Estreia nos cinemas nacionais: 18 de maio de 2017.
David F. Sandberg (do inédito ‘Quando As Luzes Se Apagam’) dirige a sequência do grande sucesso de 2014, que arrecadou assustadores US$ 257 milhões durante seu período de exibição nos cinemas.
Em ‘Annabelle 2‘, anos após a trágica morte de sua filha, um criador de bonecas e sua esposa recebem em sua casa uma freira e várias meninas de um orfanato que foi fechado, e elas rapidamente se tornam alvo de Annabelle, a boneca possuída e uma das criações do anfitrião.
Intitulado ‘The Nun‘ (‘A Freira’), o terror será roteirizado por David Leslie Johnson, um dos responsáveis pelo script de ‘Invocação do Mal 2’. James Wan e Peter Safran serão os produtores.
Uma curiosidade é que a Freira Demoníaca Valak não existia há três meses: ela só foi adicionada em ‘Invocação do Mal 2’ durante as refilmagens de última hora. O filme, que traz Patrick Wilson e Vera Farmiga como investigadores paranormais, tinha como antagonista uma figura demoníaca masculina com chifres.
O estúdio estava pronto para liberar essa versão, mas no último minuto, Wan teve uma revelação e decidiu reeditar o filme. Ele havia sonhado com uma freira demônio, e decidiu trocar o vilão do filme. BIZARRO, não é?
‘Invocação do Mal 2’ arrecadou US$ 300 milhões mundialmente e o estúdio já começou a desenvolver a sequência. O diretor James Wan já afirmou que gostaria de retornar, se conseguir um espaço em sua concorrida agenda.
Wan já havia adiantado que a história se passará na década de 80, dando a entender que o filme será focado no caso de um homem de Londres que foi supostamente possuído por um demônio e o fez agir como um lobisomem.
Este caso é baseado na história de Bill Ramsey, que demonstrou pela primeira vez o comportamento de licantropia com nove anos de idade. Aparentemente, ele mostrou força sobre-humana, até mesmo conseguindo arrancar um poste de sua base de concreto. Ele também tentou morder a sua família e parentes antes de ter convulsões.
Em 1983 – agora um homem adulto – ele admitiu-se a uma instituição após afirmar que a possessão voltou, mas quando chegou no hospital, ele atacou uma enfermeira e latiu como um cão. Em 1987, durante a exibição de um comportamento de lobo, ele atacou um policial com força sobre-humana. Foram necessários mais seis oficiais para conter “a besta”. Ramsey voou para Connecticut para a ser exorcizado pelosWarren. Seis guarda-costas estavam presentes quando o exorcismo aconteceu e Lorraine descreveu que durante o evento as orelhas de Ramsey ficaram pontudas, suas mãos viraram garras e ele uivava como um lobo. O exorcismo funcionou e Ramsey nunca experimentou crises de raiva ou comportamento de lobo novamente.
Após um mês em cartaz, ‘Procurando Dory‘ deixou de liderar as bilheterias norte-americanas. A animação ‘Pets – A Vida Secreta Dos Bichos‘ surpreendeu ao arrecadar gigantescos US$ 103 milhões em seu primeiro final de semana.
Para se ter uma ideia do sucesso, o filme chegou perto do valor arrecadado pelo fenômeno ‘Minions‘, que fez US$ 115.7 milhões em sua estreia.
Com direção de Chris Renaud, de ‘Meu Malvado Favorito‘, a animação trará para os cinemas as peculiaridades de cada bichinho de estimação e as diversas maneiras que eles têm para preencher seus dias enquanto seus donos não voltam pra casa.
‘A Lenda de Tarzan‘ (The Legend of Tarzan) ficou com a segunda posição, e US$ 20,6 milhões arrecadados. Em duas semanas, o filme soma apenas US$ 80 milhões.
‘Tarzan‘ foi financiado pela Warner Bros e Village Roadshow, e custou altíssimos US$ 180 milhões para ser realizado e mais dezenas de milhões para sua campanha de marketing. Para o filme se pagar nas bilheterias, seria necessário arrecadar mais de US$ 400 milhões.
‘A Lenda de Tarzan‘ é estrelado pelo indicado ao Oscar Samuel L. Jackson (‘Pulp Fiction: Tempo de Violência’) e Margot Robbie (‘O Lobo de Wall Street’).
O novo longa do diretor David Yates tem estreia marcada para 21 de julho nos cinemas nacionais.
‘Procurando Dory‘ caiu para a terceira posição, com US$ 20 milhões. O filme já soma US$ 422 milhões nos EUA e US$ 642 milhões mundialmente.
Para se ter uma ideia, a animação passou ‘Capitão América 3’ como maior bilheteria de 2016 – leia mais!
Apesar de ter sido sepultada com extrema segurança em uma cripta nas profundezas de um deserto, uma antiga rainha (Sofia Boutella), cujo destino foi injustamente tirado dela, desperta nos dias atuais, trazendo com ela sua maldade cultivada ao longo dos milênios e terrores que desafiam a compreensão humana.
Das areias deslumbrantes do Oriente Médio, passando por labirintos escondidos e chegando nos dias de hoje em Londres, ‘A Múmia‘ traz uma surpreendente intensidade e equilíbrio e trilha um caminho que inaugura um novo mundo de Deuses e Monstros.
Tom Cruise viverá um ex-soldado americano que invoca a antiga entidade egípcia e Annabelle Wallis (‘Annabelle’) vive uma arqueóloga.
Sofia Boutella (Kingsman – Serviço Secreto) será a Múmia feminina. Jake Johnson (da série ‘New Girl’ e ‘Jurassic World’) vai interpretar um militar do exército norte-americano. Courtney B. Vance (‘American Crime Story: The People vs O.J. Simpson’) viverá um coronel do exército americano.
Alex Kurtzman, roteirista de ‘O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro‘, dirige. Ele tem no currículo como diretor apenas o drama ‘Bem Vindo à Vida‘. Kurtzman entra no lugar de Andres Muschietti (‘Mama’), que abandonou o cargo por diferenças criativas.
Recentemente, Kurtzman também foi contratado pela Universal Pictures para criar um universo para a sua franquia de monstros, que conta com ‘A Múmia‘, ‘Van Helsing‘, ‘Drácula‘ e ‘Lobisomem‘. Cada um dos personagens ganhará um filme solo que farão parte do mesmo universo, podendo assim ter uma reunião no futuro, assim como a Marvel fez com seus Vingadores.
Apesar da falta de assassinatos e de um começo um tanto parado, Scream tem conseguido emplacar uma boa sequência de episódios. Trabalhando mais em torno dos seus personagens – seus dramas e segredos –, e mantendo o assassino nas sombras, os roteiristas estão mostrando que não precisam mesmo de uma morte a cada semana para entreter os seus espectadores.Jeepers Creepers – título que faz homenagem ao filme Olhos Famintos, sobre aquela criatura que acorda a cada 23 anos, durante 23 dias, para caçar suas vítimas – particularmente me agradou bastante, principalmente por tratar de desenvolver logo o gancho promissor deixado na semana passada. Então vamos nos aprofundar no episódio em si.
A primeira coisa que deve ser dita é que a Bi-curiosa e o Virgem estão do mesmo lado novamente! Depois que o Noah descobriu o envolvimento da Audrey através do celular dela, esperava que isso fosse acontecer eventualmente, mas não fazia ideia de que seria logo nesta semana. E, desde já, tenho que destacar que o plano da Audrey para descobrir a verdade do Noah foi muito bom. Para alguém que não consegue mentir direito e só fez burrice nas últimas semanas, ela até que consegue ser bem manipuladora quando quer. Só tem um contra: prender o seu amigo em um parque abandonado à noite quando todo mundo sabe que tem um assassino à solta? Essa gente não tem mesmo medo do perigo, é impressionante.
Apesar de tudo isso, da confissão da Audrey e do abraço fofo deles dois, eu não consigo deixar de lado a possibilidade de que existem mais “segredos” para serem revelados em torno do envolvimento da Bi-curiosa. Quero dizer, há algumas semanas ela estava disposta a literalmente matar o próprio Noah para não ser pega! E agora o grande segredo mortal dela é que ela apenas atraiu a doida da Piper para a cidade? Achei essa desculpa muito rasa e se as coisas ficarem por isso mesmo eu vou ficar muito decepcionado. Parece até um super segredo bobo saído direto de Pretty Little Liars. Acho que nem o Noah ficou muito convencido, até porque, ele fez uma cara estranha durante o abraço. Mas isso pode ter uma outra explicação, justamente por ele estar “gostando” dela. Estão preparados para lidar com o momento mais vergonha alheia do episódio?
Crítica | Scream – 2×01
O que foi aquela declaração ridícula do Noah para a Audrey enquanto eles estavam amarrados? Noah + Audrey é igual barro, parem de tentar fazer acontecer, isso nunca vai pegar! A amizade deles é tão bonitinha, não há a menor necessidade de fazê-los se tornar um casal, forçando isso pela nossa garganta abaixo. Ainda mais quando o Noah tem um possível interesse amoroso que seria muito mais interessante. Zoe mal começou a ser desenvolvida e logo foi jogada para o canto, sequer aparece mais. Vi muita gente suspeitando da personagem, mas atualmente fico me perguntando até se ela irá conseguir chegar ao terceiro ato. Quero dizer, ela começou como um dos novos personagens com mais potencial, mas acabou ficando para trás com o passar das semanas. Espero que o roteiro volte a investir nela, pelo menos até um provável fim – se seguir os desenhos do Gustavo, ela literalmente irá perder a cabeça.
E, gente, Stavo é apelido de Gustavo, o verdadeiro nome do personagem. Acho meio pombo, mas como se tornou universal, vou passar a adotar o apelido. Por falar nele, essa semana houve um pequeno confronto com a Audrey, revelando que, na verdade, seus desenhos bizarros fazem parte de uma HQ que ele está criando. Audrey pareceu menos preocupada com isso, mas convenhamos que não é menos suspeito. Se já é problemático você escrever sobre crimes reais que ocorreram há anos, imagina não só escrevê-los como também desenhá-los em tempo real? O personagem tem tudo para ser o assassino, mas o roteiro está dando tanta pinta que seria óbvio demais. Ou alguém caiu naquela cena dele experimentando a máscara e se admirando no espelho? Aliás, que corpo é aquele? Stavo finalmente mostrou seu lado mais interessante.
Nós precisamos dedicar um tempo para falar sobre a Brooke. Nossa rainha esteve bastante ocupada esta semana. Pensei que sua investigação não levaria a lugar algum, mas fiquei surpreso com o seu resultado. Fazendo uso de muita manipulação e mentiras – incluindo a cena impagável dela falando com o Mr. Branson no telefone –, Brooke avançou mais que o próprio xerife, eliminando de cara o seu maior suspeito. Ela foi mais sádica do que eu estava esperando, e amei cada segundo. Obviamente não finalizou o serviço, mas o assassino está adorando dar uma mãozinha (se é que vocês me entendem) essa temporada. O Branson não morreu neste episódio, mas seu desfecho pode estar próximo. Acredito que o assassino está guardando o personagem para montar um dos seus jogos brutais (basta ler a sinopse do próximo episódio para entender melhor).
Por último, e não menos importante, continuo achando que a Emma tem tudo para ser a assassina dessa temporada. Mais uma vez, ela correu do assassino – que ninguém mais viu ou ouviu. Teve um momento até que apareceu uma sombra e eu achei que toda minha teoria tinha ido por água abaixo, mas era apenas o namorado (ou ex? está tão difícil de acompanhar os status desses adolescentes) dela. Acredito que tudo isso está na cabeça da Emma – principalmente porque é literalmente isso que o assassino continua repetindo, “I am in your head, Emma” –, mas é claro essa pode ser justamente a intenção do assassino; fazer a personagem achar que está louca. Quem vocês acham que é o assassino dessa temporada? E eu não acredito nem um segundo que seja aquela professora manjada. Fala sério, sua apresentação foi basicamente a mesma que a da Piper na temporada anterior, “oi, quero ser sua amiga, me conta seus segredos”. Minha aposta continua na Emma, vamos ver se as coisas mudam nas próximas semanas.
‘Capitão América: Guerra Civil’ reuniu os Vingadores novamente no Cinema e surpreendeu nas bilheterias mundiais com incríveis US$ 1,15 bilhão.
A próxima reunião do grupo principal da Marvel Studios acontecerá em ‘Vingadores: Guerra do Infinito – Parte I‘, que ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.
A Parte 1 estreia no dia 3 de Maio de 2018, enquanto a Segunda Parte chega aos cinemas nacionais dia 2 de Maio de 2019.
‘Chamados‘, terceiro filme da franquia de terror ‘O Chamado‘, teve a descrição do seu trailer divulgada na internet após ser exibido na CinemaCon.
Confira:
O trailer se passa inteiramente dentro de um avião. Um homem está falando com a mulher sentada ao lado dele, enquanto o avião passa por uma turbulência leve. Ele explica para a mulher que era parte de um grupo chamado “The Sevens”. Nele, ele recebeu um vídeo por WhatsApp com o conteúdo da fita de vídeo icônica da franquia. No dia seguinte, recebeu o telefonema que iria morrer sete dias depois. Isso foi há seis dias, 23 horas e 55 minutos. Ele revela que se sobreviver aos próximos cinco minutos, está a salvo. De repente, a turbulência piora. Os radares na cabine do piloto começam a piscar com estática. As luzes do avião se apagam. Uma gosma preta escorre para fora dos banheiros de avião. De repente, vemos o poço de Samara aparecer nos monitores embutidos nos assentos. Ela se arrasta para fora do vídeo e se dirige em direção ao homem. Surge o título ‘Chamados‘ na tela.
Que interessante, não é? Parece que a franquia ganhará uma grande cena aérea.
Previsto inicialmente para novembro de 2015, o terceiro longa da franquia aportará nos cinemas mundiais em Outubro de 2016.
A história se passará 13 anos depois do original e sua trama será centrada em Holt (Alex Roe), que se distancia da namorada (feita pela italiana Matilda Lutz) após assistir a fita amaldiçoada. Aimee Teergarden (‘Pânico 4’ e da série ’Friday Night Lights’) também está no elenco, em papel desconhecido.
O roteiro foi escrito por Akiva Goldsman, de ‘Eu Sou a Lenda’ e ‘Anjos e Demônios’. A direção ficará a cargo do espanhol F. Javier Gutiérrez (‘Três Dias’).
O primeiro filme da franquia foi dirigido por Gore Verbinski (‘Piratas do Caribe’), e baseado em ‘Ringu‘ (de Hideo Nakata). O terror arrecadou US$ 250 milhões mundialmente, já a sequência fez US$ 161 milhões.
O site norte-americano Movies Films and Flixcriou uma votação popular para eleger os melhores filmes de terror deste século (começou em 2001 e terminará em 2100).
O primeiro lugar vai dividir opiniões: ‘O Segredo da Cabana’ (2011). Enquanto muitos acham um dos filmes mais brilhantes dos últimos tempos, outro acham o final um lixo sem tamanho.
A lista é bastante eclética e inusitada, com filmes que sequer podem ser considerados de terror. Mesmo assim, vale a pena conferir.
Vamos para a lista:
10. Arrasta-me para o Inferno (2009)
A trama é a seguinte: Christine Brown (Alison Lohman, excelente) é uma jovem e ambiciosa corretora de empréstimos em Los Angeles. Na companhia do namorado, o charmoso professor Clay Dalton (Justin Long, ótimo), Christine parece levar uma vida tranquila. Isso até o dia em que ela recebe a visita da misteriosa senhora Ganush (Lorna Raver), que chega ao banco onde Christine trabalha para pedir um acréscimo no empréstimo e poder pagar sua casa. Ao negar o pedido, que tinha como objetivo apenas impressionar o chefe, o senhor Jacks (David Paymer), Christine acaba desgraçando a vida da senhora Ganush. A idosa é desapropriada, mas a partir disso irá colocar a vida da jovem Christine diante de uma maldição sobrenatural e desesperadora.
Arraste-me para o inferno ainda reserva uma surpresa para o seu final, tornando-o uma produção ainda mais sofisticada. Um dos aspectos mais curiosos do filme esta na sua trilha sonora: a mesma foi produzida na década de 70 originalmente para o clássico O Exorcista, mas ficou de fora da produção. Foi bacana ver Sam Raimivoltando a abraçar as suas raízes e brincar por trás das câmeras.
Diane vai para Hollywood perseguir o sonho da fama e envolve-se com Rita, por quem se apaixona, apesar de esta estar mais preocupada em chegar à ribalta através do seu poder de sedução sobre o realizador Adam, com quem pretende casar-se. Traída e destinada ao insucesso, Diane contrata um assassino para acabar com a vida de Rita. É aqui que uma nova vida começa: uma vida de fantasia, que Diane encontra como única forma de sublimar o seu arrependimento. Nesta vida fantasiada, Rita está viva e todas as personagens assumem papéis diferentes… Um filme à boa maneira de Lynch, em que a procura de um sentido é desnecessária e o surreal basta-se a si próprio.
Edgar Wright, o produtor de “Ataque ao Prédio”, na época era apenas um ilustre desconhecido quando entregou esse que é considerado um dos melhores filmes da última década. Extremamente criativo, Wright subverte o subgênero dos filmes de zumbis, com essa comédia ácida, tipicamente inglesa. Shaun (um também na época desconhecido Simon Pegg) é um perdedor, leva sempre a namorada para o mesmo pub, e prefere se divertir com o amigo imprestável (papel de Nick Frost, dando início a uma das mais divertidas duplas do cinema) a entrar de verdade na vida adulta. Porém, quando um apocalipse zumbi toma conta do mundo, sem que os dois saibam por um longo tempo, é que Shaun se torna um herói, e tem a chance de se provar para todos.
Nem precisa dizer que “Todo Mundo Quase Morto” é um dos filmes recentes mais cultuados, e que deu origem de certa forma a revigorada do subgênero, que inclui filmes como “Zumbilândia”. Edgar Wright seguiu para se tornar um dos cineastas mais criativos dos últimos anos entregando trabalhos como “Scott Pilgrim Contra o Mundo” e “Chumbo Grosso”.
O filme de horror australiano arrancou elogios dos críticos no Festival de Sundance, e arrecadou US$ 5 milhões mundialmente.
Apontado como um dos mais impressionantes do gênero dos últimos anos, a história gira em torno de Amelia (Essie Davis) e seu filho (Noah Wiseman), que perdeu o pai de uma forma violenta. Oterror começa quando o garoto encontra um misterioso livro infantil chamado “Mister Babadook” e acaba libertando uma terrível criatura.
Jennifer Kent (do curta-metragem ‘Monster’) faz sua estreia na direção com ‘The Babadook’, que foi rodado de forma independente, via financiamento coletivo.
A jovem Jay (Monroe), de 19 anos, leva uma vida tranquila, se dedicando aos estudos, paqueras e fins de semana no lago. Mas depois de um encontro sexual aparentemente inocente, ela se vê atormentada por estranhas visões e um sentimento constante de que alguém ou algo está a seguindo.
Diante deste fardo, Jay conta com a ajuda dos amigos para encontrar uma maneira de escapar dos horrores que parecem estar a poucos passos de distância.
O roteiro e a direção são do novato David Robert Mitchell.
Oskar, um garoto ansioso e frágil de 12 anos, é freqüentemente provocado por seus colegas de classe mais fortes, mas nunca se defende. O desejo do menino solitário por um amigo se concretiza quando ele conhece Eli, uma garota da mesma idade, que se muda para a vizinhança com o pai. Séria e pálida, ela só sai de casa à noite e não parece ser afetada pelas baixas temperaturas. Coincidentemente, a cidade começa a ser assombrada por uma série de assassinatos e desaparecimentos inexplicáveis. Sangue parece ser o denominador comum a estes crimes, e para um garoto introvertido como Oskar, que é fascinado por histórias horripilantes, não leva muito tempo até ele perceber que Eli é uma vampira. Mas um romance não declarado surge entre eles, e ela lhe dá a coragem para lutar contra seus agressores. Para sempre congelada num corpo de doze anos, com todos os sentimentos e emoções confusas de uma adolescente, Eli sabe que só pode continuar a viver se seguir em frente. Mas quando Oskar finalmente vai para o confronto, ela retorna para defendê-lo usando a única arma que conhece.
Em ‘Abismo do Medo‘, filme de terror que foi uma das maiores surpresas de 2005, seis garotas ficam presas em uma caverna depois que uma rocha se desprendeu e bloqueou a saída. Enquanto buscam uma forma de escapar, se vêem perseguidas por estranhas presenças que habitam a escuridão; a tensão causada pela situação que enfrentam faz renascer antigas diferenças entre as mulheres, deixando-as umas contra as outras.
Uma das franquias de horror mais aclamadas, ‘Extermínio’ arrecadou quase US$ 150 milhões com seus dois primeiros filmes, lançados em 2003 e 2007.
‘Extermínio‘ mostra as conseqüências de uma experiência com um vírus poderoso e letal. Transmitido em uma gota de sangue e devastando o planeta em poucos segundos, o vírus deixa todos os infectados num permanente estado de fúria assassina, se alimentando de carne humanda, como Zumbis. Em 28 dias, o país é completamente dominado e alguns poucos sobreviventes começam suas tentativas para garantir um futuro, mesmo sabendo que o vírus mortal não é a única coisa que os coloca em perigo, mas também as pessoas infectadas por ele, que apresentam uma doença similar à raiva.
À partir do momento que somos apresentados ao personagem principal (Jim), que após acordar do coma começa a andar pela cidade de Londres, totalmente devastada, sem saber o que havia acontecido com o mundo, um frio sobe pela espinha e já ficamos assustados somente em pensar na idéia. Imagine-se andando sozinho pela sua cidade, totalmente devastada, não seria bizarro?
O mexicano Guillermo del Toro (‘Hellboy’) se inspirou em si próprio para realizar esta produção criativa e fascinante. Segundo o diretor, quando ele era pequeno era “visitado” por um fauno em seu berço e desde então não esqueceu mais deste mitológico ser, meio humano/meio bode.
Mas o Labirinto do Fauno não é para crianças, apesar de abordar temas como lendas e fadas. Não leve seu filho pequeno, você vai se arrepender, há cenas de muita violência e truculentas, além de mortes que com certeza vão aterrorizar os baixinhos.
Esta produção consegue de forma muito competente unir dois temas que em tese não tem nada em comum, o realismo fantástico e a política. Ofélia é uma garota de uns 12 anos que vai morar com a mãe e o padrasto numa remota floresta na Espanha de 1944. A mãe de Ofélia está grávida e a menina tem que enfrentar a crueldade do padrasto que quase a odeia de forma vil e velada. Andando pelos arredores da casa, descobre o labirinto de pedra e lá o Fauno lhe diz que é a Princesa Maona e para que volte ao seu reino tem que realizar 3 tarefas antes que chegue a lua cheia.
Cinco amigos, jovens universitários, viajam para um final de semana na cabana do primo de um deles. O local inóspito é o típico cenário de diversos filmes de terror, desde ‘Sexta-Feira 13‘ até ‘Evil Dead‘. Entre os jovens, em sua maioria rostos desconhecidos do grande público, se encontra o atleta, personagem de Chris Hemsworth, o ·Thor· em pessoa. Ao mesmo tempo em que essa trama básica de qualquer filme de terror se desenrola (onde vemos os jovens curtirem, beberem e se drogarem), temos vislumbres de executivos (cena que abre o filme), comandados pelo indicado ao OscarRichard Jenkins, e porBradley Whitford, funcionários de uma empresa ocupados com uma situação imediata. Ao longo da projeção ficamos imaginando que diabos as duas tramas tem em comum, e em que momento irão se ligar, ou se realmente se encontrarão. Essa é toda a graça de ‘O Segredo da Cabana‘, a forma como essas duas histórias se entrelaçam é a pitada mais que deliciosa que Whedon formula especialmente para os fãs do gênero. O filme subverte, ao mesmo tempo em que se torna a sátira máxima de qualquer filme de terror já produzido. Diversas referências são despejadas aqui, e variam do já citado ‘Evil Dead‘ até ‘Hellraiser – Renascido do Inferno‘ (1987); é difícil conseguir explicar o porquê sem estragar demais. Mas é seguro afirmar que a produção funciona tanto (ou até mais) como paródia quanto como um filme de terror em si.
Em entrevista ao The Times, o diretor David Yates revelou uma interessante curiosidade de
‘A Lenda de Tarzan‘ (The Legend of Tarzan).
Segundo ele, o filme trazia uma cena com o beijo gay entre Tarzan (Alexander Skarsgård) e o vilão vivido por Christoph Waltz.
O herói estava desacordado quando o vilão o beija na boca. O beijo acabou sendo cortado da edição final do filme.
“Nós amamos a cena no momento em que a filmamos. Mas o público da sessão teste ficou perplexo. No final, senti que a cena era inteligente demais e sobrecarregada e nós a barramos. Realmente foi um momento muito, muito estranho quando Christopho beija”, afirmou.
O que deveria ser um dos maiores blockbusters do verão norte-americano, prepara-se para afundar nas bilheterias.
O filme chegou aos cinemas no último final de semana e teve uma fraca abertura na segunda posição, arrecadando apenas US$ 38 milhões.
‘Tarzan‘ foi financiado pela Warner Bros e Village Roadshow, e custou altíssimos US$ 180 milhões para ser realizado e mais dezenas de milhões para sua campanha de marketing.
Para o filme se pagar nas bilheterias, seria necessário arrecadar mais de US$ 400 milhões.
No último ano, a Warner Bros. amargou um prejuízo de US$ 150 milhões com o fracasso de ‘Peter Pan‘ – leia mais!
O novo longa do diretorDavid Yatestem estreia marcada para 21 de julho nos cinemas nacionais.
‘A Lenda de Tarzan‘ é estrelado pelo indicado ao Oscar Samuel L. Jackson (“Pulp Fiction: Tempo de Violência”, filmes “Capitão América”), Margot Robbie (“O Lobo de Wall Street”, ”Uma Repórter em Apuros”), o indicado ao OscarDjimon Hounsou (“Diamante de Sangue”, “Gladiador”), com o vencedor do Oscar Jim Broadbent (“Iris”) e o duas vezes vencedor do Oscar Christoph Waltz (“Bastardos Inglórios”, “Django Livre”).
A trama será inspirada na era da espionagem pós-Edward Snowden. Explorando, principalmente, as consequências das divulgações secretas realizadas por Edward. Damon também confirmou que a história será iniciada na Grécia, berço da democracia e da atual maior crise que acaba por tirar o sono de boa parte dos países europeus, e será encerrada em Las Vegas, um dos símbolos do capitalismo americano.
Tommy Lee Jones, Vincent Cassel, Scott Shepherd, Ato Essandohe Julia Stiles. estrelam.
Alicia Vikander será uma ciberespecialista, enquanto Tommy Lee Jones, que também integra o elenco principal, será o líder de operações cibernéticas da CIA.
A estreia de ‘Jason Bourne‘ está marcada para 29 de Julho de 2016.
A Marvel Studios é conhecida por criar super-heróis humanos e de grande apelo popular… Quando se trata de vilões, o estúdio está penando com personagens fracos e pouco interessantes.
Pensando nisso, o Digital Spy elegeu os melhores e os piores vilões do Universo Cinematográfico da Marvel.
E não deu outra: o fantástico Loki foi escolhido o vilão mais interessante, após estrelar ‘Thor‘, ‘Os Vingadores‘ e ‘Thor: O Mundo Sombrio‘.
Já Malekith, de ‘Thor: O Mundo Sombrio‘, foi considerado o pior vilão da Marvel.
Passado mais de uma década com produções sendo feitas incessantemente, o maior filão da indústria cinematográfica de Hollywood continua sendo o subgênero dos filmes de super-heróis. Alguns cinéfilos e críticos mais conservadores ainda torcem o nariz, falam sobre fenômeno passageiro e malefício para a sétima arte, só que, a bem da verdade e da justiça, alguns desses títulos já despontaram qualidades artísticas e temáticas admiráveis, fazendo jus ao sucesso que possuem. A Marvel Studios tem hoje sem duvidas a maior fatia do bolo, o que não foi conquistado facilmente, pois desde Homem de Ferro (2008) o estúdio vai aos poucos explanando as ideias, apresentando os personagens e solidificando seu universo.
Em meio a tudo isso, o que mais chama atenção do público são os ícones, os super-heróis, sejam eles quais forem, possuem um fandom particular capaz de levar multidões aos cinemas só pelo fato de estarem presentes na obra. O caso da chegada do Batman ao universo DC e a tão aguardada aparição do Homem-Aranha nos longas da Casa das Ideias. Pensando nisso, a grande aposta dos estúdios agora são os confrontos destes seres, seguindo assim a ideia do “versus” e praticamente formando torcidas que se veem na obrigação de ir conferir os filmes para defender seus argumentos. O que direta ou indiretamente acaba sendo um marketing gratuito e divertido.
Com a recente estreia de Capitão América: Guerra Civil, o CinePOP resolveu então entrar nesse embate e listar os dez heróis mais populares e interessantes da Marvel nos cinemas. Além dos títulos da Marvel Studios, entra aqui também as produções da FOX e Sony. Logo, será analisada, além de preferências, a importância de cada um deles para a indústria e o que agregaram até hoje. Desse modo, dos personagens citados abaixo, comente qual é o seu favorito e se deixamos de citar outra figura importante.
Com uma passagem no mínimo peculiar pelos antigos filmes do Hulk, nos quadrinhos o Demolidor sempre foi um personagem um tanto marginalizado no quesito de popularidade, em relação aos grandes ícones da Marvel, sempre foi o suburbano. Mas, dona dos direitos do herói, a Fox resolveu em 2003 trazê-lo para as telonas, num longa estrelado por Ben Affleck que, mesmo bem produzido, é até hoje motivo de chacota. Mas, ainda assim, o ceguinho ficou conhecido pelo público em geral, tanto que anos depois ganhou a sua aclamada série na Netflix.
É curioso que até recentemente o Justiceiro tenha sido relegado a uma antiga lembrança de um filme sem graça em que John Travolta viveu um vilão pra lá de canastrão. O anti-herói não só ganhou uma nova abordagem logo depois disso, com o filme B chamado de O Justiceiro: Em Zona de Guerra (2008), como ainda no fim dos anos de 1980 o então brucutu Dolph Lundgren interpretou um Frank Castle cheio de testosterona. Mas, assim como o Demolidor, no seriado feito pela Netflix teve um grande destaque e está na boca do povo.
Muitos devem ter ficado surpresos pela aparição do vampiro vivido por Wesley Snipes nessa na lista, mas não se enganem, pois antes mesmo de Bryan Singer trazer os Mutantes para as telonas, Blade, O Caçador de Vampiros, que estreou em 1998, trazia uma nova ótica para os super-heróis no cinema moderno. Não só ganhou duas continuações como inspirou demais produtoras a tocarem pra frente projetos com os mascarados que já nos acostumamos a ver.
A Jean Grey de Famke Janssen está longe de ser só a mocinha cobiçada e duelada pelos heróis Wolverine e Ciclope, a personagem trouxe dilemas interessantes, bons arcos dramáticos e foi tão marcante para o universo dos X-Men, que acabou tendo mais espaço no segundo filme e na terceira parte tornou-se uma das protagonistas ou antagonista da trama. É junto com Tempestade (Halle Berry) a heroína favorita do público.
Inegavelmente, o gigante esmeralda foi um dos primeiros heróis da Marvel a ganhar série de TV e filme, virando um personagem reconhecido também no meio do audiovisual. E além daquelas aventuras peculiares com Lou Ferrigno, Bruce Banner teve novas abordagens com The Hulk (2003) e O Incrível Hulk (2008). Sem falar também nas ótimas passagens pelos dois filmes dos Vingadores, justificando seu posto na lista.
O deus do trovão entrou no universo Marvel como quem não queria nada, mas devido a trama shakespeariana construída por Kenneth Branagh e o carisma de Chris Hemsworth conquistou seu espaço dentro do subgênero, tendo uma identidade genuína e papel fundamental para a equipe. Além de se destacar nos filmes dos Vingadores, Thor ganhou mais duas continuações e parece improvável ficar fora desse time.
Nos quadrinhos o Capitão América é sem duvidas a figura mais respeitada e imponente da Marvel, nos cinemas, até o lançamento de Capitão América: O Primeiro Vingador (2011), era um personagem pouco conhecido. Mas, assim como o Thor, foi ganhando forma e fãs ao longo dos anos. Principalmente com a chegada do estupendo Capitão América: O Soldado Invernal (2014), um dos mais interessantes filmes com heróis já lançado, sendo eficaz tanto em técnica como em temas. O líder dos Vingadores vai para o seu terceiro filme (nem tanto) solo e tem agora uma legião de fãs espalhados pelo mundo.
O primeiro filme dos X-Men foi peça fundamental para o início da ascensão dos super-heróis nos cinemas. Foi nele que se viu possibilidade daquilo se levar a sério e funcionar. E nele tínhamos um Wolverine diferente, mais silencioso, um tanto elegante e sem nunca perder a agressividade latente. Este que protagonizou quase todos os filmes dos mutantes e ainda ganhou dois solos. Hugh Jackman deve largar o personagem em breve, mas sem duvidas deve parte da sua popularidade ao Logan.
No Brasil e talvez em boa parte do mundo o Homem de Ferro era um personagem de poucos fãs, nem mesmo os apreciadores de quadrinhos, em sua maioria, tinham tanto apreço pelo herói. Mas foi Robert Downey, Jr. dar vida a Tony Stark que o mundo caiu aos pés do “gênio, bilionário, playboy, filantropo”, como se autodescreve. É sem duvidas a galinha dos ovos de ouro da Marvel Studios, um de seus filmes, aliás, bateu até o sonhado bilhão de dólares nas bilheterias. O Homem de Ferro foi responsável pelo começo do que iria se tornar a franquia mais lucrativa da história do cinema.
Sim, o amigão da vizinhança é o maior herói da Marvel. Ponto. Mais ainda: é ao lado do Batman o super-humano mais popular dos quadrinhos modernos. Os filmes do Homem-Aranha feitos por Sam Raimi alertaram o poder que esses personagens da nona arte teriam sobre o público. Definiu que poderiam gerar blockbusters tão grandes quanto qualquer outro. E ainda possuir qualidades artísticas inegáveis. Até mesmo numa nova roupagem não tão costumeira, o Aranha conseguiu faturar milhões e permanecer vivo na mente dos fãs. O caso é que quando foi revelada sua participação em Guerra Civil, o mundo geek parou para ver como seria a nova abordagem do personagem. Por fim, nenhum outro super-herói é tão querido quanto o cabeça de teia.
Podem ficar certos que, daqui pra frente, Deapool e Guardiões da Galáxia serão franquias muito exploradas. O carisma dos protagonistas é tão grande que, se estivessem em meio a uma trama ruim, ambos funcionariam sozinhos, o que não é o caso nos filmes lançados até agora. Se Deadpool trouxe a ideia de fazer um produto para maiores, Peter Quill mostrou que se pode vencer vilões com dança e felicidade, sempre acompanhado de um walkman e sua cassete memorável Mix Tape – Volume 1, tão ouvido pelos fãs.
Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais. Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.
O produtor e roteirista Simon Kinberg revelou em entrevista ao The Hashtag Show quais serão os próximos filmes da franquia ‘X-Men’ a serem lançados nos cinemas.
Segundo ele, ‘Wolverine 3’ estreia em 3 de março de 2017, seguido por ‘Deadpool 2‘ em 2018.
“Estamos filmando Wolverine 3 atualmente, e depois começaremos as filmagens de Deadpool 2 no começo do próximo ano. Depois, vamos começar a planejar e roteirizar os próximos filmes dos X-Men”, afirmou.
Baseado nos quadrinhos do anti-herói mais controverso da Marvel, ‘Deadpool’ conta a origem da história do ex-agente das Forças Especiais que tornou Wade Wilson um mercenário. Após ser submetido a um experimento que o deixa com poderes de cura acelerada, Wade adota o alter-ego heroico, armado com suas novas habilidades e um ácido senso de humor.
‘Deadpool’ é uma figura única no Universo Marvel. Seus criadores o fizeram com o intuito de não possuir uma atitude super-heroica. A personalidade sarcástica é a principal característica do Mercenário Tagarela, que sempre faz piadas maldosas e quebra a “quarta parede” para dialogar com o público.
No fim de semana, Ayer revelou em seu Twitter que a pós-produção foi finalizada, mostrando que o planejamento do projeto foi muito bem executado.
“Esquadrão está pronto! Terminei a mixagem e coloração. Agora ele vai para o laboratório, e depois para o mundo. Não há nada igual por aí. O.Filme.É.Fera.”, tuítou.
Squad is completed! Finished final mix and coloring. Now it’s off to the lab and then the world. Nothing like it out there. It.Is.a.Beast.
Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais. Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.
Em apenas três semanas, o filme ultrapassou a incrível barreira dos US$ 600 milhões nas bilheterias mundiais.
Nos EUA, o filme já soma US$ 408,5 milhões nos EUA e se tornou a maior bilheteria de 2016, ultrapassando o arrecadado ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (US$406 milhões).
Confira as 10 maiores bilheterias de 2016 nos EUA:
2. Procurando Dory – US$ 408,5 milhões
1. Capitão América: Guerra Civil – US$ 406 milhões
3. Deadpool – US$ 363 milhões
4. Mogli – O Menino Lobo – US$ 359 milhões
5. Zootopia – US$ 340 milhões
6. Batman vs Superman – US$ 330 milhões
7. X-Men: Apocalipse – US$ 153 milhões
8. Kung Fu Panda 3 – US$ 143 milhões
9. Angry Birds – US$ 105 milhões
10. Um Espião e Meio – US$ 102 milhões
‘Procurando Dory‘ reúne o favorito de todos, o esquecido peixinho tang azul Dory, com seus amigos Nemo e Marlin em uma busca por respostas sobre o seu passado. O que ela consegue se lembrar? Quem são seus pais? E onde ela aprendeu a falar Baleiês?
Tina Fey (‘Meninas Malvadas’) está roteirizando uma sequência do clássico ‘Abracadabra‘, que teve um suposto cartaz e sinopse divulgados na internet.
Confira:
Quando um funcionário atrapalhado de um museu acidentalmente ressuscita a bruxa infame Desdêmona Sanderson (Cloris Leachman), ela evoca um feitiço que traz de volta suas três filhas Winifred, Maria e Sarah.
As três bruxas precisam recolher o maior número de crianças possível para que eles possam viver novamente. Mas Winnie procura vingança, e embarca em uma missão para encontrar a família Dennison. A missão a leva para a cidade de Nova Iorque.
Uma série de contratempos ocorre quando Mary se perde na loja de departamentos Macy, Winifred se apresenta na Broadway e Sarah atrai vários homens para a morte.
Com sua filha mantida em cativeiro pelas bruxas cabe a Dani, Allison e Max para segui-los antes de Desdêmona desencadeia seus poderes terríveis sobre Salem.
Bette Midler, Sarah Jessica Parker e Kathy Najimy já afirmaram que querem retornar para a sequência. A ideia partiu de um fã de Midler que deixou uma mensagem para a atriz no fórum Reddit perguntando: “Você pode fazer ‘Abracadabra 2’ para a minha namorada parar de assistir o original a cada Halloween?”.
“Perturbem a Disney, pois eu sondei as meninas e elas estão dispostas a fazer [a sequência], mas não existe nada por enquanto. Se vocês querem ‘Abracadabra 2’, peçam à Disney”, rebateu Midler, intérpreta da bruxa Winifred.
Diante do apelo da veterana, Najimy, que interpretou a feiticeira Mary, também mostrou seu apoio à continuação e enviou um e-mail ao site Buzzfeed dizendo:
“Eu li o que Bette falou e concordo. A sequência do filme está completamente nas mãos da Disney.”
Logo depois, foi a vez de Parker (a bruxa Sarah) se manifestar. Questionada por um fã se toparia se juntar a Midler e Najimy em ‘Abracadabra 2’, a atriz foi curta e direta:
Clay Enos, o fotógrafo oficial dos longas de Zack Snyder e das produções de todo o Universo DC de Cinema, liberou em seu perfil no Instagram uma nova imagem dos bastidores de ‘Batman Vs Superman‘.
Na cena em que o Homem de Aço quase acaba com o rosto do Cavaleiro das Trevas, em que o capacete fica destruído, muita gente pensou que a cena se tratou exclusivamente de efeitos visuais, e a nova imagem de Clay comprova que houve efeito prático.
O corte estendido já está disponível para venda e explica várias coisas que não ficaram claras no cinema, e traz um final diferente. Na nova cena, Luthor revela aBatman que ele sabe sobre sua identidade, e Batman tem a resposta perfeita. Confira a descrição!
Totalmente revitalizado, o filme conta com o astro Chris Hemsworth, dirigido pelo mestre da comédia, Paul Feig, e produzido porIvan Reitman, que dirigiu ‘Os Caça-Fantasmas‘, e Dan Aykroyd , além de contar com outras participações muito especiais de parte do elenco original.
Respeitada professora da Universidade de Columbia, Erin Gilbert (Kristen Wiig) escreveu um livro sobre a existência de fantasmas em parceria com a colega Abby Yates (Melissa McCarthy). A obra, que nunca foi levada a sério, é descoberta por seus pares acadêmicos e Erin perde o emprego. Quando Patty Tolan (Leslie Jones), funcionária do metrô de Nova York, presencia estranhos eventos no subterrâneo, Erin, Abby e Jillian Holtzmann (Kate McKinnon) se unem e partem para a ação pela salvação da cidade e do mundo.
A Universal Pictures liberou os novos clipes de ‘Pets – A Vida Secreta dos Bichos‘.
Lembrando que no Brasil, os atores Danton Mello, Luis Miranda, Tatá Werneck e Tiago Abravanel são os dubladores oficiais de Max, Bola de Neve, Gigi e Duke, respectivamente.
Assista:
Você já imaginou o que seu bichinho de estimação faz quando você não está em casa? O novo trailer da animação mostra justamente isso! Ao saber que ganhará uma nova companhia canina dentro de casa, o enciumado Max (Danton Mello) fará de tudo para que sua dona abandone Duke (Tiago Abravanel). Com ajuda do sarcástico Bola de Neve (Luis Miranda) e da valente Gigi (Tatá Werneck), os bichinhos viverão uma aventura e tanto e mostrarão para o público o que eles fazem para preencher os seus dias enquanto os donos estão fora de casa.
Com direção de Chris Renaud, de ‘Meu Malvado Favorito‘, a animação trará para os cinemas as peculiaridades de cada bichinho de estimação e as diversas maneiras que eles têm para preencher seus dias enquanto seus donos não voltam pra casa.
