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‘Viva a Vida’: Comédia dramática com Thati Lopes estreia no streaming; Saiba onde assistir!

A comédia dramática ‘Viva a Vida‘, estrelada por Thati Lopes e Rodrigo Simas, já está disponível no streaming. A produção brasileira teve sua estreia na última quarta-feira (11) na grade de programação da Netflix.

Na trama, quando dois medalhões idênticos unem os destinos de Jéssica (Thati Lopes), uma jovem desiludida com relacionamentos, e Gabriel (Rodrigo Simas), que parece incapaz de ficar sozinho, eles embarcam em uma busca pelo terceiro medalhão ou pela misteriosa Hava. Hava, há anos casada com Ben, anseia reviver a aventura dos primeiros dias de seu relacionamento. Enquanto desvendam segredos familiares e se envolvem em confusões, todos descobrem que o amor pode ser encontrado quando menos se espera.

Jonas Bloch, Regina Braga, Diego Martins e Daniel Filho completam o elenco.

Relembre o trailer:

Cris D’amato assina a direção, a partir de um roteiro escrito por Natalia Klein.

viva a vida
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‘Shazam!’: Dois novos atores mirins entram para a produção

Segundo o Deadline, Shazam!’ contratou dois novos atores que serão amigos do protagonista Billy Batson. Ian Chen será Eugene e Jovan Armand será Pedro. Não há mais detalhes sobre os personagens.

Shazam!’ já está sendo um dos filmes mais aguardados do ano que vem. Envolto em muitos mistérios sobre a produção, agora já podemos ter uma ideia do tamanho do filme, já que o diretor David F. Sandberg compartilhou uma imagem mostrando o quadro de atores e atrizes que ainda serão revelados.

Para a nossa surpresa, o filme terá em torno de 74 personagens, sendo que apenas 5 já foram anunciados. Confira:

“Com Jack Dylan Grazer como Freddy, temos três atores anunciados oficialmente em Shazam!”

O ator mirim Jack Dylan Grazer, de It: A Coisa, entrou para o elenco de Shazam!’. Ele fará o papel de Freddy, melhor amigo de Billy Batson e o único que sabe sobre a transformação dele no herói Shazam.

‘Liga da Justiça’ pode dar um prejuízo de até US$ 100 milhões, segundo a Forbes

Além disso, o diretor David F. Sandberg desmentiu os boatos de que a DC estaria pensando em cancelar os próximos projetos após a recepção morna de ‘Liga da Justiça‘.

Foi durante uma conversa no Reddit que um usuário postou que possuía conexões dentro da Warner Bros, afirmando que os filmes futuros seriam cancelados e que a empresa irá tirar uma folga de 5 anos dos filmes da DC, voltando depois com filmes solo sem conexões. Eis que, o próprio diretor respondeu o usuário, postando o seguinte:

“Ninguém me falou isso. Posso tirar o dia de amanhã de folga? Realmente quero dormir.”

A resposta bem humorada de Sandberg serve como uma maneira de tranquilizar os fãs e abafar os rumores sem fundamento acerca do futuro da DC nas telonas.

‘Shazam!’: Zachary Levi diz que o filme é um ‘Quero Ser Grande’ com super-poderes

Durante a première de ‘Liga da Justiça‘ ontem (13), os atores Asher Angel e Zachary Levi, que serão o Billy Batson e o Shazam! dos cinemas, respectivamente se encontraram pela primeira vez. Confira a foto:

Leia mais notícias sobre o filme:

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‘Shazam!’: Zachary Levi comenta sobre escalação para viver o protagonista

‘Shazam!’ encontra seu protagonista; SAIBA MAIS!

Shazam!’ chega aos cinemas em Abril de 2019.

Crítica | Antes Que Eu Me Esqueça – Agridoce, divertido e otimista na medida certa

O cinema sempre encontrou uma maneira de encobrir as tragédias com situações cômicas. Como diria o velho Chaplin: “o riso e as lágrimas são um antídoto contra o ódio e o terror”, ou neste caso, contra a infelicidade de estar perdendo a consciência a cada dia que passa. Essa é a base da trama de Antes Que Eu Me Esqueça, uma comédia dramática que se permite rir da tristeza e abraça situações delicadas com um perfeito senso de humor típico do cinema brasileiro. Mas será que funciona?

Na trama, guiada com delicadeza por Tiago Arakilian, Polidoro (José de Abreu), já com 80 anos, decide acabar com a calmaria de sua confortável vida de juiz viúvo aposentado tornando-se sócio de uma boate de strip-tease em Copacabana. Diante de tal situação, sua filha Beatriz (Letícia Isnard) decide interditá-lo judicialmente. Em audiência, Paulo (Danton Mello) se declara incapaz de opinar sobre as decisões do pai porque não fala com ele há anos. O juiz determina que seja feita uma avaliação de Polidoro por Paulo, em encontros regulares entre pai e filho, forçando uma reaproximação.

É desse roteiro criativo e repleto de humor negro, escrito pela estreante Luísa Parnes, que nasce um frescor em meio à tantas obras nacionais que tentam mesclar o drama com a comédia, mas que no fim fracassam em ambos. Neste, há uma harmonia de sensações, o perfeito equilíbrio, mérito também da direção, que sabe a hora certa de avançar e a hora de caminhar mais lentamente, de mostrar os dilemas que os personagens estão vivendo e ao mesmo tempo suas alegrias, tudo através de belíssimos planos mais fechados, além de algumas tomadas interessantes em plongée, como a cena da praia de Copacabana, por exemplo, tão bela que remete à um mundo imaginário e calmo, contrastando com a realidade do lugar.

José de Abreu entrega uma atuação esplêndida e divertida, sem precisar se esforçar muito, formando uma química perfeita com o talentosíssimo Danton Mello, que vive um personagem carregado de dores e mágoas do passado, mas que vai se perdoando conforme encontra em seu pai o amor que sempre buscou. Mariana Lima tem um arco dramático interessante como Maria Pia, que se descobre empoderada quando se liberta de suas convicções, crescendo conforme a trama avança. Já Guta Stresser, funciona como o necessário alívio cômico. Joelma arranca boas risadas e não é esquecida ao fim da sessão.

Em meio a tudo isso, o roteiro ainda precisa lidar com as consequências do Alzheimer, o que não é tarefa fácil, mesmo que o filme retrate de forma honesta e bruta, não há como fugir de caricaturas e exageros convencionais desse tipo de drama, tornando seu ritmo lento em alguns momentos. Porém, quando se foca nas divertidas cenas da boate e mescla a doce música clássica com um local tão marginalizado, fazendo uma bela metáfora sobre dois mundos e dois homens protagonistas, que são ao mesmo tempo diferentes e iguais, é que a história nos prende e conquista.

Antes Que Eu Me Esqueça é otimista, intenso e divertido, daqueles que preenchem lacunas de sentimentos em nós e que dificilmente vamos esquecer, afinal, existem muitas coisas que nem mesmo o tempo pode apagar, e uma delas com certeza é o sentimento de assistir a um bom filme.

Nicolas Cage: Salvo pela Voz | Conheça as dublagens de sucesso do ator

Nicolas Cage é um nome controverso em Hollywood. Há quem ame e há quem odeie, mas é inegável que seu presente não faz jus ao passado. Sobrinho de Francis Ford Coppola (O Poderoso Chefão), Nick despontou como um dos atores mais promissores dos anos 90. Premiado com os troféus mais importantes do cinema, como Oscar, Globo de Ouro e Screen Actors Guild, ele teve uma época de muito prestígio. Mas a década seguinte não foi lá muito gentil com Cage (seu nome artístico baseado em seu herói favorito dos quadrinhos: Luke Cage), que acabou caindo no limbo de filmes B de ação. Às vezes, ele oscila um trabalho de destaque, algo bem distante da realidade noventista do ex-astro. Entretanto, o ator tem se destacado recentemente no mercado das animações. Como a dublagem brasileira ainda é muito boa, é raro vermos desenhos animados chegando aos cinemas daqui em sua versão original. Em homenagem aos seus 55 anos, completados no dia 7 de janeiro, e ao lançamento de Homem-Aranha: No Aranhaverso, vamos falar um pouco sobre os personagens animados de Nick Cage. Confiram!

Homem-Aranha Noir:

 

O elenco de Homem-Aranha no Aranhaverso está recheado de bons nomes, mas o grande destaque é Nicolas Cage. Seu personagem é a adaptação do herói homônimo dos quadrinhos da Marvel. Passado em uma linha do tempo alternativa, na qual os super-heróis da Casa deIdeias seguem o estilo dos filmes Noir, muito populares nos anos 40 e que traziam suspenses policiais cheios de violência e escuridão. Ambientada na Nova York pós-Queda da Bolsa, a história do Aranha Noir traz o jovem Peter Parker, que decide combater o “Al Capone” daquele universo, o Duende (Norman Osborn). A saga do Homem-Aranha Noir é uma das mais célebres dessa série e se destaca a violência pesada, chegando a ter o herói usando pistolas.

Nos cinemas, por ser um filme animado, talvez não vejamos sua versão mais agressiva, mas ainda assim é ótimo vê-lo chegando às telonas.

Superman:

 

Essa foi, muito provavelmente, a escalação mais sensacional da história das animações. Nicolas Cage é fã declarado do Último Filho de Krypton (tanto que um de seus filhos se chama Kal-El) e quase o interpretou num filme cancelado do Superman, lá nos anos 90. Nick seria o próprio Super-Homem, enquanto a direção ficaria a cargo de Tim Burton. O projeto nunca chegou a sair do papel, mas os testes de Cage com o uniforme vazaram na internet e… bem, muita gente ficou grata por terem cancelado o filme.

Pois bem, vários anos depois, a DC decidiu lançar uma versão para cinema de Os Jovens Titãs em Ação, uma das animações de maior sucesso do Cartoon Network. Como tudo nesse universo é completamente absurdo e voltado para a comédia, eles resolveram fazer o convite para Nicolas Cage enfim ser o Superman nos cinemas. Ele não só aceitou, como também disse ter passado “um tempo maravilhoso com o personagem”.

Grug Crood:

Os Croods chegou aos cinemas em 2013. Seus dois maiores destaques eram atores em baixa no cinema, após vários fracassos de público e crítica, mas que não fizeram feio na “dublagem”: Nicolas Cage e Ryan Reynolds. O filme é um amor e com uma pegada meio Mito da Caverna, de Platão, conta a história dos Croods, uma família pré-histórica que tem o medo como modo de sobrevivência. Tudo é novo, logo perigoso, e deve ser evitado. Grug (Cage) é o Chefe da Família, que se vê obrigado a mudar toda crença pelo bem de sua família.

Dr. Tenma:

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A versão Americana de Astro Boy chegou aos cinemas em 2009. Adaptando a obra japonesa, o brilhante Doutor Tenma vive na flutuante Metro City, uma cidade elevada, na qual os humanos são auxiliados pelos robôs. Após perder o filho, Toby, em um acidente, o Dr. Tenma decide usar sua genialidade para fazer um androide idêntico ao falecido menino. Para evitar outra vez a dor da perda, ele equipa o robô com armas e foguetes, possibilitando que ele se defenda dos perigos. Só que nada disso funciona, pois ele percebe que nada conseguirá substituir o filho. Abandonado, o agora Astro Boy cai da cidade flutuante, conhece novas pessoas – e máquinas – e começa um tipo de revolução.

Speckles:

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Considerado por muito tempo como o melhor papel de Nicolas Cage em “animações”, a Toupeira Speckles tem um passado trágico em Força-G, filme da Disney estrelado por Zach Galifianakis e um batalhão de Porquinhos da Índia geneticamente modificados para ser o BOPE dos roedores. Como essa ideia foi aprovada eu não sei, mas o filme saiu do papel e fez sucesso entre as crianças. [SPOILER] Speckles começa como aliado da tropinha, mas se revela o grande vilão da trama. Ele sofreu com a crueldade humana na infância e dedicou sua vida a devolver as maldades recebidas por ele e sua família [SPOILER].

ZOC:

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Lucas – Um Intruso no Formigueiro pode parecer um projeto despretensioso, mas não é bem assim. Além de Cage, Julia Roberts, Paul Giamatti e Meryl Streep integram o elenco do filme produzido por Tom Hanks. Lançado em 2006, o longa animado conta a história de Lucas, um menino zoado pelos moleques maiores, que desconta sua frustração nos formigueiros de seu jardim. Cansado de ver sua colônia sofrer as conseqüências dos atos do menino, Zoc, uma espécie de Bruxo Formiga, encolhe o garoto e o leva para o formigueiro. A trama é basicamente a mesma de Avatar, só que desenvolvida em (bem) menos de três horas. Filme subestimado.

Jacob Marley:

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Um Conto de Natal, um clássico de Charles Dickens, já ganhou inúmeras versões. A história de Ebenezer Scrooge, um sovina que é visitado por três fantasmas na noite de natal, é conhecida ao redor do mundo. Na versão animada de 2001, Nicolas Cage se juntou a Kate Winslet, Simon Callow e Rhys Ifans para dar uma nova roupagem ao Conto. Cage é Jacob Marley, sócio de Scrooge na empresa. Ele falece logo no início da história, mas é fundamental para o desenrolar da trama. Ele retorna mais tarde como fantasma e faz com que Ebenezer entenda o conceito de amizade. Até porque se um fantasma com a voz do Nicolas Cage aparece pra te dar um esporro e falar que você foi um mau amigo, você é obrigado a pedir desculpas e ser legal com todos dali em diante.

 

O próximo compromisso de Nick Cage nos cinemas é em HomemAranha: No Aranhaverso, que estreou hoje em cinemas de todo o Brasil.

Crítica | Greta – Marco Nanini vive homem gay solitário em emocionante drama

Aos setenta anos, quais são as perspectivas de vida de uma pessoa? Viajar, se aposentar, encontrar um novo amor? E se essa pessoa for um homem gay, será que as perspectivas são as mesmas? É exatamente nesta mudança de ponto de vista que se embasa o sensível drama ‘Greta’.

Na pele de Pedro, um enfermeiro solitário, vemos um Marco Nanini completamente desconhecido pelo grande público: frágil, tímido, cansado, melancólico. A capacidade de reinvenção desse ator é inacreditável, e hoje, no auge dos seus setenta e um anos, topa encarnar o papel de Pedro, um homem gay cuja melhor amiga, Daniela (o alívio cômico desbocado, interpretado por Denise Weinberg) tem um problema de saúde grave e precisa ser internada imediatamente.

Só que o hospital público está lotado, e Pedro decide dar alta para um paciente para liberar a maca. Entretanto, a vaga é na ala masculina, e Daniela (que é uma mulher trans), se recusa a ser internada entre os homens. Enquanto os dois discutem sobre a internação, um perigoso assassino dá entrada no hospital, e acaba pegando a maca livre. Sem opção, Pedro decide ajudar Jean (Démick Lopes) a escapar para retomar a maca, porém o rapaz está muito ferido, por isso Pedro decide escondê-lo em sua casa. Começa, assim, um romance entre os dois.

Para retratar essa história sensível e tristíssima, o elenco do longa se destaca na capacidade de entrega. Todas as atuações estão condizentes com os personagens, com destaque para a simpaticíssima Greta Starr, que constrói Meire, uma mulher cis extremamente mau humorada e mandona. Marco Nanini e Démick Lopes conseguem construir uma relação afetiva natural (insegura no início, à vontade com o passar do tempo) entre dois homens com origem e educação diferentes, porém igualmente abandonados na cidade grande. As cenas de nu frontal e de sexo são retratadas com naturalidade quando há afeto entre os personagens, e com lascívia quando é apresentado o submundo marginalizado do universo LGBTQ+.

A câmera do diretor Armando Praça é colocada sempre em pontos fixos, conduzindo o espectador a direcionar sua percepção sempre para quem está em evidência na cena, como se estivéssemos escondidos daquilo que se desenrola na camada principal da trama. A possível limitação de espaço das locações pode ter forçado esse condicionamento, e, às vezes, as cenas ficam em um ângulo meio cansativo.

Vale apontar que ‘Greta’ é baseada numa peça de teatro dos anos 1970, que tinha como molde a pornochanchada bem escrachada e cômica. A troca para o gênero dramático na adaptação cinematográfica foi muito acertada, pois hoje é preciso dar voz a esses sujeitos feitos invisíveis pela sociedade ocidental.

Em pouco mais de uma hora e meia de filme, o espectador se depara com inúmeras questões que não são debatidas com frequência na sociedade – e a imersão nesse universo ainda desconhecido pelo grande público é uma das grandes sacadas do longa. Se o imaginário coletivo tem como estereótipo os gays com eternos corpos sarados e jovens, o que acontece quando eles envelhecem?

Há ainda espaço para amor, carinho e afeto na terceira idade? E como a sociedade recebe essa parcela da população? Será que ocorre um olhar mais atento às necessidades específicas desses indivíduos? O grande mérito do filme é fazer pensar sobre as questões sensíveis do ser humano, independente da orientação sexual, e o fato de uma história como ‘Greta’ chegar ao circuito comercial das salas de cinema é uma grande vitória.

 

‘Vice’: Cinebiografia estrelada por Christian Bale ganha novo comercial legendado; Confira!

A Imagem Filmes divulgou um novo comercial da cinebiografia ‘Vice‘, estrelada pelo astro Christian Bale.

Confira:

O filme é escrito e dirigido por Adam McKay, que venceu o Oscar na categoria de Melhor Roteiro Adaptado, por ‘A Grande Aposta‘.

A trama conta a história de Dick Cheney, ex-presidente de uma petrolífera que fora escolhido por Bush filho para ser seu vice-presidente entre os anos de 2000 e 2008. Influente e persuasivo, ele conseguiu se tornar uma figura política emblemática no cenário mundial, se consagrando como “o vice mais poderoso da história do país”.

Amy Adams, Steve Carell, Sam Rockwell, Jesse Plemons, Alison Pill, Lily Rabe, Tyler Perry, Justin Kirk, LisaGay Hamilton, Shea Whigham e Eddie Marsan completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de janeiro de 2019.

‘Stranger Things’: Ator da série diz que terceira temporada é ‘incrível’

Cary Elwes, de ‘A Princesa Prometida’, foi recentemente elencado na terceira temporada de Stranger Things e, durante uma entrevista à Variety, fez questão de alimentar nossas expectativas quanto ao novo ano.

“Eu passei de um fã do show a um personagem dele”, ele disse. “Sei que, se eu ainda fosse apenas um fã, ficaria muito animado para saber o quão incrível essa temporada é como [os criadores] Duffer conseguem se superar toda vez”.

“Se você achou que a primeira temporada foi ótima e a segunda, poderosa, você ainda não viu nada. Tudo fica ainda maior e mais poderoso do que já viu. É incrível”, Elwes acrescentou.

Vale lembrar que a próxima temporada irá focar no bromance entre Dustin (Gaten Matarazzo) e Steve (Joe Keery), revelou Matarazzo.

Os dois personagens formaram uma amizade na segunda metade da temporada anterior, depois que Steve terminou com Nancy (Natalia Dyer) e teve mais tempo livre, tornando-se um mentor para Dustin. Não está claro como a narrativa vai oferecer à dupla mais cenas juntos, mas parece que é algo que os fãs vão gostar.

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

‘The Witcher’: Um breve guia para a nova série da Netflix

A Netflix já disponibilizou em seu catálogo uma das séries mais aguardadas do ano: The Witcher.

A produção, cujos rumores indicam que o orçamento se equipara consideravelmente a ‘Game of Thrones’ (um dos maiores shows de fantasia da história), é baseada na saga de romances assinada por Andrzej Sapkowski. O título original, ‘A Saga do Bruxo Geralt de Rivia’, gira em torno do personagem-titular, um dos últimos bruxos restantes na Terra, cuja raça foi geneticamente modificada e desenvolveu habilidades sobre-humanas para lutarem contra monstros em troca de recompensas monetárias.

A narrativa arquitetada com esmero por Sapkowski fez tanto sucesso desde o seu lançamento que transformou-se em uma franquia de games de extremo sucesso crítico e comercial – o que explica o motivo pelo qual a gigante do streaming ter se apaixonado pelo enredo e entrado na corrida para adquirir os direitos de uma adaptação seriada.

Levando em consideração que o universo do romancista está em constante expansão e pode se tornar confuso para parte do público, resolvemos separar uma breve lista explicando os principais e imprescindíveis pontos para compreensão do que esperamos ser uma das investidas mais promissoras da plataforma.

OS PERSONAGENS

Geralt de Rivia

O estoico e sarcástico protagonista é, como supracitado, um caçador de monstros. Lutando para encontrar seu lugar num mundo onde os seres humanos conseguem ser piores que as mortais criaturas que se escondem nas profundezas da escuridão, Geralt é resiliente e, ao mesmo tempo, vulnerável – conhecido por seus olhos amarelados que transmitem uma imensa complexidade psíquica. Interpretado por Henry Cavill, o “herói”, por assim dizer, é sempre acompanhado de seu fiel cavalo, Roach.

Yennefer of Vengerberg

Nascida com uma severa curvatura espinal exacerbada por abusos infantis, Yennefer é uma poderosa feiticeira que foi resgatada de seus traumas por outra mortal criatura, intitulada Tissaia de Vries. Ela, observando o incrível potencial de Yennefer, levou a jovem para ser treinada na Escola Aretuza, onde cresceu para se tornar uma maga – apesar de ter sido diminuída por seus colegas e devido às deformidades físicas, tendo também aproveitado para adentrar na alta sociedade como conselheira de Reis e Rainhas. No show, a personagem será encarnada por Anya Chalotra.

Princesa Ciri

Interpretada por Freya Allan, Ciri (ou Cirilla Fiona Elen Riannon) é a última sobrevivente de sua família real. Ela conseguiu fugir do brutal massacre infringido pelo Reino de Nilfgaard e, sendo perseguida pelos inimigos da Coroa, ela cruza caminho com Geralt para que ele possa ajudá-la. E isso não é tudo: Ciri também é uma Fonte, ou seja, uma pessoa que detém incríveis habilidades mágicas em potencial (que devem ser desengatadas por uma força maior). Não é surpresa que seu arco narrativo será controlar esses poderes recém-descobertos e reclamar pelo trono que lhe foi arrancado por usurpadores.

O CENÁRIO

Os contos e os romances originais são ambientados em um território sem nome e conhecido apenas como Continente. Anteriormente povoado por gnomos e anões, a orgânica estrutura do lugar mudou com a chegada dos elfos, que iniciaram uma profunda guerra e acabaram tomando conta das planícies e das florestas, enquanto os outros povos se exilaram nas montanhas.

Entretanto, quinhentos anos antes, os humanos já habitavam as terras em questão e sempre foram dominantes em relação às outras raças; enquanto isso, os não-humanos são vistos como uma “segunda classe”, normalmente vivendo em guetos vigiados por milícias dos homens. Aqueles que não se restringem aos guetos vivem ao ar livre como forasteiros, escondendo-se em locais que ainda não foram colonizados.

Dentre os outros grupos que compõe o Continente, temos os lobisomens, os vampiros, as dríades e os halflings (aparecidas depois de um evento cataclísmico que ficou conhecido como a Conjunção de Esferas).

Sapkowski pode até ter criado um mapa de seu mundo, mas nenhuma imagem já foi divulgada para os fãs ou para os estudiosos da saga. De qualquer forma, isso não impediu que certas pessoas criassem cartografias coesas o suficiente para que servissem de guia – ainda mais lembrando que as iterações serão transpostas para a mídia visual.

O Continente, dessa forma, pode ser divido em quatro regiões principais: os Reinos do Norte, que são formados por Aedirn, Cidaris, Cintra, Hengfors, Kaedwen, Kerack, Kovie e Poviss, Lyria e Rivia (de onde nosso protagonista vem), Redania, Temeria e Verden e outras tantas províncias; o Império Nilfgaard ocupa grande parte das terras ao sul dos Reinos do Norte; a parte sudeste é, em sua maioria, desconhecida.

AFINAL, O QUE É UM WITCHER?

Como mencionado no início da matéria, os Witchers são, basicamente, caçadores de recompensas. Criados pela raça humana para combater ameaças monstruosas que foram trazidas com a Conjunção, essas “máquinas de guerra” – cuja maioria é masculina, apesar de existirem mulheres – são humanos que foram rigorosamente treinados nos mais variados gêneros de combate antes de serem expostos a mutagênicos tóxicos.

A história é ainda mais obscura: nem todas as cobaias sobreviviam. Algumas pereciam em grande dor e durante muito tempo. Caso saíssem vivas dos testes, ganhavam habilidades de sentir a presença de monstros e aumentavam sua força, velocidade, resiliência e de lançar uma espécie de feitiço rudimentar – algo diferente do que se conhece por magia. Esses sinais rúnicos são, na verdade, praticidades de guerrilha, abrindo espaço para que eles consigam criar armadilhas ou utilizar uma precária telecinese para benefício próprio. A magia, por sua vez, existe apenas naqueles que são chamados de Fontes (como Yennefer e Ciri).

O processo de mutação também implica na esterilização dos Witchers – para impedir que se reproduzam e obriguem que candidatos sejam recrutados pelos governos humanos. De qualquer forma, esses seres mutantes acabam sendo individualistas ao extremo e aparecem para auxiliar em casos de puro caos – o que explica a falta de confiança que as pessoas sentem neles e o que serve de reflexo para o crescente desaparecimento da raça.

Confira o trailer da série:

Rumores indicam que Hércules deve aparecer em breve na Marvel

Segundo rumores do The Cinema Spot, Hércules, um dos heróis mais icônicos do Universo Cinemático Marvel, deve fazer sua aparição nos cinemas em breve. Mais detalhes não foram revelados.

É possível que o personagem apareça no aguardado Os Eternos, que estava em produção antes da pandemia do novo Coronavírus. Porém, Hércules também pode dar as caras em ‘Loki’ ou em ‘Thor: Amor e Trovão’; ou ainda em ‘Mulher-Hulk’.

O herói olimpiano Hércules foi criado por Stan Lee e Jack Kirby e nos quadrinhos ele é bissexual. O personagem se destaca pela invulnerabilidade, super-força e velocidade.

Durante uma entrevista ao io9, o produtor Kevin Feige falou sobre os rumores de que Hércules pode ser o primeiro herói abertamente gay do MCU em ‘Os Eternos‘.

“Bem, vocês sabe que estamos falando sobre isso há muito tempo. Você olha para o sucesso de Capitã Marvel e do Pantera Negra… É representatividade. Queremos que os filmes reflitam o público e queremos que todos os membros do nosso público global se vejam refletidos na tela. E é isso que estamos fazendo há muito tempo. E certamente, é com isso que estamos nos concentrando em seguir em frente”, afirmou.

Os Eternos‘ são seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens conversam com diversos conceitos que os estúdios já introduziram em seus filmes, desde os Celestiais (que deram as caras em Guardiões da Galáxia até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

Fazem parte do elenco Angelina JolieRichard MaddenKumail NanjianiLauren RidloffBrian Tyree HenrySalma HayekLia McHughDon LeeBarry KeoghanGemma Chan e Kit Harington.

Chloé Zhao comanda o projeto. Matthew K. FirpoRyan Firpo assinam o roteiro.

Feige também disse que o filme poderá ter um lapso no tempo de “dezenas de milhares de anos”.

Tudo depois de ‘Vingadores: Ultimato’ e depois de Homem-Aranha: Longe de Casa’ será diferente e único, como tentamos fazer com cada um dos filmes [da Marvel]. Mas trazer personagens conhecidos é algo que vamos e queremos fazer. Porém, também queremos introduzir personagens que a maioria dos fãs nunca ouviu falar, como fizemos com Guardiões da Galáxia e até mesmo os Vingadores antes de eles se tornarem os Vingadores.

Os Eternos são um desses grupos. Temos a ideia de introduzi-los como parte de algo maior antes de fazer um filme do começo. E você está me perguntando se a narrativa se passa antes dos anos 1970 ou 1960. [O desenhista] Jack Kirby fez um trabalho gigante e épico com Os Eternos que dá um salto de dezenas de milhares de anos – algo que nunca fizemos e que parece muito interessante.

Ainda que nenhuma sinopse oficial do filme tenha sido divulgada, alguns detalhes já foram revelados:

A história envolve o enlace romântico entre Ikaris, um homem movido pela energia cósmica, e Sersi, que vive entre os humanos. 

‘The Batman’: Colin Farrell IRRECONHECÍVEL como Pinguim nas novas imagens de bastidores; Confira!

As filmagens de The Batman voltaram com tudo no Reino Unido e, agora, novas imagens de bastidores viralizaram nas redes sociais ao trazer um irreconhecível Colin Farrell como o vilão Pinguim/Oswald Cobblepot.

Confira:

Depois de ser adiado para outubro de 2021 após a produção ser forçada a parar em virtude da pandemia do COVID-19, a Warner Bros. anunciou que o vindouro The Batman vai demorar ainda mais para chegar aos cinemas.

A companhia revelou que o longa-metragem dirigido e roteirizado por Matt Reeves será lançado apenas em 04 de março de 2022, não dando uma razão explícita para a decisão.

Assista ao trailer oficial:

Segundo Walter Hamada, o chefe de filmes da DC, ‘The Batman‘ se passará em uma Terra diferente e não fará parte do DCEU.

“No multiverso, existe uma Terra com a versão de Liga da Justiça com Gal [Gadot], Jason [Momoa] e Ezra [Miller], e outra com o Batman de Pattinson”.

Segundo assim, as franquias não terão crossover e seguirão caminhos distintos.

Confira o logo e o primeiro cartaz OFICIAL de The Batman.

Além de Robert Pattinson, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abrahame os irmãos Max e Charlie Carver.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“ESTE NOVO BATMAN PRECISAVA ESTAR EM CONFORMIDADE COM UMA FAIXA ETÁRIA DEFINIDA. ELE É DESCRITO COMO UM JOVEM COM CERCA DE 30 ANOS DE IDADE, E A HISTÓRIA NÃO VAI FOCAR EM SUA ORIGEM, NEM EM SEU COMBATE AO CRIME EM GOTHAM CITY. ELE É BRUCE WAYNE, AINDA TENTANDO ENCONTRAR O CAMINHO PARA SE TORNAR AQUELE DETETIVE GENIAL.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Matt Reeves está preparando.

‘The Flash’: Iris enfrenta a si mesma na cena divulgada do episódio 07×01; Confira!

The CW divulgou uma nova cena oficial de “All’s Well That Ends Wells”, episódio de estreia da 7ª temporada de The Flash.

No vídeo, Iris enfrenta a uma versão de si mesma que surgiu depois que utilizou todas as suas forças para encontrar Singh.

Lembrando que o novo ciclo estreia hoje, 02 de março.

Confira:

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Blade’: Fãs estão SURTANDO com a contratação de Bassam Tariq para o reboot do filme; Confira!

Alguns dias atrás, o aguardado reboot de Blade, da Marvel Studios, finalmente encontrou seu diretor: Bassam Tariq (‘Mogul Mowgli’, ‘Fantasmas de Sugar Land’).

A notícia teve recepção bastante animada por parte dos fãs, visto que representa um passo mais perto do projeto se tornar realidade – e não demorou muito até que alguns deles expressasem seu contentamento nas redes sociais.

Confira as principais reações abaixo:

“Senhoras e senhores, temos nosso diretor de Blade! O realizador Bassam o está trazendo à vida! Aplausos para a Marvel por dar uma chance a esses diretores independentes”.

Blade agora tem um diretor, um roteirista e um protagonista. Agora me deem a data de lançamento”.

“Queria um diretor negro para Blade, mas vou aceitar esse”.

Blade tem um diretor! Depois de procurar mais sobre Bassam Tariq, vi que ele tem um excelente documentário que se chama Fantasmas de Sugar Land, que está na Netflix. Mogul Mowgli parece bastante promissor. Ele foi uma escolha bem interessante para a direção”.

“A Marvel trazer os talentos de um muçulmano paquistanês para a plataforma é incrível”.

Lembrando que as filmagens começam apenas em julho de 2022.

Recentemente, Kevin Feige, diretor criativo da Marvel, afirmou que o reboot não será para maiores de 18 anos.

“Acho que direcionamos tudo o que fazemos para crianças e adultos. Eu sei que os fãs gostariam de ver um filme do ‘Blade‘ sem restrições, mas não é o caso. Acontece que o ‘Deadpool‘ já se estabeleceu como um filme Rated-R, e mudar essa proposta não cairia bem, mas isso não significa que vamos investir nessa classificação em qualquer filme.”

Ele reforçou que:

“Nunca fomos impedidos de contar boas histórias com classificações mais brandas. Se algum dia formos [impedidos], então certamente pode haver uma discussão sobre o assunto. Mas nosso modelo está dando certo até agora.”

Mahershala Ali será o protagonista titular do filme, cujo nome é Blade: O Caçador de Vampiros’.

O título é uma referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.

Por hora, ainda não há previsão de estreia para o longa.

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’: Universo está de ponta cabeça no novo pôster oficial do longa; Confira!

Falta apenas uma semana para o aguardado lançamento de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa e a Sony Pictures continua divulgando materiais promocionais da produção.

Agora, aliando-se a Dolby, o longa ganhou um novo pôster oficial que traz Tom Holland como o herói titular e centrado em um universo de ponta da cabeça.

Confira:

Lembrando que a sequência tem estreia marcada para 16 de dezembro nos cinemas nacionais.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

‘The Circle’: 4ª temporada do reality show já está disponível na Netflix!

A 4ª temporada do reality show ‘The Circle‘ finalmente chegou à Netflix.

Os novos episódios foram lançados hoje, 04 de maio, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

Nas duas semanas seguintes, o serviço irá disponibilizar quatro episódios às quartas-feiras. Por fim, no dia 25 de maio, o capítulo final será exibido e o vencedor da temporada será coroado.

Michelle Buteau retorna como apresentadora.

O conceito do reality é um grupo de pessoas interagindo on-line e ganhando popularidade entre os participantes, seja através de verdades… ou mentiras.

Vale lembrar que a produção já está renovada para a 5ª temporada!

Leif e Olaf se enfrentam no primeiro clipe oficial da 2ª temporada de ‘Vikings: Valhalla’

Netflix divulgou o primeiro clipe oficial da 2ª temporada de Vikings: Valhalla, série derivada de Vikings.

Os novos episódios têm estreia marcada para 2023, ainda sem dia específico.

Confira:

Lembrando que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

Crítica | História e drama se fundem na apaixonante série ‘Vikings: Valhalla’

A trama se aprofunda em um novo capítulo da espetacular saga dos Vikings e começará no início do século XI, focando nas aventuras dos Vikings mais lendários que já viveram: Leif Eriksson (Sam Corlett), Freydis Eriksdotter (Frida Gustavsson), Harald Hardrada (Leo Suter) e o Rei William o Conquistador. Esses homens e mulheres construírão seus nomes e lutarão pela sobrevivência em um mundo marcado pela mudança e evolução.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O elenco ainda conta com Jóhannes Jóhannesson como Olaf, irmão mais velho do Harald; Bradley Freegard como o Rei Canute da Dinamarca; Laura Berlin como a ambiciosa e rica Emma da Normandia; David Oakes como Earl Godwin, chefe do conselho do Rei da Inglaterra; e Caroline Henderson como a líder de Categate.

A série original foi criada por Michael Hirst e durou por seis temporadas, sendo exibida pelo canal History.

Rachel Weisz interpreta gêmeas no trailer LEGENDADO da série ‘Dead Ringers’; Confira!

Prime Video Brasil divulgou o teaser legendado de ‘Dead Ringers‘, série de suspense estrelada por Rachel Weisz e baseada no filme ‘Gêmeos – Mórbida Semelhança‘, de David Cronenberg.

Confira:

A produção estreará oficialmente no dia 21 de abril.

As gêmeas Mantle, interpretadas por Weisz, são as pessoas mais brilhantes e extraordinárias que você já conheceu. Idênticas dos pés à cabeça, elas têm uma missão de mudar a forma como as mulheres dão a luz, começando em Manhattan. Drogas, pioneirismo através de procedimentos ilegais, sexo e relacionamentos amorosos, essa série nos levará em um território mais estranho e sombrio do que poderíamos ter imaginado.

O elenco ainda contará com Michael Chernus, Emily Meade, Poppy Liu, Britne OldfordJeremy ShamosJennifer Ehle.

Alice Birch será responsável pelo roteiro da série.

‘Good Omens’: Crowley e Aziraphale no novo clipe promocional da 2ª temporada; Confira!

A 2ª temporada de Good Omens, elogiada série baseada no romance ‘Belas Maldições’, de Neil GaimanTerry Pratchett, estreou recentemente no Prime Video e, agora, a plataforma de streaming divulgou um clipe promocional dando destaque a Crowley (David Tennant) e Aziraphale (Michael Sheen).

Confira:

Relembre o trailer:

Recentemente, o autor Neil Gaiman revelou planos para uma possível terceira temporada da série fantástica.

Em uma entrevista à revista SFX, Gaiman compartilhou que, após o lançamento do livro em 1990, ele e o co-autor Terry Pratchett discutiram ideias para uma sequência, que não foi adaptada na segunda temporada.

No entanto, o autor criou uma nova narrativa que conecta as duas histórias, caso uma terceira temporada seja produzida.

“Porque uma terceira temporada hipotética existe, há uma história lá e eu senti que não poderíamos ir diretamente da primeira temporada para ela”, afirmou Gaiman. “Eu sabia quais eram os riscos. Eu sabia quais eram os parâmetros. E também sabia que tinha David [Tennant] e Michael [Sheen]. Tinha os anjos e os demônios da trama número 1”.

A nova temporada conta com o retorno de David Tennant, Michael SheenJon Hamm, Derek Jacobi, Niamh Walsh, Mark Gatiss e Steve Pemberton.

Na trama, o fim do mundo está próximo e as pessoas se preparam para o juízo final. Mas o anjo Aziraphale e o demônio Crowley não estão nada animados com o final dos tempos. Agora, os dois se unem para tentar encontrar o anticristo e evitar que o apocalipse aconteça.

Criadora de ‘True Detective: Terra Noturna’ revela que escreveu a história ouvindo as músicas de Billie Eilish [EXCLUSIVO]

True Detective: Terra Noturna’, quarta temporada da antologia de mistério estrelada por Jodie FosterKali Reis, já vem fazendo um grande sucesso entre os assinantes da HBO Max e, recentemente, tivemos a oportunidade de entrevistar a dupla protagonista.

Durante a conversa, a criadora e showrunner Issa López comentou sobre as inúmeras referências que trouxe para o novo ciclo, desde a trilha sonora até menções a ‘Alien – O 8º Passageiro’ e a ‘O Enigma de Outro Mundo’ – dizendo que, inclusive, escreveu a história enquanto ouvia as músicas da vencedora do Grammy e do Oscar Billie Eilish.

“No final das contas, sou apenas uma geek muito apaixonada”, ela disse. “Você incomoda as pessoas o suficiente ou você joga o suficiente para convencer alguém a lhe dar um brinquedo como este e você tem todo esse espaço para sentir
e todas as suas obsessões vêm à tona”.

López continua: “então, sobre a música – eu adoro a Billie, e escrevi o roteiro ouvindo as músicas dela, eu as escolhi pessoalmente por razões específicas. E é uma grande alegria que você tenha a chance de expor isso para muitas pessoas. Muita gente vai assistir essa série e pensar: ‘essa é minha música favorita’, ‘isso vai ser como O Enigma de Outro Mundo’, ‘isso será como [a nave] Nostromo em ‘Alien. Haverá fantasmas andando ao lado das pessoas como no filme coreano ‘Espíritos’. […] E você tem o luxo de escolher todos os seus sabores favoritos de sorvete e brincar por 120 dias podendo escolher entre comer o de pistache e o de chocolate branco. E hoje, vamos ter flocos e cookies, e são coisas diferentes. É uma tela em branco”.

Lembrando que o próximo capítulo vai ao ar em 28 de janeiro.

Confira a nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

O primeiro episódio da nova temporada alcançou 2 milhões de espectadores em sua estreia – que aconteceu cinco anos após o lançamento do ciclo anterior.

Para termos de comparação, a segunda temporada de ‘The White Lotus‘ registrou 1.5 milhões de espectadores através das plataformas, enquanto a 2ª temporada de ‘Euphoria‘ alcançou 2.4 milhões de viewers.

A temporada final de ‘Succession‘ estreou com 2.3 milhões em seu primeiro episódio.

De acordo com o Deadline, estes números devem aumentar ainda mais com o passar das semanas. A Warner Bros. Discovery confirmou que ‘The White Lotus‘ e ‘Euphoria‘ ganharam em torno de 15.5 milhões de 19.5 milhões de espectadores a cada episódio, respectivamente.

No streaming da HBO Max, ‘True Detective‘ subiu para o topo dos títulos mais populares da plataforma na semana de estreia de ‘Terra Noturna‘, uma vez que os espectadores voltaram a acompanhar os ciclos anteriores para se preparar para a nova temporada.

O elenco é formado também por John HawkesChristopher EcclestonFiona ShawFinn BennettAnna Lambe.

A trama é ambientada durante o longo inverno que se assenta em Ennis, Alasca, após seis homens que operam a Estação de Pesquisa Ártica Tsalal desaparecem sem deixar rastros. Para resolver o caso, as detetives Liz Danvers (Foster) e Evangeline Navarro (Reis) precisam confrontar a escuridão dentro delas e escavar as verdades amaldiçoadas que estão enterradas sob o gelo eterno.

Issa López, que se destacou com o terror ‘Os Tigres Não Têm Medo‘, entra como roteirista, produtora, diretora e showrunner.

Foster também assume a produção executiva ao lado do aclamado diretor Barry Jenkins.

Assista a uma cena INÉDITA de ‘A Mulher no Lago’, série de suspense com Natalie Portman

A série de suspense ‘A Mulher no Lago‘ (‘Lady in the Lake’), estrelada pela vencedora do Oscar Natalie Portman (‘Segredos de um Escândalo’), chega ao catálogo da Apple TV+ este mês e, agora, a plataforma de streaming divulgou uma cena inédita da atração.

A produção, baseada no romance de Laura Lippman, tem estreia marcada para o próximo dia 19 de julho.

Confira, junto ao trailer:

Na trama, Portman interpreta Maddie Schwartz, uma dona de casa que decide se reinventar como uma jornalista investigativa. Determinada a resolver um assassinato sem resolução, sua jornada a faz entrar em colisão com (Cleo Sherwood), uma mulher trabalhadora que tenta equilibrar suas responsabilidades como mãe, seus vários empregos e a sua paixão com a agenda progressista da comunidade negra.

O elenco ainda conta com Y’lan Noel (‘Insecure’), Brett Gelman (‘Stranger Things’), Byron Bowers (‘The Chi’), Noah Jupe (‘Franklin’), Josiah Cross (‘Mestres do Ar’), Mikey Madison (‘Better Things’) e Pruitt Taylor Vince (‘The Mentalist’).

Alma Har’el entra como diretora e criadora do projeto, além de servir como produtora executiva ao lado de Portman.

‘Yawara’: Alice Braga e Daiara Tukano falam sobre projeto que explora o genocídio indígena na época da Ditadura Militar [COLETIVA]

O período da Ditadura Militar no Brasil permanece como um dos mais sombrios da história nacional – e, ano após ano, documentos e relatórios continuam sendo redescobertos, aumentando significativamente as catástrofes e as tragédias enfrentadas naquele período. E, dentre os vários flagelados por censuras ideológicas e inúmeros métodos de tortura, uma das minorias sociais que ficou “às escondidas” dos livros do História foram os indígenas.

Vítimas de genocídio e etnocídio, não foi até os últimos anos que detalhes sobre a violência sofrida pelos indígenas veio à tona através de um documento conhecido como Relatório Figueiredo – que, apesar de ter sido regido por agentes do regime militar, computou práticas genocidas cometidas contra tais povos ao longo de mais de duas décadas. E é sobre isso que a aclamada atriz Alice Braga e a ativista, artista e professora Daiara Tukano falam sobre no audiobook ‘Yawara: Uma História Oculta sobre o Brasil’, que já está disponível na Audible.

Durante a CCXP 2024, a dupla, que ficou responsável pela produção e pela narração dos oito episódios do projeto, comentou sobre a importância e a construção dessa audiossérie – que começou quando Braga descobriu um relatório oficial do Governo, “perdido” há mais de cinco décadas, que confirmou diversas violações contra os direitos dos povos indígenas, viabilizadas por políticas públicas condenáveis e execráveis que incluíram escravidão, tortura e assassinatos.

“Isso surgiu num jantar, onde eu soube de um relatório esquecido em uma caixa do museu. E, a partir dessa curiosidade sobre esse relatório, surgiu o desejo de que mais pessoas soubessem da existência dele e usá-lo como a ponta de um iceberg para falar da questão indígena no Brasil. E, a partir disso, começamos a desenvolver, a chamar pessoas que admirávamos – a Renata Tupinambá, o Orlando Careiros [diretores da audiossérie]… A Renata trouxe a Daiara para narrar comigo, para participar – e se tornou um projeto muito especial”, explicou Braga acerca da gestação do projeto.

Tukano, que auxiliou Braga e toda a equipe no processo de pesquisa para a realização do audiobook, afirmou que está mais que na hora do povo brasileiro conhecer esse pedaço da história que não tem os devidos reconhecimento e estudo.

“Acho que estamos num momento muito especial para falar dessas memórias de resistência e do direito à memória e à verdade, principalmente em relação às violações cometidas durante o período da Ditadura Militar no Brasil”, ela afirma. “E o caso dos povos indígenas é bem chocante, que sempre tivemos muita dificuldade em abordar, porque, além de haver uma invisibilização da violência generalizada cometida, também existe uma invisibilização sistemática da violência cometida contra esses povos”.

Tukano acrescenta: “enquanto movimento indígena, lutamos para que fosse reconhecido o que estava nesse relatório, que é um relatório do Estado. Que se falasse não apenas dos trezentos desaparecidos de movimentos sociais, dos perseguidos políticos, mas também dos mais de oito mil indígenas assassinados – enquanto apenas seis povos foram mencionados no relatório. Imaginem tudo aquilo que não foi contado, imaginem aquilo que é herança das nossas famílias, da nossa população, dessa história que precisamos conhecer melhor”.

“Nós fomos o último grupo a ter direito à cidadania plena no Brasil. E isso é uma das coisas sobre que falamos muito [na audiossérie]. E isso inclui a negação dos nossos nomes, a negação das nossas línguas”.

Como mencionado, o Relatório Figueiredo foi produzido oficialmente por agentes do próprio regime ditatorial – o que implica uma condução um tanto quanto árdua para a concretização do projeto. Quando perguntada sobre o processo de construção da audiossérie e do passo a passo seguido pela equipe, Braga agradeceu ao pesquisador Marcelo Zelic, responsável por encontrar, oficialmente, o restante dos documentos (e que nos deixou em 2023, antes de ver a obra pronta).

“Ele sentiu que havíamos nos conectado a ele, e foi nos contando mais a fundo sobre o relatório. O projeto surgiu através disso. E, então, começamos a pensar como poderíamos realizá-lo”, ela disse.

A atriz continua: “como fazemos isso se conectar com o público? Para que o público sinta também o que estou sentido?”.

Mesmo na atualidade, existem grupos de pessoas retrógradas e conservadoras que insistem em negar a censura de direitos e a violência cometida pelos militares entre as décadas de 1960 e 1980 – com certos “especialistas”, inclusive, recorrendo a condenáveis métodos revisionistas para contrariar os fatos. Dessa maneira, ‘Yawara’ serve como mais um apoio concreto dos crimes cometidos no regime ditatorial – abrindo espaço para discussões sobre um dos grupos sociais mais marginalizados da história, mesmo na atualidade.

“Acho engraçada essa expressão, ‘o buraco é mais embaixo’. Porque, quando a gente nasce no buraco, a perspectiva é outra. Outro ponto de vida, outro nível de violência. Acho que vemos, lá de cima, a superficialidade da visão do outro sobre nós. E esse é o grande desafio”, Tukano reflete.

Ela continua:

“[Recentemente], a FUNAI fez aniversário. Estou falando disso, porque, na verdade, o relatório Figueiredo foi escrito pelo Sistema de Proteção ao Índio, que era o órgão indigenista anterior à FUNAI. E esse relatório foi feito justamente no sentido de apontar uma série de irregularidades e corrupções que resultaram no fim daquele serviço de proteção ao índio – que a gente vê claramente que não estava prestando serviço nenhum de proteção; não estava protegendo ninguém. Era um serviço de proteção que instalou, literalmente, campos de concentração indígenas no Brasil. E que praticou contra a nossa população todos os tipos de tortura que depois seriam praticados nas DOPs no resto do país. Então, o nosso buraco está mais embaixo há muito mais tempo”.

Lembrando que ‘Yawara’ está disponível no serviço da Audible.

‘Lupin’: Começam as gravações da 4ª temporada; Confira o primeiro teaser!

Netflix revelou hoje (12) que a quarta temporada da aclamada série Lupin, estrelada por Omar Sy, já começou a ser produzida.

As boas novas vieram acompanhadas do primeiro teaser oficial dos próximos episódios, que seguem sem data de lançamento.

Confira:

Lembrando que as três primeiras iterações já estão disponíveis na plataforma de streaming.

A série é inspirada nos romances escritos por Maurice LeBlanc e traz Omar Sy como o primeiro ator negro a encarnar uma versão do icônico Lupin, aqui contemporaneizado na roupagem de Assane Diop.

Na adolescência, Assane Diop enfrentou a morte do pai, que foi acusado de um crime que não cometeu. Depois de 25 anos, como forma de vingança, ele passa a agir sob a alcunha de “Arsène Lupin, o Ladrão de Casaca”.

Ludivine SagnierClotilde HesmeNicole GarciaHervé PierreSoufiane GuerrabAntoine GouyFargass Assandé e outros completam o elenco.

Taylor Swift lança clipe de “The Fate of Ophelia”, lead single do álbum ‘The Life of a Showgirl’

A cantora e compositora Taylor Swift acaba de lançar oficialmente o videoclipe oficial de “The Fate of Ophelia”lead single do álbum The Life of a Showgirl.

Lembrando que o álbum já está disponível nas plataformas de streaming.

Confira:

Para promover o álbum, Swift também lançou uma produção cinematográfica intitulada ‘The Official Release Party of a Showgirl’. O longa-metragem conta 89 minutos de duração e chega aos cinemas nacionais em 24 de outubro.

Crítica em Vídeo | Taylor Swift transforma o mundo em seu próprio palco com o álbum ‘The Life of a Showgirl’

Relembre a tracklist:

1. “The Fate of Ophelia”
2. “Elizabeth Taylor”
3. “Opalite”
4. “Father Figure”
5. Eldest Daughter”
6. “Ruin the Friendship”
7. “Actually Romantic”
8. “Wi$h Li$t”
9. “Wood
10. “CANCELLED!”
11. “Honey”
12. “The Life of a Showgirl (feat. Sabrina Carpenter)”

O último álbum de Swift foi The Tortured Poets Department, que conquistou seis indicações ao Grammy 2025, incluindo Álbum do Ano.

Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 14 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo quatro Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’‘Folklore’‘Midnights’.

Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’‘Red’‘Speak Now’ e ‘1989’, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.

Oscar 2026 | ‘Guerreiras do K-Pop’ leva o prêmio de Melhor Animação

Guerreiras do K-Pop é um verdadeiro fenômeno – e já começou a marcar presença na temporada de premiações.

Durante o anúncio de vencedores do Oscar 2026, o longa foi condecorado na categoria de Melhor Animação, além de ter vencecido em Melhor Canção Original por “Golden”.

Lembrando que o filme está disponível na Netflix.

No longa, quando não estão lotando estádios, as estrelas do K-pop Rumi, Mira e Zoey usam seus poderes secretos para proteger os fãs contra ameaças sobrenaturais.

Além de se tornar um fenômeno no serviço de streaming, o longa alcançou 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, além de ter arrecadado quase US$ 25 milhões nas bilheterias norte-americanas.

Crítica | ‘Sobrenatural: Agora Entre Nós’ expande a franquia de terror com boas atuações, mas uma história frustrante

A franquia Sobrenatural teve início em 2010 sob o comando de Leigh Whannell, que, à época, já havia mergulhado no cenário do terror ao trabalhar com James Wan no primeiro capítulo da franquia ‘Jogos Mortais’. A trama nos apresentou a um casal, formado por Patrick Wilson e Rose Byrne, que enfrenta uma verdade dura e assustadora: o filho tem a capacidade de fazer projeções astrais quando dorme, visto que entra em uma profunda comatose, e, assim torna-se alvo de um perigoso demônio que captura sua alma e leva o pai a buscá-lo no plano espiritual sem a certeza de que qualquer um dos dois voltará. Arrecadando quase cem vezes o valor de seu orçamento e angariando comentários relativamente positivos do público e da crítica, o sucesso do filme deu origem a uma contínua franquia cinematográfica que já conta com duas sequências diretas e duas pré-sequências.

Agora, está na hora de retornar a esse universo com o lançamento de Sobrenatural: Agora Entre Nós’. Com estreia agendada para o próximo dia 20 de agosto nos cinemas nacionais, a sexta entrada da saga de terror traz Lin Shaye de volta como Elise Rainier e nos apresenta a uma história inédita e que expande a mitologia de maneira honesta e com uma premissa muito interessante – mas que, eventualmente, denota o crescente cansaço da franquia ao não saber como manejar o enredo e mergulhar em uma frenética sucessão de eventos que não fazem o menor sentido. Apesar do elenco fazer um bom trabalho, o resultado é aquém do esperado e mostra que, talvez, uma mudança drástica na direção dos possíveis próximos filmes seja imprescindível para nos entreter.

A história introduz Gemma (Amelia Eve), uma higienista dental que vive apenas com a filha Maya (Island Austin) na mesma casa que passou a vida inteira – palco de um trauma que envolve a falecida mãe, Ingrid (Laura Gordon), e que marcou a protagonista para sempre. Recusando-se a sair de lá e até mesmo a jogar velharias fora (talvez como um lembrete de não cometer os mesmos erros com Maya), Gemma percebe que algo de sinistro se esconde na escuridão e atormenta seus sonhos, que se tornam cada vez mais lívidos e que começam a drenar seu vigor. Não demora muito até que, durante uma viagem ao plano astral, ela cruze caminho com Elise, que revela que ela é uma Mensageira – uma médium poderosa que tem a habilidade de trazer coisas do plano espiritual para o terreno (e vice-versa).

Como podemos imaginar, Gemma atrai a atenção de uma entidade maligna que tem pleno conhecimento de seus poderes e que pretende usá-la, assim como tentou décadas atrás com Ingrid, para não apenas levá-lo de volta ao mundo dos vivos, mas garantir que todos os seus seguidores do Além (ou Further, no original em inglês) retornem ao mundo terreno para transformá-lo em um reino de caos, destruição e morte. A partir daí, Gemma e Elise unem forças para impedir que os planos se concretizem – em um compilado de incansáveis personagens e cenas que tentam dar um passo maior do que a perna e que, no final das contas, nos fazem sair da sala de cinema com um gostinho agridoce de frustração e de decepção.

O filme é escrito e dirigido por Jacob Chase, que, apropriando-se da conhecida identidade claustrofóbica e labiríntica, faz sua estreia na franquia com estilizadas e práticas investidas. De certa maneira, sua ideia é promover um encontro de todos os nomes que passaram pela saga, incluindo Whannell, Wan, Wilson e Adam Robitel, transferindo atenção para uma história inédita que tinha tudo para resgatar suas gloriosas raízes – mas que, com exceção de alguns bem-vindos jump scares, não foge da curva e se mostra apaixonado demais pelo que veio antes para que consiga caminhar com os próprios pés. Todavia, o fraco roteiro torna a missão de encontrar esse frescor quase impossível, forçando os atores a navegarem por diálogos previsíveis e recheados de convencionalismos que mais o aproximam do desastroso ‘O Exorcista: O Devoto’ do que à franquia em si.

De qualquer forma, o comprometimento do elenco é algo a ser notado: Eve, que ganhou reconhecimento por seu trabalho em ‘A Maldição da Residência Hill’, explora as complexidades de uma psique atormentada por fantasmas do passado que insistem em persegui-la, arrancando certos momentos ótimos e nutrindo de uma química palpável com seus colegas – incluindo Austin, Brandon Perea e Maisie Richardson-Sellers. O retorno de Shaye é um dos destaques do projeto e, mais uma vez, ela se diverte em sua performance como Elise, não tendo o protagonismo dos títulos anteriores, mas funcionando como uma mentora espiritual de Gemma e garantindo que ela alcance seu pleno potencial para… Bom, basicamente salvar o mundo.

Sobrenatural: Agora Entre Nós’ aposta em uma revitalização da clássica franquia de terror, porém, ao não acreditar no próprio potencial, volta a denotar a fadiga desse universo e coloca um ponto de interrogação em seu próprio futuro – ainda que os fãs mais assíduos da saga possam encontrar algo com o que divertir aqui.

‘Locke & Key’ ganha trailer cheio de mistério, magia e segredos; Confira!

Netflix divulgou hoje (08) o primeiro trailer oficial de ‘Locke & Key‘, adaptação dos quadrinhos homônimos de Joe Hill, que estreia na plataforma em 07 de fevereiro.

Confira:

Os quadrinhos de ‘Locke & Key‘ foram publicados pela primeira vez em 2008 por Joe Hill, e acompanham uma família cujos membros são os guardiões de uma série de chaves místicas, tentando mantê-las protegidas das forças malignas do vilão Caravaggio.

De acordo com o Deadline, a série trará Connor Jessup e Jackson Robert Scott como protagonistas, interpretando os irmãos Tyler e Bode Locke, respectivamente. 

Griffin Gluck (‘American Vandal’) e Steven Williams (‘The Leftovers’) também fazem parte do elenco. Gluck será Gabe, um estudante que vai para a Academia Matheson – a mesma escola de Kinsey Locke (Emilia Jones); Williams, por sua vez, será Joe Ridgeway, um professor da mesma instituição.

Além deles, Coby Bird dará vida à Rufus Whedon, um personagem neurodivergente que se torna uma peça essencial na missão de Bode e Tyler Locke. 

 Carlton Cuse entra como showrunner da série ao lado de HillAndre Muschietti, responsável pelo remake de ‘It – A Coisa’, havia sido cotado para dirigir os episódios, mas saiu do projeto.

‘The Walking Dead’: Lauren Cohan comenta sobre o cancelamento da série; “É um misto de emoções”

Durante uma entrevista para o podcast Talking Dead, Lauren Cohan comentou sobre o cancelamento de ‘The Walking Dead‘ e disse que está extremamente satisfeita com a decisão.

A intérprete de Maggie Greene entrou para o elenco na 2ª temporada e foi uma peça essencial para o grupo liderado por Rick Grimes (Andrew Lincoln) até deixar a série na 9ª temporada.

Felizmente, ela irá retornar como personagem regular para o desfecho da atração.

“Quando você realmente ama um show, é muito emocionante saber que ele está realmente terminando. Nós meio que criamos esse tipo de comunidade [ao longo das temporadas]… E agora podemos estar todos juntos quando a história terminar.”

Ela continuou:

“Estou satisfeita com a decisão, mas é meio ‘agridoce’, um misto de emoções. Parte de mim estava tipo: ‘Legal, estamos tendo um final real para esse grande show’. Mas ainda não é real porque temos dois anos de gravações pela frente. Fale comigo de novo sobre isso daqui a 19 meses e traga uma caixa de lenços.”, brincou ela.

Lembrando que será lançado em 04 de outubroA Certain Doom’, o adiado episódio da 10ª temporada.

Vale lembrar que o novo episódio será o primeiro de um especial intitulado ‘A Guerra dos Sussurradores: O Confronto Final‘, no qual Beta trava a batalha final que se estenderá por mais 6 episódios.

O episódio estreia às 22h30 no FOX Channel, FOX Premium e app da FOX para assinantes.

The Walking Dead fez história como a série com maior audiência na história da televisão a cabo nos EUA e trouxe à vida um universo de conteúdo vibrante e em expansão, terminará com uma décima primeira temporada estendida por dois anos, abrangendo 24 episódios. Com os seis episódios adicionais da 10ª temporada anunciados anteriormente, e programados para o início do próximo ano, serão 30 episódios restantes da série icônica que se estenderá até o final de 2022.

Em entrevista ao TVLine, a showrunner Angela Kang prometeu que o final da 10ª temporada de ‘The Walking Dead‘ terá um “confronto épico”, e indicou que a Maggie terá grande importância nessa guerra.

“No decorrer dessa temporada, os heróis fizeram parte de uma guerra fria e agora ela está prestes a explodir em um confronto de destruição mútua. Será um confronto épico. Nós queríamos mostrar que os nossos heróis estão em uma desvantagem enorme. Essa horda de zumbis é maior do que qualquer outra que eles já encontraram, mesmo depois da Carol ter levado parte dela para as cavernas. Será uma batalha tipo David vs. Golias.”

Ela completa, “A Maggie terá um papel importante no confronto. Também mostraremos como ela tem vivido, mas isso é algo que nós exploraremos mais pra frente.”

Confira as imagens do episódio dirigido por Greg Nicotero.

O público ficou ansioso quando “A Torre” foi ao ar em 5 de abril, e terminou em um grande momento em que os sobreviventes foram presos por uma horda de caminhantes esmagadora desencadeada por Beta (Ryan Hurst) e os Sussurradores.

“É um dos meus episódios favoritos da temporada”, disse Nicotero ao FANDOM . “O que há de bom no nosso programa, é o que Angela [Kang, showrunner] fez tão bem: manteve o momento da história avançando. Vai começar onde nós deixamos todo mundo pela última vez era que Beta e a horda estavam cercando a torre e o final continua exatamente de onde paramos”.

“Há muitas histórias de personagens abordadas – você obtém pequenas informações aqui, aqui, aqui e deseja encerrar esse capítulo e iniciar o próximo capítulo no final. Abordamos muitas coisas com Daryl, muitas coisas com Negan, muita coisa com a Beta, e muita coisa com Carol”, disse Nicotero, acrescentando que o retorno de Maggie vai acontecer na 11ª temporada.

“Nos últimos dois minutos do final do episódio, as mandíbulas das pessoas vão cair”, concluiu.

‘Star Wars: Rogue Squadron’ está sendo escrito por roteirista de ‘Amor e Monstros’

Depois de fazer história ao adaptar as história da ‘Mulher-Maravilha‘ para o cinema, Patty Jenkins será a primeira mulher a dirigir um filme da saga ‘Star Wars‘.

Intitulado ‘Rogue Squadron‘, o longa vai acompanhar as missões da equipe de artilharia espacial introduzida em ‘Star Wars: O Império Contra-Ataca‘ (1980).

No início do ano, Jenkins contou ao Collider que o roteiro já está quase pronto, mas não podia revelar quem estava trabalhando na história.

Na ocasião, ela disse: “Eu quero que ele tenha seu próprio anúncio, então não posso revelar quem é. Acho que é mais adequado todos nós esperarmos até que seja revelado.”

E, após uma longa espera, o The Hollywood Reporter finalmente divulgou que Matthew Robinson (‘Amor e Monstros’) é quem está escrevendo o roteiro.

Por outro lado, a notícia não esclarece se Robinson foi o primeiro roteirista que a Lucasfilm tinha em mente ao anunciar o projeto em dezembro do ano passado.

De qualquer forma, foi dito que Robinson já começou a trabalhar no projeto, que deve entrar em pré-produção ainda este ano, antes que a fotografia principal seja iniciada no que vem.

Vale lembrar que Amor e Monstros‘ foi indicado ao Oscar de Melhor Efeitos Visuais e foi muito bem recebido pela crítica, registrando 93% de provação, então a novidade é motivo de comemoração para os fãs

Lembrando que ‘Rogue Squadron‘ tem previsão de estreia para dezembro de 2023.

Assista ao teaser:

‘Obi-Wan Kenobi’: Cena de abertura da série será focada em momento crucial na história Jedi

O texto abaixo contém possíveis SPOILERS!

Como os fãs já sabem, a trama da série ‘Obi-Wan Kenobi’ será ambientada entre ‘A Vingança dos Sith’ e ‘Uma Nova Esperança’.

E, de acordo com o Making Star Wars, a cena de abertura da série será focada em um momento crucial da saga, durante o ataque dos clonetroopers ao Templo Jedi.

Foi dito que a minissérie começa com um flashback dos soldados atacando dois aprendizes Padawan que são protegidos por seus Mestres Jedi.

Infelizmente, os cavaleiros mais velhos acabam sendo derrotados, enquanto seus alunos conseguem escapar graças ao seu sacrifício.

Não está claro se a Lucasfilm aproveitará esta oportunidade para mostrar mais do que aconteceu com Grogu e como ele sobreviveu ao ataque.

No entanto, é possível que os aprendizes sobreviventes não sejam apenas personagens aleatórios…

Rumores anteriores apontaram que um jovem Jedi chamado Nari procura Obi-Wan (Ewan McGregor) na tentativa de reerguer a Ordem Jedi, então ele pode ser um dos Padawan fugitivos.

Outra possibilidade é que os dois sejam Inquisidores do Império.

Inseridos pela primeira vez na animação ‘Star Wars: Rebels‘, os Inquisidores são Jedi renegados que se renderam ao Império em troca de suas vidas, mas se deixaram levar pelo Lado Sombrio e foram recrutados para caçar seus antigos aliados.

O trailer já mostrou Moses Ingram (‘O Gambito da Rainha’) e Sung Kang (‘Velozes e Furiosos 9’) caracterizados como os vilões, que seguem as ordens do Grande Inquisidor, vivido por Rupert Friend (‘Homeland’).

Agora só nos resta aguardar para saber se os rumores vão se provar verdadeiros.

Lembrando que a série é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após a queda e corrupção de seu melhor amigo e aprendiz: Anakin Skywalker (Hayden Christensen).

Enquanto despista os Inquisidores, Kenobi assume a tarefa de manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).

Além dos astros mencionados, o elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).

Joel Edgerton e Bonnie Piesse também retornam como Owen e Beru Lars, tios de Luke Skywalker.

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

‘The Trenchs’: Criador da série ‘Demolidor’ vai escrever e produzir comédia animada para o FX

De acordo com a Variety, Drew Goddard foi contratado pela FX como roteirista de uma série animada intitulada ‘The Trenchs‘.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a atração, exceto que é uma comédia de meia hora que acompanha as aventuras de uma família moderna de caçadores de monstros.

A produção é fruto de uma parceria com a 20th Television Animation e a Floyd County Productions.

Além de escrever o roteiro, Goddard será um dos produtores executivos, junto com Sarah Esberg, ambos representando a Goddard Textiles.

Para quem não o conhece, Goddard é responsável por diversos projetos marcantes no cinema e na TV.

Como roteirista, seus créditos incluem ‘Buffy, a Caça Vampiros’, ‘Angel’, ‘Perdido em Marte’, ‘Demolidor’, ‘Guerra Mundial Z‘ e muitos outros sucessos.

Como produtor executivo, ele trabalhou em ‘Loste The Good Place‘, além de ter dirigido ‘O Segredo da CabanaeMaus Momentos no Hotel Royale‘.

Quanto a ‘The Trenchs‘, ainda não previsão de estreia.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

‘One Piece’: Adaptação da Netflix ganha INCRÍVEL espetáculo com drones às vésperas da estreia; Confira!

A adaptação live-action de ‘One Piece‘ chega ao catálogo da Netflix em 31 de agosto e a plataforma de streaming está apostando pesado na divulgação.

Através do Twitter, o Deadline divulgou um belíssimo espetáculo aéreo de drones que reproduziram alguns elementos característicos da animação para promover a estreia da série.

O show foi realizado no último fim de semana durante um evento para os fãs da franquia, colorindo o céu de Santa Monica e convidando o público a assistirem a produção.

Confira:

Baseada no aclamado mangá escrito por Eiichiro Oda, a adaptação reconta a história de em Monkey D. Luffy, um jovem que, inspirado por seu ídolo de infância e poderoso pirata Shanks, o Ruivo, sai em uma jornada do mar East Blue para encontrar o famoso tesouro One Piece e proclamar-se o Rei dos Piratas.

Em um esforço para organizar sua própria tripulação, os Piratas do Chapéu de Palha, Luffy salva e faz amizade com um espadachim chamado Roronoa Zoro, que se torna seu braço direito na busca pelo One Piece.

A principal curiosidade é em relação à performance de Iñaki Godoy (‘Imperfeitos’) como Luffy, mas o astro já recebeu a bênção de Oda.

Através do Twitter, a página oficial da adaptação compartilhou um vídeo em que Godoy conheceu Oda pessoalmente, e durante a discussão, o escritor enfatizou que não conseguia imaginar mais ninguém interpretando Luffy.

Confira:

De acordo com o Comic Book, esta informação acompanha o fato de Oda ter divulgado uma carta aos fãs detalhando seu amor por Godoy.

Na carta, ele elogiou a adaptação da Netflix e revelou que Godoy o contagiou no primeiro instante.

“Minha maior preocupação com a adaptação live-action de ‘One Piece’ era se conseguiríamos encontrar alguém como Luffy. Assisti a vários testes e quando encontrei Iñaki, eu ri. Eu pensei intuitivamente, ‘Esse cara é o Luffy'”, revelou Oda.

E aí, você está animado?

Anteriormente, a gigante do streaming revelou os títulos e as sinopses oficiais dos episódios, que você confere abaixo:

Romance Dawn” – Monkey D. Luffy, um jovem pirata otimista com sonhos de encontrar o One Piece, parte em busca da tripulação leal de que precisa para navegar pelos vastos oceanos. Sua jornada começa quando ele ajuda Koby, um marinheiro forçado à servidão, a escapar de uma situação indesejável. Enquanto em Shells Town, Luffy conhece Roronoa Zoro, um famoso caçador de piratas, e Nami, uma ladra mestre, então os três formam uma aliança tênue.

The Man in the Straw Hat” – Luffy, Zoro e Nami se encontram presos em uma ilha dominada pelo pirata palhaço enlouquecido, Buggy. Koby se junta aos fuzileiros navais e prova sua coragem.

Tell No Tales” – Luffy, Zoro e Nami pousam em Syrup Village, onde encontram Usopp, um local que apresenta o grupo à Kaya, uma herdeira doente de um estaleiro sob os cuidados de um trio de funcionários autoritários. Com a ajuda de Koby, o vice-almirante Garp, um poderoso fuzileiro naval, sai em busca de Luffy.

The Pirates Are Coming” – Luffy, Zoro e Nami abrem caminho pela mansão de Kaya, que agora se tornou uma prisão. Usopp pede a ajuda de Koby, Helmeppo e dos fuzileiros navais. Luffy finalmente consegue o navio dos seus sonhos quando Garp se aproxima.

Eat at Baratie!” – Luffy e sua turma são testados em sua capacidade de lutar juntos em alto mar. Eles chegam ao Baratie, um restaurante flutuante, onde encontram Sanji, um jovem chef apaixonado por bons restaurantes. Um duelo no cais choca o grupo.

The Chef and the Chore Boy” – O grupo é emboscado por uma ameaça que ninguém vê chegando. Depois de uma dura batalha no Baratie, Sanji finalmente segue seus sonhos enquanto outro membro da tripulação mostra suas verdadeiras cores.

The Girl With the Sawfish Tattoo” – A tripulação vêm em auxílio de um membro que precisa urgentemente de uma família.

Worst in the East” – Nasce uma nova tripulação pirata.

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

‘The Boys’ enfrentam ovelhas mutantes em teaser do próximo episódio; Confira!

Através do Twitter, a Prime Video divulgou o teaser oficial do próximo episódio da 4ª temporada de ‘The Boys‘, intitulado ‘Beware of the Jabberwock, My Son‘.

Com estreia marcada para 27 de junho, o episódio vai mostrar os Sete tentando dar início ao controle dos EUA sob o comando do Capitão Pátria (Antony Starr).

Enquanto isso, Bruto (Karl Urban) e Leitinho (Laz Alonso) continuam em busca de algo para detê-los, mas são atacados pro ovelhas modificadas pelo Composto V.

Confira:

Lembrando que The Boys‘ chegará ao fim em sua 5ª temporada, e muitos fãs ficaram se perguntando o por quê desta decisão.

Em entrevista para a Entertainment Weekly, Kripke brincou ao dizer que 5 é um número mágico para roteiristas, assim como o número três, então concluir a série na 5ª temporada é bem lógico, de “um ponto de vista idiota estratégico”.

“Parte disso é uma coisa idiota de roteirista, mas três e cinco são os números mágicos. Três são atos de filme, cinco são atos de TV. Piadas têm um ritmo de três para cinco. Bem, e cinco parece um número redondo. Acreditamos que é o bastante para contar a história sem desgastar o público.”

Kripke também argumentou que este sempre foi o seu plano quando decidiu adaptar os quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson.

Inclusive, a 4ª temporada foi escrita para dar essa sensação de que as coisas estão se encaminhando para o fim.

“Isso fazia parte do meu argumento: ninguém vai assistir a 4ª temporada sem pensar: ‘a série vai acabar na próxima temporada, né? Então, podemos muito bem anunciar isso para que as pessoas possam assisti-la com aquela sensação épica de estarem testemunhando o caminho para a reta final, que é o que eu espero.”

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’: Ator diz que vai se preparar para interpretar Miles Morales em Live-Action

O ator Shameik Moore, conhecido por dar voz ao personagem Miles Morales no filme animado ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso‘, revelou recentemente seus planos de se preparar fisicamente para interpretar o icônico herói em uma versão live-action.

Moore fez uma publicação em seu perfil oficial no Instagram, anunciando que começará um programa de preparação específico para permitir que o público possa ver Miles em sua atuação.

“Hora de perder peso para que vocês possam ver Miles mais claramente”, escreveu o ator em sua postagem.

Em uma entrevista à revista Esquire, Moore já havia expressado seu desejo de interpretar Miles Morales em uma adaptação para o cinema.

“Há tantas coisas que eu quero fazer, cara. Especificamente no espaço cinematográfico – eu adoraria interpretar Miles Morales em live-action. Adoraria criar projetos originais e fazer minha produtora decolar. Eu só quero ser criativo e autêntico com isso”, afirmou o ator.

Confira a nossa crítica de ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’!

Assista ao trailer:

O filme já está em cartaz nos cinemas, e obteve um total de US$ 250 milhões nas bilheterias globais até agora.

Vale lembrar que Chris Lord e Phil Miller roteirizaram a continuação ao lado de David Callaham (‘Shang-Chi’). Lord originalmente co-assinou o filme original ao lado do diretor Rodney Rothman.

Daniel Pemberton também retorna para compor a trilha sonora das próximas aventuras de Miles Morales.

Criadores de ‘Game of Thrones’ falam sobre críticas NEGATIVAS ao final da série

Os produtores de Game of Thrones, David Benioff e Dan Weiss, falaram sobre as duras criticas que receberam após o final da série na oitava temporada.

Durante uma entrevista ao The Hollywood Reporter, os produtores afirmaram: “Sempre esperamos que todos vão amar qualquer coisa que façamos, e teria sido ótimo se 100% das pessoas tivessem amado, mas não foi assim”, diz Benioff sobre a última temporada. “Você pode ficar tão atolado na opinião pública que passa a vida inteira procurando coisas no Google e tentando encontrar pessoas que sentiram de uma forma ou de outra.”

Weiss acrescenta: “Mesmo o feedback super positivo faz você se sentir estranho, com os dentes cerrados e nervoso. Há uma qualidade de droga no feedback, e assim que fomos frios, a última vez que pesquisei meu nome no Google foi em 2013, o nível de estresse ambiente em nossas vidas diminuiu cerca de 50% da noite para o dia.”

A dupla ainda relatou como foi seus encontros com os fãs pessoalmente após o final de Game of Thrones. Segundos eles, os encontros correram bem. “Existe uma decência subjacente quando as pessoas reconhecem você como pessoa e vice-versa”, diz Weiss. “Há algo que acontece na transição da interação humana para online que leva as coisas para uma direção agressiva específica.”

Os cineastas aproveitaram para explicar por que recusaram receber dinheiro pelos futuros spin-offs ou prequelas do seu show de sucesso.

“[A] HBO estava meio confusa”, diz Benioff. “Lembro-me do advogado deles dizendo: ‘Mas é apenas dinheiro, nós vamos pagar a você’.”

Weiss acrescenta: “Eu não acho que exista algo como dinheiro grátis. Para nós, se nosso nome está nisso, especialmente isso, embora completamente desvinculado e não envolvido, parecia que a tensão que viria com essa abordagem hands-off — com seu sucesso ou fracasso ou qualquer coisa no meio — não valia a pena.”

Até o momento o único spin-off deGame Of Thrones produzido até agora foi ‘A Casa do Dragão‘, cuja segunda temporada estreia no verão americano de 2024.

Lembrando que a segunda temporada será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No entanto, a diretora Clare Kilner conversou com o The Hollywood Reporter e disse que os novos episódios serão ainda mais emocionantes.

“Há oito episódios maravilhosos com tanta coisa acontecendo em cada um deles. Às vezes, até tivemos problemas em reduzi-los para uma hora. A decisão de Ryan Condal [o showrunner] foi dar uma boa abertura e um bom final para os episódios, e eles são repletos de eventos emocionantes e visualmente impactantes”, explicou Kilner.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.