhor interpretação feminina, entregue às atrizes Virginie Efira e Tao Okamoto por suas atuações em De repente (Soudain/ All of a Sudden)  dirigido por Ryûsuke Hamaguchi

Virginie Efira e Tao Okamoto ganham Palma de Ouro por Soudain/ All of a Sudden (Foto: reprodução Cannes 2026)
Virginie Efira e Tao Okamoto ganham Palma de Ouro por Soudain/ All of a Sudden (Foto: Divulgação Cannes 2026)

Emocionada, Virginie foi às lágrimas ao escutar o anúncio e destacou a beleza da amizade feminina retratada no longa. “Nunca vimos duas amigas assim desde Thelma & Louise”, afirmou a atriz, em referência ao clássico de 1991 de Ridley Scott, homenageado no cartaz oficial desta edição do festival.

Outro momento de grande emoção aconteceu com o prêmio de melhor interpretação masculina, concedido conjuntamente aos jovens Emmanuel Macchia e Valentin Campagne por Covarde (Coward), do diretor belga Lukas Dhont.

Emmanuel Macchia e Valentin Campagne ganham Palma de Ouro por 'Covarde' (Foto: reprodução Cannes 2026)
Emmanuel Macchia e Valentin Campagne ganham Palma de Ouro por ‘Covarde’ (Foto: Divulgação Cannes 2026)

O filme retrata um grupo de soldados que organizava apresentações de dança, teatro e música para entreter companheiros durante a Segunda Guerra Mundial. Muitos interpretavam papéis femininos sob um acordo tácito de cumplicidade entre os militares. Contudo, um jovem tímido acaba desenvolvendo sentimentos mais profundos por um dos performers, em uma narrativa sensível sobre desejo, identidade e afeto em tempos de guerra.

O empate triplo que consagrou estilos opostos

O terceiro empate da noite foi ainda mais surpreendente: duas produções dividiram o prêmio de melhor direção. A dupla espanhola Javier Calvo e Javier Ambrossi, conhecidos como “Los Javis”, venceu por La Bola Negra, obra poética inspirada em uma peça perdida de Federico García Lorca. O longa utiliza a reconstrução artística como instrumento de defesa da liberdade sexual e da memória cultural.

Javier Calvo e Javier Ambrossi recebem prêmio de Direção por 'La Bola Negra' (Foto: Divulgação Cannes 2026)
Javier Calvo e Javier Ambrossi recebem prêmio de Direção por ‘La Bola Negra’ (Foto: Divulgação Cannes 2026)

Em contraste de estilo, o polonês Pawel Pawlikowski também foi premiado por Fatherland, austero drama em preto e branco sobre o retorno do escritor Thomas Mann à Alemanha dividida após 16 anos de exílio nos Estados Unidos.

Veja também: Entrevista | “É um momento importante para falar sobre Thomas Mann e sua agenda política”, diz Sandra Hüller em Cannes (EXCLUSIVO)

Apesar das diferenças formais entre os filmes, ambos compartilham o interesse por grandes figuras literárias e pelas marcas deixadas pelo exílio, pela repressão e pela identidade europeia.

Pawel Pawlikowski recebe palma de Melhor Direção por Fatherland, empate do júri (Foto: divulgação Cannes 2026)

Barbra Streisand recebe Palma de Ouro honorária

Após as homenagens a Peter Jackson e John Travolta ao longo desta edição, Barbra Streisand tornou-se a terceira personalidade a receber uma Palma de Ouro honorária em Cannes 2026. A artista, porém, não pôde comparecer à cerimônia devido à recuperação de uma lesão no joelho. Em comunicado enviado aos jornalistas, Streisand agradeceu a homenagem e lamentou sua ausência:

Sob orientação dos meus médicos, enquanto continuo me recuperando de uma lesão no joelho, infelizmente não posso comparecer ao Festival de Cannes este ano. Estou profundamente honrada em receber a Palma de Ouro honorária e estava ansiosa para celebrar os filmes extraordinários desta 79ª edição.”

Lista completa dos vencedores da 79ª edição do Festival de Cannes

Competição Oficial

Palma de Ouro

Fjord, de Cristian Mungiu

Grande Prêmio do Júri

Minotaure, de Andreï Zviaguintsev

Prêmio do Júri

L’Aventure rêvée (Das geträumte Abenteuer), de Valeska Grisebach

Melhor Direção (empate)

Javier Calvo e Javier Ambrossi, por La Bola Negra
Pawel Pawlikowski, por Fatherland

Melhor Roteiro

Emmanuel Marre, por Notre Salut 

Melhor Atriz

Virginie Efira e Tao Okamoto por De repente (Soudain/ All of a Sudden)

Melhor Ator

Emmanuel Macchia e Valentin Campagne por Covarde (Coward)

Curtas-Metragens

Palma de Ouro de Curta-Metragem

Para los Contrincantes, de Federico Luis

Un Certain Regard

Prêmio Un Certain Regard

Everytime, de Sandra Wollner

Prêmio do Júri

Elefantes na névoa, de Abinash Bikram Shah

Prêmio Especial do Júri

Iron Boy, de  Louis Clichy

Melhor Ator

Bradley Fiomona Dembeasset por Congo Boy

Melhor Atriz

Marina de Tavira, Daniela Marín Navarro e Mariangel Villegas por Siempre Soy Tu Animal Materno

Caméra d’Or

Melhor Primeiro Filme

Ben’imana, de Marie-Clémentine Dusabejambo

La Cinef

Primeiro Prêmio

Laser-Gato, de Lucas Acher (NYU, EUA)

Segundo Prêmio

Silent Voices, de Nadine Misong Jin (Columbia University, EUA)

Terceiro Prêmio (empate)

Aldrig Nok, de Julius Lagoutte Larsen (La Fémis, França)
Growing Stones, Flying Papers, de Roozbeh Gezerseh e Soraya Shamsi (Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf, Germany)

‘Venom’: Simbionte deve aparecer apenas “alguns minutos” no filme, afirma site

Se você achou que o vilão ‘Venom’ estaria presente durante todo o seu filme solo, pensou errado! O simbionte só aparecerá por alguns minutos na trama, pelo menos é o que afirma o site ManaByte.

“Venom vai se manifestar como um líquido nas veias de Eddie Brock, e se estenderá aos poucos por seu corpo, formando escudos e armas obscuras. Apenas no final, para lutar contra um vilão também infectado, é que o Venom completo vai aparecer”

O site afirma que contatou uma fonte próxima a produção. Será mesmo que vamos ver tão pouco do personagem que dá título ao filme?

Enquanto isso, mais detalhes da trama do aguardado ‘Venom’ estão sendo divulgados na internet, como por exemplo, que o longa deve contar com participações de pelo menos três simbiontes, além do protagonista. As informações são do That Hashtag Show.

A Sony Pictures divulgou o primeiro teaser trailer e pôster oficial. Confira dublado e legendado:

Você era de um jeito e, a partir de amanhã, você será diferente.

Uma publicação compartilhada por Sony Pictures Brasil (@sonypicturesbr) em

Assista também o vídeo direto do set do filme, exibido na CCXP17:

‘Venom’: Treinador de Tom Hardy diz que ‘será um dos vilões mais poderosos e sombrios da Marvel’; Veja vídeo!

Tom Hardy, Michelle WilliamsJenny Slate estrelam a adaptação.

O longa, da Columbia Pictures conta com o roteiro de Scott Rosenberg (‘Jumanji’), Kelly Marcel (’50 Tons de Cinza’) e Jeff Pinker (‘A Torre Negra’) e a produção de Avi Arad, Matt Tolmach (‘O Espetacular Homem-Aranha’) e Amy Pascal (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’). Ruben Fleischer (‘Zumbilândia’) dirige.

Venom’ tem estreia marcada nos cinemas em 5 de Outubro de 2018.

Atriz de ‘The Handmaid’s Tale’ pede carro blindado para vir ao Brasil

No mês que vem, mais precisamente em 2 de setembro, acontecerá um evento especial de ‘The Handmaid’s Tale’, em São Paulo, para a estreia da segunda temporada da série por aqui.

Por conta disso, a atriz Madeline Brewer, que interpreta Janine, foi convidada à comparecer ao evento da Paramount Channel, porém, a ela afirmou que só aceitaria vir ao Brasil caso tivesse um carro blindado para circular pela cidade.

Além disso, a atriz deve ficar hospedada em um hotel de luxo em um bairro nobre da zona oeste de São Paulo e terá uma equipe de seguranças particulares à sua disposição durante as 40 horas em que permanecerá na cidade.

Madeline Brewer fez sua estreia na TV na primeira temporada de ‘Orange Is the New Black’, da Netflix.

Segundo informações da Variety, o Hulu acabou de renovar ‘The Handmaid’s Tale’ para a terceira temporada. A confirmação do novo ano chega apenas uma semana após a estreia do segundo. Vale também lembrar que o seriado já faturou oito Emmy Awards e se tornou um fenômeno entre o público.

Enquanto isso, confira a nossa crítica do episódio piloto da 2ª temporada: Crítica | ‘The Handmaid’s Tale’: Elisabeth Moss retoma o conto da aia com sangue e dor

Ainda não há data de estreia prevista para o terceiro ano.

A 2ª temporada é exibida pelo Hulu, serviço de streaming que não está disponível no Brasil. O canal pago Paramount Channel exibe a 1ª temporada no Brasil.

Qual filme é MELHOR? Vingadores: Guerra Infinita ou Vingadores: Ultimato?

Há cinco anos, o maior filme com super-heróis da história chegou aos cinemas quebrando todos os recordes possíveis e encerrando uma saga construída ao longo de 11 anos. Vingadores: Ultimato bateu um recorde que, para muitos seria impossível, já que nem o retorno de Star Wars, em 2015, havia sequer chegado perto de ameaçar os quase três bilhões de dólares de Avatar. Com Ultimato em cartaz, as duas primeiras semanas em cartaz estavam praticamente esgotadas com dois dias de venda, obrigando grandes redes de cinemas a abrirem sessões extraordinárias.

As filas enormes, mesmo com lugar marcado, se formavam para que o público enfim pudesse matar a curiosidade de saber qual seria o destino de dezenas de personagens que passaram de ícones dos quadrinhos para grandes nomes da Cultura Pop. Foi um verdadeiro fenômeno cultural que talvez não volte a ser visto tão cedo.

Porém, como de costume no chamado “mundo Geek”, toda obra sofrerá com comparações em debates, fazendo com que não haja nenhuma unanimidade no meio – as exceções são Homem-Aranha 2 e Batman: O Cavaleiro das Trevas, que muito dificilmente são sequer postos em debate, dado o altíssimo nível de qualidade de ambos os filmes. Agora, exatamente um ano depois de Ultimato, os fãs da Marvel e dos heróis em geral seguem debatendo qual o melhor filme da saga: Guerra Infinita ou Ultimato?

Para começar, as pessoas podem comparar as notas do agregador de notas mais famoso e polêmico do mundo, o Rotten Tomatoes. Enquanto Vingadores: Guerra Infinita tem nota geral de 85% de aprovação, Vingadores: Ultimato ostenta incríveis 94%. No entanto, se o parâmetro for por nota do público, a situação se inverte. Ultimato tem incríveis 90% de aprovação popular, já Guerra Infinita tem 91%.Não bastasse essa divisão super parelha, os fãs discutem quase diariamente em grupos e perfis das redes sociais sobre qual filme é melhor.

Os filmes possuem aprovações próximas no Rotten Tomatoes

Para tentar aumentar esse debate, conversamos com Lorenzo Piovan, autor da tese “A percepção dos fãs brasileiros do filme Vingadores – Guerra Infinita acerca dos elementos dos quadrinhos, do cinema e da publicidade”. Para Lorenzo, mesmo com Guerra Infinita sendo tema da tese, Ultimato leva vantagem nesse embate por ser mais eficaz dentro de sua proposta: “Dentro da proposta de Ultimato, que é ser a conclusão de várias franquias, celebrando boa parte desses filmes ao revisitá-los e entregar um clímax catártico –  onde você utiliza vários fan-services não só de maneira gratuita, mas como meio narrativo para concluir arcos de personagens que tenham coerência -, o filme reafirma de vez o envolvimento emocional do fã com a obra. Ele é feito de maneira extremamente bem contada, em três horas de filme, muito bem montada, onde não há uma cena que pareça estar sobrando ou seja desnecessária, ao contrário de Guerra Infinita”.

E de fato Ultimato já vem com uma proposta bem definida, que é encerrar a saga e tentar trazer de volta todas as baixas do final de Guerra Infinita. Como o antecessor termina com metade do Universo Marvel virando pó, inclusive personagens com filmes confirmados para depois de Vingadores: Ultimatocof cof é com você mesmo que estamos falando, Homem Aranha cof cof -, algumas pessoas reclamaram que esse fator acabou tirando um pouco do peso do chocante final de Guerra Infinita, que termina com o vilão vencendo.

“Eu entendo as pessoas acharem Guerra Infinita melhor de algumas formas. Primeiro porque é um filme que deixou o mundo falando e especulando por um ano inteiro sobre o que deveria acontecer em Ultimato. Porque era o filme que terminava de maneira frustrante do ponto de vista dos heróis. Enquanto Ultimato é o filme da entrega, é o último capítulo afinal”, continua Lorenzo. “As pessoas, no geral, foram surpreendidas e ficaram embasbacadas com o final de Guerra Infinita. E um final tão esperado assim terminar com uma promessa de algo ainda mais impactante pode ser uma lembrança melhor do que a do final de Ultimato, que entrega todos os sonhos nerds da forma mais grandiosa possível”, conclui.

Adentrando o mundo dos filmes de suspense e terror, pode-se traçar um paralelo com esse caso. Nos últimos anos, os filmes de “terror inteligente”, que são muito mais voltados para o suspense do que para as cenas gore e jumpscares, viraram fenômenos de crítica e bilheteria. Em entrevista à AFP, o diretor de O Homem nas Trevas (2016), Fede Álvarez, afirma que o sucesso do terror, aquilo que prende e faz o espectador se fascinar: “nunca foram os sustos e os jumpscares, mas sempre foi o suspense”, disse. “Gosto de muitas coisas do gênero […]: uma é o suspense em si, e a segunda é que os personagens sempre têm uma dúvida moral […] você vê Janet Leigh roubando dinheiro em Psicose ou conspirando abertamente para matar uma mulher em Pacto Sinistro. Não são os heróis cotidianos de Hollywood”.

Nesse ponto, além de contar com esse suspense de um ano, Guerra Infinita ainda é estrelado por diversos personagens de moral questionável, como os Guardiões da Galáxia, que começam a aventura tramando uma pequena extorsão em troca de sua ajuda, mas principalmente de Thanos (Josh Brolin), a grande ameaça e o verdadeiro protagonista do longa. Thanos é um personagem tão ambíguo e controverso, que toma atitudes dignas de um crápula para concluir seu plano malthusiano, mas ainda assim toma conta da tela quando aparece e conseguiu angariar uma legião de fãs que realmente torceram por ele. Isso por si só já é um grande mérito de Guerra Infinita. São pouquíssimos os casos em que os mocinhos são ofuscados pelo brilho do vilão.

Além disso, diversos personagens que tinham seus ideais bem definidos dentro do universo tiveram de abrir mão de suas crenças para agirem contra uma ameaça comum. Caso do Capitão América (Chris Evans), que passou a agir na clandestinidade após os eventos de Guerra Civil (2016). Do Thor (Chris Hemsworth), que perde todos que ama e, pela primeira vez falha em sua trajetória no MCU. E até mesmo de Gamora (Zoe Saldana), que sempre foi o membro mais “estável” dos Guardiões e enfim demonstra suas fraquezas emocionais em tela.

Por outro lado, Vingadores: Ultimato tinha a missão clara de trazer as pessoas de volta. Embalado por diversas teorias, após o final devastador de seu antecessor, as chances de decepcionar o público eram bem maiores. Ter que chocar ou atender as expectativas de bilhões de pessoas é uma tarefa absurdamente árdua e tem alta probabilidade de desapontar o público e trazer o gosto agridoce para as bilheterias, J.J. Abrams que o diga.

No entanto, os Irmãos Russo foram precisos ao unir esses dois pontos em Ultimato. Ao mesmo tempo em que ele surpreende o público, como na aclamada cena do Capitão empunhando o Mjölnir, ele entrega exatamente aquilo que os fãs queriam, mas que, por diferentes abordagens dos personagens em filmes anteriores, muitos achavam que não seria possível ver em tela.

Uma das maiores críticas que Ultimato sofreu foi sobre as viagens no tempo. Enquanto havia a possibilidade de explorarem outras maneiras deles conseguirem recuperar as Joias do Infinito, o “assalto no tempo” foi uma medida mais dinâmica e emotiva de concluir o segundo ato de um filme de mais de três horas de duração.

Segundo Lorenzo: “Qualquer um que tente encontrar lógica em uma ciência que não existe está perdendo tempo. O filme apresenta uma nova alternativa para o conceito de viagem no tempo, estabelece suas regras para que não haja justamente esse problema de encontrar furos nas inevitáveis alterações que serão feitas. Eles tiram sarro com absolutamente TODOS os filmes de viagem no tempo da Cultura Pop porque não querem alterar o que foi estabelecido no MCU. Porque seria muito dizer que no final aqueles onze anos de histórias não valeram de nada. A intenção do filme é justamente celebrar e encerrar de forma autocontemplativa o Universo Cinematográfico Marvel. O único momento em que se poderia afirmar que há um furo na lógica da viagem temporal deles é quando o Capitão América aparece idoso, como se tivesse vivido esse tempo todo de forma anônima, adotando um conceito bem mais de De Volta para o Futuro. Porém é um momento em que você aceita uma licença poética para deixar a cena muito mais emotiva”, afirma.

E, realmente, encerrar onze anos de aventuras e emoções vividas com uma cena do Capitão América tendo uma segunda chance de ser feliz na vida é de arrancar lágrimas até dos marmanjos.

Se Guerra Infinita é um filme mais maduro a nível de ação e conflito – muitos afirmam que Thanos é o primeiro vilão de verdade do MCU -, Ultimato é uma aventura muito mais madura a nível emocional. É inegável que os filmes se completem com uma harmonia fantástica. Tudo isso culminando na batalha mais épica dos Anos 10 do século XXI.

É realmente complicado apontar um favorito nesta batalha complementar entre ação e emoção, principalmente quando, mesmo tão opostos, os dois funcionem melhor com a presença um do outro. A verdade é que o melhor jeito de definir esse duelo de gigantes é declarar empate. Porque mesmo que Vingadores: Guerra Infinita se sustente melhor como filme isolado, funcionando praticamente como um filme solo de Thanos, no qual os heróis são coadjuvantes, não  dá para fazer pouco ou diminuir a conclusão magistral de Vingadores: Ultimato, que soube resolver pontas soltas de mais de uma década com nostalgia, fan-service, coração e com um roteiro redondinho, apesar de simples.

E para você, qual o melhor filme?

Crítica | Rivais – Zendaya é Disputada em FRENÉTICO Filme Dirigido por Luca Guadanino com chance de Oscar

Quando olhamos para trás, para as clássicas histórias gregas que originaram muitos mitos que inspiraram as histórias ocidentais, podemos observar que a maioria deles tem como cerne da trama a disputa do amor de uma mulher. Os deuses, os heróis e até mesmo os humanos dos mitos clássicos gregos faziam de tudo para chamar a atenção da tal “musa inspiradora”: aquela cujo coração seria disputado por dois ou mais candidatos, muitas vezes levando um dos dois à morte. Muitas guerras, inclusive, tiveram início assim, como a de Troia. Numa repaginada contemporânea e jovem desse mito da musa disputada, chega aos cinemas essa semana ‘Rivais’ (‘Challengers‘), novo longa do diretor Luca Guadagnino.

Art Donaldson (Mike Faist) e Patrick Zweig (Josh O’Connor) são grandes amigos que praticam o tênis juntos e têm o sonho de se tornarem profissionais no esporte. Um dia, durante uma competição, conhecem Tashi (Zendaya), uma jovem em ascensão no esporte e grande promessa do mundo do tênis. Desde o primeiro momento, Art e Patrick se sentem completamente enfeitiçados por Tashi, enquanto ela percebe a amizade entre os dois e tenta não interferir. Entretanto, os hormônios juvenis falam mais alto e, numa noite de curtição, os três acabam ficando, mas Tashi declara que não irá decidir com quem quer ficar: ao contrário, os dois deverão disputá-la na partida que têm um contra o outro no dia seguinte, e o vencedor irá namorá-la. Começa aí uma disputa acirrada que duraria anos, mesmo com a vida de todos tendo seguido por rumos diferentes, de modo que a cada reencontro, é reacesa a chama da competição.

Com duas horas e dez de duração, ‘Rivais’ pode ser que dê uma cansada na sua extensão, mas a verdade é que o ritmo super frenético da montagem e a edição de Marco Costa (que também montou o filme anterior de Guadagnino, ‘Até os Ossos’) elevam a adrenalina do espectador num ritmo alucinante, acrescida de uma trilha sonora eletrônica com industrial metal, misturando rock com eletro que acompanha as raquetadas fortes e intensas dos personagens, comandadas por Trent Reznor. Essa técnica sobre o roteiro de Justin Kuritzkes faz com que a comunhão desses aspectos técnicos sejam o melhor do filme, pois uma vez que o roteiro fica indo e vindo no tempo (tal qual uma partida de tênis), é essa montagem em vertigem que imprime a verdadeira personalidade do longa.

Zendaya é o grande destaque de ‘Rivais’ – não à toa, é também produtora do longa. Por ser o troféu da disputa entre os dois personagens, todas as suas cenas valorizam a atriz, seja o seu corpo, seja a sua beleza, seja sua entrega à personagem (ela fez um intensivo de três meses para aprender tênis), seja sua competência na atuação. Tanto, que há um abismo entre ela e seus colegas de cena, deslumbrados pela personagem que é um verdadeiro sopro de vida e de fúria.

Rivais’ tem um quê de ‘Euphoria’ com ‘Saltburn’, deixando para trás ‘Me Chame Pelo Seu Nome’, que consagrou seu diretor. É o melhor trabalho tanto de Luca Guadagnino quanto de Zendaya, e abre a temporada de disputas (com o perdão do trocadilho) com fortes chances de ser indicado nas categorias técnicas nas premiações do cinema. Um filme intenso, frenético, avassalador, efervescente e cheio de tesão como os hormônios juvenis e as boas partidas de tênis. De tirar o fôlego!

‘Mad About You’: Revival ganha sinal verde e estreia ainda neste ano!

‘Mad About You’ está de volta.

O revival de uma das comédias mais famosas dos anos 1990 ganhará um especial limitado e trará Paul ReiserHelen Hunt de volta aos papéis originais. A estreia acontece ainda em 2019 e será transmitida pela Spectrum Originals.

Peter Tolan entra como showrunner, roteirista e produtor executivo do show, que está sob tutela da Sony Pictures Television. Hunt será a diretora do primeiro episódio.

“Estamos muito animados por finalmente fazer isso, e honrados de ter Peter Tolan como nosso bravo capitão”, Reiser e Hunt disseram em uma declaração conjunta. “Prometemos a vocês a mesma série hilária e comovente de antes. Vai ser ótimo!”.

Hunt e Reiser também serão produtores executivos do revival.

‘The Batman’: Paul Dano será o Charada no filme

Warner Bros. confirmou hoje que Paul Dano, vencedor do Emmy por seu papel em ‘Escape at Dannemora’, entrou para o elenco de ‘The Batman’ como o vilão Charada.

O ator se junta aos previamente anunciados Robert Pattinson e Zoë Kravitz, Jeffrey Wright está em negociações para interpretar o Comissário Gordon na adaptação.

The Batman’ tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.

‘Frozen 2’: Ilustradora ensina como desenhar Anna em novo vídeo; Confira!

A supervisora de animação Hyun-min Lee divulgou um vídeo através dos estúdios Walt Disney sobre como desenhar Anna, a princesa de Arendelle da franquia ‘Frozen’.

Confira abaixo:

Sucesso nos cinemas, o longa já arrecadou mais de US$ 1.4 bilhão nas bilheterias mundiais, tornando-se a animação com a MAIOR bilheteria da história dos cinemas.

‘O Esquadrão Suicida’ ganha INCRÍVEIS cartazes individuais; Confira!

Durante o painel da DC FanDome, a Warner Bros. divulgou os primeiros cartazes individuais do vindouro ‘O Esquadrão Suicida’.

Confira, junto ao primeiro vídeo oficial:

Confira o nome de cada um deles

Idris Elba – Sanguinário (Bloodsport)
John Cena – Pacificador (Peacemaker)
Alice Braga – Sol Soria
Michael Rooker – Sábio (Savant)
Peter Capaldi – Pensador (Thinker)
David Dastmalchian – Bolinha (Polka-Dot Man)
Nathan Fillion – TDK
Flula Borg – Dardo (Javelin)
Daniela Melchior – Caça-Ratos (Ratcatcher)
Pete Davidson – Blackguard
Mayling Ng – Mongal
Steve Agee – Tubarão-Rei (King Shark)
Sean Gunn – Doninha (Weasel)
Juan Diego Botto – General Presidente Luna

 

Gunn recentemente divulgou o logotipo oficial na versão americana e brasileira.

“O time criativo de O Esquadrão Suicida me mandou essas incríveis novas versões oficiais do título para o meu aniversário. E o elenco e eu temos muito mais para mostrar para vocês no dia 22 de agosto em http://DCFanDome.com. Vejo vocês lá!”, postou.

Alguns nomes eram esperados para reprisar seus papéis anteriores: Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag). Entre os que aparecem agora com destaque estão Idris Elba (o Heimdall do Thor do Marvel Studios), Taika Waititi (diretor de Thor: Ragnarok), Alice Braga e Michael Rooker (o Yondu de Guardiões da Galáxia).

Vale lembrar que ‘O Esquadrão Suicida‘ chega aos cinemas em 06 de agosto de 2021.

‘O Esquadrão Suicida’ também terá o retorno de Viola Davis (Amanda Waller), Joel Kinnaman, e Jai Courtney (Capitão Boomerang).

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

‘Os Pequenos Vestígios’: Suspense estrelado por Denzel Washington ganha novo trailer instigante; Confira!

‘Os Pequenos Vestígios’ (The Little Things), thriller estrelado por Denzel Washington Jared Leto e Rami Malek, ganhou mais um trailer instigante.

O filme chegará aos cinemas em 29 de janeiro de 2021.

Confira:

A história gira em torno de um xerife chamado Deke (Washington), que se junta com um detetive (Malek) para investigar um serial killer (Leto). Deke tem uma habilidade incrível em perceber os mínimos detalhes, mas lutará contra segredos de seu passado enquanto procura o assassino.

John Harlan Kim, Sofia Vassilieva, Natalie MoralesTerry KinneyMichael Hyatt, Jason James Richter, Chris Bauer e Kerry O’Malley completam o elenco.

John Lee Hancock, conhecido por seu filme ‘Um Sonho Possível’, dirige.

Mark Johnson assume como produtor. Ele já trabalhou com Hancock no passado em ‘Desafio do Destino‘ e em ‘O Álamo‘.

‘Ragnarok’: 2ª temporada já está disponível na Netflix!

A 2ª temporada de ‘Ragnarok’, série que explora a mitologia nórdica, já está disponível na Netflix.

A produção foi disponibilizada hoje, 27 de maio, no catálogo da plataforma.

Confira o trailer:

A trama acontece na pequena cidade fictícia de Edda, no meio do vasto e cativante campo da Noruega, e é um drama moderno sobre a chegada à idade adulta, ambientada numa escola do ensino médio e misturada à mitologia nórdica.

“É um prazer enorme estar envolvido na criação da nova série norueguesa para a Netflix. Acreditamos que os nórdicos têm a sua própria voz quando se trata de contar histórias, e gostaríamos de ajudar a provar isso com esta série, escrita por uma equipe nórdica com roteiristas da Noruega, Suécia e Dinamarca”, disse Adam Price, idealizador da série.

O elenco inclui David Stakston, Jonas Strand Gravli, Theresa Frostad Eggesbø, Herman Tømmeraas e Emma Bones.

‘Dickinson’: Hailee Steinfeld posa imponente no cartaz oficial da 3ª temporada; Confira!

A Apple TV+ divulgou o belíssimo cartaz oficial da 3ª e última temporada de ‘Dickinson‘, série estrelada por Hailee Steinfeld (‘Bumblebee’).

Confira, junto ao trailer:

Os três primeiros episódios do ciclo final serão lançados no dia 5 de novembro, com o restante da temporada sendo exibido semanalmente.

Na sinopse da última temporada, “a famosa poeta Emily Dickinson percebe que seu momento mais produtivo como artista ocorre em meio à violenta Guerra Civil Americana e uma batalha igualmente feroz que divide sua própria família. Enquanto Emily tenta curar as divisões ao seu redor, ela se pergunta se a arte pode ajudar a manter viva a esperança e se o futuro pode ser melhor do que o passado”.

Crítica | ‘Dickinson’ retorna com uma 2ª temporada profundamente espetacular

A série foi criada por Alena Smith.

A obra é ambientada no século XIX e explora audaciosamente os contrastes de gênero, família e sociedade a partir da perspectiva de uma jovem e rebelde poeta, Emily Dickinson.

O elenco ainda conta com Jane KrakowskiToby HussAnna BaryshnikovElla Hunt, Adrian Blake EnscoeWiz Khalifa.

‘Legacies’: Lizzie continua em sua jornada na promo oficial do episódio 04×13; Confira!

The CW divulgou a promo oficial de “Was This the Monster You Saw?”, 13º episódio da 4ª temporada de ‘Legacies’spin-off de ‘The Originals’.

Na trama, “Lizzie continua em sua jornada, com resultado mistos. Ben revela mais sobre sua família e a história dela com Jed, vendo que seus sentimentos estão aumentando. Cleo está preocupada sobre suas mudanças recentes. Enquanto isso, os alunos da Escola Salvatore se unem para celebrar um deles”.

O capítulo vai ao ar no dia 17 de março.

Confira:

Criada por Julie Plec e Brett Matthews, a série gira em torno de uma nova geração de seres sobrenaturais dentro do mesmo universo ficcional que ‘The Vampire Diaries‘ e ‘The Originals‘.

A trama se passa na Escola Salvatore para jovens dotados, quando a filha de Klaus Mikaelson, as gêmeas de Alaric e vários outros jovens amadurecem de forma não convencional, tentando se tornar suas melhores versões… ou sucumbindo aos seus piores impulsos. Mas, conforme a série se desenvolve, bruxas, vampiros e lobisomens terão que decidir se irão se tornar os heróis que querem ser – ou os vilões que estão destinados a se tornar.

O elenco conta com Danielle Rose Russell, Aria Shahghasemi, Kaylee Bryant, Jenny Boyd, Quincy Fouse, Chris Lee, Ben Levin, Leo Howard, Omono Okojie e Matt Davis.

Gostou de ‘Tudo é Possível’? Aqui estão outros dez filmes e séries sobre pessoas trans para você conferir!

Billy Porter é um dos artistas mais reconhecidos do cenário do entretenimento contemporâneo e ganhou atenção mundial ao interpretar Pray Tell na aclamada série ‘Pose’ – que inclusive lhe rendeu uma estatueta do Emmy Awards. Recentemente, Porter migrou para trás das câmeras e fez sua estreia diretorial com a ótima rom-com adolescente ‘Tudo é Possível’, do Prime Video.

Na trama, Kelsa (Eva Reign) é uma adolescente trans que está trilhando seu caminho para o último ano do Ensino Médio. Linda e cheia de confiança, ela é a crush de seu tímido colega de classe Khal (Abubakr Ali), que precisa tomar toda sua coragem para chamá-la para sair e viver os altos e baixos do amor na adolescência.

Crítica | Billy Porter faz impressionante estreia diretorial com a ótima rom-com ‘Tudo é Possível’

Para celebrar o recente lançamento do longa-metragem, resolvemos separar outras dez produções que tenham foco as vidas trans e travestis para você conferir nos streamings, desde a série mencionada no primeiro parágrafo até o ótimo documentário ‘Revelação’.

Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

POSE (2018 – PRESENTE)

Onde assistir: Netflix

Em Pose’, as pessas experimentam um estilo de vida nunca visto antes na história de Nova York: a ascensão da cultura de luxo no fim da década de 80. Paradoxalmente, a parte da sociedade que se beneficia do aumento do consumo e dos privilégios entra em conflito com o outro segmento, que enfrenta o declínio da cena social e literária no centro da cidade. Criada por Ryan Murphy, o elenco da série trouxe o maior número de atrizes e atores trans da história e carrega um legado gigantesco desde sua espetacular estreia.

SENSE8 (2015 – 2018)

Onde assistir: Netflix

Mesmo depois de um injusto cancelamento, ‘Sense8’ permanece como uma das séries originais da Netflix mais adoradas pelo público, por sua competente narrativa sci-fi e pela extensa representatividade. Nomi, vivida pela atriz Jamie Clayton, é uma das protagonistas da produção e uma das melhores personagens da década passada. Clayton, sendo uma mulher trans, também interpreta uma hacker trans extremamente inteligente e com diálogos necessários e reflexivos sobre a luta diária da comunidade.

A MORTE E A VIDA DE MARSHA P. JOHNSON (2017)

Onde assistir: Netflix

Documentário sobre o legado político deixado por Marsha P. Johnson, a estrela da TV americana e lendária figura do gueto gay de Nova York, conhecida por muitos como a “Rosa Parks do mundo LGBT”. Ao lado de Sylvia Rivera, Marsha foi a responsável por fundar a Transvestites Action Revolutionaries, um grupo de ativistas trans do país.

LAERTE-SE (2017)

Onde assistir: Netflix

A cartunista Laerte passou quase 60 anos se expressando e sendo identificada como homem, até que decidiu revelar sua identidade de mulher transexual. Uma das artistas mais reconhecidas do Brasil, Laerte teve três filhos e passou por três casamentos. O longa-metragem retrata a trajetória da lendária artista brasileira, vivenciando uma jornada única e pessoal sobre o que é, de fato, ser uma mulher.

REVELAÇÃO (2020)

Onde assistir: Netflix

Por décadas, pessoas trans foram retratadas de maneira estereotipada no cinema e na TV. O documentário ‘Revelação‘ faz uma investigação sobre o impacto dessa representação na comunidade trans. Por meio do olhar e de relatos de pessoas como Laverne CoxLilly WachowskiYance FordJamie Clayton e Chaz Bono, ‘Revelação‘ também nos leva a refletir sobre as mudanças e os avanços que fazem parte.

UMA MULHER FANTÁSTICA (2017)

Onde assistir: Amazon Prime Video

Em ‘Uma Mulher Fantástica’, Marina (Daniela Vega) é uma garçonete transsexual que passa boa parte dos seus dias buscando seu sustento. Seu verdadeiro sonho é ser uma cantora de sucesso e, para isso, canta durante a noite em diversos clubes de sua cidade. O problema é que, após a inesperada morte de Orlando (Francisco Reyes), seu namorado e maior companheiro, sua vida dá uma guinada total.

ALICE JÚNIOR (2019)

Onde assistir: Netflix

Alice é uma adolescente trans cheia de carisma que investe seu tempo fazendo vídeos para o Youtube. Um dia, seu pai, Jean, é transferido pela empresa do Recife para Araucárias do Sul, e eles precisam se mudar. Na nova escola, Alice enfrenta preconceitos ao se deparar com uma sociedade mais retrógrada do que estava acostumada. O desejo da menina é dar seu primeiro beijo, mas, antes de tudo, quer o direito de ser quem ela é.

EUPHORIA (2019 – PRESENTE)

Onde assistir: HBO

‘Euphoria’ é protagonizada pela força descomunal de Zendaya, que inclusive levou para casa o Emmy de Melhor Atriz no ano passado. Mas uma outra atriz que rouba os holofotes é Jules, interpretada por Hunter Schaffer. A atriz interpreta uma jovem trans que lidou com a não aceitação do corpo biológico e encontrou-se ao explorar sua sexualidade e sua identidade de gênero quando adolescente – além de se envolver com outras mulheres.

GIRL (2018)

Onde assistir: Netflix

Lara (Victor Polster) é uma jovem menina de quinze anos, seu maior sonho é tornar-se uma bailarina profissional e, com a ajuda do pai, ela busca uma nova escola de dança para desenvolver sua técnica. No entanto, a menina encontra dificuldades para adaptar-se aos movimentos executados nas aulas por conta de sua estrutura óssea e muscular, já que Lara nasceu no corpo de um menino.

A VIDA DE JAZZ (2015 – PRESENTE)

Onde assistir: Discovery Home & Health

Jazz Jennings, uma adolescente do sul da Flórida, foi atribuída como do sexo masculino ao nascer. Com quatro anos, Jennings foi diagnosticada com disforia de gênero na infância, tornando-a uma das mais jovens publicamente documentadas a ser identificada como disfórica de gênero. Seus pais, Greg e Jeanette, decidiram apoiar sua identidade de gênero em seu quinto aniversário. Ela participou de entrevistas de acompanhamento, lançou uma fundação e co-escreveu um livro, intitulado ‘I Am Jazz’.

Globo de Ouro 2023 | Ke Huy Quan leva o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante por ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’

A aclamadíssima comédia sci-fi ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo‘ (Everything Everywhere All At Once) se tornou um dos melhores filmes não apenas do ano – e já vem coletando estatuetas da temporada de premiações.

Durante o anúncio de vencedores do Globo de Ouro 2023, Ke Huy Quan levou o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante por sua icônica performance.

A produção ainda disputa nas categorias de Melhor Filme – Comédia ou MusicalMelhor Roteiro Melhor Direção para a dupla Daniel Kwan e Daniel SchienertMelhor Atriz em Filme – Comédia ou Musical para Michelle Yeoh e Melhor Atriz Coadjuvante para Jamie Lee Curtis.

Na trama, uma imigrante chinesa é arrastada para uma aventura insana, onde ela deve salvar o mundo ao explorar outros universos conectados com a vida que ela poderia ter vivido.

O elenco ainda conta com Stephanie Hsu, Jenny SlateHarry Shum Jr. e James Hong.

Halsey e SUGA lançam “Lilith”, música da trilha sonora do game ‘Diablo IV’; Ouça!

A cantora e compositora Halsey lançou recentemente a faixa “Lilith”, da trilha sonora do game ‘Diablo IV’.

A canção, feita em colaboração com SUGA, do grupo BTS, veio acompanhada do videoclipe oficial e serve como uma reimaginação da iteração homônima do último álbum de estúdio da cantora, ‘If I Can’t Have Love, I Want Power’.

Vale lembrar que o jogo foi lançado hoje, 06 de junho.

Confira:

Lembrando que o álbum supracitado se tornou uma das produções mais bem recebidas de 2021 e entrou para nossa lista de melhores álbuns do ano, conquistando o terceiro lugar da lista.

Crítica | Halsey entrega o melhor álbum da carreira com o incrível e politizado ‘If I Can’t Have Love, I Want Power’

O disco é acompanhado de um filme, dirigido por Colin Tilley e com roteiro da própria Halsey, além de trazer produção de Trent ReznorAtticus Ross, vencedores do Oscar de Melhor Trilha Sonora Original pela animação ‘Soul’.

Halsey fez sua estreia no mundo da música com ‘Badlands’, em 2015. Desde então, lançou mais dois álbuns: ‘Hopeless Fountain Kingdom’ (2017) e o elogiado ‘Manic’ (2020), ambos ganhando elogios por parte da crítica especializada. Vendendo mais de um milhão de álbuns e recebendo mais de 6 bilhões de streamings apenas nos Estados Unidos, a artista já foi indicada duas vezes para o Grammy e já levou para casa quatro Billboard Music Awards.

‘Bottoms – Clube da Luta para Garotas’: Aclamada comédia com Rachel Sennott estreia ESTA SEMANA no Prime Video!

A aclamada comédia ‘Clube da Luta para Garotas‘ (Bottoms), da diretora Emma Seligman (‘Shiva Baby’), estreia esta semana no Prime Video do Brasil.

O filme chega à plataforma de streaming na próxima terça-feira, 21 de novembro.

A trama acompanha duas garotas queer que fundam um clube da luta em seu colégio com o objetivo de tentar conquistar as líderes de torcida.

Relembre o trailer:

O longa é estrelado por Rachel Sennott (‘Morte Morte Morte’, ‘Shiva Baby’) e Ayo Edebiri (‘O Urso’).

O longa conquistou 98% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 8.20/10 baseada em 57 reviews até o momento, além de conquistar pontuação de 78/100 no Metacritic.

O consenso geral diz: “propulsivo e exagerado, Bottoms’ é um clássico instantâneo da comédia escolar que parece atual e nostálgico”.

Confira os principais comentários:

“Nem todas as piadas funcionam, mas elas voam. Bottoms’, uma comédia queer com uma batida caótica, está aqui para quebrar coisas – e isso é uma coisa muito boa” – Associated Press.

“Durante a maior parte de seu curto tempo de execução, ‘Bottoms’ paira à beira da grandeza” – New York Times.

“A mistura única de humor inexpressivo e absurdidade do filme, e sua tendência de ocasionalmente ultrapassar os limites do bom gosto, mostra que Emma Seligman se sente confortável trabalhando em ambos os extremos do espectro cômico” – Slant Magazine.

“Posso ver Bottoms’ se tornando um novo clássico cult adolescente. É um clube de luta queer exagerado para meninas, cheio de muita diversão e sátira pastelão” – Pop Culture Planet.

“No reino das comédias ácidas que abraçam a crueza adolescente, ‘Atração Mortal’ andou para que ‘Um Crime Entre Amigas’ pudesse correr, ‘Meninas Malvadas’ pudesse voar e ‘Bottoms’, agora, pudesse pousar orgulhosamente no espaço sideral” – NPR.

Também fazem parte do elenco Havana Rose Liu, Kaia Gerber, Nicholas Galitzine, Dagmara Dominczyk e Marshawn Lynch. 

‘Vermelho, Branco e Sangue Azul 2’ é CONFIRMADO pelo Prime Video!

Boas notícias para os fãs de ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’!

Prime Video revelou que a sequência do elogiado filme lançado em 2022 está em desenvolvimento. Infelizmente, detalhes sobre a produção não foram revelados.

Confira o anúncio:

Lembrando que o filme é baseado no romance LGBTQIA+ de mesmo nome assinado por Casey McQuinston.

O que pode acontecer quando o filho da presidenta dos Estados Unidos se apaixona pelo príncipe da Inglaterra? Quando sua mãe foi eleita presidenta dos Estados Unidos, Alex Claremont-Diaz se tornou o novo queridinho da mídia norte-americana. Bonito, carismático e com personalidade forte, Alex tem tudo para seguir os passos de seus pais e conquistar uma carreira na política, como tanto deseja. Mas quando sua família é convidada para o casamento real do príncipe britânico Philip, Alex tem que encarar o seu primeiro desafio diplomático: lidar com Henry, irmão mais novo de Philip, o príncipe mais adorado do mundo, com quem ele é constantemente comparado ― e que ele não suporta. O encontro entre os dois sai pior do que o esperado, e no dia seguinte todos os jornais do mundo estampam fotos de Alex e Henry caídos em cima do bolo real, insinuando uma briga séria entre os dois. Para evitar um desastre diplomático, eles passam um fim de semana fingindo ser melhores amigos e não demora para que essa relação evolua para algo que nenhum dos dois poderia imaginar ― e que não tem nenhuma chance de dar certo. Ou tem?.

Relembre o trailer:

Taylor Zakhar Perez (‘A Barraca do Beijo 2’) e Nicholas Galitzine (‘Cinderela’) dão vida aos protagonistas.

Perez interpreta Alex Claremont-Diaz, o charmoso filho da presidente dos EUA. Já Galitzine dá vida ao príncipe Henry.

Uma Thurman (‘Kill Bill’) interpreta a Presidente dos EUA, Ellen Claremont.

O elenco ainda conta com Clifton Collins Jr., Stephen Fry, Sarah Shahi, Rachel Hilson, Ellie Bamber, Aneesh Sheth, Polo Morin, Ahmed Elhaj e Akshay Khanna.

Matthew López é responsável pela direção, além de também ter escrito o roteiro da adaptação. O projeto marca sua estreia diretorial.

‘Aqueles Dias’: Confira o teaser da série que explora as ORIGENS do Modernismo!

A série ‘Aqueles Dias’, que explora as origens do icônico e revolucionário movimento artístico conhecido como Modernismo, fará sua estreia oficial na 48ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo – e, agora, foi divulgado um teaser inédito da produção.

A série será exibida nos dias 27 de outubro, domingo, às 20h15min, na Cinemateca Sala Grande Otelo, e 28 de outubro, segunda, às 15h, no Cinesystem Frei Caneca 6.

Confira:

Criada e dirigida por Helio Goldsztejn, a história se passa em um momento conturbado do início do século XX, atravessando a Primeira Guerra Mundial e a Gripe Espanhola, e culminando na icônica Semana de Arte Moderna de 1922 no Teatro Municipal de São Paulo. Personagens reais e fictícios coexistem em um ambiente onde arte, política e transformações sociais se misturam, conduzidos por uma protagonista transgênero que desafia as normas e vislumbra o impacto que aquele momento teria nos próximos 100 anos.

A série conta com quatro episódios.

Confira as imagens promocionais:

tássia dhur (anita malfatti), marina mathey (jení), bruno lourenço (mário de andrade) e ricardo gelli (theo) crédito b2 produções
Cinco pessoas posando em uma sala.
tássia dhur (anita malfatti), bruno lourenço (mário de andrade), ivan arcurshin (oswald de andrade), màrjorie gêrardi (tarsila do amaral) e johnnas oliva (menotti del picchia) crédito b2 produções
Mulher sorridente em ateliê de arte iluminado.
tássia dhur (anita malfatti) crédito b2 produções
Casal elegantemente vestido em grandiosa escadaria.
marina mathey (jení) e ricardo gelli (theo) crédito b2 produções

Filmada inteiramente em São Paulo, a minissérie captura a essência da cidade por meio de locações emblemáticas como o Teatro Municipal, o Palácio dos Campos Elíseos (Museu das Favelas), o Casarão Histórico da Rua Conselheiro Nébias, o Largo da Memória e o Parque da Luz.

Com uma estética contemporânea, os episódios se desenrolam com humor, sarcasmo, sexo, suspense e arte, traçando paralelos entre os jovens modernistas do passado e os desafios e dilemas vividos pelos jovens de hoje.

Tássia Dhur (Anita Malfatti), Bruno Lourenço (Mário de Andrade), Marina Mathey (Jení), Eduardo Borelli (H.), Ivan Arcurshin (Oswald de Andrade), Màrjorie Gêrardi (Tarsila do Amaral), Johnnas Oliva (Menotti del Picchia), Regina Braga (Magda), Luciano Bortoluzzi (Tio Kruger), Ariane Aparecida (Miss Cyclone), Elisa Telles (Landa), Débora Duboc (Betty Kruger) e Ricardo Gelli (Theo) fazem parte do elenco.

Lembrando que a Mostra Internacional ocorre entre os dias 17 e 30 de outubro.

Casal sentado ao piano na série Aqueles Dias.

‘Materialists’: Novo filme de Celine Song ganha TRAILER; Confira!

A24 divulgou o primeiro trailer de ‘Materialists’ (‘Materialistas’, em tradução literal), novo filme da aclamada diretora Celine Song.

A data de estreia oficial nos cinemas norte-americano está marcada para 13 de junho de 2025.

Confira:

O longa é uma comédia romântica ambientada na cidade de Nova York que gira em torno de uma casamenteira de sucesso que se vê envolvida em um triângulo amoroso complicado, o que coloca em risco seus clientes e sua própria carreira.

Além de  Dakota JohnsonChris EvansPedro Pascal como protagonistas, o elenco conta com Zoë Winters (‘Succession’), Dasha Nekrasova (‘Mau Comportamento’), Louisa Jacobson (‘A Idade Dourada’) e Marin Ireland (‘Eileen’) estão no elenco.

Os produtores do projeto incluem Christine Vachon (‘Segredos de Um Escândalo’), Pamela Koffler (‘Retratos de uma Obsessão’) e David Hinojosa (‘Vidas Passadas’). A produção está prevista para iniciar em maio.

Celine Song realizou sua estreia no cinema com ‘Vidas Passadas’, recebendo ampla aclamação da crítica. O filme conquistou cinco indicações ao Globo de Ouro e BAFTA Film Awards.

Um novo mistério COMEÇA no trailer da 5ª temporada de ‘Only Murders in the Building’

Foi divulgado o trailer oficial da 5ª temporada de ‘Only Murders in the Building’, aclamada série de comédia estrelada por Steve MartinMartin ShortSelena Gomez.

O novo ciclo tem estreia marcada para 9 de setembro.

Confira:

O novo ciclo ainda traz Michael Cyril CreightonMeryl StreepBobby CannavaleTeddy ColucaBeanie FeldsteinJermaine FowlerKeegan Michael-KeyRichard KindNathan LaneTéa LeoniLogan LermanDa’Vine Joy RandolphChristoph WaltzDianne WiestRenée Zellweger no elenco.

Lembrando que a série já foi renovada para a 5ª temporada.

Na nova temporada, Charles (Steve Martin), Oliver (Martin Short) e Mabel (Selena Gomez) investigam um novo mistério na Califórnia.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

only murders

O Cavaleiro dos Sete Reinos | Conheça a nova série DERIVADA do universo ‘Game of Thrones’

A não ser que você tenha vivido embaixo de uma rocha nos últimos quinze anos, você com certeza já ouviu falar do icônico panteão fantástico adulto ‘Game of Thrones’. Inspirado na saga ‘As Crônicas de Gelo e Fogo’, do aclamado romancista George R.R. Martin, a adaptação seriada chegou à HBO em 2011 e se tornou em um dos maiores fenômenos culturais da história, levando para casa centenas de prêmios e eternizando personagens marcantes com um elenco estelar.

Após chegar ao fim em 2019, a produção ganhou uma série pré-sequência de sucesso similar, ‘A Casa do Dragão’, nos levando de volta no passado e acompanhando a saga da Família Targaryen, em meio ao início de uma ruína marcada por conspirações políticas e traições beligerantes. Caminhando para sua terceira temporada, o spin-off cultivou mais caminho ainda para outros projetos dentro do mesmo universo – como é o caso de ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, prequela que estreia hoje, 18 de janeiro, tanto na HBO quanto na HBO Max.

Inspirado em uma série de contos complementares ao mundo de Westeros, os escritos de Martin foram publicados no Brasil sob o título homônimo, contando com três histórias principais: ‘O Cavaleiro Andante’, ‘A Espada Juramentada’ e ‘O Cavaleiro Misterioso’. Agora, o escritor, ao lado de Ira Parker, uniram forças para trazer os enredos para a televisão com ambição considerável – e prometendo entregar mais um ótimo capítulo dessa expansiva franquia para os fãs inveterados.

QUAL A HISTÓRIA DE O CAVALEIRO DOS SETE REINOS?

O spin-off acompanha as aventuras de Ser Duncan, apelidado carinhosamente de Dunk e interpretado por Peter Claffey (‘Vikings: Valhalla’), e de seu fiel escudeiro, o pequeno Príncipe Aegon V Targaryen, conhecido como Egg e vivido por Dexter Sol Ansell (‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’). À medida que cruzam as intermináveis terras de Westeros, os inesperados heróis cruzam caminho com perigos inimagináveis, torneios épicos e intrigas políticas que ecoam através da história.

Nos contos, Dunk é retratado como uma figura imponente, com o coração cheio de coragem, ainda não tenha a finesse social que necessita. Seu companheiro, Egg, é um futuro rei que, após revelar sua verdadeira identidade a Dunk, ajuda a explorar camadas diversas em meio à trama. Juntos, eles testemunham momentos de suma importância na história de Westeros, como é o caso da Rebelião Blackfyre, uma guerra dinástica que se deu entre os seguidores do Rei Daeron II Targaryen e os aliados rebeldes do meio-irmão, Daemon Blackfyre, desenrolando-se como uma sangrenta guerra civil pelo controle do trono.

Cada história destaca diferentes regiões de Westeros: a primeira novela nos mergulha na emoção que envolve um torneio em Ashford Meadow; é lá que a coragem de Dunk é testada contra oponentes formidáveis. A segunda história aprofunda-se na lealdade familiar quando a verdadeira linhagem de Egg vem à tona em meio às crescentes tensões entre as casas nobres. Por fim, o conto de encerramento desvenda antigos juramentos ligados aos direitos de sucessão, que complicam ainda mais a jornada dos heróis.

QUEM É QUEM NA SÉRIE?

Assim como a série original e ‘A Casa do Dragão’, ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’ conta com um grandioso elenco escolhido a dedo para trazer mais essa epopeia de Westeros à vida.

Como já mencionado, Peter Claffey, conhecido por seu trabalho em produções como ‘Vikings: Valhalla’ e ‘Mal de Família’, dará vida a Dunk. O personagem foi um cavaleiro durante os reinados dos Reis Daeron II, Aerys I, Maekar I e Aegon V Targaryen. Vivendo seus dias como um cavaleiro andante, Dunk escolheu um brasão pessoal para acompanhá-lo – talhado com uma estrela cadente acima de um olmo ao por do sol -, e é um homem humilde, autoconsciente e cabeça-dura.

Egg, também conhecido como o príncipe Aegon V Targaryen, é interpretado por Dexter Sol Ansell, que encarnou o jovem Coriolanus Snow na pré-sequência ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’, chamando a atenção de todos até ser escalado para a série da HBO. Ousado, empático e corajoso, o jovem cruza caminho com Dunk durante o Torneio em Ashford Meadow, a princípio sendo escolhido como escudeiro do irmão mais velho, Daeron. Porém, Daeron não tinha qualquer interesse em participar, preferindo se embebedar até o estupor. Ele, então, raspou os distintos cabelos de Daeron, a fim de que ninguém reconhecesse a linhagem Targaryen. Na mesma estalagem em que estava hospedados, Aegon resolveu acompanhar Dunk durante o torneio após introduzir a si mesmo como Egg.

A produção também nos apresentará a uma série de outros personagens, que incluem:

  • Finn Bennett como o Príncipe Aerion Targaryen, irmão mais velho de Egg.
  • Bertie Carvel como o Príncipe Baelor Targaryen, herdeiro do Trono de Ferro, Mão Direita do Rei Daeron II e tio de Egg.
  • Daniel Ings como Ser Lyonel Baratheon, um cavaleiro conhecido como Tempestade Risonha e herdeiro da Casa Baratheon.
  • Sam Spruell como o Príncipe Maekar Targaryen, irmão mais novo de Baelor e pai de Egg.
  • Tanzyn Crawford como Tanselle, uma jovem marionetista dornesa durante o reinado do Rei Daeron II Targaryen.

Em caráter convidado, a produção também inclui Ross Anderson (Ser Humfrey Hardyng), Edward Ashley (Ser Steffon Fossoway), Henry Ashton (Príncipe Daeron Targaryen), Youssef Kerkour (Steely Pate), Daniel Monks (Ser Manfred Dondarrion), Shaun Thomas (Raymun Fossoway), Tom Vaughan-Lawlor (Plummer), Steve Wall (Lorde Leo Tyrell) e Danny Webb (Ser Arlan de Centarbor).

ONDE E QUANDO ASSISTIR À SÉRIE?

‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, assim como ‘Game of Thrones’ e ‘A Casa do Dragão’, estreia no catálogo da HBO Max e no canal da HBO na madrugada do dia 18 de janeiro para o dia 19 de janeiro, às 00h (horário de Brasília).

O primeiro episódio do spin-off, “The Hedge Knight”, será disponibilizado concomitantemente em ambos os serviços. O restante dos episódios será exibido em caráter semanal.

‘A Bruxa de Blair’: Reboot ganha vídeo MISTERIOSO anunciando a data de estreia nos EUA

O reboot de ‘A Bruxa de Blair‘ vai iniciar suas filmagens no segundo semestre de 2026 – mas a Lionsgate e a Blumhouse já anunciaram quando o ambicioso projeto chegará aos cinemas norte-americanos.

Através de um críptico e instigante teaser divulgado nas redes sociais, foi revelado que o longa-metragem será lançado nas telonas em 24 de setembro de 2027. No Brasil, acredita-se que o reboot estreia um dia antes.

Confira:

A trama seguirá uma família em uma viagem de acampamento que desaparece após ouvir barulhos estranhos na floresta.

O ator Michael C. Williams, que estrelou o longa original e retornará como produtor executivo no próximo ‘A Bruxa de Blair‘, havia confirmado que o novo filme não será um remake do clássico de 1999.

“Não será um ‘remake’. Apenas esperam. A bruxa está de volta,” declarou.

Seu colega de elenco, Joshua Leonard, também retornará como produtor executivo ao lado dos criadores da obra original, Eduardo Sánchez, Daniel Myrick Gregg Hale.

Desenvolvido pela Lionsgate em parceria com a Blumhouse, o próximo capítulo da franquia promete “explorar a mitologia e o legado da saga para uma nova geração”.

O projeto já está em desenvolvimento ativo e contará com o comando de Dylan Clark, conhecido por seu trabalho na franquia ‘Planeta dos Macacos‘. O roteiro fica por conta de Chris Devlin (O Massacre da Serra Elétrica), que também está passando por revisões do próprio diretor — um indicativo de que o estúdio busca uma abordagem mais refinada e alinhada com o terror contemporâneo.

Lançado em 1999, A Bruxa de Blair se tornou um marco absoluto do terror independente, popularizando o estilo found footage e arrecadando quase US$ 250 milhões mundialmente com um orçamento minúsculo. Desde então, a franquia ganhou continuações e tentativas de reboot, mas nenhuma conseguiu repetir o impacto cultural do original — algo que a Lionsgate claramente pretende mudar com essa nova abordagem mais “respeitosa” e conectada às suas origens.

Jason Blum irá trabalhar ao lado do produtor Roy Lee, que também havia assumido o cargo no capítulo mais recente da saga, ‘Bruxa de Blair‘ (2016).

“Tive a oportunidade incrível de colaborar com o Jason Blum diversas vezes no decorrer dos anos. Nós forjamos um relacionamento sólido com ‘Uma Noite de Crime’ enquanto eu trabalha na Universal Pictures. Não há produtora melhor para colaborar neste gênero do que a Blumhouse,” declarou Adam Fogelson, presidente da Lionsgate Motion Picture Group. “Estamos animados em anunciar essa parceria em um novo filme da franquia ‘A Bruxa de Blair’, que será reintroduzida a uma nova geração.” 

Em 2016, ‘Bruxa de Blair‘ foi lançado como uma sequência direta do filme original. Apesar de não ter sido um fracasso, o terror não foi o sucesso esperado pelo estúdio. O longa arrecadou moderados US$ 45.1 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 5 milhões.

Em contrapartida, a produção amargou apenas 37% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘The Batman’: Personagem de Jayme Lawson é revelada

Quando a atriz Jayme Lawson foi confirmada no elenco de ‘The Batman‘, logo surgiram rumores de que ela poderia ser a intérprete de Bárbara Gordon, a futura Batgirl.

Mas, de acordo com o io9, Lawson vai interpretar uma política chamada Bella, que irá concorrer a um importante cargo na promotoria de Gotham.

Como Harvey Dent pode ter um papel importante na trama, é de se esperar que Bella seja uma espécie de rival e ambos estejam competindo pela função.

No entanto, como nada foi confirmado oficialmente, é de se esperar que as novidades possam surgir em breve.

Novata no cinema, Lawson acabou de se formar na Juilliard School, famosa escola de artes cênicas de Nova York, onde protagonizou a peça ‘Romeu e Julieta’. 

O elenco de ‘The Batman‘ também conta com Robert Pattinson (Bruce Wayne), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), e Andy Serkis (Alfred Pennyworth). Colin Farrell também está em negociações para os papel de Pinguim.

Lembrando que a adaptação tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.

‘Batman Eternamente’: Val Kilmer confirma presença na FanDome e Schumacher Cut pode ser anunciado

Em um anúncio surpresa em sua página do Facebook, Val Kilmer confirmou que irá participar da DC FanDome, a convenção da Warner Bros que será realizado em 22 de agosto.

Em tom de brincadeira, o intérprete de Bruce Wayne em ‘Batman Eternamente‘ (1995) ainda sugeriu que pode vestir o traje do Homem-Morcego novamente.

Depois da novidade, diversos fãs já estão se questionando se haverá um anúncio sobre o lançamento do Schumacher Cut de ‘Batman Eternamente‘.

Para quem não sabe, o jornalista Marc Bernardin divulgou recentemente que o diretor Joel Schumacher gravou diversas cenas que não foram adicionadas à versão oficial, algo parecido com o Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘.

Bernardin afirma que o corte planejado por Schumacher tem 170 minutos, aproximadamente 40 a mais do que a versão lançada em 1995.

Agora só resta aguardar para saber se a Warner vai investir no lançamento.

Confira o anúncio de Kilmer, junto com o trailer do evento:

“Bem, a notícia foi divulgada. Amigos da Warner Bros me perguntaram se eu gostaria de fazer parte da DC FanDome e eu perguntei se eu deveria vestir o velho traje de morcego. Eles disseram que é opcional. Hmmm. Em 22 de agosto, juntem-se a mim e a centenas de pessoas incrivelmente talentosas que estão moldando o DCEU. Estamos aqui para celebrar tudo sobre DC e, o mais importante, com todos vocês. Que maneira divertida de ajudar a nos unir. Espero por vocês.”

https://www.facebook.com/valkilmer/posts/3539647749400241

Acessível por 24 horas no site DCFanDome.com, o evento global colocará os fãs no Multiverso da DC, com novos anúncios da WB Games, Filmes, TV e quadrinhos, além de oportunidades únicas de ouvir dos elencos e criadores por trás de seus filmes e séries preferidos, incluindo: Aquaman, The Batman, Batwoman, Black Adam, Black Lightning, DC Super Hero Girls, DC’s Legends of Tomorrow, DC’s Stargirl, Doom Patrol, The Flash, Arlequina, o Snyder Cut de Liga da Justiça, Lucifer, Pennyworth, SHAZAM!, The Suicide Squad, Supergirl, Superman and Lois, Jovens Titãs EM AÇÃO!, Titans, Watchmen, Young Justice: Outsiders e, chegando em breve aos cinemas de todo o mundo, Mulher-Maravilha 1984.

O DC FanDome é o lugar para ouvir os anúncios mais esperados e as últimas novidades, conferir vídeos exclusivos, e explorar os mundos tematizados que irão entreter a todos, de superfãs de TV e cinema, passando por jogadores e leitores, até famílias e crianças. Com apresentações especiais para fãs em todos os fusos horários ao redor do globo, você terá a oportunidade de vivenciar uma experiência só sua. Dentro desta convenção virtual, os fãs também terão acesso a eventos regionais, com rostos e vozes de vários países ao redor do mundo, em sua língua local. Independentemente de onde você more, sua idade ou o quanto você é fã, haverá algo para você.

Ann Sarnoff, Presidente e CEO da Warner Bros., diz,

“Não há fã como o fã da DC. Por mais de 85 anos, o mundo se voltou aos heróis e histórias inspiradoras da DC para nos animar e entreter, e este massivo e imersivo evento digital dará a todos novas maneiras de personalizar sua jornada pelo Universo da DC, sem filas, sem ingressos e sem barreiras. Com o DC FanDome, somos capazes de dar aos fãs ao redor do mundo uma maneira única e empolgante de conectar-se com seus personagens preferidos da DC, além dos incríveis talentos que os trazem à vida nas páginas e nas telas.”

Explorando o DC FanDome

O epicentro do DC FanDome é o Hall dos Heróis, onde você poderá experimentar a programação especial, painéis e revelação de conteúdo de vários filmes, séries de TV e jogos, disponível em vários idiomas, incluindo Português, Chinês, Inglês, Francês, Alemão, Italiano, Japonês, Coreano e Espanhol. De lá, navegue mais afundo no Multiverso da DC, explorando cinco mundos-satélites adicionais, cada um com seu próprio conteúdo localizado e atividades únicas e um mundo totalmente dedicado para nossos fãs mais jovens:

• DC WatchVerse: Aqui você pode relaxar e juntar-se à nossa plateia virtual. Fique completamente absorvido em horas de conteúdo imperdível de todo o mundo. Com tudo desde painéis e sessões imperdíveis a cenas nunca vistas, com participação de elencos, criadores e equipes por trás de Filmes, Séries, Home Entertainment e Jogos da DC.

• DC YouVerse: Explore este mundo no qual os FÃS são as estrelas, para ver os melhores conteúdos criados por usuários, cosplay e artes feitas por fãs ao redor do mundo, incluindo, talvez, o seu .

• DC KidsVerse: Precisa de uma maneira de entreter seus filhos por várias horas? Nós te ajudaremos com este mundo especial que pode ser acessado diretamente em http://www.DCKidsFanDome.com. Esta área contém uma vasta seleção de conteúdo e ativações apropriadas para a família e nossos fãs mais jovens.

• DC InsiderVerse: Este mundo baseado na criatividade contém um vídeo central apresentando o lendário artista e CCO/Publisher da DC Jim Lee, o Presidente de Produção de Filmes da DC Walter Hamada, e o criador do Arrowverse da TV, o Produtor Executivo Greg Berlanti, dando boas-vindas aos fãs com uma introdução básica ao Multiverso da DC. Daqui, acesse conteúdo de bastidores com os mestres que dão vida à DC em todas as formas, desde quadrinhos a jogos eletrônicos, TV, filmes, parques temáticos, produtos licenciados, e mais.

• DC FunVerse: Leve sua experiência no DC FanDome e encontre conteúdo compartilhável; confira nosso leitor de quadrinhos; kits “faça você mesmo” da Armadura Dourada de MM84 e do Batmóvel; além de brindes digitais, e uma loja cheia de produtos, incluindo itens exclusivos de edição limitada.

‘Em um Bairro de Nova York’: Conheça os principais personagens nos belos cartazes individuais

A adaptação do aclamado musical ‘Em um Bairro de Nova York’ ganhou diversos cartazes individuais destacando os principais personagens.

Confira:

No Brasil, o filme tem estreia agendada para 17 de junho de 2021.

Dirigido por Jon M. Chu (‘Podres de Ricos‘), o longa é baseado em uma peça original criada por Lin-Manuel Miranda em 2008.

As luzes se acendem em Washington Heights… O cheirinho de um cafecito caliente paira no ar, na saída da estação de metrô da Rua 181, onde um caleidoscópio de sonhos mobiliza essa comunidade vibrante e muito unida. No meio de tudo, temos o querido e magnético dono de uma mercearia, Usnavi (Anthony Ramos), que economiza cada centavo do seu dia de trabalho enquanto torce, imagina e canta sobre uma vida melhor.

O elenco também é formado por Anthony RamosLeslie GraceCorey HawkinsMelissa BarreraJimmy SmitsOlga MeredizGregory DiazNoah CatalaDaphne Rubin-VegaStephanie BeatrizDascha Polanco Marc Anthony.