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Nova temporada de série de terror da Netflix estreia amanhã; Assista ao trailer!

A Netflix divulgou o novo trailer da segunda temporada de Eu Vi (Haunted), série documental que apresenta histórias assustadoras baseadas em fatos reais.

A nova temporada chega à plataforma de streaming amanhã, dia 11 de outubro.

Confira:

A proposta do seriado é mostrar o testemunho de pessoas que passaram por experiências paranormais assustadoras ou fenômenos inexplicáveis. São histórias reais que deixaram marcas naqueles que as vivenciaram e que agora estão dispostos a compartilhá-las.

 

‘Batwoman’ é bombardeado de críticas negativas suspeitas no Rotten Tomatoes

A nova série do universo Arrowverse, ‘Batwoman, teve sua estreia no último domingo (07) na emissora The CW e em pouco tempo tem sofrido um bombardeio de críticas negativas por parte dos usuários do Rotten Tomatoes.

Enquanto a série conquistou 72% de aprovação por parte da crítica especializada, a partir de 39 avaliações, a produção amargou 10% em se tratando da validação do público, mediante 3.572 opiniões. O número exorbitante está chamando a atenção por sua dimensão, sendo até mesmo considerando de origem suspeita.

Se comparado com outra série que estreou recentemente nos Estados Unidos, intitulada ‘Stumptown’, a quantidade de avaliações foge dos padrões normais. A produção em questão recebeu notas de apenas 79 usuários. Além disso, a quinta temporada de ‘The Flash‘,  recebeu 801 notas ao longo de todo o seu ciclo, evidenciando que há uma disparidade fora do comum em se tratando das avaliações de Batwoman’, que teve apenas um episódio exibido e já conta com mais três mil percepções.

É incerto dizer exatamente o que poderia ter acarretado essa avalanche deliberada de notas negativas, mas é evidente que existe algum problema e até mesmo um possível complô de internautas que estariam trabalhando para prejudicar a avaliação da série.

Além disso, é importante dizer que Batwoman é a primeira adaptação dos quadrinhos que traz uma heroína abertamente gay, o que poderia ter incitado uma onda de ódio pela produção.

 

Confira as principais avaliações:

“A melhor parte da nova série é essa maneira fácil e descomplicada de tirar a orientação sexual de Kate do caminho, e também a própria Kate”. – Verne Gay, Newsday

“‘Batwoman com certeza tem alguns acertos e poucos erros”. – Jamie Broadnax, Black Girl Nerds

“‘Batwoman realmente cresce quando está construindo o relacionamento adversário entre Kate e Alice, uma situação nos lados opostos da moeda com vibrações semelhantes às de Batman e Coringa”. – Vinnie Mancuso, Collider

“A série segue obedientemente o modelo de seus irmãos DC-CW, mas com seu drama limitado por sua protagonista taciturna e um elenco de apoio inicialmente sem inspiração”. – Brian Lowry, CNN.com

“A Batwoman teve um começo defeituoso em um momento decisivo para o futuro da personagem. Enquanto Ruby Rose interpreta Batwoman com estoicismo, é nos momentos que mostram a vulnerabilidade de Kate Kane que Rose se destaca e enaltece o seu alcance”. – Sara Clements, Bloody Disgusting

“‘Batwoman teve um começo promissor, mas esta série precisará de mais tempo para encontrar sua identidade”. – Danielle Solzman, Solzy at the Movies

Kate Kane (Rose) nunca planejou ser a nova vigilante de Gotham. Três anos depois de Batman ter desaparecido misteriosamente, Gotham é uma cidade em desespero. Sem o Cavaleiro das Trevas, o Departamento de Polícia de Gotham City foi invadido e desarmado por gangues criminosas. Para ajudar sua família e sua cidade, ela terá que se tornar a única coisa que seu pai detesta – uma vigilante como Batman. Com a ajuda de sua meia-irmã, Mary (Kang), e do astuto Luke Fox (Johnson), filho do guru da Wayius Enterprises, Kate Kane continua o legado de seu primo desaparecido, Bruce Wayne, como Batwoman. Ainda apaixonada por sua ex-namorada, Sophie, Kate usa tudo em seu poder para combater as maquinações sombrias da psicótica Alice (Skarsten). Mas não a chame de heroína ainda. Em uma cidade desesperada por um salvador, ela deve primeiro superar seus próprios demônios antes de abraçar o chamado para ser o símbolo de esperança de Gotham.

O elenco conta com Ruby Rose, Meagan Tandy, Dougray Scott, Elizabeth Anweis, Camrus Johnson, Rachel Skarsten, Nicole Kang eGabriel Mann.

A série é exibida pela emissora The CW.

Fã destaca importante ligação entre ‘Homem de Ferro’ e ‘Vingadores: Ultimato’

Um usuário do Reddit descobriu uma possível ligação entre ‘Vingadores: Ultimato e ‘Homem de Ferro‘, lançado em 2008.

Na publicação, o fã destaca o diálogo entre Tony e Yinsen, enquanto analisam o Reator Arc. Yinsen diz a Tony que o aparelho “poderia sustentar seu coração por 50 vidas”, e Tony responde: “Ou sustentar algo grande por 15 minutos.”

O usuário acredita que a frase de Stark é uma referência às Joias do Infinito, utilizadas pelo herói durante seu sacrifício.

Considerando que os roteiristas da Marvel planejaram a Saga do Infinito desde o início do MCU, até que faz sentido.

Confira:

Or something REALLY big for 15 seconds. It just dawned on me how Tony was able to not only wield the stones but also do so without immediately being incapacitated like the Hulk was. His Arc reactor took the bulk of the energy. from r/marvelstudios

E aí, você concorda?

Assista nossa crítica sobre ‘Vingadores: Ultimato’:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr.Chris EvansMark RuffaloChris HemsworthScarlett JohanssonJeremy RennerDon CheadlePaul RuddBrie LarsonKaren GillanDanai GuriraBradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Crítica Netflix | O Método Kominsky – Envelhecer é uma piada que nunca perde a graça

Saber explorar a tenacidade da Melhor Idade, resgatando o vigor de consagrados atores, é uma habilidade pouco usada por Hollywood na maior parte de sua trajetória. Sempre focada na beleza da juventude, a indústria nem sempre foi gentil com seus membros mais antigos, principalmente quando são mulheres – condenando-as várias vezes ao ostracismo por aposentadoria compulsória. E cruzar as fronteiras dos 30 anos já é ardiloso, dentro e fora do meio. Mas encarar o restante da sua carreira pelas linhas de expressão de uma face no auge dos seus 60 e 70 anos é ainda mais desafiante, em um ramo onde a plasticidade do inalcançável é o que cativa os olhos. Mas a Netflix mais uma vez surpreende e como fez em Gracie and Frankie, transforma o ato de envelhecer em uma deliciosa piada que jamais perde a graça com a série O Método Kominsky.

Sandy Kominsky (Michael Douglas) é um ator que teve sua breve ascensão ao estrelato graças a um Tony Award, mas que por seu comportamento difícil viu as portas se fecharem diante si. Dono de uma habilidade performática admirável, seu talento se transformou em aulas de atuação para atores novatos que almejam uma carreira de sucesso em Hollywood. Ainda assim, aos 75 anos, ele insiste em reconquistar seu espaço, com a ajuda de um dos agentes mais famosos do ramo e que – por sinal – também é o seu melhor amigo, Norman (Alan Arkin). Juntos, eles traçam uma jornada entre fracassos, sucessos e a iminente morte em curtos episódios de pouco mais de 20 minutos de duração, que transitam pelo agridoce sabor que a velhice resguarda a todos.

Com um humor pontual que transforma a fase final da vida em um tragicômico conto, O Método Komisky é cativante por saber unir com delicadeza a dramaticidade, o amargor dos dias mais ardilosos e as inerentes alegrias que viver tanto traz consigo. Construindo uma comédia permeada pelas durezas naturais dessa faixa etária, como princípios de enfermidades graves e a perda de entes queridos, a série original da Netflix não é piegas, tão pouco mórbida em seu tom, mas domina com precisão a dramédia, sempre fortalecendo sua narrativa no lado cômico. Mostrando que, de fato, os melhores anos das nossas vidas se encontram no período que mais tememos, a produção é um deleite identificável para quem já chegou nesse temido momento, e uma deliciosa surpresa para o restante de nós, que temos uma boa caminhada até esses dias.

Trazendo dois brilhantes vencedores do Oscar, que possuem carreiras admiráveis, como os grandes protagonistas, a gigante do streaming mostra que rir de si mesmo é a maneira mais inteligente de lidar com os reveses e artimanhas que os últimos anos resguardam em si. Brincando com a morte como quem a encara com vigor e leveza, a série criada por Chuck Lorre (The Big Bang Theory e Two and a Half Men) é o melhor trabalho do produtor até o momento. Autêntica e genuinamente divertida, ela é capaz de levar a audiência das lágrimas ao riso em uma fração de segundos, sem se tornar enfadonha e incoerente, como se forçasse sua construção cômica onde de fato não haveria espaço. Como um reflexo direto de que a vida é uma inesgotável jornada agridoce de descobertas invariáveis, O Método Kominsky é natural como o curso da idade, pondera reflexões agradáveis e gera um grau de identificação com seus personagens surpreendentemente cativante. Independente de você estar em seus anos dourados ou não, Douglas e Arkin tem mais em comum contigo do que você jamais imaginaria.

Com apenas oito episódios em sua primeira temporada, a série original da Netflix é entregue à audiência em doses homeopáticas. Podendo ser uma enxurrada de 20 episódios extasiantes, Lorre prefere caminhar a passos lentos, seguindo o ritmo dos seus próprios protagonistas. Nos deixando sedentos por mais anedotas da vida na Melhor Idade, conferimos os capítulos em rápidas piscadas, com pressa para rir mais, mas temendo também pelo final da temporada. E madura e irreverente como é, a produção não se atém unicamente às inevitáveis descobertas dos anos finais, sendo ainda uma sutil crítica à indústria cinematográfica, conduzida por homens velhos que – ironicamente – insistem em desvalorizar os atores em suas fases mais maduras, desqualificando-os e reduzindo-os a papéis medianos que extraem toda a vitalidade que um dia apresentaram nas telonas. E sob a percepção de Michael Douglas e Alan Arkin, recebemos essa narrativa mediante duas brilhantes atuações, que se completam com a mesma profundidade que só uma antiga amizade conseguiria.

Profunda e extremamente catártica, a aclamada série ainda recebeu dois grandes prêmios em 2019, conquistando o Globo de Ouro nas categorias de Melhor Ator em Série de Comédia ou Musical, para Michael Douglas, e Melhor Série de Comédia ou Musical. Trazendo Arkin e Douglas no auge do seu bom humor e de suas respectivas atuações, O Método Kominsky é uma das raridades de Hollywood, com uma dinâmica relacional contagiante que mostra – com genialidade e genuinidade – que para quem não tem medo da morte, a vida sempre será uma hilariante aventura, independente da idade.

 

 

Estrelado por Denzel Washington, ‘Dia de Treinamento’ ganhará pré-sequência

Denzel Washington fez história ao interpretar o policial corrupto Alonzo Harris em ‘Dia de Treinamento‘ (Training Day), e a Warner decidiu aproveitar o sucesso do filme de 2001 para dar sinal verde para uma pré-sequência.

De acordo com o Collider , a Warner Bros. contratou o roteirista Nick Yarborough para escrever uma prequel do thriller policial. O filme se passará quase 10 anos antes dos eventos do original, e trará uma versão mais jovem de Alonzo, muito antes de ele colocar o detetive novato Jake Hoyt sob suas asas.

O desafio virá da tentativa de substituir Washington no papel.

O Collider observa que o filho de Washington, o ator John David Washington (‘Infiltrado na Klan’), seria um candidato provável se o filme avançar.

Novidades devem surgir em breve.

Após dirigir ‘Roma’ para Netflix, Alfonso Cuarón assina contrato de exclusividade com a Apple TV+

A AppleTV+ está chegando com tudo, e recrutou mais um diretor conceituado para o seu crescente time de talentos.

Alfonso Cuarón assinou um contrato de exclusividade com o serviço de streaming, aonde irá desenvolver vários projetos através de sua produtora Esperanto Filmoj.

O contrato tem duração de cinco anos.

Vale lembrar que Cuarón havia desenvolvido ‘Roma‘ para a Netflix, vencedor do Oscar de Melhor Diretor.

O AppleTV+ chega ao Brasil em novembro de 2019, pelo valor de R$9,90 ao mês. O valor é bem menor que o oferta básica da Netflix e quase cinco vezes menor que o pacote completo da plataforma.

A justificativa para um preço tão baixo se dá por conta da concorrência com a Disney+, que também será lançada em novembro.

Além disso, quem comprar um produto da Apple, como um iPhone ou MacBook, a partir de agora, terá acesso gratuito à plataforma por um ano. No entanto, não foi dito até quando a promoção será válida.

Entre as produções originais disponíveis na estreia da plataforma estão ‘Dickinson’, ‘For All Mankind’, ‘The Elephant Queen’, e See, estrelada por Jason Momoa

Crítica em Vídeo | Morto Não Fala – Terror nacional é extremamente forte e gore

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em VÍDEO do terror nacional ‘Morto não Fala‘, que teve sua exibição no Fantastic Fest, em Austin.

Renato passou mal e teve que sair da sala para vomitar.

Assista a crítica em vídeo:

Stênio é plantonista noturno no necrotério de uma grande e violenta cidade. Em suas madrugadas de trabalho, ele nunca está só, pois possui um dom paranormal de comunicação com os mortos. Quando as confidências que ouve do além, contudo, revelam segredos de sua própria vida, Stênio desencadeia uma maldição que traz perigo e morte para perto de si e de sua família.

O terror é dirigido por Dennison Ramalho e estrelado por Daniel de Oliveira, Fabiula Nascimento, Bianca Comparato, Annalara Prates e Marco Ricca.

O filme estreia hoje no Brasil.

Cena pós-créditos de ‘Viúva Negra’ deve introduzir uma nova equipe de vilões

De acordo com o We Got This Covered, a cena pós-crédito de ‘Viúva Negra‘ irá mostrar a formação de uma nova equipe no MCU liderada por Thunderbolt Ross (William Hurt).

Há alguns dias, Hurt foi visto no set do filme, e pelo visto, seu personagem irá recrutar Yelena Belova (Florence Pugh) para sua força-tarefa, intitulada Thunderbolts.

Nos quadrinhos, os Thunderbolts são uma equipe de vilões reformados servindo ao governo em busca de redenção, assim como o ‘Esquadrão Suicida‘. Entre seus principais membros estão o Hulk Vermelho, Soldado Invernal, Motoqueiro Fantasma, e Barão Zemo.

Por enquanto, a Marvel Studios ainda não se pronunciou sobre a informação, então considere como rumor.

Lembrando que ‘Viúva Negra estreia em 01 de maio de 2020.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

Lollapalooza 2020: Lana Del Rey, Gwen Stefani e outros no line-up oficial do festival; Confira!

Lollapalooza Brasil divulgou hoje (10) o line-up oficial de artistas que se apresentarão no evento de 2020 – e as atrações não poderiam estar melhores!

Lana Del Rey retorna mais uma vez para o festival e é bem provável que traga músicas de seu mais novo álbum, Norman Fucking Rockwell, para os palcos. Gwen StefaniGuns N’ RosesTravis ScottPabllo Vittar também são algumas das apresentações mais aguardadas.

Confira a lista completa abaixo:

Lollapalooza 2020 ocorre nos dia 03, 04 e 05 de abril. Os ingressos, que variam de 400 a 1700 reais, já estão disponíveis no site oficial do evento e também no site Tickets For Fun e na bilheteria oficial (Citibank Hall).

O festival ocorre no Autódromo de Interlagos, mais precisamente na Avenida Senador Teotõnio Vilela, 261, em São Paulo.

‘Coringa’: Atriz diz que concorda com polêmica teoria sobre final do filme

O texto abaixo contém SPOILERS!

Quem assistiu ‘Coringa‘ sabe que o filme termina de maneira ambígua, e que alguns momentos-chave da trama não passavam de delírios de Arthur Fleck, por conta de seus traumas psicológicos.

Muitas pessoas acreditam que tudo o que aconteceu, incluindo os assassinatos, se passaram apenas na cabeça do protagonista.

Em entrevista ao Yahoo!, a atriz Zazie Beetz, interesse romântico de Arthur no filme, acha que a teoria pode ser real.

“O filme é todo contado através da percepção do próprio Arthur, então acho que é valido questionar a interpretação de qualquer coisa que é mostrado no filme. Acho que a história realmente se transformou em algo que veio da cabeça dele. O que é real e o que não é? Afinal, ele mesmo questiona sua realidade e sua existência no mundo…”, afirmou.

O diretor Todd Phillips também foi questionado se o clímax do filme realmente aconteceu ou era tudo invenção de uma mente perturbada, ao que ele respondeu:

“Há muitas maneiras de ver esse filme. Você pode assistir e dizer: ‘É apenas uma das histórias que Arthur inventou. Nada disso aconteceu.’ Mas eu não vou dizer o que é [real ou inventado]. Muitas pessoas que assistiram disseram: ‘Ah, entendi, ele acabou de inventar essa história. O filme inteiro é uma piada. É tudo imaginação de um paciente do Asilo Arkham.”

E você, qual é a sua opinião?

Lembrando queCoringa‘ já está em exibição nos cinemas nacionais

OPINIÃO: Reações a ‘Coringa’ provam que estamos vivendo na caótica sociedade do filme

Confira a crítica:

A trama de Coringa vai explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease.

Coringa‘, do diretor Todd Phillips, centra-se no icônico arqui-inimigo e é uma história fictícia original e inédita, nunca vista na tela grande. A história de Arthur Fleck, interpretado majestosamente por Joaquin Phoenix, é de um homem que luta para encontrar seu caminho na sociedade fragmentada de Gotham. Ele é um palhaço de festas durante o dia, ele aspira a ser um comediante stand-up a noite… mas ele acha que a piada sempre parece estar sobre ele. Preso em uma existência cíclica entre a apatia e a crueldade, Arthur toma uma decisão ruim que provoca uma reação em cadeia de eventos crescentes neste estudo de caráter arenoso.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

Além de Phoenix, Robert DeNiroZazie BeetzMarc MaronFrances ConroyShea WhighamBill Camp e outros completam o elenco.

Considerado o melhor filme do ano, ‘Parasita’ ganha data de estreia no Brasil!

‘Parasita’ foi considerado o melhor filme do ano durante o Festival de Cannes deste ano (faturando o prêmio Palma de Ouro no evento) e, agora, o Filme B anunciou a data de estreia do longa no Brasil.

Segundo o site, o novo projeto de Bong Joon-Ho será lançado no dia 07 de novembro de 2019.

Confira o trailer oficial:

A produção acompanha um  jovem e sua família desempregada. Eles acabam ficando obcecados com a vida de uma outra família. Algo acontece e este clã desamparado se vê envolvido num grande problema.

O elenco conta com Song Kang-ho, que trabalhou com o diretor  em O Hospedeiro (2006) e ‘Expresso do Amanhã’ (2013), e Choi Woo-shik, de ‘Invasão Zumbi’ (2016) e Okja.

‘Supernatural’: Irmãos Winchester precisam enfrentar zumbis em clipe 15ª temporada

A 15ª e última temporada de Supernatural ganhou um clipe, que mostra os irmãos Winchesters se preparando para enfrentar uma horda de zumbis enviados por Deus.

Assista:

A nova temporada estreia na quinta-feira, 10 de outubro.

“A jornada épica dos irmãos Winchester chegará ao fim quando Supernatural iniciar sua temporada final. Sam (Jared Padalecki) e Dean (Jensen Ackles) lutaram contra demônios e anjos, criaturas míticas e monstros, em uma busca aparentemente interminável para salvar o mundo. Mas na batalha final da 14ª temporada, eles enfrentam o próprio Deus (Rob Benedict), recusando-se a matar seu filho Nephilim Jack (Alexander Calvert), trazendo assim a decisão de Deus de acabar com essa realidade de uma vez por todas….”.

Vale lembrar queSupernatural estreou no canal Warner Bros. em 2005, entregando ao público os múltiplos contos de terror protagonizados por Sam e Dean Winchester, nos quais lutavam contra demônios, monstros e fantasmas.

O elenco conta com Jared Padalecki, Jensen Ackles, Misha Collins, Samantha Smith, Mark Pellegrino, Ruth Connell e Alexander Calvert.

Ben Platt e Zoey Deutch brigam pelo posto de melhor protagonista em entrevista de ‘The Politician’

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou Ben Platt e Zoey Deutch, astros da nova série original da Netflix,The Politician‘.

No vídeo, os dois disputam para ganhar o prêmio de Melhor Personagem da Série, e nos contam o que mais gostam e gostariam de ver na Netflix.

Assista:

Criada por Ryan Murphy, a série será o primeiro lançamento fruto de um acordo milionário de exclusividade com o serviço de streaming.

Payton Hobart, um estudante de Santa Barbara, sabe desde os sete anos que ele será o Presidente dos Estados Unidos. Mas, primeiro, ele terá que navegar pelo cenário político mais traiçoeiro de todos: o ensino médio.

O grandioso elenco conta com Ben Platt, Gwyneth Paltrow, Jessica Lange, Zoey Deutch, Lucy Boynton, Bob Balaban, David Corenswet, Julia Schlaepfer, Laura Dreyfuss, Theo Germaine, Rahne Jones e Benjamin Barrett.

A primeira temporada já está disponível na Netflix.

‘Zumbilândia 2’: Novo vídeo recapitula a história do primeiro filme

Zumbilândia: Atire Duas Vezes’ ganhou um divertido vídeo que recapitula a história do primeiro filme para preparar o espectador para a sequência.

Assista:

Em entrevista ao Fandango, o diretor Ruben Fleischer revelou que a continuação trará zumbis evoluídos, que representarão uma ameaça real aos sobreviventes.

“Acho que nossos heróis estão um pouco acomodados porque os zumbis não são um desafio muito grande. Eles começaram a classificá-los em grupos diferentes. Há os que eles chamam de Lentos, pois eles são os mais burros. E há os Ninjas, que são um pouco mais espertos e podem chegar em você de fininho. Por fim, há os Hawkings, que são os inteligentes.”

Ele completa, “Mas há um novo tipo de zumbi de nós ainda não conhecemos. Eles são chamados T-800, um nome que faz referência ao infame Exterminador do Futuro. Esses T-800s são muito mais perigosos e ameaçadores. Acho que, pela primeira vez, nossos heróis se sentirão genuinamente em perigo por causa desse novo tipo de zumbi evoluído.”

Fleischer retorna à direção, assim como o quarteto do filme original, Emma Stone, Woody Harrelson, Jesse Eisenberg e Abigail Breslin.

A sequência seguirá o grupo carismático de matadores de zumbis após os eventos do primeiro filme, enquanto eles se estabelecem em suas vidas pós-apocalípticas. Eles escolheram um estilo de vida mais luxuoso e decidiram montar um acampamento na Casa Branca. Depois que um desentendimento entre Columbus (Eisenberg) e Wichita (Stone) faz o grupo se separar, Little Rock (Breslin) foge com Berkeley (Jogia), um cara que ela acabou de conhecer.

O grupo então parte para resgatar Little Rock, mas, claro, eles não estão sozinhos no mundo. Novos tipos de zumbis invadiram o mundo, que incluem Homers (burros), Hawkings (inteligentes) e Ninjas (mortais). Ao longo do caminho, Tallahassee (Harrelson) encontra sua partida na forma de uma caçadora de zumbis fodona chamada Nevada. Esta família improvisada terá que usar todas as suas habilidades e seguir as regras de sobrevivência de Colombo se quiserem sair vivos.

Os novatos Zoey DeutchAvan Jogia, Luke Wilson e Rosario Dawson completam o elenco.

Zumbilândia 2‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de outubro.

‘O Irlandês’: Filme de Scorsese será lançado nos cinemas nacionais antes de chegar na Netflix

A Netflix confirmou hoje que ‘O Irlandês‘ vai estrear em alguns cinemas brasileiros no dia 14 de novembro, antes de chegar na plataforma do streaming no dia 27 de novembro.

Novidades sobre números de salas e cinemas que o filme será lançado ainda não foram revelados.

A première vai acontecer no Festival Internacional de Cinema de Los Cabos, no México, no dia 13 de novembro.

O projeto abriu com espetacular 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 8,88/10 baseada em 33 reviews até agora (uma das maiores notas do site, diga-se de passagem).

Ainda sem consenso geral, confira algumas críticas abaixo:

“Bom, recarregue suas energias, porque o incrível ‘Irlandês’ merece sua completa atenção” – New York Post.

‘O Irlandês’ é construído com tantos detalhes e transita tão fluidamente através de várias eras, que é difícil encontrar um plot definido. Mesmo assim, o filme é lindamente construído que o público o acompanha sem problemas para qualquer lugar que vá” – TIME Magazine.

“[O filme] confirma [Scorsese] como um dos maiores cineastas vivos, ainda que um anônimo diretor de comédia, e [Robert] De Niro como um dos maiores destaques de todos os tempos” – RogerEbert.com.

‘O Irlandês’ é uma obra-prima monumental de máfia” – Showbiz411.

“[Esta] é a eulogia de Martin Scorsese ao cinema de gângster” – World of Reel.

O filme de máfia terá 3 horas e 30 minutos de duração (210 min), se tornando o filme mais comprido do diretor.

Mirando nas grandes premiações de 2020, a produção será lançada no dia 01 de novembro nos cinemas. Na plataforma, a obra tem estreia marcada para o dia 27 de novembro (quase um mês depois).

Robert DeNiro, Al Pacino, Joe Pesci, Harvey Keitel, Ray Romano, Anna Paquin e Bobby Cannavale estrelam o drama.  

A trama apresenta um mafioso conhecido como o Irlandês (De Niro), lembrando do seu possível envolvimento com a morte do sindicalista Jimmy Hoffa (Al Pacino).

‘Aves de Rapina’ é um filme feminista, diz Ewan McGregor

Em entrevista para a revista Premiere, Ewan Mcgregor, intérprete do vilão Máscara Negra em ‘Aves de Rapina, foi questionado sobre o que mais lhe agradou ao trabalhar na adaptação, ao que ele respondeu:

“O que me interessou em Aves de Rapina‘ é que é um filme feminista. É muito bem escrito, o roteiro escancara a misoginia. E acho que precisamos disso, precisamos estar mais conscientes de como nos comportamos com o sexo oposto. Precisamos ser ensinados a mudar.”

O astro disse ainda que o filme aborda o assunto de maneira sutil e sem polêmicas, fazendo o público refletir sobre isso.

“Os misóginos no cinema costumam ser extremos: estupram, espancam mulheres… E é legítimo representar pessoas assim, porque elas existem e são obviamente as piores. Mas no diálogo de ‘Aves de Rapina‘, sempre há uma pitada de misoginia cotidiana, daquelas coisas que, como homem, você nem percebe… Tudo isso está no roteiro de uma maneira muito sutil. Eu achei isso brilhante.”

Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas  nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.

Assista ao trailer:

O longa é dirigido por Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘), e terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).

Depois de terminar com o Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um lorde do crime.

O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

Crítica | O Pintassilgo – Adaptação com Nicole Kidman tem seu charme, mas é esquecível

Filme Assistido durante o Festival de Toronto 2019

Entrar no território de célebres obras literárias é como tentar se desviar habilmente em um campo minado. Com seus fãs mais calorosos, um livro é sempre visto como um pequeno espetáculo sagrado e imaculado. Um detalhe alterado, uma versão mal dita e uma percepção pouco apurada na adaptação cinematográfica são capazes de transformar o que era uma grande expectativa em um enorme fiasco. A linha que separa o grandioso do tortuoso é tênue e O Pintassilgo parece ter sapateado entre ambos os territórios, com chances ainda de acumular um prejuízo de US$ 50 milhões nas telonas, em virtude de sua baixa procura por parte da audiência.

E não é que a versão adaptada seja tão ruim assim. Com um pequeno charme, que reside no apego emocional de um garoto a um quadro sobrevivente de um ataque terrorista, o longa tenta encontrar no público olhos marejados, uma tenra identificação com seus protagonistas e até mesmo afagos e suspiros em certas cenas. Mas um tanto frio, até mesmo pela própria atuação de Ansel Elgort e de sua versão mirim, a produção falha em se conectar com os cinéfilos e nem ao menos uma tragédia já tão habitual ao povo norte-americano promove a conexão necessária para vidrar a nossa atenção. Impessoal demais, a produção passeia por quase três horas nas telonas entre hiatos do passado e do presente, a fim de promover uma narrativa não linear fora do tradicional – o que tecnicamente tornaria o filme mais ritmado, ainda que fosse longo.

Ainda assim, sua escolha narrativa, estampada pelos rostos de um elenco de peso que ainda conta com Nicole Kidman, Sarah Paulson, Finn Wolfhard e Luke Wilson, falha na maior parte do tempo, sendo arrastada e evasiva, centrando sua trama mais nas descobertas juvenis de um garoto que – sem referência familiar e sob uma completa alienação parental – faz as escolhas mais evitáveis, apenas a fim de tentar navegar pela vida que nunca escolheu para si. Pouco interessante, o roteiro aparenta se distanciar do fascínio de seu material fonte original e entrega um drama que desperdiça seus protagonistas, não cativa na direção de John Crowley e tem um design de produção quase genérico, de tão esquecível.

Sem um elo condutor que nos leve pelos extensos atos da trama, O Pintassilgo ganha força ao trabalhar com cuidado a culpa de um garoto pela morte de sua mãe. Vinculado a ela por meio do quadro homônimo, ele baseia o restante de sua vida nessa pequena memória que parece manter viva a grandeza que a matriarca um dia foi. Sua necessidade absoluta em viver em negação, como uma técnica de sobrevivência em meio à solidão, tornam o drama mais adorável, configurando como o único argumento palpável que nos leva pelas emoções do protagonista. Não fosse essa delicadeza bem apresentada nas telonas, a versão adaptada se tornaria uma experiência bem insossa.

Com a narrativa crescendo apenas no terceiro e último ato, a produção peca por perder o afinco do público logo no final da primeira parte. Se estendendo de maneira exagerada nas telas, o longa é uma adaptação que não soube explorar com presteza os elementos fundamentais da obra e acaba trazendo paras as telonas um ritmo narrativo que beira o literário, mas que não funciona na mídia áudio visual. Se tornando mais eletrizante em seus momentos finais, O Pintassilgo tinha tudo para ser uma grande versão do gênero adaptativo, chegou a gerar algumas expectativas para a temporada de premiações de 2020, mas padece como um filme esquecível que se afogou em si mesmo.

‘Rattlesnake’: Novo terror da Netflix ganha trailer oficial; Confira!

Rattlesnake, novo terror da Netflix, ganhou seu primeiro trailer oficial.

Confira:

O filme é dirigido por Zak Hilditch (1922).

Katrina é uma mãe solteira que atravessa o país para começar uma nova vida ao lado da filha, Clara. Entretanto, no meio da viagem, o carro quebra no meio do nada. Enquanto Katrina tenta consertá-lo, Clara se aventura no deserto e é picada por uma venenosa cascavel. Desesperada para salvá-la, Katrina aceita a ajuda de uma mulher misteriosa que a salva miraculosamente. Para pagar a dívida, a mulher pede para que ela mate um estranho em troca da vida poupada. Sem tempo para perder, Katrina luta com a moralidade de quem merece viver e quem merece morrer, antes que sua filha pereça novamente.

Carmen EjogoApollina Pratt interpretam Katrina e Clara, respectivamente. Theo RossiEmma Greenwell completam o elenco.

Rattlesnake estreia no dia 25 de outubro.

‘Dois Irmãos’: Depois do trailer, confira o novo pôster oficial da animação

Depois de seu primeiro trailer completo, a animação ‘Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica‘ (Onward) ganhou um novo pôster oficial.

Confira:

Em um mundo de fantasia suburbano, ‘Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica‘ apresenta dois irmãos elfos adolescentes que embarcam em uma jornada extraordinária para descobrir se ainda há alguma magia no mundo.

“Na Disney•Pixar, nós tentamos criar histórias que surgem de algum tipo de verdade pessoal”, disse Scanlon. “Esse filme foi inspirado na minha própria relação com meu irmão”.

O elenco de vozes conta com Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’), Tom Holland (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’), Julia Louis-Dreyfus (‘Veep’) e Octavia Spencer (‘A Forma da Água’).

Com direção de Dan Scanlon e produção de Kori Rae, equipe responsável por ‘Universidade Monstros‘, de 2013, ‘Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica‘ está previsto para estrear nos cinemas dia 6 de março de 2020.

Dwayne Johnson está produzindo série sobre os bastidores dos parques da Disney

Em seu perfil no Instagram, Dwayne Johnson anunciou que está produzindo uma série de TV para a Disney+ através de sua empresa, a Seven Bucks Productions.

“Estou animado em anunciar que a Seven Bucks Produtions fará mágica. Como fãs de longa data dos parques e atrações da Disney, estamos entusiasmados (e honrados) em puxar a cortina e mostrar as ideias, segredos e novidades dos espaços mais queridos da Disney pelo mundo. Agradeço ao estúdio pela confiança em permitir que a Seven Bucks conte sua história. Aguardem os detalhes.”, escreveu Johnson.

Confira:

 

Intitulada ‘Behind the Attraction’, a série irá mostrar os bastidores de diversos parques e resorts da Disney ao redor do mundo.

Cada episódio irá aprofundar a história de como as atrações da Disney surgiram até atingirem a popularidade que têm hoje, além de trazer interações especiais com os fãs.