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‘Não Olhe para Cima’: Elenco estampa os novos cartazes individuais do filme da Netflix; Confira!

A Netflix divulgou os cartazes individuais de Não Olhe para Cima, sátira sci-fi dirigida por Adam McKay (‘A Grande Aposta’).

Lembrando que o filme tem estreia agendada para o dia 24 de dezembro.

Confira, junto ao trailer:

O grande elenco conta com Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Rob Morgan, Jonah Hill, Mark Rylance, Tyler Perry, Timothée Chalamet, Ron Perlman, Ariana Grande, Scott Mescudi, Himesh Patel, Melanie Lynskey, Michael Chiklis, Tomer Sisley, Cate Blanchett e Meryl Streep.

A estudante de astronomia Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence) e seu professor, Dr. Randall Mindy (Leonardo DiCaprio), descobrem que um cometa está prestes a colidir com a Terra, mas ninguém parece se importar. Alertar a humanidade sobre o impacto fatídico da rocha do tamanho do Monte Everest não será nada fácil. Com a ajuda do Dr. Oglethorpe (Rob Morgan), eles embarcam em um tour midiático que vai do gabinete da indiferente presidente Orlean (Meryl Streep) e seu filho bajulador Jason (Jonah Hill) até as ondas de rádio do The Daily Rip, um programa matinal bem-humorado apresentado por Brie (Cate Blanchett) e Jack (Tyler Perry). A apenas seis meses da colisão, chamar a atenção da mídia e de um público obcecado pelas redes sociais se mostra um desafio chocantemente cômico – o que será preciso fazer para o mundo apenas olhar para cima? 

O filme estreia no streaming dia 24 de Dezembro de 2021, a tempo de conquistar indicações na temporada de premiações.

McKay não é um estranho a produções de grande calibre, visto que comandou o incrível A Grande Aposta (faturando cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme) e Vice, que levou a estatueta de Melhor Maquiagem e Cabelo para casa.

McKay entra como produtor ao lado de Kevin Messick.

DON’T LOOK UP (L to R) Director ADAM MCKAY,
JENNIFER LAWRENCE as KATE DIBIASKY. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP (L to R) JENNIFER LAWRENCE as KATE DIBIASKY, LEONARDO DICAPRIO as DR. RANDALL MINDY. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, JONAH HILL as JASON ORLEAN. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP (clockwise) MERYL STREEP as PRESIDENT JANIE ORLEAN, LONNIE FARMER as AIDE #1, JENNIFER LAWRENCE as KATE DIBIASKY, LEONARDO DICAPRIO as DR. RANDALL MINDY, ROB MORGAN as DR. CLAYTON “TEDDY” OGLETHROPE, JONAH HILL as JASON ORLEAN, RICHARD DONELLY as AIDE #2 Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, JENNIFER LAWRENCE as KATE DIBIASKY. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, MELANIE LYNSKEY as JUNE MINDY Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, TOMER SISLEY as ADUL GRELIO. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, RON PERLMAN as COLONEL DRASK Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, HIMESH PATEL as PHILLIP. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, ROB MORGAN as DR. CLAYTON “TEDDY” OGLETHROPE. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, MICHAEL CHIKLIS as DAN PAWKETTY. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP (L to R) SCOTT MESCUDI (KID CUDI) as DJ CHELLO, ARIANA GRANDE as RILEY BINA. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, TIMOTHÉE CHALAMET as YULE. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP, MERYL STREEP as PRESIDENT JANIE ORLEAN. Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021
DON’T LOOK UP (L to R) CATE BLANCHETT as BRIE EVANTEE, TYLER PERRY as JACK BREMMER, LEONARDO DICAPRIO as DR. RANDALL MINDY, JENNIFER LAWRENCE as KATE DIBIASKY, Cr. NIKO TAVERNISE/NETFLIX © 2021

Wes Anderson – 53 Anos | Os 5 melhores filmes do icônico diretor

Wes Anderson tornou-se um dos realizadores cinematográficos mais icônicos da contemporaneidade e deu origem a alguns dos títulos mais únicos da indústria do entretenimento.

Começando sua carreira em 1996 com a comédia criminal ‘Pura Adrenalina’, Anderson nutre de influências de nomes como Pedro AlmodóvarSatyajit Ray, fazendo um uso propositalmente exagerado de simetria, cores pastéis e movimentos de câmera planos, além de empregar tons cômicos a elementos narrativos melancólicos, cujas tramas são centradas em luto, perda da inocência, família disfuncionais, abandono parental e tantas outras similares.

No dia de hoje, 01 de maio, Anderson completa 53 anos e, para celebrar sua memorável carreira, montamos uma breve lista com suas cinco melhores produções.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

5. ILHA DOS CACHORROS (2018)

Onde assistir: Star+

O stop-motion Ilha dos Cachorros é uma produção que vai além de sua concepção aparentemente simplista: a narrativa gira em torno da ilha-título à qual todos os cães foram banidos devido a uma conspiração organizada pelo governo japonês, cuja ideologia foi arquitetada e disseminada pelo Prefeito Kobayashi (Kunichi Nomura), induzindo seu próprio povo a acreditar na quantidade absurda de doenças que poderiam ser transmitidas pelos pobres animais. Como tentativa de erradicar a suposta mortal pandemia, todos esses pets foram deportados para o aterro em questão, no qual viveram até encontrarem seu fim. Essa obra-prima não se configura como uma das melhores entradas da carreira de Anderson por seu tato, mas também pelas reflexões que traz às telonas e pelo modo como conduz uma narrativa tocante e incrível.

4. OS EXCÊNTRICOS TENENBAUMS (2001)

Onde assistir: MUBI

Os Excêntricos Tenenbaumsteve uma recepção controversa à época de seu lançamento no Festival de Nova York e, por essa razão, merece mais reconhecimento do que tem – motivo pelo qual ocupa o 4º lugar de nossa lista. Na trama, Royal Tenenbaum (Gene Hackman) e sua esposa Etheline Tenenbaum (Anjelica Huston) tiveram três filhos, Chas (Ben Stiller), Margot (Gwyneth Paltrow) e Richie (Luke Wilson), e logo depois resolveram se separar. Com o passar dos anos cada um dos filhos demonstrou talentos diferentes, tornando-se todos bem-sucedidos. Chas logo em sua adolescência resolveu investir em bens, demonstrando um dom natural para finanças, enquanto que Margot se tornou uma escritora de sucesso e Richie um tenista profissional de sucesso. Mas toda a história de sucesso dos três jovens Tenenbaums é esquecida quando seu pai resolve reatar os antigos laços e lutar pelo amor de Etheline, que está prestes a se casar com seu contador, Henry Sherman (Danny Glover).

3. MOONRISE KINGDOM (2012)

Onde assistir: Prime Video

A dramédia coming-of-age Moonrise Kingdom é considerado por inúmeros fãs como o melhor título de Anderson – e isso é bastante compreensível, ainda mais pela popularidade que conquistou desde sua estreia ainda em 2012. Contando com a colaboração entre Anderson e Roman Coppola no roteiro e trazendo nomes como Bruce WillisEdward NortonBill MurrayFrances McDormandTilda Swinton no elenco, a história nos leva para a Ilha de New Penzance, localizada na costa da Nova Inglaterra. Um jovem garoto órfão escapa de um acampamento de escoteiros para se reunir com sua amiga de cartas e interesse romântico – uma garota com tendências agressivas. Sentindo-se alienados de seus guardiões e evitados por seus colegas, eles se escondem em uma praia isolada. Enquanto isso, o capitão local organiza uma busca junto aos outros escoteiros e às famílias para encontrar os fugitivos.

2. O FANTÁSTICO SR. RAPOSO (2009)

Onde assistir: Star+

O Fantástico Sr. Raposo se tornou a primeira animação em stop-motion comandada por Anderson e alcançou um patamar quase intocável pela qualidade técnica e narrativa que trouxe às telonas. Baseado no romance infantil homônimo de Roald Dahl, lançado em 1970, a trama apresenta Sr. Raposo (George Clooney), a Sra. Raposa (Meryl Streep) e seu filho, que vão morar em uma árvore localizada em uma colina. Lá eles têm como vizinhos o Coelho (Mario Batali), o Texugo (Bill Murray) e a Doninha (Anderson), entre outros animais, todos com suas respectivas famílias. O Sr. Raposo prometeu à esposa que deixaria a vida de roubos de galinhas, já que ela estava grávida. Desde então ele iniciou uma respeitável carreira de colunista de jornal. Porém, a proximidade do novo lar com as fazendas de Boggis (Brian Cox), Bunce (Hugo Guinness) e Bean (Michael Gambon) faz com que volte à velha vida, às escondidas. Só que logo o trio de fazendeiros se une para capturá-lo.

1. O GRANDE HOTEL BUDAPESTE (2014)

Onde assistir: Star+

Se você esperava encontrar Moonrise Kingdom em primeiro lugar da nossa lista, pode se sentir um pouco frustrado – mas, no final das contas, O Grande Hotel Budapeste é uma obra-prima inegável e representa o melhor ano da carreira de Anderson. Utilizando todos os elementos que já havia consagrado em produções anteriores em uma atmosfera mista de drama e comédia guiada por um elenco estelar. Vencedor de quatro estatuetas do Oscar e arrecadando mais de US$172 milhões mundialmente, o filme é ambientado no período entre as duas guerras mundiais e é centrado no famoso gerente de um hotel europeu, que conhece um jovem empregado e os dois tornam-se melhores amigos. Entre as aventuras vividas pelos dois, constam o roubo de um famoso quadro do Renascimento, a batalha pela grande fortuna de uma família e as transformações históricas durante a primeira metade do século XX.

‘Derry Girls’: 3ª e ÚLTIMA temporada ganha data de estreia na Netflix!

Netflix finalmente revelou a data de estreia da 3ª e última temporada da adorada série ‘Derry Girls‘.

Os episódios finais têm lançamento agendado para o dia 07 de outubro.

“Sempre foi nosso plano nos despedirmos na terceira temporada,” declarou a criadora da série, Lisa McGee. “A história de ‘Derry Girls’ segue cinco adolescentes enquanto elas lentamente… lentamente… se tornam adultas, enquanto, ao redor delas, o lugar que elas chamam de lar também começa a mudar. Estamos animados em começar a filmar o ciclo final e esperamos trazer uma última aventura para nossos fãs leais.”

A série foi criada por Lisa McGee.

Situada na Irlanda do início da década de 1990, a trama acompanha as façanhas pessoais de uma menina de 16 anos, sua família e amigos.

O elenco conta com Saoirse-Monica Jackson, Louisa Harland, Nicola Coughlan, Jamie-Lee O’Donnell e Dylan Llewellyn.

Once Upon a Time | Há dez anos, série nos levava para a Terra do Nunca e para Oz

A terceira temporada de Once Upon a Time certamente é uma das divisoras da série e influencia, seja em estrutura, seja em narrativa, nos futuros anos da série até seu reboot no ano retrasado. Diferente das duas primeiras iterações, que mergulharam de cabeça em certas histórias e aproveitaram ao máximo o universo ficcional que criaram, este aqui opta por uma divisão bem mais explícita de arcos, iniciando com a jornada dos nossos heróis e vilões para a Terra do Nunca em busca de Henry (Jared S. Gilmore), raptado por asseclas de uma força poderosíssima que prometeu lhes conceder vida eterna e tudo o que bem entenderem – e talvez essa força seja mais ameaçadora que o próprio Senhor das Trevas, também conhecido como Rumplestiltskin (Robert Carlyle).

Adam Horowitz e Edward Kitsis sempre souberam como criar um mundo instigante e bem-intencionado, além de conseguir envolver um público ávido por boas histórias. Não é à toa que ambos trabalharam em Lost’, uma das séries que revolucionou a televisão contemporânea dando início a um novo jeito de contar histórias – ainda que tenha desagradado seus fãs conforme chegava à sua conclusão. E mesmo com essas incríveis habilidades narrativas, não podemos deixar de sentir uma certa falta de esmero e preocupação com as novas tramas a nos serem contadas – talvez mais pelo excesso de personagens e pela rápida resolução das histórias que pelas premissas.

A chegada à Terra do Nunca é perscrutada por diversos perigos, incluindo tempestades mortais, ataques de criaturas aquáticas e um constante sofrimento que apenas aumenta nossa angústia em relação ao que nos espera nessa mágica ilha. E, como já é de praxe, o time de roteiristas não se contenta em apenas adicionar personagens de contos de fada conhecidos, mas fornecer explicações e motes mais profundos que dialogam com as fábulas originais – e o principal antagonista emerge em Peter Pan (Robbie Kay), que carrega consigo segredos assustadores.

Ao contrário da personalidade rebelde e acolhedora que conhecemos através dos longas da Disney, esta personificação de Pan é, na verdade, a mais cruel e pútrida que existe. Por detrás do jovem rosto, ele sequestra garotos infelizes com suas famílias, levando-os para um lugar onde nunca envelhecem e que, na verdade, servirão como fonte de poder para o eterno menino, nutrindo-se de seus choros de angústia e de seu infeliz saudosismo. E tudo isso parece muito bem pensado, ou ao menos era o que pensávamos até o roteiro perder-se em múltiplas cronologias e tentativas de unir o presente ao passado, criando camadas e mais camadas que, eventualmente, morrem na praia.

É sempre bom vermos personagens adorados ganharem vida no mundo do entretenimento, e alguns rostos são bastante inesquecíveis. Enquanto Rose McIver se entrega a uma amargurada versão de Sininho, que deseja se vingar mais que tudo em sua vida como ex-fada, tendo perdido suas asas e condenada a passar o resto de seus dias enclausurada nas densas e perigosas florestas da ilha, JoAnna Garcia Swisher encarna a adorável Ariel, cujo final feliz é destruído em prol de uma reviravolta incrível. E adivinhem quem se encontra no centro de todo esse sofrimento? A própria Regina Mills (Lana Parrilla roubando a cena novamente em uma performance incrivelmente teatral e recheada de nuances), que agora tenta se reconciliar com os heróis, salvar seu filho e encontrar redenção.

Todavia, a série se perde em meio a indícios de presunção que, na verdade, nos deixam menos intrigados e mais entediados. Nessa primeira parte, são poucos os episódios que realmente conseguem causar o espanto característico das duas temporadas anteriores, mas dois deles despontam em cliffhangers incríveis, à medida que se aproximam do midseason finale. Uma nova maldição os manda de volta para a Floresta Encantada e já dá o tom para um novo e tenebroso encontro, que coloca em voga uma das personagens mais poderosas do panteão OUAT’ em confronto com Regina: Zelena, ou a Bruxa Má do Oeste (Rebecca Mader).

Com o retorno para a segunda metade, os episódios sofrem uma melhora significativa, mas ainda não se entregam totalmente ao potencial que têm ou àquilo que prometem. Personagens vêm e voltam, tramas tornam-se desnecessariamente complexas e, caso não fosse por alguns nomes que se salvam devido a atuações bastante interessantes, a temporada poderia se perderia por completo. Entretanto, é bem interessante ver como os criadores contornam certos problemas e unem narrativas clássicas em um mesmo mundo – e mesmo assim Oz, em toda sua maravilhosa fabulosidade, também não recebe o carinho necessário, deixando várias pontas soltas.

De qualquer forma, a equipe de diretores retorna para um drama novelesco que funciona, ainda mais perscrutado pelos despontes fantásticos e pelo constante uso da magia. Apesar dessa coesão cênica, algumas cenas se mostram falsas demais para adicionarem qualquer coisa à trama, incluindo as batalhas – se é que podemos chamar as sequências disso – entre Regina e Zelena. É um fato dizer que o brilho de originalidade retorna apenas com a dupla de episódios finais, durante os quais Emma (Jennifer Morrison) e Hook (Colin O’Donoghue) caem na maldição da Bruxa Má e voltam para o passado, revivendo os dias de glória de suas famílias.

Once Upon a Time, em um escopo generalizado, continua a agradar os fãs, mas pode ter encontrado problemas em conquistar um novo público que estava acostumado às histórias que contavam. E, ainda que a necessidade de repaginar a fórmula apareça com expressividade considerável aqui, a estrutura divisória se repetiria até o fim dessa saga.

‘Besouro Azul’ surge IMPONENTE no novo cartaz em IMAX do filme; Confira!

‘Besouro Azul’, da DC, ganhou um novo cartaz incrível em IMAX, dando destaque ao super-herói titular vivido por Xolo Maridueña.

Confira:

Através das redes sociais, David Ayer, conhecido por seu trabalho em ‘Esquadrão Suicida’, demonstrou apoio ao vindouro filme, que marca a primeira vez em que um personagem latino será protagonista de um longa-metragem de super-heróis.

Ayer compartilhou um recente vídeo divulgado pela página oficial do longa-metragem com a hashtag “representatividade importa”, em celebração à importância da cultura latina.

Confira:

Anteriormente, Zack Snyder (‘Liga da Justiça’) também saiu em apoio à produção, utilizando a mesma hashtag.

Na legenda, ele escreveu:

“Estou ansioso para levar meus filhos para assitirem ‘Besouro Azul’.”

Confira:

O filme chega aos cinemas nacionais em 17 de agosto.

O recém-formado Jaime Reyes (Xolo Maridueña) volta para casa cheio de aspirações para o futuro, apenas para descobrir que o lar não está exatamente como ele o deixou. Enquanto procura encontrar seu propósito no mundo, o destino intervém quando Jaime inesperadamente se encontra em posse de uma antiga relíquia de biotecnologia alienígena: o Escaravelho. Quando o artefato escolhe Jaime como hospedeiro simbiótico, o jovem recebe uma incrível armadura que contém poderes extraordinários e imprevisíveis, mudando para sempre seu destino e fazendo dele o super-herói conhecido como Besouro Azul.

Susan Sarandon substituiu Sharon Stone na interpretação da vilã Victoria Kord. A personagem em questão foi criada especialmente para o filme e não existe nas HQs.

Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.

Bruna Marquezine, Belissa Escobedo, Harvey Guillén e Raoul Max Trujillo estão confirmados no elenco principal.

Angel Manuel Soto (Charm City Kings) dirige, com o roteiro assinado por Gareth Dunnet-Alcocer (Miss Bala).

Oscar 2024 | ‘Oppenheimer’ lidera a lista de nomeados ao prêmio com TREZE INDICAÇÕES

O mais recente sucesso de Christopher Nolan, Oppenheimer, já está colhendo frutos de seu enorme aclame e continua a fazer bonito na temporada de premiações.

Durante o anúncio de indicados ao Oscar 2024, o longa-metragem liderou a lista de nomeações, sendo relembrado em 13 categorias, incluindo Melhor FilmeMelhor Direção para Nolan, Melhor Ator para Cillian MurphyMelhor Atriz Coadjuvante para Emily Blunt Melhor Ator Coadjuvante para Robert Downey Jr..

Os vencedores serão revelados no dia 10 de março.

Oppenheimer apresenta a trajetória do físico americano J. Robert Oppenheimer, interpretado por Murphy, conhecido como o “pai da bomba atômica”. O filme explora o papel crucial que desempenhou no desenvolvimento dessa arma durante a Segunda Guerra Mundial.

Oppenheimer‘ foi um dos maiores sucessos de bilheteria do ano, arrecadando US$ 952,6 milhões pelo mundo.

Relembre o trailer:

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‘Pedaço de Mim’: Série com Juliana Paes e Vladimir Brichta ganha imagem INÉDITA; Confira!

‘Pedaço de Mim’, produção brasileira estrelada por Juliana Paes e Vladimir Brichta, chega esta semana ao catálogo da Netflix – e acabou de ganhar uma imagem inédita.

A série tem estreia marcada na plataforma de streaming para o próximo dia 05 de julho.

Originalmente concebida como a primeira telenovela nacional da plataforma, a atração passou por uma reformulação e agora chegará aos espectadores em formato de série.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

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pedaço de mim 2

O projeto foi criado e escrito por Ângela Chaves, com direção artística de Maurício Farias.

Liana (Paes), uma mulher que sonha em ser mãe, acaba tendo sua trajetória atravessada por eventos de alta força dramática, que afetam seu casamento com Tomás (Brichta).

João VittiPaloma DuarteCarolinie FigueiredoAnalu PrestesAntônio GrassiDani OrnellasFelipe AbibJussara Freira e outros completam o elenco.

Inspirada em games CLÁSSICOS, nova série antológica do Prime Video já está disponível aos assinantes!

A aguardada série animada ‘Nível Secreto‘ (‘Secret Level’), inspirada em diversos games clássicos, já está disponível no catálogo do Prime Video.

A produção chegou hoje, 10 de dezembro, à plataforma de streaming.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Arnold SchwarzeneggerKevin HartKeanu ReevesTemuera MorrisonAriana GreenblattHeaven HartEmily SwallowGabriel LunaRicky WhittlePatrick SchwarzeneggerMerle DandridgeClaudia DoumitAdewale Akinnuoye-AgbajeClive StandenLaura BaileyMichael Beach darão vida aos personagens da atração.

Criada por Tim Miller, o mesmo cérebro por trás do sucesso de ‘Love, Death & Robots’, a série contará com 15 episódios, cada um explorando um universo de jogo diferente.

Entre os títulos que inspiraram os episódios, estão gigantes como “Armored Core”, “Concord”, “Crossfire”, “Dungeons & Dragons”, “Exodus”, “Honor of Kings”, “Mega Man”, “New World: Aeternum”, “PAC-MAN”, “Sifu”, “Spelunky”, “The Outer Worlds”, “Unreal Tournament”, “Warhammer 40,000” e diferentes títulos da PlayStation Studios.

Gostou de ‘A Avaliação’? Aqui estão outros filmes DISTÓPICOS para você conferir!

Nos últimos dias, chegou ao catálogo do Prime Video a ambiciosa distopia estrelada por Elizabeth OlsenHimesh PatelAlicia Vikander.

A trama é ambientada em um mundo devastado pelas mudanças climáticas, em que uma sociedade utópica otimiza a vida, incluindo avaliações de paternidade. Aqui, um casal bem-sucedido é examinado por um avaliador durante sete dias para determinar sua aptidão para ter filhos.

O longa-metragem apostou fichas em uma sólida mistura entre suspense e drama, reacendendo nosso interesse em narrativas do gênero e mostrando que, mesmo em um espectro criativo que já foi utilizado e reutilizado inúmeras vezes no cenário do entretenimento, uma equipe competente e uma boa dose equilibrada de reviravoltas e momentos angustiantes ainda podem trazer originalidade.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista com outros cinco ótimos filmes distópicos para você conferir nos streamings caso tenha gostado de A Avaliação.

Confira nossas escolhas abaixo:

BLADE RUNNER: O CAÇADOR DE ANDROIDES (1982)

Onde assistir: Prime Video

‘Blade Runner: O Caçador de Androides’ é conhecido hoje como um dos melhores longas-metragens da história do cinema, sendo constantemente utilizado como referência em diversos âmbitos da sétima arte que ultrapassam seu rótulo como sci-fi. Afinal, o longa, apossando-se da crescente popularização do gênero à época de seu lançamento, é uma das bases do cyberpunk cinemático como o conhecemos, além de mergulhar no melhor do neo-noir.

A trama nos leva para uma versão alternativa do século XXI em que uma corporação desenvolve clones humanos para serem usados como escravos em colônias fora da Terra, identificados como replicantes. Em meio a constante embates entre os replicantes e seus criadores, um ex-policial é acionado para caçar um grupo fugitivo vivendo disfarçado em Los Angeles.

OS 12 MACACOS (1996)

Onde assistir: Prime Video (Aluguel)

Estrelado por Bruce WillisBrad Pitt, o clássico ‘Os 12 Macacos’ não costuma ser relembrado como deveria, mas certamente deve estar na sua lista. Na trama, um condenado do ano de 2035 é enviado de volta no tempo para descobrir a causa de um vírus que acabou com quase toda a população do planeta. Os poucos sobreviventes moram em abrigos subterrâneos.

Para além do aclame crítico e do sucesso financeiro, o longa-metragem foi elogiado pelas incríveis performances e por reviravoltas fascinantes e inesperadas – rendendo à produção duas indicações ao Oscar: Melhor Ator Coadjuvante para Pitt (sua primeira nomeação à premiação) e Melhor Figurino.

GATTACA: A EXPERIÊNCIA GENÉTICA (1997)

Onde assistir: Prime Video

Escrito e dirigido por Andrew Niccol‘Gattaca: A Experiência Genética’ conquistou uma sólida recepção crítica à época de seu lançamento, sendo elogiado pelos temas controversos das inovações tecnológicas aplicadas à reprodutividade humana – sagrando-se um clássico cult que contou com incríveis performances de Ethan HawkeUma ThurmanJude Law.

O enredo nos leva a um futuro em que os seres humanos são criados geneticamente em laboratórios, enquanto as pessoas concebidas biologicamente são consideradas “inválidas”. Vincent Freeman, um “inválido”, consegue um lugar de destaque na corporação, escondendo sua verdadeira origem. Mas um misterioso caso de assassinato ameaça expor seu passado.

FILHOS DA ESPERANÇA (2006)

filhos da esperanca

Onde assistir: Prime Video (Aluguel)

Alfonso Cuarón não é considerado um dos melhores diretores do cinema contemporâneo por qualquer motivo – tendo uma identidade e uma mentalidade únicas que o tornam perfeito para qualquer gênero. Não é surpresa que sua aclamada filmografia inclua adaptações fantásticas (‘Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban’), dramas poderosos (‘Roma’), épicos sci-fi (‘Gravidade’) e, é claro, a obra-prima de sua carreira: Filhos da Esperança.

A trama é ambientada em futuro distópico em que as mulheres, por algum motivo desconhecido, não conseguem mais engravidar. O mais novo ser humano morreu aos 18 anos e a humanidade discute seriamente a possibilidade de extinção. Theodore Faron (Clive Owen) é um ex-ativista desiludido que se tornou um burocrata e que vive em uma Londres arrasada pela violência e pelas seitas nacionalistas em guerra. Procurado por sua ex-esposa Julian (Julianne Moore), Theodore é apresentado a uma jovem que misteriosamente está grávida. Eles passam a protegê-la a qualquer custo, por acreditar que a criança por vir seja a salvação da humanidade.

EXPRESSO DO AMANHÃ (2013)

Onde assistir: Mercado Livre

Estrelado por nomes como Chris EvansTilda SwintonSong Kang-ho, o aclamado longa-metragem de Bong Joon-ho é uma das melhores e mais subestimadas produções distópicas dos anos 2010, mas do século. Adaptando os quadrinhos homônimos franceses, ‘Expresso do Amanhã’ nos transportou para uma chocante realidade e destilou uma narrativa cuja temática explorou temas como luta de classes, sobrevivência, autoritarismo, complacência e vários outros.

Na trama, um experimento para impedir o aquecimento global falha e uma nova era do gelo toma conta do planeta Terra. Os únicos sobreviventes estão a bordo de uma imensa máquina onde os mais pobres vivem em condições terríveis, enquanto a classe rica é repleta de pessoas que se comportam como reis. Até o dia em que um dos miseráveis resolve mudar o status quo, descobrindo todos os segredos deste intrincado maquinário.

William H. Macy e Nolan Gerard Funk são escalados para o SUSPENSE romântico ‘Eternity’

Segundo o Deadline, o indicado ao Oscar William H. Macy (‘Fargo’) e Nolan Gerard Funk (‘The Flight Attendant’) foram escalados para o suspense romântico independente Eternity, cujas gravações já começaram na Itália.

Ambientado no Mediterrâneo em pleno verão, o thriller erótico acompanha Calvin Wells (Funk), um vigarista carismático que se interessa por Katrine Winters (Meadow Williams), uma misteriosa viúva bilionária. Atraído por sua fortuna e charme, Calvin aceita um convite para embarcar em seu superiate Eternity, apenas para descobrir que seu mundo glamoroso esconde segredos sinistros.

O elenco ainda conta com Emanuela PostacchiniLudi LinCristiano Caccamo.

Jamie Marshall assume a cadeira de direção.

Williams entra como produtora através da Diamond Film Productions, ao lado de Jon MasonJeanette Volturno.

Mais informações não foram divulgadas.

WUBBA LUBBA DUB DUB! 9ª temporada de ‘Rick e Morty’ ganha data de estreia e primeiro cartaz

A aclamada animação adulta ‘Rick e Morty‘ está prestes a voltar com novos episódios!

A 9ª temporada da produção ganhou seu primeiro cartaz oficial, estampando os icônicos protagonistas titulares, e já tem data para chegar ao streaming: o novo ciclo será lançado no Adult Swim em 24 de maio, chegando à HBO Max três meses mais tarde, em 31 de agosto.

Confira:

Lembrando que as oito primeiras temporadas já estão disponíveis na plataforma.

Crítica | 8ª temporada de ‘Rick e Morty’ é uma carta de amor aos fãs e à própria animação

A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Ian Cardoni, Harry Belden, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘Platonic’: Atriz de ‘Uma Questão de Química’ é escalada para a 3ª temporada da comédia

Segundo o DeadlineStephanie Koenig (‘Uma Questão de Química’, ‘Professor de Inglês’) foi escalada para o elenco da 3ª temporada de Platonic, elogiada comédia estrelada por Rose ByrneSeth Rogen.

Koenig dará vida a Alex, uma advogada que começou a trabalhar na firma de Charlie (Luke Macfarlane).

Mais detalhes não foram divulgados.

A trama gira em torno de dois ex-melhores amigos, que se conheceram na juventude e se reconectam depois de muito tempo, agora como adultos.

Na tentativa de reconstruir a antiga amizade e superar os motivos que os levaram a se afastar, eles percebem porque não deu certo à medida em que suas vidas começam a se desgastar, então eles são obrigados a reavaliarem o plano.

O projeto também marca o reencontro entre a dupla e o diretor Nick Stoller, depois que o trio trabalhou junto em ‘Vizinhos‘ (2014).

Além de escrever, Stoller dirige os episódios.

Bolsonaro acusa Leonardo DiCaprio de financiar incêndios na Floresta Amazônica; Entenda!

De acordo com o jornal Folha de São Paulo, o presidente Jair Bolsonaro acusou nesta sexta-feira (29) o ator Leonardo Dicaprio de financiar entidades brasileiras supostamente responsáveis pela série de incêndios na região da Floresta Amazônica.

A acusação foi motivada por uma doação feita pelo astro em agosto, quando sua fundação Earth Alliance beneficiou diversas ONGs brasileiras com um valor de US$ 05 milhões destinados justamente ao combate de queimadas na Amazônia.

“Agora o Leonardo DiCaprio é um cara legal, não é? Dando dinheiro para tacar fogo na Amazônia. Quando eu falei que havia envolvimento de ONGs, o que a imprensa fez comigo?”, disse o presidente durante uma reunião informal com eleitores do Pará, que garantem que os incêndios tiveram motivações criminosas.

Na última quinta-feira (28), o deputado federal Eduardo Bolsonaro também declarou que o financiamento de DiCaprio contribuiu para o aumento de incêndios entre agosto e setembro na Amazônia.

No entanto, não há nenhuma prova da relação entre as entidades da sociedade civil com os incêndios que devastaram as florestas tropicais, e as investigações da operação Fogo de Sairé continuam em andamento.

Até o momento, a assessoria de Leonardo DiCaprio e da Earth Alliance ainda não se pronunciaram sobre as declarações.

‘The Flash’: Artes conceituais mostram Batman de Michael Keaton e novo traje de Barry Allen; Confira!

O painel de ‘The Flash‘ durante a DC FanDome decepcionou os fãs, já que não foram reveladas mais novidades sobre a presença de Ben Affleck ou Michael Keaton na adaptação.

Além disso, os representantes do painel não se aprofundaram sobre a trama do longa, então não se sabe quando os novos detalhes serão apresentados.

Mesmo assim, foram divulgadas duas artes conceituais… Uma indicando que Barry Allen (Ezra Miller) terá um novo traje, e outra sugerindo que Keaton realmente irá reprisar seu papel como Batman.

Confira:

Anteriormente, o diretor Andy Muschietti (‘It: A Coisa‘) explicou à Vanity Fair porque o Batman de Affleck terá uma grande importância na trama.

“O Batman de Ben Affleck é uma parte muito importante do impacto emocional do filme. A interação e o relacionamento entre Barry e o Wayne de Affleck vão trazer um nível emocional que não vimos antes. É o filme de Barry, é a história de Barry, mas seus personagens estão mais relacionados do que pensamos. Ambos perderam suas mães assassinadas, e esse é um dos estopins emocionais do filme. É aí que o Batman do Affleck  entra em ação.”

Ele acrescentou que:

“O filme é um pouco uma dobradiça no sentido de que apresenta uma história que implica um universo unificado onde todas as iterações cinematográficas que vimos antes são válidas […] É inclusivo no sentido de que está dizendo tudo o que você já viu existe, e tudo o que você vai ver existe, no mesmo multiverso unificado.”  

Vale lembrar que o longa teve sua estreia antecipada. Ao invés de chegar aos cinemas em 1º de julho de 2022, o filme agora será lançado no dia 3 de junho de 2022.

A trama mostrará Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existi e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

 

Roteiro de ‘Aquaman 2’ foi co-escrito por Jason Momoa

Além de estrelar a sequência de Aquaman‘, parece que Jason Momoa também está contribuindo para o sucesso do longa nos bastidores.

Durante sua participação no The Drew Barrymore Show, o astro revelou que escreveu o rascunho da continuação e as ideias foram expandidas pelo roteirista David Leslie Johnson-McGoldrick, junto com o diretor James Wan.

“Depois que terminamos o primeiro filme, me juntei com meu parceiro de escrita e sonhamos com o segundo. A melhor coisa que posso dizer a vocês é que eu amei tanto a ideia que participei da elaboração do roteiro. Fizemos o primeiro rascunho… Em seguida, James [Wan] e David Leslie, nosso roteirista original, terminaram e agora todos os nossos corações são parte desse projeto.”

Ele continuou, expressando sua satisfação sobre a experiência.

“Em vez de apenas pegar um roteiro pronto, fui encorajado pelo diretor e pelo roteirista a dar 100% de mim na ideia, e isso é muito empolgante para mim. Estou muito animado para começarmos a gravar.”

Além disso, ele confirmou que as gravações começam em julho deste ano.

Confira a entrevista:

Por enquanto, ainda não dá detalhes sobre a trama, mas é certo que o filme continue a expandir o relacionamento entre Mera e Arthur Curry (Jason Momoa) enquanto eles se aventuram em novos perigos pelos setes mares e pela terra firma.

A sequência tem estreia marcada para dezembro de 2022.  

Lançado em 2018, ‘Aquaman‘ arrecadou US$ 1,148 bilhão pelo mundo, tornando-se um dos maiores sucessos financeiros da DC em parceria com a Warner Bros.

Assista à nossa crítica:

‘O Livro de Boba Fett’: Grogu e Luke Skywalker podem aparecer na derivada de ‘O Mandaloriano’

No 5º episódio de ‘O Livro de Boba Fett‘, Din Djarin (Pedro Pascal) é recrutado por Fennec Shand (Ming-Na Wen) para ajudar Boba Fett (Temuera Morrison) em sua guerra pelo poder em Tatooine.

Mas, antes de ajudar Fett, o Mandaloriano diz que precisa fazer uma visita a Grogu, o Baby Yoda.

Quem acompanha a franquia, sabe que o pequeno alien foi levado por Luke Skywalker para ser treinado como Jedi e aprender a controlar a Força.

E, de acordo com o Cinelinx, tanto Luke quanto Grogu devem fazer uma pequena aparição na série de Fett.

Ainda que não haja confirmação sobre o rumor, Morrison disse ao The Hollywood Reporter que o último episódio da atração tará uma surpresa que vai deixar os fãs de queixo caído.

“Nem sei se eu poderia falar isso. Mas, sim, o episódio 7 está imperdível e cheio de surpresas.”

Quando questionado se essas surpresas seriam do nível ‘Luke Skywalker’, o astro brincou, dizendo:

“Digamos que sim! Temos algumas coisas boas chegando. Aguardem, apenas aguardem.

Anteriormente, Morrison já havia dito ao TV Insider que:

“Esse programa introduz diversos novos personagens e resgata alguns já conhecidos do público. O que eu posso dizer é que está cheio de surpresas… E espero que essas surpresas não roubem toda a atenção.”

Lembrando que o próximo episódio de ‘O Livro de Boba Fett‘ estreia em 02 de fevereiro.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série também explora o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi‘.

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.” 

‘O Menu’: Terror com Anya Taylor-Joy conquista 87% de aprovação dos críticos; Confira as análises!

Intitulado ‘O Menu‘, o terror do diretor Mark Mylod (‘Qual Seu Número?’) estreia em 17 de novembro, mas a crítica especializada já conferiu a trama, que já pode ser considerada um sucesso.

A história traz um casal (Anya Taylor-Joy e Nicholas Hoult) que viaja para uma ilha na expectativa de comer no restaurante de um chef reconhecido (Ralph Fiennes) e o cardápio possui algumas surpresas chocantes.

No Rotten Tomatoes, o longa conquistou 87% de aprovação.

Das 38 críticas publicadas até o momento, 33 são positivas e apenas 5 são negativas.

Entre os comentários, os jornalistas elogiaram a versatilidade de Mylod ao misturar elementos cômicos para criar uma atmosfera crítica, evidenciando como as classes sociais mais baixas são afetadas pela máquina do capitalismo.

Confira as avaliações:

O Menu‘ traz críticas satíricas enraivecidas sobre a divisão de classes e como os ricos são um poço sem fundo de necessidades que nunca serão satisfeitas.” – Deadline.

“Correndo o risco de soar piegas: é uma nova versão de um sabor familiar, como sorvete de picles ou hambúrguer de chocolate. ‘O Menu‘ faz piadas temáticas ao mesmo tempo em que encontra uma forma de passar a mensagem: ‘o capitalismo é uma praga’.” – Variety.

“‘O Menu’ é deliciosamente retorcido, pois acerta em cheio na indústria de restaurantes e na cultura gastronômica. Ralph Fiennes é intenso, mas hilário, enquanto o chef enlouquecido e Anya Taylor-Joy continuam a impressionar. As maiores e mais divertidas risadas que dei em um filme o ano todo.” – Cody Leach.

“A delicada dança de violência, comédia e encenação artística de ‘O Menu‘ se combinam para fazer deste um dos filmes mais satisfatórios do ano.” – Paste Magazine.

“Em última análise, ‘O Menu‘ é o dedo médio do esnobismo e da dinâmica social moderna, contada de uma forma deliciosamente intensa e hilariante.” – io9.

“É lúdico e instigante de todas as maneiras certas, e é um espelho do consumo de arte cada vez mais superficial da sociedade. Mylod provou ser um cineasta extremamente versátil, e ‘O Menu‘ é toda a evidência que você precisa.” – Film Inquiry.

Confira o trailer:

O elenco conta também com Hong Chau, Janet McTeer, Judith Light, Reed Birney, Paul Adelstein, Aimee Carrero, Arturo Castto, Mart St. Cyr, Rob Yan e John Leguizamo.

Documentário sobre seita satânica é a produção MAIS ASSISTIDA da HBO Max na América Latina; Confira as reações!

Também conhecida como A Madrinha, A Bruxa de Matamoros, A Concubina do Diabo e A Narcosatânica, Sara Aldrete virou manchete em 1989 por fazer parte da seita conhecida como Os Narcosatânicos.

Condenada por participar de sacrifícios humanos em rituais de ocultismo, Sara é tema do documentário ‘Narcosatânica‘, que se tornou a produção mais assistida da HBO Max na América Latina.

Dentro da prisão, em entrevistas exclusivas e íntimas, Sara conta como o líder do grupo, Adolfo Constanzo, mais conhecido como O Padrinho. Junto com seus fiéis amantes: Martín, Omar e Sara, ele protagonizou uma das histórias mais sangrentas do México nos anos 80.

Ao longo dos episódios, Sara conta como foi o convívio com Adolfo e como se converteu na prisioneira mais antiga do sistema carcerário mexicano.

Para quem nunca ouviu falar, o grupo chamado Os Narcosatânicos iniciaram sua trajetória sacrificando animais para clientes ricos, que muitas vezes eram traficantes de drogas e mercenários.

Interessados no poder e no dinheiro que vinha junto com o submundo do crime, o grupo passou a sacrificar os traficantes e começaram a revender sua droga.

Acredita-se que mais de vinte vítimas foram assassinadas pelo grupo, e o caso ganhou grandes proporções quando eles mataram Mark Kilroy, um estudante norte-ameicano da Universidade de Austin, no Texas.

Atualmente com 58 anos e sonhando com sua liberdade, Sara relembra um conto de terror cheio de ritos sobrenaturais e forças ocultas, que ainda hoje tem muito que revelar.

Confira algumas reações de quem está assistindo:

Confira o trailer:

‘Não Estou Morta!’: Comédia com Gina Rodriguez é CANCELADA após a 2ª temporada

De acordo com o TV Line, a ABC decidiu cancelar a sitcom ‘Não Estou Morta!‘ (Not Dead Yet) após a 2ª temporada.

Foi dito que a atração estrelada por Gina Rodriguez (‘Jane, a Virgem’) não estava atraindo audiência suficiente nos episódios mais recentes, perdendo a disputa contra séries correntes no horário nobre da TV norte-americana, como ‘The Connors‘.

Após o fim da 2ª temporada, Rodriguez conversou com o portal e já havia deixado dúvidas sobre um possível renovação.

Quando questionada sobre o assunto, ela disse apenas:

“Ah, não tenho ideia. Não sei se vamos voltar para esta família.”

Criada por David Windsor e Casey Johnson (‘This Is Us’), a série é baseada no livro Confessions of a 40-something F**k Up, de Alexandra Potter.

Após um término devastador, Nell Serrano (Rodriguez) está lutando para recuperar o controle de sua vida e a carreira que ela abandonou há cinco anos. Quando ela aceita o único trabalho que consegue – escrever obituários –, Nell começa a receber conselhos sobre a vida de uma fonte muito improvável…

O elenco ainda conta com Hannah Simone, Lauren Ash, Rick Glassman, Joshua Banday e Angela Gibbs.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Tom Hiddleston e Mark Hamill vão estrelar nova adaptação de livro de Stephen King do diretor de ‘Doutor Sono’

De acordo com o Deadline, foi confirmado que Tom Hiddleston, conhecido por seu papel como Loki no Universo Cinematográfico Marvel, e Mark Hamill, famoso por interpretar Luke Skywalker na saga ‘Star Wars‘, serão os protagonistas do filme ‘A Vida de Chuck‘, adaptado da obra de Stephen King.

O filme será dirigido por Mike Flanagan, responsável por sucessos como ‘Doutor Sono‘ e ‘Jogo Perigoso‘. Flanagan também será responsável pelo roteiro e produção do longa-metragem, através da Intrepid Pictures, em parceria com seu colaborador Trevor Macy.

A Vida de Chuck‘ é uma adaptação do conto homônimo presente na coletânea ‘Com Sangue’, de Stephen King. A história é composta por três narrativas inicialmente separadas, que juntas contam a biografia de Charles Krantz de forma inversa, começando por sua morte aos 39 anos devido a um tumor cerebral e terminando com sua infância em uma casa supostamente mal-assombrada.

Por enquanto não há mais informações sobre elenco ou data de lançamento do filme.

‘BARBIE’: Zack Snyder conta o que ele achou da piada com ‘Liga da Justiça’

O filme Barbie de Greta Gerwig é o maior sucesso de bilheteria de 2023, arrecadando US$ 1,442 bilhão. O longa repleto de referências da cultura pop incluiu uma referência ao longa de super heróis de Zack Snyder,Liga da Justiça de Zack Snyder da HBO Max.

No filme, a Barbie Escritora (Alexandra Shipp) diz: “Parece que eu estava em um sonho onde eu estava muito investida no corte de Zack Snyder de Liga da Justiça.”

Ela estava sob lavagem cerebral dos hiper-masculinos Kens de Barbieland. O cineasta Zack Snyder elogiou a referência durante uma entrevista.

“Achei [Barbie] ótimo”, explicou Snyder em uma recente entrevista à Men’s Health. “E a piada é bem boa… O que eu disse para [minha esposa, Deborah Snyder] é – algo que você precisa pensar por um momento é que seu nome está tão organicamente ligado a um fenômeno da cultura pop tão grande que pode existir como uma piada em um filme sobre a Barbie. Isso é bastante louco. Você só precisa dar um passo atrás por um momento e pensar, ‘Uau, o que fizemos? O que aconteceu? Como isso é possível?'”

Durante uma entrevista ao ComicBook, a diretora e co-roteirista Greta Gerwig explicou que a referência aoLiga da Justiça de Zack Snyder em Barbie pareceu uma adição natural ao filme finalizado.

“Porque eu não tenho interesse nisso, eu nem sabia direito, sabia que era uma coisa”, explicou Gerwig. “Eu não conheço todos os detalhes. Mas foi tipo, que era algo que eu vagamente sabia. Mas acho que foi isso, que era como se [Barbie Escritora] tivesse um conhecimento vago, e então, de repente, em um certo estado, isso significava muito para ela, e depois sumiu.”

Barbie será lançado na HBO Max no dia 15 de Dezembro.

Sucesso nos cinemas, o live-action de ‘Barbie‘ conseguiu ultrapassar a impressionante marca de US$ 1.4 bilhão nas bilheterias mundiais. Além disso, o longa também fez história ao superar a arrecadação total de ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2‘ (1.34B), tornando-se a maior bilheteria global da história da Warner Bros.

Com o sucesso do filme, a Mattel irá faturar mais de US$ 125 milhões. A empresa, que detém os direitos da boneca lançada no final dos anos 50, contou com uma participação significativa nos lucros da produção. O valor também engloba vendas de brinquedos e outros produtos.

Assista à nossa crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

‘Win or Lose’: Pixar revela sua primeira série animada para Disney+; Confira o trailer e a data de estreia!

A Disney Pixar acaba de anunciar, durante a Expo D23, sua primeira série animada original para o Disney+, e a promessa é de uma jornada emocionante e inspiradora. Win or Lose nos apresenta um time de beisebol infantil e nos mostra a importância da amizade, do trabalho em equipe e da superação de obstáculos.

Com uma narrativa que explora as diversas perspectivas dos personagens, desde os jogadores até os pais, a série promete emocionar e divertir o público de todas as idades.

A estreia está marcada para o dia 06 de dezembro no Disney+. 

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

win or lose (1)

 

Academia do Oscar se desculpa por comunicado INSENSÍVEL sobre ataque a cineasta palestino

Após receber duras críticas, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas do Oscar emitiu um novo comunicado pedindo desculpas pela resposta inicial ao ataque e detenção do cineasta palestino Hamdan Ballal, codiretor do documentárioNo Other Land’.

A Academia foi criticada por sua resposta inicial, considerada “vaga” e “insensível”, que não mencionava o nome de Ballal nem o título do filme.

Segundo o Deadline, o novo comunicado, assinado pelo CEO da AMPAS, Bill Kramer, e pela presidente Janet Yang, foi divulgado após uma reunião de emergência.

Na carta enviada aos membros, Kramer e Yang reconheceram o erro:

“Na quarta-feira, enviamos uma carta em resposta aos relatos de violência contra Hamdan Ballal, vencedor do Oscar e codiretor de ‘No Other Land’, relacionada à sua expressão artística. Lamentamos não ter reconhecido diretamente o Sr. Ballal e o filme pelo nome”, escreveu.

Eles acrescentaram: “Pedimos sinceras desculpas ao Sr. Ballal e a todos os artistas que se sentiram sem apoio devido à nossa declaração anterior e queremos deixar claro que a Academia condena a violência desse tipo em qualquer lugar do mundo. Rejeitamos a supressão da liberdade de expressão sob quaisquer circunstâncias”.

Segundo a reportagem, a nova resposta da AMPAS foi elaborada antes da reunião do Conselho de Governadores da Academia, composto por 55 membros.

Lembrando que o cineasta Yuval Abraham, co-diretor do documentário, criticou a omissão da Academia em relação ao tratamento cruel que Ballal recebeu das autoridades israelenses.

Ballal foi agredido por colonos israelenses em sua casa na vila palestina de Susiya, na Cisjordânia, e, ao tentar buscar atendimento médico, foi detido pela polícia israelense. Durante sua prisão, ele teria sido agredido e zombado pelas autoridades, que ainda debocharam de sua vitória no Oscar, liberando-o somente no dia seguinte.

Enquanto isso, de acordo com o Deadline, uma nova declaração foi assinada por membros importantes da Academia, incluindo os atores Olivia Colman, Joaquin Phoenix, Javier Bardem, Penélope Cruz, Emma Thompson, e os diretores Ava DuVernay, Errol Morris, Adam McKay, Jonathan Glazer, além do roteirista Tony Kushner.

Esses artistas se posicionaram contra o silêncio da Academia em relação ao ocorrido, especialmente após uma carta previamente emitida pela instituição, que foi amplamente criticada por Yuval Abraham.

A nova carta foi assinada por mais de 600 membros da Academia, representando todas as divisões da AMPAS. Ela critica a presidente da Academia, Janet Yang, e o CEO Bill Kramer pela carta tardia e superficial emitida sobre o ataque a Ballal, que não mencionava nem o nome do cineasta nem o título do filme.

A lista de assinantes também inclui alguns votantes brasileiros, como Anna Muylaert, Alice Braga, Alê Abreu, Daniel Rezende, Lais Bodanzky, Maria Augusta Ramos, Paula Barreto, Petra Costa, Pedro Kos, Rodrigo Teixeira, Sara Silveira e Vania Catani.

Confira a carta na íntegra:

“Nós nos posicionamos em condenação ao brutal ataque e à detenção ilegal do cineasta palestino vencedor do Oscar, Hamdan Ballal, por colonos e forças israelenses na Cisjordânia.

Como artistas, dependemos da nossa capacidade de contar histórias sem represálias. Cineastas documentais frequentemente se expõem a riscos extremos para iluminar o mundo. É indefensável que uma organização reconheça um filme com um prêmio na primeira semana de março e, depois, falhe em defender seus cineastas poucas semanas depois.

Ganhar um Oscar não é uma tarefa fácil. A maioria dos filmes em competição conta com ampla distribuição e campanhas exorbitantemente caras direcionadas aos membros votantes. O fato de No Other Land ter vencido um Oscar sem essas vantagens demonstra o quanto o filme é importante para os membros votantes.

O ataque a Ballal não é apenas um ataque a um cineasta — é um ataque a todos aqueles que ousam testemunhar e contar verdades inconvenientes.

Continuaremos a acompanhar esta equipe de cineastas. Ganhar um Oscar colocou suas vidas em perigo crescente, e não vamos poupar palavras quando a segurança de nossos colegas artistas estiver em jogo”.

A nota enviada por Yang e Kramer, na quarta-feira, fez apenas uma menção vaga a Ballal, dizendo:

“A Academia condena prejudicar ou suprimir artistas por seu trabalho ou seus pontos de vista.” A carta seguiu dizendo: “Estamos vivendo em um momento de mudanças profundas, marcadas por conflitos e incertezas — ao redor do mundo, nos EUA e dentro de nossa própria indústria. Compreensivelmente, somos frequentemente solicitados a falar em nome da Academia em resposta a eventos sociais, políticos e econômicos. Nesses casos, é importante notar que a Academia representa quase 11.000 membros globais com muitos pontos de vista únicos”.

Membros do comitê executivo da divisão de documentários da Academia, que pediram anonimato, declararam que acharam a carta de Yang e Kramer “embaraçosa e vergonhosa”.

“Foi realmente um erro”, disse um membro do comitê. “Todos nós achamos completamente horrível. Isso gerou muitas pessoas entrando em contato e escrevendo cartas diretamente para Bill e Janet, dizendo: ‘Isso não nos representa. Isso é horrível. Como vocês puderam emitir esse tipo de comunicado?’ E especialmente porque não mencionava o nome de Ballal nem o nome do filme, o que parecia ainda mais insensível.”

Lembrando que anteriormente Yuval Abraham, co-diretor do documentárioNo Other Land, expressou profunda decepção com a postura da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos (Academia do Oscar) diante da prisão e agressão sofrida por seu colega, o cineasta palestino Hamdan Ballal.

Segundo o Deadline, Abraham criticou a inação da Academia, afirmando: “A Academia dos EUA, que nos concedeu um Oscar há três semanas, recusou-se a apoiar publicamente Hamdan Ballal enquanto ele era espancado e torturado por soldados e colonos israelenses”.

O cineasta contrastou essa postura com a da Academia Europeia e de “inúmeros outros grupos de premiação e festivais”, que demonstraram solidariedade.

Abraham revelou que, apesar da pressão de vários membros da Academia do Oscar, especialmente na área de documentários, um comunicado de apoio foi negado.

A justificativa apresentada foi que, como outros palestinos também foram agredidos no ataque dos colonos, o caso poderia ser considerado “irrelevante” para o cinema, e, portanto, não haveria necessidade de uma resposta.

O co-diretor apelou à Academia para que reconsiderasse sua posição e condenasse o ataque:

“Embora Hamdan tenha sido claramente alvo por fazer ‘No Other Land’ (ele se lembrou dos soldados brincando sobre o Oscar enquanto o torturavam), ele também foi alvo por ser palestino – como inúmeros outros todos os dias que são desconsiderados. Isso, aparentemente, deu à Academia uma desculpa para permanecer em silêncio quando um cineasta que eles homenagearam, vivendo sob ocupação israelense, mais precisava deles. Não é tarde demais para mudar essa postura. Mesmo agora, emitir uma declaração condenando o ataque a Hamdan e à comunidade de Masafer Yatta enviaria uma mensagem significativa e serviria como um obstáculo para o futuro”.

Lembrando que Hamdan Ballal foi liberto recentemente após ser detido e espancado por colonos judeus em sua casa, próxima à aldeia de Susiya. Ele relatou ter sido severamente agredido na presença de soldados israelenses armados.

“Foi um ataque muito, muito forte”, disse Ballal. “Eu senti que ia morrer, porque o ataque foi tão forte, eu sangrava de todos os lugares. Eu estou chorando profundamente do meu coração. Eu sinto dor em todo o meu corpo. Então, eles continuaram me atacando por uns 15-20 minutos”.

As Forças de Defesa de Israel e a Polícia de Israel negaram envolvimento na agressão. As autoridades israelenses afirmaram que Ballal foi detido sob suspeita de jogar pedras, danificar propriedades e comprometer a segurança da área.

A polícia informou que a investigação está em andamento, mas Ballal nega as acusações.

“Eu não joguei pedras, eu não fiz problemas com os colonos”, disse Ballal.

‘Tulsa King’: Série com Sylvester Stallone é RENOVADA para a 4ª temporada no Paramount+

Os fãs de Tulsa King têm um bom motivo para comemorar. A série, estrelada por Sylvester Stallone, foi oficialmente renovada pela Paramount+ para a quarta temporada. Conforme a Variety. A notícia chega antes mesmo da estreia da terceira temporada, marcada para 21 de setembro.

A grande novidade é o retorno de Terence Winter para a produção. Winter, que foi o showrunner da primeira temporada, havia se afastado da série antes do início da segunda. Agora, ele voltará para assumir o cargo de roteirista principal e produtor executivo na quarta temporada.

O showrunner da terceira temporada, Dave Erickson, não retornará, pois estará à frente de outra série de Taylor Sheridan, ‘O Dono de Kingstown’.

Lembando que a 3 temporada estreará oficialmente no dia 21 de setembro no Paramount+

Sylvester Stallone quer acabar com a competição no trailer DUBLADO da 3ª temporada de ‘Tulsa King’; Confira!

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A série foi criada por Taylor Sheridan, responsável pela aclamada ‘Yellowstone‘.

Após 25 anos na prisão, o mafioso Dwight “The General” Manfredi (Stallone) é libertado e exilado por seu chefe para a cidade de Tulsa. Percebendo que sua família mafiosa pode não ter seus melhores interesses em mente, Dwight lentamente cria uma “equipe” com um grupo de pessoas improváveis, para ajudá-lo a estabelecer um novo império do crime.

O elenco ainda conta com Max Casella, Domenick Lombardozzi, Vincent Piazza, Jay Will, A.C. Peterson, Andrea Savage, Martin Starr, Garrett Hedlund, Dana Delany, Samuel L. Jackson, Neal McDonough e Annabella Sciorra.

‘Valor Sentimental’: Noruega celebra primeira vitória no Oscar de Melhor Filme Internacional; “Momento histórico”

A Noruega celebrou ontem um marco inédito em sua cinematografia: o filme Valor Sentimental (Sentimental Value), dirigido por Joachim Trier, conquistou a estatueta de Melhor Filme Internacional. Esta é a primeira vez que o país vence nesta categoria, consolidando o prestígio global da produção nórdica.

Segundo a Variety, o clima era de êxtase entre a delegação norueguês no Dolby Theatre.

“Este é um momento histórico para o cinema norueguês”, afirmou Kjersti Mo, diretora do Instituto Norueguês de Cinema, que acompanhou a cerimônia ao lado da ministra da Cultura e Igualdade, Lubna Jaffery.

“Antes de tudo, quero parabenizar os cineastas, produtores, atores e todos que contribuíram para a realização deste filme. Este é um enorme reconhecimento aos criadores por trás da obra e a uma extraordinária colaboração artística”, acrescentou.

Segundo Mo, o primeiro Oscar da Noruega também demonstra a importância da colaboração nórdica e europeia para o cinema do país.

“Quando uma pequena nação cinematográfica como a Noruega recebe esse tipo de reconhecimento internacional, isso mostra o que pode acontecer quando os cineastas recebem tempo, confiança e liberdade artística para desenvolver suas histórias. Esse sucesso também é resultado de muitos anos de políticas públicas para o cinema, nas quais construímos comunidades criativas fortes e abrimos espaço para ambição artística”, destacou.

A ministra Lubna Jaffery também parabenizou a equipe, ressaltando o impacto global da obra: “Parabéns a todos por trás de Sentimental Value pelo primeiro Oscar da Noruega de Melhor Filme Internacional”.

“Seu filme conquistou o público e os amantes do cinema ao redor do mundo, e agora vocês alcançaram o maior reconhecimento que um filme internacional pode receber. Após esse resultado histórico, também quero parabenizar toda a comunidade cinematográfica norueguesa pelo trabalho realizado ao longo de tantos anos”, acrescentou.

Lembrando que Valor Sentimental venceu na categoria Melhor Filme Internacional, superandoFoi Apenas um Acidente (França), Sirat (Espanha),A Voz de Hind Rajab (Tunísia) e o brasileiro O Agente Secreto’.

Estrelado por Stellan Skarsgård, Renate Reinsve e Elle Fanning, o longa explora a relação de um diretor de cinema com suas filhas.

Em seu discurso de agradecimento, Joachim Trier trouxe um tom político ao parafrasear James Baldwin“Este filme é sobre uma família muito disfuncional. Quero terminar citando, ou melhor, parafraseando, o grande escritor americano James Baldwin, que nos lembra que todos os adultos são responsáveis por todas as crianças. Não vamos votar em políticos que não levem isso a sério”.

Valor Sentimental’ está disponível na Apple TV.

‘Jogos Vorazes’: Jennifer Lawrence está PRONTA para voltar como Katniss

A franquia Jogos Vorazes fez grande sucesso e alavancou a carreira de Jennifer Lawrence, que desde então se tornou uma grande estrela do cinema.

Em entrevista à Variety, a atriz já declarou seu desejo de reprisar o papel icônico, retornando para a franquia originada nos livros.

Ao ser questionada sobre a possibilidade de voltar a interpretar Katniss Everdeen, a atriz ofereceu uma resposta curta e direta, demonstrando entusiasmo para retornar, caso a possibilidade surja de alguma maneira.

“Se Katniss algum dia puder voltar à minha vida, 100 por cento”, afirmou a atriz.

No entanto, apesar do interesse da atriz, um retorno de Katniss Everdeen não parece algo provável para os próximos anos.

Nina Jacobson, produtora da franquia, e o diretor Francis Lawrence já afirmaram que a história de Katniss está completa, destacando que a personagem teve uma conclusão sólida.

Enquanto espera um dia retornar para a franquia ‘Jogos Vorazes, Jennifer Lawrence segue com sua carreira de sucesso em Hollywood.

Seu próximo projeto conhecido é Die, My Love, um thriller psicológico que também será estrelado por Robert Pattinson (Batman). LaKeith Stanfield (‘Corra!’) completará o elenco.

A trama se passa em uma área rural remota e esquecida, onde acompanhamos a história de uma mãe que luta para manter sua sanidade enquanto enfrenta os desafios da psicose.

Lynne Ramsay (‘Precisamos Falar sobre Kevin’) é responsável pela direção.

Ela também assina o roteiro ao lado de Enda Walsh.

Justine Ciarrocchi e Jennifer Lawrence assumem a produção ao lado de Martin Scorsese e Andrea Calderwood. O financiamento fica por conta da Black Label Media.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Divulgado novo trailer SENSACIONAL de ‘Jurassic World: Domínio’ na CinemaCon; Veja os detalhes!

O painel da Universal Pictures no CinemaCon foi sensacional e nosso Renato Marafon estava lá para nos trazer todos detalhes a respeito da apresentação, sobretudo a respeito de uma das maiores franquias do estúdio, ‘Jurassic World‘.

Jurassic World: Domínio‘ tem tudo para ser um dos maiores filmes do ano e a Universal guardou o melhor para o final de sua participação no evento. O filme fechará a nova trilogia, mas também trará de volta o elenco clássico de ‘Jurassic Park‘. Sim, teremos de volta os fantásticos Sam Neill como o Dr. Alan Grant, Laura Dern como a Dra. Ellie Sattler e Jeff Goldblum como o Dr. Ian Malcolm.

Bryce Dallas Howard e Jeff Goldblum estavam na CinemaCon para apresentar o trailer de ‘Dominion‘ (no original), onde falaram que todo elenco está apaixonado pelo novo filme dos dinos.

Como o longa deve chegar nos cinemas em menos de dois meses, já vimos muita coisa, o novo trailer se concentra principalmente em Blue, o Velociraptor criado por Owen Grady (Chris Pratt) e seu bebê. Quando o bebê velociraptor é roubado, o mundo quer saber onde ele está.

Owen e Claire (Howard) partem para resgatá-la e recrutam a gangue original do ‘Jurassic Park‘ para ajudá-los. Com a guerra aparentemente se formando entre dinossauros e humanos, o bebê de Blue pode ser a única maneira de trazer a paz.

Goldblum disse que seus filhos nunca viram um filme nos cinemas antes e que ‘Jurassic World: Domínio‘ será a sua primeira experiência na tela grande. Como o terceiro filme será o mais longo de toda franquia até hoje, eles devem se esbaldar.

Assista e confira o novo cartaz nacional:

Jurassic World – Domínio‘ acontece quatro anos após a destruição da Isla Nublar. Os dinossauros agora vivem – e caçam – ao lado de humanos em todo o mundo. Esse frágil equilíbrio remodelará o futuro e determinará, de uma vez por todas, se os seres humanos continuarão sendo os principais predadores em um planeta que agora compartilham com as criaturas mais temíveis da história.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 02 de junho.

Ruth Negga se junta a Jake Gyllenhaal no elenco da nova série de J. J. Abrams pela Apple TV+

Segundo a Variety, a atriz Ruth Negga (‘Preacher’) vai estrelar a série ‘Presumed Innocent‘ ao lado do já confirmado Jake Gyllenhaal (‘O Abutre’) para a Apple TV+.

A trama que é baseada no romance de Scott Turow traz Rusty Sabich (Gyllenhaal), um fervoroso promotor de Chicago acusado de matar seu colega. Negga será Barbara Sabich, a esposa de Rusty.

David E. Kelley, de ‘Big Little Lies‘, está adaptando o romance e vai atuar como showrunner e produtor executivo. Abrams está na produção, através de sua produtora Bad Robot Productions, ao lado de Thomason, Sharr White e Gyllenhaal.

A Warner Bros. Television é o estúdio do projeto. Kelley está desenvolvendo a série Avalon, com Neve Campbell estrelando. Gyllenhaal está no elenco de voz do filme animado Mundo Estranho e está no elenco de Road House, série adaptando o filme Matador de Aluguel.

Presumed Innocent‘ ainda não tem data de estreia, mas deve chegar em 2023 pela Apple TV+.

‘Vingadores: Era de Ultron’: Veja o primeiro trailer legendado!

Horas depois de ter vazado imagens do primeiro teaser de Vingadores: Era de Ultron, agora chegou a vez do próprio vídeo cair na rede.

A prévia tem baixa resolução e só deve ser liberada oficialmente no final do quinto episódio da segunda temporada de ‘Agents of SHIELD’, no próximo dia 28.

ATUALIZADO COM A VERSÃO OFICIAL E LEGENDADA, liberada pela Marvel:

A Marvel chegou a se pronunciar no Twitter sobre o vazamento do trailer: “Maldição, Hydra!”, brincou o estúdio, querendo culpar a organização terrorista pelo ocorrido.

Confira também o primeiro teaser pôster:

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Recentemente, saiu a informação que ‘Vingadores: Era de Ultron‘ terá o maior número de cenas com efeitos especiais da história da Marvel. Serão 3.000 cenas com efeitos especiais, contra 2.500 cenas de ‘Capitão América: O Soldado Invernal‘ e 2.250 de ‘Guardiões da Galáxia‘.

Homem de Ferro, Capitão América, Thor e Hulk não retornam em ‘Os Vingadores 3′

Uma prévia de ‘Vingadores: Era de Ultron‘ será lançada no Blu-ray de ‘Guardiões da Galáxia, que sairá em 9 de dezembro. Antes disso, o primeiro trailer do filme será exibido junto com as cópias de ‘Interestelar‘, nova ficção científica do diretor Christopher Nolan (trilogia do Batman).

Interestelar‘ estreia em 6 de novembro no Brasil e chega um dia depois aos EUA.

Disney divulga vídeo de bastidores de ‘Os Vingadores 2′

Em ‘Os Vingadores 2‘, quando Tony Stark (Robert Downey Jr.) tenta alavancar um dormente programa de manutenção da paz, as coisas dão errado e os mais poderosos heróis da Terra – Homem de Ferro (Downey Jr.), Capitão América (Chris Evans), Thor (Chris Hemsworth), Hulk (Mark Ruffalo), Viúva Negra (Scarlett Johanson) e Gavião Arqueiro (Jeremy Renner) – são testados ao limite com o destino do planeta pendurado na balança. Enquanto Ultron (James Spader) emerge, cabe aos Vingadores impedi-lo de executar os seus terríveis planos e suas preocupantes alianças, em uma ação desenfreante que abre espaço para uma épica e inigualável aventura global.

Com o apoio adicional de Nick Fury (Samuel L. Jackson) e da agente Maria Hill (Cobie Smulders), a equipe deve se reunir para derrotar Ultron, um terrível e infernal vilão tecnológico, empenhado na extinção humana. Ao longo do caminho, eles enfrentam dois misteriosos e poderosos recém-chegados, Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) e Pietro Maximoff (Aaron Taylor-Johnson), e encontram um velho amigo em uma nova forma quando Paul Bettany se torna o Visão.

O longa tem roteiro e direção de Joss Whedon.

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Jeffrey Dean Morgan será o vilão Negan em ‘The Walking Dead’

The Walking Dead‘ contratou o ator que viverá Negan na série de TV.

Jeffrey Dean Morgan (‘Supernatural’, ‘Watchmen’) foi o escolhido para interpretar o personagem, o maior e mais malvado vilão dos quadrinhos, líder do que pode ser chamado de “máfia zumbi”.

Negan será introduzido no final da sexta temporada, e entrará para o elenco fixo da sétima. Responsável pela morte de um dos protagonistas nos quadrinhos, ele ataca cidades e faz seus habitantes dividirem seus recursos em troca de salvação.

Além de Morgan, Jon Hamm (‘Mad Men’) também foi cotado para o papel.

O próximo episódio vai ao ar dia 15 de novembro, intitulado ‘Always Accountable

Confira a sinopse e vídeos:

Os sobreviventes que estavam liderando a horda (Daryl, Abraham e Sasha) enfrentam vários obstáculos e uma nova ameaça enquanto eles tentam retornar à Alexandria.

[ATUALIZADO] Em um novo clipe, o trio passa por apuros.

O terceiro episódio da sexta temporada de ‘The Walking Dead‘, intitulado Thank You, deixou os fãs chocados com a possível morte de um dos personagens mais queridos do público – saiba mais!

‘The Walking Dead’: Produtor revela que personagem NÃO irá morrer na série 

A AMC renovou a série para a sua sétima temporada. A próxima temporada irá estrear em 9 de Outubro de 2016, e trará o retorno do showrunner Scott M. Gimple e dos produtores executivos Robert Kirkman, Gale Anne Hurd, David Alpert, Greg NicoteroTom Luse  leia.

A estreia da sexta temporada de ‘The Walking Dead’ será a mais tensa da série 

‘The Walking Dead’: Fotos apresentam novos personagens da série 

CW anuncia crossover GIGANTE de ‘Supergirl’, ‘The Flash’, ‘Arrow’ e ‘Legends of Tomorrow’

Durante uma conferência nesta manhã para a apresentação da programação da CW em Nova York, o executivo Mark Pedowitz confirmou que o canal está preparando um episódio crossover GIGANTESCO entre ‘Supergirl‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘The Flash‘ e ‘Arrow‘.

O executivo revelou que o canal planeja “o maior crossover da história da TV’. O episódio especial deve ir ao ar em Dezembro, antes da midseason finale das séries.

Vale lembrar que ‘The Flash‘ e ‘Arrow‘ foram usados como uma plataforma de lançamento para ‘Legends of Tomorrow‘, mas nunca houve um cruzamento entre as séries.

Em 28 de março, o canal lançou um episódio crossover entre ‘Supergirl‘ e ‘The Flash‘, que foi extremamente bem elogiado.

Confira vídeos:

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Assista a uma prévia do trailer de ‘Resident Evil 6 – O Último Capítulo’

A atriz Milla Jovovich acaba de divulgar uma prévia do trailer de ‘Resident Evil 6 – O Último Capítulo‘ (Resident Evil: The Final Chapter).

O vídeo completo será lançado na terça-feira, dia 9 de Agosto!

Confira:

A Sony Pictures do Brasil confirmou ao CinePOP que o filme chegará aos cinemas do Brasil dia 9 de Fevereiro de 2017, duas semanas após a estreia norte-americana (agendada para 27 de Janeiro de 2017).

O filme será lançado primeiro no Japão, no dia 23 de Dezembro de 2016.

‘Resident Evil 6’: Dublê de Milla Jovovich posta foto após amputar o braço

Confira a descrição:

O vídeo começa com um anúncio da Umbrella Corporation, que faz a transição para um trailer se passando dentro da Raccoon City. Alice diz que vai contar a sua história final. Zumbis estão por toda parte. Explosões e incêndios estão por toda parte. Ela está levando um grupo para a Colmeia. Alice, Claire Redfield e Albert Wesker tem novas vestimentas muito mais modernas. Eles precisam obter o anti-vírus, e bolam um plano para transmiti-lo pelo ar e salvar toda a humanidade. Alice luta e parte para uma intensa batalha de ação.

‘Resident Evil 6’: Alice pula de tirolesa em novo trecho vazado do TRAILER! 

Milla Jovovich, Ali Larter, William Levy (‘The Veil’), Ruby Rose (‘Orange Is the New Black’), Rola e Eoin Macken (‘Merlin’) estrelam.

Conheça 15 curiosidades sobre a franquia ‘Resident Evil’ 

Iain Glen retorna como o Dr. Isaacs e Shawn Roberts voltará a viver Albert Wesker. Ou seja: os dois vilões da franquia estão de volta. O cantor e ator coreano Lee Jun Ki – que protagoniza a série de vampiros ‘Scholar Who Walks the Night‘ – viverá o Comandante Lee, que trabalha para a Umbrella Corporation.

‘Resident Evil’ e ‘Os Instrumentos Mortais’ vão virar séries de TV 

O sexto filme da franquia ‘Resident Evil‘ terá um orçamento em torno de US$ 75 milhões. O valor é US$ 10 milhões mais caro que o último filme, ‘Resident Evil: Retribuição‘, que custou US$ 65 milhões e arrecadou saudáveis US$ 240 milhões mundialmente.

O primeiro filme teve um orçamento de US$ 33 milhões, seguido por US$ 45 milhões do segundo e do terceiro. Já  ‘Resident Evil 4: Recomeço‘ custou US$ 60 milhões e teve a maior arrecadação da franquia: US$ 296 milhões.

 

 

 

‘Logan’: Em que lugar da linha do tempo de ‘X-Men’ o novo Wolverine se encaixa?

Logan‘ teve seu trailer divulgado hoje e mostrou um Wolverine envelhecido.

Em entrevista à revista Empire, o diretor James Mangold explicou em qual linha do tempo da franquia o filme se encaixa.

“Estamos no futuro, nós passamos o ponto do epílogo de ‘X-Men: Dias de um Futuro Esquecido”, afirmou.

Logan‘ se passa em 2024. Ele também explicou as cicatrizes do personagem, vistas no trailer.

“É por causa da idade. Wolverine ainda tem o fator de cura, mas ele agora deixa cicatrizes. Ele não tem mais aquela pele de bebê”, afirmou.

Assista ao trailer:

Situado em 2024, Logan e o Professor Charles Xavier devem lidar com a perda dos X-Men, quando uma corporação comandada por Nathaniel Essex está destruindo o mundo. Com as habilidades de cura de Logan lentamente desaparecendo, e com um Xavier sofrendo de Alzheimer – e esquecendo de praticamente todo seu passado – Logan travará uma batalha mortal para derrotar Nathaniel Essex com a ajuda de uma jovem chamada Laura Kinney, clone feminina de Wolverine.

A estreia no Brasil acontece dia 2 de março de 2017, um dia antes dos EUA.

Patrick Strewart planeja abandonar a franquia ‘X-Men’ após ‘Wolverine 3’ 

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

Simon Kinberg, produtor de todos os longas do Universo X-Men, confirmou que ‘Wolverine 3‘ será ambientado no futuro.

Gambit pode substituir Wolverine como líder mutante da Fox 

Michael Green, roteirista de ‘Lanterna Verde‘ (2011) e das sequências de ‘Blade Runner‘ e ‘Prometheus‘, escreve a nova aventura do mutante. James Mangold (‘Wolverine – Imortal’) retoma o cargo de diretor.

Cliff Martinez, o compositor cinematográfico preferido de Steven Soderbergh, está confirmado na trilha sonora de ‘Wolverine 3‘.

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