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‘Coringa’ quebra recorde histórico no Oscar 2020 com 11 indicações!

‘Coringa’ tornou-se um dos filmes mais aclamados pela crítica especializada e pelo público dos últimos anos e seu sucesso refletiu na temporada de premiações com diversas nomeações ao Globo de Ouro, ao SAG Awards, ao Critics’ Choice e ao BAFTA.

Agora, o longa-metragem de Todd Phillips fez história ao ser indicado a nada menos que 11 categorias na 92ª edição do Oscar, conquistando o patamar de filme baseado em quadrinhos com mais indicações ao prêmio – e quebrando o recorde que antes pertencia a ‘Pantera Negra’ (7 categorias).

Sem muita surpresa, Joaquin Phoenix é o favorito para levar para casa a estatueta de Melhor Ator, enquanto Todd Phillips está indicado para Melhor Diretor, competindo com Sam MendesQuentin TarantinoBong Joon-ho‘Coringa’ também concorre em Melhor FilmeMelhor Roteiro AdaptadoMelhor Mixagem de Som, Melhor FigurinoMelhor EdiçãoMelhor Trilha SonoraMelhor FotografiaMelhor Maquiagem & Cabelo Melhor Edição de Som.

Apresentado hoje mais cedo pelos artistas Issa RaeJohn Cho, a cerimônia ocorre no dia 09 de fevereiro.

Assista à nossa crítica do filme:

‘Triplo X 4’: Vin Diesel compra franquia e vai produzir novo filme

Os planos para a realização de ‘Triplo X 4‘ voltaram a ganhar força, após o desinteresse da Paramount Pictures em continuar a saga. Vin Diesel fez um acordo de compra dos direitos da franquia e seguirá adiante.

Com o projeto a todo vapor, o elenco acaba de confirmar dois nomes: Jay Chou (‘O Besouro Verde) e Zoe Zhang (‘Quem Sou Eu’).

Segundo o Deadline, Vin Diesel retorna como Xander Cage e as filmagens começam nos primeiros meses de 2021.

Jay Chou

D.J. Caruso retorna à direção.

Em um comunicado, o presidente da H Collective, Nic Crawley, disse que a reposta do mercado chinês à franquia foi o grande impulsionador da formalização da compra:

“Durante o tempo que passei na Paramount, tive a sorte de estar envolvido no desenvolvimento e distribuição do ‘xXx: Reativado’. A resposta da bilheteria chinesa foi sem precedentes. Trazer o próximo capítulo da franquia ‘xXx‘ para o The H Collective complementa nossa diversificada experiência e missão de produzir conteúdo para um público global”.

Marvel está desenvolvendo filme dos ‘X-Men’ chamado ‘Os Mutantes’ [RUMOR]

Segundo o The Illuminerdi, a Marvel Studios parece estar se preparando para a introdução dos ‘X-Men‘ no MCU, já que um novo relatório indica que a reinicialização da icônica franquia está atualmente em desenvolvimento.

O projeto está sendo desenvolvido com o título ‘The Mutants‘ (Os Mutantes).

Desde que a Marvel Studios assumiu o controle das franquias ‘X-Men‘ e ‘Quarteto Fantástico‘ em 2019, os fãs estavam se perguntam quando os ‘X-Men‘ seriam incorporados ao MCU .

Em entrevista ao Screen Rant, Kevin Feige foi perguntado sobre a aguardada introdução dos X-Men no Universo da Marvel. Apesar de não ter se esquivado do assunto, o produtor confirmou que estão acontecendo “longas discussões” sobre a entrada dos mutantes no MCU.

“Vocês sabem o quanto eu amo os X-Men. Não posso dizer nada antes de anunciarmos oficialmente, mas, fiquem tranquilos, estamos tendo longas discussões sobre isso.”

Recentemente, o roteirista David Hayter, responsável por ‘X-Men’ 1 e 2, foi questionado se já havia pensado em uma história caso fosse chamado para escrever os novos filmes dos mutantes para o MCU.

Em resposta, ele fez mistério, mas deixou bem claro que adoraria ser contratado para o cargo.

“Se eu tivesse pensado, não poderia dizer, porque não valeria mais à pena fazer. Mas se me chamassem [para escrever o roteiro], é claro que eu toparia.”

No entanto, é difícil imaginar que a Marvel queira repetir a fórmula dos filmes anteriores, e Hayter foi bem realista ao dizer:

“Quero dizer, seria incrível, mas não espero que isso aconteça. Se eu fosse Kevin Feige, eu diria: ‘Precisamos de novas vozes, novas ideias, e novos rostos.’ Acredito que eles querem se afastar das versões dirigidas por Bryan Singer por vários motivos. Mas se eles me perguntarem, eu já deixei claro para Kevin que posso trabalhar em qualquer produção da Marvel. Eu ficaria feliz em fazer isso pelo resto da minha vida.”

Hugh Jackman e David Hayter nos bastidores do primeiro filme, lançado em 2000.

Lançado em 2000, o 1º filme dos ‘X-Men‘ revolucionou as adaptações de quadrinhos para o cinema e serviu de inspiração para diversas produções de sucesso, como o MCU.

Estrelado por Patrick Stewart, Ian McKellen, Hugh Jackman, Halle Berry, Anna Paquin e Famke Janssen, o longa se tornou um clássico para os fãs e é elogiado até hoje, apesar das fracas sequências.

Orçado em US$ 75 milhões, a adaptação dirigida por Bryan Singer foi um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 296 milhões pelo mundo, além de acumular 81% de aprovação no Rotten Tomatoes. 

Ao todo, a franquia principal também conta com ‘X-Men 2′, ‘X-Men: O Confronto Final’, ‘X-Men: Primeira Classe’, ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido’, ‘X-Men: Apocalipse’ e ‘X-Men: Fênix Negra’.

Henry Cavill VOLTARÁ a viver o detetive Sherlock Holmes

Henry Cavill roubou a cena como o detetive Sherlock Holmes em ‘Enola Holmes‘ e teve seu retorno CONFIRMADO na sequência.

Além dele, Millie Bobby Brown retorna como Enola Holmes.

Harry Bradbeer volta à direção e Jack Thorne, que escreveu o primeiro, vai roteirizar a sequência.

“Mal posso esperar para voltar a colaborar com a minha família Enola Holmes! Enola ocupa um lugar especial em meu coração – ela é forte, destemida, inteligente e corajosa. Estou ansioso para que os fãs vejam como a jornada dela continua!”, afirmou.

O filme é baseado na série de livros de Nancy Springer, ‘The Enola Holmes Mysteries‘, que é composta por seis livros. O primeiro e o quinto livros da série foram indicados ao Edgar Awards em 2007 e 2010, respectivamente.

Estima-se que o primeiro filme foi assistido por 76 milhões de espectadores nos primeiros 28 dias.

Aclamado entre os críticos, ‘Enola Holmes‘ conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e já se tornou uma das produções mais assistidas da semana na Netflix.

Crítica | ‘Enola Holmes’, com Millie Bobby Brown, é uma divertida adição ao universo de Sherlock Holmes

Harry Bradbeer (‘Fleabag’) é responsável pela direção.

“Baseado na amada série de livros indicada ao prêmio Edgar Alan Poe, ‘Enola Holmes‘ conta a história da irmã adolescente rebelde de Sherlock e Mycroft Holmes, uma super-detetive talentosa e que muitas vezes supera seus brilhantes irmãos. Quando sua mãe desaparece misteriosamente no seu aniversário de 16 anos, Enola procura a ajuda de seus irmãos mais velhos. Mas ao perceber que eles estão mais interessados em fazê-la terminar os seus estudos, do que de fato resolver o caso, Enola faz a única coisa que uma jovem inteligente, engenhosa e destemida da década de 1880 pode fazer… ela foge de casa para Londres, a fim de encontrá-la. Conhecendo uma série de pessoas bem interessantes ao longo do seu caminho, Enola se vê envolvida em uma conspiração que pode alterar o curso da história política. Enola Holmes traz uma dinâmica reviravolta na brilhante família do maior detetive do mundo”.

O elenco ainda conta com Henry Cavill como Sherlock Holmes e Helena Bonham Carter como a mãe de Enola. Sam Claflin (‘Jogos Vorazes‘ e ‘Simplesmente Acontece‘) completa o elenco.

Terror com ZUMBIS nazistas estilo ‘Operação Overlord’ está CONQUISTANDO assinantes da Netflix; Confira!

O terror pós-apocalíptico espanhol ‘Bastardoz‘ estreou na Netflix sem muito alarde e está conquistando os assinantes.

O filme traz zumbis nazistas sedentos por carne humana, no melhor ‘Operação Overlord‘, e foi elogiado por seu roteiro sagaz e pelos efeitos visuais.

Na trama, durante a Guerra Civil Espanhola, inimigos declarados precisam unir suas forças para enfrentar uma horda de zumbis criados em uma experiência nazista.

Confira as reações e o trailer:

Javier Ruiz CalderaAlberto De Toro são responsáveis pela direção.

O elenco conta com Miki Esparbe, Aura Garrido, Luis Callejo, Alvaro Cervantes, Jesus Carroza, Dafnis Balduz, Sergio Torrico, Manuel Llunell, Mouad Gazhouan e Maria Botto.

James Gunn fica SURPRESO com easter-egg de ‘Scooby-Doo 2’ em ‘The Flash’

O co-CEO da DC Studios, James Gunn, expressou surpresa nas redes sociais com uma referência inesperada a um de seus projetos anteriores.

Gunn, conhecido por ser diretor e roteirista, ficou surpreso ao descobrir uma referência a ‘Scooby-Doo 2: Monstros à Solta‘ em uma cena de ‘The Flash‘.

A descoberta foi feita por um fã que compartilhou uma foto dos bastidores do filme no Twitter, mostrando um jovem Barry Allen ao lado de um cartaz do filme ‘Scooby-Doo 2‘.

Gunn, que escreveu o roteiro desse filme, respondeu ao tweet com um toque de humor: “Eu sou canon [no universo DC]?”.

A referência pode ter sido uma homenagem divertida por parte da equipe de produção de ‘The Flash‘ ou uma coincidência curiosa, mas certamente chamou a atenção dos fãs e do próprio James Gunn.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que o filme estreia em 15 de junho nos cinemas nacionais.

The Flash‘ terá 144 minutos de duração, ou seja, 2 horas e 24 minutos.

Andy Muschietti (‘It – A Coisa’) entra como diretor.

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”.

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey Clemons Antje Traue completam o elenco.

Suspense noir com Michael Keaton, James Marsden e Al Pacino ganha data de estreia no Brasil

O novo filme dirigido por Michael Keaton (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’) ganhou data de estreia no Brasil.

Pacto de Redenção‘ (Knox Goes Away) será lançado nos cinemas nacionais pela Diamond Films no dia 12 de Setembro.

Esse será o segundo longa sob o seu comando, após ‘Má Companhia‘ (2008) – que ele também protagonizou.

Em ‘Pacto de Redenção‘, John Knox, um assassino de aluguel, tem uma última missão para cumprir antes de perder completamente a memória. Após um trabalho fracassado, ele tem a oportunidade de se redimir quando seu filho, com quem não tinha contato há anos, o procura desesperado por ajuda para encobrir um crime. Para se reconectar com o filho e evitar sua prisão, Knox conta com a ajuda de Xavier e inicia uma corrida contra a polícia e contra o relógio da sua própria mente, que se deteriora rapidamente.

James Marsden e Al Pacino estrelam, junto com Keaton.

O roteiro foi escrito por Gregory Poirier (‘Missão Quase Impossível’). 

Trevor Matthews, Nick GordonMichael SugarAshley Zalta servirão como produtores.

Julia Garner CONFIRMA que cinebiografia da Madonna ainda está acontecendo: “É um dia após o outro…” [EXCLUSIVO]

Após um longo período de seleção, Julia Garner (‘Inventando Anna’) venceu as concorrentes e foi escolhida pela própria Madonna para interpretá-la em sua cinebiografia. Porém, após “conflitos internos” o projeto ficou no limbo e estava incerto. Até agora!

Em entrevista EXCLUSIVA para promover ‘Lobisomem‘, Garner confirmou que o projeto está acontecendo e que ela vai estrelar: “Sim [O filme está acontecendo]! Esse filme não é diferente do que qualquer outro filme. É um dia após o outro… Uma vez que eu estiver no set, veremos”, ela afirmou.

Assista ao trecho da entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Madonna | Conheça os Papeis que a Cantora QUASE Interpretou no Cinema!

Madonna desabafou recentemente nas redes sociais sobre as dificuldades do projeto:

“Depois de lutar por dias em Los Angeles, ouvindo produtores e agentes me dizendo por que eu não poderia fazer meu filme — no qual venho trabalhando há 4 anos!!! Diminuir, reduzir, pensar menor, eles dizem — percebi que tudo na minha vida será desafiado”, escreveu Madonna.

Ela continuou: “Nada fácil para mim. Acho que deveria ser grata… Isso me força a pensar fora da caixa. Eu não tive uma vida normal. Não posso fazer isso de forma normal. Passar tempo com meus amigos criativos foi o combustível que eu precisava para continuar!”.

Desde o anúncio do adiamento da cinebiografia, Madonna tem provocado o projeto repetidamente, especialmente em suas interações com a atriz Julia Garner.

As filmagens devem começar ainda esse ano e especula-se que o projeto custará mais de US$ 100 milhões.

‘Corrida dos Bichos’: Fernando Meirelles ELOGIA o Governo Brasileiro pelas políticas públicas de investimento no cinema nacional durante o SXSW

A première mundial de ‘Corrida dos Bichos‘ aconteceu no South by Southwest (SXSW) e teve a participação do CinePOP, que filmou o cineasta Fernando Meirelles aproveitando o momento de visibilidade internacional para destacar a importância das políticas públicas brasileiras voltadas ao audiovisual.

Em conversa com jornalistas e convidados antes da exibição, o diretor afirmou que o cinema nacional vive um momento glorioso, impulsionado por incentivos governamentais que ajudam a viabilizar produções nacionais.

“Esse é um momento muito especial para nós. O cinema brasileiro vive uma fase muito boa. Ano passado tivemos Ainda Estou Aqui com quatro indicações ao Oscar, com uma vitória como Melhor Filme Internacional… Este ano, tivemos a segunda indicação consecutiva com O Agente Secreto. Acredito que isso seja o resultado de políticas de investimento público nos últimos vinte anos.”

Confira:

Meirelles esteve no festival para a première de ‘Corridas dos Bichos’. 

Confira o trailer e nos siga no YouTube:

Produzido pela Prime Video, ‘Corrida dos Bichos’ se passa em um Rio de Janeiro distópico, onde a corrida de bichos se torna um grande espetáculo de entretenimento. Neste momento, a produção está em fase de pós-produção.

O filme conta com um elenco de peso, que inclui Rodrigo Santoro (‘300’), Isis Valverde (‘A Força do Querer’), Bruno Gagliasso (‘Cordel Encantado’), Grazi Massafera (‘Verdades Secretas’), Seu Jorge (‘Cidade de Deus’), João Guilherme (‘Tudo por um Popstar’), Silvero Pereira (‘Pantanal’), Leandro Firmino (‘Impuros’), Jade Sassará (‘Mar do Sertão’), Thainá Duarte (‘Cangaço Novo’) e Matheus Abreu (‘Dois Irmãos’). 

A cantora Anitta fará uma participação especial como uma celebridade que ganhou fama como narradora e apresentadora de corridas. Esta não será a estreia de Anitta como atriz; ela já havia atuado na sétima temporada de ‘Elite’, da Netflix. Na série espanhola, a cantora interpretou uma professora de defesa pessoal que auxiliava as alunas do colégio Las Encinas a se protegerem contra a violência.

O orçamento está na casa dos R$ 20 milhões, considerado o filme mais caro feito no Brasil.

‘Corrida dos Bichos’: Novo longa de Fernando Meirelles finaliza as filmagens

corrida dos bichos 02 (1)
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‘Corrida dos Bichos’ é co-dirigido por Meirelles, que já dirigiu sucessos como ‘Cidade de Deus’ e ‘O Jardineiro Fiel’, e Ernesto Solis, que também assina o roteiro ao lado de Rodrigo Lages. A produção fica por conta de Andrea Barata Ribeiro e Cris Abi, da O2 Filmes.

“Estamos muito animados para iniciar as filmagens de Corrida dos Bichos. O filme está repleto de efeitos visuais incríveis, cenas de ação intensas e um elenco repleto de estrelas, com talentos brasileiros de renome mundial. O público vai se surpreender ao ver um futuro distópico imaginado no Rio de Janeiro. Essa produção continuará a destacar o poderoso talento que o Brasil tem a oferecer ao mundo”, diz Javiera Balmaceda, chefe de Originais para a América Latina, Canadá, Austrália e Nova Zelândia do Amazon MGM Studios.

‘Corrida dos Bichos’ chega em breve à plataforma de streaming!

84 anos de Ian McKellen: um ator que influenciou a cultura pop com personagens inesquecíveis

Filho de um engenheiro civil e uma dona de casa Ian McKellen nasceu no final da década de 30 na cidade de Burnley, na Inglaterra. Ele começou a carreira cedo, na Bolton Little Theatre, uma paixão que se iniciou quando seus pais o levaram para assistir uma montagem de Peter Pan na Ópera de Manchester. Na maioridade, antes de ingressar com toda força na arte de atuar, entrou para a faculdade, a St Catharine’s College, onde estudou literatura inglesa.

Após concluir os estudos, Ian iniciou sua carreira, logo no início da década de 60, em uma montagem teatral de O Homem Que Não Vendeu Sua Alma baseada na obra de Robert Bolt. Anos mais tarde ele enfim chegou na prestigiada West End, que é uma rua famosa de teatros na Inglaterra (a Broadway de lá), com uma adaptação de A Scent of Flowers de James Saunders. O teatro sempre foi uma enorme paixão de sua vida!

Oito anos mais tarde Ian chegaria ao mundo mágico do cinema em A Touch of Love de Waris Hussein. Entre uma peça de teatro e outra, o hoje veterano ator nunca mais largaria a sétima arte onde foi indicado para dois Oscars, o primeiro deles na década de 90 por seu primoroso trabalho em Deuses e Monstros filme onde acompanhamos a fase final da vida do britânico James Whale, cineasta homossexual diretor de filmes de horror bastante populares na década de 30 e sua amizade com um jardineiro. Três anos depois, sua segunda e até então última indicação por sua interpretação de Gandalf no estrondoso sucesso O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel de Peter Jackson.

A partir dos anos 2000, ele chegaria com enorme impacto na cultura pop com dois personagens muito conhecidos de jovens de todo o planeta. Em X-Men: O filme vimos pela primeira vez o brilhantismo de Ian entregue ao papel do vilão Magneto, que repetiria em mais três futuros filmes. Um ano depois, Ian foi chamado para ser o emblemático Gandalf no primeiro filme de uma das mais impactantes trilogias da história do cinema, o já mencionado O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel. Em 2015, o ator interpretou ainda o mais famoso dos detetives, Sherlock Holmes, em Mr. Holmes de Bill Condon.

Vencedor do Tony (o Oscar do teatro norte-americano), do Olivier (o maior prêmio do teatro britânico), do Globo de Ouro, do BAFTA e do Emmy, Ian McKellen se declarou gay publicamente perto dos anos 90 e desde então é um defensor de movimentos sociais e pautas LGBT não só na Inglaterra mas em vários lugares do planeta. Ele também foi nomeado cavaleiro pela Rainha Elizabeth II na década de 90. De Shakeaspeare à J. R. R. Tolkien, passando por Stan Lee e Jack Kirby, Ian deu vida a personagens inesquecíveis criados por esses e outros geniais ao longo de toda sua gloriosa carreira.

 

Crítica | A Qualquer Custo

Onde os Fracos têm Vez

Indicado para 4 prêmios no Oscar 2017, incluindo melhor filme, A Qualquer Custo é um retrato alarmista, mas nem por isso menos verídico, do reflexo da crise econômica norte-americana. O fantasma que assola os EUA já foi tema de diversas produções dos mais diferentes gêneros. Ano passado, por exemplo, um dos chamarizes da época de premiações foi A Grande Aposta. O tema tem seu representante este ano nas formas do novo longa do escocês David Mackenzie (Sentidos do Amor).

Escrito por Taylor Sheridan (Sicario: Terra de Ninguém), o roteiro apresenta a sucessão de assaltos a bancos realizados por uma dupla de irmãos em cidadezinhas no Texas. O motivo não é pura farra, tendo como objetivo uma razão bem mais honrada: captar dinheiro a fim de salvar a fazenda da família, que corre o risco de ser confiscada por falta de pagamento da hipoteca. Este é o estopim para um faroeste moderno, que faz jus aos grandes títulos do gênero, apresentando personagens bem definidos e defendidos por seus intérpretes, além de questões dignas e atemporais.

O relacionamento fraterno é bem desenvolvido pelo texto e corresponde no mesmo nível com as atuações de Chris Pine e Ben Foster, que vivem respectivamente o pai de família Toby Howard e o ex-presidiário Tanner Howard. Na dinâmica ladrão bom e ladrão mau já dá para imaginar quem é quem – se não faz ideia é só observar o tipo de personagem com o qual o metódico Foster construiu sua carreira. A sinceridade com que os jovens atores confeccionam suas performances nos faz querer assisti-los na tela por mais tempo, seja nervosamente praticando seus crimes, arrumando encrenca em postos de gasolina e com prostitutas em cassinos, ou simplesmente brincando pelos campos do árido cenário.

Em seu encalço está o Texas Ranger Marcus Hamilton (Jeff Bridges) e seu parceiro Alberto Parker (Gil Birmingham), parte nativo-americano, parte mexicano. O parceiro é alvo de piadas e comentários jocosos racistas por parte deste homem da lei da era paleozoica. A interação entre os dois funciona igualmente de forma cronometrada. O filme não tenta se desculpar pela intolerância e forma incorreta deste homem fora do tempo, apontando que o policial já não tem mais lugar em nosso mundo, como ele mesmo clama.

Os Texas Rangers, título que a legenda da Califórnia Filmes traduz erroneamente como ‘Guarda Florestal’, são na verdade uma antiga agência legislativa (com 194 anos de funcionamento), cuja jurisdição cobre todo o estado do Texas, onde podem aplicar a lei, funcionando como a força policial. O paralelo com a agência arcaica é bem traçado em relação ao personagem de Bridges, um sujeito rústico e cheio de ranhuras em sua vida pessoal. Pelo papel, o veterano ator recebe sua sétima indicação ao Oscar.

O roteirista Sheridan cria mais um drama criminal que reside na tênue linha acinzentada, transmutando mocinhos e bandidos e nos fazendo compreender ambos os lados. Enquanto em Sicario seus personagens iam até as últimas consequências para combater mega traficantes, em A Qualquer Custo o texto oferece afeto aos personagens fora da lei, justificando de certa forma seus atos, e demonizando o verdadeiro vilão, o sistema bancário dos EUA.

Se o texto de Sheridan cria camadas políticas nas entrelinhas, também abastece o conteúdo de seu neo western com as necessárias questões sociais. Além dos comentários irônicos do oficial de Bridges sobre outras raças, os índios – eternos inimigos dos caubóis em faroestes clássicos – ganham tributo no filme, reconhecendo o desfalque que a América lhes causou (o título anterior do longa era Comancheria, referência ao território no Texas ocupado pela tribo Comanche antes de 1860).

O impactante subtexto neste drama criminal é balanceado pela poesia cinematográfica do diretor Mackenzie, que exibe bastante técnica realçando esta, à primeira vista, simples história. O cineasta já abre o longa com um plano sequência, demonstrando pleno domínio da forma. Em outra cena, mostra um inquieto Bridges caminhando do quarto de hotel até a beira da estrada enquanto o crepúsculo se anuncia – prática similar foi utilizada em La La Land: Cantando Estações.

A Qualquer Custo tem mais em comum com o musical citado do que se pode, em um primeiro plano, notar – ambos pertencem aos gêneros mais produzidos na era de ouro de Hollywood. A semelhança também está no fato de que ao mesmo tempo em que respeitam e reverenciam suas raízes, utilizam-se da proposta de modernizá-los, comentando sobre  aonde se encaixam hoje. São obras como esta que mostram como passado e presente melhor se servem e complementam.

Do Pior ao Melhor | Ranqueamos TODOS os Blockbusters de 2023 (Até o Momento)

A arte é subjetiva e interpretativa. Um filme pode ser bom para mim e não para você, e vice versa. Podemos inclusive compreender os pontos de vista dos motivos pelos quais uma pessoa gosta ou não de determinada obra, mesmo que não concordemos. Podemos discordar cordialmente, afinal o respeito é a base de tudo. Afinal, a arte não é uma ciência exata que dê para ser medida. Sim, é preciso respeitar a opinião individual. Mas também é muito necessário respeitar a opinião coletiva. Ou seja, a opinião da maioria dos críticos ou do grande público. Mesmo que não gostemos de determinados tipos de filme, se sua bilheteria foi enorme, é preciso perceber que muitos ao redor do mundo gostaram. Por exemplo, os filmes de super-heróis podem não ser o seu lance, mas é preciso reconhecer que eles são o que mandam no mercado internacional atraindo um público ainda colossal aos cinemas.

Você pode ter lido o título da matéria e até ter achado prepotência de nossa parte ao nos prontificarmos a ranquear os grandes filmes do ano até o momento. Nossa verdade não é a única, obviamente, e essa opinião diria apenas de nós. Você pode concordar ou não. Mas aqui nem é o caso, pois o ranking não está baseado na minha opinião ou na de ninguém do site. Através de uma pesquisa tiramos a média das opiniões gerais dos críticos no Rotten Tomatoes e do grande público (pessoas como eu e você) no IMDB. Essa é a forma mais eclética e democrática de avaliar um filme. E mais uma vez, você tem todo o direito de não concordar. Confira abaixo.

10) 65: Ameaça Pré-Histórica

Que Adam Driver é um grande ator ninguém duvida, e ele tem duas indicações ao Oscar para provar. Em termos de cinema entretenimento, Driver participou simplesmente da maior franquia atual: Star Wars, na qual viveu o vilão Kylo Ren na nova trilogia. A Sony achou por bem transforma no herói de uma grande aventura desta vez, e a coisa até tinha potencial. Na trama, Driver vive um piloto espacial vindo do futuro, contando com alta tecnologia como armas laser, que cai num planeta inóspito, somente para descobrir que se trata do passado da Terra, numa era ainda dominada por dinossauros. E a ideia para o filme era muito essa: a união de ‘Jurassic Park’ com ‘Star Wars’. Apesar da boa intenção, ‘65’ teve apenas 35% de aprovação dos críticos, 57% do público e num orçamento de US$45 milhões arrecadou apenas US$55 milhões mundiais.

09) Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania

Aqui temos um fenômeno curioso. Para começar, temos que dizer que o terceiro ‘Homem-Formiga’, cujo principal propósito foi apresentar o próximo grande vilão da Marvel – nas formas de Kang, o Conquistador (Jonathan Majors) -, é a maior bilheteria de 2023 até o momento, com mais de US$470 milhões arrecadados, num orçamento de US$200 milhões. O motivo? O público continua investindo seu tempo e dinheiro nas produções da Marvel, mesmo quando as críticas não são assim tão favoráveis. E elas não foram nada favoráveis, com 47% de aprovação, o longa é o mais mal avaliado do MCU (ao lado de ‘Eternos’). O público, depois de ter comparecido, concorda que ficou aquele gostinho de… faltou muito, e decidiu avaliar com 64% de aprovação.

08) Shazam! Fúria dos Deuses

Pobre DC. O ‘Snyderverse’ realmente afundou o que seria um tesouro em potencial para a Warner, os personagens dos quadrinhos da DC Comics. A visão do diretor não fluiu bem, e vem capengando desde ‘Batman vs. Superman’, com poucos acertos e muitos erros. O reflexo disso continua até hoje, e foi o responsável pelo fracasso do segundo ‘Shazam’. O primeiro até foi uma aventura agradável, apesar de, nem de longe, ter feito uma bilheteria exemplar. Junte a isso o relativo fracasso de ‘Adão Negro’ e a reformulação prometida por James Gunn. Tudo isso pode ter desestimulado o público para estes resquícios já produzidos. ‘Shazam 2’ foi o primeiro deles. Os críticos ficaram divididos com 50% de aprovação e o público foi mais benevolente com 65%, mas o fracasso de ‘Shazam’ foi mesmo nas bilheterias, onde com um orçamento de US$125 milhões, ainda não conseguiu se pagar com uma bilheteira mundial de US$120 milhões.

07) O Urso do Pó Branco

Já que as produções de super-heróis andaram dando com os “burros n’água” nesse início de 2023, a solução é apelar para os filmes de terror – uma fonte muito confiável para blockbusters. E no início deste ano tivemos alguns bem criativos e originais. Como é o caso com esse longa, baseado em uma história real, sobre um urso que come um tijolo de cocaína perdido na floresta. No filme, o urso fica “mucho loco” e vira um “super urso”, acelerado e com instinto assassino elevado à décima potência. Quem dirige é a atriz Elizabeth Banks. Com um material deste, é claro que o filme mistura humor e terror. Os críticos também se dividiram, mas a maioria aprovou com 67%, o público gostou um pouco menos com 60%. Com orçamento de US$35 milhões, o filme fez o dobro só nos EUA, e US$83 milhões ao redor do mundo.

06) Batem à Porta

Continuamos pelos filmes de terror com um dirigido pelo mestre das reviravoltas M. Night Shyamalan. O cineasta responsável por sucessos como ‘O Sexto Sentido’, ‘Sinais’ e ‘Fragmentado’ é especialista em finais chocantes e inesperados, mas seus fãs costumam ficar desapontados quando algumas de suas obras não trazem um desfecho, digamos, assim tão inesperado. É o caso com seu mais recente trabalho. Isso porque é baseado no livro de Paul Tremblay, sobre um casal e sua pequena filha, sequestrados em sua casa no campo por um grupo de fanáticos religiosos que os obriga a fazer a pior escolha de todas – tudo com o propósito de salvar o mundo do apocalipse. Será verdade ou loucura? Os críticos gostaram tanto quanto de ‘Urso do Pó Branco’, com 67% de aprovação, já o público gostou mais desse por 1 pontinho, com 61% – mesmo assim gostando menos do que os críticos em ambos os casos. O filme da Universal Pictures, com um orçamento de US$20 milhões, arrecadou mundialmente US$54 milhões.

05) Pânico VI

Os filmes de terror ainda não acabaram na lista e continuam mostrando que podem ser muito populares com os críticos, o público e fazer boa bilheteira. É o caso com este sexto exemplar da franquia ‘Pânico’, que teve início lá atrás ainda nos anos 1990, antes de muitos dos fãs de hoje ou até mesmo de parte do elenco atual sequer ter nascido – como é o caso com Jenna Ortega, nascida em 2002 (após o terceiro ‘Pânico’). A franquia conquistou o que muitas marcas almejam atualmente, mas nem todas têm sucesso nessa missão: um reboot para a nova geração. Com ‘Pânico V’, ou simplesmente ‘Pânico’, a franquia recebeu novo fôlego, novos personagens, novos roteiristas e novos diretores. É como se começasse de novo do zero. Nesse novo capítulo, a ação é movida para Nova York pela primeira vez. Com aprovação de 77% dos críticos, 71% do público e bilheteria de US$152 milhões num orçamento de US$35 milhões, alguém duvida que a Paramount irá tirar do papel o filme 7 o quanto antes?

04) M3GAN

Pois bem, eu havia pensado em dizer no item acima que ‘Pânico VI’ não seria o último filme de terror da lista, mas procurei evitar o spoiler. Aqui está, mais um filme de terror classificado entre as produções populares mais badaladas do início de 2023. Se bem que para muitos, ‘M3GAN’ é considerado um filme de 2022, isso porque chegou a ter exibições prévias em alguns países no fim do ano passado, e inclusive realizou sessões de pré-estreia nos EUA. Seja como for, sua estreia em grande circuito, inclusive por lá em seu país de origem, ocorreu mesmo em janeiro deste ano. Muitos irão argumentar que preferem ‘Pânico VI’ a ‘M3GAN’. Bem, pode até ser, mas a verdade é que o filme sobre a “boneca Tik Tok assassina” conquistou muito mais os críticos com impressionantes 93% de aprovação. Já o público, gostou mais de ‘Pânico’ e deu 64% para ‘M3GAN’. A bilheteira da robozinha, no entanto, é maior com US$176 milhões num orçamento de US$12 milhões, garantindo o sinal verde para a sequência.

03) Creed III

Mesmo com todo o drama envolvendo o astro Sylvester Stallone, ‘Creed III’ não foi prejudicado e conseguiu chegar em terceira posição do ranking com a medalha de bronze dos melhores blockbusters de 2023 até o momento. Acontece que Stallone tem verbalizado muito seu descontentamento, para dizer no mínimo, com o produtor Irwin Winkler e seus herdeiros, donos da franquia ‘Rocky’ / ‘Creed’. Stallone criou a história e os personagens, mas os vendeu para Winkler, que os administra e investiu dinheiro em todos os filmes. Stallone deseja uma parcela desse bolo e um pouco mais de voz na decisão criativa. Winkler bate o pé. Como forma de protesto, Stallone ficou de fora do terceiro ‘Creed’ e tentou boicotar o filme, mas não deu certo. Michael B. Jordan, o protagonista, resolveu estrear na direção com esse novo longa, e trouxe o badalado Jonathan Majors para viver seu novo adversário. O filme fez um golaço com 89% de aprovação dos críticos, 71% do público e uma bilheteria de US$261 milhões num orçamento de US$75 milhões.

02) Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes

Não existe nada que não possa ser adaptado. Mas existe muita coisa que pode não ser adaptada da maneira correta. Quando se decide realizar uma superprodução entregando tudo de coração e alma, o resultado quase sempre é positivo. Isso se chama paixão em um projeto. ‘Dungeons & Dragons’ é uma das propriedades mais adoradas da cultura pop desde os anos 1970 quando o jogo de tabuleiro foi criado. O jogo é uma aventura medieval de fantasia com direito a dragões, masmorras, magos, cavaleiros e todo tipo de criatura mística que a imaginação possa criar. Nos anos 80, a marca ficou popular graças ao desenho ‘Caverna do Dragão’, que tomou liberdades criativas quanto à trama, mas conquistou toda uma geração. Em 2000, o gosto amargo na boca ficaria a cargo de uma adaptação sem qualquer tempero encabeçada por Jeremy Irons. Agora, a nova versão resgata o espírito original do jogo e a diversão do desenho, num filme grandioso e um elenco de primeira, encabeçado por Chris Pine e Michelle Rodriguez. Os críticos adoraram, com 90% de aprovação, o público segue pelo mesmo caminho com 76%. Em matéria de bilheteria, o filme ainda tem um longo caminho para percorrer, mas já recuperou mais da metade de seu investimento.

01) John Wick 4: Baba Yaga

Em primeira posição dos melhores blockbusters de 2023 (até o momento) não poderia ser outro. Um fato curioso sobre 2023 é que tivemos nos primeiros três meses deste ano, muitos lançamentos de qualidade, o melhor de anos recentes. Será difícil até mesmo para os próximos meses do ano igualaram a qualidade de tantos filmes bons estreando. Em especial março foi o campeão. Foi justamente esse mês que viu o lançamento de ‘John Wick 4’, o novo capítulo da franquia de “tiro, porrada e bomba” estrelada por Keanu Reeves como o matador do título. Mas é aí que está o grande trunfo – todos não cansam de tecer elogios ao quarto longa, afirmando que, obviamente, além de ser o melhor da franquia até o momento, consegue com criatividade ir muito mais além do que simplesmente ser apenas “tiro, porrada e bomba”. É claro que tamanho sucesso apenas aumentou os tentáculos da franquia, prometendo um quinto filme, um filme derivado e uma série derivada. ‘John Wick 4’ tem 94% de aprovação dos críticos, 83% do público e uma bilheteria mundial de US$250 milhões (até o momento) com mais espaço para crescer, num orçamento de US$90 milhões.

‘O Predador’: Diretor fala sobre o “Super Predador” do reboot; Confira o novo trailer!

Em entrevista ao EW, o diretor do reboot ‘O Predador‘, Shane Black, falou um pouco sobre o “Super Predador” que o novo filme irá introduzir.

“Se o predador fosse uma mistura não apenas de um predador comum, mas também de uma coleção de traços das várias espécies mais poderosas que eles caçavam, então basicamente você teria um que é mais forte, mais rápido e mais inteligente. Nós finalmente criamos uma imagem que gostamos, que captura esse predador selvagem muito astuto, muito perigoso e poderoso.”

Ele continua:

“Um dos poucos problemas que tive com alguns dos predadores do passado é que, se você não for cuidadoso, pode parecer um cara em um traje de futebol americano; Um cara grande e volumoso apenas andando por aí. Eu queria uma qualidade mais graciosa, mais leve e mais atlética, literalmente como um predador. Se você observar uma chita, não é desajeitado.”

Confira o novo trailer:

O Predador será, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.

Shane Black é o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.

O Predador estreia em 13 de setembro de 2018 no Brasil.

Confira algumas fotos:



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‘Dumbo’ voa em novos cartazes belíssimos; Confira!

O live-action ‘Dumbo‘ ganhou quatro novos cartazes.

Confira:

Dirigido por Tim Burton, analistas indicam que o filme deve arrecadar entre US$ 45 a 65 milhões nas bilheterias norte-americanas em seu primeiro fim de semana.

Na trama, Holt Farrier é uma ex-estrela de circo que retorna da guerra e encontra seu mundo virado de cabeça para baixo. O circo em que trabalhava está passando por grandes dificuldades, e ele fica encarregado de cuidar de um elefante recém-nascido, cujas orelhas gigantes fazem dele motivo de piada. No entanto, os filhos de Holt descobrem que o pequeno elefante é capaz de uma façanha enorme.

O elenco inclui Colin FarrellDanny DeVitoEva GreenMichael Keaton, Alan Arkin e Joseph Gatt.

O longa estreia nos cinemas nacionais no dia 28 de Março.

 

‘Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw’ ganha HILÁRIO trailer honesto; Assista!

O derivado ‘Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw‘ ganhou um trailer honesto hilário. O vídeo faz piada com as cenas de ação mirabolantes da produção e também do drama e brigas por trás dos bastidores da franquia.

Confira:

Sucesso nos cinemas, o longa arrecadou US$ 758.9 milhões mundialmente. Em comparação à franquia principal, o longa é a quarta maior bilheteria – superando a arrecadação dos cinco primeiros filmes.

Mulher cega é alvo de psicopata mascarado no trailer do terror ‘Blind’; Assista!

O terror ‘Blind‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é dirigido por Marcel Walz.

Faye é uma ex-atriz que perdeu sua visão devido a uma cirurgia no olho que deu errado. Lutando contra sua solidão e tentando evitar que sua vida caia aos pedaços, enquanto vive sozinha em sua casa dos sonhos em Hollywood, ela tem o apoio de sua amiga Sophia, que também perdeu a visão, e seu personal trainer mudo, Luke. No entanto, o que ninguém sabe é que há um estranho vivendo em seu porão. Com uma máscara sinistra, ele não vê a hora de sair das sombras.

Sarah French, Jed Rowen, Caroline Williams e Tyler Gallant estrelam a produção.

‘Slumber Party Massacre’: SyFy está desenvolvendo remake do slasher!

De acordo com o Deadline, o canal SyFy e a produtora Shout! Studios estão desenvolvendo um remake para o slasher ‘Slumber Party Massacre‘, lançado originalmente no Brasil como O Massacre.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas a nova versão está sendo descrita como “uma reimaginação do longa original”.

Danishka Esterhazy (‘The Banana Splits Movie’) será responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Suzanne Keilly (‘Ash vs. Evil Dead’).

“Fazer um remake desse filme é emocionante e ousado, mas não há pessoas mais capazes para enfrentar esse desafio do que Danishka Esterhazy, Suzanne Keilly e a equipe da produtora Blue Ice Pictures. A visão criativa deles irá honrar o longa original e atrair o público atual,” afirmou Brent Haynes, presidente da Shout! Studios.

O elenco contará com Hannah Gonera, Frances Sholto-Douglas, Mila Rayne, Alex McGregor e Reze-Tiana Wessels.

No filme de 1982, dirigido por Amy Holden Jones, uma festa do pijama se transforma em um banho de sangue quando um serial killer psicótico com uma furadeira aparece na vizinhança.

A expectativa é que o remake seja lançado ainda esse ano.

‘Hypochondriac’: Atriz de ‘Criminal Minds’ estrelará novo terror LGBTQ+

De acordo com o Deadline, Paget Brewster (‘Criminal Minds’) estrelará o terror ‘Hypochondriac‘, que terá uma temática LGBTQ+.

Na trama…

A vida de um jovem se torna caótica quando ele perde função do seu corpo enquanto é assombrado pela manifestação física de seu trauma de infância.

Addison Heimann será responsável pela direção, sendo este o primeiro longa-metragem sob o seu comando.

O elenco ainda contará com Zach VillaDevon GrayeMadeline Zima, Chris DoubekMarlene ForteAdam Busch, Michael CassidyPeter MensahDebra Wilson.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Straight Man’: Ator de ‘Better Call Saul’ estrelará a nova comédia dramática da AMC

De acordo com o Deadline, Bob Odenkirk (‘Better Call Saul’) vai estrelar a série de comédia dramática ‘Straight Man‘, que está sendo desenvolvida pela AMC.

Mireille Enos (‘The Killing’) também estrelará a produção, como a esposa do seu personagem.

A produção é uma adaptação do livro homônimo de Richard Russo.

Na trama…

William Henry Devereaux Jr. (Odenkirk) é o improvável e relutante chefe do departamento de inglês de um colégio na Pensilvânia. Seu descontentamento está ancorado em problemas não resolvidos com o seu pai, um estudante medíocre e insolente, e conflitos latentes em seu departamento.

Aaron ZelmanPaul Lieberstein servirão como showrunners e produtores executivos.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘The Flash 2’: Diretor quer o RETORNO de Ezra Miller em possível sequência

Em entrevista ao The Playlist, o diretor Andy Muschietti (‘It: A Coisa’) revelou querer o retorno de Ezra Miller como o Barry Allen em uma possível sequência da adaptação de ‘The Flash‘.

“Se uma sequência acontecer, [quero o retorno de Ezra Miller]. Acredito que não há mais ninguém que possa interpretar tão bem aquele personagem. As outras versões do herói são ótimas, mas essa visão particular do personagem é absolutamente excelente. E o filme traz dois Barrys – que são interpretados com perfeição.”

Barbara Muschietti, irmã do cineasta, também aclamou a performance do artista: “Ezra foi brilhante, profissional e realmente se entregou ao papel. Ezra deu tudo de si nesta performance – física, criativa e emocionalmente. Foi absolutamente supremo.”

Vale lembrar que Ezra Miller gerou diversos escândalos durante a produção de ‘The Flash‘. No começo do ano, o artista chegou a se declarar culpado de invasão ilegal em um caso de roubo de Vermont. Anteriormente, Miller havia concordado em fazer um tratamento de saúde mental após uma série de desentendimentos com a lei.

The Flash‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de junho.

Confira as primeiras reações:

“The Flash é absolutamente sensacional. Depois de todos os atrasos, todas as frustrações e todas as bobagens que os fãs do DCEU tiveram que suportar, valeu a pena esperar por este filme! É nada menos que uma carta de amor emocional gigante para o personagem e para a própria DC.”

“#TheFlash não é apenas FENOMENAL, é uma celebração completa de DC. Um passeio cheio de ação emocional TOTALMENTE FOCADO em Barry Allen! O Batman de Keaton e a Supergirl complementam o filme com momentos dignos de aplausos, mas esta é uma história FLASH. O bom se sobrepõe ao ruim. EU AMEI.”

“Não posso acreditar que estou dizendo isso… mas é verdade. #TheFlash é FANTÁSTICO. Este não é apenas um dos filmes de quadrinhos mais divertidos que já vi, mas está cheio de emoção. Este é um dos melhores filmes da DC que já vi, e IMPERDÍVEL nos cinemas!”

“Então #TheFlashMovie foi, ÉPICO. Este é um dos melhores filmes da DC que já vi. Cheio de ação, engraçado, carregado com grandes participações especiais e uma história emocionante que mantém você na ponta da cadeira com momentos emocionais, engraçados e alegres.”

“#TheFlash é o SEM VOLTA PARA CASA da DC, um GIGANTICO blockbuster liderado pela performance dupla quase imaculada de Ezra Miller, toda a nostalgia que você poderia querer e mais, depois de ver isso, é difícil imaginar um DCU sem Ezra, um sucesso de bilheteria de verão, vai ser ENORME ⚡️⚡️⚡️”

“Acabei de sair de uma exibição ‘The Flash‘ e não foi bom. Se você quer ver por Michael Keaton ou pelo fan service e nostalgia… okay. Você pode não gostar de tudo. Mas se você quer Ponto de Ignição sendo contada de forma coerente assista a série de TV.”

The Flash‘ terá 144 minutos de duração, ou seja, 2 horas e 24 minutos.

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey ClemonsAntje TraueMichael Keaton completam o elenco.

Olivia Colman NÃO retornará para a 3ª temporada de ‘Heartstopper’

Em entrevista ao Forbes, Olivia Colman (‘A Filha Perdida’) confirmou que não retornará para a 3ª temporada da elogiada série LGBTQIA+ ‘Heartstopper‘.

A atriz interpretou a Sarah Nelson, mãe do protagonista Nick (Kit Connor), nos dois primeiros ciclos.

“Eu não pude retornar para a terceira temporada. Não consegui encaixar [as gravações na minha agenda], e me senti devastada com isso. Essa série foi uma das produções mais lindas das quais eu já participei.”

Vale lembrar que o terceiro ciclo está programado para outubro de 2024, ainda sem dia confirmado.

Confira o anúncio e siga o CinePOP no Youtube:

Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.

Na trama, o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos.

Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.

William Gao, Yasmin Finney, Corinna BrownKizzy Edgell também fazem parte do elenco.

‘Sonic 3’ deve DESBANCAR ‘Mufasa: O Rei Leão’ em estreia nos EUA

Rivalidade animal nas bilheterias norte-americanas! De acordo com o Deadline, ‘Sonic 3‘ deve levar a melhor e desbancar a pré-sequência ‘Mufasa: O Rei Leão‘ em seu primeiro final de semana nos EUA.

O terceiro longa foi ouriço velocista deve abrir com US$ 60 milhões no país, enquanto o live-action do leão clássico da Disney está previsto para fechar o final de semana em torno de US$ 50 milhões.

Apesar disso, ‘Mufasa‘ deve fazer barulho nos mercados internacionais, com os analistas apontando uma estreia global em torno de US$ 180 milhões.

Para termos de comparação, ‘Sonic 3‘ está a caminho de se tornar a segunda maior abertura da franquia, ultrapassando a estreia doméstica do primeiro filme – US$ 58 milhões.

No Brasil, o longa está programado apenas para o dia 25 de dezembro.

No terceiro filme, o ouriço velocista (Ben Schwartz), o guerreiro equidna Knuckles (Idris Elba) e a raposa voadora Tails (Colleen O’Shaughnessey) constroem uma aliança voltada à proteção da mágica Esmeralda Mestra. No entanto, uma nova ameaça surge quando os militares da G.U.N., uma força especial, não conseguem encontrar o corpo do Dr. Eggman (Jim Carrey) no local onde ocorreu a batalha final.

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Jason Voorhees ZUMBI irá aparecer na 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’

De acordo com o Bloody Disgusting, uma versão “zumbi” do Jason Voorhees, da franquia ‘Sexta-Feira 13‘, irá aparecer na 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘.

A notícia foi confirmada pelo Greg Nicotero, que chegou a trabalhar como supervisor de efeitos práticos em ‘Jason Vai para o Inferno: A Última Sexta-Feira‘.

A homenagem da série, no entanto, se inspirará no visual do vilão em ‘Sexta-Feira 13 – Parte 4: O Capítulo Final‘, criado pelo seu amigo e mentor Tom Savini.

Referências ao gênero não são incomuns no universo de ‘The Walking Dead‘. A série já faz homenagens ao terror italiano ‘Zumbi 2 – A Volta dos Mortos‘, George A. Romero e até mesmo o Freddy Krueger.

Estrelada por Norman Reedus e Melissa McBride, a terceira temporada já está em exibição e o próximo episódio, intitulado El Sacrificio, irá ao ar no dia 21 de setembro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

https://www.youtube.com/watch?v=EhPSEF3wh6g&ab_channel=MovieTrailersSource

Lembrando que a série já foi renovada para a 4ª e última temporada.

Na trama, Daryl (Reedus) acorda na França pós-apocalíptica e se encontra em uma busca para entender como chegou lá e como voltar para casa. Enquanto isso, ele se depara com novos desafios, inimigos e aliados, e se vê envolvido em uma missão que pode salvar a humanidade. 

O elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

No Brasil, a série é exibida no Prime Video.

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‘Dia D’: Novo filme de Steven Spielberg SUPERA expectativas e arrecada US$ 93 milhões em estreia GLOBAL

Sucesso! O aclamado ‘DIA D‘ (Disclosure Day), novo filme de ficção científica do diretor Steven Spielberg (‘Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’), surpreendeu e arrecadou US$ 93 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

O valor supera as projeções recentes, que indicavam uma abertura global em torno de US$ 65 milhões.

Nos EUA, o longa abriu com US$ 44 milhões, tornando-se a quinta maior estreia doméstica da carreira do Steven Spielberg – atrás apenas de ‘Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal‘ (US$100.1M), ‘O Mundo Perdido – Jurassic Park‘ (US$72.1M), ‘Guerra dos Mundos‘ (US$64.8M) e ‘Jurassic Park: O Mundo dos Dinossauros‘ (US$50.1M).

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 48.9 milhões através de 73 mercados.

Com 83% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota B do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a média ficou abaixo dos últimos lançamentos do cineasta nas telonas – ‘Os Fabelmans‘ (A), ‘Amor, Sublime Amor‘ (A) e ‘Jogador Nº 1‘ (A-).

Vale lembrar que ‘DIA D’ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Crítica | Com performance arrebatadora de Emily Blunt, ‘Dia D’ é um IRRETOCÁVEL e inspirador drama sci-fi

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no YouTube:

Na trama, a humanidade descobre que não está sozinha no universo. Quando a verdade finalmente vem à tona e passa a ser conhecida por bilhões de pessoas, o mundo inteiro entra em estado de choque diante da aproximação do misterioso “Dia D”.

A produção marcará a reunião entre o cineasta e o roteirista David Koepp (‘Jurassic Park: O Parque dos Dinossauros’).

O tópico de alienígenas não é desconhecido para Spielberg, que já comandou clássicos como ‘Contatos Imediatos do Terceiro Grau‘ (1977) e ‘E.T. O Extraterrestre‘ (1982). Recentemente, Spielberg produziu o documentário ‘Encontros Extraterrestres‘ para a Netflix, que explora histórias reais de contatos humanos com fenômenos de outro mundo.

Emily Blunt, Josh O’Connor, Colin Firth, Eve Hewson, Colman Domingo e Wyatt Russell estrelam.

Charlie Cox quer Scarlett Johansson como Viúva Negra no universo Marvel da Netflix

O ator Charlie Cox, intérprete de ‘Demolidor’, quer que a personagem viúva negra, vivida por Scarlett Johansson nos cinemas, apareça no universo da Marvel desenvolvido pela Netflix.

Durante uma entrevista recente feita ao lado do astro Finn Jones para promover a série ‘Os Defensores’, ele relembrou que nos quadrinhos, Matt Murdock e a Natasha Romanova chegaram a ter um relacionamento amoroso.

Confira o vídeo:


 

‘Mulher-Maravilha 1984’: Steve Trevor ganha divertido cartaz de fã com estilo oitentista

Após o anúncio do retorno de Chris Pine à sequência ‘Mulher-Maravilha 1984‘, o artista conceitual Bosslogic decidiu brincar com a novidade, desenvolvendo um divertido cartaz do personagem Steve Trevor, com várias referências oitentistas.

Confira:

B-Boys, fly girls #ww84 @gal_gadot @wonderwomanfilm

Uma publicação compartilhada por Bosslogic (@bosslogic) em


Patty Jenkins compartilhou a primeira imagem oficial via Twitter, confirmando que o interesse amoroso de Diana realmente retornará para a sequência sobre a Guerra Fria. As filmagens estão em andamento para a estreia em novembro de 2019.

Confira, com imagens do set:

Recentemente, durante a apresentação da Warner Bros. na Licensing Expo, em Las Vegas, também foi confirmado que a heroína ganhará um novo uniforme, que será usado para combate. Até mesmo a tiara foi modificada para parecer mais com um elmo.

Além disso, o filme ganhou também um novo logo, diferente do primeiro filme. Confira:

A trama será ambientada nos 80, no período da Guerra Fria, e deve trazer os retornos de Chris Pine, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner ao elenco.

A ficha também indica o retorno de Zack Snyder como produtor e David Callaham, escritor de ‘Os Mercenários’, como um dos roteiristas ao lado de Patty Jenkins e Geoff Johns. Confira:

Após a atriz Kristen Wiig (‘Caça-Fantasmas’) ter sido oficializada como a vilã Mulher-Leopardo na sequência, foi revelada uma breve descrição da personagem pelo Omega Underground.

E, de acordo com a descrição, é provável que ela seja introduzida como amiga de Diana Prince antes de passar por sua transformação e se tornar a famosa vilã:

“Dra. Barbara Ann Minerva, uma arqueóloga britânica que descobre a cidade perdida de Urzkartaga e, quando se depara com um antigo ritual, se torna hospedeira da poderosa deusa Cheetah”

O papel da vilã foi oferecido a Emma Stone, porém a atriz teria rejeitado a proposta. Sarah Paulson também havia sido citada como favorita para o papel.

Enquanto isso, segundo o Heroic HollywoodGeoff Johns já está trabalhando no roteiro da sequência de ‘Mulher-Maravilha‘.

‘Mulher-Maravilha 2’ começa a ser filmado em maio e pode ter estreia antecipada

‘Mulher-Maravilha 2’ chega aos cinemas em 1º de novembro de 2019.

‘Detetive Pikachu’: Justice Smith fala sobre os desafios de contracenar apenas com CGI

O longa ‘Detetive Pikachu‘ vai unir a animação em 3D com personagens live-action, trazendo o jovem astro Justice Smith contracenando lado a lado de um Pokémon, feito em computação gráfica.

E durante uma entrevista ao CinePOP, o protagonista falou sobre os desafios de garantir a profundidade em sua atuação, enquanto trabalha sozinho – usando apenas com CGI.

Lembrando de sua recente participação em ‘Jurassic World: Reino Ameaçado‘, Smith ainda fez um comparativo com sua outra experiência trabalhando com efeitos visuais.

“É bem mais difícil do que sair correndo, fugindo de dinossauros, porque eu não estou tendo que conversar com um deles, tendo que reagir ao que ele está dizendo. Então nesse aspecto foi muito mais desafiador. Mas eu vi o filme e realmente parece que nós dois estamos juntos ali no filme”.

Justice ainda falou sobre a oportunidade de trabalhar com o astro Ryan Reynolds, salientando que – embora ele tenha atuado a maior parte do tempo sozinho -, os dois colegas de elenco tiveram um tempo juntos, a fim de desenvolver sua própria dinâmica como um dupla.

“Ele [Ryan] é incrivelmente engraçado. Eu já sabia que ele era engraçado só de assisti-lo em seus filmes, mas pessoalmente, ele inventa coisas incrivelmente rápido e ele consegue ir muito além. Ele é um cara com um dom muito forte. Mas sim, nós tivemos uma semana inteira de processo de ensaios, uma semana antes das filmagens começarem. Nós passamos por todo o filme, cena por cena, para encontrar nossa própria dinâmica e improvisar um pouquinho. E o Ryan estava usando esse equipamento de captura de movimento para captar suas expressões para o Pikachu. Depois disso, ele foi embora e eu usei tudo que tinha na memória para atuar por conta própria”.

 

O primeiro trailer do longa surpreendeu com a boa recepção do público ao se tornar um dos mais assistidos de 2018 – com mais de 60 milhões de visualizações –, o que explica a confiança do estúdio.

O filme foi dirigido por Rob Letterman, que coescreveu o roteiro com Nicole Perlman.

“Harry Goodman desaparece misteriosamente, e isso leva seu filho de 21 anos, Tim, a ter que descobrir o que aconteceu. Entra na investigação também o antigo parceiro de Harry, o Detetive Pikachu – um super-investigador hilário, muito fofo e que faz a gente morrer de rir. Ele é um quebra-cabeças até para si mesmo!

Ao descobrir que conseguem se comunicar entre eles, Tim e Pikachu se tornam parceiros relutantes numa jornada arrepiante para desvendar o intrincado enigma. Ao seguirem pistas pelas ruas neons de Ryme City – uma moderna cidade onde humanos e pokémons vivem em harmonia em um mundo hiper realista na versão live action -, os dois encontram uma diversidade de pokémons pelo caminho, e acabam descobrindo uma terrível ameaça que pode destruir a harmonia com que esses dois povos vivem e pode até mesmo destruir por completo o universo Pokémon!”

Ryan Reynolds dublará o personagem-título. Justice Smith, Kathryn Newton, Karan Soni Ken Watanabe completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de maio.

‘Riverdale’: Marisol Nichols e Skeet Ulrich podem retornar para a série

O anúncio da saída dos atores Skeet Ulrich e Marisol Nichols da série ‘Riverdale‘ não apenas surpreendeu os fãs, como trouxe algumas dúvidas a respeito dos seus respectivos arcos na produção.

E embora o desfecho dos personagens não tenha sido revelado ainda, o showrunner Robert Aguire-Sacasa afirmou que a prefeita Hermione e F.P. ainda poderão retornar no futuro da série.

Durante uma recente entrevista à revista EW, Aguire-Sacasa comentou o seu desejo de dar continuidade nos arcos dos personagens:

“Eu conversei com todos os atores e chamei Marisol e Skeet e disse: ‘Sabe pessoal, obviamente nós ainda queremos terminar as histórias que começamos nessa temporada’. E ambos concordaram, dizendo: ‘Claro, vamos fazer isso’. E isso não é um spoiler, mas nem a Hermione e nem o F.P. morrerão. Minha esperança é que os dois sejam parte de ‘Riverdale’ por quanto tempo quiserem”.

Nichols interpretou Hermione Lodge, a ex-prefeita da cidade e a mãe de Veronica Lodge (Camila Mendes) desde o episódio piloto. Ulrich, por sua vez, é um membro regular desde a 2ª temporada, interpretando F.P. Jones, pai de Jughead (Cole Sprouse).

Lembrando que a série está em sua 4ª temporada e está em exibição na CW. No Brasil, a série é transmitida pela Warner.

Assista ao trailer:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Dark Army’: Terror do Dark Universe pode ser o próximo filme do diretor Paul Feig

O Dark Universe da Universal Pictures parece estar recuperando o seu fôlego, após o fracasso de bilheterias do reboot de ‘A Múmia’(2017) e o grandioso sucesso de público e crítica, ‘O Homem Invisível‘ (2020). 

E o cineasta Paul Feig expressou o seu entusiasmo de poder finalmente iniciar a produção de ‘Dark Army‘, seu projeto do cânone de terror do estúdio.

Em uma recente entrevista ao portal Collider, ele revelou que está fazendo algumas alterações no roteiro – para se adequar aos critérios do estúdio – e espera que o aguardado longa seja o seu próximo projeto:

“Estou desesperado para fazer isso. A Universal fez uma pausa, porque acho que o filme parecia um pouco caro demais no escopo em que eu desenvolvi, então vou reescrever o roteiro para me encaixar. Quer dizer, o escopo ainda vai ser grande, mas na verdade acho que eles estavam certos, acho que eu estava tentando dar um passo maior do que provavelmente deveria, para o que eu espero que seja o primeiro capítulo de algo que eu quero continuar. Então estou reescrevendo isso agora e por sorte esse pode ser o meu próximo projeto. Esse é um gênero que eu sempre quis fazer, apenas um clássico filme de monstros. Não um filme de terror, mas um clássico de monstros, seguindo a tradição dos filmes de James Whale e Tod Browning. E sim, espero que seja o meu próximo projeto”.

Sobre o Dark Universe

Felizmente, a Universal resolveu repaginar o que tinha em mente e reconectar tudo em uma esfera cinematográfica diferente do que iríamos ver – novas histórias e personagens que fariam parte do cânone monstro. O primeiro deles, ‘O Homem Invisível’ (protagonizado por Elizabeth Moss), se tornou um sucesso de público e crítica. Mesmo com a crise do Coronavírus afetando os cinemas, ‘Homem Invisível conseguiu arrecadar US$ 134 milhões pelo mundo, com um orçamento de apenas US$ 7 milhões.

‘A Múmia’: Presidente da Universal Pictures admite falha na criação do Dark Universe

Por essa razão, o CinePOP resolveu criar uma singela matéria explorando o futuro do Dark Universe nas telonas, desde o projeto mais tangível até o mais utópico.

O HOMEM INVISÍVEL

Saindo das mãos do diretor, roteirista e produtor Alex Kurtzman, e caindo no colo do ‘Midas’ do terror atual, Jason Blum (Corra! Nós), O Homem Invisível acerta numa proposta moderna, discutindo temas sérios e supernaturais, e ao mesmo tempo respeitando o material fonte do icônico H.G. Wells. De fato, a recente produção é tão satisfatória que deve abrir caminho para os outros monstros da casa serem adaptados desta forma, com um víeis atual inserido no coração da clássica trama. Afinal, os filmes são principalmente produtos de seu meio e de seu contexto político e social. Por mais que não consigamos notar, tal realidade é inegável.

Comparando A Múmia (2017) com O Homem Invisível (2020), por exemplo, notamos o quão cansado e datado é o roteiro do primeiro – parecendo estar parado no tempo e simplesmente reprisando o que já havia sido feito no passado. O segundo por outro lado, está inserido diretamente em nossos dias, interagindo e discutindo temas significativos para o hoje. O que o longa produzido por Blum faz principalmente é criar bons personagens, imaginando qual seria o maior medo entranhado numa relação a dois.

 

DRÁCULA

Após o sucesso de ‘O Homem Invisível‘, a Universal Pictures voltou a se empolgar com seu Dark Universe e contratou a Blumhouse e vai realizar um reboot de ‘Drácula‘.

O novo projeto será dirigido por Karyn Kusama, cuja filmografia inclui ‘Garota Infernal‘ e ‘Aeon Flux’.

Assim como ‘O Homem Invisível‘, a história se passará nos dias de hoje e será uma releitura do clássico de Bram Stoker.

Matt Manfredi e Phil Hay, que já haviam trabalhado com Kusama em filmes como ‘O Peso do Passado‘, roteirizam.

Se o filme se concretizar, seria parte da nova abordagem do estúdio aos Monstros da Universal, após a infeliz introdução do “Universo Sombrio” em 2017 com ‘A Múmia‘.

 

FRANKENSTEIN

Universal Pictures anunciou um novo projeto com James Wan: será um filme de monstro com elementos de ‘Frankenstein‘.

Com roteiro de Robbie Thompson, produtor executivo de ‘Supernatural‘, o longa mostrará um grupo de adolescentes que descobre que o vizinho está construindo um monstro com pedaços de cadáver. Quando o monstro foge, o terror corre solto.

Segundo o THR, a trama utilizará elementos clássicos do Universo de Monstros mas trará uma abordagem moderna.

James Wan não vai dirigir, mas vai produzir através da sua empresa Atomic Monster.

Baseada no romance homônimo de Mary Shelley, a história já foi adaptada inúmeras vezes para as telonas: em 1930, Boris Karloff deu vida à infame criatura e, em 2012, o monstro ganhou uma repaginação amigável com a animação Hotel TransilvâniaJavier Bardem havia sido considerado para viver o personagem-titular no primeiro reboot planejado pela UniversalA Noiva de Frankenstein, mas o projeto não seguiu em frente.

 

LOBISOMEM

A Universal Pictures deu sinal verde para um novo filme do ‘Lobisomem‘ (Wolfman), que será estrelado por Ryan Gosling.

Os executivos da Universal se reuniram com diretores no mês passado, e o preferido para assumir a direção é Cory Finle , que recentemente recebeu ótimas críticas por dirigir o drama da HBO ‘Má Educação“, com Hugh Jackman e Allison Janney.

A ideia é que a trama se passe nos dias de hoje e tenha a pegada do thriller ‘O Abutre‘, com Jake Gyllenhaal, com uma óbvia reviravolta sobrenatural.

Lauren Schuker Blum e Rebecca Angelo, de ‘Orange is the New Black‘, escreveram o roteiro baseado em uma ideia original de Gosling.

 

DARK ARMY

Outro interessante sinal de que o Dark Universe está mudado é o fato do diretor e roteirista Paul Feig ter sido cotado para criar um projeto por conta própria. O cineasta, conhecido por seu trabalho em ‘Missão Madrinha de Casamento’, vai comandar o longa intitulado ‘Dark Army’, que promete introduzir personagens novos à saga, além de mergulhar fundo na mitologia arrepiante introduzida no século XIX.

RENFIELD

Quando falamos do universo sombrio de monstros, automaticamente pensamos na ilustra presença de Drácula, um dos personagens mais famosos da cultura pop (que nos últimos meses ganhou uma nova versão para a Netflix). Porém, ao que tudo indica, teremos outro nome vampiresco trilhando seu caminho para as telonas: o assecla Renfield.

Dexter Fletcher está atado para dirigir o filme sobre o braço-direito do Conde e, ainda que pouco tenha sido revelado, sabe-se que Robert Kirkman apresentou a primeira versão de um roteiro, o qual pretende misturar comédia e terror num mesmo lugar.

 

A MULHER INVISÍVEL

Elizabeth Banks parece estar investindo em sua carreira como diretora e, recentemente, apresentou sua parte do Dark Universe com ‘A Mulher Invisível’ – um dos projetos mais interessantes dessa nova leva de produções de terror.

Segundo a premissa, a trama será uma união não ortodoxa entre ‘Thelma & Louise’ e ‘Psicopata Americano’ – e, caso o filme predecessor faça um sucesso considerável nas bilheterias e entre o público e a crítica, não será surpresa se um cross-over acontecer com ‘O Homem Invisível’. Mais do que isso, pode ser até que o longa de Whanell já dê alguma pista do que podemos esperar no futuro.

 

‘Larissa: O Outro Lado de Anitta’: Documentário da Netflix ganha outdoor em Los Angeles; Confira!

O novo documentário da “girl from Rio”, ‘Larissa: O Outro Lado de Anitta‘, já está disponível na Netflix. E para comemorar o lançamento, a produção ganhou um outdoor em Los Angeles.

O material promocional traz os dizeres “Seu nome é Larissa, mas você pode chamá-la de patroa Anitta”.

Confira:

Larissa: O Outro Lado de Anitta‘ desvenda a intimidade e a vulnerabilidade de Anitta por trás da imagem poderosa da cantora de sucesso mundial.

Todo mundo conhece a Anitta, mas a Larissa de Macedo Machado, seu nome de registro, ainda é um segredo bem guardado. Enquanto a Anitta brilha no topo, é a Larissa quem enfrenta a pressão dos desafios do sucesso. Sua jornada de autoconhecimento é capturada pelo olhar íntimo de um antigo ‘crush’ da juventude, que agora tem a missão de ajudar a revelar ao mundo quem é a verdadeira Larissa.

O documentário também traz momentos icônicos da carreira da ‘girl from Rio’, incluindo cenas de bastidores do Carnaval no Rio de Janeiro, conquistas inéditas em premiações internacionais, o topo das paradas globais com o hit Envolver, além de sua apresentação no festival Coachella.

Assista ao trailer:

Crítica | ‘Fatherland’ discute a moderação política de Thomas Mann com direção refinada (Cannes 2026)

Apesar da força política e histórica de Fatherland, o novo filme de Paweł Pawlikowski impressiona primeiro pela forma. A fotografia austera em preto e branco, o refinamento dos enquadramentos e a execução rigorosa da câmera imediatamente chamam a atenção do público. Existe um controle visual extremamente sofisticado na maneira como o diretor transforma ruínas físicas e emocionais em composição estética. Tudo parece milimetricamente calculado para sufocar qualquer excesso. É justamente nesse controle, no entanto, que o filme também encontra sua limitação.

Fatherland parece deliberadamente incapaz de alcançar grandes ápices emocionais. Não existem rupturas bruscas, reviravoltas dramáticas ou momentos de explosão sentimental que reorganizem completamente a trajetória dos personagens. Mesmo a tragédia familiar que atravessa a narrativa surge quase sublimada dentro do contexto político maior, como se Thomas Mann (Hanns Zischler) precisasse permanecer uma figura pública antes de permitir que qualquer emoção invadisse sua humanidade.

A escolha claramente é proposital. Pawlikowski nunca transforma Mann em herói, mas também evita humanizá-lo completamente. O escritor permanece constantemente observado à distância: uma figura intelectual tentando organizar moralmente um continente devastado enquanto falha silenciosamente dentro da própria intimidade. Mas essa mesma contenção produz um efeito colateral: o distanciamento.

A cena inicial apresenta essa figura austera diante de uma imprensa descrente de suas intenções de voltar ao país natal após passar 16 anos nos Estados Unidos, tornando-se, assim, um cidadão mais estadunidense do que alemão. A coletiva de imprensa soa como um julgamento de tribunal, cujo réu é defendido por sua filha, Erika Mann (Sandra Hüller), que traduz para o inglês as respostas do pai — embora seu inglês seja perfeito. A impavidez diante do aterrorizador já é papel muito bem dominado pela atriz alemã depois de Zona de Interesse (2023), Anatomia de uma Queda (2023) e Rose (2024). 

Diferente de Ida (2013), quando a protagonista finalmente confronta os restos da própria história familiar, ou de Guerra Fria (2018), em que o romance tóxico implode emocionalmente diante do espectador, Fatherland parece recusar qualquer catarse. Não existe aqui um momento em que tudo desaba. Existe apenas a constatação melancólica de que o mundo continua; mesmo depois da guerra, mesmo depois da culpa, mesmo depois da destruição.

Talvez justamente por ser baseado em uma verdade histórica tão dura, o filme entenda que algumas dores nunca encontram resolução dramática. A relação entre pai e filha permanece presa em olhares secos, tensões silenciosas e tentativas frustradas de reorganizar afetos em meio aos escombros políticos da Europa. Nada é plenamente sublimado. Nada se transforma em redenção.

Black-and-white photo of a woman sitting in a vintage car, resting her head on her hand and gazing out the window

Nesse ponto, Fatherland encontra sua discussão mais interessante. O discurso de Thomas Mann — de não se posicionar entre extremos, mas tentar ocupar um espaço de apaziguamento — atravessa todo o filme. O diretor polonês parece interessado em mostrar que a dificuldade de sustentar a moderação política não é uma questão contemporânea: a humanidade sempre foi atraída por polos, radicalismos e discursos absolutos. Caminhar em linha reta talvez seja justamente o gesto mais impossível.

Por isso, a obra enxerga Mann não necessariamente como um exemplo a ser seguido, mas como uma figura importante para revelar os limites desse pensamento conciliador. Um homem brilhante, capaz de compreender profundamente o mundo através da literatura, mas que talvez também simbolize como inteligência e lucidez nem sempre são suficientes diante do colapso histórico. Embora não permita emoções à superfície nem ofereça uma possibilidade de catarse, Fatherland nos preenche de reflexão e, por isso, permanece ecoando após o término.

Trajetória da vereadora Marielle Franco vai virar filme

A bela história de vida de Marielle Franco, vereadora carioca brutalmente assassinada no último dia 14, no Rio de Janeiro, junto com seu motorista, Anderson Gomes, vai ganhar as telas do cinema muito em breve.

A informação veio do jornal O Globo. A produtora Paula Barreto (de ‘Lula, o Filho do Brasil’, ‘João: O Maestro’, ‘Crô: O Filme’), é quem está à frente do projeto, que está em estágio inicial de desenvolvimento.

O roteiro do longa será de João Paulo Reys e Flávia Guimarães (‘Berenice Procura‘) e a trilha sonora original terá a assinatura de Jorge Mautner.

Apesar disso, o filme ainda não teve sua direção assumida, mas deve contar com elenco e equipe técnica formados por moradores do Complexo da Maré, para onde será revertida a renda do filme e onde a vereadora nasceu.

A cinebiografia ainda não possui data de lançamento. Novas informações devem sair em breve.

Marielle, mulher negra e bissexual, lutava por causas sociais e LGBT’s, além de ter se tornado a 5ª vereadora mais votada no Estado do Rio de Janeiro em 2016. Seu assassinato está sendo investigado.

Viola Davis presta homenagem à vereadora carioca Marielle Franco

 

Saiba quando ‘Doutor Estranho 2’ deve começar a ser filmado!

Após os eventos de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, pouco se sabe sobre o futuro do Marvel Studios, já que metade de seus heróis morrem pelas mãos de Thanos, e entre eles, o Doutor Estranho.

No entanto, de acordo com o The Mirror, as filmagens de ‘Doutor Estranho 2’ devem começar no segundo trimestre (de abril à junho) de 2019. Não que o jornal seja das fontes mas confiáveis, mas como o foco da notícia é o aumento de salário de Benedict Cumberbatch, que receberia US$ 9,5 milhões pelo filme (US$ 6 milhões a mais do que recebeu no primeiro filme), é possível que a informação esteja correta.

A previsão é reforçada pela notícia do Omega Underground, que diz que a Marvel tem planos para rodar um filme em junho de 2019 no Reino Unido.

Recentemente, o diretor Scott Derrickson também publicou uma mensagem misteriosa em seu Instagram, indicando o possível anúncio da sequência em setembro. Na legenda, ele escreveu:

“Não é a minha vontade, mas a tua será feita… Nos vemos em setembro”.

“Not my will, but thine be done…” See you in September.

Uma publicação compartilhada por Scott Derrickson (@scottderrickson) em

Durante uma conversa com o Cinemablend, Kevin Feige afirmou que Benedict Cumberbatch voltará ao papel de Stephen Strange:

“[…] Doutor Estranho, quando fizermos um novo filme dele, será alguns anos depois do primeiro filme, mas ainda assim, ele é uma grande parte de Guerra Infinita. Então é um problema, quando você tem muitos personagens amados que as pessoas esperam ver mais sobre eles…”

Sucesso do estúdio Marvel, ‘Doutor Estranho’ arrecadou US$ 675,8 milhões pelo mundo. ‘Doutor Estranho 2’ segue sem data de estreia definida ou confirmação oficial.

Benedict Cumberbatch será temporariamente substituído em ‘Vingadores – Guerra Infinita’

Assista nossa crítica em vídeo: