Site Página 618

‘Judas e o Messias Negro’: Filme sobre os Panteras Negras com astro de ‘Corra!’ ganha novo cartaz OFICIAL

A Warner Bros. divulgou o novo pôster oficial de ‘Judas e o Messias Negro‘, estrelado pelo indicado ao Oscar Daniel Kaluuya (“Corra!”, “As Viúvas”, “Pantera Negra”) como Fred Hampton e LaKeith Stanfield (“Atlanta”, ” Millennium: A Garota na Teia de Aranha”) como William O’Neal.

Confira, junto ao trailer legendado:

O presidente Fred Hampton tinha 21 anos quando foi assassinado pelo FBI, que coagiu um pequeno criminoso chamado William O’Neal para ajudá-los a silenciar Hampton e o Partido dos Panteras Negras. Mas eles não conseguiram matar o legado de Fred Hampton e, 50 anos depois, suas palavras ainda ecoam… mais alto do que nunca.

Embora sua vida tenha sido interrompida, o impacto de Fred Hampton continuou a reverberar. O governo viu os Panteras Negras como uma ameaça militante ao status quo e vendeu essa mentira a um público assustado em um momento de crescente agitação civil. Mas a percepção dos Panteras não correspondia à realidade. Nas cidades do interior dos Estados Unidos, eles ofereciam café da manhã gratuito para crianças, serviços jurídicos, clínicas médicas e pesquisas sobre anemia falciforme e educação política. E foi o presidente Fred de Chicago que, reconhecendo o poder da unidade multicultural por uma causa comum, criou a Coalizão Arco-Íris – unindo forças com outros povos oprimidos da cidade para lutar por igualdade e empoderamento político.

‘Don’t Look Up’: Mark Rylance e Michael Chiklis entram para o elenco do novo filme da Netflix

O Deadline confirmou que o elenco de ‘Don’t Look Up’, nova sátira sci-fi dirigida por Adam McKay (‘A Grande Aposta’), ganhou mais dois membros.

O vencedor do Oscar Mark Rylance e o vencedor do Emmy Michael Chiklis se juntaram a um estelar elenco que conta com Jennifer Lawrence, Meryl Streep, Leonardo DiCaprio, Jonah Hill, Chris Evans, Cate Blanchett, Timothée Chalamet, Ariana Grande, Kid Cudi, Matthew Perry, Himesh Patel, Tomer Sisley e Rob Morgan.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Confira as primeiras cenas oficiais do longa, a partir do minuto 2:12:

O filme é descrito como uma sátira de ficção científica que gira em torno de dois astrônomos que embarcam em uma tour midiática para avisar aos seres humanos que um asteroide se aproxima e irá destruir o planeta.

A narrativa também irá explorar temas como idiotice sistêmica, ineficiência e corrupção.

McKay não é um estranho a produções de grande calibre, visto que comandou o incrível ‘A Grande Aposta’ (faturando cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme) e ‘Vice’, que levou a estatueta de Melhor Maquiagem e Cabelo para casa.

McKay entra como produtor ao lado de Kevin Messick.

‘The Seven Deadly Sins’: Temporada final do anime já está disponível na Netflix!

A temporada final da animação ‘The Seven Deadly Sins‘, intitulada ‘O Julgamento do Dragão‘, já está disponível na Netflix.

A produção foi disponibilizada no catálogo da plataforma de streaming hoje, 28 de junho.

Na trama, Meliodas absorve os mandamentos para se tornar Rei dos Demônios e salvar Elizabeth. Enquanto isso, Ban vaga pelo purgatório para salvar a alma do capitão.

Relembre o trailer:

Para quem não conhece, a série é baseada o mangá homônimo, de Nakaba Suzuki e publicado no Brasil pela editora JBC.

‘Casa Gucci’: Lady Gaga revela que se inspirou em FELINOS para interpretar Patrizia Reggiani no longa

‘Casa Gucci’ é um dos filmes mais aguardados do ano e chega aos cinemas nacionais muito em breve.

O longa marca o retorno da icônica Lady Gaga ao mundo do cinema depois de sua aclamada performance no remake de ‘Nasce Uma Estrela’, que lhe rendeu uma estatueta do Oscar de Melhor Canção Original e um prêmio do Critics’ Choice Awards de Melhor Atriz, colocando-a ao lado do também indicado ao Oscar Adam Driver. Na trama, Gaga dá vida a Patrizia Reggiani, mandatária do assassinato de Maurizio Gucci (Driver), herdeiro da famosa grife que leva o seu nome.

Recentemente, o CinePOP participou de uma coletiva de imprensa com o elenco protagonista, que revelou inúmeros detalhes de bastidores sobre o processo de interpretar os personagens e como a dinâmica entre eles funcionou no set de filmagens.

Apesar das críticas oficiais ainda estarem sob embargo, as primeiras reações aplaudiram novamente a atuação de Gaga e preveram mais uma nomeação ao Oscar. A atriz e cantora comentou em outras entrevistas que não queria que ninguém lhe contasse sobre Patrizia e sua personalidade, decidindo investigar como ela se comportava e descobrir por conta própria como a levaria para as telonas.

“Sabe, eu passei muito tempo lendo sobre ela, assistindo a entrevistas que ela dava, assistindo a entrevistas sobre ela, também, mas tentei não ler muita coisa ou assistir muita coisa que firmasse uma opinião sobre ela”, ela revelou. “Porque eu realmente quis criar a minha própria [opinião]. Eu foquei em quem ela era e o motivo disso ter acontecido por longo tempo, mas acreditei ser significativo e importante para garantir que eu era uma espécie de jornalista ao me aproximar do papel, por ser uma pessoa real. E uma pessoa que, em várias de suas entrevistas, mente o tempo todo”.

Gaga continua: “queria conseguir decifrar por conta própria como ela se comporta quando mente, como ela se comporta quando não está mentindo… E quem era a verdadeira mulher, Patrizia Reggiani, antes de se casar, antes de matá-lo. Há menos [coisas] sobre ela, ela era mais jovem, então queria construir a infância dela e acredito que ela era uma mulher verdadeira que se apaixonou, e acredito que não apenas amava Maurizio, e sim amava o que ele significava e como ele a empoderava dentro dos negócios da família. E quando isso foi tirado dela, creio que agiu de um jeito diferente da maioria das mulheres – a maioria delas não encomenda o assassinato dos maridos. E, da mesma forma, acredito em um sistema, em um tipo de opressão sistêmica que ela enfrentou. Isso aconteceu, porque ela simplesmente foi machucada”.

Logo pelos trailers, é notável como a narrativa, adaptada do romance homônimo assinado por Sarah Gay Forden, é centrada na complexa dinâmica entre Patrizia e Maurizio, cuja história de amor e de confiança se transformou em uma tragédia que marcou a história contemporânea. Mais do que isso, a caracterização de Gaga transmuta de uma mulher com vários sonhos para alguém que observou, impotente, a realidade a que estava acostumada se desmantelar de uma vez.

A artista sempre carregou os elementos da arte performática para viver cada uma das personagens que interpretou, fosse no mundo da música ou no cinematográfico. Para ‘Casa Gucci’, Gaga recorreu a um método um tanto quanto inesperado – e se inspirou em felinos para fornecer o máximo de emoção e de credibilidade à Patrizia.

“Eu realmente queria garantir ao lado [da figurinista] Janty [Yates], que é incrível, que fez todas as roupas para o filme, que Patrizia nunca ficasse tão brilhante quanto os Gucci e eu nunca quis que a moda falasse. E em termos da fisicalidade da atuação, na verdade, eu me baseei em três animais com que estava trabalhando: no começo da vida [de Patrizia], eu era uma gata, uma gata doméstica; no meio do filme, no segundo ato, eu era uma raposa, então estudei o modo como as raposas caçavam, e elas são bem brincalhonas quando fazem isso; e, então, estudei panteras para o fim. Para o terceiro ato do filme, ela se torna esse felino enorme. Assisti a vários vídeos sobre o modo como as panteras caçam e elas são sedutoras quando o fazem, elas seduzem e depois atacam. Tenho certeza de que todos sabem que existe uma grande diferença entre os três animais, então usei para descobrir a fisicalidade da personagem”.

Ao longo da produção, Patrizia amadurece. Ela conhece Maurizio com apenas 22 anos de idade e permanece na vida do herdeiro Gucci até quase cinquenta anos. Gaga também comentou que interpretá-la em uma cronologia que abarcou trinta anos foi desafiante e que todo seu processo funcionou como um laboratório de ciências.

“Eu diria que interpretar alguém que o filme destrincha em trinta anos… Primeiramente, eu vivendo alguém com 22, 25 anos é ridículo, (risos) mas obrigada, Ridley [Scott, diretor], por acreditar em mim dessa maneira… Mas foi um desafio. O trailer onde me preparava todos os dias era como um laboratório de ciências”.

Ela continua: “tínhamos fotos de continuidade que estavam na ordem das cenas, para que soubéssemos como eu estava a qualquer momento; havia quinze perucas lá dentro, que eram réplicas reais do modo como [Patrizia] usava seu cabelo em tempos precisos de sua vida, que conseguimos encontrar em fotografias; [as perucas] eram específicas da época, até mesmo os químicos que usamos para tingi-las eram específicos. Tudo o que fizemos foi bastante preciso. De manhã, eu poderia estar rodando uma cena em que ela estivesse no final dos 30 anos ou no começo dos 40, e logo depois eu tinha que fazer uma cena em que tinha 25”.

Quanto ao restante do elenco e da equipe técnica e criativa que a acompanhou nessa jornada, Gaga não poupou elogios e comentou que tudo funcionou tão bem pelo fato de todos estarem organizados e prontos para qualquer tarefa a ser cumprida:

“Nós íamos e voltávamos, mas, por estarmos bem organizados, estávamos sempre prontos. Era isso o que meu diretor merecia, o que meus colegas mereciam. Eu sempre queria chegar na hora certa no set e também sempre queria estar pronta para ser uma determinada versão de Patrizia naquela cena. Devo dizer que todos, acredito, fizeram esse trabalho e não consigo dizer coisas maravilhosas o suficiente sobre meu elenco. Foi um prazer imenso trabalhar com Adam todos os dias, foi um prazer imenso trabalhar com cada um dos atores, porque todos se importavam e todos queriam que tudo fosse o melhor possível”.

Lembrando que o filme chega aos cinemas em 25 de novembro.

Ridley Scott (‘Perdido em Marte’) entra como diretor.

‘Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Jeremy Irons, Jared Leto, Al Pacino, Salma Hayek, Jack Huston e Reeve Carney também estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

‘Superman & Lois’: Episódio de retorno da 2ª temporada ganha sinopse oficial; Confira!

A CW divulgou a sinopse oficial de “Bizarros in a Bizarro World”, décimo episódio da 2ª temporada de ‘Superman & Lois‘, estrelada por Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’).

Na trama, “Superman atravessa o portal em busca de Ally Allston, mas, quando chega do outro lado, descobre que tudo nesta terra paralela é… Bizarro. Navegando através de rostos e cenários familiares, Superman é arrastado para uma aventura selvagem para impedir Ally”.

O capítulo vai ao ar no dia 26 de abril.

Confira a promo:

Criada por Greg Berlanti e Todd Helbing, a série faz parte do Arrowverse, que atualmente inclui ‘The Flash‘, ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Raio Negro‘ e ‘Batwoman‘.

Anos após enfrentarem vilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent), e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem. Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.

Claro, nunca há um momento de paz na vida de um super-herói, especialmente com o pai de Lois, o General Samuel Lane, procurando por Superman para banir um vilão ou salvar o dia a qualqer momento. Enquanto isso, o retorno do casal para a idílica Smallville é acompanhado da aparição tanto de um estranho misterioso quanto de um magnata apaixonado chamado Morgan Edge.

O elenco ainda conta com Emmanuelle Chriqui, Inde Navarrette, Erik Valdez, Jordan Elsass, Alexander Garfin e Dylan Walsh.

‘American Horror Stories’: Madison Iseman é uma necropsista na promo do episódio 02×07; Confira!

O canal FX divulgou a promo oficial do próximo episódio da 2ª temporada de ‘American Horror Stories‘, série derivada de ‘American Horror Story‘.

Intitulado “Necro”, o capítulo foi exibido hoje, 01 de setembro, e trouxe Madison Iseman como a protagonista.

Logan Kibens comanda a iteração, enquanto Crystal Liu assina o roteiro.

Confira, junto ao trailer completo:

O spin-off foi criado por Ryan Murphy e Brad Falchuk.

O seriado American Horror Stories é um spin off de American Horror Story, trazendo novas histórias de arrepiar, envolvendo tanto personagens já conhecidos do público, como seres completamente novos. A ideia é expandir esse universo tão amado… e tão assustador.

O elenco do próximo ciclo é formado por Cody Fern, Max Greenfield, Nico Greetham, Denis O’Hare, Gabourey Sidibe, Dominique Jackson, Judith Light, Alicia Silverstone, Bella Thorne, Quvenzhané Wallis e outros.

No Brasil, a primeira temporada já está disponível no Star+.

Crítica | Apelativa, preguiçosa e previsível, ‘American Horror Stories’ é um grande erro de Ryan Murphy

Jessie Ware anuncia data de lançamento de ‘That! Feels Good’, seu 5º álbum de estúdio

A aclamada cantora e compositora Jessie Ware anunciou hoje, 09 de fevereiro, a data de lançamento de seu vindouro 5º álbum de estúdio, ‘That! Feels Good!’.

O compilado de originais será disponibilizado nas plataformas de streaming no dia 28 de abril e conta com os singles “Free Yourself” e “Pearls”.

A artista britânica fez sua estreia oficial no mundo da música em 2012, com o lançamento do disco ‘Devotion’. Sua última produção, ‘What’s Your Pleasure’, ganhou o mundo em 2020 e se tornou um sucesso tanto crítico e comercial – aparecendo em nossa lista de Melhores Álbuns de 2020 e Melhores Álbuns do Século XXI. A faixa titular, por sua vez, apareceu na nossa lista de Melhores Músicas Internacionais Femininas do Século.

Em sua carreira, Ware foi indicada a diversos prêmios, incluindo seis BRIT Awards.

‘Napoleão’: Cinebiografia estrelada por Joaquin Phoenix ganha trailer LEGENDADO; Confira!

A Sony Pictures Brasil divulgou o trailer legendado de ‘Napoleão’, cinebiografia que traz o vencedor do Oscar Joaquin Phoenix como o famoso imperador francês Napoleão Bonaparte.

O filme será lançado nos cinemas estadunidenses em 22 de novembro antes de chegar ao catálogo da Apple TV+.

Confira:

O longa irá abordar a ascensão de Napoleão ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador. A trama também dará muito destaque à relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine, interpretada por Vanessa Kirby, que foi indicada ao Oscar por seu papel em ‘Pieces of a Woman’.

Ridley Scott (‘Casa Gucci’) entra como diretor.

David Scarpa, conhecido por seu trabalho em ‘The Man in the High Castle’, fica responsável pelo roteiro. Ele já trabalhou com Scott no elogiado drama ‘Todo o Dinheiro do Mundo’.

O filme terá nada menos que 157 minutos e 43 segundos de duração (isto é, 2 horas e 37 minutos).

As Melhores Séries de Comédia de 2023

Quem não gosta de dar boas risadas?

Seja com tramas que remontam ao nosso cotidiano, seja com incursões completamente nonsense, a comédia é um dos gêneros mais difíceis de se criar – tanto na literatura quanto no cinema e na televisão. Mas 2023 se mostrou como um poderoso ano para esse tipo de narrativa, principalmente quando pensamos nas ótimas produções seriadas que dominaram o cenário mainstream.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando as cinco melhores séries de comédia do ano, que inclui a impecável última temporada de ‘Ted Lasso’ e o segundo ciclo de ‘O Urso’.

Confira abaixo as nossas escolhas:

5. PLATONIC – 1ª TEMPORADA

Se ‘Platonic’ passou longe de sua lista de séries para ter visto em 2023, você com certeza deixou de assistir a uma das melhores produções de comédia talvez da década. Protagonizada por Seth Rogen e Rose Byrne, a obra é uma explosão de química e de honestidade que traz o melhor da dupla à tona em uma cândida história que, felizmente, foi renovada para a 2ª temporada. A trama gira em torno de dois ex-melhores amigos, que se conheceram na juventude e se reconectam depois de muito tempo, agora como adultos. Na tentativa de reconstruir a antiga amizade e superar os motivos que os levaram a se afastar, eles percebem porque não deu certo à medida em que suas vidas começam a se desgastar, então eles são obrigados a reavaliarem o plano.

4. TRETA – 1ª TEMPORADA

“Um retrato genuíno e hiperbólico da sociedade contemporânea, ‘Treta’ é a consumação máxima da frustração humana em seus extremos. Entre a pobreza e a riqueza, a carreira que deu certo e a vida na malandragem e entre trambiques e negociações milionárias, a série original da A24 para a Netflix é uma profunda e caótica análise de personagem que mostra homens e mulheres em seu estado mais primitivo. E com as emoções à flor da pele, diante das circunstâncias mais adversas, dois estranhos que se cruzam no trânsito se tornam algozes um do outro, fazendo de uma fechada em um estacionamento de uma loja de departamento em uma jornada infindável de vinganças desmedidas e ira dilacerada” – Rafaela Gomes

3. O URSO – 2ª TEMPORADA

“Repetindo o mesmo formato da direção com cortes rápidos, valorizado por uma montagem cirúrgica e frenética, ‘O Urso’ ainda nos surpreende ao reunir um grupo impecável de estupendas participações especiais. Com Bob Odenkirk, Jon Bernthal, Gillian Jacobs, John Mulaney, Sarah Paulson e Jamie Lee Curtis, o episódio “Peixes” é um alucinante flashback do catastrófico Natal da família Berzatto. Digno de prêmios, o capítulo em questão é um adendo à trama contemporânea, que muito mais do que explicar a disfuncional dinâmica familiar entre Carmy, seus irmãos e sua instável mãe, responde as perguntas mais profundas que nutrimos a respeito da tumultuada e incansável mente do nosso premiado chef” – Rafaela Gomes

2. BARRY – 4ª TEMPORADA

Seguindo a onda de “últimas temporadas”, ‘Barry’ também chegou ao fim com uma quarta iteração espetacular. Se a comédia estrelada por Bill Hader já havia nos conquistado desde sua estreia lá em 2018, os episódios de encerramento trazem o personagem titular em sua construção mais crua imaginada, colocando-o em um arco de redenção e busca pelo perdão daqueles que machucou no passado.

1. TED LASSO – 3ª TEMPORADA

‘Ted Lasso’ retornou em 2023 com uma antecipada 3ª temporada e não deixou nenhum de seus fãs na mão. Rendendo-se a um perfeito ciclo de encerramento, cada uma das complexas engrenagens dessa comédia arrebatadora funciona com perfeição – com destaque ao teor cômico aplaudível refletido por Jason Sudeikis e pelo restante do elenco. Não é surpresa que a recente iteração tenha conquistado nada menos que 21 indicações ao Emmy.

‘The Boys’: Prime Video divulga RESUMÃO da 3ª temporada antes da estreia dos novos episódios

Depois de uma longa espera, a tão aguardada 4ª temporada da aclamada série ‘The Boys’ está prestes a chegar ao catálogo do Prime Video e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo resumindo os principais eventos do ciclo anterior.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O novo ano estreou com uma sólida aprovação de 81% no Rotten Tomatoes, baseado em 31 criticas.

Embora essa pontuação seja positiva, é a mais baixa da série. Para contextualizar, a primeira temporada conquistou 85% de aprovação, enquanto a segunda alcançou 97% e a terceira impressionantes 98%.

Cartaz da série "The Boys" com avaliação positiva.

Os críticos assistiram aos primeiros episódios da nova temporada e, em geral, consideraram uma boa história, embora observassem sinais de desgaste.

Veja os principais comentários:

“”The Boys” mantém uma firmeza inabalável em sua perspectiva… Porém, à medida que os riscos aumentam e a expansão da franquia prossegue, a série tem um controle menos seguro sobre esses novos aspectos de sua missão em desenvolvimento”, disse Alison Herman da Variety.

“É notável como o lado dramático de “The Boys” equilibra habilmente seus diversos arcos, enquanto a inventividade demente da comédia negra ajuda a desviar a atenção de quaisquer deficiências remanescentes”, disse Ben Travers do indieWire.

“Há uma questão sobre por quanto tempo The Boys conseguirá manter seus principais personagens em cena sem que as coisas se tornem tediosas ou, pior ainda, inviáveis. Mas, por ora, com uma narrativa tão equilibrada e cuidadosa, é um prazer ver tudo se desenrolar”, disse Amon Warmann da Empire Magazine.

“”The Boys” sempre teve uma visão adiante, mas na quarta temporada, enfrenta desafios para encontrar um equilíbrio entre as críticas sociais e a ação impactante que mantem a sua originalidade”, disse Graeme Guttmann do Screen Rant.

“Embora as falhas estejam começando a ficar mais visíveis, The Boys retornam à cidade com um certo estrondo, entregando de forma eficaz a mistura de humor mordaz e personagens complexos fascinantes que caracterizam a série”, disse Emily Murray
Total Film.

“A equipe criativa liderada pelo showrunner Eric Kripke traz novos e urgentes aspectos ao material esperado, mesmo que não consigam evitar que alguns momentos da trama pareçam familiares. O mais importante, no entanto, é como somos constantemente surpreendidos por novas e mais profundas dimensões emocionais”, disse Bob Strauss do TheWrap.

“É uma verdadeira montanha-russa, talvez a mais emocionante da série até agora, o que já é dizer muito. Os fãs vão se encantar; a quarta temporada é simplesmente extraordinária”, disse Trent Moore da Paste Magazine.

“Após os incríveis momentos da terceira temporada, é difícil não sentir que esta temporada é um pouco decepcionante – no entanto, ela está preparando o terreno para uma quinta temporada potencialmente perfeita”, disse Danielle Ryan do Slashfilm.

A quarta temporada tem estreia agendada para o dia 13 de junho.

Confira fotos, junto ao trailer:

Patinador no gelo em traje de super-herói.
the boys 5
Duas pessoas conversam em um local abandonado.
the boys 4
Super-herói sorrindo ao lado de jovem em uma rua.
the boys 3

 

A série foi criada por Eric Kripke.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

Crítica | Mesmo não chegando aos pés do original, ‘GLADIADOR 2’ é um espetáculo artístico de ponta

Cuidado: spoilers da trama à frente.

No ano 2000, Ridley Scott reiterava seu importante status no cenário da sétima arte ao lançar o épico histórico ‘Gladiador’. Aclamado pelos críticos e um sucesso de bilheteria, o longa-metragem conquistou inúmeros prêmios – incluindo o Oscar de Melhor Filme – e é relembrado como um dos melhores filmes do século até hoje. Mais de duas décadas depois, somos convidados a retornar para a Roma Antiga para a antecipada sequência ‘Gladiador II’. E, mais uma vez, Scott consegue construir um espetáculo visual e narrativo que, apesar de não chegar aos pés do título original, presenteia os espectadores com uma epopeia operística de tirar o fôlego.

A trama é ambientada vinte anos depois do primeiro enredo e acompanha Lucius (Paul Mescal), filho de Lucilla (Connie Nielsen), que vive em uma cidade litorânea na África chamada Numídia. Ao lado da esposa e servindo o governante local, ele se prepara para enfrentar uma frota romana que singra os mares em busca de expandir o império – dessa vez, sob o nome dos imperadores Caracala (Fred Hachinger) e Geta (Joseph Quinn). Após perder a mulher e ser levado como prisioneiro pelo General Acacius (Pedro Pascal), Lucius é comprado pelo senhor da guerra Macrinus (Denzel Washington) para ser treinado como gladiador e, assim, tentar conseguir sua liberdade e se vingar contra aqueles que destruíram tudo o que conhecia.

gladiador 2

Scott mantém-se fiel à estética explorada no primeiro longa, mas sem emulá-lo por completo: é claro ele estende a paleta de cores árida e calorosa da Roma Antiga ao apostar em cores quentes, principalmente nas sequências de luta; porém, há certo elemento mais melancólico e sóbrio que denota a inevitável queda desse império, à medida que o filtro escolhido pelo cineasta volta-se mais para uma quase ausência de cor – ainda mais com a presença de Caracala e Geta. Os imperadores gêmeos, inclusive, são caracterizados com uma maquiagem branca em demasia, que realça os olhos fundos arroxeados e serve como reflexo para a loucura tirânica que aflige os súditos e os escravos – um acerto on point que nos auxilia a compreender os arcos dos protagonistas e coadjuvantes.

Ademais, Scott promove inúmeras homenagens à própria obra, seja em enquadramentos ou na condução da câmera – unindo breves flashbacks a uma continuidade da linhagem de Maximus através de Lucius. E, enquanto a montagem de obras recentes em sua filmografia (como ‘Casa Gucci’ e ‘Napoleão’) deixava a desejar, aqui ele une forças a Claire Simpson e Sam Restivo para uma multiplicidade de tramas que são delineadas com solidez o suficiente para se não se tornarem descartáveis ou cruas – e o potencial panfletarismo imagético transforma-se em uma tragédia de alto nível guiada por atuações aplaudíveis.

gladiador 2

Mescal é o nosso foco e, após ganhar aclame por obras como ‘Todos Nós Desconhecidos’ e ‘Aftersun’ (esta lhe rendendo uma indicação ao Oscar), nos apresenta um novo lado de sua versatilidade performática, guiando Lucius em um misto de esperança e vingança que faz dele um nostálgico ícone monomítico – passando por todos níveis da jornada do herói. E, enquanto o astro domina os holofotes, ele é acompanhado de perto pelo poder inegável de Washington. Encarnando um dos principais antagonistas da narrativa, o lendário ator mais uma vez no encanta com seu comprometimento com Macrinus, um antagonista ambicioso que planeja ascender ao trono de Roma ao dar um golpe nos imperadores (arquitetando um plano meticuloso e arriscado para alcançar a glória eterna). Quinn e Hachinger, contrariando as expectativas do público, promovem uma aproximação a Commodus (Joaquin Phoenix na iteração anterior), mas brincam com uma originalidade psicótica e insana.

Infelizmente, não são todos os membros do elenco que são bem explorados: Pascal, interpretando Acacius, posa como outro vilão e tem importância significativa no primeiro ato – todavia, ao revelar suas verdadeiras intenções, a mitologia construída ao redor do personagem é desmistificada e causa frustração, morrendo na praia sem uma resolução digna do que é prometido; Nielsen, que nos arrebatou no filme de 2000, tem seu papel reduzido como Lucilla e, mesmo fazendo parte do arco dramático envolvendo Lucius, sofre do mesmo problema enfrentado por Pascal (o que é algo triste, considerando a potência que os artistas poderiam ter nessa história).

gladiador

O filme estende-se por duas horas e meia – entretanto, o que poderia se configurar como um exaurível e cansativo drama de guerra sagra-se um épico de proporções incríveis e de efeitos visuais de ponta. As sequências de batalha são muito bem coreografas, incluindo o torneio de navios que ocorre no Coliseu e o aguardado embate entre Lucius e Macrinus à frente de dois exércitos inimigos à beira da guerra. Apesar dos pontuais defeitos de ritmo, o resultado é aprazível e satisfatório – garantindo que essa operística aventura agrade aos inveterados fãs da obra original e angarie a atenção do público mais jovem.

img 9391

Lorde anuncia “What Was That?”, primeiro single de seu novo álbum!

A aclamada cantora e compositora Lorde revelou através das redes sociais que está prestes a retornar ao mundo da música.

A artista anunciou o lançamento do lead single de seu próximo álbum de estúdio, “What Was That?”, que será disponibilizado em breve nas plataformas de streaming.

Mais informações não foram reveladas.

Confira:

O último compilado de originais de Lorde foi ‘Solar Power’, lançado em 2022 e que contou com a faixa-hômonima, bem como as canções “Stoned at the Nail Salon”, “Mood Ring” e “Oceanic Feeling”.

Crítica | Apesar das boas intenções, Lorde cria uma cansativa jornada com o álbum ‘Solar Power’

A artista fez sua estreia oficial no mundo fonográfico em 2013, com o bem recebido ‘Pure Heroin’. Seu último trabalho, ‘Melodrama’, foi lançado em 2017 e caiu no gosto da crítica, recebendo inclusive uma indicação a Álbum do Ano na cerimônia do Grammy.

Além disso, ela já levou duas estatuetas da premiação – Melhor Performance Pop Solo e Música do Ano por “Royals”. Lorde também conquistou uma nomeação ao Globo de Ouro de Melhor Canção Original por “Yellow Flicker Beat”, do filme ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1’ e é constantemente citada como inspiração de diversos artistas, incluindo Olivia Rodrigo e Billie Eilish.

Crítica | Demi Lovato tenta superar um coração partido com o vibrante single dance-pop “Here All Night”

Após anos explorando suas predileções pelo rock e suas múltiplas vertentes, chegando inclusive a esquadrinhá-las em regravações de alguns hits, Demi Lovato retornou ao cenário musical no mês passado com o lançamento de “Fast” – marcando seu regresso ao pop de maneira bastante sólida, dançante e sensual. O lead single de seu vindouro nono álbum de estúdio reapresentou uma identidade repaginada da cantora e compositora de maneira ao mesmo tempo testamentária e amadurecida, abrindo espaço para o início de uma nova era que promete encantar seus fãs.

Ainda que detalhes sobre seu próximo compilado de originais sejam escassos, sabemos que o convite feito por Lovato nos levará diretamente às pistas de dança, infundindo-nos com o escapismo do dance, do EDM e do synth – e que se reitera com o lançamento de seu inédito segundo single promocional. Intitulada “Here All Night”, a faixa traz as habilidosas mãos de Zhone (conhecido por seu trabalho com Troye Sivan e Charli XCX) e Leland para uma vibrante incursão dance-pop uptempo que, ao longo de pouco mais de três minutos, sagra-se como uma das canções mais vibrantes e divertidas do ano.

Se pararmos para analisar a track de forma categórica, não há nada de novo a ser visto aqui: apostando em batidas bem demarcadas e construindo uma narrativa que coloca Demi tentando superar um coração partido e um relacionamento falido, a música mergulha no dance-pop de maneira irruptiva, traçando uma clara trajetória que cresce cada vez mais antes de atingir seu ápice em um envolvente e narcótico terceiro ato que não deve nada a outros sucessos de 2025, estando em um patamar de excelência muito parecido. E, mesmo carregado de fórmulas e tropos conhecidos, há um aspecto da música que a transforma numa mescla entre as explorações eletrônicas da década passada e um resgate nostálgico e autômato que veio a partir de 2020 – e que ganha força ano após ano.

Acompanhada de um irretocável videoclipe dirigido por Hannah Lux Davis, a canção se apoia em três momentos distintos que nos cativam desde os primeiros toques, explodindo em uma reverberação meticulosamente criada e que utiliza os convencionalismos a seu favor. Deixando que os conhecidos e poderosos vocais de Demi brilhem no centro dos holofotes, ela não pensa duas vezes para nos encantar e nos inebriar com uma poderosa performance que, como podemos imaginar, não receberá o reconhecimento merecido – mas que, caso passe pela sua playlist, deve se tornar um must-have nos meses que faltam para o ano acabar.

Lembrando que a música já está disponível nas plataformas de streaming.

‘Wuthering Heights’, ‘Harlequin’ e outros álbuns inspirados em FILMES

É inegável como as múltiplas esferas artísticas se complementam e influenciam umas as outras constantemente – não é surpresa que o cinema, por exemplo, seja conhecido como a “sétima arte”, por celebrar todas as outras em um mesmo lugar.

Quando pensamos na música, diversos artistas já construíram álbuns que se tornaram tão icônicos que inspiraram produções teatrais e fílmicas, como Alanis Morissette com ‘Jagged Little Pill’, ganhando uma premiada adaptação para os palcos; Prince com ‘Purple Rain’, que acompanhou o elogiado longa homônimo; e Anaïs Mitchell, que recontou a história de Orfeu e Eurídice com ‘Hadestown’, também recebendo uma adaptação para a Broadway.

Entretanto, às vezes são os musicistas que se inspiram em produções diversas para nos entregar pequenas joias fonográficas. E, com o recente lançamento de ‘Wuthering Heights’, de Charli XCX, para celebrar a estreia do remake de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’ nos cinemas, preparamos uma breve lista com esse e outros quatro álbuns inspirados em longas.

Confira:

LOSO’S WAY, Fabolous (2009)

Filme: O Pagamento Final

Em 1993, o diretor Brian De Palma lançava o drama criminal ‘O Pagamento Final’ – que, apesar de ter tido uma recepção morna à época, se tornou um deep cut da filmografia do realizador. Trazendo nomes como Al Pacino, Sean Penn e Penelope Ann Miller às telonas, a trama acompanha Carlito Brigante, que, após sair da prisão jura a si mesmo que nunca mais vai voltar a viver como no passado. A mudança de vida não é fácil, uma vez que ele precisa resistir a várias oportunidades e tentações de retornar ao crime. No entanto, ele encontra um antigo amor que lhe mostra que é sempre possível recomeçar.

Mais de duas décadas depois, o rapper Fabolous resolveu revisitar esse clássico cult para a construção de seu quinto álbum de estúdio, ‘Loso’s Way’ (cujo título faz menção ao original do filme, ‘Carlito’s Way’). Contando com quatro singles promocionais e participações de outros grandes nomes do cenário musical, como The-Dream e Jay-Z, o compilado de originais alcançou o topo da Billboard 200 (o único da discografia do artista a alcançar o feito) e teve críticas positivas que elogiaram sua ousadia.

STRUT, Lenny Kravitz (2014)

Filme: Jogos Vorazes: Em Chamas

Lenny Kravitz é um dos artistas mais versáteis da atualidade e, desde que começou a dar os primeiros passos no cenário do entretenimento, se mostrou hábil na música, na atuação e na produção. Em 2013, Kravitz reprisou seu papel como Cinna na ação distópica ‘Jogos Vorazes: Em Chamas’, estilista da heroica protagonista Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence). A personalidade vibrante e ousada do personagem, bem como os ideias que representava na potente narrativa de Suzanne Collins, o levaram a gravar o disco ‘Strut’, lançado em 2014.

Estendendo-se por quase uma hora e contando com cinco singles promocionais, Kravitz arquitetou uma celebração do rock em sua essência confrontativa, dialogando com a intrincada construção de Cinna e sua importância em meio ao autoritário governo de Panem. Responsável não apenas pela composição, como pela produção do projeto, o performer apresentou um novo lado de sua identidade e ainda trouxe uma versão da ótima “Ooo Baby Baby”, de Smokey Robinson e Pete Moore.

THE GIFT, Beyoncé (2019)

Filme: O Rei Leão

A titânica Beyoncé reencontrou sua voz ao fugir dos convencionalismos do pop e ter se rendido às suas raízes africanas com poder incrível e que reafirma sua necessária presença na cultura mainstream contemporânea. Sendo um dos ícones de sua geração e um dos pilares da indústria fonográfica contemporânea, a artista encontrou um novo território para explorar em álbuns como o disco epônimo de 2013, passando por sua obra-prima ‘Lemonade’ e sua performance irretocável com o documentário ‘Homecoming’.

Em 2019, a artista nos presenteou com uma curadoria especial do remake em live-action de ‘O Rei Leão’, apresentando ao mundo uma celebração das tradições, da religião, da música e da importância que os países do continente africano, em sua costumeira e apagada história frente à destrutiva hegemonia branca, através de ‘The Gift’, trazendo uma série de canções originais e interlúdios diretamente conectados.

HARLEQUIN, Lady Gaga (2025)

Filme: Coringa: Delírio a Dois

Em um projeto para celebrar sua participação na subestimada sequência ‘Coringa: Delírio a Dois’, Lady Gaga lançou um ótimo compilado de covers que uniam sua icônica identidade à complexa personalidade de Lee Quinzel, coprotagonista do filme. E foi assim que nasceu ‘Harlequin’ um compilado de releituras de icônicas canções do American Playbook, pincelado com uma identidade única e que a coloca em um patamar de extrema felicidade à medida que nos guia por uma aventura sinestésica, dançante e atemporal – reiterando seu status inabalável na cultura pop.

O disco, que conta com nada menos que treze faixas, duas delas originais, é um encontro explosivo entre passado e presente que, logo de início, esquadrinha a sentir a veia teatral e camp da performer, que navega com precisão por cada uma das notas e se entrega de corpo e alma a homenagens a lendas como Judy Garland, Mickey Rooney, Betty Noyes e Gene Kelly. Toda a estrutura imagética e sonora dialoga com o longa-metragem, que mergulha na complicada psique de Lee e de Arthur Fleck/Coringa.

WUTHERING HEIGHTS, Charli XCX (2026)

Filme: O Morro dos Ventos Uivantes

Charli XCX é um dos nomes mais geniais da música contemporânea e, após ter conquistado o mundo e a crítica com o álbum ‘BRAT’ – que lhe rendeu três merecidas estatuetas do Grammy Awards -, ela encontrou seu próximo projeto em um compilado de originais que acompanha o remake de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’, estrelado por Jacob Elordi e Margot Robbie. Recém-lançado nas plataformas de streaming, o projeto é uma mistura de passado e presente que, assim como o icônico romance entre Heathcliff e Catherine, cria picos e vales de pura expressividade artística.

Baseado no romance clássico de Emily Brontë, o longa dirigido por Emerald Fennell acompanha o Sr. Earnshaw, que encontra um órfão nas ruas e decide adotá-lo, levando-o para o sombriamente isolado Morro dos Ventos Uivantes, onde vive com sua família. O órfão recebe o nome de Heathcliff, e enquanto ele é bem recebido por Catherine, a filha do senhor Earnshaw, seu irmão mais velho, Hindley, sente ciúmes e desprezo, e faz de tudo para humilhá-lo. As coisas tomam um rumo ainda mais perigoso quando Catherine e Heathciff se apaixonam e enfrentam obstáculos constantes para ficarem juntos.

Gugu Mbatha-Raw é ASSOMBRADA pelo passado no trailer de ‘Possession’

A Sky TV divulgou o trailer completo de ‘Possession‘, série de suspense estrelada pela Gugu Mbatha-Raw (‘Loki’).

Na trama, uma ambiciosa advogada viaja à Jamaica para contestar uma reivindicação de herança apresentada pelo morador local Cudjoe East contra o rico aristocrata branco Oliver Connaught.

No entanto, sua missão toma um rumo inesperado quando ela descobre que a propriedade em disputa é a Hope Hill — a antiga plantação da família Connaught na Jamaica e a mesma casa sinistra que tem assombrado seus pesadelos.

Confira:

A produção será lançada no dia 6 de agosto.

Criada por Karla Crome, a série conta com a direção de Storm Saulter.

O elenco ainda inclui Jonny Lee Miller, Sheldon Shepherd, Bel Powley, Nadean Rawlins, Sean Gilder, Olunike Adeliyi, Richard Dillane, Diveen Henry e Jack Bandeira.

‘Liga da Justiça’: Showrunner de ‘Watchmen’ apoia lançamento da versão de Zack Snyder

Nas últimas semanas, a campanha #releasethesnydercut parece ter ganhado novos adeptos, incluindo os astros Gal Gadot, Ben Affleck, Ray Fisher, e até mesmo Simu Liu, protagonista do vindouro ‘Shan-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’.

E, em seu perfil do Instagram’, Damon Lindelof, showrunner de ‘Watchmen’, sugeriu que já assistiu à versão de Snyder e que dá todo apoio para o lançamento do filme.

Na legenda, Lindelof escreveu:

“Não estou dizendo que já assisti, mas SE EU TIVESSE ASSISTIDO, eu daria todo o meu apoio para o lançamento da versão de Zack Snyder.”

Confira:

 

Ver esta publicação no Instagram

 

I’m not saying I’ve seen it, but if I HAD, I would unequivocally support the powers that be to #releasethesnydercut.

Uma publicação partilhada por Damon (@damonlindelof) a

Apesar da Warner Bros desmentir, o próprio diretor vem provocando o público com informações sobre o filme, como partes do roteiro e cenas não utilizadas.

Em seu perfil no Vero, Snyder já mostrou uma cena na qual Victor Stone (Ray Fisher) seria visitado por seu pais em uma ilusão após o herói tentar abrir a Caixa Materna.

O filme teria a presença de Kiersey Clemons como intérprete de Iris West, além de uma cena com  Diana Prince (Gal Gadot) indo atrás de pistas sobre a origem de Darkseid e seus planos de invadir a Terra com o exército de Apokolips.

Confira:

De qualquer forma, parece que tanto os fãs quanto o diretor não vão desistir de ver a versão original do longa.

Vale lembrar que os membros do grupo #ReleaseTheSnyderCut continuam com sua campanha pedindo o lançamento da versão idealizada por Snyder.

E aí, será que o movimento ganha força para pressionar o estúdio?

‘The Last of Us’: Série vai EXPANDIR o universo do jogo, sem alterar a história

Logo após o anúncio de que ‘The Last of Us‘ será adaptada para uma série de TV da HBO, o produtor e roteirista Craig Mazin (‘Chernobyl‘) revelou que a trama irá expandir a universo do game.

No entanto, a notícia acabou preocupando alguns fãs.

Em entrevista para a BBC, Mazin esclareceu o assunto dizendo que a série não vai alterar os principais elementos dos jogos, apenas trazer mais informações.

“Se você já jogou ‘The Last of Us‘, nossa intenção é que você assista ao programa e diga: ‘isso não violou nada do que eu amava no jogo’. Não vamos alterar nada, seja em relação à trama ou aos personagens, mas vamos trazer muito mais informações sobre esse universo. Acreditem, a história é muita ampla e abre espaço para diversas novas ideias, ideias realmente incríveis.”

Infelizmente, o cineasta não quis revelar o que a equipe de produção está preparando para a adaptação, o que só aumenta a curiosidade dos fãs.

Há algumas semanas, Mazin já havia conversado com o portal e foi questionado porque o game nunca foi adaptado para o cinema.

Em resposta, ele explicou que a ideia para um filme já foi abordada, mas não funcionaria porque:

“A graça de uma história como ‘The Last of Us‘ está em seu comprimento. O sucesso do game está fundamentado na lenta jornada de Ellie e seu relacionamento com os outros personagens. Acho que os jogadores se sentem atraídos pela história ao longo do tempo em que vão jogando… Não poderíamos reproduzir essa sensação em um filme de duas horas. Seria preciso um formato mais adequado, por isso que uma série de TV é perfeita para isso.”

A produção é fruto de uma parceria entre a Naughty Dog, HBO, Sony Pictures Televison e a PlayStation Productions, que fará sua estreia na criação de séries de TV.

Ainda sem data de estreia, o projeto também terá Neil Druckmann (um dos criadores do game) como produtor executivo.

Confira o anúncio:

“Estamos muito empolgados por unir forças com a HBO para criar uma série TV baseada em ‘The Last of Us’ sob o comando de Neil Druckmann e Craig Mazin.”

Em entrevista para o The Hollywood Reporter, Mazin elogiou o trabalho de Druckmann e comemorou a parceria:

“Neil Druckmann é sem dúvida o melhor contador de histórias que trabalha no mundodos games, e ‘The Last of Us‘ é sua obra-prima. Ter a chance de adaptar essa obra de arte de tirar o fôlego é um sonho que eu tenho há anos, e estou muito honrado em fazer isso ao lado de Neil.”

Além de Druckmann e Mazin, o projeto também contará com Carolyn Strauss e Evan Wells, presidentes da Naughty Dog, como produtores executivos.

Por enquanto, mais detalhes não foram revelados, e como a ideia está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas ao longo dos próximos meses.

Lançado em 2013, ‘The Last of Us’ se passa num futuro pós-apocalíptico e acompanha a jornada trilhada por pelo traficante Joel e a jovem Ellie, a única capaz de encontrar a cura da doença que devastou o mundo.

Novelizações baseadas em ‘O Mandaloriano’ não serão mais publicadas

Em setembro de 2020, a Lucasfilm e as editora DK Books e Del Rey anunciaram que iriam publicar um guia visual dos bastidores de ‘O Mandaloriano‘ e uma série de romances inspirados na série.

No entanto, o IGN divulgou que os planos foram por água abaixo depois que ambas as editoras desistiram do projeto.

Após a triste notícia, os fãs ficaram se perguntando por que esses projetos podem ter sido cancelados, já que as explicações oficiais foram muito vagas.

Através do Twitter, a Del Rey disse apenas que:

“Devido às constantes expansões do universo de ‘O Mandaloriano‘, não publicaremos mais o guia visual dos bastidores, pois a história continua a se desenrolar na tela.”

Em seguida, outra publicação confirmou o cancelamento das novelizações pelo mesmo motivo.

Provavelmente, a única motivação para o cancelamento é que os livros incluíam elementos que não foram inicialmente planejados para a série live action ou que serão introduzidos apenas na 3ª temporada.

Outro motivo pode ter sido a demissão de Gina Carano como Cara Dune, pois a personagem foi removida de todas as linhas de produtos relacionadas à série.

Mas, apesar das especulações, uma fonte ligada à Disney Publishing citou problemas de agendamento como o principal motivo para os cancelamentos.

Até o momento, maiores detalhes não foram divulgados, então não se sabe se as editoras darão continuidade à parceria com a Lucasfilm no futuro ou se vão desistir do projeto.

Enquanto isso, vale lembrar que a 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘ já está em exibição na Disney+.

Assista ao trailer:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro Pascal, Gina Carano, Giancarlo Esposito, Emily Swallow, Carl Weathers, Omid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Ticket to Paradise’: Comédia romântica com George Clooney e Julia Roberts tem filmagens interrompidas após surto de COVID-19

De acordo com o Yahoo!, as gravações de ‘Ticket to Paradise‘, comédia romântica com George Clooney e Julia Roberts, foram interrompidas após um surto de COVID-19 na Austrália.

As câmeras estavam rodando em Queensland, e devem permanecer suspensas por três meses.

Também foi dito que Clooney e Roberts já retornaram aos Estados Unidos depois de terem passado por testes negativos para detectar possíveis contágios.

O longa começou a ser produzido no ano passado e estava a apenas duas semanas de ser concluído.

Até o momento, não foi revelado se a pausa irá impactar na data de lançamento, marcada para 30 de setembro deste ano.

Escrito e dirigido por Ol Parker (‘Mamma Mia: Lá Vamos Nós de Novo!‘), o longa marca a nova colaboração entre os astros desde ‘Jogo do Dinheiro’ e ‘Doze Homens e Outro Segredo’.

Na trama, a dupla vive um casal divorciado que tenta impedir sua filha de viajar a Bali para se casar com ‘o amor de sua vida’, pois eles acreditam que ela vai cometer o mesmo erro que o deles há 25 anos.

Anteriormente, o Deadline divulgou que Billie Lourd (‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’), se juntou ao elenco como a melhor amiga da filha do casal, vivida por Kaitlyn Dever.

‘Noite Infeliz’: Papai Noel enfrenta bandidos armados no ELETRIZANTE trailer do suspense de ação; Assista!

A Universal Pictures divulgou o primeiro trailer de ‘Noite Infeliz‘ (Violent Night), filme feito em parceria com a produtora 87North, representada por David Leitch e Kelly McCormick, responsáveis por ‘John Wick’ e ‘Deadpool 2’. 

Descrito como um filme natalino de ação, o enredo é ambientado na propriedade de uma família rica liderada por David Harbour, que tem sua própria dinâmica no estilo ‘Succession’.

A trama vai acompanhar um grupo de mercenários que invade a mansão, mas acabam se arrependendo depois de se tornarem reféns de um louco fantasiado de Papai Noel (Harbour).

Confira a prévia:

Agendado para o dia 1º de Dezembro, ‘Noite Infeliz’ foi escrito por Pat Casey e Josh Miller (‘Sonic – O Filme’), e dirigido por Tommy Wirkola (‘João e Maria: Caçadores de Bruxas’).

John Leguizamo (‘John Wick’), Beverly D’Angelo (‘Férias Frustradas’), Alex Hassell (‘The Boys’) e Alexis Louder (‘A Guerra do Amanhã’) completam o elenco.

‘O Esquadrão Suicida’ vai ganhar adaptação em anime Isekai

A Warner Bros. do Japão confirmou durante um painel na Anime Expo que o DC Universe vai ganhar uma adaptação em anime dedicada ao ‘Esquadrão Suicida‘.

O projeto está em desenvolvimento através de uma parceria com o WIT Studios, e levará os membros favoritos do Esquadrões Suicida para um mundo de fantasia.

A direção fica a cargo de Eri Osada, a partir do roteiro escrito por Tappei Nagatsuki e Eiji Umehara.

Até agora, não há muitos detalhes sobre o anime, além de que é uma temática Isekai.

Para quem não sabe, os animes Isekai giram em torno de personagens que são transportados e tem que sobreviver em outro mundo, como um mundo de fantasia ou universo paralelo, permitindo que o público aprenda sobre esse novo mundo no mesmo ritmo que o protagonista.

Confira o trailer e as artes conceituais do Coringa e da Harley Quinn:

Por falar na equipe, o co-presidente da DC Studios, James Gunn, descartou a possibilidade de uma sequência para ‘O Esquadrão Suicida’ – ao menos por enquanto.

Em uma recente aparição ao podcast Inside of You, Gunn, que irá comandar o vindouro ‘Superman: O Legado’ na reformulação do universo super-heroico, revelou que está mergulhando em projetos já confirmados e que irá direcionar sua atenção para uma nova aventura do panteão, ‘Waller’, focado na fundadora Força Tarefa X, Amanda Waller (interpretada por Viola Davis).

As especulações sobre uma sequência de ‘O Esquadrão Suicida’ também foram descartadas por Gunn. Apesar das críticas positivas do original, ele prontamente rejeitou os rumores sobre outro filme do esquadrão titular em um próximo previsível, dizendo um simples “não” quando questionado sobre os boatos.

Lembrando que o filme está disponível na HBO Max.

Assista à nossa crítica:

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, John Cena, Taika Waititi, Alice Braga, Michael Rooker, Nathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn e Mayling Ng.

‘X-Men 97’ ganha comovente pôster em homenagem a personagem morto; Confira!

‘X-Men 97‘ contou com um dos episódios mais comoventes da temporada, quando Gambit se sacrifica para salvar o povo de Genosha do ataque genocida de uma gigantesca Sentinela.

Antes de sua morte, o herói apaixonado havia sido rejeitado pela Vampira, que lhe disse:

“Você ilumina tudo o que toca, mas nunca a mim”, referindo-se ao fato de que ninguém consegue tocá-la devido ao seu poder de roubar a energia dos outros.

Pensando nisso, a Marvel compartilhou um pôster em homenagem à dupla, com a primeira parte da frase que marcou o episódio.

Confira:

“Você ilumina tudo o que toca.” ❤️

Mergulhe direto em #XMen97, da Marvel Animation, a série da qual todo mundo está falando, já em exibição na @DisneyPlus.

Arte de @AmeVidal, Chris Graf, Sylvia Filcak-Blackwolf, @benhongart e @callie_wei.

Lembrando que a 2ª temporada está em desenvolvimento, e parece que a 3ª também já está sendo planejada, como afirmou o produtor Brad Winderbaum.

Em entrevista para o Comic Book, o cineasta comemorou a popularidade que a animação está tendo entre os fãs e comentou sobre o desenvolvimento dos futuros episódios.

“Já temos uma 2ª temporada a caminho e estamos trabalhando no planejamento a longo prazo. Estávamos aguardando para descobrir como seria a recepção ao nosso trabalho, mas devido à popularidade que a série encontrou tão rápido, a 3ª temporada já está em desenvolvimento ativo.”

Vale lembrar que a 1ª temporada terá apenas oito episódios, e ainda não há previsão de lançamento para a 2ª.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Beau DeMayo, que foi afastado do projeto em virtude de polêmicas envolvendo sua conta no OnlyFans.

Continuando após os eventos de ‘X-Men: A Série Animada’, os X-Men enfrentam novos desafios perigosos após a perda de seu líder, o Professor Xavier.

Cal Dodd, Lenore Zann, George Buza, Catherine Disher, Chris Potter, Alison Sealy-Smith, Adrian Hough e outros estão no elenco de dublagem.

Lembrando que a 2ª e a 3ª temporada já estão em desenvolvimento.

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Novo clipe mostra cena de LUTA entre Adam Warlock e Nebulosa; Confira!

O Rotten Tomatoes divulgou com exclusividade um novo clipe do filme ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, aguardada sequência dirigida por James Gunn que irá concluir a trilogia dos heróis intergalácticos que começou em 2014.

No vídeo divulgado, é possível conferir um trecho de uma luta entre Adam Warlock (Will Poulter) e Nebulosa (Karen Gillian).

Confira:

Crítica | ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ é um sólido e emotivo encerramento da trilogia de James Gunn

O filme debutou com uma aprovação de 80% no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, e alguns críticos destacam como um filme divertido, engraçado e emocionante, e como uma ótima conclusão para a trilogia.

Confira algumas avaliações:

“Eu amei. Me fez chorar. E nunca vou esquecer Lylla, Teefs e Floor… Gunn, ao nos apresentar três novos personagens trágicos, encontrou a maneira perfeita de dizer adeus.” – London Evening Standard.

“Um filme grotesco e muitas vezes perturbador que é bizarro demais para o seu próprio bem.” – Daily Telegraph.

“O sucesso de ‘Guardiões da Galáxia: Vol 3’ prova que ainda é possível para os filmes da Marvel acertar e bater forte depois de mais de 30 filmes, mas também que está ficando mais difícil de fazer isso.” – TheWrap.

“Longo demais, sim, e finalmente alcançando uma importância e um fechamento emocional (talvez inspirado pela própria redenção corporativa emocional do diretor James Gunn) que não é totalmente abrangente… Mas ainda é espetacular, espirituoso e muitas vezes engraçado.” – The Guardian.

“Gunn mantém as surpresas chegando, para que o público esteja ativamente envolvido, tentando gerenciar várias histórias e as lealdades em constante mudança entre os personagens.” – Variety.

“Metade do filme é um drama completo, repleto de temas de perda e terror. É uma colcha de retalhos estranha e pesada de um filme, ocasionalmente fascinante, mas de outra forma inchado e sem objetivo.” – Vanity Fair.

“Há um pouco do brilho de Gunn aqui … Mas o enredo é uma bagunça, com pouco senso de causa e consequência significativos por trás de seus desdobramentos.” – Daily Telegraph.

Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.

O novo filme contará com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter.

‘Quarteto Fantástico’: Fan-artes apresentam o elenco perfeito para o novo longa da Marvel; Confira!

O próximo ‘Quarteto Fantástico’ tem gerado grande entusiasmo entre os fãs, que aguardam ansiosamente por mais informações sobre o novo filme. Um fã em particular criou artes com os nomes mais prováveis para interpretar os personagens principais. Confira!

As artes foram postadas no Instagram oficial do artista @bensolo_cup.

O astro Pedro Pascal como o cientista Reed Richards/Sr. Fantástico.

A atriz Vanessa Kirby como Sue Storm/Mulher Invisível.

O ator de ‘Stranger Things’, Joseph Quinn, fica loiro para viver Johnny Storm/Tocha Humana.

Ebon Moss-Bachrach do Urso parece irreconhecível como Benjamin Jacob Grimm/Coisa.

E para encerrar Mads Mikkelsen aparece como o vilão Victor Von Doom/Doutor Destino.

‘Quarteto Fantástico’ será dirigido por Matt Shakman e terá o roteiro de Jeff Kaplan e Ian Springer.

O filme será parte da Fase Seis do UCM e está programado para ser lançado em 2 de maio de 2025.

‘Vidas Bandidas’: Juliana Paes é criminosa em novo teaser da série do Disney+

‘Vidas Bandidas’, nova série do Disney Plus estrelada por Juliana Paes (‘Pedaço de Mim’), acaba de divulgar seu primeiro teaser.

A estreia está marcada para o dia 21 de agosto na plataforma.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“Na trama, Juliana Paes vive Bruna, uma chefe de quadrilha especializada em assaltar turistas no Rio de Janeiro”.

O elenco também conta com Thomas Aquino (‘Os Outros’), Rodrigo Simas (‘As Aventuras de José e Durval’), Larissa Bocchino (‘No Rancho Fundo’) e Larissa Nunes (‘Coisa Mais Linda’).

vidas bandidas

Regé-Jean Page estrelará nova adaptação de ‘O Conde de Monte Cristo’

O ator Regé-Jean Page (‘Bridgerton’) será o protagonista de uma nova adaptação de ‘O Conde de Monte Cristo’, produzida pelo estúdio independente Department M. Segundo o Deadline, o roteiro do longa será escrito por Patrick Ness.

A obra original de Alexandre Dumas conta a história de um jovem marinheiro injustamente acusado de traição. Após anos de prisão, ele escapa e busca vingança contra aqueles que o prejudicaram, assumindo a identidade do rico Conde de Monte Cristo.

Para Page, o papel representa uma oportunidade de demonstrar seu talento como ator e seu carisma, que o consolidaram como um dos grandes galãs de Hollywood.

“Contar histórias ousadas e aventureiras com emoção foi a razão pela qual entrei neste ramo, e é a espinha dorsal de tudo o que estamos fazendo”, afirmou o ator.

Page, que também atuará como produtor, expressou seu entusiasmo em levar a história de Dumas ao público global de uma forma inovadora.

“Trabalhando ao lado de colaboradores incríveis, A Mighty Stranger está construindo uma linha de projetos criados por artistas que irão ampliar a lente cultural por meio do entretenimento puro. É por isso que estamos tão animados em levar O Conde de Monte Cristo ao público global, explorando as profundezas da obra de Dumas de formas nunca vistas antes”, concluiu.

‘The Boys: México’: Eric Kripke compartilha atualização sobre novo derivado do sucesso do Prime Video

O criador da série de sucesso ‘The Boys’, Eric Kripke, compartilhou novas informações sobre o próximo spin-off da franquia, ‘The Boys: México’. Segundo ele, a nova produção terá um “tom totalmente diferente” da série original e será “super divertida”.

“O piloto de The Boys: México está sendo desenvolvido agora”, disse Kripke, conforme o Deadline. “Está muito legal. Digo, quem sabe, obviamente nunca dá para saber, mas posso dizer que o mundo da série atende ao padrão de todos os nossos spin-offs. É o nosso universo, mas com um tom totalmente diferente, e é super divertido. Gael e Diego são produtores executivos, o que é incrível, e estão realmente envolvidos no projeto. Então, respondendo de forma curta, vamos ver, mas acho que o roteiro está bom”.

A produção contará com Gael García Bernal e Diego Luna como produtores executivos. O roteiro da nova série está a cargo de Gareth Dunnet-Alcocer, roteirista de Besouro Azul. As gravações estão previstas para acontecer no México, mas detalhes sobre a trama ainda não foram revelados.

Vale lembrar que a quinta e última temporada de ‘The Boys’, que marcará o encerramento da série principal, estreia em 2026 no Prime Video.

the boys

‘The Boys‘ estreou em 2019 e rapidamente conquistou público e crítica, recebendo oito indicações ao Emmy, incluindo Melhor Série Dramática. A última temporada ainda não tem data exata de estreia, mas chega em 2026.

Enquanto isso, o spin-off ‘Gen V‘ retorna com a segunda temporada em 17 de setembro de 2025.

‘The Boys’ está disponível no Prime Video.

Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Chace Crawford, Laz Alonso, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell e outros fazem parte do elenco.

Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.

‘One Piece: A Série’: Chico Bento torna-se “o maior Chapéu de Palha do Brasil” em teaser da 2ª temporada; Confira!

Chico Bento, o amado personagem da “Turma da Mônica”, surpreendeu os fãs ao anunciar o retorno de Monkey D. Luffy e os Piratas do Chapéu de Palha na segunda temporada de ‘One Piece: A Série’, a aclamada adaptação em live-action da Netflix baseada no mangá de Eiichiro Oda.

No vídeo promocional divulgado pela Netflix, Chico Bento é carinhosamente chamado de “o maior Chapéu de Palha do Brasil”. Em uma transição criativa, vemos o personagem da roça assumir o espírito de Luffy e navegar a bordo do navio Going Merry rumo à perigosa Grand Line.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A segunda temporada de ‘One Piece’ faz sua aguardada estreia global hoje, dia 10 de março, na Netflix.

‘One Piece: A Série’ acompanha as aventuras dos Piratas do Chapéu de Palha em sua jornada pelo mundo em busca do lendário tesouro deixado pelo Rei dos Piratas. Nesta nova temporada, a trama adaptará os arcos que antecedem a épica Saga de Alabasta, que já foi confirmada como o foco central do terceiro ano da produção.

O elenco conta com:

Iñaki Godoy como Monkey D. Luffy

Mackenyu como Roronoa Zoro

Emily Rudd como Nami

Jacob Romero Gibson como Usopp

Taz Skylar como Sanji

O elenco conta ainda com o retorno de Peter Gadiot (Shanks), Morgan Davies (Koby), Ilia Isorelýs Paulino (Alvida), Aidan Scott (Helmeppo) e Jeff Ward (Buggy).

Jennifer Aniston responde os rumores de que tinha um CASO com Barack Obama

Na quarta-feira (2), a atriz Jennifer Aniston se pronunciou sobre os rumores de ter tido um relacionamento com Barack Obama, ex-presidente dos Estados Unidos.

Os boatos surgiram após um tabloide abordar o assunto, utilizando uma manchete sensacionalista que mencionava “a verdade sobre Jen e Barack”, citando uma suposta traição do ex-presidente.

Concedendo entrevista no programa de Jimmy Kimmel, a atriz tratou do assunto com bom humor, rindo após o apresentador lhe mostrar a manchete polêmica.

Jennifer Aniston lidou com a situação de forma natural, afirmando que esse tipo de situação com tabloides é algo comum. Rebatendo os rumores, a atriz garantiu que a história não é verdadeira.

“Isso é absolutamente falso. Não tem nada de verdadeiro. Eu me encontrei com ele uma vez.”

Aniston ainda afirmou que conhece mais a ex-primeira-dama dos Estados Unidos, Michelle Obama, do que Barack. Neste momento, o ator brincou, questionando se havia alguma ligação entre ambas. Aniston respondeu, entre risos, que isso também não era real.

Os rumores sobre um relacionamento não foram o único assunto que movimentou a vida de Jennifer Aniston nos últimos dias.

Recentemente, a estrela foi surpreendida com a polícia batendo na porta de sua casa na última sexta-feira, 20, após uma ligação preocupante.

Segundo o TMZ, alguém contatou as autoridades, expressando preocupação com a situação de um amigo e fornecendo o endereço da atriz.

As autoridades, sem saber que o endereço pertencia a Aniston, chegaram à residência pouco depois da meia-noite e foram surpreendidas pela segurança. Foi nesse momento que descobriram que estavam na casa de uma atriz de Hollywood.

Os policiais conversaram com a estrela, que assegurou que estava tudo bem e que não tinha intenções de se machucar.

A polícia registrou o endereço da atriz para evitar futuras chamadas semelhantes e continua investigando as motivações por trás da ligação.

Essa prática, conhecida como “swatting”, é uma brincadeira crescente nos EUA e tem atingido diversas celebridades em Hollywood.

Chris Brown, Nicki Minaj, Rihanna, Justin Bieber e outros também foram vítimas de chamadas falsas, resultando na presença inesperada da polícia em suas casas.

‘O Espetacular Homem-Aranha’: Andrew Garfield diz que nunca se sentiu capaz de salvar a trilogia

As séries do Homem-Aranha que foram estreladas por Tobey Maguire e Tom Holland tiveram a sua trilogia completa, mas a franquia de Andrew Garfield foi cancelada logo após o segundo filme, ‘O Espetacular Homem-Aranha 2 – A Ameaça de Electro‘ (2014). Por esse fato, o astro revelou que se sente decepcionado e responsável pelo o que aconteceu: “Nunca me senti capaz”.

Durante uma entrevista concedida ao Zaki’s Corner, o ator revelou decepção com o fracasso de sua própria franquia: “Pensei que ia ser o Homem-Aranha, sabe? Eu entrei nisso… o ego. É como, ‘Ok, aqui está. Eu sou a porr* do Homem-Aranha. Eu fiz isso.’ Toda essa merd*. Eu realmente não consegui. E eu nunca fui o Homem-Aranha”, falou o ator.

Que acrescentou: “O melhor é que isso era o que Peter Parker estava fazendo também. Peter Parker criou esse símbolo que ele não conseguiu cumprir. Nunca foi o suficiente. Ele nunca sentiu o suficiente, e eu nunca senti o suficiente. Nunca me senti capaz de fazer o suficiente. E eu não consegui salvar esses filmes…”.

Em ‘O Espetacular Homem-Aranha‘, Peter Parker (Andrew Garfield) é um rapaz tímido e estudioso, que inicou há pouco tempo um namoro com a bela Gwen Stacy (Emma Stone), sua colega de colégio. Ele vive com os tios, May (Sally Field) e Ben (Martin Sheen), desde que foi deixado pelos pais, Richard (Campbell Scott) e Mary (Embeth Davidtz). Certo dia, o jovem encontra uma misteriosa maleta que pertenceu a seu pai.

Filme do Homem-Aranha feito por James Cameron tem imagens reveladas

Já faz algum tempo que o aclamado cineasta James Cameron (‘Titanic’) afirma que não é lá um grande fã dos filmes de super-herói que Hollywood tem produzido na última década. Na última semana, aliás, ele chegou a dizer que o seu novo filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘, é diferente dos filmes de heróis porque os seus personagens lidavam com problemas reais, diferente dos encapuzados.

Porém, muito antes desse filão dos super-heróis surgir na indústria, Cameron quase foi o responsável por comandar um filme do Homem-Aranha. Pois, para quem não sabe, o diretor passou um bom tempo nos anos 90 desenvolvendo um filme do Cabeça de Teia, que teria Leonardo DiCaprio como Peter Parker, veja só.

A produção acabou nunca saindo do papel, pois a 21st Century Film Corporation e a Carolco Pictures, que estavam bancando o desenvolvimento, faliram e foram vendidas para a MGM, e por isso projeto nunca andou de verdade.

Mas, felizmente, graças ao livro ‘Tech Noir: The Art of James Cameron‘, compartilhado pelo usuário Chris Evangelista, podemos ver algumas imagens do filme que nunca saiu, que na verdade são artes conceituais do Cabeça de Teia, na visão de James Cameron.

Confira:

Assista nossa crítica e entrevista:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

As 10 Melhores Adaptações de Stephen King

Stephen King completa 68 anos de vida nesta segunda-feira, dia 21 de Setembro.

Alguns consideram King um escritor oportunista, que escreve com a única intenção de vender milhões de cópias. Também há quem o considere um gênio do terror, que consegue fazer com que qualquer um sinta ao menos um friozinho na espinha ao ler seus livros. Eu prefiro ficar com a segunda opinião.

Não considero King um excelente escritor – acho que nem ele mesmo se considera assim – mas não dá pra negar que ele é mestre na arte de colocar medo no leitor. Já li inúmeros de seus livros e devo admitir que quando os lia antes de dormir não tinha coragem de levantar da cama depois – sempre achava que alguma mão suspeita ia sair debaixo da cama e me pegar.

Trailer e pôster de ‘A Good Marriage’, terror escrito por Stephen King

É bem verdade que isso não acontece com todos seus livros, alguns são verdadeiros clássicos do terror psicológico – como “O Iluminado” , “Rose Madder” , “Jogo Perigoso” , entre outros – mas King também desliza de vez em quando e nessas ocasiões escreve livros – não diria ruins – de menor qualidade; como “Desespero” e “O Apanhador de Sonhos“.

(Curiosidade: no mesmo dia do lançamento de “Desespero“, Stephen Kingcolocou no mercado americano um livro chamado “Os Justiceiros” que tem como autor Richard Bachman – já conhecido pseudônimo de King – os dois livros contam histórias muito parecidas e o porque do autor ter feito esta experiência é difícil de explicar, uma vez que seus fãs sabem que Bachman e King são a mesma pessoa – diz-se que isso foi uma jogada de marketing deStephen King).

De qualquer maneira, o cinema sempre esteve de olho nos livros de Stephen King e são muitos os títulos do autor que acabaram se tornando filmes – para quem gosta de números, cerca de 50 livros (ou contos) de King já foram levados a telona, em alguns anos chegou-se a produzir 4 filmes adaptados da obra do autor. Boa parte desses filmes foram um fracasso – como “As Vezes Eles Voltam” e “Jovem Outra Vez” pra citar alguns. Em outras ocasiões mais inspiradas, os livros de King viraram grandes filmes.

Sua última grande adaptação foi o remake de ‘Carrie – A Estranha‘, que não agradou a crítica e teve uma recepção morna nas bilheterias.

King está em alta novamente. Em breve, ‘Ten O’Clock People‘, ‘A Torre Negra‘, ‘Cemitério Maldito‘, ‘O Braço do Mar‘ e ‘A Dança da Morte‘ estarão nos cinemas.

‘O Nevoeiro’ ganhará série de TV 

Nesta lista; as melhores adaptações de Stephen King – o mestre do terror.

1 – O ILUMINADO (diretor: Stanley Kubrick) – 1980

Stanley Kubrick era genial e seu “O Iluminado” não é apenas uma das melhores adaptações de Stephen King, é também um dos grandes filmes de terror do cinema. Inexplicavelmente, King não ficou satisfeito com essa adaptação (existe uma outra versão – muito inferior a essa primeira – de “O Iluminado” feita em 1997, não sei se com essa King ficou feliz). Excepcional a interpretação de Jack Nicholson, que com sua cara de louco assusta qualquer um.

Kubrick fez um filme impecável, e quem já assistiu deve se lembrar do mórbido hotel (locação das mais geniais) no qual a família Torrance passa pelas mais horripilantes situações.

2 – CONTA COMIGO (diretor: Rob Reiner) – 1986

“Conta Comigo” é a adaptação de um conto de Stephen King chamado “O Corpo” (sem dúvida a melhor coisa que eu já li do escritor – “O Corpo” está no livro “As Quatro Estações”).

Nesse conto, King abandona o terror e parte para um campo mais humano, eu diria. Uma obra sensível, terna e intimista, embalada por uma bela trilha sonora. King nunca esteve tão poético.

O filme conta a história de quatro amigos que partem em uma jornada em busca de um cadáver, e que acabam aprendendo valiosas lições sobre a amizade durante o caminho.

3 – LOUCA OBSESSÃO (diretor: Rob Reiner) – 1990

Baseado no conto “Angústia”, “Louca Obsessão” é um filme perturbador. A atriz Kathy Bates foi indicada ao Oscar pela sua fantástica atuação no papel da psicopata que prende um escritor – de quem se diz fã número 1 – depois que ele sofre um acidente de carro.

Chocante o momento em que a personagem de Bates quebra os pés do escritor com uma pá.

4 – UM SONHO DE LIBERDADE (diretor: Frank Darabont) – 1994

Também adaptado de um conto (chamado “Rita Hayworth e The Shawshank Redemption” – o conto está no livro “As Quatro Estações”) “Um Sonho de Liberdade” é um excelente drama.

Assim como “Conta Comigo” nem parece saído da obra de King. O filme conta a história de Andy Dufresne (Tim Robbins), um jovem banqueiro que é condenado a prisão pelo assassinato de sua esposa e seu amante.

5 – À ESPERA DE UM MILAGRE (diretor: Frank Darabont) – 1999

Belíssimo filme adaptado de uma série de livrinhos de bolso de King que são intitulados “O Corredor da Morte”, depois da estreia – e sucesso – no cinema, os livrinhos foram editados como um único romance que leva o nome do filme.

Uma das mais felizes adaptações de King, “A Epera de um Milagre” retrata o cotidiano – e o relacionamento muito especial do policial Paul Edgecomb (Tom Hanks) como o condenado John Coffey (Michael Clark Duncan – perfeito para o papel) – no corredor da morte de uma prisão americana.

Filme fábula muito emocionante – destaque para a cena em que John Coffey assiste ao musical “O Picolino”.

6 – IT – UMA OBRA PRIMA DO MEDO (diretor: Tom Holland) – 1995

Uma viagem à fria e oscura mente de King. Feito para a TV norte-americana, “IT” mostra uma pacata cidade que foi aterrorizada 30 anos atrás por um ser conhecido como “A Coisa”. Suas vítimas eram crianças, sendo que se apresentava na maioria das vezes como o palhaço Pennywise.

Com esta forma ele reaparece, 30 anos depois. Sete jovens que viram “A Coisa” voltam para combatê-la. Porém esta batalha pode custar suas vidas.

7- FENDA NO TEMPO (diretor: Tom Holland) – 1995

Um dos melhores e mais bem produzidos suspenses de Ficção Ciêntifica do Cinema. O filme não fez muito sucesso e, como a maioria dos filmes baseados em seus livros, é bastante longo (2 fitas).

Ao acordarem 10 passageiros descobrem que estão sozinhos em um avião. Um deles, que é piloto, assume o comando do avião e a leva a um aeroporto, onde também não há sinal de vida.

A imaginação corre solta neste filme, que é bastante amedrontador e inovador.

8. CARRIE – A ESTRANHA (diretor: Brian de Palma) – 1976

Baseado no primeiro livro de Stephen King (curiosidade: King escreveu Carrie mas não gostou do resultado, portanto jogou tudo no lixo. Sua esposa pegou o manuscrito no lixo, leu e adorou. Foi ela quem fez King levar o livro até um editor que decidiu publicá-lo. O livro foi um enorme sucesso e alçou King da pobreza e obscuridade a riqueza e fama).

Dizer que essa é uma grande adaptação de King é uma coisa que eu não entendo. Ao contrário de boa parte do mundo, acho que a atuação de Sissy Spacek é péssima, na verdade chega a ser risível. Aquele olhão arregalado de Spacek não me diz nada.

O momento que deveria ser o ápice do filme – quando o sangue cai em cima de Carrie na formatura – é uma das piores seqüências que eu já vi na vida. Por essas e por outras, “Carrie” é uma das piores adaptações de King (o pior quanto a essa adaptação é o fato dela ser superestimada pela crítica e público).

9. O NEVOEIRO (diretor: Frank Darabont) – 2007


Depois que uma violenta tempestade devasta a cidade de Maine, David Drayton – um artista local – e seu filho de 8 anos correm para o mercado, antes que os suprimentos se esgotem. Porém, um estranho nevoeiro toma conta da cidade, deixando David e um grupo de pessoas presas no mercado – entre elas um cético forasteiro e uma fanática religiosa. David logo descobre que o nevoeiro esconde algo sobrenatural e que sair do mercado pode ser fatal. Mas conforme o grupo tenta desvendar o mistério, o caos se instala e fica evidente que as pessoas dentro do mercado podem tornar-se tão ameaçadoras quanto as criaturas do lado de fora.

A briga entre o bem e o mal está lá a todo momento, mas cada um pode tomar sua iniciativa: O que é o bem e o que é o mal? Quem está certo ou não?. Partindo para esta análise mais profunda, podemos enxergar quão bem foi o desenvolvimento dos personagens e seus intérpretes. Marcia Gay Harden vive a fanática religiosa que acredita ser uma enviada de Deus em tempos de Apocalipse. A construção de sua personagem é feita de maneira incrível, em uma das melhores atuações de sua carreira. Ela não é uma mulher má, mas ela tem ações más.

Thomas Jane (‘O Justiceiro’), o protagonista, também consegue passar o seu melhor para as telonas, e finalmente se demonstra um astro de primeira linha. O ator, que já havia trabalhado em ‘O Apanhador de Sonhos’, parece ter feito as pazes com os livros de King e segura o filme com seu enigmático personagem.

O maior acerto de ‘O Nevoeiro’ está no roteiro. Frank Darabont adaptou o livro de King e adicionou pontos cruciais que funcionariam no cinema: deu ao toque sobrenatural uma explicação lógica e inteligente e criou um perturbador final (que o livro não possui).

 

10. CHRISTINE – O CARRO ASSASSINO (diretor: John Carpenter) – 1983

Trash, trash, trash. Diversão (ou susto) garantida. John Carpenter é conhecido por seus filmes de terror e em “Christine” ele mostra mais uma vez a que veio.

As sequências em que Christine (um Plymouth Fury 58, que tem vida própria e cria uma relação de amor com o dono) acende seus faróis e persegue todos aqueles que “atrapalham” seu dono são absolutamente clássicas. Grande trilha sonora.

Bônus. O APRENDIZ (diretor: Bryan Singer) – 1998

Baseado no conto “Apt Pupil” (conto do livro “As Quatro Estações”) de Stephen King. “O Aprendiz” conta a história de um adolescente que desconfia que um de seus vizinhos é um criminoso nazista, a partir daí o adolescente passa a chantagear o vizinho para que ele lhe conte as mais terríveis histórias sobre a II Guerra Mundial. Firme a direção de Bryan Singer (o mesmo de “Os Suspeitos”) e impecável a atuação da dupla central (Ian McKellen e Brad Renfro).

Nos últimos anos, as locadoras foram infestadas por filmes feitos para TV lançados em vídeo e baseados em obras de King. Entre eles ‘Rose Red: A Casa Adormecida”, “Mansão Marster” e “Kingdom Hospital”.

Segunda temporada de ‘Scream’ ganha data de estreia e sinopse

A MTV norte-americana renovou a série ‘Scream‘ para sua segunda temporada e confirmou a data de estreia: 20 de Abril de 2016. A primeira temporada estreou no dia 30 de Junho de 2015.

A segunda temporada de ‘Scream‘ seguirá os jovens de Lakewood à procura da identidade do parceiro do assassino revelado no final da última temporada. A adrenalina é o principal ingrediente desta história de suspense, mentiras e mistério, onde qualquer um dos habitantes da cidade pode ser o assassino. Está preparado para morrer de medo e descobrir quem é o criminoso?

Não foi revelado o número de episódios encomendados para o próximo ano.

Segunda temporada de ‘Pânico’ ganha novidades

Vídeo compila todos os gritos da quadrilogia ‘Pânico’; Assista! 

A produção do segundo ano teve início no estado de Louisiana, mas, aparentemente, vai trocar a cidade de Baton Rouge – onde a primeira temporada foi filmada no ano passado – por New Orleans, de acordo com a prefeitura da cidade.

A pré-produção de ‘Scream: Season 2‘ começou na segunda-feira (4 de janeiro), e as filmagens principais começam em 16 de fevereiro.

O serviço de streaming Netflix lançou a primeira temporada da série de TV no dia 1º de Outubro, com todos os 10 episódios da 1ª temporada disponíveis no Brasil.

Tarantino revela que gostaria de ter dirigido ‘Pânico’ e critica Wes Craven 

O primeiro teaser-trailer da próxima temporada foi divulgado recentemente.

Assista, com o comercial do último episódio:

 

1...617618619...5.007Página 618 de 5.007