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‘O Mecanismo’: Anitta e astros em fotos da premiére da série da Netflix

A Netflix, o principal serviço de entretenimento por internet do mundo, comemorou o lançamento de ‘O Mecanismo‘ – sua segunda série original brasileira – na noite desta quarta-feira (14 de março). Os convidados também puderam conferir a performance de Anitta, que participou do evento e cantou alguns de seus mais recentes sucessos.

Os criadores José Padilha e Elena Soarez, os diretores Marcos Prado, Felipe Prado, Daniel Rezende, e os protagonistas Selton Mello, Carol Abras e Enrique Diaz compareceram ao evento – assim como os atores Jonathan Haagensen, Susana Ribeiro, Antonio Saboia, Otto Jr, Lee Taylor, Leonardo Medeiros, Emilio Orciollo Netto e Alessandra Colasanti.

Em 23 de Março, todo o esquema será revelado.

Confira:

A série é inspirada em acontecimentos reais do Brasil e que impulsionaram o maior escândalo de corrupção de todos os tempos. A história retrata como um pequeno grupo de obstinados investigadores desvenda um monstruoso esquema de corrupção no Brasil e o impacto dessa descoberta em todos os envolvidos e neles próprios.

A trama é inspirada nos acontecimentos verídicos da Operação Lava Jato.

O elenco ainda conta com Carol Abras, Enrique Diaz, Lee Taylor, Antonio Saboia, Jonathan Haagensen, Alessandra Colasanti, Leonardo Medeiros, Otto Jr. e Susana Ribeiro.

A primeira temporada terá 8 episódios.

‘Hobbs e Shaw’: Jason Statham e The Rock na 1ª foto oficial do spin-off de ‘Velozes e Furiosos’

As filmagens de ‘Hobbs e Shaw‘, o spin-off de ‘Velozes e Furiosos‘, já se encerraram em Londres e a EW acaba de divulgar a primeira imagem OFICIAL da produção.

Na imagem, podemos ver Jason Statham e Dwayne Johnson prontos para a pancadaria…

Confira, com imagens dos bastidores:


 

A trama vai acompanhar Luke Hobbs e Deckard Shaw, que unem forças para uma missão secreta. De acordo com fontes não reveladas, inicialmente o roteiro traria a dupla atrás da personagem Cypher, interpretada por Charlize Theron em ‘Velozes e Furiosos 8‘. No entanto, a participação da atriz não era dita como certa.

O roteiro é de Chris Morgan, responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.

A Universal agendou o lançamento do projeto para 26 de julho de 2019, seguido de ‘Velozes e Furiosos 9′ em 10 de abril de 2020.

FX cancela a aclamada série ‘Baskets’

A aclamada série ‘Baskets’, do canal FX, acaba de ser oficialmente cancelada.

A Variety revelou que a quarta temporada será a última, e o episódio final vai ao ar no dia 22 de agosto e encerrará a trama.

Co-criada e estrelada por Zach Galifianakis, a série conta a história de Chip Baskets, que após uma experiência mal sucedida na escola de palhaços em Paris e com sérios problemas financeiros, retorna para sua casa na Califórnia, a fim de realizar seu sonho: tornar-se um palhaço de sucesso. A produção conta também com Louie Anderson, que recentemente foi premiado com um Emmy Award por sua interpretação como Mrs. Baskets.

O sucesso de ‘Baskets‘ ajudou o FX a se consagrar como o canal com grandes produções, como ‘American Crime Story‘, ‘American Horror Story‘, ‘Feud‘, ‘Atlanta‘ e ‘Better Things‘.

 

‘A Hora do Pesadelo’ vira série da Netflix em Trailer INCRÍVEL

Os fãs de ‘A Hora do Pesadelo‘ já estão esperando por mais de dez anos por novidades sobre a franquia, e o Mindd Kidzag decidiu aguçar a ansiedade de todos com um trailer para uma série fictícia da Netflix inspirada na mitologia do vilão Freddy Kruegger.

Vem ver que SENSACIONAL!

Confira:

Recentemente, o diretor Mike Flanagan (‘Doutor Sono‘) revelou que tem uma ótima ideia para um novo filme da franquia.

“Eu tenho uma ótima ideia [para um novo filme]. É muito boa.”

Ele continua, “Estou doido para chegar lá e contar para eles. Se pudermos fazer isso, vai ser muito legal.”

Flanagan já havia declarado o seu interesse anteriormente no Twitter.

Novas informações indicam que a propriedade intelectual de Wes Craven, que faleceu em 2015, pode ganhar mais um capítulo oficial – e ideias já estão começando a surgir. A companhia de Elijah WoodSpectreVision, está envolvida no processo de criar uma série televisiva baseada nos longas-metragens originais e, além disso, é possível que a narrativa retorna novamente para as telonas.

A franquia original teve início em 1984 e, desde então, arquitetou um inegável legado para o subgênero slasher, se estendendo ao longo de sete filmes e um remake. A primeira investida foi dirigida e roteirizada por Craven, trazendo em seu elenco nomes como Robert EnglundJohnny DeppRonee BlakleyHeather LangenkampAmanda WyssNick Corri e outros.

Craven também voltaria a comandar A Hora do Pesadelo 7: O Novo Pesadelo’, em 1994. Em 2003, Freddy enfrentaria Jason Vorhees, o antagonista de Sexta-Feira 13, no cross-over Freddy vs. Jason. Em 2010, Jackie Earle Haley substituiria Englund no papel principal no remake A Hora do Pesadelo, que acabou se tornando um sucesso comercial apesar das críticas negativas.

No geral, a saga arrecadou mais de 583 milhões de dólares e tornou-se a terceira saga do terror mais lucrativa da história – perdendo para Sexta-Feira 13 (US$671,5 milhões) e Halloween (US$620,4 milhões).

Nenhuma outra informação foi divulgada.

Marvel já decidiu quem substituirá Chadwick Boseman em ‘Pantera Negra 2’, afirma jornalista

Após a trágica morte de Chadwick Boseman, vítima de um câncer, aos 43 anos, a franquia ‘Pantera Negra‘ segue suspensa até a Marvel decidir o que fará sem o ator.

E, segundo a jornalista insider Grace Randolph, o estúdio já definiu o que fará com ‘Pantera Negra 2‘ – que tinha sua estreia agendada para maio de 2022.

A jornalista afirma que o diretor Ryan Coogler e a Marvel decidiram trazer o ator de volta em CGI.

O filme abriria com uma grande batalha em Wakanda que terminaria na morte de T’Challa, e Shuri (Letitia Wright) assumiria o manto da Pantera Negra.

A Disney já usou o mesmo recurso para trazer de volta a atriz Carrie Fisher, como a Leia em ‘Star Wars: Ascensao Skywalker‘, após sua morte em dezembro de 2016.

A ideia é usar imagens já gravadas pelo ator e combiná-las com dublês de corpo e efeitos digitais, para encerrar seu arco dramático.

Confira:

“Ouvi dizer que eles estão fazendo um dublê digital de #ChadwickBoseman que parece muito real… O plano atual é que #TChalla morra em batalha no início do filme e #Shuri se torne a nova #PanteraNegra”, afirmou.

Em entrevista à Net-a-Porter, Letitia Wright revelou que voltar sem Boseman seria estranho.

“Ainda estamos de luto por Chad, então não é algo que eu queira pensar. A ideia de fazer isso sem ele é meio estranha. Estamos apenas sofrendo no momento, então estamos tentando encontrar a luz no meio disso”, revelou.

Vale lembrar que a personagem eventualmente se torna a soberana de Wakanda nos quadrinhos originais.

Entretanto, a ideia não está agradando uma certa parcela do público, mais especificamente àqueles que reproduzem o discurso sexista de que “uma mulher não poderia viver o herói” e que Pantera Negra deveria ser interpretado por um homem.

Em seu Instagram oficial, o perfil @fasmarvelbrasil postou uma imagem de Shuri como a super-heroína – e logo atraiu comentários machistas.

Confira:

Escritores, acadêmicos e ativistas deram uma entrevista à Reuters sobre o impacto cultural do filme e o desempenho de Boseman, e revelaram acreditar que a Marvel e a Disney deveriam honrar o legado do ator com um enredo que une uma nova Pantera Negra do elenco existente.

“Eles realmente deveriam considerar seguir o enredo da história em quadrinhos e levar Letitia Wright (que interpreta Shuri, a irmã gênio da tecnologia do personagem de Boseman) nesse papel central”, disse Jamil Smith, um escritor sênior da Rolling Stone.

“Nós a vimos em ação. Nós a vimos no meio dessas lutas. Por que não pensaríamos que ela teria coragem e força para se tornar a próxima Pantera Negra? ”

Essa estratégia pode ajudar a aliviar os fãs que teriam dificuldade em ver um ator masculino diferente continuar no papel.

“Talvez a resposta, para aqueles de nós que ainda não estão prontos para ver alguém nesse uniforme, seja passar as rédeas um pouco mais cedo do que eles esperavam e permitir que Shuri assuma o manto talvez para um ‘Pantera Negra 2”, disse April Reign, criador do #OscarsSoWhite e vice-presidente de estratégia de conteúdo do Ensemble, um estúdio de conteúdo.

Outras abordagens poderiam celebrar o legado de Boseman.

“Será que (seu personagem) volta como o pequeno Pantera Negra?” disse Nicol Turner Lee, um membro sênior da Brookings Institution. “A Disney honra a imaginação dos meninos e meninas que o admiravam?”

Em outubro do ano passado, Ryan Coogler assinou o contrato para retornar como roteirista e diretor de Pantera Negra 2, depois de sua entrada excepcional no MCU com o filme que arrecadou mais de 1,3 bilhão de dólares no mundo inteiro.

O filme também tornou-se o primeiro do gênero super-heroico a ser indicado para a categoria de Melhor Filme no Oscar.

Trailer Final de ‘Invocação do Mal 3’ promete o filme mais assustador da franquia; Assista!

Invocação do Mal: A Ordem do Demônio’ teve seu trailer final divulgado.

O terror estreia nos cinemas nacionais dia 3 de Junho.

Assista:

O filme tem aprovação atual de 85% de aprovação no Rotten Tomatoes. Das 13 críticas publicadas, 11 são positivas e 2 negativas. A nota média do filme está em 6,7 de 10.

Confira trechos das principais críticas:

Invocação do Mal 3 tem alguns momentos de terror, com Wilson e Farmiga fornecendo o coração e a alma tão necessários, mas os novos elementos satânicos de adoração fazem com que a franquia tome um rumo ridículo.”, Hanna Flint – Empire Magazine

“Sem a habilidade de Wan… os resultados são piegas ao extremo.”, Alistair Harkness – Scotsman

“O amor que tenho no coração pelos filmes Invocação do Mal ainda é forte, e os fãs da série seguirão os Warren em qualquer lugar. No entanto, a mudança de ritmo pode assustar alguns dos fãs de terror”, Zehra Phelan – HeyUGuys

“Se você está procurando por sustos demoníacos e tensão angustiante, então Invocação do Mal cumpre essa promessa.”, Eammon Jacobs – Radio Times

“A habilidade criativa de James Wan faz muita falta neste filme assistivel, que é quase paradoxalmente o mais enfadonho e o mais idiota da trilogia”, Shaun Munro.

“É impressionante, ousado e absolutamente estressante.”, Ben Rolph – Discussing Film

“Mesmo os sustos mais horríveis não conseguem se igualar ao terror dos dois primeiros filmes, mas temos cães sangrentos que [ainda] deixam os cinéfilos satisfeitos.”, Laura Potier – Starburst

“Você pode não acreditar que o diabo o fez fazer isso, mas ficará apavorado.”, Ian Sandwell – DigitalSpy

Invocação do Mal 3 é um relógio insidiosamente sinistro que assombrará seus sonhos.”, Kat Hughes – THN

“Apesar de atingir alguns clichês familiares ao longo do caminho, Invocação do Mal 3 é um capítulo novo e emocionante   que o deixará totalmente apavorado e na ponta da cadeira depois de dar um susto após um susto horripilante.”, Josh Wilding – ComicBookMovie 

Invocação do Mal: A Ordem do Demônio’ estreia em 03 de junho nos cinemas nacionais.

Michael Chaves (‘A Maldição da Chorona’) assume a direção.

Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio’ revela uma história assustadora de terror, assassinato e um desconhecido mal que chocou até os experientes investigadores de atividades paranormais Ed e Lorraine Warren. Um dos casos mais sensacionais de seus arquivos, começa com uma luta pela alma de um garoto, depois os leva para além de tudo o que já haviam visto antes, para marcar a primeira vez na história dos Estados Unidos que um suspeito de assassinato alegar ter tido uma possessão demoníaca como defesa.

Patrick Wilson e Vera Farmiga retornam como Ed e Lorraine Warren, respectivamente. O elenco ainda conta com Ruairi O’Connor, Sarah Catherine Hook, Julian Hilliard, Charlene Amoia, Paul Wilson e Sterling Jerins.

 

Francis Ford Coppola vai gastar US$100 milhões do seu próprio bolso para fazer ‘Megalopolis’

Mandatory Credit: Photo by Rob Latour/Variety/REX/Shutterstock (9446337by) Francis Ford Coppola Dorothy Arzner building dedication ceremony, Los Angeles, USA - 01 Mar 2018

O aclamado cineasta Francis Ford Coppola parece estar finalmente tirando o seu projeto dos sonhos do papel.

O longa ‘Megalopolis‘ – que está em desenvolvimento há mais de 20 anos – está ganhando forma, com o vencedor do Oscar já à procura de investidores e do elenco dos sonhos.

Em uma entrevista ao portal Deadline, Coppola revelou que espera iniciar a produção no segundo semestre de 2022 e a expectativa é de que ele gaste US$ 100 milhões do seu próprio bolso para financiar o projeto.

Além disso, o cineasta deu detalhes a respeito da narrativa:

“O conceito do filme é um épico romano. Esta história se passa em uma nova Roma, um épico romano ambientado nos tempos modernos. O período definido não é um ano específico na Nova York moderna, é uma impressão da Nova York moderna, que eu chamo de Nova Roma”.

O diretor está supostamente em negociações com os atores Oscar Isaac, Forest Whitaker, Cate Blanchett e Jon Voight, com Isaac e Whitaker possivelmente escalados para os papéis principais.

Zendaya, Michelle Pfeiffer e Jessica Lange também teriam sido abordadas e estariam em conversas com o diretor.

Coppola ainda refletiu sobre o viés criativo do longa, que seguirá uma vertente distinta do que temos visto em Hollywood recentemente.

“Acredito que este filme que quero fazer é uma mudança empolgante em relação aos tipos de filmes oferecidos ao público. Principalmente porque transmite uma mensagem fundamental de que é hora de considerarmos que a sociedade em que vivemos não é a única alternativa à nossa disposição”. 

O cineasta está procurando investidores para ajudar a financiar o projeto, que está sendo desenvolvido há mais de duas décadas. Mas caso não encontre as pessoas certas para se envolver, Coppola está disposto a pagar o filme do seu próprio bolso.

Vale lembrar que o cineasta fez uma fortuna impressionante com o seu próprio negócio de vinhos, recentemente adquirido pela empresa Delicato.

‘Beau is Afraid’: Novo filme do diretor de ‘Midsommar’ e ‘Hereditário’ ganha cartaz

Beau is Afraid‘, inicialmente intitulado ‘Disappointment Blvd.‘, ganhou seu novo cartaz.

O primeiro trailer chega terça, 10.

Confira:

A Diamond Films anunciou a aquisição do filme da renomada A24, ainda sem título em português.

A estreia acontece em Abril, no Brasil e EUA.

Phoenix é conhecido por diversos papéis bastante conhecidos tanto no cinema quanto na televisão. Seus principais trabalhos incluem GladiadorWalk the LineO Mestre (recebendo três indicações ao Oscar por sua performance), bem como o recente Coringa que lhe rendeu uma estatueta da Academia, um Globo de Ouro, um BAFTA, um Critics’ Choice Award e um SAG Award de Melhor Ator.

Aster, por sua vez, reviveu o gênero do terror psicológico com o aclamado Hereditário, que marcou sua estreia diretorial. Estrelado por Toni ColletteAlex Wolff, a obra levou para casa diversos prêmios. Midsommar, seu segundo longa-metragem, teve o mesmo sucesso crítico e comercial e foi protagonizado por Florence Pugh.

Um Bombeiro no Jardim de Infância… Comédia natalina com John Cena estreia fazendo sucesso na Netflix!

A comédia ‘Brincando com Fogo‘ (Playing with Fire) estreou na Netflix fazendo sucesso, e entrou para o TOP 10 de filmes mais assistidos do streaming.

A trama conta a história de três bombeiros que combatem incêndios e que acabam envoltos em uma situação caótica, após resgatar três crianças incontroláveis.

O elenco inclui John Cena, Brianna Hildebrand, Judy Greer, Keegan-Michael Key e John Leguizamo.

Confira o trailer, dublado e legendado:

O filme é dirigido por Andy Fickman (‘Ela é o Cara’), com roteiro de Dan Ewen e Matt Lieberman.

Conheça a série mais ASSISTIDA da Netflix atualmente, que tem uma linda história de amor

o amor mora ao lado

A série coreana ‘O Amor Mora ao Lado‘ (Love Next Door) estreou liderando o ranking da Netflix.

Na trama, uma mulher que tenta reiniciar sua vida retorna à Coreia e se envolve com o amigo de infância – com quem compartilha uma história complicada.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Escrita por Shin Ha-eun, a série conta com direção de Yoo Je-won.

Jung Hae-in (‘Snowdrop’) e Jung So-min (‘Alquimia das Almas’) estrelam a produção. O elenco ainda inclui Kim Ji-eun, Yoon Ji-on, Park Ji-young, Jo Han-chul e Jang Young-nam.

‘Wicked: Parte 2’ ganha teaser com cenas INÉDITAS

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A tão aguardada sequência Wicked: Parte 2’, adaptação do aclamado musical da Broadway, ganhou um novo teaser com cenas inéditas.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

O diretor Jon M. Chu explicou que o novo filme trará uma participação mais significativa de Dorothy Gale, a icônica protagonista deO Mágico de Oz, obra que inspirou o universo de Wicked.

“Esse ponto de interseção é o lugar onde fomos apresentados a Oz pela primeira vez”, disse Chu à Vanity Fair. “Pisamos com cuidado, mas tentamos fazer mais sentido de como isso afeta nossas garotas e nossos personagens do que talvez o show tenha feito”.

Chu garantiu que a inclusão de Dorothy na adaptação cinematográfica não desviará o foco da história de Elphaba (Cynthia Erivo) e Glinda (Ariana Grande): “Estamos sendo delicados. Delicados. Delicados”.

Embora o musical original mostre apenas a sombra de Dorothy do outro lado de um pano de fundo, sua presença na história é fundamental para Elphaba, que simula sua morte depois que a protagonista de O Mágico de Oz joga um balde de água na Bruxa Má do Oeste.

“Acho que a essência do que Wicked representa acontece no segundo filme. Para mim, é por isso que essa história existe. É onde nossos sonhos de infância colidem com nossos eus adultos”, acrescentou.

Anteriormente, Chu havia evitado revelar quanto tempo de tela Dorothy terá na sequência, embora tenha confirmado que uma atriz foi escalada para o papel, após reações mistas dos fãs sobre sua aparição nos teasers do primeiro filme.

“Bem, definitivamente escalamos uma atriz para Dorothy. Você a vê em alguns dos nossos teasers”, disse ele em dezembro. “Quanto você verá de Dorothy? Vou deixar o público curioso, não posso confirmar nem negar o quanto ela aparece. Mas posso dizer que acho importante, seja lá quem Dorothy representa para você, tentar respeitar isso ao máximo. Mas O Mágico de Oz e nosso filme se cruzam no segundo filme mais do que nunca? Com certeza, 100%”. 

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de novembro.

Jon M. Chu retorna à direção.

Na trama, Elphaba é uma jovem como outra qualquer do Reino de Oz, mas incompreendida por causa de sua pele verde incomum e por ainda não ter descoberto seu verdadeiro poder. Sua rotina é tranquila e pouco interessante, mas ao iniciar seus estudos na Universidade de Shiz, seu destino encontra Glinda, uma jovem popular e ambiciosa, nascida em berço de ouro, que só quer garantir seus privilégios e ainda não conhece sua verdadeira alma.

As duas iniciam uma inesperada amizade; no entanto, suas diferenças, como o desejo de Glinda pela popularidade e poder, e a determinação de Elphaba em permanecer fiel a si mesma, entram no caminho, transformando futuro de cada uma e a maneira como as pessoas de Oz as enxergam.

Jonathan BaileyMichelle YeohJeff Goldblum e outros também fazem parte do elenco.

Las Acacias

Dois anos depois de ser lançado mundo à fora, Las Acacias, o novo filme do estreante cineasta argentino Pablo Giorgelli desembarca em nossa terra e promete ganhar a simpatia de muita gente nas salas de cinema por mais que a narrativa seja extremamente lenta e sonolenta em alguns momentos. O carisma dos personagens salvam o filme de uma possível reprovação pelo público.

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Na trama, escrita pela dupla Pablo Giorgelli e Salvador Roselli, conhecemos o solitário viajante Rubén (Germán de Silva), um motorista de caminhão que transporta madeira como meio de sobrevivência. Certo dia, presta um favor a seu chefe e concorda em levar até Buenos Aires a paraguaia Jacinta (Hebe Duarte) e sua filhinha de 8 meses. A partir desse encontro e os quilômetros passando, uma relação muito forte e com poucas palavras é instaurada dentro do veículo.

Las Acacias já recebeu diversos elogios de público e crítica por todo o planeta. O prêmio Caméra d’Or (para o diretor Pablo Giorgelli) em Cannes, foi o prêmio mais importante e significativo que venceu. O cinema argentino mais uma vez consegue envolver o espectador de maneira muito honesta passando em cada sequência a pureza e a essência de seus complexos e profundos personagens. Os nossos Hermanos possuem uma receita de bolo daqueles bem gostosos que sempre agradam o espectador.

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O pequeno ato de encontrar alguém se torna muito significativo nas mãos de Giorgelli que sabe captar toda pureza, sentimentos profundos e as almas dos personagens que são de uma simplicidade muito verdadeira. Como já dizia o escritor francês Georges Bernanos: ”Saber encontrar a alegria na alegria dos outros, é o segredo da felicidade.” Vá ao cinema, dê uma chance a essa história, quem sabe não acha o segredo da sua felicidade?

10 Séries com pelo menos uma temporada brilhante!

As séries que se tornam viciantes são aquelas que conseguem prender nossa total atenção ao longo de todos os episódios de alguma de suas temporadas. Para você que está buscando uma dica de uma série que você não vai se arrepender de assistir, segue abaixo uma lista:

 

The Wire

Lançada 21 anos atrás e com um total de cinco temporadas, The Wire, que está disponível na HBO Max, é uma das séries mais elogiadas de todos os tempos. Na trama, através de vários pontos de vista, acompanhamos um grupo de policiais da cidade de Baltimore, nos Estados Unidos, que buscam reunir provas contra criminosos.

 

The Killing

Remake do seriado dinamarquês Forbrydelsen, The Killing acompanha as investigações de um misterioso caso que mudam para sempre a rotina de dois detetives. Protagonizada por Mireille Enos e Joel Kinnaman.

 

Dark

O tempo sendo associado ao ato de amar em tempos em que o esquecimento é o grande vilão da nossa realidade. Criado pelo cineasta suíço Baran bo Odar e pela cineasta alemã Jantje Friese, Dark chegou ao catálogo do poderoso streaming Netflix sem muito ‘oba oba’, bastou os espectadores irem aos poucos terminando a temporada para o burburinho positivo começar. Muito bem amarrada, com começo meio e fim estrategicamente bem desenvolvidos, com uma produção de arte belíssima, fotografia ótima, trilha impecável e uma montagem de elenco espetacular a produção alemã se tornou um fenômeno cult em pouco tempo, culminando no desfecho da última temporada dentro do período pandêmico que o mundo viveu em 2020.

 

A Sete Palmos

Indicada para mais de 50 emmys, com seu piloto datado em junho de 2001, Six Feet Under, no original, conta as histórias de uma família que administra uma funerária. O tema de abertura da série foi composto pelo craque Thomas Newman, que inclusive ganhou prêmio. É o primeiro trabalho de destaque do ator Michael C. Hall que anos mais tarde seria o protagonista do aclamado seriado Dexter.

 

The Americans

Entre 2013 e 2018 foi exibida o seriado The Americans, uma trama tensa, cheia de conflitas que mostra dois agentes soviéticos que conseguem se infiltrar nos Estados Unidos e viram uma família durante a Guerra Fria. Pra quem curte histórias de espionagens e reviravoltas esse seriado é um prato cheio!

 

Succession

O poder que reina nos conturbados laços familiares. Uma das sensações no universo das séries dos últimos tempos, Succession é um poderoso drama que nos mostra os bastidores de uma família bilionária e as confusões que eles se metem por conta da ganância incentivada por um pai nada carinhoso. O mérito vem pela lupa que é colocada nas ações e consequências dos seus conflituosos personagens, deixando os intensos episódios com subtramas que vão desde iminente traições até laços de aliança improváveis.

 

Monk

Contando as hilárias histórias de um brilhante e excêntrico detetive morador de São Francisco que possui transtorno obsessivo compulsivo, Monk é um seriado que marcou pra sempre a carreira do espetacular ator Tony Shalhoub.

 

Os Sopranos

Um dos seriados de maior sucesso da história, nos mostra a trajetória de um poderoso mafioso que entre seu cotidiano cheio de decisões nos negócios e os problemas na parte familiar resolve procurar ajuda de uma psicóloga.

 

Mad Men

Ambientada nos anos 60 nos Estados Unidos, mostra mudanças morais e sociais de uma sociedade em eterna mudança através de um executivo de uma das agências de publicidade mais prestigiadas de Nova York. Exibida entre 2007 e 2015, o seriado marcou uma geração de espectadores.

 

24 Horas

Uma das maiores séries de ação e espionagem da história do universo do entretenimento, 24 Horas conta a história de Jack Bauer (Kiefer Sutherland), imbatível agente, da unidade antiterrorista, de um órgão de defesa norte-americano que em 24 horas do seu dia precisa encontrar soluções para dezenas de situações que chegam em seu caminho.

 

 

 

 

Franquia Rocky | Do Pior ao Melhor – Incluindo Creed II

Creed II chegou hoje aos cinemas de todo o Brasil, com a promessa de mais um grande sucesso para a carreira do astro Sylvester Stallone e para a franquia Rocky. Iniciada lá atrás, em 1976 (quando muitos de vocês sequer sonhavam em nascer), Rocky – Um Lutador (uma história tanto de amor quanto de boxe) levou 3 Oscar (melhor filme, diretor para John G. Avildsen e edição) dos 10 aos quais estava indicado – incluindo ator para Stallone -, e gerou sete continuações, incluindo os dois derivados Creed. Inegavelmente, Rocky é a franquia de esporte mais adorada do cinema, funcionando como obra motivacional e de muita inspiração.

Pensando nisso, o CinePOP resolveu revisitar toda a franquia para ranqueá-la, como de costume, do pior ao melhor capítulo. Antes de começar, devemos deixar claro que adoramos todos os episódios desta saga, até mesmo o mais fraquinho (Rocky V) e que a franquia tem muito valor sentimental para nós, que crescemos com tais filmes. Por isso, decidir entre eles é mais do que uma tarefa árdua. E para tanto, resolvemos recorrer a vocês, o público. Fomos buscar na fonte, de nossos colegas do Imdb (a bíblia do cinema na rede) para garantir mais justiça na hora da votação. Afinal, a voz do povo é a voz de Deus (e vivemos numa democracia).

Assim, se não concordar com a maioria, sempre pode deixar abaixo nos comentários a sua ordem de preferência. Vamos conhecer.

Rocky V (1990)

Após a era de pura galhofa dos anos 1980 que a franquia havia se tornado, a ideia de Stallone para o roteiro deste quinto episódio era voltar às raízes, e levar Rocky à pobreza de novo e ao velho bairro. Assim, uma forte conexão é tentada com o primeiro Rocky, inclusive em questão de figurino para o protagonista. Para isso, entre outras coisas, foi trazido de volta para o comando o cineasta John G. Avildsen – que havia ganhado o Oscar em 1977 pelo primeiro. O problema aqui é realmente o roteiro de Stallone, que tira Rocky dos ringues para se tornar treinador de um jovem talento, Tommy Gunn (Tommy Morrison). Rocky vê muito dele mesmo no rapaz, porém, Gunn é ambicioso e começa a não aceitar bem os conselhos do veterano, seduzido por um inescrupuloso empresário. De certa forma, Rocky V é o Creed que deu errado, já que as tramas são parecidas. A “luta final” ocorre nas ruas, de onde o protagonista saiu, entre Rocky e Gunn.

Rocky V recebeu nota 5.2 de mais de 112 mil votantes.

Rocky III – O Desafio Supremo (1982)

E se com Rocky V, Stallone tentava sair de presepada, no início da década de 1980, ele entrava de cabeça com tudo. Apenas Rocky III e IV foram produzidos na década de 80, justamente por isso são os mais “podreiras” da franquia – porém, os mais divertidos. Todo o resumo desta época tão única está impresso nestes filmes. Iniciada no filme anterior, Stallone volta na direção do terceiro filme, novamente assinando também o roteiro. A ideia aqui tem muito de Creed II também em sua estrutura narrativa. No topo do mundo, campeão mundial e cheio de dinheiro, Rocky talvez tenha esquecido às origens para se tornar de vez uma celebridade. Mas as ruas cobram o seu preço e a cada instante chega alguém tentando tomar o que é seu. Acomodado, Rocky é atropelado pelo rolo compressor chamado Clubber Lang (Mr. T), seu novo e cruel oponente – e como queríamos vê-lo de volta à franquia. Assim, Rocky precisa se superar novamente e reconquistar o trono. O filme também marca a parceria da dinâmica mentor- pupilo entre Rocky e Apollo (Carl Weathers), seu adversário nos dois primeiros filmes, após a morte do velho treinador Mickey (Burgess Meredith).

Rocky III recebeu nota 6.8 de mais de 151 mil votantes.

Rocky IV (1985)

Mais embrenhado na cultura dos anos 1980, o mais galhofeiro de todos os episódios da franquia. Este é o apogeu dos filmes Rocky, o mais excessivamente dramático, o mais enérgico e o que mais se aproxima aos termos de um blockbuster atual – de fato, o longa é quase um filme de super-herói de quadrinhos. Novamente escrito e dirigido por Stallone, a ideia foi pensar em um desafio ainda maior do que Clubber Lang a ser superado. Rocky já havia ido do auge ao fundo do poço e voltado. Superado a morte de seu mentor Mickey. O que sobrava? Que tal mais mortes, mais drama e um conflito internacional entre o capitalismo e o comunismo nos resquícios da Guerra Fria? Nada de uma revanche pelo título entre esportistas locais ou dos EUA, desta vez o roteiro trazia um vilão saído do frio. O russo Ivan Drago (Dolph Lundgren) é o pior pesadelo da carreira de Rocky e a luta entre os dois é mais do que homem contra homem – como diz a canção Burning Heart, da banda Survivor, trilha sonora do filme: é “leste contra oeste”. Assim, Drago mata Apollo numa luta de exibição e Rocky topa sua maior provação, ir até a finada União Soviética, enfrentar a “máquina exterminadora”.

Rocky IV recebeu nota 6.8 de mais de 163 mil votantes.

Rocky II – A Revanche (1979)

Creed II pode ser considerado um amálgama de diversos episódios da franquia Rocky e seus elementos. E se de Rocky III vinha a queda e volta por cima, e de Rocky IV trouxe novamente o antagonista Ivan Drago, de Rocky II ele tira toda a parte do drama familiar. É neste filme de 1979 que Rocky se torna pai de família e tem o filho com Adrian (Talia Shire). O longa é “o dia seguinte”, o próximo capítulo do evento que foi o primeiro e, que me perdoem por favor os puristas, saudosistas e fãs inveterados, um filme que não precisava existir. Mostrando já desde esta época que Hollywood não deixa nada para a imaginação, os envolvidos resolvem nos mostrar tudo o que havia apenas em nossa mente. É claro que o sucesso de Rocky (1976) tem tudo a ver com isto, e a vontade de Stallone em dirigir um filme da franquia – esta é sua estreia em um Rocky atrás das câmeras, e seu segundo longa na direção (depois de Taberna do Inferno, 1978) falou mais alto. Depois da “derrota” do protagonista no filme original – o que para ele foi a maior das vitórias -, vemos as consequências do evento tanto para Rocky, quanto para Apollo Creed, o campeão humilhado. Assim, uma revanche é orquestrada.

Rocky II recebeu nota 7.2 de mais de 167 mil votantes.

Rocky Balboa (2006)

Este é especial. Depois do desfecho nada satisfatório (para o público, os críticos, os fãs e o próprio Stallone) de Rocky V, os envolvidos resolvem tirar o gosto amargo da boca, dezesseis anos depois. Na época, Hollywood abraçava uma nova tendência – que segue a todo vapor hoje – as continuações tardias de produções do passado. E aqui foi quando o astro resgatava Rocky para os novos tempos. O sexto capítulo marca tanto pelo que é visto nas telas, quanto fora delas. Nesta época, Stallone via sua carreira escoar para os lançamentos em vídeo e ao dar um “final” digno a seu querido personagem, recuperava o prestígio e colocava novamente sua vida profissional nos eixos. Rocky Balboa funciona muito na forma de homenagem para a franquia e para o ator também. Ao final, ao vermos a plateia gritando para Rocky, sabemos que estão gritando para Stallone também – então, aos 60 anos de idade. E se dezesseis anos mais novo, o protagonista não subiu aos ringues, ele o faz aqui e enfrenta um oponente muito mais jovem, o campeão Mason ‘The Line’ Dixon (Antonio Tarver) – tudo devido a um programa de computador que avaliou qual entre os dois oponentes de épocas distintas seria o vencedor numa luta. Fora isso, o herói enfrenta a morte da companheira Adrian e os problemas com o filho, agora adulto na pele de Milo Ventimiglia. É pura emoção.

Rocky Balboa recebeu nota 7.2 de mais de 186 mil votantes.

Creed – Nascido para Lutar (2015)

Quando todos achavam que Rocky Balboa (2006) havia sido a despedida perfeita para o icônico personagem, eis que surge a ideia de mais um capítulo nesta saga – e o mais importante, vinda não de Stallone, mas do menino prodígio Ryan Coogler (mais conhecido atualmente pelo fenômeno Pantera Negra). A proposta do cineasta, que dirigiu e escreveu o roteiro, é transferir o protagonismo da franquia para Adonis Creed (Michael B. Jordan), o filho de Apollo Creed. O conceito brilhante coloca desta vez Rocky como coadjuvante, apenas ajudando a impulsionar a carreira de seu pupilo – o filho de seu melhor amigo. Assim como Rocky – Um Lutador, Creed é um drama, focado nas vidas de seus personagens. Além de grande peso emocional, que fincou os dois pés no chão, Coogler mostrou porque é um dos grandes nomes em atividade, criando técnicas de filmagem para as cenas de luta dentro do ringue, verdadeiramente impressionantes e nunca antes apresentadas. Trechos em primeira pessoa e tomadas que nos colocam pela primeira vez dentro do quadrado junto com os lutadores, deixaram a plateia extasiada. Um novo romance, entre Adonis e Bianca (a talentosa e carismática Tessa Thompson) deu o tempero e serviu como “Rocky e Adrian” modernos e empoderados. Fora isso, carregava no lado sentimental ao apresentar um Rocky como nunca visto antes, fragilizado e idoso. Prepare os lenços. O filme foi indicado para o Oscar de coadjuvante (Stallone).

Creed recebeu nota 7.6 de mais de 213 mil votantes.

Creed II (2018)

É aqui que a polêmica pega fogo e a controvérsia promete dominar as opiniões. Como dito na introdução do texto, esta lista não reflete nossa opinião aqui no CinePOP ou a minha particular, mas sim a opinião do grande público mundial na internet. Assim, o recém-lançado Creed II (estreou no fim do ano passado nos EUA e no mundo), coloca seu original para o terceiro lugar neste pódio. Mesmo não concordando pessoalmente, não podemos tirar os méritos da continuação, desta vez sim trazendo Stallone de volta ao roteiro (o filme anterior foi o único da franquia sem o envolvimento do astro no texto). Aqui, no entanto, a ideia para o filme veio de Sascha Penn, que orquestrou o retorno de Ivan Drago, desta vez trazendo a tira colo seu filho, o monstruoso Viktor Drago (Florian Munteanu). O roteiro sabiamente humaniza o vilão desta vez e assim como Rocky nos filmes anteriores, agora é Ivan quem precisa dar a volta por cima, após a derrota em 1985 e a humilhação que sentiu de ver seu país lhe virar as costas. Drago perdeu tudo, e deposita no filho a chance de redenção. Por outro lado, Adonis precisa manter o título e tem seus relacionamentos evoluídos.

Creed II recebeu nota 7.7 de mais de 30 mil votantes (ou seja, sua posição ainda pode cair).

Rocky – Um Lutador (1976)

Não tem jeito. Não é surpresa que a primeira posição no pódio ficaria para este clássico imortal. Rocky é a história popular máxima sobre superação no cinema. É a mais icônica história do perdedor que recebe a chance única na vida de mostrar seu valor e corresponde. Vivido por Stallone, o protagonista é um sujeito que nunca teve nada e não tem crédito algum na cidade. Um lutador de segunda linha, para quem a sorte resolve um dia sorrir, na terra das oportunidades. Após perder o oponente, o egocêntrico campeão do mundo Apollo Creed resolve dar a oportunidade de ouro a um ilustre desconhecido. E este desconhecido é o “garanhão italiano” em pessoa, Rocky Balboa. O filme traz um paralelo muito pessoal com a carreira do ator, que na época era um ilustre desconhecido tentando se firmar. Rocky ganha a chance no filme, e Stallone na vida real – se tornando um dos astros mais bem pagos de Hollywood nas décadas de 1980 e 1990. A trama do homem comum e sua jornada até o topo, está entranhada na essência do ser humano, é o que nos motiva e o que nos faz seguir. O tempo passa, mas Rocky permanece intocado. Uma das grandes obras-primas da sétima arte.

Rocky recebeu nota 8.1 de mais de 461 mil votantes.

Winona Ryder, Neve Campbell, Jamie Lee Curtis e as Atrizes que Retornaram a Personagens Icônicos Muitos Anos Depois

atrizes
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A nostalgia é forte hoje como nunca anteriormente, e esse movimento saudosista chegou até o cinema e o audiovisual. Conforme vamos ficando mais velhos, apelamos ao sentimento seguro do passado, a nossa zona de conforto. É justamente por isso que quando falamos de cinema e séries, Hollywood tem investido nessa volta ao passado, resgatando produções e personagens que achamos que nunca mais veríamos. Ou melhor, apenas nos filmes antigos que amamos.

Para os atores e atrizes esse apelo funciona de forma igual, e esse movimento fez com que diversos astros do passado tirassem do armário um figurino muito familiar, de seus grandes personagens clássicos. Investindo em mais uma matéria nostálgica, aqui iremos dar uma olhada em algumas atrizes que faziam muito sucesso lá nos anos 80 e 90, e que voltaram recentemente a seus papeis mais marcantes. Vem conhecer essa lista memorável.

Winona Ryder

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A certa altura de sua carreira, nos anos 90, Winona Ryder foi considerada a melhor atriz de sua geração, tendo os principais diretores da época, como Francis Ford Coppola e Martin Scorsese, a disputando para estrelar seus filmes. Ryder redescobriu a fama ao estrelar a série número 1 da Netflix, ‘Stranger Things’. Esse ano retornará pela primeira vez a um de seus personagens icônicos, dando vida novamente à Lydia na continuação ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’, o segundo filme de Beetlejuice.

Linda Hamilton

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Sumida de produções mais significativas desde o fim dos anos 90, a atriz Linda Hamilton viu seu auge nas telas ao estrelar ‘O Exterminador do Futuro 2’ e chamar atenção por seu físico extremamente sarado ainda em 1991. É claro que a atriz já havia estrelado também o filme original, mas sua personagem Sarah Connor passava de vítima para uma mulher forte e guerreira, capaz de lutar e sobreviver por conta própria. Justamente por isso, Sarah foi ausência sentida em todas as demais continuações da franquia. Mas isso mudaria em ‘Destino Sombrio’, de 2019, que marcou a volta da icônica personagem e de uma Linda Hamilton mais velha e ainda durona.

Jamie Lee Curtis

jamielee
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Halloween – A Noite do Terror’, de 1978, foi o primeiro filme de destaque de Jamie Lee Curtis, então com 20 aninhos de idade. Curtis retornou para um filme da franquia de terror vinte anos depois do original em ‘Halloween H20’, ainda um dos mais queridos da série. Mas repetiria o feito quarenta anos depois também, em 2018, com o lançamento de uma nova trilogia de ‘Halloween’, que dividiu bastante os fãs.

Neve Campbell

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Por falar em “rainhas do grito” e musas do terror, agora temos na lista uma icônica atriz do gênero que marcou presença ainda no fim dos anos 90. E se Jamie Lee Curtis é uma das primeiras e mais famosas rainhas do grito, Neve Campbell assumiu o posto na geração seguinte, ao estrelar a franquia ‘Pânico’, uma das favoritas dos fãs. Campbell protagonizaria os três filmes originais, assim como o quarto longa de 2011. Porém, no quinto filme, de 2022, surgiu como coadjuvante para uma nova geração de personagens. Quando a atriz pediu um salário mais justo para participar da continuação ‘Pânico VI’, o estúdio recusou e a tirou do filme. Mas o mundo dá voltas, e Campbell retornará no sétimo filme, esperamos que com um salário justo para reprisar o papel da querida Sidney Prescott.

Carrie-Anne Moss

moss
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Existem artistas que ficam conhecidos por um único papel. Esse é o caso com a bela Carrie-Anne Moss, que deu vida à durona Trinity, uma das personagens femininas mais bad-ass e impactantes do fim dos anos 90 – é claro no mega sucesso ‘Matrix’. Moss voltaria ao papel nas continuações de 2003. Mas quando todos achavam que a franquia estava morta e enterrada, eis que surge o quarto exemplar com ‘Matrix Resurrections’, que é claro precisava contar com a volta de Trinity, novamente nas formas de Moss. Mas não apenas isso, pois além do filme de 2021, um quinto longa já está ganhando forma, com a promessa de lançamento para muito em breve.

Carrie Fisher

carrie
carrie

Por falar em artistas de um só personagem, a saudosa Carrie Fisher teve uma carreira vasta, de inúmeras participações – e ficou conhecida também como roteirista e escritora. Mas o que todos os fãs a associam mesmo é com o papel da icônica Princesa Leia da saga ‘Star Wars’. Seu penteado de coques laterais marcou para sempre, se tornando uma das figuras mais emblemáticas da cultura pop de todos os tempos. Leia até então havia aparecido apenas em três filmes, a trilogia original da saga. Mas a Disney, após a compra da franquia, tratou de tirar a personagem da aposentadoria, ainda nas formas de Fisher, para novas aventuras, já na terceira idade. Nem mesmo a morte da atriz em 2016 impediu a aparição de Leia em ‘Os Últimos Jedi’ no ano seguinte.

Elisabeth Shue

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Elisabeth Shue foi uma das atrizes mais interessantes dos anos 80, participando de sucessos e filmes cult como ‘Uma Noite de Aventuras’ (1987), Cocktail (1988) e ‘De Volta para o Futuro 2’ (1989). Esse sucesso continuou para os anos 1990, quando foi indicada ao Oscar por ‘Despedida em Las Vegas’ (1995). Em nova fase de sua carreira, participou de séries atuais badaladas como ‘The Boys’. Mas é impossível falar da atriz sem lembrar de sua participação como Ali Mills em ‘Karatê Kid’, um dos clássicos mais adorados dos anos 80. E foi essa personagem que Shue viria a reprisar em 2021, em sua participação na série de sucesso ‘Cobra Kai’. Esperamos que a apreça novamente na última temporada.

Joanne Whalley

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Aqui na lista temos atrizes icônicas dos anos 80 e 90, que muitos fãs de cinema de hoje em dia podem sequer conhecer ou ter ouvido falar. Mas Joanne Whalley foi uma figura marcante da época, tendo sido a esposa na vida real do astro Val Kilmer. A bela morena teve como seu filme mais marcante e conhecido, justamente um trabalho ao lado do companheiro, onde se conheceram nos bastidores. Falamos da aventura de fantasia produzida por George Lucas, ‘Willow – Na Terra da Magia’ (1988), que se tornou cult. Quando a Disney comprou a LucasFilm, tratou de criar uma série de ‘Willow’, que serviu de continuação para o filme clássico, e trouxe Whalley novamente no papel de Sorsha, dessa vez assumindo o trono como rainha.

Beverly D’Angelo

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beverly

É impossível lembrar das comédias clássicas dos anos 80 e não lembrar de ‘Férias Frustradas’. Assim como é impossível lembrar do filme de 1983 e suas continuações e não lembrar de Beverly D’Angelo no papel da matriarca Ellen Griswold, a bússola moral dos filmes da franquia. A atriz formava uma dupla perfeita com o atrapalhado Clark (Chevy Chase), um bonachão de boas intenções que sempre metia a família nos piores problemas. Então, imagine a alegria que foi ver D’Angelo e Chase reprisando seus personagens clássicos no reboot de ‘Férias Frustradas’, de 2015, mesmo que tenha sido apenas uma participação rápida em uma única cena. Os nostálgicos agradeceram muito.

Karen Allen

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karen

Finalizando a lista temos outra atriz que marcou os anos 80. Ao contrário de algumas acima, Karen Allen não foi uma atriz de um filme só. Ela já havia sido revelada em ‘Clube dos Cafajestes’ em 1978, e depois seguiu para estrelar filmes como ‘Parceiros da Noite’ (1980), ‘O Homem das Estrelas’ (1984) e ‘Os Fantasmas Contra-Atacam’ (1988). Mas é claro que quando falamos da atriz, precisamos automaticamente lembrar de seu papel como Marion Ravenwood em ‘Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida’ (1981). A intenção original na franquia era ser como 007, em que a cada episódio o herói tivesse uma nova companheira. Assim vieram a Willie Scott (Kate Capshaw) de ‘O Templo da Perdição’ (1984) e Elsa (Alison Doody) de ‘A Última Cruzada’ (1989). Mas não teve jeito, e Marion foi considerada o grande amor do arqueólogo, retornando já na terceira idade nas partes quatro e cinco da franquia.

‘Venom’ ganha novo cartaz INCRÍVEL; Confira!

Venom‘ ganhou um novo cartaz incrível.

Confira:

A Sony Pictures revelou que o filme terá baixa classificação indicativa, para maiores de 13 anos (PG-13). Isso indica que o filme não deve ter cenas assustadoras ou sangrentas. Porém, o diretor adiantou ao Fandango que futuramente ele pode lançar um corte para maiores de 18 anos, adicionando as cenas de violência.

Além disso, foi divulgado sua duração – a adaptação terá 1 hora e 52 minutos.

O Box Office Pro refez as estimativas de arrecadação da produção e agora a expectativa é que a adaptação do quadrinhos bata o recorde de arrecadação do mês de outubro.

Com a previsão inicial de uma abertura entre US$ 30 e US$ 50 milhões, as estatísticas aumentaram, pontuando uma arrecadação de US$ 60 milhões no fim de semana de estreia.

O alcance total projeta US$ 85 milhões como o pico final da abertura do filme, mas as estimativas atuais apontam para um lançamento com uma média de faturamento equivalente a US$ 60 milhões.

Caso Venom corresponda a esses valores, a produção pode acabar batendo o recorde de arrecadação de outubro, que atualmente pertence ao aclamado vencedor do Oscar, ‘Gravidade‘.

A produção estreia nos cinemas brasileiros em 4 de outubro.

‘Godzilla 2’: Diretor quer explorar o MonsterVerse com filmes em outras eras; Saiba mais!

Em entrevista ao SFX Magazine, o diretor de ‘Godzilla: O Rei dos Monstros‘, Michael Dougherty, revelou que gostaria de explorar o  MonsterVerse com filmes ambientados em outras épocas.

“Eu gosto da ideia de voltar no tempo e contar histórias com criaturas em eras diferentes.”

Ele continua, “‘Ilha da Caveira’ se passou durante os anos 70, mas eu adoraria ver um filme do Godzilla A.C., voltar nos tempos antigos e ver humanos primitivos tendo que sobreviver com essas criaturas. Talvez possamos ver o primeiro encontro da humanidade com o Godzilla e testemunhar como essa relação foi iniciada.”

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

‘Godzilla’: Estúdio planeja ter um Universo Cinematográfico completo em 2020

Na sequência do sucesso mundial de ‘Godzilla‘, de 2014, e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘, lançado este ano, chega o próximo capítulo do MonsterVerse cinematográfico da Warner Bros. Pictures e Legendary: um épico de ação e aventura que coloca o Godzilla contra alguns dos monstros mais conhecidos da história da cultura pop. A nova história acompanha os esforços heroicos da agência criptozoológica Monarch à medida que seus membros combatem uma série de monstros gigantes, incluindo o poderoso Godzilla, que enfrenta Mothra, Rodan e o maior de seus inimigos, o tricéfalo King Ghidorah. Quando estas supercriaturas primitivas – que se acreditava não passarem de mitos – ressurgem, competem pela supremacia, colocando a humanidade em risco.

O elenco conta com Kyle Chandler, Vera Farmiga, Millie Bobby Brown, Bradley Whitford, Sally Hawkins, Charles Dance e Thomas Middleditch.

Warner Bros. agendou o lançamento para 31 de maio.

 

‘Matrix 4’: Hugo Weaving não retornará por causa de conflitos na agenda

Em entrevista ao Time Out London, Hugo Weaving revelou que foi convidado para reprisar o seu papel como Agente Smith em ‘Matrix 4‘, mas conflitos na agenda impossibilitaram sua participação na produção.

“É uma pena, mas eu fui cuidado para participar de ‘The Visit’ e, então, fui convidado para ‘Matrix 4’. Pensei que poderia fazer ambos – mas acabei aceitando participar de ‘The Visit’. Conversei com a Lana Wachowski, mas ela decidiu que as datas não iriam funcionar.”

Ele continua, “Eles seguiram em frente sem mim.”

O próximo capítulo da franquia chegará aos cinemas no dia 21 de maio de 2021Lana Wachowski retorna como diretora.

Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss retornam. O elenco ainda conta com Jada Pinkett Smith, Jonathan Groff, Yahya Abdul-Mateen II, Lambert Wilson, Jessica Henwick e Neil Patrick Harris.

Anteriormente, o WGTC informou que a  Warner Bros está interessada em produzir mais uma trilogia da franquia, e a nova sequência dará início ao projeto.

A informação veio da mesma fonte que revelou o desenvolvimento das séries da ‘Mulher-Hulk’ e da ‘Miss Marvel’ para a Disney+.

Foi dito que a presença de Neo e Trinity emMatrix 4‘ será apenas uma forma de Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss passarem a tocha para a próxima geração de atores.

Além disso, os astros originais não devem retornar depois da sequência.

Em entrevista ao Yahoo!, Reeves adiantou detalhes sobre o novo filme:

“A Lana Wachowski se encontrou com James Cameron para discutir os avanços da tecnologia 3D, e está disposta a usar a tecnologia para fazer algo nunca antes visto, como no primeiro filme. Tenho uma obrigação com meus fãs de fazer um filme digno da franquia, que seria uma verdadeira revolução no gênero ação”, afirmou.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1,6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

‘A Maldição da Mansão Bly’: Conheça os personagens nos novos cartazes individuais da série

A Netflix divulgou novos cartazes individuais da série ‘A Maldição da Mansão Bly’, sequência da aclamada A Maldição da Residência Hill.

Confira:

A produção fica a encargo de Flanagan.

Lembrando que todos os episódios estarão disponíveis na plataforma em 09 de Outubro.

Sem emprego, uma jovem mulher (Victoria Pedretti) começa a trabalhar em uma enorme e antiga mansão, cuidando de duas crianças aparentemente inocentes. A medida que os dias vão se passando, os irmãos Flora e Miles apresentam um comportamento cada vez mais assustador e abusivo.

A 2ª temporada terá uma nova trama, baseada no livro de terror gótico ‘A Outra Volta do Parafuso‘, escrito por Henry James.

No livro, a trama é narrada por um governanta responsável por cuidar de uma assustadora mansão, onde dois órfãos serão hóspedes por um período que irá traumatizar suas vidas.

Além de Flanagan, a direção dos episódios também conta com Yolanda RamkeBen Howling (Cargo), Liam Gavin (A Dark Song) e Axelle Carolyn (Tales of Halloween) e Ciarán Foy (‘Eli’).

O elenco contará com o retorno de Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel, Victoria PedrettiHenry Thomas, interpretando personagens diferentes.

Além deles, o novo ciclo irá introduzir Catherine ParkerT’Nia MillerRahul KohliAmelia EveBenjamin Ainsworth,Amelie Smith.

Diretor confirma que ‘A Maldição da Chorona’ NÃO faz parte do universo ‘Invocação do Mal’

Em entrevista ao Dread Central, o diretor Michael Chaves confirmou que o terror ‘A Maldição da Chorona‘ não faz parte do universo da franquia ‘Invocação do Mal‘.

O cineasta, que foi responsável pela direção de ‘Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio‘, declarou que as conexões entre o filme da Chorona e o universo criado por James Wan foram pensados apenas como simples easter eggs.

“O motivo mais simples de ‘A Maldição da Chorona’ não fazer parte do universo ‘Invocação do Mal’ é que ele foi desenvolvido sem os produtores da franquia, então tecnicamente não é realmente um spin-off. Originalmente, a participação do Padre e da Annabelle deveriam ser apenas um easter egg, não um destaque de marketing. O plano era pegar os espectadores de surpresa com essas referências.”

Ele completa, “A ideia era apenas fazer um easter egg divertido para os fãs da franquia, pois o mito da Chorona pode existir de forma independente. As pessoas amaram a conexão, mas o universo ‘Invocação do Mal’ foi criado por uma equipe que está envolvida desde sua criação. Não é certo fazer um spin-off sem envolver a equipe completa da franquia. As conexões deveriam ser apenas uma referência.”

Vale lembrar que ‘Invocação do Mal 3‘ está dominando as bilheterias globais, e já arrecadou ótimos US$ 57.9 milhões mundialmente em seu primeiro final de semana.

Descrição dos primeiros 11 minutos de ‘Invocação do Mal 3’ [EXCLUSIVO]