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‘O Exorcista: O Devoto’ ganha clipe INÉDITO; Confira!

Universal Pictures divulgou um novo clipe oficial de ‘O Exorcista: O Devoto’, que chega aos cinemas nacionais em 06 de outubro.

Confira:

De acordo com informações do Deadline, o longa está previsto para arrecadar aproximadamente US$ 30 milhões em seu fim de semana de estreia nos Estados Unidos.

A estimativa de arrecadação é considerada ótima, especialmente por se tratar de um filme de terror.

O valor é o mesmo que o soft reboot de ‘Pânico‘, que arrecadou US$ 30 milhões em sua estreia nos EUA em 2022.

Embora o orçamento exato da produção ainda seja desconhecido, é importante lembrar que a Universal Pictures e a Blumhouse gastaram cerca de US$ 400 milhões para adquirir os direitos da franquia ‘O Exorcista‘.

Conhecido por seu trabalho na nova trilogia de ‘Halloween‘, Green compartilhou sua abordagem cuidadosa em relação à icônica voz demoníaca na franquia clássica do terror.

Em entrevista para o SyFy Wire, ele expressou seu desejo de não decepcionar os fãs, reconhecendo o papel crucial que essa característica desempenha na série.

Green revelou que a versão final do filme pode diferir do que foi apresentado no trailer oficial.

“Estamos na parte de voz demoníaca do processo agora, e explorando vários conceitos. Outro dia, nós trouxemos cinco pessoas muito, muito diferentes para uma sala, com um microfone e pedi que dissessem coisas”, explicou o diretor.

“Talvez eu queira que seja cada uma dessas vozes e muito mais. Talvez eu queira que esse demônio seja um monte de coisas”, concluiu.

Anteriormente, conversando com o IndieWire, o produtor Jason Blum comentou sobre a expectativa pelo lançamento e disse que este é o filme mais arriscado de sua carreira.

“O filme mais arriscado que já fiz com certeza ainda não foi lançado. É ‘O Exorcista‘. Só porque é muito caro. Normalmente, a barreira para o sucesso em tudo o que fazemos é incrivelmente baixa porque fazemos filmes baratos. Para ‘O Exorcista’, a aposta é alta.”

Ele acrescentou que:

“Não é um alto risco para a Blumhouse. Obviamente, já fomos pagos, mas é um risco alto para nossos parceiros. Então, quando você me pergunta qual é a coisa mais arriscada em que já trabalhamos, considero isso como para nós ou nossos parceiros financeiros. No caso de ‘O Exorcista’, esse seria o maior, porque é um risco alto para a Universal.”

Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.

Leslie Odom Jr.Ann DowdJennifer NettlesNorbert Leo ButzLidya JewettOlivia MarcumEllen Burstyn estrelam.

Glen Powell conta de quando ele foi EXPULSO da festa de ‘Os Mercenários 3’

Glen Powell, astro em ascensão em Hollywood, relembrou uma experiência inusitada em entrevista ao The Hollywood Reporter: ele foi expulso da festa de ‘Os Mercenários 3’.

“Eu fiz ‘Os Mercenários 3’ – um filme com Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger, Antonio Banderas, Wesley Snipes, Jason Statham. De alguma forma, eu sou o cara ‘aleatório’ que se infiltrou. Era o único desconhecido em um elenco de lendas”, relembrou Powell.

No filme, ele interpreta Thorn, um piloto de drone e hacker da equipe.

Durante o Festival de Cannes, Powell se uniu ao elenco de ‘Os Mercenários 3’, protagonizando uma entrada impactante com tanques cruzando a Croisette. No Hotel Carlton, sede de uma festa de exibição, os corredores estavam adornados com banners representando os personagens do filme, inclusive o de Powell. No entanto, apesar da sua presença nos banners, ele não desfrutou de acesso livre ao evento.

“Só porque você tem um banner não significa que você está entrando na festa”, disse ele antes de lembrar. “Eu fui expulso da seção VIP da festa de Os Mercenários 3. Na verdade, ficou meio físico. Havia um segurança grande que estava convencido de que eu não deveria estar na seção VIP, então meio que virou uma altercação física onde eu levei um soco no rosto na festa de Os Mercenários 3, porque ninguém me reconheceu, mesmo havendo um banner na festa com meu rosto”.

Lembrando que ‘Os Mercenários 4‘ encerrou a sua exibição nos cinemas mundiais com uma bilheteria catastrófica.

O filme arrecadou apenas US$ 50,6 milhões mundialmente, com um orçamento de US$ 100 milhões + custos de marketing.

Relembre o trailer:

Jason Statham, Dolph Lundgren, Randy Couture e Sylvester Stallone retornam. 50 Cent, Megan Fox e Tony Jaa também fazem parte do elenco.

Eles estão de volta e trouxeram reforço! O lendário grupo de mercenários liderado por Barney Ross (Stallone) tem uma nova missão explosiva: impedir o início da Terceira Guerra Mundial. Quando as coisas saem do controle, Christmas (Statham) e os novos membros da equipe (Fox, 50 Cent e Jaa) são recrutados para impedir que o pior aconteça. Prepare-se para perder o fôlego neste novo capítulo de uma das maiores franquias de ação da história!

Scott Waugh (‘O Poder e o Impossível’) será responsável pela direção, a partir do roteiro escrito por Spenser Cohen e revisado por Max Adams e John Joseph Connolly.

Lionsgate e Millennium Media produzem a sequência.

‘9-1-1: Lone Star’: Encerramento da série pode trazer a MORTE morte de querido personagem

‘9-1-1: Lone Star’ se prepara para o encerramento da série, e, segundo o Screen Rant, o fim pode ser dramático para seu Capitão de Bombeiros, Owen Strand, interpretado por Rob Lowe.

Na trama, Owen começa a série com um diagnóstico de câncer que mudou sua vida, mas suas experiências de quase-morte desde a recuperação foram poucas.

Com base nas informações da 5ª temporada, episódio 11, Owen pode acabar falecendo no desfecho da série, que envolve a ameaça de um meteoro.

“Não há grupo com o qual eu preferiria estar em um momento como esse… 126 para sempre”, disse o Capitão sobre a ameaça iminente.

Embora esse discurso possa parecer um monólogo final típico, quando combinado com o evento catastrófico, as palavras de Owen sugerem uma morte iminente.

A showrunner Rashad Raisani, em uma entrevista, chegou a comparar o asteroide ao acidente do episódio piloto, que deixou Judson “Judd” Ryder (Jim Parrack) como o único sobrevivente.

Lembrando que 9-1-1: Lone Star’ está se encaminhando para o seu episódio final após cinco temporadas, e a showrunner Rashad Raisani revelou detalhes sobre o desfecho da série, prometendo algo no estilo de Chernobyl encontra ‘The Last of Us’.

“Queríamos sair com um grande estrondo”, brincou Raisani ao TheWrap. “Na verdade, vários estrondos, para ser exato”.

Os socorristas liderados pelo Capitão Owen Strand (Rob Lowe) já sobreviveram milagrosamente a diversos desastres, mas provavelmente não terão a mesma sorte à medida que o fim do spin-off de ‘9-1-1’ se aproxima.

“Será uma crise gigantesca, uma crise dupla. Há uma sensação apocalíptica para nossos personagens. ‘Chernobyl’ encontra ‘The Last of Us’ foi o que buscamos”, afirmou.

Ela acrescentou: “É uma dose dupla de apocalipse sem vergonha, colocando os personagens nos limites absolutos. E, para brincar com isso, sabe, esses personagens nem sempre chegam ao final, se é que me entende. Colocá-los em uma crise que mostre isso e depois levá-los aos extremos. Alguns talvez não voltem”.

Quando questionada sobre a possibilidade de mortes de personagens, a showrunner afirmou: “Tenho personagens lidando com câncer. Tenho personagens lidando com um apocalipse como nunca fizemos antes. Então, definitivamente… vamos até o fim. Isso é tudo o que vou dizer”.

Raisani também comentou sobre o novo derivado de ‘9-1-1’, dando pistas sobre o local onde a série será ambientada.

“Queríamos encontrar uma cidade que não fosse tão conhecida por outras franquias de TV. Em Seattle, você tem o universo de Grey’s Anatomy, e em Chicago, o universo de Dick Wolf”, explicou. “Então, fizemos muita estratégia para encontrar uma cidade que, esperamos, seja empolgante no conceito, mas não tão conhecida por outras séries e franquias de TV. Acho que o véu será retirado disso muito em breve”.

As quatro primeiras temporadas de ‘9-1-1: Lone Star’ estão disponíveis no Disney+.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Ryan Murphy, Brad FalchukTim Minear, a série é um spin-off de ‘9-1-1‘.

A trama segue um policial sofisticado de Nova York que, junto com seu filho, se muda para Austin, no Texas, e deve tentar salvar aqueles que estão mais vulneráveis e, ao mesmo tempo, resolver os problemas em sua própria vida.

O elenco conta com Rob Lowe, Gina Torres, Ronen Rubinstein, Sierra McClain, Jim Parrack, Natacha Karam, Brian Michael Smith, Rafael Silva e Julian Works.

‘One Piece’: Netflix divulga vídeo dos bastidores e promete novidades para a 2ª temporada

A Netflix usou suas redes sociais para atiçar a curiosidade dos fãs, prometendo revelações bombásticas sobre a aguardada 2ª temporada do live-action de ‘One Piece’. A série, que adapta o famoso mangá de Eiichiro Oda.

Em uma publicação recente, a plataforma compartilhou um vídeo divertido mostrando o ator Iñaki Godoy, que interpreta Monkey D. Luffy, causando confusão nos bastidores das gravações da segunda temporada.

“As notícias mais malucas ainda estão por vir. O One Piece Day está chegando, Nakama!”, provocou a Netflix.

O One Piece Day é uma celebração anual dedicada ao mangá criado por Eiichiro Oda, cuja publicação teve início em 1997. A edição deste ano ocorrerá nos dias 9 e 10 de agosto de 2025.

O evento promete exposições, eventos no palco, lançamentos de produtos e uma série de anúncios, incluindo um painel especial dedicado à série live-action da Netflix.

A primeira temporada de ‘One Piece’ está disponível na Netflix.

Iñaki GodoyEmily RuddMackenyuJacob Romero GibsonTaz Skylar estrelam a produção.

Em One Piece: A Série’, os mangás mais vendidos do Japão ganham vida no live-action da Netflix. Na série, Monkey D. Luffy (Godoy) é um garoto de espírito livre que tem energia e coragem de sobra. Seu maior sonho é se tornar o Rei dos Piratas e conquistar os mares e, para isso, ele tem como missão encontrar o legado de Gold Roger. O One Piece é o maior tesouro escondido pelo pirata e achá-lo é a única forma de chegar ao seu objetivo. Para essa arriscada missão, Luffy reúne uma tripulação habilidosa e pronta para enfrentar perigosos rivais e explorar ilhas misteriosas.

Nem TODOS voltam! Três atores confirmam que estão fora de ‘Vingadores: Doutor Destino’…

‘Vingadores: Doutor Destino’ chega ainda este ano aos cinemas e promete apresentar a épica guerra multiversal da Marvel. No entanto, apesar da confirmação de diversos nomes no elenco, alguns atores já negaram retorno ao Universo Cinematográfico Marvel (UCM).

De acordo com o ComicBookMovie, Idris Elba (Heimdall), Wunmi Mosaku (Hunter B-15) e Martin Freeman (Everett K. Ross) afirmaram que não estarão no filme.

Durante uma participação no The Graham Norton Show, no Reino Unido, o apresentador comentou que “todo mundo” estaria em ‘Vingadores: Doutor Destino’, o que levou Freeman a responder: “Pelo visto, não. Nem todo mundo [está no filme]”.

Mosaku entrou na brincadeira e disse: “Que rude!”, antes de Elba lembrar o apresentador: “Meu personagem morreu, Graham”.

A ausência mais notável é a de Hunter B-15, já que a trama envolve o multiverso, o que naturalmente remete à importância da Autoridade de Variância Temporal (TVA) dentro da narrativa do UCM.

No caso de Heimdall, personagem interpretado por Elba, o herói está definitivamente morto e atualmente reside em Valhalla, o que dificulta seu retorno.

Por fim, a última aparição de Everett Ross, vivido por Martin Freeman, ocorreu em ‘Invasão Secreta’, quando o personagem despertou em uma base Skrull após ter sido substituído. Diante disso, é pouco provável que ele retorne ao UCM tão cedo.

‘Vingadores: Doutor Destino’: Teoria indica que Victor Von Doom quer substituir os “seres-âncoras”

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place’: Disney divulga teaser e pôster da temporada final; Confira!

A série ‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place’, sequência do clássico sucesso do Disney Channel, divulgou um novo cartaz e teaser oficial para promover seus episódios finais. A reta de encerramento da produção promete emocionar os fãs com o retorno especial de Selena Gomez no papel da icônica Alex Russo.

Os quatro episódios finais serão lançados no dia 4 de agosto no Disney Channel e chegam ao catálogo do Disney+ logo no dia seguinte, 5 de agosto.

De acordo com o Deadline, ‘Os Feiticeiros Além de Waverly Place‘ não retornará para uma 3ª temporada.

A série derivada terá sua narrativa concluída com um especial de quatro partes, que será lançado pelo Disney+ e Disney Channel.

Selena Gomez, que serve como produtora executiva, fará sua estreia diretorial no primeiro episódio. Ela também reprisará seu papel como Alex Russo em diversos capítulos do especial.

A trama da nova série começa após um misterioso incidente na Feitiço Tec, onde Justin Russo (David Henrie), agora adulto, escolheu deixar os seus poderes para trás para viver uma vida humana e normal com a sua esposa e dois filhos.

O elenco também conta com composto por Max Matenko (‘Platonic’), que interpretará o filho mais novo de Justin, Milo; Mimi Gianopulos (‘O Que Esperar Quando Você Está Esperando’) será a esposa de Justin, Giada; Janice LeAnn Brown (‘Euphoria’) assumirá o papel da protagonista Billie, enquanto Alkaio Thiele (‘Call Me Kat’) será o filho mais velho de Justin, Roman.

Do elenco original, também retornam David DeLuise (Jerry Russo) e Maria Canals-Barrera (Theresa Russo).

Conforme a sinopse, a série seguirá Justin Russo que “optou por levar uma vida normal e mortal com sua família, Giada, Roman e Milo. Quando a irmã de Justin, Alex, traz Billie para sua casa em busca de ajuda, Justin percebe que deve resgatar suas habilidades mágicas para orientar a feiticeira em treinamento, enquanto também equilibra suas responsabilidades cotidianas – e protege o futuro do Mundo dos Feiticeiros”.

Além de atuar, Gomez e Henrie são produtores executivos ao lado de Jed Elinoff e Scott Thomas (‘Casa da Raven’), que assim os roteiros.

Gary Marsh, ex-presidente do Disney Channel e figura chave em ‘Os Feiticeiros de Waverly Place’, também é produtor executivo.

Andy Fickman (‘Operação Babá’) é o diretor responsável pela produção do piloto e pela direção de vários episódios.

Novo pôster de ‘Men’, filme da A24 com diretor de ‘Ex Machina’, confirma data de lançamento

O novo filme de terror de Alex Garland, ‘Men‘, está cada vez mais próximo de ser lançado, com o primeiro pôster destacando o personagem central prometendo uma visão misteriosa e crua, ou, pelo menos, de alguém que terá um papel importante nessa nova história do cineasta que ficou conhecido por dirigir o premiado ‘Ex Machina‘.

O novo trailer de ‘Men‘ sai oficialmente amanhã, junto a também novos cartazes; com isso tem gente já em contagem regressiva para saber o que vai ter que enfrentar pela frente. Já o pôster revelado hoje trouxe a confirmação da data de estreia, que já tinha saído no teaser prévio divulgado no último mês.

Confira o cartaz inédito:

A A24 divulgou, até o momento, uma sinopse bastante vaga sobre o filme, sem revelar muito a respeito, como é habitual do estúdio: “Após uma tragédia pessoal, Harper (Jessie Buckley) decide ir sozinha para um retiro no meio de um belo campo inglês, na esperança de encontrar um lugar para se curar. Mas alguém ou algo da floresta ao redor parece estar perseguindo ela. O que começa como um pavor fervente se torna um pesadelo, habitado por suas memórias e medos mais sombrios”.

Veja também o teaser anterior:

Com poucas informações reveladas, sabe-se que a produção gira em torno de uma jovem mulher que viaja sozinha para o interior da Inglaterra depois da morte de seu ex-marido.

A indicada ao Oscar Jessie Buckley (‘A Filha Perdida’, ‘Estou Pensando em Acabar com Tudo’) estrela o longa-metragem ao lado de Rory Kinnear (‘Penny Dreadful’, ‘Black Mirror’).

O filme é produzido DNA Films (‘Extermínio’) em parceria com a A24, a companhia por trás de ‘O Farol’, Midsommar – O Mal Não Espera a Noite’ e ‘Hereditário’.

Além de dirigir, Garland também assina o roteiro.

‘Indiana Jones e o Chamado do Destino’ ganha primeiro trailer EMOCIONANTE na CCXP

A Lucasfilm e a Walt Disney Studios anunciaram durante o paneil da Disney na CCXP que a próxima aventura de Indiana Jones será chamada de ‘Indiana Jones e o Chamado do Destino‘.

Além disso, divulgaram o primeiro trailer e pôster oficial da nova aventura do professor Jones, trazendo até uma versão rejuvenescida digitalmente de um dos maiores heróis do cinema.

Confira o trailer:

Veja também o cartaz:

Há alguns dias, também foram divulgadas novas imagens destacando o elenco principal, como Ford, Boyd Holbrook e Phoebe Waller-Bridge.

Em uma das imagens, vemos o protagonista sem seu clássico figurino, correndo pelas ruas trajado com um terno, no que parece ser uma perseguição.

Confira:

Vemos também Jones explorando uma caverna ao lado de sua afilhada, Helena Brody, que será interpretada por Waller-Bridge.

O restante das imagens mostra o visual de outros nomes do elenco, além da silhueta de um possível vilão. Confira na galeria abaixo:

 

Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm, conversou com o ComicBook.com no início deste ano e disse que o diretor James Mangold fez um trabalho inacreditável com Indy”.

“Estou emocionado por começar uma nova aventura, colaborando com um time dos sonhos de grandes cineastas de todos os tempos”, escreveu James Mangold, diretor de ‘Indiana Jones 5‘, em um comunicado quando o filme foi anunciado pela primeira vez. “Steven, Harrison, Kathy, Frank e John são todos meus heróis artísticos. sortudo como o próprio Indiana Jones.”

Por sua vez, Mangold negou totalmente as especulações envolvendo exibições teste supostamente “ruins” ou mesmo “desastrosas”, como disseram.

Na verdade, segundo o cineasta, nenhuma foi realizada até agora.

“Não. Não houve nenhuma exibição teste até agora”, falou Mangold no Twitter.

Ele rebateu um fã que disse: “Mas não é verdade! Então não é horrível!”.

Lembrando que a nova aventura chega aos cinemas em 30 de junho de 2023.

O elenco traz também Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’), Thomas Kretschmann (‘Vingadores: Era de Ultron’), Mads Mikkelsen (‘Hannibal’), Shaunette Renée Wilson (‘Pantera Negra’) e Antonio Banderas (‘Dor e Glória’).

Lembrando que Steven Spielberg decidiu passar o manto para um cineasta mais jovem, a fim de trazer uma perspectiva renovada ao personagem. Dessa forma, James Mangold comanda o novo capítulo da franquia.

John Williams retorna para a trilha sonora, tendo atuado como compositor em todos os filmes anteriores.

Teaser-trailer de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1′

A Paris Filmes acaba de divulgar o primeiro teaser trailer de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1‘, que estreia nos cinemas em novembro.

O teaser é um comunicado do Presidente Snow, direto da Capital.

O comunicado diz o seguinte:

“Desde os tempos sombrios, nossa grande nação conheceu apenas a paz. Nosso sistema é elegante, concebido para nutrir e proteger. Os seus distritos são o corpo, a Capital é o coração pulsante. O seu trabalho nos alimenta e, em retorno, nós o alimentamos e o protegemos. Mas se você resiste ao sistema, você passará fome. Se você luta contra o sistema, é você que sangrará. Eu sei que você ficará comigo, com todos nós, juntos, como um. Hoje, amanhã e sempre”

No terceiro filme da saga, a heroína Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) lidera os Distritos de Panem em uma rebelião contra a tirânica e corrupta Capital. Enquanto a guerra que definirá o futuro de Panem toma corpo, Katniss precisa saber ao certo em quem pode confiar e o que precisa ser feito, colocando na balança tudo com o que realmente ela deverá se importar.

Boa parte do elenco principal da franquia, encabeçado por Jennifer Lawrence e Josh Hutcherson, será mantido. O elenco ainda conta com Natalie Dormer (‘Game of Thrones’) no papel de Cressida, uma diretora de cinema da Capital que se junta à rebelião, e Stef Dawson (‘Ira’) como Annie Cresta, o interesse amoroso de Finnick Odair (Sam Claflin).

Baseado no terceiro livro da trilogia de Suzanne Collins, o roteiro de ambos os filmes é de Danny Strong, que assinou os telefilmes políticos ‘Virada no Jogo’ (Game Change) e ‘Recontagem’ (Recount).

‘Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1 e 2’ estrearão em 21 de novembro de 2014 e 20 de novembro de 2015.

Simon Beaufoy (‘Quem Quer Ser um Milionário?’) e Michael Arndt (‘Pequena Miss Sunshine’, ‘Toy Story 3’) roteirizam.

Com a saída de Gary RossFrancis Lawrence (‘Água Para Elefantes’) foi escolhido para dirigir os três longas restantes da franquia.

‘Jogos Vorazes: Em Chamas’ ultrapassou ‘Homem de Ferro 3’ e se tornou a maior bilheteria dentre os filmes lançados em 2013. O fenômeno estrelado por Jennifer Lawrence chegou a US$ 409,4 milhões.

Porém, este não é o único marco atingido por ‘Em Chamas’. A sequência conseguiu a façanha de superar a excelente arrecadação de seu antecessor, de US$ 408 milhões. Esta se tornou a primeira franquia da história a ter seus dois primeiros longas com bilheteria superior a US$ 400 milhões.

Além disso, o arrasa-quarteirões se tornou o primeiro filme protagonizado por uma personagem feminina a liderar as bilheterias anuais desde ‘O Exorcista’, que teve a maior arrecadação de 1973.

‘Em Chamas’ também tem a distinção de ser o primeiro filme 2D no topo das bilheterias anuais desde 2008, quando ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas’ registrou mais de US$ 533 milhões. Mundialmente, ‘Jogos Vorazes: Em Chamas’ acumula US$ 838,2 milhões, quantia suficiente para entrar no Top 3 de maiores arrecadações entre os lançamentos de 2013.

Dr. Dre e Ice Cube falam sobre a história de ‘Straight Outta Compton’

Sucesso de bilheteria nos Estados Unidos, ‘Straight Outta Compton – A História do N.W.A.‘ (Straight Outta Compton) logo chegará aos cinemas brasileiros, para a alegria dos fãs de Dr. Dre, Ice Cube e Eazy-E. Com estreia marcada para 29 de outubro, o filme acaba de ganhar um vídeo sobre o início, a evolução e o sucesso de uma das bandas de rap mais poderosas do final dos anos 1980, o Niggaz Wit Attitudes, ou N.W.A.

“Nós nos tornamos a trilha sonora das revoltas de Los Angeles”, comenta Ice Cube a respeito dos abusos que os jovens sofriam das autoridades. “Foi como falar ‘eu lhe disse’ para quem não entendia o que fazíamos na época”, afirma Dr. Dre, que produz o filme junto com Cube.

Assista, com o trailer:

A cinebiografia do grupo de hip-hop N.W.A. surpreendeu a todos a arrecadar US$ 56,1 milhões em seu fim de semana de estreia, batendo o recorde de maior abertura para uma cinebiografia na história de Hollywood, que antes pertencia a ‘8 Mile – Rua das Ilusões‘ (US$ 51,2 milhões) – Saiba mais!

Bilheterias EUA: ‘Straight Outta Compton’ lidera e estreias decepcionam 

Com direção de F. Gary Gray, de ‘Uma Saída de Mestre‘ e ‘Código de Conduta‘, o drama conta a história de cinco jovens da cidade de Compton, na California, que decidem expressar suas frustrações através da música.

 

As rimas sinceras e as batidas graves os levaram ao início de tudo, com o nascimento do grupo mais perigoso do mundo: Niggaz Wit Attitudes, ou N.W.A. Armados com suas letras, aparência e talento genuíno, Dr. Dre, Ice Cube, Eazy-E, DJ Yella e Mc Ren enfrentam as autoridades que querem mantê-los calados e iniciam uma revolução social no final dos anos 1980.

Uma continuação já está sendo preparada – mas não contará com o selo da Universal Pictures e os produtores Ice Cube e Dr. Dre, do primeiro filme. O rapper Daz Dillinger está produzindo a sequência independente, que mostrará o que aconteceu com Snoop Dogg, Nate Dogg, Warren G, Kurupt e o próprio Dillinger após eles terminarem o grupo N.W.A. e seguirem carreira-solo.

A sequência recebeu o título ‘Dogg Pound 4 Life‘ e não deve contar com o elenco do original, composto por O’Shea Jackson Jr. (filho de Cube), Corey Hawkins (‘Sem Escalas’) e Jason Mitchell (‘Contrabando’). Um novo elenco será anunciado em breve.

O longa teve um orçamento de apenas US$ 29 milhões.

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Chris Pratt surpreende crianças direto do set de ‘Guardiões da Galáxia 2’

Chris Pratt realmente sabe deixar os pequenos felizes.

O maior projeto de Pratt atualmente é montar um centro infanto-juvenil direcionado para saúde e educação de jovens e crianças em seu estado natal, Minnesota.

E para fazer com que o trabalho ganhe o conhecimento de todos, Pratt fez um vídeo surpresa com várias crianças. E o melhor… direto de uma das naves de ‘Guardiões da Galáxia 2‘.

 

 

‘Capitão América 4’: Chris Evans topa renovar o contrato para mais filmes 

20 curiosidades de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Saiba quanto Robert Downey Jr. ganhou para ‘Capitão América: Guerra Civil’

Belos cartazes internacionais de ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

 

 

‘Star Wars’: Empresa assume culpa por acidente com Harrison Ford

Em fevereiro, o governo britânico processou a empresa responsável pelas filmagens de ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ na Inglaterra por conta do acidente que resultou na quebra do tornozelo de Harrison Ford após ficar preso da porta da Millennium Falcon, em junho de 2014.

A Foodles Production, subsidiária da Disney no Reino Unido e responsável pelas gravações na região, assumiu a culpa pelo acidente que quase matou o ator, e anunciou que irá arcar com todas as despesas e gastos, além de pagar uma indenização milionária.

“A Foodles Production Ltd reconhece que falhou em proteger a segurança do ator e da equipe. A indústria cinematográfica britânica tem uma reputação mundialmente conhecida por sua segurança na produção de filmes e séries, e é vital protegermos nossos atores dentro e fora das telas, para assim manter a reputação da indústria cinematográfica”, afirmou o departamento de Segurança e Saúde da Grã Bretanha

Executivo de Saúde e Segurança da Inglaterra disse que assim como em qualquer fábrica no mundo, as atividades cinematográficas também devem seguir as normas trabalhistas.

Vale lembrar que as filmagens de ‘Star Wars – Episódio VIII‘ também aconteceram na Inglaterra, mesmo após o acidente.

‘Star Wars: O Despertar da Força’ chega a US$ 1,9 bilhão mundialmente 

A direção do Episódio VIII é do talentoso Rian Johnson, o mesmo do espetacular ‘Looper – Assassinos do Futuro‘. A estreia foi adiada para 15 de dezembro de 2017 .

EXCLUSIVO: Entrevistamos Jason Statham e Jessica Alba, de ‘Assassino a Preço Fixo 2’

O Repórter Hollywood entrevistou com EXCLUSIVIDADE os astros Jason Statham e Jessica Alba, que estrelam ‘Assassino a Preço Fixo 2 – A Ressurreição’ (Mechanic: Resurrection), a continuação de ‘Assassino à Preço Fixo’ (2011).

Com ambientações no Rio de Janeiro, a sequência estrelada por Statham apresenta o retorno do personagem à criminalidade, para que ele possa salvar a vida de sua amada que foi sequestrada, Gina (Jessica Alba). Arthur é desafiado a eliminar inúmeras pessoas ao redor do mundo, em um curto espaço de tempo.

Assista:

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Tommy Lee Jones, Jessica Alba e Michelle Yeoh também estão no elenco.

A direção é do alemão Dennis Gansel (‘As Donas da Noite’, ‘A Onda’), que substitui Simon West, diretor do primeiro filme.

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais, com distribuição da Paris Filmes.

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Hoje é o #GossipGirlDay! Série pode ganhar uma nova temporada em breve…

Hoje, se comemora o #GossipGirlDay.

Para quem não sabe, o 100° episódio da série foi exibido nos EUA no dia 26 de Janeiro de 2012, e o sucesso foi tão grande que o prefeito de Nova York declarou esse dia como o Gossip Girl Day.

Muito fãs sentem saudades das peripécias de Serena e Blair, e há muito tempo se fala que o canal CW estaria planejando um revival da série, com uma temporada evento para mostrar aonde está a elite do Upper East Side nos dias de hoje.

Em junho do último ano, a atriz Blake Lively revelou em entrevista ao E! que gostaria de retornar como Serena van der Woodsen em uma nova temporada da série.

“Seria divertido voltar. Tivemos os melhores anos de nossa vida fazendo a série. Acho que todos do elenco gostariam de voltar. Eu sinto falta, às veze”, afirmou.

Questionada sobre aonde estaria Serena agora, ela revelou:

“Ela provavelmente está em férias, curtindo a vida! Ela não tem estado em contato com Blair.”, brincou.

Enquanto isso, o produtor executivo Josh Schwartz revelou que não considerou uma nova temporada, mas que seria divertido.

“Talvez, eu não sei. Nós realmente não havíamos pensado sobre isso… Mas seria interessante uma nova temporada da série em uma época de Snapchat, Instagram e outros aplicativos de mídia sociais”, concluiu.

Os fãs continuam ávidos pelo retorno da blogueira anônima que aterrorizava a classe milionária do Upper East Sider, em Nova York, e hoje mobilizaram o Twitter com a Hashtag #GossipGirlDay, que chegou a figurar a primeira posição nos Trending Topics.

Como o revival de várias séries, como ‘Arquivo X‘ e ‘Prison Break‘, não é de se duvidar que o canal CW perceba o potencial que tem em mãos e encomende uma nova temporada.

 

A série ‘Gossip Girl‘ teve seis temporadas, entre 2007 e 2012. A série é inspirada no livro de Cecily von Ziegesar, e conta a história de jovens numa privilegiada escola no East Side, seguindo a vida de Serena Van der Woodsen (Blake Lively) que volta à cidade depois de desaparecer de repente. A história de cada personagem é narrada por uma fofoqueira anónima que possui um blog na internet onde ela conta tudo sobre a vida dos personagens.

 

‘Sobrenatural 4’ é adiado para 2018

Curte a franquia?!

Então vai ter que esperar um pouco para a estreia de ‘Sobrenatural – Capítulo 4‘.

A Sony Pictures confirmou a alteração na data de estreia, passando de 20 de outubro de 2017 para 5 de janeiro de 2018.

Confira a primeira imagem do filme:

 

Adam Robitel (‘A Possessão de Deborah Logan’) dirige. Leigh Whannell, que roteirizou os dois primeiros filmes e dirigiu o terceiro, é o responsável pelo script.

Com o título ‘Insidious: The Next Chapter‘ (Sobrenatural: O Próximo Capítulo), o terror trará uma nova história que se passará antes dos primeiros filmes da franquia.

Sobrenatural: A Origem‘, o terceiro filme da franquia, custou US$ 10 milhões e arrecadou US$ 112 milhões mundialmente.

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Batman, Mulher-Maravilha e Flash em nova imagem de ‘Liga da Justiça’

Batman (Ben Affleck), Mulher-Maravilha (Gal Gadot) e Flash (Ezra Miller) estampam a nova imagem de ‘Liga da Justiça‘, divulgada pela EW.

Confira, com comerciais de TV divulgados ontem:

Zack Snyder promete “drama e relacionamentos complexos” em ‘Liga da Justiça’

Após a morte de Superman (Henry Cavill) nas mãos de Doomsday em Batman vs Superman, Batman (Ben Affleck) reavalia seus métodos extremos e começa a recrutar heróis extraordinários para montar uma equipe para defender a terra de todos os tipos de ameaças. Junto com Mulher Maravilha (Gal Gadot), Batman procura pelo ex-jogador Vic Stone, Ciborgue (Raymond Fisher), o velocista Barry Allen, The Flash (Ezra Miller), e por Arthur Curry, o Aquaman (Jason Momoa). Juntos, eles vão lutar contra contra Steppenwolf (Ciaran Hinds), o arauto e segundo em comando depois do Darkseid, o Senhor da Guerra alienígena. Steppenwolf foi enviado para a Terra em buscar de três artefatos escondidos no planeta.

Parte da ‘Liga da Justiça’ na nova foto oficial; Confira!

O elenco conta com Ben Affleck (‘Batman‘), Henry Cavill (‘Superman‘), Amy Adams (Lois Lane), Gal Gadot (‘Mulher-Maravilha‘), Jason Momoa (‘Aquaman‘), Ezra Miller (‘The Flash‘), Raymond Fisher (‘Cyborg‘), Willem Dafoe, Jesse Eisenberg (Lex Luthor), Jeremy Irons (Alfred), Diane Lane, Connie Nielson (Rainha Hipólita) e J.K. Simmons (Comissário Gordon).

BOMBA! Ben Affleck abandona a direção de ‘Batman’

A estreia está agendada para novembro de 2017.

 

‘Blade Runner 2049’ ganha comercial repleto de elogios da crítica

Tido como a mais nova obra-prima do cinema mundial, ‘Blade Runner 2049’ ganhou seu mais novo comercial.

O vídeo apresenta os vários elogios que a imprensa americana concedeu para a produção.

Confira:

‘Blade Runner 2049’ tem estreia confirmada no Brasil para 5 de outubro.

Jared Leto “ficou temporariamente cego” para papel em ‘Blade Runner 2049’

 

 

‘Mulher-Maravilha 1984’: Destruição e caos em novo vídeo do set

‘Mulher-Maravilha 1984’ ganhou um novo vídeo com Diana Prince (Gal Gadot) em meio à destruição e caos.

Confira, com fotos:

Já no material divulgado por usurários do Twitter, é possível ver Gal Gadot e Chris Pine em cena juntos.

Confira:

 

A trama será ambientada nos 80, no período da Guerra Fria, e deve trazer os retornos de Chris Pine, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner ao elenco.

Zack Snyder retorna como produtor e David Callaham, escritor de ‘Os Mercenários’, como um dos roteiristas ao lado de Patty Jenkins e Geoff Johns.

Após a atriz Kristen Wiig (‘Caça-Fantasmas’) ter sido oficializada como a vilã Mulher-Leopardo na sequência, foi revelada uma breve descrição da personagem pelo Omega Underground.

E, de acordo com a descrição, é provável que ela seja introduzida como amiga de Diana Prince antes de passar por sua transformação e se tornar a famosa vilã:

“Dra. Barbara Ann Minerva, uma arqueóloga britânica que descobre a cidade perdida de Urzkartaga e, quando se depara com um antigo ritual, se torna hospedeira da poderosa deusa Cheetah”

O papel da vilã foi oferecido a Emma Stone, porém a atriz teria rejeitado a proposta. Sarah Paulson também havia sido citada como favorita para o papel.

Enquanto isso, segundo o Heroic HollywoodGeoff Johns já está trabalhando no roteiro da sequência de ‘Mulher-Maravilha‘.

‘Mulher-Maravilha 2’ começa a ser filmado em maio e pode ter estreia antecipada

‘Mulher-Maravilha 2’ chega aos cinemas em 1º de novembro de 2019.

 

Joe Cornish revela porquê dispensou a direção de ‘Star Trek – Sem Fronteiras’

Em entrevista para a Entertainment Weekly, o diretor Joe Cornish revelou os motivos que o levaram a declinar a direção de ‘Star Trek – Sem Fronteiras‘, lançado em 2016.

“Eu falei com o J.J. [Abrams] sobre [Star Trek 3] bem no começo, mas depois decidi que eu não estava pronto para isso. Porque é uma grande e antiga franquia, e eu tive amigos que foram direto de filmes indie para grandes blockbusters, e saíram do outro lado um pouco machucados, e não necessariamente sentindo que é o filme deles. Eu adorei a ideia, mas depois pensei que, se tivesse a oportunidade de fazer algo de escala, seria mais legal fazer as minhas próprias coisas.”

Após sua decisão, Justin Lin assumiu o comando da produção.

‘Star Trek 4’ é colocado na geladeira por tempo indeterminado

Para ler a crítica completa em TEXTO, clique aqui! 

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Mãe faz pacto macabro para salvar a filha no trailer do novo terror da Netflix

A Netflix divulgou o trailer de seu novo terror original, ‘Cascavel’ (Rattlesnake).

No interessante vídeo, uma mãe precisa matar uma pessoa para salvar a alma de sua filha.

Confira:

O filme é dirigido por Zak Hilditch (‘1922’).

Katrina é uma mãe solteira que atravessa o país para começar uma nova vida ao lado da filha, Clara. Entretanto, no meio da viagem, o carro quebra no meio do nada. Enquanto Katrina tenta consertá-lo, Clara se aventura no deserto e é picada por uma venenosa cascavel. Desesperada para salvá-la, Katrina aceita a ajuda de uma mulher misteriosa que a salva miraculosamente. Para pagar a dívida, a mulher pede para que ela mate um estranho em troca da vida poupada. Sem tempo para perder, Katrina luta com a moralidade de quem merece viver e quem merece morrer, antes que sua filha pereça novamente.

Carmen EjogoApollina Pratt interpretam Katrina e Clara, respectivamente. Theo RossiEmma Greenwell completam o elenco.

‘Cascavel’ estreia no dia 25 de outubro.

‘Patrulha do Destino’: 2ª temporada ganha trailer hilário

A 2ª temporada da série original do DC Universe, intitulada ‘Patrulha do Destino’, ganhou seu divertido trailer.

Assista e confira imagens:

Doom Patrol– Ep.201 — “Fun Size Patrol” — Photo Credit: Mark Hill/ 2020 Warner Bros. Entertainment Inc. All Rights Reserved.
Doom Patrol — EP 201B — “Fun Size Patrol” — Photo Credit: Bob Mahoney / 2020 Warner Bros. Entertainment Inc. All Rights Reserved.

O novo ciclo tem estreia marcada para o dia 25 de junho na plataforma de streaming.

A trama mostrará o futuro da equipe após a derrota do Sr. Ninguém (Alan Tudyk), mais especificamente em Dorothy, filha recém-reavida do Niles Caulder (Timothy Dalton).

Para aqueles que não se recordam, o season finale mostrou a Patrulha resgatando ambos os personagens, mesmo depois de descobrirem que Niles foi o principal responsável por suas tragédias pessoais do passado. Essa será a principal linha narrativa do próximo ciclo.

“[Os personagens] ainda não se resolveram com isso”, Carver declarou. “Eles irão lidar com novos sentimentos na segunda temporada”.

“Agora há uma criança morando com eles, que demanda muita atenção devido aos poderes incontroláveis que ela tem”, ele acrescentou. “[Ela] é tão amável quanto perigosa. Eles e Niles deverão descobrir um jeito de manter o mundo a salvo de Dorothy”.

Assista à abertura da série:

Os membros da Patrulha do Destino sofreram acidentes horríveis que lhes deram habilidades sobre-humanas, mas também os deixaram marcados e desfigurados. Traumatizados e oprimidos, a equipe encontrou um propósito através do Chefe, que os reuniu para investigar os fenômenos mais estranhos existentes e proteger a Terra do que eles encontram.

Parte grupo de apoio, parte equipe de super-heróis, a Patrulha do Destino é um bando de malucos super-poderosos que lutam por um mundo que não quer nada com eles. Continuando após os eventos de ‘Titãs’, a série encontrará esses heróis relutantes em um lugar que eles nunca esperavam estar, chamados para a ação por ninguém menos que Cyborg, que chega a eles com uma missão difícil de recusar, mas com um aviso que também é difícil de ignorar: suas vidas nunca mais serão as mesmas.

O elenco conta com Matt Bomer (Homem-Negativo), Joivan Wade (Cyborg), April Bowlby (Mulher-Elástica), Timothy Dalton (Chefe), Diane Guerrero (Crazy Jane), Brendan Fraser (Robotman), Alan Tudyk (Sr. Ninguém) e Matthew Zuk (Negative Man).

‘Vingadores: Ultimato’: Ilustrador revela duas cenas deletadas CHOCANTES com Thanos cortadas do filme

O ilustrador Jerad S. Marantz divulgou uma arte conceitual de uma FORTE cena que foi cortada de ‘Vingadores: Ultimato‘.

A imagem traz os “invasores de Thanos”, alienígenas horripilantes que seriam apresentados no filme.

O ilustrador explicou como seria a chocante cena.

“Na versão inicial do roteiro, Thanos mandava os invasores para espionar os Vingadores. Ele então removia suas cabeças e as conectava com máquinas que projetariam suas memórias. Foi uma ideia bacana, mas nunca chegou à versão final.”

Confira:

Outra arte conceitual divulgada traz o registro de uma forte cena que ficou de fora do corte final do longa. No material em questão, o vilão Thanos estilhaça o escudo do Capitão América com força, em meio a um confronto.

Assista à nossa crítica sobre o filme:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Oscar de Jared Leto SUMIU

Conquistar uma estatueta do Oscar é uma honraria dada às estrelas mais seletas de Hollywood e o cantor e ator Jared Leto é um dos aclamados astros de cinemas que conseguiu esse feito, por sua aclamada performance na cinebiografia ‘Clube de Compras de Dallas‘, em 2014.

Mas Leto descobriu que sua estatueta está perdida há três anos e não faz ideia do que pode ter acontecido a ela. Durante uma entrevista ao talk show The Late Late Show with James Corden, comentou a complicada situação.

“Eu descobri que ela está desaparecida há três anos e eu não sabia disso. Eu acho que ninguém quis me contar”.

Segundo Leto, ele havia mudado de residência algumas vezes em Los Angeles, quando a estatueta “magicamente desapareceu de algum jeito“. O astro, de 49 anos, ainda levou a situação com bom humor, refletindo sobre o misterioso sumiço:

“Ela poderia estar em algum lugar, mas todo mundo revirou de cima a baixo. Eu espero que esteja em boas mãos, onde quer que esteja. Nós não a vemos há bastante tempo”.

Quando o apresentador o questiona a respeito de alguém tê-la roubado, Leto pondera sobre a possibilidade: “Eu acho que é uma boa possibilidade, não é o tipo de coisa que alguém acidentalmente joga no lixo”.

Ao longo do bate papo, o ator e cantor ainda refletiu sobre a noite em que conquistou a estatueta:

“Eu me lembro da noite em que a ganhei. Eu passei ela para tanta gente. Ela caiu, ficou arranhada, mas as pessoas se divertiram fazendo fotos com ela. É legal poder compartilhar isso, então espero que alguém esteja cuidando bem dela”.

Assista a entrevista:

 

Conheça a comédia sci-fi que virou SENSAÇÃO nos EUA e conquistou 97% de aprovação dos críticos

Além de já ter faturado mais de US$ 1,8 milhão nos cinemas após estrear em apenas 10 salas nos EUA, a comédia sci-fi ‘Tudo em Todo o Lado ao Mesmo Tempo‘ (‘Everything Everywhere All at Once’) está surpreendendo os críticos e público.

O filme se tornou o MAIS BEM AVALIADO de todos os tempos da plataforma Letterboxd, rede social na qual os usuários compartilham suas opiniões sobre filmes e séries.

Com nota 4.6 a partir de 8.268 votos, o filme ultrapassou os até mesmo os aclamados ‘O Poderoso Chefão’ (4.5), ‘Star Wars: O Império Contra-Ataca’ (4.4) e ‘Batman: O Cavaleiros das Trevas’ (4.4).

Além disso, o longa abriu com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes, tanto dos críticos quanto do público.

Das 118 críticas publicadas, apenas quatro delas foram negativas.

Entre os principais comentários, os críticos foram unânimes ao elogiar a imprevisibilidade do roteiro, que passa de um entediante drama sobre uma imigrante chinesa endividada para uma inesperada batalha multiversal.

E, como não poderia ser diferente, os elogios também destacam as performances de Yeoh, que interpreta diversas versões de si mesma com características completamente diferentes.

Tudo isso muito bem conduzido pela genialidade e excentricidade dos roteiristas e diretores Daniel Kwan e Daniel Scheinert.

Confira as análises:

“Uma aventura deslumbrantemente caleidoscópica que é genuinamente emocionante e muitas vezes hilária, com lutas de artes marciais sensacionais em uma variedade sempre surpreendente de cenários, com uma montanha-russa de reviravoltas surpreendentes que se sustentam em visualizações repetidas.” – Movie Mom.

Michelle Yeoh entrega o desempenho de uma vida neste filme. Toda a trama parece uma homenagem a ela e uma celebração de sua carreira.” – Paul’s Trip to the Movies.

“‘Tudo em Todo o Lado ao Mesmo Tempo‘ se propõe a desconstruir seu cérebro e encontra uma variedade de maneiras de desconstruir seu coração… E, mesmo assim, consegue uniros dois com tanta habilidade numa narrativa artesanal que quase parece um milagre. – Mark Reviews Movies.

“‘Tudo em Todo o Lado ao Mesmo Tempo’ é um filme de ação delirantemente exagerado num multiverso que é levado ao limite de forma implacável.” – The Ringer.

“O filme é ambientado em um mundo selvagem, mas Yeoh atua como seu núcleo, uma força gravitacional que mantém até mesmo a batalha anal ancorada na realidade dessa jornada. Que filme.” – Fox 10 Phoenix.

“É difícil saber o que fazer com ‘Tudo em Todo o Lado ao Mesmo Tempo‘. É um tour de força – mas de quê? É exaustivo, e confuso, mas essa é a graça.” – Washington Post.

Já em exibição em um total de 50 salas de cinemas norte-americanos, o longa terá expansão doméstica no dia 8 de abril.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia nos cinemas nacionais.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Na trama, uma imigrante chinesa é arrastada para uma aventura insana, onde ela deve salvar o mundo ao explorar outos universos conectados com a vida que ela poderia ter vivido.

Michele Yeoh (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) estrela. O elenco ainda conta com Ke Huy Quan, Stephanie Hsu, Jenny SlateHarry Shum Jr., James Hong e Jamie Lee Curtis.

‘Belo Desastre’: Romance com Dylan Sprouse e Virginia Gardner ganha nova data de estreia

O filme ‘Belo Desastre‘ (Beautiful Disaster), baseado no livro homônimo de Jamie McGuire, ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.

Com distribuição da Diamond Films, o longa dirigido por Roger Kumble (‘Segundas Intenções’, ‘After – Depois da Verdade’) chegará aos cinemas de todo o Brasil em 13 de abril de 2023 e conta a história de uma garota que quer se livrar de um passado conturbado, mas coloca tudo em risco por uma aventura com um cara marrento.

Dylan Sprouse e Virginia Gardner estrelam.

Confira, com o cartaz:

 

Dirigido por Roger Kumble, o longa é baseado no livro homônimo escrito por Jamie McGuire.

Abby Abernathy é uma boa garota e acredita que seu passado sombrio está bem distante, porém, quando se muda para uma nova cidade com America para cursar a faculdade, seu recomeço é rapidamente ameaçado pelo bad boy do local: Travis Maddox. O menino é um conquistador e logo se depara com a resistência de Abby ao seu charme. Intrigado, Travis a atrai com um jogo. Se ele perder, terá que ficar sem sexo por um mês. Se ela perder, deverá morar no apartamento dele pelo mesmo período. Qualquer que seja o resultado da aposta, nem passa pela cabeça do garoto que ele acaba de se deparar com uma adversária à altura. E é então que eles se envolvem em uma relação intensa e conturbada, que pode acabar os levando à loucura.

O elenco ainda conta com Samuel Larsen, Libe Barer, Brian Austin Green, Austin North, Rob Estes e Trevor Van Uden.

‘Argylle 2’: Diretor já tem planos para uma trilogia com Henry Cavill e Dua Lipa… se o 1º não FRACASSAR!

O longa de ação com Henry Cavill, ‘Argylle – O Superespião’, estreou nos cinemas nesta quinta-feira e pode se tornar um dos maiores fracassos do ano.

A comédia de espionagem mundial deve arrecadar entre US$ 15 milhões e US$ 20 milhões em seu fim de semana de estreia nos EUA, um valor extremamente baixo para uma superprodução que custou altos US$ 200 milhões.

No entanto, os produtores estão confiantes no sucesso do filme e em possíveis sequências.

Em uma entrevista à Total Film, o diretor Matthew Vaughn compartilhou suas expectativas para uma continuação do filme.

“O primeiro livro trata de como Argylle se tornou um espião. Essa seria a trama do próximo filme. E então, Argylle 2 é… eu não quero entregar muito, mas envolve este jovem Argylle que se torna o Henry, já que Henry adora a ideia de fazer um filme próprio sobre Argylle também”.

Cavill também comentou sobre a possibilidade de sequências:

“Eu acho que é um personagem divertido”, disse ele. “Quero dizer, depende de para onde você leva isso, como tudo na vida. Eu tenho um ótimo relacionamento com Matthew, então a parte difícil já está superada. A próxima etapa é construir uma história. Contanto que a história seja boa e o personagem tenha um caminho e se encaixe no que estou tentando construir e realizar, então é ótimo”.

A atriz Bryce Dallas Howard também expressou seu desejo de retornar: “Absolutamente”, disse ela, mas evitou dar mais detalhes por medo de revelar spoilers da trama.

Crítica | ‘Argylle – O Superespião’ peca em alguns exageros, mas é mais um ACERTO de Matthew Vaughn

O elenco conta com Bryce Dallas Howard, Sam Rockwell, Henry Cavills, Dua Lipa, Bryan Cranston, Catherine O’Hara, John Cena e Samuel L. Jackson.

A história gira em torno do maior espião do mundo, chamado Argylle. A expectativa é que o filme seja um sucesso e dê origem a uma nova franquia de pelo menos mais três títulos, gravados nos Estados Unidos, Londres e em outras locações espalhadas pelo mundo.

Argylle‘ é baseado no romance literário de Ellie Conway, cujo roteiro foi adaptado por Jason Fuchs (‘Mulher-Maravilha‘).

‘Som da Esperança’ NÃO consegue repetir o sucesso de ‘Som da Liberdade’ e ‘A Forja’ nas bilheterias brasileiras

O drama ‘Som da Esperança – A História de Possum Trot‘ (Sound of Hope: The Story of Possum Trot), a nova aposta da Paris Filmes em parceria com a 360 Way Up para lançar filmes cristões no Brasil, não conseguiu repetir o sucesso de ‘Som da Liberdade‘ e ‘A Forja‘ nas bilheterias nacionais.

O filme abriu em 8º lugar entre os mais vistos nesta quinta-feira, bem longe do sucesso de ‘A Forja‘ – que liderou por quatro semanas e levou 2 milhões de brasileiros aos cinemas.

Confira o TOP 10:

 

Dirigido por Joshua Weigel, que também assina o roteiro com Rebekah Weigel, o drama acompanha Donna e o Reverendo Martin, que convencem os membros de sua igreja a adotar 77 crianças que estão no sistema de adoção e que ninguém mais receberia. O filme é inspirado em uma poderosa história real.

O filme fez uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, conquistando 83% de aprovação da crítica especializada, com base em 42 análises, e impressionantes 98% de aprovação do público.

som da esperança

Os críticos elogiaram amplamente as atuações e o roteiro tocante, embora tenham apontado que a história é, em alguns momentos, simples demais e apresenta algumas falhas.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“É a típica história acolhedora e sentimental de amor cristão que agrada ao público da igreja de maneiras que são praticamente inofensivas, mesmo que toque essas notas de forma direta e sem muita finesse”, disse Clint Worthington do RogerEbert.

“Som da Esperança: A História de Possum Trot provavelmente ressoará profundamente com o público que busca uma narrativa inspiradora e fundamentada na fé. Sua representação edificante de comunidade, compaixão e o poder do amor proporciona uma experiência emocionante”, disse Linda Marric do HeyUGuys.

“O roteiro pode ser excessivamente simplista, mas este é um biográfico bem feito, cujo coração está claramente no lugar certo. Se você está procurando um drama leve que possa fazer você derramar uma lágrima ou duas, este filme atende a sua expectativa”, disse Matthew Turner do Action Reloaded.

“As atuações são excepcionais. A história é formulaica, mas muito inspiradora. É revigorante ver um filme que celebra os aspectos positivos e curativos da fé, em vez de usar a fé como arma para o poder político e a divisão”, disse Robert Roten do Laramie Movie Scope.

“Realmente é algo de proporções cinematográficas, mesmo com a abordagem voltada para o público evangélico- embora talvez outros também gostem”, Bill Arceneaux do Moviegoing with Bill.

“É uma história verdadeira com um coração tão grande quanto o Texas. O filme não suaviza o processo de adoção e apresenta boas atuações”, disse Joe Friar do Fort Worth Report.

“O longa adota uma abordagem positiva em uma comovente história de interesse humano, sem explorar seus personagens nem pregar para o público”, disse Daniel Eagan do Film Legacy.

“Um drama intenso baseado na fé, repleto de atuações impressionantes”, disse Christian Toto do HollywoodInToto.

‘Som da Esperança: A História de Possum Trot’ já está em cartaz nos cinemas.

Nina King, Demetrius Grosse e Elizabeth Mitchell estrelam a produção.

O filme foi desenvolvido pela Angel Studios, produtora do polêmico ‘Som da Liberdade‘.

sound of hope

Opinião | ‘Pânico 7’ poderia INOVAR ao manter um Ghostface em segredo, como Kevin Williamson planejava em ‘Pânico 4’

Com o retorno da franquia Pânico aos holofotes, muitos fãs têm debatido sobre os caminhos criativos que a saga poderia seguir. Um dos conceitos mais intrigantes seria um final de Pânico 7 que não revelasse todos os Ghostfaces — uma jogada ousada que manteria o mistério vivo e prepararia terreno para o próximo capítulo. Curiosamente, essa ideia não é nova: o roteirista Kevin Williamson já havia pensado em algo semelhante para o final original de Pânico 4.

O final alternativo de Pânico 4 que nunca vimos

Dylan Minnette (“Wes”), Jack Quaid (“Richie”), Melissa Barrera (“Sam”) and David Arquette (“Dewey Riley”) star in Paramount Pictures and Spyglass Media Group’s “Scream.”

No roteiro inicial de Williamson, Pânico 4 terminaria de maneira muito diferente do que foi exibido nos cinemas. Jill Roberts (Emma Roberts) conseguiria se safar dos assassinatos e sair como a única sobrevivente do massacre, aclamada como heroína — sem que ninguém soubesse que ela era, na verdade, a assassina por trás da máscara.

O plano do roteirista era continuar a história em Pânico 5 com Jill vivendo normalmente, enquanto Sidney Prescott, que teria sobrevivido mas perdido parte da memória, assumiria uma nova vida como professora universitária. Aos poucos, flashes e traumas fariam Sidney lembrar da verdade — e assim começaria uma nova trilogia.

Infelizmente, após divergências criativas e a saída de Williamson da produção, esse arco foi descartado. O estúdio optou por um final mais tradicional, em que Jill é desmascarada e morta, encerrando seu possível retorno.

E se Pânico 7 fizesse o mesmo?

Pânico 7 poderia resgatar essa abordagem, subvertendo as expectativas e encerrando o filme com um mistério em aberto — sem revelar um dos Ghostfaces. Seria uma reviravolta rara em uma franquia marcada por finais que sempre expõem os assassinos em monólogos sangrentos.

Manter um Ghostface desconhecido até o próximo filme criaria uma tensão inédita: o público e os personagens ficariam constantemente desconfiados de todos, e o suspense se estenderia para além de um único longa.

Imagina ainda se esse Ghostface fosse alguém do passado, como diz no trailer: “Você escolheu uma cidade para viver parecida com a que crescemos juntos”. Mais um irmão depois do Roman seria um exagero, mas quem sabe o Stu Macher realmente está vivo? Ou então finalmente descobrirmos os laços de Sidney com a mãe das irmãs Carpenter, afinal elas dividiram o mesmo namorado psicopata. Não seria genial?

Além disso, essa estratégia permitiria um desenvolvimento mais profundo dos personagens e um tom mais sombrio e psicológico. Seria uma forma de homenagear as ideias originais de Williamson, enquanto renovaria a estrutura narrativa da franquia — algo que Pânico 7 precisa para continuar relevante.

Deem o foco para a Gale

Em sua nova trilogia, Kevin Williamson sempre teve apreço pelo casal formado por Gale e Dewey, e imaginava que ‘Pânico 6‘ seria um filme que explorasse o relacionamento dos dois fora do contexto tradicional da saga — algo mais intimista, mas ainda dentro do gênero do terror e da metalinguagem que caracterizam Pânico. Está na hora de Gale também ter seu holofote, afinal, ela quem iniciou toda a franquia ao publicar seus livros.

Um legado de reinvenção

Desde 1996, Pânico é conhecido por brincar com as regras do terror. Talvez o próximo passo natural seja justamente quebrar uma das maiores: a necessidade de sempre revelar quem está por trás da máscara. Se Kevin Williamson quase conseguiu fazer isso em Pânico 4, talvez seja hora de a franquia finalmente ter coragem de seguir por esse caminho — e deixar o público em suspense por mais um filme.

3 Anos de ‘Pânico 5’! Por que o original e seu “requel” são tão aclamados?

O sétimo filme chega dia 26 de Fevereiro de 2026 nos cinemas.

10 GRANDES filmes que concorreram ao Oscar de Melhor Filme mas não levaram a estatueta!

Sempre quando a cerimônia do Oscar acontece,  lembramos de filmes maravilhosos que foram indicados em anos anteriores mas que não levaram a tão sonhada estatueta. Os cinéfilos que curtem a cerimônia, muitas vezes, ficam indignados quando seus favoritos não levam o prêmio de Melhor Filme para casa.

Fazendo um exercício de memória e lembrando dos indicados ao Oscar de Melhor filme, de 2015 pra cá, segue abaixo 10 grandes filmes que concorreram ao Oscar de Melhor Filme mas não levaram a estatueta!

 

Bela Vingança

Os traumas que nunca saem de nossas mentes e mudam radicalmente uma trajetória. Selecionado para dezenas de festivais, escrito e dirigido pela cineasta e atriz britânica Emerald Fennell (em seu primeiro longa-metragem atrás das câmeras), Promising Young Woman é pulsante, intenso, usa do impactante, do sarcasmo, para criar um raio-x profundo para quem ainda tem dúvidas sobre o assédio, o machismo que acontece muito por aí. O projeto conta com uma atuação marcante da excelente atriz britânica Carey Mulligan.

 

1917

Quando a lealdade se encontra com a humanidade. Indicado aos principais prêmios do cinema no ano de seu lançamento, o projeto do ótimo diretor britânico Sam Mendes (Beleza Americana) é um show de técnicas de cinema, uma trama empolgante e deliciosamente constante aos nossos olhos, é difícil até parar para respirar ao longo dos 120 minutos de projeção. Rodeado de nomes famosos no elenco, em papéis bastante secundários, vale o destaque para o jovem George MacKay. Um grande filme de guerra, de um grande diretor.

 

Nasce uma Estrela

Um dos fenômenos em bilheteria no Brasil e no mundo, Nasce uma Estrela é um comovente remake que empolga em muitos momentos mesmo deixando a desejar em alguns detalhes. A direção surpreendente de Bradley Cooper é um dos pontos altos desse trabalho que conta com a cantora Lady Gaga como uma das protagonistas. Misturando música, aflições, dramas pessoais, embarcamos em uma história de conquistas e perdas sob um pano de fundo de altos solos de guitarra, interpretações musicais marcantes com um desfecho que ficará na memórias de muitos por muito tempo.

 

Infiltrado na Klan

Baseado no livro de memórias Black Klansman, de Ron Stallworth, o novo trabalho do sempre genial cineasta norte americano Spike Lee é uma grande aula sobre as facetas da sociedade norte americana. Ao longo dos 135 minutos de projeção, com um roteiro completamente atemporal, Lee consegue criar uma fórmula de diversão (quando pensamos em cinema) com conscientização. Nomeado à Palma de Ouro em Cannes, sendo exibido também em festivais aqui no Brasil, Infiltrado na Klan é um daqueles filmes imperdíveis que você precisa ver.

 

Corra!

Longa de estreia do nova iorquino Jordan Peele na direção(que também assina o roteiro), Get Out, no original, é antes de tudo um filme com um atmosfera eletrizante onde a tensão comanda cada segundo da projeção. O sensacional roteiro faz um retrato angustiante que vai desde o preconceito racial até a psicopatia de elementos de uma família pra lá de macabra. Com um orçamento modesto de 4.5 milhões de dólares, o filme virou sensação nos cinemas mundo a fora e também aqui no Brasil.

 

Três Anúncios para um Crime

Até aonde vai a dor de uma perda? Três Anúncios para um Crime explora uma tragédia de maneira intensa, com uma narrativa envolvente, trilha sonora fantástica, uma bela direção, e atuações memoráveis de três atores fantásticos: Frances McDormand, Woody Harrelson e Sam Rockwell. O filme é uma jornada de dor e sofrimento com três óticas e sentimentos sobre um assassinato brutal, sem solução, que acontece em uma cidade do interior no sul dos Estados Unidos.

 

Manchester à Beira-Mar

Só nos curamos de um sofrimento depois de o haver suportado até ao fim. Após alguns anos de hiato desde seu último filme, o cineasta nova iorquino Kenneth Lonergan (Conta Comigo) volta às telonas roteirizando e dirigindo um filme pra lá de triste que passa um angústia arrepiante sempre na ótica melancólica de seu protagonista. Manchester à Beira-Mar indicado a seis prêmios do Oscar, é uma história profunda repleta de buscas e dor, com flashbacks impactantes que muito nos mostram nas mudanças da vida de um homem que luta contra uma terrível tragédia em seu passado. Atuações marcantes são vistas, Casey Affleck e Michelle Williams elevam a qualidade da fita e Lucas Hedges cumpre com louvor seu importante papel na história.

 

O Regresso

Antes de sair em busca de vingança, cave duas covas. Após o quase inacreditável Birdman, o diretor mexicano Alejandro González Iñárritu voltou às telonas para dirigir o incrível O Regresso (The Revenant), filme que provavelmente que deu o primeiro Oscar da carreira do ótimo ator Leonardo DiCaprio. O projeto possui inúmeras qualidades: um longa-metragem grandioso (em todos os sentidos), com belas paisagens, ótimas atuações e uma fotografia que beira ao espetacular. Sem dúvidas, a câmera eletrizante de Iñárritu eleva a qualidade das sequências transformando a experiência de assistir a esse filme em algo épico.

 

Whiplash

O preço da perfeição é a prática constante. Escrito e dirigido pelo cineasta, de apenas 29 anos, Damien Chazelle, Whiplash – Em Busca da Perfeição é o tipo de filme que vai levar o espectador a um grande sorriso assim que os créditos começarem a subir.  Eletrizante, emocionante, magnífico, espetacular. Impossível você sair da sala de cinema e não estar arrepiado com tamanha força que essa história possui, e, pra completar essa busca pela perfeição, o filme conta com a grande interpretação do ator J.K. Simmons. Simplesmente espetacular!

 

Selma – Uma Luta pela Igualdade

Ser profundamente amado por alguém nos dá força, amar alguém profundamente nos dá coragem. Dirigido pela cineasta norte-americana Ava DuVernay, estamos falando do ótimo Selma – Uma Luta Pela Igualdade. Tendo como principal tema central em seu roteiro a luta pelo direito a votação dos negros nas eleições norte-americanas, o filme de 128 minutos possui uma excelente direção, além de discursos fervorosos, empolgantes e uma atuação brilhante e inspirada do ator David Oyelowo que interpreta o protagonista Martin Luther King Jr.

10 filmes que te deixam mais perdido que turista sem mapa

Há alguns filmes que, em busca de criar camadas para uma trama mirabolante, acabam saindo dos trilhos quando o assunto é envolver o público. Você já deve ter passado por isso: começou assistindo um filme que parecia interessante e, de repente, já não consegue entender mais nada da história, se distanciando a cada novo minuto. Abaixo, segue uma lista de filmes que provocam essa sensação:

 

Com Você no Futuro (Prime Video)

Carlos (Michel Brown) e Elena (Sandra Echeverría), antes muito apaixonados, hoje vivem as tristezas de um divórcio. Certo dia, ele, um advogado estressado e ela, uma musicista, se deparam com uma situação inusitada: uma pessoa que diz ser o cupido (Mauricio Barrientos) entrega a eles uma chance de reviver sua história de amor numa volta ao passado, no ponto onde tudo começou. Assim, guiados pelas músicas de um famoso grupo musical mexicano embarcarão em dilemas e reflexões sobre a relação.

 

Corte no Tempo (Netflix)

Na trama, ambientada na fictícia cidade de Sweetley, conhecemos Lucy (Madison Bailey), uma aluna brilhante mas uma jovem amargurada. Refém do luto contínuo da família pela perda da irmã Summer (Antonia Gentry) de forma trágica décadas atrás – vítima de um Serial Killer que aterrorizou a cidade. Certo dia, descobre uma dispositivo tecnológico que a leva para o dia em que assassinatos aconteceram. Confusa, e sem saber em quem confiar, resolve encontrar as respostas que ninguém nunca soube.

 

Submissão (Prime Video)

Na trama, conhecemos Nick (Michele Morrone), um pai de família que vive um presente conturbado precisando cuidar dos dois filhos pequenos e com a esposa Maggie (Madeline Zima) precisando de um transplante de coração pra sobreviver. Para ajudá-lo no seu cotidiano, ele compra uma robô, Alice (Megan Fox). Aos poucos, vai percebendo que essa escolha pode trazer muitos perigos para sua família quando a inteligência artificial começa a descobrir atualizações em seu sistema.

 

Pequena Sibéria (Netflix)

Num vilarejo gelado – onde todos se conhecem -, afetado por uma situação inusitada, quando um meteorito atinge o lugar, conhecemos esse curioso lugar e seus personagens através do olhar do pastor Joel (Eero Ritala), em crise conjugal. Com o valor estimado do objeto, olhos invejosos começam a bolar planos. Através desse homem de fé, em meio a um redemoinho de conflitos, a ganância e as dúvidas sobre a esposa Krista (Malla Malmivaara) logo começam a cruzar vários caminhos.

 

A Influencer Divina (Netflix)

Olivia Golden (Lara Silva) é uma influenciadora de uma boutique de artigo de luxo e vive sua rotina pendurada no telefone e na interação com seus milhares de seguidores. Quando comete alguns deslizes no trabalho, e decepciona todos ao seu redor, acaba chegando até um abrigo para moradores de rua, comandado por um antigo colega de escola, um lugar onde aprenderá reais significados de compaixão que antes nem imaginara.

 

O Melhor do Mundo (Netflix)

Gallo (Michel Brown) é um workholic clássico. Produtor de um programa sensacionalista, vive 24 horas para seu trabalho fato que deixa sua relação com a família muito distante. Quando sua ex-esposa Alicia (Fernanda Castillo) entrega um segredo guardado a sete chaves ele embarca em uma autorreflexão com muitas descobertas, ao lado do único filho, Benito (Martino Leonardi).

 

Nossos Tempos (Netflix)

Nora (Lucero) e Héctor (Benny Ibarra) são dois brilhantes cientistas que, no ano de 1966, em seus estudos secretos no porão da universidade onde lecionam, descobrem como viajar no tempo. Embarcando na incrível máquina que criaram, acabam indo parar 59 anos no futuro, onde enfrentarão situações que nunca imaginaram – além das surpresas com os avanços tecnológicos de um mundo em intensas modificações. Logo, o relacionamento entre os dois enfrenta uma crise provocada pela não adaptação de Héctor ao mundo que se apresenta.

 

Exterritorial (Netflix)

Sara (Jeanne Goursaud) é uma ex-soldada que serviu nas forças especiais alemãs no Afeganistão. Mãe solteira, busca uma vida melhor junto com seu filho. Decidida a se mudar da Alemanha para os Estados Unidos, lar do falecido pai da criança, vai em busca do seu visto de trabalho no consulado norte-americano, em Frankfurt. Durante sua presença no local, seu filho some e ela precisará encarar vários desafios para descobrir seu paradeiro.

 

Delírio

A médica Elisa (Liliana Biamonte) precisa passar um tempo com a mãe já debilitada, Dinia (Anabelle Ulloa), e leva consigo Masha (Helena Calderón), sua filha. Após algumas noites com sensações estranhas e barulhos esquisitos pela casa, Elisa percebe que algo está estranho naquele lugar, tomando algumas atitudes para entender o que acontece e proteger a filha.

Crítica | ‘Delírio’ – Suspense pouco consistente conduz o público para uma jornada na qual olhar o relógio é a única certeza

 

1978 (HBO MAX)

Em 1978, durante o terceiro ano de uma ditadura militar sangrenta na Argentina, um grupo de torturadores inescrupulosos recebem uma informação e invadem um lugar, levando com eles alguns jovens para um centro de detenção clandestino onde acontecem barbaridades diariamente. A questão é que os torturadores levaram as pessoas erradas e logo se percebe que os capturados são parte de um culto sombrio que se manifesta através de uma figura sobrenatural.

Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 20 Anos em 2022

O inimigo público número 1 da indústria do cinema, também conhecido como o “Anti-Oscar”, o “prêmio” Framboesa de Ouro segue incomodando muita gente, e fazendo outros tantos darem boas risadas. A cerimônia é uma grande brincadeira com filmes que foram execrados pela crítica, que grande parte do público torceu o nariz, mas que ninguém tem coragem de gritar aos quatro ventos o quão desagradáveis foram. Bem, não tinha. Numa época em que o politicamente correto impera, quem sabe algum dia o Framboesa de Ouro possa vir a ser extinto. Mas enquanto isso, continuamos celebrando estes filmes ruins que todos nós adoramos.

É claro que como toda premiação que se preze, o Framboesa de Ouro já errou muito, e terminou indicado filmes bons de verdade. Ah, a ironia das coisas. Na maioria das vezes, acerta em cheio ao lembrar-nos de produções que nem as mães dos envolvidos teriam coragem de defender, vide A Reconquista (2000), com John Travolta, e Mulher-Gato (2004), com Halle Berry. Os indicados deste ano já foram revelados, mas enquanto o prêmio para eles não sai – em geral ocorrem na véspera do Oscar – propomos algo diferente. O Framboesa está firme e forte até hoje, tendo iniciado seus trabalhos em 1981, bem a tempo para indicar a primeira leva de filmes dos anos 80. E a brincadeira não poderia ter começado em outra época, senão a fanfarrona década de 80.

Aqui, porém, iremos pular alguns anos no futuro do Framboesa de Ouro, para relembrar com você quais os filmes que completam 20 anos em 2022 estiveram indicados ou venceram o prêmio. Você lembra de todos? Confira abaixo.

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 40 anos em 2022

Destino Insólito

Madonna e seu corpo sarado pagam mico em ‘Destino Insólito’, um romance bem equivocado, considerado um dos piores filmes do cinema.

O filme responsável pela separação na vida real da rainha da música pop Madonna e do cineasta Guy Ritchie, este pseudo romance é na realidade um remake de uma prestigiada produção italiana intitulada Por um Destino Insólito, de 1974. A versão original foi escrita e dirigida pela primeira mulher a ser indicada na categoria de direção na história do Oscar: Lina Wertmüller (nomeada por Pasqualino Sete Belezas). A ideia por trás do filme é um interessante estudo da natureza humana e de classes sociais – com uma forte tonalidade política. Na trama, uma dondoca soberba menospreza um de seus funcionários numa viagem de iate pelo Mediterrâneo. Após um acidente, os dois vão parar no mar, encontrando abrigo num bote e depois numa ilha deserta, onde a hierarquia social já não importa mais e ocorrerá uma mudança de poder quando o sujeito assume o controle. A ideia é interessante e inspirou a comédia americana de 1987 Um Salto para a Felicidade, com Goldie Hawn e Kurt Russell.

Já no início dos anos 2000, outro casal da vida real (Madonna e Ritchie) resolveu dar a sua visão daquela história, porém, com resultados desastrosos – sendo considerado um dos piores filmes da década, e quem sabe de todos os tempos. E sim, existem produções capazes de afetar a vida pessoal de seus envolvidos. Destino Insólito levou o Framboesa de pior filme há 20 anos, e também o de pior atriz para Madonna, pior diretor (Ritchie), pior remake ou sequência e pior casal em tela (com a material girl fazendo par com o italiano Adriano Giannini). Além disso foi indicado também para pior ator (Giannini) e pior roteiro (para Ritchie). No ano de 2005, voltaria a ser indicado como pior drama, nos 25 anos de existência do Framboesa. E de novo em 2010, com indicações a pior filme da década e pior atriz da década para Madonna. Depois disso, a icônica intérprete nunca mais voltou a dar o ar da graça nas telonas. Deu para sentir o drama?

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 30 Anos em 2022

Crossroads – Amigas para Sempre

Então uma ídola teen, Britney Spears estreia com os dois pés esquerdos no cinema. Ao menos Zoe Saldana (à direita) deslanchou.

Mas a musa Madonna não era a única estrela da música pop a se aventurar pelo cinema e dar com os burros n’água há 20 anos. Enquanto Madonna, a esta altura, era uma veterana das telonas (tendo participado de 18 filmes – entre papeis pequenos de coadjuvante e como atriz principal), Britney Spears, uma protegida sua, debutava sua primeira produção. E bem, devemos dizer, única igualmente. O resultado do veículo da jovem estrela da música no cinema foi tão negativo, que jogou água nos planos de uma transição entre as duas mídias para Spears. A cantora explodiu no cenário pop mundial em 1998, após o clipe da música “Baby, One More Time”, e talvez ela tenha esperado demais para estrelar sua primeira produção cinematográfica – ou talvez estivesse ocupada demais com a carreira musical.

Foram quatro anos desde seu surgimento meteórico até sua estreia no cinema, e o filme escolhido para mostrar Britney nas telonas foi Crossroads (aqui no Brasil ganhando o subtítulo Amigas para Sempre), drama adolescente com produção da MTV Films, é claro. Curiosamente, este road movie até tem talento atrás das câmeras, como o roteiro de Shonda Rhimes (Grey’s Anatomy, Scandal, Inventando Anna e Bridgerton) e direção de Tamra Davis (de séries como Empire, Disque Amiga para Matar, The Politician e Stargirl). Nada disso adiantou muito, Crossroads foi indicado para pior filme, pior direção, roteiro, canção original (“Overprotected”), pior casal (Spears e Anson Mount) e pior filme mirado ao público adolescente. Além, claro, de levar os Framboesa de pior atriz para Britney Spears (que dividiu o prêmio com sua mentora Madonna) e pior canção original para “I’m not a girl, not yet a Woman”.

Star Wars: Episódio II – Ataque dos Clones

Os diálogos e o romance são alguns dos elementos mais criticados em ‘Ataque dos Clones’.

Sejamos justos, desta lista dos piores filmes no Framboesa de Ouro de 20 anos atrás, este é o melhor entre os indicados (espere para ver o que vem abaixo). A trilogia prequel que George Lucas orquestrou para dar continuidade à franquia mais famosa do cinema possui uma relação de amor e ódio com seus fãs. Na época de seu lançamento foram verdadeiros filmes-evento, que colocaram novamente o nome Star Wars no topo da cultura popular e no consciente coletivo dos espectadores. Também pudera, o único vestígio de Star Wars antes disso havia ficado lá atrás, no início dos anos 80. Porém, bastou parte destes mesmos fãs que haviam comprado a ideia da nova trilogia, focada em Anakin desta vez, crescerem, a poeira baixar e os anos passarem para todos perceberem que os novos filmes de Star Wars não eram, por assim dizer… muito bons.

Existem aqueles que conseguiram perceber logo em seu ano de lançamento. Na época, os críticos mais experientes enalteciam as novas conquistas técnicas de Lucas no que diz respeito aos efeitos especiais e à criação de mundo, porém, apontavam também a falta de um roteiro com bom desenvolvimento de personagem e diálogos para acompanhar o maravilhoso visual. Quem também não comprou a ideia das prequels foi o Framboesa de Ouro, que já havia indicado A Ameaça Fantasma para 7 “prêmios”, incluindo pior filme, diretor e roteiro. Aqui, como esperado, a “homenagem” voltou a ocorrer com as nomeações a pior filme, diretor (Lucas), atriz coadjuvante (Natalie Portman), pior casal (Portman e Hayden Christensen) e pior remake ou sequência. O segundo Star Wars levou os Framboesas de pior ator coadjuvante para Hayden Christensen e pior roteiro.

Pluto Nash

Não, Pluto não é apenas o cachorro do Mickey. É também um filme ruim e caríssimo de Eddie Murphy.

Ainda no terreno das aventuras de ficção científica passadas no espaço, muitos anos no futuro, temos este que é considerado um dos pontos baixos na carreira do astro Eddie Murphy. Superprodução da Warner, esta comédia de alto conceito usou um orçamento inacreditável de US$100 milhões na época – para termos uma ideia é o mesmo valor das maiores produções da atualidade. O filme passou por refilmagens e problemas em seus bastidores, e antes mesmo de estrear já dava dor de cabeça aos envolvidos. Escrito por Neil Cuthbert (de Abracadabra, 1993) e dirigido por Ron Underwood (Ataque dos Vermes Malditos, 1990), Pluto Nash é uma espécie de Casablanca (1942) espacial, com Murphy interpretando o dono de uma casa noturna, precisando ajudar uma mulher numa trama que envolve mafiosos, robôs, naves espaciais e todo tipo de tecnologia futurista.

O longa ficou engavetado por dois anos até finalmente estrear, com o astro Murphy se negando a promover o filme, e clamando ter aceitado protagonizar apenas pelo dinheiro. E por falar em dinheiro, Pluto Nash entrou para a história não apenas como um dos piores filmes de todos os tempos, mas também um dos mais caros e que mais prejuízo deu a um estúdio, recuperando míseros US$4 milhões de seu orçamento citado de US$100 milhões. Esse era mais um baque sentido na carreira de Murphy. Como resultado, Pluto Nash recebeu indicações para pior filme do ano no Framboesa, pior ator para Murphy, pior diretor, pior roteiro e pior dupla (com Murphy e seu clone no filme). Curiosamente, Pluto Nash não levou nenhum Framboesa na época, mas não sairia totalmente ileso, porque em 2005 seria indicado como a pior comédia dos 25 anos do prêmio, e em 2010, Murphy levaria como o pior ator da década, num total de 12 indicações, incluindo por este filme.

Pinóquio

Dominado pelo ego após entregar ‘A Vida é Bela’, o italiano Roberto Benigni dá uma grande bola fora com seu ‘Pinóquio’.

Esse ano, teremos uma verdadeira invasão de Pinóquios para assistirmos, seja nas telonas ou nas telinhas. O mexicano Guillermo del Toro lançará com a Netflix uma animação dona de um visual diferente, enquanto a Disney escalou Tom Hanks como Geppetto para sua versão em live-action da animação clássica da década de 1940. Mas uma versão que talvez nem todos conheçam, e que foi rapidamente varrida para debaixo dos tapetes, é esta superprodução italiana bancada pelo ator Robert Benigni. Após o estrondoso sucesso mundial de A Vida é Bela (1998), emplacando até mesmo em Hollywood e no Oscar, Benigni estava no topo do mundo e era um dos realizadores mais requisitados. Novamente em parceria com a Miramax, Benigni deixou seu ego falar mais alto e resolveu criar sua própria versão do clássico italiano de Carlo Collodi, Pinóquio (ou Pinocchio, no original).

Assim como havia feito no drama cômico sobre a Segunda Guerra Mundial, o ator escreveu, dirigiu e…, de forma bem inusitada, protagonizou como o menino de madeira, no auge de seus 50 anos. Ver Benigni como um Pinóquio adulto e diminuto se passando por um menino, e que de madeira não tinha nada, pode ter sido uma imagem muito perturbadora para muitos. E o filme levou um chá de sumiço rapidinho. Em 2019, o conterrâneo cineasta Matteo Garrone resolveu prestar uma homenagem em sua versão de Pinóquio, escalando Benigni, desta vez corretamente como Geppetto. A versão de Benigni para Pinóquio foi indicado para pior filme no Framboesa, pior diretor, pior roteiro, pior casal (Benigni e sua esposa Nicoletta Braschi) e pior remake ou sequência. O filme terminou levando o Framboesa de pior ator para Benigni, que dividiu o prêmio com seu dublador na versão americana, o ator Breckin Meyer.

OUTRAS INDICAÇÕES

Já pensou uma animação incorreta no estilo dos filmes de Adam Sandler em live-action? Ela existe!

Assim como costuma fazer com Sylvester Stallone, o Framboesa de Ouro não aliviou para Eddie Murphy, constantemente “pegando no pé” do astro. Também pudera, esta era a fase em que o comediante entregou produções que nem mesmo ele sente muito orgulho. Assim, além de indica-lo como pior ator por Pluto Nash, Murphy também estava indicado por Sou Espião (adaptação de um seriado dos anos 60) – também indicado na categoria de pior remake ou sequência – e Showtime, no qual atuou ao lado de Robert De Niro. Outro ator “perseguido” pela qualidade de seus filmes é o humorista Adam Sandler, que vira e mexe até entrega filmes bons, como o recente Joias Brutas (2019). Aqui, porém, Sandler era indicado como pior ator por A Herança de Mr. Deeds (remake de O Galante Mr. Deeds, de 1936) e pela animação de baixo calão Oito Noites de Loucura. Fechando a lista dos atores, Steven Seagal não poderia ficar de fora, sendo indicado por No Corredor da Morte.

Angelina Jolie protagoniza o que é provavelmente seu pior filme, enquanto J-Lo treina luta para poder surrar o marido que a surra.

Dentre as atrizes indicadas, além das “cantrizes” Maddona e Britney Spears, sobraram indicações também para as estrelas Jennifer Lopez (igualmente uma diva da música pop), Angelina Jolie e Winona Ryder. A última foi nomeada pelo citado filme de Adam Sandler, A Herança de Mr. Deeds, enquanto a vencedora do Oscar Jolie não saiu ilesa do que é provavelmente o pior filme de sua carreira: Uma Vida em Sete Dias – você conhece essa pérola? Já J-Lo, não se contentaria apenas com uma indicação, e seria lembrada no Framboesa por dois filmes naquela noite: o romance Encontro de Amor, no qual vive um conto de Cinderela como uma empregada se apaixonando por um político, e o thriller Nunca Mais, em que vive uma mulher vítima de abuso doméstico do marido, que aprende a lutar para surrar o traste, devolvendo na mesma moeda.

Não bastasse o flop extremo por ‘Destino Insólito’, Madonna ainda arrumou vaga no Framboesa por ‘007 – Um Novo Dia para Morrer’.

Ainda sobraram indicações de piores coadjuvantes para Freddie Prinze Jr. por Scooby Doo, Laura Flynn Boyle por Homens de Preto 2, Christopher Walken por Beary e os Ursos Caipiras, Rebecca Romijn por Rollerball, Tom Green por Promessa é Dívida, Bo Derek por Mestre do Disfarce (não sei como este não obteve mais indicações), o saudoso Robin Williams por Morra, Smoochy, Morra e a vitória de Madonna também na categoria coadjuvante por 007 – Um Novo Dia para Morrer, em que aparece no esquema de piscou perdeu como a instrutora de esgrima de James Bond. Madonna também concorria na categoria de pior canção, pela música tema do filme, “Die Another Day”. Já a categoria de pior filme mirado ao público adolescente, que viu as indicações de Scooby Doo e Triplo X, além dos citados Crossroads e Oito Noite de Loucuras, “premiou” Jackass – O Filme, com as artimanhas sem noção de Johnny Knoxville e sua trupe de desajustados.

‘The Mick’ e ‘The Last Man on Earth’ são canceladas pela Fox

Parece que a Fox está fazendo uma limpa em sua grade, cancelando praticamente todas as suas comédias. Depois do cancelamento surpresa de ‘Brooklyn Nine-Nine‘, ‘The Mick‘ e ‘The Last Man on Earth‘ seguem pelo mesmo caminho e não ganharão mais temporadas.

Ambas foram canceladas sem um desfecho apropriado e com um grande gancho, o que deve despertar a ira dos espectadores.

A segunda temporada de ‘The Mick‘ registrou uma média de 0.7 na demo. Enquanto ‘The Last Man on Earth‘ teve uma média levemente maior, com 0.8 na demo.

‘The Hole in the Ground’: Terror sobrenatural ganha trailer PERTURBADOR; Assista!

O terror ‘The Hole in the Ground‘ ganhou um trailer perturbador.

Confira:

Dirigido por Lee Cronin, o filme será lançado exclusivamente no DirecTV no dia 31 de janeiro, antes de ter uma estreia limitada nos cinemas americanos em 1º de março.

“Sarah e seu jovem filho, Chris, se mudam para uma nova casa na Irlanda, perto de uma floresta que esconde um enorme buraco. Uma noite, Chris desaparece, e, quando encontrado, ele parece estar perfeitamente bem. No entanto, enquanto seu comportamento vai se tornando cada vez mais perturbador, Sarah começa a temer que o garoto que retornou não é o seu filho.”

O elenco conta com Seána Kerslake, James Cosmo, Kati Outinen James Quinn Markey.